【電子書】我兒子需要知道的事情
我想道歉。 為了接下來十八年左右我會做的事道歉。為了我將會錯過的一切道歉。 但是當你對我不耐煩的時候,我想要你記得:對我來說,你永遠是那個光著身子、胸前抱著獅子玩偶站在走廊上,格格笑起來沒牙齒的一歲小孩。 當我工作過度的時候。當我讓你丟臉的時候。當我待你不公平的時候。我要你回想那一天。 這本書集合了多篇來自許多男人最畏怯的經驗──當個父親──的第一手說法,當了父親之後才開始學習如何當父親,因此貝克曼也不吝於坦承他的錯誤教訓,讓這本書多了同理心與暖度。 貝克曼提及的主題,有大有小,例如: ★如何找到你所屬的團隊? ★為何機場可以說明有關宗教與政治的一切 ★組成一支樂團對培養與保持友誼來說非常重要 ★為何做父親的有時候必須更用力握緊小孩的手 ★電玩如何破關 對新手父母與貝克曼的書迷來說,這本書絕對非常具誘惑力、也深具見解,溫暖而幽默的散文,娓娓道出自己成為父親的歷程,也流露對新生兒的呵護深情。字裡行間更充分展現出貝克曼對人性(人類本質)的獨到見解。 本書特色&& & ★百萬暢銷作家菲特烈.貝克曼首部作品,散發出濃濃的親情。 ★菲特烈.貝克曼《明天別再來敲門》、《清單Hold不住的人生》、《阿嬤要我跟你說抱歉》三部作品英文版銷售超過千萬冊。 媒體讚譽 愉快、充滿深情的散文,談論「父親」這個角色,當了父母的人──特別是父親──會很高興能讀到貝克曼寫下如此機敏且溫馨感人的學習過程。──《出版人週刊》 (Publishers Weekly) 每一章節都充滿了貝克曼式的聰敏與開誠布公,不過,在幽默的文字背後,是真摯、感心的深情與深刻的建議。會使讀者大笑,但是新手爸爸會發現當父母的興奮與沮喪,特別是關於「當爸爸」的令人捧腹或者荒謬可笑的種種。──《書單》 (Booklist) 非常具娛樂性,如同他小說中所蘊含的特質,讀者會被幽默、深刻的洞見與熱情吸引。不管你是不是已經成為父親,或者母親,都能夠喜愛這本書。就如同他其他作品,貝克曼善於運用文字去感動世界上每個角落裡的每個人。──《自我覺醒》 (Shelf Awareness)
【電子書】智惠子抄
「&我雖然有許多想創作的題材,卻絲毫沒有付諸行動的力氣。 因為我知道,世上再也不會有一雙熱情看著我的眼睛。」 &「日本現代詩之父」美譽 日本現代詩歌史最暢銷著作 【本書特色】 1. 與日本「大正浪漫」代表詩人萩原朔太郎齊名,共同開創日本詩歌的嶄新局面,從口語、自由的文學形式,解放詩歌蘊含的動人能量。 2. 三十年來致愛妻的漫長情書,傾訴愛情的悲歡離合,同時展現經典文學的高度成就,是日本多次收錄於學校教材的偉大詩作。 3. 由日本文學研究專家倉本知明執筆翻譯,帶領讀者重返百年前的戀愛時空與情人世界的酸甜苦辣。 4. 收錄高村光太郎緬懷智惠子逝世與兩人戀愛記憶的三篇散文:〈智惠子的半生〉、〈九十九里濱的初夏〉以及〈智惠子的剪紙畫〉,以及書前彩色插頁收錄兩人藝術作品。 5. 獨家收錄高村光太郎逝世前最後一篇重要文藝評論〈日本詩歌的特質〉,精準呈現日本詩歌在世界文學場域變動的位置與過程,說明為何日本詩歌形式短小、詩歌韻律的發展、口語與自由詩派的出現與轉化,是日本無數藝術家與學者至今不斷閱讀與引用的重要文章。 6. 文化勳章獎作家佐藤春夫改寫小說《小說& 智惠子抄》、芥川獎作家津村節子改寫小說《飛翔的智惠子》。 7. 一九六七年改編電影《智惠子抄》,獲第四十屆奧斯卡最佳外語片提名。 8. 曾被多次改編為能劇、舞台劇、音樂作品,足見《智惠子抄》跨越藝術形式的傑出潛力。 9. 美國史丹佛大學日文系榮譽教授上田真、日本翻譯名家佐藤紘彰、日本知名作家松浦彌太郎、高村光太郎紀念會事務局長北川太一、美國歷史最悠久的日本文學翻譯獎得主菲利斯‧賓恩鮑姆(Phyllis Birnbaum)一致讚譽推崇。 【內容簡介】 「我感到自己的疼痛就是你的疼痛 自己的快樂就是你的快樂」 日本現代詩之父、日本雕刻家高村光太郎認識畫家長沼智惠子之後,認為自己終於找到命中注定的靈魂伴侶,兩人過著貧困的生活,仍然憑藉著對彼此的關愛,度過生活裡平靜幸福的時光。然而,命運的審判突然介入,智惠子的精神狀況出現問題,甚至有過自殺的念頭。高村曾說,智惠子的純真非常激烈,「我記得自己常常感覺她只是一縷看似存在於這個世界的靈魂。智惠子沒有任何世俗的欲望,她只是依靠對於藝術以及對我的愛活著……」 智惠子過世後,高村光太郎將兩人相識、相戀,到她逝世的時光寫下詩作出版。本書收錄〈我們〉、〈獻給已故的人〉、〈檸檬哀歌〉、〈給人〉、〈梅酒〉等純愛名作,高村一字一句寫下對她的迷戀、痴狂、失去後的思念與傷懷,見證了三十年的愛情生活。 可說是於「瞬間傾注了一輩子的愛情」的《智惠子抄》,出版後不僅影響了日本現代詩歌的創作風貌,至今已歷七十八週年,多次列入日本教科書,更激發許多不同藝術形式的改編,包括能劇、舞台劇以及音樂作品。高村光太郎是日本的重要雕刻家,作品於東京國立博物館等地收藏展覽,一生亦寫作詩歌無數,並以反省戰爭之詩作《典型》榮獲讀賣文學獎。本書可理解相伴高村光太郎一生的智惠子,如何激發與影響高村的藝術創作能量。 《智惠子抄》是日本翻譯名家佐藤紘彰譽為「日本現代詩歌史上最暢銷的作品」,日本知名作家松浦彌太郎也說:「我從光太郎先生的詩句中體會到了愛的偉大。愛就是生命,是人類最大的幸福。愛就是自然地流淚。」 美國史丹佛大學日文系榮譽教授上田真說明,「對許多日本讀者而言,高村光太郎代表了『日本的良心』,有些詩人稱呼他為『現代日本詩歌之父』。」美國歷史最悠久的日本文學翻譯獎得主菲利斯‧賓恩鮑姆更指出,「高村光太郎擁有足夠的才能,改變了日本詩歌的走向」。本書詩作選自高村光太郎最重要詩集《道程》、《智惠子抄》,並收錄高村光太郎為愛妻所寫的三篇散文:〈智惠子的半生〉、〈九十九里濱的初夏〉、〈智惠子的剪紙畫〉,以及高村光太郎逝世前最後一篇重要文藝評論〈日本詩歌的特質〉,讀者可在其中了解高村光太郎寫作的轉向,以及他在現代詩史上的地位。 【麥田日文經典新書系:「幡」】 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡,我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交,到一九八○年左右,這條浩浩蕩蕩的文學大河,呈現了清楚的獨特風景。在這裡,文學的創作與文學的理念,或者更普遍地說,理論與作品,有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品,背後都有深刻的思想或主張;幾乎每一位重要的作家,都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡,作者的自我意識高度發達,無論在理論或作品上,他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置,另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品,於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟,在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟,構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性,我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準,精選出納入書系中的作品:第一,作品具備當下閱讀的趣味與相關性;第二,作品背後反映了特殊的心理與社會風貌;第三,作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是,書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟,讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖,也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照(「幡」書系總策畫) 幡,是宣示的標幟,也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們,仍需懂得如何革命。 日本文學並非總是唯美幻象, 有一群人,他們以血肉書寫世間諸相, 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題; 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」; 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」; 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實; 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 觀看百年來身處動盪時局的文豪, 推翻舊世界規則,觸發文學與歷史的百年革命。 ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄:日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》:台灣首次出版,諾貝爾文學獎得主.川端康成畢生最長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》:與夏目漱石齊名日本文學雙璧.森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》:名列日本影史上最偉大的電影改編原著.女流文學獎得主壺井榮不朽名作 金子光晴《絕望的精神史》:中文世界首度出版.媲美無賴派經典《墮落論》 夏目漱石《明暗》:哥倫比亞大學出版社讚譽日本現代小說新面貌.出版百年最完整中文譯注版首度問世 高村光太郎《智惠子抄》:日本近代最偉大的愛情頌歌.致愛妻長達三十年的情書 宮本百合子《伸子》:日本戰後抵抗文學先鋒.宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作
【電子書】如果天空知道
如果天空知道……我們不會越走越遠。 已售出30國版權。 作家路克艾諾特根據親身經歷寫成小說,轟動法蘭克福書展! 一名跟癌症搏鬥的父親。一次次的決定,妻子和孩子共同面對, 我們與愛的距離還剩下多少? ──每個人都得有所抉擇,只是有些抉擇會讓你心碎 繼暢銷書《當呼吸化為空氣》後,再一次感動全球生命故事。 羅伯和安娜,這一對個性南轅北轍的愛侶,從大學交往然後步入婚姻,好不容易迎來期盼已久的新生命──傑克,他們的第一個男孩,也是唯一。有一天,他們發現傑克的平衡感出現異狀,不時跌倒。就醫後,醫師的診斷逐漸釀成一股不安的恐懼,鎮日盤桓在羅伯與安娜的心中。感性的羅伯,不願放棄任何希望;理性的安娜,選擇接受學習放下。他們用無盡的睡眠和不斷積累的帳單,對抗傑克罹患的「星狀細胞瘤」。傑克的健康一會兒好轉,一會兒又急轉直下。當孩子的呼吸聲越來越微弱,這個家也會跟著消失嗎? 生命不可測量,為人們帶來希望,也帶來心碎。 即使是徹底破碎的心,也能夠學會再次跳動。 六年前,作者路克‧艾諾特的孩子才一歲多時,確診自己罹患癌症。為了留下回憶,他在病中將自身抗癌經歷,與曾經陪伴癌末父親走過人生最後旅程的切身感受,以第一人稱寫成這本小說。書中真實的情感,身為人父的脆弱與溫柔,引發強烈共鳴。當我們仰望著天空,是因為思念。唯有學會放下,才能撿起心碎。 「我們都能走進兔子洞,讓時間像魔法一樣,讓失落的得到安慰,讓悲傷的淡化為生命的必然。」──作家,呂政達,推薦全文收錄書中 獻給所有曾經深深愛過,或者曾失去過的人 名人推薦 呂政達(作家) 唐仙梅(空中大學生活科學系教授) ────感動推薦 國際好評 「太驚人了,完美地描述伴隨愛而來的快樂和痛苦,以及所需的憐憫和寬恕,直到最後都傾注了希望。」──史蒂芬‧羅利,《莉莉和她的王冠》作者 「《如果天空知道》給了我們了不起的東西:在最黑暗的地方點亮一盞燈。」──蘿莉‧法蘭柯,《愛的APP》作者 「非常精彩的一本書。」──作家吉兒‧瑪塞爾(Jill Mansell) 「肯定生命的力量,卻又叫人心碎。」──作家凱蒂・馬敘(Katie Marsh) 「《如果天空知道》是一本讓人心痛的小說。」──吉兒‧聖托波羅,《後來的無盡缺憾》作者 「一本美妙而精彩的書。」──露西‧戴門德,《漫步倫敦市集》作者 「美極了,令人心痛,但終究呈現積極向上的力量。」──作家瑞秋‧盧卡斯(Rachel Lucas) 「這本情感飽滿的書將會讓你揪心。」──《時人》雜誌 「簡直是大衛.米契爾加茱迪‧皮考特,再加上約翰‧葛林。」──《Grazia》雜誌 「愛與失落的故事讓人心碎。」──《Bella》雜誌
【電子書】兔子啊,這不過是個過程:熟齡叛逆期的安慰書
【熟齡叛逆期的安慰書】 把變老的勇氣,送給所有面臨人生中場困境, 不知如何穿越的讀者! & 讓你可以輕易翻轉所有中老年危機/憂慮, 因為翻過熟齡才是人生另一場青春期! 作者以「兔子」這個對伴侶的暱稱,向熟齡叛逆期的自己喊話: 「兔子啊,這不過是個過程!」 這是本既讓你暖心,也讓你看見樂天人生觀的幽默禮物。 《明鏡週刊》暢銷書排行榜,最受矚目暢銷書之列! 德國亞馬遜暢銷書連續數月,榮登第一名! 人人都知道青春期有多可怕,但遠不如「老年青春期」那麼糟!?人們在女性或男子氣概的尖峰後開始邁向中老年!年長熟齡期代表著皺紋、自滿、還會變得短視,他們通常喜歡平靜與安寧、散步,以及坐在音樂會上「憶當年」。和青春期一樣,身體也發生了巨大的變化。年過四十時,男性會試著掙脫圓胖的身軀,塞進橡膠潛水衣並開始潛水,其他則是人人跑馬拉松;而女性的老年青春則是想找到心靈上的慰藉,並且「想要重新發現自己」,或者是做果醬。 老,聽起來很可怕?但也非常的有趣! 本書集結精彩、有趣的短文,每篇都是小小的安慰劑,老年人是歐洲人口中最多的群體,而作者想告訴這群人:「你不是一個人,何不簡單地用樂趣來對待這段生活?」 排行榜上名列榜首的獲獎暢銷作家二人組:馬克西姆.萊奧和約亨.古奇,大膽又誠實地描述日常生活中,令人抗拒承認的中年叛逆期所發生種種的滑稽事件,讓人捧腹又感動! 一本令人又氣又笑的搖滾散文 更是讓人不怕變老的勇氣之書! 作者彷彿藉此書與讀者宣告, 大齡社會來臨,你並不孤單! 「老年輕」將是歐洲大陸上最大的族群! 本書特色 ‧超人氣的搖滾書寫,深入了解人生中場後的各種挑戰。&&& & ‧幽默筆調刻寫人生真實面,化解各種尷尬老! ‧德國最受歡迎、擄獲人心的小品,充滿跨文化又共通的趣味,令人會心一笑。
【電子書】青澀的傷痛與脆弱
──青春結束了。帶著傷痛。也在不知不覺中傷害了他人。 「希望大家在讀這本書的時候都能感受到椎心之痛」──作者/住野夜 上市即刻再刷,銷售突破24萬本! 《我想吃掉你的胰臟》作者 住野夜 超越出道作的最強傑作! 我們可以成為當初所期望的人嗎? 我好想再見妳一次。 抱定主意絕不輕易和人親近的我,在大一那年的春天遇見了秋好壽乃。她老是不看場合說話,受盡周遭人們的白眼,卻又比誰都純真──我被秋好的理想和熱情所感染,和她一起創立了「摩艾」這個祕密組織。就這樣過了三年,那時和我暢談未來夢想的秋好已經不在了,而她說過的謊言仍然像荊棘一樣刺痛我的心。 「我想要把秋好留下的謊言變成真實。」 對我來說,這就代表著對世界的反抗…… 淋漓盡致地描寫出青春的爛燦和殘酷,《我想吃掉你的胰臟》作者住野夜全新創作! 得獎紀錄 ★擊敗《咖啡冷掉之前》、《便利店人間》! 日本honto網路書店票選「2018年二十歲最想看的小說」第1名! ★達‧文西雜誌「Book of Year 2018」年度好書推薦! ★日本Oricon當週暢銷排行榜文藝書籍類 第1名!
【電子書】金色筆記
諾貝爾文學獎得主多麗絲‧萊辛誕生一百週年全新校訂版 名列《時代雜誌》二十世紀百大英文小說 在失序世界追尋自由的女性主義反叛經典 影響超過四個世代女性作家 & ▍本書特色 ▶名列《時代雜誌》二十世紀百大英文小說 ▶國際萊辛學會祕書長、中山大學外文系副教授陳艶姜專文導讀,剖析《金色筆記》的多種閱讀視角 ▶中文版首次完整收錄萊辛分別於一九七一年和一九九三年寫的兩篇自序,自述本書歷經數十年仍然激烈而真實地反映著時代 ▶中文版收錄萊辛專訪,剖析文學養成之路的曲折與信念 ▶出版超過半世紀後,橫跨四個世代的女性作家:美國國家書評人協會獎得主黛安娜‧阿特爾、E.M.佛斯特文學獎得主瑪格麗特‧德拉布勃利、毛姆文學獎得主瑞秋‧庫斯克、英國衛報編輯娜塔莉‧翰曼,共同推崇《金色筆記》的經典地位及其反叛性格! ▍litterateur書系 樹立歐美文學地標 推薦(依姓氏筆畫順序排列)|李明璁(社會學家‧作家)、沈清楷(比利時魯汶大學哲學博士)、房慧真(作家‧記者)、陳栢青(作家)、陳雪(作家)、童偉格(作家)、馮品佳(交通大學外文系講座教授)、黃崇凱(作家)、楊照(作家)、蔡秀枝(台灣大學外國語文學系教授)、鄧宜菁(清華大學英語教學系副教授)、鄧鴻樹(台東大學英美語文學系助理教授) ▍內容簡介 諾貝爾文學獎得主萊辛自述: 「這本小說當今是寫不出來的。」 《金色筆記》──最能回應時代的全新小說形式 最精準預言未來困境的重磅經典 最能闡述萊辛世界的代表作 一個平常夏日,安娜和莫莉在一棟公寓裡談天, 安娜說:一切都開始瀕臨崩潰了。 全書以「自由女性」為框架,穿插黑色、紅色、黃色、藍色等不同顏色的筆記, 最終以「金色筆記」作結,讓讀者見證安娜最後發瘋的過程。 隨著對話與一本又一本筆記的開展, 全書跳脫時間的先後順序,也突破傳統敘事結構, 讀者將在安娜紛陳的筆記之中,看見女性生命的複雜與多元性。 繼吳爾芙之後女性小說第一人,也是諾貝爾文學獎得主的萊辛, 巧妙編織私密的情感書寫,穿梭於回憶與遺忘的縫隙之間, 在連結混沌歷史與女性命運的同時,也成功創造了名留青史的全新小說形式。 ▍黑色、紅色、黃色、藍色、金色筆記分別有何含義? 「黑色筆記」是關於安娜在英國殖民地羅德西亞度過二戰前夕與戰火猛烈的回憶,後來成為她創作小說《戰爭前線》的靈感泉源。安娜開始談起她和許多人會面的過程,這些人都想將小說改編為一部影視作品。她也提到啟發她創作《戰爭前線》的許多事件與人物。安娜開始揭露自己的生命故事,一切都從她曾經是一位南非的共產黨員開始。 「紅色筆記」呈現了安娜在共產黨裡產生的矛盾心態。身為共產黨員的她,卻發現自己持續批判這個政黨。安娜雖然萌生離開共產黨的念頭,卻依舊相信共產黨綱領所允諾的理想世界。紅色筆記描繪了安娜涉入共產黨的若干事件,原先期望藉此做出改變,卻終究發現是徒勞無功。 「黃色筆記」的敘事主角轉換為一位名為艾拉的作家(也就是安娜的筆名)。她寫了一本小說,關於一位年輕男人自殺的故事。但是這位男人始終無法決定自己是否要自殺,直到生命終結的時刻來臨。艾拉有一位共產黨朋友,名叫茱莉亞,她和前夫有一位小孩麥可。艾拉為一份女性雜誌寫稿。在某個場合,她遇見了保羅,一位已婚的精神醫師。兩個人一見鍾情,很快地墜入愛河。但是茱莉亞並不打算和保羅結婚,因為她認為這樣的戀愛關係才能讓她感受到真正的自由。不過,保羅一直很不滿茱莉亞寫的文章以及她的兒子。保羅過了一段時間之後,便決定離開茱莉亞,和他的妻子一起前往奈及利亞。艾拉得知這件事之後,受了非常大的打擊,感覺自己的生命完全陷入瘋狂。 「藍色筆記」是安娜認為最有幫助的筆記,最後卻發現事實完全相反。她想起跟馬克思夫人的諮商過程,她談論自己的夢、談論妻子的身分,以及無法像其他女人一樣活著的生命。她也提到認識了一位名為尼爾森的美國人。安娜與他約會之後才發現尼爾森已經是有婦之夫。安娜後來認識了茉莉的朋友希爾瓦,但是這個朋友卻是享受對自己伴侶施以精神虐待的人。 「金色筆記」直到小說即將結束時才終於出現,描述安娜最後為何發瘋的過程。整部小說就由黑色、紅色、黃色、藍色、金色筆記編織而成,每個筆記承載的故事都不按時間先後順序組合,挑戰傳統的敘事結構,也讓讀者在紛陳的筆記之中,得以看見女性生命的複雜與多元性。 ▍萊辛如何看待《金色筆記》帶來的批評與成就? 我心知彼時是不凡的年代,我也在見證種種不凡的事件,我想要紀錄這些事件。我經常想閱讀從未寫成的長篇小說卻不可得。取材自憲章運動 的作品?或一本長篇小說,關於馬克思那十分傳統,或如我們當時所稱,十分布爾喬亞的家庭,裡面有成了情婦的女僕、犧牲奉獻的女兒、惡劣的女婿。 當時我想捕捉一九五六年及其後的風情,現在也認為我做到了。這本小說當今是寫不出來的。任何一個小說家都會發現要傳達已逝年代的氛圍十分困難。有些發生在那超現實般冷戰的故事也許會讓年輕人不可置信的發笑,但那些故事意味死亡、刑求、監禁……我在寫這書時,感覺歷經了彼此衝突的各種可能性的爆發。這其中的能量注入了《金色筆記》之中,給予其動能。(引述自本書萊辛專文〈戒慎相迎〉) ▍我們如何解讀萊辛筆下「發瘋的女性」? 「萊辛暗示,瘋狂不是全然負面的精神疾病,而是一道缺口, 讓人窺見自己內在的、或與世界的矛盾衝突,進而可能產生自我突破,因此精神崩潰有可能是人格全然的分裂亙解,但也有可能是突破小我限制的新境界。然而突破界限之後,是否就能擺脫人類的愚昧而臻智慧之巔峰呢?小說中有一個比喻,十分貼切。如果人類的愚蠢是一座高山,那我們就像希臘神話裡的薛西佛斯,不斷的推巨石上山,想要登聖賢所在之巔,然而巨石必然不斷地滾下山,於是我們只好又再次的往上推,每次可能只能往上進一吋,但我們必須忍耐,堅定地往上爬。萊辛在其他的文章中曾經明言,人類的歷史為什麼會不斷地重複錯誤,例如不斷的戰爭?人類為什麼無法從歷史中得到教訓呢? 其中一個原因就是許多人都有類似的偏執 :「我們是對的,你們是錯的」;「我們得救了,你們下地獄 !」其實,「我們」和「你們」 完全一樣,有可能是任何一種團體,比如教派、政黨、種族或國家。萊辛不但是一流的作家,更是一位有智慧的長者,在諸多作品中流露出對人性深入透澈的了解,對社會政治問題客觀超然的分析,更對世界的苦難有著無限的悲憫。」(引述自國際萊辛學會祕書長、中山大學外文系副教授陳艶姜專文導讀) ▍《金色筆記》如何影響四個世代的女性作家? 《金色筆記》出版超過半個世紀之後,英國《衛報》特別刊載當代女性作家對萊辛文學遺產的回應。《衛報》指出,萊辛透過《金色筆記》「剖析共產主義、女性解放、母職,以及精神崩潰的基進方式,讓《金色筆記》被譽為女性主義的聖經,不斷挑起男人的閹割焦慮。《金色筆記》的遺產已經影響了四代的女性作家。」 事隔多年,當我回首閱讀《金色筆記》,我發現自己可以擱置小說頑固的結構,進而欣賞本書的野心,並且為這份企圖心深深感動。──美國國家書評人協會獎得主黛安娜‧阿特爾 我無法用任何方式衡量《金色筆記》教會我的事情,以及它給我的種種警示。萊辛拒絕任何形式的分類,她創造了自己的一席之地。──E.M.佛斯特文學獎得主瑪格麗特‧德拉布勃利 《金色筆記》希望改變男性與女性之間的相處模式……但是《金色筆記》的基進之處不只在於挑戰過去的教條與形式,這本小說不斷突破的其實正是它自己本身。──毛姆文學獎得主瑞秋‧庫斯克 從我二十多歲讀過《金色筆記》之後,這本小說就成為我最常送人的禮物……不管是認識了新的朋友,或是發現老友正處在困境之中,甚至只要發現朋友的書櫃少了這本小說,我就會送他們一本,並且告訴他們這本小說如何改變了我,就像萊辛所說書寫改變了她一樣。──英國衛報編輯娜塔莉‧翰曼 ▍延伸閱讀:麥田新書系litterateur ▶為什麼我們讀litterateur? 二十一世紀已是一切都有答案的時代, 我們卻不是真的無所不知,無所不能。 生活總困在日復一日的變形記裡, 我們也還是那個無處可去的異鄉人。 和我們一起在歐美重量名家的千言萬語裡跋山涉水, 上個世紀懸而未決的課題, 用一份新時代的閱讀清單面對。 在政治、宗教、性別、文化的精神迷霧裡, 堅持仍以文學為尺標, 全面掃視二十一世
【電子書】薩賓娜之死
★第一本入圍英國曼布克獎的視覺文學作品★ ★《紐約時報》2018年百大好書 ★《衛報》2018年度好書 ★《NPR》2018年度好書 & 「一樁失蹤案,如何演變為一場後川普時代的獵巫行動?」 & 電視新聞、廣播電台、社群網路…… 因一樁失蹤案而起的陰謀論與群眾暴力 刻劃當代社會的疏離與抑鬱 前所未見的視覺文學 &
【電子書】熔爐
一部能撼動社會、改變法律的小說 &《熔爐》原著出版10週年紀念 「《熔爐》讓我們絕不能忘記:血淋淋地挖掘這個時代企圖視而不見的謊言與暴力,是不該遺忘的信念。」──韓文版100刷紀念詞 「我描寫的是99%的人如何被1%的人欺負。」──孔枝泳 ==本書特色== 1英美版權公司一致矚目的韓國作家,《紐約時報》、《華爾街日報》、《經濟學人》好評讚賞。 2 百校高中職圖書館共同推薦、《熔爐》佳句、《熔爐》影響、《熔爐》相關電影……成為熱搜關鍵字。 3韓國網路書店滿分10分評價,暢銷百萬冊,網路連載點閱人次超過1,600萬次,超過100刷次。 4一部虛構小說掀起政府與社會的改革:包括韓國總統李明博在內,已有570萬人觀看過,相當於南韓人口的十分之一,也促使國會修正原本的性侵害防治法,亦稱為「熔爐法」,2012年7月開始實施。 5原著作者最滿意的電影改編作——《屍速列車》、《鬼怪》男主角孔劉代表作,親自推薦改編為電影。2011年9月在韓國上映,是南韓票房冠軍。2012年10月北美上映。 6獲義大利Far East Film影展黑龍獎與觀眾票選第一名 7韓國電影記者票選2011年最佳電影 8尤美女(立法委員 女權運動者)、李偉文(作家)、胡忠信(政治評論家)、范立達(TVBS電視台資深評論員)、郝譽翔(作家) 、張耀仁(作家)、彭樹君(作家)、番紅花(親子作家)、戴立忍(電影導演) 鄭重推薦 ==內容簡介== 挖掘真相、捍衛正義,不是為了改變世界, 只是為了保護我們所愛的人。 姜仁浩原本與人合夥做生意,因經營不善,生意失敗。為了養家活口,他只好利用妻子的人情關係,到鄉下的學校去教書。 抵達學校的第一天就聽聞兩個孩子的死亡消息,第二天他在女廁外聽到尖叫聲,第三天班上的一個女孩沒來上課,姜仁浩在宿舍找到她,發現舍監正強抓著學生的手,在洗衣機裡攪動著...... 濃霧背後,究竟有什麼不可告人的祕密?回想起上課的第一天,孩子們彷彿有話想說的臉龐,姜仁浩決定著手調查真相。 查訪真相的過程中,姜仁浩發現了校方高層與地方有力人士的密切關係,正是學生最大恐懼的來源。當聲援他調查的老師紛紛被撤職、妻子要求他離開學校,姜仁浩還因多年前的往事而遭抹黑...... 前往揭發邪惡的道路上,姜仁浩既盼望,又害怕,他的正義感是對的嗎?準備撥開濃霧的他,他的聲音能在濃霧裡被聽見嗎? 協助他調查的當地人士蘇幼真曾說:「我從來不想改變世界,只是為了不讓別人改變我而奮戰。」然而,當公義在濃霧之間迷了路,挺身而出與沉默之間卻不是那麼的分明...... & ==好評推薦== ◎ 看完《熔爐》後,心有戚戚焉,那麼熟悉的場景,爭取正義的道路那麼遙遠,從來「權利」就不是從天上掉下來的,均是前人一步一腳印以血淚、生命爭取來的。──尤美女(立法委員、女權運動者) ◎ 面對真實事件赤裸的野蠻,我佩服作者孔枝泳的勇氣與仁慈。──謝文賢(千樹成林作文班作文教師、小說家) ◎驚人的是孔枝泳做了這件事。站在弱者之中的弱者那一邊,顛覆狂亂的熔爐,撼動謊言的系統。她的成就耀眼,在地獄般的世界正中央高舉挖掘真實的雙手,公諸於世。作家說:「不要用滿腔的憤怒和眼淚結束,要凝視真實直到最後,重要的是永遠記住真實,這才是拯救希望的穩固的根基。」相信我們最基本的價值,在退步的這個時代,《熔爐》是喚醒我們美麗壯烈精神的巨作。──朴原順律師(韓國希望製作所常任理事) ◎ 這本小說在某種意義下稱之為「法庭小說」,在這裡假設了兩個法庭。世俗的法庭,法官、檢察官、律師和證人,動員了實證法,偽造真實,賦予社會的強者公開的合法性。作家冷靜敘述了這個過程,世俗的法庭本身也存在了另一個審理的法庭,刻畫了讀者的內心世界。作家以理論的想像力讓主角站在信任良心法庭的這一邊,然而他的美學性平衡的感覺,並沒有讓主角成為英雄,卻讓主角回到受傷的小市民的位置。呼籲分享失敗的痛苦,是這本小說要傳遞給道德廢墟時代的訊息。──廉武雄(韓國文學評論家)
【電子書】喬瑟與虎與魚群
1.日本一線作家林真理子、小池真理子、山田詠美、江國香織、川上弘美、小川洋子、島本理生、綿矢莉紗一致推崇。 2.〈喬瑟與虎與魚群〉2003年改編為電影,由妻夫木聰與池脇千鶴主演,奪得日本國內外各大電影賞肯定。 3.經典不滅!相隔17年韓國&日本接連翻拍!韓國 〈喬瑟與老虎、魚〉真人電影版與日本〈喬瑟與虎與魚群動畫版〉電影相繼於2020年冬季上映。 4.收錄如珠玉般圓潤感性的九篇短篇小說,出版超過三十年至今仍暢銷不墜。& & 經典再起,2020年韓國真人電影&日本動畫電影同期上映 文藝愛情V.S.青春戀愛重新詮釋原作章節 跨越昭和、平成、令和,她們的戀愛情事,至今仍與你我深深共鳴。&& & ★ 【喬瑟與老虎、魚 】韓國電影 相隔17年再次真人改編 ★ 青龍獎影后韓志旼 X 國民南朋友南柱赫 耀眼CP共譜殘缺愛戀 ★ 【喬瑟與虎與魚群動畫版】 BONES骨頭社 虐心打造 ★ 新生代影星中川大志、清原果耶 擔綱配音 ★ 超人氣神祕系歌手Eve 溫暖獻唱主題曲及插曲 ★ 感動全世界!強勢入選釜山影展閉幕片、東京影展特別招待作品 當喬瑟思考幸福時,那似乎與死亡是同義詞。 完美無瑕的幸福,就是死亡本身。 田邊聖子一語道盡戀愛本質── 當你渴求完美無瑕的幸福時,愛情便開始悄然而逝。 恒夫不知何時會離開喬瑟,但只要他還在身邊一天,那就是幸福。 九則如珠玉般圓潤感性的戀愛故事, 在心中迴旋,久久不已…… 一旦有了心上人,就要和他一起去看老虎的女人。 一邊對男人滿心愛憐,一邊打算將戀情埋葬在山中洞穴的女人。 丈夫的甜美與苦痛時光,都想要全面占有的女人。 為即將被俘虜的前夫做離別便當,將他的無味依戀嚼吞入肚的女人。 遺忘了月經卻能感受到子宮的存在,只因身體發出了滿足嘆息聲的女人…… 這些誠實又可愛的女人啊, 如黏稠的蜂蜜、又如溫暖的毛毯, 層層包裹並滋養你我的心。 ◎日本一線作家林真理子、小池真理子、山田詠美、江國香織、川上弘美、小川洋子、島本理生、綿矢莉紗一致推崇。 ◎〈喬瑟與虎與魚群〉2003年改編為電影,由妻夫木聰與池脇千鶴主演,奪得日本國內外各大電影賞肯定。
【電子書】天堂來的糖果:來自以色列家族的21道佐餐故事
★以色列國寶級美食作家與電視名人★ ————吉爾‧霍華夫的家族眼淚和美食傳奇———— 笑中帶淚、暖心開胃 21道感動人心的家傳食譜! 即使事情顯得毫無希望,男孩打從心底知道, 再過不久就會有一架派珀飛機開過來,撒下來自天堂的糖果雨。 隱藏在美食後頭, 關於家人的記憶,及祕密…… ☞ 猶太茶葉蛋————擁有龐大遺產的已逝遠房叔叔,為何解開身世之謎後,竟與茶葉蛋有關? ☞ 酋瓦湯————在外婆的項鍊掛墜裡,藏有什麼家族罕為人知的哀傷秘密? ☞ 姆加達拉扁豆飯————因病缺席夏令營的主角,為何能在不靠海的耶路撒冷玩海水? ☞ 燕麥糊————在眼淚流個不停的那天,為什麼外婆要帶主角進廚房,只為了看見燕麥糊裡的貓頭鷹形狀? ☞ 阿瓦內內番茄涼湯————在人體彩繪的莫名懸案中,是誰成了小孩和大人攻防戰的間諜? ☞ 琴通寧————為何姑丈公的獨門調酒配方,讓七歲的小小品酒師從此對好酒感到幻滅? ☞ 皇家燉肉————穿上長至膝蓋細皮帶涼鞋的母親,為何讓外婆說出死也心安的話? 圍繞在吃的日常小事, 涵納整個家族的愛與幽默。 本書描述一位家族關係緊密的以色列男孩,在日常生活和重大節慶時,與親人聚會間發生的各種有趣感人故事。書中以聚會時不可或缺的「美食」為引,串聯起逐一登場的姑姑、姑丈、叔叔、阿姨、姑婆、表姊妹……,重現作者孩提時與親戚相處的動人畫面。 以色列國寶級美食作家與電視名人吉爾‧霍華夫,以幽默直白的敘述方式,描繪親戚間的綿密情感,及耶路撒冷的文化背景。一件件看似圍繞在吃的日常小事,在作者細膩的觀察下,涵納了整個家族的愛與幽默,為讀者送上一道道暖心開胃的佐餐故事,也為自己留下童年時期發生的諸多黃金回憶。
【電子書】魚玄機:森鷗外歷史小說選
森鷗外──日本近代文學史上最具代表性、富影響力的小說家、評論家、翻譯家,與夏目漱石、芥川龍之介並稱日本近代文學三大文豪 要瞭解日本近代文學,不能不知道森鷗外!要知道森鷗外,就不能忽略奠定他成為文壇巨擘的歷史小說! 由知名學者、翻譯家鄭清茂編選、譯注其歷史代表作五篇《魚玄機:森鷗外歷史小說選》,收錄: 〈山椒大夫〉──觸及奴隸解放問題的代表作、改編之電影更獲威尼斯影展銀熊獎殊榮 〈阿部一族〉、〈護持院原復仇記〉──以傳統大和魂精神切入,重新探討武士道「殉死」與「復仇」之作 〈安井夫人〉、〈魚玄機〉──改寫自歷史真實女性角色,喚起時代包袱下,女性對於自身關注及覺醒 知名學者、翻譯家鄭清茂特從森鷗外的短篇歷史小說編選五篇代表作,略加注釋,包括〈阿部一族〉汲取了武士道精神演變到後期的變形以及人性矛盾,講述一位身為家臣的武士未獲藩主許可而殉死,結果不但犬死(白死),甚至招致了一家滅絕的悲劇故事;〈護持院原復仇記〉脫胎自武士復仇的史料,提出申請得以復仇的主角,歷經千辛萬苦,走遍大半日本,幸得神佛保佑才得以了卻復仇之願。〈安井夫人〉主角是江戶末期至明治初年的大儒安井息軒的夫人佐代,婚後為丈夫及家庭奉獻,終其一生盡力於扮演好自己的角色,但卻也讓人看到女性在大時代中無從選擇的無奈:〈山椒大夫〉為古代傳說的翻案,描寫平安時代末期的貴族姊弟安壽與廚子王,被騙作童奴飽受苦難折磨,最終逃離困境,也點出奴隸買賣、解放的問題;〈魚玄機〉改編自中國歷史人物,有美人之稱而廣受歡迎的晚唐才女詩人,因為嫉妒之心而殺死婢女,落得入獄受斬之下場,卻也反映當時女性對性慾與自我覺醒之關注。
【電子書】村上春樹における共鳴
《村上春樹研究叢書》第六輯收錄的研究成果共計12篇。其中8 篇曾於第6 屆村上春樹國際學術研討會中發表,另4 篇為「特別寄稿講演稿」。 話說村上春樹文學中的「共鳴」,是可以從不同角度來談論的課題,透過文本分析或研究來呼應,也可以彰顯而出。村上春樹1979年出道至今,有長、中、短篇等無數的小說創作、雜文小品、翻譯作品,主題看似雜亂、零散。但若跨越創作形式,對作品有感之處來循線閱讀的話,村上春樹文學是自成一格,任何人都能體認出與自己心情或人生產生共鳴。
【電子書】獵殺臺北
☑諜報VS搜查& ☑子彈VS飛刀 ☑中國VS臺灣 以傳奇特工的視角開展兩岸諜報的頂尖對決 繼《風聲》、《天風者》後,再現亞洲Spy Fiction 的新風貌 老江湖的中國大陸特工-秦鋼,在歐洲執行任務時,被上級懷疑有叛國意圖,妻兒因而被政府滅口。秦鋼為此黯然銷魂,潛伏多年,輾轉得知仇人在臺灣進行諜報活動,隨即潛入臺灣。林笠生出身職業特工家庭,十九歲考進陸軍官校,畢業後於軍情局工作。頭腦敏捷、心思細膩,曾與秦鋼於英國交手,這次戰場轉移臺灣,兩人會擦出什麼火花?另一方面臺灣警方截獲情報,即刻展開搜捕行動,而潛伏中的中共特工也獲知消息,組織起來獵殺秦鋼。且看秦鋼動用所有的特工技能,在這股多方勢力的糾纏中,奮力投出飛刀,為這場黑暗的復仇劇,刻下最深沉且最悲痛的痕跡…… & 本書特色 & ☑繼《風聲》、《天風者》後,再現亞洲Spy Fiction 的新篇章。 ☑以傳奇特工的視角呈現兩岸諜報的頂尖對決;且看秦鋼如何以飛刀力拼子彈!在復仇的夜晚掀起一場血色風暴!
【電子書】霧中的曼哈頓灘
普立茲獎《時間裡的癡人》作者珍妮佛‧伊根暌違七年新作 & 她背著思念的重量,潛入無人的海底;是那片海,給了她生命的勇氣。 & 一部輝煌的紐約故事。 榮獲2018年紐約市民票選「One Book, One New York」獎 打敗丹布朗「起源」和「使女的故事」,紐約公共圖書館2018年借閱率No.1 & 大霧散去,等我的人會是誰? & 十一歲那年,安娜‧凱利根陪父親初次造訪布魯克林區曼哈頓灘一帶的豪宅時,從未想過當時邂逅的那名義大利男人──夜總會老闆戴克斯特‧史岱爾斯先生,竟會改變她一生的命運。經歷父親失蹤、妹妹病故,必須獨當一面的安娜,留在這裡,走過大蕭條時期,成為布魯克林造船廠的一分子。不久,二次大戰爆發,喜歡大海的她,一次次承受巨大的身心考驗,立志成為美國首位女性潛水員。每回不畏風險遁入深海修復船艦,安娜內心其實恐懼又渴望尋獲父親的遺物,結束無止境的尋覓。直到某天晚上,她在夜總會與戴克斯特重逢,曾經如繁星相隔的兩人再次交會,安娜幾乎可以看見自己長久殘酷又寂寞的真實生活邊緣,浮現出如夢虛幻的絢麗光采。然而,就在這時候,她從戴克斯特身上得知父親複雜的過去和必須消失的理由……災難如影隨形,像海面上飄來的白霧,眼看就要再一次無情地將她一切的希望都帶走…… & 揭開時間「停頓」的祕密之後,這本小說深刻地寫出了停頓之美。 & 憑藉《時間裡的癡人》一書囊括「普立茲獎」及「美國國家書評人年度小說獎」後,珍妮佛•伊根暌違七年全新創作,刻劃一段如濃霧般潮濕難以忘懷的往事。從大蕭條時代的紐約黑幫,到二戰期間獨當一面的女潛水員,還有當時在核子潛艦密布的海域裡,無名穿梭的商船水手,被命運打散的人們,在各自的人生道路上挺身而進,期待他日再相逢。讀者將在一個個精采非凡的故事中,走過變動的時代。這是一部大海的故事,從海岸線到海底,時間帶走依靠,卻帶來生命的蛻變。 & 被譽為當今世上最出色的小說家,珍妮佛‧伊根榮獲普立茲獎後,專心投入創作,將本書獻給親生父親,及當年一同從愛爾蘭來到紐約尋夢的歐洲移民。特別是布魯克林造船廠的設定,書中主角安娜在男人紛紛上戰場的1940年代,憑著自身的堅毅和勇氣,承受莫大的身心挑戰,一步步築夢成為女潛水員。作家將龐大史料及田野調查、口述紀錄化作故事,這部號稱後現代小說大師返璞歸真的狄更斯式小說,翔實考據的史實細節,不負眾望獲得最具權威的「華特史考特歷史小說獎」提名。事實上,美國直到1982年才出現史上首位女性潛水員,在小說背景四十年之後才能成真。這是伊根暗中進行的小說實驗,再次達到驚人的敘事成就,也獻給和自己同樣「挺身而進」,勇敢而偉大的新時代女性。 & ✷2018年卡內基文學獎 ✷入圍2017年美國國家圖書獎 ✷入圍2018年華特史考特歷史小說獎(The Walter Scott Prize) ✷入圍2018年女性文學獎 ✷2017年美國獨立書商協會Indie Next List選書 ✷2017年亞馬遜當月選書 & ✷橫掃歐美權威媒體年度最佳好書選──全國公共廣播│《君子雜誌》│《Vogue》│《舊金山紀事報》│《華盛頓郵報》│《TIME》│《今日美國》│《紐約時報》│《衛報》│《觀察家報》│《金融時報》│《週日泰晤士報》│《星期日郵報》 & ●「伊根對人物的掌握堪稱一絕,也是這些鮮活的人物各自的人生故事,架構起整部小說的深度。」──蔡素芬,專文推薦 & ●「在黑暗的潮水裡,湧動著更多小人物的希望。珍妮佛・伊根寫出了那種希望。」──張惠菁,專文推薦
【電子書】我們只有1
史蒂芬‧金震撼推薦: 『如果你曾經被《蘇西的世界》感動過,你一定會愛上這本書。 這是10年來最好笑、最動人的小說,也是今年最好看的小說。 第一流的成長小說必須能夠讓你笑到在地上打滾,同時又令你感動落淚。《我們只有1》完全辦到了。』 & 就像《蘇西的世界》,我們看到幽默寬容的視野超越了生命中最悲慘的時刻 就像電影「姊妹」,我們看到人性中最原始的善良同情化解了種族隔閡 而《我們只有1》,我們也看到了同樣的寬容,幽默,還有深深的同情,了解 & □ & 橫掃書市,在全美各地掀起熱潮,各大媒體強力推薦: & ‧榮獲美國獨立書商協會「年度第一」 ‧榮獲紐約公共圖書館推薦選書 ‧榮獲ABC電視台「早安美國」節目推選為「年度最佳新書」 ‧榮獲「Book Sense 年度選書」 ‧獲選「歐普拉夏季選書」 ‧獲選《People雜誌》《娛樂周刊》《洛杉磯時報》《華爾街日報》「夏季選書」 & □ & 生命中的苦難無奈,我們總是無力逃避。 而我們唯一能對抗的武器,也許就只剩下幽默,只剩下寬容。 幽默這個世界,寬容對待自己。 & 天底下還有像我這麼衰的高二生嗎?業務員老爸忽然「升官」,全家被流放到這鳥不生蛋的密西西比!嘿嘿,告訴你,現在是七○年代,這可真是個好地方,別的沒有,就是凶神惡煞的警長、遊行抗爭的黑人和死於非命的人權鬥士特別多……才十六歲,我的好運似乎一下子都用完了! & 首先是新家這種郝思嘉式「莊園大宅」,院子裡的草長得比人還高,這叫草坪嗎?根本是叢林嘛!老媽賊笑說有兒子幫忙除草,結果老哥竟然棄我不顧「落跑」去當兵了。好像嫌我麻煩還不夠,轉入新學校的第一天就被惡整,什麼難聽的綽號都出籠。幸好,我還交到了一個好朋友提姆。可是接下來,我倆卻必須面對最艱難的挑戰──到底要邀哪個女生參加學校舞會啊? & 於是我倆就變成這副德行,穿著像藍色冰棒似的禮服,登門去接黛比姐妹。我埋怨提姆,邀這「個性好」姐妹是什麼餿主意!難道別人會認定我們只是日行一善嗎?還有,我應該不必親吻舞伴吧? & 能參加舞會玩玩也還不錯啦。而最勁爆的是,當選「舞會皇后」的竟然是艾妮妲。為什麼勁爆?因為她是黑人……不過她穿的白色禮服幾乎是半透明的,修長雙腿、高聳胸部……哈哈,如果你在現場,也不會怪罪我們白人男生為何會集體叛變投票給她的。 & 不過,我現在滿後悔去參加那場舞會!否則艾妮妲不會在回家的路上被車撞了;她老媽也不會盯上我,還要我幫她補習功課;清醒後的她也不會老說自己是白人……但是,跟艾妮妲親吻的感覺實在太棒了!有個「舞會皇后」女友,我還來得及把自己改造成吃得開的大眾情人吧。 & 但是我為什麼會這麼後悔呢?因為後來才發現,我竟然忘了自己還有個死黨提姆……
【電子書】阿宅正傳
阿宅說,人生就是詛咒,他不想逃了…… 榮獲2008年普立茲獎、美國國家書評人獎 英國權威媒體BBC評選二十一世紀最傑出小說第一名 「人生就是詛咒,你無法逃。」 奧斯卡是一名個性超行但胖到不行的宅男大學生,住在紐澤西州的貧民區內。老姐是龐克族,至於飄洋過海來的老媽可說是對孩子和這世界從沒一句好話。從小熱愛奇幻、科幻與電玩遊戲的他,除了立志成為祖國多明尼加的托爾金之外,最在意的事就是成功脫魯交到女朋友,因為:沒有多明尼加男性死前還是處男。自小耳聞家族曾遭詛咒──『符枯』非常凶惡,子孫注定為愛受折磨。果不其然,膚色偏白不像多明尼加人,口音又不夠美國人,歷經幾次慘痛單戀後,奧斯卡陰錯陽差踏上暴力橫行的祖國故土,竟墜入情網,愛上一名外貌美艷但背景複雜的妓女伊芃,結果惹禍上身,被拖到甘蔗田狠狠毒打……就在復原養傷某天,他突然明白了「符枯」是怎麼回事。之後,他再度前往故鄉聖多明哥,全力追求伊芃,因為真愛很稀罕,他不惜賭上性命…… 『對行星吞噬者來說,短暫無名的生命何足道?』 全書結合多種後現代主義寫作技巧:後設、拼貼、魔幻寫實,打造出極端罕見的傑作。名為正傳,意在讀者能夠傾斜觀看。「阿宅正傳」藉由無人聞問的宅男主角,精準刻劃出當代美國社會的心靈封閉,移民後裔在新社會的生活困境,以及自我認同的焦慮。作者藉由移民者後裔主角,面對新社會視而不見的冷漠加上必須逃離舊世界的陰影,男子氣概頻頻受挫的他們,因此拒絕長大、否認現實。狄亞茲幽默狂妙的多語語言和充滿活力的街頭智慧,寫家族的愛與死,寫家族之子的覺醒,主角竟一步步走出荒謬、孤獨的卡夫卡式生命困境。曾經因壓迫而靜默的暴力史,作者藉由兩個多明尼加移民後代間的凝視與對話,高明地將多明尼加上世紀在強人楚希佑獨裁政權下的血淚史拉進現場,讓彷彿在場的讀者聽見本來可能像部落般消失在原鄉的恐怖過去,為歷史做見證。既有全觀視野又私密,寫出震撼全球的文學傑作。 你瞧,奧斯卡這個人…… 如同每一部主角政治不正確的奇幻史詩,奧斯卡想要在美國當一個正港多明尼加男人,注定困難重重,但是他沒有退縮。這本廿一世紀最具代表性的小說,藉由一個默默無名的宅男為主角,去追尋對每個現代人關鍵的身分認同與記憶,儘管未曾被人青睞注目,感覺從未真正活過,卻不迷失自我,不再淪為歷史與現實下的犧牲品。書上有什麼名字不重要,重要的是人無法逃離過去。奧斯卡一口氣的故事,將為全球無數失根者從失落中找回尊嚴。 『我就是命運多舛,我到死都會是個處男,我就是缺乏形體之美……』 ——說實話,你真得佩服奧斯卡,他從來沒放棄。 一本集合各種政治不正確標籤的主角,無畏詛咒追逐愛的奇妙人生。 世界是個『異托邦』。 傳神捕捉當代離散經驗及認同焦慮,真正代表21世紀的小說新經典。
【電子書】活著的圖書館
對人類來說,「書」為何物? 書──原本就是不安分而危險的東西 這是將關於書的危險而奇特的想像與實際歷史巧妙結合起來的一本與眾不同的書。 作者以多種時間、空間及出場人物為基礎,創作了12篇主題為「對人類來說,書為何物?」的短篇小說。在各篇小說的末尾,還加上了背景說明,以幫助讀者理解。 人死後,只有在陰間寫自傳,才能進入涅磐。在第一篇故事〈陰間是座龐大的圖書館〉的末尾,介紹了歷史中可以找到的「想像的圖書館,想像的書」的故事。在古代埃及,圖書館被稱為「靈魂醫療所」,作家Borges把宇宙想像為「六角形閱覽室」連接在一起的「非常之大」的圖書館。有死去的書的靈魂,也有沉睡的書的墳墓,這在猶太教中稱為「Geniza」。據說,在巴基斯坦的一個洞穴地帶,大約埋藏有5千冊包著白色壽衣的伊斯蘭教經典。 〈愛書狂的紅色圖書館〉介紹了用人皮包的「人皮裝禎」等多種關於裝訂圖書的歷史,〈聽聞〉介紹了日本江戶時代,背著書到處出租給別人的租書商的故事。中世紀歐洲寫作的歷史、焚書的歷史、中國最大的私人圖書館「天一閣」等與書有關的、能夠想像得到的幾乎所有的素材都在不同的背景下,以不同的文體展開,是充滿吸引愛書家的內容的圖書。 陰間,就是一個大圖書館 古代埃及將圖書館喚作「一座靈魂的治癒所」,從書本與圖書館中尋求靈魂安息。猶太教將在會堂內埋葬壽命已盡的文件與書籍之處,稱之為「聖物庫」,亦即死去之書魂所沉睡的書之墳。 在陰間要做的只有一件事,就是寫書,寫關於自己的書,就像是一種自傳。這本書可說是死者的墓碑、永遠的家與存在的證明,同時也是替剩下的人打造的參考文獻。 書,是一具肉體 人皮的裝幀歷史比想像中更為淵遠流長。根據紀錄,十三世紀時便曾將人皮用於聖經與教皇的詔書上。十六世紀之後,在法國革命的前後很流行人皮裝訂書。 人皮封面大量活用於哲學、醫學、地理書籍等,來源主要為奴隸、死刑犯和戰爭俘虜等。這些人皮書目前保管於美國、法國、英國等地的圖書館。 書的歷史,也是禁書的歷史 因為書是知識,知識即是權力,而禁書則是圍繞權力鬥爭的表現手法之一。 焚書是禁書最為激烈極端的手段,也應證了權力因書本受到了多大的威脅。 歷史上最早的焚書行動,是西元前五世紀的雅典,當時燒掉了普羅泰格拉的著作《論神》,因為它否定了神的存在。 在基督教盛行的中世紀,因為宗教原因而遭到禁止與焚燒的書本不計其數。一〇九九年攻擊伊斯蘭的十字軍就使藏書三百萬冊之的黎波里圖書館化為灰燼。 焚書的歷史,展現出想獨占書本(知識)的欲望如何毀損、控制書籍。為了合理化自己的欲望,有時焚燒書本的這些人會將假想的威脅加以渲染,並將他人的欲望加以扭曲,為的就是想守護自己的書,壓制他人的書。 書的歷史,便展現了書在欲望的兩個極端來回的過程。 行走的租書店,江戶貸本屋 江戶時期,貸本屋是揹著書四處走動的租書業者,這些人出沒於江戶(現今的東京)、京都、大阪等各城市,主要經營通俗小說、兒童繪本等類型的書籍業務。貸本屋不光是出借書籍而已,還會將讀者的反應傳達給出版社和作家,讓他們更改書的內容或者出版能賺錢的作品。若從這種角度來看,貸本屋可說是兼具了編輯的角色。 租書業在朝鮮與日本都曾風行一時,不過中國的印刷業與出版業很早就發展,所以租書業並未引起很大的迴響。中國的租書業反倒是在出版業最為蓬勃的十九世紀才登場,但主要是以中下階層的市民為對象,出借的也是品質低劣的小說,因此在規模或比重上都微不足道,對出版文化的影響也無足輕重。 人,即是會說話的書 「真人圖書館」,又稱「活著的圖書館」,是丹麥社會運動家羅尼‧艾柏格發起的一項運動。把人當成書本一樣出借,和對方進行交談,時間一到就歸還。 二〇〇八年倫敦的一間飯店就創立了一間「真人圖書館」,出借同性戀者、男保姆、伊斯蘭信徒等十五「本」活人之書,而在三十分鐘內出借並閱讀這些書的人都表白,他們因此打破了原先持有的偏見。 在閱讀歷史上最先登場的文字即是人。人類閱讀人的身體,閱讀天空的星辰,閱讀大自然的各種現象,然後創造出象徵,培養出解析的能力。 以傳遞故事的媒介來說,人與書本扮演著相同的角色。在古代,透過人的記憶與口傳來傳遞神話、歷史、民間傳說等,故事的傳達者就等同於是好幾本書。 藏書家的個人圖書館 位於浙江寧波的天一閣,是范欽在一五六一到一五六六年所興建,是中國現存歷史最悠久的藏書庫,現今也被指定為國家文化遺產。 古代具有代表性的藏書家亞里斯多德就為了有效管理藏書而制定了圖書分類法,據說埃及王室圖書館也是依照此原則管理圖書。 一八三一年義大利革命家安東尼‧潘尼茲流亡英國時,在大英博物館擔任圖書管理員助理,為圖書館的歷史帶來了革命性的變化。他打造了寫有作者名字、出版社、出版日、發行地、附錄小冊子出處與書架編號等資料的目錄卡,讓大英博物館得以成為世界上首屈一指的圖書館。 文字是維持權力與經濟的根基 支配中世紀歐洲的基督教是「話語」的宗教、「書」的宗教。聖書,也就是聖經(Bible)這個字彙本身就是「書」的意思,是源自於紙張元祖「羊皮紙」的希臘語Byblos。 在基督教中傳遞書本上神的話語,是擁有特殊使命之人的特權及義務。修道士是能夠讀書寫字的特別階層,而修道院是書的搖籃兼儲藏所,引導著中世紀的書文化。修道院和圖書館相同,設有抄寫室,並親自製作需要的書籍。直到十五世紀中葉發生古騰堡印刷革命為止,抄寫主導了數個世紀的書文化。 過去的抄寫方式是由監督者閱讀書本內容,然後由抄寫員聽寫,但到了十一至十二世紀,則改成抄寫員將原稿放在書桌上邊看邊抄寫的方式。這種全新的抄寫方式助長了安靜用眼睛閱讀的默讀風氣,也使讀者開始敢大膽閱讀。過去修道院與大學進行的「口述」和「共同閱讀」強化了神學與哲學的傳統教義,但在十一世紀默讀普遍化之後,異端思想就開始與對知識的隱密好奇心產生了連結。 書賊,那驚人的歷史 有句話說,書賊不能稱作是賊,貪戀書本的心與單純的物欲截然不同,但真是如此嗎? 中世紀的修道院用鐵鍊將書綁在書架上,仍無法遏止偷書的行為,甚至最後還對這些竊賊下了「地獄之火將永遠地吞噬他」的詛咒。 也有許多為了滿足私欲而撕下書頁偷走的惡劣書賊。十八世紀初,在英國創立古書學會的約翰‧貝克福一生中便輾轉於全英國的圖書館,撕下了三千三百五十五本古書的一部分。後來有位名叫約瑟‧亞莫斯的人受其影響,足足撕下了一萬零四百二十八頁的書頁。由此可知,因為這些令人為之氣結的書賊,讓書本吃了多少苦頭。 世上的所有書 人類是一種「閱讀的生物」,太初時透過天上星辰閱讀未來,從雷電、洪水與乾旱閱讀神的旨意,從彼此的臉孔閱讀對方是敵是友,從不同的手相中閱讀彼此不同的命運。在為每一個自然現象賦予意義,並以該種意涵再次創造世界的同時,人們自然而然地走向了書。 在年代極為久遠之前,人類就利用周圍的所有材料來製書。人類利用石子、動物的角、骨頭、泥土、皮、葉片、石頭、碎布、絲綢、紙張等各種東西來記錄自身想法的心,可謂是一種追求永恆的夢想。 因此,書的內容與形式表現了人類夢想永恆的渴望,而人類的歷史也等於書的歷史。
【電子書】最後來的是烏鴉
「最後來的,最後才知道。」 & 首度出版「命運」故事集 通往卡爾維諾小說世界最清晰的一條路徑。 & ★下一輪太平盛世之七年級作家吳曉樂、李奕樵_專文推薦 & 等待已久,由義大利艾伊瑙迪出版社(Einaudi)全新整理。收錄作者於1945-1949年間陸續發表在報刊、膾炙人口的大量作品。在全面走向寓言、抽象的虛構故事之前,這批仍保有「新寫實」風格的故事,大量現實生活取材,從童年世界、戰爭童話、戰後生活到純粹趣味故事,類型丕變、題材多樣,短短幾年間圈粉無數。二次大戰後,戰敗的義大利百廢待興,卡爾維諾用故事暴露社會現實,手法幽默諷刺,再現小人物的瘋狂與浪漫,卻不時流露滿懷理想與熱情,不禁讓人遙想俄國作家果戈里筆下的某種悲愴感。 & 剛投身社會的青年卡爾維諾,才氣驚人,篇篇故事在精準與曖昧、純真與世故間撲朔,儘管死亡與失敗亦步亦趨,但不到最後主角生死未判,結局難以看透、不可預測,收尾絕妙,從人設到劇情,峰迴路轉,讀來竟有連續觀賞影集的快感(寫腳本youtuber必看)。那段時期,卡爾維諾累積數量可觀的創作中,已然可辨「輕‧快‧準‧顯‧繁」的特質,向世人展開的不僅是自身文學的前途,也是世界文學天空上一片片最明亮開朗的夢。 & 全書收錄多達三十篇短篇故事,主題是「命運」。就在二戰結束的挫敗空氣中,看似神話般宿命悲劇的結局,屢屢被狡猾逃脫或被奇蹟扭轉。這些如棋譜般精密設計的裝置,像玩具卻又具有殺傷力,在「看似」與「竟是」之間,人生的種種荒謬與沉重,卡爾維諾以文學戰鬥。最後出現的會是什麼? & 同名短篇〈最後來的是烏鴉〉少年緊握槍桿,一會是打獵的工具,一會卻變成戰場上的武器,神乎其技的槍法,敵軍也看傻了。據說戰場上看到烏鴉表示大限將至,就在納粹士兵現身時,盤據天空的竟然是……本篇被推崇為卡夫卡式的經典名作,結局出乎意料。 & 〈午後,亞當〉長髮少年園丁天真爛漫地向女僕獻寶,兩人預期的寶物卻大不同。自由的代價有多高? & 〈爬滿螃蟹的貨輪〉一群少年占領擱淺在港口的沉船,自立為王,另一幫派少年沒多久也登上沉船,雙方人馬展開混戰,輸贏對他們來說是最重要的事嗎? & 〈光禿禿枝椏上的晨光〉農地寸草不生,為了保衛樹上碩果僅存的幾顆柿子,農夫馬尤可和妻子輪流守夜,但百密總有一疏…… & 〈地主的眼睛〉地主兒子為了遠離咆哮的父親,自願代父巡田,但是他並不在乎農作物收成,他滿腦子想著自己與農民格格不入…… & 〈動物森林〉敵軍來襲,小鎮村民帶著家禽連爬帶滾全數躲進森林,為了隨便抓隻牛雞豬的小兵抄捷徑入森林,反倒成了落單…… & 〈糕餅店失竊記〉三名小偷深夜潛入糕餅店,見到架上琳瑯滿目的甜點,情不自禁將蛋糕狂掃入肚,竟忘了原本的目的…… 〈席地而睡〉過路的旅客一個接一個累得席地睡在火車站,卻有人因此異想天開想到新的謀生工具。 & 〈誰往海裡丟地雷?〉一名肩扛兩簍籃子的老人,一簍是新鮮海貨,一簍則是從海上撈起的大鐵球,沒想到鐵球不僅鬧得人仰馬翻,也能帶來一線生機。 & ◎經典名作,中文版首度面世。
【電子書】父親的道歉信
父親憤怒的拳頭、母親清理嘔吐物的身影、 孩子們半夜聽聞父親喊叫的驚嚇神情…… 向田邦子第一部傾訴家庭衝突與親子矛盾的回憶之書 【本書特色】 ☆ 日人永難忘懷的女作家、大和民族的張愛玲、直木獎得主向田邦子誕生九十週年,散文最高傑作紀念版! ☆ 日本評論家谷澤永一確立本書為日本文學史上第一部「生活人的昭和史」之重要地位。 ☆ 日本作家澤木耕太郎讚譽:「向田邦子真可說是閱讀記憶的專家。」 ☆ 作家朱天文、導演侯孝賢、是枝裕和等人高度推崇的日本文學名家,重現二戰前夕日本家庭的典型生活。 【內容簡介】 父親遲來的道歉無法治癒孩子在家庭中受傷的身體, 卻能讓人有勇氣重新拾起碎了滿地的親子回憶。 蠻橫無理的父親總是粗暴地控制家中所有人的生活方式,凡事依循丈夫的母親讓人既不滿又瞧不起,我在令人窒息的家中什麼都無法改變,直到父親多年後捎來一封沒有提及道歉的書信…… 家庭破碎的情感與緊繃的氣氛,從小在向田邦子的記憶裡刻下一道道隱隱作痛的疤痕。在逝世前三年,罹患乳癌、肝炎,右手又癱瘓之際,才終於決定在病床上提筆,用陌生的左手,寫下親子之間無盡的矛盾、衝突,以及釋懷。 從事劇本寫作超過二十年的向田邦子,總是特別聚焦日常生活的細節與物件,透過父親憤怒的容顏、母親清理嘔吐物的身影、孩子半夜聽聞父親呼喚的驚嚇神情,以及各式各樣的氣味、聲音、色澤,成功將生活的視覺性呈現在我們的眼前。 本書是作者第一部散文作品,在出版之後,曾經被讀者批評是連家庭主婦也寫得出來的作品。然而,書中日常而細膩的女性觀點,正是向田邦子與眾不同之處。她對生活的高度敏銳與深度剖析的能力,讓本書成為日本評論家谷澤永一口中第一部「生活人的昭和史」,從庶民生活深刻地描繪出第二次世界大戰前夕,日本家庭典型的日常生活樣貌。 【向田邦子的文學遺產】 被譽為「大和民族的張愛玲」,向田邦子在逝世後的四十年間,仍然廣受大眾讀者、學者專家,乃至於出版社、影視產業的喜愛。文學館等為她舉辦展覽,大學為她設立「向田邦子文庫展示室」,電視台每年依據她的原作或劇本推出年度大戲,出版社甚至為她設立名為「向田邦子獎」的電視劇本獎。 向田邦子豐碩的創作生涯,以及對於日常生活的深刻體會,持續啟發日本國內外的知名創作者,包括作家朱天文、導演侯孝賢、是枝裕和等人,讓我們不斷看見即便是日常生活的細微瑣事,只要加以抽絲剝繭,以藝術的方式加以呈現,也能發現其中難以忘懷的幽微記憶、傷感,以及生命力。 【向田邦子記憶中的父親形象】 向田邦子記憶中的父親是一位「身穿亞麻西裝、頭戴康康帽或巴拿馬草帽、拄著藤製拐杖、留著不輸給夏目漱石的鬍子、神情威嚴的父親」。在成年之後,向田邦子依靠著辛苦的寫稿工作,終於得以搬出一直以來令她窒息的家庭。 然而,正如她在書中所說,「記憶像是绽口的毛線,一旦找到了頭便能一扯再扯、沒完沒了。」傳統又嚴厲的父親、難以言喻的家庭衝突、充滿矛盾的親子回憶,在向田邦子的成年生活中,總是能找到細小的情感缺口,在毫無防備的情況下,將她拉入童年時期的回憶漩渦,想起父親平時的嚴格要求、夜裡的溫暖關懷,甚至是無助的孤獨身影…… & •孩子們半夜被叫起床並非只是為了吃晚宴剩菜,有時可能是為了一頂紫色的呢帽、黑貓形狀的天鵝絨包包或是童話書、羽毛球拍等禮物。我印象還很深刻,好幾次,父親拿著布料朝我穿著睡衣的肩上比畫,問我:「怎麼樣,喜歡吧?」 •我似乎看見父親正在哭泣。父親一定很自責身為家長卻讓家中被自己的鞋子弄髒、讓未成年的孩子們將因飢餓而死,也一定很遺憾無論自己如何努力都無法改變現狀。 & 日本作家澤木耕太郎十分讚賞向田邦子深刻描繪記憶碎片的獨到功力,認為「她可不是隨意地羅列信手拈來的過去,而是根據主題重新審視記憶,挑出合適的加以鋪陳。她順著繩索滑進黑暗的過去,用手電筒點檢與閱讀記憶,同時具有男性與女性觀點的她,在閱讀記憶時的視線會產生獨特的角度。經由這種視線的切割所萃取的記憶片段,就會成為不論男性或女性都感覺熟悉卻又新穎的題材。向田邦子真可說是閱讀記憶的專家。」
【電子書】華氏451度
◣華氏451,紙張的燃點◥ ▌二十世紀最有影響力的百大小說 ▌ 燒掉一本書的方法不止一種 而這個世界上到處都有拿著點燃火柴的人。 ★榮獲「雨果紀念文學獎」最佳長篇小說、「普羅米修斯名人堂獎」 ★出版逾六十年,仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜,歷久不衰 ★授權三十多國語言 ★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物 ★特別收錄當代奇幻大師尼爾.蓋曼(Neil Gaiman)專文導讀 ◎照這樣下去……以後不再有人閱讀了。 「這本書成了一本談論獨立的書,寫的是關於自我思考。它在寫珍惜書本,以及在書本封面底下所隱含的不同意見,描寫我們身為人類如何從燃燒書本開始,最後也燒掉人命。這也是一部反映時代的作品。」──尼爾.蓋曼 《華氏451度》是二十世紀的文學傑作,背景設在黯淡而貧乏的反烏托邦世界,以一個壓制自由的未來社會、禁止人們擁有與閱讀書籍的故事,深刻描寫出現代人在不自覺中,反受科技和娛樂禁錮的存在狀態。 「書本變薄,然後是濃縮、消化過的版本,最後成了摘要,摘要的摘要的摘要,兩句話……」 故事中的世界,人們只談論一些無意義的事,快樂是最高指標,思考會帶來不必要的煩惱, 而書則是擾亂平靜的怪獸。 / 蒙塔格是一名打火員,在他的世界裡,電視主宰著一切,文學則瀕臨滅絕, 打火員的工作成了放火而不是滅火。他的工作就是要摧毀「非法的產品」, 以及藏匿這些書籍的房子。 蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失, 每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊,而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。 但這時,他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲, 她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡,人們不必生活在恐懼中; 在現今的世界裡,還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切, 不必仰賴電視中無腦的談話。 就在蜜卓自殺未遂、克萊莉絲突然消失之際, 目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊,蒙塔格開始質疑自己所知道的一切。 他開始在家裡藏書,而當他的偷竊行為遭人告發, 這名打火員得開始亡命天涯…… ◎大家都誤會了《華氏451度》 作者雷.布萊伯利2007年在接受《洛杉磯週報》訪問時堅定表示:《華氏451度》並不是關於政府監控言論的故事,而是電視如何摧毀人們閱讀文學的興趣。在這本書中的壞人不是國家,而是人。 和歐威爾的《1984》不同的地方在於,《1984》中政府利用電視螢幕對公民洗腦,布萊伯利則預見了電視將會變得有如鴉片般引人上癮。布萊伯利在書中將電視比喻為「牆面」,裡頭的演員是「家人」,任誰只要是聽過某個粉絲重述電視節目的內容,直呼角色的名字好像自己的親戚或朋友一樣,都能馬上了解這個比喻。 故事的主角蓋伊‧蒙塔格,這位打火員開始質疑為什麼自己靠著燒書賺錢。他最後退出了自己所處的權威文化,轉而加入一群人所形成的社群,他們記住整本書的內容,好將書保存下來,等著這個社會又開始願意閱讀的時候到來。
【電子書】為了你,對上全世界:大熊魂(2)
死的人是我,但被埋葬的是你們 被他擊碎的是我,但憤怒的是你們 比身為受害者更不幸的,是你們在我手中成為受害者 我無法修復你們的傷,無論我多麼想 這是有關愛的故事,有些人被愛、有些人相愛、有些人不愛了,有些人只是彼此的「錯誤」。有時候好人會做出可怕的事,因為他們相信如此能保護所愛之人。有時候恨一個人是如此輕而易舉。 當一個男孩,冰球隊的耀眼新星,強暴了一個女孩。大家就此失去方向。相信謊言很簡單,真相太困難。但是在謊言裡,每個人逐漸分崩離析。夫妻不再緊握彼此的手、有良知的人因愧疚而不斷傷害自己、失去信念的人迷失在酒精裡、年輕人會在黑暗的森林裡互鬥至死、有祕密的人招架不住沉默的壓力,暴力就這樣在這裡蔓延。 然而,這是他們的小鎮。兩支冰球隊之間的敵對狀態演變成一場金錢、權力,以及生死存亡、彼此糾纏的瘋狂掙扎。還有所有圍繞著冰場跳動的心,那些依然懷抱夢想,努力拚搏的人們,如何彼此扶持。有些人會陷入愛河,其他人則被擊垮;會有非常成功的日子,也有一塌糊塗的時候。然而,這個小鎮會重新透出生氣,但是星星之火也同時悄悄燃起。我們將會聽見一聲震天巨響。因為,他們賭上一切,對上全世界。 本書特色 ★百萬暢銷作家菲特烈.貝克曼最新長篇小說,又深感人心的溫暖之作。 ★菲特烈.貝克曼《明天別再來敲門》、《清單Hold不住的人生》、《阿嬤要我跟你說抱歉》三部作品英文版銷售超過千萬冊。 ★《明天別再來敲門》改編電影二○一七年奧斯卡最佳外語片決選入圍。 ★本書出版即上美國《紐約時報》排行榜小說前五名。 ★本書即將改編同名影集,眾所期盼。 ★喬喬‧莫伊絲(電影《我就要你好好的》原著作者)、張亦絢(作家)、宋怡慧(作家、丹鳳高中教務主任)感動推薦
【電子書】終將破碎的我們:大熊魂(1)
他們才十五歲,整個世界卻在一個晚上崩解 在這個地方,已經不再有對與錯,只有生存 大熊鎮,這個荒山野林中的小鎮,只剩下冰上曲棍球──它是令人無法抵抗的迷幻藥。鎮上每個人都在期待,期待那個英雄帶他們一起登上榮耀。他是他們的希望,是小鎮的未來。可是,那個晚上,他犯下了無可饒恕的錯誤。 那個受傷害的女孩,一直試圖壓抑一切,不要表露出來,以保護她所愛的人。但是她承擔不住其他人的痛,除了自己的,她無法連帶應付別人沉痛的哀傷。 那天早上,當她站在窗戶邊時,她已經知道這個鎮會如何對付她。 當多數人保持沉默的時候,寥寥幾個聲音就足以造成每個人都在怒吼的假象。 在事情變得更糟之前,他們是否還要繼續沉默?深藏他們心中的大熊魂,能否讓他們找到正確的方向? 本書特色 ★&& &百萬暢銷作家菲特烈.貝克曼最新長篇小說,又深感人心的溫暖之作。 ★&& &菲特烈.貝克曼《明天別再來敲門》、《清單Hold不住的人生》、《阿嬤要我跟你說抱歉》三部作品英文版銷售超過千萬冊。 ★&& &《明天別再來敲門》改編電影二○一七年奧斯卡最佳外語片決選入圍。 ★&& &本書出版即上美國《紐約時報》排行榜小說前五名。 ★&& &本書即將改編同名影集,眾所期盼。 得獎紀錄: 二○一九年愛爾蘭國際IMPAC都柏林文學獎入圍。(Longlisted for the International Dublin Literary Award 2019 Ireland) 二○一八年美國奧迪獎決選(Shortlisted for the Audie Awards 2018 (Fiction) US) 二○一七年德國讀者票選(Der Leserpreis)年度最佳小說決選(Shortlisted for Der Leserpreis (Best Fiction of 2017) Germany) 二○一七年美國Goodreads Choice 年度最佳小說獎決選(Shortlisted for Goodreads Choice Awards (Best Fiction) US 2017) 二○一七年瑞士年度最佳書獎決選(Shortlisted for the Book of the Year Award Sweden 2017)
【電子書】碧娜,首爾天空下
人間漂泊,其心如何? & 在首爾的天空下, 一個詩意又殘酷的故事! 女孩碧娜能以迷人的故事拯救城市中的孤獨者嗎? & 諾貝爾文學獎得主勒.克萊喬 J. M. G. Le Clézio, 也是法國讀者票選「最受喜愛的作家」, 獲諾貝爾獎十年後最受矚目、最新力作! & 勒.克萊喬深刻描繪過許多不同世界的角落, 這一次,他以曾生活多年的城市首爾為背景, 刻畫出大城市所發生的,動人且真摯的故事。 & & 約莫十八歲的少女碧娜, 以說故事助人,並藉此賺取生活費, 藉故事裡的故事,緊緊環扣, 牽引出人心的溫暖、孤獨與脆弱。&&&&&& & 而現實生活被跟蹤的她,卻走入謎一樣的故事情節之中── && & 2008年諾貝爾文學獎得主勒.克萊喬,再度出手,這次他藉文學關懷大都市裡「人」的問題,營造一個獨特且詩意的故事! 如同作者訪談中所說:「這本書不是旅行文學,而是一個關於想像與夢想的故事。」&&&&&&&&&& & 小說故事場景在首爾,約十八歲的韓國女孩碧娜,出身貧寒,離開海邊小村故鄉到首爾讀大學,為了籌生活費到處打工,住在貧民區一間半地下室的房間,省吃儉用。首爾這個大城市令她害怕也訝異,她喜歡在街上走、搭公車、地鐵,擠在人群中,觀察周遭行人,想像他們的生活和夢想。有一天,經由書店打工男孩的介紹,碧娜到莎樂美的家為她說故事,以賺取生活費。莎樂美是年近四十的孤獨女子,全身癱瘓,疾病漸漸蔓延全身,但經濟無虞。她不只雇用貼身護士照顧起居,也雇用碧娜為她說故事。整本書正是由碧娜敘述的數個故事串聯起,而碧娜自己的生活也交疊其中,無法自拔了……。 人心的追尋與嚮往無止盡,心的漂泊是否會有終點? 深受國際讀者喜愛的諾貝爾文學獎大師 勒.克萊喬,以不凡的妙筆,洞見深刻, 又意象輕盈, 一部令人著迷的精彩文學,療癒人心! 故事1:大樓警衛曹先生養了一群信鴿,為牠們取名字、視牠們如子女,他希望有一天信鴿能飛回當初他母親帶著襁褓中的他所逃離的北韓,捎去消息給留在那裡的親人。 故事2:一個大家叫做Kitty的流浪者,進了小區一家髮廊,髮廊老闆娘在她身上綁著像信鴿一樣的小紙條,Kitty帶來的訊息讓老闆娘救了小區一個試圖自殺的女人……。 故事3:在孤兒院工作的河娜,一天早上發現被丟在孤兒院門口的棄嬰娜奧美,立刻將她視為己出。為了不讓她被領養,河娜對想領養孩子的訪客都謊稱這嬰孩發育不正常。娜奧美一直沒能被領養,孤兒院準備將她轉到殘疾孩童中心。一天早上,河娜偷偷抱走她,遠走高飛……。 故事4:這是碧娜真實的生活,簡陋房間和老鼠大戰,以及自己被一個男人偷窺、追蹤的過程……。 故事5:娜比是從小愛唱歌的孩子,在唱詩班被唱片公司相中,培養成流行歌星,然而卻碰上性侵,之後在明星光環的極大成功之下,又慘遭背叛……。 此外,還有一些小故事穿插其中。每個故事之間大多都有一點微妙的關聯,互相交疊。作者文字洗練,敘述中的故事之外,說故事者與聽故事者兩個女子之間的關係、碧娜的生活和書店男孩的戀情、首爾的風貌等穿插刻畫,架構迷人而生動。小說藉主角碧娜敘述的每個故事,都充滿吸引力,使讀者也和莎樂美一樣,迫不及待想知道後續。 本書特色 ‧2008年諾貝爾文學獎得主勒.克萊喬,於法國文壇縱橫長達五十多年,全球讀者不可計數,為大師級作家最新出版力作,備受矚目與好評! ‧諾貝爾文學獎評審對勒.克萊喬的推崇:「將多元化、人性和冒險精神融入創作……探索西方主流文明之外的生活模式和人性。」 ‧作品架構迷人,意象輕盈,使整本小說富有詩意! 小說不只著墨人心對故事與文學慰藉的渴望,同時也點出大城市的孤寂,包括韓國社會問題(貧富不均、貧窮青年到處打工、世代問題及自殺現象等),大都市常見的弊病也都刻畫其中。
【電子書】彷彿,一群字體在遺書裡活著
集結三十餘年詩作精華──對生命透澈關注、反思與叩問霧霾,橫掠天空的虹被雨淋髒了等待資源回收。路過者懶得記起人間的虹,本皆來自久遠的一場暴雨初晴──〈歷史〉第一屆溫世仁武俠小說百萬大賞首獎得主--吳龍川首部個人詩集!這次,他以更精練的文字、悠遠的意境,揭露漫長詩路上,經風歷霜的點滴感悟。書中收錄大馬「花蹤文學獎」新詩首獎、台灣中央大學「金筆獎」佳作詩選,及《星洲日報》、《季風帶》、《聯合報》、《中國時報》各大報章專欄入選詩作。褪去了小說中的武林俠義,更多了另一種真切與內斂,他的詩,穿透文字,展現對生命的種種疑惑與期待。「沿著/這條洶湧的河/奮力划下去。我想/我們是在下游見面了//雲水茫茫,沿著/多歧的河,竭力/划下去,我想/我們真的會/在下游見面嗎……」──〈未知〉十七歲時的大馬少年,當年站上詩的浪尖,自此創作不懈至今三十餘年,經過大馬家鄉與留台兩個生命階段的歷練。他以五十五首詩作精華,連成一片文字海,漫衍鋪展成文學大美的天地,呈現對生命透澈的關注、反思與叩問。全書詩作大略依創作年代先後排列,共分四卷:【卷一:上燈的時候】成於作者居住大馬期間,成詩約二、三十篇,選取七篇,作品呈現詩人青春年少時期對生活奔放、追求文學浪漫的精神。【卷二:彷彿,一群字體在遺書裡活著】收詩年代在1989至1996之間,詩人甫到台灣留學,初來乍到適應異地生活的思與感。【卷三:雷】、【卷四:這一盤詩的散沙】收錄2012至2018之作,並以詩作篇幅區分為兩卷。另外收錄三首古詩創作、兩篇詩評。本書特色 ★大馬武俠小說家吳龍川首部個人詩集,以更精練的文字、悠遠的意境,揭露漫長詩路上,經風歷霜的點滴感悟。★書中收錄大馬「花蹤文學獎」新詩首獎、台灣「台大文學獎」新詩次獎等得獎作品,及《星洲日報》、《季風帶》、《聯合報》、《中國時報》各大報章副刊入選詩作。★自青春年少的十七歲至知天命之年,經過大馬家鄉與留台兩個重要生命階段的歷練;集結三十餘年的詩作精華,五十五首對生命、生活透澈的關注、反思與叩問。
【電子書】情與美的絃音:紐約華文作家協會文集
他們移民海外,扎根「大蘋果」;他們先後加入「紐約華文作家協會」,賞析文學,相聚相攜,走過移民歲月的歡欣與艱苦;他們詠「情」談「美」,寫出對生命的洞察、深思與禮讚。收錄紐約華文作家協會47位作家共55篇散文,並細品「儁思」、「讀美」、「芳香」、「追望」、「縈懷」和「樂活」等六輯,題材多元,情美相映,弦音錚鏦。本書作家以身處紐約的特殊視角,以筆耕者敏銳的描述,觸發各地讀者品味文字深處的人性風景。這部文集也獻給五四新文學運動百年紀念,並祝賀1991年,28年前的五四文藝節,「北美洲華文作家協會」及附屬的「紐約華文作家協會」的正式成立。
【電子書】紅色城堡
NTR寢取?!渡邊淳一官能美學另一顛峰 看著最愛的妻子被一群戴著面具的男人玩弄、調教,心中同時交錯著施虐與受虐、愛情與憎惡、憤怒與哀憐的複雜情緒 他想點燃妻子的慾望之火, 沒想到卻被這把火反噬而焚燒殆盡。 這是一場看似再正常也不過的法國之旅。但其實我早已設下陷阱僱人綁架妻子,讓她進入一座位在森林深處的神祕城堡裡接受他人的性調教。 結婚三年來,妻子始終拒絕我的求歡,對性這件事表現得十分厭惡。──我被拒絕了,我的妻子打從心裡瞧不起出身貧窮人家的我,連帶著極為嫌棄我赤裸的身體,覺得我根本配不上她美麗的軀體、聰明的頭腦、優秀的家世! 城堡中的石室裡,窗帘開啟之後,在被石牆隔開的窗戶那邊,可以看到一個女性赤條條地站在燈火通明的房間裡,她伸開手腳,站成大字型,下腹部至胯股間被微微往前推挺。定睛一瞧,她的手腕還連結著從天花板而下的鎖鍊,兩腳被釘入地板的鐵環扣住。那是我神聖不可侵犯的妻子。 接著進來了幾個男人,他們開始對妻子上下其手。「住手啊!」我的心裡大聲喊著,但我的陰莖卻不自覺地猛然勃起了……
【電子書】明暗
他一生殷切尋找只為自己存在的眼神,卻發現所有愛情的交換終究充滿時差。 美國哥倫比亞大學確立《明暗》「發明日本現代小說」的經典地位 & 【本書特色】 & 1. 本書開啟日本現代文學新視野,探討愛情與浪漫的現實定義。美國哥倫比亞大學出版社讚譽「《明暗》發明了日本現代小說」。 2. 「國民大作家」夏目漱石繼《三四郎》、《後來的事》、《門》後,逝世前最後一部巨作。 3. 最完整中文譯注版首度問世,詳實翻譯明治與大正時代娛樂活動、時尚文化、服裝樣式、生活器物、交通設施。全書近百則注解,提供最全面的文化知識與歷史背景說明。 4. 日本文學權威白根春夫、重量級思想家柄谷行人高度推崇。 & 【內容簡介】 眾人稱羨的婚姻,卻是津田在手術後決定暫別東京的理由。 走過人生的病痛與蹉跎,一次遠離故鄉的修養之旅,終將帶領他找到心中最魂牽夢縈的那雙眼眸。 原先同進同出的夫妻,為了維護自尊、滿足欲望,演變成一對貌合神離的伴侶。 當彼此的真面目逐漸明朗,一步步崩毀的婚姻,將墜入怎樣的黑暗之中…… & 晚年胃潰瘍纏身的夏目漱石,憑藉著被苦痛撕裂的身體,直到逝世前,都堅持在《朝日新聞》每天連載《明暗》,一筆一畫,為日本現代文學注入強韌的生命力,標舉更寬廣的美學視野。儘管夏目漱石逝世前未能為《明暗》畫下句點,這部未竟的遺作在出版百年之後,依然是日本文學版圖裡,無法被忽視的參照座標之一。美國哥倫比亞大學出版社確立《明暗》「發明了日本現代小說」的重要地位。日本文學研究權威白根春夫指出《明暗》是「日本現代文學最吸引人的作品之一,也代表日本小說發展的關鍵轉折」。日本當代思想家柄谷行人從世界文學的角度指出,夏目漱石身處明治與大正時期劇烈的文藝運動與價值辯證之中,讓他的文藝創作「在這種呈現時間差的、扭曲的時間狀態裡,致力於照亮那些被掩蓋的東西」。《明暗》對於心理狀態的細膩描繪,是日本文學前所未見的書寫實驗。「國民大作家」夏目漱石透過人物的一舉一動,精準呈現一次大戰前夕的日本,每一個眼神交會的瞬間中,難能可貴的溫暖微光,以及潛藏底下的失落情感。 & 【關於《明暗》你不可不知的五件事】 1. 「明」與「暗」在本書代表什麼呢? 作為小說的標題,「明」與「暗」的意義一直是評論家試圖回應的問題。在連載《明暗》期間,夏目漱石與芥川龍之介等門生的書信往來時,曾經提及「明」與「暗」的禪家含義:清楚認識世間的明與暗,是悟道的必經之路。在小說中,津田平時的正氣凜然讓他看起來是屬於「明」的人物,但是當他開始洩漏心機,甚至在術後休養的陰暗旅館中迷失自我,似乎又立即墜入「暗」的世界。換句話說,小說中的「明」與「暗」並沒有固定的界線或是代表人物,卻能夠成為我們理解人物心理的重要視角。 & 2. 《明暗》的情節並不複雜,為何居然寫了超過五百頁的長度? 《明暗》的主軸是:私底下貌合神離的津田夫妻,為了維護自己的尊嚴,努力在各種飯局、社交場合,讓親戚與朋友見識他們親暱而華美的伴侶形象。夏目漱石借鏡西方文藝深度的心理剖析技巧,從每個人物心中最幽微的陰暗面,以及最曲折的謀畫盤算,描繪出表面安詳和平的人物之間,心中其實都暗藏著自利的心機。洋洋灑灑的五百頁巨作,就像盤根錯節的樹根末梢,不斷逼近每個人物最難以啟齒的秘密,挖掘出他們一舉一動的心理動機。 & 3. 創作《明暗》如此豐厚的文學巨作時,夏目漱石過著怎樣的生活? 在報刊上連載深刻剖析人類心理的《明暗》,當然也消耗了夏目漱石許多心力。創作《明暗》約三個月後,夏目漱石為了排遣寫作的壓力,便開始嘗試創作漢詩。早上寫小說,下午寫漢詩的他,更重新燃起對禪宗的熱忱,不時與禪僧通信,希望能夠對人生有更深刻的醒悟。雖然晚年病情已不大樂觀,夏目漱石曾在信中表示,創作激發的精神樂趣也為身體的苦痛帶來慰藉,就連他平生最厭惡的夏天,也不再讓他感到苦悶。 & 4. 《明暗》只是一本剖析心理的小說嗎? 《明暗》雖然是剖析心理之作,但也可視為一本有趣的社會風俗小說。《明暗》所有人物的心理變動,其實都體現出個人慾望與社會習俗之間的拉扯。譬如,當津田需要一筆錢進行手術與療傷時,努力營造富裕形象的他該如何向自己的父親與其他長輩開口?在津田妻子準備前往醫院探病,卻換上一身時尚華服,究竟會被視為不懂禮數的妻子,還是獨立自主的新女性?借錢與還錢的舉動,又如何成為津田下意識羞辱自己朋友的手段?其他的元素,如電車交通、禮物贈與、婚姻儀式等等,都讓《明暗》成為一本探究日本物質文化的獨特小說。 & 5. 主人翁津田的痔瘡手術究竟意味著什麼? 《明暗》以津田的痔瘡手術開場,之後的劇情也由術後復原發展而來。但是,小說只提及醫生認為津田需要「根治性的手術」,卻始終沒有說明津田的病情最後是否痊癒。許多評論家都回到醫生的說詞,指出津田尚未根治的或許不是身體上的病痛,而是心理上的缺憾。作為一個自尊心高昂、時常瞧不起他人的男性,津田總是無法看見自身的驕傲如何破壞了人際關係的信任基礎。從疾病的角度來看,《明暗》也是一本津田的治癒之書,在治療身體的過程中,更加認清自己的心理狀態,或許才是根治問題的真正方法。 & 【麥田日文經典新書系:「幡」】 & 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡,我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 & 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交,到一九八○年左右,這條浩浩蕩蕩的文學大河,呈現了清楚的獨特風景。在這裡,文學的創作與文學的理念,或者更普遍地說,理論與作品,有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品,背後都有深刻的思想或主張;幾乎每一位重要的作家,都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡,作者的自我意識高度發達,無論在理論或作品上,他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置,另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 & 每個作者、甚至是每部作品,於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟,在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟,構成了日本近代文學最迷人的景象。 & 針對日本近代文學的個性,我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準,精選出納入書系中的作品:第一,作品具備當下閱讀的趣味與相關性;第二,作品背後反映了特殊的心理與社會風貌;第三,作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是,書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟,讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖,也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照(「幡」書系總策畫) & 幡,是宣示的標幟,也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們,仍需懂得如何革命。 & 日本文學並非總是唯美幻象, 有一群人,他們以血肉書寫世間諸相, 以文字在殺戮中抱擁。 & 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題; 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」; 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」; 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實; 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 & 觀看百年來身處動盪時局的文豪, 推翻舊世界規則,觸發文學與歷史的百年革命。 & ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄:日本文壇大事紀‧作家年表〕 & 川端康成《東京人》:台灣首次出版,諾貝爾文學獎得主.川端康成畢生最長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》:與夏目漱石齊名日本文學雙璧.森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》:名列日本影史上最偉大的電影改編原著.女流文學獎得主壺井榮不朽名作 金子光晴《絕望的精神史》:中文世界首度出版.媲美無賴派經典《墮落論》 夏目漱石《明暗》:哥倫比亞大學出版社讚譽日本現代小說新面貌.出版百年最完整中文譯注版首度問世 高村光太郎《智惠子抄》:日本近代最偉大的愛情頌歌.致愛妻長達三十年的情書 宮本百合子《伸子》:日本戰後抵抗文學先鋒.宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作
【電子書】克蘇魯神話大事典
~解構深奧神話的舞台背景與詞彙~ 100則專為遊戲、動畫、輕小說愛好者量身訂做, 無可名狀——克蘇魯神話決定版解說書! & H.P.洛夫克拉夫特,被譽為20世紀最偉大、具有影響力的小說體系創作者。 他在自身作品中,添加了神話、神祕學元素,建構出宏大的世界觀, 在這世界裡,人類只是宇宙之中的微小螻蟻,星球在邪惡諸神的掌控之中, 「克蘇魯」、「奈亞拉托提普」、「克圖格亞」、「哈斯塔」這些來自宇宙, 曾經支配古代地球的邪神,因不知名的原因潛伏於幽暗處, 據說當他們復蘇之時,便是人類文明的毀滅之日。 在這個神話裡,真正的世界被文明和科學排擠和掩蓋, 這使得人類永遠無法參透宇宙的恐怖真相——這觀點吸引著無數的創作者。 當時幻想小說作家之間流行著交換主題,互相寫作的風潮, 這個世界在彼此的筆下緩緩累積、構築成朦朧曖昧、又層次分明的體系, 後來統稱為「克蘇魯神話」, 其世界觀也深深影響《異形》、《魔獸世界》、《神魔之塔》等後世電玩、電影、小說等作品。 然而後人要進入這世界,不免受龐雜的名詞和獨特的語言體系困擾, 本書精選100則克蘇魯神話的單詞,分為五大類別,以手繪+解構圖專文介紹: ①【邪惡諸神】 克蘇魯、奈亞拉托提普、諾登斯等克蘇魯神話中不可或缺的宇宙來訪者。 ②【不祥之書】 至今仍不斷吸引許多人,紀錄能夠召喚邪物的魔法與禁忌祕密儀式之書籍。 ③【魔界據點】 介紹克蘇魯神話的舞台背景,像異界大門的地點與可疑的研究機構、被魔物滲透的城鎮。 ④【作家與登場人物】 創造出克蘇魯神話的洛夫克萊夫特與德萊斯等真實存在的作家、在克蘇魯神話中登場且廣受歡迎的人物。 ⑤【物品與經典詞彙】 像「窗戶!窗戶!」等克蘇魯迷非常熟悉的名言以及SAN值等可以仿效的各種經典橋段。 除此之外,也詳盡收錄以「克蘇魯神話」為題材的遊戲、動畫、輕小說作品。 信奉邪教的危險之人,以及強烈關心邪神背後歷史的學者們, 謹以本書致上不可名狀的恐懼,以極大化你的SAN值, 抵達南緯47度9分、西經126度43分的神祕之境。 ※因應印刷需要,內頁預覽為藍色,實際印刷的顏色與內頁預覽不同。※ 本書特色 ◎精選100則進入克蘇魯神話的關鍵字,一網打盡從舊日支配者與其麾下的生物、魔導書、相關的土地及設施、創作克蘇魯神話的作家。 ◎依名詞類型分為5大單元,分別以4個象限雷達圖顯示各自的能力值,增添閱讀趣味。 ◎單元後方增補引用該項目的現代遊戲、動畫、輕小說等作品專欄。
【電子書】山之生:一段終生與山學習的生命旅程
★自然寫作名家 羅伯特‧麥克法倫 萬字導讀推薦 ★肖像印在英鎊上的蘇格蘭傳奇作家 娜恩‧雪柏德塵封30多年的傳世之作 ★台灣中文版首度引進,登山達人 詹偉雄、李美涼 特別推薦。 塵封30多年的自然文學經典,影響英國當代自然書寫之作, 長達數十年捕捉流水、霜雪、鹿鳴和光影變化的感官之旅, 登山不為攻頂寫紀錄,而是深入身體的學習探索。 【肖像登上英鎊的傳奇女子】 娜恩‧雪柏德在二戰時期就完成了這本關於自己長年與山共生的札記,卻因故將書稿塵封30年,1977出版後,被英國衛報推崇為有史以來最好的英國自然寫作。英國知名作家們艾莉‧史密斯、羅伯特‧麥克法倫、珍妮特‧溫特森….等都陸續成為娜恩‧雪柏德最忠實的讀者。2016年,蘇格蘭銀行更將娜恩的肖像印在英鎊上,紀念這位思維不凡的傳奇女子。 【獻給山的頌歌】 寫詩也寫小說的娜恩‧雪柏德,在歐戰紛亂之際將自己投身山中,成了山的終身遊客,吃野果、飲河水,泡湖水游泳、在山腰入眠;清晨醒來覓食的鳥爪碰觸她赤裸的手臂;有時喚醒她的是野鹿吃草時的呼吸…… 她寫山間河水―― 河水清澈的程度難以言表。照在裸露的樺樹上、剛被大雨刷洗過的仲春陽光或許可以相比。但這種描述太感覺式了,河水只是單純的白,帶著天然的透明。它們的特質和圓潤、靜默一樣均源於自然,卻很難以純粹的狀態出現,一旦被發現,人便為之驚歎。 她寫湖―― 只有真正走進湖中才能發現湖水有多麼透亮,看進湖裡能更了解湖的特質。在水下看到的世界遠比透過空氣所見更清晰。我們繼續在明亮的水中行走,水面變得開闊起來;只要漂在水上或踏進水裡總會有這種感受。因此,湖看上去不再狹窄,我們距另一端似乎還很遠很遠。 她寫山岳光影―― 有一次,我們在洛赫納加山(Lochnagar)看到晨光灑向凱恩戈姆山的畫面,滿山好似開遍李樹的藍色花朵。每一個陡坡、每一處溝壑都透出半透明的顏色,所有微小的細節都清晰可見。純淨明澈的陽光湧入每一個角落。然而當我們向南望去,不禁屏住了呼吸。整個世界都隱去了蹤跡。除了一望無際的雪堆,那裡一無所有。或許,那其實是海?它發出微弱的白光,像海水拍打岩石一般沖刷著高高的山嶺,然後又像大多數海一樣在某座山前停下腳步。 她寫霧―― 陽光穿透稀薄的霧氣,賦予大山脆弱、鬼魅般的美麗;不過,一旦霧氣漸濃,走起來就和盲行一樣糟糕,這陰森的氣氛裡有種隱密的刺激感,如果人沒走丟也許能獲得充分的滿足。辨明方向需要清醒的頭腦,還要會用手中的地圖和指南針;即使團隊中有人因驚慌失措想走往錯誤的道路,自己也要保持鎮定。 她寫鳥獸的敏捷―― 猛禽、游隼、馬鹿、山兔,山中鳥獸的迅捷常常會攪動你的想像。它們之所以如此迅捷,是出於實際考量:這裡的食物短缺,只有那些能在廣闊天地間快速移動的動物,才有望倖存。而牠們的移動速度所激起的漩渦和急流,事實上都出自山本身的需要。一舉一動中的優雅則並非必需,如果牠們在如箭一般俯衝時、在獸蹄和雙翼劃出抛物線的軌跡時呈現出了美感,都是源自對嚴格遵守了生命的功能――那就能印證山的本質。這種美並非出於偶然,而是一種必須。 她寫花―― 這些有著天使般的花序、藏著惡魔般根莖的植物,牠們可是狡猾地熬過了整個冰河時期,而非一個冬季。 她寫那些山中的人們―― 在這些山間的角落,滿足基本需求的方式依然緩慢、費力、因人而異。從井裡抽水,你和那一汪閃閃發光的井水之間沒有別的,甚至連個水泵都沒有;此外,你得從樹林裡收集樹枝,一一折斷,自己生火架壺,而所有這些簡單的行動都能帶來深深的滿足感。不管有沒有認真思考過,這些都是在觸摸生活,而你內心是懂的。 【透過身體認識山,認識自己】 冷靜精準的文字,分別描寫了她所踏入的高地、山谷、群山、水、雪霜、空氣與光、植物、鳥獸蟲和人類;把自然寫作融入私人自我的哲思,寫出她如何觀看、如何傾聽、如何觸摸和感受,乃至於--如何存在。從外而內,道盡生命本源。麥克法倫在導讀文中說:《山之生》他讀得次數越多,收穫就越多。他讀過十幾遍,每一次重讀都能發現新的視角。 全書12章中,雪柏德的敘述從岩石水空氣光線寫到植物與蟲鳥,最後才是人,她像山的忠貞守護者,守護的不是任何一種體系、程式、精神或者宗教信仰。書裡也沒有故作高深或莊嚴的宣言,沒有道德規訓。她只是如實呈現山的原貌,不以知性掩蓋身體的感受性,把生命體驗的深度找回,她所提供的知識是非直線式的,充滿踏入山者對山林的敬意,對探索生命本源真正的尊重。
【電子書】林肯在中陰
「無論一個人在世間行何道,必須記住世人皆受苦。」 & 2017年英國曼布克獎得獎小說 & 「十二月十日」作者喬治‧桑德斯、《時代雜誌》推崇當代最偉大短篇小說家 淬鍊寫作生涯25年首部長篇小說。贏得全球權威書評及重量級作家一致推崇。 & 苦悶時代的最燦爛煙火 死者,大鳴大放 反烏托邦小說大師的神奇裝置——以「中陰」為舞台 在世間飽受壓迫、奴役、漠視與錯待的小人物,在作者的創意布局下,死後化作眾陰靈們,形性俱變,滔滔訴苦,徘徊中陰。徜若世人皆受苦,我們如何看待彼此? 人如何生憐憫心? 對改變已經絕望的人們,無處歸去的人們,該如何從困境中得到解脫? & 「讓人生平初識小說為何物」——卡勒德•胡賽尼,「追風箏的孩子」作者 「喬治是這個星球上我最崇拜的藝術家」──傑夫•特維迪,WILCO樂團主唱 & 比爾‧蓋茲2018年度唯一文學選書 ──原創性+想像力=21世紀小說書寫的新起點── 榮登「紐約時報」暢銷榜冠軍! 即將搬上「紐約大都會歌劇院」! & 春寒二月,墓園一夜 痛失稚子的總統,竟獨自奔赴墓園,不可思議的超自然事件接踵而至。 & 「我突然渴望他認識我。我的人生。認識我們。我們的命運。當那位紳士穿過我的身體,我決定多留一會。待在他的身體裡……」 & 唐納森堡勝戰傷亡報告公布當天,林肯最疼愛的稚子威利病故下葬。時值1862年2月,美國內戰爆發未滿一年;聯邦政府已經逐漸意識到,這是一場漫長而血腥的苦戰。三千名士兵陣亡,舉國皆遭逢喪子之巨痛,傷亡代價誰來承擔?被憂慮及哀傷壓垮的他不容片刻暫離國事。當夜,華盛頓的橡樹丘墓園裡,出現一位11歲的新訪客。社區裡三位急功好義的住客:老光棍漢斯‧沃門、美少年羅傑•貝文斯三世和艾維力•湯姆斯牧師,苦勸男孩「此地危險,不宜久留」。就在孩子聽話決定離開之際,一位高大的紳士竟獨自進入墓園……男孩親眼看著塊頭大、力氣十足的男人,從牆槽裡拉出他的「養病箱」,跪下、打開、失控地撫摸著自己,他喊道:「父親!」紳士猶若未聞,不久後形容凌亂地離去。男孩決定留下,空寂的墓園掀起前所未有的騷動。 & 「把玩歷史與虛幻,以極具原創性的形式、機智而詼諧的敘事,深刻觸動人心。」 ──英國曼布克獎評審團 & 「作為一個小說作者,能讀到這樣一本作品,感動且歎服。人與人因為死亡切斷的情感聯繫,桑德斯的故事成功地建立起來。他運用一種罕見且艱難(對小說家而言)的敘事方法,以真正的小說,震碎我的骨骸、眼淚與心。」——吳明益 (摘自推薦序〈無處可尋,故無處不在〉,全文收錄書中) & 「美國歷史上,一般公認的偉大總統共有五位。林肯任內因為奴隸問題引爆史上唯一慘烈且影響深遠的內戰,有關他的著作和出版品,遠遠超過其他四位;桑德斯確實非常認真地收集相關歷史素材,作者藉著化為中陰身的威利和衆鬼魂,縷述內戰前美國的社會、文化背景,以及內戰初期聯邦的頹勢。在這麼卷帙浩繁的書海中穿梭出入,絕非易事。」——張四德,輔仁大學歷史學系教授,摘自推薦文〈林肯在暗夜啜泣〉 & 150年來,林肯夜訪墓園悼念亡子不過是歷史文獻中一筆蒼白紀錄。這本小說竟以「鬼」的視角重述史實,解放了文學與歷史、虛構與真實的界線。「我兒只是其中一人,我便已痛徹心肺。」書中一段林肯總統企圖讓孩子復活,希望喚醒病體站起的描述,教人不禁掩卷落淚。一本關於偉大的愛與失去的故事,全書以扣人心弦的手法探索死亡與悲傷,以及生命背後深層的意義與可能性。 & 眼前一切都不是真的,卻又真實得難以置信 萬物皆始於虛無。我們為它們命名,給它們愛,它們因而成形。 & 眾生皆苦,誰來慰藉? 俯身棺槨前,一個父親的眼淚,讓已然絕望的世人,願意等待奇蹟出現 一則當代迫切需要的故事:認清世事本質,永遠行正確之事。人該自由。 & 在黑暗中苦惱,是為了尋找光。 絕對是你今年必讀的一本最奇特、最出色的書。 & ★繁體中文版獨家收錄作者本人專訪QA & ※編按:「中陰」,意指生命在死亡之後,到下一期生命開始之前的中間存在狀態。 ★獲選《紐約時報》《衛報》《TIME》等數十個權威媒體年度選書
【電子書】如果有方法能忘記喜歡的人,請務必告訴我
如果不好好喜歡自己,就無法談場幸福的戀愛。 ──請從現在開始記住這句話。 等待電話的夜晚為什麼如此漫長? 不知為何就是毫無自信, 但只要看到對方的笑臉,就覺得自己幸福到快要死掉…… 覺得自己已經是成熟的大人了, 卻無法抑制這種幼稚的想法。 這本書,是為了因戀愛而煩惱的妳所寫, 希望妳就算悲傷痛苦,還是能從中獲得再談一場戀愛的勇氣! ‧只能傻傻等待喜歡的人所傳來的LINE的夜晚,實在是太漫長了。 ‧希望交往的對象和自己擁有等量「想念妳」的心情。 ‧如果過度追求「自己的幸福」,就無法好好談場戀愛。 ‧請不要問我「妳就那麼想要被愛嗎?」是的,我就是想被愛! &
【電子書】沒關係,是伊坂啊!他的3652日
「這世上,怎麼會有連『煩惱』, 都讓人讀得津津有味又忍不住生出憐愛的人。」 他是──伊坂幸太郎, 從2000年到2015年,這15年來平凡細微的日常時光, 在他的眼中、他的筆下、在這本書中, 都宛如太陽的碎片般閃閃發光。 & 3652個篇章, 是琥珀般珍藏著十五年來的優雅時光── 與妻的相處、喜愛的電影、書與音樂、 心愛故事的創作趣聞、欣賞的作家、食衣住行, 甚至連「煩惱」和「缺點」,全坦率真摯地寫在我們的面前。 原來日常可以這樣可愛,生活可以這般品味, 連瑣碎的時光嘗起來都有甜甜的滋味……. & 【雜文集的簡介- 這裡有伊坂幸太郎的一切, 也有一個快活、真誠、堅強又幽默的生活指南】 & 關於寫作| 關於出道十數年的時光,站在寫作的起點時,也曾在文學獎中被批評得體無完膚,卻被一句「就算被踩在腳下,被批評得體無完膚也要寫。」所拯救。 & 關於父親| 與父親作為好友,在父親身上學到了「善良」的意涵:雖然一個人可能沒有任何影響力,不過無法忍受什麼都不做、流淚入睡吧。 & 關於妻子| 和妻相處時,是負責打那個「全身泛著黑光、唰唰地迅速移動,早在三億年前就存在於地球的那種蟲子」的人,就算有點兒畏懼,也還是要自我調侃:那種蟲子就連名字都很嚇人呢。一旦說出口,那兩個字的發音還會令恐懼程度增加。那要不要用「您好,好久不見了」(ごきげんよう、おひさしぶり)稱呼那種蟲子呢?因為只要把最前面和最後面兩個假名連起來,恰好就是那種蟲子的名字。 & 關於令人心煩的消息| 即使見到心煩的消息時,還是要徹底用失控的正面思考來面對,比如在電視上看到某國將可能重啟核能、國民生活將會更加困難時,還會想著:這是要讓我們振作起來,才刻意放出這麼多憂鬱的情報吧。 & 關於擁有絕版書的快樂和反省| 曾在二手書店買過一本叫做《槿》的作品,然而這本書已經絕版,卻在近幾年來重新要推出,對於此,作家忍不住發起了牢騷:這是我很喜歡的一本書,但也必須承認內心也有著「我有一樣現在已經無法入手的東西」的優越感。因此,這次的再次出版令我很懊惱,簡直都想跺腳說,這樣一來不是大家都買得到了嗎?說不定會有讀者想斥責我太過任性,不過在這種事情上,我確實心胸狹窄,真是太丟臉了。 & 關於音樂和書籍| 我最近在想「電影與漫畫」都是「讓人看見影像」,所以屬於同一種類型,那麼從這個角度來看的話,「小說」不就是「音樂」的同伴了嗎?因為沒有影像,所以只能自行想像。從以言語召喚想像,以身體感受旋律和節拍這兩點來看,我認為它們是一樣的。不管寫出來(或是唱出來)的主題是什麼都好,只要讀(聽)的感覺很愉快的話,那就是最棒的了。 & 關於閱讀的快樂| 雖然這個世上有許多壓迫著眾人的重大問題,但是我不禁覺得就算小說和這些事情都無關,但小說的存在應該也仍舊有其價值吧。 & 心懷童心、幽默和吐槽魂滿載的電波系好青年: 伊坂幸太郎,用最不可思議的作家之眼陪伴我們, 告訴我們如何從疲憊、煩惱又毫無變化的日常中, 撿出忍不住引人微笑的美好時光。
【電子書】井上靖的中國文學視閾
井上靖是位高產的作家,生前共創作了長篇小說七十四部、短篇小說二百七十部、散文詩四百六十二首、隨筆兩千餘篇,但是中國學界目前只是對其十八篇中國題材歷史小說進行了重點翻譯和研究,對散文詩和隨筆中涉及到的絲綢之路、西域文化、戰爭反思的內容翻譯和研究不足,對深受中國文學影響的井上靖其他題材的歷史小說、社會小說的研究甚少。儘管研究異國作家的中國題材作品有益於我們瞭解中國文學在異域的傳播變異的情況,但是如果能對創作過中國題材作品的作家進行更加全面的研究,將更加有助於我們瞭解中國文學在異域的傳播影響的全貌。本書力圖填補這一研究缺陷,但字數所限,只能起到抛磚引玉的作用,期待今後與有志於研究井上靖文學的中國學者繼續共同研究。
【電子書】花街.廢園.烏托邦:都市空間中的日本文學
「文學文本的閱讀行為啟動後, 一步步包圍讀者沉浸其中的『空間』, 與夢境的空間多少有幾分相似」。 & 日本「文學社會學」研究的傳奇作品 榮獲日本藝術選獎文部大臣獎 30年來日本文學評論不朽巨著 中文版首度於華文世界面世! & 「作者與讀者如何在都市空間相遇?」 ──前田愛以流麗詩意和精準科學, 處理這樣一個文學理論的大哉問。 文學只是作者的提問,但答案卻在「讀者」, 唯有讀者回應了作者,一切意義才會正式開啟; 前田愛開創「讀者」研究的新世界, 以「空間」馳騁讀者的想像力, 其觀點、技法,走在西方理論的最前緣, 以迷人的膽識,為日本文學作出最卓越的貢獻。 特色舉隅 ◆本書翻譯期間長達六年,譯筆曉暢雅緻,兼顧今古日本各類文體迻譯為中文之體例,用功極深。 ◆本書是日本現代國文學研究者的必讀書目之一,也是擁有眾多學術經典的筑摩學藝文庫之招牌出版品,名列二十世紀日本思想名著。 ◆本書詩意而巧妙地融合了包括符號學、空間拓樸學、心理學、現象學、存在哲學、數學、物理學、美學等意涵。 ◆本書縱橫於理論與文本、西方思想與日本知識,涵蓋了日本文學史的精粹與一九七○年代百花繚亂的文化論述。 ◆對於日本現代文學感興趣的讀者,可將本書視為一部現當代文學史來閱讀。 ◆本書呈現了日本自明治時代以來都市空間的更迭與轉換,動態描繪生存於都市空間的日本人及其歷史文化。 ◆本書在近現代日本評論史上,前衛地統合了都市空間的符號學,輝煌地標記出以小說為主的文學符號學,為日本文學界帶來「讀者論」、「都市論」等嶄新的關照方法與出色觀點,示範了如夢境一般的文學研究,恰需社會科學方法論的協力。 ◆透過本書中都市空間的再現分析,顯露台灣文學中帝國與殖民、自由與封建二元對立下的自我認知。 ◆一次文學最深刻之旅行,按圖索驥式的閱讀巡禮。 首屈一指的日本近現代文學評論家前田愛在本書中透過文本與空間的交融辯證,深入考察都市空間中的日本文學,挑選特定作品或地點,加以按圖索驥式的閱讀巡禮,提供開創式空間,讓讀者進入前所未有的、豐饒的文本世界。 從森鷗外《舞姬》的菩提樹下大道與克勞斯特街、二葉亭四迷《浮雲》中寄宿處的二樓與樓下,到樋口一葉〈比肩〉中的吉原遊廓與大音寺前、夏目漱石《彼岸過迄》中隱密不為人知的「山手深處」等,前田愛親身走訪東京銀座、淺草、深川、神田、日本橋、京橋以及JR山手線深處等等富有時代風情之街區,以此經驗為基礎,透過空間論、符號學、精神分析等現代思想的濾鏡,重新賦予日本文學名家森鷗外、夏目漱石、永井荷風、川端康成、橫光利一等人筆下的都市空間新舊混融、光影交錯的迷人面貌。 前田愛不僅揭露了東京從江戶到帝國首都的變遷過程,更追隨作家的足跡遠赴柏林、上海,描繪出西洋與中國為日本帶來的憧憬與衝擊。 本書自1982年出版至今,長銷不輟,影響深遠,實為日本文學文化研究、都市研究、時代風俗研究者的必讀經典。透過《花街.廢園.烏托邦:都市空間中的日本文學》,將能充分體認為何前田愛能夠成為日本國文學研究巨擘、文學社會學理論的先驅。
【電子書】月亮的孩子
我唯一渴望的,只是被大家認同而已…… 美國亞馬遜網站4.5星感人推薦! 與眾不同是件很辛苦的事, 我們總是在尋求認同,尋求一個理解自己的角落, 然而真正的解答,或許不在別人的視線裡, 而是在自己的心中。 每個人十四歲的時候,都曾幻想過逃離現實生活,展開全新冒險, 哈洛真的這麼做了,他放下母親,知道很可能再也見不到家裡那條老狗, 但他還是決定離家闖一闖── 一個十四歲男孩尋找愛,與認可的故事。 一直以來,我都在尋找一個可以稱之為家的地方。 不是那棟從小住到大的房子,不是那個爸爸、大衛接連離去,然後又搬進另一個自稱爸爸的男人的地方。我想,那會是一個讓我覺得安全、自在,受到歡迎的所在,不再讓我覺得自己是個怪物…… 哈洛總是戴著墨鏡。 並不是因為他喜歡耍酷,而是因為白化症造成的視力問題,使他容易被強光傷害視力。事實上,白化症除了給予他雪白的外表,還帶來了鎮上孩子的霸凌與嘲笑。於是哈洛總是告訴自己,他會離開這裡,離開這座一點也不自由的「自由市」,到擁有高山和蓊鬱森林的奧勒岡去,大衛會跟他一起,擺脫這些,在森林裡生活。 但是,大衛被徵召參戰之後,再也沒有回來。 在那年最炎熱的一天裡,哈洛拿到了一張馬戲團門票。馬戲團裡有小得不能再小的迷你琴公主、有化石人山繆、有老印地安,聽說還有神秘的吃人王!他們喜歡哈洛,邀請哈洛同行,最重要的是,馬戲團會前往夢想中的奧勒岡!於是,哈洛在夜裡悄悄告別了忠心耿耿的老狗,加入馬戲團車隊,開始追尋全新的生活……
【電子書】長路
──爸爸,我們是好人,對嗎? ──即使快餓死,也絕對不吃人肉,對嗎? 歐普拉讚嘆:新世紀美國第一部偉大的文學作品! 「海明威與福克納唯一後繼者」麥卡錫為幼子而寫的小說 直指當今最大危機── 世界如何毀壞,美德如何崩解,而人類應當如何堅持懷抱希望。 & ◎伍軒宏(文學評論家)導讀評析 ◎榮獲詹姆斯泰特布萊克紀念文學獎、普立茲小說獎、鵝毛筆獎 ◎《華盛頓郵報》、《洛杉磯時報》、《時代》雜誌等十數家媒體重磅選書 ▍重要獎項榮譽 ◎入圍美國國家書評人獎 ◎2006年詹姆斯泰特布萊克紀念文學獎(英國歷史最悠久的文學獎) ◎2007年普立茲獎小說類獲獎 ◎2007年美國鵝毛筆獎 ◎2009年英國《泰晤士報》「近十年百大小說第一名」 ◎《娛樂週刊》第1,000期紀念刊列為近25年來最棒的一本書。 ◎改編電影《末路浩劫》由維果・莫天森及莎莉・賽隆主演 ◎2008年英國《衛報》專欄作家、知名環保人士喬治.蒙貝特(George Monbiot)認為此書令麥卡錫足以名列全球「拯救地球50人」名單,認為「《長路》對環保的影響力可說無他能出其右。未來三十年內,這本書給予我們的警醒,勝過任何統計數字或報導。」 ◎歐普拉讀書俱樂部選書 ◎美國《華盛頓郵報》、《洛杉磯時報》、《時代》雜誌等十數家國際重要媒體推薦為年度好書 ▍內容簡介 孩子降生於男人身邊時,舊世界早就消失了。 新世界沒有陽光和藍天,沒有家園與文明, 只有刺骨的風雪,以及比黑更黑的幽暗。 孩子只知世上盡是弱肉強食、同類相殘之徒, 除了他們父子倆,這路上無人心懷良善與信念。 當他們一路南向,仍堅信前方終有失落已久的美德, 每當回首來時路,卻只見處處人間煉獄, 而放眼未來,亦只有死神隨侍在側…… 當死亡如影隨形,我們可以殘害他人性命以求生存嗎? 當漫漫長路只剩一片荒蕪,該如何堅持舉起希望的火把,活得高貴? 這是一個父親為幼子寫下的警世寓言, 也是一位智者朝下個世代投遞的末世輓歌, 美國在世最偉大作家之一麥卡錫目光如炬, 精煉織就一部直指環境與人性議題的重量巨著。 ▍媒體讚譽 關乎未來的書寫當如是;請你一定要讀。 ——湯姆.恰瑞拉,《君子》雜誌當月選書 文筆優美、動人……當代優秀作家中,麥卡錫猶技高一籌……他以想像鋪陳的場景如夢魘,卻一路閃耀人性的光輝。 ——康納.艾尼斯,《美聯社》 書中父子的真切情感,是麥卡錫筆下最深刻的人際互動。 ——伊娃.錫珀,《基督論壇報》 樸質述說麥卡錫的新書,或覺此書無盡淒蒼……然整體而論,《長路》猶賜讀者予迷亂、歡愉,甚或樂趣。麥卡錫猶若置身其中,飽滿的想像、對細節的獨特掌握,令此書感人至深……《長路》當獲致不朽,其成就不容懷疑,甚或可說,是新世紀美國藝文創作中,第一部偉大的作品。 ——《歐普拉雜誌》 很難想像末世寓言能夠如此書這般優美,教人一讀難忘。麥卡錫選用的字彙繁多且典故豐富,鋪散在書裡造就如畫的效果……《長路》引他跨入嶄新的創作層次……讀者即便鐵石心腸,也要為其動容。 ——約翰.富利曼(美國國家書評協會主席),《紐澤西星辰紀事報》 《長路》曝現陰鬱與恐懼的基底,動人至極又使人心緒騷亂;災禍未嘗有過更真切的面目,無論就精神或物質層次來說。麥卡錫自身亦稱得上失落世界的生還者——他是本質性的現代主義信徒,在海明威與福克納的時代之後,猶若文藝腔棘魚般奇蹟地存活下來,運用高雅的文筆順應崇高的理念寫作,卻未帶些微輕蔑口吻……他的作品漲滿純粹張力,引人驚豔。 ——列夫.格羅斯曼(著名文學評論家、記者),《時代》雜誌 嘗過麥卡錫前作的讀者,將驚豔其對父愛的描寫竟如對憂傷的陳述一般深刻、準確……麥卡錫一向關切光明與黑暗的拮抗,而其筆下世界,百分之九十九點九由黑暗形構,所謂光明,不過一束輕光,發自電力短缺的小型電筒。《長路》中,電筒電力幾盡,世界實實在在邁向消亡;是以故事末尾對希望的肯定益發顯得驚人且意味深長——孩子承納父親(與麥卡錫)對愚騃凡人所生發的怒氣,然後將其擱置一旁,逕自替換以人間最奇異的情感:信仰。 ——丹尼斯.勒翰(《神祕河流》作者) 麥卡錫向以辭藻華美著稱,《長路》卻再現美國文學極限主義的合理標的,成就該主義的終極勝利。一九八○年代,標榜「限制級寫實」的極限主義廣為人知……而《長路》又較前人作品更晦深、可信……它緊緊攫獲讀者內心,以驚異方式侵入讀者夢境……《長路》不是對當下生活的批判,也不對眼下生活所將召喚的未來提出批評;它的提問更單純,於是更需要想像力,也更貼近小說創作的基礎工程。它問:無人世界會是怎樣?而麥卡錫給的答案動人至極……他窮究細節、如康拉德對驚怖靜謐描繪、緩緩鋪展直穿人心的語句,在在給予讀者恐懼與領悟,並使讀者為此深受震動……表現傑出,麥卡錫確能躋身美國文學大師之林;讀其最動人的篇章,似若遍覽梅爾維爾、勞倫斯、康拉德與哈代的著作……不時可見驚人之語。 ——詹姆士.伍德,《新共和國》 根本上,《長路》並不背離麥卡錫最擅長的類型書寫,反是對其回歸;發表《血色子午線》之後,麥卡錫再沒有這樣的作品。它不僅廣被視為麥卡錫的頂尖創作(對此,我個人深具同感),也被看作麥卡錫創作生涯的某個基準點……納藏傑克.倫敦式的冒險故事,亦回應《魯賓遜漂流記》的情節……就操弄自然主義、使其在自然與人間苦難的極端情境中竭至發揮而言,麥卡錫的書寫無人能及……他應被視為隱性的文學大師、美國歌德文類大師如愛倫坡、洛夫克萊夫特的合法傳人……對《長路》最適切的詮釋,或許正是「以恐怖織就的抒情史詩」……書中父親的遭遇,驚怖、慘痛,一如遇鬼的奧德賽或依尼亞斯……全書充滿幽暗的暴力與精確的懸疑,敘事有層次而結構扎實,恰正具備其欲拮抗的史詩特質……書中最煽動人心的布局,既非關乎未來的預言或譏諷性警告,亦非父愛的永恆傳奇,更非麥卡錫對一切社會互動的暴力基底,或不仁天地於渺小人類的淡漠處置所做的檢視分析……它是為人父母者最深刻恐懼的證言……《長路》以無畏和固執拓延棄幼子於崩毀、寂清世界自生自滅之父親的罪惡與心碎,並因此獲致感動、震撼讀者的巨大能量。 ——麥可.謝朋(《卡瓦利與克雷的神奇冒險》作者),《紐約書評報》 做為敘事者,麥卡錫膽大而富魅力……書寫極其動人。 ——約翰.拜倫,《芝加哥太陽報》 《長路》足列麥卡錫最完美的小說作品之一,或屬最感人、最私密的一本……書中每一片刻都盈滿苦痛矛盾,即便作者並未直言……麥卡錫造詣深刻且筆法熟練,遂使父子間的情感即便無可言喻或難以鋪張,讀者猶能於字裡行間覺察其神祕、微妙的變幻
【電子書】春天乘著馬車來
反傳統。文學革命。 「新感覺派」的心臟和靈魂 直感觸發,連結生命與現實 捕捉纖細微妙的瞬間 客觀世界之極致延伸 互融美術與音樂般絕美聲影 橫光利一「發光的純粹文學」代表作 「橫光利一成立了一個文學流派,開創了一個文學時代,鑄成了一段文學歷史。」──川端康成 貧病、封閉、孤單、荒蕪、枯寂的日子,總會有絢爛華麗的撫慰。 海濱的病院中,窮困潦倒的年輕作家一邊寫作,一邊照顧著身罹絕症的妻子。日子是無盡的陰鬱、灰沉、無望又無助…… 這天,一位朋友帶來一束香豌豆花,長久以來,寒風蕭瑟的屋子第一次感受到春天的氣息。 骨瘦如柴的妻子問他,花從哪兒來的? 「這些花乘著馬車而來,它們要從這片海灘開始,慢慢把春天撒向人間。」他說。 妻子蒼白的臉淹沒在明麗的花束之下,就這樣迷濛地閉上了雙眼。 大正十五年六月,橫光利一的妻子罹患肺結核去世。他們只共同生活了三年。而此後,他步上文壇。
【電子書】末世國度
這本書要獻給那無法生還,遭到不幸的人 極端主義已經崛起,難民問題引發爭論, 馬丁‧薛伯樂繼《消失吧,紙本世界!》 再度轟動德國最新小說力作, 如同守護自由的警鐘,高度貼近時事, 真摯貼切、溫暖動人,一步步逼近真實…… 活生生當代版《一九八四》,喬治‧歐威爾也心驚。 & ‧最新中文版新增作者的話,獻給台灣讀者,流露作者創作背後的省思。 ‧難民政策以及極右派興起,德國面臨的新課題!亦是世界正在面對的課題。小說題材與國際時事高度結合,也能讓讀者理解擁抱難民與排外者的各方心態。 如果身為歐洲強國的德國不再人道、包容,甚至把難民視為入侵者, 走向這樣的末世國度——極端主義者之國,世界又會變成什麼模樣? 近年德國大量接收難民之後,最初的接納幫助難民的熱潮,隨著數百萬難民人數急速湧入德國,加上德國極右派政黨興起,引發一陣譁然與擔憂。繼《消失吧,紙本世界!》描寫科技數位化、揚棄紙本的未來國度,作者再次著墨不遠的未來世界,挑戰最棘手的德國難民政策與社會隱憂,一窺極端國度的可能樣貌。這部小說是他在採訪研究相關議題後而寫,一部好讀又發人省思的最佳警世之作。 小說以兩個支線交錯進行,一方面以衣索比亞女子法娜描述她流亡到德國曲折過程,由於全球氣候變化造成衣索比亞饑荒,法娜在家鄉看不到未來,打算以難民身份到德國尋求庇護。 另一方面,情節描寫著安東和諾亞兩位士兵的遭遇,安東的政治立場傾向極右派,認為難民的到來對德國社會是種入侵行為,只會帶來災難。而諾亞,則以完全不同的角度來看這個極端思想的政黨,兩人不僅是好友,更是親密愛人——安東甚至肩負一項秘密任務,為了極右派政黨而假裝難民,潛入難民營。當安東和法娜在偷渡邊界的大卡車上相遇,數小時密閉空間中,難民更面臨集體缺氧及疲倦死亡的危機……種種情節,也讓這本高度結合時事的精彩小說,更發人省思。 一部試圖與極右派思想交鋒的小說,點出人心的溫暖與自私,盲目與脆弱。 「法娜代表因為全球暖化氣候變遷引起的災難而陷入貧窮、而遭受飢餓的所有人。當右派民粹、頭腦簡單、黯灰陰冷者——安東,遇見這樣的法娜時,會發生什麼事?」 為什麼他們還要來德國? 為什麼他們就是不能明白,德國已經人滿為患了! 如果更多的入侵者進來,我們這邊很快就會變成像他們那邊一樣。 誰都沒有好處,不是嗎?
【電子書】獨舞
台灣首位,獲日本群像新人文學獎優秀作。 & 我就是我,就算渡過大海,說著另一種語言,也什麼都不會改變。身為自己,這就是我生命苦難的根源── & 作為女同志降生於世的趙迎梅從小便感到與世界格格不入,小學時經歷暗戀之人意外的死亡之後,從此便為死亡的念想所糾纏。高中時期與心儀的女孩交往,卻在畢業之後遭遇一場「災難」,使得命運從此轉暗。為了逃離過去,趙迎梅改名趙紀惠,在大學畢業後移居日本,融入日本職場生活,過著平靜的時光。然而過去的黑影終將追趕而至,逼得趙紀惠再次踏上逃亡之旅── & 台灣出身、二十三歲時旅居日本,李琴峰首次以日語創作,即獲日本群像新人文學獎優秀作,為台灣獲此獎第一人。 & 繁體中文版由作者本人親自譯寫而成。
【電子書】關於女兒
《82年生的金智英》後,最受矚目的韓國女性小說 一個關於女兒、關於母親、關於女人的故事 & 女兒即將面對、而我無法看見的世界會是何種模樣 會比現在更美好嗎──會比現在,更煎熬嗎? & 「要求這些孩子保持緘默的活著,放逐到社會的邊緣, 想到女兒會被這樣對待,我很心碎。 我的女兒喜歡女人,明明和這世界一點關係也沒有。」 & ◆榮獲第36屆「申東曄文學獎」 ◆《中央日報》、《東亞日報》、《韓民族日報》、國立中央圖書館員推薦好書 ◆Yes24網路書店2017「文學作家選定的今年之書」、「文學採購喜愛的今年之書」 ◆教保文庫2017「推薦小說家50人」、「書店店員喜愛的小說」第2名 & 我在女兒出生後,不得不辭掉工作,為了生活做過各種打工,最後來到療養院擔任看護。 女兒出社會後,費盡千辛萬苦才當上大學約聘講師,但待遇很糟,頻頻向我借錢,我只好建議她搬回家住。 沒想到,女兒把她的女朋友也帶回來了。 & 「媽,她是我的丈夫、妻子和子女,她就是我的家人。」 「她怎麼會是妳的丈夫、妻子和子女?妳們可以結婚、生孩子嗎?妳們根本是在扮家家酒!」 「難道就不能接受我本來的樣子嗎?妳不是告訴過我,這世界上有各式各樣的人,跟別人不一樣不代表是壞事,為什麼這些話在我身上就變成了特例?」 & 女兒的同事被發現是同志而遭到不當解雇,具正義感的女兒發起抗議,於是威脅、暴力接踵而至。我開始感到害怕──雖然「不同」不代表「錯誤」,但當世界的殘酷擺在眼前,我多希望自己的女兒可以平凡的結婚生子、當個「正常人」就好,以免她受到更多傷害。 畢竟她是,我的女兒啊。 & 【關於本書】 從我血肉中誕生的孩子,成為心靈最疏離的陌生人, 生而為家人,會有理解另一個家人的可能嗎? & 以「我」為敘事者的母親,一生都為女兒而活,對女兒抱有許多期盼。女兒卻認為母親從不聆聽自己,更帶回同志伴侶,迫使母親面對從未正視過的性傾向議題。 而母親在療養院照顧的珍罹患失智症,成為沒有人願意負責的包袱,在珍的身上,母親彷彿看到老後將孤獨走向死亡的自己。 作者金惠珍以常被孩子埋怨「什麼都不明白」的母親眼光,描繪出社會對老人、對同志,以及對任何不理解的事物的歧視與排擠,揭開女性至今仍持續面臨的惡意。 本書中,母親與她照顧的老人,女兒與她的伴侶,世代的差異在一個家庭裡交會,在碰撞中看見彼此的難題。即便各自的迷惘與恐懼持續如影隨形,仍嘗試向對方伸出手,一同等待理解的那一天到來。
【電子書】祖母,親愛的
年齡、種族、文明、戰爭── 愛,是否百無禁忌? & 諾貝爾文學獎得主&&&&& 吳爾芙之後女性主義小說家第一人 《金色筆記》、《第五個孩子》作者多麗絲・萊辛 書寫大跨度的時空 & 刻畫複雜幽微的人性 & 本書收錄由兩大實力派女星娜歐蜜華茲、羅蘋萊特 主演電影《愛・墮落》原著小說〈兩位祖母〉 & 知名作家楊佳嫻專文導讀:〈當愛已成習慣〉 在這個四季溫暖的海岸小鎮, 兩位女子從童年、青少年乃至結婚生子,都住在僅咫尺之遙的距離,感情亦同樣親密,不論發生何事—— 莉爾因車禍失去了丈夫,而羅姿不願跟著丈夫離開海邊小鎮。 她們的小孩就像親兄弟,兩對母子如同家人, 直到兩個少年愛上了對方的母親…… 這看似悖逆常倫的情節,萊辛舉重若輕、不加批判地娓娓道來。在接受訪談時,她透露這是個真實的故事,「我不覺得我有能力憑空捏造。故事是裡面兩位年輕兒子的朋友告訴我的,而他非常嫉妒他們。隨後我就想,要是這個故事不是透過這個朋友講出來,而是其中一個做了丈夫的透露給我的呢?或是她們鄰居呢?這很可能就會是完全不一樣的故事了。這兩位祖母都是完美的祖母,而一切都很好。但我實在很難相信事情真會這麼簡單容易。」 2013年,法國導演安妮芳婷(Anne Fontaine)根據本作改編為電影《愛.墮落》,由娜歐蜜華茲和羅蘋萊特主演。 本書另收錄〈孤女與豪門〉黑人女子扶養黑白混血的女兒,〈緣由〉是萊辛作品中最具代表性的科幻預言式寫作風格,〈情種〉前往印度當兵的詹姆斯與已婚的女主人一夜風流,短暫的炙熱戀情讓他念念難忘……本書收錄的作品,以中、短篇小說的篇幅、簡潔的筆調堆疊大量細節,呈現歷時數十載角色人物的變化。或是無法釋懷,或得做出決定,在關鍵點上戛然而止的那一刻。藉由透視親子、手足、夫妻各種關係的艱難與複雜,刻畫出成長難關的片刻、人性的深沉。 ▍延伸閱讀:麥田新書系litterateur ▶為什麼我們讀litterateur? 二十一世紀已是一切都有答案的時代,我們卻不是真的無所不知,無所不能。 生活總困在日復一日的變形記裡,我們也還是那個無處可去的異鄉人。 和我們一起在歐美重量名家的千言萬語裡跋山涉水, 上個世紀懸而未決的課題,用一份新時代的閱讀清單面對。 在政治、宗教、性別、文化的精神迷霧裡, 堅持仍以文學為尺標,全面掃視二十一世紀人類最神祕的心靈風景。 ▶litterateur書系書單 米榭‧韋勒貝克《屈服》 薩爾曼‧魯西迪《兩年八個月又二十八夜》 朱利安‧拔恩斯《生命的測量》 2019年預定出版── 多麗絲‧萊辛《金色筆記》 霍華‧傑可布森《J的缺席》 艾希克.維雅《日常會議》
【電子書】麥田捕手
沙林傑誕生100週年紀念版 十年光陰寫成《麥田捕手》 &世世代代的青春護身符 ==本書特色== ★超越60年依然不滅的捕手熱 反社會者的聖經 禁書爭議延燒至今 ★《當代文庫》評選百大最佳小說 ★《時代雜誌》評選百大不朽小說 ★紐約公共圖書館評選世紀之書 ★唯一合法授權繁體中文版 ★《永遠的麥田捕手》:「《麥田捕手》之所以成功,部分原因是它道盡青少年叛逆心,另一原因是它呈現損傷的縱切面。廣大讀者群能與本書共鳴,另有一個不那麼明顯的原因──我們全是瑕疵品。」 ★《一朝男孩,一世老兵》一書裡,安迪.羅傑斯表示《麥田捕手》裡的「霍爾頓是沙林傑的傳聲筒,但這嗓子也代表他的沉默,而他對戰爭的沉默把他的聲音詮釋為二戰後最合宜的文聲。讓霍爾頓復活是沙林傑非做不可的事,他這麼做是避免書寫戰爭,但更重要的是,他這麼做是為了書寫戰爭」。(摘自《永遠的麥田捕手》) ==內容簡介== 從公園大道豪宅到諾曼第戰場 出身良好的沙林傑參與了史上有名的D-day 那是人類歷史無法抹滅的一天,也是影響沙林傑出版偉大作品的重要日子 「他隨身帶著《麥田捕手》的前六章,不僅當作保命用的護身符,更是他活下去的理由。」 本書為作者唯一一部長篇創作,他自述:「十八、九歲時,我曾旅歐度過快樂的一年。四二至四六年間,我在陸軍服役,泰半隸屬第四師。我十五歲前後開始寫作至今,近十年來,短篇散見於數份雜誌,多數刊登在最得我心的《紐約客》。《麥田捕手》是我時寫時停、耗時十年的作品。」 透過主角霍爾頓漫無目的在外遊走兩天的遭遇,以其特有的眼光、態度與語言,寫實呈現少年的感受、想法與心理:「我拿了手提箱什麼的準備動身,還在樓梯口站了一下子,沿著那條混帳通道望了最後一眼。不知怎的,我幾乎哭了出來。我戴上我那頂紅色獵人帽,照我喜歡的樣子將鴨舌轉到腦袋後頭,然後使出了我全身的力氣大喊道:『好好睡吧,你們這些窩囊廢!』我敢打賭我把這一層樓的所有雜種全都喊醒了。隨後我就離開了那地方,不知哪個混蛋在樓梯上扔了一地花生殼,他媽的差點摔斷了我的混帳脖子。」 本書甫出版便在美國掀起一陣「捕手熱」,大眾反應兩極化,使此書既被列為禁書,又被選為教材,更成為無人不讀的小說作品。霍爾頓對這虛偽社會的厭惡與反抗、對成人世界的措手不及、對純真年代快樂時光的懷想……再再觸動舉世野少年騷亂不安的心靈。 &
【電子書】無處安放:吸毒逃家的日子去了哪裡?
倘若本世紀也有一本《在路上》,它必然離不開毒品。 本書見證毒品對人產生的影響, 不再作為對時代的反叛,而是無數場個人與藥癮的抗爭。 為何用藥上癮,無法自拔? 最終又是什麼力量讓尼克重新找到回家的路? 「我在吸毒之前幸福嗎?」 & 本書是安非他命上癮者尼克‧薛夫的第一手自述。坦率的性格加上帶有藝術性的真誠,出版後與父親大衛‧薛夫的《美麗男孩》雙雙登上《紐約時報》暢銷書榜。尼克毫不保留地道出長達十年使用毒品、人生起伏跌宕的真實經歷。他第一次喝醉在十一歲,後來他抽菸、抽大麻,吸食古柯鹼,並且對安非他命和海洛因上癮。一旦體驗毒品最初引起的美好感覺,便會不斷渴望再次接受毒品撫慰。尼克認為自己隨時能戒癮,恢復日常生活,他以為自己從生活中缺席,對他人無關痛癢,刻意忘記仍深愛他的家人。然而藥癮宛如巨大的黑洞,難以填補;為了獲得短暫的歡愉,尼克揮霍金錢,潦倒地流落街頭,甚至將家人對他的信任磨損殆盡。 & 那年尼克決心從谷底振作,戒毒復健滿十八個月,卻因為感情挫敗,毒癮不幸再度復發…… & 「我是怎麼走過來的?」深受赫曼‧赫塞啟發的作者,嘗試將寫作當作出口,整理混亂思緒,與自己及世界對話,去回答這個所有關心上癮者的關鍵問題。尼克勇於暴露不安與痛苦,記錄街頭藥物濫用現象,正如《西雅圖週刊》所述「本書宛如布考斯基與布洛斯的融合……」他以札記形式寫下離家在外的青春冒險經歷,本書既是一本寫下毒品從上癮到戒癮過程的真實筆記,也是一本次文化用藥者的社會觀察。在安非他命虎口下十年竟能脫險,作者誠懇寫下見證,讓當代對毒品泛濫,特別是青少年用藥而無法回頭、幾乎絕望的世界點燃一絲希望。 & 「撐住,一切都會沒事的。」 ——別忘記,真正能讓人生更滿足的唯有我們對別人的愛。 & 電影「美麗男孩」改編原著之一 《以你的名字呼喚我》提摩西‧夏勒梅、奧斯卡提名史提夫‧卡爾 攜手主演 ※父親的回憶錄「美麗男孩」,同步出版。 &
【電子書】孤獨夜裡的熱可可
可愛又廢的男人啊,我想和你一起虛度時光 暢銷八十萬冊,超越世代的昭和OL戀愛小說 & ★一九七八年出版至今,魅力不減,感動超過八十萬名讀者 ★超越世代的昭和OL戀愛短篇集 ★日本一線作家林真理子、小池真理子、山田詠美、江國香織、川上弘美、小川洋子、島本理生、綿矢莉紗一致推崇 將愛情的溫馨與虛幻,男人的可愛與女人的溫柔一一掬起,超越世代,沁入人心的田邊流戀愛小說 十二種男人的廢與可愛,十二則像熱可可般甜中帶苦的愛情。 家世顯赫卻愛撒嬌的男人,愛打扮卻羞於讓人發現的男人,年紀一大把卻天真無邪的男人,還有吃軟飯的小白臉,外人看來噁心,兩人照樣恩愛的男人……這些在世俗眼光中堪稱「不太及格」的男人,書中女主角皆溫柔地包容著他們。就像男人淋浴後渾身濕答答,而她們,張開浴巾將男人整個包覆。沒有受害者意識,也不依賴對方,就只是純粹欣賞與相愛。 這些人愛得直接,愛得傻氣,卻直擊了我們的心, 就像深夜裡喝著熱可可,既苦澀又甜蜜。
【電子書】你,還記得我嗎?
百萬年度暢銷書《明天,我要和昨天的妳約會》 七月隆文獻上奇蹟戀愛物語 & ●封面由「你的名字」角色設定田中將賀繪製 & 超催淚!一旦知道事實真相,你一定會感動不已! & 我開始思考,讀者期待我寫怎樣的故事? 喜愛《明天,我要和昨天的妳約會》的讀者,期待我寫出怎樣的新作品? 應該是具備「戀愛故事」和「秘密」的元素, 而且「當劇情的真相大白時,會翻轉對整個故事印象」的故事。 《你,還記得我嗎﹖》就是這樣一個故事。--七月隆文 & 良史就讀瀨戶內海旁的今治高中,有一天,真正的天使優花轉學到他的班上。良史知道她的真實身分後,決定協助她再度回天堂。小時候的玩伴成美和健吾也加入了協助的行列,四個人的感情越來越深厚…… 這是一個關於戀愛和奇蹟,以及天使謊言的感人故事。 & 當得知她說的「讓我回天堂」是一句謊言時,真實的故事才拉開序幕…… & 這次輪到我來救你。交給我吧!
【電子書】世界末日與冷酷異境
第二十一回 谷崎潤一郎賞 獲獎作品 & 同時進行的兩則故事即將交織成出人意表的結局。 & 寂靜的幻想世界與波瀾萬丈的冒險犯難,兩則故事同時進行,卻又相互交織出村上春樹不可思議的國度。 & 「我」與在「我」的意識核心裡植入了思考迴圈的老博士重逢,問了他迴圈的秘密卻驚愕不已。世界在我不知不覺之間開始,也在我不知不覺之間即將結束。剩下的時間不多了。「我」將前往的是永生嗎?亦或死亡?而「我」又是否能逃離這世界末日呢? & 在被高牆環繞而與世隔絕的城鎮中,過著從住在那裡的獨角獸們的頭骨讀出夢境的日子,這便是「我」的故事?__世界末日被老科學家在意識核心裡植入了某個思考迴圈,而「我」繞著那個迴圈所隱藏的秘密展開行動。__冷酷異境 &