【電子書】肩上江山：越南現代詩選
本書是一部用血淚撰寫的越南詩選集，記錄了近代越南人民反抗外來殖民政權，追求民族獨立所做的犧牲與奮鬥。 《肩上江山》收錄了越南人追求民族獨立的血和淚水，在無奈的戰火摧殘下，人們將自身的情感投射於家鄉的山水，沿路而過的景物。詩歌裡小人物深邃的眼窩、皮膚上的傷痕、背負著重擔的雙肩，就像是一幕幕正在放映的電影，印入眼簾，強烈且扣人心弦。即使戰爭過後，那道深邃的傷痕依舊在人心徘迴，難以抹滅。肩上江山這本書在台灣得以被翻譯發行，不只是讓讀者認識越南美麗與哀愁，更讓人深深自省所處的社會，一切都不是來的這麼理所當然。
【電子書】先知（台文版）
★第一本將紀伯倫《先知》翻成台文的作品，並邀請著名學者李勤岸教授協助審定，俾使作 品至善臻美。★全書採英文、教典台文用字相互參照，搭配有聲QR Code，是台文初學者入門的好幫手。紀伯倫經典《先知》台文新詮蔡緯賢醫師譯，李勤岸教授審定英台對照，二十八篇生命的哲思以台語文精采出世李勤岸、翁肇喜專文推薦台文作家 王昭華 台師大台文系副教授 呂美親小說家、醫師 洪明道台語社群ohtaigi經營者 温若喬藏書家 黃震南作家 廖玉蕙台文作家 鄭順聰 鬥贊聲《先知》是紀伯倫的集大成之作。他藉「先知」之口，以散文詩的語調，傾訴對愛、翁仔某、囡仔、作穡、歡喜佮悲傷、罪佮罰、理性佮熱情、善佮惡、死亡等等大哉問的深刻洞見。出版至今影響力不墜，譯本遍及全球，超過五十種語言。如今，這部不朽之作首度以台語文全新亮相。譯者以凝鍊優美的語句，細膩詮釋二十八篇關於生命的思索與領悟，讓紀伯倫的哲思以台語之聲重新綻放。台文版《先知》由醫師兼文人蔡緯賢翻譯。蔡醫師自幼成長於嘉義的純台語環境，畢業於台大醫學系，選修課幾乎皆為哲學相關領域。現為小兒科開業醫師，長年醉心於語言學，自修台文、台羅及初階客語。其台文版《先知》部分篇章曾刊登於《海翁台語文學》，備受好評。本書採英文原文與教典台文對照方式呈現，譯筆清澈易懂，兼具深度與親切感，並由李勤岸教授審定，使紀伯倫筆下的哲理與啟悟更臻圓熟，娓娓動人。書中附有注釋，並提供QR Code可聆聽朗讀音檔，既是理解人生智慧的典藏之書，也是學習台語文的絕佳入門與賞讀之作。
【電子書】聶魯達情詩全集：二十首情詩和一首絕望的歌、船長的詩、一百首愛的十四行詩
★ 完整收錄聶魯達創作情詩全集，包含《二十首情詩和一首絕望的歌》、《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》，一次遍覽聶魯達重要情詩作品。我那小小的寒冷的國家。智利詩人聶魯達不只是一九七一年諾貝爾文學獎得主，也是二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人。他的情詩享譽全球，從初戀到末戀，從青春到中年，不變的熱情與眷戀，跨越愛與死，永恆與當下。本書完整收錄聶魯達創作的三本情詩集，包含《二十首情詩和一首絕望的歌》、《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》，由詩人陳黎與張芬齡精心譯成，看見聶魯達筆下，愛情並非全然的浪漫甜美，儘管帶有苦澀，卻是唯一可與死亡、挫折、孤寂等人世黑暗相抗衡的力量，在光與陰影間，構築永恆的愛的共和國。愛是這麼短，遺忘是這麼長。年少的愛情，總讓人難以忘懷。《二十首情詩和一首絕望的歌》是聶魯達為大學時期所交往的兩位女孩而作。當時還是年近二十年輕小伙子的他，筆端已然透露出銳利的鋒芒，擁有樸拙然而動人的意象，笑中帶淚卻也一針見血地刻畫出愛的歡愉和痛楚。《船長的詩》和《一百首愛的十四行詩》是聶魯達與第三任妻子瑪提爾德愛情的紀錄與信物。前者包括收於前四輯「愛」、「慾」、「怒」、「生」裡的三十九首較短的詩，以及壓卷的三首較長的詩，雖是聶魯達寫給瑪提爾德的情詩集，但其營造出的情感氛圍和其述說的語氣頗為繁複多樣：時喜時怒，時剛時柔，時而甜蜜時而怨懟，時而懇切時而焦躁。後者則藉由時間變換，分成早晨，中午，傍晚，和夜晚四部分，季節變動的光影，死與生的形貌，愛之喜與悲的色澤，不斷閃現其中。這是詩人一日之作息，也是一生之作息。
【電子書】詩情海陸 Poetry Feeling In Sea And Land 2025
由來自美國、法國、義大利、馬來西亞、羅馬尼亞、秘魯等多國詩人和台灣詩人之詩作編成《詩情海陸》詩集。
【電子書】沙與沫，紀伯倫的哲與思：收錄《沙與沫》、《暴風集》、《瘋子》、《流浪者》
東方詩哲紀伯倫——以詩與寓言交織出靈魂最深的低語。他的作品闡述愛、生命、自由、靈性、自然以及人類處境等普世主題。這是一本讓人願意「一生重讀」的作品，每天一篇紀伯倫，讀懂人生的悲傷與祝福。紀伯倫（Kahlil Gibran）是黎巴嫩裔的美籍詩人、哲學家與藝術家，公認為阿拉伯現代文學的巨擘，也被譽為旅美文學的旗手與靈魂人物。他在文學與繪畫領域皆有卓越成就，尤其以融合東西方思想、靈性與詩意的文字風格聞名於世，開創了獨具一格的「紀伯倫風格」。他的作品情感濃烈、意蘊深邃，文字灑脫自然，富有節奏感與音樂性，讀來朗朗上口、餘韻悠長。在東方文學史上，紀伯倫的創作兼具理性與感性，不僅蘊含哲理性的冷峻與嚴肅，也展現出詠嘆式的浪漫與抒情。他善於在看似平易的語句中揭示深刻的生命智慧，並以妙喻啟發人心，在詩歌、散文與小說創作上皆自成一格，不落俗套。本書收錄紀伯倫的四部經典作品——《沙與沫》（Sand and Foam, 1926）風格極簡卻富有哲理，《暴風集》（The Storm, 1920）探討人性的光明與黑暗，批判社會的舊習陋俗；《瘋子》（The Madman, 1918）透過「瘋子」這個角色批判社會偽善與宗教僵化，《流浪者》（The Wanderer, 1932）蘊含哲學與靈性意義，值得品味。每部皆展現其獨特的風格與思想面貌，既是他藝術創作的縮影，也為現代讀者開啟一扇探索心靈與人生的窗口。若你曾經懷疑信仰、困惑人生，或想更誠實面對自己，這本書將是你的同行者。它不解釋萬物，但讓你渴望理解自己。在這充滿噪音的世界裡，它是一座寂靜高峰，給你時間與空間重新定義「活著」的重量。
【電子書】白屋
「醒來吧，記下戀人之死。」 以詩歌為念，記曾藏於冷漠城市間愛欲掙扎的同性情熱。 ──倘若心還活著，又有什麼好責備我們。 ●《白屋》繁體中文完整版首次發行 ●諭示天才詩人的文學起點與生命起落 ●逐頁中、英對照，讀者可按「句」索驥 寫給暗夜於荒涼地醒來之人的詩集，也是寫給藏在深處，等著回音的人。 《白屋》為二十世紀同志文學的重要文本。哈特．柯瑞恩藉詩找到生命的定位，書寫著一種不被了解卻無法壓抑的個人情感──像聽見某人自冷漠城市間，聲音模糊、搖晃的回音──無從確認是陳述、邀請，或求助，卻令人急欲追尋。 詩作依循傳統，也受浪漫主義詩風影響，遣詞用字慣用罕見古語。語言繁複、密實的《白屋》，幾乎諭示了，這是一場年輕詩人恣意卻又憂愁、抑鬱的獻祭：深刻而神性的，不只是形式與結構，更像是為了護住那顆裸露、疼痛，但毫無顧忌愛人的心。 ──這就是不會洩漏祕密的答覆／用這樣的口音告別無人知曉
【電子書】時間是母親
先知告訴我們，語言摧毀之物語言均可重建。時間的光輝是母親。王鷗行第二本詩集。空降《紐約時報》暢銷榜TOP3。『慢慢欣賞這些詩，並經常回顧它們。』 ──《華盛頓郵報》繞著生命碎片療傷，追悼母親；直視性侵與暴力，溫柔如常。史上最年輕艾略特獎得獎詩人王鷗行的第二本詩集，在母親過世後完成全書詩作，極為私密地體現身在悲痛中卻決心超越悲痛的矛盾。透過記憶的穿梭，並與小說《此生，你我皆短暫燦爛》的主題相呼應。生動、勇敢、充滿活力，圍繞著支離破碎的生活，尋找修復，也尋找斷裂的中心。藉由創作這本詩集，詩人意識到悲傷也許是愛最後的轉化，是愛一個人的最後的一個行為，因為悲傷永遠不會結束，也必須這樣做，才能將這最後的愛的行為轉化為自我的餘生。 「自從我失去母親之後，我覺得我的生活只過了兩天，儘管已經過去三年了──今天我母親不在身邊，昨天她還活著。這就是我現在對生命的看法。」──王鷗行全書收錄二十七首全新詩作。當中〈親愛的玫瑰〉橫跨十六頁，多達263詩行，共計2,714字，一氣呵成，為壓卷之作。詩人用語言的激情從記憶的光芒中照亮了母親的靈魂。何以過去式永遠比較長？──〈矮小的美麗失敗者〉我依然畏懼 蝴蝶牠們飛起來如此 像心在著火──〈親愛的彼得〉我們如何返回自我如果不折起書頁指出其精妙處──〈雪的理論〉《時間是母親》大膽並具有深刻洞見，是面對暴力時溫柔的見證，它既是回歸，也是前進。這本新詩集很低調。宛如一部相對較短的合輯，各自圍繞著他母親的去世周旋不止，直到中心也不再那麼重要；但是這本書的親切感能打動讀者，彷彿在說：當你知道失去所愛之人是什麼感覺時，你就開始懂了。這些小小的瞬間和言語可以產生無與倫比的影響。
【電子書】微賤
「同志生活無法教你這些／我就是明白未來是個十八世紀」香港詩人黃裕邦（Nicholas Wong）最新中譯詩集精選入圍美國「Lambda Literary Awards」的《Besiege Me》後同婚時代的臺北經驗，香港近年的城市變遷 超過半數全新創作，搶先原文曝光█收錄詩人視覺藝術作品，全彩印刷32頁█收錄史無前例最賤推薦本書沒有傳統的推薦序與推薦人，成書前於網路上邀請各種來路的陌生人，在低限的資訊下投稿，描述、議論、推理、恭維、詆毀他們想像中的《微賤》。參加者可以自在使用各種語言，一起塗黑這道虛擬的白牆。活動期間收到的文字如今已成為《微賤》的一部分，形成一張「違建」海報。被稱為「文學界導火線」的香港詩人黃裕邦（Nicholas Wong）的最新詩集中譯本《微賤》，部分內容精選自再度入圍美國「Lambda Literary Awards」文學獎的詩集《Besiege Me》，其中更收錄超過半數的全新詩作，包含作者在「臺北市駐市詩人」期間發想的〈請帖〉與贏得澳洲Peter Porter Poetry Prize詩歌獎的作品〈台北101〉等。作者在關注近年香港城市的劇烈變化時，不時可見繽紛的臺灣經驗：同婚通過了，有人想在婚禮上點播Jolin的〈親愛的對象〉，有人赴艋舺龍山寺，求一個像林柏宏的理想男友。《微賤》詩集也為所處的幾個城市的藝文風景留下紀錄，如台北當代藝術館的班克斯特展、文心藝所的Roni Horn個展等，可說是黃裕邦創作歷程中與臺灣互動最緊密的一本詩集。 詩集由敍事者幻想在台灣跟男友結婚，向父親發出喜帖，邀請父親出席婚宴開始。慢慢循線探索父親患肺病期間的父子關係，以及華人陽剛氣質（Chinese masculinity）如何運作其中。接著，他自家庭抽身，將酷兒視角擴展到生活在香港的不同微賤狀態，卻又逐漸浸入他的私人關係、性生活與空虛感，以致到詩集結尾，無力感與毀滅已重重地壓滿書頁。最後一首詩描寫在疫情期間約砲：「若你是閱讀老手／你該知道書頁／無法抗拒你的翻閱」──身體和書頁互為表裡，《微賤》於是化身一次閱讀身體的經驗。與一般翻譯書做法不同，《微賤》的翻譯由臺灣詩人陳柏煜與作者協力完成，在香港與臺灣的中文口語之間，取得可讀性與效果的平衡；黃裕邦甚至局部改寫「原文」，為求更精準、更適合中文閱讀情境的表達，亦是此次計畫的一大亮點。《微賤》是首度在臺灣出版的黃裕邦詩集中譯，也是繼引發華語詩壇、同志文學界強烈迴響的《天裂》（由香港水煮魚文化公司出版）之後，睽違六年再有中譯本出版品面世，值得期待。
【電子書】無名人
// 一切如何開始的呢海的起點無止無盡 //艾略特詩獎、科斯塔詩獎得主‧首位獲任牛津大學【牛津詩歌教授】榮譽職銜之女性詩人愛莉絲．歐思華Alice Oswald她不寫「非個人經歷」或「主題公園式」的詩。她筆下的大自然如夢似幻，卻來自清醒的現實觀察；重新詮釋的古典故事，則充滿了人道思索與無分別的不忍之心。──《無名人》譯者陳育虹英國詩人愛莉絲‧歐思華曾獲艾略特詩獎、科斯塔詩獎及格瑞芬詩獎等多項詩歌大獎，於2019年獲任牛津大學【牛津詩歌教授】榮譽職銜，為三百多年來首位獲此殊榮之女性。《無名人》這首長詩靈感源於荷馬史詩《奧德賽》，以無盡的海為中心，重新演繹神話，將自然與人類的內在體驗巧妙編織入裡。謊言與妒恨，孤寂與占有，時而洶湧時而靜謐暗流的詩句中，流動的意識大門已然敞開，靜候觀者徜徉其中。本詩集由【聯合報文學大獎得主】詩人陳育虹翻譯，採中英對照。//但這就是海依然背對著我千變萬化的形貌一律面朝他方而誰又能解讀萬籟中這一聲響 你聽★重磅推薦吳敏嘉（譯者、臺灣大學外文系助理教授）吳懷晨（詩人、臺北藝術大學文學所教授）徐堰鈴（資深劇場導演、演員，中國文化大學戲劇系技副教授）楊小濱（詩人、中研院研究員）廖咸浩（詩人，臺灣大學人文社會高等研究院院長、外文系特聘教授）＿＿文壇、學界重量級推薦★國際媒體推薦一個革新者，生態詩人，她的構思活潑，帶著感官經驗。這些似乎矛盾的內容，創造出獨特的迴響與迫切感，昇華了詩本身……《無名人》是某種小說詩，它甚且抗拒以傳統方式說故事。──《衛報》費歐娜・桑普生這是一首海的無名抒情詩。它帶著《俄瑞斯忒亞》與《斐洛克特底》兩部古希臘劇的暗流，徹底重新解讀、敘述了《奧德賽》……《無名人》對「甚麼是凡夫」有所省思；它打破了時空，感傷、聳人且氣勢磅礡。――羅珊娜・華倫，詩人悸動人心……《無名人》如神話而寫實，既古典又現代……歐思華正處於她創作的高峰。――《觀察報》凱特・柯樂薇這是一篇為水而寫，為語文的流動，也為人與故事的間隙而寫的詩……讀《無名人》的感受在事後仍縈繞心中。――《財經時報》瑪麗亞・柯若芙出人意表的文字如湧，讓人驚異……這是音節與意象的快旋舞，技巧完美無缺。《無名人》是歐思華在形式上最自由的作品，一些零星低語集聚，是為尋覓一新耳目的創意。――《週日時報》傑瑞米・諾爾・陶德
【電子書】不要輸給風雨：宮澤賢治詩集
宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄、夢枕貘、渡邊謙……都因他的文字而誕生出偉大的作品。宮澤賢治純詩集【修訂版】收錄83首《春天與修羅》經典詩作 不輸給雨不輸給風也不輸給雪和夏天的酷熱擁有強健的身體沒有慾望絕不發怒總是靜靜微笑著……——宮澤賢治〈不輸給雨〉宮澤賢治是日本最受歡迎的國民作家之一。短短37年人生，除了童話之外，賢治一共創作了八百多首詩，絕大多數都沒有公開發表，少量則集結成《春天與修羅》，以自費的方式發行出版。賢治生前作品乏人問津，卻在逝世後，成為日本家喻戶曉的國民作家，作品被收錄在課本中。又因其強大的精神感召力，成為日本人的心靈原鄉與文學象徵之一。日本311大震後，演員渡邊謙朗讀宮澤賢治的名作：〔不輸給雨〕，撫慰了千萬人心。宮澤賢治的作品帶著強烈的玄想色彩，大量運用自然的象徵物與情境，乍讀也許悲傷，卻又可以感受到生之強韌與力量，以及對人和土地的深層關懷。日本近代著名詩人高村光太郎就曾說過：胸懷宇宙者，無論身處多麼偏遠處，總是能超越地方性而存在。內心沒有宇宙者，無論身處多麼核心的文化之地，也只是一個地方性的存在。岩手縣花卷的詩人宮澤賢治就是罕見的胸懷宇宙的人。他所謂的伊哈托布，就是藉由他內心的宇宙所表達出來的 這世界全部。本詩集譯出大部分的《春天與修羅》，其他項目則斟酌採選較著名或是對於理解賢治有幫助的作品。希望與華文圈的讀者，共同分享這個有著深邃心靈的詩人內心的風景。【本書特色】1. 收錄宮澤賢治83首詩作的純詩集2. 內附「宮澤賢治關鍵語彙小辭典」，幫助讀者更深入了解作家內心世界與文字風格3. 2024年為宮澤賢治誕生128週年紀念4. 日本最受歡迎的國民作家之一。作品散見於日本全國各地小學、中學課本中，深受世界各國文學研究者的重視【導讀推薦】佐藤伸宏（日本東北大學文學研究科國文學教授）李敏勇（詩人）【名家推薦】林水福（日本文學文化研究者、翻譯家）陳明姿（台大日文系教授、前台大文學院副院長）惠敏法師（法鼓文理學院校長）蔡逸君（作家）黎煥雄（劇場導演、人力飛行劇團藝術總監）
【電子書】詩情海陸. Poetry Feeling In Sea And Land. 2024
由南韓、日本、法國、薩爾瓦多、義大利、厄瓜多、墨西哥、馬來西亞的12位國際詩人和30位台灣詩人之詩作編成《詩情海陸》詩集。
【電子書】福爾摩莎詩選．2023淡水：Anthology of Formosa Poetry - Tamsui 2023
詩歌，將大家的心連在一起 ——2023淡水福爾摩莎國際詩歌節動人心弦 許慧明 HSU Hui-ming & 「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」結束已三個月，但是，又似乎還未結束，我的腦海中不時掠過詩歌節一幕又一幕動人的情景。 & COVID-19疫情封鎖世界三年，浩劫餘生，疫後故人來，我一直記得老朋友相見的那一刻，薩爾瓦多詩人 Oscar、義大利詩人 Angelo、摩洛哥詩人 Dalila 他們都把喜悅寫在臉上，大家平安！而最讓我動容的是，當詩人到忠寮，正忙得團團轉的老理事長李鎮榮見到 Dalila，兩人幾乎是跳躍式的擁抱！那動作像在傳達他們的心聲：「歡迎回家！」「回家真好！」 & 淡水是詩美之鄉，淡水人用最真誠的心歡迎來自薩爾瓦多、義大利、摩洛哥、美國、祕魯、墨西哥、日本、肯亞的11位國際詩人和24位台灣詩人到淡水來參加「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」。感謝總策劃林盛彬老師的精心擘劃和邀請，將大家的心連在一起。「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」是台灣的詩歌節，也是世界的詩歌節。 & 我永遠難以忘懷在淡江大學文錙音樂廳的開幕音樂會，杜守正老師先邀請李魁賢老師上台吟誦他的詩作＜茨後一欉茄苳＞，然後杜老師彈起吉他，他和水源的孩子為大家正式演唱他為李老師＜茨後一欉茄苳＞所譜的歌曲。李老師的＜茨後一欉茄苳＞原本就富深意，杜老師將詩譜寫成歌，和水源的孩子一起演唱出來更是韻味無窮。杜老師在詩歌節閉幕晚宴上，再一次上台演唱＜茨後一欉茄苳 & ＞，台下的詩人夥伴跟著旋律扮演烏鴉大聲唱出一段又一段的「 嘎嘎叫！」「 嘎嘎叫！」「 嘎嘎叫！」那一刻，我相信老茄苳已活在大家心肝內，成為永遠的老茄苳。 & 詩歌在我心中迴盪，詩歌在淡水城市縈繞。於是，當你每天進出淡水捷運站，你會遇見詩，在中庭，在穿堂，在牆柱上向你招手。詩人帶來他們的詩作，由盛彬老師編成《 詩情海陸 》詩集，相互交流；詩也登上大學殿堂，淡江大學圖書館特闢專區舉辦詩作展和詩會；詩也走入社區營造，忠寮詩路吸引國際詩人的目光和參與；詩和畫可以對話，淡水文化園區 - 殼牌倉庫的詩畫聯展，策展人特別邀請詩人為畫家的畫作寫詩；詩和歌更可以融合，將捷金鬱金香酒店的夕照望高樓音樂會，杜老師的吉他竟可以和肯亞音樂家 Ombiro 的非洲鼓和聲合奏，更不用說是義大利 Angelo 為大家帶來最高潮的安可曲＜台灣 台灣＞，讓全場歡聲雷動。 & 「2023淡水福爾摩莎國際詩歌節 」似乎已經結束，但國內外詩人聯袂前往淡水國小、鄧公國小、水源國小、忠山國小、淡江中學，和各校師生進行詩文教育與交流，她的後續影響，才正要開始。 &
【電子書】寺山修司少女詩集
淚水是 人類所能製造 最小的 海洋 __最短的抒情詩 在寺山修司的詩裡，是悲傷與浪漫的混合體， 你感受到多少愛，就感受到同等重量的孤獨。 他以九個篇章完成一場極致的文字幻想。 時而以純熟的技巧，創造瑰麗的異想天地； 時而在重覆的問號裡，感性與抒情地敲擊你的內心； 時而在單純執著的童趣，看見一抹邪惡的眼神與微笑。 豐富情感和深刻自我，體現人人都曾經有的，少女般的，蒼涼，愛恨。 名人推薦 莫子儀 演員 新井一二三 作家 蔡傑曦 攝影作家 黃昕語Iris 《流浪而後生》作者 連俞涵 演員、作家 陳繁齊 作家 林達陽 詩人、作家 張西 作家 渺渺 作家 好評推薦 以私小說為主流的日本文學界裡，靠想像力跳躍到最遠處的作家，就是寺山修司。___新井一二三 作家 若是我們有機會打開大海裡的藏寶箱，寺山修司的詩句一定會在裡面，而擺放在一起的還有最孤獨的眼淚和最透亮的星星。___蔡傑曦 攝影作家 或許現實與虛幻本身就沒有界限，寺山修司就是明白了，才有了這麼一本詩集。___黃昕語Iris 《流浪而後生》作者 著迷寺山修司的文字對身外總有巨大而遼闊的連結，同時卻又能顧及細小的情緒及他自己所鍾愛信仰之物。___陳繁齊 作家 &
【電子書】疑問集
為什麼我們花了那麼多時間長大，卻只是為了分離？如果我的靈魂早已棄我而去，為什麼我的骨骸仍緊追不放？對世界至高的愛，是將直達靈魂的疑問，一一譜寫成詩……諾貝爾文學獎得主、20世紀拉美最重要詩人 生前獻給世界的最後一部詩集 冥誕120週年紀念版&&【1+1隨書贈‧紙書限定】1本經典給自己 1本迷你讀本送人如果《疑問集》是聶魯達的微型宇宙& 這部讀本就是這個宇宙的一朵迷你星雲隨書贈送精選疑問6首詩，一部摺疊後僅10×14公分大小，可供隨身攜帶收藏，也可贈送親友，將讀詩的喜悅分享出去。&&如俳句輕巧 意境至深若禪語──316則窮極一切的問題 74首給世界的情書《小宇宙》作者、精采詮釋《萬葉集》等世界經典詩作翻譯名家對國民詩人聶魯達逝後傑作的絕美呈現&只要你曾經愛過、思考過，曾經呼吸過一口這座宇宙裡的空氣，你一定就懂得這316則疑問所為何來。&聶魯達過世時，《疑問集》是他未完成的八部珍貴手稿之一。本書收錄316則窮盡造物之謎的小小「天問」，分為74首，詩人既深且廣的觸角伸至生命、時間、真理、情緒、自然世界等範疇，用童稚之心與哲學家之眼，爬梳萬事萬物的本質。這些疑問有如自問自答的禪宗公案，詩人不曾明確提出解答，卻在某些問題裡埋下沉默的答案種子。自十歲起提筆寫詩，聶魯達一生創作一直是「既個人又公眾」、「既抒情又史詩」。詩人晚年從喧囂憤怒的群眾世界轉向內在寧靜的省視，本書可視為這位「國民詩人」臨終前對生命的巡禮，引領讀者進入迷宮般的生命版圖，歡喜地迷途，謙卑地尋找出口。&▍經典讚嘆&在這本詩集裡，聶魯達不是政治詩人、自然詩人或愛情詩人，而是單純地回歸到「人」的角色，擁抱生命的矛盾本質，既而以「藝術家」的靈視，巧妙地避開了矯揉淺顯或意識形態的陷阱，織就此一質地獨特的文字網罟。──陳黎‧張芬齡&聶魯達筆下的疑問在字面意義成形前，就先觸動了讀者的視覺想像。──《出版者週刊》
【電子書】我述說一些事情：聶魯達詩精選集
可愛的語字是浪花，是絲線，是金屬，是露珠；它們光潔如象牙，芳香若花草，像鮮果，海藻，瑪瑙，橄欖。──聶魯達 《我述說一些事情》一書敘述了聶魯達一生對世界的愛，對自然的愛，可謂一闕綿綿不斷，對詩、對所愛的人以及大地與生活的深情、動人戀歌。──陳黎 1971年諾貝爾文學獎得主智利詩人聶魯達，是二十世紀最偉大的拉丁美洲詩人。他的詩作甚豐，詩貌繁複，既個人又公眾，既抒情又史詩，是世界各地讀者取之不盡的智慧和喜悅的泉源。 從情感豐沛、積極樂觀的聶魯達，用充滿自信的宏亮聲音對我們說話；到生命將盡「夕陽下的老人」，他對孤寂、時間發出喟歎，並企圖攔阻歷史的洪流以及生命流逝的軌跡。本書呈現了聶魯達人生各階段，從第一本詩集《霞光集》，就倍受矚目。第二本詩集《二十首情詩和一首絕望的歌》則是情詩詩句「愛是這麼短，遺忘是這麼長」的出處，也是最為人所知的作品之一，充滿耐人玩味的美麗與哀愁。之後他輾轉從南美洲來到東方，在仰光、可倫坡和爪哇等地生活，因語言的隔閡、文化的差距、剝削和貧窮的異國現象，使他感受到孤寂而寫下了《地上的居住》。隨著年紀增長與局勢的變遷，他的創作有了變化。 長篇史詩《一般之歌》流露出對生命，對事物的喜悅。以及膾炙人口的情詩作品《船長的詩》、《一百首愛的十四行詩》，亦是中年的他與第三任妻子瑪提爾德．烏魯齊雅戀愛所寫的。晚年的創作除了自然詩外，政治和歷史也常入於詩作之中，包含死後出版的《海與鈴》、《疑問集》、《精選的缺陷》……。 本書選輯了聶魯達各階段名作一百二十多首，由詩人陳黎與張芬齡精心譯成，讀他的詩我們感覺自己又重新回歸生命最質樸的天地，跟著人類的夢想和情愛一同呼吸，一同歌唱。 本書特色 ★從聶魯達各階段名作中，精選一百二十多首詩作，一次遍覽聶魯達重要作品。 &
【電子書】里爾克：軍旗手、致年青詩人十封信
里爾克最動人敘事長詩＋最勵志書信散文 走回你自己，找出為何讓你要寫的原因， 看它是否扎根在你心底處，衷心承認不讓你寫就會死！ & 里爾克是繼歌德之後，再度將德語詩歌推向高峰的詩人。 他於1899年完成〈軍旗手克里斯多福．里爾克愛與死之歌〉這首數百行的敘事長詩，那年才24歲。據說全詩寫於一個晚上，因數週前翻閱家族族譜時，意外得知另一名軍官「里爾克」，於18歲時殉職於「匈牙利—土耳其」戰役。 里爾克出於對家族前輩的英雄崇拜，以及自卑於未能完成軍官學校課程的訓練，在心情激盪下，詩潮狂湧，一氣呵成完成這部偉大詩作。 而在1903年，里爾克回信給一位沮喪的年青詩人，從此兩人展開長達五年的通信，日後集結成《致年青詩人十封信》一書。里爾克藉由通信，談孤獨、談愛情、談悲哀與寂寞，豐富展現出其修辭技巧、人文修養、與精神深度，處處可見其對人生的高超感悟與獨特見解。 談藝術： ．藝術品來自無限孤獨，更莫逞論文學批評的雕蟲小技，只有愛能抓住它們，在公平對待中認識它們的價值。──〈第三封信〉 談孤獨： ．不要讓寂寞騙到你，其實我們需要的，不過是一種走向自我內在的龐大孤獨，一種可以長期獨處不遇一人的孤獨。──〈第六封信〉 談愛情： ．去愛，也是好的——因為愛很困難，一個人去愛另一個人，可能是我們被要求去做最困難的事，是像終極任務一般的最後考驗與證明，其他工作不過都是為此而做的準備。──〈第七封信〉 &
【電子書】福爾摩莎詩選．2022淡水
2022淡水福爾摩莎國際詩歌節國內外詩人詩選集，包括來自14個國家的15位外國詩人和21位國內詩人。
【電子書】淚與笑
我願意我的生命一直伴著淚與笑。 淚能洗滌我的心靈，讓我知曉生命的真諦和奧祕； 笑能讓我走近父輩的兒孫，代表著我對神的讚美。 我流著淚分擔心的碎裂，我歡笑著，讓笑成為因存在而歡欣的象徵。 & 本書是紀伯倫哲理散文詩合集，收錄了《淚與笑》、《瘋人》、《先驅》三本書共百餘篇作品。 《淚與笑》出版時，使當時的阿拉伯世界第一次明白了什麼叫真正的詩人--真正的詩人能用自己魔幻般的手指彈撥人的心弦，讓人在醒著時聽見其靈魂在他們熟睡時發出的聲音。 《瘋人》則是紀伯倫發表的第一部用英語創作的散文詩集。在這些作品中，第一篇〈我何以變為瘋人〉至關重要，在此文中，作者將自己比作脫去了假面具的「瘋人」，卻發現了自由和解脫。 《先驅》和《瘋人》一樣，大多是一些類似寓言的短文，每一則故事中都蘊含著紀伯倫深邃的思想和他超乎常人的智慧。 & ∣紀伯倫的「淚與笑」∣： 「你們要將美視為宗教，像敬畏神一樣敬畏美，因為美是萬物完美的外在表現，是所有智慧結晶的體現。」 --〈美〉 & 幸福不追求滿足，幸福是一種持續不斷的嚮往。而滿足只是一種慰藉，很快就會被遺忘。 --〈幸福之家〉 & 請奏響你們的吉他，讓銀色琴弦的旋律在我耳際搖曳；請吹響你們的蘆笛，用優美的笛聲在我行將停止跳動的心臟周圍織起一層薄紗；請唱起輕悠的歌曲，用它魔幻的詞義為我的情感鋪就靈床。 --〈死之美〉 & 我是大海的歎息，我是天空的淚水，我是田野的微笑。愛不也是如此？它是情感大海的歎息，是思想天空的淚水，是心靈田野的微笑。 --〈組歌．雨之歌〉 & 我不再需要面具了。……就這樣，我成了瘋子。而在這瘋癲之中我卻發現了自由和解脫。 --〈我何以變為瘋人〉 & 自古以來，我們就是自身的先驅，我們還將永遠是自身的先驅。我們一生所採擷的，只是將被播撒在尚未耕耘之土地上的粒粒種子。我們是田地，又是耕耘者；我們是果實，又是收穫者。 --〈你是你自己的先驅〉 & 我飢餓的朋友，你快快走近，餐桌已經擺定，食物雖不豐盛，卻是愛的奉獻。來吧，快用你的嘴啄我的左側，銜出這籠中的小鳥，牠從此不會再鼓起雙翼，你要帶著牠飛向玉宇。 --〈臨終者與鷹〉 & ★收錄創作年表及譯後記 &
【電子書】沙與沫
每個男人和每個女人的雙翼都有著些許的沙與沫， 而黎巴嫩詩人紀伯倫則願意將自己的擁有，毫無保留地奉獻給所有人-- 322首極富哲理的智慧格言， 字字句句蘊含真知灼見 本書包括了紀伯倫的散文詩集《沙與沫》及《大地之神》。 根據紀伯倫自己的說法，《沙與沫》是他在創作《先知》後意猶未盡的再言，這三百餘首詩儘管不是成篇的文章，有的甚至只是一句話，但每段表述都是字字珠璣，能給人以啟迪，更能淨化心靈。 《大地之神》則是一首長詩，講述大地的三尊神：其中一位擁護傳統，另一位意圖謀反，第三位則歌頌愛情；這三位各有立場的神祇彼此之間的激辯，演示了一場精采的對話。 ∣紀伯倫的「沙與沫」∣： ．友誼永遠是一種甜蜜的責任，而不是自私者的機會。 ．人的真實樣貌不在於他表露的，而在於他所不能表露出的那一部分。 因此，你想瞭解他，就不要去聽他說出些什麼，而要去聽他沒有說出的話語。 ．當你背對太陽，便只能看到自己的影子。 ．你不能吃得超過你的所需。你所吃的一半是屬於他人的。而且，你還應留下一點麵包給突然造訪的客人享用。 ．慷慨並不是你把我比你更需要的東西賜予我，而是你把你比我更需要的東西也給了我。 ．兩個女人交談時，實際上她們什麼都沒說。 一個女人自言自語時，她便道出了生命的一切。 ．我們都是囚徒，但是，有些人被關在有窗的牢房裡，另一些人則被關在無窗的牢房裡。 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》 ★收錄創作年表及譯後記 書評 我喜愛紀伯倫的作品，特別喜愛他的人生哲學，對愛的追求。--作家 冰心 &
【電子書】先知
身心無所安頓時，你可以聽聽「先知」怎麼說-- 享譽西方世界的黎巴嫩作家，跟你談談關於： 愛、婚姻、孩子、教育、罪與罰、善與惡、自由、宗教、死亡…… 等二十六個人生根本問題的祕密。 紀伯倫與泰戈爾並稱為「站在東西方文化橋梁上的巨人」，其代表作《先知》已譯成五十餘種語言，僅美國版的銷量就近千萬冊。紀伯倫透過一個睿智的東方哲人之口，將四十多年的智慧結晶娓娓道來，向世人講述自生至死之間的人生祕密，句句鏗鏘有力，觸動人心。 翻開本書，收獲來自紀伯倫的能量與智慧，就能洗滌心靈，使內心強大平靜，不再茫然不知所措，更有勇氣面對人生，宛如再次重生。 ∣紀伯倫的智慧箴言∣： 愛除自身外，既無施予，也無索取。 愛既不占有，也不被占有， 因為愛僅以愛為滿足。 --〈論愛〉 你們要彼此相愛，但不要給愛繫上鎖鏈。 --〈論婚姻〉 你們的孩子，其實不是你們的孩子，他們是生命對於自身渴望而誕生的孩子。他們借助你們來到這世界，卻並非因你們而來。你們能給予孩子你們的愛，而不是輸入你們的思想。 --〈論孩子〉 工作是徒勞無益的，如果缺少愛。 當你們懷著愛工作時，你們便與你們自己、與他人、與上帝合為一體。 --〈論工作〉 你們所謂的自由，實際上就是最堅固的鎖鏈，儘管那鏈環在陽光下閃爍著光亮，炫人眼目。 --〈論自由〉 你們不應對友誼有其他的要求，除了讓友誼更深地印刻在你們的心靈裡。 --〈論友誼〉 你們的日常生活就是你們的神殿，就是你們的宗教。 --〈論宗教〉 除了將氣息從不停的呼吸中解放出來，使它從羈縛中站立並升騰至天空，去無拘無束地尋求造物主，那停止呼吸又是什麼呢？ --〈論死亡〉 ★譯自貝魯特世代出版社一九八一年版《紀伯倫英語作品阿語全譯本》，傳神譯筆，原汁原味還原紀伯倫語言特色！ ★收錄創作年表及譯者長文譯後記 書評 作者以純潔美麗的詩的語言，說出了境界高超、眼光遠大、既深奧又平凡的處世為人的道理。--作家 冰心 &
【電子書】原爆詩集（2023全新翻譯文庫本）
經典反戰詩集& 正體中文版 歷經劫難，終於問世 峠三吉：「這本詩集，既是給愛全人類的人們的贈禮，同時也是給那些對全人類採取敵對行動的人的警告之書。」 ▲ 廣島大學人文社會科學研究科 川口隆行 教授 專文導讀。 ▲ 暨南國際大學歷史系 翁稷安 副教授 專文導讀。 ▲ 詩人 沈眠 專文賞析。 「這是我，不，是來自廣島的我們，給全世界的人們、給那些在人群當中，無論什麼情況下都靜靜地閃爍著與生俱來的雙眼，給那些身為人類、因對自己與他人的同理心，而不自覺地伸出的溫柔的手，所能夠獻上的最大贈禮。還請收下這份心意。」 一九四五年八月六日與九日，日本廣島與長崎的上空分別被投下一枚原子彈。這是人類史上至今唯一一次使用核武器，帶來的是第二次世界大戰形式上的結束，以及數十萬平民生命的終結。 人類史上第一顆原子彈落下的時候，峠三吉不在別的地方，就在那裡，也在每一個災後現場。他帶著千瘡百孔的心與身體倖存下來，在原爆之後深受後遺症所苦的不到十年內，以詩與自己的靈魂大聲疾呼，拚命突破戰後避談原爆的輿論，渴望用他們的遭遇喚醒世界。 詩句中不僅僅有原爆所帶來的痛苦，無法忽視的還有與醜惡人禍截然相反的詩歌之美，更有對受難者、對遺屬、對這個傷害他們的世界懷抱著的深深的愛。 「閉著眼睛張開手腕& 河岸的風中／鋪滿一地白骨的這城市之上／我們也是／活生生的& 墓碑」 「你映著澄澈天空的眼眸背後／突然／升起紅黑色的雲／在天際翻騰擴散／那無聲的光的異變／在永不停止的稚嫩探問前／誰能來說那天發生的事」 峠三吉逝世七十年後，臺灣讀者終於迎來這本多舛的詩集，提醒我們：詩與戰爭，離我們都不算太遠。 還請收下這份心意。 本書特色 ★ 2023年全新譯本！以更好的翻譯品質向經典反戰詩集致敬。 ★ 峠三吉以詩句抵抗原爆之惡、重現原爆現場，帶讀者回望戰爭史最殘酷的一頁。 ★ 與末日小說《世界就是這樣結束的》相互呼應，直面原子彈與輻射塵對全人類的致命威脅。 &
【電子書】浪鳥集：泰戈爾《漂鳥集》台文版
「熱天的鳥仔流浪，來阮窗前唸歌，隨飛去他方。 秋日的葉仔徛黃，無歌通唱，一聲怨慼就飄落。」 我們都像浪鳥一樣，悠悠地來，悠悠地走。 在生命終將飄落之前，願每一個漂浪的靈魂，都能被歌詩撫慰。 印度詩人泰戈爾的經典著作《漂鳥集》首度以台語亮相，收錄多達326首短詩，以典雅清新的文字，描繪對大自然的歌頌與人性哲思等主題。台文版定題《浪鳥集》，由新生代詩人温若喬進行翻譯，並由鄭順聰與莊佳穎教授負責台英雙語審定，不但確保文法與單詞的轉換貼合原意，更精心於台語獨特的聲韻安排，使經典外文詩集也能呈現台語文的美感！ 本書採英文、台文漢字與台語羅馬拼音三段對照，隨詩附上生難字華語註解，並提供QR Code讓您同步聆聽全書朗讀內容，台文初學者嘛免驚！ 本書特色 ★第一本將泰戈爾《漂鳥集》翻成台文的作品，並邀請鄭順聰、莊佳穎擔任審訂 ★全書為英文、台文、台語羅馬拼音對照，搭配有聲QR Code，邊讀台文邊聽台語，同步學習。 &
【電子書】艾略特詩選：〈荒原〉、〈四重奏〉及其他觀察
字謎般深奧難解的詩作，訴諸深邃的思辨而非純粹情感的共鳴；突破固定的格律，自有獨特的節奏感與音樂性……艾略特以一己之精神世界，撼動歐美以至華文世界詩歌的創作，自成一座劃時代的里程碑。《艾略特詩選》收錄詩人自第一本詩集開始二十年間的詩作，包含自二十世紀起，不斷影響現代派詩人與詩歌創作者至今的巨作〈荒原〉，及其創作史上的壓軸之作〈四重奏〉等。由既是艾略特文學理論的研究學者、翻譯家，同時也是詩人的杜國清譯詩，深刻挖掘艾略特對歷史意識的承載、古典傳統的經營、詩之本質的探究，在字句意義的傳達之外，兼重其語言、詩意、節奏和音樂性之重現及再創造，並針對冰山之下龐大的隱喻、象徵、典故、哲學、現世、宗教等深奧概念的思索與探尋，同時輔以譯註與解說，如同踏入艾略特曲折紛繁之思想世界的路標。本書採中英對照，更便於細品詩人精密細緻的文字表達安排、文句特有的音樂性，力求完整呈現詩歌此一無法離開語言存在的藝術原貌，與曲盡全意後再創造的表現力，兩相對照之魅力所在。附錄則含艾略特生平、文學理論分析，及〈荒原〉八種中譯本比較等文章，從其生平、思想、影響，以至翻譯原則的解說等，全面性地企近這座名為「艾略特」的冰山，以至那顯露的一小角之深邃迷人、壯美震撼能夠一覽無遺。
【電子書】夜空穿透傷
多麼甜美。那雨。一個存在目的只是落下的東西竟只有甜美而無其他。 & 史上最年輕艾略特獎得主 王鷗行首本得獎詩集 & 孫梓評、曹馭博、潘柏霖、假牙──齊聲推薦 鴻鴻──審訂／專序 & 我進入 我的生命 一如文字 進入我── & 每一次讀詩都是一次新奇的體驗。這就是詩。──波赫士 & 本詩集收錄三十五首詩作。 & 詩集核心關於自我。詩人書寫自身的情感和身體經歷，從越南家族的戰爭創傷，與母親移民美國的生活經驗，酷兒身分認同的啟蒙，在遍歷劇變中悠然訴說起愛與失落、悲傷、記憶和欲望。深刻的主題，句句擲地有聲。傷痛宛如子彈，鑿穿他的身體，像夜空透出間隙之光，讓世人看見漆黑中活下來寫字的人。每當指尖翻動書頁，心會一次次被觸動。這是一本溫柔而真誠的書，關於王鷗行，因為這本詩集，他寫出小說《此生，你我皆短暫燦爛》。 & 鷗行。鷗行── 站起來。你身體最美的部位 即是它要前往之處。並且牢記， 寂寞是與世界共度的 靜止時光。 ──〈總有一天我會愛上王鷗行〉 & 身體生來柔軟 是為了不讓我們 寂寞。 ──〈庖代〉 & 重力擊碎 我們的膝蓋骨只為 讓我們瞧見天空。 ──〈尤麗狄絲〉 & 別 害怕 自己如此 燦爛 如此光亮如此 空洞 ──〈自慰謳歌〉 & 你永遠記得受創最深時 自己在幹什麼 ──〈無題（藍，綠，棕）：油畫：馬克‧羅斯科：一九五二〉 & 「愛上一首詩，就是愛上另一個人向我揭示部分的自我。」──王鷗行 & 眾多專業媒體書評譽為二十一世紀國際詩壇最重要的一本詩集。 & 獲獎紀錄 & ●2017年英國T. S. 艾略特獎 ●2017年英國前瞻詩歌獎（Forward Prize）& ●2016年懷丁作家獎（Whiting Award） ●《紐約時報》年度十大選書 ●《紐約客》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《波士頓環球》年度選書 ●《哈芬登郵報》年度選書 ●《舊金山紀事報》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●美國全國公共廣播電臺年度選書 ●《週日泰晤士報》年度選書 ●《每日電訊報》年度選書 ●《圖書館雜誌》年度選書 ●BuzzFeed年度選書 &
【電子書】新月集
40首溫柔長詩，織就自然之子獻給孩童的祝福！ 全新詩意插畫，搭配中英雙語對照，細細品賞猶似新月般纖細純真之詩。 & 【印度詩哲泰戈爾獻給兒童的浪漫詩集】 潛入泰戈爾詩中，我們全變成了天真孩童， 在海濱追逐潮汐、在林中縱情奔躍， 最後回到母親懷裡坐擁香甜美夢。 以深切情韻、輕淺語詞觸動所有大人小孩。 泰戈爾以純真稚子的視野，結合無窮自然幻想， 將美麗夜色化作搖籃，以猶似新月的纖細純真， 使得鄉野趣味與親子摯愛躍然行間， 為紛擾塵世創造反璞歸真的希望一隅。 & 【詩篇節選】 「但願我能行走於穿越孩子心中的道路上，毫無障礙；／ 在那裡，使者徒然奔走於沒有歷史的君主王國間；／ 在那裡，理智將它的律法當作風箏放飛，／ 真理也讓事實擺脫束縛，得獲自由。」──〈孩子的世界〉 & 「兩隻鴨子於蘆葦邊倒影上游著，而那個小孩仍靜靜地坐在那裡思考。／ 他渴望成為風，吹過你搖曳的樹枝；想成為你的影子，隨著日光增長；／ 想成為鳥兒，棲息在你最頂端的樹枝上；／ 還想像那兩隻鴨子在蘆葦與倒影間穿梭。」──〈榕樹〉 & 本書特色 & ●全書中英對照，一句未減，同時品讀兩種語言的詩韻之美。 ●新版25幅全新插圖，精巧風格帶領讀者穿梭於詩文構築的夢中世界。 ●童趣繪本風格書封，彎月搖籃溫柔盛接點點星辰與一切童年美好。 &
【電子書】里爾克-杜英諾哀歌
假若我呼喊，誰在天使的階位 會聽到我？ & ★美國哈佛大學教授李歐梵、王德威聯名推薦★ & 《杜英諾哀歌》（Duineser Elegien）共10首，第1首起於1912年里爾克在杜英諾城堡獨居時。里爾克曾因第一次世界大戰（1914-1918）及憂鬱症無法寫作，拒絕讀報，自我孤絕，停筆10年，在慕尼黑等待戰爭結束。直到1922年初在瑞士的穆佐城堡（Chateau de Muzot）神思勃發，短短數天，《杜英諾哀歌》全部完成。 & 《杜英諾哀歌》及《給奧菲厄斯十四行》這兩部作品也是里爾克一生中最重要及富影響力的創作。在《杜英諾哀歌》裡所處理的題材是：人的困局及其提升超越之道，由閉塞的世界導向開放世界之過程。
【電子書】艾略特詩選2（1925-1962）：《四重奏四首》及其他詩作
跫音在記憶裡回響， 傳到我們沒有走過的通道。 & 艾略特詩人生涯最高傑作、獲諾貝爾文學獎契機 《四重奏四首》探求人與宇宙間的奧妙關係 世紀詩人艾略特＆翻譯名家黃國彬 & 繼但丁《神曲》後，黃國彬再度以精妙譯筆與深厚學養，精選譯介世紀詩人艾略特的詩作名篇。本書輯艾略特作品十首，其中更包含艾略特本人最滿意、自詡為獲頒諾貝爾文學獎契機的作品《四重奏四首》。 & 《空心人》用典晦澀，論者認為該作為詩人自剖個人經歷最為深刻的作品；《聖灰星期三》以豐富意象，描摹凡人覓神的神奧歷程；《三王來朝》則化用《聖經》典故，敘寫三王迢迢朝拜聖嬰的旅途，其中心靈與信仰都經歷巨大震盪與重生。集大成作品《四重奏四首》內涵豐富，討論歷史、宗教、時間本質以至神秘經驗。意象的堆疊呼應音樂式的進行，四個部分分別對應風、土、水、火四個元素，在詩作中回溯歷史也凝視未來。艾略特在其中寄託了自己對於神性的理解，並探求人與宇宙整體的關係。 & 艾略特詩作以晦澀費解著稱，須經適切的指引才能進入其語言世界。黃國彬精通數國語言，翻譯時能細膩貼近原文脈絡、精求真義；同時，也在中譯的音韻節奏上字字斟酌，凝鍊詩意，並保留詩作獨特的音樂性。詩末附有大量譯註，細緻介紹創作背景、文史典故，其詳盡、精細的程度為中文世界罕見。黃國彬以中外文學的豐富學養底蘊，帶領讀者悠遊於浩繁的意象之海，洞見字句背後的文學傳統與脈絡。 & 研究艾略特超過半世紀，黃國彬在堅實的研究基礎上重新以客觀公允的目光審視，何以他的詩可以影響現代詩歌超過一世紀。透過《空心人》、《聖灰星期三》、《四重奏四首》等名篇的閱讀，重新建構艾略特的創作歷程，形塑對其詩藝與詩觀的了解，更能領略十九世紀末至二十世紀初的時代風景與現代文明下人類的精神困境。 & 本書特色 & ★ 艾略特詩集全新譯本，收錄詩作《四重奏四首》，為艾略特詩藝圓熟的集大成之作，被視為其獲得諾貝爾文學獎的關鍵 & ★ 翻譯名家黃國彬以其豐沛學養為基礎，不僅精譯名篇，更詳加註釋，成為理解艾略特詩作的詳盡指引 & 跨世代推薦 & 詩人、作家：王姿雯、向陽、李敏勇、徐珮芬、唐捐、陳克華、陳黎、曹馭博、崔舜華、須文蔚、楊照、蔡琳森、鴻鴻、羅任玲 & 學者：張寶云（東華大學華文系教授）、單德興（中央研究院歐美研究所研究員）、彭鏡禧（臺灣大學戲劇學系名譽教授）、劉亮雅（臺灣大學外國語文學系教授） &
【電子書】就像現在這樣
韓國國民詩人「羅泰柱」 × 韓國摩西奶奶「金斗葉」 感性的現代詩碰上充滿童趣的畫作，交織出76首觸動心弦的繪畫詩集。 全書中韓對照，暢遊文字的藝術之中， 讓年屆古稀與耄耋的人生前輩，為疲憊的心靈給予安慰與希望。 詩人生涯超過50年，出版超過100本詩集，廣受韓國國民愛戴的詩人「羅泰柱」，與83歲執起畫筆，94歲出版繪畫詩集的畫家「金斗葉」，帶著76首詩和75幅畫，為你的每一刻獻上祝福。 從路邊的花草、雲層後的太陽、夢中的場景……他們把人生的每一個「現在」深刻咀嚼後，化為真摯又單純的文字與圖畫，告訴我們不必汲汲營營，只要擁抱過去，活在當下，珍愛未來，就會發現幸福一直都在身邊，就像現在這樣。 「如果可以 想像十年後的自己 將那副模樣放在心上 這樣的話不知不覺 十年後的你 就會是你所刻劃的模樣 那就是你的人生 也是我的人生 是我們每一天的人生」 ——擷取自〈別這樣問〉
【電子書】夏季雪
連續兩屆桂冠詩人獎 三屆國家圖書獎 普立茲詩歌獎 得主羅伯特．哈斯，首部中文譯本 善於捕捉大自然中繽紛絢麗的顏彩，詩風浪漫抒情， 在人道主義精神中，為生命與死亡、喜悅與痛苦謳歌。 比欲望更古老的是什麼？ 枯樹問。 悲傷，天空說。 悲傷是條河 比欲望古老。 ──〈二月：問題〉 《夏季雪》是美國桂冠詩人羅伯特．哈斯睽違十年出版的詩集，再次奠定他身為美國最富盛名詩人之一的崇高地位。關懷自然界向來是他創作的重要主題與特色，在詩集中，他以微妙的幽默感，結合人生經驗與寬廣的胸懷，書寫失落的淒情傷感、大自然的寧靜與美妙聲響，以及欲望的多變，富有高層次的藝術美感與黠思機趣。 他的詩總是色彩紛呈，綠松藍、翡翠綠、鴿子白、尖酸黃……，還有「死亡的歌是濕紫羅蘭的顏色」，還有「久雨過後是咖啡歐蕾的顏色」；詩中眾聲嘹亮，群鳥啁啾，鴴鳥、鸛鳥、冠小嘴烏鴉、烏鶇、吉拉啄木鳥……，還有甲蟲、線蟲、蛇、獅子，以及羽松、仙人掌、夾竹桃等各色即景，與詩人一同領略自然所賜予的寂靜與暴虐，有時還能聽見「沙漠植物在熱氣中呵癢的聲音」。 儘管詩風富有浪漫主義色彩，但哈斯對於戰爭、政治、道德主題也極度關注，他認為這些問題均違反了自然準則，並以此做為詩歌的兩個極端，創造出更深層的美學效應。書中一系列的輓歌，擁有特殊的情感力量，「他的死有種特殊魅力，／即使那魅力是絕望，他或許曾喜歡上／也可能想像過，而那都不是他應該經歷的」；同時他也在詩裡銘刻下與好友、作家們的對話，邀請讀者參與他在冥想時的諸般歷程。 哈斯的詩歌始於他的生活以及對自然的熱愛，他曾揚言要去其他詩人不去的地方，勇於觸碰政治與戰爭議題，在黑暗與自然的世界中自在穿梭，讓豐富的感官刺激與思想交互激辯，也創造更多閱讀的樂趣與心靈交流的光與電。 臺灣詩壇齊聲推薦 陳黎、張芬齡、夏夏、曹馭博、廖宏霖、蔡琳森 哈斯將荒謬的喜劇性提升至高尚的層次，讓日常事件轉化成形上和倫理的思維，賦予個人經歷普遍性的社會意義，讓衝突的元素在詩作裡奇妙地結合：富含文學性，卻又雜亂無章；散漫迂迴，卻又浪漫抒情。──陳黎、張芬齡 好幾次我停下來，彷彿聽見富有慧黠、優雅與自信的聲音從紙頁間傳出，還有無數種氣味、色彩與光，不可思議地豐盈且耐人尋味。接著，又在還沒意識到的時候，跟著羅伯特．哈斯的文字靜悄悄地被推向遠方（這次我確定聽見他的笑聲了）。──夏夏 媒體／名人推薦 他的詩就像是以最平凡無奇的樂器──美國日常語言──演奏出技藝精湛的卓越音樂。──《紐約時報》書評 哈斯讓一切都變得獨特，變得溫暖。同時也像一本翻開的書──每個人都該讀的書，無論哪個面向都值得觀注。──《紐約客》雜誌 讀羅伯特．哈斯的詩就像踏入水溫與空氣差不多溫度的海洋般，你幾乎毫無知覺，直到感受到一股暗流在拉你，才發現已進入了另一個自然環境中。──史坦利．庫尼茲（Stanley Kunitz）美國桂冠詩人 沒有哪個詩人比羅伯特．哈斯更有天賦。──彼德．戴維森（Peter Davison）美國詩人暨編輯 他的詩賦有音樂性、敘事性與冥想性。──佛雷斯特．甘德（Forrest Gander）美國普立茲詩歌獎得主暨美國詩人學會會長 閱讀他的詩或聽他說話，予人一種發自內心的愉悅。──卡洛琳．凱澤（Carolyn Kizer）美國普立茲詩歌獎得主 &
【電子書】艾略特詩選1（1909-1922）：《荒原》及其他詩作
「四月是最殘忍的月份──」 & 《荒原》發表一百周年 世紀詩人艾略特＆翻譯名家黃國彬 & 詩人、作家：王姿雯、向陽、李敏勇、徐珮芬、唐捐、陳克華、陳黎、曹馭博、崔舜華、須文蔚、楊照、蔡琳森、鴻鴻、羅任玲 學者：張寶云（東華大學華文系教授）、單德興（中央研究院歐美研究所研究員）、彭鏡禧（臺灣大學戲劇學系名譽教授）、劉亮雅（臺灣大學外國語文學系教授） & 繼但丁《神曲》後，黃國彬再度以精妙譯筆與深厚學養，精選譯介世紀詩人艾略特的詩作名篇。本書輯艾略特作品十五首，不僅錄有《J．阿爾弗雷德．普魯弗洛克的戀歌》、《一位女士的畫像》等傑作，更包含英美詩歌史的里程碑《荒原》。 & 《J．阿爾弗雷德．普魯弗洛克的戀歌》以獨白形式刻畫面對愛情害羞畏怯的男子形象，使人一窺詩人纖敏的內心世界；《一位女子的畫像》語調暗含反諷，也與諸多作品互文對話。一九二二年，世紀詩歌《荒原》一出，引起詩壇極大震撼。詩中大量剪貼死亡與重生的意象，融合宗教、哲學與歷史典故，拼湊出現代文明的荒原景象。該詩開頭瀰漫悲觀氛圍，象徵人類精神的萎靡貧瘠，直到結尾才窺見一絲救贖的希望。 & 艾略特詩作以晦澀費解著稱，須經適切的指引才能進入其語言世界。黃國彬精通數國語言，翻譯時能細膩貼近原文脈絡、精求真義；同時，也在中譯的音韻節奏上字字斟酌，凝鍊詩意，並保留詩作獨特的音樂性。詩末附有大量譯註，細緻介紹創作背景、文史典故，其詳盡、精細的程度為中文世界罕見。黃國彬以中外文學的豐富學養底蘊，帶領讀者悠遊於浩繁的意象之海，洞見字句背後的文學傳統與脈絡。 & 研究艾略特超過半世紀，黃國彬在堅實的研究基礎上以客觀公允的目光重新詮解這位影響現代文學甚鉅詩人的作品。適逢《荒原》發表百年，透過全新翻譯，讀者不僅得以深入賞析艾略特的詩歌藝術，更能領略十九世紀末至二十世紀初的時代風景與現代文明下人類的精神困境。 & 本書特色 & ★ 名作《荒原》發表一百周年紀念，艾略特詩集全新譯本 ★ 翻譯名家黃國彬以其豐沛學養為基礎，不僅精譯名篇，更詳加註釋，成為理解艾略特詩作的詳盡指引 &
【電子書】薇奧菈在草地嬉戲：拉娜・德芮詩集
「我的生活是我的詩 求愛是我不朽的存在」 累積超過15億人次追捧的創作能量，寄愛與生命於詩的文學昇華—— 「迷幻復古女伶」拉娜・德芮（Lana Del Rey）首本全創作影像詩集！ ★超過三十首現代詩與影像創作，收藏拉娜・德芮所有神祕、親密與放蕩不羈的叛逆 ★美國亞馬遜網站近5星滿分，超過7,000名讀者一致讚賞的驚艷才華 ★收藏珍貴打字機手稿，見證以文字譜寫迷幻藝術的誕生過程 ★中英雙語對照，真實還原詩人寄愛與生命於詩的情感投射 「〈薇奧菈在草地嬉戲〉是這本書的主打詩，也是我寫的第一首詩。有些詩在我想到時就已經很完整，我便用語音輸入記了下來；有些則是我費勁斟酌用字遣詞，才成為一首完整的詩。這些詩很真實、格式與內容皆不受拘束，只想成為它們最初的樣子，所以我以它們為傲。書寫這些詩的時候，我的靈魂是真實的，詩也因此而真實。」——拉娜・德芮 美國知名歌手拉娜・德芮（Lana Del Rey），以一曲〈生死相守〉（Born To Die）震撼國際樂壇，並以演唱電影《大亨小傳》的主題曲〈年輕貌美〉（Young and Beautiful）成為全世界最知名的巨星之一。拉娜・德芮以她多變的音樂屬性為人所知，不論是夢幻流行樂、巴洛克式音樂、迷幻搖滾，或帶有嘻哈特色的Trip-hop，遊走在獨立音樂與流行之間，甚至被樂評人稱作「好萊塢的悲核」。 《薇奧菈在草地嬉戲》是拉娜・德芮首次跨足文學的集大成之作，讓原本就被賦予歌唱本質的詩篇，以不同的形式供樂迷與粉絲收藏。《薇奧菈在草地嬉戲》收錄超過三十首由拉娜・德芮的創作詩，並穿插許多作者本人攝影的作品，是一本影像與文字相輔相成的原創詩集。 & ▍經典詩句摘錄 「LA／我是個作夢的人／但我名不見經傳／哪有資格作夢」——〈LA，我哪有資格愛你？〉 「你願不願意讓我佔有艷陽／把大海當作我兒／儘管我是孤兒」——〈LA，我哪有資格愛你？〉 「我伸手就能摘下星辰／他們在我身邊一個個隕落／我成為了天使」——〈開心〉 「你一沒打來我就緊張兮兮／我順著呼吸隔空對你／說別訓練我的堅毅」——〈手機鈴聲〉 「甜美是我喚你名字嘴裡的感覺／甜美是我還年輕時，與你有說有笑開過大街小巷」——〈謝謝你當地人〉 「我的生活是我的詩／求愛是我不朽的存在」——＜沙拉曼達＞
【電子書】戴口罩的世界Masked World
由於疫情的影響，人們紛紛戴上口罩，詩人描寫看見的景象：「不知不覺當中，口罩變成我們日常服裝的一部分，自動自發穿戴上，一如男士的領帶、女士的高跟鞋。」口罩隔絕了病毒，但也隔絕了人與人的接觸，恐懼的氛圍在社會蔓延。商久贊說：「在我們周圍遠近，總會發生看不見的災難。……詩人僅能使詩句像隱藏的鳥巢，只有那些尋覓文字的人才能找到，唯種子能發芽。」
【電子書】世紀悲歌The Elegies of a Century
「然而所有陣亡者及其遺族不是報復但願人間不再發生這種慘事。」──〈不是報復〉（報復ではなく）311地震福島核電外洩、廣島及長崎原爆、911恐怖攻擊、日本慰安婦議題——多喜百合子在《世紀悲歌》中表達了對世界上種種悲劇的憤怒與憂慮，透過文字，作者向世界大聲疾呼。質樸的句子，蘊含的情感是如此沉重，讀起來令人戰慄不已。不是報復，也不是威脅，她只願人間不再發生此等悲劇。
【電子書】孑然一身Alone With Everybody
《孑然一身》為作者雅列思以馬拉雅拉姆文和印地文寫成，和友人協力翻譯成英文，本書由李魁賢博士漢譯。雅列思認為他用母語書寫，讀者能夠透過翻譯瞭解他的感受，「讀者不一定要同意我的觀點，或對我在詩裡描寫的情境或主題有所回應。但我相信，我的詩有力道讓讀者思考那情境或主題，我認為那是身為詩人的成就。」閱讀他的詩，感受到其中堅韌的生命力與樸質氣息，詩作中包含詩人的純粹情感，「我的詩／不是城市新娘／穿戴珠寶和昂貴莎麗／詩之於我／是鄉村新娘／純潔、謙虛又美麗。」
【電子書】詩人主宰的途徑A Poet’s Predominant Path
美國知名作家露絲．魏爾德．蘇勒（Ruth Wildes Schuler）的詩作關注時事，她「身為火炬手，在訊息內攜帶光明。將文字壓縮成詩，給悲傷、憤怒和痛苦，賦予正面質素。」其詩集《詩人主宰的途徑》分為「作家群像」、「創作與寫作」、「人民與場地」、和「私情詩篇」四輯，書中記人抒懷，也表述了詩人創作的理想。「我的筆已找到人生使命。／風傳來野蠻耳語時，我不能／保持沉默。要譴責我，隨便你。」在詩的世界，詩人主宰著一切。「作家確實不應該／在周圍有亂流激盪之際／困於僅僅寫些華麗的思考。／他的使命不應該提醒文明人／要有道德義務嗎？要剝掉／人民所隱藏祕密的裝飾嗎？」筆是她的武器，露絲．魏爾德．蘇勒以創作捍衛自己認同的價值。
【電子書】蝴蝶的重量：奈莉・沙克絲詩選
金石堂強力推薦書 ! & 我想再看看我的愛人，他們卻奪去了我的眼睛── 諾貝爾文學獎史上唯四獲獎女詩人 在台譯作的最後一塊拼圖── 奈莉．沙克絲 // 她隨身帶著的只是旅程的骸骨—— 肉身皆因渴望而耗損—— 她想再看看她的愛人—— 但是魔鬼 閃避人眼瞥見的愛之鏡 而將之擊碎 ──詩劇《伊萊》 // 它們已準備好要把最後幾兩憂鬱 也裝進背包，當作蝶蛹， 終有一日化為蝶翼 帶它們抵達旅程的終點。 ──〈所有的國家都準備好了〉 「她傑出的抒情與戲劇作品，以感人的力量闡述了以色列的命運。」──諾貝爾文學獎委員會 奈莉．沙克絲是史上第二位獲得諾貝爾文學獎的女詩人。49歲那年，她為躲避納粹黨的迫害而逃亡至瑞典，自此詩作因苦難、逃亡、殺戮而生，但不見指責、控訴與受難者姿態。沙克絲的詩極具神祕色彩，以憂傷而唯美的隱喻慟悼殉難者，闡述戰爭、死亡與無家可歸。 《蝴蝶的重量》精選自奈莉．沙克絲的九本詩集，特別收錄諾貝爾文學獎委員會予以高度肯定的重要詩劇《伊萊》。
【電子書】英詩經典中譯及解讀70首
本書是作者在臺灣師範大學講授英詩，積二十餘年的鑽研與教學經驗而寫就，可供英文系修讀英詩課程學生參考之用，並提供愛好文學的讀者一個得以原汁原味瞭解及欣賞英詩的平臺。在中譯方面，作者試圖推至直譯的極限，以保持原詩的語言風格及修辭特質，同時方便詩篇講解。在直譯有所不及之處，作者會在講解裏引用原文，加以字義及風格上之解釋，這是本書的特色。本書在學術及解讀深度上，有所加强，講解以文本的細膩分析為骨，而分析之進行以講授二十餘年融會貫通後的當代文學理論爲基礎，故本書不僅挑選具有代表性的英詩以供讀者欣賞，也提供了讀詩的各種模式與方法。本書更有一個比較文學層面，在恰當的場合把中國文學中足以相提並論的有關詩文引進，以豐富閲讀。本書文筆流利，深入淺出，舉重若輕。讀者可單獨欣賞譯詩；可同時參閱解讀自我思辨，在美感中作知性分析之旅；亦可與英詩原作並讀。所選英詩包括莎翁十四行詩，玄學詩人鄧恩，浪漫詩人華茲華斯，柯勒律治，拜倫，雪萊，濟慈；下及白朗寧夫人，以及最負盛譽的現代詩人葉慈。葉慈解讀裏，更插入詩人與Maud Gonne的纏綿而殊異的世紀愛情，讀來引人入勝。
【電子書】像看花一樣看著你
韓國全民瘋讀！ BTS防彈少年團隊長RM必讀推薦 韓劇《男朋友》劇中定情書 李鍾碩‧宋慧喬‧朴寶劍‧BLACKPINK主唱Jisoo都讀他的詩 「讀羅泰柱的詩，就像收到一份禮物，心靈得到了慰藉。我想把這樣的時刻和更多人分享。」──李鍾碩 ★韓國國民詩人羅泰柱最受歡迎詩選，收錄名詩〈草花〉 ★霸佔各大排行榜，一個月暢銷10萬冊，累積銷量達55萬冊！ ★李鍾碩最愛的詩人，破天荒合作攝影詩集 ★BTS防彈少年團隊長RM、J-Hope・BLACKPINK主唱Jisoo力薦 ★2018年韓劇《男朋友》，劇中朴寶劍與宋慧喬的定情書 當你徬徨、孤單、忘了如何去愛的時候， 他的詩像一個大大的擁抱，療癒你心上的傷，帶你看見幸福的可能。 《像看花一樣看著你》這本詩集從IG、推特、部落格等網路平台上，收羅年輕讀者喜愛的羅泰柱詩作精選115首。寫詩60載的羅泰柱爺爺，是韓國國民詩人，又因常寫花草入詩，被稱為草花詩人。羅泰柱在小學任教40餘年，與孩子每天的一來一往，讓他的文字始終真誠，充滿溫暖的人生智慧。最有名的〈草花〉一詩曾獲選為韓國全民最愛的一首詩，收進國小及國中教材，深受讀者的愛戴。羅泰柱2007年離開教職後，重病被醫生宣告不治後痊癒，他重新感受到人生的珍貴與無常，進而在家鄉創建草花文學館，並開辦多項文學獎鼓勵創作人，成為韓國文壇一束溫暖曙光。 「我想成為一個有用的詩人。我想為那些在生活中掙扎、疲倦的人，當他們的手帕，當他們的花，當那隻靜靜放在他們肩膀上的手。」──羅泰柱 & 詩人的筆── 寫「愛」： 不那麼美的看作美，是愛 不那麼好的想成好，是愛 即使有討厭的事也忍下來 不只起初如此 直到後來，很久很久的後來都一直如此 就是愛。 & 寫「思念」： 有不准走卻想走的路 有告訴自己不要見卻想見的人 有不許做卻更想做的事 那是人生，那是思念 那是你。 & 寫「幸福」： 天黑時，有可以回去的家 疲憊時，有可以想起的人 寂寞時，有能獨自哼唱的歌。 & 寫「生活」： 不要像我一樣生活 要像你自己一樣生活 不要做自己擅長的事情 要做自己喜歡的事情 & 詩人的話── 關於「寫詩」，他說： 我寫詩很長一段時間，最開始是16歲的時候。那時有了心上人，想要寫情書給她沒寫成，取而代之開始寫詩。那之後，60年來我沒有一天不寫詩。這麼多年來，我從沒改變的是，始終以寫情書的心情來寫詩，將想法傳達給世人。我會為了寫一首詩而從睡夢中爬起床。即使在夢裡，即使是一首不完整的詩，也必須抓住它並寫下來。你必須抓住任何東西並珍惜它，這就是我至今不去尋找詩的原因。詩，俯拾即是，就像在街上撿到被遺棄的珠寶，到處都是寶石，任何觸動我心的東西都可以是一首詩。 & 關於「讀詩」，他說： 不能用像準備入學考試那樣來讀詩（笑），如果不理解，盡情享受就好。某些東西本來不懂，但某個時刻會突然發現它說得通了。詩不是用「理解」的，而是用「感覺」的，就像我們不了解樂理仍能感受並享受音樂一般。& & 關於「好詩人」的定義，他說： 必須擁有一顆善良且柔軟的心，在廣泛的領域中學習，過好自己的生活。除了詩，我還閱讀很多兒童讀物、小說、評論、戲劇和散文。努力生活，努力學習，努力工作，懷抱一顆善良且溫柔的心。如果你生活在一個美麗的世界，你就會寫出好詩。
【電子書】海芋都是妳（Tú eres todas las flores de cala）：陳明克漢西雙語詩集
本書收錄三十二首詩作，是詩人陳明克對人性的反省、探討，尋找並實現生命價值，追求生命昇華的過程。詩中描寫了人生各種階段，例如：〈貓樣歲月〉中「我尋找著花香／走近窗口（將近下雨的陰暗天色）／我漸漸斑白的頭髮中／那少女燦然地笑著／和同伴很快地走遠／我想叫住貓／它無聲地掠過／像個錯覺」，透露出對時間的感慨；也有許多關於「大自然」的作品，但並非單純描寫景物，在〈拒馬釘上的花〉中便以「拒馬後面群警如安靜的森林／瑞抬頭再次吶喊／驚訝地看到玫瑰花／／輕撫玫瑰花的微風／從哪裡來？／也輕撫瑞的臉龐」，表達對社會的關懷。詩集名稱《海芋都是妳》，充滿了愛與浪漫的想像，作者精選數十年來的作品，委託母語是西班牙語的名家翻譯。希望讀者能在字裡行間，感受到如海芋般純潔、浪漫的愛。
【電子書】故意遺失 Lost on Purpose
《故意遺失》大致上屬紀遊詩，分成「聯合王國」、「歐洲大陸」和「新世界」三輯，各包含20幾首詩，在細微末節上能賦出詩意，顯示詩人才具真章。作者自己提示「此書核心主題是外地交流，以及這種交流如何使人反思自己的身份意識」，另外提到「《故意遺失》也是關於愛的書，特別是晚年發現的愛。同理，旅行歲月和更多『被譯』的生命觀，往往成為年齡更大、經驗更豐富人員的標誌。我們每遊覽過一個新地方，會不斷改變我們對世界的觀點。我們經時學習，擁抱差異，當做美好而且豐富的事物」。
【電子書】英雄曲 Hero Carmina
《英雄曲》似一首長篇史詩，分「出征」、「戰鬥」和「復員」三部，各部包含十幾首詩串聯而成，雖然故事連貫性較淡薄，但詩人的抒情味較濃，是很特殊的史詩寫法。其中「出征」諸詩在型塑英雄的形象及性格，「戰鬥」諸詩描述種種戰鬥情況和遭遇，「復員」諸詩處理戰後英雄恢復日常生活，由絢爛歸於平淡的生活樣貌。
【電子書】世界在燃燒
「我邀請自由來我家由於興奮也邀請到槍支」──邀請 Invitation李魁賢將蘇洛恪．哈茂德的詩作譯為中文，透過詩人情感豐沛的詩句，讓我們能有機會接觸平時陌生的國度。蘇洛恪．哈茂德以詩作描繪動盪不安的敘利亞，「是誰在地中海的海面／表演屠殺之舞／為何你還沒跟我商量就死掉？／敘利亞人呀！」一句悲痛的呼喚引發人們內心深處的共鳴，閱讀她的詩句彷彿戰火近在眼前。「戰爭的呼吸讓我失望／每人每事都讓我失望／多到致使我還活著／就在這裡活著」儘管戰事頻仍，詩人仍頑強地賦詩，世界在燃燒，而她活著，持續創作。
【電子書】太陽與她的花
作品全球銷售10,000,000冊！ ──當代最受矚目的現象級詩人露琵‧考爾── 《華爾街日報》：「她正坐在詩的新浪潮頂端。」 當黑暗來臨時 讓我們找到自己的太陽 種自己的花 ☆上市三個月即賣破100萬冊，攻占AMAZON總榜、《紐約時報》暢銷書排行榜冠軍寶座。 ☆擊敗丹・布朗、希拉蕊・柯林頓、J.K.羅琳與歐普拉等大腕新書。 ☆美國權威雜誌The New Republic選為「年度詩人」。 ☆掀起網路世代讀詩風潮，全球年輕藝文愛好者人手一本！ ◆席捲全球的露琵‧考爾現象 露琵‧考爾2013年以「視覺詩」在Tumblr及Instagram崛起，吸引大批粉絲，累計400萬人次追蹤。她的詩風格直率、內容大膽、篇幅小巧，儼然在社群媒體上開創出一種新興文體，引領眾多年輕創作者投入社群平台發表文字創作。 2014年，她從網路走向紙本，自費出版的第一本書《奶與蜜》盤踞《紐約時報》暢銷書排行榜足足3年。《紐約時報》形容她：「一腳踹開出版界的大門。」露琵的出現，讓一直以來被視為小眾的詩集，成為書市裡的銷售奇蹟、成長最快的類型。 她以詩揭露並撫慰現代青年的心靈，重新定義現代詩的功用與模樣，她的著作已被翻譯成四十國語言，其掀起的「詩的新浪潮」仍持續在全世界蔓延。 ◆找自己的太陽，種自己的花──一本直搗靈魂深處的詩集 露琵‧考爾勇敢而不避諱談論人生創傷的姿態，是她的詩能夠感動千萬人的最大原因。 《太陽與她的花》揭露了悲傷、憤怒、失落、痛苦、恐懼、羞愧、快樂種種情緒，她的詩文情感真實而不造作，讀來甚至會令人難以呼息。但她嘗試運用詩文探索的，其實一直都是「愛」的各種形式，尤其在這個混亂、焦慮的時代之中，人與人之間的愛、人們自己給自己的愛還有可能長出什麼樣貌。 書中以花的意象貫串，象徵她所經歷的成長痛，從失去後的傷痕起始，迎來一連串心碎的過程；在社群時代生活所必須面對的憂鬱與孤獨；以及她對自我根源的追尋。 她說： 「若要痊癒 就必須 從傷口根部 一路往上吻」 活著很辛苦，誰都一樣辛苦。 唯有走過悲痛、放逐、溯根、尋愛的跌撞過程，我們才能真正懂得如何拯救自己。 在一片黑暗之中偶爾仍會冒出某樣值得珍愛的東西，令我們重生。
【電子書】生如夏花：泰戈爾經典詩選
完整收錄泰戈爾經典代表作《飛鳥集》+《新月集》 歷經百年、口碑相傳──鄭振鐸傳世譯本 選搭數十幅西方大師經典繪畫，優美典雅 「泰戈爾詩集有一種不可測的魔力，能把我們從忙擾的人世間帶到美麗的世界去。」──鄭振鐸 《飛鳥集》共有325首短詩，短短的詩句看似簡單，卻包含了── 意義深遠的哲理：「那些把燈背在背上的人，把他們的影子投到了自己前面。」 對自然萬物的觀察：「夜祕密地把花開放了，卻讓白日去領受謝詞。」 對生命的期盼：「使生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。」 以及對生活的體悟：「我們熱愛世界時便生活在這世界上。」 《新月集》則由40首長詩組成，充盈著孩子對母親的深切愛意，時而要求母親答應他去當船夫，時而勸慰母親不要理會惡郵差，更化身為英雄，幫母親打退壞人。詩中處處滿溢著對家庭生活、對母子親情的讚嘆，能把我們從懷疑貪婪的俗世人間帶往美靜天真的新月之國去，使我們重溫依傍在母親身邊的孩童時光。 只要嘗詩的甘露，和結交好的朋友， 就能消除這個艱苦世界的恐怖──
【電子書】誰都是帶著心碎前行
「那些閃耀的、破碎的，都是你」 美國知名詩人克麗歐‧韋德感動十萬人的療癒詩文集 ╳內頁獨家收錄：英文原版作者手寫短句╳ & ★一本專屬心碎人的書，撫慰全球無數遍體鱗傷的靈魂！ ★版權售出紐、澳、葡、德、西、義、法等多國，銷售超過100,000冊 ★亞馬遜讀者評價4.9顆星，幾近滿分 ★《紐約雜誌》將克麗歐‧韋德譽為「千禧世代的歐普拉」 ★《美麗佳人》選為美國最具影響力女性之一 & 人們總說，愛會傷人 但他們沒有告訴你的一件事情是 心碎了，不會自己好 碎片一直都是，碎片 你帶著這些碎片 繼續生活 直到有一天你 會遇到一個也有碎片的人 你們會一起拼出一顆 全新的心…… & 當這世界渾沌不堪，當自我經歷過或多或少次的傷痛與困難時刻， 克麗歐‧韋德透過她純粹、誠實且真摯的詩文寫下： 即使努力活著，還是會受傷、會犯錯、會失落， 這樣的我們還能如何去愛？ & 美國最受矚目的新生代詩人克麗歐‧韋德2017年自社群媒體發跡， 她所發表的詩句時常觸及人心、充滿撫慰，至今已吸引超過50萬人追隨， 作品深受年輕世代喜愛，她的手寫字與情詩更曾製作成街道大型裝置藝術。 & 本書是克麗歐‧韋德的第一本創作集，收錄近百首關乎愛、悲傷、成長、畏懼的詩句， 她的詩與文彷彿一面鏡子，重新照見許多我們以為再簡單不過的事物， 因為那往往是最重要卻也最容易忽略的事物。 & ◆關於勇敢，她說： 這個世界不需要你的沉默 這個世界 不需要你說你很好 當你一點也不好 & ◆關於心碎，她說： 心碎的時候，我們一方面痛苦至極 因為孤單與遭到遺棄的感覺被徹底放大 另一方面，同時也進入了極度敏感的境界 能夠和這世界提供的一切產生緊密連結 ◆關於照顧，她說： 好好照顧自己是我們替自己加油的方法 這樣我們才能把愛分享給身邊的人 好好照顧自己 就是問清楚我們到底要什麼 & ◆關於愛，她說： 我緊握著／但雙手／又痠／又紅 我因此想到／也許愛／反而該 放手 & ◆關於成為大人，她說： 成就你自己／成為你想要的面貌 讓這兩件事情／成為同一件事情 & 「比起被當作一本書來閱讀， 我更希望這本書被當成一個親密好友， 成為每個人永遠的朋友，隨時翻閱都能獲得能量。」──克麗歐‧韋德 & 閱讀本書，你將發現： 苦痛當中蘊含一種魔法和力量，無論經歷了什麼，我們都有能力繼續走下去。
