意大利最偉大的詩人但丁與莎士比亞、哥德並稱西歐文學史上的三個世界級天才。諾貝爾文學獎得主艾略特宣稱：「但丁與莎士比亞平分了現代的世界，再沒有第三者存在。」艾略特讚譽但丁《神曲》只有莎士比亞全部劇作堪與比擬。黃國彬耗費二十餘年完成三韻體《神曲》中文全譯本及詳盡註釋，並收錄多雷插畫一百三十六幅，及地獄、煉獄、天堂結構圖等，共計一百四十六幅圖。文圖並茂，印刷裝訂精美。 但丁歷時十餘年完成《神曲》，長達一萬四千二百三十三行的古典長詩，全書分為《地獄篇》、《煉獄篇》、《天堂篇》三部分，主要故事為：但丁在黑林裏迷路，危急時獲維吉爾之助，跟隨他穿過地獄和煉獄，後來獲貝緹麗彩親自引導遊歷天堂，最後得見上帝一面。是魔幻、新奇、恐怖、驚險、智慧的奇境之旅。 神曲Ⅰ：地獄篇 旅人但丁在黑林裏迷路，因聖母瑪利亞、拉結、貝緹麗彩之助而獲古羅馬詩人維吉爾搭救，隨維吉爾進入地獄，目睹各種受刑的陰魂，包括背叛上帝的撒旦。 本書特色 ★華文世界首部三韻體的中文全譯本，以意大利文原著本直譯中文，比坊間譯本更完整、更正確。 ★國內外學者、專家最期待出版的中文譯本，國內各大學院校學生最佳參考用書。 ★全書另附加「結構圖」，是讀者最佳的閱讀輔助，每篇文章譯者特別增加「譯註」，讓讀者更輕易了解內容。 ★新增《神曲》座談會紀錄——〈一萬四千個緊箍咒〉，余光中、唐捐、彭鏡禧、楊澤和譯者黃國彬共同討論《神曲》。
意大利最偉大的詩人但丁與莎士比亞、哥德並稱西歐文學史上的三個世界級天才。諾貝爾文學獎得主艾略特宣稱：「但丁與莎士比亞平分了現代的世界，再沒有第三者存在。」艾略特讚譽但丁《神曲》只有莎士比亞全部劇作堪與比擬。黃國彬耗費二十餘年完成三韻體《神曲》中文全譯本及詳盡註釋，並收錄多雷插畫一百三十六幅，及地獄、煉獄、天堂結構圖等，共計一百四十六幅圖。文圖並茂，印刷裝訂精美。 但丁歷時十餘年完成《神曲》，長達一萬四千二百三十三行的古典長詩，全書分為《地獄篇》、《煉獄篇》、《天堂篇》三部分，主要故事為：但丁在黑林裏迷路，危急時獲維吉爾之助，跟隨他穿過地獄和煉獄，後來獲貝緹麗彩親自引導遊歷天堂，最後得見上帝一面。是魔幻、新奇、恐怖、驚險、智慧的奇境之旅。 神曲Ⅲ：天堂篇 到了煉獄山之頂，但丁隨貝緹麗彩飛升，一層層的穿越諸天，看上帝所寵的福靈如何安享天福；最後經恆星天、原動天到達最高天，藉聖貝爾納的禱告和聖母瑪利亞的轉求，在神思不能到達的高度蒙神恩眷寵，得睹凡眸無從得睹的聖父、聖子、聖靈三位一體；自己的意志，也像均勻的轉輪，見旋於動日迴星的大愛。 本書特色 ★華文世界首部三韻體的中文全譯本，以意大利文原著本直譯中文，比坊間譯本更完整、更正確。 ★國內外學者、專家最期待出版的中文譯本，國內各大學院校學生最佳參考用書。 ★全書另附加「結構圖」，是讀者最佳的閱讀輔助，每篇文章譯者特別增加「譯註」，讓讀者更輕易了解內容。 名人推薦 《神曲》的譯者黃國彬，本身也寫詩，自由詩、格律詩都寫。沒有這樣的訓練，怎受得了原著一萬四千多行的格律詩，這就像孫悟空頭上一萬四千多個緊箍咒。——余光中 黃先生的譯本，給我的第一個印象是，展現追蹤原著講求格律的企圖心，因此格律上十分嚴謹，因為嚴謹，在文字上的錘鍊就格外講求…… ——唐捐 第一次接觸到黃教授翻譯的《神曲》時，可用兩個字形容：驚豔！這才是真正的中文翻譯。——彭鏡禧 黃國彬先生花了十八年的時間，直接從意大利文譯出但丁的《神曲》，他自創中文三韻體去翻譯但丁的三韻體，頗能傳達原作的韻律、韻味。——楊澤
意大利最偉大的詩人但丁與莎士比亞、哥德並稱西歐文學史上的三個世界級天才。諾貝爾文學獎得主艾略特宣稱：「但丁與莎士比亞平分了現代的世界，再沒有第三者存在。」艾略特讚譽但丁《神曲》只有莎士比亞全部劇作堪與比擬。黃國彬耗費二十餘年完成三韻體《神曲》中文全譯本及詳盡註釋，並收錄多雷插畫一百三十六幅，及地獄、煉獄、天堂結構圖等，共計一百四十六幅圖。文圖並茂，印刷裝訂精美。 但丁歷時十餘年完成《神曲》，長達一萬四千二百三十三行的古典長詩，全書分為《地獄篇》、《煉獄篇》、《天堂篇》三部分，主要故事為：但丁在黑林裏迷路，危急時獲維吉爾之助，跟隨他穿過地獄和煉獄，後來獲貝緹麗彩親自引導遊歷天堂，最後得見上帝一面。是魔幻、新奇、恐怖、驚險、智慧的奇境之旅。 神曲Ⅱ：煉獄篇 維吉爾和但丁穿過地心，走出地獄，在南半球攀登煉獄山，看一批批的亡魂升天前滌去前生的罪孽。煉獄的旅程將盡時，象徵人智的維吉爾把但丁交給象徵天啟的貝緹麗彩。 本書特色 ★華文世界首部三韻體的中文全譯本，以意大利文原著本直譯中文，比坊間譯本更完整、更正確。 ★國內外學者、專家最期待出版的中文譯本，國內各大學院校學生最佳參考用書。 ★全書另附加「結構圖」，是讀者最佳的閱讀輔助，每篇文章譯者特別增加「譯註」，讓讀者更輕易了解內容。
我的書是為那些擁有年輕心靈的人而寫的， 不論他們的年紀有多大！ ★美國兒童文學史上首部廣受讚譽的童話，也是第一本由美國人撰寫的「美國童話」，並有「美國版《西遊記》」之稱 ★美國兒童文學協會（CLA）評選百年來「美國最偉大的十部兒童文學作品」之一 ★兒童文學百年經典，全球超過一百二十種語言譯本，並被改編成動畫、電影、舞臺劇等 一段追尋智慧、真心（愛）、勇氣與家的奇幻旅程 一場龍捲風，將桃樂絲捲離了家鄉，她在尋找「回到叔叔、嬸嬸家」的途徑中，遇見了想要一副頭腦的稻草人、想要一顆心的錫樵夫，以及想要勇氣的膽小獅，四人結伴同行，一起踏上了追尋自我成長的奇幻冒險旅程…… 法蘭克．包姆在一百二十年前，撰寫這本書的初衷： 「《綠野仙蹤》完全是為了讓今天的孩童感到快樂而寫的，期盼它能成為一則現代化的童話故事，故事中只保留了驚奇與歡樂，摒除了心痛與夢魘。」 時至今日，它仍是百讀不厭的經典。
──那是最好的時代，那是最壞的時代── 英國文學泰斗狄更斯代表作！全球暢銷2億冊！ BBC百大受歡迎圖書！ 收錄作家安德魯‧朗格5000字長文導讀 1757年12月，巴黎的年輕醫生曼內特，被帶往侯爵家出診，不料卻目睹了殺人事件。他決心為受害者伸張正義，結果卻遭了算計，被祕密關進巴士底獄。他的妻子大受打擊，不久便去世了，去世前託付友人將女兒露西帶到倫敦撫養。十八年後，長大成人的露西，突然得到父親的消息，她從倫敦趕往巴黎，父女終得團聚。 父女兩人返回倫敦的途中，邂逅了達尼，露西和達尼情愫漸生，並論及婚嫁，然而，曼內特見到達尼時總是心神不寧，原來這位法國來的年輕人正是當年陷害醫生的侯爵的侄子。不過，法國大革命爆發時，達尼為了營救家中老僕，自願回到法國，反而遭到逮捕入獄，眼看命在旦夕，幸虧和達尼身材、外貌皆相似的英國律師卡爾頓出手搭救…… 「我現在所做的事，遠比我做過的一切都更加美好； & 我將獲得的休憩，遠比我知道的一切都更加安逸。」 狄更斯在書中運用了很多對稱、排比，比如英國之於法國、卡爾頓之於達尼，在敘述場景時更是充滿畫面與音樂感，如手拉手繞圈旋轉的卡瑪奧勒舞、面對面搖動磨刀石的男人，狄更斯運用種種文學手法，構築出一部高潮迭起、結構完整的鉅作。
電影《她們》原著小說，由梅莉史翠普、莎夏羅南、艾瑪華生與堤摩西柴勒梅德主演跨世紀姊妹情誼經典．女性成長小說代表★BBC《大閱讀TOP 200》★《衛報》史上最佳100本小說★美國《學校圖書館雜誌》票選百大兒童小說★美國國家教育協會「老師們的百大兒童讀物」★全書收錄1896年120幅復刻經典插畫★獨家復刻1878年英國版純潔百合封面馬奇家有個性迥異的四姊妹，美麗優雅的大姊瑪格、帥氣自信的二姊喬、溫柔貼心的三姊貝絲以及天真嬌美的小妹艾咪。當時正值美國南北戰爭時期，她們的父親離家從軍，母親終日為了幫助軍人與貧苦家庭奔波勞動，四姊妹在不算寬裕的環境中彼此扶持，雖然偶爾會傾羨富裕人家奢華的生活，但她們總有辦法透過音樂、書籍與想像力自娛娛人。除了四姊妹，隔壁大房子裡英俊親切的男孩羅瑞，以及他的祖父羅倫斯先生，也對這個女孩之家好奇又關心。羅倫斯祖孫在馬奇家感受到家庭的溫暖，彼此的連結也越來越緊密……在生活的各種摩難與試煉中，四姊妹經歷了親情、友情、愛情的洗禮，有時迷茫有時慌亂，但姊妹情誼總是伴她們左右。她們也彼此約定，要在父親離家歸來前，成長為令父親驕傲的「小婦人」。獨家收錄《小婦人祕密特輯》：＊真正的小婦人：馬奇家角色原型＊誰是羅瑞：與奧爾科特姊妹糾纏的神祕男子＊《小婦人》的誕生地：小婦人之家與果園公社＊活躍於各種舞台上的四姊妹：《小婦人》各類影視改編
「我們都在陰溝裡，但仍有人仰望星空。」 愛爾蘭文學才子、唯美主義的奉行者， 畢生所留下的九篇童話作品，全部收錄， 另加五篇短篇小說，一次典藏！ 「真正美的東西都是讓人憂傷的。」王爾德獨具風格的童話，沒有傳統童話的快樂結局，而是將人性與現實赤裸裸揭露出來，銳利的筆鋒下，蘊含對世人深深的愛；他的短篇小說，則題材各異，有懸疑、有浪漫、有驚悚，能把三百年老鬼魂的故事寫得溫馨有趣，也能層層剖析，探討莎士比亞的十四行詩究竟要獻給誰－－ & 童話故事： 〈快樂王子〉：快樂王子變成雕像後，才看到世間所有醜惡與哀苦，因而傾盡一身所有，濟弱扶貧。 〈夜鶯與玫瑰〉：為了成全年輕學生的愛情，夜鶯不惜以自身鮮血灌溉，開出一朵紅玫瑰。 〈小氣的巨人〉：巨人用高牆把漂亮的花園圍起來，不讓小孩進去玩，最後只剩下雪和霜願意來長住…… 〈忠實的朋友〉：如果有人老說他是你最忠實的朋友，你可得小心了…… 〈不同凡響的沖天炮〉：沖天炮總覺得自己非比尋常，國王的兒子成婚之日，剛好碰上他要燃放的日子，絕對是王子三生有幸啊！ 〈小國王〉：十六歲的小國王在加冕日之前，做了三個夢，他因而得見蒼生之苦。 〈公主的生日〉：公主最喜歡看小侏儒跳舞，小侏儒以為公主真心愛他，直到他看到自己的真面目…… 〈漁夫和靈魂〉：漁夫看到海中的美人魚，便驚為天人，不惜把自己的靈魂送走。 〈小星童〉：俊秀的小星童不認變成乞丐的親生母親，上天便也毀了他的容顏，他因此決心尋回母親，請求寬恕。 短篇小說： 〈亞瑟．薩維爾勛爵的罪行〉：手相師說亞瑟．薩維爾勛爵將會犯下殺人罪，他因此決定自己必須先把這件事了結，才能與心上人成婚。 〈沒有祕密的斯芬克斯〉：阿洛伊夫人行事十分神祕，甚至還在自家外另租了一個房間…… 〈坎特維爾鬼魂〉：坎特維爾家的鬼魂住在那裡三百年了，一向沒人動得了他，直到新搬進來那家的小姐願意為他犯下的罪一同哭泣…… 〈百萬富翁模範〉：窮小子休伊看到衣衫襤褸的老乞丐，把自己唯一的金幣送給他了，結果劇情峰迴路轉，反倒成就一段佳話。 〈W. H.先生的畫像〉：莎士比亞的十四行詩，是題獻給W. H.先生的，但這位美少年究竟是誰呢？
二十世紀美國文學經典 諾貝爾文學獎、普立茲獎得獎之作 書末收錄英文原文 「人可以被毀滅，但不能被打敗。」 一位老人孤身在海上捕魚，八十四天過去，卻一無所獲，最後終於遇上一條超過一千磅的超大馬林魚，老人與大魚展開了力量與智慧的對決。大魚本來只是老人的獵物，但老人在對抗大魚的過程中，卻漸漸對這隻頑強的動物產生敬意，甚至視之為兄弟、為朋友，然而身為漁夫，老人必須讓牠知道：「一個人能做到什麼，能忍受什麼。」 最後老人用了兩天兩夜才將其刺死。返航途中卻遇上鯊魚聞風而至，接連襲擊，又經過一天一夜的纏鬥，老人傾其所有，用刀刺、用槳插，戰至一兵一卒，才解決了輪番前來的鯊魚。然而，大魚卻也被啃食殆盡，僅存骨架…… 關於這本書，再也沒有比海明威的老對手福克納的說法更精妙了：那個老人，一定要逮住那條魚，然後又失去牠；那條魚，一定要被逮住，然後又消失；那些鯊魚，一定要把魚從老人手裡奪走。這樣「奮鬥、得到，又失去」的過程就宛如人生一般，但我們仍然要對生命抱持希望與信心，在失去一切之後，休息整裝，準備再次出海，因為就像老人說的：「有好運氣當然好。但我寧願做到準確無誤。這樣，當好運來臨時，你已經準備好了。」 本書譯者既是作家，也是詩人，《老人與海》是他第一次翻譯的完整作品，但一出手就獲得各界好評與讚嘆，被譽為里程碑式的經典中文譯本。
這是一場正義與邪惡的對決！ 睽違六十年，翻譯名家陳榮彬全新譯本《白鯨記》，見證亞哈船長與大白鯨莫比敵的海上傳奇。 諾貝爾文學獎得主福克納：「看完《白鯨記》，第一個想法是希望這本書是我寫的。」 英國知名小說家暨評論家毛姆認為《白鯨記》是美國文學代表作，它的地位勝過愛倫‧坡與馬克‧吐溫的作品！ 曾經影響美國前總統歐巴馬，激發諾貝爾文學獎得主巴布‧狄倫的創作靈魂！ 知名品牌星巴克咖啡（Starbucks Coffee）更是得名於《白鯨記》中，愛喝咖啡的大副！ 《白鯨記》對後世影響深遠的經典巨作；它是不朽，是文學史上的傳奇！ 從今天起，你再也沒有理由不讀《白鯨記》！ 梅爾維爾的《白鯨記》是史詩般的海洋文學鉅著，擁有文學史上最著名的開場白，它不但是星巴克咖啡、《星艦迷航記》與《海賊王》等品牌及無數影視藝文創作的命名及取材靈感來源，梅爾維爾還被譽為美國「莎士比亞」！ 「叫我伊什梅爾吧。」 故事以捕鯨船水手伊什梅爾這句舉世聞名的開場白作為開頭，接著開始重現「皮廓號」捕鯨船船長亞哈追捕大白鯨「莫比敵」的歷險過程。 亞哈是個聰明而意志堅定的船長，四十年的航海與捕鯨經驗讓他對各大洋的海況及鯨群分布熟悉無比。在一次捕鯨過程中，亞哈被一隻名叫莫比敵的抹香鯨咬斷一條腿，從此決心一定要捕殺莫比敵。 主角伊什梅爾厭煩了陸地上的枯燥生活，決定到海上冒險，他在旅店中認識了來自南太平洋科科沃科島、當過捕鯨船魚叉手的食人族王子魁魁，兩人一見如故成為好友，一起登上皮廓號。 滿心怨念的亞哈船長一心要向莫比敵復仇，他對水手承諾，最先發現那隻白鯨的人就賞一枚金幣。他的執念使他不顧大副星巴克的勸導，也無視拉結號船長驟失愛子的傷痛。 執意在滔滔巨浪中與莫比敵一決生死的亞哈，終於將一整船人帶往地獄。最終，只有伊什梅爾能夠告訴我們，這個漫長而驚險的故事：一個關於大海的故事，一個關乎人性的故事，呈現出人類以己身的力量去對抗大自然的過程。小說中的白鯨莫比敵就像是一種不可抗拒的強大力量，大自然的生態。它呈現悲觀和神祕的情感色彩，轟動歐美文壇。 《白鯨記》結合了虛構與寫實兩種寫作手法，梅爾維爾用敏銳和感性的視角社會，通過小說來表達自己對整個社會生活和人類心靈的思考與評價。
世界經典名著新譯－－西線無戰事 Im Westen nichts Neues 德文原著全譯、台灣繁體獨家授權 發行58種語言，銷售3000萬本 用小說對抗那個陷入戰爭狂熱的年代， 讓歐美為之震撼的世紀經典！ 第一次世界大戰時，十九歲的保羅與他的同學們在學校老師的感召下，懷抱著英雄情節與愛國心來到德國西線戰場。面對著殘酷冰冷的殺戮戰場，他們越來越迷惘，越來越困惑，究竟為何而戰？一起來的同學一個又一個的倒下，一直到最後一位同學倒下……而送回德國的戰報上只有一句話：西線無戰事。 「我們年紀很輕，才20歲……這些年來，我們的工作就是殺人──這是我們有生以來第一個職業。我們對於人生的知識僅只限於死亡。今後還會發生什麼事情？我們將會變成什麼樣子呢？」 【本書並非控訴，也非懺悔】 它試圖報導一個被戰爭摧毀的世代──儘管有些人得以在砲火下倖免於難。 【被譽為史上最偉大的歐洲小說】 本書是史上最著名的反戰小說，作者雷馬克在親身經歷第一次世界大戰後所著，出版即轟動當時德國社會，但因反戰內容而被納粹德國政府查禁焚毀，雷馬克也因此流亡海外。本書也先後在世界各地掀起反戰書籍熱潮。 【八十週年紀念典藏版】 本書為版權書，好讀擁有獨家繁體中文版權。
「罪孽吸引著我，讓我如饑似渴地欲求著更為罪惡的東西。」 精液、尿液、血液，淋漓四濺 無法以「情色」解釋的狂暴之作！ ▲超越《情色論》，大師喬治．巴塔耶最前衛小說 ▲讓羅蘭．巴特、傅柯痙攣顫慄的閱讀體驗 「眼睛無法再承受太陽、性交、屍體與黑暗。」 《眼睛的故事》 在屍體旁、在汙穢的茅房、在教堂的懺悔室，在女孩的母親面前……輕狂無畏的少男少女，如獵犬般嗅出藏於肉體深處的欲望，搬演一場場失控春宮。當性愛遊戲變成殺意慶典，他們將迎接著何種結局？ 「神父，我還沒有懺悔最可怕的罪行。」幾秒鐘的沉默。「最可怕的罪行就是我在和你說話的時候手淫。」又是幾秒鐘的竊竊私語，最後幾乎是喊出來了：「如果你不相信，我可以給你看。」 《聖神．死人》 令人害怕、厭惡的父親過世後，皮埃爾原以為能與敬愛的母親幸福度日，卻發現母親的真實模樣，和他以為的，全然不同……無法承受皮埃爾景仰眼神的母親，不僅耽溺於酒精與享樂之中，甚至設下一連串春宮陷阱，要把親愛的兒子推入欲望之深淵，以終身墮落成全彼此最深切的愛。 「皮埃爾，你很快就會知道什麼是無的放矢的激情──起初這感覺就像酷刑，然後是妓院般的快樂和無恥的謊言，最終則是澈底的沉淪和無休無止的死亡。」 本書特色 ▲喬治．巴塔耶踰越禁忌、挑戰道德的情色小說傑作 ▲在愛欲與排泄中跨越禁制、獲致快感
《小王子》誕生７０多年來，一直在等這個中譯本！ 前巴黎文化中心主任．淡江大學法文系副教授──劉俐執筆翻譯 一本貼近原著精神，展現文字音樂性──最值得珍藏的中文譯本。 黑夜中繁星點點 希望指引我前行 銀河系B612行星專用 全面燙金版 如果你愛一朵星星上的花，夜晚， 你仰望天空時，會覺得甜蜜。就像滿天的星星都開花了。 小王子來自一顆很小的行星，在這星球上，一天可以看四十三次落日，他擁有三座矮火山，幾棵猢猻樹，和一朵驕傲的玫瑰花。一天和玫瑰鬧了彆扭，他決定出走，希望交到新朋友，他造訪其他小行星，遇見國王、酒鬼、點燈人、愛虛榮的人、地理學家，每一個人都有著千奇百怪的想法，都是既孤單又唯我獨尊。最後小王子來到地球，遇見聰明的狐狸，馴服狐狸的過程短暫卻深刻，讓他明白玫瑰花對自己的意義…… 「真正重要的東西，眼睛是看不見的。」──在一個功利、價值錯亂的時代，小王子引領我們找回童年的清澈。 1.中文世界最誠摯、最童真、最優美，最值得珍藏的譯本！ 2.羅蘭巴特《哀悼日記》、阿鐸《劇場及其複象》、莒哈斯《印度之歌》翻譯家──劉俐執筆翻譯。 3.忠於原著，體現聖-戴克思修伯里躍動的詩般的文字音樂性。 4.小王子的惹人心疼、國王的自以為是、玫瑰的傲驕、狐狸的奉獻，在誠摯譯文中領會每個角色的童真，每個哲學問題的意在言外，一場生命之旅的真諦。 5.一本可以朗讀，可以入戲表演的譯本。 6.特別收錄法語學者暨翻譯家──劉俐〈永遠的「小王子」〉作家專文介紹，帶領讀者真正走進聖-戴克思修伯里的世界。
德文原書直譯 諾貝爾文學獎得主經典成長小說 《徬徨少年時》是1946年諾貝爾文學奬得主赫曼．赫塞最重要代表作之一。 小說描繪少年辛克萊身在兩個世界：一個充滿了慈愛、典範、愛與智慧，另一個則盡是謠言、醜聞、墮落與詛咒，兩個世界彼此分隔，卻又緊密相鄰。 當辛克萊遭遇惡少克洛摩的威嚇強索，墜入恐懼的深井，此時，德密安出現了。聰敏而神祕的德密安，解救了辛克萊，更如同一位提燈者，向他揭示生命是如何光明與黑暗並存、上帝和惡魔同在……。 & 每個人生命中都需要一位德密安，更需要一部赫曼．赫塞 無數歐洲青年思想啟蒙之作 「上帝藉由各種途徑使人變得孤獨，好讓我們可以走向自己。」 & 「一隻鳥出生前，蛋就是他整個世界，他得先毀壞了那個世界，才能成為一隻鳥。」 & 「每個人身上都存留著出生時的痕跡──遠古時代的黏液和蛋殼，直至終了為止。有些從來不曾變成人類，而繼續當青蛙、蜥蜴、螞蟻。有些人腰部以上是人，以下是魚。可是，大家都是大自然創造人類的成果。每個人都源於自己的母親，都以同樣的方式來到世上，都出自同樣的深淵。人人嘗試走出深淵，朝各自的目標努力。我們可以彼此了解，但真正能夠深刻了解自己的，卻只有每個人本身。」 & 在《徬徨少年時》中，赫塞以精神分析手法，充滿哲思靈性的語言，刻繪躊躇在通往聖潔與幽黯岔口上的複雜心緒，以及每個人終究必須踏上的追索自我道路。 此書寫於一次大戰結束後，曾影響無數歐洲青年，尤其對正身處徬徨焦灼之中的少年而言，赫塞在小說中藉辛克萊第一人稱敘述口吻，揭示自我掙扎反省過程，更展現對人性本質的窮究與哀矜。 & ★韓國防彈少年團(BTS) 正規2輯《WINGS》專輯創作原點★ 附錄 赫曼．赫塞年表
如果你馴養了我，我們就會彼此需要。 你對我而言將會是世界上獨一無二的，對你來說，我也會是世界上獨一無二的。 只有用心才能看見一切，真正重要的東西是用眼睛看不到的。 & ★獨一無二精品設計版《小王子》，獻給等待已久的台灣讀者。 ★星夜深藍布面精裝、燙金書封，彷彿深夜裡仰望星空，思念在其中一顆星上生活的小王子，而這些星星都將成為你的朋友，為你在每一刻微笑。 ★延續《小王子》【珍藏獨家夜光版】的驚奇設計—夜光夢想書條，只要將書條面對光源，吸收光線約30秒後，在暗處就會發光。 & ★享譽全球70年，譯本多達257國語言，全球銷量超過2億冊，僅次於聖經。 ★世界上最好的10本書之一！ ★人生必讀！獨一無二的文學經典！ ★從書中看到童年的夢想、純真的友誼與生命的真實情感！ ★一生中不管讀幾遍都讓人回味再三，無法取代的傑作！ & 我的生活很單調。我捉雞，獵人捉我。所有的雞都一樣，所有的人也一樣，我對生活感到厭倦。假如你馴養我，我的生活會改變。我會記住你的腳步聲，和其他腳步聲完全不一樣。其他的腳步聲讓我往洞裡躲藏，而你的腳步聲卻像天籟一樣把我從洞裡呼喚出來。 & 你看見那邊的麥田了嗎？我不吃麵包，麥子對我一點用處也沒有，麥田對我毫無意義，這有點悲哀。但是，因為你擁有一頭金髮，如果你馴養我，一切都會變得不一樣。金黃色的麥子會讓我想起你，我會變得喜歡聽風吹過麥田的聲音...... ——安東尼．聖修伯里，《小王子》【獨家精裝夜光版】 & ★與小王子的對話 ‧她讓我的生活充滿芬芳和光彩，我卻離開了她！我應該猜到在她驕傲的外表下隱藏的深刻情感。只怪我當時太年輕，不了解什麼是愛。 ‧你為你的玫瑰付出的時光，讓你的玫瑰變得如此重要。 ‧沙漠如此美麗，是因為在某個角落裡藏著一口水井...... ‧當你仰望星空的時候，因為我住在其中一顆星星上，因為我會在其中一顆星星上笑著，在你眼裡，彷彿所有的星星笑了。只有你擁有會笑的星星！
愛爾蘭文學的代表‧備受爭議的文青鬼才 永遠的十九世紀英國文化偶像 & 華文世界罕見５短篇，優雅成書，收藏至美王爾德！ 溫馨的、蒼涼的、俏皮的、迷信的各種人間樣態， 組成了微懸疑、微驚悚、微曖昧體質的故事集 & 本書獻上王爾德的５則短篇故事，並以中英對照方式呈現， 讓讀者讀好看故事的同時，還可增進自我英文閱讀能力。
★繁體中文版唯一德文直譯本，保留赫塞的「文字音樂」，讓中文讀者也能感受原作當中如詩般吟詠的文字。 ★諾貝爾文學獎得主──赫曼赫塞一生追尋愛與真理的徹悟之作 ★雲門舞集同名舞作的繆思 ★赫塞最受歡迎的作品，在印度被譯成十數種方言，也被廣泛譯成世界各國其他語言。 ★以印度、佛教、東方哲學為背景，卻巧妙揉入西方哲學和世界觀的心靈小說：透過主角幾個階段的不同生活遭遇，帶出不同的體驗領悟；也充分表達赫塞對宗教、印度文化、東方哲學的體驗、理解和愛慕。 ★特別收錄作家史蒂芬．褚威格（Stefan Zweig, 1881-1942）對赫塞作品的評論〈赫塞的道路〉及赫塞寫給褚威格的短信（當中包含赫塞自己對《流浪者之歌》的詮釋） 「我的情人，你還是當你的沙門，而你還是不會愛我，你不愛任何人，不是嗎？」 「也許吧，我就像你，你也不愛任何人。我們這一類人也許不會愛人。但童稚之人可以，這是他們的神祕之處。」 我從我的身體和心靈經驗到，我非常需要罪，需要肉慾，追求財富，需要虛榮和最受輕視的絕望，好學會放棄抗爭，好學著愛這個世界，不再將它和我所期望的、所想像的任何一個世界相比較，不再和我所構想出來的圓滿形式一較高下，而是讓這世界就是這個樣子，愛這樣的世界，樂於成為其中一部分…… 主角悉達塔生於富裕的婆羅門世家，自小聰慧過人，本該跟著父親的腳步，成為一個偉大的智者和祭司，但他卻沒有走上出生以來幾乎可說是必然的道路，也未因尋求個人生死輪迴之苦的解脫而成為遠離俗世的苦行僧侶；他跳脫出身、階級和原本的生活氛圍，以他自己的、回歸世間的方式，孤身踏上無法言傳的求道之路，經歷「童稚之人」的悲歡離合……
（台灣唯一正式授權中譯版，首度獨家收錄原版作者序〈新聞自由〉）※台灣唯一正式授權中譯版，首度獨家收錄1945年遭刪除之原版作者序〈新聞自由〉※榮獲雨果紀念文學獎、史密斯書店暨企鵝圖書世紀傑作獎※《時代雜誌》評選百大不朽小說※美國現代圖書館評選百大最佳小說※大英百科全書評選西方世界偉大傑作 你以為在為自己努力，其實只是在為高層服務而已。 你或許讀過《動物農莊》，但絕對沒讀過迫於情勢遭到刪除的作者序，台灣唯一正式授權中譯版，首度收錄，獨家披露。 聰明的豬隻拿破崙，以崇高的理想為號召，推翻了人類主子，所有動物深以為從此可以自己做主，不再有蹂躪壓榨、弱肉強食、勾心鬥角。不料，初嚐權力滋味的拿破崙開始整肅異己，趕盡殺絕，一心鞏固領導地位，維護尊榮享受。能言善道的尖叫者幫著拿破崙粉飾太平，勤懇老實的拳擊手不疑有他，只知犧牲奉獻，甚至賠上性命在所不惜。 在雪球與拿破崙身上，你將看到一個國家、社會乃至企業組織，如何上演赤裸齷齪的權力爭奪戰。在尖叫者身上，你將看到狗腿大王如何攀龍附鳳。而在拳擊手身上，你將看到自己的一切努力如何地枉然與徒勞！ 當今穩坐經典地位的《動物農莊》，出版當時卻再三遭到退稿。在威權人士與主流媒體滴水不漏的操作下，一代文豪歐威爾無視於輿論壓力，大無畏地戳破人們昧於「對國家忠誠」、「對威權迫害視若無睹」的重重精巧謊言，為滔滔濁世敲響一記警鐘—— 覺悟吧！別再讓你我自甘淪為權力遊戲底下的一顆棋子，別再隨波逐流！
諷刺幽默的寓言故事反映美國社會的現象與批判嚴選4則經典長篇中英對照培養英語閱讀實力 馬克．吐溫的作品充滿鮮明的美國本土特色，文風生動奔放，善於描寫貼近現實生活的冒險故事。他以幽默詼諧的筆調包裹深刻的批判與省思，展現強烈的社會關懷與正義精神，因此被譽為最能代表美國民主精神的作家之一，更享有「美國文學之父」的美名。 本書《世界經典文學：馬克吐溫短篇集──收錄4篇經典×看透人性的貪婪與虛榮 (中英對照)》精選四篇經典長篇作品，不僅能帶領讀者感受馬克．吐溫筆下濃厚的美國色彩，也透過各行各業荒誕離奇的人物與事件，展現對人性、社會與制度的辛辣諷刺。 全書採中英對照編排，讓讀者在欣賞文學魅力的同時，也能提升英語閱讀能力，不論成人或青少年，都能從閱讀中獲得豐富收穫，盡情沉浸於世界經典文學的魅力之中。
這個譯本最珍貴的地方，不只是「名家翻譯」，而是把《異鄉人》從一本被過度哲學化、被標籤成存在主義教材的小說，重新帶回卡繆原本的文學現場。透澈理解「卡繆如何寫與為何寫」，才有機會掌握《異鄉人》精髓。一個拒絕說謊的人，如何因此被社會判處了死刑。承襲法國啟蒙哲人的傳統卡繆以文學之筆闡揚哲學以「今天，媽媽死了」直白破題，在生平第一部作品中，卡繆以一位「社會異鄉人」──莫禾梭的遭遇，提出最赤裸的生存之問：假使生命徒勞終於死亡，人如何面對？當世俗價值挑戰人的內在真實，人如何抉擇？ 結束母喪的主角莫禾梭，和友人出遊海灘，無奈相逢友人仇家，而海水滾燙、陽光熾烈，暈眩中他不意扳機走火，把人射倒。入獄的他被控訴的卻是對母親生前冷漠不孝。檢察官、記者、評審團，每個人帶著社會那一套道理輪番上陣，把他塗抹成天生的惡人，對槍枝走火的過程無人聞問，讓人分不清這裡是法庭，還是上演荒謬劇的舞臺。 不願說謊的莫禾梭，選擇忠於自己而活，即使遭遇荒謬，他肯定今世的幸福。誠 如卡繆在《薛西弗斯的神話》寫道：「朝向山頂的戰鬥本身就足以充實人心。」 【本書特色】1. 卡繆最重要、最具影響力的代表作出版八十餘年，持續影響全球文學、哲學與思想界。從文學讀者到哲學研究者，都從《異鄉人》中重新思考自由、死亡與人的處境。 2. 劉俐教授直譯法文原典，忠實呈現卡繆的「零度書寫」曾任巴黎文化中心主任、淡江大學法文系副教授。卡繆刻意使用簡短、直白、冷調的語言塑造莫禾梭的聲音。劉俐譯本避免過度修飾與情感增添，完整保留原作節制而銳利的文字風格。 3. 從語言細節重新理解《異鄉人》譯者深入解析小說關鍵段落與法文原意。其他版本較少觸及的關鍵亮點。如，小說最重要的殺人場景中，法文原文寫的是：「扳機動了。」而非「莫禾梭扣下扳機」。此一細微差異，牽動整部小說對荒謬、偶然與責任的思考。 4. 收錄譯者專文導讀，帶領讀者進入卡繆的思想世界從卡繆的生命經歷、新聞記者背景，到《異鄉人》與《薛西弗斯的神話》的思想關聯，幫助讀者重新理解這部經典歷久不衰的原因。 【編輯說明】卡繆逝世六十週年*《異鄉人》最值得珍藏的名家譯本問世重讀經典卡繆《異鄉人》的時刻 2020年一月是卡繆逝世六十週年，法國從2019年底開始不管是文學雜誌或電視媒體無不以文字或紀錄片專題來盛大回顧、紀念卡繆。六十年過去，與卡繆同時代的許多思想家漸趨暗淡，唯獨卡繆銳利閃亮，他以不同形式創作的思想，從不過時，至今廣為流傳，引發反思，特別是如寓言體般小說《異鄉人》。經典的定義是經得起跨時代閱讀，在不同時代參差對照、激盪新義。而經典也需要有合乎每個時代語言的新譯本。 翻譯是沒有舞臺的演出，要照作者的腳本演翻譯過莒哈絲《印度之歌》、戲劇大師阿鐸《劇場及其複象》、羅蘭巴特《哀悼日記》及聖修伯里《小王子》等重量級作品，曾任巴黎文化中心主任暨淡江大學法文系副教授的學者──劉俐，在多份既有譯本之前，談起這吃力不討好的工作，她說：「翻譯是沒有舞臺的演出（Performing without a stage.），譯者只能照作者的腳本演。」翻譯小說，首先是去體會小說、體會作家如何說故事，理解每本小說獨特的文字風格，做好這些再下筆重現。小說是「形式」和「內容」二者的融合，翻譯必須如實呈現。不只是看，老師要求譯文是可以朗讀的，這也是譯者的功課。 《異鄉人》的文字風格塑造了小說主人翁《異鄉人》的經典破題「今天，媽媽死了。」（Aujourd’hui, maman est morte.），法文mort,e意為「死了」，卡繆不是寫媽媽「走了」或「離開我們」這樣文雅美化的文字，他以簡短、直白、不修飾、沒情感的文字突兀開場，也由此塑造出小說主人翁──身在社會底層的莫禾梭。而《異鄉人》這種中性、冷調、口語化的「零度書寫」，也告別了十九世紀寫實主義心理分析敘事，開創法國二十世紀文學新貌。來到莫禾梭殺人橋段。卡繆從小說開頭一路鋪陳「熱」、「悶」、「強光」、「烈陽」及由此帶給主角的生理影響，到了第一部結尾一反前面流水帳式敘事，這幾段結構緊鍊，卡繆大量運用無意識手法寫景喻人，複調的語句，豐富的象徵，堆疊出熾熱難擋的力道，導致主角閃神犯下錯失。無意識手法烘托外在環境，側寫主角心境，因為莫禾梭從來沒想殺人，那句至為關鍵的法文「la gâchette a cédé」，主詞la gâchette扳機，是扳機動了，原文不是「（莫禾梭）扣下扳機。」卡繆表達的是一個無意識行為。這毫無動機的過失殺人更反襯出小說第二部法庭審判過程的荒謬⋯⋯從解讀文本到論證小說精神，劉俐談得更多，書中有她的翻譯和研究的心血。
兩百年後，依然為愛心動。 愛一個人，該相信理智，還是跟著感情走？第一次看見的那個人，又真的如我們以為的那樣嗎？ 珍．奧斯汀用兩部傳世經典，寫下愛情裡最難回答的問題。《理性與感性》讓性格迥異的姊妹，在克制與熱烈之間重新理解愛；《傲慢與偏見》則讓伊莉莎白與達西穿過第一印象、誤解與偏見，終於真正看見彼此。 但她寫的從來不只是愛情。婚姻、金錢、階級、女性的處境與選擇，都藏在那些機智對話與怦然心動之中。兩百多年過去，我們依然會在她的人物身上，看見自己曾經的心動、固執與誤判。 此次將兩部代表作集結成典藏雙書，一冊以華麗花飾書口與絹布燙金重新詮釋《理性與感性》，一冊復刻傳奇「孔雀版」《傲慢與偏見》。從文字、插畫到裝幀，收藏的不只是兩個愛情故事，更是珍．奧斯汀歷久不衰的文學世界。傲慢與偏見【復刻1894年「孔雀版」經典插畫160幅│珍．奧斯汀250歲冥誕珍藏紀念版】(燙金精裝)理性與感性【限量花飾書口彩畫╳立體皺褶絹布裝幀╳燙金精裝靜奢版】：完整復刻1896年「孔雀系列」名家插畫｜珍．奧斯汀辯證愛情的初心出道作
痛苦是一切意識的根源。我應該把你放到地下室四十年，不讓你有任何事情可做，然後再到你的地窖裡來，看看你到了何種地步；四十年無事可做，一個人究竟會變成什麼樣子？居住於地下室、年約四十的退休公務員，是一名深沉的自我分析者，一個與眾人隔離卻又極其敏銳的人，他蟄居於地下，孤獨地談論自己，申辯各種存在的課題，疾病、復仇、墮落、怠惰、理性等，他與自己對話——「無疑你是想說點什麼，但由於懼怕，你隱藏了最根底的話，因為你沒有決心把它說出來，你所具有的僅僅是懦弱的無禮。」上半部〈地下室手記〉即是其一人長篇的獨語；下半部〈只緣那濕濕的雪〉，則是他對往事的追想，以及和妓女麗莎的相識，愛與傷害。《地下室手記》是杜斯妥也夫斯基創作生涯的轉捩點，一篇哲學性的導論，預示了之後《罪與罰》、《白癡》、《卡拉馬助夫兄弟們》等多部偉大小說的主旨。美國哲學家考夫曼認為，杜斯妥也夫斯基的《地下室手記》是存在主義的完美序曲。
星球、玫瑰、狐狸與飛行員孤獨、友誼、愛與責任跨語言及世代的重磅經典，銀河典藏版全新收藏！持續啟發全球讀者深思生命的本質──在浩瀚星空中，用心去看見真正值得守護的人生答案「星星很美，因為有一朵人們看不見的花兒⋯⋯」「無論房子、星星，還是沙漠，它們的美都來自看不見的東西！」「如果有個人愛上幾百萬顆星球上唯一的一朵花，當他望著這些星星時，他就會感到無比幸福。」「我的花就在那裡⋯⋯」謎樣的小王子來自B612行星，在這顆小小的星球上，需要很小心的管理猴麵包樹以免造成災難⋯⋯傷心時，一天可以看四十三次落日。他擁有三座火山（兩座活火山和一座死火山），以及那朵獨一無二的玫瑰花。有一顆星，因為愛，從此變得不同……小王子離開B612號行星之後，開啟一段星際旅程。造訪了各式各樣的奇妙星球，遇見了國王、愛慕虛榮的人、酒鬼、點燈人、地理學家、商人……這些星球像是大人世界的縮影：有人追求權力，有人等待掌聲；有人沉溺逃避，有人忙著占有星星。在作者聖修伯里的筆下，反映出現實社會的光怪陸離，荒謬且真實。愛過一朵玫瑰，整片星空便不再只是遙遠的光點……小王子的旅程看似遙遠，卻一步步帶我們回到最靠近內心的地方：我們究竟把什麼放在心上，又願意為了什麼停下腳步？給尋找人生答案的你，在銀河般廣大的世界裡，當滿天星光引領我們追向更遠的地方，仍能保有清澈的目光，看見真正重要的事物。本書特色 ★ 32開輕巧設計，便於隨身攜帶，反覆翻讀★ 無繁複色彩的內頁設計，回到文字本身的純粹力量 ★ 直排閱讀形式，放慢翻讀節奏，細細感受《小王子》的靜謐與深意★ 銀河典藏版全新裝幀，獻給時時仰望星空，用心尋找人生答案的你
美國著名文藝評論家艾德蒙．威爾遜認為：「最近一百多年以來，英國文學史上出現過幾次趣味革命，文學口味的翻新，影響了幾乎所有作家的聲譽，唯獨莎士比亞和珍．奧斯汀經久不衰。」威爾遜此言決非過甚其辭。奧斯汀所著六部小說，經過一百七十多年的檢驗，受到一代代讀者的交口稱讚，部部堪稱上乘之作。尤其是這部膾炙人口的《傲慢與偏見》，實屬世界文庫中不可多得的珍品，難怪毛姆將其列為世界十大小說名著之一。珍．奧斯汀生於一七七五年，卒於一八一七年。其間，英國小說正處於一個青黃不接的過渡時期。十八世紀上半葉，英國文壇湧現了菲爾丁、理查森、斯特恩、斯摩萊特四位現實主義小說大師，但是到了七十年代，這些小說大師都已離世，接踵而起的是以范妮．伯尼為代表的感傷派小說，和以拉德克利夫夫人為代表的哥特傳奇小說。這些作品雖然風靡一時，但終因帶有明顯的感傷、神奇色彩，而顯得有些蒼白無力。由於有這種作品充斥市場，英國小說自十八世紀七十年代至十九世紀頭十年，四十年間沒有產生任何重要作品。一八一一年至一八一八年，奧斯汀先後發表了《理智與情感》、《傲慢與偏見》、《曼斯菲爾德莊園》、《愛瑪》、《諾桑覺寺》、《勸導》六部小說，這些小說以其理性的光輝照出了感傷、哥特小說的矯揉造作，使之失去容身之地，從而為英國十八世紀三十年代現實主義小說高潮的到來，掃清了道路。《傲慢與偏見》屬於作者的前期作品。初稿寫於一七九六年十月至一七九七年八月，取名《初次印象》。一七九七年十一月，作者的父親喬治．奧斯汀寫信給倫敦出版人卡德爾，說他手頭上有「一部小說手稿，共三卷，與伯尼小姐的《埃維莉娜》篇幅相近」，不知對方能否考慮出版，並問，如果作者自費出版，需付多少錢！遺憾的是，卡德爾正熱中於出版拉德克利夫夫人的小說，因而回絕了喬治．奧斯汀。時隔十餘年之後，作者對小說作了修改，以一一○鎊的酬金將版權賣給了出版人艾傑頓。一八一三年一月三十日，《傲慢與偏見》終於問世。與作者的其他五部小說一樣，《傲慢與偏見》以男女青年的戀愛婚姻為題材，然而，和其他作品不同的是，這部小說以男女主人公的愛情糾葛為主線，共描寫了四起姻緣，是作者最富於喜劇色彩、也最引人入勝的一部作品。英國文藝批評家安．塞．布雷德利指出：「珍．奧斯汀有兩個明顯的傾向！她是一個道德家和一個幽默家，這兩個傾向經常攙混在一起，甚至是完全融合的。」顯然，奧斯汀在本書中透過四起婚事的對照描寫，提出了道德和行為的規範問題。首先，作者明確劃定了婚姻的「好壞」標準。照奧斯汀看來，不幸的婚姻大致有兩種情況：一是像夏綠蒂和柯林斯那樣，完全建立在經濟基礎上；二是像莉迪亞和威克姆那樣，純粹建立在美貌和情歌的基礎上。夏綠蒂本是個聰明女子，只因家裡沒錢，人又長得不漂亮，到了二十七歲還是個「老處女」。她所以答應嫁給柯林斯，只是為了能有個「歸宿」，有個能確保她不致挨凍受飢的「長期飯票」，婚後嘗不到任何天倫之樂，她倒也「無所謂」。這在一定程度上，反映了婦女的可悲命運。莉迪亞則是個輕狂女子，因為貪戀美貌和感情衝動的緣故，跟著威克姆私奔，後經達西搭救，兩人才苟合成親，但婚後不久即「情淡愛弛」，男的常去城裡尋歡作樂，女的躲到姊姊家裡尋求慰藉。與夏綠蒂、莉迪亞相反，伊麗莎白和珍的婚事，則是建立在愛情的基礎上，這是真正的美滿姻緣。誠然，伊麗莎白與達西也好，珍與賓利也好，他們的結合雖不排除經濟和相貌方面的考慮，但是他們更注重對方的麗質美德，因而結婚以後，儘管在門第上還存在著一定的差異，夫妻卻能情意融洽、恩愛彌篤。尤其是伊麗莎白，她對達西先拒絕後接受，這充分說明：「沒有愛情可千萬不能結婚。」其次，作者認為，戀愛婚姻既然是關係到終身幸福的大事，那就一定要嚴肅謹慎，切不可讓表面現象矇住眼睛。伊麗莎白因為受到達西的怠慢，便對他產生了偏見，而當「風度翩翩」的威克姆向她獻殷勤時，她便對他萌發了好感，直至聽信他的無恥讕言，進一步加深了她對達西的偏見和憎惡。後來她自我責備說，她所以會做出這種蠢事，完全是虛榮心在作怪。事實證明：「初次印象」是不可靠的，而偏見又比無知更可怕。另外，作者還向我們表明，戀愛婚姻不僅是個人問題，而且也是社會問題。莉迪亞的私奔，引起了全家人乃至所有親友的驚恐，因為大家都明白，這件醜事假若釀成醜聞，不但會害得莉迪亞身敗名裂，還會連累親友們，特別是她的幾個姊姊，將因此而很難找到理想的歸宿。後來，多虧達西挽救，莉迪亞才沒有「一失足成千古恨」。與此相反，伊麗莎白和珍的圓滿出嫁之後，自然給另外兩個妹妹帶來了希望和機會。這就告訴我們：人們考慮婚姻大事，不能光顧自己，還要對親友負責、對社會負責。英國學者 H. 沃爾波爾有句名言：「這個世界，憑理智來領會是個喜劇，憑感情來領會是個悲劇。」奧斯汀憑藉理智來領會世界，創作了一部部描寫世態人情的喜劇作品，這些喜劇猶如生活的一面鏡子，照出了人們的愚蠢、盲目和自負。書中有兩個滑稽人物。貝內特太太是個「智力貧乏、孤陋寡聞、喜怒無常」的女人，因為嫁女心切，完全生活在一廂情願的幻覺之中，每遇到一個「有錢的單身漢」，她便要將其視為自己某位女兒的「合法財產」。與貝內特太太不同，柯林斯牧師是個集自負和謙卑於一身的蠢漢，他一方面對貴族德布爾夫人自卑自賤，另一方面又對他人自命不凡，經常生活在妄自尊大的幻覺中。他到朗伯恩，準備施恩式地娶貝內特家一個女兒為妻，藉以「彌補」將來繼承財產對其一家造成的損失。貝內特太太一聽大喜，於是兩位愚人導演了一齣笑劇！小說把兩個蠢人刻畫得維妙維肖。類似這種滑稽場面，在小說中俯拾皆是。奧斯汀的諷刺藝術，不僅表現在某些人物的喜劇性格及眾多情節的喜劇性處理上，而且還融匯在整個故事的反諷構思中，讓現實對人們的主觀臆想進行嘲諷。男主角達西最初斷定，貝內特家有那麼多不利的因素，幾個女兒很難找到有地位的男人，可是後來恰恰是他娶了伊麗莎白。而伊麗莎白呢，她曾發誓決不嫁給達西，但最後還是做了達西夫人。再看看那個不可一世的凱薩琳．德布爾夫人，為了阻止伊麗莎白與她外甥達西攀親，她不辭辛勞，親自出馬，先是跑來威嚇伊麗莎白，繼而跑去訓誡達西，殊不知正是她這次奔走，為兩位默默相戀的青年通了信息，促成了他們的美滿結合。更令人啼笑皆非的是，就在這幾位「智者」受到現實嘲弄的同時，書中那位最可笑的「愚人」貝內特太太，最後卻被證明是最正確的。她認為「有錢的單身漢總要娶位太太，這是一條舉世公認的真理。」這種荒謬與「真理」的滑稽轉化，儘管超越了一般意義上的是非觀念，但卻體現了作者對生活的深刻思索。對話，是文學創作塑造人物形象的基本材料和基本手段。奧斯汀在創造人物對話時，一方面注意運用對話來刻畫人物形象，另一方面又善於利用說話人、聽話人及讀者在動機和理解上的差異，製造多層次語調，致使她的對話具有既鮮明生動、富有個性又含意豐富、耐人尋味的兩大特色。例如，第一卷第十章，達西趁賓利小姐彈起一支蘇格蘭小曲的時候，邀請伊麗莎白跳舞：「貝內特小姐，你是不是很想抓住這個機會跳一場蘇格蘭舞？」達西這話說得雖然有些傲慢（「很想抓住」四個字足以表明這一點），但他主觀上還是想討好伊麗莎白。可是伊麗莎白聽起來卻不以為然。她認為蘇格蘭舞是一種鄉土舞；達西請她跳這種舞，是想蔑視她的「低級趣味」，於是正顏厲色地說道：「我壓根兒不想跳蘇格蘭舞——現在，你有種的話再輕視我吧。」達西回答了一聲：「實在不敢。」這句答話可能做出多層解釋：伊麗莎白僅僅看作對方是在獻殷勤，賓利小姐可能理解成想結「良緣」的表示，而讀者只要多讀幾段便會發現，達西心裡可能在想：「這位迷人的小姐著實厲害，我這次只得認輸，以後可得謹慎從事。」類似這種微妙的對話，在小說裡還有很多。奧斯汀在《諾桑覺寺》第五章，曾用飽含激情的語言讚揚了新小說：「……總而言之，只是這樣一些作品，在這些作品中，智慧的偉力得到了最充分的施展，因而，對人性的最透徹的理解，對其千姿百態的恰如其分的描述，四處洋溢的機智幽默，所有這一切，都用最精湛的語言展現出來。」其實，若用這段話來概括《傲慢與偏見》，倒是再恰當不過，因為該書的確運用了「最精湛的語言」，展現了作者「對人性最透徹的理解」，四處洋溢著「機智幽默」，令人感到「光彩奪目」情趣盎然！
珍．奧斯汀（一七七五∼一八一七）是英國文學史上傑出的現實主義小說家。她生活和寫作的年代，英國小說正經歷著一個青黃不接的時期。從十八世紀七十年代到十九世紀頭十年，菲爾丁等大師開拓的英國現實主義傳統幾乎完全中斷，英國小說被淹沒在一派假浪漫主義的感傷淚水之中，四十年間沒有產生任何重要作品。直至一八一一年，奧斯汀出版了她的第一部小說《理性與感性》（Sense and Sensibility），才打破了這種令人窒息的沉悶局面。接著，奧斯汀又相繼發表了《傲慢與偏見》（Pride and Prejudice，一八一三）、《曼斯菲爾德莊園》（Mansfield Park，一八一四）、《愛瑪》（Emma，一八一六）、《諾桑覺寺》（Northanger Abbey，一八一八）和《勸導》（Persuasion，一八一八）等五部小說。這些作品以其理性的光芒照出了感傷派小說的矯揉造作，使之失去容身之地，從而為英國十九世紀現實主義小說高潮的到來，掃清了道路。非但如此，奧斯汀還因為創造出堪與莎士比亞、狄更斯相媲美的精湛藝術，而被評論家譽為「無與倫比的珍．奧斯汀！」英國著名學者H．沃爾波爾有句名言：「這個世界，憑理性來領會是個喜劇，憑感性來領會是個悲劇。」奧斯汀憑著理性來領會世界，寫出了一部部描寫世態人情的喜劇作品。但是，正如G．H．劉易士所指出的：堅持原則和嚴肅認真，是奧斯汀藝術的精髓。奧斯汀的喜劇猶如生活的一面鏡子，讀者可以從中照出某些人的愚謬和荒誕，從而得到教育和啟迪。《理性與感性》初稿寫成於一七九五年，後來幾經修改，過了十多年才拿出去發表，它屬於奧斯汀最富於幽默情趣的作品之一。小說以兩位女主角曲折複雜的婚事風波為主線，透過「理性與感性」的幽默對比，提出了道德與行為的規範問題。艾麗諾是個「感情強烈」而又「頭腦冷靜」的年輕姑娘，她在選擇對象時，不重儀表，而講人品，愛上了為人坦率熱忱的愛德華。後來發現愛德華早已同露西訂有婚約，她儘管極為傷心，卻能竭力克制自己，交際應酬，行若無事。最後，愛德華相繼遭到母親和露西的遺棄，艾麗諾對他依然一往情深，與他結為終生伴侶，獲得了真正的愛情。和艾麗諾適成對比的，是妹妹瑪麗安。她雖然聰明靈慧，但過於多情善感，對愛情抱著富有浪漫色彩的幻想，一心要嫁個「人品出眾、風度迷人」的如意郎君。三十五歲的布蘭登上校對她表示好感時，她覺得他太老了，因而不屑一顧。隨後，她意外地遇見了「風度翩翩」的輕薄公子威洛比，當即陷入熱戀之中。不久被對方拋棄，她又悲痛欲絕，自我作踐，差一點送掉性命。沉痛的教訓，姊姊的榜樣，使她終於變得理智起來，最後還是嫁給了一直傾心於她而最沒有浪漫色彩的布蘭登上校。顯然，作者透過這般對照描寫，說明了這樣一個道理：人不能感情用事，感性應該受到理性的制約。如果說瑪麗安是吃了「感性有餘、理性不足」的虧，那麼，書中還有一夥人則是走了另外一個極端。這夥人在感情上可以說是一貧如洗，在「理智」上卻相當「富有」。他們一個個不是冷漠自私，便是冷酷無情，為人行事總是機關算盡，貌似很有理智，實則滿腦子歪門邪道，往往搞得自相矛盾，荒誕之極。約翰．達什伍德與艾麗諾姊妹本是同父異母兄妹，父親臨終時把全部家產都交給了他，囑託他要好生照應繼母和三個妹妹。他當場也滿口應承，並且慨然決定給每個妹妹再補貼一千鎊收入。可是一回到家裏，經過比他「更狹隘、更自私」的妻子以「理」相勸，他又變了卦，對寡母和妹妹不但分文不給，還把她們擠出她們長期居住的諾蘭莊園。約翰的岳母費拉斯太太為長子愛德華物色了一門貴親，愛德華不從，偏要與出身低賤的露西結婚。費拉斯太太氣急敗壞，剝奪了愛德華的財產繼承權，並且把他攆出了家門，揚言一輩子不讓他有出頭之日。約翰．達什伍德和費拉斯太太，一個要財產不要兄妹情，一個要門第不要母子情，同是利令智昏，令人鄙夷。威洛比和露西是兩個無獨有偶的反派角色。從表面上看，他們兩人都有強烈的「情感」，不過他們的情感是虛假的，內心極度冷酷與自私。威洛比從小養成了遊手好閒、放蕩不羈的惡習。他先是玩弄了布蘭登上校的養女伊麗莎，等她懷孕後又無情地將她遺棄。後來，他抱著同樣的目的，戀上了瑪麗安，與她捲入了一場「真正的愛情」。然而，一想到瑪麗安沒有財產供他揮霍，便又同樣無情地拋棄了她，而與一位富家小姐結了婚。婚後得不到幸福，又可憐巴巴地企圖再找瑪麗安重溫舊情。露西則是個自私、狡詐的女人，她先是與愛德華訂了婚，愛德華被剝奪了財產繼承權之後，她轉而去勾引愛德華的弟弟羅伯特．費拉斯，兩人臭味相投，一拍即合。婚後，她又在費拉斯太太面前，「裝作低三下四的樣子，一再對羅伯特的罪過引咎自責，對她自己受到的苛刻待遇表示感激，最後終於受到費拉斯太太的賞識。」顯而易見，奧斯汀塑造威洛比和露西這樣兩個典型，是想告誡無辜的世人，不要誤上那些貌似多情、實則多詐的小人的當。在奧斯汀看來，感情用事的人儘管顯得十分滑稽可笑，但只要心地善良，待人熱誠，總比機關算盡的勢利之徒要強得多。這可以詹寧斯太太為例。作為書中最滑稽可笑的一個角色，她最初給人的印象是缺乏教養，粗俗不堪。她自恃嗅覺靈敏，「善於發現兒女私情」，其實是滿腦子錯覺，為此曾引起艾麗諾和瑪麗安的反感。可是，隨著小說的發展，讀者發現：詹寧斯太太不僅熱情無私，而且具有強烈的是非感。別看她平時有口無心，盡鬧笑話，但是到了節骨眼上，她卻絲毫也不糊塗。她見到費拉斯太太母女為金錢和門第而歇斯底里大發作時，頗為憤慨，毅然說道：「她們兩人我一個也不可憐。」最後，她以實際行動贏得了艾麗諾姊妹倆的信託和尊重。奧斯汀寫喜劇從不做正面說教，她的拿手好戲是諷刺。她的諷刺主要採取了兩種藝術手法，一是滑稽模仿，二是反諷，兩者相輔相成，相映成趣，經常使讀者發出「啟人深思的笑」。在小說的前半部，作者以略帶誇張的諷刺筆調，對瑪麗安的傷感作了多次滑稽描寫，給人留下了極為深刻的印象。一次，瑪麗安聽愛德華吟誦考柏的詩，事後她對母親說：「我要是愛他的話，聽他那麼索然乏味地念書，我的心都要碎成八瓣了。媽媽，我世面見得越多，越覺得我一輩子也見不到一個我真心愛戀的男人。」離別諾蘭莊園的頭天夜裏，她一邊在房前獨自徘徊，一邊向那「幸福的家園」和「熟悉的樹木」揮淚「話別」。後來，她來到了克利夫蘭，獨自登高遠眺，「在這極其難得而又無比痛苦的時刻，她不禁悲喜交集，熱淚奪眶而出」。吟詩時「激動得發狂」，賞景時達到「如痴如醉」，開心時能夠得意忘形，悲傷時可以肝腸寸斷，這既是對瑪麗安的辛辣諷刺，也是對感傷派小說的無情嘲弄，這就進一步深化了小說的思想內容。反諷的筆墨，小說裏更是俯拾皆是。這不僅見諸某些人物的喜劇性格，不僅見諸對情節的喜劇性處理，而且融匯在故事的整個構思裏。瑪麗安最早斷定，布蘭登上校「年老體衰」，根本「沒有資格考慮結婚」，可後來的事實卻恰恰是她自己做了布蘭登太太。再看露西，她先前是那樣鄙夷羅伯特．費拉斯，說他「傻乎乎的，是個十足的花花公子」，可她最後又心甘情願地嫁給了他。而費拉斯太太呢，她一聽說愛德華要娶露西為妻，便勃然大怒，立即導演了一場剝奪財產繼承權的鬧劇。可是，當後來羅伯特秘密娶了露西時，她非但沒有懲罰他，反而對他慷慨資助，甚至把露西視為「掌上明珠」，而把財產和出身都勝她一籌的大兒媳艾麗諾當作「不速之客」。在奧斯汀的筆下，現實就是這麼惡作劇，喜歡對世人的判斷、願望和行動進行嘲諷。《理性與感性》裏有幾個妙趣橫生的戲劇性場面，歷來為評論家所津津樂道，被稱為奧斯汀絕妙的諷刺章節。第二章，約翰．達什伍德夫婦在談論要不要資助繼母和三個妹妹，一個強詞奪理，一個言聽計從，短短一席對話，兩個冷漠自私的守財奴的形象躍然紙上。第三十四章，這對夫婦破例宴請約翰．米德爾頓夫婦，「這裏沒有出現別的貧乏，唯有言談是貧乏的」，作者僅僅抓住區區兩個小話題，便把書中幾乎所有女性的弱點暴露得淋漓盡致。奧斯汀寫小說，她的最大樂趣或許是創造人物。她塑造人物形象，一不靠抽象的外貌描寫，二不靠精細的內心刻劃，她只是借助生動的對話和有趣的情節，就能把人物寫得栩栩如生。因此，英國著名作家福斯特稱奧斯汀的人物是「圓的」立體，而不是「扁的」平面。《理性與感性》裏塑造了近二十個有閒階級的先生、夫人和小姐，且不說前面提到的主要人物，一個個莫不是精雕細刻，活靈活現，即使著墨不多的次要人物，也寫得有血有肉。露西的姊姊斯蒂爾，長到二十九歲還沒找到婆家，於是只好從別人的取笑中尋求點精神安慰。一次，人們拿戴維斯大夫開她的玩笑，她一時得意忘形，「裝出認真的樣子」求詹寧斯太太替她「闢謠」，而詹寧斯太太完全理解她的心意，「當即向她保證說，她當然不會闢謠。斯蒂爾小姐聽了心裏簡直樂開了花。」寥寥數語，活現出一個單相思小姐的可憐形象。有時，奧斯汀喜歡在對話和情節之外，加上幾句帶有諷刺意味的議論，往往起到畫龍點睛的作用。例如詹寧斯太太的二女兒夏洛特，她憑著自己的美貌，嫁給了一心向上爬的帕爾默先生。有好多次，她當著眾人主動同丈夫搭話，丈夫竟全然不理睬她，她也毫不介意，只道是丈夫「真滑稽」。接著，作者寫道：「誰也不可能像帕爾默夫人那樣絕對和和氣氣，始終歡歡樂樂。她丈夫故意冷落她，傲視她，嫌棄她，都不曾給她帶來任何痛苦；他申斥她，辱罵她的時候，她反而感到其樂無窮。」在帕爾默夫人看來，女子嫁人，不過是為了歸宿和衣食之計，至於丈夫是否把她當人看待，那是無關緊要的。這在一定程度上反映了婦女的可悲命運。從布局上看，《理性與感性》包含著兩個「三角」關係，故事可謂錯綜複雜，但作者始終能妥貼安排，作品看起來渾然一體。尤其值得一提的是，小說中，一個異樣的表情，一個偶然的舉動，都寓有一定的含意，引起讀者的關注。例如第十三章，布蘭登上校正打算帶領眾人到惠特韋爾遊覽，突然，他收到一封信，「一看姓名地址，臉色唰地變了。」隨即，他也不肯道明緣由，便匆匆地趕到倫敦。又如第十五章，本來同瑪麗安打得火熱的威洛比，突然一反常態，冷冰冰地來向瑪麗安一家道別。只說是「到倫敦去出差。」作者利用偶發事件製造懸念，使讀者急欲看個究竟。對話，是文學創作塑造人物形象的基本材料和基本手段。奧斯汀的對話鮮明生動，富有個性，讀起來如聞其聲，如見其人，難怪評論家常拿她和莎士比亞相提並論。在《理性與感性》中，露西聽說艾麗諾把愛德華視為「心上人」，趕忙告訴艾麗諾：她自己早已與愛德華訂了婚。儘管她是打著向「知心朋友」講「私房話」的幌子，但是透過她那矯揉造作和洋洋得意的語調，讀者可以直窺她那自私、狡詐的心靈：原來，她對艾麗諾信任是假，刺激是真。再看約翰．達什伍德，他張口是錢，閉口是錢，就連向妹妹們告別，也「祝賀」她們「不費分文就能朝巴頓方向做這麼遠的旅行」，生動逼真地表現了他那吝嗇、貪婪、冷酷的性格特徵。可以毫不誇張地說，讀奧斯汀的小說，的確能「使讀者由說話看出人來的」（魯迅語）。奧斯汀的小說大都取材於一個「三、四戶人家的鄉村」，天地是狹小了些，但這卻是個森羅萬象、意味無窮的世界。奧斯汀把自己的創作比作「二寸牙雕」，她的作品纖巧精緻。玲瓏剔透，完全當得起這個美稱。
對社會現象的深刻觀察與批判細膩扎實的敘事技巧 × 幽默風趣的文字嚴選12則經典短篇中英對照培養英語閱讀實力 馬克．吐溫的作品充滿鮮明的美國本土特色，文風生動奔放，善於描寫貼近現實生活的冒險故事。他以幽默詼諧的筆調包裹深刻的批判與省思，展現強烈的社會關懷與正義精神，因此被譽為最能代表美國民主精神的作家之一，更享有「美國文學之父」的美名。 本書《世界經典文學：馬克吐溫短篇集──12篇諷刺故事×揭開道德、政治與文明背後的荒唐（中英對照）》精選十二篇經典短篇作品，不僅能帶領讀者感受馬克．吐溫筆下濃厚的美國色彩，也透過各行各業荒誕離奇的人物與事件，展現對人性、社會與制度的辛辣諷刺。 全書採中英對照編排，讓讀者在欣賞文學魅力的同時，也能提升英語閱讀能力，不論成人或青少年，都能從閱讀中獲得豐富收穫，盡情沉浸於世界經典文學的魅力之中。
「親愛的孩子，謊話很容易被識破的。你的謊話，恰好是長鼻子的那種。」⬬●顛覆傳統教條的劃時代之作一場打破「乖小孩」假象的生命冒險「世界上的所有技能我只對唯一一項感興趣。就是吃喝拉撒睡，無樂不作。」老木匠傑佩托用一塊會說話的木頭，雕刻出了調皮的小木偶皮諾丘。皮諾丘天真以為只要逃避沉重的責任，就能過上快樂的生活，於是一頭闖入現實世界，經歷了狐狸與貓的騙局、荒謬的監獄審判，甚至落入角鯊腹中的生死考驗。這場不斷犯錯，卻始終被愛包容的尋家之旅，讓他萌生了「成為真正的人」的渴望。●⬬經歷「惡」才能長大的靈魂洗禮褪去童話糖衣的個體化成長隱喻科洛迪打破傳統童話的溫和教化，讓皮諾丘在一次次撒謊、貪玩與逃家中，撞擊現實並付出慘痛代價。皮諾丘身上的「物性」與「任性」，並非單純的頑劣，而是內在小孩拒絕盲從、主動與世界碰撞的生命抵抗。全書以極具張力的黑色幽默，展現了一具沒有靈魂的木頭如何在「惡」的深淵中經歷痛苦與自救，最終在愛與承擔中褪去木頭外殼、重獲新生的個體化歷程。得獎紀錄♔ 聯合國教科文組織評選「全球翻譯量最高的非宗教與非政治作品」♔ 英國 BBC 評選「史上最偉大百大兒童文學」♔ 英國《衛報》評選「百大最佳小說」與「最佳兒童文學作品」♔ 改編逾數百部電影、舞台劇、歌劇與動畫全新經典文學書系【α書系】── 閲讀，讓腦波從焦慮β轉向放鬆的α頻率，給自己一段關機的儀式⊹ 一支專屬故事香氣推薦⊹ 閱讀成分標示，依照心情與狀態選讀
好奇殺死貓，但殺不死湯姆．索亞！十九世紀美國幽默大師馬克．吐溫最高代表作之一，透過頑童湯姆的視角，幽默反諷美國南方社會風氣，反思社會價值觀的荒謬。忠實呈現美國十九世紀南方風情與中西部意識萌芽的經典之作。十三歲的湯姆總是閒不下來，正值青春期的他，充滿了想像力，上課時總想捉弄老師，下課時老喜歡唬弄同學，放學後更熱愛追求心儀的女孩……直到一起凶殺案攪亂了寧靜的小鎮，而湯姆與死黨哈克偏偏是目擊者，他們有膽揭露真相嗎？此外，湯姆又在無意間發現了兇手的藏寶地點，一夕致富的美夢偏偏勝過了慘遭滅口的夢靨，於是，湯姆與哈克想出了一個完美計畫……這場驚天動地的頑童大冒險，讓我們感受到的是──無畏的勇氣與正義感；追求自由的純真童心；真誠友誼與廣納包容；親情羈絆的感人體悟，以及為我們帶來反思與啟發。「雖然我寫這本書主要為了娛悅男孩與女孩們，但仍希望成年人不會因此避而不讀；因為我寫書的用意之一，也正是想讓他們愉快地回憶起自己年少時的模樣，回憶起他們當時的感受、思考與言談，以及那些曾令他們沉迷的諸般荒誕行徑。」─馬克．吐溫獻給大人、獻給家長的經典文學，怎樣讓孩子們成為一個獨立的個體，充滿好奇，純真及無限的創意；獻給青少年、獻給兒童的經典文學，如何發揮想像力，把日常生活當成闖關遊戲，每一天都可以探險、尋寶，充滿歡笑。
「好吧，那我就下地獄吧！」──哈克十九世紀美國幽默大師馬克．吐溫傑出代表作之一，海明威盛讚「現代美國文學的起點」！透過頑童哈克的視角，幽默反諷美國南方社會風氣，反思社會價值觀的荒謬。忠實呈現美國十九世紀南方風情與中西部意識萌芽的經典之作。哈克是個詭計多端的十三歲少年，說他不喜歡念書倒也認識幾個字，只是不多；吉姆是個極度迷信的黑奴大叔，堅信煮飯前不能清點食材，否則會倒大楣；哈克一心只想逃離酒鬼老爸的虐待與文明社會的束縛，不惜詐死躲過眾人耳目，還與黑奴吉姆建立了跨種族的友誼，兩人展開一場驚心動魄的追求自由大冒險。一路上，哈克無端捲入兩個望族的世仇之戰，與吉姆又遇到詐騙集團，還被迫跟著一起偷拐搶騙，所幸哈克的小聰明總能將一次次危機化為轉機，然而黑人吉姆卻被詐騙集團轉賣到遠方，後來，哈克誤闖莎莉姨媽家，在途中巧遇死黨湯姆，於是兩人打算策畫一場史詩級的「拯救（劫走）吉姆大作戰」……這對黑白搭檔的大冒險，帶著我們體認到──真摯友誼超越種族偏見；個人良心對抗社會意識；放膽冒險擺脫文明束縛；以及作者對奴隸制度的批判。哈克雖然沒有受過正式教育，卻有著純真直率的本性，對自由的渴望與對人道主義的堅持，這是一場尋求真實自我與自由的身心之旅，。讓我們學習在充滿偏見的社會中，堅持純粹的良善。
本套書組合：《湯姆歷險記》＋《哈克歷險記》共兩冊童心與良心的福袋，一次擁有──溫暖有趣的寫實冒險《湯姆歷險記》＋ 舉世公認的偉大經典《哈克歷險記》《湯姆歷險記》好奇殺死貓，但殺不死湯姆．索亞！十九世紀美國幽默大師馬克．吐溫最高代表作之一，透過頑童湯姆的視角，幽默反諷美國南方社會風氣，反思社會價值觀的荒謬。忠實呈現美國十九世紀南方風情與中西部意識萌芽的經典之作。十三歲的湯姆總是閒不下來，正值青春期的他，充滿了想像力，上課時總想捉弄老師，下課時老喜歡唬弄同學，放學後更熱愛追求心儀的女孩……直到一起凶殺案攪亂了寧靜的小鎮，而湯姆與死黨哈克偏偏是目擊者，他們有膽揭露真相嗎？此外，湯姆又在無意間發現了兇手的藏寶地點，一夕致富的美夢偏偏勝過了慘遭滅口的夢靨，於是，湯姆與哈克想出了一個完美計畫……這場驚天動地的頑童大冒險，讓我們感受到的是──無畏的勇氣與正義感；追求自由的純真童心；真誠友誼與廣納包容；親情羈絆的感人體悟，以及為我們帶來反思與啟發。「雖然我寫這本書主要為了娛悅男孩與女孩們，但仍希望成年人不會因此避而不讀；因為我寫書的用意之一，也正是想讓他們愉快地回憶起自己年少時的模樣，回憶起他們當時的感受、思考與言談，以及那些曾令他們沉迷的諸般荒誕行徑。」─馬克．吐溫獻給大人、獻給家長的經典文學，怎樣讓孩子們成為一個獨立的個體，充滿好奇，純真及無限的創意；獻給青少年、獻給兒童的經典文學，如何發揮想像力，把日常生活當成闖關遊戲，每一天都可以探險、尋寶，充滿歡笑。---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------《哈克歷險記》「好吧，那我就下地獄吧！」──哈克十九世紀美國幽默大師馬克．吐溫傑出代表作之一，海明威盛讚「現代美國文學的起點」！透過頑童哈克的視角，幽默反諷美國南方社會風氣，反思社會價值觀的荒謬。忠實呈現美國十九世紀南方風情與中西部意識萌芽的經典之作。哈克是個詭計多端的十三歲少年，說他不喜歡念書倒也認識幾個字，只是不多；吉姆是個極度迷信的黑奴大叔，堅信煮飯前不能清點食材，否則會倒大楣；哈克一心只想逃離酒鬼老爸的虐待與文明社會的束縛，不惜詐死躲過眾人耳目，還與黑奴吉姆建立了跨種族的友誼，兩人展開一場驚心動魄的追求自由大冒險。一路上，哈克無端捲入兩個望族的世仇之戰，與吉姆又遇到詐騙集團，還被迫跟著一起偷拐搶騙，所幸哈克的小聰明總能將一次次危機化為轉機，然而黑人吉姆卻被詐騙集團轉賣到遠方，後來，哈克誤闖莎莉姨媽家，在途中巧遇死黨湯姆，於是兩人打算策畫一場史詩級的「拯救（劫走）吉姆大作戰」……這對黑白搭檔的大冒險，帶著我們體認到──真摯友誼超越種族偏見；個人良心對抗社會意識；放膽冒險擺脫文明束縛；以及作者對奴隸制度的批判。哈克雖然沒有受過正式教育，卻有著純真直率的本性，對自由的渴望與對人道主義的堅持，這是一場尋求真實自我與自由的身心之旅。讓我們學習在充滿偏見的社會中，堅持純粹的良善。
《流動的饗宴》內容簡介「人生不及一句波特萊爾，遊手好閒也能有一種高級的百無聊賴。」──作家 莊裕安 1957年秋天，海明威在古巴開始動筆寫這本書，關於1921年至1926年他和第一任妻子在巴黎的那段歲月：初嚐作家生涯、窩咖啡館寫作、與文友扯淡、賭馬、忍飢受餓、逛塞納河畔舊書攤、在莎士比亞書店借書，與費滋傑羅邂逅並和喬伊斯、龐德等人擦身而過……巴黎的生活永遠寫不完，因為巴黎總是值得眷戀。這裡寫的是早年的巴黎，當海明威很窮、但很快樂的那段日子。 在台灣，許多讀者把《流動的饗宴》當作巴黎的深度旅遊書，帶這本書去巴黎。海明威當年所寫的場景，而今已是巴黎的地標，所交往的藝文人士多已成為世界要角。書中的場景不僅是海明威的回憶，亦是許多到過巴黎的人難忘的回憶；而還沒去過巴黎的人，嚮往著追尋海明威的足跡。這是一本令全世界書迷一讀再讀的散文回憶錄。《老人與海》內容簡介二十世紀美國文學經典諾貝爾文學獎、普立茲獎得獎之作書末收錄英文原文「人可以被毀滅，但不能被打敗。」 一位老人孤身在海上捕魚，八十四天過去，卻一無所獲，最後終於遇上一條超過一千磅的超大馬林魚，老人與大魚展開了力量與智慧的對決。大魚本來只是老人的獵物，但老人在對抗大魚的過程中，卻漸漸對這隻頑強的動物產生敬意，甚至視之為兄弟、為朋友，然而身為漁夫，老人必須讓牠知道：「一個人能做到什麼，能忍受什麼。」 最後老人用了兩天兩夜才將其刺死。返航途中卻遇上鯊魚聞風而至，接連襲擊，又經過一天一夜的纏鬥，老人傾其所有，用刀刺、用槳插，戰至一兵一卒，才解決了輪番前來的鯊魚。然而，大魚卻也被啃食殆盡，僅存骨架…… 關於這本書，再也沒有比海明威的老對手福克納的說法更精妙了：那個老人，一定要逮住那條魚，然後又失去牠；那條魚，一定要被逮住，然後又消失；那些鯊魚，一定要把魚從老人手裡奪走。這樣「奮鬥、得到，又失去」的過程就宛如人生一般，但我們仍然要對生命抱持希望與信心，在失去一切之後，休息整裝，準備再次出海，因為就像老人說的：「有好運氣當然好。但我寧願做到準確無誤。這樣，當好運來臨時，你已經準備好了。」 本書譯者既是作家，也是詩人，《老人與海》是他第一次翻譯的完整作品，但一出手就獲得各界好評與讚嘆，被譽為里程碑式的經典中文譯本。
找回純真與冒險的勇氣陪伴世代成長的童話故事精選11則經典篇章中英對照培養閱讀實力 《安徒生童話》出自被譽為「丹麥國寶」的漢斯‧克里斯蒂安‧安徒生（Hans Christian Andersen，1805年4月2日－1875年8月4日）之手。其童話作品兼具純真與深度，同時蘊含濃厚的詩意與細膩的人文關懷。 安徒生的創作靈感源自他童年的記憶，從長輩口中聽來的民間故事與傳說；以及旅居各地的見聞與體驗，都成為他日後寫作的養分。因此，在他的筆下既能看見丹麥城鎮的日常風景，也能進入遙遠的異國想像世界，使作品呈現出多元而豐富的背景與氛圍。 他的故事融合了鄉土情懷與現實寫照，每一篇作品都蘊含深刻的情感，如同在訴說人生的各種面貌。有寒冷孤寂的時刻，也有生機盎然的片段；有歡笑與希望，也有悲傷與失落。安徒生所傳達的不只是童話情節，而是觸及人心深處的生命共鳴。 作品中既有令人會心一笑的幽默，也蘊含犀利的諷刺。在結局揭曉之前，讀者難以預測情節走向。這些故事跨越文化與時代的限制，成為適合各年齡層閱讀的經典之作。孩子能在閱讀中培養想像力與思考能力，大人則能在字裡行間重新體會人生的深意，一同走入這個兼具童真與哲理的世界。 《世界經典文學：安徒生童話 純真與現實之間的永恆故事×收錄12篇經典童話故事（中英對照）》全套分為上、中、下三冊，共精選35篇代表性童話，並採中英對照編排，讓讀者在重溫經典故事的同時，也能提升英語閱讀能力，享受閱讀與學習並行的樂趣
世界文壇偶像費滋傑羅最膾炙人口代表作特別摘錄雋永名句英漢對照，品嚐原作精髓與魅力沒人知道蓋茨比的身世與過往。傳言他經營非法事業一夕致富，傳言他殺過人，曾經是德國間諜。蓋茨比開設奢華派對，招待賓客夜夜笙歌。他不在乎上流社會的流言蜚語，只在乎一個不屬於自己的愛情。1925年出版的《大亨小傳》被公認為費滋傑羅的畢生代表作，描寫戰後「迷失的一代」對「美國夢」的幻滅。《大亨小傳》是個關於愛情、夢想、金錢與財富的故事。名人推薦《大亨小傳》之所以不朽，就在於它精準地鋪陳美國夢具備由物質層面提升至精神的、甚至是神話般永恆的追求，因而最後終究肯定美國夢在美國人心中崇高的地位。……美國夢的追尋看似急遽向前，其實不斷回眸，讓時間可以倒轉至如神話般的遠古，與當時人們孵夢、逐夢的初衷一致。因為洞悉這股源遠流長的追夢之旅，《大亨小傳》才如此偉大而令人動容。——台大外文系教授 曾麗玲他的才氣渾然天成，媲擬蝴蝶翅膀上的美麗斑紋。——海明威費滋傑羅描繪頌揚宏偉、喧囂、輕率與尋歡作樂的情景，讓美國小說的成就在亨利．詹姆斯之後，向前邁出一大步。——詩人 T．S．艾略特許多與他同代的知名作家被遺忘之後，費滋傑羅的時代就來了。——美國作家、詩人 葛楚．史坦我會拿出來重讀的完美作品。——《奇想之年》作者 瓊．蒂蒂安
1958年諾貝爾文學獎得主帕斯捷爾納克經典名著 2014年俄文完整中文譯本首次出版，最新且唯一俄文直譯繁體中文版 有如一把銳利的手術刀，揭露專制統治的本質 年輕世代對於美好世界與公平正義的憧憬，譜寫出波瀾壯闊的革命樂章，最後以專制與夢想幻滅收場！ 特別製作《齊瓦哥醫生》人物關係表，閱讀俄國小說沒困擾！ 「其詩飽含蘊藉，風格高越，散文優雅細緻。作者在艱困的環境中，探測生命，極具尊嚴。」──瑞典皇家學院帕斯捷爾納克在一個如今已經難以想像的年代，透過文學寫出他對於人性殘忍、專制統治的控訴。他明知《齊瓦哥醫生》會為他帶來蘇俄當局的批鬥、會為他的晚年帶來許多苦難，但他還是選擇發表這部作品。光憑這一點，帕斯捷爾納克就值得尊敬，《齊瓦哥醫生》就值得細讀。政治大學斯拉夫語系教授｜歐茵西 — 導讀章詒和．尉天驄．鄭明娳．宇文正 — 推薦這是一部時代烽火的忠實記錄，書寫戰亂中，小人物的苦難，革命烈燄下，知識份子的反思，跌宕起伏，涵蘊深刻。……作者婉約的筆調，如詩如畫的描繪無所不在，令人不免為之讚嘆。換句話說，《齊瓦哥醫生》雖是曲折動人的小說，讀者常常發現，它更像一部敘事詩，主角（作者）不斷浮現的冥想也使它像哲學作品。——政治大學斯拉夫語系教授｜歐茵西《齊瓦哥醫生》是俄國作家鮑里斯．列昂尼多維奇．帕斯捷爾納克的經典文學作品，以1910年代俄國的劇烈動盪為背景，透過故事主角在亂世中的悲歡離合，深刻描繪了戰爭與革命下小人物的無奈與堅韌。 尤拉．齊瓦哥是一名才華洋溢的醫生兼詩人，自幼失去雙親，由舅父扶養長大。他與溫柔善良的東妮婭結婚，育有一子，過著安穩的生活。後來，俄國社會逐漸陷入第一次世界大戰、俄國革命與紅白內戰的混亂中，在戰爭期間，齊瓦哥被徵召至前線擔任軍醫，結識了美麗的護士拉拉——一位聰慧而命運坎坷的女子。兩人在戰火與流亡中數度相遇，逐漸產生情愫。但齊瓦哥對家庭仍有羈絆，他極力克制自己的感情，卻又無法抗拒與拉拉的心靈共鳴，從此徘徊在對妻子的責任與對拉娜的熾熱愛戀之間。 齊瓦哥熱愛自由與個人精神世界，但革命後的新政權逐漸壓抑個人思想，使他陷入精神與現實的矛盾。他被迫流離失所，經歷飢荒、戰亂與政治迫害，最終與拉拉分離。後來齊瓦哥回到莫斯科，在貧困與孤獨中度過餘生，最後因心臟病發猝死於街頭。小說最後附上齊瓦哥的詩作，象徵即使人在苦難中，藝術與靈魂仍能留下痕跡。
仔細想想，我並不算不快樂。♔《世界報》「世紀百大書籍」小說第一名「一切都是真的，也沒有什麼是真的。」「那麼，別人的死、母親的愛，跟我有什麼關係。」默索的母親死了，是今天，或者昨天，他說不準。他參加葬禮，但沒有見遺容，只覺得陽光過份炙熱。女友說結婚是大事，他認為不是；上司給他派遣機會，他不認為安於現狀有何不好。這些一點都不重要，就算面對死亡，他也無法說出別人期待他說的話。一場悠關生死卻荒謬的審判，他站在被告席上聽眾人爭論他，荒謬的是，卻無人理解他。♔荒謬主義哲學小說《異鄉人》中的一個句子，就是一座孤島。──沙特（Jean-Paul Sartre）《異鄉人》是一部關於荒謬且反荒謬的古典之作。打破了傳統因果敘事，借鑑海明威式短句來呈現時間的不連續性。運用記錄事實、剝離意義的客觀手法，精準傳達了人與社會的脫節感，成功將抽象的哲學感知轉化為具體的感官敘事。全新經典文學書系【α書系】── 閲讀，讓腦波從焦慮β轉向放鬆的α頻率，給自己一段關機的儀式⊹ 一支專屬故事香氣推薦⊹ 閱讀成分標示，依照心情與狀態選讀 本書特色文宣配備
荒野之中有一種耐心，如同生命本身。⋆美國自然主義文學巔峰之作一場重返生命本質的野性洗禮「在愛與友誼的法則下，尊重他人是必要美德；但在極寒北方，只有棍棒與獠牙的規則。」陽光燦爛的南方莊園裡，混血大狗巴克曾過著安穩的貴族生活。然而一場跨越千里的背叛，將他丟入寒冷、殘暴且毫無憐憫的北方淘金熱潮中。在鞭打、飢餓與永無止境的苦役中，巴克褪去文明的優雅、在原始大地裡「進化」、學會荒野中唯一的律法：不戰鬥，便死亡。他遇過殘暴的平庸者，也結識了生命中唯一的摯友。當森林深處傳來陣陣悠遠的狼群嚎叫，巴克血液中沉睡已久的原始本能被徹底喚醒。這不只是一場生存競賽，更是一個靈魂掙脫鎖鏈，尋回生命尊嚴的壯烈凱旋。⋆沒有傑克・倫敦，就沒有海明威的《老人與海》開創去擬人化的動物文學大多數文學作品探討的是「如何從野蠻走向文明」，但《野性的呼喚》卻反其道而行：它論證了在鋼鐵叢林中疲憊的靈魂裡，其實深藏遠古野性。倫敦開創了以生物學邏輯為基礎的動物視角，書中對主角巴克的深層的心理描寫，其行為動機完全符合生存本能。這讓動物不再是為了傳遞人類的寓言意圖的「角色」，而是一個擁有真實血肉、與人類平等對抗自然的生命主體。倫敦簡潔直接、富有生命力的寫作風格，更成為後世硬漢文學的啟蒙。全新經典文學書系【α書系】── 閲讀，讓腦波從焦慮β轉向放鬆的α頻率，給自己一段關機的儀式⊹ 一支專屬故事香氣推薦⊹ 閱讀成分標示，依照心情與狀態選讀
讀懂荷馬史詩，從這裡開始暢銷百年，風靡無數年輕讀者最受歡迎、最好理解的白話插圖版特洛伊戰爭終於落幕，但英雄奧德修斯的考驗才正要開始。他必須橫渡未知的大海，才能回到等待妻子與兒子身邊，然而神祇的憤怒與命運的阻撓，讓這段歸途足足耗去了十年。他親歷獨眼巨人的洞穴，逃脫女巫的魔法，聆聽塞壬的歌聲而不沉淪，並穿越史庫拉死亡水道。荷馬史詩故事對西方文化影響深遠，但其原典是用古希臘文寫成的詩篇，語言艱深、結構複雜，令許多有心一讀的人望而卻步。本書由英國倫敦大學教授阿爾弗雷德．約翰．丘奇以流暢現代的英文散文重述《伊利亞德》，保留史詩的宏大格局與跌宕情節，同時去除古典詩作的語言障礙，讓所有讀者都能直接感受這部西方文學最古老冒險故事的魅力。書中並附有 18 世紀英國新古典主義藝術大師約翰．弗拉克斯曼的傳世插圖，以典雅線條勾勒出動人的史詩場景。「荷馬史詩從來沒有過時，透過這本書，你會知道這些神話故事是如何在漫威電影中繼續活著。」──耿一偉（台北藝術大學戲劇系兼任助理教授）「當我們閱讀這樣一部改寫本時，其實正參與了一段長達三千年的文化傳承：在變動之中詮釋不變，在故事之中看見人類自身。」──鄭芳雄（台大外文系退休教授）
讀懂荷馬史詩，從這裡開始 暢銷百年，風靡無數年輕讀者 最受歡迎、最好理解的白話插圖版 三千年前，一場因愛與驕傲點燃的戰爭，將希臘最偉大的英雄們推向命運的試煉。特洛伊城外，阿基里斯的憤怒與榮耀、赫克托耳的責任與悲壯、海倫的美麗與代價。荷馬史詩《伊利亞德》以這場戰爭為舞台，書寫了人類最古老也最深刻的故事，關於榮耀、死亡與和解。 當特洛伊戰爭終於落幕，英雄奧德修斯的考驗才正要開始。 在《奧德賽》中，他必須橫渡未知的大海，才能回到等待妻子與兒子身邊，然而神祇的憤怒與命運的阻撓，讓這段歸途足足耗去了十年。他親歷獨眼巨人的洞穴，逃脫女巫的魔法，聆聽塞壬的歌聲而不沉淪，並穿越史庫拉死亡水道。 荷馬史詩故事對西方文化影響深遠，但其原典是用古希臘文寫成的詩篇，語言艱深、結構複雜，令許多有心一讀的人望而卻步。 本書由英國倫敦大學教授阿爾弗雷德．約翰．丘奇以流暢現代的英文散文重述《伊利亞德》與《奧德賽》，保留史詩的宏大格局與跌宕情節，同時去除古典詩作的語言障礙，讓所有讀者都能直接感受這部西方文學最古老冒險故事的魅力。書中並附有 18 世紀英國新古典主義藝術大師約翰·弗拉克斯曼的傳世插圖，以典雅線條勾勒出動人的史詩場景。 「荷馬史詩從來沒有過時，透過這本書，你會知道這些神話故事是如何在漫威電影中繼續活著。」 ──耿一偉（台北藝術大學戲劇系兼任助理教授） 「當我們閱讀這樣一部改寫本時，其實正參與了一段長達三千年的文化傳承：在變動之中詮釋不變，在故事之中看見人類自身。」 ──鄭芳雄（台大外文系退休教授）
讀懂荷馬史詩，從這裡開始暢銷百年，風靡無數年輕讀者最受歡迎、最好理解的白話插圖版三千年前，一場因愛與驕傲點燃的戰爭，將希臘最偉大的英雄們推向命運的試煉。特洛伊城外，阿基里斯的憤怒與榮耀、赫克托耳的責任與悲壯、海倫的美麗與代價。荷馬史詩《伊利亞德》以這場戰爭為舞台，書寫了人類最古老也最深刻的故事，關於榮耀、死亡與和解。荷馬史詩故事對西方文化影響深遠，但其原典是用古希臘文寫成的詩篇，語言艱深、結構複雜，令許多有心一讀的人望而卻步。本書由英國倫敦大學教授阿爾弗雷德．約翰．丘奇以流暢現代的英文散文重述《伊利亞德》，保留史詩的宏大格局與跌宕情節，同時去除古典詩作的語言障礙，讓所有讀者都能直接感受這部西方文學最古老冒險故事的魅力。書中並附有 18 世紀英國新古典主義藝術大師約翰·弗拉克斯曼的傳世插圖，以典雅線條勾勒出動人的史詩場景。「荷馬史詩從來沒有過時，透過這本書，你會知道這些神話故事是如何在漫威電影中繼續活著。」──耿一偉（台北藝術大學戲劇系兼任助理教授）「當我們閱讀這樣一部改寫本時，其實正參與了一段長達三千年的文化傳承：在變動之中詮釋不變，在故事之中看見人類自身。」──鄭芳雄（台大外文系退休教授）
喚醒內心的勇氣與純真流傳世代的經典童話篇章精選12篇經典故事中英對照提升閱讀力《安徒生童話》出自被譽為「丹麥國寶」的漢斯‧克里斯蒂安‧安徒生（Hans Christian Andersen，1805年4月2日－1875年8月4日）之手。其童話作品兼具純真與深度，同時蘊含濃厚的詩意與細膩的人文關懷。安徒生的創作靈感源自他童年的記憶，從長輩口中聽來的民間故事與傳說；以及旅居各地的見聞與體驗，都成為他日後寫作的養分。因此，在他的筆下既能看見丹麥城鎮的日常風景，也能進入遙遠的異國想像世界，使作品呈現出多元而豐富的背景與氛圍。他的故事融合了鄉土情懷與現實寫照，每一篇作品都蘊含深刻的情感，如同在訴說人生的各種面貌。有寒冷孤寂的時刻，也有生機盎然的片段；有歡笑與希望，也有悲傷與失落。安徒生所傳達的不只是童話情節，而是觸及人心深處的生命共鳴。作品中既有令人會心一笑的幽默，也蘊含犀利的諷刺。在結局揭曉之前，讀者難以預測情節走向。這些故事跨越文化與時代的限制，成為適合各年齡層閱讀的經典之作。孩子能在閱讀中培養想像力與思考能力，大人則能在字裡行間重新體會人生的深意，一同走入這個兼具童真與哲理的世界。《世界經典文學：安徒生童話 純真與現實之間的永恆故事×收錄12篇經典童話故事（中英對照）》全套分為上、中、下三冊，共精選35篇代表性童話，並採中英對照編排，讓讀者在重溫經典故事的同時，也能提升英語閱讀能力，享受閱讀與學習並行的樂趣。
短篇小說之神契訶夫代表作大師中的大師，經典中的經典！收錄契訶夫9篇成熟之作，包括〈套中人〉、〈關於愛情〉、〈未婚妻〉等經典名作。契訶夫把所有的小說家都擠到一邊去了！--《月亮與六便士》作者 毛姆與法國的莫泊桑和美國的歐．亨利並稱為世界短篇小說三傑的契訶夫，是海明威、托爾斯泰、毛姆、蕭伯納等文學大師齊聲讚譽的大師。他的作品致力於展現變化世事中的恆常人性，憂傷、孤獨、荒誕和無奈，以及對命運起伏的無法掌控……其作品屢次獲獎，經久不衰，入選多國語文教材，並被譯成各種文字。他擅長透過精彩絕倫的獨特故事，讓每個讀者瞬間照見自己和似曾相識的他人，給艱辛人生帶來撫慰和療癒。本書收錄契訶夫公認的成熟之作，包括刻畫人性弱點的〈套中人〉、描寫婚外情之艱難無望的〈帶小狗的女士〉、最後一篇小說〈未婚妻〉等九篇佳作。
譯成兩百多種語言，暢銷百餘年的文學經典一部物性與人性結合的成長小說一段「成為自己」的奇幻之旅不只是說謊鼻子會變長的童話更是每個孩子的成長故事皮諾丘原本是一段木頭，遇到一個充滿愛心的老木匠，將他雕刻成一個小男孩，並取名為皮諾丘。皮諾丘就跟很多小孩一樣，貪玩好動，總是不聽勸告，屢屢闖禍。比如，他聽信狐狸和貓的話，到「奇蹟田」去種金幣，落得兩手空空，還被罰坐牢。後來，本該在天黑前回家的他，又偷偷跑去「玩耍國」，在那裡被變成了驢子、賣到馬戲團。結果他登臺表演時跌斷了腿，團長因此把他賣掉了，他才得以離開馬戲團。一番波折後，皮諾丘終於找到了自己的木匠父親，並和父親一起逃出鯊魚的肚子，真心悔悟，孝敬父親。藍髮仙女因此給了他最大的獎賞，讓他從一個木偶變成了真正的男孩。「每當壞孩子改邪歸正、浪子回頭， 就有一種煥然一新的力量讓全家人都跟著喜氣洋洋。」
找回心中的勇氣與溫柔力量傳頌百年的童話經典，嚴選12則雋永故事中英對照培養英語閱讀實力《安徒生童話》出自被譽為「丹麥國寶」的漢斯‧克里斯蒂安‧安徒生（Hans Christian Andersen，1805年4月2日－1875年8月4日）之手。其童話作品兼具純真與深度，同時蘊含濃厚的詩意與細膩的人文關懷。安徒生的創作靈感源自他童年的記憶，從長輩口中聽來的民間故事與傳說；以及旅居各地的見聞與體驗，都成為他日後寫作的養分。因此，在他的筆下既能看見丹麥城鎮的日常風景，也能進入遙遠的異國想像世界，使作品呈現出多元而豐富的背景與氛圍。他的故事融合了鄉土情懷與現實寫照，每一篇作品都蘊含深刻的情感，如同在訴說人生的各種面貌。有寒冷孤寂的時刻，也有生機盎然的片段；有歡笑與希望，也有悲傷與失落。安徒生所傳達的不只是童話情節，而是觸及人心深處的生命共鳴。作品中既有令人會心一笑的幽默，也蘊含犀利的諷刺。在結局揭曉之前，讀者難以預測情節走向。這些故事跨越文化與時代的限制，成為適合各年齡層閱讀的經典之作。孩子能在閱讀中培養想像力與思考能力，大人則能在字裡行間重新體會人生的深意，一同走入這個兼具童真與哲理的世界。《世界經典文學：安徒生童話 純真與現實之間的永恆故事×收錄12篇經典童話故事（中英對照）》全套分為上、中、下三冊，共精選35篇代表性童話，並採中英對照編排，讓讀者在重溫經典故事的同時，也能提升英語閱讀能力，享受閱讀與學習並行的樂趣。
《動物農莊》2026/4/30(四)《動物農莊》動畫電影全台盛大上映！＼＼隨書限量附贈--早場票價優惠券2張／／ ★《猩球崛起》「凱撒」安迪瑟克斯執導 ★好萊塢喜劇天王賽斯羅根為「拿破崙」獻聲 ★《怪奇物語》「達斯汀」蓋頓馬塔拉佐加盟演出《時代雜誌》評選百大不朽小說美國現代圖書館評選百大最佳小說入選大英百科全書《西方世界偉大著作》選集 ※收錄原版作者序〈新聞自由〉※歐威爾「不識時務」的當代政治批判「如果自由真的具有意義，那就是說出他人不想聽的話的權利。」 ※繁體中文特別加收※1947年歐威爾文章〈我為何寫作〉一代文豪的寫作養成記「只要欠缺政治目的，我創作出來的書籍往往了無生氣。」《動物農莊》是喬治．歐威爾「第一本嘗試結合政治與藝術的文學作品」。 ◆為了平等的革命，最後卻淪為一群豬的權力遊戲◆「獲得自由的那一天。我們要為了那一天奮鬥，即使撐不到那一天來臨……」老白豬少校的這番話在動物們心中埋下改革的種子，他們夢想著有一天能把人類趕出農莊。在雪球和拿破崙兩隻豬的號召下，動物們以「豬」首是瞻，發起革命，擺脫奴役、高喊自由，建立起最平等的「動物農莊」。革命後的一切很美好，動物們自給自足，效率也好得不得了。但當工於心計的拿破崙趕走了政敵雪球，將權力抓在自己的蹄中，漸漸的，動物們不知道現在的農莊是否依然平等…… ◆噤聲之下亦有訴求◆因英國、蘇聯政治場上見不得人的黑暗，喬治．歐威爾發現書籍往往遭到審查，甚至不得出版。在誰都不敢開口的年代，《動物農莊》揭露了蘇聯革命的真相，諷刺當時的國際政治局勢。 ◆剖析自由與平等的偉大著作◆「歐威爾鄙視『向當權者折腰的本能』。他堅信大家要有勇氣，即使面對看似無法戰勝的力量，也要保護自己的價值觀。人們應該學著批判性思考與評論，不要把自由視為理所當然，並爭取人民自治的權利，在所不惜。」――《時代雜誌》（Time Magazine）1996年追頒雨果紀念文學獎1997年獲頒軌跡獎2011年普羅米修斯「名人堂」獎《一九八四》 描寫極權社會的最佳範本 影響村上春樹創作《1Q84》的靈感來源 在一個由交戰國家統治的世界，以及一個不但控制資訊、也控制個人思想記憶的權力結構下，一個名叫溫斯頓・史密斯的小公務員，在大洋洲共和國冰冷灰白的環境下，加入了一個秘密兄弟會，追尋一段禁忌的婚外戀情——結果卻成了被追捕的國家公敵⋯⋯也是老大哥的敵人。戰爭即和平。自由即奴役。而老大哥正注視著你…… 誰控制過去就控制未來，誰控制現在就控制過去。 在遮陰的栗樹下，你出賣了我，我出賣了你。 「如果不與極權主義做鬥爭，它將無往不勝。」──喬治‧歐威爾
世界經典劇本台譯，唸歌達人周定邦「演予你聽」！英國文學史上偉大的劇作家 莎士比亞古希臘劇作家 亞里斯多芬尼茲《馬克白》×《利西翠妲》兩大傳世之作唸歌達人周定邦首度台語有聲翻譯樂唱歌詠，悲喜上演── ★西方經典劇本臺灣台語翻譯有聲書★台語搬世界名劇，有讀閣有聲，每篇有聲QRcode★且聽西方經典戲劇台文直譯，有聲演出，精彩入心①《神姊奏鳴曲：Macbeth詩篇》莎士比亞四大悲劇之一，莎翁最短也最受歡迎的劇作，描寫人如何背棄義理，追逐權力欲望，最終陷溺於無情政治鬥爭的心理糾結。②《Lysistrata：查埔人kah查某人ê戰爭》「喜劇之父」亞里斯多芬尼茲的古希臘喜劇，描寫彼時的女性們為了結束伯羅奔尼撒戰爭，紛紛發動「性罷工」強迫戰場男性們停止干戈。 ====================== 莎士比亞 William Shakespeare《神姊奏鳴曲：Macbeth詩篇》Pháiⁿ-tāi ká起khiàn--ah，kan-na ē-tàng一不做二不休。勇敢ê蘇格蘭將軍Macbeth行tī路--nih，收著三位神姊ê chhàm-gí，講伊有一日會chian-chò蘇格蘭國王。因為家己ê tōa-sim-hēng kah in bó͘ ê鼓舞，Macbeth為beh改變運命，真正去謀殺國王，篡位做王。M̄-koh，受著良心ê譴責kah罪惡ê拖磨，Macbeth最後iáu-sī墜入暴君之途，透過恐怖ê鬥爭kah屠殺保護家己。自大kah siáu狂，引Macbeth ang-bó行向滅亡。 Shakespeare四大悲劇之一, 上短也上受歡迎ê戲齣,描寫人因何反背義理, 為著權力欲望,營為無情ê政治鬥爭kah相害。亞里斯多芬尼茲 Aristophanes《Lysistrata：查埔人kah查某人ê戰爭》 風水輪流轉，今á日輪到cha-bó͘人做主--à。大約2,400年前，A-thí-nè kah Su-pá-lú-tah兩國聯盟之間，因為社會制度kah政治利益、軍事實力ė衝突，發生Peloponnesian戰爭。 為beh趕緊結束這場戰爭，A-thi-nè有一位叫chò Lysistrata ê cha-bớ人，khiā--出-來鼓吹A-thi-nè kah Su-pá-lú-tah雙爿ê女性，鬥陣發起「性罷工」迫使cha-po͘ 人停止戰爭、早日和平。想bē到，這場罷工最後soah變成cha-po͘人kah cha-bó͘人ê代誌…… 古希臘時代「喜劇之父」Aristophanes ê諷刺副洗之作，the̍h真實歷史背景虛構ê笑詼劇，反戰、性別意識ê前衛傑作。◎有聲試聽：https://youtube.com/playlist?list=PLJ5BrGjv0VEhjGUDn-tqcVfDUSUjH-ymR&si=xtzRks3dDHzYE1tS ◎文化部國家語言整體發展方案支持
2026/4/30(四) 《動物農莊》動畫電影全台盛大上映！ ★《猩球崛起》「凱撒」安迪瑟克斯執導 ★好萊塢喜劇天王賽斯羅根為「拿破崙」獻聲 ★《怪奇物語》「達斯汀」蓋頓馬塔拉佐加盟演出 《時代雜誌》評選百大不朽小說 美國現代圖書館評選百大最佳小說 入選大英百科全書《西方世界偉大著作》選集 ※收錄原版作者序〈新聞自由〉※ 歐威爾「不識時務」的當代政治批判 「如果自由真的具有意義，那就是說出他人不想聽的話的權利。」 ※繁體中文特別加收※ 1947年歐威爾文章〈我為何寫作〉 一代文豪的寫作養成記 「只要欠缺政治目的，我創作出來的書籍往往了無生氣。」 《動物農莊》是喬治．歐威爾「第一本嘗試結合政治與藝術的文學作品」。 ◆為了平等的革命，最後卻淪為一群豬的權力遊戲◆ 「獲得自由的那一天。 我們要為了那一天奮鬥， 即使撐不到那一天來臨……」 老白豬少校的這番話在動物們心中埋下改革的種子，他們夢想著有一天能把人類趕出農莊。在雪球和拿破崙兩隻豬的號召下，動物們以「豬」首是瞻，發起革命，擺脫奴役、高喊自由，建立起最平等的「動物農莊」。 革命後的一切很美好，動物們自給自足，效率也好得不得了。但當工於心計的拿破崙趕走了政敵雪球，將權力抓在自己的蹄中，漸漸的，動物們不知道現在的農莊是否依然平等…… ◆噤聲之下亦有訴求◆ 因英國、蘇聯政治場上見不得人的黑暗，喬治．歐威爾發現書籍往往遭到審查，甚至不得出版。 在誰都不敢開口的年代，《動物農莊》揭露了蘇聯革命的真相，諷刺當時的國際政治局勢。 ◆剖析自由與平等的偉大著作◆ 「歐威爾鄙視『向當權者折腰的本能』。他堅信大家要有勇氣，即使面對看似無法戰勝的力量，也要保護自己的價值觀。人們應該學著批判性思考與評論，不要把自由視為理所當然，並爭取人民自治的權利，在所不惜。」――《時代雜誌》（Time Magazine） 1996年追頒雨果紀念文學獎 1997年獲頒軌跡獎 2011年普羅米修斯「名人堂」獎
本套書組合：《野性的呼喚（隨書附贈英文版）》＋《白牙》共兩冊「傑克・倫敦這兩部作品專注描寫的都是狼種狗，《白牙》與《野性的呼喚》是各自獨立的作品，但兩者之間存在互文關係，甚至可以視為一個整體，也就是『狼變成狗，狗變成狼』的完整故事。」 ──譯者謝海盟《野性的呼喚（隨書附贈英文版）》激發生存勇氣的動物文學．回應大自然召喚的原始本能！世界上被讀過最多次的美國小說！巴克是一隻溫馴高貴的家犬，卻遭無良園丁拐賣到荒野之地，終日忍受殘酷冷血的高壓訓練，被迫成為淘金客利用的雪橇犬。繼任飼主的無情與極地環境的嚴苛考驗，以及犬群間血腥的階級鬥爭，喚醒了巴克內心深處的原始本性，直到他遇見出手相救的善良人類；溫暖的愛感化了巴克的野性，並讓他誓死效忠救命恩人……然而好景不常，巴克的恩人在一場印地安人的襲擊中喪命，讓巴克認為這世間再也沒有值得留戀的事物了，於是他決定走進森林，因為他知道自己並非孤獨……在漫長的冬夜裡，每當狼群追趕獵物來到低谷，便能看見巴克率領著狼群，在一輪慘白的明月與隱然閃爍的極光下，巴克那龐大的身軀奔躍在所有同伴前方，寬厚的喉嚨唱響了來自遠古世界的歌，那是一首狼群之歌。「狼種的狗一生只接受一個主人，這完全是無條件的；但是，要是他一直不得其主，定主之後又失去了主人，他就會變得像貓似的獨立，就算再跟人住在一起，他也是我行我素。」「狼性較重的狗雖說比較忠心，但服從性較差，牠固然會對主人至死不渝，可絕對不是奴隸。雖然牠活著不能沒有你，可是牠仍過著一種屬於自己的生活。」 ──奧地利動物學家 康拉德・勞倫茲（Konrad Lorenz）《白牙》一隻野生混血狼犬的馴化之旅，一段人犬共生的動人故事。最受全球讀者喜愛的動物文學小說，影視界高度青睞的動物題材。白牙是一隻混血狼犬，母親具有一半的狗血統，父親是隻獨眼的老狼；白牙在出生後不久，遇到了第一任飼主，被迫成為雪橇犬，在飼主的棍棒訓練及狗群欺凌下，造就了他孤僻且凶狠的性格。後來，飼主酗酒成性，因貪杯而將他轉賣給第二任飼主，繼任飼主以虐待白牙為樂，同時逼迫他鬥狗，藉以賭錢獲利，白牙也因此變成一隻凶殘嗜血的「鬥狼」。然而，戰無不勝的白牙卻在一次比賽中失利，慘遭對手咬傷且命危，幸虧被第三任飼主救下並細心照料到痊癒。新飼主用仁慈和愛感化白牙，使他變得善良、忠誠，並開始接受文明世界的生活法則……若白牙不曾來到人類的火邊，荒野會將他塑造成一匹真正的狼，但「神」給了他不同的環境，於是他被塑造成一隻狗，雖然是隻有點像狼的狗，但終究是狗而不是狼。「貓和狗都不是人的奴隸，但只有狗是人的朋友──一個聽話而樂於服侍你的朋友。」「狼種的狗，只要牠一旦認了主，就永遠是這個人的狗了，任何人對牠再好再巴結也沒有用，牠頂多對你搖搖牠的粗尾巴而已。」 ──奧地利動物學家 康拉德・勞倫茲（Konrad Lorenz）「傑克・倫敦這兩部作品專注描寫的都是狼種狗，《白牙》與《野性的呼喚》是各自獨立的作品，但兩者之間存在互文關係，甚至可以視為一個整體，也就是『狼變成狗，狗變成狼』的完整故事。」 ──譯者謝海盟
「白牙並沒有躲開那隻撫摸自己的手，而是繼續任由那隻手從頭一路摸到頸背……那隻撫摸白牙的手，以仁慈打動本已枯萎、幾近腐爛的生命潛力，這種潛力就是愛。」 ──《白牙》一隻野生混血狼犬的馴化之旅，一段人犬共生的動人故事。最受全球讀者喜愛的動物文學小說，影視界高度青睞的動物題材。白牙是一隻混血狼犬，母親具有一半的狗血統，父親是隻獨眼的老狼；白牙在出生後不久，遇到了第一任飼主，被迫成為雪橇犬，在飼主的棍棒訓練及狗群欺凌下，造就了他孤僻且凶狠的性格。後來，飼主酗酒成性，因貪杯而將他轉賣給第二任飼主，繼任飼主以虐待白牙為樂，同時逼迫他鬥狗，藉以賭錢獲利，白牙也因此變成一隻凶殘嗜血的「鬥狼」。然而，戰無不勝的白牙卻在一次比賽中失利，慘遭對手咬傷且命危，幸虧被第三任飼主救下並細心照料到痊癒。新飼主用仁慈和愛感化白牙，使他變得善良、忠誠，並開始接受文明世界的生活法則……若白牙不曾來到人類的火邊，荒野會將他塑造成一匹真正的狼，但「神」給了他不同的環境，於是他被塑造成一隻狗，雖然是隻有點像狼的狗，但終究是狗而不是狼。「貓和狗都不是人的奴隸，但只有狗是人的朋友──一個聽話而樂於服侍你的朋友。」「狼種的狗，只要牠一旦認了主，就永遠是這個人的狗了，任何人對牠再好再巴結也沒有用，牠頂多對你搖搖牠的粗尾巴而已。」 ──奧地利動物學家 康拉德・勞倫茲（Konrad Lorenz）「傑克・倫敦這兩部作品專注描寫的都是狼種狗，《白牙》與《野性的呼喚》是各自獨立的作品，但兩者之間存在互文關係，甚至可以視為一個整體，也就是『狼變成狗，狗變成狼』的完整故事。」 ──譯者謝海盟
「那根棍子是一個啟示，引領巴克來到原始法則的統治下，他僅是對此妥協了而已。至於現實生活則更為嚴酷，但他並無畏懼，反倒被此激發了天性，並以潛藏在天性中的一切狡詐來面對這樣的生活。」 ──《野性的呼喚》激發生存勇氣的動物文學．回應大自然召喚的原始本能！世界上被讀過最多次的美國小說！巴克是一隻溫馴高貴的家犬，卻遭無良園丁拐賣到荒野之地，終日忍受殘酷冷血的高壓訓練，被迫成為淘金客利用的雪橇犬。繼任飼主的無情與極地環境的嚴苛考驗，以及犬群間血腥的階級鬥爭，喚醒了巴克內心深處的原始本性，直到他遇見出手相救的善良人類；溫暖的愛感化了巴克的野性，並讓他誓死效忠救命恩人……然而好景不常，巴克的恩人在一場印地安人的襲擊中喪命，讓巴克認為這世間再也沒有值得留戀的事物了，於是他決定走進森林，因為他知道自己並非孤獨……在漫長的冬夜裡，每當狼群追趕獵物來到低谷，便能看見巴克率領著狼群，在一輪慘白的明月與隱然閃爍的極光下，巴克那龐大的身軀奔躍在所有同伴前方，寬厚的喉嚨唱響了來自遠古世界的歌，那是一首狼群之歌。「狼種的狗一生只接受一個主人，這完全是無條件的；但是，要是他一直不得其主，定主之後又失去了主人，他就會變得像貓似的獨立，就算再跟人住在一起，他也是我行我素。」「狼性較重的狗雖說比較忠心，但服從性較差，牠固然會對主人至死不渝，可絕對不是奴隸。雖然牠活著不能沒有你，可是牠仍過著一種屬於自己的生活。」 ──奧地利動物學家 康拉德・勞倫茲（Konrad Lorenz）「傑克・倫敦這兩部作品專注描寫的都是狼種狗，《白牙》與《野性的呼喚》是各自獨立的作品，但兩者之間存在互文關係，甚至可以視為一個整體，也就是『狼變成狗，狗變成狼』的完整故事。」 ──譯者謝海盟
