【電子書】巴哈與我深刻理解的喜悅
保有一塊遠方的心靈淨土吧,那塊未遭破壞、常被忽略的淨土;保有在這世上一個別人無法到達的小小中心點吧,在那兒我們夢想著小小夢想——而時候一到,我們便再次進入大機器裡,緊咬住齒輪,且受「死亡輪」(thewheel)之酷刑。 & 在美國波士頓郊區聽重金屬音樂長大的丹.莫樂,有一天在母親的唱片架上出奇不意地發現了夾在肯尼.羅傑斯(Kenny Rogers)和「阿巴合唱團」(ABBA)十六首精選中間的《賦格的藝術》錄音,從此他的命運就起了變化。 成人學習鋼琴會引起兩種明顯相反的感覺。第一種是「荒謬感」,身為成年人卻要在這些幼稚的練習曲裡蹣跚學步,還領悟到原來我已落後人家數十年(一個開了竅的四歲幼兒竟遙遙領先於我)。想法很不美式的聖奧古斯丁(St.Augustine)曾說,清醒之人寧願死去也不願再回到童年,正在練習彈帽子舞的我只能大表同意。然而,另一種感覺則是有「深刻理解的喜悅」,那在我成年之前是不可能擁有的,再加上「真正去做事情的動力」,這些事情都是我小時候要被逼著才會去做的事。 音樂讓你與作曲家本人連通,讓他的力量與個性灌注於你,這就是除了彈巴哈以外,要彈其他人都令我難耐的部分原因,因為那就像是讓一個不相配的人住進我的身體裡,就像讓勉強戴上的手套占據了我的雙手一樣;相反地,在演奏我所學到的巴哈幾個小片段時,有好幾次的短暫瞬間,我覺得自己也在傳遞全世界的一切美好。我接下來幾年所設定的自我挑戰是,就算不能精通,我也要能彈得出「C小調賦格曲」…… 莫樂透過本書帶領我們進入 JS巴哈的世界,內容出乎世人意料地奇特有趣。 您是否知道《郭德堡變奏曲》中有一首關於吃很多大白菜的曲子? 韓德爾曾經在指揮歌劇表演時,還得當場與人決鬥,還差點因此喪命?莫樂也在書中提及諸多疑問,例如巴哈音樂有何特別之處? 追逐流行音樂的美國人可以從歐洲的「藝匠精神」當中學到什麼? 為什麼有些人會覺得巴哈音樂與上帝(神)有關? & ※自學鋼琴的第一階段──荒謬感※+ 一個開了竅的四歲幼兒竟遙遙領先於我。 想法很不美式的聖奧古斯丁(St.Augustine)曾說,清醒之人寧願死去也不願再回到童年,正在練習彈帽子舞的我只能大表同意。 成人至少有的這個好處是,在他必須練習寫十四行詩之前就可以先墜入愛河了。 音樂與繪畫是完全不同的;我們只能遠距離欣賞如法國畫家馬奈「女神遊樂廳的吧檯」的偉大之處,但要成為其中的一部分是毫無指望的。 這一切都太荒謬,尤其當我想到——我生命的真正意義好似取決於能否像這樣把手指頭使勁下按。 我也意識到了自己的偽善;我會因為學生沒有去查每一個他們不確定的單字而對他們咆哮,如果在讀《伊利亞德》之前就先讀《奧德賽》我也會很氣……幾年下來,他們也沒有因為這樣就不再成長躍進——這可是令我相當火大的呢。 & ※自學鋼琴的第二階段──深刻理解的喜悅※ 在演奏我所學到的巴哈幾個小片段時,有好幾次的短暫瞬間,我覺得自己也在傳遞全世界的一切美好。 在演奏樂器時,由於你就是創造聲音的人,因此你確實可以接近音樂的本質,或至少把音樂化為真實。 藉由你的手指這個工具,作曲家讓他的作品復活了,讓他的音樂具體存在了;在某一個瞬間,你的雙手就是他的雙手。 當我更專注地聆聽那四十八首前奏曲和賦格曲時,我逐漸明白巴哈最終要提出的觀點就是:有時候,追求純粹會限制你;不完美則有很多優點。 「接受不完美」為巴哈開創出新視野,他的音樂藉由調律變得靈活敏捷,讓他可以跨越調式,自在漫遊,並連接原本各自為政的領域。 巴哈盡善盡美的作品更像是維梅爾畫作中的那抹淺笑,或從他的窗戶照進來的光線質感,而非米開朗基羅那種豔麗色彩。 在巴哈身上,我注意到的是一種謙卑與自負的奇異組合,不僅令我著迷,也讓我希望能夠更了解他。 & ※自學鋼琴的第三階段──真正去做事情的動力※ 這部作品中的顫音讓我認識到第一種我覺得身體結構不可能做得到的技巧。太讓人抓狂了。 是身心因果(Mental causation)問題讓我做不到的吧。於是我嚴厲地對著中指和食指皺了皺眉,發下可怕的詛咒,但它們依舊維持遲鈍的蠕蟲狀,彈出來的與其說是顫音,還不如說是無力呻吟。 有一次我發現前一天晚上幾乎不可能練好的樂段第二天就會彈了,此後,上述那些挫敗感就更叫人想不通了。 自從克里斯多福打開了我的雙耳以來,我便不忍心再寄給他我彈琴的錄音。替代做法是,我發給他簡短的片段、問題說明、尋求建議,而他總是不辭辛勞地回覆,也有許多洞見。 我開始比較注意起手指頭來了。不是盯著琴鍵或樂譜看,而是凝視著琴蓋的黑色鏡面所反映出來的雙手。 亮黑的琴身反映出我的雙手,我開始用音樂的語彙設想我所有的人際關係── & 一天當中的每一次相遇都是在以另一種節拍,另一種和弦或不和諧音相迎,並逐步以反向動作離去,直到最後我們來到了「終止六四和弦」、V和弦,所有不和諧音都化為琴酒加通寧汽水,而我又回復孤身一人。 &
【電子書】喜劇攻略
喜劇教父Social老師的從業精華 「你笑故我在」喜劇人的自我修練 *為什麼這個世界需要喜劇? 喜劇是很危險的,就跟人生一樣危險。 如果你應付得了人生,那試試看應付喜劇。 如果你應付不了人生,那試試看在喜劇裡找到方向吧! *喜劇是什麼? 喜劇,也就是Comedy,這個字的語源來自希臘,原意其實就是嘲弄、嬉鬧、狂歡,也就是「搞笑」,就這麼簡單。希臘喜劇內容多半是災難、情色、通姦、諷刺等,也就是道人是非的八卦。因此我們知道,喜劇的起點是非常庶民,而且是帶有非議色彩的,說穿了就是許多不入流的東西,但那剛好就是大家都偷偷愛著的腥羶色。 *你是否有潛力成為喜劇人? 一個喜劇人要能夠用幽默的方式看待自身、他人與週遭事物,並且利用這樣的方式來表現想法和應對。而你是不是有潛力成為喜劇人呢?其實這不需要太嚴格的量表,而是你自己認定你有這樣的特質就合格了。 現今生活中「喜劇」隨處可見,從FaceBook、YouTube、電視節目到廣告,到金球獎、艾美獎等各大頒獎獎項,喜劇都佔有一席之地。甚至連政治圈都無法和喜劇切割,許多政治人物紛紛用「搞笑」來博取大家關注,堪稱最佳行銷手法。 所以……也許你不需要喜劇,但面對現實吧!你已經被喜劇包圍了。 本書特色 1、第一本華文原創的站立喜劇/脫口秀專書 2、適用於任何人,零基礎也可以輕鬆學習無負擔 3、整體教學系統完整,內含許多實例解析 4、綜合中西方理論,發展出適合華人的方法 5、超過十年的教學經驗,不只談論喜劇理論,更談創作與反向思考 6、知名主持人黃豪平等多位脫口秀演員皆受過此理論之影響 名人推薦 上班不要看呱吉aka台北市議員 邱威傑 喜劇貴公子 黃豪平 ------------------------幽默推薦(依姓氏筆畫順序排列)
【電子書】喜劇攻略:現場喜劇教父的脫口秀心法
喜劇教父Social老師的從業精華 「你笑故我在」喜劇人的自我修練 *為什麼這個世界需要喜劇? 喜劇是很危險的,就跟人生一樣危險。 如果你應付得了人生,那試試看應付喜劇。 如果你應付不了人生,那試試看在喜劇裡找到方向吧! *喜劇是什麼? 喜劇,也就是Comedy,這個字的語源來自希臘,原意其實就是嘲弄、嬉鬧、狂歡,也就是「搞笑」,就這麼簡單。希臘喜劇內容多半是災難、情色、通姦、諷刺等,也就是道人是非的八卦。因此我們知道,喜劇的起點是非常庶民,而且是帶有非議色彩的,說穿了就是許多不入流的東西,但那剛好就是大家都偷偷愛著的腥羶色。 *你是否有潛力成為喜劇人? 一個喜劇人要能夠用幽默的方式看待自身、他人與週遭事物,並且利用這樣的方式來表現想法和應對。而你是不是有潛力成為喜劇人呢?其實這不需要太嚴格的量表,而是你自己認定你有這樣的特質就合格了。 現今生活中「喜劇」隨處可見,從FaceBook、YouTube、電視節目到廣告,到金球獎、艾美獎等各大頒獎獎項,喜劇都佔有一席之地。甚至連政治圈都無法和喜劇切割,許多政治人物紛紛用「搞笑」來博取大家關注,堪稱最佳行銷手法。 所以……也許你不需要喜劇,但面對現實吧!你已經被喜劇包圍了。 本書特色 1、第一本華文原創的站立喜劇/脫口秀專書 2、適用於任何人,零基礎也可以輕鬆學習無負擔 3、整體教學系統完整,內含許多實例解析 4、綜合中西方理論,發展出適合華人的方法 5、超過十年的教學經驗,不只談論喜劇理論,更談創作與反向思考 6、知名主持人黃豪平等多位脫口秀演員皆受過此理論之影響 名人推薦 上班不要看呱吉aka台北市議員 邱威傑 喜劇貴公子 黃豪平 ------------------------幽默推薦(依姓氏筆畫順序排列)
【電子書】從一到一:工一設計,台灣80後世代設計經營與創新實踐
工,是一種淬鍊的過程, 一,則是對於設計的初心。 2014年,7月14日, 三位來自台灣的80後設計人, 組成了「工一設計│one work design」 譜寫了80後設計師不同於前輩的發展道路: ──與其單打獨鬥,不如集合力量, 在創業的過程中彼此扶持,共同拚搏, 同時互相交流,彼此競爭,追求進步。 在短短6年多時間裡拿遍國內外設計大獎, 作品遍及兩案,案型多元不拘, 成為80後華人設計的偶像。 本書記錄了工一設計從成立之初以來的歷程,無私分享創業經營管理的摸索,設計的痛快與各種現實的拉扯,現階段對人生的體會。他們一起享受淬鍊的過程,堅持設計的初心,在意見不合的時候,三個人能夠免去一對一的僵持不下,第三人可從另一角度觀看,既彼此獨立,又是一體,如同設計,並不是誰的答案一定是對的,而能一起思考,一起前進,做很帥的設計,也在設計中找到自我實踐、影響他人的價值。
【電子書】從一到一:工一設計,台灣80後世代設計經營與創新實踐
工,是一種淬鍊的過程, 一,則是對於設計的初心。 2014年,7月14日, 三位來自台灣的80後設計人, 組成了「工一設計│one work design」 譜寫了80後設計師不同於前輩的發展道路: ──與其單打獨鬥,不如集合力量, 在創業的過程中彼此扶持,共同拚搏, 同時互相交流,彼此競爭,追求進步。 在短短6年多時間裡拿遍國內外設計大獎, 作品遍及兩案,案型多元不拘, 成為80後華人設計的偶像。 本書記錄了工一設計從成立之初以來的歷程,無私分享創業經營管理的摸索,設計的痛快與各種現實的拉扯,現階段對人生的體會。他們一起享受淬鍊的過程,堅持設計的初心,在意見不合的時候,三個人能夠免去一對一的僵持不下,第三人可從另一角度觀看,既彼此獨立,又是一體,如同設計,並不是誰的答案一定是對的,而能一起思考,一起前進,做很帥的設計,也在設計中找到自我實踐、影響他人的價值。
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與, 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢?欣賞的過程舒適愉快嗎? 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎? 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂,美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品,在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異,也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代,只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽,多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞,乍看似乎這是個喜愛藝術的國家,但細究日本各美術館的年度總訪客數,與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展,而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性,不但經常要花費巨資商借作品,也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時,也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫,負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出,亦曾任藝術記者,故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等,也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化,並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形,讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解,並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】圖解建築構造(第六版全譯本)
基地 THE BUILDING SITE 建築物 THE BUILDING & 基礎系統 FOUNDATION& SYSTEMS 樓板系統 FLOOR& SYSTEMS 牆系統 WALL SYSTEMS 屋頂系統 ROOF SYSTEMS 濕度與熱防護 MOISTURE THERMAL PROTECTION 門與窗 DOORS WINDOWS 特殊構造S PECIAL CONSTRUCTION 完成面作業 FINISH WORK 機械與電力系統 MECHANICAL ELECTRICAL SYSTEMS 材料須知 NOTES ON MATERIALS
【電子書】漫畫腳本創作法
日本的藝術祭、美術館企畫展等活動經常吸引大量人潮參與, 你知道舉辦展覽通常會賺錢或賠錢?欣賞的過程舒適愉快嗎? 集結羅浮宮等知名博物館館藏的「某某美術館展」真的能看到一流的傑作嗎? 欣賞藝術展覽在近幾十年來對大眾來說已不是奢侈而遙遠的娛樂,美術館也成為策展人或學藝員展現豐沛想法與研究成果之競技場。即使是同樣的藝術作品,在不同展示場地、隨著燈光照明、陳列或展覽主題的差異,也可能帶給觀者嶄新的感受或刺激。 在看展風氣日漸興盛的這個時代,只要曾在日本的美術館欣賞過知名藝術家的展覽,多少都有人潮擁擠到很難從容觀賞的經驗。展覽數月期間突破五十萬入場人次的例子時有所聞,乍看似乎這是個喜愛藝術的國家,但細究日本各美術館的年度總訪客數,與羅浮宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英博物館這些動輒超過五百萬人次的世界級博物館相較卻又少的多。 因為日本的展覽多為由報社主辦、跟美術館租借場地的企畫展,而不像歐美主要是以館藏吸引遊客的「常設展」。像這樣媒體主導的狀況顯現出日本美術館展覽的特殊性,不但經常要花費巨資商借作品,也讓日本美術館的學藝員難以發揮所長。而過度依賴「某某美術館展」吸引人潮、確保營收的同時,也容易因為沓雜的人潮犧牲了參觀品質以及對國內人才的培養。 作者曾擔任過展覽企畫,負責向外國的美術館借調藝術品或將日本畫作推廣至外國展出,亦曾任藝術記者,故能在探究博物館的本質、學藝員的職責外從更多角度介紹日本的美術展覽特性及其「不健全的實情」。包括與歐美美術館運作之差異、門票價格背後的成本與相關單位利益關係等,也介紹了雙年展、三年展這類現代藝術祭的發展、變化,並推薦值得去參觀的美術館。希望藉由揭開展覽的幕後情形,讓藝術愛好者對這個產業具有更宏觀的理解,並造就有更多優秀美術館與展覽的環境。
【電子書】鏡頭的力量
因為看不見美,所以才拍不出美的照片。 如何發現美、捕捉美? 資深攝影師胡毓豪帶你培養一顆感受美、分辨美的攝影之心。 隨著科技神速進步,智慧型手機附帶越來越強大的鏡頭功能,當人人皆可藉由手機拍照,「攝影」不再是一件高門檻的特殊活動,就算沒有高階的攝影裝備,仍然可以隨時隨地捕捉眼前的畫面。 但怎樣才算拍出「好」照片? 同樣的風景、光線、人物,取景不同,成像自然也有差異。 資深攝影師胡毓豪說: 「我們所處的環境,雖不完美,但仍可找出很美的角度,拍出令人驚艷的作品,這種能力不是天生的,透過有系統的學習,人人皆可達到。」 從「美」的培養訓練開始,發覺不一樣的形與色, 跟隨大師的「攝影之眼」,一起拍出進階的美好照片吧! 【附錄胡毓豪六十年掌鏡生活的人生體悟:攝影‧哲思‧禪機的相互碰撞!】 名人好評推薦 胡俊弘 臺北醫學大學前校長 康台生 前師大、輔大藝術學院院長 鄭家鐘 台新銀行文化藝術基金會董事長
【電子書】Q版漫畫臨摹素材:這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密! 在經過了學習繪畫的基礎階段後,許多人會開始覺得進步緩慢,這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品,提高審美能力,同時還要多臨摹他人的繪畫作品,慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例,並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析,包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】,以及常見的【Q版動物】、【小物】,以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟,讓讀者從技法中學習,在練習中進步,在臨摹時摸索總結出自己的學習方法,高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理,然後想為什麼這麼畫,最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力,讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後,一定不要害怕下筆!相信量變總能引起質變,每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習,所以不要拘泥於現階段的繪畫能力,拿起筆!畫吧!
【電子書】Q版漫畫臨摹素材 這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密! 在經過了學習繪畫的基礎階段後,許多人會開始覺得進步緩慢,這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品,提高審美能力,同時還要多臨摹他人的繪畫作品,慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的Q版漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例,並將Q版漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析,包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】,以及常見的【Q版動物】、【小物】,以及【畫面構圖】等。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟,讓讀者從技法中學習,在練習中進步,在臨摹時摸索總結出自己的學習方法,高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看-想-畫」。先看線條的走向和紋理,然後想為什麼這麼畫,最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力,讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後,一定不要害怕下筆!相信量變總能引起質變,每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習,所以不要拘泥於現階段的繪畫能力,拿起筆!畫吧!
【電子書】鏡頭的力量:眼淨、心靜煉出攝影構圖美學
因為看不見美,所以才拍不出美的照片。 如何發現美、捕捉美? 資深攝影師胡毓豪帶你培養一顆感受美、分辨美的攝影之心。 隨著科技神速進步,智慧型手機附帶越來越強大的鏡頭功能,當人人皆可藉由手機拍照,「攝影」不再是一件高門檻的特殊活動,就算沒有高階的攝影裝備,仍然可以隨時隨地捕捉眼前的畫面。 但怎樣才算拍出「好」照片? 同樣的風景、光線、人物,取景不同,成像自然也有差異。 資深攝影師胡毓豪說: 「我們所處的環境,雖不完美,但仍可找出很美的角度,拍出令人驚艷的作品,這種能力不是天生的,透過有系統的學習,人人皆可達到。」 從「美」的培養訓練開始,發覺不一樣的形與色, 跟隨大師的「攝影之眼」,一起拍出進階的美好照片吧! 【附錄胡毓豪六十年掌鏡生活的人生體悟:攝影‧哲思‧禪機的相互碰撞!】 名人好評推薦 胡俊弘 臺北醫學大學前校長 康台生 前師大、輔大藝術學院院長 鄭家鐘 台新銀行文化藝術基金會董事長
【電子書】愛滋味 (劇本書)
我站在那個路口,一直哭。 發現原來我也很需要被理解、被支持,知道自己值得被愛。 我已經躲了一輩子。 不管當個同志,還是愛滋感染者。我不要再躲了。 【特別收錄:愛滋感染者相關文章】 我是愛滋感染者--Winter(熱線教育、接線、愛滋小組義工) 給最愛的你--小丘 接觸資源是靠攏的開始--葉媽媽(村仔、Jac訪談撰寫) ***** 一通沒有接起的道別電話 一個暗藏秘密的輟學女孩 一名背負過去的輔導老師 三段隱晦銘心的真實情感 一件輔導案例,意外勾串起他們的命運 心碎了又碎,在這慣於孤獨的年代 我們仍彎身試圖撿拾碎片,燃起微微火光 他們說,最後你能拿去愛的,就只有這麼多 ★★★本書獲得國家文化藝術基金會戲劇類出版補助★★★ 輔導老師明哲請調到偏遠國中,和校長好友家玲久別重逢,隨即接手一件棘手校園性侵指控。隨著明哲一步步輔導叛逆國三女生小瑜,赫然發現備受稱譽、卻遭指控的代課老師毅傑有所隱瞞。然而慢慢浮現而出的,除了小瑜母親因吸毒感染愛滋,導致小瑜被霸凌排擠、轉學遷徙在不同學校之間,還有一個明哲自己無法面對的問題,他是名同志,也是一名愛滋感染者。 國際殊榮 二○一八年入選全球酷兒戲劇節,在超過一百部劇作中,最終入選七部之一,並於英國倫敦Arcola Theatre英語讀劇演出,讀劇後收錄於《GLOBAL QUEER PLAYS》一書。
【電子書】愛滋味(劇本書)
我站在那個路口,一直哭。 發現原來我也很需要被理解、被支持,知道自己值得被愛。 我已經躲了一輩子。 不管當個同志,還是愛滋感染者。我不要再躲了。 【特別收錄:愛滋感染者相關文章】 我是愛滋感染者--Winter(熱線教育、接線、愛滋小組義工) 給最愛的你--小丘 接觸資源是靠攏的開始--葉媽媽(村仔、Jac訪談撰寫) ***** 一通沒有接起的道別電話 一個暗藏秘密的輟學女孩 一名背負過去的輔導老師 三段隱晦銘心的真實情感 一件輔導案例,意外勾串起他們的命運 心碎了又碎,在這慣於孤獨的年代 我們仍彎身試圖撿拾碎片,燃起微微火光 他們說,最後你能拿去愛的,就只有這麼多 ★★★本書獲得國家文化藝術基金會戲劇類出版補助★★★ 輔導老師明哲請調到偏遠國中,和校長好友家玲久別重逢,隨即接手一件棘手校園性侵指控。隨著明哲一步步輔導叛逆國三女生小瑜,赫然發現備受稱譽、卻遭指控的代課老師毅傑有所隱瞞。然而慢慢浮現而出的,除了小瑜母親因吸毒感染愛滋,導致小瑜被霸凌排擠、轉學遷徙在不同學校之間,還有一個明哲自己無法面對的問題,他是名同志,也是一名愛滋感染者。 國際殊榮 二○一八年入選全球酷兒戲劇節,在超過一百部劇作中,最終入選七部之一,並於英國倫敦Arcola Theatre英語讀劇演出,讀劇後收錄於《GLOBAL QUEER PLAYS》一書。
【電子書】書畫隨筆
朱樸,字樸之,號樸園,晚號省齋。熱愛書畫,仿清人孫承澤《庚子銷夏記》、高士奇《江村銷夏錄》體例,收錄所見名畫法書,品評鑑賞,考其源流,並記錄其尺寸、後人題跋圖記等等。一生浸淫書畫,特請陳巨來為其刻章:「晚知書畫真有益,卻悔歲月來無多。」 《書畫隨筆》收入文章三十一篇,主題多為宋、元、明、清以來的書畫作品,以及畫家、賞鑒家等畫界重要人士之小記與軼事、評論等。各賞鑒文章,除了介紹源流背景、題跋典故,也包括作者的精闢分析,是為綜合面向了解諸多文物書畫的重要資料。 當代知名藝術家張大千,與本書作者朱樸正是知己,書中穿插朱樸與張大千的初識、兩人於海內外共同尋訪「絕品」的趣事,此外〈八大山人《醉翁吟書卷》〉、〈記大風堂主人〉、〈黃山谷《伏波神祠詩書卷》〉……等文中,均與張大千及其收藏有關,於研究張大千之鑒藏上具有相當參考價值。 本書特色 1.朱省齋系列絕版著作重新排版,書畫鑑賞家萬君超親撰導讀文章! 2.古今書畫作品典藏、當代藝術家軼事,多面向撰文評析鑑賞!
【電子書】省齋讀畫記、海外所見中國名畫錄
朱省齋一生浸淫書畫,曾請陳巨來為其刻章:「晚知書畫真有益,卻悔歲月來無多。」 遂仿清人孫承澤《庚子銷夏記》、高士奇《江村銷夏錄》體例,就所見之名畫、法書,品評鑑賞,考其源流,並記錄其尺寸、後人題跋圖記,文筆簡練、記述詳實,一幅幅書畫如在眼前。 《省齋讀畫記》為朱省齋對於唐宋以來名家書畫真跡的鑑賞筆記,並抄錄名作之題跋、誌語,包含自藏的項聖謨《招隱圖》、文徵明《關山積雪圖》等作品,亦有張大千大風堂舊藏董北苑《瀟湘圖》、顧閎中《韓熙載夜宴圖》等篇章,紀錄了1950年代,張大千在香港、日本等地鑑賞、購藏、交易古書畫的情景。書成之後,張大千特為繪一《高士讀畫圖》作為封面,並題曰:「省齋道兄讀畫記撰成為寫此。大千弟張爰。」 《海外所見中國名畫錄》同為中國古代繪畫鑑賞隨筆,收錄朱省齋1953年於日本關西地區所見之私人收藏,並在京都博物館島田修二郞引介下,前往大阪美術館參訪:「縱觀三日,因得飽覽全部梁、唐、宋、元、明、淸、名跡一百六十件,亦可謂生平之一快事也。」 本書特色 ★民初書畫鑑定家──朱省齋的中國書畫經眼錄! ★《省齋讀畫記》、《海外所見中國名畫錄》雙書合刊全新校訂本!
【電子書】在長大之前,紀錄片1819拍攝紀實
金鐘獎得主 藝人黃子佼 金馬獎得主 導演楊力州 金鐘獎得主 演員盧以恩 金鐘獎得主 演員陳鼎中 金穗獎影后 演員李雪 桃園市長鄭文燦 Youtube 百萬創作者& 黃氏兄弟 青春推薦 & 這本書是陳毅拍攝紀錄片《1819》的紀實,不只是校園拍攝紀錄片的過程與觀察,也記錄年輕世代所關心的各種議題,希望讓大家認識、理解年輕人的想法,同時鼓勵年輕人保持對社會的好奇心,勇於挑戰夢想。 ──桃園市長 鄭文燦 & 因為平凡,所以能夠觸碰人心最純粹的那一面,也因為平凡,所以讓人生的每分每秒都顯的重要。努力精進自己,不論身在何處,只要設定好目標就是全力以赴。推薦大家透過《1819》,一起做一個有溫度的人。 ── YouTuber 黃氏兄弟 & 拍攝過程中發生非常多特別的事情,經費上、紀錄片的男主角、其他的學生、老師,有時也會排斥拍攝,導演陳毅得克服內心的各種情緒,可以說無奇不有,這在本書中,拍攝的酸甜苦澀都公開給大家知道。他堅持著理念,努力打拚又運用智慧,老天爺也疼惜他,讓他過關,才有辦法繼續拍攝下去。 ── 國巨洋傘欣業有限公司 董事長 李銘智 & 光愈強,影就愈深,這是我在陳毅身上所看見的。小小的年紀有著大大的勇氣,光鮮亮麗的背後,是要背負更大的壓力,最需要的是「毅」力,……「長大」是我們一輩子的課題,每個人生階段有不一樣的功課要去完成;有不一樣的障礙要去突破;更有不一樣的自己要去蛻變,度過了就是自己的了…… ── 桃園龍德宮美編組組長 吳俞鋐 & 我對陳毅的親切感,大抵來自我們有太多相像的地方:同樣對很多事不平;一邊長大一邊害怕長大,也努力長成自己想要的模樣。都是「壞孩子」的我們,都在努力的「好好長大」。讀他的故事,裡頭也是我們自己。 ── 國立中央大學中文系 吳双 & 常常忘記他是個很厲害的人,他的厲害不只來自他的多重身分──導演、作家、學生、愛狗人士、老人、小屁孩──主要是他對心裡夢想的衝勁,別人會考慮千萬次,或懶惰千萬次,他卻直接做了,其實我覺得呀,不管有沒有達成,他都已經踏在夢想的路上了。 ── 國立中央大學中文系 莊雅筑 & 作為陳毅的朋友,聽著他娓娓道來那段路程,不僅僅是看見他的成果,也不只是感受到他的成長,更重要的是見證他那一段向自我深處挖掘的歷程,那種不安,那種掙扎,以及那種如小王子般,純然的對生命的體悟。因著陳毅,所以我們也回過頭來探問自己的玫瑰是什麼,以及我們又是以什麼態度和行為來面對自己的玫瑰。 ── 國立清華大學 楊正賢 & 家長並不了解小孩在學校長達將近九個小時的時間,到底是在做什麼,我也推薦家長及小孩一起來看紀錄片《1819》和這本書,或許這是你們可以互相理解的機會。十八、十九歲的你,或許看了這本書可以協助你思考未來的人生方向……二十幾歲的你,看了這本書可以讓你回味那些年的青春回憶…… ──&彰化崇實高工學生 巫秉穆
【電子書】在長大之前,紀錄片1819拍攝紀實
金鐘獎得主 藝人黃子佼 金馬獎得主 導演楊力州 金鐘獎得主 演員盧以恩 金鐘獎得主 演員陳鼎中 金穗獎影后 演員李雪 桃園市長鄭文燦 Youtube 百萬創作者& 黃氏兄弟 青春推薦 & 這本書是陳毅拍攝紀錄片《1819》的紀實,不只是校園拍攝紀錄片的過程與觀察,也記錄年輕世代所關心的各種議題,希望讓大家認識、理解年輕人的想法,同時鼓勵年輕人保持對社會的好奇心,勇於挑戰夢想。 ──桃園市長 鄭文燦 & 因為平凡,所以能夠觸碰人心最純粹的那一面,也因為平凡,所以讓人生的每分每秒都顯的重要。努力精進自己,不論身在何處,只要設定好目標就是全力以赴。推薦大家透過《1819》,一起做一個有溫度的人。 ── YouTuber 黃氏兄弟 & 拍攝過程中發生非常多特別的事情,經費上、紀錄片的男主角、其他的學生、老師,有時也會排斥拍攝,導演陳毅得克服內心的各種情緒,可以說無奇不有,這在本書中,拍攝的酸甜苦澀都公開給大家知道。他堅持著理念,努力打拚又運用智慧,老天爺也疼惜他,讓他過關,才有辦法繼續拍攝下去。 ── 國巨洋傘欣業有限公司 董事長 李銘智 & 光愈強,影就愈深,這是我在陳毅身上所看見的。小小的年紀有著大大的勇氣,光鮮亮麗的背後,是要背負更大的壓力,最需要的是「毅」力,……「長大」是我們一輩子的課題,每個人生階段有不一樣的功課要去完成;有不一樣的障礙要去突破;更有不一樣的自己要去蛻變,度過了就是自己的了…… ── 桃園龍德宮美編組組長 吳俞鋐 & 我對陳毅的親切感,大抵來自我們有太多相像的地方:同樣對很多事不平;一邊長大一邊害怕長大,也努力長成自己想要的模樣。都是「壞孩子」的我們,都在努力的「好好長大」。讀他的故事,裡頭也是我們自己。 ── 國立中央大學中文系 吳双 & 常常忘記他是個很厲害的人,他的厲害不只來自他的多重身分──導演、作家、學生、愛狗人士、老人、小屁孩──主要是他對心裡夢想的衝勁,別人會考慮千萬次,或懶惰千萬次,他卻直接做了,其實我覺得呀,不管有沒有達成,他都已經踏在夢想的路上了。 ── 國立中央大學中文系 莊雅筑 & 作為陳毅的朋友,聽著他娓娓道來那段路程,不僅僅是看見他的成果,也不只是感受到他的成長,更重要的是見證他那一段向自我深處挖掘的歷程,那種不安,那種掙扎,以及那種如小王子般,純然的對生命的體悟。因著陳毅,所以我們也回過頭來探問自己的玫瑰是什麼,以及我們又是以什麼態度和行為來面對自己的玫瑰。 ── 國立清華大學 楊正賢 & 家長並不了解小孩在學校長達將近九個小時的時間,到底是在做什麼,我也推薦家長及小孩一起來看紀錄片《1819》和這本書,或許這是你們可以互相理解的機會。十八、十九歲的你,或許看了這本書可以協助你思考未來的人生方向……二十幾歲的你,看了這本書可以讓你回味那些年的青春回憶…… ──&彰化崇實高工學生 巫秉穆
【電子書】專屬我的鉛筆素描練習本:從基礎到進階!逐步練習結構、光影、質感、動態與空間感,一枝筆畫出70款實境寫真
速寫藝術家 / B6速寫男Mars、植物水彩插畫家 / 呂麗秋& 誠摯推薦、人氣插畫講師 / 凜小花 ★Yes24、教保文庫、阿拉丁韓國三大書店讀者滿星好評! ★美術大展首獎得主獨創「系統化」教學,從零開始解析「素描技法」,在家也學得會! ★首創「技巧要領示範繪圖」雙目錄,結合精心規劃「練習專用頁面」,史上最好用! ★從靜物、風景到人物,範例齊備!只要一枝4B鉛筆,隨時隨地翻開書就能開始素描! 你想學畫畫,卻不知道從何開始嗎?現在拿出你的鉛筆,畫就對了!本書從最基礎的握筆方法、畫線技巧入門切入,每個單元都有淺顯易懂的詳細說明搭配實作的練習專頁,不需特別準備素描紙,整本書就是你的「素描筆記專用畫冊」! 如果你已經有學過畫畫的底子,卻覺得一直沒有進展、不知道問題在哪裡,那麼,也只要翻開本書、Step by step跟著畫,就會發現自己的繪畫功力在無形中跟著大提升! 本書作者趙惠林、李佾善皆為學有專精的專業畫家,不但獲獎無數,同時也具備豐富的教學經驗,更曾參與繪畫教材編輯,所以深知學習者的難處,並能將自身所熟知的繪畫技巧以深入淺出的方式應用於教學與創作! 而在兩位名師的精巧設計下,本書獨具的系統化架構,能讓不同程度的畫者都可以按部就班練出紮實的基本功,再加上每個練習皆附「檢視小訣竅」、指引畫者透過文字與圖例對照自己的作品進行多角度觀察,所以,不僅能加深學習者對於素描層次的認知,更有助增進對於繪畫細節的理解,進而掌握每一次下筆的訣竅,讓你的素描作品達到更成熟的境界! 本書特色 —引進美術班的課程規劃,將所有學習過程體系化。 —只用4B鉛筆和最少的工具,輕鬆完成所有畫作。 —作者親自示範素描範例,使讀者能練習各種技法。 —獨家傳授素描要領,直接照示範圖練習就能作畫。 —繪畫過程分解成多個步驟,以淺白語言詳盡說明。 —不論繪畫新手入門或老手精進畫技,通通都適用。
【電子書】遊戲設計的藝術
每個好遊戲,一定都是好概念配上好體驗 全美頂尖遊戲設計師教你設定主題、打造體驗、善用興趣曲線, 深度了解遊戲運作機制,獲得最完整的遊戲體驗、開發遊戲性絕佳的作品 從紙牌、棋子、桌遊、電玩,到近年來火紅的實境遊戲,遊戲一直是人們生活的一部分。我們休閒時玩,學習時玩,甚至連工作場所都在談遊戲化,但「遊戲」的本質到底是什麼?人類為何要演化出沉迷於遊戲的天性?更重要的是,為什麼有的遊戲讓我們玩得無法自拔,有的卻讓人興致缺缺? 高明的遊戲設計師都知道,遊戲的目的在於創造體驗,玩家所有感官接收到的外在訊息與心中產生的內在情感和記憶,綜合起來形成的整體體驗,就是遊戲的魔力所在。在程式、立繪、3D建模出爐之前,遊戲設計師是否確立了能讓人共感的主題、是否站在玩家的角度考慮過所有感官刺激與心理機制、是否設定足夠疊代程序與試玩雛型,就已決定了一款遊戲能不能讓玩家頻頻說出「再一場就去睡」,卻總是無法停下手來。 身為玩家,了解開發者使用的機制,就能提升自己與遊戲的同步率,感受最完整的樂趣。身為遊戲開發者,掌握所有能構築體驗的多種元素,才能做出讓人愛不釋手的遊戲。但是翻遍市面上各種攻略和工具書,我們獨缺一本切中遊戲設計原理的指引。《遊戲設計的藝術》自從出版以來,迅速席捲歐美澳各大數位多媒體與遊戲設計學界與產業界,正是因為補上了這個長年缺口。 作者傑西.謝爾是美國電腦科技第一學府卡內基美隆大學的遊戲設計教授,善用心理學、人類學和設計理念分析體驗在遊戲中的關鍵作用。同時,他設計電腦遊戲與為迪士尼樂園打造「加勒比海盜」 (神鬼奇航)等多種實境遊戲的豐富經驗,讓他得以清楚而全方位地擘劃出遊戲設計的6大領域、35項主題、113個檢驗鏡頭,從設定主題、尋找創意、管理開發風險、架構世界觀、說好故事、設定角色、營造玩的動機、平衡機制、連結社群等多元面向,徹底囊括遊戲從無到有的所有思維、創作方法與頂峰哲學。跟著他的挖掘,我們會發現: ◆ 設計師開發遊戲的目的是創造體驗,最好是前所未有的體驗;玩家玩遊戲的目的是享受「為解決問題而解決問題」的快感、提升精神韌性 ◆ 遊戲設計師最應當善用的三種領域:心理學、人類學、設計思考 ◆ 遊戲設計的35個基礎思考,可以統合為「設計師─製作過程─遊戲─介面─玩家─體驗」的巨型架構,再延伸出113個檢測鏡頭 從此,遊戲開發者得以掌握所有能構築體驗的元素,發掘出玩的動機與需求、引導玩家在特定時空發揮心智能力,以及維持遊戲的平衡與創發性。玩家也終於得到了探看遊戲內部的機會,了解自己的感受是如何被解析及操控、注意力是如何被喚起,角色選擇又洩露了哪些內心的投射。 遊戲設計對人類心智挑戰、社交及競合需求思索之深,遊戲開發牽涉領域之廣、風險之高,都讓這份專業成為絕佳的研究對象,其中的工作哲學、風險管理的方法及原則,甚至適用於各行各業。對於工作中必須不斷思考「使用者體驗」的企畫人、策展人、腳本設計者來說,本書也是獨一無二的知識庫。
【電子書】大人的畫畫課2:速寫自由自在:技巧再升級!進階線條練習X創意淡彩應用X作品解析
最強速寫課第二彈!30秒也能畫! 更詳盡的主題練習與分析,未公開的獨家思考, 一次解答速寫常見難題。 & 「自由畫線條」X「自在上淡彩」享受輕鬆速寫的樂趣 拋開「畫得像才是好」的限制, 新手到進階,掌握線條與培養色感,畫出自己的獨特風格! & 從輪廓線捕捉,到畫面解構與如何留白藏色, 不是專業畫家也能完成明亮生動的速寫作品。 & Sketch1 替畫面分群,化繁為簡! 提升觀察力,分好區塊,前、中、後景,就能自行安排下筆的順序,再瑣碎的畫面也能無負擔地描繪出空間與層次感。 & Sketch2 限時練習畫作挑戰! 從30秒、60秒到120秒,抓出特徵、大膽描繪,畫不正確也沒關係,連續性線條能讓作品更增添趣味。 & Sketch3 先畫暗面,留白減少調色時間! 確定光源後,先畫深色暗面,再依色系堆疊上色,巧妙小面積的藏色,能吸引視覺停留,讓畫作充滿魅力。 & Sketch4 七大主題示範 X 精選作品解析 一起嘗試不同主題的練習,小物、小景、街景等,以觀者視覺動線出發,到取景意圖、結構比重與色彩安排等,詳細說明影響畫面耐看度的關鍵。 & 本書特色 & ◆收錄多年來最受網友們喜愛的作品,進一步解構作品重點與特色。 ◆嘗試以不同尺寸畫本、各種色紙速寫,讓作品更具有獨特的個性。 ◆各種速寫小練習,教你輕鬆學會觀察、分群與如何調色的技巧。 &
【電子書】大人的畫畫課2:速寫自由自在
最強速寫課第二彈!30秒也能畫! 更詳盡的主題練習與分析,未公開的獨家思考, 一次解答速寫常見難題。 & 「自由畫線條」X「自在上淡彩」享受輕鬆速寫的樂趣 拋開「畫得像才是好」的限制, 新手到進階,掌握線條與培養色感,畫出自己的獨特風格! & 從輪廓線捕捉,到畫面解構與如何留白藏色, 不是專業畫家也能完成明亮生動的速寫作品。 & Sketch1 替畫面分群,化繁為簡! 提升觀察力,分好區塊,前、中、後景,就能自行安排下筆的順序,再瑣碎的畫面也能無負擔地描繪出空間與層次感。 & Sketch2 限時練習畫作挑戰! 從30秒、60秒到120秒,抓出特徵、大膽描繪,畫不正確也沒關係,連續性線條能讓作品更增添趣味。 & Sketch3 先畫暗面,留白減少調色時間! 確定光源後,先畫深色暗面,再依色系堆疊上色,巧妙小面積的藏色,能吸引視覺停留,讓畫作充滿魅力。 & Sketch4 七大主題示範 X 精選作品解析 一起嘗試不同主題的練習,小物、小景、街景等,以觀者視覺動線出發,到取景意圖、結構比重與色彩安排等,詳細說明影響畫面耐看度的關鍵。 & 本書特色 & ◆收錄多年來最受網友們喜愛的作品,進一步解構作品重點與特色。 ◆嘗試以不同尺寸畫本、各種色紙速寫,讓作品更具有獨特的個性。 ◆各種速寫小練習,教你輕鬆學會觀察、分群與如何調色的技巧。 &
【電子書】雪莉的午后水彩時光
悠閒的午后,拿起畫筆沾點顏料, 每一筆都是幸福的顏色。 〈步驟超圖解╳創新水彩色調表〉 雪莉手把手,帶你畫出生活中每一刻的美好。 & {隨書贈【畫寫兩用】輕旅繪冊} & ˙有時摘了幾株花草植物、要放小插瓶,還是紮花圈?╳畫出鮮嫩&清新 ››››解鎖:氣質優雅的調色、乾淨又富層次感的疊色、襯托主角立體感的陰影…… & ˙偷空享受一盤療癒甜點╳畫出食感&視覺幸福感 ››››解鎖:蛋糕輕柔綿密的質感、麵包不規則的粗糙紋路技法、奶油、卡士達的柔滑表現…… & ˙忙碌日子裡墊墊肚子的輕食料理╳畫出美味&器物質感 ››››解鎖:美食間重疊明暗的變化、調製飽和又濃郁的色調、器物的透明感及紋路表現…… & ˙偶爾又想遛遛汪汪、喵喵毛寶貝╳畫出Q萌動作&表情 ››››解鎖:如何描繪有靈魂的眼睛、毛茸茸又療癒的毛流感…… ˙陽光灑落的午后悠閒的手帳時光 若還不知道如何下筆畫水彩,那可以先從手帳著手,取下隨書附贈的【輕旅繪冊】,開始記錄著日常的點點滴滴,起初可能畫得不夠好、不完整,但只要持續不放棄,你一定會看到自己的進步。 & 創新收錄「水彩色調表」—— 水彩品牌、色號、中英文色名、色塊完整標示。 不同顏料品牌,也有清楚的對照依據。 &
【電子書】啟示的年代【電子書加值版】
諾貝爾生理醫學獎得主跨界之作,藝術與科學最美好的結合! 探索一個時代、一所大學、一群藝術家與科學家,如何共生出令人驚豔的文藝風潮! 「這是一種新知識的泉源……能幫我們更進一步了解,什麼是能讓藝術、科學、或人文學之類的創造力,得以發生的腦中機制,而且該一對話可望在人類思想史上開創出一個新局面出來。」──《認識我們自己:藝術與科學之間的新對話•啟示的年代》 諾貝爾生理醫學獎得主、美國哥倫比亞大學教授艾力克.肯德爾,以令人驚豔的神經美學角度,領我們看現代藝術與科學如何交互作用、影響,締造許多經典之作。本書出版後廣受學界與文化界讚賞,獲獎無數,包括奧地利最高文學獎Bruno Kreisky Award。 •天才輩出的維也納1900 西元1900年的維也納充滿啟示;藝術工坊、藝文沙龍大興,醫學與科學的能量飽滿、充足,人們在咖啡館高談闊論,各種進步的力量與風潮形成無法忽視的巨大氣旋,擘劃出一個黃金年代。影響後世深遠的精神分析學家佛洛依德,醫生小說家施尼茲勒,與維也納畫壇三傑克林姆、柯克西卡、席勒,便是在同一座城市、同一個璀璨環境下茁壯。 這是巧合嗎?還是有更深的淵源? •藝術經驗與科學經驗 艾力克.肯德爾以普及大眾的藝術名作為例,輔以當時精神分析、神經科學、認知科學等發展史,訴說情緒反應、同理心還有視覺歷程如何型塑藝術經驗。畫作表現出的情緒如何影響觀者,觀者如何介入、引發自身的情緒反應,又如何理解創作者,這不只與詮釋方法有關,更關乎腦神經科學的演進。 他特別關注藝術家往心裡探詢的創作歷程、觀看者參與其中的美學經驗,以及人們如何以包含視覺、認知、情感、同理心等多元方式與作品對話。 這不只是一本藝術史,更是一本認知科學教科書。 •掌握心智、拓展美的領域 為何藝術與科學間的對話如此重要? 艾力克.肯德爾指出,透過科學的方法,探索眼睛蒐集的資訊如何轉為視覺、思考如何轉為記憶等,我們得以知道自身心智來自腦內的活動;探詢藝術對人產生何等影響,則為我們提供了人類心智活動、特定感覺的蛛絲馬跡。 我們對藝術作品的認知、感受、分析,影響了科學的進展,而科學的發展,則會為美學、藝術史建立一個更廣闊的架構。
【電子書】滾動百老匯:現象級音樂劇名作導聆
提到「百老匯」(Broadway),浮現在你腦海的可能是紐約市重要的南北向大道;可能是美國舞台戲劇的表演與創作重鎮;當然,它也非常有可能是《悲慘世界》、《歌劇魅影》、《貓》,或者任何一部「音樂劇」的代名詞。 & 本書收錄知名廣播人、資深樂評人宋銘的音樂劇解說專文,以及百老匯不同風格、不同時期的三大音樂劇作品評析,以其科班出身及長期觀察表演藝術的視野,將2010年代轟動全美的嘻哈音樂劇《漢米爾頓》(華文世界中首次正式出版的評析專文)、1990年代百老匯最賣座的音樂劇《西貢小姐》和1980年代後史上最成功的音樂劇《歌劇魅影》,化為一篇篇精彩動人的故事篇章! & 本書特色 & ★收錄《漢米爾頓》一劇在華文世界中唯一正式出版的評析專文! ★完整呈現百老匯三個世代的成功音樂劇,紙上觀劇精彩萬分!
【電子書】啟示的年代:在藝術、心智、大腦中探尋潛意識的奧秘-從維也納1900到現代
諾貝爾生理醫學獎得主跨界之作,藝術與科學最美好的結合! 探索一個時代、一所大學、一群藝術家與科學家,如何共生出令人驚豔的文藝風潮! 「這是一種新知識的泉源……能幫我們更進一步了解,什麼是能讓藝術、科學、或人文學之類的創造力,得以發生的腦中機制,而且該一對話可望在人類思想史上開創出一個新局面出來。」──《認識我們自己:藝術與科學之間的新對話•啟示的年代》 諾貝爾生理醫學獎得主、美國哥倫比亞大學教授艾力克.肯德爾,以令人驚豔的神經美學角度,領我們看現代藝術與科學如何交互作用、影響,締造許多經典之作。本書出版後廣受學界與文化界讚賞,獲獎無數,包括奧地利最高文學獎Bruno Kreisky Award。 •天才輩出的維也納1900 西元1900年的維也納充滿啟示;藝術工坊、藝文沙龍大興,醫學與科學的能量飽滿、充足,人們在咖啡館高談闊論,各種進步的力量與風潮形成無法忽視的巨大氣旋,擘劃出一個黃金年代。影響後世深遠的精神分析學家佛洛依德,醫生小說家施尼茲勒,與維也納畫壇三傑克林姆、柯克西卡、席勒,便是在同一座城市、同一個璀璨環境下茁壯。 這是巧合嗎?還是有更深的淵源? •藝術經驗與科學經驗 艾力克.肯德爾以普及大眾的藝術名作為例,輔以當時精神分析、神經科學、認知科學等發展史,訴說情緒反應、同理心還有視覺歷程如何型塑藝術經驗。畫作表現出的情緒如何影響觀者,觀者如何介入、引發自身的情緒反應,又如何理解創作者,這不只與詮釋方法有關,更關乎腦神經科學的演進。 他特別關注藝術家往心裡探詢的創作歷程、觀看者參與其中的美學經驗,以及人們如何以包含視覺、認知、情感、同理心等多元方式與作品對話。 這不只是一本藝術史,更是一本認知科學教科書。 •掌握心智、拓展美的領域 為何藝術與科學間的對話如此重要? 艾力克.肯德爾指出,透過科學的方法,探索眼睛蒐集的資訊如何轉為視覺、思考如何轉為記憶等,我們得以知道自身心智來自腦內的活動;探詢藝術對人產生何等影響,則為我們提供了人類心智活動、特定感覺的蛛絲馬跡。 我們對藝術作品的認知、感受、分析,影響了科學的進展,而科學的發展,則會為美學、藝術史建立一個更廣闊的架構。
【電子書】藝術,原來要這樣看!10個口訣,秒懂藝術大師內心戲
Look Again!再看一次,看透古典神作的天才密碼! 每幅古典名作,都是進入另一個時代的窗口。 本書不是要帶你穿越時空去想像觀看者最初是如何畫出這幅畫,而是要鼓勵讀者用現代人的能力和現代人的參照資料「再看一次」(look again)。 它向我們訴說著什麼?用什麼語言?儘管年代已遠,和我們的生活可能有著怎麼樣的關係?可以吸引生活在21世紀的我們嗎? 不帶任何成見,從純淨的心智出發,未必要按照順序,也不用緊抓著每個步驟不放! 作者奧森.沃德提供最原始的「注視的方法」,是由十個易記的步驟組成。 「T.A.B.U.L.A.R.A.S.A.」是一個簡單的口訣,每個字母分別代表觀賞行為的一部分。 「T」時間(Time) 「A」聯想(Association) 「B」背景(Background) 「U」理解(Understand) 「L」再看一次(Look Again) 「A」評價(Assess) 「R」節奏(Rhythm) 「A」寓言(Allegory) 「S」結構(Structure) 「A」氛圍(Atmosphere) 每個步驟都會用一個藝術史上的例子來搭配,示範如何運用這些注視技巧。 每一個人都可以穿越時空, 盡情在博物館與古典大師辯論、爭執, 去懷疑、詮釋、評價或質問他們。 即使是藝術上的巨擘,也沒有什麼不能評論的,一切都是開放的、可接近的,最終也將是可以理解的。
【電子書】收納要輕鬆,就要做對裝潢
學不會斷捨離沒關係,做對收納規劃就對了! 7大空間場域,匯整超過150個最好用的收納設計, 有裝潢需要的你一定要看。 櫃子是否好用,關鍵不在「大小尺寸」,而是「善用空間格局+五金配件」創造收納! 真實生活中,每個人都脫離不了有鞋子要收、雜貨控愛買餐盤, 或者是一堆衣服怎麼收都覺得好亂,有些衣服摺了又會皺, 在寸土寸金的都市,唯有在裝潢時就規劃好收納,再加上省力收納絕技, 居家收納才能一次到位! 整合「空間規劃祕訣」、「好用櫃子設計」層面, 蒐羅250個涵蓋玄關、客廳、餐廚、臥房到浴室的收納櫃設計,根據物品出沒地點規劃到位收納, 深入剖析櫃子的型式、尺寸、材質、五金配件,以及各種物件的超省時收納絕技, 居家收納就成功99%,剩下的1%,才是管好你自己。 【超無力】玄關小鞋子老是散落一地? 只要「側拉軌道」+「旋轉鞋架」,就能讓鞋櫃增加一倍的容量! 【找不到】各式各樣的衣服多到好凌亂? 只要「抽拉式滑軌」+「大型把手」,床頭後方就能創造一個大衣櫃 「重型吊輪」+「滑輪」,雙層衣櫃好推又收更多 【好阿雜】一堆書和雜誌都快沒地方擺? 只要「善用樑下空間」+「6分厚木芯板」,小房子也能有大書櫃 「高低落差設計」+「抽盤」,論文、漫畫、大開本通通都能收 【理還亂】電腦、事務機線路好難看? 只要「側板」+「格柵門片」,機體線路完全變不見 「滑抽」+「預留孔洞」,不外露又能方便維修
【電子書】收納要輕鬆,就要做對裝潢:做好空間規劃、櫃設計,收納一次到位
學不會斷捨離沒關係,做對收納規劃就對了! 7大空間場域,匯整超過150個最好用的收納設計, 有裝潢需要的你一定要看。 櫃子是否好用,關鍵不在「大小尺寸」,而是「善用空間格局+五金配件」創造收納! 真實生活中,每個人都脫離不了有鞋子要收、雜貨控愛買餐盤, 或者是一堆衣服怎麼收都覺得好亂,有些衣服摺了又會皺, 在寸土寸金的都市,唯有在裝潢時就規劃好收納,再加上省力收納絕技, 居家收納才能一次到位! 整合「空間規劃祕訣」、「好用櫃子設計」層面, 蒐羅250個涵蓋玄關、客廳、餐廚、臥房到浴室的收納櫃設計,根據物品出沒地點規劃到位收納, 深入剖析櫃子的型式、尺寸、材質、五金配件,以及各種物件的超省時收納絕技, 居家收納就成功99%,剩下的1%,才是管好你自己。 【超無力】玄關小鞋子老是散落一地? 只要「側拉軌道」+「旋轉鞋架」,就能讓鞋櫃增加一倍的容量! 【找不到】各式各樣的衣服多到好凌亂? 只要「抽拉式滑軌」+「大型把手」,床頭後方就能創造一個大衣櫃 「重型吊輪」+「滑輪」,雙層衣櫃好推又收更多 【好阿雜】一堆書和雜誌都快沒地方擺? 只要「善用樑下空間」+「6分厚木芯板」,小房子也能有大書櫃 「高低落差設計」+「抽盤」,論文、漫畫、大開本通通都能收 【理還亂】電腦、事務機線路好難看? 只要「側板」+「格柵門片」,機體線路完全變不見 「滑抽」+「預留孔洞」,不外露又能方便維修
【電子書】台女Tai-Niu【寫真+散文 豪華雙冊珍藏版】
最邊緣的台北女子圖鑑 橫跨20 / 30 / 40世代 ‧ 20位女性的生命故事 台北美術獎首獎 登曼波 台灣新銳攝影師 林建文 時尚雜誌工作者 李昭融 ————聯手———— 從(女性、攝影、次文化 )角度 認識台北 ☻附「台女の煩惱」絕不雞湯の兩性文☻ ※裸背線裝寫真本(裱貼)騎馬釘散文本の手工(雙冊)特殊裝幀※ 『這些女生的人生, 或多或少地沾染了這個城市的影子, 她們敢於不同、無所畏懼, 繪成了這本美好的台北啟示錄。』 ——獻給勇敢的台女們 To all the bravest Tai-Niu ※ 最具感染力的台北女子群像 創意源自兩位酷兒攝影師—— 台北美術獎首獎藝術家登曼波+新銳攝影師林建文, 及女性文字工作者——時尚雜誌編輯李昭融, 三人攜手合作,希望透過具感染力的攝影和文字, 帶大家看見這世代「有點不一樣」「有點edgy」「有故事」的台北女生, 由此探討她們和這座城市之間,有怎樣的連結? 不是為了重新「定義」台北女孩, 作者群單純想跳脫主流價值和單一審美觀, 用不那麼政治正確也不太符合大眾想像的觸角, 挖掘從他們生活周遭「真切」長出, 獨特且樣貌多元的台北女生。 這些女孩中,有些人看似活的很「邊緣」, 有些女孩的人生可能你「看不懂」, 但是,這個特殊的「切面」和「選樣」, 都是試著去探索、理解當代台灣女性的一項田野調查, 也藉此分享一個相對另類, 次文化氣息濃烈的台北女力群像。 嗯……還希望透過這群敢於做自己的女孩故事, 翻轉長年被無腦鄉民揶揄的「台女」負面形象, 亦是《台女 Tai-Niu》書名的靈感來源。^^ #台女 #我台女我驕傲 #我愛台女 ※ 橫跨三世代20位台北女子的故事 《台女 Tai-Niu》集結了20位居住台北, 年齡層橫跨20、30、40世代, 性格、外表、才華、氣質、職業完全不同的女子。 就算有些看似是人生勝利組的網紅、演員或設計師, 但她們都具備某種敢於活出框架的叛逆特質。 作者群走進她們私密的家、工作室,她們在台北的遊樂場, 透過深度訪談,能量飽滿的視覺影像, 呈現她們當下過著什麼樣的生活? 理解她們的人生、感情、工作和夢想的真實模樣? 或許平凡,或許不凡。 她們—— 可能是天生的反叛者、浪漫過頭的戀愛女王、 有點瘋癲的藝術家、教育大眾性意義的模特兒、 具設計才華的跨性別者、堅持穿蘿莉服的造型師, 或是太過冷靜的夜店DJ…… 唯一共通點是不走在社會期望的調調上, 意志堅定、勇於展現不一樣的活力, 即使活在自身邊緣的小宇宙裡也無所畏懼。 ※ 絕不雞湯的「台女の煩惱」兩性文集 隨書還附有12篇精彩的「台女の煩惱」兩性散文本, 書寫主題關於人生、感情和人際關係, 涵蓋現代女性或年輕人的諸多困擾, 是採訪者李昭融和書中20位女性暢聊後, 融合長年在女性雜誌的工作經驗, 所歸納出20、30、40世代女性最具共感的觀察總結。 包括—— 社群媒體玻璃心、性向的流動與認同、 佛系戀愛怎麼談、純愛病的病灶有哪些、 開放式關係行不行、失戀症候群和不想結婚…… 這些小巧的散文其實一點也不雞湯, 有時候甚至太過尖銳(快醒醒吧)。 然後,為什麼會用日文的の, 原因很簡單,因為這看起來比較台。 ※ 最生猛台風格的攝影雙人團隊 全書攝影由近年最受名人和雜誌愛用, 知名「波文映畫社 MW Studio TW」雙攝影師—— 台北美術獎首獎得主,觸角橫跨藝術、設計與時尚的登曼波Manbo Key, 及搭檔林建文Chien-Wen Lin聯手操刀。 《台女 Tai-Niu》是他們兩人投入時間最長, 耗費最多心思,內容也最豐富, 最具社會觀察角度的一部攝影作品集。 具有強烈視覺風格和影像語言的他們, 善於透過相機建立和被攝者間的深層互動。 透過他們冷眼窺視的鏡頭—— 展現出迷幻、復古、飽滿、疏離、親密, 還帶有一絲絲台味的生猛視覺力道, 更精準捕捉到書中20位女孩的外在內裡, 乃至靈魂特質。 搭配信手拈來的隨拍—— 具當代感的空景與生活物件照片, 締造了只有他們才能拍出的影像美學。 ※ 裸背線裝寫真本(裱貼)騎馬釘散文本の特殊裝幀 《台女 Tai-Niu》分A本和B本兩冊, 採特殊手工的多層次裝幀手法製作。 ☞ Book A:台女の相片(Tai-Niu no Seanpain)寫真本 共256頁,橘線裸背線裝,高彩印刷。 使用特銅和模造2種進口紙張, 根據視覺風格,在台與台間穿插交錯使用, 營造出獨特的翻閱節奏和手感, 女孩和女孩間的個性差異也由此展現。 ☞ Book B:台女の煩惱(Tai-Niu no Fannao)散文本 共80頁,騎馬釘裝,特殊色雙色印刷。 空景與生活物件的黑白照,搭配絕不雞湯兩性文。 整體編排風格和配色流行感十足。 中央訂有厚磅美術包覆和裱貼住寫真本, 雙層的裝訂手法表現女孩們表裡不一的古怪特質。 結合封面封底當代感濃厚的攝影作品, 酷酷中帶點可愛的書名標準字, 整體呈現一種「ㄎㄧㄤㄎㄧㄤ瘋瘋」的微台路線。 全書由以平面設計為核心的新創視覺整合團隊—— 「平面室」負責本書整體視覺編排和規劃。 呼應書中這群站在時代潮流的20位女性, 本書破例採(有夠麻煩有夠累的)高難度裝幀手法, 一方面為了彰顯這年代紙本書的收藏價值, 亦是要向世間每位勇敢台女致上最高敬意。
【電子書】臂距之外:行政法人博物館的觀察
臺灣方興未艾的文化治理新主張 行政法人是什麼?為何這種組織制度可以從16世紀英國發展至今,飄洋過海成為目前臺灣博物館及美術館領域中最具話題性的未來選項之一?而它秉持的「臂距原則」又是如何讓文化藝術組織的專業治理與政府分權、課責之間,維持一種令人又愛又恨的平衡關係? 本書是熟稔博物館領域、並長期觀察國內外藝文機構館所發展的學者黃心蓉,對於這些問題的最新研究成果。書中首先回溯了行政法人之本,除了爬梳行政法人制度借鏡始祖英國的歷史沿革,以及訪談英國行政法人機構內的專業從業人員外,還更進一步地深入討論了英國行政法人機構中的董事會、人事、財務及績效評鑑等層面與政府之間從磨合到共生的過程,並擴及對於歐洲其他國家的考察。最後,本書回到臺灣,從兩廳院等藝文機構改制的文化事務脈絡,分析不以信託制管理、獨具臺灣味的法人館舍問題,為臺灣藝文機構生態做了一次總整理。
【電子書】旋律的魔法師:關於編曲,你想知道的事
編曲開箱!任何人都能學!手法解析+譜例示範+音頻親聽不會樂理也能懂編曲嗎?樂器特性在編曲中扮演什麼樣的角色? 有哪些基本配置?/不同樂器如何結合?怎麼組成一個樂團?以最簡單易懂的方式,讓大家認識編曲是怎麼一回事,從曲子中的段落、旋律、和弦進行與編排中,發現好聽的歌曲如何組合與生成。編曲是什麼?編曲是一首歌中,圍繞著主旋律,進行樂器編排與和弦節奏重組的結果。或是說,編曲可以是一段旋律的背景音樂。如同蓋房子、煮一道美味的料理一樣,把所有的元素,一點一滴堆疊起來,一首曲子經過「編曲」的包裝後,就會呈現不同的風貌。人要衣裝,如同曲子需要編曲打扮,同一首曲子,以不同的方式編曲,會產生不同的感受,再好聽的旋律,也需要藉由編曲的整理,提升到另一個層次。學編曲,先從懂聽與模仿開始練習創作音樂的能力最重要的不是懂樂理、會樂器,而是懂得聆聽,了解旋律、和弦與節奏如何由點、線、面組合在一起。音樂講求創意,沒有太多的拘限與格式不懂音樂反而不受框架限制,有想法比有技巧更重要。不必拘泥於方法和形式,自由組合想要的元素,別被做音樂的概念嚇到了,放膽去玩,說不定能創作出更有趣的作品。演唱會鍵盤手,亦是流行專輯與樂團總監的音樂人,將20多年豐富的流行樂團編曲經驗,經過審慎思考、反覆調整後,編排成簡單易懂的教學方法。取材日常中的各種旋律,以生動有趣的圖像化解說,分析編曲的邏輯、結構和技巧,無論是完全沒有樂理與樂器基礎的小朋友、或是剛開始嘗試創作、接觸編曲的大朋友,都能很容易理解和學習,也能當作認識音樂、接觸樂曲的第一本入門書。原來編曲是這樣實現的STEP.1編曲的基本介紹認識編曲的流程和觀念,拆解旋律、和弦與節奏,分析樂曲的段落與樂器配置,找出製作音樂時所需要的音色。STEP.2選擇使用的樂器與聆聽練習以耳熟能詳的經典旋律為範例,做出不同的編曲示範,讓這些熟悉的歌有不同的表情,讀者也能更容易聽出編曲前後的差異。STEP.3 組合元素介紹如何使用真實樂器組織一個樂團,以及伴奏如何發揮不同作用。STEP.4認識各種樂風的特色跳脫艱澀的理論,直接就作曲和配樂常見的主題情境,只要設定好意象和情感,利用編曲的加減乘除,就能轉換成合適的音樂形式。STEP.5編曲過程體驗跟著步驟聽聽看原創旋律的編曲生成,照著素材自己動手試試。適讀對象★完全沒有樂理與樂器基礎的大人小孩★有心從事音樂產業的學生★對編曲有興趣卻苦惱無從下手的人★以專業編曲人為目標的入門者★想利用配樂來豐富影像的影音工作者★想讓創作歌曲的編曲更進階的獨立音樂人
【電子書】圖解即興速寫
超簡單!一次融會造形‧構圖‧上色技法 提煉美的感受、快速畫下心動時刻 速寫是緩慢的攝影,是人在現場受到觸動,即興畫下稍縱即逝的見聞。只屬於自己和世界的獨特相遇,透過心靈和身體的速寫勞動有更深一層的體會。5分鐘或10分鐘的速寫,是一次存在主義式的旅程,我雖然不出現在畫面中,線條與色彩的魔法仍將我融入了情景,我就在那裡,以圖為證。 本書6個章節,速寫的方法,內容涵蓋基本工具介紹、線條運用和光影區畫、人物景物造形、多種上色工具運用,依速寫實際需要,序完成畫作,仔細拆解每個過程並說明操作方式、注意事項和訣竅。就算是第一次拿畫筆走到戶外,也能夠迅速直接地畫出神韻,讓記憶永遠鮮明。 俯拾靈光乍現的動人片刻 & 速寫是線條的創意發揮→奠定線條造形的基本功 & 速寫是空間的再次展現→訓練取景透視的構圖本領 & 速寫是氛圍的重新塑造→學用4種媒材的上色技巧 本書特色 實用的速寫入門教程,一本書等於一學期的美術課 以速度和輕便度出發,為想立即掌握速寫祕訣的初學者量身打造 作者親繪彩色圖解,畫法重點提示,容易理解現學現用 主題涵蓋植物、動物、人物、建築、風景,精彩瞬間一網打盡
【電子書】旋律的魔法師
編曲開箱!任何人都能學!手法解析+譜例示範+音頻親聽不會樂理也能懂編曲嗎?樂器特性在編曲中扮演什麼樣的角色? 有哪些基本配置?/不同樂器如何結合?怎麼組成一個樂團?以最簡單易懂的方式,讓大家認識編曲是怎麼一回事,從曲子中的段落、旋律、和弦進行與編排中,發現好聽的歌曲如何組合與生成。編曲是什麼?編曲是一首歌中,圍繞著主旋律,進行樂器編排與和弦節奏重組的結果。或是說,編曲可以是一段旋律的背景音樂。如同蓋房子、煮一道美味的料理一樣,把所有的元素,一點一滴堆疊起來,一首曲子經過「編曲」的包裝後,就會呈現不同的風貌。人要衣裝,如同曲子需要編曲打扮,同一首曲子,以不同的方式編曲,會產生不同的感受,再好聽的旋律,也需要藉由編曲的整理,提升到另一個層次。學編曲,先從懂聽與模仿開始練習創作音樂的能力最重要的不是懂樂理、會樂器,而是懂得聆聽,了解旋律、和弦與節奏如何由點、線、面組合在一起。音樂講求創意,沒有太多的拘限與格式不懂音樂反而不受框架限制,有想法比有技巧更重要。不必拘泥於方法和形式,自由組合想要的元素,別被做音樂的概念嚇到了,放膽去玩,說不定能創作出更有趣的作品。演唱會鍵盤手,亦是流行專輯與樂團總監的音樂人,將20多年豐富的流行樂團編曲經驗,經過審慎思考、反覆調整後,編排成簡單易懂的教學方法。取材日常中的各種旋律,以生動有趣的圖像化解說,分析編曲的邏輯、結構和技巧,無論是完全沒有樂理與樂器基礎的小朋友、或是剛開始嘗試創作、接觸編曲的大朋友,都能很容易理解和學習,也能當作認識音樂、接觸樂曲的第一本入門書。原來編曲是這樣實現的STEP.1編曲的基本介紹認識編曲的流程和觀念,拆解旋律、和弦與節奏,分析樂曲的段落與樂器配置,找出製作音樂時所需要的音色。STEP.2選擇使用的樂器與聆聽練習以耳熟能詳的經典旋律為範例,做出不同的編曲示範,讓這些熟悉的歌有不同的表情,讀者也能更容易聽出編曲前後的差異。STEP.3 組合元素介紹如何使用真實樂器組織一個樂團,以及伴奏如何發揮不同作用。STEP.4認識各種樂風的特色跳脫艱澀的理論,直接就作曲和配樂常見的主題情境,只要設定好意象和情感,利用編曲的加減乘除,就能轉換成合適的音樂形式。STEP.5編曲過程體驗跟著步驟聽聽看原創旋律的編曲生成,照著素材自己動手試試。適讀對象★完全沒有樂理與樂器基礎的大人小孩★有心從事音樂產業的學生★對編曲有興趣卻苦惱無從下手的人★以專業編曲人為目標的入門者★想利用配樂來豐富影像的影音工作者★想讓創作歌曲的編曲更進階的獨立音樂人
【電子書】器與美
第一本茶器審美全書,宋、明、清代絕美民間茶器藏品首度公開。 & 作者將茶器審美分為三個階段,實用性、個性、精神性。 在實用性裡以眼、耳、鼻、舌、身的五感,作為對於茶器初階的認識。 在個性中以春、夏、秋、冬對應到陶藝家與使用者,在人生不同階段的歷練和喜好。 & 在精神性裡,以〈不同維度的審美〉展開一連串的論述。作者以在二維紙張上爬行的螞蟻被來自三維空間人類的手指殲滅一例,探討不同審美維度上的人們,彼此雞同鴨講的審美辯證。 美的標準為何?本書以精神性為依歸,將陶藝家的心念和作品之間的緊密連結,根據宋代禪學與日本茶道的歷史精髓,提出令人深思的剖析及架構。 在〈民藝的當代實踐與思考〉章節裡,作者將「民藝」的過去和未來做了完整的詮釋,並以自身為陶作坊所設計的「轉折壺」為例,探究了數位當代日本設計師在「民藝」和「設計」的轉換當中如何找到新的出路。 & 而在〈茶碗的前世、今生與未來〉中,作者希望打破當下兩岸茶碗發展遲緩的僵局,在中日茶碗發展的歷史上吸取養分,定義一個茶碗可持續發展的方向。 & &〈以茶入禪〉為本書最重要的章節之一。作者以對茶的理解,與覺知力為根基,企圖逐步驗證古往今來入禪的行者,和熱衷於禪的飲者,應該有的對茶與器的認知和高度。 & 作者在文末歸納陽光、空氣、水這一條向大自然學習的清晰途徑,是創作者與欣賞者透過自身精神的修為,進而全面理解美的門檻。並希望能透過本書,為在迷霧中探索方向的後代,帶來一絲光明和慰藉。 & 本書特色 & 1. 第一本從不同空間維度的觀點,剖析審美層次的專書。 2. 第一本清楚定義「民藝」未來走向的書。 3. 第一本深度剖析兩岸的茶碗,未來該何去何從的書。 4. 第一本將創作者和使用者的心念與茶器審美鏈接的書。 5. 第一本以茶和茶器,作為檢驗世人與「禪」契合度力作。 6. 第一本以陽光、空氣、水作為茶器審美修煉依歸的寶典。 &
【電子書】台北‧夜‧店
大稻埕、東區、信義區、天母、條通、木柵、大學城…… 台北街頭,佇立著無數餐飲店家,或新潮,或文青,或古樸;端上桌的可能是義大利麵,是壽司,是三杯雞;可能是茶,是酒,是咖啡。 站在店外,看著店頭的裝潢設計與店內的燈光擺設;也看忙碌的老闆店員,以及笑語晏晏的顧客。 視線穿過玻璃窗,有了空間與人味的構圖;台北的夜,於是也多了溫度。 店家起起落落,開幕了,關門了。 城市的臉,不斷變幻。 或許我們可以慢下來,細細品味這座城市白晝與黑夜的變與不變。 城市漫遊者許人杰,將近1000個日子,持續在每個日落時分,走訪50多個捷運可達的城市巷弄; 以近500幅影像,捕捉「夜台北」的日常,隨興走拍,記錄你我既熟悉又未曾細細端詳的都會風情。 本書特色 沒有規劃,也不需要目標; 一個穿梭於捷運與巷弄間的時空旅人,在物換星移中拿起相機, 持續在1000多個日子裡,捕捉與「夜台北」偶然相遇的瞬間!
【電子書】臺灣人意象
鏡頭與劇本中「再現」的臺灣,是想像?還是真實? 是無心塑造?還是有意構築? & 本書探討當代香港與大陸影視作品在長達半個多世紀的時間中,如何透過鏡頭凝視與劇本書寫,建構臺灣與臺灣人的形象。臺港中三地政治分割長達逾半世紀,各自形成不同的文化與創作風格,加以個別官方意識型態的霸權宰制,框架了三地影視題材與方向。這種人為的阻隔,讓兩岸三地有很長一段時間都必須隔著好幾層紗在觀看彼此,進而產製了不少帶有刻板印象的作品;換言之,臺港中都各自為彼此建構了所謂的「他者」,這些被想像、被生產、甚至是被發明的他者,其實是再現研究上饒富理論與旨趣的主題。 1990年代以後,隨著兩岸關係的解凍以及香港1997年的回歸,臺港中的民間社會展開實質接觸互動,影視人同步展開頻繁交流,透過影視作品對彼此的凝視又推進到全新的階段,經過實際接觸與交流所產生的刻板印象與互文性,也大幅影響兩岸三地的電影創作,若干在影像語言中作為彼此凝視所生產、建構的他者,同樣具有很大理論與研究旨趣,而香港與大陸之間的跨境再現研究,其實已累積了相當多的學術文獻,但港臺與兩岸間的跨境再現,特別是「臺灣再現」這個領域,卻是一個很大的研究缺口,作品稀少固然是其中主要的因素,但即便是少數作品仍有很大的論述空間,本書即是針對相關華語影視作品中涉及這個相關主題的文本進行論述分析,嘗試補足這個缺口。 & 從影視作品識讀政治──香港與大陸的電影、電視劇如何凝視臺灣?如何建構臺灣意象? & 看本書精闢分析── ►從偉人建構與傳記電影,談1980年代兩岸「孫文形象」之再現 1986年兩岸同步拍攝孫文傳記電影,敘事觀點卻截然不同,官方政治立場是如何從電影鏡頭再現「一個歷史,兩種史觀」? ►從認同、黑道敘事與臺灣政客形象,談港產電影的「臺灣政治」再現 香港經歷1997年的回歸的同時,臺灣正邁入政治結構變動最劇烈的年代,「黑幫電影」集中再現的黑金掛勾、幕後交易、收編背叛等,有多少是臺灣的政治現狀? ►從香港凝視,談1960年代香港電影中的臺灣原住民 透過漢人男性/原住民女性的二元對照,影視作品時常以扭曲、拼貼、刻板印象化的手法再現漢人觀點的「異族奇觀」,觀眾觀影時應如何發現? ►從陸劇《原鄉》,談再現的臺灣警備總部與眷村老兵 一部以臺灣老兵返鄉探親為題,卻從未在臺灣播映的電視劇,負面的警總形象雖確有其背景,但與當時的社會現狀真的相符嗎? ►從身分政治與撒嬌論述,談大陸電影《撒嬌女人最好命》中的臺灣女性 撒嬌女的身分設定,為何總是臺灣女性?是「臺灣腔」的原罪?還是某種政治型態下的想像?
【電子書】臺灣人意象:凝視與再現,香港與大陸影視中的臺灣人
鏡頭與劇本中「再現」的臺灣,是想像?還是真實? 是無心塑造?還是有意構築? & 本書探討當代香港與大陸影視作品在長達半個多世紀的時間中,如何透過鏡頭凝視與劇本書寫,建構臺灣與臺灣人的形象。臺港中三地政治分割長達逾半世紀,各自形成不同的文化與創作風格,加以個別官方意識型態的霸權宰制,框架了三地影視題材與方向。這種人為的阻隔,讓兩岸三地有很長一段時間都必須隔著好幾層紗在觀看彼此,進而產製了不少帶有刻板印象的作品;換言之,臺港中都各自為彼此建構了所謂的「他者」,這些被想像、被生產、甚至是被發明的他者,其實是再現研究上饒富理論與旨趣的主題。 1990年代以後,隨著兩岸關係的解凍以及香港1997年的回歸,臺港中的民間社會展開實質接觸互動,影視人同步展開頻繁交流,透過影視作品對彼此的凝視又推進到全新的階段,經過實際接觸與交流所產生的刻板印象與互文性,也大幅影響兩岸三地的電影創作,若干在影像語言中作為彼此凝視所生產、建構的他者,同樣具有很大理論與研究旨趣,而香港與大陸之間的跨境再現研究,其實已累積了相當多的學術文獻,但港臺與兩岸間的跨境再現,特別是「臺灣再現」這個領域,卻是一個很大的研究缺口,作品稀少固然是其中主要的因素,但即便是少數作品仍有很大的論述空間,本書即是針對相關華語影視作品中涉及這個相關主題的文本進行論述分析,嘗試補足這個缺口。 & 從影視作品識讀政治──香港與大陸的電影、電視劇如何凝視臺灣?如何建構臺灣意象? & 看本書精闢分析── ►從偉人建構與傳記電影,談1980年代兩岸「孫文形象」之再現 1986年兩岸同步拍攝孫文傳記電影,敘事觀點卻截然不同,官方政治立場是如何從電影鏡頭再現「一個歷史,兩種史觀」? ►從認同、黑道敘事與臺灣政客形象,談港產電影的「臺灣政治」再現 香港經歷1997年的回歸的同時,臺灣正邁入政治結構變動最劇烈的年代,「黑幫電影」集中再現的黑金掛勾、幕後交易、收編背叛等,有多少是臺灣的政治現狀? ►從香港凝視,談1960年代香港電影中的臺灣原住民 透過漢人男性/原住民女性的二元對照,影視作品時常以扭曲、拼貼、刻板印象化的手法再現漢人觀點的「異族奇觀」,觀眾觀影時應如何發現? ►從陸劇《原鄉》,談再現的臺灣警備總部與眷村老兵 一部以臺灣老兵返鄉探親為題,卻從未在臺灣播映的電視劇,負面的警總形象雖確有其背景,但與當時的社會現狀真的相符嗎? ►從身分政治與撒嬌論述,談大陸電影《撒嬌女人最好命》中的臺灣女性 撒嬌女的身分設定,為何總是臺灣女性?是「臺灣腔」的原罪?還是某種政治型態下的想像?
【電子書】圖解設計思考:好設計,原來是這樣「想」出來的!
創意大師.德博諾博士(Edward de Bono)說:「當一個新的點子泉湧而出的時候,它不可能沒經過『思考』。」 & Design→THINKING →設計×思考=從概念構成、研究、原型、到使用者互動的過程。 →設計×流程的最高境界就是整合了對藝術、科學、與文化的渴望。 →設計×靈感的微妙關係很棘手,尤其當它阻礙你思考其它選項的時候。 →設計×形式=概念進化成實體物件、具體圖像、或可用系統,或是……深深地著迷。 & 因此,「設計的過程涵蓋了研究、創造、以及想法的表達。有時候靈感似乎可以無端從某處冒出來,但常常,它們是縝密技巧下的產物。許多設計師的設計案始自於腦力激盪法──這是初期對靈感方向的一種開放式搜尋方法。然而在設計師追求實用、啟發性的靈感的過程中,腦力激盪不過是個起頭。 & 《圖解設計思考:好設計,原來是這樣「想」出來的!》告訴你數十種工具和技巧,從快速、直覺的方法到較為正式的研究工具,如焦點團體法(focus group)和共同設計法(co-design)。本書當中的技巧可以幫助你釋出創意能量、刺激你以嶄新的角度思考出令人驚豔、又切實可行的解決方案,而這些技巧也正是本書的精髓所在。每一種方法都以視覺演示的方式說明,還有個案研究讓你一窺實際工作中的設計流程。」 & 艾琳說:「設計,是人們可應用的藝術。」 & 本書是為每一個希望以創造性的思維模式面對日常創意挑戰的人而寫的。
【電子書】圖解設計思考
創意大師.德博諾博士(Edward de Bono)說:「當一個新的點子泉湧而出的時候,它不可能沒經過『思考』。」 & Design→THINKING →設計×思考=從概念構成、研究、原型、到使用者互動的過程。 →設計×流程的最高境界就是整合了對藝術、科學、與文化的渴望。 →設計×靈感的微妙關係很棘手,尤其當它阻礙你思考其它選項的時候。 →設計×形式=概念進化成實體物件、具體圖像、或可用系統,或是……深深地著迷。 & 因此,「設計的過程涵蓋了研究、創造、以及想法的表達。有時候靈感似乎可以無端從某處冒出來,但常常,它們是縝密技巧下的產物。許多設計師的設計案始自於腦力激盪法──這是初期對靈感方向的一種開放式搜尋方法。然而在設計師追求實用、啟發性的靈感的過程中,腦力激盪不過是個起頭。 & 《圖解設計思考:好設計,原來是這樣「想」出來的!》告訴你數十種工具和技巧,從快速、直覺的方法到較為正式的研究工具,如焦點團體法(focus group)和共同設計法(co-design)。本書當中的技巧可以幫助你釋出創意能量、刺激你以嶄新的角度思考出令人驚豔、又切實可行的解決方案,而這些技巧也正是本書的精髓所在。每一種方法都以視覺演示的方式說明,還有個案研究讓你一窺實際工作中的設計流程。」 & 艾琳說:「設計,是人們可應用的藝術。」 & 本書是為每一個希望以創造性的思維模式面對日常創意挑戰的人而寫的。
【電子書】每天只畫一點點:365個創意驚喜、成為你的解壓良方
隨心所欲,天天激發想像力! 沒有畫對、畫錯、畫醜的問題, 只有屬於自己的獨一無二的開心, 想畫就畫的感覺,真的很棒! 從天上的雲朵,到咖啡店的咖啡杯; 從空空的罐子,到滿滿海洋生物; 從路邊的枯樹枯枝,到彈吉他唱歌的姿勢; 從A到Z,你今天看到哪幾個字母,畫畫看。 在藍色上畫一片海,在三角形畫旗子,在圓圈圈上畫盤子; 用兩隻筆一起畫,用三種色彩一起畫,找個朋友跟你一起畫…… 這是屬於你的特色書,你愛怎麼畫就怎麼畫,你想畫什麼就畫什麼。 不知道畫什麼,沒關係,作者給你一點提示; 今天不想畫,沒關係,365個發想,永遠為你綻放。 不論你是新手、塗鴉狂人,還是資深老手,《每天只畫一點點》讓你想像力大噴發, 每天實驗一點自己的天馬行空,每天釋放一點自己的壓力,每天跟自己的內心說一點話, 生活的驚喜,原來可以無憂無慮創造。 創意不只是在紙上塗塗抹抹而已。 創意是用略為不同的方式觀看這個世界, 並開啟你的想像力去迎接不同的可能性。 \替初學者打開繪畫的大門,替老手注入創意靈感的泉源!/ 本書特色 高興怎麼使用就怎麼使用, 讓它充滿的你的個人特色! ★打造完全屬於你自己的空間 書裡沒有絕對的使用方式,你將能於書中展現自己獨一無二的創意! ★提供源源不絕的創意點子 為你的生活、工作添加靈感,激發想像力! ★引導你對世界產生更多好奇 從有限的視野,拓寬對生活的觀察! ★一個人就能在家裡盡情的遊戲繪畫 幫助你從忙碌的日子裡脫離,令人感到紓壓! &
【電子書】四季如荷
一花一世界,一葉一乾坤。荷花的生長過程宛如人生,從出生、幼年、青年、壯年到老年,自有它的喜怒哀樂。荷花於冬天枯萎,春天復甦,枯萎並不意味著死亡,逝去的艷麗,必將生出奇葩;它既因繁茂而美,也因衰敗而美。攝影家吳景騰深受荷花的生命力所感動與啟發,以「四季如荷」為主題,從春荷、夏荷,到枯荷、雪荷,彙整近兩百幅精彩攝影作品,搭配優美文章及雋永詩作,將吳景騰的追荷美景與歐銀釧的文字意境完美結合,展現荷的四季之美,以及永恆不死的奇蹟。「景騰兄對荷花情有獨鍾欣於所遇,快然自足,不知老之將至。正如同鄭板橋畫竹,景騰兄觀察、體驗荷花形象,始於『園中之荷』、『眼中之荷』,終於孕育出『胸中之荷』。他的人生因為荷花更顯富足喜悅,各地荷花風景也因為他的攝影作品而廣為世人所知。」──張譽騰(前國立歷史博物館館長)
【電子書】療癒風超手感電繪
★ 有點煩的日子,一起畫畫吧!★ & 全台第一本step by step,超詳盡全圖解手機電繪練習帖, 零基礎OK、零美感OK、畫畫手殘OK 4大技法x 12種風格筆刷x 60支示範影片, 無須購買昂貴畫材,輕鬆繪出超手感療癒小插畫! & 現代人生活忙碌、工作壓力大,下班後除了懶在沙發上追劇、看電視、滑手機,繪畫或許是另一個更好的選擇。但是,零基礎、又沒有術科背景,或是對於畫畫沒有自信的人,一提到畫畫,都覺得是遙不可及的事情;或者,可能畫沒兩下子,就放棄了。 & 電繪,不需要購買昂貴的畫畫器材或紙筆,也不用擔心只是三分鐘熱度,買了水彩或色鉛筆浪費錢,只要用現有的智慧型手機或平板電腦,就能躺在沙發上恣意的創作,享受愜意和紓壓的畫畫日常。 & 除此之外,不同於一般手繪,手機電繪還能將作畫過程錄製下來,完成後立刻分享至社群,瞬間成為朋友間的關注焦點。 來吧!跟著Feeling掌握以下4大電繪原則,一起窩在沙發上畫畫! & ■ POINT 1:從嚴選的12支筆刷中,挑選一支合適的使用 想要畫一個好看的電繪小圖,最重要的關鍵,是選對「筆刷」。不同軟體有不同的筆刷特色,而本書所使用的「Autodesk Sketchbook」是目前筆刷種類最齊全,且皆可免費使用的電繪APP;但有時選擇太多,也可能是一種障礙。因此,在書中為大家嚴選12種好用特色筆刷,讓你不用在瞎子摸象,一個一個去嘗試,就能快速畫出猶如水彩、色鉛筆或蠟筆的手繪質感。 ‧想畫出動物、毛衣等茸毛感→用「紋理:迷彩」 ‧想畫出超級手繪感、隨性筆觸→用神祕的「紋理:筆刷3」 ‧仿真度100%,能重複堆疊、畫出平滑色彩→「乾式麥克筆」 & ■ POINT 2:拆解繪製物件,分層處理,善用圖層仔細描摹 誠如現代藝術之父塞尚曾經說過的:「自然中的萬物都可用球體、圓錐體、圓柱體來表現」。沒錯!這樣的觀念,在電繪中的「圖層」可說是完美地詮釋了!若之前沒有接觸過任何繪圖軟體,或許會覺得圖層很陌生。但簡而言之,就是將物件中的個別元素都分開畫,如此,便能再調整每個元素的位置與色彩。 ‧尤加利葉:畫出不同深淺綠色的葉子(圓形)和不同粗細的樹枝(條狀)再合併。 ‧柴犬:勾勒出頭部(圓形)、身體(橢圓形)和腿部(長條狀),調整比例再合併。 ‧藍莓切片蛋糕:畫出不同口味的蛋糕剖面(三角形)和藍莓(圓形),再組合。 & ■ POINT 3:調整筆刷大小、色彩飽和度,色調即能更似手繪 電繪另一個不容易掌握的地方,在於顏色的使用。由於是電腦上色,因此無法和手繪一樣畫出很細微的差異,若沒有仔細堆疊或調整筆刷大小、色彩明暗,就很容易出現「色彩斷層」,畫出十分「人工感」的生硬畫風。關於電繪的色彩,要注意: ‧用同色系,調整飽和度明暗,畫出陰影,修飾色彩轉折處。 ‧固有色(物件的基本顏色),搭配同顏色較深和較淺的顏色,就能完成基本疊色。 ‧善用「藝術家混合」筆刷,塗抹色彩交接處,也能使色彩轉換更自然、細緻。 & ■ POINT 4:利用各式線條,增添筆觸,提高畫面精緻度 電繪不同於手繪的最大差異,就是在於物件肌理的呈現。畢竟電繪無法像手繪那樣精緻,因此,電繪決勝、吸睛的關鍵就是「精緻度」。雖然有許多筆刷能仿製水彩或色鉛筆的質地,但是若上色時是使用整片或大範圍上色,仍無法達到類手繪的效果。這時,就要善用線條,創造更細微、有趣的肌理質感。 ‧貴賓狗:利用「C形或S形」的線條,仔細勾勒動物的毛髮。 ‧復古電話:加上「重點線條」,暗示物件的結構與反光感,使之更立體。 ‧果醬罐子:搭配手寫文字,利用個人化的線條特徵,亦能提高物件亮點。 & 畫畫,是一件很自由、自在的事情。《療癒風超手感電繪》所想要傳達的電繪,不一定要非常漂亮或超級精緻,重點是畫出每個人獨有的有態度和味道。事實上,只要能表達出「個性」的作品,就是最好的作品;而能在畫畫中找到自己、放鬆心情,也才能真正達到畫畫療癒的目標。一起,輕鬆自在的畫畫吧! & 本書特色 & 1. 精選最適合新手的6大繪畫主題,步驟超詳盡,保證一邊看、一邊就能畫出來。 2. 每個練習主題皆附上示範影片,即使不畫畫,翻翻書、看看影片也療癒。 3. 彙整出4大繪畫基礎概念,電繪、手繪皆適用;熟練後,想畫什麼就能畫出什麼。
【電子書】療癒風超手感電繪:只要一支手機,就能隨心所欲的自由創作
★ 有點煩的日子,一起畫畫吧!★ & 全台第一本step by step,超詳盡全圖解手機電繪練習帖, 零基礎OK、零美感OK、畫畫手殘OK 4大技法x 12種風格筆刷x 60支示範影片, 無須購買昂貴畫材,輕鬆繪出超手感療癒小插畫! & 現代人生活忙碌、工作壓力大,下班後除了懶在沙發上追劇、看電視、滑手機,繪畫或許是另一個更好的選擇。但是,零基礎、又沒有術科背景,或是對於畫畫沒有自信的人,一提到畫畫,都覺得是遙不可及的事情;或者,可能畫沒兩下子,就放棄了。 & 電繪,不需要購買昂貴的畫畫器材或紙筆,也不用擔心只是三分鐘熱度,買了水彩或色鉛筆浪費錢,只要用現有的智慧型手機或平板電腦,就能躺在沙發上恣意的創作,享受愜意和紓壓的畫畫日常。 & 除此之外,不同於一般手繪,手機電繪還能將作畫過程錄製下來,完成後立刻分享至社群,瞬間成為朋友間的關注焦點。 來吧!跟著Feeling掌握以下4大電繪原則,一起窩在沙發上畫畫! & ■ POINT 1:從嚴選的12支筆刷中,挑選一支合適的使用 想要畫一個好看的電繪小圖,最重要的關鍵,是選對「筆刷」。不同軟體有不同的筆刷特色,而本書所使用的「Autodesk Sketchbook」是目前筆刷種類最齊全,且皆可免費使用的電繪APP;但有時選擇太多,也可能是一種障礙。因此,在書中為大家嚴選12種好用特色筆刷,讓你不用在瞎子摸象,一個一個去嘗試,就能快速畫出猶如水彩、色鉛筆或蠟筆的手繪質感。 ‧想畫出動物、毛衣等茸毛感→用「紋理:迷彩」 ‧想畫出超級手繪感、隨性筆觸→用神祕的「紋理:筆刷3」 ‧仿真度100%,能重複堆疊、畫出平滑色彩→「乾式麥克筆」 & ■ POINT 2:拆解繪製物件,分層處理,善用圖層仔細描摹 誠如現代藝術之父塞尚曾經說過的:「自然中的萬物都可用球體、圓錐體、圓柱體來表現」。沒錯!這樣的觀念,在電繪中的「圖層」可說是完美地詮釋了!若之前沒有接觸過任何繪圖軟體,或許會覺得圖層很陌生。但簡而言之,就是將物件中的個別元素都分開畫,如此,便能再調整每個元素的位置與色彩。 ‧尤加利葉:畫出不同深淺綠色的葉子(圓形)和不同粗細的樹枝(條狀)再合併。 ‧柴犬:勾勒出頭部(圓形)、身體(橢圓形)和腿部(長條狀),調整比例再合併。 ‧藍莓切片蛋糕:畫出不同口味的蛋糕剖面(三角形)和藍莓(圓形),再組合。 & ■ POINT 3:調整筆刷大小、色彩飽和度,色調即能更似手繪 電繪另一個不容易掌握的地方,在於顏色的使用。由於是電腦上色,因此無法和手繪一樣畫出很細微的差異,若沒有仔細堆疊或調整筆刷大小、色彩明暗,就很容易出現「色彩斷層」,畫出十分「人工感」的生硬畫風。關於電繪的色彩,要注意: ‧用同色系,調整飽和度明暗,畫出陰影,修飾色彩轉折處。 ‧固有色(物件的基本顏色),搭配同顏色較深和較淺的顏色,就能完成基本疊色。 ‧善用「藝術家混合」筆刷,塗抹色彩交接處,也能使色彩轉換更自然、細緻。 & ■ POINT 4:利用各式線條,增添筆觸,提高畫面精緻度 電繪不同於手繪的最大差異,就是在於物件肌理的呈現。畢竟電繪無法像手繪那樣精緻,因此,電繪決勝、吸睛的關鍵就是「精緻度」。雖然有許多筆刷能仿製水彩或色鉛筆的質地,但是若上色時是使用整片或大範圍上色,仍無法達到類手繪的效果。這時,就要善用線條,創造更細微、有趣的肌理質感。 ‧貴賓狗:利用「C形或S形」的線條,仔細勾勒動物的毛髮。 ‧復古電話:加上「重點線條」,暗示物件的結構與反光感,使之更立體。 ‧果醬罐子:搭配手寫文字,利用個人化的線條特徵,亦能提高物件亮點。 & 畫畫,是一件很自由、自在的事情。《療癒風超手感電繪》所想要傳達的電繪,不一定要非常漂亮或超級精緻,重點是畫出每個人獨有的有態度和味道。事實上,只要能表達出「個性」的作品,就是最好的作品;而能在畫畫中找到自己、放鬆心情,也才能真正達到畫畫療癒的目標。一起,輕鬆自在的畫畫吧! & 本書特色 & 1. 精選最適合新手的6大繪畫主題,步驟超詳盡,保證一邊看、一邊就能畫出來。 2. 每個練習主題皆附上示範影片,即使不畫畫,翻翻書、看看影片也療癒。 3. 彙整出4大繪畫基礎概念,電繪、手繪皆適用;熟練後,想畫什麼就能畫出什麼。
【電子書】光.設計(全新修訂版)
獨一無二的「光」工具書,出版十年長銷不墜,全面增訂新裝上市 從攝影、繪畫、到3D渲染,各領域視覺藝術、影像設計工作者不可或缺的光影知識 什麼是光?光如何影響環境、物體的色彩、質感和氣氛?在視覺藝術(Visual art)中,「光」是重要的敘事元素,只要運用得宜,就能打造時間、空間、情緒……除了視覺上的美感,還有心理上的暗示,「光」是影像創作中最重要的變因之一。 這是一本專為視覺藝術家,與各領域影像創作者所著的必備工具書,包括:攝影師、導演、特效師、動畫師、畫家、CG藝術家、3D建模師甚至平面設計、建築與工業設計師等。深入淺出的範例,以科學角度檢視藝術創作,針對光線的物理機制提出嚴謹立論,讓藝術家在精準判斷的同時能夠擁有突破框架的實力。 【Part 1採光入門】 這個章節中,將解釋光線的基本要素,以及光線在各種狀況下的描述。我們會詳細介紹不同形式的採光,以及各種採光方式的特性。不同的物質,與光線產生反應的方式都不一樣,本章節將探討光線與物質之間的交互作用,並以物理學的精準角度,詮釋這些反應。 【Part 2人與環境】 運用前面學到的知識,接下來,要說明所有視覺藝術家的作品中,光線如何影響最重要的兩個元素,那就是「人」與「環境」。光線影響了肌膚與髮絲,也改變了綠葉與水面;光以及打光的藝術,深深影響了藝術家筆下的肖像以及景觀。 【Part 3創意採光】 採光不僅僅是技法,在敘事方面,更是重要的基礎角色。正因如此,以深刻的角度來看,採光可以算是創作的一部分。運用光線,你可以引導構圖、創造情境,也可以賦予影像時間或空間的感覺。此外,在喚起情緒方面,光也是強而有力的工具。
【電子書】光.設計:視覺創作者必備光線應用全書
獨一無二的「光」工具書,出版十年長銷不墜,全面增訂新裝上市 從攝影、繪畫、到3D渲染,各領域視覺藝術、影像設計工作者不可或缺的光影知識 什麼是光?光如何影響環境、物體的色彩、質感和氣氛?在視覺藝術(Visual art)中,「光」是重要的敘事元素,只要運用得宜,就能打造時間、空間、情緒……除了視覺上的美感,還有心理上的暗示,「光」是影像創作中最重要的變因之一。 這是一本專為視覺藝術家,與各領域影像創作者所著的必備工具書,包括:攝影師、導演、特效師、動畫師、畫家、CG藝術家、3D建模師甚至平面設計、建築與工業設計師等。深入淺出的範例,以科學角度檢視藝術創作,針對光線的物理機制提出嚴謹立論,讓藝術家在精準判斷的同時能夠擁有突破框架的實力。 【Part 1採光入門】 這個章節中,將解釋光線的基本要素,以及光線在各種狀況下的描述。我們會詳細介紹不同形式的採光,以及各種採光方式的特性。不同的物質,與光線產生反應的方式都不一樣,本章節將探討光線與物質之間的交互作用,並以物理學的精準角度,詮釋這些反應。 【Part 2人與環境】 運用前面學到的知識,接下來,要說明所有視覺藝術家的作品中,光線如何影響最重要的兩個元素,那就是「人」與「環境」。光線影響了肌膚與髮絲,也改變了綠葉與水面;光以及打光的藝術,深深影響了藝術家筆下的肖像以及景觀。 【Part 3創意採光】 採光不僅僅是技法,在敘事方面,更是重要的基礎角色。正因如此,以深刻的角度來看,採光可以算是創作的一部分。運用光線,你可以引導構圖、創造情境,也可以賦予影像時間或空間的感覺。此外,在喚起情緒方面,光也是強而有力的工具。
【電子書】台灣公宅100年
國內唯一一本介紹台灣社會住宅演進史的圖文書 完整記錄台灣公共住宅從1920年開始的發展背景、演進及轉換過程 住宅是集體消費商品?還是確保人民基本生存權利的物品? 真的住者有其屋嗎? 房地產商炒作土地、墊高地價,都市裡仍一屋難求, 老人化讓居住偏好發生變化, 新二代宅追求一碗湯的距離、比鄰而居? 公共住宅是由國家興建的住宅,在不同歷史時段裡有不同的別名,例如公營住宅、國民住宅、社會住宅等,在大眾眼光中,它不夠精巧、沒有名人居住過,且與官舍、眷村長得很像……因找不到理由認同它具有獨特的歷史價值,而不受矚目與關愛,同時也反映出台灣人對於自己公共住宅歷史的無知。 從一九一○年至二○○○年近百年台灣公共住宅史,橫跨了日本殖民、戰後威權,以及一九八○年代開啟的形式民主三個政權時期。但若正視當時社會情境與公共住宅的新類型出現,可將公共住宅的理想住宅範型與文化想像,細分為五個歷史時期。殖民時期的公營住宅和營團住宅;一九三七年理想的住宅為節約住宅,戰後為美援國宅與集中興建國宅兩類型。一九六四至一九七五年為拆除有礙觀瞻違章住宅、發展新社區建設,改採取集中興建國宅政策,理想住宅為經濟住宅;一九八○年代政治解嚴與經濟狂飆,政府興建室內商品住宅。 經過百年來的歷史實踐,住居治理仍然擺盪於平價、合宜、社會、貧民住宅之間,而缺乏明確台灣公共住宅定義,就是民眾需要怎樣的住屋,政府和建築師得設計出什麼形式的住宅與社區,政府和建商之間如何取得平衡,看來還有一段很長的路要走呢。