【電子書】攻敵必勝！動漫人物對戰姿勢繪畫講座
～大魄力！動漫人物對戰畫技update！～ 【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】 5大章節，各種不同情境下的對戰構圖， 讓你畫出驚天地、泣鬼神的致命一擊！ ✗畫面無法呈現出想要的張力。 ✗總是畫出普通的站姿，畫來畫去都是同個樣子。 ✗動作單調、缺乏立體感…… 對漫畫裡頭的人物動作揣摩覺得棘手嗎？ 改變一下「視點」和「角度」，畫面印象就會有180度扭轉！ 《攻敵必勝！動漫人物對戰姿勢繪畫講座》從最基本的男女身體構造開始說明， 依照【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】， 5大章節，逐步分析人物構圖要領，進階到對戰知識。 從單人的「落地」、「翻轉」到「上鉤拳」、「肘擊」，「回旋踢」； 到雙人的「絞頸」、「頭槌」、「擒抱」； 以及手持「刀劍」、「長槍」、「雙節棍」等，層出不窮的對戰姿勢，讓劇情緊湊無比！ 書中收錄便於運用在戰鬥場景的範例，以及大量草稿插圖， 還附上空白描線練習區， 藉由反覆的描繪，學習職人級動作打鬥姿勢的作畫祕訣。 絕對讓你拳拳到位！筆下生風！ 本書特色 ◎收錄繪製人物插圖時不可或缺的骨架參考線，透過解讀骨架線，說明構思的方法與構圖時應注意的重點。 ◎一般繪製草稿時不會描繪的表情或服裝，本書也都特別加筆收錄。幫助同好們更容易想像該動作會運用在何種情境。 ◎附錄臨摹草稿，在實際作業的過程中更進一步畫出角色造型，在反覆練習的過程中，持續精進！
【電子書】零基礎水彩畫教室
秒懂「構圖」及「水彩繪畫」技巧，畫什麼都變簡單！ ※「書中技巧經新手試畫證明『確實能成功畫出』」※ 建傑老師多年教學心得總整理， 以「學習者需求角度出發」， 讓你「一看就懂」，「一畫就上手」， 入門、進階都合用， 輕鬆畫出心中想像與實景描繪。 第一本專門針對水彩初學者所設計的全能教學書，沒有繪畫經驗也OK！ 建傑老師大方將自已科班所學及多年教學經驗消化整理，傳授新手也能輕鬆上手、進階者會更精進的完整技法。 從認識學畫水彩所有會使用到的工具和一定要知道的知識開始，進一步到畫畫學習者最傷腦筋的構圖、水分控制、上色順序、調色祕訣，最後再進入受用無窮的28個技法，最後連對作品不太滿意時的水彩急救包也無私分享。 翻開本書，你將從「手足無措的初學者」晉升成「經驗豐富的學習者」，從此享受各種主題水彩繪畫技巧。 ■本書推薦給—— ·對水彩畫沒有自信的你。 ·想要獲得繪畫基本技法的你。 ·想再精進水彩繪畫技巧的你。 ·立志成為插畫家的你。 ■本書中你能學會—— ·超實用線條構圖技巧（甜點、寵物、風景）。 ·學會駕馭水彩最難以控制的水分。 ·上色要點及調色公式。 ·入門＋進階的28個繪圖技法。 ·作品未達滿意程度時的水彩急救包。
【電子書】畫家之眼（三版）
★路米斯繪畫觀念集大成之作★ 達文西的透視法、林布蘭的光線、塞尚的形體、梵谷的色彩…… 畫家用一雙不尋常的眼睛，觀看眼前的世界。 即使世界是荒蕪一片的沙漠，畫家仍能從中找到美的路徑。 12項繪畫原則×61幅經典畫作×17張圖解分析 水彩名家簡忠威——專文解說 培養畫家之眼，12項美的要素大揭密 本書是路米斯繪畫觀念的集大成之作，蒐羅12項繪畫原則、61幅經典畫作，與作者自製17張圖解分析，綜合以上，就是剖析「美」的解方。路米斯不只是一位繪畫大師，更是傑出的藝術教育家。正因為他善於引導讀者思辯，因此他的畫作、教材與教誨，都深受讀者喜愛，並影響著近三分之二個世紀的習畫者與畫家，即便是不懂得作畫的藝術愛好者，也能從中獲得啟發。 達文西說：「繪畫不是複製眼前一切，卻對它一無所知。」本書向讀者揭示「眼前所見，要比你所知更多」，書中核心的12項繪畫原則，即是古今內外每位繪畫大師追尋美的歷程，更是鍛鍊「畫家之眼」的內功心法。讀者可以在本書中學習：從觀看生活，到藝術創作；從欣賞藝術，到美學追求。 ◎什麼樣的畫，才算得上是好畫作 能夠取悅你的畫，就是好畫作，而美就是令人愉悅的最重要因素。畫家在生活周遭追尋美的可能，並以繪畫技巧把美表現出來。這個過程令畫家愉悅，而這個過程結束後的畫作，能使大眾愉快不以。因此，學會以「畫家之眼」看待事物，是追尋美的第一步。 ◎熟稔「繪畫的原則」，美才能俯拾皆是 題材之所以難找，是因為觀看的角度太少。作者羅列12項繪畫的原則，從「統合感」開始說起，循序漸進地告訴讀者，如何從眼前所見的畫面觀察取材，如何「簡潔」主題，並且「設計」出令人怦然心動的比例構圖。如何調和「色彩」與「韻律」。「繪畫的原則」即是「美的要素」。 ◎將「眼睛」、「手」、「畫紙」合為一體，畫家的寫生獨門技法 如果要追求作品的極致美感、統合感與巧思，畫出令人讚嘆不已的畫作。畫家必須從各種面向研究主題。但最重要的，是先從「塊面明度」與「色彩」兩者出發，將所見畫面編排設計，將「眼睛」、「手」、「畫紙」合為一體。作者告訴你，寫生最重要的是如何簡化主題，並將眼前所見統合為一，才能畫出傑作。 ◎內涵和美，從「好看的畫作」提升至「美的畫作」 美是一股情感力量，畫家可以從各種地方找到美。但為什麼一般大眾卻力不從心呢？那是因為我們混淆「好看」與「美」兩者。美的畫作有深度內涵，即便從景象單一的環境中，也能找到美的存在；而好看的畫作通常沒有真正深入或終於自然。畫家為了畫出美的畫作，終其一生研究眼前所見的真實。 ◎技法即是風格，無法複製 習畫者如果要更進一步淬煉出個人風格，必須先熟練繪畫基本功。畫家的技法即是風格，只能由畫家本人創造，無法從他人那複製。必須先學會如何觀察，培養你的「畫家之眼」。作畫的困難之處，就是忘記觀察的力量，每位畫家所知道的一切，都從自己的積極努力而來，從實作中找答案。 「如果你畫手時遇到困難，你總是能找到最好的老師，那就是你自己的手。」 本書不同於一般藝術史著述，以繪畫大師的角度出發，不只提供讀者觀看的方法、藝術的知識，更催化讀者的創造力。即便不舉起相機、不拿起畫筆，眼前所及之處，創作與美俯拾皆是。 本書特色 ★富知識性但極易閱讀，提供技術指引，也啟發對美學意義的探索。 ★以12項繪畫原則為章節，一步一步帶領讀者領略繪畫奧義。 ★蒐集61幅經典畫作，帶領讀者運用原則，解讀維梅爾、林布蘭、莫內、梵谷、馬諦斯等大師作品。 ★路米斯自製17張圖解分析，深入解析寫生、設計、比例等觀念。
【電子書】亞洲插畫年鑑2018 ASIA ILLUSTRATIONS COLLECTIONS
亞洲插畫藝術指標《2018亞洲插畫年鑑》正式上市! 集結台灣、香港、日本、韓國、澳門、馬來西亞、新加坡、美國、義大利...等跨亞洲17個國家，250位優秀插畫家參與，收錄高達1250幅精美作品。 本書使用全彩精緻印刷，以精裝版的方式裝幀。 本書除了包含 日本療癒萌主-水豚君、日本可愛獵奇角色-反應過激的貓、台灣知名插畫角色啾啾妹、台灣知名插畫角色Lu’s...等插畫角色以及曾獲葛萊美獎的台灣知名設計師 蕭青陽 老師、香港「Huskyx3」Husky Kevin老師、新加坡圖文專欄作家 阿果 老師、香港鐵人兄弟Winson Ma老師、美國時裝設計師Nina Edwards老師...等多國優秀創作者的精美插畫作品外，更收錄了香港插畫協會、馬來西亞創意窩...等插畫相關主題訪談，使讀者能更深入了解插畫產業。 《亞洲插畫年鑑》是一張進入奇幻插畫世界的門票，更是一本了解多國藝術文化的指南，250位跨亞洲地區優秀插畫師們競飆創意，給你前所未見的感官視野。 2018年，總共250位插畫師，名單如下： 台灣插畫師: １．蕭青陽 ２．江佩姍 ３．華家緯 ４．連師屏 ５．魏嘉興 ６．韋銘兒 ７．麵包黃 ８．菠蘿油超人 ９．王裔毅 １０．黃苾涵 １１．黨正謙 １２．鄭麗梅 １３．林秉澤 １４．羅傑耀 １５．方采頤 １６．楊佳運 １７．凃雅馨 １８．杜佳芸 １９．潘怡秀 ２０．夏鏡琇 ２１．徐芳如 ２２．楊哲 ２３．吳慧溱 ２４．陳佑昇 ２５．許凱偉 ２６．李佳穎 ２７．廖笠茵 ２８．林妙恆 ２９．朱晏嫺 ３０．劉 芙 ３１．蔡少麒 ３２．張 靖 ３３．鍾其祐 ３４．曾奕學 ３５．賴雅琦 ３６．劉韋廷 ３７．王顥蓉 ３８．陳澈 Che Chen ３９．陳雨潔 ４０．沙德培 ４１．卓聖涵 ４２．黃亭瑄 ４３．鄭佳鳳 ４４．謝忠耘 ４５．王毓佩 ４６．戴斯璿 ４７．張鐳寶 ４８．簡培芯 ４９．莊玉蓮 ５０．Catherine Sun ５１．蔡琇淇 ５２．柯基犬卡卡 ５３．陳雅曇 ５４．陳學嬪 ５５．范宸瑋 ５６．童鈺云 ５７．潘軍志 ５８．杜姿樺 ５９．王櫻儒 ６０．張曉鳳 ６１．陳逸珉 ６２．呂姿慧 ６３．馬慧君＆馬慧廷 ６４．林淑君 ６５．廖苑君 ６６．張皓昀 ６７．邱湘婷 ６８．郭怡君 ６９．蘇宜琳 ７０．魏杏芳 ７１．阮瀞萱 ７２．黃翎瑄 ７３．陳詠霖 ７４．陳昱安 ７５．黃麗娟 ７６．陳羿寰 ７７．賀翎甄 ７８．謝育權 ７９．毛蓉惠 ８０．李家華 ８１．簡明正 ８２．胡詠妍 ８３．Johen Redman ８４．甘嘉兒 ８５．chau sheung yin ８６．關潔怡 ８７．何伊淇 ８８．CHAN HO FEI ８９．張正寧 ９０．Ching Chi Man ９１．何伊諾 ９２．梁寶珊 ９３．譚遂心 ９４．Yan Ho Yan ９５．劉學斌 ９６．楊恆怡 ９７．劉安安 ９８．張芷寧 ９９．曾雪儿 １００．Amanda Chong １０１．Bonnie Pang Hong Yi １０２．Rita Ivanova １０３．Fadjar Kurnia Sopian １０４．Gan Ru Yi １０５．Lai Swee Yee １０６．黎廷胜 １０７．Lee Kah Yee １０８．Lim Hui Ee. １０９．林國威 １１０．黃尉豪 １１１．Nicholas Poon １１２．Raina １１３．楊雪樺 １１４．郑秀君 １１５．Stan Cheow Hee Lee １１６．SYAFIQ HARIZ MOHAMAD SAKOR １１７．Thineswari Govindasamy １１８．Leong Wai Khong １１９．Lim Yi Hong １２０．吴子起 １２１．李保莉 １２２．林承輝 １２３．林家浚 １２４．李高豐& １２５．張凱斌 １２６．盧裕華 １２７．Khatijah Rahmat １２８．Hwang,Hyunsun １２９．정진호 / Jung Jinho １３０．조수진/ Cho, Soo Jin １３１．Esther Bernal １３２．백은진/Baik eun jin １３３．Hyeon ju, Lee １３４．JAN-BARCELO １３５．장현정 / Jang Hyun Jung １３６．이진희 / Lee Jinhee& １３７．강혜숙(KANG HYE SOOK) １３８．kanggyeongsu １３９．Kihyun HAN １４０．Monica Bauleo １４１．남궁 정희/NAM GUNG JUNG HEE １４２．이나래 １４３．Roberto Agostini １４４．유지연/ Yu, ji-yun １４５．안현정 (AN HYUN JUNG) １４６．Younhee Lee １４７．경혜원 １４８．김미정 １４９．김유경/Yu-kyung Kim １５０．김효주 １５１．谷山知未 １５２．백수빈 １５３．이순옥 １５４．이해진 １５５．이혜리 / Haey Lee / 李惠利 １５６．김삼현 / Sam hyuen Kim １５７．홍찬주 / Hong Chanju １５８．이선미 lee sunmi １５９．임선경 １６０．Hoang Giang Pham １６１．Martina Messori １６２．Elisa Marzano １６３．Susanne Brem １６４．Sara Porras １６５．홍지혜 / hong ji hae １６６．이수애 １６７．enrico lorenzi １６８．Mariona Tolosa Sisteré １６９．Silvia Vinciguerra １７０．이유리 １７１．大村英勝 １７２．星野 光 １７３．木村 智博 １７４．今井 敦 １７５．望月尚 １７６．貝嶋祐輝 １７７．宇津木 百合子 １７８．阪口愛 １７９．陳 由莉 １８０．齋藤理恵 １８１．窪田 啓基 １８２．野口 龍一 １８３．沖野 史範 １８４．宮下 晴彦 １８５．中島尚美 １８６．槌屋 裕子 １８７．吉田 恭子 １８８．齊藤 花 １８９．亀谷 美沙紀 １８０．西沢 利夫
【電子書】幻獸藝術誌：龍族創作指南
遊歷全球，一同踏上尋龍之旅吧！ ～亞馬遜讀者５顆星至高好評～ 中國黃龍、冰島白龍、威爾斯紅龍、阿卡迪亞綠龍…… 帶你實地探訪噴火巨龍棲息地，繪製栩栩如生的龍族姿態！ 威廉‧歐康納帶著最簡便的作畫工具， 與助手康西爾來趟遍及全球的尋龍遠征， 他以自然科學家的筆觸和插畫師敏銳的眼睛， 用作畫日誌的形式， 將傳奇中8種噴火巨龍的姿態詳實呈現出來。 本書包括： ‧巨龍的各種姿態 ‧巨龍的生物履歷 ‧巨龍的生理特徵 ‧巨龍的歷史傳說 ‧野外作畫的工具與媒材 ‧每隻巨龍畫法的特別指導 每隻龍的睡姿、俯瞰岸邊、飛翔的角度各不相同， 求偶、築巢也有各自的樣貌， 威廉‧歐康納都親手寫真並附上行為解說。 巨龍們的分類科屬、尺寸、別稱、體重、棲息地等也一一表列。 不同棲息地的龍喜歡到哪裡獵食？ 喜歡落腳在峭壁或海邊？ 如何建立巢穴、繁衍與學飛的時機等， 龍就像生存於世上的一般生物，有著屬於他們的生存方式。 針對龍的來歷， 也與當地的家族歷史密不可分， 他們最早記載或出現在哪個文獻中？ 在戰爭和貿易開發的過程中， 讓牠們瀕臨絕種的命運是什麼？ 威廉‧歐康納就像個實地走訪的鄉野調查家， 記載著關於龍的親見親聞。 另方面，對於每隻龍的作畫示範也細心指導， 從手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾等步驟中， 哪些龍需注意握法影響線條， 哪些龍需在上色時，注意基礎色、漸層色和陰影， 哪些龍需注意明暗度變化， 甚至得雕刻出龍的形象來認識光線變化等， 威廉‧歐康納憑藉二十年的繪龍經驗無私分享。 本書是一本龍的圖鑑， 也是一本作畫指導手冊， 你能透過本書了解這些雄偉的生物以及與牠們共存千年的社會文化。 書中介紹的基本繪畫技巧， 也能讓你畫出更優秀的龍作品。 所有熱愛龍的人都能在其中找到有用的知識和靈感。 本書特色 ◎作者遊歷全球，實地探訪龍的棲息地，用作畫日誌的方式，記實寫真龍的故事和樣貌，其棲息地的地圖分布、歷史中曾與龍相關的圖騰、文物、人物也隨故事一一繪出。 ◎分享野外作畫必備的工具清單和媒材，Photoshop數位繪圖板的使用技巧和偏好設定，用最簡單的工具畫出漂亮雄偉的巨龍。 ◎每隻龍依手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾四步驟完成，依不同的姿態加入需特別指導的重點，作者長達二十年的繪龍訣竅無私分享。
【電子書】巴黎時尚百年典藏：流金歲月的女性時尚版畫精選
☆時尚流行來自歷史的奠基，版畫工藝給你設計的靈感☆ ★第一本中文版古典時尚版畫珍藏圖錄★ 時尚，呈現的是一種社會現象。每個時期的流行時尚皆有不同的轉變，其中，最能明顯觀察的便是服裝樣式。從早期的宮廷時尚、工業革命、法國大革命、世界大戰造成的影響，到女性解放主義的保羅‧波烈（Paul Poiret）、形塑「時髦女郎」的尚‧帕圖（Jean Patou），與設計師可可‧香奈兒（Coco Chanel 1883~1971）掀起的世界時尚革命，這一整個時裝流行的歷史跨越了19世紀的歐洲，至今仍一波接著一波，華麗地上演著。而法國位居其中樞紐，更是扮演了極為重要的角色。 現今流行時尚的傳遞方式多元，有現場展示的服裝伸展台、透過照片影象傳達的各種媒體。而早期的服裝沒有這些科技產品時，流行則是依賴時尚版畫（Fashion plate）的視覺傳達。歐洲版畫發展至今已有約六百年歷史，雖與人類歷史上其他文化建構相比尚不夠悠久，但在傳播與藝術普及的功能上，卻扮演不可忽視的角色。 最古老的版畫形制為凸版，後來又發展出做工較為繁複的凹版技法，這是西洋版畫的獨特發明。與現代的機器印刷技術相比，傳統版畫的製作須經由人工直接操作，因此同一張畫面，會因上色的差異、壓印力度、版面磨損與紙質，產生不同的韻味。在歐洲版畫發展的過程中，甚至有許多藝術家共同參與製作，這些作品體現出的成果已不僅是單純的畫面複製，更是一種工藝結晶與具有價值的藝術品。 19世紀到20世紀初，非常盛行使用一張張時尚版畫夾帶在服裝樣本和雜誌中，來傳遞時下的流行風格。在還沒有彩色印刷之前，請畫家一筆一筆塗上顏色；除此之外，精細的畫工會畫上背景，顯示當時的生活環境。由於細緻的刻板技術，加上繽紛的色彩，當初的時尚版畫相當具有欣賞與收藏的價值，現今常被復刻印刷作為藝術相關商品。
【電子書】素描的原點
★路米斯繪畫學習經典‧精裝收藏版★ 透視技巧 × 光影原理 × 人像摹寫 超過兩百餘幅素描示意圖和步驟圖，由簡入繁 5大繪畫原理&× 35組透視圖解&× 50項光影圖例 國際水彩名家 簡忠威──審定‧專文解說 「素描並不是複製眼前的一切，卻對它們一無所知。」──達文西 你一定有過這種經驗，站在畫家的身後，看著一樣的物件與景色，但畫家卻能勾勒出與你截然不同的景緻。你也一定想過，如果要擬真，照相應該會是更快、更好的選擇。 但好的畫作卻能給人全然不同的感受。為什麼？ 繪畫是呈現在畫紙上的視覺作品，更重要的是，畫作反映出畫家眼中的景象，並與畫家的看法、興趣、觀察、性格、理念等特質相關。一幅好的畫作包含了深刻的繪畫知識，而繪圖知識則是打造佳作的不二法門。 繪畫原理了解得愈完整，好創作愈有可能手到擒來！ 路米斯十大基本繪畫元素5C→5P， 循序漸進，輕鬆提升素描技巧！ 本書從素描基本功開始，透過兩百餘幅素描示意圖和步驟圖，深入剖析透視技巧、基本形式的光影變化，以及光線在人物表現上的運用，路米斯更歸納出繪畫史上傑出畫作具備的十個基本元素：5P（比例、布局、透視、平面、樣式）與5C（概念、建構、輪廓、特色、一致），讀完本書，繪畫愛好者便可以依循這些元素，觀察名家畫作、觀察自然萬物，以最輕鬆自然的方法學習素描。 《素描的原點》說明：傑出的素描作品必然具有「說服力」和「感染力」。畫家盡可能地藉由觀察、速寫，以及吸收大量知識，用以提升畫作的寫實功力，確保自己並非一味追求仿真摹寫眼前的事物；與此同時，憑藉揣摩作畫時的獨特情緒，渲染情感，方可使觀眾在畫作前癡迷若醉。 邁向大師之路，全方位針對繪畫愛好者的基礎繪畫指南── ．所有畫作基礎，建立在形狀上 ．要成為傑出的畫家，首先要駕馭透視原理 ．光影效果是呈現完整形狀的唯一關鍵 ．如何看出臉部特徵形狀？從亮面、中間色調與陰影區域來觀察。 ．從生活中觀察一切，生活就是畫家最好的繪畫資訊來源 【如果你常常有下列疑問，趕緊翻開這本書】 ．為什麼必須學習素描？描摹照片不也能畫出畫作嗎？ ．素描是藝術嗎？那不是小孩子才在學的東西嗎？ ．素描真是枯燥乏味，為什麼總是在練習石膏幾何模型？ ．有鉛筆、蠟筆、炭筆，各式各樣的筆，應該如何選擇？ ．消失點好神祕，透視法好難？我們為什麼要學透視法？ ．光影，光影，為什麼作品總是灰濛濛的呢？ ．真想畫人，要不要找模特兒？ ．如何畫出生動、令人忍俊不禁的漫畫？ ．花費精力鑽研素描，不會淪為毫無思想的畫匠嗎？ ．如何才能成為受人歡迎的畫家？
【電子書】亞洲插畫年鑑 2017 ASIA ILLUSTRATIONS COLLECTIONS
亞洲插畫藝術指標《2017亞洲插畫年鑑》注目上市！ 集結台灣、日本、韓國、香港、澳門、馬來西亞...等跨亞洲十國，250位優秀插畫家參與，收錄超過1200幅精美作品。 本書使用全彩精緻印刷，以精裝版的方式裝幀。 本書除了包含 日本 療癒萌主 水豚君、 風靡全球的虛擬歌姬 初音未來 ...等知名插畫角色以及 日本人氣漫畫家 漥之內英策 老師 、台灣 知名插畫師FOUFOU、《52Hz,I love you》電影插畫繪師 貓靈 老師...多國優秀創作者的精美插畫作品外，更收錄了香港插畫協會、日本插畫協會...等插畫相關主題訪談，使讀者能更深入了解插畫產業。 《亞洲插畫年鑑》是一張進入奇幻插畫世界的門票，更是一本了解多國藝術文化的指南，250位跨亞洲地區優秀插畫師們競飆創意，給你前所未見的感官視野。
【電子書】葉芸的色鉛筆畫畫課
★ 想畫出可愛討喜色鉛筆畫、想掌握柔和色鉛筆的關鍵，只需看這一本！ ★ 比水彩更方便、比鉛筆更多元，這就是色鉛筆繪圖的魅力！ ★ 知名插畫工作者 ─ Vier首度公開獨家色鉛筆繪圖祕技！ 可愛圖畫& × 溫暖色調& × 生動筆觸 實用的色鉛筆技法一次掌握！ 【隨書附贈】 加贈1 │ 2017年1月可愛動物日付貼紙 全球首發！Vier獨家首次製作日付，以色鉛筆動物水豚、鸚鵡、貓咪等等串成可愛的1月。剪下來即可貼在手帳上。就用溫暖的色鉛筆日付展開新的一年！ 加贈2 │五穀豐收雞年賀卡 傳遞專屬的溫暖！年節將近，2017年是象徵豐收美好的雞年，用Vier繪製賀卡，送給自己在乎的人吧，讓對方知道你的心意。 【全書精彩內容，讓Vier帶你一筆筆描繪出生活中的美好畫面】 ✔ 簡單！零繪畫基礎也OK —— 含線稿10張以上的步驟圖，一定讓你學會畫！ ✔ 紮實！技法簡易，說明清楚 —— 每一篇皆貼心附上繪圖線稿技巧與色號，任何人都能畫出厲害又可愛的色鉛筆畫！！ & ✔ 實用！特別企畫 —— 用色鉛筆點綴手帳更可愛，Vier特別示範如何將色鉛筆應用在手帳塗鴉上，以及色鉛筆插畫與紙膠帶的搭配小祕訣！ ✔ 獨家！初學者不怕 —— 本書最後精選書中鉛筆線稿，可列印重覆練習，也可以直接使用色鉛筆練習上色。 【抓住小重點，就能畫出寫實可愛的色鉛筆圖畫】 ◎畫出食物的真實感 ‧怎麼畫出美味的漢堡？ → 構圖時要畫出每一層配料，用畫圈圈的方式，畫出肉糰的質感。 ◎畫出動物的靈動感 ‧怎麼畫出可愛的鸚鵡？ → 把握每種鳥類的頭型不同、圓扁變化，抓出嘴巴和眼睛的位置，羽毛用深色色鉛筆做重點強調。 ◎畫出植物的盎然度 ‧怎麼畫出繽紛的花圈？ → 畫上兩種種類以上的葉子，混合不同的棕色和綠色，讓花圈更豐富也更有層次感。 ──& 本書特色& ── &★ 紮實度最高！討喜的色鉛筆教學書，令人愛不釋手。 & &★ 實用度最高！市面色鉛筆作品應用最廣的教學書。 &★ 貼心度最高！工具材料選購，提供最貼近臺灣讀者的建議。 &★ 詳盡度最高！多張圖片解說與色號示範，實作步驟仔細，清楚易懂一學就會。 &★ 誠意度最高！全書為全新創作，非僅只粉絲頁的集結。
【電子書】一日一畫。花草四季舒壓水彩畫
＜襲捲韓國IG，討論度最高、最熱烈的水彩書＞ 不需繁複技法，沒有水彩基礎也OK ! 韓國療癒系水彩畫家──尹花老師 一日一畫，帶你用水彩捕捉四季的豐富美好 【隨書加贈《花草四季舒壓水彩畫──隨身練習冊》】（尺寸20x22cm，磅數180g） ‧採水彩專用美術紙，高磅數，吸墨好畫且不易滲透 ‧可撕式設計，可作練習冊，也可單頁撕下作單幅作品欣賞 ‧完成的作品可收藏、自用，記錄美好時光，也可當作贈禮祝福，與人分享 「不是為了考試而畫，不是為了比較而畫，不是為了畫出一模一樣的風景，也不是為了迎合誰的喜好……，在畫畫的世界裡，我只需要在意我自己。無關乎畫作美醜，我在畫畫的時光裡，找到了與自我的對話。」──吳允眞 ◎在畫畫的時光裡，找到前進的力量 忙碌的上班族，在水彩的世界裡，可以盡情享受專屬時光，重新找到活力的自己；為家庭生活勞碌不已的主婦，即使從來沒有學過畫畫，透過一次次的練習，逐漸勾勒出美麗的圖畫，也勾勒出更美麗的自己。 ◎用水彩畫，留下生活的美好 快速的步調、日復一日的生活，不知不覺心靈已被淘空，忘記欣賞花草的顏色、忘了抬頭看看雲朵的變化，忘了身邊還有這麼多迷人的景緻，透過一幅幅的小畫練習，發覺四季的美好，讓心靈跟著季節一同恣意綻放，滋潤乾枯的心靈。 ◎一日一畫，捕捉四季的風景，43幅療癒小卡片 春日的粉紅櫻花，捎來戀愛的氣息，夏日的貝殼海星，帶來消暑的清新沁涼；秋日的火紅楓樹，看見大自然的美麗哀愁；冬日的聖誕，充滿祝福感恩的季節。這本書教的不只是畫出一幅幅水彩圖畫，還有懂得用心體會的生活，每一次的水彩練習都帶來提醒，生命中有這麼多值得細細感受的美麗。 ◎有別於傳統水彩技法，輕鬆就能駕馭的清新渲染風格 重點1：學習水量的調節（水量的多寡，會影響顏色的深淺）。 重點2：製造層次的變化（滴清水，製造暈染效果；加深顏色，畫出漸層感；擦拭法，修飾留白）。 重點3：清新的渲染風格（「水草稿」技法，筆沾水畫出隱形草稿，不易出錯，還能製造渲染效果）。 ◎利用四季色票，搭配出最柔和協調的畫作 粉嫩的春、熱情的夏、蕭瑟的秋、泠冽的冬，每一個季節都有專屬的顏色，在主要的基調內，搭配出最協調的色彩。每幅畫作都詳細列出使用的顏料，可以作為參考依據，也可以依喜好重新搭配。 ◎10分鐘就能完成，最舒壓、無負擔的水彩畫時光 不用準備太多工具，一支筆、一張紙、一盒水彩顏料，就能立即開始。只要少許的時間，就能完成一張明信片大小的畫作，得到放鬆療癒。 本書特色 1入門快速：即使沒有繪畫基礎、顯少拿過畫筆的人，只要運用幾種技法，都能輕鬆畫出。 2技法簡單：利用基本的五種技法，即能創作出新興的水彩渲染風格。 3輕鬆完成：只要少許的做畫時光，就能完成一張明信片大小的畫作，完全不會感到負擔。 4畫風清新：韓國最受歡迎的花草風水彩畫作，柔順的線條、柔和的配色，畫出美麗的四季風景。 5舒壓療癒：在畫畫的世界裡，壓力得到釋放，找到對生活的感動、生命的出口。
【電子書】2016第五屆開拓原創大賞
打破你的想像！開拓你的視野！ 讓插畫組的明日之星帶給你不同以往的感動！ 全部變成RPG的世界、少年樂師與美麗魔女、發現男友秘密的少女、施展勝利魔法的少年、為人類打分數的外星人、黑白剪影風格繪本…從溫馨感人到噴飯超展開，創意滿點、趣味恆生！ 漫畫、插畫、行動漫畫三組 精彩內容一次全收錄，讓你笑中帶淚、目不轉睛！
【電子書】世界畫家圖典【速查極簡版】
達文西《蒙娜麗莎》的微笑，究竟神祕在哪？ 莫內《睡蓮》系列，為何被奉為傑作？ 畢卡索的《亞維儂的少女》，何以被定義為立體派的開端？ 每一幅被稱為「名畫」的作品背後都有緣由， 緣由之中，必有一個勇敢的畫家， 傳奇皆由「創新」、「實驗」、「衝撞」、「反叛」而來。 認識106位風格畫家，便能串起600年西洋美術史，讀懂無數世界名畫！ 【最精要的西洋美術史，最友善的速讀版】 ★篇幅簡潔：一個跨頁，認識一位畫家，無須背景知識、沒有冗長文字。 ★豐富扼要：畫家故事、代表作、鑑賞重點，關鍵資訊，一目了然。 ★全彩圖解：手繪畫家圖像，名畫作品，圖文搭配好理解。 ★方便記憶：大量簡易圖表、插圖，免除苦記長串畫名與拗口的英文人名。 ★速查索引：適合當作通史索引書，可依需求再逐一深入研究，速查畫家年代與風格。 是否經常在「名畫」面前，看不懂美在哪裡﹖甚至常覺得「這也算藝術」嗎？ 事實上，每幅名畫，經常都代表著某個時代美感觀念的縮影，要學會鑑賞名畫，往往要從這些背景著手，而一些具代表性的世界畫家，便是每個時代美學風格的詮釋者，甚至是改變藝術發展的領航者。因此，從了解這些代表性的畫家為起點，便是掌握「美術風格脈絡」與「名畫鑑賞能力」的最佳捷徑。舉例而言： 達文西到底為什麼被視為偉大的藝術家？他諸多貢獻之一，是他發明了「暈塗法」這種繪畫技法。暈塗法是將油彩層層平塗於畫板上，混合多種色彩以模糊輪廓線，製造「錯視」。這也是為什麼當我們正面觀賞《蒙娜麗莎》時，沒有感覺到她的笑意；但若稍微偏離一個角度觀看，彷彿能看出她嘴角上揚，淺淺微笑。 而400年後，印象派大師莫內，認為大自然中的一切，都是由「光影」和「色彩」組成，因此以類似速寫的筆觸，紀錄眼前所見之物，畫出一種朦朧、夢幻般的風景。與達文西相比，莫內更是完完全全放棄了輪廓線；因此《睡蓮》系列之所以經典，除了美感，更因為它這種繪畫風格，是前所未有的革命性創舉。 至於20世紀初的立體派創始者畢卡索，則完全打破過往藝術「再現」或「模仿」自然的概念，徹底分解形體再由畫家自行重新組合。為此，我們不能以欣賞古典作品的眼光，解讀《亞維儂的少女》，因為畢卡索想要創作的，是隸屬於畫作本身的「形、色」世界，而非自然秩序。 本書從106位畫家出發，介紹18種藝術風格，希冀藉由簡易方便、速查翻閱的形式，讓欲仔細疏理西洋美術史風格發展，卻始終無法清楚掌握的讀者，提供一本能快速理解，方便查閱的圖典；讓我們跳脫「名畫有看沒有懂」的框架，從單純欣賞「色彩、明暗、構圖」的形式美，晉身欣賞更深入的「意義美」，翻轉過往的審美經驗。 ●14世紀後半～16世紀：文藝復興&& & 「達文西」精通繪畫、雕刻、解剖學、物理學，是文藝復興的通才代表。 「米開朗基羅」認為，靈魂被包覆在石頭中，應該用雕刻刀徹底解放。 「拉斐爾」是後世西洋繪畫的典範，深深影響新古典主義的誕生。 ●16世紀～18世紀前半：矯飾主義∕巴洛克 「林布蘭」擅長強烈光影對比的肖像畫大師，打破文藝復興的沉穩構成。 「維梅爾」兼具寫實與抒情的完美構圖，將日常生活詩意化，善於描繪尋常小事。 「阿欽伯鐸」喜愛用動、植物組合創造的複合式肖像畫，被認為是20世紀超現實主義的鼻祖。 ●18世紀末～19世紀：新古典主義∕浪漫主義 「安格爾」拉斐爾的追隨者，極力追求犀利精確的圖像、蜿蜒的曲線。 「德拉克洛瓦」深受魯本斯和米開朗基羅的影響，開創充滿動態活力與豐富色彩的歷史畫。 「透納」放棄描畫實物和細部的英國風景畫大師，為印象派的理論闢路。 ●19世紀末～20世紀初：印象派∕後印象派 「莫內」開啟印象派之路，世界是由光影、色彩組成，而非形體。 「秀拉」是印象派的分支－點描派，以更科學的技法，讓色彩在人體的視網膜中自動成色。 「塞尚」主張大自然的一切，皆可由「形體」表現，是對印象派過於追求光影的反叛。 ● 20世紀初：野獸派∕立體派∕超現實主義 「馬諦斯」不再講究透視和明暗、放棄傳統的遠近比例與明暗法，脫離自然的摹仿。 「畢卡索」利用破碎、切割畫面呈現三度空間，影響後世未來派與表現主義。 「達利」受到佛洛伊德精神分析影響，以「潛意識」和「直覺」入畫，徹底打破傳統。 ●20世紀末：現代藝術 「波洛克」抽象表現主義始祖，促成紐約行動畫派，使美國紐約成為世界藝術中心。 「安迪．沃荷」促使藝術世俗化、商業化，使用絹印版畫技法不斷重現圖像，帶動普普藝術。 「李奇登斯坦」善用大眾生活的事物，以網點圖案重新仿製，讓「模仿」再次成為一種藝術形式。
【電子書】炙熱的星空，孤寂的靈魂
字裡行間，是他對藝術及人世的詠嘆。 生前不受歡迎，身後卻受世人喜愛的梵谷，一直要到二十七歲後才開始畫家生涯。然而，短暫人生之末卻也是他的創作巔峰。世人熟知的《向日葵》、《麥田群鴉》等傑作，多半是他在人生最後二年間畫成。 《炙熱的星空，孤寂的靈魂——梵谷書信選》內容多擇自他在人生最後兩年的一八八八年前後；梵谷此時已離開巴黎，遷居法國南部作畫。在這些與胞弟和摯友的通信中，梵谷強烈表達出他對藝術的觀點、創作理念、畫作用色想法，荷蘭「老大師」的啟發，以及他對法國南方地景、光線、顏色、人物的細膩描述和觀察。 對於了解畫作之外的梵谷，這批書信是珍貴的第一手資料；他在信中的字裡行間，毫無偽裝地透露出他對生活景況的感慨，對天地自然的讚嘆，對藝術至美的追求，同時展現出他時而激昂、時而溫柔的性情。對於了解當時畫壇和印象派的發展，這批信件也提供了一扇窺見時代靈光的奇妙窗口。
【電子書】旅人島：我們三の北台灣旅記
三個走在黑白線上的旅人－－ 貓老闆、黑熊阿福與小女孩， 鑽進老建築、巷弄間、山巔水邊， 探尋這座島嶼北端的人文風景。 & 九份、金瓜石、平溪十分、基隆、淡水、 北坄、西門町艋舺、大稻埕、三峽鶯歌和台北， 旅人最愛的十個北台灣景點， 以獨特視角，精準描繪， 仿如真實世界的復刻版。細膩處迷人，壯闊處驚艷！ 作者巧手賦予黑白線條生命，勾勒北台灣的建築與自然風光。不論是山城九份金瓜石、老街三峽淡水、舊時繁華艋舺大稻埕，在Noumi筆下更顯沉靜迷人，畫中沒有觀光客的喧囂，歡迎坐下來細細品賞。 書中除了精采手繪，作者巧妙安排幾個角色藏在角落――黑貓、台灣黑熊及小女孩。他們神情調皮可愛的躲在畫裡，讀者宛如跟著他們的腳步，一起去旅行，以主角們的眼光、站在街角欣賞台灣的人文風光。
【電子書】最強天后
天上聖母制服趴 誰是台灣最強天后？ 不是江蕙！不是阿妹！不是蔡依林！不是謝金燕！ 無庸置疑，一定是環繞海洋的島國，每一處港口每一個鄉鎮均可見的天后──媽祖。 我們所熟悉的媽祖，都是香火繚繞後的身影，目光低垂慈祥的母性角色，這是她從人昇格為神後，我們所投射的形象。 但媽祖有無其它樣貌，在其年輕時，是否會娥眉淡掃，略點胭脂…… 在其青春期，是否也有過俏麗模樣，甚至也有目光投注的身影…… 是否也會呼群引伴，與友人們相約趕赴巿集，而每個青春年少都會努力裝扮自己，呈現出嫵媚甚至性感的神態…… 插畫家蚩尤，在畫完《制服至上》之後，回首關注這塊土地上的諸神。 蚩尤的畫風華麗細緻，創作擅長結合女性千姿百態的展現。他表示，世間最優美的線條都在女性身上，無論是手指、髮絲、眼睛的形狀……這次作品《最強天后》重新呈現媽祖由神回到青春年少、娉婷女仙、妙齡美女的姿態與容貌，正如觀世音菩薩示現美女像來度化世人一般，吸引更多年輕讀者的目光。 每年農歷三月二十三日是台灣媽祖的誕生日子，也就是她的生日，在各地媽祖廟也應該開始準備一連串為慶生活動「媽祖繞境」，成為世界三大宗教盛事，這個趴踢熱鬧非凡，陣頭表演從民初早期單純敲鑼打鼓舞獅舞龍表演，到了現代文明為了讓廟會活動更豐富內涵更像嘉年華會，神偶團、樂隊表演、電子花車大遊行，讓整個進香遶境活動增加了熱鬧氣氛。 蚩尤畫筆下新潮又具古典美的媽祖形象描繪，對台灣迎媽祖廟會活動的實地觀察，以及媽祖信仰的重要元素，都巧妙的呈現在畫面之中。除此之外，新潮的千里眼與順風耳將軍、土地公，以及四海龍王、註生娘娘、中壇元帥、八仙等民間熟悉的神明，也都一一躍然於紙上。最為難能可貴的是，除了傳統的吉祥紋樣之外，台灣本土許多特有的動、植物也都成為媽祖服飾中的視覺焦點，令人嘆為觀止！
【電子書】小公主，向前走！童話小公主的心情療癒著色繪本
每個女孩心中都住著一位小公主！ 送給相信童話的美好的妳， 跟著46位藏在畫中的小公主，一起探索充滿想像的奇幻世界…… 難得的手繪繪本，作者一筆一筆畫下腦中的故事， 童真的美好世界，在她的筆下彷彿鮮活了起來， 看著看著心情跟著她的想像而飛翔， 更教人想隨著她的故事線條躍出鮮美的色彩── 每一幅畫都藏著一個小女孩，那也是每個人心中的那個小女孩， 幻化成不同的角色── 長髮公主、甜點公主、人魚公主、桃樂絲、紅心皇后……， 優遊到巴黎、埃及、印度、土耳其、希臘……， 逛著菜市場、遊樂園、後花園、動物園， 享受甜點、咖啡和泡泡浴， 夢想與白馬王子甜蜜的談戀愛，一直幸福到永遠！ 本書特色 ☆純手繪線條，不打底稿，慢慢以條線堆疊填滿心情故事。 ☆充滿故事性，每一幅圖就是一個故事，滿滿甜蜜的幸福感，看了就開心。 ☆本書使用超厚畫紙，紙質超優，不易透色，可盡情彩繪。 ☆裝訂採用線膠裝，可完全攤平，便於著色。
【電子書】色鉛筆的餐桌小旅行
易學易上手的色鉛筆，是非常方便隨身攜帶的畫筆。 很適合隨時隨地將餐桌上、旅途中的美味時刻記錄下來。 & 只要掌握美味質感的表現重點，運用溫暖的筆觸、層疊的色彩， 就能畫出令人微笑的幸福滋味〜 & ★9大幅有故事的迷人彩圖，學會畫出令人憧憬的小確幸場景！ 春的櫻花樹下、鄉村市集，夏的薰衣草田、蔚藍海洋，秋的森林野趣、午茶時光，冬的雪季旅行、甜點盛宴…… & ★詳細步驟圖教學，按部就班，學會畫出超級美味質感！ 日式便當、草莓奶油蛋糕、麻布袋蔬果、薰衣草花環、海鮮料理、菇菇藍、英式午茶架…… & ★4種質感步驟教學，掌握材質要點，學會畫出心愛雜貨！ 玻璃質感、金屬質感、瓷器質感、木頭質感…… & ★13組最想學會的物件圖庫，提示技法重點，學會畫出繽紛什物！ 野餐圖庫、烘焙圖庫、蔬果圖庫、園藝圖庫、海鮮料理圖庫、茶具圖庫、菇果圖庫、冰品圖庫、甜點圖庫…… & ★色鉛筆幸福食光著色畫，完成個人專屬畫作！ 可參考示範畫作疊塗著色，也能隨心所欲自行上色，馬上就來練習畫畫看吧！ & ★色鉛筆基礎教學，初學者也能簡單上手！ 從挑選色鉛筆、紙張、工具，到各式色鉛筆技巧：握筆方式、下筆力道、漸層怎麼畫、利用筆頭尖鈍營造風格、各種有趣的筆法、疊色技巧、簡易幾何形構圖法……等，搭配圖示清楚說解。
【電子書】這幅畫，原來要看這裡
參觀畫展，常有無所適從的失落感？ 現在你可以拋開焦慮，像解謎一樣愉快欣賞繪畫。 & 國內藝術史學者【專業審訂】．藝術工作者【共同推薦】 最有趣的美術鑑賞入門書 & 有沒有過走進美術館看場畫展，詳讀手上密密麻麻的簡介文字，勉力聽完語音導覽之後，仍一知半解的經驗？欣賞一幅繪畫，除了作者背景、畫面構圖、用色之外，難道沒有其他途徑能快速瞭解畫作？若你曾因美術鑑賞的門檻太高而望之卻步，這本書將大大解惑，徹底翻轉你的審美體驗。 & ◎看懂繪畫的解謎關鍵就藏在細節中 & 誰說沒有美術背景的一般人，就只能外行看看熱鬧，煞有介事、不懂裝懂，繪畫鑑賞的程度僅停留在「知道」或「看過了」？建築大師密斯．凡德羅曾說：「上帝就在細節裡。」名畫背後的秘密也在細節裡。 & 荷蘭畫家揚．范．艾克的名作〈阿爾諾菲尼夫婦像〉見證了一段堅貞的愛情。解讀這幅畫的關鍵，不在兩雙緊緊相繫的手，也不是鏡子反射出的婚禮見證人、畫面中央畫家簽名透露出的訊息，而是女人腳邊那隻不起眼的長毛小狗。原來，狗在西洋古典繪畫中，不只象徵忠誠，也暗喻妻子對丈夫的忠貞美德。 & 畫裡畫外，獅子都是一貫的王者象徵；龍在東方是祥瑞之徵，一到西方卻成了勇者屠惡龍。好吃的豬隻自古即代表懶散或貪得無厭；而兔子一胎能產下多隻，在歐洲竟也象徵淫欲？！ & 馬鈴薯暗喻社會底層的困乏生活；種子象徵基督耶穌與福音的傳播；書本是知識的泉源，同時也是矯飾造作的隱喻；車輪代表命運的浮沉，鐵路則是文明的記號。 & 無論東西古今，這些物件就像繪畫中的一句開門暗號、一道解謎線索，埋藏在不起眼的角落裡，只消解讀它，就能一窺全貌。 & ◎這幅畫，看這裡就對了！名畫的66道解謎之鑰 & 在所有藝術範疇中，經常反覆出現且顯著的元素、旨趣或中心思想，稱之為「母題」，它可以是動物、植物、器物，或任何出現在畫中的具體形象，如：書信、十字架、種子等等；它不會是畫中最醒目的主角，卻是解讀畫中奧秘的關鍵之鑰。 & 米勒筆下的〈播種者〉其實另有隱喻？如何斷定婦人手上拿的是封「情書」？不依循歷史脈絡，不強記生硬技法，也無須知識背景，本書依「動物」、「植物」等類別區分66個「母題」，帶領讀者抽絲剝繭，細細領略每幅畫作背後的真實意含，即使是沒有美術知識的一般人，也能透過本書快速具備專業視野，觸類旁通，像解謎一樣愉快地欣賞畫作。 & 欣賞畫作，原來也有通則可循！ & 一學就會的名畫解讀術，零基礎也能看懂梵谷、維梅爾、林布蘭。 & 本書特色 & ．以66個具體的「母題」講解繪畫，提供藝術鑑賞的嶄新視野。 ．收錄超過150幅畫作，圖文相互對應，知識吸收與實物鑑賞並行。 ．中文版特別邀請國內藝術史學者嚴格審訂，內容經過專家認可。 ．除西洋名家外，亦收錄其他東西方繪畫，均衡不偏廢，一本具足。 ．不需要美術知識、歷史背景也能讀懂，最適合初學者的鑑賞入門書。 ．不以歷史脈絡介紹藝術史，以母題串連時代先後，使枯燥歷史變得趣味橫生。
【電子書】邊旅行，邊畫畫：線條寫生，30個一次就上手的技巧，輕鬆畫出旅途中的每一刻
整個世界都是你的畫畫題材！ 從線條開始，你也可以是最厲害的寫生高手。 畫畫比你想的更容易！更有趣！ 不分年齡，拿起筆，一起享受畫畫的無限樂趣！ 本書規劃了30個由0基礎到快速上手的畫畫練習， 從最簡單的基礎畫法，以及複雜的風景畫、小物件與人物肖像畫， 介紹色彩學及最合適的工具， 分享快速、簡易上手學會線條寫生的完整方法。 作者有多次繪畫得獎的紀錄，以自身的經驗帶領讀者領略畫畫的樂趣， 如何將旅途中的場景，一一呈現在畫冊上， 藉由書中的小提醒來幫助讀者建立信心。 各種程度的習畫者都可找到讓自己更上層樓的技巧與訣竅， 特別是新手會覺得輕鬆易懂，躍躍欲試。 本書將教你： ☆夢幻線條畫法：完全豁出去畫出不可修改的線條 ☆簡易的水平線構圖也可以發出光芒 ☆速寫法、透視法、光影效果、明暗對比畫出正確的比例 ☆一個地點，不同角度的作品 ☆如何構圖、如何透過畫面說故事 ☆街頭人物之速寫
【電子書】和舒皮一起愛手作、繪生活
迷你小物插畫家舒皮Soupy，以笑聲、畫筆點綴生活， 這次從點點、線條、格紋開始，教你簡單這樣畫，生活不一樣！ & ◆ 旅行處處有靈感─從希臘、深圳、東京旅行手繪，變出20個畫畫練習＋小物創作 ◆ 生活即興就愛手作─包裝紙、陶杯、小盆栽、格紋桌布，自製獨一無二居家小物 ◆ 跟著soupy開始畫、動手做，這一本，讓你愛上畫畫、享受生活！ 畫畫就是這麼讓人著迷！生活中，旅行處處有靈感，開始動手，只是簡單的圓點、線條、格紋，一不小心就能畫出超有感的生活手繪，甚至做出像是包裝紙、盆栽、檯燈、陶杯、襯衫、桌布等居家小物。 & 出版第一本書《放鬆，together》後，Soupy發現原來愛畫畫的朋友真多，大家都想從生活中找靈感，想動手做出獨一無二的生活小物。 & 為了把挫折感減到最低，她從最簡單、生活中最常見的圓點、線條、格紋開始教大家畫畫，搭配她去希臘訪友、去深圳工作、去日本旅行時，得到的靈感。在她的巧思下，圓點變成橄欖、再畫成桃子，最後又成了腮紅。橄欖可以畫滿做成手工皂包裝紙，點點跟杯子最搭，線條原來畫上小花盆，超可愛。日本是格紋天堂，各種風格到處可見，何不來試試自畫桌巾。 & 這當中，有旅行的分享，有畫畫的練習，有生活的即興，有實用的小物，帶給你滿滿「生活，畫不停」的快樂！
【電子書】56歲這一年的56天 ： 一個畫家機車環島寫生的記憶
機車環島寫生 我已經遲了30年畫下完整的海岸美景 台灣已經遲了500年洪東標說環島寫生他已經遲了30年，但畫下海岸之美的台灣已經遲了500年，機車環島很容易，但機車環島的同時畫100張以上寫生作品就不容易，環島公路1200公里很好走，但貼近海岸的環海小路3000公里就不好走，環島一圈5天很愉快，但環島一圈56天加上畫百張的海岸作品就很辛苦，洪東標將30多年繪畫的經驗和功力盡其功於一役十五世紀葡萄牙人經過臺灣，驚見臺灣美麗的海岸景觀。五百年來，卻從沒有一位藝術家為她留下完整的記錄。電視中一群八十餘歲的老人以機車環島圓夢，令人感動，回想自己三十幾年前也曾經有過機車環島的夢想，卻迫於生計從未實現。期盼現在的自己能以粹煉三十年的繪畫能力，循著臺灣海岸線進行環島寫生，為自己所珍愛的土地留下完整的記錄。 當有這樣一個環島寫生的構想之後，我每天除了工作以外，幾乎想的都是這一件事。我試著與身邊朋友去溝通這個觀念，結果受到很正面的肯定跟鼓勵，大家都鼓勵我儘可能的去實現，所以我就一步一步地往前走，終於，我做到了。 我相信，你要把全部的心思放在這一塊夢想，自然這個世界上就會有一種磁場，會感應、會影響你周邊的人，這些人會給你很大的幫助。
【電子書】輕輕鬆鬆學會彩色鉛筆畫
想畫出逼真如照片的作品嗎？只要一盒簡單的色鉛筆就能完成！市面上的色鉛筆教學書那麼多，到底該如何選擇？本書由知名的插畫老師暨繪本作家林鴻堯親自示範指導，在簡明的步驟解說中，引導學習者仔細的去觀察與修正，讓您的繪畫技法大為精進，從成就感中獲得繼續創作的動力，是一本是初學者或是進階者都適用的實用色鉛筆學習書！容易取得、攜帶方便、可隨時隨地作畫的色鉛筆，是近年來十分受到大眾喜愛的繪畫材料。然而使用彩色鉛筆畫出來的圖畫，看起來總是簡單、幼稚又缺乏變化嗎？那是因為沒能掌握色鉛筆的特性及使用訣竅。本書帶您深入了解色鉛筆的使用技巧、配合材料及特色，您將會發現彩色鉛筆展現的驚人效果，並進一步享受使用彩色鉛筆作畫帶來的樂趣！內容包含：‧工欲善其事，必先利其器。教您如何選擇材料、準備繪畫用具。‧作畫前的準備說明，讓您在舒適、準備充足的環境下輕鬆作畫。‧色鉛筆的用法示範，教您如何握筆、平塗、做出漸層、疊色、刷色、白線等效果。‧解說如何定稿描圖，將線稿描繪在畫紙上，而不會破壞到紙張表面。‧豐富的題材，包含花卉、果實、人物、食物、器皿等。‧每篇有重點教學及技巧小叮嚀，深入淺出介紹色鉛筆的應用技巧。‧清楚的圖片步驟解說，讓您一步步跟著練習，成功率超高！‧每個單元主題均附上實物照片，教您如何觀察臨摹，畫出寫實的圖畫。‧附錄有黑白線稿，可放大或縮小影印，方便描繪到畫紙上練習。‧附上購物指南，告訴你哪裡買得到材料，不必四處奔波！
【電子書】輕輕鬆鬆學會彩色墨水畫
作者林鴻堯原是插畫家，近幾年從事繪圖教學工作反而成了名家，甚至受邀到大陸開班授課，現在兩岸學生近兩百人，兩地奔波。他的教學令人耳目一新，上一堂課就可以完成一張令人驚豔的作品，讓學習者一下就能上手且有成就感。其中，他最拿手的就是彩色墨水與色鉛筆。他將這兩種技法寫成專書，除了可以讓他的學生使用，同時也可以作為一般學習者在家參考的讀物。 本書風格多元，符合學習者不同的喜好及需求，有浪漫柔美的花卉、風景，也有可愛逗趣的動物、童話屋，也有瀟灑寫意的山水、景物。另外也介紹了多種特殊技法，例如奇妙的灑鹽法、粉彩型版技法，讓人大呼神奇，畫出來的作品成功率超高，不用苦學多年，初學者也能輕輕鬆鬆一看就上手。畫畫一定要有天份嗎？ 只要了解彩色墨水的特性， 任何人在最短的時間內都可以畫出一幅精彩的畫作！ 步驟簡明，一看就懂，人人都可以變成插畫家。 只要照著本書練習，10分鐘就能完成一件賞心悅目的作品。 書中的15個習作，一個個清楚簡單的步驟，帶你循序漸進，有效地掌握彩色墨水的繪畫技巧，看到什麼，就能畫出什麼。 本書風格多元，符合學習者不同的喜好及需求，有浪漫柔美的花卉、風景，也有可愛逗趣的動物、童話屋，也有瀟灑寫意的山水、景物。另外也介紹了多種特殊技法，例如奇妙的灑鹽法、粉彩型版技法，讓人大呼神奇。書後另附線稿，讀者可自行影印放大，再描繪於圖畫紙上臨摹練習。 成功率100％，不用苦學多年，初學者也能輕輕鬆鬆一看就上手。作品完成後裱框或稍加裝飾，就是一件誠意滿滿的禮物；拿來佈置房間、辦公室也超有feel，絕對讓你的親友讚嘆不已。現在就來動手畫一幅屬於自己的彩色墨水畫吧！ 1.現在很多年輕人很喜歡塗鴉，上了年紀的人也想培養興趣而學習繪圖，這本書可以讓人人輕鬆上手成為插畫家。 2.精選許多精美畫作，讓讀者一翻開就被圖所吸引。 3.不一定要有素描底子，人人都可以立即畫出有成就感的圖畫來。 4.步驟說明清楚，書中還附有示範線稿可供讀者練習使用。 5.配合出版可以開班。
【電子書】卡哇伊！Q版插圖教室
歡迎進入奇妙可愛的童話國度！本書將以隨手可得的色鉛筆、軟性麥克筆和細字彩色筆作為工具，帶領你進入荳荳貓的糖果屋、哈士奇妹妹的秘密花園、奶油兔的烘焙坊、噹噹猴的雜貨鋪…等國度，裡面充滿了可愛的Q版人物，對於想學畫畫又不知該如何下筆的新手們，只要一筆一線條跟著書中的示範畫，保證讓你成為可愛繪圖的頂尖高手。
【電子書】彩繪創意色鉛筆
一盒色鉛筆加上一點巧思，輕鬆打造創意彩繪生活！ 您是否想自己親手畫個小卡片、用簡單的插圖記錄生活或旅遊點滴，卻又不知道從何下手呢？色鉛筆是您最好的選擇！ 色鉛筆是一種攜帶方便、使用容易又平易近人的人氣繪圖工具。本書除了從基礎帶您認識色鉛筆這項工具與基本畫法，更收錄了各式各樣俏皮可愛的生活雜貨繪圖範例，並教您如何輕鬆DIY賀卡、便條紙與信紙等手工小物。讓您輕輕鬆鬆學會色鉛筆的訣竅！
【電子書】林青慧的漫畫彩繪教室
此為林青慧繼《林青慧的漫畫教室》(2004/6)、《林青慧的色鉛筆應用教室》(2005/7)後的第三本教學書，內容以手繪彩稿教學為主。從工具、草稿、墨線介紹起，到張張彩圖的完成過程，一步步呈現在您的眼前。
【電子書】張雅涵的繪畫入門教室
以『知名插畫家 張雅涵』的經驗，一字不漏完全呈現，讓讀者可以透過本書的圖解及圖說，了解張雅涵是如何完成一幅幅唯美動人的作品。內容介紹了鉛筆、水彩、色鉛筆的描繪、幾米的繪畫解析...等，只要照著書中的步驟，一筆一筆慢慢臨摹，將來一定可以隨心所欲畫出自己想畫的東西。
【電子書】林青慧的色鉛筆應用教室
本書共分四章：第一章 色鉛筆的認識及使用入門，介紹基本會用到的工具、各類紙筆、顏色表、色彩重疊的變化、削鉛筆的方式不同，畫出的質感也不同...等。第二章 生活中小靜物的寫生及速寫，從手邊有的小小簡易可愛物品下手(約5-10種小東西)。第三章 創作用實錄篇，與讀者分享『畫夢戀天使』的創作過程。第四章 生活實用筆記大功臣，以色鉛筆繪出地圖、旅遊記事、日記小插圖、課堂筆記、速寫旅行、小卡片、書籤...等。有實用性也有技巧教學，喜歡以色鉛筆隨手塗鴉的你千萬不要錯過喔！
