和日本文豪一起找妖怪(下冊):雪女、神石、織布姥姥還有座敷童子……日本妖怪的神祕傳說
河童、天狗、雪女、山怪、座敷童子……從一個個山野傳說故事中一窺日本妖怪的全貌。深入解析日本人的妖怪情結,走訪調查最古老的民間傳說。和民俗學家一起找妖怪,「怪力亂神」愛好者的口袋名作!「同一個傳說在日本各地到處流傳,大家都覺得這是曾經發生在自己故鄉的事實,真是不可思議又有趣,是不是有什麼不為人知的原因呢?」與人談起妖怪,你感覺傳說似曾相似、他覺得好像與妖怪有過一面之緣……妖怪有一種神祕的魔力,無形之間拉近人與人的距離,永遠是最精采的話題。本書特色◎由專業民俗學家走訪調查日本民俗學之父柳田國男,以無比的毅力和熱情,採集日本各地極具代表性的民間傳說、山野軼事,進行嚴謹的爬梳與鑽研,讓最完整的妖怪風貌得以流傳後世。◎收錄更多文豪們筆下的妖怪在暴風雪中誘惑人類的雪女、為人類抵擋災厄的地藏……透過多位文豪精彩的筆風,更清晰呈現妖怪迷人的面貌,讓傳說的吸引力更上一層樓。
哎,吃什麼好呢?空腹少年美食奇想錄
空腹是美味的首要條件 夢想的口水是最高級的調味料 芥川賞得主& 赤瀨川原平 著 什麼都想吃, 什麼都沒得吃, 但是為了吃,什麼事都幹得出來! ── 賣美食券請觀眾來看我吃飯? ── 「聽到的烏龍麵」是最美味的烏龍麵? ── 加沙拉油的吐司讓人成了吐司色狼? ── 吃天丼很像泡熱水澡? ── 什麼?牛排委員是什麼東東? 「空腹是美味的首要條件,但現在很難做到空腹就是了。相較於以前,現在是必須努力追求空腹,否則就嘗不到美味的嚴峻時代吧!」──赤瀨川原平 以提倡「路上觀察學」與「老人力」而成為日本最強歐吉桑的芥川賞得主赤瀨川原平,以獨特的觀察力,刻劃貧窮少年對食物的執念,以及隨之而生的荒唐情事。 貧困的環境滋養想像力,饑餓的生活蘊釀夢幻美味。從麵包到白飯,從口香糖到烤地瓜,從偷味噌到吃牛排,再平凡無奇的食物,再荒唐無俚頭的行徑,在赤瀨川原平幽默生動的筆下,都成為無比傳奇的軼聞妙事。 食物不再只是食物,而是寄託夢想的人生渴望! 本書特色 ◆&& &以提倡「路上觀察學」與「老人力」而成為日本最強歐吉桑的芥川賞得主赤瀨川原平,以獨特的觀察力,刻劃貧窮少年對食物的執念,以及隨之而生的荒唐情事。 ◆&& &赤瀨川原平以前衛藝術家身份活躍於日本文化界,小說與隨筆評價亦甚高。這本以「美食」為名的隨筆,交織著對食物的執念與舊日生活的回憶,寫出了貧困時代因「憧憬」而來的美食想望,既充滿自嘲的幽默趣味,也深度刻劃回憶的滋味,喚起緬懷童趣荒唐年歲的共鳴。 名人推薦 《孤獨的美食家》作者 久住昌之 專文推薦 「夢幻的口水絕對是地表上最高級的調味料……能將貧困生活下的饑餓、美味與實際感受,以幽默風趣的文采表現出來,恐怕只有赤瀨川先生一人了。」──《孤獨的美食家》作者 久住昌之
5分鐘後的意外結局ex:消失在白銀世界的記憶
35則各自獨立、構思巧妙的短篇故事 恐怖、感動、歡笑、淚水…… 讓你完全體驗「被騙的快感」! 看到最後才能知道真相的暢快閱讀體驗!! 本書除了原創作品外,還收錄了由日本和世界各地的小故事、都市傳說、名作小說等改編而來的故事。每篇看到最後都會讓人忍不住發出「啊」的一聲,想回頭再重新看一遍故事! 〈倍速人生〉 做事慢吞吞的夏目從小便被嘲笑是「烏龜」。某個加班後的深夜,夏目在超商遇見一個黑西裝男向他推銷「高速行動藥」,這種藥真的能讓夏目從此變身領先的兔子嗎? 〈人間椅子〉 又醜又窮的製椅工匠,過著獨自生活的寂寞日子。某天他突發奇想,躲進自己打造的豪華座椅中。沉溺於隔著椅子愛撫官僚之妻的他,這份扭曲的愛戀最後竟…… 〈我買了惡夢〉 因日子太過平穩、無法感受自己活著的男人,買了能體驗逼真情境的惡夢枕套。每天都在冷汗淋漓中醒來的他,突然接到妻子出了意外的電話,這究竟是惡夢或現實…… ★各自獨立的短篇故事,每則5分鐘就能看完!不用擔心時間不夠會被打斷,不管是通勤上學、上班,都能利用搭車時間享受短暫且暢快的閱讀時光! ★由曾繪製CD封面及多本書籍封面的日本新生代插畫家usi,操刀封面與內頁插畫,獨特 的畫風與世界觀備受好評,每本皆附精美卷頭彩頁,十分值得收藏! ★分量再升級!收錄35則風格各異的短篇小說,包括改編自日本文豪芥川龍之介的〈奉教 人之死〉與森鷗外的〈最後一句話〉,以及日本知名推理小說家江戶川亂步的〈人間椅子〉,可進一步提升閱讀力!
宛如走路的速度:我的日常、創作與世界
「如果我的電影作品是安靜沉澱於水底的東西, 那麼,這本散文集就是沉澱之前,緩緩漂浮於水中的泥沙之結合。」擅長以樸實平淡的影像,敘說日常情感的是枝裕和,首次透過文字,深入而多樣地暢談對創作、對日常、對影像,甚至是對現代日本社會的敏銳觀察與批評。以宛如走路的速度,細膩呈現他深層的思索與追問,某個童年的氣味、某個平凡的場景,都是創作的哲思與靈感。從拍攝紀錄片到執導劇情片,他對議題的關注思考,構成他說故事時的獨特視角。不管主題是震驚社會的事件,或是對親人的追憶,他都不追求滿溢的張力、戲劇化的衝突,而是從日常片段裡擷取細膩情感。他也不喜好英雄式的情節,而是希望捕捉這個有點髒汙的世界突然展現美麗的瞬間,讓觀眾帶著未完的故事離場,並展開對這個世界的探問。是枝裕和總是以影像溫和地直視殘酷社會,用悠緩深遠的風格展示世間人情。閱讀他的創作隨筆,跟著他的步伐,成為理解他電影作品的線索,也會明白,這些都是他對生命的深刻關懷,同時也是對這個世界,極其銳利又溫柔的提醒。▸談創作──我想創作的,就是有效利用類似文章裡的留白,讓觀眾自己以想像力補足的電影。▸談日常──我冰品生命史上的最佳戀人,或許還是記憶中兒童時代那種味道和顏色都很廉價的水果冰棒。▸談演員──那時幾乎每天變更台詞,接過劇本的夏川結衣小姐緩慢轉身過來,帶著微笑及令人著迷的酒窩說:「下次再這樣就絕交囉。」▸談媒體──我認為,媒體都應該立志成為遊牧民族,當即任務則是從外部持續批判內部,讓定居民的社會更加成熟。我相信,那才是報導媒體該有的立場。▸談311──三月十一日前後,展現在我眼前──也包括過去──的世界的意義,便起了很大的轉變。對這種變化深感困惑,和以作品形式描述這種變化的躊躇,就好像投入水裡的石頭太大,波紋因而一時難以靜止的情況。▸談核電──水庫或道路的建設並不是為了改善該地區人們的生活,而是相信即使浪費龐大的預算,只要有建設就可以活絡經濟。核能發電也不例外,都是在同樣的信念下不斷複製那種價值觀而已。▸談遺忘──不記取教訓而急著忘記,就等於要人類變成動物,是政客及媒體所擁有的、最強大且最低級的暴力。
空白宇宙
「只要活在世上,一定會有除了逃跑之外別無他途的時候。與其奮不顧身地往前衝,陷入悽慘的後果,還不如逃跑比較好。 已經打出的文字大可用退格鍵消除。 只要退後一些就好了,只要重來就好了,反正可以再打出新的文字。 如果可以這樣想,人生一定會過得更輕鬆。 因為後退幾步或許就能找到正確的道路,以及安穩的位置。」 ──駒子系列好評第三彈! ★日本長銷二十餘年, 暖心系日常解謎經典系列! 你知道嗎?不管是怎樣的人,都會有過一兩次「鬼迷心竅」的經驗。沒錯,就連駒子這種離犯罪行為有如地球到仙女座星雲一樣遙遠的人,可能偶爾還是會做出「那種事」──聖誕節的感冒痊癒後,駒子在晴朗的除夕去了趟百貨公司,購物時突然受到某樣東西吸引,還遇上了意想不到的人物……?由出道作《七個孩子》展開的駒子系列第三集,以愛情故事點綴信中謎題的單元式長篇推理小說。 找找看沒寫出來的「故事」吧。這些信件之中不是藏著「謎題」嗎? 本書特色 ●邀請知名繪本作家 鄭潔文 繪製中文版獨家封面插圖。 ●與《七個孩子》《魔法飛行》同世界觀的續作。 ●本書《空白宇宙》包含了兩個中篇故事「SPACE」和「BACK SPACE」,兩者是一體兩面、互為表裡,看完整本書的人一定都能體會這架構的巧妙之處。 ●「SPACE」寫的是人與人之間的「空白」的故事,而「BACK SPACE」應該是從鍵盤上的退格鍵聯想而來的,寫的是選錯道路時再退回去、重新走上正路的故事,這兩者同時也是年輕女性努力追尋「自己應該待的位置」的故事。
在這樣的雨天:圍繞是枝裕和的《真實》二三事
★第七十六屆威尼斯影展開幕片 ★角逐第七十六屆威尼斯影展主競賽單元 ★二○一九多倫多國際影展正式入選電影 ★法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙領銜主演 ★《布拉格的春天》《星光雲寂》茱麗葉畢諾許、《愛在三部曲》伊森霍克同台飆戲 ★未能實現的舞台劇、樹木希林無法演出的遺憾,十五年後重獲新生! 以大量彩頁獨家收錄所有珍貴的片場祕辛,這是一本影迷與粉絲都必須擁有的收藏—— 本書除了《真實》一片的精采花絮,更收錄了是枝裕和的祕密私絮,包括日法兩國大相逕庭的電影拍攝文化、複雜的演員遴選過程、導演熱愛的私藏電影、打造劇本時的困境、與製片人過招的點滴,加上導演的手稿、親筆手繪分鏡圖、與演員之間的私信……所有不曾曝光的祕辛,首度公開! 從一開始落空的期待、捲土重來的辛苦,到最後重生的喜悅……一切的一切,都清楚記載於這一本由是枝裕和親筆寫下的八年紀實裡。 ●「我想再次和希林一起吃個壽司」──一部希望樹木希林能看見的電影● 「若說本片是要獻給希林,大概會被取笑:『別講那種難為情的話啦。』」是枝裕和寫於後記,「但假設有人問起最希望讓誰看到這部電影的話,希林毫無疑問地會是我第一個提起的名字吧。」 無法由她演出的未竟之憾── 《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》、《比海還深》及《小偷家族》都能看見她的身影…… 原本,導演同樣也屬意讓樹木希林於《在這樣的雨天》擔任要角,最後卻因為各種原因未能實現。 十五年後,這齣舞台劇卻以《真實》的面貌重新出現在觀眾面前。 而《真實》,也成了是枝裕和要送給樹木希林的最後一份禮物。 ●精采書摘──是枝裕和親自解構所有的《真實》● ▍導演感觸萬千的一部作品: 「這是一個我過去創作到一半、未完成的劇本。」是枝裕和在書中透露: 「原本是為了二○○三年底在PARCO劇場上演而準備的舞台劇,可惜沒有實現。十五年過去,儘管名字、舞台和演員都改變了,這部劇卻重獲新生。」 ▍令是枝裕和震驚的日法兩國生活差異: 「『故事設定夏洛特和父母同床睡覺,這個孩子有什麼精神方面的問題嗎?』 不,只是因為日本這個年紀左右的小孩還很多人是跟母親一起睡── 『在法國,六歲的話已經很確定會自己在另一間房睡覺。』 原來如此,意思就是『川字型睡法』不是家庭幸福的象徵啊。」 ▍有關日法兩國的文化方針,是枝裕和這樣筆記: 「與日本相比,法國不但對移民的待遇寬容許多,像我們這些外國人要拍電影時,還有完整的機制提供補助金。也就是說,稅金的使用並非限定在狹義的本國國民這種『國家利益』上,而會為了電影這種文化的利益而使用,創作者受到這種正確的『方針』,或者該說是『哲學』所支持。」 ▍是枝裕和導演的拍攝小祕訣: 「晚上,我獨自在那間一見鍾情的法比安家過夜。將夜晚的電車聲和清晨鳥鳴記入腦海。 我一個人拿著劇本在屋裡來回走動,嘴裡唸著臺詞,這樣便能知道這些話與這個空間的大小、距離的契合度。如果有人看到的話,或許會感到很不舒服,但這卻是很重要的過程。」 ▍你該筆記的、是枝裕和親自點名的電影: 《青樓怨婦》(1967)、《四月傻瓜》(1969)、《騙婚記》(1969)、《最後地下鐵》(1980)、《鍾愛一生》(1993)、《燃燒烈愛》(2018)、《腦筋急轉彎》(2015)、…… ●好評不斷的各國網友回饋● 日本亞馬遜讀者★★★★★滿分盛讚-- 「是枝導演文筆絕佳,讓我彷彿也置身且沉浸於巴黎!」 「這本書帶出了是枝導演人生的第二章節!」 粉絲們愛不釋手、如數加珍推薦── 「不管有沒有看過《真實》這部電影,喜歡是枝裕和都應該珍藏這本書!」 「原來拍一部電影要花這麼多功夫!雖然沒看過《真實》,但這本書實在太有趣了!」 「這本書最珍貴的──是註解!」 「雖然不是主要內容,但是枝導演的私藏片單太、棒、了。」 繼黑澤明與今村昌平,是枝裕和憑藉著《小偷家族》,成為第三位拿下坎城影展金棕梠獎殊榮的日本導演。 這一次,是枝裕和再度以親情為主題,首次將舞台搬離日本,並攜手法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙、「三大影展大滿貫影后」茱麗葉畢諾許,以及《愛在三部曲》伊森霍克,打造一段衝突、和解以及成長的故事…… 《真實》劇情大綱: 法國影壇巨星法比安(凱薩琳丹妮芙飾)出版了個人生涯回憶錄,在書裡暢聊事業與感情,以及私密的家庭生活。為了慶祝母親出版新書,女兒露米爾(茱麗葉畢諾許飾)帶著老公漢克(伊森霍克飾)與小孩從紐約回到巴黎。就在母女兩人的重聚之際,露米爾發現法比安在回憶錄裡將自己描述成一個對家庭百般關愛的完美母親,謊話連篇使得原本應該溫馨的家庭聚會驟變成一場戰爭,醞釀多年的母女情仇、愛與怨恨全都一口氣爆發出來……
泥河.螢川
一出手便驚豔文壇的宮本輝, 令人讀來為之震顫的童年與青春自畫像── 處女作〈泥河〉榮獲太宰治賞, 隔年再以〈螢川〉獲得日本最高榮譽芥川賞。 數萬數十萬計的螢火蟲交疊著身軀,不休不止地一閃一滅, 正創造苦悶寂寞的生命光塊。 八歲的信雄,初識友情的喜悅與女性的幽微氣息, 他以童稚之心涉足大人眼中的汙濁世界,卻因驟逢衝擊而裹足不前。 信雄不顧一切的勇氣,將隨離別而消逝?…… 十四歲的龍夫,面對父親病倒,被迫提前成長。 死亡的鬼魅在龍夫背後伺機而動,何人將落入死神之手? 而龍夫深藏心中多年的愛戀,將隨螢火而漸明或漸滅?…… 無常是生命的常態。 宮本輝訴說生命的苦悶與寂寞,與死亡的如影隨形,但也言明人性的堅忍與善,足以遮掩陰影。 〔宮本輝給台灣讀者的話〕 四十年來,我所引以為豪的,是我努力在小說──這個虛構的世界裡, 展示了對人而言,何謂真正的幸福、持續努力的根源力量、以及超越煩惱與苦痛的心。
晶子曼陀羅:佐藤春夫經典作品選
日本傳奇文學家第一本在台翻譯作品選 佐藤春夫(一八九二至一九六四年),這名字對台灣讀者而言,雖然稱不上如雷貫耳,但並不陌生。主要是因為他曾經到過台灣,發表過〈日月潭遊記〉、〈霧社〉、《女誡扇綺譚》、〈殖民地之旅〉等與台灣相關的作品,且已有中文翻譯。 然而,與他在日本文壇的名氣、地位相比,顯然被翻譯的作品不成比例,也可以說未受到應有的重視。 其實,在日本從大正到昭和時期的文學史上,佐藤春夫與谷崎潤一郎、芥川龍之介並稱,寫詩、小說、評論、童話、戲曲,體裁多種,數量龐大。名評論家中村真一郎曾說:「在日本近代文學史上,沒看過佐藤春夫那麼「多面的作家」並指出:在各類作品中,常在舊有體裁中加入新的嘗試而使其體裁顯得更加廣泛。 這次翻譯主要以佐藤春夫的代表作為主。希望讀者能多認識這位深愛台灣的日本現代代表性作家。
半澤直樹系列4 銀翼的伊卡洛斯
半澤直樹 vs 政客 史上最大規模的加倍奉還! & ★2020年4月日劇第二季TBS日9播放 堺雅人、上戶彩、及川光博、片岡愛之助、北大路欣也、香川照之──原班人馬回歸! ★創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄, 這次的舞臺背景是政治角力下的重建案! ★系列累計突破607萬冊! ★日本亞馬遜四顆半星壓倒性好評推薦! 半澤直樹回歸到東京中央銀行總行之後,董事長指派他負責一項大任務──重建瀕臨破產的帝國航空公司。然而此時剛好碰上政權輪替,新政權的國土交通大臣是個野心勃勃的女閣員。她成立了帝國航空重建專案小組,要求銀行放棄巨額債權。 怎麼可以把五百億日圓的貸款一筆勾銷!面對大臣,即使是半澤也無法輕易找到突破點,而且銀行高層不知為何也與半澤作對。難道這件事另有內情? 曾和半澤論戰的「金融廳第一討厭鬼」、說話像男大姊的黑崎駿一也別有意圖地介入其中,而銀行暗藏的巨大黑影也若隱若現。 半澤的命運將會如何……? 【書中登場人物】 東京中央銀行 半澤直樹……第二營業部次長 渡真利忍……融資部企劃組次長 近藤直弼……公關部次長 中野渡謙……董事長 內藤寬………第二營業部部長 紀本平八……常務董事 牧野治………前副董事長 曾根崎雄也…審查部次長 田島春………第二營業部調查役 富岡義則……檢查部部長代理 *** 乃原正太……帝國航空重建專案小組組長 三國宏………帝國航空重建專案小組副組長 白井亞希子…進政黨政權的國土交通大臣 箕部啟治……進政黨議員 山久登………帝國航空財務部長 谷川幸代……開發投資銀行企業金融部第四部次長 黑崎駿一……金融廳金檢官
庭守之犬
要是有錢就有救了,真恨這時代。 但,怎麼能死呢。我要在這裡生活下去。 在核爆後末日般的世界裡,延續生命的代價,也許比想像中還來得殘酷。 「超越純愛」──日本311事件後,岩井俊二的關懷社會之作 吳俞萱 作家 導讀 劉梓潔 作家 摯愛推薦 繁體中文版首度推出 人類死亡的機率是百分之幾? 被這麼一問,眾人瞬間陷入思考。長老噗哧一笑。 哈哈哈,是百分之百啊。 這裡就是個有幾條命都不夠用的地方。 在還不懂得用電的時代,鯨魚曾是這世界的能源。 伊久沙姆是位捕鯨好手,哪怕是全世界最大的鯨魚都難不倒他。 他的魚叉能在波浪間穿梭,並精準地命中鯨魚黑色橡膠般的魚背,直達心臟。 然而那樣的時代已經過去了。核電廠接二連三地爆炸。儘管烏瑪索的身上流著祖先捕鯨民族剽悍的血液,他面對世界的絕望,不會比他人少一分。 肝臟、肺部的汙染已是家常便飯,科學家甚至培植出了「人類豬」這樣的物種,以便人們移植器官。 生育越來越困難。男性若是擁有優良且健康的精子,可以高額價格販售給精子銀行,這種男人被稱作「種馬」,靠著健康的精子一輩子不愁吃穿。 但也有人過了發育期,「那裡」一點動靜也沒有的,雞雞一輩子停留在孩童時期的大小。這種人俗稱「撒尿小童」。 烏瑪索就是這樣的男人。他的第一場戀愛,連上場的機會都沒有就落幕了。 這樣的他還能得到幸福嗎? 作為一名警衛,他知道,不管今日有無事件發生,都要繃緊著神經,以備危機來臨。 等待幸福當然也是同樣的道理。 * 這裡也許是廢墟,但對某些人來說,這裡是原本的家園。
螢火蟲之墓(一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品)
螢火蟲死了,我和妹妹為牠悲傷。 我們死了以後,誰會為我們送葬? 用書寫為記憶安魂& 一個少年最沉痛的懺悔錄 「焦土黑市派」代表作家野坂昭如半自傳作品 九十週年冥誕紀念版 六部精湛短篇& 直擊世人最不願面對的痛 楊照專文導讀 文藝評論家尾崎秀樹解說 ◎第五十八屆直木賞評審團一致通過獲獎作 ◎吉卜力工作室改編同名動畫獲日本藍絲帶特別獎& 受黑澤明盛讚與國際間無數殊榮& ◎直面二次大戰之後流浪孤兒、民生潦倒、崇美情結等敏感真相 ◎「焦土黑市派」作家野坂昭如自稱「焦土黑市逃亡派」作家,因為他自認,自己一生都過著從戰爭記憶中逃亡的生活。 ■內容簡介■ 我希望,我們這個世代的人, 是親眼見證戰爭的最後一代。 ──野坂昭如 B29轟炸機在日本上空持續盤旋的那個夏天,十四歲的清太帶著四歲的妹妹節子前往親戚家避難。在飢餓和冷淡人情的折磨之中,清太仍盡心照顧日漸衰弱的妹妹。看在天真的節子眼裡,夜空中的軍機就像螢火蟲一般絢爛明亮。她曾經捧著螢火蟲的死屍,對清太說:「我要幫螢火蟲做墳墓,媽媽不是也在墳墓裡嗎?」清太決定,一定要好好照顧妹妹,直到最後…… 濕疹、跳蚤、權充照明的螢火蟲、眼神呆滯的飢餓孩童……這些都是作者野坂昭如二次大戰期間的真實經歷。他一生始終為當年未能悉心照料妹妹的往事後悔,因此自我期許:「希望至少在小說中,讓哥哥直到最後都能全心愛護妹妹。」本書收錄〈螢火蟲之墓〉、〈美國羊栖菜〉、〈焦土層〉、〈養育死兒〉、〈La Cumparsita〉、〈Poor Boy〉,六部短篇皆出自野坂昭如戰後的親身見聞,是少數專注書寫戰時疏散生活、黑市日常、美軍駐紮下的日本社會、戰後孤兒遭遇、戰敗國卑屈心理的作家。有「焦土黑市派」代表之稱的野坂昭如,是戰後史的書寫者,畢生致力於反戰和平活動。身為在戰後焦土廢墟中倖存下來的「焦土世代」一員,他期望,他們應當是親眼見證戰爭的最後一代。人們必須正視,任何一場戰爭之下,最大的犧牲者永遠是尋常百姓。 〈螢火蟲之墓〉、〈美國羊栖菜〉是第五十八屆直木賞評審團一致通過的得獎作品,於評審意見中,大佛次郎說:「野坂昭如對如此殘酷令人嫌惡的事情,也絕不移開目光,表現堅毅令人佩服。」松本清張說:「野坂昭如繁複卻毫不冗贅的『饒舌體』,是最適合捕捉當下的獨特文體。」本書是野坂昭如獻給死去妹妹的安魂曲,也如同為太平盛世的今人敲響的一記警鐘。世局仍然動盪,極權主義浪潮再起,一部反戰經典何以仍能拷問著我們:生存之為何物? ■六部精準傳達「焦土世代」戰後日常的短篇■ 短篇No. 1__螢火蟲之墓 「哥哥,你不吃嗎?」四歲的節子在地上用石頭擺出一桌「食物」。 看著日漸消瘦的妹妹,十四歲的少年清太為妹妹張羅食物時,偶爾會想:「要是沒有妹妹就好了……」 糖果罐裡的骨灰、草叢中的螢火蟲,被世人逼到山洞裡生活的兄妹倆,誰會記得他們? 短篇No. 2__美國羊栖菜 戰時的美國是不共戴天的仇人,戰後人們卻好像忘了一切的屈辱? 二十二年前,小小年紀的俊夫當美國大兵的皮條客,受盡委屈。二十二年後,俊夫招待妻子京子在夏威夷認識,來日拜訪的美國老夫妻,費盡心思的討好。為什麼他一看到希金斯的臉,就滿腦子只想著如何滿足他的需求?到底是本能的懼怕?還是戰敗國的恥辱心在作祟? 短篇No. 3__焦土層 在焦土層的瓦片與瓦片之間,混著泥土與骨灰,那遲來的團圓。 那場空襲,讓父親健三當場死在瓦礫焦土堆中,母親絹嚴重燒傷,兒子善衛只能投靠他人遠走他鄉。一家人生離死別,平凡的幸福就此終結。多年後,破碎的家庭,只奢求那再一次相聚的美好…… & 短篇No. 4__養育死兒 我為了讓自己活下去,可以說完全不顧文子的死活。 十五年來,久子以為自己已經擺脫了戰時的陰影,忘卻了妹妹文子的死亡,有美好的婚姻和女兒伸子。但隨著女兒一天一天長大,愈來愈接近當年文子過世的年紀,久子心中的恐懼卻逐漸浮現,逐漸腐蝕了她的理智…… 短篇No. 5__La Cumparsita 一九四六年,少年高志學會了像牛一樣反芻。 戰時,為了緩解飢餓恐懼症,高志無所不用其極,他偷吃、偷竊,只求能有東西在嘴裡咀嚼。最後的歸處只剩少年收容所。吃飯是為了滿足,還是為了生存?最簡單的幸福卻離的最遙遠…… 短篇No. 6__Poor Boy 「老媽斷了氣,老爸逍遙去,妹妹愛上了流氓,我也失風蹲苦窯。苦窯裡朝思暮想那女孩,心頭亂糟糟。啊啊……poor boy……poor boy……」 那首歌,唱的就是辰郎的寫照:看不見未來,也盼不到希望。只有那旋律在風中不停迴盪,哀悼那可憐的男孩…… ▶麥田日文經典新書系:「幡」 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡,我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交,到一九八○年左右,這條浩浩蕩蕩的文學大河,呈現了清楚的獨特風景。在這裡,文學的創作與文學的理念,或者更普遍地說,理論與作品,有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品,背後都有深刻的思想或主張;幾乎每一位重要的作家,都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡,作者的自我意識高度發達,無論在理論或作品上,他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置,另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品,於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟,在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟,構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性,我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準,精選出納入書系中的作品:第一,作品具備當下閱讀的趣味與相關性;第二,作品背後反映了特殊的心理與社會風貌;第三,作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是,書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟,讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖,也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照(「幡」書系總策畫) 幡,是宣示的標幟,也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們,仍需懂得如何革命。 & 日本文學並非總是唯美幻象, 有一群人,他們以血肉書寫世間諸相, 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題; 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」; 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」; 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實; 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 & 觀看百年來身處動盪時局的文豪, 推翻舊世界規則,觸發文學與歷史的百年革命。 ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄:日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》:諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》:與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四之瞳》:九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見,記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》:大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》:日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》:改變現
差點被無以名狀的感傷殺死的夜晚
日本推特三十八萬青年粉絲追隨 「即使被刺傷也不退出的任性代表」 在這明明寂寞卻說不出口的世界, 要知道,你那些微不足道的寂寞並非全無意義。 相遇、憧憬、愛戀、錯過、分離…… 被賦予愛人能力的我們,無論那是奇蹟或是宿命,總把我們困在原地。 儘管每次受傷,就會更明白一點人的堅強與軟弱, 常常還是覺得人生好難。 在每個孤獨的夜晚、無眠的夜晚、悲傷的夜晚、想尋求安慰的夜晚, 還有差點被無以名狀的感傷殺死的夜晚,我們卡在現實與回憶之間, 禁不住懷疑,這樣的寂寞真的會有盡頭嗎? 「沒有一種愛,能不傷害任何人。 與其分開,我寧願無聲無息地遍體鱗傷。」 本書作者浮谷文自推特崛起,展現出「即使被刺傷也不退出」的任性態度,吸引三十八萬粉絲追蹤。他最受人喜愛的在於用毫不避諱的筆,揭露從單戀、曖昧、戀愛再到失戀這段期間內,一個人可能遭遇的孤獨、欲望、掙扎、堅強、脆弱等情緒,並擷取日常生活中的碎片化場景,將自我代入。他的文字有時犀利,有時喃喃自語,彷彿正搬演一場場血淋淋的戀愛戲碼,將現代人的孤獨感描寫得淋漓盡致。 # 我們現在之所以會這麼寂寞,是因為曾體會過另一個人的溫暖。 # 得不到幸福會很難過,於是乾脆不再想著要幸福。 # 因為世界上沒有不痛苦的愛情,所以能窩囊地愛著就很好了。 # 喜歡的時候就上床,直到彼此不再需要這段關係為止,這樣也不錯。 # 當我不再想起你,你就真的不在了。 所以每次都不得不想起你,怕你真的不在了。 # 哭著叫自己不要哭的我啊……想要被愛其實是因為想要愛人。 # 如果寂寞能殺死一個人,這世上說不出口的話,或許就會少一點。 全書收錄400則隨筆,是對於「愛」的意義的凝視,他看進每個人的內心,抽絲剝繭、提出新解。原來,寂寞沒有藥方,也很難有盡頭,但每一次的寂寞都會是有意義的,是不斷的自我救贖、自我安慰與自我保護。 在浮谷文的任性世界裡,終於可以好好沉浸在屬於自己無可救藥的孤寂之中。
雨樹之國(新版)
受傷也好、寂寞也好;孤獨也好、害怕也好, 即便整個世界的風雨呼嘯而至, 我們還在這裡,一起承受、一起度過…… 新世代戀愛小說女王 有川浩 藏在暢銷百萬經典名作《圖書館戰爭》系列中的純愛小說 ●本作改編電影由玉森裕太(Kis-My-Ft2)、西內麻里亞主演● ●蔡智恆/藤井樹/九把刀/蝴蝶/御我/水泉/風聆/華澪 與你一起感動閱讀● 心,不需要言語──今年最清澈動人的純愛物語 一切的開端,是始於一本「令他無法忘懷的書」—— 在名為「雨樹之國」的小小部落格裡,我邂逅了她扣人心弦的文字。 而後,透過電子郵件的往返,我和她逐漸拉近了距離。 在我們之間,既有著極其相似的共通興趣,但又有微妙的不同與差異。 我被這樣的她深深打動,興起了無論如何都想見她一面的念頭; 然而,她卻告訴我說,無論如何,我們都無法相見。 當時的我並不知道,在這樣堅拒碰面的她背後,其實隱藏著一個不得不如此的秘密—— 找回你我曾經共有的那份悸動,青春戀愛小說的嶄新里程碑!
和日本文豪一起找妖怪(上冊):山神、天狗、鬼婆婆還有獨眼地藏……日本妖怪的神祕傳說
鬼婆婆、山神、狐狸、河童、獨眼魚, 從一段段古老的民間傳說探尋日本文化之源。 讓日本民俗學之父──柳田國男 帶你一探日本幻想文學的原鄉、妖怪動漫的起點! 二十世紀初最生動的民間傳說大鑑, 輕巧、易讀,是一部將那些被遺忘的種種傳說, 用優美平易的文字留給後世的經典名著。 「民間故事將會流傳到各個地方,不管傳到哪裡,都能保持同樣的面貌,傳說則會在一個地方紮根,不斷成長。」 傳說中充滿人們想像的魅力,傳說裡的妖怪讓人們又怕又愛,再嚇人的妖怪也有可愛的一面。妖怪文化也可以是娛樂文化,在新時代綻放出繁盛的奇花異草,歷久彌新。 本書特色 ◎喜愛民間傳說者不可不讀 收錄了日本各地極具代表性的民間傳說、山野故事、妖怪世界。作者傾力以原貌保留那些幾乎被遺忘的種種傳說、樸拙又玄妙的故事。 ◎來自古老傳說產生地的經典妖怪 日本是一個古老傳說多得驚人的國度。連路邊的石頭、樹木、小池塘、山脈,都有可能被流傳下來的傳說染上神祕色彩,與當地人的現實生活與日常習慣交織,久而久之,深植於文化之中。 ◎收錄完全,尋妖好簡單 本書特別收錄作者精心製作的〈傳說分布表〉,遍及全日本。「怪力亂神」愛好者,可以多出不少「尋妖」口袋名單!
地球星人
金石堂強力推薦書&! & 「這是我自幼以來的夢想。從小我就不擅長扮演『人類』這種奇妙的生物, 因此才會想要借助故事的力量,再一次重新邂逅並認識人類這種生物也說不定。」──《地球星人》繁體中文版獨家作者序 芥川賞得主村田沙耶香在《便利店人間》後,寫下作家生涯17年來最想寫的故事! 挑戰人性最失控的核心,引起日本社會集體沉思的話題之作! 故事的結局,你敢看嗎? & ★ 已授出美英法德義等歐美國家版權,村田世界觀橫掃西方 ★ 2019年紀伊國屋年度BEST30第三名 ★ 日本最大書評網站bookmeter超過1000則的讀者評論 ★ 日本講談社《現代商業》「預見這個國家的未來!2018年日本文學best12」 ★ ELLE Japan「2018年必讀日本文學TOP10」 ★ 芥川獎得主‧羽田圭介──「平成最後一年必讀的10本書,獻給想改變自己的人。」 ★日本前外交官、作家‧佐藤優──「這十年最震撼人心的小說。」(《AERA》2018年9月24日號) & 地球是個完美「工廠」,地球星人們被徹底洗腦、學會服從。 子宮和精巢都只是為了工廠而勞動的「工具」? & 小五的奈月,從小就跟人與眾不同,因為她是位「魔法少女」。 堂兄弟的由宇是唯一知道她祕密的人,所以兩人約定在回到彼此的星球前,成為男女朋友,互相扶持。 「無論如何都要活下去。」這句話成了彼此內心最堅強的支柱。 23年過去了,34歲的奈月依舊留在地球,始終找不到回去的管道。 為了避開「地球星人們」的「洗腦」,他和同樣不喜歡與人有肉體接觸的智臣契約結婚,只為了逃離所謂的「理所當然」。 婚後三年,這個巨大的人類工廠又派出無數個地球星人強迫他們「繁殖」, 究竟奈月會放棄回到自己的星球,甘心成為地球星人的俘虜嗎? & 【裝幀設計】 書封插圖是由插畫家‧岡村優太所繪製,整體的線條筆觸細膩精巧卻十分有記憶點。紙張選擇亮度略低,給人溫暖手感的雪莎紙,以四個特別色+燙銀為基調,堆疊出不同層次的色澤效果,直覺性地傳達主角細膩的內心情緒。 用細緻入微的藍色(DIC 183s)線條表現出地球上的洋流、風向和雲朵,非常有流動感;聳立於海洋中的綠色(PANTONE 360c)高山,山脈稜線的刻劃栩栩如生;群山圍繞的黃色(PANTONE 101c)城鎮,是否代表主角的心也被困在這,永遠無法逃離呢?而象徵秋級深山的紅色(PANTONE 1787c)老屋,也是主角心中永遠的歸宿。最後是一道劃破地球的銀色光芒,是「魔法少女」奈月向地球星人們下的最後魔法。
錦繡
日本國民作家宮本輝長篇小說代表作,跨越世代的愛情文學經典。 進入宮本輝小說宇宙的最佳起點 被譽為最會說故事的日本國民作家宮本輝, 生涯代表作《錦繡》── 探討愛與重生的往復書簡, 日本讀者人手一本的經典愛情文學。 比起我,你其實更執著於過去吧。 你幾乎是著迷地拘泥於十年前那件事衍生至今的所有事。 然而,過去是什麼呢? 為了讓兒子見到如錦繡般密織的滿天星斗, 亞紀與前夫有馬靖明在十年後不期而遇。 短暫重逢,無法釋懷的回憶與悲傷倏地湧上亞紀心頭…… 她將十年來的依戀與疑惑傾訴於寫給有馬的書信中。 而有馬,在最初的抗拒後, 因亞紀的情深意摯而卸下禁錮自己的枷鎖, 向亞紀娓娓道來他不為人知的過往…… 十四封往復書簡, 宮本輝帶領讀者穿梭於愛與別離、生與死、業與因果的難題之間, 為心的傷痛與愛的執迷探尋出口。 捨得過去,活好從過去而來的現在, 如在胸臆間揭開了無邊無際的星空。 四十年來,我所引以為豪的,是我努力在小說──這個虛構的世界裡,展示了對人而言,何謂真正的幸福、持續努力的根源力量、以及超越煩惱與苦痛的心。──宮本輝
凝望手心
第159屆 直木賞決選作品 在這不知所謂的城市裡,我一直是一個人。 活著的時候懷抱著不值一文的回憶, 那些回憶如同肥皂泡泡破掉般一個一個消逝, 到那個時候我會呼喚著誰的名字呢。 我的工作,不是守候死亡, 而是在到死為止的漫長時間裡短暫地陪伴, 照顧衰老走向死亡的人。 我做這些事情來維持自己的生命。 這個我也不知道何時會結束的生命。 《凝望手心》是以看護者園田日奈為故事軸心,寫下連續七篇以不同人物為主述者的短篇小說。各自陳述著自身所遭遇的無常與生命困惑、愛情的寂寞、生活的困境。 當生命面臨必要的抉擇時(事業、感情、健康諸多問題),無法逃脫這世間的自己與只能面對的心酸苦澀,該如何才能作下不會讓自己後悔的決定。而命運是否早就如手中在出生時刻畫下的掌紋一樣,已無法變更抹滅…… 名人推薦 洪明道(作家)、郝譽翔(作家) 陳又津(小說家)、陳思宏(作家) 盧慧心(編劇、作家) 深情推薦
少女病-田山花袋作品選〈一〉
不是蘿莉控,而是少女病 潛伏於成年男子深邃內心,百年難癒 私小說開創者田山花袋,掏心書寫二十世紀第一部純愛小說 & 本書收錄兩篇日本自然主義文學的代表作,田山花袋的〈少女病〉與〈棉被〉,先後發表於一九〇七年,他大膽而露骨地描寫中年男子對於正值花樣年華的女孩的凝視與慾望,尤其〈棉被〉一篇,更被看成是作者本人的懺情錄。自我揭露與剖白的文學手法,刻劃出情感的斑斑血跡,使他成為日本文學「私小說」的第一人。 & ◆「少女萬歲!」 〈少女病〉與變態的始祖 & 屆齡四十的中年男編輯,無望出人頭地,每天過著庸庸碌碌、家與職場兩點一線的反覆日常。家中雖有結髮多年的妻子與可愛的稚兒,卻引不起他任何一點對生活的期待。他唯一的樂趣,就是在每天搭乘的現代化電車車廂中,眺望那些維新以來宛如新物種般的可愛女孩。他已沒有自信能招人喜愛,卻又暗藏被女孩靈動的眼眸鎖定的想望,為了維持知識分子的矜持,他的窺看甚至提煉出自己的主張。 & 「美麗的眼、美麗的手、美麗的髮,他率先想到,在這庸俗的世界裡,為何會有如此美麗的姑娘呢?她會成為誰的太太、被誰擁入懷中呢?男人深深感到可惜又遺憾,詛咒著未知的結婚之日。雪白的頸項、烏黑的秀髮、鶯褐色的緞帶,恰似銀魚的優美手指、鑲著寶石的金戒指——他乘著車廂擁擠與隔著玻璃之便,盡情欣賞那美麗的身姿。」 & ◆〈棉被〉底下,道貌岸然者的淚水 & 擁有家室的中年小說家,對女弟子湧出了難以抑制的旺盛愛欲,但身為師長以及監護者的他,有絕對不能踰越的白線。新時代的女性讓小說家目眩神迷,在理性與性慾之間游移迷走,時而對妻子大發雷霆。他嫉妒女弟子戀上的青年,同時也感受到自己的衰頹,終究他選擇的道路,能讓所有人得到幸福嗎? & 「時雄沿著河堤走,腦中千頭萬緒。比起芳子的無情,他更痛恨自己的家庭如此淒涼。三十五、六歲的男女最常面臨的生活愁苦、事業上的煩惱,以及性慾上的不滿足,種種現況壓迫著他的身心。芳子是他乏善可陳的生活中綻放的一枝花朵,是他的精神糧食。有了芳子的美作為動力,他荒蕪的心田終於再次開出花朵,生鏽多時的鐘終於再次敲響。因為芳子,他才能重振旗鼓,如今卻得被迫回到從前那種寂寞荒涼的尋常生活……。」 &
滅絕之園
恒川光太郎反烏托邦長篇小說 殘酷而美麗的黑暗童話 ──這屬於我的美好夢境, 為何會是影響全人類未來的關鍵? 受雇於黑心公司,日復一日忙於工作,身心俱疲的鈴上誠一,不知不覺間闖入了宛如繪本的小鎮。 這裡的天氣永遠和煦,食物新鮮美味,還有取之不盡、用之不竭的礦山。親切純樸的居民們友善地接納了異鄉人鈴上。鈴上在這裡認識了妻子,與她共結連理、生下孩子,獲得了原本有如奢求般的幸福。 融入小鎮生活的鈴上,某天開始,竟收到一封又一封神祕信件…… 「你的離去,讓地球邁向毁滅……」 ★第九屆山田風太郎賞提名 ★日本HORROR小說大賞《夜市》作者最新力作 ★揉合科幻要素,反烏托邦大長篇
半澤直樹系列3 失落一代的反擊
從垃圾箱裡只能找到垃圾。 我不是把這份請示書當作垃圾, 而是指它就是垃圾。 ★創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄,這次的舞臺背景是IT業界熾烈的併購戰爭! 2020年1月前導SP「第0章」! 【主演】吉澤亮 【共演】今田美櫻、吉澤悠、井上芳雄、北村匠海、尾上松也、緒形直人 2020年4月日劇第二季原班人馬回歸! ★系列累計突破607萬冊! 半澤直樹被外調到子公司「東京中央證券」之後, 接到一件收購IT企業的案子。 原本預期能夠得到巨額收入, 卻被母公司「東京中央銀行」以卑劣的手段奪走。 在公司內處境艱難的半澤, 夥同對泡沫世代反感的年輕下屬森山起身對抗,共同策畫「加倍奉還」! 面對以人事權為盾牌的卑劣母公司, 他們能找到大逆轉的方案嗎? 名人推薦 ★日本亞馬遜四顆半星壓倒性好評推薦! 日本書評、媒體、讀者推薦 「本次半澤直樹要面對的是隱藏在企業收購背後的陰謀,和前兩部作品中收回五億日圓貸款、或是重建虧損一百二十億日圓的老字號飯店相較,這次的挑戰更加艱難!」 「失落一代的反擊》一針見血地指出前作較少著墨的代溝──包括外調者與公司內原生員工之間的代溝,以及世代之間的代溝。」 「池井戶:潤清晰地描繪出個別的企業以及社長的個性,善用這些角色的特點,描繪出捲入銀行與東京中央證券半澤等人的謀略,並且設計出直到結尾才揭曉的機關,看完大呼過癮──」
定義
《定義》是一本跳脫語言限制的創新之作。 詩人將對「物」的本質和概念思索以精妙的文字意象表達, 充滿了想像與哲學思辨。 權衡谷川的整體作品,在語言和形式上以散文呈現的《定義》可說是他尋求改變和對當時既有的創作手法陷入危機感的產物。對谷川而言,雖說「語言是一種技術和職業工具」,而且還經常與他「生活的真實相抵觸」,但嶄新的語言可以說是他的宗教。他曾說過:「在科學家們讓嶄新的航艦飛向宇宙時,詩人讓嶄新的語言走向世界。在宇宙的沉默中,它們同樣是一種武器,一種讓人類存續的武器。」 在谷川近七十年的寫作生涯中,對語言的求新求變是非常迫切的。這也使他很難在創作上滿足或沉湎於一種固有的創作手法,完全以不同手法創作的《定義》就是這種追求的最好體現。這種「喜新厭舊」的創作哲學使他不斷地自我進步。從某種意義上來說,谷川之所以持續不斷向讀者呈現嶄新的作品,也與他的這種追求分不開。 單從《定義》的語言特點來看,它的反詩歌行為一目了然。這種行為首先體現在它的語言形式上。為了清楚地表達出一個意義,或者說清楚地為一個意義的定義命名並使其正當化,詩人不得不暫時放棄詩歌的外在形式,採用寫實的散文體創作。書中除了〈一部限定版詩集《世界的雛形》目錄〉一詩是以詩的形式行文外,其他篇章均是以散文和散文詩的形式出現。但其實構成這些詩篇的內在本質還是十分詩性的。即《定義》是外表上的散文,內涵上的現代詩。 ◆物的聲音 「物」在本書中作為被描述的主體對象,赤裸裸地呈現出了自己的自然「原形」和存在狀態。谷川在對「物」的刻畫上,是直接和集中的,沒有多餘的修飾和鋪墊,可謂直抵「物」的內心。「物」在此是與詩人處在對等的位置上,或者說詩人是將同樣重量的主觀和客觀的砝碼放在了表現的天秤上。詩人在此只是替「物」陳述它沉默的語言。因此,「物」在這裡的「身分」是明確的,與詩人的關係也是親密的。 詞彙在這部詩集裡是被詩人搜索枯腸般地精挑細選過的,同時每一個詞彙又像是被詩人放在天秤上小心慎微地稱量過一樣,最後被他安置在每一個詩篇裡必須承擔的位置上,為「定義」抽象的意義和實際的意思提供了足夠的說服力。《定義》既是詩人竭力命名的結果,又是「物」在《定義》中自身的「發言」紀錄。是一部「再次向詩歌與日常生活語言提出嶄新問句所產生的作品集」。 《定義》的價值不光在於它深刻揭示了語言意義的內在本質(包括抽象和具象的,也包括暗示和本質的),同時顯露出詩人的另一種詩歌美學,和詩人擺渡於詩歌和散文之間所付出的努力與投入精神。詩人在此明確地向我們展示了詩歌的另一種寫作可能和表現方式。《定義》既動搖了我們對詩歌持有的既定觀念,也是對詩歌固有概念的悖謬和反叛,同時具備了批判意識和嘗試精神。谷川曾說「日語即使是用散文的形式也無法把意義準確表達清楚」,《定義》的寫作,彌補了這個缺憾,把日語與生俱來在表現上的不可能接近成了可能,打破日語語言本身的曖昧,將語言的意義展現到最精確的地步。 ◆關於《定義》,我是寫沒有名字的存在 《定義》就像中國自古就有的「詠物詩」,都不是太強調詩人的主觀色彩,而是客觀地,有時甚至是用現實主義的手法描繪出一個真實的「定義」或意義的輪廓。 在這本詩集裡,谷川對「物」,比如杯子、剪刀、蘋果甚至排泄物都進行了深情的「凝視」,甚至這個「物」還會掙脫物的本體,來揭示生命和真理。谷川這種對萬物的深情是從何而來?詩人曾在接受媒體訪談時,回答了這個問題。 我是在寫語言誕生之前便存在的物質。我們現在生活的世界,所有的自然,所有的物質都有人類命名的名字,每個人都是通過那些被人類命名的名字來認識世界萬物。 人也是在沒有名字之前便存在。我寫物就跟人類一樣,它們跨界存在,不管是動物,還是植物,它在沒有名字之前跟人類一樣都是無名的存在。 我想越過這些被命名的名字,在它們被命名之前是什麼樣的存在,我想寫那種狀態。 當然,這必須建立在語言之上,通過文字的敘述,最終完成《定義》。
我們與台灣的距離:寫給美麗之島的七封情書
我長期都想,有朝一日要用日語寫以台灣為主題的一本書, 為的是讓日本人多一點﹑深一點認識美麗島台灣……__新井一二三 台灣就是台灣人的台灣 ★作家米果:身為台灣人的我,卻從這本書中讀到了即使是台灣人也容易忽略…… 卻不慎遺忘的各種酸甜甘苦。 ★立法委員候選人陳柏惟:透過作者的眼,從另一方的角度,去思考我們自己是誰﹗ ★吳叡人__中央研究院台灣史研究所副研究員 全心推薦 你以為知道,但原來你並不知道; 你以為了解,但其實你有很多誤解; 你以為忘了,但只要想起來,你發現自己竟然如此深愛...... 一九八四年夏天新井一二三第一次來台北,這裡不是繁華的東京,不是熱鬧的香港,不是莊嚴的北京,那麼「台北」是怎麼來的?當羅大佑唱〈台北不是我的家〉,當林強唱〈向前走〉,台北之外,還有什麼?這個答案,三十五年後,她說——這裡,是台灣人的台灣。 沒有一個地方像台灣一樣,有複雜難以說清楚的歷史定位,有不同族群、多種語言,卻共存在一起的社會環境,有日新月異的宗教信仰,地名與人名既中國又日本,糾結的殖民情懷,得天獨厚綿延不絕的自然美景,風味傾城的美食…… 沒有一個地方像台灣一樣,新井一二三和台灣人做朋友,她說每個人的背後都像一部長篇小說,活出生猛顛覆的故事。她希望日本人可以傾聽我們的故事,她寫七個章節等於寫七封情書,從北到南的活潑城鄉,從巷弄廢墟的日式建築,從西海岸到東海岸的驚喜悸動……每一封都讓人流下眼淚。 不管「台灣」作為一個名詞或是動詞,我們對每天在這個海島上演化的生命力,彷彿熟悉卻又陌生…… 這是新井一二三的情感之書,也是我們的理解之書。她的文字與觀察足以作為我們丈量內心與台灣的距離,有時可能我們太靠近,以至於忽略了真正要珍惜的部分。 這是新井一二三的傾聽之書,也是我們的面對之書。每翻一次新頁,我們是否有足夠的自信,閱讀她三十五年後交出的作業,再一次重新擁抱台灣?
日輪之翼
青年開著偷來的冷凍貨櫃車,載著七個老婆婆一路狂奔,一趟穿越日本的狂想之旅。貨櫃裡頭幾乎一片漆黑,就像是母親的子宮。她們在這個日夜不明的封閉空間裡,在睡眠與焦慮之間,不斷編造出自己的故事…… & 中上健次,慧星般劃過日本文壇的異端人物,大江健三郎最可敬的對手,代表作《日輪之翼》首度譯為中文。這位不毛之地上橫空出世的巨大「畸形兒」,六〇年代混跡新宿爵士咖啡館受革命洗禮的前衛青年,以戰後首位芥川獎得主而聲譽鵲起,擅長描寫底層賤民,挑戰日本傳統禁區,混和神聖與粗鄙、現實與神話,有如福克納、馬奎斯的傳人。 & 對於那些相信村上春樹是日本文學代表的讀者而言,書中呈現這種完全異質的世界,在一開始會帶來一頭霧水,在幾經思考之後,很可能會發現自己已經無法自拔。這正是因為中上健次的小說,具有一種與村上那些後現代都會童話完全相反的前近代世界觀,故事既深且廣。──四方田犬彥 & 日本三得利文化財團贊助・當代藝術家柳美和策畫、攝影
我的母親手記
日本昭和時代文豪、諾貝爾文學獎候選人 井上靖 深情代表作 「下雪了。」母親說。 籠罩在我們周遭的寂靜,確實像無聲的雪夜。 幼年由於家族複雜人事及戰亂阻隔而與父母疏離的長子,在父親逝世後,與家人輪流照料年邁的母親,本該是承歡膝下之時,豈料母親已早一步走向失智的境地。 & 「老衰」宛如一枚橡皮擦,母親拿著它,將自己一路走來漫長人生的軌跡,由近而遠逐漸往回抹除,共度漫長人生的丈夫、親生兒女、年少時景仰的對象……不論親疏遠近,誰都沒有任何特權,全都一視同仁,一一被她拋棄。 如今對人世間的愛別離苦已無感,有時回到她被教養成一名高傲少女的年輕時代,有時將自己置身在降雪的深夜,成為絕對孤寂的身影,母親活在誰也無法進去,只屬於她一人的世界,我只能隔著迷霧遠遠遙望,偶爾捕捉到深埋在她心中,那些隱而不顯的情感…… 作者井上靖以長達十年的時間,記錄了母親八十到八十九歲之間的失智生活,冷靜、細膩的觀察,是一位兒子重拾對母親的愛,更是一代文豪對「生」之命題的關照。 最動人的親情羈絆、感人的家族之愛 2011年蒙特婁影展評審團特別大獎《我的母親手記》電影原著 本書特色 1、日本昭和時代文豪、諾貝爾文學獎候選人井上靖半自傳作品。 2、熱門電影原著。三大主角役所廣司、樹木希林、宮崎葵因此片再度封王封后 3、感人的家族羈絆與和解。 4、對失智者的文學觀察。 各界推薦 王盛弘(作家) 邱振瑞(作家・日本文學翻譯家)吳若權(作家・廣播主持・企管顧問) 陳蕙慧(資深出版人) 謝祖武(失智症友善大使)──感動推薦(依姓氏筆劃排序)
佛教就是爆炸:加乃觀音降臨【岡本加乃子誕生一百三十週年紀念典藏版,獨家光柵片書衣加贈涅槃海報】
岡本加乃子誕生一百三十週年紀念典藏版 日台聯手出資製作《老妓抄》改編電影,預計二〇二〇年春天在台灣與日本上映 姽嫿幽靜兮,婆娑乎人間 其人其文,瑰麗、馥郁、妖冶,引來一世瞠目 背德體驗,亂調之美 下品下生,花開見佛 獨家收錄: 1.重工印製光柵片書衣:搖晃後製造出千變萬化的視覺,更可窺見爆炸的瞬間──心中有佛,所見皆佛。 2.日本佛像雕刻師梶原瑞康,為了岡本加乃子一百三十歲冥誕所刻的水月菩薩像及其創作理念。 3.涅盤海報:那些迴盪在心頭的百轉千迴,都化成指引人生的一盞明燈。覺得人生卡住的時候趕快貼一下。 佛教就是剎那,佛教就是爆炸 得道的狂喜一旦來了就很猛烈 橫流的物欲早就得到了滿足, 唯獨靈魂跟不上肉身的腳步。 物質世界解體,信念俄頃崩坍 而我們在爆炸之中洞見了實相
岬 中上健次芥川獎小說傑作選
若未悟得真實的教誨,生與死將是一條漫漫長路。 我生長在這樣的時代,痛恨這樣的時代, 卻也無法改變這個時代。 用沉重的肉身驗證晦澀難解的人生苦痛 日本二戰後出生獲得芥川獎第一人 中上健次芥川獎小說傑作選 「我要一個人活下去。父母也好,兄弟姐妹也罷,全都是假的。母親是假的,父親也是假的,我是由樹木和岩石結合之後,從枝椏分杈處誕生的。」 獲獎記錄 第七十三屆 芥川獎 決選 〈淨德寺遊記〉 第七十四屆 芥川獎 受賞 〈岬〉
﹝新譯﹞菊池寬的文壇春秋:收錄〈藤十郎之戀〉、〈無名作家的日記〉等通透人心之作
菊池寬,日本小說家、戲劇家, 以「生活第一,藝術第二」為信念。 日本大眾文學的推手, 1923年創辦《文藝春秋》雜誌, 1935年創設兩大獎項:「芥川賞」與「直木賞」。 摯友芥川龍之介曾說 : 「菊池是新思潮志同道合者中,最好的一位前輩。」 菊池寬,日本著名作家,其文學信念為「生活第一,藝術第二」。他認為,不管是享受創作過程的喜悅,抑或是享受文藝作品的喜悅,都不是一種特權,而是普遍且通俗的可能。其作品多為大眾小說,廣受當時讀者的喜愛。 && & 在〈藤十郎之戀〉、〈忠直卿行狀記〉、〈形〉、〈搭救投河自殺者的行業〉四部短篇小說中,看見菊池寬大眾作家的形象。藤十郎為了揣摩角色、精進演技,而不惜欺騙女子感情;忠直卿努力掀開君臣之間的虛偽,卻反而一路走向暴君之途;在戰場上虎虎生風的新兵衛,在脫掉了威風凜凜的裝束後,竟也喪失了矯健的身手;搭救了無數投河自殺者,但直到自己也成為被搭救的自殺者後,才真正了解了生命。每一個不同處境的小說主角,都形象化了某種深植且遍藏於人心的自我矛盾。 && & 菊池寬與芥川龍之介為高中同學,也是文壇好友,然兩人對於作家身分的價值與藝術內容的定義迥然不同,透過菊池寬虛實交錯的著名作品〈無名作家的日記〉,以及菊池對芥川的回憶、芥川對菊池的印象,可以看到作家各自的不同選擇。 〈藤十郎之戀〉 為了揣摩角色、精進演技,竟不惜鬧出人命? 〈忠直卿行狀記〉 努力戳破君臣之間那層虛偽的薄膜,卻反而成為了暴君? 〈形〉 到底是矯健的身手讓戎裝變得非凡?還是非凡的戎裝讓戰場上的氣勢凜然? 〈搭救投河自殺者的行業〉 搭救了無數投河自殺的人,最終自己也成了被搭救的自殺者? 〈無名作家的日記〉 為何會因為無法發表而感到苦悶?為何無法光靠創作得到滿足呢? 〈關於芥川的回憶〉 在我們當中最為清高、遠離塵世庸擾的他卻是最被俗事纏身的人。 〈親如兄長──對於菊池寬的印象〉 無論是思想還是情感,菊池承受的苦絕對在我之上吧。﹙芥川龍之介﹚ 本書特色 ◎重量級文人評論【在一片蕭索中看見光亮──話說菊池寬… …】 ◎生平小傳與年譜【生活第一,藝術第二──菊池寬小傳與重要著作年表】 ◎跟著手繪地圖散步高松【邁向文壇的那條大道──菊池寬文學散步】
伸子(日本戰後抵抗文學先鋒?宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作)
日文文壇譽為「日本近代第一級小說」 近代以女性視角撰寫的離婚小說先驅 《伸子》中極力探究的問題,是現今仍根深柢固的「家庭」的問題-- 是「丈夫」與「妻子」的問題、 是試圖擺脫「女傭」、「保母」身分的女性的問題, 更是階級的問題。 問世之初仍被忽視的女性議題階級議題 戰後各大出版社不斷再刷 跨時代精準寫出女性的迷茫和渴望 ▍內容簡介 街上到處歡聲慶祝第一次世界大戰結束的喧鬧紐約市區裡,來自日本的留學生伸子陷入愛情的憂鬱之中。伸子與父親一同來到紐約生活,在同鄉會遇到年長她十來歲的男人佃。佃充滿謎團的生活方式、廣博的學問知識,都讓年輕的伸子迷戀不已。然而,身邊的人都勸伸子離開這男人。 伸子不顧旁人的阻撓,與佃在美國結婚。但回到日本後,伸子的家人毫不接受佃的存在,夫妻倆寄居在伸子娘家,毫無地位可言。為了心愛的丈夫,伸子決心離家自立,她以為新居生活會是圓滿幸福的開始,沒想到,自己只是從一個家庭的掌心中,逃往一個男人的控制之下⋯⋯ 宮本百合子依據自身經驗,描述女性從家庭解放、從婚姻制度解放的女性私小說。赤裸直擊日本傳統夫妻觀,日文文壇譽為「日本近代第一級小說」。 ▍《伸子》的重要性--在號稱人人平等的今日,女性的處境仍值得關心 《伸子》在戰前的無產階級文學運動中受到忽視,在文壇上也未能得到多大的評價。而一直要到戰後,《伸子》才受到世人矚目,從各大出版社都不斷再刷,就可看出端倪。宮本百合子自身解說更為精確:四分之一個世紀前所完成的《伸子》,現今卻能有廣泛階層讀者,這個事實是否代表《伸子》的主題在今日日本年輕女性的生活當中,仍是尚未徹底解決的社會課題?《伸子》所反映的,在二十幾年前只有少數女性意識到的問題,在今日已成為大多數年輕女性真實體會到的社會現實問題。…… ──日本文學評論家水野明善 ▍伸子的女性成長三階段(內文摘錄) 愛情的迷惘 > 得到摯愛,並為對方所愛的確信,第一次給了伸子精神上充實的平靜與希望,然而佃卻不是如此。隨著感情的熱度高漲,他的內心無時無刻充滿了不安。這不免亦感染了伸子。他們遲遲無法藉由彼此的愛,感受到更強大的生活力量,彼此扶持,得到和平且高貴的光輝。 > 雖然無法清楚說明,但她意欲追求的生活核心,一直存在於她的心中某處。如果佃也有這樣的追求,伸子一定能立刻感覺到才對。一定會在某處靈犀相同,將伸子拯救出失望之中。證據就是,(伸子思考著,不斷地思考著),當時佃連一句愛她的話都沒有說出口,自己就感受到他的愛了,不是嗎? 家庭的疑惑 > 妻子這個角色完全不適合她。為何不適合,理由一言難盡,也不可能說明。因為理由應該在極深之處,是一種微妙而纖細的感覺。但伸子只明白一點,也就是生活運轉的幅度太小、太重、缺乏年輕的柔軟度。接下來才是他們的生活。 > 人就像被豢養的動物一樣,終有一日會習慣任何境遇, 這個事實讓她悲傷恐懼。自己也一樣很快就會習慣這樣的生活嗎? 然後幾年過去,她會失去所有的興趣與熱情,淪為與最初想要成為的人似是而非的另一個人,甚至對此毫無所覺地結束這一生嗎? 伸子惋惜著在無形中流逝的生活,陷入不安。 > 夫妻間的糾紛不僅止於夫妻之間,甚至波及周圍,迫使她不得不暴露出可厭的內心陰霾。伸子覺得這是自己的責任,但父母那彷彿在叫她不可以愛丈夫、也不可以厭惡丈夫的微妙心態, 讓她感到諷刺又可悲。 婚姻的心死 > 伸子的理性對此早已有了答案,然而卻又有一股完全相反的力量牽制著她,讓她連對自己都不敢明言。但這讓伸子對於身為佃的妻子有了新的恐懼。就連去想像這樣的狀態要持續一輩子,都讓她害怕極了。 > 佃是她傾盡自己的好壞等一切存在去愛、去恨的人,只是偶然憶起的一塊石子,都能讓她聯想到他在某時候說某些話的聲音、看她的眼神。而佃也是一樣,會想到自己的種種細節吧。一想到這裡,伸子覺得就好像彼此這五年的生活一鼓作氣地朝自己壓了上來,幾乎要窒息。 ▍麥田日文經典新書系:「幡」 & 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡,我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交,到一九八○年左右,這條浩浩蕩蕩的文學大河,呈現了清楚的獨特風景。在這裡,文學的創作與文學的理念,或者更普遍地說,理論與作品,有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品,背後都有深刻的思想或主張;幾乎每一位重要的作家,都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡,作者的自我意識高度發達,無論在理論或作品上,他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置,另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品,於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟,在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟,構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性,我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準,精選出納入書系中的作品:第一,作品具備當下閱讀的趣味與相關性;第二,作品背後反映了特殊的心理與社會風貌;第三,作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是,書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟,讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖,也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照(「幡」書系總策畫) 幡,是宣示的標幟,也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們,仍需懂得如何革命。 & 日本文學並非總是唯美幻象, 有一群人,他們以血肉書寫世間諸相, 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題; 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」; 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」; 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實; 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。 & 觀看百年來身處動盪時局的文豪, 推翻舊世界規則,觸發文學與歷史的百年革命。 & ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄:日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》:諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》:與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四之瞳》:九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見,記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》:大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》:日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》:改變現代詩歌走向的文學先鋒‧日本現代詩歌史上最暢銷的愛情經典之作 宮本百合子《伸子》:日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》:反戰文學經典代表作,野坂昭如半自傳跨時代警世之作
半澤直樹系列1+2套書(我們是泡沫入行組、我們是花樣泡沫組)
套書內含: ◎半澤直樹1 我們是泡沫入行組 小說一本 ◎半澤直樹2 我們是花樣泡沫組 小說一本 ◎博客來獨家贈品:《半澤直樹》名言筆記本一本 讀者可以一邊細數著《半澤直樹》的經典名言一邊自由記錄發想,讓你的創意「加倍奉還」 & & 部屬的功勞全歸長官,長官的過失由部屬扛! & ★引爆流行話題、創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄,全日本無人不知的「半澤直樹」系列,元祖「加倍奉還」的原點! ★系列累計突破607萬冊!2020年4月改編第二季日劇即將回歸! ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)!Bookmeter網站超過萬人好評推薦! & 「滿懷夢想的新人時代已經逝去,轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說,就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 & 【故事簡介】 半澤直樹在泡沫經濟時期進入銀行工作,現在是大阪西分行的融資課長。在分行長命令下勉強通過融資案的公司倒閉之後,分行長暗中計畫將所有責任推給半澤。半澤處於四面楚歌的狀況,除了討回五億日圓貸款別無選擇──& & ★各界心得推薦 & 〈日本媒體書評〉 「《半澤直樹》系列以本書為開端,包括其他續集在內都成了超級暢銷書,改編成電視劇後創造驚人的收視率,還得到流行語大獎。一切都是從這裡開始的。在執筆寫作這篇解說前,我重讀了本書,再度確認它的確具有這樣的潛力。在二〇〇四年出版的當下,就已經是壓倒性優秀的作品。絕對不會消失為泡沫。」 & 「不論是哪一個組織,都存在著不合理與扭曲的地方。也因此,《我們是泡沫入行組》才會深深打動所有工作者的內心。當看到半澤不論如何遭到欺侮都不退縮、即使遵從組織仍有無法退讓的界線及不能拋棄的自尊時,就會讓讀者湧起明日繼續工作的活力。」 & 〈日本讀者心得〉 「看到半澤直樹最後洗刷自己的汙名,心情整個暢快起來!」 「作者文筆超好,把職場上各種嘴臉的人寫得活靈活現,完全能感同身受被欺壓的心情。」 「故事毫無冷場一氣呵成,最後主角父親的話懷著深刻的人性,令人再三省思。」 「在痛快的復仇劇背後,其實半澤植樹展現的是驚人的意志力以及高超的工作能力,值得研究!」 &
半澤直樹系列2 我們是花樣泡沫組
我基本上相信人性本善,不過人若犯我,我必加倍奉還—— & ★泡沫經濟時期入行的銀行員,如何對抗銀行內外的「敵人」?平成日劇收視率之王 半澤直樹 原著小說! ★系列累計突破607萬冊!2020年4月改編第二季日劇即將回歸! ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)!Bookmeter網站超過萬人好評推薦! 「滿懷夢想的新人時代已經逝去,轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說,就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 家族經營的老字號飯店出現巨額損失。東京中央銀行的半澤被迫接下重振飯店的擔子。公司內有看不見的敵人暗中活躍,外有金融廳「最強角色」要對付,另外還有外調單位的執拗罷凌。在四面楚歌的狀況下,絕對不能輸的半澤和夥伴將伺機反擊!「加倍奉還」炸裂!
半澤直樹系列1 我們是泡沫入行組
部屬的功勞全歸長官,長官的過失由部屬扛! ★引爆流行話題、創下平成年間民營電視劇的最高收視率紀錄,全日本無人不知的「半澤直樹」系列,元祖「加倍奉還」的原點! ★系列累計突破607萬冊!2020年4月改編第二季日劇即將回歸! ★日本亞馬遜網路書店銷售排行榜冠軍(週排行、月排行)!Bookmeter網站超過萬人好評推薦! 「滿懷夢想的新人時代已經逝去,轉眼間已經是艱辛的中間管理職。這本痛快淋漓的娛樂小說,就是替這樣的世代打氣。」──作者 池井戶潤。 半澤直樹在泡沫經濟時期進入銀行工作,現在是大阪西分行的融資課長。在分行長命令下勉強通過融資案的公司倒閉之後,分行長暗中計畫將所有責任推給半澤。半澤處於四面楚歌的狀況,除了討回五億日圓貸款別無選擇──
葉櫻與魔笛:人性幽微的綺麗書寫,日本文豪太宰治最迷離耽美的幽玄物語【典藏紀念版】
不可言喻的心念,是無光的寂寞深淵日本文豪太宰治最詭譎幽玄的文學世界世上還是會有無人看見的事實存在。有股衝動想把那樣的事實寫出來,才是身為一個作者存在的價值。──太宰治 在《葉櫻與魔笛》中,太宰治並非要創作令人顫慄悚然的怪談,而是直抵人性幽微、既詭譎卻柔美的幽玄物語。太宰以充滿懸念的寫作手法,刻劃「合理的不合理」、書寫「日常的異常」,成功塑造出神祕淒美、迷離恍惚的氛圍,強力撩撥我們難以對外人道的隱密心緒。另一方面,太宰不只寫超越現實的奇思妙想,更在其中訴盡人生的虛幻與無奈,折射出生命的寂寞底蘊。全書共分四輯:※女人心──女人天性就是如此。有著不可告人的祕密。在〈葉櫻與魔笛〉、〈皮膚與心〉與〈等待〉中,太宰治以其特有的細膩女性視角,描繪出女性內心的寂寞、溫柔、憂傷與神祕──〈葉櫻與魔笛〉裡相依為命的姊妹,互相愛護和嫉妒的那種暗潮洶湧的心思;〈皮膚與心〉自卑卻又對於美醜的價值觀如此敏銳的設計師之妻;〈等待〉中厭惡虛偽客套,殷切盼望遇見一個值得她燃燒生命之物的青春少女。※虛妄的魅影──沒想到我惡作劇在稿紙上擬好的小說題目,如今竟成了活生生的現實出現在我的眼前。本輯收錄多篇太宰治充滿神祕色彩的怪誕奇談。但太宰並非庸俗獵奇地描繪怪力亂神,而是挖掘浮世的人性百態,並不時流露出太宰式的諷刺和幽默。如〈鏗鏗鏘鏘〉裡二十六歲的懦弱男子以書信討論人生的虛妄性;〈懸崖的錯覺〉中,害羞內向的主角為了圓不經意撒的謊,竟犯下殺人罪。※人間道──人的一生,就是在愛恨中承受痛苦的糾纏。本輯收錄了多篇充滿異國、神話色彩的短篇傑作,充分彰顯太宰治的生命情識。如〈女尼〉中,女尼人偶化作真人現身,向主角講述充滿寓意的童話故事,一方面卻又注重形象與追求物欲審美;〈清貧譚〉、〈竹青〉,則是改寫自《聊齋誌異》,太宰治精湛的敘寫功力,使當中的角色更富立體感與靈性,不再只是空洞的象徵符號。※奇想──我用我的這個肉體,在夢的風景裡漫遊。本輯收錄的短文,映照出太宰對怪談異聞的濃厚興致。以第一人稱「我」為視角,太宰用奇異的眼光詮釋最普通的事物,如〈哀蚊〉描述著昏暗房間的蚊帳上隱約浮現鬼魂的模樣;〈磷光〉中探問夢境與現實的分野;〈玩具〉裡深刻描摹太宰記憶中的不捨與執念……各篇皆淋漓盡致地傳達出太宰的內心意識與創作基調。
武藏野(新版)【國木田獨步名作大收錄1】
日本近代小說短篇起源,自然主義先驅──國木田獨步 透過自然觀察人生,藉著人生體悟自然。 ──永遠的名作《武藏野》為日本國民必讀名文、國文課本必選之作。 原來人煙稀少、雜草叢生的地方,卻因他的書寫而大大翻轉,從此成為保有自然景觀與田野風光的代名詞。 人生如篩落枝葉的搖曳光影,時而晦暗、時而明亮。 森林、落葉、野原、山徑、風吟、水聲、鳥鳴、陽光、細雨、霜雪、暮靄……充滿無限詩趣的大自然之美,「自然之子」國木田獨步撫慰我們走過世間的憂鬱與悲傷。 收錄〈武藏野〉、〈臨別贈禮〉、〈阿源叔父〉、〈難忘的人〉及〈郊外〉等十三篇深刻描摹底層庶民群像的短篇 〈武藏野〉 「太陽沉沒,原野上風強力地吹,樹林發出鳴響,武藏野正要降下夜幕,寒意開始沁入身體,這時你可得趕緊加快腳步了。回頭一看,一抹新月已爬上枯樹林的樹梢旁,綻放著冷冽的光芒。夜風仍在使勁地吹著,彷彿想把月亮從樹梢上捲下來。忽然間你走出森林來到原野,這時你大抵會想起那句著名的詩:『日落西山/原野在一片黃昏芒草中。』」 〈臨別贈禮〉 戰時的小村落中,一名經營小油鋪的年輕人吉次,為了替油鋪籌備資金成家立業,決心從軍,留下兩把梳子給年糕店的姪女們作為臨別贈禮。 「一時之間,城裡少了很多年輕人。……消失的人十之八九大概都去從軍了吧,所以少了吉次一個,也沒有人感到奇怪。在三角年糕茶坊傳述的流言,過不了二、三個月就消聲匿跡,吉次的名字也不再被人提起。」 〈阿源叔父〉 相繼失去妻兒的孤老漁翁阿源叔父,遇見了少年乞丐紀州,視如己出、欲與其相依為命。無奈命運多舛的紀州靈魂早已空洞,最終老翁願望落空,陷入生命的黑洞之中……。 「從今而後他不再歌唱了。就連親近的人也刻意避開,不願交談。不說話、不唱歌、也不笑,就這樣度過歲歲年年,在那樣的情況下,不管是什麼樣的人,到最後都會被世人遺忘。」 〈幻〉 年輕的文造經歷情人背叛之苦,他對世界的不平鬱積為猜忌;志得意滿轉化為膨脹的自負,唯在酒後失神的空隙,才流露出一絲身在谷底的殘敗不安。 『他是屬於「過去」的亡魂。……「國會情形怎樣呢?說那什麼蠢話。幾個平民老百姓聚集起來就能有所做為嗎?」「東京又怎樣?參議又有什麼了不起的?東京根本是個集聚人渣的垃圾場嘛!去告訴俊助,別擺著一副了不起的嘴臉。就說是我說的。」這是他最起碼的快樂。
岡本加乃子的藝術家庭:收錄〈寫給一平〉、〈家靈〉等,飲食男女的抒情生活﹝新譯﹞
日本近代女性文學代表作家——岡本加乃子, 川端康成最喜愛的女作家, 瀨戶內晴美書寫以她為題材的小說。 這位備受世人爭議的奇女子, 丈夫為當代風靡一時的漫畫家, 兒子為二十世紀日本最有名的前衛藝術家, 岡本加乃子揹著「短歌、小說、宗教」三個駝峰前行, 一家人以奇特的生活方式走在愛與藝術這條路上。 岡本加乃子,本名加乃,日本二十世紀初女性主義作家。其丈夫岡本一平為漫畫家、兒子岡本太郎為藝術家。岡本加乃子一生戀情豐富,與丈夫、情人的同居生活備受世人爭議,其創作也同樣評價兩極,文字富現代感而綺麗,與當時日本風氣格格不入,但同時卻也受到川端康成等文人的盛讚。 && & 本書收錄其十一篇具代表性的散文、小說。在〈愛家促進法〉、〈寫給一平〉、〈寫給巴黎的兒子〉等隨筆散文中,我們看到岡本加乃子如何回望自己的親人、自己的生活。而其筆下的小說女主角,則各個性格鮮明且迥異:〈東海道五十三次〉中,順著命運安排而結婚、而生子,一生雖平凡但順遂的女子;〈她的早晨〉裡,與丈夫一起深深疼愛遠在巴黎的兒子的母親;〈家靈〉敍述著,忍從宿命,想像著誰會是自己的放蕩老公、誰又會是用生命安慰自己的男子的泥鰍店老闆娘;在〈娼婦莉賽特〉裡,那位以辛辛苦苦賺來的錢養著讓自己又愛又恨、不務正業男人的娼婦。每個女主角似乎都映照出一部分的岡本加乃子,作家在虛構的角色中投射了自我的樣貌。 〈愛家促進法〉--我們不是夫妻,我們是同住在一個屋簷下,相親相愛又相憐的兩個人。 〈岡本一平論〉--他只是因為「這個人」符合他當時的眼光,才在偶然之下與我結婚。 〈寫給一平〉--只要你健全而耀眼,那麼我產生扭曲、成為陰影,也是理所當然的。 〈寫給巴黎的兒子〉--你的爸爸扛著你曾經用過、如今已壞的顏料箱寫生,他想念你。 〈她的早晨〉--老公和兒子是屬於她的愛情領土、自由領土。 〈東海道五十三次〉--旅行的意義不在於抵達終點,而在於一步一腳印地抵達一個又一個目的地。 〈買豆腐〉--外國人的愛情像黏呼呼、油膩膩的飯。我忘不了豆腐的味道,但我已經吃不出來了。 〈異國飲食記〉--餐廳與老顧客之間的愛情從挑一條餐巾開始。 〈娼婦莉賽特〉--以自己辛辛苦苦賺來的錢養著那個又愛又恨、不務正業的男人。 〈家靈〉--儘管老公放蕩,但總會有另一個人,用生命來安慰妳。千萬不能喪志。 〈鯉魚〉--鯉魚蘊藏著天地一切道理,而戀愛不過是人生的一部分。 本書特色 ◎重量級文人評論【看見人生道路的光明──話說岡本加乃子… …】 ◎生平小傳與年譜【揹著三個駝峰前行──岡本加乃子小傳與重要著作年表】 ◎跟著手繪地圖信步神奈川【生命中那彎流轉的多摩川──岡本加乃子文學散步】
小小的地方
東山彰良 臺日同步販售話題新作! 繼直木賞得獎作品《流》、日本文學獎三冠殊榮《我殺的人與殺我的人》之後。《小小的地方》這次以西門町紋身街的九歲男孩為主角,訴說著臺灣的現代,以及未來…… 對九歲的小武來說,西門町的紋身街,是全世界最棒的地方── 為了活下去而在臉上刺青的貓女孩、尋找離家出走的土地公的私家偵探、一緊張竟在講臺上飆起饒舌歌的原住民教師、被父親搶走女友而頹廢暴飲暴食的男子、閱讀李昂卻無法抗拒天使寄生的女孩,以及「我」對故鄉紋身街又愛又恨的複雜情感。 收錄《黑色的白貓》、《土地公失蹤記》、《骨詩》、《縱身而跳》、《天使和冰糖》、《小小的地方》六篇故事,令人回味無窮的連作短篇集! 本書特色 ●旅日作家 李琴峰 專文推薦。 ●臺籍旅日作家東山彰良,繼《流》《我殺的人與殺我的人》之後,以臺灣為背景的第三部作品。 ●延續《流》《我殺的人與殺我的人》流暢、傳神的譯筆,譯者王蘊潔小姐再次使出渾身解數,仔細與作者(以及作者父母)逐句確認,致力呈現最好的翻譯品質。 ●臺日同步販售,讀者享受零時差閱讀! 好評推薦 「儘管文本是以日文書寫,但仔細凝視表層的日文字,便會發現底下透著一層臺灣國語的韻味……這種語言的錯亂感,使得故事裡那些熟悉的臺北街市景象,一個個彷彿披上陌生的斗篷,化作某種『異域』,散發著獨特的魅力。」──作家 李琴峰 專文推薦! 「你我熟悉的台北西門町,透過人小鬼大的九歲男孩小武的視角和語彙,流露特別的陌生與魔幻感。由刺青衍生的各個故事神祕又迷人,混合了質樸寫實與浪漫奇想的血液在屬於台灣的骨肉中竄動,六則短篇串起一場穿梭街巷的旅程,看到居住其中的角色不禁想起自己的摯友故鄰,也回味著甘苦交雜的成長滋味。」──小說評論人 冬陽
築地魚市打工的幸福日子(新版)
人生有各種選項,但是絕對沒有這麼「鱻」的: 每天把生魚片和握壽司當早餐吃! 工作制服是塑膠圍裙和渾身魚臭味。 & 資深文化人 陳雨航: 「鮮活的可不只是魚,多的是她筆下的身影和人情。這些身影和人情終成書的主調,時而逸趣橫生,時而又使人感嘆。 我們因此認識了築地魚市場,同時也多少瞭解了那裡面的生活道理。」 & 新子和小鰭有什麼不同? 築地魚市的興起和德川家康有什麼關係? 江戶時期魚市過年不送紅包送什麼? 以前的人怎麼送活魚到外地去? 一個生活日夜顛倒、手無縛雞之力的文字工作者,以年屆五十之年決定投入魚市場工作當個實習生。不僅對魚是個門外漢,連拿刀都成問題。只因為看到魚市場的人們渾身解數的工作態度,深深吸引著她。一開始不被認同,備受嘲諷(魚販都等著看她幾時受不了哭著逃回家);到立定目標,花了一年特訓變成手起刀落、殺魚毫不手軟的高手;得到面惡心善的老闆認可,和手腳麻利剝著貝殼的大姐們打成一片,從壽司店老闆那邊學會殺魚密技──四年的打工生涯讓她成了魚市場達人。 在魚市場打工學會的不僅是如何分辨魚類,整個魚市的生態、交易買賣、人情義理等等,讓她改變對傳統魚市的看法。這個前身誕生自日本橋魚市場的築地市場,保留了江戶時期特有的民俗風情,也演變成來日本觀光必去景點之一。面對即將搬遷的魚市場,更多的是充塞在心中的感懷。這期間生活的點點滴滴都成了最寶貴的回憶和紀念,也決定在搬遷之前把這絕無僅有的打工經驗和道地的築地魚市樣貌娓娓道來。 & 【新鮮推薦】 資深文化人陳雨航專文推薦&& &&&& 李嘉亮 作家、沈文程「寶島漁很大」主持人、沈昭良當代攝影家、黃奕瑞三井餐飲事業集團董事長
看得見謊言的我,愛上了不說謊的妳
我討厭謊言, 但是,不是所有的謊言都是傷人的。 日本「電擊小說大賞」得主最令人感動的純愛物語! 晴夏有點害羞地看著我說:「喜歡你。」 但她的身體發光了,比陽光更刺眼。 為什麼要說那種話?為什麼要對我說謊? 在仲夏的屋頂上,我的全身卻在發抖…… 藤倉聖永遠不會忘記,第一次看見「謊言」的模樣。當喜歡的人對自己說謊時,身體就會發出耀眼的光芒。聖從小就因為這種特殊的能力而感到痛苦,於是他緊緊關上了自己的心門,並下定決心:絕不喜歡上任何人。 直到高二那年的春天,當天氣開始回暖時,聖認識了轉學生二葉晴夏,她的座位就在聖的前面。聖的家中養了一隻名叫「喵喵」的貓,與晴夏也因為貓咪的話題而逐漸拉近了彼此的距離。 聖從晴夏的身上看不到謊言,但聖沒看到晴夏發光,是代表自己並沒有喜歡上她?還是晴夏沒有對自己說謊?聖就在「想要喜歡某個人,卻又害怕看到對方說謊」這樣矛盾的心情中擺盪不已。 某天聖在學校屋頂時,竟然看見晴夏正不斷地朝河岸奔跑,像是在追著什麼東西,聖緊張地叫喚阻止她,但晴夏卻已經跑進河中了,於是聖奮不顧身地衝了過去…… 名人推薦 Amazon書店讀者★★★★流淚推薦:讓人忍不住一頁一頁翻下去!
5分鐘後的意外結局:紅色惡夢
30則各自獨立的極短篇故事 恐怖、感動、歡笑、淚水…… 讓你完全享受「被騙的快感」! 看到最後才能知道真相的暢快閱讀體驗!! & 本書除了原創作品外,還收錄了由日本和世界各地的小故事、都市傳說、名作小說、古典落語等改編而來的故事。每篇看到最後都會讓人忍不住發出「啊」的一聲,想回頭再重新看一遍故事! & 〈敞開的窗〉 搬到鄉下別墅的弗朗頓前往拜訪鄰居薩普爾頓夫人時,發現客廳的落地窗終年敞開,彷彿在等待某人歸來。此時,窗外出現三道人影,究竟是歸來之人,還是…… 〈猴爪〉 朋友從印度帶回的風乾猴爪,據說能讓擁有者實現三個願望,然而朋友卻視其為燙手山芋。欣喜收下的老夫婦許下第一個願望,不料卻是一連串惡夢的開始…… 〈父親的時薪〉 男人每天下班後,妻子與五歲的兒子早已熟睡。某天深夜,男人打開家門發現兒子正在等他回家,並執拗地想得知父親的時薪。兒子一連串的怪異行為竟是為了…… & 本書特色 & ★30則各自獨立的極短篇故事,每則5分鐘就能看完!不用擔心時間不夠會被打斷,不管是通勤上學、上班,都能利用搭車時間享受短暫且暢快的閱讀時光! ★由曾繪製CD封面及多本書籍封面的日本新生代插畫家usi,操刀封面與內頁插畫,獨特的畫風與世界觀備受好評!
冬蟲夏草(新版)
《家守綺譚》續篇 千呼萬喚始出來!觀察事物最為上乘的作家──梨木香步又一力作落魄文人綿貫征四郎受託看守亡友高堂的舊宅,在愛戀他的百日紅、自畫軸中來訪的高堂、愛犬五郎相伴下,過著幽靜清雅的生活。有天五郎突然失去蹤影,有人目擊牠朝著嘉魚夫婦經營民宿的鈴鹿山走去,於是綿貫決定往秋色漸濃的山林出發,尋著五郎沿途留下的足跡,一路穿梭在大自然與山民生活之間,遇上純樸認命的村民、家逢變故的河童少年、出走的河神等,發現現實與傳說的分際漸漸變得曖昧模糊,對生命萬象卻有了更清楚的體悟……三十九種植物串連起京都郊外一年四季的溫潤好日;一場向外出走,卻愈向內在而行的心靈旅程。本書特色:1.沒出現但存在感超級強烈的五郎在《家守綺譚》中,柴犬五郎不請自來,綿貫也半推半就接受了牠,沒料到總是一副有我在天下太平、淡定聰明樣的五郎,深受鄰居太太非常喜愛,常常端著食物來請綿貫「和五郎分著吃」,還曾數度解救被其他生物欺負的綿貫。在《冬蟲夏草》中,五郎雖然不知去向,卻又彷彿留下各種線索指引綿貫,故事就隨著綿貫追尋五郎的腳步,懷著五郎隨時可能會現身的期待,一步步走入景色妙不可言的山林中。2.梨木香步一貫的植物系禪風擅長觀察事物與以植物為喻的梨木香步,以京都近郊的山河蟲草為書寫對象,抒發富含禪意的生命體悟:森羅萬象本為一物,所有生命的盛衰榮枯,恰如冬蟲夏草,夏有夏天的姿態,冬有冬季的生存之道。有時生命的型態改變也是莫可奈何的事,只能在被賦予的條件下,努力實現自己的生命。或許誠心誠意以「現在的形態」活下去才是生命的本質吧?延續《家守綺譚》風格,《冬蟲夏草》再次委託畫家小主繪製精美、富禪意植物插畫。
家守綺譚(繁體中文十週年紀念版)
觀察事物最為上乘的作家──梨木香步 經典代表作繁體中文十週年紀念版特別收錄最新番外篇〈烏蘝莓記〉初出茅廬的文人綿貫征四郎靠著一支禿筆撰稿維生,生活難以為繼之時,受亡友之父委託,代為照管一間庭院深深的日式平房。可綿貫才搬進去沒多久,奇異事件接連發生:先是消失在湖中的亡友高堂在深夜從掛畫中划著小舟來訪、人魚在池中徘徊不去、打個雷,白木蘭便懷了龍子……對於這些現象,鄰人竟全都不以為意。綿貫不禁懷疑這座庭院存在著不可思議的魔界,一切的因緣際會似是高堂的刻意安排?而一趟湖底之旅,更讓高堂離世的祕密呼之欲出……本書由綿貫的二十八篇日記手札串成,每篇均以花草命名,帶著清新恬淡的幻想與幽默,歷經一年四季時序更迭,彷彿經歷一場自然的洗滌,讀來令人神清氣爽。新與舊渾沌未分之際,一切不思議都有了可能。
瘋癲老人日記:情慾與死亡的耽美交融,谷崎潤一郎超越時代的至高傑作
──為安息於永恆之美,而瘋癲──當愛欲與死亡,彼此相鄰。女性崇拜的耽美與嗜虐,融而為一。對惡女的痴狂,令他彷彿再次沐浴在希望之下……★〔每日藝術大賞〕谷崎美學再創日本文學巔峰的經典之作!★「我對活下去毫無執著,但只要還活著,就不可能不被異性吸引。」──谷崎潤一郎《瘋癲老人日記》堪稱是日本耽美派大師谷崎潤一郎晚年最成熟的傑作,也是日本戀足美學的最高經典。以遲暮之年的老人視角,透過日記描寫他對美艷的惡女媳婦的瘋狂迷戀,那荒誕而純粹的欲望,痛苦而折磨的興奮與快感,令他幾度在死亡與極樂間來回徘徊,死灰槁木的晚年再次充滿了喜悅。疼痛越發劇烈,也越發爽快……當人的欲望幾近無暇,在痛苦與醜陋之中,亦能觸及最神聖的永恆之美日本耽美派文豪谷崎潤一郎,超越時代的至高傑作!谷崎潤一郎在文學創作中追求耽美,肉體殘忍、痛切的快感和變態的官能慾望,作品時常出現「嗜虐」、「享虐」、「女體崇拜」、「戀物癖」等變態情慾。畢生追求欲望與感官之美的谷崎,在晚年開創了老人文學的領域,在官能崇拜上多加「生」與「死」的探索。完成《瘋癲老人日記》之時,谷崎與書中老人同為七十七歲,現實生活中同樣面臨病魔的折磨與對與死亡的恐懼,不難猜想,作者或許投射了大量個人心境在書中的老人日記。作品一推出,嶄新的創作形式與主題,引起日本文壇一片譁然,眾人無一欽佩谷崎美學無人能及的巔峰。他以超乎絕倫的才氣完美傳遞畢生的信仰──「女體崇拜與永恆之美」,堪稱最後傑作的《瘋癲老人日記》讓世人更能透徹了解一代文豪最精華「為美而生」的信仰與人性觀察。★「谷崎潤一郎親手開拓了現代文壇一個不曾有人涉足的藝術領域。」——永井荷風單單只是與颯子相處,間接的快感已足以令老人深深著迷。老人無法抗拒的想滿足眼前這名女子的所有要求,甚至不惜得罪妻子,豪擲三百萬圓買下奢華珠寶,只為了博得佳人一笑,也許還能再次親吻她那充滿蠱惑的小腿……最後,他只要再完成最後一個心願就好了。
謎樣的毒親
我從沒挨餓過,只是食不知味;父母不曾打我,卻讓我感到無比恐怖……直木獎作家姬野薰子 傾力刻劃毛骨悚然的毒親之謎獻給討厭賺人熱淚的家庭廣告、習慣負面思考、想逃離家庭的每一個人光世一家人住在鎮上少見的氣派獨棟建築裡,外人以為她是受盡父母寵愛的獨生女,但只有她知道屋裡堆滿父母不願丟棄的垃圾、爬滿蟲子;為了討父母歡心,得假裝成喜歡數學、穿男裝、一天洗好幾次頭,仍是動輒得咎。想向外人求助,才一開口就被無情打斷:「不可以這樣說父母的不是。」嚴格的父親會對打電話到家裡的女同學咆哮,卻對不請自來的恐怖追求者和顏悅色嗎?正常的母親會趁女兒熟睡時將手伸進女兒的衣服裡搓揉胸部嗎?父母妄想般荒誕偏執的言行、家中怪異詭譎的事件,在有口難言的光世心中化成詛咒般的負面思考,見肉生根。獨自懷抱著困惑與苦惱長大的她,有一天決定擬定計畫要……直到多年後,光世才終於有機會向已停刊多年的地方小報諮詢專欄投稿,回溯成長過程中的憤怒不解、恐懼難堪,期待有人可以幫她解開關於這對「毒親」的種種謎團……我無意怪罪父母,只是想知道──為什麼?
三訪!愛開不開的深夜咖啡店
隱藏真心也不是什麼壞事, 因為這個世界並非光靠真心話就能活下去…… & 當「變裝皇后」遇上「毒舌女王」, 深夜的咖啡店裡,又將激盪出什麼樣的火花? 不必抱歉,沒有關係, 任誰都有想要放聲哭泣的夜晚, 有我在這裡靜靜陪伴著你…… 今晚的深夜咖啡店依舊熱鬧:覺得被命運捉弄的打工族、背負「世界第一」壓力的年輕廚師、即將舉辦「離婚典禮」的假面夫妻,還有深感來日無多的老太太……都紛紛聚集在這裡。雖然這家店總是愛開不開,但每當暗巷裡那盞吊燈亮起橘色的光芒,總能為迷失在這座城市裡的人們帶來安心的力量。 然而隨著深夜咖啡店的名聲在網路上逐漸傳開,卻也招來了嫉妒的眼光。知名網站「我討厭你」的站長「毒舌女王」盯上了這裡,面對醞釀中的惡意,夏露又該如何應付?
離別郵務課的送信人
離別帶來的,並非只有悲傷和寂寞, 所以一定要傳達給你。 & 不用擔心信件寄丟,不需要面對面說再見—— 讓道別的眼淚也充滿溫暖,這是「離別郵務課」最溫柔的物語。 懷抱著夢想來到東京的佐佐羅鈴,在大都市充滿壓力的生活下,從原本眼神閃閃發亮的社會新鮮人,變成一個滿嘴抱怨、憤世嫉俗的OL。接連被公司解雇、被男友分手,鈴在失意之餘,在母親的建議下進入老家的郵局任職。 & 原本以為會是一件無聊的差事,沒想到鈴被分配到「離別郵務課」,這個聞所未聞的部門,專門負責投遞「道別信」。和她共事的是有張帥氣的臉,卻把抖S個性發揮到淋漓盡致的小雨前輩。生來愛吐槽的鈴當然不會放過這個機會,她的新工作就在每天和小雨前輩的拌嘴中熱鬧展開。 & 戀情穩定的男女朋友、辭世多年的母親、廝守大半輩子的老夫婦、五年前寫給自己的信……這些人為什麼要寫下「道別信」?又是要向什麼「道別」呢?當鈴將信送到他們面前,看著他們從不願面對,到讀完信後留下釋懷的眼淚,曾經對這個世界失望的鈴,好像也明白了道別真正的意義。或許說再見,其實是為了新的開始…… 想要跟我分手,所以寫信給我? 開什麼玩笑,他怎麼可以這麼自私! ——〈前略,這份工作真要命〉 & 我才不想讀媽媽的信。 因為讀了她的信,就等於承認她已經死了。 ——〈謹此,母親和女兒〉 & 一個人生活,冬天特別寒冷,屋子特別空曠。 我想再次與你一起生活,我想去見你。 ——〈P.S. 可以去見你嗎?〉 & 我希望待在你的身邊,不是為了依賴,而是為了支持。 所以必須跟任性的自己說再見。 ——〈敬啟者,我之所以要說再見〉
我要準時下班!(日劇《我要準時下班》原著小說)
◆一本最適合在通勤時讀的小說◆ 沒有一份工作 偉大到需要你貢獻整個人生 ★達文西文學獎大獎得主──朱野歸子最暢銷作品 ★2019年夏季共鳴度最高,吉高由里子、向井理主演,日劇《我要準時下班》原著小說 ★主角東山結衣魅力席捲台日,儼然「新世代精神領袖」,今年必讀的全新型態工作小說! ★觸動台日兩地上班族:「準時下班,才是有勇氣的證明!」 《我要準時下班!》大膽叩問現代社會中工作與生活的失衡問題, 明快節奏及色彩鮮活的人物設定,讓人代入感十足,讀來情緒衝擊一波接一波! 「為什麼大家都要往疲累的一方靠近呢?」 任職於網路設計公司的東山結衣,每天都堅持準時下班。 但在結衣的身邊,卻是一堆幾乎「每天都在加班」的人。 有即使抱病也不敢請假的全勤模範生;白天非常沒效率的自卑同事; 生完小孩重返職場、渴望證明家庭不會耽誤工作表現的超級媽媽; 還有案件越棘手越有幹勁、把工作放在人生第一順位的工作狂前未婚夫…… 面臨難纏的案子、部門虧損危機,上司與同事的質疑聲浪不斷朝著結衣襲來, 同時她回憶起自己過往的傷痛,內心經歷一次又一次天人交戰。 過於努力的人們,是否總在不知不覺中把路越走越窄呢? 最終,結衣還能保持自己的原則與初心嗎? ──本書帶領讀者進入一場奇異的閱讀經驗 明明是讀一部職場小人物奮鬥記 卻像在填答一份人生問卷,每一頁都逼你自問: 不敢準時下班,是在害怕什麼呢? 這麼努力,又是為了什麼? 擁有自己的想法,有什麼不對嗎? 明明每天都很忙碌,為什麼卻覺得空虛? 這是一個讓人想重整自我的故事, 讀後,每個早晨你將有力氣抬起腳步,繼續走下去! ◇各界名人一致推薦! Carol/居家創業社團HomeCEO創辦人 Kaoru/人氣日本影劇粉絲團「哈日劇」版主 Miho/「東京不只是留學」旅日作家 中古小姐/作家 有隻兔子/圖文創作者 欸那Anna(欸那個女孩)/圖文創作者 雪奈/FB「雪奈日劇部屋」版主 連俞涵/演員、作家 張國洋/《大人學》共同創辦人 張維中/旅日作家 漢娜/「漢娜在翻譯」FB版主、在日部落客 「才剛翻閱幾個段落便不自覺眼眶泛紅,準時上班是應該,準時回家又有什麼錯?半夜回訊息,假日開會等『服務殘業』已成日本職場惡習。很希望女主角秉持的生活態度能夠影響更多人,並自我省思。」──Miho(「東京不只是留學」旅日作家) ◇讀者感動好評不斷! 「看到書名的瞬間非常激動!」 「準時下班有什麼不對?這部作品給了我巨大的勇氣!」 「出社會二十二年的我,過去只要是上司的指示,不管是加班還是熬夜,我什麼都會做。讀這本書的時候,我自然而然就把自己的情感代入到結衣身上了。」 「實際上要採取跟主角一樣的行動是很難的,需要強大的能量,所以她也會被很多事情牽絆住,但也是因為這樣,這本小說才足夠真實,展現出現實生活中的快樂。」 「因為電視劇而買了書,這部作品讓我對現代社會產生了強烈的思考,務必要親自讀一讀!」 「原以為是職場的王道故事,作者卻不斷帶給我驚喜!三十代的社會中堅人士必讀!」 「一口氣讀完,小說比電視劇還要有趣!真實地捕捉了日本職場的問題。」 「我會一直為東山結衣應援的!」
銀河鐵道之夜
「就算要我待在那麼大的黑暗中我也不再懼怕,我會竭力為大家尋找真正的幸福!」 宮崎駿、高畑勳、手塚治虫、藤子不二雄的靈感謬斯 日本國民作家 宮澤賢治短篇小說精選集 ★ 精選宮澤賢治11篇短篇作品,篇篇經典,章章精彩。 ★ 講述生命、堅持、勇氣、獨特和善良的故事,每讀一次都深受啟發! ★ <銀河鐵道之夜>、<貓咪事務所>、<大提琴手葛許>皆已改編為動畫電影。 ★ 精緻壓紋設計,值得珍藏。 日本朝日新聞的「這一千年裡你最喜歡的日本文學家」調查中,宮澤賢治榮登第四名,遠勝太宰治、谷崎潤一郎、川端康成、三島由紀夫、大江健三郎和村上春樹等作家。這位被譽為「日本國民作家」的宮澤賢治,終其一生奉獻在他所喜愛的文學和大自然上。 無論在詩或是童話,宮澤的作品裡總是流露一股宿命哲學,就像他的詩句:「會下的雨就是會下,會倒的稻就是會倒。」一樣,宮澤認為人不能違抗命運;但是,我們卻能夠用積極勇敢的心,挺身面對宿命。他筆下的角色也承襲了他的理念,不會因為絕望而輕易放棄,他們以柔韌的心和堅毅的勇氣,面對每個挑戰。陪伴讀者度過每一個徬徨和迷茫的時光。 本書收錄了宮澤賢治11部短篇作品,每一篇皆融入了宮澤賢治溫暖療癒卻又發人省思的能量: <傳說中的廣場-波拉農> 三個好朋友出發去尋找傳說中的烏托邦-波拉農廣場,但是真的找到後,卻發現好像不是他們想像的那樣,究竟是他們找錯地點了,還是傳說騙人呢? <風又三郎> 新學期開始,在平靜的森林小學裡,來了一個神祕的轉學生。故事以大自然為舞台,講述孩子們純真的友誼與道別的無奈。 <花樣多西餐廳> 兩個都市獵人在山野間偶遇的一樁靈異事件,諷刺現代社會的消遣多是以剝削動物生命為樂。 <銀河鐵道之夜> 兩名少年坐上能前往任何地方的銀河列車,與車上的乘客交流後,開始對人生有了新的體悟。 <貓咪事務所> 以四隻貓咪在事務所的相處,隱喻職場權力關係的反霸凌諷刺童話,結局出人意料。 <大提琴手葛許> 因琴藝拙劣,備受嘲笑的大提琴手,和小動物連續相處了幾晚之後,從牠們身上領悟出拉琴的技巧和音樂演奏的真諦。被吉卜力工作室改編成動畫。 <那米兜咕山的熊> 小十郎是一位熊獵人,發現自己聽懂熊語後,開始同情熊的遭遇。但是面對市場無情的打壓,小十郎心中的苦,看來只能和熊傾訴了。 <鎮北將軍和三個醫生> 一個征戰三十年的將軍,盡忠職守,無暇下馬,以致與馬合為一體,藉由三個醫生的協助,人與馬重獲新生。 <歐茲貝魯和白象> 一隻單純白象被資本家歐茲貝魯利用,被迫留在工廠裡工作,隨著食物越來越少,工作越來越辛苦,白象再也撐不下去了,牠對著月亮哭訴,沒想到月亮竟然回應了牠…… & <橡實與山貓> 小男孩一郎收到了山貓大人的明信片,上面請一郎前去裁決一場官司,原來是一群橡實在爭論到底誰才是最偉大的。故事裡有點天然呆的山貓大人是動畫《龍貓》的原型角色。 <夜鷹之星> 因長相醜陋不被其他動物喜愛的夜鷹,決定燃燒自我成為一顆耀眼之星。
海邊的卡夫卡(創作40周年紀念新版套書)
村上春樹第十部長篇小說 創作四十周年紀念新版 長大,是幻滅的開始?還是通往另一個新世界的入口? 跟著十五歲少年田村卡夫卡的腳步,穿越現實與夢的邊界 找尋丟失的自己與錯過的時間…… 二○一九年,村上春樹創作邁入第四十個年頭,正如他在接受日本《共同社》的專訪中自承,「每十年都是一個轉捩點。」而出版於二○○二年的《海邊的卡夫卡》,正是他第三個十年時期的長篇代表作,當年,五十歲的村上春樹,寫出了十五歲的田村卡夫卡的成長故事,從書名和主角名字,都明顯地向村上喜歡的存在主義作家卡夫卡致敬,也帶出了這一本充滿存在主義虛無色彩的精采小說。此次時報在村上創作四十週年之際,推出《海邊的卡夫卡》首度改版,除了換上更有現代感的精緻書封,內文也經過重新審校,讓部分譯文更為精準,改頭換面的版面也更適於閱讀。 小說主人翁是一位自稱名叫田村卡夫卡的少年,在十五歲生日來臨前,決定離家出走,去尋找幼年時帶走姊姊卻拋下他而離家的母親。喜愛閱讀的他為了消磨時間進入了一間專門研究古代詩歌的私人圖書館,因緣際會在圖書館內展開新的生活,並開啟了一段漫無章法,卻又充滿起伏的奇幻之旅。小說中偶爾還會出現一位名叫烏鴉的少年和田村卡夫卡對話,卡夫卡的捷克原文也正有「烏鴉」的意思,這位名叫烏鴉的少年是真實存在?還是只是田村卡夫卡失落的另一個自己呢? 故事採雙線進行,另一邊的主角是一位能與貓對話的中田先生,年幼時曾在山梨縣中遭遇不知名的意外事故,昏迷3周之後才清醒,雖然意識和身體恢復了,卻喪失了先前一切的記憶,語言與識字能力也自此消失,但也開啟了能與貓溝通的天賦,因而經常接受街坊鄰居的委託尋找失落的貓咪。某日,在結束尋找貓咪的任務後,便突然開啟了未知的旅程,在青年星野的協助下,為了找出「入口的石頭」、以及尋找與世界相連的地點。而神秘的關鍵人物指引兩人前往的黑暗世界裡是否也有出口? 兩段看似無關的生命探索旅程,却在無形中慢慢的交會成為交互影響彼此的關鍵。 誰也不知道,記憶能以正確的形式留到什麼時候。 & 河合隼雄說得好:「這部小說描述的就是現代人各自的成年禮故事。」讓我們跟著十五歲少年田村卡夫卡的腳步,穿越現實與夢的邊界,找尋曾經丟失的自己與錯過的時間。 當你在世界的邊緣時 我正在死滅的火山口 站在門影邊的是 失去了文字的語言。 月光照著沉睡的蜥蜴 小魚從天空降下 窗外有意志堅定 站崗的士兵們。 卡夫卡坐在海邊的椅子上 想著推動世界的鐘擺。 當心輪緊閉的時候 無處可去的斯芬克斯的 影子化作刀子 貫穿你的夢。 溺水少女的手指 探尋著入口的石頭。 撩起藍色的裙襬 看見海邊的卡夫卡。 ──〈海邊的卡夫卡〉(摘自小說中同名歌曲的歌詞)