【電子書】崑曲歌唱的口傳與書寫形式
音樂文化的傳承形式有二,一為口傳形式,一為書寫形式。而現今的音樂文化,均是藉由這兩種形式傳續下來。此外在不同的音樂文化下,傳承的過程,有只以口耳相傳或書寫樂譜的形式來延續;也有既具書寫樂譜,又具口耳相傳的承續。其中在口傳與書寫形式兼備的音樂文化裡,有些特重書寫的形式,其樂譜發展得完備且繁複,口傳形式反倒只具輔助功能;有些音樂文化中,特重口傳形式,樂譜則只是輔助工具。本書首先將分析探討口傳與書寫音樂形式的種類、功能、特色和意義,而後以口傳與書寫形式二者兼備的音樂文化之一:崑曲音樂文化,作為主要的研究對象,研究崑曲歌唱與其傳承形式之間的關連性。 & 在此選擇崑曲歌唱作為探討主題,原因有二:崑曲在戲曲史上起起伏伏,但是它在歌唱聲音的表現,和實際演唱方法上,卻是一直以來,中國四百多種地方戲曲爭相學習擷取的標竿(董榕森1981:212;梁谷音訪談1999;張洵澎訪談1999)。這表示了此種戲曲在中國戲曲史中的代表性,並且在中國音樂裡具有相當重要的地位,故研究崑曲歌唱有其意義與價值。 & 其次,「崑曲在大陸,觀眾在台灣」,這是二十世紀末大陸崑曲界廣為流傳的一段話。崑曲流傳到台灣以後,雖然一直沒有職業的崑曲劇團,但業餘崑曲團體劇團相繼成立,諸如台灣水磨曲集劇團、台灣崑曲劇團、台灣絲竹京崑劇團、蘭庭崑劇團等;此外相繼有崑曲相關大小活動的舉辦,諸如台北有每星期日的曲會、崑曲傳習計劃,甚至大型崑劇表演等,崑曲的愛好者與參與者在這些團體和活動當中則日漸增多。故以崑曲歌唱為主題,有助於更多人了解此門精緻藝術。 & 本書以崑劇牡丹亭「遊園」中最膾炙人口的曲牌【皂羅袍】為例,試圖對崑曲音樂文化中這兩種傳承形式的理論與實踐,進行描述、比較與分析。探討的範圍,在口耳相傳方面,包括錄音採譜工作、裝飾唱法分類,和實際演唱的風格比較。而書寫樂譜方面,則包括樂譜分類、譯譜理論與實踐,及多種樂譜的比較等。此外口耳相傳的演唱與書寫樂譜間之實踐與相關性,也是本論文的研究重心。其探討的層面有三:從樂譜到實際演唱、師承之下的實際演唱風格、師承之下的樂譜,以及從實際演唱到重建樂譜等。在此希冀能對崑曲歌唱,作另一種角度的探討,藉此提供中國戲曲研究另一視角的論述觀點,擴展中國戲曲更寬廣的思考空間與視角取向。
【電子書】台灣現階段箏樂主修教學實務新論
目前國內的音樂教育與演奏藝術存在著很大的分歧,一般大學音樂科系裡,多以培養演奏人才為重,對於教學的專業訓練,則較缺乏教學性的指引。 & 筆者自1997年由學生轉變為教師的角色,首當其衝的問題即是:面對不同的學生屬性,該如何教?針對各類箏樂演奏技巧,該如何說明與示範,學生才能充分了解?如何與學生經營良性的溝通?在教學實務上總有以下的情況發生:相同的演奏技巧以相同的教學方式,分別示範與說明給不同的學生,則往往產生不同的結果。教師就像是一位心理醫生,所面對的是不同環境的產物,而箏樂主修教學的藝術就在於針對不同的學生個體,量身訂作適合他們的上課模式,本書即為筆者從事箏樂主修教學工作數年來教學相長的實戰經驗。
【電子書】世界級的台灣音樂家‧蕭泰然
蕭泰然,這位說起話來輕柔溫雅,創作出來的音樂卻撼動人心的台灣音樂家,被譽為「台灣的拉赫曼尼諾夫」。他曾經因為家庭變故被迫遠赴美國,因為創作《出頭天進行曲》被列入黑名單,長達十八年無法返回摯愛的故鄉,也曾因為病痛而陷入黑暗的死亡幽谷,但他總把這些磨難看作是上帝所給予的試煉,然後轉換成音符,用音樂表達所有的情感。旅美鋼琴家陳芳玉曾經這樣剖析蕭泰然的音樂:「在他的音樂中,友情、思鄉與信仰在紛亂衝突的情感中散發出來,他所創造的,乃是深入反映其純真與個人靈感的結晶,他所成就的,如同指向永恆勝利的巨人。」 秉持著音樂家的責任,在於將過去流傳於斯土的民謠、通俗歌謠妥善整理的信念,蕭泰然的音樂充滿濃濃的台灣味,客居美國十八年雖遭思鄉與病痛所苦,但也創造出他音樂生涯中的黃金歲月,從鄉土的民族音樂家,蛻變成國際級的音樂家,不但贏得世界級的掌聲,也將台灣的文化藉由音樂傳播到世界各地。 這樣一位雖然遭逢生命無數轉折,卻始終用音樂傳達他對故鄉台灣的愛的世界級音樂家,他的生命故事絕對?得細細品味。
【電子書】楊佩璇箏樂作品集I:台灣歌謠采風篇
2000年9月筆者受財團法人台南市文化基金會之邀,於府城台南古蹟大南門公園舉辦數場戶外音樂會,其中一場《箏樂、茶道與陶笛的對話》,筆者首次與陶藝工作者官鋒忠先生、以及茶道展演者葉東泰先生聯合展演。樂曲內容為《農村曲》、《牛犁歌》、《望春風》、《四季謠》、《六月茉莉》、《雨夜花》、《桃花過渡》、《安平追想曲》、《阮若打開心內的門窗》,由於陶笛的音域有限,故在和官先生合作的過程當中,為了適應與協調彼此樂器中音色、音域以及力度等的搭配,筆者特別將所有樂曲以即興演奏方式重新改編與創作。 & 演出後,民眾反應熱烈,許多民眾詢問是否有任何有聲出版品。也促使筆者思索如能藉由引起社會廣大民眾共鳴的台灣歌謠為創作題材,運用古箏特有的演奏技法與音樂語彙,使之成為古箏獨奏曲的曲源之一。一方面讓一般民眾藉以對歌謠的熟悉而重新認識古箏這一古老樂器的音韻之美;另一方面亦可讓現階段習箏者或箏樂演奏者,透過這些箏曲的演奏,了解台灣歌謠的藝術之美。 &
【電子書】躍動的音符:浪漫的古典樂史
有人將古典音樂與哲學結合在一起,古典音樂似乎是一面鏡子,依稀可以照到內心的影像。在一樣的城市裡,形形色色、風采紛呈的事物讓人目不暇接,無暇思索,我們什麼也看不清,什麼也想不明白,一切都因愉悅而變得空白。我們渴望找回自己,安撫心靈。小夜曲的幽靜、圓舞曲的歡暢,古典音樂正是淨化自我的良藥,古典音樂的魅力毫無阻礙地將我們遠離茫然的迷思,讓我們在安祥的靜謐中沉澱自己。 親愛的朋友,此時此刻,讓我們給彼此一個機會,我會給你一把鑰匙,好讓你開啟這扇大門,窺探古典音樂的美妙!
【電子書】音樂的遐思
作者以一個愛樂者的身分出發,將自己真切的音樂感受、獨特的音樂體驗以及個人的音樂往事,譜寫成一篇篇精闢的音樂散文。而那字裡行間卻充溢著對人生的體認,蘊含著歷史的遙想,浸透著對文化的思索。正如文學研究界奇才陳子善先生說:“這些賞樂文字不故弄玄虛,不故作高深,而是真誠、平實,以自己對古典音樂的深切感情來見證歷史、思考人生,折射對東西文化的反思。”
【電子書】真心論樂攬樂隨筆
作者以音樂愛好者的身分,將多年來對音樂欣賞、國內音樂發展、音樂教育、音樂創作、音樂評論等議題的見解所撰寫的文章,整理匯集而成。這些文章都曾發表於國內知名雜誌、報紙,獲得許多迴響與肯定。目前國內談論古典音樂的散文集並不多,清華大學出版社有鑑於此,希望藉由本書出版以彌補此類書籍之不足。最特別的是,本書不僅含較短的散文,還包括以嚴謹邏輯推論所撰寫的申論文章,這個特性正如同書名「真心論樂,覽樂隨筆」所蘊含的意義。本書兼具感性、知識性與啟發性,值得與愛樂及關心音樂的朋友一同分享。
【電子書】沈遠《北西廂絃索譜》簡譜
元王實甫作《西廂記》劇本,而依王實甫原作配合北曲者,稱為北西廂。北西廂弦索譜即唱北西廂時以三弦伴奏之樂譜。原著者沈遠,明末人,此曲譜定稿於清順治年間。張世彬先生於譯為簡譜時,有意將之改為歌唱譜,使全曲可以演唱。
【電子書】臺灣音樂辭典
臺灣與大陸板塊相連,歷古生代末期「造山運動」,中生代及新生代更新世冰河期「滄海桑田」現象後,數度與華南陵地接壤,地緣、血緣、史緣上多受大陸影響,是以大陸為根生之島嶼,有千多處史前時代遺址。 先民多於不同時空間渡海來臺,艱辛之拓墾過程及時代背景,無不反映於歌樂聲中,富民族性、傳統性、鄉土性、群體性、語言性、及通俗性,豐富多姿,樂聲平易,歌謠、說唱、器樂、劇樂等樂種,自然天成,各皆齊備,極具特色。中國地區性音樂辭典以本書首開先例,收條目逾五千,四十餘萬字,史證確歷,文詞嚴謹,分門逐類,編輯以方,為本學科重要工具書之一。
【電子書】樂海無涯:音樂大師黃友棣的抗戰記憶
全書內容分為二部分:(一)往事憶述-對日本抗戰期中的樂教生活﹐敘述甚詳而富趣味。生命歷程以及作品彙誌﹐詳說所作各首樂曲的時代背景﹐深具歷史價值。(二)作品解說-近作之中﹐金剛經摘句合唱曲﹐王陽明大道 歌與四句教﹐孔子紀念歌等樂曲內容及創作經過﹐以及各首合唱新歌與清唱劇「曹溪聖光」之全部旁白﹐均富參考價值。
【電子書】伴我半世紀的那把琴:「台灣樂壇的時代推手」鄧國昌的生命記述
本書為作者歷年來對工作及生活的感懷之作。作者以深厚的音樂素養和經歷,娓娓細訴生命中的點點滴滴。一把琴,陪伴走過半世紀的歲月滄桑,樂音寄託壯志,也撫平了激越胸懷。
【電子書】音樂創作散記(一)
國內外知名作曲家友棣教授親撰的這部〞音樂創作散記〞,是他學習音樂一生從事音樂教育工作的實錄。主要內容:樂教經驗與樂曲創作海外求師與詳研理論各類樂曲創作的過程舞蹈劇與清唱劇的創作編作組曲構想之實 踐民歌串珠與兒童歌曲的設計音樂理論與音樂隨筆;共60篇。古典音樂的欣賞要用心靈,至少要用腦子,純用手足則不夠樂味耳。該書勿論是音樂教師,學生,或愛好者,允宜人手一冊,極具參考價值。
【電子書】樂圃長春
《樂圃長春》是音樂作者站在教育立場詳細分析如何可使人人生活音樂化,同時使音樂生活化。作者以簡練的文字,趣味的敘述,將古今中外的聖賢哲理,一爐共冶。集內諸篇,例如,和而不同,酥炸草鞋,樂教本義,驚蟄的敲擊,纔上一層樓,口琴走了音,五指山下等篇,皆是深入淺出地,在小故事中,說大道理。全書分為三部份,就是「創作與欣賞」,「樂教與修養」,「樂曲與解說」;其目的皆為表揚中國正統文化精神。書後並記述抗戰期中華南樂教概況,實為珍貴的史料。本書與其姊妹篇(《音樂人生》、《琴台碎語》、《樂林蓽露》、《樂谷鳴泉》),皆為闡釋生活藝術化的原則;這是音樂教育的總目標。
【電子書】音樂創作散記(二)
國內外知名作曲家友棣教授親撰的這部〞音樂創作散記〞,是他學習音樂一生從事音樂教育工作的實錄。主要內容:樂教經驗與樂曲創作海外求師與詳研理論各類樂曲創作的過程舞蹈劇與清唱劇的創作編作組曲構想之實 踐民歌串珠與兒童歌曲的設計音樂理論與音樂隨筆;共60篇。古典音樂的欣賞要用心靈,至少要用腦子,純用手足則不夠樂味耳。該書勿論是音樂教師,學生,或愛好者,允宜人手一冊,極具參考價值。