1、由淺入深的技巧分享:內含基本技法講解,並附上插畫線稿,讓初學者也能一步步跟著畫。 2、細膩的分解示範:本書聚焦貓咪插畫主題,將貓咪細部特徵拆解教學,從五官比例、動物毛髮、瞳孔上色等等細部分解示範,讓大家可以跟著步驟畫出可愛的小貓。 3、繽紛多元的貓咪姿態:內含30 大型範例,結合貓咪日常動作和不同的情境照,讓貓奴愛不釋手的熟悉可愛小動作和花色。 近幾年吹起一股療癒水彩插畫風,越來越多初學者想嘗試水彩插畫,也因為社群軟體的目標群眾連結性強,常能看到各類手繪插畫在instagram 上活躍,加上文具小店興起,以手繪點綴手帳風氣盛,不管是喜愛水彩的人或是初學者,都樂意提起畫筆和大家分享創作過程,不僅是一種樂趣,也是現代人經營自我品牌的趨勢。 在水彩插畫的類別中,以貓咪插畫最受歡迎,對初學者來來說,比人物肖像較容易入門,而療癒可愛的貓咪插畫,在社群軟體觸及率及轉發率都是較高的(網路平台販售文創物品也是以貓咪接受度最高)。
一學就會!用鋼筆畫創意插畫手帳 × 附【幻彩鋼筆組-檸檬黃】 把手帳變美、變清楚的手繪版面設計大全! 搭配各種著色工具,用鋼筆輕鬆畫出驚豔的套版效果, 照著畫手帳全面進化,圖文編排美感UP! 手帳達人速成班──百搭手帳與可愛插畫的美好相遇,手繪出一頁頁精彩故事。 ‧全開式版型天天換用不會膩 食譜筆記、旅行日記、日常記錄……立即能用的手帳版面設計,教你怎麼配置圖案與文字,每一種版型都有不同的特點,從模仿到創意,挖掘自己深藏不露的美編創意。 ‧365天不重複的插畫圖庫 提供日系插畫、美式塗鴉等不同風格版面,配合各種筆記、主題輕鬆套用,以畫畫裝飾文字,讓日記或行事曆生動好玩不枯燥。不怕沒靈感,只怕畫到停不下來。 ‧不只是手帳設計,日常也能靈活應用 書中的每個圖案都能單獨抽出,成為貼紙、卡片、海報的裝飾素材,不論自用或送禮,獨一無二的手繪作品,就是能讓人印象深刻暖到心底。 ★ 隨書贈【幻彩鋼筆組-檸檬黃】★ ● 最適合書寫的萬用型F 筆尖 ● 304 純鋼筆尖,耐磨滑順好寫 ● 三角形筆握,符合人體工學,運筆穩定自如 ● 隨筆附贈5 管卡式墨水,黑紅藍一次入手 本書特色 ★豐富手帳範例,舉一反三! 從手帳延伸到手繪海報、卡片等,自由應用畫出無限創意。 ★百款好用主題圖庫,靈感不斷!不同月份季節、美食料理、節日紀念,海量插畫全收錄。 ★三步驟照著畫,絕不失敗!零基礎也能照著畫就完美,無壓力養成驚人的插畫實力。
本書精心挑選了25種可愛狗狗作為主要的繪畫案例,每一個案例中的狗狗都從起稿到上色分步驟講解,讓讀者清晰地學習狗狗繪畫的方法。書中除了25個詳細的繪畫案例外,在附錄中還收錄了17隻可愛狗狗頭像供大家欣賞和臨摹。本書共分5章。第1章介紹了色鉛筆的周邊常識與畫具的準備,講解了色鉛筆的使用繪畫技巧,教大家如何排線,疊色,畫漸變;第2章著重講解狗狗的繪畫流程,讓大家有一個清断的繪畫脈絡,從五官起稿到上色,對狗狗身體的各個部位進行分區講解,舉例介紹了狗狗不同毛髮和紋理的畫法;第3章以7隻小型大作為繪畫案例;第4章以10隻中型犬作為繪畫案例;第5章以8隻大型犬作為繪畫案例。本書適合喜歡狗狗和動物繪畫的初、中級愛好者。
本書精心挑選了30種可愛的動物寶寶繪畫做為案例,逐步講解小動物從起稿到上色的繪畫流程,透過對各種繪畫技巧的介紹讓讀者學會怎樣畫才能畫出超可愛的動物寶寶。全書共分5章。第1章介紹了色鉛筆繪畫工具的準備與使用,詳細講解了排線、漸變、疊色等繪畫技巧。第2章介紹了動物繪畫技巧包括各種不同毛髮的起稿與上色,不同動物花紋的畫法等。第3章詳細講解了動物的繪畫流程,為了讓讀者有一個清晰的繪畫脈絡,以繪畫小倉鼠寶寶為例,引導讀者畫出更多不同種類的小動物。第4章和第5章以30個家養小寵物和森林裡的小動物為例,由起稿到上色詳細講解,分享編者在繪畫動物的過程中積累的經驗。附錄中還提供了6種動物寶寶的圖例。總之,本書充滿了豐富可愛的動物寶寶圖例,新手朋友們不用擔心畫不好。本書適合喜歡小動物的色鉛筆繪畫愛好者學習,欣賞,能夠讓讀者在學習色鉛筆繪畫的過程中不會感到枯燥,並且心情愉悅地享受繪畫帶來的樂趣。讓我們一起畫出這些超可愛的動物寶寶吧!
從巴黎街頭到安古蘭漫畫節漫畫迷的天堂樂園作者江家華過去為報社記者,她將分享造訪安古蘭的經驗。本書也分為巴黎、安古蘭兩個篇章,從兩地分別採訪了關鍵人物,帶領讀者深入淺出了解法國漫畫,並能成為第9藝術,也帶領大家從巴黎到安古蘭,從博物館、漫畫書店、公仔店、展覽現場等…遊逛可能出現在法國的漫畫場域。跟著法國BD去旅行遊走巴黎╱安古蘭「安古蘭漫畫節證明了:漫畫作為一項藝術,價值是普世的!」──斯特凡.波強Stéphane Beaujean(安古蘭漫畫節藝術總監)「攤開法國年輕人『經典漫畫名單』,除了傳統的《丁丁歷險記》及《幸運的盧克》、《高盧英雄傳》,日本漫畫《海賊王》、《七龍珠》緊追在後。」──賽巴斯汀Sébastien Gnaedig(獨立漫畫出版社Futuropolis總編輯)「漫畫,是繪畫藝術的極致代表。」──法布里斯Fabrice Douar(羅浮宮圖書出版分處副主任)「法國漫畫之所以重要,是因為它是自由的。」──德魁西Nicolas de Crécy(法國漫畫家)曾經走訪多次的媒體人江家華,以採訪現場模式,從巴黎街頭到安古蘭漫畫節,面對一個個策展人/創作者/編輯人,為大家勾勒出一趟旅遊的可能性,及歐洲漫畫的閱讀趣味。巴黎街頭散步從巴黎(Paris)開始,BD的魅力即以浮現。法國航空喜歡用《丁丁歷險記》串連旅行;Christine Dior 喜歡用《七海遊俠》象徵其流浪不拘的性格;羅浮宮推出了BD Louvre 漫畫系列;龐畢度中心亦常舉辦漫畫展;工藝美術博物館的地鐵站更是由漫畫作者彼特(Peeters)和史奇頓(Schuiten)所設計,成了其漫畫與現實世界的接口。漫畫早已走入法國人的生活之中。漫遊在安古蘭法國人引以為傲的「第9藝術:漫畫BD(Bande Dessinée)」在安古蘭(Angoulême)這古老小鎮冬季的四天裡,散發出迷人的魅力。為何一個小鎮的漫畫節吸引到從從法國到歐洲各地的漫畫迷參與,甚至蔓延到亞洲,從日本韓國到香港及台灣的漫畫創作者每年如候鳥般的回訪,擴展至全球各大漫畫出版社到各地獨立創作單位的列席。安古蘭,平日只有5 萬人口的山城,每年在嚴寒的1月,數十萬人潮會湧入此地,只因為一連舉辦四天的安古蘭國際漫畫節,大街小巷都將陷入漫畫嘉年華的愉悅氛圍。號稱全世界三大國際漫畫盛會的安古蘭國際漫畫節,已有近45年歷史,活動包含了畫展、藝術展、講座、漫畫音樂會(Concert de dessins)、銷售書籍、作者簽名、版權交易等等,是將漫畫視為一種正式藝術來推廣的活動。唯有如此,也才能讓對漫畫著迷的讀者在爛透了的天氣、嚴寒的低溫下,耗上好幾個小時排隊,只為了同自己心儀的漫畫作者見上一面、寒暄幾句。在台灣,仍將漫畫視為「孩童青少年讀物」,或許很難想像地球另一端會有如此盛大的漫畫盛會,是單純地為了鼓勵獨立漫畫的創作及藝術性而存在,也催生了歐陸重要的中、新生代漫畫家,更讓隔海相望的亞洲(包括台灣)漫畫家及漫畫迷深深著迷。2012年台灣首次以官方名義出席「法國安古蘭漫畫節」,「台灣館」加入了法國漫畫盛宴,理解歐洲漫畫的創作觀/敍事方法,讓「第9藝術」逐漸引起漫畫創作者及讀者的注目。向法國漫畫致敬本書特別邀請台灣(敖幼祥、常勝、61Chi、米奇鰻、陳沛珛)、香港(林祥焜)、中國(王爍)共7位漫畫家,創作「他眼中的歐漫BD in His Eyes」、「漫畫家眼中的安古蘭Angoulême in Their Eyes」為主題,自由揮灑他們在法國吸收到的養分與靈感,幻畫在每一張圖像裡。
本書精心挑選了38個可愛動物的案例進行詳細講解,附錄裡還附上了20個可供臨摹的小動物圖例,豐富的案例讓喜歡小動物繪畫的讀者可以更多地練習,從而能畫出更多超可愛的小動物。全書共分3章,第1章介紹色鉛筆繪畫工具的準備與使用,讓讀者瞭解繪畫所需要的工具;第2章以20個超人氣家養小寵物為例,從構思起稿到上色逐步講解動物繪畫的流程,讓讀者有一個清晰的繪畫脈絡;第3章以18個大自然裡的小動物為例,從起稿到上色逐步詳細講解,讓讀者學會不同種類動物的畫法。在附錄裡作者還貼心地附加了20個小動物圖例供讀者臨摹學習。本書豐富,可愛的動物案例適合喜歡小動物的色鉛筆繪畫愛好者學習,欣賞,讓讀者在6學習色鉛筆繪畫的過程中不會感到枯燥,心情愉悅地享受繪畫帶來的樂趣,讓新手朋友們也能輕鬆地畫出超可愛的小動物。
乖萌的寵物,美妙的器物,可口的食物…… 這些身邊常見的美好事物常常讓我們產生記錄的衝動, 而畫畫無疑是最有趣的途徑了。 書店裡教大家畫畫的書有上千上萬,講原理,講造型,講色彩,讓畫畫看起來似乎艱澀難懂。 這是否會讓對畫畫充滿興趣的你知難而退,感嘆自己無從下手呢? 其實,畫畫是一件愉快的事,不應該那麼複雜。快快拿起畫筆來,說畫就畫吧! 本書分析了繪畫的基本原理,並配有適宜的圖片和通俗易懂的文字說明,讓繁複的理論知識更加淺顯易懂。 本書還有一大特點,那就是針對初學者自學會遇到的問題設置了300多個“QA”環節。 透過問答的形式,將繪畫中遇到的問題一一征服,同時也能讓大家對繪畫的技巧和要點理解得更加透徹。 即使不知道用什麼紙筆,即便畫不好直線,塗不勻顏色,這些都沒有關係,書中都會一一解答。 這是一本真正的學習色鉛筆繪畫的零基礎美書! 拿起你的色鉛筆, 從畫最簡單的圖案開始,循序漸進, 一直到畫出漂亮的人物、唯美的風景, 甚至臨摹那些世界聞名大師的繪畫作品…… 讓我們一起開始這繽紛的繪畫之旅吧!!
水彩色鉛筆也能畫卡漫插畫! 展現質感、背景、人物特色的塗繪技巧 新興手繪畫材的原創上色法 & 【什麼是水彩色鉛筆?】 不同於一般較常見的油性色鉛筆,水彩色鉛筆的筆芯材質可溶於水,因此最大特徵在於沾了水後能呈現出像水彩顏料般的風格。此外,水彩色鉛筆又可分為「硬質」與「軟質」:硬質的筆芯較硬,能描繪出接近油性色鉛筆般的紮實感;軟質筆芯較軟,同時也較易溶於水。建議剛接觸水彩色鉛筆的人可從軟質色鉛筆入門。 【水彩色鉛筆的優點】 工具簡便,事前準備工作輕鬆 不用像水彩畫一樣準備調色盤,只要有水筆、水彩色鉛筆、畫紙就能作畫,攜帶起來相當輕鬆。 輕鬆描繪出如水彩畫般的作品 只要使用水筆,就能輕鬆呈現出類似水彩顏料描繪出的淡薄色調。多加練習,還能發掘更多豐富的表現方式。 自由、多元的創作過程 不僅能直接當成色鉛筆使用,還能將粉末做為畫材,進行混色、暈染、噴濺等技巧,享受多樣呈現。作畫過程並無制式化技法,只要下點功夫,就能找到揮灑創意巧思、展現自我風格的方法,這也是水彩色鉛筆的有趣之處。 【還有訪問古島老師的Q&A篇!】 Q:第一次買水彩色鉛筆時,應該要買幾色比較好? A:雖然一般市售也有12色齊全的商品,但其實可以選擇零售的「白+黑」+「想畫的對象物(人物、動物等)所須的顏色」+「自己喜歡的顏色」。 Q:不用水彩,改用水彩色鉛筆的優點是什麼? A:最大優點在於顏色數量。水彩色鉛筆的顏色多達100種以上,不用混色就能找到自己喜愛的顏色,非常方便。此外,就算直接在筆芯上做混色,只要削掉變乾的筆芯,就能恢復成原本的顏色。書中介紹的各種運用技巧也是魅力之一。 Q:水彩色鉛筆顏色好多,該怎麼組合顏色令人困擾。有什麼配色的訣竅嗎? A:煩惱該如何配色時,可參考動植物、食物等身邊事物的配色,這樣的配色法較不容易失敗。其實有非常多漂亮的配色法,在各種嘗試中找到自己喜愛的顏色是件令人開心的事。 Q:想要把水彩色鉛筆與其他畫材組合運用時,該注意什麼事呢? A:我認為不要被既有觀念侷限、自由發揮相當重要。另外,亦可從「想要什麼樣的感覺」來思考要選用何種畫材,降低失敗機率。現今所能運用的手繪畫材相當多元,各位要避免陷入「這種畫材必須這樣使用」的框架中。 Q:對古島老師而言,水彩色鉛筆的魅力是什麼? A:我認為水彩色鉛筆的魅力在於使用方法多元,容易找到適合自己的塗法。水彩色鉛筆很好混色,只要幾種顏色就能開始作畫,還有重量輕、容易上手、攜帶方便等優點。對於覺得水彩色鉛筆很難,遲遲不敢嘗試的新手而言,不妨先輕鬆地從2、3色開始作畫看看。
知名DK出版社製作,全球狂銷100萬冊——《人體百科》系列習作 ★人體解剖自學教材,靠填色速效學習、瞭解人體構造 ★人類醫療科技結晶之作,解構生命運作之祕 本書是史上最精確、最完整、最詳實、最具權威性的人體百科+著色學習書。 書中各章節開篇先把人體置於顯微鏡下,以高精密3D圖像綜觀, 精準地解構肌肉、骨骼、消化、分泌等系統的運作模式、神經系統處理資訊的機制, 綜觀人體個組織協同運作的宏偉歷程。 最主要的部分,則為各系統解剖圖線稿。 《人體百科著色學習書》以細緻又清晰的手法處理圖像, 以108個單元,【一單元一圖文】+【測驗】、【著色】的方式, 層層加深讀者對人體的印象, 讀者可將記誦的名詞填入書中框線自行檢視吸收程度, 並以著色區分人體神經的路徑與分支、肌肉的起點與止點,以及各系統的運作次序。 謹以本書獻給所有人體的使用者——你的身體是座精微的宇宙。 本書特色 ◎透過替插圖上色、標記各部位名稱。一邊記誦,一邊檢測學習成果,牢記人體組成結構。 ◎人類醫療科技結晶之作,超過200張高水平插圖,提供清晰、權威的全面性科學認識。 ◎從骨骼、肌肉、神經到生殖系統,10大章節,108個單元清楚解構人體運作機制。
~用一枝鉛筆復刻女子的美貌,留住青春容顏~ 飛樂鳥工作室素描自學教程, 用塗、抹、擦技巧刻畫盈盈美女,與青春一同盛放。 少女低頭的嬌羞…… 被風吹起的秀髮…… 流淌在眼底眉間的神采…… 這些溫暖的瞬間,讓我們眷戀生活的美好。 《美人繪 鉛筆人物畫入門》從基礎工具開始講起, 到結構透視和明暗,真人案例五官示範, 以清晰、直觀、易懂的版面編排案例,在實際的練習中講解技法, 隨繪製步驟附【結構提示】、【細節提示】、【明暗提示】, 跟著步驟描繪,就能畫出性感的唇、清澈的眸、迷人的笑、擊中人心的容顏。 書中更有繪畫總結心得分享,講解常見繪製難點, 了解這些,讓筆下的美人栩栩如生,在紙頁中靜靜地盛放。 透過層層的塗畫描繪出細膩的肌理、難忘的淺笑, 使每一位筆下的美人,幻化為天地間美好的存在。 本書特色 ◎運用塗、抹、擦等技巧,一支鉛筆畫出層次分明,栩栩如生的美女。 ◎真人案例五官示範,繪製步驟附【結構提示】、【細節提示】、【明暗提示】。 ◎清晰、直觀、易懂的版面編排案例,在實際的練習中講解技法,突破難點。
超過百萬粉絲追隨! 網路超人氣插畫家夏七醬 將告訴你如何用簡單的筆觸 畫出清新的水彩小世界! 水彩畫是一種很有趣的作畫方式, 重點在於顏色的使用和水分的掌握。 有人會覺得畫出一幅水彩作品是有難度的, 但其實你也可以畫得簡單又好看, 這本書就是為了讓大家容易上手而誕生的。 融合簡筆畫與水彩的特點, 就會讓水彩畫變得更容易。 除了基礎技法, 還有特殊的畫畫技巧, 以及7段獨家錄製的教學影片 (可直接用手機掃瞄書中QR Code觀賞) 現在就跟著超過百萬粉絲追隨的夏七醬 一起輕鬆畫出屬於自己的 美好日常。
彩色筆最方便,隨手塗鴉樂趣多 最容易上手的彩色筆工具書 彩色筆是最容易上手也最方便取得的畫具, 交通工具更是隨時充斥在我們生活的周遭, 當彩色筆遇到交通工具, 會激盪出怎樣的創意色彩呢? 不管大朋友、小朋友,都可以快樂輕鬆上手, 馬上變成畫交通工具的達人喔! 本書特色 ◆適合初學者的彩色筆入門書 從工具準備、畫圖步驟、上色技巧、細節描寫…… 只要照著本書步驟練習,馬上就能輕鬆畫出交通工具。 ◆不只是單一交通工具,分門別類一畫就上手! 分門別類的交通工具讓你快速上手,各種主題好找、好搭配 ◆簡單繪圖步驟與清楚的文字說明,易懂、好上手、零負擔! ◆附創意練習區,創意發想無極限!
成為旅行寫生的能手,就從這本書開始!38個畫家技法X 40幅寫生練習 X 45種配色運用從靜態寫生到動態素描,定點取景、構圖、比例,線條的混合使用及上色;整個世界都是你展現繪畫光芒的地方!/讓初學者輕鬆上手,逐步練習優美的寫生畫,你也能畫出獨一無二令人讚嘆的作品。/|旅途中的取景這次的寫生地點,含蓋了香港、台灣與瑞士。尤其在瑞士展開了一趟鐵道繪旅行,湖光山色的絕美迷人,讓此行的收穫比以往任何一次的寫生旅程還要豐富。通往機場的計程車、候機室眼前的停機坪,下榻旅館窗外的城市風貌、月台外的車水馬龍……,從踏出家門的那一刻起,隨處都可以尋覓到精彩的寫生主題。如何分別把握速寫及定點寫生的關鍵,快速且正確地判斷與規劃時間、如何在移動時繪畫、不打稿直接畫、兩個方向的定點寫生技法等等……。將畫筆、寫生本、色彩、美景融合,於內心深處之間來回,讓寫生時光成為獨特的回憶!|寫生工具的使用由色彩及線條基礎練習開始,延伸至小開本的歐洲簡單街景小品,再擴展到大幅的古城全景、展開拉頁的全幅連綿山景……,詳細分析了旅途中的作畫,可以如何選擇適用攜帶的寫生本、素描工具和水彩等。|線條與配色的練習從一張白紙開始取景、構圖、光影的變化、動筆;水平及垂直基準線、連線法、不同線條的混合使用、上色的注意事情,讓初學者可以輕鬆上手,跟隨指引逐步畫出自己的好風景。作者也介紹了數個不同品牌/產地的專業水彩顏料,供寫生者參考。每一個品牌都有接近100種的顏色,並從12種基本色組合開始,練習打好調色的基礎,以免陷入「太依賴原色」和「調色混淆」這兩種情況,體會愈簡單愈豐富的運用之道。本書特色:※面對眼前的美景,如何第一時間就找到可以描繪的主體。※在移動的車上,如何快速畫出完美作品。※哪個位置是最佳寫生地點?畫錯了怎麼辦?※進階版:山陵線怎麼畫?如何營造層次畫面的豐富感?畫面氣氛如何掌握?※工具版:草稿神器是什麼?配色如何掌握?如何畫出如幻如真的夕陽、白雲?寫生的好處,在於未來當看到作品時,除了能藉由作品親歷仙境時的心情、被壯麗景色包圍的臨場感也再次在心中在腦中湧現。讓寫生的時光成為獨特的回憶,我想,這大概就是大家都愛「邊旅行邊畫畫」的原因吧!
「馬丹的油彩繪畫作品,讓我們感受到真純的美與愛,面對自然、現實、考驗與夢想,她的繪畫總是能將一縷陽光帶入我們的心裡。」──藝術家出版社發行人 何政廣 「當我們試圖去界定馬丹帶一點隱喻氣質的作品時,我們會試圖在一長串譜系中尋找到她最適切的位置。迷人的地方在於,你總是找不到一個確切的比喻,或者說,我們很難找到一個恰當的位置,讓她安穩地停留在那些在腦中被喚起的風格類型。」──中國美術學院藝術人文學院副教授 呂澎 來自雲南的藝術家馬丹,用畫筆構築起一個陽光明媚、風景宜人的世外桃源,透過畫面中細心埋藏的各種隱喻物件,以及藝術家將自我投射的純真小女孩,讓作品彷如自我呢喃的日記,是生活心緒的細膩紀錄,也如檢視自我內心活動的精神反思。本書收錄馬丹2010年至2018年的系列作品,以及由Pascale le Thorel、呂澎、夏可君、述山所撰寫的藝術專文,為讀者導讀馬丹近十年的繪畫創作,一窺馬丹的藝術世界。 本書特色 藝術家馬丹近十年創作精華之圖文作品集。
~從簡單的點綴性插圖到完整畫作~ 逐步學習水彩色鉛筆繪畫技巧,畫出別具特色的森林系夢幻色鉛筆畫! 使用水彩色鉛筆作畫,可以簡單畫出色鉛筆特有的筆觸, 用水筆抹開,又可輕鬆呈現出水彩暈染效果,可說是相當便利的畫具。 本書將帶領各位讀者徜徉水彩色鉛筆的世界, 從畫材的選擇到線搞、上色方式,無不詳細介紹。 在學會基礎插圖技巧後,便可搭配裝飾文字與邊框,做成充滿心意的賀卡或書籤等日常小物。 還能更進一步挑戰,從構圖、背景、配色仔細構思,畫出獨特又充滿創意的水彩色鉛筆畫作品。 【Lesson1 水彩色鉛筆的基礎】 介紹水彩色鉛筆、水筆與代針筆等繪畫工具以及基本使用方法, 並解說草圖、線稿、上色等一連串作畫流程。 【Lesson2試著畫出小插圖】 介紹花卉植物、人物、緞帶或裝飾文字等小插圖的繪製法。 試著從簡單的圖形開始畫吧。 【Lesson3試著畫背景】 介紹大範圍的上色法與背景花紋的畫法。 學會畫出各種背景,就能一口氣提升自己的表現力。 【Lesson4 試著畫各種東西】 介紹留言卡、禮物標籤、信紙、書籤等物品的作法。 畫上人物、物品與背景,試著做出原創的紙類小物吧! 【Lesson5 試著畫整幅圖畫】 繪製美麗插圖的祕訣就是在草圖階段決定好整體構圖,以及上色時如何呈現物體的質感。 活用前幾章節介紹的各種技巧,畫出一張完整的插圖吧! 水彩色鉛筆是相當容易入門的繪畫工具。 本書從零開始介紹作畫的順序,詳細解說簡易插圖的繪製過程。 即使是水彩色鉛筆初學者,只要把握基本技巧確實練習,就能得心應手畫出可愛插畫! 獻給想要培養嶄新興趣的讀者,現在就備好紙筆,享受水彩色鉛筆的樂趣吧! 本書特色 ◎獻給想用水彩色鉛筆畫出可愛又夢幻的插畫,並想從頭逐步學習的初學者。 ◎分門別類介紹小型插圖、裝飾文字畫法,還能進一步應用於生活小物創作中。 ◎從挑選紙筆、描線、上色方式等基礎技巧逐步解說,最終目標為挑戰整幅水彩色鉛筆畫!
~教你畫出引人遐想的性感女孩~ 微翹的嘴唇、害羞而用力的手指, 因緊張而有點緊繃的大腿,稍微遮住眼睛的捲翹瀏海, 以若隱若現的角度撩動人心,畫出幻想與現實完美交叉的性感女孩! 所謂的性感,不是胸部大、腰細、屁股翹就好, 不同的女性體態會展現不同風情, 隱藏在頭髮下的微表情,手腳伸展下的微肉感等細節, 才是散發性感魅力的重點。 融合日式細膩畫風的美式塗鴉畫家KENTOO, 採用粗線條的美式風格進行大面積構圖, 在細節部分則維持日本一貫的細膩風格呈現女性情緒, 女孩們的動作大膽卻不浮誇,在細部處展露誘惑感, 本書從頭、手腳、半身及膝上人像須著重的重點開始說明, 描繪特別性感的姿勢如:坐姿、跪姿和上半身的扭轉姿勢等, 最後分享運用背景、色調、光影與筆觸來強調人物魅力的個人訣竅。 看完本書,你將對「性感」兩字重新定義! ★眼神的性感訣竅★ 暗送秋波的半閉眼睛會比睜著大眼更sexy, 加上歪頭、八字眉、眼睛由下往上看、斜上瞄等表情, 可以讓情緒更顯生動。 ★頭髮的性感訣竅★ 頭髮展現魅力的要素不是髮型,而是頭髮的「狀態」, 可用多種表現手法散發迷人氣息, 慵懶且稍微凌亂的髮梢, 頭髮往前翹,有點遮到臉頰的俏皮感, 長髮流洩而下,髮量豐厚的時尚感, 還有戴著帽子瀏海快要貼到眼睛的可愛LOOK。 ★手腳的性感訣竅★ 先抓出大致輪廓、包括手腕、指甲、手指的區塊, 大面積的腿部先以塊狀建構成形,再用線條表現出肉的硬度, 也可以藉由襪子清楚表現關節部分。 臀部的渾圓肉感,腳底板肉肉的感覺, 是可愛又火辣的女神關鍵。 ★跪姿、坐姿的性感訣竅★ 流暢的腿部線條是重點! 翹腿、跪坐、盤腿坐等各種腳的方向設計, 加上稍微扭轉上半身,畫出腰窩和背部的凹陷處, 顯露一點乳溝和腹部的緊實度,能得到很好的效果! ★用衣服營造性感的訣竅★ 單憑一件衣服的一條皺褶,便能帶來強烈的視覺效果, 衣服要稍微陷進皮膚裡,描繪合身的衣服更能突顯線條, 讓胸罩與內褲的繫帶陷進肉裡,肩帶微微滑落, 替畫中人物增添更真實的細節! 學會這些描繪重點後, 你筆下女孩的性感指數絕對破表! 本書特色 ◎有力狂野的美式女孩來襲,精選30張彩色插畫,呈現30個不同風格與姿勢的SEXY GIRL。 ◎從頭部到腳趾,從坐姿到扭轉的身體姿勢,32個絕對不可忽略的魅惑重點。 ◎全書分局部篇和應用篇,抓到局部重點後,就能進階到動態姿態,運用色彩和筆觸塑造全面性感氛圍。
對任何藝術作品而言,草稿階段是不可或缺的,它形成了所有元素平衡的基礎。通常,對於繪製過程和成品背後的意涵,草圖可提供有趣的洞察,以及展現技法和能力。藝術家的草圖速寫本是神聖且私密的,常被視為日記,其中充滿了赤裸裸的想法、情感,以及具有獨特意涵的圖像。草圖中,藝術家隨心所欲的興奮之情既不躊躇、不多想,也不隱藏,實在難以抵擋。本書主要呈現出這樣迸出創造力的迷人時刻,直接來自各地最優秀插畫家的思想。不論是以鉛筆還是針筆完成,速寫草圖可能是灑脫不拘或精準無誤,但全都展現出創作的純粹之樂。
COPIC無論是小孩還是大人都可以輕鬆的上手。 本書是累積多年的麥克筆資訊及活躍於插畫界的講師Babiry老師以其專業的技法, 針對COPIC的初學者為對象,用淺顯易懂的方式來說明。 希望讓學習者愉快的感受到,僅以12色的麥克筆就能展現出如此豐富多彩的樣貌。 歡迎來到COPIC的世界! 本書特色 12種顏色即可入門! COPIC的入門指南是以COPIC CIAO系列當中嚴選推薦了12種顏色的麥克筆! 在本書中的範例只要12種顏色就可以完全地描繪及上色。
向日本抒情風景插畫家學插畫 如果你對諸如九份這種具有懷舊景觀的繪製情有獨鍾的話,絕對不可以錯過”廢礦之城”這本書。 ”廢礦之城”提供了30幅抒情風景精選作品,並透過6幅插畫解說不同時間點的光影描繪方法,其中包括了大海和天空、雲彩和樹林、電車和橋樑、斜坡和階梯、民宿和鬧區等景物的表現,這些將有助於你在挑戰各種景觀繪製時的參考。 本書特色 ◎提供優美的抒情風景精選作品及其簡介 ◎介紹幻想世界的設定方法和自訂筆刷的製作方法 ◎說明基本的透視圖法、魚眼表現和遠近空氣法,以及俯視、仰視構圖等 ◎傳授展現晨曦、夕陽、波光、月光、街燈和銀河等特有氛圍的繪製方法 ◎提示作品遠、中、近景的描繪技巧與注意要點
喚醒你的藝術魂!你需要的只是小小一臂之力。從比例講解到構圖與透視,教你畫出生動迷人的瞬間。本書內含48項繪畫主題和10個獨門祕技;只要掌握繪畫重點,畫畫新手也能輕鬆完成令人驚嘆的成功畫作。※參透大師的繪畫技巧,你只需要臨門一腳!在本書中你可以找到許多實例、步驟練習、小技巧、以及畫出成功手繪作品的必備基礎知識。而其中作者每篇的獨家技法,更能讓你作畫比他人更快抓到訣竅!※光源會影響你作畫如果是在室內作畫,且習慣使用右手,光源就應該位於座位左上方,以免被手擋住光線。左撇子則相反。在室外的話,就要等到最後一刻再畫陰影,因為自然光源變化得很快。※軟毛畫筆更適合畫貓科動物利用工具的柔軟特性,可以加強繪畫動物優雅瘦長的體態、滑順卻有力的線條。你也可以在肌肉下方加上線條,突顯力度。※畫衣服的重點為表現材質畫衣服的要點是,成功地詮釋出衣料材質,並且讓其和軀體彼此之間的關係合理。我們可以使用短斜線表現出布料凹陷部分的陰影、強調皺褶、或表現布料之間的層次感。一般來說,衣服的皺褶處跟身體彎折處是相應的。也別忘衣服是有垂墜感的。※如何表現各式各樣的水以輕淡的筆觸畫陰影,並且留下明亮部分,代表光線反射。如果是階梯狀的瀑布,就在垂直的水流部分加上平行短線,強調彎折部分的光線折射效果。如果是海浪,則要為波浪加上體積感,可將最高的浪頭部分留白,只在內凹部分畫陰影,所有凸起的部分都應留白。保證100%的實用性、趣味性、以及學習成效!本書特色:1. 本書方法不但有效,實行起來也很簡單。讀者可以描繪出任何想畫的主題。只要將想描繪的主題解構成簡單的形狀,我們就能畫出一隻動物、一朵花、一個人物……2. 入門者OK ✔ 想進階OK✔ 行家級OK ✔無論你是入門者或是美術本科生,皆能在本書中找到實用教學範例。3. 原來就是這個小技巧!從工具挑選、媒材使用到比例構圖、透視講解,作者都貼心標註作畫的小技巧,只要掌握竅門,你也能畫出大師級的作品。
透過將顏色刪減到只有黑與白的這種極限狀態所浮現出來的每一條線條,乃至於每一筆筆觸的運筆,我期盼自己能夠稍微傳達出一些有別於彩色插畫那種平時大家已經看得很習慣,充滿著許多色彩的魅力,一股存在於光和影、黑與白世界當中的魅力。如果本書能夠在您描繪這個世界時,多少助上一臂之力,那實在是沒有比這更令人高興的了。
❀ 輕鬆繪製柔和優美的療癒花卉 ❀ 專為初學者設計的花草水彩自學指南 不論是要裝飾手帳頁面、製作手繪卡片與信紙,或者製作個人專屬的小禮物,這本書無所不包!本書的作者──瑪莉‧布彤,是一位自學成才的水彩畫藝術家,居住在藝術之都巴黎的她,擅長用現代化的渲染和疊色技法,描繪植物燦爛多彩的顏色和姿態,以花卉水彩充分展現巴黎的浪漫文化。 這不只是一本花草水彩繪練習簿,瑪莉將會手把手教你逐步完成書中的每一件作品,從選色、配色、構圖、運筆手法與下筆姿勢等等,以深入淺出的方式帶你練習不同的基礎技法與觀念,並結合不同的創作主題,信手捻來一幅幅隨意輕鬆、自然流暢的花草繪。 ▎公開獨家心法 畫出清新美感 ▎ ❍ 調色練習與建立配色 如何選色?如何配色?色彩明度與飽和度總分不清?瑪莉以多年的學習經驗,教你如何掌握顏料與水分的比例,調和出暢快自然、柔和優美的色彩,並以各種調色練習,幫助你逐步建立極具個人風格的配色盤。 ❍ 輕柔的運筆手法 運筆的手法和下筆的筆觸是創作出一幅寫意的花草繪的重要關鍵技巧。瑪莉利用自創的運筆練習,提高描繪線條或圖案的精確度,以及下筆筆觸的靈活度。 ❍ 自然柔美的渲染和疊色技法 渲染和漸層技巧可以用來表現花草植物柔美的一面,重複練習本書列舉的四種方法,讓你熟悉各種技巧,創造生動多變的渲染效果。 ▎一筆一繪 手把手帶你畫 ▎ 掌握基本技法後,緊接著就來練習如何畫出一幅幅寫意動人的花草繪吧!瑪莉親筆操作示範多種花卉、綠葉和版型,搭配以下組合,保證不失敗! ❍ 搶眼吸睛的花卉主角 玫瑰花、牡丹花、康乃馨、大理花、銀蓮花、罌粟花 ❍ 增添活潑可愛的裝飾小花 大飛燕草、繡球花、裝飾花串、落新婦 ❍ 創造層次與質感的綠葉 尤加利葉、棕櫚葉、基本小圓葉、基本小尖葉、圓頭大闊葉、迷你漸層葉串、豆莢 ❍ 零失敗版型構圖 花束構圖、花球構圖、印花構圖、方框構圖、帶狀構圖、環狀構圖、S形構圖 發揮你的創造力,體驗水和顏料混搭後水色相溶所帶來的驚喜與樂趣吧!不用害怕他人對新手作品抱有批評的眼光,放心大膽地開始畫畫吧!最重要的是盡情享受繪畫的過程,並且樂在其中,經過一段時間的練習,你一定也可以信手捻來一幅幅迷人的輕水彩花草繪。 本書特色 ✲ 以分解步驟圖示範,簡單易學,不需繪畫基礎也可以上手。 ✲ 從基礎開始說明,包括畫具的準備與挑選、配色、混色技巧到運筆技法等等。 ✲ 不用刻意模仿,以顏料和水自然擴散暈染的特色自由創作出寫意的花草繪,享受色彩變化來的驚喜。 ✲ 示範各種花卉、綠葉素材畫法,並利用素材組合成一幅幅美麗的畫作。
想要畫出Q版人物,總覺得不夠可愛? 想要讓畫面更豐富,怎麼看還是很單調? 現在跟著花兔精靈進入衣櫃王國, 一起學習Q版漫畫角色技法! & 《教你畫Q版漫畫甜心》結合趣味故事與教學企劃, 讓你邊看漫畫邊學畫畫,輕輕鬆鬆了解Q版漫畫技能! 針對初學Q版漫畫角色的新手, 從基礎概念出發,協助讀者掌握Q版人物的精髓: ✓ Q版與正常版『不一樣』的地方 ✓ 頭身比變化 ✓ 各種姿勢的骨架草稿 ✓ 五官位置表情包 ✓ 髮型設計 ✓ 超萌造型服飾 從基礎延伸,傳授進階技法、多元主題: ✓ 雙人人物繪製 ✓ 透視畫面構圖 ✓ 婚禮、海灘裝扮 ✓ 和服、日式料理畫法 ✓ 增加豐富度的背景小物 每章節的動手畫單元, 舉出清楚的步驟說明、容易出錯的例子 一步一步還原漫畫原圖, 就是要你學會畫Q版漫畫甜心! 本書特色 ◎ 全彩版漫畫教學書 拋開黑白圖像,全彩畫面更繽紛立體。 ◎ 邊看漫畫邊學畫畫 有趣的故事劇情,互動式的對話教學,學畫畫一點都不無聊。 ◎ 詳細貼心的教學步驟 針對容易出錯的地方放大特寫,標示下筆方向,降低出錯率。 ◎ 主題豐富多元 除了Q版美少女,還收錄男孩、婚禮、和服、日式料理、動物等各種主題。
~揭開自學黑歷史,助新手不走彎路~ 【正誤對比】、【錯例修改】、【泳裝小課堂】, 讓筆下美少女激萌感飆升,一眼就令人小鹿亂撞! 誰說學漫畫要從超難的人體結構開始? 《怦然心動的漫畫技法入門》這套書完全遵循你的內心, 讓你的興趣說了算,喜歡什麼角色,就從什麼角色學起! 《怦然心動的漫畫入門技法:泳裝美少女》過多角度呈現少女的精緻臉龐和肢體活動, 了解少女柔軟的身體,掌握泳裝如何呈現身體曲線, 加上迷人小表情、小動作,和簡單的繪製技巧, 就可以讓你的少女顏值升級! 全書分為5大階段: 第1階:教你從「頭」開始,畫出少女好看的五官和髮型! 第2階:基礎升級,從結構上了解少女柔軟的身體! 第3階:細節進階,讓你用生動的表情和豐富的小動作,展現少女迷人的魅力! 第4階:動態刻畫,教你從動作的角度捕捉少女讓人心動的瞬間! 第5階:實戰運用,將人物放入場景,真正地賦予角色生命力! 在噠噠貓大師的引導下, 為人物設定場景,添加情節,激活生命力。 本書總結繪畫規律,通過正錯例對比,讓你一眼看穿自己畫面中的優缺點! 捕捉少女令人心動的動態瞬間,一眼就擄獲人心! 本書特色 ◎【正誤對比】從錯誤中吸取經驗,結合大家的「黑歷史」進行正誤對比,帶你輕鬆筆直走向勝利的終點! ◎【錯例修改】畫出性感泳裝美少女的美麗風景線!以實例圖示修正,呈現BeforeBetter! ◎【泳裝小課堂】讓你瞭解更多關於泳裝的知識,無論兩件式、桶式、三件式、一件式,讓泳裝和角色相依相存,美出新典範!
56個主題、500+軟萌插圖 輕鬆畫出超軟Q的小世界~ 跟著本書塗鴉,開心就是日常! 造型圓滾滾,就是要可愛! 圖案多又多,全部萌到爆! 想用鉛筆、色鉛筆、原子筆、 中性筆、金蔥筆、亮亮筆、細字筆、 記號筆、軟頭水彩筆、簽字筆或細彩色筆… 都可以。 這裡有你必備的變萌技巧: 把線條變圓弧、把物品簡化、 加上表情、加些符號、改變比例、 加點簡單的動作… 這樣一畫就可愛! 然後再加點場景, 就可以讓塗鴉變得更有FU~ 除了畫圖, 還可以延伸製作小物, 如小卡片、書籤、旋轉電話簿… 而且書末還附了線稿, 簡單玩玩一些塗色也不錯! 更加碼提供可用手機或平板 掃瞄觀看的5段塗鴉教學影片:)
氣勢銳不可擋的創作者KUMAORI JUN 描繪著觸動人心、宛如詩篇的靜謐世界觀。 內含兩幅新繪製插畫作品的製作過程詳細解說。 透過獨特的「濾鏡」以豐沛感情描繪人物、風景與動物, 氣勢如虹的創作者KUMAORI JUN。 本書除了收錄KUMAORI JUN從活動初期累積至今的藝術作品外, 還以初次公開的畫作介紹作畫過程,並收錄了草圖集與訪談, 一起徜徉在KUMAORI JUN的世界觀當中吧! 【訪談節錄】 ──首先想請問KUMAORI JUN老師開始作畫的契機。 我從以前就很喜歡畫畫,國小時曾經畫出有四肢與五官的豆子,並命名為「豆太」,國中時則畫出叫做「辰郎」的小龍。我到現在還是經常會畫「辰郎」,我們的友誼可以說相當悠久。這或許也代表我長大後,還是保有孩提時代的想法吧? ──KUMAORI JUN老師是從什麼時候開始對作畫產生興趣的呢? 我從孩提時代開始畫畫,然後就自然而然持續至今,感覺自己是從懂事起就開始喜歡畫畫了。我高中時唸了美術相關科系並以油畫為主,但是當時並沒有明確地認為自己「未來會靠畫畫吃飯」。單純是因為覺得唸了美術相關科系,就可以盡情地做自己最喜歡的事情──畫畫了。 ──KUMAORI JUN老師之所以成為專業的「繪師」,是否有什麼契機呢? 我高中畢業後又進了美術相關學校,繼續鑽研油畫這門學問,但是覺得自己再怎麼漫無目的也不好,就開始認真思考起未來。正當我準備將作品投稿至雜誌等的時候,透過網站接到了第一份插圖工作,後來也陸續接了幾件工作。不過我是在累積工作經驗後,才真的萌生要以「繪師」為職業的想法。
白雪公主、睡美人、灰姑娘、人魚公主……一起欣賞、把玩人氣插畫家Sakizo所描繪的童話世界吧! 有穿著華麗、浪漫禮服的公主,和逗趣可愛的小僕童,每個人都能換禮服大玩變裝秀! 變裝秀的玩法 組合公主的娃娃與禮服,大玩變裝秀。 白雪公主與灰姑娘、睡美人與人魚公主是相同姿勢,可以互換禮服。 用剪刀剪下娃娃與禮服、配件。使用刀具時請特別小心,小孩可請大人陪同。 每個娃娃的頭和耳朵、脖子、手等部位都有切割線,方便插入配件。禮服和鞋子、配件上也有為了插入娃娃的頭和手、腳的切割線。使用刀片等工具把切割線切開吧。 搭配附帶的頭飾與配件,可折紙片突出部分,或是插入,幫娃娃裝扮。 Point! 從禮服的背面穿過娃娃手臂給娃娃穿上禮服的話,比較容易更換衣服。 作者Sakizo為日本知名插畫家,作品經常收錄於暢銷畫冊、作品集當中。華麗的公主、蘿莉塔風格的作品受到國內外廣大cosplayer的青睞,儘管製作困難他們仍不懈地再現成精緻的服飾參與展示、演出。 本書結合畫冊和懷舊紙娃娃,是一種新型態的插畫作品集。粉絲們將能一覽Sakizo老師對於知名童話公主的詮釋,並享受為公主及可愛的小僕童變裝的樂趣。
~從作畫中學習大師技巧!~ 結合「解說」與「著色練習」的新型態著色書, 帶讀者從花卉著色當中調配色彩的技巧。 市面上有許多人氣花朵著色書, 然而實際動筆時,才發現畫出花朵的微妙質感相當困難。 花朵上色的重點在於「從何處開始疊色」, 從點亮視線的反光、陰影,到細緻的花瓣、葉面質感皆需細細繪製, 層層堆疊調色,才能建構花朵的立體感。 使用本書時,可參照左頁的教學並於右頁的線稿實際練習上色。 首先將各色分開說明,從亮處的上色法到陰影繪製詳加說明。 並從單生花開始示範著色,逐漸往複雜的構圖邁進。 最後挑戰花束及垂掛式花飾,挑戰複數花種與裝飾的組合。 書中收錄實際照片、上色成果及線稿,供讀者練習時對照確認。 透過解說與練習,便可繪製出與範例中相當接近的作品。 62堂著色練習結束時,相信您已經學會了調色技巧,能用色鉛筆表現出花朵獨特的魅力。 本書特色 ◎以花朵為媒介,從筆觸、握法等基礎知識到描圖、上色技巧鉅細說明。 ◎由單色開始練習陰影&亮部處理,再逐步進階至花種別描繪注意事項。 ◎62堂花朵著色練習,教學&塗色一本大滿足!
萌系少女最強設定集 心跳加速的日常風景 16位繪師示範公開技巧 & 加強現實「日常生活」中女孩的可愛動作,充滿風格的插圖姿勢集。 例如「眼鏡冒失娘」、「絕對領域」等「經典的可愛、萌要素」,其實在漫畫、動畫、插圖與技法書等各種媒體上都能見到。因此,盡可能省略這些經典要素,刻意擷取其他不常見到,即使在現實生活中遇到也不會留意,那些想看也看不到,令人心跳加速的場面。 希望能作為創作的參考,一起發現心跳加速的日常風景。 希望本書能在各種場面中,對各位有所助益。 五大設定主題 校園生活 女高中生(基礎篇)/騎自行車的女高中生 調整襪子的女高中生/運動會/網球社/田徑隊 棒球社經理/足球社經理/劍道社、弓道社 職業 在辦公室工作的女性/咖啡店、家庭餐廳店員 美容師/麵包店店員/在百貨公司工作的女性/服飾店 超商店員/護理師/口腔衛生師/巫女/啤酒女孩 街角 電車/飲酒聚會/短褲/露肩時裝 緊身時裝/裙裝/上健身房的女性 季節 第一道南風/浴衣女孩/泳裝女孩/圖書館 袖子過長的女孩/在屋內脫掉大衣 家裡 回家後/穿室內便服放鬆/在家做伸展運動/ 暖爐桌/洗完澡~就寢/穿著圍裙/吃吃喝喝 撫摸頭髮的3種動作 頭髮也是女人味的象徵。以細膩的手勢撫摸頭髮會更有魅力。處理文書工作、跑外勤歇口氣時,描繪工作時加入頭髮往上撥的動作,無論短髮或長髮,以適合髮型的姿勢加上寫實的成熟女性動作。另外不只「綁頭髮」,反過來「放開頭髮」的動作也很有人氣。 搭配褲襪和襪子 短褲搭配褲襪或絲襪的經典風格。光是改變厚度、透明感或顏色,就會變成不同的氣氛。薄絲襪可加上強光效果來表現。畫成過膝長襪就會產生絕對領域。 本書特色 ●40種精選日常情境 ●心跳加速的獨家筆記 ●16位繪師親筆示範 ●日常動作的驚人魅力 ●發掘美麗的少女風景
要將邂逅風景時的感動繪成畫作 重點在於「展現魅力」而非如實描寫 水彩名家的30個速寫訣竅 帶您一腳踏入超越實景的創作領域 & 邂逅希望留存在記憶中的美好風景時, 該怎麼做才能將感動原封不動地帶回家? 訣竅就在於放下如實描繪的執念。 將內心的激昂利用筆記般的方式速寫,再加入豐富的想像力, 隨興作畫、自由發揮,本書帶您一窺作者的創作秘密。 ① 構圖、底稿 「邂逅美好風景時,保留感動的技巧」 風景的臨場感,來自於面對風景時令人印象深刻的事物。也就是當下想要確實描繪下來的部分。只要能夠在畫與不畫之間做出判斷,就能有效利用時間,進行精準的速寫。本單元將介紹在構圖、畫底稿階段的小撇步。 ② 增添點景 「加入喜歡的部分」 所謂的點景,指的是為了使風景結構緊湊,次要加入的人物、車子或生物等元素,能夠使畫面變得更加生動。在畫中加入於作畫場所遇見的點景,可以使畫面調和。將為大家介紹點景的收集方法、補充加入的方法。 ③ 光與影、著色 「下工夫讓畫面充滿回憶」 舉凡光線照射的方式、加入陰影的方法以及上色,都可以不照眼睛所看到的來畫。試著將想要呈現的部分盡情表現出來。 描繪風景時,不一定要「如實地」將眼睛所看到的畫下來,可以更自由地創作。將想要描繪的部分稍微誇大、大膽省略決定不畫的部分,都是帶領作品跨越瓶頸的動力。畫者想要呈現的魅力要點,會與筆下的畫作相互連結。享受繪畫過程、盡情展現個人風格,才是速寫的最大樂趣。
「華人百年巨匠」系列大展是台中晶美術館開幕之經典獻禮,傾40年蒐藏實力,經數年慎重籌備,梳理精選出活躍於二十世紀期間,影響至今的十位華人書畫藝術大師等之經典畫作,從開幕首展之「齊白石」,包含後續傅抱石、吳昌碩、張大千、黃賓虹、徐悲鴻、林風眠、潘天壽、李可染、吳冠中等,晶美術館將於開幕特展-齊白石大展之後,接續呈現在世人眼前。 「齊白石-華人百年巨匠」畫冊,除精美彷如親臨之畫作真跡、賞析、釋文鈐印、書法等,重現於畫冊外,而策展研究團隊與編輯群更以追根究柢之精神,從歷代草蟲源流史追溯、齊白石的微觀世界、齊氏創作哲學與創作心路歷程等構面,努力將每件畫作背後的創作思路、師承源流、藝術世界脈絡…等等,巨細靡遺、不留疑惑,提供讀者深入剖析。文本中,除生平大事記外,特別發展齊白石藝術世界脈絡圖,可了解白石先生與同時代全球藝術世界之脈絡關聯;專冊內也特別邀請到中國藝術家新秀,同時也身為齊白石大師嫡孫的齊劍雄先生,跨海撰文,並將來台參加開幕特展,讓我們了解齊白石不為人知的一面。同時也將特別邀請中國冠軍計畫執委會主席劉竹君先生撰序推介,今後晶美術館將陸續舉辦華人巨匠系列展,及各類研討座談會,提供愛好藝文新進一個深度領略巨匠璀璨風華之機會! 本畫冊設計以晶美大展畫作展出為主之重要齊氏館藏,以冊頁、長軸、書法、成扇三大類齊氏珍品為先後順序,配合海內外藝壇名家與策展研究團隊之研究專文,採圖文並陳、交錯呈現方式編輯。以避免如一般圖文分離畫冊,無法呼應對照閱讀賞析的缺憾。畫冊後部乃將畫冊珍品出現的齊白石印譜、重要齊氏語錄詩文、外界評論等羅列如後,加上生平大事記和齊白石藝術世界脈絡圖等重要整理圖表,給予觀者更多的角度來進入齊白石的內心世界。
隨手一畫超療癒,為生活解壓的日常好用插畫集! 運用鋼筆特質變化粗細,畫出可愛手繪線條, 抓住重點,一下筆就傳神的繪畫技能! 只要會畫直線和圓圈,就是創作插畫的起點,人人都能成為隨筆插畫家。 ‧一畫輪廓、二上色,簡單、快速好可愛 先用鋼筆畫出主題輪廓,運筆增減力道就能讓線條變化粗細,加強質感,後續再搭配麥克筆、色鉛筆進行大面積上色,幾秒就能完成一連串可愛小圖,滿滿成就感。 ‧美化筆記和書信,一點裝飾讓版面活潑生動 配合筆記內容及書信主旨,在紙面一角畫上一朵小花小草,簡單就充滿意境。小至一張卡片、大至一張畫報,試著用花樣線條及多種色彩替換,冰冷電腦字out,暖心手寫字in。 ‧手帳插圖符號,日日規劃全彩生活 一圖一符號,由小處展現創意,行事曆一目瞭然更有效率,不錯過待辦事項及每個紀念日。日積月累成一本佈滿時間軌跡的插畫手帳,每頁都是日子有滋有味的證明。 簡筆畫不害怕,獨一無二的生活點滴、重要回憶都能親手畫下。從喜愛的事物著手,四季更迭的自然花草,愛不釋手的嗜好興趣,到生活週遭的人物、動物等,眼見所及的景物細節都能變成插畫主題。或直接將POP字母、數字入畫,讓祝福的話語及重要的紀念日躍然紙上,感動加倍!一筆在手、能寫能畫,成為信手拈來有創意、有故事的人。 本書特色 ★教你抓重點,一畫就到位!幾秒一個圖,手拙也不怕的簡筆實用插畫。 ★不只好看更要實用,手繪書封、標籤貼、明信片、立體便條紙,隨時隨地想畫就畫。 ★全書就是精選圖庫,將插圖做成超可愛禮物和裝飾品,創意送禮必備、佈置空間必學。 ★ 隨書贈【GALAXY幻彩鋼筆組-櫻花粉】★ ● 最適合書寫的萬用型F 筆尖 ● 304 純鋼筆尖,耐磨滑順好寫 ● 三角形筆握,符合人體工學,運筆更穩定 ● 隨筆附贈5 管卡式墨水,黑紅藍一次入手
隨手一畫超療癒,為生活解壓的日常好用插畫集! 運用鋼筆特質變化粗細,畫出可愛手繪線條, 抓住重點,一下筆就傳神的繪畫技能! 只要會畫直線和圓圈,就是創作插畫的起點,人人都能成為隨筆插畫家。 ‧一畫輪廓、二上色,簡單、快速好可愛 先用鋼筆畫出主題輪廓,運筆增減力道就能讓線條變化粗細,加強質感,後續再搭配麥克筆、色鉛筆進行大面積上色,幾秒就能完成一連串可愛小圖,滿滿成就感。 ‧美化筆記和書信,一點裝飾讓版面活潑生動 配合筆記內容及書信主旨,在紙面一角畫上一朵小花小草,簡單就充滿意境。小至一張卡片、大至一張畫報,試著用花樣線條及多種色彩替換,冰冷電腦字out,暖心手寫字in。 ‧手帳插圖符號,日日規劃全彩生活 一圖一符號,由小處展現創意,行事曆一目瞭然更有效率,不錯過待辦事項及每個紀念日。日積月累成一本佈滿時間軌跡的插畫手帳,每頁都是日子有滋有味的證明。 簡筆畫不害怕,獨一無二的生活點滴、重要回憶都能親手畫下。從喜愛的事物著手,四季更迭的自然花草,愛不釋手的嗜好興趣,到生活週遭的人物、動物等,眼見所及的景物細節都能變成插畫主題。或直接將POP字母、數字入畫,讓祝福的話語及重要的紀念日躍然紙上,感動加倍!一筆在手、能寫能畫,成為信手拈來有創意、有故事的人。 本書特色: ★教你抓重點,一畫就到位!幾秒一個圖,手拙也不怕的簡筆實用插畫。 ★不只好看更要實用,手繪書封、標籤貼、明信片、立體便條紙,隨時隨地想畫就畫。 ★全書就是精選圖庫,將插圖做成超可愛禮物和裝飾品,創意送禮必備、佈置空間必學。 ★ 隨書贈【GALAXY幻彩鋼筆組-清新藍】★ ● 最適合書寫的萬用型F 筆尖 ● 304 純鋼筆尖,耐磨滑順好寫 ● 三角形筆握,符合人體工學,運筆更穩定 ● 隨筆附贈5 管卡式墨水,黑紅藍一次入手
以1/6房間模型暴紅的 微縮天才少年 & 最新錯視立體畫作品 260,000個按讚數,網路瘋傳的三角板! 逼真到讓你懷疑人生! & 利用視覺錯視法,透過平面的立體架構繪圖,再配和特定的角度。馬上形成3D立體繪畫的感官錯覺! MOZU把作品放到自己的Twitter上後,只花了花短短三日,就一共獲得了26萬人的迴響,於是決定將這些作品集結成冊。MOZU的立體畫作品,引起了電視台和推特、報紙、雜誌媒體的關注,內容當中總結收錄他從國中開始繪製製作的視覺錯視作品,筆記本上的插畫,乍看之下是立體的、浮著的甚至是凹陷下去的,實在相當有趣。 另外在Twitter上引起熱烈轉貼的三角板作品,也讓人不由得想要一看再看。在MOZU獨特的繪畫技法與創意下,所創作的繪畫作品,給人超乎想像的視覺享受。 日本Amazon讀者好評 ★★★★★太棒了!天才的作品集 ★★★★★真的好有趣 ★★★★★喜歡畫畫的女兒也很喜歡
帶著那份畫家清單踏上扶桑地時,心中有種去找祖父和姑母的錯覺,同時感覺有他們在冥冥之中牽引,才能夠得到許多人的協助,得以穿越時空穿越語言,得以帶回成果裝滿回憶,因此願意把這份虔誠和感動與大家分享。三十七位畫家當中的山口蓬春、荒木探令、高橋秋華,分別造訪過兩處淵源地,所以有四十篇紀行。書中編排不以造訪先後,大略以地區排列,瑣碎雜事,容此說明。——林皎碧 一批穿越世紀,穿越不同政治時空的畫,該如何評價和定位? 它們何以出現在中山堂? 又為何被世人遺忘? 畫家是台灣人?還是日本人? 沒有足夠的線索,除了 一九二九年(昭和四年)八月二日《台灣日日新報》 ……。 這批遺忘多時的畫作在二○○二年底台北市中山堂整理倉庫時才重又出現,之後移交台北市立美術館,二○○五年,美術館員林皎碧(也是名譯家)從此展開了一趟神奇的訪畫之旅,多次踏訪日本,足跡遍及全日本,重新撥開畫作的身世,讓畫家重現時代身影。以最親切生動的筆法,為讀者道出一個溫暖的、跨國的時代軼事,滋味無窮。 名人推薦 傅月庵 真情推薦
~在二次元世界裡,顏值就是正義!~ 【正誤對比】、【錯例修改】、【制服誘惑小百科】, 量身訂製教學模式,5大階段,展現男神的逼人帥氣! 誰說學漫畫要從超難的人體結構開始? 《怦然心動的漫畫技法入門》這套書完全遵循你的內心, 讓你的興趣說了算,喜歡什麼角色,就從什麼角色學起! 《怦然心動的漫畫入門技法:制服美男篇》以陽光帥氣的美男子為引,循序漸進, 從五官刻畫到人體結構、各種姿勢動態,逐步點燃你的熱血,引發你繪畫的欲望。 從用可以瞬間征服迷妹的黃金比例開始講起, 通過五官細節與肌肉結構的多角度塑造,升級角色魅力。 捕捉每一個小細節精雕細琢,打造讓人傾慕的男性角色。 更有多款經典服飾造型,讓你筆下的男神不會千篇一律, 一本書,講透男性角色繪製大絕,輕鬆描摹出人物生命力! 同時,書中有大量針對初學者的改錯練習! 全書分為5大階段: 第1階:美男的人體比例特點,為妳打好繪畫基礎 第2階:難度升級,解開男神誘人身材的祕密 第3階:細節進階,由細節刻畫不同性格、表情的男神! 第4階:服裝造型進階,教你繪製各類制服款式,讓男神擁有職業屬性! 第5階:動態進階繪製,領略男神各種耍酷姿勢! 在噠噠貓大師的引導下, 本書總結繪畫規律,通過正錯例對比,讓你一眼看穿自己畫面中的優缺點! 讓你輕鬆畫出讓人荷爾蒙飆升的男性角色! 本書特色 ◎【正誤對比】從錯誤中汲取經驗,結合大家的「黑歷史」進行正誤對比,帶你輕鬆筆直走向勝利的終點! ◎【錯例修改】根據知識點畫出男性並不難,難的是如何畫出氣質脫俗的超帥男神!以實例圖示修正,將男神美型再升級! ◎【制服誘惑小百科】讓你瞭解更多關於制服的知識,方便在你畫制服的時候能畫出更正統、更有依據的制服。
★紐約普瑞特藝術學院(Pratt Institute)課程主任專文推薦! ★念藝術=餓死?找對訣竅,你就能兼顧「夢想」與「麵包」 ★設計人、藝術人必看,文創工作者、時尚工作者更該看 ★紐約時尚插畫家闖蕩各大領域實戰經驗分享,登上國際舞臺不是夢 & 藝術可以是一門商業嗎? ——當然,而且你就是你自己的精品! & 資訊流動快速的時代,如何讓自己的作品脫穎而出?持續經營自己的品牌,就是創意工作者的成功關鍵。商業和藝術其實可以和諧共存,除了加強專業技能,也要學會從市場和消費者的角度觀察、思考,找出藝術的商業本質,才能創造更大的價值,讓夢想和熱情得以延續。 & 本書透過作者在美國時尙廣告、文創界及紐約普瑞特藝術學院(Pratt Institute)的十多年工作教學經驗分享,介紹時尚插畫和設計市場的概念流程、藝術經紀、文創授權等相關知識,並提供實用的全方位職場教戰指南。 & 透過本書,您可以學到: ◆創意工作者經營人脈的8大技巧 整理並拓展人際網絡,每個人都可能成為你的職涯資產 讓別人認識你,以重點化的方式展現你的專業技能 參與社交、展現專業,提高人際網絡的品質 參加客戶的各種活動,那會是潛在客戶的聚集場所 成為別人的貴人,建立正向的人脈交流循環 平常就要交際,不要等到跳槽和求職時才開始社交 保持動態消息,和過去的客戶、上司或同事維持聯繫 有意義的推薦,並以同樣的方式尋求背書 & ◆成功插畫工作者的6大鐵律 不盲從流行畫風,大膽畫出自己內在的聲音 除了有藝術性,也要考慮市場接受度 要有獨特的點,繪畫風格辨別度高 不時觀摩藝術大師和設計師作品,訓練審美能力 多看、多臨摹,但不可將他人的繪畫風格當成最終目標 維持一定的經濟基礎,並做好兼職的心理準備 & ——以及更多用創意與藝術專業闖蕩各大領域的實用技巧,從準備作品集、有效接觸潛在客戶、如何宣傳作品、如何與客戶溝通、尋找經紀公司、合約談判到常見的著作權與授權問題,如: l&& 員工繪製產品設計圖,公司是否可以成為著作權人? l&& 出資委託外包繪製產品設計圖,公司是否就是著作權擁有者? l&& 插畫家和設計師可否將在前公司完成的著作品放到私人的作品集裡呢? l&& 如果我拍了別人的照片,可以使用它授權嗎? l&& 在網路平臺上傳圖片後,該網路平臺公司是否即擁有我上傳內容之著作權? & 本書以專業創意工作者的經驗為出發點,力求達到創意.藝術.商業的鐵三角完美平衡,教導讀者循序漸進地撐起自己的夢想事業版圖,挑戰更高的可能性。 & 本書特色 ◎以淺顯易懂的文字、案例、插畫、圖片解説創意.藝術.商業鐵三角完美平衡法則。 ◎收錄紐約時尚插畫相關系所與重點活動介紹,想出國深造、考察的讀者必讀。 ◎特別收錄Nina老師精美時尚插畫彩頁,親眼感受大師風範。
★作品涵蓋當紅遊戲、動畫、書籍而備受喜愛的重量級繪師們直授!魅惑撩人的男子畫法。 ★從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式! 從七位人氣繪師身上學習俊美男子的作畫方式! 佐木郁「描繪性感的帥氣男子」 キナコ「描繪可愛的少年」 えびも「思考角色的姿勢」 秋赤音「鮮豔色彩的著色要領」 べっこ「襯托角色的光影表現」 ホノジロトヲジ「創造具有故事性的世界觀」 しきみ「為插畫加上主題性」 ©Akiakane,Ebimo,Kinako,Kaoru Saki,Shikimi,Becco,Towoji Honojiro 2017 / KADOKAWA CORPORATION
各位有聽過 「灰階畫法(Grisaille)」嗎? 雖然這個名稱聽起來有點困難,但只要搞懂方法就很簡單了。 和普通的插畫相反,一般的上色方式通常是以線稿→鋪底色→增加明暗的順序上色,而這種上色技法則是反過來,以線稿→用灰階的方式畫好陰影→疊上顏色的順序上色。 這種「灰階畫法」非常簡單,而且還能在短時間內完成有立體感與厚重感的「厚塗插畫」! 本書會搭配豐富的圖片解說「灰階畫法」的繪畫過程。除此之外,還有關於各種特效繪製的詳細教學,並直接列出好幾種不同特效的範例圖,可清楚看出效果的差異。 只要掌握了CLIP STUDIO中不同特效的用法,就能快速畫出好幾種不同效果的版本! 請各位在閱讀本書後,也試著挑戰灰階畫法吧! 本書特色 ★由接稿經驗豐富的日本專業插畫家親自解說! ★Step By Step,從草稿、線稿、陰影、上色,多張圖片過程超詳細! ★火焰、閃電、爆炸、光線等等超實用特效,瞬間增加完稿豐富度! ★CLIP STUDIO的各種混合模式效果分別演示!
本書收錄一般漫畫中男女親密相處時,甜甜蜜蜜的各式姿勢集──牽手、擁抱、勾肩搭背、男生把女生抱起來、推倒、面對面坐著、親吻、躺在對方大腿上等等,總計12種姿勢,並以第三者的觀點精準描繪從上、下、左、右各個角度觀察這些體位時,人體曲線的正確呈現方式。全書共468張參考圖,是漫畫家們描繪戀愛場景時不可或缺的工具書。隨書附贈光碟,方便電腦繪圖的使用者利用。 本書特色 收錄12種體位,共計468張的男女放閃姿勢圖,附電腦繪圖用光碟。
一本讓風景畫技巧更上一層樓的水彩技法全書! 【以遠景、中景、近景區分詳盡解說,更淺顯易懂!】 以透明水彩作畫時,風景可說是最常被描繪的主題, 而其中又以有花草樹木等植物為主題或加以點綴的畫面最受歡迎。 但初學者往往因為要描繪的物件太多而覺得困擾, 本書以「遠景、中景、近景」與風景畫常見的元素搭配組合解說, 並整理出描繪不同景色時必須掌握的特點與技法, 不論是誰都能輕鬆掌握描繪風景畫的原則! 【湖泊、天空、樹林,區分主題仔細解說!】 精心挑選風景畫中看起來最療癒的景色, 看起來單純的畫面其實隱含更多繪畫必須知道的細節, 若能掌握這些細節,就能使畫面更加生動、更加真實。 書中以如動畫般仔細的步驟分解,運筆與各種工具的使用方式也詳細解說, 即使是新手也能跟著一步一步地掌握繪畫的訣竅。 【附練習線稿,馬上就能開始畫!】 本書最後附上主要作品的線稿,下方附上留白膠使用方式, 還不太能掌握取景與繪製底稿技巧的人,也能先以著色畫方式開始第一步! 只要照著書中的步驟,就能畫出與範例一模一樣的美麗風景畫。 透過不斷地練習描繪,慢慢搭配組合書中的技巧與元素, 一定會慢慢愛上用透明水彩描繪風景畫! 本書特色 ●準備材料、常用顏色與配色、取景與構圖的訣竅, 從基礎開始解說,新手也能輕鬆入門! ●從花瓣樹葉草木等細節,到遼闊天空的雲彩漸層變化, 讓大自然風景栩栩如生地在畫紙上重現! ●暈染、留白膠使用、用顏料噴濺, 針對不同描繪對象使用不同的技法,畫起來更得心應手!
人氣繪師貓將軍的嚴選作品集 內含兩幅新繪製插畫作品的製作過程詳細解說。 用鉛筆、木炭筆與自動鉛筆等,描繪出精緻大膽的單色調線條,並搭配昆蟲、動物、女性、珠寶、肉與蛋糕等獨創的母題。貓將軍的風格囊括有型、怪誕與可愛等,是無法用一句話形容,擁有獨特世界觀的繪師。除了以藝術家的身分藉個展等發表作品外,也曾參與過「冰室京介」與「SID」等知名音樂人的設計活動、遊戲人物設計等,在日本國內外都備受矚目。本書除了收錄貓將軍從活動初期累積至今的藝術作品外,還刊載了數位與手繪創作、草圖集與訪談,一起徜徉在繪師貓將軍的世界觀當中吧! 【訪談節錄】 ──「貓將軍」這個筆名很令人印象深刻,請問是怎麼來的呢? 取名當時有個很流行的遊戲,「貓將軍」就是裡面登場的神明名稱,因為我很喜歡這個名字就順勢拿來用了。我幾乎都是未經深思熟慮,隨便取了的名字就一路用到現在呢(苦笑)。 ──貓將軍老師作畫時是否有特別講究或重視什麼部分呢? 我作畫時最重視的應該是「黑色」的均衡度。就算是要畫彩圖,我也會審慎思考要將黑色配置在哪裡。我通常是先決定好黑色部分的均衡度後,再慢慢配置其他顏色。 ──貓將軍老師繪製每一張作品時,大概需要花多久的時間呢? 快的話一兩天就完成了,慢的話可能會花上兩週左右。繪製過程中最花時間的,就是母題與構圖的決定。工作用的圖通常已經決定好母題與構圖,所以能夠毫不猶豫地開始進行。個人創作雖然可以天馬行空,但是沒人規定作畫內容也沒有截稿期限,有時真的會花很長的時間。
~教學級專家的贈禮,正統素描的入門書~ 以裸體為主題的人體素描,向來是西歐美術文化的典型代表。 歐美人擁有深邃的輪廓與豐富的體態,作為素描模特兒可謂得天獨厚,因此西洋繪畫中常以陰影之美來詮釋人體。儘管在東方藝術中,傳統上鮮少著重人類軀體,也極少以陰影的表現方式襯托色彩。然而在西洋藝術的領域裡,人體素描可以說是繪畫的基礎。 即便放眼當代藝術甚或商業活動,人體素描依舊在各領域大放異彩,舉凡角色造型、電玩插圖、同人創作。若缺乏人體骨架、肌理結構的基礎認知,也就無從深度展現人物的魅力。 本書作者為京都素描教室Atelier ROJUE的講師,長年於第一線聆聽素描學子的心聲,本書正是集結多年教學經驗與授課精華,傳授一般坊間工具書、繪畫教室裡難以學到的素描訣竅。 ˙人體看似簡單,為什麼實際素描時卻困難重重? ▷▷因為大腦擅自作用,使我們習慣憑著記憶畫出不正確的人體。而素描正是一場與「刻板印象」奮力對抗的長期戰鬥。 ˙素描的三要素:形狀、質感與色彩 ▷▷素描的對象是立體物,但是只用眼睛觀察,只能掌握眼前物體大約七成的資訊,還必須進一步觀察物體表面的粗細、起伏、冷熱。可以說素描的基礎就建立在觀察、觸摸、感覺與呈現上。 ˙人體外觀的連續圓形,以及內在潛藏的直線 ▷▷人類軀體是一連串的圓形組合,由體內軸線串連大小不一的圓形而成。不僅如此,就連圓形的曲線也是由一個個不同角度的直線集合構成。 素描仰賴自主練習,這本書正是一本自主練習時,導引各位下筆方向、修正錯誤習慣的訓練指南。 本書特色 ◎日本最流行的炭筆、鉛筆人體素描教學 ◎收錄10張素描範本,與多幅極具參考價值的練習作 ◎彙整初學者常遇到的關鍵問題,從零解說
★ 班.尼柯遜的首本中文藝術傳記! ★ 收錄近兩百幅經典作品之彩色精美圖版! & 一個矩形或圓形的本身,並沒有什麼意義,但通過藝術家直覺靈感的活用,則立即產生詩的理念。──班‧尼柯遜 作為20世紀英國最具代表性的現代主義藝術家,班.尼柯遜(Ben Nicholson, 1894-1982)的藝術與英國風土、生活有著密切關連,他的繪畫作品以具透明感的薄彩與清澄的抒情主義為特色,在當時歐洲前衛藝術圈中佔有一席之地。 父親是英國知名畫家威廉.尼柯遜(Sir William Nicholson),母親梅貝爾.普萊德(Mabel Pryde)也是名畫家,出生於藝術家庭的尼柯遜,很早便踏上追尋創作的藝術之途,一生創作風格幾經轉換:早期為寫實畫風,1920年代受到畢卡索與勃拉克立體派影響,開啟了對於抽象造型的探索;1934年認識蒙德里安後,蒙德里安極富秩序感的繪畫風格,使尼柯遜進入一段完全抽象的藝術時期;1940年代末期,在抽象表現的傾向之外,尼柯遜同時採取自然主義的再現態度,最終確立其融合具象與幾何學型態的自我繪畫風格。他對現代性造型的不斷探索,使他成為英國20世紀抽象藝術的先鋒;而作品中富含詩性與現代性的造型描繪與色調,讓他在藝壇中有著「造型詩人」的雅緻稱號。 本書為班.尼柯遜的首本中文藝術傳記,透過文字及生活隨影,細緻爬梳這位20世紀英國代表性藝術家的人生旅途及藝術生涯,全書收錄其近兩百幅經典作品之精美彩圖,值得一讀。
精選「臺灣現代繪畫導師」李仲生與其門生共154件經典作品,以及3篇學者專文,解讀李仲生的藝術思潮及所帶來的美學路向。 & 李仲生(1912-1984)是臺灣抽象繪畫及推動臺灣現代美術發展的重要人物之一,他的創作結合了佛洛伊德的潛意識思想、超現實意念、自動性技巧與抽象繪畫表現,將個人內心的情緒轉移到畫面空間,呈現出不造作的線條表現和顏色層疊交錯的構成內容。 除了個人的藝術成就,李仲生更被讚譽為「臺灣現代繪畫導師」,其在咖啡館或茶館教學的獨特傳藝方式,並針對每位學生因材施教,與一般學院的教育體制截然不同;李仲生傳授的不是一套技巧或門派方式,而是引領創作者自我對話、發現探索、進而綻放獨特風格的現代藝術精神。他的諸多學生隨後也成為臺灣近、當代美術的中堅份子,持續影響且帶動臺灣畫壇的發展。 由國立臺灣美術館舉行、陶文岳策劃的「藝時代崛起──李仲生與臺灣現代藝術發展」,展出李仲生和其包括「東方八大響馬」等三十四位不同時期門生的創作,試圖重塑師生間藝術創作之對話,展品包括素描、水彩、油畫、陶藝、複合媒材、雕塑、裝置與數位互動等154件作品,內容精彩豐富。本書為此次展覽之作品圖錄,除收錄展覽中的經典作品圖版,亦收錄由策展人陶文岳、學者蕭瓊瑞及林宏璋所撰寫的三篇研究專文,透過研究成果與圖像展示,銘刻這段臺灣現代藝術史上最膾炙人口的一頁篇章。