【電子書】欲辨生涯態，其如宇宙寬： 以陽明心學為理解視域再探石濤繪畫思想
石濤的繪畫思想致力於建立繪畫的宇宙論、本體論、功夫論，在天人、物我、有無之際展開繪畫的「創作」身心情態，並確立繪畫作為「天理之發現」的自主性。其理論探詢可說為「修行繪畫」提供了完整的論述，亦可視為陽明心學「異業而同道」的實踐個案。而作為身體技藝的石濤繪畫論述，也有助於陽明心學身體觀與功夫論的理解，從「志于道」與「游于藝」的互相烘托中，石濤與陽明心學思想都得到進一步的彰顯，也為我們揭露視域提升的可能——如何在一個更大的整體中，按照更正確的尺度，進行更好地觀看。
【電子書】有故事的中國美術欣賞課
▌給所有人，入門中國美術欣賞的第一課 ▌ 鎮院三寶，看什麼？人氣國寶，如何精彩？ ●從此去故宮不再腦袋空空 ● 細品21件書畫珍寶，腦補歷史、入門經典的快速鍵 去北京故宮，必遊之地為何？ 國寶近六百年的顛沛流離，如何驚心動魄？ 聽故事，一不小心看懂中國美術 5件作品，看懂書法名帖 × 9件作品，走進歷史現場 × 7件作品，認識經典山水 ▌賞析國寶，從書畫入手 故宮鎮院國寶展落幕，看過范寬、郭熙、李唐名作，中國山水還是似懂非懂！ ●看字 書法、山水畫如何欣賞？為什麼魏晉是書法的黃金年代？ 書法字體的流變，如何從漢隸一路演進到行草？ 顏真卿的祭侄文稿，字跡潦草塗改，為何不失態反倒見真性情？ 顏真卿的哥哥和侄子發生了何等如歷史劇般的慘烈故事？ 故宮珍寶的蘇東坡《寒食帖》，為何傳頌千年？ 王羲之的《蘭亭集序》，只剩摹本傳世，大家依然稱其「天下第一行書」？ ●賞畫 魏晉南北朝的繪畫有何特色？唐朝畫如何一前一後、一大一小創景深？ 隋朝山水人物開始有了正常比例？五年十國繪畫為何開始轉向花鳥畫？ 如何分辨北宋與南宋山水？元代文人畫有何特色？ 故宮十年展一次的《谿山行旅圖》，為何是山水畫史上的里程碑，後世難超越？ 如何透過另一幅鎮館之寶《早春圖》，看懂中國山水最重要的三遠法？ 為何《富春山居圖》命運顛沛，一部分在故宮，一部分在浙江博物館，至今只合體一次？ ●見歷史 中國美人畫的稀世真寶是哪一件？賞畫看細節，唐朝穿搭風尚見真章？ 一張朝貢圖，驚見一千五百年前的日本人和波斯人？ 哪七人堪稱中國的男子天團？ 李後主竟諜對諜，拿畫當照片用，使喚畫師觀察重臣是否有異心，畫給他看？ 畫馬更勝韓幹的畫家是誰？ 東晉的《女史箴圖》，八國聯軍時流落大英博物館；後來英國人讓中國選潛水艇還是拿回國寶，「潛水艇！」國寶竟被硬生生丟包，至今依然存放海外？ ▌作者私心最愛瑰寶＆國寶故事 作者馬菁菁喜歡中國美術，有感前人漫長歷史留給後世子孫一堆抓耳撓腮的問題。有時剛覺得搞清楚了一個問題，立即發現這只是冰山一角，更多的未知正得意揚揚地朝你揮手。追尋未知價值的過程就好像是玩一場遊戲，只不過老祖宗留下的這場遊戲，我們可能要玩一輩子。 為了幫讀者入門，她分三大類：書法名帖、歷史現場和山水水墨，精選了21幅即便滄海桑田也不可能被遺忘的瑰寶，更是她暗藏私心的最愛小名錄。每一件作品，除了說透畫裡畫外的動人故事，更條列賞析重點，幫助讀者快速入門。 書末，她更細說故宮六百年故事，紫禁城最後的主人溥儀的盜寶行動，國寶流浪民間，幸有藏家散盡家財搶救國寶的動人事蹟。以及走訪北京故宮為何必去三希堂和乾清宮？在她心裡，這些作品更像是「她的國寶」。佛說「一剎那」為一念，0.018秒，約莫正是她動心的時間。這些東方瑰寶是黑夜中的星星，願這一閃一閃的星星，也讓讀者動心。 ▌進入東方美學有方法 蘭亭集序寫風骨∣平復帖寫守護∣上陽台帖寫夢想∣祭侄文稿寫離別 寒食帖寫性情∣洛神賦寫相思∣簪花仕女圖寫華麗∣職貢圖寫天下 高逸圖寫癲狂∣夜宴圖寫家園∣西園雅集寫境界∣瑞鶴圖寫幻夢 寫生珍禽圖寫富貴∣遊春圖寫傳承∣溪岸圖寫天真∣谿山行旅圖寫眾生 早春圖寫希望∣千里江山圖寫青春∣水村圖寫思念∣富春山居圖寫灑脫 現存書法作品中最有意思的莫過於「手帖」。我們把一個西晉人的日記當寶貝，後人讀前人，是在讀歷史。大多數人起初看不懂《祭侄文稿》的書法之美。一場安史之亂，顏家滿門忠烈， 血灑戰場。這一場禍事令向來以字體骨骼端正著稱的顏真卿方寸大亂，當時景，當時情，透過一張薄紙，傾瀉而來。悲劇才能造就最偉大的藝術。書法不是抽象難懂，一本正經，只能擺在廟堂之上的供品，而是活生生有血有肉的歷史、人物、行為之總和。山水不只是山水，其實更承載了帝王的野心與企圖，《早春圖》承載著宋神宗變革的希望。《千里江山圖》畫出宋徽宗冀望的永生之地。作者深入講透這些瑰寶的故事，更要告訴你欣賞方法，帶讀者進入東方之美的藝術殿堂。
【電子書】讀出中國繪畫的內心戲
從繪畫小白 到鑑賞行家，一本書全搞定！ 10個新奇角度×20餘位畫界奇才×150餘幅傳世名畫 用風趣幽默的語言，領略中國繪畫的脈絡。 讀懂一幅畫，就讀懂了一個時代！ ▌硬知識細解，冷知識熱講，有「畫」好好說！ 顧愷之生前名氣不算最大，為何成為中國「畫祖」？ 為什麼說趙佶是被皇位耽誤的藝術家？ 唐朝為何盛行「男友風」穿搭？ 古人究竟如何看待骷髏？ 中國女畫師為何少之又少？ 中國古代畫家的世界影響力為何普遍低於西方同行？ 在本書中通通都能找到答案，還能從細節入手，教你鑑賞中國繪畫的方法、一起解開畫作中遺留的千古之謎。 & ▌10大獨特賞析視角，發掘豐富多元的中國藝術轉折點 有別以往歷史說書按朝代描述的窠臼，本書以十個嶄新主題為切入點，分別為傳神、素顏、白骨、妹子、龍王、千面、潔癖、逆襲、醜美、洋氣，一一剖析中國繪畫的題材、技藝與時代影響，談畫也談人，聊典故也聊歷史，書中以新穎觀點，揭開中國繪畫的高冷面紗，精彩故事引人入勝。 & 1.傳神 代表畫家：東晉 顧愷之 經典畫作：《洛神賦圖》 關鍵密碼：以靜寫動中國第一人 ＃畫壇四祖 ＃中國工筆畫 ＃密體畫派 & 2.素顏 代表畫家：唐 張萱 經典畫作：《虢國夫人遊春圖》 關鍵密碼：一窺時代風尚 ＃宋徽宗趙佶 ＃鐵線描 ＃男裝儷人 & 3.白骨 代表畫家：宋 李嵩 經典畫作：《骷髏幻戲圖》 關鍵密碼：另類主題的黑色幽默 ＃澄心堂紙 ＃絹本 ＃風俗畫 & 4.妹子 代表畫家：宋 楊婕妤（楊妹子） 經典畫作：《百花圖》 關鍵密碼：愛畫敢畫的中國妹子們 ＃女畫家 & 5.龍王 代表畫家：宋 陳容 經典畫作：《九龍圖》 關鍵密碼：神獸畫的弦外之音 ＃青龍 ＃神獸畫 & 6.千面 代表畫家：金 張瑀 經典畫作：《文姬歸漢圖》 關鍵密碼：中國繪畫的改編神劇 ＃蔡文姬 ＃鞍馬畫 ＃連環畫 & 7.潔癖 代表畫家：元 倪瓚 經典畫作：《六君子圖》 關鍵密碼：地老天荒式的幽淡畫風 ＃墨竹畫 ＃山水畫 ＃枯淡靜空 & 8.逆襲 代表畫家：明 仇英 經典畫作：《漢宮春曉圖》 關鍵密碼：匠人畫與文人畫的集大成 ＃匠人畫 ＃文人畫 ＃院體畫 & 9.醜美 代表畫家：明 陳洪綬 經典畫作：《老蓮撫古圖冊》 關鍵密碼：突破傳統美的反叛精神 ＃醜畫 ＃海派人物畫 & 10.洋氣 代表畫家：清 郎世寧 經典畫作：《百駿圖》 關鍵密碼：立體、光影、透視的中畫西風 ＃中西合璧 ＃肖像畫 ＃吉祥寓意 & →例一、歷史上最著名的「素顏」美人，正是虢國夫人，君不見唐代美人圖，莫不是雪白粉底加上猴屁股般的腮紅臉，再掃上兩尾青黑眉，獨獨虢國夫人的遊春圖，頂著素顏外，還扮男裝大佬一馬當前，體現她的高調招搖的個性，並點出唐代男友風的盛行。 & →例二、西方有鬼才畢卡索擅長畫支離破碎的臉，中國也有一位明代畫家陳洪綬（小名蓮子）愛畫無處安放的五官，其畫醜得高級，醜出了境界，魯迅大讚：「老蓮的畫，一代絕作！」 & →例三、多虧愛畫畫的義大利傳教士郎世寧，因為他學不來最經典的國畫用線技法，居然將西畫常見的立體、光影、透視技巧及構圖融入畫作，硬是將近代歐洲與古典中國完全不同的兩種風格揉在一起，也讓世人得以見到乾隆一家子的真實長相。 & ▌走進歷代大師的隱祕人生，20多位畫界奇才共演紙上視覺盛宴 畫界「提姆‧波頓」──李嵩 畫龍專業戶──陳容 人肉複印機──仇英 極簡主義大師──倪瓚 中國畢卡索──陳洪綬…… 透過畫作與歷史對話，感受中國繪畫大師獨特鮮明的個人風格，領略中國繪畫沉澱千百年的優雅之美。除了介紹代表性畫家及作品外，也簡要陳述同一時期、或風格主題相關的多位畫家和畫作，例如：唐代吳道子《八十七神仙卷》、唐代周昉《簪花仕女圖》、元代黃公望《富春山居圖》、清代周淑禧《茶花幽禽圖》、遼代耶律倍《騎射圖》、明代唐寅《孟蜀宮妓圖》、明代藍瑛《溪閣清言圖》、清代王致誠《乾隆射箭圖》等，讓讀者綜觀中國繪畫史的百花齊放。 & 本書特色 & 1.360餘幅精美彩色插圖，圖文並茂，既有細節炸裂的「局部格放」展示，又有氣勢恢宏的「全景配圖」。 2.淺白有趣的文字解說，輔以說書式的生動對話，直指畫作最精華之處，消除國畫藝術高不可攀的刻板印象。 3.全方位展示中國繪畫多元的主題和特徵，為讀者獻上盛大的紙上視覺饗宴。
【電子書】黃君璧：白雲堂畫論畫法
畫壇宗師黃君璧先生親自繪畫示範， 一生中，唯一傳世的一本教導畫作的專書。 由劉墉先生執筆撰述白雲堂畫派的畫法與精神。 & 劉墉先生編撰本書，其分析之深入、文筆之精妙， 深得黃君璧大師讚賞與信賴。 習畫者使用本書如同當面接受君璧先生的指導， 欲了解黃君璧大師繪畫之精髓，本書不可不讀。 & & 《白雲堂畫論畫法》為國畫大師黃君璧先生所留唯一一本教作畫的書。全書共分為九章，採取分解動作的方式，介紹各種畫法。 其中畫論共九篇，供初學者至專業畫家參考，各章略有深淺差異。基本畫法則以較簡單的方式，介紹不同景物的基本畫法，譬如不同的葉點、 樹枝的畫法等。 書中共有十七張黃君璧先生款題完整且專為教學而創作的畫作，每張畫都在繪製的中途分三階段(用筆、染墨、設色)攝影製版，使讀者能了解整個創作過程。而且以上的三階段，都附有詳細的文字解說，分析使用的工具、運筆方法、繪畫時的考慮、設色的先後和色彩的構成等，即使小地方也不忽略，讓讀者完全掌握君璧先生作畫過程的細節與技巧。 本書裝幀特色：(16開全彩精裝) 書衣上下端反摺露出反面的牛皮紙質，中央以燙金呈現墨點，搭配紅色的「白雲堂」用印，整體呈現出古畫軸的典雅氛圍。
【電子書】崇高之美：彭明輝談國畫的情感與思想
透過千年來的國畫史 我們就像是在見證中國人的情感變化和生命歷程 彭明輝（心靈勵志暢銷作家，《生命是長期而持續的累積》作者）： 我開始認真研究國畫，原本是想要從國畫去體驗，中國人在數千年歷史內有過哪些偉大的情感與人格，以便回答自己「人活著有什麼值得追求的？人活著有什麼值得珍惜的？」 後來，我在范寬與五代的山水畫裡，領略到國畫背後莊嚴、崇高的情感世界與思想，也藉此看見自己內在世界裡，那一份莊嚴、崇高而近乎神聖的情懷， 因而確信：人活著，有遠比名利更值得追求、領會的精神世界等待我們去開發。靠著這份信念的引導，我才走出虛無。 跨出狹義的繪畫藝術， 心靈勵志暢銷作家彭明輝援引書法藝術的精神、 《史記》記載中孔子與季札的音樂美學， 以及彩陶、青銅器的特色為佐證，相互發明， 結集成《崇高之美：彭明輝談國畫的情感與思想》，勾勒出先秦以降的中國美學精神。 藝術保留人類數千年的情感變化，直透、鮮活有如往昔，認真揣摩可以感受到許多超乎言詮的情感、胸懷，有如跟千年前的古人當面對話。 周朝以來中國有其一脈相承的美學精神，特別重視藝術形式、內在情感和人格三者不分的緊密關係，使得藝術創作突破「雖小道，必有可觀者焉，致遠恐泥」的格局，變成一個值得以生命相許的終生職志，也因而讓我們有機會藉由國畫名作而看見前人偉大的生命丰采。 彭明輝新作《崇高之美》力求深入淺出，論述的視野也遠比傳統國畫更寬廣：它以國畫為探討的焦點，但是把討論的背景安置在中西繪畫的對比，以及彩陶、青 銅、先秦音樂美學與書法的精神面貌。本書視野橫跨古今中外，用以相互發明，企圖藉此較周延地掌握中國繪畫的美學與文化特質，從而釐清在這中西文化衝突的時 代裡，我們該如何進行藝術、美學與文化的取捨與傳承。 【隨書附贈】范寬《谿山行旅圖》、李成《寒林平野圖》複製版海報各一張
【電子書】崇高之美：彭明輝談國畫的情感與思想
透過千年來的國畫史 我們就像是在見證中國人的情感變化和生命歷程 彭明輝（心靈勵志暢銷作家，《生命是長期而持續的累積》作者）： 我開始認真研究國畫，原本是想要從國畫去體驗，中國人在數千年歷史內有過哪些偉大的情感與人格，以便回答自己「人活著有什麼值得追求的？人活著有什麼值得珍惜的？」 後來，我在范寬與五代的山水畫裡，領略到國畫背後莊嚴、崇高的情感世界與思想，也藉此看見自己內在世界裡，那一份莊嚴、崇高而近乎神聖的情懷， 因而確信：人活著，有遠比名利更值得追求、領會的精神世界等待我們去開發。靠著這份信念的引導，我才走出虛無。 跨出狹義的繪畫藝術， 心靈勵志暢銷作家彭明輝援引書法藝術的精神、 《史記》記載中孔子與季札的音樂美學， 以及彩陶、青銅器的特色為佐證，相互發明， 結集成《崇高之美：彭明輝談國畫的情感與思想》，勾勒出先秦以降的中國美學精神。 藝術保留人類數千年的情感變化，直透、鮮活有如往昔，認真揣摩可以感受到許多超乎言詮的情感、胸懷，有如跟千年前的古人當面對話。 周朝以來中國有其一脈相承的美學精神，特別重視藝術形式、內在情感和人格三者不分的緊密關係，使得藝術創作突破「雖小道，必有可觀者焉，致遠恐泥」的格局，變成一個值得以生命相許的終生職志，也因而讓我們有機會藉由國畫名作而看見前人偉大的生命丰采。 彭明輝新作《崇高之美》力求深入淺出，論述的視野也遠比傳統國畫更寬廣：它以國畫為探討的焦點，但是把討論的背景安置在中西繪畫的對比，以及彩陶、青 銅、先秦音樂美學與書法的精神面貌。本書視野橫跨古今中外，用以相互發明，企圖藉此較周延地掌握中國繪畫的美學與文化特質，從而釐清在這中西文化衝突的時 代裡，我們該如何進行藝術、美學與文化的取捨與傳承。 【隨書附贈】范寬《谿山行旅圖》、李成《寒林平野圖》複製版海報各一張
【電子書】畫語錄：王季遷教你看懂中國書畫
首次為中國傳統筆墨揭密的世紀對談華人藝術史界筆鋒最犀利的徐小虎，與當代最富盛名的書畫收藏家王季遷，精彩訪談問答實錄！揭開中國書畫千年筆墨奧祕的經典之作！掌握筆墨要義，等於成功進入書畫鑑賞的第一步；懂得筆墨鑑賞，你也能看懂古代大師的曠世巨作！【精彩摘錄】．多數人賞畫是在「看一幅畫」，唯有「讀筆墨」才能真正了解作品的精髓。．好的用筆特質在時代的演變中必然是不變的，而外在的美感卻會隨著時代而改變。．「美」是一個整體，源於自然，被限制或改變的只是我們的看法，而不是美的本身。．人的天性是美好的，生來就具有純淨、天真無邪的本質……但是當他長大，知道物質的誘惑，可能就開始變俗了。讀懂筆墨就能看懂書畫！．面對真假難辨的書畫拍賣市場，如何洞燭機先？具備鑑賞的眼力及能力？ ．走進書畫展場親睹大師畫作時，如何感受大師們的創作精髓及奧祕？ ．對中國書畫鑑賞、收藏有興趣，卻苦無指引，不得其門而入？．喜愛書法、繪畫，渴望對筆墨的氣韻生動，能有更精準的體悟與感動？一位是在中國古書畫鑑定斷代堅持五十餘年的徐小虎，一位是當代極富盛名的旅美書畫收藏家王季遷，透過作者徐小虎歷時近十年的精彩訪談，兩人以時而直言犀利，時而幽默風趣的提問對答方式，對中國古書畫的各種疑難，一一提出精闢的觀點與見解。書中王季遷以其個人的藝術創作經驗和多年來在中國繪畫史的研究及鑑藏心得，分別針對用筆、墨跡、紙張，乃至書畫品評、等級、收藏心態等等，作了具體的分析與說明。他強調：唯有以自己的眼、手，親自去「看」、去「畫」、去「模仿」每一位大師的獨有筆法，才是奠定書畫收藏鑑賞方法的不二準則。此外，針對中國書畫筆墨的分析與探討，更是貫穿全書，引人入勝。筆墨可謂畫家個人獨一無二的內在天賦與創作靈魂，翻開中國書畫史，對於筆墨的探討幾乎微乎其微，本書精彩記錄王季遷關於筆墨鑑賞的獨到觀點及看法，彌足珍貴。誠如王老所言：「如果你不看一個畫家基本表現潛能之發揮（即透過筆墨），那麼你將看不到中國畫的精髓。書法就更不用說了。」本書同時也深入剖析中國書畫史上萬古流芳的大師們，如黃公望、夏珪、沈周、唐寅、石濤、八大山人、倪瓚、四王、牧谿、陳洪授……等藝術家的精彩創作，針對作品的時代風格、用筆技法、筆墨特質、構圖布局……等等，提出鑑賞的方法與準則。讀懂大師筆墨，掌握箇中精髓，只要用心觀照，你也能細品中國文化之美，看懂書畫的玄祕奧妙！本書特色1.進入拍賣市場的最佳書畫鑑賞入門書2.第一本揭開書畫千年筆墨奧祕的精彩著作3.書中內容以對談問答形式呈現，大師觀點立即掌握4.針對古代書畫大師（沈周、唐寅、石濤、八大山人、倪瓚……）等藝術家的畫作進行深入剖析5.一本適合作為藝術研究與欣賞中國書畫的參考書籍及教材
【電子書】通識中國書畫
終於看得懂中國書畫了！中國書畫及歷代文人思想品味的精隨 是公認的世界文化遺產 讓我們依同來分享中國書畫經典作品的精妙之處
【電子書】元氣淋漓：元畫思想探微
元朝畫像一首詩，其中充滿著智慧的靈光，處處有引人入勝的境地。元朝繪畫史也 像一部詩集，而研究元朝繪畫史就像讀一部詩集一樣，每一幅畫、每一位畫家所開拓的 境界－－詩情畫境－－都容你盡情地馳騁；雖然那帶有幾分荒寒的廣漠會讓人感到寂寞 ，而且勾引著陣陣的愁思，或許也跟著倪迂嘆聲「獨聽鐘聲思惘然」吧！本書意圖通過作品的分析來探索元朝畫的境界，同時經由文獻的考證研究元朝繪畫 這簇簇幽蘭成長的內在、外在因素。我們會發現：當歐洲還籠罩在中世紀基督教文化下 的時候，在中國的元朝，一個受盡歷史家批評的朝代，竟然培育了舉世無雙的，具有最 高人文思想的文人畫、畫工畫、工藝畫和宮廷畫！這個事實似乎傳達了一些重要的訊息 ，不是嗎？
