i Touch就是愛彈琴59.
本書特色 ◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
折不退-少年魔號（附CD）二版
歷史上最偉大的指揮家 粉絲人數超越貝多芬、莫札特、柴可夫斯基…… 他的作品曾被批判、譏笑， 他的音樂曾被世人所爭議…… 面對時代的改變，馬勒的音樂不僅影響了藝術的發展， 甚至跨界影響政治界、科學界…… 馬勒的音樂在各方面皆反映出他的時代背景，也就是十九世紀後半到廿世紀初的歐洲德語區的藝文世界，那是歐洲文化的一個高峰，也是個轉捩點。唯有深入了解這個時代，方能見證馬勒的音樂世界。 本書特意以德國十九世紀的歌謠集《少年魔號》為題，暢談馬勒的歌曲創作和早期作品，在現有的馬勒研究基礎上，簡明扼要地聆聽出馬勒的背景與期待。期盼能為中文世界對馬勒的認知，添加一份藝文氣息。 馬勒的音樂都使用了樂團，直至今日，樂團歌曲的特質、樂團於其中扮演的角色，甚至對後世音樂發展的影響，至今仍是有待努力研究的議題。作者以音樂藝術的觀點切入馬勒作品，分析歸納其形式與內容，帶領讀者了解馬勒作品的時代意義及其影響。
交響情人夢（巴黎篇）二版
◎日劇“交響情人夢--巴黎篇”完整劇情鋼琴音樂。◎25首經典古典曲目完整一次收錄，喜愛古典音樂琴友不可錯過。◎適度改編，難易適中。
白鳥之歌：以音符追求政治自由的20世紀偉大大提琴家卡薩爾斯
因為對人道的關懷，他把音符化作對抗戰火的勇氣！ 收錄73張卡薩爾斯珍貴照片和文獻！ （原書名：白鳥之歌：大提琴家卡薩爾斯的音樂和人生） 他拒絕為希特勒演奏、他為了不合理的政權而後半生流亡海外，他以音樂家的身份，成為一個民族、一個國家的英雄。他即是二十世紀最重要的大提琴家兼諾貝爾和平獎得主——卡薩爾斯。「對人性尊嚴的冒犯就是對我的冒犯，而抗議不公不義是良知問題。」這本回憶錄，就是他一生捍衛人性尊嚴和政治自由的寫照。 一八七六年出生於西班牙的卡薩爾斯，自一九三○年代西班牙內戰爆發後，因不滿奪權的法西斯政府，選擇流亡他鄉。卡薩爾斯不忍看到同樣反對法西斯政府而逃亡的同胞艱苦的生活，一生不斷為他們義演籌募物資，四處奔波呼籲各國政府重視西班牙問題，並得到各界知識份子的支持。 卡薩爾斯追求自由和平等的心願也落實在音樂中。他不只結交了許多皇室貴族友人，更為一般辛苦工作的勞工籌辦他們負擔得起的音樂會，就像他說過的：「音樂家也是人，他面對生命的態度要比他的音樂更重要。」卡薩爾斯——一個真誠關懷社會的人——先是一個人，再來是一個音樂家。 沒有卡薩爾斯，或許我們也不會聽到巴哈那套著名的大提琴無伴奏組曲。在他十四歲時，意外地在一間老書店發現了這套被世人遺忘的經典作品，潛心研究練習了十二年後才公開演出。如今我們聽著這套優美且廣為流傳的無伴奏組曲時，也能透過本書完整認識這位追求政治自由的偉大音樂家。
無詞 姚恒璐室內樂作品選（手稿版）─20世紀90年代的創作回顧
※圖書簡介 提起中國作曲家，讓人印象最深刻的莫過於二十世紀八Ｏ年代末的“新潮＂運動，亦即作曲家們運用西方現代作曲技法創作中國作品的熱潮。主要背景是中國在與西方世界隔絕多年後，緣於改革開放的政策，西方現代音樂思潮與作曲手法得以順勢引進所致。其中，“新潮群體＂------無論是來自中央音樂學院、上海音樂學院、四川音樂學院、武漢音樂學院的年輕輩作曲家，因為作品在創意上的鮮明與突破，屢屢成為傳播界與樂界關注的對象。同樣身為改革開放後在中國音樂發展史上承先啟後的新一代作曲家，姚恒璐於此風起雲湧的年代，卻尚未與這個路徑有所連結。仿若不同班次的過客，在歷經六年「土插隊」（上山下乡）的生涯之後，此時此刻的他，正以前階段生命與音樂實踐的歷練繼續投入另一個考驗------歷時九年的傳播界音樂編輯工作。這份宿命卻也意外地為他日後的音樂事業紮下深厚的基礎，與其后六年「洋插隊」（出国留学）的经历息息相关。他不僅成為思想活躍的作曲家，並有能力以理論家的角色積累了豐碩的有關西方現代音樂研究之論著。 姚恒璐1951年出生在北京的一個音樂世家，父親姚思源是首都師範大學音樂系第一任系主任、著名音樂教育家和作曲家；母親李晉瑗教授是北京師範大學教育系幼兒音樂教育家。透過父母以自然而獨特的方式讓他接觸音樂，他從幼兒開始即浸潤在音樂的環境中-----一邊玩耍可能即同時傾聽著屋裡的琴聲與歌聲，那是爸爸或媽媽在教學；而每當有音樂會或者樂隊、合唱團的排練他也常常被帶到現場聽，印象所及甚至還曾看到過蘇聯音樂家杜馬舍夫的现场指揮。在良好的教育與藝術薰陶之下，他也是很小就接觸到許多中外著名音樂家和音樂作品；並於九歲開始學習鋼琴，十歲考入中央音樂學院附屬音樂小學的走讀班，每週固定上鋼琴、樂理與視唱練耳課程。略長之後陸續加入北京少年宮友誼合唱團，也曾是北京八中鼓號隊的小號手......林林總總的藝術經歷，在潛移默化中都為他一切的音樂功底和濃厚興趣奠定了堅實的基礎，也是日後藝術創作中悟性的泉源。 文革期間，身為北京第八中學初二年級的學生，姚恒璐不可避免地與同齡的學子們匯入上山下鄉的洪流。他於1968年被分配到山西渾源縣，成為一名“知青＂。在那每天勞動十小時以上、文化枯竭的艱苦年代，從北京帶去的一部四十八貝司的小手風琴，成了五年單調生活中唯一的藉慰與歡樂。他經常參加村裡、公社舉辦的各類文藝宣傳隊演出。 由最初與同學們的娛樂，進而正式加入到大隊宣傳隊，與当地村裡的年輕人一起演奏，在手風琴、二胡、笛子、鑼鼓的混合音響當中盡情演出，神采飛揚。演出曲目除了山西梆子、北路梆子、京戲樣板戲之外，中外革命歌曲等亦無所不包，並經常在舞台上邊拉邊唱。漸漸地他竟成為有著四千人的大村------水磨町大隊裡的演唱“明星＂。在這些演藝活動耳濡目染之下，婉轉細膩的晉劇，與高亢悠長的山西民歌逐漸成為他日後創作中天然的音源。而也正是這份與手風琴結下的“情緣＂，促使他日後有多首手風琴創作的產生，幾首兼具現代與傳統思維結合的作品包括《幻響曲----天使的國度》、《舞動的風采----獻給年輕的心》，以及室內樂《簧片的對話》等，甚至在中國當代手風琴音樂创作發展史當中具有一定的影響力。 1970年代初，當大部分的同學紛紛以參軍、當煤礦工人、售貨員為職志，陸續離開農村的氛圍中，姚恒璐仍堅守著“不上大學哪兒也不去＂的目標不為所動。而事實上為了這個信念，他也從插隊第三年開始，利用每一次假日回家的機會與父親姚思遠先生系統地學習作曲四大件。或許命運總是青睞於有準備的人，1973年春天，適逢“資產階級路線回潮＂的機會，在得知山西大學恢復高考之際，他把握住機會並憑著充分的能力與條件，爭取到雁北地區唯一的一個音樂專業保送名額(同時另有美術、體育保送名額各一)，順利考上山西大學音樂系，在多年無法預知命運的時空下，終於得以一圓大學之夢。雖說是工農兵學員，在那個封閉的年代，基於“封資修大批判＂的需要，於北京、上海不可能齊全的課程，雖然身處山西，他們居然把作曲四大件課程都學習到了。而且師資陣容堅強，教師們都來自各重點學院的畢業生，包括來自西安音樂學院的張懷綿，來自四川音樂學院的黃萬品，以及來自中央音樂學院的于丽、李滨雯、王毓華、王迺立及袁麗蓉，等。 除了學校的學習之外，姚恒璐也持續利用寒暑假與父親學習創作，甚至在學期中以書信往來完成和聲、復調、配器作業的討論與研究。大二開始，他即開始嘗試各種以山西地方風格為主的聲樂作品，包括獨唱曲與合唱曲。逐漸轉向器樂的創作，包括鋼琴、小提琴、手風琴的小品，並過渡到室內樂的創作。也在時代氛圍中將京劇《海港》的唱段編創成鋼琴弦樂五重奏《一輪紅日照胸間》，將山西梆子《紅燈記》的唱段編創成鋼琴伴唱《讓革命的紅旗插遍四方》。 相對於插隊時艱苦的農村生涯，所有上大學期間的學習與創作，都大大激發他對於音樂進取的正能量與熱情。他兒時對音樂興趣所持有的小火苗也在此時此刻逐漸轉化成明朗的一生職志。1976年，結束了山西大學的學習之後，姚恒璐在大同雁北地區文化局、文化館擔任群眾文化的音樂幹事三年，從事各種藝術實踐之外，也開啟了作品出版的經驗。钢琴独奏曲《交城山》、小提琴合奏《豐收忙》即在1974年被收錄於省級刊物。 1979年12月，姚恒璐始有機會回到故鄉北京，並進入北京人民廣播電台文藝部擔任音樂編輯。編輯的工作訓練造就姚恒璐文思敏捷的能力，直接與間接影響到他日後教學工作中即使以作曲為專業，卻仍止不息文字創作的泉湧。同樣的，編輯工作的繁忙，亦未曾抑制他對創作的渴望。鋼琴套曲《雁北印象》是這個時期的代表作。五首形象各異的鋼琴小品《鄉間行》、《恒山高》、《嬉戲》《山村小唱》、《鬧紅火》也一一完成，其中第一和第三首發表於《音樂創作》(1983年3期)，在音響構思上，擺脫了功能和聲的限制，探索民族和聲的運用。於此同時，音樂界“新潮＂運動中有關西洋現代音樂的思維也逐漸成為他探索的目标，促使他強烈意識到急需突破、解構、超越自己原有的知識結構，自学并创作出他的第一首十二音序列作品《二重奏》为低音提琴与钢琴而作。因此在北京人民廣播電台文藝部服務九年之際，姚恒璐毅然辭職，於不惑之年踏上英國展開另一學習之路。 在英國他僅用了四年時間即完成利茲大學作曲碩士和博士學業，於1994年取得哲學博士學位。其中主課作曲，以及音樂分析兩門課程他自覺獲益良多。課程皆以討論形式展開，不僅锻鍊他聽說讀寫的能力，了解到現階段現代音樂分析法，也接觸到不少當代不同類型作曲家的音樂作品。而發散似的探討模式也著實促進他對單一作品的多維度認知。這些經驗也直接影響了他日後不斷以推陳出新的方式來思維同一類的作品，更引發他對於當代音樂作品分析的高度興趣。在這一段期間，他所創作的作品大抵以西洋器樂為主，大量無调性的作品滲透著濃濃西方學院派特色。而事實上，他正倚著西方傳統的思維，於探索各種現代技法的運用中，尋覓著一條屬於東方，或者說是他個人的音樂道路。而這也正是本手稿版作品輯的著要內容。 姚恒璐於1995年夏返回中國，並開始擔任中央音樂學院作曲系教授。有感於西方現代音樂的概念與作曲技法雖然於八Ｏ年代已然成為學院派作曲的主流，無論是否有留學背景，作曲家們也隨著個人的學习經歷與藝術傾向而創作出多元樣式與風格的現代音樂作品，然而於學科發展上，卻顯見對於西洋現代音樂理論體系的認識仍是相對薄弱。& 於是他自1995年開始為全院開設《二十世紀作曲技法分析》、《魯托斯拉夫斯基偶然作曲技法研究》、《二十世紀作曲》，因緣際會成為第一位在中國開設“現代作曲技法＂的學者。在自覺於學科建設的使命感並同時作為教育部“跨世紀優秀人才培養計畫＂中“當代西方作曲技法的分析體系研究＂課題的領導人，先後編著《二十世紀作曲技法分析》、《現代音樂分析方法教程》、《勛伯格的作品及創作技法研究論文輯》等，為中國境內有關西方現代作曲技法研究填補了空白。在學術領域中他也是率先提出“三種音高思維的理論與實踐＂、“非調性音樂內的潛調性內涵＂、“作品分析中綜合分析方法＂等學術觀點者。2011年姚恒璐獲選擔任中國音協音樂分析學學會副會長。 無心插柳的結果，使得姚恒璐近年內以音樂理論家而聞名，而事實上他在創作上也是碩果累累。作為中國當代音樂的作曲家與研究者，他便是以自己最初接受傳統作曲理論過渡到一步步掌握現代創作技法，並以此實踐當代作曲家內心音樂表述的創作觀念轉變過程，強調一個時代的變化對於作曲家成熟創作觀的影響。或許也正是如此，在中國創作音樂豐富而多元的景象之下，他的作品並未見太多實驗與驚世駭俗之作－－不會只為現代而現代，不會為了炫技而選擇艱澀，倒是能在現代與傳統之間取得平衡，以純音樂的取向經營聲音美學。代表作品包括第二弦乐四重奏《交缘》、八重奏《长安行》（五乐章）、《落盘珠》，为阮族乐器合奏而作、民乐七重奏《循时》、民族管弦乐《寻梦》、交响组曲《山水风情》、《第一钢琴协奏曲》、第一二胡组曲《岁寒三友》、钢琴组曲《十二生肖》、《山西民歌7首》、《华夏民族的“小宇宙”24 首》、《圣诗合唱15首》、《中国
蘇顯達的魔法琴緣
本書的出版，希望能完成作者蘇顯達傳承台灣音樂歷史與鼓舞音樂新世代的心願：為台灣留下當代音樂發展的歷史紀錄。 1)蘇顯達從一個台南鄉下的小孩，一路闖蕩到世界級的音樂殿堂，學習小提琴的歷程與生命故事，幾乎就是台灣近代小提琴發展史的縮影，他留學法國返台後，深耕樂壇30年，不僅歷經兩廳院從創辦到璀璨的演奏歷程留下見證、台北愛樂管弦樂團經典國際巡演，台北愛樂電台的主持，北藝大音樂系的教學與演奏卓然有成，是台灣少數能在這兩個領域發光發熱的音樂家。 2)在本書中，特別分享與介紹國人一定要認識的當代台灣作曲家馬水龍、蕭泰然等大師，讓台灣人了解屬於台灣音樂的驕傲與傳承。蘇顯達演奏這些大師的作品時，被譽為最佳的詮釋者與代言人之一，身為台灣人絕對不可不知道，這些音樂名家在台灣所留下的寶貴人文資產。 3)人文藝術是一個國家的重要精神文明象徵，我們更需要留下屬於台灣代表性人物的成長歷史與生命故事，尤其在三C產品大行其道，只看臉書不看書的數位浪潮襲擊，出版界面臨挑戰，產值逐年下降，更應該出版足以代表台灣文化特色的出版品，本書正是作者蘇顯達與大好文化，精心策畫出版的代表性著作。 4)鼓舞所有喜歡音樂喜歡藝術人文的孩子，能肯定自己的人生志向，為人父母以及為人師表者，也能透過這本書更加認識愛音樂的孩子，是多麼的與眾不同，更需要大人的支持與鼓勵。當初要不是蘇媽媽的獨具慧眼與全力支持，也才可能成就蘇顯達這個台灣鄉下囝仔，得以躋身世界音樂殿堂。 5)希望透過本書能深入偏鄉、獨立書店及校園演講，啟發音樂新世代，播下音樂的種子。 蘇顯達，從一個台南鄉下的小孩，一路闖蕩到世界級的音樂殿堂，學習小提琴的歷程與生命故事，幾乎就是台灣近代小提琴發展史的縮影，他留學法國返台後，深耕樂壇三十年，教學與演奏卓然有成，是台灣少數能在這兩個領域發光發熱的音樂家。二、三十年來，他不僅是北藝大音樂系教授、台北愛樂室內及管弦樂團首席，更是台北愛樂電台「迷人的小提琴世界」主持人，如今更從舞台、教室、電台，走進社區醫院慈善義演，用最感人的弦音躍動漸凍人的心，多年來更拓展到企業甚至深入偏鄉，用最愛的小提琴拉奏出悠揚樂聲，獻給在台灣每一個需要溫暖感動的心靈。 燦爛台南星空下，一個鄉下囝仔的音樂啟蒙 讓我們回到台灣五O、六O年代的台南善化小鎮，循著這個小男孩的提琴聲，在物資匱乏的年代，是什麼樣的時空，什麼樣的人物，因緣際會見證開啟了台灣音樂史上的第一個黃金年代。 留法遠颺，褪羽重生 這個懷抱著音樂夢想的年輕人，在負笈巴黎時，最受打擊的，卻是最引以為傲的琴藝，人生跌入谷底，靠著重新歸零與打掉重練，宛若褪羽重生脫胎換骨，日後在歐洲傳統音樂院嚴格激烈的獎考制當中，順利取得最高級演奏家文憑。 以精湛的琴藝，演奏出台灣的魂魄 在本書中，穿越時空見證歷史的一刻：奇美董事長許文龍決定蒐藏世界名琴，只為了「把琴留給台灣的小提琴家使用」;在台北愛樂管弦樂團創團指揮亨利．梅哲率領下，成為華人首次登上維也納金廳的樂團;特別分享與介紹台灣當代作曲家馬水龍、蕭泰然、李泰祥等大師，蘇顯達演奏這些大師的作品時，被譽為最佳的詮釋者與代言人之一，讓台灣人了解屬於台灣音樂的驕傲與傳承。 給未來小提琴家的學琴錦囊 他並不是大家想像中的人生勝利組，而是人生拚命組，從克服挫折、懷疑到全心愛上小提琴，這本書，將擁有一股如魔法琴緣般的勵志魅力與可看性，帶給台灣許多年輕人啓發與鼓舞。 本書的出版，除了見證一位台灣傑出小提琴家的誕生之外，也從這本書看見屬於台灣人的人文及開創精神，鼓舞著我們:台灣囝仔不要只有小確幸，可以勇敢做大夢，迎向全世界。
流行古箏樂譜精選集 （六）
【收錄曲目】1 不可說(霍建華/趙麗穎) 電視劇《花千骨》主題曲2 戀人心(魏新雨) 電視劇《花千骨》插曲3 紅顏舊(劉濤) 電視劇《琅琊榜》插曲4 敢為天下先(張靚穎) 電視劇《武媚娘傳奇》插曲5 森林狂想曲6 無字碑(張靚穎) 電視劇《武媚娘傳奇》插曲7 人間道(張學友) 電影《倩女幽魂》主題曲8 台灣心跳聲(蔡依林 ) 《上海世博會 台灣館 》主題曲9 你是我心內的一首歌(王力宏/Selina)10 千古(阿蘭) 電視劇《花千骨》主題曲11 年輪(張碧晨 ) 電視劇《花千骨》插曲12 小幸運(田馥甄) 電影《我的少女時代》主題曲13 時間煮雨(郁可唯) 電影《小時代》宣傳曲14 琵琶語15 黃玫瑰(孫露)16 小蘋果(筷子兄弟)17 卷珠簾(霍尊)18 我的快樂就是想你(吳楊雨)19 醉相思(祁隆)20 天涯過客(周杰倫)21 大江東去(鳳飛飛)22 心醉(孫露)23 又見雨夜花(童麗)24 朋友(周華健)25 愛你一萬年(葉璦菱)26 朋友別哭(呂方)27 動不動就說愛我(南方二重唱)28 愛上一個不回家的人(林憶蓮 )29 吻別(張學友)30 悲傷的西班牙31 老婆你辛苦了(祁隆 )32 藍眼淚(楊蔓)33 笑紅塵(陳淑樺 ) 電影《笑傲江湖》插曲34 綠野仙蹤35 最炫民族風(鳳凰傳奇)36 匆匆那年(王菲) 電影《匆匆那年》主題曲37 還是朋友(張雨生)38 相思的債(陳瑞)39 菩提梵唱(郭喬伊)40 傷心酒店(江蕙)41 深情海岸(詹雅雯)42 期待再相會(陳盈潔)43 海海人生(陳盈潔)44 愛拼才會贏(葉啟田)45 問韓信(蔡秋鳳)46 心肝寶貝(鳳飛飛)47 思慕的人(洪榮宏)48 走馬燈(邱蘭芬)49 甲你攬牢牢(江蕙)50 七老八十(江蕙)古箏指法說明二十一絃箏轉調表
易鼓作氣【鼓棒的兩手策略】
這本教材內容為基礎之鼓法練習，以易經的六十四卦象作為原創的素材，所以是”中學為體，西學為用”中西合璧的思路創作出具有中華文化特色的實用性打擊樂教材，並且獨創S.P.E 思必套鼓教學法。作者希望透過易經的易變思維來提升技術和藝術的雙層高度，與國際接軌並行不悖，是華人地區必備的一本學習教材。
江文也傳：音樂與戰爭的迴旋
本書收錄珍貴照片與史料圖片等多幅，為作者歷經數十年蒐集整理的江文也完整專書。 這位大才子，一生揹負著日本殖民台灣（童年），統領廈門（少年），傀儡滿洲、佔領北京（青年），以及國共內戰（中年）的紛亂，仍能於東京脫穎而出，橫跨聲樂、作曲、詩人、研究、評論的藝術成就，並以「1936年柏林奧林匹克作曲獎牌」，成為亞洲首位獲得國際榮譽的作曲家。 江文也在世73載，與三位才女牽引感情線，妻子是日本望族千金，愛人是北京大學生，還有一代妖姬白光說出：「我17歲就愛慕的、這一輩子最心儀的男人、最有才華的人！」 台灣人第一面奧林匹克獎牌 台北出生 廈門成長 東京出名 北京憧憬 漢奸疑雲 反右被鬥 文革浩劫 曲繫蓬萊
i Touch 就是愛彈琴 58.
本書特色 ◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
77個擁抱
這是一個你不曾見識過的戲劇化故事，然它充滿愛與擁抱！ 二○○九年，「優人神鼓」進入彰化監獄， 教導受刑人擊鼓、靜坐、內觀。 二○一四年，六位假釋出獄的更生人住進了劉若瑀的家中， 成為她的「兒子們」。 她甚至為他們創立了「金石優人」， 希望兒子們在她身邊成長茁壯。 朝夕相處半年後， 他們如颶風般地出現，終又離去…… 遇到這些更生人，是她一生中最大的冒險， 然而回顧過去，她只有感謝。 他們讓她看見自己， 他們讓她找回自己的兒子， 他們讓她了解： 我們都在這個婆娑世界裡，尋找生命的真相。 每個人的一生都帶著傷和苦，人的一生正是為療癒這傷而來。 重新學習愛、諒解並看見自己。 柔韌的表演藝術者，碰上了性格激烈的更生人，一柔一剛，衝撞的不只是表演的新火花，更是一場對生命的反省。 「優人神鼓」自二○○九年進入彰化監獄，至今已七年。期間除了訓練在獄中成立的「彰監鼓舞打擊樂團」受刑人擊鼓之外，更把神聖舞蹈、靜坐、內觀……等，帶進獄中，希望透過表演藝術引導受刑人控制自我、尋回自信。 二○一一年陸續有擊鼓團的受刑人出獄，劉若瑀為了協助更生人走回人生的正軌，陸續收留了幾位更生青年到「優」工作。其中一位更生人並在劇團、「智榮基金會」的協助下，償還賠償金，與受害人達成和解，成為台灣多年來推行「修復式正義」的成功故事。 這個成功的個案給與劉若瑀強烈信心。她認為，只要出獄的更生人不再回到原來的環境中，就有改變人生的希望；只要給與無盡的愛與擁抱，叛逆的孩子也可能找到自己的舞台。 她因此接納了更多更生人進入「優」，讓他們住到自己的家中，提供他們生活所需、教導他們藝術與技術、引領他們了解自我與心靈、為他們成立了新團「金石優人」、與他們一起生活一起工作，成為他們口中的「老媽」。 劉若瑀沒有想到的是，遇到這些人，是她一生中最大的冒險，她的生活從此產生巨大的改變…… 半年後，這些她視如「兒子們」的更生人旋風般地來了，終究又走了。 劉若瑀身邊安靜了，她回顧這段往事，除了淚水與心傷，更多的是感謝。因為，她尋回了自己一直無法擁抱的親兒子；她也看見了自己一生最難了解的習性。這段冒險成了她一生中收到最棒的禮物！ 劉若瑀決定提起筆，寫下這個戲劇般的動人故事。與你分享！
為了華格納，行走半個地球：華格納200周年誕辰紀念尼貝龍指環之旅
這本書的起緣是一趟期待已久的音樂之旅， 那是愛樂人的夢想之旅。 & 《為了華格納，行走半個地球》事實上是一則德國漢堡市的當地報紙，針對這次漢堡歌劇院演出華格納歌劇全集的花絮報導，報導的對象就是我們這一群為華格納而來的台灣同好。 主要報導內容是指詹益昌醫師為華格納200周年誕辰紀念，一年前透過網路全球搜尋有關華格納200周年誕辰紀念相關活動與音樂會，利用家裡的網路上網購票，並招攬一群同好前來漢堡歌劇院聆賞華格納歌劇全集。 & 本書特色 & ．主打「華格納」200周年誕辰紀念相關活動與音樂會及愛樂迷，全書圖文並茂，十足經典，極具收藏價值。
台灣歌謠的春雨 傳.鄧雨賢
本書由華品文創出版股份有限公司與卓著文化事業有限公司聯合出版 鄧雨賢，這位被譽為「台灣歌謠之父」的客籍音樂創作家，畢生創作近百首歌曲，其所創作的旋律充滿濃郁的台灣風土人情。作品中〈四季紅〉、〈月夜愁〉、〈望春風〉、〈雨夜花〉最為經典，這四首被人合稱為「四月望雨」，更是為各世代的中外人士所喜愛。然而坊間對於鄧氏的資訊卻極為薄弱，甚至對鄧氏的生活情景更是多屬揣測，憑空杜撰的故事情節。歸咎其原因有二：其一，主要在於過去有關鄧雨賢相關研究的第一手史料不足，相關歷史與音樂之研究者無法掌握正確資料。其二，在於鄧雨賢的作品因為流傳年代久遠，除較為人知的重要作品外，其餘作品皆流為紙上記錄，或是收藏家之個人珍藏，無法透過原音重現的方式，供研究者做直接研究。雖然官方與學界重視鄧雨賢的音樂，坊間的藝術表演團體也依據目前流傳之史料衍生出鄧雨賢相關之創作，如音樂會、舞台劇等，但多所謬誤。有鑑於此，鄧氏家屬認為有迫切需要，乃盡力提供精準之史料與第一手資料，予以澄清、更正坊間錯誤的資料，以便確保鄧氏作品在被推展的過程中，能被正確的理解及賞析。 本書是第一本融合學術研究、人物口述記錄、家屬提供最新史料、老唱片原音的出現，集家屬、學者、編輯、藏家、記者等各方菁英的工作彙整，以期更正過去流傳於坊間的錯誤資料，讓官方及民間機構在行銷、衍生創意而製作鄧雨賢音樂等各類藝術演出時，減少與觀眾跟消費者的雜訊、與史料認知的干擾。也是了解鄧雨賢，唯一正宗的史傳大書。 一本屬於鄧氏家族認證的傳記 珍貴近100張照片全紀錄、生平資料的校對 坊間已出版及衍生之藝文演出之謬誤更正 重要相關人物的親訪、資料研究的追蹤 重現珍貴原曲的數位典藏 經典歌曲採譜、導聆
那些在青春網的日子
最保守的廣播媒體，推出的最前衛的音樂頻道！ 1988年，位於現在帝寶豪宅的「中廣青春網」誕生了， 在沒有網路、沒有Spotify的年代， 她從青春出發，伴著許多人的青春歲月，一段無法被取代的集體音樂記憶。 中廣青春網，不只是當時中國廣播公司的變革，也更新了那一代的耳朵，搭起年輕人與熱門音樂的橋梁。 她找來陶曉清擔任總監負責整個媒體的規劃和營運，讓她成為台灣廣播有史以來，第一個長達12小時連續播出熱門音樂的頻道。 中廣青春網的DJ也都是一時之選，如周華健、哈林、黃舒駿、黃韻玲、鄭華娟、鄭開來、蘇來、朱衛茵、袁永興……這個實驗性質十足的頻道，還找來一群創意十足的企製人員，首度引進「call in」直播，玩出許多創意。 這些DJ和特別的企畫小組，一新節目型態，讓聽眾覺得新鮮，在沒有串流音樂的年代，廣播電台就是音樂最即時的發聲舞台，而透過青春網播放的RB、Jazz、New Age、Adult Contemporary……更是不少人的音樂啟蒙，音樂的選擇不再貧瘠。 這樣的青春網無法複製，她帶給那一代人搜尋另一種聲音的新選項，與類比時代最有趣的音樂體驗。 本書精彩內容，包括： ．青春網創立背景故事、有趣的活動。 ．DJ龔懷主（Robin）、朱衛茵、于婷、李方、周華健、哈林、黃舒駿、黃韻玲、鄭華娟、鄭開來、蘇來、袁永興、蔣國男……暢談青春網。 ．超過200張復古照片、文件，重溫青春網。 ．唱片宣傳聊青春網的江湖地位；記者歐銀釧、趙雅芬聊回憶中的青春網；聽眾談青春網陪伴他們的歲月。 ．廣播人馬世芳與另一半結緣史。
圖解混音入門：活用推桿、等化器、壓縮器3大關鍵，瞬間音壓飽滿魄力十足
混音決定了音樂最終樣貌的細緻與豐富度， 而混音成敗的關鍵，就在於基礎是否扎實！ 「寫出了滿意的曲子，聽起來卻有點單薄……」 「真希望自己作品像市售音樂一樣魄力十足！」 歡迎進入數位音樂時代！如今製作音樂的門檻大大降低，人人可自行在家創作、編曲、錄音、混音，但所謂的「混音難民」卻也隨之倍增。 什麼是可提高音壓的正確高低波形？等化器（EQ）、壓縮器（Compressor）相關的各種參數數值有哪些基準可依循？現為日本專業音樂人、並創設人氣音樂講座公司的作者，將自身於混音世界反覆摸索後所獲得的經驗，濃縮成有系統的精華，規劃出一套最便捷有效的入門學習路徑。透過作者親切又清晰、如一對一授課般的解說，加上實際操作本書專屬的教學音檔，你將輕鬆又扎實地學會關鍵的基礎概念與技巧，讓自己的作品更加完美！ 打開本書，你將學會： ‧使用推桿進行對比式混音 ‧使用等化器對頻率進行 5 段頻域的處理 ‧使用壓縮器的 -3 dB 原則 ‧對音樂「遠近」、「濃淡」的設想 ‧使用光學壓縮器與齒音消除器進行人聲專屬處理 ‧旁鏈效果的處理 本書特色 國內第一本系統性、目標化的混音 Know-How！ 日本 AMAZON 音樂榜長居前5名破100週，讀者 ★★★★★ 盛讚 「石田流混音教學」特殊魅力： ●Step by Step 說明＋視覺化圖解，一看就懂 ●日本專業音樂人錄製教材音檔，實務操作最簡便 ●參數設定數值全面公開，相互對照、進步最有感 ●竅門應用不限軟體類型，一次學會，終身技術本位 本書包含： ‧FREE DOWNLOAD 專屬教材音檔 ‧音樂課程優惠券（最高值NTD 4500！）
V.K克 Our Story鋼琴譜集
重新溫習，指尖的感動再次回味，暖心的瞬間當今最受歡迎流行鋼琴鬼才V.K克《Our Story鋼琴譜集》精彩發行！此鋼琴譜集收錄日系純愛微電波鋼琴舞曲《僕の夏恋》、附有故事性的專輯主打溫暖歌曲《Our Story》、深受大家喜愛的幻想精靈系《森之祭典》、及帶有濃濃民族風味的《銀河旅人》和浪漫憂傷的純鋼琴曲《無法實現的約定》＆《再見了，聖誕婆婆》等《Our Story - Best of V.K》CD1全部10首曲目。並與V.K迷慶祝日本發行，特別加贈兩首日版專輯限定曲《Amore Mio》及特典《純白 Wings Remix Version》！除了鋼琴樂譜外，這次亦再加碼附贈《紙飛機的冒險》、《森之祭典》、《純白四重奏現場演奏版》弦樂譜及《碧玉》國樂譜。除了自身練習外，更可與好友一同合奏，享受音樂的美好，留下屬於你們的Story。完整12首鋼琴曲＋4首合奏曲一次擁有，絕對超級優惠，超級精彩！讓你練好練滿，重新發現玩鋼琴的各種樂趣！內附原聲伴奏CD及Best For You演奏會台北首站寫真照
吉他琶音終極訓練第二版(附DVD教學影片)
課程簡介： 很多人覺得吉他彈久了無法創造新的想法，老是重複演奏一樣的音樂片段。一個重要的原因，就是對吉他的音樂素材(音階、和弦、琶音)沒有深入的了解。想要源 源不絕發揮吉他的創造力，就要不斷加強對音階、和弦、琶音的練習。而很多人不了解琶音的重要性，導致無法擅用吉他琶音創造更多的可能性，實在可惜！現在， 吉他族的救星來了！跟著這套教材一起學習吧！享受彈奏琶音的樂趣就是現在！ 琶音就是由和弦分解出來的一組音符，本身就帶有明顯的色彩及豐富的音樂性。從古至今，所有的音樂家都會巧妙地運用琶音在作品裡，從古典音樂界的巴哈、莫札 特及貝多芬，到現在的搖滾好手 Steve Vai或爵士吉他大師Wes Montgomery...等。毫無疑問的，琶音是學習樂器的一個重要課題。深入學習吉他琶音的演奏技巧，將大大提升吉他的旋律性。本教材針對吉他琶音做 了深入的剖析，跟著這套教材學習，任何人(當然包括你)都可以用吉他彈出各種琶音，盡情表現吉他琶音之美。 課程介紹： ‧一個八度的琶音基本指型 ‧各種轉位的琶音指型 ‧基本琶音指型的合併及延 ‧琶音在造句上的運用 ‧掃弦技巧與琶音
思慕的人：寶島歌王洪一峰與他的時代
一代歌王波瀾跌宕的藝界人生， 臺語流行歌一世紀的經典風華。 讓我們再次想起，那為土地而唱、為島嶼而歌， 撫慰幾代臺灣人憂悶心思的低沉嗓音…… 本書為「寶島低音歌王」洪一峰第一本詳實的人生傳記，透過對洪一峰與洪家人、演藝圈友人進行的大量訪談成果，以及相關新聞與史料的收集與梳理，鉤勒出洪一峰精采絕倫、曲折起伏的生命歷程，以及專心致志、繼承並創新臺語歌曲的夢想之路。 作者李瑞明經由親身訪談，以隨筆、報導與小說交錯的筆觸，刻畫洪一峰在那些燈火輝煌夜裡的身影，也拉引出同時代曾相知相惜的溫暖之人，引領讀者窺見每首經典歌曲的創作來源及靈魂所在。生動的描繪，宛如電影般的敘述，讓洪一峰的歌聲不斷地與時代共鳴，也讓洪一峰的傳奇、臺語音樂的成就，藉由音樂與文字，文化與歷史，交織為舞臺上一幕幕深刻雋永的畫面。 本書另收錄歌壇前輩友人們對洪一峰的側寫與懷想，從不同角度描繪洪一峰臺上臺下的酸甜滋味，附洪一峰生平年表與創作歌曲一覽表，完整呈現寶島歌王的音樂人生，一頁生輝動人的樂章。 本書特色： •&臺灣第一本收錄洪一峰與家人、親友，以及演藝界臺語老牌群星口述歷史之傳記著作。 •&大量洪一峰生平、演唱，以及臺語流行歌曲文獻歷史照片。 •&附洪一峰年表、創作列表與相關書目，具研究參考價值。 •&隨書附贈洪一峰全彩紀念海報乙張，洪一峰星光身影全收藏。
流行二胡教材樂譜精選集 (四) (附CD)
適合：二胡 （演奏、伴奏、彈唱） 本書的使用方法，提供二胡C、 D、G、F、A- Bb、Bb 調完整的音位表，提供練習曲，音域盡量以三個把位為主，藉以熟練二胡常用的音符，樂曲則選用樂壇流行的音樂為中心，配合編者提供的弓法、指法練習，期望愛樂者能更有自信的掌握曲子，演奏出心中理想的聲音。 ▲隨書附贈仿二胡樂器演奏之精彩【示範／伴奏有聲mp3光碟】 ▲書內附二維碼：掃描伴奏mp3檔 ▲二胡音階把位示意圖/常用演奏符號說明
樂理模擬考全真試題（一）（2016修訂版）
升國中音樂班適用 14回全真模擬試題實戰演練！〈附答案卷與解答〉 音樂專業團隊出題校訂‧試題最新！準確度最高！ 完全掌握各種題型！學生可在家自行演練！ 音樂教師必備‧掌握考試最新趨勢！
流行薩克斯風攻略24小時 (樂譜＋CD)
流行薩克斯風有史以來第一本工具書 用4種簡單技巧就可以學好流行薩克斯風 適用於高音(S.P) 中音(ALTO) 次中音 (TENOR) 沒有複雜的五線譜.全書用簡單易懂的簡譜.學習速度快 不用很深的樂理基礎 即學即用. 特別示範 超高音(泛音) 喉音 的練習方法 內容更包含簡單的即興與插音 教材所附的樂譜每首曲子都有標上流行薩克斯風的專用技巧 讓您用最短的時間吹出好聽又優美的薩克斯風音樂 & 樂譜曲目： 小幸運 聽見下雨的聲音 洋蔥 缺口 你是我的眼 新不了情 鼓聲若響 心動 夢中的情話 煙花易冷 聽海 月亮代表我的心 家後 遇見 征服 距離 寵愛 紅豆 城裡的月光 ....等 & 作者介紹：黃文龍 GARY HUANG •太極唱片公司唱片監製&& 阿道夫樂器公司 音樂總監 •流行唱片製作人 詞曲作者 編曲 •流行薩克斯風演奏家 •發行 2012被愛打動 2014勇氣 流行薩克斯風演奏專輯 薩克斯風最近有配合過的唱片專輯藝人 •羅時豐、陳雷、 白冰冰、 蔡小虎、 陳盈潔&&& •翁立友、 戴梅君、 葉璦菱、 王瑞霞、曾心梅 •方阡翊、 方順吉、 安苡葳 歷年來著名作品 •目前在YouTube 薩克斯風演奏的總點閱率已達400萬次.陸續增加中 •編過上千首編曲,合作過的公司數十間…豪記唱片 華特唱片 錢潮唱片 •禧多唱片 欣代唱片 有容唱片 大旗唱片 藝能動音唱片 巨人唱片 中唱娛樂 乾坤唱片 振揚唱片 福和唱片 大棠唱片 齊威多媒體 金將科技 海克拉斯多媒體 你歌 我歌 優必勝 惠聚 寶麗金 鶴鳴 新點子 芮河….等& •也制作過不少的廣告配樂…..遊戲音樂….背景音樂….電視電影配樂& •目前加入的協會: 著作權人聯合總會…..音樂人交流協會 & 隨書附贈 GARY流行薩克斯風創作專輯及伴奏音樂CD 【得獎榮譽】
i Touch就是愛彈琴57.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡港台日韓最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏＋伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素
提琴之愛：那些人，那些事(全新增訂版)
400年工藝與音樂的完美結合 揭露7把世紀名琴的無價秘密 & 身為眾琴之王卻從未被人演奏過的「彌賽亞」 提琴鬼才帕格尼尼的御用琴－加農砲 有生命的大提琴－大衛朵夫 塔替尼與來自魔鬼的顫音－李賓斯基 & 提琴，自十六世紀發明已有四百多年的歷史。它的聲調優美，又能充分地表現出演奏家個人特色的靈活度，使它成為樂團中最輕巧，卻也最重要的樂器。沒有一種樂器比提琴更獨特，同時也是工藝技術的表現。每一把在歷史上留名的提琴，都是製琴家傾其心力創造出來的藝術傑作。 & 大多數音樂學院的教學課程多以演奏技術、音樂史、樂理及作曲為主，樂器本身被視為一種表達藝術理念所使用的工具，關於提琴樂器的知識，則較為忽略。對於非音樂學院體系的愛樂人士而言，更沒有機會接觸這一門專業。 & 本書不僅對從文藝復興時代到20世紀初的提琴發展史，進行第一手資料的考察和整理，以及筆酣墨飽的闡述，更具系統性地分類出四大提琴主題，細膩描寫提琴工藝、製琴家、製琴古鎮、收藏家與名琴軼事的精采事蹟，在甚少針對有關製琴與提琴收藏家的出版領域中，開展出製琴藝術與人文交織的一方天地。 & 除了完整詳述有關提琴樂器的人、事、物，作者將帶領讀者親臨提琴的故鄉，親近提琴的歷史與知識。邀請您一起傾聽提琴的那些人、那些事、那些琴聲悠揚的旋律。
長號的發展與在管絃樂團的運用
「長號樂器 管絃樂團不可或缺的要角之一外表看似簡單，而其演奏卻展現了音樂的豐富性」 近四百年來，音樂環境一直都有重大的改革與變化，但奇特的是長號樂器卻能在如此的環境中，自成一格。或許它在外型構造上，並無顯著的變化，但管絃樂團卻因它的加入，增添了無限的可能性和豐富性。近幾年來，國內音樂界吹奏長號的人口不斷增加，然而相關理論資料卻不多見，基於此及興趣使然，作者開始更深入且全面性的研究探索，期望在此研探的過程中，對長號這項獨特的銅管樂器能有全面的了解和運用。也希望此書的出版，能帶給讀者更多相關長號的認知與學習，裨益於音樂同好，能輕鬆窺見音樂堂奧之妙。
臨界點：中國「民謠－－搖滾」中的「青年主體」（1986－2015）
音樂的變化，離不開歷史。在中國大陸，流行音樂的回歸，是因為改革開放。中國面朝向西方的轉身，使得音樂的審美發生了巨大變化。西方、港台的流行音樂釋放了被群眾音樂所壓抑的人性和欲望。搖滾歌手的形象和聲音，在改革的脈絡裡，被接受了。那悲情的呢喃，吶喊和嘶吼，打動人心之處在哪裡？又釋放出什麼樣的資訊？改革不僅存在於視覺裡，比如文學、美術、影視、建築等，也存在於聽覺裡。音樂是一個需要被打開的分析空間。我們聽見了什麼？我們聽不見什麼？這些音樂的問題與我們是什麼、我們正在成為什麼樣的主體性的問題是直接掛鉤的。 本書特色 蛻變的邊緣是崩潰的邊緣， 同樣也是新生的邊緣， 這就是我所謂的臨界點。
兩朵浪花－－－－20首青少年鋼琴曲集
在“兩朵浪花”即將出版的時刻，我心裡有一種特別欣慰的感覺。不是因為我做出了什麼成績，而是它標誌著我的音樂創作生涯到此結束。“兩朵浪花”————小而又小的二十首鋼琴小品，它是我創作的最後一個音符。在這裡，我選擇了短小、簡練、形象生動，以抒情為主的創作原則，且把學琴當中經常遇到的一些簡單技巧，深情地融入其中，以達到讓你喜歡音樂，提高你音樂演奏想像力的目的。但到底效果如何，我不得而知。希望你多提寶貴意見，如有機會再版，我將認真修改。像“一朵浪花”一樣，小曲集無論在技法上、踏板上、甚至力度、速度、表情上，都允許演奏者稍有自由，讓演奏者可以大膽地進行再創造，只要演奏者感覺到輕鬆自如，上手入神就可以了。我又為每首小曲都配了小詩，只是希望能幫助演奏者發揮一下想像力。請不要被小詩約束。小詩只是一個仲介，一個階梯，想借此能把演奏者帶到一個自然的、美好的、純真的、充滿想像力的境地，希望演奏者能藉以拓寬視野，張開想像的翅膀，在無限寬闊的音樂天空中自由飛翔。感謝為了這本小書的出版而從始至終不遺餘力地幫助我的姚恆璐教授。
好音樂的科學：破解基礎樂理和美妙旋律的音階秘密
榮登亞馬遜、紐約時報暢銷榜長年不墜 轟動歐美的全方位音樂指南 愛樂人口耳相傳的床頭讀本 是工具書、科普書，更是沒有數學算式 以及複雜理論的音樂白皮書！ & 只用一本書，道盡世上樂器的發聲原理 不必死背Do-Re-Mi，就能摸清音樂底細 也為你我揭曉：為何有些旋律永遠動聽！ & 你喜歡音樂，但始終不得其門而入嗎？ 學過鋼琴、小提琴，甚至打擊樂器，但搞不清音樂／噪音有什麼不同嗎？ 喜歡唱歌，除了很大聲而且五音不全，該如何把握旋律、節奏與音準呢？ & 其實，在音樂的創作過程中，自有其邏輯規範、工學和物理原理在背後支撐著；本書就是為了音樂「是什麼」和「為什麼」的問題解惑而生的。 & ♦追根究底：樂音和噪音有何區別？ 對於音樂這回事，有些人會擔心懂得愈多、得到的樂趣愈少，但其實正好相反。瞭解一道費功夫的菜餚是如何料理出來的，反而會讓人更懂得如何享用，同時絲毫不減其美味。音樂這件事，亦是如此。 & 這本書能提供你，關於以下事項的充分理解： 為什麼巴哈的〈C大調前奏曲〉，和齊柏林飛船的〈Stairway to Heaven〉那麼像？ 聲音與噪音的差別究竟在哪裡？是什麼原因讓一個「音符」與其他聲響有所分別？ & 當一個人發出完美音準時，該怎樣分辨出來？為什麼十把小提琴所能發出的音量，只有一把小提琴發聲時的兩倍？你手上的鮑布．迪倫（Bob Dylan）CD專輯、黑膠唱片，或是數位流版本的音質比較好？為什麼指揮的薪水，是整個樂團當中最高的？是否非得去音樂廳，才能感受到完整的音樂？而大調不等於開心；小調不等於悲傷。長久以來人們之所以會這樣誤以為，完全是歌詞，加上人為因素造成的。 & 其實，世上絕大多數的人都不是音樂家，但大多數的人都喜歡聽音樂。 只是，什麼樣的音樂作品，會讓人想跳舞或哭泣？如何聽懂古典樂、爵士樂，這種愈來愈多人推崇的音樂。 大家都對音樂家的創作，究竟是即興，還是一場精心巧妙的策劃感到好奇。為了聽出背後的意圖，我們又該如何面對「音樂」這門學問呢？ & 約翰．包威爾以同時身為「物理學家」和「音樂家」的身分，在這本充滿原創性，對聲學深入詮釋的有趣指南當中，開啟了一條嶄新、明確、易於接受的愛樂捷徑。他以令人愉快的科學和心理學，描述在音樂表面之下的各種秘密，為我們揭示了鮮為人知的科學事實，和迷人音樂的背後故事；並以毫無術語、淺顯易懂的方式，隨著熱烈討論和聲、音色、音階、和弦、響度等名詞，以及音樂作品的背後意義，讓每位讀者都能充分理解箇中玄機，並且著迷不已。 & ♦讓不同類型的音樂進入生活，拓展你的音樂視野 你是音樂初學者？剛開始把手放在黑白琴鍵上練習彈奏，並想瞭解箇中原理嗎？你是資深愛樂人，每每想深入樂曲內涵，卻不得其門而入嗎？你是音樂科班出身，但苦於不知如何向身旁朋友說明繁瑣複雜的樂理知識嗎？其實，要讀懂樂譜上的所有記號，就有如從頭學習一門新語言。 這本書所提供的方法，可以讓初學者提綱挈領、迅速掌握其中要訣；同時透過世上數一數二的音樂專家告訴你：並沒有所謂「音樂天分」這回事，彈奏樂器就像其他技能一樣，只要學就會了！ & 本書以最淺白易懂的方式告訴你： ●如何搞懂圓舞曲、古典樂、爵士樂、搖滾樂，甚至是雷鬼音樂的拍子？ ●為何小提琴、大提琴、伸縮長號、法國號、低音管不適合20歲以上的人學習？ ●如何以最有效率的方式學會鋼琴或吉他？ ●如何選擇適合自己的樂器，開啟自己的肌肉記憶，讓音樂學起來事半功倍？ ●如何邁向演奏家或作曲家之路？ & ♦開啟藏在你腦海當中，那扇音樂的大門 身為一名聽眾，你已對音樂有相當程度的了解，只是許多知識都深埋在潛意識中罷了。本書將盡力說明剖析這些知識，並希望能帶來一些「啊！原來如此！」恍然頓悟的感受： & ●對於入門愛樂者來說： 你知道樂音跟各種噪音之間只存在一項簡單差異，用電腦就能加以辨別嗎？而「基頻和泛音」的組合又是如何影響音高和音調的表現？最後由：響度、時值、音色以及音高所組成的「樂音」，又是怎麼逐步造就出好聽的音樂？ & ●對於進階的音樂學習者來說： 本書教你如何用10分鐘瞭解節奏、速度，以及拍子三者的關係，學會如何讀譜；並且瞭解在所有音樂的本體當中，是如何透過一個不斷重複的「噪音」，例如「砰」的鼓聲或「鏘」的鈸聲，進而提供節奏，而不搶走音樂的風采。 & ●對於想瞭解更多的專業人士來說： 你知道過去的兩百年間，竟然同時採用了三種不同的「小調」；原因只是因為它們好聽；而最古老被紀錄下來的完整樂曲之一，竟然是古希臘的「搖滾樂」（Seikilos Epitaph）嗎？還在不久前，世界各國、甚至各城市間同一個音的「音高」本來都是不一樣的，今日全球統一採行的音符，則是後來經過謹慎挑選的產物──但問題是，當初是由誰來挑選的？又為什麼是這些音？ & 為什麼身為亞洲人的我們，比較容易擁有「絕對音感」？而且大部分音樂技巧來自於訓練而非啟蒙；愈早開始訓練，技巧就愈好！ & ♦如何分辨自己有沒有「絕對音感」？ ●在不聽前奏的情況下。若每首歌的起音都正確，你就擁有絕對音感。 ●若有些歌的起音是正確的，那麼你擁有的是部分絕對音感。 ●若你認為自己都唱對了，但沒有其他人同意，那你應該去睡個覺，明天早上清醒時再試一次。
掀起你的蓋頭來：王洛賓永遠的青春舞曲
人們都說絲綢道路是駱駝隊踩出來的， 如果你愛音樂，就會發現它是用美麗的民歌鋪成的。──王洛賓 世界上凡是有華人的地方，就有王洛賓的歌！ ─三毛 〈在那遙遠的地方〉、〈掀起你的蓋頭來〉、〈青春舞曲〉、〈半個月亮爬上來〉、〈達坂城的姑娘〉……這些耳熟能詳的歌曲，全出自於「西北歌王」王洛賓之手，他的民族音樂創作獲得了全球音樂界的肯定。 一代民謡之父王洛賓，在台灣留下珍貴錄音，親自吟唱與述說 1993 年，高齡81 歲的王洛賓來到台灣訪問，因緣際會認識了青年音樂家文教基金會創辦人、也是指揮家的崔玉磐老師，兩人因音樂成為摯友，後來還在台灣製作發行《王洛賓回憶錄》有聲書，將近1000 多首膾炙人口的作品，如〈在那遙遠的地方〉、〈康定情歌〉等口述資料，悉數留在台灣珍藏，一代民謠之父王洛賓的親自吟唱與述說，榮獲了當年的唱片金鼎獎。 這項寶貴的音樂人文資產，透過王洛賓專書的形式在台灣出版，具有三大意義與特色： ‧ 作品樂譜手稿，首度曝光 ‧ 有聲光碟，輕唱自己的作品 ‧ 創作賞析，傳奇的音樂人生 本書係以當年的《王洛賓回憶錄》為藍本，藉由文字的鋪陳，重新認識這位民族音樂家的內心世界；不僅讓當年大師的聲音原音重現，掀起他那被命運壓抑隱藏近半個世紀的蓋頭，更讓他充滿熱情、浪漫、純真與豐盈的音樂生命，再度呈現。 隨書附贈 台灣典藏《王洛賓回憶錄》有聲書 本書特色 ‧ 作品樂譜手稿，首度曝光 ‧ 創作賞析，傳奇的音樂人生 ‧附MP3，民謠之父王洛賓原音重現，親自吟唱與述說
琴法小提琴經典名曲集
《琴法小提琴經典名曲集》在選曲上做了一些新的嘗試，除了將一、二冊名曲集合併，保留了幾首臺灣的在地歌謠，橫跨了中西方及各時代的經典、還加入了幾首時下流行的歌曲，將這些年在學校或是樂團為學生所編寫的各種民謠、流行名曲出集成冊，提供給學琴的孩子們作為另類的教材內容。當老師教學時覺得學生對拉奏的古典音樂沒什麼感覺時，希望本書收錄的曲子能帶領學生們找回習琴的樂趣。曲集難易度適中，很適合用來當作教材及演出使用，也希望本書能帶給學生全新的感受。
爵士鋼琴教學大全1：情調鋼琴速成
學習七種最常使用的「抒情鋼琴」之左手伴奏公式，學成之後可將之套用至世界各國的抒情歌曲來彈奏。預計三個月學成。
傾聽弦外之音：音樂藝術跨界展演研究
本書以音樂藝術的跨界展演為主軸，針對其時代背景、原創精神、展演型態與美學原理等面向，理解其特殊的藝術特質與文化意涵，梳理其與他領域藝術之間的合作關係，及其跨界合作的型態與理念。透過對於包括跨戲劇、跨舞蹈、跨多媒與跨戲曲等各類代表個案的研究分析，以及與本地音樂家、藝術家所進行的實地訪談，進一步探索音樂藝術跨界展演之應用情形與發展現象。跨領域的音樂研究是近來的新趨勢，但對於音樂藝術跨界展演方面的學術研究確仍相當有限。本書希冀在這塊相對較少人耕耘的園地裡，提供一份具學術價值的參考文獻，以深化音樂藝術的內涵，鞏固多元發展的地基，同時也為無可限量的表演藝術新興型態與美學發展鋪路。
六弦百貨店 第97輯
◎雙月刊吉他雜誌 ◎收錄時下流行歌之吉他經典歌曲，全書以吉他六弦譜編著 ◎練到你發神經、戀戀琴聲、不可能的任務等精彩單元 ◎精采FingerStyle演奏曲套譜+全曲演奏。 & 戀戀琴聲 The Sounds Of Memories 你所愛的人The One You Love & 封面人物 Cover Story 蕭煌奇－神秘世界 & 不可能的任務 Mission Impossible 電影《不良鮮師》之配樂 嘰喳波爾卡舞曲（Tritsch-Tratsch Polks） & 練到你發神經 Challenge of Fingers Limit Lesson 9 & ．歌曲推薦 Hit Music t 尹美萊－ALWAYS／韓劇【太陽的後裔】主題曲 韋禮安－第一個想到你／電視劇【後菜鳥的燦爛時代】片尾曲 曾沛慈－我才沒有那樣呢／電視劇【聶小倩】插曲 李榮浩－流行歌曲 李榮浩－優點 汪蘇瀧－有點甜／電視劇【借用一下你的愛】插曲 Under Lover feat.玖壹壹 洪春風－癡情玫瑰花 PIA吳蓓雅－生活需要多一點樂觀 孫燕姿－在，也不見／電影【再見，在也不見】主題曲 丁噹－只是不夠愛自己／電視劇【雲中歌】插曲 蕭煌奇－死心了沒有／韓劇【吸血鬼醫生】片頭曲 李毓芬－是我不夠好／韓劇【第二次20歲】片尾曲 & ．滾石愛情故事主題曲特輯 莫文蔚－愛情 楊乃文－祝我幸福 梁靜茹－如果有一天 任賢齊－對面的女孩看過來 順子－寫一首歌 周華健－我是真的付出我的愛 辛曉琪－味道 陳淑樺－你走你的路 張艾嘉－愛的代價 黃品源－小薇 萬芳－新不了情 張震嶽－愛我別走 伍佰－挪威的森林 劉若英－成全 娃娃－飄洋過海來看你 趙詠華－最浪漫的事 陳昇－最後一次溫柔 李宗盛－鬼迷心竅 五月天－終結孤單 林憶蓮－傷痕 & ．現學現賣 Fingerstyle Performance Justin Bieber－Love Yourself 鄧紫棋－泡沫
i Touch 就是愛彈琴 56.
◎流行鋼琴雙月刊雜誌 ◎一網打盡最in的哈燒金曲 ◎獨家推出忠於原味的鋼琴獨奏+伴奏完整套譜 ◎揭露鍵盤編曲必殺技 ◎橫跨古典與流行，揉合東西方音樂元素 & 封面人物 《當我的好朋友》──丁噹 & 特別報導 二胡狂想──黃子銘老師專訪 & 音樂主播台 Grant Woolard的音樂異想世界 & 東洋動漫館 Rain──電影《言葉之庭》片尾曲 & 初級鋼琴教室 輕鬆學會 One Direction──〈Drag Me Down〉 & 流行鋼琴編曲分析 〈You Are My Everything〉 C大調彈法大剖析 & 古典鋼琴教室 Chopin Nocturnes f minor Op55.Nr.1 & 爵士鋼琴講座 韓劇《太陽的後裔》插曲〈This Love〉間奏研究 & 流行鋼琴講座 〈Always〉──韓劇《太陽的後裔》主題曲輕鬆學 & 爵士咖啡 【Tenderly】 & 鋼琴演奏會 女人花──徐佳瑩 & 流行琴報 ．電影主題曲 在,也不見︱孫燕姿 & ．中文流行歌曲 停了的鐘︱蕭煌奇 說實話︱李千娜 & ．偶像劇主題曲 當我的好朋友︱丁噹／電視劇《雲中歌》片頭曲 只是不夠愛自己︱丁噹／電視劇《雲中歌》片尾曲 下個街角︱蕭煌奇／韓劇《吸血鬼醫生》片尾曲、《她很漂亮》片頭曲 死心了沒有︱蕭煌奇／韓劇《吸血鬼醫生》片頭曲、《我的女兒琴四月》片尾曲 第一個想到你︱韋禮安／電視劇《後菜鳥的燦爛時代》片尾曲 You Are My Everything︱Gummy／韓劇《太陽的後裔》插曲 拍檔︱郭靜／電視劇《後菜鳥的燦爛時代》片頭曲 忘了如何遺忘︱郭靜／偶像劇《聶小倩》片尾曲 With You︱LYn／韓劇《太陽的後裔》插曲 ALWAYS︱t 尹美萊／韓劇《太陽的後裔》主題曲 This Love︱Davichi／韓劇《太陽的後裔》插曲 鍊愛︱李佳薇／電視劇《羋月傳》片頭曲 是我不夠好︱李毓芬／韓劇《第二次20歲》片尾曲 想戀一個愛︱丁噹／華劇《大人情歌》片頭曲
史特拉汶斯基的音樂啟示錄：藝術‧文化‧跨界觀點
顛覆你對音樂藝術的想像 持續撼動世界的傳奇音樂家 ★ 20世紀現代音樂的傳奇人物 ★ 20世紀獲得最多榮譽的音樂家之一 ★《時代雜誌》：20世紀最具影響力的百大名人之一 本書跳脫「純」音樂藝術的角度 思考跨領域藝術以及文化層面的觀點 探討大時代脈絡裡音樂價值觀的變遷與影響 帶你一同目睹傳奇音樂大師──史特拉汶斯基 在不同藝術間共生共榮與地位輪轉的變革 21世紀是資訊爆炸的世代，智慧型手機、行動裝置的發明，讓我們按個按鍵，大量資訊便唾手可得，即使是音樂也不例外。然而在距離我們不遠的19世紀，帝國主義、民主政治、大眾消費與文化等議題的對峙、轉型或謀合、突破，過去由菁英階級壟斷美學規範的藝術領域，已轉變成大眾文化為主流的環境；不與通俗大眾的經驗、符碼進行交流，就無法廣受歡迎與施展影響力。 因此比起前人，20世紀後的名人擁有更多更廣的粉絲支持，如今基於商業考量，這種藉名氣而推廣行銷的做法，已成為商業世界裡重要的一環。其中，以當代音樂大師史特拉汶斯基的藝術成就，及作品被廣泛地應用於舞蹈、電影傳媒等領域，更造就了影響深遠的文化效應。 本書共分3章節，從史特拉汶斯基的音樂啟蒙，與畢卡索等藝術家的交往，歷經戰後的影響與風格轉變，乃至於晚近的身分認同等議題做全方面的探討。 關於史特拉汶斯基的音樂，反商的古典音樂界卻一直對其音樂「親民」的現象有所顧忌，這使得史特拉汶斯基在音樂界的評價與地位，一直以來爭辯不斷。在歷經現代主義與後現代主義的洗禮後，我們逐漸意識到人類集體行動與背後強大的心靈力量造成的影響有多巨大；任何一種新的見解，都有可能給予現階段的知識不同於以往的評論與價值觀。 由於現代社會日益世俗化、民主化、電腦化和消費化，過去門禁森嚴的古典音樂學術界，勢必得對日益嚴峻的大眾文化要求有所回應，而造就史特拉汶斯基的音樂能廣受普羅大眾歡迎的原因，值得我們深入探討。書中不只闡述史特拉汶斯基的生平，並引介影響其一生的重要藝術家；全面探討史特拉汶斯基的音樂起源，針對世紀經典作品《春之祭》、《阿貢》做深入的跨界討論，更精闢分析史特拉汶斯基的文化影響力。 本書不只是史特拉汶斯基的傳記，更是20世紀重要藝術思想著作。帶領你跨越藝術，感受音樂傳奇不同凡響的思維與啟發，看見不一樣的史特拉汶斯基。
逆襲的音樂創作(全新修訂版)
感謝你加入爆音軍的行列，只要依照本書提供的攻略，即使是沒有音樂基礎的人也可以完成音樂創作，一腳踏入音樂圈。 本書採用破壞式圖文方式，直接攻擊你的記憶力，讓你不想記住都很難。 本書揭露許多音樂創作中，所有遇到的問題，以及音樂創作的獨門技法。不管是已經有音樂基礎，還是從零開始的人，希望能透過本書提供更多的數位音樂和創作的資訊，讓任何想玩音樂、想創作音樂、想投入音樂產業的人，減少對數位音樂的恐懼，進而增強信心，產生夢想。 本書音檔： ●全部範例皆為音訊檔，不管是電腦、平板電腦、智慧型手機...等都可使用，具有極高機動性。 ●音檔數高達160多個，可透過下載方式取得，環保救地球。 ●音檔包含音樂創作、各類虛擬樂器、各類效果器音效、混音...等範例。 本書特色 ●最新！數位音樂創作技巧大公開，走在時代的尖端。 ●揭露業界人不願曝光的音樂創作密技，讓你一腳踏入音樂圈。 ●以簡單的圖文方式打通你的音樂任督二脈，任何人都可以學會音樂創作。 ●音樂創作ALL in One從靈感啟發、詞曲創作到錄音、編曲、混音，音樂創作技巧一應俱全。 ●以Logic Pro X為使用示範，但本書內容以及相關軟體操作，均適用於所有的數位錄音編曲軟體(DAW)。 ●具有大量音訊檔，快速又直接，立即了解數位音樂的奧秘。
爵士鋼琴入門必修套書（４書＋４片DVD）
爵士鋼琴入門必修(一)~(四)& 4本書 + 4片DVD(共271分鐘DVD影片) 特價NT＄1230&(原價NT＄1400) && 本書特色 爵士鋼琴入門必修(一) 根據烏野薰老師多年的教學經驗，發現許多具古典鋼琴基礎的學員對和弦理論一知半解，看不懂和弦記號，也就無法彈奏爵士鋼琴。有鑒於此，在這一集的教學裡，烏野薰老師特別講解學習爵士鋼琴所需具備的樂理知識，循序漸進引導學員徹底理解最重要的基礎爵士樂理。 & 爵士鋼琴入門必修(二) 即興演奏(improvisation)是Jazz的靈魂，如果沒有即興，就不是真的Jazz！對一般人來說，爵士即興的概念是抽象的，是難以捉摸的。什 麼是即興？要怎麼即興？如何彈奏才能表現出爵士的味道呢？關於這些問題，烏野薰老師已經準備好要回答你了！在這一集的教學裡，你將學會爵士樂常見的名詞、 主旋律的變奏技巧、即興的練習方法，以及樂曲動機(motif)的眾多樣貌，現在就跟烏野薰老師一起練習吧！ 你的即興能力與音樂性將會有明顯進步！ & 爵士鋼琴入門必修&(三) 在前兩集的教學裡，烏野薰老師介紹了和弦樂理以及(右手)旋律即興的相關知識。接著在這一集的教學裡，烏野薰老師特別講解爵士鋼琴的伴奏手法，從和弦結構 組成、變化以及如何選擇使用和弦音到節奏形式，循序漸進引導學員徹底理解爵士鋼琴的伴奏手法。 現在就跟著烏野薰老師一起練習吧！你會對爵士音樂有更深的感受，不管是在獨奏或伴奏即興上，你的功力也將會更上一層樓。 爵士鋼琴入門必修&(四) 即興演奏是爵士樂的重要靈魂，所以在這一集Part 1的教學裡，烏野薰老師特別針對即興演奏再進一步的解說與示範，為了讓即興演奏的練習過程更加具體化，烏野薰老師會在課程裡引領學員設定不同的即興練習主題，對於真正想精修即興演奏這門藝術的學員而言，只要願意跟著這套教材一起練習，你一定可以明顯感受到即興演奏能力的提升。& 之前的課程主題均以大調音樂為主軸，在這一集Part 2的教學裡，烏野薰老師將帶領學員學習小調的音階及和弦。爵士樂曲通常是大小調混合應用，因此只了解大調理論是不夠的，然而小調的基礎理論比大調來的複雜，也是一般學員感到困惑的課題。現在機會來了，趕快跟著烏野薰老師一起學習吧！你將對小調的音階與和弦理論有明確的理解。
六弦百貨店彈唱精選2
・專業吉他TAB譜 ・各級和弦圖表、各調音階圖表 ・全新編曲、自彈自唱的最佳叢書 & 六弦百貨店彈唱精選2 收錄曲目 & 1.Love More｜畢書盡 Bii 2.Goodbye Goodnight再見晚安｜方炯鑌 3.Something｜嚴爵 4.似曾｜韋禮安 5.停格｜蔡健雅 6.可惜｜郭靜 7.李白｜李榮浩 8.女孩｜韋禮安 9.預告｜蔣卓嘉 10.不睡｜AMIT 11.徘徊｜曾靜玟 12.面具｜曹格 13.底線｜溫嵐 14.不搭｜李榮浩 15.兜圈｜林宥嘉 16.過往｜嚴爵 17.勇敢｜五月天 18.壞脾氣｜吳汶芳 19.小塵埃｜黃美珍 20.不將就｜李榮浩 21.小幸運｜田馥甄 22.忘了我｜黃鴻升 23.多年後｜曾沛慈 24.好想你｜四葉草 25.這感覺｜吳汶芳 26.寂寞之光｜梁文音 27.天涯過客｜周杰倫 28.我遇見你｜家家 29.堅強過頭｜曾沛慈 30.還記得嗎?｜張韶涵 31.不讀不回｜吳汶芳 32.宛若新生｜李榮浩 33.野生動物｜李榮浩 34.少一點天份｜孫盛希 35.你，有沒有過｜林俊傑 36.妳幸福就好｜炎亞綸 37.別說沒愛過｜韋禮安 38.下雨的夜晚｜韋禮安 39.未完成的愛情｜光良 40.我變了我沒變｜楊宗緯 41.這是最後一次｜謝和弦 42.遠在眼前的你｜王心凌 43.多遠都要在一起｜鄧紫棋 44.一次幸福的機會｜蕭敬騰 45.其實你已經知道｜王大文 46.只要有你的地方｜林俊傑 47.不為誰而作的歌｜林俊傑 48.如果我變成一首歌｜林宥嘉 49.陪你度過漫長歲月｜陳奕迅 50.藍色是最溫暖的顏色｜鄧福如
烏克麗麗大教本（附DVD）
1、影像教學、歌曲彈奏示範 2、有系統的講解樂理觀念，培養編曲能力 3、由淺入深得練習指彈技巧 4、基礎的指法練習、對拍彈唱、視譜訓練 5、經典＆流行歌曲30首
