【電子書】席地而詩【增章新版】
細細刷牙。慢慢洗澡。好好睡覺。靜靜生活 { 書法藝術家──何景窗第一本創作詩集 } 集結經典作品，並新增2020-2022疫期新作16首詩。 像是生命的縮時記錄，每一詩句都是冀求著一點光而輕輕寫下。 & 增厚新篇───＜自帖＞ 自帖諧音字帖，不為習字，而是做為不抱目的的分享。 寫在疫情期間，在孤獨時序中，與自己對話，也與世界連結。 ──「只要一小片濕潤的風吹來，好像地球又更新了一次，我們便快樂了。」 所有的思緒、想法，都在空氣流動間飄浮， 找了一塊地，坐下來，寫下它， 如此而已。 收錄了逾80首創作詩，結合文學與書法。 詩在書法的豎捺間，展現律動的生命力； 詩在文字的句構間，乘載了生活的重量。 四輯，以不同的載體劃分──窗、衣襟、白紙、手帕， 集結不同情緒的詩，有對日常所見所聞的記錄、 對於情感的豐沛愛戀、冷靜思考的議題反饋，還有悲傷思緒的凝結。 「頻繁苦澀的詩人，生活節錄得像一本皙亮的詩集，非常矛盾。是的是阿，樂觀是來自悲鳴地自娛，在兩手的掌尖敲打或握筆，靜一齣小小的景物像、心之鏡像。」──何景窗 &
【電子書】我是很骯髒的那種怪物（限制級）
什麼是骯髒？什麼又是不骯髒？ 骯髒跟不骯髒之間是乾淨的界線嗎？ 色情很骯髒嗎？裸體很骯髒嗎？ 不色情、不裸體的事物就不骯髒嗎？ 繼異色詩集《愛死了》之後，活躍在IG上的米蘭歐森這一次將自己內心的怪物由衷剖析，大談特談眾人避之唯恐不及的那些話題。 我是很骯髒的那種怪物 我走進黑色的房間 有一雙手 用力的將我抱住 來不及看見他的臉 我感覺自己身體的某個部分 被溫熱的嘴緊緊包住 黑色的房間裡我們都在下面 從身體長出一條奇怪的東西 我們抓住彼此 把它放進自己的身體 即使我是很骯髒的那種怪物 也覺得自己乾淨 黑色的房間 沒有長相和五官 沒有人會拿我和其他人比較 他們看不見我瑕疵的部位 在這裡面，有人愛我 &
【電子書】艾略特詩選：〈荒原〉、〈四重奏〉及其他觀察
字謎般深奧難解的詩作，訴諸深邃的思辨而非純粹情感的共鳴；突破固定的格律，自有獨特的節奏感與音樂性……艾略特以一己之精神世界，撼動歐美以至華文世界詩歌的創作，自成一座劃時代的里程碑。《艾略特詩選》收錄詩人自第一本詩集開始二十年間的詩作，包含自二十世紀起，不斷影響現代派詩人與詩歌創作者至今的巨作〈荒原〉，及其創作史上的壓軸之作〈四重奏〉等。由既是艾略特文學理論的研究學者、翻譯家，同時也是詩人的杜國清譯詩，深刻挖掘艾略特對歷史意識的承載、古典傳統的經營、詩之本質的探究，在字句意義的傳達之外，兼重其語言、詩意、節奏和音樂性之重現及再創造，並針對冰山之下龐大的隱喻、象徵、典故、哲學、現世、宗教等深奧概念的思索與探尋，同時輔以譯註與解說，如同踏入艾略特曲折紛繁之思想世界的路標。本書採中英對照，更便於細品詩人精密細緻的文字表達安排、文句特有的音樂性，力求完整呈現詩歌此一無法離開語言存在的藝術原貌，與曲盡全意後再創造的表現力，兩相對照之魅力所在。附錄則含艾略特生平、文學理論分析，及〈荒原〉八種中譯本比較等文章，從其生平、思想、影響，以至翻譯原則的解說等，全面性地企近這座名為「艾略特」的冰山，以至那顯露的一小角之深邃迷人、壯美震撼能夠一覽無遺。
【電子書】身故受益人之死
「穿山越嶺的詩句，飄揚在夜晚星空的角落。」 在深沉的黑暗中，給迷惘的人一道微光 我們從史前一萬年開始尋找愛，像活了一百萬次的貓 111年後山文學年度新人獎得獎作品 建檔、查核、體檢、照會、結案 經由核保的手續，一關一關檢視生命中的擁有和失去。 曾經的保險員，為在光明與黑暗中飄移的生命寫下的終身險。 在保險的流程中，受益人的健康與安危或許是最不被人重視的一環，儘管他可能牽動著理賠方向。曾為保險公司核保人員的張詠詮，在承受了過量的工作，歷經了情感創傷後，決定將過往的傷痛成為創作的養分。借用核保的流程，討論現代社會人際的聯繫與疏離，並且尋求自我的認同。《身故受益人之死》中，不乏他者的故事，更有敘事者的身影，置身於愛情、親情、友情、職場和家庭之中，最終演化成生命的詩歌。 本書特色 誠如張寶云老師在推薦序中所說，詩集名稱「身故受益人之死」是頗高明的障眼法，突顯了保險員並不保險，受益人並不受益。這也提供了另一種閱讀方式，從作品中去推敲，究竟敘事者想要核保的是怎麼樣的一張保單？ 現代詩多寫自身的感受，多從自我出發，《身故受益人之死》多有轉化他者故事，甚至有透過詩直接講述他人故事。 &
【電子書】夜空穿透傷
多麼甜美。那雨。一個存在目的只是落下的東西竟只有甜美而無其他。 & 史上最年輕艾略特獎得主 王鷗行首本得獎詩集 & 孫梓評、曹馭博、潘柏霖、假牙──齊聲推薦 鴻鴻──審訂／專序 & 我進入 我的生命 一如文字 進入我── & 每一次讀詩都是一次新奇的體驗。這就是詩。──波赫士 & 本詩集收錄三十五首詩作。 & 詩集核心關於自我。詩人書寫自身的情感和身體經歷，從越南家族的戰爭創傷，與母親移民美國的生活經驗，酷兒身分認同的啟蒙，在遍歷劇變中悠然訴說起愛與失落、悲傷、記憶和欲望。深刻的主題，句句擲地有聲。傷痛宛如子彈，鑿穿他的身體，像夜空透出間隙之光，讓世人看見漆黑中活下來寫字的人。每當指尖翻動書頁，心會一次次被觸動。這是一本溫柔而真誠的書，關於王鷗行，因為這本詩集，他寫出小說《此生，你我皆短暫燦爛》。 & 鷗行。鷗行── 站起來。你身體最美的部位 即是它要前往之處。並且牢記， 寂寞是與世界共度的 靜止時光。 ──〈總有一天我會愛上王鷗行〉 & 身體生來柔軟 是為了不讓我們 寂寞。 ──〈庖代〉 & 重力擊碎 我們的膝蓋骨只為 讓我們瞧見天空。 ──〈尤麗狄絲〉 & 別 害怕 自己如此 燦爛 如此光亮如此 空洞 ──〈自慰謳歌〉 & 你永遠記得受創最深時 自己在幹什麼 ──〈無題（藍，綠，棕）：油畫：馬克‧羅斯科：一九五二〉 & 「愛上一首詩，就是愛上另一個人向我揭示部分的自我。」──王鷗行 & 眾多專業媒體書評譽為二十一世紀國際詩壇最重要的一本詩集。 & 獲獎紀錄 & ●2017年英國T. S. 艾略特獎 ●2017年英國前瞻詩歌獎（Forward Prize）& ●2016年懷丁作家獎（Whiting Award） ●《紐約時報》年度十大選書 ●《紐約客》年度選書 ●《衛報》年度選書 ●《波士頓環球》年度選書 ●《哈芬登郵報》年度選書 ●《舊金山紀事報》年度選書 ●《出版人週刊》年度選書 ●美國全國公共廣播電臺年度選書 ●《週日泰晤士報》年度選書 ●《每日電訊報》年度選書 ●《圖書館雜誌》年度選書 ●BuzzFeed年度選書 &
【電子書】今年的夏天似乎少了蟬聲
哈金：我喜愛李有成老師寧靜古遠的詩歌。 他總能從細微平常的事物中發現盎然的詩意。 & 迷蝶與夏蟬，某些喧嘩，某些哀傷 詩人學者李有成 後疫情時代的抒情與敘事 張錦忠專文推薦 宇文正、哈金、孫梓評、張貴興、張錯、蔡素芬一致推薦 & 《今年的夏天似乎少了蟬聲》為詩人學者李有成教授的第四本詩集，收長短詩三十首，皆為上一本詩集《迷路蝴蝶》之後的新作，寫於2019年仲春與2022年初冬之間，平均每年創作十首，可謂豐收。李有成一向楬櫫詩無定法，看似自由自在，實則隱含諸多的內在自制與秩序，尤其是在詩形式與語言的實驗方面。詩創作雖屬極其個人的事，然而與其他文類一樣，詩也具有詩人所說的淑世功能。 & 本書是一卷抒情與敘事兼具的詩集，反映的是李有成晚期風格、詩觀與詩語言的延續。季節嬗遞觸動詩人感時抒懷的情意，詩即是時空交融（chronotope）的載體，收入本書的詩作有不少是回應疫情景況，其中與書名同題詩〈今年的夏天似乎少了蟬聲〉已點出疫情歲月前後的差異。疫情與時事重疊，李有成有感於世事時局紛擾，政客行事荒誕，「語言猥瑣」，詩於是成為抗議、諷刺、調侃的產物，為詩人藉創作介入現世與現實的重要媒介。寫詩雖然無法「為問題尋找解決之道」，但抗議、諷刺、調侃正是詩的重要社會功能。 & 李有成在他的詩中念茲在茲的是「秩序」。時光無序，但季節嬗遞，春去秋來，晝夜交替，自然界自有其邏輯，詩人無法阻擋時間運轉，但至少可以順時依勢而自我安頓，如生態池中疊起的羣龜。然而這幾年偏逢疫情肆虐，社會秩序為之大亂，對於人為的失序亂象，詩人看在眼裏，既無法挽狂瀾於既倒，難免感慨繫之，遂有集中感時、憂世、諷事的詩作。詩集的其他主題尚包括對時序、生態、離散、死亡等現象的抒發或再思考。 &
【電子書】生來憂傷
對不起啊 終究沒能活成更好的人 活著如此沉重， 幸好，我們還有詩。 PTT 詩版 thankmilk 首部詩集， 收錄80餘首代表及全新詩作， 與創作背後的獨白。 〈中藥舖〉 將思念 三兩七錢熬成一晚 佐黃連睡去 你應當歸 否則我怎獨活 〈圓規〉 有一個人說 會跟你一起畫下正緣 但他卻在你心上刺了個孔 〈虎口〉 被用來形容 很危險的地方 例如馬路 例如跟你牽手時，碰觸到的那裡 這些都是我去過 很危險的地方 〈生來憂傷〉 當你死後 大家卻哭了 很奇怪 這明明是 你最快樂的一天   他努力活著， 把刻骨銘心的愛戀、哀傷、別離、痛苦， 以及揮之不去的孤獨，拾掇成詩。 其中有詩人活過的影子，也有我們的。
【電子書】白馬與黑駱駝
美國哈佛大學講座教授——王德威& 特別撰序推薦 小說家駱以軍Ｘ詩人宋明煒兩地輕靈互奏， 綿亙奇想翻飛的詩境宇宙。 於此蒙塵時代，將現實光燁與晦澀織成雪地裡的銀河， 彼此互為投影，在微醺的友誼裡交換深摯的快樂。 這是一種奇妙的緣分。他們藉網路互通有無，談抱負談創作談情懷，每每不能自已。言之不足故嗟歎之，嗟歎不足故歌詠之，遂有了詩。他們的詩作有的空靈抒情，有的充滿人間氣息，原非刻意為之，合成一集，卻有了巧妙的對應。《白馬與黑駱駝》是他們各自跨越時空、專業、想像界限的嘗試，也是友誼的見證。 ——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） ／ 冬夢裡的白馬，飛奔穿梭在我們說不完的故事， 暮色裡的雪，照亮記憶深處的密林⋯⋯ 白馬與黑駱駝踅走、重逢於詩行之間， 他們翻玩文明與藝術，寄託深邃情意哲思； 面對殘穢漫漶的現世，仍保有一絲純真的奢侈， 以及選擇轉身的決心。 自二○○五年初見，駱以軍與宋明煒即在文學的牽引之下交會出友誼的花火。漫漫長夜裡，在光與影互相顛倒的濛曖時光，他們夢話般地訴說文學的樣貌；朦朧街燈、高大樹影間，意猶未盡的談詩、談小說，談浸潤彼此靈魂中那些難以抹除的文學經典，激盪出對異托邦世界的想像，鑽探知識的可能性，以及與此新時代對話的方式。 本書分為「我們的世界——給以軍」、「但使願無違——給明煒」兩輯，各自舉重若輕地書寫中年維特的煩惱，並收錄兩人受到對方牽引，於此十多年來淬礪累積的詩作。宋明煒以深受駱以軍推崇的〈白馬〉起頭，連篇作品透過雪地、冬夜、海洋等意象，拆解繁蕪文明背後，關於人心內核的明暗風景和映透著孤獨的潔淨情感，並深受電影與藝術感召，將生命之希望／缺憾寄託於畫作、自然與迷離的夢境哀歌之間，文字寧謐且靈動耀人。 對映於宋明煒的潔白敘事，駱以軍以其瑰麗詭誕語法，打散線性敘述，腦洞大開地將異質但又糾纏不已的故事和畫面，以極富小說感的詩意語境裸現而出：飄蕩的遊魂、屈辱變形的腦殼、被困在小玻璃盒中的鍬形蟲，在在將現世殘忍與喟嘆化為繁複意象，既美麗又帶著荒謬的針刺，洞穿人們對世界的重重詰問。 「白馬和黑駱駝，實在如同左手畫右手，或奇美拉的兩個偶然顯形。我讀以軍為本集新寫的詩，感動且明白這些文字超出了有形有矩的詩，是我們苦難而無物的『今夕』亦『明朝』在黑駱駝中的量子纏結，也是所有那些如永恆粒子般的微小卑微的善良和美，呈現為白馬狀態的曼陀羅分形。以軍也是我心目中的白馬，我則是笨笨的寫字人，是那個目睹宇宙奇蹟驚嘆不已卻無處鑽鑿的工匠，試圖在自己剎那的方寸畫頁上，重繪白馬和黑駱駝在現實世界中的投影。」——宋明煒 「白馬與黑駱駝」這個對照組的兩個『夢中動物』，它們未必屬於光，未必屬於影，但很奇妙的，我其實大明煒六七歲，但他著實很像阿難博學聰慧，像所謂『希臘性』那樣的寬闊多樣。生命很多時刻其實是開了我一個『新手印』，全新打開另一個世界的啟蒙者，但並不是老師，更像少年玩伴，真心實誠，且因慷慨的個性，完全不保留傾心相授。⋯⋯這些帶點微醺的，友情的，以詩的形式，遣悲懷、寄缺憾、文明想像的暢恣激情、難以言喻的『只有此刻的我看見這樣的美景』，我覺得這是一本無比美麗的小書。」——駱以軍
【電子書】雨中跳舞的斑馬
《雨中跳舞的斑馬》分成六輯： 輯一「水與火」：以火和水為主題，流淌感性或哲理的生命思索。 輯二「對話」：以日常事物的微觀，折射心靈深處思辯。 輯三「一個人」：書寫現代新的人際關係和孤獨感。 輯四「他方」：遠方城鎮所鋪陳空間與時間的層次與想像。 輯五「疫疾時」：有關疫情、疾病和老年的書寫。 輯六「之間」：物與物、人與人，對比、依存、糾結與矛盾。 詩集以抒情的體裁敘事，內容自日常所見所聞或靈光乍現的一瞬，用極短文字貫穿，一百字到三百五十字間起伏的情節，或宏觀或微觀，或象徵或隱喻或借喻，有時現實與超現實交錯，在物象、意象與心象間虛虛實實實實虛虛盤桓，雖不若長詩龐大，乃用精巧簡約，伴隨詩意的節奏，切入生命幽微的角度，有時莞爾有時沉默，直驅心底，留有思索的餘地。 &
【電子書】河流進你深層靜脈（2022年二版）
2022年度瑞典「蟬獎」（Cikada Prize）得主陳育虹2002年作品改版上市。★內容簡介：2022年度瑞典「蟬獎」（Cikada Prize）得主陳育虹2002年作品改版上市。你凝視孤獨如凝視一只對剖的梨青澀皮膚下明透，均勻，坦坦的初心幾顆種子，黑色的埋伏，裸眼回望你播種孤獨灌溉它摘取它掂量它切割它凝視它咀嚼它那滋味，你再用另一個季節消化，吸收──摘自〈梨與孤獨〉她的詩像一面鏡子，映照著人的心；她的詩也像一池湖水，給人沈靜與平和。她是陳育虹，一個用詩觀照生命的女人。平凡的山居生活，她用細膩易感的心，讀出千百種樣貌；而行過的歲月，在她清澈的目光中，更淬取出人生的況味，這些，往往成就她的詩。陳育虹的詩風格清新，節奏分明，寓情於景及擬人手法交錯靈活運用。她極擅於在詩的末尾，留下令人百轉千迴的遣詞用字，讓人不得不掩卷沈思，那感覺，彷彿是，有人讀到你的心，有人讀懂了你的心。
【電子書】人該如何燒錄黑暗
「這是我第一次認識生命」 這本詩集也許是推動下一個詩歌黃金世代的開端 楊牧詩獎得主蕭宇翔首部詩集 在靈活的意象擺闔間，處理內在幽微的念想 & 認識生命的途徑和方式裡，蕭宇翔選擇從詩歌切入，既然「詩歌是語言的最高形式」，而「語言是串聯起所有價值的系統」，《人該如何燒錄黑暗》即是蕭宇翔認識生命的歷程。 & 在第一部詩集裡，詩人展示了他的「詞彙庫」，並且清楚交代了從何而來——特朗斯特羅默、木心、阿巴斯、楊牧、德里克・沃克特，也許還有一位被稱呼為「永和」說台語的人士。就如同節奏是音樂的基本，詞彙庫的建立是詩歌創作的基礎。 & 燒錄，是上個世紀的日常勞動，以鐳射將光碟的塗層燒去部分，藉以完成不可逆反的錄製。以科學的詞彙描摹人類的情感流動，是蕭宇翔處理「情」與「理」的最佳注解。 & 《人該如何燒錄黑暗》共分六輯，從分輯中，層層遞進，由前人的精采作品出發，以無限自由的遊牧的爵士做結，明白「這世上的一切都是灰塵的前身，也將是灰塵的來世」。呈現了詩人的進路，描摹了未來的企圖，展露持續建構快速膨脹的詩觀： & 輯一，「詞彙庫」建構的展現，透過模仿，致敬心儀的前輩寫作者。 輯二，以唱片的正反面概念，做了三組兩兩參照的詩，是前因與後果，也是表裡的映射。 輯三，如何將日常的感情經由「構思」的歷程轉化成理性的，富含敘事性的詩作。 輯四，「告訴我什麼是生命」，一句少年的誠摯問句，帶出了自我不斷修正的宇宙觀。 輯五，既是時間之旅，也是空間的轉移，如何以詩伴隨生命旅程中的自己 輯六，從爵士自由的切分節奏中，重新解放「詞彙庫」的序列，發展新的韻律。 & 感受列車正加速，窗格剪裁過你的雙目 ──飄搖的絲絮。玻璃扇開，有人 目送在窗外。這時一些氣旋透入而種籽 紛落荒野──連根生長火芒與風葦 ──〈火芒與風葦〉 & 本書特色 & 蕭宇翔的首部詩集，無論在結構、主題，詩行的表現與掌握，毫無新手的生澀與稚嫩。雖然生於世紀末，卻自詡為「新古典主義」信徒，講求均勻、對稱，反對無意義的華麗裝飾。強調「構思」的蕭宇翔，認為這是作詩的理想途徑，也只有透過構思，能將形式與內容兩者統合起來。對他來說，詩的範圍應是越寬闊越理想，任何明確的定義，都可能限縮發展的可能。 《人該如何燒錄黑暗》，是一位青年詩人的誕生歷程，除了展現寫作實力外，同時也處理了人生的命題：「遺忘與原諒」。
【電子書】幻化
以黑夜為墨、靈魂為筆，寫下黎明。 我把現實和夢 放進了生命的沙漏 當時光 從一邊流逝 另一端 則變得豐盈 ──〈現實和夢〉 ◎全書由作者手繪插畫搭配攝影，賦予詩更寬廣的想像與空間。 ◎收錄100首心靈蛻變的旋律。 「生命每一次的錘鍊都是沉入純黑的夜， 每一次的穿越都增添了思想的份量， 當它們飽和到像雨水般降下， 一次次以詩去承接， 幻化成光點， 灑向要走去的未來。」 時而以輕快明亮的字句捕捉生活的瞬間；時而以深刻的筆觸切入生命核心，越是從她的文字間下沉，一切事物的面紗越是被層層揭開，日常的片刻有了無限的生動，再黑的夜，也會走到黎明。 &
【電子書】微物的情歌
萬物從它們深深扎根的 另一個世界看我們。 - 天真的螢火蟲潛入 最亮的月光中，而非 陰影中，躲捕螢者…… & 塔布拉答，二十世紀初首位以西班牙語創作「俳句」的詩人，墨西哥現代詩和前衛主義運動的開山鼻祖。一日間的微形萬物，花草樹木、鳥獸蟲魚盡成他歌詠的對象。 & & 他以日本俳聖芭蕉和中國詩仙李白為靈感謬斯，將匕首般的愛戀和「水中撈月」皆化為圖象詩，交織成「詩中有畫，畫中有詩」的絕美繪卷。 & 他的詩句，讓人類與星辰、動物、樹根和解，被諾貝爾獎詩人帕斯譽為「與世界簽訂的奇妙協議」。 & 陳黎x張芬齡精心翻譯導讀，拉丁美洲俳句大師塔布拉答詩選，首度在台出版！ & 「異國風情所交織出熟悉的景致與詩意，每一則短句都是晶瑩的露珠，謙虛地反射出詩人對世界的一次回眸、捕捉與讚嘆，閃耀著精緻的光芒。讓人再次體會到，這個世界是何其需要詩人吶！」 ──夏夏（詩人） & 本書特色 ★陳黎讚譽：「塔布拉答的每首詩，都是微物之神。」 ★塔布拉答的詩作最完整全彩中文譯本首度問世，見證日本俳句、中國古典詩和西方文學的交會，如何綻放出塔布拉答這朵奇花。 ★塔布拉答的俳句歌頌動植物和自然景物，充滿幽默和靈敏的洞察，輔以他親筆描繪的水彩插圖，令人愛不釋手。 ★塔布拉答的圖象詩涵蓋愛情、李白「水中撈月」等主題，並將詩句排列成匕首、高跟鞋、月亮、酒杯、鏡子等圖象，前衛大膽又趣味橫生。 &
【電子書】迷宮書店（修訂新版）
請輕聲推門進來 握著僅有的孤獨 誰都知道 孤獨是閱讀的鎖鑰…… & 越界、跨界，全新詩劇創作的嘗試，『故事雲』書寫計畫首部曲， 結合故事，詩的元素或某種詩想，和別的表現、表演形式結合在一起 詩皇羅智成邀請你一起進入這本想像中的「迷宮書店」！ & 在文學領域，文字呈現就是作品的最終形式，在『故事雲』系列裡，這些文字將由視聽、影劇形式進行再創作，而且在書寫期間就已經把這些元素預先植入了。所以，與『故事雲』同步發生的，是對於詩創作的想像一次更大膽的拓展。 & 文字是現實世界的一環，現實世界靠文字而流傳，他們交集在大腦而安置了世界，腐蝕書中世界與現實世界的界線，當你專心閱讀、全神投入，漸漸忘卻分辨真假的，書外世界這個座標的時候，你就已經陷身於文字迷宮。 & 想像在一間迷宮的書店裡，人們冒險進入閱讀裡面的書，出不來……羅智成把對於書店的種種光怪陸離想像，通過劇場方式召喚出來。藉由劇本說故事的熱情，融入詩句，彼此疊合，互成表裡。 & 與古人對話，與文學聊天；從《鶯鶯傳》到《紅樓夢》，從《浮士德》到《追憶似水年華》，李清照、小王子、魯迅……等古今中外的文豪與書中角色齊聚，如同波赫士筆下穿梭在黑暗與光明間的先知，羅智成把天堂想像成圖書館，再將世界織就成一座座如迷宮般的花園。他以如夢如幻的文字魅力，建構出無與倫比的詩意迷宮。柔美的語言，訴盡教皇的浪漫多情與魔幻美學。 & 當初構思《迷宮書店》的時候，我是想用一種比較間接、有趣的方式，來介紹我從小到大幾次印象深刻的閱讀體驗與心得。但我不是在排書單，也不是記流水帳，所以做了許多取捨而漸漸失去原貌。談這些大家耳熟能詳的文學名著，最大的挑戰在於：你的改寫必須符合讀者對它們的印象，但又必須提出超越這些印象的獨到見解，甚至形成對話、辯證或Insight，因為那才是你獨有的貢獻。──羅智成 & 給我一個好的鬧鐘吧 給我一個安靜的空間 我將好好地讀一本書 我最珍貴的夢想 就在裡頭。 &
【電子書】隱題詩
時間已經證明不朽── 諾貝爾文學獎提名詩人、詩魔洛夫 跨越三十年重現四十五首超現實隱題詩作 「詩的創作大多與語言上的破壞和重建有關，語言受一點限制更能產生詩的凝聚力。」──洛夫 玩心大發隱詩於題，高難度語碼的斷與連，洛夫以不輕易就範的意志，一字一句鬼斧神工焊接高跨度經驗，是死亡、故人、戰爭、愛情，還有日常哲思。每一首皆超凡脫俗、荒誕頑皮而富韻味，像閃亮的祕密，得逼視生命永恆的本質。 《隱題詩》原於一九九三年出版，時值洛夫年屆六十五歲、詩齡四十餘載，他一如既往逆勢前行、保有無限好奇心，不斷探索語言存粹的美，將生命的各種面貌幻化成詩。四十五首詩作，詩名本身就是一句詩或一首詩，又將其隱於詩首詩尾，渾然天成得恍若詩早就在那裏，反叛傳統、反對不變，超現實意象與悲劇性內核依舊，卻更增添況味，時至今日仍予人餘韻無窮、反覆咀嚼的樂趣，展現詩魔跨時代的不朽。 我什麽也沒有說 詩藏在一張白紙裏忽隱忽現 早晨水薑花蓄了一池的淚 就這麽坐等日出 在暗自設想池水蒸化後能熬出多少鹽 那顆醃鹹的頭顱忽焉低垂 裏面的空間逐漸縮小乃至容不下任何意義 我無需嘵嘵爭辯 只覺得靈魂比胰子沫稍重一些 不可否認，我們的語言本是 過河之後仍留在對岸任其暴露的一截骨頭 把玩再三，終於發現 語調不如琴聲琴聲不如深山一盞燈的沉默 字字如釘拔出可以見血，如要 排斥事物的意蘊豈不只剩下殘骸一付 成灰成煙或成各種形式的存在都與 欲念有關 飛，有時是超越的必要手段，入土 之後你將見到 蝶群從千塚中翩躚而出 ──〈我什麽也沒有說 詩早就在那裏 我只不過把語字排成欲飛之蝶〉 &
【電子書】光上黑山，寧靜海
用最少的文字創造最大的詩意 走進真理的黑山，遇見光 「他感動我的，與其說是詩，不如說是用最少的文字創造最大的詩意 走進真理的黑山，遇見光 「他感動我的，與其說是詩，不如說是詩人的態度」 「在這個一面倒向大眾文學與非文學的時代，他以離經叛道之姿寫著自己的詩」──周芬伶 「他的聲音是獨特的，沒有多少他人的東西。獨特的聲音，來自一絲不苟的自我探求，一鬆懈，一屈從，就會偷渡雜質進來。」──孫得欽 「黑山甚至使我想起托馬斯•曼小說裡的「魔山」，病與原諒、心與時代，宛如冰晶、透明且尖銳的思想之花，是否終將融化、流向無明？」──楊佳嫻 從未奪下任何文學大獎的胡家榮，在二〇一四年出版首部詩集《光上黑山》，因獨特的風格和趨向黑暗的內容受到矚目。他的詩無論在當年和此刻，都顯得特別，甚至是特意獨行。藉由簡練篇幅中的短短詩句，建構他的世界，一座明亮的黑山；一片危險的寧靜海。 高中開始寫詩的胡家榮，認為寫詩是一條認清自我與現實界限的道路，雖然痛苦，依然堅決地執行。讀了許多名家的作品後，認為必須開闢自己的詩路，否則無以為繼。關於人生、關於人格、關於友情、關於愛情……的坦率文字，剪了再裁，裁了再刪，凝練成一首一首短詩。 胡家榮將屬於「寧靜海」的幾首詩放進二〇一四年出版的《光上黑山》，並且在後記中交代了大四那年的神祕體驗。在這本詩集裡，我們還原了「寧靜海」的樣貌，它既是「光上黑山」的延續，更為強烈、更加陰暗的詩意展現。 光上黑山 灑滿每一片葉 那些霧裡的日子 在瞬間死亡 永遠消失 不再復返 本書特色 這並非一本復刻的詩集，也不是額外收錄幾首新作的一本改版詩集。《光上黑山，寧靜海》收錄了胡家榮自二〇〇六到二〇〇八年間的作品，還原了一段完整的創作歷程，包含了身心面臨嚴峻考驗時的回應。除了序詩和代跋的詩作，詩集中所有作品是以創作的先後，恢復原初的順序成為《光上黑山，寧靜海》。在新的詩集裡，少了一點欲言又止的神祕，將伏案寫作接續靈感的過程完整揭示。它是一本詩集，也是一位文學青年掙扎、奮鬥的痕跡。 感動推薦 周芬伶、孫得欽、楊佳嫻 推薦序 唐捐、栩栩 推薦 &
【電子書】機率。成像
☆ ☆ ☆世界本來的樣子，應該是甚麼樣子？☆ ☆ ☆ 時間：到來，就過去 生命：過去，則到來 本書為詩人徐羔2019年間創作的自選集，在瘟疫來臨之前的年代。 透過更高層次的力量，使他得以創作出這些文字。 ◎詩作和讀者的交會，是否如兩隻蛙緣定的相遇，於一間不存在的藥局？ ◎以必須的姿勢蛻變，沿著水晶體的光線散射路徑，而後重生。 ◎文字與意象的轉折，致所有同處火宅的你。 &
【電子書】還是要有傢俱才能活得不悲傷
徐珮芬首部詩集・絕版經典再現 收錄精選詩作與全新作品共四十八首 我假裝這一切與你無關，包括我愛你—— 而我們的孤獨與寂寞，終究不曾踏進彼此的房間 《還是要有傢俱才能活得不悲傷》是詩人徐珮芬的第一本詩集，回望近十年的創作生涯，在徐珮芬歷經了許許多多關於愛與不愛的告別，離開一個又一個關了燈的住所，她仍然相信作為一個人，竭力生存下來之後的生活，還是要有傢俱才能活得不悲傷。 詩集回歸創作初衷，打破原有的分輯概念，獨立呈現經典詩作以及十二首全新作品，搭配映現詩裏濃烈情緒的插畫。徐珮芬自然而深刻的短句，像豔麗的刀子，或者任性，或者失序，毫無保留地在每個傢俱上劃下生活的傷，道道痕跡都是愛過的證據，即便變得脆弱不堪，也是最真實存在的依靠。 還是要有傢俱 才能活得不悲傷 還是要真正和誰 說過再見 才能變成完整的人 像停電的夜裏 走在玻璃上 那麼誠實 不卑 不亢 ──〈還是要有傢俱才能活得不悲傷〉 本書特色 封面、內頁插畫由曾獲金曲獎最佳裝幀設計獎的平面設計師劉悅德手繪創作。 &
【電子書】以自由之名
謎卡作品第4號 從旅人到詩人，47篇突破自我之作！ & 〜〜紙本書 + 電子書 + 謎卡親錄有聲書，全面同步上市〜〜 & 原來，自由是心境、是信任，自由不是行為，而是無為。 & 二十七歲這一年，時間從互不相連的斷點成為一條悠長的河流。曾經在流浪的旅途中尋找存在的意義；如今藉由拆解與重組自我，揮灑無處安放的情感、釋懷生命的起落。&& & 謎卡說：「也許我們經歷山河，是為了驀然回首，明白人間值得；我們浪跡天涯，是為了有一天能夠找到回家的路，在家鄉後院的蘋果樹上，信手捻來一把自由。」 &
【電子書】雜念
將歲月的稿紙打開，攤平，為自己寫一首絕句 他的詩文以個人的思維和一己的情感為主軸，作品呈現的是婉約而動人的情感。 【中國時報第二屆散文佳作獎】 【中國時報第五屆散文佳作獎】 【中國時報第第七屆新詩首獎】 【中國時報第十二屆散文甄選獎】 【第六屆吳魯芹散文獎】 【第十五屆吳三連散文獎】 ──陳煌2022年重磅新作── & ►【觸動，生命共舞的小碎步，生活角落的小情調】 沉浮在生活的長流中，為自己人生寫一首絕句，灑脫生活應如是，或平，或仄，都行。 因為，不知明日是晴或陰，所以，今日用來懷念昨日的風風雨雨。 總覺得不夠勇敢，不敢一個人遠行，不敢一個人活著，不敢一個人走夜路，不敢去愛一個人，而錯過一生的夢想選擇。 我們都沉浮在生活的長流中，如果聽一回風聲，看一次餘暉都奢侈，那必然也會錯過長流中的天光月影。 & 本書建構了屬於作者的內心世界， 藉由簡潔質樸的文字，或想，或思，或心緒，或感念， 在一窺作者雜念的同時，也能找到關於作者 是如何看待自己紛擾的情緒、如何自我療癒的心靈感悟。 &
【電子書】自由詩魂 孟浪詩全集
中國當代詩人、華語思想文化圈重要的文學編輯與獨立出版家孟浪先生，於2018年12月12日因肺癌在香港沙田醫院逝世，享年五十七歲。 孟浪的詩在中國現代詩中佔有重要的一席位置，然而孟浪選擇了流亡，多年分別居住在美國、香港和台灣，並用詩歌紀錄和回應世界與時代，以出版醒世立言，可惜事功尚未完成就與世長辭，為了讓他的詩歌繼續流傳，《孟浪詩全集》於焉產生。 一生中，孟浪寫詩近兩萬行。其中二十世紀八十年代一萬行，二十世紀九十年代五千行，二十一世紀頭十年寫了三千多行，生命最後的八年則寫了一千多行。 本套全集共分三卷，亦即《二十世紀八十年代卷》、《二十世紀九十年代卷》、《二十一世紀卷》，分別收錄了自由靈魂詩人孟浪在不同時間點所創作的詩作。 作為一位縱貫三十多年的詩歌寫作者，孟浪一生清苦、奔波。他素然地把冰與火集於一身。幾十年順從於命運，漂泊的生存，淡漠的寫作……他內心的火焰總是以苛刻的角度噴放。他善對友人，熱衷詩歌江湖，而溫和的孟浪藏著一顆嫉惡如仇的心，如一隻絲毫不妥協與退讓的反抗雄獅。在中國當代詩人中，沒有誰能像孟浪這樣以「命+詩」的方式死死地追逐著自由。他的生命元素一個是單純，一個是堅定！他的詩歌美學，一是乾淨，二是鋒利！像一首凌厲、兇狠、鼓點般的進行曲，孟浪生存的歌詞句句是自由，伴之步步譜曲的詩的旋律也是自由！ 名人推薦 徐敬亞 詩人∕文學評論家 楊小彬 詩人∕學者 黃燦然 詩人∕翻譯家 黃粱 詩人∕評論家 朵漁 詩人 &
【電子書】然後
方明是素心人，游於藝，詩作觸及人性多面化。——楊牧 二○一七年中國詩壇評為新詩百年最具影響力的詩人， 方明最新詩集《然後》，集結從學生時代迄今，不同時期的重要代表作。 ●特別裝禎 精裝，書口以磁鐵包覆；封面書名作者名燙金、燙銀並打凸。 內頁二首手寫詩〈然後〉〈青髮〉以特別紙張印製，以拉頁完整呈現全詩手寫質感。 ●關於本書 當混沌的愛恨情仇耗盡無悔青春風采之然後 當顧盼堆鋪的滄桑終成黃昏裡悠長唏噓之然後& ——〈然後〉 方明把生命的樣態與大千世界、現代的都市與文化的傳統，都寫入詩行，箇中將詩人的感性與詩作豐饒意象，交融出至高境界。 他抒寫摧殘世界的大疫詩（〈疫思〉），也寫文明趨於被虛擬世界宰制的荒謬之詩（〈糾葛隧道〉），方明的詩具有一種形而上的生命感悟；他寫愛情的痛楚（〈預約仳離〉），也寫巴黎襲擊案與貝魯特大爆炸事件（〈巴黎& 哭泣〉、〈天問〉），方明的詩總是擁著悲天憫人的情懷。 文化傳統是方明的詩中所流露的獨特氣味，如李白的狷傲、杜甫的悲憫、李賀的苦澀，在在沾染著彷如盛唐衣冠上殘留的戰火餘燼，和流離途中永遠乾不了的汗跡和淚水（〈古道〉、〈中秋〉、〈瀟灑江湖〉等）。 方明詩歌中總是擁有與眾不同的內核：委婉的感性表達與深沉的哲理闡釋（〈長路將盡—與死亡對話—〉等）。 …… 《然後》集結方明不同時期的詩作，從學生時代迄今，他的詩觀從一而終。 方明以為生活在真實與虛無之間，詩的功能可以準確將人類活動的生滅做最貼切詮釋，而詩的張力最能表達靈魂深邃的吶喊，以此嘗試於宇宙洪荒中找尋自我的位置，更冀望藉創作表現人性本質的愛與情臻於完美。 方明深感詩人除了具有語言的修為、豐沛的想像力，在創作思維中必須建構一個烏托邦的世界，這樣孕育出來的詩篇之序幕或劇終，將更餘音繞梁，以及無限延伸想像空間。他更覺悟到詩人必須有獨稟的才氣以及心靈最純真的啟感，才能發酵一首傳世的詩篇；詩人的舞台是狹隘的，但不一定孤寂，一首好詩是會鑿穿時空流光的藩籬去震懾或撫舐同類的靈魂。 《然後》將方明的創作觀闡釋得淋漓盡致，也給予我們最純粹而無垠的詩境。 &
【電子書】里爾克－杜英諾哀歌（全譯本及評析）
假若我呼喊，誰在天使的階位 會聽到我？ & ★美國哈佛大學教授李歐梵、王德威聯名推薦★ & 《杜英諾哀歌》（Duineser Elegien）共10首，第1首起於1912年里爾克在杜英諾城堡獨居時。里爾克曾因第一次世界大戰（1914-1918）及憂鬱症無法寫作，拒絕讀報，自我孤絕，停筆10年，在慕尼黑等待戰爭結束。直到1922年初在瑞士的穆佐城堡（Chateau de Muzot）神思勃發，短短數天，《杜英諾哀歌》全部完成。 & 《杜英諾哀歌》及《給奧菲厄斯十四行》這兩部作品也是里爾克一生中最重要及富影響力的創作。在《杜英諾哀歌》裡所處理的題材是：人的困局及其提升超越之道，由閉塞的世界導向開放世界之過程。
【電子書】里爾克－給奧菲厄斯十四行（上、下卷全譯本及評析）
此來彼去，妳仍像小女孩 瞬間把曼妙舞姿放入舞蹈 完成一系列純粹星座舞曲 超越大自然枯燥秩序 & ★美國哈佛大學教授李歐梵、王德威聯名推薦★ & 《寫給奧菲厄斯十四行》共有上卷26首、下卷29首，跟《杜英諾哀歌》一樣在瑞士的穆佐城堡（Chateau de Muzot）完成。十四行是因紀念少女舞蹈家維拉之死，觸發而成。 & 里爾克是一個「困難的詩人」（a difficult poet），他的困難不是一般所謂的難懂或晦澀，而是他要把表達的豐富內涵壓縮在短短十四行句內。學者專家不斷證明，這些詩作不是故作難懂的虛無內容，而是分別隱藏在一個巨大豐富的系統性組合（schema），也就是藉維拉之死與奧菲厄斯神話發展成里爾克對生命奧祕的探索。這種理念能夠發揮成上下兩卷55首詩作，真是難得可貴。怪不得比他年長十二歲，更曾拒絕尼采求婚的露．莎樂美慧眼識英雄，另眼相看，相戀之餘，與他通訊不絕。 & 《杜英諾哀歌》及《給奧菲厄斯十四行》這兩部作品也是里爾克一生中最重要及富影響力的創作。
【電子書】長夏之詩
須文蔚（詩人，國立臺灣師範大學文學院副院長）： 《長夏之詩》所繳出的成績單在新加坡當代詩中，絕對是厚重且充滿革新意義的創舉 & 新加坡學者作家陳志銳 新加坡文學獎、金筆獎、方修文學獎等得主 最新詩集 & 這裡，終年是夏，一雨成詩。 & 《長夏之詩》收入陳志銳二十年來未結集付梓的組詩。組詩於是成了本詩集的第一個特徵。22首組詩都產生於赤道小島新加坡，字裡行間都是炎熱潮濕多陣雨的南島氣候。然而，雖出自不到七百餘平方公里的彈丸小島，詩句內文與詩意卻無遠弗屆，從自身的童年到孩子的童年，從國家的大歷史大人物到個人的私密微觀宇宙，從愛情、友情、旅情、選情，一路直寫到疫情。歷史地標丶文化與宗教丶民生地標和旅遊地標，穿插於詩中。主題所觸及的地理空間，從獅城出發，遠征作者負笈留學的台北與劍橋。在跨越的時間維度上，上溯上個世紀因為戰亂，九流十家到新馬的離散經驗，記錄當下新冠肺炎病毒疫情的肆虐。 & 作者以詩當導遊，展現他的學思歷程，以及華文文學在新加坡歷經劫難的飄零歷程，在形式上則以一組又一組的長詩，以綿延的篇章敘事與抒情，讓讀者更深度咀嚼來自舊時光中的記憶，或是反思當下流俗與意識形態衝突所毀壞的文化。正由於篇章的綿長，所喚醒的情感與感動也越豐富，在夢土詩國的旅行越綿延，也受到陳志銳內在抒情力量感染越深。 & 穿越詩的意象，時空的存在感與幻想意境的趣味盎然，撩撥起讀者心底對新加坡在鋼骨水泥和亮麗外表之外，還有更為人文的獅城想像。 & 名人推薦 & 須文蔚特別專文 & 方明（詩人） 黃國珍（品學堂創辦人） 凌性傑（作家） 宋怡慧（丹鳳高中圖書館主任，作家） 向陽（詩人） 須文蔚（詩人，國立臺灣師範大學文學院副院長） 葉國威（作家）共同推薦 &
【電子書】女演員（光影版）
「五年過去，我還是一個女演員。」 文字彷彿凍結了時間 記憶中的場景格外清晰 那些因角色而經歷的情感，在幻化成詩句之後 是夾雜不清、是溫熱、是潮濕 一如第一次所見 ★連俞涵暢銷創作詩集全新改版，以純淨的詞彙導讀戲劇的內在風景。 ★特別收錄暗場、後記及多首全新創作。 ★八十餘首輕聲呢喃般的情詩，是獻給觀眾最私密的禮物！ 以戲劇姿態為開場，女演員改以文字詮釋各式情感之形塑或差池；不同角色在畫面場景間陸續出入，有別於銀幕，清麗短促的詩句裡同時能眼見、聽聞、甚至感知到情緒裡的城市雨落之氣，或者植物花園裡每一碎裂了土壤的陌生步伐。 像是試圖成為微細情感宇宙裡的一份子，無論豐盈美好、空白寂靜，每一種說詞都是對愛的渴切。詩人以纖細敏銳之心，窺探每一段關係裡橫生的枝微末節，或是瀕臨飽滿與垂危的界線兩側，就要愛了嗎？仍須繼續嗎？可以僅只如此嗎？可以全身而退嗎？……每次頁面翻動即是一回側轉身，藏身於清明合宜的詩句裡，沉靜而自持。
【電子書】床邊故事
「我寫了一本故事書！」 孫維民寫給大人看的故事詩 13首詩、13篇給下一個世紀的備忘錄 & 詩大致可分成情志詩（lyrical poetry）和敘事詩（narrative poetry），前者抒寫個人情感思想，後者則有故事性，可視為以詩寫成的小說﹝長篇、中篇、短篇、微型﹞。臺灣的現代詩多數是情志詩，敘事詩相對較少。如何在詩中說故事？如何說得吸引人，同時保有詩的素質？這是詩人孫維民近些年來一直思考的問題。 & 《床邊故事》收錄故事詩十三首，有古代后羿的神話，有當今池邊垂釣的夏日，也有未來的棒球比賽；另外，描繪〈某歌手〉的經歷和技藝，以此討論生活和藝術的關聯，以及藝術撫慰人心的大用；〈我的未來看護〉則想像若干年後AI擔任床邊看護，究竟與人類的照護者有何不同？對於人類，又有何批評諫言？〈除草工人雜感〉兩首對照，觀察人們意識心念的流動變化，顯現不同的生命態度；〈超級英雄〉向來是凡人期盼的偶像，不同時空以不同形象出現，此一期盼又說明哪些人性特質？ & 這本詩集題材縱然廣泛，出古入今，主題卻依然在於人。人是永遠的主題。身處不同的時空環境，人性中恆常不變的部分為何？其光輝或陰暗的部分又是哪些？對照著者先前已出版的詩集，《床邊故事》是頗具新意特色的作品。全書以詩創作，跨入小說的範疇，從高處俯瞰，拓展不同的視界。
【電子書】唯獨留下愛
＼＼BTS防彈少年團 J-Hope 推薦必讀！／／ 80萬讀者愛不忍釋， 韓國國民詩人羅泰柱寫給這世界每一個人的情書。 ★席捲韓國演藝圈，BTS防彈少年團RMJ-Hope、2PM成員Jun.K、BLACKPINKJisoo金智秀、NCT泰容、少女時代潤娥、演員宋慧喬、李鍾碩、朴寶劍都在讀的國民作家！ ★韓國YES24網路書店、教保文庫、Aladin書店讀者近滿分好評！ ★在日本社群媒體亦引爆話題，一發售就重版出來！ ★台灣版獨家收錄〈在心中綁出的花束―─謹獻給親愛的台灣讀者〉！ 人生的答案有三個， 第一個是愛，第二個也是愛，第三個還是愛。 愛是唯一解答，唯獨愛能永存。 因此我們必須去愛人，並從他人身上接收愛。 愛不是在特定情況下才能形成的彩虹， 愛是一直存於心中，早已準備好要傳達出去的一份心意。 盼人們能從詩中感受到我想傳達的愛， 此詩集謹獻給世上每一對戀人、世上每一位妻子和世上每一位女兒。 ──羅泰柱 ●「愛情來臨的時候」── 即便相隔再遠 你依然能聽到他呼吸的聲音 那就代表 你已經愛上那個人了 ●「想見你的日子」── 能夠擁有一個 想獨自偷偷呼喚的名字 是件美好到猶如夢境般的事 ●「愛情有時是」── 愛情有時是就算不說一句話 也能夠用心中的耳朵 聽見對方心中想說的話 ●「幸福」── 不是那樣的 幸福並不是藏在 人生道路盡頭的某個角落 它就在我們的人生中 妳應該知道吧？ 幸福早就在我們為了尋找它 不停奔走的那條道路上等著妳 《唯獨留下愛》收錄了韓國國民詩人羅泰柱的46首經典詩作與93首最新詩作，詩人稱這些詩作為「在心中綁出的花束」。當你感到疲憊不安時，只要跟著詩一起呼吸，讀著詩人溫暖的祝福，內心將獲得溫柔的釋放。為了重新活下去，為了重新相愛，此時此刻來讀詩吧。因為──愛是怦然心動，愛是思緒萬千，愛是此生的問題，也是唯一的解答。
【電子書】覃合理詩歌集（下）
覃合理第三部詩集，演奏滿1297首小調，也是終曲。 ◎珍惜活著的每一天，感謝精彩的生命創作，領悟的風景其實很美。 ◎我站在一個位置，步履輕鬆的面對曲折，走出迷失的路口。 ◎愛情的傳說，是那美麗的路過，有時候茫然，但請相信你的現在。 我的詩歌 是思前想後的心 是充滿理性的叫喊 是推開孤獨和絕望的手 我的小語 是無比耐心的寫作 是明辨是非的思想 是完完全全的正直 我的自費出版 是精心安排的手法 是惬意穿行的腳步 是對人生示範的坦白 我細心寫下的人生 是佈滿反省的天空 是堅持不忘的初衷 是有所作為的交代 &
【電子書】手柄解鎖：遊戲詩歌集
極致創新，以各款電玩線上遊戲為背景創作的新詩文集 閱讀詩歌時，那種令人心旌神搖、情緒癲狂的感受， 和遊戲在虛擬世界帶來的精神滿足和極致體驗， 在某種程度上，有些異曲同工之妙。 & 作為藝術和規律的一種新型載體，好遊戲如好電影一般， 也是融合了美學背景、世界觀、策略思考、人生情感的優秀表現形式。 從情感上貼近這個曾經影響了我們人生的重要部分， 從細節上描繪這個曾經佔據了我們青春的藝術形式， 從文學形式上呈現這一個個曾經帶給我們感動與淚水的幻想世界， 用文字的力量將這些情感傳遞給世人， 就是作者寫這本書的真正的意義。
【電子書】新世紀新世代詩選 2
主編向陽和編委白靈、焦桐、陳義芝、蕭蕭，共同編選。以一九八○年迄二○○○年出生的詩人為編選對象的選集。因此，這是一部將焦點聚集在現年二十到四十歲上下的新世代詩人創作成果詩選。在台灣百年新詩發展的舞台上，收入這部詩選的新世代詩人，在二十一世紀的第一個二十年，用作品展現風華各異、聲腔有別的身影、台步，宣示他們不同於二十世紀各世代詩人的位置。 《新世紀新世代詩選》由向陽、白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭共同編選，以「凸顯新世代詩人特色，展現新世紀新詩版圖」做為選材矩度，精選一九八○到二○○○年間出生的五十二位新世代詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人詩評，引導讀者了解詩人創作特色，以及如何閱讀賞析詩作，突顯詩壇新世代的獨特創意。 收入的新世代詩人，從生於一九八○年的何亭慧、葉覓覓，到生於一九九九年的林宇軒，依照出生年序編選他們的代表作，反映新世代在新世紀前二十年的創作生態。從內在心靈的獨白、敘說、挖掘，到外在現實的凝視、參與、批判；從私己空間的感性觀照，到公眾事務的知性反思；從語言的選擇、技巧的混用，到文類的混雜、美學的建構──他們各有所長，各有風格，合而觀之，如眾樹，蔚然成林；也如眾鳥，展翅飛天。展讀這五十二家詩人作品，足以讓我們一覽新世紀新世代詩人相互競秀的風姿，以及他們用詩作勾勒出的新世紀版圖。 全套分為二冊，第二冊從黃岡到林宇軒，有書寫海洋詩的陳少，思考死亡奧義的阿布，以詩作為生命告白的徐珮芬，以詩療癒生命的宋尚緯，為勞工發聲的蔣闊宇，橫跨台客語的林益彰，在凝鍊與節制中尋找自由的曹馭博，以及利文祺、趙文豪、張詩勤等等，展現出新世代獨特的創造力。 本書特色 ★精選五十二位在二十一新世紀出現詩壇的新世代詩人，除詩作之外，包含簡介、詩觀，以及由主編向陽和編委白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭分工撰寫詩評，引導讀者了解詩人創作特色，與詩作賞析。 ★本書為其中一冊，收錄二十六位新世代重要詩人及其作品，從何亭慧到楊智傑。 &
【電子書】新世紀新世代詩選 1
《新世紀新世代詩選》由向陽、白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭共同編選，以「凸顯新世代詩人特色，展現新世紀新詩版圖」做為選材矩度，精選一九八○到二○○○年間出生的五十二位新世代詩人創作的精彩詩作，並分工撰寫詩人詩評，引導讀者了解詩人創作特色，以及如何閱讀賞析詩作，突顯詩壇新世代的獨特創意。 收入的新世代詩人，從生於一九八○年的何亭慧、葉覓覓，到生於一九九九年的林宇軒，依照出生年序編選他們的代表作，反映新世代在新世紀前二十年的創作生態。從內在心靈的獨白、敘說、挖掘，到外在現實的凝視、參與、批判；從私己空間的感性觀照，到公眾事務的知性反思；從語言的選擇、技巧的混用，到文類的混雜、美學的建構──他們各有所長，各有風格，合而觀之，如眾樹，蔚然成林；也如眾鳥，展翅飛天。展讀這五十二家詩人作品，足以讓我們一覽新世紀新世代詩人相互競秀的風姿，以及他們用詩作勾勒出的新世紀版圖。 全套分為二冊，第一冊從何亭慧到楊智傑，探索靈魂與生滅的葉覓覓，用詩思考存在意義的王天寬，將工作經驗入詩的陳昌遠，以詩評論時事的羅毓嘉，詩寫日常的崔舜華，以母語創作的李桂媚、沙力浪，還有夏夏、林達陽、林餘佐、廖啟余、任明信等等，呈現不同於上個世代，嶄新的詩風景。 本書特色 ★精選五十二位在二十一新世紀出現詩壇的新世代詩人，除詩作之外，包含簡介、詩觀，以及由主編向陽和編委白靈、陳義芝、焦桐、蕭蕭分工撰寫詩評，引導讀者了解詩人創作特色，與詩作賞析。 ★本書為其中一冊，收錄二十六位新世代重要詩人及其作品，從何亭慧到楊智傑。 &
【電子書】覃合理小語
494首小語，如晨鐘暮鼓，不想叩動你的心靈，卻已震撼迴響！ & 【本書簡介】 ◎彩雲小語、誼芳小語、問候小語、欣宜小語、彩雲小語、人生小語、合理小語、愛情小語，輯輯發饋啟聾，直透你的內心。 ◎摒除「起、承、轉、合」、「題目」的「公式化」，自在書寫，更見真情。或許，我們也要學習一點瀟灑。 ◎春雨過後才是你的成長，才能讓酸甜苦辣盡在其中，但你仍然天真無邪，任何時刻都可以峰迴路轉。 & 有些人關心您的生活，您會過得更快樂， 有些人離開您的生活，是為了讓您更獨立更有自信， 只有讓自己走出去看這世界的美好， 才能有屬於自己精彩的前途。 & 我們平常有好多的煩惱，是因為我們的心不安。 讓快樂總在為難，覺得不完整才是正常， 別不滿足，別強人所難，讓心胸開朗， 貪婪自然就會減少，日子自然就會樂觀， 人生自然就會順暢。 &
【電子書】覃合理詩歌集（中）
覃合理第二部詩集，繼續演奏424首小步舞曲！ & 【本書簡介】 ◎一個人和一隻筆，沉默的和文字做爭論，分不清是執著還是疑慮。 ◎現在我有最美妙的詩意，有陶醉於美景中的經歷，浪漫於熟透的字裡行間，讓你每天欣賞都感新奇。 ◎心似一場「及時雨」，美妙從此開始，但不需結束，只要在這個精彩生動的故事中，踏出了快樂助人的舞步。 & 詩是一種神祕而浪漫的感受 有時感覺出詩的抽象 有時感覺到詩人 笑而不語的禪宗 & 我把生活融入詩中 或坐、或站、或走 我常要冷靜的思考 才能寫出一篇 有意義的詩篇 希望大家能看懂了解 了解我的詩 或許也能了解一些人生的方向 &
【電子書】覃合理詩歌集（上）
覃合理的455首小詩，把期待，化為一種永恒的快樂 ◎寫詩的用心，是為了讓迷惑的心化成知足的快樂。 ◎把生命的意義和做人的道理寫入詩中，讓生命輝煌的度過。 ◎詩，是在等待好久的日子裡，終於把夢想實現的愛人。 寫作其實就像內心的對話 就像喃喃自語或和人說話 我在窗前賞月看花 述說著花前月下、風吹草動 一些誇張和浪漫的形容 剛浮現出就自覺不當 一串辭令巧語才到嘴邊就被我攔下 希望感動讀者，並流傳廣泛 像一個自以為是，現出以管窺天 我也常抒寫一些人之常情 但絕不會口不擇言 只默默的在讀者的眼下 留下一篇勵志文 山窮水盡時我只能停筆沉思 才疏學淺前只有望天興嘆 讓簡單簡潔的文詞重現 使我思路通順振振有詞 像跟人說話一樣書寫自若 我常常拿起書本查看翻閱 用心的寫出我的創作 因為平淡和通俗才沒人在乎 我的文字表達粗俗內容平庸 胸無點墨只有滿腹牢騷 剛好與田野的野花雜草相配 &
【電子書】光是想著你我就詩了
一則前人種樹的恐怖故事： 那些花開得特別茂盛的土地 多半是埋過死人的 橫空出世的奇女子，新世代的美少女戰士 亮出匕首般短而鋒利的破格詩 她說：「讓你不舒服，是我的榮幸。」 // 不用擔心 等你終於爛透了的時候 他們會說：你成熟了 // 一把露骨短刀，朝心裡有鬼的你飛去── ● 關於紳士精神：他說了那麼多的謊言／卻從沒發過一張我醜的照片 ● 關於通勤：特別匆忙／同時又特別無聊／生命／美其名曰旅行／大半時間是通勤 ● 關於暈船：你讓我想吐 ● 關於心裡有鬼：這一切一定只是我／自己嚇自己／／等到明天／我又會像不信世上有鬼的人那樣／懷疑自己／怎麼可能愛你 一切不想面對的、想說但不好說的、有一點傲嬌又萬萬不可被看出來的情懷，鄭茜馨藉著雙關與諧音吐出來。 她是新世代的美少女戰士，為了愛與正義，機靈而不留情面地玩弄文字，詼諧機智的詩中盡是成年人浮沉於江湖、情海的辛酸血淚與成長痛，每讀一首，如鯁在喉──雖不致死，卻很要命！ // 一再被反覆摺疊 打上一個 難解的糾結 悲劇提供 如此精心的妝點 誰說生命 不是一份禮物 //
【電子書】棘冠薔薇
★全詩集以薔薇品種分類，共有六輯，分別是「玉鬘」、「桃樂絲」、「檸檬酒」、「黑魔術」、「秋日胭脂」與「金色邊境」。每一品種皆以其特質和人生心境做連結，一邊讀詩，亦能一邊體驗視覺、嗅覺與內心的多重感受。 & ★封面以強烈的紅白黑色為基底，一大片白宛如雪地，而詩的黑字則襯著雪白鏗鏘落在紅土中，彷彿靈魂就要隨著一句句詩文像薔薇般綻放。內頁則以黑白灰色調做變化，從白頁的淡雅、灰色色塊的朦朧、曖昧地帶，到全黑的絕對與黑暗，將生命中的高低幽谷具象化。每一輯的輯名頁還附上該薔薇品種的特性，讓整本詩集處處是細節。陳依文希望透過這本詩集，傳達這樣的訊息：生命就算斑駁不易、就算愛帶著荊棘，也不要放棄去愛。 & 就算有夠麻煩，但還是要愛 & 在人生的空隙中，慶幸有詩給了想像、隱匿或是喘息的天地，讓肉身與心靈隨詩句安適、調節吐納。除了承載詩能容納大小宇宙的特性，此次陳依文的詩依舊保有她柔中帶刺的優雅質地；整部詩集以薔薇品種作為視覺與意象，透過不同的薔薇品種來描述人生不同階段的心境。 & 《棘冠薔薇》為陳依文繼《像蛹忍住蝶》、《海生月》、《甜星星》與《萌》後的第五本詩集。此次詩集主題層次分明，共分為六輯，分別代表不同層面的愛，有純樸的愛、可愛的愛、有刺的愛、黑暗的愛；且不但談愛，也談人生。 & 首輯「玉鬘」，此為蔓性的品種，開花量多，有強韌、優雅、華麗的特性，代表人生稍不帶陰影、最為單純的時期： & 萬物有光。萬物為光。 & 你自是 其中最絢麗華彩的一束。 ──〈彩〉 & 兜兜轉轉 繞遍市井街里 迢遙山水 半生煙靄才知道 & 你在這 人生原來 主旨分明 ──〈冒題〉 & 第二輯為「桃樂絲」，擁有粉嫩的粉紅花色與可愛又迷人的圓瓣，帶著強烈的香水氣味。此輯呈現人生裡的可愛心境： & 你的眼神 是對清澈銀鉤 明亮準確，投入心湖 圈漾的光漣漪中 連拖帶拽 拉拔我 沉淪已久的人生 ──〈勾〉 & 心是一顆彩球 可開可閉 裝滿碎花、紙帶 小小虹的亮片 & 宇宙是天花板 思緒是線 拉一拉 就掉下詩 ──〈單人宴會〉 & 第三輯「檸檬酒」，微香，檸檬黃色，隨溫度變化逐漸成為淺黃色，金色花蕊。這時人生的心境開始有所轉變，酸澀味多了那麼些： & 愛是 一輩子的獻祭儀式 ──〈愛〉 & 我深知身上每一處創口 識其意義，曉其原由 不整形、修飾、遮掩 & 它們有一天會發芽 即使那時我自己 變得有毒 ──〈馬鈴薯〉 & 愛一開始 都是細巧精緻的 ──〈巨獸〉 & 第四輯「黑魔術」，厚厚的花瓣上黑色中透著紅色，紅色中又透著黑色，有種厚厚的絨毛質地，給人華貴神祕之感。此輯想要呈現人生與現實的暗面： & 心，也會忽然就死了 無聲無息，默不吭聲 既不轟轟烈烈 也非悍然犧牲 & 隨便一個踉蹌 跌撞在言語的鋒刃上 瞬間，就死透了 ──〈意外身亡〉 & 他是那種 渴慕光，卻 被太陽壓得 抬不起頭的人 ──〈壓〉 & 第五輯「秋日胭脂」，花瓣多層厚重，外型像包子，是來自日本的紅包子玫瑰。本輯沉潛至回憶之中；獻給青春，也獻給不曾遺忘的那個人： & 颳起一陣 金銅、墨黑的沙塵暴 & 灰頭土臉的思念 覆蓋了我的世界 ──〈以你之名〉 & 回想起來 還是很幸福的 & 那些掛心於你的日子 既明晰、又肯定 像串套上陽光的露珠 圓滿清透 晶燦地漾著碎虹 & 即使一觸便碎 易蒸易散 終究點亮了黑色的眼睛 洗翠那年輕易折 行將枯死的青春 ──〈向榮〉 & 末輯「金色邊境」，一叢叢黃花，有英式庭院的古典感。在經歷人生各種階段後，此輯想要傳達生的意義，以及「愛伴隨刺痛，但這些暗刺都能在真誠面對中轉化，成為完成自我、撐開新一座心靈空間的寶貴支架」之訊息： & 放棄得再多 心底還是安靜妥貼的 & 你在身邊 我擁有的便是一座盛世 ──〈盛世〉 & 我這一生 見猶未見，視作無睹 & 但至少 曾認認真真 把你看得分明 ──〈視〉 & 你的存在 細細密密地啃嚙著我 那些洞，透出光 就成了詩 ──〈傷口〉 &
【電子書】就像現在這樣
韓國國民詩人「羅泰柱」 × 韓國摩西奶奶「金斗葉」 感性的現代詩碰上充滿童趣的畫作，交織出76首觸動心弦的繪畫詩集。 全書中韓對照，暢遊文字的藝術之中， 讓年屆古稀與耄耋的人生前輩，為疲憊的心靈給予安慰與希望。 詩人生涯超過50年，出版超過100本詩集，廣受韓國國民愛戴的詩人「羅泰柱」，與83歲執起畫筆，94歲出版繪畫詩集的畫家「金斗葉」，帶著76首詩和75幅畫，為你的每一刻獻上祝福。 從路邊的花草、雲層後的太陽、夢中的場景……他們把人生的每一個「現在」深刻咀嚼後，化為真摯又單純的文字與圖畫，告訴我們不必汲汲營營，只要擁抱過去，活在當下，珍愛未來，就會發現幸福一直都在身邊，就像現在這樣。 「如果可以 想像十年後的自己 將那副模樣放在心上 這樣的話不知不覺 十年後的你 就會是你所刻劃的模樣 那就是你的人生 也是我的人生 是我們每一天的人生」 ——擷取自〈別這樣問〉
【電子書】跳浪
《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」，寫育兒，寫爵士樂，寫香港淪陷，寫偉大靈魂的告別，寫可能的愛與不可能的愛，寫台灣的歷史與現實。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。 & 好評推薦 & 詩人是世上的光，世上的鹽。鴻鴻詩中的洞察，時常銳利無情。而群眾生病受苦時，詩會率先成為解藥。一次跳浪，一首藍調。在生活中反覆提煉，使讀者也體驗到轉化，感受生命瞬息萬變。能夠從煩惱中抽身，意識到詩在吹拂我們，覺得活著真好，那就是餐桌上的鹽，令人感謝。──盧郁佳
【電子書】右奈短詩選
◢◢◢2021瑞典詩歌年鑑入選詩集◣◣◣◣ 作者以冷靜突兀的形式，構建新詩的美學畫面。 & ■本詩集是抽象派詩人右奈創作的短詩集。 試圖穩定漢字作為象形文字的原意與確定性。 ■詩主題是：生命的尊嚴與價值。 右奈反對被奴役的人繼續奴役他人。 ■他追求漢語的純潔性與穿透力，是當今難得的一本優秀詩集。 隨著閱歷的豐富與視野的開闊，他的詩作風格變得抽象，具有夢幻性、原創性和悲劇性。 &
【電子書】夜的大赦
台灣文學金典獎得主曹馭博，挑戰自我換骨脫胎全新力作 生活場域的如實陳述，穿梭文本的情感共振 在最深的黑夜裡，采集未來的節奏 & 「極難得的技巧之復興，未來詩壇英豪航向遠洋前夕，一場華美的文字的慶典。」 ──唐捐 專文推薦 「他把詩的想像力推到一種他人不可取代的不可思議，語不驚人誓不休。」 ──廖偉棠 專文推薦 & 詩人創造語言、生發歧義，強力詩人則削減語言、收斂意義，並終於使事物「非如此不可」。而這正是曹馭博從《我害怕屋瓦》到《夜的大赦》的重大突變。 ──楊智傑 根踩得更深，視野望得更遠，馭博作為眾多靈魂的代筆者，扛起比他自己更重的重擔，手持閃電，照亮這黯沉的時代。 ──鴻鴻 他用宇宙的尺，重新丈量光影。 ──顏艾琳 & 外頭，陽光切碎了雨水。萬物 彷彿待在一個巨大的燈泡中 正要點亮黑暗裡的鎢絲 ──〈我們的傷口終將相認〉 相較於黑暗，光明代表了正向和希望，在《夜的大赦》裡，卻有另一種觀點。 我們所見的光明，可能大多來自於人造的光，是人們停止追尋語言的自由後，世界的面貌。 如同德國詩人策藍所說，這是「光的迫害」。 相較於人造的光，黑暗是詩純淨的所在。唯有在黑暗中，語言才能得到赦免，詩人在黑暗中躲避光的迫害，「看似臣服於黑暗，卻是在無邊的自由裡遨遊。」 & 更多的敘事，更加理智的書寫 屢獲獎項肯定的曹馭博自二〇一八年《我害怕屋瓦》後，交出新作《夜的大赦》。在三年多的創作歷程中，曹馭博不斷自問，也試圖回答幾個關於詩的問題：為何讀？為何寫？如何寫？如何與世界接軌？ 揚棄前作大量運用意象，構築晦澀的手法；在《夜的大赦》中，化身為幽靈的敘事者穿梭在作品之中，如同古代的采風之人，聆聽四方流動的音韻，銘記各地發生的事件——記下軍營裡的鄰兵述說的悲慘近況；傾聽影印店裡複印妻子訃聞的老人；旁觀失意的母親在火鍋店裡不斷數落六歲的女兒……這些深刻、簡短的情節，由豐沛的情緒展開，以理智的思想收尾，點燃睿智、恆久的火焰。 尋覓語言自由的幼鹿 在《夜的大赦》輯三「當幼鹿尋覓語言」中，曹馭博化身為樹林裡的幼鹿，在黑夜裡尋覓自由的語言。大膽調度了中外文豪（博拉紐、聶魯達、余光中……），學習他們的詞彙以及敘述的方式，在自由的節奏裡進行風格的對話練習。簡短，有力的詩行中，包藏著另一個等待被開展的敘事，尋求文本裡的情感共振，和閱讀的樂趣—— 博拉紐朝我開了三槍 他堅持我抄了他的點子 我們一路追逐 城市，荒漠，濱海小鎮。 & 在大口徑手槍的眼睛下 我說：「帕拉已經過去找你了。」 博拉紐放下手槍 哭聲像中提琴的聲響 絃聲每拉長一次 寂寞上漲一尺 複述，是曹馭博的策略，也是對於亡靈的敬畏，以及在語言之下的謙卑。「黑暗能包容一切，在裡頭，萬物皆能互文。」經由不斷地複述，情感超越了時空和文本在此交流，蔓生更多的細節。 & 詩人究竟是一種狀態？一種身分？還是一種職業？ 獲得赦免的語言，如何抵禦光之迫害？ 詩集的最後，敘事者在公車上回答了一位小學生的疑問，試圖給出現階段的答案—— 「你寫詩多久了？」 我說，十年。 「這麼久？」 大概吧，也許是八年 我不確定。 & 我只知道 當詩找到我時 我就一直在寫詩 之後也會持續下去 ──〈關於詩的問題：給公車鄰座的小詩人〉 & 本書特色 優秀的創作者值得我們的期待。從《我害怕屋瓦》開始，期許寫出與讀者的生命經歷發生聯繫的曹馭博，在新作品中，更積極地為他者創作，悲天憫人的詩行所敘述的，是讓我們為之動容的生命。經由寫詩，曹馭博繼續處理腦海裡累積的問題，繼續以詩為讀者帶來另一種解決方式。 另一方面，曾為最年輕的林榮三文學獎首獎得主，曹馭博追求的已不再只是肯定的殊榮，所面臨的挑戰也超越如何維持創作的動能。他更關注的是，如何讓更多的人親近詩，喜愛詩，習慣生活中有詩。在《夜的大赦》最後一首詩中，作者也藉由回答公車鄰座的小孩，嘗試傳達：詩如何給予我們生活的力量。 &
【電子書】我的心稍微大於一整座宇宙【佩索亞｜詩選】
葡萄牙國寶作家 與聶魯達並列「最能代表20世紀的詩人」 & ❖ 再疲憊的人生也不能沒有詩意， 再豐滿的生活也不能失去佩索亞。 寫下便是永恆，感受即是存在。 「我知道真理，於是快樂。」 ❖ & 每次離別都是一次死去。 在這班我們稱為人生的火車 我們只是彼此的生命過客， 到站時刻，我們不免失落。…… 充滿我內心的，全是死亡及世界的哀婉。 那些消亡皆存在於我心中。 …… 而我的心稍微大於一整座宇宙 & ◤全書收錄佩索亞本人與四位異名者詩作共238首詩。「異名者」是佩索亞創造出來的文學人格，他們有不同的思想、觀點、文學風格，甚至常與他們的創造者佩索亞觀念牴觸。 本書四位異名者分別為： ‧大師卡埃羅：牧羊人，同時也是從未接受過教育的「自然詩人」，其學徒坎普斯、雷斯以及佩索亞皆視他為大師。 ‧雷斯：旅居巴西的葡萄牙醫師，作品風格承襲卡埃羅作品的知識層面及多神信仰，偏向禁慾、理性。 ‧坎普斯：輕佻、吵鬧、愛好冒險（只在心靈上、幻想中），繼承了卡埃羅的情感層面，亦受惠特曼詩作影響。 ‧舍奇：使用英語的異名者，與佩索亞本人同年同月同日生，其詩作涵蓋以上三位異名者的主要創作主題。◢ & 「沒有任何葡萄牙作家能夠企及佩索亞的那種偉大」──諾貝爾文學獎得主薩拉馬戈(José Saramago) &
【電子書】夏季雪
連續兩屆桂冠詩人獎 三屆國家圖書獎 普立茲詩歌獎 得主羅伯特．哈斯，首部中文譯本 善於捕捉大自然中繽紛絢麗的顏彩，詩風浪漫抒情， 在人道主義精神中，為生命與死亡、喜悅與痛苦謳歌。 比欲望更古老的是什麼？ 枯樹問。 悲傷，天空說。 悲傷是條河 比欲望古老。 ──〈二月：問題〉 《夏季雪》是美國桂冠詩人羅伯特．哈斯睽違十年出版的詩集，再次奠定他身為美國最富盛名詩人之一的崇高地位。關懷自然界向來是他創作的重要主題與特色，在詩集中，他以微妙的幽默感，結合人生經驗與寬廣的胸懷，書寫失落的淒情傷感、大自然的寧靜與美妙聲響，以及欲望的多變，富有高層次的藝術美感與黠思機趣。 他的詩總是色彩紛呈，綠松藍、翡翠綠、鴿子白、尖酸黃……，還有「死亡的歌是濕紫羅蘭的顏色」，還有「久雨過後是咖啡歐蕾的顏色」；詩中眾聲嘹亮，群鳥啁啾，鴴鳥、鸛鳥、冠小嘴烏鴉、烏鶇、吉拉啄木鳥……，還有甲蟲、線蟲、蛇、獅子，以及羽松、仙人掌、夾竹桃等各色即景，與詩人一同領略自然所賜予的寂靜與暴虐，有時還能聽見「沙漠植物在熱氣中呵癢的聲音」。 儘管詩風富有浪漫主義色彩，但哈斯對於戰爭、政治、道德主題也極度關注，他認為這些問題均違反了自然準則，並以此做為詩歌的兩個極端，創造出更深層的美學效應。書中一系列的輓歌，擁有特殊的情感力量，「他的死有種特殊魅力，／即使那魅力是絕望，他或許曾喜歡上／也可能想像過，而那都不是他應該經歷的」；同時他也在詩裡銘刻下與好友、作家們的對話，邀請讀者參與他在冥想時的諸般歷程。 哈斯的詩歌始於他的生活以及對自然的熱愛，他曾揚言要去其他詩人不去的地方，勇於觸碰政治與戰爭議題，在黑暗與自然的世界中自在穿梭，讓豐富的感官刺激與思想交互激辯，也創造更多閱讀的樂趣與心靈交流的光與電。 臺灣詩壇齊聲推薦 陳黎、張芬齡、夏夏、曹馭博、廖宏霖、蔡琳森 哈斯將荒謬的喜劇性提升至高尚的層次，讓日常事件轉化成形上和倫理的思維，賦予個人經歷普遍性的社會意義，讓衝突的元素在詩作裡奇妙地結合：富含文學性，卻又雜亂無章；散漫迂迴，卻又浪漫抒情。──陳黎、張芬齡 好幾次我停下來，彷彿聽見富有慧黠、優雅與自信的聲音從紙頁間傳出，還有無數種氣味、色彩與光，不可思議地豐盈且耐人尋味。接著，又在還沒意識到的時候，跟著羅伯特．哈斯的文字靜悄悄地被推向遠方（這次我確定聽見他的笑聲了）。──夏夏 媒體／名人推薦 他的詩就像是以最平凡無奇的樂器──美國日常語言──演奏出技藝精湛的卓越音樂。──《紐約時報》書評 哈斯讓一切都變得獨特，變得溫暖。同時也像一本翻開的書──每個人都該讀的書，無論哪個面向都值得觀注。──《紐約客》雜誌 讀羅伯特．哈斯的詩就像踏入水溫與空氣差不多溫度的海洋般，你幾乎毫無知覺，直到感受到一股暗流在拉你，才發現已進入了另一個自然環境中。──史坦利．庫尼茲（Stanley Kunitz）美國桂冠詩人 沒有哪個詩人比羅伯特．哈斯更有天賦。──彼德．戴維森（Peter Davison）美國詩人暨編輯 他的詩賦有音樂性、敘事性與冥想性。──佛雷斯特．甘德（Forrest Gander）美國普立茲詩歌獎得主暨美國詩人學會會長 閱讀他的詩或聽他說話，予人一種發自內心的愉悅。──卡洛琳．凱澤（Carolyn Kizer）美國普立茲詩歌獎得主 &
【電子書】艾略特詩選1（1909－1922）：《荒原》及其他詩作
「四月是最殘忍的月份──」 & 《荒原》發表一百周年 世紀詩人艾略特＆翻譯名家黃國彬 & 詩人、作家：王姿雯、向陽、李敏勇、徐珮芬、唐捐、陳克華、陳黎、曹馭博、崔舜華、須文蔚、楊照、蔡琳森、鴻鴻、羅任玲 學者：張寶云（東華大學華文系教授）、單德興（中央研究院歐美研究所研究員）、彭鏡禧（臺灣大學戲劇學系名譽教授）、劉亮雅（臺灣大學外國語文學系教授） & 繼但丁《神曲》後，黃國彬再度以精妙譯筆與深厚學養，精選譯介世紀詩人艾略特的詩作名篇。本書輯艾略特作品十五首，不僅錄有《J．阿爾弗雷德．普魯弗洛克的戀歌》、《一位女士的畫像》等傑作，更包含英美詩歌史的里程碑《荒原》。 & 《J．阿爾弗雷德．普魯弗洛克的戀歌》以獨白形式刻畫面對愛情害羞畏怯的男子形象，使人一窺詩人纖敏的內心世界；《一位女子的畫像》語調暗含反諷，也與諸多作品互文對話。一九二二年，世紀詩歌《荒原》一出，引起詩壇極大震撼。詩中大量剪貼死亡與重生的意象，融合宗教、哲學與歷史典故，拼湊出現代文明的荒原景象。該詩開頭瀰漫悲觀氛圍，象徵人類精神的萎靡貧瘠，直到結尾才窺見一絲救贖的希望。 & 艾略特詩作以晦澀費解著稱，須經適切的指引才能進入其語言世界。黃國彬精通數國語言，翻譯時能細膩貼近原文脈絡、精求真義；同時，也在中譯的音韻節奏上字字斟酌，凝鍊詩意，並保留詩作獨特的音樂性。詩末附有大量譯註，細緻介紹創作背景、文史典故，其詳盡、精細的程度為中文世界罕見。黃國彬以中外文學的豐富學養底蘊，帶領讀者悠遊於浩繁的意象之海，洞見字句背後的文學傳統與脈絡。 & 研究艾略特超過半世紀，黃國彬在堅實的研究基礎上以客觀公允的目光重新詮解這位影響現代文學甚鉅詩人的作品。適逢《荒原》發表百年，透過全新翻譯，讀者不僅得以深入賞析艾略特的詩歌藝術，更能領略十九世紀末至二十世紀初的時代風景與現代文明下人類的精神困境。 & 本書特色 & ★ 名作《荒原》發表一百周年紀念，艾略特詩集全新譯本 ★ 翻譯名家黃國彬以其豐沛學養為基礎，不僅精譯名篇，更詳加註釋，成為理解艾略特詩作的詳盡指引 &
【電子書】還可以活活看
執迷而燦爛 寡淡厭世與生之喜悅並存 收錄林榮三兩屆新詩首獎桂冠作品 & 前年的處女作詩集《水裡的靈魂就要出來》是周夢蝶詩獎的首獎作品，出版後好評不斷，然而游善鈞的小說創作或編劇作品產量卻顯然是詩的數倍，他的詩作重質不重量，之後連續兩年奪下林榮三文學獎新詩首獎，破了紀錄，也造成詩壇一片驚呼。更多時間在寫故事的他坦承，「當我思考詩可以怎樣轉變，編劇經驗給我的影響滿大的。」尤其當人生遭遇或大或小的關卡，需要以書寫做為出口時，「詩就是一個最好的載體。」 & 本書收錄游善鈞連續兩屆林榮三文學獎首獎作品，二○二○年首獎〈感覺那根針還在〉，沒有艱澀的難字，巧妙而意外的用語，實驗的敘事法，在文白之間拿捏自如。決審零雨評讚曰：「行文不時閃現的荒誕，不時爆出的黑色幽默；以及它大膽直率的用語，驅動了原始的生命力，使詩產生奇趣。僅此而已嗎？不，它更深一層地提出『兩個焦點』的書寫。」整體讀來，有點謎，也有點迷人。二○二一年再奪首獎的〈褪色的馬〉風格又不同，才三十出頭的詩人，寫下這首獻給四十歲的中年之詩，評審唐捐指出：「詩人把中年人疲憊的聲音，安置在明快的敘事結構裡，緩言淡語，驅動一種超現實的想像。」年輕詩人表示一度驚訝地發現身邊年四十左右原該不惑的好友們，對自己的夢想竟似乎沒有那麼明確，這首詩可說是他想獻給一群尚在孵夢卻尚未行動的人，也獻給未來四十歲的自己。 & 游善鈞的詩路多變，你以為他好擅長抒情，一轉身卻又流暢敘事，意象時而哀傷又優美，若無其事的厭世與生之喜悅同時並存，棺木的沉重、食物的香氣，被蜂螫的刺痛和蜂蜜的甜潤交錯出現。有些詩看似獨立，接連著讀卻發現彷彿翻書動畫一樣故事都連續起來了。這是看似輕巧，卻是一本值得反覆閱讀、用不同方式再讀的詩集。跟著詩人的眼睛超脫地從地球的上方觀察自己的生活，當「日子一滴一滴／打擊侵蝕著你」，不妨跟著他一起「擺好幻想的餐具／草原從窗簾後方穿過柵欄／光芒總是一點一點沾上」，就這樣「把切好的幸運／抹上奶油和果醬」，於是即使「大難過後／還可以活活看」。 & 詩心滿溢推薦 & 王姿雯、柏森、唐捐、夏夏、鄭琬融（照首字筆劃排序） & 名人推薦 「寫寫看也就活活看，你的詩不是雕塑品，而是出發去尋索情感與記憶的過程。像猛猛撞向礁岩的大浪，碎而復合，合而復撞，那麼執迷而可愛，那麼焦慮且燦爛……。」──唐捐 要懷有多大的決心才能甘願成為閃電下第一顆被集中的枯木？亦或被藍寶堅尼撞死、以草原上的水鏡支撐天空？讀善鈞的詩就像看見一個赤腳的少年以奔跑帶領我們的視野，不怕任何碎玻璃或滾燙的柏油路。在這樣的凝視之中，我們便得以相信少年一次，還可以活活看。──鄭琬融（詩人） 前味是尖銳的狡黠，中味酸澀，後味溫潤苦甜，在《還可以活活看》中，詩人如技巧嫻熟的魔術師快速搭建、抽換意象詭譎的佈景，演繹出我們最真實的夢境，最想溫存的悲傷，讓人不願醒來。──夏夏（詩人）
【電子書】小敘事
栩栩：「《小敘事》為我們展示了詩是隨機中的命中注定。」 & 以為更漫長了 時間宛如墨魚游過密林 留下牠的體液 今生天色已晚 黑暗是一棟神木 今世為了環抱我，你長出 長長的左手…… 長長的右手…… & 周夢蝶詩獎評審焦桐評語： 皓瑋的作品多著墨於生活小事，生活小事轉化為詩，乃強烈情感的自然流露，詩人在恬靜時的情緒回憶。 他擅長描繪黑夜，黑夜給了說話者無邊無際的靈感，孤獨和憂鬱，諸如「水藻般的深夜／飄忽之中許久沒有你的消息」（失眠Ⅰ）；「夜晚遞給我一根巨木／為了削開它／憂悒又給了我一把刀」（夜晚的技藝）。思維方式和書寫策略常能別出心裁，顛覆舊有的紀律，和慣性語法。
