金石堂強力推薦書 ! & #朱宥勳發表連載時深受好評敲碗不斷的台灣文學故事終於出版! #「我希望可以在這系列文章裡,讓文學讀者重新認識台灣的作家前輩,認識他們的精神、意志與勇氣;我也希望可以稍微讓非文學讀者感受到,就算你未必嗜讀文學作品,這些人本身的生命故事,及其對世界的熱情與執著,都有如小說一樣精彩。」——朱宥勳 越知道他們的故事,就越能不驚詫於現世波瀾,越相信文學之神終會回報一切。 台灣文學被「發現」的歷程,就像是啟蒙時代的除魅,把各種蒙在文學上的遮蔽與限制去除,會看到台灣文學這一路走來,像是逐漸重新發現自己的優點而願意自我肯定的人們,把眼光從被誤導的他方移開,願意好好正視自己的優點與不足,建立適當的評價觀點,肯定自己並砥礪向前。文學是民族的精神,文學史是建立國族認同的歷程,文學史觀也許就是對自己國家靈魂的自信。 但我們有多了解自己的靈魂,我們能因為自己的文學產生多少自信? 這是朱宥勳給自己的命題,《他們沒在寫小說的時候:戒嚴台灣小說家群像》就是他回應這份命題的第一份答案。在本書裡他談了九位小說家的故事:鍾肇政、鍾理和、葉石濤、林海音、陳千武、聶華苓、郭松棻、陳映真、七等生,這些小說家都有傳世的作品,但他們在寫小說之外所做的事,更是影響了往後的文學發展。這是以獨特觀點切入的文學故事,不談作品分析,著重在創作者必須面對的許多在創作之外的「戰場」,而他們沒在寫小說的時候所做的事,大格局地影響了往後的台灣文學。 他寫鍾肇政在創作之外,努力讓跨越語言斷層的本省籍作家,在幾乎被外省作家占去的報章版面中露出頭角,他永遠不只想到自己的創作,還去鼓勵並幫忙其他作家; 寫鍾理和怎麼在孱弱身軀與文學理想中奮戰,還要面對政治漠視的摧殘,成為了台灣文學艱苦與奮鬥的象徵; 寫葉石濤從小說轉戰評論,為不被正視的同代台灣作家作品,爭取評價與定位,鼓勵作家創作,為未來的台灣文學擘畫布局; 寫林海音努力平衡省籍、語言、性別與政治,讓更多不同於官方主流的優秀作家有發表空間,培養更多優秀的創作者; 寫陳千武怎麼勇敢挑戰殖民者的霸氣,睥睨日本或國民政府設下的阻礙,永遠用超越殖民者的霸氣一較高下; 寫聶華苓的故事架構更是龐大,彷彿一幅冷戰時代的全球文化攻防戰略圖,人們的情感夢想與政治攻防錯落其間; 寫郭松棻投身保釣運動因而無法返鄉,而他的作品卻寫出了多少台灣人都未曾看過的台灣; 寫陳映真這台灣文學史上最令人心情複雜的作家,爬梳出戒嚴體制下人道主義理想青年複雜的抉擇; 寫七等生奮力將自己變成一件堅持藝術的大作品,不管其他人都已經轉向。 這些故事凝練出小說家們畢生的苦心與執著,這些故事也向我們展現台灣文學如何努力找到自己的路,說自己的故事。這些故事一方面帶我們回到當時的時空背景,還原小說家們創作時面對的困境;另一方面也是以朱宥勳的觀點來建構台灣文學史,特別是在政治壓力滿點之下的戒嚴台灣文學史。 本書〈後記〉裡所表露的,應該是最適合來說明這些小說家之於台灣的意義,以及為什麼要說他們的故事: 每次想到鍾肇政,我就會問自己:如果他都沒有放棄了,你有什麼卻步的理由? 我能像鍾理和一樣,堅持寫到不能再寫為止嗎? 我有沒有葉石濤的堅忍,能等到冰封雪融的一刻? 我有林海音的耐心與細緻,能為了更遠大的目標而調和眾人嗎? 我是否能跟陳千武一樣,擁有無可摧折的自信? 聶華苓的格局與敏銳,郭松棻的深思與內省,陳映真與七等生看似相反卻猶如鏡像的執著⋯⋯ 我不想說一些「典型在夙昔」之類的老頭修辭,但我確實感激他們,在很多猶疑時刻為我照亮眼前路。 我越知道他們的故事,就彷彿越能不驚詫於現世波瀾,越相信文學之神終會回報一切。 如果這本書的讀者,也能分到一絲一毫類似的力量,就再值得不過了。
本故事延續了《無聲的青春》和《無聲的青春2‧大學季》的故事情節,講述了大學畢業後的柯河來到初中同學胡海的攝影工作室工作後的生活,這是關於聾人步入社會後的生活故事。柯河在這一路上過得很曲折,學車、同學關係矛盾、葬禮、參加同學婚禮、還被家人逼著談戀愛、結婚……這一系列的事情讓柯河的生活充滿精彩,又煩惱不斷。自從柯河離開胡海攝影工作室之後,胡海攝影工作室已經倒閉了,柯河離開了家鄉跑到很遠的地方挑戰不同的生活,仍遇到了很多事情,讓柯河成長了不少,等他回去的時候,跟大家聯手起來熱血奮鬥,終於讓胡海攝影工作室重新開業,大家都各自過上了幸福的生活。
Chloe公開自己治療的心路歷程,讓我們一起來了解及正視精神疾病。 & ◎如果我早點了解到「憂鬱症」,現在的我會不會又更不一樣呢? ◎男友一直覺得我很好,實際上我想自殺的心情從未消失過,只是會多一個牽掛。 ◎定期接受治療,是有機會痊癒的,請給自己一個康復的機會。 & 一本讓你可以更了解憂鬱症患者的書 用不同的角度看待這個有趣的世界, 有黑狗陪伴我們是多麼特別的事。 & 你真的活著嗎? 你能回答活著的意義是什麼嗎? 一本充滿負能量的書可以給你人生的解答嗎? 一定要每天充滿正能量才能過美好的日子嗎? 自殺需要勇氣? 不,活著才需要勇氣,我從未戰勝它! & 其實,能夠學會控制自己的負面情緒,是每個人一生的必修課程, 我們都是幸運的人,大家都有各自的經歷,看待這個世界的角度也會不同, 這是上天給我們闖出幸福的機會! & 如果你有機會拿起這本書, 代表你其實很幸運, 這本書獻給每個受傷的靈魂, 這本書獻給每個獨特的靈魂。 &
愛的尺度,就是毫無尺度去愛。 女巫詩人吳俞萱的閱讀札記,每一篇都是愛的追獵。 面對所愛,就是面對無限。 無法停止去細究愛人的深處,每一寸波動。 顧城、沙林傑、席勒、河瀨直美、貝克特、 小津安二郎、卡夫卡、孟若、安部公房、荷索、 五十嵐大介、莒哈絲、柯札克、大衛林區、荷塔慕勒…… 給她生命的,她喚他們為愛人。 她是吳俞萱,從第一本詩集《交換愛人的肋骨》到最新的閱讀札記《對無限的鄉愁》,她無法停止去細究愛人的深處──那些繁複而神祕的心靈邏輯、語言難以駕馭的詩意狀態、深刻而幽微的美學形式,吳俞萱欲望一刀鑿開它們,住進裡邊。 《對無限的鄉愁》是以一種刺點分析的書寫方式來回應那些刺痛吳俞萱的愛人。追憶它們、為了深入它們而啟動的對話狀態,是她對無限的鄉愁。 ◆ 俞萱談中國詩人顧城 我在阿翁的課堂上讀到〈麥田〉,無法抵禦龐大的顫動從詩的某處以整個群落的力量撞擊而來。當下我非常哀傷,像是,終於醒來。於是每日讀顧城的自選集《海籃》和《顧城詩全編》,一字一字讀出聲來,一首一首錄音。起床刷牙的時候聽,穿越大霧上學的時候聽,散步去飯館的時候聽,洗澡的時候聽,入睡前也讓顧城為我掩上世界。沒有別的方法了。我要無時無刻跟顧城在一起。 ◆ 俞萱談電影《席勒:死神與少女》 席勒與女人做愛的方式不是進入她們的肉體,而是進入她們的情感所強烈叫喚出來的他的創作想像。用最單薄的鉛筆細線來盛裝最濃稠賁張的情慾筆觸,他對她們身體的回應,是以紙上那些激越纏縛的線條與色相,將她們流動的情慾,永遠凝固留存下來。 ◆ 俞萱談法國作家莒哈絲 《如歌的行板》、《廣島之戀》、《勞兒之劫》的小說開頭,那些勞兒般的女子突然墜落,等她們從愛情的劫難中醒來,發覺自己根本沒有墜入洞裡,那洞不顧她們的強烈渴慕而逐漸消隱,她們的一生便圍繞著這份虛空而展開。每天回到咖啡館、回到街道、回到草叢,憑藉揣測和記憶,重新孵育一個洞,把自己塞進裡面,吸吮自己的苦難。 ◆ 俞萱談美國作家沙林傑 純真的目光,能單刀直入去看一切事物,赤裸裸地站在真實面前,無畏相信地獄就是無能去愛。沙林傑從不干擾他的小說人物走向自身的命運,他寫生命難以抵賴的順從和變形。純真無法突圍,僅是記起自己是誰、記起活著的感覺,承受這樣的危險。 ◆ 俞萱談中國詩人余秀華 她的直和她的倔,幾乎是過度用力擺正自己而形成的另一種歪斜和飄忽。直白現身的,不過是懺情露骨的語調,那轟然翕動而不可視見之物,才真正裹藏了她的明澈洞察。詩中那些留白、那些停頓和斷裂之處,以及一句接著一句層疊翻轉的虛實明暗,不動聲色地把簡淨的詞語變濁,在含渾中剝開了幽深的層次。 ◆ 俞萱談日本漫畫家五十嵐大介 他起造的一部部漫畫,或說一部部神話,就是扯掉那蒙蔽人類的語言,試圖回到渾然共振的自然連結和應答之中。那一瞬間,人的形體消散,融進更大的世界。海龜瞳孔的顏色、海岸邊樹葉的形狀、風吹拂肌膚的觸感……,一切都在跟我們對話,就連握在我們手中的故事,也潛藏了世界的碎片。 ◆ 俞萱談台灣詩人廖人 耽美的抒情早已無法擔負他想表達的事物,因為美不能對抗陳腐的一切,美本身也是陳腐的一部分。廖人透過一種挑釁的醜惡美學,建立一個全新的感知模式去解構共識秩序,他的言說位置就是一個堅守道德的作戰位置。 ◆ 俞萱談諾貝爾文學獎得主荷塔.慕勒 當她放下手中的書稿,我走向她。她問:「妳來自中國?」我說:「不是,我來自台灣。」她關切地追問:「妳所身處的地域,是否也有極權的陰影?」原來,她含血挖鑿的傷口不僅是個體的險境,也是集體的命運。苦難存在的一日,她的精神流亡便無法終結,無法不繼續寫下那些幾乎不存在任何可能性的存在境況。以此突圍,抵抗死亡的秩序。
這本書一點都不勵志。 謝天謝地,在你購買前有事先參考過簡介,因為這絕不是給正常人看的出版品。我甚至不推薦你因單純好奇而花錢,這些人看完八成都會氣死,然後爆刷負評,儘管我出書的目的也確實是拿來噁心某些人。為此我特地選出〈女泉自助餐〉作為試閱,勸退正義感強的有為青年;另一篇選〈宇宙必鮭魚混亂〉,展現藝術性以及時事融合的唬爛功力。 《憤怒集》由七十幾篇小品組成,實在不容易弄出個分類。文學散文?太胡鬧了。輕鬆幽默?沒到那麼粗淺,更不是輕小說。勵志故事?一點也不勵志,然而左顧右盼也沒有適合的項目,就由我充當諸位的心靈導師吧。 有些朋友跑來恭喜我,哇你居然出版了耶!所以這本書是在寫什麼啊?聽說是像外國脫口秀那類型?簡單解釋一番後,高機率出現以下對話: 「你的意思是,它有一點政治不正確嗎?」 「不,是把政治正確踩在地上再對著它打手槍。」 若你認為我的用詞太激烈太低俗以致你無法承受,幸好你尚未下單,這本書的內容比你想像的粗鄙更多更多,而生產這種東西正是在下的興趣。 書寫能將我從平庸的日常中解脫,想像力在字裡行間綻放……而做出區隔,每段故事皆由光怪陸離的劇情構成,極不可能在現實發生……如此奇幻的創作才有辦法大量消耗我的靈感。全書均為虛構,且不建議一口氣嗑完整本,唯恐讀者疲乏。 見到令人憤慨的事,也必須創作來抒發不滿。我會說黑色幽默和諷刺才是《憤怒集》的精髓,有些直白,有些隱晦;大多意有所指,又指桑罵槐(這未必涉及作者傾向,部分只為製造笑果)。自發性的書寫總讓我愉悅——當然你有權反對我的立場,但那不在我的顧慮之內。寫作就是射精,我手尻我寫。 我期許這本書的出版能為台灣文學增添多元性,其他想說的,就留在書裡吧。&
愛愛情,也要愛自己。 暌違四年,張小嫻寫給新世代女性的溫暖情書。 世界之大,讓今天的女人擁有更多的自由和選擇。 你可以任性, 你可以浪漫, 你可以寧可在愛情中老去也不要苟且過日子, 一切一切,只要你夠強大就好! 當你十七歲,你不知道二十七歲的時候會愛著誰,又會在誰的身邊微笑和哭泣。即便到了二十七歲,你也不敢確定三十歲的你會不會快樂。 然而,只要你相信自己值得被愛,緣分總會在某個角落等待著你, 曾經的天涯之遙,終會變成咫尺之隔。 在遇到命定的那個人之前,好好生活吧; 當你活得好,你會得到更多愛,你也不會那麼害怕孤單。 願你始終相信,這一生,會有一人,陪你走過繁華,也陪你歸去平淡。 有的人因為愛別人而學會愛自己,有的人因為愛自己而學會愛別人, 殊途同歸,只要你慢慢強大就好; 當你強大,你才能夠面對人生的風雨,才可以活成自己喜歡的樣子。 愛情不是人生唯一的追尋, 那些要你卑微、要你委屈自己、給不了你溫暖的愛情,都不值得你繼續; 所有不愛你的,都配不上你。 ──張小嫻 張小嫻說,那些在生命中停留過的人,那些你愛過的人,甚至那些傷害過你的人,都成就了你。她用74篇溫柔又犀利的散文,點醒在愛情裡困惑孤單的我們。所有這些歷練,都會使你強大,讓你學會自愛和珍惜。原來,在愛裡掉過那麼多的眼淚,是為了可以微笑到最後;而你那麼努力,是為了有一天可以雲淡風輕。
在得與失之間,有一種分享與價值交換,沒有人對愛的詮釋是全然正確,也沒有一種感受是完全錯誤……人生總有一份期待,或者總存希望,因為在遇上與未遇上之間,我的期盼,實在是最深切;但正因如此,最後換來那一份失落與悲傷,實在難以言喻……很害怕有一天,我會因著思念,因著心底的激動,因著不能自控的情感,會按捺不住,去呼喚你,去告訴你,我心底的話……或者,去愛一個人,其實又有甚麼懼怕呢?我不會去打擾你,也不想佔有你,我只想單單的、靜靜的,去愛著你……
我深深呼喚你名字的時候,你,究竟聽到了嗎?你在哪裡呢?我從來都沒有忘記你,縱使,你總是讓我不斷的難過……我等著你的感覺,心裡是多麼的沮喪和落寞;但只要是你,我就願意等著……無論你對我的呼喊,是聽到或是聽不到,是知道或是不知道,我總會留在這裡,靜靜的等待著你……願你能知道,願你能明白,我一直都是如此的,深愛著你……
我喜歡過你, 但也只能到此為止。 全世界都在教人告白, 卻沒人告訴我們怎麼好好說再見。 & 「這是一面藏在時光口袋裡的小鏡子,偶爾拿出來翻翻,不是遠行指南,而是看清楚此時此刻自己的心意。」陪伴系作家閆曉雨,在26個故事裡,陪你在戀愛時用力擁抱,在失戀時珍視自己,然後明白──愛情,始終是溫柔的回聲。 & 我從未擁有你,生命裡卻都是你的痕跡。 26個愛情故事,關於每一位傾聽者。 & 呆萌的柴犬先生、患得患失的刺蝟小姐、悲觀的沙漏先生、討好型人格的便利貼先生、真誠笨拙的鴕鳥小姐……每一個人物都暗喻了他們獨具特色的性格特徵。 & 他們可能是一個人,可能是一群人。可能是某個階段的我們自己,可能是一個人身上拆解出來的不同狀態。 & ▼ 也許你是含羞草小姐 #敏感 #壓抑 #忐忑不安 ▲ 每次有人說喜歡她,她都會在內心忐忑不安:他一定還不了解我吧,假以時日他夠了解我了,大概就不會再喜歡我了。 愛一個人的方式有千萬種,可我們偏偏總是選最笨的。忽略愛、遠離愛、壓抑愛,或者以愛之名去傷害愛,我們總是試圖用極端的方式去面對這個本來很中立的話題。 & ▼ 也許你是喵小姐 #等待 #試探 #陪伴 ▲ 應該是,從很久很久以前。喜歡上了自己的好朋友。這真是一件隱密、開心,而又略微有點可恥的事情。 這麼多年,有人過盡千帆,有人船泊歸岸;有人捂住心口,卻溢出溫柔,滿腹的思念無處遮擋。 我們這半生啊,用來等待和試探的時間太長,卻忘記了該如何正常靠近一個人。 & ▼ 也許你愛的他是便利貼先生 #曖昧 #細心 #沒有界線 ▲ 哪裡需要他,他就去哪裡。 助人為樂的初衷是沒有錯的,可若摻了男女之情,就變味了。 本質上就是「中央空調」,處處留情,卻沒有對任何一段感情負責。而你不過是他路過的一扇窗戶,被他順手推開。 & ▼ 也許你愛的他是馬賽克先生 #模糊又深刻 #想念當時的自己 ▲ 關於你的很多細節我都記不太清了,甚至有時候想起你的臉,我都有點陌生。但喜歡你時的我所做的那些傻事,還一字不落地印在我的腦海裡。 有時候覺得我們懷念的不是那個人,也不是那段愛情,而是那段錦繡年華裡那個無畏的自己。
本書計二十七篇散文、六萬餘字。文采嶄新強大、沒有一篇示弱。搭配作者馬尼筆觸簡練之彩墨,為作者歷時三年、首次的短篇散文集結。這本書,便是她一路把一張張畫撿拾回來的過程,曾經被砍伐的有多少,拼命冒出來的綻放亦有多少。此書是所謂「台灣新移民」(雖然她不認同此身份) 對自我、家庭、社會的逆常書寫。她永遠在翻轉我們對「新移民」或是「馬華」的認知,永遠在挑戰框架。全書六十餘圖穿插,那是窺見作者最真實、最誠懇的效果,亦是收藏作者「貓圖」最超值的機會!《我的美術系少年》是馬尼尼為最精彩的全新散文繪本集。收錄了多篇膾炙人口的作品和她奇葩、又醜又美的水墨畫。睽違多年,馬尼尼為的書寫還是那樣頑強、有生命力、直擊人心,延續了她在第一本散文裡的「你沒有血了嗎?」到今天的「我生來沒有顏色。生來難以管教」、「我已經在日照不足的地方生存很久了。我活著不長大」。詩意濃烈,幾乎一篇散文就可拆為十首詩。她是永遠的叛逆者,打破原有的生活、書寫、繪畫框架,她會帶你走上一條全新的創作形式。也如她在後記裡說的,她想「永遠當個邊緣者、業餘者」,這樣才可以永遠自由地創作。她還說過「這不是因為運氣好,而很可能是因為運氣差,才走在創作的路上」。以異鄉人的控訴、或婚姻的控訴者而言,她的文字簡潔有力,風格強烈,一刀封喉,可謂語沒特色死不休。沒有人有過的直白、真誠、詩意。
工場裏的文學苦行者理想與現實錯位,愛好與職業錯配,一種西西弗斯似的惩罰「窮巷文學」在這個世紀的代表《指望》是散文集,共分三輯。書中的內容很廣泛,有生活瑣事、有社會議題、有旅行記聞、有讀書寫作心得,可謂包羅萬有,無事不談。書中有多篇文章提到一個小社區--石籬。石籬,原是舊區,有舊式的公共房屋,和由無數幢工業大廈拼湊成的工業區,但都已慢慢步入歷史陳跡:舊式的公共屋邨已改成新型屋邨,只餘下兩座逾五十年歷史的建築物,被政府劃為「中轉屋」;又清拆(或活化)了不少工業大廈成為現代化酒店。這些片段,正好紀錄了香港的變化。作者在有意無意之間,把小社區的變化,紀錄了下來,猶如一部石籬的歷史書。
【「沉」,是閱歷盛景後,對渾金與璞玉的取捨;「寂」,是眾聲喧嘩後的靜謐。】 & 山煙起: 在歷史舊跡中逡遊,在幽靜寺院中冥想,在青山麗水間流連。仰頭看天,側耳聽風,讓生命回到最簡單的時刻,感受心靈的豐饒與平靜。 & 人間好: 談及朋友、知己,還有匆匆一面的人。無論海外旅行、網海關注,或僅僅是片刻交流,那些人與人之間的相遇與珍惜,或許短暫,卻都是美好的韶光。 & ◎命中註定要遇見.片兒川 有時候,生命中某些「遇見」,不那麼循規蹈矩,甚至還有一種左右奔突的緊張感,卻迴也迴不了,避也避不得,彷彿命中註定要遇見。 & ◎誰說青春回不去 當時光被風捲起來的時候,當乾花再度綻放的時候,哪怕芳齡不繼,記憶仍會折射出麗影綽綽,就像雨後從密葉篩下的幾粒光,只有自己能看見。 & ◎長安.常安 「長安」這兩字,清楚明白,卻又蘊藏著說不滿,訴不盡的祝福,耐人尋味的,彷彿收斂了很多事。就好像看見一個悅目的人,會讓人頻頻回顧,如此淡逸而深情。 & ◎今年的花開正好 花樹搖曳,時有櫻花飄落飛舞,像極了明代小品,有嬈馥多姿的嫵媚與清麗。人在花下,也能增添幾分姿色。登高望遠,青山翠鬱間有櫻花簇簇,滿眼盡是自得的美意。 &
布袋戲有一種說不出的魅力,我彷彿可以理解為什麼當時民國六十年初的電視上,布袋戲的發展可以這麼的有名,幾乎家家戶戶知曉…… 在我們十幾歲時,很多話語出口會被定義為年少無知或不夠成熟,但人到了一個年紀若思考邏輯還停留在年少無知那個階段,那麼失去的肯定會比得到的更多…… 或許你的歌曲,前奏是鄉村民謠,間奏是爵士樂曲,到了副歌變成搖滾樂,配樂的樂器一下是鋼琴,一下是木箱鼓,各種看似亂七八糟的東西硬拚湊在一起形成的歌,外人看了會說不好,但因為這是你的人生啊…… 三十篇散文,刻印著你與我的過去與現在……
坐小黃幾乎是每個人都曾經嘗試過的體驗,可是如果有一天當你發現為你駕駛小黃的是所擁護球隊的球星…… C羅納度肯定是當今其中一名最強的足球員,想不到他的兒子也似乎跟老爸一樣厲害。C羅的長子小C羅只有8歲,可是已在皇家馬德里和尤文圖斯少年隊進球如麻,頗有乃父之風…… 或許是為了挽回球迷的心,所以拿坡里日前推出2020年官方月曆的宣傳片,兩名球員以近乎全裸的仿古羅馬服裝亮相,與女模特兒一齊大跳功夫足球舞…… 前日本國寶中田英壽以29歲之盛年就宣布退役,但十年之後,中田卻憑他獨有的氣質和藝術觸覺,不獨成為歐洲時尚界的寵兒,更以自己名字創立「N」的清酒系列,配上不同國家的料理,成為歐洲飲食界高檔品牌……
聶永真封面設計+白傑內頁插畫 雙封面+雙向閱讀 & 許力心+龔大中 七十二個迷物驚奇 「物是開始,是過程,物讓我們的故事持續下去,物讓我深深的相信,原來天長地久不是誤會一場。一起被物療癒吧!」──許力心 & 「我們所愛的東西包圍著我們,形成了我們所處的世界,而我們看物的方式也形成了我們的世界觀。藉著欣賞、觸摸、使用去感受物的存在,同時也確認了自己的存在。」──龔大中 & 「迷物」,著迷於物。這本書,是七十二個關於迷物的故事,走進這本書,就像走進一座壯闊的森林,綺麗豐富的生態,也隱藏著各種驚奇。走在這座神秘的森林裡,有時會遇見修傘的老伯伯、一群忠心耿耿的修卡戰鬥員、美麗而莊嚴的鹿正轉身凝視,而一回頭,小貞子與海綿寶寶正手牽手走來,一起搭上貓巴士回家。這座由心愛之物所構成的森林,包圍著我們,成為生命的養份,從過往到如今,再到未來的未來,持續給予支持的力量。 每個人都有自己的一座森林,你的森林是什麼模樣呢?這些曾經豐饒了生命的物品、故事與回憶,珍貴而動人。或許有些物品早已遺失甚是消亡,但在心中的樣貌不會消失。這本書,開啟了時空的秘密之門,只要你願意,隨時都可走進這座森林,重溫感動與美好,一起被物療癒吧。
無論是哪些人事物, 是那些路過的所有,讓我們成為了我們。 21萬Instagram粉絲溫柔盼望, 是溫如生寫下的字字句句,接住了每一顆易碎的心。 【作家】不朽、【新生代演員】吳子霏、【作家】李豪、【作家】角子、【作家】知寒、【創作歌手/詩人】許含光、【詩人】陳雋弘、【作家】陳曉唯、【作家】蔣亞妮、【演員】簡嫚書、【作家】蘇乙笙 真摯推薦! #檸檬水──是心甘情願的回味 我們遇見彼此就在我們杯裡的水最滿的時候。 只要輕輕一晃,就會有什麼跟著水灑出來。 一直以來,動盪的是我們才對。 #暗物質──是無以解釋的秘密 在你決心讓我成為你無法深刻的回憶後, 我才終於明白,你渴望自由的眼睛, 原來也曾經那樣溫柔地看過我。 #腹語術──是有口難言的失語 哪怕在你離開以後, 我都沒有再想起過我們之間死去的愛。 因為我知道死去的不只有愛。 #朝聖者──是一如既往的相信 疼痛是別人給的,卻要自己痊癒。 所以練習勇敢的第一天,你要學會當一個, 在受傷的時候,能夠給自己包紮的人。 「我想把你留在昨天」募集一封封投擲於時光大海的信,由如生精心挑選64個「昨天」,以詩文將愛過、恨過又或錯過的片刻凝鍊成永恆。 親愛的你,好久不見的你……「你」是曖昧過的人、是分手的人,是好友、是家人,甚至可能是自己。並肩散步的路,輕聲哼唱的歌,輾轉反側的夢,我們相互取暖,又各自負傷。 在悠長的回望裡,那些關於愛與痛的過往都被一一收妥。遺憾有了溫暖的理解,錯過則有了救贖的可能。當每一個昨日都好好地放下了,我們終於敢毫不遲疑地出發。 【書封設計背後】 把每一個「昨天」冰封起來, 一片片、一塊塊,慢慢地組成我的「今天」。 承認受過的傷並沒有讓自己變成更好的人, 但路過的各種「昨天」, 終將能用一抹溫暖與各種憂傷、煩惱、酸澀和解。 封面選用日本新浪潮紙, 微微粗糙的手感與白色燙印, 呼應那些不平整,卻又或深淺或銘印心中的每個片刻。
20位作家書寫台北街道的全新創作 他們的故事,我們的台北 不需要等到失去才來懷念,也不用搞什麼偉大的文學排場, 今日,且讓我們談論台北吧,像坐在我們心愛的小酒館裡,有一搭沒一搭,彷彿沒有明天地。敬我們的台北。──胡晴舫 二〇二〇年出版的《我香港,我街道》,既對香港社會深具意義,同時也引發了在台北的我們重新思考台北之於我們的意義。 本書由作家胡晴舫擔任主編,集合不同世代、不同背景的二十位作家的全新創作,他們各自以詩、散文、小說書寫記憶中的台北街道。小說與詩提煉出意象,散文貼近個人記憶與生活,不同文體、長度產生不同的閱讀效果,就像散步每一條街道感受到各自獨特的氛圍。 焦元溥寫消失的羅斯福路唱片行,馬世芳寫來不及參與的麥田咖啡館,張亦絢寫她的木柵路,崔舜華寫她的潮州街,吳鈞堯寫他的重慶南路,何致和寫永遠在他心底流動的西藏路,馬欣寫敦化南路的前世今生,王盛弘、羅毓嘉在這座城市私藏了他們的男孩記憶,郝譽翔在椰林大道度過了她的憂傷青春,以曲折方式學會在台北安置自己的馬翊航、王聰威,更有陸穎魚在台北街頭思念香港,顏訥在往生者帶領下探索她不知道的台北,陳雨航在文章不斷叩問,自己是否是台北人?而被言淑夏形容為春天繼母的台北街道,也有楊佳嫻的236公車呼嘯而過,裡頭住有陳宛茜認識的清朝耆老、陳又津描寫的公娼,以及駱以軍眼中身懷內力的各路高人。除了作家視角,更有來自法國的攝影師余白,用鏡頭拍攝他安身立命這麼久了的第二個家。閱讀他們的台北,讓我們更深刻了解這座城市。 *本書參與作者 言叔夏/焦元溥/張亦絢/駱以軍/郝譽翔/崔舜華/王聰威/楊佳嫻/羅毓嘉/王盛弘/吳鈞堯/陳宛茜/馬世芳/馬翊航/陸穎魚/馬欣/何致和/顏訥/陳又津/陳雨航 (依文章順序排列) *內文摘句 對某個時期的我而言,台北的許多地方都是空島。島與島中間的街道隱沒在銀河裡,長滿星叢的蔓草。每次抵達那些島,感覺都是划船去的。──言叔夏 若有任意門,我真想回去當年的羅斯福路,再從辛亥路走到公館站牌,看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉,再見一次也很好。──焦元溥 許多台北我不曾探過,有時還喊不出名字的山林街巷,想想都是往生者帶我去的。──顏訥 我曾與母親興奮地從曾熱鬧的天母西路喝完下午茶,然後坐公車285與許多人到誠品那站下,再信步到老奶奶還在坐店時的「九如」,吃碗道地的餛飩與菜飯,是我與母親曾經最習慣的週末過法。──馬欣
俗女養成之後,看似平凡的日常卻處處靈光閃現 還原那些寄附於俗常,卻也不安於俗常的生命輪廓 暢銷影視原著作家江鵝最新散文集 重磅上市 & 「先有前行,才有回頭的看見。就好像我學過外文,才愛上中文;講好台北的國語,才能講台南的台語;決絕排拒過人間,才養出寬和納受人間。關於追獵,我只好懷抱盼望,繼續在生活裡琢磨所有可對人言的細瑣,等待每一次在不可對人言的視界裡,依稀照見那頭言語道斷的豹。」──江鵝 廣受喜愛的話題電視劇《俗女養成記》原著作者江鵝睽違五年再出散文新作。有別於上一本以在傳統中藥店家庭養成的台南女兒故事為主軸,最新文集不改幽默詼諧本色,卻更多聚焦於成長後在台北打拚的都會熟女人生。 熟悉當年影視和原著的讀者應該知道,陳嘉玲不等於江鵝,但原作者本人相當激賞改作沒有偏離原著的核心精神。江鵝曾在訪談中表示,她跟「陳嘉玲」最大的共同點,是中年對生活各面向的反思,還有勇敢離開職場,做一個普通女人。這本《俗女日常》,也可說是這位勇敢的「普通女人」醒悟後學著做自己的第一手實驗記錄。 回到俗女的日常,說普通也不普通,玲瓏通透的智慧和文采,清爽的文字挾帶著不可言說的魔力,既療癒又提點,不只讓同世代的六年級女生心有戚戚,五至七年級的都會女子讀來應該也都會覺得毫不高深,卻又如獲天啟! 俗女會厭世嗎?當然會!因此你必須跟著她學會如何偶爾安住在彌斗諾威海底城(哪裡?喔,原來是Middle of Nowhere)而不嗆不咳。雖然「俗女」回到台語不過就是「普通女子」,但俗女不怕俗,且俗得理直氣壯,那就是對人生有種看透後愈看愈可愛的本事了。何不跟著她重新戴回年輕時嫌「俗」的金鍊子、有心事找土地公聊天、拜見文昌帝君,回老家的七夕不小心在市場吃了一晚早粥也增長了許多「奇怪的知識」……俗女讀者們下次再在厭世時想要戒斷臉書,或失眠時打開網購頁面,必定會覺得我道不孤。 再看看俗女的食膳日常,立馬想起身去找一碗(或煮一鍋)好吃的白米飯。放不放冬瓜的鳳梨酥、斯不斯文的起士、還是台北不常見的粉漿蛋餅……各有跟人密不可分的故事。你說煮菜多加點糖有什麼事?不也就是台南女兒的日常嗎。再跟著俗女肉身行走江湖,不管是做SPA、做健檢、留指甲、留不留頭髮,還是寵貓寵到必須偶爾提醒自己要守住「人權底線」,這一切,總是讓人忍不住嘴角失守,或者大嘆這些被低估了的日常,還真都是「有點禪的過程」。 跟著江鵝搭高鐵、搭公車,漁人碼頭或世界各地放空,都在平凡日常中看見驚喜連連,驚喜的不是事件,而是她的視角。跟著她開車更是爽快,怎麼用字句形容駕駛者的喜悅呢?她偏偏很會:「觸目所及的三個車道四行隔線每一片反光板,同時在我的視網膜上以金光綻放出絕麗繁花,場面莊嚴奧秘如法華,知其美卻不知其所以美。我在那個瞬間感到充滿,皮囊之下湧灌無法理解卻能領受的極喜。」就這樣,誰能不被她文字的萬能金光,同樣「烤成一塊鬆暖香潤的戚風蛋糕」了呢。
沉默、寡言、難以了解…… 為何「我們的」父親都那麼像? 作家蔡詩萍最新溫情家庭書寫 台灣移民史的小注腳大連結 每個時代都有每個時代的「父親群像」! 一位湖北女婿、一位客家女兒, 在台灣這座亞熱帶島嶼, 共譜的跨族群時代愛情故事、開闢家族生命新頁 「時代的大環境,是個人無法抗拒的;可是,個人卻可以在一定範圍內,替自己選擇某種『要或不要』的自由。」――蔡詩萍 湖北青年孤身一人隨國民黨軍來台,遇上桃園中壢的客家妹。兩人相差十二歲,語言隔閡,年齡差距,承載的文化背景迥然不同,然而,她愛上了他,他決心要娶她!他倆於是在台灣這座亞熱帶島嶼共譜家庭新篇。 一九五八年三月,蔡詩萍出生於楊梅高山頂。然而當年的八二三金門炮戰,襁褓中的他,卻已經到了金門戰地……蔡詩萍回溯自身成長經歷,提筆寫下其父母親的愛情故事、家族記憶,更為我們記錄了大時代底下個人意志選擇的面貌,以及台灣移民史的小注腳大連結。 這不單是一位父親的故事,也是你我身邊父執輩的紀錄群像,更是台灣社會移民史的重要刻痕。
這本古怪的書,是作者對有情世間不暗不明的空間維度,一些很個人的看法。當然不盡是道聽塗說,因為這些一堆堆在有情之間的怪妄聯想,也不盡是煙花爆竹,無需付之一笑,因為煙花雖幻,火味仍在,爆竹之響,入耳生聲。靈幻也許是有的,並不應是蟲行文字,山澗間的虛橋,特別是因果,是容易置之彈指一瞬的泡沫漩渦嗎?錯了,漩渦不會無風自捲,是一丁點力和眾生的殘夢,和夢後淺淺的情傷。以前,一斗煙可以和圍爐圍茶的好友家人,說一個迷離的晚上,南鬼北狐,三十里外的孤墳怨鬼,薄倖書生造出百年惆悵的孽愛孽果,諸如此類,唉,人生長恨無奈百年色身。今時今日,蹤有迴旋多轉的因果,都不應有平面的看法了,沒有孽緣,只有緣起之後,加上其他環境空間的蠱惑闌珊,驀然回首,伊人故在黯黑的牆陰處,靜靜地看着你,境界大不同了。所以談談靈,靈異和靈客,就常常在你對面。說說因果,碎碎的因果,像玻璃彈子,在你我的袋裏和瞳孔之中,因果是有眼的,永遠在夢中和輪迴的路上,早已不是幻海境界。
★IG城市攝影師Charles首部攝影文字創作集,用鏡頭凝結每個有情的瞬間,用文字記錄每個心跳的痕跡。 ★以一日濃縮一生的愛戀,從青春直到遲暮,描寫愛的不同面貌。 ★各章節可單獨成篇,也可互相串連;不論你正處在愛的哪個階段,都能在本書中找到共鳴與陪伴。 ★黃繭(作家,文字溫室創辦人)、法呢(城市漫遊者)、旅人Traveler(城市攝影師)、無NONNO(作家)陪你一起心動 & 愛,一生有如一日,擁有各種表情和溫度,既如朝陽,也似夜雨; 愛,一日有如一生,只要能與你共度,哪怕須臾,也是永恆。 & 愛是生命的禮物,以靈魂為燃料,以真心為動力; 愛是畢生的功課,也是永無休止的旅程。 & 時間是殘忍的,帶走一切。 只有愛,是人類在時間的洪流裡,唯一不變的本質。 於是,不論如朝晨初綻、如正午熱情,或如靜夜深沉,都是愛的模樣; 不論是青春時的相戀、成年後的離別,或牽手直到遲暮,愛都可以純粹如初。 & ▌如夜晚深沉 因為還愛著對方,此時分離,才會是最好的選擇。 或許分開,我們才會找回自己喜歡的模樣。 & ▌如朝晨初醒 喜歡一個人,要有足夠的勇氣:有勇氣上前說說話,有勇氣面對開口後的結果。 但還要有更多勇氣面對自己的心,面對接下來的日子和難關。 & ▌如正午熱烈 幸福的模樣原來都是一樣的。因為都一樣,所以其實很純粹簡單。 那便是你眼中有我,我眼中也有你。 & ▌如午後溫柔 你的引力溫柔且緩慢,彷彿配合我在宇宙飛行的速度, 與其說跌落你的引力範圍內,反倒像是你悄然而至。 & ▌如日暮深遠 就算要痛苦地記著,或是承受莫大的心痛,我也願意堅強地面對。 遺忘或許會輕鬆點,但我想,因為愛你而獲得的勇氣,足以讓我對抗這些痛楚。
李怡三本暢銷書《細味人生100篇》、《閱讀人生100篇》、《感悟人生100篇》之文章選集,重新編排。我從二十歲開始,就過着閱讀、編輯、寫作的生涯。數十年來,讀過的書不少(當然想讀而沒有讀的就更多),人生經歷過許多起伏跌宕,在社會上看到最多的並非「失敗乃成功之母」,而"是「成功乃失敗之母」。許多人從高處落下,不是不夠聰明,而是沒有自知之明。我慢慢發現一些生活的小故事,一些漫不經心的話語,實際上蘊含着生活的大智慧。講出來似乎卑之無甚高論,但若成為時刻警惕自己的座右銘,則對一個人的一生可以有很大影響,甚至帶來關鍵性的轉變。十多年來,我將收集到的小故事,加上自己的解釋和領悟,寫成好幾本關於人生的書。這些書在銷售一時之後,這幾年已沒有重印。現在從這些書中選出我認為最有意思的一百多篇,以新的書名重新出版。成語「見微知著」的意思,是見到些微跡象,就可以從中知道整個真象和發展趨勢。用作書名,是表示從一些小故事中可以領悟到的大道理和生活智慧。──李怡
◎關於臺中老城區的生活記憶,時時縈繞心中 步入婚姻、落籍港都的妍音,中年後愈加懷念起幼時居住的民族路,以及那道祕密的曲徑幽巷,想起環繞民族路的簡單、美麗、純色的世界,憶及昔日的快樂小宅。似有一個牽引般,某個轉身踏上了柳川古道,宛如進入了時光隧道…… 二十篇蘊含情感漫漫的散文,細細回溯家人於五、六○年代的生活細節,撫今追昔,從家人生活脈絡間、臺中老城區的式微,重新拼貼昔時舊日的生活風景,交錯著老臺中的庶民文化。 ◎你有鄉愁嗎?鄉愁在何處? 重新走在舊日踩踏的街道,父母親慣走的路徑,體會他們的心情。走著,走著,心裡一股且淡且幽微之情──這是鄉愁,我的鄉愁在柳川古道。 「以自身經驗與足跡,踏查了臺中的往昔,那些被忽略的庶民生活細節與被淡忘的文化,曾缺席歷史的對話。」──跳舞鯨魚 本書特色 1.透過一篇篇蘊含情感漫漫的散文,關於臺中老城區的生活記憶縈繞心中。 2.撫今追昔,重新拼貼昔時舊日的生活風景,交錯著老臺中的庶民文化
說到足球大家會想到什麼呢??回憶??運動??足球比賽??還是球星??足球是一種不管是什麼的年齡都可以玩的運動。足球讓我想到《足球小將》這一部動畫片,記得小時侯看這部動畫片的男主角是一個足球員在足球比賽上都會用自己獨有的招式去踢比賽。每場比賽都非常精彩,《足球小將》這一部動畫片讓我了解到足球是一個什麼的東西。 & 心滿意足分別由戴沙夫、嘉安、華希恩、金竟仔四位作者的多篇文章合著而成。作者透過文章寫世界不同國家的足球比賽的狀況、不同球隊的財務問題、一些球員在球壇的經歷。四位作者用不同的角度來寫出自己對足球看法跟感受。大家對足球又有什麼的看法呢??
神附於乩身的父,與女兒的溫柔對話 在煙霧縹緲中,有東西進入他的身體,他成了另一個自己──神。 神在時,父親不在…… 曾有一說,父親是女兒通往世界的媒介,倘若父親同時是神在人間的媒介呢? 自小,她便知道父親是替神行事的使者,在自家客廳裡,她目睹神透過父親身體,處理人世間疑難雜症,種種與人有關的困擾。 原本,熟悉且固定面孔來此,隨著口耳相傳,陌生人進駐,闖入私密生活空間。陌生人帶來更多陌生人群,神到時,問事者必到,神不來的日子,家則回歸寧靜。 關於神,她說: 沒有見過神,不知道祂是否在那神像軀殼裡,還是如父親所說雲遊四海,而作為神之乩身也只是替代,父親把身體借給神,在某些時間裡自身主權喪失,成為一具載體。──〈神驅〉 對於有所求的人,她認為: 新的求神隊伍裡職業身分混雜,觀察一段時間,便能知曉有人生活不缺但真心信仰,也有人因發覺自我的不足與缺漏,需要天上的神,加上地上的神一併付出神力。──〈借問眾神明〉 面對父親,她態度是: 為了剪斷命運或父親性格裡那條環帶,我努力讓自己聽得他人言語中真實與虛假,我決定成為第一個絕對相信父親,且對他絕對誠實的人。──〈入乩之前:相信〉 神究竟在不在?這是她長久以來的疑惑。 善男信女目睹父親敞開軀體接納神,證明了神在,卻也因其額外所求,神力抵不過人性的貪求。 這是一本描繪父親與神之書,也是女兒給父親的一場獨有的演唱會。 透過文字,是為了感受不被了解的父親,也是為了自己。 信仰虔誠的父親卸下神的光圈後,也如凡人,有自己的忙碌和煩惱,如莫比斯環般,在信任與被背叛中迴旋往復。努力讓自己聽懂他人語言中虛假與真實的女兒,試圖讓自己成為父親背後剛強的屏障。 懂命理的人都知道,人的命運不能被說破,否則將起變化。從不信到成為神使,從質疑到相信,一生有如濃密森林般的父親,正式開啟⋯⋯ ・隨書附贈「福符」書卡(3*10公分)一張。神明開出的符多種,如最常見的淨符,為清除穢氣之符。而「福符」,則有帶來好運,增加運氣、貴人之意。 ・封面設計理念: 即便替神行事的使者,神不來的日子仍是一位父親。雖然父親職業特殊,但家家那本難念的經依然難念。本書藉由父親的特殊職業,來對比家庭遇到的那些平凡不過的日常中,親戚之間與家庭關係的緊張。 畫面中煙霧裊繞圍繞著父親「工作中」七星步伐的身影作為引子、俱儀式配色的金色、紅色配色點綴,但又浮誇太過宗教的形式感,給人一種父親工作時手足胼胝的形象。封面使用大亞進口美術紙張五色印刷,並以燙金方式象徵香灰噴出的光芒。——海流設計 本書特色 ‧沉潛十年,新一代散文寫作者林徹俐,重梳世上最近也最遠的親情關係。不論身分如何,生命延續時,都希望能好好愛。
這片空曠無物的荒野本身就充滿了安全感 生存在這裡的牧人都有著明亮的眼睛和從容的心 暢銷作家李娟雋永清靈的游牧紀事 《羊道》三部曲首部作品,在春天啟程的逐水草而居生活 暢銷作家李娟最膾炙人口的《羊道》三部曲──《春牧場》、《前山夏牧場》、《深山夏牧場》──首部作品,記錄李娟與哈薩克牧民共同生活,踏上牧羊古道的真實紀事。 哈薩克牧民是世界上最後一支純正的游牧民族,他們騎在馬背上,領著駝隊,趕著羊群,沿著世代傳承的古道,逐水草而居,度過大自然與人生的四季。 李娟隨同哈薩克族的扎克拜媽媽一家,展開游牧生活,歷經寒暑,遷徙流轉於戈壁沙漠與阿爾泰山區,深刻體會這支古老民族面對大自然殘酷考驗所展現的恬淡堅韌。 在羊道上,世界很大,時間很長,而人很渺小。 「在這條漫長寂靜的南來北往之路上,能有多少真正的水草豐美之地呢?更多的是冬天,更多的是荒漠,更多的是忍耐和堅持。但是,大家仍然要充滿希望地一次次啟程,仍然要恭敬地遵循自然的安排,微弱地,馴服地,穿梭在這片大地上。」--李娟
倪匡:「若問君子是誰,答曰:蔡瀾先生也。」 想活得通透、過得有趣,且聽蔡瀾怎麼說。 & 香港四大才子、老頑童蔡瀾活出江湖的人生哲學! 懂旅遊、懂美食、懂美酒、懂生活,將人生活得任性、活得精彩! & ★獨家收錄《開講啦》、《魯豫有約》等熱門節目專訪 ★金庸作序,倪匡作跋,金庸、倪匡、魯豫不約而同掏心推薦 & 人生要看的太多,要享受的太多, 凡事看得開,放得下, 每天吃,每天笑,人生夫復何求? 想活得通透、過得有趣,且聽蔡瀾怎麼說。 & ▌凡事往好處想,人生就會變豁達,沒有什麼了不起。 & 走遍世界,看過形形色色的人,經歷過各種各樣的事,老頑童蔡瀾用七十多年的人生經驗,告訴我們:人生還真的沒什麼了不起。 在這本人生哲學精華之作中,蔡瀾暢聊旅遊、美食、文學、電影、交友,字字皆是生活巧思與獨到見解。 以輕鬆活潑的心態對待人生,嗜好就是良藥,灑脫就是解方。一切煩惱,都是由貪心開始。凡事不應太過執著,踏踏實實做人,簡簡單單度日,喜怒哀樂順其自然,萬事不縈於懷。看得開,放得下,活得通透、明白,自然長壽、快樂。
他用出走,重新找尋自我; 他的旅行,是為了回家。 大疫時代,看行走的百科全書謝哲青 用生命實踐旅行,用旅行改變人生! 「旅行」(Travel)這個字, 本身就意味著「選擇、折磨、辛勞工作與朝聖」的多重涵義, 誰說出門才能找到自我? 又是誰說待在家不能得到幸福? 只要不斷地移動, 無論是肉體還是精神,都算是旅行, 都算是每個人探索自己存在意義的一部分。 ――謝哲青 旅行的目的,其實是為了追求幸福,然而旅行也和追求幸福的過程一樣,有著大家避而不談,充斥著幻滅、痛苦與絕望的一面。踏出家門,需要一套自圓其說的心理準備,待在家也需要許多意想不到的理由,飄泊多年,謝哲青才終於明白,或許家的熟悉與溫暖,才是我們歷劫歸來之後,所努力找尋的一切。 生活不在他方,旅行,不只是為了出發尋找更好的自己,更是為了平安回家,好好生活。在疫情蔓延、充滿未知的此時此刻,也許你正待在家,也許你正好回想起好久以前的一段旅行,就讓這本書陪伴你,一起探索自己存在的意義。
曾經出現在某個年代,那些已經逐漸模糊的陳年往事: 「這一本書中有許多故事, 或許都只是大時代中的一些小小故事,卻有拼圖的價值, 許許多多小故事可以拼出一幅精彩的圖, 少了一塊都可惜,都將造成完整拼圖的遺憾。」 透過採集與回憶,作者寫自己、寫他人,寫寫那些不為人知或將被淡忘的人與事,為某個時代記憶留存些許蛛絲馬跡。 ☉祖傳三代的屠宰豬戶 以前的里脊肉一大早就有肉販仔來收購,用馬達三輪小貨車一家家收,大清早送到大都市去給都市人吃。 ☉被牛頭馬面召喚的酒鬼阿仙 我說我騰空起來,就是像騰雲駕霧那麼個樣子,飛起來了,奇怪啊,我沒有翅膀,甚至連手臂都沒有揮,人就向上飛上去…… ☉「時習而學之」的漫畫家 畫漫畫格線大家都用鴨嘴筆畫,我用的是磨禿了的沾水筆,一位師姐大概是看不下去,把她的鴨嘴筆借給我,並且耐心教我使用的方法。 ☉青埔農村的童年記趣 打著自己做的陀螺,那種「人、螺一體」的感覺,真是一種難忘的驕傲。 字句樸實真誠,描述場景畫面歷歷在目,閩語鄉話穿插交錯,不僅充滿意境氣氛,閱讀起來更具親近感! 本書特色 1. 透過採集與回憶,作者寫下那些不為人知或將被淡忘的人與事,為某個時代記憶留存些許蛛絲馬跡。 2. 描述場景畫面歷歷在目,閩語鄉話穿插交錯,閱讀起來更具親近感! 名人推薦 邱榮舉(臺灣大學法學院前副院長) 藍清水(廣州中山大學歷史學博士) 左化鵬(中央社前記者、網路知名作家) 褚乃瑛(金鼎獎兒童文學作家)
這條將近九百公里的路 要花一個月的時間行走 很平凡很瑣碎,卻讓我深深著迷 & 朝聖者之路每天就是起床、收拾、出門、走路、入住、洗澡、洗衣、發呆、晚餐、睡覺,很單純,卻不會覺得無聊。在路上,我深刻體會到煩惱自找這件事,行走考慮的大多只是下一個鎮還有多遠,跟擺在眼前的事,不像在日常生活,不自覺會有各式各類的煩惱出現,不論是生活、工作、家庭、個人的追求等。這裡一切需要的就是好好跟自己相處,跟生活相處,然後去享受。 & 「朝聖之旅的遊記並不罕見,前陣子甚至還有一小波出版潮,不過逸庭的故事倒有些異樣,走著走著就開始次元穿梭,很是魔幻,與其說去朝聖,不如說在朝靈。他的文字也直白樸素,讀起來特別通風,甚至就只是一些流水帳的記述:今天走了多久、還有幾公里、晚上住哪裡、吃什麼、身體哪裡怪怪的、哪裡痛、路上遇到什麼樣的人、又跟誰重逢、有沒有人邀我去酒莊喝酒……諸如此類的。看似白描,實則認真到起水泡,簡直是在貪婪地經驗這個時空的一切。」──郭光宇(催眠師) & 「人們一次又一次去走朝聖之路,一次又一次淨化與調整內在的能量,這本書給我的領略是先將自己帶向遠處,然後一步步地走向自己。路上的涓涓滴滴提醒了我,從現實而日復一日的生活抽離開,看待一段看似平凡的神聖旅程,審視出原來日常生活也正是使人遠離了自身的真誠,推薦現代社會叢林中的人們藉由平凡回歸簡單的幸福。」──貫譽(身心靈帶領者)
◎中等人生的勇氣哲學:他的膽怯與夾縫求生,開啟了另一種生活的可能。 ◎怪咖書蟲的觀察筆記:他的所見所思所歪樓,寫出了教科書不曾告訴我們的事。 & 「我一生都在對抗威權和形式化,但做得不夠好。因為對抗需要膽子,而我小時候膽子就嚇破了。」 & ∣ 是他私己的文藝奮鬥史,也是一個時代的切片 ∣ &他在一九八○年代,大學畢業、當兵、結婚、生子、進入職場。短暫執教鞕,擔任書籍與雜誌編輯,歷經老闆跑路、發不出薪水、業者胡來……。跌跌撞撞,曲曲折折,十年間,他把人生諸事都做了,人生拼圖只剩下最後一塊:辭職。只因為:好想看書。 三十一歲那年,他終於離開職場,從此不回頭。他挑戰接案人生,以果子離為名,開啟專職編輯與寫作生涯,蒐書、藏書、讀書、評書,同時眼望一九八○年代以降的風風火火。他以有別於主流價值的位置與眼光,寫李敖的自傲自卑、向田邦子的禍福相倚,觀察大小書店、出版現象與時代趨勢。他自言,能專事文字工作而「迄今未餓死」,「是幸運,更是幸福。」 & ∣ 是他的社會求生術,也是一種生活的可能 ∣ &他自小備受照顧,三十五歲才削出人生第一顆蘋果。他內向好靜,不敢離經叛道,欠缺「被討厭的勇氣」;他現實經驗匱乏、人際能力薄弱、怕痛怕死、輕微色盲、嚴重路癡……。然而兜轉掙扎,終究走出了一條與眾不同的道路。 果子離透過本書,回溯膽怯自閉的成長過程,細數令他一度厭世的求職經歷,分享「千萬撐住,不要崩壞」的中年養生點滴。他誠實自道心境,以時而自得、時而自嘲的筆調,訴說這樣一個搆不上人生勝利組,卻也不魯蛇的人生,是如何一路自闢蹊徑,又是如何從一個「很麻煩的人」,成為好好生活的自己。並且,最終得出一句:我喜歡這樣的生活。 本書特色 作家、書評家果子離的雜文集。記錄對書籍、作家文人、出版環境、大小書店等的文化觀察,追述成長時期點滴經驗,求職階段光怪陸離的見聞,立志成為soho族的決心,以及步入中年的身心議題等面向。平實中時見詼諧洞見。
23道修煉故事創作心法,引領讀懂故事精髓,看見故事亮點。 想成為稱職的作者?你得先當一個稱職的讀者。 跟著故事引導師貓印子(謝文賢),從中外名作、電影動漫,一起讀見情節、讀見角色、讀見動機、讀見結構、讀見文字、讀見作者,甚至超譯作者,窺探分析內化,修煉你的故事之眼。 本書特色 ☆以修煉為主軸,走進寫作新視界,找到故事「心」視野。 ☆參照書中範例,搭配方法與事例舉隅,打開故事靈犀之眼。 ☆以「故事怎計算」,搭建學習鷹架,習得寫故事的訣竅。
惟得的記敘散文,絕對不是流水帳。寫和幾個朋友的相識、相處和交往,曲折得像小說,把瑣事寫得細心,事物和人情世故洞察得那麼分明;筆下的異鄉人,體現人際關係的無奈和滄桑,與其說是異鄉生活的遭遇,倒不如說是超越了一個地域的局限,寫出了人生的多種姿態。三篇書話並不只談作品,實際用銳利的眼光,看清楚作品和作者之間那種微妙、若即若離的依靠。收錄在最後的篇章,就是惟得的藝術論述。〈大展徐悲鴻圖〉,寫徐悲鴻的藝術,卻又寫出其為人,勾劃了藝術和藝術家的關係。《或序或散成圖》這個書名,是否與梁秉鈞的詩〈茶〉尾句:「或聚或散成圖」來個呼應?在茶香飄動中,你會失驚無神碰上感動的篇章,叫你愛不釋手。
也只有在深夜裡,我才敢放縱自己,才敢毫無顧忌地想他。 然而我也明白,黑夜無法永遠, 無聲的思念過後,我還是要回到沒有他的生活中。 他有自己的路要走,我也要繼續自己腳下的路。 無法相擁的人,要好好道別。 微酸系女孩雲晞,在與你似曾相識的故事裡, 陪你戒掉悲傷,陪你渡過每個難以入眠的睡前時光。 總有一天,能告訴那個曾讓我失眠到清晨的人: 「後來的你,與我無關。」 「答應自己,別愛得太滿,也別睡得太晚。」 32個與愛有關的故事,也許,也和你有關。 獻給糾結的你,迷茫的你,走不出來的你。願你走過雨季,迎來日光。 #畢業之後,你還等我嗎? 十七八歲的年紀,喜歡一個人,恨不得讓全世界都知道。 只是再深的歡喜,都擔不起「愛」這個字。 在最荒蕪且徬徨的青春裡,他是我唯一的光,照亮了我的全世界。 我用盡整個青春去愛他,也用盡往後的餘生去遺忘他。 #你的氣息,是我的依戀 每天跟我說晚安的低沉嗓音的你,擁有薄荷香氣的你。 從今往後,我都要早點睡了,不能再熬夜了。因為從今晚開始,再也不會有人跟我說晚安了。再也不會有人叮囑我不要熬夜,否則就要我好看了。 那個每天都跟我說晚安的人,被我弄丟了。 #說著再見,卻一路走,一路掉眼淚 後來,朋友問我:「妳不是很愛他嗎?怎麼當時不挽留他?」 當你發現你一直深愛著,且以為對方也同樣深愛你的人,原來對你絲毫不了解,甚至是從未了解過、懂過你時,你還會去挽留嗎? 你會嗎?我,不會了。 #後來的你,牽著別人的手 他身邊的女生依偎在他肩膀上,及腰長髮垂在他手臂上,他滿臉寵溺地表情看著她,眼睛裡是我從未見過的溫柔。 彼時我才恍然大悟,原來不是我活成了他喜歡的樣子就能得到他的喜歡。 他喜歡長髮,但長髮的女生那麼多,除了我,還會有別人。
過往的日子有不少聊天的機會,其中兩次印象比較深,一次在一個夏日營地,連續幾個晚上跟一班大學生聊;星光下依不同的主題說故事,聽意見。一次在旅舍中遇見一位有學問、有經歷的老人家,作了題材廣泛的對談。 對談時各抒己見,獲得不同視點,互有得益;也聽了不少有啟發性的故事。 當年我有寫生活札記的習慣,每次談完,趁印象猶新,把聊天的內容記了下來。 這幾年我寫了一系列中國文化的書……卻沒有介紹余光中說的「一切作家的身分證」的散文。本書就把我談散文的十一篇文字作為「個人文談」,收在第二部分。 相信這本書能夠為讀者增加知識,刺激思考,獲得閱讀樂趣。 本書也是一種提倡,提倡朋友之間聊天時,能夠把談話內容的質素提高一些。 阿濃
關於疫情我們每天都在閱聽,但那些真正關於人的故事卻很少被提起 有人失去了工作、有人無法跟家人告別、有人找到脫罪的漏洞…… 透過這場瘟疫,世界變得緩慢卻清晰明亮, 我們開始真正看見,那些曾經蒙上灰塵的真實 & 從冬季迎來春風,然後看著花謝花落,聲聲蟬鳴又催來夏日……我們曾經期待這場瘟疫會像SARS一樣在炙熱中消失,然而它卻挺過了四季、又進入下一個四季。 & 2020年的這場瘟疫撼動了整個世界,引起滔天巨浪,但其實世界沒有變,只是在一面放大鏡下,讓惡意貪婪急速現身,卻也激出更多溫暖與擁抱,把人心照得更清澈。 & 少女老王以30世代女性慧黠的雙眼與具穿透力的文字,記錄下這一年十二個月看似不平常的日常。職場依舊有不平不義、還是有媒體以流量收益為依歸、家族親情的習題仍然糾結難解、愛情有悲也會有喜……悲傷與痛苦或許放大了些,但快樂與幸福的時刻卻也沒有因此被抹去。這些發生在你我身邊的故事,可能永遠上不了新聞,也無法在版上的熱門話題引起討論,但那才是臺灣自產的真實。 & 本書特色 & ◆ 感動分享80,000次,共鳴留言逾20,000筆,〈比鬼故事更可怕的是你我身邊的故事〉版主最新力作,寫出屬於這個世代共同的銘刻 & ◆ 前作迴響熱烈!榮獲2020博客來心靈勵志年度暢銷百大、Readmoo電子書年度暢銷百大、入圍2020誠品閱讀職人大賞「年度新人」作家 & 共鳴推薦 & 暢銷作家 大坦誠/臨床心理師 洪仲清/諮商心理師 周慕姿/小說家 劉芷妤 &
以抒情的筆辯證愛有生命,愛是不死的,不管身在天涯海角,也不管人世如何星移斗轉。增訂新版補編獲年度散文獎的大時代悲歌〈戰地斷鴻〉。 作者潛入命運深海,隨波翻湧,以孤獨而深刻的體驗,為倫理悲喜作出知識系統般的注解。長文沉鬱,小品峭拔,在參悟人生的哀涼中,透露一股幽韻,為當代最深情而雅重的書寫。 & 增訂新版特增序文,娓娓道出當年書寫的心情點滴。 & 本書特色 & ★ 作家陳義芝最動人的散文創作,特為增訂新版撰寫新序。 &
陣頭的由來,終至成為傳說。 遷徙從未結束,新住民持續到來。街頭,正是移民一開始聚集的地方,街頭文化則展現移民的酸甜苦辣生活。 在臺灣,天子乞丐陣點出了羅漢腳的問題,羅漢腳離了民變融入喪葬牽亡陣和路祭除煞,隨著時間流轉,其他陣頭在歷史主流文化演變下,增添了更多元素。歌仔戲也誕生於陣頭,源於街頭的彈唱文化;而家將的由來已久,始終有街頭色彩,更保存了儺的歷史,呈現街頭文化的社會問題與次文化議題,是能走入廟堂的藝術,也是最原始的娛樂。 在世界上每個地方,都有一種歌舞形式般的娛樂,可能是表演,是遊行,是祭典,是宗教活動,是慶祝儀式等等,仍然在街頭敘述著過去先民與傳承現代的故事。 全書以自身的成長背景為源頭,從臺灣在地歷史取得養分,繼而關懷舊庄頭的陣頭文化與生活情感,點出臺灣主要陣頭種類與其影響,反思陣頭背後文化淵源與故事,藉由文字儺舞出儀式,以南島文化中的矮人、女人島和精靈等傳說譬喻,以華文古老經典闡釋陣頭文化的淵源與發展,描述入陣的「阿弟仔」是入神還是化獸,呈現人欲化獸成神般的生物本能、心理與思想。 本書特色 1.《入陣的人》回放過去,展現歷史的新舊衝擊,省思未來的可能性。全書以先民遷徙活動為探討,環境、路線、人和神彼此緊緊相依,究竟為何遷徙,在遷徙中又有哪些轉變,以及如何在異地紮根。散文書寫臺灣南部的山,山終究與海有所關聯,如同府城與羅漢門的發展,下淡水溪南北兩岸的生活連結。陣頭是一個村莊最基本的武裝,也是一個聚落的開始,在原本無陣的異鄉,組織了陣頭,經過歷史因素,在猶能出陣走向無法出陣間,離開的、遠去的與尚存的,人和史迷惘中尋求方向。 2.提供南台灣平埔族行腳傳說,做為文學小旅行散步地圖參考。