輕動漫情報
沙特:「這是西蒙・波娃最好的一部作品。」 全新法文直譯・繁體中文首次出版 父親過世時,我沒掉一滴淚。我曾對妹妹說:「輪到媽媽時,也會是一樣的。」 但這一次,絕望超出了我的控制,在我心中,有某個不是我的人,正在哭泣。 我將媽媽的唇貼在我的臉頰上,下意識地模仿它的動作。 她整個人、她的全副生命都在其中具體顯現,而憐憫之情使我心碎。 //// 以深情與哲思,直視最令人心碎的死亡 一部交織痛苦、柔情、遺憾與矛盾的書寫 存在主義哲學家西蒙・波娃 陪伴母親度過最後人生的哀悼日記 //// 本書於1964年出版,是西蒙・波娃第四部帶有回憶錄性質的作品,記錄了她與妹妹海倫陪伴罹癌母親度過生命最後三個月的歷程。 1963年10月,波娃的母親佛蘭索瓦摔倒住院,卻意外診斷出腸癌。 在醫生建議下,波娃與妹妹決定讓母親接受手術,並對母親隱瞞病情。這一決定後來讓波娃懊悔萬分,認為是對母親的背叛。 波娃原本與母親關係疏遠。1949年出版《第二性》中,描述想要控制女兒的「專制母親」形象,部分即由此而來。 但罹病期間,原本嚴厲、苛刻的佛蘭索瓦,竟變得像個小女孩般天真無助。 這個從未見過的母親使波娃既驚愕又憐憫,也促使她重新反省自己原本對母親的種種理解。 住院後三個月,佛蘭索瓦過世,波娃則於1964年出版了這段歷程的回憶錄。 她極其動人地記下她對母親既依戀又痛恨、既理解又陌生的情感。 這是《第二性》中母女關係的續篇與變奏,更是她抗拒死亡、擁抱生命的熱情宣言。 欲理解西蒙・波娃,不能不讀。 &
金石堂強力推薦書 ! & 安・泰勒: 普立茲文學獎得主、陪伴影響台灣兩個世代,獲獎無數的知名小說家。 我們渴愛,但也千軍萬馬地棄絕愛。 一個在你心上踱步的故事。 這些前女友們,每一個都會從你身上拿走一些東西…… 之後,你不再會是全部完整的那個你。 再往後,就會一次比一次更少。 近似繭居者的麥卡,總把生活畫在一個框框裡。 雖有女友,但鮮少與人來往;每天作息固定,比時鐘還準時;哪怕深夜開車,他也恪守規則。 他期待生活沒有差錯,沒有失誤,不用修正。 他腦中永遠有個「你做得好!」的聲音,他的人生完美。 一直到有天,陌生大男孩出現在家門口,自稱是他兒子。 那像是麥卡原本密不透風的安全堡壘,裂開一個細縫…… 安‧泰勒一向擅長精準調度那些看似不起眼、極為平凡的日常,卻又能節制地不涉入煽情的震央。她細膩以緩筆滴釀出一幅貼近我們每個人的人間群像:我們有種種難以對他人訴說的心事大海;我們的生命歷程切片,層疊著暗影與傷疤;我們渴求愛,但阻絕愛;我們付出愛,但常荒腔走板;我們希冀被愛,但又拙於接收……愛,簡單的一字,卻是艱難的一事。 當代最能溫柔洞悉世情的小說家安‧泰勒,以哀情以同理,織就了一個像漣漪般,在讀者心上踱步的故事。 ★本書特色: ◎盧郁佳(作家、書評家);譚光磊(國際版權經紀人)撰推薦序 王盛弘(作家);宇文正(作家、聯合報副刊組主任);郝譽翔(作家);傅月庵(資深編輯人)齊聲推薦(依姓氏筆劃順序排列) ◎在感情的荒漠上,一個孤單可憐的小人迷了路。麥卡看見了他自己。可是他認不出來。這本小說則讓讀者從漫長的遺忘中歸返自己。──盧郁佳(作家、書評家) ◎這本書樸實溫暖、舉重若輕,在人心惶惶的年代為我們帶來安定的力量。文學若是某種生命的解藥,它就是當下的最佳良方。 不論你是初來乍到、還是想重溫舊夢,相信《麥卡的難題》都會是閱讀安・泰勒最好的起點。我更願意相信,下一輪文學盛世的備忘錄上,肯定會有她的名字。──譚光磊(國際版權經紀人) ◎小說中兩段動人內容節錄: ※「關於這些前女友們,麥卡想著,每一個都會從你身上拿走一些東西。當你對一段偉大的戀情說再見,開始走向下一段新戀情的時候,你會發現自己好像少了些什麼,能夠給予的也不再像前一段那麼多了。就好像你身上的某一小塊晶片忽然不見了;在新的親密關係中,你不再是全部完整的那個你了。再往後就會一次比一次更少。」 ※「我希望大家能用另外一個角度來看這件事。療養院裡的那些人,他們一年只有聖誕節這一天才能看到大家,就是我們學校去唱歌的時候。他們認識的很多大人都已經不在了。他們的父母走了,朋友走了,他們的丈夫、妻子走了──幾乎全世界的親人都走了,甚至連兄弟姊妹也走了。但是他們還記得他們9歲──就跟你們現在一樣大的那個時候,但是所有記得這些事情的人都己經不在了。你們不難得那很難過嗎?知道嗎?你們是去對那一屋子傷心難過的人唱歌啊。」
唯有湊佳苗,才能寫出如此觸動人心的新青春小說! 不是還有其他東西,比競賽的名次更重要嗎? 町田圭祐中學時代參加了田徑社,以驛站接力賽進入全國比賽為目標,但在三年級最後一次縣賽中,因些微的落差,錯失了進入全國比賽的資格。之後,圭祐進入了田徑強校的青海學院高中,因為某個理由放棄參加田徑社,在中學同學正也的邀約之下,參加了廣播社。雖然圭祐對田徑仍然感到不捨,但感受到正也和同學咲樂,以及學姊的熱情後,也漸漸發現了廣播的樂趣。廣播社的目標是在廣播劇項目進入全國比賽,但社團成員在創作的方向上產生了矛盾。圭祐能夠找到新的「夢想」嗎? ★夢想和友情,嫉妒和後悔,以及對大人的反抗 ――青春,永遠都不如大人所想的單純。 ★湊佳苗所寫,讓無數家長想送給孩子們的新青春小說。
金石堂強力推薦書 ! & 存在於同個時空的我們,為什麼竟活得如此不同? 這個故事,獻給所有生活崎嶇的孤單之人。 ★全書從第127頁起,澈底顛覆讀者視野! ★日本書店員吃驚連連、讚嘆不斷!上市後緊急再刷! ★享「浪漫唯美故事的魔術師」之譽,加納朋子筆下最讓人心疼的感動懸疑故事。 ★日本紀伊國屋書店2020年書店員推薦必讀書單。 「我所認知的世界,是極度歪斜崎嶇的。」 平石徹子,個性低調溫和,外表平凡無奇, 從小就不擅長跟同學朋友相處,時常吃虧,在學校像是邊緣人。 這樣子的她,有一位青梅竹馬──阿護。 身為一起長大的朋友,阿護會為徹子打抱不平、挺身而出, 但徹子總有許多莫名其妙的舉動,讓阿護也覺得難以理解。 例如,她會在路上突然抱住陌生的老婆婆; 或是上課上到一半,一個人淚流不止; 還有阿護出車禍住院時,徹子哭著向他道歉,明明跟她一點關係也沒有, 徹子那句「對不起」,究竟代表了什麼意思? 成年後的阿護和徹子依然將對方放在心裡特別的位置, 他們甚至約定,如果三十歲時都還沒有對象,兩個人就在一起。 但在這個約定之後,徹子卻突然從阿護的生活中完全消失了。 再次聽到她的消息,已經是一年後,而且徹子即將和另一個人結婚…… 為了從徹子口中聽到她消失的真正原因, 阿護試圖找到徹子,卻意外發現一個隱藏已久的祕密…… 即使是一起長大的朋友,無論有多麼親近與了解, 彼此的人生仍可能在某個不自覺的時刻,產生分歧, 走上看似相同、卻截然不同的命運…… ************************************************** 本書前半段為男主的視角,讀起來是一個青春故事, 直到進入後半段女主視角,畫風一轉,讀者將驚覺: 這本書述說的不只是兩人間單純的愛戀,更是一本探尋人生使命與答案的小說── 每個人看見的世界都是不同的。 若說一個人眼中世界的模樣,決定了他命運的基調, 那麼,徹子看到的是什麼樣的世界? 她一個人,究竟承受了多少孤單的重量? 如果我們永遠無法追上命運的變化,現在所做的一切又代表什麼呢? 作者加納朋子在前半段佈下層層伏筆,並在後半段推翻所有假設, 明明讀著同一本小說,前後卻像在讀兩個不同的故事,讀者將驚異於作者的精巧安排。 加納朋子曾獲鮎川哲也獎、日本推理作家協會獎等獎,是日常推理派的代表作家, 她擅長營造「日常之謎」,出道近三十年來深獲日本讀者喜愛。 其作品最獨特的地方在於,每個懸疑故事之中皆融合她獨有的溫柔視線, 每每讓讀者不知不覺進入她溫暖的世界,獲得看待生活的嶄新觀點與走下去的能量。
「完美捕捉我們這個世代的故事!」 寫盡現代男vs女、人性vs欲望、現實vs理想、興趣vs生存、自私vs愛 韓國文壇怪物新人 張琉珍 首部短篇小說集 ◇空降各大排行榜,超過40萬人閱讀、轉載,癱瘓出版社網站的現象級小說 ◇榮獲書店聯合組織年度選書,入選韓國最大網路書店Yes24年度選書 ◇口碑爆棚,改編電視劇《工作的快樂與悲傷》,由《未生》男星吳珉錫、高媛熙主演 ◇繁體版獨家收錄:作者跨海親筆問候 ◇Fion(作家/Youtuber)‧Let Me Sing You A Waltz‧吳曉樂‧徐豫(御姊愛)‧陳又津‧劉芷妤──感同身受推薦 從疲憊、迷惘、屈就的底層生活往上看, 在這個付出多少就回收多少的現實世代,你是否也曾心想: 十年後的我,會以什麼樣的姿態存在? 不想為公司賣命,也不想追求世俗的成功,而是想做自己覺得真正重要的事,可以嗎? 放下夢想,接受平穩生活給予的安全感,是沒有志氣,還是學會了生存? 也許難免會流淚,卻也有大笑的時刻, 無論快樂或悲傷,這一生,我要選擇好好過。 8篇圍繞你我身邊的故事, 8個深刻明白自由與揮霍的界線, 珍惜生命中每一刻平凡與真實自我,可愛而堅強的人物。 1986年生的新人作家張琉珍,以文壇中少見的獨特背景:在IT產業的多年工作經歷為根基,寫下8篇發人省思的現代故事。探討組織中的上下關係、上班族如何夾縫中求生存、現實與理想的拉扯,深入韓國人對感情的自私心態、自我意識的膨脹、結婚文化等各種生活中會交手的人際關係。 張琉珍筆下的每一個人物,相較於金字塔頂端的高階份子,並不特別突出,卻也沒有落後;沒有胸懷太遠大的理想,可能也不會成為抗爭權力結構的領頭人。但是在無孔不入的現代社會體制下,這些人擁有恰到好處的自我意識,懂得迅速而靈巧地對事件做出回應,珍惜生活中的小確幸──正是這個時代裡,最平凡普通的我們。 細膩精靈的筆觸,入微而生動的日常觀察,張琉珍在每篇故事裡一邊塑造殘酷寫實的職場生態,一邊散發微小卻深刻的溫暖關懷,讓人不禁想要一讀再讀。每讀一次,就更拋開悲傷一點,逐步往快樂靠近──從此,好好過生活。 ☆面對生活,她寫道: 長大後才發現,「還可以」這三個字,相對平均來說竟是如此矛盾地稀罕。 ☆面對愛情,她寫道: 對某些人來說,所謂的「戀愛機率」,只要見個面、聊個一兩句就能感覺,是十分容易察覺的東西。 ☆面對工作,她寫道: 這世代的人,一踏出辦公室的瞬間,就從腦海拔掉公事的插頭,只想美好的事,只看美好的東西。 ☆面對人生選擇,她寫道: 有些事是無可奈何的事,是本來就非做不可的事。
每日相遇,每日別離。 夫妻是從何時開始成為夫妻的呢──? 結婚,其實挺好的。 & 夫妻都是如何共度人生漫長時光? 《皇家賓館》直木獎作者櫻木紫乃最「幸福」代表作 當選《達文西》雜誌「白金之書」 日本書店暢銷榜Top10! 特別收錄/作者櫻木紫乃專文 昨日、今日或明日,都是二人。相依為命的二人。 共享溫馨晚餐,暫時掩蓋迫在眉睫的現實問題; 冷了就在被窩互相取暖,不時主動擁抱或被抱,想像彼此背後隱藏的溫柔…… 日常生活間流逝的風景、理想,還有淚水,時刻不斷滑進各種疑問。 還能繼續下去嗎?其實只要二人在一起,就是萬無一失的幸福。 北海道江別安靜度日的一對平凡小夫妻,身為前電影放映技師的丈夫信好,收入不穩定,一家經濟重擔全落在護理師妻子紗弓身上。二人盡其所能地過著簡樸生活,各自承受婆家及娘家施加的無形壓力,無法預料的未來,堆疊在內心深處的不安。唯獨二人一同下廚時的安逸與幸福,又讓彼此再次假裝看不見現實的種種窘迫: & 兒子與失智母親聊起與妻子的邂逅美好得像一則謊言; 看不起女婿沒有穩定工作冷言冷語的岳母, 溫柔謙謙君子的岳父親擁有不為人知的祕密, 老年癡呆的母親生前積攢了沉甸甸的零錢桶, 即使無法提筆也不放棄寄情書的老婦人, 單身一輩子的男人遇上理想對象躊躇不前, 昔日人見人怕的鄰居母老虎轉眼成了追星的老太太…… & 全書以十篇俐落的短篇故事交織成一幅平實動人的婚姻生活圖像。隨著夫妻的日夜相處與陪伴,生活猶如層層堆疊顏料的水彩畫,二人關係日益加深。無法三言兩語回答的生活與情感,卻能引發深刻共鳴。沈從文曾經這麼說過,「一個聰明的作家寫人類的痛苦或許是用微笑表現的。」直木獎得主櫻木紫乃在尋常生活中刻劃夫妻如何相處,文宇樸素、冷靜,但諧和,相對於永恆的失落,回首向來蕭瑟處,也無風雨也無晴,作者讓讀者看到如常作息的同時,也看見如常方能致遠。 「不就是因為一個人無法順利走下去,所以才變成兩個人嗎?」
榮獲第149回直木獎 & 累積銷量突破100萬冊!改編電影榮登票房榜Top10 2020年中央公論文藝獎得主櫻木紫乃代表作 電影書衣加原裝書衣——「雙書衣」典藏版 & 「我很慶幸自己是賓館老闆的女兒。」──櫻木紫乃,直木獎獲獎感言 出身北海道的女作家,近距離觀察出沒賓館的女人,寫下不為人知的故事。 & 宮部美幸、桐野夏生、渡邊淳一、北方謙三、林真理子 /直木獎評審一致讚賞 李昂、李桐豪、黃麗群 /屏息推薦 李維菁/專文推薦 & ◎「這部作品令我折服!」 ──渡邊淳一 ◎「不僅僅將『貧窮』看作社會結構上的問題。作者將之寫成人們能確實感受到、怎樣避諱也無法忽視的那種生存的苦。準確描寫出這種苦楚的優秀作品。」──宮部美幸 ◎「超凡的作品。實在太好了。流暢得找不到一點過不去的地方。」──桐野夏生 ◎「古典洗鍊的作品。兼具傳統與現代的優美。我極力推崇。」──北方謙三 ◎「在成了一棟廢墟的賓館裡,作者反過來描寫人的百態,對人的描述,既不陳腐、也不新潮,而是理所當然地描繪了人性的根源。」──林真理子 & 寫賓館的樂,寫女人的苦。 & 北海道一片濕原邊上,矗立著一座老舊的愛情賓館,高掛著「皇家賓」的招牌,白色牆壁剝落了一半。這天,超市女店員為了情人突然勃發的攝影志趣,被載來這裡拍攝要投稿的裸照。已是一片廢墟的房間,還殘存一絲情色氣味,一間間像使用過度的身體,一個個女人的故事曾經在這裡落地: 和公公同住的家庭主婦,所以無暇和丈夫有肌膚之親; 被父母趕出門的高中女生,陪同已婚男老師來這裡躲雨; 丈夫是住持,人格高尚但不舉,於是夫人私下提供香客服務; 明明老公比自己年輕十歲卻不願工作勞動的清潔婦 就連賓館的經營者也有難言之隱…… & 活著有時候實在太痛苦了,非得要用身體痛快地玩一場…… 女人有時只能如此,交出自己慰藉人間荒涼,在絕望中等待希望到來。 ◎「儘管性是故事極為至尊的關鍵,作者櫻木紫乃筆下的性卻根本不帶情色特質。在這裡,性是剝削,是哀傷,是印證愛終將虛無、終不可求的證據,是一場渡人至彼岸的問天慈悲,同時也是沉睡自覺如冬眠巨熊般正要甦醒的晃晃震動。」 ──〈慈悲的身體,哀愁的賓館〉,李維菁 (全文收於書中)
金石堂強力推薦書 ! & 第一人稱單數 村上春樹睽違六年的短篇小說集 短篇小說,是一個世界的無數切口 當世界不斷變遷 唯有故事留住剎那光景 「第一人稱單數」是切取世界某個斷片的「單眼」。但那樣的切口越多,「單眼」就越會無窮交錯成為「複眼」。到那時,我不再是我,僕(我)也不再是僕。以及,對,你也不再是你。屆時會發生甚麼?沒有發生甚麼?歡迎來到「第一人稱單數」的世界。 我還是想談談她。 關於她,我所知道的是──她創作短歌,出版了一本歌集。說是歌集,其實只是拿類似風箏線的東西將印刷出來的紙張綴成一冊,再加上簡單的封面,是非常簡單的小本子,甚至談不上自費出版。但裡面收錄的某些短歌,不可思議地深深烙印我心。她寫的短歌,幾乎都是關於男女之愛,以及人的死亡。彷彿要展現愛與死是如何頑強拒絕彼此的分離、分裂。 你/和我的距離/好像很遠吧? 當時是否該/在木星轉機? 將耳朵/貼在石枕上/能聽見的 是血液流動的/無聲,無聲 我們的身體無法回頭地時時刻刻步向殞滅。當我們閉眼片刻,再次睜眼時,會發現許多東西已消逝。被深夜的強風吹襲,他們──有既定名稱的和沒有既定名稱的──全都了無痕跡地消失了。只剩下些許記憶。不,就連記憶都不大靠得住。我們的身上當時真正發生了甚麼,有誰能夠明確斷言?──《第一人稱單數‧石枕下》 都會的奇幻愛情、生活的過往片段、人性的善惡辨證、虛實的互見筆法 結合了短歌、散文、音樂與小說,展開村上風格的全新複眼小說 八個題材視角各異的精采短篇,可說是邁入從心所欲不逾矩之年的村上春樹,回望人生愛與死主題的珠玉之作連發。 〈石枕下〉憶起大二時與打工相遇的文學少女偶然間的情感交流。〈奶油〉寫出無法在生活中獲得解釋、不合邏輯却又擾亂心靈,脫離現實的質疑,耐人尋味。熱愛爵士樂的村上也寫下這篇似真似幻的音樂小說〈查理帕克演奏巴薩諾瓦(Charlie Parker Plays Bossa Nova)〉,故事中音樂報導的寫手虛構了一張夢幻專輯,卻因此衍生出如夢境與真實世界的奇異接軌。〈與披頭同行(With the Beatles)〉和披頭四的專輯同名,是充滿往日夏日氣息與搖滾樂的初戀青春紀事。 值得注目的還有〈養樂多燕子詩集〉,除了洋溢著對棒球的熱愛,更結合了詩作、散文體裁,也是繼《棄貓》後再次難得揭露少時與雙親的生活回憶。令人印象深刻的〈謝肉祭Carnaval〉談論醜陋,也等於談論美麗,更兼論善惡,引人反覆思索在生活這個面具底下的素顏,究竟是惡靈或是天使?《東京奇譚集》中非常受到讀者喜愛的〈品川猴〉,此猴再次登場於續篇〈品川猴的告白〉,揭露品川猴啟人疑竇的身世之謎與極致的戀情,極致的孤獨。同名篇章〈第一人稱單數〉,在春夜滿月裡的酒吧中發生了一段質疑自我的邂逅,故事結束了却餘韻未了,彷彿跌入暗闇的酒吧空間,以小說開啟一個不眠的微醺之夜。 跳出旁觀者觀察描寫的故事框架,由我作為故事的主述者寄附在回憶這個旋律的延伸曲線上,無定軌的視角接縫出新的故事篇章,由複眼形態看人生,那些看似支離破碎的記憶片段,被偷走的名字與記憶,突顯得有味生動。綜觀全書,最後發現活著不就是一首對於青春、愛與死亡的追想曲。 特別推薦:《東京奇譚集》品川猴的初登場
二○一七年,《獨舞》獲日本群像新人文學獎優秀作。 二○一九年,《倒數五秒月牙》獲芥川龍之介獎與野間文藝新人獎雙入圍。 & 在日本工作的台灣女同志林妤梅,以及在台灣工作並結婚的淺羽實櫻,兩人曾是研究所時期的好友,但林卻對淺羽懷抱著一段說不出的情感。研究所畢業後兩人分隔汪洋,天南地北,彼此的生活都發生了變化。五年之後,平成時代最後的夏天,兩人終於在東京久別重逢,共度漫長而又短暫的一天──。 & 本書以淡雅的筆觸,描寫語言、文化、性少數身分所帶來的生存困境,以及一段清淡的跨國戀情,同時寫出台灣與日本的文化差異,以及異國生活的不易之處。 & 台灣出身、自學日語,二十三歲時旅居日本,李琴峰首次以日語創作,即獲日本群像新人文學獎優秀作,為台灣獲此獎第一人;二○一九年再以小說《倒數五秒月牙》入圍芥川龍之介獎與野間文藝新人獎。 & 本書繁體中文版仍由作者本人親自譯寫而成。 & 名人推薦 & 國立政治大學台灣文學研究所所長/吳佩珍、作家/瞿欣怡─專文導讀 李屏瑤、東山彰良、吳繼文、紀大偉、陳雪、楊佳嫻──跨世代共同推薦 &
為什麼死亡那麼可怕? 因為我們不知道它何時會來, 也不知道那之後會發生什麼。 國際暢銷獲獎作品|兒童生命教育讀本 用孩童、青少年的眼光去理解生命 一部讓你讀懂生命與愛,勇氣與希望,友誼與成長的獲獎力作! 如果許下跟死亡有關的願望,就會永遠毀掉許願地球儀。 當然,也就永遠無法實現願望了。蘿蓓塔,妳明白了嗎? 十一歲的蘿蓓塔有一個心願,她希望患有先天性心臟病、生命垂危的好友夏洛特能找到一顆健康的心臟替換。她每天翻報紙,留意各種可能,同時又覺得不解,世界上有誰不需要心臟?隨著夏洛特的身體每況愈下,她又要到什麼時候才找得到那個人? 有次偶然的機會,蘿蓓塔在霍拉蒂奧爺爺的慫恿下參加了一場古董拍賣會,並買下了一個古老的地球儀。據爺爺說,這是個具有魔力的地球儀,只要滿足特定的條件,並對地球儀許下心願,它便能實現持有者一個願望。 一個絕無僅有的願望!但前提是:不能與死亡有關…… 拍賣會上,蘿蓓塔認識了一位獨臂男孩艾里克,兩人不但因為競標地球儀而成為朋友,更許諾一起分享地球儀的祕密、設法達成許願的條件,拯救病危的夏洛特。 蘿蓓塔將經歷怎樣的冒險?她最終能拯救自己的好朋友嗎? 得獎紀錄 榮獲2018年挪威青少年兒童類‧年度之書 入選2017年瑞典電台兒童小說圖書大獎‧決選
深深影響諾貝爾文學獎得主史坦貝克的海洋踏查之旅 & 1930年代末,史坦貝克結識了海洋生物學家立克茨。兩人於1940年出發前往柯提茲海(今加利福尼亞灣)進行了為期兩周的生態採集,期間的紀錄於1951年出版成這本《柯提茲的海》。 & 與大海一樣澎湃的思考激盪 & 除了採集與探索,史坦貝克和立克茨在這趟旅途中也交換了許多關於科學、哲學、還有各種人文觀察的討論與想法。立克茨專注於海岸潮間帶的生態系,這個海河交界的棲息地鹽度大幅變化,在海水漲退下對生物來說是個嚴峻的挑戰,卻因為豐富的營養而成為各類生物兵家必爭之地。對於史坦貝克與立克茨來說,這個生物的修羅場充滿了對人類歷史、政治、倫理道德與社會的隱喻。本書結合小說家與科學家的觀點,帶領讀者一一走過這些探索與思考的旅程。 & 不曾讀過的史坦貝克 & 史坦貝克後期重要的作品皆深受自然主義風格的影響,而這次探索與交流加上對自然的觀察與思索更形塑了他後半生的寫作與思考。立克茨作為史坦貝克這段時間的精神導師,也成為史坦貝克多部小說作品中的角色原型。《柯提茲的海》作為這次旅程的紀錄,讓讀者更加了解史坦貝克寫作巔峰時期的思想啟蒙與靈感來源。
除了山,庫德族有其他朋友嗎? & 寂靜的汪洋中有一座孤島,島上囚禁著一群人,無法接觸島外的世界。他們在自己的國家遭遇各種苦難、欺壓、消音、欺凌,甚至種族滅絕,於是逃往他國尋求協助,卻被集中監禁在島上,連監獄外頭緊鄰的社會都看不到,遑論世界其他地方了。他們只看得見彼此,只聽得到彼此訴說的故事。 & 本書特色 & 監禁在太平洋小島長達五年,用WhatsApp偷偷寫小說的庫德族難民,卻贏得澳洲最重要的文學及非虛構類雙料大獎 & 榮獲五大澳洲文學及非文學獎項 全球二十餘國出版,同名電影即將開拍 & 得獎紀錄 & 維多利亞總理文學獎小說及非小說雙料大獎 新威爾斯總理文學獎特別獎、澳洲書業獎年度最佳非小說及澳洲國家傳記獎 入圍英國史丹福旅行文學獎年度最佳旅行書(Stanford Dolman Travel Book of the Year) 義大利坦尚尼文學獎(Tiziano Terzani Prize)決選名單 & 序 & 《沒朋友,只有山》絕對可在世界監獄文學史上占有一席之地,與王爾德的《深淵書簡》、葛蘭西的《獄中札記》、帕金(Ray Parkin)的《走入死亡》(Into the Smother)、索因卡的《此人已死》及金恩博士的〈伯明罕獄中書〉齊名。本書由年輕庫德族詩人貝魯斯.布加尼在承受長期的脅迫、折磨與苦難中以波斯語寫成,光是書的存在本身即是勇敢與堅韌創造力的奇蹟。布加尼並非以紙筆或電腦寫作,而是藉由手機打字,以成千上萬則簡訊的形式偷偷傳出馬努斯島。 & 要理解布加尼的成就,首先必須認識其創造條件的艱難,這是幾乎不可能的實現。我們的政府無所不用其極,剝奪了尋求庇護者的人性,隱匿他們的名字和故事。在諾魯共和國和馬努斯島,他們活在一座殘酷動物園裡,生命的意義蕩然無存。 & 這些被囚者均未經起訴、定罪、判刑便遭到監禁。此種卡夫卡式的命運往往能殘酷地摧毀一切希望,而這正是澳洲獄警企圖達成的效果。 & 因此,二十三歲的奧米德.馬蘇馬里(Omid Masoumali)為了抗議而自焚,將對自由的呼喊化為燒焦的血肉。二十一歲的荷丹.雅辛(Hodan Yasin)同樣引火自焚時發出淒厲尖叫。這就是我們澳洲的現狀。 & 一名在諾魯被強姦的女性發出請求遭到漠視。 一名女孩縫起自己的嘴巴。 一名兒童難民在手心縫上一顆心但不明所以。 & 布加尼採取了不同的反抗形式。因為獄警無法摧毀的事物之一就是他對文字的信仰:文字的美,文字的必要性、可能性及解放力量。 & 因此,布加尼在監禁過程中邁入澳洲新聞界,開啟非凡的報導生涯,他透過推特、簡訊、視訊電話、電話、電子郵件等形式報導在馬努斯島發生的事。此舉公然挑釁了澳洲政府,因為澳洲政府始終竭盡全力防堵難民的消息外洩,不斷試圖阻止記者進入馬努斯島和諾魯共和國,處心積慮到甚至一度立法制定嚴酷的《澳洲邊境部隊法》(Australian Border Force Act)第四十二節,該法允許將任何見證兒童受毆打或性侵以及其他強姦、虐待情事的醫生、社工處以兩年監禁。 & 他的文字被世界各地的人閱讀,他發出的不平之鳴跨越重重海洋,並且凌駕大批受雇政宣打手的漫罵。這位被監禁的難民僅憑借真相及手中的電話,提醒全世界看清澳洲的重大罪行。 & 如今布加尼寫出一本奇異而駭人的書,書中記錄了年輕的他因澳洲政府的難民政策在馬努斯島監禁長達五年的命運。而我們的兩個主要政黨都曾公開在這些政策上競相展現殘酷。 & 閱讀本書對任何一名澳洲人來說都是艱難的。我們向來以正直、善良、慷慨和公平自豪,這些特質在布加尼的敘述中不見蹤影,反而充斥著飢餓、骯髒、毆打、自殺與謀殺。 & 他所描述澳洲警官在馬努斯島的行徑,令我痛苦地想起我父親對於日本軍官在戰俘營中所作所為的描述。在戰俘營,我父親與其他澳洲同胞遭受了巨大的苦難。 & 時至今日,犯下同樣罪行的卻是我們,我們究竟怎麼了? & 本書所述的現實亟需面對與正視,必須有人為這些罪行負責。因為若不這麼做,歷史的教訓明確告訴我們,有一天,馬努斯島和諾魯的不公不義必然會以更大、更慘烈的規模在澳洲重演。 & 有人必須負責,該入獄受刑的是他們,而不是本書所見證令人髮指的慘況中那些承受巨大痛苦的無辜者。 & 然而,本書不僅僅是一份指控。對於這位年輕詩人來說,這是一場深刻的勝利,他證明文字依然有著舉足輕重的力量。澳洲囚禁了他的身體,但是他的靈魂仍是自由人的靈魂。他的書寫如今已成為我們的書寫,這是無從改變的事實,我們的歷史必須從此對他的故事負責。 & 但願有朝一日我能歡迎布加尼來到澳洲,我相信他在書中已充分展現自己的身分:一位作家,一位偉大的澳洲作家。 & 理查.費納根(Richard Flanagan),二○一八年
超感動!全日本書店店員暖心推薦!封面由負責《我想吃掉你的胰臟》插畫的畫師 loundraw精心繪製累積銷量突破160萬冊年度暢銷書《明天,我要和昨天的妳約會》七月隆文用光描繪出一則動人心弦的愛情故事我要為無法外出的妳拍下美麗的風景年輕攝影師仁在工作上很不得志,有一天,他偶然拍下了一位站在窗邊的美麗少女。少女名叫陽,因為罹患了罕見疾病而無法外出,每天只能看著映照在白牆上的風景照度日。「可以請你為我拍戶外的照片嗎?」仁接受了陽的委託後,為她拍下各式各樣的風景……這是他們命中註定的相遇,也是兩人的人生發生奇蹟般改變的瞬間──「……我可以說一句不中聽的話嗎?」她說,「我現在很想死。」我緊張起來。「因為……」她繼續說了下去,「你說你喜歡我,而且我們一起看了這麼美的風景,我好幸福……我太幸福了,我覺得我的人生中,不會有比此刻更幸福的時光了。」
谷崎大師談寫作! 文章沒有實用與藝術的區別, 鼓勵全民多讀多寫,磨練自己的感覺, 從而開始領悟文章道的奧義! & ◆《文章讀本》增訂新版 & 日本唯美派文學大師谷崎潤一郎根據自己長年寫作的經驗,針對一般大眾,理出寫文章之必要、且現代口語文最欠缺的根本原則。 & 隨著電腦科技的發達與普及,現代人在語言文字運用上,經常出現支離破碎的窘境,如何適切且順暢地表情達意,是本書撰寫的目的。 & 儘管全書立基於日本語以及日本文化上,但相近甚至直接傳承的東方精神,卻是非日本語使用者的中文讀者也能輕易領略的。尤其大師不時援引《史記》、《大學》、《莊子》中的典故,分析中國著名詩人的詩詞,更讓中文讀者讀來備感親切。而大師再三強調的「含蓄」風格,也是中國古典美學始終不變的依據。 & 好的文章與藝術技巧能超越時代、國界與語言的藩籬,本書實為鐵板註腳。 &
他在意外重傷後寫下這些故事,用虛構的心碎撫慰現實的黑暗, 獻給在生活中奮勇碰撞的每一個你。 & 異常狀況不斷來襲的2020,他用故事幫我們面對這個世界。 風靡45國的以色列小說家艾加‧凱磊 自我突破最新力作! & ★勇奪以色列文壇最高殊榮「薩皮爾文學獎」 ★收錄話題故事〈北極蜥〉,預言川普連任美國總統後,世界上出現「戰地版寶可夢」 & ★台灣版雙獨家★ 1.「異常狀態」扉頁,印製艾加.凱磊手繪圖與簽名:戴上隔離罩的你我,四款驚奇隨機出貨 2. COVID-19啟發的壓箱故事〈橄欖,或世界末日藍調〉 & 在人生的廣袤銀河系,我們就像微不足道的星塵,日復一日地燃燒著生命,既渺小,又容易受傷;只要一個小小異常,生活軌道就可能失序──但,有時總會遇見一絲微小光線,讓我們找到新的角度挺身面對世界。 & 艾加.凱磊最新短篇小說集,靈感出自生命中的「異常事件」:一場嚴重意外,讓他被警察拖出冒著煙的車子而倖存下來,閃過小說家腦海的念頭是:「我的死,只是銀河系邊緣的小異常」。新書核心概念就此成形,凱磊斷了兩根肋骨,大難不死,終於將這本書帶給熱愛他的讀者。 & 書中的虛構角色,都承受著各自獨有的心碎:急著想拯救跳樓者的單親爸爸、只能當備胎肉墊的勞工、亟需作家幫忙寫一封自薦函的男子、發現人生只是一場謊言的學生、窮到只剩下一臺報廢壓縮車的魯蛇、上了天堂卻不快樂的天使、只能住在無窗房間裡復健的孤獨者……我們終將發現,在凱磊充滿驚奇與獨到幽默的故事裡,生命中的所有黑暗,都轉化成了治癒靈魂的奇想。 & 打破短篇小說創作疆界/令人猝不及防的神轉折/有如交錯連載的驚奇email往來敘事 異常狀況不斷來襲,厭世之年即將告終,你需要艾加.凱磊的文字 & 45國讀者驚喜吶喊:「原來短篇小說也能讓人一頁接一頁欲罷不能!」 歐美書評盛讚:「凱磊讓想像力的風箏翱翔至超乎預期的高度!」 & 得獎紀錄 & ★以色列文壇最高殊榮「薩皮爾文學獎」 ★紐約公共圖書館年度選書 ★《泰晤士報文學增刊》年度選書 ★《金融時報》年度最佳翻譯小說 ★《圖書館學刊》年度最佳短篇小說集 ★人氣媒體Buzzfeed年度選書
這件事既然曾經發生過,就有可能再次發生。 在極端政治和社會對立日益激化的今日世界,這本書提醒我們,人的記憶並不可靠。 & 人類史上最大暴行的倖存者與見證者—— 義大利國寶級作家普利摩‧李維,一生對納粹大屠殺思考的總結。 & 「思辨極權之惡的偉大傑作。」 & 楊翠、湯舒雯──專文推薦 楊照、房慧真、胡淑雯、莊瑞琳──誠摯推薦 首度義大利文直譯。由知名譯者倪安宇翻譯完成。 & ✹了解納粹大屠殺最有力的見證作品。全球青年必讀經典。 ✹索爾‧貝婁、伊塔羅‧卡爾維諾、安伯托‧艾可、菲利普‧羅斯、童妮‧摩里森、辛達塔‧穆克吉、東尼‧賈德──一致推崇,大師眼中的大師 ✹收錄法籍保加利亞裔歷史學家茨維坦‧托多洛夫、義大利歷史學家瓦特‧巴爾貝里斯專文 & 在無名的滅頂者和極少數的生還者之間,還有「灰色」的一群人 奧許維茲集中營真相思索之路。直面記憶中無可迴避的道德考驗 & 「我為何活下來?為什麼是我?」 在倖存者的愧疚與終生抑鬱中,他孜孜不倦用寫作還原歷史真相,用思考恢復人的尊嚴。 & 《滅頂與生還》是普利摩‧李維最後一部作品,也是一生對納粹大屠殺思考的總結。作為人類史上最大暴行的倖存者與見證者,普利摩‧李維更在往後四十年餘生中,無數次重返記憶中的集中營,持續地對惡加以闡述;秉持科學家的理性,從語言和哲學上去釋疑,一一檢視錯誤。尤其在滅頂者與生還者之外,還有許多人處於難以定義的灰色地帶,李維探究其中人類意志的脆弱本質,盡其所能去追求真相、見證與正義,對抗旁觀者對歷史的簡化及錯誤認知。多年以後,一個五年級小學生向普利摩‧李維提出這樣的疑問:「你為什麼不逃跑?」事實上,閱讀這本書的過程可能會很痛苦,你可能對人性失去信心。綜觀今日極端主義升溫,這本書猶如一道屏障,每當政治暴力又起,警告我們勿忘用見證者的眼光去檢視。這件事既然曾經發生過,就有可能再次發生。光是回憶不夠,要時時保持批判。 & 紀錄和見證是為了與極權戰鬥;思辨是為了從倖存者無可擺脫的傷痛中脫身。 全書見證人類苦難及人類對苦難的反應,也是作者奉獻終生批判思考的總結。 & 「如果我們宣稱要真誠面對歷史,還原歷史真相,就不得不面對這些惱人的灰色地帶,並且,『用批判的角度』解讀記憶。」──楊翠 「今日世界裡,除了大規模的政治暴力創傷仍隨處可見,如今對我們此一世代重要的道德課題,已然是如何集體性地克服對歷史教訓的『無感』與『厭煩』。唯有找到一種作法抵抗受眾的『虛無』、『厭煩』,才有可能抵抗歷史重演。」──湯舒雯
獻給 渴望重獲自由的、急於改變現狀的,以及想要擁有機會、改變命運的人們 她拯救了他的生命,交換條件卻是他的人生。 小鎮由三個陰影主宰: 死亡索取生命、回憶主宰記憶,熱情則讓人陷入愛情裡。 每個陰影各自擁有一名人類學徒,再加上一個利用儀式來維持陰影間平衡與仲裁彼此紛爭的召喚者。就這樣,四個人類家族注定只能過著不被常人理解的生活。尤其是維克瑞家──服侍彼此敵對的陰影死亡與回憶,這個家被「協議」一分為二: 白楊屋永遠一分為二:東側與西側。 東側,菲力、父親以及死亡。 西側,里、母親和回憶。 在協議生效後,他們的父母此生都無法再次相見。 菲力看不見母親,里看不見父親。 攣生兄弟也只能在屋外相見。 這個小鎮多年來就是一直依照著協議平靜安穩的運作著,直到山谷中發現一名少女離奇身亡,而她竟然是熱情的學徒繼承者…… 封面插畫|南君 喜歡喝杯黑咖啡,喚起靈魂後,在小窩裡拿起畫筆開始紙上造夢。 堅持手繪的方式;只因喜歡水彩在畫紙上跳舞的樣子。 臉書粉絲頁:www.facebook.com/nanjunwhite/ & 亞馬遜2018年度選書 美國青少年圖書館協會選書 紐約公立圖書館2018年度選書 芝加哥公立圖書館2018年度選書 出版人週刊、學校圖書館期刊、柯克斯書評星級推薦
法國文壇最高榮譽龔古爾文學獎得獎小說《天上再見》正宗續作! 榮登法國年度十大暢銷書。 皮耶‧勒梅特一舉奠定當代犯罪大師地位的巔峰之作。 巨大的財富背後,往往隱藏著罪惡。 身為巴黎銀行家佩瑞庫爾家族唯一的繼承人,瑪德蓮從未想過會有這麼一天── 高高在上的她竟會一貧如洗,淪落街頭。殘存廢墟裡,一點希望也不留。 一個心狠手辣的年代。天真善良只會引狼入室。 她以家族之名為誓。 所有加諸在她身上的痛苦,終將會化為烈焰反撲到底。 禍莫大於輕敵。 登峰造極的復仇鬥爭,再現浪漫文學極品的華麗、蒼涼、狂喜、悲愴; 改編電影即將搬上大銀幕!由「家戰」凱薩獎影后蕾雅‧杜嘉領銜主演。 1927年2月,政商名流齊聚巴黎,參加大銀行家馬塞‧佩瑞庫爾的葬禮,自從兒子愛德華身亡後,瑪德蓮成為他的直接繼承人,將接掌龐大的金融帝國。孰料厄運即刻降臨——她與前夫的七歲兒子,保羅,也是銀行家僅存的直系血脈,竟在葬禮當日駭人地當眾墜樓。 禍不單行。身為唯一的女銀行家,從未涉足商場的瑪德蓮,渾然不覺周遭男人貪婪霸道,各懷鬼胎,圖謀奪產。厄運來得又快又猛,親信趕盡殺絕,又遭到愛人背叛,瑪德蓮從沒想過有一天自己會身無分文,淪落街頭。 看著身邊半癱的保羅,她終於忍無可忍。她以家族之名為誓——瑪德蓮•佩瑞庫爾決定復仇。她要拿回失去的一切。儘管機會渺茫,這條路將會比死更痛苦,唯有等待,懷抱希望,直到復仇雪恨那一天,瑪德蓮將會露齒而笑。 想要眾神心花怒放,英雄得從高處落下—— 大快人心的復仇。 繼《天上再見》榮獲龔古爾奬後,作者皮耶‧勒梅特企圖以三部曲的篇幅,探究廿世紀前半的法國,如何在歷經兩次世界大戰後,喪失了往昔的輝煌與美德。《燃燒的玫瑰》背景設定在一戰結束後到二戰開戰前夕,希特勒崛起歐陸,法國人民陣線潰散瓦解為止。情節依舊圍繞在巴黎銀行巨擘佩瑞庫爾家族,描寫銀行家之女周旋在貪婪腐敗的官商巨賈間。書名引用作家路易‧阿拉貢的詩作〈丁香與玫瑰〉,哀嘆法蘭西竟在希特勒侵門踏戶後,醉生夢死,連續兩度投降敗退。對比瑪德蓮接連遭到背叛的愛情,作者皮耶‧勒梅特筆下的銀行家之女毫不軟弱,寫出了大仲馬都未曾寫過如此精采的反派女性復仇者,大快人心。 「歷史事實很重要,但並非最重要;道德教訓更不是。我在乎的是讀者讀我的書時,有沒有強烈的情緒反應。」——皮耶‧勒梅特 「人類所有智慧包含在兩個詞裡,『等待』,還有『希望』。」──大仲馬,《基度山恩仇記》 *『災難中的孩子』三部曲──向大仲馬致敬* 首部曲《天上再見》 二部曲《燃燒的玫瑰》 最終曲《悲傷的鏡子》………2021即將出版
這是幻覺嗎?一個熟悉的背影從眼前一閃而過…… 她筆下的倫敦街道,細緻、寫實; 她走過的曼哈頓街頭,又會是什麼光景? 當吳爾芙降臨紐約,將擦出怎樣的火花? & 本書即將電影化!劇本由英國版紙牌屋編劇Andrew Davies操刀。 維吉妮亞.吳爾芙死而復生,是騷動的靈魂?還是虛幻的傀儡? & 現代作家安潔拉.蘭姆只是想調閱維吉妮亞.吳爾芙的手稿,卻不經意將維吉妮亞從陰間喚回。當渾身泥污的女作家赫然出現在紐約公共圖書館的書架間,立刻遭到驅逐,安潔拉趕上去營救。 & 安潔拉陪著維吉妮亞在酒店買醉、到美術館尋訪舊友的畫作、哄騙珍本書交易商買下稀有的簽名初版書。維吉妮亞發現大型連鎖書店歇業,印刷世界被螢幕取代,頗受震撼,但走訪雅致的獨立書店後,她的失落感得到補償。她跟安潔拉飛往伊斯坦堡,重溫年輕時的舊夢、吸引新戀人,最後在一場國際研討會成為注目焦點,研討會的主題正是:維吉妮亞.吳爾芙。 & 本書描繪三個不同世代的女性樣貌,探討親情、友情、愛情,種種生命課題和人生的第二次機會。透過作者豐富的想像力、精巧的情節鋪陳,讓吳爾芙穿越時空,躍然紙上,遊走在當代城市中現身說法。
【西班牙暢銷150,000冊,2018年度話題之書】 一本有點瘋狂的厭世逃生小說! 寫給在複雜人際關係中流離失所的人們 和簡單生活失去連結的世代: 明明維持生活可以很單純,我們到底在追求什麼? & ~一個不想獲救的「魯濱遜」,重新實驗現代《湖濱散記》~ & ★十五萬名讀者爭相閱讀,攻占西班牙各大暢銷書排行榜。 ★本書作者曾獲西班牙電影最高殊榮哥雅獎。 ★社群媒體熱烈討論轉發,各大西文媒體如國家報、先鋒報、世界報,紛紛探討「摩丑族」在當今世代的意義。 ★本書售出法國、德國、義大利、葡萄牙等多國版權。 & 西班牙導演聖地亞哥・羅倫佐,拿下西班牙電影最高殊榮哥雅獎後, 厭倦了名聲帶來的浮華和紛擾,決定搬到一個只有七個人的小鎮, 過著每日砍柴、喝咖啡及做模型的日子,背離電影界的繁忙勞碌, 他在小鎮裡意外找到他所追求的快樂,並寫下《摩丑世代》這個故事。 & 這是一個充滿「摩丑族」的時代。 摩丑族,家中塞滿3C產品,一天到晚確認手機,害怕寂靜、害怕陷入只有自己的情境, 老是將一天填滿,渴望更多朋友和更多人愛,說服自己正過著快樂的生活。 對摩丑族來說,孤獨是他們亟欲擺脫的事。 & 本書主角馬努爾是一個二十歲出頭的年輕人,剛出社會的他為了維持生計,將時間、身心靈全部投注於工作,幾乎無心思考其他事。他渴望與人產生連結,卻發覺難以融入任何群體。馬努爾就這樣於人世間遊蕩,不停尋求寄託。 & 直到某天,他的人生起了重大變化。馬努爾在一場遊行中被誤認為示威者,情急之下,他用螺絲起子不小心刺傷了警察。因為擔心被抓去關,馬努爾連夜開車逃亡。最後抵達一個叫「薩撒烏里耶」的無人小鎮,他決定先在這裡避風頭。 & 為了在無人之地存活下來,馬努爾開始研究如何用木材生火,如何在沒有燈光的黑夜裡自由行走,如何在沒有電的荒地中生出電來。第一次,他發現路旁不知名樹上長的東西,原來是李子,他體會到採果子果腹的滋味;第一次,他發現就算很久沒洗澡、沒用沐浴乳,身體其實也不會發出什麼臭味;第一次,他發現自己什麼都沒有,卻真正擁有了時間,他散步、他種南瓜、他給自己設計數獨題目,他很「忙」,卻不倦怠。 & 匱乏的小鎮,竟使他感到前所未有的富足。 在薩撒烏里耶,他失去世界,然後找到自己。 & 只是,平靜喜樂的日子沒持續多久,隔壁竟然搬來了一戶「摩丑族」! 這些摩丑族帶來噪音、垃圾和一整晚燈火通明,更慘的是,給馬努爾帶來暴露行蹤的恐懼。 當馬努爾想融入社會時,這個社會拒絕了他; 結果當他一個人活出了簡單與快樂時,這個世界又不讓他一個人了。 & 馬努爾該離開薩撒烏里耶,再次逃跑到另一個無人之地嗎? 在這個摩丑世代,想要過得自由自在,最終難道只能「離群索居」? & /// & 作者在此書塑造了一個反英雄式的、特立獨行的主角,並用主角的流亡冒險,給充滿被剝奪感的世代提出一個大膽的逃生方案。 & 本書2018年出版後攻占西班牙各大暢銷書排行榜超過五個月,成為該年話題之書。作者在書中發明的「摩丑族」、「私殼族」等詞更在社群媒體上引起熱烈討論和轉發。本書雖是虛構,但故事背景顯而易見在描繪當今社會,深受共鳴的廣大讀者,似乎是透過此書加入了一個實驗計畫,身在摩丑世代,內心卻藉由這個故事,跟著主角一起脫逃。 & 作者特意以幽默的文筆寫作,其實帶有濃濃酸楚的諷刺意味。《摩丑世代》有如當今的《湖濱散記》,只不過少了道德喊話,也放棄歌頌人性,從所有正向的關鍵字全面退守,一心一意說一個好「厭世」的故事。這本書之所以在西班牙獲得廣大迴響,正是因為它給了無法灑脫的人們一個放下一切出走的機會,在生活中喘息,彷彿我們尚未失去心中的鼓聲,彷彿我們離「摩丑族」還很遙遠。 & 得獎紀錄 & 2019年西班牙卡拉默獎年度最佳圖書 西班牙獨立書商協會2019年獨立書商獎 2019年納瓦拉書店賞 《加泰隆尼亞報》年度圖書 《國家報》2018年最佳書籍 蟬聯26週《先鋒報》最暢銷書籍 蟬聯14週《國家報》最暢銷書籍
二十世紀百大小說|短篇小說集之最 認識二十世紀愛爾蘭文學大師,喬伊斯最佳途徑 文學小說必讀經典 《都柏林人》是閱讀喬伊斯的入門之作。這部小說由十五個短篇故事彙集而成,分別記述都柏林人在童年、青年、成年時期及公眾生活的故事。喬伊斯的描繪中,二十世紀初的都柏林人,沉浸在英國殖民昏暗的燈火裡,看不見自己真正的面貌,甚至在死亡將至的陰影裡,渾噩度日,麻痺不自覺。他的敘述,苦澀多於愉悅;他的書寫,尖酸諷喻,警世味道濃厚。 喬伊斯具有極高的文學才情,他的文字出入於悲劇和喜劇之間,擺盪在同情與嘲諷之際。他的書寫,有時候帶著同情的介入;有時候維持一種旁觀的疏離姿態;更多的時候,欲言又止。尤其是慣用「靈光乍現」的開放式結尾,引發讀者對劇情後續發展的揣測。 《都柏林人》採用寫實主義的敘述法,因此看似簡單,其實在文字表象下,有著相當分歧複雜的指涉意義。在這本書裡,喬伊斯以文化病理學家的姿態,對都柏林人在心靈、社會、政治及文化上的「麻痺」現象,進行解剖、清理與診療。 喬伊斯筆下的生命是一場困局,愛爾蘭的經驗提供我們一個自我觀照與省思的機會。透過批判性的閱讀,《都柏林人》可以引導我們在生命困局的掙扎中,增長智慧。
「無論小說或散文,我之所以持續書寫,或許便是為了傾聽那股聲音。越境的意思,大概便是『跨越境界線』,而這並不僅限於國界,我們週遭充斥著許多的境界線。首次寫小說時,我便跨越了一條境界線。希望這本散文集,能成為你跨越境界線的某種契機。跨越之後,或許是一片什麼都沒有的荒蕪風景,也或許會遇到比現在更糟糕的處境,但不試圖跨越,便什麼也說不準。」──東山彰良 生於臺灣,寫於日本,用文學「越境」── 直木賞作家 東山彰良 以自身獨特的成長經驗,融合幽默的文字紀錄 觀察臺灣與日本的絕妙隨筆集。 關於成長背景: 「時常被問到有關認同的問題。做為一個在台灣出生,卻在日本寫作的人,我覺得這也無可厚非。 似乎有一種人,對他人的認同特別感興趣,但感興趣的方式卻因人而異,光譜相當廣闊,從像是「你是用哪種語言作夢?」或「在家裡吃那種料理?」這種無傷大雅的好奇心,到「所以你到底覺得自己是哪國人?」這種令人有點難以回答的問題都有。」──節錄自〈香蕉人的悲哀〉。 關於創作經驗: 二〇一七年《全讀物》四月號刊登了我的短篇小說〈黑色的白貓〉 。不只是小說,雜誌上還刊登了我和我家貓咪們的合照。 本來如果編輯只是邀請我『寫一篇貓小說』,或許我還沒什麼幹勁。但真不愧是文藝春秋社,他們告訴我:『我們也想把貓的照片一起刊登上去』,就這一句話,讓我二話不說接下了這份工作。恐怕其他愛貓的寫作者答應寫稿的理由,也都和我類似。好想讓自家毛小孩登上全國雜誌版面!編輯部戳中了我們的宿願,可謂策略性勝利。」────節錄自〈光出一張嘴〉。 關於人生哲學: 「不是我自誇,東山彰良我對凡事都沒有個堅固的信念或執著,四十七年來逍遙於醉生夢死的境界,一下搖向那邊,一下擺向這邊,一下面朝西,一下又滾往東。若問我是不是個性不服輸,倒也沒有這麼一回事。我的人生中遇到的第一個確切的事物,那就是小說。」──節錄自〈作家的幸福〉 本書特色 ●全書由旅日得獎作家 李琴峰 翻譯,每一項細節都與作者重新確認更新,修正到近乎完美。 ●收錄作者在臺灣、日本、美國等地觀察到的各種事物,其中也包括《流》《我殺的人和殺我的人》等作品的創作趣聞,以及來臺宣傳新書與蔡英文總統見面的過程分享。 ●採用日本原書素材設計。 ●特別收錄作家李維英雄與東山彰良對談,兩位老師暢聊雙方筆下的「臺灣」地景。
金石堂強力推薦書 ! & 那些日常隨處可見的光景, 是我腦中浮現對於父親的最鮮明記憶。 & 以貓起興,以貓作結, 村上春樹最直接面對自身將老與家族死亡的情感紀實之作。 & 有些事情會隨著時間淡忘,有些事情會因為時間喚起。 & 在某個夏日,我和父親一起去海邊遺棄了一隻貓。& 歷史並未過去。在我思索了很長時間後,我決定寫下我與我的父親。& 那些關於村上文學的根源。 & 《棄貓:關於父親,我想說的事》當然不只是關於貓,主要是村上寫下了他與他的父親之間的點點滴滴,關於父子,也關乎於村上文學的根源。正如村上所說:「歷史並不是過去的事情。那會在意識的內側,或無意識的內側,化為有溫度有生命的血液,不容分說地流向下一個世代。」 & 個人與體制,戰爭與和平,父與子,罪與罰,可謂村上春樹生命中不能承受之難題,也是他作品中「卡夫卡式」或「杜斯妥也夫斯基式」的無窮迴圈。 & 這部作品儘管篇幅不長,卻能看出村上小說中長期關注的主題之脈絡。看似可愛小巧的一本書,卻無限輻射延伸出村上的創作歷程與世界觀,從療癒的貓咪、父親的形象,或者對戰爭與人類殘酷黑暗之心的思索,引人想要從頭探索村上歷年來重要的多部作品。 & 《棄貓:關於父親,我想說的事》由村上指定,請台灣插畫家高妍為全書繪製插畫。村上表示:「插畫家高妍的畫風令我感動,於是決定全部交給她處理。她的畫作有一種令我懷念的不可思議的感覺。」
半澤直樹化身偵探, 挑戰繪畫中的謎團! 再次創下年度收視率紀錄!「半澤直樹」系列原著最新小說,2020年9月台日同步出版! ★2020年7月日劇第二季TBS日9播放 堺雅人、上戶彩、及川光博、片岡愛之助、北大路欣也、香川照之──原班人馬回歸! ★創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄, 這次的舞臺背景是政治角力下的重建案! ★系列累計突破607萬冊! ★日本亞馬遜四顆半星壓倒性好評推薦! 【故事簡介】 東京中央銀行大阪西分行融資課長半澤直樹接到了某件案子。 大型IT企業傑寇有意收購業績不振的美術出版社.仙波工藝社。 對於大阪營業總部強硬的收購行動,半澤全力抵抗,並察覺了背後潛藏的秘密。 解開隱藏於名畫背後的「謎團」之際,半澤查出的驚愕真相是──
歡迎光臨 解憂咖啡店 ☕☕☕ 請問客人今天要喝點什麼呢? 每一杯,都是為您勞累煩躁的心而特調 品嘗,只需三分鐘,不僅喘口氣、還能靜下心…… ✨ ✨ ✨ ✨ ✨ 想試試成熟堅毅的苦澀EXPRESSO? 還是來一杯融化心靈的咖啡歐蕾? 也有風味甘醇的綜合咖啡呢。 對了,今日招牌是餘韻無窮的黑咖啡! & 🎇特別收錄:作者中文版序言🎇 在緊張高壓的每一天裡,來杯咖啡(或茶),是現代人給自己的小幸福時光;感覺「好累喔……」的時候不妨休息一下,在短暫的一杯咖啡時間裡,放鬆片刻、抽離惱人情緒! & 本書就是專門為了這段「快速充電」的時間而寫。 & 作者在學生時期偶然進到一間十分有特色的老咖啡廳,當時憧憬著店內客人邊品嘗不同咖啡、邊享受店內與外界不同的休閒氛圍;所以在他成為作家之後,便為讀者們在這樣忙裡偷閒的小歇空檔,準備了眾多傳遞幸福的美好實例,包含「緩和心靈的溫馨物語」、「搏君一笑的輕鬆小品」、「發人省思卻略帶苦澀的故事」、「意喻深遠的寓言」等各種主題,不同咖啡搭配不同小故事,在珍貴的下午咖啡時光裡,細細品嘗,放鬆緊繃的心靈、重新充滿活力。 & 在咖啡冷掉之前,讓心暖活起來吧!
義大利最著名的兒童文學作品 全球三十多種語言譯本,暢銷超過二千萬冊 多次改編成動畫、影集和電影 本書譯者三度榮獲義大利總統勳章 & 恩里科是義大利一名三年級的小學生,從開學的第一天起,他認識了老師和各式各樣的同學,像見義勇為的加羅內、努力學習的斯塔爾帝和身體殘疾的科羅西等,同學之間偶爾頑皮搗蛋、有時友愛相助,隨著日常的相處,彼此的情感逐漸變深……。恩里科以日記型式記錄發生在他身邊、學校和家庭中的生活點滴和見聞,以及老師在上課時分享的感人故事和父母的溫馨叮嚀等,共一百篇精采的故事,文字淺白樸實,卻洋溢著純真動人的同學、師生和親子情誼,是每個孩子和曾是孩子的大人一生必讀的經典。 &
沒有這本書,就沒有半澤直樹! & ★發行超過60萬部!《半澤直樹》系列作者池井戶潤,最經典的硬派商業小說! ★榮獲第31回吉川英治文學新人獎,「小蝦米力抗大鯨魚」的典範作品! ★日本亞馬遜讀者五星滿分評價!最貼近社會現實的共感重擊! & ▍三次連續劇改編紀錄!小池徹平、神木隆之介出演主角! 二○一○年,改編為同名電視劇,由小池徹平主演,於NHK播放 二○一四年,由日、韓兩國合作改編為《太陽的都市》 二○二○年,再度改編,同樣以《鐵之骨》為名,由神木隆之介主演 & ▍二○二○年版《鐵之骨》電視劇角色與演員對照: 富島平太,本劇主角,神木隆之介飾 尾形總司,平太的上司,內野聖陽飾 野村萌,平太的女友,土屋太鳳飾 三橋萬造,山關組業務,柴田恭兵飾 內藤肇,東京地檢特搜部副部長,石丸幹二飾 & 「曾經,我們滿腔熱血、不屈不撓,對抗詆毀原則的那些不公不義。」 在違法投標與分贓、官商勾結嚴重的社會,我們要的只是最平凡的正義; 我們要的只是,付諸從小到大被教導的道理。 & 富島平太原本是中堅建設公司「一松組」的年輕職員,卻突然轉調到被揶揄為「圍標課」的大型公共工程承攬單位。 熱血正直的平太等人試圖以技術能力作為武器,光明正大地挑戰標案,然而他們卻碰到「圍標」的高牆阻擋在前。 公司如果無法得到這次的地下鐵工程,經營狀況就會出現問題。究竟要與組織同歸於盡,或是相信正義? 平太必須決定自己應該做一隻盲目跟隨公司、最後投下懸崖的羊,或是以正義揭發官商勾結的醜陋,向建築業宣戰? & 讀者書評 & ▍亞馬遜讀者★★★★★五星滿分激賞! 「身處在社會中逆流而上的我,『感同身受』已經不足以形容了!」 「領薪水的你必須讀!一吐所有對公司的怨氣!」 「這個故事告訴我,人在來到這世界上的那一刻,就很難純真的生活了。」 「對於『人類社會的混濁真的是如真理般的必要之惡』做了最棒的探討!」 &
金石堂強力推薦書 ! & 比「家族」更重要的,是「家人」。 ★二○一九年本屋大賞冠軍 ★二○一九年擊敗高山一實、東野圭吾,榮獲日本文學書銷售榜冠軍 ★二○一九年紀伊國屋書店暢銷冠軍 ★二○一九年日本綜合暢銷書排行榜第10名 ★二○一九年紀伊國屋店員最想賣的書TOP 30 ★二○一八年《國王的早午餐》BOOK大賞 如果血緣是一場慢慢傳下去的接力賽, 毫無親緣關係的棒次也能延續幸福嗎? 剛出生時,我的名字是水戶優子。 之後也曾經是田中優子、泉之原優子, 現在則是森宮優子。 和式早餐、西式早餐,或是把豬排飯當成早餐, 每個爸爸媽媽都有屬於自己的習慣, 就像我的姓氏,隨著居住的屋簷而改變。 老師曾對我說: 「如果不把困難或是煩惱說出來,別人就無法瞭解。」 擁有三個爸爸、兩個媽媽、四個姓氏, 卻沒有任何的不幸感, 這樣的我是不正常的嗎? ▍「一部有關愛如何循環的故事」: 你對孩子付出的愛,由他吸收轉化、給予另外一個人; 當他成為了父母,就會給予子女同等的愛與對待。 ▍「我們都需要被名為『愛』的養分灌溉」: 每一株樹苗,都需要用愛去灌溉,才能長成一棵充滿愛的大樹; 而我們是否能成為有愛的大人,端看我們是否在飽含愛的土壤裡長大。 ▍「『家庭』不只是形式」: 父母離婚後再婚的子女可能獲得的不幸, 並非因為雙親換了人,而是孩子沒有得到來自新家庭的愛。 真正的愛可以讓我們,成為比家人更像家人的「親人」。 ▍「『家人』不只是血親」: 當「家人」的定義不再與血緣關係綁在一起, 愛才得以不斷流竄於血液、在彼此間循環下去。 ■ 角色介紹 ■ 森宮優子,女,十七歲, 她有三個父親,兩個母親,家庭在她成長的十七年間變更了七次成員, 姓氏在沒有血緣關係的父母之間進行了四次更改, 但她很確定,「我是被愛著的」。 水戶家 生下她的父母,母親已離世,父親人在巴西(似乎)。 梨花家 時髦又年輕貌美的繼母,教導優子學習鋼琴。 泉之原家 充滿威嚴又有錢的繼父,個性有點濫好人。 森宮家 在一流企業工作的繼父,身為男人,依然全心全意養育優子這個女兒。
為什麼越是努力 越是讓自己變成最糟的人? ❝有一種小說,讓人讀完後仍一直為主角擔心……❞ & ★韓國知名創作歌手IU最念念不忘的人生小說! ★文學村大學小說獎大賞作品,初試啼聲即衝擊韓國文壇! ★作者林率兒曾獲2013年中央新人文學獎。 ★本書翻拍電影,由Girl's Day珉雅主演,預定2020年上映。 & ╳韓國文壇的新生代異軍,描繪既絢爛又深沉的青春切片╳ & 『我的未來一片黑暗。 我從來沒有預測過未來,但對未來的確信卻很多, 確信總有一天會去遙遠沒去過的地方、要住在比遙遠更遙遠的地方。 這些確信點綴著未來,對我來說,能夠得知未來的唯一預言,就是這些確信。』 & 女孩姜依為了迎合父母期待,假裝成富有人家的小孩進入好學校就讀。 在社區生活的她是個擁有太多的人,在學校裡的她卻是個什麼都沒有的人。 在新學校裡,她感受到了身為外來者的孤獨。 & 向姜依伸出手的同學雅蘭與曉瑛,並不會用異樣的眼光去區分她,姜依像小狗狗般跟在她們身邊。三個青春期的飛行少女,就像共用同一個身軀與氣味,在「各自還什麼都不是的時候,用什麼都不是的樣子」黏在一塊。她們一同逃離原有生活,一同忘卻,一同尋覓更好的人生,最後,成為彼此唯一的家人。 & 只是,為什麼明明曾經甜蜜相依的關係,總會在不知不覺的時候,崩解消失? & 為了不再被拋下、為了走向更遠的遠方、為了成為更好的人, 姜依竭盡全力,在絕對的孤單中奮游…… & 這是一本無法輕易放下的小說,在閱讀過程中,會不自覺沉浸於主角竭力不讓自己壞掉的過程。主角在每個人生瞬間都全力以赴,仍舊無法掌控未來的無力與哀戚,將在讀者心上留下不易揮發的沉重痛症。 & ․․․ & 「我沒有經歷過人們所謂正常的成長過程,常常被說不正常。 但不正常其實也是平凡的人,我不喜歡畫分正常與不正常的世界, 因為被打入不正常的孩子,也不過是一個平凡的孩子。」──作者林率兒 & 本書靈感源自作者長達十多年的惡夢,與其視為半自傳小說,她更認為這是一本「攤開傷痕的小說」。故事中,角色們生活的邑內洞、田民洞皆是實際存在的地方,而和主角擁有同樣遭遇的少年、少女也同樣存在於這世界上。 & 全書以毫不掩飾的方式敘述少女的成長過程,關於一個人在尚未成熟的年紀,如何做出選擇、如何處理難解的親密關係、如何看著人生一步步走往沒有預料的方向。作者對於人物的心理變化刻劃至深,她看似寫少女的故事,實際上卻同時捕捉到現代人內心面臨的微小事件,如依賴、嫉妒、自卑等等心緒,也因此獲得韓國知名小說家朴成元高度讚賞: & 「文壇上似乎還沒有一部關於成長的作品,選擇運用如此冷酷殘忍的途徑來寫。」 & 這部作品在出版當時不僅震撼文壇,更給許多讀者帶來不小衝擊,包含韓國知名創作歌手IU,她曾在直播節目中介紹本書是她的人生之書,並念出書中經典名句。 & 名人推薦 & 吳曉樂│作家 追奇│作家 ──專文推薦 & 王意中│王意中心理治療所 所長、臨床心理師 李屏瑤│作家 陳雪如Ashley│諮商心理師 彭菊仙│親子作家 楊婕│作家 ──有感推薦 & 好評迴響 & 「我們無法體驗所有人生、理解所有人,但透過閱讀這本半自傳的故事,我們得以窺探作者如何用故事療癒傷痛,重新建構新意義。」──陳雪如Ashley(諮商心理師) & 「好的小說,是要將不特別的題材變特別,這部小說就是這樣的小說。一般在寫評語時,都會寫出獲獎作品的大綱或是作品介紹,但這一回我省略不提,因為這部小說值得在毫無資訊的前提下,閱讀一遍。」──朴成元(小說家、啟明大學文藝創作系教授) & 「我深信這部小說描繪的所有悲痛事件,是真實發生過的事件,而我不想跟這一位作家見面。」──申行哲(文學評論家、朝鮮大學文藝創作系教授) & 「作家描繪了少女世界展露的殘酷暴力,當中所有不合理與矛盾,以及所感受到的憤怒,一幕幕都是殘酷的成長經驗之一。」──鄭玄雅(小說家) & 「閱讀過程中覺得很難過,讀完後讓人心痛。這只是小說而已,我想要這樣想,卻無法這樣想。我開始覺得,像姜依、雅蘭、曉瑛這樣的孩子分明就存在於這社會上,越想越覺得傷心難過。」──Yes24網路書店讀者 &
本書系統化介紹韓國華人華文文學創作情況,包括散文、詩歌、小說與其他文類,並進一步從中考察韓國華人華文文學的獨特性,以及作為跨國移居者的韓國華人所形成的新型文化身分認同。韓國華人以華文文學的形式,向全世界宣告韓華自身與韓華華文文學的獨特性;宣告韓華的混種性身分認同,以及對於被承認多重所屬的渴望。
錄事巴托比放棄與外界溝通,總是以「我寧可不」來回應,孤單無依地活著。 老漁夫桑地雅哥則是個努力與大自然拚博、奮鬥不懈的硬漢,最終也許會被摧毀,但不會被打敗。 & 一個不願意說,一個盡全力做,以消極或積極的態度面對孤立無援的境地。美國文豪梅爾維爾和海明威各以青年巴托比和老人桑地雅哥,寫出人面臨困境的兩極反應,凸顯出個人小我和外在世界拔河的艱險…… & 錄事巴托比 在華爾街開業的老律師,原先已聘請了三位性格各異的雇員,然而隨著業務擴展,他又雇用了一個名叫巴托比的青年來擔任錄事。巴托比在謄寫法律文件方面表現沉著穩定,使老律師很放心,想要指派其他業務,怎料請巴托比協助核對文件時竟被他拒絕。不光如此,巴托比除了抄錄外的其他工作,全都以一句「我寧可不做」來回覆,他堅決的態度讓老律師和同事十分惱火,即使老律師詢問他不斷拒絕的原因,他也不予以回應。某個星期日上午,老律師剛好有事來到事務所,發現巴托比原來住在辦公室…… & 老人與海 一名古巴老漁夫隻身在海上捕魚,八十四天都一無所獲,第八十五天終於出現一條超大的馬林魚,便與大魚展開生死拚搏。大魚把老人和小船拖行了兩天兩夜才筋疲力盡,最終被老人刺死並綁在船邊,未料返航時卻遇上鯊魚群襲擊,老人又身陷另一場惡戰,回到港口時只剩下馬林魚的殘骸。 & 本書譯者余光中身兼作者、學者、譯者,早在七○年代,他已著手譯介世界名著,為當時封閉的台灣文化引進活水。他認為「翻譯是一門近似的藝術」、「譯無全功」,對遣詞用字特別講究,不斷修訂前譯,精益求精。余光中翻譯《錄事巴托比》的譯本,最早刊於一九七○年十二月的《純文學》,後收錄於一九七二年八月由今日世界出版社出版的「美國短篇小說集錦(1)」。他也是《老人與海》第一位中譯者,一九五二年看見九月號《生活》雜誌後便著手翻譯,十二月初於報章連載,後來一九五七年重光文藝社印行、二○一○年譯林出版社出版時,更是大刀闊斧地審慎修改。梅爾維爾的《錄事巴托比》和海明威名作《老人與海》,經由余光中文白並用的生花妙筆和一再修訂,而在華文世界輪迴重生。 & 本書特色 & ★美國文學巨擘梅爾維爾的作品《錄事巴托比》,寫活了以「我寧可不」拒絕一切的主角,而《老人與海》則是海明威榮獲諾貝爾文學獎的不朽名作,樸實簡勁的寫作風格影響深遠,本書為大師余光中翻譯兩篇美國名家小說的的經典譯本。
韓國名導朴贊郁《下女的誘惑》精采原著 華麗考古維多利亞時代跨越階級、挑逗性向禁忌的愛 女同志文學教主級作家莎拉‧華特絲最風靡人心之作 Goodreads書評網76,000人次給予平均4星評價 亞馬遜網路書店60%以上讀者給予5分完美評價 小姐,直到我愛上您之前,我都仍天真地以為: 這是我的故事,而我是這個故事的主人…… & ★誰是莎拉.華特絲?★ ──她是為女同志文學奠定里程碑的教主級人物── 英國封建時代女同志情欲書寫第一人 打破身體、階級、性別疆界的反叛天才 & ──她是榮獲五大文學獎教主級作家── 毛姆文學獎、CWA歷史犯罪小說匕首獎、浪達同志文學小說獎、石牆圖書獎、詹姆斯・泰特・布萊克紀念文學獎 純文學、歷史小說、犯罪小說、同志文學四領域一致肯定 & ──她是文學獎、媒體選書、影視改編清單的常見名字── 三度獲曼布克獎決選入圍、兩度獲柑橘文學獎決選入圍 數度名列百大小說、重量媒體年度作家 每部作品皆獲影視界青睞改編 Goodreads網站70,000人以上留評、全球超過20國出版其作品 ◎全新完整新譯繁體中文版 ◎完整收錄作者創作年表、作品大事紀 ▍內容簡介 比欺騙妳更殘忍的是—— 我愛妳,卻又得眼睜睜看著命運毀了妳。 成長於竊賊集團的孤女蘇珊,從小嫻熟於撬開任何門鎖、改造各種贓物脫手。有天,一樁真正的大生意上門了。綽號「紳士」的查理打算誘騙和舅舅同住在荊棘莊園裡的茉德小姐,以便騙取成婚後才能到手的巨額嫁妝。據說,這位茉德小姐每天為舅舅讀書、抄寫,生活了無生趣。查理計畫以繪畫老師的身分追求小姐,而蘇珊在這項計畫中所扮演的角色,就是負責擔任茉德小姐身邊的貼身女僕,暗中接應騙婚計畫。為了下半輩子可以不愁吃穿,蘇珊開始學習進入莊園生活必備的禮儀。然而,在正式與茉德小姐一起生活之後,她這才明白自己最該熟習的,其實是如何隱藏自己的情感、如何克制對小姐的愛意。在這樁計畫一步步推進之際,一個醞釀十幾年的陰謀即將動搖所有人精心策畫的藍圖,沒有人知道內心祕而不宣的愛該何去何從,所有人都可能賠上自己的人生…… 華特絲將女僕與小姐跨越階級藩籬的愛情寫得驚心動魄,更精湛還原了維多利亞時代,同時充滿活力卻也陰沉憂鬱的社會氛圍。小說情節的華麗轉折與迂迴細膩的人心描寫最是令人欲罷不能。除了韓國名導朴贊郁曾改編為電影《下女的誘惑》之外,本書亦曾改編為電視劇與舞台劇。在《指匠情挑》問世近二十年後,《衛報》將其選入二十一世紀百大好書,打敗戈馬克.麥卡錫《長路》、強納森.法蘭岑《修正》、吉莉安‧弗琳《控制》、姜峯楠《妳一生的預言》等叫好叫座的作品。至今於同志小說、懸疑小說、歷史小說類型中,仍皆具難以動搖的地位。 &
女權主義小說先驅 與《簡愛》、《董貝父子》和《浮華世界》並列為批評當時社會傑作 BBC二度改編為電視劇集 安妮.勃朗特具備珍.奧斯汀的所有特質,且不僅只有這些特質。 ──愛爾蘭小說家喬治.摩爾(George Moore)讚賞。 & 農場主人吉伯特.馬坎認識了附近的豪宅懷德菲爾莊園的新房客,一個神秘的寡婦海倫•葛拉姆太太。小圈子裡的人對沉默寡言的葛拉姆太太和她的兒子亞瑟很好奇,她也逐漸跟這個村莊的社交圈熟悉,跟吉伯特更結為好友。 吉伯特原本對牧師的女兒伊莉莎心懷好感,但在他認識海倫,被她吸引之後,逐漸失去對伊莉莎的興趣。伊莉莎為了報復,極力散播海倫的醜聞。 吉伯特因為心懷怨妒,在某次偶遇中,鞭打了海倫的緋聞對象勞倫斯先生的座騎,使他從馬背上摔下來受傷。海倫不知道為何吉伯特對自己的態度丕變,出示自己悲慘過往的日記給吉伯特看…… 海倫的日記中描述了她與亞瑟•杭汀頓的婚戀往事。亞瑟英俊且機智,但個性卻自私又放縱,海倫不顧姑媽的反對跟他結了婚,想以柔情來改造他。然而,在他們唯一的孩子出生後,亞瑟卻日益放縱,經常跟一群放蕩的朋友在格瑞斯黛的家中酗酒。海倫卻在一次意外中發現了亞瑟與他朋友羅勃洛勳爵的夫人安娜貝拉的婚外情。 亞瑟居然鼓勵年幼的兒子喝酒和講粗話,更讓海倫難以忍受這種家庭生活,於是計畫逃離格瑞斯黛以拯救兒子。最終,海倫在她的弟弟費德烈克的幫助下,在懷德菲爾莊園找到了秘密避難所。 就在吉伯特看完海倫的日記,了解自己的錯誤之後不久,海倫因為責任感,決心返回格瑞斯黛照顧重病的亞瑟。一年後,吉伯特來到格瑞斯黛,他和海倫是否可能有情人終成眷屬呢? 〈專業推薦與導讀〉 在愛與責任感中成長的安妮.勃朗特,很自然地將家與家人間的情感畫上等號。……將(女主角)海倫的困境與抉擇放至一八二○年代,安妮.勃朗特引領讀者看見在男性霸權下,人妻的掙扎與無奈。她對女權的關懷,可見一斑。 ……海倫逃家的原因,顯示安妮.勃朗特對「家」有更進一步的認識與了解。她明白有些家是溫暖的避風港,但有些家卻是沉重的枷鎖。──國立政治大學英國語文學系副教授 吳易道
本書電影版權已授權電影公司Anonymous Content籌備拍攝中! 小說版權已在全球售出十多國 電影《親愛的初戀》編劇又一BL力作 & 兩位摯友貝琪‧艾柏塔利(Becky Albertalli)與亞當.席佛拉(Adam Silvera)聯手寫出了機智、幽默又溫馨的小說。這是關於兩個截然不同的男孩,無法判斷宇宙能量是要湊合他們──還是要分開他們的故事。 & 亞瑟只在紐約待一個暑假,如果他有從熱愛的百老匯裡學到東西,那就是宇宙能量會在最不預期的情況下,給你一場精采的羅曼史。 & 班從小在紐約長大,認為宇宙能量是個王八蛋,畢竟宇宙能量如果站在他那邊的話,他就不會需要抱著一箱前男友的東西去郵局了。 & 當亞瑟和班在郵局相遇的那一刻,宇宙能量又為他們準備了什麼劇本?說不定什麼都沒有,畢竟,他們後來走散了;說不定是華麗的史詩,畢竟,他們又重逢了。但如果他們重來三次都無法搞定一場約會,那又是為什麼呢? & 在紐約這個大都會,亞瑟與班迂迴曲折的戀情是否就像是百老匯音樂劇那樣高潮迭起,充滿浪漫的情懷?如果他們就是天生一對……
一段崎嶇顛簸的精神漫遊史 一則大型國族文化寓言 諾貝爾文學獎得主帕慕克再現精湛技藝的魔幻寫實之作 問世當時刷新土耳其史上銷售最快紀錄 《華爾街日報》、《文學評論》、《衛報》、《紐約客》等重量媒體一致讚譽 帕慕克中文版自序、南方朔專文導讀 如果必須付出代價才能獲得新生,你是否願意承受一次又一次的毀滅? ▍內容簡介 關於一本書,關於讀書的人們, 關於東西文化碰撞的星火…… 「某天,我讀了一本書,我的一生從此轉變。」 他是一個再平凡不過的大學生,為了尋找書中許諾的美好世界,拋棄一切搭上公路巴士,開始追尋之旅。他愛上了深受那本書啟發的嘉娜,以為他們將前往同一個新世界。但是,他描繪的新人生裡雖有心愛的嘉娜,嘉娜想像的未來中,卻始終另有其人。 公車上總是播放美國電影,窗外一座座巨大的廣告看板迎面而來,上面滿是來自西方世界的商品。他見到讀了同一本書卻無比平靜的青年,也見到慘絕人寰的車禍、謀殺、死亡。不知不覺間,他成了一個「殺手」,但他所要追殺的究竟是什麼?他們所期待的天使,是否其實有著截然不同的面孔?慢慢的,他對於那本書帶來的啟發,以及他的新人生,也更加茫然…… 我喜歡描述人們生活中此種互動的痕跡。在當中,我看見東方與西方尋求互相了解、互相爭戰,或是彼此融合妥協;我看見人們的靈魂在這兩種傳統的影響下受到撼動或改變。這讓我深受感動,就如同沉醉於愛情的初始、凝望著自然美景,或是浸淫於歷史的美好點滴。──帕慕克中文版自序 & ▍南方朔專文導讀:帕慕克最傑出的貢獻,在於「歷史重寫」 對當代土耳其首席作家帕慕克有概括性理解的人,都會注意到他最傑出的貢獻,乃是「歷史重寫」(palimpsest),這是一種將歷史小說的角度拉高的寫作方式……《新人生》充滿了東西文化相會的各種微言大義。它不是寫實小說,而是高度象徵性的後現代作品。因而它的寓意主要都透過概念的象徵來呈現。如「公路」表示解除神話的過程,「車禍」指文化的相撞,故事裡的「陰謀論」,則代表了文化的防衛和極端主義的源起……等。整部小說藉著那本書,已扼要地對文化上的謔狂、妄想、過度的亢奮,做了非常可笑的諷謔,從而也超越了各種是有「殺手」性格的文化極端主義心態。 ▍精采引文:書與未知,都是危險而誘人的新世界…… && &那本躺在我桌上的書,散發的光芒反射在我臉上,但它似乎和屋內其他我熟悉的東西沒有兩樣。當我以歡喜及驚歎的心情接受眼前新世界中一個新人生的可能性,我明白,這本激烈改變自己人生的書,事實上非常平凡。我的心逐漸打開它的門與窗,踏入書中承諾的神奇新世界,而我似乎憶起了引導自己與它結緣的偶然機遇。然而,這份記憶不過就是一個粗淺的影像,甚至沒能在我的意識深處留下印記。隨著我繼續翻動書頁,某種程度的懼怕,某種念頭,加速在我腦中成形:書中揭露的新世界十分陌生、古怪,這個景象令我驚愕,為了避免自己深陷這個世界不可自拔,我急著想感受任何與「當下」有關的事物。 && &「我聽說你看過那本書。」他說:「對你而言,書裡寫了什麼?」 「一個新的人生。」 「你信這套嗎?」 「我信。」 他無血色的氣色,讓我對他經歷的一切感到恐懼。 「你聽我說,」他說道:「我也去追求那個新人生。我認為我可以找到那個世界。我總是搭巴士到達一個又一個城鎮,認為自己終將尋得那片樂土,找到那裡的人們,踏上那裡的街道。相信我,到頭來,除了死亡什麼都沒有。他們殺人毫不留情,甚至現在都在監視我們。」 ▍延伸閱讀 ◎我的名字叫紅(十週年紀念版) ◎白色城堡 ◎新人生 ◎黑色之書 ◎雪 ◎純真博物館 ◎率性而多感的小說家:帕慕克哈佛文學講堂 ◎別樣的色彩 ◎紅髮女子
* 現代小說之父斯湯達爾代表作 * 尼采認為斯湯達爾的作品是他這生最美麗的邂逅之一 這個故事是根據1828年2月29日的《法院新聞》上登載一個死刑案件所創作而來的。 因而斯湯達爾在書名中,還寫了一個小標「1830的編年史」。 而「紅」與「黑」在法國拿破崙執政的時代,代表的是「軍隊」與「教會」, 這也是當時有野心的法國青年對於自身前途的兩大選項。 平民朱利安儘管聰明又野心勃勃,但他的兩次戀愛終究敵不過世俗的尊卑與道德批判而悲劇收場。 斯湯達爾在書中對權貴階級、教會制度做了諸多批評; 他以心理分析的筆法來描述主角的性格,也將人性的善惡描繪得寫實又殘酷,為現代心理小說的奠定了基礎。 *兩段挑戰道德與社會階級的禁忌之戀& 全書分為上下二卷,上卷幾乎完全採用了《法院新聞》的案例, 描述鋸木廠之子朱利安到權貴的鎮長德賀納勒家擔任他孩子的家庭教師, 因而見識到貴族人家的奢華生活,一心想脫離貧困與低賤身分的他, 靠著俊美的外貌和手段引誘了德賀納勒夫人,但兩人的戀情終因階級與道德而被迫中斷,朱利安黯然離開神學院,前往巴黎。 下卷則是斯湯達爾虛構出來的。 朱利安到了巴黎,仍用盡心計想要攀附進入上流社會。 在教會神父的引介下,他來到德拉莫侯爵府邸擔任祕書一職, 然後利用侯爵之女瑪蒂爾德對他的好感,和她談起戀愛。 然而德賀納勒夫人的一封信,阻撓了這段戀情,改變了三個人的命運……
金石堂強力推薦書&! & 為何我們渴望關係,卻又一再受傷? 「一部代表未來的經典。」──《衛報》 未來會怎樣我不清楚,但我們就是這樣開始的。 全球暢銷突破百萬本『現象級』小說! 改編同名影集深獲好評,IMDb8.8高分推崇 1991年出生的作家莎莉‧魯尼創造了全新的愛情的樣貌 && & 康諾和梅黎安在西愛爾蘭的小鎮一起長大,但兩人的共同點僅止於此。在學校裡,康諾人氣高,大家都喜歡他;而梅黎安則是獨來獨往。然而當兩人一開始對話,那是一段尷尬卻振奮的對話,足以改變他們人生的變化就此展開。 本書是關於兩個人互相吸引、友誼與愛的小說,從第一句對話開始,展開長達數年的故事發展。我們陪著這對年輕人,看著他們想離開彼此身邊,卻始終做不到。 我不知道我是有什麼毛病,梅黎安說,我不知道我為什麼就不能像正常人一樣。 我不知道我為什麼沒辦法讓別人愛我…… 何謂正常?正常性? 渴望被愛,想擺脫孤獨感;害怕跟別人不一樣,卻一再失去自我…… 「正常人」 維持親密關係的極限何在? 西方文壇公認第一位 足以代表21世紀未來的作家——莎莉•魯尼 「千禧世代首位偉大作家」——《紐約時報》 獲選《時代雜誌》「次世代」百大影響力人物 ▴臺大外文系教授曾麗玲、作家吳曉樂/專文推薦 ▴獨家收錄作者莎莉‧魯尼/人物專訪 面對這個動盪的世界和現實的社會,舉世各地的年輕人內心充滿了虛無飄渺的想像與無力感,批判他人頭頭是道,但是對於自己總是舉棋不定。害怕被孤立、被比下去,拼命跟上他人的節奏;渴望被人理解,卻又恐懼真實的自我;渴望受人喜愛,卻又害怕袒露自己。1991年出生的作家莎莉‧魯尼被文壇肯定,在於她捕捉到千禧世代的脆弱不安和階級意識,一直小心翼翼,但世界令他們充滿無力感;想在親密關係中彼此依賴,但彼此之間存在的某種權力關係,像一種危險力量,令他們幾乎無法抓住對方,這種自我保護與逃避間的矛盾,引發無數年輕讀者的強烈共鳴──害怕面對未來,也害怕面對自己。 「我十分確定我所有的經驗都是極為日常的生活經驗,如果不是的話,根本不值得去寫。」──莎莉‧魯尼 一對從日常對話開始靠近的年輕男女,一段從生活表面走進靈魂深處的情感關係。乍看不過是生活的《正常人》,卻在當代不乏辭彙定義的各種關係中,寫出了一種更加熱情、親密的「深度」關係,也讓讀者清楚感受到人物在時光中愈加成長與複雜。徜若每個世代都需要一個膾炙人口的愛情故事,可以說繼村上春樹《挪威的森林》後,不曾有一本青春戀愛小說掀起全球文壇如此熱烈回響。同樣刻劃涉世未深的年輕人,同樣懷藏著難以明說的心理迷惑與混亂,全球眾多書評將兩本書相提並論。曼布克獎官網也在本書入圍網頁上將村上的經典列入《正常人》四本延伸書單之一。 21世紀的《挪威的森林》 《時代雜誌》評選十年來最好的小說 《衛報》評選21世紀百大圖書 哈佛大學學生評選2019年最棒的小說。歐巴馬也將本書選為他的年度選書 你因為愛上某個人,做了某些決定,往往就改變了整個人生。 ☛全球火熱影集【正常人】將於& CATCHPLAY+ 影音平臺,全臺獨家正版上架,敬請期待 ※千禧世代(Millennials),泛指1981-2000年出生的人。
18世紀的東亞海域諸國,呈現錯綜複雜的互動局勢。向與中國一衣帶水的日本,正從古典學問的復權、和漢‧雅俗的對立,步入融合階段。自17世紀以隱元隆琦(1592-1673)為首的渡日華僧,為鎖國的日本帶來明朝流行文化後,不僅豐富江戶叢林文學之內涵,而在日刻意培養的門徒,時已成為傳承黃檗家風與中華文化的重要推手。堪稱「振起五山文學頹勢之碩英」的大典顯常(1719-1801),法接日本臨濟,在文學造詣上則深受中國黃檗禪的啟迪。本書通過對其生前重新補訂的最後一部詩文集《小雲棲稿》的斠理,希冀能夠映現自隱元禪師東渡近一個世紀以來,日本漢文壇喧嘩繁盛之面容,及明清宗教文化從移植走向共生的具體樣態。
全球暢銷5千萬冊 翻譯超過60餘種語言譯本 20世紀百大英文小說 戰爭即和平.自由即奴役.無知即力量──反烏托邦小說經典代表作 一九八四年,世界劃分為三大超級國家,其中的大洋國,對外,永遠在和另一國打仗;在內,則是人民全都受到嚴密監控,不管是家中各處或是公共場所,到處都設有電屏,「老大哥看著你」。思想警察無所不在,人人互相監視,就連小孩也可以向黨舉報自己的父母思想不正確。 然而,在真理部負責改寫歷史、抹煞過去的黨員溫斯頓.史密斯卻總想了解「真正的」過去,捍衛真理,擁有能說「二加二等於四」的自由。因此,四月晴朗寒冷的一天,當小說部負責維修小說寫作機器的黑髮姑娘茱莉亞主動向他示好,他便決定和她談一場禁忌的婚外情,兩人一起度過了甜蜜的懷舊時光,他們甚至決定加入反黨的組織,兩人義無反顧地向接頭的「內應」宣示叛黨的決心,誰知一切都是精心布置的陷阱…… 歐威爾出版於一九四九年的這部反烏托邦小說,既是寓言,也是預言,時至今日讀來,仍然令人戰慄心驚,其中的政治諷喻值得我們深深警惕,缺乏獨立思考和批判能力的危險,也令我們反思,在表面開放的今日世界中,內裡是否也暗藏了這樣的政治手段在操控我們的思想,而我們卻不自知呢? 名人推薦 《一九八四》其中寥寥可數的人物,每個都滿滿負載著思想,而他們的交錯、相遇、結合、分離,又如此絲絲入扣,情節描寫時動人心旌,懸念緊張如偵探電影,而整部作品的思想推力,則像一張鋼製的邏輯網,張開在人物的內心裡,不停迫近那個哀莫大於心死的「喜劇結局」。──楊煉
明朗的村上春樹,黑暗的村上春樹 解密村上文學之鑰就在超短篇小說 & 村上春樹超短篇小說隱藏之謎── ◆《發條鳥年代記》、《1Q84》創作源起 ◆「沒意思的話」隱含的謎語 ◆曲名變成書名的關鍵 ◆如何描述和文壇的訣別 ◆序文中洩漏了什麼秘密? & 村上春樹一方面創作嚴肅的長篇小說,一方面撰寫名為「村上朝日堂」的輕鬆隨筆,和讀者的幽默問答系列也達六集之多。此外,村上春樹還擁有頑皮的童心,出版過《またたび浴びたタマ》、《村上かるた》等難以翻譯的迴文和字卡書;呈現村上春樹長篇以外明朗一面。 這些猛一看像文字遊戲般的超短篇之中,其實也解讀了出身為長篇作家的村上春樹相同的嚴肅主題。井上廈曾說過:「村上春樹是能將困難的主題以容易懂的語言表達,而快樂的事情又能認真寫出的作家」。 本書對準明朗的春樹,也映照黑暗的春樹,是理解村上文學不可或缺的重要讀本。 & 作者以前所未有的、全新的角度,揭示了村上春樹文學的魅力! ──賴明珠(本書譯者)
與夏目漱石、芥川龍之介並稱日本近代文學三大文豪的森鷗外 一生最具代表的經典傳世之作! 面對世局之變的儒者儒醫 澀江抽齋的故事也是我們的故事 一場尋訪之旅,一個動盪時代 森鷗外借鑑歷史的誌傳經典 學者翻譯家鄭清茂新一部日本經典譯作 與夏目漱石、芥川龍之介並稱為日本近代文學三大文豪的森鷗外,於五十四歲那年,辭去軍職,轉任文官,爾後完成了以幕府末期的儒者儒醫為題材的長篇《澀江抽齋》,被公認為一生的代表傑作。 《澀江抽齋》寫的是一群活躍於幕府末期的儒學、儒醫界的實際人物。這些人物都各具個性,尤其是主人公抽齋及其師友,如池田京水、森枳園、長島壽阿彌,還有抽齋的家族,在鷗外寧簡勿繁的筆端下,輪廓清晰,莫不栩栩如生。其中最突出的人物當為敘述者「我」,也就是作者鷗外本人。「我」在書中處處出現的身影、刨根問底的認真態度,與「我猶彼也」的親和感,給人印象最為深刻。 本書所涵蓋的時代,從幕府末期至明治年間。在日本近代史上,整個十九世紀可說是前所未有的動盪的大時代。無論在政治制度、文化思想、生活習慣、價值觀念,都正在進行著東與西、新與舊、傳統與近代的衝突與磨合。 森鷗外以文誌人、載史,為日本文學創造了一個新的典型──「誌傳」體小說。這種體裁,在許多方面,與一般所認識或看過的近代小說幾乎背道而馳。可謂文學史上的異端。
一六六五年,一場瘟疫奪去了十萬人的生命。 封城、恐慌、信念瓦解……& 三個世紀前倫敦大疫年實況,竟與當代如此相像! & 卡繆《鼠疫》問世前兩百餘年寫就的第一部瘟疫文學 《愛在瘟疫蔓延時》作者馬奎斯最愛的小說之一 《魯賓遜漂流記》作者、歐洲小說之父、現代新聞鼻祖丹尼爾‧狄福描寫瘟疫現場之作 & 文化評論家 &南方朔◎專文導讀 & ▍本書特色 &1|作者丹尼爾‧狄福是英國第一位現代記者、十八世紀最偉大的英國作家之一,重要作品《魯賓遜漂流記》創下僅次於《聖經》的翻譯版本數量。 2|奠定英國文學基礎,作品廣受討論。吳爾芙、喬伊斯等文壇巨匠皆曾撰文評論。 3|除了細緻的瘟疫情況觀察,亦顯示出作者的宗教、人道關懷,是紀實與虛構兼具之作。 4|循序漸進地由瘟疫如何擊垮人的身體,到瘟疫如何破壞人與人的關係,造成一整個社會精神緊繃,形成心靈上的瘟疫。 5│揭露彼時防疫的制度疏漏,充滿批判意識。書中許多道德問題可與當代社會呼應,例如:已經染上瘟疫的人,不惜打傷守門人逃走,造成瘟疫更進一步擴散。 6|南方朔專文導讀──「論『第一波』瘟疫文學,則當非以《魯賓遜漂流記》聞名的狄福所著的《大疫年紀事》莫屬,它可能是第一部以瘟疫為主題的小說創作。」 ▍內容簡介 瘟疫從未停止襲擊人類,無論是今天,或是三個世紀以前。 在生命遭受傳染病的威脅之際,心靈也承受著嚴峻的試煉…… 一開始只有少數因瘟疫死亡的案例,後來死亡人數開始節節攀升,直到消息瞞不住了,瘟疫正式宣告爆發。富人一個個率先舉家搬遷,然而對小市民來說,這場瘟疫才剛丟出第一道艱難的選擇題:要放棄所有財產,孑然一身離開這座城市嗎?窮人則是根本走不了,只能留在原地聽天由命。 後來整座城市開始充滿遭病痛折磨的人──染病的人、被駭人病徵嚇壞的人,下令封閉的一間間屋子都傳出發自靈魂的哀鳴。有些人不得不涉險工作,也有些人趁火打劫、大發瘟疫財。路見竊盜、搶劫案,也不能報警,因為這樣一來反而會讓自己暴露於染上瘟疫的危險之中。所有人都非常害怕,因為瘟疫隨時會找上門。「恐懼對人造成另一種影響,懾住人心,教人思路遲滯,無所適從。」 《大疫年紀事》以一六六五年倫敦瘟疫為背景,作者展現新聞紀實筆法,將史實、傷亡數據,融合個人評論,交織成一部完整的敘事,再現了倫敦大疫年間的城市景象以及市民面貌,更體現了作者的人道關懷。南方朔認為,這本書可謂其後幾乎所有瘟疫文學的共同基礎,也是閱讀瘟疫文學的首選作品。 ▍名家讚譽 一個偉大的小說家,能從混亂中帶出秩序,打破我們舊有的框架。──現代主義先鋒吳爾芙 在我讀過的許多瘟疫文學作品中,《大疫年紀事》是我最喜歡的書之一。──魔幻寫實大師馬奎斯 論「第一波」瘟疫文學,則當非以《魯賓遜漂流記》聞名的狄福所著的《大疫年紀事》莫屬,它可能是第一部以瘟疫為主題的小說創作。──南方朔 =大疫年間,倫敦市五大禁止= 1. 禁止於自治市內飼養豬、貓、狗、鴿、兔。 2. 禁止病家人員、物品遷移或流通。 3. 禁止舉行筵席、看戲、唱民謠、飲酒,或於咖啡館等一切聚眾活動。 4. 禁止販售不新鮮之魚、肉及發霉穀物。 5. 禁止乞丐於自治市內遊蕩。 =大疫年間十大防疫措施= 1. 戶長一律於病徵出現兩小時內,向檢驗官通報。 2. 確診瘟疫者,應於自宅隔離。 3. 病患之用品、寢室應以火烘烤才能恢復用。 4. 潛入病患住所者,其住所應予封閉,天數由檢驗官裁奪。 5. 埋葬瘟疫死者一概於日落後、日出前為之,且不得讓孩童靠近遺體、棺木或墳墓。 6. 病家屋舍之門中央,畫上一呎長紅十字標記,寫上天主垂憐字樣。屋舍合法開啟時方可移除。 7. 如一棟屋舍中有數人同住,而其中有人染上瘟疫,則其同住之人、家屬、任何其他人,如欲搬離,必須取得當地教區檢驗官核可之證明。 8. 載過瘟疫患者之馬車,須以煙熏烘,並暫停使用五、六日。 9. 保持街道清潔、垃圾堆須遠離自治市。 10. 疫情期間暫停活動之錢財將用以賑濟染疫之貧民。 =大疫年間,除了外科醫師與看護之外的重要角色= 檢驗官:查詢各教區中有何宅戶發生瘟疫、有何人患病,並負責後續通報事宜。由議會選任,任期至少兩個月。若獲選之適當人選拒絕,則將關入監獄,直至首肯。 看守人:每戶病家由兩名看守人看守,一名日班,一名夜斑。看守人應特別注意,其監守之屋舍不得有人員進出,否則將予嚴懲。 訪查員:各教區應慎選女性訪查員,擇優選派誠實婦女擔任。負責確認死者是否死於瘟疫。瘟疫期間,訪査員不得使用公共設施、擔任公職、經營店面或攤位、擔任洗衣工或從事其他一般工作。 埋葬工:疫情期間負責埋葬死者的工人。 ※注意 1. 訪查員、外科醫師、看護及埋葬工如外出,務必手持一根三呎長之紅杖,不得遮掩,以供旁人辨識。 2. 瘟疫期問任何人亦不得參加葬禮。 ※※在疫情肆虐的尾聲,丹尼爾‧狄福衷心警告 「人們太草率而令自己置身險地,先前的謹慎舉止全然拋諸腦後,也完全不再閃躲他人,由衷相信瘟疫不會找上他們。……很多人卻被這種不謹慎、輕忽的行徑害死。」 &
人要經過多少時間才能放下過去? & 《行過地獄之路》曼布克獎得主、澳洲作家理查‧費納根又一暢銷代表作。 榮獲澳洲文壇最高榮譽維多利亞總督文學獎 作者親自擔任導演搬上大銀幕,入圍柏林影展正式競賽 & 如果悲傷沒有理由,世界上就沒有受苦的理由 真相,真的值得用人生去換取嗎? & 一九五四年,坡匠‧布羅決定帶著妻子和女兒離開斯洛維尼亞當地的戰後難民營,來到澳洲南方塔斯馬尼亞山區,協助當地興建水壩,從頭開始新生活。某個嚴冬夜晚,他心愛的美麗妻子獨自離家後再也沒回家,留下他獨自照顧三歲女兒松婭。坡匠滿腹痛苦無人可以傾訴,只能夜夜借酒澆愁,酒精卻徹底壓垮了父女間的橋梁,終於女兒也一去不回。多年以後,長年在雪梨一人生活的松婭,在工作的電視臺觀賞水壩興建紀錄片時,竟認出了畫面中那個發狂猛揮大錘的身影,正是自己的父親。母親不告而別後父親總是那樣悲傷的臉,那張臉曾經像一堵牆,幾乎令松婭窒息,如今那道牆遠遠看上去像一扇門,而門後那個人多年來守住一個祕密在等著她回家。 & 「我的媽媽是蕾絲。我的爸爸是木頭。 我是被撕成兩半的蕾絲。裂成兩半的木頭。」 & 我是什麼呢?孤伶無助的女兒半生苦思,不勝悲抑。如同前作書名取自「奧之細道」,本書書名援引日本禪師白隱慧鶴的知名公案「隻手之聲」──兩手拍掌可以發出聲音,一隻手發出什麼聲音?寓意人生中面臨到無解,其實是無能為力的問題。作者藉由書寫一對固執又不知變通的父女,經歷家庭悲劇,無法相互諒解,任數十年時光蹉跎。從蕾絲、木頭等一般物件,作者展露海明威「冰山理論」的修辭技法,透過象徵去揭示人物性格並豐富內涵,書中「象徵」無所不在,亦如浩大的水壩工程,以及書中提到一九六七年塔斯馬尼亞叢林大火。其實理查‧費納根用情極深地透過書寫這本小說,去關注二次大戰後,短短十五年內湧入澳洲多達一百五十萬人的歐洲移民,他們水深火熱的窘迫生活。以簡潔、含蓄而詩意的象徵手法,一筆舉起這群小人物,他們人生中的失落的時光,與對愛的堅毅執著。 & 「要不害怕,就得去想像沒有經歷過的世界。」人類的歷史就是一部暴力史。這是一部悲愴的小說,如同《行過地獄之路》,本書主角同樣「在時間中漸漸失去愛的能力,產生了日後影響一生的錯亂和痛楚。」然而,平凡怯懦之人,也有充滿慈愛光輝的時候,比如坡匠滑稽的示愛木作,再現作者擅長的「頓降法」,藝術終會在絕望時出手拯救。親人的愛有時很痛,像一個謎。轉身離開,還是重逢互擁?掩卷之際思緒如浪濤淘湧,心跳搏動難以撫平。從一個家庭的悲劇,作者有意圖帶領讀者從漠不關心,到更開闊地去沉思人類的創傷和同理心,真相往往比謊言傷人,但記憶終會尋回正義。反覆讀下去,更加驚覺這部小說的偉大。 & 「不快樂的人,除了過去,什麼也沒有。」──《行過地獄之路》 & 如果痛苦依舊每天早上都會重新出現 人,不應該任由更大的命運所擺布。 & 獲獎記錄 榮獲澳洲文壇最高榮譽維多利亞總督文學獎 作者親自擔任導演搬上大銀幕,入圍柏林影展正式競賽 &
穿梭在沙漠、公路和城市間的美國之旅, 後現代大祭司-布希亞的雋永詩情之作。 & 布希亞: 「﹝我﹞要追求的是『星空』的美國…… 沙漠與公路,一望無際,曠渺無人的美國……」 & 法國後現代主義大師--尚.布希亞(Jean Baudrillard)的這本《美國》(Amérique)是他遊歷美國數州,遍覽數大城市的觀訪心得,這趟美國之旅充滿了出其不意的新鮮與驚奇,也是一次從「舊世界」到「新世界」,別緻的文化與自然觀察。全書充滿綿密的抒情力量,不管是美國地理景觀的沙漠、天空或人文景觀的紐約摩天大廈、洛杉磯高速公路,在大師的筆下都有犀利又引人無限省思的新解,值得一讀再讀。 & 《美國》當年推出英譯本時,激起搶購熱潮,獲《紐約時報》盛讚為不可多得之佳作。《美國》也算是布希亞的後現代主義著作中難得一見的「詩情」敘意,但書中詩情仍與一般風花雪月的詩情有很大的分別。這本書可做為想進入布希亞世界的讀者的入門書,更是中文讀者一親這位後現代大師書寫的最佳切入點。 & 推薦人: 朱嘉漢(作家) 林志明(國立臺北教育大學藝術與造形設計學系教授/現任國立臺灣美術館館長) 葉& 浩(國立政治大學政治學系副教授)
「只要活在世上,一定會有除了逃跑之外別無他途的時候。與其奮不顧身地往前衝,陷入悽慘的後果,還不如逃跑比較好。 已經打出的文字大可用退格鍵消除。 只要退後一些就好了,只要重來就好了,反正可以再打出新的文字。 如果可以這樣想,人生一定會過得更輕鬆。 因為後退幾步或許就能找到正確的道路,以及安穩的位置。」 ──駒子系列好評第三彈! ★日本長銷二十餘年, 暖心系日常解謎經典系列! 你知道嗎?不管是怎樣的人,都會有過一兩次「鬼迷心竅」的經驗。沒錯,就連駒子這種離犯罪行為有如地球到仙女座星雲一樣遙遠的人,可能偶爾還是會做出「那種事」──聖誕節的感冒痊癒後,駒子在晴朗的除夕去了趟百貨公司,購物時突然受到某樣東西吸引,還遇上了意想不到的人物……?由出道作《七個孩子》展開的駒子系列第三集,以愛情故事點綴信中謎題的單元式長篇推理小說。 找找看沒寫出來的「故事」吧。這些信件之中不是藏著「謎題」嗎? 本書特色 ●邀請知名繪本作家 鄭潔文 繪製中文版獨家封面插圖。 ●與《七個孩子》《魔法飛行》同世界觀的續作。 ●本書《空白宇宙》包含了兩個中篇故事「SPACE」和「BACK SPACE」,兩者是一體兩面、互為表裡,看完整本書的人一定都能體會這架構的巧妙之處。 ●「SPACE」寫的是人與人之間的「空白」的故事,而「BACK SPACE」應該是從鍵盤上的退格鍵聯想而來的,寫的是選錯道路時再退回去、重新走上正路的故事,這兩者同時也是年輕女性努力追尋「自己應該待的位置」的故事。
★第七十六屆威尼斯影展開幕片 ★角逐第七十六屆威尼斯影展主競賽單元 ★二○一九多倫多國際影展正式入選電影 ★法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙領銜主演 ★《布拉格的春天》《星光雲寂》茱麗葉畢諾許、《愛在三部曲》伊森霍克同台飆戲 ★未能實現的舞台劇、樹木希林無法演出的遺憾,十五年後重獲新生! 以大量彩頁獨家收錄所有珍貴的片場祕辛,這是一本影迷與粉絲都必須擁有的收藏—— 本書除了《真實》一片的精采花絮,更收錄了是枝裕和的祕密私絮,包括日法兩國大相逕庭的電影拍攝文化、複雜的演員遴選過程、導演熱愛的私藏電影、打造劇本時的困境、與製片人過招的點滴,加上導演的手稿、親筆手繪分鏡圖、與演員之間的私信……所有不曾曝光的祕辛,首度公開! 從一開始落空的期待、捲土重來的辛苦,到最後重生的喜悅……一切的一切,都清楚記載於這一本由是枝裕和親筆寫下的八年紀實裡。 ●「我想再次和希林一起吃個壽司」──一部希望樹木希林能看見的電影● 「若說本片是要獻給希林,大概會被取笑:『別講那種難為情的話啦。』」是枝裕和寫於後記,「但假設有人問起最希望讓誰看到這部電影的話,希林毫無疑問地會是我第一個提起的名字吧。」 無法由她演出的未竟之憾── 《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》、《比海還深》及《小偷家族》都能看見她的身影…… 原本,導演同樣也屬意讓樹木希林於《在這樣的雨天》擔任要角,最後卻因為各種原因未能實現。 十五年後,這齣舞台劇卻以《真實》的面貌重新出現在觀眾面前。 而《真實》,也成了是枝裕和要送給樹木希林的最後一份禮物。 ●精采書摘──是枝裕和親自解構所有的《真實》● ▍導演感觸萬千的一部作品: 「這是一個我過去創作到一半、未完成的劇本。」是枝裕和在書中透露: 「原本是為了二○○三年底在PARCO劇場上演而準備的舞台劇,可惜沒有實現。十五年過去,儘管名字、舞台和演員都改變了,這部劇卻重獲新生。」 ▍令是枝裕和震驚的日法兩國生活差異: 「『故事設定夏洛特和父母同床睡覺,這個孩子有什麼精神方面的問題嗎?』 不,只是因為日本這個年紀左右的小孩還很多人是跟母親一起睡── 『在法國,六歲的話已經很確定會自己在另一間房睡覺。』 原來如此,意思就是『川字型睡法』不是家庭幸福的象徵啊。」 ▍有關日法兩國的文化方針,是枝裕和這樣筆記: 「與日本相比,法國不但對移民的待遇寬容許多,像我們這些外國人要拍電影時,還有完整的機制提供補助金。也就是說,稅金的使用並非限定在狹義的本國國民這種『國家利益』上,而會為了電影這種文化的利益而使用,創作者受到這種正確的『方針』,或者該說是『哲學』所支持。」 ▍是枝裕和導演的拍攝小祕訣: 「晚上,我獨自在那間一見鍾情的法比安家過夜。將夜晚的電車聲和清晨鳥鳴記入腦海。 我一個人拿著劇本在屋裡來回走動,嘴裡唸著臺詞,這樣便能知道這些話與這個空間的大小、距離的契合度。如果有人看到的話,或許會感到很不舒服,但這卻是很重要的過程。」 ▍你該筆記的、是枝裕和親自點名的電影: 《青樓怨婦》(1967)、《四月傻瓜》(1969)、《騙婚記》(1969)、《最後地下鐵》(1980)、《鍾愛一生》(1993)、《燃燒烈愛》(2018)、《腦筋急轉彎》(2015)、…… ●好評不斷的各國網友回饋● 日本亞馬遜讀者★★★★★滿分盛讚-- 「是枝導演文筆絕佳,讓我彷彿也置身且沉浸於巴黎!」 「這本書帶出了是枝導演人生的第二章節!」 粉絲們愛不釋手、如數加珍推薦── 「不管有沒有看過《真實》這部電影,喜歡是枝裕和都應該珍藏這本書!」 「原來拍一部電影要花這麼多功夫!雖然沒看過《真實》,但這本書實在太有趣了!」 「這本書最珍貴的──是註解!」 「雖然不是主要內容,但是枝導演的私藏片單太、棒、了。」 繼黑澤明與今村昌平,是枝裕和憑藉著《小偷家族》,成為第三位拿下坎城影展金棕梠獎殊榮的日本導演。 這一次,是枝裕和再度以親情為主題,首次將舞台搬離日本,並攜手法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙、「三大影展大滿貫影后」茱麗葉畢諾許,以及《愛在三部曲》伊森霍克,打造一段衝突、和解以及成長的故事…… 《真實》劇情大綱: 法國影壇巨星法比安(凱薩琳丹妮芙飾)出版了個人生涯回憶錄,在書裡暢聊事業與感情,以及私密的家庭生活。為了慶祝母親出版新書,女兒露米爾(茱麗葉畢諾許飾)帶著老公漢克(伊森霍克飾)與小孩從紐約回到巴黎。就在母女兩人的重聚之際,露米爾發現法比安在回憶錄裡將自己描述成一個對家庭百般關愛的完美母親,謊話連篇使得原本應該溫馨的家庭聚會驟變成一場戰爭,醞釀多年的母女情仇、愛與怨恨全都一口氣爆發出來……
日本傳奇文學家第一本在台翻譯作品選 佐藤春夫(一八九二至一九六四年),這名字對台灣讀者而言,雖然稱不上如雷貫耳,但並不陌生。主要是因為他曾經到過台灣,發表過〈日月潭遊記〉、〈霧社〉、《女誡扇綺譚》、〈殖民地之旅〉等與台灣相關的作品,且已有中文翻譯。 然而,與他在日本文壇的名氣、地位相比,顯然被翻譯的作品不成比例,也可以說未受到應有的重視。 其實,在日本從大正到昭和時期的文學史上,佐藤春夫與谷崎潤一郎、芥川龍之介並稱,寫詩、小說、評論、童話、戲曲,體裁多種,數量龐大。名評論家中村真一郎曾說:「在日本近代文學史上,沒看過佐藤春夫那麼「多面的作家」並指出:在各類作品中,常在舊有體裁中加入新的嘗試而使其體裁顯得更加廣泛。 這次翻譯主要以佐藤春夫的代表作為主。希望讀者能多認識這位深愛台灣的日本現代代表性作家。