【電子書】單行道【德文直譯詳註本】
一部都市記憶書寫實驗，無法被定位的班雅明唯一真正著作 如果他生在當代，《單行道》就是他的社群動態！ 每一則「廢文」，都懷抱著把世界從睡夢中喚醒的希望── 在班雅明生前唯一具自傳性質的出版著作，即名為《單行道》。自身的回憶不外乎就是關於一個地方的回憶，以及他如何在其中安身立命，如何行走悠遊。──蘇珊．桑塔格 如果說他曾經立志要在人生中達到什麼地位，那就是「德國文學唯一真正的批評家」，除此之外，類似這種要成為社會有用分子的想法，他其實是相當排斥的──漢娜．鄂蘭 ◤「廢文」其實不廢！一本打破思維桎梏的書寫實驗 當邏輯演繹走向極端，成為脫離現實的謎語，奠定西方文明的哲學，反成了思維的桎梏。如何讓哲學突破學院化的瓶頸，找回對現實的切入能力？班雅明的《單行道》就是這樣一本打著先鋒旗號的嘗試。六十篇對個人和公共生活空間的隨想，長近千言，短則一句，表面是輕鬆的格言隨想，內在裡自有靈動哲思。 ◤向理智未察處投以光輝，照見社會問題與生活的美 班雅明捕捉現實中被一般理智所鄙視的微妙蹤跡，以非連續性的意象展現，披露現實中被人們忽略的真實。用個人獨到的體會，向生活中往往被忽略的隱祕投以光輝，讓人看清默默主宰人們行為模式的事物與聯繫。這部看似小巧、隨意的箴言集，正懷抱著「歐洲最後一位知識分子」把世界從睡夢中喚醒的希望！ 【未竟之事，有其重量】 ．對偉大的作家而言，那些已經完成的作品，分量要輕於他們耗其一生，但終究沒有完成的斷簡殘篇。 【愛情，難免有色眼光】 ．在愛著的那個人眼裡，被愛的那個人好像總是寂寞的。 ．被愛的人無理取鬧時，真正愛著的那個人是喜悅的。 【閱讀，環境早在變化】 ．電影和廣告迫使文字完全處於垂直立面上。一個現代人還沒等打開一本書，眼前就鋪天蓋地地飛來一團團相互掐架似的多彩多變的字體，以致他幾乎沒有機會沉浸在這本書的遠古寧靜當中。 【手寫，威力不同凡響】 ．從一條鄉間公路上走過和在它上空飛過，公路所呈現的力量是不一樣的。同理，閱讀一段文字和謄抄一段文字，文章所呈現的力量也是迥然相異的。 【廣告，總是無比誇張】 ．廣告的基本原則：把自己誇大七倍；把自己表現得七倍於人們的渴望。 ．今天，如商人般一眼就切準事物要害的最真實的目光，叫作廣告。它拆毀了觀察得以自由施展的空間，把事物如此危險地推向我們，直逼額頭。 本書特色 ★班雅明生前唯一非學術性著作，將個人社會體驗與美學觀點轉化為文學形式，呈現獨特而深刻的意象哲思。 ★譯自德國知名出版社Suhrkamp Verlag的經典校註本，最完整的註釋說明，深刻理解班雅明的靈光囈語。 ★參考1928年德文初版設計內頁版型，翻開書頁，彷彿漫步於招牌林立的大街，還原班雅明想呈現的「街道」意象。 【精美隨書贈品】「Aura微光咖啡」聯名《單行道》珍藏書籤 特別邀請最懂班雅明、為他獨家調配「擬人化配方」的知名精品咖啡館「Aura微光咖啡」合作，設計印製專屬珍藏書籤，帶你以更多元的角度品味生活，走近班雅明！ ✓內藏微光咖啡官網（coffeeaura.com.tw）專屬限時優惠碼，詳情請見書腰封底 2022/12/31前享全品項（咖啡豆／濾掛包）不限金額單筆折100元（限一次使用） 書籤設計理念： 「理型之於實物，猶如星座之於繁星」──班雅明 天上繁星自在，是人們將之連成星座。從班雅明一句「星座史觀」的話語出發，一窺其關於「視角」的核心思想。觀者的位置在一條單行道上不斷游移，解讀街景、事物的視角也隨之改變。以攝影與剪影幾何，對比真實事物與理型、觀念之間的關係。 &
【電子書】烏克蘭的眼淚
一顆導彈落在我們家旁邊—— 我只有10分鐘的時間，能丟下我35年的人生。 當戰鬥機在外面轟炸著我們的房子時， 畫圖成了唯一一條通往我內心世界的途徑—— 烏克蘭國民插畫家的真實經歷， 新聞無法傳達的烏俄戰爭現況。 戰爭爆發的第一天，我就在孩子們的手臂上， 寫上了名字、出生年月日和我的電話號碼。 其實不僅僅是孩子，我自己的手臂上也寫了。 這是方便其他人能夠在我不幸罹難時，立刻辨識我的身分。 市區正在遭受轟炸攻擊，導彈落在伊萬諾娃十字路口， 他們正把我繁華又美麗的城市從地球上抹去。 我決定提筆作畫，這會成為一本紀實日記。 我已經不再感到害怕。 - 在這個逐漸崩毀的世界裡， 手中的鉛筆，是她最溫柔的武器。 這是一位母親為了守護孩子和自己，選擇勇敢的故事； 這是一位國民為了記錄家鄉的最後一瞥，選擇作畫的故事； 這是一位普通人為了公開戰爭的無情和殘忍，選擇發聲的故事； 這是一位女人的故事，也是數百萬名平凡烏克蘭女性的現在進行式。 本書特色 ＃烏克蘭國民插畫家的親身經歷 奧爾加是烏克蘭知名插畫家，她的畫總是充滿繽紛的色彩和滿滿的幸福感，但隨著俄羅斯入侵烏克蘭，她的繪畫作品也頓時失去了顏色。一連串的逃亡過程讓她無法在穩定的狀況下繪畫，只能捨棄過去筆觸細膩且華麗的畫風，改以粗略的鉛筆素描來創作。本書無法順利在烏克蘭出版，而是轉交韓國出版社發行。 ＃沒有過度渲染的圖文更顯真實 離家前最後噴上的Dior香水，「這是我過去的人生唯一剩下的東西了」。歷經千辛聯絡上的計程車司機要他們馬上準備離開，「我只有十分鐘的時間，能丟下我三十五年的人生」。孩子們成了地下室兒童，「救難志工們為地下室的孩子們說明：要怎麼吃，才能從一塊小蛋糕中，感受到最大的快樂」。奧爾加的圖畫少了顏色，卻歷歷在目；文字沒有過多的詞藻修飾，平鋪直敘已足夠讓人鼻酸。 ＃烏俄戰爭最前線的烏克蘭人民 為了兩個孩子的安全，奧爾加和不願離開的母親道別，忍痛逃離生活了一輩子的烏克蘭。途中經歷導彈轟炸、糧食缺乏、丈夫因戒嚴令必須留下，他們卻無法停下腳步。把地下室必難當成遊戲的孩子、行動不便也要不停來回防空洞的爺爺奶奶、成為軍隊射擊場的房子和街道、孩子對戰爭的童言童語、被其他國家朋友疏離仍對奧爾加伸出援手的俄羅斯女人……記錄戰爭殘酷的同時，奧爾加也寫下逃難過程中的體悟，這一刻，不談種族、不分你我，「戰爭」才是我們共同的敵人。 ＃收錄「韓文版譯者的話」 「我在翻譯這本書的過程中，心中時刻盼著讀者們能夠切身地感受日記中每一個人所承受的痛苦。哪怕一秒也好，希望各位能了解這些人並不是在『某個遙遠的地方』受苦，而是『此時此地』，現在正在承受著這些苦痛。同時也了解到那些在『遠方』為戰爭飽受煎熬的人，其實和我們所愛的人一樣都是平凡的人們。」
【電子書】梅菲斯特
最早書寫獨裁極權的代表作品 湯瑪斯曼文學家族傳世經典 德國文學百大．全新譯本 他愛金錢、權力、名聲 向權勢者獻出藝術與靈魂，化身為魔 我不是魔鬼，只是個普通演員。 故事描述二戰時期委曲求全的喜劇演員亨德里克，違背道德良心攀龍附貴，聲名大噪。他出生卑微，內心卻是個野心家，以扮演《浮士德》裡的魔鬼梅菲斯特一角打開名氣，為了成功甘受侮辱，拿藝術和靈魂與魔鬼交換。他成為納粹權勢者的傀儡，「娛樂殺人魔的小丑」，天真地以為藝術無關政治，藝術可以拯救受壓迫的人。 他扮演的梅菲斯特大受掌權者歡迎，但是在被他出賣的好友與情人眼中，不論在舞台還是現實中，他都是梅菲斯特的化身，喪盡了身為人的一切價值。就算演技差勁到底，評論卻充滿溢美之詞。他最終才體認到，觀眾根本無視他的藝術，只看見他與權勢的關係。他才是與魔鬼簽下契約的人。 《梅菲斯特》寫於作者流亡時期，是世上最早書寫納粹與獨裁集權的小說。1936年首次出版後因故事影射特定人物大受爭議，縱使海外有各種語言譯本，德文版卻遲遲無法問世，導致盜版猖獗。1956年東德先行解禁，連印六刷。1966年被西德列為禁書，直到1981年。上市立即造成轟動，短時間內熱銷25萬冊。後被遴選為德語文學百大經典，還給它應得的注目與地位。 &
【電子書】自由的技藝
「當我們把自己的信念託付給一座絕美的山時，我們就忠於天命。 這就是為什麼我覺得，攀登是我此生從事過最鼓舞人心、最令人振奮的事。 登山含有一種迷幻藥成分，那就是解放。」 & 那樣的自由，世上只有極少人嘗過。 & 身為世界最頂尖的登山家之一，他沒能登頂眾人夢寐以求的K2，只因若不是他鍾愛的新路線，他寧可不攀。 蒐集十四座八千公尺高峰是當時的熱門競賽，但他不時以較低的六、七千公尺大山壁為目標，只因這些山壁的美學結構更令他著迷。 他和隊友在加舒爾布魯木IV峰「閃耀之壁」的攀登，雖未登頂，但以過程中克服的駭人身心挑戰、無懈可擊的技術，被譽為「世紀之攀」，至今仍是登山界獨一無二的傳奇…… 生於1947年的歐特克．克提卡，是喜馬拉雅攀登黄金時代最耀目的登山家之一，締造了多場赫赫有名的攀登紀錄。然而，他超越時代且令其他登山者嚮往的，並非這些紀錄，而是攀登風格：比起八千公尺巨峰的登頂競賽，他更加看重攀登過程中各自獨立卻又生死與共的夥伴關係、在新路線上解決一道道未知難題的開創性、山壁結構的奧袐與美感，還有最重要的，以極度輕量及強悍技術實現的自由解放及自我超越。 他長期的攀登夥伴均是同世代的傳奇人物，然而，與他同等厲害的攀登者，大多都殉身高山，而同樣實現大無畏攀登的他卻總能全身而退，他在高山上的抉擇及對危險的敏銳直覺，因此顯得格外耐人尋味。 這是克提卡唯一的一本授權傳記，揭開了這位低調登山家的神祕複雜、以受苦及涉險完成的自我塑造、對登山價值的反覆辯證，以及他不願拿來換取公開表揚的高山珍貴時刻。 在似乎邁入八千公尺巨峰攀登新時代的當下台灣，對登山價值的討論，已不再僅限於成功登頂這個單一面向，而進一步關注冒險精神、攀登方式、路線開拓及技術挑戰。攀登具有多層面的意義，不僅涉及自我實現，方式及風格更涉及一個人如何定義、創造自己。克提卡的攀登思維，不僅在他那個時代顯得先進，即使在此時都能再三提醒讀者，一場精彩的攀登所能帶來的極致創造性。 人以何種方式和山壁互動，就會以何種方式和生命互動。 「登山不是人生的象徵或詩意隱喻，登山即人生。」 ● 傳主｜歐特克．克提卡小傳 生於1947年波蘭，締造的攀登紀錄包括：布羅德峰三連峰縱走、同一登山季在兩座八千公尺高峰攀登新路線。當中最重要的，莫過於1985年加舒爾布魯木Ⅳ峰西壁這場超越凡人意志及體能極限的攀登。 他運用的那種「只帶一點食物，大部分攀登都在夜裡進行，以省去禦寒衣物、帳篷、睡袋」的策略，也深植新一代攀登者心中。堅信「攀登與其說是一項運動，不如說是一門藝術」。 他唯恐自己墮入虛榮與自我的陷阱，拒絕無數採訪、講座、活動出席的邀請。即使金冰斧終生成就獎（相當於攀登界的奧斯卡）也是委員會連番邀請，以半強迫手段才如願頒出。也因此，本書作為他正式受訪的官方傳記，實是山界翹首以待多年的作品。 他的攀登，有些登頂了，有些沒有， 但總是像一盞盞燈塔，矗立在世界最困難的山峰中， 指引著風格優異的高難度攀登。 他是阿爾卑斯式攀登精神的傳奇和巨人， 他的攀登已清楚表明了這一切。——美國登山家史提夫． 浩斯（Steve House） & 本書特色 ▲山壁結構、地形及天候的挑戰、過程中的危險、攀登動作及技術、隊友間的細微互動，作者均描繪得栩栩如生，讓讀者如同親歷。
【電子書】昨日世界
世紀末最後的精神貴族茨威格用盡生命最後的氣力，寫給世界的遺書「羅馬的太陽已經沉沒。我們的白晝已經過去。烏雲、夜露和危險正在逼近；我們的事業已成灰燼。」──莎士比亞《凱撒大帝》◆歐洲消逝的黃金時代僅存的文字證明電影《歡迎來到布達佩斯大飯店》靈感泉源【特別收錄】鬼才導演．魏斯安德森訪談錄，暢談他的靈感來源：茨威格與其作品「茨威格太會說故事，讓《昨日世界》成為今日世界的鏡子。最值得推薦川普讀的一本書。」──耿一偉「我們每個人都是這種巨大轉變的見證人，每個人都迫不得已成了見證人。」──漢娜．鄂蘭一戰後，他告別唯美，冷靜潛沉，寫出《一位陌生女子的來信》二戰後，他信念崩潰，傾盡心念，刻下《昨日世界》的字字句句只因為，文字是他向世界訣別的唯一方式《昨日世界》藏著一個時而甜蜜，時而黑暗的夢幻人生當他的世界像被炸成碎片的藏寶盒茨威格仍然選擇擁抱昨日的幻覺「出於絕望，我正在寫自己一生的歷史。」茨威格留給世界的不只是陌生女子的來信，還有關於他自身的死亡之謎。這安歇在遺作《昨日世界》中的謎團，卻召喚出維也納的黃金時代：一戰之前，那太平的「黃金時代」，是理想、自由、文化、藝術得以抽長茁壯的沃土，他的故鄉維也納更是舉城上下熱愛文化藝術的優雅城市，凝聚了幾世紀以來的卓越成就。茨威格身邊圍繞著當時最重要的文壇作家與藝術家：羅丹、里爾克、托瑪斯．曼、羅曼．羅蘭、喬伊斯、佛洛伊德、約翰．史特勞斯、霍夫曼斯塔爾……他生動地描繪了他的生活與文人軼事，勾勒出一幅令人驚歎的時代肖像。而這一切，在一戰後一夕崩潰，二戰更摧毀了他的精神家園：「人類自相殘殺帶給我的恐懼，遠甚於死亡，而現在，那場將我們的生存、幸福、時間和財富都當作賭注的賭博又開始了……我感到一生之中從未有過的孤獨。」又一個時代結束，又一個新時代開始。在前方迎接的，是全新的美好變革，還是更大的崩壞？人們總是堅信，良知依然存在，野蠻終究是有限度的，總有一天會被人性消滅。然而，茨威格早已預見，這扇有可能開啟的希望之窗，似乎注定會一再因為人類的無知與自欺，被無預警地突然關上。難保有一天，我們又會再度成為暴行之下的犧牲者……【訪談者簡介】魏斯．安德森（Wes Anderson, 1969-）美國電影導演、編劇和監製。以冷調幽默的電影手法著稱，擁有自成一格的電影魅力。2014年作品《歡迎來到布達佩斯大飯店》成為第64屆柏林影展開幕片並贏得評審團大獎，被《時代雜誌》評為年度十大佳片第一名。片中主角古斯塔夫先生與作家都是依照茨威格的形象來塑造的。 喬治．普羅契尼克（George Prochnik）茨威格傳記作者，著有《褚威格最後的放逐：一個永恆過客的錯位人生》，此書亦得到多項圖書獎肯定
【電子書】凡尼亞舅舅
你和我都只剩下唯一的希望── 希望將來我們長眠於棺墓之後，能夠造訪一些夢境， 搞不好還是非常美好的夢呢 ◆俄羅斯國立莫斯科大學高等翻譯學院院長 加爾勃夫斯基（Н . К . Г а р б о в с к и й）‧專文導讀 ◆第94屆奧斯卡最佳國際影片《在車上》劇中劇‧原著劇本 ◆《凡尼亞舅舅》初版125年‧全新繁體譯文 《凡尼亞舅舅》之於契訶夫作品的特別處在於，小說家契訶夫1896年在彼得堡皇家劇院公演其第一齣四幕喜劇《海鷗》，遭受輿論猛烈批評，一度讓他誓言不再創作劇本。隔年，他竟又再創作出《凡尼亞舅舅》，並成為契訶夫所寫劇作中的知名作品之一，迄今全世界的藝術家仍搬演、引用不斷。近年最受國際矚目的日本電影《在車上》中，導演濱口龍介也以此劇作做為推動劇情的劇中劇。 以鄉村生活為場景的四幕劇《凡尼亞舅舅》中，凡尼亞與亡姊的女兒索妮亞共同管理莊園，並藉以提供金援，資助索妮亞的教授父親，與他的續弦妻子在城市過上優渥生活。村夫凡尼亞一向崇敬並信賴前姊夫的學識，但在教授帶著年輕貌美的妻子來到莊園打算久居之後，每個人的平凡日常都有了截然不同的變化。 對偶像幻滅的凡尼亞、戀慕之情苦無回應的索妮亞、再也燃不起熱情理想的嗜酒醫生、在情感出軌與理智間擺盪的迷人少婦、歷經退休自我質疑的落魄學者……一點、一點，小小的生活變動之處，天差地別地演變出另一種人生思考、樣態的支點──我們有機會藉由截然不同的選擇因而擺脫宿命，再一次重獲新生嗎？ 「我們曾經歷經艱辛，我們曾經哭泣，我們曾經飽受痛苦，上帝會憐憫我們……我們會興高采烈並帶著感動，帶著微笑，回頭看我們現在的不幸──然後我們終將安息。」 著名的拉美文學作家愛德華多‧加萊亞諾曾這樣形容契訶夫：「他寫東西就像什麼都不說。卻道盡一切。」生活時時刻刻都在盲目選擇，像《凡尼亞舅舅》故事裡每個角色臣服命運卻又難免掙扎，而我們就是那些角色。面對如何預知未來的幸與不幸，凡尼亞的母親說：「我不知道，我也不知道怎麼辦。」一如往常，契訶夫要我們自己尋找答案。
【電子書】瘋狂亞當三部曲 (劍羚與秧雞、洪水之年、瘋狂亞當) (附新版作者序)
「別擔心，一切都在掌握之中。」 「去他的什麼一切？這是一場全球瘟疫！」 在生物技術濫用成災的未來世界，一場起因不明的超級傳染病席捲全球， 所有的科技與工業都陷入癱瘓，人類幾遭滅絕，文明消失殆盡…… 媲美《美麗新世界》、《1984》的反烏托邦新經典 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 新版特別收錄作者序言 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。――《週日郵報》 一部科幻小說的里程碑之作，可媲美《發條橘子》、《美麗新世界》……愛特伍也超越了她自己。──《柯克斯書評》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2003年布克獎決選入圍、2003年英國柑橘文學獎提名 ★2011年都柏林文學獎入圍 ★2013年美國好讀網 Goodreads 讀者票選年度最佳科幻小說 ★2014年《衛報》、《環球郵報》、《基督科學箴言報》、NPR 年度好書 ★2015年國際 IMPAC 都柏林文學獎決選入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」在世界的廢墟上孤獨地生活著。 劫難後的荒涼世界裡，作為克雷科設計的新人類的「牧羊人」，「雪人」只能靠在垃圾堆中尋找衣食生存，還要小心防備器官豬、狗狼之類人造動物的攻擊。但最讓他不安的還是如何去應對那群天真懵懂的「克雷科人」：好奇心是否會驅使他們重演人類的歷史呢？ 故事在第一部《劍羚與秧雞》（又譯：《末世男女》）畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。那場被稱為「無水之洪」的大瘟疫發生之前，領袖「亞當一」仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧，試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，背景性格完全不同的兩名女子，各自在命運牽引下加入早已預言毀滅終將到來的園丁會。究竟她們眼中的末日為何種樣貌？而當那時刻來臨時，她們又會以什麼方式面對？ 前兩部故事以不同的人物視角，描寫同一段時間發生的事件，第三部《瘋狂亞當》又另起爐灶，以另一個角度來回顧整場毀滅的始末，並述說末日之後發生的事件。小說中透過園丁會重要成員澤伯的回憶，讀者再度看見整場毀滅的另一片拼圖。 桃碧、芮恩在一場搏鬥中救了重傷的「雪人」吉米，他們與克雷科人一起來到遺跡公園裡的泥草屋，等待去搜尋其他倖存的人類回來。克雷科人不明白發生什麼事情，興致勃勃地要求桃碧告訴他們所有的事情。所以，桃碧開始述說亞當與澤伯的故事，還有創造他們的克雷科的故事。但是為了生存，他們必須回到一切開始之處──天塘計畫圓頂屋，也因此與器官豬結盟，展開孤注一擲的最後冒險。 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】洪水之年（瘋狂亞當三部曲II）
當克雷科設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類， 一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行…… 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2011年都柏林文學獎入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 故事在第一部《劍羚與秧雞》畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。那場被稱為「無水之洪」的大瘟疫發生之前，領袖「亞當一」仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧，試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，背景性格完全不同的兩名女子，各自在命運牽引下加入早已預言毀滅終將到來的園丁會。究竟她們眼中的末日為何種樣貌？而當那時刻來臨時，她們又會以什麼方式面對？ 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】劍羚與秧雞（瘋狂亞當三部曲I；附新版作者序；又譯：末世男女）
在生物技術濫用成災的未來世界，一場起因不明的超級傳染病席捲全球， 所有的科技與工業都陷入癱瘓，人類幾遭滅絕，文明消失殆盡…… 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 新版特別收錄作者序言 這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 壯闊而大膽……愛特伍超越歐威爾了！──《紐約客》 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2003年布克獎決選入圍、2003年英國柑橘文學獎提名 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 劫難後的荒涼世界裡，作為克雷科設計的新人類的「牧羊人」，「雪人」只能靠在垃圾堆中尋找衣食生存，還要小心防備器官豬、狗狼之類人造動物的攻擊。但最讓他不安的還是如何去應對那群天真懵懂的「克雷科人」：好奇心是否會驅使他們重演人類的歷史呢？ 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】瘋狂亞當（瘋狂亞當三部曲III）
「亞當為活著的動物命名，瘋狂亞當則替死亡的動物命名。你想玩嗎？」 有趣得不可思議，所有小說的優點都在這本書中。──《華盛頓郵報》 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 ★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 ★2013年美國好讀網 Goodreads 讀者票選年度最佳科幻小說 ★2014年《衛報》、《環球郵報》、《基督科學箴言報》、NPR 年度好書 ★2015年國際 IMPAC 都柏林文學獎決選入圍 在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品以牟取暴利。 在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」，在世界的廢墟上孤獨地生活著。 故事在第一部《劍羚與秧雞》畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。前兩部故事以不同的人物視角，描寫同一段時間發生的事件，第三部《瘋狂亞當》又另起爐灶，以另一個角度來回顧整場毀滅的始末，並述說末日之後發生的事件。小說中透過園丁會重要成員澤伯的回憶，讀者再度看見整場毀滅的另一片拼圖。 桃碧、芮恩在一場搏鬥中救了重傷的「雪人」吉米，他們與克雷科人一起來到遺跡公園裡的泥草屋，等待去搜尋其他倖存的人類回來。克雷科人不明白發生什麼事情，興致勃勃地要求桃碧告訴他們所有的事情。所以，桃碧開始述說亞當與澤伯的故事，還有創造他們的克雷科的故事。但是為了生存，他們必須回到一切開始之處──天塘計畫圓頂屋，也因此與器官豬結盟，展開孤注一擲的最後冒險。 在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 ◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 ◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 &
【電子書】毒藥【傳奇女作家引爆話題之作】：哥本哈根三部曲3
為了活出想要的人生，你願意付出多少代價？ 一段愛情、欲望、夢想糾葛，撼動人心的炙熱旅程！ 直面禁忌．引爆國際熱議之作．隆重登場 & 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版領先全球上市 國民作家成長文學經典，已售全球25國版權，颳起托芙潮旋風 首部曲《童年》榮獲誠品Ｘ博客來Ｘ金石堂Ｘ香港誠品當月選書 ｜後摺口附贈哥本哈根三部曲浪漫書籤，一式兩張可自行裁剪｜ 即使明知災難性的結局在等待，我都忍不住想要像她那樣活。 ──鴻鴻（詩人） ★2021時代雜誌年度選書 ★2021紐約時報年度選書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 紐約時報★衛報★紐約客★每日電訊報★波士頓環球報★華爾街日報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodreads著作累積逾兩萬則評分狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝影集中 「現在，我們是爸爸、媽媽和孩子，一個普通正常的家庭。」 「為什麼，妳那麼想當一個正常的普通人？事實上，妳並不是啊。」 我無法回答他，但是，打從我有記憶以來，總是有著這樣的渴望。 ──托芙．迪特萊弗森 來自丹麥的傳奇女作家托芙，近年以哥本哈根三部曲在國際間掀起熱潮。《毒藥》是真正點燃銷售狂潮的關鍵之作。她在書裡記錄下的歷程，也是當代女性的獨特聲音。被譽為自傳式寫作的先驅，筆下題材多取自真實體驗，哥本哈根三部曲引起的爭議尤甚，在書中也不諱言提到父親請她別再把自己寫成「背向世界睡覺的父親」。她曾在訪談說自己的創作皆是虛構，但在哥本哈根三部曲的第一人稱書寫當中，我們確實透過小說般的情節，窺見一位當代女作家的憂傷身影。 & 終曲《毒藥》的結局，托芙留下了開放式的伏筆，現實生活的她卻嘗試數次自殺，在本書出版五年後殞命——這是她最後，沒有告訴讀者的事，也讓書中對生命的提問更加真實。《毒藥》是哥本哈根三部曲的引爆點，在丹麥出版後點燃了銷售狂潮，虛實間的爭議也隨之而來。親友紛紛出面抗議，責備她「與生活太近」，她在書中卻自承「寫作時，我絕不為他人著想」。 ★直面人性的解謎之作 繼《童年》裡回望原生家庭，《青春》描述繽紛多姿的年少階段，《毒藥》終於將讀者帶進了真正與現實對抗的生活。身為詩人，托芙為本書命名選用了別有寓意的雙關語。在丹麥語中，「已婚」這個字亦有「毒藥」之意。她在本書裡坦率且驚人地揭露了自己的生活，直面人性裡種種考驗：家庭、愛情、欲望、創作、藥物——最後成癮。 《毒藥》的開場裡，年輕的托芙儼然已經年少得志，嘗到了成功的滋味。她的著作陸續出版，另一半正是挖掘她出道的總編輯，人生幾乎一如所願。但是生命的考驗總是突如其來：寫作事業的成功蒙上利用年長丈夫的陰影。面對感情波折後，與第二任年輕丈夫的婚姻讓她體會了為人母的快樂，也得面對產後憂鬱症及家庭生活等問題，同時繼續為寫作燃燒。 ★驚心動魄的真實生活 隨著歲月流逝，她的生活核心逐漸演變成為痛苦的來源：各種形式的可怕誘惑。為了保住愛情與婚姻，她寧可墮胎。在戰火當下，她獨自面對生命各種惘然的威脅，望著身旁的少女們，想起她們未來和她相似又或者相異的命運。擔任醫生的第三任丈夫讓她陷入了成癮問題，她沉浸在迷幻感帶來的靈思泉湧及創作欲裡，無法自拔。她在書中記錄了成癮及戒斷的過程，驚心動魄，幾乎讓人不忍直視。第四任丈夫則伴她度過戒斷的艱辛之路，走向另一段人生。 她曾在書裡寫到，寫作是唯一令她感到快樂與平靜的事。她將自己生命裡的疑惑、苦痛、掙扎、快樂，誠實坦率地訴諸筆下。全書真實描繪了一個女人經歷愛情、友誼、野心和成癮的灼熱旅程。 ★充滿既視感的當代文學經典 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連，被譽為哥本哈根三部曲，並公認為經典代表作。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。 對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的地位。三部曲即便只是屬於作家的人生故事，多年後卻仍能在國際間蔚為風潮，二十一世紀的讀者也有濃厚既視感，毫無時空隔閡。 本書特色 ●直面人性：坦誠揭露成癮、婚姻、愛慾等現實問題，過程讓人驚心動魄。 ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：成長於二戰期間，作品反映時代及女性之聲。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，充滿戲劇性。 &
【電子書】送書人
只要有人還在讀， 小說中的人物，就能一直活下來…… & 一本寫給所有愛書人的動人情書──總有一本書，拯救了我們的人生。 售出15種語言版權，熱銷超過15萬本，攻佔《明鏡週刊》暢銷排行榜，德國AMAZON書店超過3000位讀者★★★★★極度好評！ & 據說，書本自己會找到需要讀它的人。 只是有時候，它們還在等待， 等待著那個人引路。 & 《哈利波特》讓她與第一個男友結緣。 《強盜的女兒》幫助一對單親家庭的父女重拾幸福。 《追憶似水年華》讓他回想起年輕時父母親對他的愛…… 你，曾被一本書改變一生嗎？ & 卡爾是個不折不扣的書痴，他在書店工作，一生奉獻給書本。每天下班後，他會在城市裡散步，將指定的書送到老顧客家中，卡爾是他們與這個世界維持聯繫的重要管道，更是他們專屬的「送書人」。 & 原本以為這樣的生活會永遠持續下去，直到夏莎闖進了卡爾的生命之中。九歲的她聰明伶俐，卻對卡爾看似平淡無趣的送書工作產生興趣。夏莎總能看見事物的不尋常之處，她會在送書時注意到某個人家裡只有紅色封面的書、某個女讀者遭受丈夫的家暴……她甚至會拉著卡爾一起解決顧客的疑難，她的加入宛如陽光，照亮了卡爾孤寂的心。 & 原本只為書而活的卡爾，從沒想到自己竟然這麼渴望另一個人的陪伴。單親家庭的夏莎，也因為卡爾獲得了更多溫暖。但好景不長，夏莎逃課送書被父親知道，卡爾也因此被解雇，面對消失無蹤的夏莎，失去一切的卡爾做了一個重要的決定……
【電子書】卡夫卡日記【完整德文直譯．繁體中文首次出版】
「點亮的燈泡，安靜的寓所，外面的黑暗， 醒著的最後幾個瞬間，它們賦予我寫作的權利。 而我急於使用這份權利。這就是我……」 & 「從文學的角度來看，我的命運其實很簡單。為了要描述那夢一般的內心生活，讓其他的事都變得無足輕重， 而以一種可怕的方式枯萎，而且不斷地枯萎下去。別的事物永遠無法滿足我。」 & 現代荒誕的起源 魔幻寫實背後的真實獨白 村上春樹、石黑一雄、馬奎斯、波赫士、蘇珊桑塔格、漢娜鄂蘭......都為他筆下描繪的世界所傾倒 完整德文直譯．繁體中文首次出版 耿一偉（台北藝術大學戲劇系兼任助理教授）──專文導讀 彤雅立、陳思宏、童偉格、駱以軍、鴻鴻──摯愛推薦 卡夫卡被稱為「現代文學的巨人」，影響20世紀文學之深遠無人能及。其作品描繪現代人在現實中孤獨、困惑、壓抑的處境，乃至有「卡夫卡式風格」（Kafkaesque）一詞的誕生。後世的存在主義、荒謬劇、魔幻寫實等流派，均深受其啟發。 卡夫卡自1910年開始寫日記，直到1923年為止，這也是他一生中最豐沛的創作時期，陸續寫下〈判決〉、〈變形記〉、與《城堡》等重要作品。當一天的工作結束，回到房間，卡夫卡拖著孱弱的身軀奮力寫作，然而最經常陪伴的，仍是他的日記。 卡夫卡將日記視為書寫的第一依託，相較於在小說創作上的自我批判與掙扎，卡夫卡在日記中更為自由，得以釋放他「腦中的驚人世界」。日記中處處可見卡夫卡的靈感片段、塗鴉、筆記、未完成的殘稿，展現他眼中的荒誕世界，與如夢般的內心活動。 依據卡夫卡的遺囑，這些日記原本應當被焚燬，所幸遺囑執行人、也是卡夫卡的摯友布羅德並未遵從，而是將它們整理出版。這些日記是關於卡夫卡世界的第一手資料，透過這些珍貴文本，我們得以一窺這顆20世紀最獨特的文學心靈，其創作中種種魔幻意象與奇異邏輯，其源頭是從何而來。 本書特色 1. 考量易讀性，選擇以布羅德編纂之德文版為底本，另參酌德國Fischer出版社依據原始手稿出版之「評註版」（kritische ausgabe）與相關研究，對中文讀者不熟悉的人物與背景加以注釋。 2. 每年篇首均附上該年的大事提要，可與日記內容相互參閱。 3. 針對日記中較長而完整的創作片段、夢境、重要人物等，以索引小標標出，並列於目錄，便於查找。 4. 書附年表、卡夫卡手稿與塗鴉。並選用不易泛黃之上質紙，永久典藏。 &
【電子書】馴果記
世界就是一座果園，第一部深入果園文化核心的動人之作 收錄逾100幅精采圖片，穿越大地和時間，尋覓果實的記憶 & ――― 從植物學、人類學到文化史，從古希臘羅馬、中世紀修道院到當代工業化生產，從歷史的黎明到未來回歸野性 在生與死、和平與戰爭、藝術與神話、科學與宗教之間，踏查水果和人類的共演化！ ★椰棗、梨、蘋果、柑橘、櫻桃如何躍上人類舞台，占有一席之地？ ★果園何以成為崇拜和休憩之所、化身藝術家和作家的靈感來源？ ★人類怎麼依照自己的欲望塑造和扭曲大自然，讓水果失去了野性？ ★果園如何為人類帶來食物，也改變了地景？ ★水果栽培怎樣歷經黑暗時代、輝煌時期，邁向更自然和諧的創新？ ▌本書書衣和書腰特選聯美紙業「義大利環保水果紙」印製 本紙張原料中使用了高達15％處理過後的有機殘留物來取代造紙所需使用到的原生漿。原料包含了柑橘、葡萄、櫻桃、薰衣草、玉米、橄欖、咖啡豆、奇異果、榛果、杏仁等。這些天然的原物料殘留物都是在進入到垃圾填埋場前便被回收，進而處理過後用來生產出獨—無二的水果紙。 ▌重返歷史深處被遺忘的果園，16段馴化水果的時間旅行 「人在遷徙的時候，不僅會帶著他的鳥、四足動物、昆蟲、蔬菜和他的劍，也會帶著他的果園。」――梭羅 綜觀歷史，果園滋養了人類的身體與靈魂：它們是崇拜和休憩的場所，是藝術家和作家的靈感來源，也是人們聚會的地方。在這本精采的著作中，獲獎作家貝恩德・布倫納將令人喚起記憶的圖畫與出色的散文交織在一起，他所展現出的果園歷史，就是千年來人類如何按照自己的欲望塑造自然的故事。 本書追溯果園的歷史，嘗試更了解果樹與人類的共演化。無論是人類或果園，都因為這個共同參與的進程而改變。除了樹木和果實本身，人類也與果園生長的土地密切相連，他們不僅在那裡種植、灌溉和收穫，也在那裡交談、生活與享受。 也許，我們可以把果園看作是一個舞台，在這裡，果樹和它們的照護者之間，上演著一齣非常特異的戲劇。以這種方式來看，果園邀請我們欣賞果實在動物、人和其他植物的陪伴下生長與成熟的複雜壯觀景象。 最早的果園可能是椰棗樹錯落其間的綠洲，沙漠遊牧民族在此歇腳。在亞馬遜地區，原住民在歐洲人拓殖美洲之前的幾個世紀，就已經維持著散布在叢林裡的馬賽克形式花園。而在東方和西方，現代水果種植已發展了數千年之久。隨著人口擴張，果樹從富人和修道院的蒼鬱花園擴展到田野和路邊，為飢餓的人們提供食物的同時，也改變了地景。然而，果樹不僅僅是生產水果而已，它們也為偉大的藝術家帶來靈感啟發。 這部引人入勝的果園文化暨科學史穿越時空，為人類與果實、土地、自然的關係提供了非凡的全景式敘事。水果是樹木提供的慷慨獻禮，當然對人類來說，也得到了這份贈禮。 &
【電子書】心想事成二手書店
一本書就像是一面鏡子，照映出我們的內心──一個逝去的戀人，一本消失的古書，一段奇幻的相遇，一個你從未想像過的自己。德國Amazon書店★★★★盛讚好評！【詩人．譯者．輔大德語系助理教授】彤雅立 專文推薦 這裡揉合了夢想與現實，這裡交織著現在和過去，這裡還有文學、甜點與咖啡香，你的迷惘與徬徨，都將找到方向……夢境不需要睡眠，可能是好夢也會是惡夢。惡夢讓人動彈不得，更常令人如陷霧裡，不確定自己是睡是醒。尤安總在睡夢中驚醒，並感覺活著比死去還痛苦。因為一場船難，尤安失去了他的摯愛黎娜。他們在波羅的海相遇，但風浪卻將黎娜和一本珍貴的古書吸入了海底，從此消失在這個世界，無聲無息，身後只留下夢境和雨，還有一場撕心裂肺的孤寂。深受創傷的尤安拋下一切，遠走他方，開始了他的二手書店兼咖啡店「辛歌瓦拉」的生活。多年過去了，記憶中那道粗暴的號角聲，仍不時將尤安從永逝的夢境中拉扯出來，他對黎娜的思念不減反增，他依舊期盼夢境回返。此時，不可思議的事情發生了，《愛莉絲夢遊仙境》裡的白兔、《玫瑰的名字》裡的威廉修士，還有福爾摩斯、怪醫杜立德……那些尤安鍾愛的故事角色，竟在他的周遭一一現身，而那本消失的古書，也在他的面前重現！這是偶然還是想像？是真實還是幻想？――千萬別放棄，黎娜可能還活著――就在仲夏節到來之前，尤安決定重回故地，並試圖找回他的真愛與回憶……
【電子書】安妮日記【75週年紀念最終增訂版】
在一個夢想與希望皆被粉碎的時代， 我覺得孤獨，卻從不曾絕望！ 新增前言、後記、編輯過程、獨家照片，散佚內容全數收錄！ 全球銷量超過3000萬本！法國《世界報》20世紀百大書籍！ 生活在我們這個時代的年輕人都必須一讀的經典之作！ 安妮．法蘭克基金會 唯一正式授權 75週年紀念 最終增訂版 一字一句，寫下愛與憧憬。 一心一意，坦承面對欲望與迷茫。 在最應該悲觀的時刻，她還要繼續再傾吐一個秘密── 關於成長，關於生命，關於永恆…… 希望我能告訴你所有的秘密，因為我從沒有信任過誰， 希望你能成為給予我慰藉與支持的重要源頭…… 1942年，安妮．法蘭克剛滿13歲，她的生命發生了翻天覆地的改變……這一年生日，她收到一本紅白相間的布面日記本；但也正是這一年，她跟家人被迫離開原本的家，搬進父親工作大樓中的「秘密基地」。在隨後長達兩年的時間裡，安妮與家人足不出戶，靠朋友接濟為生。在狹窄的密閉空間中戰戰兢兢地過日子，盼望著戰爭早日結束。 但不管日子多難熬，都無法阻止安妮的作家夢，她善良而坦誠，敏感又早慧，不論是戰火中的心路歷程、與家人之間的衝突掙扎，還是青春期少女成長的萌動與渴望，安妮全都分享給一個名叫「吉蒂」的女孩，儘管，她只活在那小小的日記本之中…… 《安妮日記》於1947年首度發行，被譽為「改變世界的10本書」，《時代雜誌》更將安妮選為二十世紀百大人物，多年來她的事蹟不斷被改編成電影、舞台劇和漫畫，受到後世的紀念。戰爭看似遙遠，卻從未消失；和平看似日常，卻又無比脆弱，安妮寫下的一字一句，都是大時代的見證，而她成長的一點一滴，都將成為照亮黑暗、改變世界的人性之光。
【電子書】青春：哥本哈根三部曲2
「我自己也不知道童貞和寫詩究竟有什麼關係， 又該如何說明兩者間奇怪的聯繫呢？」——托芙．迪特萊弗森 & 關於成長的陣痛、啟蒙、夢想與愛的渴求 瑰麗的黃金時期初體驗，赤裸坦率的女性獨白 年少的炙熱與哀愁，淋漓盡致，一氣呵成！ 首部曲《童年》榮獲誠品Ｘ博客來Ｘ金石堂Ｘ香港誠品當月選書，《青春》接續華麗登場！ ★★★隨書附贈絕美詩意書籤套組，回饋哥本哈根三部曲忠實讀者★★★ （淺綠版青春與鮮紅版童年一式兩張附於後摺口，可自行裁剪） & 讓人戰慄且讚歎的天賦——《紐約時報》 大師級經典傑作——《衛報》& 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版領先全球上市 國寶級國民作家成長文學經典．埋沒許久的北歐傳世鉅作& 引爆銷售狂潮與爭議，已售全球25國版權，颳起托芙潮旋風！ & 「他說：『星期六，我們一起到旅館去過夜好嗎？』『不。』我說，因為現在我可以寫真正的詩了，所以即使我是處女也沒關係。他煩躁地說，『妳想要保留給驗屍官嗎？』『是的。』我大笑著說，幾乎無法停止笑意。我自己也不知道，童貞和寫詩究竟有什麼關係，又如何對他說明兩者間奇怪的聯繫呢？」——托芙．迪特萊弗森 & 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連，被譽為哥本哈根三部曲，並公認為經典代表作。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。她也被視為自傳式寫作先驅，三部曲取材於她自己的經歷，讀起來卻像是最引人入勝的小說。 & 在《童年》中，她以抒情和生動的力道，記錄了自己早熟的兒時回憶。包括緊張的母女關係，矛盾的兄妹情感，鄰里間的神祕故事及同齡女孩間的友誼。托芙對於閱讀及書寫的天分，在兒時便嶄露頭角，也助長了她急欲脫離原生家庭的少女之心。這樣的渴望伴隨著年齡的增長，在《青春》裡表露無遺。 & ｜第一份工作、第一次婚約、第一本詩集｜ & 出身於工人階級家庭，托芙被迫提前離開學校，開始卑微的低薪工作及曲折的職業生涯。但她渴望詩歌，渴望愛情，渴望真正的生活，也面臨著青春期的陣痛與考驗：艱難的職場文化及勞資關係、情感問題，同時仍然堅定追求創作的夢想。開篇第一章節就緊緊抓住讀者目光：邁入青春期的她，開始人生第一份工作，卻只維持了一天：誤闖上流人家擔任女傭，初天上工就意外洗壞鋼琴。她也記錄如常的青春期生活，結交男女朋友，工作之餘參加舞會，報名劇團，卻因意外表現搶走好朋友的風采等趣事。 & 托芙嚮往愛情，卻不懂得愛情。母親催促著她早日嫁人，深信婚姻才是女人最好的歸宿。但是她明白自己重視寫作更勝於尋找伴侶，極早便認清創作是她的熱情所在，期盼能遇見懂她詩作的知己更勝於墜入情網。她嚮往擁有「自己的房間」，離家憑己之力努力生活，也在追尋自我的路上陷入迷惘。父親的話語「女人是無法成為詩人的」，彷若魔咒不時浮現腦海，為此她一路突圍，證明自我，書中對女性徘徊在愛情與自我實現間的情感及心理變化有詳細刻劃。站在前往成人的階段，全書充滿對人生不確定的燥動與渴望，熾烈而美麗。 & ｜從原生家庭邁向獨立個體，青春期的專屬印記｜ & 從《童年》的早熟至《青春》的體驗，托芙的文筆鮮活生動，讓人身歷其境，強烈共感。在《青春》的最後章節，首部詩集終於出版，情感也將揭開全新篇章，卻迎來了世界大戰爆發的消息，半開放式的結局間接暗示她將邁向人生下一階段。優美詩意的文筆，帶著緊湊的節奏及戲劇性，也讓人更期待終曲《毒藥》；正是大結局揭開她婚姻生活的序幕，更讓哥本哈根三部曲引爆了銷售狂潮。 & 難能可貴的是，三部曲完整呈現了獨屬女性的聲音，《青春》依舊以獨特的黑色幽默貫穿全書，道盡青春期並存的美麗與荒謬。對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的地位。三部曲即便只是屬於作家的人生故事，多年後卻仍能在國際間蔚為風潮，二十一世紀的讀者也有濃厚既視感，毫無時空隔閡。 & ｜精彩金句＆段落摘錄｜ ｜我非常渴望有一個自己的房間，四面牆以及一扇可以關上的門。一間裡面有一張床、一張桌子、一張椅子，一台打字機，或者只是一支鉛筆和一本簿子的房間，這樣就夠了。 & ｜我喜歡看沉睡的嬰兒雙手朝上擱在荷葉枕旁。我也喜歡看那些以各種方式表達自己感受的人。我喜歡看母親們撫摸她們的孩子，而我，為了看一對手牽手明顯深愛對方的年輕情侶，會情願跟著他們多走一段路。這些景象，給了我一種帶點憂鬱的幸福感，也讓我對未來充滿無限的希望。 & ｜所有在打字室的女孩們都一樣，儘管她們之間很多還是跟父母同住。月底她們經常互相借錢，如果我手頭寬裕，她們也會跟我借的。如果被拒絕，她們也不會難過。對她們來說，貧困並不是一件抑鬱或悲傷的事，因為她們每個人都對未來有各自的期許，她們都在夢想一個更好的人生。我亦然。貧窮只是暫時的、可以忍受的。貧窮並不是一個真正的難題。 & ｜青春是暫時的，也是脆弱和不穩定的。 & ｜等待的時候，我還是看著外面的孩子們和戀人們，他們因為熱浪而離家到戶外活動。我也看著街上的狗和牠們的主人。有些狗被繫在短短的皮帶上，牠們停下來的時候，主人會很不耐煩地拉拉皮帶。有些狗的皮帶很長，當牠們被什麼有趣的味道吸引而停下腳步時，主人會耐心地等候牠們。我想要這樣的一個主人。我想要在這樣的一個人生裡好好生活。 & ｜我的書！我把書拿在手裡，感到欣喜若狂，這是一種我從來沒有感受過的情緒。無論我未來的命運如何，這本書會一直存在。我打開一本書讀了幾行。我看著這些詩的印刷版，一切對我來說是一種奇異的遙遠和陌生。我打開另一本書，因為我不相信，每本書都一樣印著我的詩。但確實是。或許我的書會出現在圖書館。或許一個孩子，偷偷地喜歡詩，有一天她會找到我的書，她會讀著我的詩，並且感受到她的周遭世界不會明白的一些什麼。 & 本書特色 & ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：作者為丹麥國寶級作家，作品反映時代及女性之聲，亦為作者代表作。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，堪稱成長文學經典。內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，既日常又充滿戲劇性。 & 得獎紀錄 & ★2021時代雜誌年度選書& ★2021紐約時報年度年度選書 ★2021紐約時報書評關注好書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 ★華爾街日報★衛報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodreads著作累積逾兩萬則評分，近兩千則心得狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝影集中 &
【電子書】幸福陰影之舞（艾莉絲•孟若出道作，書迷必收! 典藏新裝版）
在陰影之中，也要舞得快樂 & 2013諾貝爾文學獎得主，艾莉絲•孟若出道作 榮獲1968年加拿大總督獎 & 伊格言、黃崇凱、陳蕙慧、顏擇雅──摯愛推薦 & 「沒關係。」爸爸說，他的語氣像是接受了事實，甚至是愉悅的，而他說的話永遠赦免也永遠放逐了我。「她只是個女孩子。」 & 一名女作家希望租間辦公室好讓自己真正擁有一個寫作的空間，卻擔心引來側目：她怎麼把老公和小孩丟在家裡？她為何不在家寫作就好？──〈辦公室〉 & 高中時她失戀，她走向廚房，看見三支裝著金色液體的威士忌。她只想喝一杯，但從來沒看過大人倒酒，不知道威士忌可以兌水或加蘇打，於是她倒了整整一杯烈酒，一飲而盡，隨後是一片天昏地暗。──〈一醉解千愁〉 & 每到秋天至初冬銀狐毛皮最豐美的季節時，父親會獵捕並剝牠們的皮。她並不討厭這種強烈的氣味，對她而言那已成了季節性的味道，只不過，她有時仍會忘記，這些動物最後必然死去。她幾乎憐憫牠們，而她父親說，這就是女孩子。──〈男孩子和女孩子〉 & 這部處女作為孟若贏得了第一座加拿大總督文學獎。此時，她已是三個女兒的母親。據稱，孟若前後花了15或20年才寫完這部《幸福陰影之舞》。出版時，加拿大的女權運動正值高峰，這部作品中呈現出的性別意識，也與時代相呼應。孟若總擅長從平凡的日常生活裡，找到一絲無法讓人忽視的閃光。這是她如何成為短篇小說大師的開端之作，也是讀者要了解孟若必定收藏之書。
【電子書】一位英國鴉片吸食者的告白
第一本、也是最好的毒品文學作品 ◆杜斯妥也夫斯基 流放西伯利亞之時，帶著這本書。 ◆波特萊爾 翻譯此書並認為德昆西是全英格蘭最有創意的頭腦之一。 ◆波赫士 曾說：如果沒有德昆西，我是否還能存在？ ◆白遼士《幻想交響曲》鴉片幻覺和夢境的靈感來源。 ◆狄更斯 欣賞的所有作品中，特別喜愛德昆西。 「倘若服用鴉片是一種官能上的快感與享受，我也曾經沈溺其中…… 這是有罪的嗎？即便有罪，我的告白也許能為鴉片吸食者帶來一些助益。」 ──德昆西 十九世紀英國著名散文作家德昆西，由於年少時經歷過流浪、忍饑受餓的日子，落下嚴重胃疾的病根，在疼痛侵襲之下，漸漸依賴鴉片而上癮。二十八歲那一年，胃疾猛烈發作，在不堪折磨下，鴉片用量臻於頂點，每日需要服用八千滴或者七支酒杯的鴉片酊，相當驚人。 本書以真摯的筆法，向讀者坦誠他鴉片上癮的前後經歷，以及鴉片帶來的快樂和痛苦。他細膩描述使用鴉片產生的狂喜沉醉，以及夢境中的迷幻世界，有感官上的幸福愉悅、有心智上的寧靜平衡，也有戒除時難以忍受的恐怖折磨。 他的想像力非比尋常，有詩意的崇高，變幻無窮的魅力，以及壯觀的華麗，以微妙的力量來吸引並緊抓住讀者的心。他是不朽的文學夢想家，獨創出無與倫比的散文詩作品，如展翅翱翔，也是空靈的、神秘的、灼熱的、可怕的，甚至是難以分析的，令人驚嘆於他超人的表達能力。 德昆西因此書聲名大噪，並打開了毒品文學的浪潮，比起後來威廉．布洛斯的《癮君子》、厄文．威爾許的《猜火車》，還要早了一百多年。他影響後世許多藝文人士，如愛倫坡、杜斯妥也夫斯基、波特萊爾、狄更斯、王爾德、歐威爾、希區考克與納布可夫等，皆是他的忠實擁護者。 &
【電子書】童年：哥本哈根三部曲1
讓人戰慄且讚歎的天賦——《紐約時報》 大師級經典傑作——《衛報》 ——每個人都有自己的真相，就如每個孩童都有自己的童年—— 丹麥二十世紀最重要獨特的女性之聲，首部直譯中文版炙熱上市 國寶級國民作家成長文學經典．埋沒許久的北歐傳世鉅作 引爆銷售狂潮與爭議的自傳式小說 已授全球25國版權，颳起「托芙潮」旋風 ★2021時代雜誌非虛構類年度選書 ★2021紐約時報非虛構類年度十大好書 ★2021紐約時報書評關注好書 ★2021美國公共廣播電台年度選書 ★2021金融時報年度選書 ★華爾街日報★衛報★星期日泰晤士報★觀察家報★每日郵報★電訊報★金融時報★新政治家★出版人周刊★巴黎評論★洛杉磯時報★書單——國際媒體共同推薦 ★全球最大書評網站Goodread著作累積逾兩萬則評分，讀者IG瘋傳狂推分享 ★媒體譽為女性版《我的奮鬥》，丹麥版《那不勒斯四部曲》 ★丹麥影視團隊改編拍攝中 「童年就像喉嚨裡呵出來的氣，在冷空氣裡冒成白煙，有時太小，有時太大。童年也永遠都不合身。只有在某一天，它如蛻去的死皮完全脫落，你才能鬆一口氣，平靜地聊起童年，一如聊著一個已經痊癒的疾病。大部分的大人說，他們有個快樂的童年，或許他們的確如此相信，我卻是不信的。我覺得，他們只是成功地把童年給忘了。」——托芙．迪特萊弗森 & 托芙．迪特萊弗森是丹麥的國寶級作家，《童年》《青春》《毒藥》被公認為經典代表作，分別詮釋一位女性的童年、青年、婚姻階段，可獨立亦可串連閱讀，譽為哥本哈根三部曲。自始至終，她都在努力處理身為作家的職業與同時做為女兒、妻子、母親和成癮者間的緊張關係。三部曲的主題圍繞在女性的經歷和生活，對複雜的女性友誼、家庭和成長世界的描繪動人而出色。 & 她也被視為自傳作家先驅，三部曲取材於她自己的經歷，讀來卻像是最引人入勝的小說。三部曲記錄了托芙從童年到成人生活的種種經歷，更重要的是，隨著角色的轉換，她如何拋開當時加諸於女性身上的枷鎖，捍衛思考和創作的權利，以寫作養活自己。這些書寫呈現出自我的追尋與實踐，也映照出女性在現實生活中的困境及艱難。 & ★悲傷的黑色幽默，無法掙脫的童年 & 《童年》是哥本哈根三部曲的首部曲，以抒情和生動的力道，敘述一名鍾情寫作的女孩成長之路，筆法優美而詩意。 出身於哥本哈根的工人階級社區，托芙自幼即感到自己與週遭世界格格不入。她早熟的心思只能被偽裝在童稚的軀體裡，對閱讀及創作的渴望卻已在心中生根萌芽。她意識到自己的內心有一種無以名狀的渴望：有一天，她必須痛苦但不可避免地，離開童年時代的狹窄街道…… & 出於獨特的早熟及敏銳，托芙以詩人之眼窺探生命，記錄了成長經歷中幽微的曲折心徑，包括緊張的母女關係、矛盾的兄妹情感、鄰里間的神祕故事、同齡女孩間的友誼——字裡行間充滿嘲諷及銳利的黑色幽默，讀來讓人揪心卻也感同身受。文辭優美，意象生動，獨特細膩的文風貫穿全書。 & ★寫作時，我絕不為他人著想 & 在本書裡，托芙將童年形容為「一具令人窒息的棺材」，以懺情式的筆觸回望自己的人生，爬梳生命經驗種種源起。以詩意抒情的風格道盡現實中的殘酷，日常生活在她絕美卻疏離的書寫中，呈現出藝術性的衝突。從性別、階級到婚姻，多層面向卻能一氣呵成，淋漓盡致。 托芙生前共有四段婚姻，出版了三部曲之後，眾人皆認為她終於走出人生低谷。但在終曲《毒藥》出版五年後，她就結束了自己的性命。儘管在生前的訪談中她始終自稱筆下小說皆為虛構，但隨著三部曲出版引爆的暢銷及話題，親友紛紛出面抗議，責備她「與生活太近」，她在書中卻自承「寫作時，我絕不為他人著想」。對於創作及實踐自我的熱情，點燃了她的靈魂與生命，一路支撐著她走向人生終點，也為她奠定了傳世作家的經典地位。 & ｜精彩金句＆段落摘錄｜ & ｜童年就如一座長而窄小的棺木，只靠自己是無法逃脫的。 & ｜無論你如何轉身，你總會和童年撞個正著，因此而受傷，因為童年有著堅硬的稜角，只有在把你徹底撕得粉碎以後，童年才結束。 & ｜有一種人，他們的童年由裡到外都如此顯眼，讓人一目瞭然；這種人就是──孩子們。而人們可以隨心所欲地對待他們，因為沒有人會害怕一個孩子。他們既沒有武器也沒有面具，除非他們非常狡猾。而我就是這樣一個狡猾的孩子，我的面具就是愚蠢，我總是小心翼翼地不讓人將它撕開。我微微張開嘴巴，讓眼神放空，好像它們只會盯著空氣看。當我在心裡開始唱起歌來的時候，我異常小心，不讓我的面具有任何破綻。沒有一個大人會喜歡我在心底唱的歌，以及我在腦海裡用字句編成的花環。 & 本書特色 & ●文學價值：丹麥重要文學作品，全球首部直譯中文版在台問世。 ●時代意義：作者為丹麥國寶級作家，作品反映時代及女性之聲，亦為作者代表作。 ●經典特色：意象生動，文辭優美，詩意盎然。 ●成長文學：從女性意識至自我的追尋與實踐，堪稱成長文學經典。內容極具啟發性。 ●閱讀趣味：第一人稱的自傳式小說具有強烈的臨場感與即時感，既日常又充滿戲劇性。 &
【電子書】鰻漫回家路
假使你不知道自己從何而來，又該怎麼知道自己要往哪去？ & 鰻魚泅泳數千公里回到出生的大海死亡 一如人們汲汲營營生活，只為了回到心中的家 & 「我們生來就有家，有傳承，我們盡一切可能想讓自己從這個命運中解放，但遲早會發現自己別無選擇，只能回到源頭；假使回不去，生命就不是真正的完整。」 & ▒︎ 揉合自然書寫與個人回憶，一個關於鰻魚與傳承的故事 ▒︎ 瑞典最高文學桂冠奧古斯都非虛構大獎獲獎作品 ▒︎ 泰晤士報、紐約時報、時代雜誌、華盛頓郵報、洛杉磯時報、出版者週刊、史密森尼學會、亞馬遜書店、Apple Books、Goodreads年度好書 & 你知道嗎？事實上，我們對鰻魚知之甚少。幾千年來，許許多多的科學家和哲學家們都沉迷於「鰻之謎」。 & 鰻魚從哪裡來？牠們是什麼？牠們是魚還是別種全然不同的生物？即便到了科學發達的今日，世上還沒有人見過鰻魚交配或生殖。我們也仍然不知道，是什麼驅使在淡水居住數十年的牠們，泅泳數千公里，回到起初誕生的大海海域中死去。鰻魚仍然是個謎。 & 本書作者帕特里克斯文森，結合現代海洋生物學、歷史與文學中關於鰻魚的研究，以及自己與父親捕鰻的經驗，為這個神祕又奇異、被人們深深誤解的物種描繪出一幅令人沉迷的詩意圖像。 & 在《鰻漫回家路》裡，我們遇見偉大的思想家，從亞里斯多德、佛洛伊德到瑞秋卡森。我們也遇見致力於探尋鰻魚起源地的科學家，包括來自丹麥的海洋生物學家約翰納施密特，他在二十世紀初展開一趟遠洋探尋任務，期間經歷各種狀況以及一場世界大戰，直到二十年後才抵達目的地。 & 同時，在書中，斯文森的視線不停跳轉回到他的童年時期，細緻描繪父親帶著他一同在老家附近溪邊釣鰻魚的回憶。他的父親是一名刻苦耐勞的鋪路工，話說得不多，釣鰻魚是他唯一的興趣，也成為斯文森與父親之間最深刻的連結。從小，斯文森就聽父親述說關於鰻魚的一切，牠們的各種變態階段、牠們生命中的偉大長征、牠們那遙遠如夢的誕生地、牠們的深不可測。斯文森思索著鰻魚，也思索著他與父親。 & 完美揉合自然書寫與回憶錄，斯文森這趟認識鰻魚的旅程，成為一趟對於人的探索：關於根源，關於命運，也關於最重要議題，死亡。這一切匯聚的結果，便誕生了這本滑不溜丟卻十足迷人，讓每位讀者驚嘆且迷醉的神奇之書。 & 獲獎資訊 & 《鰻漫回家路》在2019年拿下奧古斯特文學獎（August Prize）非虛構大獎，這是瑞典最大的文學獎，地位相當於英國的布克獎，或美國國家圖書獎。本書從在瑞典出版至今，已在當地累積售出超過20萬冊（瑞典總人口數僅約一千萬），是瑞典近年來最成功、最不可思議的非文學作品銷售成績。2020年，《鰻漫回家路》游向世界，在英國、美國也囊括無數年度選書與好評。 & ☆ 美國國家戶外圖書獎 ☆ 理查杰弗里斯自然寫作獎決選 ☆ 卡內基獎章入圍 ☆ 史密森尼學會最佳科學書籍 ☆ Goodreads讀者票選獎決選 & ☆ 泰晤士報及週日泰晤士報最佳自然書籍 ☆ 紐約時報年度最注目書籍 ☆ 時代雜誌年度必讀書籍 ☆ 華盛頓郵報年度最注目非虛構書籍 ☆ 洛杉磯時報最佳自然書籍 ☆ 出版者週刊年度好書 & ☆ Amazon最佳科學書籍 ☆ Apple Books 選書
【電子書】偷亞提拉的馬的男孩：當代西班牙文學最亮眼新秀代表作
「似乎出不去」，「我們會出去的。」 令人驚心動魄的求生歷程 這是一場生存戰爭，也是一段始於井底的絕望旅程!! & ★《衛報》、《出版人週刊》等國際媒體齊聲好評 ★版權售出法、英、美、韓、荷、日、義、羅馬尼亞、伊朗等十餘 & ¶ 中文版獨家收錄作者〈給臺灣讀者的一封信〉 ¶【國內名家推薦】& 張淑英教授 (清華大學外語系教授) 郝譽翔 (作家) 盧建彰 (導演) & 【給臺灣讀者的一封信】 我寫下《偷了亞提拉的馬的男孩》，是因為曾經做過一個夢。我經常做夢，夢醒後就把記憶猶新的部分記在紙上，再加以反芻，問自己做夢的緣由。我夢到兩個人被困一口井裡，他們想盡辦法要出去，夢到這裡為止。這本書就是從這裡萌芽，他們兩個沒有名字，沒有背景，他們代表集體，我們都是在一種並非平等和正義的制度下的犧牲者，而非常多次，我們出於己身利益，拒絕承認世界是崩解的。希望有那麼一天，我們當中有人能做到解救自己。 ---------------------伊凡・雷皮拉 & 大個子和小個子是兩兄弟，他們被困在森林中一座廢棄的井底，絞盡腦汁想逃出這口井卻徒勞無功，疲憊又飢餓。但就算再餓，他們也不肯嚐一口身上布包裡要帶給媽媽的食物。 & 兄弟倆在井底掙扎求生，喝泥土裡的水，嚼蛆蟲和樹根果腹，夜晚相互取暖聽狼嚎入眠。為了活下去，哥哥開始鍛練身體，弟弟卻因生病愈來愈虛弱，反覆呢喃著夢境中奇異的復仇童話。 & 隨著囚禁的時間在井底流逝，他們變得愈來愈像兩頭獸。他們慢慢想不起井外的生活，忘了為何飢餓、為何活在如此骯髒的世界。他們幻想著彼此殘殺，呼救聲被當作獸的嘶吼。直到暴風雨來襲那天，井口探出了一顆頭，那是兄弟倆再熟悉不過的一張臉…… 「我們為什麼會在這裡？」 「這是真實的世界嗎？」 「我們真的是小孩？」 & 這是一場生存戰爭，也是一段始於井底的絕望旅程── 是誰將這對兄弟扔進了井底？ 兄弟倆最終能否逃離地獄般的深淵，實現他們的約定？ 《偷亞提拉的馬的男孩》全書節奏明快，敘述生動，透過兩兄弟驚心動魄的求生歷程，展現人類掙脫桎梏的意志力，也讓這憂傷的世界透出一絲希望。 作者伊凡・雷皮拉這部絕美的小說被譽為「格林式寓言」、「殘酷的貝克特式故事」，藉由簡單的情節與精闢入裡的隱喻，譜出一幕幕驚悚詭譎的段落，觸發對人類現狀的尖銳思考。《衛報》、《出版人週刊》等國際媒體大為驚豔、齊聲好評，雷皮拉更因此作躍上世界舞臺，成為當代西班牙文學最傑出的作家之一。 & 「想像一下我們打造牢籠之鑰要花上多少年， 然後當這個世界完全習慣藏起那些困在牢籠裡的人們， 當傳統和漠然感染所有失意者、被迫害者， 籠中人變成了社會集合儲存的產物，一如家畜、家具和木乃伊， 到那時，非得到那時我們才能釋放他們。」
【電子書】流浪者之歌／悉達多【歌德金質獎章譯者典藏譯本】
「你的靈魂，就是整個世界！」 ☆ 出版100周年，諾貝爾文學獎得主赫曼．赫塞代表作 ☆ ☆ 德國歌德學會金質獎章獲獎譯者，精彩詮釋！ ☆ 獨家收錄赫塞〈我的信仰〉與獲諾獎時之生平自述 帶你一窺「浪漫主義最後一位騎士」的心靈世界 知識可以用言語傳遞，但智慧不能 為了不留遺憾的探索，為了真正的領悟 所有快樂與悲傷，正道與歧途，我必須親自走過…… 「我有時會在散文裡表露我的信仰，更有一次，大約十年多前，嘗試將之寫進書裡。那本書叫《流浪者之歌》」──赫曼．赫塞，〈我的信仰〉，1931 ▍鋒芒少年上下求索，滾滾長河宛如人生 儀表堂堂、德學俱佳的貴族之子悉達多，為追求真理與自我的價值，決定與好友離家苦修，並一同前去聽聞世尊說法。好友聞法後深受震懾，加入僧團；但悉達多並沒有被那幾近完美的學說給說服，只因當中仍有無法解釋的破綻。執著於完美、執著於真知的他，就此孤身踏上求道的漫漫旅途。 他經歷了塵世生活所能享盡的富貴榮華，但隨之而來的，是精神的巨大空虛，腐敗的生活與逝去的歲月，在他身上，在他心裡，留下醜陋的痕跡，讓他對自己極其厭倦和鄙棄。在與愛人最後一次歡愛後，他拋棄自己世俗的一切，來到河岸邊，學習成為一名擺渡人，學習傾聽起滾滾長河的天籟歌聲…… ▍脫胎自佛陀求道故事的人生之書 《流浪者之歌》首次出版於1922年，是赫曼．赫塞流傳最廣也最具影響力的作品，脫胎自佛陀求道的故事，並融入赫塞自身對古印度與中國道家哲學的理解，以詩化的文字與深刻的哲思，成就了這本精彩的人生之書。不論你正走在人生的哪一個階段，翻開書頁，你都將從中找到令你落淚的共鳴，找到最及時的啟發。 ▍智慧如詩，悉達多如是說 愛與美 ▶我所關心的，只是能夠愛這個世界，不蔑視這個世界，不憎恨世界和我自己，能夠懷著喜愛和欣賞和敬畏之心，來觀察世界，觀察我和萬物。 ▶他熱愛一切，對眼前一切都滿懷著歡樂的愛。現在他覺得，先前他病得那麼厲害，就因為他什麼都不愛，任何人都不愛。 ▶一切原本如此，只是他從前視而不見，因為他心不在焉。現在他成了有心人，他已是其中一分子。光和影映入了他的眼睛，星星和月亮映入了他的心田。 錯誤與重生 ▶我想閱讀世界這本書，閱讀我自身存在這本書，卻為了迎合一個預先臆測的含義而輕視這些詞語和字母，稱現象世界為假象，稱自己的眼睛和舌頭為偶然和無價值的現象。不，這已經過去了，我已經甦醒過來。 ▶我經歷了那麼多愚蠢，那麼多罪惡，那麼多錯誤，那麼多噁心、失望和痛苦，只是為了重新成為一個孩子，為了能從新開始。然而這顯然是正確的，我的心對此表示贊成，我的眼睛為此歡笑。 智慧與真理 ▶知識可以傳達，智慧卻不能。人可以發現智慧，可以體驗智慧，可以享有智慧，可以憑智慧創造奇跡，卻不能講述和傳授智慧。 ▶每一個真理的反面也同樣真實！一個真理如果是片面的，那就只能掛在嘴邊不停地講，不斷地形諸文字。能夠讓人思考和能夠言說的一切，通通都是片面的。 ▶在其他所有方面，凡夫俗子都與智者賢人不相上下，很多時候甚至還遠遠勝過他們，就像在頑強而堅定地完成必須完成的行動方面，動物有時還顯得勝過了人類一樣。
【電子書】GUCCI：精品帝國真實的慾望、愛恨與興衰，時尚黑寡婦驚世駭俗的豪門謀殺案。
★ 改編電影將於2022.01在台上映 ★ 由金獎大導雷利．史考特執導，女神卡卡、亞當．崔佛、 傑瑞德．雷托、傑瑞米．艾朗與艾爾．帕西諾領銜主演！ ★ 榮獲誠品、博客來與MLD台鋁三大通路選書！ ★ 亞馬遜「時尚」、「藝術家傳記」與「國際商業」暢銷榜冠軍！ ★ 全美最大連鎖書店──巴諾書店＆亞馬遜讀者，近五星絕讚好評！ ★ 首度在台公開！精品時尚圈最私密且真實的第一手資料，萬眾矚目！ ★ 時尚圈資深記者福登揭露古馳帝國的興衰與驚世的凶殺案！精采絕倫！ ★ 收錄逾60張古馳家族成員的珍貴生活照、最新且最全面更新資料與後記！ 古馳（Gucci）作為國際知名的義大利精品時裝品牌，在1950-1980年代為財富與地位的象徵。古馳家族在四十年間，將古馳從佛羅倫斯帶至全球的時尚迷面前，也因此讓古馳家族過上光鮮亮麗的奢華生活。然而，隨著家族成員間的股權爭鬥與越來越多充滿利益關係的旁人介入，使得古馳的聲勢逐漸衰落──1995年，古馳第三代家族繼承人墨里奇奧．古馳，在自家遭前妻派翠吉雅．雷吉亞尼雇用的槍手射殺身亡，消息一出震撼全球。 「我寧願坐在勞斯萊斯裡哭泣，也不願坐在腳踏車上笑。」視金錢如命的派翠吉雅．雷吉亞尼語出驚人。這名義大利時尚圈廣為人知的「黑寡婦」，在初識古馳家族的墨里奇奧．古馳時便很清楚自己的索求──她要躋身上流社交圈，她要恆久的權力與財富。而這一切都在她逐漸壓抑不住強大的野心後變質，也因而引發了驚世駭俗的買凶殺人案。 本書揭露古馳時尚帝國的內鬥與醜聞，帶領讀者一探奢華精品背後的慾望、瘋狂、愛恨、算計與貪婪，透過與眾多相關當事者的專訪，不僅取得精品時尚圈的第一手資料，也如實呈現了古馳的興衰、買凶殺夫的驚悚細節，以及當時默默無名的設計鬼才湯姆．福特帶領崩壞的帝國重返榮光的精采過程。
【電子書】穿雲少女
核雲來了又走了！倖存少女到底有多少該面對的真相? 一本讓你不可思議的德國冒險暨成長小說， 也是一趟令人屏息的精彩求生旅程！ 德國暢銷三十年，熱賣兩百萬冊， 獲獎無數的德國作家刻寫生態文學的不敗經典。 本書獲德國青少年文學獎，更是青少年必讀書單！ 這是一部值得參考的冒險之書，更是值得借鏡的守護家園之作。 家園該是什麼樣子？ 當我們這代人所害怕的事都成為現實── 剩下的只能為自己的生存而戰！ 一朵帶來死亡的雲朵飄過德國上空。沒有人願意發生的事，還是發生了！ 她最難迎戰的，是被他人排擠的恐懼目光，還是失去家園的悲傷？ 小說虛擬場景如真：德國竟然發生史上最嚴重的核事故！十四歲的少女揚娜貝塔因此失去家人，自己也進了臨時醫院……她被迫重新檢視自己的世界與人生。書中也呈現家族對核能的不同立場，核災後不同立場的家人又如何面對這一切，全書充滿人道關懷與深刻理解。對於人生中遭逢劇變後的劫後餘生者，又該如何調適，也有真實的心理描寫。堪稱最深刻動人、暢銷普及，亦比科幻更為真實的動人力作！ 得獎無數的德國國民作家，精心打造守護家園之書， 告訴你得為自己的生存而戰，蘊藏勇氣與智慧。 「在初次獲知車諾比核電廠事故的五分鐘前，我做夢也沒想過，我會以核反應爐的危險性為題寫一本書……故事中核電廠事故就發生在我們人口密集的德國境內。書中敘述少女在嚴重的核事故後不僅失去家人，更得為自身的生存而戰。」 ──作者的話。她在1987年寫下此書，當時尚未發生日本三一一，當時因車諾比事件對德國的震撼，也讓作者意外在發生之後，寫下這本影響幾世代的德國人，堪稱比真實更駭人。 名言：「我早就警告過了！」日本三一一事件後，德國媒體爭相報導她時，她曾如此說道。 作者的話 「一九八六年四月二十六日，車諾比的核反應爐因人為失誤爆炸了。事故發生後，外洩的輻射擴散到包含德國在內的歐洲大部分區域。在初次獲知車諾比核電廠事故的五分鐘前，我做夢也沒想過，我會以核反應爐的危險性為題寫一本書。然而，我很快就寫下這本小說《穿雲少女》，故事中的核電廠事故就發生在我們人口密集的德國境內，敘述一個少女在嚴重的核事故後不僅失去家人，更得為自身的生存而戰。」——顧德倫‧包瑟望 本書特色 *作者受車諾比事件震撼而寫，故事以虛擬德國發生核災為背景，比真實更撼動人心。 *德國獲獎無數的國民作家，邀你為自己的未來而戰！ *風靡全球，單是德國就熱賣超過兩百萬冊，並暢銷熱賣超過三十年，授權多國語種！ *本書為獲德國青少年文學獎經典代表作，電影《核爆青春》原著小說！ *作者獲德國青少年文學終生成就獎最高榮譽。一生著作超過九十冊，受訪談及傳達價值：公民勇氣！ 得獎紀錄 ‧1988年，本書《穿雲少女》獲德國青少年文學獎（Deutscher Jugendliteraturpreis）。 ‧1999年，獲德國聯邦十字勳章（Bundesverdienstkreuz）。 ‧2009年，德國青少兒文學學院（Deutsche Akademie für Kinder- und Jugendliteratur, Volkach）終身成就獎。 ‧2017年，德國青少年文學協會（Arbeitskreis für Jugendliteratur）授予德國青少年文學獎特別獎（Sonderpreis des Deutschen Jugendliteraturpreises），此為德語青少年文學領域最高榮譽。
【電子書】十日談2020 Day 1
14世紀一場殘酷的黑死病，薄伽丘寫下了經典小說《十日談》 世界不斷上演神奇的故事，誰說我們不能寫下屬於自己的十日談？ 當經典文學的背景發生在現代，人間故事不論在哪個時空都一樣離奇 《十日談》原著是義大利文學家薄伽丘的一本小說集，寫於黑死病大流行的佛羅倫斯，講述一群人在躲避瘟疫期間，為了排解無聊，便輪流每人每天說一則故事，總共10天100則。這部小說被後世喻為「人曲」（相對於但丁的「神曲」有極富代表性的地位），也彷彿「一千零一夜」那樣充滿精彩生動的短篇故事。 時序推進至2020年，一場突如其來的疫情再度打亂全世界，在逐漸失序的日子中，人類彼此隔絕於世，但這次不必像七百年前必須躲在同個屋子裡，即使人們在世界各個地方，透過網路依然能隨心交談。於是書中主角開啟了一場加密的線上讀書會，串連地球角落的十名異國訪客。 十個人一開始在聊天室裡到處尋找病毒的第一手資料，各種病毒陰謀論在網路媒體上蔓延，每個人都想知道真相。但在全球封城後，機場與大眾交通工具全部封鎖，所有公共場合與各級學校全部關門，每個人都回到自己的房間裡，世界突然就這樣安靜了下來！ 造成全球暫停下來的2020病毒，背後的真相究竟是什麼再也不重要了，再也沒有人想研究疫情的消息了。此時，其中一個人提議：「我們來輪流說故事吧，就像《十日談》書裡寫的那樣！」 就這樣，故事從一本十四世紀的古書開始，由一場現代的線上讀書會接續。聊天室裡的十個人每天說一個故事，說滿十天。 於是，第一天的十個故事就此展開。 在那個虛擬空間裡，沒有膚色沒有性別沒有年齡沒有語言區隔，只有愛。在這瘟疫蔓延時……
【電子書】極樂饗宴
食物可以填飽空虛的胃，但空虛的靈魂又該拿什麽來填補？作品熱銷突破500萬冊！巴西當代最受歡迎的文學大師最「美味」的作品！巴西、美國Amazon書店★★★★☆絕讚好評！已改編拍成電影！死亡宛如一場華麗的美味盛宴，在生命的終點，留在你口中的，又會是什麼滋味？「燉牛肉俱樂部」是十位美食家的盛宴，他們揮金如土，遊戲人間，但在光鮮的外表之下，他們是敗德的毒瘤、社會的渣滓。雖然沒有人說出口，但他們心知肚明，自己對生命的渴望早已消逝，在無盡的空虛中，剩下的唯有「食欲」。一個神秘男人的出現拯救了他們，他穿著得體，幽默風趣，更身懷絕世廚藝。隨著男人精心烹調的一道道美食漸次上桌，青春的榮光、生命的喜悅開始在美食家們的口中綻放，彷彿重新喚醒活著的希望，他們終於說出了久違的：我還想要……但想要品嘗天堂般的美味，代價卻是死神的輪盤。一名成員在餐後不久竟離奇驟逝，而在那之後，每一場餐會都會有一個人死亡。紅酒燉牛肉、橙汁鴨、法式鹹派、舒芙蕾……老饕們紛紛與自己鍾愛的珍饈「殉情」，但活下來的人卻不打算退出，因為他們早已發現，沒有任何一種美味，能比得過「死亡」的滋味……
【電子書】薇若妮卡想不開
人要如何克服死亡可能猝然來襲的恐懼？ & Goodreads書評網站上最受全球讀者歡迎僅次於《牧羊少年奇幻之旅》 保羅‧科爾賀暢銷經典代表作，20週年紀念版 & ★轟動全球，譯為50種語言，暢銷150國；兩度改編電影、九度搬上舞臺劇。 & 保羅‧科爾賀一生中最重要的生命經驗 年輕夢想成為藝術家的保羅‧科爾賀，曾因作風獨特，三度被送進精神病院； 當他將這段經歷寫成小說後，促使巴西政府推動精神衛生法改革，禁止任意強制就醫。 & 一段奇特的生命經歷 一本啟動人生轉變可能性的心靈小說 & 「我喜歡《薇若妮卡想不開》，它深深觸動了我。」──安伯托‧艾可 「《薇若妮卡想不開》是我讀過最不可思議的書。」──辛妮‧歐康諾（Sinéad O’Connor） & 一九九七年十一月十一日， 薇若妮卡決定結束自己性命的時刻「總算」到了！ & 薇若妮卡是一名二十四歲的年輕女子，容貌姣好，有令人羡慕的工作和眾多追求者，但她並不快樂。她發現自己日復一日地過著同樣的日子，內心充滿了無力感。某日，她決定吞下大量安眠藥…… & 醒來後的她發現自己置身在一所精神病院，被告知心臟已嚴重受損，生命只剩一個星期。於是，她開始思考「瘋狂」與「正常」之間的差異；也是在這裡，她遇見三位「瘋」病友：她首次發現自己的熱情與好奇心所在，並且逐漸感受自己內心所懷藏的渴望。 & 保羅‧科爾賀製造了一個夢想與真實並存的國度。幻想與夢想，正常與瘋狂，同情與悲傷，追求與死亡，與其說這是一本探討「死」的小說，不如說它是一本探討「生」的哲學之書。從此刻開始，把每一天當作一個奇蹟。 & 每個人都應該走出屬於自己的道路。 本書是保羅‧科爾賀繼《牧羊少年奇幻之旅》之後，最受歡迎及推崇的經典代表作。
【電子書】約伯與飲者傳說
人生滋味，幸與不幸，在他的筆下都充滿極致的微光。 只有承受命運打擊，才能達到精神解脫。 約瑟夫．羅特的小說被稱為二十世紀的「德語文學重要的文學資產」！ 他在巴黎孤寂之死與留下的精彩遺作，更震驚世人！ & 本書收錄作者最深刻、迷人的兩部成名作：《約伯：一個簡單的人》(1930年)，與重要的傑出遺作《飲者傳說》(1939年)，寫實色彩濃郁，一次典藏。不只描繪二十世紀猶太人真實的掙扎與命運，《約伯》被稱為彷彿預見歐洲的未來，全書更刻寫出人生於世，最深層、無家無根的漂泊感，引發共鳴。 &「當一個東猶太人比登天還難！」 他一再與黑色命運交鋒， 傾力以文學點燃垂危的盼望， 散發耀目光芒。 & ‧享譽國際的奧地利記者作家約瑟夫．羅特， 備受史蒂芬．茨威格（Stefan Zweig）高度盛讚， 與卡夫卡、穆齊爾(Robert Musil)齊名！ & ‧首次在台上市之中文版，特別收錄淡水資深藝術家林勝正繪製的插圖。 & ‧全書收錄作者著名的兩部代表作。 他以《約伯》在文學史上一舉成名，受封為「二十世紀不可多得的小說經典」，立足文壇，最後更以逝於巴黎的遺作《飲者傳說》享譽一生：「寧靜安詳，文采斐然」。 & 鄭芳雄(教授) 深度導讀； 宇文正（聯合報副刊組主任） 周惠民 &(政治大學歷史系兼任教授) 夏曼．藍波安 (小說家) 蔡慶樺（作家） 鄭慧君（淡江大學德文系助理教授) & &暖心推薦 & 以下為兩部作品摘要： & 天上真的掉下禮物，償還之願，不斷追逐，又不停失落。 內心所掛記一生必完成最重要的清單，流浪者也有神聖的光…… 《飲者傳說》敘述一位最後淪為巴黎流浪漢的波蘭礦工的奇遇，也預告作家自身相仿的、轟動世人的死亡。一個巴黎的流浪漢安德列雅斯，從一位高貴老紳士手中接過一筆財富，他主動承諾要歸還給教會聖女小德蘭的兩百法郎。這個奇特經歷與意外之財，給了他機會，彷彿可重新翻轉人生，不斷有奇蹟出現，但他心中最惦記那一再緊抓卻又一再錯過到教堂還錢的機會，直到最後一刻…… 作者稱這部最後的作品是他的最後「遺書」，於死後才發表。不只敘述巴黎流浪漢，也預告他相仿的、震驚世人且孤寂的死亡。 ----- 《約伯：一個簡單的人》映照出東猶太人最為不堪的命運，在人世間流亡的心聲。備受讚譽，「堪稱為20世紀文學史上不可多得的經典佳作！」 「為什麼如此虔信的人要受苦？」作品敘述一位猶太鄉村的虔誠教師曼德爾．辛格，彷彿受到命運嚴厲懲罰，日子拮据，充滿厄運。隨一戰爆發，不幸更接踵而至，即便移民美國也無濟於事，兒子在戰場喪生，妻子突然離世，女兒進入精神病院。小說主角有如《聖經》中的約伯，一再經受著災難的考驗……而生命的轉折難以預料，堅定信念與悲劇命運兩者高度衝撞下，終於露出曙光了嗎？作者不只寫出漂泊，更深入反思命運這回事。
【電子書】我們【精裝典藏｜暢銷二版】
▍在《沉思錄》之前，哲學是神學。在《沉思錄》之後，哲學開始進入理性時代。▍ ▍目前台灣最完整譯本！集1641年拉丁文初版與1647年法文初版、1661年法文二版之大成！▍ & 「近代西方哲學之父」笛卡兒最知名作品 「我思故我在」亙古名句原始出處 六個沉思，六組反駁、六篇答辯 為「理性主義」時代奠基 & 「我要假定有一個妖怪……這個妖怪的狡詐和欺騙手段不亞於他本領的強大，他用盡了他的機智來騙我。我要認為天空、空氣、土地、顏色、形狀、聲音以及我們看到的一切外界事物都是他用來騙取我輕信的假象和騙局。」 ──第一個沉思：論可以引起懷疑的事物 & 如何判斷「存在」是「絕對真實」的？這是許多哲學家畢生難解的習題。 & 笛卡兒作為「理性主義」代表人物，首先以「應該要懷疑一切」的想法辯證提出「我思故我在」作為首要原則，從此，近代哲學揭開了序幕。 & 以「我思故我在」為出發點，笛卡兒力圖使心靈脫離感官，通過純粹的理性獲得確定的知識，建立「心物二元論」這個直到今天都具有代表性與影響力的論點，並以此鋪展，探討上帝的存在、真理與錯誤、靈魂與肉體的區別……等問題。笛卡兒後來將這些內容整理為六篇「沉思」，並寄給當代著名哲學家、神學家與邏輯學家，透過對方的回覆，進行了各種「反駁」與「答辯」。 & 本書作為繁體中文界唯一全譯本，完整收錄笛卡兒與歐洲知識分子辯論過程，這些內容幾可說是近代歐洲史上第一次完整且公開的哲學論戰，我們不僅可以從中窺見大師們激烈的思想交鋒，也見證了理性主義時代的到來。 & 黑格爾：「(笛卡兒是)近代哲學真正創始人。」
【電子書】黃雨（西班牙文學大師經典作、書商金書獎得獎作品長銷回歸）
時間是一場綿綿不斷的黃雨，慢慢地淋熄了最炙熱的火焰 「歐洲二十世紀文學的顛峰之作。」 「一場之於死亡與時間洪流的精采獨白。」 & ★歐洲文壇一顆持續閃耀的裸鑽，歷經25年，寧靜而蒼涼的經典 ★翻譯超過18個國家出版，西班牙列為學校指定教材，長銷不墜 ★西班牙出版年度書商金書獎（Libro de Oro） ★義大利 Nonino文學獎年度最佳翻譯小說 &專文導讀 張淑英 (清華大學外語系教授、西班牙皇家學院外籍院士) &專文推薦 吳志寧 (929樂團主唱) & &一九八八年，當胡利歐‧亞馬薩雷斯寫下《黃雨》那一刻，就注定了永恆。 &胡利歐‧亞馬薩雷斯，被譽為西班牙十大作家之一。最經典的作品《黃雨》翻譯超過十八種語言，在近代歐洲文學界占有重量級地位，二十五年熱銷不墜。書中以冬日蝕人的黃雨，深入存在的孤寂，醞釀對已逝的懷念。宛如一首沉鬱憂傷的夜曲，讀後低迴不已，永遠難忘。 &********** 在庇里牛斯山區一座荒廢的小村──艾涅爾，一九七○年代，那裡完全廢村。但屋舍仍矗立原地，在靜謐中、遺忘中，在冬雪中緩慢腐朽。 &老人安德烈斯，是廢村僅存的最後一位居民。在寂靜和冬雪的包圍下，在悲涼和屋舍的廢墟之間。嚴冬漫長的十二月夜裡，只剩他孤零零一個人在艾涅爾度過黑夜。他喃喃念起逝者的眼眸、盤根錯節的回憶，那些死寂佔據破落凋殞裡的清醒與夢囈…… &這座村莊是真實存在的。瀰漫全書的孤獨、絕望、夢境與回憶，難以抵抗的時間年輪，深入存在的虛無，內心的孤絕、無力，理智和瘋狂。訴說時代如何遺棄鄉村，留予靜謐大地深沉的平靜。黃雨洗去一切，沒有人被銘記。
【電子書】第二把劍：五月故事
語言暴力，一旦化為文字，隱而不顯的凶惡能致人於死。 既然如此，我也將祭出我的「第二把劍」！ & 漢德克始終在探究語言的邊界、語言抵達的是什麼， 《第二把劍》是漢德克文學世界的最終意義。 & 2019年諾貝爾文學獎得主最新力作 漢德克對於正義與暴力的思索 & 復仇之日啟動，今天不是一個能靠希望度過的日子。 & 一生中，漢德克以文字為業，他前衛、大膽，充滿實驗性，他將語言視為神聖之物，然而，一名記者卻以語言玷汙了他以及他的母親。 & 「是的，暴力存在於我的某些行為，也以另一種更常發生、更猛烈的方式，存在於我的語言中。但我那些語言的暴力，一律都是口說，從來不是書寫下來的文字，我的意思是，不是給那些特定的閱聽大眾，為了出版所寫下的文字。那樣的書寫與記錄，將暴力化做文字，向來是我的大忌。」 & 一名女記者在報紙上寫了一篇針對他的文章，但不只是針對他而已，甚至指控他的母親其實是納粹的追隨者。 & 他知道，他不能坐視不管，他必須為他母親復仇，不計一切代價…… & 有些事情依靠法律並不一定能夠獲得解決，於是乎，受迫害者需要第二把劍，一把正義之劍，來消弭體制外的仇恨。以書寫做為銘刻，第二把劍就此而生。
【電子書】張曼娟讀契訶夫
究竟是雪或者是冰，在融化的時分恐怕是很難分清楚的吧，如同年輕時候的情感，在愛人與朋友之間，總有許多曖昧不明的尶尬。 世界文學名家 契訶夫（Anton P. Chekhov）短篇傑作精選 暢銷名家 張曼娟 編譯‧導讀 青少年擴展人文視野、精進作文力及閱讀力的最佳優質課外讀物 ◎本書特色 ●由暢銷作家張曼娟精心編譯、導讀。帶領讀者領會世界文學名家名作的心靈世界；培養孩子的世界觀，並提升中文實力。 ●除了有張曼娟精心編譯的原著精華外，並有張曼娟特別撰寫的「名家生命故事」、「全書精闢導讀」，更容易理解作家及作品的創作歷程與意涵。 ●每篇故事後，附有該篇閱讀心得「曼娟私語」，以及引導思辦練習的「想一想，得到更多」。是教學與親子活動的最佳參考。 ●內文搭配西方名家畫作，增加閱讀吸引力。 【張曼娟的課外讀物】 張曼娟精選世界文學中，擁有巨大文學成就和影響力的名家，編譯導讀他們的短篇傑作，書寫他們獨特的生命故事。透過生動的引導，藉此幫助年輕學生與世界文學接軌，開啟青少年的世界文學閱讀旅程，打開更廣闊的人文視野。 第一波四本書，精選四位名家作品： 《張曼娟讀奧‧亨利》 《張曼娟讀契訶夫》 《張曼娟讀芥川龍之介》 《張曼娟讀王爾德》 ／ 如此孤獨，如此巨大——契訶夫短篇傑作選 契訶夫在我看來，總是孤獨一個人的身影。然而，正因為他的孤獨，使他對於世人的孤獨有了同其情的理解。契訶夫孤獨的衣角掠過這個世界，便開出許多奇豔的花，這些花正是一個又一個好聽的故事，於是，一百多年過去了，我們一點也不覺得遙遠，他的故事仍在我們的嘆息中，微笑裡。我們終究懂得了孤獨是怎麼一回事，懂得了人性的善良與邪惡，我們也很高興有契訶夫的相伴與理解。雖然，他總是一個人，這身影如此孤獨，卻也如此巨大。 ——張曼娟 《張曼娟讀契訶夫》精選八篇契訶夫具代表性的短篇傑作—— 〈會說話的風〉裡的男人不願意表白自己的情感，趁著帶女人從山頂滑雪橇的機會，對女人示愛。他的情話與耳邊呼嘯的風混在一起，女人無法分辨，到底是男人的真心，還是風的無心？ 〈辦事員之死〉精采描述一個生性拘謹的人，因為多慮且過度執著而害死自己的悲劇。給予讀者深刻的啟示。 〈大人的婚姻〉藉由一個七歲男孩的好奇心，透過鑰匙孔窺聞大人世界裡，紛擾與曖昧的情感。 〈萬卡〉中，那個白雪紛飛的聖誕夜，那個無父無母的孤兒，偷偷在燈下給爺爺寫信，希望爺爺來營救他，終止受虐的生活。然而，最終他沒有寫上地址…… 〈紳士朋友〉不但諷諭這個世界的現實，甚至揭露「佛要金裝，人要衣裝」的人際表象，充滿諷刺。 〈帶馬味的名字〉充滿荒謬詼諧。牙痛的將軍不願拔牙，卻寧願相信管家介紹的只要唸符咒牙痛就會好的騙子，偏偏管家想不起這個騙子的姓，只知道他是很普通的「帶馬味的姓」，於是整個將軍府上上下下都跟在管家身後，拚命思索「帶馬味的名字」，然而將軍的牙痛愈來愈嚴重…… 〈變色龍〉是一則人與狗的公案故事，也是一則隨處可見的權力拉鋸戰諷刺劇。人因為懼怕權力而有不同的反應，這種變色龍的本事，不僅發生在故事中的警官身上，也發生在許多人身上。 一個失去兒子的貧窮馬夫，無處傾吐自己內心的悲痛，最後只能對著自己的馬匹訴苦，〈只有憂傷伴著我〉讀來感傷又孤獨。 契訶夫流傳後世並廣為人知的作品，大多是戲劇的創作，然而其小說的精采程度絕對不可小覷。本書精選的短篇小說傑作，其中觸及的主題有甜美的愛情、階級的荒謬、婚姻制度的省思以及生命的孤寂與徬徨。契訶夫用精妙的語言，誇張的情節和犀利的角度，將幽微的人心展現得淋漓盡致。
【電子書】失落詞詞典
今年最好看的歷史小說！ 以19世紀牛津詞典編纂室的真實事件為背景 精湛敘述一名偷走《牛津英語詞典》詞彙的女孩故事 以及一段隱藏在男性書寫歷史背後的動人傳奇 & 2021年榮獲MUD文學大獎 2021年榮獲年度獨立書獎得獎作品 2021年榮獲新南威爾士州總理文學獎 澳洲圖書產業獎年度選書 ▲甫出版即攻佔澳洲、美國暢銷排行榜，熱銷超過125,000冊 ▲售出美、英、義、德、捷、荷、葡、西、俄、日、韓12國版權 ▲亞馬遜讀者4.5星好評、Goodreads網站4.2星盛讚 ▲《出版人週刊》《科克斯書評》《圖書館學刊》《衛報》等國外媒體一致選書 ▲《辛德勒的名單》、《天才、瘋子、大字典家》等知名作者傾心推薦 「如果您是一個熱愛詞彙的人、一位語言學家，這就是您一直在等待的小說。」──報書人書評網站BookReporter 本書故事基於真實事件，透過瑰麗的文字，生動重現了詞典編纂師的工作與大詞典的編輯細節。 更重要的是，藉由小說理解我們定義語言的方式，是如何定義了我們自己。 1857年，倫敦語文學會決定展開一個百年大計畫：編纂一部史上最權威、完整的英語大詞典。以詹姆斯・莫瑞博士為首組成的詞典編纂師團隊，公開向天下徵求詞彙，並於牛津建造「累牘院」做為工作室。 每天，雪片般的詞彙從世界各地寄來，由詞典編纂師一一檢視、篩選，並寫下最終定義。足足花費30年光陰，他們才完成了《A至B》的編纂，而這才僅是《牛津英語詞典》十二冊中的第一冊。 有一些詞比其他詞來得重要， 被詞典編纂師淘汰的詞彙，會在時間的洪流中消失 我不能讓這些詞被奪走，因為正是它們解釋了我這個人。 累牘院裡，其中一名詞典編纂師的女兒艾絲玫在文字的包圍下長大，她從小就對詞彙情有獨鍾。每當遇到挫折，她總會從某個詞彙的定義找到救贖。但最吸引她注意的，是那些被男性編纂師們忽略、鄙視或丟棄的詞彙，而這些詞絕大多數是關於女性。「經血」（menstrue ）是骯髒不潔、「陰道」（cunt）是猥褻詞彙，而她最好的朋友女僕莉茲經常使用的詞彙，沒有一個被收錄在大詞典中。如果說大詞典的用意是理解天下萬物，為何有些人的生命不被理解、甚至根本沒有被解釋的必要？ 艾絲玫開始偷偷收集這些被她稱為「失落詞」的詞彙，她從累牘院中拿走被詞典編纂師淘汰、遺忘的詞彙，並收藏起來。她也決定要自己寫下從市場、妓女、女僕那邊聽到的各種用詞，它們幫助女性彼此理解、傳遞故事。這些詞彙靜靜躺在箱中許多年，直到婦女運動、一次大戰接連爆發，這些詞彙突然有了新的可能。 女性書寫的命運，盡皆被她收藏在她的舊皮箱裡 那是文字最美好的時代，也是戰爭迫在眉睫、女性運動風起雲湧的時代。艾絲玫偶然相識的女演員緹爾妲、她的姑姑伊蒂絲，都在這時代扮演要角，奮勇向前。而在宛如隔絕所有外界紛擾的累牘院中，實則見證著一切的歷史流轉。艾絲玫重新發現文字的無窮力量：行動與言詞密不可分，沒有文字，便沒有記憶；她收藏的詞彙紙卡，若沒有被印刷成冊，就不會有任何意義...... 「在詞典編纂史上，這是最富想像力、最可愛、最迷人和聰明的一本書。如果我們錯誤地認為英國白人主導了我們的語言和編纂工作，這個故事會使你徹底改變想法。」──《天才、瘋子、大字典家》作者西蒙・溫徹斯特 本書特色 1. 作者二度造訪牛津大學珍貴檔案庫，獲准查看紙卡原件、校樣、註記與原始信件 ，並訪問大詞典製作、出版人員，鮮活重現《牛津英語詞典》編纂過程。 2. 書中提及的所有書籍、被刪除或拒絕收錄的詞彙、出版日期皆為真實。 3. 賦予對《牛津英語詞典》有重大貢獻的女性志工兼學者伊蒂絲・湯普森（Edith Thompson ）血肉，並藉由這個故事給予她應得之讚譽。
【電子書】我的奮鬥2：戀愛中的男人
我愛她，真的愛。 但若要說我心中沒有一丁點對她的恨，那我就是在說謊。 ★橫掃全球9項大獎，諾貝爾文學獎熱議人選 ★《華爾街日報》年度最佳選書 ★《紐約時報》暢銷榜、《獨立報》外國小說獎決選 吳明益／專文推薦 江佩津、朱嘉漢、吳曉樂、李桐豪、言叔夏、郝譽翔、高翊峰、 張亦絢、陳栢青、盛浩偉、湖南蟲、盧郁佳、廖偉棠、顏擇雅 ──齊聲讚譽 繼以文學埋葬父親，克瑙斯高揭露自己戀情最深處的情感。 有純潔無瑕的愛情嗎？在與琳達經歷過半年的瘋狂熱戀的日子後，爭執開始浮現。種種日常生活的摩擦，對獨處的渴望、對行動受宰制的不滿，內疚與忿懑揪扯，那累積起來的情緒啃噬著他的心。 「在斯德哥爾摩，僅僅過了半年多一點，一切都不同了。我的心裡充滿了怨恨。戀愛引起的恐懼如此強烈，讓我想要離開，卻又做不到。......我太軟弱了，我愛她。」 「這是無情的美麗。」──挪威《Aftenposten》報 寫作前，當克瑙斯高詢問妻子琳達是否可以將她寫入書中，她只回答了：「別讓我感到無聊。」而當一次長途旅行時，他將完成的手稿交給了妻子，她讀完後喊了他三次。第一次她說，她覺得還行，但她不怎麼喜歡。第二次她告訴他，他們之間恐怕不會再有任何的浪漫可言。第三次，她喊了他一聲後隨即哭了出來。 「有時我認為，自己像是與魔鬼做了一次交易。」 ── 《我的奮鬥》為2009-2011間所創作的半自傳小說，共六冊，主題分別為：死亡、愛情、童年、工作、夢想與思考。克瑙斯高在第一部《父親的葬禮》以死亡作為開篇，談論了父親於他的意義及父親悲慘的晚年，他大膽地揭露了自己的生活，直白且露骨的創作風格吸引了無數讀者，光是在挪威的銷量就突破了五十萬冊。 在接續的第二部《戀愛中的男人》裡，他描寫的是如何與第二任妻子墜入愛河的故事。 從追求、戀愛、結婚到生子，克瑙斯高完整地記錄了一段愛情中最熱烈與最黑暗的時刻。 得獎紀錄 2009年 獲得挪威文學界最高榮譽──布拉哥文學獎 2009年 挪威文學評論獎 2009年 挪威NRK P2聽眾獎第一名 2010年 榮獲具有小諾貝爾獎之稱的「北歐理事會文學獎」 2010年 國際IMPAC都柏林文學獎長名單 2012年 美國《Believer》年度最佳圖書獎 2013年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2013年 《衛報》十大最佳長篇小說 2013年 《紐約客》年度好書 2014年 都柏林文學獎短名單 2014年 美國最佳翻譯圖書獎（由唐‧巴特利特從挪威語譯為英語） 2014年 英國《獨立報》外國小說獎短名單 2015年 榮獲德國《世界報》文學獎 2015年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2015年 《我的奮鬥》改編為瑞典語劇本，並首次於斯德哥爾摩進行公演。 2017年 榮獲以色列耶路撒冷獎 2019年 榮獲瑞典科學院北歐獎
【電子書】野蠻法國行
他人即地獄。 有些人從來沒有搞懂這句話，卻活出了字面上的意思。 野蠻人來了。 ★《浮華世界》、《娛樂周刊》、《君子雜誌》、《華盛頓郵報》、《今日美國》推薦選書 曼布克獎決選《淘金殺手》作者派崔克‧德威特最新黑色喜劇傑作。 榮登《紐約時報》暢銷書榜。同名改編電影提名本屆金球獎最佳女主角。 豪門寡婦法蘭西絲的人生計畫──就是在沒錢之前死掉。 沒想到廿年過去了，她還活著。於是帶著兒子前往巴黎打算把錢花個精光。 紐約上流社交圈中赫赫有名的貴婦法蘭西絲，出身名門，高貴美豔，但行事出了名的我行我素，讓人又畏又敬。自從丈夫驟逝後，她逐漸淡出社交圈。她形象愈神祕，眾人愈喜歡私下談論她的「逸聞」──那個故事裡，丈夫法蘭克生前是惡名昭彰的大訟棍，無奈死得毫不體面就算了，悲劇發生後，法蘭西絲竟然當場拋下死去的丈夫，按照原定計畫一個人跑去滑雪……如今廿年過去，她與獨子馬爾康幾乎將丈夫的遺產揮霍殆盡，於是決定拋下紐約的一切，不與任何人道別，帶著僅存的現金和已成年的兒子一同前往巴黎，還有家中的老貓小法蘭克，因為法蘭西絲相信死去丈夫的靈魂在貓身上。 佔有慾強、咄咄逼人的寡婦母親，和優柔寡斷、似乎不想長大的成年兒子，看似不和的兩人，一路上演鬧劇般的互不相讓，古怪的默契又意外令人動容。然而，紐約客的聰明和刻意的儀態終究掩飾不了內心劇烈的傷痛。名流富豪的生活絕非人人都能擁有，卻也沒有人能不活在他人的目光下，看似「野蠻」的儀態和沒有限制的人生，不代表一切可以自由選擇，生命有各自的泥淖。卡繆曾說，真正嚴肅的哲學問題只有一個。全書看似諷刺上流社會，其實在荒謬與鬧劇背後，作者始終有意藉由「不尋常」的人物，探索人的「處境」。如同前作《淘金殺手》，作者派崔克‧德威特的小說語調再輕鬆滑稽、漫不在乎，情節再荒謬歪樓，對白再辛辣好笑，都不妨礙他冷不防地拋出值得深思的哲學問題，人要去哪裡才能活得自由？天生氣場難自棄的法蘭西絲當然有被討厭的勇氣，她看似什麼都不缺，誰能明白她缺少什麼？又有多少人能夠像她這樣野蠻地活著？結局令人回味無窮。
【電子書】相遇【10週年紀念版】
當一個藝術家談起另一個藝術家， 他談的其實始終是自己。 文壇大師米蘭．昆德拉與文學、美學、藝術的相遇！ 出版10週年紀念，書封由昆德拉親筆繪製插畫，最具珍藏價值！ 我的感覺是，《百年孤寂》這部小說帶給小說藝術神化的殊榮，同時也是向小說的年代的一次告別。 唐吉訶德死了，小說完成了。只有在唐吉訶德沒有孩子的情況下，這個完成才會確立得如此完美。如果有孩子，他的生命就會被延續、被模仿或被懷疑，被維護或被背叛。 反仿真在卡夫卡的作品裡是由描述撐起來的，描述是完全無人稱的，而且極其引人入勝，讀者不由得被引入一個想像的世界，宛如一場電影。 偉大的大師所做的形式創新總是有某些低調之處，這才是真正最了不起的，只有那些渺小的大師所做的創新才會刻意提醒人去注意。 這是渴望，要將過去的時代留存在小說的地平線上，不讓那些人物被遺棄在再也聽不見先人聲音的空無之中。 昆德拉說相遇是「石火，電光，偶然」，雖然短暫，未必深入，但有時卻足以啟發一場偉大的文學邂逅和思維激盪，甚至影響小說藝術的歷史與生命。本書便收錄了昆德拉與其所崇敬的小說家、藝術家和偉大作品之間難忘而驚喜的相遇，透過隨筆、論述及訪談，暢談他所熱愛的文學、美學與藝術，也讓我們得以走入昆德拉龐大而深邃的思考世界，一睹這一次次相遇所迸發的思想火花。
【電子書】畫鳥的人【葡萄牙文壇大家最經典作品首次中譯出版．獨家收錄台灣版新序】
葡萄牙文壇超重量sssssssss級作家 莉迪亞．豪爾赫 最經典作品首次中譯出版！ & 諾貝爾文學獎得主喬賽．薩拉馬戈強力推薦── 一本充滿時代感的非凡作品，其文字和故事以純粹的力量吸引著讀者。 & 特別收錄──台灣版獨家作者新序 清華大學外語系教授．西班牙皇家學院外籍院士 張淑英 教授專文導讀！ & <作者榮譽> 2005獲頒法國藝術與文學勳章 2006成為首位信天翁文學獎（Albatross Prize）得主 2011年獲得拉丁聯盟國際獎（Latin Union International Prize） 2013法國Littéraire評選為「十大文學之聲」 2014年獲西班牙－葡萄牙藝術與文化獎（Spanish-Portuguese Art and Culture Prize） 2015年獲葡萄牙文壇Vergílio Ferreira獎 2020 FIL羅曼語族文學獎得主 & <本書獲獎> 1998 Casa de Mateus Foundation D. Dinis Prize文學獎 1998 Casa da Imprensa Bordallo Literature Prize文學獎 1998 Máxima Literature Prize 最高文學獎 1988 P.E.N. Club Fiction Prize 小說獎 2000 莫內獎（Jean Monnet Prize）歐洲文學獎＆年度歐洲作家獎 & & 從大宅離開的人彷彿鐵了心要散落世界各地。 家裡的餐桌一年一年地分裂開來，每塊碎片都去了世界的另一個角落。 除了她，她從未離開，是永遠缺席的在場者。 & 這座葡萄牙南方的古老大宅，距離大西洋夠遠，無法聽到暴風雨中的碎浪，但也離得夠近，足以使牆壁被空氣中的鹽腐蝕。1950年代，原是熱熱鬧鬧的務農大地主，八個兒女卻相繼出走，如同當年的華特。空蕩的宅院中，只剩老范西斯科、大兒子庫斯多喬、瑪莉亞．艾瑪，和四名孩子。 & 她，庫斯多喬和瑪莉亞．艾瑪名義上的孩子，總是盡力讓自己既不在場也不缺席。她一直都知道瑪莉亞．艾瑪嫁給了兩個男人，三個弟弟並不是她的親手足，也知道她的所有身分證件都是謊言。但這都無關緊要，因為她所珍惜的一切也在這座大宅。直到那年初冬，家族中的浪蕩逆子，那個華特大兵回來了。 & 1963年冬日，他就這麼出現在眾人面前。他的回歸，讓所有人的祕密起了變化，埋藏在地下的家族之謎破土而出。那個雨夜，華特駐足於樓梯上，一如之後他偷偷探視女兒的每個晚上。她其實都知道，他的離去，他的到來，他的家書，他畫的鳥圖。她都知道…… & 《畫鳥的人》是一部令人驚嘆的經典文學作品。莉迪亞．豪爾赫以雋永文字、優美文筆，喚起了現今處在不斷變化世界中的人們，透過大宅中那名幾乎無聲的女孩之眼，訴說了那段葡萄牙1940-1980年代農村社會的氛圍，寫盡大家族的繁盛與衰敗
【電子書】我的奮鬥1：父親的葬禮
全世界讀者、文學控，人人閱讀成癮，難以停下！ 「克瑙斯高效應」延燃歐美文學圈 挪威版普魯斯特，連獲全球9項大獎 當地狂銷500,000冊 & 《華爾街日報》評：「二十一世紀以來，最偉大的文學家之一」 繼村上春樹後，2015年德國《世界報》文學獎得主 諾貝爾文學獎熱門候選人‧繁體中文版首度上市 & 吳明益／專文推薦 「漸漸地，我愛上了《我的奮鬥》的敘事（特別是第一本），我愛上他的毫無節制、囉唆、猶豫不決，以及冷靜的，屬於北歐色彩的感傷與銳利分明。」 & 《紐約時報》書評家德懷特．加納「像得了瘧疾」般沉迷於書中，忘了遛狗，不回郵件，無暇洗碗。北歐犯罪小說天王尤．奈斯博也為他傾倒，稱每一卷的等待都是值得的。歐美知名作家查蒂·史密斯、傑佛瑞．尤金尼德斯、喬納森．列瑟，書評家詹姆斯．伍德等紛紛表示讀此書成癮。 & 「對我來說，爸爸又是什麼呢？ 一個我巴望他死的對象。 那所有的這些眼淚又是為了什麼？」 & ♦將自己、親友、愛人的一切內幕與秘密，為了寫作傾巢而出 「這是文學自殺之作」。 & 因寫作內容過於真實，在出版後曾多次遭受親人反對，儘管如此，評論者卻認為這樣的露骨反倒滿足了人們最深處的窺視欲。《我的奮鬥》第一冊甫出版就迅速引起熱議，除了暢銷挪威，也迅速售出各國版權。 & 全六冊的半自傳體小說，主題分別為：死亡、愛情、童年、工作、夢想與思考，每一冊都從生活中洞察出深刻反思，以樸實的日常經驗喚起讀者強烈的共鳴。作者不避諱揭露的事實的寫作風格也是造就出如此精彩敘事的原因。在克瑙斯高的寫作策略成功後，北歐也有越來越多作家紛紛效仿，引起一波克瑙斯高的美學風潮。 & 「有些書在美學上過於強勁，以至於具有革命性，克瑙斯高寫的書就是其中之一。」 ──《巴黎評論》 & ♦「父親的葬禮」作為一切的開端 作家的深層意識，平凡的日常，卻私密得令人恐懼。 & 「我自己是在近三十歲的時候第一次看到一具死亡的肉體。這是一九九八年夏天，七月的一個下午，在克里斯蒂安桑的一個小教堂裡。我的父親死了。 & 他躺在房間中央的一張桌子上，天空陰間多雲，房間裡是灰色的光線，窗戶外的草地上一台鋤草機在草坪上緩慢地兜著圈子。我和我哥哥一起待在那裡。殯葬職員先出去，為的是讓我們和死者單獨待一會兒，我們站在離屍體幾米遠的地方，盯著那裡。 & 我看見的不再是一個人，而是像與人相似的物體。同時他來自我們當中，他曾經就是我們之間的一員，現在他依然在我的心裡，像是覆蓋在死亡上的一縷生命的面紗。」 & 系列初始，克瑙斯高就以父親的死亡作為一切開端。他的父親嚴肅、寡言，對待工作十分認真，卻是個失職的父親。父親的死重新讓他想起了曾與他相處的一段童年時光，他是如何在那樣的威嚴底下成長，又是如何從中找到破口學會叛逆。父母離婚後，父親與他的關係變得更加疏遠，得知父親死訊，想起上一次單獨與他談話，竟已是一年半以前的事情。晚年的父親儘管試圖在他面前維持著端正、得體的樣子，但實際上已落魄不堪，終究端正的形象沒能印入克瑙斯高眼中，而那間父親死去的屋子，更是充滿了大量的垃圾、空酒瓶、髒污……那是巨大孤獨的極致。 & 【獲獎紀錄】 2009年 獲得挪威文學界最高榮譽──布拉哥文學獎 2009年 挪威文學評論獎 2009年 挪威NRK P2聽眾獎第一名 2010年 榮獲具有小諾貝爾獎之稱的「北歐理事會文學獎」 2010年 國際IMPAC都柏林文學獎長名單 2012年 美國《Believer》年度最佳圖書獎 2013年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2013年 《衛報》十大最佳長篇小說 2013年 《紐約客》年度好書 2014年 都柏林文學獎短名單 2014年 美國最佳翻譯圖書獎（由唐‧巴特利特從挪威語譯為英語） 2014年 英國《獨立報》外國小說獎短名單 2015年 榮獲德國《世界報》文學獎 2015年 英國《獨立報》外國小說獎長名單 2015年 《我的奮鬥》改編為瑞典語劇本，並首次於斯德哥爾摩進行公演。 2017年 榮獲以色列耶路撒冷獎 2019年 榮獲瑞典科學院北歐獎
【電子書】人類群星閃耀時（德文原典直譯本）
★暢銷全球百年經典，當代最佳全新譯本★★當抉擇的時刻到來，堅忍意志與高尚人性，將綻放燦爛光彩！★二十世紀初讀者最多、最受歡迎的作家──褚威格，全球印行超過120萬冊，歷久彌新的14篇歷史特寫，帶你在動盪的歲月裡，重新思考人類的偉大與渺小。「我從不願為所謂『英雄』歌功頌德，我只寫那些始終保持崇高精神的人物。」──史蒂芬．褚威格▍不是只有勝利者才值得歌頌；人，就該這樣活著！世間唯一不變的，就是變化永不停息；是非成敗的定義，總也說不清。積累多年的功勞與苦勞，可能因一秒鐘的猶疑而被全盤否定；也或許你一夕之間享盡眾人掌聲，隔天一覺醒來卻被同一批人唾棄。當故土再無容身之處，有人選擇在世界盡頭向不朽逃亡，力爭一線生機；也有人甘冒大不韙的罵名，只為掀起貫徹理念的革命。文明的進程正繫於人的一念之間，無論功成或飲恨，他們都在歷史上留下濃墨重彩的一筆，成為指引後人方向的閃耀恆星。《人類群星閃耀時》截取西塞羅、拿破崙、歌德、托爾斯泰、列寧、威爾遜等人生命中的關鍵一刻，透過褚威格洞察人心的慧眼與才氣縱橫的妙筆，讓他們的故事不再只是死板的知識，而是慷慨激昂又扣人心弦的勵志經典。▍每道看似黯淡的靈魂，都有迸發光芒直抵群星的時刻本書德文原題Sternstunden der Menschheit，意指「人類的偉大時刻」，以戲劇性的敘事，書寫真人真事，體現歷史人物面對人生轉捩點時的內心曲折。褚威格將這種體裁命名為「歷史特寫」，每一篇均在在反映出他當時閱讀到並深受感動的史料文獻，以及他對時局、對文明的深刻關懷與無盡憂思。在1927年的初代版本中，僅收錄〈決戰滑鐵盧〉、〈馬倫巴哀歌〉、〈發現黃金國〉、〈英雄的瞬間〉、〈征戰南極〉5篇作品，後陸續增補至如今的14篇：★遁入不朽：偷渡客變身征服者，巴波亞讓歐洲人看見了太平洋★拜占庭的淪陷：屹立千年之城終被攻破，只因一座被遺忘的城門★韓德爾的復活：病魔的艱難試煉，讓韓德爾寫下「天國的國歌」★一夜天才：一介士兵對國民的聲聲呼告，成就對自由的終極禮讚★決戰滑鐵盧：格魯希元帥那一秒的猶疑，決定了拿破崙餘生的歸處★馬倫巴哀歌：跨越半百歲月差距，德國最偉大詩人歌德的最後戀曲★發現黃金國：世界首富一夜淪為孤老乞丐，蘇特爾的橫財與橫禍★英雄的瞬間：百轉千迴的心聲，杜斯妥也夫斯基的生死一瞬★越洋的第一句話：十年執著，菲爾德牽起橫跨大西洋的海底電纜★逃向上蒼：為托爾斯泰未完之自傳性劇本《光照黑暗》書寫尾聲★征戰南極：史考特歷盡艱險抵達南極，卻失望發現自己並非歷史第一★封閉的列車：在祖國之敵授意下，列寧搭上將掀起「十月革命」的列車★西塞羅：羅馬最後的自由捍衛者，西塞羅重建共和的失敗嘗試★威爾遜的失敗：國際聯盟解體，伍德羅．威爾遜終成幻影的和平夢▍仰望歷史星空，勇於面對屬於自己的「精彩瞬間」在褚威格筆下，人類既偉大又渺小，既崇高又卑劣，時而不可戰勝，時而脆弱異常。這源於他對命運與人性的深刻洞察，也反映出他對人類存在本身所提出的大哉問：在歷史的偶然與必然之間，在你我生命中的關鍵一刻，生死道義、財富聲名究竟孰重孰輕，我們又該如何抉擇？在時局動盪的當下，或許正是時候，藉由這14幅發人深省的歷史特寫，讓我們在仰望今古群星的同時，更能提起勇氣，直面屬於我們生命中的每個精彩瞬間！【本書適讀對象】✓褚威格的愛好者，褚威格廣受全球讀者歡迎、銷量最高的作品，值得典藏！✓歷史故事愛好者，十四個被人遺忘卻又改變了世界的歷史瞬間，盡在眼前！✓文學小說愛好者，細膩的心理刻畫與優美浪漫的敘事手法，在在打動人心！✓追求閱讀刺激者，真實發生且充滿戲劇性轉折，篇幅不長但每頁都是高潮！✓找尋精神典範者，透過不以成敗論英雄的視角，為你重新定義生命的意義！【書中金句摘錄】〇所有的巔峰時刻需要綢繆，所有非凡之事需要醞釀。〇世界總是在荒疏了漫長的無謂時光後，真正的歷史性時刻，人類群星閃耀的時刻才悉數登場。〇要想成就一個奇蹟或一項偉業，一個重要的前提條件永遠不可或缺：對這一奇蹟深信不疑的人。〇把不可能變為可能，才是魔鬼般意志的真正標誌。〇偶然乃諸多輝煌業績之父。〇歷史和人生一樣，瞬間釀成的大錯，即使用盡千年，也無法贖回倏然造成的損傷。〇只有受盡苦難的人才深知喜樂，只有經歷考驗的人才能預知最終的寬赦。〇在人類歷史中，最令人驚奇的時刻是命運之線瞬間落入一位卑微之人手中。〇偉大的對決中，英雄雖死猶生，失敗中的意志崛起，直抵無限高峰。〇偶然的成功和輕易的勝利只能點燃人的虛榮之心，卻不能獲得一個人在與不可戰勝的強大命運的搏擊中，因為覆滅而昇華的高尚心靈。〇荒謬戰勝了思想，狂熱戰勝了理智。世界退化到超越時代的理念成為眾矢之的的地步。
【電子書】初戀
啊，纏綿的情感、輕柔的聲音、心靈被撥動的美好與寧靜， 初戀那沁人心扉、令人銷魂的快樂--這些都在哪裡，在哪裡呢？ ★〈初戀〉是屠格涅夫最好的作品。--托爾斯泰 ★收錄日本插畫藝術家Tetsuhiro精心繪製9幅精美彩圖，重現小說經典場景。 本書由〈初戀〉和〈阿霞〉這兩部屠格涅夫的經典戀愛中篇小說，以及反農奴制的短篇小說〈木木〉輯結而成。 〈初戀〉： 十六歲的少年瓦洛佳，對鄰居家二十一歲的公爵小姐吉娜伊達一見鍾情。她偶爾給他一個微笑，就能讓他神魂顛倒。然而有天晚上，瓦洛佳無意中發現，吉娜伊達在和他的爸爸偷偷見面…… 〈木木〉： 聾啞的男僕格拉西姆力大無窮，一人能抵四人用，是主人最得力的助手。由於主人的阻攔而戀情告吹後，他收養了一隻落水的小狗，並取名為「木木」，不料，木木因故惹到了主人，主人下令要讓木木消失。 〈阿霞〉： 二十五歲的俄國青年Ｎ，來到德國小城旅行時，遇到了小名為「阿霞」的女孩和她的哥哥佳京。Ｎ喜歡上了阿霞這個調皮任性的女孩，但當阿霞也對Ｎ表明自己的心意，Ｎ卻轉而顧慮起自己對佳京的承諾…… 〈初戀〉和〈阿霞〉都融入了屠格涅夫自身的經驗，其中將少男少女初嘗戀愛滋味的甜蜜苦澀--「有時候要嘛我想起點什麼自顧自笑了，要嘛我的心一陣收緊，當我想到我可能是戀愛了，愛的就是她。」和種種患得患失的心情刻畫入微--「當幸福成為可能，我卻開始搖擺不定，我退縮了，我只能將幸福推向一邊。」讀來彷彿又令人勾起從前的回憶，回到年少時期，再談一場永難忘懷的青春戀愛。 〈木木〉探討的則是農奴制，當時的農奴就像〈木木〉中的主人公格拉西姆一樣強而有力，卻又像個聾啞人般敢怒不敢言，然而在小說中，格拉西姆最後離開了主人家，也象徵了反抗的新希望。 && & 名人推薦 對我來說，屠格涅夫是前所未見的偉大作家。－－美國作家海明威 屠格涅夫比莎士比亞更偉大。－－英國小說家福特 屠格涅夫是俄羅斯語言的大師。－－俄國作家杜思妥也夫斯基 屠格涅夫的作品極具魅力，對世人懷著悲憫，充滿了人性的光輝，讀來絕不會讓人感到枯燥乏味。－－英國小說家毛姆
【電子書】許願地球儀
為什麼死亡那麼可怕？ 因為我們不知道它何時會來， 也不知道那之後會發生什麼。 國際暢銷獲獎作品｜兒童生命教育讀本 用孩童、青少年的眼光去理解生命 一部讓你讀懂生命與愛，勇氣與希望，友誼與成長的獲獎力作！ 如果許下跟死亡有關的願望，就會永遠毀掉許願地球儀。 當然，也就永遠無法實現願望了。蘿蓓塔，妳明白了嗎？ 十一歲的蘿蓓塔有一個心願，她希望患有先天性心臟病、生命垂危的好友夏洛特能找到一顆健康的心臟替換。她每天翻報紙，留意各種可能，同時又覺得不解，世界上有誰不需要心臟？隨著夏洛特的身體每況愈下，她又要到什麼時候才找得到那個人？ 有次偶然的機會，蘿蓓塔在霍拉蒂奧爺爺的慫恿下參加了一場古董拍賣會，並買下了一個古老的地球儀。據爺爺說，這是個具有魔力的地球儀，只要滿足特定的條件，並對地球儀許下心願，它便能實現持有者一個願望。 一個絕無僅有的願望！但前提是：不能與死亡有關…… 拍賣會上，蘿蓓塔認識了一位獨臂男孩艾里克，兩人不但因為競標地球儀而成為朋友，更許諾一起分享地球儀的祕密、設法達成許願的條件，拯救病危的夏洛特。 蘿蓓塔將經歷怎樣的冒險？她最終能拯救自己的好朋友嗎？ 得獎紀錄 榮獲2018年挪威青少年兒童類‧年度之書 入選2017年瑞典電台兒童小說圖書大獎‧決選
【電子書】焦慮的人
這一天對他們所有人來說都是奇怪的一天。 可是誰不會偶爾把日子搞得一團混亂呢？ 要走到這一步很容易，只需要一個非常、非常餿的點子。 & 原本的故事主題應該是搶銀行。但是每件事都有點走了樣，因為搶銀行多少會出些紕漏。所以這位三十九歲的銀行搶匪想逃，卻沒有逃脫計畫。這樁根本不能算是銀行搶案的銀行搶案發生後，警察想當然地出現了，受驚的搶匪衝出銀行，跑到對街，進了看見的第一道門。 & 可是……那道門直通二樓，根本沒有出口，意指搶匪只能往樓上跑。 & 搶匪一轉身，看見大樓裡某間公寓的門正好開著，因為那戶待售的公寓裡滿是四處參觀的潛在買主。於是搶匪踉蹌進了公寓，氣喘吁吁滿頭大汗，手裡的槍指著天空，故事就此成了綁架人質案件。 & 有人從橋上面跳下去，不是橋的錯。除夕前一天看屋，成了搶匪的人質，也不是誰的錯。不過，如果最後搶匪消失了，那頭大的警察，又該怎麼辦？ & 本書特色 & ★ 國際暢銷作家菲特烈．貝克曼2020年全新小說作品 ★ 繼《明天別再來敲門》、《清單Hold不住的人生》、《阿嬤要我跟你說抱歉》三部銷售超過千萬冊的小說之後，最新幽默而溫暖，讓人捧腹大小的同時又忍不住落淚的故事。 & 得獎紀錄 & ★紐約時報排行榜No1 ★美國亞馬遜二○二○年最佳圖書 ★Goodreads Choice Awards入圍 & 名人推薦 & 正在傳統市場焦慮找櫛瓜的陳思宏 & 媒體讚譽 & 貝克曼是非常幽默、有魅力的說故事高手，《焦慮的人》更是徹底展現了他的創作才華，故事曲折、充滿驚奇，旁白有趣，而整個故事瀰漫著誠摯的溫暖與同情。──亞馬遜書評 & 機智、暖心且鬼靈精怪的──貝克曼獨有的魅力。──《出版人週刊》 （Publishers Weekly） & 貝克曼又再次捕捉到了人性的複雜本質，非常巧妙且使人感動，可以讓人捧腹瘋狂大小的同時，卻也讓人忍不住落淚。──《華盛頓郵報》（Washington Post） & 貝克曼最新的小說聚焦在一則事件如何改變了許多人的生活，拯救他們於水深火熱的焦慮之中。這篇故事依然充滿喜劇效果，同時也讓人心碎，完全能滿足貝克曼的粉絲。──《柯克斯書評》（Kirkus Review） &
【電子書】逝物之書
在既遠猶近的遺落中，尋找自身存在的一絲證明。 【12篇故事，一場奮不顧身挖掘人類回憶的文學嘗試】 二○一九年德國「最美麗的書籍」 《寂寞島嶼》、《長頸鹿的脖子》作者最新創作 & ◆本書賣點 ●《寂寞島嶼》、《長頸鹿的脖子》作者最新著作，以十二篇散文講述曾經存在世上，如今已永遠逝去的事物，借用紙張、墨跡、語言，召喚記憶，與消逝抗爭。 & ●本書以個人之筆和無盡的想像力，探索歷史中顯為人知的角落，漫步人類回憶的遺跡，講述空白的魅力、斷簡殘篇的完美無暇、失物的現身，以及永恆不朽的文字敘述。 & 永遠都有東西不見。 眼中所見，由大腦完美補足： 斷簡殘篇於是成了宏偉建築， 亡者的作為也變得栩栩如生、活靈活現， 比他們曾經的存在還要璀璨、還要精采。 & 世界歷史中充滿了許多早已消失的事物，也許是肆意破壞，也許是失落在時間的洪流中。茱迪思‧夏朗斯基以生花妙筆為自然物與藝術品列出一份失物目錄，例如莎芙戀歌、拆除的共和國宮、滅絕的老虎物種，或者太平洋一座已然沉沒的島嶼。故事中的主人翁都是旁觀者，與消逝抗爭，如老人在提契諾森林裡累積人類的知識，廢墟畫家創造了未曾出現過的往昔，年老的葛麗泰‧嘉寶漫遊在曼哈頓，問自己何時可能死去，以及作者夏朗斯基在自己童年的空白中，尋找沒有歷史意識的東德蹤跡。 & 【南庫克群島】圖阿拿基島 世界只為熟識之物哀傷，不知隨著小島消逸而損失了什麼，縱使連結小島與世界的，不是貿易與戰爭的結實船纜，而是細密精妙的夢之網，但這俗世球體仍讓此消逝的空白之地成為她的臍帶。 & 【古羅馬】裏海虎 巨獸威震八方，來自波斯森林深處，裏海邊綠蔭長青的險峻原始陸地。牠的名字既是詛咒也是懇求，意為：迅如箭，狂如世界湍急之最的底格里斯河（Tigris），老虎（Tiger）便是得名於此。 & 【本寧阿爾卑斯山】格里克的獨角獸 龍可被殺死、埋葬，變成化石的骨頭處理成骨架，用鐵箍架撐著，陳列在博物館裡。反觀獨角獸，這個愚蠢可笑、容易看破手腳的傢伙，卻是永生不死、無法根除、無所不在…… & 【地獄谷】薩切堤別墅 只留下暗沉的穹蒼襯托空蕩蕩的建物骨架，全被繪進于貝．霍貝若干素描和畫作裡。他回到巴黎八年，贏得「廢墟霍貝」的稱號。人對廢墟都有渴望。等不及時間完成作品的人，就繪製它或者建造它。 & 【曼哈頓】藍衣男孩 沒人比她更清楚自己有多無趣，畢竟她一天到晚都要忍受與自己相處。就算受不了，也沒辦法就這麼離開。自己是無法和自己分離的。很可惜辦不到。哎，她真想離開去度個假，以另外一個人的身分。 & 【蕾絲玻島】莎芙戀歌 沒有哪種文學類型像詩藝這般連結含義深遠的空白，連結滋養投射情懷的空缺。就像幻肢一樣，刪節號彷彿與字詞共生共長，堅守著一種消失的完美。莎芙的詩若是完好無損，將如塗得五彩繽紛的古代雕塑，令我們感覺陌生。 & 【貝倫霍夫】貝倫家族的城堡 我久久盯著母親看。她真的是我母親嗎？難道不可能只是她堅稱自己陣痛好幾天後生下我罷了，就像她平時掛在嘴邊那樣？難道不可能只是她在某處發現我，把我帶回家，甚至是從我真正的母親身邊把我奪走…… & 【巴比倫】摩尼七經 儘管摩尼的學說黑白兩極，他的經書卻是色彩繽紛。擁有這些經書，就無需神廟與教堂。書籍本身即是冥想之處、智慧之國、祈禱之地…… & 【里克河谷】格來斯瓦德的港口 或許這條不顯眼的涓涓細流正是我尋找的目標、里克河的泉源，那條古老希爾達河的泉源。小河往海奔去，流淌許多公里，供輸格來斯瓦德港口，而後逐漸寬闊壯麗，最後注入一處潟湖的淺灣，即丹麥維克灣。 & 【翁塞諾內河谷】森林裡的百科全書 以前，我總仔細劃分區域，這裡是物理，那裡是骨頭，再過去是超心理學。現在反而大都混在一起。知識恣意繁生。樹會茁壯增高，擴張變大，向天伸展，字跡剝落，金屬絲鬆脫，牌子掉下來。 & 【東德】共和國宮 他曾和父母去過共和國宮，就在宣誓典禮過後，甚至穿了西裝。雖然大家都講過在那裡看到的一切，包括旗幟、鏡面玻璃、大理石、排隊的人龍等等，但他已經記不大清楚了。 & 【奢湖】基瑙的月理學 離心力是反向作用的。同理而言，並非地球讓月亮運行在其軌道上，而是月亮讓地球運行在其軌道，因此應得母行星這個稱號的是月亮，她毫無疑問是徹底改變世界的阿基米德支點。 & 本書特色 & ∥結合歷史、回憶錄、無邊想像力的創作實驗∥ & ◆這本文集的十二篇故事，每一篇都採用對應主題的語言來描繪那個宇宙。各種界線不再清晰，包括現在和過去、虛構的文字與回憶錄或散文，同時質疑個體與群體記憶的可靠性，以及未來可使用的傳播工具。 & ◆本書裝幀由作者親自設計，每一篇故事之間都夾了一張黑紙，印有一幅幽微的主題圖像，就如警方拼湊的嫌犯頭像，失真的部分與其說是描繪而來，還不如說是影射而成，讓現實與想像、真相與神話、事實與虛構之間的場域發聲。 & ◆作者成功召喚遺失與遙遠的事物，也暗示了，只要記憶存留，在場與不在場，或許幾無差異。這番文學嘗試恰好揭示，保存與摧毀、失落與創造，其實非常接近。
【電子書】門
「妳專心聽好。如果妳告訴別人，我會詛咒妳一輩子。妳就要看見從來沒有人看過的景象，以後也不會有人看到，直到他們埋葬我的那一天。我沒什麼珍貴的物品⋯⋯所以我要給妳看我唯一擁有的東西。進來吧。不要害怕。進來吧。」 一扇大門隔絕了秘密與真相 也深鎖著塵封已久的愛與渴望 匈牙利國寶級作家 瑪格達薩柏 遲到三十年的偉大經典 終於跨足中文世界 一位渴望全心投入寫作，無暇兼顧家務的女作家，在朋友推薦下聘來一位工作能力超乎常人的老太太管家。老太太平時獨居在一間大門始終上鎖緊閉的公寓裡，任何人來訪都只能停留在門廊，且屋子裡總是飄出消毒漂白水的氣息。 一個是目不識丁的農民階級管家，一個是信仰著文字的知識份子作家，個性與觀念天差地遠的兩人之間衝突不斷，卻仍在延續了近二十年的主僕關係中發展出一份相互依賴的愛。但隨著女作家期盼已久的文學成就與名望突然降臨，一場毀滅性的風暴也在上鎖的大門後悄悄成形⋯⋯ 《門》於1987年在匈牙利首次出版後，開始踏上它在世界上獲獎不斷的轉譯之旅：2003年，法文版出版，旋即獲頒費米納文學獎的外國文學獎；2005年，英文版於英國出版，隔年獲頒牛津魏登費爾德翻譯獎；2012年，改編電影上映，由金獎影后海倫米蘭主演、奧斯卡最佳外語片導演伊斯特凡薩柏執導；2015年，英文版於美國出版，獲紐約時報書評選為當年度的十大好書之首；2019年，美國文學網站 Literary Hub 將此書列為十年內十大最佳翻譯文學。2020年，中文世界的讀者們終於即將親睹《門》跨越時間和語言的魅力風采。 「人不會那麼容易死的，我告訴妳，當個行屍走肉比較簡單。之後，妳就會學乖，變得更機伶。這種挫敗幾乎會讓妳希望自己能再笨一次，像個白痴更好。」
【電子書】摩丑世代
【西班牙暢銷150,000冊，2018年度話題之書】 一本有點瘋狂的厭世逃生小說！ 寫給在複雜人際關係中流離失所的人們 和簡單生活失去連結的世代： 明明維持生活可以很單純，我們到底在追求什麼？ & ～一個不想獲救的「魯濱遜」，重新實驗現代《湖濱散記》～ & ★十五萬名讀者爭相閱讀，攻占西班牙各大暢銷書排行榜。 ★本書作者曾獲西班牙電影最高殊榮哥雅獎。 ★社群媒體熱烈討論轉發，各大西文媒體如國家報、先鋒報、世界報，紛紛探討「摩丑族」在當今世代的意義。 ★本書售出法國、德國、義大利、葡萄牙等多國版權。 & 西班牙導演聖地亞哥・羅倫佐，拿下西班牙電影最高殊榮哥雅獎後， 厭倦了名聲帶來的浮華和紛擾，決定搬到一個只有七個人的小鎮， 過著每日砍柴、喝咖啡及做模型的日子，背離電影界的繁忙勞碌， 他在小鎮裡意外找到他所追求的快樂，並寫下《摩丑世代》這個故事。 & 這是一個充滿「摩丑族」的時代。 摩丑族，家中塞滿3C產品，一天到晚確認手機，害怕寂靜、害怕陷入只有自己的情境， 老是將一天填滿，渴望更多朋友和更多人愛，說服自己正過著快樂的生活。 對摩丑族來說，孤獨是他們亟欲擺脫的事。 & 本書主角馬努爾是一個二十歲出頭的年輕人，剛出社會的他為了維持生計，將時間、身心靈全部投注於工作，幾乎無心思考其他事。他渴望與人產生連結，卻發覺難以融入任何群體。馬努爾就這樣於人世間遊蕩，不停尋求寄託。 & 直到某天，他的人生起了重大變化。馬努爾在一場遊行中被誤認為示威者，情急之下，他用螺絲起子不小心刺傷了警察。因為擔心被抓去關，馬努爾連夜開車逃亡。最後抵達一個叫「薩撒烏里耶」的無人小鎮，他決定先在這裡避風頭。 & 為了在無人之地存活下來，馬努爾開始研究如何用木材生火，如何在沒有燈光的黑夜裡自由行走，如何在沒有電的荒地中生出電來。第一次，他發現路旁不知名樹上長的東西，原來是李子，他體會到採果子果腹的滋味；第一次，他發現就算很久沒洗澡、沒用沐浴乳，身體其實也不會發出什麼臭味；第一次，他發現自己什麼都沒有，卻真正擁有了時間，他散步、他種南瓜、他給自己設計數獨題目，他很「忙」，卻不倦怠。 & 匱乏的小鎮，竟使他感到前所未有的富足。 在薩撒烏里耶，他失去世界，然後找到自己。 & 只是，平靜喜樂的日子沒持續多久，隔壁竟然搬來了一戶「摩丑族」！ 這些摩丑族帶來噪音、垃圾和一整晚燈火通明，更慘的是，給馬努爾帶來暴露行蹤的恐懼。 當馬努爾想融入社會時，這個社會拒絕了他； 結果當他一個人活出了簡單與快樂時，這個世界又不讓他一個人了。 & 馬努爾該離開薩撒烏里耶，再次逃跑到另一個無人之地嗎？ 在這個摩丑世代，想要過得自由自在，最終難道只能「離群索居」？ & ／／／ & 作者在此書塑造了一個反英雄式的、特立獨行的主角，並用主角的流亡冒險，給充滿被剝奪感的世代提出一個大膽的逃生方案。 & 本書2018年出版後攻占西班牙各大暢銷書排行榜超過五個月，成為該年話題之書。作者在書中發明的「摩丑族」、「私殼族」等詞更在社群媒體上引起熱烈討論和轉發。本書雖是虛構，但故事背景顯而易見在描繪當今社會，深受共鳴的廣大讀者，似乎是透過此書加入了一個實驗計畫，身在摩丑世代，內心卻藉由這個故事，跟著主角一起脫逃。 & 作者特意以幽默的文筆寫作，其實帶有濃濃酸楚的諷刺意味。《摩丑世代》有如當今的《湖濱散記》，只不過少了道德喊話，也放棄歌頌人性，從所有正向的關鍵字全面退守，一心一意說一個好「厭世」的故事。這本書之所以在西班牙獲得廣大迴響，正是因為它給了無法灑脫的人們一個放下一切出走的機會，在生活中喘息，彷彿我們尚未失去心中的鼓聲，彷彿我們離「摩丑族」還很遙遠。 & 得獎紀錄 & 2019年西班牙卡拉默獎年度最佳圖書 西班牙獨立書商協會2019年獨立書商獎 2019年納瓦拉書店賞 《加泰隆尼亞報》年度圖書 《國家報》2018年最佳書籍 蟬聯26週《先鋒報》最暢銷書籍 蟬聯14週《國家報》最暢銷書籍
【電子書】我願意為妳朗讀【25週年紀念全新譯本】
背叛一個罪犯不會使人有罪， 我的罪在於我愛過一個罪犯。 奧斯卡金獎電影《為愛朗讀》經典原著 出版25週年紀念，根據德文版重新翻譯 駐德大使謝志偉專文導讀 ★第一本贏得紐約時報暢銷排行榜冠軍的德國小說！ ★第一本入選全美最具影響力的「歐普拉選書」的外國小說！ ★榮獲德國漢斯．法拉達獎、《世界報》文學獎、基督教圖書獎！ ★英國衛報「死前必讀的1000本小說」！ ★德國ZDF電視台「百大最愛德語好書」！ ★改編電影，由凱特．溫斯蕾主演，榮獲奧斯卡金像獎、英國電影學院獎最佳女主角殊榮！ 在往後的歲月裡，米夏總是不斷夢見那幢房子。 那裡混合著清潔劑的氣味、煎炸食物的氣味，還有，「她」的氣味。 米夏永遠記得，漢娜熨燙衣物的專注神情，年少的他無法把視線移開。「先唸書給我聽。」漢娜總是這麼說，於是米夏便打開書本，領著她進入荷馬、西塞羅和海明威的世界，然後與她同床共枕。 但一個尋常的溽夏午後，漢娜卻突然消失無蹤。面對人去樓空的房間，米夏一直無法直視自己的罪惡感。或許，他不該迴避承認兩人的關係，不該為了學校裡新認識的女孩而冷落她。或許，逼走她的，正是他…… 多年過去，米夏終於再次見到漢娜，卻不是在那個熟悉的房間裡，而是在法庭的被告席上。她清麗的容顏並未因落魄而減損，不若其他被告的避重就輕，她始終選擇堅定地辯解，即使觸怒法官也不退讓。米夏無法理解漢娜徒勞的堅持，直到最後，當漢娜緘默的眼神望向米夏時，他才終於明白，那隱藏在她內心深處多年的秘密…… 《我願意為妳朗讀》是德國戰後「悔罪文學」的代表作，文學大師徐林克用凝鍊的筆觸，刻寫出一段寧靜卻深邃的禁忌之戀，也將一場罪與罰的思辨攤在字裡行間。漢娜對米夏而言，是童年的告別，也是初戀的嚮往，而這一段若即若離、似遠還近的關係，更象徵著整個世代對大屠殺歷史的反思。個人的小惡，究竟是如何鑄成群體的大罪？體制的無情，又如何摧殘麻痺人性的善念？我們該如何看待曾經犯下的過錯？而當時間更迭，你希望自己留下的，又會是什麼樣的過往？
【電子書】愛的教育
義大利最著名的兒童文學作品 全球三十多種語言譯本，暢銷超過二千萬冊 多次改編成動畫、影集和電影 本書譯者三度榮獲義大利總統勳章 & 恩里科是義大利一名三年級的小學生，從開學的第一天起，他認識了老師和各式各樣的同學，像見義勇為的加羅內、努力學習的斯塔爾帝和身體殘疾的科羅西等，同學之間偶爾頑皮搗蛋、有時友愛相助，隨著日常的相處，彼此的情感逐漸變深……。恩里科以日記型式記錄發生在他身邊、學校和家庭中的生活點滴和見聞，以及老師在上課時分享的感人故事和父母的溫馨叮嚀等，共一百篇精采的故事，文字淺白樸實，卻洋溢著純真動人的同學、師生和親子情誼，是每個孩子和曾是孩子的大人一生必讀的經典。 &
