百年孤寂【平裝典藏版】：首度正式授權繁體中文版！出版50週年紀念全新譯本
諾貝爾文學獎大師最膾炙人口的代表作！ 出版50週年，首度正式授權繁體中文版，全新翻譯！ & ●魯西迪譽為過去50年來所有語言中最偉大的傑作！ ●聶魯達盛讚《唐吉訶德》之後最偉大的西班牙文作品！ ●全球銷量突破3000萬冊！被翻譯成37種語言版本！ ●榮獲義大利「基安恰諾獎」！法國「最佳外國作品獎」！ ●臺大外文系教授兼國際長‧西班牙皇家學院外籍院士 張淑英 教授專文導讀！ ●王聰威、宋怡慧、胡淑雯、個人意見、馬欣、郝譽翔、陳雪、劉梓潔、蔣勳、謝哲青 10大名家必讀推薦！ 風將會摧毀這座鏡子之城，將它從人類的記憶抹去， 所有的一切從一開始到永遠都不會再出現一次， 因為遭詛咒百年孤寂的家族在世界上不會有再來一次的機會…… & 荷西‧阿爾卡迪歐‧波恩地亞與烏蘇拉的婚姻早已命中註定，不過在他們決定結婚時，還是遭到雙方家族的反對，因為他們不只是戀人，更是有血緣關係的表兄妹。 據說亂倫會生出長豬尾巴的後代，憂心悲劇降臨的烏蘇拉，婚後始終戴著貞操帶，不肯跟荷西行房。左鄰右舍流言四起，在鬥雞比賽輸給荷西的阿奇勒譏諷荷西沒有生育能力，他一怒之下用長矛刺穿了阿奇勒的喉嚨，並決心要與烏蘇拉生兒育女，不管會生出什麼樣的孩子。 雖然大家將荷西的行徑視為光榮的復仇，但因為良心的譴責以及不堪阿奇勒的冤魂夜夜騷擾，荷西與烏蘇拉還是決定遠走他鄉。他們翻山越嶺，跋涉了兩年之久，終於在河床邊建立了村莊「馬康多」，也自此開啟了波恩地亞家族百年的興榮繁盛與破滅衰亡…… & 《百年孤寂》是諾貝爾文學獎大師馬奎斯最膾炙人口的代表作，也是魔幻寫實主義最偉大的不朽經典。馬奎斯藉由波恩地亞家族宛如夢幻泡影般的興衰起落，創造出一個涵蓋愛情與戰爭、政治與宗教、歷史與神話、生存與死亡的想像世界，不僅寫盡了人生的悲歡離合，也訴盡了生命的虛幻與孤寂。
明亮燦爛的你【Netflix話題章魚故事在這裡！！】
Netflix話題章魚故事 在 這 裡！！──全球狂銷破400萬冊，Goodreads 130萬讀者落淚好評──★ Netflix強檔話題新片！★ 《紐約時報》讀者票選百大好書★ 亞馬遜書店年度好書 ★ 長踞《紐約時報》暢銷榜、美國獨立書商排行榜、亞馬遜書店暢銷百大★ 榮獲BBC讀書俱樂部、IndieNext、亞馬遜書店、Library Reads等20多項選書佳績 「讀這個故事是我開啟人生下一個十年的完美方式。」──比爾蓋茲我不喜歡她的心有空洞……她只有一顆心，不像我有三顆。是誰拯救了最寂寞的她？陳雪（小說家）李靜宜（譯者／出版人）譚光磊（國際版權經紀人）紀宜均（小說版權經紀人）蔣亞妮（作家）洪仲清（心理師）一頁華爾滋Kristin──燦笑推薦輕輕一觸，竟破解了孤獨的硬殼……一個失去摯愛的女人，遇上了有3顆心、9個腦、8隻手的「神奇導師」，深夜水族館的諮商室，隆重開幕！自從托娃的先生去世後，她便來到水族館當大夜班的清潔員。維持忙碌是她逃離傷痛的辦法，至少從三十年前，兒子在海上失蹤後，她便一直這麼過日子。不過，選擇水族館還有另一個原因：托娃喜歡跟水生動物「對話」，尤其是那隻名為馬塞勒斯的巨型章魚。長年遭囚的馬塞勒斯其實非常怕人，總是躲起來，直到某次托娃發現牠困在水槽外，救牠重返水中，一人一章魚才開始建立起友誼。人類很難想像一隻章魚能擁有多少智慧，但馬塞勒斯真的懂，除了人類常見的盲點、傻氣行徑，牠甚至連托娃生命中最大的傷痛，都略知一二。為了回報這段友誼，馬塞勒斯用盡各種方式傳達事實真相給托娃，只盼為她填補內心的空洞……──最孤單的生物，拯救了最寂寞的她──章魚導師的愛之心句：人類有上千萬的字彙，為什麼無法把心意好好說出來呢？◎各界好評：▲ 文風生動有趣，處處引人入勝，讀著讀著會忍不住為故事中人加油，希望他們能找到所尋找的東西。角色刻劃深入，有缺陷有怪癖，但是讓這段跨物種友誼更添趣味與歡樂，他們的互動讓彼此益發明亮美好。──書單雜誌▲ 作者用不完美的角色打造出完美故事，如此暖心，如此神祕，讓人一翻開書頁就墜入其中，不捨離開。──傑米．福特 ，《悲喜邊緣的旅館》作者▲ 這故事讓我們看到，輕輕一觸就能破解孤獨的硬殼。作者的奇思妙想與精采文筆，讓我愛上這隻厭世章魚。──凱文．威爾森，《非普通家庭》作者▲ 令人難忘的溫柔之書。──華盛頓時報▲ 迷人又暖心的閱讀體驗。──科克思書評▲ 獨特且光采奪目。──書單雜誌星級好評▲ 充滿愛、喜悅、幽默，最重要的是，這本書療癒了我。──今日秀▲ 這是本談論哀傷談得最棒的書，並且找到照亮失落黑暗的光源。上乘之作。──美麗佳人雜誌▲ 帶著暖心的詼諧，優雅呈現深陷喪偶痛苦的女性在一隻章魚的理解與安慰下，生活開啟新局。這故事引我們深思：泅泳在悲傷中，如何透過連結獲得力量？──Elle雜誌▲ 本書驚人的地方是充滿了機智巧妙、迷人驚喜，以及擁有最令人喜愛的角色—章魚先生馬塞勒斯。這故事如此美好動人，我保證你一翻開就欲罷不能。──辛西亞．狄普莉絲．史威尼，暢銷小說《安樂窩》作者▲ 創意十足、無比感人，這是個關於家庭、社區與樂觀光明的故事。讀者們準備好愛上這隻最特別的章魚吧！──海倫．虹恩，《親吻實習課》作者 ◎選書佳績：• 今日秀「珍娜共讀」選書• 2022 年五月 IndieNext 選書• 2022 年英國 BBC R2 讀書俱樂部選書• 2022 年五月 Good Housekeeping 雜誌最佳書籍• 2022 年五月 Glamour 雜誌最佳書籍• 2022 年五月 Library Reads 選書• 2022 年亞馬遜年度選書• 2022 年亞馬遜五月最佳書籍• 2022 年西雅圖時報五月最佳書籍• 2022 年華盛頓郵報年度最快樂選書• 2022 年跑者世界年度最佳有聲書• 2022 年洛杉磯圖書館讀者票選最佳書籍• 2023 年度最佳有聲書決選入圍◎讀者感動不斷：「我們都被惹哭了～」※善待自己一下，快看看這本小說吧！※我要推薦這本並且買來送給我的每一個好朋友！（還要附贈一個章魚小物）※這個瘋狂奇異又打心底讓人笑出來的故事，簡直完美！※讀這本書，真是種享受！※閱讀的過程，像是心靈獲得一個大大的擁抱。※徵求書寫優美、故事新穎、角色高明的小說後，我找到了這本！※我好愛這個故事，以及裡面講到關於愛、家庭，與善待彼此（與章魚）會帶給世界多少美好！
婚禮之徒：《紐約時報》暢銷書！全球銷量突破190萬冊！
★★★ 《紐約時報》暢銷書！ ★★★ ★★★ 全球銷量突破190萬冊！ ★★★ 「即使不夠完美，想要的東西很可恥， 我們也能活過每一天。」 ＼ 年度話題書！佳績不斷 ／ ★ 美國亞馬遜年度最佳書籍 ★ ★ 美國書評網站Goodreads年度小說NO.1 ★ ★ 《時代雜誌》年度百大選書 ★ ★ 「與珍娜共讀」讀書俱樂部選書 ★ ★ 已售出35國版權 ★ ★ Goodreads超過100萬讀者共鳴推薦！ ★ ★ 獨立書商協會當月選書 ★ ★ 《衛報》、《芝加哥論壇報》、《赫芬頓郵報》、《Elle》年度最佳選書 ★ ★ People Magazine、Bustle、Star Tribune、LitHub夏季最佳圖書 ★ 重點完全在於往前走。 向你曾經以為是你的那個人道別， 向你曾經以為會成為的那個人道別。 菲比一如往常地早起，她穿上絲質長禮服，腳踩金色高跟鞋，獨自前往奢華酒店。她難得如此盛裝打扮，不是去度假，而是一心想結束生命。沒想到抵達時，酒店竟被包場正準備舉辦一整週的盛大婚禮。新娘萊拉為了這場婚禮可能的突發狀況做足準備，唯獨沒料到菲比的出現。 於是萊拉千方百計想阻撓菲比的計畫，原本互看不順眼的兩人，卻在過程中不知不覺向彼此互訴心事。菲比誤打誤撞成了萊拉的「婚禮賓客」，一連串的意外，也讓她們開始思考，自己究竟想要什麼樣的人生…… 以時而輕快幽默、時而溫柔感傷的筆法，寫生命中無可避免的失落及缺憾，以及我們如何透過那些微小的時刻，慢慢學會重新生活，找回真實的自己，追逐真正渴望的人生。 ★ 這個故事，圍繞著一場盛大的婚禮展開。書名「婚禮之徒」，指的是這群婚禮賓客，他們都不是完美的人，有各自的缺陷、也會犯錯，每個人卻仍有可愛的一面，讓人忍不住喜歡上他們，因為，他們就好像我們，有難以啟齒的祕密、總是擔心真實的自己不被接受，但也為自己勇敢踏出改變的一步。 於是，我們為他們所做的選擇流淚及歡呼，也和他們一起面對自身的討厭與美好之處。我們也是「婚禮之徒」的一分子，跟隨著突然闖進婚禮的菲比，慢慢體悟儘管人生有時看似前景黑暗、徒勞無功，我們仍永遠能開啟新的每一天。 【動人金句】 ★ 或許人生走到這個階段，她終於可以開始暢所欲言，無論是好是壞。因為無論有再多令人難過的真實，也比不上她逃避真實多年之後的那種感受。 ★ 有所渴望確實是好事，即使想要的東西很可恥也一樣。 ★ 人不可能永遠是自己希望的樣子。沒關係。反正人生就是這樣。 ★ 她很想相信接下來還會發生更神奇的事。她確信這樣的時刻，這樣的每個時刻，就是她活下來的理由。 ★ 成為自己想要的樣子其實也需要練習，像所有事情一樣。需要相信有一天醒來時能夠自然表現出來。 ★ 一時假裝一切都好，會變成一直假裝一切都好，十年後才驚覺一生都在假裝。全然誠實面對自己想要什麼，會帶來怎樣的感受？ ★ 除了你自己之外，沒有人能夠以你需要的那種方式照顧你。那樣照顧自己是你的責任。 【國外好評如潮】 「表面上輕鬆卻暗藏深度……艾斯帕克筆下那場改變命運的偶遇故事，既出人意料，又充滿意義。」 ──Lucy Feldman，《時代雜誌》 「一場清新犀利又充滿幽默的探索──關於失落、愛情，以及我們如何與自己對人生的期待搏鬥。」 ──Jillian Capewell，《赫芬頓郵報》 「一部讓人心情愉快的作品，見證了偶然邂逅的魔力如何改變人生。」 ──《People》雜誌 「充滿機智對白與可愛又不完美的角色，讓人一路為他們加油到最後一頁。」 ──《Real Simple》 「人們說，一位好演員即使念電話簿也能吸引觀眾目光。艾莉森・艾斯帕克就是那樣的作家。她擅長從看似平凡的小事中，創造令人屏息的瞬間。」 ──Maren Longbella，《明星論壇報》 「艾斯帕克巧妙借用多種經典浪漫喜劇元素，使小說洋溢著香檳般的氣泡感，並始終不曾忽略拉開故事序幕的沉重情感真相。」 ──《Bustle》 「故事聚焦於做出改變人生決定的複雜女性，而機智對白更為這本令人沉浸的小說加分。」 ──《圖書館雜誌》（星級評論） 「《婚禮之徒》絕不只是一本有趣的小說（雖然它真的非常幽默）。艾斯帕克寫下的是一部敏銳洞察的作品，關於憂鬱、愛，關於女性是如何把自己縮小，以及如何走出那道束縛。角色立體、令人難忘。」 ──《Booklist》（星級評論） 「艾斯帕克以她特有的機智與溫暖，描繪一個令人滿足的故事──關於那些已經放棄的人，如何重新找到在乎的理由。」 ──Becky Meloan，《華盛頓郵報》 「這個故事講述人們如何憑藉個人意志以及他人的陪伴，從原本的人生掙脫、踏入全新的旅程。」 ──John Warner，《芝加哥論壇報》 【讀者共鳴推薦】 「角色塑造、情節推進、兩位截然相反的女性之間逐漸綻放的友誼……以及鼓起勇氣重新開始的人生訊息，全都發展得恰到好處。」 「跟著菲比遇見這些陌生人，看見他們如何在她最需要的時刻走進她的人生，而她也同樣在不經意間觸動了他們的生命，總讓我喉頭一緊、心口一陣悸動。……我始終覺得，最能引起共鳴的書，往往都在探討人類的精神——那種不屈不撓地想要活下去、想要歸屬、想要去愛與被愛、想要尋找意義的渴望。如果在這條路上還能灑上一點幽默，那就更好了。而若以此為標準，那麼，你真的很難再要求一個比這更好的故事了。」 「對於那些像我一樣，在人生中感到停滯不前的讀者，這將會是一次令人大開眼界、甚至改變人生的閱讀經驗。書中深刻的洞察與貼近人心的角色，能激發全新的視角與重新出發的力量，讓這本書真正具有轉化人心的能力。」
鵝之書
終於，我們讀到李翊雲！ 盛名20年首度授權，第一本繁體中文版小說。 「我們在世最傑出的作家之一。」《紐約時報》書評 當代國際文壇最負盛名的華裔女作家 ☆ 2023年PEN/Faulkner國際筆會／福克納小說獎得主 ☆ ☆ 《Times時代雜誌》2022年度選書 ☆ ☆ 《紐約客》2022年度選書 ☆ ☆ 《Slate》媒體網站2022年度十大好書 ☆ ☆ 《金融時報》與麥肯錫推薦，2022年度文學選書 ☆ 只有愛與寫作，並不足夠我們永遠在一起…… 兩位聰慧的法國鄉村少女，以寫作征服了整個世界，卻一輩子無法尋回，彼此宿命共生的親密關係。所謂的幸福啊，如同一群不幸的鵝。 這是關於在戰後法國鄉間成長的兩位農家少女──艾妮絲和法碧安的故事。故事的開始，已移居美國的艾妮絲收到兒時摯友法碧安死於難產的消息，勾起她對童年這段複雜友誼的種種回憶。在這個貧窮、死氣沉沉的小鎮裡，法碧安是聰慧並充滿想像力與反叛精神的主導者；而艾妮絲則相對溫順、內向，總是追隨法比安的各種奇思異想。小說以倒敘重現兩位少女從小玩耍、彼此陪伴依賴，共同創造出一個只屬於兩人親密又私密的世界。 為了對抗無趣與壓抑，法碧安突發奇想，策劃了一本驚世駭俗的寫作計劃，由她構思故事、艾妮絲動筆並掛名。在愛好文藝的郵政局長德沃先生的幫助下，她們完成了一本書，並由他引薦投稿。一切來得如此突然，該書出版後大獲好評，艾妮絲因而成為「天才少女作家」得以進入英國上流社會的寄宿學校，面對階級差異與自我認知的挑戰，開啟了一段關於名聲、藝術、操控與自由的新旅程。但兩人之間始終的不對等與落差，讓這段友誼日漸失控，最終面臨無法挽回的時刻而漸行漸遠，各隨己命。 《鵝之書》娓娓道出兩名少女之間的深厚友誼和複雜情感。這部作品靈感來自作者某天腦海中突然出現的一段關於幸福本質的私人對話，並巧妙融合了戰後法國鄉村、巴黎、英國寄宿學校和美國賓州的多重場景。角色言談，思索記憶與意義的關係，書中處處可見對生命本質的哲學探問。
獻給阿爾吉儂的花束【新譯本】
如果那些歧視變得可以理解，如果愛情不是不可能，如果過往的記憶漸趨鮮明……真的會比較幸福嗎？《24個比利》作者最膾炙人口的經典代表作！45週年紀念版全新完整譯本當我從他們眼中的白痴變成了天才，當我從眾人的笑柄變成了不可思議的「怪物」，我才漸漸懂得，世界上有一種悲傷叫作心痛，有一種殘酷叫作理解……很多人都笑我。但他們是我的朋友我們都很快樂。查理吃力地將這兩句話寫在〈進步報告〉。他患有智能障礙，最希望能「變聰明」，純真地以為這樣就能交到很多朋友，再也不會感到寂寞。聲稱能改造智能的科學實驗在白老鼠「阿爾吉儂」身上獲得突破性的進展，下一步急需進行人體實驗，個性和善、學習態度積極的查理於是成為最佳人選。手術成功後，查理的智商高速進化，然而那些從未有過的情緒和記憶也逐漸浮顯出來……他終於明白那些「朋友」說「去整查理‧高登」是什麼意思；他終於知道為什麼看到愛麗絲會心跳加速、手足無措；他終於回想起那段童年陰影，原來那就是痛苦、悲傷、恐懼這些辭彙的意思。而當心理醫師宣稱自己是「天才查理」的造物主，他再也忍無可忍！然後，憤怒與懷疑變成查理對週遭世界的反應。我是我生命的全部，或只是過去這幾個月的總合？我做過什麼，為什麼有股無法言明的罪惡感席捲而來？就在此時，阿爾吉儂發生了異常的變化，實驗真的成功了嗎？查理深陷在自我認同的重重迷障中，而更大的危機即將到來……在這部一鳴驚人的處女作中，丹尼爾‧凱斯藉由查理‧高登的蛻變日記，細膩又寫實地反映出心智障礙者置身現實世界的模糊定位與艱難處境，字裡行間更展現了他對自私人性的犀利控訴！無可取代的題材、扣人心弦的文筆和發人深思的意涵，即使在經過多年之後，依然是絕對不能錯過的必讀經典！
大橋（普立茲獎不朽療癒經典‧村上春樹寫作典範‧被譽為「作家教科書」）
人的生與死，是偶然的機運，還是命中注定？ 「我在寫《地下鐵事件》時，一直想著這本小說。」 ——村上春樹推薦 ●榮獲一九二八年普立茲小說獎 ●出版至今，四度改編為影視作品 ●美國現代圖書館「二十世紀百大英文小說」NO.37 ●《時代雜誌》評選「百大不朽小說」 ●出版第一年全球銷量三十萬冊以上 ●超過二十國翻譯出版 ●前英國首相布萊爾於九一一悼念儀式上引用 ／他相信，只要估算人一生的所作所為，就能得出生命的公式／ 感動萬千讀者的跨世紀經典 ◎阿潑（作家、《日常的中斷》作者） 專文導讀 故事簡介 這個故事，始於一場單純的意外： 一座大橋突然斷裂，五名過路客因此墜入深淵。 一名路過的修士目睹了慘劇，從此執著於探究罹難者的人生細節，渴望證明他們的死並非偶然，而是上帝的旨意。隨著故事的推進，五名踏上斷橋的旅人——貴婦、女僕、孤兒、老人、孩童——他們非善非惡，平凡而不平凡的人生，將在讀者心中逐一顯現。 五個罹難者難以定義的一生，在剎那間戛然而止，也映照著生命最深刻的叩問：愛為何物？人之所以為人，意義何在？ 《大橋》於一九二七年首度出版，隔年獲得普立茲獎，是懷爾德的公認代表作、二十世紀最動人的療癒經典。 傾心推薦 ◆朱和之（作家）◆蔡秀枝（臺灣大學外國語文學系暨研究所教授） ◆鄧鴻樹（臺東大學英美系副教授） ◆阿潑（作家、《日常的中斷》作者）—— 《大橋》出版至今已是百年，距離故事發生的時代更是遙遠，但即使是當代，我們仍不斷面對疫情、戰爭、自然災害的威脅，亦即我們每個人都活在隨時可能斷裂的「聖路易雷大橋」上，這部小說引導我們思考：如果生命中充滿未知，我們該如何自處？ ◆李察‧波頓（普立茲獎評審）—— 《大橋》不僅是展現小說技法的最佳範本，內容蘊含的哲思高度，更是大大提升了它的文學價值。 ◆《獨立報》—— 有些書，會在讀完多年後仍縈繞你心頭良久，觸動靈魂深處的情感，《大橋》正是這樣的書。 ◆《紐約時報》—— 一部關於「愛」的作品。母親對女兒的愛、兄弟對兄弟的愛、對上帝的愛、對藝術的愛、無私的愛……全部在一場災難的光照下呈現。
北方森林（《紐約時報》讀者票選21世紀百大好書‧普立茲獎入圍作家）
《紐約時報》讀者票選21世紀百大好書｜《時代雜誌》年度十大好書 ｜媒體讚嘆「完美之作」 一座令你從此用新觀點看世界的森林一部透視世界終與始、生命起與落的絢爛博物誌一部將生命視為奇蹟的小說！──《泰晤士報》 ●美國約瑟芬．邁爾斯筆會獎獲獎●美國國家書評人協會獎決選●國際IMPAC都柏林文學獎決選●《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《時代雜誌》、《波士頓全球》、《NPR》、《芝加哥公共圖書館》、《經濟學人》、《柯克斯書評》、《出版人週刊》、《圖書館期刊》各大媒體年度選書●美國亞馬遜年度好書●Goodreads讀者票選「年度最愛歷史小說」●Goodreads逾40,000則★★★★★好評●美國亞馬遜近15,000則評分◎伍軒宏（作家/評論者）──專文導讀◎林大利（臺灣大學生態學與演化生物學研究所助理教授）──審定◢故事簡介◣一棟小木屋，坐落在北方森林裡，若你看得夠仔細──大自然和諧下的暴力，數百年寂寞、嫉妒、仇恨、欲望堆疊的祕密，全埋在這裡…… 一對打算逃離一切的戀人狂奔著。「我們該往哪裡去？」她問。「這裡。」他說：「就是這裡。」 一無所有的年輕戀人就在「這裡」建起小木屋，卻怎樣也沒想到，這棟小屋也開啟了無數後繼居住者的故事：為蘋果痴狂的軍人、仰賴蘋果園維生的雙胞胎、躲避奴隸獵人追蹤的母親、挖出亂葬崗的犯罪記者、失戀畫家、優雅的山獅、小蠹蟲，和一顆釀成災害的孢子……數百年來，小木屋靜靜凝望穿梭此處的人事物，看著歷代居住者在此歡笑與哭泣，看著愛恨情仇留下痕跡，看見世界的輪廓、萬物的興衰更迭。本書是一部關於人類、自然與超自然的小說。故事穿插信件、詩歌、講稿、報導和病歷紀錄等，打破了文學類型與形式的疆界。跨越數百年時間，敘事始終圍繞在森林的一棟小木屋，木屋內無數居住者的生命故事交織成一幅既浩瀚又細膩的史詩織錦——關於人性的光輝與渺小、瘋狂與美麗。本書成功翻轉以人為主的敘事主流，問世後廣獲好評，不到一年即獲《紐約時報》讀者票選二十一世紀百大好書。《衛報》更讚嘆本書「彷彿在探索小說所能做到的最高極限」。◢好評推薦◣吳佳璇（精神科醫師/作家)李信瑩（清華大學人社院學士班性別學程兼任講師）洪廣冀（臺灣大學地理環境資源學系副教授）徐振輔（作家）這些居住者的故事，顯示出我們只是微不足道的部分；另一方面，卻也對整體有所貢獻。一部完美之作！——《書單》《北方森林》獲得大量讚譽與關注，實至名歸。這是一本將生命視為奇蹟、要求讀者給予適當敬畏的書。——《泰晤士報》《北方森林》處理的是分鐘，也是世紀；捕捉的是人類的光輝，也是細節。既見樹又見林，獨特而讓人亢奮。——《紐約時報》既親密又史詩，既俏皮又嚴肅。閱讀它，彷彿在探索小說所能做到的最高極限。——《衛報》梅森將眾多生命故事編織在一起的手法，幾乎像是魔術。——《星期日泰晤士報》讀起來令人愉悅，因為梅森對於描繪各種角色的獨特聲音，抱持高度熱情……而其特殊的敘事手法，在在暗示著，人類如同樹木，無法孤立運作。——《洛杉磯時報》
牧羊少年奇幻之旅【時報五十‧金句透卡組限量版】
「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」勇敢去追尋等待著你的寶藏啊你的心在哪裡，你的寶藏就在那裡。史上被翻譯成最多種語言的書！25週年紀念新版保羅‧科爾賀新版序言Ｘ恩佐繪製全新封面《牧羊少年奇幻之旅》以古老寓言形式訴說一個追尋夢想的牧羊少年故事，1993年起從拉丁美洲紅遍全球，銷到全球170多個國家，譯成88種語言，被譽為現代人心靈的聖經，在世界上創下3億2,000 萬冊的銷售量，受歡迎程度多年不墜，中文版也創下70多刷、50萬冊的數目，是許多國高中老師最喜歡推薦給學生的課外讀物。在西班牙安達魯西亞地區，一位牧羊少年為了追尋夢想，踏上前往金字塔的旅程。少年聖狄雅各因渴望認識世界、四處旅行而中斷修道院的學習生涯，開始牧羊的生活。牧羊少年因緣際會遇見了「撒冷國王」、非洲的水晶商人、前往綠洲的駱駝商隊、煉金術士……。歷經種種考驗與數種發展另種生涯的可能，少年仍憑著毅力、熱情與堅持，不管繞多少路，作多少調整，仍未忘卻自己的初衷，朝向夢想前行。『我是那個牧羊少年聖狄雅各，正在尋求我的寶藏，正如同你是牧羊少年聖狄雅各，那個尋求你的寶藏的人。』──保羅‧科爾賀 （二十五週年紀念版‧序）★譯為88種語文、暢銷170國★全球熱賣320,000,000本的經典之作★在台銷售突破500,000本自從本書問世以來，全世界無數名人包括金庸、大江健三郎、茱莉亞．羅勃茲、威爾．史密斯、瑪丹娜、歐普拉等，都公開表示自己喜歡這本書，人生因此受到啟發。這真的是一本改變人生的書。寶藏就在腳下，相信就是力量。
莫斯科紳士
歐巴馬、湯姆．漢克斯、比爾．蓋茲選書推薦一個終身不能離開豪華飯店的貴族，卻活出了精彩優雅的一生！★銷售破三百萬冊，售出27國語言版權★2016年出版後，高踞《紐約時報》暢銷榜將近一年★「美國國家公共廣播電台」年度最佳書籍★《華盛頓郵報》年度最佳書籍★《芝加哥論壇報》年度最佳書籍★《舊金山紀事報》年度最佳書籍★《費城詢問報》年度最佳書籍★《泰晤士報》年度最佳書籍★《週日郵報》年度最佳書籍★《每日快報》年度最佳書籍★《愛爾蘭時報》年度最佳書籍★2017年歐巴馬前總統最佳書單★2018年入圍都柏林文學獎★湯姆．漢克斯的荒島書單之一★2019年比爾．蓋茲夏日閱讀書單唯一小說★改編電視劇2024年由伊旺．麥奎格主演有趣、聰明，出奇的樂觀……這本小說是部迷人故事，內容包羅萬象、細節豐富。有很棒的愛情故事、政治局勢、間諜、親情和詩歌。就手法而言，既是歷史小說，同時也是本懸疑故事和愛情故事。──比爾．蓋茲三百六十度無死角的偉大小說，以其獨特的魅力、智慧與極富洞察力的哲思，帶給你無窮的閱讀快感。即便殘酷的時代也無法消彌人類的尊嚴、榮耀與記憶。──《科克斯書評》這是一本關於擺脫世俗的書。《莫斯科紳士》有著絕妙的結構和精緻的文風……這一切都讓人聯想到魏斯．安德森的《布達佩斯大飯店》。──《泰晤士報》幸好有裁縫、主廚、酒保和門房，羅斯托夫方能逃脫國家的各種入侵。結尾作家展現出的絕佳敘事效果，不是那些奇跡與巧合發生的時刻，而是那些周圍的工作人員在數十年間有了大幅的變化，變成了知己、同儕和至交。身邊有了這些人，無限期置身這些華麗廳堂間，也能讓羅斯托夫成為俄羅斯最幸運之人。──《紐約時報》＊ ＊ ＊1922年，紅色政權席捲蘇聯。一位帝俄時期的青年貴族，被迫在莫斯科一家豪華飯店度過餘生。他以紳士風度對抗遭囚禁的命運，用品味緬懷過往的美好，在劇變的時代，成為最不自由也最幸運的人。＊ ＊ ＊1922年，蘇聯甫成立的首都莫斯科街頭，矗立在克里姆林宮附近的大都會飯店，成為亞歷山大．羅斯托夫伯爵將度過餘生的牢籠。因為一首同情革命的詩，貴族出身的他逃過死刑，卻被布爾什維克法庭判處終身不得踏出飯店一步，從寬敞的豪華套房被趕到窄小的屋頂閣樓，在一方斗室中見證了蘇聯三十年來的變革。儘管生活只能局限於方寸之地，但在動盪不安的時代，遭軟禁反而成為他的護身符。他把房間建構成屬於自己的宮殿，甚至放下身段在餐廳當起領班，逐漸改變生活方式，找到另一種屬於他的人生意義。他在飯店裡結交了形形色色的人物：驕縱美豔的女演員、關注蘇聯情勢的美國上尉、好奇西方世界的紅軍上校，也從飯店主廚、經理、裁縫師和屋頂維修工等平凡人身上，收獲真摯友誼。他沒料到的是，偶然認識的那名早熟九歲女孩妮娜，兩人命運的交會，竟成為彼此人生轉變的契機……◆ ◆ ◆《莫斯科紳士》是亞莫爾．托歐斯既一鳴驚人的暢銷處女作《上流法則》後，時隔五年再度席捲書市的力作。書中慧黠的對話、令人印象深刻的諸多角色，以及輪番上演的精緻劇碼，描繪出莫斯科那段最紛亂、動盪卻也最迷人的光景。作者以20世紀初的蘇聯為背景，描繪一個失去奢華生活的貴族紳士，如何在拮据中獲得心靈的豐盛與自由。筆觸幽默，激發哲學思考，深入探索身為人的意義。
渺小一生(上、下冊)
2015年曼布克獎決選小說 四個男人30年的友誼 × 一部「從回憶中存活」的冒險史詩 人要如何去原諒自己的過去，以及自己無從選擇的成長環境？ 人為什麼要執著於只會引發苦痛的某個地方、某種心理狀態？ ●榮獲2015年科克斯評論文學獎 ●入選2015年3月美國獨立書商協會選書& ●Goodreads 讀者討論排行榜的文學小說第一名& ●Buzzfeed 2015年春季 14 本話題熱門書冠軍 ●廣受各大媒體好評：Vogue時尚雜誌、紐約時報、紐約客、華盛頓時報、全國公共廣播電台網書評、華爾街日報、科克斯評論、出版人週報 四個大學好友，畢業後來到紐約闖蕩， 在這個花花世界各擅勝場，也嘗盡了傷痛與歡愉…… 從青春年華到人生終曲，在生命最深的那個黑洞， 纏人的回憶是吸音的彈簧，而友誼是上方唯一的光亮，與垂下的救命索。 「童年，我們的目光瞥向世界一次；剩下的只餘記憶。」──美國女詩人露伊絲‧葛綠珂（Louise Glück） 麻州一所小型大學畢業的四個同學搬到紐約闖蕩，他們沒錢、對未來茫然，只靠他們的友誼和野心撐下去。善良、英俊的威廉渴望成為演員；機智、時而殘酷的畫家傑比努力想在藝術圈闖出名聲；困惑的麥坎是建築師，在一家很有名的事務所工作；還有內向、才華橫溢、謎一樣的裘德，他成為四個人的重心。 歷經數十年，他們的友誼發展得更深刻也更陰暗，受到了藥物成癮、成功與傲慢的影響。但每個人逐漸明白，他們最大的挑戰，就是裘德這個人。到了中年，他成為一位極優秀的律師，但也愈來愈殘破，他的心靈和身體因為不堪說出口的可怕童年留下傷疤，而且當年的創傷不斷糾纏著他──他擔心那嚴重的程度，自己不但無法克服，還會永遠被這些創傷定義。 這是一本充滿智慧與情感的出色小說，柳原極其熟練地描繪了一個哀傷的故事，對經驗和記憶的暴虐專橫，進行陰暗而令人難忘的探討。 川貝母 插畫家、小說家 吳曉樂 作家 李屏瑤 作家 言叔夏 作家 胡培菱 外文書書評人 神小風 小說家 馬家輝 香港作家 許皓宜 諮商心理師 連俞涵 演員、作家 陳思宏 作家 陳靜儒 晶晶書庫資深總監 Ivy Chen 攝影師 蔡康永 作家、主持人 鄭聿 詩人 顏忠賢 小說家、藝術家 蘭萱 資深媒體人／中廣流行網主持人
無罪之身（改編自越戰末期真實故事——普立茲獎得主大衛．K．謝普勒最新史詩鉅作）
這是一個失序的年代，在戰爭裡，沒有人是真正的旁觀者！在良心面前，誰又能真正無罪？★改編自越戰末期真實故事，比戰場更殘酷的人性試煉以口譯員為視角，凸顯小人物的心理壓力與道德掙扎普立茲獎得主——大衛．K．謝普勒——最新史詩鉅作！＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝砲聲驚擾幼兒午夜，曳光彈照亮山區每個夜晚，故土睜大了眼望著砲聲彷彿沒有禱詞的吟唱孩子忘了生活，只是焦慮等著他開始演奏鄭公山的歌曲。鄭公山反對任何形式的戰爭，新共產政權查禁他的反戰老歌，畢竟它不能容忍人民對解放戰爭不滿。阿良吹奏的是這些歌曲的曲調，歌詞卻藏在他腦海中，那些走過他身邊的巡邏警員既聽不到，也無法想像他吹的是什麼。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝本書取材自越戰末期真實事件，小說透過一名越南口譯員阿良與一名西方記者潘恩之間的互動，讓兩種來自不同文明、政治體系與價值觀的聲音彼此對話、彼此觀察，也彼此誤解。兩人表面上是單純的雇傭關係，實際上卻代表著兩個截然不同的世界：潘恩來自西方，肩負「報導真相」的使命；阿良則深植於越南社會，理解語言背後的文化、恐懼與不能言說的現實。在一次次採訪中，阿良逐漸意識到，翻譯工作永遠無法秉持中立——他必須在「如實翻譯」與「保護說話者」之間反覆權衡。隨著戰局惡化，西貢逐漸陷入混亂，阿良所承受的壓力也不斷升高，他發現無論自己如何選擇，都不可能全身而退——對美國人而言，他可能永遠是「不夠透明」的在地助手；對越南同胞而言，他又可能被視為與外國勢力合作的對象。當西貢淪陷，戰爭恐慌蔓延，多數人急於逃離時，他拒絕帶著家人前往美國，而是選擇留下，將自己的未來交付給新政權。他的選擇既非天真，也非英雄式的犧牲，而是一種痛苦而清醒的自我定位。阿良不是戰犯，卻承受內心的審判，他的「罪」並非來自行動，而是來自身處的位置——一個永遠無法全然無辜的位置……——《無罪之身》取材自真實事件，呈現越戰末期西貢的緊張局勢，以及民間口譯員在戰爭洪流中所承受的心理壓力與道德掙扎。作者大衛．K．謝普勒是美國極具影響力的記者與作家，他延續其記者出身的敏銳觀察力與倫理思考，在書中將「翻譯」作為隱喻，探問忠誠、認同與歷史暴力如何滲入個人生命。小說的獨特之處在於對「口譯員」角色阿良的刻畫：他的翻譯身分，讓他不只擔任文化與資訊的橋樑，更成為越戰末期西貢淪陷的歷史見證者與道德參與者。西方記者潘恩的角色則代替讀者，與越南的「代言人」阿良對話，理解神祕不為外界所知的越南，使讀者感受到一個國家、甚至一個世代在戰爭與政治夾擊下的傷痕與困惑。本書是一部兼具歷史深度與文學價值的作品，它不僅描繪了戰爭背景下的政治與社會，也深入探索人性、道德與忠誠的掙扎；既凸顯了主角的使命感，又保留了歷史小說的吸引力，讓讀者在感受震撼的同時，也能深入體會戰爭背後一名口譯員在面對良心是非與國家忠誠的心理掙扎與倫理困境。
當巨龍殺戮：瘋狂、背叛與內在怪物
在不完美的生命中，如何保有人性的善？每個人的內在都潛藏著屬於自己的巨龍。悲劇不在於擁有它們，而在於從未學會辨認，並為它們命名。最心理的小說一趟內心巨龍的蛻變之旅我們都背負著黑暗。大多數人以禮貌的微笑將其隱藏；有些人，則任它將自己吞噬。我們總以為自己了解人心。讀過這本書，值得再想一次。《當巨龍殺戮》是一本兼具文學張力與心理洞察力的作品，有法醫般的精準、心理學的洞見、毫不退縮的道德清算，以及那份既可畏又不屈撓的韌性。本書既是引人入勝的故事集，也是一面折射現代社會與人性深層問題的鏡子。《當巨龍殺戮》是班科爾・強森教授以十個令人心驚的故事，揭露人類心靈深處的裂縫：創傷孕育怪物，正義墮入瘋狂，看似無辜實則不單純。從道德腐敗的小鎮，到邪惡潛藏於日常的都市，這些故事直擊成癮、背叛與精神錯亂的黑暗，並揭示日常生活中那股靜默卻殘酷的暴力。十個銳利如刀、直擊靈魂的故事，剖開人類心靈的深淵。這些故事模糊了理智與邪惡、純真與罪咎、生與死，以及我們在沉默中成為怪物的界線。每個故事各自完整，卻又共同構築出一幅震撼人心的馬賽克，展現現代人類的脆弱。《當巨龍殺戮》不只是小說，而是一場清算。十則故事共同拼湊、揭示社會如何透過忽視、殘酷、否認與沉默，親手鑄造了令人戰慄的巨龍。這些巨龍不僅存在我們身邊周圍，也在我們心中——即使我們未必喜歡其中所映照的自己。然而，在那片黑暗之中、在人性沉默的片刻，仍有縷縷光芒閃爍——憐憫、堅韌，以及對人類連結的渴望，為自己、為他人，也為這個世界帶來溫柔的救贖。
昨日重現電影院
和你看的那場電影，成為一切改變的起點。 記憶何以如此傷人，卻又如此閃耀而溫暖？ 《姊姊的守護者》出版社Atria強力主打！ 競標前即被火速搶下全球英文授權！ ✹魔幻寫實 ╳ 記憶追索 ╳ 復古電影院✹ 完美交錯的敘事蒙太奇！ ▍ 全美知名選書俱樂部「Book of the Month」．十月選書 ▍ 獨家收錄．繁體中文版作者序 ✦✧✦ 以為遺忘的時光，原來從未走遠。 那些曾渴望抹去的畫面，我們用餘生重寫。 再過幾個月即將結婚，沐浴愛河的艾莉和德雷克認定了彼此就是此生注定的伴侶，對新生活滿懷期待。某次深夜散步，他們在霧氣彌漫的鵝卵石小巷盡頭，驚見一座華麗的復古電影院，影廳紅色天鵝絨布幕後，竟播放著他們從小到大的人生關鍵片段。 電影名為《你的故事》，隨著影像一幕幕褪去完美關係的外衣，兩人被迫揭露從未向彼此坦白過的自己：德雷克的深情款款背後竟是一段絕口不提的舊日戀情，艾莉的熱烈無畏之下則深埋一場永劫不復的心碎意外。 眼前播映的究竟是記憶，還是他們從未正視過的內心暗影？婚禮在即，等著他們的卻是逐漸陌生的戀人，與不夠瞭解的自己。他們多想假裝沒看過那些電影，但發生過的事，能假裝不存在嗎？ ✦✧✦ 當「電影」不再是隱喻，而是與記憶對質的第二次機會， 你有勇氣對人生誠實嗎？ 《昨日重現電影院》探詢記憶與現實的邊界，描繪電影如何可以成為一種理解人生的方式。雖以愛情為題材，卻不是一部簡單的戀愛故事。它細膩刻劃人在關係裡可能有的不堪與掙扎，鼓勵我們接納自己與他人的複雜，學習交付自己的軟肋，也重新成為對方的鎧甲。每個人心中都有一個艾莉和德雷克，他們既像我們的軟弱，也像我們的倔強，而最終我們都會不禁為他們一路的成長喝采。 ✦✧✦ 來自國際媒體與名家的讚譽── 魏斯的出道作拉開紅色天鵝絨帷幕，展現一座充滿懷舊氣息的影廳，以及對於過去如何塑造現在的發人深省的分析。故事無縫銜接過去與現在，探討了愛、悲痛、個人恐懼以及真誠接納的重要性。這場誘人的逃離現實之旅，不只是一座魔法電影院，也引導讀者思考過往所做的決定以及長年保守的秘密，會為今日帶來什麼影響。 ——《圖書館雜誌》 魏斯的出道作堪稱一流。魏斯以寫實的人物刻畫，讓技巧嫻熟的劇情安排更上一層樓，小說著重刻畫電影所揭露的真相如何衝擊這對戀人，著實扣人心弦。 ——《出版家週刊》 有趣、美麗、超現實。 ——《寇克斯評論》 魏斯的出道作展現了秘密的破壞力，以及人際關係中的脆弱性與接納的療癒之力。在這個關於二次機會、甜蜜迷人的故事中，讀者一定會為德雷克和艾莉加油打氣。 ——《書單》雜誌／琳娜．皮爾森 《昨日重現電影院》真誠、令人愉悅、引人入勝，以神奇的方式探討了愛和承諾裡不完美的面向，以及要如何重拾過去，並在現在找到幸福。 ——《鄔娜大失控》作者／瑪格麗塔．蒙提摩爾 神奇、溫馨、浪漫；極力推薦《昨日重現電影院》！ ——《失落的故事》作者／梅格．沙佛 《昨日重現電影院》是一場愛與回憶的展演，令人陶醉、苦樂參半，用天鵝絨、膠捲和奇蹟縫綴而成。這部令人炫目的出道作，邀請你坐下來，按下播放鍵，重新思考你自以為了解的一切。 ——《失落時光之書》作者／海莉．格爾弗索 迷人又聰明，這本引人入勝的出道作是必讀佳作！ ——《巴黎街上的神秘麵包店》作者／伊維．伍茲 ✦✧✦ 來自影視圈與文學圈的聯合讚譽── 【影評人】奇幻圖書館 阿秋 動情短文推薦 【演員】李沐 【作家】馬欣 【導演】陳芯宜 【演員】項婕如 【影評人】黃以曦 【作家】溫如生 【作家】盧建彰 難以忘懷推薦 ● 依姓名筆畫序排列 這是一部結合奇幻與人性探問的小說。一對即將結婚的戀人，誤入神祕電影院，銀幕上竟播放他們從小到大的黑歷史與秘密。當愛情被迫面對最真實的一面，他們能否依舊選擇彼此？ 在記憶與真相的交錯中，每一位讀者都能從他們的故事中，重新思考「愛」的樣貌。推薦給喜歡奇幻故事、也試圖在關係中追尋理解與包容的人，絕對深有感觸。 ——影評人｜奇幻圖書館阿秋
惡魔浮生錄(普立茲文學獎與女性文學獎雙冠小說)
2023年普立茲獎得獎小說貧窮、失親、毒癮，這位「地獄開局」的紅髮少年，該如何扭轉人生？漫畫創作整拯救了他，這位少年在創作中重新建構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。以圖像來吶喊，從殘破中升起希望。向《塊肉餘生記》致敬21世紀最重要的人道關懷小說 2023年普立茲獎與女性文學獎，雙冠鉅著。《紐約時報》暢銷書冠軍。進榜長達70週。 《紐約時報》21世紀百大圖書讀者票選第1名！ 2024年美國國家圖書獎終身成就獎得主。 歐普拉讀書俱樂部選書。 《紐約時報》年度選書。 《華爾街日報》、《華盛頓郵報》暢銷書。 售出29國版權、全球熱銷250萬本！ 故事從「惡魔」的出生開始，他在母親的拖車屋裡降生，和母親在阿帕拉契山區小鎮相依為命。父親早在他出生之前便已死亡，母親用藥成癮，反覆戒毒、吸毒。從出生那一刻起，就注定悲慘的命運，他在飢餓、忽視與暴力下度過童年。十一歲生日當天，由於年輕的母親再度毒癮復發，吸毒而亡。「惡魔」被送往寄養家庭，慘遭凌虐，被迫在菸草田裡日復一日勞動，而後又經歷了其他寄養家庭，同樣飽被凌虐，在成堆的垃圾山中苟活，飢餓又疲倦。賺來的薪水，還被殘酷的養父母掠奪。而冷漠的社會服務體系並沒有幫上任何忙。 直到一次機會的來臨，「惡魔」掙脫受人擺布的噩運，展開逃亡，因而找到了自己的祖母，開啟看似充滿希望的新生活。少年時期的「惡魔」，展現了運動天賦與繪畫才能，一度因美式足球的天賦而被看好，成為當地的風雲人物，但一次球賽導致膝蓋嚴重受傷，不但終結了球星的出路，還因為疼痛而陷入藥癮。此時，惡魔所身處的阿帕拉契社區藥物、毒品橫流，而惡魔也無法倖免，眼睜睜看著兒時玩伴與摯愛染上毒癮，再一次陷入絕望。 這時，惡魔的繪畫天分意外地獲得注目，讓他以「惡魔．銅頭蝮」為筆名，開始創作。這個筆名既延續了他母親的姓氏，也承載了父親的記憶。他在作品中重構人生，把痛苦化為故事，把倖存者化為英雄。最終，惡魔在一片殘破中尋找希望，他並非完全逃離陰影，脫離底層，而是學會在創作中保有自己。 「惡魔」的故事，寫出了每個社會、每個低層角落，都需要的人道關懷。這是一部獻給每個孤苦無依的孩子的一本書。
奇幻旅程：保羅．科爾賀的101則關於智慧、勇氣與愛的生命奇蹟
「愛永遠不死，它只是變了個模樣。」 【全球暢銷巨著《牧羊少年奇幻之旅》作者保羅‧科爾賀 精采短篇寓言故事集】 靜謐雋永，發人省思，帶來最深刻的心靈觸動。 流淌的河水，在夜裡沉靜無聲。 不要害怕黑暗。 天上若有繁星，就去反射星光。 天上若有烏雲，別忘了那烏雲，就像河流一樣，也都是水， 就讓你內在的靜謐，愉悅地映照它們吧。 ──曼努爾‧班德拉 【人生如長河，川流不息，宛如一場奇幻旅程。】 保羅‧科爾賀最發人省思的寓言故事集，收錄了101篇雋永妙語。有作者在世界各地旅途中的見聞啟發，人生經歷的體悟與反思，以及對信仰與人性的靈魂拷問。如珠寶般絢爛的奇幻旅程，帶來最深刻的心靈觸動。 ──每個人都有自己必須實踐的傳奇，只因為這就是我們在地球上的使命。
查令十字路84號【時報五十‧金句透卡組限量版】
這部1970年問世的經典作品，書中集結一名美國自由作家海蓮．漢芙與倫敦的書商之間長達二十年的魚雁往返。漫長的通信歷程中，雙方始終未曾謀面。只隔著空間與文化的遙遠距離，兩兩對談。讀著一封、一封信件，我們目睹了他們如何基於對書籍的共同喜好，分享彼此的智慧與誠摯的友誼。 「這是一間活脫是從狄更斯書裡頭蹦出來的可愛鋪子。」 店外陳列了幾架書，開門進去前，我先站在外頭假裝隨意翻閱幾本書，好讓自己看起來像是若無其事地逛書店。一走進店內，暄囂全被關在門外。一陣古書的陳舊氣味撲鼻而來。我實在不知該怎麼形容：那是一種混雜著黴味兒、長年積塵的氣息，加上牆壁、地板散發的木頭香……店內左手邊有張書桌，坐著一位年約五十、長著一只霍加斯式鼻子的男士。他站起身來，操著北方口音對我說：「日安。」我回答說我只是隨意逛逛，而他則有禮地說：「請。」 極目所見全是書架－高聳直扺到天花板的深色的古老書架，橡木架面經過漫長歲月的洗禮，雖已褪色仍逕放光芒。接著是擺放畫片的專區；另一邊還放著幾疊迷人的古舊畫刊……
華氏451度（全新譯本／新版）
二十世紀最有影響力的百大小說 ◆◇ ———————— ◇◆ 華氏451度，紙張的燃點 燒掉一本書的方法不止一種， 而這個世界上到處都有拿著點燃火柴的人。 《華氏451度》是二十世紀的文學傑作，背景設在黯淡而貧乏的反烏托邦世界，以一個壓制自由的未來社會、禁止人們擁有與閱讀書籍的故事，深刻描寫出現代人在不自覺中，反受科技和娛樂禁錮的存在狀態。故事中的世界，人們只談論一些無意義的事，快樂是最高指標，思考會帶來不必要的煩惱，而書則是擾亂平靜的怪獸…… ★★榮獲「雨果紀念文學獎」最佳長篇小說、「普羅米修斯名人堂獎」 ★★出版逾七十年，仍高踞亞馬遜百大暢銷排行榜，歷久不衰 ★★授權三十多國語言 ★★美國超過一千所學校選作教材及推薦讀物 燒掉吧！燒掉《格理弗遊記》，燒掉《動物農莊》，燒掉《湖濱散記》，燒掉《湯姆叔叔的小屋》……如同預言，二十一世紀的我們成了自己的審查員，金錢與快樂才是生活最高指標。「一開始燒書的只是少數人，自書中撕掉一頁或刪除一段，直到書本空無一物，人類心智停止運轉，圖書館永遠關門的那一天。」但丁、馬可．奧里略、莎士比亞……再也無人想念書本，那一天，將會提早到來。 蒙塔格是一名打火員，在他的世界裡，電視主宰著一切，文學則瀕臨滅絕， 打火員的工作成了放火而不是滅火。他的工作就是要摧毀「非法的產品」， 以及藏匿這些書籍的房子。 蒙塔格從不質疑自己的行為造成了什麼樣的破壞和損失， 每天只是回到他無趣的生活和妻子蜜卓身邊，而妻子整天只會陪著她的電視「家人」。 但這時，他遇見了古怪的年輕鄰居克萊莉絲， 她讓蒙塔格知道原來過去的世界裡，人們不必生活在恐懼中； 在現今的世界裡，還是有人可以透過書本裡的思想來看待一切， 不必仰賴電視中無腦的談話。 就在蜜卓自殺未遂、克萊莉絲突然消失之際， 目睹一個女人寧可與書盡皆毀滅的衝擊，蒙塔格開始質疑自己所知道的一切。 他開始在家裡藏書，而當他的偷竊行為遭人告發， 這名打火員得開始亡命天涯…… ◎大家都誤會了《華氏451度》 作者雷．布萊伯利2007年在接受《洛杉磯週報》訪問時堅定表示：《華氏451度》並不是關於政府監控言論的故事，而是電視如何摧毀人們閱讀文學的興趣。在這本書中的壞人不是國家，而是人。 和歐威爾的《1984》不同的地方在於，《1984》中政府利用電視螢幕對公民洗腦，布萊伯利則預見了電視將會變得有如鴉片般引人上癮。布萊伯利在書中將電視比喻為「牆面」，裡頭的演員是「家人」，任誰只要是聽過某個粉絲重述電視節目的內容，直呼角色的名字好像自己的親戚或朋友一樣，都能馬上了解這個比喻。 故事的主角蓋伊．蒙塔格，這位打火員開始質疑為什麼自己靠著燒書賺錢。他最後退出了自己所處的權威文化，轉而加入一群人所形成的社群，他們記住整本書的內容，好將書保存下來，等著這個社會又開始願意閱讀的時候到來。 各界讚譽．Amazon五星書評 ◆這本書成了一本談論獨立的書，寫的是關於自我思考。它在寫珍惜書本，以及在書本封面底下所隱含的不同意見，描寫我們身為人類如何從燃燒書本開始，最後也燒掉人命。這也是一部反映時代的作品。 ──尼爾．蓋曼，紐約時報暢銷作家、當代奇幻大師 ◆書中情節的影射非常駭人……布萊伯利對這個瘋狂世界的描述，竟與我們的世界有許多驚人的相似之處，實在很了不起。──《紐約時報》 ◆內容描述的反烏托邦社會令人不寒而慄。──《華盛頓郵報》 ◆布萊伯利數十年幾前寫了這本書，卻預視了未來世界的二十分鐘。……不過我們還來得及阻止這樣的未來，或許吧。但是，如果大眾依然比較重視流行文化的價值，忽略了思考和教育的重要性，我們就會直接步入那樣的世界，開始燒書，知識分子亡命天涯。這本書讓我想要反抗權威。──Ammy Woodbury ◆不得不讚嘆布萊伯利高明的表現主義手法，他用荒謬的敘述營造出完全超乎現實的氛圍，刻劃出主要角色的感覺和想法。──anybody else or “amanuet” ◆故事中的諷刺意味實在令人回味再三，打火弟兄的工作成了放火，這轉折十分有精采；而人們強記整本書的內容，為未來的世代保存這些資產，如此安排也很有信服力。──Lawrence Bernabo ◆在我看來，這絕對是布萊伯利最棒的作品。布萊伯利傑出的文字功力讓他的幾本小說不落科幻小說的窠臼，而這一本書當然已經躍出了類型的藩籬之外。……他不止神奇預測出牆面大小的平面電視，也預測出當前的社會趨勢，教育、閱讀和理性思考就算不是完全遭到破壞，也可說漸漸式微。──Joanna Daneman
上流法則【全球暢銷書《莫斯科紳士》作者托歐斯出道作】
假如我們只會愛上最適合自己的人， 愛情又怎會讓人心碎神傷？ ～全球暢銷書《莫斯科紳士》作者托歐斯出道作～ ◆ ★美國《華爾街日報》2011年十大好書、英國《泰晤士報》嚴選好書 ★2012年榮獲法國費茲傑羅文學獎 ★美國企鵝集團旗下維京出版社，以百萬美金天價搶下的新人處女作 ★高踞美國書商協會暢銷榜（46週）、洛杉磯時報暢銷榜（42週）、紐約時報暢銷榜（12週）、出版者週刊暢銷榜（7週）、今日美國暢銷榜（6週） ★美國Amazon書店暢銷小說，賣出芬、法、德、荷、義、西等15國語文 我們的選擇決定了我們的身分定位 而所謂正確的選擇，其實只是生命的玩笑， 它總是讓你覺得失去的比得到的多 一封寫給紐約的情書，一個追索自我價值的永恆課題 所謂遺憾，就是在你擁有一切之後，心底還是會偷偷念著的那個名字 三十年後，當我轉身背對現時千錘百煉而來的圓滿，轉而去搜尋已逝的那一年間甜美的無常，才發現隨著時間過去，當年所有偶然的邂逅、所有不經意的決定，都變得有些命中註定的味道…… ＊ ＊ ＊ 紐約，一切不可企及之物的總和，一座機遇與希望的夢想之城，它讓人欣喜迷醉，也讓人悔恨失落。三○年末的紐約，經濟大蕭條剛過，二戰的威脅未到，正是一個生氣蓬勃、充滿爵士、醇酒、晚宴的年代。 25歲的祕書愷蒂，是個聰明冷靜、博學多聞、企圖心十足的窮女孩，在1937年最後一夜，她與室友伊芙在格林威治的爵士酒吧裡，結識了一位年輕又迷人的銀行家錫哥．古瑞。這場邂逅帶領愷蒂踏入曼哈頓令人目眩神迷的上層階級，開啟了她一整年充滿驚奇與瘋狂的際遇。 她在此結識了一幫或天真或精明或憤世或野心勃勃的人，經歷了上流社會所謂的富裕與地位，發現表象下的爭鬥、嫉妒、背叛與慾望，嘗到了愛情的苦澀與錯失，也領略到當生命將選擇攤在你面前，讓你可以改變境遇、性格、軌道，那是上帝的恩賜，而且不會沒有代價。 《上流法則》的文字優美且動人，藉由機智的話語和個性鮮明的角色，探討了愛情與友誼，階級與金錢，理想與妥協，以及選擇與命運。全書像是一封寫給紐約的情書，這個城市好壞皆有之，理想貪腐也皆有之。有人在此妥協於生活，有人掌握了自由，有人獻身給理想，有人屈服於欲望；有人贏得了地位與財富，有人贏得了內心的平靜與快樂。不可抹滅的是，從那年代流傳至今，紐約的燦爛輝煌。作者藉由小說細數紐約曾有的繁華與閃耀氛圍，重新建構卡波提、費茲傑羅年代的優雅風華。 名人推薦 李根芳（師大翻譯所教授）、陳雨航（作家）、黃宗慧（台大外文系教授）、黃麗群（作家）、鍾文音（作家） 好評推薦 媒體評論 爵士時代年輕男女的紐約夢。――陳雨航（作家） 紐約舊時光撞上熱騰騰的青春，女孩與男孩的愛情較勁，細膩描述上流生活裡的虛無與衝撞，猶如是紐約的惶然錄，杯影喧囂中，浮顯無盡的孤獨感。角色深邃迷人，遊走紐約繁華各有掙扎，城市成了人生景幕，就像曼哈頓中城入夜的無盡燈海，迷離而清醒，寫出了一整個時代的愛情與城市風月，讓人愛不釋手，就像在舊照片裡指認了過去幽魂，讀來酣暢卻又有著淡淡青春的哀愁。――鍾文音（作家） 很好看，聰明、機智、迷人，有如小說中的苦艾馬丁尼。――大衛．尼克斯（David Nicholls），暢銷小說《真愛挑日子》（One Day ）作者 最好的小說要能帶你完全進入另一個時空，這本出色的處女作正是如此，有著機智，智慧，豐富的語言，托歐斯引你認識一群難忘的一九三八紐約客，他們充滿驚喜、引人入勝，如此改變了本書的女主角。――J．科特妮．蘇利文，小說《Maine》作者 《上流法則》是本有著迷人深度的小說。托歐斯在第一本作品裡，於人物發展上展現出獨特才能，不管是在主要角色身上揭露新鮮的洞察，抑或是喚出次要人物的內心世界。托歐斯對於人性動態的掌握，毫無遲疑之處。――加州文學評論（California Literary Review ） 這是一部觀察入微的故事，描繪一位來自布魯克林、充滿企圖心的年輕祕書，在三○年代晚期的曼哈頓結識一幫上流階級聰明年輕人，迷人地召喚出格林威治的爵士場，華爾街咖啡館，曼哈頓中城的香檳酒吧，下東城的地下酒吧等具社交魔力的機運。――《紐約時報》書評（The New York Times Book Review） 明快而帶有黑色電影風格，托歐斯在這部時代散文中，描繪了一座城市複雜的人際關係，既是文化熔爐，又是菁英的小圈圈――還有徹底現代派的女主角在其中力爭一席之地，無所畏懼。――《歐普拉雜誌》（The Oprah Magazine ） 極佳的初試啼聲之作……托歐斯探討了幾個重要的主題，包括愛情與階級，運氣與命運的邂逅，正是伊迪絲．華頓小說中的動力。――芝加哥論壇報（The Chicago Tribune ） 非常成功的處女作……值得稱讚的是敘事強而有力，角色原創新穎，筆調受到費茲傑羅與卡波提的影響，卻又忠於本色。――出版人週刊（Publishers Weekly ） 《上流法則》的強處在於尖銳辛辣、自信老練地召喚了三○年代末期的曼哈頓。――華爾街日報（Wall Street Journal ） 十分亮眼……充滿瀟灑俐落的對話、一針見血的評論，還有栩栩如生的角色陣容……托歐斯描寫一個瀕臨遽變的社會，寫其中的特色民情，優雅有之，氣魄有之。――全國公共廣播電台（NPR.org） 《上流法則》吸引讀者探索愛與把握時機，探索友誼與背叛，階級與金錢，全都在精彩的對話和緊湊情節中鋪展開來……文字風格如此豐富，可以從戲謔突然變為尖銳，讓讀者不得不緩下來，細細品嘗每一個句子。――克利夫蘭誠報（The Cleveland Plain Dealer ） 放一張比莉．哈樂黛，倒一杯苦艾馬丁尼，遁入愷蒂．康騰充滿波折的人生……（托歐斯）對筆下這個特權小圈子瞭若指掌，也清楚身處其中那些個性鮮明、有時不顧一切的角色。――時人雜誌（People ） 再怎麼煩膩厭倦的紐約人，都可以看出亞莫爾．托歐斯小說《上流法則》的美，這本小說就像一幅仿古肖像畫，描繪一個非真實的上流人物如何充分利用曼哈頓。――舊金山紀事報（The San Francisco Chronicle） 最有趣的是看托歐斯如何設計故事的明暗色調，他描繪出現今文化中少見的時代地景……此外，（男性）作者對第一人稱強悍女性之聲的掌握，也令人印象深刻。――今日美國報（USA Today ） 簡單說就是寫得太棒了……真正創造力十足、精彩而與眾不同的一本書――成功讓人感覺返回亨利．詹姆斯年代，用老練成熟的文句支撐完整成形的思考，而且令人耳目一新……（托歐斯）不像初出茅廬的小說家，簡直像是出版第十本作品了。――水牛城新聞報（The Buffalo News ） 《上流法則》裡的人物大概沒有一個是表面上看起來那麼簡單，而且他們彼此誤讀――我們也誤讀了他們――如此演成了一場有趣的舞蹈……托歐斯對語言有一套迷人的辦法，而且聰明靈巧，筆下的角色很少見，既有說服力，又使讀者驚喜。――聖彼得堡時報（St. Petersburg Times ） 傑出佳作……托歐斯的表現精彩萬分，針對女性、階級、「最偉大世代」的美國夢，發出打動人心的觀點。他致力於打造一九三○年代紐約真實完整的圖像，在愷蒂的故事裡埋下無數豐富的細節――曖昧的，歷史的，幽默的――就連最不起眼的角色和地點都有其深度。――The Daily電子報 一半愛情故事，一半社會觀察，百分之百引人入勝。――Redbook雜誌 令人想起每一部傑出的紐約電影和小說……這是一則你會相信的故事，有血有肉，還有精彩的時代細節。――衛報（倫敦） 《上流法則》最突出的特色就是緊湊的節奏和那股無法抗拒的衝力……愷蒂是非常有趣的敘事者，憑她本身的魅力，也是令人難忘的角色。――電訊報（倫敦） 亞莫爾．托歐斯的處女作如此自信、成熟，讓你以為他寫作已有數十年……我們很容易可以想像，托歐斯這兩位令人難忘的女主角，出沒在雪梨、上海、柏林街頭。――雪梨晨鋒報 &
Stay True保持真誠(首屆普立茲自傳文學獎得主)
「友誼在於去認識的意願，而非被認識的渴望。」 一部台裔美國人的成長故事，一則獻給逝去好友的真誠告白 「一部優雅而深情的成年記述。」 ──2023年普立茲獎評審委員會評語 ★2023年美國普立茲自傳文學獎．美國書評人協會獎獲獎作品 ★2022年《紐約時報》、《時代》、《滾石》、NPR等各大媒體年度好書 「因著這本書，亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》 「深層的情感在我閱讀此書時奔流而來。」──湯婷婷，美國文學傑出貢獻獎得主 「寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌。」──王鷗行，艾略特獎得主 ▌「在那年紀，時光飛逝。 你心急地想要有所作為，當事情發生，卻又忘了去記住。 一天像是永遠，一年長若一個地質年代。 我們熬夜，任腦中盤踞狂想出萬事萬物的道理，只是忘了寫下。」 十八歲那年，進入加州大學柏克萊分校就讀的徐華，渴望在大學找到氣味相投的同類。但好友阿健彷彿與他來自不同世界：他是台灣移民的兒子，阿健則出身移民美國數代的日裔家庭。他喜歡獨處製作小誌、泡唱片行，阿健則喜愛跳搖擺舞、是兄弟會成員。兩人的個性截然不同，但無數夜晚的抽菸漫談、開車兜風聽歌、課業上對亞裔身分的思考激盪，竟讓他們成為最好的朋友。 然而，一場派對隔天，阿健死於一起毫無預期的劫車事件。兩人前一晚被打岔而中斷未完的對話，就這麼停留在那晚阿健住處的陽臺上。「唯一還在前行的，發生在紙上，在於字與句的累積、在於段落集結成頁。」徐華在一本他於阿健死後買下的空白筆記上寫道。然而是否有一天，書頁會寫盡、記憶體的容量會有所不足…… 「一個人若愛友誼，他必然要愛未來。」──德希達 如何離開你而不拋棄你？對徐華而言，寫作帶來另一種活在當下的方式。略去當下的質地與緩慢，將當下轉化為語言。日記中，他反覆審視發生在兩人之間或大或小的事件對彼此生命的影響，將那些與阿健已然開啟、但始終未完的對話延續下去。於是這麼一寫，便是二十個年頭──徐華細細寫出了一種說明自己的方式，探討追尋自我身分、處理複雜的親子關係、發掘新興趣乃至在此過程中發展友誼的感受。 ▌「有些事物將你推離家鄉，另一些事物則將你拉去遠方。 機會在一地乾涸，又在另一地湧現， 你則跟隨通往看似更好將來的應許而遷徙。」 在本書中，徐華按時間線性書寫，娓娓道出自己成長與尋找歸屬的過程。台灣移民第二代的他，一九七七年出生於美國伊利諾州，後隨父母搬遷、定居加州灣區。一家三口的生活，在徐華上高中後出現變化，台灣半導體產業起飛，他的父親因此調回台灣工作、與家人分隔兩地，靠著兩台傳真機維繫感情。 多半時候，父親會透過傳真幫助兒子完成數學作業，但有些時候，父親的回覆裡會寫下他認為兒子會感興趣的話題，以及人生道理。「生命有著兩難，你必須找到意義，同時接受現實。如何應對這種衝突是我們每個人的挑戰。你怎麼想？」 那年，超脫樂團（Nirvana）的主唱科本自殺，父親便是透過傳真機寫下了安慰與教導。 是否接納人生一切順境與逆境皆是養分？回憶起青春時代，當時的徐華只想成為標新立異的人。他大量接觸晦澀難懂的學術理論、聆聽非主流音樂、製作小誌，都是為了描繪全新的自我輪廓、活成一個全新的人格。在加州大學柏克萊分校就讀的時光，他在開放自由的學風、笑鬧與蠢事中恣意成長，被迫在摯友過世後面對人生觀與世界觀的全面翻轉。 本書書名Stay True，是徐華與阿健私下在信件結尾使用的祝福語，意即「保持真誠」──無論如何，都要對朋友真誠，對自己真誠，對自己可能成為的那人保持真誠。本書圍繞著一段短暫而深刻的友誼展開，既是一段艱難而傷感的成年記述，也是一則哀悼也歌頌友誼的真誠告白。 「寫他就像跟他再活一次。我想直到現在有點年紀了，我才漸漸明白，縈繞不去的不該只有悲傷，還有那些好時光。」──徐華 得獎紀錄 ──囊括2022年度各大媒體、網站、書評最佳書籍── ★2023年美國普立茲自傳文學獎 ★2023年美國書評人協會獎自傳大獎 ★2023年卡內基獎章提名 ★《紐約時報》年度好書 ★《紐約客》年度好書 ★《華盛頓郵報》年度好書 ★《時代》雜誌年度好書 ★《大西洋月刊》年度好書 ★《Vogue》年度好書 ★《浮華世界》年度好書 ★《滾石》年度好書 ★《科克斯書評》年度好書 ★《出版人週刊》年度好書 ★《讀者文摘》年度好書 ★美國全國公共廣播電台年度十大好書 ★文學網站Lit Hub年度好書 誠摯推薦 王盛弘｜作家、《聯合報》副刊副主任 李桐豪｜作家 孫梓評｜作家、《自由時報》自由副刊主編 馬世芳｜廣播人、作家 盛浩偉｜作家 郭重興｜讀書共和國出版集團社長 陳思宏｜作家 陳德政｜作家 蔡詩萍｜作家、台北文化局局長 盧美杏｜《中國時報》人間副刊主編 顏擇雅｜出版人 （按姓氏筆畫排列） 各界好評 「一部優雅而深情的成年記述，思量的不僅是情感強烈、青春活力的友誼，更包含隨機暴力，那種暴力能夠在剎那間永遠地改變我們個人敘事的預設邏輯。」——2023年普立茲獎評審委員會評語 「徐華精湛地寫出了一部革命性的作品，為亞裔美國人經典再添新冊，並為『回憶錄能做什麼？』這一概念注入新意……就徐華書中深刻反思的苦工而言，他的回憶錄所關乎的是手握遺失的碎片、也要踽踽前進的精神。」——2023年美國國家書評人協會獎評語 「閱讀徐華的故事時，深層情感向我奔流而來：哀悼、懷舊、惋惜、恐懼、憐憫……本書是一本至關重要、細針密縷、療癒人心的書。」——湯婷婷（Maxine Hong Kingston），《女戰士》（The Woman Warrior）作者 「本書給人的感覺就像是，作家畢生思考、技藝與好奇心的總和終於在書中獲得了體現，因此每個句子出現時，都帶著一種深思熟慮、堅忍、準確的力量到來。徐華將友人殘酷的死亡作為中心主題，並用那空缺鑄造出故事──儘管有痛楚與迷惘，卻不知怎麼地以一種安定而寬大的離心力包容周遭世界。這是寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌——也就是說，這是最上乘的寫作。」──王鷗行（Ocean Vuong），《此生，你我皆短暫燦爛》（On Earth We’re Briefly Gorgeous）作者 「本書是我讀過的最好的回憶錄之一。徐華的敘事沒有浪費文字、場景或聲音，而創造了一個雙重的敘事，宛如最精心策劃的錄音帶的A面與B面。」——基斯‧萊蒙（Kiese Laymon），紐約時報暢銷書《重型：美國回憶錄》（Heavy: An American Memoir）作者 「徐華以一種看似毫不費力的優雅與明晰，為他的靈魂流變給出一張地圖。他展現自己如何打造一副對抗世界不公義的鎧甲，這副鎧甲只以孔洞與透明打造，是唯一值得披上的鎧甲。這種善意與分享的深度難能可貴。」──強納森・列瑟（Jonathan Lethem），《布魯克林孤兒》（Motherless Brooklyn）作者 「本書讓我的心輕輕碎了。這是首輓歌，不只獻給一位朋友，也獻給其他許多感覺已然失去、無可取代的存在——一段溫柔閒散而親密的時光、一種一度可以活得年輕的方式。讓徐華文筆如此獨一無二的事物——他洞徹一切的姿態、他嚴謹的感性、他從似曾相識中創造鮮活世界的能力——都集結於這本此生難再有的書中。」——賈・托倫蒂諾（Jia Tolentino），《幻鏡》（Trick Mirror）作者 「在這首獻給逝去友人優美而直率的輓歌中，徐華付出心血去愛、去花時間回憶並紀錄另一個人的生命細節。就此而言，他向我們展示美學如何同時由關係與可怖的失落所生產。這本回憶錄的河水安靜深邃，不裝模作樣，流向讀者，以其連接人心的能力改變我們。」——莎拉・舒爾曼（Sarah Schulman），《讓紀錄說話》（Let the Record Show）作者 「本書豐富而知性，美妙地摹寫出生活中幾乎一切重要事物。此書以鮮明的美國移民經驗為背景來談友誼、藝術、家庭，以精確而微妙的語言寫作，讓你甚至不會注意到故事是怎麼讓你心碎再縫補起來。」──迪諾・門格斯圖（Dinaw Mengestu），《我們的名字》（All Our Names）作者 「本書讀來令人默然揪心……說這本書是關於哀悼或是成長，都不真的公允，而且此書也不只關乎作為亞裔美國人的經驗，即使此題材數度在書中閃現。這是一本透過回憶的澱積來蓄力發勁的回憶錄，透過那些形構經驗的所有瞬間與姿態，那些凝聚成日常的點點滴滴……徐華是位隱微而不外放的寫作者，本書所敘述的歡樂時光會悄悄深入你心，挖苦玩笑通篇串接得天衣無縫。」──《紐約時報》（New York Times） 「徐華就是那麼稀世的人才：一位全力投入每種主題、兼及感性與知性的紀錄者與評論者……徐華在本書中讓我們看見作者、阿健與他們朋友的故事，如何被隨意拋擲在歷史汪洋之上、認同如何受千千百百種因素形塑而成、人格如何流變、機會與命運如何可能難辨彼此。」──《紐約書評》（The New York Review of Books） 「因著這本書，亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》（New York Magazine） 「一部通透而柔情的作品……本書是一份細膩優美的回憶，喚醒剛成年時的種種濫情與蓬勃。」——《華爾街日報》（Wall Street Journal） 「徐華筆下的情感精準得懾人，叩問悲劇中意義的可能以及敘事的價值，並同時試圖挖掘兩者。本書是一本思索深刻、感動人心的書……本書紙頁上銘印的種種靈魂探求、療癒工作、經年累月的反芻，正是喪失友情的痛，卻也向這段將會在讀者心中流連不去的友誼致意。儘管徐華自嘲地宣稱，好友一詞『……只是偶爾適用於我』，本書的餘韻久久難散，乃因此書本身就是不凡而忠實的友情之舉。」——《華盛頓郵報》（The Washington Post） 「自安・派契特（Ann Patchett）在《真實與美麗》（Truth and Beauty）寫她的朋友露西・葛瑞利以來，只有本書能這麼把柏拉圖式友誼寫得如此溫柔至於令人痛心。」──《洛杉磯時報》（The Los Angeles Times） & 「徐華在他不凡的出道作品中交織書寫了音樂、藝術與哲學……他剖析喪友之痛，並以充滿表現力的筆法捕捉了友情的力量，以及那些由毫無道理的暴力所激起卻無從回答的問題。本書同時是一張鮮明的九〇年代生活快照、一部難以置信的人生省思，也是一首悼念亡友的動人哀歌。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly） &
躁鬱之心(最新修訂版)
☆中文出版二十五週年最新修訂版，新增作者序言 約翰．霍普金斯大學躁鬱症權威凱．傑米森博士 獻給璀璨深邃心靈的情書 我的心靈 在薄冰上滑行…… 她似乎比別人多了一副靈魂， 有時如春天般明朗亮麗而充滿夢想； 有時又似墜入地獄， 抑鬱恐慌而寧願結束自己的生命。 她是臨床心理博士，是躁鬱症權威， 就在擔任大學教授三個月後， 她，瘋狂了…… 躁鬱兼具毀滅和創造之矛盾，濃縮了人性中最精緻及最危險的特質。為了和病魔抗爭，我必須認識它所有的面貌和無窮的偽裝，了解它真正及被想像出來的力量……──凱．傑米森 她的世界曾是那麼精力充沛，教她心喜若狂。轉眼才一瞬間，思緒完全逆轉，她不再對事物起任何興趣，沮喪、焦躁大量湧現，生活如脫韁野馬般失去控制，感受淹沒了她，她不明白到底哪些感覺才是真的？ 身為精神醫學界國際知名的頂尖學者，她卻因躁鬱夢魘陷入情緒之苦。在專業醫術與隱藏病情之間，她選擇坦誠面對，將自己與躁鬱症奮戰三十年的內心煎熬一一敘說。書中文字時而透出濃濃愁緒，讓人感受病情的激烈凶猛；時而出現淡淡哀傷，讓人體悟生命的複雜無常。 光明處幾乎都有陰暗面， 而黯淡或病態處，也總會有較為光明的一面。 我相信， 躁鬱症使我感受更深，體會更為強烈， 愛得更多，也接受更多的愛； 更常哭泣，因而較常歡笑； 曾經歷所有冬天，而更能欣賞春天； 擁抱死亡，因而更了解生命的意義； 看到人類最良善和最恐怖的一面， 並且慢慢學習關心、忠誠和度過難關的價值。 ──凱．傑米森 各界推薦 ．曾經在牛津版《躁鬱症》一書，對其中一章探討該病和領導能力與創造力之關係，感到印象深刻；直到《躁鬱之心》出版，才知道這位著名的女精神醫學教授，原來也是躁鬱患者。做為一位精神醫學界的國際知名學者，她其實是可以不用說出自己的種種隱私，而避開各種質疑或同情的眼神；只是，她做到了，而且是以赤裸裸的坦誠做到的。──王浩威 精神科醫師、作家 ．心理健康的人，有三項條件，其中之一便是承認自己有麻煩，吐靈真情，懂得面對。同為臨床心理工作者，我覺得作者的勇氣可嘉。它提供一般人一種「自我心理治療」的新觀念。衝破幽暗，迎接靈醒，別忘了還有一帖重要且有效的藥，它的名字叫「自己」。──游乾桂 心理師、作家 ．從第一頁起，我便為這本書深深地吸引。《躁鬱之心》所透露出的勇氣、智慧與美妙，使其在躁鬱症方面的文學作品中，獨樹一格。──奧利佛．薩克斯 神經科醫師、作家 ．一個充滿勇氣的靈魂，不斷來回於高度亢奮和麻木境地的低潮之間……本書對此做了最栩栩如生的描繪。──吉姆．華生 DNA分子結構發現者，諾貝爾醫學獎得主 ．這是一本極具價值的躁鬱症回憶錄，同時有著豐富的醫學知識、深沉的人性，以及優美的寫作技巧……有時像詩，有時直率，但永遠是誠實無欺的。──《紐約時報》書評 ．傑米森坦白地以她的疾病、她的生命，以及她的聰明才智，傳達其中的歡愉和憤怒……確實傑出無比！──《華盛頓郵報》書評 ．激起了詩般神祕的觸動……一本勇敢且迷人的書，也是一位傑出女性生命中動人的一段。──倫敦《每日電訊報》 ．動人的、誠實的、感人的、流動的、感知的，而且經常是滿懷熱情的。──威爾．沙爾夫 倫敦《觀察者報》 ．非常令人驚喜地，作者避開了深奧的專業術語，釐清了令人難懂的精神病學理論與實務，以熾熱、感性及真實，創造出心理經驗的毀滅與得意、明亮與晦暗。──倫敦《泰晤士報》 ．詩樣的筆調，動人的情緒……一個受完整訓練的專家，對於精神疾病獨特而具洞察力的自我剖析。──《時代雜誌》 ．完全地坦承……傑米森文學式的告白，是「勇氣」的最佳標竿。──《時人雜誌》 ．這是我讀過有關情緒方面最受感動的一本書。──威廉．斯費爾 《紐約時報雜誌》 ．卓然出眾……《躁鬱之心》值得一讀！──《新英格蘭醫學月刊》 &
盲眼刺客(上下冊套書)(增訂新版)
一樁離奇的車禍，揭發了隱藏多年的祕密！ & 車中女子蘿拉到底自殺還是意外？蘿拉死後兩年，她的姊姊艾莉絲整理出版了一本署名為蘿拉的小說《盲眼刺客》，描寫遭警察緝捕的左翼分子，為取悅幽會的女孩，如同《一千零一夜》裡逃避死亡的主角，一次次編造辛克龍星球的奇幻故事。在辛克龍星球薩基諾姆城，地毯的品質衡量標準在於織瞎了多少童奴，因為只有小孩的織手才勝任如此精細的工作。也因為費力，到八、九歲他們就會完全失明，被賣入妓院。他們的收費很高，因為據說他們的手指極其靈活熟練，讓人被撫摸時會有花朵在肌膚上盛放或流水在身上潺潺流過之感。他們也擅長開鎖，從妓院中逃出來的盲童，不是當割喉盜匪，就是當職業刺客，稱之為盲眼刺客。 & 故事中暗藏洶湧的愛情、背叛與死亡。蘿拉也成為眾所崇拜的作家。然而事隔數十年，艾莉絲選擇用黑色幽默的語調，向孫女述說她與丈夫、情人以及妹妹之間糾纏不清的感情糾葛，掀起一個又一個驚人內幕！ & 本書特色 & ★ 愛特伍經典之作，永恆珍藏版。 ★ 作家平路、袁瓊瓊、簡媜、柯裕棻、駱以軍、陳思宏、陳栢青、黃崇凱、李桐豪、崔舜華、蔡琳森、葉佳怡。 ★ Global English Editing選出加拿大最具代表性的書籍：《盲眼刺客》。 ★ 《泰晤士報》評選六十年來六十本最佳小說。 & 得獎紀錄 & ★二○○○年英國曼氏布克獎（The Man Booker Prize for Fiction） ★二○○○年美國《紐約時報》年度最佳小說 ★二○○一年國際犯罪小說作家協會／達許漢密特獎（The Dashiell Hammett Awards） ★二○○一年加拿大書商協會年度Libris獎 ★二○○一年英國柑橘文學獎（Orange Prize for Fiction）決選 ★二○○二年國際IMPAC都柏林文學獎（International Dublin Literary Award）決選 ★二○○二年《聯合報》讀書人最佳書獎 ★《泰晤士報》評選六十年六十本最佳小說
如果我們終將分離
接納你的我，支持你的我，深愛你的我，這樣的我，可以被取代嗎？Netflix神劇《我想結束這一切》原著作者最新力作。《淑女鳥》瑟夏．羅南、《日麗》保羅．梅茲卡爾領銜主演，即將改編拍成電影！當妳出現在我眼前，我把心給了妳。當我們終將分離，我的心卻被妳留在了這裡……從見到葉兒的那一刻開始，我就知道，她是我的命定之人。我們深愛著彼此，她就是我的錨，是我成為自己的原因。直到那天晚上，一名自稱是泰倫斯的男人闖進了我們的世界，後來發生的一切，竟成了我揮之不去的夢魘。「恭喜你，你即將啟程，前往『遠方』！」泰倫斯這麼宣布。遠方就是月球，月球上的新世界就像一座夢想的烏托邦，唯有「天選之人」才能去到那裡生活。我難掩喜悅，卻藏不住內心的焦慮，因為能上月球的人只有我，沒有葉兒。為了化解我的擔憂，泰倫斯提議製造一個與我一模一樣的複製人，在我離開的期間陪伴葉兒。一開始我極力抗拒，卻也沒有更好的辦法。「這一切都是為了葉兒。」泰倫斯這樣安慰我。為了讓計畫順利進行，並做出仿真的替代品，泰倫斯住進了家裡，準備好好研究我和葉兒的生活。但奇怪的是，他與葉兒經常發生爭吵，兩人似乎還背著我，偷偷謀劃著什麼不可告人的秘密。這一切根本與我想像的不一樣，隨著分離的時間越來越近，我開始變得焦躁不安，夜夜做惡夢，我開始懷疑，泰倫斯是不是想取代我的位置，陪伴在葉兒身邊……
波特貝羅女巫(十五週年紀念新版)
我們如何找到忠於自我的勇氣――即使我們不確定自己是誰？ 保羅．科爾賀繼《牧羊少年奇幻之旅》後最著名代表作之一 全球銷量超過六百萬本，翻譯成四十四種語言。 十五週年紀念新版 星象專家 瑪法達 專文推薦 全書描述一名與智慧女神同名的女子——雅典娜，出生在外西凡尼亞遭到吉普賽母親遺棄的孩子，然後被富有的養父母帶到貝魯特，又因為戰爭，全家移居英國。成年後，雅典娜成為倫敦一家大銀行的雇員、杜拜的沙漠賣地人，和倫敦波特貝羅市集惡名昭彰的女巫。 「沒有人會將她的夢想交到可能將其摧毀的人手上。除了雅典娜以外。」 一名飽經歧視、命運多舛的神祕女子，以愛之名，要為世人揭露啟示，勇於尋找活著的冒險。她為何毫無保留給予一切？保羅‧科爾賀運用傳記的寫作手法，透過那些自以為了解她，但可能根本一無所知的人們敘述與雅典娜的關係，來拼湊出她的一生。 生命的祕密是什麼？我們稱它是「恩賜」。 你相信你是什麼，你就是什麼。 只有非常強烈的靈魂才會容許自己被愛淹沒。 一本足以扭轉讀者對於什麼是愛、熱情、歡愉和犧牲的觀念的書。 「用不同視角、不同心靈講述一個『女巫』的迷人小説，繼《牧羊少年奇幻之旅》和《魔鬼與普里姆小姐》之後，又一次將曲折故事與對人類靈魂的深刻尋訪完美結合。」——《書單》雜誌 && &&& & 「這是一本充滿新世紀哲思、靈性鍛鍊與啟發的神作。這也是一本激勵女性勇於去愛、去探索、去做自己的心靈之歌。最重要的是，這是一本智慧之書。它鼓勵讀者去開發自己內在的柔性靈力，成為帶給周遭人愛與幸福的那道光。」――星象專家 瑪法達∣專文推薦，全文收錄書中 && & 國際好評 這部偉大傑作必將令無數讀者感到無比振奮與無限惆悵。——《時代週刊》 保羅‧科爾賀具有和讀者對話的罕見才能，他能撫平每一個人的心靈創傷。——《紐約客》 一部似烈火般探索愛、恐懼與憐憫的小說，寫給所有尋找奇蹟與靈性的人。——《華盛頓郵報》&& & 文字猶如優美的詩篇，背後的內涵和希望的價值，不可估量。——英國《每日快報》 所謂『女巫』就是所有女性身體中所隱藏著的神的面孔。——南韓YES24網站 &
蘭花賊（二十週年紀念新版）
蘭花是地球上最性感的花朵，這本書出版後，全世界都知道了。 《親愛的圖書館》作者蘇珊．歐琳生涯代表作 二十週年紀念全新修訂版。 人會為植物而瘋狂。 一九九四年佛羅里達州保護區法喀哈契林帶，發生一起蘭花竊盜案，兩百多株世界罕見的蘭花與觀賞鳳梨人贓俱獲。這則報導引起《紐約客》知名記者蘇珊．歐琳的關注，風塵僕僕前往陌生地。在採訪過一個個養蘭人後，浮出水面的不只是案件真相，還有一段又一段圍繞著蘭花孕育而生的恩怨情仇、大膽冒險的精彩故事。 為了尋找世上最罕見的幽靈蘭，惡名昭彰的盜蘭人帶領女記者 隻身涉入南佛羅里達州保護區神祕沼澤，也踩進了她的心…… 蘭花教人癡迷，無法自拔。 蘭花是地球上演化最先進的開花植物。花形優美，結構精巧，色澤繽紛，香味濃郁，數百年來令許多人癡迷瘋狂。採蘭人甘冒生命危險攀懸崖、入叢林，尋找珍奇的品種；維多利亞時代的英國貴族紛紛染上「狂蘭症」，為了興建溫室、蒐購珍品，不惜傾家蕩產。蘭花究竟具有何種魅力，能讓養蘭人魂牽夢縈，採蘭人不惜粉身碎骨？ 《紐約時報》暢銷書作家蘇珊．歐琳藉由一名佛羅里達蘭花賊，循線追索這種具有強大吸引力、令人一心嚮往的花卉。但凡在過程中遇見、接觸到和蘭花沾上邊的人，生活中都有某種強烈的慾望，這種慾望驅動他們消磨生命的方式，也為他們選擇朋友和決定旅行的目的地。每個養蘭人，愛上蘭花的故事不約而同，從一株開始成長到幾十株，甚至蓋溫室。全書內容廣博、包羅萬象，宛如一部蘭花百科，蘇珊．歐琳匠心獨運的觀察力和敘事天賦，記錄了真實的蘭花竊案及當地的產業發展，延伸探討蘭花在美國與全球的保育與栽培，甚至親自踏入險惡的法喀哈契林帶保留區，只為一睹傳說中的幽靈蘭。 蘇珊．歐琳以細膩縝密的調查、活靈活現的筆觸，開闢了一條深入蘭花生長、演化、歷史和產業世界的蹊徑。帶領讀者走訪盜採事件發生地──綠色地獄法喀哈契保留區，佛羅里達州的蘭花繁殖園區，更從蘭花收藏家、走私者身上，見識了她眼中，一個不可思議對蘭花充滿狂熱的世界，因而了解蘭花收藏的歷史和佛羅里達特殊的植物犯罪模式。 對生活充滿好奇心與熱情的蘇珊．歐琳，一頭栽入原本一無所知的蘭花世界，讓世人理解蘭花賊拉若許的狂熱無異於常人，世界上有許多人和他一樣一心追求某個東西，因而找到自己安身立命的所在。這正好呼應了拉若許對自己沉浸收藏的解釋：「蒐集的東西本身並不重要，重要的是沉浸在某種東西裡面的感覺，去認識這個東西，讓它變成生命的一部分。算是一種人生的方向。」 本書改編同名電影橫掃第七十五屆奧斯卡金像獎，並且榮獲第六十屆金球獎。 影后梅莉史翠普飾演本書作者再獲金獎提名，成為她最具代表性的角色之一。
后翼棄兵( Netflix史上最強神劇經典原著小說)
真正的強者， 是不害怕孤獨的人。 NETFLIX史上最強神劇經典原著小說！ 橫掃63國收視冠軍！榮獲金球獎最佳迷你影集、最佳女主角！ 「后翼棄兵」是一種西洋棋的開局法，執白子者為了取得優勢，會先犧牲一個兵。貝絲的故事，也是從當「棄子」開始。在她小時候，媽媽常嚷著「去死」，直到八歲那年，媽媽真的死了，於是她住進了梅休因之家。 偶爾有一些穿著體面的夫婦會來到這裡，牽著幸運的女孩離開，但更多人像貝絲一樣，知道自己永遠也離不開。幸好大多數的時候日子還過得去，她每天可以領兩次安定心神的小藥丸，禮拜二算術課結束後，她會到地下室清理板擦，順便看工友薛波先生玩那個叫做「西洋棋」的神秘遊戲。 一開始她只是靜靜地在旁觀看，然後在失眠的夜裡，將寢室的天花板化作棋盤，在腦海中演繹自己的棋局。貝絲的心隨著棋盤上的黑白棋子起舞，它們接納她的靈魂，她的靈魂也接納了它們。 「女孩子不下棋。」薛波先生起初對貝絲不以為然，直到她第一次戰勝了他，然後是高中圍棋社老師、地區西洋棋大師……回過神來，她已展開美國國際西洋棋公開賽冠軍的角逐。然而伴隨著獎金和名氣而來的，卻是如影隨形的孤獨和藥物成癮的夢魘。她能戰勝心魔，下好「人生」這一盤棋嗎？
此生，你我皆短暫燦爛
金石堂強力推薦書 ! & 「想要燦爛，首先你要被看見，被看見，就是容許自己成為獵物。」 一封兒子寫給不識字的母親的信。 史上最年輕艾略特獎得獎詩人王鷗行的首部小說。 2019年權威媒體年度選書上榜最多的小說，獲頒麥克阿瑟天才獎。 出版後驚豔國際文壇，並登上《紐約時報》暢銷排行榜。 奧斯卡最佳影片「月光下的藍色男孩」製作公司即將改編搬上大銀幕。 你是否記得一生中最悲傷的日子？ 在以生命經驗刻劃的美學書寫中，詩人王鷗行的文字能讓人即刻感受到哀傷與美。 世間之物，恆河沙數，凝視獨樹一格： 凝視某樣東西即是讓它充滿你的生命，無論多麼短暫。 找到自己，勝過我畏懼活── 我們自以為藝術是被內心感受觸動。到頭來，卻是期望別人找到我們。 「小狗」年幼隨家人從越南移居美國，面對陌生的土地和陌生的語言，母親教導他維持低調隱形，以保安全。十多年過去，已成為作家的他某天被母親問到：「作家是幹什麼的？」於是他決定為不識字的母親寫一封信。信中款款回溯他與母親以及外婆三人相依為命的童年往事，他出生前的家族史，以及，他個人祕密的情感。 「文學是最高最有靈性的藝術。最簡單的敘事形式，始於藝術家以自己為故事的中心。」——詹姆斯‧喬伊斯，《一個青年藝術家的畫像》 詩人為孕育他的母親寫故事。然而，說起「玫瑰」的故事，需要語言、記憶與文字，唯一的方式，必須由兒子「小狗」成為故事的主角。一種班雅明式的祕密契約。只是在這個故事中，「我」不再如母親教導的保持低調隱形，生起了改變一切的決心。小狗說：「儘管我的人如字，在這世間毫無分量，卻依然負載我的生命。」 英國詩壇最高榮譽 T. S. 艾略特獎得獎詩人──王鷗行 「王鷗行是極具天賦的觀察者。」──《紐約時報》 「美不可言，極具創意。」──《衛報》 當代文壇最受矚目的青年詩人王鷗行，如詩的文字美得耀眼，具高度原創性，能即刻感受到哀傷與美。詩是創造，關於自我生命，如此詩性的語言書寫記憶，攻破了小說是虛構的心理防線，真實觸動心靈；若問詩人為何寫起小說，因為掌握語言和記憶才能揭露自我，本書因此被譽為近年來世界文壇中最重要的一部出道作品，若藝術的目的是期待世界找到自己，藝術就能超越生命限制，超越時間。 在一眾高潮迭起、page-turner的暢銷書海中，王鷗行的小說罕見而珍貴。讀者透過小說的形式，感受到的是詩人內心真實的情感，彷彿有人真誠地向你述說生命中因失去而陷落的傷痛。書中重要的是傳遞情感與想像力，而非還原或控訴記憶，作者曾公開表示自己非常欣賞宮崎駿，尤其是像「龍貓」這樣的故事，不具製造衝突的意圖，而是藉由情感和想像力，打造一種倖存者的藝術。 『我知道妳相信輪迴。我不知道自己相信否，但是我希望有。這樣，或許妳下輩子會回到這兒。或許妳會是個女孩，或許妳的名字也叫玫瑰，妳會有一房間的書，妳的父母會唸床邊故事給妳聽，你們生活在一個未被戰火肆虐的國家。或許在那個時空、那個生命、那個未來，妳會找到這本書，妳會得知妳我之間發生什麼。然後妳會記起我。或許。』 最後一隻停駐在枝頭已經負載沉重幽靈的帝王斑蝶。記憶是人們生生世世的約定。 我想念妳勝過我記得妳。 這個正在書寫的身體一度屬於你，也就是我以兒子的身分書寫，如果幸運，句子結束處會是我們開始時。 媽，讓我重來一遍。 得獎紀錄 ●榮獲2020年美國圖書獎（American Book Award） ●榮獲2020年馬克吐溫美國之聲文學獎 ●榮獲2019年麥克阿瑟天才獎 ●榮獲2019年新英格蘭書商協會獎 ●入圍2020年筆會／福克納小說獎 ●入圍2020年國際狄倫‧湯瑪斯獎 ●入圍2019年美國國家圖書獎 ●入圍2019年卡內基文學獎 ●入圍2019年ASPEN WORDS文學獎 ●入圍2019年小說中心小說新人獎決選 ●《時代雜誌》年度選書 ●《紐約客》年度選書 ●《紐約郵報》年度選書 ●《華盛頓郵報》年度選書 ●《洛杉磯時報》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《泰晤士報文學增刊》年度選書 ●《泰晤士報》年度選書 ●《觀察家報》年度選書 ●《ELLE》年度選書 ●《娛樂週刊》年度選書 ●《君子雜誌》年度選書 ●《浮華世界》年度選書 ●《Variety》年度選書 ●《GQ》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●《科克斯書評》年度選書 ●《書單》年度選書 ●《哈佛克里姆森報》年度選書 ●紐約公共圖書館年度選書 ●美國公共廣播電台年度選書 ●Lithub文學網站年度選書 ●AMAZON年度選書 ●APPLE年度選書 ●Buzzfeed年度選書 ●美國巴諾書店年度選書 ●《愛爾蘭獨立報》年度選書 ●《亞洲藝術新聞》年度選書 ●澳大利亞《雪梨晨鋒報》年度選書 ●加拿大《多倫多星報》年度選書 ●比利時《晨報》年度選書 ●比利時《標準報》年度選書 ●德國《文藝新聞》雜誌年度選書 ●孟加拉《達卡論壇報》年度選書
證詞：《使女的故事》續集(首刷限量書衣版)
金石堂強力推薦書&! & ★二○一九年英國布克獎得獎作品 瑪格麗特‧愛特伍的反烏托邦傑作《使女的故事》已經成為現代經典，現在她在這本令人驚豔的續集裡，將這則故事帶向高潮迭起的結局。 在《使女的故事》裡的事件發生十五年以後，基列共和國這個神權政體持續緊抓權力不放，但已浮現內部開始衰敗的徵象。 在這個關鍵的時刻裡，三位迥然不同的女性的生命彼此交會，可能引發爆炸性的結果。其中兩名年輕女子屬於在新秩序裡成年的第一個世代，分別在邊界的兩邊成長：一是在基列境內，盡享特權的大主教女兒；一人成長於加拿大，常在電視上旁觀關於基列的恐怖新聞，並參與反基列的抗議活動。而她們的證詞當中交織著第三個聲音，是這個政權的推手之一，透過祕密的無情累積與部署來施展權力的女性。埋藏許久的祕密終於讓這三個人交會在一起，迫使她們面對自己的本心，衡量自己為了信念又願意付出多少。 愛特伍在《證詞》裡娓娓道來這三個女人的故事，讓我們目睹基列最內部的運作狀況，成功揉合了引人入勝的懸疑、過人的機智以及建構世界的高超技巧。 本書特色 ★《使女的故事》已是當代經典，所有讀者莫不引頸期待續集的出版。三十年後，瑪格麗特．愛特伍終於寫下續集《證詞》。 ★二○一九布克獎得獎作品 ★博客來二○一九年年度外文選書 ★誠品選書 ★博客來選書
使女的故事(增訂新版)
我的使女比拉在這裡，你可以與她同房， 使她生子在我膝下，我便靠她也得孩子。 基列共和國裡，階級分明，父權主宰了這個社會的一切。女人被嚴苛的控制著，無法有自主的工作，不能擁有財產，依照剩餘價值被分配擔任不同職務。「使女」是其一，她們沒有名字，不能閱讀、與人交談，被剝奪情與慾，絕不容許隱密的慾望之花有盛開之機；只是長著兩條腿的子宮，職司和社會領導者大主教交合，以便繁衍下一代。 一名在基列共和國時期擔任「使女」，馴服在權威體制裡，心靈卻自有主張，一步步挑戰禁忌……她留下的記錄，年代久遠已不可考，但情節之荒誕駭人，卻熟悉莫名地叫人心驚。 本書特色 ★痛訴父權社會壓迫女性的反烏托邦經典小說《使女的故事》，因川普效應重登亞馬遜暢銷榜。 ★美國網路影視平台葫蘆（Hulu）於二○一七年推出全新影集《使女的故事》（The Handmaid’s Tale），改編自瑪格麗特．愛特伍一九八五年出版的同名小說《使女的故事》，在每一個層面上，都展現劇集製作的精湛水準。特別是視覺效果，定會令人感到驚嘆。 ★《使女的故事》是愛特伍最廣為討論的小說之一，以女性視角描寫分工嚴謹的未來社會，背後是極權統治、階級與性別主義等惡劣結構，被譽為「女性主義的反烏托邦（Dystopia）小說」。 ★《使女的故事》與赫胥黎《美麗新世界》、歐威爾《一九八四》並列為二十世紀最重要的未來小說二十世紀重要的未來小說。
小友（普立茲文學獎《金翅雀》作者經典文學小說繁中版首度問世）
人性的幽暗沉淪，愛會給出所有答案。 ★2014年普立茲獎得主，《金翅雀》《祕史》作者唐娜‧塔特另一部氣勢磅礡的超級巨作★榮獲W.H.史密斯文學獎，入圍2003年橙色小說獎，《週日電訊報》年度選書。★《小友》以密西西比州為背景，講述了童年、純真與邪惡。注定成為一種特殊經典。——《紐約時報》 這是一本關於兒童以可怕的方式接觸成人世界的令人恐懼的書。故事發生在密西西比州亞力山卓市。儘管柯利弗家人對於家族史的枝微末節幾乎都津津樂道，卻絕口不提某年母親節發生的不幸事件。那天，九歲的知庚．柯利弗被人發現吊死在自家前院的樹上。十一年後，這個謎團（與其惡作劇般的嘲弄影響）並未比事發當時更接近真相。十二歲的海芮受到胡迪尼與史蒂文生的啟發，與她唯一的朋友一同去尋找殺死哥哥的兇手，並給予懲罰。但原本只是孩子的遊戲，不久竟成了一趟危險的暗黑之旅，逐步深入密西西比一座小鎮中充滿威脅的罪惡世界……。《小友》一書探討了幸福和應對悲劇的方法，其曲折的情節和「堪比狄更斯熱鬧且荒唐的人性」（《紐約時報書評》），是位才華橫溢作家創作的一部充滿極致魅力之作。 終其一生，夏蘿特．柯利弗都會為兒子的死自責，因為是她決定將母親節聚餐改在晚上六點，而不像往年訂在中午，上完教會之後……有時候，這些閃現的鮮明記憶就像噩夢片段，彷彿一切從未發生過。然而，就許多方面而言，這似乎又是夏蘿特一生中唯一真實的事。 【本書特色】唐娜‧塔特以大師級的寫作功力帶來這部不同凡響的懸疑之作。書中角色血肉飽滿，卻因一場意外而讓內裡撲朔迷離，家族的愛恨糾葛，成長的蒼白困頓，無解的消耗碰撞……無情而精確地清算了世界的真貌，並透過幼童感知上的明豔色彩與不可能加以過濾，娓娓道來仿若一把精準刀械，滿足你我對故事與生俱來的渴求。
穿著Prada的惡魔【20週年紀念版】
長踞《紐約時報》暢銷榜改編電影榮獲金球獎、全球票房突破3億美元電影續作盛大上映，惡魔重返人間！在時尚界，有人追逐潮流，有人定義潮流，還有一種人，讓你心甘情願被折磨。全世界既崇拜又害怕的時尚教母，一本讓人出賣靈魂與睡眠也不想放下的傳奇小說！＊安德莉亞是個來自小鎮的社會新鮮人。因緣際會下，她得到一個所有女孩夢寐以求的工作，成為《Runway》時尚雜誌知名編輯米蘭達．普瑞斯特的私人助理。 第一次見到新主管，安德莉亞著實大開眼界。整間辦公室充斥著滿坑滿谷的Prada、Armani、Versace等知名品牌，讓初出茅廬的她，深深墜入時尚產業的炫麗世界。在這個時尚天堂，所有人都身材姣好、裝扮完美。然而，不管這些時尚貴族有多麼驕傲跋扈、不可一世，安德莉亞的上司米蘭達，總有辦法讓這些王子公主乖乖俯首稱臣，連大氣都不敢喘一下！與米蘭達一起工作，可真是個漫長而痛苦的實驗。安德莉亞得時時刻刻忍受上司陰晴不定的古怪脾氣，不但工作時要戰戰兢兢，還常常得在三更半夜，接聽米蘭達一時興起打來咆哮的電話。 唯一支持安德莉亞忍受這些痛苦的只有一個終極目標。如果她還想在雜誌界工作，就必須獲得米蘭達的推薦信。只要有了這封信，她將可以選擇任何一家自己想去的知名雜誌社工作。為了美好的將來，安德莉亞願意忍受一切的不公平與痛苦。然而到最後，她意識到一件可怕的事──這個所有女孩夢寐以求的工作，不但讓她生不如死、失去自尊，還會出賣她的靈魂……
詩人廣場的貓
《紐約時報》暢銷書NPR（全球公共廣播電台）年度最佳圖書芝加哥公共圖書館年度最佳圖書有愛推薦薯餅薯泥是橘貓 3薯媽Tiffany《黃阿瑪的後宮生活》志銘與狸貓圖文作家、無尾香蕉動物學校創辦人 李瑾倫台大外文系教授 黃宗慧「僅僅是一個念頭，人生就可能是截然不同的結局。我從未想過，租下一棟房子，會連帶擁有30隻貓，更沒想過，社群上有那麼多陌生人，深深關懷著我的那群貓……」社群媒體意外爆紅的真人真事，TikTok、Instagram百萬追蹤，一部親密動人，關於人與貓咪之間真摯情感的回憶錄。當寇特妮‧古斯塔芙森搬進詩人廣場（Poets Square）社區的房子時，完全不知道這棟房子還「附帶」了30隻浪貓！那時的寇特妮忙著讓自己活下去，一段新戀情、一場疫情、一份薪水嚴重不足的工作，以及糟糕的心理狀態，讓她無暇顧及這些流浪的小生命。但貓咪們央求的眼神，突出的肋骨，和車道上新生的小奶貓，讓寇特妮別無選擇。這段從詩人廣場開啟的貓咪救援旅程，比想像中更加艱難與悲傷。她看見了各地社區龐大的野貓問題，和失能的社會系統中，人們盡力而為的掙扎，也看見了自己過往的創傷，重新面對內心的黑暗。她沒想到的是，她為了分享個性貓咪的故事而創立的TikTok和Instagram帳號，最後竟然拯救了她的家。寇特妮書寫了生命之間連結，關懷這些貓咪重新塑造了她對同理心、韌性的理解，並認知到為他者全心付出的療癒力量。她帶我們走過在漆黑巷弄中照顧貓咪的夜晚，那些堆滿垃圾與動物的家庭內部，以及她前院車道上，那些她深愛著、卻不得不放手的貓。《詩人廣場的貓》書寫貓，也書寫「關懷」和「社群」的重要性，不僅僅是動物，同樣關乎於人。在這個破碎的世界中，流露出一點帶著傻氣的希望。
反詮釋
我們的任務並不是榨出更多內容。我們的任務是減少內容，好讓我們得以看見。一部影響世代讀者的現代經典《反詮釋》是蘇珊．桑塔格的第一本論文集。在資訊過載的時代，我們習慣解讀、分析、詮釋每一件作品，卻忘記了最基本的感受力。桑塔格以犀利的文筆，向傳統藝術批評發起激進挑戰。本書收錄桑塔格一九六○年代最重要的文章，包括〈反詮釋〉、〈論風格〉、〈「敢曝」筆記〉，以及對沙特、卡繆、高達、布列松、李維史陀等人的深刻討論，議題涵蓋文學、電影、哲學、精神分析乃至當代宗教思想。從反詮釋的理論基礎，到對現代藝術與科技文明的分析，再到對新感受力的召喚，改變了藝術批評與文化研究的走向，《反詮釋》是思想上的挑釁，也是一種文化行動，同時持續提醒著我們：在資訊爆炸與意義氾濫的時代，唯有找回最原初的感受力，才能真切地面對藝術與世界。「桑塔格寫了一本深刻、生動、美妙鮮活且令人驚訝的美國之書。」--《紐約時報》（The New York Times）「桑塔格已成為作家和思想家的象徵。」--《時代》雜誌（Time）「令人眼花繚亂的智識表現。」--《時尚》雜誌（Vogue）「蘇珊．桑塔格的論文是偉大的詮釋，甚至是對真實現狀的完美實現。」--卡洛斯．富恩特斯（Carlos Fuentes）「這本六○年代的經典評論集，不但能夠取悅讀者的智慧，又不至令人卻步。」--《獨立報》（The Independent）
死亡不是問題，衰老才是【長銷珍藏版】：美國桂冠詩人唐納．霍爾的八十後隨筆
★★***、**、金石堂一致推薦必讀選書★★★★啟發BTS專輯作品《BE》，日本、韓國暢銷中★★★★美國國寶級詩人，作品首度在臺出版★★ 一個又一個的十年接連過去── 三十歲很可怕，四十歲我毫無印象，因為一直酒醉， 五十歲最棒了，因為我的人生徹底改頭換面， 六十歲延續五十歲的精彩──然後我罹癌，珍過世， 接下來幾年，我走進另一個宇宙。 ◆紐約時報：「富於抒情，又有趣得令人笑出聲來。」◆ ◆專文推薦──知名編劇／作家 袁瓊瓊◆ ◆感動推薦──作家 蔣亞妮、詩人／作家 廖偉棠、寫作者／編輯 蕭詒徽、詩人 吳俞萱◆本作寫於唐納．霍爾的「最後一本詩集」之後，切身描述自身面對老年的心境。在十四篇主題各異的散文中，獲獎無數的詩人褪去大師光環，以幽默而不自憐的文字，向讀者喁喁道出緩步於生命盡頭的最後風景。書中對於終老的坦然，啟發BTS專輯作品《BE》中「對於時間無所畏懼」的概念，因JIMIN在概念會議上引用此書，旋即登上文學書排行榜。「新的詩不再降臨，隱喻與聲韻的奇蹟不再發生，散文倒是繼續一直來。我感覺到圈子不斷縮小，遲暮是一場慶祝失去的典禮。」【好評推薦】◆蔣亞妮（作家）這是一個詩人（相信唐納‧霍爾不想我以落落長的頭銜介紹他）獻給老去自我的「真心話」與「我記得」。走過童年的農場、細數愛過的女人、戴上沒怎麼想戴好的桂冠，當他終於來到自述的「老年」──這一個外星世界裡頭，老人是另一種生命型態；他們的皮膚是綠色的，兩顆頭都長了觸角。詩人雖老，詩心仍生猛跳動，提供給老年世界另一張地圖，文學贈予「老」的美顏濾鏡。幽默美好的靈魂與詩，只變得古老，不曾衰老。◆廖偉棠（詩人．作家）向死而生，能在歲月漸濃的陰影下寫出餘生的幽默和豐饒，只有歷經滄桑的詩人。唐納．霍爾的雋語是我們認知的衰老年歲的平行宇宙：在那裡我們和世界把酒言歡、重修舊好。◆蕭詒徽（寫作者・編輯）在他眼中，老去的意義是它變化了事物的重要程度。詩、名聲、愛、親人，與其他一切被時間孵著，有些本是落葉的原來是蝴蝶，而有些本是花朵原來是塵埃。讀完書，我終於明白為什麼二〇一〇年當詩人進白宮從歐巴馬手中領獎，那張鬍鬚滿腮的照片除了作為迷因之外更重要的意涵──鬍子是時間的證明。他刻意留下了它。意思是，他相信所度過的時間比「此刻」重要。跟著他的眼睛，事物的輕與重在心中消長。他從周圍人事的死，寫到家園中那些來來去去的熊、鼠與鹿，按時間算牠們理應也死過了幾代，看起來卻像永遠存在——遠遠地看，我們也一樣。◆吳俞萱（詩人）別於一般的作家回憶錄是用現在的眼光將自己過往的塵埃、氣體、恆星在天球勾畫出一條乳白色的銀河亮帶，連失敗和落魄也被包覆在一種滑順的光暈之中；唐納．霍爾的臨終目光不是無時間性地為自己的一生賦形，而是瞄準當下，攤露他此刻的種種力不從心，把僅剩的力氣放在老了才能摸索的老，探看正在生長和演變的老。即使身軀和生活殘破，他戮力挖掘經驗的完整性，展現了寫作者的尊嚴。【國外佳評如潮】「關於年老帶來的喜悅與試煉，以及人生究竟為何的終極探索。霍爾作為文壇巨匠依然保持謙遜，這本書是他大膽而誠實的紀錄。」──出版人週刊，星級評論「一份真正的寶藏，充滿魅力與靈魂的暢快之作。在坦率面對失去、幽默與感恩之情間取得了平衡。」──華盛頓郵報「以鮮明文筆重現了過去發生的一切事。」──波士頓環球報「霍爾是語言、觀察和驚喜的大師......感人而直率......他一如既往地色彩繽紛，文辭優美。」──波特蘭新聞先驅報「極富閱讀樂趣......即使詩歌女神離去，唐納．霍爾的散文仍然鋒利如秋天。」──華爾街日報「85歲的寫作人生......這些溫柔的隨筆中充滿了喜悅感。霍爾寫道：『老年人坐在椅子上，每寫一點，就減少一點。』對於他來說，寫作一直、也將持續是他對抗減少的激情復仇。」──柯克斯評論「詼諧、犀利......許多讀者可能會希望自己在『80歲以後』也能像這樣精闢又狡猾。」──Booklist「在這本包含14篇隨筆的作品集中，這位文學大師以巧妙的機智回味他的文學人生......霍爾尖酸刻薄、風趣幽默、富有智慧而不說教，甚至還有點性感。」──芝加哥論壇報「當霍爾將深刻的人性時刻轉化為引人入勝且難忘的語言時，這些時刻即為讀者帶來啟迪與安慰。」──洛杉磯書評
叛徒們的森林
以懸疑情節諷喻國際文壇現場與譯界人生諾貝爾文學獎得主奧爾嘉‧朵卡萩英譯者的首部小說古諺云：翻譯即背叛，譯者皆叛徒。但我們是作者最忠誠、最熱情的代言人，直到我們在她失蹤的這座森林裡，驚覺自己從未真正讀懂她……華爾街日報、圖書館期刊、Elle、CrimeReads—年度好書紐約時報、出版人週刊、時人雜誌、NPR—佳評讚賞宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）、李冠潔（日文譯者）、李麗美（旅美書評人）、黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）、黃崇凱（小說家）、楊詠翔（譯者）、謝佩霓（藝評人／策展人）──好評推薦│故事簡介│波蘭小說家伊蕾娜‧雷伊是國際文壇明星、諾貝爾文學獎熱門人選，也以獨特的個人魅力和關注生態議題的鮮明立場深受讀者景仰，而她最核心的支持者就是負責在歐美八國翻譯她作品的譯者們。這八位譯者除了翻譯，更從每本書的初稿階段就和作者共讀及討論；每當伊蕾娜寫完新書，譯者們便住進她位於波蘭與白羅斯邊界原始森林附近的私宅，展開為期數月的共同工作。當伊蕾娜發信宣告她的最新長篇小說完稿，譯者們再度啟程前往波蘭，準備迎接又一次美好充實的合作體驗，抵達之後卻發現一切全都變調。伊蕾娜的丈夫過去總是陪伴在側，這次卻神祕缺席；原本班底中的捷克文譯者已經過世，新加入的瑞典文譯者自稱新銳詩人兼社會良心，對伊蕾娜的作品卻缺乏了解；伊蕾娜本人更是反常，不復平時沉靜優雅的形象，反而焦躁多疑、語無倫次，不斷叨念著森林裡的物種即將滅絕。某日晚餐後，她將書稿交給譯者們之後便失去蹤影。伊蕾娜的失蹤讓譯者們陷入爭論，有人猜測反對森林開發的她被政府暗中逮捕，有人認為她私下酗酒，有人懷疑森林裡的蕈類使她中毒。最崇拜伊蕾娜的西班牙文譯者艾米和高傲的英語譯者亞蕾瑟絲針鋒相對，中東歐國家的譯者們低聲談論著斯拉夫神話中會綁架人類的森林妖怪，瑞典文譯者則一再反對大家報警。時值諾貝爾獎揭曉前夕，世界各地的媒體因為押寶伊蕾娜將會獲獎而聚集到私宅周圍，不敢透露伊蕾娜失蹤消息的譯者們只好閉門關燈困守屋中。想要找到伊蕾娜的下落，他們必須理清她說過、寫過的一切哪些是事實、哪些是謊言，還要找出這群承諾會忠實地詮釋她、支持她的譯者之中，有誰成為了叛徒……│創作背景│作者珍妮佛‧柯羅芙特為美國知名翻譯家，曾將眾多波蘭文、烏克蘭文與西班牙文之文學作品譯介到英文世界，更曾以《雲遊者》的英譯本與奧爾嘉‧朵卡萩共同獲得國際曼布克獎。跨足小說創作的她交出的第一本作品《叛徒們的森林》即是一個關於譯者與翻譯的故事，不但描寫文學譯者的工作實況與內在危機，更運用前言和註腳將整部小說塑造成一本也經過翻譯的「書中書」──由登場主角之一的艾米所撰寫、由另一角色亞蕾瑟絲所翻譯。透過這樣的安排，柯羅芙特希望能夠展示出譯者的影響力；故事中生機盎然、變化不息的森林則完美地隱喻了翻譯的過程，有分解與再生，有競爭與合作，籠罩著魔法般的氣氛，但或許也藏著無解的詭譎與驚懼。│佳評讚譽│「為嚴防書稿外洩，美國暢銷作家丹·布朗集中控管26名譯者，《叛徒們的森林》則是諾貝爾獎志在必得的波蘭作家把多種語言的譯者招來自己家裡，譯者凡事都盡量仿效她。作者吃素，眾譯者（『我們』）也跟著不吃葷。起先，『我們幾乎同意她的所有想法，因為不反對是我們必須履行的職責。』後來，作者失蹤，故事裡的譯者轉念，畢竟西方譯界的理念是『譯者即叛徒』。故事裡，有人背叛母語，有人偷看作者的書稿，也有人背叛所有作者、羞辱所有譯者、否定了所有人，詭譯本的故事值得嚮往譯界人生的讀者前進波蘭森林尋幽！」──宋瑛堂（《譯者即叛徒》作者）「在《叛徒們的森林》中，真菌是一個重要的元素，而這或許正具體地象徵了譯者的存在──真菌依附於其他生物，透過滲透營養取得養分；譯者依附於原文，試圖汲取作者的思想，轉化為孢子散播出去。唯有當作者消失，譯者才能找回名字；然而隨著作者消失，失去依附對象的真菌，也只能迷失在日漸傾毀的森林裡。」──李冠潔（日文譯者）「你是哪一派？認為譯者的最佳表現就是沒有存在感，只需忠實、安靜的用另一種語言重述一遍作家的作品即可，譯作雖出自譯者之手，但作品的一切榮耀終歸於作家；或是，譯者雖是作家的傳聲筒，但翻譯也是某種程度上的『再創作』，所以譯作可以擁有譯者自己的風格，譯者也能發出自己的聲音，甚至跟作家同享一切榮耀？不管你是哪一派，這本《叛徒們的森林》都可能改變你的立場。柯羅芙特身兼譯者與作家雙重身分，用她的巧思盡寫兩者在檯面下不為人知的緊張關係，成品古靈精怪得讓人拍案叫絕。我到底看了什麼？這是譯界版的《後宮甄嬛傳》吧？！」──李麗美（旅美書評人）「有一種小說，是在閱讀的時候，你不確定作者想把你帶到哪裡，卻又忍不住像聽到斑衣吹笛人笛聲的孩子一樣，一步步跟隨他往前走。《叛徒們的森林》無疑就是這樣的作品。那些逐漸發酵的欲望與惡意，不只圍繞著森林裡神秘失蹤的小說家與她忠實（？）的譯者們，也映照在作品內外的世界。透過小說構築的，多重轉譯的文本框架，蕈菇網絡、入侵物種、語言與文化如何翻譯、真實與想像又如何區辨？這些看似迥異的主題與思辯，都交織在笛聲的旋律中，等待下一個加入的你。」──黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）「文學譯者版的《峰迴路轉》，死心塌地的譯者和心目中神聖不可侵犯的文學聖母，在文明邊緣的森林中展開一場貓抓老鼠的捉迷藏……曲折奇情出乎意料，絕對料想不到最後結局。懸疑之外，亦深入探討種種翻譯大哉問：譯者跟作者之間究竟該保持何種關係？譯者難道終究只能是叛徒？譯者現身說法的英譯註及台譯註更是相映成趣，而堪稱譯者噩夢的各式物種俗名大雜燴，也沒有遮掩台譯本精妙、縹緲、諷刺交織的好文筆！全書唯一不甚寫實之處大概只有：書中譯者的翻譯速度實在快到離譜，五十天怎麼能翻完一千頁大部頭小說的！」──楊詠翔（譯者）「柯羅芙特的文筆有著強勁非凡的力量。」──奧爾嘉‧朵卡萩（二○一八年諾貝爾文學獎得主，《雲遊者》、《雅各之書》作者）「不可思議地詭奇、大膽、慧黠又難以歸類，同時也令人讀到不捨放下。」──《紐約時報》書評「這個具有黑色喜劇色彩與高度創意的故事顛覆了讀者的期待，探討針對名人的崇拜，以及翻譯的藝術（以譯者身分深受好評、連連獲獎的柯羅芙特本是精通這門藝術的大師）。」──《華盛頓郵報》「柯羅芙特交出一部狡獪逗趣的懸疑故事，圍繞著一位國際知名作家與她的譯者們展開......是一本重磅鉅作。」──《出版人週刊（星號推薦）「柯羅芙特描寫到譯者與作者的關係中的討好行為時，儼然是個狡黠逗趣的諷刺作家，但即使在逗人發笑的時刻，她也深刻地探討著翻譯工作在哲學層面的風險。」──《柯克斯書評》「柯羅芙特的筆鋒精準、分毫不差，憑藉她的翻譯工作背景而寫出的這部作品精采迷人、有時近於荒謬，同時是針對名人效應、溝通、自然和語言藝術的細膩省思。」──《西雅圖時報》「一部層次安排巧妙、擁有多重敘事聲音的小說，翻玩我們的預期──關於發言者的身分為何，以及意義如何在作者、譯者與讀者之間產生。」──《芝加哥書評》「每個轉折都令人意外，有時是對於自然、藝術與溝通的深刻評析，有時充滿超現實的怪象，將角色推向癲狂迷夢。」──NPR「一場後設文本性的饗宴，在全書的尾聲之後仍會讓讀者深深思索。」──《圖書館期刊》（星號推薦）「《叛徒們的森林》將譯者放在幕前，以兼具幽默與氣質的方式探討藝術、名氣和語言的力量。」──Lit Hub
來自大海的禮物：給疲憊心靈的8個擁抱（70周年紀念版）
探討內在的女性散文經典蔣勳、簡媜、朱天文 真摯推薦作者女兒、孫女 跨世代全新序言★ 全美銷售突破6,000,000冊★ 出版70年，收錄跨越三代女性視角的全新序言 在節奏愈來愈快的世界裡，我們是否還保有獨處的能力？ 在責任與期待愈來愈多的生活中，如何不迷失於付出，仍能完整地成為自己？ 在工作、親密關係、中年轉折之間，女性究竟如何安放內在的渴望與自由？ 這本經典散文，透過幾只貝殼，以優美文字隱喻我們生命中的重要階段，動人自我叩問，撼動一代又一代人的心靈！ 本書簡介 1950年代，安妮．莫羅．林白放下原訂的工作計畫，暫別家庭，獨自旅居島嶼，回歸簡約質樸的生活。當時在海濱隨意拾起的貝殼，就像是褪去疲倦的心靈。她以豐沛的情感與纖敏的直觀，諦聽螺旋中的潮聲，賦予象徵，詮釋生命經驗，更由此延伸思考每位女性探尋的人生課題…… 塵世看似紛擾，如何與真正的自己相遇？ 如何在忙碌生活中，踏著優雅而沉穩的舞步， 時而自在獨舞，時而與他人和諧共舞？ 無論科技如何日新月異，我們依舊需要暫時放下手機、隔絕喧囂、享受獨處。當年的安妮．莫羅．林白得費心安排育兒幫手，打包衣物、紙張與書本，透過飛行與船隻，才能到達一座質樸的小島，安靜思索與寫作。如今，只要打開這本書，就能立刻得到她全部的同理、遠見，與深刻的智慧。
來自大海的禮物＋親愛的時光【親簽版】（雙書套組，限量加贈大海時光鏤空書卡）
兩位溫柔睿智的女性，一場穿越時空的心靈對話陪你傾聽內心，走向成熟的人生 《來自大海的禮物》 ★ 全美銷售突破6,000,000冊★ 出版70年，收錄跨越三代女性視角的全新序言 1950年代，安妮．莫羅．林白放下原訂的工作計畫，暫別家庭，獨自旅居島嶼，回歸簡約質樸的生活。當時在海濱隨意拾起的貝殼，就像是褪去疲倦的心靈。她以豐沛的情感與纖敏的直觀，諦聽螺旋中的潮聲，賦予象徵，詮釋生命經驗，更由此延伸思考每位女性探尋的人生課題…… 塵世看似紛擾，如何與真正的自己相遇？ 如何在忙碌生活中，踏著優雅而沉穩的舞步， 時而自在獨舞，時而與他人和諧共舞？ 無論科技如何日新月異，我們依舊需要暫時放下手機、隔絕喧囂、享受獨處。當年的安妮．莫羅．林白得費心安排育兒幫手，打包衣物、紙張與書本，透過飛行與船隻，才能到達一座質樸的小島，安靜思索與寫作。如今，只要打開這本書，就能立刻得到她全部的同理、遠見，與深刻的智慧。 《親愛的時光》 這本書源於蔡穎卿閱讀《來自大海的禮物》時的觸動，卻又不只於對美好生活的仰望。身為母親、教育者與創作者，「矛盾」是真正的課題，促使她展開一場場誠實而持續的生命練習。 珍惜、變動、恩典、付出、牢籠、平衡 創作、複雜、溝通、捨棄、錯覺、快樂 這些何嘗不是我們生活中的掙扎？她以自己的日常實踐，回應跨越年代的提問，也以新的眼光、不同階段的體會，加以編寫那奔波人生的自我定位。 她說：「時間和經驗比過往更快速地在改變，它們日日、月月、年年地層層詮釋出新的意義，包裏了我的內心和外表。」 她說：「無論哪一個階段，我們總是可以把自己的草稿再用心修改一次。不帶有任何挑剔的心情……在生活的沙灘上，無畏無懼地欣賞潮來浪退，撿拾每一只美麗的貝殼。」
來自大海的禮物＋親愛的時光（雙書套組，限量加贈大海時光鏤空書卡）
兩位溫柔睿智的女性，一場穿越時空的心靈對話陪你傾聽內心，走向成熟的人生 《來自大海的禮物》 ★ 全美銷售突破6,000,000冊★ 出版70年，收錄跨越三代女性視角的全新序言 1950年代，安妮．莫羅．林白放下原訂的工作計畫，暫別家庭，獨自旅居島嶼，回歸簡約質樸的生活。當時在海濱隨意拾起的貝殼，就像是褪去疲倦的心靈。她以豐沛的情感與纖敏的直觀，諦聽螺旋中的潮聲，賦予象徵，詮釋生命經驗，更由此延伸思考每位女性探尋的人生課題…… 塵世看似紛擾，如何與真正的自己相遇？ 如何在忙碌生活中，踏著優雅而沉穩的舞步， 時而自在獨舞，時而與他人和諧共舞？ 無論科技如何日新月異，我們依舊需要暫時放下手機、隔絕喧囂、享受獨處。當年的安妮．莫羅．林白得費心安排育兒幫手，打包衣物、紙張與書本，透過飛行與船隻，才能到達一座質樸的小島，安靜思索與寫作。如今，只要打開這本書，就能立刻得到她全部的同理、遠見，與深刻的智慧。 《親愛的時光》 這本書源於蔡穎卿閱讀《來自大海的禮物》時的觸動，卻又不只於對美好生活的仰望。身為母親、教育者與創作者，「矛盾」是真正的課題，促使她展開一場場誠實而持續的生命練習。 珍惜、變動、恩典、付出、牢籠、平衡 創作、複雜、溝通、捨棄、錯覺、快樂 這些何嘗不是我們生活中的掙扎？她以自己的日常實踐，回應跨越年代的提問，也以新的眼光、不同階段的體會，加以編寫那奔波人生的自我定位。 她說：「時間和經驗比過往更快速地在改變，它們日日、月月、年年地層層詮釋出新的意義，包裏了我的內心和外表。」 她說：「無論哪一個階段，我們總是可以把自己的草稿再用心修改一次。不帶有任何挑剔的心情……在生活的沙灘上，無畏無懼地欣賞潮來浪退，撿拾每一只美麗的貝殼。」
有聲之年（同名電影原著小說）
時光留聲，生命的韻律起伏，終究是文明歷史的小殘骸，午後陽光穿過松樹灑落，映照的不就是另一個謎團？你認為是因為有人在某處思念著自己，才讓寂寞感覺如此富足？或者，真正美妙的，是孤寂本身？撕裂之後，才會感受到修補的力量。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝★小說改編同名電影入圍二○二五年坎城影展正式競賽，由保羅麥斯卡（PAUL MESCAL，《日麗》《哈姆奈特》）與（JOSH O'CONNOR，《春光之境》、《挑戰者》）共同主演。★榮獲短篇小說文學獎之聚光燈獎（The Story Prize Spotlight Award）和二○二五年馬克．吐溫美國文學之聲獎（Mark Twain American Voice in Literature Award）；入選《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）二○二四年度十大好書、《科克斯書評》（Kirkus Reviews）最佳短篇小說、NPR愛書書單＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝以新英格蘭為背景，令人驚豔而環環相扣的故事，時間橫跨數世紀，人類與自然的關於愛、死亡與歷史的對話，規模與想像力遼闊恢弘，情感卻深刻私密，探索人們為何常誤解記憶？以及親密關係、心碎和渴望之聲如何迴盪數百年？每天失去的，時光之聲。想像地球是個巨大的蠟筒；陽光是唱針，放在大地上刻劃著每天的樂曲──人們爭執、烹飪、大笑、唱歌、呻吟、哭泣、調情的聲音。而在地球的背面，數千萬熟睡的人醞釀成一股平穩闃寂的力量，如靜電一般沖刷半個地球。＿＿＿我原本以為所有人都看得見聲音。看見形狀或色彩──譬如Ｄ是顫動的圓圈，黑莓的紫色。我只需要調整自己看見的形狀，再對準正確的分貝就行了。當我十三歲時，味道開始伴隨音符出現。父親演奏Ｂ小調的話，我口中便會彌漫蠟一般的苦澀味。如果是精準的Ｃ，我會嘗到甜甜的櫻桃味。Ｄ是牛奶。有聲之年∣十二篇熠熠生輝的故事橫跨三個世紀，探究過往如何以意料之外的方式再次出現在我們面前，以及愛與失去如何糾纏交織，隨著世代的更迭不斷轉變。在班．夏塔克這本無比巧妙的作品中，每一則故事都有與其成對的故事，並在其中揭露另一篇故事的謎底。謎團與凶案的真相揭露，歷史經過折射，深刻的情感連結緊密編織，串起每一個角色與家庭。這是一部由相互關聯的故事組成的奇妙合集，精雕細琢、深刻想像，並擁有令人目不暇給的多樣面貌。沙塔克的文筆兼具小說家的精湛技藝和敏銳洞察力，同時擁有詩人的優雅和超凡脫俗的深度。一如所有恰逢其時、恰逢其時的文學作品，本書像雙行詩的前半部分，與讀者自身的閱讀體驗交織一起。與本書同名的第一篇故事令人難以忘懷，兩位青年在菸霧繚繞、燈光昏暗的酒吧內的鋼琴旁相遇，在第一次世界大戰陰影籠罩下，他們花了一個夏天遊走緬因州的森林間採集、記錄歌謠，這趟史詩之旅為兩人的生命留下烙印。數十年後，另一篇故事中，一名女子打掃她在緬因州的新家時，意外發現許多留聲機蠟筒，刻錄著那個影響深遠的夏天。夏塔克以充滿創新和精巧設計的故事，將讀者從一七○○年代的南塔克特，傳送到當代新罕布夏的森林間─——深入歷久彌新又十足現代的風景中。回憶、手工藝品、畫作和日記以出乎意料又動人的方式，重新出現在擁有美好回憶的海灘、樹林和果園中，揭露所有縈繞纏綿好幾世紀的祕密、誤解與愛。作者以專業又優雅的筆觸書寫音樂、繪畫、歷史與自然世界，但長存於心的是那些拚盡全力、試著明白這複雜難解世界的角色。隨著時間流逝，某個故事的謎團不經意間，於多年後另一個故事中解開，主角成為其他人故事中的小配角，隨著新的敘事者為另一個角色補足至關重要的背景資訊，讀者便能明白各個角色的命運。本書提醒著當我們與深愛的人事物分離時，我們是多麼卑微渺小。」絕美的短篇故事集，品味每則故事的獨特、靈魂與風趣之時，一頁頁欲罷不能。
海風下【新譯版】
走進海風的低語，傾聽生命在潮汐間的脈動，以及彼此牽動的生之版圖。這是瑞秋・卡森的第一本書，也是她最鍾愛的作品，是她以《寂靜的春天》敲響生態浩劫的警鐘前，一次深長而溫柔的呼吸。「卡森揭示的，不僅是毒性的蔓延與生態的觀察，更展現了一種理解世界的方法論，即從局部通往整體，並從具體的生命觀察抵達倫理與形上學的思考。而若要選擇一個在當今回望卡森的理由，或許並非將她與其作品封存為經典，而是學習她編織生命之網的姿態，並謙遜地學會如何棲居於世。」──文學評論人 呂樾瑞秋・卡森以科學家的精確與詩人的細膩，邀請我們走進海洋生物的世界。循著一隻岸鳥、一隻鯖魚與一隻鰻魚的生命故事展開，讓人彷彿與他們一同經歷出生、覓食、成長、遷徙、躲避天敵，並在四季的流轉中奮力求生。卡森以敏銳的觀察捕捉海洋生態的律動，描繪生命在自然循環中的脆弱與韌性。無論是鰻魚逆流而上的漫長旅程，還是岸鳥在海岸線上覓食築巢的日常與掙扎，在她筆下都鮮活生動且充滿張力。透過這些故事，卡森讓我們看見自然界萬物相互依存的複雜關係，並提醒人類也只是這張巨大生命之網中的一環。本書奠定了卡森獨特的「科學家＋詩人」式寫作風格。她不僅精確描述物種習性，更賦予它們情感與靈魂，讓讀者對自然世界產生深切共鳴。這樣的書寫，也為她日後撰寫《寂靜的春天》奠定了重要思想與情感基礎。
【瑞秋•卡森作品集】（二冊）：《海風下》【新譯版】、《寂靜的春天》【新譯版】
◎本套書組合：《海風下》【新譯版】、《寂靜的春天》【新譯版】共二冊以詩意之筆，禮讚生命的奧秘與美麗；以科學之聲，敲響生態浩劫的警鐘。「卡森揭示的，不僅是毒性的蔓延與生態的觀察，更展現了一種理解世界的方法論，即從局部通往整體，並從具體的生命觀察抵達倫理與形上學的思考。而若要選擇一個在當今回望卡森的理由，或許並非將她與其作品封存為經典，而是學習她編織生命之網的姿態，並謙遜地學會如何棲居於世。」──文學評論人 呂樾《海風下》【新譯版】走進海風的低語，傾聽生命在潮汐間的脈動，以及彼此牽動的生之版圖。這是瑞秋・卡森的第一本書，也是她最鍾愛的作品，是她以《寂靜的春天》敲響生態浩劫的警鐘前，一次深長而溫柔的呼吸。瑞秋・卡森以科學家的精確與詩人的細膩，邀請我們走進海洋生物的世界。循著一隻岸鳥、一隻鯖魚與一隻鰻魚的生命故事展開，讓人彷彿與他們一同經歷出生、覓食、成長、遷徙、躲避天敵，並在四季的流轉中奮力求生。卡森以敏銳的觀察捕捉海洋生態的律動，描繪生命在自然循環中的脆弱與韌性。無論是鰻魚逆流而上的漫長旅程，還是岸鳥在海岸線上覓食築巢的日常與掙扎，在她筆下都鮮活生動且充滿張力。透過這些故事，卡森讓我們看見自然界萬物相互依存的複雜關係，並提醒人類也只是這張巨大生命之網中的一環。本書奠定了卡森獨特的「科學家＋詩人」式寫作風格。她不僅精確描述物種習性，更賦予它們情感與靈魂，讓讀者對自然世界產生深切共鳴。這樣的書寫，也為她日後撰寫《寂靜的春天》奠定了重要思想與情感基礎。《寂靜的春天》【新譯版】劃時代的警世經典，生態保育的先驅之聲。以毒物將萬物編織在一起，以科學之聲敲響生態浩劫的警鐘，徹底改變世界對人類與自然關係的認知與態度。1962年，美國生物學家瑞秋・卡森出版了《寂靜的春天》，書名如同一個預言：當化學毒霧蔓延，鳥鳴將被奪走，春天也將陷入無邊的沉寂。卡森以科學研究與大量實例，揭露當時廣泛使用的化學農藥，尤其是 DDT，對生態系統與人類健康的嚴重威脅。這些化學物質不只殺死「害蟲」，更在食物鏈中層層累積，對鳥類、魚類、家畜乃至人體造成長期且不可逆的傷害。卡森警告，人類若無節制地干預自然，終將為這樣的傲慢付出代價。本書一經出版即引發巨大震盪。儘管遭到化學工業激烈反擊，科學界與公眾的支持仍促使美國重新檢視農藥政策，最終禁用 DDT，並促成美國國家環境保護署（EPA）的成立。卡森以冷靜而富有詩意的筆觸，讓艱澀的科學議題走入大眾視野。她不僅關注生態科學，更強調人與自然的倫理關係，呼籲尊重自然的平衡與生命的多樣性。《寂靜的春天》至今仍是環境文學與公共政策領域的經典，深刻改變人們對自然、科技與未來的思考方式，為全球環保運動奠定了堅實基礎，是改變人類命運的關鍵之作。
幸運漢克
★《Booklist》雜誌評為1997年度最佳成人書籍之一！★曾榮獲都柏林國際文學獎（International Dublin Literary Award）！★2023年3月在美國的AMC電視頻道上映影集「Lucky Hank」！★作者理查·羅索曾榮獲普立茲獎！★一本能夠讓全世界的上班族，在一年的結尾心有戚戚焉的故事！【各界好評推薦！】一本細膩深刻、錯綜複雜的小說……文筆犀利，想像力更是厲害，刻畫出在近年小說中最生動迷人、最令人心滿意足的人物。──《Time Out》羅索是個思緒縝密、文筆譏誚、天賦異稟的喜劇小說家，《直男》這本小說確立了他的地位，當代諷刺作家中少有人在描寫人物缺點的同時，還能展現人物的同理心、謙卑與幽默感，但羅索正是其中之一。──《奧蘭多哨兵報》「羅索的校園小說不僅是自《Lucky Jim》以來美國小說界最幽默的學術諷刺，也是對中年與職場混亂的犀利省思。讀者不僅會大聲笑出來，也會意外地深受感動。」──紐約時報「Russo 再次證明自己是喜劇與感傷的高手。《幸運漢克》既是犀利的諷刺，也是動人的劇情──一部兼具平衡與深度，完整捕捉學院『普通人』精神的傑作。」──柯克斯書評(Kirkus Reviews)「這是一幅充滿智慧且荒謬爆笑的大學寫照，每一頁都有銳利語句、荒誕場景，或是關於學院世界的痛苦真相。」──洛杉磯時報【內容簡介】落實喜劇式威脅而帶來慘痛的後果並不合常理。漢克，是美國「西中賓州大學」的大學英文系系主任，有點厭世的中年男子，對工作有些倦怠，覺得自己的人生卡在一個不好不壞、但極其無聊的地方。有一天，高層為了削減預算，給了漢克一個荒謬的任務：「交出一份名單，決定要開除哪些同事。」這根稻草，徹底壓垮了漢克。他所有的中年危機、對體制的厭惡，瞬間爆發了！但他沒有辭職，也沒有跟主管翻桌，而是走到校園的池塘邊，當著地方電視台攝影機的面，一把抓住池塘裡的一隻鵝，對著鏡頭向全世界宣告：「從下週一開始，我每天殺一隻鴨，直到我的預算恢復為止！」就這樣，一個本來沒沒無聞的中年教授，一夕之間成了全美國媒體追逐的焦點人物。聲名大噪卻也騎虎難下的漢克，要如何從這場鬧劇中全身而退呢？
太陽依舊升起
諾貝爾文學獎、普立茲文學獎得主海明威 奠定大師地位的第一部長篇傑作！ 簡潔筆鋒書寫愛與幻滅的現代經典，出版100週年典藏紀念版！ 翻譯名家陳榮彬重量級專文導讀！ 當愛情殘缺，還能照亮人生的晨曦嗎？ 一場奔牛、一段無法擁有的愛， 你會選擇堅守還是遺忘…… 戰後漂泊的「失落的一代」，帶著看不見的創傷，在酒杯間尋找片刻的麻醉。表面是狂歡，內裡是孤獨，彼此的友情裡，藏著無法言說的忌妒和不安。 巴黎的夜，爵士樂與香檳敲響寂寞的聲響，在燈影流轉的城市裡，他們以笑聲掩飾傷痕。西班牙的烈陽下，奔牛的轟鳴與鬥牛場的鮮血交錯，那趟夏日旅程，是一次靈魂的奔逃。 鮮血、陽光、酒氣、慾望，交織成一場盛大的告別，映照出一段無法相擁的愛情。傑克愛著布蕾特，布蕾特卻愛著自由，她笑、她離開、她流浪，而失去男性能力的他靜靜地守在遠方。四個男人圍繞著同一顆不羈的女人心，愛與欲望相撞成時代的回聲，像是人性尋找出口時最後一聲嘆息。 故事終章，太陽依舊升起。晨光灑落，一切似乎未變，卻早已不同。布蕾特仍不屬於傑克，傑克照常以微笑承受命運的靜默。愛情如此，人生亦然。 海明威用他獨特的「冰山理論」筆法，將最深的情感壓進簡潔的語句裡――那些未說出口的話，反而在讀者心中翻湧。他刻劃的不只是幾個人的愛情與錯過，而是一整代人在戰爭後的荒原上，試圖找回活下去理由的掙扎。 ▌本書特色 ．《太陽依舊升起》出版100週年典藏紀念版！ ．諾貝爾文學獎得主海明威的第一部長篇小說成名作！ ．美國「失落的一代」（Lost Generation）作家中的代表人物！ ．海明威「冰山理論」寫作風格典範、歐美英語文學課程必讀之作！ ．現代主義小說的先鋒和不朽名作！ ．海明威傳記作者Jeffrey Meyers：「海明威最偉大的作品。」 ．諾貝爾文學獎頒獎詞讚譽：「他能把一個短篇的故事反覆推敲，悉心剪裁，以極簡潔的語言，鑄入一個更小的模型，使其既凝練又精當。讓人們獲得極鮮明、極深刻的感受，牢牢地把握它要表達的主題。」 ▌得獎紀錄 入選美國現代圖書館20世紀百大小說！
裸體午餐（垮世代文學經典，完全復原版）
《時代週刊》英文百大小說經典電影《裸體午餐》原著小說垮世代理論教父在臺第一本翻譯著作《在路上》作者凱魯亞克說：「（布洛斯）寫出了繼惹內的《繁花聖母》之後最偉大的小說。」翻譯名家何穎怡耗時兩年翻譯。《裸體午餐》是二十世紀最重要的小說之一，不僅重新界定文學的定義，也重新界定美國文化。本書描述一個毒癮者漫遊紐約、丹吉爾等各城市的故事，讀來令人膽寒，主人翁最後落腳於夢魘般的跨際區荒土。本書的寫作形式創新、文本勇於探索禁忌話題且筆力萬鈞，直接影響了美國後現代主義代表作家品瓊（Thomas Pynchon）、世界末日小說作家巴拉德（J. G. Ballard）、電腦叛客（cyberpunk）小說代表作家吉布森（William Gibson）等褻瀆文學的作家，影響力並擴及音樂、電影等藝術形態，甚至直接衝擊媒體。《裸體午餐》完全復原版修正先前法版與美版的錯誤，並將布洛斯的註解穿插於原文中，附錄包括他歷年來針對本書所寫的各式評論，以及初版時刪掉的內容。是研究垮世代文學必備寶典。【各界好評】布洛斯對美國文學的影響便來自「聆聽」的立場。純粹閱讀《裸體午餐》，你不免覺得反胃、困惑、乏味與迷失。但是如果你能聆聽文字下的BEAT，你便聽見難以想像的幽默荒謬痛苦孤寂，以及靈魂迷失的暗夜，這是本書的核心，也是它對美國文學的最大意義。──國立中央大學英美文學系教授 白大維（David Barton）布洛斯的《裸體午餐》，與金斯堡的《嚎叫》、凱魯亞克的《旅途上》，毫無疑問地，一起譜出了令人念念難忘的六○年代「垮世代」文學三部曲。他們三人所掀起的這股時代波濤，應該是二次戰後最震撼人心（可能是僅有的一次）、能夠成功為人類集體靈魂發出的文學吶喊聲。……而布洛斯的《裸體午餐》一反其向，是想藉由徹底沉淪，以意圖求得自我終極救贖的大膽交易與嘗試。──元智大學藝術與設計學系退休教授暨作家 阮慶岳布洛斯是文學現代主義（literary modernism）最後一個偉大的天神化身，《裸體午餐》是他最重要的作品。他大膽探索人類心靈的內在深處，不惜以自己的潛意識作為實驗園地，讓最邪惡恐怖的概念得以繁殖其中。這個兼具化學與心理的實驗讓布洛斯成為精準的預言師，呈現一九五○年代以後（後啟示錄時代）的諸種人類恐怖行為。對世事與人類仍抱有一絲幻想的人，《裸體午餐》乃必讀之書。套一句作者的話：抹消文字吧。──威爾．塞爾夫（Will Self），英國作家，著有《偉大的猩猩》等書從夢魘帶回來的戰利品。──《紐約時報》布洛斯為自己最偉大的作品命名《裸體午餐》，也就是你直視叉子末端的所見。布洛斯筆下豐富多采，他的作品旨在揭露舒適的共謀假象，讓我們直視叉子的末端──真相。──J.G.巴拉德（J.G. Ballard），英國作家，著有《超速性追緝》等書此書極端美麗又富含細膩瘋狂的洞見，狂野，極度幽默……美國作家中，唯有布洛斯堪稱是「天才附身」。──諾曼．梅勒（Norman Mailer），美國作家，兩屆普立茲獎得主極盡嘲弄現代美國生活的虛假、原始、惡毒，致力抨擊國家的濫權、英雄崇拜、無意義的暴力、物質至上、心胸褊狹等各種形式的偽善……布洛斯在語言諧音的運用上，堪稱美國文學第一人。──泰瑞．索恩（Terry Southern），美國劇作家，作品有《奇愛博士》、《逍遙騎士》等唯有震撼之後，讀者才能理解布洛斯並不只是描寫墮落者的毒品毀滅之旅，而是吞噬你我的各種癮頭……他筆力萬鈞，在藝術上毫不讓步，致力尋找真實價值的深刻意義。──約翰．西亞帝（John Ciardi），美國詩人 可能是自亨利．米勒（Henry Miller）盛名卓著的雙部曲《北回歸線》、《南回歸線》之後，最為腆顏大膽的美國作品。──《芝加哥論壇報》 布洛斯是神槍手。筆下一如他的射擊那麼精準，一無所畏。──杭特．湯普遜（Hunter Thompson），美國作家，著有《賭國風情畫》等書布洛斯是個打破疆界的人。他的作品改變了我的視野，不再認為哪些題材可以寫，哪些題材不能寫。他拓展了人們對人性的認知。從這個角度講，他是貨真價實的美國英雄。是英勇的作者，也是偉大的人。──洛．李德（Lou Reed），美國樂手回想過去幾年的小說，我很訝異能夠讓我讀得津津有味且樂趣橫生的作者唯有布洛斯與納博可夫兩人而已……布洛斯乃理性時代唯一遺老，著眼於未來世界……類似所有的古典諷刺作家，布洛斯極端嚴肅──是個改革者。但是他也跟多數古典諷刺作家一樣，爆笑歡鬧與極端悲觀之情帶引他跨過寫作療傷的原始目標。──瑪麗．麥卡錫（Mary McCarthy），美國作家與評論家，著有《國家的假面》等書 布洛斯是自強納生．斯威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺作家。──傑克．凱魯亞克（Jack Kerouac），美國作家，著有《在路上》等書布洛斯是配上了刀槍的第歐根尼……筆下某些句子的狂野創新程度乃我生平僅見……陰鬱的外表掩飾了他的深度與廣度，對布洛斯來說，諷刺旨在嚴厲批判，幽默黑如瀝青。我認為他是這個時代最具趣味的作者。──《洛杉磯時報書評》垮世代作家中，布洛斯是最最危險的……他是無政府主義的雙面間諜，對操控人們的一切建制與從眾（conformity）手段，從政府到鴉片，他都採取毫不容情的態度。──《滾石雜誌》布洛斯似乎沉溺於一種新媒介……這個媒介美妙無比，脫離時空限制，正常的句子可以拆解破損，在猥褻淫穢中，宇宙衝破它的極限，而讀者則像狗嘴中的老鼠，被甩得暈頭脹腦。──安東尼．伯吉斯（Anthony Burgess），英國作家，著有《發條橘子》等書布洛斯的語言強硬、嘲弄、創新、自由、嚴肅、詩意，而且是貨真價實美國風。是你在電晶體收音機、老電影、陳腔濫調、詐欺騙術、報紙新聞裡聽到的語言，是如此昂揚樂觀，卻又如此徹底失敗。──瓊．蒂蒂安（Joan Didion），美國作家，著有《奇想之年》
小幸運女子群像（美國國家圖書獎最佳小說提名）
美國國家圖書獎最佳小說提名 《時代》年度好書 《美國國家公共電臺》、《Vogue》 《Vulture》、《BuzzFeed》、《Harper's Bazaar》2022年最佳好書 致友誼，敬愛情 戀人之前，我們先是最好的朋友 朋友之前，我們試著當個好人 在變動中，練習去愛與被愛 這是我們這個時代的故事 她們獨一無二的群像 「充滿力量的出道作，描繪出友誼、同志情誼、社會新鮮人在職場上的實踐，以精確細緻的筆法，寫出年輕移民如何面對艱辛不定的時代。本書幽默風趣，引人入勝，情感豐沛。」 ──美國國家圖書獎評審讚譽 青春推薦──何玟珒、張嘉真、陳栢青、劉子新（依姓名筆畫排序） 社會教會了我們許多事：取得好成績畢業後，努力上班，讓老闆覺得夠值得付你薪水。成為負責任且體面的大人。早日成家立業，確保你的家人不至失望。 然而，老闆的要求像個無底洞。原來友誼與愛情一樣傷人。破了洞的人際關係難以修補。你喜歡的人，家人卻不一定能接受。 絲涅哈移民來到美國，每日兢兢業業，推進專案進度，以便獲得他人眼中堪稱優渥的薪水。下班後，她與交友軟體上的不同女子約會，定時與友人聚餐，參加喧囂卻又寂寞的派對，試著在世界找到屬於自己的位置。 直到瑪麗娜的出現，她冷寂的心，似乎開始冰釋。 但一段關係的確立，需要篤定的勇氣，而她始終活得搖搖欲墜。 即便這一餐可以上高級餐廳享用，一顆蛀牙，便能讓戶頭的數字銳減。 昨晚還聊得愉快的友人，因為一個微小的誤會，不再說話與微笑。 我們在經濟中掙扎，在友情與愛情中游離 在不確定中，辨認愛百變的面貌
人鼠之間（啾咪文庫本）
「說不定這世界上每一個人都害怕彼此。」「有人一起會好很多……」《人鼠之間》以美國經濟大蕭條的一九三○年代為背景，講述兩位形影不離流浪工人的故事。在這個人們不斷發夢、失望的時代，數以萬計的工人在加州各處流浪，只為求一頓溫飽或落腳之處，奔波於一份又一份工作之間。「跟我們一樣的那些人，在牧場做工的，都是世界上最寂寞的人。」在這群漂泊者中，唯獨喬治與純真的藍尼有所不同。他們擁有彼此、結伴而行，共築一個簡單的夢想——能夠靠自己的土地過活——最重要的是，要讓藍尼養許多軟綿綿的「兔兔」。當他們來到一座新的牧場，這個夢想突然有了實現的可能，但當機會與命運錯身而過，喬治必須面對最艱難的抉擇。一本絕對致鬱，就算不忍心也必須往後翻閱的經典小說。「誰不想要一小塊地，不用大，就一小塊屬於自己的地，一小塊可以安身立命、不會被趕走的地方。」本書特色★當代預言之書——精準描述邊緣者融入社會時所遭遇的衝突！★公民教育必讀文本——原來想設身處地為他人著想那麼困難！★譯本細膩、封面超美，文庫本好翻又能隨身攜帶，絕對值得收藏！★誰說書小字就小？內文字體清晰適中，版面亦經設計非常好讀，直接翻頁不要等！
呼喚奇蹟的光【時報五十‧金句透卡組限量版】
光，有聲音嗎？張開你的雙眼。在它永遠閉上前，盡量去看。★2015年普立茲得獎小說本世紀最暢銷的普立茲得獎小說，全球暢銷已突破一千五百萬本。NETFLIX即將推出改編影集值得一讀、再讀。無數讀者讀到廢寢忘食。是怎樣一本小說，可以停留在《紐約時報》暢銷榜上，長達四年半之久？讀到熱淚盈眶。在這個年代，一本好書，很珍貴。《紐約時報》讀者票選125年來最佳書籍。在最黑暗的時代裡，渴望探索未知世界的孩子，發現改變命運的光雙目失明的瑪莉蘿兒，一直住在巴黎自然歷史博物館附近，她的父親負責保管博物館內上千把鑰匙。六歲開始看不見的她，在十二歲那年，因為納粹攻陷巴黎，父女兩人立刻帶著館內最有價值的寶物逃往濱海古城聖馬洛，去那座有閣樓的房子，投靠叔公。那是一顆名為「火海星鑽」的絕世寶石。傳說中凡是擁有寶石的人將可以長生不老，卻會給周圍的人帶來不幸。故事另一頭，自小父母雙亡的德國少年韋納，與妹妹相依為命，因為擁有一臺無線電收音機，於是兄妹可以聽見自己不曾去過甚至想像過的地方的故事與消息。豈料，因為學會組裝和修理這類通訊設備的能力被上門的德軍發現後，納粹直接將未成年的韋納帶上戰場。人人都希望在戰爭中活下來。而他們只是孩子。作者以珍珠項鍊般的精妙結構，費時十年，完成一部格局宏偉的巨著。秉持博物學家的觀察力，在精密建築的小說宇宙中，從自然與時間的瞬息，甚至小至肉眼看不見的東西，世間處處藏著人類意想不到的珍貴寶物，種種事物在安東尼‧杜爾筆下展露繁複驚奇的模樣。究竟光是什麼？這是一個古老的問題。這本書使人相信，即使眼前漆黑一片，也絕對不要放棄希望。你期待看見什麼？命運總是以始料未及的方式將人們交織在一起。所有意想不到的相遇，無論幸或不幸，都將熱烈地活在人們心中。「一部富涵想像力且設計精密的小說，靈感來自二戰的恐怖回憶，由極短且優雅篇章串成，探索人性和科技力量帶來的矛盾。」──普立茲得獎理由「故事裡看不見的孩子，不怕黑，勇敢探索未知的世界。這也是我們社會的希望，推薦給所有愛閱讀的孩子。」──陳藹玲，富邦文教基金會執行董事
時間裡的癡人【時報五十‧金句透卡組限量版】
榮獲2011年 普立茲小說獎、美國國家書評人獎楊照導讀序 吳明益、馬世芳、張惠菁專文推薦作家駱以軍、紀大偉、蔡素芬、李維菁、王聰威、李明璁 歌手陳綺貞聯名推薦人生如同音樂，時間無情流過，為何他比我美好？本書二度擊敗《自由》，暢銷突破40萬冊；不僅是「年度之書」，更譽為21世紀小說的新希望愛麗森．布萊克是個十二歲的女孩，他哥哥霖肯有輕微自閉症，喜歡聽搖滾樂曲。霖肯說偉大的搖滾樂曲，經常會出現很棒的停頓，有時幾秒，有時長達數十秒。「有時你以為樂曲結束了，其實沒有。」顯然所有的歌曲都會結束，但當他把每首歌的停頓做成無限循環的樂段重覆播放，愛麗森愛死了這些停頓片段。於是她用PowerPoint將霖肯的音樂研究，寫成『出現很棒停頓的搖滾歌曲』報告。「這些停頓中間究竟發生了什麼事？」就在這裡，她發現了時間的祕密。既尖銳又不斷改變面貌的新書……展現伊根的高度品味。 ──Janet Maslin，《紐約時報》將是你看過最聰穎的書。 ──Carolyn Kellogg，《洛杉磯時報》美國文學的新經典。 ──《TIME》《時間裡的癡人》一書中有十三個主角，分作十三個章節，作者從一個年華老去的「前」龐克搖滾歌手與唱片公司主管班尼‧薩拉查，還有他的助手莎夏開始，展開一段每篇變換主述角色，但彼此環環相扣的故事，讀者在各自獨立的故事中，走過紐約、舊金山、拿波里到非洲，角色和故事始終相互關聯，串成一個長篇，時間長達四十年。書中主角並不全然認識，或知道彼此的過去，但讀者清楚知道，他們的人生有過一連串的交集。回想各人過去的生活，傳達出人生的失落、宿命的無情。 《時間裡的癡人》藉由一個搖滾樂的世界，描述音樂與時間的交錯：高峰樂段的神奇停頓、人生的大起大落、沒有絕對的起點與終點。在作者筆下，宿命讓我們與某些人相遇，就算是短暫連結，也足以殘酷地掀起波濤、改變人生。作者使用的風格與語調多變到令讀者喘不氣來，包括悲劇筆法、諷刺風格，甚至PowerPoint。她精準抓住凡人皆有的自我毀滅欲望，卻又深深渴望救贖；在時間的無情推進下，我們如何瘋狂地在音樂裡尋找這兩股湍流，無能為力地任其沖刷，卻也從中得到淨化。伊根是我們這個時代最膽氣十足的作者，而這是她最狡猾、最驚人、最令人振奮的作品。本書榮獲《紐約時
操控：Lucien
來自貧困移民家庭、天賦異稟的藝術家， 走進知名學府，邂逅神祕富裕的室友，自此一步步墜入一場無聲的操控遊戲。 他以為找到了知己，卻遇上一生的劫難── ---- 靈感取材自真實犯罪人物克拉克．洛克斐勒（Clark Rockefeller）與亞當．惠勒（Adam Wheeler），令人欲罷不能，在優雅華麗的表象下，藏著一場緩慢燃燒、直至失控的深淵之火。 克里斯多弗．「亞特拉斯」．諾沃特尼，出身捷克裔勞工家庭，是個在艱困環境中長大的天才畫家，憑藉才華拿到全額獎學金進入哈佛。他單純、敏感，對新世界懷抱敬畏，也對室友盧西安的從容自信深深著迷。 盧西安．亞歷山大．歐西尼─盧梭出身歐洲外交世家，金髮、英俊，是個煥發魅力、遊走於各種社交場域的貴公子。他慷慨地打開菁英世界的大門，邀請亞特拉斯參與無盡的奢華宴會與上流社交圈。起初只是一點點妥協、一點點模仿，亞特拉斯逐漸改變自己，只為更接近那道耀眼的光。 一邊是努力換來的機會，一邊是與生俱來的特權。 在這裡，並不是每個人都在同一場比賽裡。 當亞特拉斯無力負擔這樣的生活方式時，盧西安提出一個「藝術計畫」──只要稍微動點手腳，亞特拉斯的畫就能搖身一變，成為價值連城的「名家作品」。他說服亞特拉斯進行藝術仿作，聲音輕柔而肯定，像是為他指引一條命定的道路。 然而，盧西安的魅力背後，藏著更陰沉、扭曲的祕密。他的行為愈發不可預測，亞特拉斯也因此陷入一連串無法回頭的困局！
