鳥類繪畫的第一堂課：美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南
★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！ & ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。 & 「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley） & ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。 & ■如何畫出浮在水面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。 & ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。 & ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。 & ※你將學會以下技法： ◎觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎發展色鉛筆與水彩的繪畫技法✔ ◎避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔ & ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。 & ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰·繆爾·勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。 & 勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」 & 【本書特色】 1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星。★★★★ 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8. 由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。
嚴選人氣繪師作品集orie
以少女為題材，透過淒美又憂鬱的畫風 細膩地捕捉她們多愁易感的內心世界 獨特的世界觀令人著迷的插畫家──orie 純淨清透的色調、優美虛幻的畫風，插畫家orie筆下的少女總是帶著淡淡的哀傷，讓人忍不住為其憂傷之美而動容。本書不只收錄其創作初期至今的作品，還有全新發表的插畫繪製過程、珍藏草稿，以及揭露創作祕辛的專訪。請盡情欣賞這位插畫家所編織出的迷人世界觀。 【訪談節錄】 ──請問您是從什麼時候開始接觸繪畫的呢？ 從小時候開始，我就很喜歡把自己腦中的想法轉換成看得見的形式。所以我經常自然而然地創作圖畫、故事與音樂等作品。在繪畫方面，因為我的老家隨時都備有影印紙，所以我一有空就會畫畫。這一點到現在都沒有改變。 ──您還記得自己當時喜歡的作品嗎？ 當時比起動畫或漫畫，我比較喜歡小說或繪本的故事。我也很喜歡吉卜力和迪士尼之類的主流作品。小說則是從圖書館借來好幾十本，看完了再繼續借。當時的我特別喜歡法國作家──賽奇．布魯梭羅（Serge Brussolo）的兒童文學《魔眼少女佩姬蘇》。不只是故事的本篇，町田尚子老師為這部作品所畫的封面也讓我印象深刻。至於繪本，我很喜歡酒井駒子老師在《天鵝絨兔子》中創造的世界觀，她是我非常崇拜的人。 ──請問您是從什麼時候開始正式創作插畫的呢？ 國中到高中的時候，我幾乎沒有「靠繪畫過活」的想法。我是在上了高中，差不多也該認真思考將來的出路時，才正式開始創作插畫。可是，身邊的同班同學不是都會選擇比較踏實的升學之路嗎？像是考慮就業的方向，再來決定大學的科系。可是我對那種事情完全提不起興趣……因為我原本就沒有什麼特別想做的工作。 ──您是在高中畢業的同時，決定要投入繪畫工作的嗎？ 雖然只有模糊的想法，但我內心的某個角落一直都有「必須有所作為」的念頭。例如成為有名氣的人，或是某種創作者。因為我很崇拜那樣的人，所以如果要靠自己的力量創作些什麼，我認為繪畫是最好的選擇。可是我並沒有馬上將繪畫視為一份工作，只抱著「總之稍微試試看吧」的輕鬆心態。然後，我將以前的塗鴉拿出來上色，畫成完整的作品。接著，我把這些作品上傳到網路，展示給別人看。這就是我一開始的起點。 ──原來如此。那個時候網路上已經有可以分享插畫的環境了嗎？ 是的。我一開始是在pixiv發表插畫的。後來隨著Twitter的普及，我便轉移到Twitter發表。我覺得比起pixiv，Twitter比較能跟觀看作品的網友拉近距離。畢竟還能收到簡單的留言與回應。觀看插畫的網友所給的正面回應能夠鼓勵我，也讓我得以持續創作至今。 ──請問您當時是用什麼樣的工具來繪製作品的呢？ 我一開始是採用手繪，以水彩來畫圖。所以畫風跟現在不太一樣，但我覺得作品的基本路線沒有什麼改變。然後，我從手繪轉換到數位繪圖時，使用的是繪圖板和CLIP STUDIO PAINT。我現在也是使用CLIP STUDIO PAINT。
水彩調色與技法：認識顏料特性與調色原理，學習運用11種基礎色創造出最大色彩範圍，建立個人專屬調色盤
別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。
速寫老台北
作者在台北出生、成長，半世紀的生活歷程幾乎與這個城市共存，目睹城市角落裡的許多故事，日復一日不斷的發生、存在，然後消失，深感留下來的歷史文化記憶似乎也越來越少。因此，走入台北的街角巷弄，用畫筆彩繪時光，斑剝的老房子、香煙裊裊的古廟和刻畫歷史記憶的建築古蹟，都成了畫面中的瑰寶。 & 從生活中尋找構圖，用手繪的溫度替代相機，用畫筆述說老台北發生的故事和過往的記憶！想要用畫筆重回那個承載著大多數人青澀歲月的足跡，喚醒那些沉睡在心底的珍貴記憶！ & 《速寫老台北》是一本打開我們青春記憶的書，用時光與故事佐料，把回憶用畫筆和水彩暈染出記憶中那個美好的「老台北」！在每一張畫頁裡，都可以看見隱藏在青春歲月中，老台北的前世今生。 & 記憶會遺忘但無法刪除，在那塵封的盒子裡，會是一張公車聯票？或是年少時心中偶像的音樂卡帶？亦或是祈求聯考順利的平安符？不管是什麼，跟作者一起重現留在你我記憶中流逝的美好年代！ & 本書特色 & ★ 透過畫筆彩繪速寫，引領我們再次溫習那些熟悉的台北風景。 ★ 用時光、回憶與故事佐料，每張畫頁裡都能看見隱藏在青春歲月中，老台北的前世今生。 & 懷念推薦 & 老屋顏 台灣老屋觀察團隊 吳若權 作家∕廣播主持∕企管顧問 郭正宏 插畫家 張哲生 懷舊大師 作家∕知名節目主持人 謝哲青
駕馭光影 畫出絕美質感水彩畫：從渲染混色到層次對比，完整公開49支技法影片教學！
Twitter的話題之作！ 廣受全世界矚目的水彩畫家阿部智幸的繪畫技法 透過QR影片一覽無遺！ 日本知名水彩畫家阿部智幸，擅長以水彩表現出「光」的軌跡與溫度，細緻描摹出大自然令人驚嘆的風景。這次受編輯部邀請，首次出版了搭配照片與影片的技法教學書，從初階、中階到高階，所有關於水彩的獨家技法均不藏私傾囊相授！ 書中除了一開始展示了作者的25幅畫作外，更以詳細的步驟記錄作畫過程，並收錄了多達49支解說影片。 本書一開始會介紹作者本人在畫水彩畫時使用的畫材，以及關於水彩的基礎知識。接著循序漸進講解初階的水彩技法，如水彩畫的乾刷、遮蓋膠帶的使用等；中階技法的章節將介紹如何使用不同的技法描繪山峰、雲朵、花草樹木、雪景等；高階技法則會解說如何描繪近景、中景、倒映在水面的景色等。 相信透過反覆地觀看與練習，跟隨本書的步驟，各位也能畫出屬於自己的絕美水彩風景畫。 ☆作畫步驟搭配QR code掃描影片，共49支，可重複觀看練習！ ☆國際知名日本水彩畫家阿部智幸的獨家水彩技法全面公開！
電繪姿勢速查事典
～網羅480種實用的姿勢＆動作～ & 你是否常常為了構思自然的角色動作而苦惱呢？ 或是覺得自己筆下的人物姿勢千篇一律？ & 這本姿勢「事典」彙整了超過480種容易運用在插圖或漫畫上， 且能讓角色看起來更可愛、更酷、更性感的姿勢和動作，並解說各姿勢的特色與重點。 & 包括能讓畫面更好看的【視角祕訣】、提高精緻度的【細緻的小舉動】、呈現人物內在的【有想法的動作】，以及招牌動作等【約定俗成的姿勢】。 & 只要好好運用本書，就能為角色找到許多適合的姿勢。 & 姿勢在角色插圖中相當重要。 透過姿勢，就能表現出角色的特徵與心情、身體的美感、情境等各種資訊。 & 本書將姿勢分成3大類──【以手展現魅力的姿勢】、【用全身傳達的姿勢】及【使用道具的姿勢】。 & 在「PART 1 以手展現魅力的姿勢」中，將焦點放在手及手臂表現相當重要的姿勢。 本章介紹了從YA手勢，到揮拳慶祝及敬禮等，使用手及手臂來表現的姿勢。 其中特別彙集了許多胸上鏡頭、特寫鏡頭等上半身構圖也能輕鬆使用的姿勢。 & 「PART 2 用全身傳達的姿勢」主要是針對展現全身為主的姿勢進行解說。 刊載了站立、坐下、躺著等各種姿勢、展現身體曲線的姿勢、格鬥技的動作姿勢，以及充滿躍動感的跳舞姿勢等。 可增加全身或膝蓋以上的膝上鏡頭在構圖上表現的變化。 & 而在「PART 3 使用道具的姿勢」中，則是針對與配件及服裝等道具相關的姿勢進行解說。 不僅列舉了許多與道具相關、能引出角色魅力的姿勢，像是瀟灑地披上外套、舔冰棒的可愛姿勢等。也彙集了槍、劍等武器、手銬、吉他……等種類豐富的經典道具。 & 如果你 ☑想為角色尋找合適姿勢 ☑想了解如何構思姿勢 ☑使用數位繪圖工具作畫 這本書就是最適合你的繪畫參考書！ & 本書特色 & ◎邀請8位繪師，根據姿勢類型繪製出480幅生動的插圖。當你在創作上遇到瓶頸時，隨手一翻就能找到各式各樣的參考資料。 ◎運用「CLIP STUDIO PAINT的3D素描人偶」設計姿勢。 ◎可使用本書作為臨摹練習。PART 1～3的插圖臨摹可上傳到Twitter及Instagram等平台上公開。
職業繪師的人物插畫即戰力
訪問100位插畫家匯集而成的200個想法與技巧 公開提升畫功的Know-How & 本書訪問了100位以上的插畫家， 以他們的回答為基礎， 將實用的思考方式和技巧濃縮在每個頁面中。 從容易運用的基礎知識和技術， 到推薦的繪圖公式和方便的繪製技法， 內容包括繪製身體的訣竅、上色的講究之處、展現姿勢的魅力、數位技法、線條表現、構圖的傳達能力等，一應俱全。 & 【Chapter1人物的外型】 蒐集了許多繪製人體時必須注意的技巧，例如臉部和身體的平衡、符合角色個性的五官畫法等。 & 【Chapter2服裝／配件】 則是介紹了衣服皺褶的畫法、必須事先了解的衣服細節，以及繪製配件時的重點等技巧。 & 【Chapter3數位線稿／塗色／收尾】 彙整許多關於使用繪圖工具來作畫的技巧。有關工具功能的使用說明部分，收錄了CLIP STUDIO PAINT與Photoshop的操作方式。 & 【Chapter4姿勢／構圖】 介紹繪製姿勢時的訣竅、如何掌握具有良好平衡的構圖，以及在構圖上展現出各種效果的技巧等。 & 書中介紹的200個技巧， 是由多種不同畫風的插畫家所提供， 內容多元、知識量豐富， 你一定能在其中找到適合自己的技巧！ & 本書特色 & ◎訪問100位囊括各種類型的插畫家，匯集200個從基本功到變化應用的實用技巧！ ◎每頁一個關鍵技巧，不長篇大論，掌握訣竅後就能現學現用！ ◎搭配有／無運用技巧的插圖對比，一眼就能看出差異！
人物表現繪圖教室
～看圖學習繪製人物的法則～ 用平易近人的插圖和解說，帶你徹底掌握人體表現 隨心所欲畫出理想的人體動作！ & 本書運用作者平常練習用的圖畫、簡單明瞭的示意圖，搭配口語化教學。 即使是艱澀的人體解剖知識，也能一看就懂！ 最適合初學繪畫的新手。 & 本書共分為5大章節， 從臉的畫法、基礎人體比例，到角色設定應用，全部囊括其中。 & ．第1章 描繪人物的臉 徹底解說人物的門面──「臉」，包括基本比例、運用幾何圖形繪製多種臉型，以及不同角度、年齡層、人種的臉部畫法。 & ．第2章 人體比例與人體解剖學 介紹人體基本比例＆人體解剖學知識。了解基本的理論知識，才能畫出自然的姿勢與動作。 & ．第3章 各種體型的人物 搭配前一章學過的人體知識，分析各式各樣的體型，有助於設計出充滿個性的角色。 & ．第4章 熟悉日常繪畫中的肌肉畫法 從作者實際的作品中觀察肌肉，分析各式各樣的肌肉畫法。 & ．第5章 人物的表現 人物設定的實戰演練，能夠從中了解構思角色的過程。 & 如果不具備相關的理論知識， 即使埋頭苦練，也很難畫出自然的人體。 唯有認真打好理論基礎，才突破人體表現的困境。 想要無痛學習人體知識，就從這裡開始！ & 本書特色 & ◎運用作者平常練習的圖畫，用最簡單且充滿趣味的方式解析人體畫法，無痛學習！ ◎從最重要的臉，到人體比例、體型、肌肉，以及角色設定實戰演練，循序漸進提升繪製人物的技巧！ ◎口語化的解說讓你就像到繪畫教室現場上課一樣！ &
熱戀情侶繪製技法
～甜度100％！情侶互動姿勢大集合～ 高中生情侶、身高差情侶、執事與大小姐⋯⋯ 介紹6對情侶 × 21種親熱互動的繪製技巧！ & 本書是以「熱戀情侶」為主題， 專為想深入了解男女互動畫法的創作者所寫的繪畫書。 在同一個主題下， 6對情侶會依照人物設定做出不同的舉動。 讀者能學習到如何根據角色之間的關係， 繪製出更細緻、生動的插圖。 & 就讓以下6對情侶，帶各位進入熱戀的世界！ & ．男高中生✕女高中生 這對是粗眉下垂眼男高中生，與雙眼皮中長髮女高中生情侶。 兩人才剛開始交往，緊張感與青澀感相當明顯。 & ．貓系男孩✕犬系女孩 這對是我行我素、個性彆扭的貓系男孩，與開朗活潑、善於溝通的犬系女孩情侶。 兩人交往時間很長，給人不論做什麼姿勢都不會動搖的穩定印象。 & ．高個男孩✕嬌小女孩 這對是很會照顧人、有些靦腆的高個男孩，與活力充沛、愛撒嬌的嬌小女孩情侶。 兩人身高相差約30公分，因此常被人看作是兄妹。 & ．不良男孩✕模範生女孩 這對是容易遭人誤解的不良男孩，與綁著招牌辮子頭的模範生女孩情侶。 乍看下兩人的個性完全相反，但其實他們是最了解彼此的人。 & ．男教師✕女學生 這對是個性溫和、鮮少生氣的男教師，與個性成熟強勢的女學生情侶。 由於兩人的關係是祕密，行動時會比其他情侶更在意他人的眼光。 & ．執事✕大小姐 這對是喜歡大小姐到無可救藥、身穿招牌燕尾服的執事， 與擅長撒嬌、怕寂寞的大小姐情侶。大小姐被擅長捉弄人的執事玩弄是兩人關係的重點。 & 透過本書中上百種的姿勢範例， 能讓各位學習到如何根據角色之間的關係性，構思符合人物設定的自然互動姿勢， 讓你筆下的情侶互動不再千篇一律！ & 本書特色 & ◎6對不同設定的情侶 × 21種互動情境，變化出上百種姿勢！ ◎每個姿勢提供3種不同視角，全方位解說姿勢細節！ ◎根據情侶的人物設定構思出自然的互動，生動呈現角色之間的關係！
鉛筆素描：圖解基礎技法掌握素描訣竅〈中英對照解說〉
由東京武藏野美術學院團隊編著，正確指導初學者學素描的第一步！ 靜物、人物、風景，透過各種技巧分析掌握素描訣竅。 中英對照詳細說明每一步驟！ & 本書內容包括各種畫材的介紹、如何觀察物體而能正確地描繪？如何應用明暗法？如何表現不同的質感？如何畫靜物、人物、風景？書中對於每一種技法，都詳盡地解說各種訣竅。透過書中豐富的圖例及解說，來幫助讀者熟習鉛筆素描的基本技法，讓讀者一目了然。 各章節從鉛筆的使用方法、理解物體的結構、表現明暗及質感等基礎知識加以解說，再加上各個不同對象的表現如靜物、人物、風景等，並以具體的圖解及參考例子來解說。 對有志成為畫家、插畫家、設計者而言，素描是最基本的實力，希望本書能為你們紮下基礎並熟練各種技法。
月影婆娑 你和我(中英對照)
收錄日本藝術家林靖子115張精彩作品，由知名藝術經紀人林暄涵以淺白平實的文字，帶我們走入月光、樹影與雲氣交織而成的夢幻世界，感受林靖子對大自然的崇敬，以及她溫柔而堅強的力量。虛幻朦朧的畫面，將人們帶往她所營造出來的一個個夢幻境界之中，在銀色月光沐灑的氛圍裡，林靖子講述著自己對宇宙的理解，以及對它所發散出來的無形力量的崇敬。 走進涵藝術的平面美術館，來一場美好的藝術行旅，輕鬆提升您的藝術鑑賞力！
嚴選人氣繪師作品集 貓與我。：走進女高中生與貓貓的萌日常
你也想一起睡嗎？那就躺在我旁邊吧！ 說來說去，貓還是很愛撒嬌的嘛…… 本書集結了40位日本當今活躍於各領域的插畫家與漫畫家的畫作，插畫家們將少女與貓貓的日常互動，以甜美、呆萌、活潑、傲嬌、可愛等樣態，呈現於各式各樣的畫風當中，無論是喜愛少女各式風情的讀者，或是臣服於貓皇無邊魅力的讀者，都能藉由本書獲得極上的滿足。 本書特色 ◎爆擊貓奴魂！少女即王道！以「貓」與「少女」為主題，由40位插畫家繪製而成的可愛插畫作品集 ◎將貓與可愛少女的日常以一幅幅精美插畫呈現，讓人一看就沉浸到畫裡的世界無法自拔
絕讚質感插畫繪製：光效、紋理、艷麗與淡雅等迷人表現的著色技法大揭密【暢銷回饋版】
★ 博碩嚴選！專業插畫從業人員必需擁有的經典之作！ ★ 好評再上市，回饋發行中！& & 巧妙的上色方法一目了然！ 彩色CG的技巧滿載！ & 本書是著重於「上色」技巧的CG插畫應用書籍。 「線稿沒有問題，卻不擅長上色……」 「有喜歡的風格，卻不知道上色方法……」 專為有這種困擾的人所設計的一本。 完整刊載從底稿到完稿的彩色插畫繪製步驟。 & 詳細解說無法單憑完稿就可看出的筆刷設計、圖層應用法和選色方法， 以及質感表現等技巧。 & 透過4位畫家的插畫繪製過程， 讓你一次搞懂鮮艷上色、光線表現、紋理、水彩等 各種不同的上色技巧。 保留圖層結構的製作範例檔案， 完整收錄於隨書附贈的光碟中。 & 這本書最適合想讓彩色插畫更具魅力的你！ & 本書特色 & 1、引進榮獲日本Amazon讀者評價五顆星、著重於上色的電繪插畫技法書。 2、介紹SAI、Painter的上色技巧，以及Photoshop的影像調整。 3、詳細解說筆刷設定、圖層活用法、顏色選取與質感表現等技法。 4、提供完整圖層的範例檔。
大家一起來學禪繞畫：6週圖解練習、200個圖樣與範例，保證學會
台灣禪繞認證教師-----蘿拉老師、戴安老師推薦& & 蘿拉老師審定與導讀& & 美國與英國亞馬遜網路書店藝術類第一名 & & ● 不需具備任何繪畫技巧 & ● 不需要很多用具 & ● 200個圖樣與範例 + 步驟式教學 & ● 輕鬆學會構圖配搭與風格 & ● 還有各種藝術延伸應用 & & 禪繞畫不需要用到很多畫具、空間或專業能力。每個人隨時隨地都可以創作禪繞畫，不需任何藝術創作背景就能勝任。禪繞畫適合每一個人。 & & 本書以步驟的方式，從最基礎的畫法開始介紹，循序漸進教讀者如何畫禪繞圖樣、創作禪繞作品，並且提供各種有趣的練習，輕鬆學會構圖、陰影、色調、單色與彩色禪繞畫法。 & & 禪繞畫是目前最受歡迎的繪畫方式，在世界各地蔚為風潮。它是由芮克．羅伯茲與瑪莉亞．湯瑪斯所開創，透過重複畫的線條、點點、圓圈和圖形，可以幫助人練習專注力，同時也達到抒解壓力的效果。 & & 本書分為六個章節，每章包含七天的練習，每個練習會教讀者畫2-3個新圖樣，同時引導讀者創作自己的禪繞作品，並提供相關藝術創作的秘訣。此外本書還含括了「禪繞延伸創作」的練習，教導大家如何運用禪繞圖樣，融合新的技巧與媒材來創作。 & & 全書最後附有其他禪繞作品欣賞，展現禪繞畫如何與其他藝術結合，創作出多媒材藝術作品、珠寶設計、織品設計與裝飾品等等。禪繞畫不僅可以提升專注力，還可以增進繪畫技巧，啟發更多創造力！&&& & & 本書特色 & & ★最受國外讀者歡迎與肯定的禪繞畫書籍 & ★教法清楚、說明詳盡，步驟式畫法示範 & ★不需具備任何繪畫技巧，簡單易學 & ★不只教畫單一圖樣，還教你如何畫出整幅作品 & ★包含構圖、色調、陰影、彩色、圓形禪繞畫、黑色禪繞畫與藝術家交換卡片（ATC）畫法&
魅惑BL動漫繪製：互動表現就從手腳開始【暢銷回饋版】
☝ 博碩嚴選！專業動漫畫家必需擁有的經典之作！ ☝ 好評再上市，回饋發行中！& & 讓BL繪製更加增色的必備一冊！ & 本書中的插畫是由現任遊戲插圖設計師×漫畫家所描繪的， 刊載了共計200張以上豐富的肢體糾纏插畫， 並描述了其中的繪製重點！ & 本書聚焦於男性同志的肢體糾纏，透過插畫來介紹其手腳動作的繪製方法。 在繪製BL作品時，應該會對男性同志的手腳糾纏感到不知所措吧！ 正因為不常見，在不知道該如何繪製才好的情況下，往往會擱筆作罷，或是出乎意料地畫成女性般的描寫。 表現男性的纖細動作時，細微的手腳描寫是有其必要的。 話雖說如此，該描寫一旦無法掌握身體的動作來繪製，生澀的觀察往往會把該場景的氛圍給破壞殆盡。 & 本書利用多達230張的插畫來介紹手腳的動作，並且學習男性多樣化的手腳糾纏方法。在延伸介紹的「Variation」中，將針對每張插畫做重點解說。另外，在插畫著色上，也提供了整體上色方法的解說單元。 為了繪製出更有魅力的BL作品，請大家務必活用本書！
3分鐘超萌塗鴉畫起來(附20段Ｑ版塗鴉影片教學)
塗鴉界第一神團 飛樂鳥最新超萌簡筆畫力作 超可愛、超有料 簡簡單單直接畫 超暖、超萌、超Q 一看就懂、 一畫就可愛， 不管是身邊的日常小物， 還是角色、動物、水果、美食、風景、 場景，與旅行、節日相關， 還有中英文字、數字、表情， 以及裝飾元素…等 滿滿的塗鴉。 就算想自己畫圖來做筆記、計劃表、 手帳、心智圖、小卡片也沒問題！ 塗鴉簡筆畫雖然簡單， 但很多人卻很難畫好、畫出可愛感， 那是因為沒掌握變萌的技巧。 本書將帶你快速進入暖萌世界， 把超萌塗鴉畫起來。 畫圖也不一定要先打底稿， 直接用彩筆來畫更有FU。 附：20段Ｑ版塗鴉影片教學 (可用手機或電腦連結觀看 或線上下載觀賞)
成熟可愛風！簡筆布置繽紛手帳&筆記
剪貼紙膠帶，用色筆畫出簡筆插圖，手寫勾勒英文藝術體， 由書法藝術家精心呈現，新的一年天天都是獨一無二！ & 隨著智慧型手機與行動網路的普及，有愈來愈多筆記APP與線上工具推陳出新。 & 無論是活動提醒、彙整待辦事項，甚至是與他人分享檔案，電子產品確實讓我們節省更多時間，更快適應緊湊的生活步調。 & 可是如此便利的時代，透過書寫記錄回憶、整理思緒，卻也逐漸蔚為新的趨勢。 & 漫無邊際地寫下零散的思緒，不僅能幫助我們發散思考，也能在寫字的過程中凝聚出靈感的雛型，更重要的是──「書寫」也具備冥想般的療癒力量。 & 本書的作者島野真希，是一位日文書法家，同時也是一位手帳愛好者。 & 她在書中展現如何豐富一年365天的創意提案，你將發現，原來手帳不只是方格與日期的變化組合，更是專屬於你的快樂時光機！ & ●最近過得好嗎？如果你常悄悄為這個問題困擾，不妨試試看▸▸心情紀錄表 以藝術體設計一段自我勉勵的話語，加入標點符號剛好湊滿31天。 每過一天，就在代表當天的字母或符號內塗上顏色，記錄自己當天的心情！ & ●新的一年，就從培養新習慣開始吧！讓每天的練習更有感▸▸習慣追蹤表 無論是運動健身、早睡早起，還是閱讀一本書， 像這類一天一挑戰的習慣，如果能紀錄每天的成果，想必會更有動力堅持下去吧？ 在左頁列舉項目，當天達成目標，就在右頁畫上一棵植物，持之以恆讓習慣開花吧。 & ●想在5年內實現的夢想，都在手帳中大集合▸▸未來日記 左頁紀錄想達成的目標，右頁則試著寫下想像中的5年後、3年後與1年後的未來，在每一個階段分別列出最重要的3件事。 寫下目標清單，就能清楚構思達標的方法，倒推出詳細的實施計畫，一步步邁向夢想人生。 & 在後疫情的時代，此刻正是時候，培養親手寫手帳＆筆記的習慣。 讓我們藉由書寫的力量，練習靜心，練習為回憶加溫，練習好好地生活。 本書特色 & ◎93個書寫筆記的創意點子，第一次嘗試寫手帳的人也能靈活運用藝術字體，為美好的點滴回憶更增色。 ◎書法藝術家獨家授課！教你寫出適合手帳的摩登現代體，從筆劃、常用詞彙到工具選用一應俱全！ ◎依主題分類的裝飾特輯，無論是食物、旅行、活動或習慣紀錄，都精心挑選簡單的插圖與短句，豐富你的靈感庫！
傅抱石：華人百年巨匠系列
傅抱石屬於「天才型」的畫家，每幅作品都有個人傾注於筆端的才情和激情，在作畫進入最後階段，逐步收拾，整理細節，意猶未盡之際，他常在畫上蓋一方「往往醉後」的印章，寓意「往往醉後見天真」，這動作同時點出了他的生活、創作習慣。傅抱石欣賞魏晉士大夫嘯傲狂狷、放浪形骸的模樣，仿佛有種不可一世的氣概。的確，在他看來，「一幅畫應該像一首詩，一闕歌，或一篇美的散文。因此，寫一幅畫就應該像作一首詩、唱一闕歌，或做一篇散文。」 傅抱石筆下營造的詩情畫意，「淡而有味，湛而彌深，自視自造之美，高朗清澈而具深湛之力」，直至今日，仍籠罩於世界各地，早已成為廿世紀藝術史廣泛討論的對象、展會的焦點、甚至藝術市場的巨星。 上舉這些不可思議的神話，無一不和傅抱石的人格有關。回到1960年代，曾與傅抱石相交、相契的知己宋振庭眼中，「傅抱石是三個因素構成的：首先他是大學者、大詩人。學者的冷靜（科學）、詩人的情感、畫師的筆墨。中國歷史上的畫家，凡能佔有這三條的，才能使中國美術史發生轉折，沒有任何一個例外。」 多年後的今天，策展團隊有系統地將傅抱石之畫作組織編排於本書呈現。《傅抱石──華人百年巨匠系列》旨在透過專書出版，自覺地擔綱「文化載體」的使者，讚頌這位天才的神話，引起更多人對傅抱石藝術的關注，呼喚你我對他的熱情。本書如同一座具體而微的「傅抱石博物館」，通過專文以及各篇對展品的介紹和詮釋，為廿一世紀認識傅抱石之藝術提供更多可供挖掘、深入的材料，盼能有力地回應他在創作之際傾注才情和激情的瞬間。
諷刺插畫繪製攻略
～提筆繪製充滿創意的諷刺插畫吧～ & 比利時諷刺插畫大師貝克曾說：「諷刺插畫的最佳範例，就在漫畫家繪製的生動作品之中。」 & ◆什麼是「諷刺插畫」？ 諷刺插畫是經過誇飾的人物畫，和漫畫有著密不可分的關係。我們常在街頭看到畫家擺攤幫人畫畫像，這類繪畫大多屬於此類。 & 諷刺漫畫是人物畫，所以要畫得跟對方很像才行。作畫的時候，要在誇張的同時表現出相似的形象。 & 諷刺插畫通常只要畫出人物就好，但有時候也會需要用周圍的物件來呈現情境， 所以除了人物之外，也練習畫日常生活中的事物。 學習如何展現出對象的獨特個性也非常重要。 & 本書將會詳細介紹【臉型與臉部基礎】、【眼睛與眉毛】、【鼻子與人中】、【嘴巴與嘴角】、【耳朵與頭髮】等人物臉部的表現技法，另外也會講解【線條與色彩】、【對稱與不對稱】、【寵物】、【現場作畫】等多元的主題，內容豐富！ & ◆諷刺插畫的大舞台──充滿臨場感的「現場作畫」！ 在戶外活動的「街頭畫家」會在現場與模特兒交流，交換對完成畫作的評價，並且與在一旁觀看的觀眾直率地互動。 由於現場作畫必須在短時間內完成，還必須接受眾人的圍觀與評論，非常考驗畫家的心理素質。 而且根據天氣、客人的個性、當天的人潮等各種外界因素，完成的作品品質可能會差異頗大。 作者將述說自身從事現場作畫的經驗，帶領讀者思考諷刺插畫的意義。 & 本書濃縮了作者15年漫畫教學經驗的精華， 收錄從繪畫技巧，到基本觀念、實戰的心理準備等內容， 對於有志成為諷刺插畫家的讀者而言， 這是能讓你同時提升軟實力、硬實力的必讀教戰手冊！ & 本書特色 & ◎擁有15年漫畫教學經驗的畫家活用自身經驗，從技巧到心態，講解諷刺插畫的訣竅！ ◎搭配多幅插畫範例，用圖像說明繪畫技巧！ ◎每章末收錄「諷刺插畫老師的祕訣」，公開作者的私房訣竅！
夢幻水彩調色技法：水彩新手最想學的配色與調色技法，看到什麼色，都能調出來！
★看完本書，你會擁有一雙「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！ ★「Skillshare」超人氣明星講師手把手教你畫水彩，原來水彩可以這麼好玩！ & 你喜歡水彩嗎？是否覺得畫水彩很難？ 光是要認識各種水彩顏料，就令人眼花撩亂，等到畫在紙上的時候，又覺得畫出來的顏色和自己所想的不同。 或許是因為這樣，喜歡水彩、學習水彩的人很多，但是能真正「享受」畫水彩的人並不多。 如果你真的很喜歡水彩，請先不要放棄，本書作者將刷新你的既有觀念，帶你徜徉水彩的美麗世界！ & 本書作者安娜（Ana Victoria Calderón）是知名水彩插畫家，也是「Skillshare」線上學習平台的明星導師，她在線上課程指導過的學生已超過六萬人，並經常舉辦實體工作坊和歐美各地的學生交流。安娜在教學過程中發現，許多人學水彩最挫折的地方，就是對顏色無法掌握，看到眼前的美景或美好事物，雖然想動手畫，卻無法用手邊的水彩顏料畫出來。因此她特別撰寫本書，分享她的獨門絕技：解析水彩色票。 & 當你眼前出現漂亮的景色，可愛的動物、繽紛的花朵，不知道該從何下筆時，作者將一一解析畫面中需要的色彩，以手邊的水彩畫出一張張繽紛色票。全書多達 56 組水彩色票解析範例，涵蓋自然風景、靜物、花卉、動物、人物、地標等類別，即使你本來對水彩與配色都不熟悉，透過一次次的範例自我訓練，功力一定會大幅提升，讓你擁有「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！& & 本書特色 & ★本書特別推薦給喜愛水彩、想提升作品美感的每位讀者，初學者也適合！ ★將實景轉換為水彩色票！想畫夕陽？想畫星空？想畫旅途中的風景？從調色開始吧！顏色對了，美麗畫作就在眼前！ & 本書適合這樣的你& ■ 水彩初學者，總是畫不出想要的效果 ■ 對水彩顏料不熟悉，分不清楚水彩盤上多種黃色、多種藍色、多種紫色......到底有何差異 ■ 沒學過色彩學和配色原則，常常覺得自己畫中的配色很醜很奇怪 & ★看完本書，你將提升「將實景轉換為水彩色票」的繪畫實力！ ■ 沒學過色彩學也 OK！基礎篇為讀者奠定色彩學與配色的基本知識 ■ 不知道該買什麼顏料嗎？作者分享最愛用、最好用的各品牌顏料清單 ■ 對顏色不敏感嗎？學習用色彩表現溫度、情緒、光線等控色能力 ■ 透過 56 個實例學會各種情境適用的水彩調色技巧
花．鳥．四季 彩繪童話森林(暢銷版)
毛茸茸的外表、圓滾滾的身形、漆黑圓潤的無辜眼神，那些躲在森林花草間、灌木叢後的小動物，可愛的模樣真是令人忍不住想要更加親近！現在，你可以拿起畫筆，跟著熱愛動物的作者，一同穿梭在童話故事般的美麗森林，盡情飽覽動物們或嬌憨可愛、或威風凜凜的丰姿！本書作者以栩栩如生的動物細密畫，展現出朝氣蓬勃的森林景象。不僅是作為主角的動物們，陪襯的豐美飽滿果實，纖細柔美的花朵、蒼勁挺拔的林木，無一不是細細刻畫。 & 看起來就很可愛的黑白線稿，無論是局部上色或全部著色都一樣美好。色鉛筆、蠟筆、簽字筆、水彩……使用喜愛的畫材，恣意挑選顏色繪畫。只要抽出十分鐘塗塗抹抹，就能放鬆身心，舒緩忙碌一日累積下來的壓力，無論自用或當成禮物書贈送都適合。書末還附上兩張明信片＆七張小卡，親手彩繪，藉由可愛的動物們傳達滿滿的心意吧！
隨手畫都可愛！用橫格筆記本輕鬆畫出美好生活：心情日記 x 旅行記錄 x 美食分享，365天的手帳插畫練習
★ 好評大暢銷，新版再出擊 !! ★ 超簡單！連小朋友也會畫～ 🎁&零基礎也能畫出可愛小本本 👑 這樣畫，快速變身繪畫網紅 輕鬆學，免天分 ❤ 自己動手也能是插畫達人 跟著畫，照著做 ❤ 專業手帳也可以簡單完成 【內容簡介】 有好多心情想說、想留下，卻擔心不會畫？放心，讓本書教你。 美食、動植物、俏皮顏文字、裝飾線、花紋等，隨便畫都可愛！ 擁有人人稱羨的手帳小本本，來盡情記錄、輕鬆分享日常點滴， 手再怎麼不巧，照著指示畫，跟著範本抄，技巧不藏通通傳授！ 趕快來讓單調的 橫格筆記本 華麗大變身！✏️ 只要６個簡單步驟，就能擁有獨特的手帳小本本： １、準備一本橫格筆記本 → 不用多買 ２、拿出2～5枝彩色水性筆 → 好用工具 ３、紙膠帶、貼紙、便利貼… → 有這些更好 ４、挑選主題：生活用、工作用、出國用… ５、照著範例：隨手畫，寫上心情，有橫線更方便 ６、大功告成：貼上紙膠帶、可愛貼紙，精緻更完美 快來用橫格筆記本 輕鬆畫出美好生活！
零基礎素描入門教程
～資深繪畫教師的零失敗入門教程，零基礎即刻抓住素描訣竅～ 27堂技法課✕15幅臨摹教材✕41個問題點 快速掌握方體、球體、柱體，搭配實戰訓練，畫技提升超有感！ & 正式學習繪畫之前，素描可以說是繞不開的基礎功。 初次學畫者，可能誤以為素描是只有黑白兩種顏色的繪畫方式。 但更精準地說，素描是一種以「線條」表現物體「明暗」、概括「形象」的單色畫。 & 本書作者飛樂鳥，擁有十餘年繪畫教學的經驗。 透過本書，揭開學習素描的七項應掌握的基本技法， 分別為「線條」、「觀察」、「起形」、「透視」、「光源」、「質感」、「構圖」。 通過立方體、球體、圓柱體等實物解說與練習，幫助初學者零失敗融會技法。 & 怎麼畫出流暢的線條？找不準形體和比例怎麼辦？光是起形就需要花一兩個小時…… & 初次學習素描的新手總是遇到各種煩惱，網路教學無法解決自己的疑惑、坊間書籍的專業術語太深奧難懂、影片課程看似輕鬆卻缺乏紮實的訓練計畫…… & 請各位不必擔心，這本入門教程正是為了零經驗的讀者量身打造，一一破解新手入門的100個問題點，自學素描是真的有可能！ & ．我想學畫漫畫，有需要學習素描嗎？ 素描是一切造型之本，對於掌握漫畫的起形、線條、比例結構都有很大的幫助。素描可以說是學畫之路的必修課，建議不要繞過這個環節。 & ．我沒有半點繪畫基礎，可以自學素描嗎？ 當然可以，請隨著本書每天堅持畫一小時，多練習，就能找到素描的訣竅，讓你從完全不會的小白成為素描高手。推薦你分四個階段學習。 & 第一階段：練習書中講解的19種線條畫法，直到畫得和書上一樣好再進行下一階段。 第二階段：學會觀察對比，了解透視和結構，掌握明暗和光影，學習不同物體的質感和構圖。 第三階段：從簡單幾何圖形開始，舉一反三進行單個物體的練習。 第四階段：畫更多組合物品。 & 本書從開始素描之前的【基礎知識】起步，講解素描工具、繪畫姿勢。 & 接著進入【基本技法】，由簡而難傳授零失敗技巧，一次解決「比例難掌控」、「起形不精準」與「畫不出立體感」三大學習障礙。 & 其次透過幾何練習，找到繪畫的規律，通透「蔬果」、「容器」、「食品」、「書本」、「人物」五大素描主題。 & 每個繪畫達人起初都是從零經驗入門習畫，通過本書，你會發現繪畫其實很簡單。 拿起畫筆，從一張白紙開始持續練習，你也可以實現從新手躍升達人的蛻變！ & 本書特色 & ◎27堂技法課，通過「立方體」、「球體」、「圓柱體」學習靜物素描，搭配15幅範例臨摹，從學理知識到實戰演練，一站式入門教程。 ◎每章附有「訣竅匯總」，幫助初學者快速瀏覽本章要點，提供超實用的技巧大補帖！ ◎附錄彙整41個初學者常見的問題點，逐一突破關卡，大幅提升繪畫基礎。
絕讚奇幻插畫繪製：武器、魔獸、人物與場景等令人驚艷的著色技法大揭密【暢銷回饋版】
☝ 博碩嚴選！專業插畫從業人員必需擁有的一本不敗經典之作！ ☝ 好評再上市，回饋發行中！ 劍、魔法與怪獸的世界！ 滿載奇幻插畫的構思法與繪製法！ 本書是專為「奇幻」類型而寫的CG插畫技巧書籍。 從草稿至完稿以繪製的形式解說由喜歡奇幻的作者群所完成的5張插畫範例，諸如武器和魔法的效果、幻想的色彩表現、風景的精細描繪、陰森的怪獸、日式的風格等，將現今奇幻插畫中所不可欠缺的畫法要點一次讓您清楚明瞭。 「想畫出酷炫的劍與魔法」 「想表現異世界的風景」 「希望真實描繪怪獸」 這樣的心聲，我們聽到了。 請立即打開這本書，畫出更具魅力的奇幻世界吧！ 本書特色 ◎承襲絕讚系列風格，引進日本大受好評、著重於奇幻世界表現的電繪插畫技巧書。 ◎分享日本5位插畫師的創作經驗，解說插畫範例中的製作流程、繪製要點與注意事項等。 ◎介紹Photoshop、SAI和CLIP STUDIO PAINT的上色法，從中體驗軟體的使用要訣。 ◎範例插畫以保留圖層結構的方式，直接收錄於插畫範例檔中。
龍族傳說：高木アキノリ作品集＋數位造形技法書
實力派．高木アキノリ期待已久的造形作品集從原創的龍族角色作品到商業原型，一舉收錄各種造形作品！除此之外，還傳授了滿滿的ZBrush超精密造形技巧。《蛋龍》系列作品《克蘇魯》系列作品《蟬人的蛻殼》《KING OF PRISM by PrettyRhythm》《超級賽亞人3孫悟空-龍拳爆發-》《【EVANGELION Sensibility】新世紀福音戰士EVA初號機﹁ira﹂》《Dragon Gyas》etc…完全收錄原創的龍族角色作品以及各種版權作品！
我在音樂會畫的素描(二版)
本書為藝術家陳景容先生數十年來聆賞音樂會、歌劇時代的感觸寫成的散文與當場即興所畫的素描；書內圖文並茂，展現了古典音樂與繪畫藝術的跨界融合，提供了最真情的見證：藝術沒有媒材上的界線，不同的展現，來自相同的感動。 《我在音樂會畫的素描》集結陳景容數百張重要速寫、在音樂會即興作畫的素描，搭配文字記錄與文章，重現每一次沉浸美好藝術時空的感動。在音樂會中描繪的作品，相較於隨意畫下的素描，反而是認真補捉瞬間而描繪的作品，蘊藏著當時的感動和描繪的興奮。
1、2、3色の神可愛簡筆插畫
～用有限的顏色，畫出無限的魅力～ 一次只用3種以內的顏色，也能畫出超～多可愛的圖！ 在這本書裡，每個圖案使用的顏色最多都只有3種。 「咦？只有3種嗎？」 也許大家會有這樣的疑惑。 其實，用少少的顏色，也能夠有非常豐富的表現！ 本書使用的工具只有一盒小學美術課會準備的12色色鉛筆。 如果一次使用12種顏色，當然可以畫出五彩繽紛的漂亮插圖， 不過，本書刻意只用「3種以內」的顏色繪製插圖。 因為，運用有限的顏色，思考如何組合這些顏色所畫出來的圖，會產生獨特的魅力。 在主要使用黃色和黃綠色的插圖中，加入橘色作點綴，會變得如何呢？ 只用黃色、紅色、橘色等暖色系作畫，會呈現什麼樣的風格呢？ 現在就拿起色鉛筆試試看吧！ 「可是，我不知道要畫什麼……」 為了這樣的讀者，書中也介紹了雲型、口袋型、水滴型等，活用基本形狀創造插圖的方法。 其實，畫圖是一件單純又簡單的事情。 即使沒有天份、沒有專業知識，也能享受其中！ 只用少少的1、2、3種顏色，也能體驗到色彩世界的樂趣！ 本書特色 ◎只用一盒12色色鉛筆，不需要花大錢準備繪畫工具！ ◎每個圖案最多只使用3種顏色，用單純的配色、顏色深淺，創造出百變的插圖！ ◎只用簡單的線條和幾何圖形組合出各種插圖，不擅長畫畫的人也能輕鬆上手！
獸耳少女角色繪圖講座
絨毛感增量200％！ 少女與獸耳，超萌的獸耳娘繪圖課正式開班！ 說到具代表性的獸耳娘，你最先想到的會是哪名動漫角色呢？ 《狼與辛香料》的賢狼赫蘿、《物語系列》與障貓意識結合的黑羽川， 又或者是……《銀魂》裡頂著貓耳的凱瑟琳！？ 與半獸半人型態的「獸人」不同， 獸耳娘是專指為女性加上柔軟的耳朵、蓬鬆的尾巴， 保留絕大部分的人類外型，並透過獸耳的原型動物，豐富角色的屬性。 純真的少女，頂著毛茸茸的長耳，舉起前臂、微微彎曲手腕的動作，自然是萌上加萌！ 本書將以六種動物作為角色設計的主軸，分別是狼、兔子、狗、狐狸、綿羊、貓， 並且邀請六位風格各異的職業繪師親自示範，從角色設計的靈感與訣竅開始， 依草稿、線稿、上色、加工等工程的順序詳細解說。 不僅如此，職人還會針對令新手苦惱不已的「絨毛感」與「毛茸茸感」的質感表現， 傳授獨家的描繪技巧，透過螢幕就讓人忍不住想摸一把！ 本書搭配解說所使用的繪圖軟體，是以日本繪師常用的「CLIP STUDIO PAINT」為主， 說明時也會附上「Adobe Photoshop」的快捷鍵解說， 即便軟體不同，也能交互參看，不必擔心入門就在操作工具上卡關！ 期望透過本書，讓愈來愈多喜愛繪畫的人，親自領略獸耳角色的魅力！ 本書特色 ◎動漫風美少女＆獸耳的結合，一次學習狼耳・兔耳・犬耳・狐耳・綿羊耳・貓耳六種最受歡迎的獸耳畫法！ ◎從獸耳入門，學會融入動物特徵的角色設定技巧，讓你筆下的獸耳娘同時兼具野性奔放與童話純真的魅力。 ◎六位繪師執筆示範，從設計草圖、草稿、線稿到電繪塗色、濾鏡加工，步驟式圖解教學，向職業專家取經！
精靈大陸與刻印的魔女
＼日本超人氣繪師Sakizo繪製／ 在遙遠的大陸，有一位擁有精靈刻印的人類女孩── & 由風、水、火、土四大精靈所保護著的遙遠大陸，擁有魔力的魔女也受到人們的尊崇。自300年前的大災厄後，誰都沒有預料到唯一沒有魔力的種族：人類中，竟然誕生了一位擁有「精靈的刻印」的少女。擁有這枚刻印，即代表擁有龐大的魔力，是眾多種族覬覦的對象。這位少女茱麗葉將帶著四大精靈的祝福，踏遍大陸各國，去尋找內心的真實。 & 西方魔女看向茱麗葉，然後瞇起雙眼。 「當面臨抉擇之時，請實現你心中真正的願望。那就是真實的魔法。風會引導你察覺真相。」 & RPG文字遊戲將跟隨讀者的選擇而迎來不同的結局，來吧，跟著Sakizo華麗、浪漫畫風讓人墜入羅曼蒂克的甜美世界，一起為茱麗葉而戰！！ & 本書特色 & ★作者Sakizo為日本知名插畫家，作品經常收錄於暢銷畫冊、作品集當中。華麗的公主、蘿莉塔風格的作品受到國內外廣大cosplayer的青睞，儘管製作困難他們仍不懈地再現成精緻的服飾參與展示、演出。 ★本書結合畫冊和RPG文字遊戲，是一種新型態的插畫作品集。
硬筆風景畫：代針筆素描入門
新手也能輕鬆學會 硬筆風景畫 硬筆畫比起繪畫天份更需要耐性！ & 從畫筆的挑選及畫線法到風景畫的完成， 硬筆畫的基本簡單明瞭！ & 看起來像團狀的遠景樹木，葉片形狀清楚可見的近景樹木……不論哪一種都極具魅力。 在本書除了能學習各種樹木的畫法之外，也能練習水的畫法，最後畫出同時有水和樹木的繪畫作為總結。 本書從畫筆的挑選、畫線方法等基礎開始詳細說明，所以新手也能安心學習。硬筆畫比起繪畫天份更需要的是耐性。 & 大家都能完成的硬筆畫教學大公開！ & 【筆的挑選】 使用於硬筆畫的筆分別為繪畫及寫字用的「代針筆」，以及製圖用的「製圖筆」。 顏色主要是黑色，偶爾遠景會使用灰色。 & 代針筆是筆尖為塑膠製的拋棄式類型，就算紙張表面多少有些凹凸不平，也能滑順繪製。而製圖筆的筆尖為金屬，可以替換墨水，若表面過於粗糙會卡住，所以只適合肯特紙等表面光滑的紙張。 & 代針筆的價格親人，約為200～300日圓，建議初學者使用。製圖筆一支3000～4000日圓的價格雖然令人卻步，不過畫愈多張反而製圖筆比較划算。首先用代針筆畫看看，習慣後再考慮製圖筆即可。 & 【紙張的適用】 硬筆畫適合筆尖不容易勾到的平滑紙張。推薦的肯特紙許多廠牌都有販售。另外，DELETER上質紙的漫畫原稿用紙價格便宜，可以當作練習用的紙張。照片中為代表性的紙張類型。 & 【使用照片繪畫 基本的步驟】 在開始繪畫之前，若能先大致掌握硬筆畫的步驟，就能更加理解每個過程。在這個時間點該怎麼做，只要能大概了解就OK。 & 1.準備照片和畫好25mm間隔方格的A4透明文件夾 2.將照片放入透明文件夾內 3.在畫紙上用鉛筆同樣畫出25mm間隔的方格。如果想畫出比照片大的圖畫時，可以加大方格的間隔，若想畫小一點則是縮小方格的間隔 4.對齊照片的方格和畫紙的方格，用鉛筆描繪出架構 5.一邊觀察照片描繪細部。陰影部分可重疊線條加暗 6.用硬筆在鉛筆上方描繪架構 7.將鉛筆的線條全部擦掉 ※這時候不要使用軟橡皮擦，應使用可以消除鉛筆線條的塑膠橡皮擦。若用軟橡皮擦會讓軟橡皮擦的黏性附著在紙張上，甚至使紙張表面髒污 8.用硬筆畫出陰影和細部，根據需要可能會重複5・6・7步驟 9.完成 & 只要耐心仔細地畫下去，不論誰都能完成作品。 那麼就來享受硬筆畫的樂趣吧！
賽博龐克 × 蒸汽龐克 科幻藝術畫集典藏版 (一套兩冊)
科幻界的兩大題材 賽博龐克Cyberpunk ｘ 蒸汽龐克Steampunk 硬皮精裝．全彩高品質畫冊．套書獻禮 & 兩種不同面向的科幻風格藝術典藏 模型、設計、攝影、畫作、短片、製圖 呈現不一樣的時代場景 一方幻想未來．倘若科技巔峰之時 一方回顧過往．試想二戰未曾爆發 & 高端科技結合低端生活的價值認同．反烏托邦式自由主義 v.s 維多莉亞時期的幻想文藝風格．歐洲復古式華麗浪漫 & 集科幻創作之大成 搶奪視覺最前線 用雙眼見證科幻藝術的奇蹟衝撞 & 【外觀經典】 ★採用日本丹迪紙精裝書封，以精細繁複的紋路刻畫出機械手臂、齒輪等代表元素。《賽博龐克》以全幅燙銀設計，呈現未來科技的冷硬質感；《蒸汽龐克》則以全幅燙金設計，傳達瑰麗懷古的浪漫情懷。 ★進口星坦紙硬皮書盒，搭配燙銀盒面設計，恢宏大器而經典。& ★套書附精選書籤六張，均以代表性作品為設計圖。 ★套書內附專屬燙銀流水編號卡，讓每套書都是獨一無二，極具收藏價值，科幻迷、龐克文化迷不可錯過！ & 【內容豐富】 ★開頭簡述風格起源、整理讀者思緒，一同開啟科幻世界的大門！ ★針對個別作品的創作理念及作家對於風格的不同詮釋，拓展科幻藝術視野！ ★模型製作、概念傳遞、作品繪製步驟拆解、流程介紹、短片製作分鏡圖、素材草稿、3D/4D繪圖分鏡……等等豐富內容，欣賞、觀摩、學習皆宜！ ★獨家！末那工作室．中國高端模型廠牌．日本原型藝術家──鐮田光司採訪！創作理念及對談紀錄，更有多幅高清精緻模型作品呈現！ & ［賽博龐克］ 高端科技結合低端生活的價值認同．反烏托邦式自由主義 動物與機械控制的通訊科學 人工智慧、網路犯罪、邪惡神秘的大企業反派 霓虹燈、投影廣告、改造人、義肢 歐美無政府主義反叛者與資本社會的衝突對抗 東亞悲觀哲學兼具神秘色彩的心物二元內心掙扎探討 內核憂患之力 & 1984 年出版的William Gibson 所著長篇小說《神經喚術士》。這篇小說幾乎囊括了一切如今提及賽博龐克會讓人立刻聯想到的構成：網路犯罪、網際空間、人工智慧、神秘邪惡的大企業反派、落魄勇猛的主人公……探討了「高端科技」與「低等生活」二者之間的主要衝突，成為後世賽博龐克作品永恆的核心主題。 & 《銀翼殺手》以同樣的優美拋出了科技與資本主宰的大時代語境中對於個人存在問題的思索。到了東方，尤其是在20 世紀末的日本，這一成型的概念得到進一步的拓展，以1988 年的電影《阿基拉》和1995 年開始的系列影視動畫《攻殼機動隊》為代表。 & 相比西方視角下代表無政府主義的反叛者對資本社會的抵抗，東亞賽博龐克作品主角的離群精神常常表現為身處體制內的掙扎和自我顛覆。 & ［蒸汽龐克］ 維多莉亞時期的幻想文藝風格．歐洲復古式華麗浪漫 工藝與蒸汽動力的幻想文學 飛艇、巨艦、蒸汽火車 機器、齒輪、鍊條、煙霧 以十七、十八世紀歐洲巴洛克、洛可可式的技藝 模糊工業產品與藝術作品的界線 寄寓古典美學 & ★日本原型藝術家──鐮田光司採訪！ & 在蒸汽龐克的語彙含義通過文學確立以後，真正的「純血」蒸汽龐克電影也在20 世紀80 年代後至新世紀初持續亮相銀屏。西方可列舉1990 年上映的《回到未來3》，而更令東方觀眾耳熟能詳的當屬出自日本動畫師宮崎駿手筆的《天空之城》（1986）和《霍爾的移動城堡》（2004）。 & 「蒸汽龐克」擁有可以輕鬆融入各類幻想題材的特質，是非常優雅且兼容並蓄的古典美學，鑒於媒介和受眾主體的多樣化，蒸汽龐克同時也在音樂、裝置、遊戲、配件、時裝、平面設計等許多領域發生影響，即便這種影響主要還是體現在它鮮明的風格特色與不同材料與載體的碰撞之上。 & 如果說，賽博龐克所代表的當代工業美學對應了古典諸神墜入至暗的失落，那麼蒸汽龐克那一抹金屬色的浪漫就可以被看作是人們回望諸神黃昏之際，對已逝去文明的最後一絲幻想。 & 重磅推薦 & 「以鉅細靡遺的細節，充分展演出瑰麗而奔放的PUNK文化風貌！」——伍薰（奇幻科幻作家．海穹文化創辦人） & 「Cyberpunk與Steampunk作為兩種直到上個世紀八〇年代才定名的科幻文類，在最初就與視覺藝術脫不了關係；科幻藝術畫集的問世，更加證實了近四十年來，兩者已然超脫文學之外，成為一種生活、一種態度、一種觀點。」——馬立軒（《中華科幻學會》常務理事）
透過照片與圖解完全掌握脖子、肩膀和手臂的畫法
「脖子、肩膀和手臂」是人體中會做出特別複雜動作的部位。正因為如此，作畫時要掌握這些部位的姿勢就會費盡苦心。本書將從前面、後面、側面、傾斜角度等多種方向的視角，觀察脖子和肩膀的各種動作姿勢，並以骨骼圖為基礎解說相關畫法。書中也刊載了豐富多元的照片，包含不易拍攝的仰視和俯視角度，收錄超過六百張照片。而書中收錄的姿勢則嚴選了能應用在插畫和漫畫的動作，例如歪頭、雙手抱胸、將手臂往上伸，以及扭動身體時的動作。「雖然會畫臉了，但是不太清楚脖子和肩膀的連接狀態，畫不出身體。」本書就是為此困擾之人的必備書籍。
一學就會！水彩實戰教室：從構圖、簡單景物到經典技法，輕鬆掌握水彩特性的25堂示範課，搭配影片step by step 帶你一筆入魂！
只要熟練經典技法＆簡單景物 你也能完成令人驚豔的一流作品。 & 一筆入魂的水彩畫祕密，最具誠意的全方位企劃 4大主題 ╳ 11種經典技法 ╳超過1,000分鐘水彩示範影片 從基礎到高階，真的手把手教你一次掌握 ★《最完美的瑞士之旅》超人氣畫家，全新力作！★ & ☆ 超值收錄26段水彩畫示範影片 影片總時超過1,000分鐘，不限時間與次數觀賞， Jackman老師給習畫者最無私的禮物， 自學水彩更要盡情地邊看邊學、邊學邊畫！ & 本書是暢銷書插畫家Jackman的全新挑戰，濃縮多年繪畫經驗，由淺入深，系統性建立水彩畫教學，從0開始帶著每一位水彩習畫者打下堅固的經典技法基礎、畫出心中所見，找到適合自己的水彩畫風格。有別於一般繪畫教學書，不只細部分解繪畫步驟，每一幅畫作更配上繪畫示範教學影片，讓每個習畫者更貼近觀摩寫生與繪畫細節，充分掌握水彩畫要點，提升繪畫與創作功力。 & 一起來掌握讓水彩聽話的祕密， 畫出既寫意又獨具風格的水彩畫。 Step by Step搭配影片動靜並學，讓你越畫越上手，越畫越有自信！ & 從一棵小樹、兩間小木屋、幾座山巒重疊、夢幻日落， 到優美動人的荷蘭風車、瑞士小鎮風光、灰姑娘城堡原型……等世界夢幻名勝，帶你全部畫一遍！ 這是一本專為每位水彩愛好者打造的實用工具書， 零基礎OK，進階者更適合輕鬆上手。 水彩初學者可以穩穩練好基本功，加速進步速度。 有基礎的好手則能增加經驗值，全方位拓展水彩畫功力。 & ＼跟著Jackman學水彩，得心應手畫出每個生活中的美好畫面／ & ▍Step 1 簡單構圖的鉛筆參考圖底稿 磨練寫生的起點。初步勾勒線條、透視和比例，顯示出景物的明暗關係，輔助正下筆。 & ▍Step 2 大面積上色（淺色） 使用大號畫筆一口氣為天空、樹及草原等背景塗上最基本的淺色，為畫面氛圍初步定調。 & ▍Step 3 中面積上色（中間色） 添加第二層顏色，為畫面的明暗分布與景物輪廓布局。 & ▍Step 4 塑造景物、增加細節 使用小號畫筆增加畫面細節，豐富畫面層次，包括人物、局部與主體細節、陰影等。 & ▍Step 5 整體畫面的最後調整 畫面明暗、層次營造的最後修潤，準備收筆。 & ★ 本書能讓你學會的重點，精采預告： 選擇適宜的水彩工具╳4+7種水彩技法╳磨練寫生╳極簡構圖╳比例掌握╳遠近距離拿捏╳由淺到深的疊色╳營造氣氛╳畫面渲染╳引導視線╳乾筆法表現細節╳留白與洗白 & →→→市面上最詳盡完整的水彩工具書，這一本就夠了！
自然動作插畫姿勢集：馬上就能畫出姿勢自然的角色
總是很帥氣的男主角假日在家裡賴著打滾，或是享受隨心所欲的日常生活⋯⋯總是擺出可愛姿勢的女主角在知心好友面前將手肘撐在桌上聊天，或是展現出有點散漫的姿態⋯⋯角色的「自然動作」會散發出和擺出帥氣姿勢時，完全不同的親切魅力。但是，剛開始練習畫圖時，很難捕捉動作進行描繪。「無法想像看起來自然的動作」、「像機器人一樣動作僵硬」⋯⋯有這種困擾的人應該也很多吧。因此，本書刊載了角色不經意的動作，以及在日常生活中展現的姿勢等「自然動作」擷圖。除了一定會有的一人姿勢外，還包含了和朋友、家人共處，或是向戀人撒嬌等畫面。將許多展現自然姿態魅力的姿勢和情境，作為免費臨摹的素材收錄於本書中。活用本書，完成角色姿態自然不做作，又具有魅力的個人作品吧。
用動態線來描繪！栩栩如生的人物角色插畫
「好不容易畫出來的人物角色卻感受不到動作感」「畫不出動作具有動態感的人物角色」⋯⋯沒辦法隨自己想法畫出這類「具有動態感的畫作」時，只要在畫作上施加一些可以讓人感受到「動態感」的小技巧，就能描繪出動作栩栩如生的人物角色！用動態線來思考構圖以身體的動作、走向線條為核心來構成畫作。轉動或傾斜人體，打破平衡感在畫作上營造出不平衡的部分，並加上演出效果。利用遠近法的錯覺近的東西要描繪得很大，遠的東西要描繪得很小，給予一種彷彿在逐漸接近的錯覺。本書運用了動態線、且動作栩栩如生的人物角色描繪方法為中心，詳細解說可以讓觀看者感受到「動態感」的插畫技巧！！
原來我的塗鴉也可以這麼萌(1＋2)套書(共兩冊)
萌度100%，最受歡迎塗鴉套書席捲全台！ 1+2一次珍藏，讓菊長大人聽到你們的尖~叫~聲！ 榮登【誠品年度暢銷書榜藝術類TOP 1】、【博客來年度百大藝術設計暢銷書】 【金石堂年度百大藝術設計類TOP 1】等各大暢銷排行榜第1冊+全新超萌第2彈 角色萌度與顏值兼具，大小粉絲詢問熱度居高不下！ 網路社群聲量破億人次！這樣的塗鴉就是宇宙無敵可愛到爆表！ 第1冊：《原來我的塗鴉也可以這麼萌》 --掌握可愛的繪畫技巧，學會畫出超萌塗鴉。 可愛俏皮討喜的畫風， 就是要萌翻你的心！ 誰說你沒辦法畫得很Ｑ萌？ 誰說簡單就不會很好看？ 跟著菊長大人， 只要把外形簡單的變化， 就能把所有人、事、物， 甚至是文字都變成可愛風。 無論是用鉛筆、色鉛筆、中性筆、 細彩色筆、簽字筆、亮亮筆、 金蔥筆或鋼珠筆…都可以畫， 再用書中的各種線條、花紋等圖案 來裝飾就很好看。 而且除了塗鴉， 還有可愛爆棚的卡片、 書籤與小物品。 用畫畫來表達心情、記錄故事， 讓好心情與幸福感 立即飆升！ 獨家提供「近30分鐘快速塗鴉教學影片」， 就是要讓你畫得又快又可愛！ 第2冊：《原來我的塗鴉也可以這麼萌(第2彈)》 --掌握創意的技巧，學會畫出具想像力的超萌塗鴉。 全新角色超萌來襲！ 用眼睛看就覺得會， 自己動手畫就不會。 照著描就覺得會， 自己創作就不會。 這世界什麼都可以很Q萌， 從地球到宇宙，超多角色與 生活小物同台演出， 還有動作、道具、表情包， 以及文字搭配可參考。 巧用變形、替換角色， 用簡單線條就把可愛與想像力畫出來！ 菊長大人公開萌物創意繪畫秘技， 還有專屬於台灣的小塗鴉， 同樣軟萌可愛，再加滿滿創意， 畫畫不再是問題！ 附贈「獨家限定Q版角色貼紙」， 可愛到你的眼睛會閃閃！
原來我的塗鴉也可以這麼萌(第2彈) (贈：Q版角色貼紙)
萌度100%，最受歡迎塗鴉書再度席捲全台！ 榮登【誠品年度暢銷書榜藝術類TOP 1】、【博客來年度百大藝術設計暢銷書】 【金石堂年度百大藝術設計類TOP 1】等各大通路暢銷排行榜 《原來我的塗鴉也可以這麼萌》全新第2彈超萌出擊！ 網路社群聲量破億人次！這樣的塗鴉就是宇宙無敵可愛到爆表！ 台灣與全世界粉絲力推！萌度&顏值&創意再升級！ (贈)獨家限定Q版角色貼紙 全新角色超萌來襲！ 用眼睛看就覺得會， 自己動手畫就不會。 照著描就覺得會， 自己創作就不會。 這世界什麼都可以很Q萌， 從地球到宇宙，超多角色與 生活小物同台演出， 可愛到你的眼睛會閃閃! 無論是用鉛筆、色鉛筆、中性筆、原子筆、 細彩色筆、簽字筆、亮亮筆、 金蔥筆或鋼珠筆…都可以畫。 再用各種的線條、花紋等圖案 來裝飾就很好看。 還有動作、道具、表情包， 以及文字搭配可參考。 巧用變形、替換角色， 用簡單線條就把可愛與想像力畫出來！ 菊長大人公開萌物創意繪畫秘技， 還有專屬於台灣的小塗鴉， 同樣軟萌可愛，還有滿滿創意， 畫畫不再是問題！
Moryo的異世界奇幻作品集
☆★日本人氣奇幻插畫家もりょ的第一本作品集 & 歡迎來到充滿想像力的自由世界 & 喜歡奇幻風或民族風世界觀的人，肯定一眼就會愛上Moryo筆下的世界。 & Moryo以獨特的筆觸與想像力，拓展出自成一格的奇幻世界觀。劍士、魔法師、武術家、工匠、占卜師、旅人……毫無拘束的線條、樸質的色彩、充滿魅力的設定、鉅細靡遺的細節，讓這些角色彷彿真實生活在不同於我們的另一個平行世界，擁有各自的故事。 & 若你喜愛天馬行空的想像，享受無拘無束的寬廣世界，肯定會不自覺便被吸引住目光，深陷其中。 & 本書雖然不會詳細解說專業的繪畫技巧，但在翻閱的過程中，或許也能激發各位的想像力，讓各位體會到拓展奇幻世界觀的快樂。 & 相信這本書一定會讓各位萌生「我也好想創作屬於自己的奇幻世界！」的想法。
黑白插畫世界：jaco 畫冊& 插畫技巧
★jaco所出版的「擴展表現力：黑白插畫作畫技巧」大獲好評， 粉絲引頸期盼的畫冊&插畫技巧作品集終於出版了。再次自我介紹！我是平常只畫黑白插畫的jaco。我曾經在「擴展表現力：黑白插畫作畫技巧」一書中解說黑白插畫，因為這個緣故，開始聽到有人表示：「有沒有興趣出一本畫冊？」老實說，當初我聽到大家的提議，內心想著：「我的插畫能出版嗎？」「既不是彩色版，也不是最近流行的插畫⋯⋯」，我的內心充滿不安，多虧有大家的幫助，才成就了這本很棒的畫冊。書中也有一些「最新嘗試」，最近連數位繪圖的環境也有轉為彩色插畫的趨勢，所以我覺得自己真的很幸運，能有這個機會在這樣的環境，出版以黑白插畫為主的畫冊。在彩色插畫當前的時代，刻意只描繪黑白插畫，並不是因為我不喜歡畫彩色插畫，單純是因為我實在太愛黑白插畫了。一想到自己從小黏在書桌前在筆記本塗鴉，就發現自己這條路竟走了這麼長久，喜歡的事至今未曾改變，或許這是因為我一直待在同一個地方吧！透過這本書我再次確定自己的想法，我沒有忘記當初的心情，想要就這樣一直畫下去，最後在此由衷感謝對於出版這本畫冊時給予協助的所有人。然後我也很感謝各位讀者翻閱本畫冊，並且看到最後。希望大家在閱讀這本畫冊後，內心會有一些不同的想法。
富岡二郎繪圖技術講座＋畫集
★ 日本正式授權中文版！★ 擔任「怪獸娘」、「VOCALOID」等作品插畫、角色設計而廣為人知的富岡二郎老師，深入淺出的繪畫講座！★ 職人的繪圖技術講座＋精挑細選的絕佳作品！★ 下載特典：2張範例插畫的圖層未合併完成檔！★ 封面採用「300磅頂級銅西紙」、內頁採用「150磅日本進口映畫紙(高階雪銅)」紙張質地出眾，能完美呈現印刷色彩，翻閱手感厚實且滑順舒適！★ 全書採用「最新一代水晶網點」製版技術，於「高端新型印刷機」印製，微電腦輔助控墨，色彩細緻度令人驚豔，色彩永久絢麗！★ 最新一代PUR裝訂技術，美觀堅固又耐久，盡情翻閱不用怕掉頁！★ 總編輯親自到場監製，耗時費工全程看印，只為給讀者獻上最高品質！ 收錄2張全新繪製插畫的詳細教學＋64幅超吸睛作品。不僅能深入瞭解老師獨具一格的角色設計、構圖方法和靈活多變的上色方式，更是一本多采多姿的精選畫集！● 輕小說、畫冊、繪畫教學、漫畫、女優寫真集、藝術設計等，優質好書都在更生文化設計。● 最新代理、出版資訊，以及特典版，請關注更生文化設計的網路社群。● FB、Instagram、Twitter、Youtube等，請搜尋：「更生文化設計」。
漫畫入門臨摹素材這本就夠了
海量素材 × 持續練習 就是新手變大師的祕密！ 在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 ◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 ◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 ◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。
韓國名師的姿勢繪畫指導課
掌握決定姿勢的方法＆畫法！ 栩栩如生的角色神態、自然不僵硬的姿態動作、魄力十足的動作鏡頭， 由職業繪師傳授快速達標的祕訣！ 開始畫畫後，讓不少人煩惱的關卡之一，就是如何畫好人物的姿勢。 坊間許多素描教學書會強調「解剖學」的重要性，不過對於動漫繪圖的愛好者來說，難道只有這個唯一的練習方法嗎？當然不是！ 結合日系可愛風與美系寫實風，引領時下韓系動漫風潮的繪師Rino Prak， 將透過這本書，教會你如何運用「幾何圖形」，畫出生動的姿勢與動作。 在第一彈《韓國名師的人物繪畫個別指導課》中，Rino Prak展示了新手學畫的基本入門； 本書則將延續前作，進一步整合了透視、姿勢、基礎解剖學等必須學習的知識。 翻閱本書前，請先檢視自己現階段的程度，找出問題點吧！ ◉問題點1▸▸我會使用輔助線畫角色的臉部，不能繼續用這種方式畫全身嗎？ 使用輔助線也可以畫出骨架和輪廓，但畢竟「線條」只能構成「平面」，所能畫出的構圖和角度很有限！可是使用「幾何圖形」，就能構成「立體」感，可以更快找出平面輔助線所產生的失誤喔。 ◉問題點2▸▸要怎麼用「幾何圖形」畫結構？只畫出很多重疊的圓柱體就好了嗎？ 當然不是！在掌握幾何圖形這個工具之前，我們還需要累積先備知識。 第一是「比例」，第二是「地標」，也就是人體各個部位的相對比例，以及人體最明顯的骨頭位置。描畫角色就好比繪製地圖，只要具備上述兩個參考點，我們就有信心畫出自然又生動的角色全身。 ◉問題點3▸▸雖然腦袋裡想畫某個姿勢，但別人都看不出來我畫得角色在做什麼…… 新手剛從臉部拓展到全身時，容易畫出左右對稱一致的姿勢，或是動作看起來扁平。 要畫出好的姿勢，關鍵就在於拿捏「自然感」，意即掌握「重心穩定」、「人體流向」與「空間感」這三個表現手法。充分理解人體的凹凸起伏，就能畫出穩定又真實的姿勢。 本書架構分四個章節，不僅依難易度漸進深化觀念，每當進入一個新的作畫階段，也會提供先備知識，幫助你練成透視作畫的技巧。 跟隨職業繪師的引導，確立練習方向。唯有具備扎實的知識與大量的練習，才能隨心所欲，描繪自己所愛！ 本書特色 ◎韓國名繪師Rino Park的指導課再開！這次要傳授你如何運用幾何圖形，畫出動態感十足的韓系魅力角色！ ◎全書分四章節，從複雜人體結構幾何化的基本概念出發，一步步教你建模，打造具有穿透力的魄力構圖。 ◎詳細的步驟分解、不同重點分色標示、可直接照著描的粗輪廓線，助新手集中掌握動作＆姿勢的描繪重點。
風景水彩畫技法入門
55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」無論哪種技法都必須「親自去嘗試」身體力行從中體驗各種畫法之趣味，找出自己喜歡或想要達到的效果工具只是媒介，重要的是想呈現什麼，在探索繪畫的過程中體會事物的美，隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦。畢卡索曾說「我不畫我所看見的，我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」，因為他一生不斷的創作、不斷的創新、嘗試不同的風格，進而影響現代藝術至今。藉由這本書的啟發，你或許可以產生新的興趣，也或許能夠得到一絲的靈感，知道往後要呈現什麼，展現屬於自己的風格透過作者對於風景水彩畫的介紹與示範讓初學水彩畫者能有所啟發是水彩畫入門學習中的必備技巧55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」
與小道具一起搭配使用的插畫姿勢集：玻璃杯‧包包‧樓梯‧腳踏車等等小物品的檔案也都滿滿收錄在其中！
寫字‧吃東西‧換衣服等日常動作及與小道具一起搭配使用的插畫姿勢集收錄約400組明明角色就畫得還蠻好看的，可一旦讓角色拿著一些小道具，就馬上變得很差強人意⋯⋯您有沒有這種經驗呢？話雖如此，但也沒有那種時間為了一個簡單的塗鴉去學習或練習一些很複雜的道具畫法⋯⋯本書就是為了這種朋友所推出的一本絕佳姿勢集。本書偏重於小道具以及使用小道具的姿勢，就連很細微的細節及肢體動作，都有確實描繪出來。此外，小道具配合生活空間及用途進行分門別類，能夠活用於各種不同的情境場合。本書收錄素材約400組。隨書附贈的CD-ROM裡，收錄了本書中所刊載的所有插畫及小道具檔案。所有姿勢集皆可自由透寫套用。描繪作品時可拿來當作底圖，並供姿勢參考之用，請大家善加利用。
別哭，切諾比
★ 一場瘟疫改變了世界的步調，而一場大病，讓陳昇找回童年的夢想。過往擅長的音樂與文字之外，他拾起畫筆，孩子般不受拘束的，描繪出心中豐沛的情感。 & ──│ 每首歌都是一個獨特的孩子，即使不受疼愛，也渴望被記憶。 │── 有人說，人一生要死去兩次， 先是嚥氣的時候，後來是全然的被人家忘記的時候。 & 本書收錄近50幅病中的畫作與 4篇寓言式散文，以曾經寫過的歌為題。這些歌就像孩子般各有特色，但為何有些傳唱無數，有些卻淹沒於歌海中？如果可以，能否再給他們一次被看見的機會？ 書中的大眼睛男孩切諾比，代表著這些乏人問津傷心的孩子。在畫作與文字中，期待被理解被記憶，不再被遺忘。
