瞬攝 ACTION POSE-仰望視角寫真集 女高中生編：日本動漫業界大師級人物「窪之內英策」及「東地和生」強
★ 日本知名漫畫、插畫家「窪之內英策」大力推薦！「當、當然！是當作參考資料啦！啊？ 啊，討厭啦！」★ 日本知名動畫美術監督「東地和生」監修！每張寫真都美如主視覺圖！★ 專業美術動作導演監修！完美動作瞬間連拍的分鏡寫真集！★ 兩位不同類型的美女模特兒「宮原華音」、「R a M u」，將為大家展現女高中生們各種魅力動作的瞬間！ 高挑帥氣、嬌小可愛，美麗曲線、豐滿巨乳，黑絲襪、膝下襪、膝上襪的絕對領域！★ 採用第一人稱的仰望視角拍攝，彷彿女高中生就近在你眼前★ 插畫繪師、動畫師、攝影師等各位創作愛好者們，必收藏的書籍！仰起頭，看著很難畫好的仰望視角，不知所措該如何下筆？這本書可以滿足您所有的需求！讓您畫出最吸睛的美圖！「女高中生」可以說是電影、動畫、漫畫和遊戲等各式創作中，最常出現的角色類型，尤其以校園為主要舞台的作品，更是不勝枚舉。為了幫助所有從事相關產業的人士，可以近距離欣賞並掌握女高中生最吸睛的一舉一動、姿勢表情，本書特別請到「宮原華音」、「R a M u」兩位不同風格的美女擔任模特兒，由知名動畫美術監督「東地和生」和武術指導「Isao Karasawa」聯手策畫一系列主題動作。各章節因應「學校」&「放學後」兩大主題，分別設定在教室、走廊、樓梯間、音樂教室、體育館、頂樓、車站月台、海邊、公園、神社……等場景，採用誘人的仰望視角，在各種不同場景之下拍攝女高中生們的日常動作，本書滿載著女高中生們青春洋溢的動作的瞬間！提供您最完整的精選姿勢寫真。更多精彩內頁試閱：https://goo.gl/eHv4d8【官方特典版】請到【更生文化設計】FB專頁，記得點讚追蹤最新消息喔！點開設定追蹤區為【搶先看】才不會錯過任何預購優惠。https://www.facebook.com/gscdl1111#瞬撮アクションポーズ #あおりモーション #女子高生 #女高中生 #美少女 #制服 #黑絲襪 #百合 #窪之內英策 #東地和生 #櫻花大戰 #攻殼機動隊 #盜夢偵探 #AngelBeats #花開物語 #TARI #來自風平浪靜的明日 #Charlotte #夏洛特 #別的早晨就用約定之花點綴吧 #RaMu #宮原華音 #暗殺教室 #假面騎士 #BLOOD #女神異聞錄 #天才麻將少女 #超人 #羅馬浴場 #カラサワイサオ
水彩畫：美麗的光與影技巧
掌握留白法在本書當中，為了將水彩所擁有的美麗漸層發揮至最大限度，大量使用了留白膠。將枝葉跟水面等細膩地進行留白處理後，再於留白處之上加上漸層，一幅如剪紙般的美麗作品就完成了。以畫筆的筆觸呈現出氣氛有時也要以畫筆的筆觸去描繪植物的葉子跟花朵。活用紙張的白底，就可以形成一幅具有透明感的畫。將構想圖描繪成畫相片雖然可作為參考之用，但不要完全照相片的模樣去進行描繪。要一面套用數張相片的要素進去，一面以自己的構想繪製構圖並挑選顏色。思考陰影的顏色陰影不一定就是黑色。為了完成一幅美麗的畫作，陰影的顏色要帶著藍色色感的灰色色調。混合黃色、紅色、藍色這三原色，雖然就會形成灰色，但如果有去鑽研如何熟稔運用這三種色感的「色彩力」，一幅畫就會變得更具有魅力。對於想要現在開始學習水彩畫的人， 以及想要呈現出更多個性的人而言， 本書是一本可以幫助您增加色彩多樣性的技法書。
華人百年巨匠
「華人百年巨匠」是晶美術館開幕之首波獻禮，傾40年蒐藏實力，經數年慎重籌備，梳理精選出經典畫作，以活躍於二十世紀期間，影響至今的十位華人書畫藝術大師吳昌碩、張大千、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、林風眠、潘天壽、傅抱石、李可染、吳冠中書畫創作，共57件作品共138幅畫作集結成冊。其中包括齊白石的花鳥蟲草二十冊頁、徐悲鴻的六駿馬圖、李可染的國獸長幅「百牛圖」手卷、以及傅抱石的曠世長卷「灕江情」、張大千的潑彩山水「觀瀑圖」…等等，除出版畫冊圖錄外，晶美術館並將於後續開幕首展與系列展中呈現在世人眼前。 此畫冊代表的是20世紀百年間中華傳統藝術的精髓，也代表了中華美術的高峰，人文的標誌和藝術的符號。二十世紀百年以來，經歷兩次世界大戰與國共內戰等浩劫。這些大師在這樣的動盪顛沛的大時代中，遭亙古未有之國難、經人事變遷之折磨、歷人世難堪之境，卻仍能堅守藝術領域，持續創作孜孜不倦，終能改變歷史，獲得國際藝壇肯定，在藝術市場上發光發熱，帶領華人走向世界殿堂。 本畫冊中，除畫作外，共有序言專文、大師小傳、賞析釋文超過5萬字，除邀請藝術名家提筆撰述外，編輯團隊並以追根究柢之精神，努力將每件畫作中之印款、提跋、釋文、鈐印及賞析，巨細靡遺、原貌重現、不留疑惑，甚至企圖查證畫作中的昆蟲植物，考據出正確名稱，以協助讀者如臨其境。同時這些作品將在晶美術館創館首展中，就教於藝術界先進。今後晶美術館更將陸續舉辦藝術家個展，及專題學術研討會，引導民眾深度領略巨匠璀璨風華！ 『晶美術館』的創立具有多重的意義，除了宣揚古往今來華人藝術大師的曠世傑作，肩負起護持華人珍貴文化資產之使命外，我由衷的期望晶美術館就是美學教育的播種者，在孩子心中種下一顆顆藝術的種子，以真善美為養分變化他們的氣質，為我們的下一代厚植生命的質感，我相信美學教育是國力的根本，也是社會良善風氣的基石，讓人們多多欣賞藝術，當為我們的社會增添更多祥和之氣！
一個人的環遊世界遊戲書：出發到世界35個城市的尋找圖畫之旅
出發到世界知名地標的迷宮之旅，盛載了旅行的浪漫和拼圖的驚奇感！ & 在想要獨自一個人放鬆紓壓的時刻，請來試試找出藏起來的圖畫遊戲書， 同時跟著紅色鯨魚來一趟環遊世界之旅吧！ & ★沉浸在82個世界知名景點裡玩遊戲 有去過羅斯聖彼得大教堂嗎? 或是印度泰姬瑪哈陵? 或是土耳其卡帕多奇亞的熱氣球之旅嗎? 沒去過沒關係，只要將書本打開，跟著作者的環遊世界圖書書，停留在你最喜歡的觀光景點中吧! & ★消除壓力、輕鬆塗鴨的實用遊戲書 在各地知名美景中，欣賞著作者鮮豔生動的圖畫，並跟著找出隱藏起來的小物。讓你在煩悶的時刻裡也能放空心情並藉著美圖療癒心靈。除了可以玩遊戲，書裡也附上塗鴨明信片及海報，可以用自己的想像力完成美麗的畫面！ &
先民過台灣：鄉土風情畫
◎刻劃時代變遷，以畫作見證台灣早年的客家歲月。 ◎溯源客家族群辛勤開墾的文藝新典章。◎用筆揮灑常民文化的生活與智慧。余秀雄藝術家沒學過畫，卻能一筆一筆反映簡約困苦的日治到光復的民間生活，描繪豐富的鄉土情節，探討歷史文化的足跡，傳承祖先的智慧信仰，展現台灣百年前後的過往記憶。縱然社會經濟不斷的改變，許多生活情景都已經消失難得一見，他感念一份承先啟後的執著責任,用心思索先民渡海來台灣開墾所經歷過的風情事物，緊扣自己的家園與族群文化的鄉土寫實繪畫，傳神達意的描繪、將其所見所聞用畫筆記錄成珍貴的繪畫史實。 油畫作品主要是描繪客家農村、民俗生活與社會喜慶的內容，無師自通的寫實功力逼真生動，不受畫派的影響,用自己的人生經驗去畫生活歷史，用栩栩如生的情節透過人物、情節、環境構成一幅一幅寫實的故事，使用西方的油畫媒材，透露率真醇厚的活力筆觸，表現自然客觀的寫實風格，是獨樹一格的台灣現代印象派的色彩形態風格現。繪畫色彩鮮明，從光線陰影到透視空間，布局精密，結構嚴謹，呈現出逼真生動的瞬間。人物姿態繪畫細膩與角色氣韻強烈，畫面中人物形象使用深色的粗線，描繪身體的曲線以及姿態，包羅萬象的勞動場景風格，除了最普遍的農林漁業外，尚有打鐵、燒磚瓦、焗油、製紙等題材的畫作，呈現今日已無法藉相機捕捉之「百工風華」。藉由經典的流傳，後人將可看到豐富生動，屬於臺灣早期社會的常民文化圖像，溯源出客家族群傳統的精神與生活態度。◎代理經銷：白象文化
一學就會！超簡單漫畫技法：超可愛動物變裝篇
【一學就會！超簡單動物技法】 專業老師親自帶你一筆一畫，從點線面打造出完美角色！ 循序漸進的步驟與清晰簡易的技巧說明， 零基礎的新手也能一學就會，化身成為漫畫高手！ & 想畫動物不知道從哪裡開始? 先從自己的星座和生肖開始吧! 一步一步的清楚教學，第一次畫動物就有成就感。 從畫完整的動物開始，進階畫出千變萬化的擬人動物。 & 【動物 X 服裝】動物結合各式服裝，創造全新角色。 【動物 X 職業】鸚鵡郵差、樹懶廚師、長頸鹿警察，超萌反差創意無限! 【女孩 X 動物裝】漫畫技法 : 表情、髮型、頭身比例。搭配動物元素的服裝配件，小心！派對動物玩美出沒。 & 森林、海洋、城市、童話各式背景教學， 由單一物件構成豐富背景， 單元練習，打造完整構圖。 & 快拿起筆，跟著老師一筆一線勾勒線條， 從頭到腳、表情、服裝變化都一次學會！
故事獵人：翔麟老師漫畫秘訣大公開
以在國語日報連載時就廣受好評的《故事獵人》為基礎，重新優化畫面，並在每一頁的下方加上註解，為讀者一一解析創作漫畫故事時所要注意的各種要點！ 包含了人物設定、角色出場、故事結構、演出與台詞等等要素，以及如何用六合思考法與曼陀羅思考法來把點子轉變成故事！ 特別收錄： 角色的設定、故事的編排及編劇原理、故事的基本結構、J.C神話英雄超凡的故事結構、 占卜式創作、創作漫畫的重要原則等精華內容。 本書揉合了易水翔麟老師三十年來實戰創作及教學的經驗與心得，內容務實！ 是特別為漫畫新手寫的編劇工具書。 如果您曾買過許多電影或小說的編劇教學書，卻無法把那些書上內容 實際用到漫畫創作上，那麼、這本書也許正是您所需要的！
畫龍點睛：神話怪獸&奇幻生物藝術指南
～帶上你的鉛筆，準備展開一場征服龍的旅程～ 想要馴服一頭巨龍，需要具備什麼呢？ 隱形戒指？傳說中的寶劍？比鋼鐵堅固的鎧甲？ 都不需要，你只需要一枝筆！ 現在就跟著龍族專家，盡情創建你的奇幻怪獸產地！ 繪畫的第一步是觀察。 可是我們若想要畫出傳說中的龍，該如何得知牠們的外貌？ 本書的作者麥可將會指導你，不必非得「親眼」見證這些傳說生物， 你也能引經據典，創造出栩栩如生的龍！ •同樣都是龍，西方龍和東方龍有哪些外貌差異？ •砍掉一個頭又會再長出兩個的九頭蛇，到底有幾顆頭？九個還是一百個？ •小精靈、小妖精與小仙女，你知道他們彼此之間的差別嗎？ 以上困擾你許久的難題，都能在這本書中找到答案！ 不僅如此，作者還會傳授你如何運用排線、交叉排線、迴圈法、揉合法、點畫法、塗鴉法， 以多種技法表現出龍不同部位的鱗片與指爪。 並且結合現實世界的動物特徵，塑造出奇幻世界種種神祕生物！ 現在就讓我們跟著作者的腳步，循序漸進，一一挑戰四大關卡吧！ 【龍族種類】 地、水、風、火四大元素龍，生活在海裡的龍，雙頭龍與多頭龍，無足翼龍和無爪飛龍，從最原始的屬性和基本外觀開始，先來認識龍族的基礎畫法。 【各地傳說的龍】 龍可不只存在於北歐的龍谷裡！從遠古的兩河流域發端，跨越東亞，橫渡大洋來到美洲大陸，每個古老的文明都有龍的身影。龍時而翱翔天際，時而據守地洞的寶藏；時而審判人們的罪刑，時而為人們帶來甘露。收集世界各地的龍，豐富你的圖鑑！ 【世界神話的怪獸】 龍固然是傳說的一大要角，但若是少了其他各形各色的異域怪獸，神話故事也就黯淡不少。《哈利波特》裡的三頭犬、和人類猜謎語的人面獅身獸、只要看一眼就變成石頭的蛇髮女妖，認識這些危險又極富魅力的怪獸，拓展你的奇幻地圖！ 【民間的奇幻生物】 冰島的馬路隨處可見小精靈出沒的警告標語，甚至因為小精靈反對而停止建造公路？不只有不死鳥、獨角獸等百年難得一見的神獸，我們生活周遭也充滿許多不可思議的奇幻生物，就等著你一同來了解他們！ 本書不但詳盡闡述了繪畫技巧和明暗變化的竅門， 還介紹了各種神話生物的來源與傳說故事。 翻開本書，你將能得到一切創造壯麗生物所需的知識。 現在就拿起鉛筆，展開一趟絢爛的奇幻之旅吧！ 本書特色 ◎步驟式分解插圖，只要會畫幾何圖形和線條，繪圖新手也能從無到有，一步步創造出各式各樣華麗的龍。 ◎不需要太多繪圖工具，只要鉛筆、代針筆、橡皮擦、一些墨水和修正液，還有你的手指！ ◎一本全方位的龍族百科！從古典的四大元素龍、《哈比人歷險記》看守金庫的貪婪惡龍，到《美國隊長》裡的九頭蛇原型，讓你不只學會畫龍，也能成為龍族學的專家！
攻敵必勝！動漫人物對戰姿勢繪畫講座
～大魄力！動漫人物對戰畫技update！～ 【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】 5大章節，各種不同情境下的對戰構圖， 讓你畫出驚天地、泣鬼神的致命一擊！ ✗畫面無法呈現出想要的張力。 ✗總是畫出普通的站姿，畫來畫去都是同個樣子。 ✗動作單調、缺乏立體感…… 對漫畫裡頭的人物動作揣摩覺得棘手嗎？ 改變一下「視點」和「角度」，畫面印象就會有180度扭轉！ 《攻敵必勝！動漫人物對戰姿勢繪畫講座》從最基本的男女身體構造開始說明， 依照【動作】、【體術】、【對人／接觸】、【武器】、【各種反應＆應對】， 5大章節，逐步分析人物構圖要領，進階到對戰知識。 從單人的「落地」、「翻轉」到「上鉤拳」、「肘擊」，「回旋踢」； 到雙人的「絞頸」、「頭槌」、「擒抱」； 以及手持「刀劍」、「長槍」、「雙節棍」等，層出不窮的對戰姿勢，讓劇情緊湊無比！ 書中收錄便於運用在戰鬥場景的範例，以及大量草稿插圖， 還附上空白描線練習區， 藉由反覆的描繪，學習職人級動作打鬥姿勢的作畫祕訣。 絕對讓你拳拳到位！筆下生風！ 本書特色 ◎收錄繪製人物插圖時不可或缺的骨架參考線，透過解讀骨架線，說明構思的方法與構圖時應注意的重點。 ◎一般繪製草稿時不會描繪的表情或服裝，本書也都特別加筆收錄。幫助同好們更容易想像該動作會運用在何種情境。 ◎附錄臨摹草稿，在實際作業的過程中更進一步畫出角色造型，在反覆練習的過程中，持續精進！
最後的一幅畫：從西蒙尼‧馬提尼到趙無極
死亡沒有規則，更別談公不公平。它總是突如其來，和畫家的年紀或健康狀態毫不相關。畫家也許三十歲就離世，也很有可能活超過八十歲，有時可能因為意外，像西諾雷利（Signorelli）一樣從鷹架跌落而死；或者是意料中事，像為糖尿病而苦的塞尚（Cézanne）在信中所描述的：「親愛的貝赫納，我又老又病，但我保證我到死還是會一直畫畫。」和緩平靜的死亡少有，它總是像瓊安．米契爾向全世界永遠致敬的那幅名為《謝謝》（Merci）的畫作一樣，猝然又鮮明。死亡也不會有顯著的證據，因此這些作品的年代都盡可能以年份、而非以月份表示；然而，即便其中存在許多不確定的因素，也應該乾脆俐落地了結。藝術史學者和專家之間的辯論有時能夠解決問題，但也可能永遠懸而未決。這些謎團，讓我們有機會隱約窺見那些美好的故事。我們能欣賞到形形色色的作品：最後的一幅畫可能已經家喻戶曉，可能成名在望—即便畫家在世時賣掉的畫作寥寥可數；它們可能已經完工好幾年，也或尚未完成，亦或由友人在畫家過世後接手畫完。作品可能還擺在畫架上，可能已贈出或賣出，偶爾也會和畫室裡其他作品放在一起；這最終的樂章已經知道自已是、或很可能就是最後的一幅畫，多少都低調地向觀者傳達了「最終」的意義：「看著，我已經準備好要消失。」不管人們是真沒注意或只是疏忽，這些畫作終將回歸畫家偏愛的主題，用上他們最後的一身絕技；他們偶爾會決定打開新的眼界，一心求死，但總是企求以「美麗」作為結束。貝赫納．尚巴茲（Bernard Chambaz）出生於一九四九年，為歷史學家、詩人、小說家以及評論作家。由Seuil出版社出版的作品包括：《人性》（L’Humanité，2004年）、《雲》（Des Nuages，2006年）、《二十位享天福者》（Les Vingt Glorieuses，2007年）以及《馬拉松》（Marathons，2011年）。曾獲1993年鞏固爾文學獎新人小說獎，2005年阿波里奈賀獎（Prix Guillaume Apollinaire），以及法蘭西學術院下之2008年路易紀佑獎（Louis-Guilloux）與2014年羅蘭朱文奈獎（Roland-de-Jouvenel）。尚巴茲著作達五十幾部，其中包括《少數移民區》（Ghetto）、《翠鳥的最後消息》（Dernières Nouvelles du martin-pêcheur）、《開放的墓地》（À Tombeau ouvert）以及《17》。
手繪龍族：用鉛筆畫龍族&奇幻生物
～以源源不絕的創意為巨龍、妖精、魔獸和更多的奇幻生物注入生命～ 所有的想像都從世間的實物抽芽萌生而來； 環顧四周，便是一切神而明之的奇幻創作沃土。 如果總覺得自己的筆下仍是少了那一點「什麼」， 本書中所述及的竅門，將會替您筆下的龍點上睛。 如何以巧手妙筆畫出生動的噴火巨獸等等神奇玄幻的物種？ 經過本書深入淺出的導引，您會領略到竟是如此容易領會，更洋溢著無盡的樂趣。 在這64頁的精鍊內容中，奇幻藝術創作者安納汶的齊瑟拉一一示範了： 龍族、小妖精、食人巨魔、人魚族，以及其他一同徜徉於幻想世界中的形色各族。 深入的技法解析，詳述了各類表膚紋理的呈現： 皮毛、髮絲與鱗片；以及特色鮮明的長尾、飛翼、利爪、銳角的設計與畫法。 從最具代表性的各類巨龍而始，觸類旁通到石像怪、半人馬、野牧神、獨角獸， 以氣勢恢弘的雙龍相鬥作結。 書中也點出神話傳說中的細微奧妙之處： 獅鷲獸與駿鷹有何不同？主宰水界的海龍該有怎樣的特徵？ 且待作者娓娓道來。詳實又深入的解說，佐以精緻而豐富的插圖； 謹以此書獻給所有愛好奇幻藝術的讀者們。 本書特色 ◎說明作畫與明暗處理技巧：光與影賦予圖像躍然紙上的活力，傳達立體的透視成像線索，超越了紙張的平面格局。 ◎詳述奇幻生物共通特徵：尖角、飛翼、羽翮、毛皮、利爪……帶領讀者們一一領略各項細節。 ◎歸納東、西方龍之系譜：西方、東方龍的體型大小、外觀特徵、體表的紋理、細節的變化分析，賦予神龍性格。
古風漫畫入門，這本就夠了！
～穿越時空，搞定各朝各代的五官、髮型和服飾！～ 深度八卦自學古風漫畫的「血淚史」， 真．言傳身教！一筆一筆告訴你，如何從菜鳥變大手！ 漢服美人畫法＋達人技巧分享＋豐富基礎練習，共鳴感MAX的古風漫畫自學教程！ 《古風漫畫入門，這本就夠了！》正如其名， 是專門介紹中國古典漫畫角色繪製技法的漫畫入門書， 從古代動漫人物的髮型設計、身體比例、表情動作、服裝配飾、構圖創作、 意境營造等方面遇到的問題，進行了詳細清晰的講解， 並充分介紹Q版古風漫畫的畫法。 開宗明義提出古風人物四大注意點： ✓古典的面容和髮型 ✓豐富的肢體語言 ✓各朝各代的服飾 ✓古樸的道具和背景 並用大量範例直播這四要素的運用方式！ 本書採用分享式敘述法，以過來人身分， 針對古風漫畫初學者在學習中遇到的實際問題給出解答， 語言幽默生動、接地氣、實用性超標。 同時，書中還有階段性的互動練習，更方便初學者自我檢測對所學知識點的應用， 及時發現不足，鞏固知識。 一起來挖挖「插畫師們自學漫畫路上走過的那些大坑」吧！ 在有緣人的帶領下，一舉幫你跳過古風漫畫中讓人頭疼的一切問題！ 本書特色 ◎穿越時空，輕鬆搞定各朝各代的五官、髮型和服飾： 從人物眉眼間的一顰一笑到完美的髮型、服飾，書裡都有詳細示範。通過小技巧的學習，把握古典人物的神情韻味！ ◎從寫實到Q版的案例對比，畫出心目中的古風形象： 通過案例對比，讓讀者明白古代人和現代人的差異，附Q 版人物講解，掌握多種多樣的繪畫風格！ ◎技巧提升小課堂＋難點、要點自主練習環節： 附上Ｏ與Ｘ的正誤對比，再由「技巧提升小課堂」為畫面增添古風元素，完成不同泛泛的完整場景！
水彩解密4：名家創作的赤裸告白
這是一本有溫度的水彩創作論述專書 & 近年來我們認知都認知到，網路的傳播實力很強，但是這些資訊往往的良莠不齊，資訊又雜又多，新的資訊覆蓋速度往往讓許多訊息一閃即過，因此把宣揚藝術的成效完全寄望於現代網路，而忽略傳統的紙本印刷功能，也是一大遺憾。 2015 年台北的秋天，位在和平東路上的郭木生文教基金會主辦了一場水彩聯展，邀集代表台灣水彩當代的15 個畫家展出，同時出版一本專輯「水彩解密畫家創作的赤裸告白」，搭配展覽的高人氣，一時之間洛陽紙貴，銷售一空，而這樣的高水平的聯覽難免會有遺珠之憾。尤其在國際上水彩實力堅強的台灣，邀請優秀的水彩畫家十餘人共同舉辦一場聯展，必然會是大家引頸期待的水彩界盛事，我想行有餘力能為這群夥伴來服務，也是件很快樂的事。2015 年底我建議亞太水彩協會組成一個六人籌備小組，以系列的方式集籌辦當代優秀水彩畫家研究展，和出版專書，每年都以新的面貌新的成員來辦理，成員必須是個展和重要聯展資歷非常豐富完整，並且每一位畫家都要毫無保留的來分享個人創作的心得，共同來出版這本書，讓觀賞者都能明確的理解每一位畫家的特色。 我們以師大黃進龍教授擔任召集人兼發行人，謝明錩老師擔任藝術總監，仍由我擔任總編輯，加上程振文，吳冠德，林毓修的陣容，自2016 年以來已經讓這個例行的水彩研究展成為台灣水彩畫界的盛事，每每在開幕式和簽書會時的人潮又將是絡繹不絕。 今年我們邀請十四位優秀畫家群共同呈現最優秀的作品，分別是陳樹業、郭宗正、劉淑美、錢瓊珠、林麗敏、鄭萬福、林仁山、張宏彬、鄭吉村、陳柏安、許宥閒、林維新、王永龍、賴永霖，他們各具特色的精彩內容必然再度引起轟動。 一位畫界的朋友問我？台灣的水彩畫家不太多，會有繼續出版的可能嗎？我相信是肯定的，因為水彩畫界的生力軍將會源源不絕，我們建構的平台會讓優秀的水彩畫家站上去，讓全台灣看得到，也讓世界看的到，所以我要說: 優秀的水彩畫家們請出列！
我的第一堂色鉛筆手繪課：專為初學者設計、附練習線稿，拿起筆就會畫！
好想拿起畫筆，畫出內心的感性、腦中的無限想像…… 可是手拙、沒經驗、畫直線都有問題（汗） & 如果你也是繪畫新手， 色鉛筆會是你的好夥伴！ ★ 只要有筆和紙張馬上就能畫！ ★ 畫錯也可以擦掉修改 ★ 技巧簡單，不須高深功力也能快速上手 ★ 收拾善後超方便，懶人也適合！ & 專為第一次接觸色鉛筆的人設計！ ★ 基本用具介紹，必備知識清楚明瞭 ★ 清楚、親切的照片步驟說明 ★ 上色、混色按部就班練習，畫出自己也驚訝的寫實作品！ & 附練習用線稿！ 彷彿老師手把手教導般，無論是誰都能快速描畫！
小野月世開課！柔美傳神的水彩人像：新手不可不知的21項要點
下筆時掌握輪廓線、捕捉動態姿勢、注意身體重心的移動 書中觀念清晰，讓你輕鬆挑戰人物速寫！ & 人物畫好像總是動作怪怪的，或是哪裡的光影很違和，不知道怎麼修改才好？頭髮和五官不夠柔軟，整幅作品看起來僵硬不自然？畫完人物後，又開始煩惱該如何加背景？上述種種常遇到的困難之處，一本書就能輕輕鬆鬆解開長時間以來的糾結。 & 【本書特色】 & ●捕捉動態 速寫的目的在於一面判斷模特兒的身體如何擺動、重心放在哪、體重施加的部位、肌肉與骨骼的形狀，一面快速記錄下景象。以這種方式捕捉整體印象的同時顧及細節部分，重覆這些動作直到畫面完成，這不僅限於人物畫，也是所有繪畫製作的基本過程。 人物畫普遍被認為很難描繪，原因在於人體是大家再熟悉不過的形狀，畫得不對勁任何人（即使是不會畫畫的人）馬上就能察覺到。 & ●找出相對事物的角度 速寫的時候，常會從描繪對象背後進行描寫，很多時候因為看不見臉部而將注意力放在身體整體動作上，反而構成好看的形態。即使看不見臉部，也能構成一幅圖畫。 & ●所謂的「仔細觀察」 「仔細觀察後再畫」是畫圖時一定會聽到的提醒。 明明仔細觀察了，並且毫無遺漏地把細節描繪出來，畫面卻一點也不覺得好看？為了畫畫而「仔細觀察」是很重要的。這句話真正的意思是指認清事實後，再來判斷什麼是「該畫的」或「不需要畫的」。 & ●利用陰影增加立體感 水彩速寫的優點在於能夠快速畫上陰影。使用鉛筆這類畫材為大面積填色既耗時又費工，換用水彩筆就能一口氣塗滿。即使不換水彩筆，只要以筆腹做大面積塗色，以筆尖畫小細節等，就能在短時間內完成。增加立體感後，接著畫輪廓線，由於是逐步地修正細節部分，因此能更確實地掌握形狀。 & ●掌握五官的配置 臉和手是自然吸引人們主動關注的部分。尤其臉部可藉由表情傳達情感，所以任何人都會抱著好奇心觀察。這點對不會畫畫的人來說也是如此，例如形狀只要有一點錯誤，馬上就會注意到。 在描繪頭部時，眼睛、鼻子、嘴巴等五官全都是重要部位。確實掌握各個五官的位置，可以說是正確的描繪捷徑。並且，有著五官分佈的臉不是一個平面而是球面，這也是不可忘記的要點。 & ●認識上色的基本原則 所謂人體的膚色，看一下自己的手就知道，想得簡單一點的話，就是由黃色、紅色和藍色所構成。日本人的膚色以偏黃居多，白人的膚色偏紅或偏藍很吸睛，黑人的膚色綜合所有顏色整體呈現深色，基本上都是由相同顏色構成，只有比例不同。 & ●捨棄既成觀念 使人蒙蔽視線的是「既成觀念」這樣的成見。這是連專業畫家也容易陷入的圈套。尤其容易受到「名稱」這類記號的影響，最明顯的例子就是兒童使用蠟筆的顏色名稱——「膚色」。一般說的亮膚色（Jaune Brilliant）是指加入白色的亮橘色，但人們從小就把它當成膚色，並不知不覺烙印在腦海中。因為是黑色頭髪所以頭髮的顏色就是黑色，因為是黑眼珠所以眼睛也是黑色，天空是天空色，水用水藍色描繪，葉子的顏色都畫成一樣的綠色。對眼前呈現的顏色一點也不懷疑，不加判斷地選擇適用於概念的顏色，會因為從小重複這種習慣，使得人們掉進成見的圈套。 & ●背景取決於「想畫成什麼樣的畫」 假如目的只是描繪人物，可以不必特地畫出背景沒關係，若希望以某種程度的空間表現人物周遭的氣氛或屋子裡的模樣，那就應該把背景畫出來。也就是說，背景會依據最終想畫成什麼樣的作品，而有各種不同的處理方法。包含背景在內才得以成立的作品，背景就必須具有說服力。使用透明水彩描繪美麗的作品時，重要的是一開始就要處理背景，而不是之後才來決定。
手繪人生1（新版）
一支畫筆，一頁筆記，一則故事 感受人生的創造力 為自己的夢想與冒險上色 & Amazon當月選書 設計師 插畫家 藝術家的私人塗鴉 創意人士的靈感草稿 & 這是一本充滿塗鴉與註記的書，有實驗性質的草稿，也有細心完成的創作。這些手稿因層層上色而發皺，空白處甚至還寫滿了購物清單和電話號碼。它們被隨身攜帶、塞入皮包或口袋、淋過雨，甚至被丟在草地上，封面因此破舊、損壞。 & 每一頁手稿都是人生的一個片段，翻頁時，你感受到時間在指尖滑過。你看見依序記錄下來的時刻。你看見夢想流露，看見風險與錯誤，全都以手繪的草圖呈現在眼前。 & 這不是能輕易登入美術館或博物館的藝術，它們說的是一個故事、一次旅程、一段人生。如果你寫日記，你會想看這本書，如果你畫畫，你也會看這本書；如果你想知道創意人士如何記錄他們的夢想與視野，本書將會感動你。
手繪人生2（新版）
拿起筆來，創造屬於自己的手繪日記! & 畫畫的好處就是可以翻到下一頁， 就像生活，不斷地走下去。 不管發生什麼事，繼續畫下去…… & 若沒有手繪日記，生命中成千上百個美好片刻，都將遺失在心底深處的黑暗檔案櫃中，永遠不見天日。 & 畫冊是照相機，是一座寶庫，能留住生活中敬畏、驚異和感激的時刻；它也許不完美，因為永遠不知道它會發展成什麼樣子，卻會是最強烈有力的生命記錄。本書集合二十多位藝術創作者的手繪日記，他們與自己的日記相依為伴，每日隨興塗鴉，畫下工作構想，進行創作實驗，坦露自己對手繪日記的愛與恐懼，全為了熱切真誠的對待人生。因為，當你一開始動筆，已經無法停止。
花卉鉛筆素描技法
從基本的花朵示範乃至延伸出一株花的呈現， 都包含在本書中， 而每一章節都細心編排， 讓讀者能更加清楚花卉繪製的方法； 內文中還有詳細的筆觸說明， 不但能讓初學者準確掌握技巧， 也能讓高手們作為筆觸繪製的參考！ 對於花卉素描的難易度， 在於對花的理解及體悟， 作者在書中難易度相對提高的第三、四章節中， 補充了每一幅畫的注意事項或者是構圖上的巧思， 使讀者能更加了解每一幅畫的深度！ 花卉鉛筆素描技法是一本講究接觸及觀察自然的繪畫書籍。 作者以自身出發，希望藉由此書讓人們對大自然產生更多興趣， 也經由學習花卉畫法而去觀察、欣賞自然之美。
人體速寫技法：男性篇
呈現人體構造以及動作姿態的各種方式，從以前到現在都存在著一定的規則性！要想描繪好人物，最重要的就是如何將「單純的形體」組合在一起。比方說我們可以先描繪一個圓筒形作為基礎，然後在最後加上肌肉的階段再呈現出人物的個性即可。本書是以理想體型的男性人像素描為中心向外延伸發展，因應從現實存在的人物表現，到簡略化的人物個性表現，區分「以線條為主體的素描」與「加上明暗調子的素描」，為各位進行簡單易懂的解說。本書介紹了許多描繪技法，其中之一是利用流暢的線條在3分鐘左右的時間，快速描繪出動態姿勢的姿態描繪法。請各位試著以姿態描繪法來描繪連續動作的姿勢吧！本書其他的重點內容如下…我們感受到的優美與強大是有其道理在的「節奏感」會呈現出姿勢的優美，並讓動作看起來更有真實感。描繪人體的動作時，請找出隱含其中的節奏感吧。全身及手、腳的法則只要熟記螺旋構造的法則，即使不用看到實物也能夠描繪。背部的法則讓男子的背部成為魅力的來源。請注意依照肌肉的呈現方式，而形成不同風貌的「背部」。頸部的法則強壯的頸部來自於頸部肌肉的描繪方式。呈現胸鎖乳突肌在頸部形成的肌肉線條，表現出形狀與動作。
螢幕判官.美術設定集（首刷限量加贈箱庭式立體卡片）（特價不再折扣）
──開拓台灣遊戲視覺新樣貌‧官方美術設定大公開── & 《螢幕判官》中魅力獨具的夢幻童話氛圍、辨識度超高的復古繪本風格， 是如何在超強美術團隊的妙手中打造出來？ & →& 光是搶眼還不夠，美術要怎麼讓遊戲敘事更深刻？ →& 醜得可愛、記憶度滿點的角色是怎麼誕生的？ →& 如夢似幻的超現實場景，為何讓人過目不忘？ →& 拳拳到肉的戰鬥關卡，加入什麼巧思讓玩家熱血沸騰？ →& 你究竟錯過了多少彩蛋？藏在美術細節的隱喻原來這麼多？ →& 貼身幕後訪談大公開！遊戲美術職人們到底在做些什麼？ 美術風格獨樹一幟的《螢幕判官》，推出後即受到各方肯定及迴響，收服眾玩家的心。 一起探索《螢幕判官》一槌入魂的精緻美術觀吧！角色、場景原型草圖‧美術設定彩圖‧物件借喻意涵‧美術團隊第一手訪談──最完整幕後美術製作祕辛，首次揭露！ ▍《螢幕判官》改編集成自台灣的真實故事， 搭配解謎、匿蹤、戰鬥等多樣化遊戲玩法，兼具趣味性並引人深思。 玩家將在遊戲中扮演一名弒父案嫌疑犯， 透過經歷主角的一生，藉以探索螢幕背後的真相， 反思如輿論殺人、校園霸凌、刻板印象等諸多社會重要議題。 其劇情與精緻復古的美術風格均廣受多方玩家好評。 ▍ 書籍重點 ★ 2018「台灣原創遊戲大賞」獨立開發者組‧優勝、「巴哈姆特 ACG 創意大賽」APP 遊戲組‧金賞、「騰訊遊戲創意大賽」銀獎得主！ ★ 遊戲一上架即奪下台灣App Store付費下載排行冠軍、Steam平台台灣區排行冠軍，上市不到一個月就在App Store平台吸引逾 2 億人次瀏覽，並獲App Store編輯推薦！ ★ 超過百位遊戲實況主在線直播，創下最高1萬1000人同時在線觀看直播紀錄 ★ App Store、Steam平台人氣遊戲，2018年夏天登上任天堂Switch平台，並推出Line貼圖 ★ 市面上少見的台灣原創遊戲美術設定集，並收錄遊戲美術團隊第一手深度訪談內容 ★ 鏡文學 ╳ 光穹遊戲 ╳ 崑崙，最強跨界聯手，遊戲改編小說同步發售中
龍族創作誌
～削尖你的鉛筆，猛龍即將從紙上飛竄！～ ★如何畫龍的寫生？ 準備一支鉛筆，小心翼翼地接近，給牠一顆糖果或是你的妹妹， 趁牠開心咀嚼時趕緊畫下來。 繪製龍和奇幻生物沒有什麼固定的參考範本， 在虛構的世界中也不需要遵守一定的規則， 然而這些生物都享有相似的特色。 《龍族創作誌》匯集作者長年觀察龍族的心血，全書共計三部曲： 【第一部：奇幻的龍】 收錄各種畫出幻獸之王——「龍」的技巧。 從基本、沒有傘狀薄膜的龍起始，接著創造龍的表情和肢體， 進階到各個視角，直至能夠創造出獨特的西方龍和東方龍。 【第二部：獨特的細節】 在本章你將學到怎麼運用簡單的技巧，創造出龍頭上的角、獠牙、傘狀薄膜、 鱗片、尾巴、鉤刺、羽毛和皮毛——龍身上的各種細節。 【第三部：其他奇幻生物】 在奇幻世界中，還有許多令人驚喜的生物，包括勇敢的飛馬和凶狠的翼蜥， 本章探索其他奇幻生物的畫法，可以使用畫龍時學到的技巧，任想像力奔騰。 你將在書中許多絕妙的表現技巧，能生動地呈現龍族友善、可怕、悲傷或冷漠等表情。 並從各種角度描繪他們飛行或休息時的模樣（不過很難，因為這些龍可喜歡擺姿勢了。） 你也將學會融合各種細節，創造出獨具特色的龍。 龍很喜歡身邊有其他動物供牠恐嚇、撕裂，或是交朋友， 所以這本書還收錄神話中的獅鷲、擔任守衛的滴水嘴獸和致命的翼蜥等奇幻動物畫法。 把鉛筆削尖，喚醒腦中最狂野、最怪異、最令人血脈賁張的奇幻世界吧！ 本書特色 ◎龍族繪製專書，呈現如何畫出龍的肢體、表情甚至動作，藉由學習每一塊身體構造和了解它的功用，創作獨一無二的龍！ ◎提供一步步簡易教學示範，每張示範圖片中的新步驟，都會用紅色標示，跟著範例作畫將能讓你畫出許多幅不同的奇幻生物。 ◎「多羅索斯」這隻惡龍會出現在書中各處，提供各種有用的繪畫提示與重點，讓你作畫的過程更加輕鬆。
萬樣千繪：動漫必備極HUGE範典
創作最佳參考範典，喜愛動漫人物繪製、造型的您絕對必備這本超万全的萬象圖彙！最完備、最實用、最受歡迎的2D動漫愛好者超人氣技法樣範來了！本書讓您意想不到的廣羅蒐匯，總篇幅分9大部份，從人物頭像、男女角色、Q版造型、奇幻設定、生活動態、服飾搭配到場景道具等盡數包羅，您所能想像得到的都收藏在本書中，細節豐富、效果精美，適合想以動漫為專業人士的最佳效仿與創意激發的強力經典，只要擁有本書，你也可以躍進成為動漫大師！本書特色：完彙萬樣美型動漫圖錄，靈感構思、教學設定一網打盡！✓完整蒐錄動漫角色週邊圖樣✓創作者激發巧思的最佳參考來源✓適合新手自學入門及動漫培訓教材
透明水彩研究室 光影混色深度技法
嶄新的顏料6原色觀點， 如同顏色字典般的詳細調色比例， 運用光和影的表現畫出漂亮的色彩。 一幅水彩畫的成功與否，混色為一大關鍵。 本書一一分析顏料性質，詳細解說混色原理， 並以實際上色步驟圖，示範如何表現光影效果，教大家畫好水彩畫。 第1章 用6種顏料學習色彩基礎 …以嶄新的顏料6原色分法說明色彩觀念 第2章 用24種顏料學習混色基礎 …分析24色顏料性質，示範基本混色技巧 第3章 用混色調出光影色彩 …講解室內光、室外光，各種光影效果 第4章 混色技法—濕色、渲染、疊色 …介紹實際作畫技巧，完成色彩豐富的作品 第5章 用光影色彩表現固有色 …針對各色調主題講解上色重點 讀者好評 ・我水彩是自學，但時常煩惱調不出想要的顏色。這本書詳細介紹顏料、濃淡、混色比例，能幫助我調出想要的顏色。 ・這本書沒有多餘的內容，網羅了所有基本水彩知識，讓我學到很多。 ・我參考本書做出了自己的混色表，而且光是看這些顏色就覺得開心。 ・書中有豐富的畫作範例，像是藝術作品一樣漂亮。 ・因為是初學者，我買了一些水彩教學書，但我覺得這本最實用，也很喜歡它淺顯易懂的地方。
詹喻帆：時空造境 新古典平行劇場(兩款封面 隨機出貨)
超現實古典主義再進化，跨越時空新幻境，以甜美畫風詮釋當代議題 & 詹喻帆是近年來台灣最受矚目，十分火紅的新銳藝術家，其創造出的作品贏得眾多收藏家的喜愛，他的畫作在當代藝術領域十分突出而具獨特性，從學院派的古典繪畫出發，探討當代社會眾多現象，構圖上超現實且氣勢宏偉，而畫作中的內涵是藝術家觀察社會脈動，與世界對話的方式，畫面引領觀者進入一種心理學上精神性的探索與療癒，詹喻帆以寫實技法營造出一個抽象寫意，又引人入勝的空間，彷彿一個導演般在他的劇場情境裡，跨越不同時空演出這個世界的故事，此次隆重出版的「詹喻帆-時空造境，新古典平行劇場」畫冊，此書是藝術家歷經十年來的創作，集結了一百多張作品的精彩呈現，尤其書中也特別收錄藝術家的「創作符號表」以學術的角度，由藝評家整理出畫作中曾經出現過的符號與圖示進行分類，從代表意涵到創作表現分析，不但是同類型書籍中難得一見的珍貴資料，也是一種創舉，同時更記錄下畫家詹喻帆的創作軌跡。 &
禪心 － 林鳳詩畫集：一抹初心的聲音
禪心是一抹初心的聲音，傳遞獨特風格的鳳式藝術，呈現自由自在不受拘束的創作；筆觸呈現豐富厚實肌理，構圖表現簡約意象主義，底蘊富含禪風人生哲理，主題常以山水寫意與抽象概念為主；反映思維感受的當代藝術，表現一抹初心對生命的感動，讚歎宇宙自然的能量，本書以詩畫呈現，企盼能透過文字奧妙與畫作能量，傳遞生活藝術與文化內涵的美好生命力！
動漫髮型設計250—男子篇
～髮型是男神與路人的關鍵決勝點！～ 「讓角色猛一看就覺得很帥！」「想增加人物的辨識度！」 為動漫人物添增魅惑力的250種髮型繪畫技法！ & 【本書特色】 ◎11位插畫家、超過250件插畫實例的詳細解說，滿滿靈感資料集！ ◎徹底剖析頭型立體構造，詳細解說運用技巧！ ◎從靜態到動態，分析各種場景的合理髮型！ & 創作男性角色時，總是千人一髮，苦無靈感？ 其實，光是【髮際】就有各式各樣的表現技巧： ➜在鬢角處畫出段差，看起來會很男性化。 ➜畫成有稜有角的M字，更添男子氣概。 ➜圓滑曲線會給人女性化或孩子氣的印象。 & 當創作進入「角色設定」的階段，繪製適合角色的髮型便成為當務之急， 學習繪製髮型，有3大理由： ①髮型是展現個性的重要元素！ 髮型是表現角色性格、年齡等個人特徵時不可或缺的方法，人有千千百百種，男生髮型當然也是一樣！ ②髮型能表現角色動作和狀況！ 髮絲能正確傳達動漫人物的動作與表情、當時的狀況與氣候，讓畫面視覺臨場感大幅提昇！ ③髮型能為作品添加華麗感！ 飄逸秀髮本身就是引人注目的特徵，畫出隨風飄揚的頭髮，讓重要場景畫面更顯精緻細膩！ & 本書從頭髮的構造、髮流與覆蓋範圍、髮梢的表現、陰影的畫法開始扎穩繪製基礎功。 接著再進入劇情，示範各種生活場景中，頭髮會呈現出的視覺感， 包含頭髮淋濕、迎風飄逸、隨身體晃動的表現技巧。 再進階到身體呈現動態時，髮型的畫法，以及著色示範。 如果聽到筆下的男性角色吶喊：「我的頭髮線條不要畫得太生硬，但也不能沒有氣勢！」 就是你打開本書的時機了！
我是貓，喵喵喵【隨書附贈：雄獅12色色鉛筆】
不用打草稿、不用畫畫天份！ 只需準備好色鉛筆、畫紙，隨時隨地拿起筆想畫就畫 超詳細圖解步驟×色鉛筆繪畫技法×超大量上色配色技巧， 用色鉛筆彩繪貓咪，就是這麼簡單～～ 貓咪的各種迷人姿態一網打盡～慵懶的、撒嬌的、高傲的、好奇的、賣萌的…… 療癒又抒壓，讓身為貓迷的你畫到欲罷不能 色鉛筆是介於鉛筆和水彩之間的一個獨特存在，雖然不能像水彩那樣調色，卻具有水彩可以疊色的特性，同時又具備了鉛筆畫優異的可控制性及便攜性。對於剛接觸繪畫的初學者而言，是一種非常好上手的作畫工具，透過本書的引導，將會學到色鉛筆的各種應用技巧：握筆、構圖、配色、上色、線條技法……等，一筆一筆畫出屬於自己喵皇的色彩。 隨書附贈： ★全書貓咪照著畫素描草圖，QRcode一掃就能輕鬆取得！ ★雄獅12色色鉛筆，輕鬆上色不費力。 1.零繪畫基礎也沒問題！附贈全書貓咪的素描草圖，QRcode一掃就能輕鬆取得，一筆一筆描繪出貓咪的各種神情及姿態、搭配最適切的色彩，打造專屬自己的喵皇王國！ 2.每一幅貓咪手繪圖皆提示繪畫重點，並明確標示建議用色、配色技巧及手繪步驟，讓你畫出來的貓咪更生動、更鮮明！ 3.沒有時間及地點的束縛，愛怎麼畫就怎麼畫，心煩的時候就畫一筆，開心的時候也畫一筆，讓軟萌的喵星人療癒你我疲憊的心！
奇幻藝術寶典：動態人物的創造與設計
～將寫實主義的力量注入奇幻創作之中！～ 《星際大戰》、《魔戒》、《魔獸世界》藝術企劃．約翰．史丹科人物創作經驗之精粹， 收錄專業奇幻繪圖者汲取靈感、添入想像、落於畫紙的創作流程， 激起藝術創造潛力之書。 & ◎參考真實圖片，添加奇幻特徵：詳細解釋運用參考圖片的重要性、說明選擇參考圖片的要領，提供與模特兒共事的竅門。 ◎選擇合適繪法，自由增減細節：示範各種不同的繪製技法，包括徒手繪圖、網格繪圖和描摹繪圖，加快作業效率與精確度。 ◎重疊多元元素，建構擬真場景：從單一人物角色、道具開始，最後融合複數人物和場景，組成的完整作品。 & 16組詳細的教學示範作品，提供專家級建議與創作策略 ◎以想像力創造出虛構的奇幻人物與生物 ◎判斷出最佳的人物姿勢、視角與燈光配置 ◎構思出逼真的各式服裝與武器 ◎創造大型戰鬥場景 ◎完美融合攝影技巧與數位編輯軟體 ◎創造奇幻建築與景觀 & 成功的奇幻藝術能夠引領觀者進入一個前所未見的世界； 在這裡，我們將不可能化為可能，呈現出各種超乎想像的英雄人物與神奇生物。 如果你也想要創造出這樣的奇幻世界，所需要的不僅是奔放的想像力。 知道如何運用合適的參考圖片，你將能夠更容易地描繪出所觀察到的人事物， 讓你的奇幻藝術與真實世界產生連結，創造出更逼真生動的作品。 & 《奇幻藝術寶典》將帶領你掌握以模特兒和道具拍攝參考圖片的訣竅， 讓你創造出更精確、獨特且引人入勝的奇幻畫作。 首先，你將學習到如何與模特兒共事、如何配置燈光，以及判斷參考圖片的優劣。 接著，將以作者史丹科的16件作品為範例， 一步一步地引導你繪製各種奇幻藝術主題， 包括巫師、蠻族戰士、精靈、龍以及吸血鬼。 & 在掌握描繪單一人物的要領之後，你也會學習到如何建立多個人物畫面的架構， 以及展現動態姿勢的技巧。 最後，也將了解如何超越參考圖片的侷限， 以奔放的想像力創造出大膽原創的奇幻場景！ 現在，輪到你大展身手了！
一起來學畫畫！75個技法與練習，簡單易學，零基礎也能一次就上手
美國亞馬遜藝術類暢銷書 現在，一起跟著本書 以好玩、新奇的方式 來學畫畫！ 本書不只是一本學畫畫的工具書；除了畫畫技法的傳授，還有很多非常有用的小訣竅與小撇步，以及以鼓勵的方式，引領讀者學習如何運用基本的畫畫技巧，畫出獨特、生動的作品。 跟著本書的章節練習，讀者將會逐步學習運用許多畫畫的媒材與工具，也會學到如何「觀看」畫畫的主題，並將自己的觀察以個人風格傳達與詮釋在紙面上。 不論是想畫建築物、風景、大自然、動物、植物花卉，還是人物，本書將以有趣的方式教讀者學會畫各種事物！ 本書特點 ★包含黑白與彩色畫法與各項訣竅 ★步驟式教學，最適合無經驗、零基礎的新手 ★主題廣泛涵蓋靜物、風景、植物、人物等 ★繪畫風格多樣，有簡約隨興，也有細緻精美 ★特別介紹旅行時速寫技法 ★適合喜歡子彈筆記術的讀者尋找靈感
建築素描：從入門到高階的全方位教本
網羅557幅珍貴素描圖例，設計8堂進修課程， 從初級班的立面圖到高階班的空間序列， 大師範例與專科生寫實練習一次全收錄！ & 藉由繪圖，發現、分析、理解建築環境， 其實一點也不難！ & 素描，不只是插畫或物件的再現；它還是一種有系統的思考工具。 田野素描（field sketching）更可以將重要的觀察轉譯到圖紙上， 解釋並揭露一些熟悉場所和建築的新面貌，甚至是乍看之下容易錯過的東西。 因此，田野素描不只能記錄建築環境，也是建築師養成教育的一部分， 讓建築師變成一位具有批判性的思考者。 & ◎教你如何把一張白紙轉變成結構完整的繪圖， 甚至可以捕捉到物件及其周遭環境的本質、比例和深度。 & 這本素描教本能幫助學生透過有結構的繪圖練習，探索自身的創意潛能， 在素描裡組織和架構我們的想法、觀念和觀察，鍛鍊設計技巧， 找出自己的繪圖風格，並透過素描學習與建築環境有關的知識。 書中的課程不僅適用於建築系和相關設計領域的學生， 也適合所有想要學習素描、精進眼力和發展概念圖（conceptual drawing）的讀者。 & ◎本書根據素描程度分為3部分8堂課：初階、中階和高階。 每堂課都會針對一種繪圖或技術類型提供簡短說明、幾個繪圖範例， 還有讓讀者畫在素描本上的習作。 & 初階的正射投影：立面圖、剖面圖、平面圖 中階的立體投影：軸測圖、透視圖、色調 高階的感知投影：分析性方法、空間序列 & ◎本書提出充滿創意的方法、實證、訣竅， 一次用一張素描為一座城市進行視覺解碼。 & 書中特別強調的主觀地圖（subjective map）， 利用這種繪圖方法，可將共時性的多重都市景觀再現。 主觀地圖一體通包的綜合性，克服了基地平面圖、立面圖和剖面圖這類個別繪圖的局限。 由於繪圖者的身體所有感官都必須參與，因此可將理性、感性和情緒融為一體， 用圖像將空間經驗詮釋出來。 & 利用主觀地圖，我們可將視野的變化、空間的順序， 以及高低、遠近、明暗等感知對比再現。利用紋理、材質和色彩來暗示感受。 還可看穿壁面、洞悉大廈之間的空間，並從上方鳥瞰地景、建築環境或城市。 & ◎本書透過以下方式對建築和相關繪圖領域發揮貢獻： & 1.提供經過時間考驗的技術和方法，引導讀者穿越辛苦費力且相當複雜的素描過程。 2.利用建築素描、圖解和感知繪圖（perceptual drawing）來檢視和解剖建築物與公共空間。 3.運用有限的工具組激發創意、發展手眼協調和準確描繪建築環境，將不可思議的繪圖潛力凸顯出來。 4.提供自導式建築手冊，幫助讀者用素描說故事。透過一套漸進式架構來記錄和分析建築環境。
新手學鋼筆畫！鋼筆素描&插畫 ×【GALAXY手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】
新手學鋼筆畫！鋼筆素描插畫 × 【GALAXY手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 拿起筆就會畫，零基礎OK！一筆二用，讓筆觸更豐富！ 附贈0.5中細／0.38極細雙筆頭，掌握鋼筆素描畫出手感新風格 一本最輕鬆易上手的插畫的入門工具書！ & 優雅中帶著俐落，簡單中卻仍看得出細微變化，這就是鋼筆迷人的地方，讓字和畫沒有了界線。隨著運筆的力道、速度下，筆尖與紙面接觸，可以恣意揮灑。 本書從最簡單的鋼筆結構認識開始，以淺顯易懂的說明，一步步了解鋼筆的書寫特性及優點，讓新手也能輕鬆進入用鋼筆作畫的創意世界，就像提筆寫字一般自然。0.5的筆尖所帶來的書寫感受，會讓人不由掉進「鋼筆坑」，尤其是0.38的筆尖，能畫很細的線條或是點綴裝飾的花邊，順暢的讓人想一直畫下去。集合了手帳塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等應用在生活中，只要拿起筆來就能畫哦！ & ˙以基本幾何圖案為原則，簡單畫出成就感 以任何人都能自信畫出的幾何圖案開始，廣泛地收錄最常用也最好用的各類必學插畫主題。每一個圖案示範都有貼心的箭頭走向，按照繪圖的筆劃順序，讓人畫一遍就學得會！ ˙隨手即能美化手帳、製作卡片、裝飾禮物 在愛用的手帳中用插畫代替文字，就變成既醒目又明確的重點標示，讓日常計劃變得容易辨識又可愛；或是在特殊時刻，自製別出心裁的卡片跟禮物等，親手繪製的祝福最能感動人。當然，也能運用在商品包裝上，以手繪構思商標、標籤和吊牌，自創設計絕對令人驚艷！ &&& ˙以畫入框，佈置充滿個性的空間效果 若把親繪的作品做為佈置空間的裝飾物也很有意義，用插畫紀錄感動，親手畫出記憶中美好的時光，放入木製畫框裡，擺在最顯眼的地方，不論是妝點居家或店面空間都能運用，被喜歡的視覺元素圍繞時，也正展現出充滿個人風格的豐富樣貌。 & 找個悠閒的午後沉浸在繪圖時光裡，感受操控筆尖粗細變化的樂趣，隨喜好更換墨水搭配色彩，由筆尖滑出的每一筆都是獨一無二的軌跡，盡情享受簡單愉快的塗鴉趣味，就是能讓人越畫越上癮。 & 本書特色： ★詳述鋼筆大小事，一看就懂好上手 淺顯易懂地說明鋼筆基礎知識、使用方法、練習訣竅，讓初學者也容易掌握運筆技巧，實際書寫繪圖時充滿信心，畫出成就感。 & ★百款插畫主題，精挑細選實用性強 手帳用塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等，等於擁有了豐富的插畫圖庫資源，帶來源源不絕的靈感，隨時隨地都想畫。 & ★箭頭導引繪圖順序，畫一遍就學得會 按部就班隨著紅箭頭的指引，跟著畫不NG，且聰明養成畫得順暢又不傷筆尖的好習慣，讓喜愛的鋼筆能陪你長長久久。 & ★創意應用再加碼，啟發日常及紀念日的靈感 實拍圖解活用教學，如何自製暖心卡片、精巧書籤、趣味手帳等等，盡展多用途的鋼筆畫魅力。 & 嚴選【手感雙筆尖鋼筆套組－荼白】 特色： 1.手感雙筆尖鋼筆：具有0.5中細與0.38極細雙筆頭，對慣用一般筆尖的筆友，能體驗兩種不同的書寫筆觸，讓手寫可用更自由的方式呈現。慢慢地，找到自己的手感風格。 2.輕量化筆身設計：簡單又符合人體工學的三角型筆握，不易滾動，好握，不費力。 3.三色長管形卡式墨水：黑、紅、藍三種基本墨水，儲墨量大更耐用。享受書寫時光時一定要出墨穩定，書寫流利，讓筆下的字跡裡更顯獨特風格。 4.吸墨器：旋轉式吸墨器，更換填充個人追求色彩的最佳配件。
新手學鋼筆畫！鋼筆素描&插畫 ×【GALAXY手感雙筆尖鋼筆套組-黎黑】
零基礎OK！手拙不用怕， 用鋼筆掌握素描插畫的入門工具書， 培養怎麼畫都好看的創作力， 畫出手感風格的插畫設計，就從這本開始！ & 給想畫畫卻不知如何開始的你，相比其他繪畫工具，鋼筆是最容易取得、技術門檻也相對親切的繪畫工具。本書從最簡單的鋼筆結構認識開始，以淺顯易懂的說明，一步步了解鋼筆的書寫特性及優點，讓新手也能輕鬆進入用鋼筆作畫的創意世界，就像提筆寫字一般自然。 ．以基本幾何圖案為原則，簡單畫出成就感 以任何人都能自信畫出的幾何圖案開始，廣泛地收錄最常用也最好用的各類必學插畫主題。每一個圖案示範都有貼心的箭頭走向，按照繪圖的筆劃順序，讓人畫一遍就學得會！ ．隨手即能美化手帳、製作卡片、裝飾禮物 在愛用的手帳中用插畫代替文字，就變成既醒目又明確的重點標示，讓日常計劃變得容易辨識又可愛；或是在特殊時刻，自製別出心裁的卡片跟禮物等，親手繪製的祝福最能感動人。當然，也能運用在商品包裝上，以手繪構思商標、標籤和吊牌，自創設計絕對令人驚艷！ && & ．以畫入框，佈置充滿個性的空間效果 若把親繪的作品做為佈置空間的裝飾物也很有意義，用插畫紀錄感動，親手畫出記憶中美好的時光，放入木製畫框裡，擺在最顯眼的地方，不論是妝點居家或店面空間都能運用，被喜歡的視覺元素圍繞時，也正展現出充滿個人風格的豐富樣貌。 找個悠閒的午後沉浸在繪圖時光裡，感受操控筆尖粗細變化的樂趣，隨喜好更換墨水搭配色彩，由筆尖滑出的每一筆都是獨一無二的軌跡，盡情享受簡單愉快的塗鴉趣味，就是能讓人越畫越上癮。 本書特色： ★詳述鋼筆大小事，一看就懂好上手 淺顯易懂地說明鋼筆基礎知識、使用方法、練習訣竅，讓初學者也容易掌握運筆技巧，實際書寫繪圖時充滿信心，畫出成就感。 ★百款插畫主題，精挑細選實用性強 手帳用塗鴉、各類生活小物插畫及時尚英文字體…等，等於擁有了豐富的插畫圖庫資源，帶來源源不絕的靈感，隨時隨地都想畫。 ★箭頭導引繪圖順序，畫一遍就學得會 按部就班隨著紅箭頭的指引，跟著畫不NG，且聰明養成畫得順暢又不傷筆尖的好習慣，讓喜愛的鋼筆能陪你長長久久。 ★創意應用再加碼，啟發日常及紀念日的靈感 實拍圖解活用教學，如何自製暖心卡片、精巧書籤、趣味手帳等等，盡展多用途的鋼筆畫魅力。
色鉛筆寫實畫超入門：初學者也能創造如照片般栩栩如生的畫作！
★日本頂尖色鉛筆畫專家『林亮太』傳授入門訣竅★ 初學者也能創造如照片般栩栩如生的畫作！ 從『反光』的樹葉到河川的『波紋』， 走進非水彩也非油彩的全新世界！ & 「我覺得風景畫意外地平易近人，我認為繪畫應該自由而且無拘無束。 & 不需要水或油的色鉛筆確實能降低作畫的心理門檻，而風景亦俯拾即是。」———林亮太 ★輕鬆掌握色鉛筆寫實畫入門概念與技法★ ●混色是色鉛筆畫的基礎 ●必備的色鉛筆與工具 ●色鉛筆的使用方式 ●疊色的基礎 ●尋找題材 ●構圖 ●草稿 ●底色 ●從淺色至深色 ●疊色 ●處理細節 ●磨削 ●完成 ●作品運用方式 ●色鉛筆的可能性 色鉛筆是能隨時拿起、隨時放下的畫具，瞬間爆發力十足！ 使用色鉛筆作畫只要準備「色鉛筆」與「畫紙」， 事後不需要清洗畫筆與調色盤， 也不需要在意舖報紙防汙與通風。 提到色鉛筆， 一般人往往會聯想到甜美、柔和……風格， 事實上色鉛筆也能呈現厚重的感覺， 使用較軟的油性色鉛筆還可以呈現不輸給油彩的質地。 《色鉛筆寫實畫超入門》書中， 介紹如何不用水或油就能輕鬆駕馭油性色鉛筆描繪風景畫， 包括準備畫具、選擇風景、構圖設計，以及如何拍攝照片便於描繪等， 並透過實際案例解說， 帶你一起輕鬆使用色鉛筆挑戰風景畫的世界。 ★走進色鉛筆寫實畫創作的有趣世界★ ●色鉛筆寫實畫創作重點 →單色黑草稿佔完稿的八成 →以「混色」突顯質感與深度 →呈現光線的方式 →刻意留白 →以筆刀呈現集中的光線 ●開始作畫之前 →色鉛筆必備工具與基礎概念 →色鉛筆的使用方式 →疊色＝混色方式 →尋找題材 →構圖、草稿、底色 ●繪製「平交道附近的道路」 →使用格線描繪草稿的訣竅 →陰影決定立體感 →日照處的描繪方式 →刮除色層以呈現集中的光線 ●繪製「河川流過的街道」 →從淺色到深色 →水面的倒影 →使用白色的訣竅 →處理細節與磨削 ●作品運用方式 →陰暗處的重要性 →選擇風景的重點 →不一定要與照片一模一樣
一學就會！超簡單漫畫技法：萌女孩造型篇
【一學就會！超簡單人物技法】 專業老師親自帶你一筆一畫，從點線面打造出完美角色！ 循序漸進的步驟與清晰簡易的技巧說明， 零基礎的新手也能一學就會，化身成為漫畫高手！ 不論是制服女孩、休閒女孩還是洋裝女孩…… 只要擁有這本打造萌女孩角色的入門手冊， 輕鬆畫出超可愛的少女漫畫絕對沒問題！ Q版女孩與寫實女孩的身形比例如何拿捏？ 一成不變的服裝該如何變化？ 沒有配飾的造型讓人物毫無個性？ 不同的髮型到底要怎麼畫？ 一年365日都是T恤牛仔褲，不覺得很無聊嗎？ 來學學畫點新造型吧，每天換個不一樣的畫法， 讓生活充滿變化，成為讓人眼前一亮的萌女孩！ 快拿起筆，跟著老師一筆一線勾勒線條， 從頭到腳、表情、服裝變化都一次學會！ 本書特色 ★&& &整本篇章設計由淺入深、轉繁為簡。 ★&& &不贅述觀念，利用圖片步驟的教學，只要跟著畫就能輕易上手！ ★&& &超多圖例示範，各種風格的少女一網打盡！ ★&& &每章節後加入小技巧教學，簡單畫出華麗構圖。
風景素描：享譽半世紀！擅長創造真實、牽引情感的風景畫教程，從構圖、捕捉景物、鋪陳氛圍到天馬行空的
享譽半世紀、各國繪師一致推薦 以構圖先決 統籌主題景物、表現飽滿情緒的經典繪畫教學 & 本書特色：&& 1. 900張圖例：具體表現作者獨到觀察和示範作畫步驟 2. 三的原則：建立畫面層次、有音樂般的韻律變化 3. 主導視線：引導觀者走入景深、流連忘返 4. 景物精隨：觀察物體特質、畫出關鍵細節 5.& 強調加強：對比情緒，使畫面產生戲劇張力 & 讀者齊聲讚賞：「風景畫教學就看這一本！」 以下是歐‧美‧日讀者的見證推薦 你是否已經厭倦了純粹的模仿？傑克‧漢姆在這本書裡一次告訴你滿滿的繪畫原則：要畫哪些東西（what）、怎麼畫（how）、該在哪裡畫（where）、這麼畫的原因是什麼（why）。 重點不是繪畫的主題，作者強調「怎麼畫，勝過於畫什麼」的概念在風景畫的範疇外也同樣派得上用場。&&&&&&&&&&&&& 從不同角度解說同一景物的畫法，因此開拓了讀者的想像空間和原創性。甚至在景色中創造了戲劇感，不論什麼主題都能畫得比現實生活大膽、滿載情感和故事。&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& &&&&&&&&&&&──&& &&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& 我對作者的教學只有兩個評價，一是助人建立能力，二是令人嘆為觀止。他從來不炫耀，只老老實實示範如何畫是好的、如何畫可能不好，逐步建立學生的自信。 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一。1972年於美國出版後即大受歡迎，在世界各國廣為翻譯流傳，嘉惠無數繪畫學習者，獲得各大藝術書籍評比網站和資深繪師的好評推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視繪畫教學的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，聚集教學、創作和商業成就。不僅本身具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的、以最好懂的語言、親切不藏私地詳細指導。 長久以來，風景畫歷久不衰的基礎技法，隨著時代不斷推演更新，卻鮮少被畫家提及，大多只是直接展現於作品之中。本書介紹的正是古今最膾炙人口的風景畫中都常運用的經典技法。在進入具體主題樹木、山海、天空之前，作者首先歸納出一套完整的技法系統，深入淺出講解風景素描的基礎觀念，以利下一階段的進行。 相較於人體、動物等作畫時能夠跳脫框線而存在的單一主題，多數風景畫由於能從不同角度取景，大多會設定一個框線範圍，框線因而成為風景畫的一部分。本書就從「框線」出發，逐一說明取景、焦點、視線、分割、群組化、地平線、透視、製造景深、色調變化等構圖手法，從架構和形式開始就有意識地吸引觀者目光、說好故事、妥善傳達作品主旨。
54堂素描自學必修課
～初學者的素描起手式～東京「美學館素描學校」館長的素描教學訣竅，「觀察力」＋「思考力」＋「表現力」＝「真正的素描力」本書特色◎用6大架構，54堂課，59幅作品，詳細解說素描的基本訣竅，一直到高難度題材也能使用的進階畫技！◎各單元以1～4個Point淺顯易懂地說明重點，並詳細指出作品的哪個部分需要多加注意。◎以【追加建議】專欄進一步點出訣竅，或提醒容易犯錯的地方等，提出繪畫時必須注意的事情和建議。◆◆鎖定０基礎素描自習者，由淺入深的教學◆◆「素描不需要靈感，而是要先從思考如何在畫紙上表現三次元物體這個問題開始。重要的不是聯想，而是表現物體的技能，以及在腦內精確處理物體資訊的過程。」美學館素描學校館長．河村榮一，以「每個人都能學會畫畫」為出發點，鎖定０基礎的自學者，在本書開設由淺入深的54節素描課堂。從「靜物」➜「動物」➜「人體」➜「風景」，以59幅素描創作過程為例，循序漸進地扎穩根基。◆◆54堂課圍繞著扎實的6大課程架構進行◆◆．【①素描用具的用法與了解素描基礎的訣竅】介紹素描用具的用法、構圖方法等素描的基礎知識，以及所有素描都共通的明暗關係，還有動物或人物外形捕捉訣竅。．【②精確描繪基本圖形的訣竅】學習直線、橢圓、圓柱、球體、蛋形等基本圖形的畫法。．【③捕捉靜物外形的訣竅】捕捉靜物外形的要點。雖然以較基本的物體為例，但該技巧也能用在更複雜的題材上。．【④表現靜物質感的訣竅】更進一步表現靜物的質感。除了介紹蔬菜水果、玻璃金屬等物的特徵外，還會對描繪時的筆觸進行解說。．【⑤描繪動物與人物的訣竅】先了解每種動物的骨骼或肌肉等基礎知識後再捕捉其特徵，表現出動物栩栩如生的樣貌。．【⑥描繪風景的訣竅】善用在描繪靜物時用不到的空氣透視法等技巧，表現寬廣的空間感。這些技法能將近處與遠處做出區別，營造風景的深度。待修習完一輪後，會進一步講解【活用透視與遠近表現】、【用前後物體表現出距離感】……等讓技巧更上一層樓的訣竅。◆◆3個中心原則，基礎技巧➜表現力➜具體素描能力◆◆紮實地練習後，便能捕捉到作者一再強調「提升技術力」與「觀察力」的素描實力精髓。✓了解用具的特徵並活用✓先用大致印象捕捉複雜的物體✓要畫出精確素描必須先知道的起始步驟是送給初階者的3大入門提醒。但願所有人都能從本書中覓得美感與成就。
從零開始的戰車繪畫技法
～誰說0基礎的人畫不出戰車！～只要抓到訣竅，人人都能畫出吼塞雷的戰車！（名師們會認真教學，但也會告訴大家太難的細節塗黑就好！）本書特色◎7位一線戰車繪師聯手教學，從將戰車「簡化成箱型」開始步步高升！◎提供反戰車裝備、近未來戰車、SF未來戰車等虛擬戰車繪法！◎終章為「超偷吃步的戰車畫法」漫畫，是專門獻給懶人的超爆笑戰車繪製技巧！戰車上裝有大量的配備，組合成極為複雜的形狀。雖然帥氣的戰車在電影和動畫裡都很受歡迎，但沒繪製過戰車的初階者，卻容易因為構造太過複雜打退堂鼓。本書由7位線上戰車繪師聯手教學，將戰車拆解成幾個單純的幾何形狀再重組，先架構簡單的外形，再雕琢細部，就能繪製出乍看之下難度超高的成品！除了戰車的結構以外，書中還介紹【各時期戰車的種類】，【大量收集、運用資料的方法】，以及【增添背景與人物的技巧】。如何將模型化作漫畫、運用透視線做出遠近感、在草圖繪製階段探索各種可能性……各種疑難雜症，都能從繪師的實務經驗分享中得到靈感與啟發。清晰的照片＋手繪圖示範，搭配老師誠心滿滿地教學，絕對能重現您心目中的理想情景，讓您的畫面更加逼真帥氣！
帶有角色姿勢的背景集：基本的室內、街景、自然篇
「描繪人物角色很快樂， 可是描繪背景好痛苦！」 「描繪建築物與風景好難！」 「就算辛苦描繪出來了， 也沒辦法成功和人物角色融為一體」 本書正是為抱有這種煩惱的您， 所推出的「帶有角色姿勢」的背景素材集。 收錄了約 150 張， 能夠直接貼上去使用的背景素材。 有事先加入了人物的構圖， 因此角色該描繪在哪裡才好一目瞭然。 能夠輕鬆創作出將角色和背景 融為一體的漫畫跟插畫。 附贈的DVD-ROM，可以在『CLIP STUDIO PAINT 』與『Photoshop』這些軟體上使用的 psd 格式，以及可以在各種軟體上使用的 jpg 格式線圖背景， 兩者皆收錄其中。 漫畫跟插畫場景中，都很容易運用到的 一般家庭、日式民宅、咖啡廳跟餐廳、街景景色以及自然風景⋯⋯ 滿載了各式各樣不同場所的背景素材。 全部的素材， 無論用途是個人興趣插畫‧同人誌， 還是商業漫畫皆可自由使用。 覺得描繪背景很麻煩的您， 以及原稿截稿日已經接近死線的您， 要不要試著運用本書， 輕鬆完成一幅具有背景的作品呢？
基礎鉛筆素描技法(Pencil Drawing Techniques)
學習鉛筆畫的方法可以從「臨摹」及「寫生」同時著手進行。「臨摹」是參考、學習他人的筆法、構圖，吸取經驗；「寫生」則是自行觀察實物，從物體形狀特徵、光線及陰影的變化，加以分析、簡化再下筆描繪。本書是以鉛筆做畫材，學習繪畫最基礎的表現──素描，並以圖解及參考照片，附上解說使讀者一看即會。本書內容包括各種鉛筆的使用方法、如何觀察物體而能正確地描繪、如何應用明暗法等。待靜物單元的基本技巧熟練之後，就可以進一步做風景寫生及動物、人物的描繪。本書是為有志成為畫家、設計者或插畫家所編寫，希望透過書中豐富的圖例及解說，能為你們紮下基礎並熟練各種技法。
一線入魂 Line into the soul
石井義人的首部全作品集！ 院體派的精細 文人畫的風骨 至攄發胸意，則於高堂素壁，放手作長松巨木， 回溪斷岩，岩岫巉絕，峰巒秀起，雲煙變滅，掩靄之間，千態萬狀。 宣和畫譜(西元1120年),論郭熙 石井義人應是我接觸過最孤僻的藝術家；在為他設辦的歡聚場合，他永遠看來像走錯門而窘促尷尬的孩子，話不多，也不會低頭滑手機（因為他堅持手機只拿來通話）； 但觀看他的作品，會驚訝他腦海裡的小宇宙如此複雜又縝密，以絲絲曲線結合美麗的圖騰，勾勒出氣勢磅礡的胸壑，殷勤訴說他創作的熱情。 石井的作品細密而繁複，以髮絲猶不及的針筆，取自大地的簡樸墨色，胭藍、石榴紅等，描摹著如山坡野林的千變景緻。顆顆的種子，在如雪般的白紙上慢慢萌芽，茁壯。其或是山野中飄逸的芒草、澤畔的小花；或是竹林裡紛飛的鳥羽、秋荷上的一滴露。石井的畫，就如自然的幻化，難以一眼窺透。 「抽象圖形對我來說就像種子一樣。我想做個農夫，灌溉這些種子，直到有一天它們茁壮成長」 ──石井義人。 長年的藝術學習薰陶，不論西畫或水墨，他擁一身訓練有素的好技能 ; 但是創作者總想走出原創的一條路，沉澱數年後他發想出了絕無僅有的抽象針筆畫 ! 以日本傳統紋樣為種子，從中國兩宋畫派精神為師，石井的畫細緻纏綿，完全無法被傳統藝評框架，也因為其流暢優雅線條成為特色，罕少能出其右！宋朝是中國繪畫史上的黃金時代，院體畫和文人畫兩脈爭鋒，院體畫這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥、山水、宮廷生活及宗教內容為題材，作畫講究法度，重視形神兼備，風格華麗細膩。而文人畫則強調氣韻，多為抒發性靈之作，注重意境的闡釋。
Q版漫畫入門這本就夠了！
～角色Ｑ不起來，一切都是浮雲～ 萌度破表Q版畫法＋達人技巧分享＋豐富基礎練習， 共鳴感MAX的Q版漫畫自學教程！ 繪製Ｑ版人物時，你是否也遇到這些瓶頸？ ．短手短腳是要怎麼做動作？ ．角色千人一面，而且都是撲克臉？ ．五官很美，加上身體秒變醜？ ．換個角度就ＧＧ？ 《Q版漫畫入門，這本就夠了！》正如其名， 是專門介紹Q版漫畫角色繪製技法的漫畫入門書， 針對面部繪製、髮型設計、身體比例、表情動作、 服裝配飾、構圖創作、故事創作等在繪製過程會遇到的問題，進行詳細清晰的講解！ 開宗明義提出Ｑ版人物五大注意點： ✓適合Q版的頭身比 ✓又大又靈動的眼睛 ✓豐富生動的表情 ✓誇張搞笑的動作 ✓簡單可愛的服飾 並用大量範例直播這五要素的運用方式！ 作者無私分享Ｑ版學習的跌撞歷程，針對問題給出實際解答， 語言幽默生動、實用性超高，還有用階段性的互動練習，讓初學者自我檢測， ．想知道自己畫壞的圖，都是哪兒有問題？ ．一個人自學，要怎麼練習才能效果更好？ 就靠這本萌住你的眼，偷走你的心！ 本書特色 ◎風趣幽默的小漫畫：展示初學者和（並不美的）Q版角色，引出單元重點，為學習營造輕鬆的氛圍。 ◎經典錯誤案例分析：新手的共同問題＋作者「黑歷史」，告知如何突破關卡，走出那些阻止前行的泥潭！ ◎超多互動小課堂：技巧即學即練，通過不斷地總結與專題練功，大幅提升眼力和手力。 ◎豐富實用的案例：用盡洪荒之力搜羅參考圖，目的在於「一本到位」，免去到處找圖的麻煩之超級靈感集！
數位藝術家的素描簿vol.1 人體結構篇
～數位素描黃金教本～ 新世代藝術家的鉛筆素描簿，便於隨身攜帶、習作。 【數位藝術家的素描簿】為楓書坊為數位藝術家精選的系列叢書 由數位藝術界不可或缺的3DTotal網站高手們擔綱教練， 一同編制數位素描黃金教本。 與傳統藝術不同的是，數位藝術家以現有的電腦科技從事藝術發想， 是藝術家的新世代名稱， 數位藝術家的作品將實際的物體組合、重構，使畫作具備創新的特質。 本系列集結了【人物】、【人體構造】、【幻獸】、【機器人太空船】等超人氣主題， 以一頁示範，一頁習作的「素描練習」架構， 讓使用者能夠透過動筆掌握繪圖架構，進而發展出自己的創意。 本冊主題為【人體結構】， 分為【男性人像】、【手的構造】、 【臉部表情】、【全身素描】四大單元， 以解剖學為基礎，以雕刻黏土的手法來作畫，塑造具立體感的造型。 「表現寫實風格」、「動態性」、「強勁的立體感」為追求目標。 對初入數位藝術領域的讀者而言，是絕佳的基礎練習簿。 本書特色 ◎一頁示範，一頁習作的「素描練習」架構貫穿全書。 ◎以淺顯易懂的素描練習為基礎，添入「泡泡塊」建構雛形，再逐步精緻化。 ◎可上網頁下載各別指導的範本，列印使用。
向大師學動物素描
～最好的學習方法是向大師求教～ ．美國亞馬遜4.6星好評，西方美術經典著作 超過900幅例圖、24種動物、6種姿態速寫， 掌握「動態、外部結構、內部構造」黃金3元素，使動物躍然紙上。 動物素描和人物素描最不同處， 在於人物素描時模特兒會定住一個姿勢讓我們作畫，動物則是經常在移動， 作畫者必須信任自己的想像力和記憶力， 並經由分析和構想創造出作品。 ◆◆《向大師學動物素描》為西方經典美術著作◆◆ 由大師喬．威勒利說明如何用最紮實的繪畫技巧素描動物。 重點在於透過了解動物動作、分析外型、身體結構、 佐以簡易的解剖學基礎和速寫技巧，畫出充滿生命力的作品。 ．首先是要畫出動線，讓人們知道物體的主要姿態為何。 ．第二個步驟是在動線上建構起基本的幾何圖形，畫出外型和體積大小。 ．第三個步驟是賦予這些線條血肉細節，讓畫作充滿生命力。 ◆◆從動物結構、動作，大量速寫、想像練習◆◆ 《向大師學動物素描》並不是教你怎麼畫動物毛皮或炫技的書， 也不是要你像印表機一樣複製圖片。 你得鍛鍊出紮實的畫技，透過大量速寫與想像畫出動態動物。 而從內到外了解動物的性情、肢體結構、動作， 會讓你的作品充滿耐人尋味的細節。 ◆◆鎖定具繪畫基礎的讀者群◆◆ 本書適合有一定繪畫基礎，並希望提高繪製動物水平的讀者， 是不斷強調基礎有多重要的「老派」書籍， 不過，任何有興趣想學動物素描或讓現有動物素描程度更進步的人， 都能從這本書獲益。 本書特色 ◎超過900幅例圖，24種動物： 從骨骼➜肌肉，體態➜行動，從幾何結構➜流線外型，超過900張喬・威勒利親筆手稿，層層分析講解，為西方動物素描經典學習之作。 ◎掌握「動態、外部結構、內部構造」黃金3元素： 以解剖學為基礎，揉合動態、外部結構和內部構造等３項元素，使其互相協調，呈現具可信度的立體感。 ◎設定 30秒到2分鐘的速寫練習： 掌握動態原則，捕捉動物姿態精髓，用幾筆速寫單刀直入地呈現外型——先畫出簡單的線條，才有大量的空間來布置細節。
數位藝術家的素描簿vol.2 幻獸篇
～數位素描黃金教本～ 新世代藝術家的鉛筆素描簿，便於隨身攜帶、習作。 【數位藝術家的素描簿】為楓書坊為數位藝術家精選的系列叢書 由數位藝術界不可或缺的3DTotal網站高手們擔綱教練， 一同編制數位素描黃金教本。 與傳統藝術不同的是，數位藝術家以現有的電腦科技從事藝術發想， 是藝術家的新世代名稱， 數位藝術家的作品將實際的物體組合、重構，使畫作具備創新的特質。 本系列集結了【人物】、【人體構造】、【幻獸】、【機器人太空船】等超人氣主題， 以一頁示範，一頁習作的「素描練習」架構， 讓使用者能夠透過動筆掌握繪圖架構，進而發展出自己的創意。 本冊主題為【幻獸】， 分為【魁梧強壯的幻獸】、【沼澤地幻獸】、 【異星幻獸】、【怪獸、畸形生物、恐龍】四大單元， 以解剖學為基礎，加入各式各樣的生物學特徵， 「展現強大存在感」、「畫出原創設計」、「展現幻獸個性」為追求目標。 對初入數位藝術領域的讀者而言，是絕佳的基礎練習簿。 本書特色 ◎一頁示範，一頁習作的「素描練習」架構貫穿全書。 ◎以淺顯易懂的素描練習為基礎，添入「泡泡塊」建構雛形，再逐步精緻化。 ◎可上網頁下載各別指導的範本，列印使用。
靜物素描技法（Pencil Drawing Techniques）
鉛筆素描的歷史可追朔至文藝復興時代 素描工具發明後，鉛筆畫受歡迎的程度愈來愈高 即使在科技發達的今天，鉛筆素描的重要性仍有其無可取代的地位 人類藉著鉛筆傳達思想、透過鉛筆傳達美感，手繪的魅力仍然是今天的電腦科技無法表現的，也許正因其那無法言喻的美感，時至今日鉛筆仍是學院派素描不可或缺的工具素材。 早在十幾年前，鄰近國家日本就把鉛筆列為美術教育的主要工具，而中國也受到蘇聯派及歐洲學人的影響使鉛筆畫盛行。本書內容從鉛筆素描的歷史、材料、形狀、光影及素材的表現細細說起；「鉛筆」是人們從小最容易接觸的工具之一，一般人提到畫畫，最常提到的是素描，本書包含了靜物、人物、風景、花卉、基礎鉛筆素描及表情鉛筆素描等主題；一系列的鉛筆素描，無非是希望藉由對鉛筆繪畫興趣的培養，進而使美感與生活結而為一。 本書特色 1-「基礎教學好完善」認識鉛筆材料、題材選擇、基本構圖、筆觸運用 2-「進階教學超詳細」形體認識、形體的觀察與練習、靜物表現原則、質感的表現方法 3-「示範繪圖很清楚」15大質感分類，129款靜物素描，每款主題皆細細說明繪畫要點
風景素描技法（Scenery Sketch）
素描的材料取得簡單，它不像油畫、水彩那般繁複 早在歐洲文藝復興前，畫家們就開始用類似鉛筆的材料來畫出風景畫 文藝復興的偉大畫家們，以當時的自然景物描繪了許多膾炙人口的美妙作品，這項技藝延續至今，許多人用簡單的鉛筆將自己對週遭、遊歷景物的感動描繪出來。也因為如此，風景素描與其他素描，如靜物、人體素描等有著題材與視覺範圍表現上的差異，更能吸引初學者投入，隨心所欲的發揮心中那一份對自然的感動。 多年前，我一直期盼國內有一本屬於「本土」的風景鉛筆素描書問世，這個心願終於在今天完成。 從世界到在地，走遍寶島感受臺灣之美 用筆丈量臺灣，畫出心中的感動，畫出心中的「福爾摩沙」 本書足跡遍佈外島及臺灣各個角落，從蘇州的水鄉到荷蘭風車，內容以大自然及鄉村風景為主題入畫，我迫不及待想與你分享眼前的世界！ 一筆一筆描繪寶島，畫出我對這片土地的熱愛，期望本書能讓現代居住在都市、喜好鉛筆素描的人們更接近大自然、欣賞大自然。 本書特色 1-「基礎教學好完善」認識鉛筆、執筆姿勢、橡皮擦差異、紙張的選用？筆觸與明暗。 2-「進階教學超詳細」基本概念、透視教學、何謂黃金分割？地平線的高低、光影明暗、質感的技法。 3-「示範繪圖很清楚」動物、植物、建築、風景、人體、物體，千奇百怪無所不畫，一起探索世界吧～
非合法地下樂園
在含有毒性的神奇植物園， 少女將與「所愛之物」共生。 不為人知的收藏標本。毛毛蟲、毒花、菇類、海蛞蝓…… 深愛昆蟲的前衛水彩畫家 描繪人類與動植物之間的共生、寄生…… 「歡迎來到，地下樂園」 在某天的放學途中，身穿水手服的女高中生‧琉璃不慎闖入了生物研究園， 那裡的管理人是一位戴著瘟疫面具，名叫「病田」的謎樣男子管理。 據說這裡會使用各種動植物，進行名為「共生療法」的治療方式…… 「可是、這裡的生物……也太大了吧！？」 通往地下樂園的道路或許是樹洞， 也有可能是豬籠草的血盆大口。 你可能會受到歡迎， 也有可能成為其他動植物的養分。 不論是何者，妖精們都用 好奇的視線看著你，開始拉起你的手指了…… 園內美麗標本般的生物， 琉璃是否能發現其中的神祕呢…… 本書特色 ★ 新生代話題水彩畫家第一本商業畫冊！ ★ 作者曾於2017年來台舉辦個展深獲好評 ★ 引起內心躁動神祕世界觀，是療癒？還是恐懼？
