跟著浮世繪去旅行：與歌川廣重探訪江戶日本絕景
從東北到九州，從春櫻到秋楓縱覽日本各地絕美風景不須遠行值得永久珍藏的紙上旅遊提案看浮世繪大師如何用畫筆捕捉令人驚嘆的壯麗景觀感受風景畫抒情詩人筆下絕妙的「雨、雁、雪、月」四景完整收錄歌川廣重晚年名作《六十余州名所圖會》全系列70幅作品從浮世繪一窺深刻影響梵谷的東方藝術魅力！◆獻給後疫情時代的紙上旅遊提案浮世繪大師歌川廣重以「風景畫抒情詩人」為人所知，熱愛旅遊的他透過一幅幅浮世繪，帶領讀者走遍全日本，飽覽江戶時代的著名景點。以日本三大絕景（天橋立、松島、嚴島）為首，舉凡人聲鼎沸的淺草寺、櫻花盛開的嵐山等等，皆是旅人再熟悉不過的日本風情，當然也少不了深藏於秘境中的自然景觀，再搭配一張標註景點位置的「日本名勝旅行地圖」，本書可說是為有「不能去日本如何解相思之愁」困擾的日本旅遊成癮者，獻上一帖不受時空限制的解方！◆嚴選歐、美、日10大機構珍貴館藏，風景浮世繪的奧妙盡收其中本書收錄之《六十余州名所圖會》為浮世繪名家歌川廣重晚年的代表作，出版於1853～1856年間，以日本著名的觀光名勝為題，創作共69幅風景浮世繪（1幅為目錄），記錄了令人驚歎的壯麗絕景、讓人醉心的四季景致，細膩刻畫了當地的生活風景、民間信仰。在江戶時代旅遊風氣興盛之初，這些風景浮世繪就如同觀光手冊般，不僅告訴人們哪裡有美景值得一看，市井小民也藉由這些作品滿足對旅遊的想像與憧憬，正巧呼應後疫情時代人們渴望旅遊的情境。就連個性派日本演員井浦新也曾在節目《日曜美術館》中表示在計畫旅遊的時候會參考《六十余州名所圖會》決定目的地。◆作品解說＋今昔名勝導覽，不受時空限制的美學深度之旅就此展開！除了欣賞作品本身之外，本書復刻日本1934年出版的《大日本六十余州名勝圖會》作品解說，再搭配今昔名勝導覽與賞析重點，帶領讀者隨著歷史足跡挖掘背後的趣聞軼事，美學的深度旅遊就此展開！◆特別收錄——「浮世繪小講堂」單元，帶你無痛進入浮世繪的世界！浮世繪是一種興起於江戶時代的木刻版畫藝術，不同於過去的繪畫藝術只為貴族或武家服務，浮世繪的定位非常平易近人，作畫題材廣泛而貼近生活，不論純粹欣賞或是作為傳遞流行資訊的載體都非常受大眾歡迎，甚至能當作旅行的伴手禮，是江戶時代最具代表性的庶民文化之一。本書書末特別收錄「浮世繪小講堂」單元，從浮世繪發展簡史、題材到技法解說，帶領讀者認識一張浮世繪是如何被製作出來的，從此與浮世繪再也沒有距離！
三點不露！若隱若現的誘惑系女子創作技巧
～在尺度極限的邊緣反覆試探～ 愈說不行就愈想挑戰！ 透過姿勢、服裝、構圖、表現 活用一切技術藏住重點部位！ & 怎樣算安全上壘、怎樣又算出局，並沒有明確的規定。 本書的原則很簡單── 「只要不會直接看見乳頭與私處就OK」 能看出形狀、能看到顏色或是有點露出來等等，就當作勉強過關。 在三點不露的原則下， 4位插畫家將卯足全力逼近極限！ & ◆全力表現「正因看不見才有的情色感」！ 用手擋住胸部時，胸部呈現被擠壓的狀態、 穿著裙子坐在地上，裙底風光似乎快要洩漏…… 讓讀者對看不見的地方產生遐想，就是「若隱若現」的精髓！ & ◆因為不是露骨的色情，更加強了各種性癖的要素！ 巨乳、貧乳、臀部、腳底、腋下、絕對領域、下乳…… 為了在三點不露的狀態下呈現極限的情色感， 插畫家們在性癖要素上花了更多心思，書中插圖簡直就是性癖的滿漢全席！ & 4位插畫家傾囊相授呈現情色感的訣竅，並大方分享創作時的發想， 帶領各位讀者一起享受打擦邊球的樂趣！ 想繪製色色女孩子插圖的人， 或是純粹喜歡「若隱若現」式性感的人， 都能從本書中得到滿滿收穫！ & 本書特色 & ◎邀請4位插畫家創作共56幅極限插圖，並解說如何畫出又色又可愛的女孩子！ ◎分為「姿勢」篇、「服裝」篇、「構圖」篇、「表現」篇，用各種方法逼近裸露極限！ ◎卷末收錄4位插畫家的對談，邀請各位一同加入這場直言不諱、性癖全開的座談會！ &
漫畫創作先修班 從構思到下筆，全方位表現技法
想畫一篇漫畫，有哪些需要注意的重點呢？ 就讓專業職人親自示範，完整解說漫畫繪製的全過程！ & 隨著社群網路普及，如今不需要透過書籍雜誌等傳統媒介，也能透過臉書、推特、Pixiv等多個管道，向全世界發表自己的作品。 & 另一方面，讀者也有更多機會，在網路上看到漂亮的插圖，或是精彩有趣的漫畫。 & 每當看著網路平台發表的創作，你是否曾有過「我也想畫點什麼！」「想發表我畫的漫畫！」的想法，或是浮現「想在雜誌上以職業漫畫家的身分出道！」這類念頭呢？ & 可是，一旦拿起畫筆，卻總是不知道該怎麼下筆才好。 又或者，也有不少人實際嘗試挑戰了，但仍有許多說不上來、也搞不懂的糾結點，結果也無法順利收尾。 & 本書正是由職業漫畫家──赤津豊執筆撰寫，總結長年的漫畫創作與擔當講師的經驗，為懷有上述煩惱的初學者所寫的漫畫教學書。 & 有別於坊間同主題的教學書，本書將從零開始「完整」示範一篇漫畫繪製完成的過程。 & 相較於抽象的文字解說、不連貫的範例舉證，書中將分七個章節，階段式循序說明【大綱構思】、【角色設計】、【機械設計】、【構圖與透視】、【分鏡稿】、【入墨線】與【上色＋完稿】等繪製作業，具體演示嘗試錯誤的過程，帶領各位一窺漫畫家光鮮作品幕後的專業底蘊。 & 書中不僅解說透視技法和分鏡等學院派技術，更提點商業稿必須留意的要點，例如線稿不可漏畫的部分、如何有效節省作業，以及全彩作品的上色技巧等等。 & 儘管漫畫入門門檻低，然而卻能衍生出無限的表現方式。期待本書能讓喜愛漫畫的同好輕鬆享受繪製作品的樂趣，畫出更多顛覆創意的作品，讓更多人閱讀你的作品。 & 本書特色 & ◎職業漫畫家第一手透露，從劇本構思、人物＆機甲設計、分鏡稿、入墨線到上色完稿，透過階梯式教學，帶領新手熟悉漫畫繪製的七大流程。 & ◎不只示範怎麼畫，更要教你怎麼畫！透過學生的插圖作業，一一提點新手容易忽略或畫錯的要素。掌握關鍵，畫技升級更迅速。 & ◎專欄集結16個新手提問，無論是靈感來源或是參考資料的收集管道，赤津豊老師都將無私分享經驗，從新手村畢業不必繞遠路。 &
繪師必備！日本女子國.高中生制服圖鑑
★從水手服到百褶裙，從蝴蝶結到領帶，從樂福鞋到校徽上的刺繡方式，所有制服上的細節一覽無遺！光看也開心，想要學畫更實用！日本女子國‧高中生制服大全！ ★說明各款式的歷史演變，欣賞之餘還能增加新知識！ ★大量詳細精美插圖，不管是夏季制服、體操服或是撐著傘的女國中生可愛背影，都畫得栩栩如生！ 水手服、西式制服、無領西裝外套、短版罩衫、蝴蝶結、 裙子、領帶、襯衫、背心、鈕釦、樂福鞋…… 讓你詳細了解關於制服的一切！ 只要靠這一本，就能徹底了解女學生的制服！ 繪師必備，以大量的圖片及詳細說明來分析制服。 【光是最經典的水手服就講解得如此詳細！】 所謂的水手服是？╱水手服各部分的名稱╱展開圖╱季節變化╱八面圖╱水手領╱依據水手領形狀做出的分類與變化（關東領、札幌領、關西領、名古屋領、變形領）╱後領╱領片╱定型領結（蝴蝶結或其他）╱定型領結（領帶型）╱領巾╱袖口╱內搭╱版型 還有各式各樣的制服，只要翻開本書， 就能看到詳細圖解與分析！ ©kumanoi 2020
奈良美智48女孩(二版)
就算在黑暗中迷路，他也永遠在作畫。 ★奈良美智最赤裸的圖文創作& 絕版重現★ 本書集結了奈良美智一次非常特別的創作嘗試──為日本筑摩書房的廣編雜誌繪製的封面。一般日本雜誌的封面大多是偶像明星，用插圖當封面相當少見，奈良美智於是答應接下這項連載邀約。 這項合作為期3年，在2006年至2009年間描繪了36名女子。為了成書，奈良親自挑選了另外12幅畫作，共計48名女子，搭配親筆撰寫的48篇詩文，集結成本書。 書中文字赤裸裸地展現了奈良美智心中的風景，他透過這些文字，帶領我們在那現實與虛幻的國度飛翔，有時聽音樂，有時看夕陽，更多時候什麼也不做，只是靜靜望著月夜、森林或星光。唯一不變的，是他對創作的熱情，正如書中最後篇章所寫： 「圖畫要爆炸囉！ 在這裡或哪裡都無所謂！ 不變的歌曲播放著！ 不變的粉彩筆用削筆刀削尖了！ 只有畫下去！ NOW AGAIN！」
從著色繪本學習：COPIC麥克筆技法—從一顆蘋果到寶石、甜點和人物
不能完美表現質感。不能畫出漂亮漸層。畫不出透明感或金屬材質⋯⋯等。繪畫時的困惑不勝枚舉。若你想開始嘗試COPIC 麥克筆繪圖、或是不清楚著色技巧，或想讓著色更加完美，本書會是一本非常適合你的實作練習本。在內容設計上，本書讓大家透過實際動手練習著色，慢慢了解著色的技巧。當然，如果你喜歡享受著色的樂趣，本書也是最佳選擇。從「均勻著色」、「混色」、「漸層」等初級課程，到「植物」、「羽毛」、「寶石」、「貓咪」、「女孩服飾」等，讓大家在各種題材的著色樂趣中，提升著色技法。「著色步驟、完成圖、底稿」為一組課程，共收錄有30 個課程，所以待課程結束後，大家應該都能隨心所欲地使用COPIC 麥克筆繪圖。底稿皆空白尚未著色，所以各位可以從書中撕下著色。本書只用了「Copic Sketch Basic 24 色組」的顏色。限定了色數，即便顏色不齊全也可盡情著色。歡迎大家多多利用練習，翻舊、翻破本書。※著色時請墊一張白紙或墊板，這樣COPIC 麥克筆的墨水滲透到紙張背面，也不會沾染到下一頁。
紅帽子的多肉森林物語
一本附有14款雙面造型彩繪卡的著色書 & 偶爾，讓腦袋靜止吧！你可以在線條與色彩中發現純粹的快樂； 生活節奏放慢，只是隨意翻頁，隨興塗色，也很有樂趣。 & 當多肉植物邂逅了花花草草，每一幅著色畫都讓你有揮灑畫筆的心情， 並且，在完成的過程中，獲得療癒。 & 跟著小紅帽，在多肉迷人又迷你的世界裡，探險， 在不思議旅程中停駐，留下色彩…… 一筆一畫，燦爛你的童話世界和奇思妙想。 & ＊書中介紹了兩種著色工具——色鉛筆及水彩的著色技巧。但不需侷限於這兩種著色工具，不論是蠟筆、彩虹筆、彩色原子筆……只要是你喜歡且方便著色的工具都可以隨意使用。 &
和大師學電繪藝術
～菁英集結的全球暢銷書改訂第二版，職業畫家不可缺少的必讀之作～ 集結《復仇者聯盟3：無限之戰》電影概念設計師、 《刺客教條》系列遊戲資深概念設計師、 《X戰警》和《哈利波特》電影和視覺特效概念設計師等全球頂尖藝術家， 就光線、形狀、顏色、構圖、透視、景深、解剖原理7大主題層層堆疊， 使你的作品登峰造極！ & 無論你使用的是傳統或數位媒材， 了解藝術的基礎對於創造具有吸引力的作品絕對必要。 真實世界裡的規則能讓概念藝術更加可信， 對經過時間考驗的各種原則有清楚的了解， 更能賦予傳統主題更高的完成度。 & 《和大師學電繪藝術》 第二版由世界頂尖的電影概念設計師、遊戲資深概念設計師、視覺特效等高手們協同撰寫， 為許多藝術的關鍵元素釋疑， 精心挑選的作品詳細示範藝術基礎如何被技術高超的專業畫家們，巧妙地應用在畫面當中。 & 此書駕馭「光線與形狀」、「顏色」、「構圖」、「透視與景深」、「人體解剖」7大領域， 以畫面和經驗談巧妙陳述各種細微技巧： ．「比重」使你留意畫面中不同尺寸的區塊或物體之間的相對關係。 ．「渲染」藉著添加細節、質感、陰影、混和技巧，使畫面效果更完整。 ．「邊緣光」告知由光線照亮物體邊緣形成的細窄輪廓光。 ．「飽和度」調整顏色的濃烈和純粹度。 ．「視覺重量」留意到物體的視覺衝擊力，取決元素包括物體的尺寸、顏色、明暗度、以及與畫面中其他物體的關係。 & 無論從頭逐章閱讀，或是在有需要的時候再鑽研本書的特定建議， 都可以將書裡的基礎和自己的創作靈感結合起來， 使你的畫作更進步，更具震撼力。 & 本書特色 & ◎就「光線、形狀、顏色、構圖、透視、景深、解剖原理」7大主題重點提升。 ◎網羅藝術和娛樂業界最有天分的專業繪師，傳授一生受用的繪圖建議、心得以及技巧！ ◎透過步驟圖和圖示了解如何實際活用，收錄極具啟發性的的案例研究。 &
十人十色！人物性格塑造技巧書
作為畫手，你一定曾經有過這樣的煩惱： 所有角色剃了頭髮就認不出誰是誰了， 人物都長得一樣美型，是男是女傻傻分不清， 做了超級棒的人設，卻總是插不進適當的劇情裡， 到底是劇情不對，還是人設不對？ 一種米養百種人， 你要學習的是如何用一支筆也能畫出一千個哈姆雷特！ & ★正在創造自己作品的人，你需要更豐富的人設來幫助自己完善故事 ★想製作動畫必須要了解，在人設上就贏在起跑點 ★繪製小說封面、插畫等需要透過人物來傳達文字沒說的事，一眼就攫取住觀者的心！ & 想要區分兩個角色不同的第一步是設計不同外形，如果你時常在搭車時或路上觀察來來往往的行人，那麼你一定也會發現什麼樣性格的人會選擇什麼樣的裝扮來展現自己，以貌取人固然不對，但基本性格架構仍有其根據在，如果你還不清楚如何掌握用圖像建構人物性格、如何設計角色，不妨參考本書，透過找出臉部和身體特徵，讓人設更豐滿，在繪製的過程中，也可以一步步摸索出故事背景。 & 分別描繪的基礎 ✔表現角色個性的重點 ✔決定角色印象的部位 ✔表現的特徵 ✔藉由分別描繪身體所表現的特徵 ✔動作的種類 ✔角色的創造方式（插畫） ✔角色的創造方式（故事） ✔加強角色造型的提問術 & 決定架構後，接著就能進行細部描繪，五官表情的精細程度很大決定了演繹劇本的精彩程度，打好人體基礎，不要錯過細節，為你的漫畫增加更多類型的迷人角色吧！ & 分別描繪外表 ✔分別描繪外表的重點 ✔眼睛的分別描繪方式 ✔瞳孔顏色造成的印象差異 ✔眉毛的分別描繪方式 ✔鼻子的分別描繪方式 ✔嘴巴的分別描繪方式 ✔輪廓的分別描繪方式 ✔男性的各種輪廓 ✔髮型的分別描繪方式 ✔髮型造成的印象差異 ✔髮質與頭髮長度 ✔髮色造成的印象差異 ✔各種類型的臉部變化 ✔成長造成的臉型與體型的變化 ✔頭身比例造成的印象差異 ✔女性的體格 ✔胸部尺寸與臀部形狀 ✔男性的體格 ✔畫出肌肉造成的差異 ✔年齡增加造成的臉型變化 ✔小孩與老人的臉型 ✔小孩的體格 ✔老人的體格 ✔利用顏色表現個性 & 溫柔善良的鄰家大姊姊是不是總出現在小巷子裡餵食可愛的流浪貓狗？會在放學時候和你勾肩搭背的，想必是熱情好交際的同學，要麼是你的好夥伴；老師拍拍學生肩膀，寬厚沉穩的手心中傳遞出鼓勵的力量……藉由不同角色的動作展露性格，細微的肢體語言是最好的表達方式！ & 藉由動作表現個性 ✔同年齡層的分別描繪 ✔不同性格與類型的學生角色 ✔少年少女的主要角色 ✔父親、母親角色的表現方式 ✔大叔角色的表現方式 ✔奇幻世界的角色表現方式 ✔以動物為主題的角色表現方式 ✔藉由動作和表情改變印象 ✔不同類型能想到的姿勢 ✔有女人味的動作範例 ✔表情給人的印象 & 不同性別、年齡層、生活背景的人在肢體和神情表現上也大不相同，無憂無慮的小男孩活潑外向，在紅燈區工作的酒店大叔眉眼間殘留著年輕時的風流瀟灑，成熟穩重的社會人姊姊或許有著精緻的妝容，現實背景是如此，那麼奇幻架空世界一定也有相符合的表現方式。進階學習如何完善人物設定，就從這裡開始！ & 角色部位變化 ✔同年齡層的分別描繪 ✔不同性格與類型的學生角色 ✔少年少女的主要角色 ✔父親、母親角色的表現方式 ✔大叔角色的表現方式 ✔奇幻世界的角色表現方式 ✔以動物為主題的角色表現方式 ✔藉由動作和表情改變印象 ✔不同類型能想到的姿勢 ✔有女人味的動作範例 ✔表情給人的印象 & ✔特別編輯 角色部位變化 ✔臉部的部位 ✔髮型的變化 ✔特殊的體格 &
馬上上手，輕鬆繪製！超可愛貓咪似顏繪
╲霸榜頭條！日本SNS大人氣貓咪首次登台！╱ ╲讓心緊緊揪起的超可愛貓咪似顏繪重磅登場╱ 如果你的煩惱畫一隻貓咪不足以解決，那就畫兩隻貓咪吧！ 用大大的眼睛直盯著你、像人類一般歪著頭的模樣、跌倒的樣子、急切撒嬌的樣子⋯⋯。 貓咪的表情和動作都是非常豐富的。正因為如此，讓人無法移開視線且深深著迷。 在本書中，集結了許多貓咪可愛姿勢和表情的底稿。 只是看著就覺得胸口一緊！描著畫後更加心動不已！ 本書精心準備83種各式各樣的貓咪與其不同的姿態底稿，並附上貓咪實照作為參考，讓讀者可以一邊欣賞貓皇的美麗一邊親手畫出專屬於自己的貓皇！ 就算是沒有任何繪畫經驗的讀者也能輕鬆上手，無論是使用色鉛筆、水彩、或鉛筆，都能輕鬆掌握繪畫貓咪的訣竅，盡情享受繪畫貓咪的樂趣。 貓奴們人人必須擁有一本！畫著畫著就更愛不釋手了♪ ★本書特色 貓奴們暴動推薦！！每一頁都能欣賞到不同的貓皇，堪稱貓界最強似顏繪圖書。 緬因貓、挪威森林貓、摺耳貓等超多品種，讓你親手畫出貓皇的最動人姿態！
濃情義大利=Affection in Italy
用不同的配色，繪出你理想中的義大利美景與義大利美食。 & 跟著粉領族Emily，一起來一趟浪漫的義大利之旅。 用不同的配色，繪出你理想中的義大利美景與義大利美食。 書中還暗藏了小遊戲，等你來尋找與解答。 &
獸人角色繪製技法
橫跨陸地・海洋・天空三大領域 結合犬科・貓科・有蹄類・鳥類・龍族・海生六大類特性 介於動物與人類、幻想擬真的創造物，正是獸人！ 希臘神話裡半人半牛的牛頭怪米諾陶洛斯、 挪威國王麾下身披狼皮的狂戰士傳說， 在世界各地傳頌的歌謠中，以半人半獸之姿登台的「獸人」始終是不可忽視的要角。 而在當代奇幻題材創作裡，獸人更頻繁地塑造成怪物或推動劇情的角色。 獸人常見的表現手法，往往採獸頭人身，透過肌膚、四肢、尾巴或羽翼保留原始動物的特徵。 本書將以雙足行走的獸人作為主軸，從野獸骨骼開始奠定基礎，藉六大類動物型態構思獸人角色的設定，一步步帶領你描繪出野性與人情味兼具的獸人魅力。 ●描繪訣竅① 構思獸人的誕生型態 在設計獸人之前，首先第一步要先思考，筆下的獸人應該呈現如何的型態。 是先天的獸人，還是後天遭詛咒而變身？ 是野獸與人類的生活模式交織下逐漸演化而來的「亞人」？ 還是人類與獸型生物結合，繼承雙親特徵的混血兒？ 抑或是透過基因修改、魔法、縫合等方式組合而成的合成獸型態？ 視成因不同，也要適時調整獸化的程度與部位。 ●描繪訣竅② 獸人的三大分類 ▸▸哺乳類──典型的獸人 人類作為哺乳動物的一員，骨骼結構與這個分類下的野獸擁有許多共同之處，因此這類型的獸人可說是描繪獸人時最合適的入門對象。 哺乳類大多棲息在陸地，有的族群也會在地底或水中生存，棲息範圍廣泛。順帶一提，哺乳類動物都會以乳汁哺育幼體，因此這類動物轉變為女性獸人時，往往意外地別具魅力！ ▸▸爬蟲類──光滑皮膚覆蓋鱗片 這類生物具備保護皮膚的鱗片，多為卵生，不會長體毛或羽毛。雖然外觀與哺乳類動物差很多，但是四肢骨骼、脊椎與肋骨等基本結構卻與人類相通。特別是「蜥蜴人」類型的獸人，更是近年來因奇幻作品推波助瀾而蔚為流行。 ▸▸奇幻生物──幻想的傳說生物 現實世界不存在的生物，如果在特定的世界觀設定下已享有一定的知名度，也可以被視為獸人的一員，例如鳥妖哈比、人魚等人臉獸身的傳說生物，而本書將以「龍人」作為這類型的代表範例。 ●描繪訣竅③ 獸人生活的場域 ▸▸陸地 陸地給人的第一印象是文明生活。小從升火料理、大至蓋房屋建設城鎮，想要過上與人類世界相似的生活，比起保留貓或狗的前腳，設定成與人類相同的5指會更符合世界觀所需！ ▸▸天空 獸人的身體近似人類，可是這樣結構對於空中生活來說實在太笨重了。如果想畫出能夠翱翔空中的龍獸人，不妨為雙翅加上大型的翼膜，更符合在空中滑翔、生活的設想。 ▸▸海洋 海洋獸人是以水陸兩棲的生活型態為前提設計，但為了在水中生活，也別忘了在頸部確實畫出魚鰓，同時也保留背鰭。只要是設定未完全拋棄水中生活的角色，都要保留沒有退化的魚鰭才合理。 本書特色 ◎人體結構＆動物特徵的結合，從骨架結構開始賦予肌理，讓你筆下的獸人不僅比例協調，設定更具說服力！ ◎從猛禽到走獸，收錄30種獸人描繪範例，無論是隱匿於叢林的老虎、悠遊海洋的座頭鯨，甚至是傳說的龍族，一口氣擴大獸人種族設定！ ◎比照現實動物大小，為不同獸人量身打造體型差異，建構豐富又立體的獸人世界觀。
出發到35個城市的尋寶遊戲書(內附著色明信片)
{一個人的環遊世界遊戲書}& 暢銷新裝版 內附著色明信片海報 邊尋寶邊到世界知名地標旅遊吧！ 這是一本盛載了旅行和益智的尋寶遊戲。 最適合親子或朋友們益起來挑戰，請來找出藏起來的驚奇， 在35個城市美景裡，培養你的專注力和觀察力！ & 適合小朋友、全家人、朋友們或一個人時的益智尋寶遊戲書 & 褐色貓咪、香甜的蛋糕、代表幸運的四葉幸運草。 & 光是想像就能消除疲勞的療癒圖片，就藏在各觀光景點的每個角落。 & 尋找躲藏起來的圖片，不僅能品嚐到東京涉谷美味的壽司、 & 也能享受在曼谷的水上市場購物以及站在羅馬許願池前，拍下美麗回憶的照片。 & 由於這次是放鬆之旅，所以可以在尼斯海邊小睡一下，或是在飯店裡悠哉的敷面膜也很愜意。和紅色鯨魚可愛又俏皮的圖畫一起，享受個愉快的世界之旅吧！ & 本書特色 & 請來試試找出藏起來的圖畫遊戲書，同時跟著紅色鯨魚來一趟環遊世界之旅吧！ & ★益智尋寶、塗鴨創作的驚奇遊戲書 在各地知名美景中，欣賞著作者鮮豔生動的圖畫，並跟著找出隱藏起來的小物。 適合小朋友或是親子們一起玩的遊戲書，書裡附上塗鴨明信片及海報， 請運用自己的想像力完成美麗的圖畫！ & ★沉浸在35個世界知名景點裡玩遊戲 有去過羅斯聖彼得大教堂嗎？ 或是印度泰姬瑪哈陵？ 或是土耳其卡帕多奇亞的熱氣球之旅嗎？ 沒去過沒關係，只要將書本打開，跟著作者的環遊世界圖書書， 邊欣賞各地風景邊玩尋寶遊戲！
圖示水彩畫法的概念
繪畫是自由沒有拘束的 但如果把繪畫當成一個專業可就不是這麼一回事了 繪畫專業有它的學門基礎 有它可以被定義的內涵和操作的方式 本書以「概念」來學習如何畫出物體的「普遍性」 以精細的繪畫步驟展示了水彩畫基礎的內涵和操作方式 讓學習水彩有新的方式 本書最強特色 ▲一頁一張圖一個步驟，用大圖詳解每個流程。 ▲以「概念」學習「技法」，撇除視覺寫實效果，描繪物體的形象真實感。 真實感來自於感覺和概念的相互契合，德國哲學家Kant把對這種契合的感知稱為schema，而對繪畫來說，寫實的基礎就在於對事物schema的掌握。 本書為水彩技法的範例教材，其主旨就是以schema的觀念為基礎，透過概念如何建構感知形象的歷程來闡釋技法的步驟和意義，而其所描繪出的圖像，並不是追求視覺上的寫實效果，而是尋求一種能夠融合概念和感覺而產生出事物形象真實感的圖像。
吉田誠治作品集&掌握透視技巧
作者簡介吉田誠治首本畫集繪圖技巧大公開！！ 不使用透視技巧也能畫好背景！？ 掌握透視技巧 & 從不知道透視也能畫出相同效果的方法， 到熟練透視的人也容易出錯的陷阱失誤，我將為大家介紹各種技巧。 還有，如果大家產生一點興趣，請試試運用在自己的繪圖中。 & 請先忘了透視／配合尺寸描繪／基本物件的尺寸／也試試描繪仰視與俯視／描繪寫真自然 & 請臨摹看看／臨摹的要領／臨摹的技巧／複雜景色的臨摹／日常素描 & 透視的應用／雲的透視／坡道與階梯的畫法／圓與圓柱的透視／用透視決定大小／平均劃分深度／深度的決定方法／魚眼透視／自然的深度／從人物決定透視／消失點在畫面外時的透視／透視常見錯誤／人眼和透視的差異／影子的透視／鏡像的透視／基本構圖 &
蘿莉塔風格の描繪技法：水彩的基本要領篇
本書是以主要描繪人物角色插畫的讀者朋友為對象，介紹透明水彩顏料的使用方法以及美麗範例作品的技法書。主角是蘿莉塔的服飾、小物品以及充滿魅力的可愛人物角色們。內文運用已發展為日本獨自文化，身穿美麗蘿莉塔服飾的人物角色，來解說人物、衣服的描繪方法和小物品的延伸變化方法等等內容。過程中也會透過具親和力的可愛範例作品、詳細的解說，來介紹一些原創人物角色與服飾，以便作為大家在描繪插畫時的參考。 & 第1章透明水彩的基本使用方法 本章將會運用「藍色系禮服金髮角色」和「紅色系禮服紅髮角色」解說平塗法、重疊上色、滲透效果、模糊效果與漸層效果( 漸層上色)等等水彩畫的基礎技法。除了說明肌膚及頭髮、衣服及鞋子、飾帶及波形褶邊等等的上色方法之外，也會加入畫材與道具的說明。 & 第2章描繪可愛的人物角色與洋裝 本章將會介紹5 ∼ 6 頭身「穿著蘿莉塔衣服的人物角色」描繪步驟。首先會從構思靈感的開始解說。接著會介紹發想自(1) 詞彙和(2)顏色的角色塑造方法，並透過實務層面的混色跟上色方法來解說實際創作時的步驟。 & 第３章形形色色的蘿莉塔風格 本章將會一面說明一些容易展現出洋裝的姿勢動作，一面介紹甜美蘿莉塔、哥德蘿莉塔、古典蘿莉塔等等代表性的蘿莉塔服飾。也會透過新繪製迷你角色的圖解解說罩衫、裙子、連身裙和鞋子以及飾品類等等服飾用品的各種不同款式變化。 & 第4章特邀作家的繪製過程 本章將有四位特邀作家（佐田鳩子老師、星燈アコ老師、はるのえこ老師、かさのまち老師）描繪新繪製插畫。這裡將會很細心地解說從草圖到作品完成為止的水彩繪製過程，以便讓各位讀者朋友可以知道特邀作家們是如何去發想這些美麗的蘿莉塔服飾以及角色的設計。 & 本書會從簡單的水彩技法，一直介紹到不同插畫家他們那些充滿個性的豐富作畫技巧以及華麗的蘿莉塔時尚，是一本非常充實的技法書。 &
陳澄波全集：第十二卷．論評(Ⅰ)
《陳澄波全集：第十二卷．論評（Ⅰ）》收錄陳澄波生前相關之剪報與雜誌文章，內容包含展覽報導、作品評論、活動記錄等，編輯上均以文字為主。 書末附有文章清單，詳載文章出處與收錄情形，讀者若欲進一步了解收錄之文章全文，可參酌目錄，按圖索驥。 陳澄波的遇難，導致他的事蹟長期被埋沒或被誤解，透過本卷的出版，全面性的搜羅其生平相關報導資料，可以瞭解陳澄波在當時藝壇上的活動與評價，有助於重建其生命史。 本書特色 本書收錄陳澄波生前有關他的文獻資料，包含展覽報導、作品評論、活動記錄等。
台二線旅圖速寫：東北角的公路旅行，重現山海與小鎮風情(附贈明信片)
「整個城市，都是我上課的畫室！」畫畫這件事，拿起你的筆，從第一筆之後，一切都會變得開始簡單了…… && & 作者耕耘繪畫二十餘載，擅長城市觀察、旅行速寫，喜好穿梭都會巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，以手繪療癒的方式，回歸筆墨世界，養成另一種「慢活」的人生態度。彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 《台二線旅圖速寫》這本書不是單單介紹遊記景點的旅行速寫書。 除了想用它傳遞手繪畫面的溫暖外，更重要的是想從一條公路出發，讓公路成為一只串連努力的「線條」，用速寫一一紀錄公路上發生的景致記憶與人文故事，讓更多人明白，還有許多人都還在為自己故鄉或即將成為故鄉的鄉鎮努力著，也讓努力的人知道，還有許多人關心與在意他們的店，為他人帶來的喜悅與快樂。 跟著這本書來趟公路旅行，將在公路上遇到、看到的事物，用筆與畫本完成在旅圖上，那樣才是真正的旅行。 本書特色 ★隨書附贈手繪彩印療癒明信片，共有五款插畫隨機贈送，值得珍藏。 ★2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★穿梭城鄉巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學，引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者，回歸畫畫的世界，紀錄自己的生活點滴。
台二線旅圖速寫：東北角的公路旅行，重現山海與小鎮風情(限量簽名版)
「整個城市，都是我上課的畫室！」畫畫這件事，拿起你的筆，從第一筆之後，一切都會變得開始簡單了…… && & 作者耕耘繪畫二十餘載，擅長城市觀察、旅行速寫，喜好穿梭都會巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，以手繪療癒的方式，回歸筆墨世界，養成另一種「慢活」的人生態度。彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 《台二線旅圖速寫》這本書不是單單介紹遊記景點的旅行速寫書。 除了想用它傳遞手繪畫面的溫暖外，更重要的是想從一條公路出發，讓公路成為一只串連努力的「線條」，用速寫一一紀錄公路上發生的景致記憶與人文故事，讓更多人明白，還有許多人都還在為自己故鄉或即將成為故鄉的鄉鎮努力著，也讓努力的人知道，還有許多人關心與在意他們的店，為他人帶來的喜悅與快樂。 跟著這本書來趟公路旅行，將在公路上遇到、看到的事物，用筆與畫本完成在旅圖上，那樣才是真正的旅行。 本書特色 ★隨書附贈手繪彩印療癒明信片，共有五款插畫隨機贈送，值得珍藏。 ★2017年台灣唯一一個被邀請前往義大利威尼斯參加速寫展覽的速寫藝術家。 ★穿梭城鄉巷弄，遊走景點邊緣。透過簡單的線條與色彩，彷彿觀看世界的另一種自然與純淨。 ★以手繪療癒的方式積極推廣「旅行速寫」教學，引領許多愛好畫畫卻不得其門而入的初學者，回歸畫畫的世界，紀錄自己的生活點滴。
Frida Kahlo：燃燒烈愛的芙烈達．卡蘿
「如果我有一雙可以飛翔的翅膀， 那沒有這雙腳又如何？」 & 「我但願愉快地離去，但願永不歸來。」──芙烈達．卡蘿 & ★墨西哥歷史上最偉大的傳奇女畫家──第一位被羅浮宮收購作品的拉美畫家！ ★首部以「第一人稱」視角撰寫的芙烈達．卡蘿傳記──親臨其境的閱讀感受！ & ★全彩精裝典藏版！拉丁美洲研究所 陳小雀教授 專文導讀推薦！ ★長據Amazom.com暢銷排行榜！西班牙甫上市便緊急再版，熱賣20刷！ ★全球最大書評網Goodreads讀者近五星好評！Amazon.com讀者五星絕讚好評！ ★《哈潑時尚雜誌》(Harper's Bazaar)讚譽本書作者為「圖文創作界的一顆鑽石！」 & ▎畢卡索讚譽：「你我都畫不出如芙烈達．卡蘿那樣好的自畫像。」 ▎以鮮明插圖與傳神臨摹畫作耙梳芙烈達．卡蘿Frida Kahlo淋漓盡致的一生。 & 「我畫我自己，因為我是最認識我自己的人。 我從不畫夢想或夢魘，我只描繪我的現實。」 & 芙烈達．卡蘿（Frida Kahlo，1907年7月6日－1954年7月13日）是揚名全球的傳奇墨西哥女畫家，更是首位作品法國羅浮宮收購的拉丁美洲畫家。她終生受先天疾病脊柱裂之苦，後又在1925年遭遇重大車禍，以致下半身行動不便，在經歷多達35次的手術後，仍將右小腿截肢。但無論是在乖舛的命運或充滿背叛的情感生活中，她仍抱持著對創作的熱情與堅毅的生命力──「生命萬歲！」（¡Viva la vida!），是她在離世前的最後一幅畫寫上這句話。 & 芙烈達．卡蘿的創作多數是自畫像，其畫作受到墨西哥自然及文化的影響，同時也反映其乖舛的一生。知識份子與近代藝術家對她極為推崇，並且給予其作品無可取代的高度評價。她的作品色彩鮮艷，充滿生命張力與真實情感，將其生命中真實的痛苦化為藝術，並摻入幽默和希望。其作品不分國界，在全球皆具有強大的影響力，儘管不孰悉其故事的人，也難忘其「濃密的一字眉，及一對能看穿人心的深邃眼睛」散發異國風情的自畫像。 & 2002年以其為主角雛形的傳記電影《揮灑烈愛》為當年威尼斯影展開幕片，在全球各地及台灣皆創下驚人票房成績，帶動「芙烈達‧卡蘿」熱潮持續至今。其深具個人風格的獨特髮妝、服飾與意象，亦數度成為設計師的靈感來源，在時尚界帶來不容小覷的影響，如時尚雜誌《VOGUE》便於2018年以具有芙烈達意象的元素作為封面與專題素材。同年，另一知名時尚雜誌《Harper's Bazaar》也使用卡蘿的自畫像作為雜誌封面。 & ▎在她的畫裡，住著最真實的芙烈達──最痛苦的自我剖析，最美麗的生命縫補。 ▎最貼近芙烈達．卡蘿的圖文傳記！以其畫作為軸線，搭配全彩插圖與書信語錄！ & 「生命堅持做我的朋友，而命運堅持做我的敵人。」 & 「我的一生中遭遇過兩次重大意外， 一次是撞倒我的公車……另一次則是迪亞哥。」 & 芙烈達‧卡蘿將發生在她身上的──先天性的身殘、幾乎致命的重大意外、生命裡的破碎與悲慟，與毀滅式的不忠情感轉化成一幅幅歷久不衰的經典畫作。她更透過這些創作自毀滅裡不斷重生，縫補自己破碎的身體與心靈，展現對生命的堅韌、狂愛與熱情，其強烈的個人特色與藝術貢獻在全球被視為重要的藝術瑰寶。 & 本書詳細記載芙烈達‧卡蘿充滿戲劇性、浪漫卻又痛苦的傳奇人生。作者西班牙插畫家瑪麗亞．艾塞以用色大膽且精準掌握畫作精隨的高品質插圖，與芙烈達‧卡蘿的生命歷程融合，並加入卡蘿生前的語錄，將卡蘿的思維、人生觀、創作與生命際遇完美地結合。 & 除了忠實呈現芙烈達‧卡蘿風情的精美插畫外，作者更竭力揣摩主角心境，全文以「第一人稱」視角撰寫，以卡蘿在不同的生命歷程時所創作的畫作，對應當時的事件與書信裡的隻字片語，使讀者更身歷其境、更能深刻體會芙烈達‧卡蘿看似支離破碎卻又色彩斑斕、充滿激盪的藝術世界。
詳解動作和皺褶 衣服畫法訣竅：從衣服結構到各種角度的畫法
想描繪襯托角色的服裝！「衣服」大大影響了角色插畫的魅力。男性角色俐落端正的西裝造型或輕鬆的休閒穿著，女性角色可愛的洋裝造型或水手服造型等。希望可以畫出烘托角色魅力的各種服飾。但是「皺褶畫法好難」、「不知道角色動作時的服裝形狀」、「不懂穿搭規則」等，描繪服裝時的困惑無數。因此，本書為大家徹底解說漫畫和動畫中的經典服裝畫法。除了休閒穿著，還有商務穿著、學生制服，大家可以學會各種服裝畫法。了解衣服的「結構」，就能完美畫出！一般穿著的襯衫領口該怎麼畫？裙子褶襬是甚麼樣的結構？令人感到「好難畫！」的衣服，本書從其部件結構為大家一一解說。只要了解結構，就很容易在腦中想像，快速提升繪畫技巧。熟知各種角度和動作姿勢！依視角和姿勢，為各位詳細解說變化多端的衣服形貌。「不知道這個角度的畫法！」、「不知道這個姿勢會產生甚麼樣的皺褶！」連這些問題都能迎刃而解。利用皺褶「法則」，解決畫不出的困擾！若看著實際服裝，忠實還原皺褶，只會讓插畫滿是皺褶。本書為大家解說插畫繪圖應依循的皺褶「法則」，解決各位畫不好的困擾。在插畫、漫畫世界，成為你筆下角色的服裝穿搭造型師。想不想成為專業造型師，透過時尚搭配讓角色更加閃耀？
漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂
～三本合一！超值綜合篇～ Q版＋古風＋美少女 向高手之路進擊吧！ & 美少女、古風和Q版都想學，可是錢不夠怎麽辦？沒關係，這本《漫畫素描基礎教程 燃燒動漫魂》可以為您把時下最流行的三種漫畫風格一網打盡，一本就滿足您的三種學習願望。 & 本書中系統全面地介紹了美少女漫畫、古風漫畫和Q版漫畫各自的特點，從不同的角度入手，讓您輕鬆簡單地掌握不同風格的漫畫繪製技巧；同時它們之間也不失聯繫，讓我們在學習漫畫的過程中將它們融會貫通，讓您的繪畫水平有質的飛躍。 & 書中的講解既基礎又細緻，拋開了晦澀難懂的專業術語和結構分析，讓初學者也可以輕鬆上手。圖例個性鮮明、完成度高，和普通的漫畫技法書相比更適合觀賞和臨摹，讓您在練習的時候也能隨時感受到精美漫畫圖例的魅力。每個章節後都附帶繪畫步驟練習，詳盡地為您分析漫畫繪製中的每一個小步驟，讓您對漫畫的繪畫流程了然於心。小知識和對錯分析的提示貫穿全書，都是作者在漫畫創作中多年積累的經驗，更加貼近初學者的學習情況。 & 想要變身為漫畫高手的您還在等什麽？翻開本書一起進入漫畫創作的世界中吧！ & 本書特色 & ◎一次學習「美少女」、「古風」、「Q版」三大畫風，最超值的漫畫入門教學！ ◎拋開晦澀難懂的專業用語，用淺顯易懂的方式解說繪畫要點，初學者也能輕鬆學習！ ◎每個章節後都附帶繪畫練習，透過實踐掌握繪畫技巧！ &
是新手也沒關係！教你靠插畫生財的祕訣
「教練，我想靠插畫賺錢！」 想在插畫業界生存的人都要看的必備好書！ & ◎日本開賣即確定再版！每個繪師都需要的業界入門書！ ◎用一則推特的字數解惑，最適合對長篇大論苦手的你！ ◎作者長期採訪業界相關人士，精選56道插畫業界初心者問題，讀完立刻大升級！ ◎額外收錄活躍於插畫界不同領域的大手問答，帶你實際接觸業界第一線！ ◎不只適用插畫界，各個職場的求職新手、自由工作者也能從中收穫經驗與知識！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對要懂業界規則！／ & 近年因工作方式改革與SNS社群媒體的興起，使得日本職場出現一股「興趣與工作結合」的風氣，其中，插畫因為起步容易、人才需求龐大，以插畫業界為目標的人越來越多，但即使到了現在，仍有許多人空有繪畫技術卻不得業界之門而入。 & 作者虎硬透過Twitter公開帳號與遍訪業界人士，精選56道「關於插畫業界的疑問」，並堅持以一則推特的字數限制來解答相關疑問，讓每個想踏入業界與繪畫工作為伍的人，都能快速吸收業界規則，不再只是個接不到案的業餘插畫家！ & 這不是一本教導插畫技巧的書，卻能讓你靠插畫得到工作機會。 & ＼是新手也沒關係，但懷抱這樣想法的你最適合！／ & 如果你想學插畫，想踏進插畫界尋求職務，卻不清楚該怎麼進行； 如果你會畫插畫，想靠畫技養活自己，夢想著興趣與工作結合的人； 如果你會畫插畫，卻不太懂得業界規矩，甚至苦於無法增加社群追蹤數； 請務必擁有這本書！ ──但如果你是想學插畫卻還不熟練的人，請放下這本書，你得先努力練習！ & ＼是新手也沒關係，但你絕對會問下列問題！／ & Ｑ：「一張畫大約花多少時間比較適切呢？」 Ａ：「職業插畫家會將酬勞換算成時薪，以不會太便宜的速度作畫。」 & 雖然也要看是什麼插畫類型，不過只要不是什麼超級大作，通常三天內完成一幅是比較適當的。舉例來說，書籍的封面插畫一般行情是10萬日圓左右，因此一天工作6小時×3天就是18小時，換算成時薪大約是5000日圓，應該不算差。就算接到委託金額較少的工作，只要畫得快就能成為增加年收的要素。真的畫得快的人甚至一天就能完成一幅封面等級的插畫，作品數量增加，自然就會成為一項很大的優勢。當然，根據不同的難易度，也會有應該長時間投入的案件，或是委託人要求修改的次數增加的案例。將這些可能性都列入考慮並縮短作業時間，可說是身為職業插畫家必備的技術。 & Ｑ：「繪師的交流溝通能力需要到什麼程度？」 Ａ：「職業繪師的工作是取悅委託人與玩家讀者。」 & 交流能力在這裡所講求的是「理解對方想做的事情，並從中提出自己能夠辦到的最佳方法」的技術，對繪師來說非常重要，而且會因人而有巨大的差異。拿畫圖工作舉例，如果別人要求「幫我畫顆蘋果」，結果卻畫了根香蕉，那交流溝通上就崩壞了，有可能因此失去信用，變得再也接不到委託。當然這是比較誇大的例子，不過就像筆觸的喜好等等，插畫是在很多細微的部分需要共有感覺的工作，並非一味聽從對方的要求，也要退一步聆聽委託人的希望，甚至反過來提出建議等等，透過提升情報深度、建立合作關係，最終才能創造出好的作品。出名的創作者都是在交流溝通上擁有非常強的能力，這並不是指擅於講話的意思，而是擅於創作出委託人或市場上真正想要的畫作，而且交流能力強的人也容易獲得技術方面的感想回饋，使畫作的完成度變得更高。 & Ｑ：「就算作品不成熟還是要盡量把各種類型的作品都放進作品集會比較好嗎？」 Ａ：「作品集並不是傳達自己做不到的事情的東西。」 & 講得直接一點，低水準的作品最好不要放進作品集中。製作現場的人都是一群技術宅，不成熟的能力立刻就會被看穿的。有時候也會看到學生提交的作品集中放入「第一次畫的石膏像素描」或是「新手教學中製作的3D人物」之類的東西，但其實那就等於在說「我對這塊領域沒有興趣，也不想學習」的意思，很可能會降低對方的信任感。當然無論3D或動畫都會製作的全能人才會受到相當的重用，但如果沒有一定的實力，還是只把有自信的作品放入作品集比較好。如果想知道自己的實力，可以將作品拿給身邊能夠信任的對象（畫圖很強的朋友、老師等等），或是從發表到SNS上的作品所得到的迴響進行評估。 & （更多業界精闢問答，請見書籍內容。） &
Q萌小可愛漫畫角色入門
創造Q萌角色、Q萌感再進化、漫畫技巧大躍進…畫完美Q版人物就從這本開始吧！為什麼明明畫了大眼、小身體，依然不可愛呢？畫Q版時，是否總是抓不到畫出可愛萌樣的訣竅呢？那就先從檢查自己畫得Q不Q開始吧！當然，最、最、最重要的是——畫出一張超可愛臉蛋！只要臉可愛，就能打遍天下無敵手唷！看到可愛、漂亮的人，任誰都忍不住想多看幾眼吧？畢竟，可愛就是有這種魔力呀！畫其他部位也不難，可以看書裡的解說學著畫。只要你高興，只畫大頭也可以喔！本書特色＊作者不藏私分享多年創作與教學經驗，從每一線條的「細節」解析畫出Q萌感的要訣與技巧，一定能幫你突破畫不好的障礙，快速掌握學會Q版人物的關鍵。＊除了畫2.5頭身的基本教學、還有各種動作、髮型、服裝、飾品及多款造型示範，幫助你有效練習。＊圖解「把照片人物Q版化」，立即學會創建人物的方法。 ＊附有實用的「素材圖鑑」，讓你盡情畫出專屬的獨特人物！★掃描QR Code，看影片示範教學——‧「照片人物Q版化」示範教學‧「素材圖鑑應用」示範教學
水彩可以這樣畫：利用刮、吸、塗膠，畫出富有觸感與肌理的日常風景
★ 自《旅繪台灣》、《台南巷框》後 —— 城市畫家林致維，首次出版技法全書！ ★ 公開十年來繪畫心法，重新認識輪廓、形狀與明度！ 利用木棒刮、衛生紙吸擦、塗膠水上色等，跟著上一堂不一樣的水彩課！ 到底哪裡出錯了： 「線稿不是表現出透視感就好了嗎，我怎麼還會畫歪？」 「我明明照著看到的景物畫，為什麼我的構圖的比例會失衡？」 「顏色不就是濕濕地塗上去就好嗎，我的成品看起來為什麼那麼平淡？」 老師要告訴你：其實你錯過的細節還超級多！ 致勝的關鍵是：觀察、量測、再觀察！ 是否苦惱，為什麼都已經打好線稿、留意配色、善用畫具， 為什麼畫得還是差強人意？ 城市畫家林致維要在本書給你最完整的解答！ 簡忠威老師：「給所有在繪畫上遇到瓶頸的初學者，提供一種更直覺、更有趣的繪畫習慣。」——名家推薦 ※ 輪廓可以觀察到不一樣：萬物都有形狀，在開始畫畫前，不要看一眼就埋頭苦畫，一定要時常注意眼前的輪廓與形狀。只要用手、筆，任何你手上的小工具，將長、寬、高、角度客觀記錄下來。讓老師帶著你大腦復健，先將景物拍下來，照片隨後倒過來放，強迫自己只看見形狀，完整重建景致的輪廓！ ※ 顏料可以上色得不一樣：一般水彩講究渲染法與濕度，調色時水分多寡更是成敗關鍵。謹記畫筆的浸、點、吸、刮，充分利用畫筆、水、顏料的特性，為畫作的形狀上色。濕潤的平塗無法體現物體的質地，試著固定塗畫方向、在筆畫與筆畫之間保留一點空隙，堆疊出肌理變幻的魔法。 ※ 明度可以透過黑灰藍構圖，讓景緻不一樣：人類的色彩認知，傾向將同一物體的一種顏色理解成只有一種顏色，例如樹葉的綠色、馬路的黑色、天空的藍色等，但是在遠近、光影、角度等空間裡，同一種顏色也是千變萬化的，這時就需要訓練大腦辨識明暗，透過黑灰藍構圖，區分出明暗的三層次，光影一旦豐富了，畫作給人的感覺當然更加生動。 ※ 隨手可得的小工具，獨門絕學讓成品不一樣：衛生紙、小木棒、膠水、用過的顏料，全都可以為畫作增添不一樣的效果。衛生紙可以給色塊做出如天空、樹海等一眼望去色調相同但明暗變化豐富的色塊；用小木棒刮畫可以做出建築的紋理；膠水上作畫可以做出褪色的效果；用過的顏料可以創造出整體色調的平衡感。最終的成品，也可以有版畫及後印象派的繪畫質感！ 日常生活風景全示範 老房子、巷弄、排屋、街坊人物 花瓶、室內佈置、老樹、開闊景色 城市畫家林致維教你跳脫常見的渲染法水彩畫，變化出無窮的技法與表現。「畫你所見」，訓練你的眼睛與大腦認知之間建立更多細節，適時留下白色空間，賦予觀者一點想像，你會發現最尋常的景致，也會有最豐富的人情紋理。
超寫實．格鬥技全作畫指南：筋肉爆發的絕美體態構圖．格鬥動作技巧呈現肌肉線條／骨骼平衡／力道呈現
力出擊！彷彿聽見畫裡發出熱血出拳咻咻聲！ 肌肉線條．骨骼平衡．力道呈現 實用系繪畫技巧 筋肉爆發的絕美體態構圖．格鬥動作技巧呈現 全解析動作、角度、肌肉紋理、面部線條，完整寫實場面 & 本書中記載了單獨對施展招式的角色進行解說的「施技者類別」，以及連同受到招式攻擊的角色也一併解說的「施技者和受技者雙方類別」這兩種。 畫技分析 【身體構造分解】 利用人形，對描繪插畫時必須理解的人體構造進行解說。主要著重於使出招式時的骨骼及關節等部位的狀態。除姿勢外，理解人體構造後再下筆有助於畫出具有說服力的畫作。 【草稿試驗】 以身體構造為基礎，為角色畫上細節後，以草稿狀態進行解說。主要講解肌肉畫法、視線及體表的扭曲線條等部份。 【線稿調整】 以調整過草稿線條，塗上陰影後的線稿狀態進行解說。主要講述如何為草稿線條塗上陰影，及詳細的肌肉描繪方式。 【細節剖析】 格鬥技初學者描繪方式──對格鬥技初學者施展招式時容易犯的錯誤進行解說。 ○○視角──對由各視角看到的動作進行解說。 ZOOM!──將難以看清的細節部份放大並進行解說。 Point──對作畫重點進行解說。 NG作畫例──對不具相關知識時容易不小心畫出的NG範例進行解說。 衍生技名──對從講解主題衍生出的動作進行解說。 格鬥技動作分析 【打擊技】 拳擊──直拳、刺拳、鉤拳、上鉤拳、斜上鉤拳…… 踢擊──上段踢、飛踢、飛膝、後旋踢…… 其他──打耳光、頭槌、臀部攻擊、飛身壓…… 【摔技】 柔道──背負投（過肩摔）、大外割、掃腰…… 職業摔角──抱雙腿摔、騎乘式、巨人迴旋…… 【關節技】 眼鏡蛇纏身固定、波士頓蟹式固定、阿基里斯腱固定、膝十字固定…… 【絞（鎖）技】 抓胸（雙手）、抓胸（單手）、窒息固定、胴鎖窒息固定、衣物固定（片羽絞）…… 【必殺技】 旋轉DDT／夾頭翻摔／死亡谷炸彈摔／卍字固定…… 別再畫出二流的格鬥場面！從這本書開始，全力出擊吧！
植物情人The Plant lover：臺灣第一本水彩古典植物畫
臺灣第一本水彩古典植物畫！ & 優雅、安靜、恬淡、柔美。 & 花卉、蟲鳥、蛾類、蔬果等細緻工筆畫⋯⋯ 大自然及園藝愛好者，必珍藏！ & 精選佳句： & 「我是斷捨離的實踐者。」 「除了畫植物，我不想在任何事情上浪費時間。」 「沒有不漂亮的植物，只有畫不好的人。」 「所有錯過的人事物，都是最好的安排。」 「畫花， 就是在紙上插花。」 「花， 就是個宇宙。」 「畫花和插花， 都是換一個角度就換一個世界。」 「葉子， 深不可測。」 「花是大自然送給我們無時不在的禮物。」 「再平凡的花， 也有無可取代的美麗。」 「愛情是短暫的，花也是。不要錯過最美的時刻。」 「當我喜歡你， 無需言語， 你會知道。植物花草也是。」 & 本書特色 & ＊隱居花蓮玉里，深藏不露的素人藝術家——黃湘玲，繪製臺灣第一本水彩古典植物畫。 & ＊作者黃湘玲平日以教授鋼琴、花藝維生，也是愛好園藝的綠手指。53歲之後，她展現了無師自通的精湛繪畫天賦，她長期觀察大自然的無限生機，醉心於將自然界中活生生的、親眼可見的植物花卉、蔬果、蟲鳥、蛾類等生物，透過她獨一無二的視角、細緻的水彩工筆入畫。 & ＊作者黃湘玲說：「花是大自然送給我們無時不在的禮物。」「除了畫植物，我不想在任何事情上浪費時間。」深深著迷於細察植物的她，更將植物視為情人。她的畫面乾淨優雅、筆觸纖細、給人恬淡自適的清爽感覺。她的畫面設色溫潤雅緻、古典與柔美兼具，她畫筆下的每一片葉子、每一片花瓣，色調均富含漸層之美，既自然率真又落落大方。《植物情人》畫冊中描繪的各種植物，花型多變、姿態萬千，搭配情感內斂的精選佳句，全書呈現出時而氣韻孤絕、時而俏麗不羈、時而繁花錦簇的內在美好風景。 & 聯合推薦（依字首筆畫順序排列） & Sherry& 雪莉畫日誌插畫家 巫佩璇& 北鳥－大人的自然美學時光&& 胡哲明& 國立臺灣大學植物標本館館長 許富盛& 洞生藝術NATURE INSIGHT ART創辦人 &
用人偶學素描姿勢
～用素描人偶變化出無限種場景與姿勢～ 參考人偶畫出草圖→畫上肌肉→調整身體線條 以簡單易懂的流程徹底解說各種姿勢的畫法！ & 素描人偶是最方便取得的繪畫模特兒。 但因為人偶的關節構造異於真人， 有些姿勢或角度不管怎麼看都擺脫不了「人偶感」。 & 本書會向各位說明如何修正素描人偶特有的形狀，畫出自然的人體， 也會詳細解說描繪各種不同姿勢與人體肌肉的方法。 為各位解決「用素描人偶畫不出好看的圖」的煩惱。 & 本書分為3大章節── PART1【漫畫素描的基礎】 介紹繪畫用具、使用素描人偶的注意事項、男女身體結構，以及「站」、「坐」、「跑」、「走」、「躺」等基本姿勢。 & PART2【日常生活中的姿勢】 解說日常生活中常見的人物姿勢畫法，場景包括「學校」、「辦公室」、「房間」，還有情侶之間的互動，如「牽手」、「接吻」等。 & PART3【武打動作】 漫畫作品中經常出現「格鬥技」、「槍戰」、「刀劍武打」等戰鬥場面，本章將介紹充滿躍動感的各種人物武打姿勢。 & 在教學頁面中， 會以【擺好姿勢，畫出草圖】→【畫上肌肉】→【調整身體線條】的流程， 詳盡解說各種姿勢的畫法。 除了每個步驟的重點提示之外， 也會有【NG例】、【著衣的畫法】等進一步的說明， 幫助你畫出自然生動的人物姿勢。 是學習繪製各種姿勢不可或缺的一冊！ & 本書特色 & ◎收錄「站、坐、跑、走、躺」5種基本姿勢×18組日常姿勢×16組戰鬥姿勢。 & ◎用素描人偶「S.H.Figuarts男素體（Pale orange Color Ver.）」與「S.H.Figuarts女素體（Pale orange Color Ver.）」作為範本，詳細介紹各種姿勢的畫法！ & ◎獲日本公仔大廠TAMASHII NATIONS公認！ &
靜物構圖輕鬆上手：泰納畫室靜物資料集
靜物繪畫光線及構圖的關鍵技法 & 跟著4.9顆星老師學繪畫 & 你是否對美術繪畫有著熱情，興高采烈地在美術社採買了齊全的用具，回到家後卻發現總是缺少好看的資料來作畫？明明有著對美術無比的熱情，卻總是不得其門而入？其實，你需要的是一本有系統規劃的資料書，帶領你踏入美術研習的大門。& & 本書作者群運用多年實務教學經驗，整合出一系列循序漸進的靜物資料並歸納成冊，難易度共區別為「個體靜物、簡單靜物組合、複雜靜物組合」三大章節，題材橫跨石膏、結構型靜物、質感型靜物、食物、花卉、骨頭……，內容專門為繪畫學徒量身打造，讓你不再為手邊題材短缺而苦惱，專心練功。 & 本書特色 & 專業──作者群擁有多年美術教學經驗，擁有兩層實體店面，亦有開設線上課程，口碑良好，臉書粉絲目前18000人，Google評級4.9顆星。 & 實用──本書依難易度共區別為「個體靜物、簡單靜物組合、複雜靜物組合」三大章節，題材橫跨石膏、結構型靜物、質感型靜物、食物、花卉、骨頭……，內容專門為繪畫學徒量身打造。 & 簡明──本書以實體拍攝呈現，從構圖、光線、擺設等關鍵技法以步驟一一呈現，讀者一看就懂，一次就上手。 &
素描敘事：366天生活集錦
本書是作者自2012年1月3日至2013年1月2日，於美國伊利諾大學進行研究訪問時，每日於就寢前一小時，用黑色油性Uni-Ball簽字筆，在21.8×16.5公分的素描本上回顧一日所為所留下的紀錄。歷時一年的實踐留下了1464幅圖像，為了理解「圖像」對於後設認知與長程記憶的影響，作者又於2014年、2016年、2017年、2012年分別以四年段的231天提取過去所繪圖像，進行經驗回溯的書寫。藉由親身的實驗，作者結合「藝術家／研究者／教師」身分，透過「素描敘事」進行現象的研究，探討人如何將想像與意念，透過其擁有的技能，視覺化成為可分享的客體或物件。 & 本書特色 & 結合「藝術家／研究者／教師」身分，由素描媒介與敘事學出發的藝術實踐。
隨手畫出小清新：1分鐘學會韓式塗鴉技法，表情動作X美食小物X療癒風景，超可愛的插畫練習2000
小巧可愛 ❤ 每天都想畫的裝飾小物 清新脫俗 ❤ 2000個熱門插圖大集合 看膩了市面上的插畫風格？怎麼畫都是那些日系素材？ 那麼，你得趕快來看這個在韓國超人氣的 自然、小清新風～ 本書特色 1、韓國IG 最強人氣插畫家 ☀️ IPad 線上課程播放次數破千 2、2000個 韓風插畫技巧 🌙 &你從沒畫過的情境和風景小物 炒年糕、炸醬麵怎麼畫？韓國路邊攤小吃、外送美食、咖啡…… 還有各種Ｑ萌韓風傳統人物、節日活動、打卡地標、韓文字…… 收集2000個在韓國超熱門，還發展出文具、貼紙等人氣裝飾小物， 你鐵定會愛上的新清 時髦插畫素材，而且技法超簡單還畫不膩！ 韓式塗鴉練習 → 1. 分區簡化 2. 描線區隔 3. 定位排序 4. 上色完成 ✏️ 沒天分、沒畫具也行 小巧可愛的插圖都可在１分鐘左右完成，輕鬆又容易！ 🎄 畫面單純卻魅力十足 超乎想像的簡單構圖、療癒風格、舒服色調，就是魔力！ 🐱 一年365天，畫不膩 2000個適合用來裝飾手帳、手作小物的圖案，一應俱全！ 輕鬆跟著畫，也能Q萌搶眼
夢想與實踐：王美幸色彩到琉璃光的追逐
集結2020年底個人畫展「採收夢想果實」包括油畫、融合玻璃畫作，及畫壇先進的畫評、親朋好友眼中不同面向的畫家形象，匯錄成冊。
漫畫新手逆襲vol.4 秒懂構圖動作怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂動作＆構圖的基本公式，讓你從萌新「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❹ 秒懂構圖動作怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的最後一冊。 本書共分為4大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入本書第一個小關卡【打造有魅力的動作】，首先帶領各位觀察人體運動的幅度與極限，通過重心線與動勢線來擺出生動的造型，從日常的基本動作豐富角色情緒，使你筆下的人物更有溫度。 接著挑戰【設計吸引人的構圖】，學習如何運用構圖技法結合人物動作，將所有想加入的元素完美整合在一個畫面當中。 最後，我們將搭配兩個題目，實地練習【用動作和構圖創作插圖】，快速複習全書要點，掌握動作與構圖的聯結，從此擺脫漫畫萌新的標籤！ 書中匯整35個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
羽山淳一的人體動態速寫 戰鬥角色篇
～大受好評的人體動態速寫系列第二集！～ 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等 數十部知名動畫的作畫導演／原畫．羽山淳一 用400幅速寫，親自傳授戰鬥人物動作的作畫祕訣！ 在動畫作品中，常會出現搏鬥、刀劍武打、槍戰等戰鬥場面， 想要強調戰鬥場面可看性、刺激度的話，一定要確實掌握人體動態，畫出流暢的動作。 《北斗神拳》、《JoJo的奇妙冒險》、《魁!!男塾》等知名動畫作畫導演．羽山淳一 以線條能同時描繪出動作氣勢、充滿張力聞名。 本書收錄了多達400幅、各種戰鬥場面的人體動態速寫。 從動態速寫的粗略線條中， 可以觀察到羽山淳一的作畫習慣、捕捉重點，以及省略的環節等動態作畫要素， 搭配作者親自撰寫的解說，能更進一步抓住作畫的訣竅。 書中共分為4大章節── ．Chapter1【基本連續動作】 包括「出拳」、「迴旋踢」、「揮刀」等動畫中常見的基本動作場面。 ．Chapter2【武打動作】 介紹更複雜的踢擊，以及「功夫」風格、「美漫」風格等多元的武打動作。 ．Chapter3【持有武器的武打動作】 專篇介紹持有各式武器的武打動作，冷兵器有「刀劍」、「弓箭」、「長槍」等，熱兵器有「手槍」、「散彈槍」、「步槍」等。 ．Chapter4【武打動作定格動畫】 將影片中的武打動作，畫成一幅幅的連環動作速寫，帶領讀者進一步解析人體的實際動態。 除了多種類型的武打動作之外， 書中也分別介紹男性、女性、壯漢、Q版角色等不同體型人物的戰鬥動作， 是一本繪製戰鬥場面時不可或缺的寶典！ 本書特色 ◎收錄多達400幅速寫，介紹出拳、踢擊、刀劍武打、槍戰等各種戰鬥人物動作的作畫技巧。 ◎資深動畫師．羽山淳一親自撰文，詳細解說戰鬥角色動態速寫的訣竅。 ◎在「武打動作的修改講座」專欄中，羽山淳一會針對公開徵稿來的圖進行修改，藉此解說動作平衡、身體構造等作畫重點。
我與我的好朋友們 My Good Friends And I
我與我的好朋友們 – 林愛華創作個展 & ▋展出時間 2020/12/19 (六) - 2021/1/3 (日) 週日- 週三 1000 - 1900 週四- 週六 1000 - 2000 & ▋展出地點 田園城市生活風格書店 - B1藝文空間 台北市中山北路二段72巷6號 & ▋展覽活動 開幕暨新書發表會 2020/12/19 (六) 1400 - 1530 pm & 這本畫集的創作主題「我與我的好朋友們」是3年前『花森林』個展的延伸在這森林的世界裡，時間不會消失，森林的所有生物將會永遠存活下來。 & 這「花森林」所有的一切就像被神仙眷顧一般，被神施展了魔法，讓「我與我的好朋友們」停留在靜謐幸福的軌道裡，永遠在一起。 & 曾經過往我相信，所以快樂、滿足與幸福，現在小女孩心裡的這片森林，已成為我面對成人世界後休養的一塊淨土，一處秘密的花園。 &
頭身比例小的角色插畫姿勢集 女子篇：如何描繪可愛的5頭身女孩
收錄漫畫及動畫裡經常會描繪的可愛低頭身比例女子姿勢共555組！漫畫及動畫的人物角色，常有人說很多都是頭大身體小，就是所謂「５頭身體型」。如果有人想要描繪出像這種有點像小孩子、親和力很高的可愛角色，本書「頭身比例小」的姿勢集正好適合您！在女子篇中，除了站姿、坐姿、睡姿等等基本姿勢以外，還網羅了日常動作、姿態動作、情感表現等等漫畫、插畫裡經常會描繪的姿勢。本書收錄素材共有555組。隨書附贈的CD-ROM裡，收錄了本書中所刊載的所有插畫。所有姿勢皆可自由透寫套用。描繪作品時可拿來當作底圖，並供姿勢參考之用，請大家善加利用。
夢想漫步彩繪童話鎮商店街(暢銷版)
帶著暖暖麥香的麵包店；飄散甜蜜氣息的繽紛蛋糕店；在文字間展現大千世界的寧靜書店；走過時光滴答的鐘表店；櫥窗內令人心動的美麗服飾；陽光下嬌俏馨香的花朵等等。日本插畫家井田千秋以纖細溫柔的線條，描繪出各式各樣的商店，營造出童話般的小鎮風情。 看起來就很可愛的黑白線稿，無論是局部上色或全部著色都一樣美好。色鉛筆、蠟筆、簽字筆、水彩……使用喜愛的畫材，恣意挑選顏色繪畫。只要抽出十分鐘塗塗抹抹，就能放鬆身心，舒緩忙碌一日累積下來的壓力。無論自用或當成禮物書贈送都適合，書末還附上兩張明信片＆七張小卡喔！
和服少女畫報 浴衣與和服插畫圖錄
復古又創新、仔細瞧瞧耐人尋味 浴衣、和服全細節．由內而外剝開來剖析 『日式特有的嫻靜美感』與『現今社會的特色潮流』互相衝撞 & 【內行與外行的差別，就在於這些小訣竅！？】 Tip１和服跟浴衣的差別是什麼？ （特徵、組合架構及基本型態……） Tip２浴衣、和服的基本構造和穿法 （打折位置、衣服長度及穿法解析圖……） Tip３繪製時的黃金比例 （比例和輔助線的位置與高低。） Tip４細節放大來講解 （領子左前或右前、縫線與折線的奧妙……） & 【宗像久嗣．絕世和服美學 插畫收錄】 收藏或作為往後繪畫靈感都是極佳的選擇。 & ＜復古意象再翻新＞ 根付、髮髻、藤編包包、繩土文化…… & ＜結合新潮的日常配件＞ 高跟鞋、耳罩式耳機、滑板、棒球帽、貝雷帽…… & ＜腰帶與裝飾繩的特色造型＞ 草地與賽馬、金魚與撈魚網、米飯與梅干、化學元素表與原子符號…… & ＜現實中無法實現的可愛搭配＞ 檔車和服少女、動物大臉太鼓結、溜冰刀的和服少女…… & 任何時候都要搭上最愛的浴衣及和服， 超乎你想像的衣服花色搭配、場景組合呈現、多元概念結合， 突破腦內對和服的既定印象框架！ &
COPIC麥克筆上色打造魅力動漫角色
從設計師到漫畫家、插畫家 人人都必備的經典著色工具 方便且效率 從358 色衍伸出無限的創作風格 選擇符合自己需求的種類 就可以走到哪，畫到哪，創意不受限！ ▲麥克筆和油畫、水彩有什麼差異？ 你一定注意到，許多美術生和廣告公司設計師，都有一個專屬於自己的方盒子，專門用來放置COPIC麥克筆，使用COPIC寫生或著色幾乎成了各種設計和繪畫行業裡人人都掌握的一門技巧，其特色在於便利，不需要像水彩事先調顏料，更不需要準備筆洗筒，利用這些現成工具進行暈色，即可滿足各種不同效果，無論是柔和的暈染風格，還是鮮明的動畫風格，或者繪製LOGO商標圖，麥克筆是畫師的最佳夥伴。 然而速乾的特性也導致了畫錯很難修改，幾乎可以說是下筆後就很難再後悔，因此必須掌握繪製技巧來習慣，只要多加練習，搭配色彩學知識，就能快速建立一套自己獨門的上色技術。 不管是人物彩圖還是設計稿，你都可以用麥克筆來解決問題！ ▲誰在用COPIC？ 如：尾田榮一郎、小畑健、岸本齊史……等等日本知名漫畫家老師，很多都是麥克筆的愛用者，相信看過他們彩稿的你，也很羨慕這樣瀟灑精緻的強烈上色風格，如果你在考慮，如果你想學習，不妨先拿起本書，讓綠華老師教你多種獨特技法，讓你為自己打造的動漫角色繪製一幅魅力彩圖吧！ ▲幾種麥克筆上色需掌握的技巧 光線以0統一的暈色塗法 光線以麥克筆0號色加上紙色來表現，不需要使用大量色彩即能上色，再搭配暈色技巧，柔和風格自然展現。 只有陰影不使用暈色的塗法 除了教你基本暈色法，陰影部分還可以使用動畫風上色方式，只要詳細描繪，就能創造出深邃的立體感，不僅用在膚色，也可以用來畫複雜的髮流等，相當實用。 幾乎不畫陰影，以漸層表現的塗法 如果不使用陰影技法，還有什麼讓人眼睛為之一亮的上色方式呢？其實可以使用漸層方式，利用相近但不同的色調作出漸層，不僅能凸顯出設計感，也能控制色數。 大量使用淡色的暈色塗法 利用許多顏色暈色，營造出輕柔的氛圍，由於是淡色暈色，故能夠輕鬆上色。 陰影使用特殊色彩的塗法 有別於前面繪製漸層的手法，此章將教你把陰影轉化為色影，看上去就像在原有的黑髮中透著有色反光，可以在繪製人物時搭配場景光線做變化，實用的必備技巧！ 逆光下的顏色選擇 逆光一定是一片陰影嗎？如果是室內黃光，或其他有色光下的逆光應該怎麼處理？隨著時間不同，光線也會有色差，黃昏、黎明、月光，三種常用色調的不同表現方法。 呈現厚重感的塗法 麥克筆不好修改，幾乎是下筆即成定局，淺色可以透過暈色來修飾，或者相近色疊色，但黑色、深藍色怎麼辦呢？想學習有質感的深色畫法，那就大膽下筆吧！ ▲肯特紙顏色樣本 在購買COPIC時，最大的困擾應該是顏色過多，卻又無法掌握實際使用上的色差，本書收錄COPIC Sketch Ciao 358色塗在肯特紙上的顏色樣本，貼心為你準備了只塗一次和塗兩次的比較，以色系系統性區分，透過色票可以稍微了解實際成色，並附有色碼，當作資料查找也很方便。
畫好玩！這麼萌的塗鴉我可以(加贈「畫畫創意繪本電子書」)
｛可愛值100%｝‧｛討喜感100%｝‧｛創意度100%｝ 【超簡單】 【很好畫】 【最好玩】 52個繪畫主題，3000+可愛圖畫，把畫畫當在玩， 好畫好玩沒壓力，就會畫的很開心！ 塗鴉功力也會不知不覺就大增！ 30秒可以做什麼?! 用電腦快打50個字、到操場跑個200M 在YouTube看一部短影片… 還有，在本書馬上學到一個塗鴉技巧 ‧用什麼筆畫都可以 ‧兩三筆畫出超萌感 ‧想照著描塗塗顏色也OK ‧用色彩提升可愛度 ‧文字數字都可以變很Q ‧連書上也可以直接畫 讓心情變好，跟朋友分享，想畫就畫， 就是要你怎麼畫都好玩！ 超值加贈：「畫畫創意繪本電子書」 加碼體驗讓創意噴發，腦力大開的 有趣創意塗鴉主題！ 為PDF檔形式，下載後， 可自行印出，重複使用。
幻獸設計概念圖典：30位頂尖繪師們的奇幻生物創作技巧
看設計師們如何 游移在已知和未知之間， 渲染幻想與真實世界， 創造出怪誕、超自然、獨一無二且天馬行空的奇幻生物！ & 本書集結擁有大膽設計精神及畫技高超的 30位概念藝術家、自由插畫師、3D生物藝術家、 角色動畫師、視覺開發藝術家、美術指導及自然歷史插畫師等， 看他們如何藉著創新思考和深入研究， 發展出能夠啟發觀者想像力和引起共鳴的獨特設計。 & 每頭幻獸都以最初的神話或民間傳說分析為起點， 細部拆解其設計概念和藝術角度， 深入考慮每頭幻獸的生活環境、行為和現實需要， 發想各種設計的可能性。 找到最終姿勢、構圖及最搶眼的表現手法。 & 幻獸肖像的創作過程中 處處可見30位繪師各自的繪畫技巧： 描繪各種毛髮、骨骼、肌肉、皮膚質感， 抓住幻獸的重量感和動作姿態。 幻獸設計可以透過以下1田野記錄 2設計過程 3延伸亞種4最終設計等4個程序， 一窺畫家們的創作方式、過程，還有概念發想策略！ & 1.田野記錄 你將看見藝術家們如何設計紋路、質感、解剖結構等元素， 讓它們從某個乍看平淡無奇的東西（或現實生物）開始發展， 最終形成前所未見的駭人怪物。 & 2.設計過程 呈現幻獸整體概念的演進， 從前期的概念小圖到後期的各種姿勢角度描繪。 能夠親眼看見畫家思路的視覺流變， 及如何從概念速寫裡抓出關鍵元素。 & 3.亞種 變化性和想像力是幻獸設計的基礎。 在「亞種」部分，畫家們向更遠的境界探索，發掘其他仍為人質疑的野獸。 看基本的設計能如何被調整、延伸，發展出相關卻又創新的設計。 & 4.最終設計 透過飽滿的顏色和細節完整總結最後的設計方向、概念。 除了幻獸的最終彩圖之外，每位畫家還附上黑白線稿， 呈現幻獸的關鍵特點。 & 每頭幻獸皆以五個等級劃分牠們對人類威脅性的高低， 一級代表最不具威脅性；五級是「趕快溜之大吉」。 牠們真假難辨，下次若你在街角、戶外、或小小的旅遊冒險時， 可能會如呼吸般自然地出現在你身後！ & 本書特色 & ◎30位頂尖藝術家的完整創作過程，各自高超的獨門發想及繪畫方法，為觀者和學習者端出滿滿的技巧牛肉。 ◎依循設計師們4個步驟，從田野紀錄→設計過程→延伸亞種→最終設計，也能創造出屬於自己的幻獸。 ◎每頭幻獸的產地地圖、歷史故事和關鍵特徵整理，讓你在發想的過程中增添想像素材。 &
給初學者的50個人體速繪參考模型
描繪真實而美麗的人體， 唯一的法則是「觀察」與「練習」 & 當我們在畫人時，往往太過重視細節， 費心描繪眼睛、精緻的髮流、維妙維肖的衣服摺痕， 從一個部位跳到另一個部位，慢慢串聯起人的特徵， 但最終成品看上去，卻往往缺乏「厚度」，而且肢體僵硬。 在小時候的畫作中，最常出現的題材就是人； 為什麼長大後，當我們更有意識地畫畫時，反而覺得人很複雜呢？ & 這是因為，我們不曾有意識地訓練「觀察」的能力。 描繪任何一個主題都是如此，得先掌握整體觀。 身體是一個龐大的整體，有許多組成元素會優先吸引我們的注意力， 但若是輕易被帶走節奏，就容易犯「見樹不見林」的毛病，也就無法畫出理想的人體。 & 美術史累積至今，儘管已歸納出理想的人體比例關係， 但這個講究唯美的古典比例，卻並非人人皆可套用的通則。 本書作者莉絲・娥佐格建議，在下筆之前，不妨問自己幾個問題： 相對於肩膀的寬度，頭應該要有多大？ 與整個身體相比，手臂要有多長？ 每畫一筆，都要觀察、反問自己，比較這個部位和身體其他部位的關係。 & 要從45度斜角呈現人物跑姿時，他的中心線會如何扭轉？哪一手在前、哪一腳在後？ 描繪男性與女性的身體，肩寬比例要怎麼抓？還有哪些地方可以表現差異？ 當你嘗試畫一雙裸足時，可以透過橢圓形、直線，還是哪些簡單形狀畫出草圖？ & 仔細觀察、聆聽莉絲・娥佐格所示範的人體描繪， 依序從「人體」、「臉與表情」、「手和腳」三個主題建構整體觀， 跟隨48個單元，學習如何分部位畫出人體的組成要素， 透過超過200張例圖，練習不同視角下各個部位如何打草稿， 以及如何運用素描鉛筆、炭筆、沾水筆，乃至於隨手可得的原子筆與麥克筆， 挑戰用各種筆材勾勒線條，添加陰影變化與質感，使你筆下的人物躍於紙上！ & 當你觀察和練習的次數愈多，覺察力就愈敏銳。 無論你偏好採用哪種技巧，都要花點時間觀察、琢磨並接受自己的錯誤。 每個錯誤都能促使你認真端詳，每一次的嘗試都將加強你的手感！ 本書特色 & ◎全書架構分「人體」、「臉與表情」、「手和腳」，有步驟地學習，才清楚人的身體該怎麼畫。 ◎書中介紹的方法簡單，也很容易學，先將複雜人體化約為各種幾何圖形，再細化凹凸表現，畫人物就是這麼簡單！ ◎示範素材多元，舉凡各種粗細的素描鉛筆、麥克筆、沾水筆，試著感受不同的線條質感，找到自己心目中的那枝筆！ &
時尚插畫聖經
時尚插畫鬼才GARYTU首本教學書 透過時尚插畫，讓自己成為時尚與藝術的一部分 & 在畫紙上創作專屬於自己的時尚美感， 每一筆，都是無可取代的悸動。 & & 塗至道 Garytu ★2018、2019年，唯一入圍巴黎當代青年藝術博覽會（YIA Paris）的亞洲時尚藝術家 ★與眾多國際知名品牌進行合作，如《ELLE》、《VOGUE》、CHANEL、LOEWE、PIAGET等 ★任教於實踐大學；同時開設超熱門時尚插畫教室，報名經常秒殺 & 完美結合西洋風尚與東方水墨，插畫中的女子們盡顯不同的千嬌百媚，外冷內熱的優雅中帶點美人心機，廣受國際時尚品牌喜愛──這就是Garytu插畫之道。 本書囊括他多年授課所淬鍊出的教學精華，即使是水彩初學者，也可以一步一步跟著書中的講解，快速掌握繪畫重點，完成自己的第一幅時尚水彩插畫。對於已有基礎者，則能進一步提升對時尚插畫的美感素養和創作觀念。 本書中你將學到： ◆不傷荷包的畫具和顏料選購 ◇優美的時尚人物比例該怎麼抓 ◆初學者也能上手的服裝皺褶表現 ◇好看的膚色怎麼調 ◆如何運用留白手法讓插畫更有味道 時尚推薦 Anny Ting／《VOGUE》時尚副總監 Krenz Cushart／線上美術教育講師 Vanessa Yu／《VOGUE》整合行銷創意總監 李瑜（Yutopia）／《Tatler Taiwan》總編輯 汪俐伶／服裝設計師 蔡淑臻／名模、演員 薛妞妞／時尚KOL、服飾品牌主理人
漫畫新手逆襲vol.3 秒懂結構比例怎麼畫
～看圖學，直接用！用最快的速度從菜鳥變大神～ 搞懂人體繪製的各種結構與比例 套用「公式」，讓你從畫渣「逆襲」成達人！ 「有沒有什麼辦法，讓我可以馬上畫出好看的漫畫呢？」 相信這種有點「偷懶」的想法，都曾在各位讀者的腦海中出現過。 不過，任何事情的成功都不是一蹴而就的， 任何一門技藝的熟練掌握也沒有捷徑可以走，想要畫得好只有勤加練習。 但在向著「大神」進化的過程中，我們可以選擇路線和方法。 這套書雖然不能讓你從新手一下子變成職業漫畫家， 但它確實可以加快你前進的腳步，讓你可以更早地實現從菜鳥到達人的逆襲。 《漫畫新手逆襲vol❸ 秒懂結構比例怎麼畫》是「秒懂」系列圖書的第三冊。 本書共分為3大部分， 先介紹【學習方法】，讓讀者了解如何練習才能有效提升畫技； 接著進入重頭戲【身體的基本結構】，帶領各位觀察人體的結構，通過數字、比例了解身體的組成，分區域輕鬆掌握軀幹與四肢的畫法，為漫畫新手扎實奠定基礎知識； 最後搭配現實模特兒，進一步學習【運動的規律及繪製方法】，讓你全面掌握重心線與動勢線，秒懂肌肉與運動的關聯，從此告別歪扭僵硬的畫渣黑歷史！ 書中匯整34個學習重點，針對新手會有的問題細緻講解， 搭配大量精美圖片輔助練習， 幫助你在最短時間內學習最多重點技巧，達成逆襲！ 本書特色 ◎拒絕「大厚本」，集中注意力，目標明確，將問題逐個擊破！ ◎拒絕「一鍋燴」，理清知識點，合併「同類錯誤」，一次性解決一類問題！ ◎拒絕「理論派」，能用圖說話，絕不長篇大論，重點部分看圖秒懂！
數位藝術家的素描簿vol.5 城市街景篇
～數位素描黃金教本～ 新世代藝術家的鉛筆素描簿，便於隨身攜帶、習作。 【數位藝術家的素描簿】為楓書坊為數位藝術家精選的系列叢書 由數位藝術界不可或缺的3DTotal網站高手們擔任指導， 一同編製數位素描黃金教本。 與傳統藝術不同的是，數位藝術家以現有的電腦科技從事藝術發想， 是藝術家的新世代名稱， 數位藝術家的作品將實際的物體組合、重構，使畫作具備創新的特質。 本系列集結了【人物】、【人體構造】、【幻獸】、【機器人太空船】、【城市街景】等超人氣主題，以一頁示範，一頁習作的「素描練習」的架構， 讓使用者能夠透過動筆掌握繪圖架構，進而發展出自己的創意。 本冊主題為【城市街景】， 分為【單點透視圖中的城市街景】、【科幻故事裡的城市設計】、 【打造複雜的城市街景】、【繪製地下城】四大單元。 描繪城市乍看之下是一個龐大複雜、令人卻步的任務。 但其實畫面裡的每一個元素都能夠化約成簡單的線條和圖塊。 本書會帶領你運用單點透視法中簡單的透視線條來呈現城市的景觀， 非常適合初學者上手。 同樣的方法也能夠延伸到充滿各種細節的背景和繁忙的街景。 巧妙地運用透視法，為你筆下的景物帶來無窮的生命力！ 本書特色 ◎一頁示範，一頁習作的「素描練習」的架構貫穿全書。 ◎以淺顯易懂的素描練習為基礎，添入「形狀語言」建構雛形，再逐步複雜化。 ◎可上網頁下載各別指導的範本，列印使用。
數位藝術家的素描簿vol.6 奇幻角色篇
～數位素描黃金教本～ 新世代藝術家的鉛筆素描簿，便於隨身攜帶、習作。 【數位藝術家的素描簿】為楓書坊為數位藝術家精選的系列叢書 由數位藝術界不可或缺的3DTotal網站高手們擔任指導， 一同編製數位素描黃金教本。 與傳統藝術不同的是，數位藝術家以現有的電腦科技從事藝術發想， 是藝術家的新世代名稱， 數位藝術家的作品將實際的物體組合、重構，使畫作具備創新的特質。 本系列集結了【人物】、【人體構造】、【幻獸】、【機器人太空船】、【城市街景】等超人氣主題，以一頁示範，一頁習作的「素描練習」的架構， 讓使用者能夠透過動筆掌握繪圖架構，進而發展出自己的創意。 本冊主題為【奇幻角色】， 以【女巫】、【精靈】、【食人妖】、【羊男】四種奇幻故事中常見的角色作為教學主軸。 從基本動作與姿勢的設計、建立模型，到形態變化、運用建模圖塊設計原創角色， 由淺入深，非常適合初學者上手。 靈活運用各種技巧，創造出特色鮮明的角色，建構屬於自己的奇幻世界吧！ 本書特色 ◎一頁示範，一頁習作的「素描練習」的架構貫穿全書。 ◎以淺顯易懂的素描練習為基礎，添入「形狀語言」建構雛形，再逐步複雜化。 ◎可上網頁下載各別指導的範本，列印使用。
色鉛筆描繪的東方插畫技巧：從迷你角色開始描繪的插畫繪製過程
本書將會運用任何人都曾經拿在手上過的色鉛筆描繪東方Project的一些人氣角色。書中將會很細心地解說那些如何運用顯色美麗驚人的色鉛筆來進行上色的「訣竅與提示」。作為主角的色鉛筆，就只有油性和水性各12色而已！本書將會透過各12色的油性色鉛筆和水性色鉛筆教導大家色鉛筆的基本技法，以及那些個性豐富的作畫技巧（使用英國老字號品牌達爾文公司所生產的色鉛筆）。在如今這個數位時代，傳統手繪畫材作為一種很特別的事物，正受到各方的關注中。第１章 色鉛筆的基本使用方法本章將會介紹油性色鉛筆和水性色鉛筆的特徵及相關聯的畫材、用具。同時還會透過人氣角色古明地覺、古明地戀，來學習將不同顏色連接起來的「漸層上色」，以及將不同顏色進行「重疊上色」的這兩種基本上色方法。第2章 試著透過「重疊」和「漸層」來上色著色圖吧！本章將會透過迷你角色的著色圖實踐第１章當中所學習過的基本技法。博麗靈夢、露米婭、帕秋莉與小惡魔的作畫是用油性和水性色鉛筆來實踐；而庭渡久侘歌的作畫，則是用金屬色色鉛筆來實踐。第3章 火神雷奧作品是一種具有透明感的重疊上色本章是特邀作家火神雷奧老師為我們帶來一堂特別授課。授課內容中將會公開老師的重疊上色技法，並循著茨木華扇繪製過程的步驟來進行解說。第4章 試著應用角色的著色圖完成一幅作品吧！本章的範例作品有書封插畫的博麗靈夢、重疊了CMYK這4種顏色的伊吹萃香、畫法為用水筆溶解顏色的西行寺幽幽子、芙蘭朵露‧斯卡蕾特、十六夜 夜。咲第5章 特邀作家解說雙人角色繪製過程和精選重點技法本章將會來解說まさる.jp老師和栗栖 歲老師為我們帶來「高頭身比例角色配對作品繪製步驟」。同時也會刊載如何讓高頭身比例角色變身成為迷你角色的步驟。而在精選重點技法當中，則會詳細記述火神雷奧老師的華麗作畫技巧。
絕讚背景插畫繪製２：以攝影概念表現的描繪技法大公開(暢銷回饋版)
背景插畫繪製的另一盞重要明燈～ 從相機表現學習背景的繪製方法，讓景象更自然、更鮮明！ 期望背景插畫能夠更精進者，絕對必讀！ & 這是一本把重點放在繪製存有人物的魅力場景和背景上的插畫技巧解說書。 & 從遠近畫法和透視等背景插畫的基本到向鏡頭視角學習的構圖法、筆刷的設定、光線的表現和上色時的圖層分割等，書中滿載了有助於背景繪製的技巧。 & 在插畫範例中，也介紹了包含人物為主的畫像、室內的陰影、因時間經過而變化的天空色彩等自然現象的動態表現。 & 隨附DVD裡收錄了高解析度的插畫資料，可以在實際觀看資料夾和圖層結構的同時進行製作。 & 本書推薦給下述的對象： 「想要以一張插畫來傳遞世界觀」 「想要繪製出如同在動漫、遊戲世界中所見的插畫」 「想要漂亮地畫出人物顯著的風景」 & 本書重點 & 1.介紹SAI與Photoshop於背景插圖中的應用方法，並區分兩者之間混合模式的差異性。 2.介紹了範例插畫中SAI所使用的筆刷，並說明筆刷的製作方法。 3.對於背景插畫中最重要的基礎如「透視圖法」「空氣遠近法」「色彩遠近法」等，也做了精闢的介紹。 4.了解鏡頭視角、光圈、散景、暈影、光斑等攝影相關基本知識，將其融合應用在插畫中。 5.教你如何決定標準色，製作專屬的色彩調色盤，讓插畫中的色彩搭配更為調和自然。 6.另外，像是海面的倒映、水面的波紋、木紋的呈現、雲朵的層次、地板的反射等特殊的繪製表現，在書中也都有充分的說明。 & 本書特色 & 1.承襲絕讚系列風格，引進高居日本Amazon繪圖類排行榜前茅、著重以攝影概念表現背景插畫的電繪技法書。 & 2.本書的插畫範例中是利用SAI來上色，再利用Photoshop來進行模糊等加工作業。 & 3.書中的範例插畫大抵上依循著草稿→底稿→上底色→上色→效果→完稿的順序來進行繪製的描述，解說相當清楚易掌握。 & 4.DVD-ROM中分別收錄了可確認細部的高解析度檔案，以及供確認圖層結構用的低解析度檔案，讓讀者可依照用途來使用。 &
