諾貝爾文學獎得主古納經典作品集：【刻劃殖民、離散、流亡愁緒磅礡巨作】來世＋天堂＋海邊
❖來世❖ 這一切是為了什麼？我們不過是在打一場毫無意義的戰爭。 —— 諾貝爾文學獎得主古納最新力作，全新繁體中文譯本 2022歐巴馬年度最愛圖書之一，紐約客雜誌推薦必讀 ｜誠摯推薦｜ 朱宥勳（作家）／房慧真（作家）／林禹瑄（作家）／阿潑（媒體工作者）／馬欣（作家）／張正（燦爛時光主題書店負責人）／盛浩偉（作家）／黃哲斌（新聞工作者）／詹宏志（作家）／廖偉棠（詩人、作家）／廖雲章（獨立評論@天下總監）／劉玉晳（世新大學傳播管理學系專任副教授）／謝佩霓（策展人／藝評人 ）王盛弘（作家） ★2021年奧威爾政治書寫獎決選 ★2021年沃爾特．史考特歷史小說獎初選 ★《紐約時報》《華盛頓郵報》《時代雜誌》《紐約客》《BOOKPAGE》《柯克斯評論》《新政治家》雜誌年度選書 來自坦尚尼亞的古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品圍繞難民與流亡，聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。書評家普遍認為，古納的作品在在呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。 《來世》的故事以戰時的東非為背景，描述大時代下小人物的一生，勾勒出非洲大陸的無情命運。故事發生在二十世紀初，當時德國對東非的殖民統治即將結束，伊利亞斯戰後輾轉回到家鄉，發現父母去世，妹妹阿菲亞也被送給別人收養。另一位士兵哈姆扎也在戰後返家，身體和靈魂都傷痕累累，一無所有，直到他遇見美麗單純的阿菲亞，故事就此展開。大時代的巨輪不停運轉，他們身在其中，看似隨波逐流，彼此的命運卻逐漸交會。哈姆扎與阿菲亞共組家庭，伊利亞斯卻因戰事失去聯繫。隨著時光流轉，阿菲亞誕下一子，並以哥哥的名字命名做為紀念。生活看似終於平靜下來，孩子卻在夜半開始陷入鬼魅的糾纏…… 在本書中，歷史的多變與無常貫穿整個故事。小說情節隨著好幾世代的角色開展，結局讓人訝異難料。如書名《來世》的多重隱喻，結局將尋親及亡魂之謎與殘酷無情的戰事及近代史巧妙揉合。全書亦重複強調：倘若統治政權的意識形態（特別是種族歧視）要求屈服與犧牲，個人在意識形態前幾無抵擋之力。 古納的文風細緻瑰麗，捕捉了非洲大陸的異樣風情。隨著他筆下小鎮的景色與街巷的氣味，帶領讀者踏入瑰麗玄奇的世界。他以熟練而又富有情感的文筆，為讀者拉開了非洲大陸的帷幕，從後殖民論述的角度不斷叩問反思殖民主義。在大多數讀者不熟悉的這片土地，同樣流淌著國族的哀歌、殖民的血淚、戰爭的創傷。古納透過鮮明的人物性格刻劃及大時代的命運轉折，描述了戰爭的殘酷暴烈，也道出人性珍貴的愛與善意，映照了世界史上幽微的角落。 **************** ❖天堂❖ —榮獲2024年金鼎獎圖書翻譯大獎— 生而為人，如何定義自由？抵達自由的瞬間，是否就能開啟天堂之門？ 一個男孩悲傷的成長史，一段顛覆歐洲中心主義意識形態的非洲歷史 諾貝爾文學獎得主古納入圍布克獎經典代表作 ｜誠摯推薦｜ 田家綾（專欄作家）／房慧真（作家）／林蔚昀（作家）／邱常婷（小說家）／阿潑（媒體工作者）／葉佳怡（作家）／趙又萱 Abby Chao（作家，編輯）／盧郁佳（作家）／謝佩霓（策展人／藝評人 ）／鴻鴻（詩人、導演 ） 來自坦尚尼亞的古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品圍繞難民與流亡，聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。書評家普遍認為，古納的作品在在呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。 《天堂》是古納早期作品，出版當時即入圍布克獎和惠特布萊德獎，既是一個男孩的成長史，也是一個憂傷的愛情故事，更是一個歐洲殖民主義腐蝕非洲大陸的故事。古納從非洲人的角度講述非洲殖民化的歷程，可謂顛覆了歐洲中心主義意識形態書寫的非洲歷史。 他加入債主經營的商隊，體會了東非大陸神祕卻豐富的生活樣態。經歷鄉村草原到濱海城市的生活，他從一個孩童成長為一個青年，目睹部落交易間的角力、難以驗證的迷信事件、商人和村民間的複雜關係，體驗了殘酷的現實世界。身處在東非的多元社會，要面對阿拉伯人、印度人的種族問題，也要面對歐洲人的入侵及衝突。故事透過優素福受盡剝削、身不由己的奴役生活， 故事從主人翁優素福說起，年幼的他被父親賣掉以償還債務，因此踏上一段難以想像的旅程。 突顯了悲慘淒涼的命運，思考著自由的真諦。《天堂》的題目亦極具諷刺意味。在書中，優素福被賣給富商抵債為奴，常在如天堂般的富商家中花園徘徊忘返，但眾人眼中的天堂卻也是他人難以明白的地獄。書中不僅有「天堂裡多數住民是窮人，地獄裡多數住客是貪婪者」這般現實而又帶哲思的觀點，更不斷反思探討自由的意義。古納的文筆細膩動人，從故事裡提煉出多層的隱喻及對生命的叩問。 《天堂》在英國首次出版於一九九四年，與他出版於二〇二〇年的最新創作《來世》相差二十六年，創作格局及企圖心恰成對照，可窺出作家寫作核心的轉移。這些創作路上的歷程轉變，古納在諾貝爾獎獲獎致辭中也表述得相當清楚深刻，致辭講稿亦特別收錄於書中。另一可供讀者參考的彩蛋是，《天堂》故事中的主人翁讓人聯想起《來世》裡的人物而被稱為前傳，這點就留待讀者在書中探索。 **************** ❖海邊❖ 離散、流亡、漂泊，同樣一片海洋，能承載多少記憶與憂傷？ 身處異地他鄉的流亡愁緒，是否能洗滌過往的糾葛與傷慟？ 諾貝爾文學獎得主古納入圍布克獎，洛杉磯時報圖書獎，創作生涯重要代表作 ｜誠摯推薦｜ 古碧玲（作家）／房慧真（作家）／馬欣（作家）／張潔平（飛地書店創辦人）／黃秀如（左岸文化總編輯）／盧郁佳（作家）／謝佩霓（策展人／藝評人 ）／鍾文音（作家） 來自坦尚尼亞的阿卜杜勒拉扎克．古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。古納的文筆優美，風格抒情，卻能在細微的個人命運書寫中關照後殖民議題，層次豐富動人。 《海邊》的故事開場從一位老難民薩雷寫起。他變造身分及名字來到英國，曾經擁有一間家具店，有一棟房子，曾經為人夫也為人父，擁有值得回憶的大半生。而今，他只是一個尋求庇護的難民，沉默是他唯一的保護色。拉提夫是一位傑出的年輕教授，獨自一人住在倫敦的公寓裡。當兩人在英國海濱小鎮相遇，各自承載著過去的故事被揭開——在家鄉曾經糾纏幾代的恩怨，關於愛與背叛、誘惑與占有——往事如潮湧來，將他們捲入回憶漩渦，他們如何和解、釋懷？ 本書從當代的難民場景切入，透過兩位主角薩雷與拉提夫的記憶回溯，進而揭開人物背後浩瀚的國族史。離開遙遠的東非海岸，抵達異鄉英國，無論過去曾經歷何種人生，而今皆成在異地求生的異鄉人；故事章節透過兩位主角的敘述角度，不斷交錯，帶領著讀者一步一步進入他們的生命風景，再度展現古納刻劃難民幽微心境及殖民議題的敘事功力。 繼格局宏大的《來世》及優美且兼具哲思的《天堂》之後，《海邊》引領我們看見另一種身處文化夾縫間的難民愁緒。故事中的人物遠離糾葛幾代的恩仇，置身曾殖民故里的白人國度，全書緊扣非洲近代史及離散議題。古納以細緻文筆闡述流亡者思鄉的複雜情感，絲絲入扣，亦讓本書成為數十年創作生涯中的代表作品之一。
黑暗昭昭：繁體中文版首度問世
《蒼蠅王》諾貝爾文學獎得主、《時代雜誌》評選最偉大50名英國作家威廉．高汀 描寫人性黑暗極致之作繁體中文首次出版★榮獲英國歷史最悠久的文學獎 詹姆士·泰特·布萊克紀念獎若你有勇氣望進人性深處，那裡沒有光明，只有昭然的黑暗。＊「極其生動地描繪了純粹的現實，讓我們彷彿在幻覺中身歷其境。高汀像梅林巫師一樣施展新的魔法──《黑暗昭昭》就是種魔法。」——《紐約時報書評》那年的倫敦飽受戰火摧殘，街道滿目瘡痍。在轟炸機的轟鳴聲逐漸遠離之時，顫動的火光中浮現一個嬌小的人影──一個小男孩奇蹟般倖存，然而他從此傷殘，皮膚被火海燒灼變形，半邊臉龐慘白駭人。沒有人知曉他的身世，醫院給了他新的名字：馬帝。孿生姊妹蘇菲與托妮生活在衣食無缺的家庭，她們宛若鄰里間一道閃耀的光芒，如天使般甜美迷人，深知自己擁有能讓人順服的致命魅力。蘇菲的內心深處卻彷彿住著另一個人，渴望將黑暗帶入光明的世界，擾亂平靜。她摒棄社會規範，恣意妄為，逐漸沉淪於性與暴力。隨著一樁瘋狂陰謀的展開，另一場無情的大火即將點燃，將他們的命運交織在一起……
威廉．高汀傑作集：《黑暗昭昭》＋《蒼蠅王【十週年紀念版】》
■威廉．高汀傑作集：《黑暗昭昭》＋《蒼蠅王【十週年紀念版】》△《黑暗昭昭》《蒼蠅王》諾貝爾文學獎得主、《時代雜誌》評選最偉大50名英國作家威廉．高汀 描寫人性黑暗極致之作繁體中文首次出版★榮獲英國歷史最悠久的文學獎 詹姆士·泰特·布萊克紀念獎若你有勇氣望進人性深處，那裡沒有光明，只有昭然的黑暗。「極其生動地描繪了純粹的現實，讓我們彷彿在幻覺中身歷其境。高汀像梅林巫師一樣施展新的魔法──《黑暗昭昭》就是種魔法。」——《紐約時報書評》＊那年的倫敦飽受戰火摧殘，街道滿目瘡痍。在轟炸機的轟鳴聲逐漸遠離之時，顫動的火光中浮現一個嬌小的人影──一個小男孩奇蹟般倖存，然而他從此傷殘，皮膚被火海燒灼變形，半邊臉龐慘白駭人。沒有人知曉他的身世，醫院給了他新的名字：馬帝。孿生姊妹蘇菲與托妮生活在衣食無缺的家庭，她們宛若鄰里間一道閃耀的光芒，如天使般甜美迷人，深知自己擁有能讓人順服的致命魅力。蘇菲的內心深處卻彷彿住著另一個人，渴望將黑暗帶入光明的世界，擾亂平靜。她摒棄社會規範，恣意妄為，逐漸沉淪於性與暴力。隨著一樁瘋狂陰謀的展開，另一場無情的大火即將點燃，將他們的命運交織在一起……△《蒼蠅王【十週年紀念版】》【全台唯一正式授權，十週年紀念版】☆全新名家設計書封☆新增全球獨家名人推薦序★《時代雜誌》評選威廉‧高汀為1945年以來最偉大的50名英國作家之一★榮獲「美國圖書館協會」精選1990-1999年 百大最具爭議性的小說之一★被《時代雜誌》評選為1923-2005年 百大英語小說之一★榮登「當代圖書館」20世紀百大英語小說之一★與《麥田捕手》並列美國大學生最愛的小說★《飢餓遊戲》作者蘇珊‧柯林斯少年時期最愛的小說★吳曉樂（作家）、馬欣（作家、影評人）、潘柏霖（人類） 專文推薦★九把刀、甘耀明、李家同、李秀貞、洪蘭、既晴、曾志朗、張碧娟、蔡淑媖 名家推薦（依姓氏筆劃順序排列）史蒂芬‧金：「我希望自己也能寫出像《蒼蠅王》這樣的傑作！」＊＊＊「──不然，」蒼蠅王說道，「我們就會要了你的小命，明白嗎？傑克、羅傑、莫里斯、羅伯特、比爾、小豬，還有拉爾夫，會要你的命，懂嗎？」戰爭爆發。一群孩子搭乘飛機避難，不料途中卻遭到攻擊，迫降在無人的荒島。所幸美麗的珊瑚礁島猶如世外桃源，孩子們在這裡一面等待救援，一面想辦法建立秩序和滿足生活的需要。但隨著時間推移，孩子們的秩序漸漸散漫，衝突日益加劇，更讓人不安的是，白天如同樂園的小島，每當黑夜降臨，就變了個樣貌，黑漆漆的樹林裡彷彿有什麼東西潛伏著，伺機而動。不斷加深的恐懼侵蝕著孩子的心，直到有一天，他們辛苦建立起來的文明世界徹底崩壞……＊＊＊「蒼蠅王」即「蒼蠅之王」，源自希伯來語「Ba’alzevuv」；在《聖經》中，「Baal」被當作「萬惡之首」；在英語中，「蒼蠅王」是糞便和汙物之王，因此也是醜惡的同義詞。高汀以此命名是為了表達獸性戰勝人性的道德主題；故事中的孩子害怕莫須有的怪物，但其實怪物就在人心，是人把樂園變成了屠場。【媒體盛讚】◆《時代雜誌》本書細膩刻畫「天真的死亡與人性的黑暗」，而這有可能是全人類的寫照。如果這本小說撰寫於19世紀，那書中的男孩想必會創造一個歡樂夢幻的人間天堂。但高汀卻用一種冷酷、嚴謹，彷彿心理分析的角度來描述這個伊甸園的墮落，並殘忍地戳破人們對「兒童永遠天真無邪」的迷思。◆亞馬遜網路書店高汀透過少年之間殘酷的競爭遊戲，探討人類理性與動物本能間的界線，讓人無法放下。◆《柯克斯書評》非常出色的奇想故事，不僅引人入勝，甚至讓人深信不疑。故事架構完整，讀後發人深省。這是高汀的第一本小說，獨樹一格且歷久彌新，就如同故事中被遺棄在荒島的少年，我們這些讀者們也擁有同樣的人性缺點。【名人推薦】九把刀甘耀明吳曉樂李秀貞李家同既晴洪蘭馬欣張碧娟曾志朗潘柏霖蔡淑媖◆既晴《蒼蠅王》擁有多層次、多面向的寓意魅力，充滿各種重新解讀、重新詮釋的可能性，引來無數創作者隨，在當代大眾文化，特別是恐怖小說、冒險小說、青少年小說、漫畫、影視的領域裡，是「生存小說」的濫觴。如高見廣春的《大逃殺》、貴志祐介的《深紅色的迷宮》、丹‧西蒙斯的《極地惡靈》、蘇珊‧柯林斯的《飢餓遊戲》；漫畫則有楳圖一雄的《漂流教室》、山田惠庸的《逃離伊甸園》──在這些新進作品中，有些題材是孩童的戰爭、有些是劣境的克服、有些則是弱肉強食的生存遊戲，由於當代強調的娛樂性，人物越加異常、衝突越加野蠻，但關於罪惡、暴力的人性論述，同樣脫離不了《蒼蠅王》指陳的範圍，顯見其無與倫比、超越時代的影響力。
威廉華威克警探 II：迷霧中的祕密
●紐約時報暢銷榜冠軍常客●●《柯里夫頓紀事》番外篇之最新系列●●警探1 初生之犢｜警探2 迷霧中的祕密｜警探3 黑暗中的真相●撥開層層迷霧真相近在眼前《威廉華威克警探》系列是英國小說大師傑佛瑞．亞契，自暢銷作《柯里夫頓紀事》延伸出來的最新作品。主角威廉．華威克出生優渥，從小就對成為警探充滿熱情。然而，身為知名大律師的父親卻希望他能繼承衣缽，成為律師；儘管如此，威廉決心追隨自己的夢想，成為警察。在「林布蘭失竊案」立下大功的威廉華威克，被提拔為巡佐，並被調到毒品小組，負責追捕掌控倫敦大部分毒品交易的神秘毒梟「毒蛇」。在調查過程中，威廉發現這一案件遠比預期複雜，涉及到國際毒品走私網絡和藝術品走私。同時，威廉的宿敵福克納捲土重來，與毒蛇聯手，試圖躲避法律制裁。法庭上，威廉的父親朱利安爵士與姊姊葛蕾絲一同為控方辯護，對抗福克納及其律師華生的狡猾計謀。威廉憑藉智慧和勇氣，設計出精妙的圈套，不僅成功抓捕毒蛇，還揭開了更大的犯罪陰謀。另一方面，朱利安爵士與葛蕾絲也成功將福克納定罪。小說情節緊湊、扣人心弦，通過層層懸疑和驚險的行動展示了威廉對正義的堅守，並深入描繪了他與家人及警察團隊之間的情感。多線節交織在一起，讓讀者目不暇接，難以放下書本。「威廉．華威克能否成為廳長的關鍵，既取決於他的決心和能力，也取決於我對長壽的期許──我是指我的壽命。」——84歲的作者老爺爺：傑佛瑞．亞契◉國外好評「如果說故事有諾貝爾獎，亞契將會獲獎。」——Daily Telegraph「聰明的華威克是一個刻畫完整的角色，他既雄心勃勃又天真，有很多東西需要學習。他身邊有一群獨特的家人、同事及惡棍，加上恰到好處的浪漫情節，讓這個幾乎完美的故事更加豐滿。亞契鞏固了他作為說故事大師的地位。」——Publishers Weekly「亞契對家族史詩有著真正的天賦，透過華威克，他推出了如《柯里夫頓紀事》一樣引人入勝的系列⋯⋯」——Booklist「情節緊張⋯⋯亞契的粉絲們將會欣賞到一個以藝術、警探和法庭審判為背景的故事。」——Library Journal「這是我第一次閱讀傑佛瑞・亞契的作品。我不知道為什麼我沒有早點拿起他的書⋯⋯我到底錯過了什麼！」——goodreads讀者評論
星星婆婆的雪鞋：馴鹿民族流傳兩千年的勇氣傳說 【30週年暢銷紀念版．中英雙語】
一個流傳了兩千多年的部落傳奇，一本透過口述而一傳十、十傳百的感人小書，交織著愛與背叛、勇氣與寬恕的生存故事──【30週年暢銷紀念．即將改編長篇電影】──阿拉斯加極區的一支游獵部落，因為面臨飢寒交迫的困境，被迫遷移。酋長考慮到整個部落的生存，不得不拋棄兩個平常除了嘮叨抱怨，其他什麼都不會的老女人──莎、契日婭。莎和契日婭雖然遭到親人的背叛，失去部落的照顧和生存的資源，但靠著小孫子偷偷留下的一把手斧以及她們的尊嚴，度過寒冬活了下來，也找回她們遺忘已久的力量和智慧。下一個秋天到來，依舊處於半飢餓狀態的族人，再度回到這個拋棄長者的傷心地，他們該如何面對彼此……這個故事取材自作者母親口中，部族間世世代代口耳相傳的傳說。她用簡單卻精練優美的文字，描繪出北方部落的生活景況，也對長者的智慧、女性的韌性、親情和友誼的深度，做出平實但令人深省的描述。◆獎項與殊榮★美國西部州際圖書獎、西北太平洋書商協會獎★國家圖書館「青春久久」99本青少年文學好書★台北市立圖書館「好書大家讀」★聯合報年度名家推薦童書★全球已有17種語言版本，銷量超過1,500,000本★暢銷30週年，即將改編長篇電影，由艾美獎提名劇作家操刀◆感動讚譽‧為了生存，也可以做出高貴的事。活下去並不是「為了向任何人證明什麼」，「生存」就是意志與智慧最好的證明。──呂政達（作家）‧這個故事有為了維繫更多族人的命運而不得不的遺棄，有面對背叛的絕望心情，有挑戰困境的不放棄，還有更多更深沉的感情。一本關於生存，關於感情，關於勇氣的書。值得閱讀。──陳郁如（《仙靈傳奇》作者、奇幻文學及旅遊書作家）‧如此動人心魄的北方傳奇故事，讓讀者體會書中主人翁歷經被族人背叛、重新找回自己、建立友情、克服不信任感等澎湃洶湧的心路歷程，重新挖掘人生價值的強度與力度。──喻小敏（文化總會副祕書長）‧在殘酷的天地間，面對蒼老、衰弱的身子，以及逐漸到來的死亡威脅，無寧是悲哀的。本書以此逆向敘述，透過兩位老婆婆日常生活細節的應對，深入地刻畫族群的自然傳統文化，無疑是最值得反覆深思的重要內涵。──劉克襄（作家）◆國際好評‧在這本書中，作者創造了兩個有著鋼鐵意志的女英雄，她們將透過這個關於背叛、友誼、團結和寬恕的故事，以清晰、甜美和智慧的方式直接和你的內心對話。──娥蘇拉．勒瑰恩（《地海六部曲》作者）‧這是一本美麗動人的書。威兒瑪．瓦歷斯的文字不僅簡潔有力，並處處充滿了出人意料的驚喜，一如遙遠的北方大地，而讀者肯定會喜歡上《星星婆婆的雪鞋》。──《華盛頓郵報》（Washington Post）‧字裡行間充滿了冒險、懸疑和克服難關的勇氣，猶如電影《末路狂花》凱旋而歸的八十歲版本。──《科克斯書評》（Kirkus Review）‧我們跟著主人翁變老、被拋棄，我們也像是那個說出：「我們會試過所有方式才死」的朋友。不論身處何地，我們都需要獲得故事裡的生命力量與尊嚴，去定義人類正直的美好意象。──美國西部州際圖書獎評審（Western States Book Award jurors）‧在聆聽這則部落傳奇中成長的瓦歷斯，以讓人不設防的樸實與優雅重述了這個傳奇故事。——《出版人周報》（Publishers Weekly）‧瓦歷斯筆調單純而優美……故事本身清楚地表達出有力的主題——友誼與尊嚴，以及仍然代表了現今阿拉斯加生活方式的一句話：「我們會試過所有方式才死」。——《阿拉斯加》（Alaska）
瑪利亞的泣訴
入圍英語文壇最高榮譽布克獎 「看哪！舌頭就是火。」 《大師》《布魯克林》作者無畏地寫出史上最應該被書寫的母親的故事奧斯卡影后梅莉．史翠普錄製有聲書，搬上百老匯舞臺入圍東尼獎最佳戲劇歷年來入圍布克獎決選作品中，篇幅最短、最震撼的一部。「它很緊湊，影響深遠。篇幅很短，但我們覺得在記憶中很長。」──布克獎評審，牛津大學教授羅勃．道格拉斯─費爾赫斯特 ●朱國珍、陸達誠神父／專文推薦我不能說那個名字。他們要我沉默。我的兒子招來一群怪人。但是沒有人想到他命中注定要去的地方是死亡‧他們要發生過的事永久流傳，他們告訴我。他們說已經寫下來的事會改變這個世界。「我夢到我兒子復活了。但夢境就像痛苦一樣只屬於自己。」全書以第一人稱書寫。愛爾蘭文學大師柯姆．托賓以出人意表的文字和幾乎令人震驚的人物塑造，讓瑪利亞親口說出自己目睹親生兒子受難的過程，從故事一開始，流離失所的瑪利亞獨自在以弗所漂泊，孤身在異鄉，使她終日沉浸回憶之中，將各個事件拼湊起來，並發現自己身處險境。「柯姆．托賓描繪了瑪利亞的驚人形象，她是一位悲痛欲絕的母親，她正在為兒子的悲慘死亡而悲痛不已。」──布克獎評審推薦辭「大多數真人真事，對小說亳無用處；小說會創造屬於它自己的真實。」──柯姆．托賓《瑪利亞的泣訴》以極其溫柔卻蘊藏無比憤怒的聲音述說一場令人極度悲痛的大事件。對瑪利亞而言，這個世界拆散了她的親生兒子，如今她生活在流亡和恐懼中。她想要拼湊出導致她兒子慘死的種種記憶。她沒有興趣與福音書的作者合作，她不同意她的兒子是上帝的兒子，也不同意「那些聚集在他周圍的一群格格不入的人，那些無法直視女人眼睛的男人」是神聖的門徒。在一個混亂而動盪的時代，當她的生活和痛苦開始引發神話的共鳴時，瑪利亞試著打破那些圍繞著她所知道的事情發生的沉默。我們從幾個世紀的繪畫和經文中得知，這個女人是溫順、慈愛、沉默、堅忍、服從的基督之母，但此刻的她是一名孤獨的婦人，無情地評判他人，但也嚴厲評判自己，她並未待在十字架下直到兒子死去，我們所認知的瑪利亞的形象將永遠改變。「一個藝術品最深層的品質總是創作者思想的品質。」柯姆．托賓默會瑪利亞的喪子之痛，當她兒子死時，是她的泣訴，將不可磨滅地活在人們心中。獲獎紀錄●2013年布克獎決選●改編舞臺劇入圍東尼獎最佳戲劇及女主角等三項大獎●奧斯卡影后梅莉史‧翠普獻聲錄製有聲書，入圍年度最佳有聲書大獎
魔術師
《魂斷威尼斯》《魔山》諾貝爾文學獎得主托瑪斯‧曼的心靈祕史 《大師》《布魯克林》作者柯姆‧托賓最新長篇力作。囊括三大歐洲文學獎。 「寫小說是一件卑鄙的事。」──托瑪斯‧曼 面對公眾人物唯有進入他內心世界的矛盾衝突，才能即使體驗一切錯覺幻象。 普立茲獎得主理查‧福特、麥可‧康寧漢、布克獎得主約翰‧班維爾 盛讚推薦 ★英國佛立歐文學獎獲獎作品 ★英國大衛科恩獎 ★義大利最佳外國小說Von Rezzori獎 ★《紐約時報》2021年十大歷史小說 歐洲現代主義文學大師，德國市民階級及浪漫人文主義精神的痛苦捍衛者。 一方面入世而自戀，渴望受人認可；一方面在作品中放縱禁忌的同性情欲。 藝術家的夢想人生就是他的真實生活嗎？ 托賓繼《大師》之後再造藝術家小說巔峰代表作，囊括歐洲多項文學大獎 全書以托瑪斯‧曼在德國北部小城呂貝克的童年生活拉開帷幕，在商人父親面前，他隱瞞藝術抱負，甚至是自己的同性戀傾向，娶了慕尼黑當地最富裕且有教養的猶太家族的女兒卡蒂亞，生了六個孩子。這名德高望重的六個孩子的父親，又是諾貝爾獎得主，幾乎從不洩露私生活。「魔術師」是曼氏一家人對他的稱呼，女兒卻在日記裡表示父親一直處在被美化的光環中。在托賓筆下，這不僅是托瑪斯‧曼的人物研究，更是一個複雜男人以及他的神祕妻子的人生故事。他用曼氏擅長的家族敍事，以親密的距離呈現這名不易碰觸及理解的大文豪的私人生活和內心世界。在曼氏的創作中，活在不朽歌聲中的人，必定在道德生活中毀滅；然而，忠於道德生活，視生命為藝術品，托瑪斯‧曼作為最有名的批評德國醜陋的德國人，從不隨波逐流卻一生流離。最是寂寞異鄉人，托賓再承心理分析小說之美學，探索充滿矛盾衝突的托瑪斯‧曼，寫出了身為公眾人物擺盪在形象和真實間可能的存在與危險。 跨越半個世紀的動盪歲月，令人眼花繚亂的家族史詩。 他的家人稱呼他「魔術師」，真正的藝術家能否像其他人一樣生活？ 托瑪斯曼擅長處理藝術家存在的可疑性。 柯姆‧托賓透過托瑪斯‧曼其人其作講述令所有藝術家驚心動魄的故事。 托瑪斯‧曼被視為最深刻德意志感性的化身。他的作品龐大晦澀，大量摻雜神話與魔性，不易理解，事實上他卻是將社會背景寫入小說開創現代風格的第一人，以「諷刺」作為他對現實的崇高復仇。一生追求哲學藝術和人文主義，以古老德國的市民貴族精神自豪，卻也正是這種虛榮和驕矜，促使他在動盪時代中因政治抉擇而形象搖搖欲墜。諷刺究竟只是藝術習慣，還是避免自己受到迷惑和控制？當中隱藏著多少情感、忠誠、責任和愛的能力？繼二〇〇四年《大師》的亨利‧詹姆斯，托賓又一次結合事實與想像，喚醒了偉大作家的豐富內在及其被壓抑的性渴望，並以親密的情節書寫八卦不斷的曼氏家族，將作家的私人面貌與公眾形象描繪得栩栩如生，引人入勝，真正的藝術家是否甘願與平凡人過同樣的生活？平凡的事物如何與生活、藝術和政治等最重要的問題共存。小說不只講述了托瑪斯‧曼的一生，也為我們開展了世界，激發出最深刻的同理心。 反諷，是他的耽美與報復。 既是一名藝術家對於市民階級文化行將式微的報復，也是一名非政治人物在道德綁架年代，對於各種政治正確表態的崇高報復。不寬容，就是法西斯主義的產物。托瑪斯．曼其人其作為今日讀者展現一個可能性：藝術的絕對自由是「諷刺」，反諷的存在乃是為人類文明的寶貴教養保留最後餘地，向世人尋求寬容。 「唯獨太陽有權利身上帶著斑點。」――歌德 「一本雄心勃勃的書，當中的隱私和重大性得到完美的平衡。這是一個男人的故事，他成年後的大部分時間都在辦公桌前度過，或者飯後與妻子一起安靜地散步。托賓從這種久坐的生活中創造了一部史詩。」――《衛報》 「藝術家的曖昧身分及其對社會的曖昧關係，是托瑪斯‧曼畢生創作的主題。」──蘇珊‧桑塔格 獲獎紀錄 ●榮獲英國佛立歐文學獎（Rathbones Folio prize） ●榮獲英國大衛科恩獎 ●榮獲義大利最佳外國小說Von Rezzori獎 ●入圍愛爾蘭圖書獎決選 ●《紐約時報》年度十大歷史小說 ●《華盛頓郵報》年度選書 ●《華爾街日報》年度選書 ●《彭博社》年度選書 ●《Vogue》年度選書 ●國家公共廣播電臺（NPR）年度選書
可憐的東西
✰由艾瑪‧史東主演、尤格‧藍西莫執導，翻拍為同名電影《可憐的東西》，橫掃2024年奧斯卡金像獎四大獎項 ✰榮獲惠特貝瑞年度小說獎和《衛報》小說獎 《可憐的東西》是一部以維多利亞時代為背景的小說，故事圍繞著一位外科醫生的奇異實驗，講述了醫生如何利用嬰孩的大腦創造出一個名叫貝拉‧貝斯特的女性，以及她對自我及自由所展開的追尋。 本書是經典的後現代諷刺小說，不但是詼諧的政治寓言，更展現男性慾望與女性獨立之間發人深省的對決，透過不同角色的視角探討了深刻的社會現實，富有文學創意，巧妙的故事結構和生動的人物刻畫讓人為之著迷。作者阿拉斯代爾‧格雷是蘇格蘭最有成就的作家之一。 ★媒體好評 「就任何標準而言，這是一本令人愛不釋手的書：文學腹語表演的大師級技藝，投射了作家霍格（Hogg）與喬治．麥唐納．佛雷瑟（《佛萊士曼》）的文學聲音，同時保留作者自己頑強的無政府社會主義正義感。」 ──《新政治家與社會》雜誌（New Statesman and Society） 「格雷先生對比當代英國政治與道德荒涼，以及展現如今已喪失的維多利亞最佳價值的市民活力。他凸顯蘇格蘭所遭受的傷害。《可憐的東西》是一本政治書籍。同時充滿機智與詼諧……詳細敍述維多利亞時代格拉斯哥的城鎮噴水池、居家裝潢與醫學院，成為本書的特色。書中角色以及奇特魔幻情境賦予了本書生命。」 ──《紐約時報》書籍評論 「文字與圖畫仿作及拼貼的大師，格雷已找到方法完美喚起瘋狂、略為失衡的現實感。」 ──《新聞周刊》（Newsweek） ★誠摯推薦 一頁華爾滋 Kristin｜影評 凌明玉｜作家 馬欣｜作家 陳文茜｜文茜的世界周報主持人 膝關節｜台灣影評人協會副理事長 龍貓大王通信｜影評
大師
最是寂寞異鄉人。心理寫實小說巔峰傑作。刻劃一代藝術大師曾經萬念俱灰、自我放逐的幽暗歷程。孤獨是藝術的懸念。徜若能夠理解創作，這本小說將是你到過最悲傷的地方。榮獲國際都柏林文學獎。柯姆．托賓生涯最高聲譽代表作。●臺大外文系副教授朱偉誠導讀後世文壇尊稱為「大師」的美國小說家亨利．詹姆斯，在創作出《鴿翼》等晚期代表作之前，曾經深陷長達五年的低潮期，他經歷了什麼？將畢生精力完全投入創作，人過中年卻事業觸礁，失去一切的他如何面對逝去青春，捱過自我質疑的蔭谷？如果不是對自己的才華有信心，一個人如何能夠忍受如此漫長的孤獨？亨利．詹姆斯的低潮歲月，托賓以創作者焦慮自況般的感同身受，下筆直搗靈魂深處。大膽剖析他懷才不遇時，獨自流浪異鄉，迷惘壓抑的內心世界。一八九五年，詹姆斯因為劇作在倫敦首演遭逢慘敗，於是隻身前往異鄉，看似相對平靜的生活中，他一個人經常回想出身知識分子家庭的無形壓力，妹妹及女性摯友過世的死亡陰影，還有在這段自我放逐期間，受寂寞煎熬的同性戀情所帶來的不安。是什麼造就了一名影響後世深遠而偉大的藝術家？托賓承續亨利．詹姆斯所創造的心理分析小說美學，務求達到小說的最高品質，就是「真實」。不僅以虛構藝術創造逼真細節，更深入傳記作者無法觸及的禁區，將坎坷抑鬱的藝術家心靈刻畫得入木三分。人遇中年，一無所有，面對事業、情感兩頭空的迷惘困頓，如何抉擇？ 中年獨身又遭逢事業挫敗，出身知識分子家庭的他，如今靠家族關係在歐洲上流社會漂泊。他曾無數次夢見去世的親人，而令他感到不安的是，在這奇怪國家的奇怪屋子裡，他比以前任何時候更渴望有人擁抱……『莫見乎隱，莫顯乎微。』五年的心牢，宛如亨利．詹姆斯流落異鄉、孤獨一生的縮影。托賓帶領讀者走進一位敏感但寂寞的神祕靈魂的內心深處，如何在低潮處沉澱，解開一名藝術大師達到晚期突破性成就的懸念。本作榮獲國際都柏林文學獎，評審團盛讚托賓：「以鮮活但內斂的手法，結合部分史實和難以言說的親密關係，逐步揭開一位文學大師為了追求完美傑作所付出的代價。」「小說並不是把一個真實的人物小說化，而是把一個不存在的人物真實化。」──柯姆．托賓全書始於亨利．詹姆斯在劇場界的雄心被王爾德狠狠重挫，令敏感且自律的他陷入嚴重低潮。一個人很難不受到環境的影響，知識分子家庭出身的他，父親追求精神完美，哥哥是心理醫生卻醉心降靈術，妹妹有情緒障礙……世家出身，因此也渴望成名，不料中年事業遭逢重挫，隻身前往歐洲上流社會自我放逐的他，不時想起表妹米妮、妹妹愛麗絲和閨蜜康斯坦斯等年輕女性的死亡；身在異鄉，長久壓抑的同性情慾更在夜深人靜時無情啃蝕他孤寂的心靈。柯姆．托賓極為敏銳地找到亨利．詹姆斯在中年人生的一段低潮，孤獨作崇下的內心劇場，之後他淬鍊出影響後世甚巨的意識流敘述筆法，而成為心理寫實小說的宗師。這類小說的重點從來不是情節而是人物，托賓也承此美學，不僅如影隨形般親密地重建亨利．詹姆斯的生活細節和不為人知的內心世界，也隨之走進當時封閉的歐洲貴族及上流社會圈，往來穿梭多是顯榮一時的名人名流，所見新舊大陸強烈的文明衝突，逼真深刻、宛若真實在場的敍事藝術，贏得書評一致高度讚譽。「只有字句是美麗的。生命是個謎。」小說就是直接的生活經驗，《大師》正是那種只要讀者感受生活，就能感受與生活聯繫最緊密的藝術傑作，讓一切事物都能對讀者產生影響。「作為一個即便夠格卻仍然失敗的人，比作為一個即便需要解釋卻仍然成功的人要更加有趣，並且正是通過這種方式去看待，他寫作生涯的整體性才能體現出來並忠告他人。」──亨利．詹姆斯漂泊與回歸、愛的本質與複雜，個人的自由與責任，是托賓作品常見的主題。特別擅長化身他人故事寫自己，《大師》是柯姆．托賓最具代表性的傑作。「生活中最重要的事就是，能夠閱讀別人。如果我愛你，我就要讀懂你。閱讀，是生活的基礎。」──柯姆．托賓獲獎紀錄●2006年國際IMPAC都柏林文學獎●2005年法國年度最佳翻譯小說獎●2004年《紐約時報》年度十大好書●2004年布克獎決選●《紐約時報》年度十大最佳小說。 ●《洛杉磯時報》年度最佳小說
勝利之城：布克獎小說《午夜之子》，《魔鬼詩篇》作者最新長篇小說
2023年《紐約客》、《紐約時報》、美國公共廣播電臺、《華盛頓郵報》年度選書十四世紀，印度次大陸南部一名活了247年的女子，一首寫了238年的敘事詩女神肉體腐朽，王城灰飛煙滅之後只有記錄這段歷史的文字流傳後世《羅摩衍那》；《摩訶婆羅多》；毗奢耶那伽羅王朝《午夜之子》、《魔鬼詩篇》作者魯西迪，再次以小說「重寫」歷史，創造出魔幻寫實的新高點。我，潘帕・坎帕納，是這本書的作者。我的一生目睹了一個帝國的興起與毀滅。他們如今是什麼樣的記憶，這些國王，這些王后？他們只存在於文字之中。他們活著的時候是勝利者或失敗者，或兩者皆是。如今他們兩者皆非。文字是唯一的勝利者。他們做過、想過、感受過的事，都已不再存在。只有描述那些事的文字留存。他們如何被人們記憶決定於我如何記憶他們。他們的事蹟如何為人所知決定於我如何寫下。這些事蹟的意義就是我賦予的意義。我如今已是虛無，只留下這座文字的城市。文字是唯一的勝利者。由女性展開的歷史 十四世紀印度南部一個小國遭到併吞，男人們紛紛戰死，一群女子清理戰場後在河邊嚴肅地升起篝火，遵從古老的傳統互相告別，依序走入火堆。九歲的潘帕（本書的主人公）也在現場，生命燃燒所發出的惡臭讓她在剩餘的237年生命中，再也沒吃過葷食。當母親緩緩鬆開緊握她的手之後不久，一位名為潘帕的女神現身，並透過女孩的嘴巴說：「從鮮血與火焰之中，生命與力量將會誕生。就在這個地方，一座偉大的城市將會興起，它的帝國將延續超過兩個世紀，而妳將努力做到不再有女性以這種方式自焚，男性開始以新的方式看待女性，妳會活到正好能夠見證自己的成功與失敗；看過這一切，訴說它的故事；儘管妳在說完故事之後會立刻死亡……。」憑空而起的毗斯納伽 一對從軍戰敗被迫改宗的兄弟，逃回南方盤算重新開始人生，意外獲得了一袋被施予魔法的種子。胡卡與布卡依照潘帕指示，在蠻荒之地撒下種子，那是一年中最炎熱的一天，桑伽馬兄弟在山崗上注視著，美麗的植物瞬間自地表冒出，形形色色美輪美奐的建築物緊接浮現。不僅如此，原本空無一人的褐色城市，有成百上千的男女突然現身，城市開始有秩序地運作起來。胡卡決定先稱王，編織屬於帝國的神話，接受人民的祈福。依據女神潘帕的主張，將毗斯納伽打造成性別平權、宗教自由，愛好和平，並且追求文學與藝術的理想國度。難以遏制對權力的慾望 隨著實踐潘帕的理念，國王的治理愈來愈出色，為王朝扎下了穩固的根基，興盛的帝國也展露了不凡的實力，成為印度南部不可忽視的強大力量。當一切望向長治久安，卻隨著國王的駕崩，扭轉了局面。桑伽馬家族的男子對權利的慾望毫無遮掩，為了爭奪、鞏固國王的寶座，不惜背離良善的方針。甚至對不同宗教的鄰國大動干戈，成為無盡循環的勝利與失敗。慾望、權力、貪婪、仇恨、戰爭……循環反覆地左右了帝國的命運。儘管帝國終究有消亡的一天，在敵對的雙方之外，存在著真正的勝利者。
回憶的餘燼＋時代的噪音刷邊套書(預購限定)
《回憶的餘燼》 ．英國當代最傑出的小說家之一，朱利安·巴恩斯（Julian Barnes）經典代表作。 ．三度入圍布克獎，二〇一一年以本書《回憶的餘燼》第四度入圍並拿下曼布克獎。 ．二〇一七年改編為同名電影。 《時代的噪音》 ．藝術與極權主義的終生鬥爭 ．根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品，繁體中文版首度翻譯 ．向所有與權力鬥爭之藝術家的致敬之作 《回憶的餘燼》內容簡介： 托尼．韋伯斯特和他兩個中學死黨常常聚在一起，青春歲月裡有知性的言談、對性的渴望，他們很快就發現，轉學生艾居恩更為博學、睿智，早慧且聰明的艾居恩，很快就成為四人行裡的領導人物。 大學畢業前夕，艾居恩與托尼的前女友芙若妮卡交往，但沒多久，卻傳來艾居恩自殺的消息。 四十年過去，托尼跟當年的老同學早已失去聯繫。他結婚、離婚，邁入退休生活的他，過著無聊又平靜的生活，青春時期的往事記憶，早已變得零碎、模糊。 有一天，托尼突然接到一封律師信函，信中提到，這位律師為前女友芙若妮卡母親的遺囑執行人，她不久前過世，留給他五百英磅及一本艾居恩的日記，因此，托尼不得不重新回頭探尋，當年所遺留下來的謎團——然而，當他重拾記憶遺留的種種線索之時，他突然發現某一段記憶，並非事實…… 《時代的噪音》是巴恩斯繼獲曼布克獎《回憶的餘燼》之後的首部長篇小說。 根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品 繁體中文版首度翻譯！ 一個關於藝術與權力碰撞的故事。 在極權之下如何存活？ 關於人類的妥協、人類的怯懦與人類的勇氣，給予時代的警醒之聲。
時代的噪音
．藝術與極權主義的終生鬥爭．根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品，繁體中文版首度翻譯．向所有與權力鬥爭之藝術家的致敬之作《時代的噪音》是巴恩斯繼獲曼布克獎《回憶的餘燼》之後的首部長篇小說。根據蘇聯天才作曲家蕭士塔高維契生平所創作的虛構作品繁體中文版首度翻譯！一個關於藝術與權力碰撞的故事。在極權之下如何存活？關於人類的妥協、人類的怯懦與人類的勇氣，給予時代的警醒之聲。一九三七年五月，一名三十歲出頭的男子，在列寧格勒一棟公寓樓的電梯前等候。他不睡，他等了一整夜，腿邊靠着一個小行李箱，他認為，他應該被帶到「大房子」裡。他們總是在午夜來捉人，與其穿着睡衣，被從睡夢裡被拽出來，他寧願衣著整齊、收拾妥當，一夜又一夜守在電梯門前，等着被捕——\\\\媒體好評如潮////巴恩斯—時代的噪音經典之作觀察家報驚人之作星期日泰晤士報一九三七年五月，一名三十出頭的男子在蘇聯列寧格勒一棟公寓的電梯前等候著。他等了一整夜，心想自己會被帶到大房子去。他十年前認識的那些大人物，現在都幫不了他了。而那些被帶到大房子的少數人，沒有一個回來過。對權力、對權力和藝術的關係做出了深刻省思……是充滿同情理解的經典之作……我認為這是巴恩斯寫過最出色、最真實、最深刻的作品。蘇格蘭人報小說大師巔峰時期寫出的巔峰之作。每日快報一本精彩的小說，巴恩斯的經典之作……精緻入裡……巴恩斯寫出了一本深刻動人、文字凝練的傑作，娓娓道盡一個人終其一生面對極權主義的沉沉苛求，良心與藝術上的掙扎與對抗。觀察家報對冷戰時期，尤其是一個人生活在暴政之下的良心掙扎，做出了精彩的省思。愛爾蘭檢查者報有如爵士樂，即興複誦著愛、音樂，以及個人與藝術上的誠實。書裡描繪了一個音樂創作充滿勇氣，卻自知膽小怯懦之人的故事。星期日郵報精彩之極……處處閃耀著智慧與文采。這本發人深省的小說，以優雅鋪陳的文字帶領我們重新思索一位音樂天才對權力的妥協與碰撞。星期日泰晤士報與眾不同，而且非常巴恩斯，總是精彩結合優雅文字與令人悚然的成年人主題，同時流暢好讀。文學評論（Literary Review）發人深省、文字慧黠、流暢好讀。GQ精彩描繪了一名努力不出賣靈魂的藝術家。旁觀者（The Spectator）薄薄小說裡講的全是大主題：藝術、恐懼、權力……歷史不停重複的鬧劇與悲劇……非常精彩。每日郵報偉大的作家……讀者可以放心將自己交到這位說故事大師手中。紐約書評對一位出色藝術家的心靈充滿了優雅洞察……巴恩斯在這本小說裡的自信筆觸，幾乎無人匹敵。星期日獨立報這本小說充滿了慧黠機鋒與故作輕鬆……比大多數厚它三倍的小說還有樂趣與玩味之處。星期日快報文字凝練、敘事精彩的大師之作。君子雜誌（Esquire）引人入勝……發人深省，一拿起來就讓人無法放手。衛報一本關於藝術與權力、勇氣與怯懦，以及命運無常的力作……巴恩斯精彩捕捉到了作曲家的內心衝突……帶給讀者強烈的情感衝擊。尚流雜誌（Tatler）
回憶的餘燼
．英國當代最傑出的小說家之一，朱利安·巴恩斯（Julian Barnes）經典代表作。．三度入圍布克獎，二〇一一年以本書《回憶的餘燼》第四度入圍並拿下曼布克獎。．二〇一七年改編為同名電影。\\\\媒體好評////令人著迷…...結尾場景就像是一部驚悚片，扣人心弦——一部探究記憶與道德的懸疑故事。——英國《獨立報》（INDEPENDENT）緊湊的情節令人為之震顫，加上心理、情緒以及道德的迴響……對於當代倫敦場景的詼諧描繪，精準重現時代的氛圍。——英國《星期日泰晤士報》（SUNDAY TIMES）《回憶的餘燼》，一部大師傑作…...強烈建議你一讀再讀。——英國每日電訊報（DAILY TELEGRAPH）太人性、太真實的精彩故事——愛爾蘭時報（IRISH TIMES）內容簡介：托尼．韋伯斯特和他兩個中學死黨常常聚在一起，青春歲月裡有知性的言談、對性的渴望，他們很快就發現，轉學生艾居恩更為博學、睿智，早慧且聰明的艾居恩，很快就成為四人行裡的領導人物。大學畢業前夕，艾居恩與托尼的前女友芙若妮卡交往，但沒多久，卻傳來艾居恩自殺的消息。四十年過去，托尼跟當年的老同學早已失去聯繫。他結婚、離婚，邁入退休生活的他，過著無聊又平靜的生活，青春時期的往事記憶，早已變得零碎、模糊。有一天，托尼突然接到一封律師信函，信中提到，這位律師為前女友芙若妮卡母親的遺囑執行人，她不久前過世，留給他五百英磅及一本艾居恩的日記，因此，托尼不得不重新回頭探尋，當年所遺留下來的謎團——然而，當他重拾記憶遺留的種種線索之時，他突然發現某一段記憶，並非事實……
特洛伊女人
「MeToo 時代的神話」 英國《泰晤士報》暢銷書榜冠軍 布克獎得主派特‧巴克繼《沉默的希臘少女》後震撼暢銷書榜最新力作 濃墨重彩地重述人類最偉大神話中所輕率加諸在女性身上的暴力與橫逆 ★《衛報》年度選書 ★《經濟學人》選書 從女性史詩到人的悲劇。 布克獎得主派特‧巴克再現朔風野大的特洛伊戰場。 當特洛伊淪陷後，希臘軍隊打算滿載戰利品，凱旋歸鄉。一切只待鼓風揚帆。無奈長久苦候不見風起。由於皮洛士拒絕安葬普萊厄姆，此般褻瀆特洛伊國王遺體的行為，觸怒諸神，於是將勝利者全軍困在廢墟。營中危機四伏。 趁著俘虜者內鬥無暇他顧，布莉塞伊絲因阿基里斯臨終前將她許配給同袍阿爾西穆斯，倖免於淪為奴隸或妓女，已懷有身孕的她，竭盡所能在希臘軍營中運籌帷幄，從年輕但叛逆的女僕阿米娜，到年邁卻無所畏懼的皇后赫庫芭，甚至拉攏祭司卡爾庫斯，尋覓一切可能性，幫助特洛伊的女人們在險境中活命。 「當偉大的阿基里斯還活著時，他連神也敢藐視。」 布克獎得主派特‧巴克以直白、現代，甚至有些粗俗的語言，無情且不帶安慰，令人感到深刻的淒涼，藉由出色的人物刻劃完成一部令人無法喘息的悲劇，再度大受好評，榮登《星期日泰晤士報》暢銷書榜冠軍。 「發生在厭女的反烏托邦之中，一場激動人心的冒險。」──《觀察家報》 全書透過成為阿基里斯遺孀的布莉塞伊絲的眼睛，有力地展現了戰敗後斷瓦頹垣的特洛伊城，以及這一切對於成為奴隸的特洛伊婦女而言意味什麼：年邁的特洛伊皇后赫庫芭、王后安卓瑪姬、阿波羅的女祭司卡珊德拉，際遇殊途的特洛伊女人們，眾聲喧嘩，卻一致妒恨海倫。然而，派特‧巴克不再滿足於恢復被噤聲的少女的經歷，俘虜中包括兩名特洛伊男人：王子赫勒諾斯和祭司卡爾庫斯，加上皮洛士。年輕而自戀的皮洛士，在父親光環的重壓下崩潰，成為厭女的絕世暴君。全書由布莉塞伊絲第一人稱，穿插第三人稱，雙線交錯進行，一面以同情的眼光看待婦女所經歷的巨大痛苦，一面見證社會如何助長男性對女性的暴力行為，圍繞在皮洛士的凶殘行徑，構成雙重隱喻。 本書延續《沉默的希臘少女》，作者派特‧巴克融合荷馬史詩與尤里匹底斯悲劇《特洛伊婦女》，創造全新的故事，她寫出躲在宮殿陰影處倖存的特洛伊女人見證戰爭的無情與殘酷：她們目睹家園遭洗劫和焚燒、男性公民被屠殺，以及她們淪為奴隸的悲慘命運，而她們對彼此的善意終將故事帶向意想不到的發展。 「《伊利亞德》中發生的每件事也在當代世界中發生，差別只在於武器。」──派特‧巴克 國際好評 ●「MeToo時代的神話。派特‧巴克在這部血腥但出人意料的振奮人心小說中回歸荷馬史詩。」──《星期日泰晤士報》 ●「這是一部震撼的書，它不僅以不同視角去詮釋《伊里亞德》，並讓我們用自己的方式講述過去和現在的故事。」──《衛報》 ●「在一本充滿傳奇人物名字的小說中，布莉塞伊絲是一位勇敢、聰明、忠誠的女英雄。巴克的最新作品堪稱奇蹟。」――《出版人週刊》，星級書評 ●「一場以厭女的反烏托邦為背景的令人興奮的冒險。」──《觀察家報》 ●「這本書妙在它寫活了文學中的邊緣角色，並揭開了西方經典中的巨大空白。」──《大西洋月刊》 ●「令人顫慄，強大，無所畏懼。」──《泰晤士報》 ●「無庸置疑的勝利。」──《星期日泰晤士報》 ●「這個故事是關於男人發動戰爭的真實代價……巴克使我們重新思考歷史。」──《獨立報》 ●「巴克讓神話中的特洛伊女人栩栩如生。」──《新政治家》 ●「巴克平實又接地氣的筆鋒剔除了希臘神話的浪漫包裝，袒露出它的基礎就是壓迫和謀殺，不僅如此，當她要求讀者透過受害者的雙眼中去重新審視一切時，她深知這些祖先故事的致命的吸引力。不朽的巴克風格：充滿挑釁、令人興奮而且無比滿足。」――《柯克斯評論》，星級書評 ●「巴克用字單刀直入，再華麗的辭藻都要黯然失色；她能讓遠古的戰事如臨眼前……她是當代文壇最深沉也最難以抗拒的作家之一。」――《華盛頓郵報》 ●「兼具悲憫和洞見，一如她滿腔憤怒，火力全開。」――《紐約時報》書評 ●「作者重回希臘人與特洛伊人交戰的血腥平原，此地再次上演了性別戰爭。」――《紐約客》 ●「這部小說具有讓人身歷其境的質感：充滿了大火的煙霧，以及被風揚起的沙子，這些風將希臘軍隊釘在岸邊。」――國家公共廣播電臺 &
夜鶯眼中的惡靈：A．S．拜厄特童話作品集
★布克獎、伊拉斯謨獎、朴景利文学獎、安徒生文學獎 得主！★戰後最偉大的英國作家之一 A．S．拜厄特 經典之作！&&&──電影《三千年的渴望》原著小說──《雷神索爾》守門人 伊卓瑞斯．艾巴《納尼亞傳奇》白女巫 蒂妲．史雲頓主演&&充滿哲學寓意、奇幻色彩的現代版暗黑童話故事一窺鄂圖曼六百年帝國風華！&「從前從前……」故事中最不缺的就是悲劇女子，戀情受阻、遭父王或丈夫虐待、紅顏薄命……&吉莉安慶幸她與這些慘事毫無關聯，她不再是母親，兒女皆已成年，也不是妻子或情婦，丈夫已跟其他女人私奔；她是名敘事學家，熟知拉丁文與古今中外的文學，此刻正享受空中旅行的樂趣──她是她自己。&當她來到伊斯坦堡的市集，一只古雅的玻璃瓶吸引她的目光，裡頭竟住著一名精靈；精靈和她談起古往今來的祕密，與自己跟人類的戀情。&語畢，精靈要吉莉安也說說自己的故事，且那段故事她從未向別人提過，專屬於精靈。吉利安只好挖出塵封已久、不堪回首的記憶……&五篇震撼心靈的現代童話故事，如入迷人夢境，更發人深省，一窺布克獎得主、英國文學評論權威A．S．拜厄特的精巧傑作。&&【目次】&ª玻璃棺ª哥德的故事ª長公主的故事ª龍之吐息ª夜鶯眼中的惡靈&&【名家、媒體、讀者好評】&「故事精采的程度，足以讓蘇丹在王位坐上一千零一夜。」——《紐約時報》書評「一如拜厄特的所有作品，故事中蘊含著磅礡的智慧與美麗細緻的詞藻。」——《出版人週刊》「時而博學時而樸實，有時直接有時頑皮。如果《天方夜譚》聽久了需要休息一下，A．S．拜厄特絕對可以取而代之。」──《芝加哥論壇報》「初入拜厄特的世界，這部作品是一個好的開始。徜徉於故事中的故事，你可以將之解讀為當代寓言中的任何事物，有如喚起每一個遭受戰爭或飢荒的敘事詩──或者純粹看作是一場故事的慶典。」──《Vogue》「在A．S．拜厄特的妙筆下，童話故事中熟悉的元素變得栩栩如生……輕鬆、精確而優雅。」——《Observer》「A．S．拜厄特顯然著迷於童話故事，這與她簡潔灑脫的文風相得益彰，而她也在這本作品集中創造出相當特別的效果……是一本精美動人的作品。」──《金融時報》「夢幻般的饗宴……超越古怪，令人驚奇不已。」──《波士頓環球報》「拜厄特的文筆清晰又充滿豐富的想像力……皆為上乘之作。」──《華盛頓郵報圖書世界》「這是一部腦力盛宴，無處不是創意與巧思。」──《Spectator》
柳林風聲【慶功典藏版】
★★★ 年度暢銷書《蛤蟆先生去看心理師》故事原型 ★★★ 田野間動物日常 妙處橫生且蘊含人生哲理 & 一本關於友情、冒險與家園的童話，透過生動的田園生活描寫， 喚醒內心早被遺忘的純真，找回生命最初的悸動與希望。 & 「我什麼也沒聽到，除了蘆葦、燈芯草和柳林中的風聲。」 & 《柳林風聲》是20世紀最偉大的經典文學作品之一，被譽為「英國散文作品典範」。出版超過百年依然雋永，性格各異的動物，其實就像人類世界，妙處橫生的情節中，蘊含著種種人生哲理，潛移默化讀者們的心靈，對於孩子們是如此，對於成人來說更是如此。 & ──& 那些屬於柳林小動物的人生況味& ── ◇ 回到地下心裡踏實多了，你是自己完完全全的主人，不用跟誰商量什麼，也不必管他們在說什麼。——鼴鼠 ◇ 等待時機成熟，或者緣分到了，到時你們就算不想見到對方，都還逃不掉呢。——河鼠 ◇ 這是成長必然要付出的代價。我們不能眼睜睜看著他自我毀滅。——老獾 ◇ 何必抗拒上天的安排，我本來就該接掌方向盤的。——蛤蟆 & 推薦給0歲到100歲看的書 無論哪個年齡層，都可以在這本內涵豐富的書中找到自己的樂趣： * 美國前總統羅斯福就對這本書偏愛有加，曾經一口氣讀了三遍。 * JK·羅琳《哈利‧波特》赫夫帕夫學院的象徵是以書中老獾為原型。 * 耶魯大學的文學教授哈樂德·布魯姆為孩子開出經典書單中，第一名就是《柳林風聲》——「一本可以推薦給0歲到100歲所有人看的書」。 & 書中描繪優美生動的柳岸風光與季節轉換的自然景象，更透過細緻的描寫，塑造出四隻個性迥異的小動物──善良溫和的鼴鼠、熱情理智的河鼠、狂妄自大的蛤蟆、穩重睿智的老獾。不同性格的動物們經歷種種探索、冒險、爭執、合作，建立起堅定的友誼，感受真摯而深刻的人生哲理。故事就從鼴鼠被春天氣息所召喚而離開地底生活，遇見柳岸邊的河鼠開始…… & 本書特色 & 2022 最爆紅的一隻兩棲動物──蛤蟆先生， 繼打造大眾喜愛的《蛤蟆先生去看心理師》，編輯團隊全力重新包裝，讓《柳林風聲》經典再現！ & 得獎紀錄 & ◎ 入選英國權威媒體《衛報》「百大小說」，被譽為英文世界最偉大的兒童文學作品。 ◎ 英國書店巨人Waterstone's 譽為「最能代表二十世紀的一百本書」之一。 ◎ 被權威書評譽為「一個世紀來改變人們思維和生活方式」的名作。 ◎ 2003年英國BBC大閱讀（BBC Big Read Top21）上榜圖書。 & 感動推薦 & 諮商心理師& 陳志恆& Podcaster& 海苔熊 作家& 馬欣 作家& 謝哲青& & (依姓氏筆畫排列) & 「你的身邊也有老獾、河鼠、鼴鼠、蛤蟆這四個角色嗎？或者，你的內心裡，就住著這四個動物。當他們之間意見不合、互有拉扯時，他們會如何對話呢？」& &——陳志恆諮商心理師 專文推薦 & 「洋溢著對生活的熱情與愛，《柳林風聲》與 A. A. Milne 的《小熊維尼》，及Helen Beatrix Potter 《彼得兔的故事》，並列為三大成長及動物文學經典，值得大家細細品味！」 ——作家 謝哲青 & &
美麗新世界（名家譯本．特別收錄《人類大歷史》作者哈拉瑞導讀、1946年版作者序）
被餵養，比被監視更糟！愛與快樂，遠比暴力和恐懼更能控制人民特別收錄《人類大歷史》作者哈拉瑞導讀★ 與《我們》、《一九八四》並列為三大反烏托邦小說★《人類大歷史》作者哈拉瑞最常送人的一本書★ 翻譯家梁永安全新譯本★ 20 世紀最佳百大小說★ BBC：塑造我們世界的 100 部小說「二十世紀最具有預言性的書……如果您只有時間看一本書，那麽這本書將是首選。」――哈拉瑞針對「瀕臨滅絕的人類」主題推薦書「《美麗新世界》是一部精彩的傑作，可以解讀為對失控的科學進步所面臨的陷阱的嚴重警告。」――《觀察家》《美麗新世界》寫於 1930 年代法西斯主義崛起的陰影下，卻同樣預言了一個由大眾娛樂、科技、醫學和製藥、洗腦，以及精英的影響力主導的 21 世紀的世界。在科技更加發達、AI 人工智慧崛起的現代，新技術將能更細膩地掌控人民與洗腦，更為接近本書中描繪的世界，閱讀本書比以往任何時候都更為重要。歡迎來到新倫敦。這裡每個人都很開心。所有人都是快樂的消費者。我們完美的社會透過禁止一夫一妻制、隱私、金錢、家庭和歷史，實現了和平與穩定。現在每個人都屬於所有人，你也可以幸福快樂，你所需要做的就是服用唆麻藥丸。赫胥黎於 1931 年創作、1932 年出版的經典小說中的美麗新世界，預言了一個期待最大快樂並接受全面監視的社會――無論付出什麼代價。赫胥黎的文學經典之作《美麗新世界》是對「烏托邦」未來的黑暗諷刺願景，描繪了一個不平等的、技術先進的未來，在這遙遠的未來，世界控制者創造了理想的社會。透過巧妙地利用基因工程、洗腦、娛樂、性行為和毒品，所有成員都成為快樂的消費者。而這一切都以我們的生命為代價，包括自由、完整的人性，也許還有我們的靈魂。赫胥黎是一位具有無與倫比才能的人，同時也是一位藝術家、一位精神探索者，以及歷史上對人性最敏銳的觀察者之一。這是一部震撼人心的小說作品，讓數以千萬計的讀者著迷，也讓他們感到恐懼，且至今仍然具有重要意義，既是我們邁向明天需要注意的警告，又是發人深省、令人滿意的文學作品。《美麗新世界》以令人毛骨悚然的清晰度，預測了未來的可怕景象。任何關心、保護人類精神的人，都必須閱讀並理解赫胥黎的這部不朽傑作。名人推薦「對於《美麗新世界》的情節及其對我們的未來所提出的問題，我感到非常震驚。」――巴拉克．歐巴馬（Barack Obama），美國前總統「赫胥黎的《美麗新世界》不僅是一部傑出的科幻小說，更是一個對當代社會進行深刻反思的媒介。」――卡爾．薩根（Carl Sagan），美國天文學家、科普作家「和它出版的那天一樣閃閃發光，一樣具有挑釁性，一樣輝煌。」――馬丁．格林，新南威爾斯大學教授，被譽為「世界太陽能之父」「《美麗新世界》是一部關於自由、權力和個人意識的深刻探討，它令人不斷思考人類的未來。」――喬治．歐威爾（George Orwell），《1984》作者「透過《美麗新世界》，我們得以窺見一個由科技主宰的社會將帶來的種種後果，這是一個極具警世意義的故事。」――阿道斯．赫胥黎（Aldous Huxley） ，《美麗新世界》作者「《美麗新世界》揭示了一個由理性主宰的世界所帶來的種種後果，這是一部具有永恆價值的文學巨作。」――亞瑟．克拉克（Arthur C. Clarke），《2001太空漫遊》作者「一部推想小說傑作……與我第一次讀到它時一樣充滿活力、新鮮，而且不知何故令人震驚。」――瑪格麗特．愛特伍（Margaret Atwood），《使女的故事》作者「《美麗新世界》塑造了一個富有深度的未來世界，對我們現實世界中的問題提出了深刻的反思。」――尼爾．蓋曼（Neil Gaiman），《美國眾神》作者「《美麗新世界》展示了科技與道德之間的不可避免衝突，它激發了我們對未來的深刻反思。」――雷．布萊伯利（Ray Bradbury），《華氏451度》作者「《美麗新世界》是一個令人不安但又令人深思的世界，它為我們的現實帶來了極大的啟示。」――尤金．奧尼爾（Eugene O'Neill），美國劇作家，諾貝爾文學獎得主「我最喜歡的作品是《美麗新世界》……作者活躍於沒有基因科學、電腦的1930年代，卻寫出一個用化學物質控制人類欲望與幸福的系統，完美提出對未來世界的洞見……所有二十世紀的科幻小說中，這本是最棒的、最能預見未來的書，真正看到未來人類的想像。」「我認為這是20世紀最棒的預言書，也是當代西方哲學探討快樂最深入的書籍，影響我對政治與快樂的看法。我一直認為權力與快樂的關聯是研究歷史最重要的議題，《美麗新世界》一書重塑了我對歷史的認知。」――哈拉瑞（Yuval Noah Harari），《人類大歷史》作者「二十世紀最具有預言性的書。寫於希特勒和史達林時代，它設想了一個由消費主義和生物技術統治的反烏托邦世界。在這個反烏托邦世界中，幸福是至高無上的價值。如今，許多人很容易將其世界誤認為烏托邦。如果您只有時間看一本書，那麽這本書將是首選。」――哈拉瑞針對「瀕臨滅絕的人類」主題推薦書「歐威爾害怕禁書，赫胥黎害怕沒有理由可禁書，因為再沒有人想讀書……歐威爾擔心真理被隱瞞，赫胥黎害怕真理被繁瑣小事淹沒……在《一九八四》一書中，民眾遭受痛苦荼毒的控制；在《美麗新世界》中，他們則因耽溺享樂而為人掌控。總之，歐威爾擔心我們會毀於自身所惡，赫胥黎害怕我們會毀於自身所愛。本書（《娛樂至死》）的觀點是，歐威爾的預言成空，赫胥黎所言有可能成真。」──波茲曼（Neil Postman），《娛樂至死》作者「阿道斯．赫胥黎透過《美麗新世界》揭示了人性的深刻層次，這是一部永遠不會過時的作品。」――菲利普．狄克（Philip K. Dick），美國科幻小說家，《電子世界的夢》作者「阿道斯．赫胥黎通過《美麗新世界》對我們的社會進行了無情的檢視，這是一部引人深思的經典之作。」――大衛．福斯特．華萊士（David Foster Wallace），美國作家，《無盡的玩笑》作者「赫胥黎的《美麗新世界》對我們理解人性、權力和自由的觀念提出了挑戰，它是一部極具啟示性的作品。」――安妮．普魯（Annie Proulx），美國作家，《山之外》作者「《美麗新世界》深刻地探討了科技對人類生活的影響，它是一部不可忽視的作品，值得我們深入思考。」――伊夫林．沃（Irvin D. Yalom），美國精神科醫生、作家，《愛的迷途》作者「《美麗新世界》是一部深刻洞察人性的作品，它引發了我對人類文明的思考。」――尼加拉瓜．馬里斯（Nicaragua Maris），瓜地馬拉作家，《天空之塔》作者「赫胥黎的《美麗新世界》提供了對當今社會的銳利評論，這是一部令人難忘的作品。」――瑞克．史特勞德（Rick Stroud），英國作家，《魔鬼兵團》作者「《美麗新世界》對於當代社會的洞察力是驚人的，它提供了對未來世界可能發展方向的深入探索。」――阿拉斯泰尔．麥克勞德（Alasdair MacLeod），加拿大作家，《夢幻湖》作者國際媒體讚譽「大師之作……20 世紀最具預言性的反烏托邦作品之一。」――《華爾街日報》「現在是每個人閱讀或重讀《美麗新世界》的時候了。」――《羅利新聞與觀察家》「令人不寒而慄……他在 1932 年向我們展示了基因工程的陰暗面，這真是令人驚嘆。」――《普羅維登斯日報》「赫胥黎在他偉大的反烏托邦小說《美麗新世界》中的惡夢是，我們會被那些讓我們快樂的事物所毀滅。」――《衛報》「《美麗新世界》是一部精彩的傑作，可以解讀為對失控的科學進步所面臨的陷阱的嚴重警告。充滿尖刻的機智和充滿惡意的坦率。挑釁、刺激、令人震驚和眼花繚亂。」――《觀察家》「如此巧妙的機智、嘲諷的邏輯和敏捷的表達，赫胥黎的諷刺創造力從未如此出色地展現出來。」――《泰晤士報》「閱讀《美麗新世界》，你不可能不被赫胥黎對當今時代的怪誕一瞥所感動。」――《新政治家》「對當今世界的看法有時準確得令人震驚。」――《聖路易郵報》「阿道斯．赫胥黎是 20 世紀最偉大的英語作家。」――《芝加哥論壇報》「20 世紀最偉大的作家之一。」――《華盛頓郵報》&
重訪美麗新世界(名家譯本．赫胥黎晚年最重要作品)
1984 從未真正到來，但美麗新世界無處不在 作者親自解讀，深入瞭解《美麗新世界》的最佳指南 名著名譯，台灣時隔近 50 年最新譯本 「在這部新作中，赫胥黎將我們的現實世界與他的預言性小說進行比較。這確實讓人感覺毛骨悚然，因為你會發現他對遙遠未來的諷刺性預言，居然在這麼短的時間內成為了現實……在這個處於變動之中的世界裡，《重訪美麗新世界》在為心靈增添力量方面具有至關重要的作用。」――《紐約時報》書評 「赫胥黎 1958 年出版的《重訪美麗新世界》大概是最具警示意義的作品之一。它揭示了宣傳行為和操控行為的現狀與未來――而且，它無意中成了人類思想操縱者的指導手冊。」――《新聞畫刊》 《美麗新世界》於 1932 年出版後影響巨大，與《一九八四》和《我們》並列為世界三大反烏托邦小說，它對科學獨裁令人震驚的分析，似乎是對遙遠未來的預測，在社會上引起了廣泛迴響與激烈討論，並對文化、音樂、電影界產生了深遠影響。它以小說的形式預言了一個科技文明下，人類喪失自由與思考的可怕未來。當初的預言慢慢開始成為現實，於是赫胥黎利用自己豐富的知識將現代世界與他的先知性幻想進行比較，仔細審視人類面臨的威脅，從人口過剩、組織臃腫、獨裁統治、自由理念等關鍵問題著手，寫下《重訪美麗新世界》，並解釋為什麼我們幾乎不可能避免這些問題。 《重訪美麗新世界》是赫胥黎晚年最重要的非虛構作品，它廣泛地涵蓋了社會學、心理學和傳播學等領域的理論，也是他內容最精簡、資訊量卻最龐大的作品。本書出版於《美麗新世界》發行 26 年後的 1958 年，當初赫胥黎在書中的預言已經慢慢開始成為現實。書中結合五○年代的社會現實，再次詮釋虛構的「新世界」，反映科技文明對現實社會的影響，提出人類該何去何從的課題。書中對二戰後人類社會的命運進行了精彩絕倫的分析，預言世界兩大主流意識形態的未來；同時他也對自己的經典反烏托邦小說《美麗新世界》，和歐威爾的《1984》做了比較。 赫胥黎告訴我們，極權統治的手段不一定是棍棒、警察和監獄，也可能是物質滿足、精神藥物和無腦娛樂。在真正有效率的極權國家裡，人們熱愛被奴役的感覺。如果說《美麗新世界》描繪的是一幅極權烏托邦的景象，那麼《重訪美麗新世界》要闡述的便是這些烏托邦的獨裁者，是如何實現他們對普通人的奴役，它討論的是在新極權實現之前，有哪些統治手段可以使對人的徹底奴役成為可能。《重訪美麗新世界》尖銳地呼籲人類應該為自由而自我教育，以免為時已晚。 名人與國際媒體推薦 「透過《美麗新世界》，我們得以窺見一個由科技主宰的社會將帶來的種種後果，這是一個極具警世意義的故事。」――阿道斯．赫胥黎（Aldous Huxley） ，《美麗新世界》作者 「作者活躍於沒有基因科學、電腦的1930年代，卻寫出一個用化學物質控制人類欲望與幸福的系統，完美提出對未來世界的洞見……所有二十世紀的科幻小說中，這本是最棒的、最能預見未來的書，真正看到未來人類的想像。」――哈拉瑞（Yuval Noah Harari），《人類大歷史》作者 「歐威爾害怕禁書，赫胥黎害怕沒有理由可禁書，因為沒有人想再讀書了；歐威爾擔心真理被隱瞞，赫胥黎害怕真理被繁瑣小事淹沒；在《一九八四》一書中，民眾遭受痛苦荼毒的控制，在《美麗新世界》中，他們則因耽溺享樂而為人掌控；歐威爾擔心我們憎恨的東西會毀掉我們，而赫胥黎擔心的是，我們將毀於我們熱愛的東西……可能成真的是赫胥黎的預言，而不是歐威爾的預言。」――尼爾．波茲曼（Neil Postman），《娛樂至死》作者 「在這部新作中，赫胥黎運用了他對人類關係的博識，將我們的現實世界與他 1931 年的預言性小說進行比較。這確實讓人感覺毛骨悚然，因為你會發現他對遙遠未來的諷刺性預言，居然在這麼短的時間內成為了現實……在這個處於變動之中的世界裡，《重訪美麗新世界》在為心靈增添力量方面具有至關重要的作用。」――《紐約時報》書評 「阿道斯．赫胥黎 1958 年出版的《重訪美麗新世界》大概是最具警示意義的作品之一。它揭示了宣傳行為和操控行為的現狀與未來――而且，它無意中成了人類思想操縱者的指導手冊。」――《新聞畫刊》 「智慧的作品……對所有的後代讀者都具有吸引力。」――《柯克斯評論》 「赫胥黎警告說，追求安全和穩定，必然會造成我們忘記人類最根本的特性――自由和對未知的追求。」――《密西根法律評論》 「對當今世界的看法有時準確得令人震驚。」――《聖路易郵報》 「阿道斯．赫胥黎是 20 世紀最偉大的英語作家。」――《芝加哥論壇報》 「20 世紀最偉大的作家之一。」――《華盛頓郵報》 &
都柏林人(台文版)
愛呂蘭文學家詹斯．若依斯（James Joyce） 二十世紀現代小說開基之作《都柏林人》 頭一部全台文譯本，展現全新ê經典風采 《都柏林人》（1914）是愛呂蘭文學家詹斯．若依斯頭一部重要作品，由十五篇短篇小說來組成。伊提愛呂蘭ê首都、伊ê故鄉「都柏林」做舞台，掠一陣無存在感ê市民做主角，描寫二十世紀初ê都柏林，uì囡仔、青年、大人到社會四常ê故事，表現𪜶五花十色ê內心面目。若依斯用寫實ê筆路，按步來黜破都柏林茫渺昏迷ê生活，診斷英國殖民所造成ê精神麻痺。十五篇小說，敆做一个系統性ê整體，伊寫人，嘛是寫城市。 本冊成做《都柏林人》頭一部全台文譯本，毋但翻譯原文，閣稽考前行譯本佮文化背景做註解補充，更加要意台語文自本ê特色，以台語文ê語法、用字佮押韻，搬演故事ê情境佮歌詩ê聲韻。透由世界文學經典ê徙栽，推捒台語文行入現代。 ◎本書榮獲文化部「語言友善環境及創作應用補助」 &
柳林風聲【帶領你傾聽內在、找回自己的英國自然文學經典．全譯本】
＃小大人的自然文學經典 ＃文學是你的心理師 ＃認識自我、傾聽內在、找回自己 場景： 河岸、田野、森林……還有城鎮、監獄、鄉村莊園 角色： 鼴鼠——溫柔、膽小、閉塞，忙於生活小事，渴望破土而出、走向外面的世界 河鼠——直爽、大方、樂天，隨波逐流，嚮往遠方卻沒能行動 蛤蟆——虛榮、衝動、顯擺，慾望的俘虜，專門挖坑給自己跳 老獾——理智、沈穩、豁達，千帆過盡，內在智慧的象徵 哪一種動物最像現在的你？ 安定的日常，刺激的冒險——哪一種是你的嚮往？ ◆ 最優美的冒險文學經典，最搞事的自然文學故事——但說到底，友誼萬歲！ ◆ 與小熊維尼、彼得兔並列英國文學最知名動物， BBC「大閱讀」票選最愛小說Top16 ◆ 百年來無數次改編為舞台劇、電影、動畫等作品，暗藏《哈利波特》「赫夫帕夫」學院的由來 ◆ 富有詩意的散文筆風，文字清新優雅，是學習散文寫作的最佳範本 ◆ 給新世代的最新原著全譯本 ◆ 柳林的風聲 是大自然的召喚，也是來自內心的呼喚 膽小害羞的鼴鼠厭倦了春季大掃除和地底下的封閉生活，決定到地面上曬曬太陽。他渴望展開一場冒險之旅，結果在河岸邊意外遇見了外向熱情的河鼠。他們一起在閃閃發亮、波光粼粼的河邊野餐，河鼠還教會鼴鼠游泳、划船，結伴享受大自然一視同仁的美。鼴鼠久仰老獾的大名，要求河鼠幫他引薦，但冬天將至，河鼠開始早睡晚起，等不及的鼴鼠決定靠自己的力量去拜訪老獾，卻在雪地上迷了路，眼看著就要凍死路邊…… 在河鼠的帶領下，鼴鼠結識了森林裡各種動物，擴展了狹窄的眼界與生活圈，尤其是與好大喜功又不受控的蛤蟆、備受動物圈信任倚重的老獾結為好友。新生活為鼴鼠帶來驚喜連連，包括幫忙收拾蛤蟆闖的禍。他的生活變得豐富又多采多姿，使他將過去完全拋到腦後。有一天，一種神秘的呼喚從虛空中傳進鼴鼠耳裡。它溫柔輕撫著他，又像用看不見的小手一個勁地拉呀拽呀…… ◆ ● 不只是冒險寓言，也是心理成長文學 鼴鼠、河鼠、蛤蟆、獾，各有不同性格與追求，既可以代表我們自身或身邊的人，又像是住在我們心裡各個面向的自我，甚至可能象徵各個階段的自己：鼴鼠是羞澀的青春，河鼠是成年後的社會化，蛤蟆是慾望與成就的蒙昧，獾是歷經人生種種苦難後提煉出的內在智慧，而「家」是因為人生風雨而讓你遺忘已久的那個原初的自己。 「我知道那是……又破又髒的小屋，它不像……你的住處那麼溫馨……不像蛤蟆的莊園那麼漂亮……也不像獾的房子那麼寬敞……但那就是我自己小小的家……」 ● 融合散文式優美書寫的自然文學 描寫季節的流轉、觀察入微的大自然變化，這是一個關於「生活、陽光、流水、林邊、塵土飛揚的公路、冬日篝火」的故事，也可以一覽無遺作者心目中人與自然的理想關係： 「那裡圍繞著大地之母親自孕育的果樹，包括酸蘋果樹、野櫻桃樹、黑刺李樹。鼴鼠忽然覺得一股巨大的敬畏之情湧上心頭……這份敬畏猛烈襲上胸口，緊緊抓住鼴鼠的心。無須用雙眼確認，他心裡也明白，這代表某個莊嚴、崇高的存在就在附近……鼴鼠全身打顫，順從那聲召喚，謙卑地抬起頭……大地之母滿臉通紅，散發斑斕的色彩，彷彿正屏氣等待重大時刻降臨。這一刻，鼴鼠與亦是朋友、亦是救星的牧神四目相交……」 ●長著翅膀的語言，寫作學習的最佳範本 莉莉安．史密斯（Lillian H. Smith，英國第一位兒童圖書管理員）曾言：「我們大部分人都忽略了圍繞身邊的自然之美和驚異，但《柳林風聲》作者肯尼思．葛拉罕以他長著翅膀的語言，讓我們的心高高飛起，並憑著他敏鋭的感覺，清楚看出那些映在我們眼前之事物背後隱藏的意義。」 「河岸上，盛裝打扮的演出隊伍踏著節奏，一步步沿岸邊遊行，呈現出的景象宛如連綿不斷的風景畫，一幅又一幅，壯麗無比：紫色的千屈菜早早到達河岸……緊跟在後的柳蘭像一朵落日時分的粉色雲彩，溫柔中又透出淡淡哀傷。紫色和白色的聚合草手牽著手，悄悄穿到隊伍前頭，走到定位上。後來在某天早上，羞怯的犬薔薇踩著優美的步伐，姍姍來遲登上舞臺。這一刻，就像弦樂團從壯麗的和弦轉為演奏一曲輕快的嘉禾舞曲，任誰都知道六月終於來了。」 &&&&&&&&&&& & 「彩虹LIFE」系列特色： ● 獻給青少年的「小大人」成長經典系列 ● 大人也能重溫、從中找到意義的永恆文學經典 名人推薦 ★ 臺灣大學翻譯碩士學位學程副教授 陳榮彬 導讀與領讀 ★ 諮商心理師 蘇絢慧 &
午夜圖書館【全球熱銷六百萬本．限量書衣紀念版】
在生與死之間，有間圖書館， 架上的每本書，都是你當初未曾選擇的人生劇本， 如果有機會嘗試人生每一條道路， 我們能不能找到自己真正想要的人生？ 走過憂鬱症幽谷的暢銷作家、《活著的理由》、《時光邊緣的男人》作者 麥特．海格 最療癒人心小說 一個關於悔恨、選擇，學會與自己和解的故事。 「對於總是不斷想著『如果那時不這樣』的人，一定要讀的小說。」—BookRiot網站 ◆ ★《泰晤士報》、《紐約時報》暢銷榜 ★2020年Amazon書店百大選書 ★入圍2020未來圖書獎（FutureBook Awards）決選 ★全球最大書評網站《Goodreads》讀者票選「小說類」Top1 ★2020年全美國圖書館工作人員票選最喜愛的10本書之一 ★2020年The Mary Sue網站票選21本最佳科幻和奇幻小說之一 ★The Glitter Guide網站選為2020年9本必讀小說之一 ★已授權荷西、加、義、俄、德、韓、瑞典、芬蘭等22國版權！ ★StudioCanal and Blueprint Pictures已買下電影優先權，由作者本人擔任監製 李豪（詩人）、陳雪（作家）、許皓宜（諮商心理師作家）、盧建彰（詩人導演）、蘇乙笙（作家）、蘇益賢（臨床心理師）好評推薦 （姓名依筆劃順序排列） ◆ 如果能達成那些沒完成的夢想 修補所有破裂的關係，改正所有錯誤…… 如果有機會重新選擇人生，我們會過得更幸福嗎？ ＊ 三十五歲的諾拉決定要自殺。 她覺得自己的生活充滿不如意與遺憾，生命中盡是她沒完成的成就與後悔的選擇，而且沒人需要她。隨著不幸的事一件件發生，她決定自我了斷。就在下定決心的那晚凌晨十二點，諾拉來到生與死的交界，走進了一座圖書館。 在那裡，她獲得了重新來過的機會。 午夜圖書館裡頭收藏的所有書，都代表著諾拉人生的不同版本，如今，她可以把那些「能選擇卻沒有選擇」的機會都活過一次。 她重新體驗了自己生命中的許多可能，甚至在某段人生裡，遇到了和她一樣不斷尋找自己最想要的人生的同伴。然而，她所做的某個決定，卻使圖書館和自己陷入危險之中…… ․․․ 《午夜圖書館》是一本關於生死及選擇的覺醒小說，以跳躍式時空敘述編織故事，並藉此一次次邀請讀者一同思索：如果可以把人生所有可能都閱覽一遍才做選擇，我們願不願意捨棄那些總需經歷差錯才能拾起的獲得？本書獻給所有覺得自己不夠好，對自己的人生失望後悔，渴望活出另一個版本自己的人！ 媒體評論 ＊有趣、也讓人舒心的故事。我們看到了充滿無限個機會，其中有新的選擇、新的生活方式，以及對我們來說全然不同的世界，這些或許正是身處擾嚷和煩惱年代的人們迫切渴望的。—《紐約時報》（The New York Times） ＊如果時光可以倒流，我們真的會做出比較好的抉擇嗎？麥特．海格最新的小說讓人思索也讓人振奮，探討了帶有遺憾的人際關係，以及完美的生命需要什麼。—《哈潑時尚》（Harper's Bazaar） ＊麥特．海格最新作品是個迷人的當代故事，探討了我們大大小小的選擇將塑造生命，而我們的種種悔恨卻讓生命窒息。這個動人的小說能引起讀者的共鳴。—《書單》（Booklist） ＊對於總是無止盡思索「如果那時不這樣」的人，一定要讀的小說。—BookRiot網站 ＊聰明、抓住人心的有趣故事，讀來彷彿是電視劇《良善之地》（The Good Place） 和《囧媽的極地任務》（Where’d You Go, Bernadette） 的綜合體。—《時人》雜誌（People） ＊諾拉的生命充滿了遺憾，她走進一座圖書館，裡面的每本書能夠讓她嘗試她可能擁有的生命，像是一位極地冰川學家、奧運游泳選手、搖滾明星，或者其他。在麥特．海格這部迷人的幻想故事裡，諾拉的探索終究肯定了生命。—《基督科學箴言報》（Christian Science Monitor） ＊迷人之作，對日常萬物萬事的禮讚：日常小事、一般人、平凡選擇中埋藏的無限世界。—英國《衛報》（The Guardian） ＊很棒的故事前提和絕佳的閱讀樂趣。—英國《每日郵報》（Daily Mail ） ＊麥特．海格是我們當代探討心靈健康最重要、也最受歡迎的作家。他的這部最新小說，採用了聰明又迷人的概念，打造出溫暖的故事，如同米奇．艾爾邦最棒的作品，用貌似簡單的手法為我們帶來智慧。—英國《獨立報》（Independent） ＊這部小說將如同麥特．海格的其他作品，登上暢銷書之列。一點《雙面情人》（Sliding Doors），一點哲學的探索，這個動人的故事，內在要傳遞有力的心靈健康訊息。—英國《書商》雜誌（The Bookseller ） ＊迷人的故事，麥特．海格將不會讓讀完故事的人失望。—《出版者週刊》（Publisher's Weekly ） ＊優美，非常非常棒的作品。—菲妮．科頓（Fearne Cotton），「BBC Radio 1 Chart Show 」主持人 ＊我無法形容他的作品對我有多麼重要，是必須品。麥特．海格是同理心之王。――賈米拉．賈米爾（Jameela Jamil），演員暨「I Weigh with Jameela Jamil」主持人 ＊優美的寓言。當我們每個人都深陷其中，卻又希望世界能有所改變，這個故事對於現實再貼近不過了。—茱迪．皮考特（Jodi Picoult），《姊姊的守護者》作者 ＊一部關於悔恨、希望，從頭來過的故事，內容尖銳，也讓人振奮。—大衛．尼克斯（David Nicholls），《One Day》作者 ＊聰明、富有情感、具有啟發。—珍妮．科根（Jenny Colgan），《The Bookshop on the Corner》作者 ＊令人驚嘆、非常優美的小說，你會期待天才說書人麥特．海格交出的作品。—喬安娜．坎儂（Joanna Cannon），《鄰居家的上帝》（The Trouble with Goats and Sheep）作者 &
少年蒙歌(《時代雜誌》年度百大好書.布克獎得主最新作品)
只有在這麼年少的歲月，& 才敢愛得如此無私，並對愛的危險一無所知。 英國亞馬遜年度小說TOP 10 《時代雜誌》年度百大好書 布克獎得主 全球百萬銷售《親愛的夏吉‧班恩》作者最新作品 & & 柯姆‧托賓讚嘆& A24即將改編為影集 入圍英國國家圖書獎 卡內基文學獎 都柏林文學獎 蘇格蘭國家圖書獎等指標性獎項 金鼎獎圖書翻譯獎得主完美詮釋 & 每個人的心中，都有一個叫蒙歌的少年。 他愛得無畏，夢得膽怯，即便遍體鱗傷，仍全心全意接納這個殘酷世界。 & & 「如果出道作顯示史都華將會前途無量，那麼第二部小說就證實了他是驚人的天才。」——《衛報》 & ▋名家推薦（按姓氏筆畫順序排列） 李信瑩｜清華大學人文社會學學士班性別學程兼任講師 紀大偉｜政治大學台灣文學研究所副教授 陳思宏｜作家 盧郁佳｜作家 謝凱特｜作家 & ▋內容簡介 他們疼愛他好看的臉蛋，仰賴他聖人般的溫柔， 卻又要他仿效城裡其他男孩，成為夜裡上街鬥毆的男子漢。 只有那個金髮少年，在無人聞問的時刻，明白他的困惑，傾聽他的靈魂…… & 他們分屬城裡壁壘分明的不同家族，本不該往來，卻因為同樣的孤獨寂寞，漸漸有了交集。蒙歌總擔憂著時常離家的母親，詹姆斯獨居的家中也只有寂寥冷清。兩個少年避開鄰里的眼光，在小小的鴿舍互吐心事，生活有了撫慰，心靈有了依靠，那些無人知曉的午後與夜晚裡，兩人愈靠愈近，最終發現他們應該相擁。 & 然而，那個夜晚在湖邊發生的事，卻永遠改變了蒙歌，這個人們總說「溫柔得像守護這座城市的聖人」的少年。水中少年自此不再天真，知道了什麼是恨，什麼是惡，也因此領悟：為了愛，他必須知道自己是誰，必須走上這條殘酷的回家之路……成長必然是如此劇烈嗎？不顧一切投身欲望，會不會讓自己粉身碎骨？只想相愛的兩個少年，能否找到他們的容身之處？ & 繼二十一世紀全球最受歡迎的出道作之一《親愛的夏吉‧班恩》之後，道格拉斯‧史都華帶領讀者重回格拉斯哥這座城市，再度關注陽剛的藍領家庭風景中，一個纖細易碎的少年如何探索愛欲的選擇、擁抱暴風般的內在成長。本書榮獲歐美文壇各大文學獎項關注，獲《華盛頓郵報》、《時代》、《科克斯書評》、《衛報》、《讀者文摘》等年度好書矚目。英美重量媒體與書評一致驚嘆史都華在一鳴驚人的出道作之後，竟能如此迅速地再度交出一部更顯深刻的傑作。形形色色的人物群像及糾纏兩難的人性風景，堪為足以流傳下個世紀的傑作。 & ──讀者狂推、獲獎無數── Amazon累積超過8,000人次評分、Goodreads累積超過50,000人次評分 英國國家圖書獎年度最佳有聲書得主、年度文學好書決選 卡內基文學獎入圍& 都柏林文學獎入圍 TikTok年度好書決選& 蘇格蘭國家圖書獎決選 Nota Bene讀者投票好書獎決選& Polari文學獎小說決選 & ──各方推薦‧年度好書── 《華盛頓郵報》《時代》《科克斯書評》 《衛報》《圖書館期刊》《讀者文摘》 & ▋各界好評 《少年蒙歌》展現出史都華是個天才。……這是一段被可怕暴力打斷的羅曼史。作者如詩的散文完美地捕捉了這個英俊男孩的靈魂。史都華很快證明了自己是一位非常出色的驚悚作家──他將懸念的弦拉得非常緊，同時仍然敏感地探索這個柔軟青少年試圖理解性取向的困惑。……但即使史都華將這些時間線畫在一起，他仍為蒙歌的未來創造了一點空間，為這個充滿活力的年輕人保留了一點仁慈。──《華盛頓郵報》 & 這是一個經典的狄更斯式故事：不受歡迎的小伙子，希望得到更好的東西，捲入了更巨大的暴力事件，被迫在對生活寄望和擺在他面前的現實之間做出選擇。……這本小說將割傷你，然後用繃帶包紮你。──《洛杉磯時報》 & 一九八○年代格拉斯哥再次成為了《少年蒙歌》的故事背景，隨之而來的是那個時代的暴力、宗教部落主義、經濟蕭條、頑固的忠誠和宿命論的幽默，都表達在格拉斯哥以方言呈現的歪曲詩意中。《少年蒙歌》中精心設計的故事情節有目的地發展並爆炸性地融合在一起，將所有的恐怖和悲愴置於一種更緊湊、更引人入勝的閱讀體驗中──也就是說，本書展現了令人印象深刻的進步，來自一位已有成就的作者。──《華爾街日報》 & 《少年蒙歌》連接了史都華早期小說的故事宇宙。史都華的文字很優美……這部小說傳達了一種包羅萬象的地方感，部分原因在於其對話的機智和音樂性。──《紐約時報》書評 & 《少年蒙歌》是一部比其前作更優秀的小說，提供了許多相同的閱讀樂趣，但敘事方式更加穩健，散文把握更加精細。有些句子閃閃發光，使人們反覆閱讀，因為它們的美麗和真實。……他語言中對性和大自然的描述有力、令人回味，且毫不刻意；他將讀者與他筆下角色的生活聯繫在一起，即使是最殘酷和自私的家庭成員也不知何故不僅可以原諒，還顯得很可愛。我抽泣著讀完《親愛的夏吉‧班恩》，又因為《少年蒙歌》的結局哭泣，故事終章的必然性只加劇了悲劇感。如果第一部小說顯示史都華是一位前途無量的小說家，那麼這部作品證實了他是一個驚人的天才。──《衛報》 & 作者的兩部小說都描繪了家庭生活的殘酷和幽閉恐懼所喚起的不安。它們提供了一個精緻、充滿細節的世界：如果調香師想要將後柴契爾時代的格拉斯哥的氣味裝瓶，所有必要的成分都可以在史都華對香腸油脂、果味強化葡萄酒、鴿子糞便和染髮劑中找到，這是《少年蒙歌》的瘋狂偉大。──《紐約時報》 & 豐饒之作。就像狄更斯的小說一樣，它具有廣闊而嚴肅的道德視野，同時又非常有趣。──《泰晤士報》 & 史都華靈巧、抒情的文體，以及蒙歌尚存的一線希望，讓讀者不斷翻頁。──《經濟學人》 & 作品設定於一九九○年代的街區。 你不會認為你會渴望回到這些嚴酷、貧困的環境，但這位作者再次創造了如此生動的人物，如此令人心碎的困境，以及如此精采的對話，以至於整個事情就像吸塵器一樣吸著你。……浪漫的、恐怖的、殘酷的、溫柔的，最後卻仍是是偷偷摸摸地充滿希望。多麼棒的作家啊。──科克斯評論（星級評論） & 布克獎得主史都華在第二部作品中，詳細描述了一個青少年在後柴契爾時代於格拉斯哥北部的艱難生活。史都華的寫作是一流的。他是一個太優秀的講故事的人，故事彷彿不願止息於一個感傷的結局，最後一幕將讓讀者大吃一驚。這故事充滿讓人難以忍受的悲傷，讀者將會更珍惜作者創造出來的角色。本書是擊在心口的一記重拳。──《出版者週刊》 & 灼熱而華麗。本書描繪了一個年輕的同性戀男孩試圖在一個需要遵守社會和性別規則的時空背景下做真實的自己。史都華的故事可以發生在任何存在貧困、社會經濟不平等或階級鬥爭的地方，悲劇幾乎無處不在。但故事又總是發生在一個人們無法想像更美好生活的地方。──《書單》 & 很少有小說能像《少年蒙歌》這樣大膽而令人心痛，它描繪了一個十幾歲的男孩，他在家庭功能失調、社區嚴重衝突和真正可怕的成年人掠奪中找到了愛情。生動且情緒強烈，這部熾熱的小說是對邊緣人故事經典不可或缺的補充。──《女孩、女人、其他人》作者、布克獎得主柏娜汀．埃瓦里斯托 &
印度之旅(英國殖民文學三大經典之一，E. M. 佛斯特最後一部長篇巨著，最新完整全譯)
在這片廣袤天空底下，除了尊敬，我們只希望得到平等雖然，他既不屬於英國人也不屬於印度人，他只屬於他自己……師大譯研所賴慈芸教授專文推薦最新、完整全譯！出版逾90年，經典文學桂冠英國偉大作家E. M. 佛斯特生前最後一部長篇巨著《印度之旅》詹姆斯‧泰特‧布萊克紀念文學獎（The James Tait Black Memorial Prize）獲獎之作改編電影由大師導演大衛‧連（David Lean）執導美國奧斯卡獎11項提名，榮獲最佳女配角獎、最佳原創配樂獎被譽為英國偉大作家E. M. 佛斯特的經典著作《印度之旅》，場景設立於印度的尚卓拉波城，故事主軸環繞著英國殖民官員與當地知識分子之間暗潮洶湧的角力與衝突，充分展現兩者深刻而矛盾的互動。帝國高高在上的心態，以及被殖民者日漸覺醒、高漲的自尊，在佛斯特筆下真實而細膩地被呈現出來。英國官員朗尼的母親摩爾夫人與未婚妻奎斯特小姐到印度遊覽。不同於其他白人對殖民地疏離的態度，她們對於英國人例行的交際宴會反而更加厭倦，因為她們期待看見「真正的印度」，而不只是坐著馬車穿越市集：「她只需要坐在馬車裡，就可以輕易看見這一切，然而形成這些色彩與脈動的力量，將會離她越來越遙遠。到時候她只能看見印度的表象，看不見印度的精神。」想要了解印度的摩爾夫人與奎斯特小姐，接受當地醫生阿吉茲的邀請，一同出外遊玩，卻在過程中發生了意外。印度人阿吉茲被追究責任，成為英國人指責的對象，然而奎斯特小姐最終卻選擇支持阿吉茲。究竟，阿吉茲犯了什麼錯呢？從英國人、印度人的聚會寫起，佛斯特精湛的文筆功力描繪了生動的場景、繽紛的想像，以及人情之間的冷暖險惡。「……印度人喜歡以大眾化的觀點去欣賞詩句，不像英國人總喜歡從個人化的角度去鑽研。……印度人──許多印度人──喜歡在室外的月光下輕聲讀詩，因為只有在這種寧靜的時刻，印度人才能活得像自己，而且他們只有在聆聽哀悼詩的時候，才會想起自己以往的榮耀時刻，並提醒自己年輕的一代應該勇敢往前飛。」除了突顯英國人之間不同的殖民心態，佛斯特也寫出了階級之間的差異，以及人們複雜的心理狀態，如英印混血兒哈里斯對於身分認同的困惑：「每當有英國人和印度人同時在場，他就會變得不知所措，因為他不知道自己屬於英國人還是印度人。他因為自己體內的兩種血液而感到困惑」。越想要「成為自己」，就帶來越激烈的衝突與痛苦。可能融合，也可能隔閡愈深。殖民者與被殖民者的痛楚，在佛斯特筆下展露無遺。摩爾夫人說：「我認為英國人到這片土地，就應該與印度人好好相處！」這正是《印度之旅》的故事核心：殖民／被殖民，西方／東方，男／女……也是這部小說劃時代的意義：在每個人的天空之上，一定還有超越國境與民族的蒼穹，「天空的上方一定還有更高且更公正的事物包覆住天空，然後再上面一定也還有……」。本書初版於2017年09月出版。
深窺內心，一切的奇蹟在你自己：古典經驗論始祖培根對「命運」的思考
每個人都是命運建築師！ 透過讀書、野心與美的追求實現自我，塑造獨特人生軌跡 從個人命運主宰、朋友間的深層連結，到事物無常的本質 培根以獨到視角分析人性、權力、時間與變遷的主題── 「我的心始終無法自由，寄人籬下。 人的性格既可以長成芳草，也可以長成雜莠， 因此我們必須在適當的時候培養前者而根除後者。」 【培根談讀書】 讀書有三種作用：一是可以修養身心，二是可以增加趣味，三是可以增長才智。修養身心莫過於隱居山林，增加趣味莫過於侃侃辯論，而增長才智莫過於處理繁雜的事務。 【培根談野心】 一般說來，嚴厲苛刻的人比寬厚隨和的人危險性更小，最近才被提拔的人比長期盤踞高位的人危險性更小，出身卑微的人比出身高貴的人危險性更小。 【培根談時機】 一個人的時運就跟每天的集市行情一樣，只要你在市場多停留一會兒，物價說不定就下跌了；但是它有時經歷過跌宕起伏後又回到了原來的價位。 【培根談殘疾】 由於精神世界的建立需要發揮人的主動性，不像肉體那樣只能聽天由命，因此後天的修養和德行可以有效地改變性格傾向。於是，千萬不要歧視身有殘疾的人，而是應該把他們視作有精神動機的人。 【培根談預言】 我認為對於這樣的預言應該一笑了之，它們好比冬天人們圍著爐火聚會的話題；一笑了之是就信與不信而說的，別無其他。 【培根談善與性善】 他讓陽光照好人，也照壞人，他降雨給善人，也給惡人。 然而，如果到處對人行善，那麼這善良也就不復存在了。 【培根談榮譽和名聲】 一個人如果做事情的時候不善於珍惜和維護自己的名聲，那麼成功帶給他的榮譽將遠遠不及失敗帶給他的名譽損失。 【培根談習慣和教育】 性格上的傾向在相當程度上決定了人的思想發展，經常接受的知識和主張決定了人的言論內容；但是長期形成的習慣則決定了人的行為方式。 本書特色 本書由法蘭西斯．培根所著，不僅涵蓋了讀書、野心、美及人性等主題，還深入探討友誼、權力、愛情和財富等關係的複雜性，以其獨特洞見，告訴讀者如何在變幻莫測的世界中尋找真理與穩定，並透過個人努力實現內在和諧與外在成功。此外，本書還包含對培根的評價與生平介紹，使讀者能更全面地理解這位偉大思想家的人生與哲學。 &
吳爾芙作品套書(二冊)：《自己的房間【作家經典圖像＋譯註版】》、《歐蘭多【經典新譯•百年珍貴影像復刻版】》
本套書組合：《自己的房間【作家經典圖像+譯註版】》、《歐蘭多【經典新譯•百年珍貴影像復刻版】》 《自己的房間【作家經典圖像+譯註版】》 女性若是想要寫作，一定要有錢和自己的房間。 ——維吉尼亞．吳爾芙 20世紀最重要的女性主義文藝宣言 啟發無數人走上創作之路 《衛報》、《時代雜誌》百大非文學作品＋《世界報》20世紀百大書籍 特別收錄： 攝影師Gisele Freund拍攝的作家經典身影X 【編輯室整理】吳爾芙生平小傳與創作故事 & 最完整的經典： 7萬字正文＋5萬字譯註 細數吳爾芙引用的文史典故，慧黠重現文學才女靈巧機敏的文筆 最貼近吳爾芙文風的中譯： 臺灣師範大學翻譯研究所教授李根芳& 專文引介 & 《自己的房間》是由吳爾芙的系列演講稿匯集而成，被視為二十世紀最重要的女性主義文學、及女性主義文學批評的經典。 1928年10月，吳爾芙受邀到劍橋大學紐南學院和格頓學院兩個女子學院，就「女性與小說」的主題發表演說。她虛構了一位當代女子的日常遭遇，包括赴大學學院卻被斥喝遠離草坪行走，側身男性學者餐會間的被剝奪感，在大英圖書館瀏覽書架發現盡是男性作品，在倫敦公寓俯瞰街景懷想獨立女性身影等。在男性主導的文學與學術傳統中，女性沒有自己的房間，沒有教育、經濟與社會資源，要想創作甚至在文學史上留名，實是難上加難。 吳爾芙想像，十八世紀的莎士比亞如果有位才華洋溢的詩人妹妹，她只能無名而終；而十九世紀以寫作聞名的勃朗特姊妹和喬治．艾略特，則必須以男性筆名發表，喬治．艾略特更因為與情人的關係不見容於社會，必須隱居鄉間。 「女性若是想要寫作，一定要有錢和自己的房間。」吳爾芙呼籲，女性擁有一個實體的空間，繼而成為心靈的空間、思考的空間、創作的空間。在英國維多利亞時期以降的保守氣氛中，甚至對二十世紀以來女性主義的開展，都是鏗鏘有力的發聲！ 名人推薦 吳俞萱（詩人）、徐堰鈴（劇場工作者）、黃麗群（作家）、楊佳嫻（作家）、魏瑛娟（「莎士比亞的妹妹們的劇團」創辦人）、瞿欣怡（作家）聯合推薦 《歐蘭多：一部穿越三百年的性別流動史詩【經典新譯•百年珍貴影像復刻版】》 穿越三百年的時空，經歷忽男忽女的變身冒險 「同一個人，沒有分別，只是轉換了性別。」 小說家吳爾芙超前時代、大膽禮讚「性別流動」的絕妙傳記 【特別收錄】1928年初版「吳爾芙祕密情人珍貴家族照片」 16世紀末的年輕貴族歐蘭多容貌俊美、性情陰柔，深受伊莉莎白女王鍾愛。三十歲那年，他被愛人背叛、欲將人生寄情於詩作卻又遭受無情的批評。他看破人生，認為一切都毫無價值。愛情和雄心壯志，女人和詩人，全都是一場徒然。他自請赴土耳其擔任大使，卻在封爵盛宴後的一場戰亂中陷入昏睡，當他在七天之後醒來，竟發現自己變成了女人……隨之而來的改變是：無法保有財產、寫作的限制，以及婚姻。 身分扮裝：生命經驗的雙重拓展、多元的價值、多重的身分認同 歐蘭多的一生跨越三個世紀，經歷兩種性別，場景橫跨歐亞兩大陸，更置身於無數的性別角色變換。她是一個充滿活力的男人、一位詩人、一位懂時尚的女人，也是一位傳統維多利亞時代女性。 歐蘭多在扮演不同性別角色上，就像她的名字「Or∣ando」一樣遊刃有餘，跳脫陽剛／陰柔二元對立的僵硬束縛，充滿了多重選擇與並存的可能性──穿馬褲時表現得誠實正直，換上裙子嬌媚迷人，同時享受來自男女兩性的愛情。 她的性別更換的頻率，遠比那些始終只穿著同一性別服裝的人來得更加頻繁。這讓她獲得了雙倍的好處，生活的樂趣因此增加，人生經驗也變得更加豐富。 性別的流動，多重的身分認同與生命經驗拓展，這是發生在我們每一個人身上的現實。 愛人的家族肖像：具現性別流動的史詩 吳爾芙將這部作品獻給激進的小說家兼詩人，也是她的同性伴侶、著名的「西辛赫斯特花園」的創造者──薇塔．薩克維爾–魏斯特（Vita Sackville-West）。《歐蘭多》就是以薇塔為藍本寫出的傲世傑作，書中並搭配多幀薇塔及其祖先的照片。薇塔本人的世界非常多采多姿，她是作家、貴族、旅行者、女同性戀者、母親、外交官的妻子……作為多重身分認同的代言人，再恰當不過。 家族相片的真實性，既模糊了《歐蘭多》虛構（小說）／傳記之間的界線，也呼應了主角性別流動的內在真實：同一個人，相似的容貌，只是轉換了性別，具現了這場橫跨三百年的性別流動史詩，暗示每個人的血液中都繼承了先祖的陰性與陽性特質，每個人身上都有男性與女性。 吳爾芙以歐蘭多表達了她對薇塔的愛情私語，薇塔的兒子奈及爾•尼柯遜（Nigel Nicholson）說，這本書是「文學史上最長也最迷人的情書」。 名人推薦 酷兒女神∣蒂妲‧史雲頓（Tilda Swinton）& 專文推薦 師大翻譯研究所教授 李根芳──導讀 張小虹、耿一偉、蔡詩萍、柯裕棻、李屏瑤──經典推薦 &
安潔拉．卡特精怪故事集：104則以女性為主角，既怪誕又魔幻的傳說故事
★二十世紀重要的女性文學、童話創作者及推手★&★媒體票選當代英國最偉大作家TOP 10★&安潔拉．卡特&&&勇敢機智、精明果斷、自私自利、詭計多端，殘忍暴力，縱情欲望……&呈現各種嶄新鮮活、令人驚詫又多彩多姿的「非官方」女性特質！&&&&&★採集世界各地以女性為主角的民間傳說與精怪故事&★多樣性的故事顛覆你對女性角色的刻板想像，呈現令人驚詫又多彩多姿的女性特質&★全書附百幅以上特別替每個篇章及每則故事創作的精彩插畫&★書末附精彩註釋，詳盡介紹故事的起源、變異，以及不同社會對同類敘事的不同詮釋&&&& & 本書採集了來自世界各地，從北極到亞洲的抒情故事、血腥故事、令人捧腹又粗俗下流的故事，裡面沒有呆傻的公主和多愁善感的仙子。這裡有的是美麗的女僕和乾醜的老太婆、狡猾的婦人和壞女孩、女巫和接生婆、壞姨媽和怪姊妹……&&&& & 這部出色的女性故事選集頌揚了女性主角們堅強的意志、卑鄙狡猾的手段、妖術和齷齪的伎倆，也包括了毫不掩飾的黑色幽默與惡趣味，故事的多樣性與前所未見的女性豐富面貌，讓你讀完瞠目結舌，不知該如何反應，卻又莫名地被這些故事強烈吸引。&&&& & 在書中，女主角們或是勇敢機智、精明果斷，或是自私自利、詭計多端，甚或是殘忍暴力，理直氣壯地滿足自己對歡愉的欲望，得心應手地使用各種計謀，為自己謀取簡單的溫飽和婚姻……。即便書中許多故事出現我們熟悉的角色或情節模式，但在不同地區、民族也都各自發展出對同類敘事的不同詮釋，讓我們大開眼界。&&&& & 這樣飽滿的閱讀體驗與文學成就，也只有獨一無二且備受懷念的女性文學推手安潔拉．卡特，才有慧眼與能力帶給我們。&&&▍名家推薦&吳玫瑛｜國立成功大學華語中心主任／台灣文學系教授&臥& & 斧&許菁芳｜作家&黃雅淳｜國立臺東大學兒童文學研究所教授&劉亞蘭｜真理大學人文與資訊學系副教授&劉鳳芯｜國立中興大學外文系副教授&盧郁佳｜作家&顏擇雅｜作家&──喝采推薦&&&▍媒體好評&「勝過格林，挑選的範圍廣泛，故事生猛、有趣。」&——羅娜．塞吉（Lorna Sage），《觀察家報》&&&「絕佳……怪異得美妙……引人深思。」&——英國《每日電訊報》&&&「傑出之作，充滿各種人物，有邪惡，有滑稽，也有怪誕。」&——A. S. 拜雅特（A. S. Byatt）
洛克斐勒之狼
福斯影業籌拍電影& 班尼迪克．康柏拜區主演 真實版的天才雷普利，長達三十年的騙徒歲月 ．榮登《紐約時報》暢銷榜 ．入圍愛倫坡獎最佳紀實犯罪類作品 ．榮獲《她》雜誌讀者票選為最受矚目書籍的評審團大獎 ．《歐普拉雜誌》、美國廣播公司《早安美國》節目、公共電視台、《新聞週刊／野獸日報》、《巡禮》雜誌、《赫芬頓郵報》齊聲推薦 在二〇〇八年的夏天，出身波士頓、系出某個美國偉大家族的富豪後裔克拉克．洛克斐勒，綁架了自己的女兒，人間蒸發，因而登上了頭條新聞。警方與聯邦調查局被搞得暈頭轉向，線報不斷湧入──克拉克前往阿拉斯加、秘魯、巴哈馬群島──但最後都證明是白忙一場。因為，聯邦調查局苦追的這個人，根本不存在。 「克拉克．洛克斐勒」其實本來是德國人，真名是克里斯提安．卡爾．葛海茲萊特。一九七八年的時候，聰穎又愛搞事的他年方十七歲，靠著造假簽證文件飛到美國、開始假扮外國交換學生，而這只是他長達三十年、而且程度越來越離譜到令人咋舌的詐欺生活的開端而已。 這幾乎算是白手起家之人完美的美國故事，因為這男人的確起造了自己的一切。在超過數十年的歲月之中，葛海茲萊特轉換身分就像穿脫鞋子一樣容易，在全美各地的高檔社區迷倒眾生，人設大膽誇張到最高點，積累出他的空前勝績：假扮洛克斐勒家族成員十二年之久，而且還娶了一個完全不知道他底細的有錢女強人。這個大騙子成功欺瞞了許多高檔俱樂部與金融機構──他曾經在華爾街工作、炫耀獨特藝術藏品──如果不是因為離婚、綁架女兒遭到逮捕，他很可能會繼續過著招搖撞騙的人生。到了二〇〇八年，他接受審判，令人瞠目結舌的欺瞞行跡才終於曝光──還有，他與一九八〇年代中期加州某對夫婦詭奇失蹤案的驚悚關聯，也終於攤在陽光之下。 在這本吸睛度破表的調查報告當中，資深記者馬克．席爾逐一披露這名神秘男子的全貌：讓克拉克不同的身分階段浮上檯面：傲慢但無害的高中小屁孩，深受大家喜愛、但其實是騙子的電影製作人，債券經紀人，最後成了躋身上流社會、收藏藝術品的洛克斐勒家族成員。本書節奏明快，充滿心理懸疑張力，在響亮姓氏的包裝之下、幾乎所有謊言都可以變得信服力十足，這種殘酷現實不禁讓人心中一凜。 媒體名人盛讚 足可媲美史蒂芬．史匹柏的電影《神鬼交鋒》的故事，充滿驚悚情節，令人愛不釋手！──《查爾斯頓公報》 簡直像是在看一本充滿機詐、心碎，甚至謀殺案的懸疑小說。本書細節之詳實，如果，一個虛構的人也能夠有自傳的話，本書根本可以算是克拉克．洛克斐勒的自傳。──《曼菲斯宣傳周報》 理路超清晰，爆發力十足……令人無法釋手──就連派翠西亞．海史密斯也無法寫出比此更緊湊的懸疑作品。──《柯克斯書評》（星級評論） 對於目前被洛杉磯郡警局認定為二十六年前聖馬利諾的兇案，以及失蹤人口案件之嫌疑人的那名男子，本書提供了最完整的描繪。──《帕薩迪納星報》 超越了真實犯罪故事的等級，提供了某一反社會之人的深入描繪，以及揭發了充滿精湛騙術、令人引以為戒的不安謊言。──《Parade》雜誌 令人大開眼界，錯綜複雜之作，尤其因為一切都是真的……沒有任何懸疑小說家能夠編出這種故事──太不可思議了！──《基督教箴言報》 敘事緊湊好讀，某人宛若變色龍，將自己轉化為其他角色，一個接著一個，根本是一部精采小說！──《舊金山紀事報》 只要打開這本書，就會以某種近乎被催眠的等級、深深沉浸在他的故事之中。──《舊金山紀事報》 鉅細靡遺，步調緊湊，席爾揭發了某個不擇手段追求美國夢男子的複雜詭奇謊言。──《公共電視台》 &
靜物畫【空降Sunday Times暢銷榜、水石書店暢銷小說Top.1】
生命帶來的傷口， 終會在時光流轉之中慢慢癒合 ★ 英國水石書店選書、暢銷小說Top 1 ★《星期日泰晤士報》暢銷小說Top 10 ★《衛報》年度好書 ★《早安美國》讀書俱樂部選書 ★ BBC「Between the Covers」讀書俱樂部選書 ★ 澳洲最大連鎖書店DYMOCKS年度選書 ★《Parade》雜誌年度好書、《娛樂週刊》必讀精選 ★ 榮獲InWords 文學獎（TILA） ★ 榮獲「書本就是我的名牌包」年度讀者最愛小說（The Books Are My Bag Readers） ★ 入圍獨立圖書獎小說獎（Indie Book Awards） ★ 英國銷售突破10萬冊，亞馬遜讀者突破3萬評論，4.4星高分好評！ ★ 授權英、美、匈、荷、義、西6國語文 「我們只需要知道人心的本事有多大，艾芙琳。」 「那你現在知道了嗎？」 「知道，恩寵與怒火。」 1944年，在義大利托斯卡納，二十四歲的英國士兵尤里西斯遇見了年逾花甲的艾芙琳，陌生的兩人在被炸毀的酒窖裡救下一幅藝術瑰寶，也共度了一個悠閒而難忘的午後。 尤里西斯曾是手工地球儀的學徒，艾芙琳則是藝術歷史學家，要她說是間諜也不無可能。艾芙琳來義大利的目的是拯救可能被戰爭摧毀的畫作，也重溫她與英國小說家E.M.佛斯特相遇的回憶，在那次旅程中，她還愛上了某個人以及城裡的風景。 兩個很不一樣的人就這樣在彼此身上找到契合的靈魂，艾芙琳對生活和美的見解在尤里西斯的心裡種下一顆種子，隨後將長成他往後四十年的生命途徑，也為他的人生帶來意想不到的改變…… 被戰爭延遲的奧運、失蹤的美國士兵、費里尼的電影、佛羅倫斯大水災…… 透過藝術、愛和災禍，兩個深刻的靈魂在此交會，也一再錯身而過， 他們的人生是注定心碎，或者終能迎來幸福？ 本書特色 ◇封面由英國HarperCollins藝術副總監操刀設計，融會佛羅倫斯風情與特色元素 ◇扉頁特別收錄：佛羅倫斯老地圖＆手繪地球儀設計草圖，親近古城街巷與匠人風采 感動推薦 李靜宜 | 譯者、出版人 趙又萱 | 作家、編輯 盧建彰 | 詩人導演 各界好評 「莎拉．溫曼故事中那股純粹的喜悅極具感染力。我很享受在非凡的時代和地點與這些令人難忘的人物一起度過時光。」──英國知名主持人 葛雷漢．諾頓Graham Norton 「溫曼的書中充滿了喧鬧、生機勃勃的生活感……這部小說充滿活力、魅力和寬廣的心靈。」──《星期日泰晤士報》Sunday Times 「精巧別緻……沒有足夠的最高級來形容這本小說的規模和美麗。」──《星期日獨立報》Sunday Independent 「一句接一句，一字連一字，《靜物畫》就這樣成為詩。」──《紐約時報》書評 「旅行癖的補品和孤獨的良藥。這是一本罕見的、充滿深情的小說，讓人對這趟閱讀之旅感激不已。」──《華盛頓郵報》The Washington Post 「美好……甜美又機智。」──《泰晤士報》The Times 「充滿了難忘的人物和令人沉浸的氛圍，這是一首對愛、藝術和詩歌的歡樂夏日頌歌。」──Hephzibah Anderson，《星期日郵報》Mail on Sunday 「在《靜物畫》中，溫曼成為希望的偉大敘述者。」──Helen Cullen，《愛爾蘭時報》Irish Times 「一個關於善良的心和同胞精神，美好而慷慨的故事……帶來希望與快樂、充滿人性的小說。」──《每日鏡報》Daily Mirror 「內容豐富、感人至深、充滿希望。莎拉．溫曼是我們這個時代最偉大的故事家之一。」──Joanna Cannon，《鄰居家的上帝》（The Trouble with Goats and Sheep）作者 「讀者會希望盡可能長久地享受莎拉．溫曼這本美麗小說帶來的樂趣。」──Donal Ryan，《A Low and Quiet Sea》作者 「體現了人類精神的全部慷慨。」──Rachel Joyce，《一個人的朝聖》（The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry）作者 &
海邊：諾貝爾文學獎得主古納刻劃難民流離心境重要代表作(特別收錄諾貝爾文學獎獲獎致辭〈寫作〉)
離散、流亡、漂泊， 同樣一片海洋，能承載多少記憶與憂傷？ 海邊的家鄉、難民的異鄉 身處異地他鄉的流亡愁緒，是否能洗滌過往的糾葛與傷慟？ 2021年諾貝爾文學獎得主古納創作生涯重要代表作 ——入圍布克獎，洛杉磯時報圖書獎—— 《紐約時報》《衛報》《泰晤士報》《科克斯評論》《觀察家報》 多間國際媒體熱烈盛讚 我終生住在濱海小鎮，如今也是，只不過我前半生依傍的那片汪洋溫煦而碧綠，離此地遙遠。現在，我過的是異鄉客半死不活的日子……——《海邊》 來自坦尚尼亞的阿卜杜勒拉扎克．古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。古納的文筆優美，風格抒情，卻能在細微的個人命運書寫中關照後殖民議題，層次豐富動人。 《海邊》的故事開場從一位老難民薩雷寫起。他變造身分及名字來到英國，曾經擁有一間家具店，有一棟房子，曾經為人夫也為人父，擁有值得回憶的大半生。而今，他只是一個尋求庇護的難民，沉默是他唯一的保護色。拉提夫是一位傑出的年輕教授，獨自一人住在倫敦的公寓裡。當兩人在英國海濱小鎮相遇，各自承載著過去的故事被揭開——在家鄉曾經糾纏幾代的恩怨，關於愛與背叛、誘惑與占有——往事如潮湧來，將他們捲入回憶漩渦，他們如何和解、釋懷？ 本書從當代的難民場景切入，透過兩位主角薩雷與拉提夫的記憶回溯，進而揭開人物背後浩瀚的國族史。離開遙遠的東非海岸，抵達異鄉英國，無論過去曾經歷何種人生，而今皆成在異地求生的異鄉人；故事章節透過兩位主角的敘述角度，不斷交錯，帶領著讀者一步一步進入他們的生命風景，再度展現古納刻劃難民幽微心境及殖民議題的敘事功力。 繼格局宏大的《來世》及優美且兼具哲思的《天堂》之後，《海邊》引領我們看見另一種身處文化夾縫間的難民愁緒。故事中的人物遠離糾葛幾代的恩仇，置身曾殖民故里的白人國度，以離散議題及後殖民現象為核心。古納以細致文筆闡述流亡者思鄉的複雜情感，絲絲入扣，亦讓本書成為數十年創作生涯中的代表作品之一。 ◆譯者宋瑛堂親自朗讀精彩段落◆ 我是個難民，想尋求庇護。聽慣了這兩個名詞，會覺得它們很單純，但「難民」和「庇護」其實不簡單。去年十一月二十三日傍晚，我抵達倫敦蓋威克（Gatwick）機場。以難民的故事而言，抵埠是大家耳熟能詳的一個小小里程碑。難民放棄熟悉的事物，來到陌生的國度，行囊帶著雜七雜八的物件，祕密壓在心底，志向含糊不明。有些人像我，頭一遭搭飛機，第一次進出機場這麼雄偉的場所。但我也走過海路和陸路，也在想像世界裡神遊過。我踽踽穿梭在安靜的走廊，燈光冷冽，感覺像空蕩蕩的隧道，但如今回想之下，我才知道當時曾路過幾排座椅、大片玻璃窗、幾面招牌和指示標語。窗外是川流不息的闃黑，細雨斜下，隧道內的燈火引領我前進。知識常把我們捲進無知的角落，逼我們以畏懼心看待外界，彷彿我們仍蹲在淺水區，不敢游向從小怕到大的深水。我緩步踽踽前行，抱著忐忑的心，一轉彎又赫見另一面標語叫我往哪裡走。我慢慢走著，以免轉錯彎或看錯指示，以免因驚慌失措而太早引人注目。在我被帶走之前，我在海關人員面前呆立有點久，等著被掀底，等著被逮捕，等了一陣，海關才說，「護照。」他板著臉，目光刻意潛藏心聲。行前，我被交代，一句話也不能講，要佯裝不通英語。裝傻的用意何在，我不清楚，只知最好照辦，因為這建議含有一絲詭計的氣息，而邊緣人最懂這種機智的花招。海關會問你姓名、問你父親姓什麼、問你這輩子做過什麼好事：一概不回應。海關再講「護照」時，我才遞交給他，縮頭等著聽對方辱罵威脅。官員見小民犯了一點小錯而怒目以對、破口大罵，仗著神聖的權威，以捉弄、羞辱小民為樂，我早習慣了，因此我預期移民局公僕抓到我把柄，對我搖頭或咆哮，徐徐抬頭瞪我，目光堅定，完全是人生勝利組藐視懇求者的神態。但結果不然。他先翻閱我的假證件，隨後看著我，眼神難掩喜悅，宛如釣線終於有動靜了。缺乏入境簽證。隨即，他撈起話筒講幾句，換來一臉燦笑，要求我在一旁等候。 本書特色 ●在大時代下刻劃小人物的愁緒，展現作家的布局及敘事能力。 ●觀照難民流亡心境，離散議題讓人深思。 ●敘事角度採雙線進行交錯，結構綿密。 齊聲推薦 古碧玲（作家） 房慧真（作家） 馬欣（作家） 張潔平（飛地書店創辦人） 黃秀如（左岸文化總編輯） 盧郁佳（作家） 謝佩霓（策展人／藝評人 ） 鍾文音（作家） （按姓名筆劃排序） 流散的代價幾乎無法想像，開場就預告那將是解離再解離，即使離散者想方設法融入寄居的客土，如何蝕卻那來自異鄉的刺青印記？古納終身以海邊故土記憶為創作題材，一頁頁歐洲人接踵而至的非洲殖民史，諷刺地讓從未思考過歸屬問題的非洲人明白了自己是誰，最起碼也知道自己的歸屬——屬於哪一個主子的奴僕。古納的每一部作品都讓人啟頁後難掩上，歷史、地緣、經濟、文化的衝擊，對人類起源的非洲大地戕害何其深。——古碧玲（作家） 在地圖誕生之前，在地理還未被運算、因而荒地還未成領土之前……只有無邊無際的海邊，沒有三六九等的難民。——張潔平（飛地書店創辦人） 有位朋友在淡水租屋。問他為什麼要住在離市區那麼遠的地方？他說，因為淡水讓他想起回不去的家。他偶爾出門踏查，會把依山傍水的景色畫下來，貼在社群媒體上，一來是提醒自己不要忘了家的樣子，二來是為了給那些同樣回不了家的同鄉欣賞。他們之中，有人來了又走了，有人原本留下來但後來不得不走了，還有人在到底要留下來還是要走之間游移。我的朋友決定留下來，變成我們之間的一分子。但是我清楚地知道，只要他走到水邊，就會秒回香港。讀了諾貝爾文學獎得主古納的《海邊》，不禁讓我想起這個朋友的故事。——黃秀如（左岸文化總編輯） 「有了傢俱，你我不會在荒野漫無目的找路走，不會在林間空地和滴滴答答的山洞裡盤算著如何獵食同類。」驚心動魄，情節反轉再反轉。從抱怨、辯解，柳暗花明走向靈魂拷問的長旅。艱難的悲憫，苦難後才懂珍惜的溫情，從故事中滿溢。——盧郁佳（作家） 在友誼裡找到庇護，以共有的經驗構築出一座避風港，格外動人。——《紐約時報》 故事沉靜感人，從智識與同理心的角度探討寬恕、傳承、離鄉等重要主題。——《科克斯評論》 用令人驚喜的、美妙的視角，書寫出事物之間的平衡——《衛報》 從開場你就知道這是一個真正的作家，深深著迷其中，並明白這是一個對世界有話要說的作者。 —— 《觀察家報》 不僅僅是一本雄辯滔滔的小說，更是優雅，迷人的作品。—— 《星期日電訊報》 解開全球縱橫交錯、錯綜複雜的故事，你我儘管容貌背景迥異，其實本質上密不可分……離鄉背井賦予古納一份震憾人心而絕妙的均衡視角。宛若史詩，令人驚嘆而精湛。——《觀察者》 閱讀時幾乎不敢呼吸，生怕打破了令人著迷的結界。————《泰晤士報》 難民獲得了聲音和名字；殖民和革命所造成的深刻變化，變得清晰而生動。——《波士頓評論》 &
小杜麗(上卷)：19世紀的英倫如監獄，狄更斯經典諷刺之作
她出生和養育在監獄當中，雨天和晴天對她來說並無分別 她熟識生活的齷齪面目已久，卻仍然天真無邪 她雖然慣於關懷照顧他人，自己卻青春年少，而且一副孩童模樣 她被親切地稱為「小杜麗」── 善良、孝順、勇敢、誠懇 像是世界上美好的詞彙都發生在她身上那般 「在本書所做的這些記載當中，以及大眾對英國某間皇家銀行的高層們嚴加審訊這件事情裡面，我所幻想的這件事情竟然得到了強烈的彰顯，而且已然強烈到了無以復加的地步。」──查理．狄更斯 ▎馬夏之女愛米 ──生於監獄，為家人奉獻的「小杜麗」 「如果沒有愛米的話，我們所有人都會感到非常失落。愛米她是一個非常好的女孩，她在盡她那份職責。」 亞瑟覺得，他在這些褒獎意見裡面聽出了一股例行公事的腔調，同樣地，他昨天晚上也從馬夏之父那裡聽到過它，當時他心裡暗暗有些不滿和抗議。這並不是說，他們吝惜於給予她讚美和頌揚，或者說他們感覺不到她對他們的付出，而是他們都懶洋洋地習慣了她的存在，就像他們習慣了所有其他生存條件那樣。 ▎商人之子亞瑟 ──他看到小杜麗臉上玫瑰色的紅暈，覺得可以把這當成一本藏書來讀，一直讀到風雨止息 「讓我幫妳叫一輛出租馬車吧。」柯南說，然後差點就讓下面這句話脫口而出了：「可憐的孩子。」 她急忙謝絕，聲稱她已經習慣在各式各樣的天氣裡面四處亂跑了。他知道事實確實是如此，因而心中憐憫更甚，腦海當中隨之浮現出這樣一幅畫面來：在夜裡，他身邊這個纖弱細瘦的小身板穿過那些潮溼、黑暗而喧囂的街道，朝著那樣的棲居之處走去。 ▎陳腐無能的「兜圈子辦事處」 ──他洞悉無遺地明白，這個部門是政治外交機器中的一個騙人戲法，旨在協助富人擋開窮人。 這個國家的所有事務都要經過兜圈子辦事處，唯一的例外情形是，從未被驅除出它的體外的那一件，而它的名字叫做汙穢和不潔。 「試著這樣去做一下，看看你是否受得了。如果你受不了的話，你有權隨時放棄它。你最好拿上一大堆表格再走。給上他一堆表格！」向二號發出這個指示之後，這個熠熠生輝的巴家小輩從一號和三號那裡接過來滿滿一把新的檔案，然後拿著它們走進裡面那個聖殿，向主宰著兜圈子辦事處的眾神們進貢去了。 ▎寡淡無情的亞瑟母親 ──這是她自己建立起來的一座毫無虔敬之心的石塔，妄圖藉此爬上天堂 「免我們的債，如同我們免了別人的。」，於她而言是一句太過孱弱無力的禱文。 「如果你再跟我提起這件事情，我會跟你斷絕母子關係，我會把你趕出這個家門，讓你連從小沒有母親的孩子都不如。我再也不會見你或者與聽你的消息。還有，如果雖然我提出了這些要求，但你仍然在我垂死之際走進這個昏暗的房間來看望我，那麼，當你走近我身邊的時候，我的身體會流出血來詛咒你，只要我能做到就一定會這樣。」 ▎甫萌芽即逝去的戀情 ──他那麼興高采烈地向她介紹他愛上的人，像是拿刀狠狠捅進她的心臟一般 「我認識她嗎，先生？」小杜麗問。 「不，孩子。」 「不是那位因為你而對我善待有加的女士嗎？」 「妳說福蘿嗎？不是，不是。妳不會覺得──」 「我從來沒有往那方面想過。」小杜麗說，她更像是在自說自話，而非對他說話。「我只是多少對這件事有點好奇罷了。」 如果他能知道，他給那顆堅忍的心造就了怎樣鋒利的劇痛，該有多好？ 本書特色 本書為批判現實主義作家查爾斯．狄更斯所著《小杜麗》上卷，內容發想於狄更斯的兒時親身經歷。故事圍繞著生長於監獄的「馬夏之女」愛米．杜麗，講述19世紀英國社會現象，並諷刺了當時的政治問題。 &
小杜麗(下卷)：上流社會繁榮即邪惡，狄更斯經典批判之作
當他們並排坐在監獄高牆的陰影裡面時， 落在他身上的陰影竟然生出了一些光明的意味來。 但他捨不得拉她一起掉落深淵， 她適合更加光明和美好的畫面。 於是亞瑟溫柔地為小杜麗裹上斗篷， 伴隨著那陣葬禮似的關門聲，讓她離開。 「《小杜麗》是狄更斯最成功的一部小說，因為它不僅宏偉，而且給人們啟示。它向人們展示了人類社會的圖景（幾乎包括一切重要的事物）。此外，它結構完美，是狄更斯為了解決長篇敍事體的一些特殊難題所作的最切實的努力。」──約翰．韋恩（英國作家） ▎否認過去的杜麗先生 「你到這裡來，就是一種公然的侮辱！」 「我認為，先生。」小莊說，若拿他當時的那張臉來說，在杜麗先生的一生──甚至可以把他的大學生活都包括在內──當中，可以算是曾經扭向過他的最為蒼白和震驚的一張臉了，「我認為，先生，您大概不會反對不吝善意接受一捆──」 「讓你的一捆見鬼去吧，先生！」杜麗先生大叫著說，語氣中包含著一股難以克制的盛怒。「我是──嗯──不抽菸的！」 「我要謙卑地請求您的原諒，先生。但您以前是抽的。」 「你敢再把那話給我說上一遍，」杜麗先生大叫著說，顯然已經激動到了完全不能自已的程度，「看我不拿你這根燒火棍子戳死你！」 ▎不嫁愛情，嫁給前途的范妮 「我不喜歡我們現在的狀況，只要有非常之小的一點誘因，就會讓我去改變它。」 「我知道我想擁有一個更加明確的，跟現在有所不同的地位，讓我可以憑藉著它更有成效地主張自己的觀點，去對付那個傲慢的女人。」 「所以妳就要──請原諒我這麼問，范妮──妳就要嫁給她兒子嗎？」 「喔，可能會吧。」范妮說，臉上掛著一抹得意洋洋的微笑。「因為想要抵達那個目的地的話，還有很多勝算不及於它的道路，親愛的。現在，那個傲慢的東西可能在想，把她兒子從我身邊拉開，然後把我給晾起來，可能算得上是一場巨大的勝利。但她可能做夢都想不到，要是我嫁給她兒子的話，會怎樣對她展開反擊和報復。我會在每件事情上面去反對她，去跟她比賽。我會讓它變成我人生的全部使命。」 ▎鋃鐺入獄，狠心推開小杜麗的亞瑟 「在我身陷恥辱之際，我沒有勇氣請求妳忘掉我，但我要請求，只記住我眼下的樣子。」 她用她那隻流露著懇求意味的小手祈求著他，而且比她能用不管什麼言詞所表達出來的無論任何效果，都更見哀憐和堅決。 「我已經夠丟臉了，我的小杜麗。我絕對不能墮落到如此低劣的一種境地，拉著妳──如此可愛，如此慷慨，如此善良的一個人──跟我一起掉落下去。願上帝保佑妳！願上帝回報妳！」 而且，他還用兩條胳膊摟著她：「我這個已經跟妳相隔了萬里之遙的，已經永遠不會跟妳交集的，被毀掉了的人，這個人的人生道路已經走盡，而妳的那一條才剛剛開始。不要回頭朝這裡看，我的小杜麗，妳要往遠處看，去看一些非常不同和快樂上許多的人生道路。」 ▎走過厄運，依然深情與勇敢的小杜麗 「要是可憐的爸爸能夠知道，在這個他曾經煎熬了這麼多年的房間裡面，我的心最終收獲了怎樣一份幸運和快樂，那該有多好？」 我現在是富有的，因為有你抱著我，我現在是自豪的、是快樂的，因為能跟你一起待在這座監獄裡面，要是上帝有意這樣安排的話，我會跟你一起回到這裡來，然後用我的全部愛心和真誠去撫慰服侍你。 我寧願在這個地方跟你共度一生，然後每天出去為我們的麵包忙碌，卻不願意擁有古往今來曾經被數算過的最大的那筆財富，或者成為古往今來曾經被尊崇過的最了不得的那位淑女。 本書特色 本書為批判現實主義作家查爾斯．狄更斯所著《小杜麗》下卷，內容延續上卷，在杜麗先生出獄後，家裡過上富裕的生活，且看不起亞瑟過去的幫助，唯有小杜麗維持本性，同樣勤儉與善良。就在以為可以安穩度日時，亞瑟卻入獄了…… &
雅藏珍．奧斯汀：逝世兩百周年紀念版套書
暢銷兩百年！上自英國國王、下至平民大眾都捧讀的好男好女追婚故事：「只想跟你在一起」這麼簡單的心願，為什麼這麼難達成？ & 參照中外相關文獻，提供最新穎、全面、當代化的中文注解 六冊全新繁體中譯：《理性與感性》《傲慢與偏見》《艾瑪》《諾桑格寺》《勸服》《曼斯菲爾德莊園》 當代作家朱國珍、施舜翔、徐珮芬、陳栢青、鄭宜農專文推薦 臺灣大學外文系教授高瑟濡；交通大學外文系講座教授、中研院歐美所合聘研究員馮品佳總導讀 & 柯乃瑜、陳佩筠、葉佳怡精彩譯後記 & 獨家珍愛書迷貼心小別冊，收錄珍‧奧斯汀小傳、作家年表、各冊登場人物及關係圖、奧斯汀珍情語錄、作品文字雲等 & ★愛情可能有的面貌，戀人可能遭遇的真實，她都寫過了： 認真評估彼此心意╳愛上了就義無反顧的追愛姊妹花《理性與感性》 傲嬌少爺╳小聰明小姐的二見鍾情《傲慢與偏見》 心高氣傲大小姐╳世故老練帥大叔的愛情假面劇場《艾瑪》 認真好青年╳深情不悔小表妹的最後還是你最好《曼斯菲爾德莊園》 冷面笑匠王子╳白日夢美少女的歌德冒險《諾桑格寺》 國家英雄╳好好小姐的重返真愛旅程《勸服》 ★不是風花雪月的愛情，而是「自然主義書寫」 奧斯汀小說的愛情看似浪漫，其實背後有著堅實的社會基礎，人物形象並非不食人間煙火的俊男美女，他們的存在都紮根於現實，每個人的收入和遺產都是精準的數字，所搭乘的馬車、飲食、居住的社區，皆精確地對應其社會階級。奧斯汀透徹地從經濟關係抓住資產階級婚姻制度的本質，在英國小說裡實屬罕見，連《二十一世紀資本論》作者托瑪．皮凱提亦讚佩不已。 & ★珍•奧斯汀小說的樂趣：強大的對白力 有別於格局恢宏、想像力豐沛的大師如莎士比亞、狄更斯，奧斯汀以小格局、寫實風格見長，她曾形容自己的寫作就像是「在兩吋寬的象牙上細心描繪」，她限制自己的寫作範圍，完全專注於能直接觀察或耳聞的經驗，將故事背景設定在鄉間的三、四個家庭，將自己熟悉的日常生活擺在小說的核心，角色的行為完全合於本性，而不是只為了編織出動人情節而塑造的傀儡。約束自身的才氣以及寫作題材，可說是她成功的最高秘訣。 & 好評推薦 & 「能夠為奧斯汀發聲的只有她親筆創造的角色們，她們在時代界線裡用自己的方式，盡最大的努力去衝撞出了自己，就像奧斯汀在社會所期待的婚姻關係與自己的內心之間做出選擇一樣。」鄭宜農 & 「在欲望流竄的當代社會，奧斯汀筆下各種發乎情而又止乎禮的感情篇章或許更能引人入勝。」馮品佳 & 「一切的愛情故事從珍‧奧斯汀的地平線上起跑，跑，不停跑，世界上所有嚮往愛情的女孩都在奔跑……」陳栢青 & 「有些書能夠表達對生活的看法，而且說得非常清楚，比我們自己說得都清楚。生活中的尷尬、苦惱、嫉妒、罪惡感，這一切經過奧斯汀之手一一呈現在我們眼前，使我們以一種神奇的方式看清自己。」──艾倫．狄波頓（英國知名作家） & &「奧斯汀採用反諷的手法，把莎士比亞那種對人性的刻畫提升到爐火純青的地步。她非凡的喜劇天賦，自莎士比亞以降無人能出其右。」──哈洛卜倫（《西方正典》作者） & 「奧斯汀小姐描述了日常生活中的平凡事物，人們在日常生活中的活動和情感；故事中沒有什麼大事，但是你讀完一頁會趕緊翻到下一頁，希望知道接下來會發生什麼事；下頁讀完，依舊沒什麼大事，可是你會帶著同樣迫切的心情往下閱讀。」──威廉．薩默塞特．毛姆（英國小說大師） & 「我是珍迷，所以一提到她，我就會笨嘴笨舌的。」──E. M. 佛斯特（英國小說大師） &
但願夢裡沒有你
當你預知戀情的結局，你還有勇氣選擇去愛嗎？．英國「理查與茱蒂讀書俱樂部」選書．德文版權競標由蘭登書屋集團以六位數歐元高價拔得頭籌 ，創下Hodder & Stoughton 出版社十年來新人小說最高德國預付金紀錄！．全球售出二十六國版權，即將改編為電影喬爾七歲時開始「惡夢成真」：夢見身旁所愛之人未來發生的事。第一次是表弟上學途中被黑狗咬傷。他哭著跟媽媽說，媽媽卻說那只是惡夢，後來表弟果真被狗咬傷，臉上留下難以磨滅的疤痕。第二次，喬爾夢見媽媽得了乳癌，將在四年後病逝，但他不敢說。等到母親病情確診，從兒子眼中看到他早已知道此事，她說：「你為什麼不告訴我？」沒說完的是：為何不早說，讓我好好過完餘生？四年後，她果真死於乳癌。於是喬爾決定再也不說、再也不愛。他用酒精麻痺自己，因為醉茫了睡昏了就不會作夢。直到他遇見凱莉。為了完成早逝好友的夢想，拋下工作接管咖啡店的凱莉。每天笑吟吟幫他泡雙份義式咖啡的凱莉。因緣巧合搬進樓上公寓的凱莉。她是最完美的陌生人，喬爾想要奮不顧身愛她，卻也知道有朝一日惡夢必然來襲，揭示凱莉的未來，是意外？是傷病？總之預告了兩人的結局。未來的未來，他無能為力；當下的現在，他有沒有勇氣去愛？成熟洗鍊的文筆，高概念的亮眼設定，讓人揪心落淚的故事內裡，構成了這本有如《真愛挑日子》加上《時空旅人之妻》和《真愛每一天》的療癒系小說
生而為囚(全新修訂版)
著作暢銷逾3.2億冊說故事大師——傑佛瑞亞契 融合自身坐牢經歷以及大仲馬經典 21世紀倫敦都會版《基度山恩仇記》 & 「往後二十年你可能都會為這個決定後悔。」 「如果全世界都認為我殺了最親愛的朋友，那我寧願用二十年來證明自己的清白。」 「不過世人很快就會遺忘。」 「我不會。」 & 那晚，丹尼在酒吧向未婚妻貝絲求婚，卻遭到酒醉男子克雷格挑釁，雙方發生衝突，貝絲的哥哥在混亂中遭克雷格刺殺身亡。事發後，丹尼反而被克雷格指稱是殺人兇手⋯⋯ & 原來，克雷格竟是個大律師，在他以及明星、富商、貴族等四名有頭有臉的人指認下，身為修車工的丹尼毫無勝算，被判刑二十二年，關入英國戒備最森嚴的貝爾馬什監獄——一個從未有人逃離的囚籠。 & 在獄中，丹尼認識了牢友尼克，結為知交。和出身市井的丹尼截然不同，尼克出身貴族，但兩人的外貌及身材卻意外相似。兩年來，尼克將淵博的學識傾囊相授給丹尼，卻在即將獲釋前過世，丹尼利用這個陰錯陽差的機會互換身份，光明正大踏出監獄，以貴族的身份及豐厚的資產，默默展開報復大計⋯⋯ & 新修版特色 & 1. 重新考據原著專有用語。 舊版基於閱讀流暢性，將許多專有名詞轉化成台灣讀者較熟悉的本土用語，或是簡略不譯。 & 不過，傑佛瑞．亞契小說作品的一大特點，就是對於各個專有領域有著精確且詳實的描述，以其高度說服力令讀者深歷其境。尤其本書精華為法庭攻防，因此新修版將特別考據原著，盡力呈現英國法律及文化的專有用語。 & 2. 還原各場景脈絡下的角色稱呼。 舊版為了方便讀者記憶，將角色名字統一簡化。例如女主角原名「伊莉莎白．威爾森」，暱稱「貝絲」，舊版幾乎全部統一稱為「貝絲」。 & 不過在原著中，同一角色的稱謂根據不同場景，以及人物間的階級、親疏關係，有不同的稱呼。以男主角「丹尼」為例，在法院開庭時，是以完整全名「丹尼爾．亞瑟．卡特萊特」唱名，他的辯護律師稱呼他「卡特萊特先生」，對立的控方律師則略去禮貌，直呼其姓氏「卡特萊特」，女友及親人則稱呼他「丹尼」。 & 新版將還原原著中各場景的角色稱呼變化，以重現人物細微的關係。 & 3. 校正舊版誤譯。 & 得獎紀錄 & 英國、加拿大、澳洲、紐西蘭和印度新書榜第一名 《紐約時報》暢銷書排行榜前十名 & 好評推薦 & 「說故事的能力是一種偉大且不尋常的天賦。不是可以教授或學來的。你有就有，沒有就是沒有。傑佛瑞．亞契是說故事的人。如果不能讓讀者著迷，他的書就不會賣出上億本！」——艾瑞卡・華格納（Erica Wagner），《泰晤士報》文學編輯 & 「我坐在牛津的一家星巴克，狂熱地翻閱著書頁，想知道惡人接下來有什麼可怕的陰謀，我不得不承認我完全被迷住了。」——安東尼・霍洛維茨（Anthony Horowitz），英國小說家 &
面紗(精裝版)
一部寫透婚外情的經典小說 三度改編成電影 剖析人性的經典名著、女性精神覺醒的藝術傑作 & 「我知道你愚蠢、輕浮、無知，但我愛你。 我知道你的目標和理想庸俗乏味，但我愛你。 我知道你是二流貨色，但我愛你。」 & 愛欲與仇恨、背叛與信任、犧牲與救贖，一本勇氣與希望之書 & 面臨母親催婚、比自己小好幾歲的妹妹也覓得如意郎君，已錯過幾個對象的凱蒂一時衝動，嫁給了她並不愛的人，結果這場無愛的婚姻讓她感到十分迷茫。 丈夫對此心知肚明，他對凱蒂說：「我知道你嫁給我只是圖一時之便。但我太愛你了，我不在乎。」 儘管丈夫對自己疼愛有加，但凱蒂十分明白自己不愛他。一場突如其來的婚外情，把她和丈夫兩人的人生帶到一個意外的境地…… & 誠如毛姆自己所言，《面紗》的書名出自雪萊的十四行詩〈別揭開生活華麗的面紗〉，故事靈感則出自但丁《神曲．煉獄》中皮婭出軌被丈夫殺死的故事。《面紗》不只是一部單純的愛情故事、婚姻故事，它的主題十分多元，展示了生活本身的意義，探討人生中每個階段都會有的虛偽「面紗」。當凱蒂經歷了丈夫的死、母親的死，經歷了一切，她終於揭開了意謂著人與人之間、人與世界之間那層若即若離、若隱若現的微妙關係的面紗時，才終於覺醒，獲得真正的自由。 &
無限的我們
——不止一生，他們相遇了好幾輩子—— & 假如生命不會結束、不斷重啟， 我們是得到了無數改正失誤的機會、達至完美人生的希望， 還是一場無限循環、將靈魂牢牢困縛在永恆中的噩夢？ & ★ 新銳小說家卡翠歐娜．希爾維（Catriona Silvey）一鳴驚人的代表作 ★ 甫出版即迅速登上水石書店排行榜＃第2位 ★ 獲《神力女超人》女主角蓋兒•加朵高度讚譽 購入本書電影版權並將親自主演 ★ 名列BookBub 2021年春季最佳書單 & ☆《紐約時報》暢銷作家茱迪•皮考特(Jodi Picoult)、國家書卷獎得主游朝凱（Charles Yu）——傾情推薦 ☆ 紀大偉& 政治大學台文所副教授，科幻小說《膜》作者 ☆ 臥斧& 文字工作者——推薦 & 「我是真的，妳是真的。」 「真正的人不會死了又回來，真正的人不會重生為自己的一百種版本。」 & 桑提和索菈，兩個看來背景迥異也毫無交集的人，卻老是會遇見彼此、產生火花。不止這一生，他們已經相遇了好幾輩子——在他們以相同面孔、不同身分不斷開啟的人生中，他們反復相遇——就彷彿世界存在的目的，只是為了讓這兩個人不停重遇對方。 & 每一段人生、每一個平行時空裡，他們的故事都不太一樣。起初，他們是在科隆求學的大學生，在星空下的破敗鐘樓旁邂逅對方；下一個人生版本裡，桑提是老師，索菈是他古靈精怪、天賦異稟的學生；新的一生中，他們偶然相識、愛上彼此，共結連理；而另一個人生故事中，他們是哀傷的養父與倔強的養女；接著，他們成為兄妹、博士生與指導教授、街友與社工、警隊拍檔……猶如一篇篇充滿遺憾或疑問的短篇故事，主角永遠是桑提和索拉。&& & 像無數場模擬遊戲，他們在這一輩子結束後遺忘彼此，再度在新一段生命中交逢。變化之中，不變的是他們的必然偶遇，以及兩人迥異的生命哲學：對待生活困局，桑提相信一切發生皆是安排，一切安排都有它的意義；索菈總是希望自己能夠掌控人生、做出正確選擇；一次又一次，他們以不同身分角色反復對話、詰問、考驗著對方與自我。 & 直到兩人對彼此與其他事物的記憶不斷積累，上一世的印象沉澱在腦中，陌生的熟悉感使他們漸漸發現不對勁：到底是什麼讓他們每一次都在各異的人生和時空中偶然找到彼此？各種微妙的線索串連起來：似曾相識的名字和人物、場景、話語、神祕男子、星星的移動與靜止……我們一步一趨跟在桑提和索菈身後追尋真相，在地球以外的無限空間、在宇宙四散的星星之間，他們終究從迷失中清醒，面對真實、終極的此刻——一個超越現實感的荒謬現實。 & 迷霧散去後，桑提與索菈必須處理更巨大的命運，決定真正結局——這一次，沒有重來了。卡翠歐娜．希爾維筆下，兩人的故事一而再地走向我們預料之外，相信上帝與意義的桑提、想要掌握自我人生方向的索菈，他們截然不同的生命哲學，究竟會把他們引向生存或死亡？ & 本書特色 & 情節反轉再反轉，一再突破閱讀預期的驚喜之作。 & 各界推薦 & 紀大偉——政治大學台文所副教授，科幻小說《膜》作者 臥斧——文字工作者 & 「我非常激動……《無限的我們》（一直期待著這樣一本書）！！」——茱迪．皮考特（Jodi Picoult），《紐約時報》暢銷作家、暢銷小說《姊姊的守護者》作者 & 「創新、大膽和驚喜——在小說開端處我完全無法想像到它會這樣結束。懸念和情感內建於桑提和索菈的故事之中，一頁一頁、一層一層將它自身揭露出來。構思巧妙，極富娛樂性。」——游朝凱（Charles Yu），國家書卷獎得主 & 「技巧高超、充滿吸引力、極為別出心裁的作品！我一生都愛這本書。」——貝絲．瑞維斯（Beth Revis），《紐約時報》暢銷作家、《星河方舟三部曲》作者 & 「美妙的探索以及深刻的複雜性。」——《神力女超人》女主角蓋兒•加朵（Gal Gadot） & 《神力女超人》女主角蓋兒•加朵已購入本書的電影版權，預計將親自參演。 &
查泰萊夫人的情人
轟動全世界的最後傑作 情色經典之最──史上最靈肉相繫的禁書 & 面對半身不遂、對性愛不屑一顧的丈夫，年輕熱情的查泰萊夫人感到迷惘而不滿。形式上的虛假愛情並非她所想要，她想追求的是真誠、身心靈相契的感情。 & 終於，查泰萊夫人遇見了守林人梅樂士，就此展開一段禁忌與階級不對稱的不倫之戀…… & 情色文學巨著《查泰萊夫人的情人》，因性愛描寫大膽露骨而舉世譁然，從此遭禁三十年。 如今則以高度文學價值奠下經典地位，在「桎梏」與「解放」、「人性」與「禮教」之間引人進入深刻的思考。 & 性愛不是令人討厭的生理衝動，也不是拿來滿足虛榮心的神祕事物。 倆的性愛充滿激情、溫情與活力，生命因而煥發明媚與光彩。 &
化身博士 中英對照雙語版
★李家同最愛的40本書之一★ ★漫威角色「綠巨人浩克」原形、知名音樂劇《變身怪醫》原作，電影《凡赫辛》、《神鬼傳奇》、影集《星期三》皆有提及★ ★無數電玩及電視劇改編作品★ 《化身博士》是19世紀英國作家羅伯特．路易斯．史蒂文森創作的長篇小説的代表作之一。 傑寇爾醫生是位行善不遺餘力溫文儒雅的紳士，在無故失蹤超過三個月的期間，沒有人可以聯繫到他。而他的好友律師厄特森眉頭深鎖地讀著一份署名為傑寇爾醫生遺囑，這份遺囑唯一的繼承者為愛德華·海德，海德先生這個名字卻和一件可怕的殺人事件有關，為何傑寇爾醫生會將遺產囑咐給這位海德先生⋯⋯？ &
來世：諾貝爾文學獎得主古納最新史詩級巨作，特別收錄諾貝爾文學獎獲獎致辭【黑卡扉頁燙銀印製作家簽名．限量典藏版】
這一切是為了什麼？ 我們不過是在打一場毫無意義的戰爭。 —— 二〇二一年諾貝爾文學獎得主最新力作，全新繁體中文譯本 2022歐巴馬年度最愛圖書之一，紐約客雜誌推薦必讀 ★2021年奧威爾政治書寫獎決選 ★2021年沃爾特．史考特歷史小說獎初選 ★《紐約時報》《華盛頓郵報》《時代雜誌》《紐約客》《BOOKPAGE》《柯克斯評論》《新政治家》雜誌年度選書 「每次聽你說話，我都會想起哥哥。我常想像著戰爭期間，他必定遭遇了什麼事。如果他還在某個地方，安然無恙，應該也會像你和我說話這樣，在和別人說話。」 來自坦尚尼亞的古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品圍繞難民與流亡，聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。書評家普遍認為，古納的作品在在呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。 《來世》的故事以戰時的東非為背景，描述大時代下小人物的一生，勾勒出非洲大陸的無情命運。故事發生在二十世紀初，當時德國對東非的殖民統治即將結束，伊利亞斯戰後輾轉回到家鄉，發現父母去世，妹妹阿菲亞也被送給別人收養。另一位士兵哈姆扎也在戰後返家，身體和靈魂都傷痕累累，一無所有，直到他遇見美麗單純的阿菲亞，故事就此展開。大時代的巨輪不停運轉，他們身在其中，看似隨波逐流，彼此的命運卻逐漸交會。哈姆扎與阿菲亞共組家庭，伊利亞斯卻因戰事失去聯繫。隨著時光流轉，阿菲亞誕下一子，並以哥哥的名字命名做為紀念。生活看似終於平靜下來，孩子卻在夜半開始陷入鬼魅的糾纏…… 在本書中，歷史的多變與無常貫穿整個故事。小說情節隨著好幾世代的角色開展，結局讓人訝異難料。如書名《來世》的多重隱喻，結局將尋親及亡魂之謎與殘酷無情的戰事及近代史巧妙揉合。全書亦重複強調：倘若統治政權的意識形態（特別是種族歧視）要求屈服與犧牲，個人在意識形態前幾無抵擋之力。 古納的文風細緻瑰麗，捕捉了非洲大陸的異樣風情。隨著他筆下小鎮的景色與街巷的氣味，帶領讀者踏入瑰麗玄奇的世界。他以熟練而又富有情感的文筆，為讀者拉開了非洲大陸的帷幕，從後殖民論述的角度不斷叩問反思殖民主義。在大多數讀者不熟悉的這片土地，同樣流淌著國族的哀歌、殖民的血淚、戰爭的創傷。古納透過鮮明的人物性格刻劃及大時代的命運轉折，描述了戰爭的殘酷暴烈，也道出人性珍貴的愛與善意，映照了世界史上幽微的角落。 本書特色 ●全新繁體中文譯本，獨家收錄坦尚尼亞地圖。 ●從後殖民論述的角度不斷叩問殖民主義的意義，極具啟發性。 ●揉合非洲近代史及神祕文化，引人入勝。 &
四十我就廢
亞馬遜網路書店4.5顆星，迪士尼影集《老娘還沒死》原著小說 社群時代的新BJ單身日記X戳破夢幻濾鏡的四十歲廢柴自白 一個探索中年危機、性別平權、社群亂象、愛和生命意義的有趣故事。 ★★★ 沒車、沒房、沒男友，他媽的誰說四十不惑？ 我以為自己會迎來那個閃亮亮的四十歲， 卻只是喝著罐裝琴通寧，躺在床上看Netflix。 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 「我是誰？怎麼會在這？不是啊，我想像的未來不是這樣的啊？！為什麼其他人開始吃無麩質的布朗尼──那是什麼鬼東西！」 妮兒．史帝芬斯的生活一團糟，朋友們忙著聊孩子與升遷，而她只有失戀又失業的故事。 事業失利又破產，未婚夫也一併失去，妮兒的幸福加州生活在一夕間瓦解，迫使她回到倫敦重新開始。然而，她發現一切都已物換星移，高額的租金讓她必須和別人合租，老朋友們都已結婚生子，過著完美人生。每到特殊節日，平時完美無缺的Instagram世界會加倍閃亮，對比下，妮兒的日常黯淡混亂，她覺得自己的人生已經徹底失敗，更糟的是，她已經四十歲了。 在舊同事幫助下，妮兒接下撰寫報紙訃聞的工作，認識了一位已故劇作家的老婆凱特琳，兩人互相扶持彼此面對各自的挑戰而成了忘年之交。在凱特琳的啟發下，妮兒開始錄製一個祕密podcast，對著麥克風訴說自己四十幾歲一事無成的廢物人生自白…… &
皮拉奈奇
人生再脆弱，也值得一場迷宮中的冒險。 & 暢銷奇幻小說經典《英倫魔法師》作者蘇珊娜‧克拉克 萬眾矚目最新傑作 & 他是誰？這裡是什麼地方？你又是誰？怎麼會讀到他寫的東西？ 他是「屋子」的愛子。屋子的美，無與倫比。 & 「如果我不再是皮拉奈奇了，我還是我嗎？」 & 25年來，第一本榮獲「女性文學獎」的奇幻小說 「真正原創、出人意料的新奇幻之旅。」──評審團主席柏娜汀．埃瓦里斯托 & 這個世界必然存在一個通道或一扇門，連結我們和魔法的去處。 宛如一場沉浸式體驗，放下所有規則，進入皮拉奈奇的世界。 & 信天翁來到西南堂的那年…… & 小說主人公皮拉奈奇住在屋子裡。也許他一直都在那裡。他每天將種種在屋子裡觀察到的奇觀詳細記錄在筆記本，一座由無數大廳組成的迷宮，數以千計奇形怪狀的雕像。潮水有時湧上階梯，白雲緩緩飄過天花板。每週二和週五，他會去見另一個人，其他時候，他會帶上食物去供奉亡者。大部分時間他都是獨自一人。 & 直到某天地板上出現用粉筆寫下的留言，屋子裡似乎來了陌生人，是誰？有什麼目的？他們是朋友嗎？還是如另一個人所說，陌生人只會帶來災難？此時，皮拉奈奇發現自己的日記與記憶出入的地方…… & 憑藉《英倫魔法師》囊括世界四項奇幻大獎的英國作家蘇珊娜‧克拉克，睽違十四年全新力作，刻劃一個人獨居在迷宮般的屋子裡的神祕故事。為什麼這個屋子裡只有一個人？他是誰？住了多久？發生過什麼事？讀者將跟隨皮拉奈奇一起進入這個神祕的魔幻世界，在他的帶領之下層層抽絲剝繭，拼湊出故事的謎團真相。 & 「皮拉奈奇」這個名字靈感源自於十八世紀的義大利藝術家皮拉奈奇（Giovanni Battista Piranesi），以版畫作品舉世聞名。這是一本關於失去和尋找自我的奇幻之書，它寫出人類在追求智慧的過程中可能失去寶貴的東西。當年《英倫魔法師》出版後一鳴驚人，作者卻意外罹患慢性疾病，長期居家療養。創作這本書的過程中，克拉克意識到自己和筆下的主人翁一樣成了與世隔絕的人。作者創造出一個美輪美奐的迷宮。筆調潔淨，激發哲學思考，深刻探索身為人的意義，全書超越你我的想像，只要相信幻想世界存在，你就能夠進入。 & 「即使你獨自置身在一個房間裡，也不代表你與世界脫離。」──蘇珊娜‧克拉克 & 得獎紀錄 & ★榮獲2021年女性文學獎 ★榮獲2021年英國基希斯(The Kitschies)文學獎 ★榮獲2020年美國音頻出版商協會奧迪獎(Audie Award) ★世界奇幻文學獎決選 ★科斯塔圖書獎、雨果獎、星雲獎、軌跡獎入圍 ★《時代雜誌》年度選書 ★《衛報》年度選書 ★《泰晤士報》年度選書 ★《觀察家報》年度選書 ★《每日電訊報》年度選書 ★《金融時報》年度選書 ★BBC年度選書
三十九級台階
經典懸疑電影、希區考克執導同名電影原著 ●BBC Big Read評選為英國「最受歡迎的小說」 ●入選美國推理作家協會評選「100部最佳推理小説」 ●英國《衞報》評選「死前必讀的1000本小説」 戰爭一觸即發，世界危在旦夕，唯一的線索「三十九級台階」究竟在哪兒？又通向何處…… 四度改編同名電影，希區考克驚為天人的經典之作 這本小說出版後即掀起震撼，成為「逃亡」類型的驚悚片原型，多次被電影翻拍。1935年，相當喜愛本書的希區考克將該小説改編成電影，這部電影也成為影視上最經典的懸疑片之一。 此後本書不僅在1959年、1978年，和2008年改編成電影，也被改編為遊戲、廣播劇、電視劇、舞台劇，證明了本書的經典地位。 驚險、懸疑、刺激、推理，世界戰爭與否繫於一身 正處於枯燥無聊的理查．翰內，被一個神秘人纏上，口稱帶有重大秘密，原本懷疑的理查，隨著神秘人被殺，自己也陷入危險，展開大逃亡，接連受到追捕、暗殺，國家安危存亡迫在眉睫，而唯一掌握的線索，卻只有神秘人手冊上的幾個字：「三十九級台階」。
曾經，那兒有家唱片行【暢銷回歸版】
【 無CD！無卡帶！！僅售黑膠！ 】 【 歡迎入內，唱片行的大門永遠為您敞開！！！ 】 用音樂癒合人生中的大小傷口，讓文字解開生活裡的煩惱憂愁 一個關於傾聽與感受、因愛選擇勇敢的故事 🎼 一出版即空降英美暢銷文學榜，溫馨感人更勝全球百萬暢銷書《一個人的朝聖》 🎼 《泰晤士報》、《華盛頓郵報》評選爲當年年度最佳圖書 🎼 誠品書店、城邦讀書花園當月選書 🎼 台灣知名小說家、作家、音樂人、媒體人、書店從業人員齊聲推薦 這個熱愛黑膠唱片、體型如熊一般的溫柔男子，擁有用音樂療癒人心的神奇能力，唯獨無法以同樣的方法敲開自己封閉多年的心門。 而與謎樣綠衣女子的一場邂逅，讓他原本選擇遺忘的那段過去，自記憶深處慢慢清晰…… 曾經，那兒有家唱片行。 1988年， CD剛剛問世，這個閃亮亮的小塑膠盤在全國各地熱銷。一條將近沒落的商店街上，一家小小卻明亮的唱片行裡充斥著五花八門的音樂，不管是孤獨、失眠、傷心或是漂流無依的任何人，都可以在這裡找到專屬於自己的歌曲與專輯──因為熱愛黑膠的店主法蘭克就像醫師一樣，能準確地用音樂治癒每個來向他求助的人，同時讓原本死氣沉沉的街坊有了全新活力，每個鄰居都喜歡法蘭克。 某天，名叫伊爾莎的美麗女子行經唱片行，請求法蘭克教她什麼是音樂，也從此走進了他的生命。一開始，法蘭克想逃避，但很快地，他就被這個眼睛就跟黑膠唱片一樣黑的神祕女性深深吸引。兩人之間開始有了某種聯繫，街坊好友都看得出來他們彼此有好感。法蘭克總是試著幫助別人，但是對自己內心的感受不聞不問。伊爾莎似乎扯動了他塵封已久的舊傷口，想忘掉的過去彷彿又開始追著他…… 這是一本有關音樂、有關愛、有關療癒——以及最重要的，一本有關跨越藩籬，並且不要畏懼未知的小說。 ──作者蕾秋．喬伊斯寫給台灣讀者的話（節錄） &
甜蜜的哀愁
那個夏天就是這樣度過的，我的整個世界只有你。 & One Day《真愛挑日子》電影原著小說作者 英國圖書獎年度風雲作家大衛‧尼克斯，繼《我想離開你》之後最新長篇小說&& & 在尷尬中萌芽，雖然充滿後悔，卻讓人難以忘懷。 一段恰到好處的初戀故事，一本最適合夏末閱讀的甜蜜小說。 & 查理‧路易斯，一個任何人翻閱畢業紀念冊時大概都沒什麼印象的十六歲男孩。在高中最後一年的暑假，他遇見了法蘭‧費雪，查理從來沒有覺得自己這麼渴望愛上一個人，他不可自拔的被她深深吸引了。於是他加入法蘭所在的舞台劇劇團，因為這是唯一能見到法蘭的機會。一想到未來，查理只有無窮無盡的擔憂，而法蘭的出現，讓他燃起了對未來的熱情。 & 一場青春的不期而遇，奏出一段苦樂交織的故事，完美捕捉到初戀令人暈眩的起伏跌宕。《One Day》成為一世代人最心碎的愛情指標，而大衛．尼克斯的最新力作一推出便榮登英國暢銷書榜。小說以倒敘的方式，講述步入中年的查理回憶起那個改變了一生的夏天。 & 「分離是如此甜蜜的哀愁；既然如此，就一直說晚安，直到明天。」 ——《羅密歐與茱麗葉》 & 能夠與她相遇，是多麼幸運的一件事。 「這是你想要的，你現在懂了。」 & 多年後，我終於懂了這種感覺。 書評推薦 & ●這本書真是太美了，完美地捕捉了我們都曾經歷過的時光。──電視主持人葛雷漢．諾頓 & ●青澀戀情的美麗讚歌…… 《甜蜜的哀愁》是尼克斯最擅長的傑作，讓讀者深深沉溺在懷舊的回憶情境中，主線描述感人但不至於歪樓陷入風花雪月的愛情故事，從頭到尾編排巧妙，聰明，最重要的是充滿幽默。我們可能認為尼克斯是心碎故事作家，《真愛挑日子》讓許多人在游泳池畔落淚，但他一直都是喜劇小說家，本書充滿令人爆笑、類似《正常人》影集幽默感的段落……他在此證明自己仍然能寫出最稀有又令人渴望的文字饗宴；有正經優點的大眾小說，又能歷久彌新的暢銷書。——《衛報》 & ●《我想離開你》與 《真愛挑日子》的作者從未寫過這麼溫柔又洞察深刻的苦樂交織故事……完美捕捉到初戀令人暈眩的起伏跌宕。 ——《每日快報》 & ●觀察力深刻，搞笑高明又令人哀愁心痛，這是大衛‧尼克斯迄今最棒的作品。 ——《每日鏡報》 & ●恰到好處的初戀故事……可能是最適合夏末閱讀的甜蜜小說。——《華盛頓郵報》 & ●令人感同身受，聰明地看待青少年的真切痛苦與寂寞、初戀的日常奇蹟與莎翁語言的恆久力量。——《觀察者》週刊 & ●尼克斯高明地捕捉到查理的心虛，初戀的混亂激情與少男情誼的粗俗……讀來很有樂趣。——《出版人》週刊 & ●這個流暢的成長故事設定在英國，充滿機智與深切的自我反省。——《時人》雜誌 & ●這本可愛的成長浪漫喜劇是《二十五歲處男日記》與《The Swish Of The Curtain 》的融合，描述戲劇表演與階級鴻溝。——《每日郵報》 & ●很少作家像大衛‧尼克斯如此扣人心弦，這次他差點拆散佳偶……是個迷人、回味無窮又美麗至極的故事。——《明星論壇報》 & ●尼克斯的文學天賦令人讚嘆……發自內心的強烈懷舊感，幾乎扭曲了時光。——《週日泰晤士報》 & ●《甜蜜的哀愁》是……紳士幽默與完全真誠的理想混合。讓我感覺像胸口有東西在鼓脹，讀者們很可能不知不覺間心思飄到自己荒唐虛度的學校假期或激情澎湃的早年戀情。馬上買一本，因為這本書簡直像防曬乳，是完美的夏日良伴。 ——《獨立報》 & ●如果世上有最適合假日攜帶閱讀的作家（可以這麼說），那就是大衛‧尼克斯了。請在行李箱騰出空間。——《每日電訊報》 & ●人生樂趣很少比得上閱讀大衛‧尼克斯的小說，這是他迄今最佳作品。——多納‧萊恩，愛爾蘭作家 & ●我不認為有其他現役作家更能捕捉到青春與青少年的精髓；我也不確定有人曾經接近目標。——珍妮‧科根，《幸福小店The Little Shop of Happy-Ever-After》作者 & ●在每個方面都完美無瑕。——吉兒‧曼賽爾，英國浪漫喜劇作家 & ●搞笑、有趣又感人，是高明的大衛‧尼克斯又一傑作。——約翰‧波恩，愛爾蘭作家 & ●觀察敏銳又懷舊到令人痛苦，《甜蜜的哀愁》讀起來像是真人實事。——克莉兒‧麥金塔，英國作家 & ●故事就該這樣寫。美好、清晰又真摯，具備所有高明的故事能做到的一切：直接發掘你的本質並且堅持到底。——喬安娜‧坎農，英國作家 & ●他真是個天才，他的小說有種切身感受讓人認同，但也有驚喜、令人屏息又愉悅。——妮娜‧史提比，英國作家 & ●大衛‧尼克斯的《甜蜜的哀愁》完美捕捉到初戀的激烈，幸福家庭的美好，以及從青少年轉大人的複雜。未來我會不時回想起這些角色。——吉兒‧桑托波羅，紐約時報暢銷書 《後來的無盡缺憾》作者 & &
集合體Assembly
娜塔莉波曼選書‧洛杉磯時報小說出道作決選 在手中小小一本，但有巨大的衝擊⋯⋯在閱讀這本書的過程中我充滿希望，它不只標誌了事物變化的時刻，而且使這種變化成為可能。 －Ali Smith 在信用危機中成長。在充滿惡意的環境中保持文明。上大學，接受教育，開始職業生涯。做所有正確的事情。買一間公寓。買藝術品。買一種幸福。但最重要的是，低著頭。保持安靜。繼續前進。 & 《集合體》的敘述者是一位英國黑人女性。她正準備參加她男友位於英國鄉村深處的家庭莊園舉辦的豪華遊園會。同時，她也在考慮精心拼湊自己的碎片。隨著時間的流逝和未來的召喚，她無法迴避這個問題：是時候把它們全部拆散了嗎？ & 《集合體》是一個關於我們生活在其中的故事——關於種族和階級、安全和自由、贏家和輸家的故事。這是關於一個女人不惜犧牲自己、敢於掌控自己生命敘事的故事。
