【電子書】尋宅
我一直在追究，在反覆思索，心中無法放下。我想要寫這個地球上自己最深知的某一島嶼某個角落的過去與當下，關於童年，過往，死亡，傷逝與歡快，現實和幻象以及當下的種種錯亂，交復衍生而成的故事。 ──裴在美 這是一個有關尋找房子的小說。 尋宅，就是尋找一個住所。除了尋找當下的住房，尋找家，尋找愛，尋找一個身份，同時也在追索某人一生的情感和記憶。小說裡有兩個宅，一個是主人翁郭哥在找的房子，一個是他成長中的舊宅。 郭哥，這個一輩子生長在台北東區的小中產階級，拿的是中產階級的薪水，滿腦子中產的思維意識以及中產的行為舉止，卻無法在現下的台北買一套合於中產階級水準的房子。原因除了房價，還有就是他堅持要在城中，而且必須在東區。 這是一個關於中產階級的小說。卻在回顧與敘事當中，無可迴避的袒露出這個階級的脆弱，文化上的附庸。然而，它卻是郭哥以及眾多我們成長生活的土壤。 這也是一個尋找家的小說，卻是另類的飄泊和離散。 小說講述上世紀六零年代台北某個新興中產社區中一個家庭所發生的事，由於真實，因此，無可避免的，它成為一本揭露生活與傷痛的小說。 台北獨特格調的文化時尚，政治和媒體與大眾生活的緊密共生脣齒相依，在小說家強烈剖析現實欲望的想像中，成為幻想與現實糾結帶有氣味與五彩的聲光影像。然而，這卻未曾能夠阻擋住作者大水湯湯般的浪漫，對愛情的純稚與浮想，昔日之戀，藉由琴曲投射回到過往。 這使它成為一本追憶往昔與對照當下的小說。 裴在美說，這是她寫過最讓她無法釋懷的一本書，最沉重和疼痛的一本小說。或許，也是她所寫的最瘋狂的一本小說。 &
【電子書】飛羽集
關於鳥、關於女人、關於這座城市， 一個藉由收藏鳥羽，探索回憶，與存在對話的旅程。 & ◆第18屆台北文學獎【文學年金得獎作】——文壇矚目‧散文作家 ◆陳芳明、楊照、蔡素芬、劉克襄、封德屏、吳妮民——高度期待‧推薦 ◆以鳥羽為主題書寫，結合藝術手作（素描、鳥羽畫、鳥羽花）——題材特殊‧美感並呈 ◆首刷隨機附贈二張明信片——展示作者的鳥羽收藏‧鳥主插畫 & & ▍尋找地表最輕的收藏 作者生性愛鳥，撿拾飄落的鳥羽，予以收藏、上膠作畫、排列鳥羽花……甚而對鳥主素描、捉影，不只呈現對自然界的喜好，亦從走訪鳥徑、集羽到寫作的過程，示現編織生活脈絡的意義。 & 鳥羽是精神的象徵，來自天空的訊息，它體現緣分的隨機性，能夠見微知著，牽引思索許多人生世事；每根鳥羽的邂逅，都是一次內在事件，拓展靈魂的感悟。 & ▍抒情與哲理兼具的散文之美 & 全書收錄十三章，以女性觀點「妳」第二人稱敘述。從思考「收藏」的意義寫起，到鳥類生態觀察，親身拾獲數十種鳥羽的情境、對空間遷徙的體感，帶出個人成長生活史；並多層次引用神話與詩歌文學，觸發形而上思考；與鳥羽、身為女性的自己，以及看不見的大地母親對話。 & 飛羽無聲飄落，一如晨露，美亦如是——獻給大地母親，以及正在閱讀的你。
【電子書】尋宅
我一直在追究，在反覆思索，心中無法放下。我想要寫這個地球上自己最深知的某一島嶼某個角落的過去與當下，關於童年，過往，死亡，傷逝與歡快，現實和幻象以及當下的種種錯亂，交復衍生而成的故事。 ──裴在美 這是一個有關尋找房子的小說。 尋宅，就是尋找一個住所。除了尋找當下的住房，尋找家，尋找愛，尋找一個身份，同時也在追索某人一生的情感和記憶。小說裡有兩個宅，一個是主人翁郭哥在找的房子，一個是他成長中的舊宅。 郭哥，這個一輩子生長在台北東區的小中產階級，拿的是中產階級的薪水，滿腦子中產的思維意識以及中產的行為舉止，卻無法在現下的台北買一套合於中產階級水準的房子。原因除了房價，還有就是他堅持要在城中，而且必須在東區。 這是一個關於中產階級的小說。卻在回顧與敘事當中，無可迴避的袒露出這個階級的脆弱，文化上的附庸。然而，它卻是郭哥以及眾多我們成長生活的土壤。 這也是一個尋找家的小說，卻是另類的飄泊和離散。 小說講述上世紀六零年代台北某個新興中產社區中一個家庭所發生的事，由於真實，因此，無可避免的，它成為一本揭露生活與傷痛的小說。 台北獨特格調的文化時尚，政治和媒體與大眾生活的緊密共生脣齒相依，在小說家強烈剖析現實欲望的想像中，成為幻想與現實糾結帶有氣味與五彩的聲光影像。然而，這卻未曾能夠阻擋住作者大水湯湯般的浪漫，對愛情的純稚與浮想，昔日之戀，藉由琴曲投射回到過往。 這使它成為一本追憶往昔與對照當下的小說。 裴在美說，這是她寫過最讓她無法釋懷的一本書，最沉重和疼痛的一本小說。或許，也是她所寫的最瘋狂的一本小說。 &
【電子書】飛羽集
關於鳥、關於女人、關於這座城市， 一個藉由收藏鳥羽，探索回憶，與存在對話的旅程。 & ◆第18屆台北文學獎【文學年金得獎作】——文壇矚目‧散文作家 ◆陳芳明、楊照、蔡素芬、劉克襄、封德屏、吳妮民——高度期待‧推薦 ◆以鳥羽為主題書寫，結合藝術手作（素描、鳥羽畫、鳥羽花）——題材特殊‧美感並呈 ◆首刷隨機附贈二張明信片——展示作者的鳥羽收藏‧鳥主插畫 & & ▍尋找地表最輕的收藏 作者生性愛鳥，撿拾飄落的鳥羽，予以收藏、上膠作畫、排列鳥羽花……甚而對鳥主素描、捉影，不只呈現對自然界的喜好，亦從走訪鳥徑、集羽到寫作的過程，示現編織生活脈絡的意義。 & 鳥羽是精神的象徵，來自天空的訊息，它體現緣分的隨機性，能夠見微知著，牽引思索許多人生世事；每根鳥羽的邂逅，都是一次內在事件，拓展靈魂的感悟。 & ▍抒情與哲理兼具的散文之美 & 全書收錄十三章，以女性觀點「妳」第二人稱敘述。從思考「收藏」的意義寫起，到鳥類生態觀察，親身拾獲數十種鳥羽的情境、對空間遷徙的體感，帶出個人成長生活史；並多層次引用神話與詩歌文學，觸發形而上思考；與鳥羽、身為女性的自己，以及看不見的大地母親對話。 & 飛羽無聲飄落，一如晨露，美亦如是——獻給大地母親，以及正在閱讀的你。
【電子書】總是一個春天：喬木短篇小說集
罩在白紗裡的新娘子……她唯一能確定的是， 以後再也不用聽那些惱人的語言。 「妳該結婚了。什麼時候喝妳的喜酒？要快啊！」 那麼對她來說，好歹總是一個春天。 我們坐在這海邊上，營火照亮了我們的臉。遠方漁火點點，海潮輕聲拍岸。我們攜手同行，我們結伴尋歡。愛也要勇敢的愛，笑也要大聲的笑。 把握今天，莫負良宵，人生要及時行樂。──節錄〈我們攜手同行〉 本書為十篇短篇小說合集：〈祭壇上的紅蘋果〉、〈小蘋的夢〉、〈年終獎金、〈我們攜手同行〉、〈金耳環〉、〈金鎖記〉、〈鋼筆的故事〉、〈總是一個春天〉、〈花落知多少〉、〈父親〉。喬木秉持一貫流暢樸實的風格，題材皆為日常所及；用雋永的文筆，刻劃這些可能是你我身邊曾經發生過的故事。語調傳神、劇情真摯感人，彷彿冬日的太陽，在現代人忙碌冷峻的生活步調中，注入一股溫熱，溫暖彼此的心。 本書特色 ●喬木，手持一支溫柔的筆，藉由文字，勾勒出暖暖的心意。 ●文筆雋永傳神，故事真摯感人，擅長刻劃人物心靈的轉折與曖昧！
【電子書】在名為人生的旅途，做個夢想的逃兵
「那你的夢想是什麼呢？」 現在被問起，我都會說，我好想當一個廢人。 你也許不記得他的名字，但你我可能都曾在生活中接觸過他的其他身份： 台北東區咖啡廳的老闆、知名圖文作家的表哥、當紅YOUTUBER的前經紀人、市長候選人的新媒體操作顧問、新聞採訪的打工達人、知名設計雜誌編輯、全台電影院聯播廣告的模特兒……林林總總各式顯赫的頭銜職稱，經歷過近百份工作的他，在這標榜斜槓生存的青年世代，似乎反映了一種社會期待的成功典範──年少有為、夢想先驅、人生勝利組。 然而鮮有人知，少時的他連從1數到100都辦不到。他是老師眼中沒救的孩子，在課堂中他曾被老師唱名公審，問「受不了周信佐的人舉手」。他從六歲開始幫忙家庭代工，十六歲開始打工獨立生活。他的人生沒有得過任何一張獎狀，第一份引以為傲被收錄於雜誌中的文章被拿去墊茶水。 ▌我是不是沒有談夢想的資格── 「我不是一個太會讀書的人。在那個萬般皆下品，唯有讀書高的年代，我甚至連夢想成為一個上班族都不敢想像，我覺得不會有人願意聘僱我。小時候的我，一直把自己放在食物鏈很底層的位置。『我的夢想』的那篇作文，我從來沒寫完過。」 他始終不是個太有自信的人，只是被生活逼著早熟。 青少年時期隻身北上，「打工達人」其實是為了繳學貸而產生的封號；開咖啡廳其實是兩個待業的失意人隨口而出的念頭；當模特兒是從填補cosplayer的空缺開始…… 他將所有旁人羨煞的成就，都歸因於幸運。 每抵達一次階段性的成功，便自問「還有什麼是我沒有做過的？」 ▌只想證明自己不是個「撿角」的人── 「我不休息就只能做到這樣了，休息了還得了？」 對自己的評價甚低，受旁人貶低卻認為是自己活該，他唯一懂的反擊就是無時無刻拚盡全力。 ──是不是再多幾個身分、履歷再多一頁、完成更多工作、實踐大家認為難以實現的夢想，就能證明自己不是個「撿角」的人？ 十五年的社會經歷，為了填滿那張以「我的夢想」命題的白卷，他終於發覺自己「病了」。 ▌我們到底是長大了，或者只是老了── 「你怎麼會突然變成這樣？」 「你為什麼不好起來？」 「你有這麼嚴重嗎？」 『我也想知道，我怎麼了。』 長久以來持續追求的，那些總覺得應該要得到的、不能沒有的，究竟是複製貼上誰的期待？隨波逐流誰的想像？ 自己需求的生活輪廓是什麼模樣？只有理想不夠嗎？就低人一等了嗎？人生就浪費了嗎？ 「人因夢想而偉大。」 「沒有夢想，哪有人生？」 「走在夢想的道路上，是人生最精采的事。」 但「沒有夢想」，真的是件如此羞恥的事情嗎？ 我們是否過度神格化了夢想的價值？ ▌自癒並給予安慰── 「如果能跟心中的自己對話，你想和他說什麼？」 「我想說對不起。」 從諮商師的問題為起點，長久壓抑於心底的聲音、情緒，隨著每次的書寫流瀉，在沒有終點的緩解之路上，留下對自己誠實的紀錄。 那些因為不敢作夢、不能作夢、假裝作夢而生的種種自卑、不平、羨慕、忌妒…… 那些要求我們尋夢、追夢、築夢的同儕、師長、家人、戀人、社會，或者，自己…… 看似個人的沉痛書寫，卻再再勾勒出屬於世代間共鳴的情緒傷痕。 他的自白，寫的是框架中的每一個「我們」── 不斷被要求活得更好、活得更出色， 在受各種期待壓抑的情緒下，心裡面最微小、最不敢說的願望， 其實不過就是平凡的軟爛生活。 沒有夢想，那又如何？ 在這場名為人生的旅途，做個夢想的逃兵。 如果行有餘力，記得不讓有人因落單而寂寞。 本書特色 ※「國民表哥」周信佐，首部散文創作集 ※精緻全彩印製，特邀國際級攝影師「人良土兀」操刀內頁寫真 ※對未來迷惘的青年學子、尚保新鮮良肝的社會新鮮人、正在燃燒熱情的穩定工作者......個階段都能找到自己的共鳴主題
【電子書】在名為人生的旅途，做個夢想的逃兵
「那你的夢想是什麼呢？」 現在被問起，我都會說，我好想當一個廢人。 你也許不記得他的名字，但你我可能都曾在生活中接觸過他的其他身份： 台北東區咖啡廳的老闆、知名圖文作家的表哥、當紅YOUTUBER的前經紀人、市長候選人的新媒體操作顧問、新聞採訪的打工達人、知名設計雜誌編輯、全台電影院聯播廣告的模特兒……林林總總各式顯赫的頭銜職稱，經歷過近百份工作的他，在這標榜斜槓生存的青年世代，似乎反映了一種社會期待的成功典範──年少有為、夢想先驅、人生勝利組。 然而鮮有人知，少時的他連從1數到100都辦不到。他是老師眼中沒救的孩子，在課堂中他曾被老師唱名公審，問「受不了周信佐的人舉手」。他從六歲開始幫忙家庭代工，十六歲開始打工獨立生活。他的人生沒有得過任何一張獎狀，第一份引以為傲被收錄於雜誌中的文章被拿去墊茶水。 ▌我是不是沒有談夢想的資格── 「我不是一個太會讀書的人。在那個萬般皆下品，唯有讀書高的年代，我甚至連夢想成為一個上班族都不敢想像，我覺得不會有人願意聘僱我。小時候的我，一直把自己放在食物鏈很底層的位置。『我的夢想』的那篇作文，我從來沒寫完過。」 他始終不是個太有自信的人，只是被生活逼著早熟。 青少年時期隻身北上，「打工達人」其實是為了繳學貸而產生的封號；開咖啡廳其實是兩個待業的失意人隨口而出的念頭；當模特兒是從填補cosplayer的空缺開始…… 他將所有旁人羨煞的成就，都歸因於幸運。 每抵達一次階段性的成功，便自問「還有什麼是我沒有做過的？」 ▌只想證明自己不是個「撿角」的人── 「我不休息就只能做到這樣了，休息了還得了？」 對自己的評價甚低，受旁人貶低卻認為是自己活該，他唯一懂的反擊就是無時無刻拚盡全力。 ──是不是再多幾個身分、履歷再多一頁、完成更多工作、實踐大家認為難以實現的夢想，就能證明自己不是個「撿角」的人？ 十五年的社會經歷，為了填滿那張以「我的夢想」命題的白卷，他終於發覺自己「病了」。 ▌我們到底是長大了，或者只是老了── 「你怎麼會突然變成這樣？」 「你為什麼不好起來？」 「你有這麼嚴重嗎？」 『我也想知道，我怎麼了。』 長久以來持續追求的，那些總覺得應該要得到的、不能沒有的，究竟是複製貼上誰的期待？隨波逐流誰的想像？ 自己需求的生活輪廓是什麼模樣？只有理想不夠嗎？就低人一等了嗎？人生就浪費了嗎？ 「人因夢想而偉大。」 「沒有夢想，哪有人生？」 「走在夢想的道路上，是人生最精采的事。」 但「沒有夢想」，真的是件如此羞恥的事情嗎？ 我們是否過度神格化了夢想的價值？ ▌自癒並給予安慰── 「如果能跟心中的自己對話，你想和他說什麼？」 「我想說對不起。」 從諮商師的問題為起點，長久壓抑於心底的聲音、情緒，隨著每次的書寫流瀉，在沒有終點的緩解之路上，留下對自己誠實的紀錄。 那些因為不敢作夢、不能作夢、假裝作夢而生的種種自卑、不平、羨慕、忌妒…… 那些要求我們尋夢、追夢、築夢的同儕、師長、家人、戀人、社會，或者，自己…… 看似個人的沉痛書寫，卻再再勾勒出屬於世代間共鳴的情緒傷痕。 他的自白，寫的是框架中的每一個「我們」── 不斷被要求活得更好、活得更出色， 在受各種期待壓抑的情緒下，心裡面最微小、最不敢說的願望， 其實不過就是平凡的軟爛生活。 沒有夢想，那又如何？ 在這場名為人生的旅途，做個夢想的逃兵。 如果行有餘力，記得不讓有人因落單而寂寞。 本書特色 ※「國民表哥」周信佐，首部散文創作集 ※精緻全彩印製，特邀國際級攝影師「人良土兀」操刀內頁寫真 ※對未來迷惘的青年學子、尚保新鮮良肝的社會新鮮人、正在燃燒熱情的穩定工作者......個階段都能找到自己的共鳴主題
【電子書】新神
一個時代的逝去，意味著某些神靈的消散……在這信仰式微的時代，我們需要另一種「信仰的可能」！ 聯合文學小說新人獎、教育部文藝創作獎、瀚邦文學獎、金車奇幻小說獎得主──邱常婷，從「怪物之鄉」到「新神」，跨越奇幻、兒童、類型、文學書寫，對台灣社會百態的著墨、對環境議題的關注、對文化現象的體悟。 張亦絢（作家）：常婷或許就是未來二十年裡，將帶來最強刺激與最大可能性的台灣小說家之一。」 蕞爾小島在各種族裔、文化與信仰間相互震盪下，處處充滿微小信仰、流動各種信念，舊的鬼魅形貌已隨著時代隱沒，新的神靈意涵於焉而生。 邱常婷的中篇小說集《新神》，收入五則中篇小說，集現實與奇幻於一體，各自獨立卻又巧妙串接： 〈千萬傷疤〉中阿麗莎與小麥的水火邂逅，融道教乩童文化／BDSM密教儀式的肉身苦痛，開啟另一扇長大成人的門扉； 〈花〉爬梳家族生命記憶的酒店女子，在現實生活與記憶朦朧間，一步步接近外婆口中「花精」的真相； 〈火夢〉描繪出身東部的戴姨，為抽絲剝繭女兒遭逢的意外，再度喚起童年與部落火神首次連結的命定時刻； 〈殺死香蕉樹〉敘說車禍意外撞來的謎樣女子品琴和大學生透露的家族祕密、是非矛盾，都將被砍殺如香蕉樹塊莖，在死亡前懺悔； 〈群山白且冷〉遭逢風災的小鎮，死傷、失蹤未知，鎮警巴布與老神父盧卡欲追索失蹤的孩童，在亡魂鬼魅徘迴的山林間，意外地發現了濕漉漉的祖靈之境…… 《新神》五則中篇小說，角色間微妙連結，以不同的面相照見人們生活中微小的信仰，或有歷史文化的脈絡可循，或純然只是他們自己的幻想，這些面貌不清的嶄新神靈，都將引領眾人前往未知遠方。 名人推薦 專文推薦 張亦絢（作家） 國內知名作家／獨立書店職人聯名好評神推 朱宥勳、何敬堯、林秀赫、神小風、瀟湘神（按筆畫順序排列） 好評推薦 我們穿越生活的鐵窗，像菸一般跟著人物走進深淺不一的悲傷裡頭，在作者筆下，靠近那些堅韌而不肯結痂的傷痕。──陳瀅羽（三餘書店店員） 遊蕩在常婷小說的人物，總是讓讀者隨之在現實和未知之間迷路、尋路。閱讀《新神》，請盡情享受被虛無與真實拉扯的痛快感。──詩涵（島呼冊店店長） 《新神》是邱常婷繼《怪物之鄉》、《天鵝死去的日子》後，說故事的元素與意涵更加深了一級的小說作品。曾覺得台東好山好水好無聊的人更不應該錯過這本，一旦開啟你就會被吸進另一個奇特又極幻的國度。──素素（晃晃二手書店店長）
【電子書】孤獨馬騮
在資本主義的世界裡，人在不知不覺中成了賺錢的奴隸，主人則不斷勞役奴隸們的身體、意志和能力以求達到目標，滿足無窮無盡的慾望。而這隻孤獨馬騮，亦曾是主人和奴隸的混合體。多年來起起跌跌，嚐盡甜酸苦辣。祖國河山各省各路人馬──衛生部、醫院、外貿、代理商，還有跨國企業的老外董事經理同事，全都一一過招。為口奔馳，只好死幹。一天復一天，馬不停蹄地玩盡人生；吃盡人間煙火，歷遍光輝歲月。然而，當名利與權力皆化為烏有，這隻孤獨馬騮又會如何走下去？在香港土生土長、留洋海歸、進取拼搏、不畏艱苦的一隻「馬騮」，隻身浮沉祖國多年，闖遍大江南北。卻在立下不少豐功偉績後，毅然離開熟悉但混濁的職場，選擇孤獨自在地為自己的夢想繼續奮鬥。
【電子書】鑿刻家貌
家就像一個沉重的行囊，裝著各種酸甜苦辣，也裝著各項爭執和諒解。 提著它很累，丟下它很慌。 我們珍惜家圓滿的一面，也需面對它破損的一角， 像領受一個既讓我們圓滿，也讓我們失落的人生。 & 郝譽翔、廖玉蕙、蔡素芬、駱以軍& 感動推薦 & 家，有兩股不同的力量在拔河，一道是內心底層的疲憊在抗拒，一道是傳統的古老強大力量在牽引。在抗拒與牽引的糾葛中，憤怒與委屈、諒解與包容，形成兩條繩索。在用力的同時，繩索兩端的人往往滿是傷痕。 & 在人的生命之中，最重要的到底是什麼？二十歲時渴望愛情，三十歲時衝刺事業，追求的是財富和掌聲，然而如今繁華落盡，回過頭來，才知真正牽絆自己一生的，其實是家庭和親情。 我因此特別喜歡「鑿刻家貌」這四個字。家，正需要你我一點一滴的經營，穿過漫漫時光，耐心地一吋吋鑿刻：一個真正屬於自己的、獨一無二的家。－－郝譽翔 & 媽媽的初老，與寶寶的出生，形成一條看得見摸得著的生命的曲線。在體悟中，一些以前我沒看見的事，現在竟是那麼明白。我也希望，我的寶寶，能從她媽媽的媽媽身上，學到很多東西。我相信，我們會一起創造更多美好的回憶。 －－張瀛 & 這些年在外頭依舊可以睡得安穩，不是我不需要她了，是因為心裡有個安全的地方。在遠方，那個她一直守著的家。現在，我相信，不管去到哪裡，只要回去，她會一直都在，我不敢想像沒有她的日子。 她會一直都在嗎？－－張鈞甯 & 作者文字清朗、省淨、單純，對感情體驗深刻，心思如水般溫柔細膩，筆鋒溫暖、飽含情感，讓人有如沐春風的感覺。 & 此生，我只見過母親兩次，一次在三歲那年，一次在月前夢中。夢是連接失望和希望的橋樑，隱藏在橋端的母親，是我對家企盼的體現，這座橋我一等就是幾十年。當我有了孩子，我把自己徹底地融入念想中，以想像為原型，建造我理想中的家。 & 算算從〈一個二十七歲的母親〉，到期盼〈與汝偕老〉的過程，三十幾年的歲月匆匆而過。相對於永恆的大自然，人只不過是土地轉瞬即逝的夢，也因如此，更珍惜筆下所述，天地蜉蝣與滄海一粟般的掠影。趕在掠影前，給予家更惟慎的描繪。 & 這個家有很多理性的爭辯，也有很多感性的理解；包括選擇與放棄，自我與性別。透過時光的寫實敘述，折射出家人的衝撞、軟弱、妥協和體諒。 & 寫作是獨自空間的私密存在，我寫自己也寫兩個女兒成長的歷程。〈台大之路〉透露大女兒對我的怨懟、憤怒，〈一張街頭問卷〉呈現二女兒選擇做自己的堅持。在人生斑駁的背影裡，留有我掙扎的灰燼。 & 我們都有一個想念的家，但不見得喜歡它，就像在〈家貌〉篇中所寫的，家「提著很重，放下很慌」。
【電子書】鑿刻家貌
家就像一個沉重的行囊，裝著各種酸甜苦辣，也裝著各項爭執和諒解。 提著它很累，丟下它很慌。 我們珍惜家圓滿的一面，也需面對它破損的一角， 像領受一個既讓我們圓滿，也讓我們失落的人生。 & 郝譽翔、廖玉蕙、蔡素芬、駱以軍& 感動推薦 & 家，有兩股不同的力量在拔河，一道是內心底層的疲憊在抗拒，一道是傳統的古老強大力量在牽引。在抗拒與牽引的糾葛中，憤怒與委屈、諒解與包容，形成兩條繩索。在用力的同時，繩索兩端的人往往滿是傷痕。 & 在人的生命之中，最重要的到底是什麼？二十歲時渴望愛情，三十歲時衝刺事業，追求的是財富和掌聲，然而如今繁華落盡，回過頭來，才知真正牽絆自己一生的，其實是家庭和親情。 我因此特別喜歡「鑿刻家貌」這四個字。家，正需要你我一點一滴的經營，穿過漫漫時光，耐心地一吋吋鑿刻：一個真正屬於自己的、獨一無二的家。－－郝譽翔 & 媽媽的初老，與寶寶的出生，形成一條看得見摸得著的生命的曲線。在體悟中，一些以前我沒看見的事，現在竟是那麼明白。我也希望，我的寶寶，能從她媽媽的媽媽身上，學到很多東西。我相信，我們會一起創造更多美好的回憶。 －－張瀛 & 這些年在外頭依舊可以睡得安穩，不是我不需要她了，是因為心裡有個安全的地方。在遠方，那個她一直守著的家。現在，我相信，不管去到哪裡，只要回去，她會一直都在，我不敢想像沒有她的日子。 她會一直都在嗎？－－張鈞甯 & 作者文字清朗、省淨、單純，對感情體驗深刻，心思如水般溫柔細膩，筆鋒溫暖、飽含情感，讓人有如沐春風的感覺。 & 此生，我只見過母親兩次，一次在三歲那年，一次在月前夢中。夢是連接失望和希望的橋樑，隱藏在橋端的母親，是我對家企盼的體現，這座橋我一等就是幾十年。當我有了孩子，我把自己徹底地融入念想中，以想像為原型，建造我理想中的家。 & 算算從〈一個二十七歲的母親〉，到期盼〈與汝偕老〉的過程，三十幾年的歲月匆匆而過。相對於永恆的大自然，人只不過是土地轉瞬即逝的夢，也因如此，更珍惜筆下所述，天地蜉蝣與滄海一粟般的掠影。趕在掠影前，給予家更惟慎的描繪。 & 這個家有很多理性的爭辯，也有很多感性的理解；包括選擇與放棄，自我與性別。透過時光的寫實敘述，折射出家人的衝撞、軟弱、妥協和體諒。 & 寫作是獨自空間的私密存在，我寫自己也寫兩個女兒成長的歷程。〈台大之路〉透露大女兒對我的怨懟、憤怒，〈一張街頭問卷〉呈現二女兒選擇做自己的堅持。在人生斑駁的背影裡，留有我掙扎的灰燼。 & 我們都有一個想念的家，但不見得喜歡它，就像在〈家貌〉篇中所寫的，家「提著很重，放下很慌」。
【電子書】鬼魅豪宅
★台灣首部房地產長篇小說，以政商土地開發案為題材，描寫台灣人為了擁有一棟房子所付出的努力或貪婪。 ★結合近兩年各種時事，讀來既有即視感、也有深切的悲哀。 ★《台北金融物語》三部曲、《邊境台商》系列主角葉國強人生故事最終章。 總幹事黃國華 近未來醒世巨作 這是我們的進行式！ 每天苦熬日夜顛倒，只是想有個家 心中想望的避風港，卻是政商的藏寶海灣 三十年後的台灣，大衰敗時代來臨，人口砍半、民生凋蔽，幾近第三世界。曾在政經圈掀起無數風浪的葉國強，避居日本三十年，臨終前向女兒小葉講述當時的星友住宅弊案。在小葉眼中，父親雖然曾居高位，但絕非善類。她決定來台灣，回到已成為貧民窟的星友社區，從父親資助一生的女人姚莉莉口中問出真相： 那一年，緊咬「合宜住宅」弊案而當選的市長為了四年後的連任，推出了換湯不換藥的「和諧住宅」，只是將徵收改為與企業、學校洽談捐地，以免落入「不正義」的口實。葉國強和醫師兼建商陳星佑投資了瀕臨廢校的華江科大，預計將閒置校產捐出興建社會住宅，承包的星友建設則從中獲利。 在政商私相授受的過程中，財色利誘、鑽營漏洞的黑暗面畢現，表面上雖然政客得利、住戶成家，建商口袋滿滿，但在大選之後，原本堅固的利益共享圈開始崩解，更有毀滅性的風暴醞釀成形…… 繼炒股、內線、官股併購等金融黑暗世界後，黃國華將筆鋒轉往少子化下連學校都難以經營，房地產泡沫卻越吹越大的現象。看台灣政商營造如何利用人人想買房的心理出發，赤裸的寫出有心人如何透過一條條不完備的法規，將每個人小小的成家夢想玩弄於股掌之間。 在這近未來的故事當中，一切即將邁向災難的三十年前，就是我們所面臨的現在！
【電子書】深山一口井
我想鍾玲寫小說的意圖不只為顯現人生表象，也期望人能在體驗苦樂之餘，當下能卸下情欲纏縛，藉正念轉迷成悟。那怕只是點滴小悟，也足以開啟心門，直到靈光燭耀的境界。──奚淞 鍾玲學術與創作雙軌並進，她以極短篇小說的形式，在有限的篇幅中，以精簡的文字、準確的描繪，寫出一則則發人深省醒，感悟人心的小故事，讓人讀完有同理之心，與小說中人物一同反思。 她依主題區分成七個單元，第一輯「破繭的蝴蝶」寫突破困境與難題的人生遭遇，〈安樂登山〉從出走入山獲得生命的啟發，一場〈車禍中的奇蹟〉讓倖存者體悟廣結善緣。第二輯「春陽」則是收錄以人間善意為主題，有描寫書院成為育兒院，全院師生共同養育的〈書院的嬰兒〉，她也在第三輯「松子發芽」中，描寫愛心和為善的力量，因為幫助老人而結為連理，或為親人生病放棄出國而逃過劫難，成就一個個特殊緣分的故事。而第四輯「水窪裡的天空」則是從另一個角度看的世界，她改從動物的眼睛凝視世間，令人反思物與我之間的差異，她也將人間的無可奈何寫成第五輯「流沙」，而字字珠璣的禪意佛學故事則是收錄在第六輯「深山一口潭」中，〈禪機〉妙寫佛圓禪師的棒喝是智慧，救助小蟲是慈悲。第七輯「陰陽界」，透過臨死脫離身體的靈魂，探討生與死的豁達。 鍾玲用溫潤的文字，精闢短小的篇幅，娓娓道出，一個個人生故事，親切溫馨又發人深省，引領我們進入一個個充滿哲理、禪思的人生故事，使人有所領悟。 本書特色&& & ★作家奚淞專文推薦。 ★收錄鍾玲創作五十二篇極短篇，篇篇充滿哲思與禪意，以達到啟悟人心。
【電子書】沿拋物線甩出的身體長大
這是一道數學習題： 當兩個人以不同速度同一方向繞圈時，要到第幾圈兩人才能再次相遇…… 他只能用盡全力朝終點衝去。 王子健打開塵封的畢業紀念冊，也開啟過往的青澀往事，他看著他們四人組一起擺出Ｅ＝ＭＣ平方的合照，動作誇張。照片不遠處插入許多男生追過的女孩——安真妮與陳素芬兩人的合照，生澀的臉、尷尬的動作。他找著全班的合照中躲在人群裡的王仕凱，第一次發現他與喜歡的王仕凱從未在同一張照片裡同框。王子健想起與王仕凱每日講電話討論數學功課時，有說有笑的模樣；他也想到曾經趁王仕凱去廁所時，偷偷吸了一口他的飲料；他更憶起自己的拇指貼著王仕凱的耳垂，王仕凱用力咬住他的手臂，傷口仍隱隱作疼的咬痕…… 王子健在面對男孩女孩的應對進退間，展開性別的思索：我是誰？我愛誰？高中生活中，那些搖擺在壓抑與認同間的自我探索，對同性或異性朦朧曖昧的情感，是青少年都經歷過的成長方程式。女同學刻意以穿著掩飾的豐腴身材，在青春期尾聲即將轉往成熟女子的臨界。男同學投籃、丟石子、夜半偷看情慾影片，沿著拋物線甩出的身體日漸長大……不管高矮胖瘦，或快或慢，身體都在變化，即使困惑於如何傾聽身體的聲音，也惶惑地和自己對話。 本書是詩人黃羊川首部長篇小說，他擅長用詩化堆疊的詞句，如「他還不知道那是他心裡的鬼，在他沒綁住時偷偷竄了出來」、「他以為離開就是維持在不變的位置，所以他選擇轉身離開」，展現出情感爆發的戲劇張力，文字搖擺在冷靜與熱情之間，是黃羊川獨特的說故事魅力。書中以「長大」切入生命歷程的回顧，描繪高中生成長的焦慮與摸索，以及身體知道與不知道的感覺，也鋪陳戀愛關係裡，並非都是一對一、男對女的函數，更多的是人際往來的複雜集合。對性別與自我的認同有多難？必須經歷多少的遺憾與碎裂才能長成大人？等在純真年代的《藍色大門》後的又是怎樣的未來？彆扭的少年，蹩腳的青春，這次不再選擇逃跑，而是誠實去面對。 本書特色 ★以性別議題為主軸，藉由主角的成長過程及經歷，展現青少年面對人際發展、未來目標的困境與思索。 名人推薦 李欣倫、李屏瑤、陳思宏、陳夏民純情推薦
【電子書】沿拋物線甩出的身體長大
這是一道數學習題： 當兩個人以不同速度同一方向繞圈時，要到第幾圈兩人才能再次相遇…… 他只能用盡全力朝終點衝去。 王子健打開塵封的畢業紀念冊，也開啟過往的青澀往事，他看著他們四人組一起擺出Ｅ＝ＭＣ平方的合照，動作誇張。照片不遠處插入許多男生追過的女孩——安真妮與陳素芬兩人的合照，生澀的臉、尷尬的動作。他找著全班的合照中躲在人群裡的王仕凱，第一次發現他與喜歡的王仕凱從未在同一張照片裡同框。王子健想起與王仕凱每日講電話討論數學功課時，有說有笑的模樣；他也想到曾經趁王仕凱去廁所時，偷偷吸了一口他的飲料；他更憶起自己的拇指貼著王仕凱的耳垂，王仕凱用力咬住他的手臂，傷口仍隱隱作疼的咬痕…… 王子健在面對男孩女孩的應對進退間，展開性別的思索：我是誰？我愛誰？高中生活中，那些搖擺在壓抑與認同間的自我探索，對同性或異性朦朧曖昧的情感，是青少年都經歷過的成長方程式。女同學刻意以穿著掩飾的豐腴身材，在青春期尾聲即將轉往成熟女子的臨界。男同學投籃、丟石子、夜半偷看情慾影片，沿著拋物線甩出的身體日漸長大……不管高矮胖瘦，或快或慢，身體都在變化，即使困惑於如何傾聽身體的聲音，也惶惑地和自己對話。 本書是詩人黃羊川首部長篇小說，他擅長用詩化堆疊的詞句，如「他還不知道那是他心裡的鬼，在他沒綁住時偷偷竄了出來」、「他以為離開就是維持在不變的位置，所以他選擇轉身離開」，展現出情感爆發的戲劇張力，文字搖擺在冷靜與熱情之間，是黃羊川獨特的說故事魅力。書中以「長大」切入生命歷程的回顧，描繪高中生成長的焦慮與摸索，以及身體知道與不知道的感覺，也鋪陳戀愛關係裡，並非都是一對一、男對女的函數，更多的是人際往來的複雜集合。對性別與自我的認同有多難？必須經歷多少的遺憾與碎裂才能長成大人？等在純真年代的《藍色大門》後的又是怎樣的未來？彆扭的少年，蹩腳的青春，這次不再選擇逃跑，而是誠實去面對。 本書特色 ★以性別議題為主軸，藉由主角的成長過程及經歷，展現青少年面對人際發展、未來目標的困境與思索。 名人推薦 李欣倫、李屏瑤、陳思宏、陳夏民純情推薦
【電子書】你為何總要我難過
思念讓愛更甜美；思念讓愛更苦澀；思念，讓愛更刻骨銘心……愛情，是人生中最令牽掛的事情之一。我們對自己的愛情總是容易念念不忘、感觸良多；然而我們對他人的愛情，也同樣深受吸引，忍不住在裡面找自己的情緒、自己的體驗、自己的共鳴，被他人的愛恨愁緒牽動心情起伏。《你為何總要我難過》既可以是一本抒發感情的散文集，也可以是一本愛情的紀錄，是一段段被寫下的愛情思緒、情感痕跡、喁喁細語，讓我們憶起當我們哪天也曾這樣愛戀過、牽掛過、憂愁過、喜悅過。透過刻劃感情的文字，我們又找回了曾經的自己。本書特色：● 文字誠摯、感情直率，觸動讀者的心弦。● 從他人的愛情中找回感動和共鳴。● 讀者可以透過文字觀照自己，檢視自己的感情關係，從中看到自己能改善、學習的地方。
【電子書】可是我偏偏不喜歡【獨家搶先預購】
★《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂最新作品，以縝密文筆梳理七年級末段班女性成長回憶與親子關係，精準剖析性別、社會議題，反思大眾對成功完美的定義。 明亮靜好下的侷侷促促 《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂 21 篇散文，獻給 21 世紀的女兒與母親， 還有每一個不合時宜的妳和你 世界的標準偏不是貼身剪裁、客製化設計。 有時我們像被迫使用右手的左撇子，卡卡的， 笨拙疼痛地，微笑展示那個非慣用的自己。 對於理想人生的歌頌，似乎只有一種曲風。光鮮穩定的事業，還有和樂甜蜜的家庭：夫唱婦隨成雙對，有子，或許有女，父慈子孝，賢妻良母。採摘完美結果的路，好像也只有一條小徑。女人，男人，許多人生來就被推出起跑線外，卻又拚了命要擠進去，站上指定位置，扮演社會的期待。 你以為那是老調，老調卻在新時代不斷重彈。新時代的女兒幽幽唱著和聲。 吳曉樂以細緻誠摯的眼光，由世紀之交女性的成長經歷、見聞感受出發，寫社會，寫家庭，也寫自己，藉二十一篇散文刻畫光亮後的暗影、暗中的微光，記下世界予我們的顛顛簸簸、坑坑疤疤，同時認認真真地提問： 那些很好很好的，可不可以不要呢？能否准允我們唱起新曲，走不同的路？能否容許我們，收拾起破碎的自我，選個心儀角落種下專屬的果樹，等它緩緩果熟蒂落，帶來只有自己能體會的豐收？
【電子書】當你問我刺蝟也能擁抱嗎?
我們都是刺蝟，渴望擁抱，卻總是受傷 彷彿身上每根刺都是一個故事 每個故事都成了一根尖刺扎在心上…… ◆IG人氣創作者Kaoru阿嚕首部短文集 ◆書中穿插作者親寫短句、親繪插圖，貼近作者的心意 ◆全書專注刻劃刺蝟者的心聲，獻給在這時代踽踽獨行的每個人 這是一個容易受傷的時代。 「當你真正遇到一隻刺蝟，溫暖而禮貌、害怕卻好奇， 可不可以對他好一點？或是不要給他太多的愛？ 他會當真，以為自己還算不錯，以為你來了就不會走了……」 刺蝟，是一種極具警戒心的動物，只願給熟悉的人捧在掌心， 如果感覺危險，便會豎起天生的尖刺； 如果牠願意親近你，或許會先用鼻子輕輕嗅聞，才讓你撫摸。 在Kaoru阿嚕筆下，受過傷的人，就像一隻隻渴望靠近與理解的刺蝟。 再次面對溫柔時會畏縮，會擔憂「這樣的我，真的可以嗎？」 會選擇用身上的刺來保護自己，在生活中小心翼翼、慢慢步行。 但這麼一群害怕被愛又期待被愛的人， 同時具備著滿滿的愛。 因此，「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」 其實是在愛裡最隱密的呼喊、最純然的嚮往。 全書收錄94則作者的祕密心事， 是對「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」的反覆追問，也是對自我價值的探尋。 她坦承挖出內心的疑懼、期盼、謹慎、失落與堅持， 以屬於年輕感性的自剖式書寫，道出如刺蝟般活著的人們如何看待這個世界， 拋出關於愛人、被愛、接受自己的命題。 如果你也是隻刺蝟，好奇刺蝟的心情，甚至期許受到理解， 閱讀這本書，就像細數自己身上一根根刺，再緩緩梳攏開來， 最終將尋得讓心安放之處，會發現自己一點也不孤獨。 就算微小如刺蝟般地活著， 也值得被看見，也會尋見屬於你的光亮。
【電子書】當你問我刺蝟也能擁抱嗎？
我們都是刺蝟，渴望擁抱，卻總是受傷 彷彿身上每根刺都是一個故事 每個故事都成了一根尖刺扎在心上…… ◆IG人氣創作者Kaoru阿嚕首部短文集 ◆書中穿插作者親寫短句、親繪插圖，貼近作者的心意 ◆全書專注刻劃刺蝟者的心聲，獻給在這時代踽踽獨行的每個人 這是一個容易受傷的時代。 「當你真正遇到一隻刺蝟，溫暖而禮貌、害怕卻好奇， 可不可以對他好一點？或是不要給他太多的愛？ 他會當真，以為自己還算不錯，以為你來了就不會走了……」 刺蝟，是一種極具警戒心的動物，只願給熟悉的人捧在掌心， 如果感覺危險，便會豎起天生的尖刺； 如果牠願意親近你，或許會先用鼻子輕輕嗅聞，才讓你撫摸。 在Kaoru阿嚕筆下，受過傷的人，就像一隻隻渴望靠近與理解的刺蝟。 再次面對溫柔時會畏縮，會擔憂「這樣的我，真的可以嗎？」 會選擇用身上的刺來保護自己，在生活中小心翼翼、慢慢步行。 但這麼一群害怕被愛又期待被愛的人， 同時具備著滿滿的愛。 因此，「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」 其實是在愛裡最隱密的呼喊、最純然的嚮往。 全書收錄94則作者的祕密心事， 是對「當你問我刺蝟也能擁抱嗎？」的反覆追問，也是對自我價值的探尋。 她坦承挖出內心的疑懼、期盼、謹慎、失落與堅持， 以屬於年輕感性的自剖式書寫，道出如刺蝟般活著的人們如何看待這個世界， 拋出關於愛人、被愛、接受自己的命題。 如果你也是隻刺蝟，好奇刺蝟的心情，甚至期許受到理解， 閱讀這本書，就像細數自己身上一根根刺，再緩緩梳攏開來， 最終將尋得讓心安放之處，會發現自己一點也不孤獨。 就算微小如刺蝟般地活著， 也值得被看見，也會尋見屬於你的光亮。
【電子書】偽婚世代
『你因為愛，決定和一個人攜手展開第二人生， 但你有多少把握，這段婚姻可以一起走到終老？』 如果再讓你選一次，你願意走入婚姻嗎？ 楊嘉玲心理諮商師，與陳怡璇編劇家，兩人聯手創作 生活裡所有困擾我們的習題，都是情感問題， 本書將「故事」融合「心理」，將「人生如戲」做最深刻的展演。 小時候，我們總是聽大人說，女孩幸不幸福，要看得是她之後嫁得好不好。婚姻，用某個傳統的角度來看，可以說是女人的第二人生。 於是，我們想問： 如果婚後的人生，失去了愛和自我，這算不算是一種偽婚？ 如果婚姻生活不如預期，我們還有機會重新選擇，重新來過嗎？ 結婚，結婚。 你結的，是真的婚？還是假的婚？ 《偽婚世代》講述四個閨蜜一同從高中畢業，告別了青春愛情的世界，一下子來到人生四十的路口：四個女人，四種生活，四道難題。 明明是在同一條起跑點，相似年紀和背景下出發的四個女孩，為什麼來到婚姻這條線上，每個人的命運完全各異。 有人結婚，擁有令人欽羨的家庭，卻發現老公給不了情感上的交流； 有人單身，擁有令人嚮往的生活，卻在自由世界裡找不到心的歸屬； 有人在婚姻裡失去了婚姻，第三者卻是自己； 有人在婚姻裡什麼都做到位了，付出全部的自己，卻失去了尊重。 讓我們軟弱的，不是外遇，或者第三者介入， 而是在婚姻生活中看見「失落的自己」。 你，能勇敢去愛， 勇敢面對婚姻、面對你內心對歸屬的渴求嗎？ 結婚，原本是燦爛的美事，讓我們因愛結合，打造屬於自己的家庭。 結婚，原本是自我的延伸，帶我們完整不同的人生階段。 結婚，原本是溫暖的依偎，讓人有勇氣一同面對生命的挑戰。 如果，在婚姻裡失去了愛和自我，感覺不到溫度，算不算是偽婚？ 我們，是否有重新選擇的權利？該怎麼選，才不落入無愛的寂寞？ 一本結合心理師與劇作家觀點的小說，跳脫傳統敘事節奏，共同描寫「關係在失溫之後、離婚之前」，那細微的變化與幽微的情感，為何我們的婚姻沒有不幸，卻依然無法感覺到幸福。 透過「婚」，與「不婚」的困境，將「婚姻內」、「婚姻外」的所有糾結和難題，以四個女人的人生展開，投入大家熟悉的角色設定和社會現象，將現代人面臨家庭問題而衍生的各種社會責任、心理探討，一一演繹。 本書特色： 深入現代人的婚姻世界 《偽婚世代》試圖在文學小說和生活真實中找到新意，題材以現代為場景，用故事治療人們情感的困境，以都會議題的新視野打開台灣小說的窗口。 當「婚」與「「不婚」都讓人們不幸福， 到底，婚姻讓我們怎麼了？ 「女人的覺醒」和「男人的無助」，是本書最核心的訴求。 此外，外遇小三、小王，也是婚姻問題中最常見的議題。以往對第三者的探討，總離不開究竟是「真愛遲到」還是「一時意亂情迷」？仍舊是在一夫一妻制中，選擇一個較長遠的作法。但在本書中，打破女人終究得有一個歸宿的命題，賦予第三者另一個面向，即「失落的自我」。 現代人集體的第三者：失落的自我 另一個人的出現，只是用來提醒我們內心那深藏已久的匱乏。初見時的悸動、熱戀時的激情，不單單是因為眼前這個人，還包含我們對自己的想念，在日復一日的習慣與枯燥中，慢慢被遺忘的那個部分。 值得一提的是，過往婚姻中的外遇，總以異性戀的形式為主。在本書添加了另一個向度「多元性別」。一位同性戀男教授為了符合社會期待，走進婚姻，卻無法開口告訴太太自己的性別認同，勉強自己扮演正常的夫妻互動，直到被太太撞見自己和男學生的床第之事，可是太太肚子裡卻終於懷上他們第一個孩子。究竟是悲劇的終點，還是幸福的起點？絕非旁人說了算。 用故事療癒傷痛，在別人的故事裡，流下自己的眼淚 在現代婚姻「從此過著幸福快樂日子」已然變成都市傳說之後，本書提供現代浮世繪片段，像是婚姻索引，盤點婚姻裡的各種面貌，了解個人與關係之間，必然存在的不同需求和磨擦，期以給予在婚姻中陷入低潮，或有心走入婚姻的人們更多元的觀點，理解到關係的複雜與多變，建立屬於自己的關係模式，無需再依循著傳統的思維規劃自己的人生。 並且透過他人的故事，給予讀者討論、投射的空間，不管真實的人生故事會如何變化，但是真實的讀者可以在文字空間裡被擁抱。幸福這件事，人人都應該主動爭取，沒有人可以置身事外。
【電子書】在森林和原野
「報告！敵人已來到河邊，正朝我們這邊走來！」 「看見了，叫同志們各就各位，我的槍一響就朝他們開火！」 反抗日本侵略、抵禦英國殖民，行文中充盈著馬來西亞柔佛州蒸騰凝膩的熱帶沼澤氣味！ 磅礡史詩的戰爭場景，膠林深處，浴血奮戰的馬共游擊隊員已無路可退！ 一九四一年十二月日本偷襲珍珠港，同時揮軍侵略東南亞，隔年二月新加坡淪陷。日軍進攻新加坡受到星華義勇軍的頑強抵抗。日軍司令山下奉文惱羞成怒，進行大檢證捉拿抗日分子。 土地被蹂躪，同胞被殺戮，多少人家破人亡，國仇家仇不共戴天。原先擔任中學老師的青年沈瑞揚捶心泣血，悲憤填膺。擺在他前頭的只有一條路：儘快聯繫共產黨組織，投入抗日隊伍。 一九四五年日本投降，英軍以勝利者姿態回來繼續統治馬來亞。勝利沒給人們帶來柴米油鹽，村民們的生活依舊緊迫、嚴峻。「上回在慶祝抗戰勝利的群眾大會上那幾個抗日軍頭頭不是說要爭取馬來亞獨立、要把英國人趕出去的麼？英國人一回來怎麼就搖尾乞憐了呢？」百姓不解，一九四八年馬共被迫重返森林和英軍對抗⋯⋯ 叛變、投誠、爾虞我詐，一場滅絕人性的大屠殺開始了。 為爭取民族解放、獨立自主，馬共游擊隊孤注一擲迎接漫天烽火！ 本書特色 ★ 直搗種族、政治、意識形態等敏感議題 ★ 掀開一九四○年代，這段始終被遮掩的南洋歷史黑幕
【電子書】半夜雞何叫
震驚13億人口！幾代中國人幾乎無人不知的《半夜雞叫》純屬虛構！從古到今，有誰聽過農民三更半夜去下田的？《半夜雞叫》是中國大陸人人都知道的故事，一部家喻戶曉的長篇小說，講述地主周扒皮每天三更半夜扮雞叫，目的是要把剛進入夢鄉的農民們喊醒下田去耕作。書中的內容孰真孰假，長久而來引起過不少討論：半夜裡黑黑的天、黑黑的地，怎麼能下田幹活呢？那不把莊稼都弄死了嗎？周扒皮在雞窩前學雞叫，雞不會受驚而胡亂啼叫嗎？本書作者以《半夜雞何叫》來諷刺《半夜雞叫》，同樣是小說，同樣的角色人物，卻有著不一樣的命運，藉此揭露他認為這個幾代中國人幾乎無人不知的《半夜雞叫》純為虛構——從古到今，有誰聽過農民三更半夜去下田的？冀令地主與農民之間的仇恨終可沉冤得雪！「地主資產階級，人還在，心不死，他們還在做著變天的夢！周扒皮的兒子周大龍，一個勞改釋放犯，欺騙了一批貧下中農，帶著他們挖社會主義的牆角，叫他們半夜雞一叫就起來幹活……」這到底是事實？還是虛構？本書特色：● 這本小說的背景發生在文革時期，對解放戰爭、毛澤東思想、文化大革命等題材感興趣的讀者，皆非常合適。● 以著名小說《半夜雞叫》作藍本，引發讀者的反思。
【電子書】厭世女兒
圖文作家厭世姬以自己和母親的故事，談親子關係的糾葛與和解，以及被高度期待下成長的辛酸和壓力。 媽媽死了，我會難過嗎？ 爸爸為什麼不能為我活下去？ 我在家庭的廢墟撿拾自己。 ●聽話的孩子傷更重 「媽媽生病了，不要惹她生氣。」 「媽媽住院了，因為妳不乖。」 「你就不能讓著她一點嗎？」 ●母愛不是天生的 「你怎麼不去死！你現在就給我去跳樓！」 「我要你這樣的小孩幹嘛？」 「我這麼多年做牛做馬，你怎麼這麼不知感恩？」 ●親情也不是必然的 「人可以希望自己的媽媽去死嗎？」 「親子關係也有賞味期？」 二〇一六年，因一則挺同「別人結婚，干你屁事」圖文，臉書專頁「厭世動物園」瞬間爆紅，至今累積十九萬多個粉絲，版主厭世姬耍廢的風格，成了年輕族群宣洩情緒的出口，新生代圖文作家的明日之星，加上過去大學聯考且以全國前百名高分進入台大，儼然人生的勝利組無誤。但這些看似一帆風順的外在底下，卻鮮少人知道，才不過十年前，厭世姬驟然面對重大的家變，父母相隔半年相繼離世，舉目無親，曾獨自一人睡在父母的套房中，靠保險金生活；而更早之前，不明白母親罹患憂鬱症的她，從小更生活在情緒化、過度期待的「母愛」底下，自我厭棄的成長。厭世女兒，可不是一日造成的。 媽媽，那些我在五歲、六歲、十歲、十五歲、十七歲時流著淚睡去的夜晚，那些嘶吼與冷戰，那些毒打、逼迫我學習的時刻，可不會輕易成了過眼雲煙。 當傳統世代紛紛跳出來大聲說出「我不喜歡媽媽」，新世代的孩子為何還依然「一切都是我的錯」？母親這個位置，不需領執照，小孩出生也未附說明書，母愛、親子關係都並非天生，一味歌頌、推崇其神聖性，只會讓人窒息。愛，需要學習，無論孩子，無論母親。精神學家說，身為女兒，「否定母親」也是一種自我傷害，對臨終的母親說：「不管你以前做了什麼，我都原諒你了，你安心的走吧。」面具下的厭世姬，是否仍帶著悲傷，還是懂得了的表情？
【電子書】到梵林墩去的人
你不該躲在屋角裡一個人哭， 年輕人該到梵林墩去。 沒有甚麼地方的風像梵林墩的那樣柔…… 尉天驄／短篇小說集 ▌尋覓種種掃除陳腐、一新耳目 足以誠實表達心情的實驗風格 諸如海明威《老人與海》文字的簡淨與孤寂、貝克特《等待果陀》劇場中前言不對後語的荒謬，又或如雷奈電影《廣島之戀》中不同時空的夢幻交疊……這些受戰後存在主義影響的西方藝術風貌，同時帶動了台灣一代新文藝的各種實驗。從尉大哥的小說裡，便也可以看到一份「為伊消得人憔悴」的浪遊和尋索。——奚淞 ▌我的年輕時代所體驗的種種， 也許就是這個時代的一些面影吧 一個人只有面臨某種困境，才能體認出羅曼蒂克的情緒的蒼白，只有面對自己的弱點，才能撕去自身的「偽裝」……我們寫作，把作品聚在一起，讓它像一面鏡子照出我們的弱點，一方面也投入世界去作為彼此間的交通。——尉天驄 ▌年輕人：「人最可悲的是對自己沒有了自由」 一部充滿實驗性、高度象徵，飽含韌性與氣氛的作品 十三個短篇故事，分別來自作者三個階段的小說成就：開首五篇〈母親〉、〈內陸河〉、〈匍匐之秋〉等描繪主人翁忽明忽滅的心理狀態，是最純粹的現代主義文學創作；中段〈大山〉、〈到梵林墩去的人〉到〈艾玲達！艾玲達！〉諸篇則是個人風格代表作系列，大量的對白敷演現代人的心靈風暴；在表面看似「虛無、蒼白、病態」的美學意境之下，實則跳動著對「生命、愛情、自由」勇於探索的年輕心靈。 與前此大不同的壓卷作〈唐倩回台灣〉，獨具議題性，見證當年文學運動風潮歷變後，一代知識分子們對自身理念與任務的反省。 特別收錄 ‧著名劇作家姚一葦論〈到梵林墩去的人〉，為其少數對小說家作品之重要評論。 ‧散文名家王鼎鈞特寫〈被殺者〉的結局發展，堪為短篇創作的觀摩範例。 ‧廖任彰專論《尉天驄與臺灣現代主義文學運動》節錄，深度分析創作理路。
【電子書】到梵林墩去的人
你不該躲在屋角裡一個人哭， 年輕人該到梵林墩去。 沒有甚麼地方的風像梵林墩的那樣柔…… 尉天驄／短篇小說集 ▌尋覓種種掃除陳腐、一新耳目 足以誠實表達心情的實驗風格 諸如海明威《老人與海》文字的簡淨與孤寂、貝克特《等待果陀》劇場中前言不對後語的荒謬，又或如雷奈電影《廣島之戀》中不同時空的夢幻交疊……這些受戰後存在主義影響的西方藝術風貌，同時帶動了台灣一代新文藝的各種實驗。從尉大哥的小說裡，便也可以看到一份「為伊消得人憔悴」的浪遊和尋索。——奚淞 ▌我的年輕時代所體驗的種種， 也許就是這個時代的一些面影吧 一個人只有面臨某種困境，才能體認出羅曼蒂克的情緒的蒼白，只有面對自己的弱點，才能撕去自身的「偽裝」……我們寫作，把作品聚在一起，讓它像一面鏡子照出我們的弱點，一方面也投入世界去作為彼此間的交通。——尉天驄 ▌年輕人：「人最可悲的是對自己沒有了自由」 一部充滿實驗性、高度象徵，飽含韌性與氣氛的作品 十三個短篇故事，分別來自作者三個階段的小說成就：開首五篇〈母親〉、〈內陸河〉、〈匍匐之秋〉等描繪主人翁忽明忽滅的心理狀態，是最純粹的現代主義文學創作；中段〈大山〉、〈到梵林墩去的人〉到〈艾玲達！艾玲達！〉諸篇則是個人風格代表作系列，大量的對白敷演現代人的心靈風暴；在表面看似「虛無、蒼白、病態」的美學意境之下，實則跳動著對「生命、愛情、自由」勇於探索的年輕心靈。 與前此大不同的壓卷作〈唐倩回台灣〉，獨具議題性，見證當年文學運動風潮歷變後，一代知識分子們對自身理念與任務的反省。 特別收錄 ‧著名劇作家姚一葦論〈到梵林墩去的人〉，為其少數對小說家作品之重要評論。 ‧散文名家王鼎鈞特寫〈被殺者〉的結局發展，堪為短篇創作的觀摩範例。 ‧廖任彰專論《尉天驄與臺灣現代主義文學運動》節錄，深度分析創作理路。
【電子書】金色聚落：記金瓜石的榮枯
匆忙混亂的年代，她有最安靜緩慢的一枝筆 & 【多位名家聯合推薦】 & 林文義：「賴舒亞，是近年來我一直注視的名字。不聲張也不造作，更不自我標榜和宣傳，就是安靜的書寫；我讀出一個新世代文學人的謙遜和自持。行雲如水的用字遣詞自成風格，不與他者唱同調，難能可貴的：我手寫我心。」 & 楊樹清：「舒亞筆下的金瓜石，雖並未申請「慢城」認證，郤是我心中認定、包裹在時光膠囊的一座「慢城」；游移在書中，緩慢流動的人、事、物，也如我心中的普羅旺斯。我想，毋須取得「慢城」認證，快速輪轉、繁華落盡之後，金瓜石已是一座比慢城更能慢活的城鄉。」 & 廖玉蕙：「舒亞寫故鄉，不只憑藉記憶，她親臨故土，用雙腳踏查；她訪問故舊，聆聽過來人的心聲；她勤讀歷史，以文獻佐證；所以，不但描摹景致、刻畫人情，也追溯源流。既有理性的爬梳，也有感性的疼惜與喟嘆。她緬懷過去、凝視現在，也展望未來，做了徹底的尋根。」 & 簡媜：「舒亞長於山海之間的礦山聚落，乃山城之女；山風海雨渲染著她的情感基調，礦區苦力圖像映入心版，形塑其真摯的鄉土深情，使得回顧金瓜石開礦史、鋪寫聚落風土傳奇、追述自身成長之路，既能打下歷史與時間之縱深，且能拉寬往昔與今日對比之視野。金瓜石在其筆下，不獨是金光閃爍的天賜寶地，亦是一曲勞動者悲歌。」 & 黑屋頂連綿的聚落，幾度興衰已迢遙，採礦人的悲情不復，而地底錯綜的礦坑，包藏著汗水與辛酸，那些不可磨滅的昔曩血淚，承載歷史的重量，呼召人尋根溯源，關於聚落的滄桑，與瑰麗。（〈金色聚落〉） & 金瓜石，這個名字裡帶著「金」字的地方，因為金礦的大小露頭像極了南瓜（臺語為「金瓜」）而得名。這裡曾經繁華一時，短短一條街上聚集了茶樓酒肆、戲院妓館，彼時甚至有「上品送九份，下品輸臺北」之語。但當礦藏枯竭，礦業迅即沒落，彷彿午夜的鐘聲響起，華麗馬車終於變回了南瓜，淘金派對結束了，小小山城恢復原有的寧靜。 作者賴舒亞走訪地方耆老，從他們口中得到那段流金歲月最難忘的片段，並將自己兒時成長至今的記憶化作文字，融合為一篇篇關於故鄉的傳奇身世以及榮枯紀實的前塵往事，除了是極為優秀的城鄉寫作、在地寫作外，也是深入了解金瓜石難得的文史資料。 & 【創作緣起】 & 位處臺灣東北角的金瓜石是作者的故鄉，多雨多霧的氣候，讓左鄰右舍定期在屋頂塗上瀝青用來防潮，成就了連綿的黑色風景，而這幅風景中又孕育著天然的礦藏。清光緒年十六年夏天，基隆河的沙金被發現，一八九三年，沿基隆河支流而上，前後分別找到小金瓜露頭（金礦之露頭處）與大金瓜露頭，自此翻開金瓜石繁榮的扉頁，採金年華正盛的時期，更吸引世界各地慕名前往的大批淘金人潮，當時日本政府引進機器設備，產金量一度躍升亞洲首位，寫下聚落的輝煌；然而隨著金、銅等礦產竭盡，聚落在一九八七年停止採礦，山城日趨寞落，人們難以謀生，無欲望山興嘆、靠山吃喝者，甚至攜家帶眷，遷居到彼城討生活；從此，再沒能聽見遠處的炸山聲，與長輩聚集泡茶、天南地北聊挖礦的故事，也聞不到黑屋頂的瀝青味。 & 離鄉背井的子民變成看似經濟得到改善，內心卻只是跟從人潮搬至異域，失根的下一代。探索金瓜石過往，眼前的當務之急，包括如何保存礦業文化，當地俚諺等人文特色，將其結合藝術與觀光，甚至提出具體方案，幫助遊子返鄉重振聚落的生命力，皆為《金色聚落》散文集創作計畫所關懷的議題。寫作期間訪談在地鄉親，也參酌文獻佐證，以期盡所能爬梳剔抉地呈現聚落全貌。筆者這一代的金瓜石小孩轉眼已來到中年，祖父母等老一輩近乎凋零，餘存阿姨，還有幾位常聯絡的親戚，有人半開玩笑形容他們是金瓜石初始的形象代言人，像未經處理的質樸原礦。對於這樣的說詞筆者不置可否，但面對這座習慣被忽略的聚落，總覺得應該做些什麼事，喚醒人們，至少身為金瓜石人，必須珍視它的存在。頓失礦業金援的土地，導致青壯年陸續往外地移動，住在金瓜石的居民大多數是老人、小孩，而這樣的斷層，對聚落造成嚴重的影響。 & 一九八九年，於金瓜石取景並在這裡首映的《悲情城市》，意外帶動了觀光；可惜外移的人口長年無法回流，年輕人仍找不到合適的就業機會，長輩也不敢讓孩子留在家鄉，怕被人誤會是沒出息的代名詞，這些年齡老化、聚落失去活力等問題，形同壓垮聚落的另一根稻草。尤其長大後才知曉，即便自阿祖、阿公到年輕的子孫，已居住一百多年，辛苦打拚了一輩子，竟只有房屋權，而無土地權，無疑又加深當地居民的不安與悲哀。所幸構思《金色聚落》之際，聽聞終於釋出土地權的消息，更堅定筆者完成本計畫的決定，在購回土地權後，讓居民更疼惜母土，強化原鄉是自身根本的自我認同。 & 全書約莫十萬字左右，共分成「舒柬」、「金色聚落」、「假若悲傷是必須」、「翻閱城事」、「於是有了光」五個單元。
【電子書】金色聚落
匆忙混亂的年代，她有最安靜緩慢的一枝筆 & 【多位名家聯合推薦】 & 林文義：「賴舒亞，是近年來我一直注視的名字。不聲張也不造作，更不自我標榜和宣傳，就是安靜的書寫；我讀出一個新世代文學人的謙遜和自持。行雲如水的用字遣詞自成風格，不與他者唱同調，難能可貴的：我手寫我心。」 & 楊樹清：「舒亞筆下的金瓜石，雖並未申請「慢城」認證，郤是我心中認定、包裹在時光膠囊的一座「慢城」；游移在書中，緩慢流動的人、事、物，也如我心中的普羅旺斯。我想，毋須取得「慢城」認證，快速輪轉、繁華落盡之後，金瓜石已是一座比慢城更能慢活的城鄉。」 & 廖玉蕙：「舒亞寫故鄉，不只憑藉記憶，她親臨故土，用雙腳踏查；她訪問故舊，聆聽過來人的心聲；她勤讀歷史，以文獻佐證；所以，不但描摹景致、刻畫人情，也追溯源流。既有理性的爬梳，也有感性的疼惜與喟嘆。她緬懷過去、凝視現在，也展望未來，做了徹底的尋根。」 & 簡媜：「舒亞長於山海之間的礦山聚落，乃山城之女；山風海雨渲染著她的情感基調，礦區苦力圖像映入心版，形塑其真摯的鄉土深情，使得回顧金瓜石開礦史、鋪寫聚落風土傳奇、追述自身成長之路，既能打下歷史與時間之縱深，且能拉寬往昔與今日對比之視野。金瓜石在其筆下，不獨是金光閃爍的天賜寶地，亦是一曲勞動者悲歌。」 & 黑屋頂連綿的聚落，幾度興衰已迢遙，採礦人的悲情不復，而地底錯綜的礦坑，包藏著汗水與辛酸，那些不可磨滅的昔曩血淚，承載歷史的重量，呼召人尋根溯源，關於聚落的滄桑，與瑰麗。（〈金色聚落〉） & 金瓜石，這個名字裡帶著「金」字的地方，因為金礦的大小露頭像極了南瓜（臺語為「金瓜」）而得名。這裡曾經繁華一時，短短一條街上聚集了茶樓酒肆、戲院妓館，彼時甚至有「上品送九份，下品輸臺北」之語。但當礦藏枯竭，礦業迅即沒落，彷彿午夜的鐘聲響起，華麗馬車終於變回了南瓜，淘金派對結束了，小小山城恢復原有的寧靜。 作者賴舒亞走訪地方耆老，從他們口中得到那段流金歲月最難忘的片段，並將自己兒時成長至今的記憶化作文字，融合為一篇篇關於故鄉的傳奇身世以及榮枯紀實的前塵往事，除了是極為優秀的城鄉寫作、在地寫作外，也是深入了解金瓜石難得的文史資料。 & 【創作緣起】 & 位處臺灣東北角的金瓜石是作者的故鄉，多雨多霧的氣候，讓左鄰右舍定期在屋頂塗上瀝青用來防潮，成就了連綿的黑色風景，而這幅風景中又孕育著天然的礦藏。清光緒年十六年夏天，基隆河的沙金被發現，一八九三年，沿基隆河支流而上，前後分別找到小金瓜露頭（金礦之露頭處）與大金瓜露頭，自此翻開金瓜石繁榮的扉頁，採金年華正盛的時期，更吸引世界各地慕名前往的大批淘金人潮，當時日本政府引進機器設備，產金量一度躍升亞洲首位，寫下聚落的輝煌；然而隨著金、銅等礦產竭盡，聚落在一九八七年停止採礦，山城日趨寞落，人們難以謀生，無欲望山興嘆、靠山吃喝者，甚至攜家帶眷，遷居到彼城討生活；從此，再沒能聽見遠處的炸山聲，與長輩聚集泡茶、天南地北聊挖礦的故事，也聞不到黑屋頂的瀝青味。 & 離鄉背井的子民變成看似經濟得到改善，內心卻只是跟從人潮搬至異域，失根的下一代。探索金瓜石過往，眼前的當務之急，包括如何保存礦業文化，當地俚諺等人文特色，將其結合藝術與觀光，甚至提出具體方案，幫助遊子返鄉重振聚落的生命力，皆為《金色聚落》散文集創作計畫所關懷的議題。寫作期間訪談在地鄉親，也參酌文獻佐證，以期盡所能爬梳剔抉地呈現聚落全貌。筆者這一代的金瓜石小孩轉眼已來到中年，祖父母等老一輩近乎凋零，餘存阿姨，還有幾位常聯絡的親戚，有人半開玩笑形容他們是金瓜石初始的形象代言人，像未經處理的質樸原礦。對於這樣的說詞筆者不置可否，但面對這座習慣被忽略的聚落，總覺得應該做些什麼事，喚醒人們，至少身為金瓜石人，必須珍視它的存在。頓失礦業金援的土地，導致青壯年陸續往外地移動，住在金瓜石的居民大多數是老人、小孩，而這樣的斷層，對聚落造成嚴重的影響。 & 一九八九年，於金瓜石取景並在這裡首映的《悲情城市》，意外帶動了觀光；可惜外移的人口長年無法回流，年輕人仍找不到合適的就業機會，長輩也不敢讓孩子留在家鄉，怕被人誤會是沒出息的代名詞，這些年齡老化、聚落失去活力等問題，形同壓垮聚落的另一根稻草。尤其長大後才知曉，即便自阿祖、阿公到年輕的子孫，已居住一百多年，辛苦打拚了一輩子，竟只有房屋權，而無土地權，無疑又加深當地居民的不安與悲哀。所幸構思《金色聚落》之際，聽聞終於釋出土地權的消息，更堅定筆者完成本計畫的決定，在購回土地權後，讓居民更疼惜母土，強化原鄉是自身根本的自我認同。 & 全書約莫十萬字左右，共分成「舒柬」、「金色聚落」、「假若悲傷是必須」、「翻閱城事」、「於是有了光」五個單元。
【電子書】格子舖
重讀這些散文，我還是很高興它們曾經出現。經驗告訴我：總有一些讀者清楚我寫了什麼，甚至還會喜歡，雖然我們並不相識。──孫維民 孫維民的散文不依恃觀念，而多源自尋常生活風景之素描，或火車上，或街巷中，或房室窗外──婆娑而舞的火車女服務員、書寫李苦禪詩句的賣蟳者、沉鬱呼鳴的候鳥……幽默傷感交織，知性抒情，筆隨意至，鬱鬱閃爍，宛如奇光閃逝的電影畫格，疊印成一道人生圖景，俱收擺於格子舖中。 輯一：意外之旅 那年秋天，我已經過了三十歲，依稀了解一點快樂與恐怖。然而經驗的領域何其遼闊，一班普通列車就能讓我變成啟蒙小說裡的少年男女。 輯二：誤認 一個男人在初次見到我時──正確地說，在見到我的最初的幾秒鐘裡──便已經完整地認識我了。他已經為我找好職業、食物、書籍、運動項目；當然，他更為我備妥了襪子與妻子。 輯三：火車快飛 每晚，坐在乘客稀疏的平快火車內，黯淡的燈光彷彿骯髒黏稠的液體，我偶爾還能目睹一些令人驚愕的景象。例如一尾巨大的三葉蟲，或者魚蠣，悄悄地游入我所在的這一節車廂……。 輯四：窗口 所謂的「一件事」和「陶醉」，應該就是煩勞愁苦的生命之屋裡，那一扇打開的窗子罷。 輯五：紅蟳 它們想念大海的體溫、節奏和聲響嗎？在漆黑的絕望裡，它們是否經常喃喃默禱，向一位掌管水族的神祇──或許擁有蟳的形象──申訴祈求？在它們的禱詞裡，是否也有諸如此類的句子：「我們日用的飲食，今日賜給我們。免了我們的債，如同我們免了人的債。不叫我們遇見試探，救我們脫離兇惡……」？
【電子書】格子舖
重讀這些散文，我還是很高興它們曾經出現。經驗告訴我：總有一些讀者清楚我寫了什麼，甚至還會喜歡，雖然我們並不相識。──孫維民 孫維民的散文不依恃觀念，而多源自尋常生活風景之素描，或火車上，或街巷中，或房室窗外──婆娑而舞的火車女服務員、書寫李苦禪詩句的賣蟳者、沉鬱呼鳴的候鳥……幽默傷感交織，知性抒情，筆隨意至，鬱鬱閃爍，宛如奇光閃逝的電影畫格，疊印成一道人生圖景，俱收擺於格子舖中。 輯一：意外之旅 那年秋天，我已經過了三十歲，依稀了解一點快樂與恐怖。然而經驗的領域何其遼闊，一班普通列車就能讓我變成啟蒙小說裡的少年男女。 輯二：誤認 一個男人在初次見到我時──正確地說，在見到我的最初的幾秒鐘裡──便已經完整地認識我了。他已經為我找好職業、食物、書籍、運動項目；當然，他更為我備妥了襪子與妻子。 輯三：火車快飛 每晚，坐在乘客稀疏的平快火車內，黯淡的燈光彷彿骯髒黏稠的液體，我偶爾還能目睹一些令人驚愕的景象。例如一尾巨大的三葉蟲，或者魚蠣，悄悄地游入我所在的這一節車廂……。 輯四：窗口 所謂的「一件事」和「陶醉」，應該就是煩勞愁苦的生命之屋裡，那一扇打開的窗子罷。 輯五：紅蟳 它們想念大海的體溫、節奏和聲響嗎？在漆黑的絕望裡，它們是否經常喃喃默禱，向一位掌管水族的神祇──或許擁有蟳的形象──申訴祈求？在它們的禱詞裡，是否也有諸如此類的句子：「我們日用的飲食，今日賜給我們。免了我們的債，如同我們免了人的債。不叫我們遇見試探，救我們脫離兇惡……」？
【電子書】人蟲
將買來的嬰兒放在與世隔絕的環境中飼養，只提供單一文化教育，讓他按照飼養者設定的方向生長。等到十六、七歲，再將其丟棄在完全陌生的環境中。人蟲類似人寵，兩者區別是，飼養人蟲不帶絲毫感情，目的只是為了觀察將其丟棄之後的命運軌跡…… ★這是個殘酷而又帶有寓言性的故事。 ☆作者是清醒的觀察者，以虛幻莫測的新奇敘述， ★將當今中國光怪陸離的體制，用小說的形式重新包裝。 ------ 本書分為三篇，〈上篇：虛構的女人〉講述一位中學女生因為對現實不滿而逃離到一個乾淨的世外桃源，後因自身的文化烙印，又帶著她撫養長大的孩子回到社會之中，進而引發出與價值觀相牴觸的故事；〈中篇：活著的女人〉敘述的是「我」利用休假之餘出外旅行，在租屋處認識了一個「小姐」，並聽說了一個「人蟲」的故事，而這故事背後所牽扯到的人、事、物遠遠超乎「我」的想像；〈下篇：死去的女人〉則是「我」發現「小姐」與「人蟲」之間有某種連結性，想要再次找到她，了解其中因果，沒想到在尋找的過程中，發生了一連串匪夷所思的事件……在感嘆人蟲的同時，我們又該被誰同情呢？ 本書特色 ★飼養人蟲不帶絲毫感情，只為了觀察將其丟棄之後的命運軌跡；在感嘆殘酷的同時，我們又該被誰同情？ ☆真相往往比想像更加殘酷，作者是清醒的觀察者，將當今中國光怪陸離的體制，用小說的形式重新包裝。
【電子書】神在
詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 我仍心懷所愛，愛得無法不一敗塗地。 「你想告訴別人的，全部都不是真的。而你沒說出口的，是你從未想要討索，這世界卻主動降予你身的那些：謊言，傷害，諷刺，挫敗，躁鬱，悔恨，低俗，與恐懼。 我們能夠告訴別人的，全部都不是真的。」 ──節錄自〈回顧的人〉 詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 在滿布陷阱的青春狩獵場，她那被追獵被捕獲被吞噬的慘烈青春紀事，那灼喉撕胸但卻因無法抵禦內在的獸，而終至如花瓣急速枯萎的愛情，甚至如風暴乃至疤傷累累的原生家庭，纏縛著讓她日後僅能努力建造座座免於再次受傷的鐵堡壘。 生命裡的獸，横征暴斂，撲天蓋地，但一如後記所述，「那些撕毀的裂口，斷裂的割面，割壞的傷痂，皆將因由雪得完整。白雪無瑕，且微雪有光。在雪中，因而領受一切，也因而交還了一切。」這是人生修羅場安靜的尾奏，也是淵博的慈悲。 ★本書特色／重要行銷資料： ◎詩人崔舜華第一部椎心自剖的散文集。 ◎封面、篇章頁由崔舜華所繪，別具意義。 ◎言叔夏撰寫推薦序。夏夏（詩人）；陳育虹（詩人、譯者）；楊佳嫻（作家）；廖梅璇（作家）；駱以軍（小說家）；鍾怡雯（元智大學中語系教授兼系主任）推薦（依姓氏筆劃順序排列） ◎「……我每每驚訝於她對世間的美有一種幾近本能的反射能力，彷彿動物般的靈敏嗅覺，可以在廢墟與泥沼中一眼辨識出碎片，將它們拼織成一種全新的樣貌。那種能力與其說是從某種豐厚的潤澤裡滋養而來，毋寧更像得自於一種殘缺的餽贈：不是錦緞絲綢織就的精緻，而是一種大而無畏的、對殘破或卑微的敬意和同情──其實我常在她看似冷冽而旁觀的句子裡，讀到這種微小的同情。這同情某種意義上並不是知識分子式的，而更像一種棉絮裡滾帶沾黏著其他棉絮。因此她可以織就她自己的百衲被。 ……在菸草燒完以前，她還可以和這個世界對坐一會，於是那菸只能一千零一夜般地一根燃過一根，永無終結，支架起她與世界之間最恐怖而安靜的平衡。」──言叔夏
【電子書】神在
詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 我仍心懷所愛，愛得無法不一敗塗地。 「你想告訴別人的，全部都不是真的。而你沒說出口的，是你從未想要討索，這世界卻主動降予你身的那些：謊言，傷害，諷刺，挫敗，躁鬱，悔恨，低俗，與恐懼。 我們能夠告訴別人的，全部都不是真的。」 ──節錄自〈回顧的人〉 詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 在滿布陷阱的青春狩獵場，她那被追獵被捕獲被吞噬的慘烈青春紀事，那灼喉撕胸但卻因無法抵禦內在的獸，而終至如花瓣急速枯萎的愛情，甚至如風暴乃至疤傷累累的原生家庭，纏縛著讓她日後僅能努力建造座座免於再次受傷的鐵堡壘。 生命裡的獸，横征暴斂，撲天蓋地，但一如後記所述，「那些撕毀的裂口，斷裂的割面，割壞的傷痂，皆將因由雪得完整。白雪無瑕，且微雪有光。在雪中，因而領受一切，也因而交還了一切。」這是人生修羅場安靜的尾奏，也是淵博的慈悲。 ★本書特色／重要行銷資料： ◎詩人崔舜華第一部椎心自剖的散文集。 ◎封面、篇章頁由崔舜華所繪，別具意義。 ◎言叔夏撰寫推薦序。夏夏（詩人）；陳育虹（詩人、譯者）；楊佳嫻（作家）；廖梅璇（作家）；駱以軍（小說家）；鍾怡雯（元智大學中語系教授兼系主任）推薦（依姓氏筆劃順序排列） ◎「……我每每驚訝於她對世間的美有一種幾近本能的反射能力，彷彿動物般的靈敏嗅覺，可以在廢墟與泥沼中一眼辨識出碎片，將它們拼織成一種全新的樣貌。那種能力與其說是從某種豐厚的潤澤裡滋養而來，毋寧更像得自於一種殘缺的餽贈：不是錦緞絲綢織就的精緻，而是一種大而無畏的、對殘破或卑微的敬意和同情──其實我常在她看似冷冽而旁觀的句子裡，讀到這種微小的同情。這同情某種意義上並不是知識分子式的，而更像一種棉絮裡滾帶沾黏著其他棉絮。因此她可以織就她自己的百衲被。 ……在菸草燒完以前，她還可以和這個世界對坐一會，於是那菸只能一千零一夜般地一根燃過一根，永無終結，支架起她與世界之間最恐怖而安靜的平衡。」──言叔夏
【電子書】我記不得每隻貓的名字
#作詞家 #葛大為 #夜行憂鬱的動物 #痛楚的收集者 #小王子離開以後原地等候而老去的狐狸 #睽違8年最新文字作品 他待人淡薄 痛恨被操控 他常常咎由自取 他記不得每隻貓的名字 但卻記得相遇時的憂傷 他不是貓 又或許 他就是貓 - - - 90篇散記的時間 他等一個人進入生命 告訴他真正的名字 Tag他，他會說好 陳奕迅〈我們〉張惠妹〈連名帶姓〉徐佳瑩〈你敢不敢〉楊乃文〈離心力〉劉若英〈聽說〉家家〈家家酒〉……天王天后御用作詞家葛大為，寫別人的故事總是簡單得多，他還在找一個 #hashtag，標註自己。 《我記不得每隻貓的名字》，是葛大為對自己的認識、對情感的碎念，也有對生與死的淡淡的、慵懶的憂鬱。套句他的話，他是狗派的，但本質上（愈來愈清楚地）活成了大貓（貼合他生而為獅子座……）。 貓在熟悉的地方留下自己的氣味記憶，他在文字中湧出自己不認識的那面，並在命運的溺水瞬間手足無措，留下一篇篇事後理毛的散記。 本書特色 ‧唱片設計、金曲獎28+29主視覺設計顏伯駿，操刀封面設計 ‧90篇散文、詩與絮語，架構葛大為內心，抗拒又渴望的世界
【電子書】窗內有藍天：從三合院小女孩到監獄志工
三合院裡最不被重視，卻又是個頭特別高、個性雞婆、愛撒嬌的女孩。 總是在偷穿奶奶的小腳鞋、尿床在奶奶的床單上……之後討來奶奶一陣又一陣的毒打。 她是個得不到奶奶疼愛又極度渴望被重視的孩子，不斷在尋找可以平衡的小世界。 一切的磨練，造就了她韌性的特質；雞婆的個性，給予了她熱心的動力。 把小時候得不到、缺少的，在長大的一路過程、直到現在，她認真、確實的在為這個社會付出。 只因為她了解、希望了解、也不斷地學習去了解；為了讓不管是孩子、婦女、或是在獄所的獄友們，可以重新建立自信心，願意給自己以及這個社會再一次的機會。 在這20多年的教誨志工(以及之前的幼教、輔導經驗，和現在的婦女會)期間，林珠老師沒有間斷的帶領著大家一起做讀書會、辦講座、募款募書……。 或許林珠老師覺得自己做得還不夠好，還有很多要改進的，但，她從來沒有放棄，因為一路走來，有太多的貴人在一路相挺，所以她要一直一直的做下去，盡她所能的幫助大家，而且她真的做得很快樂! 故事主角： 林珠 出生於臺北，在家排行老三，上面有哥哥姊姊以及一個弟弟。 在幼教領域工作了15年，之後進入臺北市婦女會工作。在以「立足家庭胸懷社會」為目標，林珠終於實現了多做點什麼的願望。而其中，中途之家的服務，更是讓她成就了自身價值。如今在婦女會任職已超過30年。 &在婦女會工作期間，為響應當時政府「書香滿寶島」的政策，婦女會許多職員參與帶讀書會的學習。於是在民國87年，林珠受到當時士林看守所科長的邀請，開始了監獄志工的道路，至今為止沒有中斷，已持續了22年。 本書特色 ●貌似平凡的臺灣女性，從舊時代堅毅地走來。憑藉真誠熱情的心，她走入了全臺灣的獄所，用小女孩似的溫柔的力量陪伴並感化無數的受刑人。真人真事，卻充滿戲劇元素。林珠老師的能量發射四周，把陽光帶進監獄。 ●金馬獎得主李淑楨躋身作家的第一本個人創作。
【電子書】子宮
一切道德的、生育的、痛苦的責任由誰來承擔，完全取決於誰是子宮攜帶者。男人和女人同時在獲取感官享樂，然而僅僅因為子宮的緣故，男人逍遙法外，女人困在網中。——盛可以 初家老奶奶戚念慈年輕時守寡，個性冷酷無情，卻是初家的精神支柱，一雙小腳撐起一個傳統的大家庭。一家之主初安運因偷情滑稽死去，三十出頭的兒媳吳愛香，像牲口一樣生下五女一子後便成了寡婦，子宮內節育環損害她的健康，但未能摘除，最終戴著它進墳墓。吳愛香的女兒初雲、初月、初冰、初雪、初玉與兒子初來寶，乃至初家第四代初秀，都在中國巨變的年代長大，經歷著各自的生活，也都面臨與生育相關的種種難題。初家女性自小在鄉村長大，從鄰里熟人和芬芳土地汲取力量，後來有的走出農村，在城鎮洞察不同的生存方式與人文景觀，但終究斬不斷故鄉臍帶的連繫，總是會回歸溫情的家鄉與母土。 初玉小時候看閹雞，像寡母和恩媽（奶奶）去除七情六欲，長大後看姐姐們結紮後的模樣：初雲手術後臉部發燒泛著紅光，嬰兒還躺在懷中吃奶，疼痛和嬰兒蠶食初雲的軀體；初月被姐夫用板車拖回家調養，大花被從頭捂到腳一動不動像個死人，這些震撼讓初玉不想結婚生養。初雲絕育後想要複通輸卵管，只為了離婚後可以跟另一個男人生小孩。不孕的初雪獨自面對一場貧瘠和肥沃的子宮的戰爭，而十六歲的初秀未婚懷孕，家族全體動員一起解決棘手問題。小說鋪述四代女性的家庭和婚姻生活，有人身心全奉獻給家庭，有人拚盡全力逃離家裡，有的堅持不生，也有的費盡心思想要再生孩子……「子宮」交織著男女情感、身體欲望、家庭地位及社會角色，決定了每個人不同的婚姻與人生。 盛可以擅長以冷冽犀利的文字劃開現實的血肉，真實描繪出各種體制與現況。小說敘事自然，細膩地描摹出鄉土人情和家族凝聚力，適時穿插的方言令人聽見大嗓門、吵架般的湖南鄉音，人物都鮮活了起來，彷彿親眼目睹作者筆下那些遭受苦難和困境的女性，磨礪出生猛、狂野的生命力，並在悲苦坎坷的故事中，感受到家的溫馨。本書從子宮的角度切入女性的身體自主，觀照自我意識的逐漸覺醒，為一整個時代的女性發聲，更以妖媚神祕的姿態，引領走入生命底層灰霧濃罩下的真相雨林。 本書特色 ★入圍英仕曼亞洲文學獎，備受海內外關注的七○後華語作家，首屆華語文學傳媒大獎潛力新人獎、郁達夫小說獎獲獎者盛可以，繼《道德頌》、《錦灰》等受矚目的作品後，推出最新長篇小說。 名人推薦 袁瓊瓊、郝譽翔、陳大為、鍾怡雯攜手推薦
【電子書】為阿嬤做傻事：解嚴後臺灣囝仔心靈小史1
阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 楊富閔生長於臺南大內，自幼即在古厝、宮廟邊玩耍，亭仔腳、菜園、墳場都是他𨑨迌的所在；籤詩、杯筊、謝籃皆是他玩樂的器具。楊富閔從這些尋常的鄉間場所與什錦物件，看出家鄉的光芒與衰頹，經由獨特的視點，重新賦予那人那事那物嶄新的樣貌。楊富閔說：「我對於探索腳下每方寸土地之典故有難以言說的狂熱，我從文史工作者筆下接收關於臺灣的知識。我的『臺灣』閱讀史，想來就是我的心靈養成史。」 & 楊富閔也藉由流經村莊的曾文溪串流而出家族遺事，以其樸實、生動的筆觸，細膩刻畫家中長輩的生活截圖，尤其是象徵家族精神的阿嬤。楊富閔是屘孫，他以文學書寫展演何謂「為阿嬤做傻事」，同時爬梳阿祖二爺伯公姑婆姆婆姨婆的人生圖像，種種前塵往事，都內化成了楊富閔的大內心事。 & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，透過對象為老作家老人會老歲人的「老年」書寫，從認識臺南再到認識臺灣，進而爬梳個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】我的媽媽欠栽培：解嚴後臺灣囝仔心靈小史2
文字作品屢獲改編，2014「臺北國際書展大獎」入圍作品。 2019「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」聯手跨界製作《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著創作。 楊富閔的心靈小史，語言符碼的跨界想像，看見文學與音樂、文學與偶劇、文學與「文學」的轉譯交錯。五感全開，活跳展演二十一世紀有聲的文學！ & 阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 電子雞、《漢聲小百科》、巴斯克林……楊富閔回憶童年的成長，那些有滋有味教人反覆咀嚼的昔日美好，在城鄉風景和人倫關係的劇烈變動中，似乎也隨著遠逝的歲月而漸行模糊了起來。 & 楊富閔以母親為軸心的念想溢於言表。他說蜈蚣陣是自己最心愛的民俗陣頭，「因為是母親緊牽我的手，滿身大汗陪我完成的祈福儀式」。他寫媽媽考到駕照，「我慶幸母親無照駕駛小鄉村長達三十年的紀錄可以了結」，但還是開心不起來，因為媽媽「前些年出了次車禍，理由是她車速給放太慢，綠燈過到路中央紅燈就亮了。」；也寫父母爭執後，媽媽騎機車疾行而去，「可經驗告訴我──母親很快會折回，且會靦腆地說：『北勢洲橋頭，有警察仔佇咧閘。』」警察未必如此勤勞，出了大內便無處可去的母親，總知道如何拿捏情緒的界線。 & 楊富閔開創了新鄉土的書寫形式，他通過各種玩耍經驗或研究現場所接觸到的雜什文獻，重新鏈接大內農村的日常記憶。那些生活中必得納入走踏範圍的亭仔腳、寺廟、理髮廳、果園、安親班……等，都是楊富閔銜接鄉村和都市的象徵符碼。一個身影一個腳印，楊富閔走出故鄉，也踏踩出神秘的人類學路線。他反思自我與故鄉的關係，除了真摯的情感，更具備了知性的思智，以及「想為故鄉做點事」的責任擔當，回頭卻發現故鄉原來是偏鄉…… & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，並透過故鄉情事的描摹、記憶與撰述，從認識臺南到認識臺灣，進而追索個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★二○一九「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」跨界製作──《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著作品。 ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】為阿嬤做傻事：解嚴後臺灣囝仔心靈小史1（增訂新版）
阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 楊富閔生長於臺南大內，自幼即在古厝、宮廟邊玩耍，亭仔腳、菜園、墳場都是他𨑨迌的所在；籤詩、杯筊、謝籃皆是他玩樂的器具。楊富閔從這些尋常的鄉間場所與什錦物件，看出家鄉的光芒與衰頹，經由獨特的視點，重新賦予那人那事那物嶄新的樣貌。楊富閔說：「我對於探索腳下每方寸土地之典故有難以言說的狂熱，我從文史工作者筆下接收關於臺灣的知識。我的『臺灣』閱讀史，想來就是我的心靈養成史。」 & 楊富閔也藉由流經村莊的曾文溪串流而出家族遺事，以其樸實、生動的筆觸，細膩刻畫家中長輩的生活截圖，尤其是象徵家族精神的阿嬤。楊富閔是屘孫，他以文學書寫展演何謂「為阿嬤做傻事」，同時爬梳阿祖二爺伯公姑婆姆婆姨婆的人生圖像，種種前塵往事，都內化成了楊富閔的大內心事。 & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，透過對象為老作家老人會老歲人的「老年」書寫，從認識臺南再到認識臺灣，進而爬梳個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】我的媽媽欠栽培：解嚴後臺灣囝仔心靈小史2（增訂新版）
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【電子書】子宮
一切道德的、生育的、痛苦的責任由誰來承擔，完全取決於誰是子宮攜帶者。男人和女人同時在獲取感官享樂，然而僅僅因為子宮的緣故，男人逍遙法外，女人困在網中。——盛可以 初家老奶奶戚念慈年輕時守寡，個性冷酷無情，卻是初家的精神支柱，一雙小腳撐起一個傳統的大家庭。一家之主初安運因偷情滑稽死去，三十出頭的兒媳吳愛香，像牲口一樣生下五女一子後便成了寡婦，子宮內節育環損害她的健康，但未能摘除，最終戴著它進墳墓。吳愛香的女兒初雲、初月、初冰、初雪、初玉與兒子初來寶，乃至初家第四代初秀，都在中國巨變的年代長大，經歷著各自的生活，也都面臨與生育相關的種種難題。初家女性自小在鄉村長大，從鄰里熟人和芬芳土地汲取力量，後來有的走出農村，在城鎮洞察不同的生存方式與人文景觀，但終究斬不斷故鄉臍帶的連繫，總是會回歸溫情的家鄉與母土。 初玉小時候看閹雞，像寡母和恩媽（奶奶）去除七情六欲，長大後看姐姐們結紮後的模樣：初雲手術後臉部發燒泛著紅光，嬰兒還躺在懷中吃奶，疼痛和嬰兒蠶食初雲的軀體；初月被姐夫用板車拖回家調養，大花被從頭捂到腳一動不動像個死人，這些震撼讓初玉不想結婚生養。初雲絕育後想要複通輸卵管，只為了離婚後可以跟另一個男人生小孩。不孕的初雪獨自面對一場貧瘠和肥沃的子宮的戰爭，而十六歲的初秀未婚懷孕，家族全體動員一起解決棘手問題。小說鋪述四代女性的家庭和婚姻生活，有人身心全奉獻給家庭，有人拚盡全力逃離家裡，有的堅持不生，也有的費盡心思想要再生孩子……「子宮」交織著男女情感、身體欲望、家庭地位及社會角色，決定了每個人不同的婚姻與人生。 盛可以擅長以冷冽犀利的文字劃開現實的血肉，真實描繪出各種體制與現況。小說敘事自然，細膩地描摹出鄉土人情和家族凝聚力，適時穿插的方言令人聽見大嗓門、吵架般的湖南鄉音，人物都鮮活了起來，彷彿親眼目睹作者筆下那些遭受苦難和困境的女性，磨礪出生猛、狂野的生命力，並在悲苦坎坷的故事中，感受到家的溫馨。本書從子宮的角度切入女性的身體自主，觀照自我意識的逐漸覺醒，為一整個時代的女性發聲，更以妖媚神祕的姿態，引領走入生命底層灰霧濃罩下的真相雨林。 本書特色 ★入圍英仕曼亞洲文學獎，備受海內外關注的七○後華語作家，首屆華語文學傳媒大獎潛力新人獎、郁達夫小說獎獲獎者盛可以，繼《道德頌》、《錦灰》等受矚目的作品後，推出最新長篇小說。 名人推薦 袁瓊瓊、郝譽翔、陳大為、鍾怡雯攜手推薦
【電子書】胭脂
我生來就是一隻蛾子， 我抵擋不了火，火也抵擋不了我。 我在二十二歲以後竭盡全力只做了一件事， 就是愛一個男人。 愛情是一場煙花，美得讓人忘了生死。 只是煙花瞬間即逝。 剩下的歲月，我都在清理那場煙花留下的殘局。 假如我從一開始就知道收拾殘局的難處， 我還會那樣奮不顧身嗎？…… 小說名《胭脂》，是以一個被窮畫家命名為「胭脂」女人一生展演的複音人生。胭脂，這樣的烈性女子，如蛾的女子，每個時代都有。小說往時間的故事軸線走，揭開的其實更多是時代的流轉哀歌。 「誰要死呢？我不死。」她說。 倔得很，又倔得很有力氣，命運好壞自己的事。 這是張翎最長的中篇小說，她說：「這裡的胭脂，不是戲子交際花臉頰上的那層紅粉，而是行走在死亡隧道中的人猝然發現的一絲逃生光亮，是哀鴻遍野的亂世中的一丁點溫潤和體恤。」 全書分為上、中、下三篇，三個故事看似獨立，卻以一幅畫作串連。時間跨越數十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎，交織著三代女人的愛情與人生。 本書特色 ★張翎最長的中篇小說，靈感源自於來臺偶然看到的畫作。 《胭脂》的靈感來自2015年初的臺灣行，就在看見某位前輩畫家的畫作時，老畫家的人生和畫作帶給作家巨大的靈感，小說題目也呼之欲出。小說描寫的既是一個千迴百轉的愛情故事，也可看成是一幅畫作從誕生到飄零海外的命運傳奇。 ★全書分三個篇章，是一個故事在三個年代的延展，也可以看成是由一條共同線索串聯起來的三個單獨故事。 以抗戰前後、文革時期和新世紀後三個時期為橫切面，時間跨越幾十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎三地，訴說祖孫三代女性的故事。 ★以敏銳細膩的視角寫出女人遇見愛情時的兩種態度，觸及愛情在女性身上宿命般的矛盾。 小說裡，第一代、第二代女性面對愛情時如飛蛾撲火那般奮不顧身，第三代女性則因外婆與母親的遭遇而恐懼愛情，選擇不去燃燒。張翎說：「對於飛蛾撲火的女人，我不知該讚歎還是疼惜，明明知道火會燒毀她們，但是讚歎她們的勇氣；對於不再有那種姿勢的第三代，她的生活也很不圓滿，她的一生，金木水火中缺了火，一生沒有燃燒過，這也是缺憾。我給出了兩種選擇，是的，哪一種都不圓滿。」 ★寫出女性在動盪的大時代裡看似柔弱，實則擁有強韌的生命力。 小說描述祖孫三代女性一生因與「負心漢」的遭遇而起伏跌宕，不甘受命運的擺布而奮力在夾縫中掙扎與抗爭。張翎筆下的女性角色，往往擁有強悍的生命力，卻不以強悍的方式呈現，女人生存的方式很靈活，「像水被岩石包圍，哪怕有縫也能找到路徑來」。 動情推薦 長出蛾翅膀的胭脂，走過時代挫傷與感情撲火，卻在惡意人生中長出了自己的血肉。……看小說裡的女人，如何擁有強悍的生命力卻又不是蠻強地走過人生，適時地低頭，適時地轉身，適時地脆弱，甚至適時地說謊，就像水，只要有縫就能滴水穿石，覓著出路。愛情也如是般。──鍾文音& 作家 胭脂雖然紅豔，落在亂世浮生的大地上，總顯得萬分寂寥，讀者解開背叛、隱匿與謊言交織的牽掛後，不難發現寂寞才是貫穿全書的主旨，……正是洞悉了「寂寞」是最忠實的伴侶，也才洞悉世界殘酷的全貌，方才能立足於亂世，這是張翎書寫中，又一次拓展了新的思想命題。──須文蔚& 國立東華大學華文文學系教授
【電子書】我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
【電子書】胭脂
我生來就是一隻蛾子， 我抵擋不了火，火也抵擋不了我。 我在二十二歲以後竭盡全力只做了一件事， 就是愛一個男人。 愛情是一場煙花，美得讓人忘了生死。 只是煙花瞬間即逝。 剩下的歲月，我都在清理那場煙花留下的殘局。 假如我從一開始就知道收拾殘局的難處， 我還會那樣奮不顧身嗎？…… 小說名《胭脂》，是以一個被窮畫家命名為「胭脂」女人一生展演的複音人生。胭脂，這樣的烈性女子，如蛾的女子，每個時代都有。小說往時間的故事軸線走，揭開的其實更多是時代的流轉哀歌。 「誰要死呢？我不死。」她說。 倔得很，又倔得很有力氣，命運好壞自己的事。 這是張翎最長的中篇小說，她說：「這裡的胭脂，不是戲子交際花臉頰上的那層紅粉，而是行走在死亡隧道中的人猝然發現的一絲逃生光亮，是哀鴻遍野的亂世中的一丁點溫潤和體恤。」 全書分為上、中、下三篇，三個故事看似獨立，卻以一幅畫作串連。時間跨越數十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎，交織著三代女人的愛情與人生。 本書特色 ★張翎最長的中篇小說，靈感源自於來臺偶然看到的畫作。 《胭脂》的靈感來自2015年初的臺灣行，就在看見某位前輩畫家的畫作時，老畫家的人生和畫作帶給作家巨大的靈感，小說題目也呼之欲出。小說描寫的既是一個千迴百轉的愛情故事，也可看成是一幅畫作從誕生到飄零海外的命運傳奇。 ★全書分三個篇章，是一個故事在三個年代的延展，也可以看成是由一條共同線索串聯起來的三個單獨故事。 以抗戰前後、文革時期和新世紀後三個時期為橫切面，時間跨越幾十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎三地，訴說祖孫三代女性的故事。 ★以敏銳細膩的視角寫出女人遇見愛情時的兩種態度，觸及愛情在女性身上宿命般的矛盾。 小說裡，第一代、第二代女性面對愛情時如飛蛾撲火那般奮不顧身，第三代女性則因外婆與母親的遭遇而恐懼愛情，選擇不去燃燒。張翎說：「對於飛蛾撲火的女人，我不知該讚歎還是疼惜，明明知道火會燒毀她們，但是讚歎她們的勇氣；對於不再有那種姿勢的第三代，她的生活也很不圓滿，她的一生，金木水火中缺了火，一生沒有燃燒過，這也是缺憾。我給出了兩種選擇，是的，哪一種都不圓滿。」 ★寫出女性在動盪的大時代裡看似柔弱，實則擁有強韌的生命力。 小說描述祖孫三代女性一生因與「負心漢」的遭遇而起伏跌宕，不甘受命運的擺布而奮力在夾縫中掙扎與抗爭。張翎筆下的女性角色，往往擁有強悍的生命力，卻不以強悍的方式呈現，女人生存的方式很靈活，「像水被岩石包圍，哪怕有縫也能找到路徑來」。 動情推薦 長出蛾翅膀的胭脂，走過時代挫傷與感情撲火，卻在惡意人生中長出了自己的血肉。……看小說裡的女人，如何擁有強悍的生命力卻又不是蠻強地走過人生，適時地低頭，適時地轉身，適時地脆弱，甚至適時地說謊，就像水，只要有縫就能滴水穿石，覓著出路。愛情也如是般。──鍾文音& 作家 胭脂雖然紅豔，落在亂世浮生的大地上，總顯得萬分寂寥，讀者解開背叛、隱匿與謊言交織的牽掛後，不難發現寂寞才是貫穿全書的主旨，……正是洞悉了「寂寞」是最忠實的伴侶，也才洞悉世界殘酷的全貌，方才能立足於亂世，這是張翎書寫中，又一次拓展了新的思想命題。──須文蔚& 國立東華大學華文文學系教授
【電子書】我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
【電子書】世紀末的誘惑：曾紀鑫長篇小說
這是一個沒有尾聲的世紀，是否燦爛輝煌，就全靠人類自身如何奮鬥，怎樣握持了。 故事發生在二十世紀末湘鄂交界之處的紫瓦村。 & 鄒原退伍後回到村莊，因打抱不平而鬥毆，成了間接殺人犯。減刑出獄後意外成為黑道老大，又靠販賣銀元賺了大錢並沉浸於紙醉金迷之中。內心充滿困惑與惶恐的他，決定走上自新的道路，回村開辦紫瓦村第一家私營磚瓦廠。此時，無情的命運再次襲來，磚瓦廠因天災而被洪水沖毀。心灰意冷的鄒原決定遁世隱居，上山當一名護林員。 & 不久，紫瓦村治安保衛主任一職空缺，村民一致推薦鄒原擔任。後因政績突出被推選為村長，他便決心大幹一番，將紫瓦村打造成與時代同步的特色村莊。二十世紀末中國農民追求知識、崇尚權力、窮則思變的時代精神一覽無疑。其間，穿插著鄒原與姜么妹、桃子、雲兒的曲折戀情，鄒原的父親鄒啟明與臺灣商人姚一葦的恩恩怨怨，還有鄒原的記者弟弟鄒始與毛冰、戴潔的傳奇愛情。書中人物性格各異，情節高潮迭起，語言凝練俐落，可謂一部跌宕起伏的二十世紀末中國農村變遷史。
【電子書】藍色是骨頭的顏色
我到底應該怎麼做才好？ 你覺得他應該怎麼做才好？ 如果有個人告訴你，他覺得自己像座屠宰場，只會傷害所有靠近他的人。他總是幻想自己能夠生在不同的家庭，認識不同的人，這樣搞不好他就不會總像靈魂缺了好幾塊，縫補又縫補但線總是很快就又斷掉。你覺得怎樣的回應，才能安慰到他？ 如果那個人告訴你，他搞不懂為什麼別人都這麼快樂，不過是看場演唱會、喝杯紅茶、隨便做點小事就覺得滿足了。難道人生就真的這麼庸俗嗎？那為什麼他無論如何嘗試，都覺得自己像是局外人？為什麼即使他已經被很多人喜歡了，還是無法感到滿足？你要怎麼回應他？ 要是那個人，曾經用過你根本不能理解的方式傷害自己，拒絕所有幫助，即使現在他好像好轉了，你真的能夠放心讓他一個人過活嗎？你要怎麼離開一個曾經那麼需要別人幫助的人？你怎麼知道你的離開，不會讓他又成為那座屠宰場？ 從十三歲開始，吉拿每年總有個月份，需要空出自己的一半房間，和母親邀請來度過一個多月時光的「房客」分享。現在的他二十歲，從未思考過上述那些問題，他甚至根本不認為那些總是前來和母親訴苦、母親協助度過生活難關的房客，真的有什麼生活困難。 直到阿藍出現了。 原先他以為不可能出現在人生中的疑問，因為那個他一開始看不順眼的傢伙，全都像是雜草般冒了出來。他不知道該如何是好，他沒有答案。雖然不願意承認，但他知道自己非常、非常需要幫助。 你能幫助他嗎？ 本書特色 ※青少年最愛詩人潘柏霖，繼《少年粉紅》後最新「顏色系列」小說作品 ※前作《少年粉紅》創預購期間即售罄紀錄，緊急再版、霸榜雙週，勇奪博客來2018年度百大暢銷華文創作類第二十三名 ※前作《少年粉紅》入選文化部107年度推薦改編劇本書，藝文、影視圈各界矚目焦點新星 ※特邀旅日國際級繪師YAYA繪製封面，精緻雙書衣設計，收藏性加倍
【電子書】陽台上的手風琴
獨奏的琴音，悠緩地與自己對話，貼近靈思，引人冥想的鋪展出內在的極地風景。 《陽台上的手風琴》收錄了作者近十五年來的散文作品，篇篇意涵深蘊，文字優美，讓人感受到文章的悠遠與浪漫典雅。 & 琹川以詩、畫之筆來寫散文，在詩、文、畫三線藝術的「互文」之下，溶成她的精緻之形與溫婉之神。散文仍然沿襲著詩創作的彈性密度，如集中〈漫步在時光中〉所顯示詩化的情景交融。 琹川的創作到此，那已是「行到水窮處，坐看雲起時」新的桃源。在前只是妳偶然經過的客舍，今後，真希望妳能重視常住。 她使我了解到「伯樂」之「樂」。那是在你著力經營的一片園田之中突然開出了嶔崎之花，青青子衿非但足可承繼甚且已可超越，那一份欣慰何可言宣？ 琴音迴盪，琹川清冽。願妳的詩、文、畫藝在長保自我風格之外更能溯洄向上，聲形終得成天籟之音，而質神則必是荊山之玉。 &&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& ──楊昌年教授 &
【電子書】海角．孤舟
此書以〈海角〉與〈孤舟〉兩個故事交錯串聯而成，兩者表面雖不相關，但實際上都在描寫一個混亂的人類境況。〈海角〉戰禍連年，一群人被世界遺忘在大地與汪洋相接的一隅，為了生存而不擇手段；故事從人與人之間的無盡爭執，寫到邦與邦之間的殘酷戰鬥。〈孤舟〉的故事同樣發生在戰禍之中，以安史之亂為背景，以孤舟作主要線索串聯敘述，描寫潦倒漂泊的杜甫以及他遇上的人物，同時也用詩句為引喻，沉思身處亂世的無力感。兩個故事都運用不同角色的視點切入，像萬花筒般折射對人情世相的感悟。
