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向大師學繪畫：西方藝術大師名畫復刻版，讓繪畫技巧升級的14堂繪畫課[隨書附贈28支示範影片]
──透過臨摹大師的經典作品，領略繪畫的關鍵技巧── 超過300張圖解步驟＋28款影音教學影片 精準學習14位藝術大師的名畫精髓 臨摹西方藝術大師的畫作，是高級美術學校學生必需的學習過程。本書收錄了14位藝術大師的經典畫作，帶領大家從十四世紀文藝復興時期的藝術創作開始，到巴洛克風格、現實主義風，透過步驟圖解的臨摹練習，理解畫作、提升洞察力與繪畫技法，進而發展出個人創作。 例如：文藝復興三傑之一的拉斐爾《年輕使徒的頭像》，採用陰影為畫作人物增添極大的立體感；巴洛克風格知名畫家魯本斯，以畫作《獅群中的丹尼爾》展現對自然主義的關注，透露出筆觸的俐落和陰影的豐富層次；現實主義畫家羅塞蒂《玫瑰花瓣》畫作中，人物臉部輪廓與髮上細緻的細節，表現出女性柔美。 本書還包含工具與紙張的選擇、線條與陰影技巧的介紹，14幅大師畫作技巧模擬方法，以及作品最後如何完美收尾等等。 ■28支教學影片，精準掌握每幅畫的重點技巧 一幅好的繪畫作品是由許多細節所堆砌，所以書中特別收錄28支教學影片，將每幅畫的重點技法如實呈現。免費下載APP，即可觀看擴增實境AR影片，從影片中，可以看得出筆觸的輕重、陰影的構成、線條的粗細等等，精準掌握「向大師學繪畫」的技巧。 ■臨摹不只是複製技巧，更是創造的基礎 【臨摹前】 訓練繪畫手法前，先準備好學習名畫風格的工具，從石膏、光桌、紙張的選擇要領等等。 【臨摹時】 從名畫中的構圖、線條、立體感的構造、起型筆法，全面學習繪畫技法。步驟化練習陰影技巧，加深畫作立體感及層次感，理解知名畫家看世界的立體視角及美感。 【臨摹後】 從臨摹大師的畫作中，培養出自身的洞察力與繪畫技法，透過理解與詮釋樣畫的方式，重新啟發創作靈感。 ■掌握「向大師學畫」的臨摹重點 1.羅塞蒂《玫瑰花瓣》：此畫作的藝術特點，在於呈現人物臉部表情的神聖之美，透過臨摹學會勾勒如雕刻般的立體感，輕柔而不生硬；感受他如何運用臉部輪廓與髮絲細節，呈現柔美感。 2.杜勒《少女的肖像》：杜勒極為講求逼真，採用外加線條繪製強調了女孩的憂鬱表情，以更加線性形狀的方式繪製衣服並將鉛筆陰影減至最小。 3.拉斐爾《年輕使徒的頭像》：以陰影疊在陰影上的方式，讓色調自然過渡，同時塑造臉部的立體感。 本書推薦給—— 藝術家、繪畫愛好者 想要提高繪畫技巧的畫家的你 想要學習水彩技巧、炭筆、素描的你 想要學習陰影技法的你 想要找到自己創作風格的你
靜物素描特訓班
～5位素描專家傳授基礎技巧，學習構圖的距離感、顏色與質感表現～ 從零開始傳授基本素描技法、各式畫具、素描中的小訣竅， 並收錄大量素描繪製教學，從取景構圖開始逐步示範如何完成素描作品。 帶領初學者一步步增加繪圖底蘊，畫出超真實靜物素描！ & 靜物素描主要以有機物為對象進行，根據素描對象各異， 「質感」、「色彩」及「陰影」的表現手法也不盡相同。 另外，描繪複數物品構成的素描主題時， 如何表現物品間的「距離感」也相當重要。 & 完成一幅素描必備的，並非過人的天賦， 而是豐富的知識與情報量、壓倒性的練習量， 以及透過扎實練習，習得十年磨一劍的高超技術。 & 本書邀請5位素描專家，向各位讀者傳授素描基礎技巧， 分享構圖的距離感、顏色與質感表現等素描訣竅， 解說如何透過嚴謹的步驟，追求素描中的「知識」與「技藝」。 & 5位素描專家各自有著相異的技巧與特長，各位可多方參考。 不但能拓寬自己的素描視野、從中學習如何增進素描技巧， 更能在重重的練習過後更上一層樓，學會畫出品味出眾的素描作品。 & 本書特色 & ◎收錄靜物素描的基礎教學，從畫具、用具介紹到作畫筆法、表現物品質感、空間掌握的技巧一應俱全！ ◎介紹各種構圖法、繪畫筆觸及增加情報量的方式，全方位建構素描基礎知識，蒐羅大量素描達人必備知識！ ◎收錄大量的素描範例，除了常見的水果等靜物之外，還有木頭、金屬等各式材質的物品，確實練習必定獲益良多！
厲害插畫家，必學的風格畫畫課：升級關鍵50招，幫助你靠畫技成為熱搜焦點
升級關鍵50招 按讚、分享，幫助你靠畫技成為熱搜焦點 一不小心站上世界舞台 & 玩過這麼多畫畫書 你可以開始向上小小挑戰 找到你描繪世界的獨特方式 風格=機會！ 街頭塗鴉風、細節到位控、視覺錯位FU、酷炫一筆到底 學會厲害人物征服NIKE、VOGUE、ELLE、DIOR、 DISNEY、MOLESKINE的風格手繪力 50位街頭畫家、藝術名家及頂尖插畫家，齊聚書中。每一位都有一套自己觀看和描繪世界的方式，例如入選《時代雜誌》百大影響力人物的畫家Ed Ruscha，以文字畫為特色，讓亞馬遜創辦人貝佐斯特別收藏；Boris Schmitz縮時攝影，拍攝一筆到底的人物肖像影片，是表演更展現畫技；美國畫家Alan Reid的畫作，宛如長大後成人版的奈良美智女孩。他們因為有風格，才能征服知名廠商NIKE、VOGUE、ELLE、DIOR、DISNEY，更在社群媒體中被按讚、分享、關注，人氣爆表而站上世界舞台。觀摩厲害作品，就是最好的學習和成長。 書中關鍵五大類主題，你可以這樣學： 五大篇章分為──開始動筆、色調、準確性、透視到風格探索。你可以學會如何創造線條、別害怕黑調、搜尋造形、斜線填補、交叉線法、點畫法、從黑畫到白、發現你的視角、幫未成形的東西找形狀、找出消失點、帶角度的透視法、近距離透視、畫出很深的深度、淡出到背景裡、扭曲一下規則、畫出自己的筆觸、記錄下細節、說出自己的故事、畫一系列作品、揉合各種風格、大膽，簡單……原來有這麼多技巧，這麼多方向，可嘗試、可發揮。 ▌５０位插畫家藝術家，帶你找到觀看和描繪世界的方式 ˙插畫家Boris Schmitz的絕活，人物肖像一筆到底 在youbube上可以看到Boris Schmitz畫人物的厲害影片，一筆到底不間斷，而且不可思議的是，他們的神態全都栩栩如生。 ˙義大利知名品牌插畫廣告的靈魂推手，一支原子筆就畫出了新時尚風格 法國插畫家Carine Brancowitze慣用四色原子筆創作，畫出新時尚風的插畫，時尚雜誌Elle、Vogue都曾與她合作，台灣歌手的嚴爵專輯特別邀請她為封面操刀。 ˙英國塗鴉好手，即興亂畫感覺特潮 Matt Lyon的塗鴉，堪稱線條的煙火大會，潮到讓Nike、ATT、AOL、Microsoft都愛上他的隨興。 ‧學馬諦斯勾勒出場景裡最重要的元素，省略其他細節 「簡練速寫」對馬諦斯影響深遠，也幫助他發展出自己的獨特風格。花費太多時間在細節上痛苦琢磨，有時會毀掉一張畫的活力。試試看強迫自己快速、當機立斷。 ‧試著像艾爾斯沃茲‧凱利一樣不要低頭看畫紙 練習畫一張素描，只看著對象，不看畫紙。別管最後它看起來會像什麼──這是關於調整你的目光，練習能夠真正看清楚眼前的東西。 ‧學葛飾北齋幫未成形的東西找形狀 浮世繪畫家葛飾北齋的松鼠造型研究圖中，一隻可愛的松鼠蹲踞在藤蔓上啃食，頭上豎著圓圓的耳朵。一旁的草稿則顯示北齋的構圖法：將松鼠與葉片分解成圓形、正方形、矩形、三角形。剛開始畫時也許覺得古怪，不過一旦形成幾何結構，在上面進行細節時就變得容易了。 ‧非常樂於與眾不同的藝術家──杜象 杜象拿《蒙娜麗莎》的複製品加工，加上兩撇鬍子，下了一個《L.H.O.O.Q.》的標題，用法語唸出來的意思是「她的屁屁騷得很」。簡單大膽，像是一根針戳破了當時的藝術泡沫。至今它仍提醒著我們，對一位藝術家而言，沒有什麼比自我表達來得更重要的。 ‧跟畢卡索一樣畫得既大膽又簡單 畢卡索的一筆畫系列，將所有動物以一筆畫成。這些曲線運行之巧妙，見證藝術家對於繪畫的自信和掌握，這種自信和掌握來自長期的觀察和記錄。畢卡索憧憬於小朋友畫畫的單純，這系列素描中不見一絲一毫的猶豫或恐懼，那是單純快樂的產物。 ▌６堂技術課，介紹素描的技巧和練習方式，引導你探索不同的風格技法 ‧持筆訣竅──標準握法、高握法、側握法、畫垂直線、畫曲線、選擇素描本 ‧素描工具──最重要的「鉛筆」、橡皮擦、保護噴膠、揉跡工具、美工刀、削鉛筆器 ‧測量比例──垂直握住鉛筆、伸直手臂、水平握住鉛筆、將測量結果轉移到紙上 ‧理出頭緒──輕輕勾勒物件位置、用鉛筆測量角度、調節空間關係、細部繪製 ‧來玩透視──空氣透視法、線性透視法 ‧畫什麼？──靜物、人物、肖像、風景
水性色鉛筆旅行風景彩繪課：讓水性色鉛筆帶你去旅行！
人生或許就如同一場旅行吧！ 旅行時總會遇見一些難忘的風景 而學習畫風景，可以讓生命裡的風景更加分！ 最受歡迎、最強人氣繪畫老師之一的小花老師 繼代表作「凜小花的水性色鉛筆練習帳」後 另一本針對初學者最紮實的風景繪畫教學書 & 每幅作品毫不藏私 附上最詳盡的繪圖分解與步驟 Step by Step 引領你畫出心中最愛的那道風景！ & 總是無法將建築物畫得立體，覺得大自然的光影難以捉摸選色？ 眼前的動人景緻，被你畫得像抽象畫？！ 又或者看起來就覺得複雜，而遲遲不知該從何下筆？ & 教學經驗豐富的超強人氣插畫老師凜小花，突破你繪畫技巧上的大小盲點！首本以水性色鉛筆為題材的風景教學書，紮實且超值的風景教學，並非粉絲頁及課堂上分享過的作品，每張圖都是一個一個步驟重新繪製，首度公開的全新內容！ & 字體大且清晰的版面容易閱讀，每幅多達40個步驟分解，皆標有使用色色號及顏色範例，用最容易理解的基礎筆法，帶你一步步從構圖、線稿到上色悄悄進階，或許不是最完美精緻，但絕對畫得出來！並且越畫越過癮！！ & & & 本書特色 & ▲步驟最多最詳實，沒有模糊地帶，讓學習者輕鬆掌握各種景緻的詮釋方法 非常適合初學者。開闊的版面以及不漏鏡的詳細步驟分解，仔細幫你一一點開竅門，帶著你一起從構圖→繪製線稿及加強陰影→上色與上水暈染→完成！循序漸進地教導各種情境可以的使用的不同繪畫表現。山林的層次、水中倒影、俯視仰視、雲霧雪景……各種技法一次學習到位！ & ▲熟悉基礎畫材，就能用得順手，畫得上手！ 本書從基礎工具的選用介紹起，皆為符合台灣讀者需求、物美價廉且容易買到的實用工具材料，藉由認識各畫材的特性，幫助你找到最適合自己的工具！ & ▲實踐前的繪畫暖身操，實用技巧大公開！ 從握筆方式、大面積到小細節的筆法練習，一一熟悉風景畫的三大基本工具「代針筆」、「水性色鉛筆」、「水筆」；更加碼收錄綠樹到建築的繪畫技巧、透視法等「景物的基本構成方式」，像是基礎速成班地讓你打下穩穩的基本功。 & ▲用水性色鉛筆環遊世界，為旅行留下不一樣的彩色記憶！ 鏡頭下的感動，親筆紀錄更有溫度！不妨試著畫出來吧～藉由繪畫靜靜重溫美好的回憶，彷彿用筆尖再次走過旅途中的點點滴滴；或將嚮往的地方畫下，為自己規劃一趟夢想中的旅程。
人體素描
結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 & ★ 暢銷英‧美‧俄‧德‧法‧西‧日‧韓等國 ★& &★ 風靡全球美術界、Amazon 網路書店專業繪畫類第一名 ★ 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ ── 如何畫好生動的人物？ 1& 活用幾何與比例 → 快速設定外型輪廓、尺度 2& 掌握內在組構 → 正確表現出有說服力的姿勢 3&布置光影對比 → 區分塊面遠近，立體感即現 4& 善用圓柱體和各式媒材 → 打造有層次的皺褶 & 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一，也是最為人稱道、不可或缺的一本。1963年於美國出版後即大受歡迎，在世界各地廣為翻譯流傳，嘉惠無數學習者，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視教畫節目的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，集教學、創作、商業成就於一身。不僅具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的，以出神入化的獨特圖文方式詳細指導。 他說：「人體素描是人類與生俱來的本能，有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 &
觀察素描：畫出喜歡的物品
只看實例也是種享受這些對物品充滿愛的素描，將會引領你踏入令人興奮的設計之國度。不管是誰，現在也能開始畫決定一張圖畫得好不好的關鍵並不是美感。就算是「說起來我根本連素描怎麼畫都不知道啊？」這樣的人，也能依造有邏輯的練習方法學會素描。觀察設計變得使人愉悅若能理解身邊的素材與加工方法，就能從觀察的視點理解設計的深奧之處！試著畫畫看觀察素描吧！你有沒有盯著喜歡的物品，而陷入著迷的經驗呢？若能用素描把感受到物品的帥氣之處、可愛之處表現出來，會變得更快樂喔！不管是對身邊物品意想不到的設計在意的人，又或者是對產品設計有興趣的人，這是一本能讓你學到「觀察視點」還有「素描表現」的一本技法書。
動物日常很有戲：動物塗鴉專家首次公開的簡單有趣繪畫技！
攻占韓國網路書店暢銷排行榜，讀者★★★★★滿分好評。 動物塗鴉專家首次公開的簡單有趣繪畫技！ 只要一筆在手，就能輕鬆畫出超多種動物插圖。 生活上有很多有趣的事，不妨透過動物來描繪日常。 用簡簡單單的線條創造出專屬的角色， 也可以畫得很開心！ 畫畫之前，請記得先將書前的 直線、虛線、波浪線等線條 和點、圓等基本圖形都練一下， 這可是讓畫畫變得更有樂趣的關鍵。 再跟著本書抓住動物的特點， 用少少的線條就能畫得有模有樣， 同時，還能學到一些動物小常識！ 不需畫畫天賦， 就算只是不斷的塗鴉， 繪畫實力也會變好！ 將自己一天生活中的小故事畫出來會更有感覺， 就算只是一件小事情， 每天上演的生活小劇場也可以變成一種樂趣， 成為很棒的記錄與回憶！
春畫：一窺江戶人的日常性生活
春畫不是色情畫，破除強烈禁忌感 昨夜一幕真開心，少爺也看到了？ 睡吧，夢中扮演獵豔高手 好幸福，夫妻雙雙看春畫 好稀奇，白天是娘晚上是妻 正月遊戲& 撞得好痛快，遠勝羽子板 食色性也！只要是「人」，就有性的需求與表現、反應。人生中，性，就與吃飯睡覺一樣，無入而不自得。浮世繪春畫，也就把人生中各種場合的性行為都納入了主題。 葛飾北齋、鈴木春信、喜多川歌麿等眾多浮世繪師，留下了許許多多江戶時代的春畫，內容包括了人類一生之中的性風俗。雖然畫中對於重要部位多有強調，但絕非只為了刺激男性情慾的春宮畫。細細閱畫可發現，畫中人物不分男女、貴賤、老少，百無禁忌，夫妻自是不用說，少年男女、私塾師生、主僕關係、寡婦與戲子或養子、公公與媳婦、姊夫與妹妹，甚至現在熱門的BL、蕾絲邊，也早在當時就百無禁忌。 而浮世繪春畫的畫面裡附有獨特的說明文字，透過作者的詳細解讀，讓大家在鑑賞畫作的同時，也能從閱讀這些說明中發現，浮世繪春畫的世界裡處處充滿「笑點」。因為春畫是從歡笑的出發點描繪人類的各種性行為。這種春畫獨具的特色，在全世界色情畫世界裡應該都是獨一無二的。 本書特色 ★&& &浮世繪春畫並不同於情色畫（情色藝術），春畫專家早川聞多精選一百二十三幅圖，以特殊的角度切入，解析江戶人日常生活的性事，幽默有趣！ ★&& &畫中所描繪的人物或世界，絕不是為了刺激觀眾性慾而安排的特殊設定，主題幾乎全都是從庶民日常生活中找到的性風俗題材。畫裡的人物分布於各種年齡層，他們的身分各異，畫中場景的時令與故事背景也各有特色，春畫的構成要素可說是多采多姿，令人百看不厭。
人體素描聖經：從肌理、結構到光影律動，路米斯人體藝用解剖權威之作【經典紀念版】
★路米斯繪畫學習經典★ 人體姿態 × 律動展現 × 解剖知識 39組人體圖解x 55項姿勢分析 x 12堂人體素描技法訓練 國際水彩名家 簡忠威──審定‧專文解說 「我全部的繪畫技法和我所畫的超級英雄，都應歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross） ──本書協助讀者釐清最根本的人體素描觀念── 如何生動表達千變萬化的情緒？ 如何善用紙張的質地或「紋理」，體現光影？ 如何建立頭部五官、手掌手臂、骨盆腿與腳部的結構？ 如何加強線條、光線、骨骼、肌肉、姿勢和律動表現？ 人該怎麼站？怎麼坐？怎麼臥？ 如何完美掌握男人、女人、孩童與老人的身體結構？ 對於學習繪畫的人來說， 沒有聽說過安德魯．路米斯是最無法被原諒的錯誤之一。 「素描」被奉為藝術的圭臬，而人體素描更可謂繪畫的基礎。甚至舉凡遊戲動漫角色設定、動畫創作、雕塑、刺青等當代藝術或商業活動，也重視人體繪畫技巧。然而，要能畫皮畫骨更畫魂並不容易，必須對人體骨架與肌肉紋理有基礎認知，了解比例結構、遠近透視及明暗光影處理等。在本書，藝術巨擘安德魯．路米斯毫無保留地傾囊傳授，帶領讀者畫出流暢又自然的肢體線條，傳神體現人在動作時的肌肉律動，精準掌握人體比例的標準，勾勒出富立體感的漸層光影變化等，實為專業藝術創作者、繪畫初學者、素描愛好者、藝術系學生的必備指南。 本書特色 ◎以塊狀與平面建構人體及比例，釐清基礎觀念 ◎豐富的人體姿勢如跪、蹲、坐、立、臥等圖例講解 ◎收錄裸體與穿衣模特兒的描繪技巧，全方位掌握人體素描技法 ◎專章詳解頭、手、足素描技巧 ◎精闢易懂的骨骼結構、肌肉紋理圖解 ◎完整分析旋前、旋後、扭轉、內收、伸展等人體運動，精準掌握人體姿態 ◎藝術巨擘安德魯．路米斯的人體素描教學理念、技法之大成
東方奇幻少女設定資料集
～亞洲民族特色服飾╳東方奇幻世界觀～ 獨特聯想方式，組合民族服飾與奇幻元素， 從細節編織充滿異國情調的奇幻設計變奏曲！ 活躍於封面繪製、遊戲插畫等不同領域的Pixiv人氣插畫家．紅木春， 從【亞洲民族服裝】風格獲得靈感，結合【現代服裝】、【奇幻主題】、【形象主題】， 以5大章節逐步分析，向讀者介紹如何結合帶有傳統元素的民族服裝與奇幻世界觀， 融合暖色系懷舊畫風與無邊際幻想風格，設計出獨具東方色彩的奇幻角色。 本書從基礎的亞洲民族傳統服飾開始介紹， 囊括和服、漢服、泰裝、藏袍、馬來套裝、印度褶裙等民族服飾特色， 進一步思考如何在現代服裝或奇幻風格當中自然融入用色、圖騰等細節， 打造獨樹一格的東方特色奇幻服飾，融合特殊魅力的奇幻角色設定。 並以專欄分析亞洲民族服裝形式，以及如何在現代配件中結合民族風格設計。 亦回歸插畫家本色，分析角色設定及故事背景考究之細節、配色對整體作品印象影響。 書中也收錄不少特色奇幻插畫作品，並逐步解說從無到有繪製封面插圖的步驟。 可以作為學習參考用書也能以鑑賞角度閱覽，從中獲得獨樹一格的創作靈感！ 本書特色 ◎ 28種亞洲民族服裝╳38種奇幻世界角色設定；擷取民族服飾特色，打造東方奇幻少女角色。 ◎ 專欄解說亞洲民族服飾特色、配色思考，以及圖樣花紋等細節繪製方式， ◎ 收錄大量彩圖與繪製流程說明，逐步拆解繪製步驟，詳盡解說埋藏在服裝細節中的巧思！
從零開始初學素描聖經：600分鐘影音配套教學，短時間掌握物體的結構規律
掌握透視＋掌握構圖＋掌握線條 紮實全面的基礎技巧教程，０底子也能有系統地自學 & 5大基本功全面打底>> 繪畫工具／線條練習／透視規律／光線影調／素描構圖 & 5大題材全面覆蓋>> 石膏幾何體／素描靜物／石膏頭像／人物頭像／人物速寫 & 素描主題全面掌握 單幾何體‧組合幾何體‧單個靜物‧組合靜物‧ 石膏頭像‧人物頭像‧人物速寫‧場景速寫 & 本書是繪畫愛好者、美術科系學生的素描必備基礎書，著重在加強素描基本技法訓練，從而提高學習者的綜合素質與實踐能力。 & 在繪製的起始階段，是在打好的小方格上開始畫起，便於素描初學者能在紙上確定物體的形體關係， 在繪製的過程中，則有各種技巧提示，對物體的結構進行分析，帶領讀者儘快扎實地打好繪畫基礎。 & ▶▶基礎線條練習 讀懂線條的語言：長線條有著無限延伸的聯想、短線條有著乾脆俐落的直接…… & ▶▶圖解透視規律 透視技巧的文字讀起來似懂非懂？「近大遠小」、「近實遠虛」，用圖解一看就明白。 & ▶▶光影圖解分析 光與影產生了層次，形成了黑白灰關係。明暗調子能增強物體的體積感，形成深邃的空間和朦朧的氣氛。 & ▶▶素描構圖知識 畫多大、畫在什麼位置，這就是構圖。變化與統一、對稱與均衡，9大構圖形式一次學會。 & ▶▶幾何結構剖析 日常生活中的物體形態千變萬化，但歸納總結，都可以概括成基本的幾何形體。 & ▶▶基本造型訓練 透過結構簡單、外形標準的靜物繪製訓練基本造型能力，掌握其中的規律，培養對形體的概括能力。 & ▶▶結構質感表現 不同的物質給人不同的視覺感知，對物體質感的刻畫，會使物象的表現更加逼真而富於感染力。 &
林亮太的色鉛筆描繪技法：從戶外寫生到描繪出一幅寫實風景畫
林亮太流超寫實色鉛筆技法秘密全公開！大大改變了色鉛筆畫概念的作者 林亮太在本書裡將會交雜著畫材挑選方法、構圖思考方法、混色方法等等技巧，淺顯易懂地解說如何從寫生圖描寫這個構想原點，畫出一幅精密細緻的完成作品。本書將可學習到林家流派超寫實技法的所有一切。
小人書大人物：中國連環畫大師群英譜
連環畫，俗稱「小人書」，為二十世紀幾代人喜聞樂見，圖文並茂，價廉物值，廣為流傳於鄉間街肆、學舍鄰里，是融合了娛樂、教育功能的普及性文化讀本。【本書特色】◎中國連環畫的發展歷程◎中國連環畫繪者的風格◎中國連環畫的社會功能
ZOOK 2020 SPRING
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嚴選人氣繪師作品集-森倉圓
與絆愛的相遇造就了一躍成名的契機 描繪少女的耀眼瞬間，擄獲眾多粉絲的插畫家──森倉圓 經手虛擬偶像──絆愛的角色設計而一躍成名，其作品捕捉了少女的耀眼瞬間，因而擄獲眾多粉絲的插畫家──森倉圓。本書收錄以少女為主的各式作品，以及全新發表的插畫繪製過程、祕藏草稿、揭露創作祕密的專訪。請盡情欣賞這位插畫家所編織出的迷人世界觀。 【訪談節錄】 ──首先，請告訴我們您開始繪畫的契機。 我父親的工作地點經常調動，所以我是在反覆搬家的環境下長大的。就算在當時居住的地方交到朋友，搬家後就不能跟朋友一起玩了。可是畫畫和住在哪裡無關，不論何時何地都能畫。或許是因為在那種環境下長大，我從小就會在傳單背面或是筆記本上畫圖。我非常喜歡「白紙」，光是看到影印紙就會覺得很興奮。當然了，我當時畫的都是些沒什麼了不起的東西，但小時候的我光是動筆畫畫就會感到很快樂。 ──您還是學生的時候，沒有想過以繪畫為工作嗎？ 我國中時想要交到會畫畫的朋友，於是加入了美術社。社團的氣氛很悠閒，我很喜歡這種大家都在畫畫的輕鬆環境。因為我也喜歡活動身體，所以在高中時加入了籃球社。我還同時加入了自然科學研究社、英文社，一直以興趣的形式繼續畫圖。我雖然喜歡畫圖，卻也對醫療領域有興趣，所以到了考慮將來出路的時期，我打算考取工作的執照，並在情況允許的範圍內繼續畫圖。 ──請問您是從那個時候就開始使用「森倉圓」這個筆名的嗎？ 不，我當時是用別的名字。那個時候，要在繪圖留言板留言時必須取一個名字，我隨便打的字母「m」不被系統接受，後來我又試著加了一個「.」就通過了，於是「m.」成了我的暱稱。因此在繪圖留言板，網友都叫我「m大」。我對這個名字已經很有感情了，而開始承接工作的時候，我覺得有姓氏的名字會比較好，所以思考新的筆名時就取了日文發音與「m」相近的「圓（en）」。我也希望姓氏的縮寫是「m」，所以取了直覺想到的「森倉（morikura）」。
成人漫畫研究史(限)
做為日本代表性文化的〈漫畫〉，其背後還存在著不被正視的成人漫畫。 可即便在主流價值觀中受到限制，包含各種「性愛場面」的「成人漫畫」，無疑依舊撐起了日本漫畫界的半壁江山。 蘿莉控、巨乳愛好、妹系與近親相姦、SM與性的少數派…… 世界上有多少人，就有多少種性癖。 成人漫畫正是容納這些既無法訴諸於口、也不被社會所待見之慾望的載體之一。 除了「色情」以外不存在任何規則的這個世界，孕育了許多超脫世俗良知，富含創造力的名作、怪作，同時也對一般漫畫界產生了絕大的影響。 而本書不但正視了被所有時代嫌惡與藐視的〈不可視王國〉，同樣也是本獨一無二、值得一讀的漫畫評論書籍。 ‧本書為漫畫研究相關書籍中屈指可數的先驅著述，也是啟發《成人漫畫表現史》作者稀見理都研究成漫之契機。 ‧未來數位、韋宗成老師一致好評推薦！ ‧概述自1970年代起至千禧年成人漫畫的發展軌跡，唯一一本面向一般讀者的「成人漫畫通史」。
上吧！漫畫達人必修課：古風入門篇
～四大經典古風類型一把罩！～ 古風感滿滿的細緻教學， 手把手教你畫出唯美古裝人物的祕技！ 古風的熱度一直未曾衰減，從小說到遊戲，再到影視劇， 那份來自千百年之前的俠骨柔情，那份屬於中國文化的絕世佳話， 一直是各類古風愛好者追逐的夢想。 書中根據古風漫畫常用人物設定了四類經典模型： 嬌俏可愛的活潑少女、溫柔賢淑的大家小姐、 帥氣霸道的貴族公子、狂放不羈的江湖浪人。 通過對四類人物的深入學習，達到一通百通、舉一反三的學習效果， 為你畫出的人物注入靈魂！ ◎第一章從古風漫畫的特點入手，通過介紹古風漫畫的線條畫法， 結合簡單的古風道具來為初學者打好「線條」基礎； ◎第二章從古風漫畫中最引人矚目的臉部開始， 從適合古風漫畫人物的臉型、五官和頭髮等基礎開始學習； ◎第三章是在打好基礎的情況下設計各具特色的古風人物， 以表現他們的魅力，做足古風人物的「面子」工程； ◎第四章學習古風人物的全身比例、結構及簡單動作的畫法， 以瞭解古風人物全身的繪製方法； ◎第五章有更多的動作以及獨具風格的人物的全身繪製教學， 讓學者成為古風人物的「人體塑型師」； ◎第六章從服裝款式及衣紋褶皺等方面介紹古風人物的古裝畫法； ◎第七章從構圖、分鏡和背景等方面實現讀者的古風漫畫、古風插畫夢。 書中更有步驟詳細的單幅插畫練習， 幫助畫不好服裝、背景的你掌握創作完整古風人物的竅門！ 本書特色 ◎五官畫不好，怎麼辦？別擔心，三招教你畫出美貌容顏和靈動表情！ ◎動作搞不定，怎麼辦？別擔心，100個常用pose繪畫要點，幫你擺脫僵硬的木頭人！ ◎服裝難搭配，怎麼辦？廣袖流仙羅裙舞，紋飾、背景、構圖，書中參考統統少不了！
和裝 角色繪製&設計
專屬和服的服飾魅力與東洋之美！ 掌握日本和服的描繪方法 讓筆下的日本古風人物更顯風情萬種！ 和服是日本最具文化代表性的象徵之一。 描繪帶有日本古風的角色服裝時，和服更是不可或缺的一大要素。有時讓筆下人物穿上一襲和服，有時能比身穿洋服更具異樣風情與魅力！ 不過，應該有不少人在描繪和服時，遇到「明明想畫出某種氛圍，畫出來的服飾看起來卻不像和服，總覺得哪裡怪怪的」的困擾。 本書以男、女角色的和服畫法為主，將重點擺在一些主要的和服樣式與其畫法。首章先針對和服的基本知識，從各方面進行透視拆解，讓你了解和服的整體構造。提供男、女角色穿上和服後的透視畫法，了解和服與角色肢體動作之間的對應變化與最為自然的呈現方式。 此外，也會配合各項職業、角色身分，針對他們對應的服裝配飾，包含髮型與髮飾、武士刀、三味線等等給予描繪教學與參考範本。並針對不同職業，舉凡巫女、武士、商人、男女歌舞伎等角色的行為舉止、動作姿勢給出繪畫指導與重點技巧提示。 本書所描繪的和服樣式，大約是以安土桃山時代至江戶幕末時期為主。這段時期與近代和服的原形（小袖）成立的時期重疊，解說也以小袖為中心。 只要按照本書繪圖教學，掌握幾項和服特色與描繪重點，就能夠讓筆下人物搖身一變，散發日本古風的特殊魅力與韻味！
簡單素描：一畫就上手6堂入門課，不靠天份的零基礎自學手冊
從光影、透視到實務講解，教你由靜物、人像畫出內心世界 ★一畫上手的36項訣竅 × 循序漸進的6大課程 × 200多張清楚圖例★ ★從「臨摹到創作」的「心象素描」畫法大公開，市面上第1本！★ 日本最受歡迎的素描入門書，解答所有疑惑── ‧永遠不怕畫錯的「調整方法」是什麼？ ‧鉛筆也能畫出輕快、活潑的感覺嗎？ ‧想畫的東西太多，如何讓畫面有重點？ ‧光的方向、性質如何掌握？ ‧調整質感、立體感的實用技巧是什麼？ ‧「陰」與「影」其實大有不同？ ‧哪一種透視法最萬用？ ‧遠近感的最佳表現方式？ ‧如何做出大師級的構圖？ ►誰說一定要畫實物？找到自我風格的獨家修練 繪畫不只包含技巧，素描也不只包含實物，想像力才是關鍵。 市面上第1本！收錄「只有美術班才懂」的心象素描， 從發想、構圖清楚解說，幫助創作者遁入感性世界， 找到自我風格要素，不受時空限制地自由作畫。 ►從「臨摹」到「創作」──好作品由自己定義！ 好作品如何定義？要跟照片一模一樣，或者要非得與眾不同？ 本書作者認為，只要能「如實傳達想法」的作品，都稱得上好作品。 請注意，各式各樣的繪畫技法都是表達想法的工具， 真正好的畫面其實就在內心。跟著本書發揮想像力，提升創作層次！ ►一次抓準光影、輪廓的訣竅 將彩色的真實事物，用黑與白表現在平面的紙上，原本就容易失真。 「觀察」是一切繪畫的基礎，本書將帶領讀者循序漸進， 藉由圖解測量法、光影、構圖、透視等觀察法則， 搭配17個經典的練習，整個畫面構成一次到位，不再有挫敗感！ ►讓作品深刻的「基本功」全解讀 素描的工具相當簡單，好的作品卻往往令人印象深刻── 因為創作者將繪畫主題加入了「技法」， 當找到了主體，你只需要小小的一臂之力。 請跟著作者，理解筆觸、線條、塗抹、擦暈等實用技巧， 試著表現出理想的質感與光影，讓畫面聚焦，每一幅都張力十足！ 「開始素描也是學習觀察的開始。觀察光影、形態、質感，進而訓練技巧，畫出感動自己的畫面，更享受繪畫的喜悅。《簡單素描》簡單而詳盡的從工具介紹、技法運用乃至透視的原理，教程安排循序漸進，是一本繪畫入門的好書。」──呂麗秋（Rachel愛畫畫）／插畫家 【本書收錄超過50個素描技巧】 ◆為什麼很多人都要用「布」當背景？ 布很少被當成主題，卻是個重要配角。如果處理得當，布的花紋與皺褶具有連接布上的主題、並縮短主題間距離的效果，便能自然創造出整體感。 ◆圓心不能畫在中間！ 以硬幣來說，若只以上下距離取中點，並依此為圓心畫圓，將違反透視法則，而形狀也會因此失真。因此在作畫時，應將圓心略為提高。畫其他圓柱體、甚至是蘋果時也應該注意圓心位置。 ◆「聯想」的專業方法 聯想是「心象素描」最重要的部分。請用以下的方式進行聯想： ① 尋找自己感興趣的主題，主題的數量不限，一個畫面有兩三個主題也可以。 ② 思考自己對主題的那些部分有興趣，如細節、質感或印象等。 ③ 從感興趣的地方，重新構思作品的主題。 ④ 思考能夠呈現主題魅力的畫面構成。 （詳見本書第4章 心象素描） ◆多個主題時，如何讓畫面聚焦？ 考量到質感、顏色、高度、面積等，初學者可以選擇對比性較大的兩個主題。但對於兩個主題以上，為了聚焦，我們必須先釐清哪些部分才是主角。如果指示「如實」畫出每個要素，且各個強度相同，會削弱距離感，因此作品也會缺乏空間感。 本書特色 （1.）市面上第1本「心象素描」教學手冊，找出屬於自我風格的秘密法門。 （2.）掌握素描6堂課，36種實用訣竅，讓你越畫越有自信。 （3.）本書列出所有初學者下筆前該做的功課，讓你一畫就上手！ （4.）內容詳實，全書超過200張圖片，清楚說明、容易理解。 各界推薦 B6速寫男／《大人的畫畫課》作者 呂麗秋／「Rachel愛畫畫」版主、插畫家 凜小花／人氣插畫講師 鄭開翔／《街屋台灣》作者Mimi Black
初學者的水彩基本功：輕鬆自學透明水彩花草繪
運用透明水彩的顏色＆筆觸 畫出喜歡花花草草 & 去登山或郊外踏青時，總是會發現美麗的花花草草。落葉之中獨自綻放的三色堇、彷彿翡翠光芒般的山葡萄、花瓣透著淡淡粉紅的豔麗野玫瑰等……若仔細觀看，會對其色彩或形狀的造物之美讚嘆不已。以透明水彩來表現花草帶來的感動，是獨一無二的喜悅。在大自然之中，好像永遠都會有新的發現，不會感到單調。 & 透明水彩本身的顏色很美、也很純淨。重複交疊顏色之後，可以表現出豐富的層次之美，或以水暈染，展現淡雅韻味等各種不同的表現技法，可以說是最適合表現花草生動風情的畫材！ & 而為了完成具有透明感、且完成度高的作品，應該注意哪些事情呢？例如展現質感的混色法、避免顏色污濁的重疊法、運用細水彩筆描繪細節、整體比例的處理方法等。乍聽之下也許會覺得很困難，但只要把握住基本原則，一定可以畫出讓自己滿意的作品。 & 為了讓人一目瞭然，本書的製作方針，依照每一個技法附有詳細的解說，初學者也絕對OK！ &
凱蒂╳故宮 手繪時光：炫彩刮畫著色組(經典收藏套組：炫彩刮畫6＋療癒著色畫12＋全彩寶物特典1＋進
★ 國立故宮博物院×凱蒂，世紀最可愛獨家聯名！★ ★ 凱蒂首度以中國風造型呈現，與故宮文物完美融合。★ & ｛心情低落的時候，就刮一刮、畫一畫吧！｝ 藉由故宮文物的線條與紋飾，還有可愛凱蒂的陪伴， 一起沉浸在各式各樣的療癒刮畫著色本中。 一邊刮、一邊畫，還可以透過寶物特典認識故宮精采文物。 【內容簡介】 一場凱蒂與故宮寶物紋飾的手繪時光即將展開～ 經典收藏套組：收錄6張超炫閃亮亮刮刮畫、12張凱蒂陪你逛故宮寶物著色畫、1本寶物特典讓你認識故宮精采文物。 & 商品簡介 & ●炫彩刮畫×6張&（尺寸：19.5×19.5cm） 用刮刮筆沿著線條或以塊面進行，兩種效果都不一樣。 & ●療癒著色畫×12張&&（尺寸：19.5×19.5cm） 色鉛筆、蠟筆、彩色筆都可以上色。 & ●寶物特典×1本&（尺寸：13.8×19.5cm） 一邊刮、一邊畫，還可以透過特典認識故宮精采文物。 & ●刮刮筆×1支&（尺寸：約14cm） 搭配刮畫使用。國外進口，全新ABS環保塑料。
手繪旅行：跟著43位知名插畫家、藝術家與設計師邊走邊畫，記錄旅行的每次感動
獻給喜歡在旅行中塗鴉的你!! 在繪畫中找到自己的聲音，邊走邊畫，記錄旅行的足跡！ 43位知名插畫家、藝術家、設計師帶路， 超過500張精采畫作，一次看盡全世界風景 四十三種專家的創作技法不藏私一次傳授! & 「旅繪」的意思是邊旅行邊畫圖；每一次驚喜的片刻，在畫家筆下化為五顏六色的手繪遊記。 《手繪旅行》透過四十三位藝術家、插畫家和設計師的畫筆和雙眼，收錄了全世界的風景。你會發現，用全新視野來觀察，熟悉的景色也會帶來驚奇，而更重要的是，本書能啟發你提筆畫圖，捕捉屬於你自己的人生風景。 旅行時，不會想要複製別人的行程、追隨別人的腳步。我們想要像探險家一樣開疆闢土，這正是繪畫能夠賦予的旅遊經驗。用一本畫冊記錄人生，讓旅行成為一種說故事的藝術吧！畫下旅程中的一切見聞，就能隨時重新體驗旅途中發掘的細節和感動。 畫圖最棒的一點，是可以完全活在自己的世界，你不需要有繪畫天分，一樣可以享受恣意揮灑的樂趣。不過，打開這本書，有幸可在本書中一窺每位畫家心中美好、有創意又私密的那一扇窗。無論你是喜愛插畫、喜歡旅行、想重拾孩提時的畫圖熱情，或亟思創作新方向，本書都能帶你暢遊一段美好的想像旅行。 也許你也有屬於自己的旅繪日記，只要帶一支筆、一張紙，旅程立即展開！ 【什麼人適合閱讀這本書？】 ●給喜愛旅行的你 可以感受旅途中發現的驚喜與感動，從無數個小細節發現新世界 ● 給想要珍藏美麗插畫的你 可以看盡畫家筆下的精彩風景，收藏各種詮釋旅行的插畫風格 ● 給想要提筆畫畫的你 可以激勵繪畫的靈感，進而創作出專屬自己的旅行繪本 ● 給熱愛繪畫，想看看別人怎麼畫的你 可以透過每位專業繪者不藏私的建議，獲得實用的繪畫技巧 【本書特色】 1. 超過500張插圖的旅行作品集，風格包羅萬象 建築和街道、美食和遊輪、觀光客和小屁孩；用義大利的噴泉填充墨水，用西西里島的海水沾水彩上色，或者把小飛蟲壓入畫頁裡。包含水彩畫、針筆畫、粉彩畫，還有設計拼貼等各種風格 2. 43位畫家帶路，旅人足跡遍布全世界 愛上紐約的法國人、走訪中國的紐約人、駐足羅馬的舊金山人、挺進非洲的義大利人、震懾於大都市的小鎮居民，還有一日遊客與長途探險家 3. 每種插畫風格的繪本技法，不藏私大公開 選紙與墨水，粉彩與色鉛，拼貼或水彩，打草稿或不打草稿，用紙媒材、構圖祕訣，以及畫家創作的歷程和心法 【插畫家分享創作心法】 ● 我們不是照相機，要畫出對人事物發自內心的感受，而不是「盯」著目標寫生 ● 不要因為技巧不足或缺乏經驗就卻步不畫，這是目睹你在藝術之路成長過程的最佳方式 ● 寫生對象突然移動或改變總是讓人很困擾，但這種情況反而能創造出最棒的效果 ● 有哪一頁畫作是我很不喜歡的，我就會繼續畫下去直到喜歡為止 ● 很多人畫畫會和別人比較，因此退縮沮喪，要知道，與人不同才是最棒的事情 ● 每天都要畫，讓畫畫成為你期待的習慣，總有一天你不必提醒自己
魅力穿搭！漫畫女生服裝技巧書：運用可愛服裝來裝扮角色！
插圖漫畫的服裝繪畫技巧指南！ 豐富多彩的畫風，點出繪製時須留意的服裝特色繪製要點， 可愛、活潑、時尚、休閒，多變風格一應俱全！ 衣服決定了自己給人的外在觀感，漫畫人物亦是如此！ 尤其是女生的服裝穿搭，更是一門大學問。 怎麼樣才能將女性角色的服裝畫得好？ 只要翻開本書，即可一筆一畫，讓最合適的服飾「穿」到筆下人物的身上！ ◇◆本書的教學特色◆◇ ‧實際繪畫演練示範，搭配繪製細節，逐一分析解說，讓您明確學會應該從何下筆、如何繪製。 ‧按照風格獨立成章，現代服飾分類詳盡，了解不同布面材質、紋理的服裝應該如何繪製，按照繪製難易度附加繪製時的重點提示。掌握繪製重點，即可舉一反三！ ‧穿插收錄各類風格服裝的配件小物、服裝單品，除了學會如何繪製之外，還能從中獲得多方面的服裝繪製參考。 ‧書末收錄大理石紋、豹紋、菱格紋、花卉圖案等，多種服飾圖案與紋樣參考。 ◇◆本書教學解說的服裝繪製款式◆◇ ♬女生服裝基本款 解說本書所介紹的時尚風格概要分類、搭配洋服希望事先學會的知識解說、顏色的挑選方法、合適洋服的選擇方法等基礎知識。在章末的專欄中解說在本書中出現的時尚用語。 ♬可愛系的服裝 介紹重視代表女孩風、女人味風「可愛感」的時尚風格，以及掌握各種風格的特色單品和穿搭示例。 ♬活潑系的服裝 以休閒風為主的隨性洋服、常見於運動系和戶外系重視機能性的服裝等，把重心放在「好活動」的風格和單品做介紹。 ♬酷帥系的服裝 從優雅、保守的氣質風格到哥德、搖滾等個性風格，對表現女性「帥氣感」的風格進行介紹。 ♬家居服＆外套 在家能放鬆的家居服和秋冬取向的服裝外套類、增加服裝印象的圖案紋樣等，介紹一些能夠增加表現幅度的建議。 快來藉由繪製不同的服裝，讓筆下的女性人物更添角色魅力吧！
躍動的超級素描技法：動作‧空手道篇
這是那本傳說般的素描入門書『超級素描技法』作者，所獻上的一本用以描繪動作場面的最新技法書。動態素描的真髓即將公開。活用素描用「瓜魚人」人型！所謂的「瓜魚人」，是指作者所發明出來的素描用人型素體。只要將複雜的人體替換成極為簡單的形狀來迅速抓出構圖，那麼就算是仰視視角跟俯視視角這些具有極端透視效果的大膽姿勢，意外地也能夠很輕易就描繪出來。基本動作要從「奔跑」開始描繪起！這裡會將「奔跑」動作視作人物的基本動作，來解說連續動作跟視角改變後的姿勢畫法。透過這些在「奔跑」場面會描繪出來的軀幹跟手腳形體，去應用在動作很激烈的姿勢上吧！一個能夠應用在有大膽動作場面上的姿勢要從空手道開始描繪起！作者身懷空手道剛柔流六段，精通空手道。多數的格鬥場面都會應用到空手道的型，因此能夠從多角度去分析這些合情合理的帥氣動作。無論是空手道的型跟對打這些作為基本動作的姿勢、「拳法」「腿法」還是「飛踢腿法」，甚至就連被視為「禁招」的實戰招式也會詳細進行解說。無論是打鬥場面還是「招牌臉部表情」特寫皆內容滿載！在捕捉格鬥場面跟充滿緊張感的精神貫注神情表情方面，本書將是一本內容滿載，空前未有的技法書。
彩色原子筆—超可愛插圖隨手畫
原子筆簡單好用，多彩多姿更方便隨時隨地釋放你的想像力與創造力除了抄筆記、寫作業之外，你知道原子筆也可以畫出七彩繽紛、可愛美麗的插圖嗎？在愛麗絲與兔子先生的下午茶時間裡，從各式服裝的穿搭、配件的選擇、可口多變的甜點及隨處可見的小動物們，都在書中一一呈現給你喔！本書特色◆適合初學者的彩色筆入門書從工具準備、畫圖步驟、上色技巧、細節描寫……只要照著本書步驟練習，馬上就能輕鬆畫出交通工具。◆不只是單一交通工具，分門別類一畫就上手！分門別類的交通工具讓你快速上手，各種主題好找、好搭配◆簡單繪圖步驟與清楚的文字說明，易懂、好上手、零負擔！◆附創意練習區，創意發想無極限！
意象．藝象：蘇一仲畫作品味析論
蘇一仲，也許以「和泰興業董事長」的頭銜更為大眾所知，但商場並不是他生命中唯一豐饒的園圃。戲劇、文學、電影、音樂、美術、甚至魔術戲法，一切有血有肉、有情有味的「美」的事物，一直都在他忙碌生活中，持續性地佔去幾分興致。 & 中國人喜用「雅興」一詞妝點這種興致；但雅也好、俗也罷，這對蘇一仲從來無關宏旨。藝術中赤誠的生命能量，才是讓他心馳神往、甚至自甘一頭栽入的主因。他約於2014年開始作畫，繪畫生涯起步雖晚，但豐厚的文化底蘊、敏銳的洞悉能力、不嗜因循蹈軌、熱愛自由和獨立思考特質，對習作狂熾的熱忱，使得他短期內掌握住材質特性、熟稔畫派畫風、樹立獨樹一幟的風格與品味。五年內豐碩的產出、技法提升的痕跡，均是他頂得住千鈞之冕，也操得起五彩大筆的證明。 & 在不長的創作時間跨度裡，其作品主題卻呈現驚人的廣度，著實是縱橫中外、苞總古今。從《西遊記》到佛典，貝多芬到孫中山，再從美國感恩節的火雞赦免儀式，到布袋戲大師陳錫煌的掌中人生，包山包海的涉獵，悉成為入畫題材。它們並不只是森然羅列的浮光掠影──落筆即是發聲，蘇一仲的畫中永遠有自己的一份聲量。《紅盒子》，讓我們看到他對文化議題措意甚深的一面；《祈福之後》，則是一雙社會觀察之眼對假道學的嘲弄。收束至個人經驗，也有如《搶鏡頭》這樣的記趣小品，那是赤子之心才能銘記長久的漏網鏡頭。身兼企業家的社會經驗與開放思維，豐富了他的所見所歷；但那顆善體生活百味的心、對世界恆不失卻的笑罵之忱，才真正豐富了畫家的畫布，使其作品永遠與人生同此脈動、同此鼻息。 本書特色 「和泰興業董事長」蘇一仲，個人首部藝術創作集！
插畫解體新書：動漫人物的身形修圖技法
人體解構╳動態構圖╳練習心法 從零開始，讓你的角色魅力極大化！ ✗為什麼我畫的人物都是大餅臉，看起來好像沒有後腦杓…… ✗每次畫到衣服皺褶就卡關，有什麼簡單易懂的訣竅嗎？ ✗內向的角色和沉穩的角色，要怎麼讓人一眼就看出微妙的性格差異呢？ 開始學習繪畫的人，經過一段時間的磨練後，檢視自己的作品時大多都會抱有上述的困惑。 想畫得更有魅力、卻不清楚程度如何的入門者，不妨來參加這場由職人繪師所開設的訓練講堂吧！ 本書由兩位人氣插畫師搭檔，分別講解【人物】與【構圖】兩大主題。 從基礎的描繪技法開始，逐章解說人體各部位的畫法與細節要點， 最後透過構圖解析，掌握彰顯角色魅力與刻畫情境的訣竅。 在這本書中，你可以學習： ✓寫實風、動漫風、Q版最適合的頭身比例 ✓以十字線為臉部五官精準定位 ✓利用分區概念，畫出立體的飄逸頭髮 ✓正派角色與反派角色的身體語言 ✓轉變取景角度，為萌系角色增添偶像氛圍 每個單元除了圖解示範，更提供NG範例與OK範例， 幫助讀者兩方比對，快速修正作品缺陷，培養出犀利而精準的審稿眼光！ 本書特色 ◎【人物篇】與【構圖篇】2大主題，繪師初心者一本在手，就能大幅提升畫圖技巧！ ◎頭身比例、臉與身體的畫法、服裝皺褶、展現個性的姿勢，新手最想知道的插畫訣竅，統整為8個章節一次解答！ ◎每單元皆有QA提示，快速分析插畫重點，讓你一眼就能精準揪出作品「看起來有點怪」的細節！
人體動態姿勢速寫技巧 畫出力的表現3
《FORCE》系列十週年紀念版！ 影響全球藝術概念，「力量」教學最後一冊， 讓流線線條、方向力、作用力等力量表現技巧， 流竄於你的畫作之中！ 數秒鐘，畫出栩栩如生的人體動態。 & 運用「力量」繪畫，讓生命力在畫中流淌 & 若你的畫作細節完美、構造考究， 卻僵硬且了無生氣， 原因可能出在「力量」的表現。 & 畫出力量的困難點在於，畫家需要用全新的方式眼觀， 當你觀察人體時， 不能只看立方體、圓柱狀等幾合圖形怎麼組合， 而是要先看到串連起這些的「力量走向」， 畫出的人體才會活現。 & 當你站立、行走或駕駛時，力量是如何操作的？ 主要力量又如何帶動身體中心的核心肌肉、骨架， 再影響其他四肢的肌肉形狀及形體質地？ & 眼觀、聆聽並跟隨麥可・瑪特西所示範的「力量線」及動態繪畫， 近200張力量十足的繪畫範例及明確的「力量標示」， 告訴你如何運用直線到曲線的非對稱技巧， 在數秒之內詮釋力的方向， 你將學會從大處考慮，由小處畫起， 練習從整個故事的角度來觀察人體， 了解作用於全身的力來自於臀部、軀幹， 再一路至腿部、頭部，最後到達手指腳趾的過程。 & 無論你是插畫家、動畫家、漫畫家或學生， 不斷速寫、再速寫是呈現想像力的不二法門， & 「力」能讓生命力躍然紙上， 成為「畫得出力量」的藝術家，讓畫作脫穎而出！ & 本書特色 & ◎近200張『速寫圖』，標示出所有力的方向，透過不斷展示人體律動的規律，訓練你於速寫中一眼辨識力量走向的敏感度。 & ◎『人體金字塔』概念的重要性，當你下筆時，必須從何處著手，再延伸至細節，不論是畫站立、彎腰、坐跪或其他動作，永遠都從金字塔概念開始！ & ◎以『→』來了解方向力及作用力，其箭頭標記的尾端點、中間頂點（力作用的地方）和前端（起點），一旦看出力從哪裡來又從哪裡去，就能建構其他人體構造。
畫得像拍照！水彩畫.素彩畫 複合媒材與技法
逼真水彩畫技法 ＋ 將素材入畫的創新複合媒材「素彩畫」 讓繪畫更具魅力而吸睛！ 繪畫是如此的有趣！同樣的一個主題，可以使用不同繪畫材料，畫相同題材，呈現出不同的繪畫風格與樣貌。 宛如照片一般的繪畫，更是能在表現出真實性的同時，加入創作者的個人想法與想像力，揮灑出美麗而又迷人的獨特繪畫魅力。 本書作者擅長水彩畫，不論是透明水彩或不透明水彩，抑或是兩者交替使用，都能繪畫出宛如實景一般的逼真畫作。此外，本書作者還獨創出一種「素彩畫」，利用繪畫主題來萃取出其本身的顏色作為顏料來作畫。十分地有趣而新鮮！ 收錄多幅繪畫作品，配合作品做技法解說與重點提示，是一本相當實用的畫作參考工具書。為風景與主題繪畫提供更為生動的靈感！ ■透明水彩 特徵是溶於水中塗抹，會成為透明的顏色，畫在下層的線條及顏色都會清晰可見的透上來。塗抹透明水彩的時候，最重要的就是徹底活用紙張的白淨、盡可能的表現出光線的美麗吧。 ■不透明水彩 不透明水彩，又叫做水粉。如果重複塗抹此種水彩顏料，原本畫的線條及顏色就會被覆蓋、變得看不見，因此被命名為「不透明」。 相對於透明水彩，使用的水比較少，一般只要重複上色就能獲得厚重感的印象。 ■透明水彩＋不透明水彩 活用2種顏料特性來交替使用，我把這種方法稱為「混合水彩」。 想要展現出透明感的部分就用透明水彩來畫，之後再用不透明水彩，去畫那些想一層層塗過去加畫的部分。 又或者是相反的情況，先用不透明水彩打底，一邊露出下層，一邊在想展現透明感的部分畫上透明水彩。 ■各式各樣的繪畫材料 鉛筆、筆、壓克力顏料、彩色墨水、墨、顏彩等等，在身邊有各式各樣的描繪材料。 我經常留心希望自己的思考不要被侷限在框架當中。 反覆嘗試縱有錯誤，我也認為這正是表現者才能體會的醍醐味。 ■運用複合媒材製作素材顏料的「素彩畫」 「以素材來描繪的彩色圖畫」是本書作者原創的繪畫方式，將其命名為「素彩畫」。 所謂素彩畫，是指要描繪咖啡豆或者青椒等食物、又或磚瓦等礦物這類物品時，直接以物品本身做為原料（素材）來製作顏料，然後畫出那張畫，亦即「描繪物品＝顏料的原料」
三步驟 一學就會手繪插畫帖
前所未見的插畫聖經！照著步驟輕鬆畫，新手也能一次完全學會再手殘的人也可以立刻上手、信心爆棚！書中有多樣的內容可以讓你跟著作者畫出，從繪製一朵小花到旅行目的地的建築物、1年4季中不同的節慶、食物、用品、服飾等等，各種有趣的插畫，讀者可以跟著作者享受繪畫的完整過程，感受畫畫一點都不難的信心！在繪圖的過程中，作者選擇三種在文具店、書店或賣場均隨手可得的筆，隨文附錄建議的品牌特質與優缺點，只要三步驟，即可輕鬆繪製可愛的小圖，讓心跟隨著畫筆的起伏塗鴉，感受輕柔的路徑與軌跡，帶來心的療癒之旅。372個主題，1116種可愛又夢幻的插圖：1月_旅行行李箱、相機、手機、指南針、地球儀、航空郵件、腳踏車、摩托車、汽車……2月_飲食草莓、奇異果、香蕉、蘑菇、豌豆、荷包蛋、水餃、熱狗、薯條……3月_春天芍藥花、喇叭花、秋海棠、雪割草、雛菊、櫻草、連翹花、三色堇、薰衣草、櫻花、蜜蜂……4月_咖啡館磨豆機、拿鐵、外帶咖啡、康寶藍咖啡、冰淇淋、三明治、可頌……5月_家庭孩子、圍兜、奶瓶、黃色小鴨、派對帽、生日蛋糕、媽媽、爸爸、康乃馨……6月_動物貉、熊、熊貓、無尾熊、老鼠、刺蝟、海龜、河馬、猴子、猩猩、羊、山羊……7月_夏天小丑魚、熱帶魚、貝殼、太陽眼鏡、西瓜冰棒、椰子樹、救生圈、比基尼、遊艇……8月_室內裝飾吊燈、搖椅、化妝台、床、衣櫃、沙發、嬰兒吊飾、三角旗、仙人掌花盆……9月_時尚眼影、香水、唇膏、指甲油、洋裝、牛仔褲、手拿包、背包、手錶、髮箍……10月_秋天橡果、栗子、柿子、松糕、韓服、烤肉串、楓葉、銀杏葉、大波斯菊、紅蜻蜓……11月_音樂麥克風、喇叭、耳機、電子琴、三角琴、手風琴、豎琴、吉他、樂譜……12月_冬天雪人、七面鳥、聖誕餅乾、聖誕紅、聖誕樹、聖誕老人、雪花、鯛魚燒……本書特色◎手殘OUT！每個主題只要三個步驟，就可輕鬆學會，與作者一起享受繪圖的美好過程！◎爆可愛！可使用於日記、信件、手帳中：本書提供了372個主題（31個主題＊12個月），1116個圖畫以及3000多個小插圖的細節圖（1116個小插圖＊3個繪畫步驟）。◎超療癒！三種素材、展現手繪多變質感：每一頁中的主題分別以原子筆、圓珠筆、色鉛筆繪製，讓您隨時都可感受不同繪筆帶來的手繪魅力。◎好好用！10月涼風徐徐，吹落一地的楓葉、栗子、銀杏葉；中秋節香味四溢的烤肉串、搞怪萬聖節的南瓜和巫婆帽；12月寒冬應景雪人、聖誕老人、麋鹿和空中飄墜的雪花……你一定會喜歡的萬用插圖，通通收錄在其中。◎塗鴉控的你絕不能錯過：不論是閒暇時在筆記本一角塗鴉的10幾歲少女、20幾歲以插畫為專長之一的上班族、30～40歲以繪畫為享受生活的輕熟女，絕不能錯過的實現夢想療癒之書！
漫畫分鏡教室：日本資深漫畫家教你如何讓作品更加令人著迷！
漫畫的趣味程度取決於「吸引手法」 也可以稱為「表演」 漫畫的表演重點就在… …分格!! 取景 角度 景深 變動畫法 近景、中景、遠景 預示與反應 光是稍加改變分格， 漫畫就壓倒性地變得有趣許多！ 本書所說的「分格」一詞，不只必須劃分格子， 還包含著「各格該以何種構圖、畫入何種圖像」的意涵。 在哪一格畫什麼？ 畫成多大的尺寸？ 採取何種角度？ 用怎樣的構圖來畫？ 顧及這些層面，才能叫分格構圖!! 換句話說，請將本書視為「一頁一頁打造畫面」的漫畫入門書籍。 不限於漫畫，在所有娛樂作品當中，「趣味性」都是關鍵之最。 趣味性是什麼呢？ 有趣與否，究竟取決於什麼地方？ 角色、故事、主題……且讓我們先將這些項目統稱為「內容」。 也可以說是「要畫什麼」。 所以說趣味性＝內容嗎？ 我認為，內容只占了趣味性的「一半」。 另外一半則取決於「呈現方式」，也就是表演。 理想的分鏡+有趣的內容 才能構築出受歡迎的漫畫 讓我們跟著深谷老師，學習分鏡的不敗技巧吧！ ★第一本深入分析分鏡技巧的專業書籍，想成為漫畫家的人必讀！ ★25年漫畫家資歷！實力派漫畫家深谷陽，大幅公開魅力漫畫的「專家分格手法」 ★收錄廣受漫畫家歡迎的改作課程
上吧！漫畫達人必修課 洋服美少女
～荷葉邊、蝴蝶結、蕾絲……用夢幻元素創造洋服美少女！～ 5大章節，解構「愛麗絲、伊麗莎白、蘿莉塔」角色洋裝關鍵點， 創造風靡全場的Ａ級美少女！ 華麗的洋服是繪製萌系少女插畫時，絕對會接觸到的一類服飾。 奢華的荷葉邊、隨風擺動的裙擺，常常讓人移不開視線。 但正是這些層疊的荷葉邊、繁複的蝴蝶結和大量運用的蕾絲元素， 讓許多人在動筆之前就開始打退堂鼓。 本書將複雜的洋服簡單化， 由淺及深地介紹它的構造以及各種不同風格的洋服畫法。 ．第1章：介紹洋服的基本特徵和常見的分類。 ．第2章：進入詳細的基礎教學。 從頭部輪廓開始，說明眉毛、眼睛、嘴唇等部位的畫法， 從而完整地介紹如何繪製一個擁有完美臉蛋的洋服美少女。 ．第3章：將進入到重要的洋服繪製環節。 將根據日常生活、參加聚會、暖暖冬日、戶外活動等幾種情境， 詳細講解洋服的特徵與畫法。 ．第4章：設定特定的情景，如花園閒遊、生日宴會、學院的一日生活等， 將身體與姿勢、表情與動作、人物與洋服相結合。 ．第5章：洋服少女插畫的製作流程圖文詳解， 創作的時候可以參考書中的繪製步驟，畫出萌少女的魅力。 現在，讓我們拿起筆和紙，跟隨本書， 一起進入到華麗洋服美少女的繪製旅程中吧！ 本書特色 ◎漫畫老手經驗談，5大章節帶你飛越洋服少女地雷區，直通達人之境！ ◎跳脫艱澀的理論講解，直接以圖例呈現少女表情、服飾、活動，秒創360度立體人物！ ◎從日常穿著～生日晚宴，從神祕斗蓬～學院制服，畫出萌翻眼球的洋服美少女
超人氣角色時尚配件描繪法
～妝點角色魅力的時尚配件描繪法！～ 從髮梢、耳際、指尖到腳下，搜羅各式巧麗服飾配件。 帶您一同畫出精緻又時尚的人物插圖！ Pixiv人氣插畫家24，以獨特透明感畫風與銳利時尚眼光， 從「配件」本身出發，在人物插圖當中加入亮眼小物。 在不搶去主題風采的前提下，如何利用配件帶來畫龍點睛的效果， 也能不動聲色地為畫面添增時髦感，使作品完成度更上一層樓。 除了書中分享的各類時尚配件及穿搭技巧外， 本書亦專欄撰文闡述插畫家如何透過日常生活中的觀察， 佐以時尚雜誌等資料，充實自己的時尚資料庫。 如此在繪製亮麗有型的風格人物時，方能手到擒來。 現在就提起畫筆，跟著24老師一起畫出時尚穿搭配件，完成獨具魅力的人物插圖吧！ 本書特色 ◎34種時尚配件×不同風格人物穿戴範例，帶領讀者輕鬆掌握人物插圖的時尚妝點技巧。 ◎專欄解說材質表現手法、配色思考，以及圖樣花紋等細節繪製方式，增添時尚配件真實感。 ◎收錄大量彩圖與封面插畫繪製說明；逐步拆解繪製步驟，詳盡解說埋藏畫面中的各種巧思。ssss
超簡單塗鴉，手再拙也能畫
台灣韓國同步更新的超高人氣Line貼圖，可愛模樣深受年輕人喜愛歡迎！櫻桃可可在台灣是一款具一定知名度的LINE手機貼圖，在韓國是非常受歡迎的插圖形象指標，也適用於文具和掛飾等小物設計。櫻桃可可美麗可愛的插畫，光看就令人感到心情愉悅，大家也跟著一起畫吧！從每天看著的家中風景、平日常去的咖啡廳、涼爽的大海到遙遠的宇宙，和作者一同進入充滿可愛又悄皮的圖畫的世界裡去吧！這本圖畫書用可愛的櫻桃可可形象，告訴讀者簡單又可愛的手繪插圖。你可以在櫻桃可可村與櫻桃可可人物一起旅行，並繪製各種主題的手繪插畫。特別是本書介紹了繪畫的步驟，搭配作者有意思的心情故事，以便您可以輕鬆地跟隨作者的腳步完成每一個插圖。在書的最後會告訴你如何使用喜歡的插圖製作紙膠帶、貼紙和掛飾等可愛的小配件，在日常生活中將插圖自由運用，並附上給讀者著色的漂亮著色畫。精緻可愛的插圖，光看就令人感到心情愉悅，大家也跟著一起畫吧！本書特色◎手再拙也能照著畫的超簡單手繪插圖：不需要準備太多工具，只要一枝筆和自在的心就夠了！◎無敵貼心的細節提示：在小物件的細節表現上，告訴你需留白處、物品的點綴和裝飾、用箭頭標示繪圖方法、器具接縫處的處理……用超簡單的筆畫，畫出最生動的插圖！◎延伸變化自己的LINE貼圖：不同的巧思激發你最大的創意！可以自由發揮搖擺模樣的貓咪尾巴、變換喜歡的花樣或圖案、在食物上添加逗趣的表情、利用線條表示閃閃發亮的感覺……◎內含手繪小物著色圖：可選擇喜歡的筆隨性上色，自行DIY製作貼紙、掛飾和綴飾，讓可愛俏皮的櫻桃可可點綴你繽紛的生活！
COPIC麥克筆作畫的基本技巧：可愛的角色與生活周遭的各種小物品
COPIC麥克筆作為一種畫材，本書將會來介紹一些其極具魅力的特徵跟手繪的樂趣所在。是一本滿載了如何以COPIC麥克筆描繪出可愛原創角色以及生活周遭的花朵水果等事物，這些基本技巧的解說書。作者和４位個性豐富的特邀畫家帶來了許多角色&小物品表現，就一本技法書而言，相信其內容可說是充實到了極為奢侈。特別是本書不同於以往那些中心為用COPIC來「上色」的技法書，其頂梁柱乃是以COPIC來「作畫」，是一本兩者內容難以類比的技法書。第1章 COPIC麥克筆的基本技巧就是「漸層上色」與「重疊上色」COPIC基本技巧的鐵則就是要先塗上「深色顏色」，接著再以「淺色顏色」讓顏色融為一體。其最強大的基本技巧就是「漸層上色」與「重疊上色」了。在這個章節，將會徹底談及「上色」「作畫」所需的顏色。第2章 限定9種顏色來作畫從一個「上半身角色」開始描繪起吧本章的起頭，是將作者挑選出來的９種顏色作為基本顏色，來描繪「黑髮＋白襯衫的角色」。肌膚３色、頭髮３色、衣服３色。限定一些顏色，學習固有色和陰影顏色這些COPIC麥克筆特有的顏色用法吧！第3章 角色的閃耀眼睛跟頭髮，以及小物品的質感表現閃耀的眼睛跟具有光澤的頭髮，再加上閃閃發亮的寶石，這些光輝呈現都很受歡迎。此外，本章也滿載了新鮮水果的光澤表現跟布丁看起來很好吃的油光表現，這些無論是誰都會想畫上一遍的表現訣竅。第4章 以制服為主題，一幅新插畫作品的創作過程透過畫家其自由構想所捕捉出來，屬於自己的制服少女。本章節將會來解說在沒有限制顏色數量下，以此為主題的６幅作品其創作過程。角色的肌膚、頭髮以及衣服的呈現跟登場於畫作中小物品的呈現這些創作過程，都有詳細地重現出來。
隨手畫Q版卡通
想畫超可愛的卡通人物卻不知從何下筆？自己畫出來的人物總是沒有立體感？總是感覺畫出來的人物比例不協調？韓國著名卡通形象設計師教你從身邊取材，詳細講解了從構思到人物定型的全過程，用簡單的線條及顏色搭配繪制出超可愛的卡通人物形象。全書分為四大部分，分別講解了基礎畫法及基本構圖原理、人物設計、場景設計、各種裝飾小物設計，並且詳細分步驟講解了每個卡通形象的繪畫步驟，跟著學就能畫出可愛形象。沒天賦照樣能馬上動手，現在就用卡通形象繪出你自己的精彩世界吧！本書特色★韓國著名Q版卡通形象設計師從構圖比例、顏色搭配、卡通形象表情等基礎內容開始講解，不止傳授繪圖技巧，更能激發你的創造力！★從寵物、星座、人物到場景，全方面涵蓋生活的Q版卡通形象設計，只要想得到就能畫出來！★詳細分解卡通形象手繪步驟，只要跟著畫，不僅能畫出超卡哇伊的卡通形象，還能完成豐富的創意場景設計！★特別提供多種設計素材，簡單易學，渲染力強，讓你的卡通場景更多彩，也可以為日記、筆記等添加無窮樂趣！★貼心增加卡通形象及場景的線稿，可以根據自己的配色知識及喜好為卡通形象及場景著色，提升色感！
微風輕拂白樺林：東歐的藝術世界
偉大的土地啊，今天你把一根車桿插進去，明天它就會長出一駕馬車來！這是大文豪契訶夫對烏克蘭土地的詠嘆。這塊豐沃的黑土大地上，一群優秀的藝術家用他們的畫筆吟唱著大地之歌，他們迷人的歌聲，彷彿微風拂過白樺林般，優雅動人。
色鉛筆繪畫質感特訓班：15堂讓人怦然心動的彩繪課
想要進一步提高色鉛筆繪畫的水準嗎？ 就從這15堂彩繪課來開始學習吧！ 讓你簡單學會提升質感的技法。 你是否有以下的煩惱？ 明明筆盒裡有著各種顏色的色鉛筆，卻不知該如何使用之； 而畫來畫去，卻始終還是停留在塗鴉的階段。 從現在起飛樂鳥將引領大家進入更有深度的色鉛筆繪畫世界， 透過本書中的這15堂寶貴課程， 你將脫胎換骨地學會如何去善用各種色系、對比色系， 以及透過一些繪畫技巧的運用來提升作品整體的細緻度。 本書共分成15堂繪畫課程，每堂課皆有完整的範例演練， 並於文前與文中分別陳列該範例的學習技法與色號， 以便讓大家充分地掌握繪畫的要點。 在逐步說明繪畫過程之前， 更詳細提示了人、事、物的質感營造方法與注意事項， 例如：在畫以綢緞製成的衣物與鞋子時，要注意布褶與體積感的表現； 只要適當地運用高光、反光及細膩的筆觸上色，即能突顯布面光滑的質感。 除此之外，在每一範例中更有逐步介紹起稿與上色的方法， 能讓你心無旁鶩地進入到學習的最高殿堂。 本書特色 ★精選15個範例，學習各類型色鉛筆的繪製要點。 ★教你運用各種小技巧如光影、筆觸、凹凸感等，提升作品質感。 ★每一個範例皆會介紹起稿與上色的完整繪畫過程。 ★每篇主題更有大圖的展示與詳細的解說。 ★除了繪畫步驟之外，還特別提供用色的色號。
360°無死角解析漫畫角色設計入門：360°任何角度都畫得出來！照片與插圖都超豐富！
360度隨意翻轉！零死角繪畫全書 最齊全的漫畫角色入門參考集 & 前／後／左／右／斜面／側面／俯瞰／仰視……所有角度一手包辦 壁咚／浴衣／情人節／騎腳踏車／打盹／吵架／烹飪／偶像／樂團……各式場景經典重現 【本書三大優點】 一：360度零死角不負盛名，任何角度隨便你畫 為了讓讀者從任何角度都能夠自由作畫，本書示範了正面、仰視（從下往上看）、俯瞰（從上往下看）等各種角度的畫法，並穿插豐富插圖及解說詳加介紹。 不論是仰視、斜側面、俯瞰還是背影，趕快參考圖例練習畫出不同角度的角色吧！ 二：照片超級充實，掌握各種場景 制服、便服、偶像裝扮、浴衣……在各種經典場景的模特兒照片將與插圖同步刊出。只要精通參考照片作畫的訣竅，就能夠隨意畫出各種場景。 不要直接照著照片素描，練習漫畫式的簡化很重要。一起領略技巧性的作畫訣竅吧！ 三、作畫的過程非常豐富 輪廓的描繪方式、各部位的畫法等等，都一一分解過程為讀者帶來精闢的分析。像是頭身的設定、關節的位置、各部位的配置等，都必須確實貫徹基本的規則。 對骨骼、關節和肌肉的連接有了更深一層的了解，再配合人體構造進行素描，就能畫出更自然的漫畫角色！
西川伸司設計作品集
～從怪獸、機械、人物的設計與插畫，甚至現場作畫全都駕輕就熟！～ 以哥吉拉系列怪獸為代表作的知名怪獸設計大師．西川伸司 角色構思、設計理念、分鏡構思一網打盡！ 日本漫畫家暨角色設計大師．西川伸司 以受到世人熱愛的哥吉拉怪獸等角色設計為人所知， 亦活躍於多數耳熟能詳的動畫、東寶特攝電影的角色設計。 本書將詳盡介紹西川伸司的角色設計步驟，設計手稿、分鏡及插畫滿載的一本！ 不僅收錄多數哥吉拉、機械哥吉拉、王者基多拉、碧奧蘭蒂、摩斯拉……哥吉拉怪獸， 更囊括介紹超人力霸王怪獸、超星神系列等多樣化的怪獸、機械設計、人物設計。 以幽默輕鬆的筆調紀錄這些角色設計中的眉角與溝通過程， 紀錄角色從無到有、活躍於大螢幕前的各種設計祕辛。 一窺大師如何轉換經驗與知識，構思出天馬行空又兼具現實感、活靈活現的各種角色！ 本書特色 ◎以原創角色從無到有設計過程，呈現大師設計角色時的構思與繪製細節，了解怪獸．機械．人物角色設計間的差異。 ◎詳列各作品角色設計，從草圖、線稿、細部設定圖，至色指定及分鏡構思，包括棄稿盡數收錄，說明角色成為最終決定版本前的各種修正歷程。 ◎紙上設計圖稿外，亦詳實紀錄設計稿到皮套製作、拍攝上的難處與如何更改設計、克服拍攝難題，帶讀者一窺業界奧祕。
開始自己動手畫地圖：教你學會如何畫出具有個人風格與美學的藝術地圖
學習藝術地圖的終極工具書 四位頂尖繪圖藝術家 step by step教你畫出 有故事的個人地圖 記憶中是否有一些只屬於你自己的地方？ 小時候和童年玩伴一起踏遍足跡的小鎮 大學時期天天仰望的城市天際線 和摯友延著海岸線並肩騎了300英哩的單車壯遊之路 或者其實你的大腦裡就蘊藏著一張人生規劃藍圖！ 這些從你的角度出發、只有你去過的祕密場景 要怎麼繪製成地圖 將所見所聞和所思所感保留下來、傳遞出去？ 地圖並不是只能拿來標示「地方」 除了一般作為指引、導覽之用的工具地圖 還有更多從來沒有想像過的功能與面貌等待著你前來發掘 本書將引導你對地圖繪製的計畫與想法 走過城市、鄉村，甚至全世界 你也能以藝術家的眼光、製圖家的手法 繪出自己的一個理念、一種經驗或一段記憶 發展出專屬的獨特風格、手法和美學 不論是初學者或地圖愛好者 都能從中找到如何運用色鉛筆、簽字筆、顏料、混合媒材及數位工具…… 按部就班創造出各種大膽、鮮明、活潑生動地圖的方法 在四位才華洋溢的繪圖藝術家指導與鼓勵下 你將學會如何使用領域裡的基本工具 繪製出全球熱點、都會城市、附近鄰里甚至太陽系等等地圖 以及如何利用地圖來激勵心情、溝通理念、提出邀請 現在就與本書一起來趟藝術之旅吧！ ★地圖繪製終極工具書 ‧運用各種畫筆及數位工具，創造出高度個人化的藝術地圖 ‧一步一步示範從鄰里巷弄、旅遊景點到太陽系……各種不同類型的地圖畫法 ‧如何過濾素材、安排空間、篩選「興趣點」，以及運用數位工具創造出手繪質感的方法 ‧提供許多實用小提示、必要技巧和豐沛靈感來源 ‧收錄峇里島、英國、蒙特婁、紐約、舊金山、東京……特色地圖 本書特色 ◎四位不同專長的地圖藝術家，一步一步教你創作出屬於自己的風格地圖 ◎從生活出發，用鉛筆、鋼筆到油漆筆都能進行創作，畫出有故事的個人地圖 ◎提供製圖原理、實用技巧與靈感來源，童年記憶、創意想像通通都能畫成地圖
上吧！漫畫達人必修課 華美古風篇
～華美古裝，再現盛世風華！～ 如果你還在為飄逸的長髮和繁複的衣衫頭痛， 還在為怎麼畫都畫不像的氣韻糾結？ 就靠這本書，帶你的人物瞬間穿越回古代！ 古風漫畫中那些帶著獨特韻味的人物， 仿佛是穿越了千百年的時光來到了我們面前。 你是否也想用筆將那些翩然若仙的人物展現出來？ && & 本書主要講解漫畫中古風人物的畫法。 如何將人物的五官畫出不同於其他繪畫風格的韻味？ 怎樣畫出看似復雜的古典髮型，髮飾如何與髮型搭配？ 華美飄逸的服裝如何繪製？這些都在本書中有詳盡具體的講解。 古風人物的繪製應該以真實的歷史為基礎， 所以本書在講解繪畫技法的同時， 對有關髮型、髮飾和服裝等歷史文化知識進行解說， 有助於大家對有關的歷史傳承有一定的了解。 並且本書還列舉了具體的繪製案例， 讀者可以一步步地跟著案例進行繪製、學習。 && & 現在，就讓我們拿起筆和紙，跟隨本書， 一起來繪製華美的古風人物吧！ 本書特色 ◎遵循史實，從妝容、髮型、服飾到姿態，雲想衣裳花想容的古風美女翩然駕到！ ◎從頸部～袖口，從深衣～靴履層層遞進，畫出上下一統的服飾風格！ ◎理雲鬢、冠青絲、玉釵斜簪、男性髮冠，各種不同的髮型變化！
Stonehouse的美術解剖學筆記
～史上最活潑的美術解剖學開課啦！～ 用幽默風趣的文字和漫畫， 全面破解冷冰冰的解剖圖、死板的人體知識； 再用分解步驟，詳細解構每個複雜部位的畫法！ 跟著石政賢老師，上一堂超好玩的美術解剖學！ 「我畫出來的人體總是哪裡怪怪的……」 「手的構造實在太複雜了！怎麼畫都看起來不自然……」 「只會畫人體的正面，只要換個角度或動作，就不知道怎麼畫了……」 「每次畫四肢，都感覺好像肢體殘障，動作超不協調……」 ──你是否也有這些煩惱？總是因為畫不好人體、動作，而讓創作受到侷限？ 那麼，你該來上一堂石政賢老師的美術解剖學了！ 在本書中，石政賢老師會帶領你── ●追根究底，解構複雜的人體知識 人體是一個生命體。既然要描寫活生生的對象，就必須仔細觀察與研究生命。 唯有確實掌握對象物的一切，才能真正做到「表現」。所以，對「生命」的基本概念一無所知的人，光靠表面的解剖學知識，仍舊無法將活生生的「躍動感」表現出來。 本書會詳細介紹構成人體的骨骼、肌肉等知識。用引導式教學的口吻撰文，帶領讀者一起思考、探討關於人體的知識，不再是死板地背誦；文字中穿插許多幽默的漫畫，將艱深的概念用有趣又具體的方式說明，讓複雜的解剖學變得平易近人。 ●照著分解步驟，一步步畫出複雜人體結構 學完人體知識之後，就是動筆實作的時間了。即使結構非常複雜也不用害怕，老師把繪畫技法拆解成多個分解步驟，只要冷靜耐心地跟著畫，一定能畫出超精細的人體結構圖。不只是正面角度，還會帶各位畫背面、側面等不同方向的人體。 追加收錄── ●各種延伸學習、冷知識專欄 本書內文中也穿插了豐富的專欄，收錄延伸學習、冷知識等有趣的內容，讓讀者獲得更多知識養分！ ●精美插圖鑑賞 石政賢老師是韓國有名的插畫家，本書收錄了許多石政賢老師公開發表的作品。欣賞精美插圖，激勵自己，努力往人體繪畫達人之路前進吧！ 本書特色 ◎生動的漫畫穿插於文字間，用幽默又具體的方式輔助說明，讓你馬上理解又能笑開懷！ ◎帶領讀者思考、探討「為何這個部位長這樣」、「這個部位是如何運作的」，真正搞懂人體知識，不再死記硬背！ ◎收錄繪畫技巧分解步驟、各種角度的人體部位、個別肌肉圖等超豐富的重要參考資料，讓你瞬間突破盲點，全方位掌握人體結構！
嚴選人氣繪師作品集：秋赤音
身兼插畫家及歌手等多重身分的創作者──秋赤音 特徵是以鮮豔的配色吸引眾人目光 書中還刊載六幅全新繪製的插畫作品 在niconico動畫擁有人氣歌手的身分， 曾經替雙人民謠樂團「柚子（ゆず）」與AKB48的「渡邊麻友」繪製專輯插畫， 並經手2014年榮獲葛萊美獎的歌手「LORDE」的官方MV， 近年來表現亮眼的插畫家――秋赤音。 以她特有的鮮豔色彩所描繪的許多插畫總是使人不禁深深著迷。 本書囊括了她從2012年到2014年間創作的插畫作品、 從草圖到完稿進行詳細解說的繪畫過程以及祕藏草稿， 書末更收錄了揭露其創作源頭的專訪。 【訪談節錄】 ──首先，請告訴我們您開始繪畫的契機。 追根究柢，我剛開始覺得畫圖是一件開心的事，應該是在幼稚園的時候。我在父親節畫了父親的肖像畫，我還記得當時的畫被稱讚畫得很像，讓我很高興。 ──請問您是從什麼時候開始像現在一樣，使用數位軟體來繪圖呢？ 我父親對電腦很有興趣，所以在我懂事的時候，家裡就已經有電腦了。那台電腦裡安裝著Photoshop，我是在小學時代開始用它來畫圖的。我記得當時的Photoshop版本好像是5.5。我當時畫圖的筆觸和現在完全不同，經常描繪眼睛很大，筆觸類似少女漫畫的女孩子。 ──原來您很喜歡少女漫畫呢。請問您後來又接觸了什麼樣的作品呢？ 上了國中後，我開始常看《Jump》之類的少年漫畫。在《Jump》之中，我又特別喜歡《獵人》，反覆看了好幾次單行本。每次才剛高興連載重新開始，卻又馬上休刊……我總是很期待能早點看到新的進度。我在國中時代畫的圖也有受到這些少年漫畫的影響，漸漸開始改變。我現在也很常看漫畫，喜歡的作品有《進擊的巨人》、《暗殺教室》、《亞人》等等。
女子體態描繪攻略：掌握動漫角色骨頭與肉感描繪出性感的女孩
碩大的胸部、豐腴的大腿、圓潤Ｑ彈的屁股，動漫畫當中，都會有許多性感的女孩登場。相信想要畫畫看這些女孩們身穿泳裝跟內衣褲的模樣，或是畫畫看有點色色姿勢的人，那是不在少數的吧。照著角色的外側輪廓去描線，還是很難畫出一個相當有魅力的女孩的。那種讓人不經意就想去摸摸看的誘人身軀，是要將堅硬的骨頭和柔軟的肉體這兩者都描繪出來，才會有辦法呈現出來的。本書將徹底解剖漫畫、動畫風格女孩獨特的「動漫角色骨頭」與「肉感」。一名性感女孩的身體，是在怎樣的骨骼下所建構而成的呢？豐腴的大腿與Ｑ彈的屁股，又是在怎樣的肉體豐實方式下所形成的呢？而看似柔軟，卻很有彈性的胸部，要如何去掌握肉體的起伏，才描繪得出來呢？我們將會從骨頭和肉體這根本所在部分，來解說那些用來將女孩身體描繪得很有魅力的技巧。女孩在描繪時並不是只要觀看其外側，而是要從內側結構進行組織，再描繪出來。只要能融會貫通這項技術，您所描繪的女孩，就會綻放出一股強烈的存在感。如此一來，相信那種彷彿連體溫跟氣息都感覺得到，一名誘人的女孩，就會在版面畫布上顯現出其身姿了吧。
動畫師的線稿設計教科書
「電腦和軟體一下子就過時了， 工具和外在環境也瞬息萬變， 只有繪畫理論一旦記住便永遠受用！」──RIKUNO 【繪畫之里】創辦人竭盡所學，教授「線稿設計」概念， 81個繪畫技巧、結合【理論】與【實作】，全面透析線稿設計的究極奧義！ 【線稿設計是什麼？】 簡言之就是動漫畫的基礎，以「線條」為主的繪圖， 可說是「漫畫與動畫等日本文化下的產物」， 用很少的線條表達出立體感的繪畫，「很好畫」、「可量產」是其優點， 如果照著相片畫出真實人類的模樣，作畫者便無法如願勾勒出腦中想要的畫面。 而像鉛筆素描之類的繪畫本身線條過多，對動畫師、設計師、漫畫家及插畫家而言， 不經簡化便無法實際運用，因此「線稿」便於焉誕生。 要如何運用簡單的線條繪製帥氣、迷人又具立體訊息的繪畫？ 本書RIKUNO提出了自己的見解，以畢生所學試圖解答， 傳授「從線條基礎、人物、背景、空間到動態畫面（動畫）的線稿繪製技術！」 將畫中原始訊息轉換成更精簡線條的方法！ 【線稿設計需要哪些能力？】 主要分三大主軸：線條、背景空間、動態（動畫）理論 一、「線條」扮演著極為重要的角色 若線條沒有強弱，畫出來的人物會顯得單調， 用線條在二維空間裡表現出三維空間的「立體感」並建構畫面， 就能繪製不錯的作品。 ▲立體線 以線條的強弱增加訊息量，特別想強調的線條要畫粗一點，特別凹陷的位置因為光線照不到而顯得陰暗，所以用加粗的線條表現物體的質地和陰影。 ▲交疊線 交疊線能表現線條的前後關係與遠近感，可用交疊線呈現「躍然紙上的皺褶」，與立體線同時使用，讓物件顯得格外立體！ 二、「空間設計」範疇 畫中人物無法單獨存在， 人物必定會身處於某個世界裡，否則便無法構成一張圖。 因此，連結畫中人物與背景世界的「空間」畫法就很重要， 若想了解空間結構， 便不能不知「視平線」、「消失點」、「透視」、「鏡頭」等基礎概念。 ▲視平線 用來表示觀看者的視線高度所延伸出來的線條，與一般美術或建築透視不太一樣。地面、空中、宇宙、海中、異次元裡的視平線該如何表現才能讓讀者身歷其境？ ▲消失點 消失點是透視畫必備觀念，物體的基礎建立在透視線上，而透視線則收束於消失點上，如何運用消失點在線稿中營造自然的畫面，包括鉛筆盒、講義、桌子、書的消失點該如何定位？ ▲透視畫中的「環狀線條」 環狀線條能呈現出物體彎曲的狀態，表現出立體空間，也就是俗稱的「毛毛蟲理論」，搞清楚線條的方向，就能畫出各種空間的空間感。 三、「動畫基礎理論」 專供從事3D繪圖、動畫、Flash動畫、像素畫等動畫方面的工作者學習， 若能掌握動畫理論，在描繪單一插圖、電腦繪圖、漫畫的動態場景時， 就能畫出正確的動態姿勢，描繪富有「動感」的畫面。 ▲動畫與重心 人與動物是透過移動身體重心來行動，這個現象便稱為「移動重心」，移動時會不斷改變重心，描繪人體姿勢時意識到這一點，就能畫出自然的動作。 ▲動作的節點 用來描繪速度逐漸改變的物體，例如：球在地上滾動而逐漸停住、車子緩緩開動等，節點取決於「時間控制」，一秒由二十四張畫構成的動畫，要如何精挑才能用少量原畫呈現出合理動作？ 學習線稿設計可以說是精通代表日本文化的繪畫──動畫與漫畫風格的圖畫捷徑。 我們不須苦思到底該學習哪個領域的美術， 只要想成「學習畫漫畫與動畫的圖＝學習線稿設計」就行了。 多方增加描繪對象的種類，就能讓畫功突飛猛進！
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凜小花的水性色鉛筆練習帳[新版]
身邊有太多用不完的色鉛筆嗎？ 那就來上小花老師的課吧！ 栩栩如生 精心企劃的第一堂基礎課 一起拿起筆 自由開心地描繪吧！ & ＊新版加強步驟字體清晰度，邊畫邊看更輕鬆＊ 內頁隨書附贈: 小花老師親手彩繪【大象先生】祝福萬用卡 你& 你上過小花老師的色鉛筆課嗎? 以臉書「小花先生」粉絲頁聞名 按讚粉絲人數已經突破七萬五千人次的超高人氣繪畫老師凜小花首度出書 把累積多年的繪畫教學經驗精心彙整全數分享 第一本真正完全符合初學者 目前詢問度、自學性、實用度與紮實度最高的第一堂水性色鉛筆課~ 只要靠自己就可以一步步學會書中各種作品的簡單描繪與上色 【你是否有過這樣的經驗…】 ＊買了水性色鉛筆，只會乾塗從未試過加水調色的效果？ ＊開心地買了水性色鉛筆，搭上水暈染後卻發現整體構圖脫序無法掌握？ ＊不曉得如何分辨粉性、水性還是油性色鉛筆？ 很多人買了非常好的一盒色鉛筆， 卻忽略去善用它最主要的效果——就是「水筆的運用」！ 小花老師為此在書中開發出了一整個入門系列課程！ 凜小花老師將已經開了70個班次、1000小時的色鉛筆課程 濃縮傳授最精華的構圖知識及上色技巧 藉由這本書與愛畫畫的你一起分享！ 【不可錯過本書的4大理由】 ★從初心者的思維切入 初學者的角度出發★ 從小沒有任何畫畫基礎長大也不愛畫畫的凜小花老師，從告別科技工程師生涯後才執起畫筆，現在已經是班班客滿的頂尖繪畫老師。他比一般老師更能了解初學者在學習繪畫時所碰到的障礙，提出了點點擊破的解決方法及細膩的步驟教學，讓初學者也能一手掌握水性色鉛筆的繪畫技法！ ★詳盡的繪畫筆具介紹★ 在工具介紹的單元將介紹各常見品牌水性色鉛筆的特點、水筆選購的重點、紙張以及其他繪畫工具的選擇，每種組合及變化都是一種風格，幫助讀者選擇符合自己喜好的工具！ ★不藏私的技巧大公開★ 在基本技巧的單元將介紹色鉛筆基礎技巧、水筆技巧、還有常用效果的製作方式，小花老師將公開多年的畫技經驗於此書一筆一劃地完整呈現！ ★小花老師親臨授課的第一本畫畫教材課本★ 在描繪美食的單元將詳細分解各種水果、麵包、甜點、蛋糕、食物的畫法，一步一步教你如何將常見的生活美食置入畫布中，細膩親切的教學方式讓你不管身在何處，即使旅行也把小花老師帶著走！
岑龍：光的追隨者
岑龍，窮其一生捍衛自己對藝術追求的真理的藝術家。他用最真誠的心靈畫出了充滿生命力，深具靈性的作品。他只畫他尊敬的人們，也就是認真奮鬥，即時遭遇困難也不願妥協，反而是想盡辦法克服困難活下去的人們。岑龍的繪畫帶來的是一種光明，是善的力量。從早期的遊吟詩人系列，樸實的北方人物、動物和風情，帶給觀眾的是一種面對艱困生活所產生的韌性，以及大自然和人的和諧關係所帶給人類生活的希望，此時期的光芒是淡淡的希望之光。而近期的油畫〈仰望星空〉(2017) 中的農婦抱著動物家人仰望著夜空，星星閃爍的光芒似乎落入到婦人的眼睛裡，或是現在正在威尼斯馬爾他教堂展出的〈海女祭〉(2019)，最前方的海女手拿著火把，照亮了上岸的道路，都寓意了宛如火把般堅定的信念。這是在為人們指明追求的目標，也是人們為了生存頑強拼搏的精神支撐。如今，已邁入耳順之年的岑龍，近年來將他所感悟到的更多的人生真諦融入其藝術表現中。他的藝術在這些年仍屢屢突破，不斷的進步。就像約翰·克里斯多夫的一句話：「⋯⋯大部分人在二三十歲時就死去了，因為過了這個年齡，他們只是自己的影子，此後的餘生則是在模仿自己中度過，日復一日，更機械，更裝腔作勢地重複他們在有生之年的所作所為，所思所想，所愛所恨⋯⋯」不斷延續著自己藝術生命的岑龍，期許自己的畫永遠可以給人們帶來愛，帶來希望，帶來生命之光⋯⋯
