i Touch就是愛彈琴57.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
提琴之愛：那些人，那些事(全新增訂版)
400年工藝與音樂的完美結合 揭露7把世紀名琴的無價秘密 & 身為眾琴之王卻從未被人演奏過的「彌賽亞」 提琴鬼才帕格尼尼的御用琴－加農砲 有生命的大提琴－大衛朵夫 塔替尼與來自魔鬼的顫音－李賓斯基 & 提琴，自十六世紀發明已有四百多年的歷史。它的聲調優美，又能充分地表現出演奏家個人特色的靈活度，使它成為樂團中最輕巧，卻也最重要的樂器。沒有一種樂器比提琴更獨特，同時也是工藝技術的表現。每一把在歷史上留名的提琴，都是製琴家傾其心力創造出來的藝術傑作。 & 大多數音樂學院的教學課程多以演奏技術、音樂史、樂理及作曲為主，樂器本身被視為一種表達藝術理念所使用的工具，關於提琴樂器的知識，則較為忽略。對於非音樂學院體系的愛樂人士而言，更沒有機會接觸這一門專業。 & 本書不僅對從文藝復興時代到20世紀初的提琴發展史，進行第一手資料的考察和整理，以及筆酣墨飽的闡述，更具系統性地分類出四大提琴主題，細膩描寫提琴工藝、製琴家、製琴古鎮、收藏家與名琴軼事的精采事蹟，在甚少針對有關製琴與提琴收藏家的出版領域中，開展出製琴藝術與人文交織的一方天地。 & 除了完整詳述有關提琴樂器的人、事、物，作者將帶領讀者親臨提琴的故鄉，親近提琴的歷史與知識。邀請您一起傾聽提琴的那些人、那些事、那些琴聲悠揚的旋律。
長號的發展與在管絃樂團的運用
「長號樂器 管絃樂團不可或缺的要角之一外表看似簡單，而其演奏卻展現了音樂的豐富性」 近四百年來，音樂環境一直都有重大的改革與變化，但奇特的是長號樂器卻能在如此的環境中，自成一格。或許它在外型構造上，並無顯著的變化，但管絃樂團卻因它的加入，增添了無限的可能性和豐富性。近幾年來，國內音樂界吹奏長號的人口不斷增加，然而相關理論資料卻不多見，基於此及興趣使然，作者開始更深入且全面性的研究探索，期望在此研探的過程中，對長號這項獨特的銅管樂器能有全面的了解和運用。也希望此書的出版，能帶給讀者更多相關長號的認知與學習，裨益於音樂同好，能輕鬆窺見音樂堂奧之妙。
臨界點：中國「民謠－－搖滾」中的「青年主體」（1986－2015）
音樂的變化，離不開歷史。在中國大陸，流行音樂的回歸，是因為改革開放。中國面朝向西方的轉身，使得音樂的審美發生了巨大變化。西方、港台的流行音樂釋放了被群眾音樂所壓抑的人性和欲望。搖滾歌手的形象和聲音，在改革的脈絡裡，被接受了。那悲情的呢喃，吶喊和嘶吼，打動人心之處在哪裡？又釋放出什麼樣的資訊？改革不僅存在於視覺裡，比如文學、美術、影視、建築等，也存在於聽覺裡。音樂是一個需要被打開的分析空間。我們聽見了什麼？我們聽不見什麼？這些音樂的問題與我們是什麼、我們正在成為什麼樣的主體性的問題是直接掛鉤的。 本書特色 蛻變的邊緣是崩潰的邊緣， 同樣也是新生的邊緣， 這就是我所謂的臨界點。
兩朵浪花－－－－20首青少年鋼琴曲集
在“兩朵浪花”即將出版的時刻，我心裡有一種特別欣慰的感覺。不是因為我做出了什麼成績，而是它標誌著我的音樂創作生涯到此結束。“兩朵浪花”————小而又小的二十首鋼琴小品，它是我創作的最後一個音符。在這裡，我選擇了短小、簡練、形象生動，以抒情為主的創作原則，且把學琴當中經常遇到的一些簡單技巧，深情地融入其中，以達到讓你喜歡音樂，提高你音樂演奏想像力的目的。但到底效果如何，我不得而知。希望你多提寶貴意見，如有機會再版，我將認真修改。像“一朵浪花”一樣，小曲集無論在技法上、踏板上、甚至力度、速度、表情上，都允許演奏者稍有自由，讓演奏者可以大膽地進行再創造，只要演奏者感覺到輕鬆自如，上手入神就可以了。我又為每首小曲都配了小詩，只是希望能幫助演奏者發揮一下想像力。請不要被小詩約束。小詩只是一個仲介，一個階梯，想借此能把演奏者帶到一個自然的、美好的、純真的、充滿想像力的境地，希望演奏者能藉以拓寬視野，張開想像的翅膀，在無限寬闊的音樂天空中自由飛翔。感謝為了這本小書的出版而從始至終不遺餘力地幫助我的姚恆璐教授。
好音樂的科學：破解基礎樂理和美妙旋律的音階秘密
榮登亞馬遜、紐約時報暢銷榜長年不墜 轟動歐美的全方位音樂指南 愛樂人口耳相傳的床頭讀本 是工具書、科普書，更是沒有數學算式 以及複雜理論的音樂白皮書！ & 只用一本書，道盡世上樂器的發聲原理 不必死背Do-Re-Mi，就能摸清音樂底細 也為你我揭曉：為何有些旋律永遠動聽！ & 你喜歡音樂，但始終不得其門而入嗎？ 學過鋼琴、小提琴，甚至打擊樂器，但搞不清音樂／噪音有什麼不同嗎？ 喜歡唱歌，除了很大聲而且五音不全，該如何把握旋律、節奏與音準呢？ & 其實，在音樂的創作過程中，自有其邏輯規範、工學和物理原理在背後支撐著；本書就是為了音樂「是什麼」和「為什麼」的問題解惑而生的。 & ♦追根究底：樂音和噪音有何區別？ 對於音樂這回事，有些人會擔心懂得愈多、得到的樂趣愈少，但其實正好相反。瞭解一道費功夫的菜餚是如何料理出來的，反而會讓人更懂得如何享用，同時絲毫不減其美味。音樂這件事，亦是如此。 & 這本書能提供你，關於以下事項的充分理解： 為什麼巴哈的〈C大調前奏曲〉，和齊柏林飛船的〈Stairway to Heaven〉那麼像？ 聲音與噪音的差別究竟在哪裡？是什麼原因讓一個「音符」與其他聲響有所分別？ & 當一個人發出完美音準時，該怎樣分辨出來？為什麼十把小提琴所能發出的音量，只有一把小提琴發聲時的兩倍？你手上的鮑布．迪倫（Bob Dylan）CD專輯、黑膠唱片，或是數位流版本的音質比較好？為什麼指揮的薪水，是整個樂團當中最高的？是否非得去音樂廳，才能感受到完整的音樂？而大調不等於開心；小調不等於悲傷。長久以來人們之所以會這樣誤以為，完全是歌詞，加上人為因素造成的。 & 其實，世上絕大多數的人都不是音樂家，但大多數的人都喜歡聽音樂。 只是，什麼樣的音樂作品，會讓人想跳舞或哭泣？如何聽懂古典樂、爵士樂，這種愈來愈多人推崇的音樂。 大家都對音樂家的創作，究竟是即興，還是一場精心巧妙的策劃感到好奇。為了聽出背後的意圖，我們又該如何面對「音樂」這門學問呢？ & 約翰．包威爾以同時身為「物理學家」和「音樂家」的身分，在這本充滿原創性，對聲學深入詮釋的有趣指南當中，開啟了一條嶄新、明確、易於接受的愛樂捷徑。他以令人愉快的科學和心理學，描述在音樂表面之下的各種秘密，為我們揭示了鮮為人知的科學事實，和迷人音樂的背後故事；並以毫無術語、淺顯易懂的方式，隨著熱烈討論和聲、音色、音階、和弦、響度等名詞，以及音樂作品的背後意義，讓每位讀者都能充分理解箇中玄機，並且著迷不已。 & ♦讓不同類型的音樂進入生活，拓展你的音樂視野 你是音樂初學者？剛開始把手放在黑白琴鍵上練習彈奏，並想瞭解箇中原理嗎？你是資深愛樂人，每每想深入樂曲內涵，卻不得其門而入嗎？你是音樂科班出身，但苦於不知如何向身旁朋友說明繁瑣複雜的樂理知識嗎？其實，要讀懂樂譜上的所有記號，就有如從頭學習一門新語言。 這本書所提供的方法，可以讓初學者提綱挈領、迅速掌握其中要訣；同時透過世上數一數二的音樂專家告訴你：並沒有所謂「音樂天分」這回事，彈奏樂器就像其他技能一樣，只要學就會了！ & 本書以最淺白易懂的方式告訴你： ●如何搞懂圓舞曲、古典樂、爵士樂、搖滾樂，甚至是雷鬼音樂的拍子？ ●為何小提琴、大提琴、伸縮長號、法國號、低音管不適合20歲以上的人學習？ ●如何以最有效率的方式學會鋼琴或吉他？ ●如何選擇適合自己的樂器，開啟自己的肌肉記憶，讓音樂學起來事半功倍？ ●如何邁向演奏家或作曲家之路？ & ♦開啟藏在你腦海當中，那扇音樂的大門 身為一名聽眾，你已對音樂有相當程度的了解，只是許多知識都深埋在潛意識中罷了。本書將盡力說明剖析這些知識，並希望能帶來一些「啊！原來如此！」恍然頓悟的感受： & ●對於入門愛樂者來說： 你知道樂音跟各種噪音之間只存在一項簡單差異，用電腦就能加以辨別嗎？而「基頻和泛音」的組合又是如何影響音高和音調的表現？最後由：響度、時值、音色以及音高所組成的「樂音」，又是怎麼逐步造就出好聽的音樂？ & ●對於進階的音樂學習者來說： 本書教你如何用10分鐘瞭解節奏、速度，以及拍子三者的關係，學會如何讀譜；並且瞭解在所有音樂的本體當中，是如何透過一個不斷重複的「噪音」，例如「砰」的鼓聲或「鏘」的鈸聲，進而提供節奏，而不搶走音樂的風采。 & ●對於想瞭解更多的專業人士來說： 你知道過去的兩百年間，竟然同時採用了三種不同的「小調」；原因只是因為它們好聽；而最古老被紀錄下來的完整樂曲之一，竟然是古希臘的「搖滾樂」（Seikilos Epitaph）嗎？還在不久前，世界各國、甚至各城市間同一個音的「音高」本來都是不一樣的，今日全球統一採行的音符，則是後來經過謹慎挑選的產物──但問題是，當初是由誰來挑選的？又為什麼是這些音？ & 為什麼身為亞洲人的我們，比較容易擁有「絕對音感」？而且大部分音樂技巧來自於訓練而非啟蒙；愈早開始訓練，技巧就愈好！ & ♦如何分辨自己有沒有「絕對音感」？ ●在不聽前奏的情況下。若每首歌的起音都正確，你就擁有絕對音感。 ●若有些歌的起音是正確的，那麼你擁有的是部分絕對音感。 ●若你認為自己都唱對了，但沒有其他人同意，那你應該去睡個覺，明天早上清醒時再試一次。
掀起你的蓋頭來：王洛賓永遠的青春舞曲
人們都說絲綢道路是駱駝隊踩出來的， 如果你愛音樂，就會發現它是用美麗的民歌鋪成的。──王洛賓 世界上凡是有華人的地方，就有王洛賓的歌！ ─三毛 〈在那遙遠的地方〉、〈掀起你的蓋頭來〉、〈青春舞曲〉、〈半個月亮爬上來〉、〈達坂城的姑娘〉……這些耳熟能詳的歌曲，全出自於「西北歌王」王洛賓之手，他的民族音樂創作獲得了全球音樂界的肯定。 一代民謡之父王洛賓，在台灣留下珍貴錄音，親自吟唱與述說 1993 年，高齡81 歲的王洛賓來到台灣訪問，因緣際會認識了青年音樂家文教基金會創辦人、也是指揮家的崔玉磐老師，兩人因音樂成為摯友，後來還在台灣製作發行《王洛賓回憶錄》有聲書，將近1000 多首膾炙人口的作品，如〈在那遙遠的地方〉、〈康定情歌〉等口述資料，悉數留在台灣珍藏，一代民謠之父王洛賓的親自吟唱與述說，榮獲了當年的唱片金鼎獎。 這項寶貴的音樂人文資產，透過王洛賓專書的形式在台灣出版，具有三大意義與特色： ‧ 作品樂譜手稿，首度曝光 ‧ 有聲光碟，輕唱自己的作品 ‧ 創作賞析，傳奇的音樂人生 本書係以當年的《王洛賓回憶錄》為藍本，藉由文字的鋪陳，重新認識這位民族音樂家的內心世界；不僅讓當年大師的聲音原音重現，掀起他那被命運壓抑隱藏近半個世紀的蓋頭，更讓他充滿熱情、浪漫、純真與豐盈的音樂生命，再度呈現。 隨書附贈 台灣典藏《王洛賓回憶錄》有聲書 本書特色 ‧ 作品樂譜手稿，首度曝光 ‧ 創作賞析，傳奇的音樂人生 ‧附MP3，民謠之父王洛賓原音重現，親自吟唱與述說
琴法小提琴經典名曲集
《琴法小提琴經典名曲集》在選曲上做了一些新的嘗試，除了將一、二冊名曲集合併，保留了幾首臺灣的在地歌謠，橫跨了中西方及各時代的經典、還加入了幾首時下流行的歌曲，將這些年在學校或是樂團為學生所編寫的各種民謠、流行名曲出集成冊，提供給學琴的孩子們作為另類的教材內容。當老師教學時覺得學生對拉奏的古典音樂沒什麼感覺時，希望本書收錄的曲子能帶領學生們找回習琴的樂趣。曲集難易度適中，很適合用來當作教材及演出使用，也希望本書能帶給學生全新的感受。
傾聽弦外之音：音樂藝術跨界展演研究
本書以音樂藝術的跨界展演為主軸，針對其時代背景、原創精神、展演型態與美學原理等面向，理解其特殊的藝術特質與文化意涵，梳理其與他領域藝術之間的合作關係，及其跨界合作的型態與理念。透過對於包括跨戲劇、跨舞蹈、跨多媒與跨戲曲等各類代表個案的研究分析，以及與本地音樂家、藝術家所進行的實地訪談，進一步探索音樂藝術跨界展演之應用情形與發展現象。跨領域的音樂研究是近來的新趨勢，但對於音樂藝術跨界展演方面的學術研究確仍相當有限。本書希冀在這塊相對較少人耕耘的園地裡，提供一份具學術價值的參考文獻，以深化音樂藝術的內涵，鞏固多元發展的地基，同時也為無可限量的表演藝術新興型態與美學發展鋪路。
爵士鋼琴教學大全1：情調鋼琴速成
學習七種最常使用的「抒情鋼琴」之左手伴奏公式，學成之後可將之套用至世界各國的抒情歌曲來彈奏。預計三個月學成。
i Touch 就是愛彈琴 56.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏+伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素 & 封面人物 《當我的好朋友》──丁噹 & 特別報導 二胡狂想──黃子銘老師專訪 & 音樂主播台 Grant Woolard的音樂異想世界 & 東洋動漫館 Rain──電影《言葉之庭》片尾曲 & 初級鋼琴教室 輕鬆學會 One Direction──〈Drag Me Down〉 & 流行鋼琴編曲分析 〈You Are My Everything〉 C大調彈法大剖析 & 古典鋼琴教室 Chopin Nocturnes f minor Op55.Nr.1 & 爵士鋼琴講座 韓劇《太陽的後裔》插曲〈This Love〉間奏研究 & 流行鋼琴講座 〈Always〉──韓劇《太陽的後裔》主題曲輕鬆學 & 爵士咖啡 【Tenderly】 & 鋼琴演奏會 女人花──徐佳瑩 & 流行琴報 ．電影主題曲 在,也不見︱孫燕姿 & ．中文流行歌曲 停了的鐘︱蕭煌奇 說實話︱李千娜 & ．偶像劇主題曲 當我的好朋友︱丁噹／電視劇《雲中歌》片頭曲 只是不夠愛自己︱丁噹／電視劇《雲中歌》片尾曲 下個街角︱蕭煌奇／韓劇《吸血鬼醫生》片尾曲、《她很漂亮》片頭曲 死心了沒有︱蕭煌奇／韓劇《吸血鬼醫生》片頭曲、《我的女兒琴四月》片尾曲 第一個想到你︱韋禮安／電視劇《後菜鳥的燦爛時代》片尾曲 You Are My Everything︱Gummy／韓劇《太陽的後裔》插曲 拍檔︱郭靜／電視劇《後菜鳥的燦爛時代》片頭曲 忘了如何遺忘︱郭靜／偶像劇《聶小倩》片尾曲 With You︱LYn／韓劇《太陽的後裔》插曲 ALWAYS︱t 尹美萊／韓劇《太陽的後裔》主題曲 This Love︱Davichi／韓劇《太陽的後裔》插曲 鍊愛︱李佳薇／電視劇《羋月傳》片頭曲 是我不夠好︱李毓芬／韓劇《第二次20歲》片尾曲 想戀一個愛︱丁噹／華劇《大人情歌》片頭曲
六弦百貨店 第97輯
◎雙月刊吉他雜誌 ◎收錄時下流行歌之吉他經典歌曲，全書以吉他六弦譜編著 ◎練到你發神經、戀戀琴聲、不可能的任務等精彩單元 ◎精采FingerStyle演奏曲套譜+全曲演奏。 & 戀戀琴聲 The Sounds Of Memories 你所愛的人The One You Love & 封面人物 Cover Story 蕭煌奇－神秘世界 & 不可能的任務 Mission Impossible 電影《不良鮮師》之配樂 嘰喳波爾卡舞曲（Tritsch-Tratsch Polks） & 練到你發神經 Challenge of Fingers Limit Lesson 9 & ．歌曲推薦 Hit Music t 尹美萊－ALWAYS／韓劇【太陽的後裔】主題曲 韋禮安－第一個想到你／電視劇【後菜鳥的燦爛時代】片尾曲 曾沛慈－我才沒有那樣呢／電視劇【聶小倩】插曲 李榮浩－流行歌曲 李榮浩－優點 汪蘇瀧－有點甜／電視劇【借用一下你的愛】插曲 Under Lover feat.玖壹壹 洪春風－癡情玫瑰花 PIA吳蓓雅－生活需要多一點樂觀 孫燕姿－在，也不見／電影【再見，在也不見】主題曲 丁噹－只是不夠愛自己／電視劇【雲中歌】插曲 蕭煌奇－死心了沒有／韓劇【吸血鬼醫生】片頭曲 李毓芬－是我不夠好／韓劇【第二次20歲】片尾曲 & ．滾石愛情故事主題曲特輯 莫文蔚－愛情 楊乃文－祝我幸福 梁靜茹－如果有一天 任賢齊－對面的女孩看過來 順子－寫一首歌 周華健－我是真的付出我的愛 辛曉琪－味道 陳淑樺－你走你的路 張艾嘉－愛的代價 黃品源－小薇 萬芳－新不了情 張震嶽－愛我別走 伍佰－挪威的森林 劉若英－成全 娃娃－飄洋過海來看你 趙詠華－最浪漫的事 陳昇－最後一次溫柔 李宗盛－鬼迷心竅 五月天－終結孤單 林憶蓮－傷痕 & ．現學現賣 Fingerstyle Performance Justin Bieber－Love Yourself 鄧紫棋－泡沫
史特拉汶斯基的音樂啟示錄：藝術‧文化‧跨界觀點
顛覆你對音樂藝術的想像 持續撼動世界的傳奇音樂家 ★ 20世紀現代音樂的傳奇人物 ★ 20世紀獲得最多榮譽的音樂家之一 ★《時代雜誌》：20世紀最具影響力的百大名人之一 本書跳脫「純」音樂藝術的角度 思考跨領域藝術以及文化層面的觀點 探討大時代脈絡裡音樂價值觀的變遷與影響 帶你一同目睹傳奇音樂大師──史特拉汶斯基 在不同藝術間共生共榮與地位輪轉的變革 21世紀是資訊爆炸的世代，智慧型手機、行動裝置的發明，讓我們按個按鍵，大量資訊便唾手可得，即使是音樂也不例外。然而在距離我們不遠的19世紀，帝國主義、民主政治、大眾消費與文化等議題的對峙、轉型或謀合、突破，過去由菁英階級壟斷美學規範的藝術領域，已轉變成大眾文化為主流的環境；不與通俗大眾的經驗、符碼進行交流，就無法廣受歡迎與施展影響力。 因此比起前人，20世紀後的名人擁有更多更廣的粉絲支持，如今基於商業考量，這種藉名氣而推廣行銷的做法，已成為商業世界裡重要的一環。其中，以當代音樂大師史特拉汶斯基的藝術成就，及作品被廣泛地應用於舞蹈、電影傳媒等領域，更造就了影響深遠的文化效應。 本書共分3章節，從史特拉汶斯基的音樂啟蒙，與畢卡索等藝術家的交往，歷經戰後的影響與風格轉變，乃至於晚近的身分認同等議題做全方面的探討。 關於史特拉汶斯基的音樂，反商的古典音樂界卻一直對其音樂「親民」的現象有所顧忌，這使得史特拉汶斯基在音樂界的評價與地位，一直以來爭辯不斷。在歷經現代主義與後現代主義的洗禮後，我們逐漸意識到人類集體行動與背後強大的心靈力量造成的影響有多巨大；任何一種新的見解，都有可能給予現階段的知識不同於以往的評論與價值觀。 由於現代社會日益世俗化、民主化、電腦化和消費化，過去門禁森嚴的古典音樂學術界，勢必得對日益嚴峻的大眾文化要求有所回應，而造就史特拉汶斯基的音樂能廣受普羅大眾歡迎的原因，值得我們深入探討。書中不只闡述史特拉汶斯基的生平，並引介影響其一生的重要藝術家；全面探討史特拉汶斯基的音樂起源，針對世紀經典作品《春之祭》、《阿貢》做深入的跨界討論，更精闢分析史特拉汶斯基的文化影響力。 本書不只是史特拉汶斯基的傳記，更是20世紀重要藝術思想著作。帶領你跨越藝術，感受音樂傳奇不同凡響的思維與啟發，看見不一樣的史特拉汶斯基。
逆襲的音樂創作(全新修訂版)
感謝你加入爆音軍的行列，只要依照本書提供的攻略，即使是沒有音樂基礎的人也可以完成音樂創作，一腳踏入音樂圈。 本書採用破壞式圖文方式，直接攻擊你的記憶力，讓你不想記住都很難。 本書揭露許多音樂創作中，所有遇到的問題，以及音樂創作的獨門技法。不管是已經有音樂基礎，還是從零開始的人，希望能透過本書提供更多的數位音樂和創作的資訊，讓任何想玩音樂、想創作音樂、想投入音樂產業的人，減少對數位音樂的恐懼，進而增強信心，產生夢想。 本書音檔： ●全部範例皆為音訊檔，不管是電腦、平板電腦、智慧型手機...等都可使用，具有極高機動性。 ●音檔數高達160多個，可透過下載方式取得，環保救地球。 ●音檔包含音樂創作、各類虛擬樂器、各類效果器音效、混音...等範例。 本書特色 ●最新！數位音樂創作技巧大公開，走在時代的尖端。 ●揭露業界人不願曝光的音樂創作密技，讓你一腳踏入音樂圈。 ●以簡單的圖文方式打通你的音樂任督二脈，任何人都可以學會音樂創作。 ●音樂創作ALL in One從靈感啟發、詞曲創作到錄音、編曲、混音，音樂創作技巧一應俱全。 ●以Logic Pro X為使用示範，但本書內容以及相關軟體操作，均適用於所有的數位錄音編曲軟體(DAW)。 ●具有大量音訊檔，快速又直接，立即了解數位音樂的奧秘。
爵士鋼琴入門必修套書（４書＋４片DVD）
爵士鋼琴入門必修(一)~(四)& 4本書 + 4片DVD(共271分鐘DVD影片) 特價NT＄1230&(原價NT＄1400) && 本書特色 爵士鋼琴入門必修(一) 根據烏野薰老師多年的教學經驗，發現許多具古典鋼琴基礎的學員對和弦理論一知半解，看不懂和弦記號，也就無法彈奏爵士鋼琴。有鑒於此，在這一集的教學裡，烏野薰老師特別講解學習爵士鋼琴所需具備的樂理知識，循序漸進引導學員徹底理解最重要的基礎爵士樂理。 & 爵士鋼琴入門必修(二) 即興演奏(improvisation)是Jazz的靈魂，如果沒有即興，就不是真的Jazz！對一般人來說，爵士即興的概念是抽象的，是難以捉摸的。什 麼是即興？要怎麼即興？如何彈奏才能表現出爵士的味道呢？關於這些問題，烏野薰老師已經準備好要回答你了！在這一集的教學裡，你將學會爵士樂常見的名詞、 主旋律的變奏技巧、即興的練習方法，以及樂曲動機(motif)的眾多樣貌，現在就跟烏野薰老師一起練習吧！ 你的即興能力與音樂性將會有明顯進步！ & 爵士鋼琴入門必修&(三) 在前兩集的教學裡，烏野薰老師介紹了和弦樂理以及(右手)旋律即興的相關知識。接著在這一集的教學裡，烏野薰老師特別講解爵士鋼琴的伴奏手法，從和弦結構 組成、變化以及如何選擇使用和弦音到節奏形式，循序漸進引導學員徹底理解爵士鋼琴的伴奏手法。 現在就跟著烏野薰老師一起練習吧！你會對爵士音樂有更深的感受，不管是在獨奏或伴奏即興上，你的功力也將會更上一層樓。 爵士鋼琴入門必修&(四) 即興演奏是爵士樂的重要靈魂，所以在這一集Part 1的教學裡，烏野薰老師特別針對即興演奏再進一步的解說與示範，為了讓即興演奏的練習過程更加具體化，烏野薰老師會在課程裡引領學員設定不同的即興練習主題，對於真正想精修即興演奏這門藝術的學員而言，只要願意跟著這套教材一起練習，你一定可以明顯感受到即興演奏能力的提升。& 之前的課程主題均以大調音樂為主軸，在這一集Part 2的教學裡，烏野薰老師將帶領學員學習小調的音階及和弦。爵士樂曲通常是大小調混合應用，因此只了解大調理論是不夠的，然而小調的基礎理論比大調來的複雜，也是一般學員感到困惑的課題。現在機會來了，趕快跟著烏野薰老師一起學習吧！你將對小調的音階與和弦理論有明確的理解。
烏克麗麗大教本（附DVD）
1、影像教學、歌曲彈奏示範 2、有系統的講解樂理觀念，培養編曲能力 3、由淺入深得練習指彈技巧 4、基礎的指法練習、對拍彈唱、視譜訓練 5、經典＆流行歌曲30首
六弦百貨店彈唱精選2
・專業吉他TAB譜 ・各級和弦圖表、各調音階圖表 ・全新編曲、自彈自唱的最佳叢書 & 六弦百貨店彈唱精選2 收錄曲目 & 1.Love More｜畢書盡 Bii 2.Goodbye Goodnight再見晚安｜方炯鑌 3.Something｜嚴爵 4.似曾｜韋禮安 5.停格｜蔡健雅 6.可惜｜郭靜 7.李白｜李榮浩 8.女孩｜韋禮安 9.預告｜蔣卓嘉 10.不睡｜AMIT 11.徘徊｜曾靜玟 12.面具｜曹格 13.底線｜溫嵐 14.不搭｜李榮浩 15.兜圈｜林宥嘉 16.過往｜嚴爵 17.勇敢｜五月天 18.壞脾氣｜吳汶芳 19.小塵埃｜黃美珍 20.不將就｜李榮浩 21.小幸運｜田馥甄 22.忘了我｜黃鴻升 23.多年後｜曾沛慈 24.好想你｜四葉草 25.這感覺｜吳汶芳 26.寂寞之光｜梁文音 27.天涯過客｜周杰倫 28.我遇見你｜家家 29.堅強過頭｜曾沛慈 30.還記得嗎?｜張韶涵 31.不讀不回｜吳汶芳 32.宛若新生｜李榮浩 33.野生動物｜李榮浩 34.少一點天份｜孫盛希 35.你，有沒有過｜林俊傑 36.妳幸福就好｜炎亞綸 37.別說沒愛過｜韋禮安 38.下雨的夜晚｜韋禮安 39.未完成的愛情｜光良 40.我變了我沒變｜楊宗緯 41.這是最後一次｜謝和弦 42.遠在眼前的你｜王心凌 43.多遠都要在一起｜鄧紫棋 44.一次幸福的機會｜蕭敬騰 45.其實你已經知道｜王大文 46.只要有你的地方｜林俊傑 47.不為誰而作的歌｜林俊傑 48.如果我變成一首歌｜林宥嘉 49.陪你度過漫長歲月｜陳奕迅 50.藍色是最溫暖的顏色｜鄧福如
六弦百貨店指彈精選 2.（附DVD）
・專業吉他TAB譜 ・本書附指彈六線譜使用符號及技巧解說 ・全新編曲、13首木吉他演奏示範 ・特別收錄巴哈10首古典小品練習曲 ・內附全曲DVD影像光碟 & 收錄曲目： & 算什麼男人 Sugar See You Again Cha-la Head-Cha-la 情熱大陸(情熱大陸) Over the Rainbow 小幸運 Always With Me 幻化成風(風になる) 孤獨的總和 突如其來的愛情(ラブ．ストーリーは突然に) 把愛找回來(愛をとりもどせ!!) 好想你 附錄－突飛猛進之用吉他彈巴哈音樂 & B小調第一號組曲：薩拉邦舞曲 D大調彌塞特舞曲 D小調前奏曲 E小調布雷舞曲 G小調小步舞曲 阿勒曼舞曲 耶穌，世人仰望的喜悅 第三號魯特琴組曲：嘉禾舞曲 G大調小步舞曲 G大調小步舞曲2
風土詩學：林玉山(DVD)
林玉山是臺灣日治時期「台展三少年」中的一位，一生長達80餘年的創作生命，從寫生出發，將臺灣的風土、人情、生態提升到一種具有詩學內涵的層次。在戰後臺灣畫壇「正統國畫之爭」的暗潮洶湧中，悠遊於膠彩、水墨兩界，以其優異的創作，贏得大陸來臺畫家及本地畫家廣泛的友誼與敬重，成為臺灣近代繪畫史上具有重要歷史定位的代表性畫家之一。
海洋之子：林天瑞(DVD)
林天瑞屬於戰後成長茁壯的第一代畫家。1927年，也正是台灣美術展覽會推出首屆的一年，他出生於南台灣下茄萣的一個漁村；陽光和海洋構成他生命中最原始的記憶，也成為他一生創作最重要的主題。 林天瑞的繪畫作品，結合上代畫家多種不同的風格與走向，將顏水龍的構圖、李石樵的用筆，和劉啟祥的色彩，消化、融合，構成自我獨特的畫風，呈顯台灣特有的陽光與海洋的風情；其中對於海洋裡的魚群、貝殼，尤有深刻的描繪，透露一種深情而遙遠的生命記憶，極富文學性與藝術性。
畫壇才子：金潤作(DVD)
出身臺南府城官宦之後的金潤作，血液中流著一份貴族的氣質。戰後初期，他以絕高的才華，連續獲得「全省美展」與「台陽美展」的最高獎項，成為這些美術殿堂的評審委員；但深具藝術家氣質的他，卻以「理念不合」，辭去人人稱羡的職位，走著一條孤寂獨行的道路，最後以六十一之齡，倒臥在畫架之前，結束傳奇的一生。
原民頌歌：張金發(DVD)
張金發(1934-2012)是一位成長於時代夾縫中的台灣南部藝術家，在完全沒有正規美術學院教育的環境中，透過和在地藝術家的交往學習，走出一條完全屬於自我風格的藝術大道。他的作品，在慵懶與激情、現實與超現實、沈默與蹦發之間，充滿了強勁的藝術張力；成為南台灣土地中綻放的一朵奇葩，也是台灣戰後美術史南方一把嘹亮的號手，被稱為「下港畫家」值得大家的親近、理解與欣賞。
蘇振欣古典鋼琴曲集 心境：十二首浪漫樂派風格音樂會練習曲
「心境」即是伴隨情緒的特定心理狀態，這十二首曲子皆出自作者的即興靈感，加以設計，並在琴鍵上實驗完成。人身處在不同環境時，會有特定情感的變化，而這些曲子擁有自己獨特的調性、風格，就像帶有不同心境的十二個人一般。他們帶有強烈的蕭邦或李斯特的浪漫熱情，史克里亞賓的幻想奔放，以及拉威爾的理性精緻。大體而言，他們並沒有巴哈、貝多芬的大師作品那般嚴謹、嚴肅的氣息，相反地，他們展現的主要型式是自由的幻想曲風格。作者是先設定一首曲子的調性，節拍，及主題，依據自己的創意及美感將曲目完成，最後才加上曲目標題及描述。當然，你可以有屬於自己的詮釋空間。雖然作曲者想表達的音樂元素太多，但在此曲集希望仿效蕭邦練習曲的形式，不將曲子寫得太長，又能展現身為鋼琴家的奇妙想像力。在這本曲集裡，有些曲子是針對特定的鋼琴技巧而作，他們充分鍛鍊手指的延展性、強韌度及精準的大幅跳躍，彈奏者需要擁有高度的浪漫樂派曲目演奏能力，方能將音樂的意念經由指尖精準傳達給聽眾。此本「心境」曲集為作者的第一本出版作品，包含十二首不同調性的小品，作者計畫在不久後的未來將另外十二個調收錄在第二本曲集出版，以完成完整二十四個調為短程目標。
陶笛異想樂園6孔陶笛入門教材 （附1CD）
本書由亞洲陶笛新銳演奏家游學志以及新竹師院江志敏老師針對初學陶笛所編著的六孔陶笛入門教材，利用簡易的音符讓初學者走入音樂的世界，內容編輯了多首輕快的練習曲，以及好聽的兒歌.搖籃曲.簡易的世界名謠.搭配60首CD伴奏，讓學習者很快熟悉旋律節奏，能增添吹奏時的樂趣及成就感，適用於初學者及教學者。
陶笛森林樂園12孔陶笛入門教材 （附1CD）
本書由游學志與江志敏針對12孔中音C調陶笛所設計的基礎學習書籍，分為3個單元包含(音階指法練習)(教學篇附60首練習曲)(名曲篇24首)伴奏CD配合書本樂曲解說、是教學和自學的良伴。全彩精印本五線譜 + 烏龜譜 + 簡譜 + 精美插圖游學志.江志敏 兩位老師用心編寫 從最基本的吹奏方法再一個音一個音教起再附上伴奏CD讓喜愛12孔陶笛的大.小朋友 ...... 可以更輕易又快樂的學習喔！國內第一套最適合無音樂基礎的自學者及團體教學使用的12孔日式陶笛教材讓學習陶笛不再是遙遠的夢想1. 本書由台灣首席陶笛演奏家陶笛阿志游學志及風潮唱片第一屆陶笛種子師資江志敏共同編寫。 2. 本書為C調陶笛專用教材，書上附詳細指法圖示及示範照片，所有曲子只需一把C調陶笛就可演奏。3. 內容由淺入深，循序漸進，每一課學習一個音，並編排數首練習曲，不需再辛苦的尋找補充教材，曲目中並穿插陶笛阿志的叮嚀，提示您特別需要注意的要點。4. 本書共有84首練習曲及名曲集，記譜方式有五線譜及簡譜，且每一首皆附有伴奏CD，讓無音樂基礎者也能跟隨CD輕鬆學習，不必擔心看不懂五線譜或跟不上節拍。5. 前60首練習曲以森林樂園為故事背景，每首練習曲皆有樂曲情境說明，教學者可用故事引導，引發學生學習興趣。後24首為世界名曲，最適合一展身手表演給親朋好友欣賞。
魔法非洲鼓手：新手篇1.（附CD）
編寫了３１個基本練習,14個綜合練習,16個創意節奏,8個組合句型練習,7首歌曲應用練習 ◎全台灣第一本適合本國人學習非洲鼓系列教材 ◎視覺印象譜及節奏鼓譜同時存在,不怕看不懂 ◎附教學CD,每個句型組合練習皆有伴奏及示範 ◎七首應用歌曲讓你辦party,High 翻天 ◎無須任何音樂基礎,跟著教材學習,新手也可變專業
古典鋼琴入門自學影音課程(四)(二版/附DVD)
1. 三連音的正確表現 2. 如何彈好十六分音符 3. A大調的歌曲練習 4. E大調的歌曲練習 5. 附點八分音符的彈奏秘訣 6. 五個升記號的B大調 補充資料: 三連音變化彈法及其他連音 本書特色 古典鋼琴入門自學系列教材，為想在家自學鋼琴及想增強彈奏能力的朋友們，規劃了有系統的練琴方法。教材包含豐富的樂譜、淺顯易懂的樂理解說、DVD完整彈奏示範及分析講解，讓你再也不用擔心看著喜愛的樂譜卻不知如何下手。 第四集完成了所有升記號大調的介紹，並深入探討三連音、十六分音符、附點八分音符三種常見的節奏型態。同時為你精心挑選了二十首耳熟能詳的歌曲，包含”平安夜”、”我是隻小小鳥”、”團結就是力量”，以及多首改編自莫札特、羅西尼、韋伯的古典小品，包含”船歌”、”威廉泰爾”。想讓鋼琴彈奏能力更進一步的朋友們絕對不要錯過了!
流行爵士和聲學（二）（附CD光碟一片）
本書特色 自從第一本流行爵士和聲學(一)出版之後，受到來自各地熱愛爵士音樂的朋友們支持與鼓勵，本著感恩的心繼續編寫了這本《流行爵士和聲學(二)》，長達三年的慎密研究與思考，所有的工作；從資料整理、選曲、編寫、打譜以及後續的校稿工作，幾乎讓我體力不支。曾經因為長時間的用腦過度與頸部僵硬而導致暈眩的反複發作。是什麽力量如此支撐著我？又什麽原因讓我無悔的在盜版盛行的環境下幾乎無償的付出心力？因為我深知“生命只有一次，我不願給未來留下遺憾”。這是我的傾心之作，也是我的傾情之作。 爵士音樂的內涵不斷的在創新，其中包括旋律與和聲的創意，即興的自由發展也是不可缺少的重要環節。從1917年第一張爵士唱片問世至今，大約百年的爵士音樂經歷了各個時期不同風格的發展與演變，形成當今爵士理論的豐富性與複雜性。為此，需要一部能夠幫助我們弄懂其中的抽象意念與邏輯思維， 若將第一冊比作爵士的入門指引，那麽第二冊(本書)就是帶領我們遨遊爵士寰宇的指導經略。 本書附帶的光碟中，每一段音軌記載著與譜例相關的音樂現象，應該善於利用這些音頻引領我們開發合理的聽覺反應。因為所有的理論知識不外乎是為了幫助我們聽到最正確的聲音；包括對和聲與旋律的理解，然後在演奏或者編／作曲的時候讓我們能夠預先感覺到那些正確的聲音。這是一本進階的爵士理論工具書，需要對第一冊有通盤的了解後方可研讀此書，否則事倍功半；徒然浪費時間而已。許多現代音樂從業者既是作曲家也是演奏家、教育家，他們都能夠熟記好幾百首與爵士有關的經典或流行曲，同好們應該盡量多熟記一些與爵士有關的經典或流行曲，或者至少將本書中所推薦的曲目多聽、多彈、多背。然後，將是收獲滿滿的迎接。 當今的社會朝向多元化的發展，音樂也不例外地反應了社會的多元性。所以當我們創作、演奏音樂的時候應該考慮到自然與社會的平衡、理性與感性的平衡、商業與藝術的平衡。其實音樂(大自然的各種聲音)早就存在於這個世界上了，只不過人類是以一種表演的方式將它呈現。人類是目前地球上唯一的智能生物，人類能夠發現合理或不合理的聲音現象，透過推理與思考；找尋出一些新的規律。音樂一直存在你我的心里，我們需要傾聽內心的聲音，讓它自然地流露。而此書中所闡述的音樂理論並不能代表整個音樂，它只能起到幫助我們了解某些音樂現象，真正的音樂必須是內心感性的自然流淌。因此當我們學會了許多音樂理論之後切勿被它捆綁，而是要能夠為我們心中那個叫做音樂的靈性所使用，讓音樂本身帶領我們自然的去演奏與創作。 人生有許多可以揮灑的空間，我們應該好好把握。如果不夠珍惜這些努力的機會，失去了自我實現的存在價值是何等可惜，僅管我不屬於最聰明的那一類，但我願是那個最勤奮努力與願意將自己投入到音樂世界的人。感謝上海音樂學院，在這個優異的平臺傳授著我為之追求一生的知識，讓我感動和自豪。每到上課時，當我用眼睛和大腦探索爵士音樂教學的規律和奧秘時，那份驚異和興奮難以言傳，也由此架起了我與學生們心靈溝通的橋梁。和聲爵士天馬行，銅管絲竹馭時空。悠揚樂聲乍響起，因緣際遇得桃李。 & 廖季文 2014年冬於上海 &
六弦百貨店 第96輯
◎雙月刊吉他雜誌 ◎收錄時下流行歌之吉他經典歌曲，全書以吉他六弦譜編著 ◎練到你發神經、戀戀琴聲、不可能的任務等精彩單元 ◎精采FingerStyle演奏曲套譜+全曲演奏。 & 2016 / 3月號 no.96 & 封面人物 Cover Story 林俊傑 —實驗專輯《和自己對話》 & 戀戀琴聲 The Sounds Of Memories 巨星隕歿 Unforgettable, David Bowie & 不可能的任務 Mission Impossible 聖桑之天鵝 （ Charles Camille Saint-Saëns —Le cygne） 電影《101次求婚》之配樂 & 練到你發神經 Challenge of Fingers Limit Lesson 8 & ．歌曲推薦 Hit Music 李榮浩—滿座 李榮浩—有理想 李榮浩—爸爸媽媽 李榮浩—太坦白 李榮浩—都一樣 韋禮安—一個人／電視劇【幸福不二家】片尾曲 韋禮安—為了你活／電視劇【聶小倩】片頭曲 韓紅—變／韓劇【夜行書生】片頭曲 曾沛慈—不再怕寂寞／電視劇【幸福不二家】片頭曲 曹格—妳願不願意 陳零九—愛你愛到變成一首歌 林俊傑—彈唱 郭靜—忘了如何遺忘／電視劇【聶小倩】片尾曲 顏志琳—逆流愛情／電視劇【戀愛鄰距離】插曲 郭靜—別惹哭我／電視劇【青丘狐傳說】插曲 吳蓓雅—禮物 徐佳瑩—咕嘰咕嘰 & ．現學現賣 Fingerstyle Performance Careless Whisper－George Michael Hotel California－The Eagles
台灣音樂之光：林衡哲音樂札記
來自台灣真摯樸實的樂音，讓世界看見寶島人文之美。 透過音樂作者林衡哲三十年來記錄下的音樂人、事、物見聞， 品讀百年來台灣音樂文化的發展史，以及名揚國際的台灣音樂之光。 鄧雨賢《望春風》、江文也《台灣舞曲》，承載著日治時期淳樸的台灣人意象，蕭泰然《一九四七序曲》、馬水龍《無形的神殿》、金希文《台灣交響曲》，道出台灣人與島嶼歷史的足跡；種種樂音都是上天送給台灣最美麗的瑰寶，透過指揮家、演奏家的詮釋與演奏，將情感化作音符、思緒融入旋律，成就出無數璀璨的台灣音樂之光。 作者林衡哲長期在國內外推廣台灣文學及音樂文化，在偶然的機會下接觸了台灣作曲家的作品，內心深受感動，日治時期作曲大師鄧雨賢、江文也、陳泗治等諸多名字，在他的音樂札記中逐漸鋪展篇幅，更因此與推動台灣音樂文化的親密戰友蕭泰然結識，一同開創台灣音樂史嶄新的一頁。 為了催生台灣的民族音樂及推廣音樂文化，作者在海外策畫「台灣文化之夜」講座、「台灣名家演奏系列」音樂會，在國內出版台灣音樂大師專書、專輯以及數場音樂講座，並大力推崇國內外知名指揮家、弦樂演奏家、鋼琴家等，將過往交流與聆聽心得記載下來，集結成本書。 透過音樂林衡哲三十年來記錄下的音樂人、事、物見聞，有如閱讀百年來台灣音樂文化的發展史，也了解到作曲家筆下的音符與演出者指尖的躍動，皆蘊涵著濃厚的情感與韻味，並在東西方文化交流頻繁的當下，走出台灣獨特的音樂之路。 本書特色 ‧深入介紹百年來二十位蜚聲國際的台灣音樂家。 作曲家－鄧雨賢、江文也、陳泗治、郭芝苑、蕭泰然、馬水龍、金希文、黃令先 弦樂演奏家－李淑德、林昭亮、胡乃元、曾耿元、楊文信、陳慕融、陳銳、曾宇謙 指揮家－呂紹嘉、莊東杰／鋼琴家－黃海倫／女高音－陳麗嬋 ‧紀錄三十年來作者推廣台灣音樂文化的心路歷程及音樂會聆賞經驗
i Touch 就是愛彈琴 55.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏+伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素 & 封面人物 范范的感恩節－范瑋琪 & 特別報導 笛聲悠悠－蘇文宗專訪 & 音樂主播台 怪咖的音樂人生－法國作曲家薩替 & 東洋動畫館 OddsEnds－初音未來 & 初級鋼琴教室 宛若新生－李榮浩最新歌曲彈奏技巧大公開 & 流行鋼琴編曲分析 2016奧斯卡金像獎電影配樂欣賞 & 古典鋼琴教室 Chopin BALLADE opus.23 g小調 & 爵士鋼琴講座 E大調研讀與複習 & 流行鋼琴講座 一個人－韋禮安最新單曲 & 爵士咖啡 Earned It－The Weeknd & 鋼琴演奏會 愛如潮水－張信哲 流行琴報 ．中文流行歌曲 感恩節︱范瑋琪 很久很久以後︱范瑋琪 宛若新生︱李榮浩 滿座︱李榮浩 爸爸媽媽︱李榮浩 愛你愛到變成一首歌︱陳零九 最好的安排︱范瑋琪＆梁靜茹 & ．外語流行歌曲 Rain︱太妍 Writing's On The Wall︱Sam Smith Hate︱4Minute & ．偶像劇主題曲 一個人︱韋禮安／偶像劇《幸福不二家》片尾曲 不再怕寂寞｜曾沛慈／偶像劇《幸福不二家》片頭曲 木頭人｜炎亞綸／偶像劇《戀愛零距離》插曲 總是那麼傻｜孫子涵／韓劇《諜海戀人》片尾曲 別惹哭我｜郭靜／偶像劇《青丘狐傳說》插曲
I PLAY音樂手冊
102首中文經典和流行歌曲之樂譜，無須翻頁即可彈奏全曲。◎攜帶方便樂譜小開本，外出表演與團康活動皆實用。◎保有原曲風格、簡譜完整呈現，各項樂器演奏皆可。◎內附各調性移調級數對照表及吉他、烏克麗麗常用調性和弦表。
變調搖滾名人堂：搖滾巨星的詛咒與宿命
「我把自己看成一個巨大耀眼的彗星。每個人看到我都停下來說：『你看它！』──然後，我就消失了…人們再也沒有看過像我一樣的東西，但他們也絕對不會把我遺忘。」─門戶樂團主唱，吉姆．莫里森 & 搖滾不僅僅是一種音樂風格，它還是一種精神，以及具影響力的重要社會因素。 從開啟搖滾樂的羅伯特．約翰遜(Robert Johnson)、發展油漬搖滾的科特．科本(Kurt Cobain)，到麥可傑克森、艾美懷絲、惠妮休士頓等，本書收錄從1938年至2012年中63位重量級搖滾巨星，包括27俱樂部 (搖滾與藍調樂界傑出、且於27歲英年早逝的音樂家)，他們的音樂才華、巔峰時代與悲劇交相並置的傳奇人生。 & 書中不僅有詳盡的人物故事，每位巨星更輔以大量精美照片、報紙與檔案，並藉由人物帶出整個搖滾音樂發展，讓讀者跳脫傳統批判的眼光，重新認識這些被媒體形塑、傳奇與爭議並存的搖滾巨星。對於搖滾樂迷來說，本書絕對是不容錯過的經典。
吳蠻琵琶行：彈破碧雲天
吳蠻是第一位北京中央音樂學院的琵琶演奏碩士，也是1989全國傳統樂器競賽琵琶第一名的吳蠻，自1990遷美以來已經是聞名世界的演奏家。她把中國的琵琶介紹給西方世界，把琵琶融入西方交響樂，弦樂四重奏和室內樂，並與世界各地民間音樂和各種藝術形式結合。吳蠻在2010年榮獲《美國藝術家獎》，又在2013榮登《美國音樂》年度演奏家，這是美國音樂界最高榮譽，是近百年來首次給予傳統音樂家的榮耀，也是音樂界對吳蠻終身成就一個正式的認可。《美國音樂》如是說：「吳蠻是一位當代器樂演奏家的典範。更重要的是，她的工作是西方古典音樂大步進化過程當中的一部分。」
孤獨靈魂的撞擊：繆斯與超人
十九世紀以來，西方音樂世界裡頭存在一個饒富趣味的議題：繆斯之於藝術「超人」到底扮演何種角色？繆斯是否可能扮演誘發巨人創作動機的角色？ 音樂與文學的結合是十九世紀西方重要的音樂發展，此一發展使得音樂的情感表達臻於高峰。一直以來，教科書裡鮮少探討創作者的動機，也使得繆斯與「超人」的關係成為歷史的隱晦題材。 本書以建立西方第一部聯篇歌曲的貝多芬為始，切入音樂與情感表達的主題，藉由窺探貝多芬的繆斯（貝蒂納），深入分析克拉拉、布拉姆斯與舒曼的創作世界。儘管克拉拉的作品不及30部，但一致地透過種種音樂符碼勾勒出豐沛的情感。克拉拉與布拉姆斯、舒曼三人之間的音樂密碼是探究十九世紀音樂符碼的重要標竿。作者透過創作者彼此的書信往來、作品交流，及文獻記載，從音樂學、作曲、理論、音樂詮釋與表達等學科領域，抽絲剝繭，娓娓述說作曲家創作動機以及音樂與情感表達的關聯性。
音響入門誌：DAC篇
《音響入門誌》是德川音箱為了減少消費者盲目摸索的過程，所規畫的一系列音響入門雜誌。內容結合了專業嚴謹的音響科學小知識與富含童趣感的音響玩具，幫助您更輕鬆地進入音響世界。像是初學者不太懂又不好意思問的事情、甚至音響愛好者也沒有注意到的原理，都會陸續在各期為您說明。 DAC DAC（Digital to AnalogConverter），中文全名為數位類比轉換器，顧名思義，其功能便是將數位訊號轉換成類比訊號。電腦、手機裡頭的音樂檔案，是用數位的方式存下來，長的像是01100101……這樣的東西，能聽嗎？當然不行。想要聽到裡頭的音樂，就要有裝置將數位訊號轉成我們能夠聽到的 Do Re Mi，擔任如此重要任務的東西就是DAC囉！1981 正式進入音樂的數位時代，本期就讓我們來好好地認識DAC吧！ 數位類比轉換器 一般的手機、電腦等播放裝置的音效卡，其實都已經有整合DAC晶片了，就算沒有外接DAC也可以聆聽音樂，但音質明顯較為單薄。而外接DAC的解碼晶片，設計和製作都比一般音效卡好很多。有了這個裝置，從電腦上播放出來的音質又更上一層樓啦！快來聽聽看吧！
Pianoboy 鋼琴創作琴譜 獨奏典藏版 （二版）
台灣鋼琴詩人Pianoboy首次正版創作琴譜 獨奏典藏版 ※※※:::.... 珍藏Pianoboy首次正式商品 ※※※:::.... 一本超越琴譜的鋼琴精品書 ※※※:::.... 國際大獎設計師/賴佳韋。親自操刀設計 ※※※:::.... 少見高規格團隊精心製作 ※※※:::.... 台大物理碩士╳鋼琴詩人，特立獨行的音樂玩家 ※※※:::.... 首次揭露學業音樂兼顧的精采成長專訪
詩歌快歌伴奏技巧秘笈
如果您是在教會司琴的朋友，此本書能幫助您解決「快節奏的詩歌該如何彈奏？」技巧上的問題。如果您不是基督徒，也沒有司琴技巧上的問題，但想瞭解快節奏的鋼琴彈法，這本書是簡易好入門的一本書唷。整本書五線譜與簡譜對照。隋書附贈教學視頻。
三十擊：朱宗慶打擊樂團.此時彼刻
朱宗慶打擊樂團三十週年，首本專書多角度剖析 從台前幕後、國內海外到此時彼刻 邀您一同「閱讀」這個以熱情打動全世界的打擊樂團！ & 「朱宗慶打擊樂團，櫃檯電話！」 1986年1月2日，朱宗慶打擊樂團成立，一群人在忠孝東路的火鍋店，不斷輪流出門用公共電話打到店內，只為了聽到這句話……一晃眼，三十年過去，朱宗慶打擊樂團不但是台灣家喻戶曉的表演藝術團隊，更是世界上觸角最多元的打擊樂團，並且以「演奏、教學、研究、推廣」四大目標，讓台灣成為全球打擊樂發展最為蓬勃的地方，在世界音樂版圖佔有一席之地。 《三十擊──朱宗慶打擊樂團．此時彼刻》由內到外、從台前到幕後，訴說朱宗慶打擊樂團三十年來的發展歷程、經營理念與趣聞往事。邀請您「閱讀」這個充滿活力的樂團，並發現他們成功的秘訣，全來自藝術總監朱宗慶的一句話── 「玩真的！」 & 我的朱團時代 從1986年開始，「親愛的你」有了心跳的姿態，三十年來，在打擊樂這個志同道合的大家庭中，我們創造生命的意義、追尋存在的價值。──創辦人暨藝術總監 朱宗慶 從1986年開始，樂團出版的二十張CD，每一張都收藏著我的創作心情。──駐團作曲家 洪千惠 從1988年開始，由小粉絲到見習生，再由團員到團長，樂團讓我成長、也伴我成長。──團長 吳思珊 從1986年開始，1月2日創團那天，在火鍋店外打電話找朱宗慶打擊樂團的就是我。──副團長 何鴻棋 從1986年開始，樂團排練室至今搬過五個地方，每一處都有我練琴的回憶。──樂團首席 吳珮菁 從1988年開始，到現在共十六次的台北國際打擊樂夏令營，我都參與其中。──資深團員 黃?儼 & 國家音樂廳、小巨蛋、校園講座、戶外公演、TIPC、擊樂劇場、百人木琴、兒童音樂會、打擊樂教學系統、打擊樂夏令營…… 您的記憶裡是否也有一段「我的朱團時代」？
i Touch 就是愛彈琴 54.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
薩克斯風系統學習（一）第五版（附光碟）
你是否嚮往吹奏薩克斯風的帥氣風采，但總以為那是遙不可及的夢想？ 其實薩克斯風並沒有你想像的複雜！ 現在，你只要跟著這份教材(DVD+書)循序學習，不用多久，你也會是舞台上最亮眼、最酷炫的薩克斯風手！ 課程簡介： 這是一套從零開始的薩克斯風課程，任何人都可輕易入門並迅速抓住學習重點進而奠定良好的基礎。 ‧三種常見的薩克斯風〈Alto、Tenor、Soprano〉，說明音色與調性的差異。 ‧薩克斯風的構造〈吹嘴、塑圈、竹片〉，解說其材質與規格的差異及選用的考量。 ‧腹式呼吸 ‧基本吹奏技巧〈嘴型、換氣、喉嚨、點舌〉 ‧組裝樂器‧薩克斯風指法表 ‧長音、音階與和弦琶音的練習 ‧基本練習曲 ‧樂器保養
