翎毛畫入門：喻仲林工筆畫稿
喻仲林有三十餘年花鳥畫經驗。其翎毛畫的特色是設色明麗，風致天然，繁而從簡，艷而能清。本書特選出適合初學程度的畫稿，深入淺出的向您介紹各種鳥類的畫法。
畫小鳥
彩筆描繪 作者以彩筆描繪百鳥，不論振翅翱翔的雄鷹或維躍枝頭的喜鵲，皆賦彩清麗、形象婉約，總引人進入一處活力旺盛的藝術世界；然而在繽紛色彩的背後，從在她藝專念西畫，轉向國畫的成功的這個轉捩點，她也付出了很大的心血。 她充沛的生命力自筆端源源不絕的流洩，不能不讓人確認她在國畫領域的美好人生歲。 天地萬物有情，作者以自然為師，仔細觀察翎毛飛禽的情意，有時用大寫意，有時用小寫意，有時用兼工帶寫的技法，或者捕捉老鷹的炯炯眼神、剛健外貌，或者描繪白鶴的溫和目光、優雅體態，總能恰如其分的掌握意境和氣韻，並強調形神兼備，同時，她借物寫情、抒發胸懷，引人進入鳥語花香、四季運轉的開闊天地。
海水魚熱帶魚
熱帶魚 微風吹拂，水上碧草蕩漾，花瓣灑落，隨流水緩緩遠去；魚兒托出水面，靜靜的春水頓時激起層層漣漪。 這等優美的意境似乎似曾相識；的確，正如詩句「風後不動草，紅雨灑花津。跳波魚出藻，攪碎一池春。」如今，畫家的筆鋒一轉，再將人們帶離滾滾世俗紅塵的亂流，隨著群群熱帶魚，游向寬闊清涼的精神世界。 唐代詩人寫禪境與幽隱，多用山林造境；而宋詞和元曲中的道家情調，則是以水造境，畫家亦復如此，因而創造了許多遠離塵囂、笑境冷傲的境界。 詩詞著眼於漁夫山樵傍水依山時的心靈感應，以閱讀詩詞的心情來欣賞作者筆下的游魚，便能發現：詩詞、繪畫竟是殊途同歸，詩人、畫家以旁觀者清醒的眼光，靜觀人生世態演變的軌跡，帶領欣賞者避開心靈的污染，回到人生單純的起點，對入世的生涯，產生沖淡與平衡作用。 作者簡介 林湖奎 畢業於美術專科學校，其後立雪於嶺南畫派大師趙少昂之門，深造研究，孜孜不息，卓然有成。近十年來在英、澳、台韓、日、港、星、馬各地展出，凡十餘次，遐逃稱譽。 追隨趙少昂大師逾十年，舉凡花卉，蟲色走獸，盡得其法，登其堂奧，其後卒由絢爛歸於平淡，力求突破，畫風與同窗學友，迴異其趣，論者多之。所繪竹維、遊魚諸作，重視墨韻，講究線條，一反沒骨之法，賦色極其清雅脫俗，風格盡脫前人窠臼，而轉變嶺南畫派之形骸，頗予人清新雋永之感。
工筆花鳥
工筆花鳥 在中國花鳥畫長久的歷史中，畫家們以不同的創意，發展不同的運筆、用墨、賦彩的方式，而各種畫法又可粗略的分為勾輪廓線和不勾輪廓線兩種。勾輪廓線的畫法，集是以墨筆勾出題材的形象；或留素白，不上色彩，即是「白描」；若上彩，色彩又可清淡、可濃稠，有人稱做「雙勾填彩」。 本書所畫的題材，都是日常生活中常見的草木鳥虫，大家對其形象都相當熟悉，而在描寫處理時也較易掌握。但是，不可因為題材的熟悉親切，而忽略了對物象的觀察和體會。唯有精密的觀察、了解，下筆才能扼要的勾提出物象鮮活的精神，使畫面勃然有生氣。 作者簡介 劉玉霞 從事工筆花鳥繪畫有十幾年的劉玉霞，他師從喻仲林與歐豪年兩位老師，對工筆、寫意筆法的融合，他總能適切掌握各種花卉的氣質，牡丹的富貴、荷花的潔淨、還唐的妖嬈、梧桐的清逸及古柏的蒼勁，而對各種靈禽飛鳥的姿態、神情，經常恰如其分的蕩漾於畫面之間。
