金石堂 - 中文書｜文學

把你的心跟肺挖出來帶回鄉下餵狗

吳芬著

啟明出版

2019/06/03 出版

引頸期盼的震撼巨作首刷量打破十年內詩集紀錄全書收錄詩作436首談感情、論社會，大膽揭露現代生活的真實樣貌幽默且犀利，厭世又深情每翻開一頁都是一次對大腦的重擊吳芬用直白、露骨的文字，結合他獨特的幽默感，描寫強烈深刻的愛情體驗、備受壓抑的同性戀處境、政治現況的批判與關懷，與現代都市中荒謬冰冷的人際相處，題材或輕或重，卻處處充滿智趣機鋒，彌漫著嘲諷（或自嘲）式的冷酷況味，玩心與反叛性兼具，令人時而捧腹大笑、時而義憤填膺，時而又黯然神傷。 ◎ 現代人對著電腦手淫對著手機露下體對著鏡子拍照片對著愛人一語不發 ◎ 我養的貓經常像是我的前任男友喜歡吃不太理人毛還一大堆 ◎ 生日願望希望下輩子是一支高端手機這樣就可以被你保護得很好並且能夠讓你一直盯著我看還能使用超過兩年半 ◎ 我們的愛 ——寫給男同性戀與自己我們能夠射精射進比陰道　比任何湖泊都還要更深的地方我們不能夠像異性戀一樣利用精子來奉子成婚一輩子幸福快樂（即使是假裝）我們能夠將愛輕鬆地做如兒戲般地做每當要談卻總是困難我們不能夠締結成為連理無論是以何種高潮從這個奶頭越過另外一座山頭鳥就是沒有鳥用屁眼也不會有任何屁用

9折特價522元

加入購物車

日花閃爍：台語的美麗詞彙&一百首詩

温若喬著

時報文化出版

2026/01/06 出版

IG 10萬追蹤ohtaigi學台語作家温若喬首部詩集 Threads人氣系列「台語裡獨有的美麗詞彙」延伸百首成冊是日花，也是字花上媠上入心的詩冊 *全書百首皆附作者朗讀音檔，適合喜愛聽詩的你 *正規台文書寫（推薦字＋台羅）並附華文釋義，適合親子及愛學台語的你日花（ji̍t-hue），指陽光穿過雲間或葉縫、於地面等處形成碎花般的光影。「出日花仔」，曾是這座島嶼對天賜流光的美麗呼喊。新生代詩人温若喬作品。起因於某天下午在公園散步時，看見午後陽光穿過樹葉縫隙，一閃一閃的光影令她屏息，後來終於知道，台語將如此美景稱為「日花」，從此沉浸於1931年《台日大辭典》、《教育部台語辭典》與各式日常語料中，探尋鮮為人知的美麗台語詞彙，引以成詩。一百首詩，是綺麗美景，也是人間七情的溫柔暖語。任何語言皆是有俗有雅，這本詩集，顛覆人們對台語只能流俗的既有想像。台語的細緻與典雅、繽紛與生動，皆蘊藏在其豐富的用語及聲韻中，是這片土地無比珍貴卻逐漸流失的寶藏。散：〈相辭〉與人相互道別。要離開的可能只有單方，但台語慣用「相」字，讓辭別成為雙方的事。明知是咱上尾一逝旅行／猶原起行／行對若瓊花的幸福去為咧欲蔫去的情份流淚／佇歸途的暝車內／佇相辭的月台頂伴：〈年久月深〉形容久而久之、年月不斷積累而深化。愛是傷輕的發音／有人見講無聲／有人講甲薄去上純的詞／是時間／是日日夜夜／是年久月深厝：〈帶念〉形容帶著體諒與憐惜的心意、做出顧及他人處境的折衷行為。時間無帶念人的遺憾／一冬一冬／對伊目睭邊流過輕輕仔講／彼个時代的查某人／攏是用青春去晟一个家甘：〈魚花〉水裡魚群游動，在靜止的水面上泛出如花一般的漣漪。台語將此波紋稱為「魚花」。想欲和你做伙／看春櫻共焦枝染做粉紅仔色看秋日的楓葉／飄落佇湖面透光的魚花全書以「景」、「厝」、「散」、「伴」、「憾」、「念」、「恩」、「望」、「悟」、「澀」、「甘」分列11輯，均附朗讀音檔，並以推薦用字、台羅拼音與華語譯文三版並列；「讀台語」不再是困難而有距離的事，每日一闕一讀、句句成詩。願這本書中的束束日花照進你繁複日常的縫隙裡，在閃爍的文字中，伴你感受生活綻放的百味。

79折特價355元

加入購物車

時間是母親（作者親簽版）

王鷗行著

時報文化出版

2025/06/03 出版

先知告訴我們，語言摧毀之物語言均可重建。時間的光輝是母親。王鷗行第二本詩集。空降《紐約時報》暢銷榜TOP3。『慢慢欣賞這些詩，並經常回顧它們。』──《華盛頓郵報》繞著生命碎片療傷，追悼母親；直視性侵與暴力，溫柔如常。史上最年輕艾略特獎得獎詩人王鷗行的第二本詩集，在母親過世後完成全書詩作，極為私密地體現身在悲痛中卻決心超越悲痛的矛盾。透過記憶的穿梭，並與小說《此生，你我皆短暫燦爛》的主題相呼應。生動、勇敢、充滿活力，圍繞著支離破碎的生活，尋找修復，也尋找斷裂的中心。藉由創作這本詩集，詩人意識到悲傷也許是愛最後的轉化，是愛一個人的最後的一個行為，因為悲傷永遠不會結束，也必須這樣做，才能將這最後的愛的行為轉化為自我的餘生。「自從我失去母親之後，我覺得我的生活只過了兩天，儘管已經過去三年了──今天我母親不在身邊，昨天她還活著。這就是我現在對生命的看法。」──王鷗行全書收錄二十七首全新詩作。當中〈親愛的玫瑰〉橫跨十六頁，多達263詩行，共計2,714字，一氣呵成，為壓卷之作。詩人用語言的激情從記憶的光芒中照亮了母親的靈魂。何以過去式永遠比較長？ ──〈矮小的美麗失敗者〉我依然畏懼蝴蝶牠們飛起來如此像心在著火 ──〈親愛的彼得〉我們如何返回自我如果不折起書頁指出其精妙處 ──〈雪的理論〉《時間是母親》大膽並具有深刻洞見，是面對暴力時溫柔的見證，它既是回歸，也是前進。這本新詩集很低調。宛如一部相對較短的合輯，各自圍繞著他母親的去世周旋不止，直到中心也不再那麼重要；但這本書的親切感將打動讀者，彷彿在說：當你知道失去所愛之人是什麼感覺時，你就開始懂了。這些小小的瞬間和言語可以產生無與倫比的影響。

79折特價316元

加入購物車

葉均綠

陳少著

南方家園出版

2026/09/23 出版

★ 第十二屆楊牧詩獎得獎詩集(2026)。★ 評審楊佳嫻盛讚：以節制、靈動的語言，喻寫自然生態的剔透與複雜。★ 從《只剩下海可以相信》的海洋漂流，到《葉均綠》的山林駐足，展現詩人由「冒險者」走向「守護者」的重要創作轉向。★小令、黃瀚嶢專文推薦楊小濱、楊佳嫻、楊澤、嚴忠政評審盛讚李蘋芬、林宇軒、栩栩、楊智傑翻山越嶺推薦雲的陰翳餽贈霧的水墨畫蜘蛛網一串雨珍珠池塘指揮家深深綠、淺淺綠蛙鼓泡沫葉均綠《葉均綠》誕生於桃園山鼻一座海拔不到兩百公尺的小淺山，祂不雄偉，也不壯闊，在旁人眼中的「小崙頭」，卻是詩人陳少反覆攀爬二十餘年的「聖山」。從沒有機場捷運的年代，到捷運穿越山腳；從仍能看見蛇類穿梭林間，到生態逐漸消失；從樹林蔓生的山徑，到人工步道、停車場與遊憩設施不斷進駐。詩人親眼見證一座山如何在保育與開發之間慢慢拉扯，因此萌生書寫的必要。於是，灰樹鵲、紅嘴黑鵯、五色鳥、大卷尾、尺蠖、蟬、橙螢、食蚜蠅、終齡幼蟲、螽斯、蚱蜢、草珊瑚、鐵線蕨、薯榔、臺灣海棗和相思樹紛紛走入詩中。祂們不是自然景觀的點綴，而是與詩人共振的存在。在詩中，詩人把自己化作山裡最矮的一棵樹，以神明專用的「祂」呼喊萬物，山林儼然是一座盎然的萬神殿。爬著爬著，寫著寫著，這座原本不起眼的家山，最終擁有了全新的名字──《葉均綠》。【楊牧詩獎評審盛讚】楊小濱、楊佳嫻、嚴忠政楊小濱：陳少的詩集《葉均綠》建構了一個自我專屬的生態世界，但在相當程度上超越了現實層面的生物系統，寓言化地書寫了人類的生存境遇。這個生態世界令人想起塔可夫斯基的電影《潛行者》——表面上鬱鬱蔥蔥的山川草木並不是大自然的耽美烏托邦，而是展現出宇宙史意義上的異托邦，充滿了微觀的廢墟、災變、幽靈、衰敗與生機。陳少的文字歷經了跳脫、突兀與裂變的旅程，時常蘊涵著超現實的表述型態，透過與自然的深層對話體驗到作為他者的生靈如何占據著主體情動的內在驅力。楊佳嫻：以節制、靈動的語言，喻寫自然生態的剔透與複雜，如「山徑上的失足者／褪下蟬殼／跟著小神明不知飛去哪了」，引人欲飛；而人類置身於生態宇宙中又是什麼樣的心情呢，「雨不會背叛我／天上的銀河背著我慢慢下山」，不是外物，而是潛身深信的一分子。同時，詩中也處處向驅動美好生機的「祂」致意，「祂」可以是風，光，水，或冥冥大化，「一千棵樹／在祂的棋局／一千年移動一次」，當時間尺度放到這麼開，你我心裡還沒釋放的煙塵，如此渺小，不妨消散。嚴忠政：陳少寫著寫著，在一條蛇、一條河還能攔住一座山之前，文字的豆莢就爆出一座森林。他的文字是綠繡眼、五色鳥，有時是一隻終齡幼蟲進入蛹期，但還是死死地守住葉綠，死死地「抄寫蝴蝶雙翅的紋路／如抄寫經書」，而原先落在野地的種子，又另有一番採收。《葉均綠》獲獎了，其實也是自然「而然」的發自「自身的裂縫」與困頓，長期的身心與形式合一，撒豆成兵，奔向自己的深山，不假他人之手，終獲掙脫之力。尤其從詩集的各個節點來看，短制的詩句是緩慢的，「緩慢」代表漫長與積累。如此「形式」能說的，又比內容沒說的，多出更多飽滿。【詩人翻山越嶺推薦】李蘋芬、林宇軒、栩栩、楊智傑李蘋芬：人一遍遍走入山裡是為了什麼？一趟又近又遠的旅程，整個世界是山的身體。陳少以詩寫山，匍匐低首，當世界只剩下唯一且渺小的現在。他以極端浪漫的共感擷取片段，風是「溫柔的鬼」，火蚊是「夏天懷的火孩子」，往往又能適度剪盡亂長的枝蔓，為山中所見攝像，反覆前往一個我並「不存在」的世界。《葉均綠》中，詩人既是凝神不動且樂於承認無知的觀察家，也是苦擾於熱眼與病體的凡物。多年來他持續走進山裡，那裡事物與聲響如此豐沛，目不暇給得使人只能張開孔洞，直到終於能在一顆水滴中寶藏著電流礦物、蕈菇鳥獸，還有神。這部詩集就是那顆水滴。它以高度集中的主題，形成一張專輯概念式的整體，既著迷山林曠野，也不離愛欲人間，每一樣皆偌大不可解。詩中的雲霧、閃電尤其頻繁的出現，雲是水的一種型態，在繪畫史中曾象徵著模糊、對單一中心視野的瓦解，詩集中的雲也有相似趣味，和「閃電」一樣有著頑皮、純淨、揭開表象的特質。回想之前幾次和陳少一起踏青的經驗，在陽明山夢幻湖畔聽蛙鳴、安靜錄音，俯瞰牛奶湖，芒草叢中逆光，看向鏡頭、拍下人們曾經過的地方，看人們如何野餐。沿著步道上升時，自身的重量反而被清晰的凸顯，那時我們特別意識到自己是「人」而非祂物——如此徒勞且令人寂寞的發現（我永不能體會蛇、螢火蟲、苔蘚的生活感覺）。正如山並不總是帶來愉悅，酣暢流汗之後的思想真空，其實更接近〈皮傘〉中所寫：「時間是為了吞沒時間而存在」。林宇軒：陳少的《葉均綠》對臺灣現代詩來說，一方面拓展了人類中心的固有觀點，另一方面破除了紙頁慣性的媒介空間，成功以富有音樂性和時間感的語言，重現出置身自然生態的感官體驗。全書在保留個人生命經驗之外，更以生機勃勃的意象和若即若離的情感，帶出一種去中心的流動潛質。如果未來的讀者要尋找好看的自然書寫，《葉均綠》是無法繞過的一部豐饒之作。栩栩：人原來渺小，小不足懼，怕只怕小而不自知，自我框限不懂領受自然之豐繁奧妙。陳少出聲召回萬物，與之對話、嬉戲、歡樂大合唱──一種我們早已遺失的古老的本能。萬物有靈，來守護我們，滋養我們，為疲勞人世注入一股清涼的風。楊智傑：陳少《葉均綠》寫自然，但也能以完全無涉自然的方向解讀，或可以說，自然是其語言生發的方式、是感覺的結構，更像一種寫作方法論而非主題，當然也包含人類書寫的侷限：「我仍以有限度的詞彙抄寫：／碎鑽琉璃複眼／前翅小極光」。《葉均綠》是島嶼詩歌的新種（生物分類學意義上的），一次溫和的文學突變。

79折特價292元

加入購物車

如果可以我想和你同一天死掉

楊芷涵著

島座放送出版

2026/08/21 出版

? 身體記得一切，只是後來不再回應 ?《如果可以我想和你同一天死掉》一書，分為七個章節，並非依時間排列，而是以身體作為路徑，由上而下緩慢下沉。從意識、觀看、語言、情感，到內臟與骨盆，最後回到腿與腳，構成一種由內往外崩解、貼近現實的書寫軌跡。詩從思考開始，在腦內失序；視線讓人與世界互相暴露；語言卡在喉嚨；情感在胸腔累積成呼吸的重量；進入腹部後只剩消化與直覺；在骨盆與界線之間留下難以言說的經驗；最後回到雙腳，重新面對必須行走的地面。這些文字像未整理過的內部聲音，來自尚未被消化的情緒與反覆出現的空白。它們不試圖變得完整，也不提供答案，而是誠實標記一個狀態：人如何一路下沉，仍然停留在某個位置上。閱讀的過程因此變成一種緩慢進入自身的方式，在日常與裂縫之間，感受那些尚未被好好放過的瞬間，身體記得一切，但不再回應。

9折特價540元

加入購物車

沙漏

須文蔚著

聯合文學出版

2026/08/20 出版

那一夜，夢中楊牧先生自光影深處緩緩出現，遞給須文蔚一只沙漏，醒來後，他寫下了〈沙漏〉一詩。這本詩集自花東縱谷記憶為始，以生活中的動人碎片光影，紀念離去的親友；借布農創生神話，如水鹿交歡、祭司揚起竹刺、黑熊分娩、獵人焚燒猴骨……歌詠「紅衣指柱蘭」復育故事。須文蔚更戮力拓展抒情敘事詩的邊界，描繪親身經歷花蓮災後重建的所思所感，詩人更將筆尖指向遠方，化身巴勒斯坦前線記者、烏克蘭難民小女孩，娓娓道來那些刻在時光裡的傷痕⋯⋯《沙漏》以細沙般的文字，在變動不居的時代裡，構築撫慰傷痛的詩篇。

79折特價316元

加入購物車

台語現代詩選

吳文彬等著、呂美親編著

前衛出版

2026/07/16 出版

重新追溯台語現代詩的歌謠傳統和美學風貌持續吟唱台灣作家們發聲共鳴的歷史韻腳集結105位跨世代台語詩人收錄105首跨時代台語現代詩台語現代詩歌傳統的重新溯源打開台灣文學的多語閱讀「新」視界──戰前──吳文彬．鄭溪泮．賴仁聲．林燕臣．蔡培火吳新榮．賴　和．章王由．柯維思．楊　華陳君玉──戰後到解嚴前後──蔡秋桐．許丙丁．梁松林．王育德．鄭兒玉向　陽．林宗源．柯旗化．宋澤萊．林央敏──1990年代──陳明瑜．林亨泰．莊柏林．陳　雷．胡民祥林良哲．林沈默．朱約信．岩　上．張春凰陳明仁．路寒袖．陳明章．沙卡布拉揚．江秀鳳蔣為文．黃勁連．卓榮德．許正勳．吳易叡蘇紹連．方耀乾．許常德──2000年代──李勤岸．王貞文．蔡文傑．陳潔民．陳正雄吳易澄．顏信星．呂興昌．陳廷宣．鄭雅怡許立昌．黃樹根．鹿耳門漁夫．吳南圖．呂美親程鉄翼．周定邦．藍淑貞．張睿銓．吳正任張翠苓．陳建成．曾貴海．周華斌．江育達──2010年代──李長青．鄭烱明．王武雄．李敏勇．凃妙沂洪錦田．謝銘祐．利玉芳．莫　渝．蘇　善康　原．李魁賢．施俊州．黃　徙．胡長松王羅蜜多．曾美滿．伍　佰．陳　胤．黃文博韓　滿．顧德莎．李桂媚．柯柏榮．蘇明淵──2020年代至今──鄭順聰．杜信龍．蔡宛璇．黃明峯．柯智豪郭文玄．李　瓜．林文平．林宇軒．廖鴻基温若喬台語現代文學從清國時期發展至今，除了受到戰前日本「言文一致」運動、中國白話文運動、東亞近現代文學思潮的影響外，也吸收了西方宗教的現代性發展出白話字（Pe̍h-ōe-jī）文學，呈現多元而殊異的風格和體質。但經歷了戰前戰後的國語政策，台語文學的歷史與實踐不但經歷了坎坷的斷裂，在追尋藝術美學的路途中，亦面臨重重挑戰。台語文學、台語現代詩的「美學」究竟為何？百年來的台語詩人，不斷透過詩歌探問語言的意義，在台語作為文學語言與內容的辯證中，呈現出什麼樣的掙扎與思考？從鄉土寫實、歷史政治到抽象前衛，台語現代詩的聲音和韻律，又是如何回應著每一個世代的台灣人的心聲（sim-siann）與心情（sim-tsiânn）？本選集收錄戰前、戰後至今共105首台語現代詩，含括白話字、台灣話文與現代台文作品，以教育部推薦用字進行標準化編修，便於當代讀者閱讀並查詢詞意。從台灣民間歌謠、西方宗教詩歌、流行歌、文學運動等多重系譜，引領讀者追索台語現代詩自日本時代以來流傳吟唱的時代音律，以及詩人們試圖掙脫「方言」的桎梏，以母語書寫發聲的突圍之路。一起聆聽台語詩歌百年傳唱的獨特歌謠性，在台語現代文學與詩歌．歌詩當中，繼續繼承、開創台灣文學、台灣現代詩的未來與美學價值。【本書特色】1. 精選戰前至戰後現當代共105首台語現代詩，深化並擴充台語文學史、台語現代散文史的視野與內涵。2. 台灣文學、台語文學研究者呂美親，集長年研究成果親自編選並撰寫詳盡導論，介紹作品梗概，提供初學讀者有關台語文運動、台語文學閱讀研究之先備知識。3. 以教育部推薦漢字與台羅重新正字校註，適合台語初學者、自學者。4. 選文皆為文學史重要文本與文學獎得獎之作，適合作為閱讀賞析與創作範文。【聯名推薦】　　李勤岸（國立台灣師範大學台灣語文學系退休教授）　　呂興昌（國立成功大學台灣文學系退休教授）　　陳萬益（國立清華大學台灣文學研究所榮譽教授）　　林巾力（國立台灣文學館館長）◎文化部國家語言整體發展方案支持

9折特價450元

加入購物車

迴力鏢：柯瑞．布朗英詩中譯選集Boomerang：New and Selected Poems by Cory Brown

柯瑞．布朗著

書林出版

2026/07/03 出版

「那不是迴力鏢，而是一束金屬捆綁線，這就是在養牛田裡，有時候我們用來相互表達關愛的方式。」　　《迴力鏢》（Boomerang）是一本中英文對照詩選，內含譯者詳盡的評述和七十首選自詩人教授柯瑞．布朗（Cory Brown）的五本英文詩集，以及新近尚未結集的詩稿，提供國內外讀者一個雙語並置的閱讀櫥窗。詩人評論家竇兒惕（Edward A. Dougherty）說：「布朗用形式這個籠子來關鎖內容這頭動物，創造詩的張力來表達日常或嚴肅的題材，是美國詩壇少有的成就。」　　布朗熟稔並善用各類詩體。面對嚴肅題材，他不忌援用古典十四行體，仿但丁《神曲》的〈地獄〉、〈煉獄〉、〈天堂〉三階段結構，創作了新冠疫情年代的詩章《漫長的向上慢爬：新冠病毒年》（A Long Slow Climb: The Year of COVID），謂唯有「愛」才是人類面對自然逆境和生死時的處方。至於日常生活主題，他適情採用「即席率性」章法、後現代的「漫遊和講話」風格和「一視野，多焦點」的敘述，搭配美式俳句與散文的形式，以揶揄或批判的口吻，呈現知性的觀察與人文的關懷，並以「反芻過程」的方法來挖掘記憶礦脈。　　布朗教授曾任紐約綺色佳學院（Ithaca College）寫作系主任，與詩人亞蒙斯（Archie Ammons）、摩根（Robert Morgan）及詩壇祭酒艾敘伯里（John Ashbery）時相過從。1988年布朗以詩集《一道暖流》（A Warm Trend）獲 Swallow's Tale Poetry Award，2025年以《我母親的雙手》（My Mother's Hands）入選 Finishing Line Press 詩歌賽，前後近四十年創作不懈，見證了他詩藝精湛的持續與詩思深入的細微。"It is not a boomerang but a bundle of baling wire and it's how we send our love to one another sometimes in the field." This collection represents over forty years of Cory Brown's poetry, in a bilingual edition translated by Taiwanese poet Ruey-shan Sandy Chen. Brown has previously published five books of poetry, with over a hundred poems appearing in US literary journals. Chen also provides an introduction analyzing Brown's composition method which gives extemporaneity its due, so to speak, in writing poems. He inherited this method from A.R. Ammons, his mentor at Cornell University. The introduction also analyzes the influence another Cornell mentor, Robert Morgan, has had in Brown's use of conc

9折特價342元

加入購物車

移動的樹都轉到我的背面（伍佰詩歌集1990–2026）

伍佰著

二十張出版出版

2026/04/22 出版

流灑為歌，蔓延成詩「飛翔時傷悲是一種奢侈的行為／我怎麼突然有一種莫名的喜悅當我穿梭在黑暗裡面」，伍佰的詩中盡是衝突的自由，是一名離家北上的音樂詩人對昨日與明日的反覆質問，他的文字擁有絕對的旋律，字句能隨時出入，一首詩創造了多種歧義的靈魂。聽伍佰的音樂理所當然，我們心中各有夢幻歌單，然而，一旦視角全面由「文」與「字」切入，得以發現他書寫的是：溝通彼此的介質。舞台上他將自身狂狠地拋往聽者，詩集裡的他則緩緩傾訴，是一名寧可背對讀者而讓出解釋權的詩人。詩也是活的，放心閱讀、理解吧──他將成為每個人的身影。從〈少女的心〉到〈樹風〉的愛戀離捨、從〈斷腸詩〉到〈深秋的祝福〉的死生意象……伍佰另闢蹊徑，編整篇目，尋獲新的觀看角度，種種懸念又生葉發枝，令水倒流。他的語言亦即透明的容器，放置眾多意識，卻顯得收斂而節制。當初以創作對抗人生的青年，如今仍在，我們也依舊浸潤在「穿越時空之中漫天繁星晶瑩的眼淚」裡，年歲變了，時間移動不止，伍佰持續在刺探生命的可能性，而那將成為暗示，紛紛落在我們肩上，一起慢慢地流。 ★ 搖滾詩人伍佰創作逾三十五年的詩歌自選，一九九○年至二○二六年文字創作的新理解，從二六○首作品中精選出二二二首作品於書頁中，鋪展詩意。詩的六面舞台，旋律記憶被重整的新局面，一次聆聽抒懷的、激越的、任性的伍佰等等多場詩歌展演。 ★ 收錄詩人對談，伍佰檢視詩文之於自我的多角度意義，從創作狀態切入，書寫狀態的現場重建、意象安置的再詮釋，探索詩句裡的自由與情緒是從何而來？將往何去？一次理解伍佰創作的奧義。本書特色每個人心裡都曾流過伍佰的詩歌── 保護你、安慰你、洗滌你。這些詩是我在乎的事情一點一滴的剝解與治癒。──伍佰伍佰的詩歌是水，潛伏於記憶，時不時一個激盪就擾動神經，文字浮上、聲音流淌、畫面躍入…… 他的詩歌不曾離散，沾過你經歷的生命，一起在時間裡活著。

79折特價497元

加入購物車

我居住在可能裡：艾蜜莉．狄金生詩選2（華文世界最佳詮釋本．修訂新版）

艾蜜莉．狄金生著

木馬文化出版

2026/04/09 出版

英國有珍．奧斯汀，美國有艾蜜莉．狄金生——艾蜜莉．狄金生詩選華文世界最佳詮釋本哈佛大學出版社正式授權中英對照．專文賞析修訂新版本書依主題將詩作分類為落日、遺忘與悲痛、死亡、愛，及詩與藝術等面向，展現狄金生對生存與情感的深層思索。特別收錄曾受音樂家科普蘭（Aaron Copland）與湯馬斯（Michael Thomas）青睞，進而譜寫成《狄金生套歌》的經典詩篇——顯示她的詩作雖誕生於十九世紀，卻仍能打動現代藝術家與讀者，以精鍊而多義的語言直擊人心。本書特色．收錄六十首雋永詩目，中英對照呈現依十項主題分類，呈現狄金生的觀察、提問、思索、批判與各種情感。內容採中英對照方式，以考據嚴謹的解析提供更多線索，幫助讀者理解、欣賞。．根據最權威的詩集版本翻譯本書獲得哈佛大學出版社正式授權，根據Thomas H. Johnson編輯的The Poems of Emily Dickinson進行翻譯。此為當今學界研究與引用狄金生詩作的標準本，共收錄1,775首詩作與殘篇。．收錄最完整年表收錄最完整的生平與創作年表，內容涵蓋狄金生個人生活、與親友互動及相關軼事；以故事筆法呈現，使年表讀來宛如一篇生命敘事，協助讀者全面認識狄金生。

79折特價363元

加入購物車

我是個無名小卒：艾蜜莉．狄金生詩選1（華文世界最佳詮釋本．修訂新版）

艾蜜莉．狄金生著

木馬文化出版

2026/04/09 出版

孤寂的隱士，寫出詩的宇宙——艾蜜莉．狄金生詩選華文世界最佳詮釋本哈佛大學出版社正式授權中英對照．專文賞析修訂新版全書收錄多首經典詩作，並依內容劃分為孤獨、自然、心靈、神與天堂、愛及死亡等主題。狄金生擅長將平凡事物轉化為獨特且充滿張力的意象，其詩作短而有力，蘊含對人性幽微而深刻的觀察。無論是書寫希望與絕望，或探問死亡與哀傷，其作品皆具有跨越時代的普遍性，不僅是一場文字的盛宴，也為讀者的心靈帶來安定的滋養與深切共鳴。本書特色．精選六十首詩作，中英對照呈現全書採中英對照方式呈現，並附詳盡清晰的賞析解讀，帶領讀者理解狄金生詩歌的意象與思想，勾勒詩作的完整輪廓。．根據最權威的詩集版本翻譯本書獲得哈佛大學出版社正式授權，根據Thomas H. Johnson編輯的The Poems of Emily Dickinson進行翻譯。此為當今學界研究與引用狄金生詩作的標準本，共收錄1,775首詩作與殘篇。．專文導讀狄金生創作歷程，並收錄最完整年表以專文梳理狄金生的生命軌跡與詩學基礎，解析其創作世界。並收錄最完整的生平與創作年表，內容涵蓋狄金生個人生活、與親友互動及相關軼事；以故事筆法呈現，使年表讀來宛如一篇生命敘事，協助讀者全面認識狄金生。

79折特價379元

加入購物車

到最遠的地方去寄信

劉曉頤著

時報文化出版

2026/03/24 出版

詩人蕭宇翔　專序推薦詩人唐捐、伊格言、李進文、簡政珍、孟樊、林宇軒、陳威宏　好評推薦《到最遠的地方去寄信》一部為日常尋找光的詩集。詩人以牛奶、紅豆、小貓、軟木塞、破毛毯與清晨的吐司等意象，把貧窮與疲憊化為細膩的溫柔。輯一〈妳所尋獲的生活〉從白色煙紙店、晨禱與貓咪開始，書寫在清貧、流浪與家務之中，如何一點一滴找到只屬於自己的燦爛；生活或許只是「餵飽三百隻貓」的小事，卻因此被命名，被溫柔地擁抱。輯二〈美麗而卑微〉細看那些被忽略的碎片：鈕釦漆屑、紙花、日子的紅豆、未寄出的信。詩人相信，真正支撐我們的，是這些微小而頑固的雜質與殘缺，它們讓人仍能在反覆受傷後，對世界保有信任。進入輯三〈你體內曾是黃昏的事物〉，秋意與老去浮現，失眠、藥片、黃昏與火車月台交疊成一部個人史。詩人聆聽骨頭裡發出的聲音，學習與自己的陰影共處。最後一輯〈在妳裡面活著的已逝〉轉向時代與死亡：火葬場旁的性愛、被時代送別的靈魂、雨中孤兒院與乳品店的風，同時是告別，也是守夜。這部詩集寫透了一個人與生活長期對峙又相愛的過程：即使世界殘破，仍願為了一碗粥、一盞燈、一個還在跳動的名字，而再一次輕輕地活下去。適合在疲憊的夜晚與最安靜的清晨慢慢對讀，替那些還說不出口的心事，找到一種溫柔而堅定的語言。

79折特價332元

加入購物車

茶澤：蕭蕭茶詩

蕭蕭（蕭水順）著

長歌藝術出版

2026/02/28 出版

「一盞茶，與天地精神相往來。」「讀茶詩的人不一定境界高，但他們竟日裡呼吸著，高端的潤澤美學。」—— 蕭蕭繼唐代陸羽《茶經》確立了茶的物質文明，詩人蕭蕭以近兩百首茶詩的宏大篇章，為當代讀者築起一座通往心靈的茶之殿堂。《茶澤》不僅是一部詩集，更是一場關於生命、哲學與自然的深度對話。書中，蕭蕭不談種植採摘、不論烘焙技法，而是讓「茶」成為主角，親口訴說從山林到杯盞的身世。它經歷火與水的淬鍊，在沉浮之間尋找自己的容顏，最終將一身苦澀化為舌尖的回甘。這不僅是茶的歷程，更是人生的縮影。在蕭蕭筆下，冷硬的茶器亦有了溫度與靈魂。水壺藏著山水之空，茶則衡量著初心，茶針是縫隙中的光。詩人以茶寫道，將儒家的倫理溫情、禪宗的頓悟機鋒、道家的順應自然，巧妙涵融於一席茶事之中。這不是一本適合快讀的書，而是一帖需細細品味的帖。邀請您翻開《茶澤》，在詩句的舒展與浸潤間開啟五感，讓紛擾的心在茶香中安頓，重新找回生活與生命的舒心。「一葉茶中見世界，一首詩裡見乾坤。」

9折特價450元

加入購物車

濱海的遠足

蕭宇翔著

雙囍出版出版

2025/12/24 出版

走在多山的島嶼，每一步都是濱海的遠足青年詩人的成長記錄；一場現代詩的紙上之旅詩體自由的再追求，愛與自由所環繞的十九首詩信步走在多山的島嶼上，每一步都能感受到遼遠之處湧動的海洋，這與島嶼的尺度無關，而是必須懷抱著遼闊的胸襟。這是一場濱海的遠足，所留下的足跡連結起人的情感和詩的實踐。《濱海的遠足》共有十九首詩，寫家庭，寫交遊，寫仰望，寫詩的狀態。在完成《人該如何燒錄黑暗》後，蕭宇翔再擴大、延續幾個創作概念。一是持續錘鍊詩體的自由程度，並不畏懼散文化的處理，讓語言更具彈性時也更見開闊。二是嘗試長詩，像是音樂或是建築，在基礎下延續發展，收到變奏的效果。三是強調自平反瑣碎的日常當中，過濾語言，淨化語言，挖掘真實。哪怕我不能寫詩給你，哪怕我不能在此具名，常感覺在這個世界我們其實是特務，或者臥底(雖然我們並不特別，僅僅擁有比較多的痛苦僅僅擁有比較多餘裕)以絕對強悍相對天真，如蜉蝣掘閱或者熱烈的蜜蜂手捧甘露來回——過去與將來，密謀與奉獻是我們唯一的祕密唯一的野心，不懼深沉知畏世情，在惘惘的人世內心，銅牆鐵壁──摘錄自〈濱海的遠足〉

79折特價435元

加入購物車

向玉山：路寒袖台語詩集

路寒袖著

晨星出版

2025/12/12 出版

本詩集收錄詩人1990年代至2020年代，橫跨三十年的台語詩創作，共分畫眉、往事如影、失落的戲夢、民主的鄉愁、慈悲的跤步等五輯，涵蓋面向廣泛，除了流行音樂、選舉歌曲之歌詞創作外，還參與西洋歌劇、台語歌劇及各類歌舞劇的演出，堪稱最活躍的跨界詩人台語詩集。本書特色1.曾以〈畫眉〉、〈思念的歌〉分別榮獲第六屆與第七屆金曲獎最佳方言作詞的詩人路寒袖，其現代詩於1970至80年代受楊逵寫實主義影響，詩風趨向關懷社會與土地。1990年代開始創作台語詩，加上新台語歌謠運動興起，詩人以台語入歌，深刻描繪男女愛念與思念，盪氣迴腸的感情世界，並觸及社會關懷與政治選舉等面向，根植於土地與生活的台語詩作品曾被評論者譽為「重拾台灣歌謠尊嚴的里程碑」、「台語文學的深度指標」等標竿。2.詩人台語詩的修辭技巧、意象用字、節奏韻律等皆極為傑出，因而可契合歌曲演繹，發展出動人的台語歌詩。本詩集蒐錄最膾炙人口的經典台語詩歌以及近年台語詩新作，可謂詩人台語詩作品的里程碑。

79折特價308元

加入購物車

Lóng是阮leh烏白想

杜信龍著

前衛出版

2025/07/22 出版

人生甘苦ê心景，天地自然ê風景每一幅，lóng是世情坐清、烏白想ê詩情成做台南出身ê創作者，杜信龍ê詩筆，帶南方特有ê體驗、眼界kap溫度。伊ê詩，替家己，也替讀者tháu出面對日常現實ê無奈kap失落，顯出人內心對性命、自然ê追求。詩集號名「烏白想」，是伊靈魂歇睏ê姿勢，也是聽由心聲引chhōa ê旅行路線。招你鬥陣走hō͘時間jiok，揣一个thang好放輕鬆ê空縫，將一切交hō͘詩……●名家推薦Chit pún si-chi̍p lāi-bīn, m̄ sī hit khoán ài lāng pit-hoe tián chhùi-súi iah-sī lāng XX chú-gī tàu-kap ê mn̍gh-kiaⁿ, sī tòe i sim-me̍h thiàu-tōng ê jia̍t-hiat kha-jiah.──Lîm Jū-khái（台灣文學系助理教授、台語詩人、歌仔冊作家）讀chit本詩集，hō͘人tòe leh烏白想，liam-piⁿ tī罩bông ê山路，liam-piⁿ tī起風ê海墘，有時擔現實生活ê重擔，有時tam人生路途ê甘甜。──陳慕真（國立成功大學臺灣文學系助理教授）◎本冊採用傳統白話字，漢羅用字參考《台文通訊BONG報》。◎本作品榮獲國藝會出版獎助

9折特價342元

加入購物車

天邊的目眉

廖鴻基著、插畫繪圖／Olbee 著

有鹿文化出版

2025/05/09 出版

風裡的台語，詩裡的男人。廖鴻基首部台語詩集，帶你游進大海的內心。那是我們未必有，卻無比熟悉的─心底記得的那種聲音。有些男人不習慣說，但他們其實一直在想。廖鴻基寫下討海人埋藏在心底的大湧，這不是為裝飾文字而生的台語詩，而是從海口流出、飽滿渾厚地回應土地與海洋的聲音。用潮水的節奏，拍打出那些日常少見的愛與憐憫。你會看見魚、看見風，也會在某一頁看見你自己。他以詩句開鑿浪潮，將討海人隱匿於語言中的鋒利與孤獨釋放。這本詩集，不僅是廖鴻基的首部台語詩篇，也是浪尖上的文化采風，一條沉默而通往海中之海的航道。《天邊的目眉》為海洋文學作家廖鴻基首度以台語創作的詩集，全書以東部沿海生活為背景，書寫討海人、潮汐、魚群與濱海日常，展現海岸勞動現場的節奏與氣味，保存台灣特有的地方語言、行業特殊用語及其文化。本書一大特色，在於保留大量源自討海行業的在地用語與語言節奏，涵括漁業行話、地方詞彙與捕撈術語，不僅富含詩意與抒情美感，更成為台語行業語言的珍貴紀錄載體。這些用語長年未被書寫與保存，透過詩的形式得以記錄下來，具高度語言學、文化與田野保存之價值。詩集由作者實地生活經驗轉化而來，語言質地沉靜凝練、意象鮮明，書寫男性日常中的孤寂與柔情，呈現討海人少為人知的內心風景。插圖部分由作者女兒 Olbee 繪製，從繪畫延續書中的海洋感知與生命記憶，成為父女之間跨世代的創作對話。《天邊的目眉》兼具文學性與文化紀錄意義，適合關注本土語言書寫、台灣海洋文化、民間知識保存及詩歌藝術之讀者品讀。

79折特價276元

加入購物車

抱歉我沒有成為更好的人

否思著

時報文化出版

2025/04/18 出版

暢銷詩文作家否思，繼《思念指南》之後最新創作我想要你靠近我，但也不要太靠近。你說話，我也說話，你說謊，我也說謊。收錄逾百篇否思全新創作、精選詩文。那些生活、那些無力掙扎、那些想念、明天會更好嗎？沒有什麼問題能夠找到讓人滿意的答案。■精選詩文｜無心之過愛沒了心難以成受｜文法我愛你可以沒有我不能沒有你｜先不要離開好嗎成為大人以前不要離開好嗎我還不理解那些必經的辛苦和痛就算做得不好請原諒那是我身為人的錯｜不知道哪天會分開，是今天也沒關係我很確定每個當下的自己都是我能給你看見的，最好的樣子了，所以雖然不知道哪天會分離，如果是今天也沒關係，祝你好，有沒有我都一樣。｜欸，可不可以抱我一下也許愛人的能力就是需要一次次在毀滅與重建中長成屬於自己的樣子，如果沒有愛，那些相信將不再相信，痛苦只能永遠不斷地被積累、放大到一個孤單的靈魂所不能承受。無論這世界如何待你，擁抱或許不能治癒生活所給的難題，但它能讓我相信你在這裡、相信夢裡的黑色也可以被解釋成一種深邃的美麗。你還在那裡嗎？不在也沒關係，我可以去找你。

79折特價332元

加入購物車

來我心聽聽暴雪降下的聲音 (首刷加贈全球限量手寫珍藏版詩集)

藍朗著

斑馬線文庫出版

2024/05/20 出版

世界經已太過複雜、難懂，我們何不簡簡單單地讀一下詩？新詩發展已久，新詩可否有更「新」的一面呢？我認為詩不一定是艱澀、抽象與難懂的。詩可以更「現代化」；更貼近生活；更貼近人心。詩集繼承了《如果人間煉獄中有你》的文字風格，以較淺白、簡單而略帶詩意的字句，帶你直面自己、人性、世界的光明與黑暗面，讓你平時難以宣之於口的情緒、情感，最終都能找到出口。暌違四年，繼「城市詩集三部曲」後藍朗推出第四本個人詩集收錄了208首嘔心瀝血之作這幾年，你的日子難過嗎？活得辛苦嗎？全球性的動盪與不安；翻滾的情緒；生活的顛簸，實叫人喘不過氣來，彷如一場不止息的雪，一直在你心下個不停。但誰又真的在意你的悲傷呢？成長，讓我們見識了世間殘忍的真貌；現實的荒謬；人性的黑暗；生活的逼人......活在暴雪下的現世，世間可曾憐憫我們？可曾給我們一點喘息的空間？而當世間習慣把我們丟棄、無視的時候，我們又應如何調整自己的呼吸？如何好好擁抱一下自己呢？經歷四年時間的探索，揣摩，學習，創作，修改，自評，我終於寫成了新一部詩集，這部詩集是以直面己心、直面人性和直面世界為出發點，與過往集中寫「城市」風貌有所分別。當中收錄了208首詩作，是這幾年來的心血結晶。全書分「序」和另外四章：「善惡果：黑白」、「風鈴：透明」、「觀夜：沉黑」、「聽雪：雪白」，以黑白二色作主調，並以一伏一起作間隔。內容亦向最愛歌手、詩人、創作者等致敬。詩集繼承了上部詩集的風格，採用乾淨，簡潔的文句，營造出首首具詩意的作品。畢竟，世界經已太過複雜，我希望大家可以輕輕鬆鬆地讀一部詩集，讓詩撫慰你受傷的心；讓詩助你調整自己的呼吸；讓詩帶你重新找回自己；讓詩帶你找到情感的出口。而且，新詩發展已這麼久，我希望能讓詩變得更「現代化」；更貼近生活；更貼近人心。人間的陷落，或許不真的全是我們的責任。在痛恨世間一直傾斜下去之時，也許我們應該先扶正一下自己，直視自己的美醜，好好守護自己的心，然後再去想，怎樣才可以為這世界付出多一點點。

9折特價396元

貨到通知

毛片

范家駿著

時報文化出版

2024/01/23 出版

眼淚一直是快樂的它懂得離開難過的人 ──〈自私〉 & 第六屆周夢蝶詩獎首獎《神棍》後整整十年，從陰鬱少年到老練純粹，范家駿詩集《毛片》不只是抒情，富音樂性、強烈情感、發自內在、加乘的想像力、圓周率般的無限不循環地流動著。 & 詩人范家駿沉澱十年，詩集《毛片》的寫作──或說拍攝，彷彿他拿著手持攝影機，以一種新浪潮電影式的自由、即興風格，影像剪接成一部真情又真好看的主題式連播「紀錄片」（如果將它視為給自己也給他者和世界的「廣義情詩」主題）。 & 「會不會是太習慣於這一切。此刻的我想發出一些噪音：從吸管套中掙脫出來的吸管、幾粒被黑暗踩到的爆米花、或是用力撕開一包外觀與重量不符的洋芋片。這些細節――這些相對於這個世界渺小至極的細節；會不會是，我已經太習慣於安撫這一切。」范家駿以口語寫抒情，整部詩集朝此努力，展現他調動，以及料理語字的才情，餘味撩心，閒情泛靈光。並巧妙地利用字語的眉角，擦撞出新意象，帶出常理之外、邏輯之中的浮動意義。 & 《毛片》不分輯、不分卷，詩人透過技藝，拆除框架，憑一種自我訓練的「直覺」，一首詩接著一首詩，七十二首一氣呵成，彷彿去掉雜音，餘下時空裡翠綠的水聲，像一條跳舞的河流，而詩人只專注聆聽，聆聽水聲裡自己的心、聆聽他者（事物）的本質，行雲流水地「寫」下來，然後抵達一處海的角落、自選的居所。 & 本書特色 & １．第六屆周夢蝶詩獎得獎詩集。２．詩人沉澱十年精選佳作！３．對真實事件或故事進行創意和想像力的處理。４．融入了個人觀點，流漾著獨特的聲腔與個性。５．口語化的文字非常自然，整部詩集有強烈的一貫性。６．乍看情詩，實則跳出框架，流露對創作的看法。 & 專文推薦 & 李進文｜詩人 & 共同推薦（依姓氏筆畫排序）宇文正｜詩人、作家、聯合報副刊組主任吳俞萱｜詩人洪萬達｜詩人陸穎魚｜詩人陳育虹｜詩人盧美杏｜中國時報人間副刊主編盧建彰｜詩人導演顏艾琳｜詩人 & 家駿的海是無邊之海：變幻莫測，多有暗流，不知其限，形成顛簸的世界，實為有人。有人與他纏綿，有人與他分離，我感覺家駿擺出了一副「自信的自溺」姿態在書寫。當他說：「我摸過的地方／人外有人」代表他已經意識到了外界對他的觀看 ── 儼同楚門 ── 他卻絲毫不抽身，繼續往海的邊界前進。對已經明白結局的我們來說，這無疑是一封充滿「力量」 ── 在悲劇中掙扎的阻力、用以抵抗的蠻力 ── 用情至深的情書。——洪萬達｜詩人 & 看了太多傳統的抒情詩句，《毛片》給出了既熟悉又朦朧的意境。而我輩將讀成一種習慣，詩就該像毛片一般粗糙，才能看見美的粒子如何排列。——顏艾琳｜詩人 & 家駿詩集常見驚喜的詩句奔躍於海波浪，他的詩海有時朦朧、有時發噱，全都是點滴生活情思，簡單卻能打中讀者內心。——盧美杏｜中國時報人間副刊主編 &

79折特價284元

加入購物車

你沒有更好的命運（出版十周年．增修紀念版）

任明信著

大田出版

2023/09/12 出版

◤謝謝你曾是火謝謝你願意讓我是你的飛蛾◢ 詩人任明信首本詩作品出版十周年．增修紀念版「十年了，有什麼依然的，也有什麼完全不同。」此次增修，更改了輯名，重訂為「此生還有」、「末日遠行」、「時間揹你走」和「有神繁生」四輯，並新增了五首詩，分別是〈小徑〉，〈說好的〉，〈每天〉，〈以後我們會感激這些嗎〉，〈你終於可以跟祂們跳舞〉。新的輯名與這五件作品，都是詩人與過往的應答。時隔十年，詩人任明信再度與當年的自己對話。當年不斷叩問的命運，已不再執著如昔；當年的迷惘與反覆，皆已沉澱錨定。年輕的憤恨激情如滾燙烙鐵，冶煉靈魂，也隨十年光陰冷卻，只留下粗礪形狀與縱橫傷疤。再度回首，終能遠望，於是看清那些苦難與掙扎的蜿蜒與動人。順遂太可惜，所有跌宕與考驗；破壞與考驗，隨時間澆灌，才艷艷綻放、累累結實。十年了，詩人已不再企求崎嶇，比起迂迴，如今也終於能安享日常尋凡的實踏，也終於能回答夢中那潰堤的少年。 & 本書特色【封面裝幀】劉克韋十年前，住在永和一間十來坪的套房裡。那年剛開始抽菸，還記得租屋處樓下鬍鬚張的味道，雞肉飯不加醬。彼時大三，明信的《你沒有更好的命運》是我接到的，第二個書籍裝幀的工作。興奮地翻讀詩稿，看著編輯提供的書腰宣傳文案上寫——「PTT詩版新銳詩人」「狼族少年任明信」，不知道他是誰，只覺得這人實在太會寫，柔軟的字，傷心的心，字裡行間好像有刀片，讀起來扎心。詩集出版後，台灣開始了一段讀詩的風潮，而這個名字也成為其中一個代表。今年上半年，收到大田出版的來信，邀稿《你沒有更好的命運》十周年紀念版的設計。心裡一個「登愣」，十年了啊！重讀詩稿時，腦海中會掠過一些年輕的樣子，再想想恍如隔世。這次十周年版的設計，封面一樣由鄭老師負責繪畫，拿到圖的時候，發現圖疊上書腰後會變成一個三角形，看起來像浮在水面上的冰山，像是命運。關於命運，我們總是只得以窺見一小角，而無從得知全貌。有沒有更好的命運？不知道。但在十年後的今天，發現命運的另一個面向，是生命的厚度。【封面裝幀條件】書衣：元素紙，書名燙白。封面：灰卡紙，印黑狂野感。 &

9折特價342元

加入購物車

沙與沫(精裝版)

紀伯倫著

時報文化出版

2023/05/23 出版

每個男人和每個女人的雙翼都有著些許的沙與沫，而黎巴嫩詩人紀伯倫則願意將自己的擁有，毫無保留地奉獻給所有人-- 322首極富哲理的智慧格言，字字句句蘊含真知灼見本書包括了紀伯倫的散文詩集《沙與沫》及《大地之神》。根據紀伯倫自己的說法，《沙與沫》是他在創作《先知》後意猶未盡的再言，這三百餘首詩儘管不是成篇的文章，有的甚至只是一句話，但每段表述都是字字珠璣，能給人以啟迪，更能淨化心靈。《大地之神》則是一首長詩，講述大地的三尊神：其中一位擁護傳統，另一位意圖謀反，第三位則歌頌愛情；這三位各有立場的神祇彼此之間的激辯，演示了一場精采的對話。 ∣紀伯倫的「沙與沫」∣：．友誼永遠是一種甜蜜的責任，而不是自私者的機會。．人的真實樣貌不在於他表露的，而在於他所不能表露出的那一部分。因此，你想瞭解他，就不要去聽他說出些什麼，而要去聽他沒有說出的話語。．當你背對太陽，便只能看到自己的影子。．你不能吃得超過你的所需。你所吃的一半是屬於他人的。而且，你還應留下一點麵包給突然造訪的客人享用。．慷慨並不是你把我比你更需要的東西賜予我，而是你把你比我更需要的東西也給了我。．兩個女人交談時，實際上她們什麼都沒說。一個女人自言自語時，她便道出了生命的一切。．我們都是囚徒，但是，有些人被關在有窗的牢房裡，另一些人則被關在無窗的牢房裡。 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》 ★收錄創作年表及譯後記書評我喜愛紀伯倫的作品，特別喜愛他的人生哲學，對愛的追求。--作家冰心 &

79折特價363元

加入購物車

先知(精裝版)

紀伯倫著

時報文化出版

2023/05/02 出版

身心無所安頓時，你可以聽聽「先知」怎麼說-- 享譽西方世界的黎巴嫩作家，跟你談談關於：愛、婚姻、孩子、教育、罪與罰、善與惡、自由、宗教、死亡…… 等二十六個人生根本問題的祕密。紀伯倫與泰戈爾並稱為「站在東西方文化橋梁上的巨人」，其代表作《先知》已譯成五十餘種語言，僅美國版的銷量就近千萬冊。紀伯倫透過一個睿智的東方哲人之口，將四十多年的智慧結晶娓娓道來，向世人講述自生至死之間的人生祕密，句句鏗鏘有力，觸動人心。翻開本書，收獲來自紀伯倫的能量與智慧，就能洗滌心靈，使內心強大平靜，不再茫然不知所措，更有勇氣面對人生，宛如再次重生。 ∣紀伯倫的智慧箴言∣：愛除自身外，既無施予，也無索取。愛既不占有，也不被占有，因為愛僅以愛為滿足。 --〈論愛〉你們要彼此相愛，但不要給愛繫上鎖鏈。 --〈論婚姻〉你們的孩子，其實不是你們的孩子，他們是生命對於自身渴望而誕生的孩子。他們借助你們來到這世界，卻並非因你們而來。你們能給予孩子你們的愛，而不是輸入你們的思想。 --〈論孩子〉工作是徒勞無益的，如果缺少愛。當你們懷著愛工作時，你們便與你們自己、與他人、與上帝合為一體。 --〈論工作〉你們所謂的自由，實際上就是最堅固的鎖鏈，儘管那鏈環在陽光下閃爍著光亮，炫人眼目。 --〈論自由〉你們不應對友誼有其他的要求，除了讓友誼更深地印刻在你們的心靈裡。 --〈論友誼〉你們的日常生活就是你們的神殿，就是你們的宗教。 --〈論宗教〉除了將氣息從不停的呼吸中解放出來，使它從羈縛中站立並升騰至天空，去無拘無束地尋求造物主，那停止呼吸又是什麼呢？ --〈論死亡〉 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》，傳神譯筆，原汁原味還原紀伯倫語言特色！ ★收錄創作年表及譯者長文譯後記書評作者以純潔美麗的詩的語言，說出了境界高超、眼光遠大、既深奧又平凡的處世為人的道理。--作家冰心 &

75折特價285元

加入購物車

思念指南(隨書附贈「隱藏的思念」詩貼紙，兩款隨機出貨)

否思著

時報文化出版

2023/04/25 出版

｜Instagram 8萬粉絲矚目期待｜否思首本詩文創作 ──所有傷心都值得一提，我一直是這樣想的。親愛的，你不會知道需要多少勇氣才能告訴你我很想念你這個事實，而你也如我想像的、理所當然地拒絕了其他的可能。我想給自己一個擁抱，告訴自己我已經做得很好了，已經說出想說很久的思念了，我是個更好的人、我變得更完整了，這樣就夠了。這樣就夠了嗎？收錄逾90篇否思全新創作、精選詩文、攝影作品。關於想念、關於生活、關於憂傷、關於愛你。一廂情願｜這次載你回家／我就不再繞路了醒來前我還以為是你｜我把一切都做得很慢／走路很慢吃飯很慢／傷心得很慢，很慢而時間很快季節很快／路上的車很快／你走得很快，很快我記得那天很長／說的話很長眼淚很長／你在我夢裡待的很長，很長而表情很短回憶很短／剛剪的頭髮很短／說出口的永遠／永遠都很短，很短薛丁格的IG摯友｜只要我／不用摯友限時動態／你就不會知道／我們的關係／死掉了沒有欸，我很想念你 06｜一個人的時間太多了，醉了又醒、醒了又醉，還是忍不住想告訴你一些生活的瑣碎。原來的一切都好好地擺在那裡，怎麼會我們就這麼走到了這裡？我想了很久還是沒能明白。時刻推薦 4Samantha 莎曼莎｜攝影作家李豪｜作家知寒｜作家康士坦的變化球｜金曲獎提名最佳樂團謝知橋｜路人（依首字筆畫排序） ■ 隨書附贈「隱藏的思念」詩貼紙共兩款，隨機附贈一款，每款四張貼紙，每張皆為不同文字昭然若揭款（透明底黑字）：四首未收錄於書中的段落，思念是毫不掩飾，直達真心。藏無可藏款（黑底透明字）：四首未收錄於書中的段落，思念是隱微壓抑，害怕顯露。最外圍尺寸：10.5*8cm 材質：PVC透明貼紙 &

79折特價252元

加入購物車

吉檀迦利(中英對照精裝本；泰戈爾逝世八十週年，奠定其諾貝爾文學獎地位的詩之讚歌全新譯本)

羅賓德拉納特．泰戈爾著

好人出版出版

2022/02/23 出版

泰戈爾逝世八十年，奠定其諾貝爾文學獎地位的詩之讚歌全新譯本。特別收錄：葉慈與紀德，兩位諾貝爾文學獎得主當年為其親寫之序。《吉檀迦利》（ Gitanjali）出版於1912年，共收詩103首，是印度著名詩人、文學家、哲學家泰戈爾的經典代表詩歌，由泰戈爾本人自其多部孟加拉文詩集中選出並譯為英文，所收錄的詩歌充分代表了泰戈爾的思想觀念和藝術風格的作品。1913年，泰戈爾憑《吉檀迦利》獲得了諾貝爾文學獎，成為歷史上第一個獲得諾貝爾獎的亞洲人。泰戈爾的獲獎理由是：「由於他那至為敏銳、清新與優美的詩；這詩出之於高超的技巧，並由於他自己用英文表達出來，使他那充滿詩意的思想業已成為西方文學的一部分。」《吉檀迦利》是泰戈爾的代表作之一，這本詩集的孟加拉文於1910年出版。原著本是有韻的格律詩，1912年泰戈爾自己將它翻譯成英文在倫敦出版，為準確表達原著的神韻，泰戈爾特地採用了散文詩的形式，拋棄原文的格律，把詩譯為散文，卻保留了詩的「情韻」。在這部作品中，泰戈爾以輕快、歡暢的筆調表達了對於生命的深沉思索。103首詩歌，英語為泰戈爾當年親譯。最高的自我，向上帝無私奉獻的愛，連葉慈讀了都大為感動並大力推薦，很快此書便風靡英倫三島。《吉檀迦利》的風格：追求梵我同一、神人合一，給人以無窮啟發。從作品的內涵來看，泰戈爾不僅讚美自然和神，也歌頌愛情和人生，同時也不放棄自己肩負的社會、歷史使命。泰戈爾作為一個永遠在有限的世界裡追求無限的泛神論者，他的確創造了一些幽微、朦朧等帶有神祕意味的詩歌，抒發了泛神主義情懷，但他作為一個經受過西方近代文化濡染的民族主義者，他的創作中所表現的重大社會主題是決不遜色於同一時代作家的。神祕又濃厚的深情、深沉又令人嚮往的心之世界。對神的禮讚，對自然的歌頌，以及對世界的愛語。泰戈爾逝世八十年後，獻上其跨越時代，依然深愛世界的禮物。本書為中英對照全新譯本，搭配精美彩色插畫，以精裝型式再現原著的意境和神韻。「Gitanjali」在孟加拉語中是「獻給神的讚歌」。在無垠的時光荒野裡，送一首美好的詩給自己當禮物吧。各界好評這些詩歌顯示了我畢生夢寐以求的境界。這是最高的文化成就。――威廉．巴特勒．葉慈（1923年諾貝爾文學獎得主）正是通過他自己的創造，通過他自己造物的世界，通過他這樣的思想，才賦予了他的一些詩歌以最完美的生命。――安德烈・紀德（1947年諾貝爾文學獎得主）

79折特價379元

加入購物車

愛死了

米蘭歐森著

時報文化出版

2021/09/07 出版

我愛你愛死了我愛你愛死了 & 是迷幻或真實，用眼睛跟耳朵是無法分辨的；善於矯飾的人會用畫面、用語言欺騙你。唯一之道只有將自己全部託付，賭一個花好月圓，或者是粉身碎骨。 & 米蘭歐森的第一本詩與影像創作集，風格鮮明、強烈，集中於情色主題的創作，帶著黑暗、死亡的氛圍，用他自己摸索而來的文字講述他獨特的世界觀。 & 在IG上有10萬多粉絲追蹤他的詩文及影像創作，2019台北插畫藝術節受邀展出、DALI ART國際藝術村第五期藝術家。以情色為主題的他2021年5月15日受邀至台大參與TED年會，與聽眾分享他在社群上發表創作的心得。曾在林森北路當過酒店彩妝師的他，對於情色文化與產業也有自己的獨特見解。 &

79折特價300元

加入購物車

精神病院 (經典復刻版)

鯨向海著

大塊出版

2021/07/29 出版

#鯨向海詩集《精神病院》經典復刻版。 #較之現代科技的瘋狂遞變，詩集的態勢是堅定永恆的。⋯⋯我們總是急於見到那些寫詩的人，更甚於好好研讀他們的詩，這個時代的氛圍似乎是這樣的。詩集的處境，有時更像是座落在荒郊野外的一座精神病院。 #你是那種比較強的風我的靈魂依附在上面是那麼容易散落始終記得那些年被《精神病院》擊中的日子。我常幻想走在秋天的路上一抬頭就看見你巨大，而且懾人的美麗不斷落下卻又沒有一片要擊中我的意思那時詩句紛紛射來，彷彿隨意就瞄中人心拍節奏之間，讓人為之一悸，覺得自己被鯨向海給圈入魔山上的療養院中。這個世界，一瞬間，也恍若精神病院了。一處肆無忌憚，放任想像力與創造力之所在，正是詩歌要追求的；而充滿儀式與規範的精神病院，以仿同宗教的模式來治療不安定的靈魂，亦宛如詩歌——憑藉各種韻腳、節奏與意象的形式鎮壓著詩人的激情暴烈，使其優雅、安頓。時間召喚，時間追著時間，年少的日子偶爾閃現，你是那永遠不再來的、那些年無法再覓得的心事。復刻的《精神病院》，重新開啟，詩人與讀者彼此治療，「必然會有那樣的神秘讀者，甚至一生僅只一次，和詩人彼此互有治療者和被治療者的精神動力關係。」讓我們無所畏懼地讓自己被詩療養，鬆開時代的挫傷，在這裡，會找到那個人願意成為你的治療者和被治療者。從前從前，卻有這樣一個人（一開始就再不存有任何幻想了）願為你永遠永遠保存他無瑕的淚滴

79折特價237元

巴布．狄倫歌詩集套書

巴布．狄倫著

大塊出版

2019/09/27 出版

◎當代最重要的創作歌手、2016諾貝爾文學獎得主巴布．狄倫，迄今歌詞的完整呈現。 ◎繁體中文版集合音樂人、詩人與學者，精心翻譯與註解，是華文世界巴布．狄倫歌詩集最佳譯本。 ◎31張專輯、386首歌詞，中英對照。 ◎《紐約時報》：「狄倫作為一位歌手而足以躋身文學史，這部書便是最有力的證據。」 ◎《大英百科全書》：「狄倫被譽為他那個世代的莎士比亞……設定了歌詞寫作的標竿。」 ◎滾石雜誌2015年公布「古往今來100位最偉大的創作歌手」名單，巴布．狄倫名列第一。 2016年，諾貝爾文學獎頒給了1960年代以來叛逆文化的代表人物，創作歌手巴布．狄倫，表彰他的歌詞「在美國歌謠傳統裡創造了全新的詩意表達」。他是第一位獲得這個獎項的音樂人，紐約時報指出，「這或許是溯自1901年以來，最極端的選擇」。在此之前，2008年，普立茲獎也因為他的「歌詞創作飽含特出的詩的力量，對流行音樂和美國文化帶來深遠影響」，頒給他一個特別獎。其實，從1990年代末起，學界和詩人們便已開始探討他歌詞的詩藝，與荷馬、維吉爾等古典詩人並列討論。《大英百科全書》說，狄倫「被譽為他那個世代的莎士比亞……設定了歌詞寫作的標竿」。滾石雜誌2015年刊出的「古往今來100位最偉大的創作歌手」名單，巴布．狄倫名列第一。這部書收錄了這位吟遊詩人迄今創作的全部386首歌詞，中英文對照，依他的31個專輯的次序整理，並經狄倫親手校定。繁體中文版邀請夙有專精的詩人、學者、作家擔任這樁艱鉅的翻譯工程，並由中英文學養俱佳的美籍學者費正華（Jennifer Feeley）擔任翻譯諮詢，主編馬世芳亦參酌各方考證耙梳詞義，與譯者往來討論，力圖保留原詞多樣奔放的語感，並兼備可讀性。狄倫作品中可能對中文讀者產生隔閡的專有名詞、聖經與文史典故、雙關語、時代背景，均盡力詳註，希望讓中文讀者終於得以親近這位樂史巨人。各冊內容簡介巴布．狄倫歌詩集 I（1961-1964）本輯收錄狄倫出道之初最早的四張專輯，是他從民謠圈異軍突起、成為「時代發言人」的引爆點。在這個階段，狄倫確立了我們今日集體意識中所謂「民謠歌手」的形象。從此以後，大抵每個揹起吉他企圖為時代寫歌的青年，都難以逃離狄倫巨大的身影。從他最初的這些作品，可以看到狄倫如何以令人咋舌的速度，蛻變為卓然自成一家的成熟創作者。《自由不羈的巴布．狄倫》堪稱當代民謠史影響最深遠的原創專輯，次年的《時代正在改變》則是狄倫社會鬥爭意識最強烈的專輯。迄《巴布．狄倫的另一面》，他漸與紐約民謠圈和左翼政治分道揚鑣，部分歌詞語言密度愈來愈高，意象愈來愈晦澀，預示了接下來的劇烈轉變。巴布．狄倫歌詩集II（1965-1967）本輯收錄狄倫六十年代中期樂風丕變，從民謠轉向搖滾，創造力「井噴式」爆發的一系列曠世鉅作。因為這幾張專輯，他被封為青年反叛文化的旗手，拱上了救世主的寶座。狄倫促成了搖滾和民謠的匯流，從此解放了流行音樂形式和內容的想像。同輩音樂人深受刺激，風行草偃，搖滾遂從青春期少男少女的娛樂，升級成為足堪承載思想和技藝的新興創作形式。《全數帶回家》和《六十一號公路重遊》較多憤世、乖張、夢魘式的末日寓言，《金髮疊金髮》則更趨於內觀、私我，觸目都是破碎挫敗的愛情風景。《約翰．衛斯理．哈丁》轉為素淡簡約，在官能舖張、籠罩著暴力與戰爭陰影的年代，它是無視時俗的暮鼓晨鐘。巴布．狄倫歌詩集III（1967-1970）本輯收錄狄倫六十年代末期樂風返樸歸真的作品。《納許維爾的天際》和《新早晨》皆編制清簡，詞作以情歌為主，間以寓言式的歌謠。《自畫像》主要集合翻唱曲和實況錄音，只有兩首新創曲。《地下室錄音帶》是1967年夏狄倫退隱期間和之前巡演的樂手在鄉間舊宅合錄的一系列作品，事隔多年始結集發行。這些歌或有著渾不可解的趣怪歌詞，或有著史詩式的古老語言，又時時呼應百年來的草根歌謠傳統。狄倫日後的創作將會不斷回到《地下室錄音帶》的世界，那個聖與俗、善與惡、歷史與當下的界線都泯然不存的江湖。巴布．狄倫歌詩集IV（1973-1978）本輯收錄狄倫七十年代的大部分作品。《行星潮浪》是他的第一張排行冠軍專輯，狄倫在親手繪製的專輯封面寫下「鑄鐵歌謠與傷心情歌」，歌詞全部是第一人稱的私我敘事，帶有哀傷自棄的底色。《血路斑斑》多是悒鬱心碎的情歌，在抒情和敘事之間取得了細膩的平衡，飽含真誠袒露的情感，足以列入狄倫最精采的傑作。論者多謂這張專輯紀錄了他和妻子莎拉婚姻的崩壞，但狄倫始終否認這些歌帶有自傳色彩。《渴望》和作家雅克．力維合撰大部分歌詞，多半是情節生動的敘事曲。《合法上路》在意象濃密的歌詞中閃現厭世傾向與末日景觀，彷彿替接下來的信仰轉向預先作了鋪陳。巴布．狄倫歌詩集V（1979-1983）本輯收錄狄倫以「宗教三部曲」為始的四張專輯。1979年，猶太人出身的狄倫正式受洗成為基督徒，並連續出版兩張福音專輯《慢行列車駛過來》和《得救的人》，直到1981年的《注射愛》才重返世俗題材，但仍以宗教主題為主。狄倫後來否認他在這段時間被冠上的所謂「重生基督徒」身分：「我從未說過自己『重生』，那只是媒體冠上的名詞。我不認為自己曾是不可知論者，我總相信有一種至高的力量，眼前的世界並非真實世界，還有新的世界會來。」進入八十年代，狄倫漸漸不再以忠貞基督徒自居，但宗教和信仰的主題，始終在他作品中占有重要位置。《異教徒》專輯除了內在的自剖，情愛的告白，並觸及以巴衝突、環保與全球化這些時事題材。此輯收錄的同時期創作，亦有不可多得的傑作。巴布．狄倫歌詩集VI（1985-1990）本輯收錄狄倫八十年代中期到九十年代初期為止的專輯。《情色歌舞帝國》堪稱秀異之作，但之後的《酩酊大醉》和《在音軌中》多半歌詞都非由狄倫主創，一般認為是他重新摸索方向的低潮期。迄1989年的《慈悲啊》，狄倫終於重新贏回眾人信心。在這些歌裡，狄倫是睥睨時代的憤世者，是引人入勝的說書人，也是胸懷慈悲的傳道者。這張專輯被譽為足以和《血路斑斑》乃至於六十年代的經典昂然並立。狄倫九十年代的首張專輯《紅色天空下》近於遊戲之作，之後狄倫暫時擱筆，有七年時間未曾發表新創作品。巴布．狄倫歌詩集VII（1997-2012）本輯收錄狄倫暮年「重攀顛峰」的系列傑作。睽違七年的原創專輯《遺忘的時光》滿是厭世惆悵的底色，然而內力深沉老辣，為狄倫拿下了葛萊美「年度專輯」大獎。接下來幾年，年過六旬的狄倫靈感泉湧，接續出版了兩張重量級的傑作《「愛與盜竊」》和《摩登時代》，頗有議者以為這三張專輯可以和他1965到1966年間石破天驚的「搖滾三部曲」前後輝映。這些歌的主題落回了永恆的叩問：生存與死亡，靈魂與來生，愛慾與救贖，脆弱的人性，虛妄的現世，重複的歷史。 2009年，狄倫與「感恩的死者」樂團詞人羅伯．杭特共同創作《共度此生》專輯，語言漸趨凝鍊簡潔，大幅向芝加哥藍調為主的庶民音樂傳統靠攏。2012年的《暴風雨》，歌詞多半沉鬱而有殺氣，滿是死亡、罪孽與暴力的氣息——年過七旬的狄倫，像身經百戰的老將軍，在硝煙中回首。血痕未乾，目光依然凌厲。裝幀概念書衣：每一冊封面的主視覺是巴

79折特價2844元

加入購物車

生如夏花˙泰戈爾新月集&漂鳥集【中英對照絕美精裝版】：復刻印度名家彩色插畫－譯者導讀泰戈爾生平與作品

泰戈爾著

野人文化出版

2018/10/03 出版

諾貝爾文學獎得主泰戈爾畢生經典之作 325首哲思格言《漂鳥集》+40首純真長詩《新月集》=365個平凡日常的心靈綠洲。 & 每天讀一首詩，愛一個人，看一朵花，懂一個道理，解救一顆乾涸的心。泰戈爾畢生都透過文學創作探討人與上帝、自然、時間與宇宙的相互關係，浪漫的情感及真摯的孩童之情也是他筆下常出現的主題。他的詩充滿深刻激情的生之嚮往，也有沉鬱幽深的天命依歸；他用清新的筆觸演繹花草蟲魚的喃喃細語，用母親殷殷的勸慰與孩童稚氣的童言描繪人間溫情。一切平凡事物，都透過詩人的慧眼匠心，化為詩意的存在。 ▎自然生死 ▎ ★使生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。 ▎愛戀纏綿 ▎ ★世界對著它的情人，揭下浩瀚的面具。它縮小，小如一首歌，小如一枚永恆的吻。 ▎哲思天命 ▎ ★我們錯看世界，反說它欺騙我們 ▎世間孤寂 ▎ ★人走進喧囂的人群，只為淹沒他沉默的呼喊。 ▎燦爛人生 ▎ ★我們熱愛世界時便活在這世界上。泰戈爾的詩是奉獻給神的禮物。全書中英對照，一本詩集，兩種感悟。冰心：「（泰戈爾的）作品感情充沛，語調明快，用辭華美。格調也更天真，更歡暢，更富神秘色彩。」

79折特價276元

加入購物車

我只能死一次而已，像那天

羅毓嘉著

寶瓶文化出版

2014/12/31 出版

◎師大國文系副教授，文壇資深前輩詩人陳義芝◎專文作序。 & 愛是嚴厲的酷刑為了甚麼剜出了心臟我仍然活著 & 我不能愛你了這個國家令我分心 & 他以詩歌翻過拒馬與圍牆以叩問，敲醒暴力的黑夜陳義芝◎專文撰序首刷限量加贈羅毓嘉近萬字「情色小說」處女作〈在面海的房間〉！ & 當世界逐步崩毀，詩人更加跨步向前在失速的質疑與叩問中張開雙臂，擁抱這個即將粉碎的世界 & 「若總有天要變得陌生好好愛一個人又怎麼可能」 ──〈大馬士革〉 & 《我只能死一次而已，像那天》是羅毓嘉的第四部詩集。行路至此，詩人跋涉了那麼遠，經歷了那麼高且低的跌宕，背負著嬰兒與棄子的身世，屢屢回望的目光卻仍是情深。 & 在這部詩集裡，詩人瘋魔依舊，傾心書寫著彼岸香江，那港，那城。然而當世界寸寸頹敗，他選擇對自己身處之地心懷愛意，直搗不可救藥之現實──以詩作為革命起點，以字句鑿開不公不義的表層，探取生活與活著之意義核心。他寫太陽花革命，香港七一爭普選；他話尾時而憂傷，時而俏皮，他輕聲問，為什麼某些人不被允許相愛。他說：我不能愛你了／這個國家令我分心。 & 若文字能有火的熱度，即使靈魂都燒痛了，是他，讓灰燼裡終可能出現答案。

79折特價221元

加入購物車

一枚西班牙錢幣的自助旅行

李進文著

爾雅出版

1998/07/20 出版

作者簡介　李進文，台灣高雄市人，一九六五年生於高雄縣茄萣鄉。他從台南二中畢業，於一九八五年進入逢甲大學統計系就讀，現職為台灣時報記者。　一九八八年時，他唸大四時，首次參加校外文學獎比賽，同時獲第九屆全國學生文學獎散文第二名及新詩佳作，以及第二屆中央日報文學獎新詩第二名。　在一九九六年時，以「削蘋果的方式」一詩榮獲第一屆全國情詩徵文佳作、及以「一枚西班牙錢幣的自助旅行」一詩獲得第十九屆時報文學獎新詩評審獎，並且以「愛在光譜的背上行走」一詩獲第一屆雙子星詩刊星光獎。作者自述　常常，我害怕回顧，一回顧就要丟掉許多的詩，總覺得以前寫得都是壞的，於是修修改改，改到面目全非之後，只好丟棄。我想，尤其是對自己！因為「懷疑」，所以會不斷地推翻現狀找尋夢與真理。　靈感是不可靠的，我在漫長而反覆的思索，以及不憚其煩的修正過程中，常發覺最初的感覺是錯的，而新的感覺也不太對．．，處在這樣的矛盾中，往往必須以理性來掌握全局才能令自己減少「懷疑」。　我一直在探索屬於自己的表達方式：要求意象務求精準、語法要知所分寸，而內涵必須自由、歧義且能緊扣著中心意圖。這兩年我進一步隱然掌握到一些些神秘的節奏，我相信只有「節奏」才能測知脈博和呼吸，才能使一首詩散發出屬於個人的獨特氣質。　希望這詩集呈現出來的，是我目前最真摯的面貌。

9折特價135元

加入購物車

半油半水

黃毛著

時報文化出版

2026/10/13 出版

渾然天成瀟灑多變暴烈、鋒利，青春之刃切斷理性新品種的語言之妖盛浩偉、楊佳嫻、楊智傑、鄧小樺、蔡欣純、潘家欣、騷夏一致騷動推薦（依首字筆畫順序）港詩人黃毛以詩集《半油半水》榮獲紅樓詩社第十屆拾佰仟萬出版贊助計畫首獎。她以描寫家鄉、離散與邊境感為主題，被評審譽為天才型詩人，作品語言瀟灑、形式多變，具生動畫面感與自然韻律，是該計畫十年來首位非臺灣籍的獲獎者。評審團一致給予黃毛作品高度評價，五位評審中有四位給予最高分，幾乎毫無懸念奪冠。詩人楊佳嫻指出，她的文字「具有很厲害的、渾然天成的」部分。小說家蔡欣純表示：「詩作當中有很生動的畫面，用字簡潔精確且有種渾然天成的韻律感。」詩人楊智傑也指出：「雖然主題分散但是語言形式多變。在詩裡面，如果想要帶給讀者一個新的語言環境或者素材，這種非正統的語言質地是很珍貴的」得獎後再經汰舊換新、去蕪存菁，最終這裝幀起來的七輯共七十八首詩，是一個不停跨越邊境，身分處於油水分離的女子，橫越十年的生命切片。年輕的黃毛已經在香港與臺灣間流動離散多年，也做美術和影像創作的她，不僅擅用圖像思考，也打破二元視角的邊界。她的崛起為華文現代詩帶來了跨地域、跨維度，且相當生猛有力的新視野。

79折特價252元

上市通知我

愛是生命的豐滿——漂鳥集＆新月集【當代詩人新譯版】

泰戈爾著

方舟文化出版

2026/10/07 出版

世界啊，當我死去，請用你的沉默為我留下一句話，「我曾經愛過。」認識泰戈爾最好的入門書當代詩人全新詮釋泰戈爾讓超越時空的哲思和浪漫，成為更容易理解的經典「世界在它的愛人面前卸下浩瀚的面具。它變得小如一支歌，一個永恆的吻。」愛是生命的豐滿，如同杯中斟滿美酒──在你眼裡，愛是什麼？那又是什麼樣的感覺？　　★當代詩人葦歡新譯版──不只是重讀經典，也是重新認識泰戈爾。　　★《漂鳥集》＋《新月集》，直排輕巧，隨興一則都是愛之語。　　《漂鳥集》，326則短詩，　　細微關照自然萬物，捕捉生活瞬間，反思人類自身──　　「鳥鳴是大地返照的晨光的回音。」　　「路邊的野草愛著星星，夢想就會開出花朵，一一實現。」　　「別將你的愛置於懸崖，如臨深淵。」　　「你若為錯過太陽而落淚，也將和群星失之交臂。」　　「讓生如夏花之璀璨，死若秋葉之泰然。」　　《新月集》，40首長詩，　　詩意化重構詩人的童年生活，呈現交織童真與母愛──　　「我愛他並非因為他的乖巧，只因他是我的小寶貝。　　你怎能體會他的可貴，當你試圖讓他的優點和缺點相互較量？」　　「我只允許貓咪陪伴，因為她知道故事中的理髮師住在哪裡。　　可是，媽媽，讓我悄悄告訴妳，故事中的理髮師住在哪裡。」　　「回來吧，我的寶貝，為了媽媽心中滿溢的愛。　　妳若在來時從她嘴邊偷走一個小小的吻，不會有人吝惜。」　　「我要親自為妳送信，一刻也不耽擱，　　還要一字一句帶妳讀懂我的筆跡。」　　「我總想給你些什麼，我的孩子，因為我們都在人世間隨波逐流。　　我們的生命會漸行漸遠，我們的愛也會被淡忘。　　可我不至於傻到去期待，我能用禮物收買你的心。」　　一百多年後，泰戈爾的326則短詩及40首長詩，仍在日日訴說：　　如何好好活著，如何愛著世界。

79折特價237元

上市通知我

鳥的方向：黃鈺婷台語詩集（附全書朗讀QR code）

黃鈺婷著

木馬文化出版

2026/10/01 出版

●臺灣文學獎台語文學創作新詩首獎得主　頭一本台語詩集【風咧吹，心猶未恬靜，鳥仔猶咧走揣，𪜶的方向⋯⋯】這是一本記錄歷史佮體制、當代佮環境、地方和個人的台語詩集，嘛是詩人黃鈺婷（小鴨）參與社會運動的文學見證，一本寫予臺灣土地的情批。伊用上溫柔的母語，講上沉重的傷痕，以詩為刀，將生份的故事刻作熟似的苦難本質。若是讀著會疼，可能是因為磕著時代佮個人拍結留落來的空喙；若是你讀著感覺安慰，無定著是臺灣人的熱情佮韌命來倚身。詩集分做四个部分：第一輯討論的是以早的議題，譬論反核、原民傳統領域佮白色恐怖，有的已經告一段落，有的需要重新注目，核心問題攏是個人、族群受著國家／政權的壓迫。第二輯收錄的是當代發生、抑者是重新受著重視的議題：工業區、風機、國安、社交媒體、偏鄉、塑膠微粒、廢棄物、鐵枝高架化、露營區破壞、農地工場、MeToo、移工等等。資本社會生活型態改變，遮的議題更加歹處理，人佮人、人佮環境互相搶奪資源，身在結構當中，無才調離開，也無法度歸因予孤一个理由。第三輯是地方的故事，寫著七股、大林蒲、苑裡、麥寮、旗山、嘉義大溪厝、苗栗造橋龍昇村。有的受著工業區、廢棄物的汙染，有的是時代的變遷，佇家己的所在，人的意志有起有落，結局猶未寫完。第四輯是人心的風波，大部分是用短詩來速寫，作者看著新聞的觀察佮心情，人性種種小惡造成的現象。〔本冊出版得著「國藝會創作佮出版補助」〕

79折特價316元

加入購物車

日花閃爍（十刷限量結穗版）

?若喬著

時報文化出版

2026/09/29 出版

《日花閃爍》十刷結穗版，限量發行！＊扉頁加蓋紀念金章＊附贈友善閱讀放大片（書腰手寫字：?若喬）是日花，也是字花上?上入心的詩冊*全書百首皆附作者朗讀音檔，適合喜愛聽詩的你*正規台文書寫（推薦字＋台羅）並附華文釋義，適合親子及愛學台語的你日花（ji?t-hue），指陽光穿過雲間或葉縫、於地面等處形成碎花般的光影。「出日花仔」，曾是這座島嶼對天賜流光的美麗呼喊。新生代詩人?若喬作品。起因於某天下午在公園散步時，看見午後陽光穿過樹葉縫隙，一閃一閃的光影令她屏息，後來終於知道，台語將如此美景稱為「日花」，從此沉浸於1931年《台日大辭典》、《教育部台語辭典》與各式日常語料中，探尋鮮為人知的美麗台語詞彙，引以成詩。一百首詩，是綺麗美景，也是人間七情的溫柔暖語。任何語言皆是有俗有雅，這本詩集，顛覆人們對台語只能流俗的既有想像。台語的細緻與典雅、繽紛與生動，皆蘊藏在其豐富的用語及聲韻中，是這片土地無比珍貴卻逐漸流失的寶藏。散：〈相辭〉與人相互道別。要離開的可能只有單方，但台語慣用「相」字，讓辭別成為雙方的事。明知是咱上尾一逝旅行／猶原起行／行對若瓊花的幸福去為咧欲蔫去的情份流淚／佇歸途的暝車內／佇相辭的月台頂伴：〈年久月深〉形容久而久之、年月不斷積累而深化。愛是傷輕的發音／有人見講無聲／有人講甲薄去上純的詞／是時間／是日日夜夜／是年久月深厝：〈帶念〉形容帶著體諒與憐惜的心意、做出顧及他人處境的折衷行為。時間無帶念人的遺憾／一冬一冬／對伊目睭邊流過輕輕仔講／彼?時代的查某人／攏是用青春去晟一?家甘：〈魚花〉水裡魚群游動，在靜止的水面上泛出如花一般的漣漪。台語將此波紋稱為「魚花」。想欲和你做伙／看春櫻共焦枝染做粉紅仔色看秋日的楓葉／飄落佇湖面透光的魚花全書以「景」、「厝」、「散」、「伴」、「憾」、「念」、「恩」、「望」、「悟」、「澀」、「甘」分列11輯，均附朗讀音檔，並以推薦用字、台羅拼音與華語譯文三版並列；「讀台語」不再是困難而有距離的事，每日一闕一讀、句句成詩。願這本書中的束束日花照進你繁複日常的縫隙裡，在閃爍的文字中，伴你感受生活綻放的百味。

79折特價355元

上市通知我

少女維特（新版）

楊佳嫻著

聯合文學出版

2026/09/21 出版

但是詩永遠維特，為了愛，永遠維持著一種感傷的堅硬，可能是甲冑，可能是結石，可能是脊椎，可能是神祕的犄角。二○一○年，楊佳嫻《少女維特》初版。十六年後，少女時代和青年時代的他，再次與走入中年的自己相遇。全書收錄四十六首詩，橫跨十一年的寫作歷程。其中一半，是編選第一部詩集時篩落的少作。那些尚未被技藝馴服的魯莽、純真與盲目之力，與後來日益凝練、銳利的語言並置，更是一場跨越時間的自我對壘。夢、雨、雪、海、城市、身體、愛人與神祇，構成這部詩集反覆變形的風景。神祇跌落，成為詩人；月亮被時間射殺；城市像一條滑出購物袋的魚。在機械時光、疲憊城市與不斷簡化的世界裡，詩成為一種頑固的抵抗：以虛構逼近真實，以孤獨保存自由，以文字穿越現實的牆壁。當時間帶走一切，詩如何保存那個仍不肯腐朽的自己。

79折特價316元

加入購物車

葉琵雅特紀

羅智成著

聯合文學出版

2026/09/21 出版

隨著時間帶來的焦慮，這一階段我創作的心境，開始有點像在尋找「天鵝之歌」。但是這隻天鵝興致太好，唱個不停，讓人不得不憋著氣傾聽……「葉琵雅特」的構想和這一名稱的產生，讓我非常興奮。就在那一瞬間，靈光一現，一個我經營很久的主題，便有了它獨一無二的名字；帶著濃濃的異國情調，甚至斯拉夫口音，暗藏著個人典故，又符合我偏愛的蒸氣龐克復古風格與想像。用它來陌生化某些熟悉的主題與場景，戲劇化某些現實甚至忍不住說教的訊息；並藉由寓言來抽離特定的指稱，賦予它更普遍的意義…這，也是我一貫的書寫策略。──羅智成

79折特價316元

加入購物車

水河映花－二一添作五詩集

李彩琴著

一方山水出版

2026/09/10 出版

作者的第三本詩集，充滿生活「煙火氣」(當然也有「煙火」的詩篇)、也貼近政治時事，尋常萬物皆可入詩，可能也因詩轉化了本質，衍生詩意，平凡晦暗的浮生片段，也成了曖曖發光體⋯⋯，瑣碎的人生，有趣或無趣，且繼續翔實註記吧！關於詩和遠方，幻夢與現實交織～～遠方的詩篇裡有壁虎、蟑螂、Covid-19、政治口水、臉部瑜伽、囤積現象、飛蚊症等生活常態，還有特色植栽、不尋常風景，當然也少不了些許風花雪月、晦暗之心的呢喃⋯⋯無論是近處或遠方，日常生活自有在地軌跡，若加歲月發狠輾過，有病無病、銘刻紀錄。特別附錄一首「法文詩」試筆。

79折特價221元

加入購物車

貓斯坦堡

攝影/李建和詩/李長青著

讀冊文化出版

2026/08/21 出版

攝影師李建和與詩人李長青攜手合作，在貓之城，李建和用鏡頭停格貓步與貓躍的詩意；李長青用詩句捕捉貓語的柔情，為停格的貓影賦予想像與溫度。他們說，伊斯坦堡就是貓斯坦堡。

79折特價221元

加入購物車

body against body 潘家欣雙生詩歌集｜《如廁帖》X《如蜜帖》（啾咪文庫本）

潘家欣著

逗點文創社出版

2026/08/12 出版

楊牧詩獎獲獎作品《如蜜、微顫、焰中生》分裂轉體！body against body。ME VERSUS ME。→ 創作狂喜 → 貼臉對撞 ← 生活苦痛 ←藝術家潘家欣以詩歌重新定義「活著」的真實與意義！生活如廁破敗，欲望如蜜濡濕，地獄天堂死去活來，你我都身在其中。詩人意志化作天秤，左手流淌花蜜，右手托起渣滓，以風格迥異的詩歌度量人世萬物之輕與重。潘家欣：「詩歌與如廁根本一體之兩面——都是不得不吐露之真實。」創作精神延續潘家欣經典詩集《妖獸》、《失語獸》、《負子獸》系列，《如廁帖》寫給敗犬，《如蜜帖》寫給孔雀，兩者之間的留白，更是寫給每一個在當代生活中迷惘喘息的美麗靈魂。如果你很少讀詩，請從《如廁帖》開始，讓直白的詩句啟發你的想像力，看見生活加諸在你我身上的各種卡關與塞車，練習欣賞日常的百無聊賴。如果你是詩歌愛好者，請直接品嘗《如蜜帖》，走進詩人一字一句搭蓋出的意象森林，細細品味生命中不曾消退的愛、欲望與隨之而來的顫慄不安。「假如地獄真如蜜，你願下地獄嗎？」是時候了，請出發。本書特色★藝術家潘家欣持續挑戰極限，所推出之重量級雙生詩歌集！★《如蜜帖》華麗纏綿，《如廁帖》樸實直白，每一首詩都是生活當中的靈光領悟，也是對無盡重複之磨難最直接的回擊。風格迥異的雙子之作，值得閱讀對照！★兩本詩集，指向兩條不同路徑，歡迎你踏出第一步，感受詩歌風景之美。

79折特價434元

加入購物車

我歌唱的理由：谷川俊太郎詩歌總集1952-2024

谷川俊太郎著

印刻出版

2026/08/01 出版

我歌唱的理由我歌唱是因為一隻幼貓被雨澆透後死去一隻幼貓我歌唱是因為一棵山毛櫸根糜爛枯死一棵山毛櫸我歌唱是因為一個孩子瞠目結舌呆立不動一個孩子我歌唱是因為一個男子漢背過臉蹲下一個男子漢我歌唱是因為一滴淚懊悔莫及、焦躁不安的一滴淚——谷川俊太郎〈我歌唱的理由〉谷川俊太郎是超越各種主義的詩人，然後圓滿地完成了自我。在日本近一百五十年的現代文學史中，谷川俊太郎的存在是一個奇蹟，也是一個神話。他超越語言、時代、自我、詩歌領域，引領著現代詩一直活躍在日本文壇的第一線。──田原0歲到100歲都是他的讀者每一個你都可以在他的詩中，和宇宙共鳴以〈二十億光年的孤獨〉向萬有投擲詩的起點以〈感謝〉向世界告別一生創作三千多首詩，永遠與讀者和時間同在＊收錄谷川俊太郎年譜簡編和譯者田原萬字專訪《寫詩是我的天職》＊附贈紀念藏書票一幀

79折特價948元

加入購物車

會開花的房子

簡玲著

聯合文學出版

2026/07/22 出版

內容簡介：《會開花的房子》是承載時空的容器，盛放一一八首散文詩。「日日物器」書寫常用物器恆長存在的情味，見證時光斑駁。「孩子」透過孩子純真的眼睛，觀看有情世界。「空間之隅」自屋宅的入口，聯結詩性，賦予空間新義。「說話課」打破思維藩籬，以不同視角，聆聽與對話。「我們」書寫屋子與人的親疏關係，家人情感匯集和形變。「感官記憶」探尋回溯，記憶的疊影、流動。「門外」則是家屋裡的人共同討論與關注的議題。會開花的房子，不是開花的房子。開花的房子已經完成，已經敘述，已然呈現，使命業已達╱答。會開花的房子，這個「會」，含括了心裡的期待，以及對可預見的未來仍有所盼望；這個「會」，讓未知的來日變得生動，多了肯定的姿態，也添上更多可能；這個「會」，自有其深情的寄託。彷彿靜靜說著，萬物變心之際，請回頭望見來時的小徑。文類變異界線模糊的時代，請回頭望見簡玲的詩。──詩人‧李長青╱專文推薦

9折特價360元

加入購物車

荷蓮百詠

燕妮著

初文出版

2026/07/17 出版

文學家真情推薦：　　「《荷蓮百詠》是一部精彩的詩集，細緻地表達了作者燕妮內在的情感與精神世界，並巧妙地與現實生活交織互動。我非常喜愛這些詩作。我深信這本詩集將啟發讀者——有幸捧讀這份珍貴詩文的人。」——李熾昌教授，前香港中文大學文學院院長　　「燕妮之詩可分兩個階段。前期望月生怨，對花垂憐，一般女詩人通病。後期新詩、舊詩，韻味皆厚濃，脫胎換骨，西藏遊之功也。」——沈西城，作家　　「燕妮執筆，以心以誠。方塘數畝，遍地蓮荷，細品慢讀，若有蜻蜓躍舞其間，錦鱗泅游其中，如有蛙嗚，如聞鳥嚶。其意境幽邈，其辭采華麗。乃知才情賦詩而詩見才情者，此誠不欺余也。」——秀實，作家

9折特價252元

加入購物車

與貓共舞：全球華語貓咪詩選

米家路(主編) 著

允晨文化出版

2026/07/17 出版

獻給愛貓族的詩歌選輯一場跨越地域與世代的詩歌盛宴獨具文化、美學深度與時代氣息的詩歌選集，匯聚全球華語最精鍊的貓詩，翩然問世。《與貓共舞——全球華語貓咪詩選》是一部獨具文化、美學深度與時代氣息的詩歌選集。本詩選以「人與貓的共生詩學」為主題，匯集80位全球華語詩人的原創作品，匯聚全球華語最精鍊的貓詩，作者來自臺灣、中國大陸、香港、日本、美國、歐洲及東南亞等地，涵蓋海內外詩壇多位具有代表性的詩人與青年新銳，呈現全球華語詩壇罕見的集體共鳴，是一場跨越地域與世代的華語詩歌盛宴。詩集風格多樣，既展現貓這一靈性生物的多重象徵與文化內涵，也以詩意的方式探討人與動物、自然與城市、自我與他者之間的微妙關係，代表了當代華語詩歌的多元視野與審美趨向。它不僅是一部關於貓咪的詩選，更是一部關於當代人精神生活的寓言。在這個快速變動、精神焦慮的時代，唯有靈貓能夠凝聚天地的精氣，跨越地域與語言的詩歌盛宴與更廣泛的華語讀者相遇，能以它的凝視與優雅，照亮我們人類心靈暗黑而憂傷的旅途。願《與貓共舞》成為讀者心中那隻靜默卻溫暖的貓，陪伴你穿過夜色，走向內心深處最需要被看見的地方。願這本詩選成為你的掌中貓聖所。一首詩，一劑藥，一聲呼嚕，療癒一生。一書在手，與猫共舞，喵語常存。

9折特價495元

加入購物車

蛇頸鍊

古發發著

島座放送出版

2026/07/13 出版

★ 獻給愛情和英雄夢想 ★★ 獻給沒有明天的可愛的人 ★此詩集名為《蛇頸鍊》，是一本關於年輕人迷幻的青春與愛情、人性的天真和卑劣，以及對自由與自我的追求的書，也隱隱包含了誕生於不完整家庭、缺乏父愛女人的靈魂愴傷。本書中所有詩作的大前提是：「青春歲月是漫無目的，是無可匹敵的我常感到我們可以追得上流星可其實青春的殞落比流星快得多是連一場夢都沒能夠做完的睡眠」但在青春還未隕落之時，愛人的感覺是五臟俱焚的失笑，是吐出心臟的掉淚；愛情是會滲血會扭動的紋身，讓人喜悅得哀嚎。相愛如此魅惑又熾烈，如毒蛇生出的、注入我們血液裡的頸鍊和對戒。在青春還未殞落之時，就算天真已被打碎了一地，你我仍不會放棄保有，那真實天真孩童的模樣，那深諳世故而輕蔑世事的姿態和氣息。在青春還未殞落之時，所有刺激、讓人成癮的事物，例如速度、信任和愛，是凌遲和奔馳，是我們快樂的藥丸，我們深愛任何美的事物，但美麗的人生是一場幻想，我們活得像置身電影，是狼狽又風光的主角，在混亂中尋求一切，包含尋求平靜，幾乎在犯錯中過每個日子。所有在青春裡發生的瘋狂的事情，尤其愛情，都該被記錄下來。每個人心中都有對愛情的憧憬與所描繪的各種美好樣貌，可惜愛情不總是美好的，無法在現實世界中實踐的理想愛情，可以在詩中得到實現。這是所有人，尤其年輕人共有的共鳴。書名《蛇頸鍊》的命名靈感來自：愛情彷彿蔓爬我們心臟的毒蛇，難以驅趕或丟棄，而蛇的劇毒也讓人不能自已甚至成癮；頸鍊亦是一種纏繞的意象，不似項鍊般寬鬆垂墜，而是更緊地勒住喉頭，彷彿影響著我們每一口呼吸。這樣的感受在身在青春年華時更是深深刻在心裡。青春易逝，但經由詩作，我們留住青春、愛情、自由以及其中的痛與美的感受。在青春還未殞落之時詩把我最鍾情的具象化、氛圍化詩就像所有酒後亂語背後的真意詩給了你我的碎片一個虛華的安身之地

9折特價324元

加入購物車

里爾克詩集：意象之書

萊納．瑪利亞．里爾克著

商周出版出版

2026/07/02 出版

若不讀《意象之書》，便無法真正理解後來的里爾克。　　以《杜英諾哀歌》、《給奧菲厄斯十四行》等作品聞名的里爾克，作為二十世紀最重要的德語詩人之一，他的文字總是帶著一種近乎完美的凝固感。然而，若要真正理解這位詩人是如何從早期的掙扎，一步步蛻變為後來的巔峰之姿，關鍵轉折便藏在《意象之書》裡。　　本書收錄的詩作主要約於1899年至1906年之間寫成，介於里爾克早期抒情詩與後期冷靜精確的《新詩集》之間，是里爾克創作生涯中一部承先啟後的重要詩集，記錄了他從早期抒情風格走向後期精確「物詩」的過渡歷程，反映其藝術觀的一次明確轉向：不同於《新詩集》中那種受羅丹影響、強調物體獨立性的成熟形式，《意象之書》保留了抒情的餘溫，同時開始懷疑抒情是否足以承載世界。這種「尚未完全凝固的存在姿態」，正是這部作品的核心魅力。　　書中探討了孤獨、死亡、神性、童年、愛等核心課題，透過具體的自然意象，將外在世界的形貌轉化為內在的心理律動；文末特別收錄了紀念畫家寶拉的長詩〈給一位友人的輓歌〉，探討生者與死亡、藝術與存在的課題。　　●論孤獨：在里爾克筆下，孤獨並非悲傷的情緒，而是一種幾乎不可避免的生命條件。　　●論死亡：死亡並非終點，「萬物都在下降，但沒有事物真正失落」──里爾克相信，存在本身仍以某種方式將一切保存。　　●論天使：此時的天使尚未具備後期《杜英諾哀歌》那種令人震懾的威力，仍帶有象徵與抒情的性質，更像是人類心靈投射出來的純淨形象。　　●愛與占有：〈給一位友人的輓歌〉中：「彼此放手，因為捉住很容易，我們不需學習。」愛若成為佔有，便會阻礙存在的轉化；唯有放手，生命才可能進入更廣闊的形態。　　譯者張錯以詩人兼學者的眼光選譯與評析這部作品，引領讀者看見里爾克如何在泥土中掙扎成形，儘管里爾克在本書階段的語言偶有冗長，但正是在這種「泥土中的掙扎」中，奠定了其後續《杜英諾哀歌》中關於「轉化」（Verwandlung）的核心思想。

9折特價315元

加入購物車

駱英作品集

駱英著

印刻出版

2026/06/30 出版

01《不要再愛我》從大山裡走出來，無數個晨昏四季仍鮮明如昨日，隨想亦如河水般奔騰傾流。作者以詩寫心，心底的傷痕也一覽無遺。從〈無題〉中的微風、流雲、蒲公英，到〈白洋淀隨想〉中無可言説的孤獨思考，幸好作者有詩、愛詩，因為唯有詩能替他撫平愁緒與哀傷。02《落英集》他的詩看似歌詠愛情，卻隱喻著對完美與永恆的追求；看似陰鬱憂傷，卻像灰中埋炭般滋長著生命的火苗。「我不許我的帆兒降落沒有終點也要漂泊」，豐沛的情感與堅定的意志在字裡行間此起彼伏，鞭策與疼惜的競爭追逐則像停不下來的殘酷遊戲。作者嚮往做一個流浪詩人，成敗都是寫詩的素材，得之不喜，失之不憂。03《都市流浪集》車如流水，人群如蟻。繁華夜色與涼薄晨光構成日復一日的背景，參差嶙峋的城市天際線覆蓋著縱橫交錯的街巷路橋。本詩集堪稱是一部詩化的都市生存日記，揭露繁榮表象下的畸形發展，在看似金碧輝煌的時代，詩人沉痛地說，「所有的得到都令我悔恨」。04《7+2登山日記》本詩集創作時間跨度近十年，詩人攀登世界七大洲最高峰，行遍地球南北兩極，對荒野的底色、頂峰的迷茫、冰原的無垠著迷不已，進而以文字捕捉詩與思的吉光片羽。有論者從生態批評詩學角度觀之，將其歸類「蓋婭詩學」，為難得一見的破除人類中心主義之作。05《知青日記》偏遠農村的生命經驗和青春記憶，日久湮遠，卻又恍然如昨。熱血、激情、貧窮、渴望⋯⋯一次次的回眸集結成詩，是勇敢的尋索，是對現實的頡頏，是在歷史廢墟中，打撈出被遺忘、被壓抑，卻依然鮮活的曩昔前塵。06《綠度母》作者以各種各樣的石頭，堆疊荒原的面貌，閃現死亡的微光；以各式各樣的村莊，召喚變形的記憶，一遍遍改寫幻覺；而河流既是時間的表徵，也是無數靈魂流蕩的原鄉。本書詩歌觸及大量創傷經驗，傳說中淚珠化成的綠度母，則成為仁慈與救贖的能量，隱身在看似冷漠、悲傷、狂暴的字裡行間。07《小兔子》《小兔子》是《都市流浪集》的延伸，批判人類的貧富差距和互相殘害，哀悼人類早已失去對死亡的崇高敬意。作者拒絕被詞語規範，遑論被馴服；而是用令人戰慄的文字，捲起暴烈的批判。08《動物日記》本書以寓言詩形式，藉幽微的諷喻解構道德的力量，暢談對世界的複雜感受。無論群聚嘈雜的鳥雀，或是膽怯沉默的烏龜，動物的境遇宛如人生的變形；而人類看似憐憫動物的受苦，實則只是試圖減輕咎責的徒然之舉。09《文革記憶》對親歷過十年浩劫的人來說，記憶就像紙上的墨滴，永遠擦不掉。本書以理性批判的角度回首前塵往事，哀悼親人舊友；沒有刻意的詩化修辭，而是鄉謠般的悠悠傾訴。詩文看似平淡克制，暴力與死亡的氣味卻流溢於字裡行間，猶如一幅恐怖的地獄圖。10《第九夜》物欲至上的時代，「道德」不值一哂。作者認為，為了尋回高尚、寬容、尊重，必須先以「爛」到底的語言和方式曬「爛」，迫使人們直面衰微的精神品質，然後向死而生。這裡面藏著痛苦的煉獄、醜惡的人心，是陰暗、瘋癲，也是野蠻的警示。11《太陽神》技藝有多高超，情感就有多虛偽。讓詩歌回歸純摯自如的狀態，「寫就寫、說就說」的簡單直接，正是作者的心之所向。本書三輯分別是夜花、陶罐與彩瓶、山月，從哲人到烏鴉，從蒲公英到紙手銬，既是天馬行空，也是匍匐於眾人身邊的真情實意。12《今晚，和爸爸一起讀詩：駱英敘事童詩集》以敘事童詩的獨特形式，詮釋世界文學經典，引導兒童認知何謂「萬物有靈、萬物平等」。除了培養對文學藝術的審美能力，反思與批判人類本位主義長期以來造成的傷害，更期許下一代具備生態和諧的觀念，關懷守護未來的家園。13《格陵蘭島紀事》跟隨因紐特獵手，搭乘雪橇馳騁在無垠冰原；造訪傳統老屋，聽薩滿老人敲響手鼓低吟歌謠。駱英全新詩集，對格陵蘭島的歷史、人文、生態乃至政治角力多有著墨，既是繼登頂七大洲最高峰、徒步南北極之後又一壯舉，其心存悲憫、意到筆隨，更見精進之功。14《蓋婭審美：當代中國詩學的審美現代性批判》本書收錄黃怒波（筆名駱英）四篇論文，分別是：（一）虛無與開花——當代中國詩歌的現代性透視（綱要）、（二）從「革命文學」到「審美意識形態」——張志民詩學的範式轉換與價值生成的時代美學意義、（三）迷途：成因及其後果——「新的美學原則在崛起」的問題意識與審美現代性批判、（四）「蓋婭」審美與生態批評詩學的建構——代《7+2登山日記》五週年評論集後記。15《虛無與開花：中國當代詩歌與現代性重構》本書旨在研究中國自一九八○年代以來，與「現代社會轉型」同時出現的「虛無主義文化危機」。作者通過詩歌文本分析，得出「中國當代詩歌是現代化社會轉型的成果，具有強烈的藝術探索精神」，以及「虛無主義既是中國當代詩歌的幽魂，也具有獨特的審美效果」等結論。

9折特價7200元

加入購物車

駱英作品集(經典版)

駱英著

印刻出版

2026/06/30 出版

01《不要再愛我》從大山裡走出來，無數個晨昏四季仍鮮明如昨日，隨想亦如河水般奔騰傾流。作者以詩寫心，心底的傷痕也一覽無遺。從〈無題〉中的微風、流雲、蒲公英，到〈白洋淀隨想〉中無可言説的孤獨思考，幸好作者有詩、愛詩，因為唯有詩能替他撫平愁緒與哀傷。02《落英集》他的詩看似歌詠愛情，卻隱喻著對完美與永恆的追求；看似陰鬱憂傷，卻像灰中埋炭般滋長著生命的火苗。「我不許我的帆兒降落沒有終點也要漂泊」，豐沛的情感與堅定的意志在字裡行間此起彼伏，鞭策與疼惜的競爭追逐則像停不下來的殘酷遊戲。作者嚮往做一個流浪詩人，成敗都是寫詩的素材，得之不喜，失之不憂。03《都市流浪集》車如流水，人群如蟻。繁華夜色與涼薄晨光構成日復一日的背景，參差嶙峋的城市天際線覆蓋著縱橫交錯的街巷路橋。本詩集堪稱是一部詩化的都市生存日記，揭露繁榮表象下的畸形發展，在看似金碧輝煌的時代，詩人沉痛地說，「所有的得到都令我悔恨」。04《7+2登山日記》本詩集創作時間跨度近十年，詩人攀登世界七大洲最高峰，行遍地球南北兩極，對荒野的底色、頂峰的迷茫、冰原的無垠著迷不已，進而以文字捕捉詩與思的吉光片羽。有論者從生態批評詩學角度觀之，將其歸類「蓋婭詩學」，為難得一見的破除人類中心主義之作。05《知青日記》偏遠農村的生命經驗和青春記憶，日久湮遠，卻又恍然如昨。熱血、激情、貧窮、渴望⋯⋯一次次的回眸集結成詩，是勇敢的尋索，是對現實的頡頏，是在歷史廢墟中，打撈出被遺忘、被壓抑，卻依然鮮活的曩昔前塵。06《綠度母》作者以各種各樣的石頭，堆疊荒原的面貌，閃現死亡的微光；以各式各樣的村莊，召喚變形的記憶，一遍遍改寫幻覺；而河流既是時間的表徵，也是無數靈魂流蕩的原鄉。本書詩歌觸及大量創傷經驗，傳說中淚珠化成的綠度母，則成為仁慈與救贖的能量，隱身在看似冷漠、悲傷、狂暴的字裡行間。07《小兔子》《小兔子》是《都市流浪集》的延伸，批判人類的貧富差距和互相殘害，哀悼人類早已失去對死亡的崇高敬意。作者拒絕被詞語規範，遑論被馴服；而是用令人戰慄的文字，捲起暴烈的批判。08《動物日記》本書以寓言詩形式，藉幽微的諷喻解構道德的力量，暢談對世界的複雜感受。無論群聚嘈雜的鳥雀，或是膽怯沉默的烏龜，動物的境遇宛如人生的變形；而人類看似憐憫動物的受苦，實則只是試圖減輕咎責的徒然之舉。09《文革記憶》對親歷過十年浩劫的人來說，記憶就像紙上的墨滴，永遠擦不掉。本書以理性批判的角度回首前塵往事，哀悼親人舊友；沒有刻意的詩化修辭，而是鄉謠般的悠悠傾訴。詩文看似平淡克制，暴力與死亡的氣味卻流溢於字裡行間，猶如一幅恐怖的地獄圖。10《第九夜》物欲至上的時代，「道德」不值一哂。作者認為，為了尋回高尚、寬容、尊重，必須先以「爛」到底的語言和方式曬「爛」，迫使人們直面衰微的精神品質，然後向死而生。這裡面藏著痛苦的煉獄、醜惡的人心，是陰暗、瘋癲，也是野蠻的警示。11《太陽神》技藝有多高超，情感就有多虛偽。讓詩歌回歸純摯自如的狀態，「寫就寫、說就說」的簡單直接，正是作者的心之所向。本書三輯分別是夜花、陶罐與彩瓶、山月，從哲人到烏鴉，從蒲公英到紙手銬，既是天馬行空，也是匍匐於眾人身邊的真情實意。12《今晚，和爸爸一起讀詩：駱英敘事童詩集》以敘事童詩的獨特形式，詮釋世界文學經典，引導兒童認知何謂「萬物有靈、萬物平等」。除了培養對文學藝術的審美能力，反思與批判人類本位主義長期以來造成的傷害，更期許下一代具備生態和諧的觀念，關懷守護未來的家園。13《格陵蘭島紀事》跟隨因紐特獵手，搭乘雪橇馳騁在無垠冰原；造訪傳統老屋，聽薩滿老人敲響手鼓低吟歌謠。駱英全新詩集，對格陵蘭島的歷史、人文、生態乃至政治角力多有著墨，既是繼登頂七大洲最高峰、徒步南北極之後又一壯舉，其心存悲憫、意到筆隨，更見精進之功。14《蓋婭審美：當代中國詩學的審美現代性批判》本書收錄黃怒波（筆名駱英）四篇論文，分別是：（一）虛無與開花——當代中國詩歌的現代性透視（綱要）、（二）從「革命文學」到「審美意識形態」——張志民詩學的範式轉換與價值生成的時代美學意義、（三）迷途：成因及其後果——「新的美學原則在崛起」的問題意識與審美現代性批判、（四）「蓋婭」審美與生態批評詩學的建構——代《7+2登山日記》五週年評論集後記。15《虛無與開花：中國當代詩歌與現代性重構》本書旨在研究中國自一九八○年代以來，與「現代社會轉型」同時出現的「虛無主義文化危機」。作者通過詩歌文本分析，得出「中國當代詩歌是現代化社會轉型的成果，具有強烈的藝術探索精神」，以及「虛無主義既是中國當代詩歌的幽魂，也具有獨特的審美效果」等結論。

9折特價10800元

加入購物車