【電子書】零基礎漫畫素描入門 360°漫畫全解
～全方位漫畫技法解析～ 從五官、姿體到服裝，一次學繪漫畫角色！ & 本書從新手最感到棘手的人體骨架開始， 四步驟帶領讀者邁入漫畫技法大門。 & 以獨特的360°視角， 詳細解析人體頭部、五官、姿體、服裝⋯⋯ 帶領讀者進行多角度思考、修正錯誤觀念， 一本就能融會貫通！ & 69項主題與詳解，直擊學習漫畫的重要難點； 7大避坑專欄，幫助新手避開初學雷區，快速累積經驗； 7份拓展素材，提供大量參考素材，再也不怕缺乏靈感、無法動筆！ & 只要按照書中教學，一步步打好基礎， 初學者也能創造出多彩多姿的漫畫角色！ & 本書特色 & ◎獨特的360°視角解析，新手也能快速掌握！ ◎69項主題，帶你完美避坑技法誤區！ ◎多臨摹素材，不怕沒有練習題！ & &
【電子書】用線條畫出全世界10000例
化繁為簡的流暢線條 × 迅速辨識的萬物特色 隨手就能輕鬆畫！ 成為小小畫家的第一本萬用線條圖典。 培養辨識結構特色的畫家之眼，運用基本線條組合，化繁為簡，勾勒出生動的大千世界！ 集結了動物、蔬果、植物、交通工具、風景、食物、服裝飾品、物品用具、建築物、兵器、人物……等等，萬個簡易又洗練的原創插畫，包羅萬象超豐富。可以直接描繪使用，也可以是手繪的靈感，更可以上傳成AI繪圖參考喔！ &
【電子書】變形機器人の描繪技法
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
【電子書】插畫藝術家の360度髮型圖鑑大全
利用俯視、平視以及仰視的三種視角，並以30度為單位拍攝直髮、捲髮、三股辮、馬尾、雙馬尾等髮型。在附贈的DVD-ROM中可以讓照片旋轉，選擇自己喜歡的角度臨摹髮型。另外也收錄了頭髮的基本知識、美髮師提供的解說與插畫技巧。可以利用本書解決描繪插畫家、漫畫家的「頭髮煩惱」。推薦給以下困擾的人● 無法按照印象畫出髮型。● 雖然可以畫出正面，但角度改變後就變成另一種髮型。● 髮量顯得太多。● 變成沒有立體感的髮型。
【電子書】三兩筆畫出可愛簡筆畫
～手帳、卡片都用得上～ 資深繪畫教學工作室──飛樂鳥 教你輕鬆快速畫出可愛插圖、妝點生活！ 無論是學生還是上班族、家庭主婦， 相信都有顆想要製作專屬手帳的心。 但是對於沒有繪畫基礎的人來說， 要想製作漂亮手帳似乎遙不可及。 別擔心！ 飛樂鳥工作室從選筆、塗色開始， 手把手教您畫出簡單可愛的線條～ 廣泛的題材、大量的範例、詳細的步驟解析， 再搭配練習用的描紅格線，讓您進步神速！ 最後的拓展練習，還可以在本書的基礎上添加自己獨特的色彩。 藉由本書和手邊的原子筆，就能開始輕鬆妝點每天的生活。 事不宜遲，趕緊拿起筆描繪手帳和卡片吧！ 本書特色 ◎一步步解析插圖畫法，學習零負擔！ ◎搭配描紅練習，不再感覺無從下筆！ ◎題材廣泛，每天的手帳都能精彩萬分！ &
【電子書】一枝鉛筆就能畫１【核心基礎篇】（十週年新編典藏版）
美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書 ★百萬人的第一門畫畫課★ ＼十週年新編典藏版／ & ●一次１秘訣，一次１步驟，一次１線條，不分年齡都能學會 ●３個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握９大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ & 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ & 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ & 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： & ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 & ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ & ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ & 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 & ３個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 & ９大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 &
【電子書】7色主題插畫 電繪上色技法
不論是人物還是背景，都能輕鬆愉快地上色！ 插畫師村カルキ分別以紅‧橙‧黃‧綠‧藍‧靛‧紫等主題色繪製了７幅插畫，並且詳細講解人物、小物件、背景的上色技巧。 人物主要分為「厚塗法」和「有線稿水彩上色法」２種模式，書中也有收錄藍天、水中、高樓大廈或小草等多種繪製背景所需的製作技巧。讀者可以因此了解到，看似複雜的背景其實意外的好畫。當然，本書為了提升綜合繪畫能力而增加解說範圍，介紹色彩的功能、有效運用顏色的方法等內容。 「雖然喜歡畫圖， 但是不擅長畫背景⋯⋯。」 「我想挑戰看看厚塗法！」 「我不知道該用哪些顏色畫插畫⋯⋯。」 這本書非常適合有以上煩惱的人。 請參考７幅美麗的插畫， 開開心心地畫圖吧！
【電子書】美顏繪：鉛筆人物臨摹入門
～用一支鉛筆，將少女的美麗身影留在畫布上～ & 韶華易逝， 每個人都有屬於自己最美的瞬間， 用畫筆將這一刻的美麗記錄下來吧！ & 跟隨這本零基礎的鉛筆人物入門書， 遇見屬於你的美好時光。 畫面中的你， 或溫柔、或可愛、或嬌俏、或帥氣、或柔美， 千嬌百媚，千姿百態。 & 本書從人物基礎知識講起，由簡單案例逐步過渡到複雜案例， 讀者經過大量的臨摹案例學習，可以逐漸掌握人物的繪製技巧。 之後可以將這些繪製技法應用於自己的創作中， 換一種方式，用畫筆記錄自己的日常生活吧！ & 本書特色 & ◎19個案例講解，帶領零基礎的你，一步步畫出靈動的少女素描！ ◎77個臨摹素材，透過大量練習，穩扎穩打提升實力！ ◎從現代到古裝，從可愛到婉約，集結少女的千姿百態！ &
【電子書】描繪寫實肉感角色！痴迷部位塗色事典 女子篇
發現專屬於你的「特殊愛好」讓插畫更進步！按照部位和服裝等主題刊載了８位人氣插畫家的創作過程。針對「特殊愛好＝講究」的重點進行解說，例如寫實地表現出身體凹凸曲線或光線形成的陰影、肉感的上色技巧，或是襯托服裝的上色表現等等。在上色階段稍微下一點功夫，就能將你的插畫營造得更有魅力。而且也安排採訪每位插畫家，彙整了他們創作插畫的作業環境和「特殊愛好」的重點與想法。並解說基本上色和陰影的思考方式、肉感的上色方法、特殊愛好重點的單元，是上色初學者也能安心使用的內容。自己描繪的插畫看起來是平面的、覺得有點美中不足、想嘗試描繪能在SNS上引起話題的插畫……。本書要獻給抱有這種煩惱的讀者，就讓專業插畫家來告訴你講究的上色技巧。
【電子書】漫畫基礎素描 輕重表現篇
覺得「畫不好抱住戀人的場景！」「拿武器的姿勢不帥氣！」「想要描繪輕盈跳躍的姿勢，但總覺得不合適」之類的，解決上面這種煩惱的提示，就在於「輕重」的表現。東西與人物都有「重量」，會讓人產生想要支撐重量的動作。支撐東西、撐住別人，或是支撐自己的重量……能適當表現這些動作的話，就會形成能夠感受到真實「重量」的插畫。相反的，去掉支撐的動作，只要在顏色和展現方式花點心思，也能畫出覺得「輕盈」的插畫。「輕重」表現不僅是拿著物品的場景插畫，還能活用在各式各樣的插畫描繪上。只要掌握「輕重」表現，不論是要將角色畫出滿滿的分量感，還是要畫成輕盈且優雅的印象都能得心應手。你想要試著掌握更高超的漫畫素描技巧嗎？
【電子書】透明水彩の描繪技法：勾勒出桌上靜物的美味
讓我們以時尚烘培坊的麵包為題材，一起描繪出色調、外型與質感皆豐富的美味麵包。靜物畫是一種相當適合新手入門的類型，不但可在室內描繪，不受天候場地的限制，更不需要在意他人的目光，能毫無負擔地挑戰嘗試。請大家擺放一些在廚房或餐桌上的日常用品或美味麵包，光是這些物件就足以構成靜物畫的題材。舒展自身的五感，試試看利用10色以內的水彩顏料，表現出平滑光亮、粗曠硬脆、蓬鬆柔軟和嚼勁十足的口感。第1章 透明水彩的基本繪畫「技巧」僅用10色就可學到水彩的基本技法我們利用英國經典顏料品牌「WINSOR&NEWTON溫莎牛頓」，表現出渲染、暈染、重疊等「透明水彩的7大基本技法」。我們還特別在「包餡麵包」的題材中，運用了大量的潑灑和乾筆等水彩繪畫的技巧。第2章 構成繪圖的桌上要角描繪8種具代表性的麵包練習的題材包括：奶油麵包捲、貝果、山形吐司、可頌、橄欖形麵包、短棍法國麵包、鄉村麵包和葡萄乾核桃麵包，描繪區分出各種觸感和質感。第3章 各種桌上（餐桌）物件的質感表現除了麵包，本篇還解說了玻璃瓶和紅酒杯的透明感、器皿的光滑表面、金屬器皿表面的倒影和光澤，以及溫潤的木質與布料的呈現，並且進一步介紹草莓、番茄和高麗菜的畫法。第4章 發想畫面構圖，描繪桌上靜物學會各種表現後，我們將著重如何組合這些元素以及畫面構圖。利用從描繪麵包學習到的水彩技巧，挑戰更自由的畫面構圖。最後再以雞蛋、籃子、刀具和果醬瓶等組合來取代麵包描繪。
【電子書】用手機畫畫！初學數位繪圖教學指南書
嘗試繪製令人嚮往的數位插畫吧！數位繪圖已成為社群媒體和投稿網站中很普遍的插畫形式。雖然也想用數位加工技術繪製閃亮又高品質的插畫，但只靠零用錢實在負擔不起昂貴的平板電腦⋯⋯。應該有很多人有這樣的煩惱吧？如果你有這樣的煩惱，要不要先用手機畫看看呢？這本書可以幫助你開啟手機繪圖的人生！①準備一支手機！我們可以用實惠的價格買到觸控筆，還能挑戰用手指代替觸控筆喔！②了解數位繪圖的使用觀念！數位繪圖的使用觀念不僅適用手機繪圖，同時也是電腦和平板電腦繪圖的必備知識。事先了解，好處多多！③實際畫看看！詳細說明正規的人物繪畫技法。本書將為手機或平板電腦繪圖新手逐步講解如何完成一幅插畫。④手機插畫製作！如何實際用手機畫出高品質的插畫？本書將介紹插畫的製作過程，用得到的技巧都要學起來！
【電子書】大師如何觀看
破解大師名畫中的眼神 解構觀看行為下的文化深意 繼《像藝術家一樣思考》風靡全球四十年後， 貝蒂．愛德華對藝術與自我探索更凝鍊的洞見 在遠早於攝影術發明的時代，人們便著迷於觀看。從遠古人類維妙維肖的洞穴壁畫、林布蘭精巧生動的蝕刻自畫像，到維梅爾《戴珍珠耳環的女孩》的深邃凝視；大師筆下的經典，是他們從觀看中淬煉而成的不朽結晶。 在這趟穿梭視界的旅程中，貝蒂．愛德華從我們的視覺運作模式來解析，揭示藝術與觀看的關係，探索潛藏於眼神的祕密──我們的眼睛就像慣用手、腳一樣，有「主視眼」與「輔視眼」之分：主視眼主導觀看，分析接收的訊息；輔視眼則在旁捕捉情緒感知做出反應。這項細微的差異在我們的日常生活當中幾乎視而不見，但只要經過適當引導，人人都能掌握觀看的力量。 梵谷在寫給弟弟的信中說：「了解自己很難，但是畫你自己也同樣不容易。」大師觀看的方式，是對自我的深刻凝視；學習大師如何觀看，探索與生俱來的視覺天賦，統合語言與感知的力量，我們將激發前所未見的創意潛能，看到這世界不同以往的樣貌。 本書特色 ◆掌握自我的視覺模式，啟發非語言的感知能力 ◆認識藝術創作與神話中長期潛涵的視覺文化 ◆站在大師的視野，洞見肖像經典的奧祕幽微之處 專文推薦 「眼睛既不是如同相機一樣忠實的機器，也不純粹是社會脈絡的產物。眼睛是在我們身上兩個性格迥異的生物，理解它們不同的特性，能夠幫助我們理解它們的主人，也能夠幫助我們理解自己。」──汪正翔 攝影創作者 聯合推薦 Junie Wang&& 東西縱橫記藝 吳東龍&&&&& 設計美學觀察作家 謝佩霓&&&&& 藝評人、作家 &
【電子書】零基礎素描 從入門到精通
～從新手到高手一本就夠～ 涵蓋素描必學八大主題 一步步詳解關鍵技巧，學習不再走彎路！ 素描是學習其他美術技巧的基礎，擁有紮實的基本功才可觸類旁通。 無論是想成為插畫家、漫畫家還是大藝術家，都需要從素描開始。 初學者常困惑能否自學素描，或是已經開始學習卻毫無章法。 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 針對大家在學習過程中會碰到的問題，精心編寫了全面而細緻的入門書。 內容涵蓋素描的十大基本功── 「握筆」、「排線」、「觀察」、「起型」、「構圖」、「比例」、「透視」、「結構」、「明暗」、「質感」； 以及素描必學八大主題── 「石膏幾何體」、「幾何體組合」、「單體靜物」、「靜物組合」、「石膏頭像」、「人物頭像」、「人物速寫」、「結構素描」。 只要一本，就能從新手搖身一變，成為素描高手！ 本書每一章節都有重點解析，讓學習不再感到漫無目的。 內容由簡到難，從基本知識到實際案例皆一一詳細講解。 範例圖大而清晰，方便初學者看圖臨摹、清楚發現線條與明暗等細節。 最後加入人物速寫的基本原理與繪製方法，為日後學習速寫打下堅實的基礎。 尚未步入素描殿堂的初學者，本書將是引領您開啟繪畫大門的最佳引路人； 已經開始學習素描卻遇到瓶頸者，相信透過本書能解開您的癥結點。 現在就拿起鉛筆，跟著本書一起描繪世界吧！ 本書特色 ◎清晰大圖，臨摹無負擔！ ◎重點整理，自學有章法！ ◎8章基礎＋7章實戰，為速寫打好基石！ &
【電子書】漫畫家篠房六郎的私房祕笈 人物姿勢繪畫定理
～將現役漫畫家的私房絕學，化為條理分明的理論～ 解析人體的傾斜、扭轉、重心等作畫訣竅，搭配大量實例與解說插圖。 《空談師》、《遊鬥異世界》、《傲嬌少女大騷動》作者篠房六郎 親自編寫的人物姿勢繪畫技法集大成！ 頂尖CG動畫師讚不絕口！ 「這是一本前所未有、獨一無二的繪畫技巧書。」 《寶石之國》、《BEASTARS》、《蒼穹之戰神》、IDOLiSH7 MV「Mr.AFFECTiON」 Orange有限公司代表／CG導演 ──井野元英二 精巧生動的人物、渾然天成的姿勢……只要掌握理論，你也能畫出來！ 鬼斧神工的繪畫不是天才的專利。 用言語和理論反覆審視自己的創作，絕對不是耍小聰明。 素描、速寫等「看著畫」的練習法，對於提高繪畫能力來說當然是必不可少。 但實際從一張白紙開始描繪時，大部分都是必須在不參考任何事物的情況下進行繪製。 有些人有擁有卓越的圖像記憶力，他們僅憑這項天賦就能做到任何事情， 但沒有這種天賦的人，卻無法得償所願。 而本書所彙整的理論，是任何人都可以使用的技巧， 只要根據定理稍微訂正一下，就能讓原本不順眼的姿勢重獲新生！ △手腕平行 ◎手腕彎向小指那側 △腰、肩兩側高度幾乎平行 ◎腰、肩兩側有高低差 △舉起右手時右肩沒有往上提 ◎舉起右手時右肩往上提 本書最大的重點是「姿勢反射」。 姿勢反射是在半無意識的狀態下，使用大腦的一部分來進行的反射動作。 為了保持平衡，頭部（頸椎）、手臂、脊柱（腰椎）、髖關節各部位會分別在半無意識下獨自運轉，根據組合的部位，會產生數種類型的姿勢。 這些類型並不會無限增加，只要分析、分類大量的姿勢，就會發現幾個共同的「型」。 本書將這些「型」統整、歸納為A、B、C、D類型，以及失衡姿勢N（無）類型， 並分別解析各項動作的特性， 掌握這些姿勢的定理，就能理解人體每個部位是如何扭轉、傾斜及相互連接的。 根據人體解剖學、運動理論、武術等專業知識所整理出來的這些理論， 都是有憑有據、邏輯清楚的概念，徹底理解之後， 無需參考資料，憑自己的功力就能畫出自然生動、多采多姿的人物姿勢。 書中內容具有相當高的專業度和豐富度， 將這本書當作參考書放在身邊，在需要的時候隨時翻閱吧！ 本書特色 ◎現役漫畫家親自編寫，將自己的繪畫技巧彙整成理論，為漫畫學習者提供全新的參考依據。 ◎根據姿勢類型、身體部位一一解說繪畫要點，並搭配大量實例，文字與圖像說明並重。 ◎彙整讓姿勢更自然的「檢查要點」，幫助讀者在豐富的內容中找出「關鍵」。 &
【電子書】蘿莉塔風格の描繪技法：基本6色水彩篇
使用「溫莎牛頓專家級水彩顏料」顯色優異的6色，解說基本調色與上色方法。從蘿莉塔風格的迷你角色到附帶背景的角色，開心講解各種蘿莉塔的畫法。一般超過30色描繪的插畫也能利用基本6色重現色調。要利用水彩的複雜性營造出真正的樂趣，取決於如何活用作為色調「像灰色一樣的暗沉顏色」，而要調製這個漂亮「暗沉顏色」的決定性關鍵，就在於互補色之間的混色方法。第1章 限定6色形成的混色技術本章詳解2色混色形成的15種色卡。一起利用「漸層上色」、「重疊上色」來描繪蘿莉塔風格不可或缺的褶邊吧！接著就使用這些基本知識描繪2款角色。第2章 蘿莉塔服裝的單品與組合本章會扼要地解說豪華蘿莉塔服裝的穿搭步驟。從褶邊、內襯裙、罩衫到裙子類，為大家精選講解各種款式的魅力。同時也會介紹休閒風洋裝和獸耳角色等作品範例。第3章 從主題去描繪蘿莉塔時裝本章將從過往作品挑選蘿莉塔服裝的單品來重現部分畫面。也會刊載蒸氣龐克的「帽子和護目鏡」、蘿莉塔風格特有的「頭飾」等單品。另外，包含互補色混色在內，實際應用3色混色所形成的「暗褐色」也會在皮革小物件和成熟服飾派上用場。第4章 描繪某個場景中的角色本章將由3位作家特別重新繪製宛如身處故事中某個場景的角色。除了作者雲丹。老師之外，「もかろーる」和「もくもしえる」這兩位老師也會利用各自選擇的6色仔細解說他們塑造原創世界觀的步驟。
【電子書】利用繽紛流行色彩吸引目光的插畫技巧 「角色」的設計與畫法
大家公認「插畫色彩繽紛又流行、能讓觀看者充滿活力心情變開朗」的插畫家「くるみつ」。 & 本書會詳細解說くるみつ老師「平常如何思考？」 「如何描繪插畫？」等問題。除了插畫「畫法」之外，本書也會從決定角色設計和構圖的方法這種開始描繪前的「 思考法」，讓專家觀點一覽無遺地展現在讀者眼前。 & 本書的構成大致分為PART1和PART2。各個PART皆以Chapter劃分解說內容。 PART1 描繪有魅力的角色 Chapter ① 表情的畫法…介紹KURUMITSU 先生平常針對角色的表情會留意的東西。 Chapter ② 塑造姿勢、輪廓的方法…採用內容包含角色的姿勢、構圖，以及決定插畫走向的輪廓。 Chapter ③ 選色方法…介紹KURUMITSU 先生經常使用的選色方法。 Chapter ④ 角色設計的訣竅…根據Chapter1 ～ 3 的內容，解說角色設計的流程。 Chapter ⑤ 背景的畫法…介紹強化角色魅力的背景畫法。 PART2 封面插畫製作過程 Chapter ⑥ 角色設計過程…解說封面角色的設計過程。 Chapter ⑦ 插畫製作過程…彙整封面插畫從開始到完成的流程。 &
【電子書】色鉛筆手繪基礎入門
飛樂鳥工作室的色鉛筆入門課開班！ 教你如何運用基礎技法畫出寫實景物。 & 「我畫的比例好像都不正確？」 「為什麼使用疊色技巧後，畫面總是看起來髒髒的？」 「人物的髮絲和動物的毛髮要一根根勾畫嗎？」 & 自學色鉛筆繪畫時，常常碰到這些問題卻無法解決嗎？ 色鉛筆作畫不僅需要具備構圖能力，還必須掌握色彩知識，比起黑白速寫更難上手。 初學者在自學時，往往會因缺乏指導而陷入瓶頸。 & 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 這本《色鉛筆手繪基礎入門》從選擇工具開始，逐一講解如何上色、構圖、寫生， 讓零基礎的讀者也能輕鬆完成作品。 & 不僅如此，本書有別於以教學與示範為主的坊間繪畫書， 模擬了課堂教學的方式，以獨特的「問答形式」詳盡剖析新手容易遭遇的難題。 讓學習繪畫更輕鬆有趣的同時，也有助於初學者發現並改進問題，避免跌入瓶頸。 這是一本以最簡單、最基礎的方法為主的色鉛筆手繪入門書， 即使是毫無畫畫經驗的人，也能打下紮實的基礎實力， 為邁向專業的繪畫學習做好準備。 & 現在就拿起畫筆，跟著本書一起揮灑色彩吧！ & 本書特色 & ◎27堂臨摹寫生課帶你一步步完成作品！ ◎50個問答直擊新手難題，自學不再是問題！ ◎以真實照片切入，即使是新手也能畫出逼真的人物！ & &
【電子書】卡哇伊貓咪
～來自馬來西亞的IG人氣藝術家，首度推出插畫書～ 學習畫75隻圓滾滾小貓，做各式各樣的萌萌傻事！ & 無論你是否為愛貓人士，都能發現貓咪令人感到有趣的特質──畢竟，網路上貓咪影片的250億次播放量可不是憑空而來！ & 在《卡哇伊貓咪》這本書中，當紅IG藝術家「Bichi Mao」的創作者Olive Yong，將透過75個循序漸進的教學，完美捕捉貓咪各種有趣的時刻，向你展示如何描繪各種動作呆萌的可愛貓咪，包括玩耍、睡覺、吃東西、伸懶腰、探險、示好、穿著有趣的服裝等等。 & 除了這些教學之外，作者Olive Yong還分享了「卡哇伊」這種藝術的風格，以及繪畫工具的建議，還有為貓咪著色的技巧與訣竅，並且提供貓咪表情目錄與貓咪著色頁，讓你嘗試畫出個人專屬的可愛貓咪。 & 接下來就讓我們做好準備，磨練繪畫的技巧並從範例中找到靈感，創造獨一無二的貓咪角色，或者展開更大的冒險──挑戰勾勒出你心愛寵物的生活百態吧！ & 本書特色 & ◎本書採步驟教學，圖解說明搭配圓形等幾何結構提示，帶你輕鬆畫出渾圓生動的貓咪！ ◎全書分七個主題教學，每篇搭配一則暖心貓語，讓貓咪帶來溫暖正能量。 ◎彙整收錄「表情目錄」、「毛色調色盤」與「特色斑紋」，可盡情在附錄的「貓咪著色頁」組合練習。 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎Q版漫畫入門
學繪漫畫，總會有辦法！ 核心教學＋多種風格的初心者繪製祕笈 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫萌萌漫畫！ & 《零基礎Q版漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列的第三彈，專書解說如何有步驟地描繪漫畫技法中常見的Q版構圖。 & 本書的章節架構由淺入深，教程涵蓋Q版漫畫人物的頭部、身體、服裝、動作、道具與場景，最後加入Q版動物作為漫畫亮點；同時畫風也不侷限於現代風格，也示範了中國古風、日式和服的Q版畫法，為有志於漫畫領域的創作者們提供豐富的題材。 & 如果你是初次畫畫的讀者，本書的步驟式教學也同步提供線稿圖，初學者可以搭配描圖紙輕鬆模仿作畫；如果你是想深度耕耘的畫畫能手，本書也有詳細的基礎知識解說，從寫實風轉化為Q版的頭身比掌握，到如何賦予更豐滿的細節，幫助你更紮實畫技。 & 學繪漫畫總會有辦法，零基礎也不用擔心學不會！ 只要你想畫，本書一定能助你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎「新手漫畫教程」系列第三彈，這次將傳授繪製萌漫畫的技法。 ◎20堂漫畫入門課，搭配5道練習，完整示範Q版角色從身體比例到服裝表情的繪製步驟。 ◎進階學習人物動作、道具組、動物與各種場景，全面掌握Q版世界的面貌。 &
【電子書】色鉛筆畫的基礎
使用色鉛筆繪畫時有各式各樣的必備技巧，例如質感、陰影、重疊上色、漸層⋯⋯但是要學好這些基礎並不需要很多顏色。本書所使用的就只有12 色色鉛筆。即使使用的顏色數量不多，只要學好基本技巧，就能描繪出水果、點心、花卉以及雜貨等各種物件。書中將透過11 堂基本課程，來理解綠色疊在藍色系與紅色系顏色上的差異、學習黃色這種擁有大量蠟質顏色的用法等技巧，再一邊確認畫法的步驟，一邊將按照主題分類的44個創作題材上色。所有課程都有刊載讓讀者自己實際上色的線稿，所以能像著色畫一樣，一邊享受著色樂趣一邊學好色鉛筆畫。「要用很多高級色鉛筆畫出具有真實感的作品是難度有點高的一件事，但要是能畫出立體又兼具質感的絕妙色鉛筆畫就太好了！」希望抱有這種想法的人務必入手本書。
【電子書】平成假面騎士怪人設計大圖鑑：完全超惡
平成假面騎士怪人史大彙整在此隆重推出怪人終極圖鑑！！平成假面騎士怪人們為全系列20部作品帶來精采跌宕的故事─本書一次收錄這些怪人的設計圖，並且回溯多位設計大師以獨特發想建構的生物設計譜系！完整介紹歷代設計師的訪談和每個怪人的創作說明！阿部卓也／青木哲也（PLEX）／飯田浩司（石森PRO）／出渕裕／草彅琢仁／篠原保雨宮慶太／寺田克也／麻宮騎亞／丸山浩／Niθ／山田章博／中央東口／竹谷隆之／桂正和／島本和彥和BIGBANG-PROJECT／田嶋秀樹（石森PRO）
【電子書】花繪物語
讓愛花人心神蕩漾，每一頁都美得令人屏息，現代植物畫藝術傑作 「這本書是我獻給自然界這些短暫珍寶的情書。」 ── 本書作者亞德里安娜．皮克 澳洲出生、定居紐約的花卉藝術家亞德里安娜．皮克（Adriana Picker），驚豔四座的植物繪本。超過三百種花朵千姿百態宛如雕塑，來自世界各地的山林、花園、博物館，或是沒人注意的小路旁。不只是受人喜愛的玫瑰、鬱金香、山茶花，高雅脫俗的蘭、菊、蓮，野地裡活潑可愛的杜鵑、鳶尾、罌粟，也有不特別受到追逐，卻也充滿個性的百合、秋海棠、毛莨，以及珍稀、難得一見、一年只開一夜的奇花異草……浪漫的、幽默的、氣派的花名以及學名一起粉墨登場，佐以學識豐富的優雅文字，介紹花朵和珍稀草本的民俗傳說、名聲與意義。獻給花卉、植物迷們的繁花盛宴。 & ★★★★★美國亞馬遜讀者五顆星好評★★★★★ 「這是我過去十年間買的書裡，最驚為天人的一本。它使人心神蕩漾，每一頁都美得讓我屏息。色彩、細節全都無與侖比，不旦插圖迷人，資料也很豐富，我又多買了兩本當禮物。」 「亞德里安娜以獨到的方式重新想像植物，她擁有豐富的植物學智慧、設計師的眼光和令人嫉妒的技術能力，為熟悉的形體賦予新生命。」──澳洲插畫家Gemma O’Brien §盛開推薦§（依姓名筆畫排列） 沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 花子︱冶花工作室主理人 紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 陳致璇︱島上花事創辦人 黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 葉書謹︱生物繪圖師 「這是一本賞心悅目又蘊含豐沛花卉知識的傑作！精緻典雅的花卉插畫光是翻閱就療癒人心，植物知識的文字說明也帶入豐富的故事背景來描繪；喜愛藝術與花卉的讀者一定可以在書中獲得滿足。」──沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 「非常適合當成睡前讀物的奇想風格花卉圖鑑。」──花子︱冶花工作室主理人 「亞德里安娜的作品打破了以往我對植物繪畫的想法，她以獨到的色彩搭配，展現出植物畫現代時尚的一面！」──紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 「全書除了藝術性，更具可讀性與趣味性。作者從文化角度，分享豐富的花卉知識與故事，是一本值得收藏的夢幻之作。」──陳致璇︱島上花事創辦人 「意想不到的配色與獨特的繪畫風格。描繪的花卉品種非常生活化，在每個章節也配有該家族的故事，啟發視覺靈感外也具有知識性，值得反覆翻閱！」──黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 「本書詳盡介紹各種特殊花種和用途，每一頁的插畫都引人入勝，非常推薦喜歡花卉和插畫的朋友們入手。」──葉書謹︱生物繪圖師 &
【電子書】第一次畫就上手的風景素描課（好評改版）
一支鉛筆、十個步驟、三十六堂小練習，專門為入門者設計，只要想畫就學得會的正宗、零基礎、好風景隨手畫素描課──新手學畫風景的第一次輕鬆接觸！ ﹝暢銷書《新手學畫畫的第一本書：33個輕鬆學會畫畫的小練習》作者新作，亞馬遜讀者★★★★★推薦。﹞ 〔正宗學畫畫〕 ● 跟著輕鬆易學的示範步驟畫出石頭、貝殼、蝴蝶、甚至更完整的自然景色。 ●從實作過程中了解重要概念，如透視法、明暗度、以及構圖等。 ●發現簡單的工具與訣竅，可以立刻提昇你的繪畫技巧。 ●一本為每個人而寫的繪畫指南，讓你的藝術之旅一路到底都充滿樂趣。 〔拿起筆就畫〕 A. 開始的時候，你只需要準備一些簡單的輔助工具、知道一點基本的技巧、並且帶上你的靈感。 B. 從田原到森林、海岸或山野，從結構性的素描開始，再加上深淺變化與質地感，然後就在你還不及意會過來的時候，你已經畫下了眼中所看到的一切。 C. 你甚至可以學到如何描繪你喜愛的野生動物，像是花栗鼠、鹿、以及老鷹！ 「你是否曾經感受過漫步在林中那種寧靜安詳、或暴風雨襲捲海岸那種悸動刺激？」 藝術作品讓我們得以捕捉住這些時刻，並且與他人分享。 這本書可以讓你結合你對自然的熱愛與對藝術的興趣，它會幫助你發展素描的基本技能。你會學到如何使用適當的工具、如何將技巧運用在素描上、以及如何善用一些專業藝術家習以為常的訣竅。你也可以從中學到基本的藝術原理，並且培養你的觀察能力。素描是需要透過練習而不斷精進的技能。當你在閱讀這本書的同時，希望你也積極起身行動—在你走向戶外享受大自然的時候記得帶著你的素描簿與鉛筆，並且試著利用數位相機收集屬於你自己的參考相片。 每個人都是藝術家，當然也包括你，所以準備好一起來享受其中的樂趣吧！《第一次畫就上手的風景素描課》（Drawing Nature for the Absolute Beginner）提供畫畫新手絕佳的自然寫生課。在他們有趣又親切的教學風格下，馬克和瑪麗‧威靈布林克教你如何寫實地捕捉住週遭世界的風景。 〔畫畫小工具〕 鉛筆 2B、4B、6B及8B（石磨）鉛筆 紙張 中等紋理圖畫紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE DRAWING PAPER） 中等紋理素描紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE SKETCH PAPER） 粗面圖畫紙（23X30CM _ ROUGH-TEXTURE SKETCH PAPER） 其他 量角尺 紙擦筆 圓規或游標尺 畫板 擦線板 折凳 軟橡皮擦或塑膠橡皮擦 燈箱 紙膠帶 鉛筆延長器 削鉛筆器 畫面固定保護噴膠 整理箱 描圖紙 轉印紙 灰階色卡 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門
古風漫畫入門級教程 打通任督二脈，畫出優雅靈動的古風角色！ & 《新手漫畫技法教程零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列圖書之一。 & 本書的架構可概分為三個層次。首先從「基本概念」開始，帶領讀者了解傳統古風和現代古風的不同，由淺入深地講解古風漫畫人物的【基本特點】、【線條表現】和【構圖方法】。 & 第二層為「技法」，詳細講解古風漫畫人物的【比例】、【髮型】、【服飾】和【配飾】，淋漓盡致地展現古風人物的神韻和姿態。 & 最後是「場景」。古代的生活場景和現代差距甚遠，了解古代的屋內擺設、建築、山水的繪製方法，能使畫面更具古代風韻，世界觀更加完整。 & 學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從基礎概念開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定讓你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎完備的基礎知識：詳細解析古風漫畫的特點，掌握線條表現、構圖與經典古風元素等關鍵點。 ◎豐富實在的技法要點：頭身比例、髮型、各朝古裝，鎖定決勝點，畫出韻味十足的古風角色。 ◎不拖泥帶水的場景教學：美人要有美景相伴，示範如何繪製古代建築、屋內場景、戶外山水，打造完整世界觀。 &
【電子書】野鳥散步
充滿幸福感、讓人愛不釋手的美麗水彩畫 融合了細緻觀察、細膩筆觸與想像，留住野鳥們最靈動的瞬間 《野花散步》作者、小太陽最佳插畫獎得主林麗琪，累積十年全新畫冊 深入山林、田野、水涯與城市的邊緣，與野鳥們一起快樂漫步 這是自然水彩畫家林麗琪的最新作品，收錄了她這十年來追尋野鳥的紀錄，以及由野花描繪逐漸走入追尋野鳥的路徑。裡面有關於鳥兒的點滴觀察，有尋鳥過程的種種冒險、也有對於人、動物與自然環境的關係的反思。林麗琪擅長細緻的觀察與描繪， 佐以帶著童趣的想像，野鳥們的身影與生活躍然紙上。 本書共分成四大部分，繪製了山林、田野與平原，溪流與海洋以及城市與近郊不同的場域，以及在其中棲息、過境的各色野鳥，帶著讀者進行一場充滿聲光鳥影、驚喜不斷的紙上漫步。 &
【電子書】1枝鉛筆！輕鬆畫插圖練習本
「想學會在信紙、便條紙、傳單描繪出簡單的插圖！」輕鬆畫插圖練習本第二冊將實現大家的願望。為了回應大家「想描繪更多人物」的需求，本書以人物、動物和服飾為主，彙整了各種插圖。內容豐富多元，集結許多大家想描繪又不知如何下筆的主題，例如開心和生氣的臉部表情和身體動作、小嬰兒到大人的家庭插圖、運動或跳舞的招牌動作、各種類型的服飾、可愛的寵物行為等。只要順著3∼5個步驟，依序「描一描→畫一畫」，就能學會描繪的方法。我在構思步驟時，盡量簡化畫法，讓任何人都能輕鬆學習與模仿。鉛筆也好，彩色筆也可以，數位筆也OK！大家就從喜歡的頁面開始，開心動手畫吧！
【電子書】速寫基礎入門
飛樂鳥工作室的零基礎入門課，再次開班！ 這次將邀你一同以紙與筆，快速記錄生活、感受生活 傳統的美術學習裡，速寫是一門必學的科目。 速寫不受限於描繪的對象，專注於快速畫出，因此能夠幫助我們培養四個作畫習慣： ・培養倒數計時的時間概念 ・捕捉動態 ・提高造型的能力 ・隨時隨地收集素材 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 這本《速寫基礎入門》有別於坊間應考培訓的教科書，專為對畫畫感興趣、不知道該從何學習的零基礎讀者所編寫。從最簡單的工具介紹，依序傳授「怎麼觀看」與「怎麼畫線」，引導各位培養並內化藝術家的審美角度。 書中每個單元的教學搭配一道練習題，從作畫中具體學習； 更結合獨特的「盲畫法」，透過每一次的練習叮嚀，幫助新手培養直覺的感知能力。 書末更附錄QA問答，收集7道新手常見提問，助你突破起步學習的心魔。 這是一本以最簡單、最基礎的方法為主的速寫教學書，即使是從未拿起畫筆、毫無畫畫經驗的的人，也能零阻力打下紮實的基礎實力，為邁向更高一級的繪畫學習做好準備。 現在就拿起畫筆，跟著本書展開一場城市街道巡禮吧！ 本書特色 ◎24堂速寫入門課，搭配16道練習題目，完整示範從起形到完稿的步驟。 ◎有系統地歸納基本工具、觀察方法、構圖技法與線條運用，為零基礎的新手量身打造的教學書。 ◎每個單元都有「試一試」的小專欄，掌握知識後立刻就能小試身手。 &
【電子書】靜物素描
基本說明 & 在大約 120 頁內容、精心設計的 9 個章節和 800 多張插圖，作者涵蓋了日常物品逼真靜物畫所需的基本概念、元素、技巧。 & 靜物素描與繪畫介紹 (徒手畫簡單線條、擺位、五種形狀…) 早期的重要元素(形狀間的差異、區分平面) 靜物畫的基本原則(明暗、立體感、光影、色重平衡、構圖、透視) 使用各種媒材靜物畫(油彩、壓克力、鋼筆、滾動的靜物、筆刷控制、質感、半透明水彩、紋理) 皺褶垂墜的輔助角色 (皺褶的布置方法、炭筆畫、麥克筆畫、主動和被動皺褶運用) 靜物抽象畫 (概述、步驟解構、不透明互相滲透、抽象實驗、利用稜角和切斷面) 花朵植物靜物畫 (概述、步驟解構、花形、氛圍、玫瑰畫法、六種基本花形) 噴霧固定植物 (雲霧技法 mist painting) 其他畫筆效果
【電子書】COPIC麥克筆插畫—12色繪製女孩與可愛背景！
透過著色練習本提升COPIC 麥克筆的繪畫技術！體驗9 張著色畫的樂趣，其中包含人物與背景透過著色練習本提升COPIC 麥克筆的繪畫技術！體驗9 張著色畫的樂趣，其中包含人物與背景「角色的皮膚該怎麼畫？」「如何畫出立體的頭髮？」「不想一直畫人物，也想畫可愛的背景。」本書針對有前述疑問的COPIC 麥克筆使用者，提供可實際著色的COPIC 麥克筆練習本。只需使用12 色COPIC 麥克筆與白色畫筆。顏色數量少，所有顏色皆可從Ciao 系列備齊，很適合剛開始想學COPIC 麥克筆的人。本書將出現3 種類型的女孩子。「圍裙女孩」的特徵是雙馬尾。可以學到白色圍裙的陰影、頭髮立體感的畫法。透過「水果背景」練習草莓和橘子的著色方式，「蝴蝶結背景」有7 種不同花紋的蝴蝶結。「長裙女孩」是直髮姐姐的角色。可以學到裙子的質感與漸層感的畫法。透過「花朵背景」練習畫出自然立體的花瓣，「寶石背景」則在美麗的珍珠中添加陰影，畫出4 種顏色的寶石。「短褲女孩」是活潑型角色。襯衫中畫有格紋的圖案。「海洋背景」魚、珊瑚、貝類等物為漸層色，「雜貨與日式點心背景」不僅有咖啡杯、甜點，也將挑戰刀叉、金屬邊框等金屬材質的著色技巧。最初5 堂課講解COPIC 麥克筆的使用方式，在進入正題前，也可以做一些暖身練習。只要將本書練習到畫紙畫得破破爛爛的程度，就一定能有所進步！※ 為避免COPIC 麥克筆的墨水印到下面的紙，請在底下墊一張白紙。※ COPIC 麥克筆為株式會社Too 的註冊商標。
【電子書】動物素描
享譽半世紀，暢銷全球的經典教程 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1969年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、親切不藏私地詳細指導。 & 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 翻譯版本遍及英、美、俄、法、日、韓 亞馬遜網路書店專業繪畫類 BESTSELLER & 讀者見證推薦 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家，他的才華洋溢、筆尖敏銳。」── 美國亞馬遜網站讀者 「穩扎穩打的解剖學和結構法，可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」── Goodreads 書評網站 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現，清楚建構的實體樣貌。」── Goodreads 書評網站 「龐大的資訊量！濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」── 美國亞馬遜網站讀者 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬，這本書介紹上百種動物， 包括眼睛、耳朵、爪子等部位一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你！」── Goodreads 書評網站 「解釋動物如何一步一步運行，在其他書裡看不到，在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」── お絵かき速報！萌え絵上達法 網站站主 「作者的教學方式很容易理解，透過特定的技法和訣竅，學畫過程變得簡單，幫助很大！」── 美國亞馬遜網站讀者 「繪畫不只是創作力的展現，原來還有那麼多可以依循的科學方法，在這本書中都可以找到。」── 美國亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪，但跟著這本書多多練習，會有很大的進步，讓人很放心。」── 日本亞馬遜網站讀者 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺， 作者的畫風強而有力又有戲劇感，具有一看再看、永久參考的價值，一定要擁有。」──Goodreads 書評網站 &
【電子書】新手漫畫技法教程 零基礎漫畫素描入門
素描＋漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！ 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定能讓你輕鬆成為漫畫高手！ 本書特色 ◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】插畫大師繪畫技巧指南
作者安德魯‧路米斯既是一位美國優秀的插畫家，也是一位最棒的美術老師，教導繪畫初學者運用鉛筆快樂繪圖的方法。有人想將繪畫的「樂趣」發展為「謀生」，有人在繪畫已有所「成就」而想追求更高境界，本書是安德魯‧路米斯為了大家陸續推出著作中的一本心血之作。素描教科書在開篇就闡明了「光影的研究」和「比例與透視」的關係。那正是安德魯‧路米斯提到的，好素描需要有「5P」和「5C」。「5P」PROPORTION（比例）PLACEMENT（配置）PERSPECTIVE（遠近法）PLANES（面）PATTERN（模式）「5C」CONCEPTION（構想）CONSTRUCTION（構造）CONTOUR（輪廓）CHARACTER（性格）CONSISTENCY（一致性）尤其針對插畫所需的透視，他還用了約60頁以上的篇幅熱情細心地一一解說。當中清楚解說了以上相關的所有要素，所以學習者除了明白描繪好畫的方法，還能瞭解成功描繪插畫為何需要擁有完整技術的基本原理與其背後的原因。
【電子書】畫出你的生命之花
透過古老圖騰蘊含的能量，感受從未發掘的內在世界 在釋放、覺察、意識自我的過程，療癒已悄然開始 作者運用多年的創作經驗 教你創造屬於自己的生命之花 & 古老圖騰結合繪畫創作，交織出充滿能量的靈性藝術& & 生命之花是非常古老的符號，存在萬事萬物中已有幾千年的歷史，包含各地名勝遺跡、達文西的研究手稿，甚或是大自然中到處都充滿這個象徵圖案。以富含神秘色彩的生命之花為主題，與各式各樣的繪畫元素和媒材交融，迸發出時而繽紛活潑、時而使人靜心愉悅、時而發人省思的畫作，而不論是何種面向，都是充滿靈性的正能量藝術。 & 生命之花繪畫藝術，帶來自我療癒，感受前所未有的平靜 & 繪製一幅生命之花，除了感受到完成作品帶來的成就與喜悅，還能在藝術靜心的過程中往內覺察自己，得到抒壓。而其特殊的作畫過程可以啟發我們左右腦的平衡運用。親自體驗這些神聖幾何，也一定會讓人對生命哲理有更深入之領悟，這就是改變的開始！ & 一起來畫圖吧！收錄精選著色模板及多幅生命之花創作 & 作者以自身多年來的創作經驗，解析以各種媒材、色彩及其他幾何元素，在生命之花上進行著色或創造變化。書中集結作者精心設計的著色模版，希望讀者在汲取書中的知識及創作能量之後，一起來玩顏色，嘗試不同的繪畫元素。在附錄中，收錄作者多幅生命之花創作，除了做為欣賞及參考，每幅畫作中所蘊含的能量，也能讓讀者在觀賞過後獲得心靈上的淨化。 &
【電子書】心象繪畫：高行健畫集
諾貝爾文學獎得主高行健最完整的繪畫行跡 全面呈現1964～2020其對內在與世界的凝神關注 以260餘幅畫作展開「高行健藝術」的紙上展覽 二○一五年，比利時的伊克塞爾美術館與比利時皇家美術館，分別以龐大的規格為高行健舉辦繪畫雙展。其中比利時皇家美術館為高行健的畫作專闢展廳，與魯本斯、林布蘭等西方繪畫大師同列「長久展出、永久收藏」的地位。二○○○年獲得諾貝爾文學獎的小說家高行健，之後以劇作家、詩人、戲劇和電影導演等角色活躍於西方藝壇，至此，他再度以畫家的身分，登上藝術經典的殿堂。 高行健是一個懷疑二元論的靈魂畫家，他在抽象與具象之間找到一個廣闊的第三空間地帶，以水墨的渲染與光影所造成的朦朧與恍惚，在此展現他的「心象繪畫」。所謂的心象，來自於夢境、幻想、潛意識，將人類與自然間無可捉摸的「靈魂」，訴諸於繪畫的具體手段，卻不明畫身與色，而是虛畫心與空，呈現出一種內心的視像，讓觀者得以抽身靜觀自我的側影，既可不脫離形象，又無細節框限，留給觀眾寬闊的冥想餘地，與多種解答的可能。 本畫冊收錄高行健完整的繪畫行跡，由1964年一路揮灑至2020年，共計260餘幅畫作，可綜觀畫家蛻變、沉思、昇華的心路歷程及思想意境。觀者將發現，脫離文字與言說的框架，訴諸於黑、白、灰與線條、光影的律動，人人具備的深層而混沌的潛意識，都能因此被觸摸與認知。 &
【電子書】風景素描
享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ & 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）×& 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 && 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及，僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則：&要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者&&&&&&&&&&&&& 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 &
【電子書】插畫無敵大百貨
＼小心！10,000種可愛塗鴉襲擊中／ 任何色筆都能畫，只要3步驟！ ♥ 繼《奇幻夢境》《每一天都是色鉛筆塗鴉日》 插畫界小天后．Amily 這次要教你畫出繽紛小圖～ ♥ 請支援收銀！ 小鎮上，新開了一間百貨公司，號稱「沒有畫不出來的商品」： 各式小Icon／生鮮蔬果／登山露營／美妝時尚／超萌動物／花邊設計／生活雜貨／垂涎美食……應有盡有！ 現在就一起跟著喵Boss，點選喜愛的樓層，進入可愛的插畫大百貨吧！ 【本書重點】 Point 1：只要打開這本插畫小百科，10,000個圖例無限取用！ Point 2：直觀的手帳專用小圖，即使畫小小的也可愛！ Point 3：不限筆種。鋼珠筆、果汁筆、彩色筆、色鉛筆，通通都能畫！ Point 4：不用描邊，直接用色筆塗色，展現繽紛樣貌。 Point 5：超簡單，只要３步驟，１分鐘能畫出想要的圖樣。 Point 6：每個單元都設計互動頁面，直接動手畫看看。 &
【電子書】創意插畫聖經
★★★畫界讚譽：「從業餘繪者，跨越成為職業畫家，只差這一本書。」★★★ 7大繪畫觀念精進 ╳& 60+組畫面元素剖析 ╳&200餘張插畫範例 線條構成 ╳& 色調布局 ╳&色彩平衡 ╳& 故事張力 & 「掌握基本」才能畫出與眾不同！ 無論是從基礎邁向卓越，或從業餘的繪畫愛好者轉為職業畫家， 如果你願意花時間研讀這本書， 路米斯都將引領你畫出不可避免的成功之作！ & 「我全部的繪畫技法和我畫的超級英雄，都應該歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross） & 《創意插畫聖經》是路米斯專為中高階習畫者量身打造的繪畫教學寶典。路米斯將從線條、色調、色彩出發，告訴你如何成為一個「更好的」藝術家。包括如何更精進你的繪畫技巧、理解藝術決策背後的機制和科學，以及如何以有意義的方式理解光影。並進一步闡述，有了優異的繪畫技法基礎之後，又要怎麼為你的作品說一個好故事、擁有源源不斷的創意，以及最重要的是，形塑個人的風格與特色。對於插畫領域、動畫創作、中高階的繪畫愛好者而言，欲邁向卓越的藝術之路，本書絕對值得收藏！ & 🔥本書將帶來完整的繪畫知識，協助習畫者通往繪畫與創意的真理之門── ⊙竭盡所能創作，仍然平庸無趣，不知道問題出在哪？ ⊙照著相片畫，卻仍然畫不出真實感？ ⊙總是無法精準掌握構圖、人物如何互動、物件如何擺設？ ⊙光是描繪正確場景就費盡心力，該如何善用場景為自己的畫面說個好故事加分？ ⊙把所有顏料都用上了，卻得不到想像中繽紛的效果？ ⊙找不到題材發揮，也沒有任何靈感時，不知如何求助？ & 對每個真心誠意想在藝術之路上發光發熱的人而言， 絕對是一本不容錯過的超級習畫經典。 & 線條｜畫家用看得到的線條畫出形體輪廓，用看不見的線條構圖，並吸引你的視線。 色調｜利用色調完成構圖，簡化細節突顯主題。不只讓畫作呈現立體感，更為主題帶來栩栩如生。 色彩｜好的配色讓畫作傳達正確氣氛。將色彩分成三組，利用色彩調性編排配色，平衡光影布局。 說故事｜插畫是為了畫出活生生的感受，活用你擅長的一切技能，構思畫作中的情感與生活。 創意發想｜本書提供「問卷」解決創意發想的問題；並整理14種人性情感訴求，為靈感提供路徑。 & 【本書特色】 ✏️全書七大篇章，200餘張插畫範例，多元且豐富地展示「好插畫」所需要的一切技法。 ✏️敘述清楚易懂。圖文搭配教學，就像路米斯在旁親自指導，從繪畫原理到技法應用，一本搞定！ ✏️不只技法，路米斯更大方分享心法，一一解答畫家在各個階段的創作瓶頸。 ✏️創作不只需要技法，靈感更為重要。路米斯將告訴你如何在腸思枯竭時，用「方法」為自己找到題材與意象。 & 【本書適用】 🗹插畫愛好者 🗹中高階習畫者 🗹商業藝術設計 🗹視覺領域相關 🗹動畫創作 🗹現代CG 🗹全方位繪畫基本功 🗹形塑個人風格 🗹詮釋出畫面以外的情感 🗹輕鬆產生源源不絕的創意 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫 女性角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第三集！～ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師．羽山淳一 用超過400幅速寫，展現女性特有的曲線、動作與生命力！ 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭， 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色，才能讓作品變得更加多彩！ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心， 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作，到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── ．Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 ．Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 ．Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 ．Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 ．Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正，藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師．羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態， 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向，並化繁為簡， 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集，你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文，詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作，重新修飾成可用於海報的插圖，並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】流動日常：藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦：「多畫畫，發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成，最私密的畫家自我告白！ 推薦序：番紅花｜作家、鄭開翔｜《街屋台灣》作者 真摯推薦：Fanyu｜插畫家、許匡匡｜插畫家、王春子︱插畫家、楊双子｜作家、楊富閔｜小說家、薛慧瑩｜插畫家 （以上按照姓名筆畫排列） & === 從新竹到台南，從海岸到山稜，跟著畫家的雙眼，記錄那些日常的流動 === 「成長過程中，我一直沒有受過畫畫的訓練，只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時，隨手拿起簽字筆開始記錄， 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹，以畫當日記寫，居然累積了好幾畫冊。 「退伍後，我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始，然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月， 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長，受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧，這做看似邁向未來的城市，其實曾是北台灣的行政中心，城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築，讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科，也與道地的台南小姐成家，台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物，尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀，叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」，也被藝術蝦帶到台南，在古寺巷弄中探索，藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市，台南有太多叫人感動的景致，畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行，所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分，不斷鼓勵自己繼續畫畫之外，重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心，將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上，沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞，在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族；為了尋找詩人足跡而迷路，結果看到一扇精緻的大門，就不禁坐下來開始速寫；山林開闊的景致，在太陽升起的那個瞬間，把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感，我們缺的，就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了，看見藝術蝦的改變，也看見我們身邊的美好！ 跟著藝術蝦的眼睛看到的，伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間，經常就在你旁邊。 你怎麼看風景，風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境，展開一場旅行，與日常風景一起流動。 & &
【電子書】不准畫太好
～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？ 如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三： ☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 ☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 ☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？ 其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ ▸▸①送禮的「對象」是誰？ 想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 ◎全書以QA體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。 &
【電子書】色鉛筆的基本
旅美藝術家．人氣線上課程講師， 耗時一年半精心籌備，首度公開創作心法。 ◆初學者也能完成打動人心的專業級作品！◆ ◇色鉛筆需要買幾色才夠用？ ◇怎麼把色鉛筆削得又尖又美？ ◇如何混出乾淨的顏色？ ◇該怎麼畫出白色的鬍鬚？ 收錄初學員詢問度最高的問題， 包含選筆、收納等小知識， 以及灰階底色、平衡色環等的實用技巧。 跟著書中架構， 走入充滿療癒感的色鉛筆世界。 【七大主題線稿QR CODE，下載即可使用】 Lesson 1 認識色鉛筆與工具！ 水性與油性色鉛筆差異 要畫出理想的作品，畫紙也很重要！ 好用的削鉛筆機推薦 筆該怎麼挑？各品牌色鉛筆大比較 Lesson 2 感受色彩的魔法！ 先認識顏色，就知道可以混出什麼色彩 認識不同風格的的配色方案 製作你的色彩對照表 Lesson 3 各種有趣的筆觸！ 均勻塗色的練習 筆觸細膩的透明疊色法 為物體亮面做「拋光」 Lesson 4 完成專業級作品！ 光澤美麗的番茄 百合的花瓣皺褶 拿鐵的白色奶泡 叢林之王的美麗皮毛
【電子書】阿爾瓦羅的大師水彩課
廣受全球收藏家追捧、獲獎無數 當代水彩大師阿爾瓦羅， 啟發無數習畫者的經典代表作！ & 希望我在書中說明的一切， 能激發你的靈感，為你的水彩創作注入新的力量和熱情！ ──阿爾瓦羅‧卡斯塔涅（Alvaro Castagnet） & 全書共分三大篇章，70幅經典畫作， 並收錄多張速寫、作者寫生、示範教學與家人合影的珍稀照片， 從基本畫具、技法到進階風格， 完整解說大師級的繪畫法則與創作心法。 本書從「色彩」、「形狀」、「明度」、「邊緣」等面向出發， 剖析水彩畫最關鍵的四大要素， 最後，用八組作畫示範、詳細步驟拆解， 帶領讀者練習，創作出和諧又動感十足的作品！ & 本書作者阿爾瓦羅‧卡斯塔涅為享譽全球畫壇的知名水彩大師，其擅長集結非凡的視覺豐富性，運用率性的筆觸、濃烈奔放的色彩，展現極具氛圍與激情的作品，堪稱是豐沛情感和精湛畫技的完美結合。 & 阿爾瓦羅提出，儘管創作水彩畫需要使用不同的繪畫技法。像是渲染法、重疊法，也得掌握上色技巧，了解如何運筆。然而，光有技巧，無法創造藝術！作品的內涵才能創造藝術。唯有掌握「水彩畫的四大要素」，才能洞悉主題的精髓，創作出有感染力的作品。 & 【掌握四大要素，解決習畫者的盲點，畫出水彩的魅力、靈動與繽紛】& 色彩──適當的用色，能為畫作增添情感和表現力。 形狀──形狀是構圖的重要部分，以反差和對比的角度來思考，就能增加畫面的節奏。 明度──明度為平面畫作創造立體感，還可以表現體積感和深度，暗示和界定空間關係、形狀和形體。 邊緣──邊緣有助於創造畫面的動態和節奏感，製造不同的視覺效果。 & 【八組作畫示範，跟著水彩大師學習繪畫技藝，打造獨一無二的風格】 一旦掌握了色彩、形狀、明度與邊緣，習畫者可以跟著阿爾瓦羅的示範練習，逐步了解水彩大師作畫的構思與規劃，像是：如何改變構圖讓畫面更生動、如何處理造形、陰影和質感、怎麼表現人物的神態，帶領習畫者打破舊有的思維與習慣，畫出景象中的氛圍、氣味、聲音和感受，完成一幅充滿意趣與生動的作品。 & 本書從畫具與畫材開始談起，幫助習畫者找到適合自己的畫材，並透過四大水彩要素、八組作畫示範，帶領讀者向大師學習精湛的光線詮釋、濃烈的印象表現、繽紛的用色風格，創作出極具表現力的作品。 & 本書特色 & ◎ 全書精裝設計，編排精美細緻，兼具收藏興味與實用價值。 ◎ 針對水彩畫的四大要素，分章解說、搭配圖示，全方位掌握水彩的美感原理和創作技法。 ◎ 八幅畫作的詳細步驟示範，跟著大師畫水彩，釐清作畫盲點，學會把每一筆下得恰到好處！& ◎ 多幀珍貴彩色照片，別處不見！感受水彩大師的獨特魅力來源。 ◎ 多國譯本絕版多年，繁體中文版全新再現！ &
【電子書】動漫角色電眼繪製技法
～第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡～ 深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼 & 俗話說，眼睛是靈魂之窗。 & 決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！ & 初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。 & 眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！ & 事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！ & ◆◆眼睛的基本知識◆◆ 動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構， 只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。 ☑︎上下眼皮 ☑︎瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變 ☑︎虹膜：決定眼睛顏色的部位 ☑︎眼白 & ◆◆眼睛的表現手法◆◆ 每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。 除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。 ☑︎小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象 ☑︎瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感 ☑︎縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象 ☑︎暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛 ☑︎瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍 & ◆◆眼睛的顏色印象◆◆ 眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。 一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。 與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！ ☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離 ☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔 ☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性 ☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力 & 無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。 & 本書特色 & ◎獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。 ◎不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1～2種顏色變化版，令角色魅力更多變。 ◎繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！ &
【電子書】就愛隨手畫插畫
✔ 1支原子筆就能畫 ✔ 以○△□基本圖形畫出可愛插圖 ✔ 跟著模仿畫圖筆順和配色即可 收錄超過500個插圖及文字裝飾的設計圖。 簡單上手，介紹畫法順序和重點，任何人都能輕鬆畫出可愛的圖案！ 可運用在手帳、筆記本、卡片、POP等，無論是興趣、念書還是在工作上都能馬上使用。 剛開始使用平板（ipad）繪畫也能輕鬆上手。
【電子書】鳥類繪畫的第一堂課
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！ & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley） & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法： ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。
【電子書】水彩調色與技法
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
