【電子書】生活陶全書：涵蓋完整的陶藝基礎和進階技法，是陶藝教學與自學者必備工具書。
泥與水的融合，孕育出生命更豐厚的質地；火與土的對話，精萃出生命更堅實的肌理。 掌握工具操作要領︱分段學習循序漸進︱製作工序條理分析︱技法延伸觸類旁通︱熟悉精進拉坯技巧︱手工茶壺拆解教學︱輕鬆配釉一次搞定 所有偏向工藝性質的創作中，陶藝是最難界定的，因為文化淵源深廣，又介於實用與單純的藝術表現之間。雖然進入陶藝領域的門檻其實並不高，但想達到一定的高度卻不容易。本書從歷史發展和地理聯繫，引領讀者深入陶藝文化、掌握紮實地基礎技法和工具運用。接著依循作者的腳步踏入陶藝高深的領域，探索雕塑技巧、茶壺拉胚製作工序、正確的釉藥知識、上釉方式，以及獨家高溫釉方。書中每篇教學作品都有詳細的步驟圖和製作工序，讓讀者從入門開始分段學習，一步步深入進階陶藝的世界。全書選定的教學作品，都有設定達成的學習重點，並提供技法延伸的可能性。 作者從事陶藝創作及教學近四十年，籌辦過多次大型的陶藝推廣活動，對於各種程度的學生及其會產生的疑問了然於胸。在本書的帶領下，讀者能輕鬆掌握相關技巧，進而自在創作、陶然自得。 【專業推薦】 洪慶峰 ︱前文化建設委員會副主任委員 王銘顯 ︱前國立台灣藝術大學校長
【電子書】音樂使人自由（暢銷經典版）
國際知名音樂家坂本龍一第一部正式自傳。 親身敘述前半生，不斷迴盪在生命中的音樂。 全書選錄自歷時2年又2個月的長篇專訪。 小時候，我就感到非常納悶，人怎麼會知道自己「將來要做什麼」。——坂本龍一 坂本龍一親口描述自己的人生與音樂，從幼稚園的首次作曲體驗、對於嚴父的記憶、高中罷課、YMO的狂放歲月、《末代皇帝》的幕後花絮與榮耀、九一一恐怖攻擊事件的衝擊，以及全新音樂的成形經過。 『國小的時候，我迷上了巴哈的音樂，接著又陸續喜歡上貝多芬、德布西，以及所謂的現代音樂，感覺像是一路跟著時代變遷，聽著這些西洋音樂；而到了六○年代快要結束時，我逐漸愛上了與我出現在同一個時代的音樂。西洋音樂的歷史與我個人的生涯相互交錯，赫然發覺自己與作曲家身處在相同的時間中。這也代表著，我自己與這些音樂家感受到的問題能夠達成一致了。 這個時候已經接近高中生活的尾聲，我當時正投身於學生運動，試圖瓦解學校與社會的制度，而同時代的作曲家也正運用極端的形式，力圖打破現有的音樂制度與結構。當時，我一直在思考著，西洋音樂已經發展到了極致，我們必須從傳統音樂的束縛中，讓聽覺獲得解放。那個時候正是「解構的年代」。』 坂本龍一在敘述自身的過往時，雖是本著個人的記憶，但字裡行間讀者仍可深刻感受到交織其每段人生的音樂和歷史氛圍，如六○年代末曾經歷日本國內的學潮與左派抗爭，西洋音樂的解構與變革，目睹911的恐怖攻擊，以及地球所遭受的前所未有的破壞，促使他近年來積極以音樂投入環境保護和推動世界和平等工作。 & ※本書附有許多珍貴的作者個人照片，讓讀者可更親近了解坂本龍一的成長歷程。 &
【電子書】音樂使人自由
國際知名音樂家坂本龍一第一部正式自傳。 親身敘述前半生，不斷迴盪在生命中的音樂。 全書選錄自歷時2年又2個月的長篇專訪。 小時候，我就感到非常納悶，人怎麼會知道自己「將來要做什麼」。——坂本龍一 坂本龍一親口描述自己的人生與音樂，從幼稚園的首次作曲體驗、對於嚴父的記憶、高中罷課、YMO的狂放歲月、《末代皇帝》的幕後花絮與榮耀、九一一恐怖攻擊事件的衝擊，以及全新音樂的成形經過。 『國小的時候，我迷上了巴哈的音樂，接著又陸續喜歡上貝多芬、德布西，以及所謂的現代音樂，感覺像是一路跟著時代變遷，聽著這些西洋音樂；而到了六○年代快要結束時，我逐漸愛上了與我出現在同一個時代的音樂。西洋音樂的歷史與我個人的生涯相互交錯，赫然發覺自己與作曲家身處在相同的時間中。這也代表著，我自己與這些音樂家感受到的問題能夠達成一致了。 這個時候已經接近高中生活的尾聲，我當時正投身於學生運動，試圖瓦解學校與社會的制度，而同時代的作曲家也正運用極端的形式，力圖打破現有的音樂制度與結構。當時，我一直在思考著，西洋音樂已經發展到了極致，我們必須從傳統音樂的束縛中，讓聽覺獲得解放。那個時候正是「解構的年代」。』 坂本龍一在敘述自身的過往時，雖是本著個人的記憶，但字裡行間讀者仍可深刻感受到交織其每段人生的音樂和歷史氛圍，如六○年代末曾經歷日本國內的學潮與左派抗爭，西洋音樂的解構與變革，目睹911的恐怖攻擊，以及地球所遭受的前所未有的破壞，促使他近年來積極以音樂投入環境保護和推動世界和平等工作。 & ※本書附有許多珍貴的作者個人照片，讓讀者可更親近了解坂本龍一的成長歷程。 &
【電子書】喜劇大師的13堂幽默課
美國暢銷20年 脫口秀表演者、主持人、講師 以及想要一開口就逗人笑的你必讀 上台時，想成為HOLD住全場的哏王嗎？ 在茶水間，你的笑話讓空氣凝結了嗎？ 聚會場合中，怎麼跟任何人都能談笑風生？ 培養幽默感成為你說話、職場、社交的超能力！ 內附 ★實戰操作練習★ =專業推薦 =（依姓名筆劃排列） 全方位藝人 唐從聖 國立台北藝術大學戲劇系教授、劇場編導 陸愛玲 卡米地喜劇俱樂部總監 張碩修Social 知名相聲演員、脫口秀表演者 黃逸豪 新生代主持人 黃豪平 薩泰爾娛樂喜劇演員、博恩夜夜秀專職寫手 賀瓏Hello 表演藝術工作者 樊光耀 企業講師、作家、主持人 謝文憲 & 13堂幽默課STEP BY STEP教你： ●&解開幽默的密碼 ●&藉由圖文分析，掌握笑話結構 ●&理解與享受為什麼好笑 懂笑話→想出笑話→講笑話→讓大家發笑 內容簡介 ★什麼是笑話？ 笑話不單單是讓人發笑的一句話，其實有它的內在結構！ 每個笑話都包含了「鋪陳」和「笑點」兩大重要元素， 先用鋪陳帶出笑話的故事，讓人對故事產生期待後， 再用笑點打破預期，瞬間引爆笑聲。 ★怎麼創作笑話？ 創作也許需要點天賦，但更多的是要熟練原則、方法和技巧！ 先練習如何透過提問，探索出從「鋪陳」到「笑點」的秘密通道，藉此熟悉笑話建構流程。 再進階學習從日常生活中探尋題材，從無到有寫出自己的笑話。 & ★如何講笑話？ 不是死記硬背，而是要讓人身歷其境「體驗」笑話！ 講笑話不是背台詞，一字不漏的背誦只會讓氣氛「冷場」。 透過三種不同的角度，看見荒謬好笑的本質， 讓人回到笑話發生的現場，獲得最真實的體驗，就能造就滿場歡笑。 「幽默」絕對不是脫口秀表演者、喜劇演員的專利，也不是補習班老師、活動主持人才需要學習。 閱讀這本書，你我都可以擁有這項與電腦、外語能力並列的新 • 職場技能， 發揮自己上台說話、社交、溝通的潛力，從工作到生活，用笑話滋潤單調日常，以幽默開啟智慧人生！
【電子書】Stonehouse的美術解剖學筆記
～史上最活潑的美術解剖學開課啦！～ 用幽默風趣的文字和漫畫， 全面破解冷冰冰的解剖圖、死板的人體知識； 再用分解步驟，詳細解構每個複雜部位的畫法！ 跟著石政賢老師，上一堂超好玩的美術解剖學！ 「我畫出來的人體總是哪裡怪怪的……」 「手的構造實在太複雜了！怎麼畫都看起來不自然……」 「只會畫人體的正面，只要換個角度或動作，就不知道怎麼畫了……」 「每次畫四肢，都感覺好像肢體殘障，動作超不協調……」 ──你是否也有這些煩惱？總是因為畫不好人體、動作，而讓創作受到侷限？ 那麼，你該來上一堂石政賢老師的美術解剖學了！ 在本書中，石政賢老師會帶領你── ●追根究底，解構複雜的人體知識 人體是一個生命體。既然要描寫活生生的對象，就必須仔細觀察與研究生命。 唯有確實掌握對象物的一切，才能真正做到「表現」。所以，對「生命」的基本概念一無所知的人，光靠表面的解剖學知識，仍舊無法將活生生的「躍動感」表現出來。 本書會詳細介紹構成人體的骨骼、肌肉等知識。用引導式教學的口吻撰文，帶領讀者一起思考、探討關於人體的知識，不再是死板地背誦；文字中穿插許多幽默的漫畫，將艱深的概念用有趣又具體的方式說明，讓複雜的解剖學變得平易近人。 ●照著分解步驟，一步步畫出複雜人體結構 學完人體知識之後，就是動筆實作的時間了。即使結構非常複雜也不用害怕，老師把繪畫技法拆解成多個分解步驟，只要冷靜耐心地跟著畫，一定能畫出超精細的人體結構圖。不只是正面角度，還會帶各位畫背面、側面等不同方向的人體。 追加收錄── ●各種延伸學習、冷知識專欄 本書內文中也穿插了豐富的專欄，收錄延伸學習、冷知識等有趣的內容，讓讀者獲得更多知識養分！ ●精美插圖鑑賞 石政賢老師是韓國有名的插畫家，本書收錄了許多石政賢老師公開發表的作品。欣賞精美插圖，激勵自己，努力往人體繪畫達人之路前進吧！ 本書特色 ◎生動的漫畫穿插於文字間，用幽默又具體的方式輔助說明，讓你馬上理解又能笑開懷！ ◎帶領讀者思考、探討「為何這個部位長這樣」、「這個部位是如何運作的」，真正搞懂人體知識，不再死記硬背！ ◎收錄繪畫技巧分解步驟、各種角度的人體部位、個別肌肉圖等超豐富的重要參考資料，讓你瞬間突破盲點，全方位掌握人體結構！
【電子書】Stonehouse的美術解剖學筆記
～史上最活潑的美術解剖學開課啦！～ 用幽默風趣的文字和漫畫， 全面破解冷冰冰的解剖圖、死板的人體知識； 再用分解步驟，詳細解構每個複雜部位的畫法！ 跟著石政賢老師，上一堂超好玩的美術解剖學！ 「我畫出來的人體總是哪裡怪怪的……」 「手的構造實在太複雜了！怎麼畫都看起來不自然……」 「只會畫人體的正面，只要換個角度或動作，就不知道怎麼畫了……」 「每次畫四肢，都感覺好像肢體殘障，動作超不協調……」 ──你是否也有這些煩惱？總是因為畫不好人體、動作，而讓創作受到侷限？ 那麼，你該來上一堂石政賢老師的美術解剖學了！ 在本書中，石政賢老師會帶領你── ●追根究底，解構複雜的人體知識 人體是一個生命體。既然要描寫活生生的對象，就必須仔細觀察與研究生命。 唯有確實掌握對象物的一切，才能真正做到「表現」。所以，對「生命」的基本概念一無所知的人，光靠表面的解剖學知識，仍舊無法將活生生的「躍動感」表現出來。 本書會詳細介紹構成人體的骨骼、肌肉等知識。用引導式教學的口吻撰文，帶領讀者一起思考、探討關於人體的知識，不再是死板地背誦；文字中穿插許多幽默的漫畫，將艱深的概念用有趣又具體的方式說明，讓複雜的解剖學變得平易近人。 ●照著分解步驟，一步步畫出複雜人體結構 學完人體知識之後，就是動筆實作的時間了。即使結構非常複雜也不用害怕，老師把繪畫技法拆解成多個分解步驟，只要冷靜耐心地跟著畫，一定能畫出超精細的人體結構圖。不只是正面角度，還會帶各位畫背面、側面等不同方向的人體。 追加收錄── ●各種延伸學習、冷知識專欄 本書內文中也穿插了豐富的專欄，收錄延伸學習、冷知識等有趣的內容，讓讀者獲得更多知識養分！ ●精美插圖鑑賞 石政賢老師是韓國有名的插畫家，本書收錄了許多石政賢老師公開發表的作品。欣賞精美插圖，激勵自己，努力往人體繪畫達人之路前進吧！ 本書特色 ◎生動的漫畫穿插於文字間，用幽默又具體的方式輔助說明，讓你馬上理解又能笑開懷！ ◎帶領讀者思考、探討「為何這個部位長這樣」、「這個部位是如何運作的」，真正搞懂人體知識，不再死記硬背！ ◎收錄繪畫技巧分解步驟、各種角度的人體部位、個別肌肉圖等超豐富的重要參考資料，讓你瞬間突破盲點，全方位掌握人體結構！
【電子書】動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
【電子書】動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
【電子書】老屋翻新一本通
近幾年來，由於老屋價格比新成屋、預售屋優惠，投資老屋的人越來越多， 再加上台北市屋齡30年以上的老舊住宅佔比高達近67%， 內政部正在推廣危老重建條例， 有容積獎勵、放寬建蔽率及高度管制，減免稅賦，希望可以加速重建。 不過，在提出申請前，先為你家的老屋做個基本評估吧： 1.你家的房子需要重建、室內翻新，還是改建呢？ 2.家中有漏水、結構損壞、設備損壞、需要加入電梯、停車場等需求嗎？ 3.考量申請為老建築的可能性，評估居住的時間和所有權持有年限。 4.依照投資角度判斷老屋房價的可能性，且所在區段也是判斷的主要因素。 5.房價和裝潢費的比例要平衡，考量新、舊屋的價差，並參考時價登錄老屋賣出的可能行情，去估算最經濟的裝潢費用。 6.本身已有老屋的狀況下：老屋購入價格 + 裝潢價，需小於老屋現今行情價。 本書將針對三種不同類型的老屋，推出完全攻略： 1.狀況堪憂型→重建& 2.品質平均型→改建& 3.人人都愛型→翻新
【電子書】老屋翻新一本通：速懂危老條例 X精算翻修成本，重建、改建、整建疑難全解！
近幾年來，由於老屋價格比新成屋、預售屋優惠，投資老屋的人越來越多， 再加上台北市屋齡30年以上的老舊住宅佔比高達近67%， 內政部正在推廣危老重建條例， 有容積獎勵、放寬建蔽率及高度管制，減免稅賦，希望可以加速重建。 不過，在提出申請前，先為你家的老屋做個基本評估吧： 1.你家的房子需要重建、室內翻新，還是改建呢？ 2.家中有漏水、結構損壞、設備損壞、需要加入電梯、停車場等需求嗎？ 3.考量申請為老建築的可能性，評估居住的時間和所有權持有年限。 4.依照投資角度判斷老屋房價的可能性，且所在區段也是判斷的主要因素。 5.房價和裝潢費的比例要平衡，考量新、舊屋的價差，並參考時價登錄老屋賣出的可能行情，去估算最經濟的裝潢費用。 6.本身已有老屋的狀況下：老屋購入價格 + 裝潢價，需小於老屋現今行情價。 本書將針對三種不同類型的老屋，推出完全攻略： 1.狀況堪憂型→重建& 2.品質平均型→改建& 3.人人都愛型→翻新
【電子書】現代性的魅惑：修澤蘭與她的時代
臺灣第一女建築師修澤蘭── 超越時代的建築先驅者 修澤蘭是臺灣戰後重要的建築師之一，作品具高度表現性與雕塑性。設計作品類型多元，包括學校、教堂、火車站等，最膾炙人口的代表作為陽明山中山樓、花園新城與衛道中學聖堂。 中山樓以當權者屬意的「宮殿式建築」受矚目，深獲蔣介石夫婦肯定，卻也被貼上保守、「御用建築師」的標籤。她在烏來山區開發的花園新城，則是臺灣第一個訴求良好品質與服務機能的山坡地住宅社區，極具前瞻性與時代指標意義。執業生涯中大量承接的校園建築更是其建築實踐中不可抹滅的紀錄。景美女中、彰化師專、臺中師專、高雄師專、陽明高中、虎尾女中、蘭陽女中、中山女高禮堂、高雄女中圖書館、臺北女師專……儼然成為戰後臺灣邁向現代化過程中，打造中小學校園景觀與形貌的要角。 本書以文獻、圖面資料和訪談為基礎，建築學者殷寶寧歷經十多年書寫，從修澤蘭的個人生命史詮釋其建築實踐的表現形式、建築風格與意義內涵，並試圖在以男性建築師為支配性地位的建築專業領域裡，尋覓女性建築師的身影與作品軌跡，重新檢驗歷史觀看角度，並重構其作品之歷史性與時代意義，同時提出對臺灣當代建築現代化論述貧瘠的反思。 修澤蘭為臺灣留下的珍貴資產，是禮物，更是讓我們得以透過追求現代化之夢，回顧戰後以降，臺灣整體建築發展的歷程，以及在建築文化嬗遞中，來思索我們究竟是誰。
【電子書】裝潢工程發包精算書
裝潢不跌坑╳抓緊預算做對事╳施工監工關鍵眉角 看懂估價單不花冤枉錢，居家裝潢常備手冊！ 「天啊！這估價單讓我好生氣～零零落落，費用怎麼算起來一點都不合理！」 「為什麼談好好的，裝修預算被追加？哪裡用料出問題？不能用替代材嗎？」 「我想自己發包，計劃構思都有，也有時間和能力監工，怎麼著手和工班師傅談價格？」 「如何分析自己要找設計師發包還是找工班發包呢？兩者的差異在哪？」 & 裝修房子一定要花大錢嗎？真的不一定，在這本書裡你可以先掌握到如何在有限的預算中，精準花費，營造出屬於自己的品味且有水準的空間； 裝修房子前，先認識自己的需求，再看懂拿到的估價單合不合理，就可以清楚掌控預算。 編列預算會很難嗎？其實一點也不難，確定了想要的居住空間及風格後，再來思考空間的格局和硬體設備是否恰當， 哪些牆要打通、那些水電要重整、有沒有防漏水要處理，而這些又要花多少錢，一一做好功課記錄起來，並且多方諮詢設計師和工班師傅。 總而言之，只要用點心思，做好每一筆的開銷紀錄，相信就能錢花刀口上，裝修屬於獨一無二的房子。 來吧！看完這本書，讓你在裝潢的路上免於被唬弄～ & ◎零死角！編列預算重點，破解費用陷阱，搞懂工法與選材 收集十三類裝潢工程的估價單，邀請專業設計師／師傅工班／專業廠商協助解答， 讓讀者在遇到各類裝修工程時所常遇到的預算費用、工法、選料問題，都能夠容不迫地得到解決，安心著手發包、入住自己的家。 & ◎溝通無阻礙！看懂估價單，精準處理合作環節 釐清估價單報價的大原則後，從拆除保護、水電、泥作、廚具衛浴設備到入住前的清潔工程程序， 發包流程的細節按表操課，找對合作管道和判斷優質人選，搞懂流程原來一點都不難。 & ◎關鍵重點叮嚀！做好預算規劃，高ＣＰ有感省一筆 空間的規劃安排，應源於自己對生活所需，從玄關、客廳、餐廚衛浴到臥房， 了解事後諮詢與保固項目，多多參與監工，少錯少改浪費少；裝修費用比一比，不怕被賺價差。
【電子書】裝潢工程發包精算書：估工算料一本通，精準掌握成本預算
裝潢不跌坑╳抓緊預算做對事╳施工監工關鍵眉角 看懂估價單不花冤枉錢，居家裝潢常備手冊！ 「天啊！這估價單讓我好生氣～零零落落，費用怎麼算起來一點都不合理！」 「為什麼談好好的，裝修預算被追加？哪裡用料出問題？不能用替代材嗎？」 「我想自己發包，計劃構思都有，也有時間和能力監工，怎麼著手和工班師傅談價格？」 「如何分析自己要找設計師發包還是找工班發包呢？兩者的差異在哪？」 & 裝修房子一定要花大錢嗎？真的不一定，在這本書裡你可以先掌握到如何在有限的預算中，精準花費，營造出屬於自己的品味且有水準的空間； 裝修房子前，先認識自己的需求，再看懂拿到的估價單合不合理，就可以清楚掌控預算。 編列預算會很難嗎？其實一點也不難，確定了想要的居住空間及風格後，再來思考空間的格局和硬體設備是否恰當， 哪些牆要打通、那些水電要重整、有沒有防漏水要處理，而這些又要花多少錢，一一做好功課記錄起來，並且多方諮詢設計師和工班師傅。 總而言之，只要用點心思，做好每一筆的開銷紀錄，相信就能錢花刀口上，裝修屬於獨一無二的房子。 來吧！看完這本書，讓你在裝潢的路上免於被唬弄～ & ◎零死角！編列預算重點，破解費用陷阱，搞懂工法與選材 收集十三類裝潢工程的估價單，邀請專業設計師／師傅工班／專業廠商協助解答， 讓讀者在遇到各類裝修工程時所常遇到的預算費用、工法、選料問題，都能夠容不迫地得到解決，安心著手發包、入住自己的家。 & ◎溝通無阻礙！看懂估價單，精準處理合作環節 釐清估價單報價的大原則後，從拆除保護、水電、泥作、廚具衛浴設備到入住前的清潔工程程序， 發包流程的細節按表操課，找對合作管道和判斷優質人選，搞懂流程原來一點都不難。 & ◎關鍵重點叮嚀！做好預算規劃，高ＣＰ有感省一筆 空間的規劃安排，應源於自己對生活所需，從玄關、客廳、餐廚衛浴到臥房， 了解事後諮詢與保固項目，多多參與監工，少錯少改浪費少；裝修費用比一比，不怕被賺價差。
【電子書】《東京攝點筆記》日本自助旅拍全攻略｜達人不藏私的「晴空塔」&「東京鐵塔」獨家視角
※ 史上第一本！日本「晴空塔」＆「東京鐵塔」的攝影自助行攻略書 ※ 攝影達人親自踏尋各個絕美角度的攝點，附上實用的交通資訊 ※ 只要跟著本書，你也能為自己策劃一場充實的東京雙塔自助攝影行 ※ 特別收錄各種日本東京自助行的小撇步，讓旅程更加順暢與豐富！ 在IG（Instagram）、FB等網路社群中，你我經常會看到各種絕美的日本東京雙塔（晴空塔、東京鐵塔）美照，四季都有不同的風景與季節限定的景致，每每讓人想要立刻訂購機票，親臨現場感受與拍下那獨一無二的氛圍與美景。 然而，面對東京那龐大又複雜的JR、地鐵、公車、巴士、甚至是水上交通工具的路線圖，總是讓人感到頭暈目眩。而身為一個熱愛日本自助行、喜歡攝影與旅遊的好手，更是不希望老是去一些旅行團會造訪，吵雜且又難以好好取景拍照的大眾化景點。 因此，本書邀請到親自踏遍晴空塔、東京鐵塔各個經典視角＆深入當地取景秘境的達人「里卡豆」，為大家編撰一本唯有當地人才知道的雙塔旅拍攻略全集，讓不管是初次造訪東京，還是多次旅日仍意猶未盡的老手們，都可以找到自己想要親眼觀看與拍攝的好角度，來一場與眾不同的日本東京深度之旅！ 【親臨現場感受與拍下東京雙塔的絕美倩影】 時髦中又散發著迷人日本風情的東京，各個區域都有著截然不同的風情。 隨著時代的變遷，在東京的天際線除了遠方的富士山，最吸引旅人目光的絕非那「東京晴空塔」與「東京鐵塔」莫屬。 無論走在那一區，只要在大樓的縫隙或是公園、廣場上，一定可以在某處發現它們的身影。搭配不同時節的櫻花、慶典、燈飾等點綴，無論怎麼取景與拍攝都可以讓人眼睛為之一亮。 這就是專屬於東京的魅力。 也許您跟我一樣，已經多次造訪過當地，但卻從未好好地從不同的角度、景點來欣賞與拍攝這兩座舉世聞名的「雙塔」。 這一次，請跟著達人里卡豆的腳步，重新發掘與認識東京的風采，徜徉與沉浸在旅行的樂趣與風雅當中，給自己來一場久違的時尚（攝影）假期吧！
【電子書】東京攝點筆記：日本自助旅拍全攻略｜達人不藏私的「晴空塔」&「東京鐵塔」獨家視角
※ 史上第一本！日本「晴空塔」＆「東京鐵塔」的攝影自助行攻略書 ※ 攝影達人親自踏尋各個絕美角度的攝點，附上實用的交通資訊 ※ 只要跟著本書，你也能為自己策劃一場充實的東京雙塔自助攝影行 ※ 特別收錄各種日本東京自助行的小撇步，讓旅程更加順暢與豐富！ 在IG（Instagram）、FB等網路社群中，你我經常會看到各種絕美的日本東京雙塔（晴空塔、東京鐵塔）美照，四季都有不同的風景與季節限定的景致，每每讓人想要立刻訂購機票，親臨現場感受與拍下那獨一無二的氛圍與美景。 然而，面對東京那龐大又複雜的JR、地鐵、公車、巴士、甚至是水上交通工具的路線圖，總是讓人感到頭暈目眩。而身為一個熱愛日本自助行、喜歡攝影與旅遊的好手，更是不希望老是去一些旅行團會造訪，吵雜且又難以好好取景拍照的大眾化景點。 因此，本書邀請到親自踏遍晴空塔、東京鐵塔各個經典視角＆深入當地取景秘境的達人「里卡豆」，為大家編撰一本唯有當地人才知道的雙塔旅拍攻略全集，讓不管是初次造訪東京，還是多次旅日仍意猶未盡的老手們，都可以找到自己想要親眼觀看與拍攝的好角度，來一場與眾不同的日本東京深度之旅！ 【親臨現場感受與拍下東京雙塔的絕美倩影】 時髦中又散發著迷人日本風情的東京，各個區域都有著截然不同的風情。 隨著時代的變遷，在東京的天際線除了遠方的富士山，最吸引旅人目光的絕非那「東京晴空塔」與「東京鐵塔」莫屬。 無論走在那一區，只要在大樓的縫隙或是公園、廣場上，一定可以在某處發現它們的身影。搭配不同時節的櫻花、慶典、燈飾等點綴，無論怎麼取景與拍攝都可以讓人眼睛為之一亮。 這就是專屬於東京的魅力。 也許您跟我一樣，已經多次造訪過當地，但卻從未好好地從不同的角度、景點來欣賞與拍攝這兩座舉世聞名的「雙塔」。 這一次，請跟著達人里卡豆的腳步，重新發掘與認識東京的風采，徜徉與沉浸在旅行的樂趣與風雅當中，給自己來一場久違的時尚（攝影）假期吧！
【電子書】當書法穿越唐朝
識名家，賞碑帖，讀趣史，領略前所未見的大唐風采，重現書法的大唐盛世！帝王宣導、唐楷成熟、狂草出世、書「法」建立、大師輩出，唐代書法，原來這麼強！武則天：不只是一代女皇，還留下國寶《萬歲通天帖》張旭：連拉個肚子都留名書史、雙重人格的書法搖滾王懷素：最擅長炒作的古代網紅，天下第一明星書僧顏真卿：「書聖王羲之」當心了，史上最強挑戰者在此玩轉創意的書壇影帝「唐太宗」、想藏都藏不住的書壇千里馬「褚遂良」、勇立「唐法」的一代醜男「歐陽詢」、心態最好的書法養生達人「虞世南」、行書碑王「李 邕」、柳體書法自成一家的「柳公權」……十位名家，帶你體驗從燦爛到衰頹的唐朝書法。＊＊＊※書法家軼聞 ╳ 唐朝歷史，故事與史料並重，趣味與知識兼具。※100餘幅字帖 ╳ 80個單字比較，以圖例一一分析筆法特色●你看得出歐陽詢和王羲之寫的「門」，結構有何不同嗎？●唐代為何出現這麼多書法名家名作？●張旭寫狂草的創作靈感來自何處？●武則天如何用書法收買人心？․․․唐代是各種書法字體都有名家輩出的時代，他們留下的碑帖，成為千百年來無數人習字臨摹的範本；他們創立的法度和風格，為後世立下仿效或突破的標竿，影響深遠。《當書法穿越唐朝》是一部充滿趣味性的唐代書法史話，講述了10位唐代書法大師的傳奇人生，解讀他們的經典作品與筆法特色，以及書法背後的那些軼事。書中一個個生動鮮活的故事，不僅介紹了各勝擅場的大唐書法，也折射出唐代的歷史文化及審美趣味，讓讀者思接千載，穿越歷史，在書法故事裡體驗一個真實的唐朝。★★★精采內容：◎玩轉創意的書壇影帝――唐太宗唐太宗不僅一生熱愛書法，重視書法，懂得利用書法為政治服務，他也是行書的哥倫布，發現了石碑這塊行書生存的新大陸。◎心態最好的書法養生達人――虞世南古人形容虞世南的書法，有個詞用得最貼切——「君子藏器」。平和內斂，鋒芒不外露。◎勇立「唐法」的一代醜男――歐陽詢蘇軾說歐陽詢書法險勁似刀削，恰如其貌，然而他卻是完成南北書法統一第一人、唐楷創體第一人、「唐人尚法」形象代言第一人。◎雙重人格的書法搖滾王――張 旭張旭創造出充滿叛逆精神的狂草，好像音樂中的重金屬搖滾，他在章法布局中取得「亂中之美」，打破了家傳虞陸書派的儒雅門風。●杜萌若博士趣講唐代書法史，扮演導遊角色，召喚你我思接千載，一起穿越回書法唐朝，來一場神遊之旅，這樣有意義的文化旅行不能錯過。――羅振宇（「得到」App&羅輯思維創始人）●全世界只有中國人在家裡掛書法。在中國人心目中，字有畫的美感，文章的意境，更包含著人度。我們應該如何瞭解書法呢？字帖是不夠的，你有《當書法穿越唐朝》這本書就夠了。――張泉靈（「少年得到」App董事長、教育投資人）●這是一本奇特的混雜著評書和脫口秀風格的唐代書法史話。杜萌若採用充滿現代感和趣味性的寫法，堅定地詮釋了“書為心畫”這樣一個古老而經典的命題。他其實是在「畫心」，地畫出了歐陽詢、虞世南、張旭、懷素、顏真卿、柳公權等人的心靈樣態。――鄧寶劍（北京師範大學書法系、博士生導師）推薦閱讀
【電子書】保存生活：漢寶德談鄉土與藝術
生活中發生的這些與那些， 發生過或進行中的， 都是漢寶德眼中殿堂外所獨具的奇花異采， 這些都是在地底蘊與原動力。 從日常到創作，漢寶德漫談鄉土與藝術十五章。 本書共分四大卷，從「鄉土藝術家」、「鄉土藝術」、「鄉土建築」，到「老街」，各卷又有名詞義釋與時事探討的詳正論述，諸如鄉土與民間，本土與外來，手工藝與古董等等，倆倆參照又類比影響的相似卻又不一樣，通通都在漢寶德根深淺出的說明比喻裡，談出另一種或更多的可能。
【電子書】零基礎：這樣畫速寫，超有成就感！
對初學者最友善的「速寫工具書」！ 容易下筆╳比例抓得準╳畫不滿意有救╳計時練習主題╳不同媒材創作╳趣味變化與結合 從速寫教學現場整理歸納，學員最想知道各項問題， 以最容易理解和學習的方式，精心設計的實用主題。 跟著畫立刻輕鬆得到成就感。 零基礎學速寫，這一本就搞定！ 本書能讓你能學會—— 「從速寫作品切入學速寫」 用一張大圖解構速寫絕對會畫到的樹、房子、人物、天空四大景物，秒懂超簡單、更自信創作祕訣。 「第一筆就超有成就感的取景技巧」 「複雜場景的取景訣竅」、「從主角開始構圖法」、「移花接木大法」、「畫人物的二三事」、「分段接上技巧」、「看不懂的地方也能瞞天過海小撇步」，學會這些別再說不知怎麼下第一筆！ 「歪歪斜斜的線條是種另類的美感」 畫線條時稍微畫抖一些，這樣不小心畫壞就看不出來，而且畫圖並沒有好壞，只有自己滿不滿意，不小心畫歪就再畫一條線吧！作品反而更有趣。 「比例怎麼抓最準的技巧」 「簡單比較測量法」、「近大，遠小法」、「近低，遠高法」、「大家都在同一條線上法」。這些技法讓你抓比例變得超輕鬆。 「給點顏色：調色時間」 無限增生調色祕訣與技巧，顏料錢省很大。 「計時開始的創作練習」 1分鐘完成、5分鐘完成、20分鐘完成、60分鐘完成創作練習，從此時間不是創作的壓力。 「不同媒材速寫創作示範」 速寫很自由，很多媒材都可以用來作畫，鉛筆、原子筆、色鉛筆、枯枝筆、麥克筆…教學範例，讓你學會使用每一種好工具。 「速寫作品趣味變化與結合」 創作不該一成不變，試試「畫在不同形狀的紙上」、「中英文字的結合」、「自己與速寫互動」、「畫在不同的物體上」、「跟現實場景結合」…學學更有意思的創意。 「老師出功課——延伸練習作業」 隨堂測驗：技巧書上都有教，快試試自己學會沒？
【電子書】This is莫內（增訂新版）
「我想像鳥歌唱般地畫畫。」──奧斯卡-克勞德．莫內 莫內，以印象畫派之領導者而為人熟知，不論是《印象：日出》、《睡蓮系列》、《白楊樹》等，畫中變幻莫測的光影，往往讓觀看者彷彿目睹了時時變化、不可思議的光景。 然而，莫內不是一開始就如此昂揚，從默默無名的窮小子，需要靠借貸度日，未婚生子、不能光明正大舉行婚禮，到能身擁車馬衣裘，反過來成為其他窮途潦倒藝術家的金援者，並且顛覆十九世紀藝術，即使晚年受白內障所苦，仍能創作不輟。舉世聞名的印象畫派宗師，莫內一生曲折，對於追逐光影的執著卻未曾改變。 藝術史家莎拉‧佩布渥斯偕同插畫家奧黛‧梵琳，以文字與圖像精彩呈現莫內錯綜曲折的生命歷程，例如他在寒冬中如何裝備自己好能長時間在戶外作畫？他到底運用何種方法能同時繪製出《睡蓮系列》如此多巨幅畫作？而在這些畫作中，除了色彩細膩運用表現光影幻變之外，隱藏著無盡的哀思，讓讀者能更接近莫內的心靈。 本書特色 ★&& &法國印象派領導者的圖像傳記。 ★&& &深入淺出：以莫內的生命故事切入，是了解大師重要作品風格養成的關鍵。 ★&& &詳實解說：清楚剖析莫內的藝術特質，鮮活表現出他對繪畫的熱愛。 媒體讚譽 ★Goodreads網站四顆半星 清晰、易理解的文本，結合藝術家的畫作，還有特別加入的插畫，使這本書精采呈現。──Margaret Graham, Frost Magazine
【電子書】This is莫內
「我想像鳥歌唱般地畫畫。」──奧斯卡-克勞德．莫內 莫內，以印象畫派之領導者而為人熟知，不論是《印象：日出》、《睡蓮系列》、《白楊樹》等，畫中變幻莫測的光影，往往讓觀看者彷彿目睹了時時變化、不可思議的光景。 然而，莫內不是一開始就如此昂揚，從默默無名的窮小子，需要靠借貸度日，未婚生子、不能光明正大舉行婚禮，到能身擁車馬衣裘，反過來成為其他窮途潦倒藝術家的金援者，並且顛覆十九世紀藝術，即使晚年受白內障所苦，仍能創作不輟。舉世聞名的印象畫派宗師，莫內一生曲折，對於追逐光影的執著卻未曾改變。 藝術史家莎拉‧佩布渥斯偕同插畫家奧黛‧梵琳，以文字與圖像精彩呈現莫內錯綜曲折的生命歷程，例如他在寒冬中如何裝備自己好能長時間在戶外作畫？他到底運用何種方法能同時繪製出《睡蓮系列》如此多巨幅畫作？而在這些畫作中，除了色彩細膩運用表現光影幻變之外，隱藏著無盡的哀思，讓讀者能更接近莫內的心靈。 本書特色 ★&& &法國印象派領導者的圖像傳記。 ★&& &深入淺出：以莫內的生命故事切入，是了解大師重要作品風格養成的關鍵。 ★&& &詳實解說：清楚剖析莫內的藝術特質，鮮活表現出他對繪畫的熱愛。 媒體讚譽 ★Goodreads網站四顆半星 清晰、易理解的文本，結合藝術家的畫作，還有特別加入的插畫，使這本書精采呈現。──Margaret Graham, Frost Magazine
【電子書】創造生命的奇蹟：詩人畫家曾威皓
不要小看生病的小孩，他不但可以創造許多奇蹟，更可以向世人見證：活著真好！ ◎作者威皓曾因罹患腦瘤中斷學業，療養後恢復上學，卻發現已忘記原本學習過的文字、數學、繪畫等能力，必須忍著病痛重頭學起。 ◎在媽媽、家人、師長的陪伴下，威皓走過最艱難的時刻，並一步一步向前邁進，他的生命故事與努力精神，值得年輕學子學習。 ◎本書收錄作者的繪畫、新詩、書法等創作，並以中英對照的方式呈現，在作品中可以看到作者對世界的獨特觀察與對自己的期許。 國小三年級考進美術資優班，國小五年級獲得新竹縣美術班組比賽第一名，國小畢業時卻赫然發現腦瘤！……即使備受病痛煎熬，威皓依然突破難關完成學業，並創作出一首首好詩與書法、水彩等多樣作品，展現他純真又高尚的靈魂！ 十二歲就生重病的威皓，無法像正常的小孩跑跳碰，稍有不適即嘔吐，身體的狀況導致情緒起伏劇變，性格、心性如同幼稚園小孩一般，因身心備受煎熬，威皓對人生領悟獨樹一格。在他的詩畫世界裡，我們可以看到許多帶著童真、卻又富含禪意的作品，充滿著創造力，讓人在無限的想像空間裡，自由自在地翱翔。威皓所描繪的世界讓紅麈世界忙茫盲的人們，有個真正的美麗心靈世界可去休養或療傷。 Since the age of twelve, Wei-Hao has been suffering from illness. He could not run around like other children. Since Wei-Hao’s body could not absorb water normally, he always had to bring his bottle with him to take in water, went to the toilet frequently, and vomited easily. Because of his sickness, Wei-Hao became emotional and capricious. However, the suffering gave him a unique view of life. His paintings are full of naivety and at the same time metaphorical meanings. These creative works of paintings and poems leave much space for imagination and let our minds be free. They encourage people to get out of their blindly busy life, let the tired minds rest, and allow the injured to be healed. 只要活著就有希望，難關難過，關關過。不要小看生病的小孩，他也可以創造許多奇蹟， 不要認為自己是沒用的小孩，其實你是最棒的，努力往前衝！什麼都不要怕！謹將此書獻給為小孩犧牲、奉獻一生的爸爸、媽媽們。 While there is life, there is hope. One hurdle after another, each hurdle would be overcome, one by one. Don’t underestimate the sick kid. He can create miracles. Don’t feel worthless. Everyone is unique and good for something. Keep forward and have no fear. This book is dedicated to all the parents who devote their whole life to their children 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863588733.pdf
【電子書】國畫大師齊白石的一生
●齊白石親自口述+張次溪貼身採訪、記錄，完整記述齊白石的一生。作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。──齊白石齊白石，出生困苦農家，一生與勤勉相始終；持家和律己，處處不忘「勤儉」兩字。其一生屬「大器晚成」型，二十七歲開始學畫，六十歲後筆法爐火純青，畫風獨樹一格；八十歲後達到登峰。其書畫不局限於傳統的山水與花鳥，而是反璞歸真，回到個人的生活與真實。張次溪，史學名家，與齊白石為忘年之交，兩人在一九二○年相識，當時張次溪十二歲，齊白石五十八歲。兩人往來了四十個年頭，亦師亦友，一直保持著深厚情誼。一九六三年，由齊白石自述、張次溪記錄，以第一人稱視角的《白石老人自傳》出版，全書僅記敘到一九四八年。一心想為齊白石作傳的張次溪，為補前傳缺憾，改用第三人稱的觀點，以《白石老人自傳》為基底，補記一九四九年後的齊白石生平，寫成《齊白石的一生》。無奈一九六六年，文革開始，張次溪在東莞會館的住所遭查抄，一萬七千多件書冊資料被封存，當時尚未出版的《齊白石的一生》手稿也一同遭劫。經過多年波折，《齊白石的一生》終於一九八九年出版，這不僅是目前所知記述齊白石生平最完整的傳記，也讓讀者對享譽國際的國畫大師能有更全面的認識。
【電子書】當藝術遇上法律：藝術投資收藏的攻防對策
畢卡索也得知道的一門課？ 華人世界首部藝術投資相關法律專書 & 藝術蔚為最具品味、熱門之投資標的， 偽作、著作侵權、買賣糾紛、詐欺、失竊毀損等各種NG也伴隨而來， 置身其中的畫家、藏家、投資人、畫廊或經紀業者，乃至拍賣公司， 該如何捍衛自身權益，並及早預防、避開風險？ 葉茂林律師透過28則深具代表性的藝術交易經典案例， 將繁瑣燒腦的判決書，轉化為流暢好讀的法庭教戰寶典， 引領讀者避開法律地雷，悠遊藝術創作，投資無往不利！ 拍賣圖錄內容出包，不論錯誤大小均可解約？ 拍賣公司擅自賣出未交割拍品，已涉違約？ 賤價購得席得進、星雲等大師偽作，可否以此為由拒付尾款？ 買到假畫如何驗明正身？疑遭賣家「暗坎」的真品證明書又該如何討回？ 終止託售卻拿不回畫作；藝術家與畫廊誤簽終身約該如何解套？ 仲介買賣畫作，約定不清當心公親變事主！ 寄放銀行保管箱的貴重物品失竊，修繕施工不慎毀損藝術品，賠償金額如何判定？ 利用AI大數據資料庫產生的判決分析，也可主張著作權？ 本書作者 葉茂林律師，任職於博識本國法及外國法律師事務所，是台灣少數處理藝術領域法律糾紛的專家。他將多年所見國內的藝術法律糾紛與判決，有系統地篩選、整理跟分析，分門別類收錄於「藝術拍賣防雷」、「買賣及所有權等相關糾紛」、「偽作贗品交易」、「仲介委託爭議」、「失竊毀壞求償」、「著作權益維護」共六大單元。 各單元下的每篇文章採用簡明的「事件緣起」、「法院判決」、「律師叮嚀」三階段架構，輔以說故事般淺顯方式，方便讀者輕鬆讀完相關案例，並從「律師叮嚀」學習避開糾紛或維護權益的做法，既是華人世界首部藝術投資相關法律專書，更是畫家、藏家、投資人、畫廊業者或經紀，乃至拍賣公司都值得入手的法庭教戰寶典！ 本書特色 1.全新題材：華人世界首部藝術投資相關法律專書！ 2.架構完整＆對策周全：六大單元共收錄28篇經典（案例＋法院判決＋律師叮嚀），從藝術拍賣防雷、買賣及所有權等相關糾紛、偽作贗品交易、仲介委託爭議、失竊毀壞求償，到著作權益維護…針對藝術交易與收藏可能遇上的各種NG狀況及法律糾紛，提出完善對策及預防之道。 3.生動流暢：將判決書變得有如小說般好讀！就算不是法律科班出身，也能輕鬆理解！
【電子書】用立體模型深入理解美術解剖學
～美術碩士．醫學博士✕美大學生聯手打造，呈現最正確清楚的解剖學立體模型～ 用立體模型全方位剖析 從骨骼、淺層肌肉到深層肌肉的人體結構， 是人體造形工作者和醫療人員都能參考的藝術解剖學必備書籍！ ＊＊本書為作者於東京藝術大學的美術解剖學講座中使用的實習教材＊＊ 「美術解剖學」是一門特別針對人體造形工作者所設計的解剖學。主要目的之一是探討一般醫學解剖學甚少涉及的深層內容，亦即造形藝術家比較感興趣的部分──人體內部構造的量感、個別形狀、個體間相互關係所形成的整體構造。 但是，市面上的解剖書以醫學用的居多， 在「肌肉的外觀」上沒有過多的著墨，無法提供創作者所需要的完整資訊。 人體造形工作者需要一本純粹為人體造形所寫的美術解剖書， 這本《用立體模型深入理解美術解剖學》就是順應此一需求而誕生的。 ●以醫學解剖的知識作為基礎，仔細拍攝人體骨骼＆肌肉的立體黏土造型。 除了骨骼之外，深層、淺層的肌肉也仔細地呈現出來，讀者更容易理解骨骼和肌肉的形狀。每張照片都是大圖，能夠將細節看得非常清楚。 ●另外收錄幼兒的頭部、有牙齒及沒牙齒的老人頭部立體模型。 除了一般常見的壯年期人體之外，本書提供的內容也能活用於幼年、老年的人體造形上。 本書特色 ◎除了淺層肌肉之外，也精細地呈現了深層肌肉，並收錄用平面插圖不容易表現的角度之照片。 ◎特別將結構複雜的頭部、前臂～手部、足部肌肉單獨造形，以利讀者理解。 ◎除了藝術創作者以外，醫療人員也能夠參考。
【電子書】用立體模型深入理解美術解剖學
～美術碩士．醫學博士✕美大學生聯手打造，呈現最正確清楚的解剖學立體模型～ 用立體模型全方位剖析 從骨骼、淺層肌肉到深層肌肉的人體結構， 是人體造形工作者和醫療人員都能參考的藝術解剖學必備書籍！ ＊＊本書為作者於東京藝術大學的美術解剖學講座中使用的實習教材＊＊ 「美術解剖學」是一門特別針對人體造形工作者所設計的解剖學。主要目的之一是探討一般醫學解剖學甚少涉及的深層內容，亦即造形藝術家比較感興趣的部分──人體內部構造的量感、個別形狀、個體間相互關係所形成的整體構造。 但是，市面上的解剖書以醫學用的居多， 在「肌肉的外觀」上沒有過多的著墨，無法提供創作者所需要的完整資訊。 人體造形工作者需要一本純粹為人體造形所寫的美術解剖書， 這本《用立體模型深入理解美術解剖學》就是順應此一需求而誕生的。 ●以醫學解剖的知識作為基礎，仔細拍攝人體骨骼＆肌肉的立體黏土造型。 除了骨骼之外，深層、淺層的肌肉也仔細地呈現出來，讀者更容易理解骨骼和肌肉的形狀。每張照片都是大圖，能夠將細節看得非常清楚。 ●另外收錄幼兒的頭部、有牙齒及沒牙齒的老人頭部立體模型。 除了一般常見的壯年期人體之外，本書提供的內容也能活用於幼年、老年的人體造形上。 本書特色 ◎除了淺層肌肉之外，也精細地呈現了深層肌肉，並收錄用平面插圖不容易表現的角度之照片。 ◎特別將結構複雜的頭部、前臂～手部、足部肌肉單獨造形，以利讀者理解。 ◎除了藝術創作者以外，醫療人員也能夠參考。
【電子書】設計師不傳的私房秘技：必打卡網紅店鋪設計500
FB、Instagram打卡風潮！ 店鋪設計這樣做，網紅人潮跟著來！ & 外出吃飯拍照、打卡成為時下風潮，逐漸改變消費大眾對於餐飲的需求，食物不但要拍起來好看，空間也要有所謂的「打卡牆設計」，吸睛的視覺判斷早已成為消費大眾挑選餐廳的準則，因此近來促使許多中小型餐飲空間、咖啡館甚至是冰品小店紛紛投入改造空間設計，藉此吸引人氣、買氣。 & 解析中小型餐飲店鋪的吸睛打卡設計，大致上包含以下幾個區域，外觀設計，展現出與街景、店鋪品牌、LOGO之間的關係，也是大眾對於一間店鋪的第一印象；其次是打卡點設計，利用一個充滿美好、有趣、難以想像、充滿幻想的場景，誘發消費大眾想要「到此一遊」的嚐鮮心態；餐桌風景設計，藉由沙發、餐桌椅的搭配運用，結合美味餐點構成一幅美好的畫面；其他角落設計，除了用餐區，洗手間也是店鋪設計能夠發揮的地方。本書蒐錄500張吸睛店鋪設計的圖片，具體陳述每一個設計手法、材質以及特色，提供消費大眾找尋打卡熱點、設計師尋找設計創意想法的實質參考指標。
【電子書】設計師不傳的私房秘技：必打卡網紅店鋪設計500
FB、Instagram打卡風潮！ 店鋪設計這樣做，網紅人潮跟著來！ & 外出吃飯拍照、打卡成為時下風潮，逐漸改變消費大眾對於餐飲的需求，食物不但要拍起來好看，空間也要有所謂的「打卡牆設計」，吸睛的視覺判斷早已成為消費大眾挑選餐廳的準則，因此近來促使許多中小型餐飲空間、咖啡館甚至是冰品小店紛紛投入改造空間設計，藉此吸引人氣、買氣。 & 解析中小型餐飲店鋪的吸睛打卡設計，大致上包含以下幾個區域，外觀設計，展現出與街景、店鋪品牌、LOGO之間的關係，也是大眾對於一間店鋪的第一印象；其次是打卡點設計，利用一個充滿美好、有趣、難以想像、充滿幻想的場景，誘發消費大眾想要「到此一遊」的嚐鮮心態；餐桌風景設計，藉由沙發、餐桌椅的搭配運用，結合美味餐點構成一幅美好的畫面；其他角落設計，除了用餐區，洗手間也是店鋪設計能夠發揮的地方。本書蒐錄500張吸睛店鋪設計的圖片，具體陳述每一個設計手法、材質以及特色，提供消費大眾找尋打卡熱點、設計師尋找設計創意想法的實質參考指標。
【電子書】微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光
果你需要停下腳步，喘口氣； 這會是一本療癒你內心的粉彩繪畫書； 別擔心繪畫零基礎， 只須用粉彩和手指就能繪製； 繪畫沒有絕對的美醜， 只有歷程中的心流與療癒力， 以及觀看時帶給自己的感受； 快跟著書中Step by step， 在指尖的塗抹中，找到你的微光粉彩。 粉彩是一種只需要手指、畫紙，就能輕易操作的繪畫方式，在畫畫的時候，只需將粉彩刮出粉末，運用手指直接塗抹，或是搭配模板塗抹出各式圖案，就能組合成一幅粉彩畫。 在繪畫中，我們可以感受到： ☑變成天真小孩：就像小孩一樣，運用手指直覺式繪畫，回到兒童時簡單塗鴉的快樂。 ☑進入心流狀態：畫畫的時候，會忘記時間、忘記悲傷，只會記得手指接觸粉彩粉末，或畫紙的觸感，以及顏色的變化，讓你忘記當下的所有狀態。 ☑成為自由旅人：每個人在畫畫中，都可以成為自由的旅者，自由的走入畫中，成為不受時空限制的自由靈魂，當世界變廣闊，也就沒時間傷心了。 ☑微光中的希望：在畫畫時，會進入自己的空間，就好像時間都靜止般，在手指塗抹中，偶爾得到些回饋，可能是寧靜、舒緩，讓自己好似在幽暗中中找到了微光，和希望。 其實，畫畫沒有絕對的美醜，只有觀看時給自己的感受，所以，別害怕沒有繪畫基礎，因為每一幅作品都很獨特。 所以請盡情享受用手指直接塗抹的繪畫時光，再仔細觀看成品，並與自己進行對話，看看畫作想傳遞給自己的是什麼，再度與自己相遇。 ※附粉彩作品步驟停格動畫QR code ※附粉彩作品模板下載QR code 本書特色 ✲作品模板零藏私分享 書中附作品模板的下載QR code，讓你可以列印下來原寸使用，跟著書中Step by step完成作品！ ✲粉彩作品繪製×停格動畫QR code 書中附上步驟停格動畫QR code，讓初學者能跟著停格動畫Step by step，讓你初次畫粉彩就零失敗！ ✲畫作小語×自我反思 在粉彩作品的旁邊，都附上作品小語，讓大家在繪製完成時，能自我反思、延伸思考，進一步療癒自我！
【電子書】心的視界：柯錫杰的攝影美學（玖齡復刻版）
玖 齡 復 刻 版 新增「玖齡‧柯錫杰」篇章 珍貴圖文10則 再次回顧‧全新補遺 ◎ 如果用眼睛看是一種框 ，用心去體會就是一種寬。 「攝影的路上，指引我的，經常是天邊的一顆孤星。告訴我走自己的路，用自己的心感受天地。老天爺賜給我攝影家的眼睛，我已用我的一生回應。 五十年來累積的信念和看過的風景，是我所能回饋給這個世界最真誠的禮物。」——柯錫杰 有一位攝影家，高行健讚喻他「用照相機取代畫筆，又超越了相機的機械性能和照片的物質性，賦予影像以某種繪畫的可能。」他是第一個在紐約開設個人工作室的華人攝影師、第一個深入撒哈拉沙漠拍照的台灣攝影師，也是第一個把攝影作品推向藝術、得以在Hammer Gallery等重量級藝廊展出的攝影師。他開創了新的攝影風格和構圖視野，在七○年代，他的大名已享譽國際。他是台灣現代攝影第一人——柯錫杰。 他是一個極其純真浪漫的人，面對美景時，他經常感動落淚，高興時又不顧周遭眼光，脫了衣服便手舞足蹈。在向舞蹈家妻子求婚時，他在紐約清冷的黃昏中拍了一張照片寄給當時還在台灣的她，他說，「舞台有了，燈光有了，就是缺少一個舞者。」一頭白髮，一顆少年的心，帶著一身憨膽，柯錫杰走遍世界，擁有與眾不同的精彩人生，也透過他的心和眼，給我們一張又一張動人的精彩照片。 攝影家說，「現在，只要拿起相機，開始走路，他什麼都能拍。」這當中必定有著超越技巧的深刻內涵。也許正如評論所說：「那不是技巧，是靈魂。」 本書是柯錫杰執相機半世紀首度公開他的攝影美學之精華集結，在他眼中，什麼是美？什麼是藝術？如何拍出好照片？為何《Play Boy》和《國家地理雜誌》找他他都不拍？書中都有精彩論述。「玖齡復刻版」特別新增「玖齡˙柯錫杰」補遺篇章十則，這些珍藏記憶中的圖文，也是年屆九十的他對於攝影初心的全新回顧。
【電子書】楊麗花的忠孝節義
楊麗花：看歌仔戲的孩子不會變壞，因為歌仔戲的題材，都是教忠教孝、倡導節義，充滿正能量，藉由劇情的潛移默化，漸漸就能端正社會風氣。 畢生為歌仔戲奉獻，演藝生涯超過七十年，楊麗花將曾經不被重視的傳統歌仔戲帶到前所未有的高峰，同時不斷培養新人，並突破各種演出局限，與諸多尖端技術結合，用創新的方式讓歌仔戲提升到更寬廣的境界。 而戲台上的忠孝節義，內化成個人的修身處世，楊麗花親力親為，以身教言教自然而然地影響學生、團員，以及廣居海內外諸多世代的戲迷觀眾。忠、孝、節、義，不再是戲劇裡的傳說與故事。 ‧楊麗花因為拍戲而從馬匹上摔落，在現場一片驚呼的同時，楊麗花不吭不哼起身，拍拍身上的塵土，拋下一句「繼續」！ ‧年紀輕輕就擔負起養家重擔，楊麗花懷抱著「付出是一種幸福」的心情，投父母所好，數十載甘之如飴。 ‧思想先進的楊麗花，本質卻極其傳統，和夫婿洪文棟有恩愛的互動，也有過不少紅臉的時候。然而不管甜蜜吵鬧，都守著夫妻之節，守住夫妻恩義。 ‧楊麗花有一大群相交超過半世紀的好姐妹，互動相當緊密，她常感恩地說：「她們對我是『喊冷被就到，喊餓就有吃』，親姐妹都不見得能做到這樣。」 《楊麗花的忠孝節義》是楊麗花生活態度的總結，也是對文化與社會的感恩與回饋。
【電子書】楊麗花的忠孝節義
楊麗花：看歌仔戲的孩子不會變壞，因為歌仔戲的題材，都是教忠教孝、倡導節義，充滿正能量，藉由劇情的潛移默化，漸漸就能端正社會風氣。 畢生為歌仔戲奉獻，演藝生涯超過七十年，楊麗花將曾經不被重視的傳統歌仔戲帶到前所未有的高峰，同時不斷培養新人，並突破各種演出局限，與諸多尖端技術結合，用創新的方式讓歌仔戲提升到更寬廣的境界。 而戲台上的忠孝節義，內化成個人的修身處世，楊麗花親力親為，以身教言教自然而然地影響學生、團員，以及廣居海內外諸多世代的戲迷觀眾。忠、孝、節、義，不再是戲劇裡的傳說與故事。 ‧楊麗花因為拍戲而從馬匹上摔落，在現場一片驚呼的同時，楊麗花不吭不哼起身，拍拍身上的塵土，拋下一句「繼續」！ ‧年紀輕輕就擔負起養家重擔，楊麗花懷抱著「付出是一種幸福」的心情，投父母所好，數十載甘之如飴。 ‧思想先進的楊麗花，本質卻極其傳統，和夫婿洪文棟有恩愛的互動，也有過不少紅臉的時候。然而不管甜蜜吵鬧，都守著夫妻之節，守住夫妻恩義。 ‧楊麗花有一大群相交超過半世紀的好姐妹，互動相當緊密，她常感恩地說：「她們對我是『喊冷被就到，喊餓就有吃』，親姐妹都不見得能做到這樣。」 《楊麗花的忠孝節義》是楊麗花生活態度的總結，也是對文化與社會的感恩與回饋。
【電子書】Web漫畫技術
★能夠表現想法的作品／無法傳達想法的作品 全新的漫畫繪製方式！ ★六位人氣作者現身揭露在網路及SNS平台上能夠引發「共鳴」的創作術！ 泡沫、佐木 郁、世紀末、にいち、まき田、ヤマダ 6位人氣作者現身揭露 在網路及SNS平台上能夠引發「共鳴」的創作術！ ♥創造出令人心動的共鳴點！ ♥注意發表平台的特性！ ♥在固定的時間發表作品！ ♥利用投票功能讓讀者參與其中！ ♥角色的外觀最好完全相反！ ♥配合手機調整對白文字的尺寸！ ♥利用hashtag參加活動！ ♥繪製以四頁構成的短篇漫畫！ ©Utakata,Kaoru Saki,Seikimatsu,Niichi,Makita,Yamada 2017 / KADOKAWA CORPORATION &
【電子書】跟雲門去流浪（新版）
＃ 46年舞蹈生涯 唯一巡演日記 ＃ 雲門舞集幕後開箱 關於飛行 演出 掌聲 受傷 應變 與跨文化觀察 以及林懷民對於文化養成的感觸和期許 ＃ 2019年底林懷民卸任雲門舞集藝術總監 錯過再也沒有的親筆巡演日記 雲門的人走出主流社會的軌道。我們的工作常常離家，把至親好友撇在一邊遠行⋯⋯ 流浪是我們的宿命。 ——林懷民 「跟雲門去流浪」是雲門舞集創辦人林懷民的海外巡演日紀。2007年暮春到夏初，六國八城的七週巡演中，林懷民在後台，在飯店，在飛機上寫下他的工作，他的見聞與心情。 這是第一次，我們窺見雲門這個世界級的團隊如何克服困難，在雪梨、倫敦、里斯本、莫斯科、巴塞隆納等城，推出讓觀眾跳起來喝采的演出，以及舞台下的真實生活。 林懷民親切温暖的分享家常，一路帶著讀者看雲門，看世界，看人生。遇到美好的事物，他像孩子一樣，歡呼「拍手！拍手！拍手！」他也坦述生命的哀傷，關於失敗，關於死亡。全書節奏輕快，敍事抒情，感人至深。說歸到底，林懷民原本就是一位𠎀出的作家 。 2019年7月，林懷民最後一次主持雲門的戶外公演，四萬多人湧入台北自由廣場，跟他告別。紐約時報以全版的篇幅，報導了這個盛會。 記者問他，退休後會不會寫自傳。他說，絕無可能。 那麼，「跟雲門去流浪」是絕唱了！
【電子書】六朝玉雕綜論
六朝或謂魏晉南北朝，即北朝六朝：魏、晉、後魏、北齊、北周、隋，及南朝六朝：東吳、東晉、宋、齊、梁、陳。從公元二二零年至公元五八八年，共約三百六十八年。在這期間各方英雄豪傑，紛紛爭霸，逐鹿中原。群雄對峙、分裂、戰火紛飛。國祚有的都非常短暫。例如，北周只有短短二十四年。整個六朝時期，社會動盪頻繁。烽煙四起。所以一般都認為六朝玉雕應是鳳毛麟角，很是稀少。偶爾有機緣收入一件，真是欣喜若狂。文物出版品中的古玉部分，六朝古玉尚付闕如。即使有機會面對六朝古玉時，也會有難以確認之感。畢竟缺乏比較及對照組。 在收集過程中，主要的參考書籍為《中華文明傳真．魏晉南北朝》（劉煒主編，羅宗真著，商務印書館（香港）出版）。及《中華圖案五千年第五輯．魏晉南北朝》（美工科技公司出版）。以既有確定之出土文物的資料，來作為判斷所接觸之古玉是否為六朝古玉。自己摸索前進，而非倚靠博物館或其他典藏機構，因為這些地方，也都幾乎沒有六朝的玉器或文獻資料。例如，西魏黃玉板雕畫中的鳥獲，在對照西魏時期敦煌壁畫圖案之後，乃獲得實質的印證。鳥獲的圖像只有在六朝西魏時期才出現。在黃玉板雕畫中出現鳥獲圖像，即可歸之於六朝西魏時所作。在中華玉雕史上，其他朝代未曾出現，可謂空前絕後。 如今將三十年來，一件件收集的六朝玉雕整理付印成書，突破六朝時期玉雕空白的迷思。並將這批文物公諸於世，期望能與各界先進與愛好者共同鑑賞。算是達成自己的任務與心願。
【電子書】動物素描特訓班
～從骨骼到比例，精準捕捉每一個環節～ 作者親授基本動物素描技法、動物生態知識、捕捉外型的訣竅， 並收錄了大量動物素描範例供讀者參考， 不管要畫什麼動物都能馬上抓到訣竅！ 要表現出「逼真感」，反覆觀察動物當然是最重要的。 不過，先將骨骼、肌肉的生長方式，以及身體比例等基礎知識記在腦海中，能幫助你更快、更準確地掌握動物的形體。 本書作者的專攻領域之一，是根據古生物的化石畫出復原畫，這稱為科學繪圖（Scientific Illustration）。這項工作必須將「逼真感」注入零碎的資訊中，復原出一個生命。為了生動重現這些動物生前樣貌所累積的經驗，成了畫動物素描的基礎知識，以及表現出「逼真感」所必需的要素。 本書中，除了介紹作者親身實踐的素描方法──參觀博物館認識動物的骨骼、去動物園觀察動物的動作之外，也會藉由全身骨骼圖及構造重點圖，解說代表性動物的身體比例。另外，本書也收錄了我們身邊常見的寵物，乃至於野生大型哺乳類、鳥類、爬蟲類等各種動物的速寫、素描作品作為範例。 不論你是── ✓就讀美術相關科系 ✓想畫下寵物可愛模樣 ✓想成為漫畫家 ✓想從事角色設計工作 都能從本書獲益良多！ 本書特色 ◎收錄動物素描的基礎教學，從畫具、用具介紹到作畫筆法、表現動物身體質感的技巧一次報你知！ ◎介紹每種動物的生態、特色和骨骼型態，全方位建構基礎知識，讓你從裡到外認識要描繪的動物！ ◎收錄大量的素描範例，除了常見的貓狗之外，還有各式各樣的野生動物，看完本書就像逛完一座動物園！
【電子書】動物素描特訓班
～從骨骼到比例，精準捕捉每一個環節～ 作者親授基本動物素描技法、動物生態知識、捕捉外型的訣竅， 並收錄了大量動物素描範例供讀者參考， 不管要畫什麼動物都能馬上抓到訣竅！ 要表現出「逼真感」，反覆觀察動物當然是最重要的。 不過，先將骨骼、肌肉的生長方式，以及身體比例等基礎知識記在腦海中，能幫助你更快、更準確地掌握動物的形體。 本書作者的專攻領域之一，是根據古生物的化石畫出復原畫，這稱為科學繪圖（Scientific Illustration）。這項工作必須將「逼真感」注入零碎的資訊中，復原出一個生命。為了生動重現這些動物生前樣貌所累積的經驗，成了畫動物素描的基礎知識，以及表現出「逼真感」所必需的要素。 本書中，除了介紹作者親身實踐的素描方法──參觀博物館認識動物的骨骼、去動物園觀察動物的動作之外，也會藉由全身骨骼圖及構造重點圖，解說代表性動物的身體比例。另外，本書也收錄了我們身邊常見的寵物，乃至於野生大型哺乳類、鳥類、爬蟲類等各種動物的速寫、素描作品作為範例。 不論你是── ✓就讀美術相關科系 ✓想畫下寵物可愛模樣 ✓想成為漫畫家 ✓想從事角色設計工作 都能從本書獲益良多！ 本書特色 ◎收錄動物素描的基礎教學，從畫具、用具介紹到作畫筆法、表現動物身體質感的技巧一次報你知！ ◎介紹每種動物的生態、特色和骨骼型態，全方位建構基礎知識，讓你從裡到外認識要描繪的動物！ ◎收錄大量的素描範例，除了常見的貓狗之外，還有各式各樣的野生動物，看完本書就像逛完一座動物園！
【電子書】六朝玉雕綜論
六朝或謂魏晉南北朝，即北朝六朝：魏、晉、後魏、北齊、北周、隋，及南朝六朝：東吳、東晉、宋、齊、梁、陳。從公元二二零年至公元五八八年，共約三百六十八年。在這期間各方英雄豪傑，紛紛爭霸，逐鹿中原。群雄對峙、分裂、戰火紛飛。國祚有的都非常短暫。例如，北周只有短短二十四年。整個六朝時期，社會動盪頻繁。烽煙四起。所以一般都認為六朝玉雕應是鳳毛麟角，很是稀少。偶爾有機緣收入一件，真是欣喜若狂。文物出版品中的古玉部分，六朝古玉尚付闕如。即使有機會面對六朝古玉時，也會有難以確認之感。畢竟缺乏比較及對照組。 在收集過程中，主要的參考書籍為《中華文明傳真．魏晉南北朝》（劉煒主編，羅宗真著，商務印書館（香港）出版）。及《中華圖案五千年第五輯．魏晉南北朝》（美工科技公司出版）。以既有確定之出土文物的資料，來作為判斷所接觸之古玉是否為六朝古玉。自己摸索前進，而非倚靠博物館或其他典藏機構，因為這些地方，也都幾乎沒有六朝的玉器或文獻資料。例如，西魏黃玉板雕畫中的鳥獲，在對照西魏時期敦煌壁畫圖案之後，乃獲得實質的印證。鳥獲的圖像只有在六朝西魏時期才出現。在黃玉板雕畫中出現鳥獲圖像，即可歸之於六朝西魏時所作。在中華玉雕史上，其他朝代未曾出現，可謂空前絕後。 如今將三十年來，一件件收集的六朝玉雕整理付印成書，突破六朝時期玉雕空白的迷思。並將這批文物公諸於世，期望能與各界先進與愛好者共同鑑賞。算是達成自己的任務與心願。
【電子書】照明設計終極聖經【暢銷更新版】
華人世界第一本重量級室內燈光設計專書， 集結台灣35位燈光設計師與室內設計師的專業見解與精采案例， 全面掌握照明知識與設計應用。 照明，不只點亮生活，更要照出舒適與漂亮！ 選用瓦數值愈高的燈泡，產生的亮度就愈高？ 因為節能裝好多省電燈泡，反而沒省到電是怎麼回事？ 多裝了幾盞投射燈照亮閱讀空間，眼睛怎麼愈來愈不舒服？ 裝了一盞設計感吊燈，氣氛很好但怎麼覺得天花板變矮了？ 為什麼外面的餐廳氣氛總是這麼有情調？ 在服飾店挑了一件喜歡的花色洋裝，實際穿出去才發現有色差？ 面對許多照明常見問題，原因卻不知道出在哪裡？ 本書從認識各種光源與照明知識出發，一步步剖析照明在室內空間設計上的原理和實際應用，從專業的角度建構第一本專屬並適用於台灣環境的照明設計專書，範圍涵蓋居家住宅照明到商業空間與其他場所，以平易近人的述說方式並搭配豐富多元的插畫與空間實景圖，提供讀者對於照明的認識、重視、解決方式和更多想像空間。 ◎從最基本的知識入門，搭配圖、文詳解，進入豐富多變的照明世界，【光的語言】、【光源種類】、【燈具種類】全解析。 一網打盡必學照明知識！色溫、照度、光通量、演色性指數、發光效率、發光強度、輝度、配光曲線、光束角、遮光角等。 全面理解光源與燈具種類！LED、螢光燈、鹵素燈、白熾燈、HID、OLED。吸頂燈、嵌燈、吊燈、軌道燈、立燈、壁燈、足下燈、戶外燈具等 ◎實際應用關鍵問題120+，掌握照明設計六大重點。 【照明的光源】光源選得好不如選得巧，選擇適用最重要，如何選擇大有學問。 【照明的方式】照明方式千百種，靈活應用，光源可以來自四面八方，天花板、牆面、地板、樓梯都可以是發光體，全方位照明方式顛覆想像。 【照明的配置】不同空間的不同照明配置，全面考量各種使用需求，打造最合宜又舒適的照明環境。 【照明的情境】不只照亮更要照得漂亮！透過燈光和造型燈具點綴，營造空間氣氛絕對事半功倍。 【照明的維護與安全】燈具日常維護與保養有撇步，正確使用，安全又安心。 【商空照明應用】燈光美、氣氛佳的商業空間燈光如何設計，成功打造視覺焦點。 ◎精彩動人空間照明設計Case 160，附加清楚設計解說與詳細燈具資訊，所有想知道都在這。 玄關、客廳、餐廳與廚房、廊道與樓梯、書房、臥房、衛浴、神龕、商業空間，如何選用燈具？如何配置？實景照片+設計解說+燈具資訊，一看就懂！
【電子書】照明設計終極聖經：從入門到精通，超實用圖文對照關鍵問題，全面掌握照明知識與設計應用
華人世界第一本重量級室內燈光設計專書， 集結台灣35位燈光設計師與室內設計師的專業見解與精采案例， 全面掌握照明知識與設計應用。 照明，不只點亮生活，更要照出舒適與漂亮！ 選用瓦數值愈高的燈泡，產生的亮度就愈高？ 因為節能裝好多省電燈泡，反而沒省到電是怎麼回事？ 多裝了幾盞投射燈照亮閱讀空間，眼睛怎麼愈來愈不舒服？ 裝了一盞設計感吊燈，氣氛很好但怎麼覺得天花板變矮了？ 為什麼外面的餐廳氣氛總是這麼有情調？ 在服飾店挑了一件喜歡的花色洋裝，實際穿出去才發現有色差？ 面對許多照明常見問題，原因卻不知道出在哪裡？ 本書從認識各種光源與照明知識出發，一步步剖析照明在室內空間設計上的原理和實際應用，從專業的角度建構第一本專屬並適用於台灣環境的照明設計專書，範圍涵蓋居家住宅照明到商業空間與其他場所，以平易近人的述說方式並搭配豐富多元的插畫與空間實景圖，提供讀者對於照明的認識、重視、解決方式和更多想像空間。 ◎從最基本的知識入門，搭配圖、文詳解，進入豐富多變的照明世界，【光的語言】、【光源種類】、【燈具種類】全解析。 一網打盡必學照明知識！色溫、照度、光通量、演色性指數、發光效率、發光強度、輝度、配光曲線、光束角、遮光角等。 全面理解光源與燈具種類！LED、螢光燈、鹵素燈、白熾燈、HID、OLED。吸頂燈、嵌燈、吊燈、軌道燈、立燈、壁燈、足下燈、戶外燈具等 ◎實際應用關鍵問題120+，掌握照明設計六大重點。 【照明的光源】光源選得好不如選得巧，選擇適用最重要，如何選擇大有學問。 【照明的方式】照明方式千百種，靈活應用，光源可以來自四面八方，天花板、牆面、地板、樓梯都可以是發光體，全方位照明方式顛覆想像。 【照明的配置】不同空間的不同照明配置，全面考量各種使用需求，打造最合宜又舒適的照明環境。 【照明的情境】不只照亮更要照得漂亮！透過燈光和造型燈具點綴，營造空間氣氛絕對事半功倍。 【照明的維護與安全】燈具日常維護與保養有撇步，正確使用，安全又安心。 【商空照明應用】燈光美、氣氛佳的商業空間燈光如何設計，成功打造視覺焦點。 ◎精彩動人空間照明設計Case 160，附加清楚設計解說與詳細燈具資訊，所有想知道都在這。 玄關、客廳、餐廳與廚房、廊道與樓梯、書房、臥房、衛浴、神龕、商業空間，如何選用燈具？如何配置？實景照片+設計解說+燈具資訊，一看就懂！
【電子書】萌貓咪水彩輕手繪
1、由淺入深的技巧分享：內含基本技法講解，並附上插畫線稿，讓初學者也能一步步跟著畫。 2、細膩的分解示範：本書聚焦貓咪插畫主題，將貓咪細部特徵拆解教學，從五官比例、動物毛髮、瞳孔上色等等細部分解示範，讓大家可以跟著步驟畫出可愛的小貓。 3、繽紛多元的貓咪姿態：內含30 大型範例，結合貓咪日常動作和不同的情境照，讓貓奴愛不釋手的熟悉可愛小動作和花色。 近幾年吹起一股療癒水彩插畫風，越來越多初學者想嘗試水彩插畫，也因為社群軟體的目標群眾連結性強，常能看到各類手繪插畫在instagram 上活躍，加上文具小店興起，以手繪點綴手帳風氣盛，不管是喜愛水彩的人或是初學者，都樂意提起畫筆和大家分享創作過程，不僅是一種樂趣，也是現代人經營自我品牌的趨勢。 在水彩插畫的類別中，以貓咪插畫最受歡迎，對初學者來來說，比人物肖像較容易入門，而療癒可愛的貓咪插畫，在社群軟體觸及率及轉發率都是較高的（網路平台販售文創物品也是以貓咪接受度最高）。
【電子書】萌貓咪水彩輕手繪：跟著畫就上手的超Q毛茸茸喵星人
1、由淺入深的技巧分享：內含基本技法講解，並附上插畫線稿，讓初學者也能一步步跟著畫。 2、細膩的分解示範：本書聚焦貓咪插畫主題，將貓咪細部特徵拆解教學，從五官比例、動物毛髮、瞳孔上色等等細部分解示範，讓大家可以跟著步驟畫出可愛的小貓。 3、繽紛多元的貓咪姿態：內含30 大型範例，結合貓咪日常動作和不同的情境照，讓貓奴愛不釋手的熟悉可愛小動作和花色。 近幾年吹起一股療癒水彩插畫風，越來越多初學者想嘗試水彩插畫，也因為社群軟體的目標群眾連結性強，常能看到各類手繪插畫在instagram 上活躍，加上文具小店興起，以手繪點綴手帳風氣盛，不管是喜愛水彩的人或是初學者，都樂意提起畫筆和大家分享創作過程，不僅是一種樂趣，也是現代人經營自我品牌的趨勢。 在水彩插畫的類別中，以貓咪插畫最受歡迎，對初學者來來說，比人物肖像較容易入門，而療癒可愛的貓咪插畫，在社群軟體觸及率及轉發率都是較高的（網路平台販售文創物品也是以貓咪接受度最高）。
【電子書】遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄二（預購）
呂紹嘉：本書深入淺出，可讀性極高，音樂人、一般讀者千萬不要錯過！ 林懷民：元溥的書讓人覺得古典音樂充滿人的體溫，可親可愛。只有元溥有這本事！ 張艾嘉：作為讀者，我除了感謝，更期待他帶我聆聽更多精彩的演出。 幾米：何其幸運，有這套書為我們開啟一扇神奇的音樂之窗。 楊照：《遊藝黑白》其實從未過時，從舊版到新版，見證的是元溥更開闊的視野、更深刻的理解、更自信的洞見！ 當今音樂世界第一套、第一手頂尖鋼琴家訪談錄── 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》12週年最新版！ 藝文名家呂紹嘉、林懷民、張艾嘉、幾米、楊照、詹宏志 傾心推薦！ 創作歌手安溥 設計統籌‧繪圖 獻給音樂人，更送給所有人！ 親自拜訪、聆聽、討論、反覆修訂……樂評家焦元溥二十年來田野調查，遍訪世界鋼琴巨擘，暢談當代鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點，兼及重要作曲家與樂曲、鋼琴家學習歷程的珍貴現場紀錄！ 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄The Colors between Black and White》訪問內容不只關於音樂，更包括藝術、文化、政治、社會、家庭、人生的探索。 精彩的一百多篇劃時代對談，字字珠璣，宛如悠遠無垠的靈魂樂曲陣陣傳來。 《遊藝黑白》原於2007年8月初次出版，主要收錄作者焦元溥於2002至2007年之間的鋼琴家訪問，共53篇，55位鋼琴家，53萬字。 2019年全新版本，不只更新並濃縮原作、為30位鋼琴家增加新內容，更增添53位鋼琴家與一位大提琴家，成為收錄106篇訪問、107萬字、108位鋼琴家、109位音樂家的訪問錄。 套書說明 一至四冊整體而言以鋼琴家出生年排序，但第一、二冊大致以學派或地域劃分章節，第三、四冊則漸漸走向個人化。如有讀者能按順序，從第一冊第一篇看到第四冊最後一篇，相信能對二十世紀至今的鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點有所認識，也能對重要作曲家與樂曲有相當了解。 第二冊提要（1944-1953） 收錄於第二冊的鋼琴家，幾乎皆出生於1944至1953這十年之間。這是二次世界大戰結束，美蘇成為超級強權，世界秩序重組的時代，也是百廢待舉，從斷垣殘壁重新出發，求新也求變的時代。大環境如此，鋼琴家反映世局，悲歡離合、幸運無奈，都在音樂裡細說從頭。 訪問記錄了許多驚人過往：來自蘇聯的魯迪與阿方納西耶夫，以不同方式投奔自由，過程險象環生；白建宇夫婦險遭北韓特務綁架，曾是昔日歐洲各報頭條。然而陳必先含辛茹苦的學琴過程，或許更令人訝異與震撼。此外，就像她和諸多現代作曲巨擘的往來合作，是無法磨滅的精彩故事，本冊內容中音樂教母布蘭潔給列文與羅傑的「無言之教」，1970年蕭邦大賽冠軍歐爾頌得到貴人良師幫助的奇緣，以及南美巨匠費瑞爾以音樂找到自己的過往，在在感人至深。本冊除了俄國、法國、匈牙利、德國、美國，更增加英國、韓國與巴西鋼琴家的視角，還有「匈牙利三傑」中柯奇許最新也是最後的訪問，內容涵蓋諸多作曲大師風格與經典作品的仔細剖析，過人洞見彌足珍貴。
【電子書】遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄四（預購）
呂紹嘉：本書深入淺出，可讀性極高，音樂人、一般讀者千萬不要錯過！ 林懷民：元溥的書讓人覺得古典音樂充滿人的體溫，可親可愛。只有元溥有這本事！ 張艾嘉：作為讀者，我除了感謝，更期待他帶我聆聽更多精彩的演出。 幾米：何其幸運，有這套書為我們開啟一扇神奇的音樂之窗。 楊照：《遊藝黑白》其實從未過時，從舊版到新版，見證的是元溥更開闊的視野、更深刻的理解、更自信的洞見！ 當今音樂世界第一套、第一手頂尖鋼琴家訪談錄── 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》12週年最新版！ 藝文名家呂紹嘉、林懷民、張艾嘉、幾米、楊照、詹宏志 傾心推薦！ 創作歌手安溥 設計統籌‧繪圖 獻給音樂人，更送給所有人！ 親自拜訪、聆聽、討論、反覆修訂……樂評家焦元溥二十年來田野調查，遍訪世界鋼琴巨擘，暢談當代鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點，兼及重要作曲家與樂曲、鋼琴家學習歷程的珍貴現場紀錄！ 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄The Colors between Black and White》訪問內容不只關於音樂，更包括藝術、文化、政治、社會、家庭、人生的探索。 精彩的一百多篇劃時代對談，字字珠璣，宛如悠遠無垠的靈魂樂曲陣陣傳來。 《遊藝黑白》原於2007年8月初次出版，主要收錄作者焦元溥於2002至2007年之間的鋼琴家訪問，共53篇，55位鋼琴家，53萬字。 2019年全新版本，不只更新並濃縮原作、為30位鋼琴家增加新內容，更增添53位鋼琴家與一位大提琴家，成為收錄106篇訪問、107萬字、108位鋼琴家、109位音樂家的訪問錄。 套書說明 一至四冊整體而言以鋼琴家出生年排序，但第一、二冊大致以學派或地域劃分章節，第三、四冊則漸漸走向個人化。如有讀者能按順序，從第一冊第一篇看到第四冊最後一篇，相信能對二十世紀至今的鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點有所認識，也能對重要作曲家與樂曲有相當了解。 第四冊提要（1968-1990） 鋼琴家一如世界，多元、繽紛、燦爛。無論就風格或曲目，收錄於第四冊的鋼琴家，整體而言較前輩展現出更大的融合性，學派與地域背景對他們而言，像是遙遠的過去，他們的詮釋角度也更面向世界。也在最後一冊，我們更能看到亞洲有屬於自己的欣賞角度與聆聽觀點，亞洲鋼琴家能在努力深入了解後，以東方文化豐富古典音樂的內涵，為這門藝術開創更寬廣的表現可能。「距離一樣遠，也就一樣近。」只要我們夠虔誠謙虛，也夠積極認真，亞洲音樂家與愛樂者可以深入各類音樂，比西歐諸國彼此之間更沒有距離。 作為《遊藝黑白》最年輕的受訪者，本冊鋼琴家也最是古典音樂的現在進行式，活生生的二十一世紀音樂史，無論是音樂或生活，他們每位都有精彩故事，英國鋼琴家路易士的習樂與習琴歷程，陳毓襄與劉孟捷的技巧發展，更幾無前例可循。布雷利與紀新訪問，可說「為讀者量身訂製」，訪談充分涵蓋他們希望討論的議題與傳達的想法，值得大家細心品味。
【電子書】遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄（套書）
呂紹嘉：本書深入淺出，可讀性極高，音樂人、一般讀者千萬不要錯過！ 林懷民：元溥的書讓人覺得古典音樂充滿人的體溫，可親可愛。只有元溥有這本事！ 張艾嘉：作為讀者，我除了感謝，更期待他帶我聆聽更多精彩的演出。 幾米：何其幸運，有這套書為我們開啟一扇神奇的音樂之窗。 楊照：《遊藝黑白》其實從未過時，從舊版到新版，見證的是元溥更開闊的視野、更深刻的理解、更自信的洞見！ 當今音樂世界第一套、第一手頂尖鋼琴家訪談錄── 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》12週年最新版！ 藝文名家呂紹嘉、林懷民、張艾嘉、幾米、楊照、詹宏志 傾心推薦！ 創作歌手安溥 設計統籌‧繪圖 獻給音樂人，更送給所有人！ 親自拜訪、聆聽、討論、反覆修訂……樂評家焦元溥二十年來田野調查，遍訪世界鋼琴巨擘，暢談當代鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點，兼及重要作曲家與樂曲、鋼琴家學習歷程的珍貴現場紀錄！ 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄The Colors between Black and White》訪問內容不只關於音樂，更包括藝術、文化、政治、社會、家庭、人生的探索。 精彩的一百多篇劃時代對談，字字珠璣，宛如悠遠無垠的靈魂樂曲陣陣傳來。 《遊藝黑白》原於2007年8月初次出版，主要收錄作者焦元溥於2002至2007年之間的鋼琴家訪問，共53篇，55位鋼琴家，53萬字。 2019年全新版本，不只更新並濃縮原作、為30位鋼琴家增加新內容，更增添53位鋼琴家與一位大提琴家，成為收錄106篇訪問、107萬字、108位鋼琴家、109位音樂家的訪問錄。 套書說明 一至四冊整體而言以鋼琴家出生年排序，但第一、二冊大致以學派或地域劃分章節，第三、四冊則漸漸走向個人化。如有讀者能按順序，從第一冊第一篇看到第四冊最後一篇，相信能對二十世紀至今的鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點有所認識，也能對重要作曲家與樂曲有相當了解。 第一冊提要（1912-1944） 無法隨身攜帶，價格更不便宜，鋼琴，偏偏就是能以其強大多變的表現力，讓無數音樂天才甘心奉獻一生，使它成為曲目最豐富、學習者最多，樂器中的至尊。也因如此，鋼琴不再只是樂器，而是人類文化的縮影。鋼琴家也不只是鋼琴家，更是時代遞嬗悲歡的見證。 收錄在第一冊的鋼琴名家，多是各演奏學派的重要傳人、名動公卿的大師與頂尖賽事得主，更是二十世紀音樂史不可或缺的要角。在訪問中不只能聽他們談音樂和演奏，討論作曲家與作品，更可藉由他們的經驗理解城市文化、國族動盪與政治外交，聽到來自奧地利、德國、匈牙利、西班牙、法國、羅馬尼亞、俄國、亞美尼亞、喬治亞、烏克蘭、美國與亞洲，種種不為人知的驚奇故事──如何在顛沛流離中學琴，怎樣以音樂於九死中搏得一生，誰也沒想到，鋼琴家的人生竟能如此豐富，和他們的藝術見解一樣珍貴且精彩。 這是媲美小說的真實傳奇，也是能讓人一讀再讀，時時參考學習的紙上大師班，歡迎大家一起展開書頁，進入《遊藝黑白》的世界！ 第二冊提要（1944-1953） 收錄於第二冊的鋼琴家，幾乎皆出生於1944至1953這十年之間。這是二次世界大戰結束，美蘇成為超級強權，世界秩序重組的時代，也是百廢待舉，從斷垣殘壁重新出發，求新也求變的時代。大環境如此，鋼琴家反映世局，悲歡離合、幸運無奈，都在音樂裡細說從頭。 訪問記錄了許多驚人過往：來自蘇聯的魯迪與阿方納西耶夫，以不同方式投奔自由，過程險象環生；白建宇夫婦險遭北韓特務綁架，曾是昔日歐洲各報頭條。然而陳必先含辛茹苦的學琴過程，或許更令人訝異與震撼。此外，就像她和諸多現代作曲巨擘的往來合作，是無法磨滅的精彩故事，本冊內容中音樂教母布蘭潔給列文與羅傑的「無言之教」，1970年蕭邦大賽冠軍歐爾頌得到貴人良師幫助的奇緣，以及南美巨匠費瑞爾以音樂找到自己的過往，在在感人至深。本冊除了俄國、法國、匈牙利、德國、美國，更增加英國、韓國與巴西鋼琴家的視角，還有「匈牙利三傑」中柯奇許最新也是最後的訪問，內容涵蓋諸多作曲大師風格與經典作品的仔細剖析，過人洞見彌足珍貴。 第三冊提要（1954-1965） 《遊藝黑白》收錄許多獨家訪問內容，第三冊的齊瑪曼與波哥雷里奇訪問，更是獨家中的獨家：這是他們近三十年來的唯一長篇訪問，後者內容更超過十年追蹤，甚至包括受訪者親自解析自己的演奏錄音，跟著聆聽必然大增賞樂功力。 同樣超過十年追蹤的還有鄧泰山、賀夫、巴福傑與齊柏絲坦。聽他們講述音樂與演奏的道理，或是境遇奇絕的人生，都能收獲滿滿，尤其是鄧泰山分析如何在鋼琴上歌唱，賀夫對樂曲的思考心法。加上陳宏寬克服手傷、近乎神祕的浴火重生，布勞提岡與史戴爾對古鋼琴與歷史鋼琴的演奏提點，以及吳菡與芬柯極其細膩精到、堪稱全方位的室內樂欣賞與演奏剖析，閱讀這些訪問不只令人茅塞頓開，更能獲得前所未有的新視野。 本冊訪問增加來自波蘭、克羅埃西亞、荷蘭、加拿大、瑞典、越南、黎巴嫩與日本的受訪者，內容除了音樂，更包括文學、藝術、政治、電影、宗教、社會，甚至涵蓋流行音樂與311震災，讓我們以鋼琴家的心靈與視角觀看世界。 第四冊提要（1968-1990） 鋼琴家一如世界，多元、繽紛、燦爛。無論就風格或曲目，收錄於第四冊的鋼琴家，整體而言較前輩展現出更大的融合性，學派與地域背景對他們而言，像是遙遠的過去，他們的詮釋角度也更面向世界。也在最後一冊，我們更能看到亞洲有屬於自己的欣賞角度與聆聽觀點，亞洲鋼琴家能在努力深入了解後，以東方文化豐富古典音樂的內涵，為這門藝術開創更寬廣的表現可能。「距離一樣遠，也就一樣近。」只要我們夠虔誠謙虛，也夠積極認真，亞洲音樂家與愛樂者可以深入各類音樂，比西歐諸國彼此之間更沒有距離。 作為《遊藝黑白》最年輕的受訪者，本冊鋼琴家也最是古典音樂的現在進行式，活生生的二十一世紀音樂史，無論是音樂或生活，他們每位都有精彩故事，英國鋼琴家路易士的習樂與習琴歷程，陳毓襄與劉孟捷的技巧發展，更幾無前例可循。布雷利與紀新訪問，可說「為讀者量身訂製」，訪談充分涵蓋他們希望討論的議題與傳達的想法，值得大家細心品味。
【電子書】遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄（三）
呂紹嘉：本書深入淺出，可讀性極高，音樂人、一般讀者千萬不要錯過！ 林懷民：元溥的書讓人覺得古典音樂充滿人的體溫，可親可愛。只有元溥有這本事！ 張艾嘉：作為讀者，我除了感謝，更期待他帶我聆聽更多精彩的演出。 幾米：何其幸運，有這套書為我們開啟一扇神奇的音樂之窗。 楊照：《遊藝黑白》其實從未過時，從舊版到新版，見證的是元溥更開闊的視野、更深刻的理解、更自信的洞見！ 當今音樂世界第一套、第一手頂尖鋼琴家訪談錄── 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》12週年最新版！ 藝文名家呂紹嘉、林懷民、張艾嘉、幾米、楊照、詹宏志 傾心推薦！ 創作歌手安溥 設計統籌‧繪圖 獻給音樂人，更送給所有人！ 親自拜訪、聆聽、討論、反覆修訂……樂評家焦元溥二十年來田野調查，遍訪世界鋼琴巨擘，暢談當代鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點，兼及重要作曲家與樂曲、鋼琴家學習歷程的珍貴現場紀錄！ 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄The Colors between Black and White》訪問內容不只關於音樂，更包括藝術、文化、政治、社會、家庭、人生的探索。 精彩的一百多篇劃時代對談，字字珠璣，宛如悠遠無垠的靈魂樂曲陣陣傳來。 《遊藝黑白》原於2007年8月初次出版，主要收錄作者焦元溥於2002至2007年之間的鋼琴家訪問，共53篇，55位鋼琴家，53萬字。 2019年全新版本，不只更新並濃縮原作、為30位鋼琴家增加新內容，更增添53位鋼琴家與一位大提琴家，成為收錄106篇訪問、107萬字、108位鋼琴家、109位音樂家的訪問錄。 套書說明 一至四冊整體而言以鋼琴家出生年排序，但第一、二冊大致以學派或地域劃分章節，第三、四冊則漸漸走向個人化。如有讀者能按順序，從第一冊第一篇看到第四冊最後一篇，相信能對二十世紀至今的鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點有所認識，也能對重要作曲家與樂曲有相當了解。 第三冊提要（1954-1965） 《遊藝黑白》收錄許多獨家訪問內容，第三冊的齊瑪曼與波哥雷里奇訪問，更是獨家中的獨家：這是他們近三十年來的唯一長篇訪問，後者內容更超過十年追蹤，甚至包括受訪者親自解析自己的演奏錄音，跟著聆聽必然大增賞樂功力。 同樣超過十年追蹤的還有鄧泰山、賀夫、巴福傑與齊柏絲坦。聽他們講述音樂與演奏的道理，或是境遇奇絕的人生，都能收獲滿滿，尤其是鄧泰山分析如何在鋼琴上歌唱，賀夫對樂曲的思考心法。加上陳宏寬克服手傷、近乎神祕的浴火重生，布勞提岡與史戴爾對古鋼琴與歷史鋼琴的演奏提點，以及吳菡與芬柯極其細膩精到、堪稱全方位的室內樂欣賞與演奏剖析，閱讀這些訪問不只令人茅塞頓開，更能獲得前所未有的新視野。 本冊訪問增加來自波蘭、克羅埃西亞、荷蘭、加拿大、瑞典、越南、黎巴嫩與日本的受訪者，內容除了音樂，更包括文學、藝術、政治、電影、宗教、社會，甚至涵蓋流行音樂與311震災，讓我們以鋼琴家的心靈與視角觀看世界。
【電子書】遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄三（預購）
呂紹嘉：本書深入淺出，可讀性極高，音樂人、一般讀者千萬不要錯過！ 林懷民：元溥的書讓人覺得古典音樂充滿人的體溫，可親可愛。只有元溥有這本事！ 張艾嘉：作為讀者，我除了感謝，更期待他帶我聆聽更多精彩的演出。 幾米：何其幸運，有這套書為我們開啟一扇神奇的音樂之窗。 楊照：《遊藝黑白》其實從未過時，從舊版到新版，見證的是元溥更開闊的視野、更深刻的理解、更自信的洞見！ 當今音樂世界第一套、第一手頂尖鋼琴家訪談錄── 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄》12週年最新版！ 藝文名家呂紹嘉、林懷民、張艾嘉、幾米、楊照、詹宏志 傾心推薦！ 創作歌手安溥 設計統籌‧繪圖 獻給音樂人，更送給所有人！ 親自拜訪、聆聽、討論、反覆修訂……樂評家焦元溥二十年來田野調查，遍訪世界鋼琴巨擘，暢談當代鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點，兼及重要作曲家與樂曲、鋼琴家學習歷程的珍貴現場紀錄！ 《遊藝黑白：世界鋼琴家訪問錄The Colors between Black and White》訪問內容不只關於音樂，更包括藝術、文化、政治、社會、家庭、人生的探索。 精彩的一百多篇劃時代對談，字字珠璣，宛如悠遠無垠的靈魂樂曲陣陣傳來。 《遊藝黑白》原於2007年8月初次出版，主要收錄作者焦元溥於2002至2007年之間的鋼琴家訪問，共53篇，55位鋼琴家，53萬字。 2019年全新版本，不只更新並濃縮原作、為30位鋼琴家增加新內容，更增添53位鋼琴家與一位大提琴家，成為收錄106篇訪問、107萬字、108位鋼琴家、109位音樂家的訪問錄。 套書說明 一至四冊整體而言以鋼琴家出生年排序，但第一、二冊大致以學派或地域劃分章節，第三、四冊則漸漸走向個人化。如有讀者能按順序，從第一冊第一篇看到第四冊最後一篇，相信能對二十世紀至今的鋼琴演奏史、學派與風格變化、重要名家傳承、詮釋與演奏觀點有所認識，也能對重要作曲家與樂曲有相當了解。 第三冊提要（1954-1965） 《遊藝黑白》收錄許多獨家訪問內容，第三冊的齊瑪曼與波哥雷里奇訪問，更是獨家中的獨家：這是他們近三十年來的唯一長篇訪問，後者內容更超過十年追蹤，甚至包括受訪者親自解析自己的演奏錄音，跟著聆聽必然大增賞樂功力。 同樣超過十年追蹤的還有鄧泰山、賀夫、巴福傑與齊柏絲坦。聽他們講述音樂與演奏的道理，或是境遇奇絕的人生，都能收獲滿滿，尤其是鄧泰山分析如何在鋼琴上歌唱，賀夫對樂曲的思考心法。加上陳宏寬克服手傷、近乎神祕的浴火重生，布勞提岡與史戴爾對古鋼琴與歷史鋼琴的演奏提點，以及吳菡與芬柯極其細膩精到、堪稱全方位的室內樂欣賞與演奏剖析，閱讀這些訪問不只令人茅塞頓開，更能獲得前所未有的新視野。 本冊訪問增加來自波蘭、克羅埃西亞、荷蘭、加拿大、瑞典、越南、黎巴嫩與日本的受訪者，內容除了音樂，更包括文學、藝術、政治、電影、宗教、社會，甚至涵蓋流行音樂與311震災，讓我們以鋼琴家的心靈與視角觀看世界。
【電子書】收藏西方古典大師的寶藏
西洋古典藝術業界專家帶領你直擊西方古典大師的世界 一步步走進行內世界 國際著名博覽會、藝廊與古典藝術商、拍賣行 神祕又充滿魅力的西方古典藝術，於當今全球藝術市場再起炫風，成為國際關注和競拍焦點。該如何投資、交易與收藏？這裡有來自頂尖專家的最佳建議。 藝術品「價值」和「價格」之間錯綜複雜的關係，兩者交織又奇妙的組合，是不是如同「生活」與「生命」千絲萬縷的聯繫？ 一件作品的價格只能部分反映它的價值，就像是生命並不等於生活的全部總和。並不是因為富有，所以能一擲千金。在真正收藏家的眼裡，藝術品的經濟價格讓位於藝術價值，他們在意的是收藏過程的快樂與體驗，因為他們深知，任何一件古典藝術作品都是無可替代的。過去、現在與未來，不論時間的流轉，收藏藝術有個不變的定律：「經典，只會更加珍貴。」特別是古典藝術品，經歷千百年歲月的淘洗，仍舊被完好地保存至今，甚至可能是存世孤品，它具有無法取代的價值。 & 收藏…… 一趟穿梭在空間與時間的藝術旅程 因為美而感動，因為擁有而謙卑 過去，永遠在未來與你我相遇 收藏並非購買進來，而是經歷而來的。古典藝術的收藏，絕對不單純是藝術上的事情，收藏者必須要有一個全面的對文化的尊重，收藏一件作品就是收藏那個時代的精神財富，包括知識、信仰、道德、風俗、品味……藝術品因其本身的價值而受到欣賞。 藝術收藏的歷史，是藝術在時間的長流裡如何被解讀和珍惜的故事。收藏的意義在於發自內心的謙卑，和閱讀好書、結識益友一樣，見過偉大、智慧和高貴，人就能與自我中心告別。 & 市面上第一本，寫給藝術愛好者的收藏手冊 西方古典藝術的世界，絕對超乎你的想像 對一般大眾而言，西方古典藝術感覺總是高不可攀，甚至以為它只能被保存在烏菲茲、羅浮宮等美術館裡。這是一個充滿魅力的世界，卻又令人望而卻步，有不少藝術愛好者或收藏家縱使對西洋古典藝術感興趣，卻不知從何入手。 研究藝術品的來源與歸屬，鑑定作品品質與保存狀況，並不像一般人以為的枯燥乏味，反而充滿懸疑、刺激和驚喜，甚至有很多阻撓、困難、曲折和人為隱藏的趣聞軼事。 一件遺失的大師傑作，抑或是蒙塵的繪畫、一幅沒有得到適當評斷被忽略的畫作，經由經驗豐富的鑑賞家重新定位……絕對讓你聽得投入著迷，意猶未盡。 & 站在西方古典藝術世界的門外 我們是不是能再靠近一點點？ 藝術，最終還是回到人性。百年前藝術家每天的生活是如何，當下的我們生活又是如何，這其中交織了不同人物的故事。 藝術得與你的生活、情感、甚至是回憶有關係，你的收藏中才會有你的故事。藝術，會讓你的人生道路不落俗套。 如果收藏家愛戀並尊重一件藝術品、一個悠長的時光、一片深埋已久的歷史文化，到頭來它會給予相對應的回報，這樣的機會和愛好，讓收藏者進入不一樣的生活層次，收藏其實是和一個人整體的人文修養息息相關。 古老的藝術世界還有許多未知的事物我們沒有認識，古典藝術的故事也才剛剛開始，好多的情節都尚未徹底完成，我們依然身處其中。在藝術史長河中，你和我也只是傳承文明的一個火種，是這些藝術品的照管人，千萬不要以為自己僅是一個旁觀者，歷史，可能因我們而改變。
