溼衣歐派、閃爍著光澤的歐派、有重量感的豐滿歐派……。由日本專業繪師親授,讓你不管哪種歐派都能直接上手,完全掌握從骨架到上色的繪製技巧! & 本書共分為兩大章節 Chapter01講解乳房和數位上色的基礎 Chapter02講解乳房的上色手法 & 繪製流程包含插圖繪製過程、圖層一覽圖, 以及插圖成品三個部分。 可在繪製過程查看乳房的上色手法, 在圖層一覽圖裡,則能夠查看乳房每個上色步驟在圖層內的具體位置。 & 本文 在本文中,正進行作業的圖層名稱以粗體表示。使用的筆刷等工具名稱會以大括號[]括起來。 & 範例圖 於左下角會標示作業圖層的名稱。只要配合「圖層一覽圖」頁,就能查看當前的作業階段。 & 副圖 用來補充說明範例圖裡進行了哪些作業,例如標記出作業圖層裡新繪製的部分。 &
榮獲2023日本漫畫家協會賞萬畫部門首獎 人氣繪師松尾裕美 《百貨店華爾滋》後睽違六年 無論什麼樣的時代 雜誌都滿載怦然心動的美夢 ——時尚雜誌《RONDO》 【繁體中文版獨家】 ★隨書附贈精緻畫卡1張(共4款,隨機1款),快來收藏! ★書內印有松尾老師優美複製簽名! 典雅內斂的日式傳統美學X時髦摩登的西方風情 虛構的女性雜誌《RONDO》 豐富的全彩漫畫故事與精緻插畫 人氣繪師松尾裕美用細膩明豔的筆觸 為你描繪各個時代的雜誌封面及廣告 見證百年以來,只屬於女孩們的時尚潮流 無論時代如何變遷,編織夢想的心,永不改變! 歡迎光臨二手書店「LE SOLEIL」, 這是一間陳列著各式各樣書籍的小小店舖,擺放著令人意想不到的寶藏。 仔細瞧瞧,是不是有你喜歡的書呢? 啊,那是本店特陳的百年雜誌《RONDO》! 自大正11年起,社會風氣開放,西方思想傳入日本,受到新藝術運動與裝飾運動影響, 開闢出戲劇性且衝擊的和洋風潮,於是,有了這本婦女雜誌《輪舞曲》。 在動盪的時代下,雜誌也歷經一番波折, 不過,無論是《輪舞曲》還是改名後的《RONDO》, 追求創新、編織美夢、反映出時代變遷的核心不曾改變過。 本店擁有最齊全的《RONDO》,歡迎拿起來翻閱, 和只屬於你的潮流來一場跨越百年的美麗邂逅! ~1922~ 時光倒轉100年,帶你回到1922的日本, 「輪舞曲咖啡廳」的女侍阿朝與她的夥伴們,在一次作家的出版紀念派對後, 與《輪舞曲》雜誌相遇了。 ◆8P漫畫 ◆《輪舞曲》創刊號賞析 ◆流行服飾、傘具、香水專欄介紹 ◆廣告畫報 ~1957~ 1957年,《輪舞曲》正式改名為《RONDO》, 傳奇總編加納雪子大刀闊斧,為雜誌注入創新元素, 讓《RONDO》正式翻開嶄新的一頁。 ◆8P漫畫 ◆精品廣告:腕表、粉餅、女襪、女鞋 ◆電影《致命慾感》介紹及時尚學 ◆單色套裝穿搭術 ~1995~ 一個從東京來到鄉下的少女,因為與周圍格格不入而始終獨自一人, 一日,同班同學看見她桌上的《RONDO》, 彷彿找到了共同話題,兩人友情就此展開, 在什麼都買不到的鄉下,一起閱讀雜誌就像做了一場美夢。 ◆8P漫畫 ◆1995年3月號封面 ~2022~ 在動盪不安的時代下,《RONDO》雜誌陪伴廣大的女性朋友走過風雨飄搖的100年, 時間來到2022,在科技快速發展,資訊爆炸的時代,女性雜誌又會帶來什麼樣的悸動呢? 另一方面,相隔15年,當初的東京少女神野與鄉村女孩會田, 闊別多年再次於二手書店「LE SOLEIL」重逢…… ◆《RONDO》2022年7月號封面 ◆雜誌扉頁 ◆夏季嚴選好物介紹 ◆浴衣穿搭 ◆冰品介紹 ◆漫畫6P ★松尾裕美大事紀★ |作品| 《百貨店華爾滋》 ——第20 屆日本文化廳媒體藝術祭審查委員會推薦作品 《嚴選人氣繪師作品集 松尾裕美Matsuo Hiromi》 《祕密》 ——小說:谷崎潤一郎/「少女的書架」系列 《輪舞曲》 ——第52屆日本漫畫家協會賞萬畫部門首獎作品 《万華鏡の庭:松尾裕美作品集》 |主要展覽| 2017 年 生命苦短,少女戀愛吧 ~松尾裕美× 大正戀愛事件簿~/彌生美術館 2018 年 百花繚亂 松尾裕美展/平田本陣紀念館 2019 年 胡蝶之夢 松尾裕美展/新見美術館 2022 年 竹久夢二× 松尾裕美 怦然心動的大正浪漫/夢二鄉土美術館 2023 年 大正浪漫× 百段階梯 ~文豪帶領你遊歷懷舊世界~(「少女的書架」系列主題展)/東京雅敘園飯店 2023 年 「山茶花之月|松尾裕美台灣初個展」/d/art Taipei ※為保留原作者松尾老師與字體設計師池本的日文特殊字體設計發想,部分廣告、海報及雜誌設計圖等大標題與商標,未做翻譯處理。關於原文字體設計的創意與構思,歡迎參考《万華鏡の庭》(瑞昇文化)一書。 &
★攻佔日本Amazon平面設計/插畫設計 第一名 ★ YouTube超過27萬訂閱者! Yakimayuru老師首本教學著作 ★比起鑽研技巧,如何養成好習慣,學習思考與判斷更重要! & \給卡關而煩惱的繪師們/ & 畫技變強的關鍵,不是臨摹跟技法! 讓日本繪師幫你打通畫技任督二脈, 5個習慣幫你突破停滯期,讓你越來越會畫。 & { 限定特典 } 封面插畫製作大公開 & 為何畫技始終無法更進步? 😒勉強才去畫 😒很在意自己畫不好 😒一直畫得很不快樂 😒想畫哪風格就畫哪風格 😒相信卯起來畫就一定會成功 😒只憑記憶畫,不參考任何資料 😒無法分析優秀作品的畫法 😒只選自己要畫的題目,排斥新題材 😒盲目練習技法 😒腦袋空空地作畫 如果你有以上狀況,請先放下畫筆來看這本書吧! & 別再盲練,繪畫不只是臨摹跟技法! 找工具書、跟名師學習,但未必適合你! 現在起,你必須讓自己改變,建立越來越會畫的5個習慣。 & 1.持之以恆的習慣 2.決定畫法的習慣 3.培養鑑賞力的習慣 4.建立思考的習慣 5.輸入與輸出要平衡的習慣 & 讓日本繪師幫你, 擺脫「明明很努力卻無法進步」的窘態, 幫你脫胎換骨,前往畫技變強之路! &
偉大的作品是怎麼畫出來的? ◤ 22堂結合「敏感度」與「邏輯訓練」的視覺識讀課 ◢ & 為什麼藝術要這樣鑑賞?那樣思考? 從隱藏在畫中的「線條」開始, 西洋美術權威Step by Step帶你透視名畫的構造! & ▋B6速寫男(速寫創作者) ▋Krenz Cushart(線上美術教育講師) ▋王建傑(水彩畫家) ▋蔡依橙(素養教育工作坊 核心講師) & 藝術家、創意人、親子美學素養教育者───共感推薦 ★★★★★ & 繪畫表現靠的是造形,而不是言語。 我們從繪畫接收到的, 是「資訊」與「感覺」混合在一起的狀態,難以一語道盡…… & 這本書將顛覆這個想法, 告訴你:只要洞悉作品背後的邏輯思考, 你也可以解讀──那些藏在圖像中的布局、意念與秩序! 而且不只是繪畫,你還可以將這套方法論, 運用在數位時代中,各式各樣的圖像創作與識讀上。 & ◤原來如此!我也可以看得懂 本書的第一個目標,是提出盡可能客觀解讀繪畫的方法。希望能藉此讓大家不僅是讀取訊息或是憑直覺,而是有邏輯地理解「名畫優於其他作品的理由」──這其實是將「視覺資訊」轉變成「語言資訊」的翻譯作業。 & Class 1 這幅畫的主角在哪裡?──牽動眼動的焦點 Class 2 為何名畫總能吸引人的目光?──尋找圖像中的路徑 Class 3 「這幅畫感覺很協調」是什麼意思?──平衡的要素 Class 4 為什麼是這個顏色?──顏料與顏色的祕密 Class 5 名畫背後的構造──完美的構圖與比例 Class 6 所以說,名畫就是名畫啊──無可動搖的統一感 & 本書將打造一個平台,讓大家分享自己從繪畫中獲得的感受。過去大家對自己覺得很美的事物,往往羞於言傳,不敢與人分享討論。當你說不出來、得不到理解的時候,不妨試著把從本書學會的方法,當作是「傳達自己感受」的框架。 & ◤圖像識讀──新世代必備的破框思維 「喜歡哪一幅畫、怎麼看、怎麼感受,都是隨個人喜好」,這一點並沒有改變。但是,如果能清楚知道自己被這幅畫的什麼特徵所吸引、從哪裡感受到什麼,那就是把握自己價值觀──這也是美學意識的開端。你可以自我分析,也可以進一步了解他人! & 本書特色 & ★打造美學素養即戰力 ★超過120幅全彩西洋名畫全解析 & 本書分為6章,將會透過各種方案,逐步解析「繪畫原來是這麼回事」。 & 在〈第1章〉,我們要學會判斷畫中的「主角」在哪裡。配角為何是配角?與主角是什麼關係?將會一一浮現。如此即使不知道畫作的背景,也能大概看出描繪的是怎樣的故事。 & 我們都希望能培養出經過美術教育薰陶的「眼動」,在〈第2章〉就可以學到。其實畫作當中都有指引順序的「路徑」,找出路徑,就可以像受過美術教育的人一樣觀賞了。 & 即便不知道繪畫的路徑,一幅畫協調與否,我們還是能隱約感覺得出來。〈第3章〉將解說所謂「平衡」是怎麼測量、判斷出來的。名畫一定都很平衡,那也是因為人們在不知不覺中做出判斷,淘汰掉不平衡,只留下好的。 & 相信有許多人不曾想過平衡的問題,但若聊起「顏色」,大家就能侃侃而談。這是因為顏色總是讓人印象深刻,如果事前沒有做過功課,也很可能只是看看色彩運用就沒下文了。〈第4章〉將針對「色彩」的作用,從三個觀點來探討。而在此之前的準備工作,就是先思考一下「顏料」這種物質。 & 先前看的這些要素,要如何分配在畫面當中,就是〈第5章〉的主題。畫面裡的色彩或線條該如何配置,與作品的主題有很大的關係。名畫總是「意象鮮明」,其原因何在?──「比例」的重要功能,是理解作品的目的與效果的必備知識。知道了名畫背後的構造,你一定會大吃一驚。 & 最後在〈第6章〉我們要思考「表面的特徵」與「構造」。我們將細細觀賞幾幅珍貴的作品,好好複習一下全部的要素。 & 有了這些方案,就能看懂繪畫作品都包含了哪些設計。學會正確觀察肉眼可見的部分,明白了名畫令人驚嘆的箇中道理,便能知道自己的感受,到底是來自畫中的什麼地方。換句話說,你將能具體理解自己的感性──訓練圖像識讀的基本技巧,也能讓自己的美學意識更客觀。 & 學會如何「正確觀察」之後,還可以利用網路,盡情搜尋更詳細的資訊。本書希望大家能藉由這個方法,培養自己真正屬於獨到的鑑賞眼光。 & 最後,作者還準備了一份評量表,幫助大家發掘自己內心的美學意識。不僅能知道繪畫作品該如何觀賞,還能掌握自己的喜好和美感。請大家務必要試試看! & &
洛娜.史可碧【365天】系列第一本★藝術圖書類持續長銷代表作 不能只有我想畫 送給你和我& 創意與療癒共享的每一天 亞馬遜網路書店五顆星熱烈迴響 這本書沒有任何規則, 你完全可以想畫就畫。 藝術的偉大,在於沒有任何答案, 你只要表達你自己。 ◆用你喜歡的風格畫出整頁星星。 ◆畫出你想像的海洋。 ◆今天什麼事情讓你莞爾一笑? ◆畫幾個家裡的馬克杯。 ◆畫一棵你想像的樹。 ◆畫出鉛筆盒裡所有的東西…… 作者洛娜.史可碧設計一個又一個的情境, 她用各種方法引導你,拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。 探索油畫顏料、鉛筆、炭筆、蠟筆不同質地所展現的畫圖效果。 你可以嘗試不同的媒材,自由發揮,只要畫出第一筆,你會越來越愛畫! 本書特色 ★鼓勵讀者,幫助培養創造力和對熱愛藝術的心。 ★從英式書法、顏色深淺到掌握透視法、肖像畫和創作圖案,作者透過一系列活動,用各種方法引導你,拓展你的技巧、挖掘你的藝術風格。這本書鼓勵你自由發揮,嘗試不同的媒材。 ★無論是新手、多產的塗鴉者或經驗老到的藝術家,保證激發你的想像力,每天發揮一點創造力。 &
~從新手到高手一本就夠~ 涵蓋素描必學八大主題 一步步詳解關鍵技巧,學習不再走彎路! 素描是學習其他美術技巧的基礎,擁有紮實的基本功才可觸類旁通。 無論是想成為插畫家、漫畫家還是大藝術家,都需要從素描開始。 初學者常困惑能否自學素描,或是已經開始學習卻毫無章法。 本書的作者飛樂鳥,擁有十餘年繪畫教學與撰寫教材的經驗。 針對大家在學習過程中會碰到的問題,精心編寫了全面而細緻的入門書。 內容涵蓋素描的十大基本功── 「握筆」、「排線」、「觀察」、「起型」、「構圖」、「比例」、「透視」、「結構」、「明暗」、「質感」; 以及素描必學八大主題── 「石膏幾何體」、「幾何體組合」、「單體靜物」、「靜物組合」、「石膏頭像」、「人物頭像」、「人物速寫」、「結構素描」。 只要一本,就能從新手搖身一變,成為素描高手! 本書每一章節都有重點解析,讓學習不再感到漫無目的。 內容由簡到難,從基本知識到實際案例皆一一詳細講解。 範例圖大而清晰,方便初學者看圖臨摹、清楚發現線條與明暗等細節。 最後加入人物速寫的基本原理與繪製方法,為日後學習速寫打下堅實的基礎。 尚未步入素描殿堂的初學者,本書將是引領您開啟繪畫大門的最佳引路人; 已經開始學習素描卻遇到瓶頸者,相信透過本書能解開您的癥結點。 現在就拿起鉛筆,跟著本書一起描繪世界吧! 本書特色 ◎清晰大圖,臨摹無負擔! ◎重點整理,自學有章法! ◎8章基礎+7章實戰,為速寫打好基石! &
使用色鉛筆繪畫時有各式各樣的必備技巧,例如質感、陰影、重疊上色、漸層⋯⋯但是要學好這些基礎並不需要很多顏色。本書所使用的就只有12 色色鉛筆。即使使用的顏色數量不多,只要學好基本技巧,就能描繪出水果、點心、花卉以及雜貨等各種物件。書中將透過11 堂基本課程,來理解綠色疊在藍色系與紅色系顏色上的差異、學習黃色這種擁有大量蠟質顏色的用法等技巧,再一邊確認畫法的步驟,一邊將按照主題分類的44個創作題材上色。所有課程都有刊載讓讀者自己實際上色的線稿,所以能像著色畫一樣,一邊享受著色樂趣一邊學好色鉛筆畫。「要用很多高級色鉛筆畫出具有真實感的作品是難度有點高的一件事,但要是能畫出立體又兼具質感的絕妙色鉛筆畫就太好了!」希望抱有這種想法的人務必入手本書。
「想學會在信紙、便條紙、傳單描繪出簡單的插圖!」輕鬆畫插圖練習本第二冊將實現大家的願望。為了回應大家「想描繪更多人物」的需求,本書以人物、動物和服飾為主,彙整了各種插圖。內容豐富多元,集結許多大家想描繪又不知如何下筆的主題,例如開心和生氣的臉部表情和身體動作、小嬰兒到大人的家庭插圖、運動或跳舞的招牌動作、各種類型的服飾、可愛的寵物行為等。只要順著3∼5個步驟,依序「描一描→畫一畫」,就能學會描繪的方法。我在構思步驟時,盡量簡化畫法,讓任何人都能輕鬆學習與模仿。鉛筆也好,彩色筆也可以,數位筆也OK!大家就從喜歡的頁面開始,開心動手畫吧!
\有效傳遞心意!/\觸動對方的心!/ 文字傳達不了的心意,就交給火柴人來達成吧! 適用於便條留言、企劃簡報、說明書等各種領域,讓人一看就懂! 大家都畫過火柴人吧?然而,畫火柴人是有訣竅的! 只用圓圈跟線條所組成的火柴人,竟然可以渾身是戲、栩栩如生, 透過本書的介紹,帶領大家學會觀察、抓重點、化繁為簡, 即使「毫無繪畫天份」也能輕鬆畫出來,可說是簡明易懂的交流方法。 如此透徹討論火柴人畫法的書籍只有這本,從今天開始動筆畫。 本書特色 & ◎ 循序漸進:喚醒你的塗鴉本能,開始享受繪畫的樂趣 ◎ 完整教學:掌握關鍵訣竅,從此揮別四肢僵硬的火柴人 ◎ 百搭活用:適用於各領域,打造有趣的表達&溝通術 讀者迴響 & - 我以為這很簡單,所以在看書之前試畫火柴人,結果竟然不像書中那樣活潑 ,而是一個沒有靈魂的火柴人。 - 我們生活在透過電子郵件或 LINE 等「以文字為主」來交流的世界,火柴人是一個更好的溝通心靈的工具。 - 如果你會畫火柴人,你就能傳達無法單獨用語言傳達的訊息給夥伴、朋友或同事。我認為這將幫助我更快地理解,減少誤解。 - 一旦你掌握了它,你也能畫出自己的 iPad 漫畫、為 Blog 畫漫畫、用圖片寫日記或任何其他用途,都會很有趣。 &
「上色需要的基本功,都在這一本!」 台灣繪師Amily Shen、B6速寫男Mars 、何大栗Lizzy.H聯合推薦! 第一本把「彩繪技法」與「配色精髓」說清楚的色鉛筆畫工具書, 零基礎也能迅速提昇下筆技巧,畫出溫暖又清新的色鉛筆世界。 & 璀璨透光的五色寶石、玻璃花瓶,有著飽滿葉片的療癒多肉盆栽, 豐盛誘人的早午餐拼盤,還有睜著大眼的可愛小貓…… & 本書作者渡邊芳子自電繪與油畫起家,在意外接觸到色鉛筆畫後, 深受其「簡單卻充滿變化」的魅力吸引而沉溺其中,成為專職色鉛筆繪師, 以「寫實卻充滿透明感」的色調風格聞名,開設的教學課程深受各界喜愛。 & 本書收錄渡邊老師從色鉛筆握法、塗色角度、疊色方式等關鍵入門技巧, 到如何繪製出玻璃、木紋、植物、食物等不同質感的進階主題。 在總共14篇的教學與實作練習中, 學會以下筆力道改變色彩濃淡與線條,在塗色中呈現粗糙或滑順質地, 實際透過各種技巧,畫出一張張溫暖又細緻的作品,體驗色鉛筆的無盡樂趣! & 本書特色 & 特色1. 循序漸進,兩週學會色鉛筆畫的系統化紙上課程 本書從初學者角度出發,將渡邊老師的人氣色鉛筆課統整為14天練習內容。從最重要的握筆、塗色、畫線等基本功談起,按部就班進展到描繪漸層色系、推疊色彩、營造光影與立體感,進而繪製出花卉、甜點、動物等主題性畫作,用一本書上完色鉛筆畫的全系列課程。& & 特色2. 是教學書也是練習本,翻開就能畫的對照式版面 為了讓大家能夠隨時開始畫畫,全書以「示範教學+實作練習」的版面設計,不需要另外準備紙張或空間,只要拿起色鉛筆,就能一邊看著老師的步驟與重點說明,直接在線稿上照樣塗色。用最直覺的方式學習,快速熟練上色需要的各種技巧。 & 特色3. 詳細的色彩標示,堆疊出自然療癒的透明感色調 色鉛筆畫和水彩不同,不能事先調好色,而是利用一層層的色彩堆疊,畫出玻璃、木頭、陶瓷、植物、動物等,或溫潤或銳利的寫實質地。本書所有的練習主題,皆清楚標示出渡邊老師使用的顏色,以及上色時的注意重點,照著畫,就能畫出渡邊老師獨特的透明感風格。 & 特色4. 附厚磅數彩繪線稿,打造自己的色鉛筆畫作品集& 除了練習用的線稿,書末另外附贈可裁剪的彩繪線稿,畫完後可以用來裝飾家裡、送給朋友,或是拍照上傳分享,將色鉛筆畫帶入生活,感受色彩帶來的療癒與成就感。 &
甜度超標!超萌來襲! 塗鴉界最強團隊的簡單畫畫技, Q萌顏值,甜蜜到底! 歡迎來到暖萌樂園, 集暖、萌、甜於一體,畫出Q萌角色, 享受可口美食,探索奇妙世界,隨手幾筆, 把幾何圖形變萌物,把本子變好看~ 如果我們在日常生活中, 提筆就能畫出可愛又好玩的小圖案記錄自己的生活, 是不是一件特別快樂的事情呢? 無論是繪畫新手或是愛好者, 只要對繪畫有點興趣,想要畫出心中所想, 那麼你一定要來試試看一畫就可愛的創意簡筆畫! 陪你一邊畫一邊玩,沉浸在暖萌甜的溫馨時刻! 在這本誠意十足的書本裡, 飛樂鳥把溫馨、甜美、可愛三個特點集成一體。 有大量的趣味生活主題,簡單的繪畫步驟, 帶你畫出一堆造型超級可愛的圖案。 還有許多創意的小技巧,簡單的變化, 就可以幫助你打開想像世界的大門, 兩三筆就能創造出獨特有超萌的圖案!
~超過40萬訂閱者引頸期盼!崔元喜(TACO)老師最新著作~ 繼《韓國繪師的動漫角色速繪秘技》之後,最清楚、最全面的人體繪圖指南! & 繪畫是自由的想像與表現,重點在於趣味與解讀。 掌握基礎的人體繪製重點,再依照自己的畫風盡情創作吧! & 本書分為Vol.1與Vol.2兩冊。 Vol.1聚焦於「軀幹」和「手臂」,Vol.2則主要講述「臉部」和「腿部」的繪畫重點。 兩冊各有200多頁的篇幅,收錄大量、豐富的圖片, 人體每個角落的繪畫要訣、容易陷入的誤區,你想得到、想不到的重點通通都有! & 【上半身整體】 ▸可以大致分為胸部、腹部、骨盆三個區塊。 ▸胸部稍微靠前,骨盆則略向後傾。 ▸繪製出像弓一樣彎曲的弧度,才會顯得穩定。 & 【乳房】 ▸女性角色胸部起始的位置比想像中更低,約莫是從男性胸部的中間位置開始繪製。 ▸由於女性胸部組成並非肌肉,而是脂肪,因此上方起始的位置不會改變,影響胸部大小的是胸部底部的位置。 ▸胸部底部的線條長度會隨著乳房大小有所不同。 ▸不要忘記表現出兩側腋下和胸部底下的三角形空間。 ▸以軀幹中央為基準,乳暈的位置稍微偏向外側。 & 【手臂的比例】 ▸從肩膀(鎖骨末端)至手肘的長度,與手肘至指節起始處的長度是等長的。 ▸三角肌(肩膀)的長度和肩膀至手肘的長度為1:1。 ▸上臂與下臂等長,但隨動作變化加入透視效果時,兩端的長度也會改變。 & 在繪畫之中,沒有正確解答。 比起將書中的繪畫理論當作絕對的法則、嚴格遵從, 跟著書中的說明與圖解,理解核心觀念後,再以自己的方式應用、詮釋, 內化成自己的理論,繪畫一定會更輕鬆有趣! & (※因應印刷需要,內頁實際印刷的顏色會與預覽有所差異。※) & 本書特色 & ◎大圖呈現簡筆草圖,並用顏色標示重點區域,一眼就看懂! ◎秉持「繪畫是自由的想像與表現」概念,僅強調核心觀念,不長篇大論! ◎聚焦於「軀幹」和「手臂」,細分部位,提供200多頁豐富的說明圖片! &
第一次練習水彩畫的人,通常剛開始學習時會使用12色透明水彩顏料(以下稱水彩)套組,本書共分為三大章,介紹運用12色水彩表現的方法可以畫出什麼樣的水彩畫。第1章從混色的概念開始介紹,接著說明水彩的基本用法、混色方法等知識。第2章,作者會從12種水彩顏色中,一次搭配2種顏色以調出混色的色卡,並展示以混色顏料作畫的範例作品。接下來,第3章會透過各式各樣的混色水彩完成的範例作品,說明12色中的混色可應用於作品的哪些地方,透過各種混色,介紹水彩技巧及範例作品。希望接下來想嘗試水彩畫的人,能將這本書作為顏料運用或混色技法的入門書並加以活用,那將是我的榮幸。
《原子小金剛》、《怪醫黑傑克》、《火鳥》…… 「日本漫畫之父」「漫畫之神」 手塚治虫生前唯一親筆自傳 90週年誕辰紀念版 ★全球獨家隨書贈手塚漫畫書衣海報★ & 「日本的現代漫畫從手塚治虫開始,未來也將藉著手塚治虫繼續茁壯。」 & 漫畫到底是什麼?漫畫家又能做什麼? 漫畫巨匠一生堅持的漫畫學、波瀾壯閣的人生、飽含光榮與挫折的創作之路 收錄一百多頁圖文隨筆「我的漫畫記」 滿載漫畫大師珍貴創作心血 戰爭中差點失去雙手,數百張手稿在空襲下化為灰燼,學醫兼畫漫畫導致精神崩潰, 創造出風靡全球的動畫「原子小金剛」、公司卻瀕臨破產…… 漫畫到底能帶來什麼?漫畫家又該做什麼? 即使抱持著掙扎,仍是要畫漫畫!漫畫大師波瀾壯闊的人生紀錄! ◆日本漫畫界一代宗師「漫畫之神」手塚治虫生前唯一一本親筆自傳 ◆同時收錄一百多頁圖文隨筆「我的漫畫記」滿載第一手漫畫大師珍貴創作記錄 ◆從童年、求學時期、戰後餘生、從醫兼畫漫畫、創立動畫公司,暢談創作與創業甘苦 ◆經典作品《原子小金剛》、《緞帶騎士》、《森林大帝》的背後創作心血全揭露 ◆來自知名漫畫家、小說家,蒐羅各方珍貴資料,日本戰後漫畫史第一手紀錄 ◆收錄大師珍貴生活照、滿載歷史意義的資料照片,真實反映戰後漫畫界百態 & 漫畫就是虛幻;漫畫就是感傷。漫畫就是抵抗;漫畫就是媚俗…… 漫畫是什麼?我們仍得不出結論。 只知道,漫畫將不斷地分裂、繁殖,逐步改變形貌, 與我們所在的世界一同進化。 《我是漫畫家》是日本漫畫界一代宗師手塚治虫親筆寫下、波瀾壯闊的人生談。從童年沉迷寶塚歌劇、迪士尼電影、天文學,到戰爭時期邊躲避炸彈邊畫圖;他出道成為漫畫家,卻在學醫與畫漫畫之間瀕臨精神崩潰;他一躍成為國民漫畫家,一手創立的動畫公司卻直直走下坡,更不得不公開坦承,自己深愛的作品,是輸給金錢與名聲的最大失敗…… 「日本的現代漫畫從手塚治虫開始,未來也將藉著手塚治虫繼續茁壯。」手塚影響了後代無數漫畫家,並且奠定現代日本漫畫的基礎。而他終其一生,始終惦記著自己是為兒童創作,他將漫畫與社會做連結,向讀者傳遞生命的價值。並執著於探究,漫畫家到底該做什麼? 漫畫大師自述充滿光榮與挫折的海海人生,與世界大師華特迪士尼、史丹利庫柏力克、藤子不二雄的精采交往,同時也是手塚向各方小說家、漫畫家蒐羅而成的日本漫畫史第一手紀錄。同時收錄一百多頁圖文隨筆「我的漫畫記」,滿載大師珍貴的創作筆記與手稿。 & ★手塚治虫漫畫論★ ◎漫畫就是虛幻。漫畫就是感傷。漫畫就是抵抗。漫畫就是自慰。漫畫就是古怪。漫畫就是情緒。漫畫就是破壞。漫畫就是傲慢。漫畫就是愛恨。漫畫就是媚俗。漫畫就是驚奇感(sense of wonder)。漫畫就是……依然沒有結論。現在、明天、後天,漫畫都將持續分裂、繁殖,逐步改變形貌。 ◎漫畫具備的笑,是奠基在幽默精神之上的笑。根據倫敦動物園的調查,某種猿猴能夠表現出十七種近似笑的表情。人類已知至少有十倍以上的多樣笑容。但是,漫畫所包含的發笑元素,引發的必定是這當中最高等的笑容,萬不該與猿猴的笑容混為一談。 ◎漫畫與科幻故事,兩種創作都存在著具備強烈諷刺性的遊戲之作;兩者編得不好都會被視為荒唐無稽;二者都是面向未來,蘊含年輕人取向的浪漫。 ◎身處前途茫茫、不合理、不穩定的現代生活,能夠最快速而清楚地對周遭人們訴說自身積鬱的手段……恐怕還是這個被人稱作漫畫的表現手法吧。 ◎要拂去當前的荒廢與虛無感,唯有靠幽默與歡笑才能達成。但是對當今的御用漫畫家,我們哪能夠期盼他們呢? ◎大學一下課,我就連忙跑到橋下偷偷變裝。把學生服塞進書包,穿上外套與貝雷帽,一介醫學系學生就搖身一變成了新人漫畫家。我像是怪盜亞森.羅蘋,悄悄往出版社走去。 ◎沒有任何時代都會受到孩子歡迎的兒童漫畫。兒童會不斷更替、進步,所以如果十年前的兒童漫畫還能同樣暢銷,事情可就嚴重了,那表示這世界完全沒有進步。 ◎貼近與妥協並不相同,不懂得掌握孩童心靈的兒童文化唯有敗北一途。若是帶著高高在上的態度強迫推銷:「這是好作品唷,快看!」機靈的孩子們是絕對不會靠過來的。 &
影響全球繪畫概念的「FORCE」系列新作── 讓你更快速、有效地學習「力量表現技巧」! 力形=有力的形體&形狀 人體結構在運動時,會有力量流竄在裡頭, 每個部位都成了「力形」,每個動作都展現力的作用方向, 畫出力量充滿於結構中的樣子,才能讓人體「活」起來! 如何在一幅人物畫中,表現出動作的張力? 肌肉、結構的方向力、作用力又該怎麼呈現? 因動作而形成的人體律動,要怎麼自然地繪出? 這些都是讓角色活靈活現的必備要素。 「FORCE力量繪畫」,是藝術家麥可・瑪特西依自己畢生的繪圖經驗定義出的完整架構, 用分析畫作,有系統地清楚說明「力」的概念。 三十多年來,這個技巧已造福了無數的插畫師、藝術概念家、角色設計師。 系列作已出版多冊,且翻譯成多國語言, 每冊皆以數百張充滿力量的人物畫為範例, 教導觀者以「力」的方式觀看和繪製圖畫。 每幅畫的姿勢充滿了力量和戲劇性, 清晰的肌肉線條能幫助觀者理解動作中所運用的身體結構。 力的概念小學堂: ■方向力 使用線條來傳達能量的概念,也就是力量, 線條從某一處開始,中間展現出主軸,之後畫到某處結束。 ■作用力 當一股方向力施加到另一股方向力上時,就成為作用力。 原先的方向力將決定這股作用力的強度。 ■導引邊 導引邊指的是引導動作方向的身體邊緣。你會發現這是作用力最多的地方。 導引邊也是繪圖時的最佳下筆起點。 ■力量形體 利用「透視」、「轉折邊」、「中心線」、「環繞線」等基礎的素描概念, 搭配方向力和作用力所營造的自然律動,加重人體動態線條。 ■律動的路徑 一股方向力只有可能轉變為作用力、繼續下去或分裂。 方向力永遠不會在人體的一側跳著行進,單一的一股方向力會呈現出「C」型曲線, 兩股具有作用關係的方向力才會形成「S」型曲線。 讓方向力、作用力、律動等FORCE概念,流竄於你的畫作之中, 充滿生命力的人物便躍然紙上! 本書特色 ◎逾200張的『速寫圖』,標示出方向力、作用力、轉折邊、環繞線等力的概念,透過不斷展示人體律動的規律,訓練一眼辨識力形及力的走向。 ◎每幾頁就圍繞著一個重要的FORCE 概念,以圖畫示範。每個FORCE概念都有簡短的段落進一步提示並說明技巧。 ◎以『→』來了解方向力及作用力,其箭頭標記的尾端點、中間頂點(力作用的地方)和前端(起點),建構運動中的人體形態。 &
~獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典~ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁, 創作者的4大煩惱,就由網紅繪師帶你解決! 從來都沒有畫過圖的我,該怎麼畫出第一張圖呢? 我會用電腦繪圖,可是畫技不好,但是都用素材來完成圖,別人會覺得很偷吃步吧…… 投入很多時間練習,但成品總是離完美差太遠了,有沒有什麼練習的好方法? 看了時下蔚為話題的當紅動畫,總是想拿起筆,嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色; 定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師,讚嘆高完成度的美圖的同時,也不禁躍躍欲試起來。 「繪畫」這件事說來簡單,但到底要怎麼做,才能達到神繪師的境界呢? 如果缺乏天份,也不擅長分辨顏色的細微差異,是不是就沒辦法畫好圖了? ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵,全力傳授繪師養成術!◆◆ 訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師, 針對上述初學者的煩惱,他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 不要執著於練習,不要想著畫圖,只需要記住這句口訣:「不准畫太好!」 【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜,還有得救嗎? 想學習繪畫的人,其實已經具備一項最有力的才能,那就是──比任何人都熱愛畫圖! 針對初學者,齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能,快速完成一幅作品。原因有三: ☑︎重點在於「讓人開心」的目標,而非手法 ☑︎優先培養想像力,畫技之後再說 ☑︎借助軟體,拓展表現的幅度與手法 如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫,就永遠不可能完成一幅作品! 利用軟體修正作畫的不良習慣,從錯誤中培養比例均衡的眼光,畫技提升的速度將超乎想像。 【關卡2】作品發表都0回應,灰心到只想躺平 「我都畫得這麼辛苦,為什麼沒人理我?」 「明明那個人畫功普普,大家卻很喜歡……」 如果你也曾經浮現這樣的念頭,不妨先試著想想:得到很多感想回饋的人,和始終無人理會的人,最根本的差異是什麼? 畫技?朋友多寡?還是能不能跟上流行風格? 其實都不是,讓作品受歡迎的竅門,就是考驗你有多會「送禮物」! ▸▸①送禮的「對象」是誰? 想畫一張給男高中生看的圖,就要思考「他們會想看什麼東西?對什麼題材感興趣?」,答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」,但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 目標受眾的輪廓愈清晰,就能讓你的作品更好打中讀者。 ▸▸②該在「什麼時候」送禮? 試著想像配合萬聖節的插圖,假如延遲到聖誕節才發表,會發生什麼事呢?一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落,甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 鎖定發表時間點,抓住關注度的巔峰,讓你的作品獲得最大限度的曝光。 ▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎? 動漫圈現在最流行◯◯作品,只要畫個同人圖,簡簡單單就能獲得關注了吧? 這麼想可就太小看讀者的敏銳度了!喜歡的程度、敷衍交差的心態,都會透過作品傳達給讀者,反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合,對方就不會輕易接受你的創作。 本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡,並以QA濃縮20年來身處第一線的體悟。 這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書,不只提供具體可行的練等攻略,更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 不要求畫出細節面面俱到的美圖,而是要畫出你心目中的理想構圖! 抱著這股信念,拿起畫筆,更加自由地拓寬繪畫的視野吧! 本書特色 ◎全書以QA體例構成,介紹繪師初心者的六道關卡,由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 ◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點,陪你度過一道道的關卡,無痛提升畫技。 ◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼,搭配影片學習更有感。 &
訪問100位插畫家匯集而成的200個想法與技巧 公開提升畫功的Know-How & 本書訪問了100位以上的插畫家, 以他們的回答為基礎, 將實用的思考方式和技巧濃縮在每個頁面中。 從容易運用的基礎知識和技術, 到推薦的繪圖公式和方便的繪製技法, 內容包括繪製身體的訣竅、上色的講究之處、展現姿勢的魅力、數位技法、線條表現、構圖的傳達能力等,一應俱全。 & 【Chapter1人物的外型】 蒐集了許多繪製人體時必須注意的技巧,例如臉部和身體的平衡、符合角色個性的五官畫法等。 & 【Chapter2服裝/配件】 則是介紹了衣服皺褶的畫法、必須事先了解的衣服細節,以及繪製配件時的重點等技巧。 & 【Chapter3數位線稿/塗色/收尾】 彙整許多關於使用繪圖工具來作畫的技巧。有關工具功能的使用說明部分,收錄了CLIP STUDIO PAINT與Photoshop的操作方式。 & 【Chapter4姿勢/構圖】 介紹繪製姿勢時的訣竅、如何掌握具有良好平衡的構圖,以及在構圖上展現出各種效果的技巧等。 & 書中介紹的200個技巧, 是由多種不同畫風的插畫家所提供, 內容多元、知識量豐富, 你一定能在其中找到適合自己的技巧! & 本書特色 & ◎訪問100位囊括各種類型的插畫家,匯集200個從基本功到變化應用的實用技巧! ◎每頁一個關鍵技巧,不長篇大論,掌握訣竅後就能現學現用! ◎搭配有/無運用技巧的插圖對比,一眼就能看出差異!
毛茸茸的外表、圓滾滾的身形、漆黑圓潤的無辜眼神,那些躲在森林花草間、灌木叢後的小動物,可愛的模樣真是令人忍不住想要更加親近!現在,你可以拿起畫筆,跟著熱愛動物的作者,一同穿梭在童話故事般的美麗森林,盡情飽覽動物們或嬌憨可愛、或威風凜凜的丰姿!本書作者以栩栩如生的動物細密畫,展現出朝氣蓬勃的森林景象。不僅是作為主角的動物們,陪襯的豐美飽滿果實,纖細柔美的花朵、蒼勁挺拔的林木,無一不是細細刻畫。 & 看起來就很可愛的黑白線稿,無論是局部上色或全部著色都一樣美好。色鉛筆、蠟筆、簽字筆、水彩……使用喜愛的畫材,恣意挑選顏色繪畫。只要抽出十分鐘塗塗抹抹,就能放鬆身心,舒緩忙碌一日累積下來的壓力,無論自用或當成禮物書贈送都適合。書末還附上兩張明信片&七張小卡,親手彩繪,藉由可愛的動物們傳達滿滿的心意吧!
★ 好評大暢銷,新版再出擊 !! ★ 超簡單!連小朋友也會畫~ 🎁&零基礎也能畫出可愛小本本 👑 這樣畫,快速變身繪畫網紅 輕鬆學,免天分 ❤ 自己動手也能是插畫達人 跟著畫,照著做 ❤ 專業手帳也可以簡單完成 【內容簡介】 有好多心情想說、想留下,卻擔心不會畫?放心,讓本書教你。 美食、動植物、俏皮顏文字、裝飾線、花紋等,隨便畫都可愛! 擁有人人稱羨的手帳小本本,來盡情記錄、輕鬆分享日常點滴, 手再怎麼不巧,照著指示畫,跟著範本抄,技巧不藏通通傳授! 趕快來讓單調的 橫格筆記本 華麗大變身!✏️ 只要6個簡單步驟,就能擁有獨特的手帳小本本: 1、準備一本橫格筆記本 → 不用多買 2、拿出2~5枝彩色水性筆 → 好用工具 3、紙膠帶、貼紙、便利貼… → 有這些更好 4、挑選主題:生活用、工作用、出國用… 5、照著範例:隨手畫,寫上心情,有橫線更方便 6、大功告成:貼上紙膠帶、可愛貼紙,精緻更完美 快來用橫格筆記本 輕鬆畫出美好生活!
萌度100%,最受歡迎塗鴉書再度席捲全台! 榮登【誠品年度暢銷書榜藝術類TOP 1】、【博客來年度百大藝術設計暢銷書】 【金石堂年度百大藝術設計類TOP 1】等各大通路暢銷排行榜 《原來我的塗鴉也可以這麼萌》全新第2彈超萌出擊! 網路社群聲量破億人次!這樣的塗鴉就是宇宙無敵可愛到爆表! 台灣與全世界粉絲力推!萌度&顏值&創意再升級! (贈)獨家限定Q版角色貼紙 全新角色超萌來襲! 用眼睛看就覺得會, 自己動手畫就不會。 照著描就覺得會, 自己創作就不會。 這世界什麼都可以很Q萌, 從地球到宇宙,超多角色與 生活小物同台演出, 可愛到你的眼睛會閃閃! 無論是用鉛筆、色鉛筆、中性筆、原子筆、 細彩色筆、簽字筆、亮亮筆、 金蔥筆或鋼珠筆…都可以畫。 再用各種的線條、花紋等圖案 來裝飾就很好看。 還有動作、道具、表情包, 以及文字搭配可參考。 巧用變形、替換角色, 用簡單線條就把可愛與想像力畫出來! 菊長大人公開萌物創意繪畫秘技, 還有專屬於台灣的小塗鴉, 同樣軟萌可愛,還有滿滿創意, 畫畫不再是問題!
人氣漫畫家中村明日美子的第一本著色書 纖細、大膽、豔麗, 一起享受中村明日美子的「美麗線條」吧! & 中村明日美子老師筆下的線條,總是有一種讓人無法轉移目光的吸引力,喜歡老師作品的人,絕不能錯過老師為了本書特別繪製的全新線稿! 書中共收錄了《J的故事》、《薔薇色的臉頰》、《哥白尼的呼吸》、《2週的冒險假期》、《雙面少女》等作品的主要角色,以及初期知名角色吐司男爵。 除此之外,老師更分享了彩稿上色的過程步驟及重點解說,還特別在書後附上了「J」的可愛換裝紙娃娃。 無論是收藏還是上色絕對都物超所值! 愉快地把中村明日美子老師那美到令人嘆息的黑白世界染上自己的色彩吧! & 本書特色 & ■重點解說!中村明日美子的彩稿上色步驟 ■作者特別全新繪製的豪華線稿! ■獨家附錄「J」的紙娃娃
隨心所欲,天天激發想像力! 沒有畫對、畫錯、畫醜的問題, 只有屬於自己的獨一無二的開心, 想畫就畫的感覺,真的很棒! 從天上的雲朵,到咖啡店的咖啡杯; 從空空的罐子,到滿滿海洋生物; 從路邊的枯樹枯枝,到彈吉他唱歌的姿勢; 從A到Z,你今天看到哪幾個字母,畫畫看。 在藍色上畫一片海,在三角形畫旗子,在圓圈圈上畫盤子; 用兩隻筆一起畫,用三種色彩一起畫,找個朋友跟你一起畫…… 這是屬於你的特色書,你愛怎麼畫就怎麼畫,你想畫什麼就畫什麼。 不知道畫什麼,沒關係,作者給你一點提示; 今天不想畫,沒關係,365個發想,永遠為你綻放。 不論你是新手、塗鴉狂人,還是資深老手,《每天只畫一點點》讓你想像力大噴發, 每天實驗一點自己的天馬行空,每天釋放一點自己的壓力,每天跟自己的內心說一點話, 生活的驚喜,原來可以無憂無慮創造。 創意不只是在紙上塗塗抹抹而已。 創意是用略為不同的方式觀看這個世界, 並開啟你的想像力去迎接不同的可能性。 \替初學者打開繪畫的大門,替老手注入創意靈感的泉源!/ 本書特色 高興怎麼使用就怎麼使用, 讓它充滿的你的個人特色! ★打造完全屬於你自己的空間 書裡沒有絕對的使用方式,你將能於書中展現自己獨一無二的創意! ★提供源源不絕的創意點子 為你的生活、工作添加靈感,激發想像力! ★引導你對世界產生更多好奇 從有限的視野,拓寬對生活的觀察! ★一個人就能在家裡盡情的遊戲繪畫 幫助你從忙碌的日子裡脫離,令人感到紓壓! &
滿懷感恩為佛著色的著色繪本。如來、菩薩、觀音、明王等,收錄各方諸佛。附有線稿,可對照範例,立刻動手著色。提供著色要領、技巧、小建議,初學者也可盡情著色。各方諸佛的趣味小知識,滿滿收錄其中。
創造Q萌角色、Q萌感再進化、漫畫技巧大躍進…畫完美Q版人物就從這本開始吧!為什麼明明畫了大眼、小身體,依然不可愛呢?畫Q版時,是否總是抓不到畫出可愛萌樣的訣竅呢?那就先從檢查自己畫得Q不Q開始吧!當然,最、最、最重要的是——畫出一張超可愛臉蛋!只要臉可愛,就能打遍天下無敵手唷!看到可愛、漂亮的人,任誰都忍不住想多看幾眼吧?畢竟,可愛就是有這種魔力呀!畫其他部位也不難,可以看書裡的解說學著畫。只要你高興,只畫大頭也可以喔!本書特色*作者不藏私分享多年創作與教學經驗,從每一線條的「細節」解析畫出Q萌感的要訣與技巧,一定能幫你突破畫不好的障礙,快速掌握學會Q版人物的關鍵。*除了畫2.5頭身的基本教學、還有各種動作、髮型、服裝、飾品及多款造型示範,幫助你有效練習。*圖解「把照片人物Q版化」,立即學會創建人物的方法。 *附有實用的「素材圖鑑」,讓你盡情畫出專屬的獨特人物!★掃描QR Code,看影片示範教學——‧「照片人物Q版化」示範教學‧「素材圖鑑應用」示範教學
「如果了解色彩知識,就能塗得更完美了!」 為了達成著色繪本愛好者的心願, 本書設計成享受著色樂趣的同時, 還能自然學習到配色的基礎知識。 內容包括「類似色構成的沉穩配色」, 「對比色構成的活潑配色」, 「營造 4 大風格」等, 解說簡明扼要、淺顯易懂, 讓大家認識了解後,自信選色。 建議實際動手著色, 體驗學習後的成效。 異國配色、魅力配色、慶典配色等, 匯集各種多樣的主題配色調色盤, 光用眼睛欣賞就樂趣滿滿! 色彩感知力提升,也有助於服裝時尚、 室內設計等實際生活運用, 希望大家持續享受著色的樂趣。
這一次,不談醫療, 愛貓成癡的貓博士林政毅,以全新的身份——畫家,和讀者們見面。 透過獸醫師之眼,親繪 300 幅創作,用畫貓來療癒你的心。 每個眼神,每根毛髮,肌理身姿,一筆入魂。 展頁皆故事,貓兒們活靈活現,猶如破紙而出, & 讓我們一起為貓痴狂, 有貓的世界最完美。 & 名人推薦& • 獸醫師、議員 楊靜宇 • 廣播節目主持人 簡余晏 • 亞洲獸醫會長 譚大倫 • 貓攝影師 貓夫人 • 作家 吳淡如
喜歡獸耳的PIXIV人氣畫師 教你畫出讓人春心萌動的獸耳娘! & 喜歡小動物,一看到毛小孩就心花怒放的人 喜歡畫圖,想成為優秀畫師的人 喜歡萌萌的獸耳或對獸化角色毫無抵抗力的人 喜歡COSPLAY的人 & 當萌萌的小動物們化身為人的時候,會是什麼模樣呢?除了有可愛到不行的獸耳和尾巴,根據不同品種,自身的性格也各具特色,本書為你詳盡網羅超過百種動物,從天上飛的到地上跑的,異世界幻想生物,少男少女,PIXIV人氣畫師しゅがお透過俐落颯爽的線條和清爽鮮明的上色方式,將這百種動物擬人後會如何透過造型表達自我,又有什麼樣的色彩印象訣竅,毫無保留通通告訴你! & 【創作訣竅】 & 說到動物擬人化,那可不只是簡簡單單畫個獸耳和尾巴的事喔,在設計上必然有許多不可忽視的小細節,才能為欣賞者帶來「萌」的真實感受, & 例如:繪製瞳孔時,爬蟲類可將豎長狀的瞳孔畫得更細,有蹄類如綿羊或馬則可以畫成橫長狀,其他造型設計和配色上,可通過文化、宗教、各地氣候、地域環境、動物本身習性……等等來產生聯想,居住在寒帶的動物可穿上毛茸茸的冬衣,老鼠喜歡起司故在外套上加上起司圖案,狐狸的耳朵在尖角處稍微分岔,日本品種的則可加上辨識度強的麻呂眉,這樣看一看,是不是突然多了很多構思? & 在配色上亦有講究之處,利用毛色或加入反差色強調對比,營造視覺上的和諧,加入種種可愛巧思,就可以凸顯出你的擬人角色的背景,再進而由此展開創作世界觀,更能豐富故事性和可看性! & しゅがお老師在每一張設計中都有附帶解說,幫助你更精準快速掌握動物擬人化的要點! & ★為什麼要學習畫動物擬人★ 依人和動物的比例不同,呈現方式會有所差異,共分為四個階段:獸耳角色→獸人→變身動物→動物,這四個階段的表達形式各有區別,就如同人類由猿演化而來,想要掌握不同階段的技巧,就要多多觀察思考,懂得更細緻,才能累積實力! & ★角色設計的3個重點★ 1.將身上穿戴的東西極簡化 2.讓角色穿戴當作角色特徵的要素 3.設計要素並非加法而是減法 你知道你的設計哪裡出了問題嗎?明明費盡心思為精心繪製的角色加上各種要素和配件,卻覺得無法凸顯重點、比例失衡,這個時候就要靠減法,如何取捨,這部分通通告訴你! & ★「獸耳」角色設計的4個重點★ 1.參考動物的外觀 2.參考動物的個性 3.參考動物帶給人的印象 4.只參考動物的其中一部分 想設計一個全新的擬人化角色卻苦於沒有靈感而遲遲無法下筆,收集多方面資料,有助於創作思路,本部分教你如何捕捉動物的細節,不用半天就能學會! & 【本書編排重點】 & ◎除了會畫,還要認識 在每一種動物擬人圖旁邊,會附帶該品種動物的原形圖片,以及知識小課堂,讓設計要點和概念來源能串聯起來,迅速掌握繪製秘訣。 & ◎色彩不是越多越好,用得協調才正確 每一張圖旁邊都有列舉該圖的色彩印象,大神畫師的敏銳色感一目了然,趕快打開SAI學起來吧。 & ◎為你的人物穿上衣服 超過百種動物,服裝造型無一重複,現代風、民族風、奇幻風、歐風、和風,配件細節和局部重點毫不馬虎。 & ◎精緻彩圖當作收藏也很棒 除教學外,另有高完成度精細彩圖,可愛的擬人動物們會在什麼樣相應的背景下,展露出洋裝和水手服、巫女裝的特色呢? & ◎不同世界觀和設定,要有不同的風趣 另有小課堂,針對Q版人物如何繪製做詳盡步驟拆解說明,只需六步,一個軟萌可愛的寵物即刻上手! & ◎封面設計 想要讓自己繪製的擬人動物成為封面模特,卻又苦於沒有靈感而無法下手嗎?封面製作小課堂以本書封面為案例,教你如何從零碎的關鍵要素中著手,萃取標誌化物件,透過排版將精美的圖畫與文字結合,成為獨特的設計風書風(海報傳單亦可應用喔)。
★路米斯繪畫學習經典★ 3大繪畫基本 × 55組圖解說明 × 27張詳解圖例 人物創作 × 比例結構 × 空間表現 零基礎也能簡單上手,輕鬆畫出立體感十足的生動人物! 本書以對初學者最友善的方式,講解素描技法── 如何抓對人物的結構比例? 如何表現行走、跳躍等動態姿勢? 如何表現衣飾的皺褶、垂墜感? 人物總是一號表情該怎麼辦? 平視、俯視、仰式,不同角度的人像應該怎麼畫? 如何表現身體各個部位的骨架與關節? 掌握3大繪畫基本,順利突破創作瓶頸── ★如何畫出有趣的臉? 本書收錄畫出精準頭像的5大訣竅,並提供建構頭像的比例表,囊括20種頭型,幫助讀者塑造出具有實際骨骼結構的外觀。另外,更整理涵蓋18種表情的「表情集」,解說表情的基本規則與肌肉細節,讓你輕鬆描繪出感情豐富的表情! ★給頭加上身體 本書收錄32組人體各部位的動作,舉凡頭、肩、髖、脊椎與骨盆等,教你正確組合人體的各個部分、掌握身體重心,無論是人體行走、扭轉、彎曲、跳躍,都能畫得節點到位。此外,更收錄衣著的基本繪畫技巧,教你正確畫出關節面與凹凸處的衣飾皺摺感! ★畫出人物生活的世界 本書教你正確的透視畫法,無論是畫室內還是室外,都能讓所有素材的位置正確且比例精準。此外,更收錄4步驟技巧,教你學會根據平面圖來建構室內環境。同時,也剖析光與影的基本原則,讓你正確掌握光源方向與光源角度,打造深邃空間感! 美國實力派藝術大師安德魯.路米斯, 以最簡單也最實用的方式, 完整剖析素描的技藝與樂趣! 本書特色 ◎以球與塊面建構比例,簡單畫出正確頭像 ◎豐富表情圖例,全方位掌握人物表現技巧 ◎以關節人偶圖解說明,輕鬆掌握人體骨架與結構 ◎男女老幼、高矮胖瘦,各種人物素材一應俱全 ◎簡單易懂的衣飾皺褶與垂墜繪畫技巧 ◎全書雙色印刷,完整剖析作畫步驟與構圖方法 ◎剖析光與影的基本原則,掌握最精練的繪畫方法
★路米斯繪畫學習經典★ 人體姿態 × 律動展現 × 解剖知識 39組人體圖解x 55項姿勢分析 x 12堂人體素描技法訓練 國際水彩名家 簡忠威──審定‧專文解說 「我全部的繪畫技法和我所畫的超級英雄,都應歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯(Alex Ross) ──本書協助讀者釐清最根本的人體素描觀念── 如何生動表達千變萬化的情緒? 如何善用紙張的質地或「紋理」,體現光影? 如何建立頭部五官、手掌手臂、骨盆腿與腳部的結構? 如何加強線條、光線、骨骼、肌肉、姿勢和律動表現? 人該怎麼站?怎麼坐?怎麼臥? 如何完美掌握男人、女人、孩童與老人的身體結構? 對於學習繪畫的人來說, 沒有聽說過安德魯.路米斯是最無法被原諒的錯誤之一。 「素描」被奉為藝術的圭臬,而人體素描更可謂繪畫的基礎。甚至舉凡遊戲動漫角色設定、動畫創作、雕塑、刺青等當代藝術或商業活動,也重視人體繪畫技巧。然而,要能畫皮畫骨更畫魂並不容易,必須對人體骨架與肌肉紋理有基礎認知,了解比例結構、遠近透視及明暗光影處理等。在本書,藝術巨擘安德魯.路米斯毫無保留地傾囊傳授,帶領讀者畫出流暢又自然的肢體線條,傳神體現人在動作時的肌肉律動,精準掌握人體比例的標準,勾勒出富立體感的漸層光影變化等,實為專業藝術創作者、繪畫初學者、素描愛好者、藝術系學生的必備指南。 本書特色 ◎以塊狀與平面建構人體及比例,釐清基礎觀念 ◎豐富的人體姿勢如跪、蹲、坐、立、臥等圖例講解 ◎收錄裸體與穿衣模特兒的描繪技巧,全方位掌握人體素描技法 ◎專章詳解頭、手、足素描技巧 ◎精闢易懂的骨骼結構、肌肉紋理圖解 ◎完整分析旋前、旋後、扭轉、內收、伸展等人體運動,精準掌握人體姿態 ◎藝術巨擘安德魯.路米斯的人體素描教學理念、技法之大成
葛飾北齋──站在巨浪頂點的浮世繪大師從《北齋漫畫》踏入北齋的奇想創作世界!世界第一藏家,帶你認識讓莫內、梵谷傾心的北齋魅力一窺掀起西方日本主義風潮,影響當代漫畫、動畫流傳逾一世紀的繪畫指南──《北齋漫畫》★全彩收錄74幅珍貴的初版印刷《北齋漫畫》★葛飾北齋(1760~1849)是日本藝術史上最具代表性的浮世繪畫家,其作品幾乎是日本文化不可或缺的視覺符碼,就算不知葛飾北齋為何人,也看過他筆下的〈神奈川衝浪裏〉。北齋的影響力遍及全球,美國《LIFE》雜誌所選出的「千年來全球最有貢獻的百大人物」中,北齋是唯一上榜的日本人。而《北齋漫畫》是僅次於《富嶽三十六景》的北齋代表作。一開始是作為繪畫指南而創作,使用幾何學等創新的繪畫技法,刻畫江戶時代的生活百態,其中動態的構圖方式也被視為是日本現代漫畫的雛形,漫畫家手塚治虫、松本零士都曾受其影響。除了日本國內之外,《北齋漫畫》更早於所有的浮世繪作品,在西方世界掀起「日本主義」熱潮,影響莫內、竇加等印象派畫家,可謂「哈日」的鼻祖。本書作者浦上滿,身為全球第一的《北齋漫畫》藏家和推廣者,並不特別著墨於艱澀的美術價值,而是以淺顯而流暢的文字介紹北齋的創作生涯及其作品的魅力,搭配由藏家角度嚴選的74張《北齋漫畫》初摺作品,帶領讀者以最直觀的方式感受《北齋漫畫》的迷人之處。▍認識日本浮世繪巨匠──葛飾北齋葛飾北齋是活躍於日本江戶時代的浮世繪畫家。寶曆十年(1760)九月二十三日出生在本所割下水,也就是現今東京都墨田區龜澤一帶。北齋自六歲開始痴迷於繪畫,十四~十五歲左右以彫師(木版雕刻師)為業。安永七年(1778),拜入以役者繪聞名的勝川春章門下,開始正式習畫,翌年以「春朗」為號開始發表作品。他積極吸收狩野派、住吉派、琳派等等各家的畫風,並借鑒了中國畫、西洋畫的技法,建立起別樹一格的畫風。作為浮世繪的集大成者,在浮世繪版畫、讀本插畫、繪手本(繪畫範本)、肉筆畫等多個領域開辟了自己獨特的畫風。曾用的畫號有「春朗」、「宗理」、「北齋」、「戴斗」、「為一」、「畫狂老人卍」等。代表作有《北齋漫畫》(全15篇)、《富嶽三十六景》系列(含〈神奈川衝浪裏〉、〈凱風快晴〉等共46幅)。▍日本漫畫.動畫的鼻祖──《北齋漫畫》200多年前,一套繪盡了世間百態的繪畫指南,幾乎影響了整個世界的藝術創作,它便是《北齋漫畫》!《北齋漫畫》是浮世繪畫家葛飾北齋的代表作之一。起先是作為繪手本(繪畫指南)而創作,提供門生臨摹。其中收錄4000餘幅畫作,當中既有市井人物的生活百態,又有鳥獸蟲魚、山川草木、名勝古蹟、神話傳說、歷史人物、妖怪幽靈……包羅萬象,細緻周詳,無所不繪及,可稱得上是一部江戶時代的「圖解百科全書」,融貫北齋對人事物的細緻觀察,並透過他千錘百鍊而成的畫技呈現,可謂集大成之作。這部叢書洋洋灑灑十五冊,直到北齋去世以後才出版完。它對後世的影響之大,被認為是日本現代漫畫,甚至動畫的鼻祖,就連漫畫家松本零士、手塚治虫都曾表示對《北齋漫畫》的喜愛。▍開啟「日本主義」的新時代,席捲全世界的北齋狂潮葛飾北齋的作品在生前就為人所知,當時有位荷蘭醫生西博爾德(Philipp Franz von Siebold)就曾將北齋的畫作帶回歐洲。同時,《北齋漫畫》也被當作包裝填充物,隨著陶瓷器一同出口西方。這一飄洋過海,引發了不少歐洲畫家的好奇與模仿,對於他們來說,這是一種嶄新的畫風,同時又帶著「神秘」的東方氣息。《北齋漫畫》在19世紀中期的歐洲掀起「日本主義」(Japonisme)熱潮,開始欣賞日本美學。舉凡莫內(Claude Monet)、梵谷(Vincent Gogh)、竇加(Edgar Degas)等代表性印象派畫家,都曾受到北齋或浮世繪的影響,就連作曲家德布西(Claude Debussy)也受到《神奈川沖浪裏》的啟發,創作了交響曲《海》(La Mer)。1960年在維也納召開的世界和平評議會上,北齋被表彰為世界文化巨匠。於1999年入選1999年美國《LIFE》雜誌「千年來全球最有貢獻的百大人物」。足見葛飾北齋對藝術界的影響之大。直至今日,不論在日本國內外的美術館禮品店,幾乎都能看到北齋的畫作,甚至廣泛地應用在日本的商品包裝中。不認識北齋,就無從解讀日本美學的代表性視覺元素!本書特色:◆葛飾北齋逝後170年週年紀念出版◆市面上第一本全面介紹北齋及其代表作《北齋漫畫》的專書◆全彩收錄74幅珍貴的初版印刷《北齋漫畫》
~運用「力量」繪畫,讓動物表達更深層的情緒~ 蹠行動物、趾行動物、蹄行動物等不同動物種類, 都能從一個簡單形體下筆,展現「力」的力量! 【以力為核心,畫出不同物種的動物姿態】 地球上擁有各種動物, 其複雜與多樣性, 讓繪製動物變成一項艱巨的挑戰, 不論牠們是靜止還是動態, 都很難捕捉其靈魂。 要如何畫出兩隻灰態在滾動嬉戲? 或是一頭正匍匐前進,準備獵食的豹呢? 繪師或動畫師們, 能否透過一些基本原則或通用步驟, 畫出栩栩如生且結構正確的動物而不用熟記每種動物的身體構造? 麥可・瑪特西用「力量」解答了這個問題。 作者不執著於構造細節, 而是直觀動物整體姿態與力量作用的全景圖, 透過觀察、理解與對比人體結構, 你會發現動物與人體驚人的相似, 在作品中,「很多動物的情緒都是透過人類的儀態和姿勢來表達的!」 而動物與動物間主要差別在於肢體,不在於軀幹。 其肢體運動的節奏主導整個身體形態, 瞭解前足與後足的動作變化,就能輕易畫出不同種類的動物。 之後再將動作分解,設計出角色。 不需為了畫出構造細節和比例而讓圖畫顯得僵硬。 不管你是因為本身有興趣, 還是以動畫師、插畫家、概念藝術家或3D模型家為業, 跟著本書,探索不同動物的運動方式, 還有其構造、力量、形體、形狀的變化, 能讓你在沒有對照實物的情況下 畫出有「力量」的動物輪廓! 本書特色 ◎認識蹠行動物、趾行動物、蹄行動物動作中力的走向,以及與人類構造的相似度。 ◎兩百多張手繪及放大觀察的插圖,了解力量、形狀和形體如何影響不同種類的動物姿態。 ◎學習三分構圖的設計原則,簡單創造各種動物角色,書內提供靈感來源的照片。 名人推薦 「不管是大熊打架或是美人魚歌唱,我都努力畫出力量的流動,帶給人物和動物活力。 麥可・瑪特西的著作中也探討一樣的藝術能量,鼓勵所有畫家用力量畫圖。我們需要這樣的鼓勵,因為我們太容易故態復萌,一味證明自己有多會畫,而忘了將筆下人物原有的力量釋放出來,去感受這種自由。」──葛連‧基恩(Glen Keane,美國動畫師、作家和插畫家,參與過《小美人魚》《阿拉丁》《美女與野獸》《泰山》《魔髮奇緣》等數部迪士尼經典動畫的角色監製和創作。) 「麥可不只有專注在構造的細節上,更是將動作和形體的精髓加以濃縮,並解釋兩者如何相輔相成,要看姿勢和動作的整體,而不只是形態上的細節而已。因為前者取決於目標觀眾、計畫和藝術願景,而後者可以之後再加入畫中。」──Animals Real and Imagined作者及生物設計師泰瑞爾・惠特拉(Terryl Whitlatch,美國知名插畫師,曾擔任電影《星際大戰》《熊的傳說》《魔龍傳奇》等電影中的生物造型設計) 「在人體速寫的領域中,人體生理構造的理解和動作力量的展現是詮釋人體姿態必修的課題。跟隨本書作者深入淺出的說明,您也能夠畫出活潑生動的人體畫作。」──簡志嘉(Chester Chien)/ CCH概念設計工作室創辦人、藝用解剖學名師、畫家
為了壯麗,為了使動畫場景更加盛大! 《裝甲騎兵》、《蒼之流星》、《妖怪手錶》、《暗殺教室》知名動畫師.吉田 徹貢獻所學! 火、水、風、光、煙等各種物理效果一次掌握! 特效作畫是動畫之中不可或缺的要角, 舉凡皮卡丘十萬伏特、孫悟空的龜派氣功、艾斯的霸氣火拳…… 都需要用作畫表現火焰、水、光、煙的動態, 甚至連看不見的風,也要由動畫師以有說服力的分鏡畫出合理的動向。 曾參與《太陽之牙》、《裝甲騎兵》、《織田信奈之野望》、《妖怪手錶》、《暗殺教室》等作品製作的吉田 徹, 在本書將分享火焰、水、風、光、煙五大物理場景的繪製技法。 光是火焰,就有從星星之火到烈焰、快被風吹熄、燃燒過後、餘燼等狀態, 動畫師的主要任務,就是將動態「定型化」後,思考他們在各時間的變化, 依時間長短做出合理的構圖設計。 書中刊載的全都是特效原稿, 將各種物理場景在平面上的表現技巧做出詳細說明, 但還需依角色與世界觀的需求,做不同的表現設計, 願以本書,助有志投身此行業,或已於產業並肩作戰者一臂之力。 本書特色 ◎《蒼之流星》、《妖怪手錶》、《暗殺教室》等知名作品動畫師.吉田 徹著作,其殺手的畫法被日本讀者讚譽為「吉田流」。 ◎5大單元,以特效原稿示範火焰、水、風、光、煙等物理場景在動畫中的表現技巧。 ◎附上「律表」顯示原稿‧中割法的時間點,讓讀者可以清楚了解分解動作。
只要8色顏料就OK! 嘗試將身邊的美景或旅途中的景色 以極少的顏色簡單畫出來吧! 為了減少上色失敗,最有效的方法便是限定所使用的顏料。 因此,本書提出使用基本的3個顏色(Light Red‧French Ultramarine‧Cadmium Yellow Pale),加上5個顏色(Sap Green‧Horizon Blue‧Peyne's Grey‧Prussian Blue‧Permanent Rose)所調配出的8個顏色來完成畫作。 選擇市售的攜帶式調色盤,或以彩妝盒加以改裝,便能作出適合旅行速寫的繪畫工具。作者以自身的各種色彩實驗,挑選出基本三色與追加五色,即能通用於所有的場景。而使用少數顏色創作還有許多優點。不只畫面顏色不雜亂因此能展現良好的統整感,也不怕在配色時出現問題! 從現在起,不妨將8色調色盤放入口袋,試著以這少數的顏色畫出身旁的美景或旅途中的景色吧!
讓你釋放壓力、重拾初心、勇敢啟程的手繪著色書! & 首創唯一圖文結合版閱讀著色書! 溫馨故事+彩繪塗鴉,更具療癒效果。 啟動沉睡的初心,重溫美好的情感,紀念永不凋零的青春,為回憶與愛,塗上心中最喜歡的顏色! 這本圖文並茂的精美著色書,將讓你在著色過程中獲得療癒心靈的正能量。 本書特色 圖文並茂的著色書,精美細膩的畫風讓你表達內心、分享人生 發掘自己的創造力,找回生活熱情,為生命塗上喜歡的色彩 & 這是一本真正能夠讓你釋放壓力、重拾初心、勇敢啟程的精美手繪著色書! 4篇感人心靈的溫馨故事,讓你重溫對夢想、激情、勇氣的憧憬,放下心中的失意、挫折與鬱悶,全新詮釋愛情與生活,以及對自身生命的深邃反思…… 16首圖文結合的「夢幻詩篇」,讓你在塗色之餘,對生命有著不同的感觸與領悟。 7位專業插畫師「純手繪」力作,畫風精細、靈動、唯美、溫暖,內容充滿意涵。 8頁全彩著色教學,教你領略著色之美、繪畫之美、藝術之美。 & 這是一本讓人放鬆身心的「圖文式」著色書,一流作者的原創故事,超越同類書的精緻畫風,讓你表達內心,分享人生。著色之餘,還可以撫慰心靈,重溫生命中最溫暖、最美好的時光,療癒現代人的焦慮與憂鬱。 & 經由閱讀和描繪本書,你將會有全新的感悟:放下紛雜的負面情緒,用心面對生活,在美好又平凡的俗世之中品味生命的點點滴滴。 & ★專業插畫家精美手繪圖案,讓你在塗色過程中獲得自我療愈的正向能量。 ★8頁全彩塗色教學,教導著色技巧和色彩搭配原理,讓你領略塗色之美、繪畫之美、藝術之美。 ★7位專業插畫師精心創作,拿起畫筆,在塗色過程中尋回內心的平靜,發現自己的潛在能量。 ★本書採用147磅特級道林紙印製,輕易著色,不透色;穿線膠裝裝訂,可以180度攤平塗畫;簡單方便隨身攜帶,是送給孩子、朋友、員工和自己的最好禮物。 ★隨心意自由塗抹,有助於穩定情緒、緩解焦慮,還可以在塗畫中激發自己的想像力,發掘自己的潛在能量。&&&&&&&& ★適用於各種年紀,有效提高專注力和觀察力,緩解生活與工作壓力,是最好用的減壓神器。
50個舒壓迷人的大人繪本著色畫 精選五十幅精緻迷人的花卉畫作,內頁由讀者自由發揮、創意上色,彩繪出一本獨一無二的繪本,每個人皆可成為彩繪高手創作自己的作品。 & 不必擔心是否欠缺敏銳的色感,別顧慮是否具備熟練的技巧,慢下來,靜一靜,你會聽到畫裡的精靈在輕聲呢喃,為你挪去重擔和負能量。管他協調或對比,柔和或衝激,清新或濃烈……都是幸福的顏色! & 五十幅花卉畫作:牡丹、向日葵、百合、菠蘿花、雞蛋花、天竺葵、蝴蝶蘭、大理花、蒹葭、酢漿草、杜鵑、銀杏、黃金葛、嘉蘭、繡球花、曼珠莎華、桔梗、槴子花、油桐花、山茶花、虞美人、火鶴、玫瑰、洋蘭、睡蓮、美人蕉、鈴蘭、聖誕紅、鬱金香、紫藤、楓、蔦蘿、梨花、月季、櫻花、朝顏、梅花、荷花、芙蓉、海棠、蒲公英、康乃馨、菊花、白玉蘭、蜀葵、海葵、扶桑花、吊鐘花、辛夷、木槿。 & 向日葵 & 森林水澤邊住著一位仙子克麗泰。一天,當她在山林間嬉戲時,偶遇正在狩獵的太陽神阿波羅,那樣高大俊逸,令克麗泰深深著迷!然而阿波羅卻連正眼也不瞧她一下就駕著金馬車揚長而去。 從此,克麗泰陷入深深的思念,她熱切地盼望能夠再見到阿波羅,可他卻再也沒有出現。於是她只能日日仰望天空,癡癡地守候,只要天際出現一縷金光,她便以目光追逐那思慕的形影,直到月光初透,夜幕低垂……就這樣日復一日,深沉的相思令她神情落寞形容憔悴,終於感動了諸神,將克麗泰變成一朵金色的花,永遠以燦爛的笑臉迎向太陽。儘管她只能沉默地表達愛意,卻以堅定的信念、忠實的追隨,向心上人訴說她永遠執著的愛慕。 & 向日葵花語:信念、光輝、高傲、忠誠、愛慕,勇敢地去追求自己想要的幸福。 & &鬱金香 & 很久很久以前,有個名叫安娜的少女,她聰慧可人,同時受到三位騎士的熱烈追求。為了取得安娜的芳心,三人各自拿了最珍貴的傳家寶,一個向她獻上王冠,一個奉上祖傳寶劍,另一個捧來黃金。 這下可把安娜難倒了,如何抉擇都有人要受到傷害啊!然而她的沉默不能平息三位勇士的競爭,他們彼此決鬥,鬧得雞犬不寧。 困惑的安娜來到森林裡向花神求救,她含著眼淚向花神祈禱:「倘若我的存在讓這三個優秀的青年反目,那我寧願變成一朵花,就讓我擁抱他們的愛而長眠,換取他們的和睦吧!」 花神拭去安娜頰上的淚痕,輕輕揮揮手中的仙杖……安娜變成了一朵鬱金香,王冠為花朵、寶劍做葉片、 球根似黃金,讓三位勇士的愛長伴安娜長眠。 & 鬱金香花語:博愛、體貼、永恆的祝福 & 荷花 & 玉姬是西天王母娘娘身邊的點燈侍女,閒來無事總喜歡撥開雲朵向人間窺探,看到西湖畔的紅男綠女,比仙界更多了幾分生動繁華,心生無限嚮往和好奇,於是她偷偷地溜出天庭來到西子湖畔。玉姬久居寂寞高寒的天宮,何曾這樣忘情地嬉戲?竟然忘了時間,天亮了都還沒有返回天庭。 王母娘娘發現了,十分震怒:「既然捨不得回來,那就將妳打入淤泥,永世不得再登南天!」 可憐的玉姬被困在湖沼的泥污間,又濕又冷,不住地瑟縮啜泣。昔日天庭裡的姐妹聽見了心裡不忍,便將玉姬最喜歡的粉紅披巾和碧綠羅裙拋入湖中,這些衣服上繡著珍珠,在粼粼波光照耀下,玉姬從此化身為帶著露水的荷花,像一只只紅紗燈,亭亭玉立在水中,繼續為王母娘娘點燈…… & 荷花花語:清白、堅貞純潔、信仰,忠貞和愛情 & 本書特色 & ‧50幅清新脫俗的仕女與花卉系列畫作,中西畫風,獨特迷人 ‧發揮你的創意及技巧,開始上色吧 ‧自己創作一本獨一無二的彩繪書 ‧成人最佳放鬆、舒壓的著色本 ‧內頁紙張採用高級畫刊紙,紙張表面光滑易上色 ‧每張作品皆可單頁撕下,裱框成個人收藏品,贈送自用兩皆宜
居瑟培.阿欽伯鐸(Giuseppe Arcimboldo 1526~1593)在今日被視為矯飾主義的代表畫家。二十世紀文藝評論家羅蘭.巴特(1915~1980)讚譽阿欽伯鐸的奇想繪畫是鍊金術思想的具體實現。 & 他以動植物組合創造的複合頭像畫,長期被世人遺忘,直到進入二十世紀超現實主義興起後,重新得到重視而獲致高度評價,被認為是超現實畫家的鼻祖,錯覺和怪誕繪畫的宗師。 & 阿欽伯鐸畫出十六世紀矯飾主義的時代臉譜,透過他的複合頭像畫,可由微觀的世界看到宏觀的宇宙,展現生生不息的生命萬象。
★全球銷量突破百萬冊 ★亞馬遜網路書店藝術類第一名 ★亞馬遜讀者4.8顆星盛讚 ★風靡英、美、歐洲、韓國、日本 ★從書衣、書封到內頁都可畫,書衣正反面都可彩繪成自己的作品,裱框掛起來裝飾 & 打開這本書,你將會有如跳進兔子洞裡,發現自己置身於一個黑白的奇幻世界裡。 & 這是一本互動的圖畫著色書,作者用美麗又細緻的黑白線條,創作出一個獨一無二的秘密花園,你可以在這裡隨興漫遊,塗上各種自己喜歡的色彩。賦予它們生命。 & 這本書裡還藏有各式各樣的可愛小生物,等著被你一一發掘。此外,作者特意留下一些還未完成的細部,讓你來發揮創意,完成自己的版本。 & 不論年紀大小,本書適合各個年齡層的讀者,在秘密花園這個繁複、細緻又美麗的世界,激發自己的靈感。 & 本書特點 & 1.不但可以著色,也可以讓你直接創作 2.可激發創意思考、獲得新點子 3.具有抒解壓力與減緩焦慮效果 4.各個年齡層都適合 5.畫的同時讓人平靜、放鬆
亞馬遜網路書店藝術類第一名 & 收錄最美的曼陀羅圖案! 舒壓、放鬆,拿起筆,心就安靜了 & 曼陀羅(Mandala)一詞源自於梵文,意思是「圓」,為印度教與佛教的一個象徵,代表宇宙及宇宙的能量。 & 在西方,心理學家榮格曾發現,曼陀羅對現代人的心靈與自我實現有特殊意義。 & 而藉由為曼陀羅著色,可以讓紛亂的思緒平息,舒緩壓力,釋放負能量,讓身心放鬆與平靜,同時在手畫著充滿創意的圖形之際,又可以提升專注力。 & 本書收錄了美不勝受的曼陀羅作品,各個時代的藝術家都非常讚賞,也激發許多靈感。書中的圖形從簡單的到繁複的都有,你可以依照心情,選擇當下喜歡的圖樣及畫畫用具,沒有任何限制,只要畫上顏色,簡單又容易完成! & 現在就運用你的創造力與想像力,將這些美麗的圖形畫上顏色,讓心寬廣起來,感受到內在美妙的平靜! & 本書特色 & ★簡單、容易完成、成就感高,最適合初學者 ★有任何沒有畫筆的限制,各個年齡層都適合 ★包含簡單與複雜的圖形,可以隨心情選擇 ★大開本、150磅紙張,厚實不會透色 ★只要每天5-15分鐘,即可達到抒解壓力的效果 ★啟發創造力、提升專注力,同時又讓心情放鬆 ★畫的同時,也讓心沉澱、平靜
尼德蘭文藝復興時期最早大師、歐洲油畫發明者、北歐文藝復興先驅者---楊.凡.艾克(Jan van Eyck)藝術與生涯的首本中文介紹文藝復興運動首先發生在義大利,之後歐洲其他各國也出現文藝復興運動,最直接影響的是阿爾卑斯山北邊的尼德蘭(即現在的荷蘭、比利時、盧森堡和法國東北部)和德國產生了急劇的變化,被稱為北方文藝復興,而與義大利文藝復興性格相異。大致說來,北方文藝復興與義大利美術特色及古代的關係較為淡薄,具有較多中世紀的要素。尼德蘭地區的幾個都市以毛織物貿易中繼地而繁榮,隨之興起了自由文化運動,更吸引了法國和在地的藝術家聚集,畫風實現了徹底的寫實感覺,風格細膩,色彩豐富。最重要的代表畫家就是楊.凡.艾克(Jan Van Eyck)。凡.艾克1385年誕生於列日自由城市屬區的馬賽克村,很早就展露繪畫天賦,藝術聲譽青雲直上。在政治外交方面的手腕,更使他周旋於布根第宮廷及社交名流之間,風雲一時,幸運始終伴著而來。巴伐利亞公爵約翰曾獲得歷史上著名的《極美的馬利亞日課經本》半本,其中包括未完成的部分,他聘請凡艾克繼續畫完,成為他留傳至今最早的畫蹟。凡.艾克最著名的代表作,則是比利時根特市聖巴佛教堂的大祭壇畫〈崇拜神秘羔羊〉多聯畫。該畫立體透視感極強,人物雖多,但凡.艾克細膩刻畫了各式各樣人物的表情,圍繞著羔羊與四周聖人間留下相當大的空間,以表達羔羊的神祕與高貴。〈馬利亞與掌璽官何林〉、〈阿諾芬尼的婚禮〉等著名畫作亦具有同樣的逼真的透視感與寫實細膩手法,見證了凡.艾克身為尼德蘭文藝復興美術最早的大師,也是歐洲油畫的發明者、北歐文藝復興先驅者的精湛功力。
牟里尤(1617~1682)是西班牙黃金時代的繪畫大師,也是十七世紀藝壇巨匠。在繪畫風格上,深具西班牙畫家固有的寫實主義傾向,描繪聖者的容姿,伴有活生生的個性與真實感。他與維拉斯蓋茲同為巴洛克風格的代表雙雄。牟里尤精湛的繪畫技巧,對色彩與光線掌控極佳,畫面呈現柔和甜美及抒情,令人發自內心同感。在基督教題材的繪畫上獨占鰲頭。牟里尤一生畫了大量宗教畫、風俗畫、風景畫和肖像畫。 牟里尤還有許多典型創新,他的聖母畫兼備溫柔慈母特徵,具年輕安達露西亞地方女子美;他又將「孩童畫」獨立一門,描繪街頭流浪乞兒的畫更受到熱烈讚賞,名聲擴及全歐洲。至今流傳他有記錄的〈聖母與聖子〉有三十一幅,及約二十一幅〈聖母純潔受胎〉畫作。 十八世紀牟里尤享有偉大聲望,十九世紀曾為國際藝術市場身價最高的西班牙畫家,聲名如日中天,二十世紀卻被淡忘及貶低,還好近十年來,他又還復原有大師的頭銜與榮耀!本書作者旅居西班牙鑽研牟里尤多年,深入淺出帶您認識這位不可不知的偉大畫家。
從萌系貓狗、帥氣猛獸到神話幻獸,一本掌握異世界人外角色的作畫關鍵。以百變獸化比例打造生動人物,開拓畫中世界的故事性!雖都統稱為獸人,但其姿態卻是五花八門。像是以可愛動物為題材的可愛獸人、以凶猛野獸為範本的狂野獸人等等,有著各式各樣不同的設計。本書的目標是盡可能介紹許多不同種類的獸人,以幫助各位拓展創作的可能性。因此,從貓、狗這類親近人類的動物,到水母、章魚這些骨架與人類相差甚遠的生物,本書將透過以各種動物作為題材的獸人實作範例,一邊解說重點、一邊加以介紹。例如變形的程度、以哪個部位展現動物的特徵、服裝的安排等等。掌握獸人化技法的7大關鍵①從人到獸人 ➤比較動物與人類構造,決定哪部分要獸化②活用沒有的部位 ➤挑選動物的特徵部位,反映在角色身上③將獸人變形 ➤以變形強調突顯部位或表情,展現獨特魅力④獸人的服裝 ➤以人類服裝為基礎,配合獸人身體加入機能性⑤獸人的表情 ➤除眉毛和嘴巴外,也可用其他部位表現⑥獸人的性別 ➤與描繪人類的男、女時有許多共通點⑦獸人的年齡增長與個性 ➤發揮動物特徵展現獸人個性用時而蓬鬆毛絨、軟綿可愛,有時又生氣勃勃、充滿野性的各色獸人,演繹充滿奇想的迷人世界觀!不論是偏好寫實風、還是動畫風,多數派動物貓狗、還是少數派動物水豚,只要學會用如何將動物擬人化,就能用畫筆召喚出屬於自己的獸設角色!
★想以職業漫畫家的身分養活自己,最重要的就是技術。 ★可以更懂得如何欣賞漫畫作品!愛看漫畫的人也會大有斬獲的一冊 ★獻給所有在畫漫畫及編輯漫畫的人—— 技術很「不起眼」。可是「不起眼」的事物具有「持久性」。——摘自本書序章由《Harta》創刊編輯長與其負責的漫畫家《姊嫁物語》作者森薰、《偕雲前往北北西》作者入江亞季將以豐富的實際案例進行解說。系統化且最頂尖的漫畫法則、技術大全。「視線引導」「視線上移」「翻頁效果」「前後呼應」……擁有最頂尖技術的三位大師結合自己的作品範例,徹底解說至今僅靠口述傳承的諸多漫畫技術。單憑「感覺」或是「天賦」也能畫出漫畫,可是……要畫出有趣的漫畫,絕對需要「理論」和「技術」!內容收錄:序 章——漫畫需要技術的理由第1章——分鏡及視線引導的原理第2章——畫面的原理第3章——對話框及台詞的原理第4章——角色、題材、故事的原理©Wataru Oba, Kaoru Mori, Aki Irie 2025 / KADOKAWA CORPORATION
○△□畫出人人誇的圖案!3個階段由入門到進階超過500個可愛插圖作品✎插畫超入門,零基礎跟著畫,輕輕鬆鬆感受插畫變有趣。✎ 日本Amazon 4.5顆星好評、平面設計及插畫類排名前50名。這本書的特點大部分插圖只要一支原子筆就能讓你的作品獲得讚美!依照難度挑戰看看,重點三個步驟完成插圖,簡單à一般à有點厲害,由簡筆畫到漫畫,多樣的範例跟著畫,成就感提升!承襲暢銷書《就愛隨手畫插畫:1支筆+○△□畫出人人誇的圖案!》簡單入手,讓沒有靈感的你或想嘗試畫插畫卻不知從何下手的人,可以快速畫出圖案。輕鬆畫出各種物件、角色與情境,只要跟着做,就能畫得很有感覺,給剛入門接觸畫畫的人,享受繪畫的樂趣!內容超過500張可愛上手的圖片可供模擬,手把手的練習範例.還有作者創作心路歷程及數位工具使用心得,這次通通分享給愛畫畫的你!如果你是......✎想在日記本或筆記本上畫插圖。✎對自己的藝術天份或感覺沒有信心的人……想畫更多插圖。✎幼教老師或與想陪孩子們一起畫畫的家長。這本書超級適合你。
~畫不好也沒關係,先畫得有模有樣就好~從輪廓開始,用最輕鬆的方法找回畫畫的樂趣!【本書特色】◎不需要困難的人體解剖、骨架或透視知識,從「輪廓」掌握插畫整體印象!◎以「剪影→輔助線→細節」3步驟拆解畫法,初學者也能輕鬆上手!◎收錄臉部、髮型、身體、手部、全身姿勢、持物動作與表情等常見畫法!明明很想畫畫,卻總覺得自己畫不好;查了許多技法,反而不知道該從哪裡開始;好不容易動筆,又因為怎麼看都不對勁而放棄。其實,想讓插畫看起來「有模有樣」,不一定要一開始就追求專業完成度。《畫出有模有樣的插畫!從輪廓開始的繪畫技法》把作畫門檻降到最低,教你先觀察角色最外側的剪影,再加上輔助線,最後補上自己想畫的細節。只要輪廓抓得準,即使細節簡單一點,畫面也能自然協調。書中從臉部角度、頭髮流向、身體姿勢,到手部動作、全身構圖、拿著物品與表情變化,都用同一套方法拆解出容易觀察、容易模仿的重點。畫得簡單一點沒關係,有些地方偷懶也沒關係。把力氣留給真正想畫、真正喜歡的部分,才能更輕鬆地持續畫下去。從一個輪廓開始,你也可以畫出看起來有模有樣、而且讓自己覺得開心的插畫!
20世紀重量級畫家暨美術教育家,素描教學經典唯一完整中文全譯本國立臺灣師範大學美術系 黃進龍教授 推薦素描就是觀看與分析的藝術肖像素描主要是關於正確分析一個物體的比例、透視、明暗、調子及陰影。藉由這樣的分析,將所有個人特質帶入畫中。做對了這件事,畫像的靈魂與性格就能夠栩栩展現。----------------------------------------------------------------------------------想要畫的某種表情出不來?眼睛看起來怪怪的?嘴巴像奸笑而不是微笑?不斷修改額頭線條,卻沒發現是下巴比例不對?覺得眼睛過小,殊不知是兩頰寬度有問題?肖像素描的第一步,是建構出正確的頭型。本書分「男人的頭部」、「女人的頭部」、「嬰幼兒的頭部」、「男孩與女孩的頭部」、「手部」五大部分。作者安德魯‧路米斯以球型結合平面的畫法,解說頭部結構、比例、線條、調子、透視等知識,其概念與技巧廣為學校和專業藝術家所採用。本書特色︰——結合球型與平面的基本構造,概念化頭部素描——透過解剖學認識頭骨構成與五官定位——抓出頭部的基準線,依比例構圖——變化不同比例間距,創造不同臉型——瞭解臉部肌肉結構,變化不同表情——專章說明手部素描的技巧原則各界好評★路米斯的作品對我的人生和藝術具有潛移默化的影響。我母親也是一名畫家,她經歷了路米斯的全盛時期,是她將他的作品帶到我面前。路米斯對人體的素描教學是我的繪畫入門導師,深深啟發我,讓我的創作看起來更真實。我所有的繪畫技巧和我所畫的超級英雄們,都要歸功於路米斯。路米斯簡單的素描指引,對於了解繪畫生活是很好的基礎,可以引領一個人往各種方向發展。——美國漫畫界大師級畫家Alex Ross★對於肖像素描無與倫比的學習資源。——知名網站Boing Boing★任何充滿理想抱負的藝術家,都會視本書為繪畫指引的聖經。——《中西部書評》Midwest Book Review★本書的內容與價值出類拔萃,書中的素描技法非常引人入勝。——知名部落格Lines and Colors
每個女孩的房間,都是一座微型的快樂宇宙。本書是由asuka等12位日本超人氣插畫家聯手打造的視覺饗宴。全書以「居家生活」為核心,細膩描繪了12位個性、職業、年齡與興趣各異的女孩,在各自專屬的私密空間裡,如何舒適自在地享受獨處時光。從清晨的第一杯手沖咖啡、午後的房間陽光、深夜的閱讀角落,到精心挑選的居家服與室內擺飾,插畫家們用溫暖治癒的筆觸,捕捉那些讓日子閃閃發光的瞬間。這不僅是一本插畫集,更是一本充滿生活美學、房間布置與時尚穿搭靈感的實用圖鑑,旨在陪伴每位讀者,一起把平凡的每一天過得閃亮又快樂!
本書由日本社群網路上擁有極高人氣的色鉛筆藝術家——音海はる親自撰寫。這是一本專為想挑戰「照片級擬真繪畫」的讀者所設計的實用教學書。全書採用獨特的「著色本」形式,打破以往寫實畫作高不可攀的門檻,讓讀者在既有的精緻線稿上直接練習,專注掌握光影、色彩疊加與毛髮質感的描繪技巧。• 人氣畫家的神技公開作者音海はる以「連動物毛髮呼吸感都能畫出來」的超擬真風格聞名。書中將他多年累積的獨家疊色心法與筆觸運用轉化為簡單易懂的步驟。• 「著色畫」降低學習門檻寫實畫最難的往往是精準的輪廓打底。本書直接附帶高精細的動物線稿,讀者不需要具備深厚的素描打底功力,即可直接進入最核心的「上色」與「細節刻畫」練習。• 照片級毛髮質感複製書中詳細拆解如何利用不同硬度與色彩的色鉛筆,層層堆疊出貓咪、狗狗等動物蓬鬆、滑順或粗糙的毛髮光澤,達到真假難辨的視覺效果。• 豐富的動物範例內容涵蓋讀者最喜愛的貓咪、狗狗等寵物,到野生動物園裡的人氣動物,由淺入深帶領讀者完成一幅幅令人驚嘆的藝術作品。
全球著作總銷量突破1,000萬冊漫畫塗鴉教主 「噠噠貓」的暢銷系列經典 104個繪畫密技 一邊描一邊跟著畫! 你也可以畫得 很好看! .非常適合繪畫初學者、動漫愛好者, 可以更快速學會少男繪畫技巧。 .詳細介紹少男角色繪畫基礎知識,包括比例、 線條、構圖等,並結合實例。 .包含少男的表情、動作和服裝等繪製細節, 可以更好掌握少男的特點和魅力。