【電子書】孤島通信
我們身在孤島，身為一座孤島，必須努力賴活、好活。 在島上低吟複述如何被棄守、拋棄、遺棄， 捕捉綿密入裡的人生晦澀，奮力匍匐夾以喘息而過， 這樣才能感受到肉身在世的意義。 ∥詩人宋尚緯首次出版個人散文集，訴說他怎麼定下存在的反詰語氣。 ∥獨家量身打造孤島怪，穿梭在書裡頁間，一起和孤島怪在孤島通信、說自己說他者。 「宋尚緯很有意識、醒覺地在處理一個子題：他、文字、世界這三者之間，如何彼此牽孿？三者往往交匯於『人之存在』。」——吳曉樂 吳曉樂——專文作序 李屏瑤、徐珮芬、陳雪、黃麗群、楊佳嫻、潘柏霖、盧郁佳——回信好評推薦（按姓氏筆畫排序） ∥∥∥∥∥∥ 宋尚緯的文字有兩面性——一面是蜿蜒的詩意；一面是橫空直下的率性，如一把兩面銳利的小刀直直切開人性軟爛處。 他書寫人性、人生的細碎低落處，站在爛泥中央求生存，告訴你自己要的自己去掙。 我漸漸知道我不能只是我，有太多無法直說的話， 於是我需要痛苦，唯有痛苦才能讓我找到更多語言。 ——宋尚緯 宋尚緯擅常摹寫有形無形的陰暗痛楚，與人生行至途中被棄守的殘缺、病痛的難耐，或者人活於世難免撞見的大奸小惡。更常見的是他對自己的嘲諷，在一連串看似滿不在乎的語句中，在諸多貌似狠烈決絕的衝撞下，藏著他對世界的沉思與奮力爭取來的生活餘裕，也包容了在這些之中被輾壓與打磨的。 人是倚賴經驗的動物，經驗累積組成了自己。 說到底，你是否知道你所面對的真實是什麼？ 虛構和真實的界線只看你站在哪一面， 要知道自己是如何看待世界，在這之前得決定屬於你自己的真實。 本書分作三輯，宋尚緯有意識地在「自我、他者、文字」周旋迴繞，從容談論生活傷痛、身體困境、寫作觀點、旅行所感與曾和身心症奮鬥的過程，而這份從容是他用肉身心靈具體搏鬥來的。 輯一「每個人都是孤島」訴說生活與生命裡的各種深淺傷痛，對社會的詰問；對人際連結的思索。輯二「孤島的囚籠」寫下他人的惡意嘲笑與作者對內在與外在的病痛所下的註解——肉體與生命的反芻，人之渺小不可抗。輯三「囚籠外的世界」說著寫作與文學在他生命的意義，寫作讓他逼視痛苦，唯有直視傷痛才有辦法治療自我，即使它們非常刺眼。 ＝精采摘錄＝ ∥現世孤獨 雖然我常常說人需要學會面對自己的孤獨，但人又確實無法獨活。最近幾個月，面對任何事情，最常浮現我腦海的就是，如果過得這麼痛苦，那為什麼還要繼續。我自己的答案是，所有使你痛苦，但你卻無法放下的，要不是你無法割捨，要不就是當你在深淵的時候，對方曾陪著你走進人間。 ∥感情觀 在感情中如何面對自己比如何面對對方要來得難多了。我們都必須承認，自己只是一個脆弱的人，必須承認現實──自己脆弱，而且不堪一擊，更重要的是，我們時常自己打敗自己。許多時候我們認為自己將對方看得比自己還重，但其實不是的，我們仍然是在意自己的感受。有的時候我們耽溺於那樣無私奉獻的自己，有的時候我們使自己是個悲劇演員，但其實不是，我們大多時候是輸給了自己的軟弱。 ∥談人性 人非常擅長用發生在別人身上的事來檢討他人，每個人都超愛擠別人臉上的青春痘，一邊擠還要一邊罵說你怎麼這麼不知羞恥，並以此為樂。 ∥寫作觀 寫詩，或者說寫作，並不是一件全然「藝術」的事情，它包含了社會實踐以及溝通。不是指藝術無法溝通，而是對我來說，藝術的功能性，溝通的面向比實驗、超越更為重要一點。
【電子書】玉想
《玉想》是要有一盞「春茶」搭配著讀的。這些近三十年前都讀過的文字，在春茶的新新的喜氣得意的滋味裏，一一在沸水中復活了。──蔣勳 《玉想》是曉風寫作成熟期的深思，但在安靜分析中仍有其激情，在冷眼凝視中有摯愛。她認為經學、史學和哲學可以是一個民族強健的體魄，但「美」卻是維持命脈的和暢的呼吸，本書便是她對美的箋注。她從玉開始寫起，用她獨特的視角，與文學的筆觸，訴說玉的顏色、質地、歷史，以及對繪畫、石雕、刺繡、電影、戲劇等評論、欣賞與美的詮釋，搭配珍貴圖片與曉風雋永優美的文字相映襯，值得細細品讀。正如美學大師李霖燦推薦本書：「人都是平常人，一著筆就不平常，故事也平常，一經渲染，便不再平常，真的是人可入詩，詩可入畫，平常心概括了眾生相。」 增訂新版特收〈〈玉想〉札記二則〉，娓娓道出「玉想」的由來。 本書特色 ★&& &獲新聞局中小學生優良課外讀物推介
【電子書】行星燦爛的時候
指叉球飛出的時候幾乎沒有橫向的旋轉，空氣阻力比直球小得多。那時，被呵護安好、被潤飾剪裁的世界正是這樣在我們的眼前攤展。 這是翁禎翊的青春書寫，他寫生命中相遇的每一個人，在七歲的午後一同被迫關在〈Dog House〉的愛畫畫的女孩，讓他決定用盡自己還有的能力去幫助每一個人；與懷抱棒球夢的兒時玩伴，一起用熱情、天真和妄想，企圖遮蔽現實世界的殘酷，既使熱情燒盡後〈指叉球〉偏離了好球帶，終究會成為一記坦率的直球；鼓起勇氣的示弱原來也可得到善良的理解，那是〈初戀〉女孩給他的震撼，也是他收到最溫柔與實際的支持。 在十二到二十四歲間，有太多事情都被排在棒球前面，在升學夾縫中求生存，搶奪讀書之外一丁點的時間，發洩過多的精力，也不想自己成為地球上遙不可及孤獨的人，決定參與其他男生們的那顆星球，過著不怕雷劈天打、整天真心話又大冒險的生活，交織出〈行星燦爛的時刻〉。 真正讓人害怕的不過是：當你還相信這個世界的時候，卻不被這個世界所理解。這就是我想要來當司法官的原因。 〈南十字星〉中，他責問自己什麼是生命最害怕的一刻，是跟著國小同學小良闖入捷運閘門被抓到當下，什麼話都說不出來，連擺脫求饒都擠不出口。這卻也是他想成為司法官的原因，去理解那些不被了解的人。 他也描繪過分善良，又事事尊重自己的母親；陪伴他練習開車的父親，以及熱愛小熊維尼的妹妹，還有那些來教他學會愛，等他學會就離開的情人，他認真去理解生命中重要他人的內在世界，在文字世界裡轉動星空。 全書洋溢著澎派的青春氣息，懷抱美麗的信仰，無論寫人、記事，無一不是作者擁抱世界的方式，溫柔而且認真。 本書特色 ★&& &翁禎翊以溫柔的筆觸，書寫人生中遇到的人事物。 名人推薦 ★&& &作家凌性傑專文推薦。
【電子書】我媽媽做小姐的時陣是文藝少女
榮獲林榮三文學獎、台北文學獎的青年作家謝凱特，繼與家庭斷裂切割的《我的蟻人父親》、重建關係的《普通的戀愛》後，推出描繪與繼承母性的《我媽媽做小姐的時陣是文藝少女》。 & 作者在同名篇章中指出，他生命中有許多事物是從母親繼承而來的，如長相、口味，還有血液裡的墨水。母親擔任工廠女工時，起初自覺目不識丁而不敢與人攀談，後來認了字，交到朋友，還和人合資購買文青架上的書，當小姐的時陣就看過張愛玲和三毛，是捧字細讀的文藝少女。在分輯「做小姐」中整理母親在「母親身分之外的」生活瑣事；「做母親」探討是不是真的有母性？「做人」則是繼承那些身而為人不太清晰的事情。 & 跌倒受傷的母親左手提舉重物會施不上力，作者成了母親的〈左右手〉，幫忙提裝滿高麗菜和橘子的塑膠袋，被母親稱讚菜切得整齊，衣服摺得漂亮，彷彿偷了母親的手，操控屋裡的一切；〈切手〉一文更是道盡母子間的愛、傷害與鴻溝：媽媽看他的日記怕他未來的情路坎坷艱辛，買很男孩子中二氣的牛仔褲給他，問他有沒有交女朋友，而他只覺得煩，與母親的價值觀有隔閡，再看到母親為他做菜切到手，他心懷愧疚不忍，卻說出傷人的話。 & 謝凱特毫不保留地描寫家族繼承的傷痛，勇於展現孩子任性或心虛的一面。成長過程那些細微敏感卻無以迴避的各種疼痛，透過一筆一劃地剖析自我，一次又一次重新解構與建構，嘗試去理解親情、友情和愛情中愛與被愛的各種面向。他寫母子間的愛怨交織；寫只懂用物品安撫孩子的父親；寫不時吵鬧爭執的哥哥；寫自己與同性伴侶生活中最真實的模樣。謝凱特以溫柔細膩的文字收納以愛為名的難言之隱，溫情再現關係中的缺憾與美好，促使人去拾回在時光月臺遺落的過往回憶，填補孤獨悵惘的心靈…… & 本書特色 & ★ 文字溫柔細緻地描寫成長紀事和家庭日常，卻鏗鏘有力地敲擊心靈，引發共鳴。 & 名人推薦 & 楊佳嫻動容推薦！ &
【電子書】小物會
物件一旦有了故事，就有了靈魂，而靈魂是不能丟棄的。 為每個物件而寫的「創世紀」，召喚逝去不再回的特別時刻。 & ∥2020年OPENBOOK好書獎、《文訊》21世紀上升星座散文類得主夏夏，繼《傍晚五點十五分》最新散文集∥ & 在那個名之為「家」的地方，生活瑣事何其多，日復一日看似平淡枯燥，但總有些小事藏在某個記憶角落兀自發光，等著被挖掘。夏夏以物記事，將逝去不再回的吉光片羽，如珍珠般的物事記錄下來，許多事過境遷之事，模糊的記憶，都將透過這些小物件，重新召喚，它們被看見，被歌頌之餘，也點亮了記憶。 & 夏夏相信每個人都能像鎔鑄徽章那樣製造出一些別緻的記憶，早已捨棄的照片、待產時的點滴瓶、木瓜樹、別針、衛生紙，牽起綿長的家族記憶。衣櫃裡錯買的衣服、洗衣機的轟鳴、廚具上的小燈、旋轉的微波爐、沒電停靠在某處的拖地機……也已逸出日常實用常軌，充滿生動的想像，同時也被賦予更多心靈上的特殊意義。這些生活中固定的風景、頑固的習慣，因為日積月累的堆疊或挪移，所以獨一無二，且無可取代。 & 人們總是不禁感嘆時光飛逝，惋惜著發現什麼樣的物事在不經意間已不在，或是從微不足道的模樣變成牢不可破，夏夏為此深深迷醉。吳爾芙曾說：「什麼事情都不曾發生，一直到事情被描述下來。」夏夏以筆啟動降靈儀式，重現當時流動的景色、消失的記憶，原來命運所給予的，比所想的還要奢侈，那些以為草草帶過的歲月，不知何時已被裝載得豐盛有餘。 & 暖心推薦 & 吳妮民 林蔚昀 陳雪 楊佳嫻 & 可爾必思、木瓜樹、釦子、洗衣機……夏夏的隨筆，彷彿一疊抽換詩意靈光的字卡，對那些最俗世的物件，投以最美麗的停頓。──吳妮民 &
【電子書】非常風景
本書是詩人作家迅清繼《悉尼隨想》後推出全新的旅遊散文集。書中收錄了旅遊散文五十餘篇，遊南美馬丘比丘的超過二十篇，遊意大利的十餘篇，合起來超過全書的三分二，是《非常風景》的主體；其餘還有遊北海道、台北、紐西蘭和冰島。反映了詩人在旅途中不忘文學，是一本知識份子的旅遊手册，亦是一本豐富的旅遊文學。「……旅行是一個短暫離開工作或者煩惱的辦法。幹得倦了，生活太規律化了，需要一個短短的休息。可能再活得更起勁。當然每個人都會找一個旅行的特別理由。……我不是背包客，不想窮千山萬水，上山下鄕。我只是想在旅途上多認識一下平淡生活之外的點滴新鮮。每一趟的旅行，帶回許多珍貴的記憶，想多一點貪心，但也載不下很多。途中每日寫下的博客文字，儲存在相機的數碼照片，合成一份豐富的故事。」──迅清
【電子書】我家住在張日興隔壁
童年是廢墟裡的一場混戰。 在阿嬤親手蓋起的水泥厝裡，我們是彼此又愛又恨的戰犯。 ▍楊双子首部散文創作 ▍ 收錄第四屆台中文學獎．散文類首獎〈我家住在張日興隔壁〉 家，是保留生命刻痕最多的所在。 一個破碎離散的亂世家族，人人有戲分。 阿嬤是不諳設計的泥水匠，家有兩個客廳、兩道大門、兩間廁所、兩座樓梯，沒有一個房間蓋成矩形。爸是離家出走、風一般的男子，媽早早從養育第一線退場，偶有姑丈扮虎爸，再有長年蝸居的贅婿阿公，和那時不時出言恐嚇的瘋狂表叔── 楊双子的童年是廢墟裡的一場混戰，那裡蛆蟲爬壁，監護人恆常缺席；時有債主上門，珍貴的熱湯泡麵也得充當武器。記憶裡的頹敗老屋，說來全是讓人哭笑不得的荒謬家族故事。但雙胞胎最好了，一本書兩人看，飢餓藤條一起挨，電動關卡一起破。爸媽都在家，到爸媽都不在家，永恆是彼此的依靠。 但家是什麼？永恆是什麼？直到妹妹離世，我們變成我，日子如同宇宙失衡，才知生命裡的迷宮彎彎繞繞，唯消逝逾恆…… 楊双子首部散文創作，以幽默詼諧的文字回頭探視自身生命的起源，述說對已故妹妹最真摯動人的愛與思念。 「溺水是很安靜的，望周知。」 名人推薦 吳曉樂、陳又津 專文推薦 李佳庭、宋尚緯、李桐豪、馬翊航、陳思宏、陳國偉、顏訥 感動推薦 ●陳又津：閱讀的時候，你可能會被自己的眼淚淹沒。安靜總是很難被聽見，但楊双子帶來了這本凝望過去的結晶，有痛、有淚、有病，但更多的是愛。妹妹走了，楊双子留下來，從深不見底的悲傷，自己用文字把自己拉起來。 溺水很安靜，現在我們終於知道了。 ●吳曉樂：輯一至輯五乍看主題不同，但都是「我們」，是殊途同歸的祭妹文。楊若慈精工描繪每一景物典故，人情流變，雙胞胎如何從人生的此岸擺渡到彼岸，背後實有一楚楚用心：想讓各位明白，我的妹妹曾經活在這些，這裡，與這裡。書末收錄的少女想像，如同過往作品，楊双子再次揮舞作家權柄：如果有些人在現實裡走不下去，我就創造一個世界，許他們再次幸福。
【電子書】娛樂自己
載我回家的運匠，是個爽朗的中年男子，車上音樂放得很大聲。他說他最討厭過年，因為他沒有年夜飯。他的雙親住在台中，女兒也十來年沒有聯絡。一個人在高雄生活，他說他體會到悲從中來，就是過年這種時候，有時想著想著眼淚就會掉下…… & ★★音樂鬼才HUSH★★ 【首本著作】 出道10年唯一紀念 & 散文 短詩 攝影 寂寞 狂歡 華麗的頹廢 & 對於創作，HUSH的態度更像在玩，在這個世代玩耍，賞玩旁人，玩弄自己，無論音樂、文字、照片，他總能一針見血道盡都會人的孤獨、落寞與蠢蠢欲動。本書從散文、攝影出發，循著作者日常生活的腳步，看見21世紀整個都市在快速膨脹的疏離中崩解，明明身處泳池，卻像獨自泡在浴缸中無法離開；孤單彷彿養分，想逃，卻發現是賴以生存的唯一方式。原來我們一樣孤單。 & 好評推薦 & 我認識HUSH的那天，他說有次坐客運回家，沿路在生硬的椅子上，找尋舒服的姿勢。我不確定他說這像極了人生還是青春……HUSH用孤獨來「娛樂自己」。（李焯雄） & HUSH，從來都是不可思議的存在。（陳建騏） & 創作時的他，像一個大小孩，一有想法就會忍不住分享，常常無形中也激勵感動了身邊一起工作的我們。（方序中） & 讀他的文字，乍看有怨懟，往裡挖掘盡是惹人心疼的責怪自己……HUSH不是異類，只是我們之中第一位出列的同類罷了。（葛大為） & 讀著這些文字的自己，在有些時候感覺心有戚戚焉，有時候也不自覺地感傷了起來。但還好的是，至少我還能因為HUSH的這些文字，可以感覺和另外一個人一起，娛樂自已。（五月天瑪莎） &
【電子書】創作：生命之源
書話名家「醉書翁」許定銘之力作！「著手整理《創作：生命之源》時，原意是希望編本純抒情及記事的散文集。無奈一開手，就翻開了書話的資料夾，近十幾年來寫書語已成了習慣，編書亦如是。算啦，算啦，反正書話也是散文的一種，就讓它佔一席，好好延續我的生命！書分三輯：「記憶：無限延伸的思維」、「異域：自我流放的汨羅」和「閱讀：生命的延續」正好代表了我近年的生活寫照。自二〇〇七年退下教壇以後，我的生活就剩下這三個主題，年中除了香港、洛杉磯的雙城奔波，我亦不能脫離一般老人的習慣，回憶舊時的生活，拿往昔與現存對比，好好的反省，面對已然不長的將來。」──許定銘
【電子書】沒有名字的房間：項婕如首部文集，用善感的低語，撿拾黑暗裡的光亮；用細膩的感知，演繹生活中的起伏
新生代女演員首部文集 從生活的縫隙，窺探世界的日常 & 年僅21歲的她，對於這個世界有著自己的解讀。 「演員」這個身分，讓她更能從心感受生活中的日常風景， 將那些留下感知的小事，轉化為溫柔的文字，填滿這個世界的空洞。 & 從一個人的房間，寫到人群；從親情，寫到愛情； 從過去，寫到未來；從不知所措，寫到落落大方； 從絕望，寫到希望。 & 從她的文字裡，觸碰到生活中的許多毛絮； 從她的文字裡，感受到一絲不屬於少女的多愁善感； 從她的文字裡，看見黑暗世界中的一道光亮…… & 她的散文，就像秋天的風，輕撫過你的臉頰，讓你沉醉其中； 她的詩，就像貓咪輕撓，不會感到疼痛，卻讓人無法忽視。 &
【電子書】想把餘生的溫柔都給你
|| 感謝12萬讀者們的溫柔以待 || 金石堂、博客來、誠品書店暢銷經典之作 & 「我許願著，有一天我可以強大到把溫柔都給別人。」 ──不朽 & 走過青春的旅程，在歲月裡學會愛人，歷經失去和遺憾，慢慢在時間裡與回憶共處，溫柔不息。餘生之後，要更喜歡自己呀。 & 新增五篇從首版初刷到現今的［自己］，是最初也是最真切的回望。 & 時間從我們身上躥過，那些深深淺淺造就了獨特的「自己」，就像萬物的生長般，每個模樣不能說它不美好，暫且不知道餘生是短暫還是漫長，不如將目標放在明天，路這麼長，請緩緩前行。 & 青春是不捨的惦記，即使不起眼，卻都成了閃閃發亮的印記。無論去到了哪裡，都要記住那最初的模樣。我們都是孤獨的來，艱難的遇見，再彼此的愛上。不斷的失去與拾獲，又或是再度的歸還。慢慢地走到更遙遠的以後，帶走從前的自己。 & 一句「明天見」就能支撐活過今天的自己， 相信人間所有世俗的祈願，請相信明天。 & 生命對我們如此殘忍，卻也會綻放美好清香， 讓我們義無反顧地活在人生。 & 溫柔推薦 & 若餘生能有溫柔，若我們還能愛與被愛，也是因為曾經有過他們，有過我們愛過的他們，有過他們愛過的我們，於是我們含著淚，一讀再讀，只為讀到心底的那片風景。 不朽寫的即是我們的心底的那片風景。───劇作家 陳曉唯 & 編輯推薦 & 與作者討論新版內容時，在「餘生」之後，要加入什麼篇章嗎？最後，我們敲定了「自己」，回望一路走來的自己，曾經的青澀、矯揉，到現今的直白、溫柔，各種面向都形塑出自己獨特的風貌。文章中的「要喜歡自己啊」，不僅是為自己打氣，也要提醒大家，萬物生長總是不可能是同個樣貌，誰說不完美就不成一個樣子呢？ &
【電子書】未成年在想什麼鬼
我的少女時代散文版，十八歲前的心境，有歡笑、有淚水，也有不想長大的忐忑…… & 【本書簡介】 & ◎十八歲是屁孩加強版？還是刑法法定成年年齡？十八歲的前夕，應該有甚麼心情？ ◎在即將滿十八歲的前夕，將思緒與心境化為文字呈現，讓自己看見，也讓別人看見。 ◎除了清麗的心情散文之外，也穿插了作者獨特風格的繪畫作品，處處可見慧心。 & 常恩是外星人還是小獨角灰塵怪？總之，她在新冠病毒做虐期間從就讀的美國高中返國，並集結過往作品在十八歲生日前出版，除了總結過去，更要直面未來，她要編劇、導演並主演自己的故事，同時告訴我們，善良才是對抗世界最強大武器的道理。最重要的是，她的獨角一直都在，眼淚一直都是粉紅色的。 & 進入Annie 的文字世界裡，有散文小品、有心情詩作；有天馬行空的囈語，也有獨白、有呢喃、有故事；充滿奇趣的插圖為流暢的文字錦上添花，在畫筆的起落之間，描繪出不同生命面貌的明暗與深淺。 & 作者的畫作有複雜的線條，作品中用不同的角度可以看到不同的臉，創作可以隨時隨地讓自己暫時躲在一個想像的空間裡，透過一筆一畫可以減輕點壓力，透過文字將情緒抒發出來。 & Þ我愛上寫作和圖畫，不論是複雜的文字還是簡單的字句，密密麻麻的線條還是簡單的顏色，都能傳達出自己的思緒，也療癒著自己。這些帶給我力量的文字及故事，我想在成年之前把它們記錄下來，希望能喚醒你們心中的溫暖。──黃常恩
【電子書】半個父親在疼
龐余亮生長在貧困的家鄉，父母不識字，卻一頭栽進文學世界。從寫詩開始，並創作散文、小說和兒童文學，並獲獎無數。散文《半個父親在疼》分成三輯，寫脾氣暴躁的父親、溫柔認命的母親和在文學中尋找出口的「我」。 & 「父親在天上」是在父親過世七年之後，動筆寫下關於父親的文章，透過書寫再次和父親告別。從回憶年幼時與嚴厲、脾氣暴躁的父親相處點滴，除了被打罵之外，一起下田播種黃豆、陪父親撐運甘蔗船到城裡，在汗水淚水中，寂寞逐漸滋長，文學之門悄悄開啟。當父親在中風半攤之後，暴躁脾氣仍在，卻再也掄不起拳頭，面對父親的無能為力，母親終能抒發對父親外遇的怨懟，卻也考驗他身為么兒的矛盾與掙扎，體會〈半個父親在疼〉的滋味，逐漸釋懷父親不只有嚴厲、暴躁，還有偶爾的溫柔，在書寫中與父親和解。 & 「報母親大人書」則是細膩描繪出母親的樣貌，不只是溫柔，卻也堅毅。透過母親的日常如窩低鬏，簪上鍍金銅髮簪外，還會插上一支如梔子或「穿英」，或搗石臼、做湯圓和慈姑等，也寫父親過世後，母親堅持獨居不願進城，還和一群老夥伴去看村裡人辦喪事，自己做「寢」，準備「老衣」交代後事。透過抒情的文字娓娓道出母親一生堅忍，為孩子無私的奉獻。 & 「永記薔薇花」則是撿拾生活及日常，發酵成為文學片段。他以詩意語言，寫文學之旅的交會與道別。有初訪〈我那水蛇腰的揚州〉的經驗，與數度搬遷的〈寂寞小書店〉，還趣寫教職生活的〈我的鄉下足球〉以及〈穿雨靴進城〉買書的往事，或描寫身邊巧遇的小人物如〈朱大路的老項〉，篇篇令人印象深刻。 & 龐余亮將童年的寂寞，寫作和讀書的孤獨，轉換成無窮的創作力量，透過詩性的語言、小說手法的應用，再加上散文對真實的強調，完全敞開自己，直面生活煩俗乃至殘酷，書寫百分之百的憂傷、痛苦和歡樂。透過抒情的方式，把故鄉帶在身上，讓貧苦的記憶鍍金，字裡行間均是對鄉土的熱愛。 & 本書特色 & ★ 作家畢飛宇、韓少功推薦。 ★ 龐余亮第一本自傳性散文作品。 & 好評推薦 & 《半個父親在疼》是如此地動人。我願意把這本書看做龐余亮寫作生涯的一個巔峰，我更願意把這本書看做華語文學的傑出成就。& ──畢飛宇 & 以穿心的細節寫出了父與子之間的疼痛和悲哀。──韓少功 &
【電子書】胡馬依北風
我可以這樣說嗎？ 在這條創作的長路上，自己一直是個心懷感激的寫生者， 以親身的感受和行走作為基礎。 是的，是生命在激發我， 而我怎樣也不捨得忘記……如此而已。 & 三十年前，《信物》以荷花為題，書寫創作；三十年後，席慕蓉以游牧文化為題，回首凝望。 & 三十年的時間就在行走和追索探問之間慢慢地過去，曾痴心描摹的蓮荷，一夕之間對象轉為馬與原鄉。創作的描述不同，但本質沒有絲毫改變，都是生命的見證。 & 越過光陰長河，《胡馬依北風》除了見證創作長路迢遙，並同時紀念著創作者與出版社之間合作三十年的美好時光，依舊波光粼粼。 & 本書特色 & ◆ 從蓮荷到駿馬，三十年創作長路迢遙，這本書是生命的見證，更是一位作家與出版社共同銘刻，慶賀深厚情誼的芬芳信物。 &
【電子書】孤獨培養皿
★ 音樂創作人鄭宜農｜首部私我書寫 ★ ・ 每個人的培養皿都不同 但都養著相似的孤獨 ・ 在微小的個人切片，她滋養眾生紛雜靈魂 讓他與她與它與ㄊㄚ，因理解而趨於完整 & 「那一天開始，我便知道自己終有一天得要開始書寫自己。」——鄭宜農 & 《孤獨培養皿》是鄭宜農首部私我書寫， 她用鑷子將一段聲音、一句話語、一種味道或一節觸感， 截下生命的某某故事做成玻片， 放到回憶的顯微鏡下仔細觀看， 平行凝視是時間單位，橫切面則能理解它的空間， 把它縮得很小很小，或許便能夠一覽它的色彩與結構： 幼時養的狗狗阿毛教導她無私的愛、 老家羅東的房間裡驚異發現恐懼的聲音、 在陽剛玩具間揣揣不安的異感認同、 青春期的舞蹈是無法抑制體內對凝鍊的追求…… & 25篇散文，25種孤獨的培養皿， 是鄭宜農的故事， 同時也包容他人的、形形色色的、千千萬萬的關係， 在其間對話，在其間嚴肅地面對自己， 使他與她與它，無論來自哪種樣貌的培養皿， 都終將因理解與被理解而趨於完整—— 她滋養一個又一個，孤獨，卻從不孤單的靈魂。 & ■■ Book Video 感謝綠藤生機、盧建彰導演、想象影象支持與製作《孤獨培養皿》Book Video「盪鞦韆也是一個人的」。 & ■■ 設計師吳佳璘對《孤獨培養皿》的詮釋與設計理念 孤獨是菌種， 意念成為養分之際，他們滿布透明的容器， 長成眼淚與對話的形狀，或者是重力與詩的型態。 在養液裡共生，在意識內分化，在顯微下得到記載； 於是，人和孤獨必然相擁，相擁重新成為一個菌落般的存在。 & ■■ 1｜培養皿｜關於建立與孵化 『我始終在建立自己的聲音，或許只是因為我是一個在靜默中長大的孩子，而靜默裡的聲響如此劇烈，比這個世界裡的任何角落都還迫切地需要被聽見。』 ——〈靜默之中〉 & 『只清楚記得朝它奔跑的途中，那份單純到不可思議的快樂，並且直到這個年紀，還是很常在往世界跑去的路上，發現自己在這個部分，其實一直都是沒有變的。』 ——〈仙人掌〉 & ■■ 2｜玻片｜關於告別練習 『在這個又停滯，又下著雨的小鎮上，我寄存了大半的童年記憶，最終就像一盆靜止不動的水缸，怎麼游也游不出去。』 ——〈水缸〉 & 『在我心裡面，是不是偶爾會覺得放棄比較美呢？可是我好像有一點厭倦了，那一團濃稠、混濁、墨黑色的恐懼。厭倦的感覺，並不美。』 ——〈聲音的故事〉 & ■■ 3｜鑷子｜關於學習愛與擁抱 『無瑕的歡快總會感染人心……那樣的純粹很珍貴。當阿毛又喘著氣在地上打滾，我總能打從心底發笑，那些時候，真覺得養到一隻很棒很棒的狗。』 ——〈阿毛〉 & 『突然意識到自我人格轉換的時刻，困惑感就像一顆顆小種子種在密室裡的花園……原來一直以來被禮讓與呵護著，原來要過真正分工合作的人生，一定要先從明白自己開始。』 ——〈前世與今生〉 & ■■ 4｜顯微鏡｜關於打破我與非我 『每一階段的回頭看，那些留白處就多了幾個我們之前沒有看到的關鍵，所謂的成長，其實也就是在這些看漏了的遺憾之中尋找答案。』 ——〈傳染與留白〉 & 『愛與恨與傷痛與復原的方法，更是五花八門，愈是多元的社會，愈不需要只擁有一種寬容或看法。始終搖擺不定的我，才在這一刻終於長出了一個自己的形狀。』 ——〈尾巴〉 & 本書特色 & 音樂創作人鄭宜農第一本書寫自我生命歷程之作。 收錄多幅鄭宜農攝影作品，用影像敘述時間的縫隙、記憶的路線。 & 專文推薦 & 「也許搭杯濃茶，在雨絲飄灑的日子，揀一段自己的童年，藉她秀麗並懇摯的文字。……讓書本像件鬆軟小被，以溫暖覆蓋溫暖，讓你也想想你爸你媽你阿嬤，最重要的是，你。」——盧建彰｜詩人導演 & 「讀妳的書的時候，我一直在想這不就是我們每個人始終無法感到真正靜止的原因嗎？在絕對的自由，所意味著的絕對的孤獨之中，每分每秒像鞦韆一樣擺盪。一個人一生究竟要變成別人幾次呢，宜農小姐。」——蕭詒徽｜編輯／寫作者 &
【電子書】旅見人間事
本書收錄旅遊筆記的分享、思親憶往的陳述、老之已至的感懷、人在異鄉的見聞，以及閱讀書籍的心得與人間情事的傾吐。歲月匆匆，回憶那些與我共同走過從前的友人，我曾與他們共度過歡樂與悲傷，如今我懷著相知與相惜的心情，將經歷過的悲歡離合撰寫成篇，讓更多人見證這些人間情事。輯一〈旅見屢愛〉：行萬里路，遊古蹟，賞美景，知性與感性雙收輯二〈思親憶往〉：思親憶往，無限關懷與叮嚀，多少歡笑與情愛，永記心頭輯三〈老之已至〉：歲月匆匆，老雖已至，仍以堅強心智，活出美好的夕陽人生輯四〈異鄉見聞〉：人在異鄉為異客，面對新鮮見聞，總以學習心態視之輯五〈讀書樂〉：讀書之樂無窮，品茗展讀，老而無畏輯六〈人間事〉：多少人間事？悲歡離合點滴在心頭
【電子書】顯示更多
一個流浪博士，一個逃跑的公務員，一個不想去火星的火星人， 當人們強調「文長慎入」時，對他的臉書貼文卻期待著「……顯示更多」！ 一位典型博士的非典型人生，讀了那麼多書究竟可以把人變成什麼樣子？ 讀了那麼多書究竟可以改變世界什麼？ & 在任何資訊都可以被壓縮成一張哏圖的世界裡 李律的文字擁有一種獨特的解壓縮能力 促使我們與這個世界一起「顯示更多」 & 「有時候我寫時事，有時候我寫文本的心得，但寫來寫去，其實都是在寫我怎麼看這個世界。有時候我只是寫給自己看，有時候我會寫給假想中的讀者，我不知道他們是誰、在哪裡、平常做什麼，但我想像他也是一個跟我一樣想很多的人，覺得事情的發展好像不應該只有這樣。這個世界，在人與人的耦合、事與事的接軌上，應該要有更多可以發展的故事線，最好可以像是被丟飛盤的黑膠唱片，迎風被拋去遠遠看不見的遠方，也不用擔心要不要回來。」──李律 & 李律透過獨特的寫作口吻，在自媒體當道的社群世界中，找到了一種傳遞知識與觀點的方式，每則長文在臉書上，都成為眾人樂於分享的「瘋傳貼文」。讀者群從十八歲大學生，到能夠談歷史、論政治的資深學者，李律的文字真正穿透了世代與階級，觸動了當代所有人的內在共感。 & 本書分為五輯：輯一〈我親愛的偏執狂〉、輯二〈人生的第一份功課〉、輯三〈帶著博士去流浪〉、輯四〈我一點也不想去火星〉、輯五〈愛是唯一的魔法〉。是李律試著追溯生命與記憶的源頭；試著跟生命中那些看似站在對立面的人群對話；同時也試著在寫作中與自己和解。這些「貼文」記錄了那樣的焦慮、不安，與衍生而出的，更多的耐性與勇氣。 & 本書特色 & ★將近兩萬人追蹤的臉書人氣評論家李律的第一本書 ★用溫暖的筆觸書寫尖銳的社會議題，以幽默的口吻述說真實的人生困境 ★〈蘇菲的選擇〉獲得超過18000讚，以及9514次分享 ★〈流浪博士〉獲得超過13000讚，以及4224次分享
【電子書】生命的浪漫與質感
無論是旅行見聞，還是生活隨筆，作者以豐腴細膩的觀察和敘述為我們揭示一道道深情雋永的人文風景，生活的收獲和心靈的點點滴滴無不聚光於歷史的折射，歲月的記憶曾經滄桑卻依然留存人生底片的質感與溫存，字裡行間將小說的說事和詩的意境都化在散文及美文的韻味中。
【電子書】何處是兒時的家
童年，我們的目光瞥向世界一次； 剩下的只餘記憶。——葛綠珂 & 文學多半是對過往的憑弔，從敘事找到自我認同；眷村文學是緬懷在特殊區域、特殊時空的童少生活，尤其是對父親經常缺席的憾恨。眷村文學也已經有極豐富和極高的文學成就，不論是從竹籬笆內還是竹籬笆外；但《何處是兒時的家》從一個充滿禁忌和私密的個人生活經驗出發，連結友朋的諸多生命故事，創作一個具有當代意義，不僅僅是單純追憶的記憶書寫。 & 「父親在我國小三年級時就因遭到構陷入獄，在我成長的歲月裡，幾乎不曾和友朋提過家裡的事，當然也不曾求助過任何人，當時所有家裡原有的人脈關係，隨之中斷；母親曾想盡辦法找人幫忙營救，到最後不是無效，就是遭到詐騙，甚至連父親原本有的功勳獎章，都被人騙走，人情冷暖我很小就知道。 & 在父親漫長的獄中歲月裡，我們也開始探視的生活，那些點滴如今我已不太願意回想，但我很清楚地記得，要搭中興號到台北、再轉搭客運到那個位在城市邊緣近山的軍監，我們提著母親煮的吃食，每一次走在路上，都覺得這條路好遙遠，不知道什麼時候才會走得到，外界的事物完全無法吸引我，好像只是不停的走不停的走，只聽到鞋子踏在路上發出的聲響，如同一部只有旁白的紀錄片，在單調的拍著空鏡頭。」
【電子書】一位原住民心理師的心底事
阿美族是陽光的民族。我在東海岸成長，晨曦時，朝霞彩雲，海面波光粼粼。 & 此刻，Ina會播放〈美好的日子〉，唱著，「今天是美好的日子，可以撿柴，可以打獵、可以捕魚……」 & 阿美族如海洋一般地溫柔、包容……但我的心裡打小就有一朵雲，隨著成長，慢慢地堆積成烏雲，只有進到屬於自己的國度才會散去，重現陽光。 & 其餘時刻都是假裝，假裝有陽光。 & 最後還是回到臺東，選在茵綠草原緊貼海岸線的加路蘭，前方是一片藍藍的大海，後方是海岸山脈，沒有光害，可以追星、聽濤、吹海風。Folad與Fo'is愛上了這個地方。Folad格外喜愛加路蘭的悠閒，喜歡在有星星的夜晚，伴著Fo'is工作，輕唱著…… & Tadafangcal ko fo'is anini. Samiyamiyat san matedi' ko fo'is i kakarayan. （今晚的星星分外美麗，高掛在天空上的星星，一閃一閃亮晶晶。） & 有一句英文俗諺是“Every cloud has a silver lining”， 意指「黑暗中總有一線光明」。 即使每一個走進諮商室的人皆懷抱痛苦而來， 但請記得，我始終不會放棄，希望我們一起找到烏雲背後的陽光。 & 受毒癮所苦的新住民後代、在家人強迫自殺下倖存的少女、身陷族群認同矛盾的阿美族青年、無法與愛人相守的排灣族女同志、因想看見死去女友幻影而堅拒服藥的男子……。 & 本書收錄三十篇短篇小說，作者周牛是一位阿美族心理師，白天裡傾聽與照顧每一顆傷痕累累的心；等到入夜之後，他梳理心底盤桓的百種情緒寫作成書，期望透過創作，讓更多人關注與了解偏鄉角落的人生百態。 & 本書特色 & 「窗外世界是扭曲的、變形的，而我正努力地想在烏雲密布的世界尋找陽光。」 & 在台東，有一些因疾病、性向、家庭暴力、毒癮或自我認同而身心受苦的人們，阿美族心理師周牛繼後山新人獎小說《倪墨（Nima），誰的：一位心理師的小說集》之後，再以深入的筆觸與視角靠近更多案例，期望透過文字共感，能夠安撫與擁抱這些破碎的靈魂。 & 誠摯推薦 & 林春鳳（屏東縣基督教女青年會理事長）、吳鄭善明（美和科技大學社會工作系副教授）、桂春米雅（作家） &
【電子書】殼Another Girl
你知道嗎？每個人都有一道殼。 只有打開了殼的人，才可能被愛或愛別人， & 我喜歡的那個女孩緊張時會快速眨眼， 擅長小提琴、包包裡放著四罐小瓶的香水， 用松綠色的蕭邦紀念墨水、聽披頭四的音樂…… 我以為我們能一起邁向未來， 直到她為了照顧媽媽決定考轉學考── & 愛情這種東西很脆弱的，要小心翼翼呵護， 別拿時間、距離去考驗它，最好把愛情鎖在自己家裡的保險箱。 & 只是可惜，也許當初相處時，兩人卻都還未學會，如何脫下硬殼愛人。 最後卻刺痛了兩個還深愛著彼此的人。 & 我開始學會察言觀色，同樣開始想要學會愛人。 卻又被深深背叛，回到了自己的硬殼中。 人生就像在跑馬拉松，舊的風景消失，新的風景進來── &
【電子書】笙歌
《笙歌》講述一個以香港為場景的未來故事。 & 二十一世紀中葉，人類社會在金融風暴、地震海嘯、饑荒瘟疫的反覆造訪中，躑躅前行，終在不育危機中走向末路。2048年，人類最後一個嬰孩，中歐混血兒宋笙在香港出生。 & 2090年，宋笙42歲。作為全球最年輕的人，他與香港僅剩的「遺民」，生活於大都會的遺骸：太平山頂、中環、維港、尖沙咀……象徵昔日輝煌與繁榮的地標，在文明凋謝後，重回洪荒世界。 & 對文明過後的「原始人」來說，未來一點也不科幻——時間無多了，他們面對一場寂寞的鬥爭，為自己，為人類，盡最後一分努力找尋自我。 & 本書特色 & 1. 以後科技時代、文明凋謝後的香港為背景的科幻小說； 2. 小說構思獨特，文筆精煉，英文版Man’s Last Song獲2011年Proverse Prize特别獎，曾為香港大學校外課程英語文學的指定讀本； 3. 透過探索和剖析深藏的人性矛盾和虛偽，喚醒人們的內省和反思。 & 名人推薦 & 中國工程院院士、香港大學前副校長李焯芬教授 彭泓基博士 著名科幻作家韓松 &
【電子書】X人執照
這是一本「禁書」， 一個令人傷痛的「真實」故事。 1965年山崎豐子撰寫日本白色巨塔； 1999年侯文詠醫師描述臺灣醫界內幕。 這兩部偉大的著作，都是長篇文學創作。 2020年的今天， 讓專業醫師大膽與您分享一個全新的醫療故事。 因為真實，所以黑暗，更沾染血淋淋的嘲諷赤紅色。 這是一部曾被醫療社群詆毀、下架的連載； 這是一個不敢被醫界承認、存在的常態。 沒有文學作家幫寫書評，因為內容白話，缺少華麗辭藻； 沒有幾個醫師願意挺身推薦，恐懼粉碎逐漸脆弱的醫病關係。 從簡單的老人疾病開始，荒腔走板的治療，一再漠視病患的痛苦，邪惡手術埋下「院內感染」這枚黑暗種子，濫用抗生素最終造成悲慘結果…… 巨塔內的傲慢醫師，沒了心的白衣天使；重重錯誤累積，終至病患死亡。 是家屬的無端抱怨？還是真正的醫療過失？ 醫事人員真的領有合法「殺人執照」？ 專業醫師以深入淺出的方式，抽絲剝繭，告訴您答案、真相。 您我都有爸爸，媽媽，家人，孩子，親戚，朋友…… 這個故事，與每個人息息相關。 面對醫療傷害，除了哭泣、悲恨，我們可以檢討的還有什麼？ 誰說醫師不能控訴醫師？ 忠實信賴醫療團隊的長者，因單純的老年疾病求助大醫院，結識傳聞中醫術精湛、頗負盛名的主治醫師。 只是簡單的攝護腺手術，為何衍生一連串身體痛苦，血中蔓延的細菌從何而來？ 一次次祈求醫師治療，換來的卻是加倍折磨；一連串被輕忽的錯誤，累積成不可逆的悲劇。 心慌的女兒多次懇求適切診斷與治療，卻不得其果；從專科護理師、社工、護理長、醫師、到院方高層，像一道緊密不可攀的高牆，讓家屬看不見康復的曙光。縱使努力，依然無法挽回父親的性命，只能眼睜睜看著摯愛的親人，在最後一段生命中歷經折磨。 面對殘酷的醫療結果，女醫師開始質疑，決定打開潘朵拉的盒子，一步步揭開保護傘下醫護人員們欲隱瞞的真相。 本書特色 ．現職專業醫師撰寫的真實醫療小說，由家屬的第一人稱視角，引領您進入高聳的白色巨塔。 ．特邀新興繪本創作者「二搞創意」突破溫馨畫風，繪製驚悚封面及寫實插圖。 ．醫界人員溫情撰文推薦，誠實面對「醫療傷害」課題。 在臺灣，醫療資源進步豐富，但醫病資訊不對等，往往造成醫療糾紛。 病家是否真能分享醫療決策？醫師是否真的審慎診斷治療？醫院是否真正檢討制度謬誤？ 這不僅是一位長者的珍貴生命，也是一個家庭的悲痛經歷，更是現今社會的寫實縮影。這是與每個人息息相關的「真實故事」。
【電子書】23.97的海洋哲思課
23.97，一條隱形的北緯線， 卻讓花蓮港的紅燈塔、南投臺灣地理中心碑， 與彰化芳苑燈塔有了奇妙連結。 登高離岸，一個對山嶺後頭的好奇， 竟讓臺灣東海岸的鯨豚使者， 突圍海島限制，再次啟航，重新看見海洋。 透過環境自覺，閱讀臺灣 兩座燈塔、兩個地點、一道緯度，勾起海洋作家廖鴻基的好奇，萌發探索臺灣西部海岸的想法。二〇〇三年，廖鴻基組成工作團隊，租用一艘二十噸賞鯨船為工作船，以一個月的時間航繞臺灣一周，執行「繞島計畫。 期望藉由這次行動，突圍海島限制，讓臺灣社會對疆界的思維，從傳統的陸地海岸延伸到沿海，藉以宣示「海洋」應該是島國社會重要的生活領域。 臺灣並不大， 也許可以透過「多認識一座城市」、「多認識一段海岸」、「多認識一片海」……為行動意念，走出去、航行出去，就同廖鴻基所說的「海洋無可預約，但值得期待」。 一起循著作家書寫的路徑，換個角度閱讀島嶼臺灣。 本書特色 ■以「走出去、航行出去」的具體行動，化意念為真實。 ■分七個單元，皆以海洋視野的創作書寫進行反思，扎根「環境自覺」。 ■三十篇富生命力的散文輔以個人攝影，帶領我們穿越海陸邊界，徜徉生命之海。 感動推薦 「環境自覺」是閱讀這本書深觸於心的共鳴。根植於深層的人文素養以及人與人之間的節制簡約美德，讓我們看見環境生態文明的深層扎根。－－宋明峰／光寶科技董事長 《23.97的海洋哲思課》描述我們現在擁有的，在口舌言談愛臺灣之間，必須身體力行去了解這塊土地，並用心去關懷它、保護它。－－林肇睢／臺灣護聖宮教育基金會董事長 同樣一個人，在面對不同的海洋風景，也會展現如此不同的情感輪廓。在這本書，我看到廖鴻基不同過往的模樣，更深深體會到大海給人的另一種能量與魔力。－－黑糖導演黃嘉俊／紀錄片《男人與他的海》
【電子書】青檸色時代
作家王盛弘、包子逸、李瑞騰、李時雍、阿盛、黃麗群、謝子凡、方念萱（政治大學新聞系副教授）、石曉楓（台灣師範大學國文系教授）、吳岱穎（建國中學國文科教師）、康庭瑜（政治大學新聞系副教授）感動推薦！ & 榮獲林榮三文學獎的新秀作家林薇晨，在《人間福報》副刊寫了一系列專欄文章，描述日常風景有滋有味，描繪餐廳與飲食文化也有聲有色。 《青檸色時代》描寫精準，意象繁複，例如〈辣的痛覺〉敘寫泰式料理的辣味「等待入口後在人的舌尖刺繡，倏忽繡出深紅淺紅的珊瑚，微血管一般枝枝蔓蔓」；〈賴床〉醒來後早春的細雨是「文鳥爪子似的冷雨，尖尖地下了一整晚，捉住每一隻花苞。有一點癢，有一點痛」，處處可見作者細緻的眼光與創新的語言，用字遣詞既古典又新穎，口吻抒情又平易近人。 書名以「青檸檬」形容作者青澀的學生生活，也代表她在連鎖泰式餐廳工作的歲月。站吧台調製飲料與甜點，於〈青檸色早晨〉日日練習裁切標準薄度的檸檬片，將檸檬皮碎屑搭配出紅綠斑斕的甜點，致力在最小的誤差中接近最精確的味道，成為別人口中的〈神吧台〉；擔任控菜服務生，諦聽耳麥裡外場回報再知會內場，陳述內場師傅和外場人員為求生而鬥智鬥法、水深火熱的〈水火戰場〉；下班時大夥去吃〈消夜消夜〉，褒貶一下他人的館子，〈尾牙季節〉聆聽各行各業的隱私和辛酸，看盡天下沒有不散的宴席。 從「花苞」一樣輕盈的尋常瑣事、「身體髮膚」的感官經驗、「氯氣」般剔透乾淨的研究生生活，到「檸檬」酸甜嗆辣的餐廳生涯，林薇晨嘗遍四季之味，歷經人情淡薄，揭露組織壓迫，書寫服務日常。嚼著一尾含藏人情味的鱸魚，喝下一碗湯燒火熱的愛的冬蔭功湯，吞嚥人生百味之餘，每個人餐桌上的故事才正要開始…… & 本書特色 & ★本書榮獲國藝會出版補助，除了日常速寫，更是一部從服務生的角度來描寫餐廳與飲食文化的獨特作品。
【電子書】孤獨六講
華文世界暢銷突破500,000冊紀念 《孤獨六講》新裝上市！ & ☆新版隨書附贈： 蔣勳手寫特製質感書籤：【孤獨是跟自己在一起】 蔣勳主講「何謂孤獨」，掃描QRcode即可聆聽 & 孤獨是跟自己在一起！ & 耶穌四十日不與人言語，佛陀在菩提樹下靜坐。莊子很孤獨，尼采也很孤獨。他們都知道「孤獨」的意義。孤獨是信仰，孤獨也是文明。 & 不論身在哪個時代， 孤獨是每個人重要的功課！ & 你可以孤獨嗎？ 你珍惜「孤獨」嗎？ 沒有「孤獨」，沒有完整的個人。 從人群中出走吧，你會遇到真正的自己。 & 蔣勳的《孤獨六講》，深入討論六種存在於當代社會的孤獨議題： & ——我擁抱著一個摯愛的身體時，我知道，自己是徹底的孤獨的，我所有的情慾只是無可奈何的占有。＃情慾孤獨 & ——我試圖用各種語言與人溝通，但我也同時知道，語言的終極只是更大的孤獨。＃語言孤獨 & ——我試圖在家族與社會裡扮演一個圓融和睦的角色，在倫理領域與每一個人和睦相處，但為什麼，我仍然感覺到不可改變的孤獨？＃倫理孤獨 & ——我看到暴力者試圖以槍聲打破死寂，但所有的槍聲只是擊向巨大空洞的孤獨回聲。＃暴力孤獨 & ——我聽到革命者的呼叫：掀翻社會秩序，顛覆階級結構！但是，革命者站在文明的廢墟上喘息流淚，他徹底知道革命者最後宿命的孤獨。＃革命孤獨 & ——其實美學的本質或許是孤獨。人類數千年來不斷思維，用有限的思維圖解無限的孤獨，注定徒勞無功吧。＃思維孤獨 & 內心情感無處可訴的「情慾孤獨」，字句無法溝通的「語言孤獨」，理想未竟的「革命孤獨」，壓迫人性所造成的「暴力孤獨」，哲思考者不為人了解的「思維孤獨」，世代價值交替所造成的「倫理孤獨」；這些都是現代人時時面臨的孤獨處境。孤獨其實並不可怕，這些孤獨造就了社會裡「特立獨行」的個體，他們不因群體價值而妥協、誠實地面對自己的孤獨，而給予社會創發新意的可能。珍視孤獨感產生的瞬間，當我們與孤獨共處，我們將更瞭解自己。 &
【電子書】非比尋常：北非、加勒比海
北「非」、加勒「比」海，以及清大「尋常」日子，交織出非比尋常的傳染力！ ◎跨國文化視野，藉由旅行書寫自己的真實體會和環保意識，並傳達多元思考。 ◎以三毛的思想文字貫串全書，效法三毛將快樂當作傳染病，期望藉由文字散播快樂。 ◎文筆流暢、真誠，兼具啟發；搭配全彩相片，引人入勝，一探那無遠弗屆的魅力。 ★王秋今續《心有多大，世界就有多大》後，又一旅遊文學傑作！ 旅行真正的快樂不在於目的地，而在於它的過程。遇見不同的人，遭遇到奇奇怪怪的事，克服種種的困難，聽聽不同的語言，在我都是很大的快樂。雖說一沙一世界，一花一天堂。更何況世界不止是一沙一花，世界是多少多少奇妙的現象累積起來的。我看，我聽，我的閱歷就更豐富了――三毛 一個喜歡三毛、喜歡跨國界移動的年輕學者，因著視野拓展，養成多元思考，體會世界一家。 本書不只是旅行與校園日常的紀錄，在行走過程中，是心靈的探險、文化的體驗、眼界的開啟，也是書上理論的印證。更以三毛的文字貫串全書，期望分享歡樂與感動。 野蠻創造新的生活與生命。 北非摩洛哥的拉拉．薩爾瑪公主、艾本哈度世界遺產、世外桃源的陶德拉峽谷、沙漠的神祕兵團、古羅馬遺址的瓦盧比利斯…… 加勒比海的墨西哥土倫的馬雅文明、馬雅古書的預言、牙買加的黑色面紗，印地安人的召喚，在海底合而為一，我要成為海賊王了…… 跟著三毛的文字去旅行， 從撒哈拉沙漠風情出發， 回到清華大學校園充電， 再出發到加勒比海探險， 以三毛的思想文字貫串全書，分享非比尋常的傳染力。 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789865526672.pdf
【電子書】山地話╱珊蒂化
來自池上的原住民作家，聆聽「山地」說話； 有時孩子有時女子，在長大與長不大之間「珊蒂化」， 關於身分與身體，五彩斑斕又笑中帶淚的書寫。 & 馬翊航是近年來令人驚豔的原住民作家，來自臺東池上卑南族的他，文字敏感立體，張亦絢稱「他寫酒醉時是『耳裡楓紅層層』，隔著車窗見物『有一種礦物感』，外婆皮膚薄如『乾蒜皮』，某個影像畫面『光線讓物件有著髮絲般的刺眼邊緣』」，令人讀了神經會如電到般快感林立。但造就敏感的不只感官與修辭，也來自書面語與口說語的游動，記憶的樂園與險境。 & 《山地話／珊蒂化》的諧音，如鏡子相互映照。「山地話」是一個「不正確」的詞，也回返帶動記憶的形狀，是關於身分、空間、家族、書寫的重重探問；「珊蒂化」則以陰柔聲音與姿態，反問標籤貼在哪裡？藏著什麼？也與體內種種親愛、殘餘、騷動與失去對話。書中有「是」與「不是」的反串，失能與可能的照明，不那麼整齊的身體與身分。在分輯「自己的籬笆」中透視日常的恐怖，發燒的記憶與鬼魂；「如果我是鳳飛飛，哥哥你一定會要我」，唱出歌聲與離合的記憶，也是真情比酒濃的挫敗；「山地話」裡面沒有母語教學，可能是「山地」在對他說話，無論是否真的說出來；「不懂要問」是許多不懂的事，以及他人教他的事；「珊蒂化」裡有女子、櫃子、鏡子與小孩子，從這裡到那裡，長大或者長不大——可能就是女型的意義。 & 本書以作者歷經家人聚散的成長剖面、離鄉背井的路徑、風景及閱讀軌跡，在家族、學校和小鎮的危機中繞路運轉。甚或從唱片、蝸牛等微小物事，目擊被身分和性別禁錮的劇場。那些上不了舞臺、豔麗或哀傷的原住民、男孩、女人與同志，從馬翊航的文字具象化為真實的面孔，豔光四射地提槍擊發。 & 本書特色 & ★ 本書榮獲國藝會創作補助，是一部探討多元的身分、語言、記憶和性別的作品。 ★& 與生母離別，向爸媽出櫃，透過反覆碰撞和溫柔包容的成長傷痛，重新定義自我。 ★ 「包廂黑」、「檳榔綠」兩翻雙書封設計，內外兼具，從KTV包廂翻面檳榔攤，一秒反串／反穿。
【電子書】我所去過最遠的地方
吳明益專文推薦& 陳宗暉首部散文集 & 這部散文，就是他的「流轉孤島病中書」， 是第一本，也會是他以這題材寫作的唯一一本吧。──吳明益 & 前所未見的詩性語言，娓娓道來生命中那些必然的失落與獲得 這是一本「陪伴之書」，寫給每一個曾經在病中感到孤獨的你 & 病毒有害，病毒無辜。細菌有壞有好，我的身體就是看得見與看不見的微生物生態系，健康的生態是河流是海浪，是動態平衡。沒有安穩不變的平衡，時陰時陽是常態。共病生活，追求和諧也挾帶衝突。帶病旅行，生病的人去生病的地方旅行，垃圾也可以生生循環不息。是你們拯救了我，我們彼此拯救，漫漫後病時光，當我還可以寫信報平安，漸漸明白，生病不是命運，生病就是生命。生命是獨一無二的複數。──陳宗暉 & 陳宗暉的語言，無論小說、散文、 新詩，都極富個人特色，充滿想像力的意象串接於跳躍的語言節奏之內，樹立起新世代的文學風格。他曾是文學界備受期待的寫作者，屢獲大獎肯定，直到三十歲那年，一場突如其來的病痛，讓他不得不按下時光的暫停鍵，穿越到比記憶更深之處，重新思索自己與疾病的關係。 & 本書從母親因病離去的記憶談起，寫下曾被霸凌的童年經驗、大學時努力克服內向性格的嘗試、軍旅時期的荒謬歲月、在蘭嶼工作時找回生命意義的過程，以及近年來與父親相伴、一起練習面對死亡恐懼的日常時光。 & 這本散文集分為「共病生活」、「帶病旅行」、「後病時光」三個部分，每個部分都有疾病隨行，更有他者相伴。在一篇篇沉潛於病中所產出的文字裡，讀者得以看見一個努力向外界「報平安」的人的身影。如陳宗暉在自序所說「平安報信是快樂的，收到回信是快樂的。如果這些信件可以讓你也覺得健康快樂──衷於悲哀的快樂，衷於傷病的健康。」先無論那是不是一個別字，這段話中的那個「衷」，不是某種故做堅定的「忠」，也非結束於此的「終」，而是一顆與他人分享心內話的由「衷」之心，而那也是散文創作能夠動人的初衷。 & 「那裡有我的樹，那裡有我的海。等我回去，等我再來。等我歷劫歸來給你寫一封長長的信。你說的故事讓我想要繼續活下去，這次換我說故事給你聽。平安報信是快樂的，收到回信是快樂的。如果這封長信可以讓你也覺得快樂健康──衷於悲哀的快樂，衷於傷病的健康。」──陳宗暉 & 本書特色 & ★ 文學界跨世代由衷推薦，備受期待的文學新星，遲到但終究來到的第一本書。 ★ 以詩化的語言、小說的敘事、散文的真誠，打開華文書寫的新向度。 ★ 在疫病成為日常的當下，本書將帶領讀者看見疾病與生命的本質。 ★ 每一個在生命中曾經與病對抗的人，都能夠在本書中找到一種與病共存的方式。 ★ 本書細膩而敏感的筆觸，為所有內向之人，提供了一份向外跨出、與他人連結的勇氣。 遠方推薦 & 吳明益& 國立東華大學華文系教授 讀宗暉的文字，借用他論文裡的一段話，就像達悟語裡十餘種形容「海」的語彙中，「wawa」意謂著有生命、有情緒的海。海的情緒有時影響了人的情緒，而人的情緒也反饋回海的情緒，我相信讀者在沉浸入他的文字時會感到這一點，從而和我一樣「被這些文章吸引了」。 & 郝譽翔 國立臺北教育大學語文與創作學系與臺灣文化研究所教授 唯有創作，是宗暉真正肯敞開心房的時刻，這也使得他的散文風格如此獨特，精緻簡鍊，彷彿白紙上的每一個黑字，都是這只緊閉的蚌殼在長期忍受砂礫琢磨的苦楚後，耗盡了生命元氣，才好不容易淬鍊出來的珍珠，晶瑩，透亮，閃著微微如淚的光。 & 須文蔚& 國立臺灣師範大學國文學系教授 於是這成為一本極具特色的散文集，生與死，青春與暈眩，怯懦與壯遊，不斷交錯對照出充滿張力與詩意的篇章，作者的微言大義需要深入文句背後，方能細細體會。 & 言叔夏 東海大學中文系助理教授 年少時我們談論起那些關於母親與父親們的事，像流浪表演團裡一個最沉默的手風琴手終年都攜帶著他斗大的琴盒。那時的我們簡直並不知道那些失去與哭泣是什麼樣的意思；而多年以後在這本書裡，母親的病反向結繩一樣地成為了一個原初的標記，「我把最重要的東西都放在這裡了。」撒下麵包屑：「你要記得折返回來取。」 & 孫梓評& 作家、詩人 我曾以為最好的寫作是使人讀了也想要寫；原來還有另一種可能，如此書，使視覺成為嗅覺，無法捕捉，只能甘願跟隨。 & 黃信恩& 醫師、作家 這本書讓我想到一個英文單字：idiopathic，中文是自發的、原因不明的。在醫學裡，好些疾病查不出原因，診斷上會出現這個字。idiopathic像詩，是謎，是霧，是實驗，是人生。宗暉的文字充滿這種氣息。 & 金磊& 生態攝影工作者 縮時攝影般的文字喚起了宗暉與眾多夥伴一同串起的記憶，起初是邊面露微笑邊回溯當時的片段，但隨著漣漪愈來愈鮮明，整個人反而寧靜沉入了那年的湛藍海水之中，那個大家一起承接了的痛快曬傷夏天。 & 阿文& 蘭嶼阿文 蘭嶼是世界的縮影，垃圾無國界、做環保零極限，很高興遇到阿暉，才能在書裡遇到大家，我還是最關心阿暉的身體，我希望阿暉的家人能被主保佑、阿暉的身體能夠很健康，還有每年都回蘭嶼來看我。 &
【電子書】筆花盛開：詩酒書畫的年華
詩人書家侯吉諒重現臺灣文藝的黃金年代 走訪江兆申、臺靜農的書齋；展讀余光中、洛夫的詩行 臨摹書帖如同臨摹一個文人的時代 & ★ 特收錄多幀作者珍藏影像，時代的身影躍然紙上。 & 1970至1990年代，臺灣書畫藝術盛極之時、副刊文學引領著文藝界的風潮，一位年輕詩人侯吉諒躬逢其盛，投入文壇、書畫、篆刻界；機緣之下，學詩於余光中、洛夫、認識臺靜農、拜入江兆申門下，因編報、出版，而結識了傳奇的陳香梅、葉明勳、高陽、張繼高、劉國瑞、黃天才…… & 散文集《筆花盛開：詩酒書畫的年華》在作者多年之後回望，當時不甚了然、「貌似正常、自然的一切人事，都有了清晰的意義」，並形塑一位青年詩人的模樣。那是一個時代的轉身，特屬於文人的書畫、篆刻、尺牘，一場場流動的饗宴，與席上傳述的故事和掌故。侯吉諒說：「當初讓他們著迷景仰的、老師所展示的那個境界，裡面有一種只有屬於那個時代才能具備的特色……」 & 原來，筆花因人盛開。曾沐浴於師輩風範裡的侯吉諒，帶著思慕的心情，寫下書中一篇篇「文人的故事」，臨摹文人寫字、體會書為心畫，再現臺灣曾經的文藝時代。而正是這些前輩們的身影，成就了一幅輝煌勝景；並在侯吉諒的書畫裡，悉心地接續。 & 鼎力推薦 & 林載爵（聯經出版公司發行人） 李瑞騰（國立中央大學中國文學系教授） 向 陽（詩人） 宇文正（《聯合報》副刊主任） 黃輔棠（音樂家） &
【電子書】我終於捨得讓雪落下
不知道如何選擇的路，就踏上去走走。 敢於啟程，便不再是害怕淤泥的人。 ❊讀者心中的隱藏版詩人──劉定騫首部文集❊ 獻給三十歲，儘管走得歪歪斜斜，仍然勇敢。 「二十幾歲到三十多歲，這樣的十年，是人生變化最劇烈的時候。 我曾以為找到方向，也曾迷過路，更有過路已走絕的日子。 但時間，從不會等人完整才繼續前進。 我們都是尚未形塑完成就冷卻的容器、缺了幾片的拼圖、還沒寫完的歌。」 年少時想像大人的模樣，以為到了三十歲，凡事就可以──或者應該要可以理直氣壯、從容不迫。 三十彷彿一種決定性的制約，三十前後就應該如何如何，讓人止不住感到焦躁。 已跨過三十歲的劉定騫，曾經出版兩本詩集。大學畢業後，他選擇到大城市工作、探索生活；後來，為了離開傷心的地方，他飛到比城市更遠的國外他鄉，在冰封雪國流浪；回國後，出於喜愛咖啡，他曾在家鄉開了一個小小的咖啡空間；同時間，本想嘗試寫劇本，卻誤打誤撞當起舞台劇的演員。這樣的他，每隔幾年就會離開某個地方，重新啟程。 一路上，他曾經迷路，無論是物理上的或心裡面的。 跟旁人比較，他看似漸漸掉了隊，支離破碎， 但他會說他只是一直想要自由，想要完整。 ──如果想看著前方繼續走下去，就不能閉上眼。 儘管睜開眼會痠，會流淚。 過去，劉定騫曾將感情主題的詩作集結成書出版，因為最初的自費出版版本難以買到，被苦苦尋覓的讀者稱為「隱藏版詩集」。 在其新作《我終於捨得讓雪落下》中，可以看見人生故事更立體、更豐富的劉定騫。包括這些年來徘徊的腳步、經過的風景、結識的人們、遭遇的困難，最終都連結上他對生命本質的困惑。劉定騫回望那些曾不敢回望的記憶，細細體會當下困住自己的事物，撫過日子的塵埃，試圖讓成長過程曾受過的悲傷、無力、焦慮能如雪般緩緩落下。 於字裡行間，讀者會跟著他一起理解： 「有時我們能接住自己，有時並不。」 本書獻給即將三十、年屆三十、曾經三十歲的人。共分成三章，寫生活、寫成長、寫思念。 劉定騫的文字如其人，情感溫厚真摯，孤獨卻又充滿了愛。讀著這些如日記、故事、信件、呢喃般的記憶碎片，總能一邊感受到他的生活，與我們的生命遙遙相映著。 ○關於生活： 日子不過是心的顯影 「其實我們都不知道在緩慢的歲月裡，自己正在進行一場極其複雜的手術，沒有明確療程，痛時沒有嗎啡。直至有天，住在心裡的醫師才會告知你，你好了。能感到好，已是萬幸。」 ○關於成長： 回到成長的案發現場 「三十以前，總會想要去做什麼、達成什麼，雖然有些事做到了，有些依舊無能為力。但我沒有想過三十一到，心中像是有道推力，就這樣把我推到了另一個象限，關進電梯裡，叮，上樓。接著一切都像在不同的樓層看著彷彿和以前一樣的景色，慘的是你擁有的僅僅是上樓的門票，卻好像什麼都沒帶到，兩手空空，心裡彷徨。」 ○關於思念： 如雪盤旋的思念 「在名為思念的維度裡，現在、過去，甚至是還未來到的以後，所有的時間線都會在這裡交錯著，如雪盤旋在空中，任憑自己如何移動。近一些，可以看清人一點。退一些，可以看清人生一點。而那些卡在中間的混亂，才終究讓自己，多了解了自己一點。」
【電子書】回得去的地方與回不去的時光Now You Know
四分衛主唱阿山首次散文創作 從2003到2020年，一次收藏十七年的阿山！ 封面設計：賽璐璐片網印滿版單特黑與局部單色白 刻意使用有點失真、懷舊的照片與書名呼應，傾斜的編排讓文字呈現力道，也與影像中踢球的張力呼應。 封面故事： 照片裡的年代是1982年的夏天，地點在永和市福和路245巷裡面，在我後面的是從小一起長大的朋友，小我兩歲，那時候第一次注意到世界盃的我開始喜歡上足球，當年舉辦的地點是西班牙，開幕戰當天比利時以一比零爆冷擊敗上屆冠軍阿根廷還登上了隔天報紙的頭條，最後贏得冠軍的是義大利。 冠軍決戰的時候我熬夜在電視前為西德加油，後來經過了九十多分鐘的比賽，義大利的十字聯防以三比一擊敗了西德捧起了雷米金盃，自己支持的球隊輸球了對於當時正準備升國中的我內心難免有些失落，當時對於事與願違並不是那麼的清楚，但是回想起清晨的陽光照耀在內心落寞少年的臉龐，原來都變成了回不去的時光。 在地球的某一段文明時間當中，所有長得好看的男生，都在玩搖滾樂。－－林宥嘉 他不自覺地經歷了許多難以言喻的人情世故，後來不管他走去哪裡都會發覺那些回得去的地方都是回不去的時光，後來他也忽然懂得就算住在不會下雪的城市裡，也會感受到心裡的氣溫經常比氣象預報的還冷。 所有的相聚分離以及作決定都不知不覺累積得越來越多，因為一切都留不住所以他唯一能做的就是經常拍照偶爾回顧。後來這些畫面與文字一不小心就集結成冊，於是這些阿哩阿雜的胡言亂語代替了回不去的時光讓他遇見了你。 謝謝遇見的每一個人！ 人生難免有好的時候 也有不好的時候 希望大家好的時候 會比不好的時候多很多 時間在你認真或鬆懈的當下 默默地往前走 明年的聖誕終究 也會變成去年的聖誕 也要謝謝過程裡遇見的每一位朋友 每一份工作與每一次的相聚分離 以及每一次聽的唱的看的寫的每一首歌 接下來的下半場 還是請多多指教 －－陳如山
【電子書】我的室友卡夫卡
我們為何閱讀？因何寫作？ & 一個蒙太奇鏡頭陡然浮現，正在讀書的卡夫卡， 透過詩之眼看見了袁枚；而偷窺卡夫卡情書的我， 又透過這首詩的細縫回望袁枚。 盒裡的卡夫卡，會不會以他黑曜之眼， 流亮如銀的鐵甲，收攝這一層又一層的閱讀鏡頭呢？ 就像六朝志怪裡的陽羨書生，開口吐出嘴裡一層又一層物事……
【電子書】因為所以有故事：解構創作思維
故事是一連串有來龍去脈，因果關係的事件組合。 「轉彎」，是一篇故事裡最有吸引力的地方。 無法進到讀者心裡的故事，不會被他們記憶。 這個世界不斷在創作故事，你會說故事嗎？ 讓我們從最簡單的地方開始， 透過29個「因為+所以」的思考撞擊，領略故事創作精髓。 學會說故事，你能做到的，你想像不到。 ☆ 藉由古今中外名作、廣告金句、電影對話……解構故事文本。 ☆ 豐富的創作經驗領路，以「故事三要角」、「情節設計要素」……照見故事內涵。 ☆ 連結各方面的元素，以既宏觀且微觀的閱讀探索，呈現豐富的故事素養。 ☆ 透過「故事看門道」、「書寫練習室」的撇步傳授，磨練寫作技巧，增進表達能力。 各界好評推薦（依姓氏筆畫排序） 「因為」創作訣竅，各門派自有其祖不傳祕方；「所以」謝文賢(貓印子)大方分享，想必有驚人真相。快打開揭曉。──王淑芬／童書作家 讀著這本書就像親耳聽見謝文賢(貓印子)的寫作引導，他一邊說著各種故事，一邊像哆啦A夢掏出寫作法寶，讓我們彷彿插上了竹蜻蜓，優游在創作的奇想世界。──王雅雯／長億高中圖書館主任 這本書將故事的概念與趣味，說得簡單通透，並教導如何寫，難能可貴。──甘耀明／小說家 航向故事的大海，本書就是你的北極星，不只掌握方向，還能將群星連成自己獨創的星座。是我今年最期待的故事寫作書！──李洛克／故事革命創辦人 懂得看門道的，來看謝文賢(貓印子)怎麼拆解故事，此書寫得十分細緻，不只開頭、轉折、收尾，甚至於情感面刻畫，以及細節的掌握，都有獨到之處，我想看完每個人都會寫故事了。──李崇樹／快雪時晴創意作文班主任 引導故事書寫的門道，學會將故事說好的一本書，值得青年學生、文學愛好以及初學創作者閱讀。──呂興忠／國立彰化高中圖書館主任 文賢老師提燈照路，帶我們欣賞萬紫千紅的故事花園。讀完這本書，相信你也能提筆盛開出自己獨特美麗的花朵來。──周玟慧／東海大學中文系教授兼系主任 寫作沒有捷徑，閱讀並不容易，作者以十分「親民」的文字講解寫作閱讀的大道理，於是我也知道故事的因為所以了。──林黛嫚／作家、大學教授 原來故事是這樣的！故事要好聽好讀，一定要有層次。 第一層，談「事情」，事件和情節。第二層，談「情感」，情緒和感覺。第三層，談「內涵」，人性和意義。故事有許多手法，「內容與形式」、「時間與場景」、「對話與聯想」等等，謝文賢(貓印子)在這本書裡細說明白。──凌健／臺灣公益CEO協會理事長 所以你不相信這世界真的存在故事大神嗎？因為你總在有故事或沒故事的路上徘徊，卻忘記打開《因為所以有故事》為你指路。──凌明玉／作家 懂得拆解故事、創造驚奇的祕密，你也可以成為快樂說書人。──唐毓麗／高師大國文系副教授 前往故事的路上，我們需要一張地圖，像這本書裡的標示與光，教我們說一個好故事，也讓故事說話。──高知遠／南華大學臺灣文學研究中心主任 能進到讀者心裡的故事，是什麼模樣？本書透過好聽好讀故事的創作路徑，觸動寫作心靈，進入故事魔力的世界。──張至寧／國語日報社中學生報主編 這本書是故事的入口，我們跟著謝文賢(貓印子)一探奧妙，直到變成故事的一部分。──張佳詩／小學生到大學生都喜愛的寫作老師 擋不住的創作之神！帶你走過故事裡關於愛情、懸疑、江湖和其他說不清的永恆謎題。謝文賢(貓印子)將寫作的技藝編織在篇章裡，以溫柔、有彈性的口吻娓娓道來，展現出對故事的終極理解。──張詩亞／創意寫作教育工作者 貓印子老師是曾經一起到南投、雲林推廣閱讀活動的老師，他的故事總是讓人聚精會神、充滿期待，甚至讓小朋友捨不得下課！到底是什麼樣的魔力？ 看了這本書就知道答案！──許慧琪／明道文教基金會執行長 擁有好故事的陪伴是幸福的。還有一種幸福，則是文賢細細爬梳故事的好從何而來，並親切、輕盈的將創造的妙方遞至我們手中。──許亞歷／作家、兒童文學藝術教育工作者 想要把故事說得更好的人，快來看看如何善用「很久很久以前」、「從此以後」的老梗，就能説出引人入勝的故事。──雪倫／雪倫情報局、千萬人氣部落客 好的老師要能「不以自身有限的人生經驗，去框限學生無限的發展可能」。文賢兄的寫作教學，不僅啟發了學生文字說故事的能力，也開展了對人生與世界的探索視野。──陳銘顯／部落客水星人 認識貓老師，是兩年前秋天晚上的寫作課，冷靜又不失溫情的貓老師，說了一個又一個的故事滋養年輕學子的心，既療癒又冒險。貓老師的新作《因為所以有故事》以淺顯易懂的方式，展現作者豐富的學識與教學熱忱，內容涵括構成故事的重要元素、寫作手法，並且引用經典作品加以說明，更提供實作練習，以及成為專業讀者的密技。這，又是貓老師冷靜且溫情的一貫風格。──黃凱琳／明道中學國際部中文教師 如此豐富的，這本書引導我們踏上故事那充滿懸宕、夢幻、令人驚嘆的旅程，於是引導你，成為說故事的人。──楊書軒／作家 想寫故事的人，照過來，這裡的內容，很精彩。跟著學習，智慧開，左寫右寫，充滿愛。寫作的樂趣，真開懷，看過此書的人，有新裁。──楊淳斐／臺中科技大學通識教育中心助理教授 會講故事的能力，是孩子帶得走的優勢。而文賢老師以溫柔的筆觸步步引導，非強勢的規範，得讓我們一窺寫作班的孩子那麼愛他的原因。──楊雅雯／教學卓越獎得主、溪湖高中教師 聽膩了很久以前丶從此以後的故事，你應該來尋找貓的印子。他教的對話，只因多一拍或少一拍，時間便有了魔法！──蔡淇華／作家、惠文高中圖書館主任 學故事，你需要的從來不是天分，而是方法。貓印子的《因為所以有故事》，帶你先看懂故事的機關，再教你怎麼創造故事。我只能說，若沒讀過這本書，你虧大了！──歐陽立中／Super教師、暢銷作家
【電子書】穿越銀夜的靈魂
這是一趟夜旅，一本思索存在與靈魂的書。 從生命的盛夏寫到秋天， 羅任玲橫越四分之一世紀第二部散文之作。 & 《穿越銀夜的靈魂》是羅任玲第二部散文集，亦是二十年光陰的餘音。在經歷至親走過死生的長旅，書寫成為銘記，也啟示書寫者向死而生的心。所穿越的，不只是存在與死亡，亦為練字剪裁的語言邊界，如羅任玲所說：「散文的極至是詩。」詩人穿越無人知曉的銀夜，為我們召回夢的消息。 & 名家推薦 & ★ 楊佳嫻──專文引讀 ★ 瘂弦、張曉風、陳義芝──詩心推薦 & 瘂弦： 羅任玲深知，原來散文與詩一樣，在經緯結構上與詩同樣嚴格。好的散文文如其人，直見性情，作者的氣質人格在作品中一覽無餘；而散文的創作也跟其他文類一樣，需要自信與果斷，沒有僥倖。散文不是妥協的文類，散文也不是中間文學，要想寫出成功的散文，跟寫一首成功的詩一樣，絕對要把自己的全靈魂、全人格放進作品之中。 & 張曉風： 這雙冷冷的眼睛在窺伺在觀望在求索，這雙眼睛如切鱠的利刃，把往事的肌理一一呈現。……唯有愛，還在那裡，看來沒有什麼用，看來不能解決什麼，但它在那裡，你覺得心安了，因為它本來就該在那裡。 & 陳義芝： 羅任玲鋪寫一幅幅生動的景致，表述許多極難表述的人生況味，例如追尋、失落、抵抗、偶然與必然。唯景中有景的筆法，乃能渾融烘托出宿命般的人生感喟，而淡然得教你聽不到嘆氣聲，因此而更令人低迴悵惘。 & 楊佳嫻： 讀《穿越銀夜的靈魂》，一是「靈魂」，彰顯其形上的取向，二是「穿越」，讀取這世界但不拘限於這世界。身體鑲嵌於現實，容或有不自由的時候，但思維可以是自由的，想像可以是自由的。 &
【電子書】文學少年遊：蔣勳老師教我的事
一輩子喜歡一件事，喜歡一件事一輩子 & 「現實生活裡，我喜歡讓心智去旅行，恣意漫遊沒有方向，可以回到過去，可以眺望未來，也可以凝視當下。心智旅行累了，隨時可以回家。現在，我好像可以這麼告訴自己了，最初的家屋已經拆毀，而書寫其實是另一條回家的路。」——凌性傑 & 總要離家才明白，可以不斷回家是多麼好的一件事。 總要一再書寫，才曉得自己被文學拯救幾次。 總要不斷自剖、不停自問，才懂得有些故事唯有寫出來，魔法才不至於消逝；有些故事則只適合擺在心底咀嚼。 我們，回家吧。 回到少年的燦爛時光。 & 《文學少年遊：蔣勳老師教我的事》是作家凌性傑近幾年生活的總和，也是他讀書與創作的私密紀錄。日子多有大小擦傷，文學的存在是一方綠林、一灣海洋，為心靈帶來一片平靜。 & ●卷一「文學少年遊」 因為與閱讀、文學的相遇，他得以逃脫心靈的囹圄，遨遊文字的國度。他讀字，寫字，也品味人生之旅。 & ●卷二「金風玉露一相逢」 凌性傑私心喜愛絕版舊作《有故事的人》精選散文，與詩同枕，與詩生活，與人生進行一場又一場詩意的追問。 & ●卷三「蔣勳老師教我的事」 凌性傑的私密讀書筆記，與蔣勳的作品對話，與詩、與美作伴好時光。即使生活有大小擦傷、為生存哭泣，也不忘保持優雅姿態。 & 專文推薦 & 蔣勳（作家、詩人、畫家） & 永遠的男孩作家凌性傑最新散文集，強勢回歸 一位寫字的人，對文學最真情的告白 &
【電子書】寫我的字，等你的清晨
迷失在情緒與人際關係上時，不要害怕，也不要急著逃離， 因為迷路的過程，也是別具意義的。 在這嘈雜的世上，願我們都能成為自己想要的樣子，一路保有初時的心。 & 關於感情// 就這樣告訴自己吧，如果還有一場遇見等待揚展，你要的就只是單純地駐足，相信命運的安排，且看且走，和緩而深刻地迎來不淺不深的更迭。 & 關於情緒// 試著接受原有的瑕疵，將美好的、幸福的，連同悲傷的、心碎的一起容納，然後你才得以一併拾起那些藍色的快樂，保存每一件事所留下的餘溫。 & 關於人際// 有些朋友的存在，是為了確立你的相信，相信某些相遇的發生終有其必要性，於是後來的你，才得以了解人與人之間相處的意義。 & 關於負向的自我照顧// 如果注定經歷全世界的背離，能不能就讓自己徹底地失落一場，允許自己懷有黯淡與憂傷，然後才得以用你的果敢，輕輕地擋去世上所有的不善與乖張。 & 關於正向的自我照顧// 一個人的生活也可以非常安心，並不是從此不再擁有朋友了，你仍然與周遭的人群有所連結，浪跡天涯之際依然會想家、被現實撂倒也能有所依靠。 & 不要放棄相信世界裡依然存有溫暖，而那股溫暖就是你 & 【本書特色】 ★27篇在獨處的深夜裡，無法向他人提及的不安；27段親手抄寫的文字，卸下心中長久以來的武裝。 ★IG人氣手寫創作者默雨清晨首部個人創作，替所有被失落淋濕的我們，撐起一把懂你的傘。 ★特別收錄番外篇〈水之流浪者〉── 一個以生命中不可或缺的水分子為題的短篇寓言， 以故事同理你的徬徨，陪伴你找到內心的安適之處，不再流浪。 ★游知牧｜作家、溫如生｜作家、蘇乙笙｜作家、無Nonno｜IG作家、水鋁｜IG手寫作家、九九｜IG手寫創作者──深情推薦 &
【電子書】告訴我，甚麼叫做記憶：想念楊牧
縱使我記不得它原狀實在怎樣， 我也會因為那隱約的形似而覺安心， 並且無怨尤地接受它， 為我努力回憶而終於捕攫重有了它的片斷感到欣喜。 ──楊牧〈來自雙溪〉《奇萊前書》 & 二○二○年三月十三日，長年堅持在人文道路上的詩人楊牧，就此搭乘雲舟，隱沒在群星之後，臺灣殞落了一位健全知識分子的典範。 & 當晚追思紛至，人們在社群網站上分享各自喜愛的楊牧詩作，涵蓋不同時期、不同主題、不同風格。這樣的致意與引用持續累積，甚至還包含了散文、文論、編輯事業、為故鄉花蓮擘劃大學之理想等方面，顯示出楊牧其作其人其生涯的豐沛、廣闊與吸引力。 & 楊牧一生出版五十餘種著作，涉及多重文類與題材，均以極高的自我期許，期待調和學術和創作，安身立命於文字中。楊牧以作品抵抗後現代浪潮中，解構真理與輕視語言的觀念，趨向創作的核心：抱負、生命、反抗與愛美，以書寫召喚讀者重新信任文字、語言與文學，進而使人們願意堅持追求真善美，使人們堅持懷疑權威與結構，以知識分子的良知與道德前行。 & 在童子賢先生、楊照先生與新匯流文化基金會的大力支持下，特邀須文蔚教授擔任主編，夏盈盈師母蒐羅來自世界各地的追思文章。集結四十位楊牧的門生故舊，以文字追念，留下楊牧精緻的思維、溫厚的情感、反抗的精神，讓我們一同想念楊牧。 & 全書共分五輯，文章排序方式，可讓讀者順著時間之河，更理解詩人追求真與美的執著。 & 輯一「山風海雨」收錄葉步榮、陳芳明、顏崑陽、何寄澎、李瑞騰、陳義芝、單德興、張錯、李有成等楊牧同儕友人的追憶。 輯二「昔我往矣」為奚密、羅智成、陳育虹、劉克襄、向陽、鄭毓瑜等曾受業於楊牧老師的學生、文友或中央研究院文哲所同仁的感懷。 輯三「東之皇華」包含賴芳伶、郝譽翔、吳冠宏、許又方等東華大學同仁，敘述楊牧擔任人文社會科學院長時的風範。 輯四「時光命題」有來自香港的西西、新加坡的衣若芬、馬來西亞的何國忠與中國大陸的陳平原等作家與學者的致意，展現出楊牧跨區域文學傳播的影響力。 輯五「星圖」特別邀集臺灣青壯世代詩人與評論家，如陳克華、楊宗翰、楊佳嫻、許悔之等，分述楊牧在創作、學術與編輯上浩如繁星的文學成就。 & 楊牧在春日遠行，安寧長眠。《告訴我，甚麼叫做記憶》書名出自楊牧的名作〈給時間〉，盼楊牧的友人、同事與學生一起書寫的文集，能在長夜中點亮燈火，更能對抗遺忘。 & 它就是遺忘，在你我的 雙眉間踩出深谷 如沒有回音的山林 擁抱著一個原始的憂慮 告訴我，甚麼叫做記憶 如你曾在死亡的甜蜜中迷失自己 甚麼叫記憶──如你熄去一盞燈 把自己埋葬在永恆的黑暗裏 ──楊牧〈給時間〉 & 本書特色 & 1. 在數以百計懷念楊牧的文章中，精選出描寫成長，求學，創作，學術，翻譯，教育與編輯等不同面向，讓讀者從飽滿抒情的懷想中看見真實與深刻的楊牧。 & 2. 具有深刻的當代文學史意涵，集結包含葉步榮、陳義芝、奚密、劉克襄、郝譽翔、楊佳嫻等四十位重量級學者與作家，懷念楊牧，也朗現讀者不知道的史料。
【電子書】畫符
李秉樞成長於臺南將軍區的漚汪，自幼在古厝、宮廟旁玩耍，他對「文字」的想像，起始於「畫符」。從小學習書法，鑽研符籙，摹擬字形與筆跡，畫下無數道符。開篇〈破體字〉寫道：「人生識字憂患始」，點破全書關於「文字」的命題，進而梳理成長的記憶，並描寫自身如何認識文學、歷史，乃至於世界。 字是人存在的痕跡。作者由鄉村移居城市進入學術殿堂，〈書痕〉藉由知識分子憂鬱的文學史，探問書本（或書寫）是危險事物嗎？〈神在〉中的祖父曾是宋江陣成員，作者摹想在廟埕中表演的阿公而演練起降魔武術，卻驅不散死神陰影，最終熱愛讀書寫字的祖父病後失語，散佚成支離破碎的〈卮言〉。 一封信，一對賀聯，一首籤詩，一頁日記，一篇祭文……由「字」延伸出長大、遊戲、知識、家鄉、親師、信仰、時間、醫病、死亡等主題。李秉樞寫童年友伴關係中的孤獨與惆悵，面對故鄉與親人凋零的虧欠，是銘記鄉土物事隨著歲月斑駁的哀歌，也是悼亡傷逝、撫慰人心的安魂曲。行文優美節制，既古典又新潮。 本書特色 ★&& &本書榮獲國藝會創作補助，是一部以「文字」、「書寫」勾勒創作者的成長歷程的作品。
【電子書】二十分鐘的江湖夢：導演黃致凱的「劇場故事學」，翻玩思辨、笑點和眼淚，為自己導一場有滋味的人生！
「故事工廠」創辦人、《我們與惡的距離》劇場版編導—— 黃致凱首本散文集！ ★ 當一回說故事的人， 為自己導一場理想人生。 當悲劇演到極致，就是準備大笑的時候了！ ◎&本書特色 ★&李國修嫡傳弟子、故事工廠創辦人暨藝術總監——黃致凱首本散文創作 ★&聯合報「青春名人堂」專欄集結，多篇新增。 ★&劇場裡的「故事學」：與自我、戲劇、生活、社會展開多重哲思對話 ——再平凡的人生，都藏有一段動人江湖！ 「劇場編導」用白話文來解釋就是「說故事的人」，聽起來是個蠻浪漫的職業。所以這本書可以算是「說故事的人的故事」，裡面有我充滿驚喜的成長歷程、創作排練時的點滴心情，還有荒誕不經的親子趣事。散文集中的每篇文章，幾乎都有一個我所經歷過的心靈衝突，而衝突正是戲劇的本質，衝突就是自我固有的價值觀與他人或是外界的矛盾，面對衝突時必須做出抉擇，從抉擇可以看出一個人的性格，把抉擇的答案連在一起，就可以看到一個人的人生。——黃致凱 ◎&本書內容 小時候遊戲中的刀光劍影， 延伸為日後剪不斷的江湖； 當我們長成悲傷超載的大人， 幸好還有那些故事，還有夢。 母親做清潔工幫他換來新鞋、父親在棒球場無聲遞來棗泥月餅， 那嶄新的Nike和棗泥餡的甜膩，包藏著隱而未見的幽微情感⋯⋯ 至於什麼是愛情、什麼是「對的人」？ 他明白了在衝動與猶豫之間，除了問自己值不值得， 有時更是「我恨，故我愛」；當你明白了恨，才懂得如何去愛⋯⋯ 而當躍上舞台，捏塑一個又一個勾人幻夢， 大幕拉起，危機當前不容ＮＧ， 畢竟扮別人的故事、流自己的眼淚， 是所有劇場人的宿命⋯⋯ 卓别林說：「人生近看是悲劇，遠看是喜劇。」對故事工廠掌門人黃致凱而言，戲劇與人生，夢裡夢醒皆是同一場江湖。那界線模糊的苦澀酸鹹，搬上舞台就成為梗梗相連到天邊的瘋狂笑點；挑戰生命多荒謬之餘，也逼出一顆顆或悲或喜的眼淚。 自童年「二十分鐘的江湖夢」開始布局，拉長到舞台上的浮想聯翩，黃致凱不斷說故事，說自己的、說他人的、說生而為人的種種擁有和失去。奇妙的是，「我」與「找」只差一撇距離，這本由青春時光、戲劇生涯及其生命哲思提煉的紙上劇場，便是一段「我找我」的奇幻旅程；讓人感受到生活和戲劇本為一體兩面，透過串串奇想連結，卸除僵化執念、重新尋找對這世界的新定義；每個人的舞台，都會是獨一無二的爛漫江湖。
【電子書】人生的加味：紐約華文作家協會文集
他們移民海外，扎根「大蘋果」；他們先後加入「紐約華文作家協會」，賞析文學，相聚相攜，走過移民歲月的歡欣與艱苦；延續華文文學種子，寫下人生的本質、趣味與觀想。《人生的加味》是紐約華文作家協會的第三部合集，由五十位作家記述個人生活裡獨特的體驗，引發真醇美好的「加味」，全書洋溢著對生的禮讚、趣的追索。五十二篇散文依題材分成六大類，包含：思親懷故的「深情好美」；品評文創的「浸潤藝文」；熱衷嗜好的「興好怡懷」；烹餚品茗的「樂食樂飲」；遊歷奇境的「逸遊尋馨」；以及體悟生命幽微的「感悟餘甘」。本書作家以紐約的視野，描繪人性普遍的經驗，觸發各地讀者的共鳴，同享海外華文創作的成果。
【電子書】芳華路上 Miles of Blessings
「其實，鄉愁一直存在我們心裡的一個角落。小時候，不知不覺；少年時，朦朦朧朧；年輕時，排斥它；中年後，反芻而接納，轉變成支撐生命昇華的營養與土壤。鄉愁是我們靈魂的最豐盛資產。」──龔則韞生於臺灣、長於臺灣的女性科學家龔則韞旅居美國多年，她在異鄉努力不懈的生命及生活裡，有很多流連想念的人事物，於是以溫婉的筆觸捕捉剎那的靈光、澎湃的激動、頓悟的解脫、豁達的瀟灑，集結成本書的七輯：親人、感情、美食、千里路、慢讀、後園和人物，內容包括父母、兄弟姊妹、先生、兒女、親戚、朋友、同事、社會、原鄉、故鄉、異鄉、故國、祖國、我國、他國、戰爭、貧窮、疾病……，林林總總、點點滴滴的吉光片羽，全是她的牽掛惦記。
【電子書】孤獨的小船
日子是捱著捱著失去的，眼見日出日落，伸出手，想捉住些甚麼，握住些甚麼。甚麼也沒有。……於是性情會變得很出奇的快，不知不覺，會變了另外一個人。上班回到公司，面對前後左右，說很多的話，說著說著，會奇怪這些話怎會是自己嘴巴說出來的，還是不斷的說。做著一切自己莫名其妙的行動。對生活的迷茫、困惑、苦悶；對愛情的執著、堅持、求索；對社會的呐喊、彷徨、不滿，在大多數現代城市年輕人的腦海都會不時閃現，而年輕時的張偉男則將這些思緒寫成篇幅短小的小品散文，即使多年過去，我們還能從文字裏感受一顆不斷叩問人生的靈魂，希冀以文字，捉住苦悶現實以外的自由。
【電子書】修身與我，有時還有小牛
不管身分如何不同，但在世代交疊之中，我們有共同的課題── 與父母距離太近會崩潰，距離太遠會慚愧。 本書獻給無人際相處障礙卻與雙親產生社交障礙的你， 你並不孤單！這條自我修練之路上，有你，有我，還有梁正群。 演員梁正群將自身的生命境遇與NBA達拉斯小牛隊奮鬥的歷程巧妙疊合，時間軸一線拉開，從童年、青春期、加拿大留學、成年、結婚離婚再結婚，乃至此時此刻，有些人來來去去，有些人一去不返，有個人影在其中穿梭徘迴，不曾靠近也不曾遠離，那是給予他生命的父親。 而父親偏偏就是那個比誰都會挑剔你、卻又比誰都還相信你的人。 梁正群的父親梁修身是台灣家喻戶曉的大明星，但這並不會改變華人世界的父子相處公式，他與父親的關係從小時候的黏膩、青春期的服從、留學時期的疏離到成年後的反抗，再到現今的容忍自處。隨著年紀增長，他開始剖析兩代人對於親情感受的表達與期待，是什麼時候開始漸行漸遠，又該如何並肩前行？ 過程中他慢慢發現，書寫是一場自我療癒，也是跳脫時空的視角轉換，讓他得以從中自省、自覺，於是他想寫一本紀錄他和父親的書，以他們唯一共同興趣「NBA」為骨架，描寫自小與父親的相處，以及身為達拉斯小牛隊二十多年的死忠球迷，這樣的情感與角色又是如何呼應和影響他與父親的關係。 梁正群細細描寫這四十多年與父親相處的點滴，也藉此重整自己的人生。其中有說出口的爭執、不解與不情願，然而更多的是說不出口的懊悔、自責與愧疚感。作為一個兒子，他誠實地剖析父子從黏膩到疏離的情感剝離，再誠懇用力地找到適當距離嘗試靠近並降落。他的文字像長了鏡頭，將過往情節一幕幕投射，把時間停格在難以言說的幽微角落，燈光打下，麥克收音，他靜靜寫下獨白，期許能夠釐清父子間的複雜情感，成為一個更好的兒子乃至更好的人，也期望讀者能在其中找到相同力量。 不論是海外求學的異鄉游子、離開故鄉的北漂青年、年少離家自力更生者、相愛相怨共居共存者，不論身分如何不同，但在世代交疊之中，我們有共同的課題－－與父母距離太近會崩潰，距離太遠會慚愧。但這都只是過程，是一輩子的課題，讓我們學習從一次一次的撞擊衝突中，縮小誤差，找出最適合降落的距離。
【電子書】告別等於死去一點點
金典獎得主 冷硬派詩人 王天寬 無所動心 抒情mix懸疑 混血文集 & 「日復一日，死亡一個接一個，有時候是大規模的死亡，但我們仍然一下子就低下頭――像在做擅長的事――做一個精巧的陷阱，捕捉越來越小的自己。 星星真的很小嗎？我想是的，所以它們才那麼美。」 冷硬派推理大師瑞蒙．錢德勒曾在其名作《漫長的告別》引用十九世紀法國詩人Edmond Haraucourt的句子：「道別等於死去一點點。」（Partir, c'est mourir un peu.）對於告別，對於死亡，都有其獨特執念與美學的王天寬，認為這個句子也正是這本文集最好的註腳。 以首部詩集《開房間》一鳴驚人的王天寬，被稱作具備多元血統的寫者。現代詩、散文、劇本、小說四種文類皆各有擅場。這當然不是一本「純種」散文，正如作者自述道：「我不知道散文所指什麼。⋯⋯當它不是詩不是小說也不是劇本，我們說它是散文，帶有遲疑的肯定。但同時，散文又帶有所有它不是的是，然後小說向散文借用了它的行文方式，詩向散文借用了它的反面⋯⋯。」或許可以說，這是一冊多種文類的混血（或雜交），和他的詩一樣，即使描寫著情色或猥褻，卻仍然用字乾淨甚至唯美，不同的是，還帶來了更多的殘酷的愛，與死亡。 王天寬曾用四個字「無所動心」來形容自己的創作狀態，在情緒滿溢的時候從未覺得非寫不可，而是放著讓整件事情最後只剩下純粹的記憶，幾乎剔除了情緒或情感的成分，才下筆寫作。他也大力推崇鍾愛詩人李歐納‧柯恩曾說的「我們要勇敢地停留在表面上，我們要學會去愛表象」，然而這本文集，卻不由自主地展現了更多的「表象下面」的事物和情感。 &&& 熱愛電影、受過戲劇訓練的他，文字也充滿了影像與劇場感。點到為止的抒情，卻穿插著懸疑的氣氛。他巧妙運用了數字七，這數字彷彿是從無數歐美電視劇、電影裡擷取出來的凶案現場籠統印象所留下的印記。整本文集也像是精心佈置的一個迷魂陣，以〈七〉為名的篇章拆成七段，隔開了像似存在又不存在的七個房間，每打開一個房門，你就得到了某些真相。 第一個七之後，打開了生死的房間。 第二個房間，是一個有著透明蟑螂的場景，辯證著透明與不透明的存在主義式哲思。 第三個房間，寫出作家心中的神龕，向菲利普‧狄克、海子等已逝的文學大師致敬。 第四個房間，是專屬詩人歌者李歐納‧柯恩的房間⋯⋯ 接著還有第五個、第六個和第七個房間，有一間房乾淨明亮，又好似忘情診所一般迷離，有一間房大到可以在其中散步並迷路，更有一間房猶如劇場舞台展示了一樁「命案」的來龍去脈⋯⋯ 當我們自以為把七個房間走完，卻完成了一整個永不被穿透的真相――因為，完美的謊言就是無法詮釋的真相。 合唱推薦 台灣歌手& 鄭宜農 女子漢作家& 楊隸亞 中國小說家 雙雪濤 香港詩人 廖偉棠
【電子書】浮世短歌：這次，多談點自己
即便成為大人， 也要記得與心中的小孩說說話 #文壇心靈醫師 王溢嘉，最新創作計畫 人生是自己品嘗酸甜苦辣，不是擺出來給人看的！ 40篇真情書寫，寫給心中的小孩 也寫給忘記自己的你 他的《青春第二課》、《新編蟲洞書簡》，激勵無數學子突破自我、大膽出演人生舞台。這次，他決定多說點自己的故事，讓我們更靠近他的文學小宇宙。 中學生最好的心靈伴讀作家——王溢嘉，全新創作計畫《浮世短歌》，從個人的生命體驗、閱讀與思考所得出發，精煉對浮世人間新穎、多元且豐富的觀照方式。 長大了，也別丟失赤子之心 幸福，更不是我們一定要去哪裡—— 【關於人生，他說】 「沒有人會把現成的人生送到我面前來，我必須自己去挑選。」 「即使人生到頭來是一場空，也要空得很充實；縱然是白忙一場，也要忙得很快樂。」 【關於工作，他說】 「工作，就是在向世界宣告，我是一個什麼樣的人。」 「工作，除了能讓你得到什麼外，更重要的是能讓你學到什麼，能給你什麼未來性。」 【關於幸福，他說】 「自己的幸福是自家的事，自己負責，何必他人的鼓掌、認可、指導或允許？」 「幸福不是我要去的某個地方、想追求的某個目標，而是一種心情、一種感受。如果對所經歷的一切，都能產生快樂而有意義的感受，那麼不管我身處何地、做什麼事，都能發現幸福、體驗幸福。」 名人推薦 宋怡慧（作家．丹鳳高中圖書館主任） 凌性傑（作家） 凱若（親子暢銷書作家） 黃庭鈺（作家．新竹女中教師） 蔡淇華（作家） 藍白拖（背包旅人） 初心推薦
