【電子書】朋友插畫姿勢集：從朋友之間的日常、校園生活到戲劇性場景
只是碰面聊天就很開心，忘記時間流逝的超級好朋友。任何困難都能克服，有著強烈羈絆的兩個人。雖然互相咒罵，但其實是很有默契的冤家組合……各式各樣的朋友角色會在漫畫或動畫中登場。想要透過插畫試著將角色的親密感或友情閃閃發光的那一瞬間完美地表現出來。但是想要嘗試描繪，就很難想到姿勢。即使試著描繪，也總覺得姿勢很僵硬，感受不到親密氛圍……應該很多人都有這種煩惱吧。因此本書專攻「朋友關係」的姿勢。像是親密搭肩、擁抱、身體靠在一起說話……書中收錄發揮角色魅力的各種姿勢作為免費臨摹的素材。從一起度過的校園生活、季節活動到宛如電影般的戲劇性場景……情境姿勢廣泛齊全。透過臨摹描繪單張插畫，或是活用於同人誌封面或四格漫畫的描繪……請活用本書，完成角色魅力閃閃發光的完美作品吧！
【電子書】7天見效！齋藤直葵式繪畫練習法
～只要7天就能提升畫技～ Hololive VTuber寶鐘瑪琳強力推薦！ 人氣YouTuber繪師親自傳授的1週練習法！ 總是苦於畫技遲遲不進步，一直卡在瓶頸期， 雖然知道努力畫圖才能磨練畫技， 還是忍不住三天打魚、兩天曬網嗎？ 畫畫的確沒有捷徑，但其實有「進步神速的繪畫練習法」！ 只要掌握一個原則──思考後再下筆， 就算偷懶也沒關係，7天就能感受到成長！ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授「快速提升畫技」的練習法！◆◆ 訂閱人數突破百萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 針對上述在繪畫苦海中掙扎的煩惱，給出的答案是「開心畫下去就好」。 只要練習時記住「思考後再下筆」，就能體會到畫技快速進步！ 本書濃縮了齋藤直葵YouTube頻道的精華，整理出最有成效的7天練習法。 並透過每天的練習與Sakusya2老師的對談， 傳授社群媒體的使用方法，以及「提升畫技的必備心態」， 繪畫新手和資深繪師都能從中得到領悟，讓自己在茫茫圖海中嶄露頭角！ 【DAY1】不要急著畫草稿！ ➤將繪製草稿的過程細分成4步，降低難度！ 【DAY2】人物總是顯得平面？ ➤透過「提升畫技4大循環DDNA」有效改善姿勢問題！ 【DAY3】畫面看起來就是不漂亮！ ➤因為「構圖決定一切」！ 【DAY4】不必畫完也能提升畫技！ ➤挑戰「30題草稿」，創建自己的圖庫！ 【DAY5】臨摹≠描圖 ➤精準臨摹，掌握空間感、色彩與視線引導方法！ 【DAY6】先不要現學現用完成一張圖！ ➤技巧只是輔助，重點是找到適合的方法！ 【DAY7】找不到畫風怎麼辦？ ➤靠一系列的連續作品，找出自己的優勢！ 事不宜遲，翻開本書、使用齋藤直葵老師指定的Hashtag，和大家一起快樂提升畫技吧！ 本書特色 ◎一書掌握7天集中課程，練習不走彎路！ ◎濃縮YouTube頻道精華，新手也能快速吸收！ ◎大量繪圖範例與詳解，破解專業繪師的繪圖焦點！ &
【電子書】圖像說故事與視覺敘事
大師親授最具影響力的圖像說故事技法！& 「威爾˙艾斯納是開創這個領域的傳奇人物，我仍心懷敬畏，他讓我以身為卡通畫家為榮。」──朱德˙威尼克（Judd Winick）《佩德羅與我》與《綠光戰警》作者 「書中有動漫教父開創的必備漫畫技巧。」──傑夫˙史密斯（Jeff Smith）《骨頭》作者 & 這個世代運用圖像說故事的表述方式飛快增長。圖像化的敘事，在漫畫或圖像小說的發展淵源深遠，已是成熟的藝術形式，進而成為當今動畫、遊戲、影視內容創作和改編的強大泉源，也是不可或缺的重要能力。 《圖像說故事與視覺敘事》是由國際公認漫畫藝術宗師、圖像小說之父——威爾‧艾斯納（Will Eisner）親自傳授圖像在形成一個好故事時所涉及的重要觀念與實踐方法。書中對說故事本質和敘事建構的清晰指引，有助於腳本編寫、動畫創作、影視分鏡等視覺藝術不同面向的應用，是內容創作者不可多得的重量級教學書。 本書教你整合圖像與文字呈現精采絕倫的故事 說故事的故事 故事的形成 故事的結構 故事的功能 以意象說故事 & 圖畫做為敘事工具 刻板印象的圖畫 象徵式物件 服裝與體貌 符號的應用 激發讀者的反應 & 構思不同類型的故事 「假如？」的發想 說一則「how to」的故事 說一則「沒有情節」的故事 說一則插畫故事 說一則象徵性的故事 說一則反映現實的故事 說一則人生的故事 超級英雄故事 全圖像的故事 連載／短篇／單頁的故事 網路漫畫 & 說故事的人 說故事人與讀者的契約寫作者vs.圖像轉譯者 建構故事的特色 設計分格構圖 圖像說故事的先驅者 說故事的風格 & 讀者的影響 撰寫有力的對白 運用「共感」說故事 維持故事吸引力 控制閱讀節奏 &
【電子書】零基礎漫畫素描入門 360°漫畫全解
～全方位漫畫技法解析～ 從五官、姿體到服裝，一次學繪漫畫角色！ & 本書從新手最感到棘手的人體骨架開始， 四步驟帶領讀者邁入漫畫技法大門。 & 以獨特的360°視角， 詳細解析人體頭部、五官、姿體、服裝⋯⋯ 帶領讀者進行多角度思考、修正錯誤觀念， 一本就能融會貫通！ & 69項主題與詳解，直擊學習漫畫的重要難點； 7大避坑專欄，幫助新手避開初學雷區，快速累積經驗； 7份拓展素材，提供大量參考素材，再也不怕缺乏靈感、無法動筆！ & 只要按照書中教學，一步步打好基礎， 初學者也能創造出多彩多姿的漫畫角色！ & 本書特色 & ◎獨特的360°視角解析，新手也能快速掌握！ ◎69項主題，帶你完美避坑技法誤區！ ◎多臨摹素材，不怕沒有練習題！ & &
【電子書】漫畫敘事表現解剖學
圖像敘事大師的終極指導，創作躍然紙上的鮮活角色 & 在視覺敘事中，「人類的形體」是最為人熟知、並且運用最廣泛的圖像。繪製人物時，無論寫實或誇張的風格，都必須符合解剖學，才能創造出極具表演能量的人物形象，成功勾起讀者相應的記憶。 & 威爾•艾斯納以大師級的豐富經驗，曾引領業界不斷創新、開拓漫畫的無限可能。他的表現解剖學創作原理已經啟發了無數的圖像創作者，至今仍影響著世界的漫畫產業。本書以精準的解說搭配大量的插圖，演示如何創造角色，並透過肢體語言、面部表情、姿勢與體態來表達特定的情緒和感受。無需文字，就能準確地傳達訊息，這是創作時最重要也最具挑戰性的基礎能力。對於漫畫家、角色設計師、分鏡藝術師、動畫師、插畫家、繪本、遊戲美術創作者等任何以人物說故事的藝術家，這都是一本不可或缺的經典教學書。 & 「威爾．艾斯納是美國漫畫的情感與思維」——史考特．麥克勞德（Scott McCloud）《了解漫畫》作者 「永恆的經典」——尼爾．蓋曼（Neil Gaiman）《睡魔》和《美國眾神》作者 & 本書教你動漫畫繪製的基本功 從草稿到細節，創造比例勻稱、能引起共鳴的角色 讓角色透過肢體與表情，精準表現情緒、力量 掌握整體構圖的技巧，利用畫面強調故事重點
【電子書】用線條畫出全世界10000例：簡單又厲害的手繪圖畫全集，班級海報、學習歷程、AI繪圖、Midjourney必備工具書！
化繁為簡的流暢線條 × 迅速辨識的萬物特色 隨手就能輕鬆畫！ 成為小小畫家的第一本萬用線條圖典。 培養辨識結構特色的畫家之眼，運用基本線條組合，化繁為簡，勾勒出生動的大千世界！ 集結了動物、蔬果、植物、交通工具、風景、食物、服裝飾品、物品用具、建築物、兵器、人物……等等，萬個簡易又洗練的原創插畫，包羅萬象超豐富。可以直接描繪使用，也可以是手繪的靈感，更可以上傳成AI繪圖參考喔！ &
【電子書】插畫藝術家の360度髮型圖鑑大全
利用俯視、平視以及仰視的三種視角，並以30度為單位拍攝直髮、捲髮、三股辮、馬尾、雙馬尾等髮型。在附贈的DVD-ROM中可以讓照片旋轉，選擇自己喜歡的角度臨摹髮型。另外也收錄了頭髮的基本知識、美髮師提供的解說與插畫技巧。可以利用本書解決描繪插畫家、漫畫家的「頭髮煩惱」。推薦給以下困擾的人● 無法按照印象畫出髮型。● 雖然可以畫出正面，但角度改變後就變成另一種髮型。● 髮量顯得太多。● 變成沒有立體感的髮型。
【電子書】變形機器人の描繪技法：帥氣可愛的3種基本款Q版人物！
本書登場的機器人主體是低頭身，並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型， 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類，實際用鉛筆分別描繪各自特徵，進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ，配合繪者喜好的設計示意圖，快速找出什麼樣的體型，適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後，講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例，進行零件組裝，繪製有動態感的機器人，澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案，展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅，或是表現戰鬥姿勢的提點，一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計！拓展變形機器人的設計世界，嘗試繪製可愛的女性型機器人，或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀，以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
【電子書】三兩筆畫出可愛簡筆畫
～手帳、卡片都用得上～ 資深繪畫教學工作室──飛樂鳥 教你輕鬆快速畫出可愛插圖、妝點生活！ 無論是學生還是上班族、家庭主婦， 相信都有顆想要製作專屬手帳的心。 但是對於沒有繪畫基礎的人來說， 要想製作漂亮手帳似乎遙不可及。 別擔心！ 飛樂鳥工作室從選筆、塗色開始， 手把手教您畫出簡單可愛的線條～ 廣泛的題材、大量的範例、詳細的步驟解析， 再搭配練習用的描紅格線，讓您進步神速！ 最後的拓展練習，還可以在本書的基礎上添加自己獨特的色彩。 藉由本書和手邊的原子筆，就能開始輕鬆妝點每天的生活。 事不宜遲，趕緊拿起筆描繪手帳和卡片吧！ 本書特色 ◎一步步解析插圖畫法，學習零負擔！ ◎搭配描紅練習，不再感覺無從下筆！ ◎題材廣泛，每天的手帳都能精彩萬分！ &
【電子書】7色主題插畫 電繪上色技法：人物、花朵、天空、水、星星
不論是人物還是背景，都能輕鬆愉快地上色！ 插畫師村カルキ分別以紅‧橙‧黃‧綠‧藍‧靛‧紫等主題色繪製了７幅插畫，並且詳細講解人物、小物件、背景的上色技巧。 人物主要分為「厚塗法」和「有線稿水彩上色法」２種模式，書中也有收錄藍天、水中、高樓大廈或小草等多種繪製背景所需的製作技巧。讀者可以因此了解到，看似複雜的背景其實意外的好畫。當然，本書為了提升綜合繪畫能力而增加解說範圍，介紹色彩的功能、有效運用顏色的方法等內容。 「雖然喜歡畫圖， 但是不擅長畫背景⋯⋯。」 「我想挑戰看看厚塗法！」 「我不知道該用哪些顏色畫插畫⋯⋯。」 這本書非常適合有以上煩惱的人。 請參考７幅美麗的插畫， 開開心心地畫圖吧！
【電子書】美麗人間聖母
․從波提且利柔美「聖母」到拉菲爾人間大美的聖母頌……․從名畫看「聖母」讓人由衷喜歡和讚嘆!尤以文藝復興前期波提且利「華美的聖母」，那在1481年起的兩年之間，波提且利應羅馬教皇邀約，率同幾位畫家同往羅馬，創造出那具有獨特詩情與曲線微妙的裝飾性畫面，完成了屬於他自己所頌揚的美麗世界。 ․看本書，也會讓您由衷讚揚這「美麗 人間聖母」!
【電子書】美顏繪：鉛筆人物臨摹入門
～用一支鉛筆，將少女的美麗身影留在畫布上～ & 韶華易逝， 每個人都有屬於自己最美的瞬間， 用畫筆將這一刻的美麗記錄下來吧！ & 跟隨這本零基礎的鉛筆人物入門書， 遇見屬於你的美好時光。 畫面中的你， 或溫柔、或可愛、或嬌俏、或帥氣、或柔美， 千嬌百媚，千姿百態。 & 本書從人物基礎知識講起，由簡單案例逐步過渡到複雜案例， 讀者經過大量的臨摹案例學習，可以逐漸掌握人物的繪製技巧。 之後可以將這些繪製技法應用於自己的創作中， 換一種方式，用畫筆記錄自己的日常生活吧！ & 本書特色 & ◎19個案例講解，帶領零基礎的你，一步步畫出靈動的少女素描！ ◎77個臨摹素材，透過大量練習，穩扎穩打提升實力！ ◎從現代到古裝，從可愛到婉約，集結少女的千姿百態！ &
【電子書】描繪寫實肉感角色！痴迷部位塗色事典 女子篇
發現專屬於你的「特殊愛好」讓插畫更進步！按照部位和服裝等主題刊載了８位人氣插畫家的創作過程。針對「特殊愛好＝講究」的重點進行解說，例如寫實地表現出身體凹凸曲線或光線形成的陰影、肉感的上色技巧，或是襯托服裝的上色表現等等。在上色階段稍微下一點功夫，就能將你的插畫營造得更有魅力。而且也安排採訪每位插畫家，彙整了他們創作插畫的作業環境和「特殊愛好」的重點與想法。並解說基本上色和陰影的思考方式、肉感的上色方法、特殊愛好重點的單元，是上色初學者也能安心使用的內容。自己描繪的插畫看起來是平面的、覺得有點美中不足、想嘗試描繪能在SNS上引起話題的插畫……。本書要獻給抱有這種煩惱的讀者，就讓專業插畫家來告訴你講究的上色技巧。
【電子書】漫畫基礎素描：輕重表現篇
覺得「畫不好抱住戀人的場景！」「拿武器的姿勢不帥氣！」「想要描繪輕盈跳躍的姿勢，但總覺得不合適」之類的，解決上面這種煩惱的提示，就在於「輕重」的表現。東西與人物都有「重量」，會讓人產生想要支撐重量的動作。支撐東西、撐住別人，或是支撐自己的重量……能適當表現這些動作的話，就會形成能夠感受到真實「重量」的插畫。相反的，去掉支撐的動作，只要在顏色和展現方式花點心思，也能畫出覺得「輕盈」的插畫。「輕重」表現不僅是拿著物品的場景插畫，還能活用在各式各樣的插畫描繪上。只要掌握「輕重」表現，不論是要將角色畫出滿滿的分量感，還是要畫成輕盈且優雅的印象都能得心應手。你想要試著掌握更高超的漫畫素描技巧嗎？
【電子書】每天只畫一點點：365天畫出你的藝術魂
洛娜．史可碧【365天】系列第一本★藝術圖書類持續長銷代表作 不能只有我想畫 送給你和我& 創意與療癒共享的每一天 亞馬遜網路書店五顆星熱烈迴響 這本書沒有任何規則， 你完全可以想畫就畫。 藝術的偉大，在於沒有任何答案， 你只要表達你自己。 ◆用你喜歡的風格畫出整頁星星。 ◆畫出你想像的海洋。 ◆今天什麼事情讓你莞爾一笑？ ◆畫幾個家裡的馬克杯。 ◆畫一棵你想像的樹。 ◆畫出鉛筆盒裡所有的東西…… 作者洛娜．史可碧設計一個又一個的情境， 她用各種方法引導你，拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。 探索油畫顏料、鉛筆、炭筆、蠟筆不同質地所展現的畫圖效果。 你可以嘗試不同的媒材，自由發揮，只要畫出第一筆，你會越來越愛畫！ 本書特色 ★鼓勵讀者，幫助培養創造力和對熱愛藝術的心。 ★從英式書法、顏色深淺到掌握透視法、肖像畫和創作圖案，作者透過一系列活動，用各種方法引導你，拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。這本書鼓勵你自由發揮，嘗試不同的媒材。 ★無論是新手、多產的塗鴉者或經驗老到的藝術家，保證激發你的想像力，每天發揮一點創造力。 &
【電子書】透明水彩の描繪技法：勾勒出桌上靜物的美味
讓我們以時尚烘培坊的麵包為題材，一起描繪出色調、外型與質感皆豐富的美味麵包。靜物畫是一種相當適合新手入門的類型，不但可在室內描繪，不受天候場地的限制，更不需要在意他人的目光，能毫無負擔地挑戰嘗試。請大家擺放一些在廚房或餐桌上的日常用品或美味麵包，光是這些物件就足以構成靜物畫的題材。舒展自身的五感，試試看利用10色以內的水彩顏料，表現出平滑光亮、粗曠硬脆、蓬鬆柔軟和嚼勁十足的口感。第1章 透明水彩的基本繪畫「技巧」僅用10色就可學到水彩的基本技法我們利用英國經典顏料品牌「WINSOR&NEWTON溫莎牛頓」，表現出渲染、暈染、重疊等「透明水彩的7大基本技法」。我們還特別在「包餡麵包」的題材中，運用了大量的潑灑和乾筆等水彩繪畫的技巧。第2章 構成繪圖的桌上要角描繪8種具代表性的麵包練習的題材包括：奶油麵包捲、貝果、山形吐司、可頌、橄欖形麵包、短棍法國麵包、鄉村麵包和葡萄乾核桃麵包，描繪區分出各種觸感和質感。第3章 各種桌上（餐桌）物件的質感表現除了麵包，本篇還解說了玻璃瓶和紅酒杯的透明感、器皿的光滑表面、金屬器皿表面的倒影和光澤，以及溫潤的木質與布料的呈現，並且進一步介紹草莓、番茄和高麗菜的畫法。第4章 發想畫面構圖，描繪桌上靜物學會各種表現後，我們將著重如何組合這些元素以及畫面構圖。利用從描繪麵包學習到的水彩技巧，挑戰更自由的畫面構圖。最後再以雞蛋、籃子、刀具和果醬瓶等組合來取代麵包描繪。
【電子書】用手機畫畫！初學數位繪圖教學指南書
嘗試繪製令人嚮往的數位插畫吧！數位繪圖已成為社群媒體和投稿網站中很普遍的插畫形式。雖然也想用數位加工技術繪製閃亮又高品質的插畫，但只靠零用錢實在負擔不起昂貴的平板電腦⋯⋯。應該有很多人有這樣的煩惱吧？如果你有這樣的煩惱，要不要先用手機畫看看呢？這本書可以幫助你開啟手機繪圖的人生！①準備一支手機！我們可以用實惠的價格買到觸控筆，還能挑戰用手指代替觸控筆喔！②了解數位繪圖的使用觀念！數位繪圖的使用觀念不僅適用手機繪圖，同時也是電腦和平板電腦繪圖的必備知識。事先了解，好處多多！③實際畫看看！詳細說明正規的人物繪畫技法。本書將為手機或平板電腦繪圖新手逐步講解如何完成一幅插畫。④手機插畫製作！如何實際用手機畫出高品質的插畫？本書將介紹插畫的製作過程，用得到的技巧都要學起來！
【電子書】漫畫家篠房六郎的私房祕笈：人物姿勢繪畫定理
～將現役漫畫家的私房絕學，化為條理分明的理論～ 解析人體的傾斜、扭轉、重心等作畫訣竅，搭配大量實例與解說插圖。 《空談師》、《遊鬥異世界》、《傲嬌少女大騷動》作者篠房六郎 親自編寫的人物姿勢繪畫技法集大成！ 頂尖CG動畫師讚不絕口！ 「這是一本前所未有、獨一無二的繪畫技巧書。」 《寶石之國》、《BEASTARS》、《蒼穹之戰神》、IDOLiSH7 MV「Mr.AFFECTiON」 Orange有限公司代表／CG導演 ──井野元英二 精巧生動的人物、渾然天成的姿勢……只要掌握理論，你也能畫出來！ 鬼斧神工的繪畫不是天才的專利。 用言語和理論反覆審視自己的創作，絕對不是耍小聰明。 素描、速寫等「看著畫」的練習法，對於提高繪畫能力來說當然是必不可少。 但實際從一張白紙開始描繪時，大部分都是必須在不參考任何事物的情況下進行繪製。 有些人有擁有卓越的圖像記憶力，他們僅憑這項天賦就能做到任何事情， 但沒有這種天賦的人，卻無法得償所願。 而本書所彙整的理論，是任何人都可以使用的技巧， 只要根據定理稍微訂正一下，就能讓原本不順眼的姿勢重獲新生！ △手腕平行 ◎手腕彎向小指那側 △腰、肩兩側高度幾乎平行 ◎腰、肩兩側有高低差 △舉起右手時右肩沒有往上提 ◎舉起右手時右肩往上提 本書最大的重點是「姿勢反射」。 姿勢反射是在半無意識的狀態下，使用大腦的一部分來進行的反射動作。 為了保持平衡，頭部（頸椎）、手臂、脊柱（腰椎）、髖關節各部位會分別在半無意識下獨自運轉，根據組合的部位，會產生數種類型的姿勢。 這些類型並不會無限增加，只要分析、分類大量的姿勢，就會發現幾個共同的「型」。 本書將這些「型」統整、歸納為A、B、C、D類型，以及失衡姿勢N（無）類型， 並分別解析各項動作的特性， 掌握這些姿勢的定理，就能理解人體每個部位是如何扭轉、傾斜及相互連接的。 根據人體解剖學、運動理論、武術等專業知識所整理出來的這些理論， 都是有憑有據、邏輯清楚的概念，徹底理解之後， 無需參考資料，憑自己的功力就能畫出自然生動、多采多姿的人物姿勢。 書中內容具有相當高的專業度和豐富度， 將這本書當作參考書放在身邊，在需要的時候隨時翻閱吧！ 本書特色 ◎現役漫畫家親自編寫，將自己的繪畫技巧彙整成理論，為漫畫學習者提供全新的參考依據。 ◎根據姿勢類型、身體部位一一解說繪畫要點，並搭配大量實例，文字與圖像說明並重。 ◎彙整讓姿勢更自然的「檢查要點」，幫助讀者在豐富的內容中找出「關鍵」。 &
【電子書】零基礎素描：從入門到精通
～從新手到高手一本就夠～ 涵蓋素描必學八大主題 一步步詳解關鍵技巧，學習不再走彎路！ 素描是學習其他美術技巧的基礎，擁有紮實的基本功才可觸類旁通。 無論是想成為插畫家、漫畫家還是大藝術家，都需要從素描開始。 初學者常困惑能否自學素描，或是已經開始學習卻毫無章法。 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 針對大家在學習過程中會碰到的問題，精心編寫了全面而細緻的入門書。 內容涵蓋素描的十大基本功── 「握筆」、「排線」、「觀察」、「起型」、「構圖」、「比例」、「透視」、「結構」、「明暗」、「質感」； 以及素描必學八大主題── 「石膏幾何體」、「幾何體組合」、「單體靜物」、「靜物組合」、「石膏頭像」、「人物頭像」、「人物速寫」、「結構素描」。 只要一本，就能從新手搖身一變，成為素描高手！ 本書每一章節都有重點解析，讓學習不再感到漫無目的。 內容由簡到難，從基本知識到實際案例皆一一詳細講解。 範例圖大而清晰，方便初學者看圖臨摹、清楚發現線條與明暗等細節。 最後加入人物速寫的基本原理與繪製方法，為日後學習速寫打下堅實的基礎。 尚未步入素描殿堂的初學者，本書將是引領您開啟繪畫大門的最佳引路人； 已經開始學習素描卻遇到瓶頸者，相信透過本書能解開您的癥結點。 現在就拿起鉛筆，跟著本書一起描繪世界吧！ 本書特色 ◎清晰大圖，臨摹無負擔！ ◎重點整理，自學有章法！ ◎8章基礎＋7章實戰，為速寫打好基石！ &
【電子書】蘿莉塔風格の描繪技法：基本6色水彩篇
使用「溫莎牛頓專家級水彩顏料」顯色優異的6色，解說基本調色與上色方法。從蘿莉塔風格的迷你角色到附帶背景的角色，開心講解各種蘿莉塔的畫法。一般超過30色描繪的插畫也能利用基本6色重現色調。要利用水彩的複雜性營造出真正的樂趣，取決於如何活用作為色調「像灰色一樣的暗沉顏色」，而要調製這個漂亮「暗沉顏色」的決定性關鍵，就在於互補色之間的混色方法。第1章 限定6色形成的混色技術本章詳解2色混色形成的15種色卡。一起利用「漸層上色」、「重疊上色」來描繪蘿莉塔風格不可或缺的褶邊吧！接著就使用這些基本知識描繪2款角色。第2章 蘿莉塔服裝的單品與組合本章會扼要地解說豪華蘿莉塔服裝的穿搭步驟。從褶邊、內襯裙、罩衫到裙子類，為大家精選講解各種款式的魅力。同時也會介紹休閒風洋裝和獸耳角色等作品範例。第3章 從主題去描繪蘿莉塔時裝本章將從過往作品挑選蘿莉塔服裝的單品來重現部分畫面。也會刊載蒸氣龐克的「帽子和護目鏡」、蘿莉塔風格特有的「頭飾」等單品。另外，包含互補色混色在內，實際應用3色混色所形成的「暗褐色」也會在皮革小物件和成熟服飾派上用場。第4章 描繪某個場景中的角色本章將由3位作家特別重新繪製宛如身處故事中某個場景的角色。除了作者雲丹。老師之外，「もかろーる」和「もくもしえる」這兩位老師也會利用各自選擇的6色仔細解說他們塑造原創世界觀的步驟。
【電子書】利用繽紛流行色彩吸引目光的插畫技巧 「角色」的設計與畫法
大家公認「插畫色彩繽紛又流行、能讓觀看者充滿活力心情變開朗」的插畫家「くるみつ」。 & 本書會詳細解說くるみつ老師「平常如何思考？」 「如何描繪插畫？」等問題。除了插畫「畫法」之外，本書也會從決定角色設計和構圖的方法這種開始描繪前的「 思考法」，讓專家觀點一覽無遺地展現在讀者眼前。 & 本書的構成大致分為PART1和PART2。各個PART皆以Chapter劃分解說內容。 PART1 描繪有魅力的角色 Chapter ① 表情的畫法…介紹KURUMITSU 先生平常針對角色的表情會留意的東西。 Chapter ② 塑造姿勢、輪廓的方法…採用內容包含角色的姿勢、構圖，以及決定插畫走向的輪廓。 Chapter ③ 選色方法…介紹KURUMITSU 先生經常使用的選色方法。 Chapter ④ 角色設計的訣竅…根據Chapter1 ～ 3 的內容，解說角色設計的流程。 Chapter ⑤ 背景的畫法…介紹強化角色魅力的背景畫法。 PART2 封面插畫製作過程 Chapter ⑥ 角色設計過程…解說封面角色的設計過程。 Chapter ⑦ 插畫製作過程…彙整封面插畫從開始到完成的流程。 &
【電子書】色鉛筆手繪基礎入門
飛樂鳥工作室的色鉛筆入門課開班！ 教你如何運用基礎技法畫出寫實景物。 & 「我畫的比例好像都不正確？」 「為什麼使用疊色技巧後，畫面總是看起來髒髒的？」 「人物的髮絲和動物的毛髮要一根根勾畫嗎？」 & 自學色鉛筆繪畫時，常常碰到這些問題卻無法解決嗎？ 色鉛筆作畫不僅需要具備構圖能力，還必須掌握色彩知識，比起黑白速寫更難上手。 初學者在自學時，往往會因缺乏指導而陷入瓶頸。 & 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 這本《色鉛筆手繪基礎入門》從選擇工具開始，逐一講解如何上色、構圖、寫生， 讓零基礎的讀者也能輕鬆完成作品。 & 不僅如此，本書有別於以教學與示範為主的坊間繪畫書， 模擬了課堂教學的方式，以獨特的「問答形式」詳盡剖析新手容易遭遇的難題。 讓學習繪畫更輕鬆有趣的同時，也有助於初學者發現並改進問題，避免跌入瓶頸。 這是一本以最簡單、最基礎的方法為主的色鉛筆手繪入門書， 即使是毫無畫畫經驗的人，也能打下紮實的基礎實力， 為邁向專業的繪畫學習做好準備。 & 現在就拿起畫筆，跟著本書一起揮灑色彩吧！ & 本書特色 & ◎27堂臨摹寫生課帶你一步步完成作品！ ◎50個問答直擊新手難題，自學不再是問題！ ◎以真實照片切入，即使是新手也能畫出逼真的人物！ & &
【電子書】卡哇伊貓咪：圓滾滾貓咪的插畫BOOK
～來自馬來西亞的IG人氣藝術家，首度推出插畫書～ 學習畫75隻圓滾滾小貓，做各式各樣的萌萌傻事！ & 無論你是否為愛貓人士，都能發現貓咪令人感到有趣的特質──畢竟，網路上貓咪影片的250億次播放量可不是憑空而來！ & 在《卡哇伊貓咪》這本書中，當紅IG藝術家「Bichi Mao」的創作者Olive Yong，將透過75個循序漸進的教學，完美捕捉貓咪各種有趣的時刻，向你展示如何描繪各種動作呆萌的可愛貓咪，包括玩耍、睡覺、吃東西、伸懶腰、探險、示好、穿著有趣的服裝等等。 & 除了這些教學之外，作者Olive Yong還分享了「卡哇伊」這種藝術的風格，以及繪畫工具的建議，還有為貓咪著色的技巧與訣竅，並且提供貓咪表情目錄與貓咪著色頁，讓你嘗試畫出個人專屬的可愛貓咪。 & 接下來就讓我們做好準備，磨練繪畫的技巧並從範例中找到靈感，創造獨一無二的貓咪角色，或者展開更大的冒險──挑戰勾勒出你心愛寵物的生活百態吧！ & 本書特色 & ◎本書採步驟教學，圖解說明搭配圓形等幾何結構提示，帶你輕鬆畫出渾圓生動的貓咪！ ◎全書分七個主題教學，每篇搭配一則暖心貓語，讓貓咪帶來溫暖正能量。 ◎彙整收錄「表情目錄」、「毛色調色盤」與「特色斑紋」，可盡情在附錄的「貓咪著色頁」組合練習。 &
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎Q版漫畫入門
學繪漫畫，總會有辦法！ 核心教學＋多種風格的初心者繪製祕笈 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫萌萌漫畫！ & 《零基礎Q版漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列的第三彈，專書解說如何有步驟地描繪漫畫技法中常見的Q版構圖。 & 本書的章節架構由淺入深，教程涵蓋Q版漫畫人物的頭部、身體、服裝、動作、道具與場景，最後加入Q版動物作為漫畫亮點；同時畫風也不侷限於現代風格，也示範了中國古風、日式和服的Q版畫法，為有志於漫畫領域的創作者們提供豐富的題材。 & 如果你是初次畫畫的讀者，本書的步驟式教學也同步提供線稿圖，初學者可以搭配描圖紙輕鬆模仿作畫；如果你是想深度耕耘的畫畫能手，本書也有詳細的基礎知識解說，從寫實風轉化為Q版的頭身比掌握，到如何賦予更豐滿的細節，幫助你更紮實畫技。 & 學繪漫畫總會有辦法，零基礎也不用擔心學不會！ 只要你想畫，本書一定能助你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎「新手漫畫教程」系列第三彈，這次將傳授繪製萌漫畫的技法。 ◎20堂漫畫入門課，搭配5道練習，完整示範Q版角色從身體比例到服裝表情的繪製步驟。 ◎進階學習人物動作、道具組、動物與各種場景，全面掌握Q版世界的面貌。 &
【電子書】色鉛筆畫的基礎：使用12色繪製逼真的花卉與點心
使用色鉛筆繪畫時有各式各樣的必備技巧，例如質感、陰影、重疊上色、漸層⋯⋯但是要學好這些基礎並不需要很多顏色。本書所使用的就只有12 色色鉛筆。即使使用的顏色數量不多，只要學好基本技巧，就能描繪出水果、點心、花卉以及雜貨等各種物件。書中將透過11 堂基本課程，來理解綠色疊在藍色系與紅色系顏色上的差異、學習黃色這種擁有大量蠟質顏色的用法等技巧，再一邊確認畫法的步驟，一邊將按照主題分類的44個創作題材上色。所有課程都有刊載讓讀者自己實際上色的線稿，所以能像著色畫一樣，一邊享受著色樂趣一邊學好色鉛筆畫。「要用很多高級色鉛筆畫出具有真實感的作品是難度有點高的一件事，但要是能畫出立體又兼具質感的絕妙色鉛筆畫就太好了！」希望抱有這種想法的人務必入手本書。
【電子書】平成假面騎士怪人設計大圖鑑：完全超惡
平成假面騎士怪人史大彙整在此隆重推出怪人終極圖鑑！！平成假面騎士怪人們為全系列20部作品帶來精采跌宕的故事─本書一次收錄這些怪人的設計圖，並且回溯多位設計大師以獨特發想建構的生物設計譜系！完整介紹歷代設計師的訪談和每個怪人的創作說明！阿部卓也／青木哲也（PLEX）／飯田浩司（石森PRO）／出渕裕／草彅琢仁／篠原保雨宮慶太／寺田克也／麻宮騎亞／丸山浩／Niθ／山田章博／中央東口／竹谷隆之／桂正和／島本和彥和BIGBANG-PROJECT／田嶋秀樹（石森PRO）
【電子書】花繪物語：畫筆下的植物學
讓愛花人心神蕩漾，每一頁都美得令人屏息，現代植物畫藝術傑作 「這本書是我獻給自然界這些短暫珍寶的情書。」 ── 本書作者亞德里安娜．皮克 澳洲出生、定居紐約的花卉藝術家亞德里安娜．皮克（Adriana Picker），驚豔四座的植物繪本。超過三百種花朵千姿百態宛如雕塑，來自世界各地的山林、花園、博物館，或是沒人注意的小路旁。不只是受人喜愛的玫瑰、鬱金香、山茶花，高雅脫俗的蘭、菊、蓮，野地裡活潑可愛的杜鵑、鳶尾、罌粟，也有不特別受到追逐，卻也充滿個性的百合、秋海棠、毛莨，以及珍稀、難得一見、一年只開一夜的奇花異草……浪漫的、幽默的、氣派的花名以及學名一起粉墨登場，佐以學識豐富的優雅文字，介紹花朵和珍稀草本的民俗傳說、名聲與意義。獻給花卉、植物迷們的繁花盛宴。 & ★★★★★美國亞馬遜讀者五顆星好評★★★★★ 「這是我過去十年間買的書裡，最驚為天人的一本。它使人心神蕩漾，每一頁都美得讓我屏息。色彩、細節全都無與侖比，不旦插圖迷人，資料也很豐富，我又多買了兩本當禮物。」 「亞德里安娜以獨到的方式重新想像植物，她擁有豐富的植物學智慧、設計師的眼光和令人嫉妒的技術能力，為熟悉的形體賦予新生命。」──澳洲插畫家Gemma O’Brien §盛開推薦§（依姓名筆畫排列） 沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 花子︱冶花工作室主理人 紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 陳致璇︱島上花事創辦人 黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 葉書謹︱生物繪圖師 「這是一本賞心悅目又蘊含豐沛花卉知識的傑作！精緻典雅的花卉插畫光是翻閱就療癒人心，植物知識的文字說明也帶入豐富的故事背景來描繪；喜愛藝術與花卉的讀者一定可以在書中獲得滿足。」──沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 「非常適合當成睡前讀物的奇想風格花卉圖鑑。」──花子︱冶花工作室主理人 「亞德里安娜的作品打破了以往我對植物繪畫的想法，她以獨到的色彩搭配，展現出植物畫現代時尚的一面！」──紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 「全書除了藝術性，更具可讀性與趣味性。作者從文化角度，分享豐富的花卉知識與故事，是一本值得收藏的夢幻之作。」──陳致璇︱島上花事創辦人 「意想不到的配色與獨特的繪畫風格。描繪的花卉品種非常生活化，在每個章節也配有該家族的故事，啟發視覺靈感外也具有知識性，值得反覆翻閱！」──黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 「本書詳盡介紹各種特殊花種和用途，每一頁的插畫都引人入勝，非常推薦喜歡花卉和插畫的朋友們入手。」──葉書謹︱生物繪圖師 &
【電子書】第一次畫就上手的風景素描課：說走就走、邊走邊畫，比鏡頭更能在內心中留下景深的就是一支畫筆
一支鉛筆、十個步驟、三十六堂小練習，專門為入門者設計，只要想畫就學得會的正宗、零基礎、好風景隨手畫素描課──新手學畫風景的第一次輕鬆接觸！ ﹝暢銷書《新手學畫畫的第一本書：33個輕鬆學會畫畫的小練習》作者新作，亞馬遜讀者★★★★★推薦。﹞ 〔正宗學畫畫〕 ● 跟著輕鬆易學的示範步驟畫出石頭、貝殼、蝴蝶、甚至更完整的自然景色。 ●從實作過程中了解重要概念，如透視法、明暗度、以及構圖等。 ●發現簡單的工具與訣竅，可以立刻提昇你的繪畫技巧。 ●一本為每個人而寫的繪畫指南，讓你的藝術之旅一路到底都充滿樂趣。 〔拿起筆就畫〕 A. 開始的時候，你只需要準備一些簡單的輔助工具、知道一點基本的技巧、並且帶上你的靈感。 B. 從田原到森林、海岸或山野，從結構性的素描開始，再加上深淺變化與質地感，然後就在你還不及意會過來的時候，你已經畫下了眼中所看到的一切。 C. 你甚至可以學到如何描繪你喜愛的野生動物，像是花栗鼠、鹿、以及老鷹！ 「你是否曾經感受過漫步在林中那種寧靜安詳、或暴風雨襲捲海岸那種悸動刺激？」 藝術作品讓我們得以捕捉住這些時刻，並且與他人分享。 這本書可以讓你結合你對自然的熱愛與對藝術的興趣，它會幫助你發展素描的基本技能。你會學到如何使用適當的工具、如何將技巧運用在素描上、以及如何善用一些專業藝術家習以為常的訣竅。你也可以從中學到基本的藝術原理，並且培養你的觀察能力。素描是需要透過練習而不斷精進的技能。當你在閱讀這本書的同時，希望你也積極起身行動—在你走向戶外享受大自然的時候記得帶著你的素描簿與鉛筆，並且試著利用數位相機收集屬於你自己的參考相片。 每個人都是藝術家，當然也包括你，所以準備好一起來享受其中的樂趣吧！《第一次畫就上手的風景素描課》（Drawing Nature for the Absolute Beginner）提供畫畫新手絕佳的自然寫生課。在他們有趣又親切的教學風格下，馬克和瑪麗‧威靈布林克教你如何寫實地捕捉住週遭世界的風景。 〔畫畫小工具〕 鉛筆 2B、4B、6B及8B（石磨）鉛筆 紙張 中等紋理圖畫紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE DRAWING PAPER） 中等紋理素描紙（23X30CM _ MEDIUM -TEXTURE SKETCH PAPER） 粗面圖畫紙（23X30CM _ ROUGH-TEXTURE SKETCH PAPER） 其他 量角尺 紙擦筆 圓規或游標尺 畫板 擦線板 折凳 軟橡皮擦或塑膠橡皮擦 燈箱 紙膠帶 鉛筆延長器 削鉛筆器 畫面固定保護噴膠 整理箱 描圖紙 轉印紙 灰階色卡 &
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎古風漫畫入門
古風漫畫入門級教程 打通任督二脈，畫出優雅靈動的古風角色！ & 《新手漫畫技法教程零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》系列圖書之一。 & 本書的架構可概分為三個層次。首先從「基本概念」開始，帶領讀者了解傳統古風和現代古風的不同，由淺入深地講解古風漫畫人物的【基本特點】、【線條表現】和【構圖方法】。 & 第二層為「技法」，詳細講解古風漫畫人物的【比例】、【髮型】、【服飾】和【配飾】，淋漓盡致地展現古風人物的神韻和姿態。 & 最後是「場景」。古代的生活場景和現代差距甚遠，了解古代的屋內擺設、建築、山水的繪製方法，能使畫面更具古代風韻，世界觀更加完整。 & 學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從基礎概念開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定讓你成為漫畫高手！ & 本書特色 & ◎完備的基礎知識：詳細解析古風漫畫的特點，掌握線條表現、構圖與經典古風元素等關鍵點。 ◎豐富實在的技法要點：頭身比例、髮型、各朝古裝，鎖定決勝點，畫出韻味十足的古風角色。 ◎不拖泥帶水的場景教學：美人要有美景相伴，示範如何繪製古代建築、屋內場景、戶外山水，打造完整世界觀。 &
【電子書】野鳥散步
充滿幸福感、讓人愛不釋手的美麗水彩畫 融合了細緻觀察、細膩筆觸與想像，留住野鳥們最靈動的瞬間 《野花散步》作者、小太陽最佳插畫獎得主林麗琪，累積十年全新畫冊 深入山林、田野、水涯與城市的邊緣，與野鳥們一起快樂漫步 這是自然水彩畫家林麗琪的最新作品，收錄了她這十年來追尋野鳥的紀錄，以及由野花描繪逐漸走入追尋野鳥的路徑。裡面有關於鳥兒的點滴觀察，有尋鳥過程的種種冒險、也有對於人、動物與自然環境的關係的反思。林麗琪擅長細緻的觀察與描繪， 佐以帶著童趣的想像，野鳥們的身影與生活躍然紙上。 本書共分成四大部分，繪製了山林、田野與平原，溪流與海洋以及城市與近郊不同的場域，以及在其中棲息、過境的各色野鳥，帶著讀者進行一場充滿聲光鳥影、驚喜不斷的紙上漫步。 &
【電子書】1枝鉛筆！輕鬆畫插圖練習本：人物表情和動作、服裝、動物等大集合
「想學會在信紙、便條紙、傳單描繪出簡單的插圖！」輕鬆畫插圖練習本第二冊將實現大家的願望。為了回應大家「想描繪更多人物」的需求，本書以人物、動物和服飾為主，彙整了各種插圖。內容豐富多元，集結許多大家想描繪又不知如何下筆的主題，例如開心和生氣的臉部表情和身體動作、小嬰兒到大人的家庭插圖、運動或跳舞的招牌動作、各種類型的服飾、可愛的寵物行為等。只要順著3∼5個步驟，依序「描一描→畫一畫」，就能學會描繪的方法。我在構思步驟時，盡量簡化畫法，讓任何人都能輕鬆學習與模仿。鉛筆也好，彩色筆也可以，數位筆也OK！大家就從喜歡的頁面開始，開心動手畫吧！
【電子書】速寫基礎入門
飛樂鳥工作室的零基礎入門課，再次開班！ 這次將邀你一同以紙與筆，快速記錄生活、感受生活 傳統的美術學習裡，速寫是一門必學的科目。 速寫不受限於描繪的對象，專注於快速畫出，因此能夠幫助我們培養四個作畫習慣： ・培養倒數計時的時間概念 ・捕捉動態 ・提高造型的能力 ・隨時隨地收集素材 本書的作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 這本《速寫基礎入門》有別於坊間應考培訓的教科書，專為對畫畫感興趣、不知道該從何學習的零基礎讀者所編寫。從最簡單的工具介紹，依序傳授「怎麼觀看」與「怎麼畫線」，引導各位培養並內化藝術家的審美角度。 書中每個單元的教學搭配一道練習題，從作畫中具體學習； 更結合獨特的「盲畫法」，透過每一次的練習叮嚀，幫助新手培養直覺的感知能力。 書末更附錄QA問答，收集7道新手常見提問，助你突破起步學習的心魔。 這是一本以最簡單、最基礎的方法為主的速寫教學書，即使是從未拿起畫筆、毫無畫畫經驗的的人，也能零阻力打下紮實的基礎實力，為邁向更高一級的繪畫學習做好準備。 現在就拿起畫筆，跟著本書展開一場城市街道巡禮吧！ 本書特色 ◎24堂速寫入門課，搭配16道練習題目，完整示範從起形到完稿的步驟。 ◎有系統地歸納基本工具、觀察方法、構圖技法與線條運用，為零基礎的新手量身打造的教學書。 ◎每個單元都有「試一試」的小專欄，掌握知識後立刻就能小試身手。 &
【電子書】靜物素描
基本說明 & 在大約 120 頁內容、精心設計的 9 個章節和 800 多張插圖，作者涵蓋了日常物品逼真靜物畫所需的基本概念、元素、技巧。 & 靜物素描與繪畫介紹 (徒手畫簡單線條、擺位、五種形狀…) 早期的重要元素(形狀間的差異、區分平面) 靜物畫的基本原則(明暗、立體感、光影、色重平衡、構圖、透視) 使用各種媒材靜物畫(油彩、壓克力、鋼筆、滾動的靜物、筆刷控制、質感、半透明水彩、紋理) 皺褶垂墜的輔助角色 (皺褶的布置方法、炭筆畫、麥克筆畫、主動和被動皺褶運用) 靜物抽象畫 (概述、步驟解構、不透明互相滲透、抽象實驗、利用稜角和切斷面) 花朵植物靜物畫 (概述、步驟解構、花形、氛圍、玫瑰畫法、六種基本花形) 噴霧固定植物 (雲霧技法 mist painting) 其他畫筆效果
【電子書】COPIC麥克筆插畫：12色繪製女孩與可愛背景！
透過著色練習本提升COPIC 麥克筆的繪畫技術！體驗9 張著色畫的樂趣，其中包含人物與背景透過著色練習本提升COPIC 麥克筆的繪畫技術！體驗9 張著色畫的樂趣，其中包含人物與背景「角色的皮膚該怎麼畫？」「如何畫出立體的頭髮？」「不想一直畫人物，也想畫可愛的背景。」本書針對有前述疑問的COPIC 麥克筆使用者，提供可實際著色的COPIC 麥克筆練習本。只需使用12 色COPIC 麥克筆與白色畫筆。顏色數量少，所有顏色皆可從Ciao 系列備齊，很適合剛開始想學COPIC 麥克筆的人。本書將出現3 種類型的女孩子。「圍裙女孩」的特徵是雙馬尾。可以學到白色圍裙的陰影、頭髮立體感的畫法。透過「水果背景」練習草莓和橘子的著色方式，「蝴蝶結背景」有7 種不同花紋的蝴蝶結。「長裙女孩」是直髮姐姐的角色。可以學到裙子的質感與漸層感的畫法。透過「花朵背景」練習畫出自然立體的花瓣，「寶石背景」則在美麗的珍珠中添加陰影，畫出4 種顏色的寶石。「短褲女孩」是活潑型角色。襯衫中畫有格紋的圖案。「海洋背景」魚、珊瑚、貝類等物為漸層色，「雜貨與日式點心背景」不僅有咖啡杯、甜點，也將挑戰刀叉、金屬邊框等金屬材質的著色技巧。最初5 堂課講解COPIC 麥克筆的使用方式，在進入正題前，也可以做一些暖身練習。只要將本書練習到畫紙畫得破破爛爛的程度，就一定能有所進步！※ 為避免COPIC 麥克筆的墨水印到下面的紙，請在底下墊一張白紙。※ COPIC 麥克筆為株式會社Too 的註冊商標。
【電子書】動物素描
享譽半世紀，暢銷全球的經典教程 從觀察、操作、訣竅，到風格應用的完備技法 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1969年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、親切不藏私地詳細指導。 & 本書特色： 。超過 1500 張手繪圖例具體講解核心要點 。活用比例、幾何形狀迅速建立身形結構 。骨骼肌理、毛紋形貌最豐富的表裡細節 。從掌握寫實的畫法延伸至抽象創意風格 翻譯版本遍及英、美、俄、法、日、韓 亞馬遜網路書店專業繪畫類 BESTSELLER & 讀者見證推薦 「傑克‧漢姆是我心目中最神奇的畫家，他的才華洋溢、筆尖敏銳。」── 美國亞馬遜網站讀者 「穩扎穩打的解剖學和結構法，可以延伸應用到書中所沒涵蓋的動物身上。」── Goodreads 書評網站 「同一種動物以不同視角、不同面向的線圖呈現，清楚建構的實體樣貌。」── Goodreads 書評網站 「龐大的資訊量！濃縮了所有描繪動物時必要的精華知識。」── 美國亞馬遜網站讀者 「比起一般動物教畫書只討論狗、貓、馬，這本書介紹上百種動物， 包括眼睛、耳朵、爪子等部位一整頁的跨物種比較。適合追求作品精準度的你！」── Goodreads 書評網站 「解釋動物如何一步一步運行，在其他書裡看不到，在繪製漫畫和插圖時似乎很有用。」── お絵かき速報！萌え絵上達法 網站站主 「作者的教學方式很容易理解，透過特定的技法和訣竅，學畫過程變得簡單，幫助很大！」── 美國亞馬遜網站讀者 「繪畫不只是創作力的展現，原來還有那麼多可以依循的科學方法，在這本書中都可以找到。」── 美國亞馬遜網站讀者 「初學者在看動物照片臨摹時總是很沮喪，但跟著這本書多多練習，會有很大的進步，讓人很放心。」── 日本亞馬遜網站讀者 「《動物素描》和同系列的《人體素描》、《風景素描》三本書對商業美術領域工作者來說不可或缺， 作者的畫風強而有力又有戲劇感，具有一看再看、永久參考的價值，一定要擁有。」──Goodreads 書評網站 &
【電子書】去倫敦上插畫課
學會如何發展創意，學會人生歸零後的瓶頸面對。 就算到天涯海角，人最終要面對的還是自己！ 這是一本打開你的學習視野，不用去倫敦也可以免費上課的創意實踐書。 教你出國前的預備，出國後的自我挑戰，回國後的現實考驗的真誠分享書。 & 她們決定放手一搏！ 一個是自由工作者，正在思考未來應該怎麼做？ 一個是職場上已經相當有成就的藝術總監， 因為對插畫以及動畫的瘋狂喜愛，來到倫敦。 & 在還沒開始上課就先收到像一首詩的暑假作業：選一個電影片段+一段聲音+一張圖+一段文章，這些片段如果是夾克的話，你會怎麼表現？ & 這是從來沒遇過的習題！ & 學校不用選課，也沒有主修副修必修，不管自己想做什麼都沒關係。 雖然有無限自由的選擇，但卻也讓人有無限的慌張！ 上素描課老師在畫架背後大喊，不要停下來，再多畫一點！放下你自己，再瘋狂一點！ 到底要多瘋狂呢？ & 為什麼每一次看畫展時，畫家的發想草稿還有研究筆記本特別被擺出來？那不是把自己模仿的軌跡公開讓大家知道嗎？ & 夢想是偉大的，可是每天花18個小時泡在影印存檔修稿，完成2000張分鏡圖，承諾出書的出版社可能三年後才會履行合約，畫的黑獅子要改成黃獅子，回國之後會有工作嗎…… & 本書透過兩位作者巨細靡遺紀錄每一次作品的完成， 她們真誠坦白的經驗分享，提供寶貴而實用的演練階段， 讓我們看到創意發想背後的原貌，更看到挑戰每一項作業的過程， 這是一張通往學習國度的登機證，帶上它，可以讓你更勇敢知道自己的下一步該怎麼走！ & 本書特色 & ◆詳細記錄插畫系及動畫系令人意想不到的Project，並搭配圖片，讓我們真實看到每個作品的誕生。 ◆最詳盡的留學倫敦插畫學校的前導參考書：從面試、在學到回國後的現實情況，全都收錄。 ◆最真實的留學心聲！想知道留學國外遭遇到的困境與異國特殊景色下的美好日常，你需要這本書。 ◆如果你在猶豫要不要踏出人生重大的一步，你會需要她們的勇氣，以及奔馳在夢想道路上的快樂！
【電子書】文藝復興之神米開朗基羅：跨足繪畫、建築、詩歌，造就無數經典的傳奇天才，卻鑿不出理想的人生
文藝復興時代最傑出的曠世奇才 雕塑聖母、畫出〈創世紀〉、建造陵墓 「完美不是一個小細節，但注重細節可以成就完美」 ▎挑戰宗教禁忌！夜半潛入停屍間，只為研究肌肉紋理與骨骼奧秘，為雕塑〈大衛〉（David）增添生動 大抵是天才間的共通性，米開朗基羅與達文西一樣，為求在雕塑時能最精確的鑿出理想流暢健美的肌肉線條，不單單只是從書上汲取知識，他挑起燭燈拿起手術刀潛入停屍間，親手解析細緻的人體結構，以藝術的信仰戰勝了自我的恐懼，戰勝了宗教的巨大影響。 〈大衛〉的精巧勻稱、優雅的相貌、從容的意態和蓄勢待發的氣勢，被稱為文藝復興時期最具人文思想的展現，冰冷堅硬的大理石，在他的巧手下有了無限的生命力，柔軟流暢的線條彷彿覺得下一秒人物就會鮮活地走下高臺來到面前，米開朗基羅總能「將禁錮在石頭中的生命解放出來」。 && & ▎迫於權勢不得不聽命於教皇，放下最愛的鑿子，舉手抬頭完成藝術奇蹟〈創世紀〉（Genesis） ──藝術史上的瑰寶！連看他不順眼的文藝復興大師達文西都為之讚嘆 以痛苦造就經典，用生命完成前所未有的穹頂畫，他的驕傲與執著，使他不願假他人之手，耗時五年終於完工。 融合粗獷、雄渾、剛毅，具有浮雕感的繪畫風格，與主流精細纖巧的藝術風格形成強烈對比，重擊了觀眾的心。 經歷了長年的痛苦，米開朗基羅學會從苦澀中找到歡樂，他甚至自豪地宣稱：越是使我痛苦的就越是讓我喜歡。 對於米開朗基羅來說，他認為痛苦是一切事物的源頭，甚至包括愛和善行。他在詩中這樣寫道：我的歡樂，就是憂傷。 ▎受盡教皇恩寵卻形同奴役，苦難伴隨經典而生，不極致無以成作 曠世奇才擄獲歷代教皇的心，總想著讓這位藝術大師為自己留下作品，命令如同囚籠般束縛了米開朗基羅，他被迫製作青銅雕像、穹頂畫、建造教堂陵墓。他數度出逃失敗，能做的便是在創作時堅持自己的任性，近乎病態地執著於作品的完美，在作品中投射出幻滅的苦澀和年華虛度的絕望。 他一生的命運被緊緊握在統治者的手中，對理想英雄的渴望，代表著他對自身悲劇命運的強烈抗爭。苦難中造就的經典幾乎要把他壓垮，他卻能在逆境中創造奇蹟，種種挫折並沒有阻撓這位天才的創作，反而成為他靈感的催化劑，最終實現了自己的藝術理想。 ▎終身未結連理，將熱情與愛寄託詩歌中 脾氣執拗不善社交的米開朗基羅，在冰冷的外表下隱藏著炙熱的情感，雖終身未娶，但在近90年人生來往的過客裡，不乏令他傾心的對象，如比他年輕34歲的羅馬貴族卡瓦列里與詩人維多利亞・科隆娜，跨越性別與年齡的藩籬，在一首首十四行詩中注入真摯赤誠的情感，成為他生命中不可或缺的繆思們。 本書特色 本書詳盡介紹文藝復興三傑之一──米開朗基羅充滿苦痛卻輝煌的一生，看他是如何在逆境中創造出一件件經典，將一生的苦難刻進雕像中，畫進穹頂之上。他是文藝復興最後的倖存者，他以自身展現著文藝復興，獨自一人就代表著整世紀的光榮。 &
【電子書】新手漫畫技法教程：零基礎漫畫素描入門
素描＋漫畫的入門級教程 喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！ 本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。 本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。 第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。 最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。 學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！ 從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。 只要你想學，一定能讓你輕鬆成為漫畫高手！ 本書特色 ◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點 ◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色 ◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。 &
【電子書】畫出你的生命之花：自我療癒的能量藝術
透過古老圖騰蘊含的能量，感受從未發掘的內在世界 在釋放、覺察、意識自我的過程，療癒已悄然開始 作者運用多年的創作經驗 教你創造屬於自己的生命之花 & 古老圖騰結合繪畫創作，交織出充滿能量的靈性藝術& & 生命之花是非常古老的符號，存在萬事萬物中已有幾千年的歷史，包含各地名勝遺跡、達文西的研究手稿，甚或是大自然中到處都充滿這個象徵圖案。以富含神秘色彩的生命之花為主題，與各式各樣的繪畫元素和媒材交融，迸發出時而繽紛活潑、時而使人靜心愉悅、時而發人省思的畫作，而不論是何種面向，都是充滿靈性的正能量藝術。 & 生命之花繪畫藝術，帶來自我療癒，感受前所未有的平靜 & 繪製一幅生命之花，除了感受到完成作品帶來的成就與喜悅，還能在藝術靜心的過程中往內覺察自己，得到抒壓。而其特殊的作畫過程可以啟發我們左右腦的平衡運用。親自體驗這些神聖幾何，也一定會讓人對生命哲理有更深入之領悟，這就是改變的開始！ & 一起來畫圖吧！收錄精選著色模板及多幅生命之花創作 & 作者以自身多年來的創作經驗，解析以各種媒材、色彩及其他幾何元素，在生命之花上進行著色或創造變化。書中集結作者精心設計的著色模版，希望讀者在汲取書中的知識及創作能量之後，一起來玩顏色，嘗試不同的繪畫元素。在附錄中，收錄作者多幅生命之花創作，除了做為欣賞及參考，每幅畫作中所蘊含的能量，也能讓讀者在觀賞過後獲得心靈上的淨化。 &
【電子書】專屬我的色鉛筆練習本：簡約線條x童趣構圖x溫暖配色，從零開始學北歐風插畫，簡單畫出美好生活日常！
零基礎也OK！一起來輕鬆畫畫吧！ 插畫家 大宇人、何大栗Lizzy.H、李星瑤 Anaïs Lee& 推薦給想用畫筆記錄生活的你 旅歐插畫家、人氣線上插畫課老師，色鉛筆畫技巧首度公開， 從居家小物到日常風景，初學者也能畫出滿滿成就感。 特別設計：「左頁作品示範圖＋右頁著色畫線稿」，讓你隨時隨地翻開就能畫。 餐桌上的咖啡與麵包、可愛的狗狗或懶散的貓咪、日落時分的靜謐光影…… 移居瑞典從事插畫工作的Aellie ，取「日常生活」為主題，集結平凡小物， 以簡約俐落的線條，搭配繽紛色彩、溫暖筆調，一筆一畫繪成喜歡的圖樣。 書中精選20幅映照生活的主題圖畫， 每一幅圖從構圖到上色，都以分解步驟圖示範教學， 只要一步一步跟著練習，不僅能自然學會色鉛筆的基本技法與筆觸， 還能熟習用牛奶筆繪製細節、用一種顏色畫出不同深淺層次、為大圖面塗色等進階技巧， 創造出專屬於自己的獨一無二風格！ 作者於書中除了分享繪畫技巧，還收錄她親自拍下的北歐日常風景， 以及她透過畫畫與自己對話、釐清思緒、療癒心靈的感想。 希望大家能藉由畫畫這件任何人都能辦到的事，重新感受生活、發掘珍貴之物， 即使畫得不完美也沒關係，最重要的是，能夠一直開心地畫下去。 本書特色 ◎零基礎也能畫！從打草稿到上色，步驟一一分解，讓任何人都能跟著畫出亮眼的畫作！ 畫畫其實並不難，只要想畫，每個人都能輕鬆上手。本書只告訴你必備的工具、基本的概念，然後用主題式圖畫實際操作，一幅畫裡每個物件如何依序構成、各自使用什麼顏色上色等等。從空白紙開始、構圖到著色完成，step by step 就能畫出媲美職業插畫家的作品。 ◎技巧逐步進階！從圖形到全景，用六種著色法營造氛圍、創造細節，呈現多樣化質感！ 本書一開始帶你先從熟習的圓形、方形等圖形開始練習，再逐漸進階到大圖面的畫作。並藉由各種主題，學會靈活運用平塗、厚塗、牛奶筆等上色方式，即使只用一種顏色，也能透過濃度深淺差異、線條輕重變化、細節強調等技巧，繪製出完成不一樣的氛圍。 ◎發掘日常之美！移居北歐的人氣插畫家，帶你透過繪畫時光細細體驗平凡事物的珍貴！ 作者因為移居國外的關係，開始習慣用畫畫為生活留下紀錄，在這過程中更發掘到平凡但珍貴的事物。因此除了教大家繪畫技法，也希望將這樣的心情分享出來，讓畫畫不只是一個專業技巧，而是任何人都能放鬆享受這一筆一繪的過程，進而更加愛自己、輕鬆獲得幸福感。 ◎附著色畫線稿！不需構圖、打開內頁就能直接畫，並採用線裝裝幀，攤平畫畫更容易！ 本書特別收錄作者的20幅作品線稿，並且設計成「左邊頁面是示範完成圖，右邊頁面是可直接著色的輪廓線稿」。讓你不用自己打草稿，翻開就能開始享受畫畫的樂趣，可以恣意地塗上表現自我風格的配色。此外，易於攤平的裝訂設計，也讓畫畫過程不受阻、畫得更順利。 插畫家好評推薦 「非常喜歡Aellie作品中角色的線條搭配溫暖的筆觸，讓人想到一場溫馨的田野下午茶！非常開心中文版的推出～」——插畫家 / 大宇人 & 「韓國插畫家Aellie 的作品風格柔和清新充滿立體感，尤其喜歡她細膩又溫暖的色鉛筆筆觸，跟著書中的繪製步驟就可以簡單美好的記錄生活中微小細節。」——插畫家 / 何大栗Lizzy.H & 「Aellie簡約的插畫風格迷人又獨特，很喜歡她作品中寧靜舒服的氛圍，想要跟著她一起用色鉛筆，畫出美好的生活日常。」——色鉛筆畫家 / 李星瑤 Anaïs Lee &
【電子書】親愛的，你今天過得好嗎？：羅淑郁浪漫畫趣
旨趣 & 羅淑郁女士與鄧世光先生在1962年攜手步入禮堂，至今已經來到六十年的「鑽石婚」；所謂的「婚姻」，其實就是生活不斷的堆疊，而這個「恆久遠」的堆疊將持續累積下去，繼續閃耀著光芒。 & 羅淑郁女士用簡潔的線條，勾勒出婚姻、生活、工作、家庭甚至婆媳之間的日常，其中自然酸甜苦辣百感交陳，然而即使是淡淡的不順心，在正面的畫筆下不僅找到情感的出口，最後也累積成無盡的珍貴回憶，同時更成就了婚姻中22,000個以上的天天。不亞於公公鄧南光先生以鏡頭記錄下點滴，淑郁女士從小喜愛作畫，除了油畫、水彩之外，從1990年代開始一邊哼著歌曲、一邊隨手瀟灑畫下以獨特視角做出發的本書浪漫生活畫作，其中夫妻、家庭的相處之道尤其令人莞爾與值得當代人借鏡，原來，平凡也可以是一種甜蜜的凝望。 & 「生活」的背後，需要的是「生命力」，這不僅是創作的泉源，也能湧現出正能量的泉源。在「當下」中極其平淡無常的種種，透過畫筆的力量，記憶下所有看似渺小的細節，不僅為了自己，也是為了「親愛的」周遭人事物。或許每個人都應該如同淑郁女士一般，依照不同的喜好找到自己的「親愛的」，用不同的方式將喜怒哀樂獲得良善的出口。
【電子書】上帝創造了世界，而他臨摹了世界，印象派巨匠雷諾瓦：〈煎餅磨坊的舞會〉、〈船上的午宴〉、〈彈鋼琴的少女〉⋯⋯溫暖快樂的題材是藝術主調，甜美悠閒的氛圍是繪畫特色
女性肖像畫大師╳印象派發展史上領導者之一 ║陽光、生命、活力，雷諾瓦筆下三大元素║ & 若說印象派為西方美術史注入了鮮活的力量， 雷諾瓦則替印象派增添了甜美的氣息── ►「痛苦會過去，但美會留下」 對於雷諾瓦來說，生活中醜陋的東西已經太多，正因如此，他認為一幅畫應該是可愛、快樂、美麗的。他以溫柔而明亮的筆觸，在畫布上綻放出尋常事物的美好。就連晚年深受風溼病折磨，必須將畫筆綁在手上時，他的畫作仍溫暖明快。 & ►「如果沒有畫出讓人想要伸手去捏一把的感覺，那就不算完成。」 雷諾瓦的女性肖像畫，滿溢著清新、健康的女性之美。他善於描繪人物眉眼間或天真未泯，或風韻動人的形象，並喜歡把肌膚畫得如珠光般柔亮、白裡透紅，栩栩如生。 & ▎〈煎餅磨坊的舞會〉 這幅畫畫的是巴黎一個熱鬧而歡快的露天咖啡館。詩人、音樂家、畫家、作家、記者以及紳士淑女，他們有的飲酒暢談，有的翩翩起舞。每個人物的形態與色彩都充滿「生之歡樂」的節奏。整個畫面充滿著歡快和青春的笑語喜悅，幸福瀰漫在光、色的交輝中。 & ▎〈楓丹白露景色〉 創作於1875年，構圖十分簡單，銀白色的蒼茫天空與灰綠色的空曠草地，使畫面顯得十分空靈，和諧的色調，微妙的用光，柔和的構圖，充滿了愛之讚歌的主題，更使畫面充滿了溫馨與安謐的田園情調。 & ▎〈彈鋼琴的少女〉 創作於1892年，畫中兩位女孩認真閱讀擺放在鋼琴上的琴譜，一個坐著抬頭仰視；一個站在旁邊一手撐在椅子上，一隻手臂放在鋼琴上。構圖精美，色彩極為柔和優美，線條順暢，整個畫面充滿一種甜美純真的氛圍。 ▎〈包廂〉 畫中之人是雷諾瓦的弟弟及演員妮妮，雷諾瓦主要突出了妮妮的形象。他選取了三個他不經常使用的顏色組合：玫瑰、黑、白，並以細小的筆觸勾勒出那天晚上妮妮穿著的黑條紋長裙，使得衣服的黑與膚色的白形成黑白相間的效果，產生了一種豐富、渾厚的層次畫面頓時增加了強烈的視覺美感。 本書特色 & 雷諾瓦是藝術史上很特別的一位畫家，他的畫始終帶著溫暖，讓觀賞者能發自內心感到愉快。本書從雷諾瓦的出生開始，以流暢的筆調帶領讀者一探他的友情、愛情及生命歷程，從而更加認識這位帶來幸福的畫家。
【電子書】風景素描
享譽半世紀！最擅創造真實、牽引情感的經典風景畫教程 從全盤構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍，到天馬行空的自由表現 重點是表現出景致的感受！ & 本書特色： 。900張景色表現圖例：一次學會陸地（樹、石、山）、天空（日夜 、雲彩、氣候）、水景（海洋、河流、瀑布）、建築物的風貌觀察和畫法 。強大的 3 區塊構圖法：巧妙分割有節奏和景深的空間層次，主導觀眾注意力 。4 種空間透視法：運用基底線、明度差、剖面圖、後縮線創造自然地形起伏和遠近 。快速確立形體的訣竅：清晰可辨的輪廓（線條、幾何）×& 立體感（光影、塊面） 。講究表現流動感：以靈活筆觸描繪雲層、狂風、海浪、倒影的動態變化細節 。媲美名畫的敘事情感：示範多種對比，營造戲劇張力、充分融會個人視角和想像 && 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎原則隨著時代不斷推演更新而完備，卻鮮少被畫家提及，僅直接展現於作品之中。本書介紹的方法，在從古至今最膾炙人口的風景名畫中都能窺見蹤影。傑克‧漢姆以其獨到的觀察力歸納出多種實用的構圖方法，從「框線」出發，逐一說明分割畫面、布置焦點、建立景深、明度對比變化等基本技法，意圖在畫框內精心鋪陳一條引人入勝的視覺路線，帶領觀眾走入風景現場。接著，作者以「幾何形狀」來捕捉特定景物的主要輪廓，並進階賦予表面光影和塊面立體感，同時分析、示範各種景物形貌特點畫法，例如石頭的堅硬、雲層的柔軟、海浪的多變等，以強化景物本質和融入主觀情感的方式來提升作品的整體表現。 美術界齊聲盛讚：「風景畫教學就看這一本！」 翻譯版本遍及歐 ‧ 美 ‧ 日 ‧ 韓等國& 讀者誠摯推薦 「你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在書裡毫不藏私地告訴你滿滿的繪畫原則：&要畫哪些東西、怎麼畫、該在哪裡畫、原因是什麼。」──thriftbooks網站讀者 「提供不同畫法幫助讀者拓展想像空間和原創風格，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。」──thriftbooks網站讀者&&&&&&&&&&&&& 「作者從不炫耀，只老老實實解釋他的教學初衷，示範什麼行得通、什麼行不通，逐步鞏固學生自信。」── thriftbooks網站讀者 「構圖單元的講解獨到卻簡單易懂，讓人永生難忘。」── 美國亞馬遜網站讀者 &
【電子書】我的插畫史
和田誠、水木茂、橫尾忠則、柘植義春、木村恆久、赤瀨川原平、林靜一、佐佐木馬基、安西水丸、湯村輝彥、渡邊和博。 是這些人，讓插畫這兩個字充滿了神奇的魔法力量。 是這股魔法，讓我從小學六年級到《GARO》總編輯，雖一路跌跌撞撞，卻也親眼見證了一段精采的「日本插畫史」。 & 1960～1980年 日本的插畫開始，然後結束。 在這個時代，我還是個少不更事的年輕小夥子。 所有事物都有趣，開心。 有趣的事物，無可比擬 開心的事物，無可比擬 因為有趣，所以開心。 & 孩童時期，經過海報製作店前，深受吸引、一直盯著師傅從繪製海報的作業情景；然後小六時，在親戚家看到壁龕之間裝飾的明體書法作品，發現是親戚女兒的作品。親戚女兒是一位比作者年長的美女，心生愛慕之間，立志當一位設計師。 中學時，學生會長選舉當中，作者竭盡全力，製作了十五張設計完全不同的選舉海報，不論結果如何，直到現在，沒有任何一件設計或插畫，能夠超越當這些海報。 在租書店讀到的水木茂作品「河童三平」，高中時代遇見和田誠的創刊號「話之特集」，對作者來說，都是前無古人後無來者的作品，是年輕新世代勇於挑戰的作品。高中畢業之後，入學考試並不順利，然而塞翁失馬，焉知非福，雖然免入學考試就進入美術學校，卻遇見影響終生的老師。 & 全書宛如作者的日誌，還搭配風格獨具、豐富多彩的插圖。 & 日經新聞報導(2019/7/6 ) 1960-80年代是插畫最光芒四射的時代。和田誠等人發表嶄新獨特的繪畫作品，插畫不再只是補足文章的配角，而是成為流行藝術，廣受矚目。 南伸坊從十多歲開始便立志成為設計師，致力學習，並親身體驗到插畫的歷史變化。年屆七十之後，他決定「寫下自己當時親眼目睹的盛況」。「插畫家滿懷雄心壯志，打算繪製出與眾不同、精采絕倫的作品……」 &
【電子書】動畫師羽山淳一的人體動態速寫大受好評的人體動態速寫系列第三集！：女性角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第三集！～ 擔任《黃金神威》主動畫師、《pet思維覆寫》人物設計的頂尖動畫師．羽山淳一 用超過400幅速寫，展現女性特有的曲線、動作與生命力！ 女性的身體曲線豐富、姿態也與男性大相徑庭， 相信有不少人因此不擅長描繪女性。 但女性角色是每部作品裡不可或缺一環。 畫出自然又靈動的女性角色，才能讓作品變得更加多彩！ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種女性角色的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 本書以科幻作品中女性角色可能擺出的姿勢為中心， 網羅了逼真的武打動作、日常生活中的動作，到性感姿勢等各式各樣的動態速寫。 書中共分為5大章節── ．Chapter1【女性的體型特徵】 解說「體態」、「臉型」、「五官畫法」等描繪女性的基礎知識。 ．Chapter2【女性角色的武打動作】 示範「跳躍」、「出拳」、「手持武器」等女性活躍於戰鬥場面的動作。 ．Chapter3【性感姿勢集】 描繪「臥躺」、「撩頭髮」、「回眸」等風情萬種的姿勢。 ．Chapter4【其他姿勢】 羅列「閱讀」、「用餐」、「跳舞」等日常生活中的各種姿勢。 ．Chapter5【動作修正講座】 為徵集而來的畫稿進行修正，藉此解說動作平衡、女性身體構造等作畫重點。 資深動畫師．羽山淳一用男性的視角觀察女性姿態， 捕捉關鍵神韻、身體特徵及動作傾向，並化繁為簡， 用最直接的線條勾勒出400多幅動態速寫。 透過這本動態速寫集，你也能畫出更加自然、活靈活現的女性角色！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹戰鬥情境、性感姿勢、日常生活等各種場面的女性動態。 ◎羽山淳一親自撰文，詳細解說描繪生動女性角色的訣竅。 ◎追加「繪製版權插圖」的解說──從連環動作畫中挑選出關鍵動作，重新修飾成可用於海報的插圖，並解說挑選動作以及調整細節的方法。 &
【電子書】我的甜蜜手繪：韓國最長銷的色鉛筆自學書
只要一枝色鉛筆，你就能變得更甜蜜。 因為想畫色鉛筆，沒想到進入一段幸福的甜蜜旅程—— 第一次畫鮮紅的番茄、酸甜的奇異果，光是畫出水果蔬菜原來的顏色，就讓整張作品活力十足。 第一次發現原來煎蛋的蛋黃這麼有魅力，畫著畫著，竟然得到平靜的療癒時光。 第一次畫草莓提拉米蘇、覆盆子馬卡龍夾心，就把手繪圖做成明信片送給朋友，好像也把「可愛的心情」送給了對方呢。 第一次畫青葡萄氣泡飲、芒果刨冰、水果冰棒、霜淇淋甜筒、美式冰咖啡……馬上就被清涼感淋了一身，要談一場夏日戀情了嗎？ & 韓國最會教的色鉛筆老師●獨家訣竅一學上手 & ◆跟色鉛筆打好關係：先拿起筆試試顏色強弱，單色與混色的漸層，線條的輕重和方向，沒有艱澀的色票分析，也不用強求專業術語，從自己的手繪習慣一步一步累積技巧。 & ◆準備這些就可以：色鉛筆、素描本、自動鉛筆、橡皮擦、白色果凍筆和配合當天畫畫心情的音樂。 & ◆找到心動主題：本書的細節分解圖提供顏色編號指引，詳細的步驟說明不會讓你迷失方向，重點提醒Tip幫助你功力大增，比起畫得好不好，更重要的是畫得快樂，幸福。 & 來吧，讓我們把美味的東西都畫一遍！ 沒有任何基礎的你，從這一本韓國最長銷的色鉛筆開始， 畫出屬於自己的第一本甜蜜手繪。 & 本書特色 & ★精選50款以上，包括水果、甜點、飲品等主題素材，甜蜜學習。 ★專為初學者設計，步驟拆解，附上獨家重點Tips，上手容易，簡單易學。 ★解說親切，讓第一次畫色鉛筆的讀者，充滿成就感。 ★準備工具單純，人人都可輕鬆入門。& & 好評推薦 & 【初學者的實作體驗】& 我也有了獨自畫出一張圖的能力 一般說到插畫，通常都會聯想到可愛的角色或人物，但老師的畫很寫實，跟我們常見的插畫不太一樣，所以我才會去上老師的課。她從基本的技巧開始詳細說明，讓我們即使沒有任何基礎也能畫圖。從畫線到加入明暗、自然上色的方法等等，詳細地跟我們分享專屬於她的個人訣竅，上完所有課程之後我也有了可以獨自畫出一張圖的能力。未來可以繼續用老師教導的方法畫圖，真的讓我開心且感激。__學生 崔潤靜 & 我竟然畫得這麼好...... 一開始連畫條線都不太會的我，在老師淺顯易懂的說明和教導之下，可以完成一幅漂亮的畫。我經常會在完成一幅畫的瞬間，驚覺「我竟然能畫得這麼好」。最近我經常會去翻跟繪圖有關的書，不過都沒有發現類似老師的繪圖風格，所以很期待老師的書出版。未來也想繼續接受老師的教導，增進我的繪畫實力。__學生 鄭松雨 & 從此迷上了畫圖 因為想學怎麼畫甜點，所以就報名了老師的一日課程。上完課之後便迷上了畫圖，後來也報名了正規班，學會色鉛筆繪圖的基礎還有許多技巧。兩個月來感受著完成畫作帶來的滿足度過愉快的時光，未來也期待老師各式各樣的甜點圖畫以及甜蜜的課程。__學生 金惠蘭 & 值得而滿足 雖然我目前就讀美術相關科系，但真的不太會用色鉛筆。不過透過老師的手繪課程，我開始熟悉色鉛筆的使用方式，也能夠輕鬆有趣遞畫圖，真的覺得很值得也很滿足。未來我也會多多用色鉛筆畫圖。__學生 文藝琳 &
【電子書】黃賓虹談繪畫
「畫稱藝術，藝本樹藝，術是道路，道形而上，藝成而下。畫之創造，古人經過之路，學者當知有以採擇之，務研究其精神，不徒師法其面貌，以自成家，要有內心之微妙。」──黃賓虹黃賓虹（1865-1955），名質，字樸存，別號予向、濱虹，中年更號賓虹，擅繪水墨山水、花鳥。早期作品多仿古，六十到七十歲間至蜀地、桂林遊覽，大有心得。八十歲患上眼疾，視覺漸失，八十九歲時已看不見，卻依然作畫不輟──九十歲接受手術而恢復視力，並重新審視盲眼時的作品，最後成就了一代大師。書中分為「《古畫微》」、「藝苑散論」、「畫史講義」三輯，蒐集整理黃賓虹論述歷代畫派傳承、畫家掌故軼事的文章，以及畫法、筆法、章法、虛實等書畫論，全面了解黃賓虹的繪畫理念。特別收錄徐文琴〈介紹故宮博物院收藏的黃賓虹繪畫兼論其藝術的時代性〉一文，分析故宮所藏六件黃賓虹繪畫的構圖、筆墨等，並且探討當時的藝術思潮，以了解黃賓虹創作的文化背景。
【電子書】流動日常：藝術蝦的繪畫日記
金石堂強力推薦書 ! & ★ 2022年「好書大家讀」得主 ★ ★ 2021年國立台灣美術館受邀講座畫家 ★ ★ 2012全國美展入選 ★ & 藝術蝦：「多畫畫，發現美的事物。」 2022 藝術蝦十年養成，最私密的畫家自我告白！ 推薦序：番紅花｜作家、鄭開翔｜《街屋台灣》作者 真摯推薦：Fanyu｜插畫家、許匡匡｜插畫家、王春子︱插畫家、楊双子｜作家、楊富閔｜小說家、薛慧瑩｜插畫家 （以上按照姓名筆畫排列） & === 從新竹到台南，從海岸到山稜，跟著畫家的雙眼，記錄那些日常的流動 === 「成長過程中，我一直沒有受過畫畫的訓練，只依稀記得自己喜歡畫畫。」 偶然在當兵無聊時，隨手拿起簽字筆開始記錄， 一筆一畫把鋼盔、軍靴、哨站、軍營的大樹，以畫當日記寫，居然累積了好幾畫冊。 「退伍後，我知道我有新的目標了。」 從最基礎的水彩速寫開始，然後開始台北台南兩地跑的學畫歲月， 一轉眼也開畫展、得了獎、開班授課、出了三本書、十年就過去了。 ■ 在新竹出生成長 在這個「科學城」成長，受教育的過程也漸漸變成一個大家眼中「典型」的理工男。但藝術蝦一直沒有忘記畫畫的感觸。或許是新竹這個古老城市的人文氣息給他不一樣的養分吧，這做看似邁向未來的城市，其實曾是北台灣的行政中心，城隍廟、媽祖宮、東城門以及日本時代的巴洛克建築，讓他擁有不同於理工男的情懷。 ■ 在台南的第二人生 大學在台南念書、工作後來也到了南科，也與道地的台南小姐成家，台南成為藝術蝦的第二家鄉。台南馥郁的歷史與人事物，尤其是蜿蜒的巷弄中上百年的古廟與歲時祭儀，叫人不感動也難。因為兵中養成的「畫日記」，也被藝術蝦帶到台南，在古寺巷弄中探索，藝術蝦一步一步讓台南滋養他。不管是四鯤鯓寧靜的漁村、夜雨不停的林百貨、還是從鄭成功駐守就存在的菜市，台南有太多叫人感動的景致，畫也畫不完。 ■ 不管是上班、迷路還健行，所有眼中的景致都是一種美 藝術蝦除了有這些人文的養分，不斷鼓勵自己繼續畫畫之外，重要的是一雙敏銳的雙眼與一顆包容的心，將之轉化成藝術的瞬間。上班開車路上，沿著鹽水溪透著玫瑰氣泡酒色的晚霞，在堤防上閃耀著歸心似箭的上班族；為了尋找詩人足跡而迷路，結果看到一扇精緻的大門，就不禁坐下來開始速寫；山林開闊的景致，在太陽升起的那個瞬間，把大地浸染成黃橙橙的光之海。這些都可以是你抒發的靈感，我們缺的，就是那對「心靈之眼」去欣賞。 十年了，看見藝術蝦的改變，也看見我們身邊的美好！ 跟著藝術蝦的眼睛看到的，伴隨他創作的成長。 靈感與感動的瞬間，經常就在你旁邊。 你怎麼看風景，風景就怎麼給予你能量。 藝術蝦要你準備好不一樣的心境，展開一場旅行，與日常風景一起流動。 & &
