【電子書】明亮的星，但願我如你的堅定
浪漫主義強調個人與孤獨。 這些孤獨的個體在自己的家鄉或社會感覺格格不入， 因而自我放逐，以期找到精神的居所。 & 他們以想像之眼，縱橫天地，摘取不可能的星， 創造了詩的黃金盛世。 他們震盪了無數人的心靈， 影響了梭羅、艾蜜莉．狄金生、惠特曼、 梅爾維爾、普希金、巴布．狄倫⋯⋯等人， 至今仍迴盪在每顆充滿詩意的心中。 英國浪漫時期詩人之於文學，就像浪漫樂派之於古典音樂， 可說是文學史上傑出詩人最密集、創造力最旺盛的「詩之黃金時期」。 彭斯、布雷克、華茲華斯、柯立芝、拜倫、雪萊、濟慈 他們是英國浪漫時期的代表詩人，在將近四十年間輪流綻放光芒， 儘管詩風大不相同，但仍有共同點： ．他們叛逆，掙脫理性束縛，強調個人特質， 提出新的創作觀，追尋無邊的想像力。 ．他們深受自然啟迪，重視情感與感受， 反思工業文明與資本主義，或嚮往田園牧歌式生活。 ．他們支持革命，主張自由與平等， 關懷普世價值，期待創造真善美的世界。 這七位詩人的影響不僅是英國詩壇，更遍及世界文壇， 即使在21世紀，不少創作者仍透過不同的創作方式，追尋他們的當年目標。 本書由《艾蜜莉．狄金生詩選》譯者董恒秀選譯、導讀， 以詩人的生平小故事開場，交織個人與大環境的關係， 搭配詩人間的相互鼓勵或批判，再從詩作進入他們的創作世界， 詩人的面貌與內心世界顯得更加立體，更容易親近： 〖天授的莊稼漢──彭斯〗： 詩行裡噴濺著活力與熱力，「對高尚人士，他是正派的；對粗野的人，他是黃腔達人；對多愁善感者，他多情感傷；對社會主義者，他是革命者；對國族主義者，他是愛國者；對宗教人士，他虔誠！」 〖左手寫詩，右手版畫──布雷克〗： 他身兼詩人與畫家，也是浮雕蝕刻的先驅者，更是擅寫警句的大師，「在一粒沙中見一世界／在一朵花中見一天空」，即出自他手。他生前清貧且沒沒無聞，直到1860年代他的傳記出版後才聲譽大增。 〖一邊走路一邊寫詩──華茲華斯〗： 喜愛徒步旅行、很會散步的詩人。對劍橋大學的課程興趣缺缺，似乎更想藉由走入自然山川來觀看自己的內在，甚至可以說，他的詩幾乎都是在走路中完成的。他的女僕說：「他的書房是戶外林野！」 〖浪蕩子回頭──柯立芝〗： 就讀劍橋大學耶穌學院時，一度因放蕩欠債而逃到倫敦，入伍成為英軍史上難得一見不適格的騎兵。他也曾在教堂講道，打算成為牧師，後來卻還是回到詩的道路。 〖風流不覊的美男子──拜倫〗： 他寫詩，嘲諷前輩毫不留情。他節食、運動，維持美男形象。他風流，為閃避女性追求而逃進婚姻，卻又無法克制禁忌的誘惑。愛玩的他，一邊玩一邊將見聞寫成遊記，沒想到大受歡迎，讓他說出這句流傳至今的話：「一早醒來發現自己名滿天下。」 〖早逝的革命者──雪萊〗： 他出身貴族之家，但終生對抗不公與壓迫。第一次與女人私奔時，父親暴怒，切斷他的經濟來源。第二次與女人私奔時，帶走了恩師的女兒，還把妻子接來同住。馬克思曾說：「他們會為雪萊二十九歲就離世而哀傷，因為他是個不折不扣的革命者，會不改初衷地捍衛社會主義至死不渝。」 〖放下手術刀的彗星──濟慈〗： 濟慈父母早逝，經濟困窘，卻在二十一歲獲得執業許可時棄醫從詩。他以十四行詩傑作一鳴驚人，但創作時間不到五年就過世，留下生命最後的創作花火，以及與文友往來的信件。濟慈過世後，雪萊為他寫下了傳世的輓歌〈阿東尼斯〉。一年後，雪萊溺斃海中，外套口袋裡還裝著濟慈的詩集。
【電子書】兩弦 Two Strings：漢英雙語詩集
「可是所有觸及你我的萬物／使我們結合猶如一道琴弓／從兩條弦上拉出一個音響。」──摘自里爾克詩〈戀曲〉塞爾維亞出生的女詩人艾薇拉．辜柔維琪，詩作以人道關懷著稱，重視弱勢民族的悲慘困境，並不停地從創作中檢視歷史意義與普世價值；在文學耕耘一甲子的詩人李魁賢，詩作極富現實經驗與藝術動能，多年來致力於台灣文學的國際交流和推廣，為台灣文學發聲。當生長背景迥異的兩個詩人在詩壇相遇，知音相惜，不言而喻。《兩弦 Two Strings》為漢英雙語詩集，分為兩大部分：「第一弦 The First String」為詩人艾薇拉．辜柔維琪創作篇章，收錄24首情詞懇切的詩作，情感描摹發自肺腑；「第二弦 The Second String」為詩人李魁賢作品，同樣24首詩，是針對「第一弦」的詩文逐一回應，藉此產生對話效果。詩人運用豐富的文學內涵，融入本土觀點，巧妙地以相同樣行數對應，構成文壇上罕見的合著詩集形式，特殊的實驗性體裁引起國際詩壇高度關注，更即將翻譯成德文、阿拉伯文和西班牙文等外文，讓弦持續共振。
【電子書】未走之路
多年以後時光某處 我會喟然長嘆，幽幽敘述： 黃葉林間岔出兩條小路，而我── 我選擇了人煙稀少的那條 往後的一切就此不同 過去 35 年間，全球近 2000 則新聞引用〈未走之路〉 從政治到心理勵志，從傳記到科幻殭屍，超過 400 本書以它為標題 Google 全球搜尋量超越巴布‧狄倫金曲〈Like A Rolling Stone〉 費茲傑羅《大亨小傳》、希區考克《驚魂記》也望塵莫及 影響力遍及全球通俗文化，滲透力堪稱美國文學之最 然而，這首詩之所以廣受歡迎，起因是……誤讀？ 徐珮芬(詩人)、陳榮彬（臺大翻譯碩士學程助理教授）、張綺容（世新大學英語學系助理教授）│聯合推薦 揭開世界名詩〈未走之路〉的神祕面紗 一個「作者已死」的最佳範例& 「我的詩——我應該說每個人的詩—— 都是為了絆倒讀者，讓他一頭栽進那無邊無盡。」 ──佛洛斯特的私人信件 「我跟你打賭，沒什麼人知道有人被我的〈未走之路〉騙了， 更說不出是哪裡被騙。」 ──佛洛斯特的私人信件 ‧佛洛斯特，美國史上最偉大的田園詩人，其地位之崇高，連總統也敬他三分，但他過世後卻屢遭爆料，本人其實是個性格乖戾的「怪物」？ ‧世人咸認其不朽名作〈未走之路〉中蘊含純正的美國精神，也都以為這就是一首讚揚個人選擇的頌歌，但它的原意，卻吊詭地與後世所流傳的大相逕庭？不僅不正面，還很……虛無主義？ 一個世紀以來，文學評論家和眾多讀者不斷推敲〈未走之路〉這首名詩的真正意義，爭論不休。紐約時報書評專欄作家大衛‧奧爾在此則以一整本書的篇幅，探討此詩的文化影響力與藝術結構上的複雜性。他逐句解析佛洛斯特其作，細膩考證詩作問世的時代背景，並藉由列舉當時的文學圈內軼事，以及佛洛斯特與他人的信件往返，試圖推敲詩人的心理狀態，還原其創作初衷：一個容納多重可能性的開放空間，一個被無意識的選擇所包覆的選擇。〈未走之路〉描繪了一個選擇中的自我，卻也隱約批判這個自我；本書揭示詩中經典的「岔路口難題」──選擇的難題，亦即西方哲學傳統中最源遠流長的難題，遙遙呼應了佛洛斯特傳奇的一生。 │本書特色│ 關於〈未走之路〉的受歡迎程度 ◎商業影響力遍及各類流行通俗文化 ‧2008 年福特汽車曾以〈未走之路〉為題，拍攝品牌形象廣告。 ‧曾被曼陀珠、尼古清口嚼錠、AIG 保險和全球最大求職網站 Monster.com 用於商業廣告。 ‧無數音樂創作者借用詩中短語寫歌，十餘部電視影集以詩句作為標題。 ‧電玩公司 Spry Fox 以「Road Not Taken」為名推出遊戲。 ◎ 在新聞媒體和出版界超乎尋常的高引用率 ‧在過去 35 年間，佛洛斯特的詩句出現在全球近 2000 則新聞報導裡，以每週不止一次的頻率出現；在超過 400 本其他作家的作品中，它被作為書中標題、副標題、章節標題。詩句的普及度之高，遠超出同時代的其他美國詩作。 ‧詩人羅伯特‧平斯基（Robert Pinsky）籌辦了「Favorite Poem」計劃，邀請美國民眾以各種形式表達他們最愛的詩是哪一首，結果顯示最受歡迎的是〈未走之路〉，共收到超過八千封投稿信件。 ◎ 驚人網路搜尋量 ‧大衛‧奧爾以作品加作者名「未走之路 + 佛洛斯特」在 Google 搜尋，並將結果與同時代其他知名詩人進行比較。結果它比艾茲拉‧龐德與其作品高出 24 倍，比 T.S. 艾略特 的〈荒原〉高出至少 4 倍。當「未走之路 + 佛洛斯特」與其他更現代的非詩歌作品比較時，結果更令人驚訝，其搜尋量比「Like a Rolling Stone + 狄倫」高出 2 倍多，比「大亨小傳 + 費茲傑羅」高出近 3 倍，也比「驚魂記 + 希區考克」高出 3 倍。
【電子書】貓就是這樣（艾略特詩集．韋伯經典音樂劇《貓》原始藍本．中英對照精裝典藏版）
文豪艾略特最神祕、最富玩心的詩作 史上最暢銷音樂劇《貓》原始藍本 ＝中英對照‧精裝典藏＝ 孩子啊，你一定要小心，貓咪這種邪惡又高傲的生物， 他會讓你的東西無端消失，還會擾亂你的生活秩序， 一定一定要熟讀這本書，注意這種生物！ 《夜行性動物》詩人徐珮芬慧黠詮釋 《動物的祕密生活》插畫家Via Fang甜美呈現 紐約客、美國國家報、時代雜誌經典讚嘆 & ▍內容簡介 ／15種貓咪肖像╳15幅早年倫敦藝文界風景畫／ ／因安德魯‧韋伯改編為史上最暢銷音樂劇《貓》 讓《荒原》文豪艾略特生前最具童趣的詩作 也成了他最膾炙人口的作品／ 夜深人靜時，在家中一角、後巷的酒館、公園的長椅上， 貓咪們紛紛露出真面目，說起他們的豐功偉業，吹噓他們的惡行惡狀。 無論是神出鬼沒的麥卡維弟貓、曾是劇院紅星的劇場貓高斯、 愛唱反調的羅騰塔格貓，或是月光下辦舞會的傑利可貓， 你都只能對他們莫可奈何，淪為他們貓掌底下團團轉的玩物。 他們會讓你的東西無端消失，還會耍戲法讓你看不清真相， 你如果想讓生活重返常規，也只能束手無策， 因為──貓，就是這樣！ ／請一定要小心貓這種生物， 這本書所說的，才是他們的真面目！／ ●貓咪的名字● 你不會知道，每一隻貓至少都有三個名字， 為了自保，最後一個名字只有他自己知道…… ●盟哥傑利與羅普蘭蒂瑟● 如果你發現衣櫃裡少一件洋裝，餐盤上少一道食物， 小心，一定是這對大名鼎鼎的鴛鴦大盜幹下的好事…… ●密斯托弗里先生● 他手腳敏捷，行動輕盈，但請務必小心── 他可以騙過你的眼睛，當著你的面讓你手上的東西消失無蹤！
【電子書】貓就是這樣
文豪艾略特最神祕、最富玩心的詩作 史上最暢銷音樂劇《貓》原始藍本 ＝中英對照‧精裝典藏＝ 孩子啊，你一定要小心，貓咪這種邪惡又高傲的生物， 他會讓你的東西無端消失，還會擾亂你的生活秩序， 一定一定要熟讀這本書，注意這種生物！ 《夜行性動物》詩人徐珮芬慧黠詮釋 《動物的祕密生活》插畫家Via Fang甜美呈現 紐約客、美國國家報、時代雜誌經典讚嘆 & ▍內容簡介 ／15種貓咪肖像╳15幅早年倫敦藝文界風景畫／ ／因安德魯‧韋伯改編為史上最暢銷音樂劇《貓》 讓《荒原》文豪艾略特生前最具童趣的詩作 也成了他最膾炙人口的作品／ 夜深人靜時，在家中一角、後巷的酒館、公園的長椅上， 貓咪們紛紛露出真面目，說起他們的豐功偉業，吹噓他們的惡行惡狀。 無論是神出鬼沒的麥卡維弟貓、曾是劇院紅星的劇場貓高斯、 愛唱反調的羅騰塔格貓，或是月光下辦舞會的傑利可貓， 你都只能對他們莫可奈何，淪為他們貓掌底下團團轉的玩物。 他們會讓你的東西無端消失，還會耍戲法讓你看不清真相， 你如果想讓生活重返常規，也只能束手無策， 因為──貓，就是這樣！ ／請一定要小心貓這種生物， 這本書所說的，才是他們的真面目！／ ●貓咪的名字● 你不會知道，每一隻貓至少都有三個名字， 為了自保，最後一個名字只有他自己知道…… ●盟哥傑利與羅普蘭蒂瑟● 如果你發現衣櫃裡少一件洋裝，餐盤上少一道食物， 小心，一定是這對大名鼎鼎的鴛鴦大盜幹下的好事…… ●密斯托弗里先生● 他手腳敏捷，行動輕盈，但請務必小心── 他可以騙過你的眼睛，當著你的面讓你手上的東西消失無蹤！
【電子書】阿根廷詩選
位於台灣正對面的阿根廷，正繁衍著獨特的詩學審美，其首都布宜諾斯艾利斯，高度活躍的詩壇引人關注，各式觀點在此匯流，鎔鑄大量外來的詩潮流派，同時也調和了最傳統的文化基底。本書由阿根廷詩人里卡多．盧比奧（Ricardo Rubio）編選，收錄24位詩人真摯的篇章。從拉斐爾．阿貝托．華斯克茲（Rafael Alberto Vásquez, 1930），到霍赫．歐斯卡．巴哈（Jorge Oscar Bach, 1964），年代橫跨卅載，精選作品共72首。圍繞這些詩人的歷史、社會和文化脈絡，是阿根廷人們歷經六十年政治喧騰所賦予的風貌，不僅影響文化環境，也躍上每個家庭的書桌。藉著國家文藝獎得主李魁賢的華文翻譯，跨越地理隔閡，奉上南國的抒情景觀。
【電子書】精靈：普拉絲詩集（最新中譯完整經典版）
愛是一抹陰影。 你撒謊，哭喊，對它窮追不捨。 聽：這些是它的蹄音——它遠離了，像一匹馬。 & 普立茲獎得獎女詩人、備受爭議與矚目的作品集 美國詩壇譽為「有史以來最偉大的詩集之一」 POETS.org譽為「開創先河之書」 奠定普拉絲世界詩壇地位代表作 《精靈》詩集為普拉絲死前留在書桌上的手稿，一九六五年版《精靈》於普拉絲辭世後，由其夫泰德‧休斯編輯出版。四十年後，普拉絲女兒弗莉達又重編此書，將休斯編選《精靈》時唯恐詩作過份殘酷或有所影射而抽換掉的十多首詩作，悉數還原，忠實呈現出普拉絲的創作原貌。 這本最新、獨特的《精靈》中文版，譯者重新爬梳、匯整她所有相關作品與版本，新增多首譯作於此繁體中文版首次曝光！使讀者不論是初讀或重讀，都能更完整理解普拉絲，她的詩作充份展現內在精神與藝術性，值得珍藏。 在譯者精彩的導讀中提到，標題詩〈精靈〉（“Ariel”）寫於普拉絲最後一個生日當天。普拉絲曾為此詩做簡短注解：「另一首騎在馬背上的詩。詩題『精靈』，是我特別喜愛的一匹馬的名字。」猶如普拉絲描述在天色猶昏暗的凌晨騎乘Ariel迎接日出的身心體驗…… 細讀她的詩作，可以發現 隱藏在痛苦縫隙間的 生之慾望…… 本書特色 ‧由名譯者暨詩人陳黎、張芬齡匯整、翻譯，並加入新譯之作，讓讀者有機會閱讀或重讀普拉絲詩作，最新完整中譯版，一次收藏！ ‧二十世紀詩壇的重要女詩人代表普拉絲，媲美十九世紀最著名的女詩人狄瑾蓀。 ‧普立茲獎得主、生命故事曲折的傳奇女詩人普拉絲，她的詩作充份展現內在精神與藝術性。 ‧作品特色強烈，她把死亡提升到藝術的層次。細讀普拉絲詩作，可以發現隱藏在痛苦縫隙間的生之慾望…… ‧這本詩集以「愛」（love）字開頭，以「春天」（spring）結尾，普拉絲似乎有意藉此告訴讀者，全書涵蓋了她從婚姻破裂前到最後決定展開新生的心靈狀態……
【電子書】卡比爾之歌【中英對照】
不要前往花園！ & 哦，朋友！不要前往； 你的心中就有一座花園。 讓你自己端坐於千瓣蓮花之上，凝視無限之美。 & 影響泰戈爾最深、最受推崇的印度詩人 & ＊1915年由諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾（Tagore），與英國知名基督教神祕學家伊芙琳・恩德曉（Underhill）共同合作，首次鄭重編選翻譯引介至西方世界。 十五世紀出身於印度聖城瓦拉納西的卡比爾，在伊斯蘭教的家庭中長大，同時繼承了父親織布工的身分。他師從印度教婆羅門悟者拉馬南達（Swami Ramananda），據說當時拉馬南達的門徒都反對他收卡比爾為徒，但上師表示，他看了一眼這個人，他看到的是真正的尋道者。 尋道路上的卡比爾，深切瞭解印度教和蘇菲神祕主義思想，悟道以後，他仍然過著俗世生活，在市場賣布時，就把心中編織的詩歌吟唱出來，吸引許多人駐足聆聽，追隨者愈來愈多，逐漸形成龐大的卡比爾教派，他的弟子們不理解為何他仍從事織布工作，卡比爾說：「織布，是外在的行為，但同時有某些東西在我內在進行，那是你們看不到的，那是我的靜心。」 卡比爾是一個目不識丁的織布工，但這並沒有妨礙他成為一個悟道者，反而在某種程度上成就了一個宗教融合者和創新者。他不受經文教條的約束，而努力去融合印度教和伊斯蘭教的觀念。他從印度教中吸收了輪迴和業報觀念，從伊斯蘭教中吸取了一神論、以及反對種姓制度和偶像崇拜等觀念。他致力於宣導一種新的宗教——真正的愛的宗教、心的宗教。他宣稱：「沒有愛的宗教就是異端。」 他要求人們放棄外在的儀式和苦行，去尋找更為內在的和靈性的東西。他向人們展現了通往與神合一的內心之路：在心中找到神，在愛中與神合一。卡比爾教導人們要認識自我或靈魂——它正是神在我們每一個人內心的展現。這樣的認知會引向開悟，並從幻相中解脫。 在卡比爾所處的時代，經書都是用梵文書寫的，除了少數祭司和學者之外，大多數人都無法理解。卡比爾的詩歌以通俗的北印度語寫成，詩歌的對象是普通大眾。他以當時的口語將他所提倡的教義傳達出來，因此，他的詩歌大受歡迎，被人們廣為傳唱，以至世代相傳，流傳至今。 卡比爾的詩歌通俗易懂、簡明扼要、充滿活力。他善於在詩歌中運用日常生活中大家所熟知的事物來象徵和比喻深奧的神和靈魂的觀念。他從不引經據典，而是道出他的所見和體悟。 卡比爾一共創作了兩千多首詩歌和一千五百首對句（couplets）傳世，他首先是一個詩人，而非哲學家、理論家或神學家。我們正是透過他的詩篇而認識了一個偉大詩人的靈魂；反之，如果他的詩歌沒有道出更為深刻的智慧和真理，它們也不會流傳至今。在印度，卡比爾也許是一個被人引用最多的作家，被尊崇為北印度語的詩歌之父。 本書採中英對照，英譯本是印度詩哲泰戈爾由孟加拉語英譯而成。泰戈爾本人的宗教、哲學思想和詩歌創作深受卡比爾的影響。要譯介這位偉大的古代印度詩人，除了泰戈爾之外，恐怕沒有更合適的人選了。可以說，這個譯本展現了卡比爾的詩歌成就，也為人們瞭解卡比爾的宗教思想和神祕經驗提供了一個很好的途徑。
【電子書】一隻狼在放哨：阿巴斯詩集
國際大導演阿巴斯，寧靜，幽默，洋溢戲劇張力的詩作！ 他的詩，是對萬物有情的理解與共感。 & 它抽芽。 它開花。 它凋謝。 它散落。 沒人看見。 & 在他的影像裡充滿了寂寞， 但他的詩卻在寂寞裡孕育了豐沛的感情。 & & 阿巴斯的電影《櫻桃的滋味》、《何處是我朋友的家》及《隨風而逝》……透過影像帶我們詩意，帶給我們安寧，「我喜歡給人安寧的東西，能夠讓人找到自我。」阿巴斯說。然而，「他詩裡面呈現的時間感與存在感，甚至超越了他的電影，彷彿電影才是他在寫詩空檔，偶爾從事的副業。」影評人鴻鴻說。 & & 在阿巴斯的詩作中，你能感受到生活處處都是故事，每個微小的細節都是最美的畫面： & 天空撕裂 在破鏡裡。 & 亦可在他的詩作中，看見他對弱勢族群的關懷： & 莊嚴的大教堂前 一隻乞丐碗。 & 或是點出情愛的矛盾糾葛： & & 你不在時， 白天和黑夜 是分秒不差二十四小時。 你在時， 有時少些 有時多些。 & 在他的詩作中，沒有華麗的詞藻，只有最原始樸質的文字，卻能帶給讀者極大的語言能量及想像空間，也在寧靜、從容及哲思的言語中，讓我們體悟人類最核心的議題：愛、絕望、幽默和死亡。 &
【電子書】生如夏花．泰戈爾新月 & 漂鳥集
諾貝爾文學獎得主泰戈爾畢生經典之作 325首哲思格言《漂鳥集》+40首純真長詩《新月集》=365個平凡日常的心靈綠洲。 & 每天讀一首詩，愛一個人， 看一朵花，懂一個道理， 解救一顆乾涸的心。 泰戈爾畢生都透過文學創作探討人與上帝、自然、時間與宇宙的相互關係，浪漫的情感及真摯的孩童之情也是他筆下常出現的主題。他的詩充滿深刻激情的生之嚮往，也有沉鬱幽深的天命依歸；他用清新的筆觸演繹花草蟲魚的喃喃細語，用母親殷殷的勸慰與孩童稚氣的童言描繪人間溫情。一切平凡事物，都透過詩人的慧眼匠心，化為詩意的存在。 ▎自然生死 ▎ ★使生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。 ▎愛戀纏綿 ▎ ★世界對著它的情人，揭下浩瀚的面具。 它縮小，小如一首歌，小如一枚永恆的吻。 ▎哲思天命 ▎ ★我們錯看世界，反說它欺騙我們 ▎世間孤寂 ▎ ★人走進喧囂的人群，只為淹沒他沉默的呼喊。 ▎燦爛人生 ▎ ★我們熱愛世界時便活在這世界上。 泰戈爾的詩是奉獻給神的禮物。 全書中英對照，一本詩集，兩種感悟。 冰心：「（泰戈爾的）作品感情充沛，語調明快，用辭華美。格調也更天真，更歡暢，更富神秘色彩。」
【電子書】死亡的十四行詩──密絲特拉兒詩選
我有可信的幸福 和渺茫的幸福…… & 我將變成你的內臟，燃燒於 我再也聽不到的你的腳步聲裡， 燃燒於寂寞的海洋般徹夜 瘋狂敲擊的你的痛苦中。 全都離我們而去，全都離我們而去！ ──摘自〈離去〉 ∥必讀拉美文學 「她那注入濃烈情感的抒情詩，使得她的名字 已然成為整個拉丁美洲世界渴求理想的象徵。」──諾貝爾文學獎委員會 拉丁美洲史上第一位諾貝爾文學獎得主， 奇幻文學大師‧《地海》六部曲作者 娥蘇拉．勒瑰恩亦是她的粉絲兼譯者。 ──她，是密絲特拉兒。 密絲特拉兒，拉丁美洲首位獲得諾貝爾文學獎的女詩人。先於聶魯達獲獎的她，至今仍是拉美最重要的詩人之一，智利的現行流通貨幣上，甚至印有其頭像。 她的一生曲折而富悲劇性。年少時戀人舉槍自盡，她寫下〈死亡的十四行詩〉，自此一舉成名，而後又多番歷經生命中心愛之人的死亡與離去──她的詩作，恰是反映個人哀愁的一面鏡子。 本詩集收錄八十餘首經典代表作，情感熾熱濃烈，憂傷卻又極富生命力。 本書特色 1. 由台灣詩壇黃金陣容──陳黎、張芬齡精譯，並撰專文導讀，為台灣讀者揭開密絲特拉兒神祕、傳奇而悲劇的一生。 2. 台灣唯一一本密絲特拉兒的翻譯詩選集，必讀的拉美經典文學。
【電子書】死亡的十四行：密絲特拉兒詩選
我有可信的幸福 和渺茫的幸福…… & 我將變成你的內臟，燃燒於 我再也聽不到的你的腳步聲裡， 燃燒於寂寞的海洋般徹夜 瘋狂敲擊的你的痛苦中。 全都離我們而去，全都離我們而去！ ──摘自〈離去〉 ∥必讀拉美文學 「她那注入濃烈情感的抒情詩，使得她的名字 已然成為整個拉丁美洲世界渴求理想的象徵。」──諾貝爾文學獎委員會 拉丁美洲史上第一位諾貝爾文學獎得主， 奇幻文學大師‧《地海》六部曲作者 娥蘇拉．勒瑰恩亦是她的粉絲兼譯者。 ──她，是密絲特拉兒。 密絲特拉兒，拉丁美洲首位獲得諾貝爾文學獎的女詩人。先於聶魯達獲獎的她，至今仍是拉美最重要的詩人之一，智利的現行流通貨幣上，甚至印有其頭像。 她的一生曲折而富悲劇性。年少時戀人舉槍自盡，她寫下〈死亡的十四行詩〉，自此一舉成名，而後又多番歷經生命中心愛之人的死亡與離去──她的詩作，恰是反映個人哀愁的一面鏡子。 本詩集收錄八十餘首經典代表作，情感熾熱濃烈，憂傷卻又極富生命力。 本書特色 1. 由台灣詩壇黃金陣容──陳黎、張芬齡精譯，並撰專文導讀，為台灣讀者揭開密絲特拉兒神祕、傳奇而悲劇的一生。 2. 台灣唯一一本密絲特拉兒的翻譯詩選集，必讀的拉美經典文學。
【電子書】養蜂人吻了我：世界情詩選
「養蜂人吻了我， 蜂蜜的味道讓我知道是他。」 ～無名氏歌謠（15-16世紀，西班牙） & 歷經十餘年琢磨，詩人親選翻譯200多首世界名家情詩， 專屬於戀人們最深情的獻禮， 一本滿溢愛戀情愫的名家譯著「微型世界詩選」。 愛不只是心動，愛是開始行動！ & 《養蜂人吻了我：世界情詩選》是一部橫跨時空與地域的「世界詩歌的小寶庫」。從古希臘羅馬時代的莎弗、澤諾多托斯，到中世紀的魯米、但丁、佩脫拉克、莎士比亞等文學大家，再到近代的狄瑾蓀、雨果、葉慈、茨維塔耶娃……等。如同搭乘時光機般，除了品味不同時代的文學家對於愛情的刻劃，也能一探不同國家與地區的詩人道出愛情不同的樣貌。 & 本書編譯者陳黎與張芬齡用詩人獨特的語言翻譯，讀起來別有韻味，亦具有中文詩的節奏和逸趣。書中特別設計「譯者說」，精彩延伸詩和詩人的情意、知識和歷史背景，讓讀者除了讀詩以外，與詩人更靠近。 & 世界上最可愛又最可惡的「愛情」，到底是什麼東西？ & 親愛的母親，我無法再織布了， 溫柔的愛神幾乎要把我整死， 讓我愛上那個苗條的男孩。& ──莎弗（約610-580 B.C.，希臘） & 生長於希臘小亞細亞海邊的蕾斯伯島（Lesbos）的莎弗，運用充滿官能美卻又簡單文字，赤裸地道出戀愛中的戀人大膽又情慾充滿的心。 & 我要把這漫長冬至夜的三更剪下， 輕輕捲起來放在溫香如春風的被下， 等到我愛人回來那夜一寸寸將它攤開。& ──黃真伊（？-1530？，韓國） & 韓國李朝時期的女詩人，為進士之女，開城名妓，貌美多才，所作之詩描寫愛情為主，時常借助自然現象，巧妙描繪愛情，頗類似十七世紀英國玄學詩派，讀後讓人回味無窮。 & 我不知道 有什麼話 比這更好： 天地間 只愛你一人。 ──與謝野晶子（1878-1942，日本） & 與謝野晶子為日本現代女詩人，其詩作風格大膽熱情轟動詩壇，期作短歌為傳統和歌注入新的活力，浪漫光環始終為日本人民所敬愛。 & 《養蜂人吻了我：世界情詩選》是世界各地、不同時空下，曾經伏倒在愛情腳下的詩人，對於自古以來最讓人著迷、也最讓人困惑的「愛情」最大膽又真誠的告白。
【電子書】阿爾巴尼亞詩選 Anthology of Albanian Poetry
我們應該已經出生 在無名的世界角落 像草沒有深根 在季節裡變得翠綠 隨時準備 ──不受到任何創傷── 被連根拔起。 阿爾巴尼亞文使用的地區廣泛，分布於阿爾巴尼亞共和國、科索沃、馬其頓、希臘及部分東南歐國家，例如蒙特內格羅和義大利的阿爾巴尼亞族。 詩源於不同文化脈絡和傳統，湧現著各種不同的概念與觀點，也就使得詩這一文體，能夠從封閉文學體系之中被拯救出來的緣故。 《阿爾巴尼亞詩選 Anthology of Albanian Poetry》是台灣第一本以阿爾巴尼亞現代詩為主題的漢譯詩集，收錄20位以阿爾巴尼亞文寫作的當代詩人，從1944年出生的哲夫．施啟洛．迪．馬西霍（Zef Skiro Di Maxho），到1986年出生的曼卓拉．布拉哈吉（Manjola Brahaj），跨度超過四十年，擷取經典作品共計100首，呈現阿爾巴尼亞文學的歷史層面。 書中特別選入被尊稱為19世紀阿爾巴尼亞國家覺醒的重要人物之一，奈姆．弗拉謝里（Naim Frashëri）的作品，馬其頓以其名的奈姆日（Ditët e Naimit）國際詩歌節已舉辦二十餘年，本書譯者李魁賢更於2016年獲頒奈姆．弗拉謝里文學獎，是促成國際詩歌交流的莫大肯定。 本書特色 ✽本書是台灣第一本以阿爾巴尼亞現代詩為主題的漢譯詩集，收錄20位以阿爾巴尼亞文寫作的當代詩人，擷取經典作品共計100首，呈現阿爾巴尼亞文學的歷史層面。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員；2017年國家文藝獎得主。
【電子書】最後的咖啡
在轟炸下 在恨如雨下喝咖啡 唯一繼續持有 且快樂有趣的事是， 在他住宿的 混凝土瓦礫間 喝咖啡時 水慢慢開始煮開， 咖啡香味， 使他 感到幸福 「在萬事平靜之前／最後的火焰燃燒著， 煙慢慢熄滅，我的良知正在伸張，使我悲不自勝。」 誠如詩人艾薇拉．辜柔維琪在自序內所言，「世界告訴我們，人類歷史不斷重複，沒有什麼改變。然而，在我們目前經驗的人類苦難歷史中，發生奇妙的事。」詩人能夠凝視在世界遭受到苦難的人民，顯示她立足在人道立場的基點，從事詩創作。 《最後的咖啡》是第一本塞爾維亞詩人艾薇拉．辜柔維琪在台灣出版的著作，她的詩關懷世界人類的存在狀態，尤其是弱勢民族的悲慘困境，語句赤裸，沒有罪惡，也沒有悲傷，足見她的詩具有歷史意義和普世價值。全書收錄35首詩，中英文可前後參照，譯者李魁賢以他擅長的精煉文字重新詮釋，帶領讀者走入塞爾維亞的詩篇。 本書特色&&&& ✽本書是第一本塞爾維亞詩人艾薇拉．辜柔維琪在台灣出版的著作，全書收錄35首詩，中英文可前後參照，見證詩集的歷史意義和普世價值。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員；2017年新科國家文藝獎得主。
【電子書】繆思的聲音：當代世界女性詩
繆思，是希臘神話主司藝術的女神 詩，是字裡行間的音符 觸及女性的靈魂，聽見繆思的聲音 & 詩人李敏勇，引介24國、32位女詩人的120首詩。 從日常生活、愛情、心靈的內在摸索，到自由、戰爭、社會的外在控訴與探討。 藉由優美動人的詩句，傳達出女性的情感與力量。
【電子書】繆思的聲音
繆思，是希臘神話主司藝術的女神 詩，是字裡行間的音符 觸及女性的靈魂，聽見繆思的聲音 & 詩人李敏勇，引介24國、32位女詩人的120首詩。 從日常生活、愛情、心靈的內在摸索，到自由、戰爭、社會的外在控訴與探討。 藉由優美動人的詩句，傳達出女性的情感與力量。
【電子書】加勒比海詩選
「我是誠實的人／出生棕櫚樹的土地， 在死去之前／要獻出心靈的詩篇。」 加勒比海群島充滿想像，藍海青天，綠樹繁花，風光明媚，人民熱情謙虛，卻常受到不測風雨襲擊。位於西半球熱帶大西洋海域，當地的人文、氣候與自然環境，竟與台灣頗為相似。 詩人李魁賢近年來致力推動非英語系的詩歌活動及譯作出版，因緣際會參與2014年古巴【島國詩篇】國際詩歌節，積極瞭解加勒比海地區的詩情，更促成與加勒比海詩人接觸的契機。《加勒比海詩選 Anthology of Caribbean Poetry》分別收錄巴貝多、哥倫比亞、古巴、多明尼加等10國23位詩人，共計63首詩篇。從詩感受詩人所處社會生態，往往比純觀察政治事件，更能身歷其境，深入而透徹。詩之為用，令人見微知著，能近取譬，是很好的反射鑑照明鏡。 本書特色 ✽本書收錄加勒比海地區等10國23位詩人，共計63首詩篇。從詩感受詩人所處社會生態，比純觀察政治事件更能身歷其境，深入而透徹。 ✽著名詩人亦是本書作者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員；2017年新科國家文藝獎得主。
【電子書】漂鳥集
陪伴眾多讀者成長，探問生命、愛與自由的溫暖讀本 & 諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾代表作 全新的完整譯本搭配中英對照賞析，引領你真正讀詩品詩 & 本書特色 & 1. 正確、還原詩作特色的全新譯本：歷來譯本眾多且分岐，本書以嚴謹角度翻譯，期許忠於泰戈爾創作風貌，不僅在翻譯上力求語意正確，也透過中文呈現詩的格律節奏。 2. 另加譯註賞析：譯者解析英文原文中的複沓、排比、遞進、擬人等各種手法，說明詩句意象與其背後的文化意涵，真正認識泰戈爾的詩藝技巧，也是絕佳的英詩入門。 3. 愛的哲學之雋永篇章：泰戈爾將對人與自然所投注溫暖而寬廣無邊的愛化為詩作，兼具哲理與抒情面向，打動古往今來不同年齡的讀者。 & 印度人說，每一天讀一句泰戈爾，忘卻世間一切苦痛；諾貝爾文學獎評審說，無論在印度文學或世界文學裡，泰戈爾的詩都是最讓人難以忘懷與溫柔的作品，展現了深沉和熱情的人性渴望。 & 《漂鳥集》是首位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人泰戈爾最廣為傳頌的作品，也是全世界公認詩歌藝術的最佳入門作品。1920年代泰戈爾親自訪華掀起風潮，新詩界的徐志摩、冰心等人深受影響，形成「小詩運動」，並延伸到台灣詩人楊華、王白淵的作品裡。泰戈爾作品的譯本在中文世界也一直流傳不歇。 & 《漂鳥集》這部短詩集包括326首作品，泰戈爾以日月星辰、蟲魚鳥獸、花草樹木、風火山川入詩，也談論人間關係（男女、母子、權力者與無權力者等等），乃至人與神。他的字句通俗易懂，時而讓人莞爾會心，也教人憂傷沉思，流露出獨有的宇宙觀與人生哲學。 & 《漂鳥集》兼具哲理與抒情面向，不僅是詩歌愛好者的入門作品，也是陪伴青青子衿成長、探問人生意義的溫暖讀本。
【電子書】尼采詩集 星星的碎片
我用這些碎片 建造了世界…… 他把哲學與詩融成了一體，像火焰一樣熊熊燃盡自己的精神， 他那酒神式的悲劇人生觀，貫穿了尼采哲學和詩歌的基本精神。 是的！我知道我的淵源！ 饑餓如同火焰 熾燃而耗盡了自己。 我抓住的一切都化作光輝， 我放棄的一切都變成煤： 我必是火焰無疑！ （《看哪，這人》） 本書中收有尼采詩作296首。 尼采把自己的詩分為兩類，一類是「格言」，即哲理詩，另一類是「歌」，即抒情詩。他的格言詩凝練、機智，他說：「我的野心是用十句話說出別人用一本書說出的東西，──說出別人用一本書沒有說出的東西。」尼采的抒情詩力圖完整地表現尼采哲學的基本──酒神精神，追求古希臘酒神祭頌歌那種合音樂、舞蹈、詩歌為一體，身心完全交融的風格。而尼采把最美好的詩句獻給了友誼女神。也許沒有人比他對孤獨有更深的體味了。孤獨的痛苦，在尼采筆下化作詩意的美，他的孤獨孕育出了查拉圖斯特拉的形象，創造出幸福的絕唱。 德國近代是哲學家和詩人輩出的時代，而且，許多大詩人，如歌德、席勒、威廉‧施萊格爾、諾瓦里斯、海涅，也都兼事哲學。不過，大哲學家寫詩而有成就的，恐怕要數尼采了。十九世紀後半葉，德國最後一位浪漫主義大詩人海涅已經去世，詩壇一時消沉，模仿空氣甚濃。當時，尼采的詩獨樹一格，顯得不同凡響，並對後來蓋奧爾格、里爾克、黑塞等人的新浪漫主義詩歌發生了重大影響。
【電子書】尼采詩集：星星的碎片
我用這些碎片 建造了世界…… 他把哲學與詩融成了一體，像火焰一樣熊熊燃盡自己的精神， 他那酒神式的悲劇人生觀，貫穿了尼采哲學和詩歌的基本精神。 是的！我知道我的淵源！ 饑餓如同火焰 熾燃而耗盡了自己。 我抓住的一切都化作光輝， 我放棄的一切都變成煤： 我必是火焰無疑！ （《看哪，這人》） 本書中收有尼采詩作296首。 尼采把自己的詩分為兩類，一類是「格言」，即哲理詩，另一類是「歌」，即抒情詩。他的格言詩凝練、機智，他說：「我的野心是用十句話說出別人用一本書說出的東西，──說出別人用一本書沒有說出的東西。」尼采的抒情詩力圖完整地表現尼采哲學的基本──酒神精神，追求古希臘酒神祭頌歌那種合音樂、舞蹈、詩歌為一體，身心完全交融的風格。而尼采把最美好的詩句獻給了友誼女神。也許沒有人比他對孤獨有更深的體味了。孤獨的痛苦，在尼采筆下化作詩意的美，他的孤獨孕育出了查拉圖斯特拉的形象，創造出幸福的絕唱。 德國近代是哲學家和詩人輩出的時代，而且，許多大詩人，如歌德、席勒、威廉‧施萊格爾、諾瓦里斯、海涅，也都兼事哲學。不過，大哲學家寫詩而有成就的，恐怕要數尼采了。十九世紀後半葉，德國最後一位浪漫主義大詩人海涅已經去世，詩壇一時消沉，模仿空氣甚濃。當時，尼采的詩獨樹一格，顯得不同凡響，並對後來蓋奧爾格、里爾克、黑塞等人的新浪漫主義詩歌發生了重大影響。
【電子書】白石上的黑石：瓦烈赫詩選
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】白石上的黑石
西撒．瓦烈赫他死了，每一個人都狠狠地 捶他，雖然他什麼也沒做。 他們用棍子重重地揍他，重重地 & 用繩索；他的證人有 星期四，手肘骨 寂寞，雨，還有路…… & & 被喻為二十世紀最具突破創新的詩人───瓦烈赫César Vallejo 與聶魯達、帕斯齊名的偉大詩人 二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人之一，亦是二十世紀所有語系詩人中，被認為最具創新突破性的詩人。瓦烈赫去世後留下詩作總共不過兩百五十首左右，與同時期智利的聶魯達（Pablo Neruda，1904-1973）、墨西哥的帕斯（Octavio Paz，1914-1998）相較，顯然並不算多產，但這些詩作鉅細靡遺地記錄了一個受苦的靈魂漂泊、掙扎、挖掘內在自我與探索人性秘密的過程。在二十世紀所有的詩人當中，瓦烈赫可說是最具獨創性的一位，這不僅因為他在技巧上對傳統的語言進行革命性的突破，並且因為他的詩在內涵上有著豐富、熱烈的情感。他的詩作有部分具備門檻，較難理解，甚至讓人不得其門而入，然而每首詩作的內涵卻都是有血有淚、最真實而奇異的經驗之詩。 & 瓦烈赫出生於秘魯北部的聖地牙哥．德．丘科（Santiago de Chuco），一個位於高山區靠近杜魯伊羅（Trujillo）的小鎮。瓦烈赫的雙親皆為西班牙後裔與印第安女人所生。家庭算是中產階級，並不富有。他最初的詩作寫於大學求學時期，1918年，這些詩結集成《黑色的使者》（Los heraldos negros）一書出版。1920年，他在家鄉被捕，罪名是「縱火、傷害、企圖殺人，搶劫以及暴動」。這些罪名雖然未經證實，但瓦烈赫還是坐了112天的牢。這次經驗是他生命的轉捩點，為瓦烈赫的人生觀和創作帶來重大的影響。他第二本詩集《Trilce》（1922）裡一些最好、最複雜的詩作即是於獄中寫就。1923年，他來到巴黎，至死不曾離開歐洲，生活始終貧苦。 & 1928和1929年瓦烈赫兩度訪問蘇聯，1930年因參與共產黨活動被逐出法國。在1920年代末期以及30年代開始的幾年間，瓦烈赫在政治激情的驅使下寫了一些小說跟劇本，但都非成功之作，因為其中帶有太多的教誨跟政治宣傳。1933年瓦烈赫從西班牙回到巴黎，迄西班牙內戰爆發（1936）又前往西班牙，訪問了共和軍的領區，並且參加國際作家會議。之後他又回到巴黎為共和軍出力，此時的他已是病魔纏身。1938年他病逝於巴黎。 & 在他生命的最後幾年裡，瓦烈赫再度狂熱地寫詩，這些作品一直到他死後才被出版。他於1937年以西班牙內戰為題材寫成的一組詩，在1940年以《西班牙，求你叫這杯離開我》（España, aparta de mí este cáliz）為標題在墨西哥出版。他的其他詩作，共九十五首，則收於《人類的詩》（Poemas humanos）一書，於1939年在巴黎出版；這本詩集包含了瓦烈赫最感人的一些詩篇，在疾病與那個時代經濟蕭條的陰影籠罩下，他以豐沛而旺盛的創作力寫出了人類面對死亡時的荒謬姿態以及於非理性社會中求生的困境。 & ◆英美知名文學評論家──哈羅德．布魯姆（Harold Bloom）曾將瓦烈赫的詩集《西班牙，求你叫這杯離開我》列入影響其知名文學評論作品《西方正典》（The Western Canon, 1994）至深的書之一。 & ◆美國普立茲獎得主劇作家、知名編劇、演員――森．舒柏（Sam Shepard）曾在其作品《天堂巡航》（Cruising Paradise, 1997）提到，他最喜愛的詩人為瓦烈赫，更在其早期作品《摩鐵編年史》（Ｍotel chronicles, 1982）書中開頭使用瓦烈赫在〈九隻怪物〉（Los nueve monstrous）的詩句做為題辭。 & ◆瑞典知名導演――羅伊．安德森（Roy Andersson）同樣於執導電影《二樓傳來的歌聲》（Songs from the Second Floor, 2000）中引用瓦烈赫的詩句並將電影獻給了詩人。 & ◆瓦烈赫在第二本詩集《Trilce》（Trilce, 1922）中，在文字上激進、大膽的實驗，將語言的可能拓展到另一極限：透過句法延伸、創新語彙等嘗試，此詩集使拉丁美洲成為前衛形式的中心；如同喬埃斯（James Joyce）的最後一部作品《芬尼根守靈夜》（Finnegans Wake, 1939），將作品之高度、難度拉升到難以企及之境地。 & ◆美國桂冠詩人哈斯（Robert Hass）曾表示，「過去五十年間有五位最重要的詩人——瓦烈赫（César Vallejo）、聶魯達（Pablo Neruda）、米沃什（Czeslaw Miłosz）、赫伯特（Zbigniew Herbert）和辛波絲卡（Wislawa Szymborska）。」五位中，瓦烈赫、赫伯特之外，其他三位是諾貝爾文學獎得主。
【電子書】伊拉克現代詩100首
伊拉克呀，喪葬的國度， 從歷史黎明到最後炸彈， 伊拉克呀，你一直在流血。 死亡是我們的名字。 生命 只能羞澀翻滾。 「每當日出，航行底格里斯河的船載著我們一些屍體。 每天，公墓增加五十個夢想。」 本書收錄近百年間具代表性的伊拉克現代詩人44位，詩作共100首，自穆汗默德．馬赫迪．傑瓦希里（b.1899）至阿里．馬默德（b.1983），可從中瞭解伊拉克詩的獨特風貌。尤其是伊拉克在20世紀跨越到21世紀，歷經80年代的兩伊戰爭，90年代的波斯灣戰爭，接著因生化武器疑案調查延續到20世紀末導致2003年美伊戰爭，爾後伊斯蘭國崛起，2014年從敘利亞跨國入侵伊拉克北部摩蘇爾市。四十年來，伊拉克幾無寧日。由本書更能體會到戰亂帶給人民的苦難、對人性的戕害，值得警惕。 本書特色 ✽本書收錄近百年間具代表性的伊拉克現代詩人44位，詩作共100首，可從中瞭解伊拉克詩的獨特風貌。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員。
【電子書】英美現代詩選
詩人之長在於創造力，譯家之長卻在適應力(adaptability)。詩人只管寫自己最擅長的詩便可，譯家卻必須去適應他人的創意與他人的表達方式，他必須成人之美，使用另一種語言來重現他人的獨特經驗。他得學做一個千面演員：千面演員演什麼就像什麼，譯家則要能譯什麼就像什麼。這特技，絕非任何詩人都修練得成。 譯詩的另一考驗在語言的把握。原詩若是平淡，就不能譯成深峭；若是俚俗，就不能譯成高雅；若是言輕，就不能譯得言重；反之亦莫不皆然。同時，如果原詩的語氣簡潔而老練，也不見得不能用文言來譯。──余光中 《英美現代詩選》一九六八年初版，一九七六年修正，至今五十年，影響深遠。絕版多年後，余光中教授依據一九七六年的版本，重新編選，部分詩作重譯，並新譯多首詩作，調整順序，從原本九十九首增加到一百七十九首。 英國篇由哈代領軍，他以小說成名，他的詩卻啟發了托爾金的神話三部曲《魔戒》，繼之有二十世紀英語世界最偉大的詩人葉慈，他的詩神永遠年輕，簡直是一則「瘋狂的的神話」，還有謬爾、格瑞夫斯、奧登、史班德、R.S.湯默斯、狄倫‧湯默斯，各領風騷，睥睨二十世紀的英國詩壇。新版特增二次世界大戰參戰將士之戰爭觀，余光中認為影響二十世紀英美現代詩最重要的事件就是二次世界大戰。 美國篇則由「闖進永恆的一隻蜜蜂」狄瑾蓀開章，賽克絲敦夫人作結，並置其中的有「現代詩壇的大師兄」的龐德，二十世紀最具影響力的詩宗艾略特，還有引領美國百年詩壇風華的佛洛斯特、史悌文斯、傑佛斯、蘭遜、艾肯、派特夫人、康明思、鮑庚、納許、艾伯哈特、魏爾伯。 余光中綜論二十世紀英美現代詩壇的遞嬗，從現代主義到超現實主義，派別豐富多元。除了賞析評鑑詩作，也詳細的介紹詩人的詩風與生平，短評深入淺出，譯文深入原詩神髓，閱讀全書如同選修了一門精彩的「英美現代詩」賞析課。 本書特色&& & ★余光中教授精選英美現代重要詩人及其詩作，除翻譯詩作外，介紹詩人生平，深入了解每位詩人的重要性。
【電子書】英美現代詩選
詩人之長在於創造力，譯家之長卻在適應力(adaptability)。詩人只管寫自己最擅長的詩便可，譯家卻必須去適應他人的創意與他人的表達方式，他必須成人之美，使用另一種語言來重現他人的獨特經驗。他得學做一個千面演員：千面演員演什麼就像什麼，譯家則要能譯什麼就像什麼。這特技，絕非任何詩人都修練得成。 譯詩的另一考驗在語言的把握。原詩若是平淡，就不能譯成深峭；若是俚俗，就不能譯成高雅；若是言輕，就不能譯得言重；反之亦莫不皆然。同時，如果原詩的語氣簡潔而老練，也不見得不能用文言來譯。──余光中 《英美現代詩選》一九六八年初版，一九七六年修正，至今五十年，影響深遠。絕版多年後，余光中教授依據一九七六年的版本，重新編選，部分詩作重譯，並新譯多首詩作，調整順序，從原本九十九首增加到一百七十九首。 英國篇由哈代領軍，他以小說成名，他的詩卻啟發了托爾金的神話三部曲《魔戒》，繼之有二十世紀英語世界最偉大的詩人葉慈，他的詩神永遠年輕，簡直是一則「瘋狂的的神話」，還有謬爾、格瑞夫斯、奧登、史班德、R.S.湯默斯、狄倫‧湯默斯，各領風騷，睥睨二十世紀的英國詩壇。新版特增二次世界大戰參戰將士之戰爭觀，余光中認為影響二十世紀英美現代詩最重要的事件就是二次世界大戰。 美國篇則由「闖進永恆的一隻蜜蜂」狄瑾蓀開章，賽克絲敦夫人作結，並置其中的有「現代詩壇的大師兄」的龐德，二十世紀最具影響力的詩宗艾略特，還有引領美國百年詩壇風華的佛洛斯特、史悌文斯、傑佛斯、蘭遜、艾肯、派特夫人、康明思、鮑庚、納許、艾伯哈特、魏爾伯。 余光中綜論二十世紀英美現代詩壇的遞嬗，從現代主義到超現實主義，派別豐富多元。除了賞析評鑑詩作，也詳細的介紹詩人的詩風與生平，短評深入淺出，譯文深入原詩神髓，閱讀全書如同選修了一門精彩的「英美現代詩」賞析課。 本書特色&& & ★余光中教授精選英美現代重要詩人及其詩作，除翻譯詩作外，介紹詩人生平，深入了解每位詩人的重要性。
【電子書】人生襤褸LIFE’SRAGS
當阿爾巴尼亞的戰事尚未停歇 生命的兩把小提琴在我們正前方被子彈打成碎片，我們偷到琴聲 & 阿爾巴尼亞人分布範圍廣闊，民族認同不全然一致。1989年東歐民主自由運動時期，巴爾幹半島各國紛紛尋求獨立，阿爾巴尼亞人反而艱苦備嘗，在塞爾維亞阻擾牽制下受創嚴重，科索沃戰爭延續多年十分慘烈。 & 《人生襤褸》詩正如書名所隱喻，以破碎斷片象徵阿爾巴尼亞人的生命困境。尤其割裂語言表達不可說、不忍說、不明說的人民境遇，社會動蕩和戰亂景象若隱若現浮出眼前。透過李魁賢的漢譯，身為台灣人更能感同身受。 本書特色 ✽阿爾巴尼亞詩作是新穎的題材，詩中使用大量當地地名、地景以及特殊譬喻，異國情調中瀰漫著戰爭與死亡。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，獲頒2016年奈姆•弗拉舍里文學獎，賦予桂冠詩人榮銜，並聘為詩歌節榮譽委員。
【電子書】孟加拉詩100首
孕育諾貝爾獎得主泰戈爾的土地，還有哪些傑出的詩人詩作？ 本詩集是孟加拉現代詩的精選集，也是了解孟加拉近代史的一扇窗口！ 亞洲第一位諾貝爾文學獎得主──詩人泰戈爾，在一般人認知中是印度人，但他的作品多以孟加拉語寫成，以目前國土界線來看，泰戈爾是孟加拉人。特別的是，印度國歌《人民的意志》和孟加拉國國歌《金色孟加拉》都使用了泰戈爾的詩句。 在孟加拉發起語言運動，進而追求脫離巴基斯坦，成為獨立國家的過程中，孟加拉現代詩表現出介入社會的現實精神，已遠遠超出泰戈爾以哲思連結詩性的抒情美感意識。由孟加拉詩人阿米紐．拉赫曼主編，收錄25位孟加拉詩人的《孟加拉詩100首》，即充分展現了孟加拉詩的現代風貌，藉由李魁賢的漢譯，也讓愛詩人擴大讀詩的視域，更能瞭解「世界的詩」，和「詩的世界」！ 震動了群眾火焰的講壇，詩人朗誦他的不朽詩篇： 「此時此刻的鬥爭是為自由，&& 此時此刻的鬥爭是為獨立！」 本書特色 ✽諾貝爾文學獎得主泰戈爾與孟加拉淵源頗深，印度國歌和孟加拉國國歌都使用了泰戈爾的詩句，可見孟加拉詩歌的文學重要性與政治象徵性。 ✽著名詩人亦是本書譯者李魁賢，於2016年1月受邀參加孟加拉卡塔克國際詩人高峰會並獲得贈獎榮譽。
【電子書】狂戀
愛等於死，親密等同暴力 肉體與精神的冒險，血肉橫飛 「這是我為你／準備的地方。一個你能愛我的地方。／如果這不是個國度我不知道哪裡能是。」—〈霜雪惡雨〉 2004年耶魯青年詩人獎得獎作品 三個章節、二十一首詩 美國詩人理查・賽肯由愛的執著生出的濃烈詩集 理查・賽肯筆下的愛無法安放，危如累卵般存在於沙漠中、惡龍旁、高速衝撞的車前。愛在詩中，被作成拋擲的物品、是上膛的槍，鮮明的形象滿溢著情感沒有一刻靜止下來，只得橫衝直撞、滿身是傷。和猖狂的愛相較之下，作者的自我形象顯得迷離，同性間的愛慾，是你愛他，他其實是你，你的雙胞胎、分身、對手、伴侶⋯⋯縱使這樣，賽肯仍一次次用肉身去辯證這痴狂的愛。
【電子書】黑色的歌
桂冠詩人辛波絲卡，舉世矚目、傳說中的第一本詩集──《黑色的歌》！ ◎首度問世的傳說詩集《黑色的歌》，全球中文版，由波蘭文直譯。 ◎波蘭最受歡迎的詩人、國際詩壇公認當代最具影響力的詩人代表之一，享有「詩界莫札特」美譽的偉大女詩人，驚艷各界，塵封近七十年的詩作，首度中文面世。 ◎「淡定老太太」遇上「熱血青少女」那耐人尋味的生命時空交流！ 譯者林蔚昀，悉心揀選詩人中晚期相關、延續的詩作與新作對照，佐以「對照筆記」： 深入並擴充辛波絲卡詩作的精妙意趣更瞭解創作者從初期到晚年創作的脈絡。 我們真的差很多， 想的和說的，完全是不同的事。 她知道得很少── 但固執己見。 我知道的比她多── 卻充滿猶疑。 ──〈青少女〉, 2009， by辛波絲卡 《黑色的歌》（Czarna piosenka）是一本傳說中的詩集───辛波絲卡的第一本詩集創作，原應成為她第一本出版的作品。然而當年沒有出版的原因，眾說紛紜：歷經二戰的摧殘與戰亂下的波蘭，在受蘇俄影響的社會主義高壓年代，或許礙於審查制度，或許是作者判斷在當時整體國家情勢下，此類型的詩集創作，難有機會出版問世……；總之戰亂後的種種動盪與不安，致使這本出道作就這麼悄悄地被塵封。 直到2012年詩人過世後，她生前信任的秘書和友人代為處理她遺留的作品和遺物。於是，收錄了辛波絲卡（1944年至1948年間）大學時期創作的《黑色的歌》，在廣大讀者企盼下，2014年末才首度於波蘭出版，其中收錄辛波絲卡1945年3月刊於日報的第一首公開發表詩作〈我在尋找字）。 由波蘭文直譯的中文版，除了原詩集內的二十六首少作，譯者林蔚昀更悉心編選了三十四首辛波絲卡中晚期、主題相呼應或延續的詩作與之對照：成了「熱血青少女」遇上「淡定老太太」那耐人尋味的生命時空交流！每組對照詩末，附有譯者林蔚昀特別撰寫的「對照筆記」提供辛波絲卡的創作背景和時代隨筆，讓讀者更能延伸體會每首作品的內在意蘊。 本書特色 由波蘭文直譯之繁體中文版，二十六首未面世的詩作 搭配三十二首中晚期代表作，雙色編排，新舊對照，外加譯者林蔚昀 特地撰寫的「對照筆記」，獨一無二的跨時空自我對談詩集。
【電子書】黑色的歌
桂冠詩人辛波絲卡，舉世矚目、傳說中的第一本詩集──《黑色的歌》！ ◎首度問世的傳說詩集《黑色的歌》，全球中文版，由波蘭文直譯。 ◎波蘭最受歡迎的詩人、國際詩壇公認當代最具影響力的詩人代表之一，享有「詩界莫札特」美譽的偉大女詩人，驚艷各界，塵封近七十年的詩作，首度中文面世。 ◎「淡定老太太」遇上「熱血青少女」那耐人尋味的生命時空交流！ 譯者林蔚昀，悉心揀選詩人中晚期相關、延續的詩作與新作對照，佐以「對照筆記」： 深入並擴充辛波絲卡詩作的精妙意趣更瞭解創作者從初期到晚年創作的脈絡。 我們真的差很多， 想的和說的，完全是不同的事。 她知道得很少── 但固執己見。 我知道的比她多── 卻充滿猶疑。 ──〈青少女〉, 2009， by辛波絲卡 《黑色的歌》（Czarna piosenka）是一本傳說中的詩集───辛波絲卡的第一本詩集創作，原應成為她第一本出版的作品。然而當年沒有出版的原因，眾說紛紜：歷經二戰的摧殘與戰亂下的波蘭，在受蘇俄影響的社會主義高壓年代，或許礙於審查制度，或許是作者判斷在當時整體國家情勢下，此類型的詩集創作，難有機會出版問世……；總之戰亂後的種種動盪與不安，致使這本出道作就這麼悄悄地被塵封。 直到2012年詩人過世後，她生前信任的秘書和友人代為處理她遺留的作品和遺物。於是，收錄了辛波絲卡（1944年至1948年間）大學時期創作的《黑色的歌》，在廣大讀者企盼下，2014年末才首度於波蘭出版，其中收錄辛波絲卡1945年3月刊於日報的第一首公開發表詩作〈我在尋找字）。 由波蘭文直譯的中文版，除了原詩集內的二十六首少作，譯者林蔚昀更悉心編選了三十四首辛波絲卡中晚期、主題相呼應或延續的詩作與之對照：成了「熱血青少女」遇上「淡定老太太」那耐人尋味的生命時空交流！每組對照詩末，附有譯者林蔚昀特別撰寫的「對照筆記」提供辛波絲卡的創作背景和時代隨筆，讓讀者更能延伸體會每首作品的內在意蘊。 本書特色 由波蘭文直譯之繁體中文版，二十六首未面世的詩作 搭配三十二首中晚期代表作，雙色編排，新舊對照，外加譯者林蔚昀 特地撰寫的「對照筆記」，獨一無二的跨時空自我對談詩集。
【電子書】66詩集：大地震．海嘯和福島
1945年，第二次世界大戰末期，廣島、長崎遭盟軍投擲原子彈轟炸。相隔66年後，2011年3月11日福島發生大地震，產生嚴重的核災事件。地震造成超乎想像的強力海嘯，摧毀廣大地區；接續而來的福島第一核電廠核能輻射事件更造成慘重的傷亡。日本詩人森井香衣寫成66首詩做為警惕，由李魁賢譯為漢語詩。詩人以66首詩的文字力量，為受難者提出無聲的控訴，並藉此呼籲世人正視核災事件的慘痛經驗，重新省視能源政策。 本書特色 日本詩人以311地震引發的核能外洩事件為題的警世詩作 台灣詩人漢譯國際詩人詩作又一力作，【名流詩叢】第21輯 2016 淡水福爾摩莎國際詩歌節與會詩人
【電子書】永久酪農場
現實裡沒有獨特的詩語言或色彩，詩人在世界的一個角落寫詩，鼓舞並渴望在世界另外角落的愛詩人。意思是我們都是人類，或許膚色、天性、行為、語言有所差異，但我們是同樣心靈所創造。因此之故，為什麼少女會愛上世界不同地方的情人，因此之故，為什麼人會為來自異方的人犧牲生命，同樣緣故，來自世界一端的詩人寫作，會與另一端的愛詩人互動。詩的力量超乎一切，而觸動內心歸一。詩的力量創造人性。詩的力量幫助人活出新生命。本書作者阿米紐．拉赫曼（Aminur Rahman）是孟加拉在國外最著名的詩人，詩作被譯成超過25種語文。曾榮獲成吉思汗金牌獎、蒙古天馬獎、馬來西亞Numera 世界文學獎等殊榮。 本書特色 一、著名詩人亦是本書譯者李魁賢先生於2016年1月受邀參加孟加拉卡塔克國際詩人高峰會並獲得贈獎榮譽，實為台灣之光。 二、本書作者與譯者秉持著將亞洲詩傳布到全世界的恢宏理念，同心協理、攜手合作，將彼此的詩作引薦至自己的國家，分享給更多愛詩人。
【電子書】新春集
擁著羅雷萊 和自由女神前進 時代歌手的夢？ 德國十九世紀詩人海涅以〈羅雷萊〉和〈乘著歌聲的翅膀〉兩首少年詩作聞名於世。各國遊客在萊茵河行船，會聽到〈羅雷萊之歌〉，而〈乘著歌聲的翅膀〉不只是經典藝術歌曲，更已成為文化活動和感情的口頭禪。 但海涅還有更廣闊的面向，時代歌手的世界。《新春集》是海涅第二部大詩集《新詩集》的第一系列，同時是他邁向藝術新階段的起步。在《新詩集》各系列中，《新春集》較為十九世紀德語文評界和一般讀者所歡迎，因它被視為是第一部大詩集《詩歌集》的延續，題材融合自然界和愛情的欣喜苦惱之領域，海涅頗為重視這些詩作。他在1830年給恩色（Varnhagen von Ense）的信中提到：「一切（不順）會過去，一個新春將來臨，為了不受干擾，完全地享受它，我現在就創作春之詩歌，在這糟糕的時間已作了三十多首。」 《新春集》是海涅文學生涯「浪漫時期」到「現代時期」的銜接點和過渡。它含有《詩歌集》個人青少年時期文學心靈的基調：對自然界的敏感，對愛情的渴慕。在小愛神們的圍繞牽絆中，海涅預備著未來自由的「大戰鬥」，愛情的新春開啟各類新的技巧，拓展出藝術的新春，更由此開始全面性地形塑海涅的文學生命。
【電子書】新春集
擁著羅雷萊 和自由女神前進 時代歌手的夢？ 德國十九世紀詩人海涅以〈羅雷萊〉和〈乘著歌聲的翅膀〉兩首少年詩作聞名於世。各國遊客在萊茵河行船，會聽到〈羅雷萊之歌〉，而〈乘著歌聲的翅膀〉不只是經典藝術歌曲，更已成為文化活動和感情的口頭禪。 但海涅還有更廣闊的面向，時代歌手的世界。《新春集》是海涅第二部大詩集《新詩集》的第一系列，同時是他邁向藝術新階段的起步。在《新詩集》各系列中，《新春集》較為十九世紀德語文評界和一般讀者所歡迎，因它被視為是第一部大詩集《詩歌集》的延續，題材融合自然界和愛情的欣喜苦惱之領域，海涅頗為重視這些詩作。他在1830年給恩色（Varnhagen von Ense）的信中提到：「一切（不順）會過去，一個新春將來臨，為了不受干擾，完全地享受它，我現在就創作春之詩歌，在這糟糕的時間已作了三十多首。」 《新春集》是海涅文學生涯「浪漫時期」到「現代時期」的銜接點和過渡。它含有《詩歌集》個人青少年時期文學心靈的基調：對自然界的敏感，對愛情的渴慕。在小愛神們的圍繞牽絆中，海涅預備著未來自由的「大戰鬥」，愛情的新春開啟各類新的技巧，拓展出藝術的新春，更由此開始全面性地形塑海涅的文學生命。
【電子書】我們，在主內永生！Nous﹐les immortels en Dieu！
你的著作豐富 像聖餐的葡萄酒 香醇、濃郁、清純、陶醉！ 對，至友呀， 死在主內鮮活自信的人 沒有死去！ 本書為法國詩人阿沙納斯‧凡切夫‧德‧薩拉西（Athanase Vantchev de Thracy），為出席2015年9月在台南舉辦的第一屆福爾摩沙國際詩歌節，特地編選的英文詩選，含詩40首，囑本人漢譯。此詩選的特點是跨國界、跨文化的對話，以詩的形式產生交流和交響，這是因為作者本身的經歷、素養與興趣，經長年累積的果實。 本書特色&& & 1.台南舉辦的第一屆福爾摩沙國際詩歌節所收錄文章。 2.李魁賢的英譯作品在國際間發表，頗獲好評。
【電子書】在樹與非樹之間 Between the treesand the non─trees
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】要戰爭，不要戰爭 Make war not war
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】普拉多 Prado
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】一詩一書 A poem for a book
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】致另一個世界 To another wirld
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】暗點 Scotoma
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】船隻粉碎之歌 Song of the shattering vessels
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】藍之詩 Poem in blue
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】沉睡在加沙 Sleeping in Gaza
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】我身體裏的鹽裙 The salt dress inside me
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
【電子書】錫洗盤 The tin wash dish
This pocket-sized paperback is one of the twenty-two titles published for 2015 Hong Kong International Poetry Nights. The theme of IPHHK2015 is “Poetry and Conflict”. 21 international poets from 18 different places are invited to participate in recitations, symposia and sharing sessions of the Poetry Nights. A recitation focusing on 10 local Hong Kong poets, “Hong Kong Cantonese Poetry Night” is included. This collection seeks to make accessible the best of contemporary international poetry with outstanding translations.
