【電子書】台灣新詩史
．醞釀20年，論說近百年來台灣新詩發展史的磅礡巨作！ ．破除新詩史四大迷思，以創新性、典型性與影響性作為選詩入史標準。 ．逾40萬字，收錄超過200張珍貴照片。 & 自1980年代以來，海峽兩岸已陸續出現多部詩史著述，各自呈現相異其趣的史觀。由孟樊、楊宗翰合著的這部《台灣新詩史》雖是「早發後至」，仍盼提供讀者另一種視野。 & 本書揚棄了連貫性的大歷史寫法，從框定編寫體例開始，便不求接續、不避片段、不畏重疊，亦毫不掩飾對探尋歷史縫隙及發揚幽微祕境之興趣。全書將新詩史劃分為七大時期──萌芽期、承襲期、鍛接期、展開期、回歸期、開拓期以及跨越期，並採取「文本主義」的史觀，破除起源說、進化觀、國族論、作者論這四種「迷思」，力求將詩史回歸到詩作本身，以免去過度著重社會脈絡所帶來的意識形態糾葛。 & 邀請所有讀者，一同參與「詩」與「史」的碰撞對話，嘗試重建「新」或「現代」的辯證認知；也希望讀者能夠從中感受到詩史敘述的流暢可讀，析論文本的有效解釋，與知識生產的魅力誘惑。 &
【電子書】異口同「聲」：探索臺灣現代文學創作的多元發展
2019年「異口同『聲』──探索臺灣現代文學創作的多元發展」學術研討會於德國特里爾大學（Universitat Trier）舉辦。與會者包含黃美娥、王鈺婷、李癸雲、周郁文、張俐璇、張韡忻、羅詩雲、董恕明、沙力浪、也寇．索克魯曼（Neqou Soqluman），以及歐美學者 Hangkun Strian（呂恒君）、Ludovica Ottaviano、Pavlina Kramska （白蓮娜）等臺灣文學研究者。會議論題囊括自然文學的變遷、原住民族漢語創作、後現代文學作品探討、女性作家的鄉土意識、人文醫學與疾病書寫、現當代詩歌與音樂的跨界交會、戰後臺灣文學場域中的報章雜誌如何影響臺灣文學史的建構等，從中再次思索「臺灣文學」的內涵。「會中，歐洲學者較為關注臺灣文學的多語言和後殖民、後現代文化現象，臺灣學者則側重頗析文學場域、文學史細節，以及文類、文本的跨界傳播、比較研究等問題。整體而言，與會者的豐富研究成果，一方面有助於呈現臺灣文學、文化如何從不同角度介入世界，和世界共振、共感；另一方面也相當程度彰顯了臺灣歷史，所曾遭遇過的衝突、和解與共生，其中蘊藏著臺灣努力追求民主自由的精神，以及想要藉由文學反思歷史的用心。」──黃美娥
【電子書】閱讀蒙田，是為了生活
2010& 美國國家書評獎& National Book Critics Circle Award& 傳記類首獎 2010& 英國庫帕獎& Duff Cooper Prize& 非小說著作首獎 2010& 英國柯斯達傳記獎 Costa Biography Award 決選 2011& 英國瑪許傳記獎 Marsh Biography Award 決選 14國版權售出，全球熱銷200000冊 & 一個「該如何生活」的大哉問，二十個率性回答， 重新發掘法國人文主義先鋒蒙田的一生 蒙田是十六世紀最著名的文人，他的《隨筆集》影響後世千萬人，培根、莎士比亞、拜倫、愛默生、赫胥黎都以他為師 今日，他依然是許多人「交往過最好的朋友」，讓人不禁大嘆「他怎麼這麼瞭解我？」 要如何生活？ 蒙田說，多讀書，然後忘掉你讀的一切，把自己變笨一點。 他說，凡事存疑，但要與人自在相處，切記守住你的人性。 身為貴族及地方官，蒙田好奇心盛、勤於探問，卻不諱言自己的腦袋就像一只漏水的瓶子，記不住事情。他長袖善舞、應答如流，卻不願在眾人面前做作演戲，對最崇敬的人反而稱讚最少。他具有同情心、同胞愛，但畏懼責任，寧可「淡定」。蒙田集所有矛盾與不合理於一身，但他說，這就是人性，並自信地說，「如果我必須再活一次，我也會照原來的方式再過一遍」。 在這本與眾不同的傳記裡，貝克威爾藉由設想蒙田給人生的二十個答案，追尋他離奇的成長經歷、青年生涯、性的冒險、各地遊歷，以及與摯友拉博埃西、徒兒古爾內的真情交遊。 福樓拜曾言，閱讀蒙田，是為了生活。這本傳記將帶你看見這位最具人性的作家，如何以幽默、寬容與冷靜，看待人平凡且不完美的一生。你或許會和巴斯卡、盧梭一樣，對蒙田既愛又恨；又或許會和愛默生、尼采一樣，盛讚其人其書。無論如何，蒙田都會是你交往過最難忘的朋友，讓你找到了自己。 從蒙田身上，你將看到的是有關「如何生活」的靈感，以及答案。 & 同邀入座 我們在存在主義咖啡館：那些關於自由、哲學家與存在主義的故事 At the Existentialist Café: Freedom, Being, and Apricot Cocktails
【電子書】閱讀蒙田，是為了生活
2010& 美國國家書評獎& National Book Critics Circle Award& 傳記類首獎 2010& 英國庫帕獎& Duff Cooper Prize& 非小說著作首獎 2010& 英國柯斯達傳記獎 Costa Biography Award 決選 2011& 英國瑪許傳記獎 Marsh Biography Award 決選 14國版權售出，全球熱銷200000冊 & 一個「該如何生活」的大哉問，二十個率性回答， 重新發掘法國人文主義先鋒蒙田的一生 蒙田是十六世紀最著名的文人，他的《隨筆集》影響後世千萬人，培根、莎士比亞、拜倫、愛默生、赫胥黎都以他為師 今日，他依然是許多人「交往過最好的朋友」，讓人不禁大嘆「他怎麼這麼瞭解我？」 要如何生活？ 蒙田說，多讀書，然後忘掉你讀的一切，把自己變笨一點。 他說，凡事存疑，但要與人自在相處，切記守住你的人性。 身為貴族及地方官，蒙田好奇心盛、勤於探問，卻不諱言自己的腦袋就像一只漏水的瓶子，記不住事情。他長袖善舞、應答如流，卻不願在眾人面前做作演戲，對最崇敬的人反而稱讚最少。他具有同情心、同胞愛，但畏懼責任，寧可「淡定」。蒙田集所有矛盾與不合理於一身，但他說，這就是人性，並自信地說，「如果我必須再活一次，我也會照原來的方式再過一遍」。 在這本與眾不同的傳記裡，貝克威爾藉由設想蒙田給人生的二十個答案，追尋他離奇的成長經歷、青年生涯、性的冒險、各地遊歷，以及與摯友拉博埃西、徒兒古爾內的真情交遊。 福樓拜曾言，閱讀蒙田，是為了生活。這本傳記將帶你看見這位最具人性的作家，如何以幽默、寬容與冷靜，看待人平凡且不完美的一生。你或許會和巴斯卡、盧梭一樣，對蒙田既愛又恨；又或許會和愛默生、尼采一樣，盛讚其人其書。無論如何，蒙田都會是你交往過最難忘的朋友，讓你找到了自己。 從蒙田身上，你將看到的是有關「如何生活」的靈感，以及答案。 & 同邀入座 我們在存在主義咖啡館：那些關於自由、哲學家與存在主義的故事 At the Existentialist Café: Freedom, Being, and Apricot Cocktails
【電子書】藝術．文物．倫理：沈從文的博物文化之旅
新文學的一大特質，便是和傳統文學、民間文化和西方文學之間的關係。錢鍾書有「打通」之說，胡適的「寛容」，則打通中西學術面向的隔閡。本書從不同的角度切入探討魯迅、周作人、沈從文等與傳統和文化的關係。大部分章節以沈從文晚年事業為題，在文學藝術與文物基礎之下，探討歷史文物知識的形成與實踐，志在觀察沈從文作為文物專家的道德體系，如何以無限的「耐煩」，透過說故事的形式，凝聚歷史長河的宏偉張力，帶出憾動的生命情節，將艱深沉悶的考古文物資料散文化，賦予小說一般的靈動巧妙。除此之外，本書更關注於沈從文收藏家的個性，從實驗性書寫的〈文學清單〉試筆及林語堂為例，進一步瞭解沈從文如何對累積和無窮盡的文物資料，開展「潛在的無限性」，以此建立一項對新文學發展特徵的系統性理解。
【電子書】臺灣百年文學出版史
出版的功能，在於為人類文明定格，為知識的傳播、為人文關懷累積信息。要檢閱一個國家或一個地區的精神文化的發展，出版業在其中扮演了重要的角色。本書從日據時代的臺灣出版業談起，剖析臺灣出版業各個時期的發展，檢視出版產業面臨的現況，探討出版業未來的發展，期望能成為照亮臺灣文學出版事業的一盞燈塔。
【電子書】清代噶瑪蘭寺廟興建與市街形成
十六至十八世紀，漢人聚落陸續出現於臺灣，這些漢移民依據各自的需求興建類型各異的寺廟，特別是在經濟發展到一定程度聚落形成了市街，這些市街內的寺廟往往也會經濟繁榮而香火鼎盛。那究竟是寺廟帶動了市街的發展，或是因市街的興盛出現寺廟，抑或是市街與寺廟同時出現？寺廟最大的功能是可以凝固時間，讓歷史的記錄可以忠實的呈現出來一地的歷史。因此，本書為了探究清代噶瑪蘭寺廟與市街的相互關係，便將寺廟視為核心觀點，藉由相關文獻考察分析與田野調查，進而爬梳市街與寺廟之間的關係，希望藉此引起傳統學科如哲學、歷史、文學、人類學、藝術學……等，對於寺廟相關研究的關注與重視。
【電子書】存在與抵抗的夢想：以巴什拉四元素解讀陳黎、楊澤解嚴前詩作
將作品裡的「詩意象」純化成火、水、空氣、土四大物質，探尋陳黎、楊澤解嚴前詩作中個人的存在認同與困境抵抗！本書借助法國哲學家加斯東・巴什拉（Gaston Bachelard，1884～1962）的元素詩學，從火、水、空氣、土四大物質的想象切入，分析隱藏在陳黎、楊澤作品中的元素意涵，觀察同一世代的兩位詩人於解嚴前的所思所感，並同時探問「我是誰？」、「我看見了什麼？」、「我面對何種困境？」等題目，進一步開展出「夢想」、「存在」、「抵抗」三大論述面向。雖然本研究擇取解嚴前的詩作，但無意關注詩歌見證了時代的什麼，而是著重在身處於該時代的詩人如何夢想，並反映在作品當中。作者透過四大元素代表的意義象徵，剖析兩人作品的核心內涵，企圖撕下陳黎詩作多關懷現實、楊澤詩風多走抒情浪漫的標籤，祈望從夢想中照見折射出的新觀點，那是世代交替間不斷更新的意志──詩人將不再受限於審美傳統，而是追求適合該世代或自身獨特的語言質地，在夢想中捍衛自由。
【電子書】小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介
無修飾的人性，你可敢直視？ 不善良的自己，你能否接受？ 善與惡的界線何在？短篇小說如何開展複雜多元的「羅生門」？ 從芥川龍之介解讀人性黑暗習題 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀芥川龍之介？ 芥川龍之介的現代性還表現在處理古老故事時的一份人性洞視，不是將重點放在事件上，而是凝視、探測人對於事件的反應。事件的人物、場景可以是古老的，帶有歷史性的傳奇味道，然而他要從《今昔物語》所提供的這個故事中去顯現事件觸動了人性中的哪一個面向，激發了什麼樣的衝動。如此被刺激出的「虛榮」於是不再是古老的，而具備普遍性，穿越時空對所有的現代人傳遞強烈的共同訊息。這是芥川龍之介最為擅長的。──楊照 芥川龍之介二十歲踏入文壇，三十五歲自殺過世， 極其短暫的創作歲月中，累積了上百篇短篇傑作， 擅長透過精煉的敘事手法，探索複雜又矛盾的人性命題， 究竟什麼是善、什麼是惡？善與惡的界線又在哪裡？ 透過文學，他將各種難解習題，永遠刻鏤在讀者心中。 楊照以多元視角引領讀者進入芥川龍之介的短篇世界， 解讀其作品更為深層、隱藏的訊息， 為閱讀經典文學的帶來更多意想不到樂趣。 ──跨越善惡的邊界， 複雜人性的立體書寫 藝術真正要成就的，是揭露人們壓抑深藏、逃避面對的詭譎人性，芥川龍之介的作品不僅止步於揭示「人性有多惡？」這種層次的命題，他反覆碰觸的是：「大部分的時候，我們根本無法承擔自己的真實的人性。」以此丟出各種令人不堪、更為複雜曖昧的善惡命題，刺激讀者打破二元對立的視界。 〈鼻子〉逼著讀者反思歧視的本質，探究歧視心理是如何成形的？〈山藥粥〉裡用善意包裝的惡意，帶我們誠實面對原來一個人的生存基礎是如此脆弱不堪一擊。在〈架裟與盛遠〉中領略到人與人進退維谷之間，難以摸透、層層掩飾的多變思緒與算計，〈地獄變〉則讓我們見識一個人為了追求藝術會落入何等極端境地？迫使我們不得不重新思考「什麼是惡？」以及你還有把握應該如何判斷善惡真偽嗎？ ──文學主張：短篇美學與詩的精神 芥川龍之介短暫創作生涯所留下的作品，盡是短篇小說，對他來說，這是最明確的「現代」形式。他力排時下盛行的自然主義與私小說風，避免填塞過多現實中平凡庸俗的內容，他要寫的是「將人投入在非常狀態中，去檢驗人的反應」，也因此有著寧短毋長的追求。 他另一個重要的小說美學主張，是反對「以情節為中心的小說」，他的寓言名作〈河童〉，自傳性作品〈呆瓜的一生〉重點都不在情節上。也因為這份追求，讓他與文壇前輩谷崎潤一郎掀起一場論戰。他認為小說好不好，關鍵在於有沒有「詩的精神」，小說所關切的不是「然後呢？」而是當下發生了這件事，人們如何反應，又如何交織成一片糾結的「意義之網」。於是他經常從傳統物語中取材，拿現成的故事改寫，證明即使不自己生產情節，也能創造出獨有的小說世界與意義空間，為讀者帶來閱讀的刺激與玩味。 ──從傳統物語取材，注入西方現代文學理念 芥川龍之介最擅長的創作手法是將「傳統故事就轉型為現代小說」。他借鑑了西方現代文學的手法，對於敘事的擁有高度自覺——是誰在說故事？用什麼人稱、從什麼角度？可能因此無法看到、表現什麼？敘述要如何展開？時間要如何在敘事中順向、迴向或逆向進行？讓古老故事呈現截然不同的閱讀體驗。 小說的現代性還表現在處理故事時的一份人性洞視，重點不在「事件」上，而是凝視「人」對於事件的反應。人物、場景可以是古老、遙遠的，但透過事件觸動出的人性卻具備普遍性，也因為這份穿越時空的普遍性，讓芥川龍之介的作品歷久彌新，芥川龍之介一九二二年的小說〈竹藪中〉就是改編自古籍《今昔物語》，三十年後再由黑澤明改編電影《羅生門》，還能在西方世界造成震撼，即可證明芥川龍之介的作品如何遠遠超越了他的時代。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 04 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 05 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】壯美的餘生：楊照談川端康成
第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家 唯一一個融合古典與現代 將「餘生」概念詮釋至極致的藝術家 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從川端康成認識日本的恥辱與哀愁 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀川端康成？ 川端康成的日文很難讀。難處不在於川端康成使用少見、複雜的詞語，而在於他創造了一種介於古典日語和現代日語之間的特殊風格。他在一九六八年，獲得了諾貝爾文學獎，成為日本第一位得到這個國際殊榮的作家。──楊照 作為日本首位獲頒諾貝爾文學獎的作家， 川端康成抱著什麼樣的心情在短短的致詞中濃縮日本文化美學的精華？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」的破敗心情自殉式地寫作？ 戰敗後的舉國頹喪情狀、文壇摯友的告別， 對一位創作者的生命造成什麼樣的陰影？ ──獨到的「掌中小說」實驗 「掌小說」是來自法文的名稱，一九二○年代傳入日本，一度非常流行。在第一次世界大戰之前，歐洲國家中和日本關係最密切的是德國，在作為後進國家努力迎頭趕上這項性質上，日本高度認同德國，並積極向一八七○年代才統一的德國學習。然而第一次世界大戰帶來轉變，日本選擇了站在德國的對立面，參加了英國、法國的這一邊，而能夠以戰勝國的姿態去參加一九一九年的巴黎和會。 於是在一九二○年代掀起了法國熱。這時候日本已經不需要積極學習法律或政治制度了，從法國人那裡他們吸收的是文化、文學、藝術，尤其是那樣一種特殊的美學敏感性。 在他生命的第一段時光，一般別人的成長期，川端康成在接連親人去世中內化了深刻、難以排解的「孤兒意識」。帶著這樣的內心傷痕，他去了東京，開始參與文學活動，清楚地受到西方現代文學影響，並且和橫光利一成了好朋友。在這第二階段中，他從「新感覺派」的美學觀念中找到了自己的文學歸屬，從而部分緩解了「孤兒意識」，迎來了創作上的高峰，包括完成了大部份的掌中小說，讓這個原本舶來的形式脫胎換骨，變成了他的獨特風格表現手法。 掌中小說是他連結了第一階段與第二階段生命歷程的產物。將平安朝的纖細敏銳和法國散文詩的濃縮文本精神有效地混合在一起，寫出了極其獨特，幾乎沒有其他人能模仿的小說作品。 ──文學不是「殘山剩水」 川端在「大正民主」時代成長，經歷了從大正到昭和日本社會氣氛的劇變，西方式的自由風氣讓渡為法西斯的軍國主義，然後又見證了從戰爭爆發時的群情激昂到終戰帶來的極度恥辱。他不可能不受時代變化影響，一九四六年時特地前往旁聽東京戰犯審判，更不可能不思考戰爭。 他反省戰爭的，表現受到戰爭衝擊的幽微方式，就在這份「餘生意識」中。「餘生」意味著本來應該死去了，卻還苟活著，所以必須找到一份勉強活下去的理由。川端康成的「餘生意識」，不是單純個人的感受、個人的選擇，而是牽涉到日本戰敗的集體命運。被全世界視為侵略戰犯，又以如此屈辱方式敗戰的日本，在這個世界上還有什麼資格繼續存在下去呢？ 所謂「餘生」，從不得不面對橫光利一去世事實之後，以川端自己的話說，那就是「要凝視故國的殘山剩水」。經歷了戰爭，尤其是經歷了恥辱的敗戰，日本已經不再是川端出生成長的那個日本了。最大的差異，在於這樣一個日本，在世人眼光中失去了繼續存在下去的合法性。作為一個國家，作為一個社會，日本人自身都無法辯護日本的存在，在那樣的狀態下，要日本從地球上消失，都讓人提不出什麼理由來反對吧？ 應該消失卻還繼續存在，應該死去卻還苟活餘生，憑著的是什麼？川端找尋並確定了他自己的答案，那就是要從近乎絕望的「殘山剩水」中找出讓日本可以、應該繼續存在的理由，抵抗敗戰所帶來的終極恥辱。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介（日本文學名家十講3）
無修飾的人性，你可敢直視？ 不善良的自己，你能否接受？ 善與惡的界線何在？短篇小說如何開展複雜多元的「羅生門」？ 從芥川龍之介解讀人性黑暗習題 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀芥川龍之介？ 芥川龍之介的現代性還表現在處理古老故事時的一份人性洞視，不是將重點放在事件上，而是凝視、探測人對於事件的反應。事件的人物、場景可以是古老的，帶有歷史性的傳奇味道，然而他要從《今昔物語》所提供的這個故事中去顯現事件觸動了人性中的哪一個面向，激發了什麼樣的衝動。如此被刺激出的「虛榮」於是不再是古老的，而具備普遍性，穿越時空對所有的現代人傳遞強烈的共同訊息。這是芥川龍之介最為擅長的。──楊照 芥川龍之介二十歲踏入文壇，三十五歲自殺過世， 極其短暫的創作歲月中，累積了上百篇短篇傑作， 擅長透過精煉的敘事手法，探索複雜又矛盾的人性命題， 究竟什麼是善、什麼是惡？善與惡的界線又在哪裡？ 透過文學，他將各種難解習題，永遠刻鏤在讀者心中。 楊照以多元視角引領讀者進入芥川龍之介的短篇世界， 解讀其作品更為深層、隱藏的訊息， 為閱讀經典文學的帶來更多意想不到樂趣。 ──跨越善惡的邊界， 複雜人性的立體書寫 藝術真正要成就的，是揭露人們壓抑深藏、逃避面對的詭譎人性，芥川龍之介的作品不僅止步於揭示「人性有多惡？」這種層次的命題，他反覆碰觸的是：「大部分的時候，我們根本無法承擔自己的真實的人性。」以此丟出各種令人不堪、更為複雜曖昧的善惡命題，刺激讀者打破二元對立的視界。 〈鼻子〉逼著讀者反思歧視的本質，探究歧視心理是如何成形的？〈山藥粥〉裡用善意包裝的惡意，帶我們誠實面對原來一個人的生存基礎是如此脆弱不堪一擊。在〈架裟與盛遠〉中領略到人與人進退維谷之間，難以摸透、層層掩飾的多變思緒與算計，〈地獄變〉則讓我們見識一個人為了追求藝術會落入何等極端境地？迫使我們不得不重新思考「什麼是惡？」以及你還有把握應該如何判斷善惡真偽嗎？ ──文學主張：短篇美學與詩的精神 芥川龍之介短暫創作生涯所留下的作品，盡是短篇小說，對他來說，這是最明確的「現代」形式。他力排時下盛行的自然主義與私小說風，避免填塞過多現實中平凡庸俗的內容，他要寫的是「將人投入在非常狀態中，去檢驗人的反應」，也因此有著寧短毋長的追求。 他另一個重要的小說美學主張，是反對「以情節為中心的小說」，他的寓言名作〈河童〉，自傳性作品〈呆瓜的一生〉重點都不在情節上。也因為這份追求，讓他與文壇前輩谷崎潤一郎掀起一場論戰。他認為小說好不好，關鍵在於有沒有「詩的精神」，小說所關切的不是「然後呢？」而是當下發生了這件事，人們如何反應，又如何交織成一片糾結的「意義之網」。於是他經常從傳統物語中取材，拿現成的故事改寫，證明即使不自己生產情節，也能創造出獨有的小說世界與意義空間，為讀者帶來閱讀的刺激與玩味。 ──從傳統物語取材，注入西方現代文學理念 芥川龍之介最擅長的創作手法是將「傳統故事就轉型為現代小說」。他借鑑了西方現代文學的手法，對於敘事的擁有高度自覺——是誰在說故事？用什麼人稱、從什麼角度？可能因此無法看到、表現什麼？敘述要如何展開？時間要如何在敘事中順向、迴向或逆向進行？讓古老故事呈現截然不同的閱讀體驗。 小說的現代性還表現在處理故事時的一份人性洞視，重點不在「事件」上，而是凝視「人」對於事件的反應。人物、場景可以是古老、遙遠的，但透過事件觸動出的人性卻具備普遍性，也因為這份穿越時空的普遍性，讓芥川龍之介的作品歷久彌新，芥川龍之介一九二二年的小說〈竹藪中〉就是改編自古籍《今昔物語》，三十年後再由黑澤明改編電影《羅生門》，還能在西方世界造成震撼，即可證明芥川龍之介的作品如何遠遠超越了他的時代。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 04 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 05 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】壯美的餘生：楊照談川端康成（日本文學名家十講4）
第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家 唯一一個融合古典與現代 將「餘生」概念詮釋至極致的藝術家 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 從川端康成認識日本的恥辱與哀愁 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀川端康成？ 川端康成的日文很難讀。難處不在於川端康成使用少見、複雜的詞語，而在於他創造了一種介於古典日語和現代日語之間的特殊風格。他在一九六八年，獲得了諾貝爾文學獎，成為日本第一位得到這個國際殊榮的作家。──楊照 作為日本首位獲頒諾貝爾文學獎的作家， 川端康成抱著什麼樣的心情在短短的致詞中濃縮日本文化美學的精華？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」的破敗心情自殉式地寫作？ 戰敗後的舉國頹喪情狀、文壇摯友的告別， 對一位創作者的生命造成什麼樣的陰影？ ──獨到的「掌中小說」實驗 「掌小說」是來自法文的名稱，一九二○年代傳入日本，一度非常流行。在第一次世界大戰之前，歐洲國家中和日本關係最密切的是德國，在作為後進國家努力迎頭趕上這項性質上，日本高度認同德國，並積極向一八七○年代才統一的德國學習。然而第一次世界大戰帶來轉變，日本選擇了站在德國的對立面，參加了英國、法國的這一邊，而能夠以戰勝國的姿態去參加一九一九年的巴黎和會。 於是在一九二○年代掀起了法國熱。這時候日本已經不需要積極學習法律或政治制度了，從法國人那裡他們吸收的是文化、文學、藝術，尤其是那樣一種特殊的美學敏感性。 在他生命的第一段時光，一般別人的成長期，川端康成在接連親人去世中內化了深刻、難以排解的「孤兒意識」。帶著這樣的內心傷痕，他去了東京，開始參與文學活動，清楚地受到西方現代文學影響，並且和橫光利一成了好朋友。在這第二階段中，他從「新感覺派」的美學觀念中找到了自己的文學歸屬，從而部分緩解了「孤兒意識」，迎來了創作上的高峰，包括完成了大部份的掌中小說，讓這個原本舶來的形式脫胎換骨，變成了他的獨特風格表現手法。 掌中小說是他連結了第一階段與第二階段生命歷程的產物。將平安朝的纖細敏銳和法國散文詩的濃縮文本精神有效地混合在一起，寫出了極其獨特，幾乎沒有其他人能模仿的小說作品。 ──文學不是「殘山剩水」 川端在「大正民主」時代成長，經歷了從大正到昭和日本社會氣氛的劇變，西方式的自由風氣讓渡為法西斯的軍國主義，然後又見證了從戰爭爆發時的群情激昂到終戰帶來的極度恥辱。他不可能不受時代變化影響，一九四六年時特地前往旁聽東京戰犯審判，更不可能不思考戰爭。 他反省戰爭的，表現受到戰爭衝擊的幽微方式，就在這份「餘生意識」中。「餘生」意味著本來應該死去了，卻還苟活著，所以必須找到一份勉強活下去的理由。川端康成的「餘生意識」，不是單純個人的感受、個人的選擇，而是牽涉到日本戰敗的集體命運。被全世界視為侵略戰犯，又以如此屈辱方式敗戰的日本，在這個世界上還有什麼資格繼續存在下去呢？ 所謂「餘生」，從不得不面對橫光利一去世事實之後，以川端自己的話說，那就是「要凝視故國的殘山剩水」。經歷了戰爭，尤其是經歷了恥辱的敗戰，日本已經不再是川端出生成長的那個日本了。最大的差異，在於這樣一個日本，在世人眼光中失去了繼續存在下去的合法性。作為一個國家，作為一個社會，日本人自身都無法辯護日本的存在，在那樣的狀態下，要日本從地球上消失，都讓人提不出什麼理由來反對吧？ 應該消失卻還繼續存在，應該死去卻還苟活餘生，憑著的是什麼？川端找尋並確定了他自己的答案，那就是要從近乎絕望的「殘山剩水」中找出讓日本可以、應該繼續存在的理由，抵抗敗戰所帶來的終極恥辱。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 楊照談川端康成（暫名） 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】世界華文文學新學科論文選
「華文文學」（即漢語文學），如同英語文學、法語文學、西班牙語文學、葡萄牙語文學、阿拉伯語文學一樣，也是一種世界性的文學。本書精選陸、臺、港、澳以及美國、加拿大、澳大利亞、新加坡、韓國、日本等地學者有關世界華文文學的宏觀論述，以構建世界華文文學研究的理論基礎。
【電子書】在裡面也在外面：蘇善讀評兒童文學
金鼎作家蘇善擁有豐富的兒童文學創作經驗，也同時細讀、評論海內外各式作品，用精煉的文字，帶領讀者穿過圖文表象，一起遨遊兒童文學的世界！★卷一：插畫家與繪本訪談劉旭恭、林小杯、葛瑞米．貝斯等 9 位國內外插畫家，介紹不同的創作特色、插畫理念、敘事策略、故事醞釀，以及如何克服撞牆期等，一窺繪本畫作背後的故事。★卷二：作家與主題導讀安東尼．布朗、朱迪絲．克爾等大師經典繪本，探討「島」在兒童文學場景中的隱喻與想像，綜觀《綠野仙蹤》乃至黃海科幻童話中的「機器人」角色。★卷三：兒歌與童詩詩可以是童話的台詞，也可以是敘事的形式。從林良、楊喚、蓉子到蘇善自己的童詩創作，淺析兒歌、童詩、童話之間的關聯與異同。
【電子書】文言文很好用──妙筆生花要形容詞，驚人不休全憑數詞、量詞
◎荳蔻年華、桃李年華、半老徐娘，都是形容女人年紀，用哪個會得罪人？ ◎知識分子必學五經和六藝，分別是指哪些知識和才能？開車和算命也得學。 ◎想要文筆生動，你得用「動」詞，「採取○○的動作」沒有人味、毫無誠意。 ◎用十觴不醉代替暢飲，用食肆描述飯館，這樣下筆，食記立刻洋溢文藝氣息。 & && 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 用圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & & ◎談吐得宜的人，會使用正確的名詞 & & && 名詞分為常見名詞和專有名詞，想談吐得宜，你得正確使用專有名詞， 像是適合用在社交場合的金蘭之交、青梅竹馬， 或是祝賀生日必用的詞語：束髮、弱冠、不惑、知天命， 什麼時候用，大家馬上對你印象深刻，你知道嗎？ & & && 名字是最常見的名詞，光看對方名字，像是伯、仲、叔、季這幾個字， 你能判斷他在家排行老幾嗎？能從對方名字猜測父母對他的期待嗎？ & ◎文筆生動的人，「很會」用動詞 && 用來描述人或事物變化的詞，就是動詞， 文言文最有趣的，就是同樣一個字（動詞），卻有多種意思，例如： & & 走，可以是快、也可以是慢；慢的叫行走，快的叫走筆。 聞，可以是用鼻子（聞到），也可能是用耳朵聽 （聞名）。 指，可以用來針對方向，更是罵人不帶髒字的經典用法（千夫所指）。 謝，對方是跟你道謝，還是道歉（謝罪）？敬謝不敏的謝是？ & ◎了解成語的由來典故，作文（和做人）一定得高分 為什麼用知音來形容最懂你的朋友？這來自《伯牙鼓琴》的故事。 自相矛盾、揠苗助長、掩耳盜鈴……出自哪些典故？ 看完原文內容和翻譯，寫作文時，就不怕用錯；社交時，流露你談吐不俗。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗，現代人該懂的絕妙好詞（動詞和名詞）， 就在這一本當中。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用──你一定想用的絕妙好詞（名詞、動詞）
◎文筆要生動，多用「形容詞」，竅門是：難易相成，長短相形。 ◎數詞的用法是藝術，既精準、也籠統。木蘭詩裡「軍書十二卷」。真的十二卷？ ◎寫作文，不能老是「他、他、他」，改用彼、伊，公文則用渠，既多變也慎重。 ◎有些話不能講白，一點「意象」才有意境。像是，紅豆表相思，楊柳是離愁。 & 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & ◎有了形容詞，筆下人物更生動 & 形容詞，用來修飾不同形狀、性質、狀態、顏色等的人或事物。 有趣的是，同樣一個字（形容詞），卻有多種意思，例如： & & 白，「雄雞一聲天下白」的白是啥意思？「拍案浮一大白」，白能怎麼浮？ 惡，與親友別，輒作數日惡。壞親戚還是好朋友？會讓你作數日「惡」？ 微，形容微小，也可以說從基層做起，例如「大王起細微」。那微管仲呢？ & ◎數詞、量詞、代名詞，溝通無障礙 && 表示數目的詞，叫數詞；表示單位，就是量詞；代名詞就是你、我、他； 能混合運用，是你言之有物的關鍵。 「七八個星天外，兩三點雨山前」；到底有幾個星星、下多少雨呢？ 「雖千萬人吾往矣」；真的數過、高達千萬人嗎？ & & 量詞也有不同用法，用錯了就會鬧笑話。 布要用「匹」、高要用「尺」、米可以用「斗」， 頭髮呢？你聽過白髮三千「丈」吧。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗。 & 想讓人拍案叫絕，你得善用形容詞， 希望語不驚人誓不休？你要熟用數詞量詞代名詞， 妙筆生花的竅門，就在這一本。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用：你一定想用的絕妙好詞（名詞、動詞）－引經據典，言之有物、談吐得宜，提升素養的最快方法。
◎荳蔻年華、桃李年華、半老徐娘，都是形容女人年紀，用哪個會得罪人？ ◎知識分子必學五經和六藝，分別是指哪些知識和才能？開車和算命也得學。 ◎想要文筆生動，你得用「動」詞，「採取○○的動作」沒有人味、毫無誠意。 ◎用十觴不醉代替暢飲，用食肆描述飯館，這樣下筆，食記立刻洋溢文藝氣息。 & && 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 用圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & & ◎談吐得宜的人，會使用正確的名詞 & & && 名詞分為常見名詞和專有名詞，想談吐得宜，你得正確使用專有名詞， 像是適合用在社交場合的金蘭之交、青梅竹馬， 或是祝賀生日必用的詞語：束髮、弱冠、不惑、知天命， 什麼時候用，大家馬上對你印象深刻，你知道嗎？ & & && 名字是最常見的名詞，光看對方名字，像是伯、仲、叔、季這幾個字， 你能判斷他在家排行老幾嗎？能從對方名字猜測父母對他的期待嗎？ & ◎文筆生動的人，「很會」用動詞 && 用來描述人或事物變化的詞，就是動詞， 文言文最有趣的，就是同樣一個字（動詞），卻有多種意思，例如： & & 走，可以是快、也可以是慢；慢的叫行走，快的叫走筆。 聞，可以是用鼻子（聞到），也可能是用耳朵聽 （聞名）。 指，可以用來針對方向，更是罵人不帶髒字的經典用法（千夫所指）。 謝，對方是跟你道謝，還是道歉（謝罪）？敬謝不敏的謝是？ & ◎了解成語的由來典故，作文（和做人）一定得高分 為什麼用知音來形容最懂你的朋友？這來自《伯牙鼓琴》的故事。 自相矛盾、揠苗助長、掩耳盜鈴……出自哪些典故？ 看完原文內容和翻譯，寫作文時，就不怕用錯；社交時，流露你談吐不俗。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗，現代人該懂的絕妙好詞（動詞和名詞）， 就在這一本當中。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】文言文很好用：妙筆生花要形容詞，驚人不休全憑數詞、量詞－引經據典，言之有物、談吐得宜，提升素養的最快方法。
◎文筆要生動，多用「形容詞」，竅門是：難易相成，長短相形。 ◎數詞的用法是藝術，既精準、也籠統。木蘭詩裡「軍書十二卷」。真的十二卷？ ◎寫作文，不能老是「他、他、他」，改用彼、伊，公文則用渠，既多變也慎重。 ◎有些話不能講白，一點「意象」才有意境。像是，紅豆表相思，楊柳是離愁。 & 本書由創立超過10年，專門提升國學素養的段張取藝出版社主編， 圖文搭配，加上重點字解說，從例句、翻譯到應用， 讓文言文不再像外星文一樣難懂， 讀完後你馬上能引經據典，言之有物、談吐得宜， 更是領略文學之美、提升素養的最快方法。 & ◎有了形容詞，筆下人物更生動 & 形容詞，用來修飾不同形狀、性質、狀態、顏色等的人或事物。 有趣的是，同樣一個字（形容詞），卻有多種意思，例如： & & 白，「雄雞一聲天下白」的白是啥意思？「拍案浮一大白」，白能怎麼浮？ 惡，與親友別，輒作數日惡。壞親戚還是好朋友？會讓你作數日「惡」？ 微，形容微小，也可以說從基層做起，例如「大王起細微」。那微管仲呢？ & ◎數詞、量詞、代名詞，溝通無障礙 && 表示數目的詞，叫數詞；表示單位，就是量詞；代名詞就是你、我、他； 能混合運用，是你言之有物的關鍵。 「七八個星天外，兩三點雨山前」；到底有幾個星星、下多少雨呢？ 「雖千萬人吾往矣」；真的數過、高達千萬人嗎？ & & 量詞也有不同用法，用錯了就會鬧笑話。 布要用「匹」、高要用「尺」、米可以用「斗」， 頭髮呢？你聽過白髮三千「丈」吧。 & 本書共兩冊，一共收錄143個常用字詞，639句古文翻譯， 文末還有文言文用法的實地測驗。 & 想讓人拍案叫絕，你得善用形容詞， 希望語不驚人誓不休？你要熟用數詞量詞代名詞， 妙筆生花的竅門，就在這一本。 & 名人推薦 & 「敏鎬的黑特事務所」粉專版主／敏鎬 「羊咩老師的追劇國文課」粉專版主／羊咩老師
【電子書】毛姆文學課
「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──喬治‧歐威爾 「他小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──雷蒙‧錢德勒 「生活才是正事，走入這個世界，才能獲取寶貴的經驗，寫出有價值的內容。」──毛姆 毛姆以《月亮與六便士》、《人性的枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作而聞名，作品中飽含獨特的構思以及對人性的深刻洞察。雖然他自稱為「最優秀的二流作家」，文風率直而不華麗，然而其作品不斷受到當代的名作家所推崇，村上春樹的《第一人稱單數》即是向毛姆的同名作品致敬。 身為當代最富有的英國作家之一，毛姆一再強調，有深度的文學作品與商業價值並不矛盾。而觀眾與讀者是一部戲劇或文學作品不可或缺的要素。除此之外，他還提出了三大寫作原則：清晰、簡潔與悅耳，以寫出有生命、有活力而踏實的作品。 透過這本書，毛姆講述自己一生的創作心法與藝術觀點。例如： 「勤奮閱讀，記下打動你的措辭，羅列不尋常或漂亮的字眼，以備將來之用。」 「挑選現實生活中的人，按照他們性格所揭示的樣貌，把他們放置在或悲劇或喜劇的情境當中。」 「對一般人來說，幻想是用來逃避現實，對作家來說，則是用來理解現實。」 「不要想寫出完美的作品。摒棄掉浮華的詞藻，盡量用直白、不矯飾的方式寫作。」 「作家就像演員一樣，可以創造不同的角色、展現各種情感。」 「讀者是作家的面試官，也是他想愚弄的對象。」 「寫小說跟創作戲劇一樣，要全力引導觀眾的興趣，讓他們關心主角的遭遇。」 「觀眾的感情、想法、笑聲，都是作品的一部分。」 「戲劇與小說都是訴諸於感情，如果能同時讓評論家和雜貨店的店員看得忘我，就是一部偉大的作品。」 除了寫作與閱讀之外，毛姆也在書中談到他的人生哲學，以及為何會踏上職業作家之路。他強調，創作是一項技藝，就像做手工藝跟修車一樣；因此，寫作不是為了裝優雅、比別人高尚，而是在於訓練自己的觀察力與創造力。他希望，讀者能從自己的生活中找到靈感與深刻的體悟，進而用筆去創造自己獨特的人生歷程。
【電子書】毛姆文學課：最會說故事的人，如何閱讀、創作與洞悉人性
「毛姆是對我影響最大的現代作家。」──喬治‧歐威爾 「他小說中的情節令人清醒、驚異，對時機的把握完美無缺。」──雷蒙‧錢德勒 「生活才是正事，走入這個世界，才能獲取寶貴的經驗，寫出有價值的內容。」──毛姆 毛姆以《月亮與六便士》、《人性的枷鎖》、《剃刀邊緣》等著作而聞名，作品中飽含獨特的構思以及對人性的深刻洞察。雖然他自稱為「最優秀的二流作家」，文風率直而不華麗，然而其作品不斷受到當代的名作家所推崇，村上春樹的《第一人稱單數》即是向毛姆的同名作品致敬。 身為當代最富有的英國作家之一，毛姆一再強調，有深度的文學作品與商業價值並不矛盾。而觀眾與讀者是一部戲劇或文學作品不可或缺的要素。除此之外，他還提出了三大寫作原則：清晰、簡潔與悅耳，以寫出有生命、有活力而踏實的作品。 透過這本書，毛姆講述自己一生的創作心法與藝術觀點。例如： 「勤奮閱讀，記下打動你的措辭，羅列不尋常或漂亮的字眼，以備將來之用。」 「挑選現實生活中的人，按照他們性格所揭示的樣貌，把他們放置在或悲劇或喜劇的情境當中。」 「對一般人來說，幻想是用來逃避現實，對作家來說，則是用來理解現實。」 「不要想寫出完美的作品。摒棄掉浮華的詞藻，盡量用直白、不矯飾的方式寫作。」 「作家就像演員一樣，可以創造不同的角色、展現各種情感。」 「讀者是作家的面試官，也是他想愚弄的對象。」 「寫小說跟創作戲劇一樣，要全力引導觀眾的興趣，讓他們關心主角的遭遇。」 「觀眾的感情、想法、笑聲，都是作品的一部分。」 「戲劇與小說都是訴諸於感情，如果能同時讓評論家和雜貨店的店員看得忘我，就是一部偉大的作品。」 除了寫作與閱讀之外，毛姆也在書中談到他的人生哲學，以及為何會踏上職業作家之路。他強調，創作是一項技藝，就像做手工藝跟修車一樣；因此，寫作不是為了裝優雅、比別人高尚，而是在於訓練自己的觀察力與創造力。他希望，讀者能從自己的生活中找到靈感與深刻的體悟，進而用筆去創造自己獨特的人生歷程。
【電子書】無限長的旅行：在路上與文學重新相遇
當旅行與閱讀交會， 親臨故事現場，感悟經典的哲與思 & 旅行，是走進世界，走進歷史，走進別人的故事。 & 從台灣飛往世界各地，過去那些閱讀過的文學作品，就像種子一樣在心中萌芽。 走遍世界各地，踏上文學大師的故鄉，回看那些年輕時閱讀的著作，一切，仿佛都有了答案。 & 漫步阿爾及利亞的街道，體會卡謬在《異鄉人》中寫道的孤獨感、異鄉感；站在金閣寺前，親眼見證三島由紀夫在《金閣寺》中所呈現的，顛覆日本美學的暴烈美學；透過《看不見的城市》探討旅行記憶中的真實與虛構；在異國情調與好奇的驅使下，前往西西里島後重新解讀《教父》，感受文本中的「情」；站在布拉格的舊城廣場上，頓悟米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之輕》中所深埋的鄉愁；踏上拉丁美洲，尋找《百年孤寂》中那個下雨下不停的馬康多。 & 旅行是文本的重現、延伸、解構與再造，親臨過書中故事的真實空間現場，才會發現原來所謂的「現場」其實就是一座心靈「劇場」。等到旅途歸來，再翻開同一本書、讀同一頁的文字，字裡行間彷彿是剛剛走過的明巷暗弄，看故事的你，從此成為書中的人。
【電子書】無限長的旅行
當旅行與閱讀交會， 親臨故事現場，感悟經典的哲與思 & 旅行，是走進世界，走進歷史，走進別人的故事。 & 從台灣飛往世界各地，過去那些閱讀過的文學作品，就像種子一樣在心中萌芽。 走遍世界各地，踏上文學大師的故鄉，回看那些年輕時閱讀的著作，一切，仿佛都有了答案。 & 漫步阿爾及利亞的街道，體會卡謬在《異鄉人》中寫道的孤獨感、異鄉感；站在金閣寺前，親眼見證三島由紀夫在《金閣寺》中所呈現的，顛覆日本美學的暴烈美學；透過《看不見的城市》探討旅行記憶中的真實與虛構；在異國情調與好奇的驅使下，前往西西里島後重新解讀《教父》，感受文本中的「情」；站在布拉格的舊城廣場上，頓悟米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之輕》中所深埋的鄉愁；踏上拉丁美洲，尋找《百年孤寂》中那個下雨下不停的馬康多。 & 旅行是文本的重現、延伸、解構與再造，親臨過書中故事的真實空間現場，才會發現原來所謂的「現場」其實就是一座心靈「劇場」。等到旅途歸來，再翻開同一本書、讀同一頁的文字，字裡行間彷彿是剛剛走過的明巷暗弄，看故事的你，從此成為書中的人。
【電子書】話說文學編輯
「編輯」，是作家的陪伴者，文字的守護者，更是作品的魔術師。如何成為一位文學編輯？本書特邀吳鈞堯、陳逸華、孫梓評（董柏廷訪）、蘇紹連、邱靖絨、李偉涵、蔡昀臻、陳皓、廖之韻、陳謙、龔華、趙衛民、楊宗翰、盧美杏等中壯世代編輯現身說法；並向梅新、高信疆、瘂弦與蔡文甫等「大副刊時代」的典範致敬，從最真實的編輯經驗，提煉出文學編輯之道！全書分為三輯，分別為「編輯日常」、「職項認知」與「憶昔思今」。第一輯從文學編輯的日常工作出發，再依照媒體屬性邀請各領域名家分享職涯生活，包括：吳鈞堯談文學雜誌、陳逸華談文學圖書、孫梓評談文學副刊（董柏廷訪問）、蘇紹連談文學網站。第二輯則邀請六位現任編輯現身，其身分涵蓋總編輯、書系主編、美術設計、接案外編、大學學報主編及專業經理人，他們以各自經驗敘述工作應具備的職項認知。第三輯「憶昔思今」特別向「大副刊時代」致敬，介紹《中央副刊》主編梅新、《人間副刊》主編高信疆、《聯合副刊》主編瘂弦、《中華副刊》主編蔡文甫等前輩，他們當年以編輯行為推動文運，堪稱將文學編輯的角色做到最大，影響了整個社會。
【電子書】中國文學的美感（增訂新版）
柯慶明教授專治文學與美學，研究卓然成家，享譽國際漢學界，《中國文學的美感》乃集其學說之大成的重要著作。在本書中，柯慶明的論述橫跨抒情與敘事傳統，由《詩經》、《楚辭》，而漢唐宋詩；由漢代《史記》，而唐宋古文、明清戲曲，一方面鳥瞰中國文學史的整體發展，另一方面亦著重對經典作品的精緻解讀。《中國文學的美感》致力於闡述文人回應世間現實的有情姿態，而流動在字裡行間的，毋寧也是柯慶明對於文學如何從經驗中淬鍊美感的理念。《中國文學的美感》不僅是中國文學與美學研究的一道里程碑，柯慶明在此書中開展的思辨議題，擘劃的恢弘視野，更有待人文學界持續的回應與耕耘。 & 好評推薦 & 「當我閱讀《中國文學的美感》，我聽到柯慶明在說話。有如柏拉圖，柯慶明做到了人在書寫中最好之所能──讀其書如聆其人。閱讀這本書，那些認識柯慶明的人，會喜歡再聽到他的說話；而那些不認識他的人，也將獲得書會對其『說話』的體驗。」──宇文所安（Stephen Owen，美國人文與科學學院院士，美國哲學會會士） & 「對於能悠閒地一邊翱翔，一邊俯瞰『東與西』的柯慶明而言，『古與今』之間的高牆，也好像不存在似地橫跨了過去；對柯慶明而言，『古』與『今』並不是二元對立，而是接連無間斷的二者，『由古至今』這件事似乎是必然發生的，也是理所當然的。」──川合康三（國際知名漢學家，日本京都大學名譽教授）
【電子書】名作要從最後一句開始讀
文豪在最後一句拚上老命？ 文豪也會蓋爛尾樓？ 經典名作爆雷更有趣？ & 名作如人生，不讀最後一句，永遠不知道它有多精采 從《少爺》《雪國》到《傲慢與偏見》 帶你讀透古今東西文豪132部名作的經典結尾 & 你知道人生最美的○○，就在《少爺》的最後一句話？ 為何那位唯美派名家的戀愛小說要以女人拉肚子收場？ 哪位大師遺作結尾預言了全世界社畜跪下來的工作日常？ & ——抱歉了文豪， 最後一句的好，當了老書蟲才知道 & 戀愛小說、成長小說、歷史小說、左翼小說……僅僅結尾的一句話，在大作家們的眼中可是決戰作品優劣的殊死鬥！ 川端康成的結尾竟飄出了BL的味道；三島由紀夫結尾的草食系男子變肉食系，說的正是他自己？！谷崎潤一郎的結尾證明他果然是個變態；海明威的結尾則透露作家其實想當一隻貓……拿最後一句鞭文豪品味的樂趣，全都在本書裡！ & ◎東西文豪跨世代結尾大比拚！ 夏目漱石、太宰治、莎士比亞，青春動不動就想死 谷崎潤一郎、珍‧奧斯汀、莎岡，女孩站起來 毛姆、海明威、藤澤周平、聖修伯里，自取滅亡的男人們 芥川龍之介、卡夫卡、狄更斯、江戶川亂步，不甜美的大人妄想 志賀直哉、威廉‧高汀‧樋口一葉，誰料得到他們在踐踏中日漸茁壯 瑞秋‧卡森、國木田獨步、中上健次，走過路過不要錯過 向田邦子、易卜生、杜斯妥也夫斯基，不幸的家庭各有各的不幸 & ◎非讀不可的名作結尾！你猜得出是哪一本書嗎？ ①「他知道能克服這次危險，靠的是自己的力量。」 ②「這天腹瀉終究沒有停歇，乘上火車後依然持續著。」 ③「上帝自在天國，世間一切安好。」 ④「這些武器對付的卻是我們人類居住的地球本身。」 ⑤「（甲府的富士山）很像酸漿。」 ⑥「但牠們已經完全無法分辨誰是豬、誰是人了。」 ⑦「於是他們站了起來。——再一次站起來！」 ⑧「所以阿清的墓就在小日向的養源寺。」 ⑨「但是，船救起了另一個陌生的孤兒。」 ⑩「說到我唯一的希望，就是我處刑那一天，有大批群眾前來觀刑，用憎恨的叫聲迎接我。」 （ ）卡繆《異鄉人》 （ ）夏目漱石《少爺》 （ ）梅爾維爾《白鯨記》 （ ）喬治．歐威爾《動物農莊》 （ ）谷崎潤一郎《細雪》 （ ）小林多喜二《蟹工船》 （ ）瑞秋．卡森《寂靜的春天》 （ ）三島由紀夫《潮騷》 （ ）露西．M．蒙哥馬利《清秀佳人》 （ ）太宰治〈富嶽百景〉 & ★日本亞馬遜、最大書名網站Bookmeter讀者絕讚！ & 知道最後一句讀起來卻更有趣！ By Chiro 豐富讀者感受文學的形式，同時一本正經嘲弄。傑出的一手。 By 桃園 即使爆雷結尾還是讓沒讀過書的人很想看的厲害書評。 By TaroTaro 由最後一句窺得跨時代名作精髓，還有令人讚嘆的深讀技巧！ By Shun 滿滿的收穫！ Byばんぺいゆ 傑出又令人愉快的一本書。最強的書評家！ By湯豆腐 沒讀過的作品自不待言，讀過的更令人茅塞頓開想再拿起來重讀！ Byホースケ
【電子書】想像與形塑：上海、香港和台灣報刊中的張愛玲
若要全面理解張愛玲的作品，就必須了解她的創作與文學場域如何互動──編者梁慕靈蒐集整理1943-1949年間，《申報》、《大公報》、《香海畫報》等中國報刊所見之關於張愛玲其人、其文的剪報，從中梳理張愛玲自1943年正式發表作品以來，上海、香港、台灣三地以報刊為首的文化場域與張愛玲作品之間的互動。進一步析論張愛玲作品如何描繪三個城市的形象，同時關注從1943-2016年間，不同時代、不同城市中的各種勢力，如何「借用」和「想像」屬於他們的「張愛玲」。導讀之外，書中整理收錄1943-1949年間《戲報》、《海晶》等上海報刊中，以張愛玲為題的剪報全文61篇，並擴及《天地》、《東方日報》等中國報刊所見之相關報導，編為總目（含提要、關鍵字）651條，期能在此基礎上，開啟對張愛玲、張愛玲作品更多的想像。
【電子書】國學潮人誌２：古人超有才，10位最具才情的古潮人，成敗起伏的生命中，有哪些與眾不同的求生姿態、不同的「潮」
扣合學校議題教育、出題上榜率最高，十位最具才氣的古代潮人物處世分享。 《國學潮人誌》第二棒「潮」出擊 戰勝學測，108課綱多元選修必讀 part2！ 十位各具才情的古人物，十篇最潮的生命故事，有趣有料的潮閱讀—— 天才軍師諸葛亮、詠絮才女謝道韞、完美的命定寂寞者屈原、危機處理高手王維、逆轉勝達人韓愈、改革專家王安石、前衛利他理想家墨翟、全方位斜槓學者張衡、做自己潮服的袁宏道、看透如夢人生的曹雪芹。 廣受年輕學子、教師喜愛的中學教師——宋怡慧，結合多年教學經驗、專業國學知識及風趣生動的文筆，以十位古潮人的創意生命，書寫他（她）們精采爆棚的人氣故事。 書中更以體育運動家的精神，類比古潮人的生命特質，延伸生命議題的學習思考，充滿勵志啟發。每篇並有潮古人與台灣年輕奧運好手的人生金句對照分享；一次擁有兼具知性與感性、古今交融的閱讀樂趣。 & ／ 10位古潮人，10篇潮閱讀。 高中國文科名師宋怡慧，繼《國學潮人誌，古人超有料》之後，又一本為新課綱傷腦筋的學生師長、為喜歡中國國學的大眾讀者，精心撰寫的有趣有料新潮國學書。 全書收錄10位在中國歷史上，占有舉足輕重的名人的生命故事。他（她）們精選自中學生必讀的古文名家，時代橫跨春秋戰國到清代，這些人物都是當朝最具才情且最值得現代借鑑的名家。每一篇都是宋怡慧多年教學經驗及深厚國學涵養蘊育而成，不僅與時下年輕人喜愛的時潮用語扣合，更融入人物獨特的性格描寫，並且在適當橋段援引古文原文及白話解讀，既可以讀到人物的精采生命故事、也可增進國學知識，以及足供現代人學習的要點精華。可謂雅俗共賞，新潮又有內涵。 每篇文前，並有一篇簡要物語——將該古潮人的處世特質，與運動家的精神作對照，並附有與台灣當代運動好手古今對照的勵志金句；除了增添閱讀樂趣外，也引導讀者發掘國學鑑古知今的獨特價值。
【電子書】國學潮人誌2
扣合學校議題教育、出題上榜率最高，十位最具才氣的古代潮人物處世分享。 《國學潮人誌》第二棒「潮」出擊 戰勝學測，108課綱多元選修必讀 part2！ 十位各具才情的古人物，十篇最潮的生命故事，有趣有料的潮閱讀—— 天才軍師諸葛亮、詠絮才女謝道韞、完美的命定寂寞者屈原、危機處理高手王維、逆轉勝達人韓愈、改革專家王安石、前衛利他理想家墨翟、全方位斜槓學者張衡、做自己潮服的袁宏道、看透如夢人生的曹雪芹。 廣受年輕學子、教師喜愛的中學教師——宋怡慧，結合多年教學經驗、專業國學知識及風趣生動的文筆，以十位古潮人的創意生命，書寫他（她）們精采爆棚的人氣故事。 書中更以體育運動家的精神，類比古潮人的生命特質，延伸生命議題的學習思考，充滿勵志啟發。每篇並有潮古人與台灣年輕奧運好手的人生金句對照分享；一次擁有兼具知性與感性、古今交融的閱讀樂趣。 & ／ 10位古潮人，10篇潮閱讀。 高中國文科名師宋怡慧，繼《國學潮人誌，古人超有料》之後，又一本為新課綱傷腦筋的學生師長、為喜歡中國國學的大眾讀者，精心撰寫的有趣有料新潮國學書。 全書收錄10位在中國歷史上，占有舉足輕重的名人的生命故事。他（她）們精選自中學生必讀的古文名家，時代橫跨春秋戰國到清代，這些人物都是當朝最具才情且最值得現代借鑑的名家。每一篇都是宋怡慧多年教學經驗及深厚國學涵養蘊育而成，不僅與時下年輕人喜愛的時潮用語扣合，更融入人物獨特的性格描寫，並且在適當橋段援引古文原文及白話解讀，既可以讀到人物的精采生命故事、也可增進國學知識，以及足供現代人學習的要點精華。可謂雅俗共賞，新潮又有內涵。 每篇文前，並有一篇簡要物語——將該古潮人的處世特質，與運動家的精神作對照，並附有與台灣當代運動好手古今對照的勵志金句；除了增添閱讀樂趣外，也引導讀者發掘國學鑑古知今的獨特價值。
【電子書】台灣小說的時空想像
台灣小說的發展與時空密切關聯，本書編排依小說題材再現的時序，提供感受時空想像的深度與厚度。先分析陳玉慧《幸福之葉》十九世紀後半葉的脈絡，構築台灣茶業的興起。再挖掘鍾肇政《滄溟行》、李喬《荒村》大河小說的人物，參與日治中期文化活動的抗爭歷程。且分析《風月報》、《南方》刊載徐坤泉及吳漫沙等人的通俗小說，投射日治後期的女性處境。又從吳濁流跨時代多篇小說探討災難與創傷、移動記憶的隱喻。戰後小說則以甘耀明《邦查女孩》因旅遊而成長，及施叔青《兩個芙烈達‧卡蘿》、《驅魔》與藝術家的心靈共鳴。小說場景或跨越空間，或因作品中不同族群的互動、海外旅遊而觸發比較，藉此詮釋台灣文學的歷史／時間及地理／空間想像的意義。
【電子書】中國文人盛事紀要五千年
五千年歷史的浩瀚中國文學濃縮精要，搭配以窗為主題的攝影散文集。 【本書簡介】 ◎以窗為主題的照片搭配中國歷史上最有名的文人盛事，按照年代寫成則則雋永小品。 ◎知性五百字小品，兼具敘事、論說、抒情，呈現歷史的軌跡與內心的真情。 ◎適合學生與自習者做為中國文學的簡要目錄、導讀與入門。 從夏商周到近現代，共分十個年代區間，精選一百五十位文史哲大家， 以倉頡造字為華夏文明開創不朽之功為始， 至張愛玲以說書者的筆調創作小說轟動華人世界為止， 數不盡才子佳人，開創綿延不絕的風華時代！ 大江東去，浪淘盡，千古風流人物，江山如畫，一時多少豪傑 ——青青子衿，悠悠我心，但爲君故，沉吟至今。 〈窗之語〉 一扇窗，是一個人，是情感透漏的出口，是四季輪迴的光陰，是榮辱興衰的面孔。 一扇窗，是一戶人家，是一道風景，是凝視世界的通道，是歷史的一面鏡子。 ──楊塵 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869927376.pdf
【電子書】中國文人盛事紀要五千年
五千年歷史的浩瀚中國文學濃縮精要，搭配以窗為主題的攝影散文集。 【本書簡介】 ◎以窗為主題的照片搭配中國歷史上最有名的文人盛事，按照年代寫成則則雋永小品。 ◎知性五百字小品，兼具敘事、論說、抒情，呈現歷史的軌跡與內心的真情。 ◎適合學生與自習者做為中國文學的簡要目錄、導讀與入門。 從夏商周到近現代，共分十個年代區間，精選一百五十位文史哲大家， 以倉頡造字為華夏文明開創不朽之功為始， 至張愛玲以說書者的筆調創作小說轟動華人世界為止， 數不盡才子佳人，開創綿延不絕的風華時代！ 大江東去，浪淘盡，千古風流人物，江山如畫，一時多少豪傑 ——青青子衿，悠悠我心，但爲君故，沉吟至今。 〈窗之語〉 一扇窗，是一個人，是情感透漏的出口，是四季輪迴的光陰，是榮辱興衰的面孔。 一扇窗，是一戶人家，是一道風景，是凝視世界的通道，是歷史的一面鏡子。 ──楊塵 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789869927376.pdf
【電子書】斯「文」各主張：小品論述在民國
辛亥革命以後，中華民國建立，各種事物紛紛接觸了「革命」的思潮，包括文學在內，很多人開始推動新文化運動與白話文運動。這股文學浪潮席捲了整個中國。過去「文以載道」的文學，似乎在本質上發生了變化。 然而，並不是所有人都支持這個發軔於國體，繼延到政體，再及於文體的文學「革命」，也有些人是承繼舊道統的「遵命」派。這也就反映在1930年代文學界的晚明小品論戰，以及其所勾勒出民國時期各種意識型態並起的歷史圖像。 實際上，現代小品文的文體建構過程，遠比想像中複雜。本書以晚明小品論戰為出發點，宏觀民國時期的各種「小品」論述，考察文人如何透過傳統小品文體觀念的更新，建立散文文體的現代模式。藉此回到和政治、國家息息相關的「民國」語境，一方面考索小品文在民國時期興起的歷史成因，另一方面析解小品文體演變的肌理，突出民國文人的存在感受與美學追求。
【電子書】斯「文」各主張：小品論述在民國
辛亥革命以後，中華民國建立，各種事物紛紛接觸了「革命」的思潮，包括文學在內，很多人開始推動新文化運動與白話文運動。這股文學浪潮席捲了整個中國。過去「文以載道」的文學，似乎在本質上發生了變化。 然而，並不是所有人都支持這個發軔於國體，繼延到政體，再及於文體的文學「革命」，也有些人是承繼舊道統的「遵命」派。這也就反映在1930年代文學界的晚明小品論戰，以及其所勾勒出民國時期各種意識型態並起的歷史圖像。 實際上，現代小品文的文體建構過程，遠比想像中複雜。本書以晚明小品論戰為出發點，宏觀民國時期的各種「小品」論述，考察文人如何透過傳統小品文體觀念的更新，建立散文文體的現代模式。藉此回到和政治、國家息息相關的「民國」語境，一方面考索小品文在民國時期興起的歷史成因，另一方面析解小品文體演變的肌理，突出民國文人的存在感受與美學追求。
【電子書】兒童文學的新生與新聲
⊙生態．現象．文學史旨在從史料文獻《月光光》、《臺灣兒童文學精華集》等的爬梳發現，重新理解臺灣兒童文學史的生成，再從歷史演進的脈絡中，提取若干發展現象剖析其原因和影響。⊙文本．類型．作者論經由不同文本類型的創作考察，包括：林鍾隆《南方小島的故事》、張雅涵《叔叔的祕密情人》等作品，用當代觀點詮釋解析，並透過幾位兒童文學作者作品，論述作家們的創作與生命的聯繫，以及地位。新世紀以來的臺灣兒童文學，由於家長的重視與投資，以及教育部的鼓勵與政策推動，積極發展中小學的閱讀教育，得以蓬勃發展。然而除了圖畫書以外，童詩等文類的萎弱，還有本土經典被漠視等現象，亟待被關心改變。作者謝鴻文以其對兒童文學研究的專業，撰著本書，並將全書分為兩大部分剖析，最終期盼臺灣兒童文學有更多新生與新聲匯集。「輯一是宏觀的論述，可見作者視野的開闊，以及心繫在地與兒童的殷切；輯二則是單一微觀，雖以文本、類型與作者論為題，卻是別有心得的論述。」──林文寶
【電子書】肅禮作毓：黃慶萱教授九豑壽慶論文集
本著老師尊師重道、培英毓秀與反本開新的大心宏願，因此在老師精心挑選提供珍藏的歷史文獻，以及師友同門、受業後進踴躍撰述的來文惠稿之中，特意依照《周易‧說卦傳‧第二章》「兼三才而兩之」、「《易》六位而成章」的哲思聖訓，編輯為六大主題：壹、肅禮先賢；貳、同仁道誼；參、作毓後進；肆、汲引俊秀；伍、桃李薪傳；陸、彣彰薈萃；以及附錄二篇——書翰彙集、年表廣編。此外，特別感謝山東大學《易》學與中國古代哲學研究中心劉大鈞先生、林忠軍教授聯翩惠書賀「壽」共三幅中堂，學長龔鵬程教授賜贈壽慶「水擊三千，數生大衍」長聯，以及蕙心蘭質的現代詩人陳姵綾女史賦作〈儒風一樣翩然〉、才華洋溢的林子琪女棣法書，均為本集增光添彩，師友、門棣與後生的盛情厚意，美意足以延年衍慶了。附錄一之師友書翰可與〈壹、肅禮先賢〉前後對照呼應，相觀而善；附錄二之老師學行著述年表，具體而微，可以綜觀老師九十年生命歲月中的雪泥鴻爪。本集約六十萬字，洋洋灑灑，炳炳烺烺，薈萃英華，蔚為大觀，郁郁乎文哉！老師七秩、八豑與九豑壽慶論文集，都特別敦請學長黃明理教授題名，墨韻文風，更添丰采，謹此致謝；虔誠蘄祝老師百年期頤，錫晉九如，純嘏眉壽！
【電子書】臺灣百年文學期刊史
臺灣雜誌，種類多元，傳播廣泛，可謂是百花齊放。本書主要聚焦以書寫與印刷作為媒介的文學雜誌，藉由了解其歷史的脈絡，進一步挖掘臺灣文學雜誌的發展軌跡，從而探討期刊雜誌的未來發展。新世紀，新時代，文學刊物仍會在荊棘叢中，開出美麗的鮮花。
【電子書】以體驗學習反思觀點重塑中文系實務課程之教學行動研究
本技術報告以體驗學習為課程設計之學理背景，將「體驗學習」融入中文系實務課程，藉由帶領學生實際踏查及學習創作，增進同學整合抽象知識理論與實踐之能力。以反思做為學習成效的檢核指引，進一步以教學行動研究、詮釋、分析學生學習之成效及代表之意義，以此反思初衷設定之教學目標，並提出省思建議改善之方，進行課程的創新規劃。研究探討體驗學習在中文系實務課程中之重要性，也藉此印證中文實務課程之存在價值，並發展中文教學指引。
【電子書】如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦 【全新增修版】
第八屆聯合報文學大獎得主 & 在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。——郭強生 & 優美的戰鬥姿態，不馴的文學身影。 & 【全新增修版】特別收錄新版後記〈文學在青春轉身後〉 與三篇新作：〈無法預知的漂泊紀事〉、〈愛，值得更好的回報〉、〈月鳥花雲天：那些難忘的瓊瑤電影歌曲〉 & 「我的『文學修行三部曲』：《在文學徬徨的年代》（２００２）、《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》（２０１４），以及《作家命》（２０２１）。每一本都是經過了八到十年的慢火熬煮。」 & 「文學修行三部曲」之二《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看似一篇篇的文學漫談，實則是文學人生的十年縮影。本書收錄24篇文章，書寫題材從純文學到類型文學，評論對象從文學、電影、劇作到電影歌曲，談「只問真實，不隨潮流」的創作觀、教學創作多年的感想、文學獎觀察以及與前輩作家的交誼，更有對世界級小說家、諾貝爾文學獎得主的作品獨到解析，從馬奎斯、帕慕克、唐‧德里羅、魯西迪、喬依絲‧卡洛‧奧茲、維吉尼亞‧伍爾芙、多麗絲‧萊辛到瑞蒙‧卡佛……。 & 不管是所謂嚴肅的純文學，還是商業的類型小說，要能打動讀者造成風潮，其實都一樣的辛苦。即便我未曾有機會（或說沒有能力）轉戰類型文學的跑道，但是大家或許可以從《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看見，在這場文學的長跑中我從未劃地自限。 & 我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。 ——郭強生
【電子書】陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎（日本文學名家十講2）
一路寫來，始終不呼應任何時代，是他最了不起的成就。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 為什麼反向而行的情欲書寫能夠道破一整個時代的盲點？ 京都精神標記了何種獨一無二的日本之美？ & ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀谷崎潤一郎？ 我要盡可能地說明《細雪》和谷崎潤一郎其他作品關鍵差異之處，並且解釋為什麼會有如此巨大差異形成的理由；更進一步，我希望得以藉由我的導讀，將谷崎潤一郎從那樣粗俗的「奇情」形象中解放、解救出來，還他一個崇敬日本古典含蓄陰翳之美的深沉面目。──楊照 「奇情派」宗師谷崎潤一郎寫作生涯歷經五十年， 為什麼筆下世界能夠完全不回應任何一個時空？ 遲至中年才遷居京都，何以寫出了土生土長的關西人無法洞察的京都之美？ 原來，從谷崎建立的「陰翳美學」，正能探究其企圖挑戰集體精神的畢生野心， 以及日本文化深沉之美的精髓所在。 ──從「奇情書寫」到「陰翳美學」 出生於明治時代，歷經大正民主與軍國主義盛行的昭和年間，谷崎潤一郎企圖站立於「集體」的對立面，直視戀物、畸戀、嗜虐等不見容於社會的特殊「個體」欲望，試圖挖掘人性如何欺瞞道德而扭曲生長為異質情欲的獨特過程。當整個社會被迫為戰爭高唱，從「奇情」到「陰翳觀」的寫作試驗，是對不受重視的幽暗角落給予的深刻凝視，亦是反指一整個時代盲從軍國主義步伐的荒誕不經。 ──從《源氏物語》透視谷崎追求的古典含蓄美 曖昧綿延的文句、樂音般的文章聲響、悖德的情感關係、反傳統的女性力量……此般獨特手筆，皆可以從谷崎潤一郎與《源氏物語》之淵源談起。他前後花了三十年時間，三度翻譯《源氏物語》，一生最好的作品恰恰都是在翻譯時期寫下的。這項令其沉潛於古典世界的翻譯工程啟發他建立獨自的文體觀，藉強調聲響表現、充滿陰柔氣息的「和文體」在小說創作中逐步實踐其「陰翳美學」。《細雪》裡有他善用關西腔的精采呈現，也有他再現的《源氏物語》傳統之美。藉由這部作品難以超越的獨特高峰，讀者可以深掘谷崎美學一生的光與影。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照
【電子書】理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石（日本文學名家十講1）
人情世故，是藝術家最大的敵人。 【首刷限量贈送& 文豪雋永書籤】 一個社會裡為什麼要有藝術家？藝術為我們抵抗了什麼？ 從夏目漱石認識日本人情世界的集體困惑 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&&&川端康成 太宰治&&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 & ▍為什麼讀夏目漱石？ 透過鋪陳時代給予夏目漱石的層層考驗，點出「非人情」與浪漫藝術追求如何在他表面平靜的生活與寫作中湧動，我希望讀者不只會好奇想去接近我略為提到的幾部長篇小說，而且會感覺和夏目漱石的情感模式之間得到更貼切的呼應，聽到作品內更多的真摯聲音，將夏目漱石視為認真探索生活的熱情同好同道。──楊照 僅用一生最後十多年時光投入小說創作的「國民作家」夏目漱石， 如何能夠本本都自我突破、逆行時代？ 為什麼村上春樹對他畢生欽佩？ 漱石文學的破格追求，為後世文壇奠定了哪些劃時代的里程碑？ ──獨到的「非人情」思索 夏目漱石最別具一格的是其「人情」與「非人情」的辯證。當現實裡所有人都為「人情」而活，藝術家如何以「非人情」為其中心，為人世帶來價值？原來，僅止於擺脫傳統、迎向現代，不必然帶來自由，脫離人情才真正有機會超越。漱石文學中的人情掙扎與美學建立，點破整個時代的思想困境，更進一步成為一份可供讀者追求的生活提案。 ──文學是必須從源頭重新思考的「社會大事」 正當自然主義與浪漫主義兩派熱火交鋒，夏目漱石卻堅決從藝術的原點，重新探測文學的意義。從《草枕》與《虞美人草》的人情思考、收束十年創作成敗的《心》對「真心」的鋪陳，到直指日本人內在衝突的未竟之作《明暗》，在他的筆下，文學是關乎社會集體運作的大事。本書可謂是漱石文學的深層指南，指引每部作品之間的內在關聯，也是對於日本社會掙扎於傳統與現代的精神狀態，一部精闢的詮解之書。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石
人情世故，是藝術家最大的敵人。 【首刷限量贈送& 文豪雋永書籤】 一個社會裡為什麼要有藝術家？藝術為我們抵抗了什麼？ 從夏目漱石認識日本人情世界的集體困惑 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&&&川端康成 太宰治&&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 & ▍為什麼讀夏目漱石？ 透過鋪陳時代給予夏目漱石的層層考驗，點出「非人情」與浪漫藝術追求如何在他表面平靜的生活與寫作中湧動，我希望讀者不只會好奇想去接近我略為提到的幾部長篇小說，而且會感覺和夏目漱石的情感模式之間得到更貼切的呼應，聽到作品內更多的真摯聲音，將夏目漱石視為認真探索生活的熱情同好同道。──楊照 僅用一生最後十多年時光投入小說創作的「國民作家」夏目漱石， 如何能夠本本都自我突破、逆行時代？ 為什麼村上春樹對他畢生欽佩？ 漱石文學的破格追求，為後世文壇奠定了哪些劃時代的里程碑？ ──獨到的「非人情」思索 夏目漱石最別具一格的是其「人情」與「非人情」的辯證。當現實裡所有人都為「人情」而活，藝術家如何以「非人情」為其中心，為人世帶來價值？原來，僅止於擺脫傳統、迎向現代，不必然帶來自由，脫離人情才真正有機會超越。漱石文學中的人情掙扎與美學建立，點破整個時代的思想困境，更進一步成為一份可供讀者追求的生活提案。 ──文學是必須從源頭重新思考的「社會大事」 正當自然主義與浪漫主義兩派熱火交鋒，夏目漱石卻堅決從藝術的原點，重新探測文學的意義。從《草枕》與《虞美人草》的人情思考、收束十年創作成敗的《心》對「真心」的鋪陳，到直指日本人內在衝突的未竟之作《明暗》，在他的筆下，文學是關乎社會集體運作的大事。本書可謂是漱石文學的深層指南，指引每部作品之間的內在關聯，也是對於日本社會掙扎於傳統與現代的精神狀態，一部精闢的詮解之書。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照 &
【電子書】陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎
一路寫來，始終不呼應任何時代，是他最了不起的成就。 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 為什麼反向而行的情欲書寫能夠道破一整個時代的盲點？ 京都精神標記了何種獨一無二的日本之美？ & ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史 夏目漱石&&&&&& 谷崎潤一郎 芥川龍之介&& 川端康成 太宰治&&&&&&&& 三島由紀夫 遠藤周作&&&&& 大江健三郎 宮本輝&&&&&&&& 村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍為什麼讀谷崎潤一郎？ 我要盡可能地說明《細雪》和谷崎潤一郎其他作品關鍵差異之處，並且解釋為什麼會有如此巨大差異形成的理由；更進一步，我希望得以藉由我的導讀，將谷崎潤一郎從那樣粗俗的「奇情」形象中解放、解救出來，還他一個崇敬日本古典含蓄陰翳之美的深沉面目。──楊照 「奇情派」宗師谷崎潤一郎寫作生涯歷經五十年， 為什麼筆下世界能夠完全不回應任何一個時空？ 遲至中年才遷居京都，何以寫出了土生土長的關西人無法洞察的京都之美？ 原來，從谷崎建立的「陰翳美學」，正能探究其企圖挑戰集體精神的畢生野心， 以及日本文化深沉之美的精髓所在。 ──從「奇情書寫」到「陰翳美學」 出生於明治時代，歷經大正民主與軍國主義盛行的昭和年間，谷崎潤一郎企圖站立於「集體」的對立面，直視戀物、畸戀、嗜虐等不見容於社會的特殊「個體」欲望，試圖挖掘人性如何欺瞞道德而扭曲生長為異質情欲的獨特過程。當整個社會被迫為戰爭高唱，從「奇情」到「陰翳觀」的寫作試驗，是對不受重視的幽暗角落給予的深刻凝視，亦是反指一整個時代盲從軍國主義步伐的荒誕不經。 ──從《源氏物語》透視谷崎追求的古典含蓄美 曖昧綿延的文句、樂音般的文章聲響、悖德的情感關係、反傳統的女性力量……此般獨特手筆，皆可以從谷崎潤一郎與《源氏物語》之淵源談起。他前後花了三十年時間，三度翻譯《源氏物語》，一生最好的作品恰恰都是在翻譯時期寫下的。這項令其沉潛於古典世界的翻譯工程啟發他建立獨自的文體觀，藉強調聲響表現、充滿陰柔氣息的「和文體」在小說創作中逐步實踐其「陰翳美學」。《細雪》裡有他善用關西腔的精采呈現，也有他再現的《源氏物語》傳統之美。藉由這部作品難以超越的獨特高峰，讀者可以深掘谷崎美學一生的光與影。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 即將出版──[2022-2023] 芥川龍之介 川端康成 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照
【電子書】《浮生六記》考異：以〈中山記歷〉、〈養生記逍〉為中心
《浮生六記》一書，從清光緒初年楊引傳得之於蘇州冷攤，後來付印的本子都是只有前四記的殘本。一九三五年王均卿得「足本」《浮生六記》並出版，轟動文壇。然自後對此「足本」後二記佚稿的真偽，疑者漸多，研究材料亦不斷被發現，不過大多數只針對〈中山記歷〉與李鼎元《使琉球記》之間作對比研究，提出的論證亦缺乏邏輯必然性，是故疑者恆疑，讀者仍讀；且對文本研究者也不多。本書針對後二記佚稿的真偽，根據前人的成果，更進一步全面考覈〈中山記歷〉與〈養生記逍〉文本的來源，遂獲得鐵證證明後二記必然為偽作，且知約作於一九三○年之後。《浮生六記》後二記為偽作，可成定讞。
【電子書】同樣的心：楊牧生態詩學、翻譯研究與訪談錄
人文及自然的意象融會 東方與西方的詩藝交流 現代和古典的認知碰撞 學者同詩人的遺音絕響 在持續轉涼的海面上 如白鳥飛越船行殘留的痕跡 深入季節微弱的氣息 假如潮水曾經 我以同樣的心 ──楊牧〈故事〉 想完整認識楊牧──被譽為最有希望榮獲諾貝爾獎的華人詩人，《同樣的心》將是不可或缺的一塊拼圖。看曾珍珍從生態詩學的研究專業，析論楊牧詩作的生態意象；從中西比較詩學的還原再現，發掘楊牧譯作的修辭策略與音樂性；從師生關係、研究同行的雙重角色，勾勒楊牧創作的自覺與反思。同樣的心，呼應成章。 我們 終於深入從未來到過的，無夢的 虛領域之實境，六翮傾斜且左右翱翔 超越矰繳窺伺的極限 ──楊牧〈歸鳥〉 除了理性的文學研究，書中也涉足創作賞讀，精選楊牧〈故事〉、〈有人問我公理和正義的問題〉、〈風起的時候〉、〈讓風朗誦〉、〈林冲夜奔：聲音的戲劇〉、〈論孤獨〉等多篇具代表性詩作，既提供品味全詩，也加以導讀，在學術氛圍之外另散發出感性之美。 尤須一提的是，曾珍珍與楊牧，接連辭世，使得書中三篇訪談紀錄成為絕響，分外珍貴，細讀他倆的精采對話，讓人無限懷想。 本書特色 ★作者以生態詩學之學術專業，發掘楊牧生態詩作之創作隱微。 ★三次訪談楊牧紀實，具文學研究價值。 ★現代與古典的碰撞：當代創作名家（楊牧與王文興）如何看待古典詩詞。 ★收錄瑞典版《綠騎──楊牧詩選》序文中譯，從西方文學視角回看楊牧詩作。 ★精選楊牧多篇詩作，曾珍珍親自賞讀。
【電子書】時間的灰燼：現代文學短論集
本書收錄作者徐錦成44篇精彩的書評文章，曾先後發表於台灣重要的媒體。評論的作家及作品包括：拓拔斯‧塔瑪匹瑪《最後的獵人》、馬森《巴黎的故事》、古龍《古龍散文集》、焦雄屏《黑澤明：電影天皇》、村上春樹《人造衛星情人》、吉本芭娜娜《廚房》、吉田修一《公園生活》、妮娜‧貝蓓洛娃《伴奏者／黑疵》、奈波爾《在自由的國度》、喬治‧西默農系列作品、柯林‧威爾遜《談笑書聲》、漢尼‧艾希伯《身體文化研究：由下而上的人類運動現象學》等逾50本國際知名的當代經典著作。「以時間的長軸鋪排閱讀與評論空間的廣幅，調理視野和胸懷，變成家常的飯菜，十足珍貴！作者沒有黨派嫌隙，不分城鄉與省籍，無地域歧見；也見選書取刋之睿智遠識，執筆評論持客觀寬厚，文字透著真切無私，三十年沒變。錦成試圖找著平衡時空拉距的支點──愛『文學』在『台灣』，我讀到的是這份不捨的心念和薪火的寄望！」──馬森
【電子書】The Condition of Language
Literature is not all about a play of a language, or a kind of linguistic game. The written pages are not only a representation of the black and the white; the verbal and the visual, but also much more. A writer somehow does not only write a book. He or she – most importantly – lives a book. The text itself does not only represent the condition of language – rather, it does represent the condition of one，s own self.
