【電子書】善書、經卷與文獻（九）
本刊是全世界關心中文善書、經卷與宗教文獻的學者所辦的。 & 我們希望透過這個平台，與關心此領域的專家交流，也提供年輕研究者，發表機會！ &
【電子書】波特萊爾沒有去成印度：跟著37位大師上路尋找靈感
康拉德在剛果目睹真正的恐怖、 亞瑟．柯南．道爾找到埋葬福爾摩斯的完美地點、 安徒生去了義大利才成為小說家、 伊薩克．迪尼森來到非洲，又遠離非洲、 路易斯．卡羅在俄羅斯發現仙境、 費茲傑羅在蔚藍海岸的光輝中看見奢華生活、 凱魯亞克第一次在路上還不知道他會寫出《在路上》…… 如果對我們所有人來說，生活是趟旅行，對作家來說，脫離日常的旅行則是新題材的來源。轉換場景的確能為創造性的想像力帶來奇蹟。正如本書所希望呈現的，某些了不起的文學作品，是作家對自己造訪之處的回應，是作家遠離定型的周遭環境的直接結果，也可能是作家在一個新國家擁抱新生活的產物。 從一八四一年赫爾曼．梅爾維爾第一次從紐約到利物浦的捕鯨航行，到傑克．凱魯亞克的公路奧德賽（現已成為標誌性的駕車之旅），了解這些旅程如何在一些有史以來最偉大的文學思想中留下印記。 屢獲殊榮的作家崔維斯．艾伯洛以引人入勝的見解，深入探討了世界上著名文學作品創作背後的故事，包括《德古拉》、《白鯨記》、《東方快車謀殺案》、《包法利夫人》、《天才先生》、雷普利和哈利．波特與魔法石等等，讓每一次旅行都栩栩如生。 本書特色 ★&& &追隨世界上最著名的大作家足跡，踏上激發他們最偉大作品的旅程。 ★&& &書中收錄了航海筆記、彩色照片和委託製作的地圖，以特別的角度向讀者介紹世界上最偉大思想家的地點、工作和個性。 名人推薦 少女A 凌性傑（作家） 謝哲青（作家） 好評推薦 本書是文學愛好者，尤其是那些熱愛旅行的人的必讀之作。但這本書的意義遠不止於此，它打開了一扇窗，讓讀者以全新的視野看待旅行。正如《波特萊爾沒有去成印度》中引用的克莉絲蒂所說：「只有當你獨自旅行時，你才會意識到外面的世界會如何保護你、與你成為朋友。」作家的旅程可以成為你的朋友。──旅行從40歲開始（Travel Begins at 40） 當我準備前往德文郡主持一次寫作靜修時，這一切到來了。所有關於作家的旅程，以及旅行如何啟發他們。非常完美！──丹．湯普森（Dan Thompson） 當作家走出他們熟悉的環境時，經常會發生特別的事情，正如這本書巧妙地展示了改變一些文學巨人（從查爾斯．狄更斯到赫爾曼．梅爾維爾）的生活和遺產的三十五條路線。──Wanderlust二○二二年最佳旅行書籍 &
【電子書】一粒地球，少用水草：新馬華語研究與文學評析
本書是新馬詩人、作家、水墨畫愛好者、出版人、編輯、導師、語言學與文學研究者郭詩玲的首部學術文集，主要收錄其在二○○八至二○二三年這十五年內在新加坡、中國大陸、香港、臺灣的學術研討會和學術書刊發表的論文與評析。全書含十五篇文章，包括總論〈新加坡與馬來西亞的華語環境概貌：歷史與現狀〉，前七篇是關於新馬華語語音、詞彙、語法的研究成果，微觀探討量詞使用、詞彙語義、社會與語言的關係；後七篇則評析新馬的華文文學作品，體裁涵蓋詩、小說、散文，論及馬來西亞詩人呂育陶、小說家黎紫書、新加坡詩人賀爾、已故新馬作家魯白野和馬來西亞散文家鄺國祥的創作，以及馬來西亞學術編輯暨作家許通元主編的小說集。本書將為對新加坡和馬來西亞的華語及華文文學感興趣的讀者，提供知性的閱讀樂趣。
【電子書】波特萊爾沒有去成印度：跟著37位大師上路尋找靈感
康拉德在剛果目睹真正的恐怖、 亞瑟．柯南．道爾找到埋葬福爾摩斯的完美地點、 安徒生去了義大利才成為小說家、 伊薩克．迪尼森來到非洲，又遠離非洲、 路易斯．卡羅在俄羅斯發現仙境、 費茲傑羅在蔚藍海岸的光輝中看見奢華生活、 凱魯亞克第一次在路上還不知道他會寫出《在路上》…… 如果對我們所有人來說，生活是趟旅行，對作家來說，脫離日常的旅行則是新題材的來源。轉換場景的確能為創造性的想像力帶來奇蹟。正如本書所希望呈現的，某些了不起的文學作品，是作家對自己造訪之處的回應，是作家遠離定型的周遭環境的直接結果，也可能是作家在一個新國家擁抱新生活的產物。 從一八四一年赫爾曼．梅爾維爾第一次從紐約到利物浦的捕鯨航行，到傑克．凱魯亞克的公路奧德賽（現已成為標誌性的駕車之旅），了解這些旅程如何在一些有史以來最偉大的文學思想中留下印記。 屢獲殊榮的作家崔維斯．艾伯洛以引人入勝的見解，深入探討了世界上著名文學作品創作背後的故事，包括《德古拉》、《白鯨記》、《東方快車謀殺案》、《包法利夫人》、《天才先生》、雷普利和哈利．波特與魔法石等等，讓每一次旅行都栩栩如生。 本書特色 ★&& &追隨世界上最著名的大作家足跡，踏上激發他們最偉大作品的旅程。 ★&& &書中收錄了航海筆記、彩色照片和委託製作的地圖，以特別的角度向讀者介紹世界上最偉大思想家的地點、工作和個性。 名人推薦 少女A 凌性傑（作家） 謝哲青（作家） 好評推薦 本書是文學愛好者，尤其是那些熱愛旅行的人的必讀之作。但這本書的意義遠不止於此，它打開了一扇窗，讓讀者以全新的視野看待旅行。正如《波特萊爾沒有去成印度》中引用的克莉絲蒂所說：「只有當你獨自旅行時，你才會意識到外面的世界會如何保護你、與你成為朋友。」作家的旅程可以成為你的朋友。──旅行從40歲開始（Travel Begins at 40） 當我準備前往德文郡主持一次寫作靜修時，這一切到來了。所有關於作家的旅程，以及旅行如何啟發他們。非常完美！──丹．湯普森（Dan Thompson） 當作家走出他們熟悉的環境時，經常會發生特別的事情，正如這本書巧妙地展示了改變一些文學巨人（從查爾斯．狄更斯到赫爾曼．梅爾維爾）的生活和遺產的三十五條路線。──Wanderlust二○二二年最佳旅行書籍 &
【電子書】觀看王維的十九種方式
翻譯要求譯者的自我消解 閱讀仰賴讀者的自我現身 譯文，便是反覆思索、字字斟酌的精細平衡 & 翻譯是種精神修練，靠的是譯者自我消解。有此掛心，譯者才能對文本保持絕對的謙遜態度，否則若譯者堅持自行發聲，原作的言語便易遭掩蓋。 & 但是此種消融並非易事，譯者永遠會先是讀者。翻譯正如閱讀，都經歷接收、揀選、判讀、再想像的流程，而這一切都需要積極涉入。因此，譯者的觀點不可能不滲入譯文之中，他們選擇了什麼取徑、把什麼因子排在優先位置，都隱含了譯者對於文本的詩學鑑賞觀點與感性的探查。 & 因此王維的〈鹿柴〉便成了探討翻譯藝術的絕佳典範，這首詩無我無他、無時間、無主題，每位譯者因自身知識的背景架構不同，詮釋時自我顯露的程度與欲強調的重心亦大相逕庭。 & 詩中最後兩句「返景入深林，復照青苔上」，其意涵在華語世界原本就眾說紛紜，英譯時自然也成為歧異最大之處。 & &Returning sunlight &enters the dark woods; &Again shining &on the green moss, above. &返回的陽光 &進入幽林中； &再次照耀在 &綠色苔蘚，之上。 & 在這個英文譯本中，譯者根據自己生活在森林的經驗，選擇以above（在……上方）而非常見的on（在某物上面）來翻譯「青苔上」。 & &mbres retournent dans la forêt profonde: &rnier éclat de la mousse, vert. &暗影回到深林裡： &苔蘚最後一次微光閃耀著，綠色的。 & 在這個法文譯本中，譯文的韻律頗有法國象徵主義詩派遺風。「綠色」也變成形容光線而非苔蘚。 & &La luz poniente rompe entre las ramas. &En la yerba tendida brilla verde. &來自西方的光線穿透樹枝。 &灑在青草上，發出綠色光芒。 & 在這個西班牙文譯本中，譯者根據王維篤信佛法的事實，而將光線連結到禪宗的靈光，使譯文成為頓悟的隱喻。 & 這些譯句各自反映了譯者在理解原文時所使用的切角，每個譯者都依據自身的知識體系做出決斷。每一版新譯本出現，都是對既存譯本的批評探究，也是再次試圖創新的結果，更是翻譯的藝術在各時空背景下的進化體現。 & 有的譯者涉入深，堅持詮釋與改寫，使邏輯通順、敘事者現身。 有的譯者甚至顛倒文句順序，從而把翻譯變成了仿作。 也有的譯者維持原本的隱晦留白，營造曖昧的意境。 有的譯者重視跨歷史與文化的普遍感官經驗，精心設計比喻與暗示。 也有的譯者不只注重字詞、語調、韻律，更在乎如何展現作品深沉根柢中的文化背景。 & 與此相對，讀者每一次閱讀時，實際上也不自覺地為自己擔起了譯者的角色，以知識背景挑出原文本的線索，以既有的人生經驗改變詮釋文本的重心，於是每一次閱讀，都如同翻譯，是對原文本的重新想象。 & 譯者從閱讀中提取翻譯的養分，讀者也從翻譯中照見自己閱讀的脾性。偉大的作品是讓「譯作」永遠都能開出新花朵的沃土；反過來說，「譯作」也能為這塊豐饒園地續命。原作與譯文、閱讀與詮釋，便是如此生生不息的有機關係。 & 觀看王維，反身照見翻譯與閱讀的精髓，十九種方式不過是起點。 & 本書特色 ●收錄譯詩涵容英語、法語、德語、西班牙語四個語種，35+1種譯本 ●本書獲《泰晤士報文學增刊》選為2003年國際好書 ●作者為翻譯名家，翻譯編選諾貝爾文學獎得主歐塔維歐．帕斯（Octavio Paz）、波赫士（Jorge Luis Borges）在內的多位文學大師作品；亦將中國詩人北島的詩作英譯、引進歐美書市 ●收錄歐塔維歐．帕斯撰寫之評析 ●收錄陳榮彬教授譯後記，簡評本書創作背景、作者資歷，與深談文學翻譯與詮釋的精微關係 &
【電子書】繪本之眼：看見百年來的繪本與繪本中的兒童（經典增修版）
台灣繪本閱讀重量級推手 林真美第一本個人創作 累積30年底蘊，跨越10年蛻變，《繪本之眼》再次感動問世站在經典的肩膀上，重拾你我都曾擁有的童心，看見最豐富精彩的繪本世界！❤林真美，一個所有繪本愛好者都應該熟悉的名字❤她，35年前負笈日本留學期間，親身體驗日本民間對推動親子共讀繪本的不遺餘力，從此許下「我也要回到台灣，做同樣的事」的心願。1988年回到台灣，在大多數人不識繪本的狀態下，林真美帶著蒐集多年的繪本及滿腔的熱情，積極向親朋好友推廣親子共讀的觀念，輕輕灑下兒童繪本閱讀的種子。1994年，她首創「小大讀書會」，將小孩與大人一起閱讀的觀念深耕於社區；6年後與讀書會成員共同成立「小大繪本館」，帶動各地親子共讀風氣。1996年，由林真美策劃、翻譯的【大手牽小手】世界經典繪本系列問世。此一系列繪本對台灣親子共讀活動有推波助瀾之效，同時也先掀起了國內出版、閱讀繪本的風潮。自此之後，台灣繪本出版如雨後春筍般不斷成長、茁壯。許多人受到她的影響，也開始對繪本投入更大、更多的關注。時至今日，身為「繪本的撒種者」，林真美當初所灑下的繪本種子，如今也在台灣各處落地開花。❤小大繪本學校，一處繪本愛好者不能錯過的繪本花園❤為了傳承好繪本給下一代，2022年真美老師與夥伴一起創立「小大繪本學校」，推出繪本課程，藉由深入淺出的介紹，為年輕世代、育兒中的父母以及各領域的繪本愛好者，提供深度與廣度兼具的繪本探索旅程，帶領大家一起走進曼妙、神奇，值得細細吟味的繪本花園。《繪本之眼》為林真美第一本全新個人創作，也是小大繪本學校課程的推薦共讀書籍。深耕繪本共讀逾30年，她閱讀無數經典故事，看見繪本歷史發展的軌跡；又透過與孩子共讀的過程，體認到唯有用孩子的眼睛去「讀」圖，用耳朵去聽聲音，才能真正領會一本好繪本的神髓。在初版歷經逾10年之際，《繪本之眼》新增兩位繪本大師篇章，重新推出「經典增修版」，邀請你一起回到繪本的原點，跟著林真美在盤根錯節的繪本歷史長河中，探索這片滋養繪本的沃土，扎下穩固的根，才能看見芳香的花朵、高大挺拔的樹，進而深入幅員遼闊的茂密森林。在這本書中，透過她的觀察與分享，讀者將一覽繪本發展歷史，認識影響繪本發展的重要人物，並了解他們是如何透過繪本表達心中的「兒童觀」。相信閱讀此書的讀者，都能打開「繪本之眼」，體會繪本的力量，並重新審視成人看待兒童的方式。本書特色：★重量級繪本推手首本創作，經典增修風華重現：台灣推動繪本閱讀第一人的首本個人創作，是想深度挖掘真美老師如何詮釋經典繪本內涵，以及期待在繪本文學路上持續精進的繪本愛好者，絕對必須再次入手的鏗鏘之作。★理性觀點Ｘ感性筆觸，全彩頁面呈現繪本之美：本書為作者累積多年對繪本的見解精華，理性的觀點配上感性的筆調，讀來引人入勝。全書詳細解說115本經典繪本，共收錄86幅繪本封面＆內頁圖片，精采呈現名家經典作品，詳實解說繪本中圖與文相互搭配的美味關係。★繪本歷史Ｘ繪本議題，兩大脈絡帶你開啟繪本之眼：本書脈絡清楚，縱軸為繪本發展歷史，依序介紹重量級作品與作家；橫軸則精選繪本重要議題，如繪本裡的語言、圖文關係、兒童觀等，兩條軸線細密交織，展頁之間為你「開眼」，深度看見並體會繪本之美。
【電子書】繪本之眼：看見百年來的繪本與繪本中的兒童
台灣繪本閱讀重量級推手 林真美第一本個人創作 累積30年底蘊，跨越10年蛻變，《繪本之眼》再次感動問世站在經典的肩膀上，重拾你我都曾擁有的童心，看見最豐富精彩的繪本世界！❤林真美，一個所有繪本愛好者都應該熟悉的名字❤她，35年前負笈日本留學期間，親身體驗日本民間對推動親子共讀繪本的不遺餘力，從此許下「我也要回到台灣，做同樣的事」的心願。1988年回到台灣，在大多數人不識繪本的狀態下，林真美帶著蒐集多年的繪本及滿腔的熱情，積極向親朋好友推廣親子共讀的觀念，輕輕灑下兒童繪本閱讀的種子。1994年，她首創「小大讀書會」，將小孩與大人一起閱讀的觀念深耕於社區；6年後與讀書會成員共同成立「小大繪本館」，帶動各地親子共讀風氣。1996年，由林真美策劃、翻譯的【大手牽小手】世界經典繪本系列問世。此一系列繪本對台灣親子共讀活動有推波助瀾之效，同時也先掀起了國內出版、閱讀繪本的風潮。自此之後，台灣繪本出版如雨後春筍般不斷成長、茁壯。許多人受到她的影響，也開始對繪本投入更大、更多的關注。時至今日，身為「繪本的撒種者」，林真美當初所灑下的繪本種子，如今也在台灣各處落地開花。❤小大繪本學校，一處繪本愛好者不能錯過的繪本花園❤為了傳承好繪本給下一代，2022年真美老師與夥伴一起創立「小大繪本學校」，推出繪本課程，藉由深入淺出的介紹，為年輕世代、育兒中的父母以及各領域的繪本愛好者，提供深度與廣度兼具的繪本探索旅程，帶領大家一起走進曼妙、神奇，值得細細吟味的繪本花園。《繪本之眼》為林真美第一本全新個人創作，也是小大繪本學校課程的推薦共讀書籍。深耕繪本共讀逾30年，她閱讀無數經典故事，看見繪本歷史發展的軌跡；又透過與孩子共讀的過程，體認到唯有用孩子的眼睛去「讀」圖，用耳朵去聽聲音，才能真正領會一本好繪本的神髓。在初版歷經逾10年之際，《繪本之眼》新增兩位繪本大師篇章，重新推出「經典增修版」，邀請你一起回到繪本的原點，跟著林真美在盤根錯節的繪本歷史長河中，探索這片滋養繪本的沃土，扎下穩固的根，才能看見芳香的花朵、高大挺拔的樹，進而深入幅員遼闊的茂密森林。在這本書中，透過她的觀察與分享，讀者將一覽繪本發展歷史，認識影響繪本發展的重要人物，並了解他們是如何透過繪本表達心中的「兒童觀」。相信閱讀此書的讀者，都能打開「繪本之眼」，體會繪本的力量，並重新審視成人看待兒童的方式。本書特色：★重量級繪本推手首本創作，經典增修風華重現：台灣推動繪本閱讀第一人的首本個人創作，是想深度挖掘真美老師如何詮釋經典繪本內涵，以及期待在繪本文學路上持續精進的繪本愛好者，絕對必須再次入手的鏗鏘之作。★理性觀點Ｘ感性筆觸，全彩頁面呈現繪本之美：本書為作者累積多年對繪本的見解精華，理性的觀點配上感性的筆調，讀來引人入勝。全書詳細解說115本經典繪本，共收錄86幅繪本封面＆內頁圖片，精采呈現名家經典作品，詳實解說繪本中圖與文相互搭配的美味關係。★繪本歷史Ｘ繪本議題，兩大脈絡帶你開啟繪本之眼：本書脈絡清楚，縱軸為繪本發展歷史，依序介紹重量級作品與作家；橫軸則精選繪本重要議題，如繪本裡的語言、圖文關係、兒童觀等，兩條軸線細密交織，展頁之間為你「開眼」，深度看見並體會繪本之美。
【電子書】歷史、藝術與台灣人文論叢（二十五）
本論叢成立的目的，是提供歷史、人文、藝術教學或研究者展現思考的園地：一個奠基於學術方式，胡思亂想的刊物。 我們深信教學就是面對學生的思考，既然有思考，就有想法，只要再配上根據與參考他人相關成果的雙翼，就是合格的研究。 衷心歡迎以教學為主體的老師，敞開胸懷，邁出最後一步，提供你／您的思考結晶，豐富本刊內容，進而超越心中的憂慮，釋放人文、藝術的魅力。
【電子書】伏羲的字典
本書從字形出發，以「科學考古」為主軸，用「實事求是」的態度，力求找到華夏文明的源頭。全書分上、下二部，上部自科學時間入手，由「百姓日用而不知」切入，解讀與時間相關的甲骨文及金文字形字義，得出「漢字起源於天文學，起源於科學時間的原理和方法」的結論；下部利用「漢字起源於天文學」的結論，對現有考古發現的著名甲骨文和青銅器銘文進行案例分析，提出個人精要且獨到的見解。
【電子書】文學的海峽中線：從世變到文變
王德威：「海峽中線」，就是文學！ & 什麼力量，促成文學渡海之後的臺灣轉向？產生怎樣的轉化與創新？ 如何超越政治，回歸文學，重新思考、評價跨越海峽中線的「從中國到臺灣」之路？ 民族國家意識與語文新變、現代大學的學科建制、知識生產與學院人的文化志業、從中國到臺灣的文學創變 從「海峽中線」到「文學渡海」，在想像與實存、修辭與政治、拓撲與疆域間 海峽中線既劃分又連接兩端，出虛入實──就是一種「文學」 一頁頁的中國蛻變為臺灣文學的歷程，正是文學的海峽中線「這一邊」的故事 「海峽中線」成為區隔兩岸文學的無形分界。 & 「海峽中線」向來是軍事與政治用語，又名「臺海中線」或「海峽中心線」。它是一條位於臺灣海峽中央、呈東北─西南走向的虛擬界限，雖然設定者與設定時間迄今並無定論，但一般被視為國共內戰的副產品，並在一九四九年國府播遷，兩岸分立之後，發揮了規範雙方活動界閾、避免軍事衝突的作用。 & 中線是一個象徵符號，甚至隱喻，演繹二十世紀中期一段波詭雲譎的政治敘事。中線雖為虛構，但落實其「存在」的軍事角力和外交運作卻無時或已。跨越與否的凶險和結果成為不斷揣測、協商的前提。不能否認的是，「中線」在維護臺海和平的同時，卻也劃分壁壘，形成隔絕的藩籬。它雖因應軍事與政治需要而生，所牽動的層面，所帶來的影響，則是無所不在。無論是國際間的合縱連橫，兩岸間的各行其是，無論是經濟還是社會，是教育還是文化，莫不因為這一無形界限而發生動盪變化。文學想像的因革遷變，更是不在話下。對於臺灣文學而言，從反共懷鄉文學的頻頻回望大陸，到解嚴之後的在地創化，直面臺灣，半個多世紀的歷程，所隱含的，亦是與那想像中的「海峽中線」的不斷對話。 & 《文學的海峽中線：從世變到文變》思考臺灣自戰後以來從「中國化」到「本土化」的過程。所謂海峽中線起自軍事部署，但更可以是關於作為政治的「文學」隱喻。作者梅家玲關心的不只是中線如何分隔敵我的方式，而是中線如何導致──甚至投射──逾越與跨越的威脅，以及種種協商。在這層意義上，文學想像其實是政治判斷，面對危機，賦予無限可能。 & 本書以二十世紀中期以降為背景，探討現代中國文學在臺灣靈根自植的一頁。作者不僅視海峽中線為軍事座標，標明世紀中期兩岸分立的事實，也視其為一種感覺結構，投射國家危機或轉機的臨界點。本書也點出「文學的海峽中線」其實變動不拘。因應時代政治氛圍，它可以是反共的，也可以是反中的；可以是延續古典、一以貫之的，也可以是落地生根、自成一統的；可以是寫實主義的，也可以是現代主義的，可以是歷史的先入為主，也可以是歷史的後見之明。本書另一個重點是，既然文學的海峽中線未必總一清二楚；文學生產與詮釋也未必總如應斯響。臺灣鄉土文學標榜的模擬式寫實難道沒有大陸鄉土文學的影子？現代主義到底是去政治化還是再政治化的美學實驗？反共文學的八股何以與共產文學八股似曾相識？文學史是文學對國族歷史的複寫，是文學脫離或陷入「國家」束縛的記錄，還是作家各行其是的見證？本書透過文學史書寫、國、語、文辯證，國文教科書編纂、文學期刊的推出，還有大學（尤其是文學系所）作為教育機構，對以上各種觀察做出回應。本書共分六章，第一章以黃得時《臺灣文學史》與臺靜農《中國文學史》對讀，探討動盪時代中，原本分處於兩岸的學院人是如何藉由文學史書寫，寓託其「史識」與「詩心」，並以「超越泰納」之姿，突破歐西「國家文學史」的框架，成就兩種不同的文學史書寫典型。第二章〈世變中的國‧語‧文〉，旨在探討世局動盪之際，「語」與「文」如何因為「國」的因素介入，成為民族主義、文化想像、意識形態與國家政策往來交鋒的輻輳點。第三章〈大學與文學〉著眼於夏濟安《文學雜誌》的「學院」特質，關注其中「教育空間」與「文化場域」的互涉，凸顯它作為臺灣「學院派文學雜誌」的獨立性格與開創性意義。第四章〈「現代」是怎樣煉成的〉雖然以《現代文學》為重心，卻是擴而大之。它以當年該刊作者群對於西方現代主義小說的譯介、取法與改寫為觀察起點，再由「故事新編」面向切入，經由若干代表性文本，探勘臺灣的現代主義小說家們，是如何挪用並轉化中西文學的傳統資源，以成就具有本土性格的文學書寫；而不同的作者們，又是如何以「現代」的關懷與「傳統」對話，各自形構出嶄新的藝術形式和風格。第五章〈《中外文學》與中國／臺灣文學研究〉聚焦於此，所擬探討的，即是該刊如何以其「學院」的教育機制與學院人在「知識生產」方面的優勢，深化臺灣的文學評論與研究，從而促成臺灣文學研究的「學院化」。第六章〈近四十年來臺灣的近現代文學研究〉一章試圖指出：近四十年來近現代文學研究向來是中國學界研究的顯學，相對地在臺灣的發展，卻是一脈曲折的歷程。緣於與政治現實的相關性，該領域早年在政策壓抑下隱而未顯，僅能於學院之外遊走徘徊；直到一九八○年代前後，才得以在文化界與學術界的合作下逐漸成形，此後蓬勃發展，開啟許多國際間的跨域連結。在由隱而顯「逐漸」成形的過程中，發展出自具特色的研究動向。它與前五章，正是分從不同側面，共同勾勒出「文學渡海」之後的轉折與創變。 &
【電子書】文學的海峽中線
王德威：「海峽中線」，就是文學！ & 什麼力量，促成文學渡海之後的臺灣轉向？產生怎樣的轉化與創新？ 如何超越政治，回歸文學，重新思考、評價跨越海峽中線的「從中國到臺灣」之路？ 民族國家意識與語文新變、現代大學的學科建制、知識生產與學院人的文化志業、從中國到臺灣的文學創變 從「海峽中線」到「文學渡海」，在想像與實存、修辭與政治、拓撲與疆域間 海峽中線既劃分又連接兩端，出虛入實──就是一種「文學」 一頁頁的中國蛻變為臺灣文學的歷程，正是文學的海峽中線「這一邊」的故事 「海峽中線」成為區隔兩岸文學的無形分界。 & 「海峽中線」向來是軍事與政治用語，又名「臺海中線」或「海峽中心線」。它是一條位於臺灣海峽中央、呈東北─西南走向的虛擬界限，雖然設定者與設定時間迄今並無定論，但一般被視為國共內戰的副產品，並在一九四九年國府播遷，兩岸分立之後，發揮了規範雙方活動界閾、避免軍事衝突的作用。 & 中線是一個象徵符號，甚至隱喻，演繹二十世紀中期一段波詭雲譎的政治敘事。中線雖為虛構，但落實其「存在」的軍事角力和外交運作卻無時或已。跨越與否的凶險和結果成為不斷揣測、協商的前提。不能否認的是，「中線」在維護臺海和平的同時，卻也劃分壁壘，形成隔絕的藩籬。它雖因應軍事與政治需要而生，所牽動的層面，所帶來的影響，則是無所不在。無論是國際間的合縱連橫，兩岸間的各行其是，無論是經濟還是社會，是教育還是文化，莫不因為這一無形界限而發生動盪變化。文學想像的因革遷變，更是不在話下。對於臺灣文學而言，從反共懷鄉文學的頻頻回望大陸，到解嚴之後的在地創化，直面臺灣，半個多世紀的歷程，所隱含的，亦是與那想像中的「海峽中線」的不斷對話。 & 《文學的海峽中線：從世變到文變》思考臺灣自戰後以來從「中國化」到「本土化」的過程。所謂海峽中線起自軍事部署，但更可以是關於作為政治的「文學」隱喻。作者梅家玲關心的不只是中線如何分隔敵我的方式，而是中線如何導致──甚至投射──逾越與跨越的威脅，以及種種協商。在這層意義上，文學想像其實是政治判斷，面對危機，賦予無限可能。 & 本書以二十世紀中期以降為背景，探討現代中國文學在臺灣靈根自植的一頁。作者不僅視海峽中線為軍事座標，標明世紀中期兩岸分立的事實，也視其為一種感覺結構，投射國家危機或轉機的臨界點。本書也點出「文學的海峽中線」其實變動不拘。因應時代政治氛圍，它可以是反共的，也可以是反中的；可以是延續古典、一以貫之的，也可以是落地生根、自成一統的；可以是寫實主義的，也可以是現代主義的，可以是歷史的先入為主，也可以是歷史的後見之明。本書另一個重點是，既然文學的海峽中線未必總一清二楚；文學生產與詮釋也未必總如應斯響。臺灣鄉土文學標榜的模擬式寫實難道沒有大陸鄉土文學的影子？現代主義到底是去政治化還是再政治化的美學實驗？反共文學的八股何以與共產文學八股似曾相識？文學史是文學對國族歷史的複寫，是文學脫離或陷入「國家」束縛的記錄，還是作家各行其是的見證？本書透過文學史書寫、國、語、文辯證，國文教科書編纂、文學期刊的推出，還有大學（尤其是文學系所）作為教育機構，對以上各種觀察做出回應。本書共分六章，第一章以黃得時《臺灣文學史》與臺靜農《中國文學史》對讀，探討動盪時代中，原本分處於兩岸的學院人是如何藉由文學史書寫，寓託其「史識」與「詩心」，並以「超越泰納」之姿，突破歐西「國家文學史」的框架，成就兩種不同的文學史書寫典型。第二章〈世變中的國‧語‧文〉，旨在探討世局動盪之際，「語」與「文」如何因為「國」的因素介入，成為民族主義、文化想像、意識形態與國家政策往來交鋒的輻輳點。第三章〈大學與文學〉著眼於夏濟安《文學雜誌》的「學院」特質，關注其中「教育空間」與「文化場域」的互涉，凸顯它作為臺灣「學院派文學雜誌」的獨立性格與開創性意義。第四章〈「現代」是怎樣煉成的〉雖然以《現代文學》為重心，卻是擴而大之。它以當年該刊作者群對於西方現代主義小說的譯介、取法與改寫為觀察起點，再由「故事新編」面向切入，經由若干代表性文本，探勘臺灣的現代主義小說家們，是如何挪用並轉化中西文學的傳統資源，以成就具有本土性格的文學書寫；而不同的作者們，又是如何以「現代」的關懷與「傳統」對話，各自形構出嶄新的藝術形式和風格。第五章〈《中外文學》與中國／臺灣文學研究〉聚焦於此，所擬探討的，即是該刊如何以其「學院」的教育機制與學院人在「知識生產」方面的優勢，深化臺灣的文學評論與研究，從而促成臺灣文學研究的「學院化」。第六章〈近四十年來臺灣的近現代文學研究〉一章試圖指出：近四十年來近現代文學研究向來是中國學界研究的顯學，相對地在臺灣的發展，卻是一脈曲折的歷程。緣於與政治現實的相關性，該領域早年在政策壓抑下隱而未顯，僅能於學院之外遊走徘徊；直到一九八○年代前後，才得以在文化界與學術界的合作下逐漸成形，此後蓬勃發展，開啟許多國際間的跨域連結。在由隱而顯「逐漸」成形的過程中，發展出自具特色的研究動向。它與前五章，正是分從不同側面，共同勾勒出「文學渡海」之後的轉折與創變。 &
【電子書】晚清海外旅行書寫的異國形象
本書以比較文學形象學的研究方法切入，探討晚淸海外遊記與詩、小說所呈現的異國形象。藉由同一國度不同旅人、不同文體的作品參照，涵蓋歐美、南洋、日本……等地，從城市特色、地景意涵、文化風俗、博物館等多重層面，揭示晚淸旅行書寫中豐富多元的異國形象。
【電子書】柑仔瀨志（上）
柑仔瀨是新北市瑞芳區的前身，一個小地方反映出大時代的故事，柑仔瀨的故事正是時代的縮影。清朝時柑仔瀨蠻荒開墾，直到砂金、煤礦的出現而形成聚落。因為滿清割臺而有日軍以武力取臺灣之舉，在日軍從澳底登陸後，一路只是零星的遊擊戰，真正雙邊官方激戰就是瑞芳之役，在柑仔瀨開打，兵民合力抗日，是柑仔瀨的驕傲。在異族統治之下，百姓的命運任人擺布，瑞芳事件，令人為柑仔瀨而哭，海南島悲歌，聞者會為柑仔瀨一掬同情之淚。從清朝到中華民國到臺灣初期，閩粵械門，閩粵水火不容，時下婚姻由父母作主，一座傾杞的石頭屋，正述說著柑仔瀨一對青年男女，無法落地生根的愛情故事。柑仔瀨的民間文學充滿智慧，逗趣的拆字訣，電腦造字，值得細細品味。
【電子書】求是堂文集
胡承珙是嘉道時代著名的經學家，有《小爾雅義證》、《儀禮古今文疏義》與《毛詩後箋》等專著行世，深受學界推重，而其《求是堂文集》之學術價值亦不遑多讓。近人張舜徽《清人文集別錄》對此書評價頗高，稱其所論「識議通達，足以興起人」。《求是堂文集》除收錄胡承珙研經治學的文章以及與時人商榷論考的書信之外，尚有不少為他人作序之文章及碑傳雜記。又有駢體文兩卷，收錄賦作四篇和以駢文寫成的書信、贈序、壽序、祭文及其他體裁的文章。卷首則收錄胡承珙任職御史、給事中時所上之奏疏。由此可見《求是堂文集》確是研究胡承珙任官、治學與為文的基本材料，從中不但呈現出嘉道學術發展的動態，也可為其時士林交遊與論學實況提供第一手資料。
【電子書】西遊妖物志
妖怪，哪裡逃！ & ．天蓬元帥八戒是拉車的豬？ ．白龍馬不是馬，是「龍子」？ ．獸中之王虎先鋒的表現如同病貓？ & 跟著唐僧師徒踏上西方取經之路 看穿沿途妖精們的各種把戲 一路降伏《西遊記》妖物世界！ & 中國四大名著之一《西遊記》自問世以來就在民間廣為流傳，不同角度的解讀屢見不鮮。取經路上九九八十一難，妖魔精怪輪番上陣，《西遊妖物志》共三十變，聚焦「動物視角」，按照「動物妖精」在《西遊記》原著的出場順序，細緻考證各類神佛、取經團隊成員、魔怪的身世演變及動物原型，充滿趣味橫生的觀點交融與文化混搭。全書文思活躍，文筆跳脫，用另類視角品讀西遊，別有一番酣暢淋漓的閱讀體驗。 &
【電子書】西遊妖物志
妖怪，哪裡逃！ & ．天蓬元帥八戒是拉車的豬？ ．白龍馬不是馬，是「龍子」？ ．獸中之王虎先鋒的表現如同病貓？ & 跟著唐僧師徒踏上西方取經之路 看穿沿途妖精們的各種把戲 一路降伏《西遊記》妖物世界！ & 中國四大名著之一《西遊記》自問世以來就在民間廣為流傳，不同角度的解讀屢見不鮮。取經路上九九八十一難，妖魔精怪輪番上陣，《西遊妖物志》共三十變，聚焦「動物視角」，按照「動物妖精」在《西遊記》原著的出場順序，細緻考證各類神佛、取經團隊成員、魔怪的身世演變及動物原型，充滿趣味橫生的觀點交融與文化混搭。全書文思活躍，文筆跳脫，用另類視角品讀西遊，別有一番酣暢淋漓的閱讀體驗。 &
【電子書】非虛構寫作指南
▎近半世紀暢銷百萬冊．非虛構寫作殿堂級教本 ▎ 「雖然這本書講的是寫作，但是絕對不是只寫給作家看的：書中的原則適用於任何一個在日常生活中必須要寫東西的人。」 《非虛構寫作指南》是給整個世代寫作者的一部聖經， 如果你想找到訣竅，寫出簡潔又有渲染力、說服力的文章，這本書就是你要的。──《紐約時報》（New York Times） & ★ 美國英文、新聞相關科系及寫作課程必讀指定教材 ★ 美國亞馬遜書店數千讀者好評，高居排行不墜 ★ Goodreads書評網站逾兩千則評論，兩萬七千次高度評價 ★ 《紐約時報》、《圖書館期刊》、《蘋果橘子經濟學》作者杜伯納（Stephen Dubner）、經濟學家曼昆（Gregory Mankiw）...各方好評盛讚推薦 李取中（《大誌雜誌》、《The Affairs 編集者》總編輯） 李維晏（國立臺灣大學寫作教學中心主任） 何榮幸（《報導者》創辦人、執行長） 紀大偉（《同志文學史》作者、國立政治大學台灣文學研究所副教授） 阿潑（媒體工作者） 馬欣（作家） 張翔一（《換日線》頻道總編輯暨《天下雜誌》未來事業部數位營運總監） 須文蔚（國立臺灣師範大學文學院長） 管中祥（國立中正大學傳播學系教授） ──推薦 → 什麼是好的寫作？好的寫作是有生氣的，兩個最重要的特質是「人味」與「溫度」。 → 「我是為誰而寫？」答案是：你是為你自己而寫。千萬別設想你有一群廣大的讀者，每一個讀者都是不一樣的人。 → 強加的風格就像禿頭戴了一頂假髮，讀者一眼就會看出你在裝腔作勢──讀者要的是真心跟他們說話的人。 → 大部分的文章初稿都可以刪掉一半，也不會減損任何訊息或是喪失作者的聲音。 → 一篇文章如何結束遠比大部分作家認為的更重要得多。完美的結語必須讓讀者感到驚訝，但又合情合理。 → 幽默是非虛構類作家的祕密武器，很少有作家知道幽默通常是他們在闡述重要觀點時最好的──有時還是唯一的工具。…… 不論在什麼時代，透過什麼媒介或語言，好文章都有著共通的特質，要寫得好，也有法則可循。透過這本書，美國一代非虛構寫作名師威廉．金瑟想告訴你的，就是這些根本的寫作關鍵。 威廉．金瑟曾任教於耶魯大學、哥倫比亞大學多年，也曾擔任美國最大圖書俱樂部編輯，並為各頂尖雜誌撰稿，在寫作、編輯、評論、教學上都有豐富的經驗，因此能夠精準指導各領域、從入門到進階的寫作者，寫出忠於自我、打動人心的非虛構作品。而這本被《紐約時報》奉為「寫作者聖經」、已暢銷四十年不墜的《非虛構寫作指南》，正是他長年經驗與思想的集結。 在書中，他將寫作的精要分為「原則」、「方法」、「形式」、「態度」四大部分，拆解寫出好文章的竅門，並進一步實際說明七大非虛構寫作領域的書寫技藝，以及解析經典文章好在哪裡，可以如何借鏡── & → 人物訪談裡最生動的文字，莫過於某人講述他在想什麼或做什麼──而且是以他自己的話來說。 → 寫科技領域時，寫出「線性結構」的句子才是王道，並要想像它是一個倒金字塔，從狹窄的事實開始著手。 → 商務上的寫作也可以有點溫度：多用第一人稱和主動動詞。要記得讀者認同的是人，而不是「獲利率」這樣的抽象名詞，或是沒有生命的句型結構。 → 藝術評論最重要的就是要提出個人觀點且堅定表達立場，不能到了最後一刻突然規避問題，削弱文章的力道。…… 在書中，金瑟以清晰溫暖的筆法和我們分享他對寫作的所有心得，毫不藏私。只要你想學習寫作，不論想寫的是人物、地方、科技、商業、運動、藝術或是你自己，這本書都將給你實際指引，教你如何寫出有人味及溫度、獨具風格的好文章。 &
【電子書】非虛構寫作指南：從構思、下筆到寫出風格，橫跨兩世紀，影響百萬人的寫作聖經
▎近半世紀暢銷百萬冊．非虛構寫作殿堂級教本 ▎ 「雖然這本書講的是寫作，但是絕對不是只寫給作家看的：書中的原則適用於任何一個在日常生活中必須要寫東西的人。」 《非虛構寫作指南》是給整個世代寫作者的一部聖經， 如果你想找到訣竅，寫出簡潔又有渲染力、說服力的文章，這本書就是你要的。──《紐約時報》（New York Times） & ★ 美國英文、新聞相關科系及寫作課程必讀指定教材 ★ 美國亞馬遜書店數千讀者好評，高居排行不墜 ★ Goodreads書評網站逾兩千則評論，兩萬七千次高度評價 ★ 《紐約時報》、《圖書館期刊》、《蘋果橘子經濟學》作者杜伯納（Stephen Dubner）、經濟學家曼昆（Gregory Mankiw）...各方好評盛讚推薦 李取中（《大誌雜誌》、《The Affairs 編集者》總編輯） 李維晏（國立臺灣大學寫作教學中心主任） 何榮幸（《報導者》創辦人、執行長） 紀大偉（《同志文學史》作者、國立政治大學台灣文學研究所副教授） 阿潑（媒體工作者） 馬欣（作家） 張翔一（《換日線》頻道總編輯暨《天下雜誌》未來事業部數位營運總監） 須文蔚（國立臺灣師範大學文學院長） 管中祥（國立中正大學傳播學系教授） ──推薦 → 什麼是好的寫作？好的寫作是有生氣的，兩個最重要的特質是「人味」與「溫度」。 → 「我是為誰而寫？」答案是：你是為你自己而寫。千萬別設想你有一群廣大的讀者，每一個讀者都是不一樣的人。 → 強加的風格就像禿頭戴了一頂假髮，讀者一眼就會看出你在裝腔作勢──讀者要的是真心跟他們說話的人。 → 大部分的文章初稿都可以刪掉一半，也不會減損任何訊息或是喪失作者的聲音。 → 一篇文章如何結束遠比大部分作家認為的更重要得多。完美的結語必須讓讀者感到驚訝，但又合情合理。 → 幽默是非虛構類作家的祕密武器，很少有作家知道幽默通常是他們在闡述重要觀點時最好的──有時還是唯一的工具。…… 不論在什麼時代，透過什麼媒介或語言，好文章都有著共通的特質，要寫得好，也有法則可循。透過這本書，美國一代非虛構寫作名師威廉．金瑟想告訴你的，就是這些根本的寫作關鍵。 威廉．金瑟曾任教於耶魯大學、哥倫比亞大學多年，也曾擔任美國最大圖書俱樂部編輯，並為各頂尖雜誌撰稿，在寫作、編輯、評論、教學上都有豐富的經驗，因此能夠精準指導各領域、從入門到進階的寫作者，寫出忠於自我、打動人心的非虛構作品。而這本被《紐約時報》奉為「寫作者聖經」、已暢銷四十年不墜的《非虛構寫作指南》，正是他長年經驗與思想的集結。 在書中，他將寫作的精要分為「原則」、「方法」、「形式」、「態度」四大部分，拆解寫出好文章的竅門，並進一步實際說明七大非虛構寫作領域的書寫技藝，以及解析經典文章好在哪裡，可以如何借鏡── & → 人物訪談裡最生動的文字，莫過於某人講述他在想什麼或做什麼──而且是以他自己的話來說。 → 寫科技領域時，寫出「線性結構」的句子才是王道，並要想像它是一個倒金字塔，從狹窄的事實開始著手。 → 商務上的寫作也可以有點溫度：多用第一人稱和主動動詞。要記得讀者認同的是人，而不是「獲利率」這樣的抽象名詞，或是沒有生命的句型結構。 → 藝術評論最重要的就是要提出個人觀點且堅定表達立場，不能到了最後一刻突然規避問題，削弱文章的力道。…… 在書中，金瑟以清晰溫暖的筆法和我們分享他對寫作的所有心得，毫不藏私。只要你想學習寫作，不論想寫的是人物、地方、科技、商業、運動、藝術或是你自己，這本書都將給你實際指引，教你如何寫出有人味及溫度、獨具風格的好文章。 &
【電子書】古典海戰詩學研究
本書收錄論文七篇，大致分為「海戰詩學的發展」、「海戰詩家的書寫」兩大部分。前者包括四篇論文，探析南宋至南明古典詩歌「海戰書寫」主題的發展脈絡與特徵，勾勒南宋至南明海戰詩學的發展概況。後者包括三篇論文，不僅針對文天祥、歸有光、張煌言三家的海戰詩作深論，還比較析論同為末世孤臣的文天祥、張煌言二家海戰詩之異同。本書不僅定義「海戰詩」為真實海戰事件的紀錄與描寫，還從源頭確認海戰書寫的開山始祖為文天祥，並自「戰士」與「百姓」兩個視角依歷史階段，分期梳理南宋至南明海戰詩學中對「戰士」與「百姓」的偏重消長情形與箇中原因；對於古典海洋文學與文化、宋元明詩家的研究都頗具參考價值。
【電子書】雅詞的受容：中日文人對宋詞的期望
本書中收錄關於詞的接受情況的諸篇文章，整體由三部分構成。壹「宋代詞人的人生與詞」中，就王觀、晁補之、毛滂、康與之、劉過五人活躍的時代裡，他們是如何被接受，也即人們對詞這種歌辭文藝的期望問題展開論述。「附論 詞籍的周邊」與第一部分相關，就清朝以降刊行的三種詞籍，對其刊行經緯進行考述。貳「詞在日本的受容之一側面」中，兩章以對日本中世五山文學產生影響的類書《詩學大成抄》，即日本禪僧加的注釋為研究對象，論述宋代詩論和詩詞的受容情況，一章論述江戶時代尾張藩儒者的實作。對日本人來說詞是一種最遙遠的文學藝術，但並不妨礙知識分子對這種文藝抱有興趣。
【電子書】李三才《撫淮小草》校注
筆者因緣指導學位論文，因研究需要，知悉日本東京大學總合圖書館，典藏有明萬曆刊李三才撰著《撫淮小草》孤本；因此，申請專題研究計畫： 「東京大學典藏明萬曆刊本李三才《撫淮小草》研究」， 期望能將此遺珍於東瀛的難得孤本文獻， 整理點校，公諸於世，此書即是此一計畫的具體研究成果。本書就目前掌握研閱的相關究文獻，耙梳整理李三才生平事略並編輯簡要年表，以架構其生命進程與學術發展的系譜作為知人論世準據；其次，分別檢視《撫淮小草》版式，序跋及卷目，並就其中撰述內容提要鉤玄，以為學者探賾索隱、辨章考鏡的資佐鑒察 ，冀盼開張先賢李三才的潛德幽光。
【電子書】史丹佛大學創意寫作課
普立茲獎、美國國家圖書獎、歐亨利獎、《洛杉磯時報》「終身成就獎」得主， 史丹佛大學創意寫作課創始人 & 曾教授《斷背山》編劇賴瑞．麥克墨特瑞、備受村上春樹推崇的瑞蒙．卡佛、《飛越杜鵑窩》作者肯．凱西、《最後的獨角獸》作者彼得．畢格── & 創意寫作之父華樂士．史泰納 40多年寫作與教學經驗精華首次公開！ & ★專文推薦：許榮哲（華語首席故事教練）、宋怡慧（新北市立丹鳳高中圖書館主任） ★好評推薦：朱宥勳（作家）、洪震宇（《精準敘事》《精準寫作》作者）、蔡淇華（作家）、A編（「A編工事中」粉專經營者）、B編（「編笑編哭」社群經營者） & 被譽為「美國西部的梭羅」的作家愛德華．艾比說： 「所有美國作家中，值得獲得諾貝爾文學獎肯定的只有華樂士．史泰納。」 & 走進美國創意寫作之父的課堂現場 學會觀察、思辨、閱讀與寫作 & 寫作可以學嗎？ 寫作教師應該扮演什麼角色？ 一堂好的寫作課是什麼樣子？ 寫作者應該具備怎樣的素質和能力？ & 華樂士．史泰納是美國學界研究創意寫作的先驅，被譽為西方作家第一把交椅，他在1945年創立史丹佛大學創作學程後，全美各地紛紛仿效。身為影響力巨大的作家與寫作教師，培育了無數美國大師級的作家。 在本書中，史泰納的兒媳、美國小說家琳恩．史泰納，彙集了他筆下八篇關於小說創作和創意寫作教學的精采文章，嘗試回答了創作與教學的各種問題：從靈感的汲取到作家的自我鍛鍊，從創意寫作的溯源到課程實例講解，以及如何應對出版的壓力、讀者的問題，解答你在寫作之路的各種困惑。 & 本書沒有寫作套路和現成的公式，但能開闊你的創作視野，啟發你的寫作思維。 本書沒有作家的速成配方，卻是你非看不可的「寫作者鍛鍊手冊」。 &
【電子書】比你想像的更重要！夏天要按節氣養生
本書收錄論文七篇，大致分為「海戰詩學的發展」、「海戰詩家的書寫」兩大部分。前者包括四篇論文，探析南宋至南明古典詩歌「海戰書寫」主題的發展脈絡與特徵，勾勒南宋至南明海戰詩學的發展概況。後者包括三篇論文，不僅針對文天祥、歸有光、張煌言三家的海戰詩作深論，還比較析論同為末世孤臣的文天祥、張煌言二家海戰詩之異同。本書不僅定義「海戰詩」為真實海戰事件的紀錄與描寫，還從源頭確認海戰書寫的開山始祖為文天祥，並自「戰士」與「百姓」兩個視角依歷史階段，分期梳理南宋至南明海戰詩學中對「戰士」與「百姓」的偏重消長情形與箇中原因；對於古典海洋文學與文化、宋元明詩家的研究都頗具參考價值。
【電子書】史上最全面抗衰老祕訣
本書中收錄關於詞的接受情況的諸篇文章，整體由三部分構成。壹「宋代詞人的人生與詞」中，就王觀、晁補之、毛滂、康與之、劉過五人活躍的時代裡，他們是如何被接受，也即人們對詞這種歌辭文藝的期望問題展開論述。「附論 詞籍的周邊」與第一部分相關，就清朝以降刊行的三種詞籍，對其刊行經緯進行考述。貳「詞在日本的受容之一側面」中，兩章以對日本中世五山文學產生影響的類書《詩學大成抄》，即日本禪僧加的注釋為研究對象，論述宋代詩論和詩詞的受容情況，一章論述江戶時代尾張藩儒者的實作。對日本人來說詞是一種最遙遠的文學藝術，但並不妨礙知識分子對這種文藝抱有興趣。
【電子書】兒女英雄傳（下）
筆者因緣指導學位論文，因研究需要，知悉日本東京大學總合圖書館，典藏有明萬曆刊李三才撰著《撫淮小草》孤本；因此，申請專題研究計畫： 「東京大學典藏明萬曆刊本李三才《撫淮小草》研究」， 期望能將此遺珍於東瀛的難得孤本文獻， 整理點校，公諸於世，此書即是此一計畫的具體研究成果。本書就目前掌握研閱的相關究文獻，耙梳整理李三才生平事略並編輯簡要年表，以架構其生命進程與學術發展的系譜作為知人論世準據；其次，分別檢視《撫淮小草》版式，序跋及卷目，並就其中撰述內容提要鉤玄，以為學者探賾索隱、辨章考鏡的資佐鑒察 ，冀盼開張先賢李三才的潛德幽光。
【電子書】史丹佛大學創意寫作課：每一堂都是思想的交鋒，智識的探險，精采絕倫！
普立茲獎、美國國家圖書獎、歐亨利獎、《洛杉磯時報》「終身成就獎」得主， 史丹佛大學創意寫作課創始人 & 曾教授《斷背山》編劇賴瑞．麥克墨特瑞、備受村上春樹推崇的瑞蒙．卡佛、《飛越杜鵑窩》作者肯．凱西、《最後的獨角獸》作者彼得．畢格── & 創意寫作之父華樂士．史泰納 40多年寫作與教學經驗精華首次公開！ & ★專文推薦：許榮哲（華語首席故事教練）、宋怡慧（新北市立丹鳳高中圖書館主任） ★好評推薦：朱宥勳（作家）、洪震宇（《精準敘事》《精準寫作》作者）、蔡淇華（作家）、A編（「A編工事中」粉專經營者）、B編（「編笑編哭」社群經營者） & 被譽為「美國西部的梭羅」的作家愛德華．艾比說： 「所有美國作家中，值得獲得諾貝爾文學獎肯定的只有華樂士．史泰納。」 & 走進美國創意寫作之父的課堂現場 學會觀察、思辨、閱讀與寫作 & 寫作可以學嗎？ 寫作教師應該扮演什麼角色？ 一堂好的寫作課是什麼樣子？ 寫作者應該具備怎樣的素質和能力？ & 華樂士．史泰納是美國學界研究創意寫作的先驅，被譽為西方作家第一把交椅，他在1945年創立史丹佛大學創作學程後，全美各地紛紛仿效。身為影響力巨大的作家與寫作教師，培育了無數美國大師級的作家。 在本書中，史泰納的兒媳、美國小說家琳恩．史泰納，彙集了他筆下八篇關於小說創作和創意寫作教學的精采文章，嘗試回答了創作與教學的各種問題：從靈感的汲取到作家的自我鍛鍊，從創意寫作的溯源到課程實例講解，以及如何應對出版的壓力、讀者的問題，解答你在寫作之路的各種困惑。 & 本書沒有寫作套路和現成的公式，但能開闊你的創作視野，啟發你的寫作思維。 本書沒有作家的速成配方，卻是你非看不可的「寫作者鍛鍊手冊」。 &
【電子書】一百年前，我們的冒險
百年前的創作冒險，百年後的書寫自由十名當代青年創作者V.S.十四位日治時期青年作家閱讀臺灣日治時期 文學作家最佳讀本如果閱讀是一趟冒險，文字就是最原始的虛擬實境、沉浸式體驗！一百年前，臺灣這片土地正處於日治時期，新舊交雜，亦是內部傳統、外在環境皆鉅變震盪的時代。啟蒙思潮引進，新文化、新文學運動漸興，各式嶄新的技術、體制、觀念大量地湧入。對於這座島嶼上的人們而言，「世界」仍是有著未知卻充滿各種可能的抽象概念，雖然讓人懷有夢想，卻也帶來許多不安。於是，有群青壯年作家試圖以「創作」和世界接軌，透過文字書寫，反映當時紛亂現況，更進一步探索多元與開放，讓這片長期在日語文化浸淫下的土壤，開出特有的燦爛之花。【文學冒險卷】十位當代青年作家，以非虛構的創作書寫，將日治時期的文學前輩們的生平以及作品，交織成故事，透過十個主題：社會運動、資本主義、語言、詩與歌、民俗、愛情、電影、舞蹈、原住民，帶領讀者體驗一趟屬於日治時期的文學冒險。【作品選文卷】透過四大主題：①以文學探索現實；②新與舊，詩與歌，日本與臺灣之間；③多彩的摩登文化冒險；④原住民主體的聲音，編選十四位日治時期青年作家的作品，輔以作家小傳及導讀，帶領讀者領略屬於日治時期的日常體現和跨界冒險。▍套書特色☉臺灣日治時期，最佳文學跨界讀本｜一套兩卷，對照參閱： 【文學冒險卷】10位當代青年作家，10種主題，挖掘日治時期作家的創作故事。【作品選文卷】14位日治時期作家作品選，收入文類包括：小說、散文、論述、詩歌、歌詞。☉國立臺灣文學館．原著授權｜新編新選： 優先編選未被廣為認識的作家、作品，重新取得作品授權及修訂，提供作家簡介、導讀評析，引介大眾。☉特邀知名插畫家蠢羊，獨家繪製內頁封面、海報拉頁： 重繪日治時期的作家人物，風土地景，再現人文薈萃之風華；內附全彩拉頁海報，作家群熱血回顧。
【電子書】一百年前，我們的冒險：臺灣日語世代的文學跨界故事（【文學冒險卷】+【作品選文卷】）
百年前的創作冒險，百年後的書寫自由十名當代青年創作者V.S.十四位日治時期青年作家閱讀臺灣日治時期 文學作家最佳讀本如果閱讀是一趟冒險，文字就是最原始的虛擬實境、沉浸式體驗！一百年前，臺灣這片土地正處於日治時期，新舊交雜，亦是內部傳統、外在環境皆鉅變震盪的時代。啟蒙思潮引進，新文化、新文學運動漸興，各式嶄新的技術、體制、觀念大量地湧入。對於這座島嶼上的人們而言，「世界」仍是有著未知卻充滿各種可能的抽象概念，雖然讓人懷有夢想，卻也帶來許多不安。於是，有群青壯年作家試圖以「創作」和世界接軌，透過文字書寫，反映當時紛亂現況，更進一步探索多元與開放，讓這片長期在日語文化浸淫下的土壤，開出特有的燦爛之花。【文學冒險卷】十位當代青年作家，以非虛構的創作書寫，將日治時期的文學前輩們的生平以及作品，交織成故事，透過十個主題：社會運動、資本主義、語言、詩與歌、民俗、愛情、電影、舞蹈、原住民，帶領讀者體驗一趟屬於日治時期的文學冒險。【作品選文卷】透過四大主題：①以文學探索現實；②新與舊，詩與歌，日本與臺灣之間；③多彩的摩登文化冒險；④原住民主體的聲音，編選十四位日治時期青年作家的作品，輔以作家小傳及導讀，帶領讀者領略屬於日治時期的日常體現和跨界冒險。▍套書特色☉臺灣日治時期，最佳文學跨界讀本｜一套兩卷，對照參閱： 【文學冒險卷】10位當代青年作家，10種主題，挖掘日治時期作家的創作故事。【作品選文卷】14位日治時期作家作品選，收入文類包括：小說、散文、論述、詩歌、歌詞。☉國立臺灣文學館．原著授權｜新編新選： 優先編選未被廣為認識的作家、作品，重新取得作品授權及修訂，提供作家簡介、導讀評析，引介大眾。☉特邀知名插畫家蠢羊，獨家繪製內頁封面、海報拉頁： 重繪日治時期的作家人物，風土地景，再現人文薈萃之風華；內附全彩拉頁海報，作家群熱血回顧。
【電子書】樂文誌
文化不死，只是孤單 不再是借來的地方 不再是借來的時間 以文字和音樂，召喚我們回歸內心深處 追懷華語歌曲與文學之於時代與個人的印記 學者作家、香港藝術發展獎：年度藝術家獎（藝術評論）、香港中文文學雙年獎「文學評論組雙年獎」得主──陳智德繼《地文誌》後新作 & 陳智德的《樂文誌》由三卷形式體制不同的散文組成，卷一以歌詞文本分析為基本，從一首歌到另一首歌，從歌曲到文學、從文學到電影、從歌手到樂人和填詞人、從歌詞分析到時代文化與個體生命的抒懷，細述一重又一重的歌曲與文學文本的互涉。卷二書寫音樂與文學與人生的隱然聯繫，以至幾段時代變遷與個人成長的軌跡。卷三從舊唱片和舊書刊的復刻、文學舊作的重寫及「香港字」的文化復刻，展望文藝的前景與可能。 & 本書卷一的九篇，皆以彼此相類的散文體例寫成，〈今宵不知如何珍重〉從崔萍的國語原唱版〈今宵多珍重〉寫至陳百強的粵語版〈今宵多珍重〉，寄寓兩三代香港移民的祝願。〈似水網界、幻海流年〉從梅艷芳主唱的〈似水流年〉，聯繫至嚴浩的電影《似水流年》、左几的電影《似水流年》，以至喜多郎的原曲Delight、黎小田重新編曲的〈似水流年〉和湯顯祖《牡丹亭》「驚夢」開場的「似水流年」一語，追跡當中的淵源與流變。〈風繼續吹冷喝采〉從陳百強的〈喝采〉談至張國榮的〈風繼續吹〉，試圖從勵志和頹廢表面相反的對立中，尋求共同的抗衡，再思〈喝采〉化的〈風繼續吹〉，或〈風繼續吹〉化的〈喝采〉，如何為頹散邊緣的個人帶來拯救。 & 〈香煙迷濛了什麼〉從蔡琴的歌曲〈香煙迷濛了眼睛〉、關錦鵬的電影《地下情》、鍾玲玲的小說《愛人》、黃碧雲的小說《微喜重行》、邱剛健的無題詩，歸結對香煙時代文化的觀察、感懷。〈禁色與酷兒〉由達明一派的〈禁色〉歌詞文本分析開始，談至電影The Night Porter、鋼琴曲Gymnopédies，到Japan的歌曲Nightporter，再到〈禁色〉和它的國語版〈我是一片雲〉，再從〈禁色〉的性別平權談至《胭脂扣》的酷兒思考。〈說不出未來的未來〉從夏韶聲的〈說不出的未來〉，追溯至李壽全的〈未來的未來〉與萬仁的電影《超級市民》，聯繫八○年代台港兩地對未來的想像。 & 〈昨夜拋棄感覺的渡輪上〉從一首香港城市民歌的經典〈昨夜的渡輪上〉，談至它的原曲：劉藍溪原唱的〈微風細雨〉，追溯台灣校園民歌與香港城市民歌的聯繫，串聯有關抗世情懷和香港城市的失落。〈借來的香江一夢〉再寫香港，從一度深植人心的「借來的地方，借來的時間」一語，談至彭健新作曲、鄭國江填詞的〈借來的美夢〉，以及西西寫於一九八六年的小說〈浮城誌異〉。〈再會吧，香港〉從茅盾一九三八年在香港《立報》發表的〈懷念行方未明的友人〉、田漢一九四二年據戰前居港文化人見聞寫成的話劇《再會吧，香港！》的主題歌〈再會吧，香港！〉，談至用「舊曲新詞」方式改寫的〈再會吧，香港（二○二一版）〉，在行將變動轉折的個人命途中，歸結對香港流動與根著的寄語。 & 本書卷二的五篇散文，包括作者陳智德三篇的東海求學回憶錄，以及一九九三年寫成、獲「八十二年度教育部文藝創作獎」社會組散文類佳作的〈古琴的聲音〉，和二○二○年寫成、追跡新蒲崗地貌變遷的〈大千層幻錄〉。 & 卷三的散文七章，是陳智德的長篇散文嘗試；有別於卷一九篇文章各自獨立成篇，卷三的〈香港心之復刻〉七章應連續一氣閱讀，視為一篇長一萬九千多字的長篇散文，以「文藝復刻」為核心概念貫串，追溯「復刻」一詞的源頭，從舊唱片的復刻，談至唐滌生經典粵劇《帝女花》的復刻、鍾玲玲小說《玫瑰念珠》的重寫和「香港字」的復刻。 & 本書以創新的筆法縷述音樂、文學與時代的印記，以音樂、詩歌、散文作為同一形質的文藝生命體。讀畢《樂文誌》所真正領受的，不單是歌詞文本分析、或音樂與文學的文本並置互涉論述；更是一種讓時代、城市和個體達致文藝生命復刻與重生的詩化信念。 &
【電子書】樂文誌
文化不死，只是孤單 不再是借來的地方 不再是借來的時間 以文字和音樂，召喚我們回歸內心深處 追懷華語歌曲與文學之於時代與個人的印記 學者作家、香港藝術發展獎：年度藝術家獎（藝術評論）、香港中文文學雙年獎「文學評論組雙年獎」得主──陳智德繼《地文誌》後新作 & 陳智德的《樂文誌》由三卷形式體制不同的散文組成，卷一以歌詞文本分析為基本，從一首歌到另一首歌，從歌曲到文學、從文學到電影、從歌手到樂人和填詞人、從歌詞分析到時代文化與個體生命的抒懷，細述一重又一重的歌曲與文學文本的互涉。卷二書寫音樂與文學與人生的隱然聯繫，以至幾段時代變遷與個人成長的軌跡。卷三從舊唱片和舊書刊的復刻、文學舊作的重寫及「香港字」的文化復刻，展望文藝的前景與可能。 & 本書卷一的九篇，皆以彼此相類的散文體例寫成，〈今宵不知如何珍重〉從崔萍的國語原唱版〈今宵多珍重〉寫至陳百強的粵語版〈今宵多珍重〉，寄寓兩三代香港移民的祝願。〈似水網界、幻海流年〉從梅艷芳主唱的〈似水流年〉，聯繫至嚴浩的電影《似水流年》、左几的電影《似水流年》，以至喜多郎的原曲Delight、黎小田重新編曲的〈似水流年〉和湯顯祖《牡丹亭》「驚夢」開場的「似水流年」一語，追跡當中的淵源與流變。〈風繼續吹冷喝采〉從陳百強的〈喝采〉談至張國榮的〈風繼續吹〉，試圖從勵志和頹廢表面相反的對立中，尋求共同的抗衡，再思〈喝采〉化的〈風繼續吹〉，或〈風繼續吹〉化的〈喝采〉，如何為頹散邊緣的個人帶來拯救。 & 〈香煙迷濛了什麼〉從蔡琴的歌曲〈香煙迷濛了眼睛〉、關錦鵬的電影《地下情》、鍾玲玲的小說《愛人》、黃碧雲的小說《微喜重行》、邱剛健的無題詩，歸結對香煙時代文化的觀察、感懷。〈禁色與酷兒〉由達明一派的〈禁色〉歌詞文本分析開始，談至電影The Night Porter、鋼琴曲Gymnopédies，到Japan的歌曲Nightporter，再到〈禁色〉和它的國語版〈我是一片雲〉，再從〈禁色〉的性別平權談至《胭脂扣》的酷兒思考。〈說不出未來的未來〉從夏韶聲的〈說不出的未來〉，追溯至李壽全的〈未來的未來〉與萬仁的電影《超級市民》，聯繫八○年代台港兩地對未來的想像。 & 〈昨夜拋棄感覺的渡輪上〉從一首香港城市民歌的經典〈昨夜的渡輪上〉，談至它的原曲：劉藍溪原唱的〈微風細雨〉，追溯台灣校園民歌與香港城市民歌的聯繫，串聯有關抗世情懷和香港城市的失落。〈借來的香江一夢〉再寫香港，從一度深植人心的「借來的地方，借來的時間」一語，談至彭健新作曲、鄭國江填詞的〈借來的美夢〉，以及西西寫於一九八六年的小說〈浮城誌異〉。〈再會吧，香港〉從茅盾一九三八年在香港《立報》發表的〈懷念行方未明的友人〉、田漢一九四二年據戰前居港文化人見聞寫成的話劇《再會吧，香港！》的主題歌〈再會吧，香港！〉，談至用「舊曲新詞」方式改寫的〈再會吧，香港（二○二一版）〉，在行將變動轉折的個人命途中，歸結對香港流動與根著的寄語。 & 本書卷二的五篇散文，包括作者陳智德三篇的東海求學回憶錄，以及一九九三年寫成、獲「八十二年度教育部文藝創作獎」社會組散文類佳作的〈古琴的聲音〉，和二○二○年寫成、追跡新蒲崗地貌變遷的〈大千層幻錄〉。 & 卷三的散文七章，是陳智德的長篇散文嘗試；有別於卷一九篇文章各自獨立成篇，卷三的〈香港心之復刻〉七章應連續一氣閱讀，視為一篇長一萬九千多字的長篇散文，以「文藝復刻」為核心概念貫串，追溯「復刻」一詞的源頭，從舊唱片的復刻，談至唐滌生經典粵劇《帝女花》的復刻、鍾玲玲小說《玫瑰念珠》的重寫和「香港字」的復刻。 & 本書以創新的筆法縷述音樂、文學與時代的印記，以音樂、詩歌、散文作為同一形質的文藝生命體。讀畢《樂文誌》所真正領受的，不單是歌詞文本分析、或音樂與文學的文本並置互涉論述；更是一種讓時代、城市和個體達致文藝生命復刻與重生的詩化信念。 &
【電子書】村上春樹における紐帯
從紐帶與故事的關係來探討村上春樹小說中的戰爭階段，當我們關注村上小說的結構和功能對讀者產生的影響時，我們可以看到村上小說風格中普遍接受的“這邊和那邊”的二元結構，以及生與死的思想。等不能視為理所當然。它們只是故事的噱頭。這樣，圍繞故事的概念來思考小說的問題為了方便起見，將這種觀點稱為敘事主義。2022年6月18日至19日，一如往年，於淡江大學淡水校區以線上方式舉辦第十一屆村上春樹國際研討會。這個時代的統一主題是村上春樹文學中的“團結”。提出這一主題的中國文化大學齋藤正志教授表示，這是“地域紐帶、血緣紐帶、團結一致”，就是‘團結’的意思。這個主題是去年提出的，或許也暗示了當前疫情形勢下人與人之間的紐帶受到威脅。
【電子書】閱讀在靈光消逝的年代裡
二○一七年獲頒德台友誼獎章 二○一九年獲頒法國藝術與文學騎士勳章 二○二三年獲頒德國歌德獎章 & ■他是戲劇人、策展人和哲學家 ■「一本書必須像一把斧頭，它能擊破我們心中那片冰封的海」──卡夫卡。 & 作者耿一偉老師，身為一個愛書人，多年來為文學、哲學以及藝術等領域的中文出版著作撰寫導讀，和讀者分享他的閱讀經驗，吟詠回味，不知不覺中，這些導讀便累積成繁華似錦的書評書介著作。本書收錄了作者為以下著作撰寫的導論，就像一個說書人，為讀者們打開閱讀的大門。 《在與世界的對抗中：慢讀卡夫卡》《莎士比亞故事集》《城堡》《牆：沙特短篇小說》《邁向王道》《卡夫卡日記》《我就是夏洛克》《瘟疫》《生命是一場尋求慰藉的旅程》《雞皮疙瘩》《證詞》《我們人生的最初》《後戲劇劇場》《曾經，有個偉大的素描畫家：卡夫卡和他的41幅塗鴉》《超現實主義宣言》《空的空間》《劇場與城市》《激進美術館學》《短暫的永恆》《未來藝術革命手冊》《開放的門》《海鷗》《透明社會》《時間之書》《對面的瘋子》《意猶未盡的黃金時代》《童話治療》《在阿爾卑斯山與尼采相遇》《機械複製時代的藝術作品》《愛欲之死》《跟莎士比亞學創作》《編劇的藝術》《千面英雄》《作家之路》《想清楚，寫明白：好的影視、劇場、小說故事必備的七大元素》。 「閱讀是走向心靈泉水的練習」，作者希望讀者也在不斷加速和自動複製的社會當中停下腳步，享受慢讀和細讀的況味。
【電子書】閱讀在靈光消逝的年代裡
二○一七年獲頒德台友誼獎章 二○一九年獲頒法國藝術與文學騎士勳章 二○二三年獲頒德國歌德獎章 & ■他是戲劇人、策展人和哲學家 ■「一本書必須像一把斧頭，它能擊破我們心中那片冰封的海」──卡夫卡。 & 作者耿一偉老師，身為一個愛書人，多年來為文學、哲學以及藝術等領域的中文出版著作撰寫導讀，和讀者分享他的閱讀經驗，吟詠回味，不知不覺中，這些導讀便累積成繁華似錦的書評書介著作。本書收錄了作者為以下著作撰寫的導論，就像一個說書人，為讀者們打開閱讀的大門。 《在與世界的對抗中：慢讀卡夫卡》《莎士比亞故事集》《城堡》《牆：沙特短篇小說》《邁向王道》《卡夫卡日記》《我就是夏洛克》《瘟疫》《生命是一場尋求慰藉的旅程》《雞皮疙瘩》《證詞》《我們人生的最初》《後戲劇劇場》《曾經，有個偉大的素描畫家：卡夫卡和他的41幅塗鴉》《超現實主義宣言》《空的空間》《劇場與城市》《激進美術館學》《短暫的永恆》《未來藝術革命手冊》《開放的門》《海鷗》《透明社會》《時間之書》《對面的瘋子》《意猶未盡的黃金時代》《童話治療》《在阿爾卑斯山與尼采相遇》《機械複製時代的藝術作品》《愛欲之死》《跟莎士比亞學創作》《編劇的藝術》《千面英雄》《作家之路》《想清楚，寫明白：好的影視、劇場、小說故事必備的七大元素》。 「閱讀是走向心靈泉水的練習」，作者希望讀者也在不斷加速和自動複製的社會當中停下腳步，享受慢讀和細讀的況味。
【電子書】古人解憂療鬱帖
問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。古今中外不論王族顯貴、騷人墨客乃至黎民百姓，皆為種種事理人情愁更愁。憂鬱也伴隨著那彎月亮，始終縈繞在古人與今日的我們身邊。請跟著精神科醫師廖泊喬一起解讀憂鬱、療癒自我！結合「古典韻文」與「精神醫學」，廖泊喬從文學史料中的隻言片語，觀察諸多古人在愁、悶、煩、苦、沉鬱等情緒低落時的不同樣態，同時透過現代精神醫學的觀點，來分析他們處於憂鬱的何種狀態、憂鬱形成的可能原因。《古人解憂療鬱帖》自別愁起，介紹何為憂鬱情緒；並隨著病程進入解憂階段，說明當憂鬱情緒爆發時，不同性別、年齡與生活習慣可能產生的身心變化；最終透過療鬱，告訴讀者當自己或身邊的人陷入憂鬱情緒時，該如何療癒憂鬱與創傷。為古人解憂之餘，亦跟隨社會脈動，討論今人焦慮與壓力對於身心的影響、經前不適與產程憂鬱、自傷與自殺等主題。允為一副橫貫古今、融合文學典雅和科學務實的解憂療鬱帖！
【電子書】古人解憂療鬱帖
問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。古今中外不論王族顯貴、騷人墨客乃至黎民百姓，皆為種種事理人情愁更愁。憂鬱也伴隨著那彎月亮，始終縈繞在古人與今日的我們身邊。請跟著精神科醫師廖泊喬一起解讀憂鬱、療癒自我！結合「古典韻文」與「精神醫學」，廖泊喬從文學史料中的隻言片語，觀察諸多古人在愁、悶、煩、苦、沉鬱等情緒低落時的不同樣態，同時透過現代精神醫學的觀點，來分析他們處於憂鬱的何種狀態、憂鬱形成的可能原因。《古人解憂療鬱帖》自別愁起，介紹何為憂鬱情緒；並隨著病程進入解憂階段，說明當憂鬱情緒爆發時，不同性別、年齡與生活習慣可能產生的身心變化；最終透過療鬱，告訴讀者當自己或身邊的人陷入憂鬱情緒時，該如何療癒憂鬱與創傷。為古人解憂之餘，亦跟隨社會脈動，討論今人焦慮與壓力對於身心的影響、經前不適與產程憂鬱、自傷與自殺等主題。允為一副橫貫古今、融合文學典雅和科學務實的解憂療鬱帖！
【電子書】如刀的書寫
2022諾貝爾文學獎得主 安妮・艾諾 Annie Ernaux的文學自省 揭開書寫的理由和目標 在大約一年的時間內，透過電子郵件，作家吉奈向艾諾提出關於寫作的提問。 艾諾從說明自己對於寫作形式的探索，談到身為階級「叛逃者」的罪惡感； 從她如何看待文學，談到她想寫下現實的慾望； 從描述自己喚醒記憶的方式，談到人們對精神分析之於寫作的誤解； 從每本作品各自的成書過程，談到她的日記與訂定寫作計劃的方法； 從她對超現實主義的研究，談到她的極左派政治立場與行動； 也從她一路以來的成長經歷，談到女性主義對她的意義。 在這本書中，讀者將一窺這位偉大作家的見解與心靈，無論是實際書寫過程中各種環節的拿捏，又或者是書寫的動機，以及其背後的想法、觀念與對世界的理解。這是一場安妮・艾諾的文學自省，也是一堂難能可貴的寫作大師課。 「我個人對文學的想法，是希望每個句子都承載著事實，每個字都不只有語法意義，要能帶來感受和影像。在寫下／閱讀的同時，一字一句都能帶出『牢固』的現實，就像我們用來形容一棟建築時的說法，一點也不『輕盈』。」 「我透過故事，或是對場景與細節的敘述重現記憶，而那個場景、那些細節和句子就是那份感受的載體。我需要那份感受（或是喚醒對那份感受的記憶），需要它毫無遮掩、赤裸裸地到我面前。然後我才能找到合適的字詞。換句話說，感受是書寫的必要條件，也是建構真實的必要條件。」 「我很少把自己當作一個獨特的個體，至少不是絕對單一的，而是無數的經驗，以及社會、歷史、性別和語言羈絆的總和，並且持續地和整個社會對話（過去與現在）。是的，這一切必然會形塑出一個獨特的主體，然而我從這個主觀的自身出發，挖掘、揭示更普遍的、集體的機制和現象。」 「我從超現實主義中獲取的是形式上的自由和通過語言來呈現世界樣貌的意志，而不是文本的『形式』。儘管在我身上看不到超現實主義的抒情和詩意，但所有的這些，這份自由，這種追求都深深影響了我的書寫。我認為一本書最要緊的，是對一個人的內在和外在產生的作用。」 「我之前的確說過身為一個階級的叛逃者，書寫是我參與政治最好的方法。然而，我的意思並不是想用書取代自己投身政治，也不希望那些書成為我介入政治的方式。對我來說，書寫是一種政治行為，換句話說，就是幫助揭露並改變世界，或者反過來鞏固現有的社會與道德秩序。」 「若要我給書寫一個定義，就該如此：透過書寫探索那些無法用其他方式，例如語言、旅行、表演，發現的事物。甚至是反思都沒法做到的。要去探索一個在下筆前不存在的東西。這就是書寫的樂趣——也是驚恐——所在，因為我們無法知道它會帶來什麼、發生什麼。」 &
【電子書】寫作課：陳雪給創作者的12道心法
★2022台北國際書展大獎小說首獎得主陳雪全新散文，結合寫作、生活、創業的必讀心法與實作經歷，寫給所有文字工作者與獨立創作者的力量之作。 ★陳雪用三十年自身創作與各大文學獎評審經驗，寫出這一路上的點點滴滴，提煉出讓她能夠持續創作、堅持不輟，並且實現夢想的12個心法，陪伴所有創作者走得更穩健、更長久，成為獨一無二的自己！ & 無論生命際遇好壞，我總是靠著寫作讓自己穩住，寫作就是我腳下的一塊土地，不管多麼小，我都可以靠著它站立。──陳雪 & 寫作是什麼？我喜歡寫作就可以寫嗎？ 我有天分嗎？才華夠嗎？沒有靈感時怎麼辦？ 沒有人脈，沒有背景，一無所有的人也可以實現夢想嗎？ 怎麼建立寫作習慣？如何找到自己的規律？怎樣克服惰性？ 專業寫作與自由接案如何找到平衡？該怎麼爭取案子？如何拒絕不合理的要求？ 寫作這條路，如何可以堅持到底？怎樣克服恐懼？怎樣走出屬於自己的路？ & 寫作之於陳雪，是如呼吸般不可或缺的存在。然而家庭的難題讓她屢屢在現實生活與寫作理想之間擺盪。於是她憑藉著對寫作的愛，成為了一個有兩張面孔，兩種生活型態的人。一方面勤懇樸素地讀書寫作，一方面積極如業務般地接著各種可以賺錢的文字工作，採訪、專欄、邀稿、自傳、演講、評審，以驚人的效率在寫作之餘拚命賺錢。三十年來不間斷，寫下二十多本精采作品，榮獲許多文學獎項肯定，更用文字作品為自己構築了在這世界安身立命的堡壘。 她說：現實與理想並非無法兼顧，而在於你有多相信自己、多渴望創作，要在克難的環境下採取最低的現實成全自己，即使得不到祝福，你也要祝福你自己。 陳雪剖析寫作之路上的掙扎與徬徨，分享文字工作者需要的實用心法：自由與自律、時間切割、接案談判、靈感取材、現實與理想權衡等等，更用自身經歷溫暖鼓勵，盼望為你在未知黑暗中點亮一盞燈，不管是文學創作，還是商業接案、自由工作、創業規畫等等，各種有夢想的人都能從中獲得支持與建議，成為築夢的第一塊基石。 & 〈為你在黑暗裡點一盞燈〉 ▎鋼琴的鍵盤如果是無止盡的，就無法變成那麼好的樂器，如果我們只是隨手天馬行空地去彈奏它，也無法彈奏出美好的樂曲。寫作亦然，人的時間與體力都是有限的，所以我願意去製造一種紀律，重複訓練自己。 & ▎現實裡我一無所有，可是只要到了書桌前，打開電腦，雙手放在鍵盤上，我就可以創造一整個世界。即使一無所有也可以追求夢想，因為夢想就是上天給貧窮弱勢的人最好的禮物。 & ▎真正的才華不是讓你可以輕鬆寫意，變得比別人更優秀，而是讓你可以克服困難，走別人不能走的路，吃別人無法吃的苦。你耐得住寂寞，扛得住失落，承受得了挫折，因此你可以比別人走得更遠，這種才華最珍貴。 &
【電子書】漢藏之間：倉央嘉措舊體譯述研究
六世達賴倉央嘉措（1683-1706）是藏地著名詩人，自于道泉於一九三○年將其情歌翻譯成漢英二語版本後，其人其詩遂走向世界。此後二十年間，漢地譯述不絕如縷，載體以舊體詩文最為大宗。無論是曾緘七絕譯本、劉希武五絕譯本、曾緘歌行〈布達拉宮詞〉，乃至盧前套曲〈倉央嘉措雪夜行〉，不僅於當時詩壇各佔一席之地，至今亦仍廣為流傳──而這幾位作者，皆可歸入「清末一代」（即出生於1890-1911年間之社會世代）。本書宏觀考察倉央情歌在世界的接受情況後，依次就幾種舊體譯述作品加以探析，以見民國時期倉央其人其詩與漢地作者的互動，同時也展現當時舊體文壇生態於一斑。本書另附有各種譯述文本之彙編、相關對談活動之文字紀錄，以及著者「楚譯」之〈普陀珞珈謠〉。
【電子書】寫作課：陳雪給創作者的12道心法
★2022台北國際書展大獎小說首獎得主陳雪全新散文，結合寫作、生活、創業的必讀心法與實作經歷，寫給所有文字工作者與獨立創作者的力量之作。 ★陳雪用三十年自身創作與各大文學獎評審經驗，寫出這一路上的點點滴滴，提煉出讓她能夠持續創作、堅持不輟，並且實現夢想的12個心法，陪伴所有創作者走得更穩健、更長久，成為獨一無二的自己！ & 無論生命際遇好壞，我總是靠著寫作讓自己穩住，寫作就是我腳下的一塊土地，不管多麼小，我都可以靠著它站立。──陳雪 & 寫作是什麼？我喜歡寫作就可以寫嗎？ 我有天分嗎？才華夠嗎？沒有靈感時怎麼辦？ 沒有人脈，沒有背景，一無所有的人也可以實現夢想嗎？ 怎麼建立寫作習慣？如何找到自己的規律？怎樣克服惰性？ 專業寫作與自由接案如何找到平衡？該怎麼爭取案子？如何拒絕不合理的要求？ 寫作這條路，如何可以堅持到底？怎樣克服恐懼？怎樣走出屬於自己的路？ & 寫作之於陳雪，是如呼吸般不可或缺的存在。然而家庭的難題讓她屢屢在現實生活與寫作理想之間擺盪。於是她憑藉著對寫作的愛，成為了一個有兩張面孔，兩種生活型態的人。一方面勤懇樸素地讀書寫作，一方面積極如業務般地接著各種可以賺錢的文字工作，採訪、專欄、邀稿、自傳、演講、評審，以驚人的效率在寫作之餘拚命賺錢。三十年來不間斷，寫下二十多本精采作品，榮獲許多文學獎項肯定，更用文字作品為自己構築了在這世界安身立命的堡壘。 她說：現實與理想並非無法兼顧，而在於你有多相信自己、多渴望創作，要在克難的環境下採取最低的現實成全自己，即使得不到祝福，你也要祝福你自己。 陳雪剖析寫作之路上的掙扎與徬徨，分享文字工作者需要的實用心法：自由與自律、時間切割、接案談判、靈感取材、現實與理想權衡等等，更用自身經歷溫暖鼓勵，盼望為你在未知黑暗中點亮一盞燈，不管是文學創作，還是商業接案、自由工作、創業規畫等等，各種有夢想的人都能從中獲得支持與建議，成為築夢的第一塊基石。 & 〈為你在黑暗裡點一盞燈〉 ▎鋼琴的鍵盤如果是無止盡的，就無法變成那麼好的樂器，如果我們只是隨手天馬行空地去彈奏它，也無法彈奏出美好的樂曲。寫作亦然，人的時間與體力都是有限的，所以我願意去製造一種紀律，重複訓練自己。 & ▎現實裡我一無所有，可是只要到了書桌前，打開電腦，雙手放在鍵盤上，我就可以創造一整個世界。即使一無所有也可以追求夢想，因為夢想就是上天給貧窮弱勢的人最好的禮物。 & ▎真正的才華不是讓你可以輕鬆寫意，變得比別人更優秀，而是讓你可以克服困難，走別人不能走的路，吃別人無法吃的苦。你耐得住寂寞，扛得住失落，承受得了挫折，因此你可以比別人走得更遠，這種才華最珍貴。 &
【電子書】清華柒《越公其事》研究
清華柒《越公其事》記載句踐復國滅吳的整個過程，是研究春秋史事的絕佳材料，於漢學研究極具價值。吳越爭霸史事對後世文學、文化、歷史、思想等影響無遠弗屆，部分內容甚至已經鎔煉為成語、典故，內化為中華文明的底蘊。《越公其事》對文字構形、訓讀解詁、政治辭令、戰爭謀略等面向均有莫大助益。本書聚焦清華柒《越公其事》，為簡文進行通篇考釋，合計提出二百七十九條個人見解，期盼透過本書的研究，俾使簡文的內涵更加顯豁。
【電子書】在詩文的河邊：朱自清談文學
不能只讀過爸爸的〈背影〉 「他的文章，也是那麼的不蔓不枝，恰到好處， 增加不了一句，也刪節不掉一句。」 ──鄭振鐸 「對於需要一點語文訓練和寫作修養的人，他的文章確實堪稱典範。」 ──葉聖陶 《詩文上的河邊 朱自清談文學》是朱自清對文學的論述， 涉及古今多種體裁，為讀者了解和欣賞中國文學助力。 本書分兩大章： 〈談談文學這門藝術〉為其對於文學之理解， 對於文學標準、欣賞，又或雅俗、畫面獨到見解， 也唯有「真文青」才能自嘲式介紹何謂〈書生的酸氣〉。 〈漫步古今詩歌〉則是其自近代介紹從漢朝即有的佚名古詩，詩的形式、言語、用韻與解讀介紹之外， 也透過筆者慧眼看出詩人的幽默及高妙用字。 「與其想成為一個文學家，不如學做一個切切實實的新聞記者。」 朱自清期待作家熟稔古文、經典， 與其創作不如以「寫作」為重，養成分析的態度，切中生活核心， 撰寫出不光僅有華美辭藻，而是文以載道， 讓寫作點明主旨、入情入理，並體現出作家的文學涵養。 本書特色 ★中國最富盛名的散文家朱自清親撰文論見解 ★堪比現代鍾嶸《詩品》，從體裁至美感全面剖析古詩& &
【電子書】在詩文的河邊──朱自清談文學
不能只讀過爸爸的〈背影〉 「他的文章，也是那麼的不蔓不枝，恰到好處， 增加不了一句，也刪節不掉一句。」 ──鄭振鐸 「對於需要一點語文訓練和寫作修養的人，他的文章確實堪稱典範。」 ──葉聖陶 《詩文上的河邊 朱自清談文學》是朱自清對文學的論述， 涉及古今多種體裁，為讀者了解和欣賞中國文學助力。 本書分兩大章： 〈談談文學這門藝術〉為其對於文學之理解， 對於文學標準、欣賞，又或雅俗、畫面獨到見解， 也唯有「真文青」才能自嘲式介紹何謂〈書生的酸氣〉。 〈漫步古今詩歌〉則是其自近代介紹從漢朝即有的佚名古詩，詩的形式、言語、用韻與解讀介紹之外， 也透過筆者慧眼看出詩人的幽默及高妙用字。 「與其想成為一個文學家，不如學做一個切切實實的新聞記者。」 朱自清期待作家熟稔古文、經典， 與其創作不如以「寫作」為重，養成分析的態度，切中生活核心， 撰寫出不光僅有華美辭藻，而是文以載道， 讓寫作點明主旨、入情入理，並體現出作家的文學涵養。 本書特色 ★中國最富盛名的散文家朱自清親撰文論見解 ★堪比現代鍾嶸《詩品》，從體裁至美感全面剖析古詩& &
【電子書】可畏的想像力——當代小說31家
當代作家書寫他們的生存所在，為何「可畏」？ 只有那些倖免於肉身凌辱，尚未因種種劫難而成為行屍走肉的人，才得以在見證不義之餘，有能力想像種種恐怖並運用這可畏的想像力。這樣的想像有助於思辨政治情境，啟動政治情懷。 ——漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt） 王德威繼《跨世紀風華：當代小說20家》之後，又一本探討當代具代表性的小說家作品序論集，由此觀看當代文學的脈絡發展與時代意義。 麥田的「當代小說家」書系自一九九六年推出後，至今已超過二十五年。這一書系涵蓋兩岸四地（台、港、陸、星馬）及全球華人小說家的傑作，展現華語文學的壯觀版圖。書系主編王德威，參與選書製作，並為每一本書寫下序論，介紹作家的特色，並觀照小說與政治、社會、人生的美學關聯。二○○二年，麥田結集二十篇序論出版《跨世紀風華：當代小說20家》一書，討論包括朱天文，舞鶴，朱天心，李昂，施叔青，余華，王安憶，莫言，蘇童，鍾曉陽，黃碧雲，駱以軍等作家的代表作品，呈現上個世紀末中文小說的種種風華面貌。 接著從二○○二年到二○二二年，「當代小說家」書系陸續再出版了不少當時代的代表作品，如李永平《大河盡頭》、吳明益《單車失竊記》、陳冠中《盛世》、駱以軍《匡超人》、鍾文音《別送》、王安憶《一把刀，千个字》等，都曾引起廣泛討論。這些序論，連同系列以外的小說點評，編選之後共得三十一篇，即是這本書《可畏的想像力：當代小說31家》。 王德威論及—— 過去二十年兩岸四地局勢波譎雲詭，世界危機重重。與此同時，數位科技爆發、環境物種嬗變——從全球暖化到生態污染——重新定義了人類與後人類的關係。當我們汲汲於眼前的意識形態和族裔紛爭，或持續科幻化、娛樂化種種災難的可能時，敏銳的小說家卻感受到「惘惘的威脅」撲面而來。他們的作品震撼人心，不僅在於形製新穎，更在於內容的不可思議。 書名「可畏的想像力」，典出二十世紀最重要的思想家之一漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt）的論述。在《極權主義的起源》（The Origins of Totalitarian）一書中，鄂蘭論二十世紀的暴政帶給世界種種傷害，不因某一特定政體或政權的消長而稍息。尤有甚者，暴政甚至可以最平庸無感的形式滲透到日常生活，並被視為當然，甚至膜之拜之。這是現代之「惡」最詭譎的形式。當此之際，鄂蘭呼籲我們必須鍛煉「可畏的想像力」，用以對抗歷史怪獸的無孔不入。 本書三十一位作家按出生時序排列。首篇臺靜農先生（一九○二）與末篇陳春成先生（一九九○）恰各站世紀初與世紀末一端。但時間的差距無礙他們回應「當代」問題的敏銳感和迫切性。這些作家處理各別的歷史語境，卻在本書內形成共時性的對話。 晚清文人陶佑曾（一八八六～一九二七）面對晚清變局，提倡新小說，曾有如下描述： 有一大怪物焉：不脛而走，不翼而飛，不叩而鳴；刺人腦球，驚人眼簾，暢人意界，增人智力；忽而莊，忽而諧，忽而歌，忽而哭，忽而激，忽而勸，忽而諷，忽而嘲；鬱鬱蔥蔥，兀兀矻矻，熱度驟躋極點，電光萬丈，魔力千鈞，有無量不可思議之大勢力，於文學界放一異彩，標一特色，此何物歟？則小說是。 一個世紀後的我們思考小說的「當代」意義，期待在時間的裂縫之間，虛構的敘事得以繼續發揮想像，回應歷史的匱乏。《可畏的想像力》所論的三十餘本作品雖然只是當代小說的抽樣，已經可以看出小說家的創造力未可限量。 王德威以精采的序論，將小說家的代表作，作縱深的創作精神與時代議題關懷的探討，觀照小說與政治、社會、人性的美學關聯，提供喜愛中文小說或研究中文小說的讀者，嶄新的視角，深具意義。 &
【電子書】可畏的想像力：當代小說31家
當代作家書寫他們的生存所在，為何「可畏」？ 只有那些倖免於肉身凌辱，尚未因種種劫難而成為行屍走肉的人，才得以在見證不義之餘，有能力想像種種恐怖並運用這可畏的想像力。這樣的想像有助於思辨政治情境，啟動政治情懷。 ——漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt） 王德威繼《跨世紀風華：當代小說20家》之後，又一本探討當代具代表性的小說家作品序論集，由此觀看當代文學的脈絡發展與時代意義。 麥田的「當代小說家」書系自一九九六年推出後，至今已超過二十五年。這一書系涵蓋兩岸四地（台、港、陸、星馬）及全球華人小說家的傑作，展現華語文學的壯觀版圖。書系主編王德威，參與選書製作，並為每一本書寫下序論，介紹作家的特色，並觀照小說與政治、社會、人生的美學關聯。二○○二年，麥田結集二十篇序論出版《跨世紀風華：當代小說20家》一書，討論包括朱天文，舞鶴，朱天心，李昂，施叔青，余華，王安憶，莫言，蘇童，鍾曉陽，黃碧雲，駱以軍等作家的代表作品，呈現上個世紀末中文小說的種種風華面貌。 接著從二○○二年到二○二二年，「當代小說家」書系陸續再出版了不少當時代的代表作品，如李永平《大河盡頭》、吳明益《單車失竊記》、陳冠中《盛世》、駱以軍《匡超人》、鍾文音《別送》、王安憶《一把刀，千个字》等，都曾引起廣泛討論。這些序論，連同系列以外的小說點評，編選之後共得三十一篇，即是這本書《可畏的想像力：當代小說31家》。 王德威論及—— 過去二十年兩岸四地局勢波譎雲詭，世界危機重重。與此同時，數位科技爆發、環境物種嬗變——從全球暖化到生態污染——重新定義了人類與後人類的關係。當我們汲汲於眼前的意識形態和族裔紛爭，或持續科幻化、娛樂化種種災難的可能時，敏銳的小說家卻感受到「惘惘的威脅」撲面而來。他們的作品震撼人心，不僅在於形製新穎，更在於內容的不可思議。 書名「可畏的想像力」，典出二十世紀最重要的思想家之一漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt）的論述。在《極權主義的起源》（The Origins of Totalitarian）一書中，鄂蘭論二十世紀的暴政帶給世界種種傷害，不因某一特定政體或政權的消長而稍息。尤有甚者，暴政甚至可以最平庸無感的形式滲透到日常生活，並被視為當然，甚至膜之拜之。這是現代之「惡」最詭譎的形式。當此之際，鄂蘭呼籲我們必須鍛煉「可畏的想像力」，用以對抗歷史怪獸的無孔不入。 本書三十一位作家按出生時序排列。首篇臺靜農先生（一九○二）與末篇陳春成先生（一九九○）恰各站世紀初與世紀末一端。但時間的差距無礙他們回應「當代」問題的敏銳感和迫切性。這些作家處理各別的歷史語境，卻在本書內形成共時性的對話。 晚清文人陶佑曾（一八八六～一九二七）面對晚清變局，提倡新小說，曾有如下描述： 有一大怪物焉：不脛而走，不翼而飛，不叩而鳴；刺人腦球，驚人眼簾，暢人意界，增人智力；忽而莊，忽而諧，忽而歌，忽而哭，忽而激，忽而勸，忽而諷，忽而嘲；鬱鬱蔥蔥，兀兀矻矻，熱度驟躋極點，電光萬丈，魔力千鈞，有無量不可思議之大勢力，於文學界放一異彩，標一特色，此何物歟？則小說是。 一個世紀後的我們思考小說的「當代」意義，期待在時間的裂縫之間，虛構的敘事得以繼續發揮想像，回應歷史的匱乏。《可畏的想像力》所論的三十餘本作品雖然只是當代小說的抽樣，已經可以看出小說家的創造力未可限量。 王德威以精采的序論，將小說家的代表作，作縱深的創作精神與時代議題關懷的探討，觀照小說與政治、社會、人性的美學關聯，提供喜愛中文小說或研究中文小說的讀者，嶄新的視角，深具意義。 &
【電子書】Approaches to Shakeseare
This book containing lectures and review on Shakespeare’s work has met a need long felt by the Chinese college students, especially those in the department of foreign languages and literature. & The life of Shakespeare are well selected and the lectures beautifully written. Thus it will serve not only as an introduction to Shakespeare, but also as a good text-book for those beginners who study Shakespeare both in the Chinese colleges and universities. Professor Lee is to be credited painstaking work in shooting the two birds with one stone. It is really an excellent brief work and a fresh approach to the Shakespearean study. & 本書特色 & 1. This book containing lectures and review on Shakespeare’s work has met a need long felt by the Chinese college students, especially those in the department of foreign languages and literature. & 2. Thus it will serve not only as an introduction to Shakespeare, but also as a good text-book for those beginners who study Shakespeare both in the Chinese colleges and universities. &
【電子書】神格孚顒：中樞春秋祀典祭祝文編匯注2005－2022
「神格」與「孚顒」分別典出《詩經‧大雅‧抑》篇「神之格思」與《易經‧觀》卦辭「有孚顒若」，以寓天人合一、人文化成之義。本書收錄筆者代擬中樞春秋祀典祭祝文，共六十六篇，逐篇加注，分為四編：「壹、慎終追遠，飲水思源」，以遙祭黃陵、中山陵與元旦祭祖文為主；「貳、精忠浩氣，碧血丹心」，以紀念革命先烈暨春秋兩祭忠烈殉職人員典禮祭文為主，「參、繼志承烈，革故鼎新」，以明延平郡王鄭成功開臺紀念大典祭文為主，「肆、尊師重道，振鐸裁菁」，以孔子誕辰釋奠大典祭文為主；匯編成書之目的有二：一則以保存中樞祀典歷史文獻，二則作為教授上庠學子之應用文化教材。
【電子書】碧潭夢影：閔宗述作品集
閔宗述（1933-1998）就讀建國中學初、高中時就展現了優異的多方面藝術才能。詩詞、文章、書法、繪畫、篆刻都有優秀的作品，並影響了他的鄰居小朋友王文興⸺往後成為名作家、教授。進入大學後，同班同學多受其薰染，後來多人成為詩詞、書法、篆刻專家。一九七〇年以後在政治大學中文系專任，東吳大學中文系兼任，教授詞選、左傳等課程，直至一九九八年逝世。此篇《碧潭夢影⸺閔宗述作品集》，收集閔宗述詩詞、文章、書法繪畫、篆刻等作品及與師友的往來書信。古時文人追求琴棋書畫四藝或詩書畫三絕，要求一位文人要有廣闊的藝術視野；讀此篇作品集，是否令我們緬懷今日已少見的典型文人？
【電子書】航向文字海：新世代編輯見習手札
對編輯工作的印象，只停留在看看書、寫寫字嗎？對出版產業的想法，還是書香不怕巷子深嗎？本書帶你看見文字海上的驚濤駭浪，以及海面下的無盡寶藏。與正在尋找未來的你，一同乘風破浪，航向未來。一群臺灣師範大學的學生，透過「出版實務產業實習」課程，以青澀的姿態，自己嘗試聯繫面談，走進出版社參與工作，近身觀察出版產業的發展。打破浪漫的幻想，體驗產業的現實。也許在一次次整理稿件的過程中，悄悄懷疑起自己的決定；也許在徜徉美麗動人的文字海當下，重新尋回已萌芽的出版夢。每個人參與的是不同的工作，面對的是不同的狀況，體驗各不相同，收穫彼此各異，但絕對真實。那些不為人知的辛酸和趣事、輾轉反側的改變與成長，都一一化為真誠的文字，彙集成書，留下紀錄，並彼此分享。
