【電子書】然後
方明是素心人，游於藝，詩作觸及人性多面化。——楊牧 二○一七年中國詩壇評為新詩百年最具影響力的詩人， 方明最新詩集《然後》，集結從學生時代迄今，不同時期的重要代表作。 ●特別裝禎 精裝，書口以磁鐵包覆；封面書名作者名燙金、燙銀並打凸。 內頁二首手寫詩〈然後〉〈青髮〉以特別紙張印製，以拉頁完整呈現全詩手寫質感。 ●關於本書 當混沌的愛恨情仇耗盡無悔青春風采之然後 當顧盼堆鋪的滄桑終成黃昏裡悠長唏噓之然後& ——〈然後〉 方明把生命的樣態與大千世界、現代的都市與文化的傳統，都寫入詩行，箇中將詩人的感性與詩作豐饒意象，交融出至高境界。 他抒寫摧殘世界的大疫詩（〈疫思〉），也寫文明趨於被虛擬世界宰制的荒謬之詩（〈糾葛隧道〉），方明的詩具有一種形而上的生命感悟；他寫愛情的痛楚（〈預約仳離〉），也寫巴黎襲擊案與貝魯特大爆炸事件（〈巴黎& 哭泣〉、〈天問〉），方明的詩總是擁著悲天憫人的情懷。 文化傳統是方明的詩中所流露的獨特氣味，如李白的狷傲、杜甫的悲憫、李賀的苦澀，在在沾染著彷如盛唐衣冠上殘留的戰火餘燼，和流離途中永遠乾不了的汗跡和淚水（〈古道〉、〈中秋〉、〈瀟灑江湖〉等）。 方明詩歌中總是擁有與眾不同的內核：委婉的感性表達與深沉的哲理闡釋（〈長路將盡—與死亡對話—〉等）。 …… 《然後》集結方明不同時期的詩作，從學生時代迄今，他的詩觀從一而終。 方明以為生活在真實與虛無之間，詩的功能可以準確將人類活動的生滅做最貼切詮釋，而詩的張力最能表達靈魂深邃的吶喊，以此嘗試於宇宙洪荒中找尋自我的位置，更冀望藉創作表現人性本質的愛與情臻於完美。 方明深感詩人除了具有語言的修為、豐沛的想像力，在創作思維中必須建構一個烏托邦的世界，這樣孕育出來的詩篇之序幕或劇終，將更餘音繞梁，以及無限延伸想像空間。他更覺悟到詩人必須有獨稟的才氣以及心靈最純真的啟感，才能發酵一首傳世的詩篇；詩人的舞台是狹隘的，但不一定孤寂，一首好詩是會鑿穿時空流光的藩籬去震懾或撫舐同類的靈魂。 《然後》將方明的創作觀闡釋得淋漓盡致，也給予我們最純粹而無垠的詩境。 &
【電子書】長夏之詩
須文蔚（詩人，國立臺灣師範大學文學院副院長）： 《長夏之詩》所繳出的成績單在新加坡當代詩中，絕對是厚重且充滿革新意義的創舉 & 新加坡學者作家陳志銳 新加坡文學獎、金筆獎、方修文學獎等得主 最新詩集 & 這裡，終年是夏，一雨成詩。 & 《長夏之詩》收入陳志銳二十年來未結集付梓的組詩。組詩於是成了本詩集的第一個特徵。22首組詩都產生於赤道小島新加坡，字裡行間都是炎熱潮濕多陣雨的南島氣候。然而，雖出自不到七百餘平方公里的彈丸小島，詩句內文與詩意卻無遠弗屆，從自身的童年到孩子的童年，從國家的大歷史大人物到個人的私密微觀宇宙，從愛情、友情、旅情、選情，一路直寫到疫情。歷史地標丶文化與宗教丶民生地標和旅遊地標，穿插於詩中。主題所觸及的地理空間，從獅城出發，遠征作者負笈留學的台北與劍橋。在跨越的時間維度上，上溯上個世紀因為戰亂，九流十家到新馬的離散經驗，記錄當下新冠肺炎病毒疫情的肆虐。 & 作者以詩當導遊，展現他的學思歷程，以及華文文學在新加坡歷經劫難的飄零歷程，在形式上則以一組又一組的長詩，以綿延的篇章敘事與抒情，讓讀者更深度咀嚼來自舊時光中的記憶，或是反思當下流俗與意識形態衝突所毀壞的文化。正由於篇章的綿長，所喚醒的情感與感動也越豐富，在夢土詩國的旅行越綿延，也受到陳志銳內在抒情力量感染越深。 & 穿越詩的意象，時空的存在感與幻想意境的趣味盎然，撩撥起讀者心底對新加坡在鋼骨水泥和亮麗外表之外，還有更為人文的獅城想像。 & 名人推薦 & 須文蔚特別專文 & 方明（詩人） 黃國珍（品學堂創辦人） 凌性傑（作家） 宋怡慧（丹鳳高中圖書館主任，作家） 向陽（詩人） 須文蔚（詩人，國立臺灣師範大學文學院副院長） 葉國威（作家）共同推薦 &
【電子書】女演員（光影版）
「五年過去，我還是一個女演員。」 文字彷彿凍結了時間 記憶中的場景格外清晰 那些因角色而經歷的情感，在幻化成詩句之後 是夾雜不清、是溫熱、是潮濕 一如第一次所見 ★連俞涵暢銷創作詩集全新改版，以純淨的詞彙導讀戲劇的內在風景。 ★特別收錄暗場、後記及多首全新創作。 ★八十餘首輕聲呢喃般的情詩，是獻給觀眾最私密的禮物！ 以戲劇姿態為開場，女演員改以文字詮釋各式情感之形塑或差池；不同角色在畫面場景間陸續出入，有別於銀幕，清麗短促的詩句裡同時能眼見、聽聞、甚至感知到情緒裡的城市雨落之氣，或者植物花園裡每一碎裂了土壤的陌生步伐。 像是試圖成為微細情感宇宙裡的一份子，無論豐盈美好、空白寂靜，每一種說詞都是對愛的渴切。詩人以纖細敏銳之心，窺探每一段關係裡橫生的枝微末節，或是瀕臨飽滿與垂危的界線兩側，就要愛了嗎？仍須繼續嗎？可以僅只如此嗎？可以全身而退嗎？……每次頁面翻動即是一回側轉身，藏身於清明合宜的詩句裡，沉靜而自持。
【電子書】床邊故事
「我寫了一本故事書！」 孫維民寫給大人看的故事詩 13首詩、13篇給下一個世紀的備忘錄 & 詩大致可分成情志詩（lyrical poetry）和敘事詩（narrative poetry），前者抒寫個人情感思想，後者則有故事性，可視為以詩寫成的小說﹝長篇、中篇、短篇、微型﹞。臺灣的現代詩多數是情志詩，敘事詩相對較少。如何在詩中說故事？如何說得吸引人，同時保有詩的素質？這是詩人孫維民近些年來一直思考的問題。 & 《床邊故事》收錄故事詩十三首，有古代后羿的神話，有當今池邊垂釣的夏日，也有未來的棒球比賽；另外，描繪〈某歌手〉的經歷和技藝，以此討論生活和藝術的關聯，以及藝術撫慰人心的大用；〈我的未來看護〉則想像若干年後AI擔任床邊看護，究竟與人類的照護者有何不同？對於人類，又有何批評諫言？〈除草工人雜感〉兩首對照，觀察人們意識心念的流動變化，顯現不同的生命態度；〈超級英雄〉向來是凡人期盼的偶像，不同時空以不同形象出現，此一期盼又說明哪些人性特質？ & 這本詩集題材縱然廣泛，出古入今，主題卻依然在於人。人是永遠的主題。身處不同的時空環境，人性中恆常不變的部分為何？其光輝或陰暗的部分又是哪些？對照著者先前已出版的詩集，《床邊故事》是頗具新意特色的作品。全書以詩創作，跨入小說的範疇，從高處俯瞰，拓展不同的視界。
【電子書】覃合理詩歌集（下）
覃合理第三部詩集，演奏滿1297首小調，也是終曲。 ◎珍惜活著的每一天，感謝精彩的生命創作，領悟的風景其實很美。 ◎我站在一個位置，步履輕鬆的面對曲折，走出迷失的路口。 ◎愛情的傳說，是那美麗的路過，有時候茫然，但請相信你的現在。 我的詩歌 是思前想後的心 是充滿理性的叫喊 是推開孤獨和絕望的手 我的小語 是無比耐心的寫作 是明辨是非的思想 是完完全全的正直 我的自費出版 是精心安排的手法 是惬意穿行的腳步 是對人生示範的坦白 我細心寫下的人生 是佈滿反省的天空 是堅持不忘的初衷 是有所作為的交代 &
【電子書】手柄解鎖：遊戲詩歌集
極致創新，以各款電玩線上遊戲為背景創作的新詩文集 閱讀詩歌時，那種令人心旌神搖、情緒癲狂的感受， 和遊戲在虛擬世界帶來的精神滿足和極致體驗， 在某種程度上，有些異曲同工之妙。 & 作為藝術和規律的一種新型載體，好遊戲如好電影一般， 也是融合了美學背景、世界觀、策略思考、人生情感的優秀表現形式。 從情感上貼近這個曾經影響了我們人生的重要部分， 從細節上描繪這個曾經佔據了我們青春的藝術形式， 從文學形式上呈現這一個個曾經帶給我們感動與淚水的幻想世界， 用文字的力量將這些情感傳遞給世人， 就是作者寫這本書的真正的意義。
【電子書】覃合理詩歌集（中）
覃合理第二部詩集，繼續演奏424首小步舞曲！ & 【本書簡介】 ◎一個人和一隻筆，沉默的和文字做爭論，分不清是執著還是疑慮。 ◎現在我有最美妙的詩意，有陶醉於美景中的經歷，浪漫於熟透的字裡行間，讓你每天欣賞都感新奇。 ◎心似一場「及時雨」，美妙從此開始，但不需結束，只要在這個精彩生動的故事中，踏出了快樂助人的舞步。 & 詩是一種神祕而浪漫的感受 有時感覺出詩的抽象 有時感覺到詩人 笑而不語的禪宗 & 我把生活融入詩中 或坐、或站、或走 我常要冷靜的思考 才能寫出一篇 有意義的詩篇 希望大家能看懂了解 了解我的詩 或許也能了解一些人生的方向 &
【電子書】覃合理詩歌集（上）
覃合理的455首小詩，把期待，化為一種永恒的快樂 ◎寫詩的用心，是為了讓迷惑的心化成知足的快樂。 ◎把生命的意義和做人的道理寫入詩中，讓生命輝煌的度過。 ◎詩，是在等待好久的日子裡，終於把夢想實現的愛人。 寫作其實就像內心的對話 就像喃喃自語或和人說話 我在窗前賞月看花 述說著花前月下、風吹草動 一些誇張和浪漫的形容 剛浮現出就自覺不當 一串辭令巧語才到嘴邊就被我攔下 希望感動讀者，並流傳廣泛 像一個自以為是，現出以管窺天 我也常抒寫一些人之常情 但絕不會口不擇言 只默默的在讀者的眼下 留下一篇勵志文 山窮水盡時我只能停筆沉思 才疏學淺前只有望天興嘆 讓簡單簡潔的文詞重現 使我思路通順振振有詞 像跟人說話一樣書寫自若 我常常拿起書本查看翻閱 用心的寫出我的創作 因為平淡和通俗才沒人在乎 我的文字表達粗俗內容平庸 胸無點墨只有滿腹牢騷 剛好與田野的野花雜草相配 &
【電子書】覃合理小語
494首小語，如晨鐘暮鼓，不想叩動你的心靈，卻已震撼迴響！ & 【本書簡介】 ◎彩雲小語、誼芳小語、問候小語、欣宜小語、彩雲小語、人生小語、合理小語、愛情小語，輯輯發饋啟聾，直透你的內心。 ◎摒除「起、承、轉、合」、「題目」的「公式化」，自在書寫，更見真情。或許，我們也要學習一點瀟灑。 ◎春雨過後才是你的成長，才能讓酸甜苦辣盡在其中，但你仍然天真無邪，任何時刻都可以峰迴路轉。 & 有些人關心您的生活，您會過得更快樂， 有些人離開您的生活，是為了讓您更獨立更有自信， 只有讓自己走出去看這世界的美好， 才能有屬於自己精彩的前途。 & 我們平常有好多的煩惱，是因為我們的心不安。 讓快樂總在為難，覺得不完整才是正常， 別不滿足，別強人所難，讓心胸開朗， 貪婪自然就會減少，日子自然就會樂觀， 人生自然就會順暢。 &
【電子書】新世紀新世代詩選 2
主編向陽和編委白靈、焦桐、陳義芝、蕭蕭，共同編選。以一九八○年迄二○○○年出生的詩人為編選對象的選集。因此，這是一部將焦點聚集在現年二十到四十歲上下的新世代詩人創作成果詩選。在台灣百年新詩發展的舞台上，收入這部詩選的新世代詩人，在二十一世紀的第一個二十年，用作品展現風華各異、聲腔有別的身影、台步，宣示他們不同於二十世紀各世代詩人的位置。 《新世紀新世代詩選》由向陽、白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭共同編選，以「凸顯新世代詩人特色，展現新世紀新詩版圖」做為選材矩度，精選一九八○到二○○○年間出生的五十二位新世代詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人詩評，引導讀者了解詩人創作特色，以及如何閱讀賞析詩作，突顯詩壇新世代的獨特創意。 收入的新世代詩人，從生於一九八○年的何亭慧、葉覓覓，到生於一九九九年的林宇軒，依照出生年序編選他們的代表作，反映新世代在新世紀前二十年的創作生態。從內在心靈的獨白、敘說、挖掘，到外在現實的凝視、參與、批判；從私己空間的感性觀照，到公眾事務的知性反思；從語言的選擇、技巧的混用，到文類的混雜、美學的建構──他們各有所長，各有風格，合而觀之，如眾樹，蔚然成林；也如眾鳥，展翅飛天。展讀這五十二家詩人作品，足以讓我們一覽新世紀新世代詩人相互競秀的風姿，以及他們用詩作勾勒出的新世紀版圖。 全套分為二冊，第二冊從黃岡到林宇軒，有書寫海洋詩的陳少，思考死亡奧義的阿布，以詩作為生命告白的徐珮芬，以詩療癒生命的宋尚緯，為勞工發聲的蔣闊宇，橫跨台客語的林益彰，在凝鍊與節制中尋找自由的曹馭博，以及利文祺、趙文豪、張詩勤等等，展現出新世代獨特的創造力。 本書特色 ★精選五十二位在二十一新世紀出現詩壇的新世代詩人，除詩作之外，包含簡介、詩觀，以及由主編向陽和編委白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭分工撰寫詩評，引導讀者了解詩人創作特色，與詩作賞析。 ★本書為其中一冊，收錄二十六位新世代重要詩人及其作品，從何亭慧到楊智傑。 &
【電子書】新世紀新世代詩選 1
《新世紀新世代詩選》由向陽、白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭共同編選，以「凸顯新世代詩人特色，展現新世紀新詩版圖」做為選材矩度，精選一九八○到二○○○年間出生的五十二位新世代詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人詩評，引導讀者了解詩人創作特色，以及如何閱讀賞析詩作，突顯詩壇新世代的獨特創意。 收入的新世代詩人，從生於一九八○年的何亭慧、葉覓覓，到生於一九九九年的林宇軒，依照出生年序編選他們的代表作，反映新世代在新世紀前二十年的創作生態。從內在心靈的獨白、敘說、挖掘，到外在現實的凝視、參與、批判；從私己空間的感性觀照，到公眾事務的知性反思；從語言的選擇、技巧的混用，到文類的混雜、美學的建構──他們各有所長，各有風格，合而觀之，如眾樹，蔚然成林；也如眾鳥，展翅飛天。展讀這五十二家詩人作品，足以讓我們一覽新世紀新世代詩人相互競秀的風姿，以及他們用詩作勾勒出的新世紀版圖。 全套分為二冊，第一冊從何亭慧到楊智傑，探索靈魂與生滅的葉覓覓，用詩思考存在意義的王天寬，將工作經驗入詩的陳昌遠，以詩評論時事的羅毓嘉，詩寫日常的崔舜華，以母語創作的李桂媚、沙力浪，還有夏夏、林達陽、林餘佐、廖啟余、任明信等等，呈現不同於上個世代，嶄新的詩風景。 本書特色 ★精選五十二位在二十一新世紀出現詩壇的新世代詩人，除詩作之外，包含簡介、詩觀，以及由主編向陽和編委白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭分工撰寫詩評，引導讀者了解詩人創作特色，與詩作賞析。 ★本書為其中一冊，收錄二十六位新世代重要詩人及其作品，從何亭慧到楊智傑。 &
【電子書】尋找童年的夢
150首旅遊詩篇+280張攝影彩像，千里江山，萬種風情，盡入眼簾！ & 【本書簡介】 ◎以詩與圖，帶你遊覽三山五嶽、佛教四大聖山、名川麗水、名勝古蹟和臺灣迷人景色。 ◎在四季裡尋找童年的夢，於山城幽谷中譜寫臺灣漫遊的詩篇。 ◎當五月花訊來到，我採摘心田的玫瑰，編織詩歌的花環，讓玫瑰清幽的芳香，伴隨讀者身旁。 & 這是一册旅遊詩集和攝影特輯， 透過詩篇一百五十首和攝影彩像二百八十張 呈現加拿大四季風光，中國三山五嶽，佛教四大聖地（山）， 各處名勝古蹟，和臺灣迷人景色， 令讀者彷彿身歷其境，感受自然和文化之美。 & 「我們追逐彩虹追逐希望！」——〈彩虹〉 & 「童年裡我有一個夢, 夢裡尋找古老的中國。」——〈尋找童年的夢〉 & 「看不盡的美景，數不完的奇觀， 令人心醉的色彩，叫人迷戀的山川。」——〈黃山遊〉 & 「貴峽歲支載？麗水何芳年？ 巍巍山環水，悠悠水繞山。……」——〈長江三峽〉 & 「百里灕江水波粼，百里青山情意長。 山環水繞山城美，如夢如幻勝蘇杭。」——〈桂林山水〉 & 「恆春半島環繞的碧海，給漁人帶來魚鮮滿艙。 海浪帶來貝殼和白沙，鋪置處處亮麗的沙灘。」——〈墾丁〉 &
【電子書】光是想著你我就詩了
一則前人種樹的恐怖故事： 那些花開得特別茂盛的土地 多半是埋過死人的 橫空出世的奇女子，新世代的美少女戰士 亮出匕首般短而鋒利的破格詩 她說：「讓你不舒服，是我的榮幸。」 // 不用擔心 等你終於爛透了的時候 他們會說：你成熟了 // 一把露骨短刀，朝心裡有鬼的你飛去── ● 關於紳士精神：他說了那麼多的謊言／卻從沒發過一張我醜的照片 ● 關於通勤：特別匆忙／同時又特別無聊／生命／美其名曰旅行／大半時間是通勤 ● 關於暈船：你讓我想吐 ● 關於心裡有鬼：這一切一定只是我／自己嚇自己／／等到明天／我又會像不信世上有鬼的人那樣／懷疑自己／怎麼可能愛你 一切不想面對的、想說但不好說的、有一點傲嬌又萬萬不可被看出來的情懷，鄭茜馨藉著雙關與諧音吐出來。 她是新世代的美少女戰士，為了愛與正義，機靈而不留情面地玩弄文字，詼諧機智的詩中盡是成年人浮沉於江湖、情海的辛酸血淚與成長痛，每讀一首，如鯁在喉──雖不致死，卻很要命！ // 一再被反覆摺疊 打上一個 難解的糾結 悲劇提供 如此精心的妝點 誰說生命 不是一份禮物 //
【電子書】棘冠薔薇
★全詩集以薔薇品種分類，共有六輯，分別是「玉鬘」、「桃樂絲」、「檸檬酒」、「黑魔術」、「秋日胭脂」與「金色邊境」。每一品種皆以其特質和人生心境做連結，一邊讀詩，亦能一邊體驗視覺、嗅覺與內心的多重感受。 & ★封面以強烈的紅白黑色為基底，一大片白宛如雪地，而詩的黑字則襯著雪白鏗鏘落在紅土中，彷彿靈魂就要隨著一句句詩文像薔薇般綻放。內頁則以黑白灰色調做變化，從白頁的淡雅、灰色色塊的朦朧、曖昧地帶，到全黑的絕對與黑暗，將生命中的高低幽谷具象化。每一輯的輯名頁還附上該薔薇品種的特性，讓整本詩集處處是細節。陳依文希望透過這本詩集，傳達這樣的訊息：生命就算斑駁不易、就算愛帶著荊棘，也不要放棄去愛。 & 就算有夠麻煩，但還是要愛 & 在人生的空隙中，慶幸有詩給了想像、隱匿或是喘息的天地，讓肉身與心靈隨詩句安適、調節吐納。除了承載詩能容納大小宇宙的特性，此次陳依文的詩依舊保有她柔中帶刺的優雅質地；整部詩集以薔薇品種作為視覺與意象，透過不同的薔薇品種來描述人生不同階段的心境。 & 《棘冠薔薇》為陳依文繼《像蛹忍住蝶》、《海生月》、《甜星星》與《萌》後的第五本詩集。此次詩集主題層次分明，共分為六輯，分別代表不同層面的愛，有純樸的愛、可愛的愛、有刺的愛、黑暗的愛；且不但談愛，也談人生。 & 首輯「玉鬘」，此為蔓性的品種，開花量多，有強韌、優雅、華麗的特性，代表人生稍不帶陰影、最為單純的時期： & 萬物有光。萬物為光。 & 你自是 其中最絢麗華彩的一束。 ──〈彩〉 & 兜兜轉轉 繞遍市井街里 迢遙山水 半生煙靄才知道 & 你在這 人生原來 主旨分明 ──〈冒題〉 & 第二輯為「桃樂絲」，擁有粉嫩的粉紅花色與可愛又迷人的圓瓣，帶著強烈的香水氣味。此輯呈現人生裡的可愛心境： & 你的眼神 是對清澈銀鉤 明亮準確，投入心湖 圈漾的光漣漪中 連拖帶拽 拉拔我 沉淪已久的人生 ──〈勾〉 & 心是一顆彩球 可開可閉 裝滿碎花、紙帶 小小虹的亮片 & 宇宙是天花板 思緒是線 拉一拉 就掉下詩 ──〈單人宴會〉 & 第三輯「檸檬酒」，微香，檸檬黃色，隨溫度變化逐漸成為淺黃色，金色花蕊。這時人生的心境開始有所轉變，酸澀味多了那麼些： & 愛是 一輩子的獻祭儀式 ──〈愛〉 & 我深知身上每一處創口 識其意義，曉其原由 不整形、修飾、遮掩 & 它們有一天會發芽 即使那時我自己 變得有毒 ──〈馬鈴薯〉 & 愛一開始 都是細巧精緻的 ──〈巨獸〉 & 第四輯「黑魔術」，厚厚的花瓣上黑色中透著紅色，紅色中又透著黑色，有種厚厚的絨毛質地，給人華貴神祕之感。此輯想要呈現人生與現實的暗面： & 心，也會忽然就死了 無聲無息，默不吭聲 既不轟轟烈烈 也非悍然犧牲 & 隨便一個踉蹌 跌撞在言語的鋒刃上 瞬間，就死透了 ──〈意外身亡〉 & 他是那種 渴慕光，卻 被太陽壓得 抬不起頭的人 ──〈壓〉 & 第五輯「秋日胭脂」，花瓣多層厚重，外型像包子，是來自日本的紅包子玫瑰。本輯沉潛至回憶之中；獻給青春，也獻給不曾遺忘的那個人： & 颳起一陣 金銅、墨黑的沙塵暴 & 灰頭土臉的思念 覆蓋了我的世界 ──〈以你之名〉 & 回想起來 還是很幸福的 & 那些掛心於你的日子 既明晰、又肯定 像串套上陽光的露珠 圓滿清透 晶燦地漾著碎虹 & 即使一觸便碎 易蒸易散 終究點亮了黑色的眼睛 洗翠那年輕易折 行將枯死的青春 ──〈向榮〉 & 末輯「金色邊境」，一叢叢黃花，有英式庭院的古典感。在經歷人生各種階段後，此輯想要傳達生的意義，以及「愛伴隨刺痛，但這些暗刺都能在真誠面對中轉化，成為完成自我、撐開新一座心靈空間的寶貴支架」之訊息： & 放棄得再多 心底還是安靜妥貼的 & 你在身邊 我擁有的便是一座盛世 ──〈盛世〉 & 我這一生 見猶未見，視作無睹 & 但至少 曾認認真真 把你看得分明 ──〈視〉 & 你的存在 細細密密地啃嚙著我 那些洞，透出光 就成了詩 ──〈傷口〉 &
【電子書】跳浪
《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」，寫育兒，寫爵士樂，寫香港淪陷，寫偉大靈魂的告別，寫可能的愛與不可能的愛，寫台灣的歷史與現實。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。 & 好評推薦 & 詩人是世上的光，世上的鹽。鴻鴻詩中的洞察，時常銳利無情。而群眾生病受苦時，詩會率先成為解藥。一次跳浪，一首藍調。在生活中反覆提煉，使讀者也體驗到轉化，感受生命瞬息萬變。能夠從煩惱中抽身，意識到詩在吹拂我們，覺得活著真好，那就是餐桌上的鹽，令人感謝。──盧郁佳
【電子書】右奈短詩選
◢◢◢2021瑞典詩歌年鑑入選詩集◣◣◣◣ 作者以冷靜突兀的形式，構建新詩的美學畫面。 & ■本詩集是抽象派詩人右奈創作的短詩集。 試圖穩定漢字作為象形文字的原意與確定性。 ■詩主題是：生命的尊嚴與價值。 右奈反對被奴役的人繼續奴役他人。 ■他追求漢語的純潔性與穿透力，是當今難得的一本優秀詩集。 隨著閱歷的豐富與視野的開闊，他的詩作風格變得抽象，具有夢幻性、原創性和悲劇性。 &
【電子書】夜的大赦
台灣文學金典獎得主曹馭博，挑戰自我換骨脫胎全新力作 生活場域的如實陳述，穿梭文本的情感共振 在最深的黑夜裡，采集未來的節奏 & 「極難得的技巧之復興，未來詩壇英豪航向遠洋前夕，一場華美的文字的慶典。」 ──唐捐 專文推薦 「他把詩的想像力推到一種他人不可取代的不可思議，語不驚人誓不休。」 ──廖偉棠 專文推薦 & 詩人創造語言、生發歧義，強力詩人則削減語言、收斂意義，並終於使事物「非如此不可」。而這正是曹馭博從《我害怕屋瓦》到《夜的大赦》的重大突變。 ──楊智傑 根踩得更深，視野望得更遠，馭博作為眾多靈魂的代筆者，扛起比他自己更重的重擔，手持閃電，照亮這黯沉的時代。 ──鴻鴻 他用宇宙的尺，重新丈量光影。 ──顏艾琳 & 外頭，陽光切碎了雨水。萬物 彷彿待在一個巨大的燈泡中 正要點亮黑暗裡的鎢絲 ──〈我們的傷口終將相認〉 相較於黑暗，光明代表了正向和希望，在《夜的大赦》裡，卻有另一種觀點。 我們所見的光明，可能大多來自於人造的光，是人們停止追尋語言的自由後，世界的面貌。 如同德國詩人策藍所說，這是「光的迫害」。 相較於人造的光，黑暗是詩純淨的所在。唯有在黑暗中，語言才能得到赦免，詩人在黑暗中躲避光的迫害，「看似臣服於黑暗，卻是在無邊的自由裡遨遊。」 & 更多的敘事，更加理智的書寫 屢獲獎項肯定的曹馭博自二〇一八年《我害怕屋瓦》後，交出新作《夜的大赦》。在三年多的創作歷程中，曹馭博不斷自問，也試圖回答幾個關於詩的問題：為何讀？為何寫？如何寫？如何與世界接軌？ 揚棄前作大量運用意象，構築晦澀的手法；在《夜的大赦》中，化身為幽靈的敘事者穿梭在作品之中，如同古代的采風之人，聆聽四方流動的音韻，銘記各地發生的事件——記下軍營裡的鄰兵述說的悲慘近況；傾聽影印店裡複印妻子訃聞的老人；旁觀失意的母親在火鍋店裡不斷數落六歲的女兒……這些深刻、簡短的情節，由豐沛的情緒展開，以理智的思想收尾，點燃睿智、恆久的火焰。 尋覓語言自由的幼鹿 在《夜的大赦》輯三「當幼鹿尋覓語言」中，曹馭博化身為樹林裡的幼鹿，在黑夜裡尋覓自由的語言。大膽調度了中外文豪（博拉紐、聶魯達、余光中……），學習他們的詞彙以及敘述的方式，在自由的節奏裡進行風格的對話練習。簡短，有力的詩行中，包藏著另一個等待被開展的敘事，尋求文本裡的情感共振，和閱讀的樂趣—— 博拉紐朝我開了三槍 他堅持我抄了他的點子 我們一路追逐 城市，荒漠，濱海小鎮。 & 在大口徑手槍的眼睛下 我說：「帕拉已經過去找你了。」 博拉紐放下手槍 哭聲像中提琴的聲響 絃聲每拉長一次 寂寞上漲一尺 複述，是曹馭博的策略，也是對於亡靈的敬畏，以及在語言之下的謙卑。「黑暗能包容一切，在裡頭，萬物皆能互文。」經由不斷地複述，情感超越了時空和文本在此交流，蔓生更多的細節。 & 詩人究竟是一種狀態？一種身分？還是一種職業？ 獲得赦免的語言，如何抵禦光之迫害？ 詩集的最後，敘事者在公車上回答了一位小學生的疑問，試圖給出現階段的答案—— 「你寫詩多久了？」 我說，十年。 「這麼久？」 大概吧，也許是八年 我不確定。 & 我只知道 當詩找到我時 我就一直在寫詩 之後也會持續下去 ──〈關於詩的問題：給公車鄰座的小詩人〉 & 本書特色 優秀的創作者值得我們的期待。從《我害怕屋瓦》開始，期許寫出與讀者的生命經歷發生聯繫的曹馭博，在新作品中，更積極地為他者創作，悲天憫人的詩行所敘述的，是讓我們為之動容的生命。經由寫詩，曹馭博繼續處理腦海裡累積的問題，繼續以詩為讀者帶來另一種解決方式。 另一方面，曾為最年輕的林榮三文學獎首獎得主，曹馭博追求的已不再只是肯定的殊榮，所面臨的挑戰也超越如何維持創作的動能。他更關注的是，如何讓更多的人親近詩，喜愛詩，習慣生活中有詩。在《夜的大赦》最後一首詩中，作者也藉由回答公車鄰座的小孩，嘗試傳達：詩如何給予我們生活的力量。 &
【電子書】還可以活活看
執迷而燦爛 寡淡厭世與生之喜悅並存 收錄林榮三兩屆新詩首獎桂冠作品 & 前年的處女作詩集《水裡的靈魂就要出來》是周夢蝶詩獎的首獎作品，出版後好評不斷，然而游善鈞的小說創作或編劇作品產量卻顯然是詩的數倍，他的詩作重質不重量，之後連續兩年奪下林榮三文學獎新詩首獎，破了紀錄，也造成詩壇一片驚呼。更多時間在寫故事的他坦承，「當我思考詩可以怎樣轉變，編劇經驗給我的影響滿大的。」尤其當人生遭遇或大或小的關卡，需要以書寫做為出口時，「詩就是一個最好的載體。」 & 本書收錄游善鈞連續兩屆林榮三文學獎首獎作品，二○二○年首獎〈感覺那根針還在〉，沒有艱澀的難字，巧妙而意外的用語，實驗的敘事法，在文白之間拿捏自如。決審零雨評讚曰：「行文不時閃現的荒誕，不時爆出的黑色幽默；以及它大膽直率的用語，驅動了原始的生命力，使詩產生奇趣。僅此而已嗎？不，它更深一層地提出『兩個焦點』的書寫。」整體讀來，有點謎，也有點迷人。二○二一年再奪首獎的〈褪色的馬〉風格又不同，才三十出頭的詩人，寫下這首獻給四十歲的中年之詩，評審唐捐指出：「詩人把中年人疲憊的聲音，安置在明快的敘事結構裡，緩言淡語，驅動一種超現實的想像。」年輕詩人表示一度驚訝地發現身邊年四十左右原該不惑的好友們，對自己的夢想竟似乎沒有那麼明確，這首詩可說是他想獻給一群尚在孵夢卻尚未行動的人，也獻給未來四十歲的自己。 & 游善鈞的詩路多變，你以為他好擅長抒情，一轉身卻又流暢敘事，意象時而哀傷又優美，若無其事的厭世與生之喜悅同時並存，棺木的沉重、食物的香氣，被蜂螫的刺痛和蜂蜜的甜潤交錯出現。有些詩看似獨立，接連著讀卻發現彷彿翻書動畫一樣故事都連續起來了。這是看似輕巧，卻是一本值得反覆閱讀、用不同方式再讀的詩集。跟著詩人的眼睛超脫地從地球的上方觀察自己的生活，當「日子一滴一滴／打擊侵蝕著你」，不妨跟著他一起「擺好幻想的餐具／草原從窗簾後方穿過柵欄／光芒總是一點一點沾上」，就這樣「把切好的幸運／抹上奶油和果醬」，於是即使「大難過後／還可以活活看」。 & 詩心滿溢推薦 & 王姿雯、柏森、唐捐、夏夏、鄭琬融（照首字筆劃排序） & 名人推薦 「寫寫看也就活活看，你的詩不是雕塑品，而是出發去尋索情感與記憶的過程。像猛猛撞向礁岩的大浪，碎而復合，合而復撞，那麼執迷而可愛，那麼焦慮且燦爛……。」──唐捐 要懷有多大的決心才能甘願成為閃電下第一顆被集中的枯木？亦或被藍寶堅尼撞死、以草原上的水鏡支撐天空？讀善鈞的詩就像看見一個赤腳的少年以奔跑帶領我們的視野，不怕任何碎玻璃或滾燙的柏油路。在這樣的凝視之中，我們便得以相信少年一次，還可以活活看。──鄭琬融（詩人） 前味是尖銳的狡黠，中味酸澀，後味溫潤苦甜，在《還可以活活看》中，詩人如技巧嫻熟的魔術師快速搭建、抽換意象詭譎的佈景，演繹出我們最真實的夢境，最想溫存的悲傷，讓人不願醒來。──夏夏（詩人）
【電子書】日子
為你ê每一工，掖一寡愛ê種子。 一字一句，是時間ê跤跡； 一逝一葩，是祝福ê心聲； 一日一日，性命流轉，粒積牽連； 化做一本台語曆日仔詩， 陪你走揣時間ê意義，生活ê滋味。 & 以「愛」作為探索的基點，一天一首的三行台語短詩，仿日本俳句神貌，仿照日曆，企圖在日常生活的體悟中找到屬於每一天該有的詩篇。366首，是每天小日子的自我救贖，從此，也可拓展到往後的日日月月，歲歲年年。《日子》，是詩的萬年曆，是台語的每日發聲，也是詩的溫暖陪伴。 & 本書特色 & 1.仿照日曆形式，一天一首簡單的三行台語短詩。有詩日日陪伴與祝福，昇華日常感受。 2.本詩集採用教育部頒訂的台語羅馬字與推薦漢字，初學者閱讀無負擔，逐漸告別火星文。 & ◎本詩集榮獲國藝會出版獎助 &
【電子書】監視器的背後是彌勒佛
以茶入詩，以詩入命 詩人小令將生活中的一切，提煉為詩。 藉由煮茶的手續與階段來觀察自我的狀態，尋求自由的滋味 一本既深刻，又自在的生命之詩。 & Q：什麼時候的你是自由的？ A：泡茶的時候。 & Q：什麼是自由？ A：對啊，什麼是呢？ & Q：為什麼喜歡喝茶？ A：因為喝得到自己。 & Q：為什麼要喝到自己？ A：其實是希望喝不到的。 & Q：為什麼？ A：因為自己的味道，是不自由的味道。 & 這是一部兼具「茶感」與「電影感」的詩集，曾為侍茶師的小令，以茶出發寫出了《監視器的背後是彌勒佛》，環顧生活周遭的景緻和情感，以及看似微小實則巨大的存在片刻，在詩行裡沖出色澤淡雅的茶湯。 & 為自己沖茶，在「茶」的形態逐漸轉換的過程裡，觀察自我內外的狀態與變化。在閱讀與沖茶之間，你都必須感受，必須有所感受。每一首詩，都是小令嘗試「無我」的過程，嘗試追尋文字的自由。 & 有一天她也會把這一切都過得很熟 包括那一鍋 不知道怎麼熬出來的大骨湯 ──〈過熟〉 & 本書特色 & 監視器是最簡樸的錄像裝置，在鏡頭可及所有事物的影像都會被留下，無論是光明與黑暗，美麗與醜陋。下凡救世的彌勒被鑄成大度能容的和藹塑像，彌勒長久笑看世間的豁達，或許就是小令在創作裡所尋求的自由。
【電子書】小敘事
栩栩：「《小敘事》為我們展示了詩是隨機中的命中注定。」 & 以為更漫長了 時間宛如墨魚游過密林 留下牠的體液 今生天色已晚 黑暗是一棟神木 今世為了環抱我，你長出 長長的左手…… 長長的右手…… & 周夢蝶詩獎評審焦桐評語： 皓瑋的作品多著墨於生活小事，生活小事轉化為詩，乃強烈情感的自然流露，詩人在恬靜時的情緒回憶。 他擅長描繪黑夜，黑夜給了說話者無邊無際的靈感，孤獨和憂鬱，諸如「水藻般的深夜／飄忽之中許久沒有你的消息」（失眠Ⅰ）；「夜晚遞給我一根巨木／為了削開它／憂悒又給了我一把刀」（夜晚的技藝）。思維方式和書寫策略常能別出心裁，顛覆舊有的紀律，和慣性語法。
【電子書】個人之島
為了尋找一句美麗的話 幾乎不可能存在 卻滿心期待 觹刻我們豐盛的記憶 觸撫彼此疲憊的靈魂 也許妳就是那句話 而我已無法說出…… 但我仍必須去說& 去尋找 為了妳 & 為了在語言的蜂巢中 蜜的醞釀而酩酊 但我忍不住在此告白，每當我忽略掉寫詩這件事，只是專心在想，專心在感受時，似乎更能直接與我所追求的事物對話，像詩的靈媒一樣。那時，我更接近詩，甚至與它同生共存，在片刻歡愉與憂傷裡…… ──羅智成 《個人之島》書名和《地球之島》同時產生。但是兩本詩集的屬性不同。 《個人之島》是一本選集，沒有特定的形式，沒有特定的主題，是詩人把過去發表過或沒有發表過的一些作品，做一次與時俱進的整理。 《個人之島》粗略分做三個部分： 第一個部分是接近《寶寶之書》或《黑色鑲金》的微型書寫，所以大部分連題目都沒有冠上，直接叫「未命名的詩行」。 與書名「個人之島」相同的第二部分，以現實生活裡的時空記憶為主，特別是在台灣各個角落或不同時刻的體驗與心情。詩人在這方面的書寫非常多（本書只選了一部分），而且極少發表。另外，也忍不住把過去收在別的集子裡的幾首相關作品擺進來。 第三部分，「51%甜言蜜語」，是詩人對於詩的聽覺元素特別關心與好奇，總想把語言或文字還原成為被聽見那一刻的感覺，所以除了「新絕句」在《地球之島》裡的嚐試外，這裡的許多作品，甚至是帶著填寫歌詞或哼歌的節奏在進行。這樣的表現因為要訴諸聽覺，所以遣詞用句或語法都必須更為淺白、直接，跟過去嚴格要求精確、或貼近意識的工筆寫實有很大的差別。 詩人自述：因為沒有計畫、沒有架構性思維，反而更靠近平常的自己，少了對作品慣性的保護與防衛，因而也帶著某種冒險趣味。
【電子書】軌道上奔馳的時光
捷運路線所串起的起點和落點， 無疑是測量城市記憶的最佳尺度。 & 捷運系統不僅是一個都市的交通樞紐，更象徵了地方的情感與記憶。高雄捷運的站點如美麗島，以紀念美麗島事件和標誌民主、人權而命名；世運站的名稱，則代表曾在此地舉行的世界運動會；哈瑪星、鹽埕埔、後驛、五塊厝、獅甲等站名，也連接了港都的身世和歷史。 & 詩集裡每一捷運站的瀏覽，彷彿循著時光列車進入了在地人的集體回憶，同時也將港都的過去、現在與未來扭合在一起，並在列車的來去中，帶出了這座城市的性格，以及對未來的憧憬。 & 對高雄人而言，自捷運通車後，紅橘線交叉而延伸出去的路線圖，以及後來臨港與濱海環狀輕軌的逐一完成，正也圈起了他們對港都層疊累積的記憶。每一捷運站所連接的地景，或歷史，都有各異的故事；新時間和舊時間在站前與站後出入口的對望，也會牽連出那地方的情感記憶來。而那些，都是一個城市所看見和看不見的時光分量。 & 正如馬克・歐傑（Marc Augé）在《巴黎地鐵站的人類學家》一書所言：「地鐵站和地鐵路線，實可做為對一座城市的備忘錄，或一個繪製記憶的地圖。甚至某些站可以連接到在地者的生活和生命意識裡頭去，形成一種在地情感的認同。」因而，通過站與站的詩寫，綰結了港都日常，博物館、公園、經濟商圈、菜市場；或臨接水岸碼頭港口，銜壤糖廠農地，以及靠向藝術表演廳等等場景，讓詩在這些地方走過，並留下聲音和註記，記錄每個站出入口周遭所具有的內涵，歷史、以及生命和詩意，由此串連起整本詩集的結構骨幹，展現出港都的城市意象。 & 辛金順：「我們常常處於明亮的車廂內相對，或在捷運站交錯而過。日常裡的路線，來來去去，日子在進站和出站間不知不覺流逝掉了。而一站一站記憶的累積，對我而言，無疑是去認識高雄的一種最好方式。」 & 「閱讀他的詩行，彷彿是走過自己年少時期的記憶⋯⋯許多詩人為了保持詩的純潔性，往往避開政治不談。事實上各種政治事件或歷史事件，往往最能衝擊人的感情。逃避它，就是逃避真實的感覺。抒情是一種誠實的呈現，辛金順為我們做了恰當的示範。」──陳芳明（政治大學台文所講座教授）
【電子書】無言歌
崔舜華睽違五年最新詩集，並搭配16幅親筆全彩油畫。 這就是結局了嗎？ 我燒起來／／竟然卻還／感覺痛快 崔舜華睽違五年最新詩集， 誌世間所有的孤獨者。 我擁有許多的不幸 最不幸的是 我仍舊渴求著幸福 ──摘自〈七月靡〉 孤獨 竟也能是 甜美逼人 像金子做的糖蜜 吸引夢境的蟻群 ──摘自〈痛苦之章〉 拾起畫筆多時的崔舜華，大把大把地將色塊顏料調和進生活與詩句，每一首長詩都是一幅豔烈濃稠的畫像，描摹孤寂與自由，愛與不再等待共榮。 她義無反顧地寫著畫著，宛如老酒館裡的女伶，流淌十九世紀的浪漫血液，在煙霧中啞著嗓唱出頹喪、無言與徒勞，而對愛持有的希冀又像是不曾斷炊的文火，為席間觀者褒出解渴的湯粥。 書名借用拉赫曼尼諾夫的名曲《無言歌》（Vocalise），意在表達真正的詩，不在語言的寡麗，而在於那捕捉意義的努力。本詩集同時收錄全彩油畫十六幅。 【特別收錄】全彩油畫作品 16 幀 【專文作序】孫梓評（作家）專文推薦
【電子書】我和我私奔
天窗現在裝滿星星 從加油站偷來一把手槍 私奔萬事俱備，準備好了嗎？ & 得過且過，且戰且走，寫給逃跑很有用世代。 詩人陳怡安第二部詩集，至2019年開始以「手腳並用地寫詩」為發想，開始一系列創作，收錄三年多來共五十七首作品，其中有一半以移動和逃跑為主題，部分寫於路上的旅館，部分從山上的筆記撿回後編織成篇。另外一半則多以人為風景，寫關係如何又遠又近，又近又遠，彷若所有旅行一次發生的疊影── 落跑，是詩人多次出發的理由，畢竟私奔的人通常都是有一個解不開的難題。但是每多走一點，生活的僵局就多鬆動了一些。她將移動和逃跑之後所創造的心的空間，隔為三個章節：「讓世界愛你的方法」、「介於沒有和所有之間」、「時間不打誑語」。以身為度，以詩為軸，探索時間與世界還能如何寬廣。
【電子書】藏思
林保華Jack，他並沒有傳奇的人生，只是真誠的寫下這些文字，讓你讀起來像故事。 & ◎要真正了解一個人，就要觀察他的行為和思想，而最好的方式就是閱讀他的文字並且嘗試和他展開對話。 & ◎讀完《藏思》後，會有許多的波瀾在心中翻起一層又一層平靜已久的漣漪，在心中找到埋藏心底，那多年疑惑的解答。 & ◎緊抓文字的本質，勇於接受自己對於表達的慾望，透過文字說出儘管是自己的喃喃細語、點滴思念、心裡糾結，也不畏懼！ & 有些遺憾，讓我們更加成熟， 有些遺憾，讓我們更懂如何去愛。 這些文字關於愛情，關於我自己，關於幾個人， 也許你讀了有感受，那也關於你。 & 願你讀出藏在詩裡的思念， 那些我沒說出口的話語， 全都藏在字裡行間。 & 真心推薦 & 唐米音樂創辦人 唐宏為 金美營造股份有限公司副總經理 郭家祥 Youtuber(Dibby在家上班)& Dibby Lai W.Bistro創辦人 温俊成 紘登科技有限公司總經理 盧宥朋 野樂蝦啤創辦人 周瑋晟
【電子書】時間的節拍
2021第五屆周夢蝶詩獎首獎作品 向陽、須文蔚序文推薦 凌性傑、唐捐、嚴忠政品讀推薦 穿越一片迷離的現代 好萊塢以外，時間的節拍 不偏不倚，落在紅磚道 等墨西哥風吹過 喧鬧中自有一節香料味 誰家的鄉愁倒映在小吉他 聽得過客索解弦外之音 這一節，有玉米餅的歡樂 那一節，有仙人掌的苦澀 穿越一幢老屋的時代 戰爭以後，惟今只剩照片 譜寫人生的節拍，隆重地 敲打一節嘉年華的時光 上一節還未趕上花裙的繽紛 節奏已然加快，人潮搖曳 青春躲在每頂面具的後面 下一節，有誰的秘密脫了隊 不偏不倚，落在紅磚道 周夢蝶詩獎評審向陽評語： 《時間的節拍》是一部在語言意象、語言、節奏和形式的調製上相當成熟的詩集。全書計分五輯，依寫作題材分類，各有指涉，互為詮釋。輯一「殘帖」以日常生活為素材，觸及生活與社會、生命與時間、理念和現實的多重感悟；輯二「水紋」寫人間之情，或濃烈或淺淡，舉重若輕，情意深遠，細膩動人；輯三「行旅」寫旅行所見所與地方誌，刻繪入微，以旅人之眼寫旅途心境，融入歷史與地方感，能寫出人與土地之間複雜的思維，顯現故鄉與他鄉、旅行與定居、時間與空間的對話；輯四「物哀」為現代版詠物之詩，透過外在事物的詠嘆、感懷，寄物生情，寓理其中，別有巧思；輯五「無伴奏」為懷人之作，多篇詩作與詩人、作家、作曲家對話，情深意摯。 整體來看，作者掌握語言、意象的能力高強，無廢言贅詞，乾淨明澈；在形式的表現上，作者善於裁製篇章，於整齊的格式中，表現結構與形式之美；在詩的節奏感上，作者長於運用聲韻，調理跌宕起伏的情思，搭配不同詩篇的題材與意旨，使得詩篇宛然樂章，餘音繚繞。
【電子書】時間畢竟
「如果沒有人看見冰塊在杯子溶化，冰塊存在過嗎？」 或許，這就是「詩」，以及一切答案──在「存有」意義上的。 這些年我們改變了什麼，又有什麼沒有改變？ 時間畢竟，時間，畢竟。 有時一生不夠，有時除了有意義的名字，其它都太長。 ■畢竟 郵差沒有等到自己的信 像他書寫的許多詩 大海寫過了，也就過了 他說，風有真相 一個酒杯要習慣各種水平 邊界有愛情非法入境 雲不能阻止另外一朵雲 人間住址就只是人間 畢竟。時間畢竟 畢竟結局不若以往 他看一個故事看到受傷 無可轉圜的 時間讓一個人孤單 於是喜歡死亡的最短暫 而其他，名字都太長 ■展現抽象和具象之間，重點不在抽象，也不在具象，是在「之間」。「之間」是一種美學樣態，它召喚意義，但秘而不宣。 輯一／不在晴天練習 輯二／鋼琴手 輯三／時間坐在我的位子 輯四／動物失眠 輯五／金庸讀本 輯六／後來的努力
【電子書】默
默言的一佰五拾首詩，Angel Fan的童心繪畫，我們的心靈被魚兒帶走了， 游向大海。 【本書簡介】 ◎遺憾的是……未能領悟全部遺憾，因為人生，這條路途太遙遠了…… ◎我愛花朵，也愛你！你愛自由，愛著誰？ ◎我能與你肩並肩與自由翱翔嗎？我不想有一絲絲落後你的感覺！ 一事無成的溫柔 守望塵世之間的不凡 終究是一個凡人 ～默言 & 我的童心無所可藏匿 希望藉無限的想像力 讓讀者能喜得其愉悅 ～插畫家 Angel Fan 我遲遲未將每篇文章取名 只因每篇文章有它的故事 而我不太擅長幫它取名字 若有人願意就幫它取名吧
【電子書】我就欲來去
走揣新時代的台文詩，鼻著台語文的新氣味 鄭順聰頭一本台語有聲詩集，各界好聲深情獻讀 多元跨界跨語作家鄭順聰，找回母語台語靈活的氣口聲韻，展現具象物事，更藉由台語優美的修辭內裡，鍛造抽象靈思。歷時五年，詩人找回真正的聲音、唯一的言語，貼合心思感情，進行語言的雕琢、實驗與開拓，完成一部新時代、新氣味的樂暢歌詩。跨界共鳴，名聲唸讀，打開台語詩的閱聽新體驗。 仝心落名．感動推薦 李勤岸（詩人、台文運動者） 黃信堯（導演） 廖士賢（歌手、金曲製作人） 鄧惠文（精神科醫師、作家） 鴻 鴻（詩人、導演） （按筆劃排列） ［有聲唸讀．伴心聲情］ 黃靜雅（音樂人） MC JJ（阮劇團） 曾偉旻．鄭家和（公視台語台主播） 郭雅瑂．葉又菁．穆宣名（專業配音員） ［有聲製作］ 心陪有聲、杰瑞音樂 ◎本作品獲文化部「語言友善環境及創作應用補助」
【電子書】十八癲悟
2018～2019年，18.5歲那一年，她因身心「卡關」而試著逃離一切，卻逃離不了自己。 筋疲力竭、依然敏銳善感的心，將顫動不安的情緒，化為旁觀者清澈犀利的文字，時而自剖，時而批判，與世界展開一連串論辯式反思與對話。 本書是作者第二本創作詩集。 第一本《拾肆》是對十四歲的紀念，漫畫名家也是禪修者蔡志忠專文推薦，讚嘆她的文字純粹且真實，值得讀者用「心」去閱讀。 《十八癲悟》分六輯，素描她對人/自然/科技/社會等現象的觀察與試探，層層遞進，彷彿帶著讀者一同穿越混亂的現場，直向人性深處，與自己和解，並找回走下去的勇氣。（書中收錄作者60多幅手繪插圖及影像作品）
【電子書】北上南下
收錄作者二○二○年到二○二一年所創作的十六首詩，寫作地點橫跨台北和花蓮，於北上南下的路程當中，許多詩思自然凝結，還有許多被遺忘在幽暗的隧道裏。作者自述：這本詩集記錄了我十八歲到十九歲之間的一切追尋、思索與發現，裏頭的十六首詩則皆是彰明「我變了」的證據，是「每一個此刻的我」還有「過去的我」與世界相互溝通、相互吸納，相互排斥之後的結晶。企盼那些在生命的進程當中反覆往來的省思和感念，之後都能夠持續它們永恆的運動、生息，與變化。 本書特色 詩風與文字成熟而穩定、典雅中帶著學院風。 作品中融入對於花東地區原住民族文化的思考，關注其現實生活面。 內容看似簡單，但具有強烈的回韻，讓人反覆咀嚼。 各界推薦 有志的《北上南下》出手不凡，頗有銳氣。讓人想起浪漫派小說宗師沈從文曾說過：「我只想造希臘小廟，這神廟供奉的是人性。」而有志將他的神廟搭建在花蓮的部落中，既有著田園詩歌的優美與哲思，也見證了族人的離散與困境，確實是風格特殊的佳作。──須文蔚（詩人‧國立臺灣師範大學文學院副院長） 詩言志，這本詩集展現了有志的追尋及體悟，他年輕生命的迹線。詩集中的思辨課題從空間、家族、生存、認同到情感經驗以及個人記憶。他的詩歌收容了生命中不能承受的輕與重。無窮的遠方，無數的人們，都與我們有關，這正是文學的核心價值。──范宜如（國立臺灣師範大學國文學系教授）
【電子書】茶道道茶
品茶，也品詩、文、書法、佛法、禪理，更品芳香馥郁的人生種種意境 ◎茶有茶性，人有人性，心與物的交流是人生重大的課題，也是必要的學習。 ◎與茶對話，茶有茶道，水有水德，道德示現可以為師，茶甘味香人間甘露。 ◎茶道精深博大，藉諸般茶藝時刻反觀，日益精進，然雖不泡茶，亦不失茶心，無味之味，上味也。 茶道，察覺之道也！ 察覺生死輪迴瀑流之恐怖決心出離。 醒茶，醒覺也， 醒覺身口意所造諸業所帶來之苦痛，不敢造業。 因茶悟道，見道成道，無忝茶道 泡茶之首要壺也，壺以其空慧，成其沖泡，悲捨不倦，廣濟眾生，以其能捨故，日久功深故成其溫潤，此茶壺之道也。 次言茶葉，採收之後歷經千百淬煉，心香俱足自身圓滿，然不捨眾生復倒裝下凡，受熱水滾燙沖擊，壺內苦悶。最後一絲塵沙之惑，亦悉皆盡，終證佛果。
【電子書】迷宮之鳥
2021第五屆周夢蝶詩獎首獎作品 吳鈞堯、羅智成專序推薦 & 我的聲帶繭居 逐漸習慣單音節的生活 你卻齒列生熱 超載鐵繡色的詞彙駛向我 啪嚓啪嚓，像是整個房間 鳥羽墜落 饒舌的心靈始終被雨點錯譯 ． 有人說語言是密室 撲翅的鳥找不到出口 我們舌間馴養的小小鳥 有時傾向於自閉 喜歡靜靜地彼此舔舐 在月牙留守的窗口 令一枚吻去校正失義的造句 & 周夢蝶詩獎評審羅智成評語： 本書作者是一位有著巨大創作能量的的人。他不但熟悉各種詩藝、技巧、語法與意象經營，也有豐富、多樣的語彙和知識，去完成各種主題的書寫與表現；更有鮮明的創作意識和策略，透過佈局與鋪陳的路徑，時而細膩表達情感的幽深隱晦；時而機警採擷現實世界的景物；或神入、投射於關心、觀察的對象，生動傾訴旅途的見聞。像個全才的演奏者，氣定神閑地應付著各種演奏的場合、表達的主題、不同的風格與不同的要求。 & 他豐富的想像力主要來自於熱切的創作動機，廣泛的閱讀與好奇，將這些想像行諸文字創作時，甚至讓讀者可以感受到某種意象表現上的奢侈與華麗。 & 但是過度向外求索與回應，有時也會漸漸模糊那個極力書寫的主體，他的個性，他的態度與真正的自我，那是讀者信賴他、並放心與他共鳴的基礎。 & 無論如何，透過本書豐盛、多元的作品，我們確信，他有充分的才情與能力，把平凡、繁瑣的現實生活翻譯為詩、轉化爲詩。 專序推薦 & 吳鈞堯：「怡芬作為寫詩的女人，同時也是漢子，敢於驅動感情，並以理性約束文字法度，字句的彎轉特別鏗鏘，只微微減速就能通過轉彎。」 & 羅智成：「《迷宮之鳥》是一部相當難得的，悅人的詩集，帶給我審讀詩作時未預期的許多樂趣。這些樂趣來自幾個方面，最明顯的，是高於一般作品的修辭密度；幾乎每一行、每一句都精雕細琢，極盡巧思。」
【電子書】島‧行走之詩
辛金順 獲選2020年金門縣駐縣藝術家 塵埃離散，紛飛 在時光裡，閱讀一冊島嶼 穿插過 無數坑洞的傷 ＃島‧行走的詩句 踏上這座島嶼，並在料羅灣岸， 擊浪而行，鼓風而歌； 或仰頭看木麻黃上的落日，照出了魯王墓上的黃昏， 以及穿過金黃的麥浪，聽風吹沙沙之曲， 天籟了詩的韻律，而讓每一行詩句，都能貼地而行， 並在潮聲裡感知島嶼生命的脈動， 沿著長長海岸線的延伸，探看了島嶼的形狀和聲音。 ＃在金門 詩作分六輯：一「料羅灣的濤聲」、二「歷史的漫遊」、三「戰地迴聲」、四「潮汐金門」、五「浯島之歌」、六「古典的部首」（古詩）；一首首長長短短的詩景，敘述了島嶼的身世與環景世界，由今到古，再由古到今，聚落、古蹟、生態、人物，以及歷史一路走來所遺留下的各種足印與意義，由此而顯現了詩在金門的一分感懷與感知，且成為行走於島嶼上的一分真實存在。 本書特色 ★作者獲選為金門縣的駐縣藝術家，2020年春駐縣期間，在親臨實地的感知體驗上，嘗試以詩去探勘歷史走過的足跡，且敞現生活當下的日常情態，內容厚實，緊貼島嶼生命的脈動，正是寫出文學的金門。 ★辛金順為馬華文學旅台代表作家，詩作獲遍國內文學獎。本書收錄現代詩，還有古典詩創作。 ★島不只是名詞，也是動詞，更是形容詞，以及狀聲詞。跳脫一般固定名詞的島嶼，而更具多面向的內涵。冊中詩作部分與圖片連結，映現出地方詩誌的臨場畫面。
【電子書】偽神的密林
「生活就是敘述，敘述就是生活」 21世紀城市詩的全面更新 一座多雨的城市中，一戶潮溼的公寓裡，熊熊燃起的創作之火。 一切關於火的都有了生命 一整個晚上我在廚房裡拼湊著火／試圖提出記憶的形狀／身旁的名字都燃燒起來了／而我自然來不及打開水龍頭／這裡和那裡都是火／這裡和那裡都是我（〈屬火的人〉） 偽神居住的密林中，充滿了雨水和潮溼的空氣，甚至還有大洋飄來的潮騷。由水氣所構築的世界裡，消耗了人的精力與氣血，在幹線上載客的市區公車，在軌道上往返不休的捷運，在開開關關歡迎光臨謝謝惠顧的超商電動門內外。「早安、歡迎光臨、一樣、謝謝／仰賴重複的字眼生存」直到「我們反覆翻譯／自己的語言」；「遺失的語言重新成形」。 《偽神的密林》裡，常寫到火，已知用火象徵著進入了創作的形態，抵禦日常的侵蝕，同時，也提煉語言的可能性。冷靜而自持的語言，在習以為常的生活中期待接近超乎一切的崇高，哪怕只是片刻。 並非完美的人正支配這整個世界，企圖改變歷史與環境，卻發現「真實」距離人越來越遠，在高度密集的城市裡，反覆失去人的本能：溝通，信賴，愛。 & 我坐在葉片底下的陰影／看見一段無可驗證的未來（〈恆雨的城市〉） & 沒有的，尚未的，不曾的，無的，廢的，否定的，一面以空缺作為尺度，一面以此質問自己不能確定的事物，以便逼近。他顯然懷疑神，卻十分篤定有即使窮極經驗過一切也無法理解的東西；這是給懷疑詩的人的詩集。 ──詩人 蕭詒徽 & 像踩在剛剛開始凝固的岩層上，ㄩㄐ的詩偵測到了我們如何動搖。那些清爽意象其實偷偷藏著刺，在閱讀中突擊。 ──詩人 楊佳嫻 & ㄩㄐ的詩歌同時擁有火的質地和水晶的結構──彼此平衡，不失乖張，恰如其分，引導出對智性或創作的思辨。連貫的抒情口吻是他的殺招──你說他在抒發都市生活的苦澀，我說他在迷惑對物質世界感到好奇的人。 ──詩人 曹馭博 & 偽神林立的時代，神似乎格外遙遠而羞怯。作為瀕危物種，神或許並非因為知識帶來的除魅而隱退，會不會真實狀況剛好完全相反，神是因著對理性的輕視而滅絕？碰撞，解理，重新捏塑，ㄩㄐ在詩中反覆甄別神與偽神，逼近一切剛剛發生的瞬間。 ──詩人 栩栩 ㄩㄐ的詩句有一種試探的姿態，像是試圖在日常生活中找出世界運行的卡榫。於是，在詩裡可以看見他的身影：質疑、迂迴、協商。對於世界的質疑亦是對自己存在的疑惑，他說：「我沒有敵人／因為我找不到自己」。另一方面來看，ㄩㄐ的書寫又似不斷翻折的紙翻花，整個世界在他的詩句裡逐漸地變形，卻也展示了某種真實的樣貌。 ──詩人 林餘佐
【電子書】白T
像霧又像雨 山林系詩精靈 吳緯婷 在純白之中 染出自己的色彩 & 「白的事物不是純潔，白是被弄髒的準備。 白不是白，白只是白的名字。 白願意給誰，他們就注定被弄成更模糊的樣子。 白不願意的時候，其他人就默默在心底慶祝。」──吳緯婷 & 白Ｔ，是最簡單，但又最經典的，每個人穿上去，都有自己獨特的樣子。白Ｔ也是可染色的，隨不同人變化不同的色彩和詮釋。詩人吳緯婷備受期待的第二本詩集，要讓你以一片純白開始，在閱讀間自行享受恣意為心靈上色的療癒詩路。 來自好山好水的宜蘭，吳緯婷以台灣文學創作者較少有的策展與跨界背景，結合視覺藝術、表演藝術與詩創作，以跨界為軸心，跨出自己的向界。她穿梭在都會現代的電影院和美術館，也遊走在霧裡雨裡的山間水隙，如同詩人夏夏的形容：「現代的美感中藏有古典的靈魂」。緯婷對這本詩集的自我期許是，如同植物的接枝一樣，將兩方切出裂口，有些傷損、各自破裂，卻由接縫之處，藉由結合交融長成新的姿態。 全書五十多首詩，一邊帶著讀者進行輕靈的森呼吸，也一邊驚喜發現，詩的任意門已經又行雲流水引領看遍了多場舞蹈、音樂、戲劇和展覽，沒想到溪河淙淙的山巔，和電影院大螢幕或美術館的距離，竟只有眨眼瞬間。這樣的跨界合作在此書中最特別的呈現是和獨創字體設計的合作，應知名字體設計公司justfont之邀，吳緯婷在輯三「宜蘭孩子」裡創作七首詩，美術設計也將這輯詩用最新的「蘭陽明體」排版，並以不同尺寸紙張同樣裝訂在書中，向讀者展現和諧又獨特的存在。justfont 設計總監林霞表示，「以水鄉為名，追溯字的源頭活水，期望人們用它灌溉成詩──我們想，唯有詩能準確地傳達這個故事。於是，便邀請同樣出身宜蘭，且一直書寫宜蘭的吳緯婷用『宜蘭的水』為題創作，並將文字以蘭陽明體呈現。」 這本詩集與不同藝術型態交會碰撞，打破原本的慣性風格，跳脫熟悉意象，中斷既有語言的習慣性，創造新的語彙和文字節奏，讓詩的語境與流域更廣。這過程讓詩人彷彿穿上他人的衣服，經歷磨合、擦損、碰撞，直到它們與自身融合成為新的形狀。穿上或脫下這襲詩的白T，讀者也在文字間自由穿梭呼吸，長出自己詩意的樣貌。
【電子書】愛死了
我愛你愛死了 我愛你 愛 死了 & 是迷幻或真實，用眼睛跟耳朵是無法分辨的；善於矯飾的人會用畫面、用語言欺騙你。唯一之道只有將自己全部託付，賭一個花好月圓，或者是粉身碎骨。 & 米蘭歐森的第一本詩與影像創作集，風格鮮明、強烈，集中於情色主題的創作，帶著黑暗、死亡的氛圍，用他自己摸索而來的文字講述他獨特的世界觀。 & 在IG上有10萬多粉絲追蹤他的詩文及影像創作，2019台北插畫藝術節受邀展出、DALI ART國際藝術村第五期藝術家。以情色為主題的他2021年5月15日受邀至台大參與TED年會，與聽眾分享他在社群上發表創作的心得。曾在林森北路當過酒店彩妝師的他，對於情色文化與產業也有自己的獨特見解。 &
【電子書】造夢者：吳岱穎絕版詩作精裝復刻
「生之艱難，唯愛與死。」 詩人吳岱穎作品《明朗》、《冬之光》經典復刻合集， 自有限的生命迴路將那些說不出口的，以詩恆久銘記； 黑暗盡處，仍有朗朗的冬陽在那裡。 凌性傑、孫梓評——紀念專文收錄 王盛弘、朱國珍、林育德、陳育虹、陳義芝、郭強生、焦元溥、楊佳嫻、廖偉棠、羅毓嘉——恆久想念推薦——（按姓氏筆畫排序） // 「只有在幽獨之中才能發現，像是冬日陰暗的天色裡，舉首望見的微小光亮，抗拒著世界完全的黑暗。像是詩，持續著揭發表象背後，屬於真實的存在。所以我們又獲得了信念，相信即使暴亂無常在下一秒鐘，乘著海嘯沖進家門，但在這個當下，這個不斷分裂崩解的當下，我就是這麼活著，這麼在著。」——吳岱穎 綿延的海岸線，若隱若現的霧笛， 在他詩中我們或者泊岸或者出航， 那些關於青春綿亙的海洋意象， 蜿蜒著日復一日的行旅生活。 他在詩中徒步書寫著： 我只是看見青春和你同在 看見單車穿過小城，經過主街 鑽入，越來越近的潮聲 成為記憶中最繁複而單純的隱喻 關於生命中的各種存在與消逝， 關於在鋼索上行走一路丟失的那些明媚或頹然的風景， 皆在詩人字裡如海岸線般持續綿延、閃動如潮聲； 那是深陷黑暗時所能藏身的僻靜角落， 總有光與暗裁開時間讓我們作夢⋯⋯ 本書為已故詩人吳岱穎絕版著作《明朗》、《冬之光》復刻重現，收錄其二○一一年前的經典詩作。內容涵括花蓮海岸生活，情感上的自我對話，以及關於此身存在狀態的揭示。作家凌性傑曾說：「吳岱穎的詩不管內觀自省或向外探照，都能帶出深刻的意義。」 而當肉身還諸天地，遺留的詩句仍如光束般輝映人世或明或滅的燈火；那些珍貴的、關於生存的種種辯證，是最真摯的誠實坦露： 「我始終相信，寫詩一途只能是孤獨的，因為一切對於生活的感受，都是詩人專橫的表現，他只能用自己的語言，寫此心與外物相交接的狀態。」 ◎裝幀設計 知名平面設計師——莊謹銘操刀設計！ 以「圓背精裝」形塑作品的永恆經典。包覆的書衣鋪展出寧靜溫暖的夢境氛圍；在樸拙帶手感的維納斯沐光紙上，以水彩效果繪製弧線和卵形，更醞釀出造夢者的「創造」意境。 點綴其中的燙霧金箔線條，象徵夢裡潮聲的粼粼波光，碎閃在詩句之間，彷彿拉長恆久的念想。
【電子書】攝影．詩II
寫詩之心，以文穿透表相 運鏡之眼，以相鋪展想像 心情詩 藉由「心」和「相」帶領我們開啟一段詩的旅程！ & 生活是一段跌宕的起承轉合 生命是一場美麗的雲淡風輕 知心，在詩與情中了悟人間有愛 觀相，在鏡頭與影像之間發現生活況味 本書收錄作者多年創作詩文共68篇，搭配68幅精選攝影作品，並首次收錄多幀國際攝影獎得獎作品： 02〈春風吹紅林初埤〉※這組照片榮獲：2019年TIFA 東京國際攝影賽銅牌 13〈離婚協議書〉※這張作品榮獲：2020年MIFA 莫斯科國際攝影賽婚紗類3面金牌（含類別冠軍） 2020 BIFA 布達佩斯國際攝影賽婚紗類 金牌 20〈婆婆媽媽的午後編織往事〉※這組照片榮獲：IPA.PX3國際攝影賽銀牌 28〈合歡山上的南十字星〉※這張作品榮獲：2019年TIFA東京國際攝影賽 旅遊類 金牌 29〈吞雲吐霧〉※這張作品榮獲：2020年MIFA莫斯科國際攝影賽 銅牌 榮譽 30〈當愛真的已成往事〉※臺灣礦工系列組圖榮獲：2020年PX3法國國際攝影賽金牌暨類別冠軍 34〈閃電〉※這張《刀馬旦追焦》榮獲：中國 2021年華夏金牛獎金牛大獎榮譽 41〈即使世界僅僅剩下我們兩個〉※這張作品榮獲：2021年MTIFA莫斯科國際攝影賽 婚紗類 金牌 42〈阿祖底咧車衫仔褲〉※這張作品榮獲：2021年MIFA莫斯科國際攝影賽 人物/文化類別 金牌 57〈情婦〉※本作品榮獲：2019年BIFA布達佩斯國際攝影賽 銀牌獎 67〈生命之樹〉※這組照片榮獲：2020年TIFA東京國際攝影賽 金牌與＆TIFA東京賽「Top 5」評審團大獎；2019年MIFA莫斯科國際攝影賽 金牌 68〈戲夢人生〉※這張作品榮獲：2019年美國IPA攝影國際攝影賽（攝影界奧斯卡獎）建築類 金牌 p.116-117「銀河四超人」2016 07 04 攝於 合歡山主峰 瑪雅平台 ※這張作品榮獲：2019年 TIFA 東京國際攝影賽 風景類 金牌 p.72-73「冰川上的丹頂鶴」2020 02 15 攝於 日本 北海道 釧路市 音羽橋 ※這張相片榮獲：新加坡國際攝影賽 6面金牌；亞洲百大攝影師比賽 第七名 佳績 p.162-163「礦工回憶錄」2019年-2020年共拍7次 攝於 新北市 平溪區 平溪礦業博物館 ※這系列相片榮獲：PX3法國國際攝影賽金牌與類別冠軍；IPA美國國際攝影賽 銀牌。其他 國際賽金牌 10多面 獲獎記錄 《攝影‧詩I：詩情攝意》獲 2019年東京國際攝影大賽(TIFA) 書籍類金牌獎
【電子書】在飛的有蒼蠅跟神明
現實玻璃罩中的密室逃脫術 生活別無分號的殘酷劇場 發現可以像小令那樣觀看 那樣恨& 那樣微笑 一如將垃圾丟進垃圾桶時的那一瞥，我們發現自己滑入用後即棄的話語裡。我們發現再無意義的話語也有重量。彷彿廢墟裡該有的微小生物在每日的攀爬與遊走中搭上停業樂園的種種設施。──鄒佑昇（推薦序） 《在飛的有蒼蠅跟神明》一書，暗示身處的場所，不論內在、外在，皆擁有雙重性的「不淨」與「聖潔」，而所謂的「在飛的」三字，即點出主要觀者；觀者所在的固定定點，對比被觀看者（可能是抽象的回憶或幻想，也可能是飛蚊症）展現飛行權力時，產生出超越理解範圍的時空差異。 觀看，成了無法飛行的人，唯一能試圖「同行」的一種方法：眼巴巴地。 一個眼巴巴的人，於是編寫出這本描述觀看時，發生跟丟、失蹤、追逐、誘惑、跟蹤、迷路、搜尋、徘徊不去等忙裡忙外，飛速般變化萬千的錯愕與無奈。搭配如室內配線或工業配線圖，實則企圖捕捉或還原蒼蠅跟神明在飛行的可能路線圖，也期許畫作能呼應閱讀時候的情緒與情感共鳴。 全書共計40首新詩，輯一：社交就是一種腸躁症，收錄10首詩作，題材從自身身體出發，彷彿尋求填補缺憾的種種匱乏，書寫日常細微中，又要又怕的矛盾情緒，簡直就是一種社交缺乏，直到充分社交後，又迅速引發如腸躁症般，明明興奮得無法自拔，卻腹痛到翻絞要命，絲毫不知道到底吸收了多少營養或廢物，只想盡可能排出在社交與觀看之間，過多的無以名狀之物。那物，不確定聖潔或不淨，只知道似乎很多、很快、很會飛，竟如飛蚊症般隨著目光所到之處，不斷現身。 於是來到輯二：在飛的有蒼蠅跟神明，收錄9首詩作，「用力」書寫的程度與痕跡明顯多於輯一，詩的長度以及題材意欲探討的複雜度也更多。多首詩中皆隱現死亡的氣息，或對人事物有能力作出「選擇」的自責，又同時不住流露出卑鄙的情緒；甚或借鏡家庭成員，書寫人在面對自己的獨身之時，要效法的是略帶死亡陰影的蒼蠅，繼續在生活中亂飛鬼叫，或要效法聞香就飽的神明，靜看世間一切有情無情。自省的成份一多，就容易變得對生命謙卑恭敬，簡稱怕死。於是每天都覺得還活著的自己很富裕，故輯三：富裕到再多就會短命。 輯三收錄10首詩作，從肅穆嚴謹的輯二，轉進一種「已經擁有過了，之後沒有也沒關係了，因為再多也無福消受」的油條感（得了便宜還賣乖），頻頻從自省轉成欲擒故縱，復又於結尾處，回馬槍地再給自己一刀；至此，拿日常作隱身術，或許也只是受虐狂般只想給自己來上個十刀的練習回馬槍，造成蒼蠅與神明的延續之感，到此已經成為空氣中無意追逐的嗡嗡作響，或是徒留燒香過後的氣味般曖昧不明，即便仍有無常的關係變化，卻只是因為觀看的距離拉得太近，當一切都太近，看不到蒼蠅也看不到神明，只塞滿自己的時候，甚至會以為連飛蚊症都治好了；輯三充分表現出痊癒或釋懷的最大嘲諷，富裕的是蒼蠅，短命的也是。神明則無關乎短命或富裕，於是來到輯四。 輯四：摸到的是欄杆還是骨，收錄11首詩作，其中10短詩是欄杆，最後一首壓軸的長詩是骨。時空轉變且無盡奔流，或也是肉身之骨即為吾之欄杆。但也不是說如果每天掐著自己的脖子搖晃咆哮，身體裡面就有細胞知道要怎麼樣來釋放誰出去，到底會是誰啊，難道要放血嗎？最後的長詩〈小雪〉裡頭，有不斷重複的兩句：「一切都是錯的／因為太正確了」，是作者對神明和蒼蠅最大的恭維，也是在這一整本詩集裡，作為共同觀者，能夠給予自身和讀者的結語收束。 常見蒼蠅黏於骨上，搓手擦腳地品嘗，或見金身寶貴的神明，坐鎮在金屬欄杆後被穩妥地保護著。這些詩作如同穿梭在縫隙間的停頓或佇足，不淨的時候所見皆不淨，聖潔的時候所見皆聖潔，然而，不論在飛或沒在飛，不論蒼蠅或神明，不論不淨或聖潔；一切都是錯的，因為太正確了。 小令雙詩集出版計畫為國藝會補助出版計畫 名人推薦 詩人何景窗、作家李奕樵& 推薦
【電子書】今天也沒有了
上街、下廚、削筆、養貓、開沒有進帳的戶頭… 《日子持續裸體》的小令再次用文字與圖像 刻劃出日常中的黑暗詩意 讀小令的詩會把我拉出現實，拉回來自己裡面。當我看著小令不斷的在檢視自己，不說好不說壞的看著自己、寫下自己，我就比現在更活在今天一點點。---廖瞇 《今天也沒有了》全書共計50首詩，並未分輯，僅以圖片幫助讀者作為閱讀時候的換氣與緩衝留白。未分輯的用意，是希望在閱讀過程中，不要置入過多人為操控的成份，期望讀者能擁有自身閱讀呼吸節奏，選擇在想要與舒服的時刻，自行停下或作為一個思索的斷點。 全書透過一整年的日常素材累積、生活感受採集，收納於一個月的時間，近乎22天的密集整理田調般的大量哲思與發想，集中精力與高度專注，透過彷彿編織成網般的高強度創作能量完成此書。通過濃烈的收束創作，是詩人首次挑戰短時間內吸收與擴張的能量交換可能。即使看似短時間內成書，但背後蘊藏與沉澱的能量，也日夜累積打磨整整一年。結束初稿的創作後，將所有文字靜置於抽屜深處等待三個月，類似拉開時間距離的發酵期，給予書本和創作者間彼此陌生化的空間，等待第二次彷彿疊加態的對話重啟。再次確認彼此需要調整部份。 一個月成書，並二次校稿於靜置完的三個月後，花費整整一個月重新跟稿子日夜相處，重心拋光打磨一次。梳理與回頭審視的一個月期間，又再次成形越發完整的詩集理想樣貌。彷彿染布般一次次上色，一次次耐心等待變化的發生。結束一個月的二次校稿後，才讓圖畫像是補充情緒細節般進入詩集內部的圖文互相詮釋。 表面看似任性的文句，時則在藉由食物發動日常言行的動能，產生內部集中一致的趨光性。即便看似晦澀不明的情感與回憶，實則珍惜不已地試圖重現所有溫暖可能。極力保留貴重難言的安全距離，直到下次的接觸，在人與食物間，在人與時間，在人與自身之間，大量交換各自訊息與存在意義的證明，只為了重現當初最源頭的小心翼翼呵護的真心。 看似50首的作品集中，隱隱可見其中涵藏的時空變化與脈絡，尤以同名詩作＜今天也沒有了＞為主幹，作為全書核心理念代表。透過女性在性別中深切感受的人際互動、女性置身社會關係的僵硬框架、女性在雙性間的情感追索，無論是自我認同亦或生命大哉問般的生活重擔與質疑一切必要與重要性等等敏感抗爭或暗藏凶暴與苦疼，卻非得壓抑不可的表面光鮮亮麗的文明人之長久困境。 書中常藉由食物訴說人跟自身的饑餓與飽食的疏離，吃飽沒有感覺，餓過頭也沒有感覺，一切變得太需要親身體驗不斷測試能耐與底線，彷彿自體中毒的凌虐上癮卻又同時萬般冷靜地知道自己所為為何的渴望與哀涼。尤其深切感知周圍一切人事物皆常以享樂當下為優先，而生命的輕重緩急，反常道明天再說、之後再看看，彷彿總有用不完的明天，彷彿意外總在別人身上，永遠與自己無關無緣且無遠弗屆地像是被守護神照看著那般幸運。 遭受過多突發其然痛失摯友或愛人的作者小令，在這本書也想善意和緩地提醒讀者，眼前一切並非毫無意義，一切毫無意義的也得來不易。所有存在的目的都不是當下就能全面說明或理解，但期許讀者能在閱讀過程中，提醒自身過於熟悉的一切人事物，莫輕易的視而不見，或過於輕慢對待，也許會在一夕之間，以意想不到的方式遭生命之神全數收回，或全數翻盤的毀滅。 生命的代價或努力絕對不是一個人自己說了算，但確實真摯地想透過這本書的內容呈現一個生命濃縮的片段過程，作為集合一整年的反思，半年以上的重校時程，長達十年的圖畫創作心血結晶，懇請讀者給予這本詩集一個窗口或是樹洞般的機會，看看外面世界如鏡般反射自心的真實內在風景。 小令雙詩集出版計畫為國藝會補助出版計畫 名人推薦 詩人何景窗、作家李奕樵& 推薦
【電子書】更好的生活 （十周年增訂新版）
十年前我們讀詩，十年後仍然相信詩 《更美好的生活》十周年增訂新版 & 詩，是世上最美好的事 最優秀的詩評家！凌性傑、吳岱穎，從「詩」開始、美好生活的讀本 「十周年增訂新版」收錄新增詩文共29篇，更美好的閱讀體驗 & 去讀一首詩吧，同時認真地去生活。 當自己的存在被打開的時候，也就是世界開啟它自己的時候。 & 徐志摩的詩說，在黑夜的海上，我們互放的光芒。 我們說，當互放的光亮暗下以後，這世界仍有其他的光亮可以相信。 & 集詩人、作家、老師身分於一身的吳岱穎與凌性傑，帶領大家進入詩歌的大海。從徐志摩到林育德，時間縱橫七、八十年，空間從台灣綿亙至整個中國大陸，可謂是一本最具代表性的全方位抽樣性詩評和詩賞析選集。以讀一首詩起，在詩句間行走，在興趣與責任間抉擇、為師者與學生間難以言喻的情感聯繫，坦然面對生命這個又苦又甜的命題。而「十周年增訂新版」新收入四篇詩文，納入近年的詩作，為選集之時代性做了美好的延伸，於詩的視野亦更加遼闊。 & 無立足之地，以性命相搏，用故事來換。 現實生活是張夢之網，太多時候，我們在裡頭迷路跟自我禁錮到不知所以。 詩人來開藥引，藥單上一首首都是詩的名。 心靈的黑暗跟夢想無邊無際，是詩，讓所謂的現實成立。 務必睜大眼看清楚恐懼跟慾望的規模，無論青春還是年少，在詩裡，都能找到答案。
【電子書】劃破寂靜夜晚的流星……
一位敢愛敢恨的女子，不惜赤裸內心，以詩觸動她在感情世界的起伏與糾葛。 ◎Daisy用詩訴說，失去愛情有多麼痛，重拾愛情有多幸福，揭露妳不知道的女人世界。 ◎十年成一集！用充滿魔法的文字，引領你走入漫長又曲折的愛情旅程。 ◎給女人，也給男人。如果……你會知道嗎？看見我。好嗎？ 女孩感情受傷不是只有大哭一場，詩人披露了愛情綻放的光彩奪目， 以及分手的怒海狂濤。沒有讀過詩裡話語，就別說你是情場高手、洞悉愛情。 這本詩集，某些文字會敲中你的心，讓我們同時間感受到文字裡的冷冽與熱情。 仔細品味這一本詩集，相信你也能成為女人引頸期盼的夜空流星。 陽光停留在你的嘴角 風雨被你的肩膀遮擋 我被安置在你的眼眸 你的指尖有我的夢想 我是誰？ 我是你，一部分的你 你是誰？ 你是我，一輩子承諾 向日葵不會知道向陽的理由 原來都跟愛有關 ──〈向日葵。陽光〉
【電子書】精神病院 （經典復刻版）
#鯨向海詩集《精神病院》經典復刻版。#較之現代科技的瘋狂遞變，詩集的態勢是堅定永恆的。⋯⋯我們總是急於見到那些寫詩的人，更甚於好好研讀他們的詩，這個時代的氛圍似乎是這樣的。詩集的處境，有時更像是座落在荒郊野外的一座精神病院。#你是那種比較強的風我的靈魂依附在上面是那麼容易散落始終記得那些年被《精神病院》擊中的日子。我常幻想走在秋天的路上一抬頭就看見你巨大，而且懾人的美麗不斷落下卻又沒有一片要擊中我的意思那時詩句紛紛射來，彷彿隨意就瞄中人心拍節奏之間，讓人為之一悸，覺得自己被鯨向海給圈入魔山上的療養院中。這個世界，一瞬間，也恍若精神病院了。一處肆無忌憚，放任想像力與創造力之所在，正是詩歌要追求的；而充滿儀式與規範的精神病院，以仿同宗教的模式來治療不安定的靈魂，亦宛如詩歌——憑藉各種韻腳、節奏與意象的形式鎮壓著詩人的激情暴烈，使其優雅、安頓。時間召喚，時間追著時間，年少的日子偶爾閃現，你是那永遠不再來的、那些年無法再覓得的心事。復刻的《精神病院》，重新開啟，詩人與讀者彼此治療，「必然會有那樣的神秘讀者，甚至一生僅只一次，和詩人彼此互有治療者和被治療者的精神動力關係。」讓我們無所畏懼地讓自己被詩療養，鬆開時代的挫傷，在這裡，會找到那個人願意成為你的治療者和被治療者。從前從前，卻有這樣一個人（一開始就再不存有任何幻想了）願為你永遠永遠保存他無瑕的淚滴
