【電子書】制服漫畫技法大公開
學習畫圖的第一步 就是要從「照著畫」開始 熟練了基本的技巧後，就可以很容易 自己設計出更多不同的樣子喔！ 邊看漫畫 邊學漫畫 輕鬆掌握 職業制服穿搭術 活潑的故事情節，搭配簡單有趣的教學， 讓你一邊看漫畫一邊學畫畫，輕鬆了解如何繪製各種制服漫畫！ 不管是漫畫角色的新手或老手都可以學習。 從基礎概念出發，協助讀者掌握漫畫繪製的重點： ✓ 角色身材比例怎麼抓 ✓ 五官表情的重點 ✓ 各種職業服飾大公開 ✓ 從素體開始到完整畫面的呈現，讓你一目瞭然。 ✓ 每章節都提供清楚的步驟說明，提醒讀者特別要注意的重點。 本書特色 ◎ 全彩版漫畫教學書 拋開黑白圖像，全彩畫面更繽紛立體。 ◎ 邊看漫畫邊學畫畫 生動的故事劇情，搭配互動式對話教學，學畫畫也可以很有趣。 ◎ 貼心易懂的教學步驟 特別標示出繪畫盲點，給予正確的下筆方向，降低出錯率。 ◎ 主題豐富多元 本書內容主要以各種職業的制服為主要教學內容，同時搭配五官、身材比例、等基礎教學。搭配現實生活中常見的場景服裝，提供完整的教學步驟！藉由主角之間的互動，增加許多趣味性與閱讀樂趣，不再是死板的漫畫教學書！
【電子書】完全實用版 脫女孩子衣服的方法
★橫掃網路的話題作，各大平台爭相報導！ ★日本AMAZON網路書店暢銷排行榜NO.1，上市後迅速再版，各大書店絕讚好評推薦！ ★除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。 「好想脫掉女孩子的衣服！實現慾望、終止魔法師之路，就是這本！」 做出「把女孩子的衣服脫下」這種行為前，大家肯定有許多不同的夢想， 但怎樣的服裝要用什麼方式脫下，才能讓女孩子更加光芒四射？ 本書就是從這個十個人會有十種回答的問題中誕生的。 此書按照種類、構造、脫衣方法等分類，共收錄巫女、警察、學生服、女僕、泳裝、旗袍等59種不同穿著，並細分為全身、上半身和下半身，每篇都以豐富圖文完整且徹底地解析脫衣方法。 除了是實用性質極高的脫衣祕笈外，也是新手繪師繪圖時避免出錯的工具書。
【電子書】彩色原子筆：超可愛插圖隨手畫
原子筆簡單好用，多彩多姿更方便隨時隨地釋放你的想像力與創造力除了抄筆記、寫作業之外，你知道原子筆也可以畫出七彩繽紛、可愛美麗的插圖嗎？在愛麗絲與兔子先生的下午茶時間裡，從各式服裝的穿搭、配件的選擇、可口多變的甜點及隨處可見的小動物們，都在書中一一呈現給你喔！本書特色◆適合初學者的彩色筆入門書從工具準備、畫圖步驟、上色技巧、細節描寫……只要照著本書步驟練習，馬上就能輕鬆畫出交通工具。◆不只是單一交通工具，分門別類一畫就上手！分門別類的交通工具讓你快速上手，各種主題好找、好搭配◆簡單繪圖步驟與清楚的文字說明，易懂、好上手、零負擔！◆附創意練習區，創意發想無極限！
【電子書】Stonehouse的美術解剖學筆記
～史上最活潑的美術解剖學開課啦！～ 用幽默風趣的文字和漫畫， 全面破解冷冰冰的解剖圖、死板的人體知識； 再用分解步驟，詳細解構每個複雜部位的畫法！ 跟著石政賢老師，上一堂超好玩的美術解剖學！ 「我畫出來的人體總是哪裡怪怪的……」 「手的構造實在太複雜了！怎麼畫都看起來不自然……」 「只會畫人體的正面，只要換個角度或動作，就不知道怎麼畫了……」 「每次畫四肢，都感覺好像肢體殘障，動作超不協調……」 ──你是否也有這些煩惱？總是因為畫不好人體、動作，而讓創作受到侷限？ 那麼，你該來上一堂石政賢老師的美術解剖學了！ 在本書中，石政賢老師會帶領你── ●追根究底，解構複雜的人體知識 人體是一個生命體。既然要描寫活生生的對象，就必須仔細觀察與研究生命。 唯有確實掌握對象物的一切，才能真正做到「表現」。所以，對「生命」的基本概念一無所知的人，光靠表面的解剖學知識，仍舊無法將活生生的「躍動感」表現出來。 本書會詳細介紹構成人體的骨骼、肌肉等知識。用引導式教學的口吻撰文，帶領讀者一起思考、探討關於人體的知識，不再是死板地背誦；文字中穿插許多幽默的漫畫，將艱深的概念用有趣又具體的方式說明，讓複雜的解剖學變得平易近人。 ●照著分解步驟，一步步畫出複雜人體結構 學完人體知識之後，就是動筆實作的時間了。即使結構非常複雜也不用害怕，老師把繪畫技法拆解成多個分解步驟，只要冷靜耐心地跟著畫，一定能畫出超精細的人體結構圖。不只是正面角度，還會帶各位畫背面、側面等不同方向的人體。 追加收錄── ●各種延伸學習、冷知識專欄 本書內文中也穿插了豐富的專欄，收錄延伸學習、冷知識等有趣的內容，讓讀者獲得更多知識養分！ ●精美插圖鑑賞 石政賢老師是韓國有名的插畫家，本書收錄了許多石政賢老師公開發表的作品。欣賞精美插圖，激勵自己，努力往人體繪畫達人之路前進吧！ 本書特色 ◎生動的漫畫穿插於文字間，用幽默又具體的方式輔助說明，讓你馬上理解又能笑開懷！ ◎帶領讀者思考、探討「為何這個部位長這樣」、「這個部位是如何運作的」，真正搞懂人體知識，不再死記硬背！ ◎收錄繪畫技巧分解步驟、各種角度的人體部位、個別肌肉圖等超豐富的重要參考資料，讓你瞬間突破盲點，全方位掌握人體結構！
【電子書】動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
【電子書】創造生命的奇蹟：詩人畫家曾威皓
不要小看生病的小孩，他不但可以創造許多奇蹟，更可以向世人見證：活著真好！ ◎作者威皓曾因罹患腦瘤中斷學業，療養後恢復上學，卻發現已忘記原本學習過的文字、數學、繪畫等能力，必須忍著病痛重頭學起。 ◎在媽媽、家人、師長的陪伴下，威皓走過最艱難的時刻，並一步一步向前邁進，他的生命故事與努力精神，值得年輕學子學習。 ◎本書收錄作者的繪畫、新詩、書法等創作，並以中英對照的方式呈現，在作品中可以看到作者對世界的獨特觀察與對自己的期許。 國小三年級考進美術資優班，國小五年級獲得新竹縣美術班組比賽第一名，國小畢業時卻赫然發現腦瘤！……即使備受病痛煎熬，威皓依然突破難關完成學業，並創作出一首首好詩與書法、水彩等多樣作品，展現他純真又高尚的靈魂！ 十二歲就生重病的威皓，無法像正常的小孩跑跳碰，稍有不適即嘔吐，身體的狀況導致情緒起伏劇變，性格、心性如同幼稚園小孩一般，因身心備受煎熬，威皓對人生領悟獨樹一格。在他的詩畫世界裡，我們可以看到許多帶著童真、卻又富含禪意的作品，充滿著創造力，讓人在無限的想像空間裡，自由自在地翱翔。威皓所描繪的世界讓紅麈世界忙茫盲的人們，有個真正的美麗心靈世界可去休養或療傷。 Since the age of twelve, Wei-Hao has been suffering from illness. He could not run around like other children. Since Wei-Hao’s body could not absorb water normally, he always had to bring his bottle with him to take in water, went to the toilet frequently, and vomited easily. Because of his sickness, Wei-Hao became emotional and capricious. However, the suffering gave him a unique view of life. His paintings are full of naivety and at the same time metaphorical meanings. These creative works of paintings and poems leave much space for imagination and let our minds be free. They encourage people to get out of their blindly busy life, let the tired minds rest, and allow the injured to be healed. 只要活著就有希望，難關難過，關關過。不要小看生病的小孩，他也可以創造許多奇蹟， 不要認為自己是沒用的小孩，其實你是最棒的，努力往前衝！什麼都不要怕！謹將此書獻給為小孩犧牲、奉獻一生的爸爸、媽媽們。 While there is life, there is hope. One hurdle after another, each hurdle would be overcome, one by one. Don’t underestimate the sick kid. He can create miracles. Don’t feel worthless. Everyone is unique and good for something. Keep forward and have no fear. This book is dedicated to all the parents who devote their whole life to their children 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863588733.pdf
【電子書】用立體模型深入理解美術解剖學
～美術碩士．醫學博士✕美大學生聯手打造，呈現最正確清楚的解剖學立體模型～ 用立體模型全方位剖析 從骨骼、淺層肌肉到深層肌肉的人體結構， 是人體造形工作者和醫療人員都能參考的藝術解剖學必備書籍！ ＊＊本書為作者於東京藝術大學的美術解剖學講座中使用的實習教材＊＊ 「美術解剖學」是一門特別針對人體造形工作者所設計的解剖學。主要目的之一是探討一般醫學解剖學甚少涉及的深層內容，亦即造形藝術家比較感興趣的部分──人體內部構造的量感、個別形狀、個體間相互關係所形成的整體構造。 但是，市面上的解剖書以醫學用的居多， 在「肌肉的外觀」上沒有過多的著墨，無法提供創作者所需要的完整資訊。 人體造形工作者需要一本純粹為人體造形所寫的美術解剖書， 這本《用立體模型深入理解美術解剖學》就是順應此一需求而誕生的。 ●以醫學解剖的知識作為基礎，仔細拍攝人體骨骼＆肌肉的立體黏土造型。 除了骨骼之外，深層、淺層的肌肉也仔細地呈現出來，讀者更容易理解骨骼和肌肉的形狀。每張照片都是大圖，能夠將細節看得非常清楚。 ●另外收錄幼兒的頭部、有牙齒及沒牙齒的老人頭部立體模型。 除了一般常見的壯年期人體之外，本書提供的內容也能活用於幼年、老年的人體造形上。 本書特色 ◎除了淺層肌肉之外，也精細地呈現了深層肌肉，並收錄用平面插圖不容易表現的角度之照片。 ◎特別將結構複雜的頭部、前臂～手部、足部肌肉單獨造形，以利讀者理解。 ◎除了藝術創作者以外，醫療人員也能夠參考。
【電子書】微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光
果你需要停下腳步，喘口氣； 這會是一本療癒你內心的粉彩繪畫書； 別擔心繪畫零基礎， 只須用粉彩和手指就能繪製； 繪畫沒有絕對的美醜， 只有歷程中的心流與療癒力， 以及觀看時帶給自己的感受； 快跟著書中Step by step， 在指尖的塗抹中，找到你的微光粉彩。 粉彩是一種只需要手指、畫紙，就能輕易操作的繪畫方式，在畫畫的時候，只需將粉彩刮出粉末，運用手指直接塗抹，或是搭配模板塗抹出各式圖案，就能組合成一幅粉彩畫。 在繪畫中，我們可以感受到： ☑變成天真小孩：就像小孩一樣，運用手指直覺式繪畫，回到兒童時簡單塗鴉的快樂。 ☑進入心流狀態：畫畫的時候，會忘記時間、忘記悲傷，只會記得手指接觸粉彩粉末，或畫紙的觸感，以及顏色的變化，讓你忘記當下的所有狀態。 ☑成為自由旅人：每個人在畫畫中，都可以成為自由的旅者，自由的走入畫中，成為不受時空限制的自由靈魂，當世界變廣闊，也就沒時間傷心了。 ☑微光中的希望：在畫畫時，會進入自己的空間，就好像時間都靜止般，在手指塗抹中，偶爾得到些回饋，可能是寧靜、舒緩，讓自己好似在幽暗中中找到了微光，和希望。 其實，畫畫沒有絕對的美醜，只有觀看時給自己的感受，所以，別害怕沒有繪畫基礎，因為每一幅作品都很獨特。 所以請盡情享受用手指直接塗抹的繪畫時光，再仔細觀看成品，並與自己進行對話，看看畫作想傳遞給自己的是什麼，再度與自己相遇。 ※附粉彩作品步驟停格動畫QR code ※附粉彩作品模板下載QR code 本書特色 ✲作品模板零藏私分享 書中附作品模板的下載QR code，讓你可以列印下來原寸使用，跟著書中Step by step完成作品！ ✲粉彩作品繪製×停格動畫QR code 書中附上步驟停格動畫QR code，讓初學者能跟著停格動畫Step by step，讓你初次畫粉彩就零失敗！ ✲畫作小語×自我反思 在粉彩作品的旁邊，都附上作品小語，讓大家在繪製完成時，能自我反思、延伸思考，進一步療癒自我！
【電子書】動物素描特訓班
～從骨骼到比例，精準捕捉每一個環節～ 作者親授基本動物素描技法、動物生態知識、捕捉外型的訣竅， 並收錄了大量動物素描範例供讀者參考， 不管要畫什麼動物都能馬上抓到訣竅！ 要表現出「逼真感」，反覆觀察動物當然是最重要的。 不過，先將骨骼、肌肉的生長方式，以及身體比例等基礎知識記在腦海中，能幫助你更快、更準確地掌握動物的形體。 本書作者的專攻領域之一，是根據古生物的化石畫出復原畫，這稱為科學繪圖（Scientific Illustration）。這項工作必須將「逼真感」注入零碎的資訊中，復原出一個生命。為了生動重現這些動物生前樣貌所累積的經驗，成了畫動物素描的基礎知識，以及表現出「逼真感」所必需的要素。 本書中，除了介紹作者親身實踐的素描方法──參觀博物館認識動物的骨骼、去動物園觀察動物的動作之外，也會藉由全身骨骼圖及構造重點圖，解說代表性動物的身體比例。另外，本書也收錄了我們身邊常見的寵物，乃至於野生大型哺乳類、鳥類、爬蟲類等各種動物的速寫、素描作品作為範例。 不論你是── ✓就讀美術相關科系 ✓想畫下寵物可愛模樣 ✓想成為漫畫家 ✓想從事角色設計工作 都能從本書獲益良多！ 本書特色 ◎收錄動物素描的基礎教學，從畫具、用具介紹到作畫筆法、表現動物身體質感的技巧一次報你知！ ◎介紹每種動物的生態、特色和骨骼型態，全方位建構基礎知識，讓你從裡到外認識要描繪的動物！ ◎收錄大量的素描範例，除了常見的貓狗之外，還有各式各樣的野生動物，看完本書就像逛完一座動物園！
【電子書】萌貓咪水彩輕手繪：跟著畫就上手的超Q毛茸茸喵星人
1、由淺入深的技巧分享：內含基本技法講解，並附上插畫線稿，讓初學者也能一步步跟著畫。 2、細膩的分解示範：本書聚焦貓咪插畫主題，將貓咪細部特徵拆解教學，從五官比例、動物毛髮、瞳孔上色等等細部分解示範，讓大家可以跟著步驟畫出可愛的小貓。 3、繽紛多元的貓咪姿態：內含30 大型範例，結合貓咪日常動作和不同的情境照，讓貓奴愛不釋手的熟悉可愛小動作和花色。 近幾年吹起一股療癒水彩插畫風，越來越多初學者想嘗試水彩插畫，也因為社群軟體的目標群眾連結性強，常能看到各類手繪插畫在instagram 上活躍，加上文具小店興起，以手繪點綴手帳風氣盛，不管是喜愛水彩的人或是初學者，都樂意提起畫筆和大家分享創作過程，不僅是一種樂趣，也是現代人經營自我品牌的趨勢。 在水彩插畫的類別中，以貓咪插畫最受歡迎，對初學者來來說，比人物肖像較容易入門，而療癒可愛的貓咪插畫，在社群軟體觸及率及轉發率都是較高的（網路平台販售文創物品也是以貓咪接受度最高）。
【電子書】森林系夢幻水彩色鉛筆
～從簡單的點綴性插圖到完整畫作～ 逐步學習水彩色鉛筆繪畫技巧，畫出別具特色的森林系夢幻色鉛筆畫！ 使用水彩色鉛筆作畫，可以簡單畫出色鉛筆特有的筆觸， 用水筆抹開，又可輕鬆呈現出水彩暈染效果，可說是相當便利的畫具。 本書將帶領各位讀者徜徉水彩色鉛筆的世界， 從畫材的選擇到線搞、上色方式，無不詳細介紹。 在學會基礎插圖技巧後，便可搭配裝飾文字與邊框，做成充滿心意的賀卡或書籤等日常小物。 還能更進一步挑戰，從構圖、背景、配色仔細構思，畫出獨特又充滿創意的水彩色鉛筆畫作品。 【Lesson1 水彩色鉛筆的基礎】 介紹水彩色鉛筆、水筆與代針筆等繪畫工具以及基本使用方法， 並解說草圖、線稿、上色等一連串作畫流程。 【Lesson2試著畫出小插圖】 介紹花卉植物、人物、緞帶或裝飾文字等小插圖的繪製法。 試著從簡單的圖形開始畫吧。 【Lesson3試著畫背景】 介紹大範圍的上色法與背景花紋的畫法。 學會畫出各種背景，就能一口氣提升自己的表現力。 【Lesson4 試著畫各種東西】 介紹留言卡、禮物標籤、信紙、書籤等物品的作法。 畫上人物、物品與背景，試著做出原創的紙類小物吧！ 【Lesson5 試著畫整幅圖畫】 繪製美麗插圖的祕訣就是在草圖階段決定好整體構圖，以及上色時如何呈現物體的質感。 活用前幾章節介紹的各種技巧，畫出一張完整的插圖吧！ 水彩色鉛筆是相當容易入門的繪畫工具。 本書從零開始介紹作畫的順序，詳細解說簡易插圖的繪製過程。 即使是水彩色鉛筆初學者，只要把握基本技巧確實練習，就能得心應手畫出可愛插畫！ 獻給想要培養嶄新興趣的讀者，現在就備好紙筆，享受水彩色鉛筆的樂趣吧！ 本書特色 ◎獻給想用水彩色鉛筆畫出可愛又夢幻的插畫，並想從頭逐步學習的初學者。 ◎分門別類介紹小型插圖、裝飾文字畫法，還能進一步應用於生活小物創作中。 ◎從挑選紙筆、描線、上色方式等基礎技巧逐步解說，最終目標為挑戰整幅水彩色鉛筆畫！
【電子書】性感女孩のSEXY POSE集
～教你畫出引人遐想的性感女孩～ 微翹的嘴唇、害羞而用力的手指， 因緊張而有點緊繃的大腿，稍微遮住眼睛的捲翹瀏海， 以若隱若現的角度撩動人心，畫出幻想與現實完美交叉的性感女孩！ 所謂的性感，不是胸部大、腰細、屁股翹就好， 不同的女性體態會展現不同風情， 隱藏在頭髮下的微表情，手腳伸展下的微肉感等細節， 才是散發性感魅力的重點。 融合日式細膩畫風的美式塗鴉畫家KENTOO， 採用粗線條的美式風格進行大面積構圖， 在細節部分則維持日本一貫的細膩風格呈現女性情緒， 女孩們的動作大膽卻不浮誇，在細部處展露誘惑感， 本書從頭、手腳、半身及膝上人像須著重的重點開始說明， 描繪特別性感的姿勢如：坐姿、跪姿和上半身的扭轉姿勢等， 最後分享運用背景、色調、光影與筆觸來強調人物魅力的個人訣竅。 看完本書，你將對「性感」兩字重新定義！ ★眼神的性感訣竅★ 暗送秋波的半閉眼睛會比睜著大眼更sexy， 加上歪頭、八字眉、眼睛由下往上看、斜上瞄等表情， 可以讓情緒更顯生動。 ★頭髮的性感訣竅★ 頭髮展現魅力的要素不是髮型，而是頭髮的「狀態」， 可用多種表現手法散發迷人氣息， 慵懶且稍微凌亂的髮梢， 頭髮往前翹，有點遮到臉頰的俏皮感， 長髮流洩而下，髮量豐厚的時尚感， 還有戴著帽子瀏海快要貼到眼睛的可愛LOOK。 ★手腳的性感訣竅★ 先抓出大致輪廓、包括手腕、指甲、手指的區塊， 大面積的腿部先以塊狀建構成形，再用線條表現出肉的硬度， 也可以藉由襪子清楚表現關節部分。 臀部的渾圓肉感，腳底板肉肉的感覺， 是可愛又火辣的女神關鍵。 ★跪姿、坐姿的性感訣竅★ 流暢的腿部線條是重點！ 翹腿、跪坐、盤腿坐等各種腳的方向設計， 加上稍微扭轉上半身，畫出腰窩和背部的凹陷處， 顯露一點乳溝和腹部的緊實度，能得到很好的效果！ ★用衣服營造性感的訣竅★ 單憑一件衣服的一條皺褶，便能帶來強烈的視覺效果， 衣服要稍微陷進皮膚裡，描繪合身的衣服更能突顯線條， 讓胸罩與內褲的繫帶陷進肉裡，肩帶微微滑落， 替畫中人物增添更真實的細節！ 學會這些描繪重點後， 你筆下女孩的性感指數絕對破表！ 本書特色 ◎有力狂野的美式女孩來襲，精選30張彩色插畫，呈現30個不同風格與姿勢的SEXY GIRL。 ◎從頭部到腳趾，從坐姿到扭轉的身體姿勢，32個絕對不可忽略的魅惑重點。 ◎全書分局部篇和應用篇，抓到局部重點後，就能進階到動態姿態，運用色彩和筆觸塑造全面性感氛圍。
【電子書】色鉛筆花卉著色學習書
～從作畫中學習大師技巧！～ 結合「解說」與「著色練習」的新型態著色書， 帶讀者從花卉著色當中調配色彩的技巧。 市面上有許多人氣花朵著色書， 然而實際動筆時，才發現畫出花朵的微妙質感相當困難。 花朵上色的重點在於「從何處開始疊色」， 從點亮視線的反光、陰影，到細緻的花瓣、葉面質感皆需細細繪製， 層層堆疊調色，才能建構花朵的立體感。 使用本書時，可參照左頁的教學並於右頁的線稿實際練習上色。 首先將各色分開說明，從亮處的上色法到陰影繪製詳加說明。 並從單生花開始示範著色，逐漸往複雜的構圖邁進。 最後挑戰花束及垂掛式花飾，挑戰複數花種與裝飾的組合。 書中收錄實際照片、上色成果及線稿，供讀者練習時對照確認。 透過解說與練習，便可繪製出與範例中相當接近的作品。 62堂著色練習結束時，相信您已經學會了調色技巧，能用色鉛筆表現出花朵獨特的魅力。 本書特色 ◎以花朵為媒介，從筆觸、握法等基礎知識到描圖、上色技巧鉅細說明。 ◎由單色開始練習陰影＆亮部處理，再逐步進階至花種別描繪注意事項。 ◎62堂花朵著色練習，教學＆塗色一本大滿足！
【電子書】美男子作畫：從零開始學習專家畫技神技作畫系列
★作品涵蓋當紅遊戲、動畫、書籍而備受喜愛的重量級繪師們直授！魅惑撩人的男子畫法。 ★從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式！ 從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式！ 佐木郁「描繪性感的帥氣男子」 キナコ「描繪可愛的少年」 えびも「思考角色的姿勢」 秋赤音「鮮豔色彩的著色要領」 べっこ「襯托角色的光影表現」 ホノジロトヲジ「創造具有故事性的世界觀」 しきみ「為插畫加上主題性」 ©Akiakane,Ebimo,Kinako,Kaoru Saki,Shikimi,Becco,Towoji Honojiro 2017 / KADOKAWA CORPORATION
【電子書】人體素描自學手冊
～教學級專家的贈禮，正統素描的入門書～ 以裸體為主題的人體素描，向來是西歐美術文化的典型代表。 歐美人擁有深邃的輪廓與豐富的體態，作為素描模特兒可謂得天獨厚，因此西洋繪畫中常以陰影之美來詮釋人體。儘管在東方藝術中，傳統上鮮少著重人類軀體，也極少以陰影的表現方式襯托色彩。然而在西洋藝術的領域裡，人體素描可以說是繪畫的基礎。 即便放眼當代藝術甚或商業活動，人體素描依舊在各領域大放異彩，舉凡角色造型、電玩插圖、同人創作。若缺乏人體骨架、肌理結構的基礎認知，也就無從深度展現人物的魅力。 本書作者為京都素描教室Atelier ROJUE的講師，長年於第一線聆聽素描學子的心聲，本書正是集結多年教學經驗與授課精華，傳授一般坊間工具書、繪畫教室裡難以學到的素描訣竅。 ˙人體看似簡單，為什麼實際素描時卻困難重重？ ▷▷因為大腦擅自作用，使我們習慣憑著記憶畫出不正確的人體。而素描正是一場與「刻板印象」奮力對抗的長期戰鬥。 ˙素描的三要素：形狀、質感與色彩 ▷▷素描的對象是立體物，但是只用眼睛觀察，只能掌握眼前物體大約七成的資訊，還必須進一步觀察物體表面的粗細、起伏、冷熱。可以說素描的基礎就建立在觀察、觸摸、感覺與呈現上。 ˙人體外觀的連續圓形，以及內在潛藏的直線 ▷▷人類軀體是一連串的圓形組合，由體內軸線串連大小不一的圓形而成。不僅如此，就連圓形的曲線也是由一個個不同角度的直線集合構成。 素描仰賴自主練習，這本書正是一本自主練習時，導引各位下筆方向、修正錯誤習慣的訓練指南。 本書特色 ◎日本最流行的炭筆、鉛筆人體素描教學 ◎收錄10張素描範本，與多幅極具參考價值的練習作 ◎彙整初學者常遇到的關鍵問題，從零解說
【電子書】什麼是繪畫？：我們該如何觀看、如何思索所見之物？
繼約翰．伯格《觀看的方式》後，又一精彩之繪畫論述 從模仿、表現、形式、現代性、抽象和再現……探究繪畫的脈絡與發展 我們該如何觀看、如何思索我們所見的景物？我們能不能相信畫裡的東西？現代藝術是怎麼一回事？過去兩百年來，改變繪畫本質的因素是什麼？古代的繪畫，又是如何一步步達到今天的狀態？ 書中含括從喬托的濕壁畫到中國卷軸畫，從墨西哥勞工的現實主義壁畫到賈斯培．瓊斯的抽象畫，以及從柏拉圖時代到後現代以來的形式轉變和藝術理論的簡明介紹，全面檢視繪畫的發展，同時透過豐富的史料與圖片，爬梳歷史脈絡，為讀者提供深入淺出的繪畫理論來梳理這些問題，並且從哲學性和歷史性的觀點，觸發讀者思考。 《什麼是繪畫？》從圖像與標記的繪畫源起、到繪畫形式轉變如具象與抽象、敘事與非敘事之間的繪畫關係，進而釐清繪畫「表現」與「再現」等觀念，清晰簡明的告訴讀者西方世界觀的改變如何體現於繪畫之中，同樣也是一本精彩的西方藝術史論述。
【電子書】色鉛筆的靜心練習：40堂色彩療癒課，靜觀日常就是美好
～40堂色彩療癒課～ 濃縮色鉛筆畫魅力的入門教學書！ 從著色畫更進一步，畫出獨一無二的色鉛筆畫。 色鉛筆在我們的日常生活中隨手可得， 若想畫出屬於自己的作品，是再適合不過的畫材。 本書以容易上手的構圖、上色技巧為主題， 為第一次接觸色鉛筆的初學者介紹簡單的色鉛筆繪製法。 從單純的塗色技巧，到臨摹等進階畫法逐一說明， 並附上著色練習用底稿，讓讀者自由運用、練習。 著有多本色鉛筆教學書、臨摹技法教學書的小川弘先生， 帶領大家從【暖身練習】開始抓住手感： ★色鉛筆的選擇及畫紙的差異；上色方向、速度、筆壓對上色的影響。 ★解說濃淡色呈現效果、色彩的漸層與濃淡漸層的不同。 ★如何活用大面積上色技巧，塗出均勻的色彩。 在基本知識介紹後，針對【進階技法】講解色鉛筆上色技巧： ★以「固有色」分塗底色，分別上色區塊的方式，以及色鉛筆疊塗技巧。 ★如何畫出物體「光源」、「立體感」，並靈活運用「陰影」與「反射」打造物體相對位置關係。 ★講解平面與曲面的不同上色法、物體遠近法表現方式，以及運用上色區分構圖中的「主角」與「配角」。 ★藉由「細線上色法」、「臨摹上色法」、「寫實上色法」，以及「灰色上色法」等不同上色方式，畫出生動活現的主題。 ★描繪物體時，如何在構圖中求新求變，將兩件不同的物體自然組合於畫面當中？ ★以色鉛筆呈現「透明質感」、「花朵質感」、「動物毛髮上色」等技巧介紹；活用「臨摹上色法」，找出屬於自己的獨特風格。 除了各章節的解說之外，也收錄多位色鉛筆畫家的作品， 透過欣賞名家之作，也能拓展色鉛筆的豐富視野。 書末更附有各章節的範例用圖線稿，在習得各種色鉛筆技法後， 讀者不妨提起筆來展現創意，畫出屬於自己獨一無二的作品吧！ 本書特色 ◎獻給「想畫出自己的作品」，卻對色鉛筆還有些陌生的人。 ◎從握筆方式等基礎知識，到構圖、疊塗、臨摹等進階技法，初學者也能輕鬆學會，自由化出內心所想。 ◎各章節收錄小川弘先生獨到看法或實用建議，讓色鉛筆繪畫事半功倍。
【電子書】奇幻系服裝設計資料集
～56個角色設定靈感＋168種原創奇幻服裝！～ 拓展奇幻世界觀的創意服裝設計書！ pixiv超人氣繪師MOKURI繼前作《奇幻系服裝繪製技法》， 再次帶來展現奇幻世界風格的衣裝設計資料集！ 從服裝設計基礎開始，針對基本款襯衫、胸衣的構造剖析， 到布料上的圖案、紋樣設計詳細解說。 帶領讀者進行從基礎設計開始，添加奇幻世界特有的醍醐味。 書中也將奇幻世界中的各種職業、種族角色， 使用「關鍵字聯想」法，在服裝設計細節加入巧思。 更將奇幻風格細分為【王道】、【和風】、【童話】、【近未來】4大系統， 收錄168種充滿變化的獨創幻想風服飾！ ★讓戰場上騎馬奔馳的【騎士】，穿上百褶裙與腰部鏤空設計呈現性感可愛風， 並在鎧甲上加入青色電子發光線，營造高科技感的【近未來奇幻風格】。 ★【修道士】加上惡屬性的小丑元素，銀白色頭髮與臉上小丑妝成對比， 搭配黑×紅蘿莉塔洋裝構成超乎想像的【童話奇幻風格】。 ★以「龍宮巫女」為主題，穿上紅白相襯鎧甲與短袴的【人魚】， 結合巫女×乙姬髮型等元素，營造日式氛圍滿滿的【和風奇幻風格】。 ★長髮垂地、頭戴花冠的【妖精】，身旁繚繞著翩翩飛舞的蝴蝶， 運用優雅×蝴蝶×森林關鍵字聯想法，打造【王道奇幻風格】服飾！ 本書亦專欄撰文介紹「製作連續圖樣」、「配色」及應用方式， 初學者也能藉由各種關鍵字，將各種元素轉換成實際設計， 進而設計出獨樹一格的服裝，創造豐富生動、充滿魅力的奇幻角色！ 本書特色 ◎ 56種奇幻世界角色 × 4大風格，打造獨具特色的奇幻世界觀： 根據不同故事背景，為角色搭配【王道】、【和風】、【童話】、【近未來】4大系統奇幻服裝。 ◎ 介紹奇幻角色的「時代印象」、「區域文化」，了解基本元素： 保有職業、種族特色，加入大膽發想，獨一無二的奇幻角色就此而生。 ◎ 角色「基礎型態」→「進階變化」： 從「關鍵字」下手，加入獨特元素，設計出可愛的原創奇幻系服裝。
【電子書】色鉛筆的疊加魔法
～尋覓心儀顏色，施展色彩魔法～ 療癒系簡筆畫＋色彩心理學， 帶給人怦然心動的能量。 我們的周遭洋溢著許多色彩。 鳥兒鮮豔的羽毛、漸層分明的夕陽天空、麵包出爐時的焦黃色澤…… 現代人生活匆忙，容易忽略眼前的五顏六色， 拿起畫筆時，才悄然發現世界的繽紛。 ふじわらてるえ以最最基本的十二色彩色鉛筆為工具， 逐步疊加，變幻出簡單生動的療癒系景物， 從最基礎的線條、形狀➜到觸目所及的幸運草、水果、蟲魚花鳥， 一個顏色一個單元，創造出溫馨的色鉛筆療癒世界。 書中也透露了祕密絕招： ①只要仔細【調整力道輕重】，就能製造濃淡、寬窄等著色效果。 ②色鉛筆不只能描繪，更能用【塗抹、暈染】等方式製造筆觸。 ③關於12色的【色彩心理學】，利用顏色帶給人活力、療癒心靈、讓人怦然心動的能量 ．黃色——讓人聯想到較為明亮的形象，如夢想、希望、幸福 ．褐色——緩和緊張情緒，從中感受到安心、大地的溫暖 ．粉紅色——能滿足人心，賦予人溫度，讓人能彼此關愛…… 仔細留意、欣賞諸多色彩，憑直覺挑選顏色， 親近、體會色鉛筆彩繪，就會激發更多的觀察與創意， 不僅僅在紙上作畫，連信封、卡片、紙杯、紙袋都能點綴上一抹繽紛， 一起享受色鉛筆的奇幻旅程吧！ 本書特色 ◎只要12色，就能迸發無限創意： 以輕易能夠取得的12色為基礎，控制力道輕重，再逐步疊加，幻化出迷人的生活景物。 ◎從線條到畫面，逐步進階： 從線條➜形狀➜進階到簡單而迷人的畫作；一個顏色一個單元，沉醉在色彩變幻之中。 ◎用創作發揮色彩心理學的隱性能量： 搭配12色色彩心理學，發揮顏色本身具有的力量，讓圖畫成為能量補給來源。 ◎從紙筆到雜貨，關於色鉛筆的生活百事： 為信封、卡片、紙杯、紙袋點綴變身，發揮愉快小巧思，快樂裝飾每一天。
【電子書】美少女服飾靈感資料集
～給少女一套美哭粉絲的服裝！～ 學校制服／和服／搖滾風格／泳裝／蒸汽龐克…… 美少女打歌服108變！ 偶像團體在舞台上勁歌熱舞的時候， 造型絕對不能顯得平淡無奇、毫無特色， 就算有超高顏值，只要撞衫就是失敗！ 但裙裝除了增長邊短、上衣除了襯衫休閒服， 實在想不到新的idea？ 本章集中火力，介紹【蘿莉塔風】、【搖滾風】、【童話風】等20類服裝形式！ 從衣服的基本構造➡各部件的基礎畫法➡配合角色形象改造服裝， 近60件風格各異的全套服裝示範， 掌握每一個描繪重點，一步一步設計出華麗搶眼偶像打歌服！ 書中會先確定美少女的服裝風格、再描繪【正面】、【背面】、【配飾】， 在依知名繪者kyachi的提醒，活用色彩變化表現材質、素材的細節， 並藉由配色打造視覺效果， 如此一來，無論人物怎麼動作，服飾都能顯得生動自然。 「護士／女僕」、「龐克搖滾」、「病嬌風格」、「中國風妖精」 眾多百變造型，讓女神美出新高度！ 本書特色 ◎日本熱門繪圖社群網站「pixiv」知名繪者kyachi親自示範！ ◎【蘿莉塔風】、【搖滾風】、【童話風】……20類服裝形式，近60件全套服裝正、背面示範，開創百變造型！ ◎從衣服的基本構造➡各部件的基礎畫法➡配合角色形象改造服裝，各種細節通通兼顧，讓服飾怎麼畫都生動自然！
【電子書】透視圖經典教程：創造視覺的方法
～暢銷至今改訂六版，繁體中文正式上市～ 亞馬遜讀者4.5顆星好評—— 「如果你要學習繪製透視圖，這是唯一一本需要的書。」 在藝術的世界中，視角就是你的觀點。 一片平鋪直敘的場景，極有可能因為視線往後延展或變換角度， 給人眼睛一亮的全新感受。 透視圖能夠襯托景物之間的關聯，重塑人們感知場景的方式， 在正式落筆之前，藝術家運用安排組件傳達內在欲表現的想法， 即使像桌子與椅子如此簡單的物體安排， 也能因文化、情緒的融入，表現出遼闊的象徵意涵。 《透視圖經典教程》為紐約設計與科技系名譽教授約翰．蒙太格2004的經典著作， 內容來自於長期教導藝術、設計和建築系大學生透視圖課程的經驗。 暢銷至今修訂六版，受其啟發的藝術師、插畫家、設計師及建築家們， 紛紛奉其為最好的透視學習書。 手繪不同於影像，完全以人工方式創造深度， 本書提供一條可依循的路徑，扎實且完整掌握透視圖的重要原理和技巧。 將創作者內心的實相完整地傳達進觀者的眼睛之中。 書中從從簡單的概念合理地推演至專用的工具與方法， 示範【單點平行透視】、【兩點平行透視】、【兩點斜角透視】、【三點斜角或平行透視】等技術，並用這些繪圖技術逐步完成靜物，再以【陰影與反射】、【著色與成像】所獲的技法，構成完整著色的透視圖。 透視圖不僅是觀看與瞭解視覺世界的方式，也是重製視覺世界的技術， 《透視圖經典教程》以明確的課綱安排，帶領讀者步步獲益， 透過深度的線條和視覺變換，發揮圖像的幻覺力量，也奠定創作的基石。 本書特色 ◎暢銷至今改訂六版，以藝術、設計和建築系大學生透視圖課程為綱，從簡單的概念推演至專用的工具與方法。 ◎清楚的步驟圖示範如何建構透視圖，每個步驟都有插圖說明，提供藝術家、插畫家、設計師和建築師一條可依循的路徑。 ◎附錄透視圖案例＋透視圖的學習和教學建議，設定作業、學習與評量，內容約為大學一學期分量。 讀者好評 ．這是學習透視圖繪製不可或缺的資源，且易於理解。令我訝異的是，不僅是建築設計需要有透視圖功底，藝術設計也奠基於扎實的透視理論。——C. A. Sanders ．這本關於透視圖的經典，對藝術系學生而言極為有用，內容直截了當，示範很多實例，我很推薦。——Fraise Ichigo ．這是最好的透視學習書。——Suman Ray ．如果你要學習繪製透視圖，這是唯一一本需要的書。全面且具有系統性，任何有興趣了解透視的人都能從中獲益。——Amazon Customer
【電子書】【珍藏版】水色魔法森林：精靈植物水彩插畫全技法
資深人氣插畫師x水彩密技傳授第2彈！ 最實用、最詳盡的「自學水彩必備教學書」 走進魔法森林， 探索清新的花草植物、奇幻的精靈仙子 柔美色系、隨興渲染 在繁雜日常，構築一段美好的水彩小時光 ★隨書附贈高磅數美術紙「日日美好．水彩小時刻」畫冊 ★涵蓋花草、樹木枝葉水彩技法，以及擬人化動物、甜點與場景繪製與構圖 ★主題畫技步步指導，插畫構圖詳細解說 ★導入電腦軟體修圖技術，商業接稿經驗密技傳授 我們曾跟著《水色愛麗絲》去尋找兔子先生的身影，現在讓我們一起進入奇幻的魔法森林，探索小熊、青鳥、花草與精靈的幸福祕密吧！透過這本書，你將學會四種魔法： 魔法 1 ★ 筆尖生出藤蔓與花朵 彎彎曲曲的藤蔓，深翠淺綠的葉片，粉紅粉黃的小花……只跟著小紙老師的詳細步驟，初學者也很容易掌握。用最簡單的方式畫出可愛的植物造型，輕鬆妝點清新插畫風的花草季節。 魔法 2 ★ 讓魔法師與小精靈現身 在《水色愛麗絲》裡畫過了童話王國的王子與公主，這一次就讓魔法師和小精靈上場。穿著長袍的魔法師，揮舞著翅膀的精靈，不同的人物如何設計特色，不同身分的造型如何配色，本書都有詳盡解說。 魔法 3 ★ 水色喚出魔力動物、美味與場景 擬人化的超萌小動物們，正在享用香甜的下午茶點吧！街角的雜貨鋪裡，找得到復古的懷錶時鐘嗎？小紙老師教你用水色魔法打造魔幻場景！暗黑森林裡的月夜，還有彩球滿飛的晴朗藍天，用水彩營造自己的小浪漫。 魔法 4 ★ 商業接稿經驗密技傳授 學到了再多的插畫技巧，但是該如何進入接洽商業稿件的第一步呢？初入門者經常惶惶惑惑，摸不著頭緒，小紙老師一一傳授接稿經驗，讓你知道該注意什麼？小紙老師提供的漫畫問答，讓你接洽商稿時絕對信心滿點！ ●繪圖步驟細緻化，自學水彩必備教學書 小紙老師在本書中提出更多水彩繪畫的步驟及示範，讓初學者拿起畫筆也不會因生疏而緊張，運用諧和的色彩搭配，創造自己生活中的水色魔法森林： ＞畫技很重要，畫材更要挑 想要畫得好，好畫材和好畫技都很重要！除了磨練成熟的繪畫技巧外，好的畫材選擇也是學好水彩畫的關鍵之一，在同一種畫紙上使用不同的顏料會有不同的效果，使用不同的繪製技法也會用到不同型號的畫筆，所以使用畫材的時候不僅要注意畫紙的選擇，還要注意配合合適的顏料和畫筆才能得到我們最想要的效果。 ＞水分控制是關鍵，渲染漸層才生動 水彩就是水與色彩的結合，水彩的色彩透明度高，組合形式多樣，一層顏色覆蓋另一層，渲染或堆疊，就能產生豐富多變的色彩，當然組合不好也會影響畫面，使其呈現髒色。無論是「乾畫法 」或是「濕畫法」，水分的掌控必須配合不同紙張的特性，才能展現水彩技法的靈動。 ＞輔助工具用得好，風格構圖超吸睛 努力磨練畫技的確是學畫之路上最重要的一點，但是好工具的輔助作用不可小覷。留白、掃描、修圖都需要基本畫材之外的輔助工具。尤以現今商業插畫的需求，由全手繪轉而與電繪軟體photoshop所具備的功能相互搭配，增加圖面的豐富性與變化性，更容易創造插畫的新風格。 ●商業接稿前，不可不知的小眉角 如何才能接到稿件？如何不被騙稿？針對想進入商業接稿的插畫家們，小紙老師也將累積多年的接稿經驗傾囊傳授，並於書中特闢商稿問答專區，解析產業現況，讓有志進入插畫商稿市場的讀者能對實際情況有所了解，並真實衡量機會條件，另外你還可以知道這些技巧： ☆提高能見度：主動與被動性曝光圖稿，讓出版社看到你。 ☆插圖或專書的稿費行情：不同出版品的配合方式不同，各有不同稿酬。 ☆其他的稿費來源：國際公司、遊戲公司等都有接稿機會。 ☆防止被騙稿：草稿先給小圖或加浮水印，必要時簽訂契約。 ☆手繪圖稿投稿的必要工具：複製台與掃描器是必備投資工具。 ｜隨書附贈｜ 《日日美好‧水彩小時刻畫冊》（寬19*高26／16頁） ◎高磅數專業水彩紙，人人都能畫出清新夢幻的水彩元素。 ◎尺寸方便攜帶、易收納，戶外作畫好方便。 ◎可任意裁切成書籤、相框、小卡片等，贈送親友更能展現手作誠意。 ◎可自由揮灑，享受作畫的樂趣，記錄歲月的流轉。 本書特色 【特色1】完整插畫示範指導，包含失誤經驗的說明，瑕疵如何補救，初學者也容易上手的水彩技巧傳授。 【特色2】充滿童趣的繪圖技法，將水彩插畫技巧融於童話式插畫中，無論是擬人化動物，或是美麗神秘的精靈，均讓讀者徜徉在水彩的浪漫童趣之中。 【特色3】細緻高彩的繪圖印刷，充分展現水分與色彩的交融，讓讀者如見原圖效果，牢牢抓住讀者的目光。 讀者好評 「小紙老師的水彩教程很細，可以跟著畫下來，前面是植物教程，後面是魔法主題的整張插畫教程，圖多字多，教程也非常細緻，推薦有一點基礎的人購入。」 「書籍內容不錯很詳細，風格也很喜歡，買來自學水彩相信幫助會不小的。」 「很可愛的畫集，很喜歡！一直很喜歡水色系列的書，都快湊齊了！」
【電子書】菅野泰紀：鉛筆艦船画集
我（作者）對可以表現出軟性畫風的鉛筆深深著迷，同時透過鉛筆可以描繪出軍艦畫作的細節之處。雖然船艦畫作無可避免會與「戰爭繪」相互連結，但我想創作的並非「戰爭繪」。 我的作品，經常出現在各軍艦乘組員的慰靈彰顯祭活動當中。為了能讓參與祭典的遺族、相關者以及逝去的英靈，能夠透過畫作想像與軍艦共同暢行的場景，我懷抱著強烈的使命感，不停的揮筆創作其奔馳的英姿。為了保衛祖國與摯愛的人，無數的將士們懷抱著無比信念及驕傲，搭乘各式軍艦勇赴戰場。而描繪出滿懷雄心壯志、乘風破浪朝汪洋四海挺進的船艦正是軍艦肖像畫的精神所在。 在畫作上，能讓人感受到動感、聲響，甚至可以嗅聞到現場的氣息是我作品的追求目標。此外，軍艦上的必要元素還有「人」的存在。描繪出與軍艦共赴遠洋的將士氣勢，也是畫作當中不可或缺的要素。 請務必在畫作中，感受洋面的波濤、吹過海面的風聲以及海潮的氣味，以及搭乘在艦艇上諸多將士的呼吸心跳。在畫作裡，站立於防空砲陣地、凝望著天空戒護的官兵，或許正是您的父祖輩。 鉛筆是任何人都會使用的最基本繪畫工具之一。基本上，就是畫線勾勒、上墨塗色，加上其他種技法加以組合之後，呈現出柔和的表現形成一種極具深意的繪畫風格。 雖然是黑白畫作，但依然充滿深意。從畫面中可以讀到作者的種種意念，而其中帶給鑑賞者最為強烈感受的莫過於色彩。的確未上色的作品會讓人感到樸素，但是正因缺乏色彩的干擾，可以讓鑑賞者充分發揮想像空間，去體會原作想傳達的原始意念。
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫：畫面張力、人物立體度、對戰力道MAX的大師速寫示範！肌肉角色篇
～畫面張力、人物立體度、對戰力道MAX的大師速寫示範～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》動畫導演、 「聖鬥士星矢」、「無敵鐵金剛」、「假面騎士」動畫創作大師羽山淳一， 600張人物動態姿勢速寫！ 在動畫中，不論是奔跑、劍術比賽、人物對決等， 想要強調場面可看性、刺激度時，動態的人物描繪必不可少。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁男塾》等知名動畫作畫導演，羽山淳一， 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多張在2～5分鐘內所畫的人物畫稿。 從完稿前的粗略線條中， 可以觀察到作者的作畫習慣、捕捉重點、以及省略的環節等動態作畫要素。 書中刊載多達600張的插圖，共分為4大章節： ．從「站姿」、「坐姿」、「著地」的【基本動作】章節， ．到「跑步」、「球類運動」、「空手道」的【運動動作】章節， ．到「持劍」、「持槍」、「匕首」的【武打章節】， ．再到「表情」、「手部動作」、「腳掌」的【各部位的畫法】。 大量的圖示可當成姿勢集作為參考，也能用來練習速寫或用描圖紙描摹； 更可以直接當成草圖使用。 書中尚會介紹加強視覺的繪製方法，以Ｏ與Ｘ示範對比， 除了男性角色的繪製技巧外，還加入女性筋肉線條的表現重點， 是意欲營造精彩場景的創作者不可獲缺的寶典！ 本書特色 ◎OX式教學，揪出常見錯誤，突破繪畫盲點！ ◎4大單元，600張草圖直擊速寫精髓，從基本動作到對戰場景360度無死角示範！ ◎特攝英雄風格、美漫英雄風格、經典功夫動作⋯⋯因應各種特色畫風創作！
【電子書】230招！畫出甜蜜的他
～從戀愛遊戲的世界中，擷取各式男性魅力～ 蒐集各種人物姿態，變換場面╳類型， 你也能畫出令人心動不已的甜蜜男友！ ◆◆從構圖細節營造個性大相逕庭的角色設定◆◆ ．陽光開朗的「犬系男友」，自然的肢體接觸悄悄拉近兩人間的距離。 ．乍看冷靜沉著、行為優雅的「年上男友」，交往後也會露出孩子氣的一面？ ．來自幻想世界，舉止神祕莫測的「奇幻系男友」，在遭遇危機時出手相救！ ◆◆隨著兩人關係的變化，相處模式也跟著改變◆◆ ．邂逅時的「貓系男友」個性冷淡難捉摸，需要小心翼翼地靠近。 ．跟「不思議男友」交往中，總會因突如其來、無法預測的行為心跳加速。 ．「王子系男友」在大庭廣眾下跪下單膝，難道這就是傳說中的求婚……？ ◆◆從小細節著手，大大改變整體印象◆◆ ．加上「虎牙」或「淚痣」等特徵，加強外觀記憶點。 ．不同「髮型」修飾臉部，做出鮮明角色設定。 ．以「推眼鏡」、「拉領帶」等手勢、仔細刻畫人物個性。 本書蒐羅刊載戀愛遊戲的各種情境場景中，屬於男性的魅力姿態。 從經典款到偏門喜好，各類型男友都讓人心動不已…… 為您獻上這本琳瑯滿目的插畫資料集。 本書特色 ◎根據場景與角色類型，構思獨具魅力的肢體動作。 ◎獨具魅力的各式角色，加上不同階段的關係設定，大大滿足不同萌點與喜好。 ◎六位插畫家聯手繪製，囊括令人心動的男性角色插畫資料集。
【電子書】卡滋哈琳努第一堂插畫課：充滿歡笑的彩色世界
★ Japan Walker專欄插畫家，帶你走進色彩繽紛的插畫世界！★ 超詳細插畫教學圖解，一步一腳印讓生活跟著豐富起來！★ 隨書附贈「明信片＋迷你信紙＋書籤＋表情配件」套組，享受DIY樂趣！卡滋哈琳努的繪畫如同她外型風格般花俏繽紛，對世界充滿正面想法，就算不開心也要努力微笑生活，希望自己的創作也能夠給世界帶來歡笑！可愛的插畫，該如何應用在生活當中呢？把插畫作品裱框放在房間、用表情磁鐵讓冰箱變身可愛角色、回收物稍微裝飾一下也能成為藝術品、讓平凡的手帳本華麗變身、彩繪T-shirt和帆布包變成獨一無二的創作單品……利用各種畫筆素材「跳脫想像」，開始試著動手畫，你將一步步愛上插畫創作！
【電子書】米開朗基羅與教宗的黃金時代：西斯汀天庭十面〈金銅圓牌〉系列研究
米開朗基羅（Michelangelodi Lodovico Buonarroti Simoni, 1475-1564）在西方視覺藝術史上的成就卓絕瑰偉。直至今日，西方藝術史學界對於米開朗基羅一生橫跨雕刻、繪畫、素描、壁畫、建築、工程，以及詩篇文稿等的研究探討不曾停頓，足證其創作魅力跨百代而不衰。 & 1508年至1512年間，米開朗基羅應「武士教宗」儒略二世（Julius II, 1443-1513）請託，在梵諦岡使徒宮（Apostolic Palace）西斯汀小教堂的天庭繪製壁畫，這系列壁畫創作被譽稱為文藝復興盛期的藝術冠冕，也是米開朗基羅個人藝術生涯的代表作品之一。在亮麗輝煌的西斯汀天庭壁畫中，有一組環形的「金銅圓牌」壁畫，這系列的「金銅圓牌」共計十面，每面上皆敷塗金箔，仿青銅赭色為底，直徑一律135公分；這些金銅圓牌繪製於天庭頂簷壁框（cornice）中央，九幅〈創世記〉壁畫中五幅窄框的兩端，並由天庭上二十位造形絕美、古典俊秀的裸體少年兩人一組，以輕盈緞帶牽持來做處理表現。 & 對於這一系列的金銅圓牌壁畫，數百年來學界對其題旨解讀未有交集，研究空間猶存。本書作者羊文漪教授以傳統視覺藝術史的圖像詮釋學視角，解析米開朗基羅創作這系列金銅圓牌壁畫的闡釋思維；同時爬梳天庭壁畫委託案的始末、壁畫繪製的當時狀況，並回溯歷代學者的研究成果，以及教宗儒略二世神權及政權雙重象徵身份的文化背景，為此項研究提供一個嶄新的觀看取徑。
【電子書】手繪圖自習課：全世界最受歡迎的童話故事圖案集細部示範，什麼筆都能畫！
「畫圖筆順」好懂好學， 無論是白雪公主、灰姑娘、南瓜馬車或獨角獸， 廣受歡迎的童話故事主角、動物或場景， 免基礎都會畫！ ★畫圖也要學筆順？ 看起來很簡單的圖案， 實際動手畫卻怎麼都抓不到比例？ 其實畫畫跟寫字一樣， 也講究「筆順」， 下筆位置及順序對了， 自然可以「像不像三分樣」。 本書採用線稿拆解方式， 每一張圖均以1、2、3標示出「畫圖筆順」， 只要照順序， 就可以畫出可愛的童話故事人物！ ★用什麼畫筆才好看？ 本書提供的可愛樣圖， 無論是用鉛筆、色鉛筆、彩色筆或鋼珠筆，甚至蠟筆都OK， 不挑筆， 畫起來更開心。 ★全世界都歡迎的童話故事主配角大集合 從百年不褪流行的白雪公主、灰姑娘、小美人魚， 到近年大受歡迎的小丑魚、冰雪女王， 教會你畫這些故事的主角； 高塔、城堡、馬車、噴火龍等配角也不錯過。 每張圖都有詳細教學， 無論是寫手帳、信手塗鴉、做美勞， 或是單純畫來娛樂自己都很讚！ ★有了這本書，自己學畫一點都不難！ 本書特色 ★指線清晰，簡明易懂 認得阿拉伯數字就能看懂的「畫圖筆順」超簡單。一頁細部圖、一頁大圖的設計，自己學畫變得好容易！
【電子書】幻想系美少女設定資料集
～女孩不只要可愛，更要奇幻和夢幻！～ 可愛女孩不是獨立的個體，而是完整構想的結合， 整合創意巧思，設計出別人意想不到的原創版夢幻女孩！ 《幻想系美少女設定資料集》融合「如繪本般可愛」及「空想與幻想世界」兩大要素， 以青春女孩為中心，結合飾有蕾絲的服裝、嬌小吉祥物、大自然的花草等元素， 如同替洋娃娃穿衣服般，將這些元素與女孩子結合在一起， 呈現出「可愛」這最最最主要的原創角色重點！ 角色設計的靈感來源無限，在本書中： 有和【白雪公主】、【小紅帽】、【人魚公主】等「童話」的結合， 有和【鮮奶油蛋糕】、【法式千層酥】、【馬卡龍】等「甜點」的結合， 有和【鬱金香】、【玫瑰】、【百合】、【向日葵】等「花卉」的結合， 還有和【星空】、【雨】、【雪】、【極光】等「天候」的結合， 透過與各種事物整合的奇思妙想， 讓每個女孩子走出場，都帶有令人難忘的鮮明特色。 本書作為服裝及角色設計的資料集，或是配色點子簿都極為適合， 除了參考書中的設計，還能自行加以融合， 創造出原創服裝及配件，讓女孩更顯獨一無二。 書中的專欄也會提及女孩子表情、Q版角色等呈現方式， 希望各位讀者看完後有所發現！ 本書特色 ◎女孩子＆【童話】、【甜點】、【花卉】、【天候】4大篇章，將元素與服飾、人物特徵巧妙融合。 ◎從設計服裝➜配飾➜角色➜表情➜世界，從角色出發建構整個幻想世界！ ◎「輕飄飄的褶邊」、「大量蝴蝶結」、「輕柔飄動的蕾絲」⋯⋯點出女孩的夢幻要素，直接注入圖面，讓角色的可愛指數大飆升！
【電子書】美少女作畫：從零開始學習專家畫技神技作畫系列
位人氣創作者們詳盡解說活用個人特色、匠心獨具的作畫方法！ フライ「利用面部表情道盡一切」 げみ「對色彩與質感的堅持」 けーしん「創造出獨樹一幟的主題」 田中寛崇「對形狀的偏執喜愛與光的演出」 U35「讓角色活靈活現」 Fly,Gemi,Keisin,Hirotaka Tanaka,U35 2017 / KADOKAWA CORPORATION
【電子書】幻獸藝術誌：龍族傳奇
～「中國四大龍王」、「日本龍神」、「貝奧武夫與巨龍」…… 13大令人歎為觀止的巨龍和傳奇英雄！～ 遠古的神話與傳說總是塵封在學術研究或是舊書店的冷門書區中， 現在，壯闊的神話世界即將再臨。 你手上的筆，就是具現傳說的魔杖， 試著探索所有的可能性，創造嶄新壯闊的史詩之作！ 如果你已經接觸過《幻獸藝術誌》的其他作品， 應該已經體會到藝術創作最重要的材料就是創意和想像力。 在本書中，你所見到的所有作品都是由最簡單的工具完成：鉛筆與紙張。 請了解：你的創作取決於想像力的發揮。 在《幻獸藝術誌：龍族傳奇》中， 作者將重新詮釋來自世界各地不同時代和文化的經典傳說故事， 包括了希臘神話、中國神話、中古英格蘭傳說和北歐神話。 那些統治著冰雪和海浪、展翅翱翔並口噴火焰的飛龍重新再現。 你也將目睹貝奧武夫與惡龍的地下決戰，看到大力士海克力士如何擊斃可怕的百頭巨龍。 && & 書中提及13篇英雄降龍的經典史詩故事， 並在故事之後，深入探討該龍類生物的概念化形象， 研究其外觀設計，為整個故事製作出完整的藝術作品。 每一個章節都包含了詳盡的繪畫教程， 從研究參考資料到概念設計，只要緊跟著本書的每一個步驟， 就能夠創造出引人入勝的敘事性畫作，並且創造出屬於你自己的奇幻作品。 本書特色 ◎13則來自世界的巨龍傳奇：重新詮釋13個來自希臘、中國、中古英格蘭傳說和北歐的屠龍史詩，由故事細節建構可信的龍族形貌！ ◎詳盡的教程與步驟：從概念設計、草圖到具有豐富細節和多元層次的完整作品，描繪英雄與巨龍決戰的繪圖指南！ ◎卷首附贈彩色摺頁海報：正反兩面各是傳說中的13頭巨龍及阿波羅、貝奧武夫、玉取姬15位傳奇人物，具現神話形象！
【電子書】奇幻世界場景＆人物設計講座
～【和風】、【西洋魔法】、【東西洋融合】、【科幻異想】4大奇幻題材電繪絕技～ Pixiv、Twitter超人氣繪師──藤ちょこ老師 首度公開「人物設定」➔「建構世界」➔「ＣＧ技法」創作祕技！ 瑰麗的異想世界，將從你的筆下蔚然成形！ ✗感覺自己陷入想像瓶頸，無法打造出令人耳目一新的世界觀 ✗練習好一段時間，還是沒辦法塗出水彩般的明亮風格 ✗背景精雕細琢，結果塞滿了整個畫面，常被同好說看不出重點…… 如果各位有以上種種的困擾，不妨來聽聽達人的專業建議吧！ 人氣插畫師藤ちょこ，擅長以彩虹般的繽紛色調、細膩入微的筆觸， 創造出絢麗而又獨特的異想世界—— 狸貓少女為尋母開設懷舊古董店、犬張子幻化成的戰鬥巫女、 森林中，少女向祭壇獻上祈禱、踏上宇宙探索之旅的孤獨仿生人思念著家鄉…… 在老師的筆下，瑰麗鮮明的用色融入現代或傳統要素， 娓娓道來一則又一則觸動心靈的小品。 本書是藤ちょこ第一本電繪教學專書，總結多年創作經驗，不藏私親授個人技法。 在這本書中，你可以學習： ✓職業繪師如何操作軟體 ✓正式作畫前的基礎準備功課 ✓色彩運用原理與構圖法則 ✓慣用素材的來源網站 藤ちょこ老師也同時在書中推薦許多實用的小技法， 分層解構作品，使精美插圖的繪製過程變得有跡可循： ✦塗陰影時，選擇「淺紫色」比「黑色」更理想！ ✦「素材」不只可以讓畫面更有質感，還能誘導讀者視線？ ✦「紅色」可以拉近距離，「藍色」則能營造距離感！ ✦除了「黃金比例」，還有「白銀比例」的構圖方法？ 無論你是電繪新手，還是精益求精的繪手， 皆能從中獲得啟發，在作畫領域上開拓出更大的可能性！ 本書特色 ◎4大奇幻題材＋新作＆經典作品： 【和風】、【西洋魔法】、【東西洋融合】、【科幻異想】奇幻4大題材，並收錄4幅新作，詳細解構創作過程，步驟教學快速領略要點！ ◎分層教學，循序漸進熟練繪圖技法： 藤ちょこ老師將貼心提示如何繪製絲絲入扣的背景細節、誘導視線的構圖布局，傳授高彩度．高透明度．高密度的精美CG絕招！ ◎從人物設定➔世界觀建構全套教學： 故事構思、人物設計到構圖配置，拓展出有東洋巫女、西洋魔女和宇宙少女活躍的幻想世界舞臺！
【電子書】攻敵必勝！！動漫人物對戰姿勢繪畫講座
～大魄力！動漫人物對戰畫技update！～ 【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】 5大章節，各種不同情境下的對戰構圖， 讓你畫出驚天地、泣鬼神的致命一擊！ ✗畫面無法呈現出想要的張力。 ✗總是畫出普通的站姿，畫來畫去都是同個樣子。 ✗動作單調、缺乏立體感…… 對漫畫裡頭的人物動作揣摩覺得棘手嗎？ 改變一下「視點」和「角度」，畫面印象就會有180度扭轉！ 《攻敵必勝！動漫人物對戰姿勢繪畫講座》從最基本的男女身體構造開始說明， 依照【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】， 5大章節，逐步分析人物構圖要領，進階到對戰知識。 從單人的「落地」、「翻轉」到「上鉤拳」、「肘擊」，「回旋踢」； 到雙人的「絞頸」、「頭槌」、「擒抱」； 以及手持「刀劍」、「長槍」、「雙節棍」等，層出不窮的對戰姿勢，讓劇情緊湊無比！ 書中收錄便於運用在戰鬥場景的範例，以及大量草稿插圖， 還附上空白描線練習區， 藉由反覆的描繪，學習職人級動作打鬥姿勢的作畫祕訣。 絕對讓你拳拳到位！筆下生風！ 本書特色 ◎收錄繪製人物插圖時不可或缺的骨架參考線，透過解讀骨架線，說明構思的方法與構圖時應注意的重點。 ◎一般繪製草稿時不會描繪的表情或服裝，本書也都特別加筆收錄。幫助同好們更容易想像該動作會運用在何種情境。 ◎附錄臨摹草稿，在實際作業的過程中更進一步畫出角色造型，在反覆練習的過程中，持續精進！
【電子書】自然與情感交融：英國浪漫時期風景畫的天空
彩色印刷書衣精裝，近百張來自世界各地知名博物館、美術館、 畫廊所收藏的彩色畫作，完整呈現英國浪漫時期風景畫的天空 英國浪漫時期因為擁有特殊的藝術、科學、宗教背景 很多畫家和畫論家皆以科學的精神研究天空 不僅天空習作與速寫大量出現 有關天空的論述也突然增加變多，天空成為不少畫家作品的焦點， 天空在風景畫的重要性於此時達到巔峰 英國浪漫時期的畫家，一方面承受了自十六世紀以來歐陸風景畫的影響，另一方面因自十八世紀末以來，人們對國內工業革命漸生反感，對大自然心懷讚美嚮往，再加上當時美學家倡導「如畫的」與「崇高的」浪漫思潮，故促使他們比歐陸畫家更強調戶外速寫及以水彩當場上色。 此時正值科學日益進步，不僅光學與色彩學備受重視，氣象學家豪爾德更於1803年提出頗具影響力的雲型態分類法。此外，當時佩利的自然神學觀念廣受歡迎，有些畫家更以稱頌上帝之心描繪大自然。 此時期的泰納、康斯塔伯、寇克斯、林內爾、帕麥爾五人的天空描繪最為突出，各有其相異的發展過程與特色，其中暴風雨與夕陽是他們多數最感興趣的主題，尤其是中、晚年階段，其次是彩虹與月亮，而夕陽、彩虹與月亮皆具有宗教的象徵意涵。透過暴風雨景象他們淋漓盡致的呈現出崇高意境，且經由夕陽、彩虹與月亮他們傳達出無盡的詩意或宗教幻想，崇高意境與神聖詩意正是浪漫時期所強調的浪漫美學。 儘管他們偏愛的天空景象不盡相同，讀者仍可清楚看到他們所共同展現出的鮮明時代特色，即是他們不僅皆視天空為風景畫的關鍵，印證了羅斯金當年敏銳的觀察，而且他們的天空亦呈現出緊密融合了客觀的真實自然與主觀的個性情感或宗教情懷。 《自然與情感交融：英國浪漫時期風景畫的天空》一書分兩篇，旨在探討英國浪漫時期風景畫的天空發展情形。上篇先概述浪漫時期之前的英國風景畫，再分析其天空元素傳承了歐陸風景畫及畫論何種影響；接著探討天空描繪在浪漫時期是處於何種特殊的美學思潮、藝術、科學與宗教氛圍。下篇再以英國浪漫時期重要的天空論述、天空習作、風景畫的天空為對象，除探索各論述的觀點與影響，各畫家的創作來源、動機與特色，且嘗試歸納出各畫論間、各畫作間所具有的共通點。
【電子書】亞洲插畫年鑑2018 ASIA ILLUSTRATIONS COLLECTIONS
亞洲插畫藝術指標《2018亞洲插畫年鑑》正式上市! 集結台灣、香港、日本、韓國、澳門、馬來西亞、新加坡、美國、義大利...等跨亞洲17個國家，250位優秀插畫家參與，收錄高達1250幅精美作品。 本書使用全彩精緻印刷，以精裝版的方式裝幀。 本書除了包含 日本療癒萌主-水豚君、日本可愛獵奇角色-反應過激的貓、台灣知名插畫角色啾啾妹、台灣知名插畫角色Lu’s...等插畫角色以及曾獲葛萊美獎的台灣知名設計師 蕭青陽 老師、香港「Huskyx3」Husky Kevin老師、新加坡圖文專欄作家 阿果 老師、香港鐵人兄弟Winson Ma老師、美國時裝設計師Nina Edwards老師...等多國優秀創作者的精美插畫作品外，更收錄了香港插畫協會、馬來西亞創意窩...等插畫相關主題訪談，使讀者能更深入了解插畫產業。 《亞洲插畫年鑑》是一張進入奇幻插畫世界的門票，更是一本了解多國藝術文化的指南，250位跨亞洲地區優秀插畫師們競飆創意，給你前所未見的感官視野。 2018年，總共250位插畫師，名單如下： 台灣插畫師: １．蕭青陽 ２．江佩姍 ３．華家緯 ４．連師屏 ５．魏嘉興 ６．韋銘兒 ７．麵包黃 ８．菠蘿油超人 ９．王裔毅 １０．黃苾涵 １１．黨正謙 １２．鄭麗梅 １３．林秉澤 １４．羅傑耀 １５．方采頤 １６．楊佳運 １７．凃雅馨 １８．杜佳芸 １９．潘怡秀 ２０．夏鏡琇 ２１．徐芳如 ２２．楊哲 ２３．吳慧溱 ２４．陳佑昇 ２５．許凱偉 ２６．李佳穎 ２７．廖笠茵 ２８．林妙恆 ２９．朱晏嫺 ３０．劉 芙 ３１．蔡少麒 ３２．張 靖 ３３．鍾其祐 ３４．曾奕學 ３５．賴雅琦 ３６．劉韋廷 ３７．王顥蓉 ３８．陳澈 Che Chen ３９．陳雨潔 ４０．沙德培 ４１．卓聖涵 ４２．黃亭瑄 ４３．鄭佳鳳 ４４．謝忠耘 ４５．王毓佩 ４６．戴斯璿 ４７．張鐳寶 ４８．簡培芯 ４９．莊玉蓮 ５０．Catherine Sun ５１．蔡琇淇 ５２．柯基犬卡卡 ５３．陳雅曇 ５４．陳學嬪 ５５．范宸瑋 ５６．童鈺云 ５７．潘軍志 ５８．杜姿樺 ５９．王櫻儒 ６０．張曉鳳 ６１．陳逸珉 ６２．呂姿慧 ６３．馬慧君＆馬慧廷 ６４．林淑君 ６５．廖苑君 ６６．張皓昀 ６７．邱湘婷 ６８．郭怡君 ６９．蘇宜琳 ７０．魏杏芳 ７１．阮瀞萱 ７２．黃翎瑄 ７３．陳詠霖 ７４．陳昱安 ７５．黃麗娟 ７６．陳羿寰 ７７．賀翎甄 ７８．謝育權 ７９．毛蓉惠 ８０．李家華 ８１．簡明正 ８２．胡詠妍 ８３．Johen Redman ８４．甘嘉兒 ８５．chau sheung yin ８６．關潔怡 ８７．何伊淇 ８８．CHAN HO FEI ８９．張正寧 ９０．Ching Chi Man ９１．何伊諾 ９２．梁寶珊 ９３．譚遂心 ９４．Yan Ho Yan ９５．劉學斌 ９６．楊恆怡 ９７．劉安安 ９８．張芷寧 ９９．曾雪儿 １００．Amanda Chong １０１．Bonnie Pang Hong Yi １０２．Rita Ivanova １０３．Fadjar Kurnia Sopian １０４．Gan Ru Yi １０５．Lai Swee Yee １０６．黎廷胜 １０７．Lee Kah Yee １０８．Lim Hui Ee. １０９．林國威 １１０．黃尉豪 １１１．Nicholas Poon １１２．Raina １１３．楊雪樺 １１４．郑秀君 １１５．Stan Cheow Hee Lee １１６．SYAFIQ HARIZ MOHAMAD SAKOR １１７．Thineswari Govindasamy １１８．Leong Wai Khong １１９．Lim Yi Hong １２０．吴子起 １２１．李保莉 １２２．林承輝 １２３．林家浚 １２４．李高豐& １２５．張凱斌 １２６．盧裕華 １２７．Khatijah Rahmat １２８．Hwang,Hyunsun １２９．정진호 / Jung Jinho １３０．조수진/ Cho, Soo Jin １３１．Esther Bernal １３２．백은진/Baik eun jin １３３．Hyeon ju, Lee １３４．JAN-BARCELO １３５．장현정 / Jang Hyun Jung １３６．이진희 / Lee Jinhee& １３７．강혜숙(KANG HYE SOOK) １３８．kanggyeongsu １３９．Kihyun HAN １４０．Monica Bauleo １４１．남궁 정희/NAM GUNG JUNG HEE １４２．이나래 １４３．Roberto Agostini １４４．유지연/ Yu, ji-yun １４５．안현정 (AN HYUN JUNG) １４６．Younhee Lee １４７．경혜원 １４８．김미정 １４９．김유경/Yu-kyung Kim １５０．김효주 １５１．谷山知未 １５２．백수빈 １５３．이순옥 １５４．이해진 １５５．이혜리 / Haey Lee / 李惠利 １５６．김삼현 / Sam hyuen Kim １５７．홍찬주 / Hong Chanju １５８．이선미 lee sunmi １５９．임선경 １６０．Hoang Giang Pham １６１．Martina Messori １６２．Elisa Marzano １６３．Susanne Brem １６４．Sara Porras １６５．홍지혜 / hong ji hae １６６．이수애 １６７．enrico lorenzi １６８．Mariona Tolosa Sisteré １６９．Silvia Vinciguerra １７０．이유리 １７１．大村英勝 １７２．星野 光 １７３．木村 智博 １７４．今井 敦 １７５．望月尚 １７６．貝嶋祐輝 １７７．宇津木 百合子 １７８．阪口愛 １７９．陳 由莉 １８０．齋藤理恵 １８１．窪田 啓基 １８２．野口 龍一 １８３．沖野 史範 １８４．宮下 晴彦 １８５．中島尚美 １８６．槌屋 裕子 １８７．吉田 恭子 １８８．齊藤 花 １８９．亀谷 美沙紀 １８０．西沢 利夫
【電子書】幻獸藝術誌：龍族創作指南
遊歷全球，一同踏上尋龍之旅吧！ ～亞馬遜讀者５顆星至高好評～ 中國黃龍、冰島白龍、威爾斯紅龍、阿卡迪亞綠龍…… 帶你實地探訪噴火巨龍棲息地，繪製栩栩如生的龍族姿態！ 威廉‧歐康納帶著最簡便的作畫工具， 與助手康西爾來趟遍及全球的尋龍遠征， 他以自然科學家的筆觸和插畫師敏銳的眼睛， 用作畫日誌的形式， 將傳奇中8種噴火巨龍的姿態詳實呈現出來。 本書包括： ‧巨龍的各種姿態 ‧巨龍的生物履歷 ‧巨龍的生理特徵 ‧巨龍的歷史傳說 ‧野外作畫的工具與媒材 ‧每隻巨龍畫法的特別指導 每隻龍的睡姿、俯瞰岸邊、飛翔的角度各不相同， 求偶、築巢也有各自的樣貌， 威廉‧歐康納都親手寫真並附上行為解說。 巨龍們的分類科屬、尺寸、別稱、體重、棲息地等也一一表列。 不同棲息地的龍喜歡到哪裡獵食？ 喜歡落腳在峭壁或海邊？ 如何建立巢穴、繁衍與學飛的時機等， 龍就像生存於世上的一般生物，有著屬於他們的生存方式。 針對龍的來歷， 也與當地的家族歷史密不可分， 他們最早記載或出現在哪個文獻中？ 在戰爭和貿易開發的過程中， 讓牠們瀕臨絕種的命運是什麼？ 威廉‧歐康納就像個實地走訪的鄉野調查家， 記載著關於龍的親見親聞。 另方面，對於每隻龍的作畫示範也細心指導， 從手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾等步驟中， 哪些龍需注意握法影響線條， 哪些龍需在上色時，注意基礎色、漸層色和陰影， 哪些龍需注意明暗度變化， 甚至得雕刻出龍的形象來認識光線變化等， 威廉‧歐康納憑藉二十年的繪龍經驗無私分享。 本書是一本龍的圖鑑， 也是一本作畫指導手冊， 你能透過本書了解這些雄偉的生物以及與牠們共存千年的社會文化。 書中介紹的基本繪畫技巧， 也能讓你畫出更優秀的龍作品。 所有熱愛龍的人都能在其中找到有用的知識和靈感。 本書特色 ◎作者遊歷全球，實地探訪龍的棲息地，用作畫日誌的方式，記實寫真龍的故事和樣貌，其棲息地的地圖分布、歷史中曾與龍相關的圖騰、文物、人物也隨故事一一繪出。 ◎分享野外作畫必備的工具清單和媒材，Photoshop數位繪圖板的使用技巧和偏好設定，用最簡單的工具畫出漂亮雄偉的巨龍。 ◎每隻龍依手繪草稿→電腦素描→細部調整→上色潤飾四步驟完成，依不同的姿態加入需特別指導的重點，作者長達二十年的繪龍訣竅無私分享。
【電子書】巴黎時尚百年典藏：流金歲月的女性時尚版畫精選
☆時尚流行來自歷史的奠基，版畫工藝給你設計的靈感☆ ★第一本中文版古典時尚版畫珍藏圖錄★ 時尚，呈現的是一種社會現象。每個時期的流行時尚皆有不同的轉變，其中，最能明顯觀察的便是服裝樣式。從早期的宮廷時尚、工業革命、法國大革命、世界大戰造成的影響，到女性解放主義的保羅‧波烈（Paul Poiret）、形塑「時髦女郎」的尚‧帕圖（Jean Patou），與設計師可可‧香奈兒（Coco Chanel 1883~1971）掀起的世界時尚革命，這一整個時裝流行的歷史跨越了19世紀的歐洲，至今仍一波接著一波，華麗地上演著。而法國位居其中樞紐，更是扮演了極為重要的角色。 現今流行時尚的傳遞方式多元，有現場展示的服裝伸展台、透過照片影象傳達的各種媒體。而早期的服裝沒有這些科技產品時，流行則是依賴時尚版畫（Fashion plate）的視覺傳達。歐洲版畫發展至今已有約六百年歷史，雖與人類歷史上其他文化建構相比尚不夠悠久，但在傳播與藝術普及的功能上，卻扮演不可忽視的角色。 最古老的版畫形制為凸版，後來又發展出做工較為繁複的凹版技法，這是西洋版畫的獨特發明。與現代的機器印刷技術相比，傳統版畫的製作須經由人工直接操作，因此同一張畫面，會因上色的差異、壓印力度、版面磨損與紙質，產生不同的韻味。在歐洲版畫發展的過程中，甚至有許多藝術家共同參與製作，這些作品體現出的成果已不僅是單純的畫面複製，更是一種工藝結晶與具有價值的藝術品。 19世紀到20世紀初，非常盛行使用一張張時尚版畫夾帶在服裝樣本和雜誌中，來傳遞時下的流行風格。在還沒有彩色印刷之前，請畫家一筆一筆塗上顏色；除此之外，精細的畫工會畫上背景，顯示當時的生活環境。由於細緻的刻板技術，加上繽紛的色彩，當初的時尚版畫相當具有欣賞與收藏的價值，現今常被復刻印刷作為藝術相關商品。
【電子書】畫筆上的聖跡：宗教畫裡的動人故事
一本好書讓你失眠到淩晨兩點！ 解開藝術觀賞終極謎題：看畫時，你到底相信什麼？ 一畫一世界，一筆一修行。 以信仰之名，喚醒堅信的力量。 & 在世界藝術史上，宗教繪畫佔有非常重要的地位。 & 西方的宗教畫，主要是指基督教繪畫。它的目的只有一個，就是詮釋宗教，甚至成為宗教的圖解。進入文藝復興時期以後，藝術家不再單純地詮釋《聖經》描繪上帝了，而是借助宗教題材表現他們對於人類、對於世界的認識。 & 藝術有了神性和人性，才會不朽。 & 在東方，宗教畫主要是指佛教和道教繪畫。 & 佛教傳入中國以來，在魏晉南北朝時，就出現了善畫佛教畫的名畫家。佛教畫的初期，大概依據的多是印度傳來的圖樣，到梁代的張僧繇，佛畫開始中國化。 & 到了唐代，佛教繪畫更是盛極一時，畫聖吳道子在寺觀中留下了大量的繪畫作品。 & 而始於十六國時期終到元朝的莫高窟壁畫，那肅穆的佛影、飄舞的飛天、精湛的技藝，將佛教繪畫推向了頂峰。 & 道教產生後也十分注意利用繪畫這一藝術形式。 & 道教是中國本土宗教，它的繪畫形式最具東方特色，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣，講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。 & 不管是西方的基督教繪畫，還是東方的佛道繪畫，實際上都是在對信仰的維護和反叛中得以發展的，這一特質對於藝術來說是一筆無法抹殺的精神遺產。 & 本書全面解讀100幅宗教畫的創作背景、歷史地位、趣聞軼事，讓你在最短時間內瞭解這些偉大的作品，充分享受藝術的薰陶，帶你感受不同繪畫流派的魅力，領略畫筆上不可思議的聖跡…… 願你在喧囂時代，與偉大的靈魂在畫中相遇，找回最純粹的相信與感動。 用光線和色彩鎖住歲月的顏色，虔誠讓人類看到了神的光芒。 或作正面解讀，或挖背後的故事，數千年“信仰”的往事，在畫中娓娓道來。 & 有信仰的人要看，美術相關科系的學生必讀，喜歡藝術的人不能錯過。
【電子書】史上最強！少年．少女．青年漫畫人設全攻略
日本專業漫畫教室課程！ 入門者‧漫畫家志向者必讀教科書！ 以「面」而非以「點」設定角色， 更能達到相乘效果，抬高主角‧配角彼此價值。 《航海王》中，若年幼魯夫沒被實力更強大的配角傑克認同，你還會覺得這個角色吸引人嗎？ 其實除了主角之外，「提高主角價值的配角」也是必須的！ 把主角．配角．敵人等視為一個群體平衡配置，才算成功設定角色！ 專業推薦 依歡 知名少女漫畫家│張博棋 知名漫畫家與漫畫講師 （按姓氏筆劃序） 運用「人物關係圖」，分析少年‧少女‧青年漫畫角色關係模式。 從主角、配角、敵人等，一一解說各角色的設定、組合及動作方式。 少年漫畫篇： 分析典型少年漫畫的角色結構，並說明如何設定具有魅力的主角、女主角、配角以及敵人等四個角色，形成具有魅力的群體。 少女漫畫篇： 組合主角、男主角的詼諧部分．嚴肅部分，形成具有吸引力的一對情侶，並說明設定少女漫畫的重點。 青年漫畫篇： 說明結構自由度較高的青年漫畫角色設定方法，安排某些角色加入其中，藉此形成一個具有特色的空間。
【電子書】中國繪畫史〈插圖珍藏本〉
中國繪畫史開山之作 民國美術界第一人 過百幅傳世名畫展現丹青之美 《中國繪畫史》是中國近代著名畫家和美術教育家陳師曾的授課講義。全書分為上古、中古、近世三編，自堯舜之世以至民國之際，全面梳理歷代畫史脈絡、技法沿革、題材變遷以及重要的畫派、畫家等，內容提綱挈領，文字簡明扼要，被譽為“後學之先導，問道之津梁”，是一本極好的美術史入門讀物。 同時，慮及成書年代及現代讀者需求，本書在尊重原著基礎上，增加以下內容：按照中國繪畫史分期，簡要介紹各個朝代歷史概況；汲取講義精華，甄選百餘幅精美插圖，專題講解賞析；精選陳師曾畫論及傳世畫作，全方位展現民國畫壇大師風範。 吾國美術自古以來最為發達，書畫、雕塑、建築皆能表國民性之特長，為世界所注目。但雕塑、建築雖有跡象流傳，而各家著錄東鱗西爪，無統系之說明；或出於工匠之手，不得其法，遂致後人無可稽考。惟書與畫授受淵源，自古迄今，統紀分明，蔚為大觀。若臚述其本末，詳言其流派，故非短篇小冊可得而盡也；茲特提示梗概，以為問道之津梁。若博引旁徵，搜求宏富，俟諸異日。── 陳師曾 本書特色 1、中國繪畫史的開山之作和入門經典，是中國人對中國繪畫史第一次全面系統的總結和梳理，疏而不漏，簡而無闕。 2、陳師曾（陳衡恪）家學淵源深厚，是民國時期畫壇領袖，同時擅詩文，有畫家的眼光、學者的思路，行文雅緻，可供賞讀。 3、配圖精美，甄選百餘幅中國繪畫史上的代表畫作，專題講解，可賞可讀。
【電子書】肖像畫基礎技法全書︰頭手素描入門
20世紀重量級畫家暨美術教育家，素描教學經典 唯一完整中文全譯本 國立臺灣師範大學美術系 黃進龍教授 推薦 素描就是觀看與分析的藝術 肖像素描主要是關於正確分析一個物體的比例、透視、明暗、調子及陰影。 藉由這樣的分析，將所有個人特質帶入畫中。 做對了這件事，畫像的靈魂與性格就能夠栩栩展現。 ---------------------------------------------------------------------------------- 想要畫的某種表情出不來？ 眼睛看起來怪怪的？嘴巴像奸笑而不是微笑？ 不斷修改額頭線條，卻沒發現是下巴比例不對？ 覺得眼睛過小，殊不知是兩頰寬度有問題？ 肖像素描的第一步，是建構出正確的頭型。 本書分「男人的頭部」、「女人的頭部」、「嬰幼兒的頭部」、「男孩與女孩的頭部」、「手部」五大部分。 作者安德魯‧路米斯以球型結合平面的畫法，解說頭部結構、比例、線條、調子、透視等知識，其概念與技巧廣為學校和專業藝術家所採用。 本書特色︰ ——結合球型與平面的基本構造，概念化頭部素描 ——透過解剖學認識頭骨構成與五官定位 ——抓出頭部的基準線，依比例構圖 ——變化不同比例間距，創造不同臉型 ——瞭解臉部肌肉結構，變化不同表情 ——專章說明手部素描的技巧原則
【電子書】亞洲插畫年鑑：2017 ASIA ILLUSTRATIONS COLLECTIONS
亞洲插畫藝術指標《2017亞洲插畫年鑑》注目上市！ 集結台灣、日本、韓國、香港、澳門、馬來西亞...等跨亞洲十國，250位優秀插畫家參與，收錄超過1200幅精美作品。 本書使用全彩精緻印刷，以精裝版的方式裝幀。 本書除了包含 日本 療癒萌主 水豚君、 風靡全球的虛擬歌姬 初音未來 ...等知名插畫角色以及 日本人氣漫畫家 漥之內英策 老師 、台灣 知名插畫師FOUFOU、《52Hz,I love you》電影插畫繪師 貓靈 老師...多國優秀創作者的精美插畫作品外，更收錄了香港插畫協會、日本插畫協會...等插畫相關主題訪談，使讀者能更深入了解插畫產業。 《亞洲插畫年鑑》是一張進入奇幻插畫世界的門票，更是一本了解多國藝術文化的指南，250位跨亞洲地區優秀插畫師們競飆創意，給你前所未見的感官視野。
【電子書】牆壁上的藝術之謎：傳世壁畫背後所隱藏的故事
看懂傳世壁畫的每一個細節， 進入藝術世界的必備讀物。 來自遠古的《野牛圖》；古城龐貝重見天日的《讀書女孩》；註定背叛的《最後的晚餐》；將仇敵畫入畫中的《最後的審判》；天才集會的《雅典學院》；莫高窟靈動飄逸的《伎樂圖》；明代壁畫之最《法海寺水日觀音》…… 從石器時代到現在的二十一世紀。 從遠古的洞窟到莊嚴的教堂。 從早期紀錄生活的工具到一門藝術。 壁畫不光只是單純的藝術，更是一門學問，也是一個歷史的傳承。 最早期壁畫或許只是單純的紀錄，但漸漸的人們開始產生美感。壁畫的重點，也不在是紀錄，而是創作，從歷史傳奇、神話英雄、宗教信仰等，全都變成了創作題材。描畫的方式也隨著時代改變，從乾壁畫到濕壁畫甚至是蛋彩畫。 一百幅壁畫作品它們的精彩，它們的物語，都在故事裡。 本書收錄100則你不可不知的壁畫故事，並將壁畫分為中西兩個部份，讓讀者用不同的角度欣賞壁畫之美。 一個傳承超越百年歷史的壁畫，是有著什麼樣的創作背景、技巧手法？透過100則壁畫的故事，帶你深入瞭解壁畫背後的故事。 透過一張張精美的圖片和一個個趣味十足的故事，你將走進一個嶄新的藝術世界。去體味那些凝固在牆壁和屋頂上的永恆之美，瞭解用色彩記錄的歷史和傳奇，感悟石窟寺廟裡的佛道世界。
【電子書】一日一畫。花草四季舒壓水彩畫：只要上色、暈染，每個人都能隨筆畫出43幅療癒小卡片
＜襲捲韓國IG，討論度最高、最熱烈的水彩書＞ 不需繁複技法，沒有水彩基礎也OK ! 韓國療癒系水彩畫家──尹花老師 一日一畫，帶你用水彩捕捉四季的豐富美好 【隨書加贈《花草四季舒壓水彩畫──隨身練習冊》】（尺寸20x22cm，磅數180g） ‧採水彩專用美術紙，高磅數，吸墨好畫且不易滲透 ‧可撕式設計，可作練習冊，也可單頁撕下作單幅作品欣賞 ‧完成的作品可收藏、自用，記錄美好時光，也可當作贈禮祝福，與人分享 「不是為了考試而畫，不是為了比較而畫，不是為了畫出一模一樣的風景，也不是為了迎合誰的喜好……，在畫畫的世界裡，我只需要在意我自己。無關乎畫作美醜，我在畫畫的時光裡，找到了與自我的對話。」──吳允眞 ◎在畫畫的時光裡，找到前進的力量 忙碌的上班族，在水彩的世界裡，可以盡情享受專屬時光，重新找到活力的自己；為家庭生活勞碌不已的主婦，即使從來沒有學過畫畫，透過一次次的練習，逐漸勾勒出美麗的圖畫，也勾勒出更美麗的自己。 ◎用水彩畫，留下生活的美好 快速的步調、日復一日的生活，不知不覺心靈已被淘空，忘記欣賞花草的顏色、忘了抬頭看看雲朵的變化，忘了身邊還有這麼多迷人的景緻，透過一幅幅的小畫練習，發覺四季的美好，讓心靈跟著季節一同恣意綻放，滋潤乾枯的心靈。 ◎一日一畫，捕捉四季的風景，43幅療癒小卡片 春日的粉紅櫻花，捎來戀愛的氣息，夏日的貝殼海星，帶來消暑的清新沁涼；秋日的火紅楓樹，看見大自然的美麗哀愁；冬日的聖誕，充滿祝福感恩的季節。這本書教的不只是畫出一幅幅水彩圖畫，還有懂得用心體會的生活，每一次的水彩練習都帶來提醒，生命中有這麼多值得細細感受的美麗。 ◎有別於傳統水彩技法，輕鬆就能駕馭的清新渲染風格 重點1：學習水量的調節（水量的多寡，會影響顏色的深淺）。 重點2：製造層次的變化（滴清水，製造暈染效果；加深顏色，畫出漸層感；擦拭法，修飾留白）。 重點3：清新的渲染風格（「水草稿」技法，筆沾水畫出隱形草稿，不易出錯，還能製造渲染效果）。 ◎利用四季色票，搭配出最柔和協調的畫作 粉嫩的春、熱情的夏、蕭瑟的秋、泠冽的冬，每一個季節都有專屬的顏色，在主要的基調內，搭配出最協調的色彩。每幅畫作都詳細列出使用的顏料，可以作為參考依據，也可以依喜好重新搭配。 ◎10分鐘就能完成，最舒壓、無負擔的水彩畫時光 不用準備太多工具，一支筆、一張紙、一盒水彩顏料，就能立即開始。只要少許的時間，就能完成一張明信片大小的畫作，得到放鬆療癒。 本書特色 1入門快速：即使沒有繪畫基礎、顯少拿過畫筆的人，只要運用幾種技法，都能輕鬆畫出。 2技法簡單：利用基本的五種技法，即能創作出新興的水彩渲染風格。 3輕鬆完成：只要少許的做畫時光，就能完成一張明信片大小的畫作，完全不會感到負擔。 4畫風清新：韓國最受歡迎的花草風水彩畫作，柔順的線條、柔和的配色，畫出美麗的四季風景。 5舒壓療癒：在畫畫的世界裡，壓力得到釋放，找到對生活的感動、生命的出口。
【電子書】塞尚
他，用一顆蘋果，征服了全世界，令梵谷、高更為之震懾，更深刻影響了畢卡索。 他，曾經無數次被官方評審委員拒於門外，卻虜獲了眾多藝術愛好者的心。 他是塞尚。 在無數次的實驗中，全心全意探索自己藝術之路的同時，如何抗拒外界評論的壓力？ 母親無悔的支持，是他藝術追尋的堅定盟友；無話不談的摯友，卻上演了一場背叛戲碼，他又如何面對內心的衝突，逐步走向一座無人能夠超越的孤峰？ 本書特色 「藝術家的故事」系列 塞尚，從十九世紀起被推崇為「現代藝術之父」，他的畫給人第一眼的印象，蘋果既不豐潤也不鮮美，靜物畫的透視角度奇特，然而，他最大的成就是對色彩與明暗的精闢解析。 &&& 作者用一連串的小故事，非理論性的小說口吻，將塞尚的人格特質及其畢生追求訴諸筆端，讀者將明顯感受到作者對塞尚的喜愛。 *適讀年齡：國中 *注音：無
