【電子書】柳林風聲
「我什麼也沒聽見，只聽見蘆葦、燈芯草和柳林中的風聲。」 暢銷百年的兒童文學經典，入選英國BBC最受歡迎的100本小說，《哈利波特》作者J. K. 羅琳的想像力啟蒙經典！美國前總統老羅斯福的愛書！一次詩意盎然的童話之旅，一場喚醒五感的自然洗禮， 一部友情至上的冒險文學經典，一個關於自我、他人和家園的故事──四個性格迥異的朋友，生活在森林河岸邊，他們是活潑浪漫的詩人河鼠、成熟穩重的老獾、膽小卻渴望冒險的鼴鼠、自大自狂的蛤蟆。他們互相幫助，有樂同享，有難同當。然而蛤蟆不懂得珍惜美好，任性胡來，最終因為偷盜而被關進監獄，等他重獲自由時，卻發現自己的莊園被黃鼠狼一夥搶占了。可憐的蛤蟆無家可歸，老獾邀請河鼠、鼴鼠驅走惡霸，希望可以幫助蛤蟆重返自己的家……翻開本書，展開一場詩意盎然的童話之旅，讓溫暖的友情照亮內心，讓柳林中的微風吹拂，洗滌心靈，使我們充滿愛、勇氣，與智慧，煥發燦爛的光輝。
【電子書】暮年狂想曲
一部讓你笑到噴淚，淚後想重來的人生小說。 周日泰晤士報2024年度最佳小说 紐約時報暢銷書作者克萊兒·普里最新話題之作 ＝＝ 加入銀髪俱樂部，開掛人生才剛剛開始！ 他們互看不順眼、拒絕被貼上刻板印象標籤。 當鍾愛的聚會地點即將被拆 ！ 這群不夠溫順的長者，決定放肆一回：我們的社區中心，不准拆！ 且看他們霸氣掌控全局、懟人無底限、笑中暗藏淚點、脫序演出的溫馨暴笑日常。 ＝＝ 故事開場便是一段戲劇化的攔查——社區中心的交通車被警員佩妮攔下，她正尋找一名特別的嫌疑人。車上每個人都爭相自首：他們就是警察要找的人，而真正的嫌疑人早已機敏地開溜。究竟是誰隱藏這麼大秘密？時間回溯到三個月前…… 莉迪亞是曼德爾社區中心的銀髪俱樂部剛到任的管理者，原本以為是輕鬆勝任的職務，卻無意中被捲入了一個充滿古怪與惡作劇的世界。達芬妮深藏秘密，十五年來低調生活；亞特失意的演員，一雙「愛作亂」的手；露比小名「毛線班克西」的用編織復仇；齊吉十八歲的學霸，八個月大的女兒的少年單親爸爸⋯⋯他們互看不順眼、拒絕被貼上刻板印象標籤，開啟他們在社區中心直言不諱、互懟互嗆、脫序演出的日常。 社區中心天花板倒塌，加上退休老校長的死亡意外，引發社群網站的熱議。當地的市議會受到譴責：資金不足、怠於修繕、商業陰謀，事件持續發酵。當市議會決定要拆掉他們鍾愛的聚會地點時，這支老人與小孩的黃金組合，當然不會輕易認輸！ 為了守住社區中心帶給他們的一點溫暖，他們要盡一切努力阻止。於是，在策略大師達芙妮精心策劃與推波助瀾下，戲劇公演、娛樂實境秀、莉迪亞復仇的遠大計畫、網路募款，一場喧鬧無比、幽默與情感交織的悲喜劇熱烈上演…… 角色介紹： 達芙妮： 因為一段隱密的過去，十五年來幾乎足不出戶，生活只剩觀察鄰居動態與照顧植物。雖然住在河岸景觀豪宅，感覺卻像牢籠。七十歲生日那天，她決定改變，列出「走出去」清單，並加入銀髮俱樂部。 亞特： 過氣演員，長年處於待業與跑龍套之間，甚至被經紀人冷落。現實困境與偷竊成癮讓他陷入低谷。為轉移注意力和試圖找到社交機會，他拉著好友威廉一同加入銀髮俱樂部。 莉迪亞： 銀髮俱樂部的新管理員，曾是優秀的食物造型師。婚後為家庭放棄事業，如今面對丈夫外遇與自我迷失。剛上任就遇上天花板塌落、騷動與一場意外死亡，讓她的重啟人生變得比想像中混亂。 齊吉： 十八歲計算機學科的學霸，單親少年爸爸。不只人生急轉彎，還時不時受到社區幫派份子的威脅……曾經他的生活是一段流暢運行的程式碼，現在卻充滿了Bug，隨時會崩潰。 編輯小語／本書特色 ＊不溫順、敢於胡鬧的韌性與智慧： 故事透過主角們在銀髮俱樂部的社交生活，傳達一種生活哲學：面對老年與困境時，不一定要拘謹或傳統，反而可以選擇幽默、反叛和創意的生活。這不僅是一部單純歡樂的老年喜劇，而是一段關於即使到了人生晚年仍能選擇「活出自己」的溫暖旅程。 ＊角角色塑造鮮明、幽默且溫柔： 達芙妮在七十歲決定重新信任人群、亞特掙扎於偷竊與面子之間，莉迪亞面對工作與家庭的兩難等⋯⋯當他們走出家門，來到俱樂部，因為一群托兒所的小朋友、一隻失去主人的老狗，開始有了情感連結，從坦誠過去的「缺陷」與互動中打開封閉心房、重新學習「愛與被愛」。 ＊現實夾縫中的人生重啟之路： 小說不只描寫人物趣事，也反映制度與現實（如政府欲關閉社區中心），讓每個角色在「為社區而戰」的過程中，找到自己存在的價值與尊嚴。他們不是要反社會，只是想在「不合時宜」中找到彼此存在的意義和一絲溫暖。
【電子書】鳥歌
《鳥歌》是對生命最非凡的探索。——奧斯卡影帝艾迪．瑞德曼 生與死的界限何在？人性的極限何在？ 什麼樣熾熱的愛，能讓靈魂獲得救贖？ 英國BBC年度最受歡迎百大小說★BBC熱門同名影集改編原著 英國銷售逾200萬冊，全球銷售逾300萬冊，售出20國版權 奧斯卡影帝艾迪．瑞德曼主演影集同名小說，暢銷作家賽巴斯欽．福克斯經典代表作 繁體中文版，重磅上市 一段因戰爭而消逝的戀曲，跨越三代的世紀之謎即將破土而出—— 令人難以抗拒的美麗作品——美國《紐約客》 過去數十年最好的小說之一——英國《週日郵報》 ★榮獲西班牙薩拉戈薩市小說獎、英法協會文學獎 ★入圍義大利書報亭文學獎、俄羅斯托爾斯泰和平獎 ★《紐約客》《紐約時報》《洛杉磯時報》《今日報》《衛報》《觀察家報》《每日郵報》《週日郵報》《週日快報》《週日電訊報》《泰晤士報文學副刊》《旁觀者》《蘇格蘭人》等國際媒體聯合推薦 英國小說家賽巴斯欽．福克斯（Sebastian Faulks）以法國三部曲系列聞名，其中以《鳥歌》最廣為人知，並創下多項銷售紀錄，躋身當代最具代表性的英國小說家之列，被媒體讚譽為「具有罕見的文學天賦」（《文學評論》）、「這一代最令人印象深刻的小說家之一」（《週日電訊報》）。 《鳥歌》的故事橫跨三代，氣勢磅礡。內容描述一名英國青年史蒂芬因寄宿法國豪宅而與女主人伊莎貝爾日久生情；第一次世界大戰爆發，史蒂芬的戀情隨之夭折，生活也陷入了天翻地覆的轉變。時光荏苒，時隔半個世紀，史蒂芬的外孫女伊莉莎白對外公的戰爭經歷感到好奇展開尋根之旅，卻意外揭開了塵封數十年的祕密。全書分別從一九一〇年史蒂芬及一九七八年伊莉莎白的角度敘述，運用雙線交錯的手法，為故事增添戲劇性，也帶入不少讓人省思的議題。 故事以一戰為背景，福克斯以大量的史料與考據為奠基，透過主角在地道及戰壕的經歷，逼真還原了血腥的西線戰場。故事中採用大量的獨白及對話，讓人彷彿重臨戰爭現場，重新檢視戰爭對軍人遺留下的創傷，更突顯對於生死議題的思索，被視為當代戰爭小說的典範。其聚焦於士兵心理及精神狀態的細膩刻劃，亦令《鳥歌》成為戰爭心理書寫的翹楚之一。尤其福克斯在不同章節變換敘事角度，運用大量的內在獨白、對話，深刻呈現人物性格及內在衝突，情感十分強烈。寫實的風格及刻劃人物的功力，讓眾多書評認為可與法國名家左拉與英國文豪哈代媲美。 有學者指出《鳥歌》的意義在於，福克斯證明了「過去可以恢復，密碼可以被破解；歷史能為當代增添意義。歷史的局限性可以克服，過去的承諾可以實現，因為我們知道，歷史的創傷可以被治癒。」本書對戰壕裡生與死的景象進行了生動且令人震撼的描述，故事轉折及人物情感描繪也讓人折服，諸多媒體與書評表示本書令人聯想到伊恩．麥克尤恩的《贖罪》（Atonement）與麥可．翁達傑的《英倫情人》（The English Patient）。
【電子書】第十三個故事
每個人都有自己的悲傷，雖然輪廓、大小、重量各異，但是悲傷的顏色對我們每個人都是一樣的。獻給所有曾經從閱讀中尋得救贖的靈魂風靡全世界38國，感動百萬讀者的故事「故事不能棲息於沉默之中。它需要躍然紙上。若沒有語言的滋養，故事將逐漸蒼白、生病，終至死亡，然後纏擾人心不放。」瑪格麗特身懷無法對任何人訴說的傷心祕密。在她誕生的那一刻，也失去了血脈相連的孿生姊妹，只有身上的一道疤來提醒妹妹的存在，而她注定要伶仃徘徊在世界上。直到某天，她收到國民作家薇妲．溫特的來信，指名瑪格麗特來撰寫她的人生故事。原本打算拒絕的她，卻在作家開口的剎那沉陷其中——很久以前，有棟鬧鬼的老宅。有座藏書閣。有一對雙胞胎。在作家的故事中，有離奇神祕的事件，無數的生離死別，最深沉的憂傷與最純粹的愛。瑪格麗特探究安琪費爾德家族的過去，與此同時，屬於她自己的故事也陰魂不散，同樣渴望著被她說出……
【電子書】BJ單身日記1：內在安定〔經典重譯珍藏版〕
布莉琪．瓊斯回來了！＼歡迎回到她的第1本日記／一切從這裡開端⋯⋯30歲之後的戀愛、親情與工作？丹尼爾．克利弗還是⋯⋯馬克．達西？全球千萬冊暢銷之作・經典重譯珍藏版《星期日泰晤士報》50 年來百大暢銷書最能定義20世紀的十大小說。——《衛報》自1961年以來，最有趣的小說之一。——《紐約時報》▍布莉琪像是我們最親切熟悉的朋友為我們訴說人生中可能迷惘、失落、挫折但也有幸福和快樂的每個瞬間——極度幽默、誠實直率、觸動人心—對現代戀愛關係的犀利諷刺？對傳統家庭價值的深刻洞察？或者就只是⋯⋯某個醉醺醺三十多歲女子迷惘的碎碎念？酒，撒旦的尿！菸，撒旦的大麻——等生日的時候會戒掉（大概啦）(X) 讓丹尼爾認為我有內在安定，然後想跟我再續前緣。不行。不行。(O) 以有內涵的女性身分，發展出內在安定與權威以及自我感知，即使沒有男友，我也是完整的。布莉琪在她三十多歲的人生戰場上奮戰，記錄工作、人際與親情中的掙扎，並試圖解開永恆的難題——丹尼爾．克利弗還是⋯⋯馬克．達西？在這場奮戰中，她仰賴幾位不可或缺的摯友，還有酒⋯⋯永遠都需要更多的酒。—布莉琪．瓊斯透過日記，以諷刺的幽默感細數自己整年的生活，和她對「內在安定」的無盡追求。⋯⋯而布莉琪是將羞辱化為有趣即興段子的大師⋯⋯《BJ單身日記》滿是玩世不恭的幽默感，敏銳地呈現女人最深刻的不安全感。一本非讀不可的書。──《書單》特約編輯｜瓊安．威金森Joanne Wilkinson滑稽突梯！──《今日美國》布莉琪．瓊斯將如此普遍且熟悉（到嚇人）的事物傳達出來，讀者會集體歡喜地發出竊笑和嘆息。──《Elle》雜誌費爾汀……心照不宣地翻遍了各處女性的臥房、衣櫃、心房、腦袋。──《Glamour》雜誌令人捧腹且觸動人心。──《華盛頓郵報》布莉琪．瓊斯的日記讓她成為成千上萬女性的閨中密友。──《紐約時報》一部精彩的喜劇創作，連男性讀者都會忍俊不住。──印裔英籍作家｜薩爾曼．魯西迪Salman Rushdie
【電子書】BJ單身日記2：理性邊緣〔經典重譯珍藏版〕
全球千萬冊暢銷之作經典重譯珍藏版在心靈勵志書和夏多內白酒之間，持續尋找內在安定和愛情真理——我們誰不是布莉琪．瓊斯？傻氣而不粗俗，真摯又不濫情爆笑．荒謬．誠實得令人捏把冷汗萬歲！流浪曠野的日子結束！四個星期又五天以來，持續和一名成年男性保持正常的戀愛關係，證明自己不是愛情賤民。在馬克面前抽的菸0根（非常好），偷偷抽的菸7根還有差點要抽，但想起來要戒菸所以沒抽的菸47根（非常好）但，這也是危機四伏的一年——時時背刺、覬覦馬克的水母女，客廳牆壁上的大洞還有泰國的靈性神奇蘑菇拘留受難記⋯⋯我是個自信、適應力強、從容且富有內涵的女性⋯⋯我是個自信、適應力強、從容且富有內涵的女性⋯⋯我的自我認同並不來自世俗成就，而是……源自……內心（？？？？？）／我好困惑。約會的世界就像一場充滿虛張聲勢和雙重詭計的可怕遊戲，男人和女人在敵對陣線的沙包後，彼此對峙射擊。像是有一套規則要遵守，但沒有人知道那是什麼。——但如果一開始就連規則都不知道，叫人怎麼遵守？在一片充滿約會理論、心靈勵志書、已婚和單身人士輪流提出建言的泥沼中，布莉琪不僅要平衡關係裡的幻想與真實，還要應對雙腿如小長頸鹿般纖長、試圖搶走她男友的點頭之交，客廳牆上的大洞，以及對非洲文化痴迷的老媽⋯⋯從諾丁丘的咖啡店，一路來到棕櫚環繞、蘑菇仙境般的泰國海灘——布莉琪．瓊斯踏上了尋找內在安定與愛情真理的靈性之旅。▌無法抗拒的各界好評「《BJ單身日記》系列之所以獲得空前成功，不僅是因為作者幽默非凡、善於掌握笑點出現的時機和社會觀察，也因為布莉琪真實反映了身為女性的感受……我在閱讀《BJ單身日記2——理性邊緣》時多次捧腹大笑。費爾汀擅長結合觀察力與喜劇，寫下每個人心裡想著但沒有表達出來的想法。」——莎莉．艾默生（Sally Emerson），《每日郵報》（Daily Mail）「《BJ單身日記2——理性邊緣》真的能像前作一樣好笑嗎？答案是可以……單身女子代表布莉琪在續集中表現搶眼……她絕對不只是單身女性的守護神，她就是你和我。」——維吉尼亞．布萊克本（Virginia Blackburn），《快訊報》（Express）「讀者怎麼可能不愛這個女人？」——安妮塔．蓋茨（Anita Gates），《紐約時報》書評（The New York Times Book Review）「布莉琪．瓊斯不只是單純的虛構角色，她是時代的象徵。」——梅蘭妮．麥當諾（Melanie McDonagh），《旗幟晚報》（Evening Standard）「我在廁所裡讀這本書的時候被趕出女廁，因為我瘋狂的笑聲嚇壞了同事。它就是那麼好笑。」——迪爾德麗．多納休（Deirdre Donahue），《今日美國》（USA Today）「《BJ單身日記2——理性邊緣》比前作更精彩：篇幅多了一百頁，但感覺少了一百頁。」——《紐約觀察家報》（New York Observer）「費爾汀是出色的喜劇小說家。」——《時代》雜誌（Times）「布莉琪可能是近十年來最成功的喜劇角色，也是繼蘿莉塔（Lolita）之後，最具爭議且討論度最高的虛構女性角色……布莉琪的說話方式影響了我們的日常語言……她仍然處於最佳狀態。」——史蒂芬妮．梅里特（Stephanie Merritt），《觀察家報》（Observer）「如同另一位天才評論家伍迪．艾倫，費爾汀對現代都市那種焦慮不安的刻劃，就算稱不上藝術，仍然非常非常有趣。」——卡拉．鮑爾（Carla Power），《新聞周刊》（Newsweek）「如同前作，費爾汀再次對奧斯汀做了一次徹底而熱情的改編……說實在的，這世代的眾多男女都有一些布莉琪．瓊斯的影子，能如此溫馨地呈現這些特質，揶揄的同時又別出心裁地歌頌，讀起來是一大享受。」——羅伯特．波茨（Robert Potts），《泰晤士報文學增刊》（TLS）「布莉琪和好友們的幸福結局是預料中的事，然而她們抵達結局前的過程充滿驚險刺激，還讓人笑到從椅子上摔下來。」——Amazon.com「《BJ單身日記2——理性邊緣》做到了傻氣而不粗俗，感人又不濫情……本書當然是寫給女性的，但男性讀者讀了也會開懷大笑。」——《Mirabella》雜誌「費爾汀創造了一個真正原創的虛構角色。她跟前輩作家安妮塔．盧斯（Anita Loos）一樣（更貼切的例子是撰寫《鄉間夫人日記》的E.M.德拉菲爾德），以自己的生活和時代寫了一部極為有趣的諧擬作品……特定年齡層的女性，能在布莉琪身上找到自己的影子，而且樂於在書中尋找共鳴。」——瑞秋．西蒙（Rachel Simhon），《每日電訊報》（Daily Telegraph）「能在費爾汀溫暖、充滿幻想、低調聰明的虛構世界裡多待一些時間，真是一大享受。」——Salon.com「布莉琪．瓊斯給人帶來歡樂和安慰，而海倫．費爾汀則該死的太棒了。」 ——《Mademoiselle》雜誌「一種暖心、帶著罪惡感的愉悅。」——《巴爾的摩太陽報》（Baltimore Sun）「《BJ單身日記2——理性邊緣》比《BJ單身日記》更加有趣、更加出色……充滿爆笑內容。」——《紐約郵報》（New York Post）「這是一部超越前作的光榮續作。」——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）「透支銀行帳戶的最迷人女主角之一。」——《今日美國》（USA Today）
【電子書】BJ單身日記3：為愛痴狂〔最新改編電影・首發珍藏版〕
心碎後，重新發現愛浪漫與不幸、人際失誤以及現代媽媽的歡樂與考驗——布莉琪．瓊斯回來了！／人生即使開始需要老花眼鏡⋯⋯也不代表就此完結了。／國際暢銷書TOP 1全美暢銷書TOP 1*原著最新改編電影*《BJ單身日記：戀上小鮮肉》｜2月14日｜情人節全台上映註冊約會網站，開啟社群帳號50歲的約會守則第一條——喝醉的時候，千萬不要傳簡訊。重新找回愛與喜悅的布莉琪．瓊斯邀請我們再次愛上她。—走過30代的掙扎，進入婚姻，步入中年50歲的布莉琪為我們帶來幽默、深刻、真誠有時也令人極度心碎的女性中年成長故事成為兩個孩子的母親因摯愛驟逝而陷入靈魂的暗夜但永遠不能放棄的是對於愛的渴望，與正視這份渴望的勇氣——29歲（快30了！）年下體貼小男友，還是⋯⋯看似冷酷傲慢但充滿魅力的學校教師？布莉琪．瓊斯，一如既往——再次勇敢寫下人生新篇章。感覺就像拜訪你最有趣的朋友。——《娛樂周刊》文筆流暢，觀察敏銳，真誠感人⋯⋯對人物刻畫生動，情節設定節奏輕快，讓它成為一本你可以愉快度過夜晚的好書。最後我可能也稍微哭了一下，但正如布莉琪可能會說的：我很喜歡幸福的結局。——莎拉．萊爾Sarah Lyall，《紐約時報》書評現在，布莉琪又復活啦！作者菲爾汀勇於質疑幸福結局，為我們不斷變化的價值觀樹立一面照人又照己的鏡子。即使在浪漫喜劇中，真愛也無法保證一生一世，四十代和五十代的女性再也不需要孤身寡人地躲在牆角，不敢自己出來追求幸福。我們這些一開始就愛上布莉琪的人會很高興地歡迎她回來，雖然褲子尺寸變大了，而且塞得緊緊的。——史蒂芬妮．梅里特Stephanie Merritt，《衛報》當布莉琪三十多歲單身時，每個女人都會遇到的問題是——我穿長靴是不是很荒謬？我會孤獨地死去嗎？然而當她十年來第一次去俱樂部狂歡，或接受令人感嘆的肉毒桿菌保養時，她還是我們都熟悉的那個布莉琪。——《洛杉磯時報》 雖然笑聲依然存在，但小說中也有悲傷、苦樂參半的感覺，讓人感覺⋯⋯成熟了很多，就像我們這些一路看她走來的女孩一樣。我笑了，我哭了，最重要的是我也愛了⋯⋯。布莉琪的背影——正如她自己現在喜歡說的那樣，這簡直就是「totes amazog」（totally amazing之意）。歡呼！——莎拉．勞倫斯Sarah Lawrence，《每日郵報》我們最喜歡的英國女英雄布莉琪如今也加入媽媽樂園。作者海倫．菲爾汀（她是我們這個時代最傑出的喜劇作家之一）現在又把布莉琪帶回來了，如今有她的熟女大褲子，甚至還有哺乳胸罩⋯⋯我希望這本書趕快上市，我已經等了差不多十年了！等書來了，我要去一個沒有小孩干擾的地方，平靜地享受閱讀，並配上一杯夏多內葡萄酒！——喬安娜．馬澤夫斯基Joanna Mazewski，育兒生活網「Babble」專欄作家
【電子書】海浪
生命繼續著，但為什麼？「未來可能會有一種小說，我們幾乎不知何以名之。」──吳爾芙&繁體中文版獨家收錄親族照片與醞釀經典的吳爾芙日記 名作誕生的時時刻刻從《出航》、《燈塔行》 吳爾芙「海的書寫」系列最終章&劇場導演 魏瑛娟──導讀&&「與其說這是一部小說，不如說這是一場多聲部的內在獨白展演，不僅崩毀了小說形式的刻板想像，也拓開了獨白創作的可能邊界，看似封閉純淨，但又大開大闔波濤壯闊。全書由六個角色的輪流獨白構成，陳述的方式統一穩定，內容卻時空自由事件迻邐，全然不受拘限，彷彿看見六個角色坐在舞台上，交叉吐出詞語「說」出一個世界，戲劇動作是靜態的甚至是單調的，但言說出的世界，湧動立體意象瑰麗，這本小說是可以直接拿來演出的，我邊讀邊想。」──魏瑛娟&吳爾芙出生前，其兄托比因誤診病逝，於是終其一生，吳爾芙都活在其鬼魂的陰影裡。一九二六年，她首度在日記裡試圖「驅魔」，寫下「當我們身不在那裡但依舊存在的事物」這樣一本書的念頭，隨後她將這個想法最早實現於《燈塔行》。而在《海浪》，這個想法推到了最極盡。&六個人物，同時存在也同時缺席於現場──涵蓋一切元素 吳爾芙最終極書寫&吳爾芙賜給了我們靈魂的一生。──約翰‧雷門（吳爾芙傳記《吳爾芙》作者、吳爾芙夫婦於霍加斯出版社的同事）&《海浪》也許是吳爾芙作品中結構最形式化，敘事本身全然內心化的一部作品。《海浪》透過六個人物不斷的獨白，不斷的獨白，不斷的獨白……呈現九個如散文亦如故事的段落。六個人物用自己描述性的「標籤」或主題曲，在全書中持續地變奏：人物在長大的過程中，漸漸發展出歧異性。隨著死亡和失落陰影的籠罩，漸漸明瞭某些野心和夢想將永遠不會實現，感受到日益年老所帶來的失意悵然。&哥哥托比死後，吳爾芙終其一生活在其幽魂裡。一九二六年，吳爾芙首度在日記裡提及打算寫一本有關「當我們不在那裡而依舊存在的事物」的書，為她自己的靈魂跳一場驅魔舞。一九二九年九月開始動筆的《海浪》，就是這場極致創作的開端……一部沒人看過的小說，一種首度降臨於世的文學類型，她如此堅決，畢竟「怎能允許任何不是詩的文體成為文學」？&太陽尚未升起。太陽升得更高。太陽升起。太陽，升起。太陽現在升到最高處。太陽不再站在天空中央。太陽現在已於天際沉得更低。太陽在下沉。現在太陽已經落下。&小說裡有六個人的獨白，也有眾聲齊鳴的九段故事。有日出、日落，有一天，也有一年。所有事物的背景都是海浪。它是吳爾芙決心發明的全新敘事風格──一種包含了所有元素的飽和文體。&而太陽自海邊的花園升起，在結尾時落下，所有事物背後都是海浪。這些固定出現、純描述的意象插曲，分隔了故事的段落，也是書中唯一的客觀性，其他盡是無休止的內心的獨白。因所有寫實主義的花招盡被丟棄，使其更像是古典戲劇而非小說。
【電子書】劇院
喬治歐威爾、村上春樹同聲推崇的文學大師．毛姆多次改編戲劇與電影．大螢幕上歷久不衰的經典之作生命是一場虛實交錯的表演，短暫又荒謬。在曲終人散之前，她要用力燃燒自己，以婚姻、家庭、愛情為代價，成全一次高潮迭起的演出...... ★改編電影《縱情天后》榮獲金球獎最佳女主角、入圍奧斯卡最佳女主角獎★世界知名芭蕾舞者尼古拉·提斯卡里兹讚譽「精準描繪演員內在生活」的小說★評論家讚譽為二十世紀優秀小說的範本 ◎在《劇院》中，毛姆巧妙地揭示了表演與現實融合在一起時出現的緊張和勝利，而對於茱莉亞來說，這兩者到最後徹底逆轉了。——藍燈書屋◎太棒了！毛姆講述故事時使用的純粹、無與倫比的技巧，會讓任何小說家都羨慕不已。——芝加哥論壇報◎《劇院》是一部出色的小說。——紐約時報 內容簡介 很多女人都有情人，誰會在乎？她只是個女演員，沒有人會期望女演員必須是社會的道德典範。 茱莉亞與麥可最初是在劇團相遇，她立刻對他一見鍾情。孰知這段婚姻令她心灰意冷——每個人都稱讚麥可是完美的丈夫，但除了她自己之外，沒有人知道與一個自負虛榮的怪物生活是什麼感覺。對茱莉亞來說，那不是愛情，她只好投身於戲劇，每晚上台表演，讓失敗的婚姻生活成為她演員成就的祭品。對她而言，戲劇才是她的現實。 如今的茱莉亞是英國最佳女演員，四十六歲的她美麗而富有、名聲響亮。某日，茱莉亞認識了年輕的會計師湯姆。湯姆表現出對她的著迷與熱情，甚至讓茱莉亞打破表演者「不可親進大眾」的原則，感覺自己真正戀愛了。然而，當她沉浸於甜蜜戀愛的同時，內心深處也明白，湯姆接近自己另有目的…… 「茱莉亞是非常忠於生命的......我喜歡她，一點也不驚訝於她不安分的天性，也不反感於她的荒謬。」——毛姆
【電子書】先知之歌
2023年布克獎得獎小說直擊人心，將當代社會與政治焦慮推向極致「我希望讀者能融入故事情節之中，且融入之深，等到闔上書的時候，他們不僅知道也能感受到問題所在。」——保羅・林奇（Paul Lynch）「從一開始，《先知之歌》就迫使我們擺脫自滿情緒，去關注一個試圖保護自己家人的婦女，以及陷入極權主義的愛爾蘭的可怕困境⋯⋯這是情感敘事的勝利，振奮人心且勇氣十足。」——艾斯・埃杜揚（Esi Edugyan），布克獎評審團主席「世界末日總是一個地方事件，它來到你的國度，造訪你的城鎮，敲響你家的門扉，對他人而言，這僅是一記迢遙的警鐘，僅是一則短暫的新聞報導，僅是已成為傳說的前塵回聲。」一個當家庭和國家處於災難邊緣，一名母親試圖將家人從極權主義手中拯救出來的故事。在近未來的愛爾蘭——一個逐漸陷入極權暴政的國度，肆意操控、侵蝕人們的自由，宛如一場隱形的囚禁。艾莉舒・史塔克，一位四個孩子的母親、職業婦女，還肩負照顧失智的父親。在一天夜晚，她平凡的生活被突如其來的敲門聲撼動。來訪的是國家警察服務局的偵緝警督，要求質詢她的丈夫。從此，史塔克一家被捲入不斷加劇的恐怖與破碎的現實，她在步步為營的噩夢和接踵而來的分離中掙扎、懷疑、後悔，每一個選擇都如沉重枷鎖般牽制著她⋯⋯媒體評論「這麼多年來，我還沒有讀過一本能讓我如此震撼的作品。這部小說的獨特創造力在於，它讓不可能成為了可能：如果在最不可能發生的地方都能發生，那麼，在任何地方都可能發生。《先知之歌》闡述了世界的分崩離析，難免會被拿去與薩拉馬戈（Saramago）、歐威爾（Orwell）、麥卡錫（McCarthy）的作品比較──但這部小說完全自成一派，不光以優美的筆觸警示人心可能變得如何扭曲，也向面對恐怖現實的愛的力量致敬。」──卡倫姆．麥坎（Colum McCann），《Apeirogon》作者「一部不朽的小說，文字優美流暢。讀這本書宛如被浪潮捲入其中，當你回過神時，會感到一陣恍惚，並想起了小說的價值。近年來，很難找到筆勢更強的作品。」──薩曼莎．哈維（Samantha Harvey），《The Western Wind》作者「一則深刻入微的人性故事……保羅·林奇技法靈巧細膩，文字也十分優美，憑藉這部佳作，保羅·林奇已經躋身於愛特伍（Atwood）、歐威爾（Orwell）和伯吉斯（Burgess）之列。」──克莉絲汀·德懷爾·希基（Christine Dwyer Hickey），《The Narrow Land》作者「《先知之歌》是大師級小說家的傑作，震撼人心的午夜幻象，主題既古老又極具時代感：恐懼、串謀、反抗，以及當地獄降臨到我們的家園時，我們會變成什麼樣子。」──羅伯·杜爾尼（Rob Doyle），《Threshold》作者「保羅‧林奇是一位注重語言風格的優秀作家，他的句子充滿活力，與敘事本身的強度不相上下……稱他的小說為「反烏托邦」似乎太過保守，《先知之歌》這部小說揭露了我們這些看似穩定的國家離懸崖有多近。這無疑是近十年來最重要的小說之一。」──朗恩．瑞許（Ron Rash），《惡女心計》（Serena）作者「故事結合了警世故事、反烏托邦的噩夢與夢魘般的經歷，是一部無所畏懼且感人至深的作品，有滴答作響的時鐘所帶來的勢所必然，也有響亮的鐘聲回聲。《先知之歌》如同緊迫的衝擊，也像緩慢的熔爐，引導你走到深淵的邊緣，堅持要你往下看。這是一部交織著恐怖與畏懼的大師級作品。」──艾倫·麥克莫納哥（Alan McMonagle），《Ithaca》作者「故事扣人心弦，令人不寒而慄，而且極具先見之明──在這樣一個特殊時刻，這本小說帶來了重要的黑暗訊息。」──莎拉·鮑姆（Sara Baume），《Spill Simmer Falter Wither》作者「《先知之歌》令人著迷，也叫人震撼，文字彷彿有呼吸，有生命，讓人讀完後久久不能忘懷。當黑暗勢力聚集時，保羅·林奇歌頌母愛，成就一部非凡之作。這是一部了不起的作品。」──麗莎·哈丁（Lisa Harding），《Bright Burning Things》作者「現代傑作……都柏林的保羅·林奇十多年來一直是愛爾蘭共和國國際知名作家中的佼佼者，他深入探究地方、身分、宗教和記憶，經常有人將他與杜斯妥也夫斯基（Dostoevsky）、希尼（Heaney）、納博可夫（Nabokov）和艾蜜莉‧狄金生（Emily Dickinson）等人相提並論。林奇以一貫抒情寧靜的風格，展現了超高的創作筆法，將他的未來故事──一個因專制政府的監視而變得恐懼多疑的國家──設定在他最熟悉的環境中，也就是他的家鄉。如此接近家園的寒意，令人毛骨悚然。」──《大誌雜誌》（The Big Issue），「最佳夏季讀物」「保羅·林奇是一位視野非凡筆勢千鈞的作家，《先知之歌》是他迄今為止最好的小說。」──萊爾德·亨特（Laird Hunt），《Zorrie》作者
【電子書】威廉華威克警探 III
●紐約時報暢銷榜冠軍常客●●《柯里夫頓紀事》番外篇之最新系列巨作●●警探1 初生之犢｜警探2 迷霧中的祕密｜警探3 黑暗中的真相●貪腐如影隨形正義永不沉默《威廉・華威克警探》是英國小說大師傑佛瑞．亞契，自暢銷作《柯里夫頓紀事》延伸出來的最新作品。威廉．華威克出生優渥，從小就對成為警探充滿熱情。然而，身為知名大律師的父親卻希望他能繼承衣缽，成為律師；儘管如此，威廉決心追隨自己的夢想，成為警察。第三部曲《黑暗中的真相》是一個關於正義、腐敗與道德抉擇的故事。威廉剛晉升為偵探督察，便接到一項極具挑戰的任務：深入調查倫敦警察廳內部的腐敗問題。隨著調查的深入，威廉發現，腐敗的陰影比他想像的更加深遠，甚至牽涉到警察高層。而「毒蛇」拉希迪利用其強大的財力與智謀，試圖逃脫法律的制裁。在這場涉及信任與背叛的鬥爭中，威廉不僅面對法律的挑戰，也必須在道德的灰色地帶中做出選擇。《黑暗中的真相》充滿了緊張的法庭對決、危險的追捕和扣人心弦的轉折。這是一場智力與勇氣的較量，威廉華威克能否擊敗腐敗勢力，將罪犯繩之以法？讀者將隨著每一頁的翻動，深入探索正義與黑暗交錯的世界。
【電子書】黑暗昭昭
《蒼蠅王》諾貝爾文學獎得主、《時代雜誌》評選最偉大50名英國作家威廉．高汀 描寫人性黑暗極致之作繁體中文首次出版★榮獲英國歷史最悠久的文學獎 詹姆士·泰特·布萊克紀念獎若你有勇氣望進人性深處，那裡沒有光明，只有昭然的黑暗。＊「極其生動地描繪了純粹的現實，讓我們彷彿在幻覺中身歷其境。高汀像梅林巫師一樣施展新的魔法──《黑暗昭昭》就是種魔法。」——《紐約時報書評》那年的倫敦飽受戰火摧殘，街道滿目瘡痍。在轟炸機的轟鳴聲逐漸遠離之時，顫動的火光中浮現一個嬌小的人影──一個小男孩奇蹟般倖存，然而他從此傷殘，皮膚被火海燒灼變形，半邊臉龐慘白駭人。沒有人知曉他的身世，醫院給了他新的名字：馬帝。孿生姊妹蘇菲與托妮生活在衣食無缺的家庭，她們宛若鄰里間一道閃耀的光芒，如天使般甜美迷人，深知自己擁有能讓人順服的致命魅力。蘇菲的內心深處卻彷彿住著另一個人，渴望將黑暗帶入光明的世界，擾亂平靜。她摒棄社會規範，恣意妄為，逐漸沉淪於性與暴力。隨著一樁瘋狂陰謀的展開，另一場無情的大火即將點燃，將他們的命運交織在一起……
【電子書】威廉華威克警探 II
●紐約時報暢銷榜冠軍常客●●《柯里夫頓紀事》番外篇之最新系列●●警探1 初生之犢｜警探2 迷霧中的祕密｜警探3 黑暗中的真相●撥開層層迷霧真相近在眼前《威廉華威克警探》系列是英國小說大師傑佛瑞．亞契，自暢銷作《柯里夫頓紀事》延伸出來的最新作品。主角威廉．華威克出生優渥，從小就對成為警探充滿熱情。然而，身為知名大律師的父親卻希望他能繼承衣缽，成為律師；儘管如此，威廉決心追隨自己的夢想，成為警察。在「林布蘭失竊案」立下大功的威廉華威克，被提拔為巡佐，並被調到毒品小組，負責追捕掌控倫敦大部分毒品交易的神秘毒梟「毒蛇」。在調查過程中，威廉發現這一案件遠比預期複雜，涉及到國際毒品走私網絡和藝術品走私。同時，威廉的宿敵福克納捲土重來，與毒蛇聯手，試圖躲避法律制裁。法庭上，威廉的父親朱利安爵士與姊姊葛蕾絲一同為控方辯護，對抗福克納及其律師華生的狡猾計謀。威廉憑藉智慧和勇氣，設計出精妙的圈套，不僅成功抓捕毒蛇，還揭開了更大的犯罪陰謀。另一方面，朱利安爵士與葛蕾絲也成功將福克納定罪。小說情節緊湊、扣人心弦，通過層層懸疑和驚險的行動展示了威廉對正義的堅守，並深入描繪了他與家人及警察團隊之間的情感。多線節交織在一起，讓讀者目不暇接，難以放下書本。「威廉．華威克能否成為廳長的關鍵，既取決於他的決心和能力，也取決於我對長壽的期許──我是指我的壽命。」——84歲的作者老爺爺：傑佛瑞．亞契◉國外好評「如果說故事有諾貝爾獎，亞契將會獲獎。」——Daily Telegraph「聰明的華威克是一個刻畫完整的角色，他既雄心勃勃又天真，有很多東西需要學習。他身邊有一群獨特的家人、同事及惡棍，加上恰到好處的浪漫情節，讓這個幾乎完美的故事更加豐滿。亞契鞏固了他作為說故事大師的地位。」——Publishers Weekly「亞契對家族史詩有著真正的天賦，透過華威克，他推出了如《柯里夫頓紀事》一樣引人入勝的系列⋯⋯」——Booklist「情節緊張⋯⋯亞契的粉絲們將會欣賞到一個以藝術、警探和法庭審判為背景的故事。」——Library Journal「這是我第一次閱讀傑佛瑞・亞契的作品。我不知道為什麼我沒有早點拿起他的書⋯⋯我到底錯過了什麼！」——goodreads讀者評論
【電子書】發條橘子
台灣禁演長達30年的經典名片大導演庫柏力克電影名作──《發條橘子》同名原著小說，完整上市本書描述一個生活在英國未來社會的問題少年，由於青春期的躁動，走上犯罪之路，做盡壞事。後來受到社會制裁，被剝奪自由意志；經過複雜的思想改造療程，他重新融入社會，意識到自己不過是上帝手中的一個發條橘子……「人被賦予了自由意志，可以由此來選擇善惡。只能行善或者只能作惡的人，就成了發條橘子──也就是說，他的外表是有機物，具有可愛的色彩和汁液，實際上僅僅是發條玩具，由著上帝、魔鬼或無所不能的國家（它日益取代了前兩者）操縱。徹底善與徹底惡一樣沒有人性，重要的是道德選擇權。惡必須與善共存，以便道德選擇權的行使。」&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& &──安東尼‧伯吉斯「……英籍的伯吉斯通過『發條橘子』此一詭異的書名，意圖逼迫我們看到又四十年後今天仍深具意義的古老問題，那就是人的『自由意志』，尤其是其中人的『道德選擇權』的問題。尤有甚者，伯吉斯還表裏如一的在小說實質內容中，尖利的凸顯『人為惡的自由』這一側的棘手道德選擇，以乖戾不馴到準備打架的姿態，極其挑釁的書寫策略來逼問世界。」&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& &&&&&&&&&&&&&&&──唐諾(本書增加了第二十一章，此章在作者原書中是存在的，但在1962年出版的美國版本及庫柏力克的電影中被刪去。此一版本以符合作者意願的形式，重現《發條橘子》之完整面貌。)
【電子書】瑪利亞的泣訴（紀念新版）
入圍英語文壇最高榮譽布克獎 「看哪！舌頭就是火。」 《大師》《布魯克林》作者無畏地寫出史上最應該被書寫的母親的故事奧斯卡影后梅莉．史翠普錄製有聲書，搬上百老匯舞臺入圍東尼獎最佳戲劇歷年來入圍布克獎決選作品中，篇幅最短、最震撼的一部。「它很緊湊，影響深遠。篇幅很短，但我們覺得在記憶中很長。」──布克獎評審，牛津大學教授羅勃．道格拉斯─費爾赫斯特 ●朱國珍、陸達誠神父／專文推薦我不能說那個名字。他們要我沉默。我的兒子招來一群怪人。但是沒有人想到他命中注定要去的地方是死亡‧他們要發生過的事永久流傳，他們告訴我。他們說已經寫下來的事會改變這個世界。「我夢到我兒子復活了。但夢境就像痛苦一樣只屬於自己。」全書以第一人稱書寫。愛爾蘭文學大師柯姆．托賓以出人意表的文字和幾乎令人震驚的人物塑造，讓瑪利亞親口說出自己目睹親生兒子受難的過程，從故事一開始，流離失所的瑪利亞獨自在以弗所漂泊，孤身在異鄉，使她終日沉浸回憶之中，將各個事件拼湊起來，並發現自己身處險境。「柯姆．托賓描繪了瑪利亞的驚人形象，她是一位悲痛欲絕的母親，她正在為兒子的悲慘死亡而悲痛不已。」──布克獎評審推薦辭「大多數真人真事，對小說亳無用處；小說會創造屬於它自己的真實。」──柯姆．托賓《瑪利亞的泣訴》以極其溫柔卻蘊藏無比憤怒的聲音述說一場令人極度悲痛的大事件。對瑪利亞而言，這個世界拆散了她的親生兒子，如今她生活在流亡和恐懼中。她想要拼湊出導致她兒子慘死的種種記憶。她沒有興趣與福音書的作者合作，她不同意她的兒子是上帝的兒子，也不同意「那些聚集在他周圍的一群格格不入的人，那些無法直視女人眼睛的男人」是神聖的門徒。在一個混亂而動盪的時代，當她的生活和痛苦開始引發神話的共鳴時，瑪利亞試著打破那些圍繞著她所知道的事情發生的沉默。我們從幾個世紀的繪畫和經文中得知，這個女人是溫順、慈愛、沉默、堅忍、服從的基督之母，但此刻的她是一名孤獨的婦人，無情地評判他人，但也嚴厲評判自己，她並未待在十字架下直到兒子死去，我們所認知的瑪利亞的形象將永遠改變。「一個藝術品最深層的品質總是創作者思想的品質。」柯姆．托賓默會瑪利亞的喪子之痛，當她兒子死時，是她的泣訴，將不可磨滅地活在人們心中。獲獎紀錄●2013年布克獎決選●改編舞臺劇入圍東尼獎最佳戲劇及女主角等三項大獎●奧斯卡影后梅莉史‧翠普獻聲錄製有聲書，入圍年度最佳有聲書大獎
【電子書】大師（紀念新版）
最是寂寞異鄉人。心理寫實小說巔峰傑作。刻劃一代藝術大師曾經萬念俱灰、自我放逐的幽暗歷程。孤獨是藝術的懸念。徜若能夠理解創作，這本小說將是你到過最悲傷的地方。榮獲國際都柏林文學獎。柯姆．托賓生涯最高聲譽代表作。●臺大外文系副教授朱偉誠導讀後世文壇尊稱為「大師」的美國小說家亨利．詹姆斯，在創作出《鴿翼》等晚期代表作之前，曾經深陷長達五年的低潮期，他經歷了什麼？將畢生精力完全投入創作，人過中年卻事業觸礁，失去一切的他如何面對逝去青春，捱過自我質疑的蔭谷？如果不是對自己的才華有信心，一個人如何能夠忍受如此漫長的孤獨？亨利．詹姆斯的低潮歲月，托賓以創作者焦慮自況般的感同身受，下筆直搗靈魂深處。大膽剖析他懷才不遇時，獨自流浪異鄉，迷惘壓抑的內心世界。一八九五年，詹姆斯因為劇作在倫敦首演遭逢慘敗，於是隻身前往異鄉，看似相對平靜的生活中，他一個人經常回想出身知識分子家庭的無形壓力，妹妹及女性摯友過世的死亡陰影，還有在這段自我放逐期間，受寂寞煎熬的同性戀情所帶來的不安。是什麼造就了一名影響後世深遠而偉大的藝術家？托賓承續亨利．詹姆斯所創造的心理分析小說美學，務求達到小說的最高品質，就是「真實」。不僅以虛構藝術創造逼真細節，更深入傳記作者無法觸及的禁區，將坎坷抑鬱的藝術家心靈刻畫得入木三分。人遇中年，一無所有，面對事業、情感兩頭空的迷惘困頓，如何抉擇？ 中年獨身又遭逢事業挫敗，出身知識分子家庭的他，如今靠家族關係在歐洲上流社會漂泊。他曾無數次夢見去世的親人，而令他感到不安的是，在這奇怪國家的奇怪屋子裡，他比以前任何時候更渴望有人擁抱……『莫見乎隱，莫顯乎微。』五年的心牢，宛如亨利．詹姆斯流落異鄉、孤獨一生的縮影。托賓帶領讀者走進一位敏感但寂寞的神祕靈魂的內心深處，如何在低潮處沉澱，解開一名藝術大師達到晚期突破性成就的懸念。本作榮獲國際都柏林文學獎，評審團盛讚托賓：「以鮮活但內斂的手法，結合部分史實和難以言說的親密關係，逐步揭開一位文學大師為了追求完美傑作所付出的代價。」「小說並不是把一個真實的人物小說化，而是把一個不存在的人物真實化。」──柯姆．托賓全書始於亨利．詹姆斯在劇場界的雄心被王爾德狠狠重挫，令敏感且自律的他陷入嚴重低潮。一個人很難不受到環境的影響，知識分子家庭出身的他，父親追求精神完美，哥哥是心理醫生卻醉心降靈術，妹妹有情緒障礙……世家出身，因此也渴望成名，不料中年事業遭逢重挫，隻身前往歐洲上流社會自我放逐的他，不時想起表妹米妮、妹妹愛麗絲和閨蜜康斯坦斯等年輕女性的死亡；身在異鄉，長久壓抑的同性情慾更在夜深人靜時無情啃蝕他孤寂的心靈。柯姆．托賓極為敏銳地找到亨利．詹姆斯在中年人生的一段低潮，孤獨作崇下的內心劇場，之後他淬鍊出影響後世甚巨的意識流敘述筆法，而成為心理寫實小說的宗師。這類小說的重點從來不是情節而是人物，托賓也承此美學，不僅如影隨形般親密地重建亨利．詹姆斯的生活細節和不為人知的內心世界，也隨之走進當時封閉的歐洲貴族及上流社會圈，往來穿梭多是顯榮一時的名人名流，所見新舊大陸強烈的文明衝突，逼真深刻、宛若真實在場的敍事藝術，贏得書評一致高度讚譽。「只有字句是美麗的。生命是個謎。」小說就是直接的生活經驗，《大師》正是那種只要讀者感受生活，就能感受與生活聯繫最緊密的藝術傑作，讓一切事物都能對讀者產生影響。「作為一個即便夠格卻仍然失敗的人，比作為一個即便需要解釋卻仍然成功的人要更加有趣，並且正是通過這種方式去看待，他寫作生涯的整體性才能體現出來並忠告他人。」──亨利．詹姆斯漂泊與回歸、愛的本質與複雜，個人的自由與責任，是托賓作品常見的主題。特別擅長化身他人故事寫自己，《大師》是柯姆．托賓最具代表性的傑作。「生活中最重要的事就是，能夠閱讀別人。如果我愛你，我就要讀懂你。閱讀，是生活的基礎。」──柯姆．托賓獲獎紀錄●2006年國際IMPAC都柏林文學獎●2005年法國年度最佳翻譯小說獎●2004年《紐約時報》年度十大好書●2004年布克獎決選●《紐約時報》年度十大最佳小說。 ●《洛杉磯時報》年度最佳小說
【電子書】可憐的東西
✰由艾瑪‧史東主演、尤格‧藍西莫執導，翻拍為同名電影《可憐的東西》，橫掃2024年奧斯卡金像獎四大獎項 ✰榮獲惠特貝瑞年度小說獎和《衛報》小說獎 《可憐的東西》是一部以維多利亞時代為背景的小說，故事圍繞著一位外科醫生的奇異實驗，講述了醫生如何利用嬰孩的大腦創造出一個名叫貝拉‧貝斯特的女性，以及她對自我及自由所展開的追尋。 本書是經典的後現代諷刺小說，不但是詼諧的政治寓言，更展現男性慾望與女性獨立之間發人深省的對決，透過不同角色的視角探討了深刻的社會現實，富有文學創意，巧妙的故事結構和生動的人物刻畫讓人為之著迷。作者阿拉斯代爾‧格雷是蘇格蘭最有成就的作家之一。 ★媒體好評 「就任何標準而言，這是一本令人愛不釋手的書：文學腹語表演的大師級技藝，投射了作家霍格（Hogg）與喬治．麥唐納．佛雷瑟（《佛萊士曼》）的文學聲音，同時保留作者自己頑強的無政府社會主義正義感。」 ──《新政治家與社會》雜誌（New Statesman and Society） 「格雷先生對比當代英國政治與道德荒涼，以及展現如今已喪失的維多利亞最佳價值的市民活力。他凸顯蘇格蘭所遭受的傷害。《可憐的東西》是一本政治書籍。同時充滿機智與詼諧……詳細敍述維多利亞時代格拉斯哥的城鎮噴水池、居家裝潢與醫學院，成為本書的特色。書中角色以及奇特魔幻情境賦予了本書生命。」 ──《紐約時報》書籍評論 「文字與圖畫仿作及拼貼的大師，格雷已找到方法完美喚起瘋狂、略為失衡的現實感。」 ──《新聞周刊》（Newsweek） ★誠摯推薦 一頁華爾滋 Kristin｜影評 凌明玉｜作家 馬欣｜作家 陳文茜｜文茜的世界周報主持人 膝關節｜台灣影評人協會副理事長 龍貓大王通信｜影評
【電子書】魔術師
《魂斷威尼斯》《魔山》諾貝爾文學獎得主托瑪斯‧曼的心靈祕史 《大師》《布魯克林》作者柯姆‧托賓最新長篇力作。囊括三大歐洲文學獎。 「寫小說是一件卑鄙的事。」──托瑪斯‧曼 面對公眾人物唯有進入他內心世界的矛盾衝突，才能即使體驗一切錯覺幻象。 普立茲獎得主理查‧福特、麥可‧康寧漢、布克獎得主約翰‧班維爾 盛讚推薦 ★英國佛立歐文學獎獲獎作品 ★英國大衛科恩獎 ★義大利最佳外國小說Von Rezzori獎 ★《紐約時報》2021年十大歷史小說 歐洲現代主義文學大師，德國市民階級及浪漫人文主義精神的痛苦捍衛者。 一方面入世而自戀，渴望受人認可；一方面在作品中放縱禁忌的同性情欲。 藝術家的夢想人生就是他的真實生活嗎？ 托賓繼《大師》之後再造藝術家小說巔峰代表作，囊括歐洲多項文學大獎 全書以托瑪斯‧曼在德國北部小城呂貝克的童年生活拉開帷幕，在商人父親面前，他隱瞞藝術抱負，甚至是自己的同性戀傾向，娶了慕尼黑當地最富裕且有教養的猶太家族的女兒卡蒂亞，生了六個孩子。這名德高望重的六個孩子的父親，又是諾貝爾獎得主，幾乎從不洩露私生活。「魔術師」是曼氏一家人對他的稱呼，女兒卻在日記裡表示父親一直處在被美化的光環中。在托賓筆下，這不僅是托瑪斯‧曼的人物研究，更是一個複雜男人以及他的神祕妻子的人生故事。他用曼氏擅長的家族敍事，以親密的距離呈現這名不易碰觸及理解的大文豪的私人生活和內心世界。在曼氏的創作中，活在不朽歌聲中的人，必定在道德生活中毀滅；然而，忠於道德生活，視生命為藝術品，托瑪斯‧曼作為最有名的批評德國醜陋的德國人，從不隨波逐流卻一生流離。最是寂寞異鄉人，托賓再承心理分析小說之美學，探索充滿矛盾衝突的托瑪斯‧曼，寫出了身為公眾人物擺盪在形象和真實間可能的存在與危險。 跨越半個世紀的動盪歲月，令人眼花繚亂的家族史詩。 他的家人稱呼他「魔術師」，真正的藝術家能否像其他人一樣生活？ 托瑪斯曼擅長處理藝術家存在的可疑性。 柯姆‧托賓透過托瑪斯‧曼其人其作講述令所有藝術家驚心動魄的故事。 托瑪斯‧曼被視為最深刻德意志感性的化身。他的作品龐大晦澀，大量摻雜神話與魔性，不易理解，事實上他卻是將社會背景寫入小說開創現代風格的第一人，以「諷刺」作為他對現實的崇高復仇。一生追求哲學藝術和人文主義，以古老德國的市民貴族精神自豪，卻也正是這種虛榮和驕矜，促使他在動盪時代中因政治抉擇而形象搖搖欲墜。諷刺究竟只是藝術習慣，還是避免自己受到迷惑和控制？當中隱藏著多少情感、忠誠、責任和愛的能力？繼二〇〇四年《大師》的亨利‧詹姆斯，托賓又一次結合事實與想像，喚醒了偉大作家的豐富內在及其被壓抑的性渴望，並以親密的情節書寫八卦不斷的曼氏家族，將作家的私人面貌與公眾形象描繪得栩栩如生，引人入勝，真正的藝術家是否甘願與平凡人過同樣的生活？平凡的事物如何與生活、藝術和政治等最重要的問題共存。小說不只講述了托瑪斯‧曼的一生，也為我們開展了世界，激發出最深刻的同理心。 反諷，是他的耽美與報復。 既是一名藝術家對於市民階級文化行將式微的報復，也是一名非政治人物在道德綁架年代，對於各種政治正確表態的崇高報復。不寬容，就是法西斯主義的產物。托瑪斯．曼其人其作為今日讀者展現一個可能性：藝術的絕對自由是「諷刺」，反諷的存在乃是為人類文明的寶貴教養保留最後餘地，向世人尋求寬容。 「唯獨太陽有權利身上帶著斑點。」――歌德 「一本雄心勃勃的書，當中的隱私和重大性得到完美的平衡。這是一個男人的故事，他成年後的大部分時間都在辦公桌前度過，或者飯後與妻子一起安靜地散步。托賓從這種久坐的生活中創造了一部史詩。」――《衛報》 「藝術家的曖昧身分及其對社會的曖昧關係，是托瑪斯‧曼畢生創作的主題。」──蘇珊‧桑塔格 獲獎紀錄 ●榮獲英國佛立歐文學獎（Rathbones Folio prize） ●榮獲英國大衛科恩獎 ●榮獲義大利最佳外國小說Von Rezzori獎 ●入圍愛爾蘭圖書獎決選 ●《紐約時報》年度十大歷史小說 ●《華盛頓郵報》年度選書 ●《華爾街日報》年度選書 ●《彭博社》年度選書 ●《Vogue》年度選書 ●國家公共廣播電臺（NPR）年度選書
【電子書】威廉華威克警探 I
紐約時報暢銷榜冠軍常客傑佛瑞．亞契 最新系列緊湊刺激如《金牌特務》，幽默風趣如《荒唐分局》《威廉・華威克警探系列》是英國小說大師傑佛瑞．亞契，自暢銷作《柯里夫頓紀事系列》延伸出來的最新作品。威廉．華威克出生優渥，從小就對成為警探充滿熱情。然而，身為知名大律師的父親卻希望他能繼承衣缽，成為律師；儘管如此，威廉決心追隨自己的夢想，成為警察。首部曲《初生之犢》的情節圍繞著威廉在警隊中的起伏和成長展開。他從一名菜鳥警官開始，逐漸面臨和解決各種挑戰和案件。他的職業生涯步步高升，從最初的街頭巡邏，到最後成為重大犯罪調查的關鍵人物。然而，這部小說不僅僅是關於犯罪和警探的故事。它同時也深入探討了威廉．華威克的個人生活，包括他的家庭、朋友和戀愛關係。他的個性逐漸在故事中展現，讓讀者可以看到他的成長和變化。小說的情節構建巧妙，每一個角色都經過精心設計，使得整個故事充滿了戲劇性和張力。傑佛瑞．亞契擅長於將不同的人物和情節緊密地交織在一起，同時又保持故事的流暢和吸引力。此外，小說中還穿插了意想不到的轉折和驚悚的情節，這些都使得讀者難以放下書本。傑佛瑞．亞契通過這本小說再次展示了他作為一位傑出故事大師的才華，吸引讀者進入這個引人入勝的故事世界。「威廉．華威克能否成為廳長的關鍵，既取決於他的決心和能力，也取決於我對長壽的期許──我是指我的壽命。」——84歲的作家老爺爺：傑佛瑞．亞契
【電子書】勝利之城
2023年《紐約客》、《紐約時報》、美國公共廣播電臺、《華盛頓郵報》年度選書十四世紀，印度次大陸南部一名活了247年的女子，一首寫了238年的敘事詩女神肉體腐朽，王城灰飛煙滅之後只有記錄這段歷史的文字流傳後世《羅摩衍那》；《摩訶婆羅多》；毗奢耶那伽羅王朝《午夜之子》、《魔鬼詩篇》作者魯西迪，再次以小說「重寫」歷史，創造出魔幻寫實的新高點。我，潘帕・坎帕納，是這本書的作者。我的一生目睹了一個帝國的興起與毀滅。他們如今是什麼樣的記憶，這些國王，這些王后？他們只存在於文字之中。他們活著的時候是勝利者或失敗者，或兩者皆是。如今他們兩者皆非。文字是唯一的勝利者。他們做過、想過、感受過的事，都已不再存在。只有描述那些事的文字留存。他們如何被人們記憶決定於我如何記憶他們。他們的事蹟如何為人所知決定於我如何寫下。這些事蹟的意義就是我賦予的意義。我如今已是虛無，只留下這座文字的城市。文字是唯一的勝利者。由女性展開的歷史 十四世紀印度南部一個小國遭到併吞，男人們紛紛戰死，一群女子清理戰場後在河邊嚴肅地升起篝火，遵從古老的傳統互相告別，依序走入火堆。九歲的潘帕（本書的主人公）也在現場，生命燃燒所發出的惡臭讓她在剩餘的237年生命中，再也沒吃過葷食。當母親緩緩鬆開緊握她的手之後不久，一位名為潘帕的女神現身，並透過女孩的嘴巴說：「從鮮血與火焰之中，生命與力量將會誕生。就在這個地方，一座偉大的城市將會興起，它的帝國將延續超過兩個世紀，而妳將努力做到不再有女性以這種方式自焚，男性開始以新的方式看待女性，妳會活到正好能夠見證自己的成功與失敗；看過這一切，訴說它的故事；儘管妳在說完故事之後會立刻死亡……。」憑空而起的毗斯納伽 一對從軍戰敗被迫改宗的兄弟，逃回南方盤算重新開始人生，意外獲得了一袋被施予魔法的種子。胡卡與布卡依照潘帕指示，在蠻荒之地撒下種子，那是一年中最炎熱的一天，桑伽馬兄弟在山崗上注視著，美麗的植物瞬間自地表冒出，形形色色美輪美奐的建築物緊接浮現。不僅如此，原本空無一人的褐色城市，有成百上千的男女突然現身，城市開始有秩序地運作起來。胡卡決定先稱王，編織屬於帝國的神話，接受人民的祈福。依據女神潘帕的主張，將毗斯納伽打造成性別平權、宗教自由，愛好和平，並且追求文學與藝術的理想國度。難以遏制對權力的慾望 隨著實踐潘帕的理念，國王的治理愈來愈出色，為王朝扎下了穩固的根基，興盛的帝國也展露了不凡的實力，成為印度南部不可忽視的強大力量。當一切望向長治久安，卻隨著國王的駕崩，扭轉了局面。桑伽馬家族的男子對權利的慾望毫無遮掩，為了爭奪、鞏固國王的寶座，不惜背離良善的方針。甚至對不同宗教的鄰國大動干戈，成為無盡循環的勝利與失敗。慾望、權力、貪婪、仇恨、戰爭……循環反覆地左右了帝國的命運。儘管帝國終究有消亡的一天，在敵對的雙方之外，存在著真正的勝利者。
【電子書】特洛伊女人
「MeToo 時代的神話」 英國《泰晤士報》暢銷書榜冠軍 布克獎得主派特‧巴克繼《沉默的希臘少女》後震撼暢銷書榜最新力作 濃墨重彩地重述人類最偉大神話中所輕率加諸在女性身上的暴力與橫逆 ★《衛報》年度選書 ★《經濟學人》選書 從女性史詩到人的悲劇。 布克獎得主派特‧巴克再現朔風野大的特洛伊戰場。 當特洛伊淪陷後，希臘軍隊打算滿載戰利品，凱旋歸鄉。一切只待鼓風揚帆。無奈長久苦候不見風起。由於皮洛士拒絕安葬普萊厄姆，此般褻瀆特洛伊國王遺體的行為，觸怒諸神，於是將勝利者全軍困在廢墟。營中危機四伏。 趁著俘虜者內鬥無暇他顧，布莉塞伊絲因阿基里斯臨終前將她許配給同袍阿爾西穆斯，倖免於淪為奴隸或妓女，已懷有身孕的她，竭盡所能在希臘軍營中運籌帷幄，從年輕但叛逆的女僕阿米娜，到年邁卻無所畏懼的皇后赫庫芭，甚至拉攏祭司卡爾庫斯，尋覓一切可能性，幫助特洛伊的女人們在險境中活命。 「當偉大的阿基里斯還活著時，他連神也敢藐視。」 布克獎得主派特‧巴克以直白、現代，甚至有些粗俗的語言，無情且不帶安慰，令人感到深刻的淒涼，藉由出色的人物刻劃完成一部令人無法喘息的悲劇，再度大受好評，榮登《星期日泰晤士報》暢銷書榜冠軍。 「發生在厭女的反烏托邦之中，一場激動人心的冒險。」──《觀察家報》 全書透過成為阿基里斯遺孀的布莉塞伊絲的眼睛，有力地展現了戰敗後斷瓦頹垣的特洛伊城，以及這一切對於成為奴隸的特洛伊婦女而言意味什麼：年邁的特洛伊皇后赫庫芭、王后安卓瑪姬、阿波羅的女祭司卡珊德拉，際遇殊途的特洛伊女人們，眾聲喧嘩，卻一致妒恨海倫。然而，派特‧巴克不再滿足於恢復被噤聲的少女的經歷，俘虜中包括兩名特洛伊男人：王子赫勒諾斯和祭司卡爾庫斯，加上皮洛士。年輕而自戀的皮洛士，在父親光環的重壓下崩潰，成為厭女的絕世暴君。全書由布莉塞伊絲第一人稱，穿插第三人稱，雙線交錯進行，一面以同情的眼光看待婦女所經歷的巨大痛苦，一面見證社會如何助長男性對女性的暴力行為，圍繞在皮洛士的凶殘行徑，構成雙重隱喻。 本書延續《沉默的希臘少女》，作者派特‧巴克融合荷馬史詩與尤里匹底斯悲劇《特洛伊婦女》，創造全新的故事，她寫出躲在宮殿陰影處倖存的特洛伊女人見證戰爭的無情與殘酷：她們目睹家園遭洗劫和焚燒、男性公民被屠殺，以及她們淪為奴隸的悲慘命運，而她們對彼此的善意終將故事帶向意想不到的發展。 「《伊利亞德》中發生的每件事也在當代世界中發生，差別只在於武器。」──派特‧巴克 國際好評 ●「MeToo時代的神話。派特‧巴克在這部血腥但出人意料的振奮人心小說中回歸荷馬史詩。」──《星期日泰晤士報》 ●「這是一部震撼的書，它不僅以不同視角去詮釋《伊里亞德》，並讓我們用自己的方式講述過去和現在的故事。」──《衛報》 ●「在一本充滿傳奇人物名字的小說中，布莉塞伊絲是一位勇敢、聰明、忠誠的女英雄。巴克的最新作品堪稱奇蹟。」――《出版人週刊》，星級書評 ●「一場以厭女的反烏托邦為背景的令人興奮的冒險。」──《觀察家報》 ●「這本書妙在它寫活了文學中的邊緣角色，並揭開了西方經典中的巨大空白。」──《大西洋月刊》 ●「令人顫慄，強大，無所畏懼。」──《泰晤士報》 ●「無庸置疑的勝利。」──《星期日泰晤士報》 ●「這個故事是關於男人發動戰爭的真實代價……巴克使我們重新思考歷史。」──《獨立報》 ●「巴克讓神話中的特洛伊女人栩栩如生。」──《新政治家》 ●「巴克平實又接地氣的筆鋒剔除了希臘神話的浪漫包裝，袒露出它的基礎就是壓迫和謀殺，不僅如此，當她要求讀者透過受害者的雙眼中去重新審視一切時，她深知這些祖先故事的致命的吸引力。不朽的巴克風格：充滿挑釁、令人興奮而且無比滿足。」――《柯克斯評論》，星級書評 ●「巴克用字單刀直入，再華麗的辭藻都要黯然失色；她能讓遠古的戰事如臨眼前……她是當代文壇最深沉也最難以抗拒的作家之一。」――《華盛頓郵報》 ●「兼具悲憫和洞見，一如她滿腔憤怒，火力全開。」――《紐約時報》書評 ●「作者重回希臘人與特洛伊人交戰的血腥平原，此地再次上演了性別戰爭。」――《紐約客》 ●「這部小說具有讓人身歷其境的質感：充滿了大火的煙霧，以及被風揚起的沙子，這些風將希臘軍隊釘在岸邊。」――國家公共廣播電臺 &
【電子書】夜鶯眼中的惡靈：A．S．拜厄特童話作品集
★布克獎、伊拉斯謨獎、朴景利文学獎、安徒生文學獎 得主！★戰後最偉大的英國作家之一 A．S．拜厄特 經典之作！&&&──電影《三千年的渴望》原著小說──《雷神索爾》守門人 伊卓瑞斯．艾巴《納尼亞傳奇》白女巫 蒂妲．史雲頓主演&&充滿哲學寓意、奇幻色彩的現代版暗黑童話故事一窺鄂圖曼六百年帝國風華！&「從前從前……」故事中最不缺的就是悲劇女子，戀情受阻、遭父王或丈夫虐待、紅顏薄命……&吉莉安慶幸她與這些慘事毫無關聯，她不再是母親，兒女皆已成年，也不是妻子或情婦，丈夫已跟其他女人私奔；她是名敘事學家，熟知拉丁文與古今中外的文學，此刻正享受空中旅行的樂趣──她是她自己。&當她來到伊斯坦堡的市集，一只古雅的玻璃瓶吸引她的目光，裡頭竟住著一名精靈；精靈和她談起古往今來的祕密，與自己跟人類的戀情。&語畢，精靈要吉莉安也說說自己的故事，且那段故事她從未向別人提過，專屬於精靈。吉利安只好挖出塵封已久、不堪回首的記憶……&五篇震撼心靈的現代童話故事，如入迷人夢境，更發人深省，一窺布克獎得主、英國文學評論權威A．S．拜厄特的精巧傑作。&&【目次】&ª玻璃棺ª哥德的故事ª長公主的故事ª龍之吐息ª夜鶯眼中的惡靈&&【名家、媒體、讀者好評】&「故事精采的程度，足以讓蘇丹在王位坐上一千零一夜。」——《紐約時報》書評「一如拜厄特的所有作品，故事中蘊含著磅礡的智慧與美麗細緻的詞藻。」——《出版人週刊》「時而博學時而樸實，有時直接有時頑皮。如果《天方夜譚》聽久了需要休息一下，A．S．拜厄特絕對可以取而代之。」──《芝加哥論壇報》「初入拜厄特的世界，這部作品是一個好的開始。徜徉於故事中的故事，你可以將之解讀為當代寓言中的任何事物，有如喚起每一個遭受戰爭或飢荒的敘事詩──或者純粹看作是一場故事的慶典。」──《Vogue》「在A．S．拜厄特的妙筆下，童話故事中熟悉的元素變得栩栩如生……輕鬆、精確而優雅。」——《Observer》「A．S．拜厄特顯然著迷於童話故事，這與她簡潔灑脫的文風相得益彰，而她也在這本作品集中創造出相當特別的效果……是一本精美動人的作品。」──《金融時報》「夢幻般的饗宴……超越古怪，令人驚奇不已。」──《波士頓環球報》「拜厄特的文筆清晰又充滿豐富的想像力……皆為上乘之作。」──《華盛頓郵報圖書世界》「這是一部腦力盛宴，無處不是創意與巧思。」──《Spectator》
【電子書】美麗新世界
被餵養，比被監視更糟！愛與快樂，遠比暴力和恐懼更能控制人民特別收錄《人類大歷史》作者哈拉瑞導讀★ 與《我們》、《一九八四》並列為三大反烏托邦小說★《人類大歷史》作者哈拉瑞最常送人的一本書★ 翻譯家梁永安全新譯本★ 20 世紀最佳百大小說★ BBC：塑造我們世界的 100 部小說「二十世紀最具有預言性的書……如果您只有時間看一本書，那麽這本書將是首選。」――哈拉瑞針對「瀕臨滅絕的人類」主題推薦書「《美麗新世界》是一部精彩的傑作，可以解讀為對失控的科學進步所面臨的陷阱的嚴重警告。」――《觀察家》《美麗新世界》寫於 1930 年代法西斯主義崛起的陰影下，卻同樣預言了一個由大眾娛樂、科技、醫學和製藥、洗腦，以及精英的影響力主導的 21 世紀的世界。在科技更加發達、AI 人工智慧崛起的現代，新技術將能更細膩地掌控人民與洗腦，更為接近本書中描繪的世界，閱讀本書比以往任何時候都更為重要。歡迎來到新倫敦。這裡每個人都很開心。所有人都是快樂的消費者。我們完美的社會透過禁止一夫一妻制、隱私、金錢、家庭和歷史，實現了和平與穩定。現在每個人都屬於所有人，你也可以幸福快樂，你所需要做的就是服用唆麻藥丸。赫胥黎於 1931 年創作、1932 年出版的經典小說中的美麗新世界，預言了一個期待最大快樂並接受全面監視的社會――無論付出什麼代價。赫胥黎的文學經典之作《美麗新世界》是對「烏托邦」未來的黑暗諷刺願景，描繪了一個不平等的、技術先進的未來，在這遙遠的未來，世界控制者創造了理想的社會。透過巧妙地利用基因工程、洗腦、娛樂、性行為和毒品，所有成員都成為快樂的消費者。而這一切都以我們的生命為代價，包括自由、完整的人性，也許還有我們的靈魂。赫胥黎是一位具有無與倫比才能的人，同時也是一位藝術家、一位精神探索者，以及歷史上對人性最敏銳的觀察者之一。這是一部震撼人心的小說作品，讓數以千萬計的讀者著迷，也讓他們感到恐懼，且至今仍然具有重要意義，既是我們邁向明天需要注意的警告，又是發人深省、令人滿意的文學作品。《美麗新世界》以令人毛骨悚然的清晰度，預測了未來的可怕景象。任何關心、保護人類精神的人，都必須閱讀並理解赫胥黎的這部不朽傑作。名人推薦「對於《美麗新世界》的情節及其對我們的未來所提出的問題，我感到非常震驚。」――巴拉克．歐巴馬（Barack Obama），美國前總統「赫胥黎的《美麗新世界》不僅是一部傑出的科幻小說，更是一個對當代社會進行深刻反思的媒介。」――卡爾．薩根（Carl Sagan），美國天文學家、科普作家「和它出版的那天一樣閃閃發光，一樣具有挑釁性，一樣輝煌。」――馬丁．格林，新南威爾斯大學教授，被譽為「世界太陽能之父」「《美麗新世界》是一部關於自由、權力和個人意識的深刻探討，它令人不斷思考人類的未來。」――喬治．歐威爾（George Orwell），《1984》作者「透過《美麗新世界》，我們得以窺見一個由科技主宰的社會將帶來的種種後果，這是一個極具警世意義的故事。」――阿道斯．赫胥黎（Aldous Huxley） ，《美麗新世界》作者「《美麗新世界》揭示了一個由理性主宰的世界所帶來的種種後果，這是一部具有永恆價值的文學巨作。」――亞瑟．克拉克（Arthur C. Clarke），《2001太空漫遊》作者「一部推想小說傑作……與我第一次讀到它時一樣充滿活力、新鮮，而且不知何故令人震驚。」――瑪格麗特．愛特伍（Margaret Atwood），《使女的故事》作者「《美麗新世界》塑造了一個富有深度的未來世界，對我們現實世界中的問題提出了深刻的反思。」――尼爾．蓋曼（Neil Gaiman），《美國眾神》作者「《美麗新世界》展示了科技與道德之間的不可避免衝突，它激發了我們對未來的深刻反思。」――雷．布萊伯利（Ray Bradbury），《華氏451度》作者「《美麗新世界》是一個令人不安但又令人深思的世界，它為我們的現實帶來了極大的啟示。」――尤金．奧尼爾（Eugene O'Neill），美國劇作家，諾貝爾文學獎得主「我最喜歡的作品是《美麗新世界》……作者活躍於沒有基因科學、電腦的1930年代，卻寫出一個用化學物質控制人類欲望與幸福的系統，完美提出對未來世界的洞見……所有二十世紀的科幻小說中，這本是最棒的、最能預見未來的書，真正看到未來人類的想像。」「我認為這是20世紀最棒的預言書，也是當代西方哲學探討快樂最深入的書籍，影響我對政治與快樂的看法。我一直認為權力與快樂的關聯是研究歷史最重要的議題，《美麗新世界》一書重塑了我對歷史的認知。」――哈拉瑞（Yuval Noah Harari），《人類大歷史》作者「二十世紀最具有預言性的書。寫於希特勒和史達林時代，它設想了一個由消費主義和生物技術統治的反烏托邦世界。在這個反烏托邦世界中，幸福是至高無上的價值。如今，許多人很容易將其世界誤認為烏托邦。如果您只有時間看一本書，那麽這本書將是首選。」――哈拉瑞針對「瀕臨滅絕的人類」主題推薦書「歐威爾害怕禁書，赫胥黎害怕沒有理由可禁書，因為再沒有人想讀書……歐威爾擔心真理被隱瞞，赫胥黎害怕真理被繁瑣小事淹沒……在《一九八四》一書中，民眾遭受痛苦荼毒的控制；在《美麗新世界》中，他們則因耽溺享樂而為人掌控。總之，歐威爾擔心我們會毀於自身所惡，赫胥黎害怕我們會毀於自身所愛。本書（《娛樂至死》）的觀點是，歐威爾的預言成空，赫胥黎所言有可能成真。」──波茲曼（Neil Postman），《娛樂至死》作者「阿道斯．赫胥黎透過《美麗新世界》揭示了人性的深刻層次，這是一部永遠不會過時的作品。」――菲利普．狄克（Philip K. Dick），美國科幻小說家，《電子世界的夢》作者「阿道斯．赫胥黎通過《美麗新世界》對我們的社會進行了無情的檢視，這是一部引人深思的經典之作。」――大衛．福斯特．華萊士（David Foster Wallace），美國作家，《無盡的玩笑》作者「赫胥黎的《美麗新世界》對我們理解人性、權力和自由的觀念提出了挑戰，它是一部極具啟示性的作品。」――安妮．普魯（Annie Proulx），美國作家，《山之外》作者「《美麗新世界》深刻地探討了科技對人類生活的影響，它是一部不可忽視的作品，值得我們深入思考。」――伊夫林．沃（Irvin D. Yalom），美國精神科醫生、作家，《愛的迷途》作者「《美麗新世界》是一部深刻洞察人性的作品，它引發了我對人類文明的思考。」――尼加拉瓜．馬里斯（Nicaragua Maris），瓜地馬拉作家，《天空之塔》作者「赫胥黎的《美麗新世界》提供了對當今社會的銳利評論，這是一部令人難忘的作品。」――瑞克．史特勞德（Rick Stroud），英國作家，《魔鬼兵團》作者「《美麗新世界》對於當代社會的洞察力是驚人的，它提供了對未來世界可能發展方向的深入探索。」――阿拉斯泰尔．麥克勞德（Alasdair MacLeod），加拿大作家，《夢幻湖》作者國際媒體讚譽「大師之作……20 世紀最具預言性的反烏托邦作品之一。」――《華爾街日報》「現在是每個人閱讀或重讀《美麗新世界》的時候了。」――《羅利新聞與觀察家》「令人不寒而慄……他在 1932 年向我們展示了基因工程的陰暗面，這真是令人驚嘆。」――《普羅維登斯日報》「赫胥黎在他偉大的反烏托邦小說《美麗新世界》中的惡夢是，我們會被那些讓我們快樂的事物所毀滅。」――《衛報》「《美麗新世界》是一部精彩的傑作，可以解讀為對失控的科學進步所面臨的陷阱的嚴重警告。充滿尖刻的機智和充滿惡意的坦率。挑釁、刺激、令人震驚和眼花繚亂。」――《觀察家》「如此巧妙的機智、嘲諷的邏輯和敏捷的表達，赫胥黎的諷刺創造力從未如此出色地展現出來。」――《泰晤士報》「閱讀《美麗新世界》，你不可能不被赫胥黎對當今時代的怪誕一瞥所感動。」――《新政治家》「對當今世界的看法有時準確得令人震驚。」――《聖路易郵報》「阿道斯．赫胥黎是 20 世紀最偉大的英語作家。」――《芝加哥論壇報》「20 世紀最偉大的作家之一。」――《華盛頓郵報》&
【電子書】重訪美麗新世界
1984 從未真正到來，但美麗新世界無處不在 作者親自解讀，深入瞭解《美麗新世界》的最佳指南 名著名譯，台灣時隔近 50 年最新譯本 「在這部新作中，赫胥黎將我們的現實世界與他的預言性小說進行比較。這確實讓人感覺毛骨悚然，因為你會發現他對遙遠未來的諷刺性預言，居然在這麼短的時間內成為了現實……在這個處於變動之中的世界裡，《重訪美麗新世界》在為心靈增添力量方面具有至關重要的作用。」――《紐約時報》書評 「赫胥黎 1958 年出版的《重訪美麗新世界》大概是最具警示意義的作品之一。它揭示了宣傳行為和操控行為的現狀與未來――而且，它無意中成了人類思想操縱者的指導手冊。」――《新聞畫刊》 《美麗新世界》於 1932 年出版後影響巨大，與《一九八四》和《我們》並列為世界三大反烏托邦小說，它對科學獨裁令人震驚的分析，似乎是對遙遠未來的預測，在社會上引起了廣泛迴響與激烈討論，並對文化、音樂、電影界產生了深遠影響。它以小說的形式預言了一個科技文明下，人類喪失自由與思考的可怕未來。當初的預言慢慢開始成為現實，於是赫胥黎利用自己豐富的知識將現代世界與他的先知性幻想進行比較，仔細審視人類面臨的威脅，從人口過剩、組織臃腫、獨裁統治、自由理念等關鍵問題著手，寫下《重訪美麗新世界》，並解釋為什麼我們幾乎不可能避免這些問題。 《重訪美麗新世界》是赫胥黎晚年最重要的非虛構作品，它廣泛地涵蓋了社會學、心理學和傳播學等領域的理論，也是他內容最精簡、資訊量卻最龐大的作品。本書出版於《美麗新世界》發行 26 年後的 1958 年，當初赫胥黎在書中的預言已經慢慢開始成為現實。書中結合五○年代的社會現實，再次詮釋虛構的「新世界」，反映科技文明對現實社會的影響，提出人類該何去何從的課題。書中對二戰後人類社會的命運進行了精彩絕倫的分析，預言世界兩大主流意識形態的未來；同時他也對自己的經典反烏托邦小說《美麗新世界》，和歐威爾的《1984》做了比較。 赫胥黎告訴我們，極權統治的手段不一定是棍棒、警察和監獄，也可能是物質滿足、精神藥物和無腦娛樂。在真正有效率的極權國家裡，人們熱愛被奴役的感覺。如果說《美麗新世界》描繪的是一幅極權烏托邦的景象，那麼《重訪美麗新世界》要闡述的便是這些烏托邦的獨裁者，是如何實現他們對普通人的奴役，它討論的是在新極權實現之前，有哪些統治手段可以使對人的徹底奴役成為可能。《重訪美麗新世界》尖銳地呼籲人類應該為自由而自我教育，以免為時已晚。 名人與國際媒體推薦 「透過《美麗新世界》，我們得以窺見一個由科技主宰的社會將帶來的種種後果，這是一個極具警世意義的故事。」――阿道斯．赫胥黎（Aldous Huxley） ，《美麗新世界》作者 「作者活躍於沒有基因科學、電腦的1930年代，卻寫出一個用化學物質控制人類欲望與幸福的系統，完美提出對未來世界的洞見……所有二十世紀的科幻小說中，這本是最棒的、最能預見未來的書，真正看到未來人類的想像。」――哈拉瑞（Yuval Noah Harari），《人類大歷史》作者 「歐威爾害怕禁書，赫胥黎害怕沒有理由可禁書，因為沒有人想再讀書了；歐威爾擔心真理被隱瞞，赫胥黎害怕真理被繁瑣小事淹沒；在《一九八四》一書中，民眾遭受痛苦荼毒的控制，在《美麗新世界》中，他們則因耽溺享樂而為人掌控；歐威爾擔心我們憎恨的東西會毀掉我們，而赫胥黎擔心的是，我們將毀於我們熱愛的東西……可能成真的是赫胥黎的預言，而不是歐威爾的預言。」――尼爾．波茲曼（Neil Postman），《娛樂至死》作者 「在這部新作中，赫胥黎運用了他對人類關係的博識，將我們的現實世界與他 1931 年的預言性小說進行比較。這確實讓人感覺毛骨悚然，因為你會發現他對遙遠未來的諷刺性預言，居然在這麼短的時間內成為了現實……在這個處於變動之中的世界裡，《重訪美麗新世界》在為心靈增添力量方面具有至關重要的作用。」――《紐約時報》書評 「阿道斯．赫胥黎 1958 年出版的《重訪美麗新世界》大概是最具警示意義的作品之一。它揭示了宣傳行為和操控行為的現狀與未來――而且，它無意中成了人類思想操縱者的指導手冊。」――《新聞畫刊》 「智慧的作品……對所有的後代讀者都具有吸引力。」――《柯克斯評論》 「赫胥黎警告說，追求安全和穩定，必然會造成我們忘記人類最根本的特性――自由和對未知的追求。」――《密西根法律評論》 「對當今世界的看法有時準確得令人震驚。」――《聖路易郵報》 「阿道斯．赫胥黎是 20 世紀最偉大的英語作家。」――《芝加哥論壇報》 「20 世紀最偉大的作家之一。」――《華盛頓郵報》 &
【電子書】都柏林人（台文版）
愛呂蘭文學家詹斯．若依斯（James Joyce） 二十世紀現代小說開基之作《都柏林人》 頭一部全台文譯本，展現全新ê經典風采 《都柏林人》（1914）是愛呂蘭文學家詹斯．若依斯頭一部重要作品，由十五篇短篇小說來組成。伊提愛呂蘭ê首都、伊ê故鄉「都柏林」做舞台，掠一陣無存在感ê市民做主角，描寫二十世紀初ê都柏林，uì囡仔、青年、大人到社會四常ê故事，表現𪜶五花十色ê內心面目。若依斯用寫實ê筆路，按步來黜破都柏林茫渺昏迷ê生活，診斷英國殖民所造成ê精神麻痺。十五篇小說，敆做一个系統性ê整體，伊寫人，嘛是寫城市。 本冊成做《都柏林人》頭一部全台文譯本，毋但翻譯原文，閣稽考前行譯本佮文化背景做註解補充，更加要意台語文自本ê特色，以台語文ê語法、用字佮押韻，搬演故事ê情境佮歌詩ê聲韻。透由世界文學經典ê徙栽，推捒台語文行入現代。 ◎本書榮獲文化部「語言友善環境及創作應用補助」 &
【電子書】柳林風聲【帶領你傾聽內在、找回自己的英國自然文學經典．全譯本】
＃小大人的自然文學經典 ＃文學是你的心理師 ＃認識自我、傾聽內在、找回自己 場景： 河岸、田野、森林……還有城鎮、監獄、鄉村莊園 角色： 鼴鼠——溫柔、膽小、閉塞，忙於生活小事，渴望破土而出、走向外面的世界 河鼠——直爽、大方、樂天，隨波逐流，嚮往遠方卻沒能行動 蛤蟆——虛榮、衝動、顯擺，慾望的俘虜，專門挖坑給自己跳 老獾——理智、沈穩、豁達，千帆過盡，內在智慧的象徵 哪一種動物最像現在的你？ 安定的日常，刺激的冒險——哪一種是你的嚮往？ ◆ 最優美的冒險文學經典，最搞事的自然文學故事——但說到底，友誼萬歲！ ◆ 與小熊維尼、彼得兔並列英國文學最知名動物， BBC「大閱讀」票選最愛小說Top16 ◆ 百年來無數次改編為舞台劇、電影、動畫等作品，暗藏《哈利波特》「赫夫帕夫」學院的由來 ◆ 富有詩意的散文筆風，文字清新優雅，是學習散文寫作的最佳範本 ◆ 給新世代的最新原著全譯本 ◆ 柳林的風聲 是大自然的召喚，也是來自內心的呼喚 膽小害羞的鼴鼠厭倦了春季大掃除和地底下的封閉生活，決定到地面上曬曬太陽。他渴望展開一場冒險之旅，結果在河岸邊意外遇見了外向熱情的河鼠。他們一起在閃閃發亮、波光粼粼的河邊野餐，河鼠還教會鼴鼠游泳、划船，結伴享受大自然一視同仁的美。鼴鼠久仰老獾的大名，要求河鼠幫他引薦，但冬天將至，河鼠開始早睡晚起，等不及的鼴鼠決定靠自己的力量去拜訪老獾，卻在雪地上迷了路，眼看著就要凍死路邊…… 在河鼠的帶領下，鼴鼠結識了森林裡各種動物，擴展了狹窄的眼界與生活圈，尤其是與好大喜功又不受控的蛤蟆、備受動物圈信任倚重的老獾結為好友。新生活為鼴鼠帶來驚喜連連，包括幫忙收拾蛤蟆闖的禍。他的生活變得豐富又多采多姿，使他將過去完全拋到腦後。有一天，一種神秘的呼喚從虛空中傳進鼴鼠耳裡。它溫柔輕撫著他，又像用看不見的小手一個勁地拉呀拽呀…… ◆ ● 不只是冒險寓言，也是心理成長文學 鼴鼠、河鼠、蛤蟆、獾，各有不同性格與追求，既可以代表我們自身或身邊的人，又像是住在我們心裡各個面向的自我，甚至可能象徵各個階段的自己：鼴鼠是羞澀的青春，河鼠是成年後的社會化，蛤蟆是慾望與成就的蒙昧，獾是歷經人生種種苦難後提煉出的內在智慧，而「家」是因為人生風雨而讓你遺忘已久的那個原初的自己。 「我知道那是……又破又髒的小屋，它不像……你的住處那麼溫馨……不像蛤蟆的莊園那麼漂亮……也不像獾的房子那麼寬敞……但那就是我自己小小的家……」 ● 融合散文式優美書寫的自然文學 描寫季節的流轉、觀察入微的大自然變化，這是一個關於「生活、陽光、流水、林邊、塵土飛揚的公路、冬日篝火」的故事，也可以一覽無遺作者心目中人與自然的理想關係： 「那裡圍繞著大地之母親自孕育的果樹，包括酸蘋果樹、野櫻桃樹、黑刺李樹。鼴鼠忽然覺得一股巨大的敬畏之情湧上心頭……這份敬畏猛烈襲上胸口，緊緊抓住鼴鼠的心。無須用雙眼確認，他心裡也明白，這代表某個莊嚴、崇高的存在就在附近……鼴鼠全身打顫，順從那聲召喚，謙卑地抬起頭……大地之母滿臉通紅，散發斑斕的色彩，彷彿正屏氣等待重大時刻降臨。這一刻，鼴鼠與亦是朋友、亦是救星的牧神四目相交……」 ●長著翅膀的語言，寫作學習的最佳範本 莉莉安．史密斯（Lillian H. Smith，英國第一位兒童圖書管理員）曾言：「我們大部分人都忽略了圍繞身邊的自然之美和驚異，但《柳林風聲》作者肯尼思．葛拉罕以他長著翅膀的語言，讓我們的心高高飛起，並憑著他敏鋭的感覺，清楚看出那些映在我們眼前之事物背後隱藏的意義。」 「河岸上，盛裝打扮的演出隊伍踏著節奏，一步步沿岸邊遊行，呈現出的景象宛如連綿不斷的風景畫，一幅又一幅，壯麗無比：紫色的千屈菜早早到達河岸……緊跟在後的柳蘭像一朵落日時分的粉色雲彩，溫柔中又透出淡淡哀傷。紫色和白色的聚合草手牽著手，悄悄穿到隊伍前頭，走到定位上。後來在某天早上，羞怯的犬薔薇踩著優美的步伐，姍姍來遲登上舞臺。這一刻，就像弦樂團從壯麗的和弦轉為演奏一曲輕快的嘉禾舞曲，任誰都知道六月終於來了。」 &&&&&&&&&&& & 「彩虹LIFE」系列特色： ● 獻給青少年的「小大人」成長經典系列 ● 大人也能重溫、從中找到意義的永恆文學經典 名人推薦 ★ 臺灣大學翻譯碩士學位學程副教授 陳榮彬 導讀與領讀 ★ 諮商心理師 蘇絢慧 &
【電子書】少年蒙歌（《時代雜誌》年度百大好書‧布克獎得主最新作品）
只有在這麼年少的歲月，& 才敢愛得如此無私，並對愛的危險一無所知。 每個人的心中，都有一個叫蒙歌的少年。 英國亞馬遜年度小說TOP 10 《時代雜誌》年度百大好書 布克獎得主 全球百萬銷售《親愛的夏吉‧班恩》作者最新作品 柯姆‧托賓讚嘆 &A24即將改編為影集 入圍英國國家圖書獎 卡內基文學獎 都柏林文學獎 蘇格蘭國家圖書獎等指標性獎項 金鼎獎圖書翻譯獎得主完美詮釋 「如果出道作顯示史都華將會前途無量，那麼第二部小說就證實了他是驚人的天才。」——《衛報》 ▋內容簡介 他們疼愛他好看的臉蛋，仰賴他聖人般的溫柔， 卻又要他仿效城裡其他男孩，成為夜裡上街鬥毆的男子漢。 只有那個少年，在無人聞問的時刻，明白他的困惑，傾聽他的靈魂…… 他們分屬城裡壁壘分明的不同家族，本不該往來，卻因為同樣的孤獨寂寞，漸漸有了交集。蒙歌總擔憂著時常離家的母親，詹姆斯獨居的家中也只有寂寥冷清。兩個少年避開鄰里的眼光，在小小的鴿舍互吐心事，生活有了撫慰，心靈有了依靠，那些無人知曉的午後與夜晚裡，兩人愈靠愈近，最終發現他們應該相擁。 然而，那個夜晚在湖邊發生的事，卻永遠改變了蒙歌，這個人們總說「溫柔得像守護這座城市的聖人」的少年。水中少年自此不再天真，知道了什麼是恨，什麼是惡，也因此領悟：為了愛，他必須知道自己是誰，必須走上這條殘酷的回家之路……成長必然是如此劇烈嗎？不顧一切投身欲望，會不會讓自己粉身碎骨？只想相愛的兩個少年，能否找到他們的容身之處？ 繼二十一世紀全球最受歡迎的出道作之一《親愛的夏吉‧班恩》之後，道格拉斯‧史都華帶領讀者重回格拉斯哥這座城市，再度關注陽剛的藍領家庭風景中，一個纖細易碎的少年如何探索愛欲的選擇、擁抱暴風般的內在成長。本書榮獲歐美文壇各大文學獎項關注，獲《華盛頓郵報》、《時代》、《科克斯書評》、《衛報》、《讀者文摘》等年度好書矚目。英美重量媒體與書評一致驚嘆史都華在一鳴驚人的出道作之後，竟能如此迅速地再度交出一部更顯深刻的傑作。形形色色的人物群像及糾纏兩難的人性風景，注定是本世紀一部經典之作。 ──讀者狂推── Amazon累積超過8,000人次評分，平均4.5分 Goodreads累積超過50,000人次評分、逾7,000筆評論、平均4.38分 ──獲獎無數的精采之作── 英國國家圖書獎年度最佳有聲書得主、年度文學好書決選 卡內基文學獎入圍 &都柏林文學獎入圍 TikTok年度好書決選 &蘇格蘭國家圖書獎決選 Nota Bene讀者投票好書獎決選 &Polari文學獎小說決選 ──各方推薦‧年度好書── 《華盛頓郵報》《時代》《科克斯書評》 《衛報》《圖書館期刊》《讀者文摘》 &
【電子書】安潔拉．卡特精怪故事集：104則以女性為主角，既怪誕又魔幻的傳說故事
★二十世紀重要的女性文學、童話創作者及推手★&★媒體票選當代英國最偉大作家TOP 10★&安潔拉．卡特&&&勇敢機智、精明果斷、自私自利、詭計多端，殘忍暴力，縱情欲望……&呈現各種嶄新鮮活、令人驚詫又多彩多姿的「非官方」女性特質！&&&&&★採集世界各地以女性為主角的民間傳說與精怪故事&★多樣性的故事顛覆你對女性角色的刻板想像，呈現令人驚詫又多彩多姿的女性特質&★全書附百幅以上特別替每個篇章及每則故事創作的精彩插畫&★書末附精彩註釋，詳盡介紹故事的起源、變異，以及不同社會對同類敘事的不同詮釋&&&& & 本書採集了來自世界各地，從北極到亞洲的抒情故事、血腥故事、令人捧腹又粗俗下流的故事，裡面沒有呆傻的公主和多愁善感的仙子。這裡有的是美麗的女僕和乾醜的老太婆、狡猾的婦人和壞女孩、女巫和接生婆、壞姨媽和怪姊妹……&&&& & 這部出色的女性故事選集頌揚了女性主角們堅強的意志、卑鄙狡猾的手段、妖術和齷齪的伎倆，也包括了毫不掩飾的黑色幽默與惡趣味，故事的多樣性與前所未見的女性豐富面貌，讓你讀完瞠目結舌，不知該如何反應，卻又莫名地被這些故事強烈吸引。&&&& & 在書中，女主角們或是勇敢機智、精明果斷，或是自私自利、詭計多端，甚或是殘忍暴力，理直氣壯地滿足自己對歡愉的欲望，得心應手地使用各種計謀，為自己謀取簡單的溫飽和婚姻……。即便書中許多故事出現我們熟悉的角色或情節模式，但在不同地區、民族也都各自發展出對同類敘事的不同詮釋，讓我們大開眼界。&&&& & 這樣飽滿的閱讀體驗與文學成就，也只有獨一無二且備受懷念的女性文學推手安潔拉．卡特，才有慧眼與能力帶給我們。&&&▍名家推薦&吳玫瑛｜國立成功大學華語中心主任／台灣文學系教授&臥& & 斧&許菁芳｜作家&黃雅淳｜國立臺東大學兒童文學研究所教授&劉亞蘭｜真理大學人文與資訊學系副教授&劉鳳芯｜國立中興大學外文系副教授&盧郁佳｜作家&顏擇雅｜作家&──喝采推薦&&&▍媒體好評&「勝過格林，挑選的範圍廣泛，故事生猛、有趣。」&——羅娜．塞吉（Lorna Sage），《觀察家報》&&&「絕佳……怪異得美妙……引人深思。」&——英國《每日電訊報》&&&「傑出之作，充滿各種人物，有邪惡，有滑稽，也有怪誕。」&——A. S. 拜雅特（A. S. Byatt）
【電子書】靜物畫
生命帶來的傷口， 終會在時光流轉之中慢慢癒合 ★ 英國水石書店選書、暢銷小說Top 1 ★《星期日泰晤士報》暢銷小說Top 10 ★《衛報》年度好書 ★《早安美國》讀書俱樂部選書 ★ BBC「Between the Covers」讀書俱樂部選書 ★ 澳洲最大連鎖書店DYMOCKS年度選書 ★《Parade》雜誌年度好書、《娛樂週刊》必讀精選 ★ 榮獲InWords 文學獎（TILA） ★ 榮獲「書本就是我的名牌包」年度讀者最愛小說（The Books Are My Bag Readers） ★ 入圍獨立圖書獎小說獎（Indie Book Awards） ★ 英國銷售突破10萬冊，亞馬遜讀者突破3萬評論，4.4星高分好評！ ★ 授權英、美、匈、荷、義、西6國語文 「我們只需要知道人心的本事有多大，艾芙琳。」 「那你現在知道了嗎？」 「知道，恩寵與怒火。」 1944年，在義大利托斯卡納，二十四歲的英國士兵尤里西斯遇見了年逾花甲的艾芙琳，陌生的兩人在被炸毀的酒窖裡救下一幅藝術瑰寶，也共度了一個悠閒而難忘的午後。 尤里西斯曾是手工地球儀的學徒，艾芙琳則是藝術歷史學家，要她說是間諜也不無可能。艾芙琳來義大利的目的是拯救可能被戰爭摧毀的畫作，也重溫她與英國小說家E.M.佛斯特相遇的回憶，在那次旅程中，她還愛上了某個人以及城裡的風景。 兩個很不一樣的人就這樣在彼此身上找到契合的靈魂，艾芙琳對生活和美的見解在尤里西斯的心裡種下一顆種子，隨後將長成他往後四十年的生命途徑，也為他的人生帶來意想不到的改變…… 被戰爭延遲的奧運、失蹤的美國士兵、費里尼的電影、佛羅倫斯大水災…… 透過藝術、愛和災禍，兩個深刻的靈魂在此交會，也一再錯身而過， 他們的人生是注定心碎，或者終能迎來幸福？ 本書特色 ◇封面由英國HarperCollins藝術副總監操刀設計，融會佛羅倫斯風情與特色元素 ◇扉頁特別收錄：佛羅倫斯老地圖＆手繪地球儀設計草圖，親近古城街巷與匠人風采 感動推薦 李靜宜 | 譯者、出版人 趙又萱 | 作家、編輯 盧建彰 | 詩人導演 各界好評 「莎拉．溫曼故事中那股純粹的喜悅極具感染力。我很享受在非凡的時代和地點與這些令人難忘的人物一起度過時光。」──英國知名主持人 葛雷漢．諾頓Graham Norton 「溫曼的書中充滿了喧鬧、生機勃勃的生活感……這部小說充滿活力、魅力和寬廣的心靈。」──《星期日泰晤士報》Sunday Times 「精巧別緻……沒有足夠的最高級來形容這本小說的規模和美麗。」──《星期日獨立報》Sunday Independent 「一句接一句，一字連一字，《靜物畫》就這樣成為詩。」──《紐約時報》書評 「旅行癖的補品和孤獨的良藥。這是一本罕見的、充滿深情的小說，讓人對這趟閱讀之旅感激不已。」──《華盛頓郵報》The Washington Post 「美好……甜美又機智。」──《泰晤士報》The Times 「充滿了難忘的人物和令人沉浸的氛圍，這是一首對愛、藝術和詩歌的歡樂夏日頌歌。」──Hephzibah Anderson，《星期日郵報》Mail on Sunday 「在《靜物畫》中，溫曼成為希望的偉大敘述者。」──Helen Cullen，《愛爾蘭時報》Irish Times 「一個關於善良的心和同胞精神，美好而慷慨的故事……帶來希望與快樂、充滿人性的小說。」──《每日鏡報》Daily Mirror 「內容豐富、感人至深、充滿希望。莎拉．溫曼是我們這個時代最偉大的故事家之一。」──Joanna Cannon，《鄰居家的上帝》（The Trouble with Goats and Sheep）作者 「讀者會希望盡可能長久地享受莎拉．溫曼這本美麗小說帶來的樂趣。」──Donal Ryan，《A Low and Quiet Sea》作者 「體現了人類精神的全部慷慨。」──Rachel Joyce，《一個人的朝聖》（The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry）作者 &
【電子書】海邊
離散、流亡、漂泊， 同樣一片海洋，能承載多少記憶與憂傷？ 海邊的家鄉、難民的異鄉 身處異地他鄉的流亡愁緒，是否能洗滌過往的糾葛與傷慟？ 2021年諾貝爾文學獎得主古納創作生涯重要代表作 ——入圍布克獎，洛杉磯時報圖書獎—— 《紐約時報》《衛報》《泰晤士報》《科克斯評論》《觀察家報》 多間國際媒體熱烈盛讚 我終生住在濱海小鎮，如今也是，只不過我前半生依傍的那片汪洋溫煦而碧綠，離此地遙遠。現在，我過的是異鄉客半死不活的日子……——《海邊》 來自坦尚尼亞的阿卜杜勒拉扎克．古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。古納的文筆優美，風格抒情，卻能在細微的個人命運書寫中關照後殖民議題，層次豐富動人。 《海邊》的故事開場從一位老難民薩雷寫起。他變造身分及名字來到英國，曾經擁有一間家具店，有一棟房子，曾經為人夫也為人父，擁有值得回憶的大半生。而今，他只是一個尋求庇護的難民，沉默是他唯一的保護色。拉提夫是一位傑出的年輕教授，獨自一人住在倫敦的公寓裡。當兩人在英國海濱小鎮相遇，各自承載著過去的故事被揭開——在家鄉曾經糾纏幾代的恩怨，關於愛與背叛、誘惑與占有——往事如潮湧來，將他們捲入回憶漩渦，他們如何和解、釋懷？ 本書從當代的難民場景切入，透過兩位主角薩雷與拉提夫的記憶回溯，進而揭開人物背後浩瀚的國族史。離開遙遠的東非海岸，抵達異鄉英國，無論過去曾經歷何種人生，而今皆成在異地求生的異鄉人；故事章節透過兩位主角的敘述角度，不斷交錯，帶領著讀者一步一步進入他們的生命風景，再度展現古納刻劃難民幽微心境及殖民議題的敘事功力。 繼格局宏大的《來世》及優美且兼具哲思的《天堂》之後，《海邊》引領我們看見另一種身處文化夾縫間的難民愁緒。故事中的人物遠離糾葛幾代的恩仇，置身曾殖民故里的白人國度，以離散議題及後殖民現象為核心。古納以細致文筆闡述流亡者思鄉的複雜情感，絲絲入扣，亦讓本書成為數十年創作生涯中的代表作品之一。 ◆譯者宋瑛堂親自朗讀精彩段落◆ 我是個難民，想尋求庇護。聽慣了這兩個名詞，會覺得它們很單純，但「難民」和「庇護」其實不簡單。去年十一月二十三日傍晚，我抵達倫敦蓋威克（Gatwick）機場。以難民的故事而言，抵埠是大家耳熟能詳的一個小小里程碑。難民放棄熟悉的事物，來到陌生的國度，行囊帶著雜七雜八的物件，祕密壓在心底，志向含糊不明。有些人像我，頭一遭搭飛機，第一次進出機場這麼雄偉的場所。但我也走過海路和陸路，也在想像世界裡神遊過。我踽踽穿梭在安靜的走廊，燈光冷冽，感覺像空蕩蕩的隧道，但如今回想之下，我才知道當時曾路過幾排座椅、大片玻璃窗、幾面招牌和指示標語。窗外是川流不息的闃黑，細雨斜下，隧道內的燈火引領我前進。知識常把我們捲進無知的角落，逼我們以畏懼心看待外界，彷彿我們仍蹲在淺水區，不敢游向從小怕到大的深水。我緩步踽踽前行，抱著忐忑的心，一轉彎又赫見另一面標語叫我往哪裡走。我慢慢走著，以免轉錯彎或看錯指示，以免因驚慌失措而太早引人注目。在我被帶走之前，我在海關人員面前呆立有點久，等著被掀底，等著被逮捕，等了一陣，海關才說，「護照。」他板著臉，目光刻意潛藏心聲。行前，我被交代，一句話也不能講，要佯裝不通英語。裝傻的用意何在，我不清楚，只知最好照辦，因為這建議含有一絲詭計的氣息，而邊緣人最懂這種機智的花招。海關會問你姓名、問你父親姓什麼、問你這輩子做過什麼好事：一概不回應。海關再講「護照」時，我才遞交給他，縮頭等著聽對方辱罵威脅。官員見小民犯了一點小錯而怒目以對、破口大罵，仗著神聖的權威，以捉弄、羞辱小民為樂，我早習慣了，因此我預期移民局公僕抓到我把柄，對我搖頭或咆哮，徐徐抬頭瞪我，目光堅定，完全是人生勝利組藐視懇求者的神態。但結果不然。他先翻閱我的假證件，隨後看著我，眼神難掩喜悅，宛如釣線終於有動靜了。缺乏入境簽證。隨即，他撈起話筒講幾句，換來一臉燦笑，要求我在一旁等候。 本書特色 ●在大時代下刻劃小人物的愁緒，展現作家的布局及敘事能力。 ●觀照難民流亡心境，離散議題讓人深思。 ●敘事角度採雙線進行交錯，結構綿密。 齊聲推薦 古碧玲（作家） 房慧真（作家） 馬欣（作家） 張潔平（飛地書店創辦人） 黃秀如（左岸文化總編輯） 盧郁佳（作家） 謝佩霓（策展人／藝評人 ） 鍾文音（作家） （按姓名筆劃排序） 流散的代價幾乎無法想像，開場就預告那將是解離再解離，即使離散者想方設法融入寄居的客土，如何蝕卻那來自異鄉的刺青印記？古納終身以海邊故土記憶為創作題材，一頁頁歐洲人接踵而至的非洲殖民史，諷刺地讓從未思考過歸屬問題的非洲人明白了自己是誰，最起碼也知道自己的歸屬——屬於哪一個主子的奴僕。古納的每一部作品都讓人啟頁後難掩上，歷史、地緣、經濟、文化的衝擊，對人類起源的非洲大地戕害何其深。——古碧玲（作家） 在地圖誕生之前，在地理還未被運算、因而荒地還未成領土之前……只有無邊無際的海邊，沒有三六九等的難民。——張潔平（飛地書店創辦人） 有位朋友在淡水租屋。問他為什麼要住在離市區那麼遠的地方？他說，因為淡水讓他想起回不去的家。他偶爾出門踏查，會把依山傍水的景色畫下來，貼在社群媒體上，一來是提醒自己不要忘了家的樣子，二來是為了給那些同樣回不了家的同鄉欣賞。他們之中，有人來了又走了，有人原本留下來但後來不得不走了，還有人在到底要留下來還是要走之間游移。我的朋友決定留下來，變成我們之間的一分子。但是我清楚地知道，只要他走到水邊，就會秒回香港。讀了諾貝爾文學獎得主古納的《海邊》，不禁讓我想起這個朋友的故事。——黃秀如（左岸文化總編輯） 「有了傢俱，你我不會在荒野漫無目的找路走，不會在林間空地和滴滴答答的山洞裡盤算著如何獵食同類。」驚心動魄，情節反轉再反轉。從抱怨、辯解，柳暗花明走向靈魂拷問的長旅。艱難的悲憫，苦難後才懂珍惜的溫情，從故事中滿溢。——盧郁佳（作家） 在友誼裡找到庇護，以共有的經驗構築出一座避風港，格外動人。——《紐約時報》 故事沉靜感人，從智識與同理心的角度探討寬恕、傳承、離鄉等重要主題。——《科克斯評論》 用令人驚喜的、美妙的視角，書寫出事物之間的平衡——《衛報》 從開場你就知道這是一個真正的作家，深深著迷其中，並明白這是一個對世界有話要說的作者。 —— 《觀察家報》 不僅僅是一本雄辯滔滔的小說，更是優雅，迷人的作品。—— 《星期日電訊報》 解開全球縱橫交錯、錯綜複雜的故事，你我儘管容貌背景迥異，其實本質上密不可分……離鄉背井賦予古納一份震憾人心而絕妙的均衡視角。宛若史詩，令人驚嘆而精湛。——《觀察者》 閱讀時幾乎不敢呼吸，生怕打破了令人著迷的結界。————《泰晤士報》 難民獲得了聲音和名字；殖民和革命所造成的深刻變化，變得清晰而生動。——《波士頓評論》 &
【電子書】面紗（毛姆誕生150週年紀念版．二十世紀英國最炙手可熱的劇作家直探人生真諦、強烈自傳色彩之作）
二十世紀英國最炙手可熱的劇作家毛姆 直探人生真諦、強烈自傳色彩之作 & 「他們永遠不可能幸福廝守，但分手必定也難如登天。」 & ★喬治歐威爾、村上春樹等當代巨匠同聲推崇的大師 ★鄧鴻樹（台東大學英美語文學系助理教授）專文導讀 ★好萊塢短短三十年內三度改編電影 ★天才影星艾德華‧諾頓領銜主演改編電影《愛在遙遠的附近》 ★描寫精神覺醒揭開愛情面紗訴說人生奧義之經典 ★歷時九十年經典不朽傑作 ★英國現代文學史上首次嘗試以中國為題 ★毛姆以自身婚姻情愛與中國旅行為小說素材 ★展現精湛小說技藝與編劇功力，毛姆事業巔峰期之傑作 & & ▍內容簡介 & ——人生幻麗， 如同粉彩面紗欺瞞視線。 & 吉娣明白沃特已發現她的出軌。 她後悔結這場婚，後悔草率嫁給迷戀自己的沃特、隨他離開英國遠赴香港。然而她在香港終於尋得此生摯愛——她愛上了有婦之夫，更大膽在家中與情夫幽會。東窗事發後，沃特讓吉娣做出選擇：讓情夫放棄家庭娶她為妻，或她將陪同自己前往霍亂爆發的疫區赴任。吉娣深信情夫同樣愛著她，沒料到對方一心只想擺脫不倫醜聞，立刻畫清界線。 傷心絕望的吉娣只得隨沃特前往霍亂流行的鄉間，心想不如自死。沃特自願前往疫區行醫的崇高之舉，是他對她不忠的復仇？又或是兩個心碎之人的一場自我放逐？而在疫病與死屍遍布的荒涼之地，他們又將如何重新審視彼此與自身內心？ & 他為洋娃娃披上絢麗的長袍，把洋娃娃擺進教堂膜拜， 後來發現洋娃娃裡面全是鋸木屑，所以既無法原諒自己，也不寬恕她…… & 《面紗》是毛姆依據自身婚姻情愛經歷所撰寫，具強烈自傳性色彩。毛姆以瘟疫與死亡蔓延的異鄉為背景，舖寫一對不再相愛的夫妻對彼此的悔恨執迷、愛憎折磨、同情恐懼。翻騰的欲望宛如薄紗遮蔽真實知覺，而唯有在揭開層層面紗、勇於直視自身心靈之後，人才終將擁有靈魂的自由。 & ▍媒體讚譽 《面紗》裡有哀愁，有道德張力，有反諷，有同情，有漸次高漲的情欲、恐懼、悔恨，是至臻藝術境界之作。──《旁觀者》週刊 毛姆是才情洋溢的名家！是天才！──美國現代小說先驅西奧多‧德萊塞 毛姆的敘事功力在文壇極為罕見……直逼幻影。──《週日泰晤士報》 匠心獨具的名筆……風格犀利、明快、含蓄、平易近人。──《紐約時報》 以我這一代的文人而言，如果夠誠實，很難假裝對毛姆的作品毫不關心……他的重要性無所不在。──美國知名小說家戈爾•維達爾 毛姆仍舊是頂尖文學工匠……文句簡潔經濟，環環相扣，文筆精練，從第一頁到結尾揪緊讀者心弦。──《週六文學評論》 &
【電子書】生而為囚（全新修訂版）
著作暢銷逾3.2億冊說故事大師——傑佛瑞亞契 融合自身坐牢經歷以及大仲馬經典 21世紀倫敦都會版《基度山恩仇記》 & 「往後二十年你可能都會為這個決定後悔。」 「如果全世界都認為我殺了最親愛的朋友，那我寧願用二十年來證明自己的清白。」 「不過世人很快就會遺忘。」 「我不會。」 & 那晚，丹尼在酒吧向未婚妻貝絲求婚，卻遭到酒醉男子克雷格挑釁，雙方發生衝突，貝絲的哥哥在混亂中遭克雷格刺殺身亡。事發後，丹尼反而被克雷格指稱是殺人兇手⋯⋯ & 原來，克雷格竟是個大律師，在他以及明星、富商、貴族等四名有頭有臉的人指認下，身為修車工的丹尼毫無勝算，被判刑二十二年，關入英國戒備最森嚴的貝爾馬什監獄——一個從未有人逃離的囚籠。 & 在獄中，丹尼認識了牢友尼克，結為知交。和出身市井的丹尼截然不同，尼克出身貴族，但兩人的外貌及身材卻意外相似。兩年來，尼克將淵博的學識傾囊相授給丹尼，卻在即將獲釋前過世，丹尼利用這個陰錯陽差的機會互換身份，光明正大踏出監獄，以貴族的身份及豐厚的資產，默默展開報復大計⋯⋯ & 新修版特色 & 1. 重新考據原著專有用語。 舊版基於閱讀流暢性，將許多專有名詞轉化成台灣讀者較熟悉的本土用語，或是簡略不譯。 & 不過，傑佛瑞．亞契小說作品的一大特點，就是對於各個專有領域有著精確且詳實的描述，以其高度說服力令讀者深歷其境。尤其本書精華為法庭攻防，因此新修版將特別考據原著，盡力呈現英國法律及文化的專有用語。 & 2. 還原各場景脈絡下的角色稱呼。 舊版為了方便讀者記憶，將角色名字統一簡化。例如女主角原名「伊莉莎白．威爾森」，暱稱「貝絲」，舊版幾乎全部統一稱為「貝絲」。 & 不過在原著中，同一角色的稱謂根據不同場景，以及人物間的階級、親疏關係，有不同的稱呼。以男主角「丹尼」為例，在法院開庭時，是以完整全名「丹尼爾．亞瑟．卡特萊特」唱名，他的辯護律師稱呼他「卡特萊特先生」，對立的控方律師則略去禮貌，直呼其姓氏「卡特萊特」，女友及親人則稱呼他「丹尼」。 & 新版將還原原著中各場景的角色稱呼變化，以重現人物細微的關係。 & 3. 校正舊版誤譯。 & 得獎紀錄 & 英國、加拿大、澳洲、紐西蘭和印度新書榜第一名 《紐約時報》暢銷書排行榜前十名 & 好評推薦 & 「說故事的能力是一種偉大且不尋常的天賦。不是可以教授或學來的。你有就有，沒有就是沒有。傑佛瑞．亞契是說故事的人。如果不能讓讀者著迷，他的書就不會賣出上億本！」——艾瑞卡・華格納（Erica Wagner），《泰晤士報》文學編輯 & 「我坐在牛津的一家星巴克，狂熱地翻閱著書頁，想知道惡人接下來有什麼可怕的陰謀，我不得不承認我完全被迷住了。」——安東尼・霍洛維茨（Anthony Horowitz），英國小說家 &
【電子書】面紗
一部寫透婚外情的經典小說 三度改編成電影 剖析人性的經典名著、女性精神覺醒的藝術傑作 & 「我知道你愚蠢、輕浮、無知，但我愛你。 我知道你的目標和理想庸俗乏味，但我愛你。 我知道你是二流貨色，但我愛你。」 & 愛欲與仇恨、背叛與信任、犧牲與救贖，一本勇氣與希望之書 & 面臨母親催婚、比自己小好幾歲的妹妹也覓得如意郎君，已錯過幾個對象的凱蒂一時衝動，嫁給了她並不愛的人，結果這場無愛的婚姻讓她感到十分迷茫。 丈夫對此心知肚明，他對凱蒂說：「我知道你嫁給我只是圖一時之便。但我太愛你了，我不在乎。」 儘管丈夫對自己疼愛有加，但凱蒂十分明白自己不愛他。一場突如其來的婚外情，把她和丈夫兩人的人生帶到一個意外的境地…… & 誠如毛姆自己所言，《面紗》的書名出自雪萊的十四行詩〈別揭開生活華麗的面紗〉，故事靈感則出自但丁《神曲．煉獄》中皮婭出軌被丈夫殺死的故事。《面紗》不只是一部單純的愛情故事、婚姻故事，它的主題十分多元，展示了生活本身的意義，探討人生中每個階段都會有的虛偽「面紗」。當凱蒂經歷了丈夫的死、母親的死，經歷了一切，她終於揭開了意謂著人與人之間、人與世界之間那層若即若離、若隱若現的微妙關係的面紗時，才終於覺醒，獲得真正的自由。 &
【電子書】無限的我們
——不止一生，他們相遇了好幾輩子—— & 假如生命不會結束、不斷重啟， 我們是得到了無數改正失誤的機會、達至完美人生的希望， 還是一場無限循環、將靈魂牢牢困縛在永恆中的噩夢？ & ★ 新銳小說家卡翠歐娜．希爾維（Catriona Silvey）一鳴驚人的代表作 ★ 甫出版即迅速登上水石書店排行榜＃第2位 ★ 獲《神力女超人》女主角蓋兒•加朵高度讚譽 購入本書電影版權並將親自主演 ★ 名列BookBub 2021年春季最佳書單 & ☆《紐約時報》暢銷作家茱迪•皮考特(Jodi Picoult)、國家書卷獎得主游朝凱（Charles Yu）——傾情推薦 ☆ 紀大偉& 政治大學台文所副教授，科幻小說《膜》作者 ☆ 臥斧& 文字工作者——推薦 & 「我是真的，妳是真的。」 「真正的人不會死了又回來，真正的人不會重生為自己的一百種版本。」 & 桑提和索菈，兩個看來背景迥異也毫無交集的人，卻老是會遇見彼此、產生火花。不止這一生，他們已經相遇了好幾輩子——在他們以相同面孔、不同身分不斷開啟的人生中，他們反復相遇——就彷彿世界存在的目的，只是為了讓這兩個人不停重遇對方。 & 每一段人生、每一個平行時空裡，他們的故事都不太一樣。起初，他們是在科隆求學的大學生，在星空下的破敗鐘樓旁邂逅對方；下一個人生版本裡，桑提是老師，索菈是他古靈精怪、天賦異稟的學生；新的一生中，他們偶然相識、愛上彼此，共結連理；而另一個人生故事中，他們是哀傷的養父與倔強的養女；接著，他們成為兄妹、博士生與指導教授、街友與社工、警隊拍檔……猶如一篇篇充滿遺憾或疑問的短篇故事，主角永遠是桑提和索拉。&& & 像無數場模擬遊戲，他們在這一輩子結束後遺忘彼此，再度在新一段生命中交逢。變化之中，不變的是他們的必然偶遇，以及兩人迥異的生命哲學：對待生活困局，桑提相信一切發生皆是安排，一切安排都有它的意義；索菈總是希望自己能夠掌控人生、做出正確選擇；一次又一次，他們以不同身分角色反復對話、詰問、考驗著對方與自我。 & 直到兩人對彼此與其他事物的記憶不斷積累，上一世的印象沉澱在腦中，陌生的熟悉感使他們漸漸發現不對勁：到底是什麼讓他們每一次都在各異的人生和時空中偶然找到彼此？各種微妙的線索串連起來：似曾相識的名字和人物、場景、話語、神祕男子、星星的移動與靜止……我們一步一趨跟在桑提和索菈身後追尋真相，在地球以外的無限空間、在宇宙四散的星星之間，他們終究從迷失中清醒，面對真實、終極的此刻——一個超越現實感的荒謬現實。 & 迷霧散去後，桑提與索菈必須處理更巨大的命運，決定真正結局——這一次，沒有重來了。卡翠歐娜．希爾維筆下，兩人的故事一而再地走向我們預料之外，相信上帝與意義的桑提、想要掌握自我人生方向的索菈，他們截然不同的生命哲學，究竟會把他們引向生存或死亡？ & 本書特色 & 情節反轉再反轉，一再突破閱讀預期的驚喜之作。 & 各界推薦 & 紀大偉——政治大學台文所副教授，科幻小說《膜》作者 臥斧——文字工作者 & 「我非常激動……《無限的我們》（一直期待著這樣一本書）！！」——茱迪．皮考特（Jodi Picoult），《紐約時報》暢銷作家、暢銷小說《姊姊的守護者》作者 & 「創新、大膽和驚喜——在小說開端處我完全無法想像到它會這樣結束。懸念和情感內建於桑提和索菈的故事之中，一頁一頁、一層一層將它自身揭露出來。構思巧妙，極富娛樂性。」——游朝凱（Charles Yu），國家書卷獎得主 & 「技巧高超、充滿吸引力、極為別出心裁的作品！我一生都愛這本書。」——貝絲．瑞維斯（Beth Revis），《紐約時報》暢銷作家、《星河方舟三部曲》作者 & 「美妙的探索以及深刻的複雜性。」——《神力女超人》女主角蓋兒•加朵（Gal Gadot） & 《神力女超人》女主角蓋兒•加朵已購入本書的電影版權，預計將親自參演。 &
【電子書】來世
這一切是為了什麼？ 我們不過是在打一場毫無意義的戰爭。 —— 二〇二一年諾貝爾文學獎得主最新力作，全新繁體中文譯本 2022歐巴馬年度最愛圖書之一，紐約客雜誌推薦必讀 ★2021年奧威爾政治書寫獎決選 ★2021年沃爾特．史考特歷史小說獎初選 ★《紐約時報》《華盛頓郵報》《時代雜誌》《紐約客》《BOOKPAGE》《柯克斯評論》《新政治家》雜誌年度選書 「每次聽你說話，我都會想起哥哥。我常想像著戰爭期間，他必定遭遇了什麼事。如果他還在某個地方，安然無恙，應該也會像你和我說話這樣，在和別人說話。」 來自坦尚尼亞的古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品圍繞難民與流亡，聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。書評家普遍認為，古納的作品在在呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。 《來世》的故事以戰時的東非為背景，描述大時代下小人物的一生，勾勒出非洲大陸的無情命運。故事發生在二十世紀初，當時德國對東非的殖民統治即將結束，伊利亞斯戰後輾轉回到家鄉，發現父母去世，妹妹阿菲亞也被送給別人收養。另一位士兵哈姆扎也在戰後返家，身體和靈魂都傷痕累累，一無所有，直到他遇見美麗單純的阿菲亞，故事就此展開。大時代的巨輪不停運轉，他們身在其中，看似隨波逐流，彼此的命運卻逐漸交會。哈姆扎與阿菲亞共組家庭，伊利亞斯卻因戰事失去聯繫。隨著時光流轉，阿菲亞誕下一子，並以哥哥的名字命名做為紀念。生活看似終於平靜下來，孩子卻在夜半開始陷入鬼魅的糾纏…… 在本書中，歷史的多變與無常貫穿整個故事。小說情節隨著好幾世代的角色開展，結局讓人訝異難料。如書名《來世》的多重隱喻，結局將尋親及亡魂之謎與殘酷無情的戰事及近代史巧妙揉合。全書亦重複強調：倘若統治政權的意識形態（特別是種族歧視）要求屈服與犧牲，個人在意識形態前幾無抵擋之力。 古納的文風細緻瑰麗，捕捉了非洲大陸的異樣風情。隨著他筆下小鎮的景色與街巷的氣味，帶領讀者踏入瑰麗玄奇的世界。他以熟練而又富有情感的文筆，為讀者拉開了非洲大陸的帷幕，從後殖民論述的角度不斷叩問反思殖民主義。在大多數讀者不熟悉的這片土地，同樣流淌著國族的哀歌、殖民的血淚、戰爭的創傷。古納透過鮮明的人物性格刻劃及大時代的命運轉折，描述了戰爭的殘酷暴烈，也道出人性珍貴的愛與善意，映照了世界史上幽微的角落。 本書特色 ●全新繁體中文譯本，獨家收錄坦尚尼亞地圖。 ●從後殖民論述的角度不斷叩問殖民主義的意義，極具啟發性。 ●揉合非洲近代史及神祕文化，引人入勝。 &
【電子書】四十我就廢
亞馬遜網路書店4.5顆星，迪士尼影集《老娘還沒死》原著小說 社群時代的新BJ單身日記X戳破夢幻濾鏡的四十歲廢柴自白 一個探索中年危機、性別平權、社群亂象、愛和生命意義的有趣故事。 ★★★ 沒車、沒房、沒男友，他媽的誰說四十不惑？ 我以為自己會迎來那個閃亮亮的四十歲， 卻只是喝著罐裝琴通寧，躺在床上看Netflix。 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 「我是誰？怎麼會在這？不是啊，我想像的未來不是這樣的啊？！為什麼其他人開始吃無麩質的布朗尼──那是什麼鬼東西！」 妮兒．史帝芬斯的生活一團糟，朋友們忙著聊孩子與升遷，而她只有失戀又失業的故事。 事業失利又破產，未婚夫也一併失去，妮兒的幸福加州生活在一夕間瓦解，迫使她回到倫敦重新開始。然而，她發現一切都已物換星移，高額的租金讓她必須和別人合租，老朋友們都已結婚生子，過著完美人生。每到特殊節日，平時完美無缺的Instagram世界會加倍閃亮，對比下，妮兒的日常黯淡混亂，她覺得自己的人生已經徹底失敗，更糟的是，她已經四十歲了。 在舊同事幫助下，妮兒接下撰寫報紙訃聞的工作，認識了一位已故劇作家的老婆凱特琳，兩人互相扶持彼此面對各自的挑戰而成了忘年之交。在凱特琳的啟發下，妮兒開始錄製一個祕密podcast，對著麥克風訴說自己四十幾歲一事無成的廢物人生自白…… &
【電子書】皮拉奈奇
人生再脆弱，也值得一場迷宮中的冒險。 & 暢銷奇幻小說經典《英倫魔法師》作者蘇珊娜‧克拉克 萬眾矚目最新傑作 & 他是誰？這裡是什麼地方？你又是誰？怎麼會讀到他寫的東西？ 他是「屋子」的愛子。屋子的美，無與倫比。 & 「如果我不再是皮拉奈奇了，我還是我嗎？」 & 25年來，第一本榮獲「女性文學獎」的奇幻小說 「真正原創、出人意料的新奇幻之旅。」──評審團主席柏娜汀．埃瓦里斯托 & 這個世界必然存在一個通道或一扇門，連結我們和魔法的去處。 宛如一場沉浸式體驗，放下所有規則，進入皮拉奈奇的世界。 & 信天翁來到西南堂的那年…… & 小說主人公皮拉奈奇住在屋子裡。也許他一直都在那裡。他每天將種種在屋子裡觀察到的奇觀詳細記錄在筆記本，一座由無數大廳組成的迷宮，數以千計奇形怪狀的雕像。潮水有時湧上階梯，白雲緩緩飄過天花板。每週二和週五，他會去見另一個人，其他時候，他會帶上食物去供奉亡者。大部分時間他都是獨自一人。 & 直到某天地板上出現用粉筆寫下的留言，屋子裡似乎來了陌生人，是誰？有什麼目的？他們是朋友嗎？還是如另一個人所說，陌生人只會帶來災難？此時，皮拉奈奇發現自己的日記與記憶出入的地方…… & 憑藉《英倫魔法師》囊括世界四項奇幻大獎的英國作家蘇珊娜‧克拉克，睽違十四年全新力作，刻劃一個人獨居在迷宮般的屋子裡的神祕故事。為什麼這個屋子裡只有一個人？他是誰？住了多久？發生過什麼事？讀者將跟隨皮拉奈奇一起進入這個神祕的魔幻世界，在他的帶領之下層層抽絲剝繭，拼湊出故事的謎團真相。 & 「皮拉奈奇」這個名字靈感源自於十八世紀的義大利藝術家皮拉奈奇（Giovanni Battista Piranesi），以版畫作品舉世聞名。這是一本關於失去和尋找自我的奇幻之書，它寫出人類在追求智慧的過程中可能失去寶貴的東西。當年《英倫魔法師》出版後一鳴驚人，作者卻意外罹患慢性疾病，長期居家療養。創作這本書的過程中，克拉克意識到自己和筆下的主人翁一樣成了與世隔絕的人。作者創造出一個美輪美奐的迷宮。筆調潔淨，激發哲學思考，深刻探索身為人的意義，全書超越你我的想像，只要相信幻想世界存在，你就能夠進入。 & 「即使你獨自置身在一個房間裡，也不代表你與世界脫離。」──蘇珊娜‧克拉克 & 得獎紀錄 & ★榮獲2021年女性文學獎 ★榮獲2021年英國基希斯(The Kitschies)文學獎 ★榮獲2020年美國音頻出版商協會奧迪獎(Audie Award) ★世界奇幻文學獎決選 ★科斯塔圖書獎、雨果獎、星雲獎、軌跡獎入圍 ★《時代雜誌》年度選書 ★《衛報》年度選書 ★《泰晤士報》年度選書 ★《觀察家報》年度選書 ★《每日電訊報》年度選書 ★《金融時報》年度選書 ★BBC年度選書
【電子書】曾經，那兒有家唱片行【暢銷回歸版】
【 無CD！無卡帶！！僅售黑膠！ 】 【 歡迎入內，唱片行的大門永遠為您敞開！！！ 】 用音樂癒合人生中的大小傷口，讓文字解開生活裡的煩惱憂愁 一個關於傾聽與感受、因愛選擇勇敢的故事 🎼 一出版即空降英美暢銷文學榜，溫馨感人更勝全球百萬暢銷書《一個人的朝聖》 🎼 《泰晤士報》、《華盛頓郵報》評選爲當年年度最佳圖書 🎼 誠品書店、城邦讀書花園當月選書 🎼 台灣知名小說家、作家、音樂人、媒體人、書店從業人員齊聲推薦 這個熱愛黑膠唱片、體型如熊一般的溫柔男子，擁有用音樂療癒人心的神奇能力，唯獨無法以同樣的方法敲開自己封閉多年的心門。 而與謎樣綠衣女子的一場邂逅，讓他原本選擇遺忘的那段過去，自記憶深處慢慢清晰…… 曾經，那兒有家唱片行。 1988年， CD剛剛問世，這個閃亮亮的小塑膠盤在全國各地熱銷。一條將近沒落的商店街上，一家小小卻明亮的唱片行裡充斥著五花八門的音樂，不管是孤獨、失眠、傷心或是漂流無依的任何人，都可以在這裡找到專屬於自己的歌曲與專輯──因為熱愛黑膠的店主法蘭克就像醫師一樣，能準確地用音樂治癒每個來向他求助的人，同時讓原本死氣沉沉的街坊有了全新活力，每個鄰居都喜歡法蘭克。 某天，名叫伊爾莎的美麗女子行經唱片行，請求法蘭克教她什麼是音樂，也從此走進了他的生命。一開始，法蘭克想逃避，但很快地，他就被這個眼睛就跟黑膠唱片一樣黑的神祕女性深深吸引。兩人之間開始有了某種聯繫，街坊好友都看得出來他們彼此有好感。法蘭克總是試著幫助別人，但是對自己內心的感受不聞不問。伊爾莎似乎扯動了他塵封已久的舊傷口，想忘掉的過去彷彿又開始追著他…… 這是一本有關音樂、有關愛、有關療癒——以及最重要的，一本有關跨越藩籬，並且不要畏懼未知的小說。 ──作者蕾秋．喬伊斯寫給台灣讀者的話（節錄） &
【電子書】甜蜜的哀愁
那個夏天就是這樣度過的，我的整個世界只有你。 & One Day《真愛挑日子》電影原著小說作者 英國圖書獎年度風雲作家大衛‧尼克斯，繼《我想離開你》之後最新長篇小說&& & 在尷尬中萌芽，雖然充滿後悔，卻讓人難以忘懷。 一段恰到好處的初戀故事，一本最適合夏末閱讀的甜蜜小說。 & 查理‧路易斯，一個任何人翻閱畢業紀念冊時大概都沒什麼印象的十六歲男孩。在高中最後一年的暑假，他遇見了法蘭‧費雪，查理從來沒有覺得自己這麼渴望愛上一個人，他不可自拔的被她深深吸引了。於是他加入法蘭所在的舞台劇劇團，因為這是唯一能見到法蘭的機會。一想到未來，查理只有無窮無盡的擔憂，而法蘭的出現，讓他燃起了對未來的熱情。 & 一場青春的不期而遇，奏出一段苦樂交織的故事，完美捕捉到初戀令人暈眩的起伏跌宕。《One Day》成為一世代人最心碎的愛情指標，而大衛．尼克斯的最新力作一推出便榮登英國暢銷書榜。小說以倒敘的方式，講述步入中年的查理回憶起那個改變了一生的夏天。 & 「分離是如此甜蜜的哀愁；既然如此，就一直說晚安，直到明天。」 ——《羅密歐與茱麗葉》 & 能夠與她相遇，是多麼幸運的一件事。 「這是你想要的，你現在懂了。」 & 多年後，我終於懂了這種感覺。 書評推薦 & ●這本書真是太美了，完美地捕捉了我們都曾經歷過的時光。──電視主持人葛雷漢．諾頓 & ●青澀戀情的美麗讚歌…… 《甜蜜的哀愁》是尼克斯最擅長的傑作，讓讀者深深沉溺在懷舊的回憶情境中，主線描述感人但不至於歪樓陷入風花雪月的愛情故事，從頭到尾編排巧妙，聰明，最重要的是充滿幽默。我們可能認為尼克斯是心碎故事作家，《真愛挑日子》讓許多人在游泳池畔落淚，但他一直都是喜劇小說家，本書充滿令人爆笑、類似《正常人》影集幽默感的段落……他在此證明自己仍然能寫出最稀有又令人渴望的文字饗宴；有正經優點的大眾小說，又能歷久彌新的暢銷書。——《衛報》 & ●《我想離開你》與 《真愛挑日子》的作者從未寫過這麼溫柔又洞察深刻的苦樂交織故事……完美捕捉到初戀令人暈眩的起伏跌宕。 ——《每日快報》 & ●觀察力深刻，搞笑高明又令人哀愁心痛，這是大衛‧尼克斯迄今最棒的作品。 ——《每日鏡報》 & ●恰到好處的初戀故事……可能是最適合夏末閱讀的甜蜜小說。——《華盛頓郵報》 & ●令人感同身受，聰明地看待青少年的真切痛苦與寂寞、初戀的日常奇蹟與莎翁語言的恆久力量。——《觀察者》週刊 & ●尼克斯高明地捕捉到查理的心虛，初戀的混亂激情與少男情誼的粗俗……讀來很有樂趣。——《出版人》週刊 & ●這個流暢的成長故事設定在英國，充滿機智與深切的自我反省。——《時人》雜誌 & ●這本可愛的成長浪漫喜劇是《二十五歲處男日記》與《The Swish Of The Curtain 》的融合，描述戲劇表演與階級鴻溝。——《每日郵報》 & ●很少作家像大衛‧尼克斯如此扣人心弦，這次他差點拆散佳偶……是個迷人、回味無窮又美麗至極的故事。——《明星論壇報》 & ●尼克斯的文學天賦令人讚嘆……發自內心的強烈懷舊感，幾乎扭曲了時光。——《週日泰晤士報》 & ●《甜蜜的哀愁》是……紳士幽默與完全真誠的理想混合。讓我感覺像胸口有東西在鼓脹，讀者們很可能不知不覺間心思飄到自己荒唐虛度的學校假期或激情澎湃的早年戀情。馬上買一本，因為這本書簡直像防曬乳，是完美的夏日良伴。 ——《獨立報》 & ●如果世上有最適合假日攜帶閱讀的作家（可以這麼說），那就是大衛‧尼克斯了。請在行李箱騰出空間。——《每日電訊報》 & ●人生樂趣很少比得上閱讀大衛‧尼克斯的小說，這是他迄今最佳作品。——多納‧萊恩，愛爾蘭作家 & ●我不認為有其他現役作家更能捕捉到青春與青少年的精髓；我也不確定有人曾經接近目標。——珍妮‧科根，《幸福小店The Little Shop of Happy-Ever-After》作者 & ●在每個方面都完美無瑕。——吉兒‧曼賽爾，英國浪漫喜劇作家 & ●搞笑、有趣又感人，是高明的大衛‧尼克斯又一傑作。——約翰‧波恩，愛爾蘭作家 & ●觀察敏銳又懷舊到令人痛苦，《甜蜜的哀愁》讀起來像是真人實事。——克莉兒‧麥金塔，英國作家 & ●故事就該這樣寫。美好、清晰又真摯，具備所有高明的故事能做到的一切：直接發掘你的本質並且堅持到底。——喬安娜‧坎農，英國作家 & ●他真是個天才，他的小說有種切身感受讓人認同，但也有驚喜、令人屏息又愉悅。——妮娜‧史提比，英國作家 & ●大衛‧尼克斯的《甜蜜的哀愁》完美捕捉到初戀的激烈，幸福家庭的美好，以及從青少年轉大人的複雜。未來我會不時回想起這些角色。——吉兒‧桑托波羅，紐約時報暢銷書 《後來的無盡缺憾》作者 & &
【電子書】哈姆奈特【奧斯卡最佳導演趙婷改編影視．作者印簽扉頁】
悲傷代替了我亡兒的位置， 躺在他床上，陪著我到處走動。──《約翰王》 當巨大的悲傷降臨生活，我們該怎麼面對？ 因瘟疫失去稚子的莎士比亞，奔向倫敦寫出偉大的劇作料理內心無以排遣的失落， 那麼被留在老家的莎翁妻子安海瑟威呢？ 被哥哥守護著活下來的雙胞胎妹妹？ 帶著徘徊不去哀傷的她們，該向誰訴說呢？ 「被世人遺忘的孩子，終於有一部以自己為名的作品。」——瑪姬・歐法洛 女性小說獎・英國圖書獎・美國國家書評人協會獎・達爾基文學獎 獲獎作品 水石書店、英國卡蜜拉王后讀書俱樂部The Reading Room、紐約公共圖書館年度選書 皇家莎士比亞劇團RSC黃金陣容盛大改編搬上舞臺 影視改編確定由奧斯卡最佳導演趙婷執導！ 🏆 女性小說獎（The Women's Prize for Fiction）獲獎評語 🏆 「非同凡響，展現出人類經驗的深刻內涵，緊扣著當代又歷久不衰。」 共同推薦 陳偉棻／作家 焦元溥／作家、倫敦國王學院音樂學博士 單德興／中研院歐美研究所特聘研究員 辜懷群／京劇製作人、前臺大外文系教授 彭鏡禧／國立臺灣大學外文系、戲劇系名譽教授 簡莉穎／劇場、影視工作者 王月／藝人、舞臺劇及電影監製 ▎藝術家與他的妻子 一段相愛相守的時光，一場帶來劇變的瘟疫 1580年代，一對住在英格蘭中部的夫妻，生了三個小孩：大女兒蘇珊娜，兒子哈姆奈特、么女茱蒂絲是一對雙胞胎。 時間回溯至15年前，一名拉丁文教師面臨家道中落，為了償還家中債務，他一邊協助手套製作的生意，一邊從事家教，意外遇上令他著迷不已的女孩──艾格妮絲。附近居民都說她是森林女巫的女兒，手臂上總站著一隻紅隼，她具有豐富藥草知識，以及奇特的預言能力。家世迥異的兩人，最終奉子成婚，這段婚姻帶來的解脫與束縛，未必符合他們的期待。 「真正的愛， 要愛你原本的樣子，而不是你應該變成的模樣。」 1596年，一個夏日夜晚，這個家的小女兒茱蒂絲不幸染疫，高燒不退。哈姆奈特四處求助，卻沒有任何人回應他的呼救──母親正在一英里外照料花園裡的蜜蜂；當年的拉丁文家教，已成為新銳劇作家，遠在倫敦，全心投入事業。兩人從未預料，他們即將失去心愛的孩子…… 4年後，頗負盛名的劇作家寫出史上最有影響力、最震撼人心、歷久不衰的劇作：《哈姆雷特》。 ▎本書靈感來自莎士比亞早夭的獨子：哈姆奈特 莎士比亞的劇作為今日的各類敘事奠定了基礎，《哈姆雷特》尤是。 對於一位年輕的演員而言，它不只關於崛起和青春，同時也在抗爭著你無法控制的外在環境。 ——提摩西・夏勒梅 《哈姆雷特》是莎士比亞最著名、最多人引用的劇作，是他有生之年最受歡迎的作品，也是有史以來最具影響力的戲劇，自1879年以來雄踞皇家莎士比亞劇團演出榜首，影響歌德、梅爾維爾、喬治・艾略特、狄更斯等眾多文豪。 莎士比亞創作《哈姆雷特》時，年僅三十六歲，雖然年輕，十年之間已在喜劇、歷史劇、悲劇類型創下不凡成就，很難想像他還能更上一層樓；《哈姆雷特》更僅是一連串創作狂熱的開端，隨後迎來《奧賽羅》、《李爾王》、《馬克白》、《安東尼與克莉奧佩屈拉》與《科利奧蘭納斯》等傑出劇作。 哈姆奈特之死，對莎翁心理造成的激盪，或許能解釋《哈姆雷特》一劇爆炸性的力量與思想的強度。 人們對這齣劇的創作歷程卻未有透澈的了解。時值英國伊莉莎白時代，人們對於拼字不慎嚴謹，「哈姆奈特」、「哈姆雷特」兩字可以交替使用。現實中，哈姆奈特於11歲過世，死亡紀錄登記在案，但是死因成謎。莎士比亞也沒有留下任何輓歌，直到其子死後4年推出《哈姆雷特》。 ▎莎學權威葛林布萊Stephen Greenblatt： 「若要了解莎士比亞如何用想像力把自身的生活轉化為藝術，必須利用我們自己的想像力。」 「那是一張印刷海報，『悲劇』這個詞排在最上面，正中央最大的字母拼出她兒子的名字。」 本書作者瑪姬・歐法洛，16歲第一次在課堂得知莎翁之子，觸發好奇心。大學修讀英國文學，讀遍莎士比亞傳記與文獻，發現歷史對莎翁之子的記載非常稀少，她感到事有蹊蹺，那正是小說家發揮想像力的空間。30多年來，她屢次想提筆，卻遇上心理障礙──她的子女數量跟莎翁一樣一男兩女，「我無法想像比埋葬自己的孩子更深沉的恐懼。」她說：「愛，很大一部分來自對失去的恐懼。」 創作本書期間，描寫死亡的場景時，歐法洛甚至無法在家中書寫： 「這感覺太危險了，好像我在邀請某種可怕的詛咒降臨我們身上。所以我在一間破舊的苗圃小屋外面寫作，把筆記型電腦放在膝蓋上，以15分鐘的爆發時間進行工作，必須在花園裡走一段時間，才能往下寫。」派崔克．德威特《掏金殺手》、珍．瑞絲《夢迴藻海》，這兩本文學小說都激勵她寫出這本書。 《紐約時報》、《星期日泰晤士報》暢銷排行榜No.1 比爾．蓋茲GatesNotes、《歐普拉日報》強力推薦 如果你是莎士比亞的粉絲，你一定會喜歡這本感人的小說，它展現莎翁的個人生活如何影響《哈姆雷特》的創作。──比爾．蓋茲 在精確而華麗的細節中，歐法洛毫不費力地切換時序，將歷史敘事與角色生命細緻交織。──《歐普拉日報》 獲獎紀錄 ● 2020美國國家書評人協會獎 ● 2020英國女性小說獎首獎 ● 2021達爾基文學獎Dalkey Literary Awards ● 《紐約時報》年度十大好書 ● 《衛報》年度選書 ● 《金融時報》年度選書 ● 《泰晤士報》年度選書 ● 《BBC News》年度選書 ● 《柯夢波丹》年度選書
【電子書】我們仰望的四個天空
◐◑獨特珍藏版——【雙面書封設計】◑◐ 一部跨時空的非典型女性成長小說 一本流離之書 美籍華裔小說家張婷慧&&& 初試啼聲的野心之作 當林黛玉跨出《紅樓夢》的大觀園， 穿入19世紀末的荒敗與華麗， 她的悲劇故事將如何被重述？ ★《紐約時報》2022年最受關注圖書之一 ★ ★《紐約時報書評》編輯選書 ★ ★ Goodreads年度讀者票選獎&& 2022年最佳歷史小說提名 ★ ★ 著名美國圖書推薦網站GMA Book Club 每週選書 ★ 東方與西方的世紀末交匯 & 從末代帝國到19世紀璀璨光華之地 & 見證時代浪潮與人性之惡 「我知道這本書是歷史小說，但當我翻閱它，它並無關歷史，也不類屬小說。它更近似於我們當下的現實，以及當下之前很長一段時間的現實。」——張婷慧 這是一個有關孤女成長之痛的故事。但也不完全是。 傳奇的起點由此開始：偌大中國裡的一座無名小漁村，一個典型幸福家庭裡的普通女孩。&&&& & 成長過程中，這個女孩擁有四個名字、四種身分，在兩種性別之間來回變換，沒有任何世俗定義得以完整概括她的四段人生。她從暗藏著動蕩時局的安和小日子中走來，走入了一個持續流動的遷移故事。 當她叫黛玉的時候，黛玉健康、活潑，擁有美好的家庭與天真的夢想。站在傳統與新觀念之間的模糊地帶，她並不願意成為黛玉——古典文學《紅樓夢》裡那病懨懨、一生充滿悲涼底色，死於愛情的憂愁少女。黛玉想要走出黛玉的影子。如同一種悖論，她接下來的人生卻與古典少女黛玉的精魂緊密交纏在一起。 & 當她是街頭流浪男孩阿風的時候，阿風是在中國庶民社會中掙扎求存的廣大孤兒一分子。這些骯髒如乞兒的男孩每天在街上遊蕩，幹些偷雞摸狗的事，飢餓感是支撐他們活下去的唯一理由。沒人知道他們的過去；他們彷彿也沒有未來。在這裡，小說彷彿把我們帶入了平凡的孤兒奮鬥故事，又拉著我們跳出了這一故事模型。&& & 當她是雛妓牡丹的時候，她住在十九世紀末美國舊金山唐人街上，一座偽裝成洗衣店的妓院。這是一個異境的中國，一座奇幻而邪惡的異托邦，集中了黑幫成員、金錢、權力與官商交結的犯罪網路。在這個地方，她穿著怪裡怪氣的中國服飾，被賦予充滿中國特色的名字，妓院的女孩們會將上唇塗滿胭脂，下唇中央點上宛如櫻桃的一點。白人喜歡這味，她們說，覺得我們這樣看起來更像中國人。&&&& & 當她叫做雅各的時候，她意識到，在這片土地，當男孩輕而易舉，但當男人才至關重要。雅各要靠模仿男人保護自己，模仿他們對自己無敵、強大的自信，相信自己能予取予求。男孩雅各四處打工養活自己，遇到更多失根的華人——淘金熱的時代過去後，他們留了下來，面對充滿威脅的種族仇恨，面對成為日常的各種代名詞：苦力、黃皮佬、鳳眼異類或髒鬼。 & 黛玉、阿風、牡丹與雅各，四個名字、四種身分，循序漸進地劃出小人物的不凡人生，濃縮了一段布滿苦難的華人遷移史。困在不同的身分中，她不斷想要逃出去：逃出現在，逃出命運。她四處流離，彷彿無處可去，被冥冥中不可違抗的巨手推著，茫然向前走去。但每一次的咬牙掙扎，都改寫了「黛玉」的符號，也改造了女子扮裝的古典意涵，某種對男性英雄情懷的頌揚。 在張婷慧充滿魔力的筆下，龐大的時間浪潮將把黛玉、阿風、牡丹與雅各帶往怎樣的結局？ 本書特色 一部以十九世紀末橫跨中國與美國的華人史為背景的歷史小說。 &
【電子書】靈光
1.《V怪客》作者、美漫界傳奇人物艾倫．摩爾第一本小說集。2.已發表作品+全新短篇+影射美漫業界所有不能說的祕密。3.大師級小說技法、破框式故事炫技。閱讀之前，先有心理準備！長中短九篇作品，橫跨類型宇宙，縱橫時間空間超乎尋常、不能定義、不可思議她美麗的眼睛看不見，小巧的耳朵聽不見。她看見的腥紅殺戮，牢牢鎖在那美麗的頭顱之中。――〈假想的蜥蜴〉他的時間流向與人類不同，他隱密地生活在一般人之中，他正是他們研究的超自然現象，而他，將要在今日出手。――〈一點也不神奇〉在最初的那一飛秒――大概等於三千萬年。宇宙中絕無僅有的智慧生物「波茲曼大腦」誕生。可是沒過多久他就發現自己並非唯一，還有其他較低階（也就是比較笨）的腦子存在。――〈不太可能發生的超複雜高能狀態〉妻離子散、孑然一身。他回到充滿兒時回憶的遊樂園。如果可以離開此生，他覺得自己會毫不猶豫地穿越。――〈靈光〉---艾倫摩爾是誰？他是提及超級英雄、美國漫畫時不可能遺漏的標竿人物。然而，2017年，他發表文章表示超級英雄的氾濫阻礙了文化產業的發展，次年正式決定揮別圖像的世界，可是他並未放棄故事。他親自動筆創作小說，一寫不可收拾，完成的作品正是《靈光》一書。這本前所未有的故事集包含五篇已發表作品，四篇全新故事。除了打破類型界限，更利用內文排版、後設小說以及海量註解，突破文字書的既有形式。除在創作上自我挑戰，更是對讀者的大腦下戰書。在這個選集中，佔據一整個下冊的〈我們所能瞭解的雷霆俠〉可說是美國漫畫的鏡像世界。然而你不需要熟悉美國漫畫，也能立刻辨識雷霆俠、偉漫等等影射了誰。故事開篇是一個漫畫編輯之死，其中夾雜一個漫畫編輯之生。艾倫摩爾以後浪推前浪、前浪倒在書堆上的戲謔語調，彷彿編寫漫畫分鏡那樣刻畫出每一幀畫面。他描繪每一個對漫畫一見鍾情、義無反顧投身產業的小漫畫宅，這些角色在真實與虛構間穿梭，然後漸漸模糊真與假之間的界線，我們可以說，艾倫摩爾的筆就是魔杖，他的文字就是魔法。
【電子書】一個人的朝聖【電影改編原著暖心珍藏版】
全球熱銷千萬本 本書改編電影為6/25台北電影節參展影片 8月4日全台感動上映!! & 一個人活著可以背負多少苦痛， 一段不平凡的旅程能夠記錄怎樣的信念 一場與生命正面對話，重拾人生第二次機會與摯愛的旅程！ & 意外的一封信，讓哈洛決定開始一次荒謬的旅程， 從妻兒的不諒解，到陌生人的協助，讓他堅信── 只要繼續走下去， 或許有人會因此而活，有人因此得到救贖。 唯有坦然面對自己的過去，才能重啟一段新的人生。 這是一次意料之外的旅程，因為一封在某個星期二早晨寄達的信件而出發…… 是昆妮，這位二十年沒見的老同事寄信來向哈洛道別，說她患了癌症住在安寧療養院。信的內容讓哈洛既震驚又難過，他開始從記憶中搜尋昆妮的樣子，是啊！二十年了，他已經有這麼長時間沒想到她了，當年，那個唯一把自己當作是朋友、後來不告而別的老同事…… 哈洛懷著一份愧疚寫了封回信，在寄信途中，他心裡想著除了寄信，他應該可以為昆妮做點什麼事？因緣際會下，一個女孩給了他一個希望與信念：他可以走路去探望昆妮，而且，只要他繼續走，他的老朋友昆妮就會繼續活下去！ 這單純的信念讓哈洛開啟了一段看似荒謬卻不平凡的旅程。他，一個六十幾歲的老人，沒帶手機、沒有地圖、沒有計畫，決定從英國最西南的康瓦耳一直走到最東北的蘇格蘭，超過五百公里的路程。途中遇到形形色色的人，有人為他歡呼打氣，也有人對他的行徑嗤之以鼻。 一路上，哈洛開始回想自己的一生，終於有了勇氣去釋放二十年來深埋內心不願去面對的過去。他想到生命中已錯過的太多東西：他一輩子都低下頭避免跟人衝突，然而，他自己的兒子卻是打定了主意將目光直直盯視他，跟他爭個水落石出；和妻子莫琳當年相識相戀時的激情和浪漫，曾幾何時，已經疏離形同陌路…… 哈洛承受著生命中最深沉的悲傷之際，當一切都已太遲時，他勇敢地敞開自己傷痕累累的心，讓世界走進來。這趟旅程改變了路上所遇到的每個人，也讓哈洛有機會回過頭重新面對自己的人生和摯愛的人。 我現在就要出發。 只要我還在走，她就必須活下去。 這次，我不會讓她失望。
【電子書】吉姆爺
諾貝爾文學獎得主紀德最欣賞的小說 現代主義先驅康拉德代表作之一 20世紀第一部傑出的現代主義小說 名列20世紀百大英語經典小說 20年來全新繁體中文版 & 心懷理想的吉姆是帕特納號的大副，帕特納號負責將八百名乘客運送到紅海的一個港口。經過幾天的一帆風順後，這艘船在夜間突發意外。船長認為這艘船會很快沉沒，八百名乘客，但救生小艇只有七艘，於是船長決定和另外兩名船員先自救。在最後的緊急時刻，一時心怯的吉姆拋下乘客，和船長一起跳上了救生艇，最終拋棄乘客的船員都被吊銷了證照。 馬洛船長出席審判並與吉姆會面，他譴責吉姆的行為，但這名年輕人引起了他的注意。吉姆深感內疚，向馬洛坦承自己的過失和恥辱，馬洛在一個朋友家裡為他找到住處。吉姆受到了接納，但只要帕特納事件的記憶一追上他，他就會悄然離開。 在馬洛協助之下，他的朋友史泰因邀請吉姆擔任他在帕吐桑的貿易代理人，帕吐桑是一個偏遠島嶼上的城鎮，與大多數企業隔絕。吉姆在帕吐桑成為當地住民的英雄，由於他的領導才能，當地人稱他為「吉姆爺」。吉姆還贏得了混血女子珠兒的愛。 吉姆在帕吐桑再次面對闖入這個新世界的白種人時，因為他的善良與輕忽而造成悲劇……。 【好評推薦】 康拉德於自傳寫道：「要解釋人性各種矛盾之間密切的依存關係，怎麼說也說不清：為何有時心中的愛會被迫以背叛的形態呈現。」《吉姆爺》正是一部把愛與背叛說個明白的傳世鉅作。──國立臺東大學英美語文學系副教授 鄧鴻樹
【電子書】擁抱流水
「潮濕、親密，有著腹股溝般的裂縫， 生命在這裡相互追逐，流水滲透而河流高漲。」 ◆ 瞬息萬變的大自然帶領我們看見萬物之間的連結， 而人的一切來自大地，水則是真正的生命之源。 ◆ 在河流、鄉村風光與生活間，打開情緒最豐沛的自然書寫 ──既科學又詩情，結合自然書寫與回憶錄的感性佳作！ ──《大地之下》作者羅伯特‧麥克法倫、《BBC鄉村雜誌》盛讚！ & --------------------------------------------------------------------------------- & 愛咪熱愛冒險，曾經每逢週末便來到水邊，與親朋好友划著獨木舟順河而下、在開放水域中暢游。直到摯友在一次獨木舟之旅遇難過世，愛咪陷入巨大沉痛，從此遠離水邊。然而，多年後回到事發現場，沿著河畔行走，看進湍湍水底，一股強烈的感受在愛咪心中油然而生──河流長期以來豐富了她的生命，即便死亡令她人生崩塌，河流仍舊在那裡，持續不輟地滋養無數生命與心靈。 & 「我見過流水自由流動，被大壩阻擋，或截彎取直。 我見過它們氾濫和乾涸。 但我真的認識流水嗎？」 & ＊＊ & 在本書中，身為生物學家的愛咪從兒時最早對水的印象說起，一步步記述起英國西南部激流與濕地的生態，威爾斯的山谷與水壩，以及蘇格蘭的鮭魚洄游、起源於北方約克郡丘陵的白堊河等獨特景致。在深深著迷於大自然的同時，她也致力探問人類對環境的介入，思索水庫建設遭致的洪災、開放和限制河流通行權的爭議，以及野地恢復與野生動物復育工作所帶來的改變。 & 與眾不同的是，愛咪在其逐水之旅中深入尋訪了作家與藝術家作品裡的河流景觀，思索前人記錄土地與生命的方式，並寫下自己的觀察；佇立在那，她屬於當下，卻同時感覺置身另一個季節和世紀…… & 她寫畫家米雷筆下，莎劇《哈姆雷特》中的奧菲莉亞自溺而死的河流── 「霍格斯米爾河現在是棕色的、太過筆直，以橘色交通錐裝飾……我心裡暗做大失所望的準備，但陡然映入眼簾的景象令人意外地魅力十足。現在如同那時，植被濃密。眼前有好幾叢亮綠色的地楊梅，早開的漢紅魚腥草添加點點色彩。一隻翠鳥飛往上游，如一道猛衝而來的超自然藍色火焰。」 & 她寫畫家杜勒畫中，棲於河畔、朝生暮死的蜉蝣── 「我確定杜勒看到的景象一定如同我所描述。他版畫中的蜉蝣，據說是嬰兒耶穌基督的象徵，天堂與人間的具體連結。牠們的翅膀快速嗡嗡振動，看起來宛若上升的天使。飛到最高處時，牠們如同降落傘般打開翅膀，張開尾須往下掉。牠們飛高時大約花一秒鐘，下降時一秒鐘，不斷反覆。」 & 她寫作家柯南・道爾小說中獵犬的吠聲，靈感來自河流的駭人聲響── 「流水傾倒過達特密特下游深谷，製造出獨特聲音。此聲罕少被聽見，被視為惡兆。傳說聲稱，達特河必須定期奪走一條人命，而『達特的哭喊』就是這份饑餓的表徵。這哭喊背後的脈絡與《巴斯克維爾的獵犬》雖有不同，但同等駭人；獵犬的故事來自威斯特獵犬的神話，據說牠在西達特河的威斯特曼森林徘徊不去。」 & ＊＊ & 以回憶作為動力與指引，愛咪橫越並探訪了英國各處河流及其流經之處。沿著主流與支流探索大自然，原野的生命、造物的神奇讓她開始思索人類與河流之間的緊密關係，乃至萬物的循環往復等更加宏觀的課題。而在反思生命帶給她的考驗之際，愛咪也讓自己沉浸於捕捉河水、魚群、鳥叫蟲鳴、山林谷地的風光。當愛咪體會到自己與萬物之間的深刻連結，不僅讓她重獲尋覓已久的平靜，也得以謙遜地與土地對話。 & 因此，本書不只是一本個人回憶錄，更是細膩入微的自然觀察。作者的文字兼具感性與理性，重新擁抱流水的過程就如同一段透過河流療傷的感官之旅，也是一趟深入內在身心與外在自然世界的旅程。 &
【電子書】大地之歌【全新翻譯版本】
英國BBC First熱門影集《菜鳥獸醫日記》原著 系列書籍長銷五十餘年，全球狂賣8000萬冊！ Amazon 4.8顆星& 16000則讀者好評激推！ 《時代雜誌》《紐約時報》《出版家週刊》《牛津郵報》等各大媒體共同盛讚！ & 獸醫文學巨作經典重現！ & 跟著吉米‧哈利暢遊約克郡谷地，探訪那渺小卻又偉大的萬物生靈！ & 年輕的哈利收到面試邀請，希望他擔任獸醫助理一職，在那個考取獸醫執照等同失業的年代，他激動又滿懷希望地前往…… & 在這座英國鄉村小鎮，前景堪慮的菜鳥助手、刀子嘴豆腐心的獸醫老闆，面對大大小小的動物和他們純樸、善良又古怪的主人，等待他們的是層出不窮的「慘事」和讓人會心一笑的溫暖故事。 & 半夜穿睡衣出外診，被懷疑是逃獄；在冷風中幫母牛接生，被鄰居老伯揶揄經驗不足；盼了好久的單獨出診，卻遇上得當場殺掉馬兒的天人交戰；還被ㄧ隻哈巴狗認乾叔叔，除了送禮竟然還有簽名照？ & 哈利擁有非凡的講故事能力，他用敏銳又充滿愛的眼光觀察著動物和人類，用細膩、柔軟的筆觸描寫了英國鄉間怡人的風景，以及在那裡生活著的純樸而熱情的人們。他的人生故事既現實又奇幻，帶給現代讀者可以跳脫忙碌生活、被各種動物包圍的奇妙空間。 圖文作者│工作日誌 Daily_logbook Egan& 誠摯推薦！ &
【電子書】自己的房間【作家經典圖像＋譯註版】
女性若是想要寫作，一定要有錢和自己的房間。——維吉尼亞．吳爾芙 20世紀最重要的女性主義文藝宣言 啟發無數人走上創作之路 《衛報》、《時代雜誌》百大非文學作品＋《世界報》20世紀百大書籍 特別收錄： 攝影師Gisele Freund拍攝的作家經典身影X 【編輯室整理】吳爾芙生平小傳與創作故事 & 最完整的經典： 7萬字正文＋5萬字譯註 細數吳爾芙引用的文史典故，慧黠重現文學才女靈巧機敏的文筆 最貼近吳爾芙文風的中譯： 臺灣師範大學翻譯研究所教授李根芳& 專文引介 & 她的質疑為全世界女人打開了改寫歷史的空間， 並激發了女性主義文學批評的熱潮。 《自己的房間》是由吳爾芙的系列演講稿匯集而成，被視為二十世紀最重要的女性主義文學、及女性主義文學批評的經典。 1928年10月，吳爾芙受邀到劍橋大學紐南學院和格頓學院兩個女子學院，就「女性與小說」的主題發表演說。她虛構了一位當代女子的日常遭遇，包括赴大學學院卻被斥喝遠離草坪行走，側身男性學者餐會間的被剝奪感，在大英圖書館瀏覽書架發現盡是男性作品，在倫敦公寓俯瞰街景懷想獨立女性身影等。在男性主導的文學與學術傳統中，女性沒有自己的房間，沒有教育、經濟與社會資源，要想創作甚至在文學史上留名，實是難上加難。 吳爾芙想像，十八世紀的莎士比亞如果有位才華洋溢的詩人妹妹，她只能無名而終；而十九世紀以寫作聞名的勃朗特姊妹和喬治．艾略特，則必須以男性筆名發表，喬治．艾略特更因為與情人的關係不見容於社會，必須隱居鄉間。 「女性若是想要寫作，一定要有錢和自己的房間。」吳爾芙呼籲，女性擁有一個實體的空間，繼而成為心靈的空間、思考的空間、創作的空間。在英國維多利亞時期以降的保守氣氛中，甚至對二十世紀以來女性主義的開展，都是鏗鏘有力的發聲！ 作家推薦 吳俞萱（詩人）、徐堰鈴（劇場工作者）、黃麗群（作家）、楊佳嫻（作家）、魏瑛娟（「莎士比亞的妹妹們的劇團」創辦人）、瞿欣怡（作家）聯合推薦 在她那裡，事態無法完結。因為心緒無法。一切都在向著裡外鑿出更深刻更幽遠的裡外。她是那樣冀盼真實，等待真實，艱苦地滴出幾個字，騷動兩邊：以眼前的生活對應思想的推衍，以銳利的思想拓開生活的漫漶。她說：「窗簾一定要關緊。」不去追問自己做成了什麼，就在放下筆尖的那一刻，讓心靈退居黑暗，不再分別裡外，因為生活覆蓋思想，思想也將浸透生活。（吳俞萱，詩人） 暉麗萬有，體氣充沛，縱橫開闔，撕開它「二十世紀女性主義經典」的包裝紙，《自己的房間》完美地表現出細緻詩意與宏大知識的結合，抒情語言與哲學思路的優美鑲嵌，帶來九拐十八彎的閱讀樂趣。這樣的題名，乍聽起來，即使在今日，仍然將要被賤視為「女人就是格局不大」（當然，如果是男子寫的，「格局不大」四字就將一反被讚美為「細膩幽微」「腳踏實地」），吳爾芙偏偏證明了強健的心靈能如何地納須彌於芥子，而許多人，口中說著大時代大地理的種種大話，每一句仍是「我我我」的自戀與自我彰顯。因此不為尺寸所惑的人有福了，這樣的人，能分得出小小的鑽石與保麗龍所造的空氣樓閣之差異，這樣的人，不怕吳爾芙。（黃麗群，作家） 在學校裡開女性文學課程，吳爾芙《自己的房間》是重要起點。一百年前，一個女性寫作者必須在既定的社會性別分工裡努力騰挪出縫隙，一點一點把她的文學創建起來。吳爾芙從無數先行例子裡看到，女人要發展自己的文學生涯，必須擁有不受打擾的空間以及金錢作為後盾。 《自己的房間》為寫作的女人發聲，早六年發表的魯迅〈娜拉走後怎樣〉則是為更普遍的女人們發聲：即使逃離父權家庭，尚未改變的社會卻是更大的牢籠，如何打破？第一個要爭取的，是經濟獨立。然後，接著，娜拉會很高興能擁有自己的房間。 也就是這無數努力掙扎出來的閱讀、書寫與行動，給予我們持續開鑿的力量。（楊佳嫻，作家） 在《自己的房間》裡，機敏、聰慧、毫不矯飾的吳爾芙，彷彿小快步牽起讀者的手，在幾百年間的時光隧道穿梭奔跑，隧道裡密布著女性創作者的神祕洞穴。吳爾芙一一點亮黑暗洞穴，在幽微處，女人的寫作緩緩發芽、蔓生，最終形成一幅密密麻麻的網絡，從此密不可分。 每一個創作的女人，都來自那個洞穴。吳爾芙說，不可切斷，但也不可被牽絆。作家的心靈，一定要自由。不要為了性別而寫，要超越，要自由。要忠於自己。 除了女人與寫作外，我還多想說幾句。無論何時重讀《自己的房間》，都不會過時。特別是看吳爾芙批判男性權威，套句現在流行的話來說：才華洋溢的作家，連寫酸文都好看得讓人想按一萬個讚，文末還要粗體強調「認同請分享」。（瞿欣怡，作家） 一九八七年首遇《自己的房間》，深受啟蒙。寫了個劇本段子：一個小說家的苦悶妻子歇斯底里地在牆上書寫，企圖發明自己的文字。 一九九五年創辦「莎士比亞的妹妹們的劇團」，很堅持要多用個「們」字。 一九九七年以《自己的房間》之名，編導了個作品。 二Ｏ一七年重讀此書，三十年時光倏忽而去，覺得自己仍需要「自己的房間」。（魏瑛娟，「莎士比亞的妹妹們的劇團創辦人」） &
【電子書】花園裡的機器人【二宮和也主演電影《TANG》暖心原著小說】
＃＃ 嗶嗶嗶！超越想像的機器人夥伴，已經組裝完畢！＃＃ 日本暢銷38萬冊，榮登圖書暢銷榜首！ & 一事無成的廢柴人類 × 突然出現的故障機器人 全世界盛讚的偉大友情與冒險旅程，即刻展開！ & 日本首發，改編療癒系電影《TANG》 傑尼斯偶像影帝‧二宮和也 × 機器人 TANG × 初戀女神 滿島光 聯手演繹生命中最可愛、最暖心的故事！ & ★ 柏林影展《最想改編成電影的小說》第一名！ ★ 英國亞馬遜網路書店 4.5顆星大好評！ ★ 改編電影、音樂劇輪番上陣！ ★ 版權賣破英美日德法西加等十一個國家！ & 真要說的話，班．錢伯斯的特長就是「失敗」和「一事無成」。他擅長搞砸一切，包含工作、婚姻與人生。 & 放棄了獸醫學位，整天被妻子愛咪嫌棄，現在還在自家的花園裡撿到一臺機型老舊、一問三不知的破舊機器人——「他」四四方方，像個笨重的鐵盒，卻能自稱艾克烈．唐，整天跟在班的屁股後面跑。 & 當律師妻子再也受不了班的無能，決心搬離開兩人的房子，他才發現是時候做出改變了。揹起新買的背包、準備好英國到加州的機票，班將機器人朋友外露的蓋子用膠帶黏妥，一人一機踏上修復機身與尋找記憶的旅程。 & 但沒想到，在這趟旅途終點等待他們的，竟是從未想像的冒險與體悟—— & 「你一定已經原諒我了，不然我們怎麼還會是朋友呢？我們是朋友，對吧？」 「對，班是阿唐的朋友，阿唐愛班。」 & 各方讀者爆走推薦 & ．「獨一無二的小說，讀起來極為愉快。」――《堅強淑女偵探社》 亞歷山大．梅可．史密斯 ．「怪奇絕妙，振奮人心。」――《Heat》雜誌 ．「我可以用一個詞總結：可愛！這本書超幽默，可愛爆了！」 ．「故事實在動人心弦！讀完後，我發現自己在擁抱這本書。」 &
