日花閃爍：台語的美麗詞彙&一百首詩
IG 10萬追蹤ohtaigi學台語 作家温若喬首部詩集 Threads人氣系列「台語裡獨有的美麗詞彙」延伸百首成冊 是日花，也是字花 上媠上入心的詩冊 *全書百首皆附作者朗讀音檔，適合喜愛聽詩的你 *正規台文書寫（推薦字＋台羅）並附華文釋義，適合親子及愛學台語的你 日花（ji̍t-hue）， 指陽光穿過雲間或葉縫、於地面等處形成碎花般的光影。 「出日花仔」，曾是這座島嶼對天賜流光的美麗呼喊。 新生代詩人温若喬作品。 起因於某天下午在公園散步時，看見午後陽光穿過樹葉縫隙，一閃一閃的光影令她屏息，後來終於知道，台語將如此美景稱為「日花」，從此沉浸於1931年《台日大辭典》、《教育部台語辭典》與各式日常語料中，探尋鮮為人知的美麗台語詞彙，引以成詩。一百首詩，是綺麗美景，也是人間七情的溫柔暖語。 任何語言皆是有俗有雅，這本詩集，顛覆人們對台語只能流俗的既有想像。台語的細緻與典雅、繽紛與生動，皆蘊藏在其豐富的用語及聲韻中，是這片土地無比珍貴卻逐漸流失的寶藏。 散：〈相辭〉 與人相互道別。要離開的可能只有單方，但台語慣用「相」字，讓辭別成為雙方的事。 明知是咱上尾一逝旅行／猶原起行／行對若瓊花的幸福去 為咧欲蔫去的情份流淚／佇歸途的暝車內／佇相辭的月台頂 伴：〈年久月深〉 形容久而久之、年月不斷積累而深化。 愛是傷輕的發音／有人見講無聲／有人講甲薄去 上純的詞／是時間／是日日夜夜／是年久月深 厝：〈帶念〉 形容帶著體諒與憐惜的心意、做出顧及他人處境的折衷行為。 時間無帶念人的遺憾／一冬一冬／對伊目睭邊流過 輕輕仔講／彼个時代的查某人／攏是用青春去晟一个家 甘：〈魚花〉 水裡魚群游動，在靜止的水面上泛出如花一般的漣漪。台語將此波紋稱為「魚花」。 想欲和你做伙／看春櫻共焦枝染做粉紅仔色 看秋日的楓葉／飄落佇湖面透光的魚花 全書以「景」、「厝」、「散」、「伴」、「憾」、「念」、「恩」、「望」、「悟」、「澀」、「甘」分列11輯，均附朗讀音檔，並以推薦用字、台羅拼音與華語譯文三版並列；「讀台語」不再是困難而有距離的事，每日一闕一讀、句句成詩。 願這本書中的束束日花照進你繁複日常的縫隙裡，在閃爍的文字中，伴你感受生活綻放的百味。
日花閃爍：台語的美麗詞彙&一百首詩（首刷限量透卡書籤）
IG 10萬追蹤ohtaigi學台語 作家温若喬首部詩集Threads人氣系列「台語裡獨有的美麗詞彙」延伸百首成冊是日花，也是字花上媠上入心的詩冊*全書百首皆附作者朗讀音檔，適合喜愛聽詩的你*正規台文書寫（推薦字＋台羅）並附華文釋義，適合親子及愛學台語的你*首刷限量透卡書籤，兩款隨機發送日花（ji̍t-hue），指陽光穿過雲間或葉縫、於地面等處形成碎花般的光影。「出日花仔」，曾是這座島嶼對天賜流光的美麗呼喊。新生代詩人温若喬作品。起因於某天下午在公園散步時，看見午後陽光穿過樹葉縫隙，一閃一閃的光影令她屏息，後來終於知道，台語將如此美景稱為「日花」，從此沉浸於1931年《台日大辭典》、《教育部台語辭典》與各式日常語料中，探尋鮮為人知的美麗台語詞彙，引以成詩。一百首詩，是綺麗美景，也是人間七情的溫柔暖語。任何語言皆是有俗有雅，這本詩集，顛覆人們對台語只能流俗的既有想像。台語的細緻與典雅、繽紛與生動，皆蘊藏在其豐富的用語及聲韻中，是這片土地無比珍貴卻逐漸流失的寶藏。散：〈相辭〉與人相互道別。要離開的可能只有單方，但台語慣用「相」字，讓辭別成為雙方的事。明知是咱上尾一逝旅行／猶原起行／行對若瓊花的幸福去為咧欲蔫去的情份流淚／佇歸途的暝車內／佇相辭的月台頂伴：〈年久月深〉形容久而久之、年月不斷積累而深化。愛是傷輕的發音／有人見講無聲／有人講甲薄去上純的詞／是時間／是日日夜夜／是年久月深厝：〈帶念〉形容帶著體諒與憐惜的心意、做出顧及他人處境的折衷行為。時間無帶念人的遺憾／一冬一冬／對伊目睭邊流過輕輕仔講／彼个時代的查某人／攏是用青春去晟一个家甘：〈魚花〉水裡魚群游動，在靜止的水面上泛出如花一般的漣漪。台語將此波紋稱為「魚花」。想欲和你做伙／看春櫻共焦枝染做粉紅仔色看秋日的楓葉／飄落佇湖面透光的魚花全書以「景」、「厝」、「散」、「伴」、「憾」、「念」、「恩」、「望」、「悟」、「澀」、「甘」分列11輯，均附朗讀音檔，並以推薦用字、台羅拼音與華語譯文三版並列；「讀台語」不再是困難而有距離的事，每日一闕一讀、句句成詩。願這本書中的束束日花照進你繁複日常的縫隙裡，在閃爍的文字中，伴你感受生活綻放的百味。
和你一起的風景未完待續【首刷隨書贈送：想和你一起的風景明信片（一式四款一書兩款隨機贈送）】
★音樂創作者原子邦妮 第3號攝影文字作品★ 人生像一段旅程，在不同風景，不同的季節，留下記憶與成長， 即使有傷痛，我和你一起繼續前行，每一個篇章，都是未完待續。 可能你會遇見另一朵花／這一次你們會一起盛開／一起枯萎一起掉進泥土 不再孤單__〈一起掉進泥土〉 那曾經被愛的 跟愛過什麼人的星光／永遠和我們待在了一起__〈Twinkle Twinkle 小星星〉 如果可以／希望所有的回憶都能重新 明朗 清晰／清楚地看見 我們來時的地方__〈記憶扭曲〉 一開始不知道目的地／走著走著／沿途卻找到了自己的風景__〈沿途的風景〉 【編輯推薦】 有時候，在哭過之後，我們不經意翻開的一段文字、一句話，會讓我們釋懷； 有時候，在失眠的深夜，突然跳進腦海中的某段句子，雖然不知道是什麼時候看過的，但被記起來了，好像也能夠被安慰了。 原子邦妮，彷彿就是這樣的存在。 第三本同名專輯的文字攝影作品《和你一起的風景未完待續》，呈現一點堅持、一點執著，加上一點樂觀與不放棄，他們好像慢慢行走在自己的節奏裡，默默為日常生活的紀錄，添加枝葉，修剪憂鬱，灌溉光。 「生活當中，這樣零碎卻忽然令人想起某些感受的時刻不會停止。 今後應該仍然會想去更多地方，做很多不一樣的事， 寫下更多的歌，紀錄不一樣的時空背景思想情緒。 因此這場和你一起（某方面也是和我自己）的風景， 是暫時不會停止的，就讓它未完待續吧。」 原子邦妮毫無壓力的文字與大地天空的自然攝影，完美組合，呈現了這個世代的想望。照亮前景的，是光，是和你一起往前走的同心協力。我們雖然披著傷，但也飽滿富足，因為風景不斷。 本書特色 ◆這次新書內文的標題字體以帶有個性的美術字日花字體，搭配感性柔和的源雲明體，呈現原子邦妮時而叛逆時而灑脫感性的風格。 ◆全書近百張遊走各地的風景加上生活的隨意取景的攝影，是音樂形式的另一篇章，標誌著原子邦妮一貫的特色。
七里香
來自天上的樹 「我知道這世界不是絕對的好 我也知道他有離別 有衰老 然而我只有一次的機會 上主啊 請俯聽我的祈禱 請給我一個長長的夏季 給我一段無瑕的回憶 給我一顆溫柔的心 給我一份潔白的戀情 我只能來這世上一次 所以 請再給我一個美麗的名字 好讓他能在夜裏呼喚我 在奔馳的歲月裡 永遠記得我們曾經相愛的事」 別人有時後要用一生才能經營出的才情，席慕蓉卻不經意地同時擁有多樣的成功──她的油畫氣勢磅礡、她的素描繁複空靈、她的散文細膩婉轉，而她的詩更是清麗柔媚，讀來如讀一地的澄澈透明的月光。 席慕蓉是一棵來自天上的樹，在人間開滿了馥郁繁花。 本書甫出版即打破台灣詩壇的紀錄，一年內再版七次，在 國內掀起了一陣讀詩熱潮。現在，就讓我翻開席慕蓉的第 一本詩集，靜靜地進入她筆下那深刻情真的詩的世界吧！ 作者簡介 席慕蓉 生於四川。祖籍蒙古察哈爾盟明安旗。台北師範藝術科、師範大學藝術系畢業後，赴歐深造，專攻油畫。一九六六年以第一名成績畢業於比利時布魯塞爾皇家藝術學院。在國內外個展多次，曾獲比利時皇家金牌獎、布魯塞爾市政府金牌獎、歐洲美協兩項銅牌獎、金鼎獎最佳作詞及中興文藝獎章新詩獎等。曾為國立新竹師院教授多年。現為專業畫家，並任世界蒙古聯盟副主席、白鷺鷥文教基金會董事。著作有詩集、散文集、畫冊等三十餘種，讀者遍及海內外。
雨落在全世界的屋頂（陳家帶詩集45周年紀念新版，傳奇再現）
那場雨，重新落在全世界的屋頂陳家帶詩集45周年傳奇重現///春天自黑暗開始流動的時候，我聽見雨落在全世界的屋頂，聽見雨落在全世界的我清醒得像港都裡最高的那片飛簷，漏下一些些光，一點點時間……《雨落在全世界的屋頂》是詩人陳家帶成書於1980年的經典詩集，同名詩作發表後，隨即在詩壇激起千層浪，傳誦多年，成為跨世代詩人的重要標竿。該詩集絕版後，也被眾多讀者視為夢幻逸品。在詩集中，陳家帶以詩為探勘世界手繪的地圖，將敏銳的五感體驗化為不可思議的抒情詩篇，搭建出他個人的理想國度。那裡有春夜的雨、秋天的鐘聲、含露的花、生長的樹林；交織著夢的衣裳、淚的太陽、女子的舞踊和窮人的烏托邦。打開詩集，彷彿走進一個失落已久的香格里拉。《雨落在全世界的屋頂》絕版多年後，陳家帶重新修訂全書的詩歌，封面亦重新設計展現其浪漫唯美的色彩，45周年紀念新版於今重現天日。「《雨落在全世界的屋頂》內蘊浪漫精神，仰望崇高的事物，在流轉遞嬗中提煉永恆。」──楊佳嫻（詩人）「他的作品，保留了田園牧歌式的風格，純然是種種人生寫照的獨白。他每每從日常敘事或個人抒情入手，從不壯言慷慨，也不刻意標榜超曠，但一種深美閎約，自然地流露出來。」──瘂弦（詩人）「當他還是二十多歲的啷噹青春，當七十、八十年代詩人輩出時，他即以一首代表作〈雨落在全世界的屋頂〉崛起詩壇，才一出手即鶴鳴雞群，譜出了自己年輕特異的聲音，……如此豐美的意象、流動著音樂聲響的詩句，在那年代絕對是獨特而令人神怡嚮往的，此後傳誦多時，被晚出的詩人讚揚有加。」──白靈（詩人）
聶魯達情詩全集：《二十首情詩和一首絕望的歌》、《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》
★ 完整收錄聶魯達創作情詩全集，包含《二十首情詩和一首絕望的歌》、《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》，一次遍覽聶魯達重要情詩作品。我那小小的寒冷的國家。智利詩人聶魯達不只是一九七一年諾貝爾文學獎得主，也是二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人。他的情詩享譽全球，從初戀到末戀，從青春到中年，不變的熱情與眷戀，跨越愛與死，永恆與當下。本書完整收錄聶魯達創作的三本情詩集，包含《二十首情詩和一首絕望的歌》、《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》，由詩人陳黎與張芬齡精心譯成，看見聶魯達筆下，愛情並非全然的浪漫甜美，儘管帶有苦澀，卻是唯一可與死亡、挫折、孤寂等人世黑暗相抗衡的力量，在光與陰影間，構築永恆的愛的共和國。愛是這麼短，遺忘是這麼長。年少的愛情，總讓人難以忘懷。《二十首情詩和一首絕望的歌》是聶魯達為大學時期所交往的兩位女孩而作。當時還是年近二十年輕小伙子的他，筆端已然透露出銳利的鋒芒，擁有樸拙然而動人的意象，笑中帶淚卻也一針見血地刻畫出愛的歡愉和痛楚。《船長的詩》和《一百首愛的十四行詩》是聶魯達與第三任妻子瑪提爾德愛情的紀錄與信物。前者包括收於前四輯「愛」、「慾」、「怒」、「生」裡的三十九首較短的詩，以及壓卷的三首較長的詩，雖是聶魯達寫給瑪提爾德的情詩集，但其營造出的情感氛圍和其述說的語氣頗為繁複多樣：時喜時怒，時剛時柔，時而甜蜜時而怨懟，時而懇切時而焦躁。後者則藉由時間變換，分成早晨，中午，傍晚，和夜晚四部分，季節變動的光影，死與生的形貌，愛之喜與悲的色澤，不斷閃現其中。這是詩人一日之作息，也是一生之作息。
你佇風中行來
★ 曾美滿透過台語詩創作，為在228或白色恐怖犧牲喪命的人們發聲。★ 本書獲國藝會創作、出版獎助胡長松 &專文推薦方耀乾（國立台中教育大學台灣語文學系前特聘教授兼系主任）何信翰（國立台中教育大學台文系教授）陳建成（台江台語文學季刊總編輯）呂東熹（公視台語台台長）鄭順聰、王羅蜜多、洪明道（作家）李長青、黃明峯（詩人）張嘉祥（小說家、裝咖人樂團主唱）陳珊妮（金曲音樂創作人） & &聯合推薦是誰？佇風中行來…「Nylon你敢有聽見∕有人咧叫你…」是鄭南榕的身影？「時間定定將歷史拗彎∕成做一面破碎刺鑿又缺角的鏡∕阿爸目睭底彼面鏡/鑲佇烏色的228…」敢是228受難的畫家陳澄波？「拍毋見/彼逝名字∕銃子射落∕掩入土沙∕沃血∕等發穎…」抑是埋屍六張犁荒野的黃溫恭醫師？噤聲年代，被遺忘的名字，詩人立志以詩為史，渴望文字成就悲憫的救贖。曾美滿的台語詩，筆觸溫柔、情感豐富、慣用敘事風格描繪時代悲劇人物或苦難事件，充分展現台語文字的力量與深處的複議。創作以政治受難者視角出發或社會弱勢、世界不公義的事件或故事為書寫對象，如鄭南榕、陳澄波等。作品常能激盪族群間的共時情感，又嫻熟掌握台語詩歌音韻節奏的美學技巧。更令人欣喜的，這是一本率真與勇氣書寫而成的台語詩集。本詩集收入曾榮獲台灣文學獎創作金典獎台語詩獎、台中文學獎台語詩首獎、桃城文學獎台語新詩第一名，台文戰線台語詩首獎，雲林文化藝術獎文學類新詩首獎，閩客文學獎台語詩獎、打狗鳳邑文學獎台語詩獎、台南文學獎台語詩等各大文學詩獎肯定的作品。 & & & & & & & & & & & & & & &&詩集分成「卷一：故事」27首；「卷二：這个城市」21首；「卷三：送行」13首合計61首詩。創作內容涵蓋白色恐怖受難者人物、重大政治事件主題，亦收錄地誌、地景、族群、天災、送別、思念等不同類型台語詩作品。
濱海的遠足
走在多山的島嶼，每一步都是濱海的遠足青年詩人的成長記錄；一場現代詩的紙上之旅詩體自由的再追求，愛與自由所環繞的十九首詩信步走在多山的島嶼上，每一步都能感受到遼遠之處湧動的海洋，這與島嶼的尺度無關，而是必須懷抱著遼闊的胸襟。這是一場濱海的遠足，所留下的足跡連結起人的情感和詩的實踐。《濱海的遠足》共有十九首詩，寫家庭，寫交遊，寫仰望，寫詩的狀態。在完成《人該如何燒錄黑暗》後，蕭宇翔再擴大、延續幾個創作概念。一是持續錘鍊詩體的自由程度，並不畏懼散文化的處理，讓語言更具彈性時也更見開闊。二是嘗試長詩，像是音樂或是建築，在基礎下延續發展，收到變奏的效果。三是強調自平反瑣碎的日常當中，過濾語言，淨化語言，挖掘真實。哪怕我不能寫詩給你，哪怕我不能在此具名，常感覺在這個世界我們其實是特務，或者臥底(雖然我們並不特別，僅僅擁有比較多的痛苦僅僅擁有比較多餘裕)以絕對強悍相對天真，如蜉蝣掘閱或者熱烈的蜜蜂手捧甘露來回——過去與將來，密謀與奉獻是我們唯一的祕密唯一的野心，不懼深沉知畏世情，在惘惘的人世內心，銅牆鐵壁──摘錄自〈濱海的遠足〉
以蚊之名
這本詩集以凝鍊的語言開啟象徵性的內在宇宙，將日常物象轉化為光與影的寓言。詩人以沉靜而深刻的筆觸，穿越時間、身體與靈魂的縫隙，在看似微小的瞬間中尋回被遺落的情感與存在感。每首詩都是一扇透明之門，引領讀者抵達自身的祕密星球，重新看見生命的重量與柔軟。 《以蚊之名》收錄詩人近年代表性創作，以抒情與象徵交織的方式描繪生命的裂縫、愛的尋索、記憶的回聲，以及人與世界之間若即若離的距離。詩中常以玻璃、光、海、動物等意象，轉化為對存在的提問與回望；也以神話與宗教符號，開拓更高層次的精神探尋。文本既親密又遼闊，帶領讀者在無聲與無物之間，看見心靈的暗光與希望。
辛波絲卡全集（2冊套書）
諾貝爾獎詩人辛波絲卡全集中文版首度面世辛波絲卡的詩歌世界由日常細瑣、生活碎片組成，同時她也關注普世性的重大議題。她以精準且富暗示性的語句書寫，如低語，卻格外有力。而在這世界的中心是人：你、我、我們每一個人。這奇蹟本該令人驚異，大家卻習以為常。 為紀念辛波絲卡這位諾貝爾獎詩人的百歲誕辰，本書特別集結了她全部的詩作：從出道之作〈我在尋找字〉到十四部詩集，連同迄今尚未出版的詩篇，悉數收錄。每章開頭都標明本次重刊所依據之版本，以及該詩集首次出版的日期。那些在收入詩集前曾先刊於報刊的作品，則在作品下方附上最初刊載來源。 本書由研究辛波絲卡詩作的權威沃伊采赫．李根札（Wojciech Ligęza）教授撰寫評註，他的後記有如導航，讓讀者得以在辛波絲卡豐富多變的語境與詮釋中悠然穿行。 《辛波絲卡全集》讓我們得以追溯詩人一生的創作如何演變，重新發現她的敏銳與細膩，也再次回憶那些令人難以忘懷的詩句。 這些詩讓人停下腳步凝視。其深刻洞察令人讚嘆，其當代性帶來驚喜，其觀察之豐富引人沉思。本書特色◎首度完整收錄詩人13部詩集+未集結作品。◎最後一首是2023年本書在波蘭出版後她的秘書找到的詩，中文版首次收錄此詩。
異溫層
「為了描摹他， 我們幾乎用盡了殘餘的字母」《異溫層》是一本「多義」的詩集，不單複述曾痛擊大眾的悲傷消息，多義的詩是我們面對虛無和毀滅之時，得以持續追求自由的力量。完成了《劫後書》，寫就了《母語辭典》之後，腳踏臺灣土地的廖偉棠再寫下「香港索隱」。香港無疑是偉棠的文學母土，「索隱」是場面調度的成果，是每一個心懷原鄉（無論它是土地或是精神）的人都能有所體會。成為臺灣的新住民後，再次回望香港，「從林口開往東涌的巴士是狸貓的大夢」，遺民、海岸線、郊山與機場、歷史裡的離散，全在筆下活了過來，拮抗正在變化的風景和歷史。像是前輩詩人們所做的，為有心的讀者重新建構當代的心靈風景，在那裡，湮滅的景物再次醒轉，不義的事物受到譴責，它並非詩人假托的理想國，而是在過度悲傷後，僅存的一線生機。以詩為時代留下可供後人辨別、按圖索驥的文明資產。以異溫為題，代表著作者的詩觀，比起獲得同溫層的理解之外，更樂於將自己留在異溫層裡。「即使相異，這無數的夜晚無數的人類無盡的遠方，依然和我們密切相關。」寫給香港，寫給臺灣，寫給遭逢不義的人，彼此在詩中相識，世界終有我們的容身之所。
下雨的人：寫作10周年紀念版（首刷透明微光卡一式兩款一書一卡）
《下雨的人》寫作10周年紀念版 十年前，陳繁齊在PTT詩板無意間發表的詩作，幸運得到鼓舞與回饋，成為慢慢找到自信與專注的依靠。那些片段破碎記下的感受與難以言說的話語，是治癒自己的良藥，也是眾多讀者共感療傷的光之所在，第一本詩集《下雨的人》出版誕生。 〈我可能不是如此美好〉我希望你知道／我的記性很差勁／所以關於你的好／我每天都會／重讀一遍 〈粗心〉寫日記時／太常把你的名／和我寫在一起／難怪後來／常常弄不清楚／回憶是誰的 〈好嗎〉只要你不戀愛／我這輩子／都不會失戀了 〈失信〉你在我愛你的耳朵上／繫了一個無底洞／後來再多誠實的話／都聽不到回音 十年前，獨自一人默默以「詩」這個文體，日日思索「我有什麼想說的」，《下雨的人》是創作的起點，也是持續書寫的印記，寫作成為日常的出口，每天都希望更接近一點真實的自我。 十年後，他鑿刻了一個確知的答案： 「在生長歷程與苦痛記憶裡凝滯的那場雨已經停了， 它已經以另一種形式出現在生活中， 它長出了眼睛與心，安置在角落， 它有原則，有它的視界，偶爾提醒著我： 應該要將晴天命名為沒有下雨的日子。」 《下雨的人》寫作十年紀念版，刪了無法記起為何而寫、完全不合身的幾首詩，增添了幾首新作，如作者所言：「既是填補裂縫，也是強調裂縫。」分為四輯： 輯一【沒說的話】 輯二【生存】 輯三【過分浪漫】 輯四【我們】 某些時刻，我們無法快樂，煩憂焦躁，細細纏繞；某些時刻，我們無法釋懷，愛總是流淚失落；某些時刻，陰雨綿綿，我們無法知道心中的那場雨何時停止⋯⋯願這81首詩，喚起你內心的光亮，儘管微弱卻越來越溫暖。 「如果你也是一個適合受傷的人， 如果你也是個打從一開始就不曾放晴的人， 請不要擔心，也不要認輸，我們都在同一個世界裡淋雨， 一起找傘，一起學習不悲傷的方法。」
先知台文版
★第一本將紀伯倫《先知》翻成台文的作品，並邀請著名學者李勤岸教授協助審定，俾使作 品至善臻美。★全書採英文、教典台文用字相互參照，搭配有聲QR Code，是台文初學者入門的好幫手。紀伯倫經典《先知》台文新詮蔡緯賢醫師譯，李勤岸教授審定英台對照，二十八篇生命的哲思以台語文精采出世李勤岸、翁肇喜專文推薦台文作家 王昭華 台師大台文系副教授 呂美親小說家、醫師 洪明道台語社群ohtaigi經營者 温若喬藏書家 黃震南作家 廖玉蕙台文作家 鄭順聰 鬥贊聲《先知》是紀伯倫的集大成之作。他藉「先知」之口，以散文詩的語調，傾訴對愛、翁仔某、囡仔、作穡、歡喜佮悲傷、罪佮罰、理性佮熱情、善佮惡、死亡等等大哉問的深刻洞見。出版至今影響力不墜，譯本遍及全球，超過五十種語言。如今，這部不朽之作首度以台語文全新亮相。譯者以凝鍊優美的語句，細膩詮釋二十八篇關於生命的思索與領悟，讓紀伯倫的哲思以台語之聲重新綻放。台文版《先知》由醫師兼文人蔡緯賢翻譯。蔡醫師自幼成長於嘉義的純台語環境，畢業於台大醫學系，選修課幾乎皆為哲學相關領域。現為小兒科開業醫師，長年醉心於語言學，自修台文、台羅及初階客語。其台文版《先知》部分篇章曾刊登於《海翁台語文學》，備受好評。本書採英文原文與教典台文對照方式呈現，譯筆清澈易懂，兼具深度與親切感，並由李勤岸教授審定，使紀伯倫筆下的哲理與啟悟更臻圓熟，娓娓動人。書中附有注釋，並提供QR Code可聆聽朗讀音檔，既是理解人生智慧的典藏之書，也是學習台語文的絕佳入門與賞讀之作。
草葉集：惠特曼詩選【中英對照新版】
「美國本身就是一首最了不起的詩」──華特．惠特曼 沒有一個美國詩人比惠特曼更具有影響力。早在150年前，他就以詩的創作，表現了民主與自由、生命與死亡的各種辯證。他歌頌商人、木匠、耕童、罪犯；他歌頌母親、女工、娼妓；他歌頌靈魂，也歌頌肉體；歌頌群體，也歌頌個人。 《草葉集》於1855年自費出版，從最初短短的95頁，歷經惠特曼一生的8次增訂、改版，直到他過世為止，這部詩集已成為收錄上百篇詩作、長達數百頁的鉅著。如今，《草葉集》是美國文學史上最具代表性的著作之一。惠特曼友人暨評論家瑪麗．貝倫森（Mary Berenson）曾說：「沒有惠特曼，沒有草葉集，就不可能真正了解美國。」 對於遠在台灣的我們，透過《草葉集》汲取惠特曼的思想，或許可以這麼說吧：沒有惠特曼，沒有草葉集，就不可能真正了解何謂自由，何謂民主。 《草葉集》的主題看似崇高至上，好像不斷訴說著精神和智識的重要性，然而惠特曼自己曾寫道：「就核心主旨而言，我希望《草葉集》帶來的直接影響是關乎生命的，關乎血肉的，也關乎身體慾望，關乎動物本能。《草葉集》並非一部歌詠理性或是學術性質的創作詩集，而是發自情緒與肉體的激情吶喊。」 靈魂與肉體在詩裡彼此對立卻又互相協調，正是這樣的二元辯證，使得惠特曼的詩無論在思想上或是美學上，都有著不可動搖的經典地位。 本書精選50篇草葉集選詩，從人類處境的長篇高歌，到自我思索的喃喃絮語，橫跨了惠特曼的早年至晚年。並有中英雙語對照，帶你掌握經典原文。 〈寫給你〉（To You） 陌生人啊，你我若相逢，而你欲對我言語，何不對我訴說？ 我又何不對你傾訴？ 〈我歌頌自我〉（One's Self I Sing） 我歌頌自我，一個簡單獨立個體， 也訴說民主與群眾的語言。 〈始自巴馬諾克〉（Starting From Paumanok） 我會寫出豐富資產的真實詩歌， 為身心寫出不被死亡所擾的永恆事物； 我要頌揚自我主義，萬物的根基，我會是歌唱人格的吟遊詩人。 〈我歌頌電流竄動的肉體〉（I Sing the Body Electric） 肉體真的不能如同靈魂完美？ 若軀體不是靈魂，那靈魂又為何物？
水鬼事變
末日黑洞詩人 湖南蟲最新詩集自印《奶油事變》絕版後又一力作「曾經著迷於抒情」「曾經易燃，如今是炭／是灰」暌違將近六年，湖南蟲再出詩集。半年前，他以自印精緻小巧的《奶油事變》兩百本作為前導，迅速售完絕版後，接著再將近年來最具分量的嚴選詩作，集結成更深沉且過激的這冊《水鬼事變》。湖南蟲詩風神祕難以形容，在頹廢厭世的主調之下，不時又有令人莞薾的童心噴發。他的作品極為私人，同時又極為入世。時而沉鬱不可理解，時而又能以多年擔任記者銳利的雙眼，洞悉事件的殘酷本質，甚至將社會案件入詩，他曾以2014台北捷運隨機殺人事件為發想寫出得獎作品〈一起移動〉，這本收錄的另一首〈自拍流出〉，獲2023年林榮三文學新詩首獎，他從曾撰寫有關性影像犯罪的專題來發想，案件中常有情侶分手後將過往拍攝的親密影像作為報復手段外流出去，這些引人深思的現象帶來的感受也被詩人變更情節，轉化用第一人稱去寫，抒發出一種激情過後、時移事往的感慨。湖南蟲自承：「只要能精準地寫出我當下的思想和感情，不論激情與否，都是好的；我真正害怕的事是，我偽裝了我自己的狀態，假裝激情或者假裝堅強。」說起已經絕版的《奶油事變》，其實是放不進《水鬼事變》的遺稿，目前已被詩迷傳為難得的夢幻逸品。不管你有沒有幸買到《奶油事變》，都不能再錯過靈感的源頭──《水鬼事變》。
天邊的目眉
風裡的台語，詩裡的男人。廖鴻基首部台語詩集，帶你游進大海的內心。那是我們未必有，卻無比熟悉的─心底記得的那種聲音。有些男人不習慣說，但他們其實一直在想。廖鴻基寫下討海人埋藏在心底的大湧，這不是為裝飾文字而生的台語詩，而是從海口流出、飽滿渾厚地回應土地與海洋的聲音。用潮水的節奏，拍打出那些日常少見的愛與憐憫。你會看見魚、看見風，也會在某一頁看見你自己。他以詩句開鑿浪潮，將討海人隱匿於語言中的鋒利與孤獨釋放。這本詩集，不僅是廖鴻基的首部台語詩篇，也是浪尖上的文化采風，一條沉默而通往海中之海的航道。《天邊的目眉》為海洋文學作家廖鴻基首度以台語創作的詩集，全書以東部沿海生活為背景，書寫討海人、潮汐、魚群與濱海日常，展現海岸勞動現場的節奏與氣味，保存台灣特有的地方語言、行業特殊用語及其文化。本書一大特色，在於保留大量源自討海行業的在地用語與語言節奏，涵括漁業行話、地方詞彙與捕撈術語，不僅富含詩意與抒情美感，更成為台語行業語言的珍貴紀錄載體。這些用語長年未被書寫與保存，透過詩的形式得以記錄下來，具高度語言學、文化與田野保存之價值。詩集由作者實地生活經驗轉化而來，語言質地沉靜凝練、意象鮮明，書寫男性日常中的孤寂與柔情，呈現討海人少為人知的內心風景。插圖部分由作者女兒 Olbee 繪製，從繪畫延續書中的海洋感知與生命記憶，成為父女之間跨世代的創作對話。《天邊的目眉》兼具文學性與文化紀錄意義，適合關注本土語言書寫、台灣海洋文化、民間知識保存及詩歌藝術之讀者品讀。
歇斯底里日記
在米蘭歐森的世界裡：怪誕是正常的，醜陋是美麗的，厭世是健康的。太多不得不吐出來的東西，用文字化作陰森的白骨與鮮紅的血液，淒厲而濃烈。首次混合攝影、插畫、小說、散文、詩多種體裁集結成書，全面呈現歇斯底里的世界。害怕你看見我歇斯底里的模樣 從你的完美世界墜落 多了一點瘋狂，不再美麗 擔心你不再愛我了 因為我為渺小的事情尖叫 哭了，十分鐘後 又開始微笑 【作者的話】 距離《我是很骯髒的那種怪物》出版，已經是兩年前的事情了。這段時間，我曾收到一位讀者傳來的問題，他問我，在這樣的時代成為非主流創作者，有什麼樣的困難？ 我一直曉得，文字不容易，能夠擁有願意閱讀自己的人，也很困難。雖然在這個新的時代，不管是主流或是非主流，都比任何時期更容易擁有展現自我的方式，但我曉得自己正在創作的題材與內容，甚至是以詩這樣的形式和所有人對話（即使它早已在社群媒體被普及閱讀，卻仍屬於極小眾），都是難以被大多數人接受的。我描寫情慾，大聲說著被社會視為低俗的幻想，在發表每一首詩和作品之前，也始終因為害怕和焦慮，總是處在未知與迷失的狀態裡，擔心自己較為少數的聲音與視角而遭到攻擊，抑或是在社群媒體上，不小心觸及規範而有被消失的可能。 為什麼我非這樣的形式不可？為什麼性與瘋狂才更能讓我感受真實？我不曉得，也沒有答案，我也想試著成為簡單的人。 很多時候，我其實不想與任何人對話，我寫的文字、創作出的所有作品，從不是預設好給任何一個人的，但同時，卻又曉得自己己經擁有觀眾與讀者，曉得做出來的一切，都有人正在看著，那種到底要與人對話，還是繼續埋首在自己世界裡的矛盾感，一直是更需要調適與適應的。 這一本書、詩與散文集、文字與影像創作集，怎麼稱呼它都無所謂，我只是從這些早已被定義的形式裡摸索，儘可能讓自己感受到快樂，而收錄在這本書裡所有形式的創作，就是我找出愉快和減緩焦慮的方式。 在所有情緒裡，快樂一直是我感受到最短暫的，所以我總是設法將它放大：不停止。持續尋找。用任何方式做。停下來就感到死亡。 聽起來，我好像無止盡的沈浸在痛苦裡，但其實我只是常擁有疑問。疑問時，就去找解答，雖然答案不一定能透過這些形式找到，不過最重要的，一直都是找尋的過程，是它讓我感到快樂。重新審視對自己造成影響的人與事物，再次去感受那些自己渴望靠近的、排斥的、美麗和醜陋的，看看是誰造就了這樣思考的我。也或許，一直都只是自己。 我的恐懼、焦慮、憤怒和慾望都從何而來，又為何至此？總是有許多疑問。好煩，卻又好快樂；好快樂，卻又好煩。要是都不想了，也會開始感到焦慮，擔心自己成為了無法找尋的人，矛盾永遠在那裡。 《歇斯底里日記》完成的過程，我確實感受到了快樂。不確定這一切能帶給我什麼，但我曉得自己始終渴望誠實，渴望從開始說真話去感受到一點真實和愉快。現在的我，比起剛開始創作時已經自在許多，快樂都跟著延長了，但焦慮和害怕也是，幸好自已創造出的世界還能夠容下它們。也終於能大膽選擇喜歡的顏色了，不管別人怎麼說，就在這裡繼續當任性的孩子，成為任性的粉紅，只扮演自己：染新的髮色、買漂亮的衣服、畫煙燻妝、拍裸露的身體、找美麗的娃娃將它們毀滅。
讓世界找到路，走到你身邊：泰戈爾精裝詩集套書(二冊)：《漂鳥集【中英對照，賞析譯註精裝版】》、《新月集【全新譯本，中英雙語 X 譯註賞析】》
【泰戈爾經典詩集套書】包含印度詩聖泰戈爾最有名的2本著作：《漂鳥集》、《新月集》靜靜坐好，我的心，別揚起塵埃。讓世界自己找到路，走到你身旁。SIT still my heart, do not raise your dust.Let the world find its way to you.♦《漂鳥集》諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾代表作《漂鳥集》是首位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人泰戈爾最廣為傳頌的作品，也是全世界公認詩歌藝術的最佳入門作品。《漂鳥集》這部短詩集包括326首作品，泰戈爾以日月星辰、蟲魚鳥獸、花草樹木、風火山川入詩，也談論人間關係（男女、母子、權力者與無權力者等等），乃至人與神。他的字句通俗易懂，時而讓人莞爾會心，也教人憂傷沉思，流露出獨有的宇宙觀與人生哲學。♦《新月集》諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾，為大人而寫的希望之歌泰戈爾認為，愛創造了世界，世界的本質就是愛；而母愛與孩童的天真無邪，則是人類最真誠質樸的情感。《新月集》就是把這種愛化作美麗的具體形象。詩集收入了四十首詩，一半透過孩童的口吻，描寫他們的行動和心理，展現孩童世界的繽紛生趣與豐富想像。另一半作品則描寫兒童與世界的關係、美好的童年時光，以及天倫之愛。
萬葉集：369首日本國民心靈的不朽和歌
莫問我夕暮中 那人是誰，切莫 以此問我——九月 露濕沾身 等候君至的我 & 繾綣的愛意，直抒胸臆的思念…… 新海誠《你的名字》、《言葉之庭》頻頻引用， 千年不衰的日本文學經典精粹，終於在台灣面世！ & & 《萬葉集》是日本現存最古老的和歌選集，被譽為日本的《詩經》，反映了七、八世紀日本人的文化與日常生活，也是今天日本國民精神和文藝創作的活水源頭，不僅日本新年號「令和」典出於此，連日本動畫名導新海誠也深受影響，頻頻在電影中化用。 & 《萬葉集》除了收錄宮廷歌人之作，更不乏庶民作者之佳篇。它融合了貴族與平民這兩種迥異的元素，讓都城的多姿風貌與鄉野的風情相映成趣。而《萬葉集》的主題大宗，正是歌詠男男女女之情的戀歌，創造了許多扣人心弦、珠玉般閃閃發亮的名句。 & 本書從《萬葉集》共4500餘首和歌中，選譯360餘首風格、形式各異的名作，並以歌人為單位重新排序組合，便於讀者品讀每位歌人的獨特歌風，進入燦爛而又豐富多彩的《萬葉集》世界。 & 本書特色 ★《萬葉集》的繁體中文譯本精選集，在台灣首度問世，不容錯過！ ★本書收錄日本動畫導演新海誠在《你的名字》和《言葉之庭》中引用的三首和歌。新海誠是《萬葉集》的忠實愛好者，他曾表示：「《萬葉集》之所以於當下的時代依舊牽動人心，正是因為《萬葉集》和歌中所展露的人心之『內核』，歷經千年也並未改變。」 ★《萬葉集》的和歌傳唱不衰、歷久彌新，不僅讓我們深入體會日本文化的精髓，也展示了不同的生命情感和人心的悸動。 &
我是很骯髒的那種怪物
什麼是骯髒？什麼又是不骯髒？ 骯髒跟不骯髒之間是乾淨的界線嗎？ 色情很骯髒嗎？裸體很骯髒嗎？ 不色情、不裸體的事物就不骯髒嗎？ 繼異色詩集《愛死了》之後，活躍在IG上的米蘭歐森這一次將自己內心的怪物由衷剖析，大談特談眾人避之唯恐不及的那些話題。 我是很骯髒的那種怪物 我走進黑色的房間 有一雙手 用力的將我抱住 來不及看見他的臉 我感覺自己身體的某個部分 被溫熱的嘴緊緊包住 黑色的房間裡我們都在下面 從身體長出一條奇怪的東西 我們抓住彼此 把它放進自己的身體 即使我是很骯髒的那種怪物 也覺得自己乾淨 黑色的房間 沒有長相和五官 沒有人會拿我和其他人比較 他們看不見我瑕疵的部位 在這裡面，有人愛我 &
生來憂傷
對不起啊& 終究沒能活成更好的人 活著如此沉重， 幸好，我們還有詩。 PTT 詩版 thankmilk 首部詩集， 收錄80餘首代表及全新詩作， 與創作背後的獨白。 & 〈中藥舖〉 將思念 三兩七錢熬成一晚 佐黃連睡去 你應當歸 否則我怎獨活 & 〈圓規〉 有一個人說 會跟你一起畫下正緣 但他卻在你心上刺了個孔 & 〈虎口〉 被用來形容 很危險的地方 例如馬路 例如跟你牽手時，碰觸到的那裡 這些都是我去過 很危險的地方 & 〈生來憂傷〉 當你死後 大家卻哭了 很奇怪 這明明是 你最快樂的一天 & 他努力活著， 把刻骨銘心的愛戀、哀傷、別離、痛苦， 以及揮之不去的孤獨，拾掇成詩。 其中有詩人活過的影子，也有我們的。
葉慈詩選 塵世玫瑰：中英對照版(附贈紀念藏書票)
「以其高度藝術化且洋溢著靈感的詩作表達了整個民族的靈魂」 葉慈是愛爾蘭有史以來最偉大的詩人 中英對照版 Ｘ 紀念藏書票 Who dreamed that beauty passes like a dream? For these red lips, with all their mournful pride, Mournful that no new wonder may betide, Troy passed away in one high funeral gleam, And Usna’s children died. We and the labouring world are passing by: Amid men’s souls, that waver and give place, Like the pale waters in their wintry race, Under the passing stars, foam of the sky, Lives on this lonely face. 誰曾想像過美如夢一般地消隱？ 就因為那紅唇凝聚著所有悲哀的驕傲， 悲哀著不會再有新的奇跡降臨， 特洛伊早在萬丈火焰中毀滅， 尤斯納的兒女們也無一存活。 我們和這痛苦的世界一起， 芸芸眾生的靈魂消逝於動搖與讓步， 宛如蒼涼冬日江河裡奔騰的流水， 如同泡沫般泯滅的星空， 僅存著一張孤獨的面容。 & 葉慈的一生創作豐富，其作品吸收浪漫主義、唯美主義、神祕主義、象徵主義和玄學詩的精華，幾經變革，形成了自己獨特的風格。 Down by the salley gardens my love and I did meet; She passed the salley gardens with little snow-white feet. She bid me take love easy, as the leaves grow on the tree; But I, being young and foolish, with her would not agree. In a field by the river my love and I did stand, And on my leaning shoulder she laid her snow-white hand. She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs; But I was young and foolish, and now am full of tears. 「經柳園而下，我曾遇上我的愛， 她走過柳園，纖足雪白。 她要我自然地去愛，就像樹木吐出新芽。 但我，年少愚笨，不曾聽從。 在河邊的田野裡，我曾和我的愛人駐足， 在我傾靠的肩上，她放下雪白的手。 她要我自然地生活，就像堤堰長出青草； 但那時，我年少愚笨，如今淚濕衣衫。 愛貫穿了葉慈的生命，也貫穿於他所有的詩歌當中。在他的人生和詩集裡，愛是嚴肅而又聖潔，美麗而又痛苦的。他將青春、愛情連同死亡一同糅進循環往復、錯綜神祕的時空背景裡互相對視。 沒有任何人能夠像葉慈一樣，能將愛情讚頌發展到如此極致，甚至超越愛情中的人而存在。在這久遠、遼闊的時空裡，葉慈在孜孜不倦地構建著自己的、也是人類永恆的命題——生命、尊嚴、青春、愛情，抒寫著他對人類無限的愛。 &
無言歌
崔舜華睽違五年最新詩集，並搭配16幅親筆全彩油畫。 這就是結局了嗎？ 我燒起來／／竟然卻還／感覺痛快 崔舜華睽違五年最新詩集， 誌世間所有的孤獨者。 我擁有許多的不幸 最不幸的是 我仍舊渴求著幸福 ──摘自〈七月靡〉 孤獨 竟也能是 甜美逼人 像金子做的糖蜜 吸引夢境的蟻群 ──摘自〈痛苦之章〉 拾起畫筆多時的崔舜華，大把大把地將色塊顏料調和進生活與詩句，每一首長詩都是一幅豔烈濃稠的畫像，描摹孤寂與自由，愛與不再等待共榮。 她義無反顧地寫著畫著，宛如老酒館裡的女伶，流淌十九世紀的浪漫血液，在煙霧中啞著嗓唱出頹喪、無言與徒勞，而對愛持有的希冀又像是不曾斷炊的文火，為席間觀者褒出解渴的湯粥。 書名借用拉赫曼尼諾夫的名曲《無言歌》（Vocalise），意在表達真正的詩，不在語言的寡麗，而在於那捕捉意義的努力。本詩集同時收錄全彩油畫十六幅。 【特別收錄】全彩油畫作品 16 幀 【專文作序】孫梓評（作家）專文推薦
像看花一樣看著你
韓國全民瘋讀！ BTS防彈少年團隊長RM必讀推薦 韓劇《男朋友》劇中定情書 李鍾碩‧宋慧喬‧朴寶劍‧BLACKPINK主唱Jisoo都讀他的詩 「讀羅泰柱的詩，就像收到一份禮物，心靈得到了慰藉。我想把這樣的時刻和更多人分享。」──李鍾碩 ★韓國國民詩人羅泰柱最受歡迎詩選，收錄名詩〈草花〉 ★霸佔各大排行榜，一個月暢銷10萬冊，累積銷量達55萬冊！ ★李鍾碩最愛的詩人，破天荒合作攝影詩集 ★BTS防彈少年團隊長RM、J-Hope・BLACKPINK主唱Jisoo力薦 ★2018年韓劇《男朋友》，劇中朴寶劍與宋慧喬的定情書 當你徬徨、孤單、忘了如何去愛的時候， 他的詩像一個大大的擁抱，療癒你心上的傷，帶你看見幸福的可能。 《像看花一樣看著你》這本詩集從IG、推特、部落格等網路平台上，收羅年輕讀者喜愛的羅泰柱詩作精選115首。寫詩60載的羅泰柱爺爺，是韓國國民詩人，又因常寫花草入詩，被稱為草花詩人。羅泰柱在小學任教40餘年，與孩子每天的一來一往，讓他的文字始終真誠，充滿溫暖的人生智慧。最有名的〈草花〉一詩曾獲選為韓國全民最愛的一首詩，收進國小及國中教材，深受讀者的愛戴。羅泰柱2007年離開教職後，重病被醫生宣告不治後痊癒，他重新感受到人生的珍貴與無常，進而在家鄉創建草花文學館，並開辦多項文學獎鼓勵創作人，成為韓國文壇一束溫暖曙光。 「我想成為一個有用的詩人。我想為那些在生活中掙扎、疲倦的人，當他們的手帕，當他們的花，當那隻靜靜放在他們肩膀上的手。」──羅泰柱 & 詩人的筆── 寫「愛」： 不那麼美的看作美，是愛 不那麼好的想成好，是愛 即使有討厭的事也忍下來 不只起初如此 直到後來，很久很久的後來都一直如此 就是愛。 & 寫「思念」： 有不准走卻想走的路 有告訴自己不要見卻想見的人 有不許做卻更想做的事 那是人生，那是思念 那是你。 & 寫「幸福」： 天黑時，有可以回去的家 疲憊時，有可以想起的人 寂寞時，有能獨自哼唱的歌。 & 寫「生活」： 不要像我一樣生活 要像你自己一樣生活 不要做自己擅長的事情 要做自己喜歡的事情 & 詩人的話── 關於「寫詩」，他說： 我寫詩很長一段時間，最開始是16歲的時候。那時有了心上人，想要寫情書給她沒寫成，取而代之開始寫詩。那之後，60年來我沒有一天不寫詩。這麼多年來，我從沒改變的是，始終以寫情書的心情來寫詩，將想法傳達給世人。我會為了寫一首詩而從睡夢中爬起床。即使在夢裡，即使是一首不完整的詩，也必須抓住它並寫下來。你必須抓住任何東西並珍惜它，這就是我至今不去尋找詩的原因。詩，俯拾即是，就像在街上撿到被遺棄的珠寶，到處都是寶石，任何觸動我心的東西都可以是一首詩。 & 關於「讀詩」，他說： 不能用像準備入學考試那樣來讀詩（笑），如果不理解，盡情享受就好。某些東西本來不懂，但某個時刻會突然發現它說得通了。詩不是用「理解」的，而是用「感覺」的，就像我們不了解樂理仍能感受並享受音樂一般。& & 關於「好詩人」的定義，他說： 必須擁有一顆善良且柔軟的心，在廣泛的領域中學習，過好自己的生活。除了詩，我還閱讀很多兒童讀物、小說、評論、戲劇和散文。努力生活，努力學習，努力工作，懷抱一顆善良且溫柔的心。如果你生活在一個美麗的世界，你就會寫出好詩。
愛死了
我愛你愛死了 我愛你 愛 死了 & 是迷幻或真實，用眼睛跟耳朵是無法分辨的；善於矯飾的人會用畫面、用語言欺騙你。唯一之道只有將自己全部託付，賭一個花好月圓，或者是粉身碎骨。 & 米蘭歐森的第一本詩與影像創作集，風格鮮明、強烈，集中於情色主題的創作，帶著黑暗、死亡的氛圍，用他自己摸索而來的文字講述他獨特的世界觀。 & 在IG上有10萬多粉絲追蹤他的詩文及影像創作，2019台北插畫藝術節受邀展出、DALI ART國際藝術村第五期藝術家。以情色為主題的他2021年5月15日受邀至台大參與TED年會，與聽眾分享他在社群上發表創作的心得。曾在林森北路當過酒店彩妝師的他，對於情色文化與產業也有自己的獨特見解。 &
愛的24則運算（二版）
你沒想過我會痊癒吧／我也沒想過／可是／我痊癒了 又恢復成／那種沒愛過你的樣子 《愛的24則運算》是林婉瑜的第四部詩集，收錄68首全新詩作。 林婉瑜的詩風具有現代感，意念生動鮮活，以多變多樣的敘述語言，描寫愛、世界、人、人性人心……等深邃的題材。 黠慧的思考，帶來一種新穎的抒情，動搖了傳統。 詩人對現實做出有目的的解構、有趣的顛覆，撼動既定的刻板印象，集中亦不乏知性的論述、清醒的諷喻，累積層層豐富的感知。 《愛的24則運算》收羅了許多獨特的作品：〈期末試題〉把詩變成一張等待作答的考試卷，藉由排序、選擇、填空等題型，邀請讀者一起體驗詩的形塑與可能；〈連連看2〉把詩句化作一個個字點，透過童趣的連連看遊戲，讓圖像與詩作兩者同步成形；〈某詩人的英翻中試卷〉把制式的英文試題，翻譯成一個女子奇思妙想的一日；組詩〈愛的24則運算〉運用陽剛的數學概念去闡述愛情，微妙迷人；〈心理測驗〉借用大眾熟悉的心理測驗遊戲，其實測驗與解答都是詩，讓讀者藉由自己的選擇，獲得詩意的占卜。 & 種種對題材和形式的開拓，新鮮而迷人，創意十足，別具深意。 & 〈愛的24則運算〉這首組詩，在初版四刷以後、做了幾個字的修改，其他詩作並未更動。二版《愛的24則運算》詩作沒有再做更動，「後記」略有修改，並且書末，新增了李癸雲教授的書評〈靈魂不被綑綁的絕對自由〉：「在語言層次之內，這絕對是一本極富突破與創造性意義的詩集……」
當你途經我的盛放：一個行者的心靈旅程
她那首「你見，或者不見我……」紅遍大江南北兩岸三地千萬網友，感動轉貼分享馮小剛電影《非誠勿擾2》，最動人的獨白！熱門電視劇《宮》片尾曲〈見或不見〉每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！你見 或者不見我我就在那裡不悲不喜你念 或者不念我情就在那裡不來不去你愛 或者不愛我愛就在那裡不增不減你跟 或者不跟我我的手就在你手裡不捨不棄來我的懷裡或者讓我住進你的心間默然 相愛寂靜 歡喜──〈班扎古魯白瑪的沉默〉你見或者不見我，那是一世的回望，不悲不喜，不來不去，眾生的歡愁，她為我們寫出了幾分明白，點透那一點無常……扎西拉姆．多多──一個熟悉而又陌生的名字無情天下有情人的修行者她是扎西拉姆．多多，當代女詩人，一個真實又勇敢的行者。二○○七年，扎西拉姆．多多在個人博客發表「你見，或者不見我……」一詩，在兩岸三地掀起了瘋狂轉貼熱潮，千萬網友爭相詢問、走進書店找這首詩的出處，其作者一度被誤傳為六世達賴喇嘛、詩人倉央嘉措，後經法院判決證明，正名作品為扎西拉姆．多多創作；甚至在馮小剛導演的電影《非誠勿擾2》中，在最後的結局聽到全詩獨白；而今，我們終於盼得《當你途經我的盛放》成集問世。書中收錄她從印度旅行歸來的文字六十餘篇，並搭配二十餘幀行腳途中的攝影圖片，寫愛情、寫國度、寫旅行、寫個人生命與信仰的燦爛徹響。有些文字只第一眼就這麼愛上了，就像前世封印的胎記，鑲嵌在一個與靈魂等老的年代。每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！本書特色★馮小剛電影《非誠勿擾2》，最動人的獨白！★熱門電視劇《宮》片尾曲〈見或不見〉！★她那首「你見，或者不見我……」紅遍大江南北，兩岸三地千萬網友，感動轉貼分享。★「你見，或者不見我……」一詩，一夕之間爆紅，其作者一度被誤傳為十七世紀的六世達賴喇嘛、詩人倉央嘉措。這首感動千萬網友的作者，其實另有其人，她是扎西拉姆．多多。★扎西拉姆．多多，最受中國大陸「小清新」歡迎的女作家，作品首度在臺灣問世。★每一個嚮往自由的人都該閱讀的文字，它是來自人和自然互贈性情的心靈之歌！
余光中詩選第二卷（平裝）
余光中五十年文學生涯悠遠、遼闊、深入，詩藝爐火純青，影響廣大而恆久。本書收其近年五本詩集之精華，上接《余光中詩選》稱第二卷，原以32開本發行，現改以25開新版重製，更為美觀大方，值得長久珍藏賞閱。
余光中詩選(平裝25K)
余光中最具代表性的詩選集，依時代先後編為十三輯，包括十三本詩集之薈萃，可見其爐火純青的詩藝，和廣大持久的創作活力。本書自一九八一年出版之後，已重印數十次，流傳極廣，本版為全新編排校訂，重新設計裝幀，較舊版更為精美。
雲之間：洪逸辰詩集
★旅日詩人洪逸辰在資訊爆炸時代的「看見」之詩。透過「祕密」的層層解構，展現從平面到立體、從壓迫到解放的詩性旅程。 在AI盛行、資訊爆炸的時代，眼花撩亂的訊息鋪天蓋地襲來，到底哪一份訊息才是重要的？人和AI最大的不同，或許就是能窺見世界的「祕密」。《雲之間》以「突破視角」為核心，透過雲的隱喻，揭示表象與立體世界的差異，當人們站在土地，所看見的雲層全部疊在一起，像平面的畫；而當我們成熟習以飛翔，穿越雲霄，會發現雲和雲之間是立體的世界，還有未知的「祕密」。〈雲之間〉：「在一個澄澈的日子╱讓風引攜我們穿透雲霄╱你會發現╱雲和雲之間，還藏有天空」《雲之間》延伸了《山海詩》對世界的奇妙觀察，從陸海延伸到天空，各章節以小說家海明威的四部著名小說命名，分別為：★人性與愛欲混雜，充滿異國風情的【太陽照常昇起】★不停重演的戰事與流亡，描繪政治與國家的【喪鐘為誰而鳴】★回首童年，照見自我與過往記憶的【渡河入林】★感受世界的宏大與個人的渺小，書寫命運洪流的【老人與海】【太陽照常昇起】——人來人往的視線流眄之際，即是「祕密」綻放之地。〈花魁〉：「你我都愛財╱可我是風騷的萬人迷╱而你不過╱是某頭腦滿腸肥的豬╱專屬的娼婦」〈擺渡人〉：「你是擺渡人╱我就當扁舟╱溼透的龍骨是我光滑的背╱在慾望的海洋浪蕩」【喪鐘為誰而鳴】——衝突與窺探之爪，將使「祕密」盛大地燃燒殆盡。〈啞火〉：「黎民驕傲奉命╱挖掘壕溝，疏濬洪水╱高築長城，隔絕兵燹╱為了護國，共體時艱╱歲月靜好的，都雪中開花了」〈廁紙〉：「雜種就該安於本分如一張廁紙╱捲入歷史的漩渦╱如同廢水循環於地天，畢竟╱廢物也以類聚」【渡河入林】——回望過往，埋下起始的種籽，讓「祕密」在心中滋長重生。〈飛天煙火炮〉：「我想，就這麼乘著煙火砲╱像太空人搭火箭╱飛上天空，穿越雲霄╱爆炸——讓煙花環繞╱銀藍、砂紅、橘金、螢綠」〈小小候選人〉：「水果攤的小番茄是紅寶石╱一口小饅頭是牛奶香的陷阱╱車輪餅則是爆漿的奶油炸彈╱吃得美滋滋的我╱笑得像小彌勒佛」【老人與海】——「祕密」生於天地的起始，存於你我的日常，永恆不滅。〈災獸〉：「當我的眼光穿透了世界╱看見你身後蛺蝶╱下一秒將墜入蛛網╱我額心生角╱感應自然的符碼」〈三十六兆的密語〉：「將人沉入水中╱你會看見╱三十六兆個細胞緩緩溶解╱因為地球三十六億年來╱每個人都做了三十六兆次選擇」
馬年．馬到．成功──林煥彰詩畫集
★詩人林煥彰「馬年」生肖年度詩畫集，以精神昂揚的躍馬姿態迎向新的一年！ 詩人林煥彰生肖年度詩畫集系列第12冊，走過綿延的一輪……－－－－我不知道，人生的路有多長，我該走多遠，我可以走多遠？馬年，是一個好的開始我能躍馬長空嗎我該走的是，不問路有多長我只知道，走出去走下去，永遠就是第一步昨天，我走過了已經消失今天，我的第一步我從心出發，重新開始龍馬，有龍馬精神能躍馬長空，天，無限寬廣龍馬能勇往直前，我為自己，許下心願提高精神走出第一步；永遠的第一步……各界推薦人羅文玲（閩南師範大學文學院副教授）劉正偉（閩南師範大學文學院副教授）
月光歸路
★ 客委會「客語文學作家創作計畫」七位強檔作家聯袂創作★ 金曲獎、金音獎、華語音樂傳媒大獎詩人、歌手 羅思容第一本客語創作詩集★ 全書以超過60％的客語文字書寫，並附上詳盡華語註解，讓讀者輕鬆閱讀客家文學。林中路 我遇見 千樹萬葉每一個光影是哲思的小花金曲獎最佳客語專輯、最佳客語歌手羅思容的第一本詩集《月光歸路》 《月光歸路》的主題，關乎誕生、愛情、親情、家園、離散、記憶、愛與精神家園的重建。月光，在各種文化、神話、詩歌、文學、童謠中，承載著豐富的象徵語言。 羅思容的詩優美而有音樂性。她用客語描寫著景物、關係、光影。從她的詩句中，彷彿浮現出一條月光遍照之路。在柔和的光亮中，是一條連結著我們與生命底蘊、文化初始的根源之路，也是創造與想像之路。 林中路 𠊎逢著 千樹萬葉每隻光影就係哲思个花苞金曲獎最佳客語專輯、最佳客語歌手羅思容个第一本詩集《月光歸路》 《月光歸路》个主題，有關誕生、愛情、親情、家園、離散、記憶、愛摎精神家園个重建。月光，在各種文化、神話、詩歌、文學、童謠中，承載等豐富个象徵語言。 羅思容个詩優美又有音樂性。佢用客語描寫景物、關係、光影。從厥个詩句中，親像有現出一條月光遍照之路。在溫柔个光線中，係一條連結等𫣆俚摎生命底蘊、文化起勢个根源之路，也係創造同想像个路。________________________________________
爧
★ 客委會「客語文學作家創作計畫」七位強檔作家聯袂創作★ 吳濁流新詩獎、臺灣文學獎詩人 張芳慈的創世級客語詩集★ 全書以超過60％的客語文字書寫，並附上詳盡華語註解，讓讀者輕鬆閱讀客家文學。領悟無常，跨越想像——張芳慈的第三本客語現代詩集《爧》集神話寓言故事、生態人文、宇宙奧祕等多元素材，將萬物輪迴、生死循環的自然道理揉合其中，期盼透由現代詩創作，喚起讀者對人間種種問題的關注，並將自身多年來對臺灣土地與文學發展的這份心意，用客語化成一篇篇充滿生命力的詩。她的語言鮮活、充滿張力，如同一股清流，滌淨世俗風塵。詩人張芳慈不僅是客語詩壇的先行者，更是臺灣當代詩壇上一道不可或缺的、質樸而有力的光明。在《爧》這本詩集裡不僅是客家的詩，同時也是她對人生百味的醒悟。會心無常，超越想像——張芳慈个第三本客話現代詩集《爧》同神話寓言故事、生態人文、宇宙奧祕這兜多元素材聚共下，將萬物輪迴、生死循環个自然道理融合其中，希望透過現代詩創作，喊醒讀者對人間種種問題个關懷，還過將自家長年以來對臺灣土地同文學發展个這份心意，用客話寫出一篇又一篇生命力淰淰个現代詩。厥个語言活跳、有張力，親像一窟淨俐个泉水，同世俗風塵洗淨來。詩人張芳慈毋單淨係客話詩壇个擎頭人，更加係臺灣當代詩壇項一道做毋得缺少个、篤實同有力个光明。在《爧》這本詩集裡背毋只係客家个詩，同時乜係佢對人生滋味个覺悟。________________________________________
心情寄語
左口袋掏出思念的情愫右口袋取出日前的約定約定，去看海夕陽溫暖整片沙灘彩霞渲染滿眼的瑰麗風，用溫柔的語彙，旖旎的山光水色尋找著一種平和的寧靜默默的書寫著心情寄語 源於作者對詩與攝影的長久熱愛，本書以旅行途中所凝視的生活風景為起點，將一幅幅影像化作詩意的入口。照片與詩句相互映照，承載行走之間的記憶與情感，細細書寫作者在生命旅程中的所見、所感與所思。全書以一張照片對應一首新詩，共收錄一百二十篇，如同一段緩慢展開的內在遠行，邀請讀者在翻頁之間，與自己的心事不期而遇。 作者理工背景結合文字上真情實感的呈現，字裡行間流淌著浪漫的靈魂，將內心澎湃的情緒匯流成細膩的詩句，適合在慵懶的午後閱讀，一杯溫熱清香的茶配上一首溫婉柔美的詩，品出四季的心情，邂逅悅目的風景。
藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇
彈坑裡開出的花朵 以詩句鑿記的巴勒斯坦辭典2025普立茲評論獎得主代表作 震撼世界的詩篇，台灣首度出版的巴勒斯坦詩集 收錄作者珍貴訪談・台灣版特別增收作者新作「齊墩果樹下」創辦人黃楷君、詩人劉哲廷 專文導讀 強大、寬廣、深邃。——王鷗行 Ocean Vuong用複雜的方式表達複雜的事物並非難事，但他卻是直言不諱、簡單明瞭……這非常了不起。這是最高等級的詩歌。——伊朗裔詩人卡維．阿克巴爾 Kaveh Akbar在加薩，斷電時，我們會開燈，即使在光天化日之下。這樣，我們就知道什麼時候電又來了。——莫薩布．阿布．托哈藏在耳朵裡的聲音：有母親的輕語、伴隨鳥兒鳴叫所唱的歌謠，還有戰鬥機與炸彈的轟鳴與呼嘯。 莫薩布．阿布．托哈（Mosab Abu Toha），巴勒斯坦詩人，生於加薩，也是當地第一座英語圖書館「愛德華．薩依德公共圖書館」的創辦人。《藏在耳朵裡的聲音：加薩詩篇》收錄詩人80首詩作，寫作時間橫跨在加薩親歷戰火的日子，以及2019至2020年赴美訪學期間。書名取自詩作〈藏在耳朵裡的聲音〉——寫於詩人在波士頓的醫院看診後的返家火車上，因為看耳科檢查彈片留下的後遺症，以及雖然到了波士頓仍天天聽到轟炸聲，所以「耳朵」成了一個意象、比喻。其中，有母親的聲音、阿拉伯語歌曲、背誦的英文詩，與無人機的嗡嗡聲。他向醫生說，縫合傷口時別忘了把美好的聲音放回去，僅清除戰爭的噪音。 這本詩集寫的是戰爭，卻不是政治詩。如譯者明迪所述「阿布．托哈的作品同所有優秀詩歌作品一樣，感性知性兼併，充滿想像力，注重細節，接地氣，語言簡練而優雅（他常常在戰爭的殘酷中發現美好的瞬息）從而超越時間，不受時代的局限，任何時候都值得讀。哪怕某一天中東太平了，他的詩仍然有其文學價值和文學史價值。」
今天比昨天深刻 〔特別收錄：天黑洗碗 PLAYLIST〕
★〔特別收錄1〕 天黑洗碗 PLAYLIST：詩人精選10首詩作以國粵雙語讀誦並加入音效聲景，同步沉浸式聆聽★〔特別收錄2〕 藝術家鄺鉅裁8幅畫作：聲畫互文，如祕語蔓延回響✦✦✦✦✦✦「詩通常在夜裡寫成，然後入夢反芻。與此同時，未洗的杯盤無眠發亮，就像歷經亂離與磨難的室樂團，是時候讓碗裡的黑暗把自己再浣洗一遍，把深刻還給今天。」——詩人自述《今天比昨天深刻》是關天林第三本詩集。從香港，到台灣，從昨天，到今天。詩人經歷了編輯的職途、城的呼喊與崩壞、世紀大疫、遷流到海的另一邊。寫詩，既是以詩自渡，也是深入時間，嘗試刻下生活與時代的諸般轉折。我的植物是小的窒息的，從窗外看它身後的黑暗枝繁葉茂 ──〈家園〉✦✦✦✦✦✦本書以〈天亮請編輯〉〈天黑別洗碗〉〈百浪多息〉〈星的免疫時刻〉〈到時見〉五輯，收錄五十四首詩作。詩集的成形，背後是詩人對“Still Life”的想像：「Still Life，靜物畫。在動盪不安之中，我們總渴望定格，保有生命的諸種形態，且孕育著可能的動向。」——詩人自述即使捕捉「此刻」是最不可能的，但因詩的逼近有了意義。詩仍然要摸黑，敲鑿出一些，讓我們與自身、與彼此的黑暗對話的時刻。剩下空房子傾聽：一條雪的鎖鏈在鏡中崩解，卻又修復一切。 ──〈大雨將至〉✦✦✦〔特別收錄1〕天黑洗碗 PLAYLIST✦✦✦掃描書中「詩聲景QR code」，聆聽詩人以國粵雙語誦讀詩作。Track 1 編輯食譜Track 2 編輯牙痛Track 3 行道樹與薩克斯風少年Track 4 但是，但丁Track 5 擬今Track 6 歧雨Track 7 異法典Track 8 欄杆拍遍Track 9 家常──洗衫、晾Track 10 情人✦✦✦〔特別收錄2〕藝術家鄺鉅裁8幅精彩畫作✦✦✦【詩人好評推薦】林宇軒、柏森、曹疏影、曹馭博、煮雪的人、楊佳嫻、廖偉棠、鴻鴻——推薦（首字筆劃序排列）「讀天林的詩作總有著生活被好好羅列、細細檢視的用心。每件小事帶有的色澤，經由變換所褪下的姿態，詩人小心翼翼，為其描繪生動的輪廓，其中有所詼諧，時而寂寥，時而輕笑，讓人重新認識詩的捕捉，從心中油然而生一種厚實的幸福。」──柏森「《今天比昨天深刻》是一本『你』多於『我』的詩集，以從容的姿態繞道第二人稱，展開一場感知的旅程。書中的『編輯』與『洗碗』看似不同，實則都是回應日常在場的行動；這樣的對位讓警句層出如鼓點，向讀者步步進逼。」──林宇軒「關天林的詩越寫越俊逸、自由、熨貼，他的題材和用語似乎從城市凡俗生活裡隨意拈來，但一旦植入他的世界便變得奇妙和生鬼。也是提醒我們，無論離散和延宕如何磨礪一個詩人，他原本秉有的鋒利都會挺身迎接，（特）別（剖）開生面。」——廖偉棠（本書榮獲國藝會出版補助）
春天讓我們想懲罰自己
「深於思，深於情」合宜的情緒，節制的技巧，卸下語言的武裝。一一捧起蒙塵的詞語，悉心擦拭，再次折光。二〇二五年周夢蝶詩獎得獎作品 恪守著留白、不說比說更有力量的現代詩規範，王柄富的詩更像是一則一則貼近現代人的「公案」，如同詩集名稱「春天讓我們想懲罰自己」。柄富的詩寫出了現代人的不安和青年的焦慮，卻不濫情，也沒有過剩的情緒價值。同時，也沒有故作世故的高深，或是假冒賢哲的思想。他像是一架離地100公分的攝影機，不介入，只觀察，當事件結束後，它並未停止錄影，它持續運作。柄富所捕捉而轉化的詩意，足以跨越時間和空間的二維，達成共感。 「春天讓我們想懲罰自己」，收錄不分輯的四十七首詩作，王柄富克制地使用語言，沒有什麼被大寫的詞彙，反而細究你我逐漸麻木的詞語，「論傷感」「疑情」「純潔」……同時間也置入了當代的語法「愛會不會古老得想死」。透過詞彙的調度，回歸抒情，藉以建構起自我的體系。在這裡，生命永恆延續。 幾千種表情／到處都是此岸彼岸／一心過河的人，不說對不起
宇宙中的一根鳥羽-詩集
本書邀請你走進一段細膩的心靈旅程：穿越斷橋與重生、行經消逝與信望——在交疊的光影裡，聽見靈魂深處最柔的微聲。這不僅是一本文學作品，更是一盞在黑暗中溫暖照亮的微光。它提醒我們：生活中最細微的片刻，正是神向我們說話的方式；而最安靜的美，往往正藏在那些被忽略的縫隙裡。無論你正處於旅程的哪個段落——風雨、尋找、沉默或盼望——這本書願成為陪伴你前行的光，在日常與永恆之間，為你留下最真實的印記。
繆思的盛宴：當代女詩人作品選
★目前臺灣年代跨度最廣的女詩人選集 ★姊妹作《繆思的告白——當代女詩人談創作》將於2026年夏天出版 嚴選臺灣當代五十位跨世代女詩人代表的自選詩作，呈現臺灣女詩人詩作的多樣風華。五十位女性詩人，五十種聲音。她們橫跨不同世代，從對原鄉的回望，到新世代的自由語言——在各自的世界裡書寫愛與孤獨、歷史與身體、日常與夢境。這是一座屬於女性的詩之花園：有炙熱的呼喊，也有細膩的低語；有對命運的凝視，也有對自我的自我詮釋。在這裡，女性不再被定義，而是以詩為名，綻放出無數可能。
光的受孕
「不是我選擇成為跨性別，而是跨性別選擇了我。」靈動之光閃現，凝縮為語言之雛，那是，詩受孕的歷程。楊佳嫻、房慧真 專序推薦開始學習芳療的妳說：「跨性別就像『芸香科』，是一種中性的標籤。」明亮的木材房，再加上甜橙、萊姆、檸檬、葡萄柚、佛手柑…，這是我擁抱妳時聞到的氣味，也是我打開妳的新詩集《光的受孕》，從書裡湧出的氣味。幽微的氣味一遇到烈日當空就要蒸散，它適合在黑暗裡蘊育，一如光之胎兒，也需要在黑暗中孕育。 ──房慧真（作家）此時，同婚早已合法、同志也越來越能驕傲公開自己的身分，多元性別的認同與現身已是十分日常，然而在LGBTQ之中較為少數的「跨性別」，卻是更不為許多異性戀甚至同性戀者所熟悉並接受的。他／她們面臨著更多在日常生活中的歧視和框架，且更艱辛的是在性別過渡（性別轉換）的途中，不論是社教、醫療，甚至法律上的過渡，都絕非易事，甚至滿是不為人知的痛苦。詩人柴柏松在第一本詩集裡就有部分篇章寫到了自己身心不相符的成長經歷，主要也是因為性少數所遭遇的各種辛苦。第二本著作中，她更進一步將自己作為跨性別女性的成長歷程和心情，繼續以詩描繪，書的最後一輯則以散文篇章形式呈現，娓娓道來三年前開始就醫和用藥的心路歷程等等。這一切從非原始生理女性出發做出各種努力去趨向另一個性別的奮鬥過程充滿孤獨與黑暗，但還好有文學，柴柏松的詩和人一樣，如房慧真所形容：彷彿總是「帶著柔軟而淡雅的香氣」，沒有放棄本名的她，自詡「相對於松科，柏科多一點流動的陰柔」。透過詩意的語言和真摯的心情，《光的受孕》讓我們看見界線與刻板性別印象之外的非二元性。希望柏松不只是將光明留給過去那個又瘦又小，裝在彆扭男生制服裡的孩子，那些光明也將在她逐漸亮起的未來中孕育發芽，如漸昇的天燈。
普拉絲的遺書
【本書簡介】 「我的墓碑，即是獎盃我用死亡活成一朵最驕傲的紅花再也不做任何人的綠葉」《普拉絲的遺書》是詩人楊敏夷歷時多年沉潛所誕生的第二本詩集，本書曾入圍第三屆周夢蝶詩獎決審，她以女性主體書寫面對命運、父權與時代，獨特的情感力道與極富張力的語言，是其創作生命中一次重要的自我推進。全書分為五輯——「自畫像」、「家族拼圖」、「潮來有信」、「時間的裂紋」、「生命的極大可能」，以生命階層的遞進描繪女性的困境、家族的幽暗、社會的裂縫與靈魂的覺醒。作品橫跨家族記憶、性別壓迫、情感創傷、歷史事件與自我追索，以強烈的視覺性與情感濃度，建構出女性詩人獨有的世界觀。這是一部以「孤獨」與「不馴」為核心的詩集。作者以敏銳而高亢的語調，指認壓迫、拆解傷口、直視命運。她的詩既如藤蔓般糾結，又如利刃般清晰；既柔軟，又不可折斷。每一首詩都是一條通向真實的裂縫，讓讀者在幽暗中看見一種從未被許可、卻無法被封鎖的女性之聲。【本書特色】 以「普拉絲」為女性書寫重新命名普拉絲不只是象徵，更是一種存在方式。作者以此為精神坐標，書寫女性在父權結構中如何被壓抑、如何燃燒、如何倖存。她不是致敬，而是同傷；不是模仿，而是發聲。 完整呈現女性詩人的孤獨與反叛「我的墓碑，即是獎盃。」詩人以極度私密而真實的語言，揭露女性被壓抑、被忽略的命運，也揭露她們不願屈服的精神。作品具強烈的朗讀性與情感穿透力。 一部從黑暗中生長出的詩的遺書，也是重生之書儘管命名為「遺書」，本集卻不是終結，而是開始。它記錄女性如何在世界的縫隙中生存、觀察、反擊——以詩取代沉默，以寫作抵抗消失。
路易 LOUIE
今天必須起床嗎？ 今天必須健康嗎？今天必須快樂嗎？今天必須活著嗎？今天我會努力看看。★詩壇的月亮守護者——陸穎魚暌違9年推出個人生涯第四本詩集《路易LOUIE》★全書收錄詩作60首，當幸福太過短暫，悲傷太過綿長，唯有詩屬於永恆★讓每天的悲傷和遺憾都變成人生的禮物★透過詩的治療，我們重新確認生命是獎賞而不是懲罰「如果你問，詩的靈感從何而來？我會說是不忍心。每次我在人間破碎、狼狽不堪、兵荒馬亂，都是詩把我拾起、縫補、修復。」——陸穎魚❈書封設計說明紫色，又稱為「公主色」，融合紅與藍的特質，代表著勇氣、膽識與自信，也有神秘和高貴的意涵。書名《路易》（LOUIE）是源自法語或古德語的英文名字，有勇士、戰士之意，書封採用紫色設計，是希望能與勇氣連結，詩人希望傳達詩歌能賦予我們克服困難、敢於前進的力量。❈精選詩句節錄身受重傷也要去頑抗／靈魂壞掉也要去愛人／無家可歸也要去活著——路易12惡夢也是禮物／我們只需要／把惡拆下／把心收留——路易20你在這裡沒有光／你在這裡無話可說／你在這裡只是一間悲傷旅館——路易28光滑的臉／被愛人吻過／就懂得悲傷了——路易39想想別人，也想想自己／想想如何善良地做一個失敗的人——路易57
