【電子書】我與我的幽靈共處一室
楊牧詩獎得獎作品，評審楊澤：「〈東邊〉是我今年讀到最年輕最棒的詩！」 & 在尋求淺易的時代逆勢跳一場磕碰作響的幽靈舞 & 鄭琬融的首部詩集《我與我的幽靈共處一室》，收錄六十四首詩作，分為四輯。詩作來自生命中兩個重要時期，一個是在花蓮生活的日子，一個是大學畢業前獨自前往歐洲半年交換的時日。鄭琬融：「詩於我而言就像在泥淖般裡的生活抬頭偶能見之的閃電。有些閃電很亮很響，照穿了部分生命的雲層；有些閃電僅僅只是希望，無可改變什麼，卻點亮了某些瞬間。」 & 她的詩作想像充沛，她的詞語沒有禁忌，也沒有規則。吳俞萱形容，她飄忽棲居在眾物之間，無法恆久落定，於是她的感知限界沒有憑欄也沒有障蔽，自由遷徙在尖嘯燒開的水、風的後面、派對動物、同時裂開的果子、蝙蝠吸著天空的血之間，以超人類的幽靈狀態，爬進事物再爬出來，朝向另一個事物的開口。 & 鄭琬融：「幽靈，或者說鬼，其實也並非絕然都是貶意性的產物。在《攻殼機動隊》裡就常常使用了『ghost』一詞來指涉人或機器的靈魂。其實無論好與壞，我們都必然，且無時無刻都要面對著自身或他人那『看不見的』一面。」 & 本書特色 & ★特選五首詩作：〈99日不見，相遇於荒山〉、〈我在風的後面〉、〈東邊〉、〈黑夜的骨〉、〈螢幕裡的五個女人〉，在內文頁面加QR code，讀者可自行掃瞄上網，即可聆聽作者製作的聲音詩與影像詩。 & ★詩作摘錄 我們比賽誰能讓太陽先燒死／我去了東邊／你說 你要去更東邊／後來我們乾脆繞了地球一整圈／撞見你／我們從未如此年輕過 －－〈東邊〉 & 若你是一池髒水／我要當你的鱷魚 －－〈鱷魚〉 & 我的詩就放在口袋裡／是蛇的孵化處。未成形的子彈。等待／成為世界的鹽 & 我的詩來自路邊婦人的一瞥／馬路。自己問起話來。和她鐵籃子裡／一尾被綑縛的活魚／牠答：「從未見過如此乾涸的藍色」 －－〈我的詩就放在口袋裡〉 & 我的肺是氣球。我的手可以拉線。我的支氣管會吐煙。我的指甲擅於撕裂。我的腳不會趕路。我的直覺不擅哄騙。我的乳尖已經開花。我的眼睛每天澆花。 －－〈他們的詩我們的死〉 & 衣物腐爛／屋子和櫃子／鬼子一樣是空的／把燈關起來灌酒／酸軟的蜜黃色／把我的身體流出去 －－〈衣物腐爛－－記雨季〉 & 芒花成為白火 河谷間/閃動。一株芒草是一隻／沒了執念的白鬼／磨蹭著到來的秋意 －－〈記十月的剽悍－－別木瓜溪〉
【電子書】她的小舌尖時時救我
詩可以出入於殘酷世界、人之常情、脈絡史地、情緒戰場，而不止於此。從香港，到林口，到somewhere over the rainbow。初生嬰兒小舌尖砥礪乳頭，所生出的臨界感，那便是璀璨而真實的，曹疏影的世界。 如瓢蟲群，於微小的深空駛過—— 妙想翩翩，好像老底片顯影了新景物。 ──唐捐
【電子書】可能的花蜜（十周年精選加新作典藏版）
「愛……是把眼淚…釀成花蜜……的過程」 & 江是通過「法務部調查局特考」的調查官， 林婉瑜是寫作者，一位詩人。他們在2004相遇相戀。 本書記錄了兩人極度反差的性格和背景，所造成的生活趣事， 時而詼諧、時而驚奇，有時吵架有時甜蜜。 & 謝盈萱（金馬獎最佳女主角），莫子儀（金馬獎最佳男主角） 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者），向陽（詩人） 陳大為（詩人），李欣倫（作家）──聯合推薦 & 25篇散文和隨筆 ＋ 24首詩 一幕幕可愛的生活事件，一層層複雜的生命況味， 擁抱生命、享受生活、寵愛自己，必讀的年度之書。 & 莫子儀（第57屆金馬獎最佳男主角）： & 婉瑜和我是大學同學，她是詩人，我是演員。 記得大學時，有一次在課堂教室裡，婉瑜傳了張紙條給我，我們就在太過嚴肅的戲劇理論中，沒有特別意義地胡亂聊著日常。 多年之後回想，她似乎是察覺到我年輕時過分疏離的臉龐下，對生命失去溫度的絕望。也許她當時就已知道，在我心裡那個對生命的絕望是什麼，輕輕地陪伴著我。 就像她的詩一樣，覺察著生命周遭不同的色彩，捕捉或陪伴。 多年之後我也相信，唯有經歷過對生命絕望的人，才能知道自己的渺小或沉重、無關緊要或必須如此的存在，才能知道生命之重與輕相同，才能明瞭愛是什麼，才能去感受、去愛人與被愛。 讀婉瑜的詩，那些畫面和感知彷彿就在心裡：我的倒影也已孤獨，體內也是那個幼稚鬼，也會盡力避免死於無聊，也相信愛是把眼淚釀成花蜜的過程，望著天空時，也會想起那水彩未乾、濕漉漉白雲的毛邊……。 & 吳曉樂（作家、《你的孩子不是你的孩子》原著作者）： & 《可能的花蜜》以詩人跟另一半「江」的邂逅伊始，背後鉤織著吸引人類千年的命題：背景、個性迥異的兩人如何相知相愛？詩人妻子與調查官丈夫各有結構完整的處世之道，佐以志趣、脾氣、職業經驗所積累的鋒芒，生活裡處處是鮮豔火花。我屢屢被兩人「各出奇招」的對白逗得大樂，嚐到酸甜有致的愛情滋味。 & 李欣倫（作家、中央大學中文系副教授）： & 書中幾篇〈調查官和詩人的日常對話〉便立基於調查官與詩人兩種身分的歧異屬性──調查官的務實和寫詩者的務虛──所構築而成的各自表述，或有聽沒懂，往昔的戀人絮語推進成後來的夫妻鬥嘴妙語，無論情話醉話夢話真心話，純粹的用字替粗糙現實的邊緣鑲了金邊，劇場感十足。 戲劇系出身的婉瑜確實在生活中搭設隱形舞台，輪流摔手機的梗，「法律沒有假期」等金句，摘下眼鏡後才能讓臉貼在一起的慢動作，三房兩廳的小日子和小劇場如是（詩）展開，充滿機鋒又不時放空的對話，成為日常的精緻毛邊，恆常誘引著內心最最幽微。 書中還有與孩子的對話：蘿蔔糕、（偽）聖誕老公公。親子對話竟然如此可愛、驚奇。 & 林婉瑜： 「這本書，前半部的散文和隨筆， 寫出了我的真實生活。 後半部有24首詩，詩作提到的數十個地點， 其中有五分之一，我不曾去過，是以『想像』寫成。 這24首詩，是獲得『第11屆臺北文學年金』40萬獎金的作品。」
【電子書】玫瑰是沒有理由的開放
金石堂強力推薦書 ! & 40堂詩意講座X63首現代詩經典。 廖偉棠帶路，說新詩也說詩人的故事， 開啟人們對情感節奏的感知，走近文字蘊藏的詩意。 & 詩是什麼？是文字美感。 美感是肉體感受，不是理性判斷結果， 當波赫士要說明詩歌時，他引用了德語詩人西萊修斯(AngelusSilesius)的一句話做總結：玫瑰是沒有理由的開放。(TheRoseiswithoutanexplanation;Sheblooms,becauseSheblooms.) & 本書特色 ★霧室封面設計 ★整理自廖偉棠有聲詩歌課《詩意》 ★深度廣度兼具的一次中外經典現代詩彙整 & 「新詩」誕生超過一百年，人們熟悉胡適、徐志摩、余光中這些著名詩人，<人間四月天>、<再別康橋>、<鄉愁>也是許多人朗朗上口的名篇，為什麼人們還是對現代詩陌生，或是認定現代詩難懂呢？ & 這本書是熟悉古典詩文，又熱愛現代詩創作的廖偉棠，透過四十個角度與主題，深入淺出地帶領讀者重新認識「詩意」，認識現代詩與文字的美。全書含括近百年來的經典詩人和詩作：周夢蝶、瘂弦、洛夫、夏宇、北島、顧城、西西、梁秉鈞、黃燦然、張棗、余秀華、洛爾迦、宮澤賢治、保羅·策蘭、奧登、布考斯基、辛波絲卡、胡適、卞之琳、廢名、穆旦……廖偉棠文情並茂地引詩論藝，除了是一本了解詩歌的完整論述，也是展現廖偉棠豐厚詩歌教養的創作，是現代詩的入門書。
【電子書】你是我最艱難的信仰
凌性傑寫作三十年首部詩文選 從十七歲的少作，到絕版的夢幻詩作，更有未結集的新作，一次收藏！ 特別收錄：孫梓評專訪凌性傑 「這本書可能是時間的咒語，也可能是一封長長的手寫信，寫給我所相信的人事物。」──凌性傑 「《你是我最艱難的信仰》裡收錄的大概是時間的精魄吧，歷經了許多輪迴轉世，才來到這裡，與自己素面相遇。」──詩人 陳雋弘 凌性傑絕版多年的第一本詩集《解釋學的春天》充滿實驗性，挑戰既成的文類規範，破壞語法規則，刻意化身鳥獸蟲魚，替牠們說話。這本詩集於二〇二〇年底入選《文訊》的「21世紀上升星座：1970後台灣作家作品評選」評選名單。詩人羅智成的評語：「凌性傑是充滿矛盾，並容易讓人誤解的詩人。……他的作品優美、迷人，節奏舒緩，似乎有耽美的傾向，但如果穿透他真正擅長的，對意識邊緣各種動靜的掌握，以及那些並存於華麗語法的矛盾指涉，便可以更進一步，來到真正的他隱藏的地方，領受到他對於生命本質無奈的認知與淡淡的哀傷。」 本書從凌性傑一九九一到二〇二一的作品中精選出五十首詩，十八篇散文，從十七歲的少作，到絕版的夢幻詩作，更有從未收錄的全新創作。內容分為五卷，亦是凌性傑寫作長期關注的五大面向。卷一「你是我最艱難的信仰」是愛的理由充滿。卷二「寂靜之光」思索生命難題與課題。卷三「希望或失望的淚水」多選自首部詩集《解釋學的春天》，以動物眼光觀看世界。卷四「關起來的時間」作品多半來自生活觸發。卷五「一個人守著文明的道理」是思索確切，文明的道理。新作則散落於各卷之中。凌性傑說：「書名中的那個『你』是多義性的，可能是不同人物，或我私心指涉的誰，也或許不存在現實世界，是我信仰的神或其他，甚至一種概念，詩與美，或對文字的想像。真正艱難的，其實是『相信』。」
【電子書】國語
「我只說一種語言，但這語言不是我的。」──德希達 2020年第四屆「周夢蝶詩獎」首獎得主 2020年「打狗鳳邑文學獎」新詩首獎得主 我在他們的語言裡失蹤 我坐成了自己的廢墟 碎片、瓦礫、遺跡、鬼魂和 母語，火的灰燼 許多語言的消失和邊緣化，往往都是因為某一語言藉著政治權力而擴展為強勢的語態，以鞏固族群的勢力所造成的。是以，某族群語言的強弱，正也反映出了族群間的政治位階狀況。 尤其在單語主義國家，某一語言往往以國族之名，合法性地將其他族群語言進行壓制、驅逐、邊緣化，甚至消滅掉。因此在「國語」的名義之下，也就沒有了「我」的語言，只有「我們」，或「他們」的語言，這無疑表徵著一種自我存有的失落。 好評推薦 「辛金順的這本詩集，在語言的說與不說之間，在日常的現象與文本的再現之間，都彷彿一條大河，浩浩蕩蕩，不擇細流，呈現給讀者詩與現實、想像和現象對話的多重回聲。」──向陽 「辛金順究竟從何處取得一股緩慢、寧靜而又神秘的力量進行他的創作，不免令人好奇。在他的詩中，我們鈍去的聽覺瞬間獲得活化，並在他引領之下，得以探知種種悠遠而又無聲的事物。」──林建國
【電子書】寵你的靈魂
靈魂的旅人，詩的吟遊者 寫詩近四分之一世紀 解昆樺的首部詩集溫柔問世 精選七十首時光結晶，二十首詩人朗讀原音， 文字蓋成家屋，聲音向世界綿延 《寵你的靈魂》是詩人學者解昆樺寫詩逾二十年所集結的第一部詩集，他自比為靈魂的遊吟者，拾掇時光遞嬗的花葉，占花為卜；年輕時的紫荊樹，校園宿舍讀寫對望的群樹，有時僅僅是眷念簡單的家居，有時浪遊吾島，留下菊島、諸羅城、北高二都、阿里山、磺溪的人文記憶。詩人說：「詩就是言語的寺廟。」解昆樺以感情造字、藉音聲賦形，用全部的靈魂，造一間房，寵愛所愛。 名家推薦 陳芳明──專文 白靈、言叔夏、林婉瑜、楊小濱──寵愛推薦（按姓氏筆畫排序） 陳芳明： 生活是一種探險，生命也是一種探險。前者是肉體的歷練，後者是精神的歷練。解昆樺在這兩種探險過程中，已經慢慢找到屬於自己的道路。 楊小濱： 解昆樺自覺地推進了台灣現代主義詩學，以成熟精妙的隱喻式抒情營造出亦真亦幻的奇境，訴說對生命與現實的深刻體悟。
【電子書】在家
從十指緊扣的生命鋸齒，到生之花的綻放， 詩人何亭慧，以柔軟詩心，書寫生活中種種暖心時刻與生命歷程。 《在家》收錄三十六首詩作，這是從生活雜質中打磨出的寶石，從日常消耗中修煉出來的黃金，在何亭慧的筆下卻意外地貼近生活，因而每首詩讀來素樸、簡潔，其中收納了豐盛意象與情感，飽滿地裝載在其中，且井然有序地展示著。（夏夏） 巴斯卡認為人類所有問題都肇因無法獨自安靜「在家」，何亭慧以一整本詩集做為答辯──這冊同樣可歸類於「媽媽+1」的寫作主題，除了再度為臺灣已婚女詩人身兼母職、妻子與寫作者身分的光譜增色，曾經隨身攜帶的《形狀與音樂的抽屜》也沒荒廢，詩行裡隨處可見與眾多女性創作者的襲化與對話，彷彿一枚等身穿衣鏡，隨書寫者移動於家居。靈動簡潔的詩句，精巧準確的想像，恰到好處的感情，何亭慧以她的詩捕捉了「生之輪廓」，那些記憶描出的裝飾畫，顯誕於日常的神蹟。（孫梓評） 詩人何亭慧自踏入家庭之「門」，與之相伴的除了愛情，還有哺育生命的護犢之愛，以及生活中各式風景，詩人以創作，在反覆敲打鍵盤後，將這些歷程釘掛於牆上，名之為「在家」，堅定而柔韌。 「臥室」裡與丈夫握著幸福票根，同享異夢，她半夢半醒，守護孩子的鼻息，如泌乳的月亮；「小孩房」中「彈珠，故事，小螞蟻／媽媽的溫柔在手套裡／爸爸的陪伴在鞋底」，土裡的甲蟲、滾輪奔跑的鼠……最後留下不乖打屁股的貓，小國王正急著獨處閱讀滿室的書；「浴室」是女詩人就鏡自鑒的小天地，生活讓她汗水閃亮，終能欣賞缺陷，願傾注所有，從此身上的盛妝將會是緊緊環抱的小手。 「廚房．書房」是詩人／家庭主婦身分切換的場域，湯正噗噗滾著，偶爾打開的筆電也等待著珍．奧斯汀、艾蜜莉．勃朗特、小川洋子上線入詩，歡迎入座自由來去；「客廳」，連接著過去與現在，是記憶的承載體，也是生活樂趣所在，追劇、拌嘴、愛上孔龍凶猛想像的兒子、練拾種籽的逸趣想像，熱鬧歡快；「後院」以天為幕的大自然世界，有醉倒在自己香氣裡的檸檬桉，如綴寶紅寶石教堂的桑椹，還有十年玫瑰，彼此見證最醜陋腐敗的時刻，脈脈待放。 歡樂四溢的客廳、獨語自白的浴室、自由切換身分的廚房與書房、充滿稚趣的小孩房、野氣戲劇性的後院，見證了何亭慧十三年來全心投入的家庭生活。精簡素樸的字句，意外地貼近生活樣貌，豐盛的意象裡，滿溢著對生之愛與包容。有形的物質生活雖稱不上富裕，但串連起每個小小的平凡時刻，幸福得有如神蹟。「美有許多，／未必要擁有／但可以期待那些，落下又綻開的花朵」謹以此詩句，為這本溫柔暖心的詩集定調。 *〈洗澡〉、〈在山裡走〉獲第十四屆林榮三文學獎新詩二獎 *〈產房手記〉、〈夜遊〉、〈晨歌〉獲第三十八屆時報文學獎新詩首獎 名人推薦 夏夏 專文推薦 向陽 孫梓評 陳育虹 暖心推薦
【電子書】如果上帝有玩Tinder
台灣文學金典獎雙料得主 冷硬派詩人 王天寬 最新詩集 《開房間》之後 你今天Tinder了嗎？ 「左滑dislike 右滑like 上滑superlike O my GOD 上帝叫了自己的名字 因為連續兩個人 祂都想送上天堂」──〈如果上帝有玩tinder〉 以上是交友軟體Tinder的基本規則，就算你沒有玩過也沒關係，畢竟，連上帝都是第一次玩啊。 這當然不是一本交友軟體使用手冊，也不是什麼鬱症患者用藥指南。但是當有一天所有的交友App都已經過時、大多數的精神科用藥又更上一層樓，這本詩集還是會雋永地留下來，引人深思。 王天寬詩的語言冷靜而生動，他長於思索，不刻意追求華美意象的營造。這本睽違兩年半的詩集，再度嘗試詼諧又嚴肅地和上帝對話，並大量關照著各種現代性和現代化事物，讓讀者也忍不住想要追問，到底是「上帝一思考／人類就發酵」還是「人類一思考／生命就發酵」？ 和上一冊相較，情詩的比例不算高，且有著現代性的各種資訊爆炸，卻又簡潔而不嘈雜。一以貫之王天寬「無所動心」的創作狀態，即使是輯一中看似幾首決絕悼念的情詩，最重的字眼也僅停留在字面上的「毀滅」和「歸於塵土」，情感波動彷彿是海底深層地震，只能會心，不能言傳。 輯二「上帝一思考」中，各種社會議題和現象被哲學且詩性的放大鏡探究著，王天寬列出臉書告訴他的事：「臉書告訴我／要關心香港／關心亞馬遜森林大火／還要關心石虎……臉書告訴我／康熙字典體的濫用／廣告小妹和法拉盛／誰比較會唬爛」，大哉問的是：「關心也沒有用」？王天寬也問道：「從甚麼時候開始／搖滾是一種精神／後搖是對精神的反抗／搖擺與身體無關」、「從甚麼時候開始／問號都要置入括弧裡」。王天寬也為辦公室的免治馬桶寫了一首詩〈現代性之歌──或者溫暖你的屁股〉。可謂二十一世紀都市青年的感性（或性感）及知性的生活面向，在此一覽無遺。 輯三「個人用藥指南」中，不論是以詩刻畫對史蒂諾斯的執著，或在〈SM女神〉中對不知名的神發出不平的吶喊。更絕的是〈個人用藥指南〉詩中的十條守則，恐怕有病友們會想要裱框致敬，奉為圭臬（？） 輯四「小巷」繞回自身起居出入的日常，回到家，等待宵夜時刻，路過街邊的鳥籠或娃娃車，也少不了與熟悉的詩人歌手柯恩對話。而〈紅色鐵窗〉或〈我看著她洗了十分鐘的手〉的電影感，乾淨俐落如分鏡的敘事，就這樣一邊「解構的憂鬱／分析迷路的當下／就回到了家。」最末一首詩，王天寬邀請你〈請來看看王天寬〉，「而或許／你們會一起感受／一種新的微妙。」
【電子書】我們被孤獨起底
《我們被孤獨起底》集結了詩人2014年到2020年間的創作，發表在聯合報副刊、自由時報副刊、中國時報人間副刊、中華日報副刊，人間福報副刊和野薑花詩刊、吹鼓吹詩論壇等紙媒的作品至少70首。詩集的文本為作者內在觀點、感受、生活與經驗，或可為一種投擲，或擊中或漣漪我輩中人心中的鹿。 & 《我們被孤獨起底》或為一冊「內觀」的詩集。著重描述特定文化中的具體生活經驗，以微觀的角度研究當事人的內在觀點、感受、生活與經驗。詩人之詩作，關注人、事及環境相互依存的關係，將內在的直觀的感受表現於詩歌，其所展現的是詩的「本質」，而其所要彰顯的「愛」與「關懷」應或是詩質的核心。 & 全書共分三輯： & 輯一、貓疑 發想自貓的神態。貓總是一派優雅，可是在牠眼裡也總藏著神祕，我猜不透貓，但貓猜透我了嗎？之於我，寫詩是一種貓的行徑。貓的弓身、躍抓、藏匿或者瞇望，都有畫面。輯一「貓疑」是10行內的微型詩，書寫蹲踞的、毛絮的、難譯的或者伏隱的世故與人情。 && 輯二、涉入 詩作為載體，需要多元的涉入，好讓詩人存乎於心的形、聲、氣、韻表現於行列之間。因為涉入，讓詩不再自我隔離，讓詩是通渠和軌道，作為讀者與作者的接壤之土。輯二「涉入」是近年我用心體察人與人、人與土地或者環境的關係，試圖以擬人化的主觀意識或以旁觀者的第二人稱，讓自己進入，也讓讀者參與，讓詩不再是一個人的私事。 && 輯三、跳離 如果詩是詩人的擬像，那麼詩人必須適時的跳離，站在一個適當的位置，給予詩一個新的視角，這樣的構思無意呼應詩劇裡辯證式的疏離效果，而是借用導演運鏡般的推移，讓詩在讀者的時間與空間中找到安身的應許之地。輯三「跳離」以散文詩的體例書寫，在魔幻與寫實交替的場景中，期待讓讀者在文字裡找到自己的風景。 &
【電子書】紫雲詩集．卷二
◎是古詩、是新詞、更是一篇篇難以釋卷的絕佳故事！◎以新詩語寫古典詞，以新穎的氣象演繹古風，劍指性靈最深之處。◎天馬行空、創意無限的浪漫神話，在詩人的文字流轉間，構築一齣齣心搖旗盪的故事。◎「懿旨白傳狐仙姑／輪迴一夢傳千里／九令狐精粹白骨／羽化天仙一北嶺……」淒美的神話，深刻的情感，紫雲用最精煉的詞句，娓娓訴說一幕幕醉人的故事。若說紫雲在第一部詩集裡創造出幽杳的天地，構寫迷人卻又揪心的深情，這次她彩筆再揮，廣闊的詩界裡即刻染上神話的幽思與異國的情調，而詩卷中追憶人物風流的篇篇歎詠，則彷彿在詩中林立的樓臺亭閣裡綴入眾多鮮明的角色……一百二十八首小詩，抒情寫意，詩的文字拉著讀者思緒翩然而起，一覽紫妃傾城的窈窕、東嬪西妃的爭妍；夢迴昭君出塞思君一別；葬過十里桃花、拓下長巷裡的雲彩……瞬間，詩人筆下的世界立刻在我們眼前鮮活了起來……東雀看雲不成染西屏着花月半圓淼去龕合冷顏若兮秋藏東月笑百桃西去江流換芙蓉若我素弦彈一花曲東江不見西一蟬凌風西夜醉一罎將酒吻淚何來笑非東嬪西窗留雪紗西寒東樓握女紅賽顏東嬪傾世西妃〈東嬪西妃〉更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9789865559373.pdf
【電子書】忐忑
「詩，有時候能在最小最小範圍內 給苦熱以冰，給傷凍以溫泉， 堅實起來如餅，廣大起來如袈裟。」 ──楊佳嫻〈物有微，聲有隱，詩有信〉 第四屆周夢蝶詩獎首獎作品，七年級詩人栩栩雪藏詩篇 彷彿整個宇宙觸手可及 而你正是時間本身；心的震央 ──〈抵達〉 愛，是感官的重構中，最激烈的一種。如果以紡織比喻寫作，那麼情詩便是以自身的血肉紡紗，彼此交織，剪裁而成的錦繡。這親密又陌生的細節，無比擴張為文明後，復歸於宇宙。 《忐忑》，一本積累十年的詩集，跨越了青春的崇山，留下一縷微熱心血。 乍看之下，這些詩作多半能聯繫到特定對象或情境，然而，亦不妨視為一封封來自陌生人的邀請函，聽聽她的心跳──擠壓，舒放，因著無以名狀之物而加快。物皆有名，無以名之者乃是精神的動盪激越，遂有詩；詩，是詩人的手指。 有所思，所思者難免摻入時代的脈動，聲援同志，女性勞動，同樣在《忐忑》中有一席之地。情感和記憶或許煙消雲散，唯有美，回到了古典的抒情，繼續寫下當代的心跳。 那擁抱 如鬚如霧如觸手 如電，我曾渴望。冷空氣 使肺葉張開 一生這樣這樣的長 ──〈十一月〉
【電子書】我們走上的全是歧途
【限制級書籍，未成年人禁止閱讀】 & 遺憾如同歧路亡羊 無牢可補 逝去的愛情也是 & 那些承諾也是 我們更是 & 國民情婦濡溼系詩人靡靡_Tiny，又一部獻身之作 & 即便我只是個情婦 即便他被道德綁架 餘世苟且偷生 也要愛我 & 我們走上的全是歧途 但沒有人願意回頭 & 《我們走上的全是歧途》是靡靡的第二部詩集，維持上一部的風格，詩中的性別與角色頻繁轉換，製造出迷離夢幻的情境。她的文字總是直白大膽，卻能寫出最赤裸裸又陰暗深沉的情慾，是對光明的復仇，也是對希望的反撲。 & 內頁附有多幀靡靡親攝情慾寫真，有時陰，有時晴，有時浪漫，有時癲狂，像極了壞掉的愛情。
【電子書】許多無名無姓的角落
「在那雙掌紋撫摸過的腹地底，一個新的宇宙正等待大霹靂。」 他和他裡面的她，一起啜飲草莓奶茶。 一起用詩來指認自己。 一起打破身體的規矩。 纖細剔透的字眼，像是藏在彈藥裡的吻痕。──葉覓覓 青年詩人柴柏松第一本正式出版的個人詩文集。他的文字言詞觸摸著個人處世的經驗，指認自己的性別，去細細訴說，眼前世界的樣子。
【電子書】這裡的電亮那裡的光
我們都在生死縫隙間穿梭，在後殖民的斷裂裡遊走 一個人的死亡，總是複數的 如同一個人的旅行 & 2015年，田品回在南美洲、近東、北非和巴爾幹半島，走了八個月。親身走過原本指認不出的城鄉，意識到自己對世界的認識相當斷裂且偏頗，基於不甘讓自己對許多地方的想像繼續成為空白，在2017年實際走訪中亞的烏茲別克、塔吉克和吉爾吉斯，發現這片被國際主流遺忘的區域，比原先設想的更加異質。每個國家在蘇聯解體獨立之後，各自面對著經濟發展、族裔共存等待解的難題，尤令人著迷的是高原上與動物共生相依的遊牧生活如何在當代延續？是什麼力量推動人離開熟悉的土地前往未知的他方？持續成為田品回心中的探問，第一本詩作《這裡的電亮那裡的光》聚焦於「流動性」，試圖用詩的語言捕捉地方感，進而突破主流詮釋，開拓對「世界」的想像： & 輯一〈流動〉的十四首詩由不同面向探討「流動性」。從個人的移動到群體的遷移，描寫背後隱性的驅力，反覆辯證「前進與逃離」、「靜止與流動」、「離開與抵達」，並回應在不同地域的社會議題。 & 輯二〈遠遊〉共選十三首在南美洲、近東、巴爾幹地區旅行途中的創作。此輯像是旅人的私手記，藉書寫將某個時空節點開展出的身心體驗黏著在實體空間中。因此每一首詩皆充滿強烈的地方感，試圖把意義鑲嵌進那個巷口、這片斷崖上。 & 輯三〈遊牧〉的十三首詩環繞著對中亞遊牧生活的接觸及想像。此輯可視作一名數位遊牧人試圖捕捉當代遊牧民生活中迷人的碎片，同時反省這種「介入」是否妥當的對話。 & 輯四：〈同行〉共選十一首探討「流動中的關係」的作品。此輯的詩利用大量地理空間意象，呈現人與人同行時，間歇出現的拉扯和倚靠。 & 在南美洲、烏茲別克、塔吉克、吉爾吉斯、北非、巴爾幹半島…… 不同文化體及風情間來回碰撞，衝擊出猙獰的視角，疏離地觀視原有的生活，在穿透國界時透見其中絲縷般的連結與流動。 & ★外包裝採白棉紙袋＋橘紅車縫線密口，猶如啟程至朦朧隱密的國度…… & 得獎紀錄 & 獲文化部「詩的復興─臺灣詩人流浪計畫」獎助 &
【電子書】荒涼糖果店
在生命與死亡過度的地方， 假如有一家神秘的糖果店， 人們將在此註銷原先的記憶， 或者，甚至換上全新的記憶， 死亡或重生之旅是否不再令人畏懼？ & 詩人在文字裡寄託、留下令人牽掛的審美對象，就是《荒涼糖果店》最早先的構想，也是「故事雲」另一個新的實驗。 & 空間是「終極媒體」，因為你（讀者）已經在現場了，不再需要任何媒介，就可以親身接觸、感受這個空間所傳達的訊息。 & 在這裡，詩人布置的空間是一座古城、一間糖果店、一處濱海的庭園。 這樣的特定空間裡會讓你聯想到什麼？想做甚麼？或預期發生甚麼？ 倒推回去，就是你所接收到的訊息。 &
【電子書】臟器外陋
我創作，因為美，世人說我是瘋子。我創作，因為不美，世人說我是天才。在《臟器外陋》中，林澄的長詩有如情人貼在耳邊，細語自身的愛、痛、懷想與悲哀，青春的心事；短詩則猶如情信上的署名、臨別前的最後一句話語，短，但飽滿想像的空間與情意。「臟器」一詞在其詩集的概念中，如同收藏不同主題之靈感的詩袋，心、肝、肺、胃，不同的臟器對應著自我與社會於互動過程中所激發的不同議題。若我們仔細留意林澄用來形容這些輯次的詞彙，如「扔出去」、「暗自腐黃」、「努力換取」、「消化不良」等，便可發現這些「內在的臟器」在詩人的理解中大抵都具有粗陋、敗壞的特質，按此，詩集名之所謂的「外陋」，便不僅僅指稱著作者願意勇敢地將自我坦裸於讀者之前，更隱隱約約透顯出詩人對於自我的看待——一種不自信——作用在作品之中。
【電子書】花團錦簇：十八相送詩集
繼《歲月花影》後，作者的第二本詩集，除了歌頌花卉瓜果、感慨時間的省思，更多是生活肌理之刻劃，政論節目、股災、新型冠狀病毒等皆是俗世入詩的題材，或許詩作從來就不是虛無飄渺、故弄虛玄的文字堆砌，即使日子過得多麼蒼白無趣，只要忠實面對，自會偵查出不尋常的印記…… 誠如副題「十八相送詩集」所示，總共收集有十八首詩作(另附錄短詩兩帖)，按照時 序排列，貼近生活脈絡，筆觸簡潔俐落，不乏敏銳的觀察力，誠摯反映出當代大環境狀況，細至一花一木皆有情意，個人哲思滲透其中。
【電子書】只剩下海可以相信
本書特色 & 逃離原本的生活，獨自逃到沒人知道的南太平洋島國——距離臺灣8540公里的薩摩亞與6621公里的萬那度。 在語言不通，懷著戒心與不安，踏上未知的這座島、那座島，只剩下詩，只剩下海可以相信。 & 推薦書評 & 寫出了人與海洋之間相互依存的綿密關係，也寫出了與台灣脣齒相依的南太平洋島國風情，一開台灣現代海洋詩新境界。——向陽 & 他的文字同時也富有海洋的包容性，因此異國的信仰、習俗，能在他筆下轉化成詩意的語言，生命中的沉重都能在他的書寫中輕易地漂浮、遠行。——夏夏 & 我以為這是一部碧海藍天的公路電影 我看到偉大的平凡在詩裏的遠方上映——徐珮芬 & 陳少的遠行有誠懇的眼睛與手，有不獵奇的好奇，不偽裝的虛弱與健壯。 他的移動不是地理，不是階級，而是一顆心的樸素起降：飛翔一如神話，貼地一如拖把。——馬翊航 & 這些詩不時帶有一種擬童詩的口吻，縮到了最小，探出的眼光是欣豔且危疑，卻彷彿能把世界的真義平實說出。——郭哲佑 &
【電子書】南迴
※直球對決，球來就打的快意書寫，不悲天，不憫人，腳踏實地，迎向四周吹來的風。 ※鄉土終將走進現代，新褶曲後的文青亞種，一段從臺灣海峽到太平洋的漫長旅程。 走了多久的路 才發現砂石製成了夢境 和整面海的回音 ──〈航線〉 重新回到生活的詩 《南迴》是年輕詩人由故鄉臺南往返花蓮求學沿途累積的詩作，有臺南院子裡的雞冠花，花蓮宿舍裡的工業風房間，還有翻越中央山脈此起彼落的臭青母。一面懷想原鄉的童年種種，一面憧憬離鄉背井的紛華。 無所不在的縫隙 在語言中，在生活裡，在親愛的人的臉龐，處處都充滿了縫隙。這些縫隙被一句又一句的詩行填滿，田野裡的景致，書本裡的偉大敘事，螢光幕上的少女團體，餐桌上的一道料理，統統都被寫進詩裡。當日常的巨浪淹沒我們的時刻，延禎還有餘暇刺穿碎浪的白沫，悠悠寫一行詩。 遠方的麋鹿 作為美好想像的麋鹿，三番兩次在《南迴》裡出現，牠被寄託的是未來的美好，在幽靜深邃的林間，優雅的存在。麋鹿是現代詩人心中的南山，是南迴道路上的守望者，當然，也是詩人不惜捍衛的價值觀。 我想起忘記帶的水壺裡 有阿嬤煮的青草茶 ──《夜遊》 得獎記錄 2018年國藝會創作補助 2018年國藝會出版補助 2020年後山文學年度新人獎 名人推薦 張寶云，楊智傑專文推薦。 吳晟，須文蔚，宋尚緯，林達陽縱貫推薦 「南迴是陳延禎創作的秘密武器，在學院之外的鄉土中，他以黑色幽默目擊生死疲勞，情愛糾葛，歌詠即將消逝的舊時光，道盡青年在偏鄉生活的不易，面對故土衰敗的焦慮，開展出新寫實風格，值得注目。」──臺灣師範大學教授 須文蔚 「這應該是寫得最快樂、我們都將要最最懷念的時期：世界渾然天成，但細看卻布滿裂縫。我們曾誠心期待那些裂縫裡滲出水，或者透出光，或者如果不行，乾脆澈底碎掉也好。驚嚇我也好，刮傷我也好。 但什麼都沒有發生。世界似乎可以永遠靜止在那個時刻。讀延禎的詩集，難免要想起那時的自己而深深入迷──在錯綜複雜、毫無邏輯的裂縫之中，透過這些詩，我知道有人也同樣看見了那樣一閃即逝、卻神聖而近乎永恆的圖騰花紋。」──詩人，作家 林達陽
【電子書】黑雪事件簿
閃電與告別， 是開始的時候， 並不知道的…… 多久沒能如此曠日廢時地細談同一命題了？ 我們浸身一則寓言之中，等候形塑與結局。 一冊跨出重重封鎖與限制的疫災書寫， 即便日子張滿大霧，詩仍讓我們在不同落點上， 取得超越種種界籬的黑中之白、暗中之光。 當疫情超乎預期和控制，世界的平衡屢遭集體、倍增性的憾搖，時間籠上濛霧，每一頓點都擴散著災厄之氣味；而禁斃極權國度裡，某種歪斜與扭曲以超越病毒傳遞的速率，介入生活，意圖改變所有死生的裁決。 日夜積累的疫情數據上，空氣裡充滿訛言與嘆辭，我們已然進入生命沉澱期，詩人以高度寬慰與自省，拆解此一擴及全人類的病中隱喻。全詩作一如站立死生交界處的坦白，透明而不假思索，以時事為記敘主軸，流動著疫情之起始、漫散、爆發與收束；每一首詩為橫軸的情緒暈染，交織成冊。渴望閱讀中的彼此，在不同時間記憶上，以直言不諱的愛，證實彼此。也是否察覺到？窮惡的天空，始終有不絕的詩意正微微貫穿。 本書特色 ★循時事為軸的疫災書寫，在遭致裁縮擠壓的時間裡，詩意自密不透風的嚴防中突圍，還原本該的情緒與理智。 ★詩作全六輯，記疫情之起始、漫散、爆發與收束，以高度抽象的書寫策略，在傷與美之間，證實自我。
【電子書】紫雲詩集
一道生活點滴的提煉、一種生命的觀察、一場靈魂之間的對話！ ◎古典詞和新詩語交疊出一幕幕的故事，一起在文字流轉間，搖曳動人風情。 ◎對人、事、物及宗教的敏銳洞察力，藉精煉的文字，直達心靈深處。 ◎「女人是禍水／那禍因一定是那雙／眼／水必然是那心眼……」豐富的情感、揪心的刻畫，紫雲的詩告訴你為何「情人眼裡常穿針」！ 紫雲擅長以純熟的文字創造幽杳的天地，構寫迷人卻又揪心的深情， 並以新穎的氣象演繹古風，讓文字化作了心曲，劍指性靈最深之處， 當無聲的旋律漫起，意境逼真，禁不住的心搖情動、珠淚婆娑， 讀者也隨之入戲太深…… 一百二十首小詩，以情寫禪， 以詩的意象與空白描繪不可言喻的意境， 在海塘月色中輕唱漁江小調， 在貂蟬的情弦中，了忘煙水寒。&& & 花辦的眼淚流了下來 霧裡的燭臺忽明忽滅 手掌上的心一言花色 拱了天塔卻藏了姿色 來時的花巷小河彎彎 山間的蟲鳴聲叫喋喋 眼前的花香大海送帆 花間的蝴蝶娑婆飛舞 一流心情是花的種子 一留心魔是花的蓓蕾 那時的花是秋天想開 貝殼裡的海音飄起法 長巷裡的雲殿花弄天 眼底下的浮萍串起心 我摘了朵蓮花送觀音 觀音的淚流向恆河沙 腳底的花開的好弄心 岩壁上的翠飄出春秋 續了一個夢花劍飛山 跳起一段無想念季節 空轉的花梯虛空渺渺 黃色的雛菊作恨別別 秋歌的賞月響了花巷 為了花瓣我挽袖花弄 ～〈花弄〉 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789865526337.pdf
【電子書】一切閃耀都不會熄滅
雨在待命，雨在抗命 漆黑的鋼鐵環繞太平洋流轉 有的風堅持激盪樹葉、海浪、每一座島 有的風堅持擁抱樹葉、海浪、每一座島 「這是一本寫給香港，以及這個不完美的世界的情書」――廖偉棠 楊澤、楊佳嫻、韓麗珠、鴻鴻、高翊峰、董啓章、馬家輝、房慧真& 至情推薦 2019年4月9日，在公園裡看著孩子們遊戲的廖偉棠，從手機收到香港佔中九子「罪」成的消息，而寫下這首詩：〈一切閃耀都不會熄滅〉。 「雨在待命，雨在抗命」 一讀揪心，捍衛自由的意志如雨如水，柔軟卻強韌，抽刀難斷。 「有的風堅持激盪樹葉、海浪、每一座島 有的風堅持擁抱樹葉、海浪、每一座島」 這兩句寫著當時的香港，也寫出後來的香港。他們是堅持激盪的風，是堅持擁抱的風，不畏犧牲，逆權起義，他們以手足相挺，以忠誠相救。 幾度在新聞畫面前怒不可遏的廖偉棠說：「把我從仇恨之淵中拉出來的，是義士們對香港的熱愛之情。」 《一切閃耀都不會熄滅》收錄廖偉棠2017至2019年詩作精選136首，包括多首組詩。同時收錄五幀廖偉棠拍攝的照片，意象豐盈。寫詩近三十年，廖偉棠在這本詩集中跨古典越現代，有國念有家繫，有本格有實驗，唯躍然於字裡行間的真情不變。 詩可以興觀群怨；詩可以冒險，可以見證，可以不熄滅。 這是一本寫給香港 以及這個不完美的世界的情書 行到詩窮處，坐看風雲起 這個世界也許有比詩更重要的東西 比如閃耀，比如吶喊 但詩就是一種不會熄滅的沉默 是熊熊燃燒的暴雨 它將愛這個世界愛得更劇烈，無悔 ――廖偉棠
【電子書】島嶼派
我們走在迷人的路 竟此成為迷路的人 第三屆周夢蝶詩獎首獎得主 備受矚目的年輕詩人周天派第一本詩集 知名詩人、散文家、小說家、翻譯家、學者 傾心推薦—— 管管‧楊澤‧陳黎‧劉克襄‧孫維民‧柯裕棻‧廖偉棠‧陳雨航‧陳子謙‧鄒佑昇 【第三屆周夢蝶詩獎 • 評審評語】 &&&& 詩人周天派這本詩集，乍看樸實無華，不見現代詩中慣見的，繁複的長句，跨句，在我們的閱讀經驗裏，似乎就少了一番氣勢。 &&&&&& 的確，周天派詩寫得太乾淨了，除了遣詞命意明白易懂，他的機智，幽默也有點乾，甚至乾得很，英文說dry humor，不無讚美之意。他的詩完全不同於台灣時下的主流寫法，章法，縱使這在以黏膩，濕潤為尚的現代詩壇並不討好。 &&&& 相對於其他人，他一點也不多產，但警策之作不少，既幽默又機警。其中寫景的句子尤其生動明亮極了，意象簡單，思考卻十分精要，精采，令人印象深刻。 &&&& 此集堪稱洗練，節制而有深意，珠玉之篇（gems）甚多，甚耐細讀，多嚼幾遍後，原汁原味自現，是一部有人生歷練經驗的作品。 ─── 詩人楊澤 管窺蠡測未見全局；是詩之境界，多言多錯。 詩之妙；永遠在虚無縹緲間，讀之餘味無窮，一說就破，焚琴煮鶴死在當下。 就如戀愛，展轉反側不能成眠。 好詩讀之如中毒，永難痊癒。好詩如伏羲創的八卦别無分號，千秋獨樹。 周天派某些小詩就給我中了毒，是詩毒，願意中，但是詩毒難醫也！ ─── 詩人管管 多年前我在東華大學創作所教現代詩研究課時，以早慧之姿出現在我面前的周天派，已然是我的詩友兼老師了，他們幾位新銳年輕詩人課堂內外給我相當多的激發。如今天派這本獲獎的處女詩集《島嶼派》氣派問世，讓我再次眼前一亮。這些詩作清晰地告示著一種嶄新、晶亮、精鍊的詩風，並且——用他〈基礎詩歌〉這首詩的標題來說——儲蓄著眾多帶給閱讀者生之氣力與體悟的養料，曼妙地成為某種可以作為我們生活基礎的詩歌／詩意手冊。從〈夢想〉（「我們走在迷人的路／竟此成為迷路的人」）這樣的迷人警句，到〈生活〉就是「生吃活人」這種耀眼、醒目的「陰影的謎語」，我們彷彿咀嚼著一塊帶著獨特海的方糖、砂糖味道，鹽味、甜味參雜的「島嶼檸檬派」——其簡稱，就是在此令我們垂涎的《島嶼派》，或周天派。 ─── 詩人陳黎 ● 周天派出生於檳榔嶼喬治市，幼時在熱帶島嶼水上木屋傾聽海浪成長，十九歲赴臺留學，自此以臺灣島（高雄）為半個家鄉，畢業後至另一小島工作，每隔一段時日浪遊各地島嶼……寫詩逾十年，等一個機緣，終於結輯一冊《島嶼派》。 && 詩集分為七輯，收錄西子灣時期，花蓮小村時期，浪遊時期等不同階段六十餘首作品。 編排設計上，每一輯以數首小詩作序曲，亦為輯與輯之間的間奏，小詩合計四十首。 && 希望讓人讀起來有些意思，又不致太齊整，留些許空間放杯水，起身伸懶腰，聽一聽風聲海聲，看一看窗外光景，或攜帶出遊至遠近島嶼，分幾次讀，這樣剛好。 全書作品共百餘首，最末加上一首隱藏曲目（hidden track）。 &&&& ● 詩人並不多產，然而不覺亦寫了十數載，首部詩集在語言，內容與形式上顯見廣泛而豐實的探索，真摯而深刻的詩心，且仍自成一派，贏得不同世代知名詩人、作家、學者齊聲推薦！ 周夢蝶詩獎學會評審，臺灣詩壇祭酒楊澤更是讚譽：「周天派的詩完全不同於台灣時下的主流寫法，章法。既幽默又機警，有些寫景的句子尤其生動明亮極了，意象簡單，思考卻十分精要，精采，令人印象深刻。此集堪稱洗練，節制而有深意，珠玉之篇（gems）甚多，甚耐細讀，多嚼幾遍後，原汁原味自現，是一部有人生歷練經驗的作品。」 && 享譽國際詩壇的詩人、翻譯家陳黎亦如此褒揚：「天派這本獲獎的處女詩集《島嶼派》氣派問世，讓我再次眼前一亮。這些詩作清晰地告示著一種嶄新、晶亮、精鍊的詩風，並且儲蓄著眾多帶給閱讀者生之氣力與體悟的養料，曼妙地成為某種可以作為我們生活基礎的詩歌／詩意手冊。」 《島嶼派》選收不少令人擊節歎賞的小詩，散文詩與讀畫詩，確屬近年各地中文詩集所稀見，值得讀者關注。 &&&& 倘若你是知音，當能聽見其中清朗嘹亮，純淨澄澈的獨唱，在一頁頁翻閱中召喚內在島嶼的海洋奏鳴曲。 帶這本《島嶼派》，到任何你想望的地方吧。當你以指尖翻閱世界如浪，願每一片浪花都懂你，願今日的你懂得過去，願你從明天起，做一個隨時出發，隨心安住的人。 願這本詩集，陪伴你於檳榔嶼，臺灣島，南丫島，海之京都，馬爾代夫，加勒比海，西班牙，大溪地，塔斯馬尼亞，西西里，冰島，北極……
【電子書】工作記事
一根起子 把一顆螺絲鎖死 從此以後 它們的日子就在那了 「如果整本詩集是一台壓縮機，我想推進的是對人心的質問。」 藍領的詩，命運的藍調， 時間如泥淹覆而來， 聽不見遠方與心跳的聲音， 幸好口袋裡，除了一把小扳手， 還有一小張紙，一支筆。 時報文學獎得主—陳昌遠的首部詩集， 勞動者之歌，懸置於社會夾層裡的幽微心事， 一冊可以在無止境的生活困頓與機具噪聲下， 任意切換虛實、你我的大敘事組詩。 生命如詩，窮惡之花，每一噪聲壓仄也能是意象的焰火。詩人以勞動者身分，在毫釐、分秒為度的機械日常之縫隙，攢積詩句，自我驗證，關於城鄉、貧富、明暗與苦甜。詩組一如結構嚴謹的工業體，逐篇又各自堆疊、翻轉，傳輸一種細膩的蒼茫與孤獨。現實環境與精神世界的相互擠壓、牽涉，所有人都是一枚可被任意拆組的零件。《工作記事》是個人意念消亡的速寫、是痛楚的限度之試探，亦是一支深刻厚實的低調的旋律。 本書特色 ★楊牧詩獎得獎作品 ★時報文學獎得主—陳昌遠的首部詩集，十餘年勞工生涯的心緒總和，以字句、意象為零組件，組裝記憶的機械、自我的城市，對生活期待，並對命運傳遞微弱的訊號。
【電子書】指路何去
最古典的現代詩人──楚影的第五部詩集 在這個倉皇的世代，倍感孤寂的人，受傷的人，浪漫的人或憤怒的人，在楚影的詩中都能找到通往樂園的路標，但指路何去？楚影的詩不是答案，也不是救贖，是令人恐懼的寂靜中溫柔的耳語，是一片荒蕪中，溫暖的火光。──洪丹序 楚影的書寫從特寫的思緒轉向了長鏡頭的美學，由於距離拉得遠些，也顯得更為冷靜了。紛亂之世，指路何去？這樣的提問，也許不需要回答。詩人有權迷路，而「尋覓」或許就是最好的過程。──彤雅立序 指路何去──這是我自己選擇的路。踏上了，說什麼也不會輕言放棄。 無論將來是崎嶇，還是平坦，都沒有什麼不好。我會對文字永遠懷抱著進取的信念。即使一時之間，沒有獲得相當的回報，也無所謂，因為每個作者的一開始不都是零嗎？只要更專注文字就行了。 文字本身，其實已經是對自己最珍貴的回報了。──後記〈三百首詩的重量〉 &
【電子書】水裡的靈魂就要出來
全方位新銳作家 右手煉詩，左手寫小說 第三屆「周夢蝶詩獎」首獎作品《水裡的靈魂就要出來》 游善鈞 冷冽絕美首部詩作 & 陳義芝、陳育虹、楊 澤 蔡翔任、楊佳嫻、孫梓評、宋尚緯、徐珮芬、王天寬 熱愛推薦 游善鈞的小說讀者不少，有些人好奇：「我都不知道他寫詩耶！」事實上游善鈞國中就開始寫詩了，之後繼續嘗試各種領域的創作，從散文、小說，甚至參與電影劇本，至今已經以不同文類陸續摘下各大文學獎，並出版至少六本小說，其中有五本是類型文學，寫作質量俱佳的他，快速產出類型小說的同時，也一直沒放棄琢磨初心最愛的詩，這位沉穩有遠見的年輕作家曾坦言，之所以同時創作甚至先耕耘類型小說，是因為想延續自己的寫作生涯。在創作這條路上站穩腳步後，游善鈞果然以《水裡的靈魂就要出來》獲得周夢蝶詩獎的首獎，以及評審委員三位詩壇大老的一致讚賞肯定。 & 其中詩人陳育虹特別喜歡這部詩集中非常跳脫亮眼的幾首，像是輯二〈火焰燃起的時候〉以一句「我的眼睛爬出動物」寫情慾的獸性，活靈活現；「關於沒有火種／延長燃燒這一件事」幾句描寫情愛之無以為繼，都是新鮮的寫法，讓人會心。陳義芝也點出〈愛情〉這首短詩：「你在我心中留下／一個指揮，沒有留下／任何一樣樂器」，也可見慧黠的詩心。 & 這是一冊情詩，也是一本「潮濕」的詩集，水裡來，火裡去，外冷內熱，理性節制與感傷脆弱並存，仔細讀下來，全書不時閃現著水的意象，從水珠、水滴、淚水、露珠和雨水，甚至是美麗冰雕或沉默的雪人，都要「抵抗滲出水珠的想法」，因為「日光令人感到絕望」，敘事者彷彿也要隨時抵抗著被融化的可能。詩句中經營的意象冷冽、絕美，場景時而如無人仙境，卻描寫著那些令人「生不如死的事」，極度適合搭配北歐樂團Sigur Rós的音樂一起服用，閱讀間時而如走在霧起又霧散的湖邊，「從兩岸，／往湖心結成的冰／是灰色的／天空夾斷雲朵／彩虹的殘肢」，詩人不要什麼明亮的廢墟，或者晴朗的靈魂，也許一切必然崩塌，然而還是有可能以文字「將自己與自己焊接／一如脫落之前／逐步響亮的水滴」。
【電子書】靈魂藍
蕭蕭 專文推薦 宇文正、凌性傑、唐捐、陳家帶、陳義芝、廖咸浩、廖偉棠、羅智成 聯名推薦 & 《靈魂藍：在我愛過你的廢墟》為一本情詩集，以愛情為主軸，延伸至更廣義的愛情—靈魂鄉愁。情詩書寫，某方面正是一種有限對於無限的鄉愁，像從漫天星斗中尋找回家的道路。雖然有限是無法統攝無限的，但總有片刻止住了內在動盪，療癒了靈魂飢渴。 & 愛情，尤其未竟其成的戀情，之所以總令人山高水長地追念，很大成分很可能正在於：戀慕對象呼喚著人內在潛藏的靈魂鄉愁—透過輾轉思慕，一絲靈魂的炊煙漸漸發藍。當然，靈魂鄉愁的對象未必是戀人，也可以是土地、斷代，或者懷舊物，而無論為何，關鍵總在於形上，在特定的人、土地、事物上認出自己靈魂的顫音。尤其在疲憊感傷、需要療癒的時候，愛情，招喚著人從個別內在極柔軟層帶的靈魂顫音—從對方臉上認出自己聲帶的顫音，在種種不確定的存在處境中，辨識出一種細微的安定感。 & 《靈魂藍：在我愛過你的廢墟》，以原刊於自由副刊的詩作〈靈魂藍〉為序詩，揭開詩集序幕。連同序詩、跋詩，收錄共50首詩，其中含多首長組詩。多已發表於各大報副刊、詩刊、文學雜誌，含新北市文學獎首獎作品、創世紀開卷詩獎得獎作品，加以縝密組織，每首詩的位置都有作用性，整卷可視為一部長詩集。 & 抒情詩比例遠多於敘事詩，一首抒情詩是一個創造和即刻毀滅的世界，爆破噴發，又方生方死。經過整本詩集分為四卷，起承轉合前後又分別安排序詩、跋詩的分幕處理，在完整結構中賦予連貫而詩性的內在節奏，期望使讀詩體驗如同經歷50場微型的生滅，一場接一場如觀劇、泅泳、場中換氣；穿插長組詩，營造劇中劇、鏡中鏡、如歷宇宙鄉愁的眩惑感。到達終場如歷劫歸來，得到昇華般的幸福與重生感。
【電子書】異托邦指南/詩歌卷：暴雨反對
讓我們自己成為暴雨，攜帶著雷與電，去反對這個時代的沉默、 反對這個時代的喧譁、反對這個時代的乾涸。 如果世界充滿對假象的阿諛，反對就是詩人與音樂人的義務。 & 時代浪潮下誕生的詩與歌，是創作者不斷與思想鬥爭的作品。 每一個年代的憤怒與情感，在詩與歌中再次燃燒！ 廖偉棠以詩人之性、樂迷之心、評論家之筆 在歷代的激昂文字中尋找詩與音樂的烙印 詩和歌都應該有一個更漂亮的姿勢承擔這個時代的重量。「 更行、更遠、還生」，此時重讀，竟也有樂觀的想像，關於藝術和現實的互相牽引如風箏乘風之力。──廖偉棠 《異托邦指南》系列繼卷一《閱讀卷：魅與祛魅》、 卷二《電影卷：影的告白》，& 迎來卷三《詩與歌卷：暴雨反對》。 本書分為兩輯： 輯一「詩人行走夜半」，從歷史的徬徨過往，召喚古往今來險峻時代中，回應社會百態的詩人包括：挑戰佛教和詩的清規的一休宗純、英美著名詩人W‧H‧奧登、日本國民詩人宮澤賢治、俳句大師松尾芭蕉與種田山頭火、回望深淵的瘂弦、以詩叩問生命底蘊魔狂的洛夫、詩作澄明而悟道的周夢蝶、獨立堅毅的劉霞到古典的杜甫、李白、美國底層人民的桂冠詩人查理‧布考斯基、勇於寫不是詩的詩的鴻鴻、聆聽香港雷聲與蟬鳴的梁秉鈞、漢語詩人導演邱剛健等等。 輯二「過於孤獨的喧囂」，盤點東西方各曲風之歌者、跨界樂手甚至樂團：從傳奇音樂人巴布‧狄倫、跨界歌者烏蒂‧蘭普、靈光乍現的李歐納‧柯恩、日本民謠歌手森田童子、超民族音樂大忘杠樂隊、中國近代搖滾詩人崔健、怪誕巫王左小祖咒、飢餓藝術家萬能青年旅店、手風琴爽人樂團五條人、達明一派與「禁色」的黃耀明、滄海一聲笑的黃霑到香港永遠的黃家駒和Beyond……。 時代浪潮下誕生的詩與歌，蘊富駁雜的時代情感，是一代人對藝術崇拜、生命追求所留下的烙印，表面上看似後浪推前浪，但能真正留下的，是保有無窮生長力並不斷地反思，不斷地與思想鬥爭、掙扎的作品，並使蘊育下一代的土壤保持鬆動，讓養分反覆滋潤至下一個太平盛世。
【電子書】貓：不羈的靈魂
一本聚合 詩文◎書法◎攝影◎繪圖 的 不羈靈魂 貓 影像詩集 有時貓是貓，我是我 有時我是貓，貓是我 生活很美，街貓很美，到處都很迷人 就看你，怎麼閱讀 貓，形聲字，右邊是貓的叫聲，左邊是貓行走的樣子。部首「豸」也是野獸的象徵，肉食哺乳類。中國早在西周就有相關文字記錄，詩經把牠和熊寫在一起。 記得，有一兩年，有了貓的視野和氣味，經常在巷弄、河岸、山城低伏。城市街貓為了避開人、車、狗的威脅，不管白天、晚上，多半躲在巷弄、車底、高牆、屋頂、廢墟，只在燈火亮時，人聲靜處，悄悄探頭觀望，伸腰、舔毛、嬉戲、覓食，當個美麗的舞者，縱身無人的暗夜之中。 有時荒地裡看貓靜坐，優雅如一座山，如一帖法度充滿的楷書。看牠目光卻是見了遠處又落在近裡。 又有時看牠陽光裡，圍牆上伸展懶腰，總覺是一捺一撇流雲行書，動態中透露了自我定性。 溪水溫柔，來與去，楷行草書寫的愜意隨心，這應該就是與貓共處，讓人歡喜的主因。 心經，二百六十字，裡頭寫的「色即是空，空即是色，受想行識亦復如是」，說是貓的行為顯相，似乎也相差不遠。 家貓難拍，街貓更難，難在有野性、有戒心，難在難以溝通，不聽指令。拍平面不像拍影片，不透過誘引，也能經過剪接，達到部分想完成的效果。多半時候拍貓，只能尋找一個環境，在對的時空，儘快地找到對的角度按下快門。這個「對」字，是機緣，是素養，是對貓的看法，是個人心中想像的世界。 七年前，書寫了很多貓的文字。七年後，再次梳理那些舊日在路邊和貓接觸的情感，順著貓徑去了淡水，感受眾貓的不拘，屋頂上與天相近的安然。巷弄清寂，明月高掛，諸神之前自當磨墨，將萬種祈願一筆一劃，縱橫紙上雪地。 這書內容有山有水，有淡水河岸，也有九分、金瓜石山城的淡然，甚至城市巷弄群貓夜話。 這本書不是教你如何拍照，也不是如何照顧寵物，裡面的貓也未必很萌，如果說有什麼想望，應該是期待在新詩、書法、攝影，甚至是繪畫，在美學、文學的表現下，引導大家接近街貓，欣賞街貓。
【電子書】萌
★《萌》也是檬的諧音，與封面的黃綠色檸檬相互呼應，在夢幻色彩與草本植物的堆疊下，透過珠光紙呈現出檸檬鮮嫩感，更突顯了詩集萌／檬的滋味。★ 詩人陳依文的第四本詩集，延續了《甜星星》的暖調療癒，《萌》讀來既甜蜜，也有時光沖刷後的酸澀，層次變得豐富、細膩，且能隨著讀者的心境而有多種不同的共鳴變化。面對令人不安的世界，或多或少都有些許不自在，但在時光流轉下，離開的就讓它離開，最重要的，是愛，還在……，而多了回憶留下的痕跡，我們都變得更勇敢。於是，從此哪兒都不去了，天大地大，你在，我在。這是一本關於時光流轉、記憶更迭又逝去、人性總會有某些暗處的詩集，更是關於愛與生命的詩集。《萌》分為四部分，各有主題，分別是輯一「春之芽」最為甜美、輯二「心之尖」有生活中偶爾被扎痛的碎念、輯三「他方之苗」是他人、他方、他事帶來的感觸，與輯四「雷夢森林」則有著隱微的歸屬感。全書收錄的詩有溫暖，也有幽谷，總會淺淺勾起內心深處的矛盾、傷心的這些那些；有時也感到微微錐心，既平淡卻又幸福，而幸福又是多麼難得。所有的得來不易皆因愛才得以維繼，詩行間透露時光帶走的那些，沒帶走的也留下難忘的痕跡，沉澱後都成為回憶，有光明也有黑暗。首輯「春之芽」是生命的開始，所有美好事物的出現都在「壁燈愛你 所以澄澄 棉被愛你 所以暖暖……太陽愛你 所以朗朗……小魚也愛你 偷偷地 跟我一樣」〈愛你〉中凝聚，是種溫暖與甜膩，也是愛的各種形式——：「我們都在承受……日日夜夜往死裡打把激動慢慢敲成平扁 溫柔搗成寂寞……誌記和傷痕都是。……世界太冷 緣份太貴 比起輕輕放下我們總是習慣 重重去愛」〈金工〉「那是無法被忽視的娜騰……靈魂內側……從宇宙內部 踢出星星 地球內部 踢出山川森林 從我內部 踢出了愛」〈踢〉「你翻身時 我的世界也……倒向了另一側 像一頂雙色的軟帽，翻過來就是 完全不同的誰了……從得到 倒向付出 從被愛 倒向愛」〈翻身〉次輯「心之尖」的詩，寫出人性的暗處、矛盾與諷刺，越痛越真實：「愛，是核能 輕易製造出來 過後永續汙染」〈一種人〉「……對彼此說有毒的話 養成一顆有毒的心 一起有毒地活著分別有毒地死去」〈煉蠱〉「水中溺斃的魚 土層中被夾死的蚯蚓 愛裡玩火的人」〈擅泳者〉「世界是只巨大的碗 碗外是黑夜 …… 所有人聚在碗底 拚命想攀出去 但碗壁太光滑 沒有人 爬得上」〈碗〉第三輯「他方之苗」容納了世界的各種樣貌，其中更多的是這一路上所碰上的美好：「……它說：『去愛吧，覺得冷時就回來 有一杯茶，暖暖的，永遠在這裡。』」〈傳話〉「……這是一座亭子 我為你建的亭子 遮不了風，擋不了雨 但也掩蔽不住善意、日光 還有很多很多的夢」〈光晃亭〉「……約好在白露微微 城巷深深的街角見面 如果寂寞太深、路途太遠 走不動沒關係 你不來，我過去就好。）〈初席〉「……整座城的綠意 都伸長了手腳張羅───『來戀愛吧 來飲食，居住，回憶，生活……』」〈綠之牆〉「4 窗花是老房子的金魚網 往天空 撈古早古早的夢」〈花窗〉最後一輯「雷夢森林」猶如遠古的夢，歷經歲月沖刷仍閃閃發光：「我想過一種簡單的生活 ……花一星期讀一本平裝厚頭書，時時細想並且 不找地方發表感言 懂那些痛苦的人──選擇成為一個平淡的人 愛一切艱深的事──只說那些自然容易的……決定了，就不後悔……」〈生活〉「下山了 蛋黃似的太陽滾進了 黑夜釀的醬油碟 沾一點甜，碰一點鹹 明早，一根根鮮美的日光線 就刷亮 家常風味的又一天」〈沾料〉「所謂成長就是……行星為了繁榮的夢，拉開與發光體的距離 鋼筋為了撐起屋頂，套上水泥，醜陋而不見天日地矗立 樸素但有力地 在某個人的生命中 成為一個貨真價實 可靠的人」〈選項〉
【電子書】諸天的眼淚
《諸天的眼淚》第三屆周夢蝶詩獎首獎作品。 我們何以活著？為何活著？在每一個舉白旗的當口，是詩人一次次願意以詩為我們粉身碎骨。 人何以活著？ 一個擁有穿越人間地獄的剔透靈魂視角的詩人。 使我所見皆慈悲，所聞皆愛 淨我醜陋的結痂與戒疤 使我成為最好的人 《諸天的眼淚》第三屆周夢蝶詩獎首獎作品 「詩人若無思想不能求其深刻，若無才情不能求其創新，《諸天的眼淚》兼備二者，堪稱是一部向周夢蝶致敬的詩集。」──陳義芝 離去或許會有送行的車聲 或許沒有，但定有孤獨 會喊著陽光的名字 會有明亮的草色在眼前閃 有溫暖的指尖順著棺木的紋 前來理解我。有時是風 留下我未盡的話語，有時 是堅韌的傘面在極冷的時刻 會為你們接住一些雪，或難堪，記得 是明燦的月光披覆在身，是人們 從世間得到的愛，寧靜的年輪 被按上指紋，許諾為諸天的眼淚 ──節錄〈諸天的眼淚〉 詩人藉宗教之手，卻潛入每一個人心裡或淺或深或還在不斷陷落的窟窿裡，那些滿是敗壞、扭曲、傷殘，無人聞問的窟窿。 他不悲苦抑鬱呢喃，也不仇憤填膺嘶喊，只是深邃斂靜地將我們頻頻負隅頑抗的雙手給溫柔拾起。 當我們在美好與罪惡、生死與記憶、愛與背叛、命運與無常之間，千瘡百孔卻又尋覓不到出口，觸目皆是駭人髏骨時，他的溫柔拾起，是最巨大的同情與悲憫。 我們何以活著？為何活著？在每一個舉白旗的當口，是詩人一次次願意以詩為我們粉身碎骨。
【電子書】無蜜的蜂群
「我試著在詩裡走更遠的路」 宋尚緯睽違兩年全新詩集 收錄 2018 – 2019 共47首創作 從《共生》認知自己的痛苦；《鎮痛》意識到他者的存在，並且想像他們的痛苦；《比海還深的地方》認識他人的困境，像面對自己的困境；到《好人》認知到一件事的多面，並非憑單一面向就判斷對方的「好」或者「不好」，宋尚緯不同階段的溫柔絮語撫慰了無數讀者，產生共鳴。 宋尚緯最新詩集《無蜜的蜂群》直指現代社會的問題，和這一代年輕人的困境，透過描繪私人化的經驗，勾勒出整個當代時空背景的氣氛與構成，不畏懼「無力的一代」所面對的種種張牙舞爪的難題，耐心地、溫柔地聆聽與述說，重拾自我的價值，帶來生活的自信與自由的勇氣。 現代社會就是一個巨大的蜂巢，人們是不同的蜂群，在無蜜的地方爭蜜，但我們應該離開這個沒有蜜的蜂巢，找到自己的蜜。——宋尚緯 好評推薦 尚緯的詩歌無疑是個人生命面臨到困境後，產生的心靈小史，向我們展示「我」之於世界，曝光於公眾的私人化視角。讀《無蜜的蜂群》能感受到詩人對於現世的荒蕪感——他想對人們說些什麼，絮語也好，溝通也罷；這本詩集即是向敗壞世界對話的渡口。——詩人 曹馭博 我常閱讀宋尚緯臉書貼的聯緜流水帳——生活無數飛羽微塵，竟然可以這麼有觀點，有笑點，有哏。《無蜜的蜂群》，嗡嗡的詩群，卻呈現了尚緯另一個面貌，他在詩中討論愛、痛苦和現實，不只固執，尖銳，還有溫暖，在泥濘中為所有無蜜少眠的人們，遞來一顆可以立足的石頭。 ——作家 楊佳嫻 「不安」一詞是這本詩集的核心。身分、社會、島國的命運，一代懷抱希望的人，抱著水一般搖晃的恐懼活著；已無希望的人，給自己的蜜裝上詩的薄翅。還會有一個更好的地方值得降落嗎？這永遠沒有終點的問題，《無蜜的蜂群》固執地問著、也固執地回答著。——詩人 楊智傑 這本詩集裡的詩作，透過一貫的抒情口吻，抒情與寫實已經難以分別。此時此地，或許詩人沒有失去敘事的能力，而是重新找到適合這個時代的敘事聲音，讓主體與他者共振，小我與大我滲融，在面對即將來臨的大時代，我想尚緯已經做好了無畏的準備。——詩人 郭哲佑
【電子書】鏡花緣
本書特色： • 禪意寧靜致遠 / 思想內涵豐富 / 哲理深刻 • 收錄當代傑出的禪心詩人――鏡像先生的優美詩作 • 詩畫結合 / 每頁均為全彩設計 • 具有收藏價值 • 鏡像先生用幻化的心境，書寫了多姿多彩的詩篇，像一片山花浪漫在天地彩雲之間。 他用真摯情感的詩句，引發無數人情感的共鳴，感動了無數人的心房。 • 詩集內的詩歌，在網絡平台配有視頻欣賞（詳情請關注官網、YouTube 頻道及臉書）。 《鏡花緣》 夕陽親紅了牆 訴說著情長 撩了一顆心房 流下一串淚珠兒 串起的誦唱 融進了夕陽的光 濕了淡雅的衣裳 浸潤了有緣的一方 情染之上 有了飄過的暗香 情染了情長 夢幻了情感的景象 鏡像在心上 《一念情深》 溫馨的黃昏 有了一個真摯情吻 一念的情深 漣漪蕩漾了心輪 化成優美詩韻 將心圍屯 心堤一抹桃色 心花報了春 又是心思一輪 大雁飛來深情相問 春雨落紛紛 淋濕了塵世的靈魂 春暖花開香醇 朝露濕潤的清晨 因緣映在露珠 折射了心念情深 虛幻了心神 妄念依戀著濕潤 ◎代理經銷：白象文化
【電子書】折射
本書特色： • 禪意寧靜致遠 / 思想內涵豐富 / 哲理深刻 • 收錄當代傑出的禪心詩人――鏡像先生的優美詩作 • 詩畫結合 / 每頁均為全彩設計 • 具有收藏價值 • 鏡像先生用幻化的心境，書寫了多姿多彩的詩篇，像一片山花浪漫在天地彩雲之間。 他用真摯情感的詩句，引發無數人情感的共鳴，感動了無數人的心房。 • 詩集內的詩歌，在網絡平台配有視頻欣賞（詳情請關注官網、YouTube 頻道及臉書）。 《折射》 我走進了她的眼裡 走進了她的心裡 從她的笑容中 看到了她的歡喜 她的清香的 柔軟清亮的情絲 把我纏住 纏進了她的眸子 從此 盈盈的水面 有了我的影子 《折射》：YouTube視頻鏈接 https://www.youtube.com/watch?v=Y_04n3IfJksfeature=youtu.be 《掌紋》 你撐著雨傘 頂碎了雨滴紛紛 來到了我家門 一襲幽幽的心意 浪漫著情深 從此 也撞開了 我心中關閉的大門 留下深刻的痕 也留下情份 刻在來世 記錄著命運的手紋 流浪在紅塵 算命先生托著手 說著命運的流年和情份 看著不停的嘴唇 心裡留下了波紋 延綿擴散 成了生命的年輪 成了來世的掌紋 《掌紋》：YouTube視頻鏈接 https://www.youtube.com/watch?v=YoXH6JynSdkfeature=youtu.be ◎代理經銷：白象文化
【電子書】情池
本書特色： • 禪意寧靜致遠 / 思想內涵豐富 / 哲理深刻 • 收錄當代傑出的禪心詩人――鏡像先生的優美詩作 • 詩畫結合 / 每頁均為全彩設計 • 具有收藏價值 • 鏡像先生用幻化的心境，書寫了多姿多彩的詩篇，像一片山花浪漫在天地彩雲之間。 他用真摯情感的詩句，引發無數人情感的共鳴，感動了無數人的心房。 • 詩集內的詩歌，在網絡平台配有視頻欣賞（詳情請關注官網、YouTube 頻道及臉書）。 《情 池》 觀旭日 觀落日 心中的塵世 只是日月的相思 寫一首情詩 只是為了心痴 那薄紙上的詩詞 是心在情醉時 心中的一彎情池 讓你的眼角濕 情深至此 拈花的手指 溶化在心房裡 所有的心事 你是否已經感知 《有了綠洲又隨風消瘦》 心情已陳舊 也舊了久穿的衣袖 山河不見老 只是一輪輪芳華瘦 難以長久相守 生滅隨境 無始已久 命運只是一艘 隨風 隨水的小舟 走過了無數個春秋 輪迴了多少周 身心趣味相投 愛戀在心頭 紅了桃花 白了梨花 情執最難丟 貪戀著美酒 也品嚐著苦酒 一次次種花種草 有了綠洲 又枯黃隨風消瘦 執著不休 輪迴不休 走了多少世白頭 ◎代理經銷：白象文化
【電子書】情感的風鈴
本書特色： • 禪意寧靜致遠 / 思想內涵豐富 / 哲理深刻 • 收錄當代傑出的禪心詩人――鏡像先生的優美詩作 • 詩畫結合 / 每頁均為全彩設計 • 具有收藏價值 • 鏡像先生用幻化的心境，書寫了多姿多彩的詩篇，像一片山花浪漫在天地彩雲之間。 他用真摯情感的詩句，引發無數人情感的共鳴，感動了無數人的心房。 • 詩集內的詩歌，在網絡平台配有視頻欣賞（詳情請關注官網、YouTube 頻道及臉書）。 《情感的風鈴》 寫了一曲愛情 畫了一片風景 畫裡的微風 吹動了清脆的風鈴 搖晃了 心不醒 只聽到了深情 雖然風兒輕輕 請仔細地聆聽 那是美好畫的意境 真實的曾經 就像春天的暖風 拂開了情感的眼睛 《月牙上的玫瑰花》 一彎細細的月牙 像是一枝椏 掛上一朵 紅紅的玫瑰花 從此 愛上了她 成了我心中的問答 花兒怒放的臉啊 只是一剎那 那前額上的一點 喜悅的硃砂 就化成了月牙 成了勾心的牽掛 從此思戀的心在天涯 ◎代理經銷：白象文化
【電子書】惡意的郵差
那些你要我完成的事 幾乎都沒做到 卻讓我更接近了你 當我們成熟、變老 才明白生活是遲未拆封的信 等郵差前來 可能收件，也或終將寄出 我放下標語，從困惑邁入中年 從旁觀行使緘默權 顯示命運的郵差總差一步，尚未收發的信箱成為巧妙惡意，不上不下的時刻驀然懂得，是那些不安與遺憾徹底完整生命。王志元藉第一本詩集《葬禮》理解了父親與死亡；相隔近十年，他成為另一名父親。凝視初生女兒的眼，創作出第二本詩集《惡意的郵差》，試圖從中看透他與她所生活這世界的未來。 本書特色 ●青年詩人醞釀近十年的誠意、熟成之作。 ●直探世界惡意的核心，打死不退只為這一路值得捍衛的。
【電子書】另一個聲音
八篇一百三十七首小詩，聽詩人在渺渺中喃喃，另一個聲音 ◎匯集多年創作精華，詩人唐樂首部作品集問世。 ◎除了137首新詩外，另有短句、如詩般的散文供讀者鑑賞。 ◎打開詩集，走入詩人的心靈，傾聽如夢的美麗聲音。 沒有人提起我如提起一把相思 在戀人頸項飛舞 信物的我們的定情 沒有人在今年那個荒原 又看見孤獨啃噬 我如作嘔的不肯恢復健全 沒有人看見我含淚 雲霧前端，山靈祈禱我存活 最後一座詩句 沒人，他不看我為寒冷 許著溫暖的歸心 ──〈沒有人說〉 在無人言說的曠野，終於 聽見另一個聲音 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863589006.pdf
【電子書】野狗與青空
一本探索語言邊界的生命之詩 「詩作爲精緻文類，能抵達到什麼程度呢？」 「楊智傑在這部最新詩集中充分展現想像之為術與力，夭矯騰空，勝過不少前輩與同輩，以文字鑄新感官世界，輕靈而不顯刻意，優美與鮮銳兼具，斷句與意象頗見奇突，卻能一洗俗調。」 ──楊佳嫻〈蜂巢裡的船王〉（序楊智傑詩集《野狗與青空》） 一具打字機 發現自己目光渙散的可怕 它竟把明日的世界誤譯爲「一個搖滾的房間」 ──〈去見布勒東〉 在二〇一一年出版的第一本詩集《深深》中，楊智傑伏流了兩大支系，一是向社會現實的探問，一是向文字世界的追索；八年後，向社會現實叩問的《小寧》──阿俊與小寧的故事──獻給了時代，《野狗與青空》則展現了詩人企圖消融現實與虛構界線的、向世界文學接軌的試煉。 這是一本生命之詩，由文字建構的生命之流，是詩人在此刻的凝望與勾勒。在架構上，《野狗與青空》從初生到寂滅，以綺想的詩行款款勾勒，將生命的歷程與狀態，化爲八個章節：「螢火」的幽微、「旅人」的移動、「野貓」的注目、「蜂鳥」的拍翅、「金盞花」的愛意、「肺魚」的沉潛、「太空計畫」的廣渺，與「墓草」的合攏。 詩人定義了世界，並擦去邊界，令靈光乍現的詩行遊走於實、虛兩端；文字連綴著意象的跳接，鼓動想像力的奔馳。對現代詩讀者而言，將驚喜《野狗與青空》有如一個清澈、毫無迂迴的謎，既不斷見到謎底，又猜不到謎面……。 在一片漆黑的淪陷區 我們所要只有相愛時的視力 ＊作者以此詩集探究語言的邊界，卻因爲詞語的多義性，讓閱讀的路徑產生多樣化，也因此，語言的邊界就距離我們更遙遠了。
【電子書】群像
世界從不控制流速，而人活於浮夢， 踩著以符號相疊為梯，憑藉永恆的恨爬升成佛 「慈悲到底，就變成社會學式的原諒了。」——吳岱穎 ▍歲月冷粹的詩／睽違多時、醞釀十年的詩句結晶，剔透如灰燼如舍利。 ▍直探生之塵勞／詩人摩挲命運的邊緣，感受生活俗務與身體的磨合與磨損，以工筆勾繪，偶爾揮灑留白。 ▍我是我的誰？／深度思索自我的本質，所謂少年的無畏、青年的憤慨、中年的內斂。 ／／ ▍現實是世界最大的磨盤，挫折萬事萬物從來不需愧疚！ 書中收錄吳岱穎橫越十年生命，煉出生命日常裡的眾生相，全書分作四輯，共五十二首詩作，寫少男少女的群像、病痛之記、宇宙的想像與自我的來處，還有那不傷大雅、無傷你我的諢話自療。 輯一「群像少年」，摹寫十五個曾經在不同時間區段終日於他生命裡逡巡遶行的少年們，他們喜愛穿戴共有的面貌，亦有殊異的容貌，如蛋殼輕擊後裂痕微綻，一眼可窺視內裡姿態畸趣。是不識格瓦拉卻穿著的少年A；彈琴的哲學少年B；詩意生活的少年C；被家門吐出的少年D……曾經和他同行一段又各自駛向分岔的前方，謹以詩記之念之。 輯二「病識」，記錄詩人因年歲堆疊賦予肉身與心靈的萎縮與陰暗，無法盛載更多光明，得耗費力氣應付一身苦痛。來自背脊的背叛；咳嗽以緩卻脆弱的氣管；如心火燎原的逆流，忽而奔上，忽而隱逝，錄下靈魂被肉體叛變的心境。 輯三「苦路」，嘗試探討語言、現象、邏輯、無限與夢，推衍至宇宙、自我與生活，這一切不斷複述的複數，同一段路總埋藏著無趣與苦澀，同一片風景偶爾會生出你不願意在記起的，但迴避不了的，它已融進骨血，也只能嚥入，以身與生將之磨碎成粉。 輯四「譫妄」，在詩人薄薄的夢境版圖上笑看人間，魂神倒置，獸與神交替出現皆難以明辨的時刻，說些諢話來調劑日子。 每一天繁花與薰臭共存；每一天為了一日之計，詩人重複跨過城市邊界，路上窒礙總也不少，本本份份的循著SOP過每一天，與眼前一批又一批永遠青春的少年們說重複的話，說多了彷彿一切真有標準答案，世間俗事看起來皆有理有序，人總想逃脫這囚籠；總想逃離這些與那些被濛濛煙塵與不可抗的大局勢所激起的憤怒，即使如此你只能活在當下；即使如此你還是要思考。 詩人以絢爛細膩入裡的語句寫下生活，告訴我們，你我並沒有不同，最終都會老得很圓融。 ／／ ▍封面設計概念 詩人說：「我就是我的原罪，是我自己的囚徒。」 當你靠得越近則越看清楚自己的相貌，離得越遠則是能看到書本的全貌。 書名區塊燙黑映照銀色閃動的封面，也如同鏡面載有各種不同角色的折射， 藉此引起觀者的注目與思考。 內封選用手感質樸如生之底蘊的灰紙板，襯托我相、他相、眾生相， 觀天地諸法實相，得實相而說假名，似妄而非妄。 ▍詩像群貌 〈格瓦拉不思議〉 格瓦拉不知道，原來生命 可以這麼輕，這麼薄，這麼 柔軟而順服，緊貼著少年A的左胸 在一件棉質連帽外套上。 〈恆星組曲：太陽〉 少年C記得那獨一無二的神諭： 「認識你自己」。這是唯一的真理 他唯一能做的只有燃燒自己 讓自己成為發光的神 〈終日〉 終日盼日終 如人不安生，鬼不安死 渴欲翻身一搏 〈大節〉 此刻，活著再也不是問題 肉體終究成為一種堅持的幻想 〈心火〉 那就是我墮落人生的印記嗎？ 「只是潰瘍而已，」醫生說 〈環之一——旋轉〉 這次我情願選擇旋轉自己 像一枚骰子在宇宙的碗公裡 跳舞，敲撞脆薄的人生 把一切都交給機率與偶然 〈野獸男孩進化史〉 野獸男孩記得馬戲團之前的生活 那時他還是一匹草原狼，肉食兇猛 殺意縱橫，獵捕野兔與黃羊，戰爭後 回收遍野的腐屍（論者以為此乃 調節草原生態的自然機制）
【電子書】潔癖
「親愛的／我是你的地獄嗎」薄冰系詩人林夢媧首部詩集66首努力維持理智的詩句陳育虹：「林夢媧的詩裡有一種純淨：純淨的痛，純淨的省思，掙扎，以及表白。這樣的純淨，讓那鬼魅般無以名之的憂鬱露出了面貌，可觸可感。」 隱匿、夏夏、陸穎魚、吳俞萱、潘家欣、夏河靜、曹疏影、陳育虹、張寶云 一致推薦！ 我們討論潔癖的果，甚少追究潔癖的因由：他們到底看見什麼？輕微如眼前閃過的飛蚊細沫，嚴重如沾滿雙手的猩紅愧疚，突然侵犯知覺系統的物事，針刺蟻咬般反覆提醒：你就要變髒。 然而，何謂乾淨、何謂髒？「乾淨是暫時的／我們要一直意識到／自己的髒／這樣遇見同樣髒的人時／才能安靜地／互相凝視／我們的凝視／還很乾淨」。詩人林夢媧以冷靜筆觸，將傷痛之波濤凝固成冰，封藏情感關係中的索討及慰撫，「告訴自己／不要怕痛／在被拋棄之前／就對著鏡子／把頭髮拔光」。 「只想問問黑暗／都那麼髒了／能不能活下去？」 薄冰系詩人林夢媧首部詩集，收錄66首努力維持理智的詩句，是乾淨與髒的攻訐辯證，亦是秩序與混沌的水乳交融。打開書頁，沁著寒氣，一邊閱讀卻聽見腳下冰層裂解，見證愛與暴力吞噬心神的不安、不寧。「我已經接受你每一種荒唐在任何時刻的死死，被生拋棄所以不要打來不要告知那些我無能為力的仇恨 」——〈相愛〉本書特色●本書獲第三屆周夢蝶詩獎評審推薦獎●本書獲國家文化藝術基金會文學類創作補助●本書獲台北市政府文化局藝文補助
【電子書】灰矮星
詩已然是，時間消散在墜落的光年之外 燃燼一切之前，最情意深遠的自我衰微史，即便明日是座廢墟，仍情願留下。 最適合寫詩的二十歲，最懂得愛戀的歡愉苦痛的二十歲，願是愛情裡最重的一枚虛詞。 返回詩的本質。慌促率性的文字年代裡，年輕詩寫者——柏森仍懷抱詩心，持之生活、學習與愛戀；情意繁盛的二十歲，歡欣苦痛的淚水未有警語，盡情傾洩成詩。柏森的詩作是一種愛裡的降落練習，渴求被小心安放因而卑微、情願，一如隨侍在側的星之光閃，眼見自身削弱，寧可封藏於字，靜候尋索與詮釋。或許是最美好的衰微、最歡快的憂傷，失敗的愛戀是永恆的記憶，本詩集是對所有青春殘酷美學的致敬。本書特色★煮詩為愛、鑄愛成詩的崩潰系詩寫者——柏森，六十餘首愛恨定稿，試探愛戀中的底線，卑微而情願地成為永遠的想念者。★超人氣手寫創作者，正式浮出水面，致敬所有失敗的愛戀，以最熾熱的詩心，在每一種愛情的衰微裡藏身取暖。
【電子書】細軟
「我如此稀有，卻不與誰結合……」 馬翊航首部詩集《細軟》 愛的受難記，正在途中 「細軟是行李，也是輕浮，軟弱，細微，糾纏，必須出發的疲勞。 收拾細軟上路，除了對詩與世界的包裹，愛與世界的小事，還有『正在旅途』的一種幻覺，也為寫作，植入一點更新的可能種子。」 這本詩集收錄了馬翊航近十年間的詩作，橫跨詩人的二十世代到三十世代，共四十二首詩。跟許多寫詩的人相同，因為戀愛的啟動與碰撞、獲得與喪失而寫，恰好覆蓋一些生命的階段。 每一首都可以算是情詩，但在詩裡面的詩人（或者用來愛的身分），未必像現實生活中的順從。小東西也運載著詩人的心靈：蟲子，房間，玻璃，灰塵，螞蟻，鳥，它們因為詩產生異質的氣象，微物與世界的磨擦產生情感以外的聲音。動靜之間，織造傷感抒情之外，幽深空間及劇場。 正因細軟，不用特別承擔以柔克剛，以小見大的任務。小就是小，篇幅，人格，可見之物。收拾細軟上路，除了對詩與世界的包裹，愛與世界的小事，「正在旅途」的幻覺，也為寫作，植入一點更新的可能種子。 詩人喜歡《天空之城》的主題曲〈君をのせて〉，歌詞中說要出發了，就要把刀子、麵包、手提燈帶進包包裡。詩集裡的三輯：火種，酒水，小刀，大致對應了照明，生存，武器，是有限制的攜帶，足夠的熱情與護衛。若說這部詩集是一部歷歷在目的愛情受難記，看著受傷的戀人如此自戀、耽美，又令人感受到再次出發的希望和力量。楊佳嫻序末不也鏗鏘下了結論：「《細軟》，其實藏著剛硬的意志。」
