變成自己想望的大人：侯文詠的成長四部曲【實現自己】（侯文詠二○二五年全新創作！）
讓每個今天都不留遺憾，讓每個明天更接近那個想望的大人。✦ 侯文詠二○二五年全新創作 ✦◤侯文詠的成長四部曲◢最終篇 ✦ 實現自己侯文詠的人生，很多時候是「做了才知道」。小時候不被當作天賦的寫作，長大後卻成為他賴以為生的能力。當他斜槓醫師與作家，別人說吃力不討好，他卻覺得「賺到了」。寫書寫到去當編劇、製作人、主持人、演講者……因為喜歡，讓他如獲至寶，繞了一點路，反而看到了出乎意料的風景。也有些時候，他不確定怎麼走才好。在醫院工作，幫哭喊的小孩注射麻醉劑。第一次創業，資金和夢想都燃燒殆盡。面對父母的病痛與離世，心裡破了個大洞，以為再也無法癒合。那些殺不死他的，並沒有讓他變得更強壯。然而經歷那些，他卻變得更有韌性。回望走來的那條路，某些身影始終清晰──讀到心儀的文學作品而激動不已的自己，被仰望的前輩鼓勵的自己，辭去醫師後徬徨但從不後悔的自己……於是他依然在路上，帶著一路成長的每一個自己，朝著內心想望的那個大人前去。▋寫給走在「好玩」、「不乖」這條路的你如果可以的話，有一天，我也要變成類似暗夜迷霧中的車尾燈那樣微弱的光亮，成為陪別人走一段自己熟悉的路，給別人帶來信心的人。一開始想寫一本像這樣的書，是從這個畫面開始的……一條「好玩」、「不乖」的路，並沒有想像中那麼寂寥。因為想望，因為內心的光，我很確信，我們終將一再相遇。──侯文詠▋暌違8年，侯文詠凝望人生全新力作從發現自己到實現自己，成長四部曲最終篇，他以更加堅定開闊的心與視野，回望一路走來的生命種種，那道寫了很久的人生證明題──終於即將寫完。▋8篇探尋想望的書寫，關於努力與好玩，關於眼前與遠方，關於自己與他人即使是寫作，也是沒有標準答案的。我喜歡的作家所寫的，是他們的人生，是他們的答案。我的人生，是不一樣的問題，因此我想要的答案，也只能從我自己的人生裡面尋找。──〈那些努力的，這些好玩的……〉擁有「喜歡」與「熱情」，雖然過程一樣要很多的心血與付出，但因為「好玩」，即便辛苦也甘之如飴。到最後，事情的回報——不管是收入或名氣，往往只是在這樣的過程中，解決了問題之後得到的副產品。──〈畫靶射紅心與攀岩找支撐〉命從來沒有許應我們一路美好。這趟旅程，本來就是有晴、有雲，有風又有雨。不同年紀有不同的功課，有些人的功課容易，有些人的功課難，但無論如何，每個人都有各自人生必須面對的功課，誰也無從逃避。既然無從逃避，就好好面對它，接受它吧，我告訴自己。──〈那些讓我睡不著的事〉
把日子慢慢變好
你想要和怎樣的自己，共度餘生？要去愛一個能「把日子慢慢變好」的對象，而不是磕磕碰碰，擾亂你生活的人。――黃山料長達八年的日記――最誠實的自我對話，深掘潛意識的祕密 【國外暢銷佳績/得獎紀錄】★蟬連四年 **「年度暢銷冠軍」★總銷量破30萬本 華文暢銷作家【內容簡介】 -----------------------------------------------不是要找一個「一輩子不會吵架的對象」，而是要找到「吵了架也還願意走一輩子的對象」。----------------------------------------------- 本書以一段挫敗的愛情為開端，你的情緒，想告訴你什麼？你的潛意識，如何影響你的命運？ 作者多年前發現自己內心有兩種聲音、兩個身分、兩種人格。其一，是本能的我、本我（無助的小孩）其二，是客觀且理智的我（具備思維、洞察力的少年）透過身體裡「兩種人格」的互相探問，練習「覺察情緒」，進而提升「個體黃山料」在人際關係中的生存能力。內在的「少年」協助「本我」進行自我覺察、與自身情緒連結。建立健全的三觀———愛情觀、價值觀、人生觀。 明白「情緒」：找出情緒的來源、隨時確保和自己的情緒做連結。明白「自我」：分析自己的感受，才能釐清自己嚮往的人生藍圖。明白「愛情」：相愛是本能的吸引，但幸福與否，卻是理智的選擇。 ★諮商心理師專文推薦★──胡展誥・陳志恆 本書分享了深陷負面情緒時，可以如何自救，藉由體內「另一個人格」哲學般的引導，了解負面情緒從何而來？如何化解？而終於能「看清局勢、為人生做最好的選擇」。【為什麼我沒有安全感？】先成為能帶給別人幸福的人，才有本事留住能讓你幸福的人。【為何我控制不了我的情緒？】可以表達你的憤怒，但不要帶著憤怒表達。【如何培養真正的自信？】我用客觀的事實來評價自己，而非用他人的主觀看法定義自己。 【該和怎樣的伴侶，共度餘生？】正因為伴侶能夠最深度的參與彼此「建構自我」的過程，所以，「你要選擇和怎樣的人共度餘生？」其實是在選擇「你想要跟怎樣的自己共度餘生？」 【讓你看見更深層的黃山料】作者藉由多年的自問自答，剖析自己的心理狀態、探討「情緒・潛意識・命運」，三者間的關聯。與讀者一同趨向五種人生的自由———情緒的自由、人際關係的自由、事業的自由、財富的自由，及自我認可。 適合自己的選擇，就是最好的選擇；適合自己的生活，就是最好的生活 把情緒好好安放，好好過日子，一切自有安排。 ▏ ▏ ▏願意主動解決問題的兩個人，就永遠也不會走散；願意擁抱彼此情緒的兩個人，就永遠也不會錯過。世上沒有真愛，只有願意互相理解的兩個人。 【書封設計亮點】本次書封以兩個相鄰的圓圈代表作者內心的兩種聲音。白色圓圈代表破碎的「我」，深色圓圈代表沉穩、智慧的「少年」，兩個人格互相對話、探索，藉此整理人生。另外，封面紙質特別選用「大地之戀」，將精心挑選的麥稈與紙張結合，以紙張為「地」，讓麥稈的纖維於其中綻放，營造溫潤的手感及視覺效果。
到得了的地方：臺北西城的故事和感動
☆ 萬華職人家族的——人情社會學×江湖經濟學☆ 《到不了的地方》二十週年，再次出發☆ 學會市場的規矩，就是學會人生的規矩要理解一座城市，要從它的淵源、最接地氣的地方開始。很多人以為萬華只是「小朋友不可以去」的地帶：蛇類群集的華西街、黑道角頭火拚的巷口、漆黑神祕的「花街」……但導演李鼎花六年走進巷弄後發現，這裡不是禁忌的集合，而是臺北真正的底盤、這座城市的第一道光。在萬華這片容易被忽略的土地上，藏著三段足以重寫你對「臺北」想像的真實故事：l 掌握北臺灣九成昆布、海帶貨源的三兄弟，掌握全球動向、情報的速度比新聞還快。l 靠賣肉圓買下一棟樓、祖傳三代的蘇來傳，從路邊攤起家，一路做進米其林必比登。l 在四個角頭地盤中游刃有餘的「在地喬王」，一邊煮純天然飲料，一邊教你「怎麼做人才不會得罪人」。這些人不是都市傳說，而是李鼎在西城裡真正交到的朋友。每一個故事，都在告訴我們：市場是最真實的社會學、從頭做生意是江湖經濟學。懂得市場的規矩，就是懂得人生的規矩。《到得了的地方》，不是一部渲染「老街光環」的城市導覽，而是李鼎六年「蹲點」萬華的真實體悟：活跳跳的職人家族憑藉自己的智慧、挑戰、挫折、成功， 超出了在地的侷限、點燃臺灣獨特的火力。他們靠生意、手藝、耐性、運氣與時代搏鬥——並活得好好的。在這樣的西城，你會發現一件事：你不必裝得完美，也不必融入什麼，只要敢走進自己的生活，就會找到一個不會讓你格格不入的地方。那個地方，或許就是你一直以為到不了，但其實一直在等你的「到得了的地方」——那裡非常臺灣感性、臺灣好笑、臺灣多元，也非常臺灣奇蹟。深情推薦（依姓名筆畫排序）李桐豪 作家張修修 自我成長型 YouTuber曹銘宗 台灣文史作家蔡康永 作家萬華職人家族名錄北臺灣昆布、海帶小霸王——禾宥 袁氏三兄弟108臺北市萬華區環河南路二段245號1樓蔬菜區51、52攤三代傳承米其林肉圓——露店蘇來傳108臺北市萬華區和平西路三段176巷4號「在地喬王」古味飲品—艋角冰飲店108臺北市萬華區廣州街與梧州街轉角即日起至2026年1月1日（優惠數量有限，兌完為止）◎ 北臺灣昆布、海帶小霸王——禾宥 袁氏三兄弟 持本書至店家消費，即贈 昆布木耳嚐鮮包一份◎ 三代傳承米其林肉圓——露店 蘇來傳 持本書至店家消費，即贈 芋粿一份◎「在地喬王」天然飲料——艋角冰飲店 持本書至店家消費，飲品 買一送一＊大塊文化與各店家保留對活動內容、贈品品項及其發放方式進行最終調整、變更、暫停與解釋之權利。
當你心痛得想要忘記：華文界最受矚目的療癒書寫者——Middle年度最溫柔的療癒散文，獻給仍在學習放下的你
後來，你什麼都沒有忘記， 就只是讓這份思念，變得更加漫長。 觸動百萬讀者心底最深的溫柔， 華文界最受矚目的療癒書寫者——Middle 年度最溫柔的療癒散文，獻給仍在學習放下的你。 你有試過嗎，對一個沒有結果的人，清醒地執迷不悟…… 沒有你，他還是過得很好，沒有他，你還是依然在乎。 你會繼續喜歡下去，但你們不會再問好，不會再見。 󠄀 有些人可以思念，可以遠望， 但永遠不可以重新開始。 「你試過花了多少時間，才可以忘記一個人？」 「如果你忘記得太困倦，忘到開始要數算時間，那又何必要執意去繼續忘記。」 「但忘不了，真的很痛。」 如果可以繼續認真喜歡下去， 誰又會想要去，忘記一個人…… 有人說過，想忘記一個人，就要有一生都忘不了的準備。 但在這個世界，每天還是有多少人，踏進想要去忘記， 始終忘不了的旅程…… 有些人用幾年時間，才可以忘記一個人。 有些人用了更多更多的時間，才發現自己其實從來沒有忘記…… 有些人即使忘了，但傷口仍是會痛。 有些人連為甚麼要忘記都已經忘了，就只記得， 不可以再執著太多，不可以再輕易為任何事情陷得更深， 漸漸連自己原本最想做到的目標，都一併忘掉了…… 但這一段旅程，這一個迴圈，卻始終不知道何時才可終止， 就只知道，一切已經回不去，已經不再一樣， 最後也不會有人察覺和發現，你曾經或依然為那誰而心痛過。 就讓這本書陪你一起銘記， 這一段心痛得想要忘記的曾經。 ✡ 全彩印刷．紙本上的忘記旅程 ✡ 這一本書，既是關於忘記的散文集， 也是Middle希望透過影像，不同城市的各種面貌， 與大家一起踏進回憶，慢慢修復自我的一段旅程。 全書共分四個章節，108幅攝影作品， 陪大家訴說忘記對方、忘記自己、 忘記心痛以及忘記思念的各種心情和經歷， 以全彩印刷呈現Middle鏡頭下的真實瞬間， 帶你看見書中情感的每一道光影。
在黑暗中相遇：一場從終點回溯原點的靈魂告白，謝哲青2025全新創作！（親簽版，附贈「黑暗．相遇」光影透卡）
黑暗是一面溫柔的倒影， 照見曾經掙扎、充滿渴望的自己。 謝哲青2025年全新創作！ 一場從終點回溯原點的靈魂告白， 一部幻生自傷痛與希望的陰翳禮讚！ 自我的探索、永恆的寂寞、死亡的記憶、靈魂的歸宿…… 也許，我們所有的旅行， 都是為了遇見這樣的片刻： 在黑暗裡，接受自己的脆弱， 然後，繼續前行…… ❈ ❈ ❈ 黑暗，不單意指隱匿，更是由秘密織就的沉默。 黑暗，也不是空洞虛無，盲目無明。 它穿透已知、未知與無知， 帶我潛行至靈魂最深邃幽微的角落， 揭露最曖昧隱晦的心事。 在時光的盡頭，我的旅程有返途，也有歸路。 所有留連、依戀、緬懷與難捨， 都在不肯離去中，一一告別。 過了好久，我才明白，所有的離我而去， 或許，有那麼一天，能在黑暗中，重逢。 ――謝哲青 生命中每一個片刻，我們就像站在一張不斷拋出提問的答題台前，反覆進行人生的選擇題。直到世界在眼前凋零，靈魂沉入最深的海底，猛然驚覺，我們已被黑暗重重包圍。但黑暗並非危險的存在，而是看清自身輪廓的唯一背景，並在與世界的對峙中，為我們揭示生命的真相。 其實，沒有什麼比流浪更加矛盾。要追尋什麼？把持什麼？每一種選擇，都是對極限的試探，每一個遺憾，都是對脆弱的承認。唯有凝視黑暗，傾聽沉默，才能洞悉靈魂的掙扎，就像書中的10個藝術心靈――不完美、充滿傷痕，卻真實無比。一如黯淡之後的星光更加迷人，歷經磨難的生命，也將更加璀璨耀眼。 ❈ ❈ ❈ ▍書封設計說明 【生成的瞬間】 我們從黑暗中學會想像，然後創造。 畫面像是在靜默中浮現、蔓延的思緒痕跡， 不是表現黑暗本身，而是黑暗中思想的生成節奏。 圖像從模糊開始，向外擴張， 對應「起於未知→聯想→創造」的心理三段式。 創造不是來自光，而是從黑暗深處不斷浮現的念頭。 ――設計師／蔡南昇 ❈ ❈ ❈ 10個在黑暗中掙扎的藝術心靈， 10場穿越回憶餘燼的的生命突圍！ ▍遇見．永恆｜與神較力的使徒――雅各 超越性的假設，或許意味著，孤獨與永恆之間有某種聯繫。 我們只有在孤身一人時，才可能遇到、看到、聽到，甚至是，與神搏鬥。 ▍遇見．寂寞｜瞻望愛情的詩人――茨維塔耶娃 她若活在今天，命運會不會對她多點體貼？她懂得愛、願意愛、也勇敢愛， 即使在時代的無情中滅絕自我、燔祭自我，也要去成就一段愛。 ▍遇見．曾經｜雕刻記憶的紳士――納博科夫 面對碎裂缺角的紀念回憶，斷捨離，應該是不置可否的順勢療法。 那曾經百轉千迴、奮不顧身的，原來，在我們別過頭後，就無足輕重了。 ▍遇見．希望｜尋光的畫家――梵谷 他的人生如同一部暗黑版的《追憶似水年華》，他將苦苦掙扎的傷感向下延伸， 在沉窒的黑暗中汲取自我顯化的能量，同時也向上生長，捕捉太陽，捕捉希望。 ▍遇見．歸宿｜平庸邪惡裡的倖存者――策蘭 我看到「存在」如何壓垮人的靈魂：歷史的創傷、個人的悲劇， 以及信仰的失落，都在塞納河的流水中找到了最終的歸宿。 ▍遇見．幽遠｜深海中的漂流者――亞歷山大 坐入玻璃潛水鐘的國王，命令臣子將他沉入最幽遠的黑暗。 但上岸之後為何餘悸猶存，直說海底是一個連諸神也想遺忘的可怕所在？ ▍遇見．沉默｜找尋靈魂出口的小說家――昆德拉 沉默，究竟是為了文學？或是其他晦澀不明的原因？ 他為自己的生活貼上封條，禁錮在漫長的無言中，生怕陌生人，偷走他的靈魂。 ▍遇見．召喚｜生命的旅人――謝哲青 益智問答不只是遊戲，真正的勝利，是比昨日更認識自己。 這場沒有界線，也沒有終點的靈魂跋涉，為的是――回應世界的召喚。 ▍遇見．純粹｜返元歸真的音樂家――坂本龍一 每一首曲子的間歇，都是靈魂的喘息，每一次低頭，都像是對過往深深的告別。 我望著疲憊卻沉穩的指尖，聽見他在音樂裡為死亡留座，也為愛與記憶保留餘溫。 ▍遇見．浪漫｜以有限對抗無限的寫實巨匠――切爾蒙斯基 在廣袤的草原上、狂吼怒號的風中，他找到自己繪畫的語彙：構圖的動態、 空間的無垠、自由的氣息，以及對生活本身，一種帶著憂傷詩意的浪漫凝視。
在黑暗中相遇：一場從終點回溯原點的靈魂告白，謝哲青2025全新創作！（限量附贈「黑暗．相遇」光影透卡）
黑暗是一面溫柔的倒影， 照見曾經掙扎、充滿渴望的自己。 謝哲青2025年全新創作！ 一場從終點回溯原點的靈魂告白， 一部幻生自傷痛與希望的陰翳禮讚！ 自我的探索、永恆的寂寞、死亡的記憶、靈魂的歸宿…… 也許，我們所有的旅行， 都是為了遇見這樣的片刻： 在黑暗裡，接受自己的脆弱， 然後，繼續前行…… ❈ ❈ ❈ 黑暗，不單意指隱匿，更是由秘密織就的沉默。 黑暗，也不是空洞虛無，盲目無明。 它穿透已知、未知與無知， 帶我潛行至靈魂最深邃幽微的角落， 揭露最曖昧隱晦的心事。 在時光的盡頭，我的旅程有返途，也有歸路。 所有留連、依戀、緬懷與難捨， 都在不肯離去中，一一告別。 過了好久，我才明白，所有的離我而去， 或許，有那麼一天，能在黑暗中，重逢。 ――謝哲青 生命中每一個片刻，我們就像站在一張不斷拋出提問的答題台前，反覆進行人生的選擇題。直到世界在眼前凋零，靈魂沉入最深的海底，猛然驚覺，我們已被黑暗重重包圍。但黑暗並非危險的存在，而是看清自身輪廓的唯一背景，並在與世界的對峙中，為我們揭示生命的真相。 其實，沒有什麼比流浪更加矛盾。要追尋什麼？把持什麼？每一種選擇，都是對極限的試探，每一個遺憾，都是對脆弱的承認。唯有凝視黑暗，傾聽沉默，才能洞悉靈魂的掙扎，就像書中的10個藝術心靈――不完美、充滿傷痕，卻真實無比。一如黯淡之後的星光更加迷人，歷經磨難的生命，也將更加璀璨耀眼。 ❈ ❈ ❈ ▍書封設計說明 【生成的瞬間】 我們從黑暗中學會想像，然後創造。 畫面像是在靜默中浮現、蔓延的思緒痕跡， 不是表現黑暗本身，而是黑暗中思想的生成節奏。 圖像從模糊開始，向外擴張， 對應「起於未知→聯想→創造」的心理三段式。 創造不是來自光，而是從黑暗深處不斷浮現的念頭。 ――設計師／蔡南昇 ❈ ❈ ❈ 10個在黑暗中掙扎的藝術心靈， 10場穿越回憶餘燼的的生命突圍！ ▍遇見．永恆｜與神較力的使徒――雅各 超越性的假設，或許意味著，孤獨與永恆之間有某種聯繫。 我們只有在孤身一人時，才可能遇到、看到、聽到，甚至是，與神搏鬥。 ▍遇見．寂寞｜瞻望愛情的詩人――茨維塔耶娃 她若活在今天，命運會不會對她多點體貼？她懂得愛、願意愛、也勇敢愛， 即使在時代的無情中滅絕自我、燔祭自我，也要去成就一段愛。 ▍遇見．曾經｜雕刻記憶的紳士――納博科夫 面對碎裂缺角的紀念回憶，斷捨離，應該是不置可否的順勢療法。 那曾經百轉千迴、奮不顧身的，原來，在我們別過頭後，就無足輕重了。 ▍遇見．希望｜尋光的畫家――梵谷 他的人生如同一部暗黑版的《追憶似水年華》，他將苦苦掙扎的傷感向下延伸， 在沉窒的黑暗中汲取自我顯化的能量，同時也向上生長，捕捉太陽，捕捉希望。 ▍遇見．歸宿｜平庸邪惡裡的倖存者――策蘭 我看到「存在」如何壓垮人的靈魂：歷史的創傷、個人的悲劇， 以及信仰的失落，都在塞納河的流水中找到了最終的歸宿。 ▍遇見．幽遠｜深海中的漂流者――亞歷山大 坐入玻璃潛水鐘的國王，命令臣子將他沉入最幽遠的黑暗。 但上岸之後為何餘悸猶存，直說海底是一個連諸神也想遺忘的可怕所在？ ▍遇見．沉默｜找尋靈魂出口的小說家――昆德拉 沉默，究竟是為了文學？或是其他晦澀不明的原因？ 他為自己的生活貼上封條，禁錮在漫長的無言中，生怕陌生人，偷走他的靈魂。 ▍遇見．召喚｜生命的旅人――謝哲青 益智問答不只是遊戲，真正的勝利，是比昨日更認識自己。 這場沒有界線，也沒有終點的靈魂跋涉，為的是――回應世界的召喚。 ▍遇見．純粹｜返元歸真的音樂家――坂本龍一 每一首曲子的間歇，都是靈魂的喘息，每一次低頭，都像是對過往深深的告別。 我望著疲憊卻沉穩的指尖，聽見他在音樂裡為死亡留座，也為愛與記憶保留餘溫。 ▍遇見．浪漫｜以有限對抗無限的寫實巨匠――切爾蒙斯基 在廣袤的草原上、狂吼怒號的風中，他找到自己繪畫的語彙：構圖的動態、 空間的無垠、自由的氣息，以及對生活本身，一種帶著憂傷詩意的浪漫凝視。
花開時節（全新修訂版）
★美國國家圖書獎得主楊双子 第一部長篇歷史小說★ 歷史╳百合╳奇幻 重返一九三〇年代，見證《臺灣漫遊錄》的創作原點！ 滿樹花開，有的花朵掉落泥濘的土地，有的落在潔淨的緣廊。 是誰決定花朵的去處？為什麼有的人過這樣的生活，有的人過那樣的生活？ 為什麼世間所有人都只能接受橫暴的命運？ 一名頓失至親的迷茫大學生楊馨儀，在畢業前夕意外墜入湖中。一陣嗆咳後再次睜眼，她竟化身近百年前臺中一座紅磚大宅裡，備受寵愛的六歲屘千金楊雪泥，人稱雪子。 從飲食、服裝、擺設到交陪，昭和的摩登風采與地方望族的繁華富麗，如畫軸般在雪子眼前徐徐展開。在知如堂裡，她遇見一群如花木般堅韌的女子：為家族利益定下終身的大姊和雙胞胎堂姊，在主僕關係中求存的細姨和養女表姑，以及雪子的摯友，華族出身、夢想成為大學教授的灣生早季子。當大哥的脫序行徑動搖了知如堂的接班計畫，雪子也不得不違背與摯友的約定，扛起女當家的責任。隨著戰爭陰影逐漸逼近，雪子能否憑藉來自未來的知識與視野，為自己與這群姊妹們闖出一條不同的道路？她們在傳統規範與自我理想間掙扎，卻依然在現實夾縫中奮力綻放。 《花開時節》為臺灣第一部以日治時期為背景的穿越小說，將視角從遙遠的古代中國，轉向我們自身的土地。全書以二十種花草串連篇章，每一朵花都映照出不同角色的性格與處境──從孤立的〈孤挺花〉到四季綻放的〈月季花〉，交織成一座以女性命運叩問臺灣歷史的記憶花園。 本書特色 ★ 臺語對白等全新修訂，並增錄全彩人物關係圖、專家審訂建築圖（插畫／鄭培哲；審訂／凌宗魁）。 ★ 封面參考小說舞臺原型「馬興陳宅」的過水門重新繪製（插畫／高妍；設計／吳佳璘） ★《花開時節》終幕落下的一九三八年，正是《臺灣漫遊錄》鐵道之旅展開的起點。從雪子、早季子到《臺灣漫遊錄》的千鶴，小說家楊双子以不斷擴大的「歷史百合宇宙」致敬臺灣第一代追求自由的少女們。 《花開時節》在絕版一年後以新版面貌問世，我願是精神意義上的長途跋涉，天地繞行一圈復返故里，回歸楊双子的書寫原點。坐看雲起時，倚杖聽江聲。我願自己持續愛著這個世界的花謝與花開。──楊双子 重磅評論 楊翠／國立東華大學華文文學系教授 盛浩偉／作家 楊馨儀們／楊双子們，從《花開時節》裡那一方被邊緣化的臺灣形狀水塘一躍而入，成為歷史的見證者、親歷者、銘記者。水塘那方的時空，是臺灣現代史的青春期，眾聲喧譁，繁花麗景。而水塘這方的現實時空，漣漪從平靜的水面隱微裂開，波紋悄悄蔓延，宛如一方一方蟲洞湧生，邀請我們，走進歷史，傾聽花開的聲音，看見她們的盛放花顏，也指認她們萎落後所埋下的花種，所沃腴的田土，如何滋養今日的我們。──楊翠 就「穿越」這一類型而言，結局是否要回到原本的世界，本就開放而無必然。但《花開時節》巧妙的處理在於，敘事徑直將這個探問置於前景：「穿越接近百年時光，我來此生此世，到底為什麼？」「如果可以回到二十一世紀，現在的我願意回去嗎？」……雪子「接受了降生此世的命運」，但讀者們被說服與其同調的關鍵，恐怕不只在於雪子的心意或未竟的親密情誼，更在於楊双子小說筆觸的魅力，使人流連其中而不願掩卷。──盛浩偉 楊双子作品在春山 《臺灣漫遊錄》 一場刺激味蕾與友誼的昭和臺灣鐵道之旅 《四維街一號》 一部以日式老屋為舞臺、以美食為線索的青春女子群像劇 《花開少女華麗島》 花開宇宙再擴大，少女們的番外篇（全新修訂版預計二〇二六年上市）
我的天才夢：侯文詠的成長四部曲【發現自己】
一個人生命中能達到最了不起的成就，無非就是發現自己，並且勇敢地成為自己。暢銷超過二十五萬冊！侯文詠探索生命、夢想與寫作的起點。◤侯文詠的成長四部曲◢之一．發現自己小時候的侯文詠，最愛在陌生人問路時，奉上一個他編織出來的世界。明明還不認識字，卻彷彿已經開始寫作了。直到現在，他依然記得那個自己，多麼迫切地想要觸及長巷盡頭、轉彎以後的風景。或許是那樣的迫切，持續呼喚著他繼續寫。從一篇篇投稿，再到一本本暢銷作品。他的夢想似乎實現了。只是當成功、名氣、衰老、無常一一與他擦身而過，他發現所謂的意氣風發，背後竟如此虛幻，別人期待他回答的，從來不是他真正想說的。小時候大人對他的質疑再度重回耳畔：「你這麼聰明，為什麼不做點別的更有用的事？」在夢想幻滅的盡頭，新的疑問與好奇卻沒有停止出現。什麼是有用的事？為什麼有用？對誰有用？對什麼事情有用？生命為什麼是這樣，而不是那樣……這些問題不容易回答，但他更明白他的人生，不能不追問這些問題──▋成長首部曲全新改版，與侯文詠一起發現自己7篇關於夢想、寫作、自我的探尋，以及對生命一個又一個的質疑、好奇、希望與發現。如果沒有這本書，也不會有後來的《不乖》、《請問侯文詠》、《變成自己想望的大人》──▋精采的生命應該充滿了問題，或者是擁有許多答案呢？我的天才夢，不過是一個天才妄想，幻夢破滅的故事罷了。不過，在夢幻破滅的盡處，我卻看到了一個又一個對生命的質疑與好奇。就像我坐在國小的課桌椅前，看到自己童年時代的身影一樣。我重新舉手問著一個又一個的問題，每一瞬間的生命於是有了夢想，有了探索，有了一回又一回的想像與發現……——侯文詠
不乖：侯文詠的成長四部曲【挑戰自己】
聽話有聽話的前途，不聽話也有不聽話的前途。只有不乖，才能確保你永不過時。◤侯文詠的成長四部曲◢之二．挑戰自己從小到大我們一直被要求做乖寶寶、乖學生，最好大家都一輩子照著主流價值觀活到老、乖到老！那麼，為什麼現在卻反過來要「不乖」？當然，你也可以選擇繼續乖下去，但有太多疑問在等待我們去挖掘，有太多挑戰在考驗我們的應變力，有太多刺激在拓展我們的視野，而「乖」可能會讓你無法適應波動激烈的時代，「乖」可能逼你在遭遇挫折時選擇放棄……這樣的乖，人生該如何獨一無二、精采好玩？試著用「不乖」的角度想想：為什麼「認真」拚不過「迷戀」？失敗又怎麼會比成功好？為什麽我們總是用「別人的腦袋」，而不是「自己的腦袋」想事情？為什麼「視野」遠比「眼界」更重要？ 在一個今日的標準答案很快就會被明日取代的巨變時代中，讓我們突破那些別人給的標準答案，進而培養出適應變動的競爭力，追求真正屬於自己的答案，並且開創出自己想望的人生。▋全新改版推出，繼續勇敢當個「不乖牌」！認真拚不過迷戀、成功哪有失敗好、想事情要用自己的腦袋……讓無數讀者醍醐灌頂、豁然開朗的「不乖宣言」，在今日的巨變時代，這本書證明了──只有不乖，才能確保你永不過時！▋如果他一直很乖，就沒有今天的侯文詠了！我這一輩子其實還做了不少「不乖」的事。像是，第一次投稿時沒有郵資，偷爸爸的郵票。像是，為了讓稿子內容更精采，編出許多學校根本沒有發生過的事。……或明明大家覺得是沒有機會被接受的期刊，我硬是要投稿。或辭去了醫師的工作，成為一個專職作家，成為一個編劇、廣播主持人、電視連續劇製作人……回想起來，是這些「不乖」、「不聽話」的作為或決定，一點一滴造就出了今天我的人生非常決定性的部分。——侯文詠
每個轉彎，都是人生：從文藝青年到財經網紅，樂活大叔的浮生散記
★暢銷財經作家「樂活大叔」施昇輝的第一本散文集★◌公路電影般的生命旅程，大彎小彎都是風景，崎嶇彎過，駐足回望，迎接命運預留的轉折。◌從懷抱著文青夢的臺大高材生，到轉戰商場證券業主管；從失業魯蛇的人生谷底，重拾書寫的熱情，成為理財暢銷書作家的「樂活大叔」施昇輝，首度以自剖式的筆觸，寫下抒情散文。本書是一場關於中年迷路、再回首的浮生散記，也是領悟果斷放棄，或許亦為人生智慧的旅程。輯一「文青寫作夢」記錄那個發下文學美夢豪語的青年，如何在現實與夢想間來回穿梭；輯二「掠影與風景」以電影、旅行、結交的好友為題，為生活中的小確幸與大風景按下快門鍵；輯三「人生轉彎處」則真誠描寫半生的親情、健康與告別，讓人讀來感同身受，萬般生命滋味，俯首品嚐⋯⋯◌「面對人生的每一個轉彎，都像在霧中瞬間出現：你將見到什麼樣新的風景？會引你到什麼樣新的方向？唯有用心體會、用心解讀。」——施昇輝◌【名人推薦】「我常想，人離開世間時，名利地位親情都帶不走，最後能帶走的，可能是我們經歷一切之後留存在意識中的記憶吧！所以，讓我們像作者一樣，酸甜苦辣鹹的人生巧克力，都去品嚐、經歷吧！」——李采洪｜時報文化前總編輯「沒有一個人生是容易的，施爸也不例外。他的職場生涯起伏跌宕，像風一般地多變，但他不『跟風』，因為他的個性特質，每逢困境，先燦爛地轉身，做當下最適當的決定，努力往前，結果都有一個漂亮的轉彎。」——黃世岱（蛋黃）｜作家、「關懷小丑協會」創辦人
讀古人的閒適，治今人的焦慮：56首療癒心靈的山水田園詩
★ 書中選用雋永的山水田園詩詞，結合日常的小故事，將古代文人雅士怡然自得的處世智慧運用在現代人的生活中。引領古典詩詞走向現代心靈的散文名家琹涵，以溫婉真摯的筆觸，將山水田園詩用現代的語言和故事做了新穎的詮釋，字裡行間可以重新感受到山水田園的清新與動人。全書精選寓意悠遠的名篇佳句，涵蓋陶淵明、王維、孟浩然、李白、杜甫、蘇軾等歷代詩家。作者特別挑選能療癒心靈的山水田園詩，化為五十六則人生故事。她與一位旅居美國的臉書友人多年往來，某日驚訝發現，對方竟曾為她的舊作設計封面，這份奇妙因緣，正如蘇軾〈和子由澠池懷舊〉所吟：「人生到處知何似？恰似飛鴻踏雪泥。泥上偶然留指爪，鴻飛那復計東西」；又如友人研習紫微斗數，為男性朋友推命，二人後來相戀成婚，卻終究分離，命運之不可測，猶如陶淵明的慨嘆：「人生無根蒂，飄如陌上塵。分散逐風轉，此已非常身。」當我們在塵囂羈絆中日益不快樂時，心中響起的，或許正是王維的追問：「安得捨塵網，拂衣辭世喧。悠然策藜杖，歸向桃花源？」人生之難，古今皆然。琹涵深情道：「每當讀到絕美的詩篇，彷彿靈魂被喚醒，即刻置身詩人鋪陳的意境，不再記起人間的眼淚與憂愁。」世途險惡，人心叵測，生老病苦無所不在，今人豈會比古人更輕易？古代山水田園詩卻為我們開啟一方清朗天地：閒適的詩意，能忘卻紅塵煩憂；秀麗的山水，使人心神清曠；寧靜的田園，讓靈魂安歇；大自然的天籟，更勝塵世樂音。於是，焦慮的心終能被安撫，紛擾的情終能獲慰藉，令人更從容悠然的看待人世悲喜。
大江大海一九四九（暢銷經典增訂新版）
二戰終戰八十年後，我們仍在追問：戰爭是為了什麼？和平要如何獲得？在極端對立的危險時刻，重新理解歷史的深刻。強者最大的力量，其實在謙卑。而和平，不是屈服和投降，而是對自己的未來做選擇、設計、投資。▍暢銷經典增訂新版 ▍收錄2025年全新序文台灣獨立運動領袖之一彭明敏與南京大學歷史學家高華迴響專文從人文和人道的角度，全景性的對這段歷史作出反思，在大陸和台灣，龍應台可算第一人。──高華龍著縱使未能成為兩大族群和解的治癒劑，但願能成兩族群重啟認真真摯的對話溝通的契機。──彭明敏暢銷全球感動無數華人心靈，至今仍然被中國大陸列為「禁書」。所有的顛沛流離，最後都由大江走向大海；所有的生離死別，都發生在某一個車站、碼頭。上了船，就是一生。一本書開啟一個時代的記憶，恢宏、悲憫，讓你看見我們摯愛的上一輩，隱忍不言的傷。一個母親，對即將被國家徵召入伍的十九歲兒子，訴說她所理解的戰爭。龍應台醞釀十年，透過訪談、口述與史料交織，以最謙卑溫柔的心，刻劃被時代踐踏、污辱、傷害，卻充滿生命尊嚴的一群人。他們一直在我們身邊，只是我們從未傾聽，從未深深注視。這是一部關於戰爭、記憶與人性的經典，也是一代代華人不能遺忘的故事。
請問侯文詠：侯文詠的成長四部曲【了解自己】
會不會最大的問題， 是我們和自己其實並不熟呢？ 如果人生是一道證明題， 你自己，就是最好的答案。 ◤侯文詠的成長四部曲◢ 之三．了解自己 很久以前，侯文詠是一個愛問問題的小孩，總是纏著大人問：宇宙的外面是什麼？當那個問題很多的小孩，長大成為一名作家，他幾乎每一次出書、每一場演講，都會收到一籮筐的問題： 你不是真的很愛錢吧？ 興趣可以當飯吃嗎？ 我就是忍不住會緊張，怎麼辦？ 你怎麼度過低潮的時刻？ 挑戰困難的時候，如果一再失敗，該堅持下去嗎？ 有時候，礙於時間不夠；有時候，礙於答案太長，太多來不及回答的問題，就這樣留在他的心裡，成為他寫下《請問侯文詠》這本書的契機。 關於課業、工作、夢想、格局；關於愛情、心情、前途、錢途，關於人生中的每一天，我們似乎永遠都有問不完的問題。 「但你跟自己夠熟嗎？」 這一次，侯文詠要邀請我們，用這個問題開啟一場與自己對話的旅程。唯有真正了解自己，我們才能明白，為什麼放棄比堅持更難，為什麼渴望比努力還重要。是這些源源不絕的疑問，驅使我們不斷用熱情來尋找答案，而原來那個最重要的答案，就是：你自己。 ▋10年經典全新改版推出，不能不思考的人生命題 「你真的不後悔你的選擇嗎？」「決定放棄的時刻，你是用什麼理由說服自己的？」「你覺得生命最重要的是什麼？」……十年前，《請問侯文詠》開啟了我們與內在對話的旅程，十年後，你更了解自己了嗎？ ▋侯文詠和你一起，尋找更好的答案 儘管我知道我無法回答完所有的問題，儘管我知道就算回答了，我的答案也未必是解決問題最好的答案，最好的辦法。但是，正因為在那裡面有一種與讀者之間的信任、一種期待以及一種可能，因此我明白，那是作為一個作者的生命中，最彌足珍貴的時刻。 ——侯文詠
注視—都蘭野書（平裝）
都蘭山中，太平洋畔 身體力行的田野文字 讓你對純真嚮往，對脆弱不安 從此學會了「注視」…… 在一個最平凡、最細微、最接近野草泥土的地方， 我終於看見了紅狐狸的眼睛， 那神采， 於「木漏」光影中驀然出現…… 離開城市，到沒有房子、沒有車聲、甚至沒有人的語言的地方， 想讓光著的臂膀直接曬到熾熱的太陽， 想讓腳板踩在柔軟濕潤、土味瀰漫的爛泥巴上， 想讓耳朵聽見夜鳥的呼叫， 想讓眼睛注視一片葉子、葉片上的梗、梗上的一隻螳螂、螳螂腿上一根一根的刺…… 想知道，不以「人」為中心的世界可能長得怎樣？ 想發現，自己跟這顆星球上不懂人語的，譬如氣候、海水、泥土、風和樹，蟬和蜜蜂，關係是什麼？ 把自我變小、放空，謙卑而真誠地深深注視，找回五歲的「天真驚喜」能力，就會發現，尋常生活中，處處是秘密，日日是奇蹟，生命的美麗，只能說：不可思議。 ● 「整個海岸山脈都是野豬的家，從山這邊到山那邊，就是在他自己家裡走來走去。我跟你說，山是野豬的家，是你把你的水管放到人家家裡去了啦……」 「我被蜂螫了。能怪他嗎？……我的拇指蓋住了洞口，遮住了他的光。如果我是他，出口突然被什麼龐然大物堵住，一片漆黑，也一定拿刀去砍吧？」 「我只是湊巧走過池塘，看見蛇在午餐，那麼，為什麼我會在一看到她的當下，反射動作就是要立刻把她除去？我為什麼不讓她在那陽光下、池塘邊，從容地用餐，自在地走開？」 「讓我這『雞農』告訴你，雞有多可愛。他們可以『人臉辨識』到一百個人。芝麻她們當然尤其認得我，當我出現時，她們從遠方用『拔腿飛奔』的姿勢連飛帶跑趕過來，像孩子一樣圍繞在我身旁，抬頭期待地看著我。」 ● 龍應台的山林野居，透過「注視」，將自然與人緊密聯繫，並從中挖掘出更深層的思考，從山林美好到荒野滅絕，從生命的脆弱到一草一木、一蟲一獸的神奇，無不揭示對生活以及存在的深刻扣問。 本書特色 ★特別收錄作者七幅手繪插圖、手寫筆記，大山大海大景，圖文並茂，呈現都蘭野書的完整豐富樣貌。
如是蘇東坡
困頓顛沛的考驗，鍛鍊出波瀾壯闊的人生。被嚴酷動盪生活相逼的人，才能體會隨遇而安的美好。明白人事無常，所以有氣度呈現豪邁灑脫的性格。大起大落的坎坷，成就一代文豪氣韻卓絕的詩與遠方。史上文學全才的蘇軾，詩、詞、文、賦、書法和繪畫都自成風格，他的詼諧性格，甚至獨創品味的美食體悟，傳唱千百年一樣鮮明。少年得志，文名滿天下，也以天下蒼生為念，風發的意氣卻換得了一生的委屈坎坷；該講就忍不住要講的招黑體質，使蘇東坡命中從來不缺小人……還好也不缺朋友。在憂患中年後種種身不由己之中，他用他獨特的眼睛看見平凡生活中的小幸運，依舊活得有滋有味，豁達的迎接命運。殺不死他的，總使他的人生更飽滿。曲曲折折的考驗，碰撞出燦亮的人性之光，在至暗時刻，他依然友善而坦蕩。正因為這些對他刀劍相逼的苦難，使他行雲流水的各種書寫，成為文學中的千古傳唱。熟諳中國古典文學與史學的吳淡如，以蘇東坡的經歷為切入點，以詩詞文章襯托重構蘇東坡的人生行旅，讓你了解蘇東坡的世界：雖然有那麼複雜的難、那麼巨大的冤，竟然可以在他從容面對及咀嚼之後，或期待或失落，或含笑或帶悲，呈現了既壯闊又細膩的獨特之美。面臨多變的世界，若要問歷史中有誰的人生態度最值得學習，那肯定是蘇東坡了。東坡之風，蒼蒼泱泱，山高水長。委屈無人懂的，來學蘇東坡吧。被黑到對人性快絕望時，來看蘇東坡吧。蘇東坡會是你很好的心理導師，你會懂在那些無奈浮沉的風波中，一顆不隨波逐流的真心。就因為人生苦短，做人就是要做自己。──吳淡如｜本書作者本書特色★本書特別收錄多幅臺北故宮博物院珍藏「國寶」等級文物的蘇東坡尺牘，包含〈蘇軾書前赤壁賦〉、〈致知縣朝奉尺牘〉（別名江上帖）等手跡以及尺牘背後相關的故事。★大起大落的貶謫仕途如何催生出蘇東坡踏遍廣闊大地的豪放胸襟，看著作等身且獲得湖南大學嶽麓書院中國史博士學位的吳淡如，以深刻的學養以及自身 的生命體驗重新詮釋蘇式獨有的詩詞心境，對讀者予以另一種心靈指引。
穿石
我們長短不定但有盡頭的人生，能爭的往往就是時間長短而已、乃至於是否能越過自身的消亡如某種叮囑的聲音、某道穿透的光而已；更丰饒的意義活在、消長在這一有時而窮的時間裡──若這些全不算數，那我們就真的一無所有了。──唐諾 請帶著問題前來，並把每一件事情深入地想下去── 滴水穿石、點石成金、心猿意馬、一字千金、薪盡火傳…… 散文家唐諾的成語書寫試煉，作為一種體例的開拓者，他穿行古典與現代的字礦語庫思行脈絡，真真切切去計較關於文字的記憶，關於生命終極的課題，作為一塊打火石，燃亮一截柴薪，去思考、辯證、磨砥、累積，不使遺忘。 為了讓那些留下來的東西不再「得意忘形」，需找回「說真話」的動力。 ※ 把這個老成語重新放回現實，可能比當年更有意思，關鍵在於時間流速的改變。很簡單，時間每加速一分，龍的滅絕就提早一分，意味著更多技藝的歸於無用從而消失。我們，毫無疑問，活在一個不斷加速的世界，已快到有感快到人狼狽不堪，如此，我們似乎已可試著建立個換算公式，全面表列出已消失的、正消失的、以及將消失的技藝暨其可能時間落點，阻止一些可阻止的小悲劇。──〈屠龍之技〉 ． 我想讓人們開始試著相信，由此，他們眼前的世界會丰饒起來，他們一定可以留意到許許多多稍縱即逝的好東西，包括人心裡（別人，以及自己）一個個、一次次的善念。也許，正因為意識到這很脆弱、這會復歸消失掉，人曉得必須堅持它保衛它。──〈點石成金〉 ． 在人類歷史的每一個不同階段都依然是真的嗎？在我們可見的未來仍是真的嗎？還是說，某些書就只「綁定」於某種生命樣式、某一時代經歷的人呢？而人會變得不大一樣？某物會掉入到時間的縫隙裡，就此消失於人們記憶的縫隙之中？ 我選擇相信波赫士，有些事你非動用到「選擇」不可。──〈不合時宜〉 ． 人的自由，並不只是作作白日夢而已，人進一步的自由總是相繫於人的行動，一個一個、一次一次通過判斷選擇以及不斷穿透種種限制才打開來的自由，這是人才擁有的自由，儘管不免辛苦，也許還會有種種未知的、全新的危險發生。──〈心猿意馬〉 ． 薪盡火傳，這四字此番真正打動我的，是它的時間意識──不是單純的拉長，而是以一種極平實、極合理、絲毫不乞援於任一種神祕思維的方式，幫我們突破了死亡。──〈薪盡火傳〉
女兒紅（創作40週年紀念版）
一罈女兒紅，是女孩兒們昂然前往未知人生的起點；那既是宴饗，也是壯行。別過君父的城邦，褪下父權的鎖鐐，將那紅洗浴如火，從此振翅高飛。這是一本女子之書，以女性的心魂為骨幹，以世間女子血肉為經緯，丈量她們生存的各式身姿樣態，述寫女性的內在世界。一抹紅，可以是少女的胭脂，可以是大喜的象徵，也可以是血色的隱喻。從此處到彼端，由女子到人母，彷彿纏繞著女子一生的命運。然而在那綿延的紅流裡，還裹藏了別樣的層次與風貌，甚或更多不為人知的灼痛。作者以文字盡納天地女子的生命百態，蘊釀而成此《女兒紅》。
值班室的床
失速急墜的白色巨塔裡、與病痛拉鋸後，透出的一絲曙光吳妮民（醫生／作家）、馬翊航（作家／學者）、陳柏煜（作家）、蔣亞妮（作家）──好評推薦（依姓氏筆畫排列）奔向病痛的他者，一場生命的循環在病房中央於焉展開只要循著病房中央最深處，來到護理站後方的角落，便可找到醫護專用的值班室。一套桌椅、幾張床褥，就是這裡的全部。一道門短暫隔絕病苦的夢魘，一開門就得滴水不漏地接住病人身上所有已知和未知的苦痛──身處其中的醫師，如何翻滾於工作、家庭與自身的徬徨？晨會、巡房、門診、巡房、急診、刀房……站在生死關頭的醫師，工時從「PM off」到「Day off」，選擇科別的戰場猶如南柯一夢；須深思熟慮方能鍵入電腦中的「order」，來到值班室的門後，卻又成了琳瑯滿目的套餐。工作中偶有輕鬆時刻，但生命的重量，依舊日復一日地回到值班室的床上。書寫的鏡頭，也從診間的軼事、生死的兩難，一路延伸向腹腔鏡下不斷變化的視野，還有醫院裡待解鎖的隱藏角色──放射師、藥師、專科護理師……在新冠疫情中畢業的菜鳥醫師，將想方設法覓得的臨床生存之道，寫成一篇篇如醫療口袋書的散文，記錄台灣醫療場域的黑話與難題：值班on call，該怎麼化解各種突發且迅速惡化的病情？若治療疾病只是無謂地延長痛苦，身為醫師，又該以何種姿態介入？-新一代醫師寫作者劉昌豪的《值班室的床》，側寫了這個急墜之世的氣味、氛圍，也用文字封存收藏了自己的初心。時代可能會更壞，醫業的榮光也逐步黯淡，唯有自己保有靈魂中的一點天真，方能支撐生命度過所有不盡理想的時刻。──吳妮民（醫生／作家）他學習、他體驗、他記錄，他關心醫生與病患以外的醫療角色。他在場，卻隱隱洩漏對自我的「不自在感」――對「身分我」的、對「書寫我」的忸怩。我以為這是寫散文的絕佳體質。──陳柏煜（作家）這本書裡，最動人的底色，其實就是一種由科學變形出的印象派式的光影，比如書中不斷出現各種命名與書寫的隱喻——他利用醫用姓名學裡一連串專有名詞、「tiny note」筆記文化，再將各種常用術語如「Golden criteria」（黃金準則）、Order（醫囑），甚至本土性的諧音梗用語（比如常用來處理深部褥瘡的濕式換藥，取其wet dressing英文的諧音，在診間被叫作「威追」）……一面呈現了醫療知識如何被命名、抄寫、更新並傳承，更注入進自己的新意與心意。──蔣亞妮（作家）
刺蝟抱月亮
連俞涵首度直剖深層內裡、凝視暗黑風景——每個人都有處理自己傷口的方式，讓你心中的刺蝟，伸展開來，露出柔軟的肚子，或許就能再次相信世界。★與《水豚工讀生》像是一明一暗的日夜表裡，《刺蝟抱月亮》直入連俞涵內心黝暗深淵，刻寫作為一位女性、一個公眾視角下的女演員，在成長以來被輕巧掩映的傷痂。以充滿療癒感的文字為生命拔刺，撥開暗黑中層層迷霧，俱現生而為人的矛盾與酸疼。★四十七篇隨筆自傷痕鋪展，延伸對於生命選擇權的探究，以及如何在傾軋的人際和輿論間轉身；本書不畏直視暗影隨形，帶著你我從世俗眼光中脫困，折返真正讓自己舒適的位置，接著緩緩啟程。★作家李屏瑤專文作序；插畫家常芷跨刀繪圖。勾勒暗夜海洋寧謐色彩，襲來鎮痛的潮聲。★首刷限定！隨書附贈「穿透暗影．自癒系吉籤」，大／中／小吉三款籤詩隨機贈送！在這個世界上適應不良時，多給自己一點時間。總期待活到某個階段，突然世界趕上了你，或踢開了本來綑綁你的三寸金蓮，追上了下一個時代。當白天忙碌的水豚，成為深邃夜空下的恬靜刺蝟，襯著溫煦月光，一根根梳理身上的刺，細數此身與世界擦撞的傷口。那些失去臉孔的影廓，在月光下逐漸辨識明晰，直視，擁抱，放下⋯⋯在這個世界，沒有人能夠毫髮無傷，有了凝視悲傷的能力，才能好好照顧自己。「過往那個有一點輕飄飄的，在人世間穿梭自如、不太留下痕跡的女演員，在這本書出現了一些對抗的配重⋯⋯她在書寫裡保留了誠實的剖面，令人驚訝的豐富細節，如果多年過去，依舊可以歷歷在目地召喚出那些空間、姿態跟語言，那這個場景恐怕也在某處的小劇場反覆上演，要如何帶著這些，卻又維持輕盈，需要一點真功夫。於是在日復一日，薛西弗斯般反覆的痛苦中，配重沙包裡的負擔，一一轉化成具備光澤的寶物，在本書的軌跡中，得以見到女演員連俞涵到寫作者連俞涵的再次進化。」——李屏瑤（作家）英文補習班男性同學不經意的冰涼觸摸，在手臂上悄悄長出了刺；學校保健室復健師的莫名騷擾，留下無窮緊張和疑惑；圖書館打工夥伴母親的酸言惡語，將她釘在了原地動彈不得⋯⋯好女孩與壞女孩的界線在哪？「不婚不生」並無干擾旁人，為何在世俗框架成了異樣、且需要被釋疑的念頭？同儕間的競爭狎侮，竟被視作必然過程，而女生們在這些磕絆與挫傷中，又如何長成一個完好的大人？⋯⋯重重脅迫彷彿無法揮散的濕黏風雨，總在不同生命階段冷不防撲面而來，再次召回苦澀的記憶，「對著沒有面孔的影子，是熟悉又陌生，你一定能認出你的影子，但你會怎麼描述它呢⋯⋯透過這本散文隨筆，我決定好好擁抱這些影子。」女演員在角色中一次次墜入黑洞，同時也不畏現實回望記憶漩渦。她以文字撬開被封印的物事，直面整個社會對女性綿裡藏針的冷眼與詰問。儘管種種偏見飄散在無垠夜空，她像隻不急不徐的刺蝟，攤展身體，浸潤軟濡月光，細細療敷傷口；她說：「好好地成全自己，再重新成為自己。」因此月光下的刺蝟，在別人可能賦予的評價裡，仍不放棄書寫屬於自己版本的人生。對她而言，不被既有的一切定義，只是活著，好好地感受這個世界，就很棒了。「少了他人的理解，我依然是我，並不是被曲解就會被重新定義詮釋；人沒有那麼容易改變，也並非真的那麼脆弱，要相信自己。」——連俞涵◎ 精選摘文「身在充滿競爭且不時遭逢惡意的環境，我並沒有想成為什麼，或非得成為什麼；大部分的時候，我只是剛好在這裡。」——〈只是剛好在這裡〉「總帶著競爭心想把人推下擂台，只是消耗自己的力氣而已。」——〈沒有善意的競爭〉「一個人內心的世界，在關上門之後，觀眾就只有自己。」——〈去過你的生活〉「我們都應該自由地以自己要去的方向為主；這一生，除了待在自己身邊，無須為誰停留。」——〈不留〉「緩慢一點過生活，好好感受當下，活到某個年紀，能從容自在不再勉強自己，才是更好的人生。」——〈放下〉「當與任何人都沒有太深的羈絆，我唯一需要負責的對象，只有自己；當那個可以對自己負起責任的人，是我所能理解的成熟。」——〈閱讀完空氣之後〉
死亡可以是溫柔的
────我需要 看進生命缺口的更深處──── 我想訴說的不只是哀悼或懷念， 比傷心或哀慟更深沉，就只是死亡。 也不僅是父母已雙雙離世後的若有所失， 而更像是企圖感受死亡。 甚至可以說，我不斷在自問： 盡頭都是從哪一步開始的？ 聯合報文學大獎、台北國際書展大獎、金鼎獎、台灣文學金典獎得主 ✶郭強生全新私散文✶ 在告別的同時 我們也在迎接死亡對自己生命洗禮的到來 始終活在生與死二元矛盾中的痛苦 終於有了鬆動的可能 ────────────郭強生 ⁂父喪後，郭強生透過「念」、「思」、「愿」叩問： 盡頭都是從哪一步開始的？ 接受與父母的終須一別，接下來換成我要如何獨自去面對盡頭？⁂ 像我這樣的人，無家無後， 要如何單打獨鬥孤獨死的無形壓力？ 長達十年照護父親的經驗，讓郭強生看見生命一點一滴被耗光的全部過程，與其說是在延長生命的戰線，其實更像是與死亡長期共生。如此十年，重新勾勒了他身為人子的角色，也讓他看見並接受了人生的局限，對餘命的倒數反而少了一分恐懼。 如果說 沒有人會再記得自己的出生 是件惆悵又悲傷的事 那麼兩次都做為父母臨終時 身邊唯一的孩子 我只能說 也許我更接近如何排練 自己的死亡 ──郭強生 父母的離去，就是我們思考自己盡頭的開始。 不強求為自己生命延長時間，而是為有限的時間注入生命。
大江大海一九四九【時報五十‧金句透卡組限量版】
戰爭從未停止，歷史繼續湧動龍應台的劃時代書寫我們將永遠不忘一個時代那麼慟的生離死別，那麼重的不公不義，那麼深的傷害，那麼久的遺忘，那麼沉默的痛苦。不管你是勝利者還是失敗者，我可不可以說，所有被時代踐踏、汙辱、傷害的人，都是我的兄弟、我的姊妹？▌全球暢銷經典作品，至今未能在中國大陸出版 ▌國家和個人一樣，從態度看出品格。怎麼對待受傷的人，怎麼面對自己的錯，怎麼選擇遺忘和記得；怎麼對待歷史，就是品格的高度。──龍應台▌收錄全新序文 ▌所有的顛沛流離，最後都由大江走向大海；所有的生離死別，都發生在某一個車站、碼頭──上了船，就是一生。一九四九，華人集體的記憶，斷裂，流離，一整代人隱忍不言的傷，被時代錯置……我們發誓要認識他們，用認識向一個時代告別。向所有被時代踐踏、汙辱、傷害的人致敬。醞釀十年，歷四百天跋涉十六萬字，龍應台用文學之心呈現歷史，將那個時代沾著血跡、藏著眼淚和憂傷的密碼，透過雷霆萬鈞的文字超越時空阻絕投遞出去，傳承給一代代年輕的眼睛，讓你看見一個你無法想像的一九四九。
如此歲月，如此幸福（祈福籤限量贈品版）
※本書版稅全數捐贈「財團法人臺北市基督教伯大尼兒少家庭基金會」 ＊陳文茜精選語錄．祈福籤（限量贈品），一組十二張，特製精美小卡。籤上的精選語錄是文茜或作或摘，給予讀者們最誠摯的祝福，與你攜手感悟生命的智慧之語。 疾病，是我一生的朋友。 死亡是我熟悉的路人， 我和它擦肩而過，已太多次。 我不會奢望自己還有多少歲月。 我的目送，是對自己生命旅程最後夢想的目送。 我想的不是如何布展我的喪禮， 那已經與我無關， 而是如何不負最後的旅程。 《如此歲月，如此幸福》是陳文茜在書寫《修煉死亡》後十年、《晚安．我的生命》後兩年，在面臨真正不可治癒的疾病時，她和死亡保持適當距離，把日子於免不了的虛弱中，儘量過得「花枝招展」「沒有感傷」的過程。 文茜說： 不必笑意恩仇，也沒有悲欣交集。 我淡淡輕輕過日子。 我既不向死而生，因為後者「生」，未必有機會；我也不向生而死。 十年修鍊死亡，雖非寒窗，我的修行之旅終於沒有化為水月。 我沒有掉入死亡的恐懼湖中。 夜坐聽風，晝眠聽雨，悟得月如何缺，天如何死。 〈黃金時代〉 生命愈走到最後， 記得要綻放的愈飽滿。 年輕時我們往往浪費了許多人生， 錯過該全力以赴的事?? 生命的限制，當它開始滴滴答答倒數， 或者免不了恐慌??這一生就要匆匆結束了。 但正因如此，它是一個禮物， 提醒我：每一天都是「黃金時代」。 ～～陳文茜
黃魚聽雷【20週年全新插畫增訂版】
張曼娟 最有滋味的散文， 以時光熬煮的飲食人生。 當我們舉起筷子， 就該忘記一切憂傷和煩惱， 向美味致敬，向生命致敬。 ▍我重新回到童蒙，回到少女， ▍回到初初成年，回到歲月任何一個發光點。 ▍那些食物永遠在等待著我， ▍它們一直在等待著，從來沒有改變。 我其實明白，我一向明白，所有的美味和遇合，都將消逝。 但是，黃魚聽雷，深深入海， 海面上的陽光與雲影，鳥飛和魚躍，都將是永恆的瑰麗記憶。 因此，當我們喜愛的食物放在面前， 當我們舉起筷子，就該忘記一切憂傷和煩惱， 向美味致敬，向生命致敬。 ──張曼娟 飲食是寫給時間的詩。 就像海裡的黃魚聽過了雷聲，縱身沉入深深海底； 我們嘗過了人生不同時節的煙火， 因而甘願走向下一道未知的餐點或考驗， 輕輕拾起刀叉碗筷，繼續享用舌尖觸著滋味的剎那，愉悅苦澀酸甜。 ღ 為所愛的人記錄，美味與成長之書 「這是我的第一本飲食書寫，沒有什麼珍奇的食材與特殊的豪華饗宴，只是再樸實不過的，用飲食記錄了自己的成長。當一切都已改變，才真切明白，原來，當時的我所擁有的，是那樣美好的生活。」──張曼娟 ღ 好吃又好看的散文就要像這樣 作家孫梓評談張曼娟：「菜單翻開，我們總是先觀望她想點用的食物，如果不想出錯，最好跟著點一式一樣的餐點。」揀選文字的字句音韻、挑剔故事的敘述情節，正是她看待飲食口味的執著。書寫食物之外，更多的是難忘的回憶、深愛的人…… ღ 43篇「唇齒留香」的飲食散文── 我喜歡半生熟的荷包蛋，蛋白邊緣最好還有一點焦脆，淋幾滴醬油，配全麥吐司麵包吃。用烤過的麵包蘸著蛋汁吃，然後再將凝固的部分切成小片，細細吃盡，可以抵得過一個甜蜜的親吻。──〈敲開一隻蛋〉 餃子上桌了，我有點錯愕，這……是餃子，不是水煮包子吧？它們的個頭還真大，皮尤其厚，內餡粗糙，我用了好多醬油、醋和辣椒醬，勉強啃完五個，已經棄械投降，誰要再逼我吃完，我鐵定和他翻臉。──〈張家小館餃子兵〉 「那有什麼好吃？你們家就愛吃鼻涕餛飩。」忙碌地招呼大家吃餛飩的父母親，彷彿完全沒聽見這樣的嘲諷，仍很起勁的笑著，張羅著芹菜、胡椒和醋。我頭一次意識到，人會不為什麼原因的傷害另一個人。──〈飛翔的雲雀〉 他點了洋蔥湯給我，說洋蔥燉化了，湯的味道就齊全了。我不知道自己到底喜不喜歡他？那些情感的火苗或許還沒開始就被太強的道德感和潔癖給扼殺了？但是，寫著這首詩，確實像切開一顆洋蔥的嗆咳欲淚。──〈剝開我，你只會流淚〉
青春第二課
在青春年華，我們以彩虹為衣如黃道十二宮般勇敢前行★文壇心靈醫師王溢嘉啟發之作，風行十多年，新版面世★國家圖書館年度狀元書單、中小學生優良課外讀物推介作品★學習思考和寫作的絕佳範本；親子共讀、共同思辨絕佳之作★全書新增動畫導演、數位藝術創作者王谷神攝影作品所有的閱讀都是在發現自己閱讀別人的青春故事，不只在發現自己的青春更要從中擷取關於青春的知識勇敢無畏、時而迷惘無措的青澀年少，是一段充滿各種可能的黃金歲月。在青春的交岔路口，若能有具象典範來示現不同的生命路徑，告訴我們美麗人生可以有很多種樣子，那是多溫暖安心的陪伴！「只有青春能啟發青春，也只有青春能說服青春」。書中96位名人的青春故事，曾照亮許多學子的自我追尋之路，已過了青春的人讀了更因之找回前行的動力與初衷。這是一本青春啟蒙之書，篇篇800字以內，結構清晰、事例經典、行文明朗好讀，適合自我思辨、親子談心、團體共讀，亦可為寫作題材的啟發，是想找回青春能量的你，不可遺忘的一本好書。＋＋＋每一個故事都如同一盞明燈，展現多元價值觀，照亮青春的迷霧：【滑板上的劍客∣木村拓哉】不管你將來會飛到哪裡，要想落地生根、開花結果，你都必須先儲備足夠堅強而旺盛的生命力，並養成做好每件事的習慣，因為機會只和已經在舞池裡的人跳舞。【山毛櫸樹上的女泰山∣珍‧古德】每個人都會有一些特殊的稟賦、興趣和經驗、際遇，它們就好比是上蒼賜給我們的禮物。珍‧古德令人羨慕的是，她很早就接收了這些禮物，珍惜、善用它們，而且回饋給世人另一份更豐厚的禮物。【駝背又害羞的乖乖牌∣李安】條條道路通羅馬。地球上只有一個羅馬，但每個人心中都各有他的羅馬；只有你的興趣所在，才是你的羅馬-你可以抵達的羅馬。【理髮店裡的青年投資客∣華倫‧巴菲特】先擬出一套計畫或策略，如果事與願違，遇到挫折，那就去分析失敗的原因，重新擬訂新的策略；而在嘗到成功的果實後，又去找新的目標，面對新的挑戰。【火車上的垂釣者∣海明威】柔美與粗獷不僅可以同時並存，而且還能產生一種奇妙的和諧。從學生時代開始，他就兼容並蓄這兩種看似互相衝突的特質和活動，結果使他的人生比大部分的人都來得更加多彩與豐饒。【閱讀自己的少年哲學家∣尼采】寫日記不僅是在傾聽自己而已，它更是與內在自我的交談。透過這種傾聽與交談，你可以成為自己最知心的伴侶，更清楚了解自己的渴望與心情，並適
煙火中年
人間千百味 總在行與旅 喔！煙火中年 那些書與人 食紀‧旅行‧家族‧工作 人生下半場的所食 所遊 所觀 所想 ★義大利波隆那插畫展入選插畫家 薛慧瑩 繪製封面★ 謝佩霓 作家、藝評家、策展人 | 王美珍 《50+》總編輯兼副執行長————專文推薦 ※ 「如果，我記錄下的這些碎片，能在某些時刻也撞擊了閱讀者的心，勾起或苦澀或甜蜜的悸動，小碎片帶出更多小碎片，那就再美妙不過了。」——余宜芳 《煙火中年》收錄作者五十至六十歲這十年寫的散文——家族食紀、旅行風景、中年體悟、工作場景——書中她寫景、寫物、寫菜、寫瑣事，寫情更寫人……這些那些，你的我的人生碎片，共同拼湊出時代的細節。 「中年以上，忍不住憶往，尋常點滴加入時光濾鏡，即令苦澀也回甘。 老年未滿，更懂得日日皆好日，入眼皆風景，當下就是最好的時光。」 這是一部人生下半場的所食、所遊、所觀、所想，寫給每個中年或任何歲數的你，願每個人都能擁有與人生共情的自由和勇氣。
水豚工讀生
角色的人生經歷真的比我們多出太多，演戲時在他們的生命旅程中一起經歷傷痛，每一道傷口都像是劃開一個新宇宙。★ 曾幾度榮獲金鐘獎提名並拿下新進演員獎，近年以《茶金》、《奇蹟的女兒》、《流麻溝十五號》等作品席捲時代劇風潮，連俞涵以其靈思漫漶的散文隨筆，刻寫女演員的戲劇尋索：在各種試鏡間跳躍、走過片場人事聚散，寫至脫卸角色的日常，及其對此身的內在叩問。★ 五十四篇隨筆勾描演員工作與生活彼此互放的輝芒，進出角色之間，同時鋪綴現實的星辰。★ 作家柯裕棻專文作序；插畫家常芷跨刀配圖，日式風格恬雅清麗，點綴新鮮的顏色。★ 隨書附贈插畫書籤一張，兩款書籤隨機贈送！在一個短暫的action到cut之間，我就可以做一個迷你的夢了。如水豚般慵懶自在的女演員，時而藏身角色之後，時而周旋於書寫、捏陶和烹煮間的香氣氤氳，變換不同身分彷彿工讀生兜兜轉轉，卻有著安定恬淡的性格；任時光翩然凝鑄，一個又一個角色在她身上流淌、塑形，再杳遠的夢幻泡影，透過文字堆疊，也碎閃著栩栩如真的光暈⋯⋯「俞涵在這本書中對於作為一個演員究竟意味著什麼，會遇見怎樣的困難，在情緒和體能上經歷何種考驗，有很多省悟。演員需要有相當柔軟而且容易合作的性格，不斷將自己的精神交付在他人的故事裡，長時間與龐大的製作團隊一起勞動，和各種人共同完成作品。這需要上善若水的特質，但也要有水晶似的堅實的靈魂核心，才不致受到干擾或迷失自我。挫折和磨練的確難以吞嚥，但成功與成名也需要足夠的修鍊才能怡然承接。」——柯裕棻（作家）她是從大時代硝煙走出的堅毅女子；她是短時間消化劇本、前往劇組救火的「消防大隊長」；她曾拍攝廣告吃洋芋片吃到發燒昏倒；她也曾為戲劇宣傳，在大雪紛飛的北國，寒風中艱步前行⋯⋯撕開女演員鮮麗外殼，她彷彿特務般按照劇本擁抱新的名字、新的身分、新的口音，再進到一個全新的環境；踅走於虛擬和現實之間，亮出犄角，迎頭撞上無法預期的一切。她得強化內心韌性、放大感官，「而在每次結束之後，我也都會思考，還要繼續當演員嗎？這樣飄飄蕩蕩，隨時在放下和拾起之間的生活。卻也總在一通電話或一封信之後，想也不想地再次投入其中。」與角色相遇／告別，重新拾掇日常細瑣，擦亮生活的鏡面。她鬆軟了獨處時光，鑽探記憶隙縫，在角色之外的光影中，仍為身為演員準備些什麼：收集眼前或豐盛或疼痛、甚至百無聊賴的情緒，珍視當下物事移徙，感受每一次的愛過與失去⋯⋯書中文字晃遊出女演員的虛實軌跡，自角色入戲，徘徊於人事流離，往內直入自我的私密宇宙，映現此身與生命熨貼的溫柔。她相信穿越黑洞、進出角色之間，日子也跟著慢慢美好了起來⋯⋯「無論你喜不喜歡水豚，或認不認識這位演員，這本隨筆集，就是在做水豚工作時，拿起電腦，在桌前敲敲打打的工作隨想。若你剛好好奇演員的工作，或是想看看不同的職場雜記，成為水豚的我，正吃著橘子，一邊敲打著這些文字，等著大家說：『這是工讀生扮的吧！』」——連俞涵
這個動盪的世界
和平的希望像個肥皂泡泡，一吹就破？ 走過東柏林、莫斯科、加薩走廊、耶路撒冷、哈瓦那 龍應台親歷「現場」的活生生的文字 讓你看見，原來殘酷和暴力，都有脈絡來源…… & 三十年前我在現場見證冷戰的結束。 今天卻目睹冷戰死灰復燃，甚且漫天烽火。 難道三十年前的抉擇和期待，都太天真了嗎？ & ◆從動盪走向動盪 & 今天的世界何其動盪：俄羅斯入侵烏克蘭，哈馬斯突擊以色列，以色列摧毀加薩走廊…… 可是三十年前，柏林圍牆崩塌使百萬人欣喜淚流。蘇聯帝國解體而二十萬人在莫斯科沸騰。以色列的母親們，聚集街頭，為和平祈禱。 強烈的吶喊和期待，對證今天的殘酷，差距為什麼如此巨大？ 龍應台當年親歷現場的文字，今日讀來如同預言，讓此刻許多難以理解的事情，頓時分明起來。 然而同時，龍應台的文字，總能讓人在最大的殘酷之中看見人最謙卑、最樸素的情感。 & 將二十一世紀前夕走過歷史「現場」的文章重新整理出來，作者提出一個深沉的問題： 「會不會是因為，在我們為某一種價值的肯定施放煙火、滿城歡騰的時候，我們忘記了一件事：在一個特定結構中，一部分人的獲得，往往是另一部分人的失去，某一種價值的肯定，往往是另一種價值的否定；三十年後，那些被我們忘記了、忽略了、甚至踩在腳下的人，緊抱著他慘痛失去了的價值，衝上前來，造成新的暴力？」 & ◆本書特色 龍應台散文自選集，收錄二十三篇，分為五個部分。各部的「現場」有地圖資訊、導讀、背景介紹，凸顯時代意義。
誰在銀閃閃的地方，等你(增訂版)
人生的完整經歷& 生命的終極叩問 人類必修學分：「老病死」共同通識課指定讀物 2025年，台灣將成超高齡社會 超越日本成為世界第一老！ 我們的一生花很長的時間與心力處理「生」的問題，卻只有很短的時間處理「老病死」，甚至，也有人抵死不願意面對這無人能免的終極課題。然而，不管願不願意，無論如何掙扎、號叫，「老病死」聯合帳單終會找上門。 這本書也可以說是直接從人生現場拓印下來的，視作導覽亦無不可，邀請讀者在風和日麗的時候預先紙上神遊。－－簡媜 這是一本生者的「完全手冊」，老者的「百科全書」，病者的「照護指南」，逝者的「祈福禱文」。 五十歲以上的人應該要隨身一本攜帶以防萬一，五十歲以下則應該每晚睡前翻讀一章，日日砥礪。完整涵蓋健康、心靈、理財、寓居、倫理親情、社會參與、長期照護、臨終準備與葬儀等層面，綜觀身與心的安頓、物與靈的處境，一面馳騁於浪漫空靈的想像裡，一面為現實際遇的悲歡離合拭淚。 從初老、漸老、耄耋、病役到死亡，簡媜以寓言式的魔幻奔想，仔細勾勒「老人共和國」裡的鎏銀歲月，以深情至性的柔筆追想至親晚年，娓娓述說人世浮生的悲欣交集及侍病伴老歷程之愛憎孤寂，既見機智幽默的優雅自嘲，亦是急急切切苦口婆心的警世諍言－－肉身是浪蕩的獨木舟，每個人生都是一只裝著悲歡離合的包袱，包袱裡有各自的歡愉與憾恨。在她筆下，生老病死轉化為一座蘊藏智慧寶石的礦脈，值得一生開採。 生 完整的人生應該五味雜陳，且不排除遍體鱗傷。 老 老，是一門高深奧妙的學問，必須學習。 病 什麼人生什麼病，不可臆測，也不重要。重要是，生了那種病，你變成什麼的人？ 死 當我們大大方方地談論死亡，彷彿收回本來就屬於自己、最重的那一件生命證據，意謂著，我們強壯到能自己保管了。 本書特色 ★2015博客來年度暢銷榜華文創作TOP20 ★全新增訂版 ★限量作者簽名書 從「第二次青春期」的橘色世代，上溯「銀光級」輔具加身的鋼鐵人成員。收錄老年現場嘔心瀝血的實境觀察，體貼觀照生命最終食衣住行各種難以啟齒的體感經驗。 &
我台北，我街道
20位作家書寫台北街道的全新創作 他們的故事，我們的台北 不需要等到失去才來懷念，也不用搞什麼偉大的文學排場， 今日，且讓我們談論台北吧，像坐在我們心愛的小酒館裡，有一搭沒一搭，彷彿沒有明天地。敬我們的台北。──胡晴舫 二〇二〇年出版的《我香港，我街道》，既對香港社會深具意義，同時也引發了在台北的我們重新思考台北之於我們的意義。 本書由作家胡晴舫擔任主編，集合不同世代、不同背景的二十位作家的全新創作，他們各自以詩、散文、小說書寫記憶中的台北街道。小說與詩提煉出意象，散文貼近個人記憶與生活，不同文體、長度產生不同的閱讀效果，就像散步每一條街道感受到各自獨特的氛圍。 焦元溥寫消失的羅斯福路唱片行，馬世芳寫來不及參與的麥田咖啡館，張亦絢寫她的木柵路，崔舜華寫她的潮州街，吳鈞堯寫他的重慶南路，何致和寫永遠在他心底流動的西藏路，馬欣寫敦化南路的前世今生，王盛弘、羅毓嘉在這座城市私藏了他們的男孩記憶，郝譽翔在椰林大道度過了她的憂傷青春，以曲折方式學會在台北安置自己的馬翊航、王聰威，更有陸穎魚在台北街頭思念香港，顏訥在往生者帶領下探索她不知道的台北，陳雨航在文章不斷叩問，自己是否是台北人？而被言淑夏形容為春天繼母的台北街道，也有楊佳嫻的236公車呼嘯而過，裡頭住有陳宛茜認識的清朝耆老、陳又津描寫的公娼，以及駱以軍眼中身懷內力的各路高人。除了作家視角，更有來自法國的攝影師余白，用鏡頭拍攝他安身立命這麼久了的第二個家。閱讀他們的台北，讓我們更深刻了解這座城市。 ＊本書參與作者 言叔夏／焦元溥／張亦絢／駱以軍／郝譽翔／崔舜華／王聰威／楊佳嫻／羅毓嘉／王盛弘／吳鈞堯／陳宛茜／馬世芳／馬翊航／陸穎魚／馬欣／何致和／顏訥／陳又津／陳雨航 （依文章順序排列） ＊內文摘句 對某個時期的我而言，台北的許多地方都是空島。島與島中間的街道隱沒在銀河裡，長滿星叢的蔓草。每次抵達那些島，感覺都是划船去的。──言叔夏 若有任意門，我真想回去當年的羅斯福路，再從辛亥路走到公館站牌，看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉，再見一次也很好。──焦元溥 許多台北我不曾探過，有時還喊不出名字的山林街巷，想想都是往生者帶我去的。──顏訥 我曾與母親興奮地從曾熱鬧的天母西路喝完下午茶，然後坐公車285與許多人到誠品那站下，再信步到老奶奶還在坐店時的「九如」，吃碗道地的餛飩與菜飯，是我與母親曾經最習慣的週末過法。──馬欣
任何事都會不順利的順利完成 All Things Must Pass
焦慮時，恐慌來，低潮期，心中常默唸：＼一切都會／＼不順利的／＼順利完成／☻在日常瑣碎平凡中，找到閃閃發光的定心丸☻擅長且熱愛說故事的盧建彰，總在日常片段裡發現珍貴。從緊急抵達的病危通知書，到風雨夜裡的便利商店；從需要除霜的冰箱，到與重返人間的毛小孩相見，盧建彰以自身經歷出發，分享他如何在閱讀與創作中找到自己的「安全閥」，在記憶中開一個最愛的資料夾，把美好的瞬間、可傾訴的對象、能放得下的煩惱都收攏其中，握緊就不會忘。日子裡有很糟糕的時候、難以平復的瞬間、重大抉擇前焦躁的片刻，但盧建彰同時也發現：長遠看來，那些看似不順利的事情，總會順利的完成，因為，意義總在當下；也因為那種種，都將成為一趟自力救濟的旅程。「保持樂觀，保持愛，然後在belief下，相信任何事都會不順利的順利完成，認真努力地去接受、去面對，我相信會讓人稍稍好過，好受一些些。」——盧建彰☻輯一「和自己真正在一起」：與自我相處的練習，善待每個人，當然也包括你自己☻輯二「一個名為『我的最愛』的資料夾」：凝聚對家人、友情的愛，認真對待，別輕慢☻輯三「用讀書來安慰的人生」：熱愛閱讀的他分享書單，透過文字好好玩人生這場遊戲☻輯四「多出來的那一天」：以十三首詩，柔軟呈現時間與心靈的流轉【名人推薦】我們總是埋怨生活一成不變、不順遂，其實並非如此。只要用心觀察、細心體會，即使遭遇各種阻礙，依然能在過程中找到突破，完成看似困難的目標。⋯⋯看完這本書，相信你也會覺得人生「問題不大」！——曾文誠（棒球球評）專文推薦任何事都會不順利的順利完成；所有已經發生過的事都是好事！善待每個人，就是善待你自己；種下善因，生命終將影響生命。——陳志金（ICU醫師）只能喝酒的圖書館Hank & Ting四分衛阿山李旻珊｜捷思身心醫學診所院長廖玉蕙｜作家暨語文教育學者潘家欣｜作家——順利推薦（依姓名筆畫排列）【祝福你順利的十個金句】➤用創作來安慰自己，用創作來處理自己的思念或悲傷。➤在記憶建立「我的最愛」資料夾，為它做點什麼，意識自己有愛的能力。➤因為害怕失敗，所以不去做，而這才是最大的失敗。➤腳步踩穩。先顧好腳下，才能去到要去的地方。➤努力地往前奔跑，停下來想一想，現在奔跑的方向是對的嗎？➤該笑的時候笑，該哭的時候哭，並在那之間，保持強韌。➤在安定後傳遞安定，在平靜後傳遞平靜，讓有事變成有故事。➤學會把憂愁交出去，只專注在自己可做的，不期待非我己力所能控制的。➤面對突發狀況，安定自己的心沒有那麼容易，就好好地去感受周遭吧。➤故事會在經歷生命低潮幽谷，給我們睜開眼睛面對現實，再站起來的力量。
大風吹：台灣童年（12週年紀念典藏版）
愛與夢是括弧的兩端，我把我的身體置於中間，以此，我認識世界。——阿多尼斯〈紀念童年〉，蔡慶國翻譯金鼎獎、時報文學獎、林榮三文學獎、台北文學寫作年金、梁實秋文學獎得主台灣散文名家王盛弘《大風吹：台灣童年》12週年紀念典藏版 「童年是生命的底色， 哪怕看似被淡忘被遠遠拋擲於身後， 卻總於某個不經心的片刻，它現形， 發揮溫柔而纏綿的勁道影響著我。」 ——王盛弘 《大風吹：台灣童年》還原一個台灣農家的實貌，滿載同一代人的困惑與希望。一名鄉下孩子透過他好奇而敏感的雙眼捕捉住了時代斷片，在田園詩般的背景中，受著貧窮的試煉，成長的時鐘滴答滴答響著，他終將走向更廣闊的世界。 書中對故鄉道聲謝謝，送青春上路，面向未來的祝福篇章，廣為華文媒體轉載，並收進各類文學選集：〈相思炭〉、〈廁所的故事〉、〈大風吹〉、〈給愛麗絲〉、〈八天七夜〉五篇文章入選九歌年度散文選，〈種花〉獲林榮三文學獎散文首獎，收入高中國文課本第二冊課文，〈台灣童年〉獲中華民國筆會英譯發表於筆會季刊，〈清糜〉、〈料理一顆蛋〉收入二魚年度飲食文選……備受讀者同感共鳴。 新版《大風吹：台灣童年》收入五篇全新創作，全書經重新編目與修訂，允為散文名家王盛弘代表作。名家推薦顧玉玲／OKAPI***選書他安靜下來，與過往相視對坐，允許那些還找不到答案的，不急著編派出意義來；接納那些念念不忘與耿耿於懷的，繼續浮移未定。所有個人與社會碰撞而未能說明白的掛念、疑惑、溫暖、傷害、與屈辱，是他認識世界的初始，生命成長的基底。韓良憶／SHOPPING DESIGN「盛弘以文字凝視了過去的童年歲月，從飲食的書寫，寫下家庭的關係，從故事的細節，描述父母家間相處的愛。藉由這些文字的書寫，再一次的檢視自己，重新以一個男人與男人之間的關係，寫下對於父親的體諒。書間文字雋永，可說是王盛弘最成熟的散文作品，也帶出一個時代的微觀寫作。廖玉蕙／中學生報王盛弘出版了《大風吹：台灣童年》，他喊：「大風吹！」我們問：「吹什麼？」「吹有記憶的人。」然後，閱讀書肆一片兵荒馬亂，唯獨盛弘優雅找了個明顯位置入座，娓娓敘說屬於他的童年故事。可怪的是，分明有著二十年的差距，盛弘卻彷彿偷窺了我們的童年般地也寫出了我的童年。這回，盛弘體貼地在遊戲場中擺上成千上萬個位置，每個人都能在各個角落對號入座，不用搶，慢慢來。楊佳嫻／文訊〈清糜〉和〈種花〉等作，均可看到作者散文技藝之精美，且情味十足。這本是王盛弘筆下常見題材，植物、情愛與家人之間的聯繫，可是，他是有這個本領——或者說，我認為這才是文學者的真本領——從最樸素中一步步羅織提煉出金尖，如同六嬸自鼎心舀出的糜湯。凌性傑／聯合副刊在王盛弘的系列書寫中，讓我們看見一個散文家如何追求風格的完成。所有不得不說的事物，在他筆下一一歸位。他在面對回憶的時候，把細節呼喚出來，引領讀者走進逆光的風景裡，讓人彷彿察覺，文本的邊緣之外，還有許多新鮮事物沒說出來。果子離／果子離群索書若說「書寫童年不是對童年的召喚，而是告別」，那麼告別過去，向前走之餘，難免會回溯自己為什麼會形成今天這個樣子。這答案其實不好追索。童年諸事零散，每有矛盾，我們看名人故事，往往從傳主小時候做的事反證成長之後的成就、性格等，但附會居多，真假參半。《大風吹：台灣童年》多次論及對人間事務、是非善惡等悖反的觀點，裡頭有反思、有質疑、有叩問，但未必有解答，也幸好沒有解答。言叔夏／自由副刊《大風吹：台灣童年》其實是一段藉由童年逆寫現在的旅程，這趟旅程既擦拭了那來時的風景，也必然是一種全新的重寫與布置。藉由寫作去和童年的自己握手。這一握，既是告別，也是和好。石曉楓／梁實秋文學大師獎書評台灣散文界當前新秀輩出、百花競豔，相較於自由奔放的諸種文字表演，長年以來，王盛弘一方面展現了本格派散文的「雅正」堅持，一方面又以渾厚的內功積累，在創作路上實踐各種拓寬散文敘事版圖與藝術表現的可能性。
一個七十年代青年回看搖滾樂
那些唱片刮過青春邊緣，劃開一條透出光的縫隙。★舒國治回望那段狂熱、孤獨、又深刻自由的聆樂之年。那時，什麼都缺，只有音樂夠響！★200+首「我所聽的搖滾樂」推薦曲目全公開，附贈收聽連結。帶你翻開一代人心中的祕密地圖每一個人的生命中，都有記憶深刻的音樂作品，即使年紀逐漸增長，過去耳朵曾探詢的音符，還是不斷在耳邊縈繞。對於一個七十年代的青年舒國治來說，讓他不斷回味的，無疑就是搖滾樂—那曾經像是遠方的、某種心靈的「靠山」藉由書寫，舒國治一絲一絲回溯六、七十年代於台北迷聽搖滾樂，而摸索出的「耳朵審美」過程，並且在成長中一步步蘊積的觀察世道與品嘗台北在窮乏中的諸多人生情味。本書不是樂評，更非史誌，而是一本關於青春、時代與個人心靈軌跡的散文。舒國治發覺，他想寫的，像是要拿給小時候鄰居看的那種「昔年大家經歷的生活」，而不是只想闡明誰的歌曲好。就像買到了幾十年見不著的槓子頭，很想多買些分給同學吃一樣。獻給所有喜愛文字、音樂與生活的你！就像中年以後又迷上的內家拳，不是從練武、技擊等興起的。是從回想〈林沖夜奔〉崑曲所見的又是舞蹈又是武功，於是興起的。但也可能是從搖滾樂的精妙節拍興起的。也可能是看著NBA球星運著極富自信的球，接二連三的過人，然後突一轉身、跳起、射籃這樣的絕技，而興起的！哇，這種此起彼竄的諸多美感心念之互相牽引，這種綜合藝術與人生之後的審美，好奇妙啊！—舒國治
微暈的樹林（創作40週年紀念版）
無限的延續，靠每一個誠懇的單點。或爬梳尋常事理、提煉生活滋味，或懷想鄉園舊情，或閒話旅行所見所思，或追憶中學生活鼓舞學子，或歸返自身記述成長、創作、夢境之體會與感悟；復按以東北西中南沿步道而行的意象貫串全書，以雜樹、野鳥、藤、亂石、芒叢寄託這一路的心情。──簡媜從東邊出發：見大氣、貴人、踏腳石與小毛病，諦聽情緒的文武場與種種生活哲思。北上尋蹤：故鄉的雨、老厝的眠牀藏滿了故事。西行遇藤：天涯行腳，一路撿拾只有自己看得見的顏色。中途有亂石：當祂賜給你荒野，意謂要你成為高飛的鷹。南入荒叢：創作與夢境的穿越與映照，在頂峰岩石上無悔造境。封面攝影／彭西澤
不只是異鄉人，義大利遊子們的生活：飲食、家庭、教育……從水土不服到遊刃有餘，親述在異國的生活、學習與成長
異鄉生活的溫度與真實 留學、工作、生活，在義大利重新認識自己 用故事連結世界，為文化搭一座溫暖的橋 用生活書寫文化的溫度 全書內容涵蓋人文生活、教育制度、社會觀察、美食文化、音樂藝術與跨文化婚姻等多元面向。透過個體敘事與細膩觀察，呈現了義大利這個文化大國的多樣面貌，也映照出旅義華人從異鄉適應到文化融入的複雜心理與情感歷程。無論是日常對話中的語言碰撞，還是節慶生活裡的文化交融，都在文字中鮮活可感。 從留學生到文化橋梁 「留學教育」是本書的重要主軸之一。許多篇章由留義學子撰寫，記錄了他們如何從語言障礙、自我懷疑中，逐步成長為能獨立生活、跨文化溝通的青年。義大利在藝術、設計、建築等領域的優勢，也成為許多人選擇義大利深造的理由。這些故事展現的不僅是個人成長，更體現中義教育理念的差異與融合。 在親情與文化之間尋找平衡 書中許多文章深入描寫義大利社會中的家庭互動、親子關係與育兒觀念，與華人傳統文化形成鮮明對比。從是否對家人說「謝謝」的小細節，到在義大利生育、育兒、選擇幼稚園的經驗分享，都突顯出文化差異如何影響情感表達與家庭結構，也反映出華人如何在兩種文化價值中尋找平衡。 用經歷打破刻板印象 本書所有文章皆來自實際生活的親身經歷，並非理論研究。從一位剛抵米蘭留學的新生的文化衝擊，到一位定居義大利多年的華人母親分享育兒心得，每則故事皆誠懇動人。這些敘事不僅豐富了對義大利的理解，也挑戰了人們對異國生活的浪漫化想像。 文化交流的實踐者 主編張長曉長年活躍於中意音樂與文化推廣領域，他將文化交流視為一種使命，不僅在藝術領域搭建橋梁，也在書寫中實踐跨文化對話的力量。本書正是在這樣的理念推動下完成，展現了一種深度的文化溝通方式，而不只是表層的旅行記錄。 給將踏上義大利之路的你 本書是一本獻給所有對義大利懷有憧憬的讀者的生活指南。無論你是準備前往義大利留學、工作、移民，還是對文化交流感興趣的閱讀者，都能在本書中找到有用的資訊與感情的共鳴。這也是一本為離鄉華人書寫的心靈之書，在異國歲月中尋找自我、反思文化、建立認同。 本書特色：本書由作者歷時兩年，約稿近百篇真實文章，深度描繪義大利多元文化與在地生活。內容橫跨人文、教育、美食、音樂與留學經歷，從華人角度出發，以第一手經歷反映文化交流的精彩瞬間與挑戰，既有溫度又具深度，幫助讀者在異國找到共鳴，快速適應義大利社會，是一本融合資訊與情感的文化生活指南。
純真年華
某些過往，隨著時光匯流成為對生命的祈禱與對話時間的跨度 是從日據到民國空間的跨度 是嘉南到台北優雅聰慧的母親 沉默內歛的父親 自由不羈的哥哥在遷徙中度過的無憂童年 在青春時代夭折的純真戀情一顆年輕的心，在藝術與信仰裡，得到安定的指引那些沒有答案的問題，在夢境中閃耀啟示的光……王蕙芳的父親畢業於嘉義農校，曾赴日本受訓，也曾往來台日兩地經營砂糖生意。二戰後，母語台語、日語流利的他宛如患了失語症，沉默但堅定地適應這個他所不瞭解的新世界。王蕙芳母親是郵局診所護士，從嘉義毅然遷調台北，和新婚丈夫展開充滿挑戰與機遇的北漂人生。在台北出生長大的王蕙芳，隨父母住過市區、山郊與農場，對台北有著格外貼近土地的獨特視角與記憶，而在追求藝術發展的途程上，更與歷任台灣各大美術館館長的夫婿黃才郎夫唱婦隨，揮灑出精彩的人生畫作。王蕙芳以時代為畫布，以文字為畫筆，透過家族書寫，勾勒時代光影，宛如創作多媒材藝術般，揉合歷史記憶、家族故事與藝術昇華，巧心剪裁拼貼，筆觸輕盈跳躍、充滿詩意與遐想，層疊成一幅動人的、呢喃的，既屬於一個女孩、也屬於一個女人的肖像筆記，是充滿意義又別具新意的生命散文。＊畫家王蕙芳的家族書寫，藉由個人記憶，折射大時代的動盪變遷。＊以北漂家庭子女的獨特視角，寫出一個我們所不曾見過的台北。＊以藝術家擅長的多素材創作，拼貼出一幅時空交錯、記憶與現實輝映的精巧圖像。＊作者精心挑選兩幅畫作設計書衣與內封，值得收藏。
無限恨
歷史上的一粒塵埃，落在他們肩上，是一座座無法承載的巨大山峰。這是一部穿梭於百年風雲、記錄人間悲喜的散文與史筆之作。廖偉棠以敏銳的筆觸，將那些在歷史書背後被忽略的身影，一一召喚回讀者面前。從五四運動的遺事，到王國維的自沉、西南文化圈的詩人們、抗戰時代的傳奇與苦難，再到猶太詩人筆下的烏克蘭大雪，每一篇都如同一封從時光深處寄來的信，帶著冷冽、滄桑，也帶著深情。書中人物，有的身處政權更迭的漩渦中選擇殉道，有的在荒涼邊境孤行，只為守護信念；有人拒絕讓革命吞噬後代，有人用詩與文字記錄流亡的日與夜。他們的名字，或許不在課本裡，但他們的靈魂與抉擇，卻真切地影響了那個時代，也反照出我們當下的處境。廖偉棠並不將這些故事寫成高高在上的歷史論述，而是以詩人的眼睛與記憶者的心，捕捉人性在極端環境下的光與暗。讀來時，你會感到歷史不再只是冷冰冰的年份與事件，而是有血有肉的生命，有掙扎、有猶疑，也有不可妥協的驕傲。《無限恨》不僅是一本關於歷史的書，更是一面鏡子，讓我們在別人的離合悲歡中，看見自身與時代的影子。它提醒我們，所謂記憶，不只是對過去的緬懷，更是對未來的提問--在巨大的風暴面前，我們將如何選擇？
再見鋼琴
▕ 曾經，你也擁有一臺鋼琴？▕ 如今，它在哪裡？25則老鋼琴的故事，紀錄一九八○、九○年代學琴盛景，它不只是一臺鋼琴，是親情、友情，是心事、回憶，也是人生起落的樂音。＊書中另有「錄音計畫」10則，均附QRCode與相關紀錄， 邀請您一同聆聽老鋼琴的聲音。林采韻．臺北表演藝術中心節目部經理、資深樂評人──專文推薦李元貞．作曲家馬世芳．作家、樂評家、廣播人郭玟岑．國家交響樂團執行長葉孟儒．鋼琴家簡文彬．指揮家、衛武營國家藝術中心藝術總監──愛樂推薦臺灣一九八○、九○年代，經濟蓬勃發展，鋼琴產業以音樂教室方式陸續展店，從此掀起長達幾十年的學琴熱潮。當年學琴的孩子，有人至今仍敲著琴鍵，更多人則早早放棄。於是曾經寄予夢想的鋼琴靜置在家中的角落，有些則流落到四處……你是否也曾見過這樣的老鋼琴呢？夏夏展開鋼琴寫作計畫，尋訪學琴的人，除了成功站上舞臺的音樂人，更多的是放棄學琴的故事，她細細寫下一篇篇未孵化完成的鋼琴夢。那些琴音雖然暫歇，但故事仍舊繼續迴盪著。此外，夏夏與她的鋼琴故事亦貫穿在書中，像一段段撫觸人心的間奏。這些長達三年完成的採訪紀錄，叩問著寂靜卻深沉的問題，「到底，學琴的那段日子在生命中留下了什麼？」而夏夏更透過對問題的追索，對自身家族的過往提出深刻且沉痛地探問……除了訪問紀錄，夏夏也展開錄音拍攝計畫，尋找年久失修的老鋼琴。即便有的五音不全，有的琴弦已斷，她依舊為每臺琴挑選不同曲目，讓老鋼琴訴說時間流逝的聲響。如今傳統鋼琴也已不復當年盛況，正面臨新時代電鋼琴的考驗。而那些存放在你我記憶中的鋼琴，不只是工具，也不只是樂器，它們各自承載著許多習琴者的心事、情感，同時也是整個家族與時代的見證者。
顯影記
睽違六年 李屏瑤最新散文集 關於那些最初的時光，及生命故事的顯影 「書寫不僅抵抗遺忘，還能封存記憶。許多事的確會愈想愈不對勁，長出能夠辨識的能力需要時間，具備足夠知識之前，先把現場保留起來，等待未來破解。」 「當你長出了發聲的能力，不需要用一生療癒童年，可以試著用自己的聲音和語言，重述這個故事。已經經歷的，不是唯讀檔案，可以以記憶覆蓋記憶。」 人稱小光的李屏瑤，最新作品讓讀者們引頸期盼了六年！一轉眼，台灣同婚也通過了六年，當時樣貌有點「違章」的「那種」女生，很慶幸地現在已經算不上多麼「非典型」，李屏瑤則在寫作之餘，繼續讓她主持的podcast《違章女生 lalaLand》帶給大家知性、歡樂又療癒的時光。然而文字的力量還是很難完全被取代，生而為人、身為女生，每日還是有很多不合理、不公平的事要去對抗，向來柔軟且強韌的李屏瑤，不曾放棄過她的戰鬥姿態，藉由爬梳她的生命故事帶給這個健忘的世界更多的勇氣。 李屏瑤曾經將生命故事的寫作定義為「貼身衣物的洗滌方式」，至於如何逼近，卻又像是武術格鬥一般不能恐懼，「比起在遠距離不懷罪惡感的開槍射擊，越是費勁的貼身肉搏，越能拳拳到肉。」 於是這冊散文就是比近身肉搏還要貼近的顯微放大過程。每個人點滴的成長歷程決定了他日後觀看事情的角度，如同我們拍照時對於焦距與濾鏡的選擇。從這一篇篇的生命故事中，遠觀如萬花筒，如拼圖，也如洗照片時暗房沖刷後漸漸顯影，看出如何從原生家庭的形塑轉而成為現在的模樣。 如果說李屏瑤的經典小說作品《向光植物》是以亮面示人、希望能極力避免死亡與罪惡的清新篇章，補上了不被標籤化的另類成長風景，這冊《顯影記》則是勇敢直面童年、青少女時期的各種成長陰影，既能看出一整個時代的風景和共鳴，也有作者獨特、聰穎而果敢的生命故事與啟示。
間隙：寫給受折磨的你
《間隙》榮獲2021年台灣文學獎金典獎國家文藝獎、金典獎、金鼎獎得主平路以文學之筆書寫疾病的新境生病，是件隱藏版的禮物。病後這個間隙，偶爾靈光一閃，迎來清明的心靈狀態；烏雲有金邊，我告訴自己，學功課的時候又到了。 小說家平路突然罹病，如同拳擊的術語knock out，硬生生被擊倒在地。這趟罹病之旅，不只是平路向內尋求的「間隙」，也是她創作生涯裡對書寫的另一番探險，更是以文字攀登另一個高峰。 平路說：「我信仰文字，甚至膜拜文字，然而，我一直好奇，文字的極限在哪裡？譬如說，在心碎時可有慰藉？在艱難時可有療效？遇到病痛，可不可以隨時服用，如同帶在手邊的萬用藥？」 這本書是她的親身體驗，更是她想要獻給世間受折磨者的禮物。她說：「在載浮載沉的時刻，閱讀陪伴我、支持我、啟示我。於是，像個連環套，一環扣一環，我悄悄祈願……這本書發揮實際功能，在某一個時刻幫助到您。」★以《袒露的心》創作出家族書寫高度的小說家，本書是最極致的疾病書寫──平路以《間隙》一書直面疾病帶給她的省思與人生功課。 ★《袒露的心》叩問生命的來處，《間隙》探問生命的去處──平路以《袒露的心》揭露自己身世之迷，是對生命來處提出的強烈扣問；《間隙》則以罹病為轉折，這是她對生命去處發出的質疑與探問。 ★以文學之筆書寫疾病，再創寫作生涯的另一個高峰──面對來勢洶洶的疾病與死亡的間隙，平路透過文字對於自己的身體、精神、人生、最重要的人際關係、現代醫學等，進行一次大刀闊斧的手術，這也是她寫作生涯裡對文字進行的另一場探險，卻也因此再創另一個高峰。 ★人生是功課，疾病是考試，獻給世間所有受折磨者的萬用藥方──平路剖析自己從得知罹癌開始，逐步面對疾病的關卡，並分享如何從閱讀、宗教、身體修行中安定自己。章節中附有「功課」，幫助讀者安定身心，猶如「帶在手邊的萬用藥」，在遇到困厄或病痛時，可以找到面對與安慰的力量。 ★無論身處疾病王國或健康王國，是人人都需要的一份禮物──對平路而言，身世的真相是打擊，罹癌的消息也是打擊，她卻將這次患病視為人生的「間隙」與禮物，此時環顧一生，更發現生命意義不在歲數長短，而在於真心體驗的某些「間隙」。 誠摯推薦廖玉蕙、許悔之、吳妮民、袁瓊瓊、胡淑雯、賴芳玉、莊慧秋、陳 雪、周慕姿、楊佳嫻、蔡詩萍、劉昭儀、洪仲清、王小棣、胡慧玲、大師兄、陳耀昌
認得幾個字（完整新版）
字的故事，充滿了情感與記憶 「這是一本有體溫的書，只要你翻開這本書，就會一直看下去。」——阿城 《認得幾個字》+《送給孩子的字》全新編輯，一冊收藏！ 加收張大春新寫篇章；這一次，他就是孩子。 「我用這種方式保留我和孩子們在認字過程中的記憶，這也是我最重要的家庭記憶。」——張大春 二〇〇七年《認得幾個字》出版隨即轟動，二〇一一年《送給孩子的字》矚目問世，十多年來，這兩本書為親子共學創造出許多話題。今年，特將二書重編，並加上張大春全新撰文三篇、新版序文，以及兩個孩子的話，彙整成「完整新版」，獻給對文字有感情、受親子情感觸動的你。 文字，對張大春來說不只是求學時期的功課，也是長大後生活裡的樂趣。二十年前，張大春把他跟一雙兒女說文解字的過程寫成一篇篇好看的散文，現在，孩子都已經大學畢業，而他自己仍在學字識字練字的路上，繼續把文字說成有溫度的故事。 透過家常生活、與孩子們的交流來解說漢字，張大春讓文字變成故友。書裡提到的字未必是冷僻生字，更多的是透過孩子的眼光與親子間的互動，一起重新理解那些我們以為熟悉的字。由淺入深，追根溯源，不離開生活情境，也彰顯文字的親切與樂趣。 關於認字，張大春想得比別人複雜，他說：「之所以誤讀、誤寫、誤以為是，其深刻的心理因素是我們對於認字這件事想得太簡單。」許多張冠李戴的錯字，來自於我們對這些字的習焉不察。無論字的筆畫多少，都像是一個個值得認識的朋友，有著無窮無盡的生命質料，一旦求取，一定會出現說也說不完的故事。所以，不但孩子要認字，大人更要重新認字。 本書共收錄九十餘篇關於文字故事的散文。這是張大春為所有對文字保有赤子之心的人所寫，並獻給想要陪伴孩子、與孩子對話的父親之書。
老派約會之必要(二版)
帶我出門，用老派的方式約我，在我拒絕你兩次之後，第三次我會點頭。不要MSN敲我，不要臉書留言，禁止用What’s App臨時問我等下是否有空。我們要散步，要走很長很長的路。只有在散步的時候我們真正的談話，老派的談話。 我們今晚因為相愛而懂得狡猾，老派的。苦踟躕，甜懊惱。李維菁穿透少女精魄微宇宙的寫實情書。女巫師召喚、或一千零一夜說書人床榻密語般蘊藏著小說的布局樂趣，詩的「由心而發」本義和餘韻，和當代生活裡人們的種種處境況味，小小的夢幻顛倒，哀樂滄桑。關於局部壞毀、暫時傷殘、選擇性缺損以及隨機入夢失憶的……女性老靈魂無藥可救追愛失愛的後青春單元劇。正因為是偽裝堅強所以要更堅強，寵溺可愛所以要更可愛，相信美麗所以要更美麗。彷彿一個個預知傷害紀事（但其實真是人畜無傷的不是嗎？我是如此謹小慎微愛著自己所以自愛節制），小小說，小小詩，小小人，那些距離真正的肉身青春已很遙遠，不老不死愛恨之心儘管續續斷斷稍縱即逝、乍滅還生畢竟時時迫近的故事：形成一處處心之河曲，豐饒明亮大街旁某條陰影小巷，更是隨著每個真實動情片刻呼吸起伏的奇妙旋律──或輕快自由或頓挫纏綿，或如獻祭樂段或似隨口小調，都僅為當下讀者一人的心事細細低訴傾唱，只屬於國王的夜鶯，唱出了便永遠失落了，聽懂了也是不願懂，那些既喧譁也沉默的腹語留言，和教人太輕易心碎的美好救贖。媒體推薦楊照－專序王健壯、紀蔚然、陳芳明、陳慧嶠、楊澤、駱以軍、劉克襄─借肩膀推薦王健壯：很少有作家讓人這麼迷，似懂非懂地迷，真假難辨地迷。紀蔚然：維菁的文字像一把軟刃，使來曲伸自如，力道所在卻是有殺傷力的。陳芳明：快，狠，準，是李維菁擅長的手法，把讀者帶到劍及履及的現場。陳慧嶠：這本書蘊藏著深黝的綿密的渴望，像是那首曠世經典的藍調搖滾〈Black Magic Woman〉。楊 照：一個意義上，李維菁寫的，正是「老派愛情的終極輓歌」。楊 澤：浪漫的過來人會一輩子帶著那印記，說：沒有很愛很愛，就不要愛……駱以軍：李維菁的故事幻術能同時贈與暗黑與光燄、懷念與怨恨、溫暖與冰冷，像「第五元素」那樣可以召喚整個宇宙。劉克襄：別人旅行都會帶伴，她只帶自己。＊收錄李維菁姪女李尚芸追憶文〈提筆，臨摹戀的輪廓〉。
今朝風日好：董橋松緣十年吉慶版
董橋先生自二〇一五年首次和松蔭合作至今已滿十年。為了慶祝這段特別的緣份，我們設計了全新的封面，使用綠色充皮紙搭配燙金工藝，並重新編排《今朝風日好》裡的插圖順序，和文章一一對應，還增加了三張插圖，為這本董橋松緣十年吉慶版添增新意。這部作品以其對書籍工藝與收藏美學的細膩刻畫，呼應董橋對精緻與雅韻的恆久追求，並藉此強調在當今世代，實體書籍製作的重要性。書名取自豐子愷先生的畫題「今朝風日好，或恐有人來」，不僅寄寓對生活的美好期盼，更是一份誠摯的邀請，引領讀者一同走進董橋先生的文學生活中。本書深入董橋先生的書癮世界，細談書本的皮革、裝幀與紙張之美。他坦承已臻「書痴」的第四重境界：即使文字絕種，亦珍藏「裝幀美麗的老書」以供玩賞。從對《彼得兔》、《小熊溫尼》插畫的獨到見解，到〇〇七小說初版、賴格姆《彼得潘》及《七智柱》珍稀版本的收藏，乃至對中國明清剔紅、犀皮漆器和黃楊木雕的細膩描摹，處處展現其廣闊的學養與深沉情懷。正如濟慈所言：「美的事物是永恆的歡愉」。這不僅是一部董橋先生的個人收藏心路，更是他對人文、歷史與審美的一次深情回眸，值得您細細品味，反覆把玩。
穿上人字拖
穿上人字拖，時緊時鬆，一段夾縫中最真實堅韌的行走，踏在時代、語言、記憶與情感的地景之上。★收錄九歌年度散文入選作、獲林榮三文學獎、台北文學獎、時報文學獎等多篇得獎作品★★李欣倫、盛浩偉、張瑞芬專文推薦★「人字拖撐起身體與生活的重磅，拖起一個自在的『人』。風徐徐吹，足下啪噠啪噠，每一步都舒爽。」——林佳樺《穿上人字拖》以不遮掩腳趾、不附庸時尚的日常物件「人字拖」出發，描繪個體在各種不適中前行的姿態：要夾緊但不能太緊、要放鬆卻不能鬆脫。從說不出的童年、走不穩的青春、停不下的遷徙到擋不住衰老⋯⋯林佳樺以漫步者的姿態，記錄生活中那些不能選擇而只能前行的片刻，不刻意柔化傷口、渲染疼痛，而是溫柔真實地將路上的碎石與落花一一拾起。全書以三輯「夾縫處」、「啪噠啪噠地行走」、「裸露的趾肉」漸進鋪陳，談及語言學習與口說障礙的記憶與陰影、城鄉遷徙的疲憊與選擇，以及隱匿於日常縫隙的親情傳遞。她將生活中看似瑣碎卻深具重量的碎片，於書頁間緊緊拼湊，寫下一位女性從女兒、教師到母親角色的換位思索。她的每一段行走不僅是地理位移，更是心靈的漂泊與重新定位。輯一：夾縫處／語言是人生暗礁，親情是一場咬字不清的練習／以童年學語的顛簸作為敘事起點，時隱時現的口吃、失落的方言、母親的失語、雙語政策掙扎⋯⋯構築幾十年來費勁氣力走過的艱難經歷。在這座濕漉的島嶼前行，路上有時平緩無礙、步履矯健、有風助行，更常是顫顫巍巍、磕磕絆絆或深陷泥淖，那些說不出口、被禁錮的話語，化為最真實動容的文字，在夾縫處頑強生長。輯二：啪噠啪噠地行走／穿上人字拖，遷徙中踏出自己最真實動聽的節奏／從故鄉出發，在城市、家鄉、職場、家庭間踩動步伐，行李箱的瘀傷、家教學生的沉默、鐵路通勤間的疲憊身影……每一場行走都牽動著身分與情感的變遷。人生的每一次移動與歇停，可能不優雅也不從容，也可能拖曳著病痛、毀壞與陰影，但啪噠啪噠地行走，終能長出足以負重遠行的腳掌。輯三：裸露的趾肉／衰老、裸露的身心，是記憶、情感與時間的容器／當漂泊終結、行李落地，母職的疲憊、肉身的病痛與親人的衰老，逐漸滲入時光的每一處皺褶；這是一段從外在世界轉回內在世界、無法迴避的路程，也是女性書寫中最真實的肌理。從人字拖裸露的腳趾，帶出身體、記憶、情感的真實與脆弱，連結身體疾病、母女關係、語言受限與親情修復。【專文推薦】（依姓氏筆畫數排列）「捧讀《穿上人字拖》，隨作者流暢又細膩的敘述，我也卸下了多重身分的包袱，悄悄為生命穿上隱形人字拖，啪噠啪噠行走在生命的明處與幽谷，勝景與廢墟。」——李欣倫（中央大學中國文學系副教授）「既有共時的琳琅，也有歷時的縱深。文中言及之事，無論喜悲，皆顯得飽滿立體，圓潤可觀，彷彿透著瑩亮的珍珠。是了，珍珠——這是閱讀時強烈浮現於腦海的意象。」——盛浩偉（作家）「她筆下彷彿有寫不盡的有情之事，寫作猶如將一件件古玉掘出地表並珍之愛之。有些散文讓你有『沒完沒了』的疲憊，讀《穿上人字拖》卻一路是『還有啥好玩』的期待。」——張瑞芬（逢甲大學中國文學系教授）【誠摯推薦】（依姓氏筆畫數排列）王盛弘（作家）宇文正（作家）阿盛（作家）吳妮民（醫師／作家）孫梓評（作家）陳允元（作家、國北教大台文所助理教授）栩栩（作家）蔡淇華（作家）嚴忠政（詩人）
在燈暗的時候唱歌給自己聽：淺堤樂團主唱蔡依玲，首本散文創作
為擁有過夢想、曾面對失去的人們引路， 陪你穿過人生的坑洞，撿回破碎的自己。 ♪♪ 高人氣樂團「淺堤」主唱， 在舞台落幕後輕盈地歌詠。 【彩蛋驚喜】淺堤團員的悄悄話+作者獻聲導讀 【特別收錄】以溫潤美術紙「春日雪」印製而成的全彩花絮合輯 上坡的步伐不能太大、下坡要輕巧才不會傷膝蓋。 而人生也是同樣的道理。 大學畢業前，依玲寫下了那首日後入圍金音獎的單曲〈怪手〉，邊打工邊玩樂團，並騎著機車、帶一只行李箱搬過幾次家，習慣不留太多重要的人事物在身邊……她以質樸、透明的筆觸，從回顧生命歷程到自我價值的追求，更談及創作靈感和北漂生活的酸楚。 她在歲末掛上新的年曆，渴望從生活中感受被愛； 也喜歡下班後吃碗溫玉牛丼，坦率面對自身的平凡與孤獨。 致城市裡「不斷被壓縮」的異鄉游子 踏上這趟與世界告解的旅途，她決定將「未曾揭露過的故事」生吞活剝講明白，可說是「毫無技巧，全是感情」，如同一位溫暖堅定的旅伴，讓你在悲傷與自癒中，長出自己的力量。 如同「淺堤」的音樂， 依玲的文字取材自對社會的細膩觀察與深刻的內省， 展現出獨特的詩意。 「寫歌原始且感性……只要有一處不想明確提及，將它們塞進在呼吸之間，或用樂器代替，甚至不說也罷。寫書可不一樣，生吞活剝要你說清楚講明白……兩者皆如同我愛的登山，登頂是所有人的追求，也曾是我的，伴隨一次次地醒悟，人類終將藉由肉身來感受自己的存在，進而見證世界的廣闊。」 ──摘自〈在無人島創作〉 【佳評如潮】 馬世芳／作家 阿哼／樂評人 盧建彰／作家 蕭賀碩／音樂製作人 鄭宜農／創作歌手 洪佩瑜／歌者 謝子凡／作家 劉秝緁／編輯 陳芷儀／《大誌雜誌》營運長暨主編 ──由衷推薦 依玲寫自己，有一種「困惑進行式」的語調：很多事情她也沒有答案……其實，許多貌似很罩得住的大人，也只是把惶惑和心虛藏起，甚至失去了誠實面對自己的勇氣。依玲寫出了一本絕對真誠的書，而這可以是一件非常有力量的事。 ──馬世芳／作家 這位奇女子的韌性，早在她的創作之中顯現，這次在書裡更是一覽無遺，但感受到更多的是她分享了深層柔軟的自己。經過反芻過後的文章，常常看著看著就笑出聲，同時也會無意間跟著走心、默默泛淚…… ──洪佩瑜／歌者 沿著字把我以為「都沒事了」的心敞開了，哭也是自然，為什麼需要散文呢，總是有些積存在眉頭裡的事情，從來沒被打開來……激不起波濤的討論在這本書裡，有了那種近代攝影很流行的微距鏡頭拍出來的紋理，看個仔細便會很漂亮。 ──劉秝緁／編輯 依玲的自問貫穿了這本書——為什麼書寫？落筆時的心眼是什麼？什麼才是適合自己的性別形象？不婚不生的意志與催產素間如何抗衡？什麼是志業上的終極目標？——身為三十多歲的女性看得很能共感。謝謝依玲在這個話變少了的人生階段，仍願意細火慢燉，有點害羞卻勇往直前地寫了這本真實的書。 ──陳芷儀／《大誌雜誌》營運長暨主編 【設計理念】 書衣以日本設計師原研哉監製之羅紗紙印製而成，並運用燙印手法呈現不同角度的錄音帶光澤，而心中的萬般煩惱與思緒都將被摺成輕巧的紙飛機。翻開後映入眼前的扉頁紙則象徵闇夜，隨著閱讀進程漸漸明亮，如同為前方的道路點了一盞燈。 【編輯推薦】 如果說淺堤的音樂是治癒漂泊的無依與受傷的靈魂，那麼，依玲的文字就是帶領你直視痛苦之後，察覺散落於生活中的奇蹟與美好，她有時談論家庭倫理與關係、有時梳理自我與人生的追求，而身為同樣有些迷信的人，尤其喜歡〈算命錄音帶〉一篇，她提到「人在谷底時，往往只需要一句話來撐過今天」，我相信這本書也能給予讀者這樣的勇氣與力量。 【專屬活動頁】 ılı.lıllılı那些燈亮時，不曾揭露過的故事 掃描QR Code，掌握新書更多花絮！ https://cutt.ly/crOwjyRe
如果人生是封長長的信
｜華文暢銷作家．不朽——全新創作｜ 用心寫下的字句，希望誰來讀？ 紙短情長，願所有的盼望都能寄到遠方。 ▊ 「展信悅。」像是一個小小的祈願，願你展開信件的時候喜悅 還在寫信嗎？或正在等待誰的來信呢？ 你有多久沒有感受到收到一封信的幸福呢？ 當一切變得容易，快樂也相對變得困難。如果不需等待，又談何期待？ 書中每封書信藏著不朽的柔軟，期待你打開。 ▊ 留一點溫柔在字的縫隙裡 在苦鬱的日子裡，讀者的來信曾是她深淵裡的光與盼，是逃生的出口， 記錄了當下的所思所想，也是一個階段的回望。 次次回顧，像是寫給從前某個片段的自己，也收穫了一路上的關鍵字： 前行、生長、修剪、痛感、熱愛、失去、活著….， 活過今天，活過明天，如無聲夜裡點的一盞燈，微光亮著，卻能讓人繼續前行。 ▊ 細膩而緩慢的讀信、寫信、寄信，過程都是滿滿的重視 書。寫空白的扉頁｜許願自己一無所有，無視所有的擁有，然後再奮不顧身，將自己投身進大世界之中。 封。存陳舊的記憶｜意義是浮動，生命是浮動。來這人間一趟，經歷點什麼，然後離開世上。 寄。放迷茫和勇敢｜去迷茫，去糾結以及不知所措，向世界、也向自己發問，然後用自己的方式艱難地尋找答案， 盼。望未知的生長｜再多的未滿也只是未抵達，再多的不捨也只是暫時，這麼想，人生彷彿能盛下多一點的盼望。 收。藏眼前的風景｜見到什麼風景，都將它視為旅途中的必然，去感受它，即使它不那麼如意。 【裝幀設計概念】 為了呈現寫信時的重視，完美呈現因斟酌字句而塗塗寫寫。 塗抹的痕跡以燙白加工，將那些不知所云蓋掉，只剩下珍重的心意。 書名特別打凹，彷彿所有思念輕輕淺淺的印在上頭。 內文是採信紙底圖，就像親筆寫信，並附上過往書寫時的照片。 是一本集合所有想念的書。
