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少女地獄：故事開始時，你就已經進入謊言，日本變格派推理代表第一人──夢野久作短篇傑作集【珍藏紀念版】
這個世界，對少女來說就是地獄──她以自己的墜落，為那幅地獄繪卷的真實存在背書。當夢想破滅，天堂只是一場惡夢！與江户川亂步、小栗虫太郎齊名！日本變格派推理代表第一人──超級怪物作家夢野久作詭色、暗黑、獵奇瘋狂的官能世界幻滅與墮落交織之華麗書寫日本推理變格派大師夢野久作，作品風格充滿詭譎、恐怖、醜惡，擅長在謎團層層抽絲剝繭中，細膩描繪人性之惡、變態乖張、瘋狂與戰慄恐怖心理。短暫十年的作家生涯，夢野久作猶如文壇中的一顆彗星，作品產量高且豐富多變，包含科幻、偵探、幻想等類型。在推理小說界中獨樹一格，分量之重與江戶川亂步及小栗虫太郎齊名，日本動畫大師宮崎駿更對其才華讚譽有加，自嘆遠遠不及。《少女地獄》被譽為夢野久作中短篇的巔峰之作，收錄〈什麼都不是〉、〈連續殺人〉、〈火星之女〉三篇作品。以書簡與證言交織的筆法，描繪三位少女在極端情境下的自白與幻滅。夢野久作以細膩筆觸，打造出一個真相與謊言交織的懸疑地獄，唯有讀到最後一頁，謎底才會浮出檯面！ 「神祕、怪奇、冒險、變態心理……若不製造某種令人戰慄、恐怖的毒腺元素，良心上就感受不出生存的價值。若不偵探、暴露到底，本能上就無法滿足。」──夢野久作在謊言裡沉淪、在偏執裡凋零、在愛裡焚毀，少女們的終點，是他筆下那座無聲燃燒的地獄──※〈什麼都不是〉──愛說謊的少女臼杵醫院的天才護士姬草百合子，極具天賦且討人喜愛，甚至在病患間的名望遠高於院長。然而她卻留下一封語焉不詳的遺書，信中隱射自己遭遇了不堪之事而痛苦不已。那似真似假的控訴，投映出闇黑人性的塊塊殘骸，淒厲控訴的背後，究竟隱藏著怎樣的真相？※〈連續殺人〉──愛上殺人魔的少女智惠子是一名渴望成為女車掌的鄉下女孩，某天她收到了一封信──一封可能成為恐怖殺人事件的祕密證據。寄信人富美子再三慎重囑咐，無論如何絕對不能成為女車掌。如此迫切的懇求背後，究竟隱藏著什麼駭人的真相？ ※〈火星之女〉──身分不詳的焦屍少女一所女校廢棄屋火災後，現場竟發現一具焦黑女屍。隨後，校長失蹤發瘋、校內女教員自縊身亡、書記捲款潛逃……焦黑女屍事件餘波一樁接一樁，調查方向始終毫無頭緒。直到相關人士愛子的書信公開與死者的手記曝光，地獄般的真相，才在謎團中緩緩顯形。
伊豆的舞孃：青春美學的極致書寫，川端康成奠定文壇地位成名作【精裝典藏版】
最初的心動、最美的純愛 伊豆秋色中的青春低語 川端文學邁向永恆的原點 ★ 諾貝爾文學獎‧日本文壇第一人川端康成奠定文壇地位成名作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現最為純粹的昭和青春原典 ★ 全書採硬皮精裝設計，由設計名家許晉維操刀，極具收藏價值 ★ 特別收錄三島由紀夫解說，深入剖析川端文學的精髓 挾青春的孤獨之旅 怦然閃爍愛戀的邂逅 交織心靈原鄉最撫慰的風景 因厭惡孤兒根性的憂鬱，少年隻身踏上伊豆旅行。在群山層巒疊翠、秋色染紅溪谷的伊豆風光中，少年偶遇流浪藝人與舞孃一行人，並成為旅伴。同行期間，流浪藝人真誠的人情溫暖與舞孃的純真無邪，觸動了少年憂鬱的心，偶然的生命交集，輕柔撢去了青春的孤寂傷感。這趟伊豆之旅對少年起料想不到的變化…… 就算旁人對我再怎麼親切， 我也能異常自然地接受，心情有種美妙的空虛。 我感到一切都融合為一。 ＜伊豆的舞孃＞是川端康成立足文壇的成名作，以自身十九歲的伊豆旅行為藍本而寫成。天生擁有作家之眼的川端，藉徬徨的青春視角，端詳初戀的朦朧情愫，少年無以名狀的孤寂、少女純潔無垢的心靈與明媚遼闊的伊豆風光揉合為一。透過小說中十四歲的舞孃小薰，可看出川端追求某種甜美與純潔的意圖，川端文學所有作品的重要主題──「處女主題」，就在本作初露端倪。 本書亦收錄＜溫泉旅館＞＜抒情歌＞＜禽獸＞，一窺川端如何擦洗字句描繪人心，若要認識其精神世界，這三篇為必讀之作。讀者可試從川端對孤獨、家庭與社會地位的探討，還有底層女性的生活圖景與性格刻畫，以及伊豆的人文景致為何被川端視作「第二故鄉」等豐富視角，慢慢抵達作者的意圖。 ＜溫泉旅館＞描寫旅館女服務生從晚夏至冬天的變遷，透過單純的季節感來擷取底層女子的命運轉變。 ＜抒情歌＞睡在你身旁時，我從未夢見你。──女主角神奇的靈異天賦，是女人不得不敘述這種愛、觀看這種愛、表達這種愛的悲劇。三島由紀夫評論此作是「論述川端康成其人必須一再閱讀的作品」。 ＜禽獸＞瀰漫的厭人症，總是伴隨嘔吐。一個藝術家把對人的厭惡轉而針對自我，據此進行創作，導致瀕於危殆。川端曾說，此篇是他「帶著自我嫌惡的心情，一夜之間寫就的」。
金閣寺：三島由紀夫樹立西方文壇聲譽最高傑作【精裝典藏版】
每個人的心中都有一座金閣寺。它魔性、不可方物的美，一步步把我們逼向黑暗深淵。你該如何與之共處？也許，只有令其毀滅……★ 諾貝爾文學獎提名，三島由紀夫樹立西方文壇聲譽的最高傑作★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗鍊幽微的文字，帶你窺見細膩、瑰麗且乖張的三島式語言之美★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「侵蝕心中美麗信仰」為裝幀概念，極具收藏價值★ 何謂美與惡？孤獨與永恆？毀滅與重生？建築師、文學迷、哲學家、創作者與文化旅人都需要的一本常備書「逢佛殺佛，逢祖殺祖……始得解脫！」進入三島由紀夫【美與爆裂世界】必讀經典本書取材自1950年一名年輕僧人林承賢火燒金閣寺的真實事件，在現實世界中，犯嫌向警方供稱：「我忌妒金閣寺的美，所以把它燒掉了……」在小說中，主角溝口將心靈寄託於金閣寺的美，藉此逃避他對自我價值的扭曲與幻滅。《金閣寺》自1956年問世以來即受各界盛讚，公認本作為三島美與爆裂哲思之集大成者，被翻譯成多國語言，亦被視為是三島由紀夫角逐諾貝爾文學獎、樹立西方文壇聲譽的最高傑作。關於金閣寺，三島由紀夫想說的是：美的毀滅，遠比美的本體更令人目眩神迷……金閣不是無力。絕非無力──但它是一切無力的根源！金閣寺的美之所以令人畏懼，是它的美讓人看到自己的醜。正如小說所言：「一般而言，有生命的東西都不具備金閣那種嚴密的一次性。人類只不過是接收大自然各種屬性的一部分，用可替代的方法傳播、繁殖而已。殺人若是為了消滅對象的一次性，殺人就是永遠的誤算。我如是想。因此金閣與人類越發呈現明確的對比；另一方面，從人類容易毀滅的身影中，反而浮現永生的幻影，從金閣的不壞之美，反而飄來毀滅的可能性。像人類這樣注定會死的生物是不可能根絕的，而像金閣這樣不滅的東西反倒可以消滅。為什麼人們沒有察覺這點呢？我的獨創性不容置疑。」
草枕：獨旅天地的終極美學，夏目漱石最具詩境經典小說集【浪漫典藏版】
日本大作家飄然百年的紙上桃源 啟發動畫大師宮崎駿無數次的美學鉅作！ 獨旅天地的終極美學，夏目漱石最具詩境經典小說集 「這證明了漱石在藝術上的本領於何處。」──谷崎潤一郎 行旅在外，結草為枕。 只盼能在非人情的天地逍遙片刻。 〈草枕〉描寫一位逃離俗世的畫師走進田野的旅途所見，在深山野嶺開啟一段「非人情」之旅，並在途中邂逅了一位神祕的女子……藉畫師所見所聞，漱石在〈草枕〉抒發大量對藝術觀、人生觀以及美學的思想獨白。在遲暮的春色中，帶領不安迷茫的人心，感受廣闊天地之美以及全然孤獨的狂喜。字句間展現出飽和的「和、漢、洋」藝術涵養，是夏目漱石前期重要的代表作品。 「代表我的藝術觀以及部分人生觀的小說，像這樣的小說，開天闢地以來，未曾有過！」──夏目漱石 「走在山路上，我在想。過於理智會與人起衝突。感情用事則無法控制自我。堅持己見易鑽牛角尖。總之人世難以安居。難以安居到了某種程度，就想搬去容易居住的地方。醒悟無論搬去何處都不易生存時，便產生了詩詞，出現了繪畫。 唯有這樣來到不知名的深山野嶺，將五尺瘦軀埋藏在遲暮的春色中，我才終於明白真正的藝術家應有的態度。一旦進入這種境界，美的天下盡歸我有。」 作為明治維新的國民作家，面對洶湧而來的西方文明，並不動搖他對漢學的偏愛。〈草枕〉的產出，正是他堅守東洋文化的實踐。除了融合東西洋的美學評鑑引用，更有臨摹、引用大量中國古典詩詞文賦，充分展現深厚的漢學修養與造詣，卓越打造出宛如真實且令人憧憬的紙上桃花源。 夏目漱石文學所蘊含的美學底蘊極其飽和，影響日本動畫大師宮崎駿甚多。不只吉卜力團隊曾在公開訪談時提到：「汲取創作靈感時，主要只閱讀三類：兒童文學、戰爭史以及夏目漱石。」在創作動畫《崖上的波妞》期間，多次受〈草枕〉啟發而改變創作形式。宮崎駿更直率坦言：「坐飛機的時候，我一定帶上〈草枕〉。喜歡到不知道讀過多少次了！」 ※另收錄〈夢十夜〉，夏目漱石如夢似幻的奇豔呢喃── 「深具野心的我，要讓100年後的人們來解開這個謎！」 〈夢十夜〉以十個奇幻艷麗的夢境，寄喻夏目漱石對生命、情愛、慾望的體悟，其內容離奇難解，卻廣受青睞。綺想繽紛、詭異唯美，是夏目漱石文學最別出心裁的作品之一。時隔百年，讀起這個文豪留給後世的謎團，仍然趣味不減。
【電子書】少女地獄【珍藏紀念版】
這個世界，對少女來說就是地獄──她以自己的墜落，為那幅地獄繪卷的真實存在背書。當夢想破滅，天堂只是一場惡夢！與江户川亂步、小栗虫太郎齊名！日本變格派推理代表第一人──超級怪物作家夢野久作詭色、暗黑、獵奇瘋狂的官能世界幻滅與墮落交織之華麗書寫日本推理變格派大師夢野久作，作品風格充滿詭譎、恐怖、醜惡，擅長在謎團層層抽絲剝繭中，細膩描繪人性之惡、變態乖張、瘋狂與戰慄恐怖心理。短暫十年的作家生涯，夢野久作猶如文壇中的一顆彗星，作品產量高且豐富多變，包含科幻、偵探、幻想等類型。在推理小說界中獨樹一格，分量之重與江戶川亂步及小栗虫太郎齊名，日本動畫大師宮崎駿更對其才華讚譽有加，自嘆遠遠不及。《少女地獄》被譽為夢野久作中短篇的巔峰之作，收錄〈什麼都不是〉、〈連續殺人〉、〈火星之女〉三篇作品。以書簡與證言交織的筆法，描繪三位少女在極端情境下的自白與幻滅。夢野久作以細膩筆觸，打造出一個真相與謊言交織的懸疑地獄，唯有讀到最後一頁，謎底才會浮出檯面！ 「神祕、怪奇、冒險、變態心理……若不製造某種令人戰慄、恐怖的毒腺元素，良心上就感受不出生存的價值。若不偵探、暴露到底，本能上就無法滿足。」──夢野久作在謊言裡沉淪、在偏執裡凋零、在愛裡焚毀，少女們的終點，是他筆下那座無聲燃燒的地獄──※〈什麼都不是〉──愛說謊的少女臼杵醫院的天才護士姬草百合子，極具天賦且討人喜愛，甚至在病患間的名望遠高於院長。然而她卻留下一封語焉不詳的遺書，信中隱射自己遭遇了不堪之事而痛苦不已。那似真似假的控訴，投映出闇黑人性的塊塊殘骸，淒厲控訴的背後，究竟隱藏著怎樣的真相？※〈連續殺人〉──愛上殺人魔的少女智惠子是一名渴望成為女車掌的鄉下女孩，某天她收到了一封信──一封可能成為恐怖殺人事件的祕密證據。寄信人富美子再三慎重囑咐，無論如何絕對不能成為女車掌。如此迫切的懇求背後，究竟隱藏著什麼駭人的真相？ ※〈火星之女〉──身分不詳的焦屍少女一所女校廢棄屋火災後，現場竟發現一具焦黑女屍。隨後，校長失蹤發瘋、校內女教員自縊身亡、書記捲款潛逃……焦黑女屍事件餘波一樁接一樁，調查方向始終毫無頭緒。直到相關人士愛子的書信公開與死者的手記曝光，地獄般的真相，才在謎團中緩緩顯形。
三島由紀夫必讀經典二部曲（金閣寺＋假面的告白）
▋第一章（摘錄自套書第一冊） 從小，父親就經常對我提起金閣。 我出生的地方，是舞鶴往東北的日本海伸出的冷清海岬。父親的故鄉不在那裡，在舞鶴東郊的志樂。他在眾人企盼下入了僧籍，成為偏僻海岬的佛寺住持，在當地娶妻，生下我這個孩子。 成生岬的佛寺附近沒有合適的中學。因此之後我離開雙親膝下，寄居父親故鄉的叔父家，從叔父家徒步往返東舞鶴中學上學。 父親的故鄉是陽光普照之地。但一年之中每逢十一月、十二月，即便看似萬里無雲的晴天，一天也會有四、五場陣雨。我易變的心情，或許就是在這種土地養成。 五月的傍晚，放學回來後，我從叔父家二樓的房間眺望對面的小山。滿眼新綠的山腰被夕陽照亮，彷彿於山野中央建了一座金屏風。看著那個，我不禁遙想金閣。 雖然透過照片和教科書經常見到現實中的金閣，但在我心目中，父親描述的金閣幻影更勝一籌。記憶中父親從不曾說現實中的金閣金光閃閃，但據父親表示，世間沒有比金閣更美的東西，而我根據金閣這個字面及發音想像出來的金閣也非同凡響。 有時看到遠處的水田在陽光下閃爍，我就覺得那一定是看不到的金閣的投影。形成福井縣與這京都府界線的吉坂嶺，正好位於正東方。太陽就是從那山嶺升起。明明和現實中的京都反方向，我卻看到山間朝陽中，金閣向著清晨的天空聳立。 如此這般，金閣在各種地方出現，卻無法在現實生活中看見，這點與此地的大海很像。舞鶴灣位於志樂村一里半之處，山巒阻隔看不見海。但這片土地總是瀰漫海的預感。風中有時也帶有海的氣息，海上波濤洶湧時，就會有許多海鷗逃來飛落田間。 我生來體弱，無論賽跑或吊單槓都輸給別人，且天生口吃，令我越發內向自閉。再加上大家都知道我是佛寺的孩子。頑童們模仿口吃和尚誦經來取笑我。說書人講的故事中，有個角色是口吃的捕快，他們每到這種段落就會故意出聲起鬨，念給我聽。 無庸贅言，口吃在我與外界之間設下一道障礙。我無法順利發出第一個音。那第一個音，就像是我的內在與外界之間的門鑰匙，鑰匙卻無法順利開門。一般人藉著自由操縱語言，內在與外界之間的門始終敞開，可以讓空間通風良好，我卻做不到。因為鑰匙生鏽了。 我的口吃，在急著想發出第一個音之際，也像是拼命掙扎試圖逃離內在的黏鳥膠的小鳥。好不容易掙脫時，已經太遲。外界的現實，在我掙扎之際，有時似乎的確停下手好整以暇地等我。然而等著我的現實已非新鮮的現實。即使我費盡力氣終於抵達外界，外界也總在瞬間變色、錯位……而且只有那個看似適合我的、已失去鮮度半帶腐臭的現實橫亙眼前。 不難想像，這樣的少年對於權力會抱持二種相反的心態。我喜歡歷史上對暴君的記述。我若是口吃又沉默的暴君，臣子想必都得看著我的臉色整天提心吊膽過日子。我根本沒必要用明確流暢的話語將我的殘暴正當化。我的無言，就已將一切殘暴正當化。我平時就是如此幻想著把蔑視我的教師和同學通通處刑，同時也幻想自己成為內在世界的國王，成為沉靜洞察真理的大藝術家。我的外表雖貧窮，但我的內在世界比任何人都富足。懷抱某種自卑感難以釋懷的少年，如此暗自認定自己是天選之人，豈非理所當然？我總覺得這世間某處，正有自己還不知道的使命在等著我。 ……我想起這麼一則插曲。 東舞鶴中學有廣闊的操場，被起伏徐緩的群山環繞，是新式的明亮校舍。 五月的某一天，中學畢業後現就讀舞鶴海軍機關學校的某個學生，利用假期回母校玩。 他曬得很黑，壓低的制服帽簷下露出俊挺的鼻樑，從頭到腳儼然是少年英雄。面對我們這些學弟，他大談軍校紀律嚴格的痛苦生活。而且那本該是悲慘的生活，他的語氣卻彷彿在談論極盡奢侈的豪華生活。舉手投足之間洋溢驕傲，年紀輕輕就已了解自己的謙虛有多少分量。他那綴有蛇腹形裝飾線的制服胸口，就像海上乘風破浪的船頭雕像昂然挺起。 他在走下操場的兩三層大谷石台階坐下。周遭有四、五個聽得入神的學弟，五月的各色花卉，包括鬱金香、甜豌豆、歐洲銀蓮花、雛罌粟等盛開在斜坡的花圃。而頭頂上，有日本厚朴綻放大朵白花。 敘述者和聽眾們都如某種紀念雕像文風不動。而我隔著二米距離，獨自坐在操場的長椅。這就是我的禮儀。是我對五月繁花、洋溢驕傲的制服、開朗笑聲的禮儀。 話說這位少年英雄，比起他的崇拜者們，似乎更在意我。只有我看似沒有拜倒在他的威風下，這傷害了他的驕傲。他向眾人詢問我的名字。然後呼喚初次見面的我： 「喂，溝口。」 我保持沉默，認真凝視他。他投向我的笑臉，帶有類似當權者的阿諛。 「你不會回話嗎？你是啞巴嗎？」 「他、他、他、他口吃。」 他的崇拜者之一替我回答，大家都扭著身子笑了。嘲笑是多麼炫目的東西啊。於我，同齡少年那種少年期特有的殘酷笑容，看似光芒璀璨的葉叢閃閃發亮。 「搞了半天是口吃啊。那你要不要來我們海機學校？甚麼口吃的毛病，包你一天就矯正過來。」 我不知怎地，當下突然做出明確的答覆。無關個人意志，話語就這麼在瞬間流暢迸出。 「不要。我要當和尚。」 眾人鴉雀無聲。少年英雄低下頭，摘下身旁的草莖叼在嘴裡。 「是喔，那麼過幾年後，我也要麻煩你了。」 那年太平洋戰爭已爆發。 ……當時的我，的確萌生某種自覺。我在黑暗世界張開雙手等待。總有一天，五月繁花、制服、惡意的同學們，都會投入我張開的雙手之中。我自覺已把整個世界拖到底層牢牢抓住。……但這種自覺，要成為少年的驕傲未免過於沉重。 驕傲必須是更輕盈、更明快、清晰可見、燦然生光。我渴望肉眼可見之物。我渴望任誰都看得見，可以成為我的驕傲的那種東西。比方說，他腰上掛的短劍就是。 所有中學生憧憬的短劍，著實是美麗的裝飾。海兵的學生據說都拿那短劍偷偷削鉛筆，但是故意拿如此莊嚴的象徵用於日常瑣碎用途是多麼灑脫帥氣啊！ 湊巧他把機關學校的制服脫下，隨手掛在粉刷白漆的欄杆上。還有他的長褲，雪白的內衣也是……那些東西在簇簇花朵旁散發年輕人的汗水味。蜜蜂誤以為是一朵花，停在這潔白發亮的內衣上。綴有金線裝飾的制服帽，就像之前在他頭上一樣，壓得很低地端正掛在某根欄杆上。他受到學弟們挑戰，此刻去後面的土俵玩相撲了。 那些隨手脫下的衣物，給人榮譽之墓的印象。五月數量驚人的繁花，加深了這種印象。尤其是帽簷漆黑反光的制服帽，掛在一旁的皮帶和短劍，徹底與他的肉體分離，反而散發抒情式美感，那本身幾乎等同回憶……換言之，看起來就像少年英雄的遺物。 我確認四下無人。相撲場那邊響起叫喊聲。我從口袋取出生鏽的削鉛筆小刀躡足走近，在那美麗短劍的黑色劍鞘背面，劃下兩三條難看的刀痕。…… ……以上的記述，或許令人立刻斷定我是個有詩人氣質的少年。但到今天為止，別說是詩了，我連手記都沒寫過。我本就欠缺用其他能力來彌補不如他人的能力，企圖藉此超越他人的那種衝動。換言之，我太過傲慢以致無法成為藝術家。成為暴君和大藝術家的夢想始終只是夢想，我完全無意實際動手去達成甚麼。 不被人理解成了我唯一的驕傲，因此我沒有萌生那種想讓人理解的表現慾。我認為自己宿命性地未被賦予肉眼可見的特質。唯有孤獨逐漸臃腫肥大，猶如一隻豬。
金閣寺：三島由紀夫樹立西方文壇聲譽最高傑作【經典珍藏版】
每個人的心中都有一座金閣寺。它魔性、不可方物的美，一步步把我們逼向黑暗深淵。你該如何與之共處？也許，只有令其毀滅……★ 諾貝爾文學獎提名，三島由紀夫樹立西方文壇聲譽的最高傑作★ 讀者好評不斷的譯本！日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗鍊幽微的文字，帶你窺見細膩、瑰麗且乖張的三島式語言之美★ 書封以「侵蝕心中美麗信仰」為裝幀概念，於烈焰燃燒的意象中輔以燙金文字點綴，極具收藏價值★ 何謂美與惡？孤獨與永恆？毀滅與重生？建築師、文學迷、哲學家、創作者與文化旅人都需要的一本常備書「逢佛殺佛，逢祖殺祖……始得解脫！」進入三島由紀夫【美與爆裂世界】必讀經典 本書取材自1950年一名年輕僧人林承賢火燒金閣寺的真實事件。在現實世界中，犯嫌向警方供稱：「我忌妒金閣寺的美，所以把它燒掉了……」在小說中，主角溝口將心靈寄託於金閣寺的美，藉此逃避他對自我價值的扭曲與幻滅。 《金閣寺》自1956年問世以來即受各方盛讚，公認本作為三島美與爆裂哲思之集大成者，被翻譯成多國語言，亦被視為是三島由紀夫角逐諾貝爾文學獎、樹立西方文壇聲譽的最高傑作。 關於金閣寺，三島由紀夫想說的是： 美的毀滅，遠比美的本體更令人目眩神迷…… 金閣不是無力，絕非無力──但它是一切無力的根源！ 金閣寺的美之所以令人畏懼，是它的美讓人看到自身的醜陋。正如小說所言： 「一般而言，有生命的東西都不具備金閣那種嚴密的一次性。人類只不過是接收大自然各種屬性的一部分，用可替代的方法傳播、繁殖而已。 殺人若是為了消滅對象的一次性，殺人就是永遠的誤算。我如是想。因此金閣與人類越發呈現明確的對比；另一方面，從人類容易毀滅的身影中，反而浮現永生的幻影，從金閣的不壞之美，反而飄來毀滅的可能性。 像人類這樣注定會死的生物是不可能根絕的，而像金閣這樣不滅的東西反倒可以消滅。為什麼人們沒有察覺這點呢？我的獨創性不容置疑。」
【電子書】金閣寺【經典珍藏版】
每個人的心中都有一座金閣寺。它魔性、不可方物的美，一步步把我們逼向黑暗深淵。你該如何與之共處？也許，只有令其毀滅……★ 諾貝爾文學獎提名，三島由紀夫樹立西方文壇聲譽的最高傑作★ 讀者好評不斷的譯本！日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗鍊幽微的文字，帶你窺見細膩、瑰麗且乖張的三島式語言之美★ 書封以「侵蝕心中美麗信仰」為裝幀概念，於烈焰燃燒的意象中輔以燙金文字點綴，極具收藏價值★ 何謂美與惡？孤獨與永恆？毀滅與重生？建築師、文學迷、哲學家、創作者與文化旅人都需要的一本常備書「逢佛殺佛，逢祖殺祖……始得解脫！」進入三島由紀夫【美與爆裂世界】必讀經典 本書取材自1950年一名年輕僧人林承賢火燒金閣寺的真實事件。在現實世界中，犯嫌向警方供稱：「我忌妒金閣寺的美，所以把它燒掉了……」在小說中，主角溝口將心靈寄託於金閣寺的美，藉此逃避他對自我價值的扭曲與幻滅。 《金閣寺》自1956年問世以來即受各方盛讚，公認本作為三島美與爆裂哲思之集大成者，被翻譯成多國語言，亦被視為是三島由紀夫角逐諾貝爾文學獎、樹立西方文壇聲譽的最高傑作。 關於金閣寺，三島由紀夫想說的是： 美的毀滅，遠比美的本體更令人目眩神迷…… 金閣不是無力，絕非無力──但它是一切無力的根源！ 金閣寺的美之所以令人畏懼，是它的美讓人看到自身的醜陋。正如小說所言： 「一般而言，有生命的東西都不具備金閣那種嚴密的一次性。人類只不過是接收大自然各種屬性的一部分，用可替代的方法傳播、繁殖而已。 殺人若是為了消滅對象的一次性，殺人就是永遠的誤算。我如是想。因此金閣與人類越發呈現明確的對比；另一方面，從人類容易毀滅的身影中，反而浮現永生的幻影，從金閣的不壞之美，反而飄來毀滅的可能性。 像人類這樣注定會死的生物是不可能根絕的，而像金閣這樣不滅的東西反倒可以消滅。為什麼人們沒有察覺這點呢？我的獨創性不容置疑。」
所愛之人：川端康成精品短篇小說集，喚醒你五感官能的愛情旨味
書迷引頸期盼的川端文學遺珠，川端康成首次在台公開的作品，新譯繁中版問世！完整收錄：〈母親的初戀〉、〈女人的夢〉、〈夜間的骰子〉等九部熠熠發光的精品短篇⋅˚₊． 喚醒你五感官能的愛情旨味 ．₊˚⋅「接下來的某一天，你會與哪一種愛的形式相遇？」提防這些潔淨、酖美，卻棉裡藏針的文字。它們總是會在某個時刻冷不防戳中你心！「像我們這樣，在找到真正的對象之前，耐心等待的人，自然有上蒼的恩賜呢！」晚婚的丈夫，心滿意足地對同樣晚婚的妻子這麼說。新婚的第二晚，在夫妻倆蜜月旅行的旅館內，妻子的某位昔日戀人，突然出現在她的夢中。令她毛骨悚然的，並不是那位所愛之人早已不在人世，而是夢中的自己，赤身全裸……──收錄於〈女人的夢〉宛如將雙眼湊近顯微鏡，你將在字裡行間窺見世間男女愛慾流轉的千姿百態。 本書收錄諾貝爾文學獎得主──川端康成四十一歲時在女性雜誌《婦人公論》上連載的九部短篇小說，以九個不同的視角，淋漓盡致地展現川端文學「美」的極致。 所謂的愛，究竟是什麼呢？ 雙向奔赴，才是愛最美的模樣嗎？ 在川端康成筆下的「所愛之人」中，有人為了愛別人而拋棄了自我，也有人透過愛那些與自己有肉體關係的人，表現出只愛自己的一面。 人心，正是如此捉摸不定的東西。跟外人相比，明明是應該坦誠相見的「所愛之人」，許多話非但無法坦誠的說出口，就連對同一件事的記憶，也出乎意料的截然不同。而或許正是這些「所愛之人」的種種陰晴盈缺，成就「愛」最美的模樣。●〈母親的初戀〉即將出嫁的雪子，將對多年前被母親背叛的初戀情人，提出驚人的告白。●〈女人的夢〉一對晚婚的男女，是耐心等待真命天子？或背負著不可告人的祕密？●〈夜間的骰子〉總是在深夜擲骰子的美智子，能一口氣擲出五個一點，讓那個男人看到嗎？●〈夫唱婦隨〉每天早上，延子都會細心為丈夫打理好衣著，甚至為他穿上襪子。但唯獨領帶，丈夫不讓她碰……●〈一個孩子〉元田看著有孕在身、精神日益失控的芳子，頭一次產生肉體上的厭惡……文學評論家齊聲讚譽： 「正如書名所示，各個短篇皆圍繞『愛』展開，串聯全書。然而，無論是素材的選取、思想的展現，還是敘事手法的運用，各篇皆展現宛如百花齊放般的多樣變化，令人深切感受作者豐饒的才華。不論讀哪一篇，都引人入勝，令人著迷。 這些作品，盡為上乘之作。就像在觀看一幅絕美的畫作時，最終我們能言傳的，或許也僅能說出『這是一幅好畫』。同樣地，讀完本書亦無須多言，只能發自內心地讚嘆『這是一本好小說』。」
【電子書】所愛之人
書迷引頸期盼的川端文學遺珠，川端康成首次在台公開的作品，新譯繁中版問世！完整收錄：〈母親的初戀〉、〈女人的夢〉、〈夜間的骰子〉等九部熠熠發光的精品短篇⋅˚₊． 喚醒你五感官能的愛情旨味 ．₊˚⋅「接下來的某一天，你會與哪一種愛的形式相遇？」提防這些潔淨、酖美，卻棉裡藏針的文字。它們總是會在某個時刻冷不防戳中你心！「像我們這樣，在找到真正的對象之前，耐心等待的人，自然有上蒼的恩賜呢！」晚婚的丈夫，心滿意足地對同樣晚婚的妻子這麼說。新婚的第二晚，在夫妻倆蜜月旅行的旅館內，妻子的某位昔日戀人，突然出現在她的夢中。令她毛骨悚然的，並不是那位所愛之人早已不在人世，而是夢中的自己，赤身全裸……──收錄於〈女人的夢〉宛如將雙眼湊近顯微鏡，你將在字裡行間窺見世間男女愛慾流轉的千姿百態。 本書收錄諾貝爾文學獎得主──川端康成四十一歲時在女性雜誌《婦人公論》上連載的九部短篇小說，以九個不同的視角，淋漓盡致地展現川端文學「美」的極致。 所謂的愛，究竟是什麼呢？ 雙向奔赴，才是愛最美的模樣嗎？ 在川端康成筆下的「所愛之人」中，有人為了愛別人而拋棄了自我，也有人透過愛那些與自己有肉體關係的人，表現出只愛自己的一面。 人心，正是如此捉摸不定的東西。跟外人相比，明明是應該坦誠相見的「所愛之人」，許多話非但無法坦誠的說出口，就連對同一件事的記憶，也出乎意料的截然不同。而或許正是這些「所愛之人」的種種陰晴盈缺，成就「愛」最美的模樣。●〈母親的初戀〉即將出嫁的雪子，將對多年前被母親背叛的初戀情人，提出驚人的告白。●〈女人的夢〉一對晚婚的男女，是耐心等待真命天子？或背負著不可告人的祕密？●〈夜間的骰子〉總是在深夜擲骰子的美智子，能一口氣擲出五個一點，讓那個男人看到嗎？●〈夫唱婦隨〉每天早上，延子都會細心為丈夫打理好衣著，甚至為他穿上襪子。但唯獨領帶，丈夫不讓她碰……●〈一個孩子〉元田看著有孕在身、精神日益失控的芳子，頭一次產生肉體上的厭惡……文學評論家齊聲讚譽： 「正如書名所示，各個短篇皆圍繞『愛』展開，串聯全書。然而，無論是素材的選取、思想的展現，還是敘事手法的運用，各篇皆展現宛如百花齊放般的多樣變化，令人深切感受作者豐饒的才華。不論讀哪一篇，都引人入勝，令人著迷。 這些作品，盡為上乘之作。就像在觀看一幅絕美的畫作時，最終我們能言傳的，或許也僅能說出『這是一幅好畫』。同樣地，讀完本書亦無須多言，只能發自內心地讚嘆『這是一本好小說』。」
舞姬：愛，是心魔亂舞，川端康成「魔界」書寫的原點
佛界易入，魔界難進唯有穿越魔考才能在愛裡自由差不多，也到了該離婚的時候──用戀愛重新上緊發條。愛情，是射進女人心裡的箭，婚姻，卻讓女人變成湖中天鵝，動彈不得……女人一旦結了婚，就只能在婚姻中追求幸福嗎？欲望橫流的暗潮中，領略川端魔界的真髓。深愛芭蕾、開設舞蹈教室的波子，與學者矢木結縭廿載，育有一女一子，看似完美的家庭，支撐著全家家計的卻是家境優渥的波子。在波子與初戀情人相逢後，愛情的閃電，照亮了她用恐懼自欺的面具，使她一腳從佛界跨入魔界……因為心虛，所以歸家時，才會誘惑丈夫嗎？畏懼罪惡的氣息，才格外主動投身波濤沉溺其中？那種罪惡感，對丈夫，也對情人，是雙重的。不過，歡愉似乎也因此變成雙重。愛，是心魔亂舞──所謂的魔界，意志薄弱是進不去的懸殊的價值觀與生活習慣，將本該是甜美的婚姻變成了牢籠，就像是《天鵝湖》裡被施咒的天鵝公主，動彈不得。要從婚姻的圍城中解放，唯有聽從自己的心，接受情感變化萬千的試煉，方能在人間欲望中保持純潔……《舞姬》是川端在50年代發表的作品中，最為著名的經典。通過女主角波子、女兒品子及門徒友子，對愛情與舞蹈藝術的執著追求，新舊舞姬從中汲取了精神力量，揭示了戰後日本女性的覺醒。★ 日本文學翻譯名家劉子倩忠實呈現原典，帶領讀者重回川端魔性文學的原點★ 特別收錄：三島由紀夫專文解析
【電子書】舞姬
佛界易入，魔界難進唯有穿越魔考才能在愛裡自由差不多，也到了該離婚的時候──用戀愛重新上緊發條。愛情，是射進女人心裡的箭，婚姻，卻讓女人變成湖中天鵝，動彈不得……女人一旦結了婚，就只能在婚姻中追求幸福嗎？欲望橫流的暗潮中，領略川端魔界的真髓。深愛芭蕾、開設舞蹈教室的波子，與學者矢木結縭廿載，育有一女一子，看似完美的家庭，支撐著全家家計的卻是家境優渥的波子。在波子與初戀情人相逢後，愛情的閃電，照亮了她用恐懼自欺的面具，使她一腳從佛界跨入魔界……因為心虛，所以歸家時，才會誘惑丈夫嗎？畏懼罪惡的氣息，才格外主動投身波濤沉溺其中？那種罪惡感，對丈夫，也對情人，是雙重的。不過，歡愉似乎也因此變成雙重。愛，是心魔亂舞──所謂的魔界，意志薄弱是進不去的懸殊的價值觀與生活習慣，將本該是甜美的婚姻變成了牢籠，就像是《天鵝湖》裡被施咒的天鵝公主，動彈不得。要從婚姻的圍城中解放，唯有聽從自己的心，接受情感變化萬千的試煉，方能在人間欲望中保持純潔……《舞姬》是川端在50年代發表的作品中，最為著名的經典。通過女主角波子、女兒品子及門徒友子，對愛情與舞蹈藝術的執著追求，新舊舞姬從中汲取了精神力量，揭示了戰後日本女性的覺醒。★ 日本文學翻譯名家劉子倩忠實呈現原典，帶領讀者重回川端魔性文學的原點★ 特別收錄：三島由紀夫專文解析
地獄變：看盡人性與欲望的糾葛，芥川龍之介經典小說集
執著即地獄。在人性極惡與極哀之間，讓人悚然心驚的人間悲劇即將展開……★日本文壇鬼才芥川龍之介．最深層陰鬱的人性黑洞★看盡人性與欲望的糾葛，芥川龍之介經典小說集一旦投入藝術創作，便狂熱瘋魔的天才繪師良秀，受大人命令創作「地獄變」屏風。面臨創作瓶頸的他，不惜犧牲一切，墮入無明，甚至目睹女兒被烈火吞噬……當藝術與道德相衝突，執著於極致之美究竟是祝福還是詛咒？透視人性執念，顯露人心難以窺見的黑暗被譽為「鬼才」和「短篇小說之神」的芥川龍之介，在日本文學史上擁有相當崇高的地位。芥川作品詭譎多變，他擅長描寫人物性格及玄妙的心理轉折，並將自身對現實困境的不安、內在精神的痛苦，完全傾注為文學藝術的魔化與極致之美。〈地獄變〉是芥川極具代表性的作品之一，透過極端化的人間悲劇，真實表現出他「藝術至上主義」的創作態度。本書特色精選芥川十八篇經典之作，解鎖短篇小說之神的千姿百態〈鼻子〉初發表，即受到夏目漱石讚賞，正式登上日本文壇一席之地。〈芋粥〉描寫的是人性欲望渴求背後的矛盾心理。〈蜘蛛之絲〉乃芥川第一本以童話為創作形式的小說，曾多次收入日本及臺灣之教科書選文。〈秋山圖〉巧妙揉合元代畫家黃公望之同名畫作，虛虛實實，假假真真。〈點鬼簿〉帶有濃厚的自傳成份，描述芥川與家族之間的過往回憶。〈玄鶴山房〉透過人物間的互動，充分展現芥川陰暗絕望又悲觀的寫作手法。〈齒輪〉為芥川遺作，被許多評論家視為芥川的最高傑作。從文章中可看出芥川陷入的困境與不安。
【電子書】地獄變
執著即地獄。在人性極惡與極哀之間，讓人悚然心驚的人間悲劇即將展開……★日本文壇鬼才芥川龍之介．最深層陰鬱的人性黑洞★看盡人性與欲望的糾葛，芥川龍之介經典小說集一旦投入藝術創作，便狂熱瘋魔的天才繪師良秀，受大人命令創作「地獄變」屏風。面臨創作瓶頸的他，不惜犧牲一切，墮入無明，甚至目睹女兒被烈火吞噬……當藝術與道德相衝突，執著於極致之美究竟是祝福還是詛咒？透視人性執念，顯露人心難以窺見的黑暗被譽為「鬼才」和「短篇小說之神」的芥川龍之介，在日本文學史上擁有相當崇高的地位。芥川作品詭譎多變，他擅長描寫人物性格及玄妙的心理轉折，並將自身對現實困境的不安、內在精神的痛苦，完全傾注為文學藝術的魔化與極致之美。〈地獄變〉是芥川極具代表性的作品之一，透過極端化的人間悲劇，真實表現出他「藝術至上主義」的創作態度。本書特色精選芥川十八篇經典之作，解鎖短篇小說之神的千姿百態〈鼻子〉初發表，即受到夏目漱石讚賞，正式登上日本文壇一席之地。〈芋粥〉描寫的是人性欲望渴求背後的矛盾心理。〈蜘蛛之絲〉乃芥川第一本以童話為創作形式的小說，曾多次收入日本及臺灣之教科書選文。〈秋山圖〉巧妙揉合元代畫家黃公望之同名畫作，虛虛實實，假假真真。〈點鬼簿〉帶有濃厚的自傳成份，描述芥川與家族之間的過往回憶。〈玄鶴山房〉透過人物間的互動，充分展現芥川陰暗絕望又悲觀的寫作手法。〈齒輪〉為芥川遺作，被許多評論家視為芥川的最高傑作。從文章中可看出芥川陷入的困境與不安。
湖：心就像一面鏡子，投射進心湖的也必能映現心魔，川端康成探究人性最深層欲念的極致書寫
在少女黑湖般的眼眸裡泅泳，在跟蹤與被跟蹤的迴圈中自困心牢……諾貝爾文學獎得主川端康成，晚年意識流成熟之作，探究人性最深層欲念的極致書寫「川端康成的厲害之處，在於能將主角無意識中湧現、這個世界上不存在的景象，生動地展現在我們面前。 」 ──暢銷作家，角田光代街頭有很多美女，卻特地挑選她跟蹤，就像有毒癮的人在千萬人之中發現同病相憐之人。桃井銀平像著魔般跟在一名女子身後。原本在高中任教的銀平，因生了一雙如猿猴般醜陋的雙腳，自我嫌惡，然而他愛慕貌美的女性，有時會以那醜陋的雙腳尾隨路上的女子。「縱使她自己沒察覺，或許內心也有一絲喜悅蠢蠢欲動。」他憑經驗就能從人群中辨識，這樣的女人內建被跟蹤的渴望，和自己是「同一個魔界的居民」。在跟蹤的心牢中追尋轉瞬即逝的美。他第一個跟蹤的女人竟是自己的學生，後因情事敗露而被革職，卻未能革除他跟蹤的癖好。從被老人包養的妙齡女子、一塵不染的清純少女，到反過來被醜陋的女子窺伺──不甘青春被葬送騷在骨子裡。老是被跟蹤的體質。眼神像湖泊般純淨卻自覺不幸。醜陋的男人婆也會尋覓獵物。對美的憧憬擺脫不了醜陋的跟蹤。在跟蹤與被跟蹤之間，欲望的匱乏與滿足不斷拋接形成迴圈與鏡像，銀平在不同的女人身上，看見同一個自己，一次次回到幼年的湖邊，墜入記憶的鏡淵，追憶不堪的情事與身世……溺死的父親、狼狽的初戀、被丟棄的嬰兒一一浮現。「湖」存在於現實與非現實之間，介於能夠認知的世界與無法認知的彼岸。這部小說同時描繪了兩個世界，在意識與無意識、此岸與彼岸之間的邊界來回穿梭前進。湖的聲音、畫面與意象，不斷出現在銀平的幻覺與幻聽中，在他跟蹤女人的時候對他浮現。站在冰凍湖面上的孩子們。從湖的對岸凝望夜間火災。照亮湖面的閃電。靜靜漂浮在湖上的螢火蟲。乘著燃燒的火焰在水面上漂流的戀人。在地面下追逐的嬰兒。儘管離開了故鄉，銀平卻像是永遠都困在自己的魔界裡，永遠要回到那座湖邊——川端罕見地採用意識流的創作手法，以幻想、幻聽、聯想與回想構成整個故事，透過用「湖」隱喻「心」的精湛筆法，精準捕捉人類迷亂的無意識，展示人性最深層欲望的生成路徑。
【電子書】湖
在少女黑湖般的眼眸裡泅泳，在跟蹤與被跟蹤的迴圈中自困心牢……諾貝爾文學獎得主川端康成，晚年意識流成熟之作，探究人性最深層欲念的極致書寫「川端康成的厲害之處，在於能將主角無意識中湧現、這個世界上不存在的景象，生動地展現在我們面前。 」 ──暢銷作家，角田光代街頭有很多美女，卻特地挑選她跟蹤，就像有毒癮的人在千萬人之中發現同病相憐之人。桃井銀平像著魔般跟在一名女子身後。原本在高中任教的銀平，因生了一雙如猿猴般醜陋的雙腳，自我嫌惡，然而他愛慕貌美的女性，有時會以那醜陋的雙腳尾隨路上的女子。「縱使她自己沒察覺，或許內心也有一絲喜悅蠢蠢欲動。」他憑經驗就能從人群中辨識，這樣的女人內建被跟蹤的渴望，和自己是「同一個魔界的居民」。在跟蹤的心牢中追尋轉瞬即逝的美。他第一個跟蹤的女人竟是自己的學生，後因情事敗露而被革職，卻未能革除他跟蹤的癖好。從被老人包養的妙齡女子、一塵不染的清純少女，到反過來被醜陋的女子窺伺──不甘青春被葬送騷在骨子裡。老是被跟蹤的體質。眼神像湖泊般純淨卻自覺不幸。醜陋的男人婆也會尋覓獵物。對美的憧憬擺脫不了醜陋的跟蹤。在跟蹤與被跟蹤之間，欲望的匱乏與滿足不斷拋接形成迴圈與鏡像，銀平在不同的女人身上，看見同一個自己，一次次回到幼年的湖邊，墜入記憶的鏡淵，追憶不堪的情事與身世……溺死的父親、狼狽的初戀、被丟棄的嬰兒一一浮現。「湖」存在於現實與非現實之間，介於能夠認知的世界與無法認知的彼岸。這部小說同時描繪了兩個世界，在意識與無意識、此岸與彼岸之間的邊界來回穿梭前進。湖的聲音、畫面與意象，不斷出現在銀平的幻覺與幻聽中，在他跟蹤女人的時候對他浮現。站在冰凍湖面上的孩子們。從湖的對岸凝望夜間火災。照亮湖面的閃電。靜靜漂浮在湖上的螢火蟲。乘著燃燒的火焰在水面上漂流的戀人。在地面下追逐的嬰兒。儘管離開了故鄉，銀平卻像是永遠都困在自己的魔界裡，永遠要回到那座湖邊——川端罕見地採用意識流的創作手法，以幻想、幻聽、聯想與回想構成整個故事，透過用「湖」隱喻「心」的精湛筆法，精準捕捉人類迷亂的無意識，展示人性最深層欲望的生成路徑。
行人：你和我的心究竟相通到哪裡？夏目漱石探究人心的思想代表作
你和我的心究竟相通到哪裡？ 人，終究只能獨自承受孤獨的重量自我探尋的孤寂、嫉妒、我執與利己主義的苦惱……有一種尊嚴，建立在孤獨上──漱石文學新高峰，日本大文豪夏目漱石參透孤獨的哲學告白只要活在這世界上，沒有一個地方是毫無醜惡的。事情總以與自己預期相反的方式發生。──夏目漱石《行人》為夏目漱石晚年在經歷「修善寺大患」、徘徊於生死邊緣後，縱身到更深層的精神世界所寫出的作品，為漱石寫作生涯的「後期三部曲」。文風從初期的浪漫色彩，轉向內心探索與哲理剖析，更寄託了漱石自己的厭世情緒。全書以弟弟「我」（二郎）為視角，如一面鏡子般，反射出兄嫂脆弱的夫妻關係、親人關係的矛盾、朋友的相遇相知，及照映身為知識分子的哥哥一郎（夏目漱石的原型），因過度的理智與敏銳，導致他心中陷入各種掙扎與拉扯。那股無力改變現狀的失落感，使他每分每秒都在恐懼、不安中煎熬。從主角一郎身上，夏目漱石要告訴我們：試圖抵達內心深處、看透一切的人注定孤獨，因為連社會的悲哀、人類的磨難，他也要獨自承擔，這是成熟的人的宿命。你說，現在的我還算是正常人嗎？從外表看來，我留著鬍子，穿西裝，銜著雪茄，確實稱得上是一個紳士，實際上，我的內心宛如乞丐般從早到晚毫無目標到處徘徊……全書分為〈朋友〉、〈哥哥〉、〈歸來〉、〈塵勞〉四章，前三章描寫人際的衝突摩擦、怪奇的愛情寓言，夏目漱石以精湛手法穿針引線，宛如宿命般的戲劇性鋪陳，埋下神祕懸疑的伏筆，最後於末章訴盡人生的孤寂與惘然。本書藉由人物曖昧幽微的心理轉折，寫盡身為一個知識分子／一個人，想要往世界的真、善、美走去，卻「周圍都是虛偽」，反而加劇了他們的自我孤立。即使痛苦得無以復加，卻無法從旁人身上獲得撫慰。他的世界，難容一粒塵埃，只能走向孤獨的深淵。不管多麼有學問，不管怎樣研究，人心終究無法理解……實際上正如彼此身體是分開的一樣，心不也是各自分開的嗎？在最後一章〈塵勞〉中，宛如私小說般，漱石帶我們深入探索一郎的精神世界──他耽溺思考，卻也同時為思考所苦。而我們每個人都能從中辨認出自己，並理解到，有一種尊嚴，建立於孤獨上。＊特別收錄【解說】林皎碧：君往何處去？──《行人》的三角問題「夏目漱石以男女之間的深刻對立，將自己的內心世界文學化。特別是在第四章〈塵勞〉裡，漱石像在解剖近代知識分子的嫉妒、我執、利己主義的內心苦惱，也像在大病後，參透人生的自我告白。」
【電子書】行人
你和我的心究竟相通到哪裡？ 人，終究只能獨自承受孤獨的重量自我探尋的孤寂、嫉妒、我執與利己主義的苦惱……有一種尊嚴，建立在孤獨上──漱石文學新高峰，日本大文豪夏目漱石參透孤獨的哲學告白只要活在這世界上，沒有一個地方是毫無醜惡的。事情總以與自己預期相反的方式發生。──夏目漱石《行人》為夏目漱石晚年在經歷「修善寺大患」、徘徊於生死邊緣後，縱身到更深層的精神世界所寫出的作品，為漱石寫作生涯的「後期三部曲」。文風從初期的浪漫色彩，轉向內心探索與哲理剖析，更寄託了漱石自己的厭世情緒。全書以弟弟「我」（二郎）為視角，如一面鏡子般，反射出兄嫂脆弱的夫妻關係、親人關係的矛盾、朋友的相遇相知，及照映身為知識分子的哥哥一郎（夏目漱石的原型），因過度的理智與敏銳，導致他心中陷入各種掙扎與拉扯。那股無力改變現狀的失落感，使他每分每秒都在恐懼、不安中煎熬。從主角一郎身上，夏目漱石要告訴我們：試圖抵達內心深處、看透一切的人注定孤獨，因為連社會的悲哀、人類的磨難，他也要獨自承擔，這是成熟的人的宿命。你說，現在的我還算是正常人嗎？從外表看來，我留著鬍子，穿西裝，銜著雪茄，確實稱得上是一個紳士，實際上，我的內心宛如乞丐般從早到晚毫無目標到處徘徊……全書分為〈朋友〉、〈哥哥〉、〈歸來〉、〈塵勞〉四章，前三章描寫人際的衝突摩擦、怪奇的愛情寓言，夏目漱石以精湛手法穿針引線，宛如宿命般的戲劇性鋪陳，埋下神祕懸疑的伏筆，最後於末章訴盡人生的孤寂與惘然。本書藉由人物曖昧幽微的心理轉折，寫盡身為一個知識分子／一個人，想要往世界的真、善、美走去，卻「周圍都是虛偽」，反而加劇了他們的自我孤立。即使痛苦得無以復加，卻無法從旁人身上獲得撫慰。他的世界，難容一粒塵埃，只能走向孤獨的深淵。不管多麼有學問，不管怎樣研究，人心終究無法理解……實際上正如彼此身體是分開的一樣，心不也是各自分開的嗎？在最後一章〈塵勞〉中，宛如私小說般，漱石帶我們深入探索一郎的精神世界──他耽溺思考，卻也同時為思考所苦。而我們每個人都能從中辨認出自己，並理解到，有一種尊嚴，建立於孤獨上。＊特別收錄【解說】林皎碧：君往何處去？──《行人》的三角問題「夏目漱石以男女之間的深刻對立，將自己的內心世界文學化。特別是在第四章〈塵勞〉裡，漱石像在解剖近代知識分子的嫉妒、我執、利己主義的內心苦惱，也像在大病後，參透人生的自我告白。」
不道德教育講座：三島由紀夫最強人生講座！深入洞悉人生、社會與文學的大膽異論
「人生，勿以惡小而不為！」一個道德感99％的人就像是定時炸彈，隨時會深陷險境隱善揚惡、自我感覺良好、享受討人厭的樂趣……Why Not？三島由紀夫以機智、詼諧與邏輯辯證，凝視人心深淵的暢快詰問！★ 沒在跟你開玩笑！本書是日本文豪三島由紀夫深入洞悉人生、社會與文學的大膽異論★ 收錄69篇「不道德的訓示」，教育那些滿口仁義道德的大人若想引誘某人墮落，必須百分之百利用他的善良，對吧？相對的，盡可能減少自己的善良秉性，正是令你不致受到誘惑的不二法門！「想想那些膽大妄為的政客，他們的心理狀態，根本是由「1％的道德」和「99％的不道德」組成，但他們不僅不是罪犯，甚至還被譽為「國民的最佳典範」呢！」你很難想像，這段話是出於半個世紀前的三島由紀夫之筆。《不道德教育講座》是三島由紀夫的隨筆代表作，他在書中以反諷批判俗世，以心理分析和敏銳的洞察力，詰問人性真實面的省思，把「人性心理」逆反過來探討，猶如腦筋急轉彎的啟示和趣味，充分展現他在小說創作中未曾發揮功力。顛覆你的善惡三觀，換一個角度思考，人生更順遂，生活更趣味！從〈應當盡量說謊〉、〈盡量自戀吧〉、〈應當盡量說謊〉、〈應當利用貌美如花的妹妹〉、〈絕對不要遵守諾言〉……等總計69篇讓讀者當頭棒喝、讀來暢快淋漓的箴言中，不難想見三島橫眉冷對千夫指，無視各種道德魔人的投書：「別再寫這種危害社會的講座了！」三島以輕鬆、嘲弄、揶揄和遊戲般的筆致，告訴讀者：為什麼「99％的道德」加上「1％的不道德」（即道德魔人）才是最危險的心理狀態？透過本書，三島闡述了諸多形式的「惡」，或者近似「惡」的事物；也出現過許多類型的「惡徒」，抑或近似「惡徒」的人們。這就像報紙的社會版，「隱善揚惡」之事，當然格外容易吸引民眾的目光。有時，以「惡」為名的不道德，反而是整頓社會秩序的重要力量。麻煩的是，為何邪惡的事物看起來總是那麼美麗呢？
【電子書】不道德教育講座
「人生，勿以惡小而不為！」一個道德感99％的人就像是定時炸彈，隨時會深陷險境隱善揚惡、自我感覺良好、享受討人厭的樂趣……Why Not？三島由紀夫以機智、詼諧與邏輯辯證，凝視人心深淵的暢快詰問！★ 沒在跟你開玩笑！本書是日本文豪三島由紀夫深入洞悉人生、社會與文學的大膽異論★ 收錄69篇「不道德的訓示」，教育那些滿口仁義道德的大人若想引誘某人墮落，必須百分之百利用他的善良，對吧？相對的，盡可能減少自己的善良秉性，正是令你不致受到誘惑的不二法門！「想想那些膽大妄為的政客，他們的心理狀態，根本是由「1％的道德」和「99％的不道德」組成，但他們不僅不是罪犯，甚至還被譽為「國民的最佳典範」呢！」你很難想像，這段話是出於半個世紀前的三島由紀夫之筆。《不道德教育講座》是三島由紀夫的隨筆代表作，他在書中以反諷批判俗世，以心理分析和敏銳的洞察力，詰問人性真實面的省思，把「人性心理」逆反過來探討，猶如腦筋急轉彎的啟示和趣味，充分展現他在小說創作中未曾發揮功力。顛覆你的善惡三觀，換一個角度思考，人生更順遂，生活更趣味！從〈應當盡量說謊〉、〈盡量自戀吧〉、〈應當盡量說謊〉、〈應當利用貌美如花的妹妹〉、〈絕對不要遵守諾言〉……等總計69篇讓讀者當頭棒喝、讀來暢快淋漓的箴言中，不難想見三島橫眉冷對千夫指，無視各種道德魔人的投書：「別再寫這種危害社會的講座了！」三島以輕鬆、嘲弄、揶揄和遊戲般的筆致，告訴讀者：為什麼「99％的道德」加上「1％的不道德」（即道德魔人）才是最危險的心理狀態？透過本書，三島闡述了諸多形式的「惡」，或者近似「惡」的事物；也出現過許多類型的「惡徒」，抑或近似「惡徒」的人們。這就像報紙的社會版，「隱善揚惡」之事，當然格外容易吸引民眾的目光。有時，以「惡」為名的不道德，反而是整頓社會秩序的重要力量。麻煩的是，為何邪惡的事物看起來總是那麼美麗呢？
慾望的魔術師：遊走在人心晦暗處的慾念書寫，谷崎潤一郎犯罪推理經典小說集【珍藏紀念版】
慾望宛如魔術師在耳邊低語， 再怎麼善良的人， 多少都可能有邪惡的念頭。 是啊，如果我是犯人…… 耽美、禁忌、人性慾望的底線…… 永遠走在時代前方的大谷崎。 ê深刻影響日本推理之父江戶川亂步 ê當代文壇讚譽，日本推理小說黎明期的重要原點！ 日本文壇聞名的唯美派大師谷崎潤一郎，文學創作強烈追求女體崇拜、耽美與變態的官能慾望，以凸顯隱藏在人性深處的「惡之華」。然而，除了這類主題作品，鮮少人知谷崎也跨足推理小說領域，雖然他自己不認為是推理小說家，但其獨樹一格的推理視角與故事，不僅深刻影響日本推理之父江戶川亂步，給予高度評價：「日本在海外引以為傲的偵探小說家之一。」當代文壇更讚譽是日本推理小說黎明期的重要原點。 本書以「慾望遊戲」與「詭麗之犯罪」為主題，收錄八篇谷崎潤一郎的經典小說，包括谷崎潤一郎引以為傲的〈少年〉，自詡這是他前期作品中最完美的一部；江戶川亂步盛讚的〈途中〉，評為：「世界上第一部以機率犯罪為主題的謎團。」；以令人懷念的大正東京為舞臺，描繪禍害深重的精神扭曲〈白晝鬼語〉，以及數篇超越時代的傑作。 一旦了解這個世界， 就無法回到過去的自己…… ※──慾望遊戲──※ 〈魔術師〉──只要跟你一起去，我也應該絕不會被迷惑…… 「城裡的人說，那位魔術師的身材與容貌，美得過於令人目眩神迷， 所以有戀人的人，最好不要靠近他比較安全。 很多人都說，那個人表演的魔法，與其說詭異不如說妖豔， 與其說神奇不如說可怕，與其說精湛巧妙，不如說是一種邪惡妖術。 可是很奇怪的，去小屋看過魔術表演的人， 一定會著魔似的每晚都去……」 在某個國家某個城市有一座如大海般壯觀的公園，無論善惡美醜、歡笑淚水，能夠溶解一切事物，綻放出巧妙炫目的光芒。而那座公園，有著更犀利的東西，會威脅我們的靈魂，更加嶄新地蠱惑我們的官能。因為在公園深處，有一個堪稱完美人類的魔術師，擅長演出令人作夢都想不到的破天荒表演節目…… 〈少年〉──慾望消除了我的恐懼，反而魅惑般征服了我的心 「人家一直在等你來喔。」 一股難以言喻的香甜氣息撩撥著我的心，眼前閃現迷濛的紅光。 光子溫暖柔軟的手心，彷彿有著我難以甩開的魔力， 輕輕抓著我的手腕，拉著我緩緩走向一間陰森詭異的房間。 西洋的燭光朦朧照著室內，許多器物與擺飾品的黑影，恍如跋扈的魑魅魍魎姿態， 又長又大地映在四周牆上。 「你看，仙吉在這裡喔。」 光子說著，指向蠟燭的下方。 隨著四個少年越演越烈的遊戲，被禁止的快樂逐漸覺醒。 不知不覺他們的身體與心靈都成了某人的傀儡而樂在其中。 ※──詭麗之犯罪──※ 〈白晝鬼語〉──可怕的東西都很美。惡魔和上帝一樣美 「6*；48*634；‡1；48†85；4‡12？††45…… 佛陀入滅之夜，黛安娜殞命之時，Neptune北方有一片魚鱗， 我們必須在那裡親手執行那件事。」 紈褲子弟園村偶然得到的一張不可思議的紙條密文。他向朋友高橋斷言，一定會發生殺人事件。並邀請他半夜共同前往現場直擊犯罪現場……
【電子書】慾望的魔術師【珍藏紀念版】
慾望宛如魔術師在耳邊低語， 再怎麼善良的人， 多少都可能有邪惡的念頭。 是啊，如果我是犯人…… 耽美、禁忌、人性慾望的底線…… 永遠走在時代前方的大谷崎。 ê深刻影響日本推理之父江戶川亂步 ê當代文壇讚譽，日本推理小說黎明期的重要原點！ 日本文壇聞名的唯美派大師谷崎潤一郎，文學創作強烈追求女體崇拜、耽美與變態的官能慾望，以凸顯隱藏在人性深處的「惡之華」。然而，除了這類主題作品，鮮少人知谷崎也跨足推理小說領域，雖然他自己不認為是推理小說家，但其獨樹一格的推理視角與故事，不僅深刻影響日本推理之父江戶川亂步，給予高度評價：「日本在海外引以為傲的偵探小說家之一。」當代文壇更讚譽是日本推理小說黎明期的重要原點。 本書以「慾望遊戲」與「詭麗之犯罪」為主題，收錄八篇谷崎潤一郎的經典小說，包括谷崎潤一郎引以為傲的〈少年〉，自詡這是他前期作品中最完美的一部；江戶川亂步盛讚的〈途中〉，評為：「世界上第一部以機率犯罪為主題的謎團。」；以令人懷念的大正東京為舞臺，描繪禍害深重的精神扭曲〈白晝鬼語〉，以及數篇超越時代的傑作。 一旦了解這個世界， 就無法回到過去的自己…… ※──慾望遊戲──※ 〈魔術師〉──只要跟你一起去，我也應該絕不會被迷惑…… 「城裡的人說，那位魔術師的身材與容貌，美得過於令人目眩神迷， 所以有戀人的人，最好不要靠近他比較安全。 很多人都說，那個人表演的魔法，與其說詭異不如說妖豔， 與其說神奇不如說可怕，與其說精湛巧妙，不如說是一種邪惡妖術。 可是很奇怪的，去小屋看過魔術表演的人， 一定會著魔似的每晚都去……」 在某個國家某個城市有一座如大海般壯觀的公園，無論善惡美醜、歡笑淚水，能夠溶解一切事物，綻放出巧妙炫目的光芒。而那座公園，有著更犀利的東西，會威脅我們的靈魂，更加嶄新地蠱惑我們的官能。因為在公園深處，有一個堪稱完美人類的魔術師，擅長演出令人作夢都想不到的破天荒表演節目…… 〈少年〉──慾望消除了我的恐懼，反而魅惑般征服了我的心 「人家一直在等你來喔。」 一股難以言喻的香甜氣息撩撥著我的心，眼前閃現迷濛的紅光。 光子溫暖柔軟的手心，彷彿有著我難以甩開的魔力， 輕輕抓著我的手腕，拉著我緩緩走向一間陰森詭異的房間。 西洋的燭光朦朧照著室內，許多器物與擺飾品的黑影，恍如跋扈的魑魅魍魎姿態， 又長又大地映在四周牆上。 「你看，仙吉在這裡喔。」 光子說著，指向蠟燭的下方。 隨著四個少年越演越烈的遊戲，被禁止的快樂逐漸覺醒。 不知不覺他們的身體與心靈都成了某人的傀儡而樂在其中。 ※──詭麗之犯罪──※ 〈白晝鬼語〉──可怕的東西都很美。惡魔和上帝一樣美 「6*；48*634；‡1；48†85；4‡12？††45…… 佛陀入滅之夜，黛安娜殞命之時，Neptune北方有一片魚鱗， 我們必須在那裡親手執行那件事。」 紈褲子弟園村偶然得到的一張不可思議的紙條密文。他向朋友高橋斷言，一定會發生殺人事件。並邀請他半夜共同前往現場直擊犯罪現場……
禁色：繼《假面的告白》之後，三島由紀夫懾人心魄的重磅長篇
＼ 今天，我們要怎麼做？ ／ 精神與肉體、純愛與背叛、妒忌與復仇…… 如何透過一面魔鏡的反射， 發散出人性中最赤裸的負數之美？ ★ 三島由紀夫賭上自己「青春の總決算」之名而寫，與《假面的告白》、《金閣寺》並列文學迷必讀的三大神作之一 ★ 日本名導大島渚《俘虜》電影劇本Í作曲家坂本龍一同名主題曲〈禁色〉意念原型 悠一的床上， 必須要有另一個美麗的雄性。 他的鏡子，必須介於他和女人之間。 如果不借助「那個」，就無望成功。 他是閉著眼抱女人…… 那一刻，悠一在腦海想像的，是自己的肉體！ 小說描述一名在文壇中頗負盛名、卻不斷被女人愚弄的醜陋老作家俊輔，透過操控一名長相俊美的男同志悠一，去報復那些辜負自己的女人們。 「天菜」悠一天生就對女人沒有慾望，但他卻被迫犯下與美少女康子結婚、同床交媾的罪刑。 更進一步，俊輔打算利用悠一這件猶如雕像般的「藝術品」，讓三個女人互相嫉妒，實現自己年輕時想做，卻無法辦到的事…… 不只是一部精采、暗潮洶湧的小說， 關於《禁色》，三島由紀夫想說的是： 愛只能從絕望中萌生。 精神對自然，這種對「不可能了解的東西」的精神運動就是愛。 小說的主人翁悠一，無疑是三島對「男色」的完美定義。 「擁有高傲昂起的脖頸，滑順的肩膀，寬闊的胸膛，優雅圓潤的手臂，略顯瘦削的清潔充實的胴體，如長劍般雄壯結實的雙腿。」 相對的，衰老而醜陋的俊輔則是「精神」的化身，他精於窺伺人性，巧妙地掌控悠一的心理，蠱惑單純的悠一與自己訂下「鏡子的契約」，使其周旋在自己的復仇計畫及男色生活之間──男人們想佔有悠一，女人們也想成為他的情人，俊輔年輕時的夢想正一步步地實現…… 正如小說所言： 「造物主的惡意，就是在同一個年齡無法同時邂逅完全的精神與完全的青春肉體，雖然總在青春的芬芳肉體藏著不成熟的精神，不過倒也無需慨嘆。青春是精神的對立概念。不管精神多麼想活下去，也只不過是在拙劣描摹青春肉體的精妙輪廓。」 │書封彩蛋│ 設計師Bianco Tsai全新裝幀：「在象徵男性的紳士帽上，其實藏著兩具交歡中的肉體，以及流淌慾望的舌頭，你看見了嗎？」
【電子書】禁色
＼ 今天，我們要怎麼做？ ／ 精神與肉體、純愛與背叛、妒忌與復仇…… 如何透過一面魔鏡的反射， 發散出人性中最赤裸的負數之美？ ★ 三島由紀夫賭上自己「青春の總決算」之名而寫，與《假面的告白》、《金閣寺》並列文學迷必讀的三大神作之一 ★ 日本名導大島渚《俘虜》電影劇本Í作曲家坂本龍一同名主題曲〈禁色〉意念原型 悠一的床上， 必須要有另一個美麗的雄性。 他的鏡子，必須介於他和女人之間。 如果不借助「那個」，就無望成功。 他是閉著眼抱女人…… 那一刻，悠一在腦海想像的，是自己的肉體！ 小說描述一名在文壇中頗負盛名、卻不斷被女人愚弄的醜陋老作家俊輔，透過操控一名長相俊美的男同志悠一，去報復那些辜負自己的女人們。 「天菜」悠一天生就對女人沒有慾望，但他卻被迫犯下與美少女康子結婚、同床交媾的罪刑。 更進一步，俊輔打算利用悠一這件猶如雕像般的「藝術品」，讓三個女人互相嫉妒，實現自己年輕時想做，卻無法辦到的事…… 不只是一部精采、暗潮洶湧的小說， 關於《禁色》，三島由紀夫想說的是： 愛只能從絕望中萌生。 精神對自然，這種對「不可能了解的東西」的精神運動就是愛。 小說的主人翁悠一，無疑是三島對「男色」的完美定義。 「擁有高傲昂起的脖頸，滑順的肩膀，寬闊的胸膛，優雅圓潤的手臂，略顯瘦削的清潔充實的胴體，如長劍般雄壯結實的雙腿。」 相對的，衰老而醜陋的俊輔則是「精神」的化身，他精於窺伺人性，巧妙地掌控悠一的心理，蠱惑單純的悠一與自己訂下「鏡子的契約」，使其周旋在自己的復仇計畫及男色生活之間──男人們想佔有悠一，女人們也想成為他的情人，俊輔年輕時的夢想正一步步地實現…… 正如小說所言： 「造物主的惡意，就是在同一個年齡無法同時邂逅完全的精神與完全的青春肉體，雖然總在青春的芬芳肉體藏著不成熟的精神，不過倒也無需慨嘆。青春是精神的對立概念。不管精神多麼想活下去，也只不過是在拙劣描摹青春肉體的精妙輪廓。」 │書封彩蛋│ 設計師Bianco Tsai全新裝幀：「在象徵男性的紳士帽上，其實藏著兩具交歡中的肉體，以及流淌慾望的舌頭，你看見了嗎？」
谷崎潤一郎必讀經典，惡女物語三部曲【痴人之愛＋瘋癲老人日記＋春琴抄】
唯美、悖德、妖嬈…… 日本文豪谷崎潤一郎奇豔異色的惡女物語三部曲 細品大谷崎美學的永恆性，唯有嘆息。 I.【悖德的痴狂之愛──《痴人之愛》】 我的計畫，就是先收養這個女孩照顧她， 慢慢看著她成長，如果喜歡就娶她為妻。 我和她要進行一場隨興的扮家家酒遊戲…… 「從明治至今的文學興隆之中，谷崎是最豪華、成熟的一大朵──百花之王牡丹花。」 ──川端康成 《痴人之愛》是日本唯美主義文學代表作品，谷崎以奇豔的想像力與綺麗的筆觸，刻劃了一個奇異又迷人的官能世界，更大膽顛覆世間的價值倫理，直探人性與愛慾的最深沉之處，享受性愉虐的趣味。 享虐與奉獻是一種幸福，平凡阿宅痴情錄 愛是最危險的劣勢！ 《痴人之愛》講述年上男河合讓治與養女NAOMI八年來的痴愛與虐戀。表面君子、內心悶騷的讓治是名電子公司技師，某日他在咖啡廳遇見了小他十三歲的服務生NAOMI。讓治被宛如混血兒的NAOMI迷得神魂顛倒，即便NAOMI驕橫任性，做出一連串令讓治羞恥、難堪的瘋狂行徑……但讓治已被綑綁於名為NAOMI的情慾之網，自甘受虐，匍匐於NAOMI腳下，向她獻上一份「痴人之愛」。 II.【為安息於永恆之美，而瘋癲──《瘋癲老人日記》】 「我對活下去毫無執著，但只要還活著，就不可能不被異性吸引。」──谷崎潤一郎 ★〔每日藝術大賞〕谷崎美學再創日本文學巔峰的經典之作！★ 疼痛越發劇烈，也越發爽快…… 雖然痛卻很快樂，快樂無比，遠比活著時更快樂， 再用力一點踩我，多踩我幾下…… 《瘋癲老人日記》堪稱是日本耽美派大師谷崎潤一郎晚年最成熟的傑作，也是日本戀足美學的最高經典。以遲暮之年的老人視角，透過日記描寫他對美艷的惡女媳婦的瘋狂迷戀，那荒誕而純粹的欲望，痛苦而折磨的興奮與快感，令他幾度在死亡與極樂間來回徘徊，死灰槁木的晚年再次充滿了喜悅。 畢生追求欲望與感官之美的谷崎，在晚年開創了老人文學的領域，在官能崇拜上多加「生」與「死」的探索。完成《瘋癲老人日記》之時，谷崎與書中老人同為七十七歲，現實生活中同樣面臨病魔的折磨與對與死亡的恐懼，不難猜想，作者或許投射了大量個人心境在書中的老人日記。作品一推出，嶄新的創作形式與主題，引起日本文壇一片譁然，眾人無一欽佩谷崎美學無人能及的巔峰。他以超乎絕倫的才氣完美傳遞畢生的信仰──「女體崇拜與永恆之美」，堪稱最後傑作的《瘋癲老人日記》讓世人更能透徹了解一代文豪最精華「為美而生」的信仰與人性觀察。 III.【沒有我崇拜的高貴女性，我就難以創作。──《春琴抄】 在忽明忽滅的人性慾念中，窺見美的禪機 「我的大部分生活，是完全為我的藝術而努力的。」──谷崎潤一郎 ★唯美虐戀經典，當愛與欲望成為信仰 「師傅，我失明了，從此一輩子也看不見了。他伏身低頭在她面前說。 佐助，那是真的嗎？春琴說出此句後便長時間默默沉思。 佐助此生無論之前或之後，再也沒有比這沉默的數分鐘之間更快樂的時光。 佐助知道現在雖失去外界之眼卻開啟了內界之眼。」 故事描寫盲眼琴師春琴與僕人兼徒弟的佐助之間近病態式的畸戀。佐助將春琴的存在，等同於美，他盲目崇拜、獻身春琴，直至最後為春琴致盲。失明的佐助已對現實閉上眼，但他的心靈之眼卻更加敏銳，從此躍向永劫不變，達到與理想的女性結為一體的完美世界。 川端康成曾評：「如此名作，惟嘆息而已，無話可說。」 〈春琴抄〉集感官體驗之大成，以絕對的「女體崇拜」為基調，細膩描繪無暇的女體之美，物哀的虐戀，以及最終走向自我毀滅，讓美得以成為永恆不變的存在。世人皆稱是谷崎美學的登峰造極之作。
侏儒的話：人性無常的終極書寫，芥川龍之介思想作品集
人生就像一盒火柴。 慎重其事未免小題大做， 輕忽大意則充滿危險。 看盡人心矛盾與糾葛的鬼才大作， 全方位理解芥川銳利又多變的書寫風貌 〈侏儒的話〉未必是傳遞我的思想，但或許可以從中窺見我思想上變化的軌跡與脈絡。──芥川龍之介 日本文壇最令人驚豔的「鬼才」、「短篇小說之王」芥川龍之介，在〈侏儒的話〉中，以格言體形式，道出其人生觀、道德觀、藝術觀與政治觀，讀者可從中全方位理解芥川龍之介的思想脈絡。芥川下筆洗鍊、精準有力，擅長以冷峻文筆，尖銳剖析人性、道出人生的幻滅劫毀──「為了使人生幸福，我們必須苦於日常瑣事。必須從所有日常瑣事之中體悟墮入地獄的痛苦，方顯出人性之光輝。」深刻展現出芥川犀利的人情觀察、生命思考，道盡人性難以言說的荒謬，直擊人心的善惡本色。 生死事大。無常迅速。 最聰明的處世之道， 是一面輕蔑社會的因襲， 又與其毫無矛盾地生活著。 全書共分三輯： ※百態──我是在想這些煙火，我們的生命不也像煙火一般絢麗而短暫。 〈舞會〉漫溢著青春流逝的傷感，為呈現日本文明開化期的代表作； 〈戲作三昧〉可視為芥川追索藝術至上主義的代表作； 〈小白〉、〈火神阿耆尼〉、〈菸草與魔鬼〉以奇幻神祕的情節，意趣盎然地鋪排出對人性「是非」、「善惡」、「得失」，與宗教中「東方與西方」等「矛盾共存」現象 。 ※無常──生死事大。無常迅速。 芥川龍之介大量漁獵中國古典文學與世界經典，其文學之美在於「詩心與理智」。 取材自《今昔物語集》的〈偷盜〉，獲作家井汲清治高度讚賞：「給人以優雅的古典感。」取材自《平家物語》的俊寬，則是以前往探視家僕之視角為被流放的主人翻案，使我們看見芥川對古典文學的汲取與超越，精妙地「借古人之面，喻今人之心」。 ※人生──如此一來，我們也不可能毫髮無傷地走出人生的競技場。 〈侏儒的話〉為理解芥川人生觀的重要作品，其擅長警句格言，句句犀利，字字珠璣。作品中能理解芥川對家庭親情的壓力──「人生悲劇的第一幕，是從親子開始的。」 或追求自由，反對道德束縛的壓抑──「道德不過是權宜之計的別稱，類似『左側通行』之類的道路標誌。」 或彰顯人性的機微──「人性的，過於人性的東西，大抵上都帶有動物的性質。」 而芥川在遺作〈致舊友手記〉中，真實剖析內在的恍惚不安──「『為求生存而苟活』實在是人的悲哀，若能滿足於永久的沉睡，對我們來說又何嘗不是種和平與幸福。」
女生徒：太宰治最爛漫的青春獨語
晚安。我是沒有王子的灰姑娘。 我在東京的何處，你知道嗎？ 我們永無再見之日。 ＼第四屆北村透谷文學賞得獎之作／ 捕捉純潔又靦腆扭捏的少女心， 讓讀者超有共鳴的微憂青春物語！ 不朽的青春旗手太宰治， 獻給每一顆迷惘、纖細又無畏的少年少女心── 我們的痛苦，其實誰也不知道。 等將來長大了，或許可以坦然追憶我們此刻的痛苦寂寞，說聲「真可笑」， 但是，在我們長大之前的這段漫長的討厭時期，到底該怎麼生活？ 沒有人告訴我。 《女生徒》收錄太宰治於一九三八年至一九四八年完成的作品，共十二篇。作品幅度跨越太宰中期及晚期，意象多元：有頹廢內疚的沉痛太宰，也有細膩感性的善良太宰──「我懵懂望著花，心想，人其實也有優點啊。發現花朵之美的，就是人，愛花惜花的也是人。」 嗅著百合的香味，儘管這樣獨自發呆， 也絕不會萌生骯髒的念頭。 或許，我有點幸福過度。 女人的喜好，大概都是這麼不可理喻。 〈女生徒〉為太宰晚年重要作品，榮獲第四屆北村透谷文學賞，更受到川端康成等文學名家大力讚賞。〈女生徒〉以少女獨白口吻，用寂寞的一天，描繪青春的泥淖苦澀，書寫你我都曾感受到的心境轉折──對外表的在意與困惑；對人生、未來的迷惘；對親人的疏遠；對異性／同性的好奇；對世界的幻想，傳神勾勒出青春的愁悶、情懷與徬徨，讀來感觸十足。 本書精心收錄十二則短篇小說，共分三輯： 輯一「獨語」：以女性獨白體，深刻展現出女性的細膩情感 〈女生徒〉 「我們為何就不能自我滿足，一生只愛自己呢？」 ──面對人世的矛盾與徬徨，青春少女該如何看待世界？ 〈燈籠〉 「我們的幸福，到頭來，不過是這樣換個房間的燈泡罷了。」 ──一時的邪念，能否定掉她為愛與信念的犧牲和執著嗎？ 〈蟋蟀〉 「在這世上，想必你才是對的，我是錯誤的，但我到底是在哪犯了什麼樣的錯，我怎麼想都想不透。」 ──兩顆心究竟何以從相知相惜轉為陌生背離？ 〈千代女〉 「儘管受到如此讚美，可我知道自己根本沒那個價值。」 ──自從她的文章得獎後，親友們開始自私地為她計畫人生，無盡的生活風暴將如何拉扯她的未來？ 輯二「殘缺」： 涵括愛情、理想、人生遭遇等生命經驗，從千瘡百孔中提煉人生的美好與哀愁 〈姥捨〉 「光靠自己一個人的幸福活不下去。」 ──溫婉順從的妻子與自厭自棄的丈夫相偕殉情，在殉情過程中，又暴露出何種傷痕累累的過往？ 〈時髦童子〉 「儘管如此窮途潦倒，一旦進入浪漫世界，他的時髦本能就會倏然抬頭，令他乾瘦貧瘠的胸膛興奮不已。」 ──一個視瀟灑外表與典雅為「生命信仰」的人，該如何面對窮困潦倒、只著褪色舊衣的處境？ 〈水仙〉 「沒有虛飾也沒有客套，一個人自尊自傲地活著。這樣的生活方式，我覺得很好，然而我毫無辦法。」 ──冷漠高傲的靜子夫人，隱藏了什麼驚人祕密？「我」是讓夫人步向毀滅的元凶嗎？ 〈花燭〉 「人生的出發，總是充滿浪漫情懷。」 ──面對那若有似無的愛的喜悅，「男爵」該如何面對？ 輯三「嚮往」：生命總有痛楚與遺憾，然而，身繫枷鎖還是要努力躍起 〈新樹之語〉 「別沮喪，別失意，要自愛。」 ──落魄窩囊的作家，多年後與乳兄弟重逢，這次重逢會對內心深感屈辱的他，帶來何種人生逆轉？ 〈關於愛與美〉 「幸福，就算只是抱著一絲期待，畢竟還是幸福。」 ──浪漫的兄妹五人，個性各個鮮明有趣。某日，他們虛擬了一位「老博士」，為其造「小說接龍」。每個人說的故事，又暗示了各自怎樣的個性內涵？ 〈黃金風景〉 「他們的勝利，也為我明日的出發，帶來光明。」 出身富裕的少爺在落魄多年後，再度見到當年不斷被自己欺負的女傭阿慶，此次相遇會對少爺產生何種心靈衝擊？ 〈饗宴夫人〉 「對夫人深不可測的溫柔體貼感到目瞪口呆的同時，我彷彿也頭一次明白，人類這種生物，擁有迥異於其他動物的某種高貴品行。」 ──夫人為何願意獨忍憔悴，賣力招待客人，背後究竟有何隱情？
假面的告白：三島由紀夫奠定文壇地位成名作
只有青春，只有光芒，只有絢美，只有逸樂。 我的心在這種瞬間驀然沉醉幸福。 落幕的時刻既已不遠， 演給我自己看的假面劇也該演得更賣力才對。 「這部小說，就像三島遺留人間的私人日記。」 ★三島由紀夫奠定文壇地位成名作★ ★諾貝爾文學獎提名，形塑三島一生創作基調的翹楚之作 ★本書濃厚的自傳體色彩，為研究三島文學觀、美學觀的重要依據 ★日本文學大師．川端康成盛讚：「1950年代的希望。」 ★資深日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以精準的文辭，帶領讀者一窺三島華麗、詩意與細膩的語言之美 《假面的告白》出版於1949年，為三島的半自傳長篇小說，更奠定其一生文學的創作基調。全書以第一人稱，描述主人公從出生到青年期的成長告白，而書中所描繪的事件更大量取材自三島本人的經驗。 在書中，「我」大膽審視了自身的青春期性心理、性倒錯意識的醞釀、懷疑與發展，與其散發著殉道式光輝的死亡想像。從童年時期，無論是身著深藍色緊身褲的挑糞人、身上充滿汗水味的士兵、童話故事裡被殺的王子，在在喚起「我」官能的慾望。到了戰時，「我」抱著嘗試戀愛的心態接近異性園子，卻對她沒有性的慾望，文中深刻展現了對愛的本質的爭辯，以及試圖隱藏自身脆弱所經歷的掙扎…… 當別人以為我在演戲， 卻是我想回歸真實本質的表現； 而別人眼中看似自然的我， 其實才是我在演戲。 《假面的告白》為三島由紀夫的成名作，該書出版後，即轟動日本文壇、廣受評論家好評，三島自此躍升為令人矚目的文壇新星。書中對於愛與性慾；美與死亡；肉體崇拜與鮮血；病態軟弱與陽剛的極致臨摹，不僅描繪了三島心中的浪漫美學源頭，展現存在於三島性格中的衝突與矛盾，也貫穿了三島文學的創作始終。《假面的告白》不僅是他最重要的自白，也是其美學核心，更揭開二十世紀文學史的新篇章。
【電子書】女生徒
晚安。我是沒有王子的灰姑娘。 我在東京的何處，你知道嗎？ 我們永無再見之日。 ＼第四屆北村透谷文學賞得獎之作／ 捕捉純潔又靦腆扭捏的少女心， 讓讀者超有共鳴的微憂青春物語！ 不朽的青春旗手太宰治， 獻給每一顆迷惘、纖細又無畏的少年少女心── 我們的痛苦，其實誰也不知道。 等將來長大了，或許可以坦然追憶我們此刻的痛苦寂寞，說聲「真可笑」， 但是，在我們長大之前的這段漫長的討厭時期，到底該怎麼生活？ 沒有人告訴我。 《女生徒》收錄太宰治於一九三八年至一九四八年完成的作品，共十二篇。作品幅度跨越太宰中期及晚期，意象多元：有頹廢內疚的沉痛太宰，也有細膩感性的善良太宰──「我懵懂望著花，心想，人其實也有優點啊。發現花朵之美的，就是人，愛花惜花的也是人。」 嗅著百合的香味，儘管這樣獨自發呆， 也絕不會萌生骯髒的念頭。 或許，我有點幸福過度。 女人的喜好，大概都是這麼不可理喻。 〈女生徒〉為太宰晚年重要作品，榮獲第四屆北村透谷文學賞，更受到川端康成等文學名家大力讚賞。〈女生徒〉以少女獨白口吻，用寂寞的一天，描繪青春的泥淖苦澀，書寫你我都曾感受到的心境轉折──對外表的在意與困惑；對人生、未來的迷惘；對親人的疏遠；對異性／同性的好奇；對世界的幻想，傳神勾勒出青春的愁悶、情懷與徬徨，讀來感觸十足。 本書精心收錄十二則短篇小說，共分三輯： 輯一「獨語」：以女性獨白體，深刻展現出女性的細膩情感 〈女生徒〉 「我們為何就不能自我滿足，一生只愛自己呢？」 ──面對人世的矛盾與徬徨，青春少女該如何看待世界？ 〈燈籠〉 「我們的幸福，到頭來，不過是這樣換個房間的燈泡罷了。」 ──一時的邪念，能否定掉她為愛與信念的犧牲和執著嗎？ 〈蟋蟀〉 「在這世上，想必你才是對的，我是錯誤的，但我到底是在哪犯了什麼樣的錯，我怎麼想都想不透。」 ──兩顆心究竟何以從相知相惜轉為陌生背離？ 〈千代女〉 「儘管受到如此讚美，可我知道自己根本沒那個價值。」 ──自從她的文章得獎後，親友們開始自私地為她計畫人生，無盡的生活風暴將如何拉扯她的未來？ 輯二「殘缺」： 涵括愛情、理想、人生遭遇等生命經驗，從千瘡百孔中提煉人生的美好與哀愁 〈姥捨〉 「光靠自己一個人的幸福活不下去。」 ──溫婉順從的妻子與自厭自棄的丈夫相偕殉情，在殉情過程中，又暴露出何種傷痕累累的過往？ 〈時髦童子〉 「儘管如此窮途潦倒，一旦進入浪漫世界，他的時髦本能就會倏然抬頭，令他乾瘦貧瘠的胸膛興奮不已。」 ──一個視瀟灑外表與典雅為「生命信仰」的人，該如何面對窮困潦倒、只著褪色舊衣的處境？ 〈水仙〉 「沒有虛飾也沒有客套，一個人自尊自傲地活著。這樣的生活方式，我覺得很好，然而我毫無辦法。」 ──冷漠高傲的靜子夫人，隱藏了什麼驚人祕密？「我」是讓夫人步向毀滅的元凶嗎？ 〈花燭〉 「人生的出發，總是充滿浪漫情懷。」 ──面對那若有似無的愛的喜悅，「男爵」該如何面對？ 輯三「嚮往」：生命總有痛楚與遺憾，然而，身繫枷鎖還是要努力躍起 〈新樹之語〉 「別沮喪，別失意，要自愛。」 ──落魄窩囊的作家，多年後與乳兄弟重逢，這次重逢會對內心深感屈辱的他，帶來何種人生逆轉？ 〈關於愛與美〉 「幸福，就算只是抱著一絲期待，畢竟還是幸福。」 ──浪漫的兄妹五人，個性各個鮮明有趣。某日，他們虛擬了一位「老博士」，為其造「小說接龍」。每個人說的故事，又暗示了各自怎樣的個性內涵？ 〈黃金風景〉 「他們的勝利，也為我明日的出發，帶來光明。」 出身富裕的少爺在落魄多年後，再度見到當年不斷被自己欺負的女傭阿慶，此次相遇會對少爺產生何種心靈衝擊？ 〈饗宴夫人〉 「對夫人深不可測的溫柔體貼感到目瞪口呆的同時，我彷彿也頭一次明白，人類這種生物，擁有迥異於其他動物的某種高貴品行。」 ──夫人為何願意獨忍憔悴，賣力招待客人，背後究竟有何隱情？
夏子的冒險：鬼才文豪三島由紀夫讓讀者忍不住嘴角失守的超有戲大作
衝吧～女孩！ ＼ Just Be Yourself ／ 征服夢想、男人與熊 懸疑驚悚、動作冒險、愛情及喜劇情節華麗展開， 書迷口碑相傳： 「這真的是寫出《金閣寺》的那個三島由紀夫寫的嗎？」 ★ 同名電影、廣播劇等影視作品旋風式改編 ★ 村上春樹《尋羊冒險記》創作原型 比起按照「從此幸福快樂」的劇本走， 你是否更想找到那個 能讓自己賭上一切的東西？ 青春正盛的美少女夏子， 對圍繞在身邊的男人們總是看不上眼。 「唉，男人這種生物， 開口閉口總是在抱怨時代糟糕、社會糟糕， 卻沒發現最糟糕的，其實是眼中毫無熱情的自己！」 百無聊賴的她， 因此做出「與其甘於平凡， 乾脆出發到與世隔絕的北海道修道院當修女」的驚天宣言。 在這段橫跨1,000多公里的壯闊征途中， 車站偶遇的神祕青年、報社記者、荒野中的食人熊， 還有為了護衛自家寶貝女兒， 由母親、祖母及姑姑組成的「噗嚨共愚婦三人組」， 全都被勇敢做自己的夏子，耍得團團轉…… 隱藏在《金閣寺》、《假面的告白》、《豐饒之海》等名作光環之下， 鬼才文豪三島由紀夫 讓讀者忍不住嘴角失守的超有戲大作！ 《夏子的冒險》是三島由紀夫的第七部長篇小說，內容描述一位外表純真無垢、內心卻對自己認定的事物，抱持異常熱情的女孩夏子，為了擺脫平凡的日常，不辭千里地從東京前往北海道尋找自我的故事──對夏子來說，那些「做了就無法回頭」的事，才是最美妙的冒險。 有別於三島由紀夫絢麗又細緻優美的寫作風格，《夏子的冒險》不但通篇充滿青春活潑的明亮氣息，它猶如電影敘事般的場景轉換、鮮活的人物刻劃，以及冷不防直戳笑點的熱鬧對白，都讓本書深受各個年齡層的大眾喜愛，讀來爽快感十足。 夏子心中，獨具魅力的「熱情家」究竟在哪裡？ 她能突破現實，找到理想中的真愛嗎？ 或者在找到答案之前，她就被北國荒野中的食人熊做成「人類女性」的罐頭吃掉了？ 跟著夏子踏上征途，只要一翻開本書，你就捨不得放下！
