【電子書】風說:陳淑霞的寫意油畫
「獨創出於無意」的中國化視覺語言 娓娓道出一段雲淡風輕的奇幻愛戀 油畫是一種容易「隆重」的東西,這與畫油畫所使用的畫筆、畫刀、畫布、顏料、畫框有關;與此同時,支持油畫作為一種繪畫門類的思想基礎也是「隆重」 的。但是陳淑霞對於傳統油畫的隆重效果不感興趣。她以信手拈來的隨意性「發現」了自己的油畫。她的油畫隨意又精緻,撞上了「東方」這個詞彙。但陳淑霞又沒 有刻意「東方」。 ─西川 本書特色 第一屆中國油畫年展銀獎得主 陳淑霞的意象油畫經典作品
【電子書】彩色原子筆創意畫(2):簡單步驟畫可愛人物和造型
◎國小中、高年級以上適讀 ~~彩繪生活的專屬入門書‧ 超口愛的「簡單畫」療癒系畫風~~ 畫人物一點都不難! 【簡單工具‧簡單畫法‧想畫就畫】 只要幾枝原子筆,畫畫真的好簡單! 可愛到令人融化的超萌繪畫技法書, 讓你隨心所欲創造獨一無二的簡單塗鴉, 一定要一起來快樂喔! ☆結合不同髮型、臉形跟表情,畫人物真有趣! ☆為各種角色搭配動作和服裝,設計繽紛造型超容易! ☆職業人物加上專屬情境小插圖,可愛、豐富指數大加分! 畫人物不用傷腦筋!只要掌握小技巧,千變萬化的造型也能信手拈來! 從基本構圖一步步學習,各種角色搭配不同表情、動作、服裝和配件,簡單步驟就能創造各式人物插圖,畫畫真的好好玩! 本書特色 ◆什麼叫做「快樂學」? 系統化、組織化的教學理念,淺顯易懂的呈現方式,幾個步驟就能畫出一個圖,可愛的插畫和版型編排,足以融化大人、小孩的少女心,更適合親子共讀、共繪零距離,是教學書也是遊戲書,跟著書中的繪畫技法,一起越畫越快樂! ◆什麼叫做「簡單畫」? 隨手可得的簡易工具,隨時隨地都可以自由創作,只要擁有幾枝彩色原子筆,就可以隨意妝點繽紛生活,透過本書簡單、好上手的繪畫技法,不管美勞、壁畫、自製卡片,或撰寫圖文並茂的生活日誌,都能簡單完成。 (1)「快樂學•簡單畫」系列,是一套超實用的小書,不只是獻給小學生的快樂自學繪畫書,也是適合親子共讀、一起玩塗鴉的遊戲書,更是為大女孩、大男孩以及任何對畫畫有興趣的人,所量身打造的高質感插畫學習書。 (2)全書由獨創的「簡單畫風格」插圖構成,頗具療癒系的超萌小圖,佐以全彩印刷,讓大讀者、小讀者看到書中超可愛的教學小圖,就忍不住想拿起筆來跟著畫,學習動機百分百!編排精緻,值得收藏。 (3)只要幾枝彩色原子筆,跟著書中的步驟及小Tips,輕鬆學習簡單技巧,就能隨時隨地自由創作。充滿創意又有趣的繪圖技巧,不但是豐富生活的實用小書,更能讓製作壁報、美勞、自製卡片、寫生活日誌更加繽紛! (4)本書將學習畫各種可愛人物。精選多款小朋友最想畫的人物和造型,以及繪畫技法,淺顯易懂的步驟和加分技巧提示練習,輕鬆就能學會畫各種人物、自由創作多變造型!
【電子書】都市風情:上海小校場年畫
第一本上海年畫專著 勾稽百年年畫史收錄八十張版畫 上海租界生活和洋場風俗精采再現年畫是中國民間特有的造形藝術。起源於遠古時間自然崇拜和神靈信仰觀念,利用年畫表達民眾趨吉避凶、祈福迎祥的盼望,於是有桃符、金雞、神虎吉祥圖案;隨著時代演化,民眾對自然崇拜演化為對社會性人格神的崇拜,所以神荼、鬱壘、乃至龐涓、趙雲、鍾馗等等紛紛入畫。到了清朝甚至還融入通俗小說的元素。本書是作者潛心研究上海小校場年畫近三十年,在此基礎上其特色風格和價值作了充分闡述。共分為三部分:第一部分是總論,從宏觀角度敍述上海小校場年畫從崛起─繁榮─式微,寫下中國傳統木版年畫最後一抹輝煌的全歷程。第二部分是分論,選取小校場年畫中具代表性的作品進行詳細分析,從微觀的角度論述小校場年畫的藝術性和時代性。第三部分是彩色圖版,從上海圖書館、上海歷史博物館、上海美術家協會以及日本、俄羅斯的博物館和一些私人收藏家中,精心挑選四十八幅代表作品,供讀者欣賞。
【電子書】陳持平畫集:卷二
陳持平畫冊收錄了百大名醫陳持平醫師自2013年開始,拾起蠟筆每日一畫的作品,共計157張畫作,內容包羅萬象,畫風簡單而富含童趣。 陳持平醫師擅長用色彩鮮豔的蠟筆,將他日常生活觀察一一畫下,成為風格獨一無二的獨特作品。身為台灣知名的婦產科醫師,陳持平在忙碌的行醫生涯中,每天抽出一小時,在畫紙上揮灑自己源源不絕的創作靈感。迄今,他一日一畫的計畫仍未中斷,目前已累積近兩百張的作品。他的畫冊以「時間序列」作為彙編準則,讀者可看見他剛開始投入繪畫領域的青澀與生疏,一直到近期在構圖用色上有足長的進步。 閱讀陳持平的畫集,能感受到名醫掩藏在白袍下的,那顆對大地萬物、對愛與人生最真摯關懷的心。
【電子書】陳持平畫集
陳持平白袍下的感性靈魂 陳持平,行醫將近四十個年頭,是台灣知名的婦產科醫師,名列百大名醫之一,也是產前遺傳診斷的巨擘。一身白袍,一臉自信的笑容,給人的第一印象,就是他那固執追求完美的個性,無論在臨床上、教學上,都一絲不苟、認真以對。在醫界已然站穩地位的陳持平醫師,在將近耳順之年,突然拾起他此生從未接觸過的───畫筆,在二〇一三年的聖誕節前夕,開始每天一畫的「創作淬鍊之旅」。而從他拾起畫筆的那天開始,從無間斷,無論醫師工作有多忙碌、繁重,他仍利用閒暇時間,持續而堅持地,用畫筆豐富身心靈。素人畫家陳持平醫師所選擇的畫具,不是水墨,不是油彩,而是最原始、最基本的蠟筆。「蠟筆,大概是孩子人生中第一個接觸的畫具,不管是畫在紙上,還是畫在牆上,蠟筆都成為孩子『傳達豐富靈感及想像力』的媒介,而陪伴孩子成長的蠟筆,也是無毒環保的畫具,適合人人使用。」陳持平從不輕視這「好像沒什麼難度」的畫具,相反的,他很享受並善用這信手捻來、隨時可畫的趣味。他能在閱讀書報雜誌、攝影及旅遊叢書時擷取靈感,也可以在街頭巷尾看見某個場景,立刻在心裡勾勒出初稿;也可以將心中對宗教、生命的熱愛,活靈活現地躍於紙上……一盒蠟筆,一張隨手取得的A4圖畫紙,就開始了陳持平的「快意人生」。繪畫帶給陳持平的不只是創作的成就感、釋放壓力的愉悅感,更拉近了親子關係,將想與孩子分享的心情,幻化為張張色彩鮮明、構圖生動的作品。陳持平感性地說,兩個優秀的女兒繼承父母衣缽,讓他覺得驕傲滿足,但日以繼夜的醫師工作,使他和孩子聚少離多,沒能陪孩子一起成長,始終是心裡的遺憾。陳持平拿出女兒去年送給他的聖誕驚喜----將他的畫彙編成冊。「我想女兒們明白,爸爸留給孩子最珍貴的資產,不是財富權勢,而是這一張張獨一無二、絕無僅有的畫作,這等於是爸爸的靈魂、爸爸的生命軌跡,也是我最想傳達給孩子的真心。」如今因為畫,陳持平和孩子們有了溝通話題;因為畫,他與家人朋友有了交流管道;因為畫,他結交了不同領域的朋友……簡單的蠟筆,卻能帶給陳持平深刻綿長的感動,甚至改變了生活。陳持平感性地說,繪畫是促進心靈健康的仙丹妙藥,自己雖是素人畫家,但他希望以自己為例,鼓勵大家用畫作紓解壓力、用畫作關懷社會、用畫作觀察世界……對陳持平醫師而言,畫,是藝術,更是人生的縮影。他將持續創作,用這單純而美好的童稚之心,領略世界的美。Sketch of the ArtistThe Artistic Soul in a White CoatChih-Ping Chen, a distinguished Taiwanese obstetrician-gynecologist who has practiced medicine for nearly four decades, is not only selected as one of the 100 best doctors in Taiwan, but also recognized as the master of prenatal genetic diagnosis. Wearing a white coat and a confident smile, Chen always gives a first impression of earnestness and meticulousness in pursuing perfection both in clinical and teaching practice.Despite his prestige in the medical world and his age of nearly 60, Chen started a hobby that he had never tried before—painting. On the Christmas Eve of 2013, he embarked on an adventure of creativity and artistry, and has since drawn pictures every single day in his leisure time, despite his demanding and busy hospital job.As an amateur painter, Chen did not choose popular materials such as ink or oil paint, but something more primitive and basic—crayons. “Crayons are probably the first painting tool every little kid starts with. Whether they are used on paper or on a wall, crayons have become a medium through which kids show their creativity and ingenuity, as well as a great companion during kids’ childhood. They are also a non-toxic and eco-friendly painting tool for everyone,” said Chen.Chen has never taken lightly this seemingly easy tool, but truly enjoyed and fully utilized his crayons as an access to spontaneous and serendipitous fun of painting. He would get ideas while reading newspapers, magazines or books related to photography and tourism. He would sketch any interesting scene in any given corner in the city. He would also demonstrate his religious belief and his love for life on paper. With a box of crayons and a sheet of A4-size drawing paper, Chen gets as much fun as he can, at any moment.Crayon painting has not only given Chen a sense of achievement and pleasure that relieve his daily stress, but has also brought him and his daughters closer, as he shares his thoughts and feelings through one after another colorful and vivid pictures. Chen is proud of his two daughters, who are also medical doctors, but there have always been some regret that he has not been able to accompany them throughout much of their childhood, due to his busy job. During the interview, Chen took out the Christmas surprise his two daughters gave him—a compiled album of his crayon works. “I think they realized that the best treasure their father could leave them is not wealth nor power, but these paintings that are uniquely drawn by him. These works have reflected my inner self, recorded my life, and represented my love for my children,” said Chen.Thanks to these paintings, Chen has a lot more to talk about with his daughters, and his communication with his family and friends became more frequent, and he even made friends with people in various fields other than medicine. Some
【電子書】幻想製造師:楊納的虛幻寫實主義
童趣的人物造型 X 古典的精緻筆觸畫面 X 奇思異想的當代風格 & 「似曾相識」的虛幻寫實畫風 貫穿65幅油畫的奇幻小說 真實夢境和虛幻現實恍惚交錯 訴說著絕美又殘酷的現代都市寓言 紮根古典油畫技巧,筆下造型與構圖卻充滿奇趣,從虛幻的角度描繪現實──這就是楊納的虛幻寫實。風之寄的魔幻寫實文字創作,加上楊納的系列油畫作品,透過故事,帶您領略楊納驚豔世人的全新美學。
【電子書】超萌塗鴉技法:一次學會28種基礎畫法
畫人永遠只會左側臉? 畫蘋果若不塗紅色,看起來跟柳丁沒兩樣? 有上述症狀的畫痴們,快伸出手來, 超萌塗鴉教主來救你了〜 從直線、曲線、三角、方圓開始,只要照著練習, 28種基礎技法上手後,想畫什麼就畫什麼, 蘋果柳丁難不倒你,貓咪、狗兒、天竺鼠也沒問題。 要是仍然畫不好,那就把免費圖庫列印出來照著描吧! ★循序漸進,有如插畫教室的正規教學 從挑選紙張、畫筆,到眼耳鼻口的繪製、人物比例該怎麼抓, 條理分明的講解 + 可以照著畫的示範圖, 輕鬆就能畫出令人欣喜的萌塗鴉。 ★看專業插畫家如何「化繁為簡」 「線條簡單、精準達意」是塗鴉最高原則, 請看專業插畫家親手示範: 如何用三兩條線就畫出眼前看到的東西! ★附贈「邊走邊畫,藝術風格隨身塗鴉畫冊」,數量有限,送完為止 ★加碼再送「圖庫光碟」,圖檔可列印,照著描,一定學得會! ◎特設「練習頁」,動手實作超有趣,讀到的技巧立馬實作,為自己留下「塗鴉日記」。 &
【電子書】拔仔庄的畢卡索:花蓮富源鄉12位畫家阿嬤的生命故事
花蓮富源鄉12位畫家阿嬤的生命故事,在花蓮縣瑞穗鄉的「拔仔庄」地區,有一群年屆遲暮的阿嬤們,因緣際會下拿起畫筆,面對一張張的白紙,勾勒、塗抹出她們各自的生命經驗,畫出一幅幅動人的畫面?在林興華老師所成立的農村老人繪畫班,歷經多年,阿嬤們由遲疑轉而確立,透過圖畫娓娓道來她們的故事。這本書中的十二位素人畫家,在生命的波瀾轉趨穩定之際,透過手中的畫筆,於人生之海中舀起一抹浪花,躍然紙上,也躍出閃現的藝術靈光。 本書特色&&&& 將這這十二篇生命故事介紹給讀者,透過這些躍然紙上的故事,我們不僅可以感受到拔仔庄阿嬤龐沛的生命力,也從她們身上窺見拔仔庄在地的土地記憶以及同屬於那個時代的某種時代精神。
【電子書】彩色原子筆創意畫1
◎國小中、高年級以上適讀 彩繪生活的專屬入門書‧超口愛的「簡單畫」療癒系畫風 愛畫畫的小孩看過來! 【簡單工具‧簡單畫法‧想畫就畫】 只要幾枝原子筆,畫畫真的好簡單! 可愛到令人融化的超萌繪畫技法書, 讓你隨心所欲創造獨一無二的簡單塗鴉, 一定要一起來快樂喔! ☆水果怎麼畫?小花怎麼畫?可愛動物怎麼畫?誰來教我畫畫啊! ☆什麼?塗個一團亂的線條,也能幫大蘿蔔和毛衣的小圖加分?太神奇了吧! ☆原來只要簡單的點點、斜線、條紋和色塊,就能隨心所欲畫出這麼多可愛又有趣的小圖! 相信嗎?只要幾枝彩色原子筆,就能輕鬆畫出可愛的圖案! 從工具的挑選、基本技法,到簡單小圖的構成及應用,只要拿起筆來跟著練習,你也能快速學會超多技巧和變化,快來體會簡單畫的魅力吧! 本書特色 ◆&& &什麼叫做「快樂學」? 系統化、組織化的教學理念,淺顯易懂的呈現方式,幾個步驟就能畫出一個圖,可愛的插畫和版型編排,足以融化大人、小孩的少女心,更適合親子共讀、共繪零距離,是教學書也是遊戲書,跟著書中的繪畫技法,一起越畫越快樂! ◆ 什麼叫做「簡單畫」? 隨手可得的簡易工具,隨時隨地都可以自由創作,只要擁有幾枝彩色原子筆,就可以隨意妝點繽紛生活,透過本書簡單、好上手的繪畫技法,不管美勞、壁畫、自製卡片,或撰寫圖文並茂的生活日誌,都能簡單完成。 (1)「快樂學•簡單畫」系列,是一套超實用的小書,不只是獻給小學生的快樂自學繪畫書,也是適合親子共讀、一起玩塗鴉的遊戲書,更是為大女孩、大男孩以及任何對畫畫有興趣的人,所量身打造的高質感插畫學習書。 (2)全書由獨創的「簡單畫風格」插圖構成,頗具療癒系的超萌小圖,佐以全彩印刷,讓大讀者、小讀者看到書中超可愛的教學小圖,就忍不住想拿起筆來跟著畫,學習動機百分百!編排精緻,值得收藏。 (3)只要幾枝彩色原子筆,跟著書中的步驟及小Tips,輕鬆學習簡單技巧,就能隨時隨地自由創作。充滿創意又有趣的繪圖技巧,不但是豐富生活的實用小書,更能讓製作壁報、美勞、自製卡片、寫生活日誌更加繽紛! (4)本書是「簡單畫」技法的入門課,由工具的挑選、基本技法,到簡單小圖的構成及應用,只要按部就班練習,一筆在手,輕鬆上手。
【電子書】大地之歌:徐曉燕的鄉土寫實主義
中國油畫年展金獎得主徐曉燕& 鄉土寫實經典作品 結合風之寄小說,文字圖畫交織的土地關懷大作 & 一部以六個樂章組成「在路上」的西藏旅程 文字和圖畫相織而成的大地關懷之作 中國油畫年展金獎得主 徐曉燕鄉土寫實經典作品 風之寄小說《西藏奇緣》 風之寄以六個樂章的西藏傳奇小説,呈現動人的鄉土寫實主義,並收錄具土地關懷意識的當代藝術家徐曉燕一生代表性畫作。
【電子書】傾訴:八○後劉梅子的油畫日記
一部風之寄棲居水濱的書簡情話 中國八○後「青春美術」的標竿藝術家 著名藝評家陶詠白推薦新秀 審美經驗日常化的快樂生活戲劇 & 有一份思念, 屬於從前。 有一種愛戀, 直到永遠。 47則風之寄悠緩的書簡、情話與私語,重新賦予八○後中國女性藝術家劉梅子52件油畫詩意的想像。 本書特色 以簡潔平實的語調訴說內心對生活的低語和情思,搭配畫家劉梅子日常視野下的審美情調,同時豐富畫作和書簡的內容。
【電子書】美麗的瞬間:趙文華油畫精選
中國超現實主義經典作品 義大利美弟奇藝術大獎得主 精神圖像的視覺呈現 & 一部演繹美麗瞬間的超現實主義短篇小説油畫集 能把趙文華的畫作用詩化小說來評述,很新鮮、有創意。 把那抽象而超現實的畫面注進了脈脈溫情,讓人有興趣跟隨你去漫遊。雖然你處處誤導著觀眾,但別人也心甘情願在你那溫柔之鄉中去捉迷藏。你讓那迷惑、枯燥的畫面有了情調。你顛覆了批評的程式,作了大膽的賞試。 ─著名藝評家陶詠白先生 當超現實主義油畫與小說相遇,美學與文學的風味都起了化學變化,模糊了彼此容貌的邊際……風之寄作品系列這次將以詩意的短篇小說帶領讀者領會,超越藝術領域的美麗瞬間。 本書特色 以超現實主義結合詩化小說作品,帶領讀者以文學和美學交融的視野重新鑑賞作品,體會文字、圖畫雙重的感染力。
【電子書】趙澤修水彩畫
本水彩畫冊匯集趙澤修先生畢生創作精華,68件作品,概分山林、水瀑、雨雪、晨昏、城鄉和夷花等六大題材,綜覽其獨特、豐沛的藝術能量。趙澤修先生窮盡一生探索藝術語彙的萬象,將生命經驗匯聚於群岳百川、晨曉落英,奔斂自如的視覺張力,傳遞出濃郁深刻的人文情思,盼藉由此圖集的編製,引領觀者共享箇中絕妙況味。
【電子書】下午茶。如此美麗:卡通一代江衡的藝術
一部描寫下午茶傳奇的小說繪本中國卡通一代經典作品榮獲聯合國教科文組織典藏慾望偶像與超現實波普江衡是中國卡通一代的代表性人物,更是首位榮獲聯合國教科文總部收藏作品的中國當代藝術家。本書收錄江衡六十多幅油畫精品,並為您道出一場扣人心弦、浪漫唯美的下午茶商場故事。本書特色商場小說,搭配江衡的超現實波普繪畫,小說與當代藝術相映加成想像力的作品。
【電子書】尋寶記:豈夢光油畫精選
一部貫穿57幅油畫的魔幻小說中國超現實主義經典作品「東方想像」代表性藝術家風之寄魔幻主義色彩小說中國當代想像繪畫的代表人物:豈夢光的繪畫作品──《火.阿房宮》的表層下,原來還有另一幅畫!那是一張火燒前「阿房宮」巍峨的原貌,而畫的?頭,竟隱藏著秦始皇的藏寶訊息!用小說搭配畫作、述說畫作、解構畫作,風之寄將帶給讀者美學與文學並存的魔幻色彩饗宴。本書特色 以魔幻主義小說重新詮釋豈夢光的超現實畫作,賦予畫作新的詮釋意義和深度。全書配有多幅豈夢光的全彩經典畫作。
【電子書】畫出新世界-美國華人藝術家
本書所寫的華人藝術家,不論是在美出生、或旅居美國、或是過客,他們在藝術創作生涯中,都有一個共同特點:即「開風氣之先」,「在美國畫出新世界」! 共分成三大部分: 輯一:「早期美國華裔藝術家」,共探訪十六人。早期美國華裔藝術家當然不只這十六位,但這些是我們「上窮碧玉下黃泉」才找到的資料,或訪問到畫家本人或家屬。他們或是在美出生,再回中國受教育,或是在中國出生,然年紀很小就來美,最後而成就為不凡的藝術家。 輯二:「旅美華人藝術家」:受訪的藝術家都先在自己的國家成名,且在藝壇佔有一席之位,然後才旅居美國多年的專業藝術家。 輯三:「過客」:雖不是長期居美,但來美架起東、西方文化交流橋樑不遺餘力的藝術家。書中介紹歐豪年與李奇茂兩位國畫家。其中,歐豪年教授大手筆慷慨贈畫印第安那波里斯大學,因而設有「歐豪年美術館」,對美國社會人士了解中華文化,將有長遠的影響。書中「特別報導:葉公超家族收藏背後的故事」,這一篇,令筆者在撰寫時特別感動和感傷。它道盡一個世代追求至美藝術的家族,卻因政治迫害,而逼得後代寧願選擇將全部珍貴書畫收藏,不願留在祖國,而悉數贈予舊金山亞洲藝術博物館永久典藏。本書特色★ 針對在美國華裔藝術家,無論是移民第一代,或是後來才僑居的畫家,皆對其生平與藝術生涯做一詳細的敘述,可讓讀者瞭解華人在美國藝術界的成就。
【電子書】遇見女生:李虹的素描本子
在車廂上、在咖啡店、在網路的部落格、在街的轉角,我們遇見女生…故事,在每一次的遇見中。每幅畫都有一則動人的心情故事翻開本書,遇見52幅由當代女性藝術家李虹繪製的女生「心」表情。每一幅素描,都有一則動人的故事李虹,一位被藝評界譽為中國最執著、最自覺地堅守女性主義立場的藝術家;成名很早,已經被寫入中國當代藝術史女性繪畫中。《遇見女生──李虹的素描本子》,收錄了李虹52件素描作品,並由風之寄執筆,為您訴說50則關於男生與女生的心情故事。本書寫給等候愛情的你、所有等候美麗遇見的男生與女生。本書特色故事情節的散文篇章配搭當代名藝術家李虹的素描作品,使文字和藝術作品相乘。
【電子書】王薔の插畫應用教室
從生活中學習畫圖,從畫圖中尋找生活從未學過畫圖沒關係!跟著本書成為有風格的超級好手!繼第一本《王薔的生活插畫教室》,第二本的插畫教室將介紹更多的『隨手畫生活』。從生活中大大小小的旅行找到靈感,一張紙、一枝筆就能用插畫紀錄每個片刻!本書特色◎一筆一筆跟著畫,王薔畫完換你畫,不怕學不會喔!◎全書超過百種插畫範例,加上王薔的另類有趣解說與簡明的示範,手再拙也不怕!◎附贈圖庫光碟,不但練習更方便,也可以把插畫運用在個人小物,手帳、筆記本或是其他裝飾都很適合!◎將插畫運用在生活上吧!教你做出各種數字和英文字型、節日卡片、品名貼紙,享受獨一無二的喜悅!
【電子書】小威老師漫畫教室(3)
小威老師漫畫教室03~邁向漫畫家之路~想知道閃亮大眼怎麼畫嗎?小威老師的秘技讓你的人物從此不再眼神呆滯!想知道原稿紙上的實線、虛線代表什麼嗎?小威老師的秘技讓你不再一頭霧水!想知道流暢的分鏡是怎麼辦到的嗎?小威老師的秘技讓你的分鏡從此不再卡很大!黑白稿完稿流程要注意哪些事項?小威老師的黑白稿完稿秘技將解開你心中的疑惑!本書還有更多、更詳盡的精彩內容,是你提升實力的最佳漫畫工具書!如果你是漫畫新手,本書是進入漫畫世界的必備捷徑;如果你是塗鴉高手,本書是打通任督二脈的武功秘笈!
【電子書】彩裸:高山嵐人體畫藝術
彩裸的素材雖單純以女性體態之美為主題,但透過藝術家高山嵐敏銳的觀察和細膩的思維,以飛揚的線條,運筆氣勢的餘韻,寫實中寫意,具象中抽象,讓我們體會到由物象到眼觀到心會而到圖象的一貫,心手相應,一氣呵成,詮釋出這些經典之作。在這些經典畫作中,有萬變形象的創造和多樣豐富色彩的繪畫性,也可感受到畫中那飄逸著優美旋律的音樂性。還會有那麼紮實,層層交錯深度空間的雕塑性。
【電子書】表現出時代的something:陳澄波繪畫考
時代與繪畫的糾結!「祖國愛」v.s《慶祝日》「普羅思潮」v.s《我的家庭》「皇民化」v.s《二重橋》陳澄波畫作背後因時代而被遺忘的故事! 本書將提供一把重啟之鑰!「我所不斷嘗試以及極力想表現的是,自然和物體形象的存在,這是第一點。將投射於腦裡的影像,反覆推敲與重新精煉後,捕捉值得描寫的瞬間,這是第二點。第三點就是作品必須具有(Something)。」--《台灣新民報》陳澄波訪談自述,1933年。在二二八事件得以平反的今日,陳澄波畫作在藝術拍賣市場屢創新高,而其始於戰後的「祖國愛」形象以及「學院素人」評,也業已成為討論陳澄波的慣用語。本書作者則著眼於陳澄波的戰前成就,長年致力於戰前文獻的收集、分析,並藉由作品的具體考察,在反覆提問與正反辯證之後,指出畫家作品與時代切不斷的「羈絆」,亦即,畫作是時代之鏡,也必然反映時代。陳澄波揚名於日治時代,隕落於戰後的國民黨時代,再加上台灣、日本、大陸(上海)等空間移動,檢視這些時空交錯的痕跡,並予以佐證、詮釋,便是本書不同於其他陳澄波研究的最大特色。本書特色書中並附大量藝術家履歷、往來紀錄、報導剪報等相關文獻資料。
【電子書】不人不類:面具之上‧下
藝術家卜華志以「面具」為主題的系列創作,主要以油畫、木雕的型態呈現。每件作品搭配一首詩,由詩人林煥彰執筆。圖片與文字產生共鳴、對話、互補,在「表象」、「真相」、與「想像」之間來回擺盪,針對「面具」在當代文化中的意義給予詮釋,也是一趟追尋與探勘的歷程。
【電子書】世界最偉大的藝術家
世界最偉大的藝術家打開藝術的窗景,走進大師的心靈你知道提香出入皇宮,像在自家廚房裡一樣自在,就連皇帝都願意屈身幫他撿筆嗎?林布蘭的傳世名作《夜巡》其實被叫錯了名字長達300多年?曾創下藝術品拍賣最高價格的梵谷,在生前竟然只賣出過一幅畫?每一項藝術品其實都是一扇窗景,為觀者打開一扇窗,無論內容是浪漫或寫實,畫作描繪的景象都能讓我們得以一窺大師內心深處美麗的靈魂與當代社會人民生活的一角,越偉大的藝術家越是如此。本書從為數眾多的藝術家當中,精選出30位足以彰顯各個時代繪畫風格的畫家,每位畫家配以其代表作及自畫像,並以雋永、生動的文字,描寫藝術家生平中彰顯其獨特個性的種種奇聞逸事。閱讀本書,你將了解這些藝術大師不為世人所知的一面。每一則故事,就像一段段的小短片,將藝術家的創作歷程、獨特個性、傳奇人生以最精簡的方式鮮活演出,讓你瞬間穿透藝術家的靈魂,得以更深刻的體會到不朽鉅作中蘊含的深刻意義。
【電子書】一生不能錯過的世界名畫故事
懂得品味美學的人要看美術相關科系學生必讀喜歡藝術的人不能錯過看懂世界名畫中的美學元素認識世界名畫裡的隱藏密碼從這本書開始,學習走進名畫的美麗世界!讓您一次欣賞100幅名畫並且深入認識背後的動人故事。本書為你架起一座橋樑,讓你與藝術精品「零距離」接觸。更加獨具匠心的是,本書以名畫背後的一百個小故事為主線貫穿始末,每一個精彩紛呈的小故事,都將帶你走進一幅曠世佳作中,讓你在欣賞畫中奧妙的同時,瞭解藝術大師們曲折的創作經歷和生平點滴。讓大師們走下神壇,與你在追求藝術真諦的路上結伴而行。
【電子書】夏卡爾愛在飛翔:苦難的猶太人繪出愛與鄉愁
夏卡爾畫作,色彩繽紛絢麗讓人側目,再細賞不禁有一股莫名的感動,那神奇的調色板和彩筆,反覆記錄他的憧憬、感情和夢境,用熱烈的抒情方式展現對歡樂的嚮往,也展現澎湃的生命情懷。他的畫作,始終帶著年輕記憶,豐沛的創造力和想像力,那溫暖的鄉情、戀人的愛情、燦爛的花朵、飄朵浮雲的天空,甚至飛翔的天使……,如夢似幻的意境,都是歡樂愉悅充滿浪漫與詩的異想世界。
【電子書】看見真實心靈的杜布菲
一個古怪特別的藝術家一場文明與生命的精彩論述描寫真實,是藝術家最重要的工作。對40歲才開始創作的杜布菲來說,藝術的意義和本質遠逸於歷史之外,非關評論與價值,只聚焦自然與生命。如果我們只能在文明及其形式之內看事物,那就不需要班門弄斧來探討杜布菲的藝術及其價值了;哲學思想家史作檉開門見山的,直指杜布菲超越形式與文明,看見並徹底喚醒了具原創性、全自由心靈之真實。二十世紀的法國藝術家杜布菲和其他藝術家最不同的地方,在於他具有一種對於「生命」與「自然」徹底感觸的能力;有了這份能力,他才能和整個文明、歷史,甚至是一切規範性之社會對抗。我們不能拿美術史的眼光看杜布菲,甚至不能以一般的藝術眼光來看他,他真正完成的,嚴格來說,並不是一種藝術品,而是藝術生命本身。從「土地」系列、「鳴路波」系列、「記憶舞台」系列到生命力原創表達系列,史作檉娓娓將杜布菲的藝術創作脈絡、美學表現與哲學觀點反覆思索檢驗;他在深度觀察了杜布菲創作生涯中的階段與轉折之後認為,「杜布菲創造了一場美學的、寧靜的革命。」
【電子書】高更的原始之夢
若得要用一句話來形容高更的藝術,將會是什麼呢?尋找天堂。 雖然離開歐洲,抵達了他鄉,住在馬提尼克島、大溪地、與西瓦瓦島,但他十分的孤單,病痛、窮苦、與災難更不斷的襲擊他,將他弄的非常難堪,簡直可用地獄來形容。 高更在追求一個夢,一個永遠得不到的夢,他說: 我的作品描繪的是一座天堂,是我獨自一人製造出來的,或許只是粗略的描繪,距離夢想的實踐還很遠,但又有什麼關係呢?當我們瞥見幸福時,不就在初嚐涅槃嗎? 高更築起一個天堂,但是世間永遠觸碰不到的,就算進不了,摸不著,就算最後只能看到一座海市蜃樓,他要我們明白:人間還有希望,即是瞥見的幸福。
【電子書】關於世界名畫的100個故事
跟藝術史上赫赫有名的大師的第一次「親密接觸」。從這本書開始,學習走進名畫的美麗世界!讓您一次欣賞100幅名畫並且深入認識背後的故事本書呈現的一百個小故事,均來自藝術史上享有盛譽的佳作,這些頂尖的繪畫作品不僅令世人歎為觀止,更在同時代及同畫派中脫穎而出,極具代表性。為了更好地幫助讀者享受藝術之旅,本書將小故事按照作品的創作時間與所屬的美術流派分呈現,既遵循縱向的時間順序,又符合藝術領域的橫向分類。隨著閱讀的深入,你將凝視達文西筆下〔蒙娜麗莎的微笑〕、品味〔最後的晚餐〕,和拉斐爾一同暢遊〔雅典學院》,在馬拉垂死的浴缸前哭泣;又或者,你會跟隨大衛追尋自由的足跡,在莫內的〔日出〕前為偉大的印象派動容,為身處愁雲慘霧中的梵谷嘆息,感嘆畢卡索名作〔拿著菸斗的男孩〕的多舛命運……總之,本書將帶領你與諸位藝術史上赫赫有名的大師「親密接觸」。其間,你不僅會為他們高深的畫藝傾倒,更能瞭解許多名畫背後不為人知的小祕密。不僅如此,本書還融合了來自東西方的藝術精粹,讓讀者在領略西方藝術傑出成就的同時,深切品味東方藝術的悠遠歷史。
【電子書】中國畫家略傳
中國繪畫藝術名家,過去在每個朝代,都有很突出的代表人物,創造了自己的心靈世界,讓後人神遊其中。不但照耀著中國的繪畫史冊,而也炫耀於世界,可是讀者對中國的古繪畫藝術名家,恐就沒有那麼熟悉了。原因是在文學敘述方面,多散佈在各種古籍內,既簡略、又深奧,甚而亦無句談,因此不能普遍。坊間雖然也有關這類的史籍,大都枯燥乏味,難以吸引讀者發生興趣。 作者於是花了多年的時間,去搜集資料,於每一個朝代中,找出極具有代表性,及其影響後世的藝術名家,撰寫成數十篇短文,共約十數多萬言,按他們生平年代次序編排。 本書既可當中國繪畫藝術簡史來讀,亦可當各名家略傳來看。作者力求深入淺出,儘量使其故事化、趣味化、通俗化。凡是愛好藝文的青年男女,大、中學生,社會青年,都能看,都能懂。也可供專家參考,更能讓讀者從書中吸取他們成功的經驗。本書特色 ★既可當中國繪畫藝術簡史來讀,亦可當各名家略傳來看。 ★以通俗、趣味方式深度介紹各朝名家,可讀性高!
【電子書】陳景容的素描技法
台灣國寶級畫家 陳景容 著陳景容的素描技法素描的實際技巧、運用與材料研究素描是所有繪畫的骨架,不管是大型壁畫、油畫、水彩,甚至插畫、漫畫等等,一切都要從素描開始。文藝復興大師米開朗基羅曾經訓示他的學生安東尼奧:「素描,別再浪費時間,素描就對了。」許多知名藝術家所留下的作品,都包括數量可觀的素描習作,可見最基礎的學習是馬虎不得的。別看畢卡索筆下的女人,眼睛鼻子似乎全長錯位置,但他七歲就跟著父親學習石膏像和人體素描,奠定紮實的基礎,這才造就日後畫風多變、創作多元的藝術大師畢卡索。陳景容教授是台灣頗富盛名的畫家,也是作育英才無數的藝術教育工作者,他的作品涵蓋油畫、壁畫、版畫、素描等,在國內外獲獎無數,堪稱台灣國寶級的藝術家。此書是早年陳教授有感於此類教科書的不足,特地將自己的作畫心得和方法編撰成書,方便有志學習素描的學子參考應用。本書內容相當完整紮實。陳教授年逾七旬,卻仍孜孜不倦的從事藝術創作,更感動他毫不藏私,一直希望把最好的技巧和心得,和年輕學子分享。而這本書可以說是集結陳教授將近一甲子的素描功力,以由淺入深的方式現身說法,相信對於有心學習繪畫的讀者而言,會是非常實用的參考書。學畫的人當以素描為基礎,若素描學得好,其他技法就都能輕而易舉。本書從選擇素描的材料工具至繪畫技巧,都是陳景容老師畢生所學和經歷,並以<石膏像素描>、<人體素描>及<素描之應用>三篇為主要素描教學,完整的教導讀者如何畫出生動的素描,並在書中放入大量的中西方畫作和學生作品,結合教學,讓素描學習的進步,顯而易見。本書特色1.素描的技法與應用。2.大學美術系最佳的參考書籍。3.名畫家素描技法的精隨。
【電子書】從0開始圖解梵谷
以圖解的方式解讀後印象派大師 [梵谷] 燃燒的靈魂‧1888年世人都說他瘋了‧100年後卻有人以10億台幣買下他的名畫「向日葵」不到四十歲即自殺身亡,投入繪畫創作短短十年,完成將近九百幅油畫、上千幅素描,還寫下七百封多封書信……全面剖析「梵谷」的一生及其作品的風格與技巧梵谷是十九世紀後印象派的畫家,也是二十世紀表現主義的先驅,他的畫作筆觸厚重,色彩鮮豔,多在抒發內心的情感世界,讓觀畫者感受到深深的震撼力,如今他的作品廣受大眾喜愛,一幅畫往往是上億台幣的身價,堪稱現代家喻戶曉的偉大藝術家,然而梵谷生前卻被當成笑話、瘋子,畫作更是乏人問津,導致他抑鬱而終,無緣親眼見證日後世人的肯定與讚美,讓人不禁為之嘆息。要述說梵谷的生平好像很容易,他和拉斐爾一樣,不到四十歲就撒手人寰,其中投入繪畫創作的時間,也不過短短十年,與其他長壽藝術家動輒五、六十年的創作生涯相比,梵谷的生平和創作似乎相當短暫。但是他在十年的創作時間中,卻完成將近九百幅油畫、八百多幅素描,還寫了七百封多封書信,和親友大談他的理想與熱情,這份毅力與創造力實在耐人尋味。我們忍不住要問: 明明沒有買家青睞,是什麼力量讓梵谷拼命作畫,一畫就是整整十年?是多麼孤寂的靈魂,讓梵谷每天作畫之餘,還要拿出紙筆,寫下一頁頁心情心事?是如何激動的心情,竟讓梵谷割去一邊耳朵,甚至割捨最寶貴的生命?曾經滿懷理想,一心拯救貧苦眾生的梵谷,最後還是無法拯救自己。在欣賞「向日葵」的黃、「鳶尾花」的藍,感受「星夜」和「麥田烏鴉」的暗潮洶湧之前,不妨先大略瞭解一下梵谷是如何度過他傳奇、悲劇性的短暫人生。本書以圖解的方式,讓您瞭解梵谷的作品,為何直至今日仍不斷放射出奪目的色彩與熾熱的情感,吸引眾人的目光。本書將透過作者陳彬彬的帶領,讓您~.結合梵谷生平與畫作,讓您欣賞梵谷畫作的同時,同時瞭解作品背後的故事。.完整而全方位地介紹梵谷短暫而璀璨的一生,也同時認識梵谷所有重要作品。.梵谷彩圖細部解說,詳細說明圖上重要、值得注意的部分,讓您對畫作有更深的體會。.「視野延伸」讓您從梵谷的畫作中伸出觸角,認識印象派以及其他名家的重要作品。一步步,走進梵谷的世界。
【電子書】王薔の生活插畫教室
準備一支筆與一張紙,仔細觀察生活周遭的小細節,跟著書上的步驟一起畫吧! 接著你會發現,畫圖再也不困難了,反而是件很幸福的事情呢!
【電子書】黃金英雄榜:希臘羅馬神話:英雄
.荷馬寫的「伊里亞德」與「奧德賽」 是寫誰的故事?.珀耳修斯靠何方聖神,才能斬除蛇髮女妖的魔頭? .海克力斯完成不可能的十二項重任,為什麼全是命換來? .鐵修斯殺死牛頭人身怪獸,為什麼是人牛所生?.特洛伊戰爭打了十年,為什麼最後卻「木馬屠城」獲勝?
【電子書】希臘羅馬神話─愛情‧英雄合訂本
「奧林匹斯神山」諸神明跟凡間男女, 愛戀情事與男歡女愛,加上英雄事蹟與浪漫情節,這是「愛情」和「英雄」二書合訂,是千年流傳的物語。神話的悲歡離合,驚心動魄,永遠那麼引人入勝,最難能可貴的是這本書近650幅世界名畫配圖,是任何希臘羅馬神話書籍不容易看到的。
【電子書】愛真是玩美─希臘羅馬神話愛情
威嚴萬神之王宙斯多少比風流韻事?天后希拉醋海大興波瀾,美女遭殃?美神維納斯情路多桀,還是最甜美浪漫?情箭難擋,連邱比特也難招架,成苦命鴛鴦?維納斯是惡婆婆?可憐塞姬天妒紅顏?永恆處女黛安娜仍陷情網,春夢難醒?天上人間,多少愛恨情仇,癡戀情傷,叫人生死相許?
【電子書】用色鉛筆塗鴉生活
生活如此多姿多彩,你是否想記錄下來呢? 那你還等什麼呢?動手拿起畫筆吧!不用擔心顏色會弄髒我們的手,不用擔心出錯不能修改,放心大膽地去塗塗抹抹,你將會發現世界就在我們的筆下。
【電子書】繞道而行:畫家曾俊雄的彩繪人生
一個人面臨生涯抉擇時,往往受到客觀因素的限制,經常不是自己當初的理想。這時候一般只有兩條路可走:不是放棄現在所走的路重新另闢途徑,便是順著現實走下去,完全忘掉初衷。而令人扼腕的是,幾乎百分之九十以上的人突不破現實的枷鎖,最終選擇了後者。繞過多少迂迴路,終於可以完全追求自己鍾愛的藝術。本書主角曾俊雄,年輕時徬徨於理想與現實中,偶然讀到一篇〈繞道而行的人生〉的文章,在頓悟下逕採「繞道而行」的態度面對人生---當我們為了達到一個目的地直走行不通時,只有繞道而行。所謂「山不轉、路轉,路不轉、人轉,人不轉、心轉。」
【電子書】聆聽原始的畢卡索
著名詩人哲學家史作檉探討美與藝術,乃至人生的哲理的沉澱,是一部解讀現代與原始藝術不可不讀的經典之作。 畢卡索其幾何性不但不是西歐傳統性的(如西歐源自希臘幾何學),反而與原始或非洲有著不可分的關係。 1907年,畢卡索發表了〈亞維儂的少女〉,這幅有著類似非洲原始雕刻面具的少女面孔,在當時不被接受、甚至被嘲諷,但後來卻成為標誌立體主義藝術開始的里程碑,並成為二十世紀現代藝術中一永恆的經典。而這樣劇烈的轉變,原因究竟為何? 著名哲學思想家史作檉為我們作了解答——答案就在於與歐洲文化遙遙相異的非洲原始藝術中。 他指出,二十世紀現代藝術中有一種大趨勢,亦即反一切既有的文字性紀錄的故事、規範或造型,希冀透過幾何抽象的表現,給予觀者直接而深刻的感動。而這種動力,即是來自於非洲原始藝術的呼喚。在生活越簡單的時代中,人距離自然與人存在的感覺越近,原始藝術透過純粹的造型,散發出此種真正屬於人毫無修飾而自由的感覺,直及人心最深處的感動,而這也正是畢卡索,甚至是現代藝術所亟欲重新尋找回的精神。