八千里路雲和月
《樹猶如此》之後，白先勇最新散文集。 & 《八千里路雲和月》這本集子收集了自二○○二年《樹猶如此》以來，白先勇所發表的各類散文篇章。 「輯一：家國情懷」主要記述白先勇的父親母親並及那個憂患重重的時代。作者走訪大江南北，追尋父親「八千里路」的歷史足跡，為民國史留下見證。其中〈「養虎貽患」：父親的憾恨──一九四六年，國共第一次「四平街會戰」〉一文，長達近五萬字，爬梳此場關係國共成敗的戰役，其來龍去脈，前因後果，細細分析。 「輯二：記人物」則是記述深交多年，師友之間的情誼往來。如與高克毅、楊月蓀、夏志清等人的文學因緣；或是記述奚淞、黃銘昌等人的繪畫歷程；又或細描林青霞、江青的往事追憶，寫人敘事，真摯動人。 「輯三：閱讀感懷」是這些年所撰寫的書評序文等，從資深作家如康芸薇，到新近作者如王盛弘、楊富閔等，展現獨到的文學視野，允為近年白先勇最重要的散文集。
因為留不住
五月天石頭個人全新散文、全彩圖文力作 樂音稍歇，聆聽文字的奇幻律動 跟隨著五月天每一場巡演留下感性的足跡 這是屬於 石頭 的溫柔 & 對石頭而言， 音樂是一種語言，寫字也是； 音樂是一種感情，寫字也是； 音樂是一種人生，寫字也是。 & 五月天的石頭，除了天團吉他手這個身分，最為他珍視的，是在音符與樂器之外，還擁有另外一種獨特的呼吸方式，那也是他獨特的靈魂養成方式——書寫。 & 愛寫作、愛思索的石頭始終如一，直到他成為音樂人，成為光芒耀眼的這個樂團的一份子之後依然沒變，他跟著樂團繞著地球表面，四處巡演，看似喧囂熱鬧的人生，卻得常常遠離家鄉、離開親愛的家人，石頭開始用這從學生時期就養成的習慣來陪著自己，演唱會開場前後、巡演奔波的旅途中、曲終散場的單人房裡，他總是拿起筆書寫，寫他看到的、寫他沒看到的。二○一一年至二○一四年的三年時間，隨著「諾亞方舟世界巡迴演唱會」完成了首本個人攝影圖文創作集《末日備忘錄》，石頭說，這麼做只是為了不讓自己忘記，「忘記自己是如何活著」；而前年開始的這一波巡演，石頭仍然堅持不忘初衷，僅管光會消失，時間會流逝，正因為留不住，於是更要留下印記。 & 二○一七年三月開始的第十次巡迴演唱會「人生無限公司巡迴演唱會」，共計一百二十二場演出，將造訪五十五個城市，是五月天歷年來最大規模與最多場次的巡演，累積超過四百一十五萬人觀賞。石頭同樣帶著紙筆與跟了自己的數十年的習慣，踏上巡演旅程，計畫以一場一篇的速度，挑戰自己人生的無限可能。 & 善於觀察與傾聽的石頭，文筆細膩溫柔，往往能抓住感性與知性的最佳平衡。喜愛哲學思考的他，對這個世界永遠好奇，永遠能挖掘出屬於自己獨特的視角。無論是緊扣心弦的散文，或是故事感十足的小說，都能將台灣、中國、日本、加拿大、美國、新加坡、馬來西亞、法國、英國、澳洲、紐西蘭、泰國與韓國等「人生無限公司巡迴演唱會」所留下的足跡，濃縮成一百二十二篇動人的文章，以及仿若靈魂視野的攝影作品。
活到老，真好：王鼎鈞經典作全新增訂珍藏版
年輕時，我們與命運對抗； 老年後，我們與萬事和解！ 「老年」這一段生命是屬於自己的，牽掛日少、自在日多! & 年逾九十的王鼎鈞，歡心喜悅“服老”的開放人生 & & 「有人問我：人生最難得的是什麼，我告訴他，人生最難得的是老年，老年才是我們的黃金時代。青年是金礦，老年是純金。青年是新茶，老年是陳酒。青年是電玩，老年是電腦。青年是瀑布，老年是大海。」 && 老年是我們的黃金時代。到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語。 活到老真好!上帝把幼小的我們給了父母，把青壯的我們給了國家社會，到了老年，祂才把「我」還給我自己。這一段生命特別珍貴。 我說年老比年輕好。成年以前的我們「危機四伏」。到了壯年，手裡有地圖，心中有煎熬。謝天謝地，總算老了，不喜不懼，再也不用「為伊消得人憔悴」。 活到老真好!老了要能「捨」，能像佛家那樣歡歡喜喜地捨，該捨就捨，包括生命。 &&&&&&&&&&&&&&&&& 《活到老，真好》是作者進入老年後對於生命深刻的省察與體悟的抒情抒懷之作。他顛覆世俗眼界，將老年看成人生的「黃金時代」，更是人生難得的福分，理由是「到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語」；「不喜不懼，無雨無晴」。活得長，看得久，就是享受人生。 人要歡心喜悅「服老」!作者認為「老年」這一段生命彌足珍貴，它是屬於自己的。此刻，作者回憶了自己這代人的人生際遇，「值得看的景象越來越多」，因為牽掛日少、自在日多，讓生命在日日中做身心斷捨離。而一句「謝天謝地，總算老了」道出了作者走過繁華、嘗遍人生酸甜後，那股力透紙背的溫厚，並苦心孤詣地列舉數種「老壞」現象，對於一些老人的不良心態做了生動描摹，唯心態健康才是老年人最該擁有的。 《活到老，真好》文字生動、洗練，把人生的過程描繪為「人握拳而來，撒手而去，先是一樣一樣搜集，後是一件一件疏散」，有著生活的沉澱、失敗後的醒悟、成功後的總結，令人讀之難忘。
坐看雲起：七位美學通家與王維的時光
盛唐的斜槓青年──王維與現代的生活美學通家們的對談 唐代盛唐的詩人王維，一生中寫下四百多首詩詞，經由歷史的長河將它們沖刷到我們的腳邊讓我們拾起閱讀。當中《終南別業》「行到水窮處，坐看雲起時」、《相思》、《竹里館》……千年來一直被人們所傳唱。 & 王維是中國文人山水畫最重要的先驅者。 就我而言，所有傳統山水畫家都是某種理想主義者， 因為當絕對的寫實，絕對的模仿與擬真技巧 不是主要追求的美學判準時， 每個畫家所勾勒出來的景致，其實都更直接、純粹反映出 他們內心裡最理想的美好生活環境。 & 當我們回望這位千年前的最年輕的狀元、畫家、音樂家及詩人，多元的才能，對現代的年輕一代，是否有全新的撞擊與啟發？ 藉由七位生活美學家引領重新認識王維的人生起伏與經典詩詞；透過他們的生命哲學以及美好生活，與王維做一場真摯的對談，呼應讀者的生命現狀，重新尋回對經典詩詞的熱情與嚮往。 & 【本書特色】 《坐看雲起》一書邀請七位美學通家攜手「向詩佛王維致敬」，透過文字，影音訪談萃取他們專業生命中的古文學養分，投入一年時間的醞釀，並親自書寫為文；精煉攝製為六部記錄影像，與詩佛穿越時空靈犀相應，共創一本文字與影像並行的嶄新策劃，提供最精緻影像閱讀體驗。 林宜蓉──廢墟森食光 &&&&&&&&&胡軍軍──涅槃琴事 楊 &岸──對門館二三事 &&&&&&&楊柏林──蕨知苑 賴純純──照見行雲 &&&&&&&&&&&羅智成──深山何處鐘 &
尖石風物詩：塔克金溪與那羅溪流域的四季風情紀
尖石風物詩 塔克金溪與那羅溪流域的四季風情紀 Seasonal Features in Jianshih 位居淡水河系大漢溪源頭的尖石鄉後山塔克金溪， 流域沿岸莽蒼壯麗的司馬庫斯、鎮西堡、秀巒， 保存無數雄豪拔尖神木群； 前山那羅溪流域，是貫穿新竹縣市頭前溪的上游， 秀麗的山水地景，被世人稱頌為文學的心靈故鄉。 風物詩非詩，是指季節特有的景物，感官、情調、季語、習俗， 能讓人很快意識到季節性特徵的事物， 如：春櫻、夏螢、秋楓、冬寒、花火、納涼、風鈴、祭典， 是訴諸現代人對季語的深刻印記。 本書依風物詩內涵、俳句美學，以溪河流域紀錄尖石鄉使人印象良深的 四季風光、節令活動、山水地景、文學紀行。
旅途中遇見金剛經
送走我們摯愛、尊敬的人， 在死亡面前，我們想要的，值得嗎？ & 勇闖尼泊爾簽證處、香港失財遣返驚魂、 舊金山獨攬百人宴、登高原荒誕抗高反…… 也許每回旅行都是一次絕無僅有的大灌頂？ 作家陳念萱遊歷四方，追尋本心的覺悟書寫—— & 生命痛得太喧囂， 我們不如在苦難中寂靜飛翔 & 「我只能說，這是自己的經驗，忍了許多年才寫，不負責，也不想辯論。之所以決定寫，只是證明，我是個疑心病很重的人，仍然留縫隙給自己體驗不可思議，這也許就是佛陀說的，我累積了多生多世福德，才得以享受今日的功德，如是知如是見如是信解不生法相。願意相信，真是不可思議的功德。」——陳念萱 & 踏過印度的垢淨、尼泊爾的塵囂與不丹的神祕，走遍中國大江南北，橫越各大洲，作家陳念萱一路遊玩歷險，追尋本心。如夢似夢的線隱隱牽引踏上朝聖路，她一次次在旅途中不期撞上《金剛經》佛語的醍醐灌頂。 & 她曾於異地丟失錢包護照，獲得陌生人布施的溫暖；也曾在心最苦痛時，因倔強不願開口求援，卻遇恩師及時破解她內心的封閉時空，擊潰她的傲慢與偏見。旅行的所見所聞，讓她回望生命的本質，領略信仰是對自我、宇宙更進一步的了解。點滴的叩問與頓悟，醞釀成33篇動人的心靈覺悟書寫。 & 【她遇見生死——】 一陣風颳過來，我閉上了眼睛。 就在我閉眼躲過濃煙之際，師父變成幾丈高的巨人，恢復了年輕時的樣貌，對著我笑。笑容燦爛得讓人生氣，我忍不住說：「您就走得這麼開心？」說完便淚如雨崩…… & 【她遇見真相——】 禪定時，最忌諱的，不是不專注，恰恰相反，是在最專注的當下，品嘗到史無前例的美好滋味，不願意出來。 & 【她遇見信仰——】 信仰，是對自我更進一步的認識，乃至對宇宙的了解，以及對他人的體悟。沒有理解，談何慈悲？ & 【她遇見金剛經——】 如果你一遍遍反覆看過《金剛經》就會清楚地知道，一切都是值得的，無論你做了什麼。
我的初書時代：臺中作家的第一本書 第三輯
認識作家的第一步，從第一本書開始； 作家寫作的第一哩路，從第一本書出發。 由臺中市政府文化局長王志誠策劃，挑選日治時代至近現代、橫跨日治、老中青四代之四十位臺中在地作家，或邀請作家回顧、尋覓隱於心中的悸動，或延請專人撰稿，譜寫出不為人知的創作心事及出版歷程，構成一篇篇珍貴且獨一無二的「第一本書史」。 本書內容除了環繞每位創作者當年書寫時的動機之外，也觸及背後鮮為人知的初衷。透過閱讀這些珍貴的「出版背後」故事，體會他們創作時的掙扎與喜悅，感受他們寫作的初衷，也希望藉此鼓勵所有有志創作的人，走在創作的路途上，你從不孤獨。
失物風景
好想變成很好很好的人， 被未來的人這樣掛念著。 & 書寫於宇宙邊緣的告白、告解、告慰， 親愛與傷害、身體與情緒、現實與幻影、抱擁與衰微… 在城市與夢里的交界處，與時間和解。 陳夏民的決定之書！ 所有的書寫過程皆為記憶之重建，細微如怨懟嫉妒恨等等可長可短之情緒，龐然至種種故事輪廓與線條之消逝與抹除，轉眼、回身、念想，我們已在時間長河裡，面目全非。卸下乘客身分，夏民選擇步行方式，在繁雜人世遍尋得以領回自己的執據，那會是一隻走失的犬、幾種消逝、幾場病，甚或諸多人情收支……無從閃避、拼拼湊湊才稍能釐清被有意無意忘失的內外在本質。重建故事現場是與自己綿長的密談、議和，夏民用文字清出來的路，是人在不同生存情境裡的不同面向，從而供讀者借代、轉換、窺見自我。失物清單上，一筆一筆列舉之時，自身輪廓卻越漸清晰，當習得了妥切的棲身姿態，記憶正藉以不斷延長。 ★失物風景：是漸逝的與遲不面對的那些。 ★出版人、讀字書店負責人—陳夏民的告白之書，前中年書寫，每一散文篇章鋪排著你我共感的主旋律，最真摯誠實的生命獻辭。
現場：走過傷痕、愛與和解的人生日記
人物，不是獵物 紙上台灣念真情！ 謝金魚、黑嘉嘉、羅錦龍、蕭宇辰、鄭文堂、陳昌源、余秀華、鄭智偉 等26位，光環沒照到的人生故事。 每一家都有每一家的故事，我數一數，應該去過幾千戶人家，見過上萬人，聽過幾千個人的人生歷程了，在他們的家裡。在聽他們說人生故事時，我覺得自己變得很微小，小到可以化在桌上的茶湯裡不見了。我常常反省，自己到底能不能解決人家的問題啊？雖然我滿腹熱誠但是也沒有把握。我真正唯一能做的事情就是專注地傾聽他們說話。──陳德愉 ‧歷史就是心靈雞湯！她把無聊歷史寫到變網紅。 ‧在家並不閒！地方爸爸拉著嬰兒車，跑遍全台馬拉松。 ‧來去警局住一晚，與台灣結下緣分的日本妹；從比利時回到台灣，用足球走進偏鄉的足球貴公子。 ‧他愛男人，卻不得已演了二十年「喜歡女生」大戲；她是男人也是女人，怪物、小三嘲笑如影隨形。 ‧他是搶救蘊藏在南科地底下的非典型考古學家，而他則是第一個台灣人組隊的考古隊領隊。 二十六位走過傷痕、愛與和解的人生日記。 如世間一小粒浮沉，卻顯現出最幽微的內心世界。 「我每天早上起床，都希望天不要亮。」 「你真的想清楚了嗎？」 「要去到沒有人要去的地方。」 「我們要把這些記憶保留下來……」 她選擇的被訪者多數都是「光環沒照到」的那些人，完全違逆了「名人即有流量」的採訪法則，但她筆下這些非名人的故事，命運的跌宕起伏，生活的歡笑悲愁，卻絲毫不遜於五彩繽紛的名人故事。──王健壯
中山堂視野：說不盡的臺北故事
見證過無數歷史的流轉，承載著大時代的過往，同時也保存了許多庶民記憶的「臺北中山堂」，至今已八十多歲了。由中山堂《節目手冊》中的「典藏中山堂」和「中山堂之美」兩個專欄結集成冊，在每位作者回憶的筆下，或藉由一幅畫、一幀照片、一張郵票、一紙泛黃的電影「本事」，從中山堂出發，臺北的故事說不盡，歷史的軌跡卻越顯越明，也彰顯了臺北過往的無數滄桑與美好歷史。
誰的青春不跌傷：所有歷程都是最好的滋養
輯一：時光熙攘裡，不願錯過你 輯二：青春燦爛裡，最好的風景 輯三：歲月齟齬裡，依然失去你 & 青春的感情用事或許回頭再看就是陳腔濫調的感情記事， 但這是最真實表述，最真實的樣子， 與其故作成熟的隱藏，不如藉本書傾訴。 & 內容的書寫是你是我，影像是你所見我所見，朗讀的亦是你說的我說的 這邊留下真正屬於你的故事，當中寫下山峰綿延、細水長流，也終有那最堅定的眼光，共你望過風光更迭、十里桃花。 &
米雅的散文與詩：種一朵雲
當時那個小小年紀的我，天真的以為可以像種樹一般，種出一棵長滿雲朵的樹，我每天看著雲飄過的地面，眼睛不斷的搜尋，期待著有那麼一天，那棵雲朵的樹可以在某一處長出來，但卻是常常徒勞無功的失望著。偶然的那麼一天，我和Vuvu坐在大岩石上吃著芋頭，Vuvu說著：「我把一朵雲『種』在妳的心裡，雲朵像是我告訴妳的許多事，是我唱的靈歌，是我們的傳統生活，雲朵是希望也是慾望。」 來自阿美族的米雅，家鄉在排灣族的魯拉克斯部落，30歲以前以漢人身份活著，還好從小跟著魯凱、排灣的Vuvu長大，與大自然為伍，多多少少化解、療癒了生命中的內在衝突。 米雅的作品裡，不論寫著自然山林生命的豐饒活潑，或是記錄Vuvu與族人的溫柔故事，都能透過文字看見一個赤腳踩在土地上，與林野共呼吸、與親友共吟詠的天真孩子面容。時有收斂的省思，時有幽默的自嘲，她的文字有著最真摯的思念與期盼，卻又能輕巧柔軟如風。「種」一朵雲是安頓自己，找到生命安居之所的方式。米雅的作品，就是她獻給萬靈、大自然、Vuvu的靈歌。
我喜歡思奔，和陳昇的歌：寫在歌詞裡的十四堂哲學課
“這哪裡僅僅是音樂，這哪裡僅僅是音樂人， 這分明是一個隱藏在音樂背後的哲學詩人！” & 從哲學家視角，認識這位自由的音樂人 ──陳昇音樂創作脈絡解析── & 哲學，用理性反思生命和生存的意義； 音樂，詩化的哲學，探觸邏輯概念所不可表達。 & 陳昇，一位隱藏在音樂背後的哲學詩人； 在荒謬且孤獨的數位e世代 我們聽陳昇的歌，尋找生活的意義。 & 「陳昇的歌，帶有許多私人的意識流和個體的記憶意涵，是織進歌者生命肌理的音符。但他歌曲所運用的追溯方式可以引發聽者的共鳴，唱出我們內心的那片沉默……」 ──張穎 & 關於本書 在香港教授哲學與宗教的張穎博士，無意間聽到馬世芳的音樂訪談節目《馬世芳音樂五四三》。其中的受訪嘉賓是她沒聽過的臺灣音樂人——陳昇。這段音樂採訪引發了她的好奇，在聽了陳昇的幾首曲子後，她一下栽進了陳昇的音樂世界，開始被他的歌聲所吞噬。為了記錄這段瘋狂的經歷，她做了一個衝動的決定：乾脆寫些和陳昇有關的東西。張穎博士花了三四個月的時間，寫下十四萬字，完成了這本書。 & 書中張穎博士依其深厚的哲學素養，替我們梳理出那個隱藏在音樂背後的哲學詩人。她以「存在主義」闡述陳昇悲劇的人生意識，用莊子理解陳昇喜劇的人生態度；更藉著陳昇的創作，提出十四個對生命的哲學探問。本書記錄了一段因音樂而魔瘋的奇幻旅程，是華語音樂難得的歌詞詮釋文本，更寫下了哲人之間的心靈交會。在音樂感性的驅動與哲學理性的思辨下，我們不但理解陳昇，同時也藉著陳昇審視自己。 &
我是留德華：海獅的德國奇幻旅程
沒錯！當你真心渴望某件事情時…… 整個宇宙都會聯合起來阻撓你！！！ & 天橋底下說書人──神奇海獅這回說的不是別人的歷史， 而是親身經歷、字字血淚的德國留學史、生活史、進化史！ 「故事」網站最受歡迎的知識型網紅之一，當過另類難民、考上特級廚師（才怪）的神奇海獅之「德國進化史」（各方面），帶你探索不一樣的德國！ 涂豐恩、黑貓老師、謝金魚、蔡慶樺暖心推薦 「被搶、被槍指、遇到二次大戰未爆彈（還兩次）、 家裡旁邊的化工廠爆炸、然後寫論文時屋頂竟然塌了？！ 還活生生吃過草莓醬乾拌陽春麵！！(好吧一部分是我的錯)」 最刺激的德國留學生活，全都被海獅碰上了！ 踢公伯啊！我只是想在德國好好念歷史，為什麼偏偏就這麼難呢！ 為了一圓德國留學夢，神奇海獅不惜掀起一場驚天地、泣鬼神（大概）的家庭革命，BUT！飄洋過海到異鄉，才猛然發現代誌不是憨人想的那麼簡單！ 在當地，租房子需要的財力證明跟開戶需要的在籍證明簡直是鬼打牆般的地獄輪迴，而漢堡大學的入學門檻竟然要會五種語言，不會古典語言中的拉丁文跟希臘文根本當場GG，更別提每天千篇一律的麵包起士香腸啤酒麵包起士香腸啤酒（無限迴圈），包準論文還沒寫完精神就先崩潰！ 海獅說，在德國，留學生活就像大地遊戲、越級打怪，難度直逼集滿七顆龍珠，闖關失敗就只能滾回家吃自己！ 海獅說，在德國，緊要關頭保命要緊、性命要顧，但就算天塌下來（物理），論文照樣得寫完！ 海獅說，在德國，文青生活不是潮到出水的MAC或星巴克，而是1920年代的古董桌和80年歷史的真皮書包！ 海獅說，在德國，挑戰極簡生活的極致，不是盲目地丟東西，而是效法太極師祖張三豐的秘傳法門！ 同場加映 ‧德國生活的「食用技能」： 如何從噁爛草苺麵，進化到一出手就是蒜苗回鍋肉、蒜頭雞湯，甚至正宗台灣鹽酥雞和滷味？要是不小心把食材煮壞了又該怎麼辦？（別擔心，只要有「這個」，萬事都OK！） ‧德國生活的「實用技能」： 被荷槍實彈的德國警察包圍時該如何脫身？（咦）自家公寓底下發現未爆彈時的 逃難步驟？（咦咦）天塌下來時（物理）又該如何自保？（咦咦咦！）
普通的戀愛
是我們個性合拍，還是我們已經都在各自的人生歷程中， 磨練出一套與情人相處最能溝通又舒適的姿態才遇上彼此？ ── 林榮三文學獎、台北文學獎得主謝凱特，首度出版愛情散文集 在平常的日子裡，最值得閱讀的愛情，是普通的愛情 & 細膩、日常、溫柔，是他的生活，是他的語氣，也是他的文字。 男孩和男孩的戀愛，沒有什麼特別的，與男孩和女孩、女孩和女孩一樣，一樣為了前幾段感情在心上刻下幾道痕跡，一樣和另一半共處時有許多幸福與擔憂，一樣在聽到對方說「只有跟你在一起，我才有虛度光陰的充實感」時覺得是這輩子最想記住的話之一。 & 關於愛情開始的時刻── 我始終想不起來每一段的愛情開始的正確時間，我說的總是和對方的不一樣。印象最深刻的事情是，我和某任男友交往的時候，一次我們討論你我是怎麼變成「我們」這種複數型的時候，我們一開始想起的是在聚會的餐廳裡。他送我回家，檔車在某個紅綠燈口停下，我從後照鏡的仰角裡看到他正看著我的眼光，好似確定彼此都在的眼光。 我說，那是你我變成我們的時刻。 他卻說，他幫我扣上安全帽扣帶時，他就覺得已經開始了。 & 關於同性戀／異性戀── 我有很多異性戀朋友，我時常羨慕他們的人生有一條便捷的路，不必證明自己什麼就能活得很安全。高中老師曾經對我說：你應該要比別人更有獨立的能力，才能去爭取你要的東西。我知道她很擔心我，但我不明白，為什麼我得比別人努力，才能正正當當的活下去。 & 我有很多異性戀朋友，在被問到有沒有男／女朋友的時候，應該只有單身的人會感到尷尬。當我被問到有沒有女朋友的時候，無論我有沒有男朋友，我都會感到兩種尷尬。單身時的我會想：我沒有女朋友，但我並不特別想要女朋友。或者，我沒有女朋友，但我不知道我該不該告訴你，我有男朋友。 & 關於複數的我們── 生日這天我不意欲告訴誰這天是自己的日子，只是唯獨接受了他的邀請，共進晚餐。我們自小酒館的路離去，繞行國父紀念館數圈，仍有許多未盡的話，走進便利商店買罐無糖綠茶解酒，試圖讓自己清醒。畢竟，這是一件很重要的事情呢，我得深思熟慮地坐在用餐區，繼續跟他談天，反覆談話，溫柔地詰辯，像確認一樁什麼案子似的，進行一場理智的浪漫會議，終於同意兩個單數的我，變成複數型的我們。 & 關於受傷／不願傷人── 我問醫生男友，為什麼每個人的防颱準備都是用膠帶把窗戶貼起來呢？這樣一貼窗戶就不會破嗎？他說，這樣只是因為如果窗戶破了，玻璃才不會四散一地傷人。 沒有哪一扇窗不會破，貼上膠帶，只是不願一地破碎傷人──這是颱風夜裡的一句詩，一個時光的書籤，夾在我的三十歲這一年，半大不小的年紀裡。 & 關於失戀── 把一些話放回心裡，那些長時間琢磨的，喜歡的話語，像精巧銳利的筆刀，耗盡心神雕刻出你的樣子的紙雕，紙是我的心底。 這些都只是在自己心裡的光影，與一開始的你有關，與後來的你無關。 但與後來的我有關。 &
亮光的起點
榮獲2016年第六屆全球華文文學星雲獎 日據時代第一位台籍博物學家──王雨卿，生平經歷首度在華文讀者面前精采呈現。 & 出身貧戶的王雨卿，在殖民體制的夾縫中刻苦自勵， 翻轉自身命運，成就日據時代第一位台籍博物學家！ 亮光的所在，究竟是幸福的起點？還是夢的盡頭？ 一九三○年代日本殖民時期的台灣，一個出身貧戶的台灣男性，和身為街庄協議員之後的日本女子，兩人的遇合會為彼此帶來什麼樣的命運？ 學歷僅有公學校畢業的王雨卿，跟隨在博物學者牧茂市郎的身邊，憑藉著自身的勤奮以及對生物知識的熱愛，透過持續地採集、學習與研究，最終成為當代第一位台籍博物學家。 街庄協議員佐伯留雄的女兒佐伯操，自東京女子體操音樂學校學成畢業後跨海來台，因指導傳授日本舞偶然結識了王雨卿，兩人也因此燃起愛苗。然而，跨越社會分際的台日婚戀，最終守候到的是否會是幸福？ 《亮光的起點》以王雨卿的生平經歷為軸，藉由他個人對知識的熱望與情感追求，以及人生際遇的起升伏降中勾勒出殖民地的社會風貌。在作者的巧妙交織下，王雨卿也風雲際會地和當時學術界、文化界，以及社會運動領域等知識階層時有往還，更令三○年代台日知識分子神采風貌，與殖民地台灣的文化風景躍然紙上。
朵朵小語：好喜歡這樣的自己
做自己想做的事，見自己想見的人， 過自己想過的生活，成為自己想要的樣子。 親愛的，你喜歡自己嗎？ 這世界上唯一能永遠在一起的那個人，就是自己， 如果不喜歡自己，那麼日子不是太難過了嗎？ 自己和自己的關係，是與他人關係的基礎， 只有與自己處得好的人，才能和諧地與他人相處。 也唯有真心喜歡自己，才能真心喜歡自己所置身的世界。 所以，親愛的，你喜歡自己嗎？ & 好喜歡春天的自己，即使帶著不安，還是勇敢踏出腳步。 好喜歡夏天的自己，遇到的人，離開的人，都同樣珍惜。 好喜歡秋天的自己，把握晴天的美好，也不忘獨享雨天的寧靜。 好喜歡冬天的自己，放下無須執著的過去，打包值得留存的回憶。 本書收錄100篇全新的「朵朵小語」， 集合4個不同季節的小語，4種不同心境的自己。 全新的一年，讓朵朵溫暖的文字陪你，重新喜歡上自己。 好喜歡大笑的自己，好喜歡哭泣的自己。 好喜歡無論什麼樣子，都最喜歡自己的自己。 好喜歡這樣的自己。
坐看一彎采采流水（二版）
編者從生活的角度出發，貼近青少年的生活，選文適當，除名家作品外，並有校園中傑出的青少年作品，各篇選文之後，並附有編者精心撰寫的賞析導讀，形成與你對話的溫暖空間。 當低潮、困挫，或精神落塵量很高的時候，來到這雲淡風輕的人間角落，坐在文學的蒲團上，與我們細看這一彎洗滌心靈的采采流水！ &
太陽的軌跡（國際英文版）
Sunshine, air, water,Heart, earth, today.These are humans， treasure,People tend to think of increasing fortunes, But the earth is this big.These are humans， treasure,Maybe we can slightly raise the efficiency of usage, But that，s about it.The asset won，t increase,What can people create with the fixed resources?How do people use the earth?
生命的浮影：跨世代散文書旅
日子如流水，那些四散的生活碎片 在記真也記情的散文裡，一一閃現人情浮光—— 凌性傑（詩人、作家） 專文作序 何寄澎（國立臺灣大學中文系名譽教授） 楊昌年（國立臺灣師範大學國文系退休教授） 阿盛（作家） 王盛弘（作家） 孫梓評（詩人、作家） 楊佳嫻（作家） 李欣倫（作家） 范宜如（國立臺灣師範大學國文系教授） 陳美桂（北一女中國文科老師） ──好評推薦 ＝本書特色＝ ◎&臺師大國文系石曉楓教授融合豐富的教學經驗，親選二十本值得反覆咀嚼的散文著作，沿著作者的筆順流而下，具體感受各世代的文學魅力。 ◎&書評兼具條理知性與洞察人生的犀利目光，由點散及面，從作家的心眼而入，自文眼而出，縱觀散文家的創作觀與人生觀。 ◎&閱讀不只是富有寫作筆法，亦是理解人生最輕鬆的捷徑，悠游在文字的微型宇宙裡，自給自足不求人。在書中你能收穫到看待生命、生活的多種視角，女性創作者有如席慕蓉的深情凝視、簡媜的圓熟自省、房慧真的冷冽平視；男性創作者則如徐國能的中年懷視、鴻鴻的戲謔童心與張維中的平淡卻見生死如夢的逼視。 ＝內容簡介＝ 「《生命的浮影》以評論、欣賞的筆調引介當代重要散文家，也以深邃、睿智的眼光望向人生幽深之處。這本書讓我們看見散文創作的至情至性，而生活的真實、生命的真實竟在文字中化為浮影。實相與浮影，同樣地扣人心弦。我們或許可以藉此理解：散文的藝術如何迎向日常生活、如何直面人生？」──凌性傑（詩人、作家） 人世飄飄，或起或墜，生活瑣碎，萬事皆變， 無常在日常中展現，在散文裡投影。 沿文字的溪河，心尖興起微微戰慄。 散文記錄真實裡的真實；也錄下虛構裡的真實，再平凡庸俗骯髒悲傷或新鮮的，都能透過書寫留存包容一切，如海洋如山林藴藉萬物，任其生長出自己的姿態。散文正是這樣美好的文體，可用樸素真摯的文字寫出生死哀喜，亦能創造出具備廣袤境界的氣勢大篇，帶給讀者一段悠揚美好的閱讀經驗。向外是讀他者的經驗、人生；向內可省思可沉澱，亦最直面欣賞各個創作者的性情、懷抱與文字風格。 書中以兩條線為主軸——女性與男性散文家分徑出發，各具姿態。 女筆纖細飛揚如刺繡，絲絲縷縷穿引世事：簡媜《誰在銀閃閃的地方，等你》寫生死老病，梳理過往的怨懟遺憾迷惘；王安憶《尋找上海》從建築、劇種、飲食、語言等各方面「絮叨」出上海的面貌；廖玉蕙《為什麼你不問我為什麼》以澄澈黠趣之眼，在臉書的世界揮灑自如。而男性視角疏朗遼闊，於尋常生活中見沉吟感懷：阿盛《民權路回頭》一貫擅長揉合臺語俗諺與文言的妙筆，婉轉呈現小人物的悲喜鳴嘆；徐國能《綠櫻桃》道出中年掛懷卻萬事無心的深沉況味；張維中《夢中見》獨特澄淨的腔調帶出生命的模樣與意義。 各篇前先置以評介，夾敘夾議，兼以編者獨有的抒情筆調，閱讀之餘，同時激盪出不一樣的思路，而非單方接受書寫者的論調。宏觀理解中帶出獨立思辨，尋找出語言與生活的深度連結。
土狗仔毋食水：客語童話有聲書
本書由父女共同創作，為客語童話有聲書，附客語錄音光碟CD一張。被譽為「客家安徒生」的兒童文學作家張捷明，出版客語童話有聲書《土狗仔毋食水》，由張捷明父女倆共同創作，故事中的主人翁是「土狗仔」，張捷明用擬人化，將蟋蟀、螻蛄，換成為人類角色，發展出生動逗趣的「灌土狗仔」童話故事，讓讀者享受輕鬆的閱讀時光。「土狗仔」為何不喝水？如果不喝水，那牠吃什麼？
點描德布西
一本融會作品分析、樂曲背景與生活思索的音樂散文集。向鍾情樂曲與成長光景致意之作。音樂工作者吳毓庭將自小彈奏、聆聽德布西的理解和生活體會，以文字記下，期待完成一部邀請讀者聆聽與佇足之書。讀者若從音樂內容深入，將途經日常百態，若從生活點滴讀起，能領略樂聲帶來的純粹感情。德布西（1862─1918），現代法國音樂開創者，其作品之聲如印象畫作色彩豐饒，樂念如象徵主義詩句洋溢新鮮、獨創之眼光。音樂文字工作者吳毓庭自選德布西三十二首鋼琴曲組成本書，以兼容理性分析與感性抒情之筆法，透過一曲一曲捕捉德布西聲響內涵，亦抒發這些內涵觸動的情感與生活體會，嘗試以不同角度帶領讀者感受德布西的迷人與天才。作者以自中學開始彈奏德布西的鋼琴曲中，精挑細選了三十二首曲子，分析、集結每一首曲子所喚起的凌亂回憶碎片，將湧現的過往情感與體悟串連成閃著銀光的記憶絲線記錄下來，成為作者的第一本音樂隨筆。寫作這本書的過程，像德布西的〈月光〉。一個正拍和弦落下，隨後其他和弦緊跟著奏出，後者是前者的殘影，隨著樂曲呈現出月色「被照耀」出來的質地；寫作時，一首樂曲被喚起，隨後一些分析、故事與回憶隨之湧現，後者依然是前者的殘影，我試圖以文字將分散的碎片集結成一種體會，呈現出聆聽後「被暗示」出來的結果。
我們都是有歌的人
雋永的歌詞是如何誕生的？ 為什麼有些歌聽過就忘不了？ & 每個人，每個階段都是一首歌 我們都被寫在歌裡，我們都是有歌的人 & 「在創作裡有各種方法，千萬不要擔心自己的想法或文筆是不是很厲害，因為誠實會比炫技的文字更為動人，這是創作的重要核心；而每一次書寫就像我們試圖去解答人生的題目，尋求這個階段最能說服自己的答案。只有說服了自己，才有可能說服別人。」——姚謙 & 有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？你是否聽過：王菲〈我願意〉、曾淑琴〈魯冰花〉、辛曉琪〈味道〉、蕭亞軒〈最熟悉的陌生人〉、林憶蓮〈飛的理由〉、莫文蔚〈愛情〉，它們的歌詞皆是出自音樂人姚謙之手，每一首歌的創作都與人有關，從生活中感受，從感受裡發想。歌可以用來記錄人生、傳遞心情，有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？音樂和每個人都息息相關，而我們都在不同的歌裡，也用歌找到自己的人生。 & 一首歌是先有詞還是先有曲，詞和曲又是如何互相影響，歌詞的平仄對韻律語感會產生什麼影響？如何揉合心情與具體事物，構思歌詞情境，找到節奏秩序？靈感從何而來，如何用最精煉的文字在篇幅有限的樂譜中，創造令人難忘的雋永？資深作詞家講述三十多首經典創作背後的故事。 & ◎談〈魯冰花〉 往往越簡單的歌越可以讓人有延展思考的空間，〈魯冰花〉就是這樣。大家非常熟悉的副歌，其實就是一個單純孩子的觀點。 & ◎談〈窗外的天氣〉 人在真實的悲傷的時候，心情往往不是只有一味悲傷；有更多是內心的掙扎卻徒勞的無奈，才感到悲從中來。這樣的情感正好適合用夏天戲劇化的天氣作為對照。 & ◎談〈我只在乎你〉 一首歌要翻譯精準，難度是相當高的。日文很多字有兩個聲階，而中文都單字與獨立聲階；之所以能夠兼顧平仄、韻腳和句句對照的精準翻譯，我想這與慎芝長年從事音樂工作的經驗相關。 & ◎談〈答案〉 創作沒有答案，但就是因為沒有答案，所以才有很多挖掘和自我對照的機會；而每一次的自我對照，都會隨著年齡與閱歷增長，有著階段性、漸進式的結論，也許那就是答案吧。 & ◎談〈平常郵件〉 我寫著信，紀錄著平常生活裡瑣瑣碎碎的事，與他分享的同時，也對照著自己。偶爾問著：是自己已經習慣了孤獨，還是自己早已習慣了日常？這首歌是在這樣的想法下完成的。 & ◎談〈當我在這裡〉 我想用一些個人沉浸在一件事情裡的狀態來描述時光，於是想到了四季。我從四季尋找事物，用秋光、蟬鳴、白雪、楊絮對應這群匠人們的生活，刻意用倒裝或錯開的動詞來凸顯工匠的狀態。 & ◎談〈旅行的意義〉 這首看起來清淡的歌，藏了陳綺貞很多巧思。歌詞利用一些小變化把層次做得非常立體。對很多人來說，她的創作風格十分文青，用句淺白，卻很有畫面與意境。 & ◎談〈公轉自轉〉 地球與太陽之間有著兩種互動關係；地球繞著太陽轉，地球本身會自轉。副歌在整首歌出現最多，要讓大家記憶的重點和主題必需在副歌呈現。而在主歌與轉折處，就要給予解釋來建立歌的邏輯。 & ◎談〈秋天的海〉 寫這首詞的時候，我一直記憶冬天的海景，來揣測秋天時海的狀態。用「秋天的海」來貼近被遺忘者的感受和他安靜的感傷，以平靜不激情的敘述，接近一個離群的狀態。 &
為愛奔波
「你不能抗拒死亡，但你可以看穿它。」――陳文茜 & ＊本書版稅全數贈予台大動物醫院「街狗醫療團」＊ & 「二○一七年的冷秋， 我正準備前往美國麻省理工學院採訪人工智慧議題， 我對未來的科技充滿了想像，完全沒有察覺我那快樂的家， 當下正在無聲無息地分崩離析中……」 & 他們大都跟著我十六到十七年，有每天等車的「南禪寺」，有每日守廚房絕不容許自己錯過一塊肉的「成吉思汗」：也有永遠沒有脾氣、貼心、把「成吉思汗」當領袖的「小甜點Bakery」。 & 他們有的意外死亡，有的久病多年。活著時，他們給了我無以計數的快樂時光，走的時候，他們以自我生命的結束，教導我接受失去，接受死亡，還有平靜地看待自己老去，走向生命終點。 & 什麼叫奉獻？ 毛孩子對我們生命中最大的奉獻，除了生前的快樂、忠誠⋯⋯這些難得的情感品質之外，他們最後、最大的奉獻，就是「以自己之死」，為我們上一堂大大的死亡之課。 & 這是一堂從生到盡頭的奉獻。 一堂沒有學會，兩堂還不懂，三堂仍在逃避⋯⋯最後、最密集、最窒息的七、八、九堂死亡課，如龍捲風，人被捲起，摔下，你甚至無法意識自己的疼痛有多深。 & 有一天，我平靜了。不只是時間使我漸漸平靜，而是他們以一種激烈的死亡速度潛移默化了我：直面死亡。 & 我不再懼怕，不再逃避，那一天會到，每一個生命都一樣，都有終曲，都有句點。 & 生命詠嘆 我們也許都需要經歷一種失魂落魄，才知道自己曾經擁有的快樂有多少，才能和「過去」真正的相遇。 & 我知道我們都跨不過某些命定的結局，可是我想跑過這一次的悲劇。 我決定把似乎不平凡的日子，過得平凡、簡單、安靜、且溫暖。 &
濫情中年：米果的大人情感學
不要不好意思，變成大人的第一個生理自然反應就是，濫情。 幾歲之後，才有資格被叫做「大人」？ 每個人都會成為大人，但成為大人究竟是怎麼一回事？ 外表是大人，但深藏在內心的情感呢？ 戲劇裡的大人，碰到愛情依然橫衝直撞，不輸青春期。 老夫老妻應該被叫做大人了吧？他們對感情做出「熟年離婚，死後離婚」的決定。 小說裡寫的大人，後悔的事做太多，語出驚人一番老死哲學。 電影裡的大人說，這世間需要沒用的東西啊，如果每樣東西都有意義，你會窒息的…… 那麼現實生活呢？ 其實，沒有要變成多厲害，多勇敢的大人， 而是為小事感動流淚也不在乎，打開情感的水龍頭更知道要如何關上， 看見鏡子的自己，心甘情願服老，但也要打點門面，守住好精神， 遇見可惡討厭的人，多少要懂得體諒人家的難處。 維持四不原則，不爭辯，不強求，不暴走，不放棄好奇心！ 走到「大人」的階段，還有很多路要闖，要探索， 有沒有範本可以依循？有沒有前輩可以學習？ 米果的大人情感學，歡迎你入學，一起高歌濫情中年的悲喜哀樂。
物志：從古典到現代的文學「物」語
由自然之物，到人造之物，「物」究竟為何物？ 何以從古典文學到現代文學，「物」的身影充盈於文學文本之中 宋明以來，「物」除實用，強調美感、成為收藏品，更是新近西方物質文化研究定義下，凝煉時間、空間、歷史、文化之「物」。金石考古，格物清賞，為「玩物」一事正名，開明清賞玩之風。 沈從文八十歲時，學生汪曾祺寫了對聯為老師祝壽：「玩物從來非喪志，著書老去為抒情。」此物理思維的物，由客體而連結文人的心靈主體，直達心境靈思的寄託所在，正是文學的大「抒情傳統」。 翻開文學史的一頁，宋代文人飽含詩書畫藝於一身，總叫人豔羨不已。追求全人的時代提供了筆者一個省思當代的契機：「物」、「文物」在當代許已被分門別類於藝術領域，然而，文學作品如何載「物」？文人或創作者借「物」體現何志？文人如何建立「物」的美學譜系？跨領域也許不是新鮮名詞，古人早已如此。 今日的我們可以從文學文本與藝術賞鑑，交叉跳躍於由文人、階層、市場所呈現出的賞玩美學，及其背後的人文心靈指向。此書提供當今淺碟化的文創現象，探詢更知識性、文學性與文化性的可能。 本書特色 ‧為「玩物」一事正名，開明清賞玩之風。 ‧從文學文本與藝術賞鑑，見證賞玩美學。
痛苦編年【人與獸雙面書衣版】
「他把自己這一系列的自我揭露文字，說成是一個玻璃屋子，這是一個頗不得已、但非常有趣的想法：你可以看但不可以隨便闖裡面來，也請你不要指指戳戳亂講話亂議論。」──唐諾序 & 我很少見到我的父親，我是讓我的阿公阿媽養育長大的。但是用的是我爸的錢。我父親蓋廟養豬養牛開賭場酒家包砂石工程販賣軍火槍械沾染毒品。 & 他一直跟我強調他是個好父親。我相信。我則跟歷任的女伴強調，他是我的父親。我不能怎樣。因為我是從那樣的血脈中分出來的。 & 我父男盜無誤。 & 《痛苦編年》是一部很奇特的作品，因為作者王俊雄是一個很奇特的人。書中充滿髒話、囈語、碎念、雜議，時而正經八百的敘事、憶往，時而悲從中來的哀悼、自憐，時而又意氣風發的劍指世人界、蔑視一切。不，這不是意識流，而是王俊雄的「我流」。 & 為什麼這樣的書卻有個「給世人的安慰之書」的副標？難道是因為人們喜歡旁觀他人之痛苦？或是看到他人的際遇、境況大不如自己而感到稍加安慰？但王俊雄不是要跟你說：「你能有多苦？我比你苦多了！」而是：「你很苦嗎？學我一樣，說出來寫出來就會好多了。」
當時只有我和你
每一個寂寞時刻的「你」， 每一個好想你的「我」。 「我和你」，才是「我自己」。 & 一首有顏色的長詩，一則詩意無限的寓言。 最後一頁，讓你淚流不止！ 當當網好評率100％！亞馬遜讀者★★★★★愛不釋手！ & 隨書附贈•四款一組 「時光相聚」明信片 寫下每一個回憶中的自己！ 當時只有你和，一棵樹。 你喜歡晴天、陰天，還是下雨呢？ 你喜歡柔軟的長長的一覺，還是夢與萬物生長的秘密？ & 當時只有你和，一片雲。 你想去哪兒？我可以帶你到處看看。 看看什麼在飛，看看什麼在發光，看看什麼在盛開。 & 當時只有你和，一座花園。 你躺下的這塊草地，曾經有一條小溪，一座木橋， 天氣熱起來，它們全都變成煙，去遙遠的地方啦。 & 當時只有我和，一顆星星。 閃閃爍爍的，你是誰，是從天上掉下來的嗎？ 你想回家嗎？我送你回去。 & 當時只有我和，一場雨。 你才不會按時來呢，你還嘲笑那些預報。 你靜悄悄的，等待著用完你我所有的親密。 & 當時只有我和，我自己。 我誰也帶不走，我們為什麼還要相聚呢？ 為了證明時間，還有你我的存在。
總有天光日照來：蔡文傑散文集
蔡文傑雖因腦性麻痺，導致肢體、語言障礙，但在母親黃玉蘭的陪伴下，於作家吳晟、路寒袖、阿盛門下學習文學創作，並榮獲多項文學獎，特別在台語文學有極高的造詣。 2007年出版第一本詩集《風大我愈欲行》，其中同名詩作，常被轉載鼓勵受困受挫者，甚至政治人物的公開演講，也引用其中詩句，激勵無數人心。 & 本書是作者十多年來的創作精選，蒐錄28篇散文作品，一位生命戰士不一樣的生命洗禮，卻充滿感性與情意，也充滿文學了的質地，在流暢的敘事中，充盈詩的節奏與意象，獲得文壇名家一致的推薦。
收藏一撮牛尾毛
我希望自己的作品至少不辜負讀者才敢發表，發表後，有時可從讀者的來信或評者的論述中檢視自己是否做到感人共鳴的效果，比如有位快要當祖母的讀者說：「看你那篇文章〈第一封信〉，我都偷偷流淚，但怕被學生看到，趕快離開圖書館。」再如小說家宋澤萊寫道：「這篇文章〈阿母〉。仿若讓人聽到了作者的悔恨和自譴，讀完時我們竟流淚了。」讀者們的反應，其實也是鼓舞我砥礪自己用心創作的動能。──林央敏 曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人的林央敏，致力於台語文學創作，包含台語詩和台語散文，推廣母語，倡導將母語台語列為學校課程。 本書為其長年創作散文集結，以四卷四個不同的面相，素描親情、鄉情、人情與家園情，從親人出發，有寫給母親的〈第一封信〉和描繪〈阿母〉忙碌的身影，還有父親為了籌措學費，將家中老牛賣掉，他不捨老牛〈收藏一撮牛尾毛〉來紀念，最難忘的是〈和阿公聽拉即哦的日子〉以及鼓勵他升學的〈二叔公〉，字裡行間盡是濃密的親情，展現無休止的溫暖；再到成長的〈孕鄉〉嘉義太保，歲月流轉，從老家所在的水牛厝開始到牛稠溪流域的變化、信仰中心土地公廟的由來、吸石路的傳說，還有農曆七月二十三日的大士爺民俗祭典，訴說一個個引人入勝又充滿傳奇色彩的村莊與濃烈鄉土情懷；繼之以對人情事故的感懷詠嘆，小則一己之思，大則關於國家、民族、社會、政治、文化的寄望。終章以隨筆小品，有生活記趣，也有對生命的感悟，乃至異想天開的遐思。 林央敏將自己對台灣這片土地的熱情，透過文字，引領我們將目光回歸自我，重溫情懷，找回我們對土地的熱忱與認同。 本書特色 ★林央敏長年推動台語文學和台語詩，並曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人，本書收錄其長年創作散文作品。 ★本書榮獲桃園市立圖書館出版補助。
回憶打著大大的糖果結：給孩子的情書
回憶，在時光之河跳動， 在未來的某一個章節，孩子， 我們一起品嘗，一顆巨大無比的糖果。 大人呀，總是不放過可以說教的任何機會。但是，作者吳鈞堯巧妙地發現，老家屋後木麻黃上用童軍繩綁的吊床、昔果山七號與三合院中庭……，自己一切的家常，對孩子來說一切都不尋常時，故事出現了——他看見孩子，聲勢壯闊地喊：「牛、牛，你們看，有牛呢！」狀似看到了龍或麒麟等祥獸，讓孩子驚呼的「牛」，著實像是史前遺跡了。沒錯，這是孩子的另一個世界了。他選擇述說自己的成長經歷、遙遠遊子思緒，來跟孩子、家庭、故鄉連結在一起，讓愛與親情不斷地流轉、延續，踏實真誠貼近生活，溫柔而寧靜地陪孩子認世界。 全書分為三輯，輯一、萬物的名字，依自己為原點，雙腳作半徑，邁開腳步。輯二、與風雨結婚，不論討厭與喜歡、願意與不願意，生活不會停。輯三、長大的童話，期勉孩子勇敢堅毅，同時果決回歸。三十篇父與子溫柔的對話，〈家的意義，常在離家以後〉領著孩子，回到「昔果山七號」，說給先祖與眾神。〈我的閱讀，有樹、有風、也有豬〉父子倆多想知道一隻豬怎麼做夢？又夢到什麼了？〈很遠與很近，探問人生兩種方向〉孩子鄭重對著父親說，我揉眼睛，因為我不知道是山在動，還是雲在動。點點滴滴，述說著成長路上一起前行的父子關係，由生命原鄉到認識世界，溫暖雋永，深情動人。 本書特色 ★吳鈞堯首部親子、親情散文，溫暖動人，觸動人心 ★人間福報副刊、北京鳳凰讀書頻道專欄文章
一寸灰
「沒有陰影的愛情，就不是愛情。如果你不曾因為聽到他或她的名字而感到肉體的痛苦，不曾因為看到他的筆跡而發抖，也從來不會為了在街上遇見他而改變行程，那麼，按普魯斯特的《追憶逝水年華》，你還不如『灰』。」 深情而痛快，華語文學年度散文家「毛尖」2018全新作品 暢寫電影、文學與生活的一切喜怒愛恨癡迷戀，獻給在銀幕與書頁中度過大半人生的你 ★收錄毛尖76篇隨筆，寫電影，寫閱讀，寫人生。 ★品評中外影史文學，王家衛、張藝謀、陳可辛、許鞍華、張國榮、周潤發、宮崎駿、小津安二郎、伍迪艾倫、馬奎斯、奧斯汀、孟若、張愛玲……「毛尖體」時而鋒利潑辣、時而深情款款、時而正襟危坐，語露機鋒，撩人過癮！ ★台灣版珍藏加收〈王家衛的杯子〉、〈我分個手就來〉、〈最好的裁縫〉等文章8篇 「毛尖」是本名，愛喝茶的爺爺給她取的。擁有「外語學士、中文碩士、人文學博士」三頭銜，觀影逾萬部，被譽為「當代電影與文學的目擊者」，毛尖敬仰導演小津安二郎把日常生活儀式化，推崇《藍色茉莉》的角色完全沒被符號化、《一念無明》將話語變成人生把概念變成日子，直言看爛片豎中指是生理反應、《太平輪》就是個超長預告片、《新世紀福爾摩斯》快要從賣腐變賣春、《延禧攻略》把觀眾變成求爽得爽的文化粗人……而面對讚過罵過的影劇人，她坦然「盡力做到『兄弟歸兄弟，鋼刀歸鋼刀』，不過也有做不到的時候」，不隱惡不虛言，既「痛」且「快」的文字風格，寫下一個孜孜不倦的影迷愛至深責至切的真情告白。 【精選摘錄】 〈不可一世張國榮〉：「張國榮的美真正是芳華絕代，不可一世，他是孩子和天神的混合……一個人就能詮釋最癲最狂最恣肆的港產想像力。其他演員被角色定義，他定義角色；其他演員被美定義，他定義美。」 〈住到笠智眾家〉：「對於我們這種曾經把夢想寄放在周潤發、梁朝偉身上的前文藝青年，笠智眾（小津電影永遠的男主角）以生活的名義收編我們。生活千手萬手，他是觀音；道路千條萬條，他是羅馬。他讓我們明白，愛的最終魔法，是摒棄所有的手法和表演。」 〈我們想要成為卻又害怕成為的人〉：「無論是三十年代的第一代黑幫大佬，還是七十年代的教父，他們都讓觀眾感受到：『我們以我們所理解的唯一方式超越自己並改造時代』……他們讓我們感到欽佩，不是他們的槍法有多好，而是他們的巨人人格讓我們覺得，沒有比他們所選擇的道路更輝煌的生活方式。」 〈反「腐」〉：「夏洛克和華生的關係，有一種天真，一種傲嬌，是一種高於基情的英倫騷情。這種少年般的騷情，因為附麗於夏洛克超酷的智商和華生超萌的義氣而顯得浪花四濺，這是大不列顛一路賣腐高過任何一個國家的祕訣。」 〈般配〉：「小花旦劉詩詩在影像的任何一脈邏輯裡，都扛不住張震。換言之，劉詩詩和張震的對手設置不般配。般配的人生，就像寶黛初會，不用煙不用霧，也不用臨終兮兮的氣氛和鮮血，電影作為感官藝術的本質就在這裡：合適不合適，不是用道德衡量，用的是美色和情色。所謂交配事小，般配事大。」 〈張愛玲的限度〉：「本來，少帥和四小姐的愛情也可以是傾城之戀，但是，兩人關係明顯缺乏范柳原和白流蘇之間的左騰右挪，沒有機鋒沒有光芒，真情看不出假意也看不出，走不進傳奇也邁不入歷史，少帥的故事擱淺在抽屜裡，是張愛玲對自己限度的一種認識。」 【關於《一寸灰》】 毛尖：「我把這本書當成自己對青春期的告別，曾經多愁善感過，要死要活過，也很辛苦地跋涉過……《一寸灰》完成後，我覺得我有力氣，用肉身和這個世界相處，接受生活對我的全部改造。抖掉了一寸相思，留下一寸灰。」 書名《一寸灰》源自李商隱的詩句「一寸相思一寸灰」。一次偶然，毛尖聽到英譯「one inch of love is an inch of ashes」，成語般的詩句以陌生的方式被打開，相思也以煥然一新的面貌來到她眼前，讓她動念寫下以數部愛情經典為題的開篇〈一寸灰：關於愛情〉。 毛尖專欄遍及台北、上海、香港、新加坡等地，是第一位獲得「華語文學傳媒大獎年度散文家」的專欄作家。自第一本作品《非常罪，非常美》出版至今十五年，現在，毛尖以更博深圓融的眼界，為這個文藝氾濫的時代打開觀影與閱讀的新視角，讓小說家孫甘露說「她為我們代言，說出我們的喜怒哀樂」，作家董橋言「我都聽她的，她寫一部我看一部」，評論家李歐梵道「說毛尖才華橫溢，等於廢話」，出版人黃昱寧讚其「將小說還原為初讀再讀抑或久讀不厭時汗毛從皮膚上豎起的瞬間，是毛尖下筆時追求的境界」。
大海之眼
20年前《冷海情深》讓台灣人看見蘭嶼。 10年前《老海人》深情刻畫海人漂泊的靈魂。 2018最新作品《大海之眼》，他讓太平洋完整了。 夏曼．藍波安訴說深埋心海的傷痕 童年曾被「魔鬼」抓走兩次的小男孩 拒絕保送師大，四處流浪做粗工、籌學費的達悟青年 數十年的曲折航程，以海洋文學找回大海的尊嚴 四十年過去了，睜開益發澄澈的大海之眼，重新回顧與觀照，曾經跌宕起伏的波峰與波谷，已是一片波光無垠。－－陳敬介（靜宜大學中文系副教授） 當海洋民族碰上陸地的畸形與殘缺 當身而為人的迷惘尋不著出口 356登陸艇帶給人之島的衝擊 上岸逐夢卻瀕臨生存的險地 驅除惡靈儀式被迫終止又以反核的意志持續著 他的消失與復返，都與海洋的召喚有關 那年，蘭嶼最後一次舉辦「驅逐惡靈」儀式後，齊格瓦曾經兩次消失在人間，一次在自家涼台下的角落，堆疊的五爪貝形成了一道柴屋火房的外牆；另一次是在軍方灘頭的簡易茅草屋崗哨，他玩得太累，披著軍用綠色外套睡著了。每一次被找回來，父親都以蘆葦為他作淨身儀式，以去除魔鬼摸過的指紋，祖父說：「要你的靈魂堅如磐石。」那正是他名字的意思。然而，兩次「消失」，他都看見一艘單桅帆船在海中航行的幻影，彷彿指引著他離開祖島，也指引著他航向大海。 三年在台東的高中生活，他同步感受到神父的資助與歧視，對於「職業」與未來的想像，總讓人陷入迷惘。十六歲那年，為了賺寒假生活費，被安排入深山造林，首次體悟被剝削與人命之卑微。 後來他拒絕保送師院，欲憑實力考大學而流落台北，為了生存四處打工，輾轉鐵工廠、染織廠，甚至搏命扛水泥、跑貨運、捆鋼筋，往返工地與窩居苦讀的小房間，迷走於懊悔與孤寂裡，有如在人間「第三次消失」。留下絕望的淚水後，他又看見了無垠大海上的帆船，立誓要走自己的路，重回海洋，把尊嚴活回來。 大海之眼，達悟語：Mata nu Wawa 他持續在西太平洋的蕞爾小島上默默寫作，直到來世…… 本書特色 ◎填補一段消失的歲月，海洋浪子的西部流亡史 ◎1970年代經濟起飛下，非漢人觀點的夾縫人生 ◎突破陸地疆界，為島嶼揭示無限遼闊的海洋世界觀
人山人海裡，你不必記得我
都說不能忘記過去某一段時光， 其實就是忘不掉某一個人而已。 & 醞釀7年，知名攝影師金浩森首本個人寫真文集 10篇異國漫遊日記×超過200個光影瞬間×6封寫給「你」的信 隨書附贈：「最好的時光」雙面拉頁海報！ 總有些匆匆一別，後會無期。 但路途中我曾與你共享過一段時光， 便是我們相遇的意義。 & 你的青春裡，也有沒能在一起的人嗎？ 沒關係的，因為，沒有遺憾，怎能叫青春？ 就像全世界的雨落進全世界的海， 有過交會，哪怕就一次，也已經足夠了。 生命中到底有多少事，是命中註定的不期而遇呢？ 遇見的每一個人，發生的每一件事，喝的咖啡，吹的風，聽見的歌…… 這些不期而遇的相逢，每一個都推動我們成為今天的我們。 而在這個過程中，任何一個環節變得不一樣，都會讓我們擁有不同的人生。 不論是過節還是平常，不論是天晴還是下雨，都是最好的時光。 始終相信，發生在我生命裡的一切，都是屬於我的最好的一切。 每一次相遇，都值得慶幸和感激。 & 他說每一次啟程，都是為了更好的回來。他說一定會有一個人是因為你才來到這裡。他說即使總要散場，青春一定要傾盡全力去愛、去珍惜。日本、越南、澳洲、冰島、捷克、巴西……金浩森漫遊十國，用相機攝下浮掠而過的種種心緒，用文字寫下曾經相遇走散的人事，這是他愛過這個世界的證據，也是我們不願錯過的風景。
來不及美好
青春太美，不能遺忘，獻給走過青春的我和你 ★《何不認真來悲傷》、《我將前往的遠方》之後， 郭強生交出了「人生私散文」第三部曲――告別遺憾之作《來不及美好》。 & 經歷過那些一去不復返， 才明白了 美好不是想像， 是命運…… & 台灣中生代小說家郭強生，從大學時期出版第一本小說之後，至今寫作不輟。小說一直是他的創作主力，直到二〇一四到二〇一五年間，受邀為中國時報人間副刊「三少四壯集」撰寫專欄，他開始了散文創作。 「過了四十歲之後，寫作對我來說，就是面對自己。」郭強生在人生半百之際，以回顧自己的生命，剖析真實自我為創作主題，寫成「人生私散文三部曲」，從而為他開啟了另一個寫作巔峰！ 《何不認真來悲傷》叫好又叫座，一舉獲得當年度開卷好書獎、金鼎獎、台灣文學金典獎三大獎。 「人生私散文」系列是深刻而動人的作品，首部曲《何不認真來悲傷》以「悲傷」貫穿；二部曲《我將前往的遠方》圍繞著「孤獨」；第三部曲《來不及美好》則關於「告別」，與過去的時代、青春告別―― & 那是台灣經濟起飛的年代，閃亮、輝煌、繁花似錦…… 這是一個屬於五年級的年少紀事，夢幻、騷動、風花雪月…… 青春換不惑，滄桑見真純。 四十年的更迭起落， 讓一整個世代終於懂得了， 收藏與告別， 傳承與自省。 & 面對過去的自己，究竟該說一聲感謝？還是對不起？ 長長的一生與短短的一瞬，他們在交換著什麼低語？ 來不及美好，是讚嘆？還是感慨？ 答案都藏在你我對時光深情的注視裡。
我將前往的遠方
★金鼎獎、中時開卷獎、台灣文學金典獎得主，最新深情力作 郭強生獻給單身初老的一首情歌 & 人生，是一連串的回顧、整理、繼續前行。 單身無伴的郭強生，在人生下半場，進行了一場深度的自我整理。 父子關係、情感關係、事業生涯、人際關係…… 人生到此，那些可喜可泣、可恨可悔的種種，都要經過這一場整理，始能安然放下。 人生這場戲，演得再賣力，還是會曲終人散。 到頭來，仍得面對自己的孤獨。 & 有一種孤獨，是因為求之不得； 另有一種孤獨，是心安理得，專注在認為值得的事情上就好。 五十而知天命，不是因為能未卜先知，而是漸漸知道， 哪些人哪些事，已經與自己無關。 可不可以從現在起，專心求一個自在就好？ 我們也許曾錯過一個家， 失去過一個家， 忘記了某個家。 但在五十歲之後，我們都在回家的路上。 黃金歲月中，為了冒險，我們曾經離去。 銀光中，為了回家，仍然是一場冒險。我們還要再勇敢一次…… 不再逃避生命底層我們終須面對的告別與毀壞， 之後才是療癒真正的開始。 無法記得有多長時間，我活成了一個不斷退守的人。努力隱藏自己的不快樂，用孤獨，築起高牆。直到三年前連串變故，逼我鼓起勇氣，面對自己。所有的相守或相忘，都是注定的緣分。緣分比情字更強悍，我如今才懂得。 我控制不了任何事。包括自己的結局。但還能改變的人，或許才是自由的。我清楚意識到上一段與下一段的人生中間，有一道顫動的影子，如水波微光的邊緣。我發現，自己正站在人生的另一個起點。一如我的心跳，穿越了記憶，也正穿越著未來。
深淵與火
那些走向街頭的年輕人，正是我的世代。 時代是那樣絕情，唯一能夠信任的，是我蒼涼的靈魂。 生存在畸形的年代，無法避開畸形權力的氾濫。 美麗島之後，隔著海洋瞭望台灣，戰後新世代巍然站起。 在洛杉磯三年多的歲月，赤裸裸的政治事件，讓浪漫主義者為了生存，生命之旅完全改變航線── 他借由書寫這救贖的過程，跨過人格重塑的一道閘門。 威權掌控者可以囚禁美麗島人士，卻關不住年輕世代的激進思考。 而新生代的視野與氣度，也與前十年的黨外運動有了區隔。 這趟回鄉的旅程注定孤寂，荒涼，苦澀， 但無論多麼艱難，都必須單獨走下去。 接續《革命與詩》後，陳芳明另一抒情之作《深淵與火》， 在最苦悶的時刻裡，終結流亡，不再缺席。 本書特色 ‧以文學形來過濾記憶，海外十年的深刻體認 ‧從海外黑名單談起，找到回鄉之路 ‧繼《革命與詩》之後，陳芳明另一抒情散文之作
吹不散心頭上的身影：王建生散文選
本書共計三大篇：〈山中生活篇〉，記述作者久居大度山豐實的生活點滴，山之雨、山之鳴……閒情記憶，說不盡的山上風華；〈師友篇〉，談及作者與東海大學的師生情誼，掛記往日情懷，念茲在茲；〈親屬篇〉，歷數與親人間的真摯情，雖是平淡，卻能真情相待。全書提及的人事景物，皆鐫刻了平凡或不平凡的景緻，常駐心頭。 &
回望
江青，從前的金馬影后，後來的舞蹈家，現在的作家。她的一生風風雨雨，起起落落，猶如電影情節般高潮迭起。用她獨有的觀察與用辭，形諸於一篇篇文章中，沒有華麗詞藻，卻是用心用情極深的表達，文字隨著她的回憶與現實中穿插進出：平鑫濤、高行健、劉賓雁、艾未未、高友工、李敖、余英時等，這些大家耳熟人詳的人物，呈現出她獨有的解讀，也讓我們認識這些名人的另一面。 與書同名的文章〈回望〉則是寫與她結縭多年的夫婿比雷爾。最親的人最難寫，也最真摯感人。今年適逢比雷爾逝世十周年，孫女也於春天誕生，一生一死的交替，讓江青有了提筆的勇氣，也讓這本充滿人情味的書更臻完美。
幸福住台中
15個 努力幸福的臺中人 15個 終於幸福的感動故事 十五個人物，十五個動人的故事， 透過作家獨有的觀察與細膩的筆觸 從庶民日常生活角落切入 觀察了他們的生活奮鬥史 同時也牽引出台中這座城市的脈動與改變。 十五位主角，都有他們各自的努力與堅持 放大來看，這些不挫折所綻放出的生命火花內在 也別忽略了那些成就改革、勇敢堅持推動政策的基層 他們是慢慢堆疊出這些城市火光背後 默默燃燒自己的薪柴。 小說家葉石濤曾盛讚臺南古都為「適合人們作夢、幹活、戀愛、結婚、悠然 過活的地方。」這樣的境界，其實也可套用在2018年的現代臺中文化城。 換句話說，現階段的臺中先天後天條件俱優、生氣勃勃、幸福指數飽滿，不 但是和築巢、就業、創業，同時也是各產業、店家、上班族、藝術家、作家… 等宜居的幸福美樂地。
我有關聲譽、財富和權勢的簡單思索
聲譽、財富和權勢現實人生的三朵雨雲究竟哪一個離地（所謂幸福）最近？17萬字「小冊子」，談作為一個人的抉擇、辨識與理解聲譽、財富、權勢——命盤上熠熠發亮的三個點（科、祿、權），到底是怎麼運作的？我們生活中、生命裡總會有一些不好這麼混下去的特殊時刻、特殊問題（我近年來很喜歡、很有感於這句國王新衣也似的坦白話語：「台灣真的打算一直這樣混下去嗎？」），總會碰到非認真一點不可的問題，總也有需要弄得更清楚的時候。聲譽只是一根繩子。我真正關懷的其實只是聲譽，想弄清楚的也只是聲譽這東西如今的模樣和處境而已——由財富統治的世界、和由權勢統治的世界，哪一個是聲譽比較困難的當下處境？人仍然得老老實實的奮力辨識、選擇、決定，一次又一次的，想出好東西並說出來，給做對事的人鼓掌或至少微笑，每隔一陣子買本寫得很好很認真的書云云。放棄選擇不會是答案，事實上，放棄選擇的結果並不是不選擇，也無法避免錯誤發生（只是避免了責任而已）。如今，我們真正該稍微憂心的是另一種錯誤及其危險，這才是我們當下的真正處境──人放棄辨識，其結果當然只是把選擇憑空交出去而已，有不戰而降的味道，由一般的、既定的、流俗的主流意見接手，這才真正是加入了、強化了霸權（儘管有你沒你一個微不足道），人成為「集體專制」（小彌爾用語）的一部分、一個原子。本書特色一本在後聲譽時代洞察秋毫、拳拳到位的箴言。閱讀與辨識－－理解「當代社會」真實處境的途徑。
雨中向晚
輕一點、慢一點……停下緊張的步調，回歸一下初心，讓詠棠清新雋永的小品，一解您喧囂煩躁的世塵！ 放晴後的向晚，萬物用聲音快樂穿越，蟲鳴和鳥叫；以及，談笑風生的他們和她們。 看生命力如河水般緩緩流動。 我喜歡走入雨中，喜歡雨水延遲步伐的速度，因為放慢腳步，我才能把生命的風景看得更仔細。 一點點的巧合，更多的是刻意，常常，總在有雨的日子外出。 兒子的運動會；校外教學的動物園；雨聲敲碎荷聲的植物園；與雨水共舞，迴旋出夢想的烏來泉水…… 天空一陰霾，傘花朵朵開。這一刻讓我們撐起傘，在向晚的雨中，成為彼此陪伴。
桃花流水杳然去（經典復刻典藏版）
王鼎鈞，台灣當代文學的一則「傳奇」! 雋永深刻的散文書寫 華文世界最值得珍藏的智慧之書 隱地稱王鼎鈞為「這一代中國人的眼睛」。席慕容說：「他最最神奇之處，就是可以只用很少的字句，在瞬間展現出帶有許多層次的空間。」樓肇明將其與余光中並稱為「今日臺灣散文文壇上的雙子星座」…… 王鼎鈞雖身處在大時代的洪流，卻以其豐富的閱歷、透徹的洞見、深沉的情懷和圓熟的技巧，書一方行雲流水、渾然天成。《桃花流水杳然去》分為四輯，內容涵蓋文學、史論、藝術、宗教、早年回憶、社會現象等諸多面向，書中文章字字老辣、洞見深刻，擲地有聲。 & 〈文學與政治〉 & 文學作品能使大眾相信尚未發生之事，秦朝直到始皇帝死亡，並未將阿房宮建成，可是唐朝的杜牧寫了一篇「〈阿房宮賦」〉，天下後世多少人都「知道」秦始皇在這座龐大奢華的建築裡住了三十六年。 文學作品能使人樂意去做某些事情，「讀了詩經會說話，讀了易經會占卦，讀了水滸會打架。」「讀了紅樓會吃穿，讀了三國會做官，讀了水滸想招安。」詩歌小說都製造欲望和情感，而欲望和情感是行為的動力。 & 〈從美感到美化〉 & 我常想，對於愛好文學的人，自然和人生這筆帳算不清。自然也是人生：山是眉黛聚，水是眼波橫，雲想衣裳花想容，我見青山多嫵媚。詩人看山，看見飽經風霜的老人；詩人看雲，看見漂泊不定的遊子；詩人看水，看見後浪推前浪，看見人的世代交替。「天地者萬物之逆旅，光陰者百代之過客。」天地之間都是人間。
