一秒千秋系列 No.7 張大千 古松情
●大千先生自詡「兩到黃山絕頂人」、「可以橫絕峨眉顛」，他上黃山或峨眉山顛，都醉心於山頂雲海、古松，一是飄飛變幻倏忽而去；另一個卻是長久佇立守候，或十年、或百年，即使在山崖赤壁，歷經風吹日曬、雨雪冰霜，甚或倒長彎垂，也未能斷其生命根源。●大千先生說他的「古松情」，是與生命光華俱在！投射古松的感情，也與日俱增，每逢卅、肆十、伍十歲生日紀念作畫，他給自己的畫像，只有「松」為伴，歲數漸長，松枝茂密程度也越濃；他是這麼認為「惟有亭亭山上松，一生朝陽來相伴。」
重點突破！漫畫角色&情境設計
擅長繪製人物、能畫出角色生命力的創作者， 其祕訣就在於能精確掌握面容到肢體等層面的細節展現。 「臉部」、「全身」、「人物」、「場景」 經由四大主題「重點突破」各種描繪角色與情境時可能產生的障礙！ 從根本開始練就讓繪畫實力逐步成長的基石。 繼廣受創作者支持的《360°無死角解析 漫畫角色設計入門》之後， 繪師•藤井英俊集結其於創作第一線累積的觀察心得與經驗， 再次為各位獻上的全方位角色設計攻略！ 為你畫筆下的角色，灌注更豐沛的生命力。 很難掌握整體的人體平衡感…… 就算有範本可以參考，卻還是畫得不順手…… 除了特定的某些角度，就畫不出其他的樣貌了…… 單獨畫出人物或是臉還沒問題，可是一旦需要加上各種衣物或動作，就覺得窒礙難行…… 儘管做了許多的研究和練習，各位是否依然會多多少少在創作時遇上前述的問題呢？ 破解以上諸多疑難雜症的關鍵點，就在於要先對你所描繪的人物，從基本生理資訊、個性、附加設定等層面進行解析與理解。 除了臉部、體態、特質、服裝的表現等，也同步收錄壓倒性分量的「70種情境專題」！不僅能徹底理解各式各樣的人物特性與繪圖時的詮釋方式，也針對角色在自家、商店、學校、職場等多樣化的情境下的活動模式進行重點解析。 從有志從事插畫繪圖、漫畫家等工作的人，到美術相關科系學生或同人作品創作者，都能在短時間內從中掌握人物設計的訣竅。 ◆四大重點主題切入核心，精準拆解各位在創作時可能遭遇到的各種難題◆ 【重點突破要訣其之一】：解析變化多端的人物臉部特色 臉部是角色的靈魂所在，但是你知道臉上有多少東西會影響面容的塑造嗎？本單元將從不同角度的臉部模樣出發，延伸到臉型、五官與它們所展現的情感，以及表情神韻等細節，也會針對同類型下寫實風格與漫畫風格的差異性進行說明。 【重點突破要訣其之二】：姿態與人體結構密切相關 許多人或許在描繪人物頭部的時候沒什麼問題，到了要畫身體部分時卻遲遲無法下筆。這是因為生物的動作是身體多部位連動反應的結果。即便只是單純的動作，也可能牽動不同的骨骼與肌肉。若是無法了解其中的運作方式，就會讓整體表現顯得很不自然。因此，本單元不光是角度、體態，也會從肌肉、關節、骨骼等角度提出繪圖時的重要提醒。 【重點突破要訣其之三】：角色特質與衣著細節大大左右生動與否 隨著年紀成長，人類的面容與身體會產生如何的變化？在這個單元之中，將會說明不同年紀、不同個性特質的男女在外觀重點方便的差異性與特色。並同場加映繪製男女服飾時，如何因應體型和服飾的差異所導致的皺褶或線條等細節變化來完成合理且協調的成品。 【重點突破要訣其之四】：掌握不同情境下的舉止動態要點 我們的生活中充滿了千變萬化的場景與情境，但即使是再熟悉不過的場合或動作舉止，一旦到了「繪圖」這個關卡，卻又變得異常陌生、不得箇中要領。收錄在這個單元中的每一種情境，都會摘錄出3項繪製時應該留意的重點提醒，讓你筆下的人物更加生動自然。 &
卡通人物技法全書
享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會！ 本書特色 超過3000張人物圖例：從靜態到動態、局部到整體的各種示範圖 系統教法／深度啟發：寫實→簡化→卡通化→設計風格的多元技法 多種角色造型風格：從嬰兒到老人、美女到流浪漢，包羅萬象 完整的情緒姿態情境：超過500種五官特徵、手勢、情緒與表情示例 提點細節＆訣竅：鬍鬚、衣褲、鞋帽、紋理、皺褶…等細部處理 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，至今人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱難出其右。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通人物的創作要領，動輒搭配數十、百圖例示範解說。不論是新手還是專業繪師，都能視己所需從任何一處入手，一定都能獲得滿滿的價值資訊和幽默能量。
iPad電繪美麗新世界：完整場景繪製教學，從速寫、情境到全幅作品的風格練習
最詳盡的電繪教學專書，畫畫功力再升級！ 〔14幅畫作〕 X 〔3大主題速寫〕 X 〔250張步驟示範〕 ＼獨家附贈！7款自創筆刷X 14支精選縮時示範／ 讓角色與情境完美結合，傳遞動人且具渲染力的故事， 不再停留只能繪製獨立物件的單調作品。 Practice① 每幅作品皆從草圖開始，進入線稿、逐步上色、調整圖層，一步步帶你掌握繪圖的重點。 Practice② 初學者也可依照書中的難易度，挑選對應等級學習，或從花草與人物的小練習展開畫畫旅程。 Practice③ 簡單的【圖層屬性】調整，一個動作快速變更配色，同一幅作品從春季轉換成冬季。 Practice④ 跳脫傳統的構圖原則，巧妙傳達作品律動感，跟著主角的視線引導，呈現身歷其境的生動畫面。 本書特色 ✦磨練技巧！光影與色調的各種練習，附上細節對照讓作品變得更完美。 ✦完整範例！除了Step by Step的清楚步驟，縮時影片更能加深學習印象。 ✦整理思維！從專業畫家的角度出發，教你如何提升觀看者的代入感。 &
人體素描解剖套書(共二冊)：人體素描＋大師藝術解剖學
第1冊：《人體素描》 & 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 & ★ 暢銷英‧美‧俄‧德‧法‧西‧日‧韓等國 ★ ★ 風靡全球美術界、Amazon 網路書店專業繪畫類第一名 ★ & 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ ── 如何畫好生動的人物？ & 1 活用幾何與比例 → 快速設定外型輪廓、尺度 2 掌握內在組構 → 正確表現出有說服力的姿勢 3 布置光影對比 → 區分塊面遠近，立體感即現 4 善用圓柱體和各式媒材 → 打造有層次的皺褶 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一，也是最為人稱道、不可或缺的一本。1963年於美國出版後即大受歡迎，在世界各地廣為翻譯流傳，嘉惠無數學習者，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。 & 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視教畫節目的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，集教學、創作、商業成就於一身。不僅具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的，以出神入化的獨特圖文方式詳細指導。 & 他說：「人體素描是人類與生俱來的本能，有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 & 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 & 第2冊：《大師藝術解剖學》 & 20世紀最著名解剖學和人體素描教授 & 權威剖析30位劃時代藝術大師 ╳ 100幅經典人物畫 & 「首先，我們畫出我們所看見的；然後，我們畫出我們所知道的；最後，我們看到了我們所知道的。」——羅伯特．貝佛利．黑爾 & 光是對解剖學瞭若指掌，並無法畫好人體。還得將解剖知識結合傳統畫法與技法，方能成就精采絕倫的人物畫作！ & 本書作者羅伯特．貝佛利．黑爾，被譽為20世紀最著名、也是美國首屈一指的藝術解剖學與人體素描教師，擔任紐約大都會藝術博物館當代藝術部館長長達18年、任教於紐約藝術學生聯盟長達40年（該聯盟自1875年成立以來，培養出許多秀異藝術家如歐姬芙、洛克威爾等）。本書內容凝縮自黑爾教授口碑廣傳、「魔力令人難忘」的課程精華，將人體整合分類為八個章節，精準解說歷來風格各異的一流藝術家對特定人體部位的表現意圖和詮釋技法，以及畫者如何利用解剖學處理一道又一道的難題。 & 書中羅列的畫作年代橫跨500年，來自超過30位史上最傑出的藝術家，包括達文西、米開朗基羅、拉斐爾、魯本斯、提香、林布蘭、杜勒……等。每一幅作品皆以線圖標示畫作中的骨骼和肌肉結構，輔以啟發性的剖析，帶領讀者探索解惑、深入堂奧，喚起自我覺察力與好奇心，是自學者不可多得的教程首選。
形色絕響：常玉的繪畫藝術
我的生命一無所有，我只是一個畫家。 對於我的作品，我認為無需賦予任何解釋 當觀賞我的作品時，應清楚我所要表達的 只是一個簡單的概念。&&&&&&& ——常玉 自21世紀以來，畫家常玉在世界畫壇上引發的熱度即不斷攀升，終已成為東方繪畫市場上一顆耀眼、充滿傳奇、不可多得的巨星。尤其是其作品風格所散發出來的魅力及獨特性，少有人可以取代。 常玉不經意卻刻意的構圖，真情流露，表現他對藝術的內在意念，也是東、西藝術交流下不斷創造屬於他個人的藝術特質，其一生追求的藝術表現，是統合線條與形色和諧之美的純粹藝術之路。 商品特色 本書整理常玉的生平與旅居巴黎的生活，探索常玉受東方美學、西方藝術的影響並綜論常玉繪畫的藝術特色。
武士服裝解析
歡迎來到既深奧又有趣的「SAMURAI FASHION」世界 說起日本的武士，可不是只有戰國時代的鎧甲武者而已！ 透過歷史文化與繪圖，認識武士的裝束風貌 從平安時代末期至江戶時代初期 穿越歷史長河，感受武士穿搭時尚的魅力所在。 兼具「歷史文化解析」與「繪圖技巧提點」的雙重特質， 無論是想習得忠實描繪武士相關題材的繪製重點， 還是想從不同的角度認識武士的世界， 本書都能讓不同取向的閱讀群眾有所收穫。 平服、禮服、鎧甲、武器…… 在漫漫歷史長河之中，日本武士的服裝與配備除了因應使用方面的需求而有所變化之外，也會伴隨時代潮流與風氣的變革而衍生出各種不同的款式。 由歷史文字工作者樋口隆晴、歷史專欄作家鷹橋忍 搭配七位繪師組合的豪華陣容，引領讀者經由「知識」與「圖像」創作這兩種角度， 於大時代洪流之中探究日本武士裝束的機能性與文化之美。 ★【徜徉於武士崛起的四個璀璨時期，認識他們魅力十足的多樣化面貌】 平安時代末期~鎌倉時代 南北朝時代~室町時代中期 室町時代後期~戰國時代中期 戰國時代後期~文祿•慶長時代 每個時代的日本武士，在價值觀、風氣、實務等層面都各有不同程度的差異，而這一點也忠實反應在他們的衣著打扮之上。本書將從衣著款式、用料、機能等到衍生的相關配備與武器等，透過圖文呈現每個時代中「武士穿搭時尚」的不同風貌。 ☆【從整體性到細節，多方探究衣裝的特色，習得讓作品完成度更高的知識。】 形成這種穿衣風格的緣由是什麼？當時的歷史與社會背景為何？階級與穿衣風格又有什麼關聯性？由這些問題開始，一路延伸至衣物的用料、剪裁、版型、穿著方式等層面，再繼續擴展至配件、武裝、甚至是相關裝扮與活動和戰鬥之間的關係，讓閱讀者能夠全方位地了解武士衣著的演進與衍生。 藉由理解每件裝束之中各個部位的細節，讓創作者在經手相關題材的時候，能夠更加忠實地呈現出武士的真實面貌與經過長時間歲月累積所淬鍊而成的服飾文化美學。 ★【經由專家的專欄文解析，深化你對武士魅力的認知】 鎌倉與室町時代武士的流行趨勢是什麼？足利將軍的穿衣品味又是何種風格？進入戰國亂世以及亂世的尾聲，武士的衣著打扮發生了什麼改變？織田信長、豐臣秀吉、德川家康等戰國三英傑對於穿搭都講究哪個方面？武士服裝上的紋樣與居住的空間環境又能顯現什麼樣的實用與視覺藝術美學？ 透過出自專業研究者的各種精闢探討與介紹，讓各位創作者在磨練畫技的同時，還能同步累積知識與文化底蘊。成為後續創作時發想的基底元素。 &
室井康雄親授！最強３步驟畫臉神技
日本知名動畫師室井康雄 教你掌握3步驟 就能輕鬆描繪出自然的角色！ 相信不少人在創作角色時，因為太想要呈現太多主角的特色與特質，反而變得相當僵硬不協調。就讓實力派動畫繪製大師室井康雄手把手帶你掌握3步驟，不管是什麼樣的角色或角度，都能夠輕鬆描繪！ & Step1 主體 等等！在繪製角色的第一步你是直接從臉部或骨架開始下手嗎？ 許多人往往都把時間花在「細節」，但其實「主體」的描繪，才是通往理想畫作的捷徑。 & 第一步應該要先考量的是「主體」的安排，因為整張圖呈現的張力不只是在角色身上，而是整張圖畫。就和建築一樣，如果沒有足夠完善的基礎，進行組裝/繪製的工程就難以進行。 & 所以在第一個階段請先確定想要呈現的內容，用簡單的線條區分作畫的各個不同物件。建議先從輪廓開始繪製，是因為這樣更能夠簡潔地表現主體的印象或方向性。ㄒ & Step2 配置 進一步用填色色塊，區別出主體步驟所劃分的概略輪廓內部。完成主體之後，要先劃分頭髮、肌膚或服裝等內部的概略尺寸及配置，不要馬上進入細節描繪的階段。在主體之後加上一個配置的步驟，進入細節描繪時，就能更專注於線條的描繪。 & Step3 細節 「細節」是以主體、配置為基礎，彙整完整線稿的階段。只要主體和配置階段都有正確掌握位置，最後就能專注於線條的強弱與質感。避開簡單、單調、平行的線條，營造出自然的氛圍吧！ & 如果深陷於形象或是偏見，就無法描繪出專屬於自己的圖畫。在主體與配置的階段中，之所以要拋開習慣和先入為主的觀念，也是為了讓自己能夠以直線或更淺顯易懂的單純形狀進行描繪。在建立了新的步驟習慣後，接著就可以進一步： & ●學習五官的形狀 根據臉的方向，介紹五官的形狀和配置。只要用單純的形狀去記住眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的基本，就能作為今後描繪所有人物時的基礎或線索。了解基本的位置關係和容易失敗的部分，努力提升圖畫的掌握率吧！ & ●展現人物的個性 透過主體和配置掌握輪廓和五官形狀之後，透過細節步驟增添個性化吧！所謂的細節就是潤飾最後圖畫或線稿的階段。只要透過更確實的細節描繪，就能讓人物的存在感更加鮮明。 & ●應用表情、頭髮或姿勢表現情境 基本上，只靠單一細節是很難表現出人物的表情或演技的。因為表現或動作的變化，並不只有發生在臉部或身體的一部分。即便是一個簡單的驚訝表現，仍會有各種不同的臉部或身體呈現，基本上是不可能只靠單一細節就全部調整完成的。所以，從開始描繪主體的時候就要先以完成圖為形象，更明確且刻意地描繪最後所希望的表現或演技吧！ &
童話風可愛女孩的角色服裝穿搭設計
本書以「可愛角色服裝」為主題，鎖定5種服裝類型，從基本篇到童話篇，彙整多種服裝設計形式。同時還有收錄每種配件的型錄，只要從中挑選並搭配，就能輕鬆完成服裝設計。「我想畫女僕裝！」決定好服裝的風格後打開這本書，一定會有所幫助的。只要搭配我的第一本著作《童話風可愛女孩的服裝穿搭設計》，就可以增加可愛設計的靈感，請務必一起應用看看。希望想畫出可愛美少女的人都能得到創作上的幫助。
女孩濕透模樣的插畫繪製技巧
這本書由６個章節構成，在第０章中說明了溼透的描繪方法， 在第１～５章中介紹了插畫家描繪時的創作步驟。描繪的訣竅列出重點說明描繪溼淋淋的表現時， 應該要注意哪些部分。描繪溼淋淋的程度以百分比說明溼淋淋的程度，並且分別以不同的插畫表現淋溼程度。各個部位的描繪說明每個身體部位應該要如何描繪。描繪方法的說明說明描繪方法會因為溼淋淋的表現、水量、膚色等而有不同的程度變化。繪製過程介紹了創作插畫的步驟。以故事的形式說明構圖到完成的繪製過程。溼透的重點說明在繪製的過程中，詮釋溼透時尤為重要的關鍵。補充說明關於製作的補充說明，並解釋了步驟中未能詳加敘述的部分。創作步驟的回顧在最後一頁回顧溼透的創作步驟，並且歸結關鍵重點。
一秒千秋2.3.4合訂本
這本新書是一秒千秋系列No.2,3,4的合裝本「星月夜」＋「睡蓮頌」＋「在他鄉」三本合輯成一大冊,方便閱讀和收藏!!
日本繪師最高學習法：別再盲練！5個習慣，突破停滯期
★攻佔日本Amazon平面設計/插畫設計 第一名 ★ YouTube超過27萬訂閱者！ Yakimayuru老師首本教學著作 ★比起鑽研技巧，如何養成好習慣，學習思考與判斷更重要！ & ＼給卡關而煩惱的繪師們／ & 畫技變強的關鍵，不是臨摹跟技法！ 讓日本繪師幫你打通畫技任督二脈， 5個習慣幫你突破停滯期，讓你越來越會畫。 & ｛ 限定特典 ｝ 封面插畫製作大公開 & 為何畫技始終無法更進步？ 😒勉強才去畫 😒很在意自己畫不好 😒一直畫得很不快樂 😒想畫哪風格就畫哪風格 😒相信卯起來畫就一定會成功 😒只憑記憶畫，不參考任何資料 😒無法分析優秀作品的畫法 😒只選自己要畫的題目，排斥新題材 😒盲目練習技法 😒腦袋空空地作畫 如果你有以上狀況，請先放下畫筆來看這本書吧！ & 別再盲練，繪畫不只是臨摹跟技法！ 找工具書、跟名師學習，但未必適合你！ 現在起，你必須讓自己改變，建立越來越會畫的5個習慣。 & 1.持之以恆的習慣 2.決定畫法的習慣 3.培養鑑賞力的習慣 4.建立思考的習慣 5.輸入與輸出要平衡的習慣 & 讓日本繪師幫你， 擺脫「明明很努力卻無法進步」的窘態， 幫你脫胎換骨，前往畫技變強之路！ &
超人氣繪師教你畫美少女！臉型 / 表情 / 髮型 / 制服 / 泳裝一次學會！
★想畫出超香的美少女，就看這一本！★ 三位超人氣繪師分享畫美少女的秘訣 & 【總之就是可愛！全方位解析美少女的畫法】 & 想畫香香的美少女，但總覺得怎麼畫都不可愛？ 例如精心描繪的表情不夠開朗、髮型呆板缺乏變化； 如果要畫全身立繪更是一大難題， 抓不準手腳的比例、畫不出美腿的線條，想畫前凸後翹的正妹結果整個姿勢都歪掉……。 嗚嗚，好想知道那些厲害的繪師都是怎麼畫的？ & 有鑑於此，本書幫你找來三位最擅長畫美少女的知名繪師，她們的作品經常出現在輕小說、手遊、同人誌，畫美少女的功力當然爐火純青。三位老師各有擅長的角色風格和技法，並融入自己多年作畫的實務經驗，分享許多「學校沒教，但是這樣畫會更可愛」的獨門秘技。即使同樣是畫制服美少女，也能在本書中學到三種不同的詮釋。看完這本書，你一定會迫不及待地想畫出屬於自己的美少女！ & 【粉絲合計超過 60 萬的三位超人氣繪師‧不藏私分享獨家技法】 & ●Lesson 1 亮麗感美少女∕插畫導師：Haru Ichikawa（@hiyori_kohal） Haru Ichikawa 老師擅長溫柔可愛的美少女，這次提供的範例是戴著貝蕾帽、氣質典雅、個性開朗的美少女，並且會在書中示範洋裝、制服、泳裝等多種造型的畫法。 & ●Lesson 2 可愛系美少女∕插畫導師：Hiyori Sakura（@hiyori_skr） Hiyori Sakura 老師特別擅長美少女的服裝造型搭配，這次提供的範例是可愛的女僕裝美少女，並且會在書中示範水手服、家居服、女僕裝等各種造型的畫法。 & ●Lesson 3 萌系美少女∕插畫導師：TwinBox（@digimon215） TwinBox 是來自台灣、目前在東京發展的雙人繪師團體，作品中常見身材火辣的美少女，是在 SNS 上非常受歡迎的雙胞胎姊妹插畫家，推特粉絲已超過 40 萬人。這次提供的範例是擁有天使臉孔和魔鬼身材的泳裝美少女，並且會在書中示範穿泳裝、穿制服等各種造型的畫法。 & 本書特色 & ★ 附贈開卷彩圖：收錄三位繪師精心繪製的全頁彩圖與線稿對照圖。 & ★ 三堂紮紮實實的美少女角色設計教學：每堂課都會深入解析繪畫技法，包括美少女的臉部與表情、髮型、手勢、身材骨架、服裝造型、推薦的可愛姿勢等，並提供多種變化範例。 & ★ 全書滿載美少女圖解：全書教學皆搭配作者精心繪製的美少女線稿，共計超過 380 張，光是閱讀就很香！ &
嚴選人氣繪師作品集Re° Light
一次又一次 飛翔、墜落、絕命 然後重生 長大成人 即使內心知道無法長久 但即使羽翼被折斷 仍不放棄振翅 由知名插畫家Re°所描繪 充滿清澈少年感的精選畫集！ & 【訪談節錄】 & Q1. 請問您的童年或學生時代是如何度過的呢？ 小時候的我經常在紙上塗鴉。我會利用影印紙或廣告紙的白色背面，臨摹當時常看的動畫角色或圖鑑上的動物。我直到國中都很常畫畫，國中～高中則迷上了小說。只不過，比起書的內容，我選書的標準主要是標題或封面的設計是否吸引我……現在回想起來，或許從這段時期就能隱約看出我現在從事的工作了。 我很難想起自己開始畫圖的契機……不知不覺就開始畫了。如果我沒記錯，我從幼稚園或小學一年級就已經喜歡上繪畫。我當時總是很期待美勞課。 & Q2. 如果您在童年或學生時代有什麼特別喜歡的作品類型，請告訴我們。 我一直都很喜歡漫畫。不論是少女漫畫還是少年漫畫，各種漫畫我都會看。特別喜歡的作品是國中時看過的《夢幻高手》（淺田弘幸老師）。我不只喜歡故事，也非常喜歡老師的畫風，國中時用零用錢買的畫集《骨の尖》直到現在都是我的寶物。 & Q3. 請問您是如何學習繪畫的呢？ 我並沒有接受過正規的繪畫教育。雖我曾有「希望可以上美術大學就讀……」的模糊想法，但最後選擇的不是美術大學，而是有美術學院的大學。雖然我在大學也有修過繪畫與設計類的課程，卻沒有從基礎開始學過素描或設計。真要說的話，我直到現在都一直在學習「繪畫」。 & Q4. 請談談您投入繪畫工作的機緣。 我希望將來可以從事繪畫或設計的相關工作，所以上了大學便購買繪圖板，將作品上傳到網路上（主要是pixiv）。看到作品的出版社委託我繪製小說的封面，就是我接到的第一份工作。我現在隸屬的公司的董事長也是看到pixiv才找我洽談的。 & Q5. 請問您什麼時候會浮現插畫的靈感呢？ 接觸到某種「喜好」的時候。聽見從前奏就引人入勝的歌曲時、對電影或戲劇的其中一幕看得入迷時、參觀美術館時、喝茶發呆時、在電車上凝視窗外的風景時……無意間造訪的「喜好」會讓我忽然湧現靈感。 & Q6. 為了幫助自己構思與描繪作品，請問您平常會注意些什麼呢？ 與其說是注意……不如說是下意識地觀察光影的呈現。陽光特別強的日子，我會觀察照射到肌膚的光線邊緣或反射出來的色彩；風很強的日子，我會觀察什麼樣的風能讓衣服或頭髮飄逸；平常也會觀察街上的路人或倒映在玻璃中的自己。我有時候也會從電影、美術或音樂中獲得靈感，但並不會非常積極地接觸這些事物。至於美術館或展覽，我幾乎都是在電車裡看到吊掛廣告，或是前往美術館時剛好看到放在那裡的傳單才會去參觀。而音樂也是在網路上搜尋喜歡的歌曲，就會看到其他的推薦，連帶認識不同的作品……即使不特別尋找什麼，也能在日常生活中偶然發現一些自己喜歡的東西。我覺得這並不是拜現今的網路社會所賜，好像從我小時候就一直是這樣了。 &
iPad電繪畫畫課【歡慶暢銷版】：從線稿到上色圖層、光影到色調練習、小物到氛圍營造，輕鬆畫出你的夢想世界
人氣電繪講師不藏私分享，輕鬆學會Procreate 【獨家附贈】5款人氣繪師自創筆刷＊65支縮時示範 生活不那麼美好時，就畫畫吧！ 一筆創意，就能重現美好療心時刻。 iPad 除了用來上網、追劇、打電動，也是許多插畫家、設計師、藝術家創作的幫手。 iPad電繪的特點，輕巧又方便，走到哪畫到哪。手感更接近手繪，使用iPad + Apple pencil，除了能直接在螢幕上畫圖，筆身不論是拿直的或斜的，會像真的筆一樣會有粗細、濃淡變化，從手繪轉換到電繪毫不費力。Procreate內建了數百支的筆刷，想畫出鉛筆或水彩效果，都能輕鬆達成。 POINT1 從新增畫布開始，漸進式完成獨創作品 基礎筆刷介紹、圖層設定、參考線輔助等，實戰技巧完整收錄，從草稿到完成上色，不用再辛苦摸索。 POINT2 充滿生活手繪感的電繪，非專業人士也能一看就懂 調色與光影練習、透視與素描練習，短時間內掌握訣竅，不依賴照片也能畫下創意無限的療癒作品。 POINT3 生活小物、暖萌動物至人物解構，可愛作品大集結 42幅作品、超過500張步驟解析，分享不同筆刷的畫法，從天空的雲朵到湖面的波紋，盡情享受畫畫的天馬行空。 POINT4 技能解鎖！加碼動畫製作實用包 運用Procreate簡單完成小動畫，迅速製作Line的動態貼圖，即時分享最滿意的作品！
用iPad電繪夜市美食！Rose的療癒Procreate插畫課
人氣插畫家Rose的 第１本 iPad繪圖教學書！ 技法重點提示×縮時影片教學×筆刷應用技巧， 零基礎也學得會！ 隨書附贈：空白線稿／調色板／Rose自訂美食筆刷組 & & ．解析繪圖軟體Procreate，讓你隨手就能畫 全面解析Procreate，即便第一次使用，也能快速理解工具、圖層、介面等多種繪畫功能，電繪輕鬆上手，一點都不難。 & ．Step by Step，快速理解繪畫原理，零基礎也學得會 手把手帶著讀者從草稿、線稿、上色到完成作品，繪畫步驟解說簡單易懂，就算沒學過畫畫，也能立刻下筆繪畫。 & ．技法重點提示，跟著做就能畫出療癒暖心插畫 針對手繪風插畫，進行繪畫技法重點提示，讓讀者可以很快掌握手繪感插畫表現技法，之後也能活用在自己的作品上，創造出屬於自己的插畫風格。 & ．豐富經驗傳授，精準解決繪者作畫時的痛點 Rose也將多年來的繪畫經驗，集結成書中的一些小提醒，藉此解決讀者繪畫時經常遇到的困擾，幫助大家順利上手。 & 本書是插畫家Rose的第一本iPad繪圖教學書，書中將解析關於Procreate這個繪畫軟體的工具、圖層、介面等多種繪畫功能操作，不管是繪畫新手還是老手，都能快速熟悉軟體，開始動手作畫。Rose也會在書裡，與讀者分享累積多年的繪圖經驗與技巧，貼心tips提醒讀者避免錯誤，同時運用繪畫簡單技巧，畫出溫暖手感插畫！ & 本書特色 ○取材生活，簡單易畫，適合畫畫初學者。 ○每個練習主題皆附影片，幫助讀者輕鬆學習。 ○公開繪畫小技巧，畫畫不再有困難，輕鬆快速上手。
名畫的構造：從焦點、路徑、平衡、色彩到構圖──偉大的作品是怎麼畫出來的？ 22堂結合「敏感度」與「邏輯訓練」的視覺識讀課
偉大的作品是怎麼畫出來的？ ◤ 22堂結合「敏感度」與「邏輯訓練」的視覺識讀課 ◢ & 為什麼藝術要這樣鑑賞？那樣思考？ 從隱藏在畫中的「線條」開始， 西洋美術權威Step by Step帶你透視名畫的構造！ & ▋B6速寫男（速寫創作者） ▋Krenz Cushart（線上美術教育講師） ▋王建傑（水彩畫家） ▋蔡依橙（素養教育工作坊 核心講師） & 藝術家、創意人、親子美學素養教育者───共感推薦 ★★★★★ & 繪畫表現靠的是造形，而不是言語。 我們從繪畫接收到的， 是「資訊」與「感覺」混合在一起的狀態，難以一語道盡…… & 這本書將顛覆這個想法， 告訴你：只要洞悉作品背後的邏輯思考， 你也可以解讀──那些藏在圖像中的布局、意念與秩序！ 而且不只是繪畫，你還可以將這套方法論， 運用在數位時代中，各式各樣的圖像創作與識讀上。 & ◤原來如此！我也可以看得懂 本書的第一個目標，是提出盡可能客觀解讀繪畫的方法。希望能藉此讓大家不僅是讀取訊息或是憑直覺，而是有邏輯地理解「名畫優於其他作品的理由」──這其實是將「視覺資訊」轉變成「語言資訊」的翻譯作業。 & Class 1 這幅畫的主角在哪裡？──牽動眼動的焦點 Class 2 為何名畫總能吸引人的目光？──尋找圖像中的路徑 Class 3 「這幅畫感覺很協調」是什麼意思？──平衡的要素 Class 4 為什麼是這個顏色？──顏料與顏色的祕密 Class 5 名畫背後的構造──完美的構圖與比例 Class 6 所以說，名畫就是名畫啊──無可動搖的統一感 & 本書將打造一個平台，讓大家分享自己從繪畫中獲得的感受。過去大家對自己覺得很美的事物，往往羞於言傳，不敢與人分享討論。當你說不出來、得不到理解的時候，不妨試著把從本書學會的方法，當作是「傳達自己感受」的框架。 & ◤圖像識讀──新世代必備的破框思維 「喜歡哪一幅畫、怎麼看、怎麼感受，都是隨個人喜好」，這一點並沒有改變。但是，如果能清楚知道自己被這幅畫的什麼特徵所吸引、從哪裡感受到什麼，那就是把握自己價值觀──這也是美學意識的開端。你可以自我分析，也可以進一步了解他人！ & 本書特色 & ★打造美學素養即戰力 ★超過120幅全彩西洋名畫全解析 & 本書分為6章，將會透過各種方案，逐步解析「繪畫原來是這麼回事」。 & 在〈第1章〉，我們要學會判斷畫中的「主角」在哪裡。配角為何是配角？與主角是什麼關係？將會一一浮現。如此即使不知道畫作的背景，也能大概看出描繪的是怎樣的故事。 & 我們都希望能培養出經過美術教育薰陶的「眼動」，在〈第2章〉就可以學到。其實畫作當中都有指引順序的「路徑」，找出路徑，就可以像受過美術教育的人一樣觀賞了。 & 即便不知道繪畫的路徑，一幅畫協調與否，我們還是能隱約感覺得出來。〈第3章〉將解說所謂「平衡」是怎麼測量、判斷出來的。名畫一定都很平衡，那也是因為人們在不知不覺中做出判斷，淘汰掉不平衡，只留下好的。 & 相信有許多人不曾想過平衡的問題，但若聊起「顏色」，大家就能侃侃而談。這是因為顏色總是讓人印象深刻，如果事前沒有做過功課，也很可能只是看看色彩運用就沒下文了。〈第4章〉將針對「色彩」的作用，從三個觀點來探討。而在此之前的準備工作，就是先思考一下「顏料」這種物質。 & 先前看的這些要素，要如何分配在畫面當中，就是〈第5章〉的主題。畫面裡的色彩或線條該如何配置，與作品的主題有很大的關係。名畫總是「意象鮮明」，其原因何在？──「比例」的重要功能，是理解作品的目的與效果的必備知識。知道了名畫背後的構造，你一定會大吃一驚。 & 最後在〈第6章〉我們要思考「表面的特徵」與「構造」。我們將細細觀賞幾幅珍貴的作品，好好複習一下全部的要素。 & 有了這些方案，就能看懂繪畫作品都包含了哪些設計。學會正確觀察肉眼可見的部分，明白了名畫令人驚嘆的箇中道理，便能知道自己的感受，到底是來自畫中的什麼地方。換句話說，你將能具體理解自己的感性──訓練圖像識讀的基本技巧，也能讓自己的美學意識更客觀。 & 學會如何「正確觀察」之後，還可以利用網路，盡情搜尋更詳細的資訊。本書希望大家能藉由這個方法，培養自己真正屬於獨到的鑑賞眼光。 & 最後，作者還準備了一份評量表，幫助大家發掘自己內心的美學意識。不僅能知道繪畫作品該如何觀賞，還能掌握自己的喜好和美感。請大家務必要試試看！ & &
繪圖設計研究室：創意發想×細節微調×配色攻略，圖解好作品的29個黃金法則
& 「總是沒辦法按照自己的想法畫出作品……」 「不管怎麼畫都沒有進步。」 「繪畫理論好難，根本搞不太懂。」 「自己好像少了那麼一點設計天分與美感……」 「設計提案總是被客戶挑毛病，過不了關……」 「繪畫創作無法當成工作。」 你是否也有上述這些煩惱呢？ & 本書是由身兼視覺設計師與插畫家的作者活用自身經驗， 從構圖、比例到配色，彙整出29個微調立即見效的實戰法則， 可以幫助你從設計的觀點刷新插畫創作的方式， 快速建構設計邏輯×鍛鍊設計思維×精進設計能力！ 只要掌握這些簡單卻效果超群的重點， 就能輕鬆提升作品完成度，一秒擺脫素人感！ & ★靈感就像肌肉，透過日常鍛鍊可以越來越發達 靈感並非無中生有，而是由「已存在的事物」組合搭配而來。所以平常要大量地蒐集資訊，充實自己的靈感庫，可以運用聯想遊戲延伸創意，或是透過和他人對話、觀摩他人作品得到刺激，經由大量吸收再轉化成自己的點子。 & ★磨練構圖技巧，準確傳達插畫主題及訊息 在設計構圖時，要試著在顏色、留白、大小、密度上製造「對比」，讓觀看者的視線聚焦在自己想要傳達的事物上。可以配合圖形或線條畫出構圖，也可以透過二分法、三分法、黃金分割等製造出畫面的變化，引導觀看者的視覺動線。 & ★學會簡單配色技巧，就能讓插畫作品更有質感 顏色可以直接表達出不同的情感與場景氛圍，只要了解顏色的性質（彩度、明度、色相、寒暖色等等），並掌握主色、底色、點綴色的搭配組合方式，便能讓配色跳脫單調、俗氣，呈現最符合作品整體風格的完美色調。 & 讀者好評 Amazon 4.6顆星高分好評！ & K網友-★★★★★有關繪畫的知識全都濃縮在這本書中！ 宛如字典一般，可以自行查詢有興趣的項目內容。 & Y網友-★★★★★內容和插畫都非常棒的一本書！ 這本書不只介紹繪畫技法，包括產出靈感的方法、構圖的方法、思考的方法等等，這些內容都讓人很有共鳴。 & C網友-★★★★★內容淺顯易懂，非常容易理解！ 從找尋靈感的方法到設計角色的思考方式，介紹了許多基礎知識，很適合想進一步了解繪畫的人閱讀。 & 本書特色 & 視覺設計師親授！讓作品不只是好看的專業級技巧 •梳理設計思路：掌握主旨→構思選材→版面布局，讓輸出效果最大化 •提高細節完整度：仔細描繪線條、形狀、質感，從局部到整體都美觀 •掌握色彩原理與特性：運用顏色的對比與調和，讓表現更具有感染力
解放繪畫潛能！齋藤直葵的圖稿修改講座
～解放隱藏於圖稿中的無限潛力～ 埋頭苦畫也找不出問題點？ 人氣YouTuber繪師親自示範！ 只要稍加改動，就能讓你的圖稿大幅升級★ & 畫圖過程中，總覺得有哪裡不對勁， 卻找不出問題點，或是不知道怎麼改善嗎？ 就算掌握了問題點，也有可能不懂得該採用哪種繪畫技巧， 而不斷試錯、原地踏步，深深陷入瓶頸期中。 & 其實，只要觀看修改講座，就能迅速解決問題！ & ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵集結精華修改講座，讓你快速掌握關鍵技巧！◆◆ 訂閱人數突破百萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 已經在網路上舉辦了超過百次的修改講座。 為了讓更多人透過「觀摩」更加精進自己的作品， 將精華修改講座集結成本書，回饋給每位努力的畫家！ & 書中的範例涵蓋各種畫風與主題， 一定能從中找到與自己的風格相近的作品。 藉由吸收齋藤直葵老師親自傳授的改進重點， 就能快速提升自己的作品質感，放大潛在的優點與特色。 & 本書主要以四大觀點為主軸： ✑ Character角色人物 ✑Staging角色呈現 ✑Composition整體構圖 ✑Shine＆Color光與色彩 透過每張圖稿的Before ＆ After，一眼看出改進技巧。 主題明確清楚，讓讀者更好掌握內容。 & 書末特輯附上了專業繪師──吉田誠治老師、BUKUROTE老師的圖稿， 透過觀察好圖的優點，也能如獲神助！ 齋藤直葵老師與吉田誠治老師的特別企畫對談， 讓繪畫新手和資深繪師都能從中得到領悟。 不僅如此，本書還收錄了獨家修改影片， 想突破繪圖困境，就千萬不能錯過!! & 事不宜遲，跟著老師一起快速精進圖稿吧！ & 本書特色 & ◎以4觀點為主軸修改，透過Before After一眼看出關鍵技巧！ ◎收錄特別企畫，學習吉田誠治、BUKUROTE等其他專業繪師的訣竅！ ◎收錄獨家影片，搭配書本觀看，更容易吸收知識！ &
素描入門實戰一本通
～從零開始解說素描訣竅～ 一本書突破畫圖瓶頸，讓學習事半功倍！ & 素描是透過線條，來概括物體形象、表現明暗的技法。 若想要成為插畫師、大藝術家，都必須從學習基本功──素描──開始。 & 本書囊括了七大主題： 【單一幾何體、組合幾何體、單一靜物、組合靜物、石膏像、人物速寫、人物頭像】 簡潔明瞭的主題，讓初學者打下紮實的基礎。 以及素描的重點技法： 【線條、起形、結構、明暗、構圖、質感】 一步步解說原則與訣竅，讓學習之路更加輕鬆。 & 此外，本書獨家設計了「找找看」、「嘗試構圖」等互動練習單元， 讓自學者不再毫無章法，迅速察覺自身的問題點與知識盲點。 書中清晰的大圖以及豐富的範例， 也能方便讀者臨摹練習、觀察專家的細膩筆觸。 & 學習沒有捷徑，但絕對有更容易走的路。 跟著本書的節奏，每天堅持畫畫、多加練習， 就能不走彎路地成長為繪畫高手！ & 本書特色 & ◎七大主題：簡潔明瞭又能快速掌握基礎 ◎互動練習：讓自學不再毫無章法 ◎清晰大圖：方便初學者臨摹練習 &
90天全方位繪畫技巧衝刺班 (附光碟)
三個月帶你走出繪畫新手村 全方位從頭到腳 從骨骼架構到接案流程 一天一天累積你的繪畫實力！ #隨書附贈４大特典光碟，讓你進步更快！ 【脫離新手村的90天衝刺班】 想要畫圖進步，但又不知道從何下手， 擔心用力過猛，後繼無力瓶頸期來得太快， 知道自己畫得不夠好，但不曉得該怎樣按部就班， 本書一次幫你解決所有問題！ 建尚登老師的繪畫私塾，90天衝刺班，共13週，幫你規劃好課程， 從二星難度到五星難度，循序漸進，只需要完成每日的內容，加以練習， 13週後脫胎換骨！ 191頁紮實內容，並附上四大特典：練習用的女性姿勢寫真、可以使用的插畫素體集、練習用的樣板、未公開正文資料……現在就馬上「報名」吧！ 【本書可以幫助你】 1.能畫出角色！ 2.養成習慣！ 3.體會漫長險峻的道路！ 4.實力可視化！ 5.累積自信與成功經驗！ 【三個章節】 ◆序章◆ 解說何謂畫圖、問題解決法、只要掌握就能進步的方法等。 ◆初級篇◆ 以人物的畫法為中心，能從插畫的最基礎學會人物自然的立繪。 ◆中級篇◆ 如何添加有魅力的姿勢、構圖或表現方式等，能學到更進一步的技術。 &
水彩經典2023臺灣名家雙年鑑
談起藝術，您的印象是什麼？一堵高聳的城牆？一座金碧輝煌的美術館？ 藝術，過往給人的感覺，常有「內行看門道，外行看熱鬧」的既定印象。 然而，對藝術的體驗不單單僅是建立在藝術作品上，真實底蘊在於每個人對藝術的感受是從心出發，從生活中提煉，經由生活體悟不斷堆疊累積而成。 綜觀視覺藝術種類，水彩是大家最熟悉的媒材，它是道地的國民藝術。 對創作者來說，畫具方便攜帶、可即席寫生，各色顏料藉由水的流動、交會，在畫作揮灑對生活中的觀察與發掘；對觀賞者來說，畫作題材多元、貼近生活視角，得以感受畫紙另一端所傳達的細膩體現。 如此平易近人的共感體驗，正是本處致力於推廣水彩藝術的初衷想望。藉由舉辦多元的水彩專題跟更多市民朋友分享，為臺北城增添豐富的水彩畫作能量，提升水彩藝術展出的能見度。 執著這股持續向前的動能，本處進一步開創屬於臺北城的水彩新紀元，透過定期舉辦「水彩經典臺北雙年展」建立穩健的交流網絡，盼能開啟與世界各地創作者對話。 在展現水彩多樣姿采的面貌上，中華亞太水彩藝術協會扮演著不可或缺的角色，不僅號召眾多優秀藝術家共同投入，吸納傳統價值精華，也不斷開創、激盪無限的新意，讓水彩的創作深入城市四隅，其內蘊的能量持續滋養這座城市。 中華亞太水彩藝術協會將近三年的水彩經典作品收錄於雙年鑑，可謂集水彩技藝之大成，每翻閱一頁，越能領會創作者特有的洞察力，並透過水彩之渲染、留白、拼貼、堆疊、塊面等多元技法，表達渠等面對生活的反思與淬鍊。 生活之所向，藝術之所往，藉由推出水彩經典臺北雙年展，期盼大家能以最舒服的姿態、最自在的心態欣賞水彩藝術創作，整合匯聚成首都的藝文映像。 立足臺北，放眼國際。
朋友插畫姿勢集：從朋友之間的日常、校園生活到戲劇性場景
只是碰面聊天就很開心，忘記時間流逝的超級好朋友。任何困難都能克服，有著強烈羈絆的兩個人。雖然互相咒罵，但其實是很有默契的冤家組合……各式各樣的朋友角色會在漫畫或動畫中登場。想要透過插畫試著將角色的親密感或友情閃閃發光的那一瞬間完美地表現出來。但是想要嘗試描繪，就很難想到姿勢。即使試著描繪，也總覺得姿勢很僵硬，感受不到親密氛圍……應該很多人都有這種煩惱吧。因此本書專攻「朋友關係」的姿勢。像是親密搭肩、擁抱、身體靠在一起說話……書中收錄發揮角色魅力的各種姿勢作為免費臨摹的素材。從一起度過的校園生活、季節活動到宛如電影般的戲劇性場景……情境姿勢廣泛齊全。透過臨摹描繪單張插畫，或是活用於同人誌封面或四格漫畫的描繪……請活用本書，完成角色魅力閃閃發光的完美作品吧！
百攤台灣+【百攤台灣．水彩百攤晶磚小立畫組】
《街屋台灣》之後，再次記錄庶民台味的鼎沸力作！ & 台灣畫家鄭開翔，將視角轉向街頭巷尾， 暈黃燈光下，是你我最熟悉的「路邊攤」。 最少的人力、最簡便的營業方式，締造了這座島嶼最蓬勃的文化地景， 也讓我們從生存的一角，看見生活的況味。 & 「每個攤位都像是移動的裝置藝術。」──鄭開翔 & 台灣的攤販，是車陣中兜售的玉蘭花，是月台上叫賣的火車便當，是菜市場的魚肉青鮮，是公路邊的當令土產，是校舍旁的早餐蛋餅，是軍營外的雞排涼飲，是夜市裡的跳樓特賣，是文創市集的手工藝品……我們的多元，在廟埕，在老街，在巷弄之間；我們的生活，因有攤販而變得豐富親切。 & 速寫鄭開翔在《街屋台灣》之後繼續行走上路，並將視角轉向街頭巷尾，畫下一個個引人眷戀的「路邊攤」。他從中嗅到一絲古早的生活氣息，拓展了自己的目光與味蕾，想起青春時期的擺攤片刻，重回童稚的甜蜜時光…… & 從「街屋」的情感溫度，到「攤販」的熱鬧鼎沸，他以水彩渲染、手繪勾勒，記下這座島嶼最蓬勃發展的文化地景。獨有的台式生活線條，細膩還原這塊土地的精彩。 & 你心中的「台灣味」是什麼？翻開這本書，享受這美好的一期一會吧！ & 隨書加贈 最熟悉、最在地、最庶民、最懷念……「台味好日子」全幅書衣海報（59.5x23cm），精彩珍藏！ & 【百攤台灣・水彩百攤晶磚小立畫組】 「修理紗門紗窗！」 由遠至近，巷口傳來一聲聲熟悉的廣播聲。 & 「老闆，來杯微糖去冰珍珠奶茶。」 午後時光，最需要來杯手搖飲療癒內心。 & 「哐啷哐啷！」 打彈珠換香腸，每個人小時候最期待放學後的點心遊戲…… & 城市速寫插畫家鄭開翔以細膩的觀察、生動的筆觸，在插畫作品中記錄了我們生活、記憶、情感中的台式庶民美學。 & 現在這些作品以晶磚小立畫方式創意呈現，透亮質地，讓畫作更為立體細緻，是讓人愛不釋手的書桌小擺飾，也是收藏美好記憶的風格選品。 & 商品說明： 內含三款畫作——風靡全球的珍珠奶茶攤、古早味打彈珠烤香腸攤車，以及博客來獨家「修理紗門紗窗」。採用壓克力晶磚材質，雙面UV彩色印刷，油墨不退色。各款尺寸寬6-8cm／高5-6cm／厚度0.8cm。另附豆豆無痕貼，可用於固定擺立。 & 本書特色 & ●百變，是台灣路邊攤的本色 一卡皮箱、二手推車、三輪踩踏、貨車改裝……每個小天地都是販賣者的流動創意，因時，因地，因顧客制宜。在這本書裡，鄭開翔以藝術家的視角觀看、探訪，更細細繪出此般恣意生長的台味美感。 & ●看見台灣風土物產與買賣情懷 產地直送的四季水果、價格實惠的青菜魚肉、撫慰肚皮的熟食小吃、滿載回憶的糖餅點心，還有巷子裡聲聲叫賣的物什百貨。透過繪畫躍然紙上的，是風土，是習俗，是手藝，更是常民的生活情趣。 & ●細膩記錄攤商街販的生存之道 在畫家的筆觸下，遮陽大傘、手工招牌、延伸棚架、成串的塑膠袋、疊放的桌椅等，不浪費一絲空間，宛如社會夾縫中迸發的謀生巧思。一百個攤位聚成圖鑑，亦展現台灣百工的拚博精神。 & ●從一期一會到記憶永恆 隨著都市興起，環保意識、法治觀念抬頭，新的生活習慣大大改變了商業模式。往日攤販逐漸式微，甚至再不復見。我們是否可能嘗試用較溫柔的角度去理解？鄭開翔說，自己是帶著一種「捨不得」的心情，期盼透過畫作，記錄下這屬於台灣的吉光片羽。
7天見效！齋藤直葵式繪畫練習法
～只要7天就能提升畫技～ Hololive VTuber寶鐘瑪琳強力推薦！ 人氣YouTuber繪師親自傳授的1週練習法！ 總是苦於畫技遲遲不進步，一直卡在瓶頸期， 雖然知道努力畫圖才能磨練畫技， 還是忍不住三天打魚、兩天曬網嗎？ 畫畫的確沒有捷徑，但其實有「進步神速的繪畫練習法」！ 只要掌握一個原則──思考後再下筆， 就算偷懶也沒關係，7天就能感受到成長！ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授「快速提升畫技」的練習法！◆◆ 訂閱人數突破百萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述在繪畫苦海中掙扎的煩惱，給出的答案是「開心畫下去就好」。 只要練習時記住「思考後再下筆」，就能體會到畫技快速進步！ 本書濃縮了齋藤直葵YouTube頻道的精華，整理出最有成效的7天練習法。 並透過每天的練習與Sakusya2老師的對談， 傳授社群媒體的使用方法，以及「提升畫技的必備心態」， 繪畫新手和資深繪師都能從中得到領悟，讓自己在茫茫圖海中嶄露頭角！ 【DAY1】不要急著畫草稿！ ➤將繪製草稿的過程細分成4步，降低難度！ 【DAY2】人物總是顯得平面？ ➤透過「提升畫技4大循環DDNA」有效改善姿勢問題！ 【DAY3】畫面看起來就是不漂亮！ ➤因為「構圖決定一切」！ 【DAY4】不必畫完也能提升畫技！ ➤挑戰「30題草稿」，創建自己的圖庫！ 【DAY5】臨摹≠描圖 ➤精準臨摹，掌握空間感、色彩與視線引導方法！ 【DAY6】先不要現學現用完成一張圖！ ➤技巧只是輔助，重點是找到適合的方法！ 【DAY7】找不到畫風怎麼辦？ ➤靠一系列的連續作品，找出自己的優勢！ 事不宜遲，翻開本書、使用齋藤直葵老師指定的Hashtag，和大家一起快樂提升畫技吧！ 本書特色 ◎一書掌握7天集中課程，練習不走彎路！ ◎濃縮YouTube頻道精華，新手也能快速吸收！ ◎大量繪圖範例與詳解，破解專業繪師的繪圖焦點！ &
百攤台灣：100個攤販，100種台味生活的方式！
《街屋台灣》之後，再次記錄庶民台味的鼎沸力作！ & 台灣速寫畫家鄭開翔，將視角轉向街頭巷尾， 暈黃燈光下，是你我最熟悉的「路邊攤」。 最少的人力、最簡便的營業方式，締造了這座島嶼最蓬勃的文化地景， 也讓我們從生存的一角，看見生活的況味。 & 「每個攤位都像是移動的裝置藝術。」──鄭開翔 & 台灣的攤販，是車陣中兜售的玉蘭花，是月台上叫賣的火車便當，是菜市場的魚肉青鮮，是公路邊的當令土產，是校舍旁的早餐蛋餅，是軍營外的雞排涼飲，是夜市裡的跳樓特賣，是文創市集的手工藝品……我們的多元，在廟埕，在老街，在巷弄之間；我們的生活，因有攤販而變得豐富親切。 & 速寫畫家鄭開翔，在《街屋台灣》之後繼續行走上路，並將視角轉向街頭巷尾，畫下一個個引人眷戀的「路邊攤」。他從中嗅到一絲古早的生活氣息，拓展了自己的目光與味蕾，想起青春時期的擺攤片刻，重回童稚的甜蜜時光…… & 從「街屋」的情感溫度，到「攤販」的熱鬧鼎沸，他以水彩渲染、手繪勾勒，記下這座島嶼最蓬勃發展的文化地景。獨有的台式生活線條，細膩還原這塊土地的精彩。 & 你心中的「台灣味」是什麼？翻開這本書，享受這美好的一期一會吧！ & 隨書加贈 最熟悉、最在地、最庶民、最懷念……「看見百攤」全幅書衣海報（59.5x23cm），精彩珍藏！ & 本書特色 & ●百變，是台灣路邊攤的本色 一卡皮箱、二手推車、三輪踩踏、貨車改裝……每個小天地都是販賣者的流動創意，因時，因地，因顧客制宜。在這本書裡，鄭開翔以藝術家的視角觀看、探訪，更細細繪出此般恣意生長的台味美感。 & ●看見台灣風土物產與買賣情懷 產地直送的四季水果、價格實惠的青菜魚肉、撫慰肚皮的熟食小吃、滿載回憶的糖餅點心，還有巷子裡聲聲叫賣的物什百貨。透過繪畫躍然紙上的，是風土，是習俗，是手藝，更是常民的生活情趣。 & ●細膩記錄攤商街販的生存之道 在畫家的筆觸下，遮陽大傘、手工招牌、延伸棚架、成串的塑膠袋、疊放的桌椅等，不浪費一絲空間，宛如社會夾縫中迸發的謀生巧思。一百個攤位聚成圖鑑，亦展現台灣百工的拚博精神。 & ●從一期一會到記憶永恆 隨著都市興起，環保意識、法治觀念抬頭，新的生活習慣大大改變了商業模式。往日攤販逐漸式微，甚至再不復見。我們是否可能嘗試用較溫柔的角度去理解？鄭開翔說，自己是帶著一種「捨不得」的心情，期盼透過畫作，記錄下這屬於台灣的吉光片羽。
一枝鉛筆就能畫3【卡通動畫奇想篇】：從0開始，12條守則，激發創意的30分鐘魔幻時刻！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》最新系列作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／最受世界各地大小朋友歡迎的25堂奇想天開教學＼ ●從0延伸∞創意，開啟屬於自己的奇幻冒險 ●掌握12條關鍵繪畫法則，跟隨步驟自然學會 ●沉浸30分鐘畫畫時光，培養專注和感受的能力 「我的一位十歲諮商個案對我說：『傑佛瑞醫生，畫出這些圖，讓我覺得自己做了很酷的事！』這本書的繪畫練習能幫助兒童、青少年及成人達到自我發現的新高度，並帶領所有讀者去到更好的地方。」──傑佛瑞．伯恩斯坦博士（Dr. Jeffrey Bernstein） 《十天內，孩子不再是小霸王》作者、兒童與青少年治療師 最受歡迎的畫畫老師馬克‧奇斯勒，帶著最新的創意畫畫課回來了！ 在全球疫情爆發期間，馬克開辦了線上畫室「一小時鉛筆力」，為全球的大小朋友帶來滿滿歡笑，一起安然度過充滿焦慮和不確定性的隔離時光。 《一枝鉛筆就能畫3》從這個線上直播系列課程中，選出25個最受歡迎的主題， 成為每堂30分鐘的循序漸進課程，可以幫助平靜內心、表達自我，並且激發創意！ 現在就跟著跳傘企鵝、香蕉忍者等25種頑皮可愛的角色，一起探索這個想像力無窮的世界吧！ ●無壓力地享受畫畫的樂趣 不管是初嘗繪畫的小朋友、希望挖掘藝術天分的大人，只要跟著指引輕輕畫下第一筆線條，都能輕鬆畫出可愛活潑的卡通動畫人物。 ●將藝術大師的技巧運用自如 把文藝復興大師的訣竅化為簡單易學的技巧，學習他們如何以重疊手法創造深度、調和明暗突顯主題，畫出具真實感的生動作品！ ●透過繪畫成為更好的自己 畫畫時能進入「心流狀態」，讓你更專心、更平靜，更有解決問題的自信，並帶著這股熱忱投入生活，創造力十足地持續成長！ 「我深深相信就算只是每天做一點簡單練習，也能提供孩子一個具創意性的抒發管道。我希望這本書能鼓勵你的家人每天或每週撥出30 分鐘，踏上一場伴隨想像力的創意繪畫冒險！」──馬克‧奇斯勒 本書作者 ４個繪畫帶來的好處： ‧平靜內心 ‧激發創意 ‧表達自我 ‧持續成長 １２個成為藝術大師的技巧： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 ‧額外的創意 ‧不斷的練習 ‧態度 &
變化無限的人物姿勢&表情繪畫技法：讓角色更具魅力的專業級巧思！
明明有想描繪的角色形象，實際開始動筆以後， ► 難以表現自己想傳達的角色性格，缺乏某種關鍵元素…… ► 每次描繪的角色都是類似的表情 ► 不清楚畫出怎麼樣的姿勢會比較有魅力 ► 就算參考姿勢集或表情集，也選不出最適合的搭配 學會表現技法，以上煩惱都能獲得解決！ & 豐富範例集×步驟簡單×創作者必讀 只要了解姿勢與表情所呈現的效果， 決定人物形象與個性就看這一筆！ 本書將根據3大步驟 ①理解角色形象 ②以姿勢呈現 ③以表情呈現 以淺顯易懂的方式，教導讀者如何創作迷人的角色插畫！ & 不依賴天分或直覺 收錄大量的姿勢表情範例集!! 確實理解「技法的效果」 描繪各種角色！ &
零基礎漫畫素描入門 360°漫畫全解
～全方位漫畫技法解析～ 從五官、姿體到服裝，一次學繪漫畫角色！ & 本書從新手最感到棘手的人體骨架開始， 四步驟帶領讀者邁入漫畫技法大門。 & 以獨特的360°視角， 詳細解析人體頭部、五官、姿體、服裝⋯⋯ 帶領讀者進行多角度思考、修正錯誤觀念， 一本就能融會貫通！ & 69項主題與詳解，直擊學習漫畫的重要難點； 7大避坑專欄，幫助新手避開初學雷區，快速累積經驗； 7份拓展素材，提供大量參考素材，再也不怕缺乏靈感、無法動筆！ & 只要按照書中教學，一步步打好基礎， 初學者也能創造出多彩多姿的漫畫角色！ & 本書特色 & ◎獨特的360°視角解析，新手也能快速掌握！ ◎69項主題，帶你完美避坑技法誤區！ ◎多臨摹素材，不怕沒有練習題！ & &
真實質感色鉛筆祕技
充滿童趣的五彩雷根糖， 咬下螺旋麵包滿滿幸福感， 雨後的綠葉子掛著晶瑩水滴， 還有毛茸茸的貓咪超級療癒！ 是不是很想畫畫看呢？ #掃QR Code就能觀看作畫影片 #獨創色彩觀察窗 #不用擔心砸大錢買用具 #零基礎也能迅速上手 色鉛筆是一種簡單且容易取得的畫材，只要你的內心萌生「想要畫畫看」的想法，無須再三猶豫，拿起筆來就能開始畫！ 作者三上老師是色鉛筆專家，曾上電視節目接受訪問，她能畫出逼真得像照片的作品，但又散發出有別於照片的溫暖質感。 在本書中，老師會傳授使用色鉛筆塗色的基本功，並且不厭其詳地將作畫步驟一一記錄下來，更貼心的是，只要輕輕一掃QR Code，就可觀賞重點的作畫過程。豐富又實用的內容，讓您感受到老師滿腔的教學熱忱——就像是握著您的手，一步一步教您畫出身旁這些美麗可愛的東西，抓住讓人怦然心動的瞬間，您將會發現，自己又解鎖了一項技能，生活變得更加多彩多姿呢！ 就從現在開始，準備3支色鉛筆，跟著老師一起畫吧！ 【精華介紹】 ★本書中所使用的色鉛筆 在本書中，使用的是「輝柏藝術家級油性色鉛筆」，若不易取得的話，也可以用「三菱No.880」來代替。在美術社或網路商店等處，也能買到單支商品。 ★圖畫紙 依照紙的種類，色鉛筆的顯色與畫作成品的氣氛都會改變。本書主要使用KMK肯特紙。表面非常光滑，顯色佳，而且強度很高，就算用色鉛筆反覆疊色，或是使用橡皮擦來擦拭，也不會起毛。由於每個人對於畫作成品的喜好都不同，而且也要考慮到紙張與色鉛筆的契合度，所以請選擇適合自己的紙吧。 ★其他畫材 橡皮擦與削鉛筆機等。尤其是軟橡皮擦，可以用來呈現白色、修改畫作，是不可或缺的畫材，所以請大家務必要準備。另外，削鉛筆機請選擇可以削得很尖的款式。此外，還有用來保護畫作的固定劑、描圖紙，至於用來清除色鉛筆粉末的毛刷，就算使用百圓商店賣的化妝刷也無妨。 ★塗色方法的基礎 雖然色鉛筆沒有固定的塗色方法，但藉由一邊改變塗色方向，一邊稍微重複塗色，就能把顏色塗得很均勻。雖然很花時間，但請大家試著慢慢地仔細塗色吧。 基本的交叉線法／四方形的交叉線法／三角形的交叉線法／圓形的交叉線法／波浪形的交叉線法／細線的交叉線法／葉子的交叉線法 ★漸層與暈染 由於無論畫什麼主題圖案，都會有陰影，所以漸層與暈染的技巧是不可或缺的。只要控制筆壓，漂亮地呈現出這些效果，就能提昇畫作的完成度。 ★修改技巧 作畫時雖然會出現失誤，但大部分都能修改到不顯眼的程度。重點在於，該部分的修改位置必定要很精確。只要能夠修改，就不用害怕失敗。 ★混色的基礎 內附使用紅色、藍色、黃色製作而成的混色表。藉由把不同深淺的各種顏色搭配起來，就能創造出無限多種顏色。 ★調色範本 （獨創色彩觀察窗） 「雖然應該有塗上相同顏色，但看起來卻不一樣」為了避免這種情況發生，所以需要「調色範本」。在調色範本中，會用圖解的方式來表示「什麼顏色與什麼顏色要以何種程度的深淺來進行混色」。 ★真實質感的呈現 怎樣才能畫出各種材質的真實質感呢？例如貓咪的毛茸茸觸感、葉子水滴的透亮感、湯匙的金屬感、柳橙果肉的顆粒感、鈴鐺的銀色反光、蛋殼的光滑圓潤感……本書中都有細膩的指導唷！ 本書特色 (1)只需三四種顏色就能畫出宛如照片般的寫實畫作！ (2)在作畫過程中，刊載與照片尺寸一樣大的草圖！ (3)透過QR碼，就能觀看從基礎到重點的影片！ (4)獨創色彩觀察窗，教您如何製作調色範本。 &
超硬派！猛男筋肉美學
肌肉，象徵了二次元男性的力與美 不管是熱血少年向或是浪漫女性向 總需要各式各樣的肌肉猛男打造角色魅力 通過本書，從美術解剖學角度繪製虛構的超筋肉人 一口氣掌握四種類型，廣泛應用！ & 何謂強壯的肌肉？ 你是不是經常在格鬥作品或青少年向的動漫中看見擁有一身誇張筋肉的角色，如：《Fate/Zero》裡的征服王伊斯坎達爾、《幽遊白書》裡的戶愚呂弟或《刃牙》系列裡的男性角色，這些角色除了擁有肌肉外，肌肉的比例與發達程度亦和現實不同。 & 你是否參考了大量的美術書籍，尚未能很好掌握肌肉的誇張程度以及描繪重點？ & 除了格鬥作品外，唯美浪漫的女性向作品裡，也不能少了身材健美的美少年和帥氣的大叔，本書透過「虛構的人體解剖圖」解說各個部位的肌肉如何描繪，以不存在於現實中的「誇張肌肉」為主，針對格鬥遊戲或杜撰故事中登場的虛構「強壯肌肉」插圖，加強解說、考察，並由四位風格不同的專業插畫家老師：KiKi、上野綺士、GomTang、虎杖鷲分別詳細解說！ & 若想要了解比現實中更誇張的肌肉畫法，務必要參考本書！ & 一般的肌肉與漫畫的肌肉 在格鬥遊戲與漫畫中登場的肌肉發達的體型，是從實際的肌肉強烈「誇大」地描繪，不只尺寸感和單純的肌肉量，在骨骼標準也有所不同。 & 描繪強烈誇張的肌肉時，必須有目的地偏離真實的骨骼和肌肉的構造。 本書描寫的體型與肌肉是透過基礎篇，分別描繪篇解說的「誇張的肌肉」。換言之，就是虛構的人體解剖圖。 & 當然有些部位仍然依照實際的解剖圖，不過同時也是畫插畫時「虛假的人體」。敬請理解這和現實的解剖學完全不同，然後再加以活用。 & 了解基礎才能虛構 本書從基礎描寫虛構的人體解剖圖。然而，若是了解了實際的人體肌肉基礎，就能更輕易畫出具有說服力的虛構肌肉。請了解人體具有哪些肌肉。如此一來，就能把誇張的肌肉畫得更加強悍帥氣。 & 按照角色改變誇張的程度 把肌肉描繪得誇張時，配合想描繪的角色改變誇張的程度也很重要。 & 例如若是苗條型的角色就接近真實的骨骼，肌肉也要配合描繪成「以現實的標準鍛鍊過的人」，根據你的故事設定來調整角色的肌肉量吧！ & 本書介紹的四種體型 →苗條體型（KIKI） 經過充分鍛鍊，但肌肉並未顯得誇張，屬於美型角色的身材，適合登場於各類男女性向作品裡的帥氣角色，日常中也經常可以看見這類型的人。 & →肌肉發達體型（上野綺士） 經過鍛鍊的運動員體型。因為運動或工作等有意地鍛鍊，給人這種印象的肌肉。非常男性化，給人強而有力的印象。 & →超肌肉體型（GomTang） 擁有非常發達的肌肉的健美體型。各個肌肉大幅鼓起，輪廓從一般的體型大幅改變。一眼就知道是力量型的體型。 & →怪物體型（虎杖鷲） 超乎現實的肌肉。在肌肉以外兩肩寬度和手腳也大型化。在骨骼的階段便與一般的體格不同，常見於格鬥遊戲的角色。 &
用線條畫出全世界10000例：簡單又厲害的手繪圖畫全集，班級海報、學習歷程、AI繪圖、Midjourney必備工具書！
化繁為簡的流暢線條 × 迅速辨識的萬物特色 隨手就能輕鬆畫！ 成為小小畫家的第一本萬用線條圖典。 培養辨識結構特色的畫家之眼，運用基本線條組合，化繁為簡，勾勒出生動的大千世界！ 集結了動物、蔬果、植物、交通工具、風景、食物、服裝飾品、物品用具、建築物、兵器、人物……等等，萬個簡易又洗練的原創插畫，包羅萬象超豐富。可以直接描繪使用，也可以是手繪的靈感，更可以上傳成AI繪圖參考喔！ &
宇宙的風景
＼襯底封面採兩款義大利美術紙烙白燙印，&星浪藍&深邃、&虹舞紫&奧祕， 兩款顏色隨機出貨，暢遊平行宇宙的閱讀驚喜／ ▍八十八幅震撼人心、壯麗斑斕的宇宙風景畫作，翻閱當下即體驗最獨特的宇宙星空遨遊之旅。 ▍首部集結洪啟嵩禪師對宇宙感知和詮釋的畫作，生動展現其對宇宙和生命的穿透力及想像力。 ▍金氏世界紀錄最大畫作「世紀大佛」創作藝術家洪啟嵩禪師最新磅礡巨作——《宇宙的風景》。 「人擇原理」認為，這宇宙必須與觀測到他的存在的智慧生命相應；而從鏡面的觀照看來，宇宙的萬相正如同鏡面一般與我們的心鏡相照著。換言之，宇宙的一切相貌與發展，正是我們的心意識與空間、時間所鋪展，而我們心的狀態，也正在展現這宇宙。 《宇宙的風景》集成洪啟嵩禪師以「宇宙星空」為主題的八十八幅創作。繪者在禪定中，呼應宇宙的能量光明，加入了顏料，用心點出了金剛光鍊，讓宇宙畫出了宇宙。 當觀者心空了，一同在宇宙中自在暢遊，歷覽最妙不可言的「星燦銀流」、「天澗流晶」、「光雨虹舞」、「星點映波金」……，體悟觀者自心圓滿融攝的宇宙聖境。 &
新手學鋼筆畫！鋼筆素描&插畫 ×HOBBYEASY【手感雙筆尖鋼筆套組-荼白】
新手學鋼筆畫！鋼筆素描插畫 × 【手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 拿起筆就會畫，零基礎OK！一筆二用，讓筆觸更豐富！ 附0.5中細／0.38極細雙筆頭，掌握鋼筆素描畫出手感新風格 一本最輕鬆易上手的插畫的入門工具書！ 優雅中帶著俐落，簡單中卻仍看得出細微變化，這就是鋼筆迷人的地方，讓字和畫沒有了界線。隨著運筆的力道、速度，筆尖與紙面接觸，可以恣意揮灑。 本書從最簡單的鋼筆結構認識開始，以淺顯易懂的說明，一步步了解鋼筆的書寫特性及優點，讓新手也能輕鬆進入用鋼筆作畫的創意世界，就像提筆寫字一般自然。0.5的筆尖所帶來的書寫感受，會讓人不由掉進「鋼筆坑」，尤其是0.38的筆尖，能畫很細的線條或是點綴裝飾的花邊，順暢的讓人想一直畫下去。將手帳塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等應用在生活中，只要拿起筆來就能畫哦！ ˙以基本幾何圖案為原則，簡單畫出成就感 以任何人都能自信畫出的幾何圖案開始，廣泛地收錄最常用也最好用的各類必學插畫主題。每一個圖案示範都有貼心的箭頭走向，按照繪圖的筆劃順序，讓人畫一遍就學得會！ ˙隨手即能美化手帳、製作卡片、裝飾禮物 在愛用的手帳中用插畫代替文字，就變成既醒目又明確的重點標示，讓日常計劃變得容易辨識又可愛；或是在特殊時刻，自製別出心裁的卡片跟禮物等，親手繪製的祝福最能感動人。當然，也能運用在商品包裝上，以手繪構思商標、標籤和吊牌，自創設計絕對令人驚艷！ && & ˙以畫入框，佈置充滿個性的空間效果 若把親繪的作品做為佈置空間的裝飾物也很有意義，用插畫紀錄感動，親手畫出記憶中美好的時光，放入木製畫框裡，擺在最顯眼的地方，不論是妝點居家或店面空間都能運用，被喜歡的視覺元素圍繞時，也正展現出充滿個人風格的豐富樣貌。 找個悠閒的午後沉浸在繪圖時光裡，感受操控筆尖粗細變化的樂趣，隨喜好更換墨水搭配色彩，由筆尖滑出的每一筆都是獨一無二的軌跡，盡情享受簡單愉快的塗鴉趣味，就是能讓人越畫越上癮。 本書特色 ★詳述鋼筆大小事，一看就懂好上手 淺顯易懂地說明鋼筆基礎知識、使用方法、練習訣竅，讓初學者也容易掌握運筆技巧，實際書寫繪圖時充滿信心，畫出成就感。 ★百款插畫主題，精挑細選實用性強 手帳用塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等，等於擁有了豐富的插畫圖庫資源，帶來源源不絕的靈感，隨時隨地都想畫。 ★箭頭導引繪圖順序，畫一遍就學得會 按部就班隨著紅箭頭的指引，跟著畫不NG，且聰明養成畫得順暢又不傷筆尖的好習慣，讓喜愛的鋼筆能陪你長長久久。 ★創意應用再加碼，啟發日常及紀念日的靈感 實拍圖解活用教學，如何自製暖心卡片、精巧書籤、趣味手帳等等，盡展多用途的鋼筆畫魅力。 商品特色 嚴選HOBBYEASY【手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 特色： 1.手感雙筆尖鋼筆：具有0.5中細與0.38極細雙筆頭，對慣用一般筆尖的筆友，能體驗兩種不同的書寫筆觸，讓手寫可用更自由的方式呈現。慢慢地，找到自己的手感風格。 2.輕量化筆身設計：簡單又符合人體工學的三角型筆握，不易滾動，好握，不費力。 3.三色長管形卡式墨水：黑、紅、藍三種基本墨水，儲墨量大更耐用。享受書寫時光時一定要出墨穩定，書寫流利，讓筆下的字跡裡更顯獨特風格。 4.吸墨器：旋轉式吸墨器，更換填充個人追求色彩的最佳配件。 &
大朋友‧小朋友 愛玩指印畫
Let，s Make Some Great Fingerprint Art！按上指印，輕鬆完成一幅幅美麗又獨特的作品。用自己的指印點按很有趣，用畫筆描繪創意造型很簡單，把學會的指印畫畫在設計好的頁面上，就是你獨一無二的創作！這是作者獻給你的指印畫創作集，翻開每一頁都有驚喜，還有更多想像等你來探索！本書特色□ 新手也能輕鬆畫出可愛插畫。□ 點•按•描•畫，技巧簡單，創意無限！□ 自己畫、兩人畫、多人一起畫都OK。
變形機器人の描繪技法：帥氣可愛的3種基本款Q版人物！
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
插畫藝術家の360度髮型圖鑑大全：女子の基本髮型篇
利用俯視、平視以及仰視的三種視角，並以30度為單位拍攝直髮、捲髮、三股辮、馬尾、雙馬尾等髮型。在附贈的DVD-ROM中可以讓照片旋轉，選擇自己喜歡的角度臨摹髮型。另外也收錄了頭髮的基本知識、美髮師提供的解說與插畫技巧。可以利用本書解決描繪插畫家、漫畫家的「頭髮煩惱」。推薦給以下困擾的人● 無法按照印象畫出髮型。● 雖然可以畫出正面，但角度改變後就變成另一種髮型。● 髮量顯得太多。● 變成沒有立體感的髮型。
一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】：4步驟7訣竅，30分鐘畫成的超簡單分解法！
＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／ ★百萬人的第一門畫畫課★ ／任何圖案都是○＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ & ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 & ●４項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解&調整&光影&修潤 ●７個獨門技巧全公開，讓你從新手變專家！ ●２５堂不分年齡歲都能輕鬆畫的創意習題 & 你也許不會畫企鵝，但一定有辦法畫一個圓！不管簡單靜物、複雜動物還是生動人物，只要30分鐘，全都能流暢畫出。學會破解撇步，讓你隨時隨地都能畫，培養自信，磨練畫技，等不及要畫更多！ & 初學、進階通通ＯＫ，讓人快速上手的「圖形分解法」： & ●萬物皆可靈活拆解 下筆前先仔細觀察，眼前物體是哪些幾何圖形組成的？透過分解圖形快速打好一幅畫的草稿、立刻就讓作品成形！ & ●設定死線讓你超越極限 畫畫的時候設個鬧鐘吧！在有限的時間裡，你能畫得更快、進步更大，從省下的時間裡累積更多經驗！ & ●畫技提升小撇步全公開 每個藝術家都會善用工具幫助創作，馬克杯、信用卡甚至是你的大拇指，都能幫你更聰明、更迅速的完成作品──發揮創意，將日常一切活用為你的武器！ & 「這本書將會給你自信、鼓勵和技巧，我保證創意會跟著來到。當你在運用撇步的過程中獲得了更多成功，就會更渴望去畫畫，並以藝術家的眼光觀看這個世界。我的目標就是讓你在最後大聲宣告：這本書對我來說太簡單了！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 & ４項畫出動人作品的步驟： ‧畫出草稿 ‧調整形狀 ‧加入光影 ‧調整修飾 & ７個幫助畫畫的訣竅： ‧輕輕畫線 ‧記得防渲染 ‧靈活轉動畫紙 ‧使用鉛筆測量 ‧以眼觀察比例 ‧迅速製作量尺 ‧活用紙筆 &
亞太18：中華亞太水彩藝術協會會員聯展專輯
「中華亞太水彩藝術協會」作為台灣最大民間水彩畫團體，一直致力於水彩教育的推廣與水彩創作研討，期許台灣水彩畫能在全世界佔有一席之地。自2005 年成立以來，在創會理事長洪東標老師的帶領之下，台灣第一流的水彩畫家陸續加入亞太這個大家庭，嚴謹的幹部任期、會員分級和參展審核機制，建構出會員參與榮譽感，並讓亞太每一次都有高水平的展出表現，經歷18 年的發展，亞太水彩畫會目前最年長的會員是93 歲師承李澤藩的陳樹業老師，最年輕的是大二的學生，跨越70 年的藝術創作風格，從題材詮釋、色彩選擇、創作觀念到技法運用，都呈現出全然不同的樣貌。「亞太18」這本年鑑分為五個專題做討論：人物- 靈魂的美妙居所 、風景- 風吹拂的彼岸 、花卉靜物- 微笑的繆思 、動物-天使或者神人的化身、抽象- 波動的琴弦 ，從具象到抽象，從純水彩到跨媒材，表現樣貌多元且完整，足見亞太畫會會員們堅強的創作實力，用不同形式所展現出的創造力與想像力，展現出各自生命力量。水彩畫在台灣的發展，迄今已近百年的歷史，從日據時代寫生為主的外光派寫實風格表現，到現代各種處做觀念的百花齊放，期許這本年鑑帶給藝術愛好者更多的創作想法與靈感，讓台灣水彩有更多元豐富的面貌。
禪繞畫新手變達人的第一本書：155個禪繞圖樣與延伸應用，完全圖解
美國、英國亞馬遜書店藝術類暢銷書！ 讀者5顆星高度推薦！& & ■ 國外最新禪繞畫圖解畫法 ■ 最新禪繞延伸應用畫法 ■本書絕對是提升禪繞畫功力的實用工具書！ ■禪繞認證教師-----蘿拉老師、戴安老師推薦 ■蘿拉老師審定與導讀 & && &歡迎進入禪繞畫的世界！ 不論你是已經學過禪繞畫，還是第一次接觸這項藝術，本書都會提供大量的創意點子，引導你探索禪繞畫的各種可能性。書中會先介紹基本用具與材料，然後由四位禪繞認證教師帶領你展開一趟禪繞畫的創意旅程，保證前所未見！ && &你將會循序漸進學會各式各樣的基本禪繞圖樣，也會瞭解什麼是「暗線」以及如何在日常生活中發掘各種禪繞圖樣。此外，你還會學到如何將禪繞畫融入藝術創作，包括奇特的動物畫、圓形禪繞畫、精靈，以及壁畫。最棒的是，你將能體會到如何全然放鬆，單純享受畫畫的樂趣。 && &本書有許多充滿創意的小提示、還規畫了特別的單元激發靈感，另外設計了讓你自由發揮的練習頁面，你肯定馬上就會愛上禪繞畫這有趣又對身心有益的藝術！ 【內容特色】 ★國外最新禪繞畫圖解畫法 + 最新禪繞延伸應用畫法 && &★由四位美國認證教師一起聯手示範教學，同時可以學到多種風格 && &★示範如何將禪繞畫融入藝術創作，包括奇特的動物畫、圓形禪繞畫、精靈，以及壁畫 && &★提供充滿創意的小提示與小技巧 && &★規畫10個特別單元激發靈感 &
藝用解剖學的最後一堂課：揭開名作中人體造型的祕密
以真人模特兒對照三十幅名作，逐一揭開名作中人體造型秘密。書中見證了名作是如何納入情境流程中不同時間點的「過渡形像」、如何藉造型規劃等，將複合姿態放進一個靜止畫面，創造出無境生命動力、彰顯美感。法國古典學院美學的守護者̶安格爾，認為「希臘雕像之所以超越造化本身，只是由於它凝聚了各個局部的美，而自然本身卻很少把這些美收集到一起。」那麼對於創作者來說：如何把美收集到一起？從名作研究，見證了藝術家往往選擇以孕育性的靜止畫面來濃縮動態情境、彰顯生命動力、創造美感。而根據研究，它是經由以下幾項理性條件構成：•多面向的展現•捉住過渡影像•以關節等突點加強運動趨勢•藉助多種物像彰顯時間的續進•造型規劃•感性表現－ 深摯的情感：如卡蜜兒的《乞求者》－ 勇於袒露自己的靈魂：如羅丹的《地獄之門》－ 熱情的流露：如卡爾波的《舞蹈》 － 生命的自白：如布隆齊諾的《維納斯和邱比特的寓言》 － 對神明之皈依：如米開朗基羅作品 以上等等，這些精神特質的具象化，可說來自於各人的藝術修養和對生命的深刻認識。1991 年出版《人體結構與藝術構成》之後，由於對出版的嚴謹以及教學的投入，時隔 26 年在 2017 年專任教職退休、不再教授塑造及素描課等實作課程之後，我才陸續出版了四本書（見作者簡介），而本書《藝用解剖學的最後一堂課―揭開名作中人體造型的祕密》是我的第六本書，也是最後一本。年華不再，不得不急於出版，定多所疏漏，敬請海涵！期盼本書能夠充實藝術教育，帶給藝術界朋友實質幫助！謝謝大家！
漫威漫畫＋經典卡通技法套書(共二冊)：史丹李漫威漫畫法＋卡通風格人物創作
第1冊：《史丹‧李漫威漫畫法》 經典漫威技法全套示範＋超級英雄風格完整展現 史丹‧李親授、官方首度公開 漫威娛樂藝術的第一本書！ 史丹‧李如何塑造超級英雄？讓漫威故事活進讀者心中？ 既為漫畫開創空前的新境界，並開啟改編影視、電玩的無邊際漫威世界 漫威漫畫是風靡全球的漫威影視、電玩作品的原型。由史丹‧李帶領創製的漫威漫畫以超級英雄為中心，他們個個血性飽滿、具有獨特超能力和人性弱點，以及面對挫敗遭遇的勇氣。從人物設定到敘事風格，都是漫畫藝術與娛樂性的高度完美融合，前所未有地讓漫畫擄獲了老少各年齡層讀者，為漫畫發展史開啟全新的一頁。漫威漫畫的厚實工夫和成功經驗，亦成為日後眾多席捲全球的影視、電玩改編作品的創意泉源，締造出娛樂藝術的巨大成就。 本書透過約翰‧巴斯馬令人驚豔的漫畫功力，以及史丹‧李精闢幽默的剖析，從系列人物肢體動作開始，到完成一部精彩絕倫的漫畫作品為止，講解漫威獨到的前縮透視、誇大戲劇化的人物設定、鏡頭角度、構圖方式、畫格設計、上墨方法……等，將漫威漫畫娛樂藝術透過縝密講究的繪製功夫而實現的過程，以漫畫教學的形式展現在讀者面前。全部都是重點，所有的細節都關乎作品整體、毫無冗贅，讓人一窺並驚嘆漫威漫畫誕生的祕密。不論是單純的粉絲學畫，或影像敘事創作領域如漫畫、影視、遊戲等專業工作者而言，都是值得反覆推敲學習的無價示範寶庫。 本書教你以繪製各個強大的超級英雄為目標，掌握最精華的漫威概念和經典技法！ 【讀者好評推薦】 如果你是在藝術、設計或任何連續藝術等娛樂領域的有志之人，這就是為你們準備的書。 這不只是一堂課而已，更像是漫畫藝術家開發和提高天賦的技巧實踐指南，不僅可以得到漫威漫畫的秘辛，還是由史丹‧李本人講述，沒有什麼比這個更好了。 如果你只是想畫漫畫，它是首屈一指的。如果你想成為一名電影製作人、藝術家或動畫師，它是難以超越的。這是藝術家、動畫師和電影製片人工具箱中的必備之物。 第2冊：《卡通風格人物創作》 享譽半世紀！ 從基礎線條、五官肢體情緒動作畫法，到全盤學會，卡通大師集畢生精華、最幽默易學的卡通教程。 本書特色 超過3000張人物圖例：從解析研究到搭配組合，靜態到動態、局部到整體，示範圖例質量驚人。 系統教法／深度啟發：從入門握筆到激發靈感畫法，寫實→簡化→卡通化→設計風格，學一次啟發終生。 角色造型風格最多樣：從嬰兒到老人、美女到流浪漢等角色眾多，俏皮可愛搞笑幽默諷刺，百種風格一應俱全。 情緒姿態情境最完整：數百種五官特徵、超過500種手勢，情緒與表情全盤研究…，解說幽默易懂易學。 關注細節＆發表訣竅：鬍鬚、衣褲鞋帽紋理皺褶垂墜…等細節處理，社論諷刺畫、運動畫、媒體刊載要訣提點。 一條有趣、不聽話的線條更珍貴！卡通的王道，就是要偏離正常。 美國家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一——傑克‧漢姆，以扎實的寫實繪畫功底，創作過無數生動活躍、深受喜愛的卡通角色，並且在商業上獲得巨大的成功。 他的繪畫教學系列書籍在世界各國廣為翻譯流傳，數十年仍舊人氣不輟，卡通畫教學更是堪稱畢生精華。他的教畫方式簡單易懂、幽默風趣，帶你跳脫寫實、輕快躍入卡通領域的思考與表現方法，放心地誇大或簡化線條和線條位置，愈是「偏離正常」愈饒富趣味。本書涵蓋龐大完整的卡通教畫體系，從基礎的線條觀念、繪製步驟、細部訣竅、不同情緒與姿態的畫法，以及廣告、諷刺畫及動畫等不同類型卡通的創作要領，示範解說動輒搭配數十、百圖例。不論是白手入門到專業繪師，不同程度的習畫者，都能視己所需從任何一處入手，同樣均能獲得滿滿的啟發和幽默能量。
可愛人像畫入門
生動又有趣的人像輕鬆畫 一學就上手•一畫就很像 為心愛的人畫像，傳遞最真誠的祝福，見證一輩子的深厚情誼！ 找個時間跟好友對坐、互相細膩觀察，並描繪出彼此眼中的模樣吧！ 你將發現，對方竟然有一些特徵、特點，是自己平常沒留意到的；你還可以把握此時此刻和對方深入談心，而完成的作品也是永恆的情誼紀念呢！ 似顏繪描繪了你所看到的人，同時傳達了你對他的了解跟情感。當你把似顏繪作品送給對方，不僅讚揚了對方的獨特，更把你的心意大方地交給對方珍藏。 似顏繪是一份真誠的祝福，期許你們這段深厚的情誼，能緊密地連繫一輩子！ 本書特色 ★詳解五官畫法再教組合運用，快速掌握畫臉的訣竅。 ★人物年齡、體態、造型擬真表現與繪製示範。 ★似顏繪主題示範與生活應用範例。 ★詳解以照片練習似顏繪步驟。 ★附DIY版型與互動小遊戲。
一學就會！用鋼筆畫可愛生活插畫(暢銷新裝版)×附【幻彩鋼筆組-檸檬黃】(盒裝版)
《一學就會！用鋼筆畫可愛生活插畫》×幻彩鋼筆組 一筆一畫怎麼畫都可愛！ 運用鋼筆手繪筆觸，搭配創意字型， 畫出俏皮又繽紛的插畫，為生活加點甜甜的小樂趣！ ★重點快速抓，零基礎也能輕鬆畫 一畫輪廓、二上色，只要會畫直線和圓圈，並透過鋼筆特殊的筆尖呈現出不同的手感線條，就能輕鬆享受塗鴉的樂趣。 本書以圖解的重點式說明各種運用鋼筆變化線條粗細與上色技巧，再搭配手邊的筆款進行繪製，一下子就能畫出可愛又迷人的生活插畫小圖！ ★簡單圖案，手帳筆記、留言貼，滿是創意！ 隨手畫的小花小草，簡單卻充滿意境，小至一張卡片、大至一張畫報，試著用花樣線條及多種色彩替換，快速畫出吸晴小創意！ ★插圖符號，生活中怎麼畫都可愛 展現創意的一圖一符號，一目瞭然讓生活更有效率，讓你不錯過待辦事項及每個紀念日。 從購物的新鮮蔬果，餐桌上的美食甜點，自然花草到生活週遭的人物、動物等，創造出清新又可愛的圖文與符號，為日子加點色彩，用畫畫讓生活多點趣味！ ★可愛創意，自製禮物包裝 簡單的插圖、POP字母，增添個人小巧思，為禮物包裝、卡片裝飾帶來別出心裁的心意。一本在手，能寫能畫，信手拈來也能創造出有創意、有故事的質感生活。 本書特色 ◎重點提示，一看好懂好上手 圖解式的描繪與上色技法，輕鬆掌握運筆技巧，只要拿筆就能畫。 ◎生活小靈感，療癒系插畫主題 生活中隨處可見的小物，分門別類地規畫出美食點心、衣服穿搭、辨公用品、休閒旅行、歡樂派對……等各式主題，隨手一翻，靈感跟著來！ ◎DIY實用創意，日常塗鴉超療癒 暖心卡片、浪漫便條紙、質感吊卡以及充滿手繪風的日雜小物，以圖解的方式，展現多用途的鋼筆畫，邊玩邊畫，日常塗鴉超療癒！ 商品特色 幻彩鋼筆組－檸檬黃 ◎萬用型F筆尖：304純鋼筆尖，不易刮紙，滑順好寫。 ◎輕量化筆身設計：輕巧好握，書寫流利，運筆更順暢。 ◎關墨視窗：筆身中段開口設計，墨水含量一目了然。 ◎三角形筆握：兩側凹槽設計，符合人體工學，久握不累。 ◎旋轉式吸墨器：隨心所欲更換墨水顏色，打造個人獨特風格。 ◎5管卡式墨水：黑紅藍三色一次入手，超值又划算。 &
一學就會！用鋼筆畫可愛生活插畫(暢銷新裝版)×【幻彩鋼筆組-櫻花粉】(盒裝版)
《一學就會！用鋼筆畫可愛生活插畫》×幻彩鋼筆組 一筆一畫怎麼畫都可愛！ 運用鋼筆手繪筆觸，搭配創意字型， 畫出俏皮又繽紛的插畫，為生活加點甜甜的小樂趣！ ★重點快速抓，零基礎也能輕鬆畫 一畫輪廓、二上色，只要會畫直線和圓圈，並透過鋼筆特殊的筆尖呈現出不同的手感線條，就能輕鬆享受塗鴉的樂趣。 本書以圖解的重點式說明各種運用鋼筆變化線條粗細與上色技巧，再搭配手邊的筆款進行繪製，一下子就能畫出可愛又迷人的生活插畫小圖！ ★簡單圖案，手帳筆記、留言貼，滿是創意！ 隨手畫的小花小草，簡單卻充滿意境，小至一張卡片、大至一張畫報，試著用花樣線條及多種色彩替換，快速畫出吸晴小創意！ ★插圖符號，生活中怎麼畫都可愛 展現創意的一圖一符號，一目瞭然讓生活更有效率，讓你不錯過待辦事項及每個紀念日。 從購物的新鮮蔬果，餐桌上的美食甜點，自然花草到生活週遭的人物、動物等，創造出清新又可愛的圖文與符號，為日子加點色彩，用畫畫讓生活多點趣味！ ★可愛創意，自製禮物包裝 簡單的插圖、POP字母，增添個人小巧思，為禮物包裝、卡片裝飾帶來別出心裁的心意。一本在手，能寫能畫，信手拈來也能創造出有創意、有故事的質感生活。 本書特色 ◎重點提示，一看好懂好上手 圖解式的描繪與上色技法，輕鬆掌握運筆技巧，只要拿筆就能畫。 ◎生活小靈感，療癒系插畫主題 生活中隨處可見的小物，分門別類地規畫出美食點心、衣服穿搭、辨公用品、休閒旅行、歡樂派對……等各式主題，隨手一翻，靈感跟著來！ ◎DIY實用創意，日常塗鴉超療癒 暖心卡片、浪漫便條紙、質感吊卡以及充滿手繪風的日雜小物，以圖解的方式，展現多用途的鋼筆畫，邊玩邊畫，日常塗鴉超療癒！ 商品特色 幻彩鋼筆組－櫻花粉 ◎萬用型F筆尖：304純鋼筆尖，不易刮紙，滑順好寫。 ◎輕量化筆身設計：輕巧好握，書寫流利，運筆更順暢。 ◎關墨視窗：筆身中段開口設計，墨水含量一目了然。 ◎三角形筆握：兩側凹槽設計，符合人體工學，久握不累。 ◎旋轉式吸墨器：隨心所欲更換墨水顏色，打造個人獨特風格。 ◎5管卡式墨水：黑紅藍三色一次入手，超值又划算。 &
一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】：3大心法，9項觀念，30天一定學會的超簡單繪畫法（十週年新編
美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書 ★百萬人的第一門畫畫課★ ＼十週年新編典藏版／ & ●一次１秘訣，一次１步驟，一次１線條，不分年齡都能學會 ●３個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握９大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ & 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ & 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ & 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： & ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 & ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ & ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ & 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」 ──馬克‧奇斯勒 本書作者 & ３個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 & ９大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度 &
7色主題插畫電繪上色技法：人物、花朵、天空、水、星星
不論是人物還是背景，都能輕鬆愉快地上色！ 插畫師村カルキ分別以紅‧橙‧黃‧綠‧藍‧靛‧紫等主題色繪製了７幅插畫，並且詳細講解人物、小物件、背景的上色技巧。 人物主要分為「厚塗法」和「有線稿水彩上色法」２種模式，書中也有收錄藍天、水中、高樓大廈或小草等多種繪製背景所需的製作技巧。讀者可以因此了解到，看似複雜的背景其實意外的好畫。當然，本書為了提升綜合繪畫能力而增加解說範圍，介紹色彩的功能、有效運用顏色的方法等內容。 「雖然喜歡畫圖， 但是不擅長畫背景⋯⋯。」 「我想挑戰看看厚塗法！」 「我不知道該用哪些顏色畫插畫⋯⋯。」 這本書非常適合有以上煩惱的人。 請參考７幅美麗的插畫， 開開心心地畫圖吧！
