青燈有味似兒時(增訂新版)
琦君憶童年，溫馨而趣味盎然，人人愛讀。 本書分二卷「懷舊篇」與「生活篇」，篇篇有真意，雋永而引人深思。她以童心真情體察萬物，在最微細處領悟生命的愉悅與痛苦；以生花妙筆寫半世紀前可喜可憎之人、事、物，栩栩如生，情感真摯，哀而不傷，為悲苦的人間塑造出一片祥和。 懷舊篇中她以一只〈玳瑁髮夾〉追憶那個嚴格限制頭髮長度的學生時代；〈南海慈航〉懷念母親如觀世音菩薩般的慈悲；〈青燈有味似兒時〉則書寫二位兒時難忘的人物：天主堂的白姑娘和不言不語的岩親爺。〈吃大菜〉則是以小女孩的眼光看待成人世界，文字無怨，卻有淡淡的哀傷。也寫梁實秋與老師夏承燾的長文，更展現她豐厚的國學根柢，在今古間從容遨遊。生活篇中趣談戒菸經驗，連抽筋都寫得妙趣橫生。撫今追昔，盡濾塵囂，使人面對未來更有信心。 & 本書特色 & ★琦君暢銷經典，改裝上市 &
十種寂寞
簡媜寫作生涯36年第一本短篇小說集 & 「蓊鬱的人生太猖狂，他們在各自的寂寞裡載沉載浮，看似彼此不相涉，但終究在同一塊風吹雨打的田地裡。」 「說不定當我們蜷縮在自己的寂寞裡的時候，都有一隻專屬的貓頭鷹飛來，只是沒被發現。」——簡媜 & 十個故事，深具體感溫度的寂寞書寫，刨開摻甜放鹽的人生，男女老幼體內都有一枚寂寞種子，撬開堅硬外殼，種仁是信任、善念、堅強、突破、昇華、釋懷…… & 寂寞是被誤解：一隻貓頭鷹不知何時飛來，十歲的阿金覺得只有這隻貓頭鷹知道他的委屈，特地飛來陪他。他對著貓頭鷹哭，好像牠是他唯一的朋友。 寂寞是被遺棄：他忽然一驚：「天生傻也是父母給的啊，老爸老母給的要接受，那生到我們這樣的小孩，老爸老母也接受嗎？」 寂寞是被欺凌：她發誓：「明天，太陽下山的時候，我也要翻過這一頁。」 寂寞是失敗時：「待續」兩個字帶著強烈的暗示，留在世上的要替離去的人活下去，活得驚天動地，活到愛盡恨消的地步。 寂寞是落空時：他看開也原諒，惡作劇的歲月曾經像一隻野貓撲向他，留下花一般的泥巴印。 寂寞是抉擇時：不滿的是不夠自由還是太自由？潘朵拉的盒子打開，蹦出來的第一件東西叫做分享，而她不能忍受跟別人分享情愛。 & 「當時發生的事，需要很多年後才能得知全部的情節。悲傷、痛苦時種下的不起眼東西，竟然也會默默地開花結果。」 & 本書特色 & 簡媜寫作生涯36年第一本短篇小說集 最有體感溫度的寂寞書寫 & 寂寞整天想孔想縫，趁人不注意就鑽進去骨子裡，簡媜老師生動風趣的小說筆法，將寂寞一隻一隻勾出來，讓你流下悲傷的淚，也領回滋養的泉。 &
易經【張愛玲百歲誕辰紀念版】
凡是不願隨波逐流的人， 都要耐得住那份寂寞。 張愛玲自傳小說三部曲 逢甲大學張瑞芬教授：「這是一個太悲的故事。 繁華落盡，往事成煙，只留下一個活口來見證它曾經的存在。」 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 《易經》與《雷峯塔》、《小團圓》並列為張愛玲的自傳小說三部曲。好不容易逃出衰落破敗、人心險惡的「雷峯塔」，隻身遠赴香港求學，卻又迎頭撞上席捲而來的戰火，猛地燃起了她的孤絕與恐懼。歷盡前半生的情感顛沛，等待她的會是柳暗花明的新生，還是時移事易的囚局？《易經》不是卜運問卦的天命之書，而是記錄張愛玲多舛一生的「變易」之書，透過「琵琶」這個角色的強烈投射，張愛玲娓娓奏起一首起落無常的生命殤歌，而當最後的故事說完，說故事的人，又該何去何從？
Happy Halloween(2)：萬聖節馬戲團
書中童謠歌曲化！暗黑童話 × 懸疑驚悚 × 黑色幽默的神祕學盛宴書中童謠歌曲化！每個時代都有人嚮往永恆，因此，每個時代都有傳說。有人說，生命的歷程就是不斷堆疊石塊。日復一日、一磚一石，塔越堆越高。每個人都希望在被時間抹去之前，能抵達星星的高度，並在空中閃爍的燈火裡刻下名字。有人說，生命的歷程像一盆火。燒得越亮就越痛，燒得不亮又會感到寂寞。有人說，生命的歷程是煙。從頭到尾不曾真實。各位女士，各位先生，歡迎來到萬聖節馬戲團。這裡有最精采的演出，最迷人的演員，最可怕的怪物，還有世界上最多的秘密……幻術師、小丑、雙胞胎、馴獸師、死海人魚、星術師、巫毒教徒、會吐火的瘋子，和一具會走路的屍體。這座幾乎沒有正常人的馬戲團，專門處理一些無法搬上檯面的神秘事件。當世界被迷信的黑暗籠罩，是巡守隊用火刑柱為世人點亮那盞「理性」的燈。女巫被燒死、教徒被活埋、煉金術語成了禁忌……當人們必須處理一些見不得光的事件，這座馬戲團將是他們的不二選擇。馬戲團旅居各地，這次遇到了地下情資人士「青鳥」、殺人魔「鬆餅人」、綁架犯「大野狼」，和一個據說是「女巫」的小女孩麗莎……「妳什麼時候才長大？」夜鶯興奮地問。「不知道。」麗莎說。「那妳快一點。」夜鶯一臉迫不及待。「好。」麗莎點頭。「可是妳長大，這樣妳就變成大人，那妳還會不會跟我玩？」夜鶯滿臉擔憂。「會。」麗莎點頭。「妳們兩個長大的時間一樣快。」我忍不住插嘴一句。兩個女孩回頭看我，然後夜鶯跑過來，「那你也長大一樣快嗎？」「呃……我小時候長大的速度和妳們一樣快，我現在已經長大了。」「你小時候很小嗎？」夜鶯問。「每個人小時候都很小啊。」我說。「大象小時候很大。」「我不是大象……」▍本書特色★獲2021、2022、2024年「國藝會」文學及多元藝術補助★獲2019年文化部Books From Taiwan★黑色幽默長篇小說第五集！★文壇「鬼才」結合字與歌的最新力作！▍〈一首童謠的反叛〉｜詩人楊澤 專序推薦「一般童話裡，孩童註定無法理解死的意義。在林纓作品中，他們卻時時刻刻，和死亡幾乎是零距離相處在一起，玩出各種光怪陸離不思議的遊戲。」──詩人．楊澤 專序推薦▍同場加映書中童謠歌曲化！為《萬聖節馬戲團》系列小說量身打造的歌曲，風格悠遠的暗黑童謠正式登場！♪〈小松樹〉Little Tree Pine ♪♪〈季節之歌〉Song of the Seasons ♪♪〈查理〉CHARLIE ♪♪〈行星的孩子們〉Children of the Planets ♪♪〈飢餓的知更鳥〉The Starving Cock Robin ♪https://reurl.cc/oKv6oq▲ 歌曲收聽
想把餘生的溫柔都給你【12萬冊紀念版】
|| 感謝12萬讀者們的溫柔以待 || 金石堂、博客來、誠品書店暢銷經典之作 & 「我許願著，有一天我可以強大到把溫柔都給別人。」 ──不朽 & 走過青春的旅程，在歲月裡學會愛人，歷經失去和遺憾，慢慢在時間裡與回憶共處，溫柔不息。餘生之後，要更喜歡自己呀。 & 新增五篇從首版初刷到現今的［自己］，是最初也是最真切的回望。 & 時間從我們身上躥過，那些深深淺淺造就了獨特的「自己」，就像萬物的生長般，每個模樣不能說它不美好，暫且不知道餘生是短暫還是漫長，不如將目標放在明天，路這麼長，請緩緩前行。 & 青春是不捨的惦記，即使不起眼，卻都成了閃閃發亮的印記。無論去到了哪裡，都要記住那最初的模樣。我們都是孤獨的來，艱難的遇見，再彼此的愛上。不斷的失去與拾獲，又或是再度的歸還。慢慢地走到更遙遠的以後，帶走從前的自己。 & 一句「明天見」就能支撐活過今天的自己， 相信人間所有世俗的祈願，請相信明天。 & 生命對我們如此殘忍，卻也會綻放美好清香， 讓我們義無反顧地活在人生。 & 溫柔推薦 & 若餘生能有溫柔，若我們還能愛與被愛，也是因為曾經有過他們，有過我們愛過的他們，有過他們愛過的我們，於是我們含著淚，一讀再讀，只為讀到心底的那片風景。 不朽寫的即是我們的心底的那片風景。───劇作家 陳曉唯 & 編輯推薦 & 與作者討論新版內容時，在「餘生」之後，要加入什麼篇章嗎？最後，我們敲定了「自己」，回望一路走來的自己，曾經的青澀、矯揉，到現今的直白、溫柔，各種面向都形塑出自己獨特的風貌。文章中的「要喜歡自己啊」，不僅是為自己打氣，也要提醒大家，萬物生長總是不可能是同個樣貌，誰說不完美就不成一個樣子呢？ &
大港的女兒
金石堂強力推薦書 ! & 歷史書寫名家．陳柔縉「首部時代小說」 以日本時代高雄港為舞台， 細膩又大器，刻劃近代台灣百年流轉， 並寫出高雄的女兒如何不服輸，在異族的腳下、在異國的天空， 一步一步不停歇，衝破困局，活出自己的名字。 & 在送別丈夫的高雄港邊，抱著不足一歲的女兒，舉起她的小手，向著無邊的海上， 向著不知躲在哪一艘船上的丈夫，揮呀揮，「跟爸爸說莎悠娜拉！」 我問，「您哭了嗎？」她的表情嚴肅得像在指責這個懦弱的提問， 「沒有！為什麼要哭？！遇到這麼不甘願的事，哭，就輸了！」 家鄉高雄的大港，給她的不是避風與懷抱， 而是教會她不畏浪濤艱險。 ◆◇─────────◇◆ 孫愛雪，從不畏懼。出身苓雅寮的她，從小就展露出開朗無畏的特質，腦袋裡總有許多創舉。 上小學校時，班上的台灣孩子不多，而日本籍同學不時挑起一些看似無傷大雅的問題，例如為何愛雪的姓只有一個字，只念一個音，跟其他同學不同。在大人眼裡，這類問題或許是刁難，她卻不以為意，甚至自設了小小圖書館，大方借故事書給他們。 愛雪念高雄高女的四年，都在戰爭的霾霧裡。畢業後，她順利應徵進三井物產高雄支店，派在營業課。當時，布貨變得更加稀貴，分配有限，經常引起店家之間的火爆紛爭。不想應付這種場面的主管，竟將任務交給年僅十六歲的愛雪。然而，她的頭腦有個習慣，與其苦惱黑暗一整天，不如花一分鐘想出明亮的解方。第二天，不到半天的時間，布料很快分配完畢，所有店主毫無異議。 一九四五年昭和天皇宣布投降的那一天，一個時代終了。原以為的光復，卻是讓愛雪迎來兩次椎心的離別，父親被迫逃至香港，自此音訊全無；丈夫也因遭舉發為異議分子，只能遠走日本。她原可以赴日念大學，原可以是醫生太太，這些都被政權捉弄變形，似乎就要從幸福墜落。 然而，她毫不回首顧影自憐。幾年後，愛雪亦來到日本。在三井高雄支店的經歷，讓她知道了何謂商販，並咀嚼到買賣的趣味。她先後在田園調布做衣服貿易、在渋谷開食堂、開連鎖洗衣店，乃至於接手製藥會社，只為扶贊丈夫全心投入海外台灣人團結運動。 女性也可以勇往直前，成就很多事。愛雪濃烈的生命力，她的勇敢、她的內斂、她的果決，無疑側記了一個時代的人物影像。 ◎同場加映：《大港的女兒》相關歷史背景圖像。書末特別收錄高雄州廳、高雄橋與天主教會、高雄港、旗後、鹽埕町街景、高雄第一小學校、高雄高等女學校、壽山高爾夫球場等數十幀珍貴歷史照片。&&
寫在課本留白處(增訂新版)
初夏是讓人沉醉的，倘若輕輕將詩的美麗放進的心裡，當我們再次睜開眼睛，天還是那樣的藍，世界還是那樣敻遠，但你一定會感到某些細微的差異，透過詩，你會慢慢進入一個美與同情的世界，慢慢感到一種燦亮，綻放在幽深心底。──〈帶一首詩去旅行〉 & 散文家徐國能年少時也雅愛寫詩，現任教於師大國文系的他，不論是悠然度日，或者面對學生，都堅持以「詩」作為人生和學習的底蘊。他說：「面對世界，我們看見了什麼，那就是詩的境界；而透過閱讀逼使我們看見真正的自己，那就是詩的目的。」 & 這本集子裡的文章，不但是寫給正走過人生風雨的你我，也是寫給初識愁滋味的青少年們。徐國能認為，從讀詩中培養譬喻的能力，是提升寫作能力的捷徑。此書旁徵博引的詩文，不拘泥於古今中外，然而古典文學占了較大比重，只因「古典文學，無論在文字淬鍊、意象塑造或譬喻營構上，都是相當值得借鑑的，多讀古詩，極能涵養我們寫白話文的筆力，這就是古人說的『汲古潤今』之意。」 & 輯一「談詩歲月」告訴我們「詩心」從何而來，除了天生的稟賦，更重要的是真誠地生活著，作家從平凡事照見不凡的詩心，從林書豪的沙發想到蘇東坡的藤床，修好壞掉的老音響可比白居易燕子樓的有情，一首首雋永的唐詩宋詞，自其中悠悠浮現。 & 輯二「遙遠的歌」裡把讀詩的視角拉到西方或近代，泰戈爾的詩句撞擊著少年徐國能的心，接下來的慘綠歲月中，他更在顧城的〈小巷〉詩中找到文字的鑰匙，開始塗鴉寫詩，「在我青澀的少年歲月裡，詩使我懂得憐憫與哀愁，而也終使我成為一個不再寂寞的人了。」 & 輯三「帶一首詩去旅行」從古典詩裡的田園寫到古情詩，從陶淵明讀到納蘭性德，以至古怪有才情的王安石，篇篇都是易感少年朋友們的文學良伴。 & 增訂新版特增「又一輯」，擴充四篇新稿，以饗讀者，漫談西洋歌曲、新詩與古詩，抒發其中詩情。 & 本書特色 & ★ 集結未曾收錄成書的專欄文章，尤其是發表在《國語日報》的篇章，特別適合青少年、中學生閱讀、學習 ★ 本書榮獲2015年好書大家讀年度好書、中小學優良課外讀物。 &
靈山(出版30週年紀念版，首度收入作者序言及專訪)
諾貝爾文學獎得主高行健經典之作 一部浪遊群山邊地的朝聖小說，一場靈魂玄思之旅 出版三十週年紀念新版 ★首度收入作者序言及專訪★ 自剖生涯最遼遠的巨著所歷，重返靈山叩問的自由。 逃亡，第一是求生，第二是求自由。作為一個藝術家和作家，就是為了創作的自由。 ──高行健 《靈山》出版三十週年，這部高行健回顧創作生涯「最大的作品」，不僅寫作歷時最長，自中國寫到法國，小說也記述下作者八○年代浪跡長江流域，前去青藏高原、四川貴州，於蠻山惡水間逾萬公里的所歷所聞。 小說主人翁遭遇誤診肺癌的事變後，離開了北京，沿江水漫遊上溯，途中無意聽聞「靈山」之名，繫念而來到尋山入口的烏伊小鎮。生命的顛躓跋涉因此帶著朝聖旅程的意涵。表面上藉作家身分走訪鄉里、收集歌謠，拜會歌師、祭司，深入少數民族藏、羌、苗人猶流傳著巫術與奇談的大地，邂逅另個女子；實則在人稱代名詞「我」、「你」與「她」的觀點交錯間，展開一場內在哲思之旅。 敘事者如此自陳：「這漫長的獨白中，你是我講述的對象，一個傾聽我的我自己，你不過是我的影子。」這部小說以其獨特的多聲部敘述，既混融了戲劇口語等嶄新的美學表現，也揭開思維層層的蹊徑，一如高行健所說「打開通往人的意識和潛意識的通道」、「人稱就是通道」，藉語言藝術的實踐，各角度切近敘事者心靈自由的風景。 瑞典皇家學院的頌辭表示：「《靈山》不但是一部敘述主人公旅程的朝聖小說，也代表一個反思的過程，這條反思之路的兩邊，分別是虛構與真實人生、幻想與記憶。而探討知識問題的形式是漸行漸深，以擺脫目的和意義。」
我終於捨得讓雪落下
不知道如何選擇的路，就踏上去走走。 敢於啟程，便不再是害怕淤泥的人。 ❊讀者心中的隱藏版詩人──劉定騫首部文集❊ 獻給三十歲，儘管走得歪歪斜斜，仍然勇敢。 「二十幾歲到三十多歲，這樣的十年，是人生變化最劇烈的時候。 我曾以為找到方向，也曾迷過路，更有過路已走絕的日子。 但時間，從不會等人完整才繼續前進。 我們都是尚未形塑完成就冷卻的容器、缺了幾片的拼圖、還沒寫完的歌。」 年少時想像大人的模樣，以為到了三十歲，凡事就可以──或者應該要可以理直氣壯、從容不迫。 三十彷彿一種決定性的制約，三十前後就應該如何如何，讓人止不住感到焦躁。 已跨過三十歲的劉定騫，曾經出版兩本詩集。大學畢業後，他選擇到大城市工作、探索生活；後來，為了離開傷心的地方，他飛到比城市更遠的國外他鄉，在冰封雪國流浪；回國後，出於喜愛咖啡，他曾在家鄉開了一個小小的咖啡空間；同時間，本想嘗試寫劇本，卻誤打誤撞當起舞台劇的演員。這樣的他，每隔幾年就會離開某個地方，重新啟程。 一路上，他曾經迷路，無論是物理上的或心裡面的。 跟旁人比較，他看似漸漸掉了隊，支離破碎， 但他會說他只是一直想要自由，想要完整。 ──如果想看著前方繼續走下去，就不能閉上眼。 儘管睜開眼會痠，會流淚。 過去，劉定騫曾將感情主題的詩作集結成書出版，因為最初的自費出版版本難以買到，被苦苦尋覓的讀者稱為「隱藏版詩集」。 在其新作《我終於捨得讓雪落下》中，可以看見人生故事更立體、更豐富的劉定騫。包括這些年來徘徊的腳步、經過的風景、結識的人們、遭遇的困難，最終都連結上他對生命本質的困惑。劉定騫回望那些曾不敢回望的記憶，細細體會當下困住自己的事物，撫過日子的塵埃，試圖讓成長過程曾受過的悲傷、無力、焦慮能如雪般緩緩落下。 於字裡行間，讀者會跟著他一起理解： 「有時我們能接住自己，有時並不。」 本書獻給即將三十、年屆三十、曾經三十歲的人。共分成三章，寫生活、寫成長、寫思念。 劉定騫的文字如其人，情感溫厚真摯，孤獨卻又充滿了愛。讀著這些如日記、故事、信件、呢喃般的記憶碎片，總能一邊感受到他的生活，與我們的生命遙遙相映著。 ○關於生活： 日子不過是心的顯影 「其實我們都不知道在緩慢的歲月裡，自己正在進行一場極其複雜的手術，沒有明確療程，痛時沒有嗎啡。直至有天，住在心裡的醫師才會告知你，你好了。能感到好，已是萬幸。」 ○關於成長： 回到成長的案發現場 「三十以前，總會想要去做什麼、達成什麼，雖然有些事做到了，有些依舊無能為力。但我沒有想過三十一到，心中像是有道推力，就這樣把我推到了另一個象限，關進電梯裡，叮，上樓。接著一切都像在不同的樓層看著彷彿和以前一樣的景色，慘的是你擁有的僅僅是上樓的門票，卻好像什麼都沒帶到，兩手空空，心裡彷徨。」 ○關於思念： 如雪盤旋的思念 「在名為思念的維度裡，現在、過去，甚至是還未來到的以後，所有的時間線都會在這裡交錯著，如雪盤旋在空中，任憑自己如何移動。近一些，可以看清人一點。退一些，可以看清人生一點。而那些卡在中間的混亂，才終究讓自己，多了解了自己一點。」
我喜歡人生快活的樣子
金庸：「蔡瀾是一個真正瀟灑的人。」 想要活得灑脫又自在，就來聽聽蔡瀾怎麼說。 香港四大才子、老頑童蔡瀾近80年人生智慧集大成之作！ 談讀書，談交友，談飲食，談家庭，談天下，快哉快哉，精彩人生！ ★特別收錄──蔡瀾眼中的名人與朋友 瞭解不為人知的金庸、古龍、蔡志忠、沈宏非、成龍、村上春樹、黑澤明。 想要活得灑脫又自在， 且來聽聽蔡瀾怎麼說。 Live a Cheerful Life 今天活得比昨天高興、快樂， 明天又要活得比今天高興、快樂。 人生的意義，在於一天比一天活得快樂。 從心態、從生活方式、乃至待人處事各方面； 各種日子，你都得全心去活、去過，才算數。 蔡瀾：人生就要過得快樂，遠離煩惱痛苦， 凡事往好處想，即使煩惱也等明天再煩惱。 被譽為「香港四大才子」之一的老頑童蔡瀾，亦同時具有知名作家、美食家、生活家等身分，在這本八十年人生智慧集大成之作當中，他暢聊讀書、交友、飲食、茶道、旅行、情感、婚姻、家庭、花鳥等主題，談及了人生意義、情感培養、養生休閒等諸多內容，讓人得以一窺大師的尋常生活及所見所思。 全書各篇篇幅精緻，一事一議，由小處出發，皆可讀到蔡瀾的獨到新見，既能啟發心智，更能給人耳目一新的感受；即便是談論百姓尋常市井生活、家長裡短，也幽默生動，輕鬆愜意，使讀者深切感受到他熱愛生活、積極樂觀的人生態度。 書中特別收錄蔡瀾自述履歷，以及蔡瀾眼中的名人與朋友：透過蔡瀾的視角，了解金庸、古龍、蔡志忠、成龍、村上春樹、黑澤明等人不為人知的一面。 蔡瀾認為，除了肉體的痛苦，所有所謂的痛苦都只是你想出來的。 他用自身走過的八十人生，與你至誠分享讓自己活得灑脫自在和快樂的獨門心法—— ★首先，內心世界要開闊 放得下，是因為能看得開。而看得開，要仰仗於兩個方面：一要心足夠大，一要閱歷足夠滄桑。其實閱歷滄桑了，心也就大了。概括一點上，就是心要遼闊。心遼闊了，人生才能遼闊。 ★其次，生活方式要豐富、有趣、充實 我們一有機會，便盡量去笑吧。我們一遇到喜歡的人，便盡量和他們接近吧。走遠幾步路，去吃一家比較有水準的餐廳，別對自己不起。種花、養鳥、逛書局、去樂器店等等，都是讓我們活得一天比一天更好的學校。盡量地學習，盡量地經歷，盡量地旅遊，盡量地吃好東西，人生就比較美好一點，就這麽簡單。 ★第三，人生態度要知足常樂 人生意義到底是什麽呢？吃得好一點，睡得好一點，多玩玩，不羨慕別人，不聽管束，多儲蓄人生經驗，死而無憾，這就是最大的意義吧，一點也不複雜。 【蔡瀾瀟灑語錄】 不上班，怎麼知道禮拜天可貴？不偶爾偷懶一下，活著幹什麼？ 老就老了，老人有個老人樣，是個有尊嚴的老人相，改變來幹什麼？ 不做人不要緊，但是愛，非做不可。 窮開心，總比有錢了不開心的好。 活得不快樂，長壽有什麼意思？看開一點就沒事。
前面有什麼？記住你不妥協的樣子，滅火器樂團成軍20年勇敢造夢！
我想知道，迷宮的後面⋯⋯有什麼？ 滅火器樂團成軍二十週年首本音樂成長小說！ 為自己的生命負責， 記住你不妥協的樣子！ ★&〈島嶼天光〉、〈長途夜車〉創作樂團——「滅火器」成軍二十週年紀念。由《白搖滾》作者張仲嫣執筆，歷經多次訪談，真實和虛構交錯，寫就第一本記錄台灣樂團成長的音樂小說。 ★&深刻書寫少年夢想追尋、親子跨世代對話，是一本融合音樂、土地與社會思辨的人文之書。 ★&精美書衣海報收藏：將摺疊書衣攤開，背面呈現以樂團為主視覺的大幅海報；此外書中也含藏多張團員珍貴照片。 ◎&本書內容 音樂交織成一片繁茂巨林， 男孩們義無反顧地往前走去， 踩踏於長大和失去的變奏之間， 他們還是不放棄做夢，並且保持溫柔。 「我始終認為，寫字的本質是撕裂傷口，探究受傷的皮肉筋骨。每一道傷，都是新生可能的突破口。與團員相處的過程，我時常在恍惚間遇見傷口的重合點。近似移動的軌跡——高雄、台中、台北——使我隱隱約約見得一座巨大的冰冷迷宮，我們早在以為倖免時身於其中。」——張仲嫣 青春彆扭的像支打不開的可樂瓶， 掩藏一百種隨時爆炸的祕密。 當想說些什麼的欲望試圖敲開瓶蓋， 創作的引信在體內點燃， 前面有什麼？是停不了的寫、沒有盡頭的唱。 任迷宮兜轉至記憶原鄉：高雄八重洲、新堀江、原宿廣場， 自青澀的追尋一路唱到黑暗盡處的島嶼天光， 他們將生命丟失的拼圖一一撿回， 為時代配樂，在母語彈唱間傳遞火種， 或許每個人、包含島國本身就像龐克一樣無法被標籤定義， 唯有直視晦澀才能感受光明、撫摸傷痕才懂得勇敢的隱喻。 二十年了，迷宮裡的男孩始終對抗長大； 「再不瘋狂，可就老了呢！」 本書完整呈現「滅火器」成團二十年奮鬥歷程，作者貼合時間軸虛實交錯，提煉樂團沿途走來的疼痛拉扯、彼此相伴至今的情誼，並鋪展台灣龐克搖滾的音樂生態。 故事折射出青年面對學業、前途與理想的茫然困境，不避諱體制內各種遺憾傷痂、以及和家人好友間的愛怨對峙。沒有人是壞人，但還是會留下傷痕。於是找不到出口的迷惑只好交給音樂了……跟著龐克批判、思辨，其中仍保有面向世界的純真，對待自我的誠實；「這是我的人生，我有權利自己作主！」 這份「作主」並非衝動孤行，而是為生命負責的起點—— 面對源源不絕的惡意， 未來還是一直一直來！該怎麼辦呢？ 只好繼續唱、繼續寫； 不低頭屈服，就是他們所選擇、 最對得起自己的生存方式。 ◎&書衣設計概念 「唱片是圓的，不管怎麼最後都會轉回原點，起點也是終點，終點又是起點。」 本書封面由知名設計師莊謹銘操刀，整體色調以「滅火器」鮮明的紅、黑搭配呈現。主視覺結合文內反覆出現、探問「前面是什麼？」的迷宮意象，設置一「CD圓迷宮軌道」，貫穿音樂與理想，隨著唱盤輪轉，彷彿穿行於現實、記憶和未來之間。 摺疊書衣攤開後的反面，則是印有滅火器團員的精美海報。在一片深黝中浮現四人極具生命力的演奏姿態，映襯出本書希望傳達的另一核心主題——「記住你不妥協的樣子！」
華麗緣【張愛玲百歲誕辰紀念版】：散文集一 1940年代
生命是一襲華美的袍， 爬滿了蝨子。 哪怕她沒有寫過一篇小說，她的散文也足以使她躋身二十世紀最優秀的中國作家之列。──【中國現代文學史研究家】陳子善 特別收錄張愛玲第一本散文集《流言》初版手繪插圖 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 每個張迷心中都有一個張愛玲，但褪下作家光環的她，又是何種樣貌？若非她自己提起，我們無從得知她三歲能誦唐詩、七歲完成首部小說、九歲立志當畫家。當別人還在學校裡學藝術，她則已然在藝術中品味生活，享受微風中的籐椅、欣賞雨夜裡的霓虹燈、伸手採擷枝枒嫩綠的葉片……《華麗緣》是張愛玲創作黃金時期的散文結集，不同於小說創作的蒼涼冷峻，她的散文恬適豐沛、細膩精闢。無論是聊音樂，論愛情，還是談自己，她慣以感性拾掇美好光陰，用文字拼貼瑣碎青春，而我們早已在一篇篇華麗的文字中，與最真實的她結下了不解之緣。
色，戒【張愛玲百歲誕辰紀念版】：短篇小說集三 1947年以後
真正的了解一定是從愛而來的， 但是恨也有它的一種奇異的徹底的了解。 張愛玲最知名也最具爭議性的作品 國際大導演李安改編拍成電影 榮獲威尼斯影展最佳影片金獅獎，橫掃金馬獎八項大獎 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 這不是王佳芝第一次演女主角，但卻是唯一賭上人生的一次。過去，她是話劇團的當家花旦，如今她要為了「救國鋤奸」再演一場戲，色誘刺殺特務頭目易先生。始料未及的是，權勢的春藥雖然融解了易先生的城府，卻也撩燒著她體內的魔鬼，而隨著這場「愛國遊戲」逐漸失控，獵人與獵物，早已在不知不覺間錯位……〈色，戒〉是張愛玲少數以真實歷史為藍本，探討女性心理與情慾的異色之作。歷經家國戰火、與愛人走向歧路的她，文字風格亦隨之洗盡鉛華，從譏誚濃烈轉為樸素凝鍊。張愛玲為人生翦落了枝蔓，卻也因此撥雲見日，開啟了文學創作的神域。
赤地之戀【張愛玲百歲誕辰紀念版】
在滿目的荒蕪中， 唯一不變的，是她孤注一擲的愛情。 & 張愛玲：我只希望讀者們看這本書的時候， 能夠多少嗅到一點真實的生活氣息。 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 他擁抱著她，這時他知道， 只有兩個人在一起的時候是有一種絕對的安全感， 除此以外，在這種世界上，也根本沒有別的安全。 只要有她在一起，他什麼都能忍受，什麼苦難都能想辦法度過。 他一定要好好地照顧她，照顧他自己， 他們一定要設法通過這兇殘的時代。 & 大學畢業生劉荃響應政府號召，到西北農村參加「土改」，對同行的女孩黃絹產生情愫。兩人意氣昂揚地投身運動，卻發現改革的旗幟掩不住殘忍的燒殺擄掠，唯有彼此相依，才聊以慰藉。然而，劉荃很快就被分配到上海工作，紛沓而來的政治鬥爭不僅湮沒了他的理想，還讓他賠上此生最珍貴的愛情……張愛玲以《赤地之戀》再度直面社會議題，在是非黑白沒有標準、人的理性失去憑恃的時代，她寫出知識分子在家國之間的掙扎，也為歷史的傷痕留下血淚的見證。
以我之名：寫給獨一無二的自己
金石堂強力推薦書&! & 繼《我輩中人》引起數萬讀者回響， 張曼娟再次書寫中年的風景．幸福的原力 23篇情意真摯的散文， 寫給瞻望中年的你、擁抱中年的你、中年徬徨的你、承擔責任的你、 照顧之路的你，以及每一個獨一無二的你。 中年，終於長成自己的樣子； 大人，應該是氣派又溫柔的。 做為一個大人，應該以我之名，為自己做決定；承擔責任；享受生而為人的快樂。與久違的自己重逢，感謝自己受過的傷、流過的淚、堅持的夢想。 《以我之名》不只是一本照顧者之書，也不只是中年之書，而是寫給自己的書。當我們召喚自己，一起踏上未來之途，才真正擁有了永恆的靈魂伴侶。 我相信許多人都是踏著破碎的自己，慢慢長大的。 都是靠著荒涼人世間，偶然相遇的溫情與善意，勇敢走過來的。──張曼娟 有一種「雋永」──對世界有自己的看法，耐人尋味的言行；不追隨流行，而能標示出獨特品味。 有一種「氣派」──欣賞他人的成就與收穫，覺得世界因此更加豐富，不必覺得不安或嫉妒。 有一種「能量」──把自己超拔而出，不被漩渦捲進黑洞，還能將被照顧者拉出來，安置在光亮與溫暖的所在。 有一種「慈悲」──試著聆聽、感受，用悲憫之心，擁抱最熟悉的陌生人。 有一種「承擔」──勇敢、自信、慷慨，在必要時願意接住墜落的人。而最困難也最重要的，是接住自己。 每一個人都有貴重的意義，每一個人都是獨一無二的自己。 輕安自在做大人，在中年渡口，穩當前行。 本書特色 1.2018年，張曼娟《我輩中人：寫給中年人的情書》開啟華文世界「中年書寫」／「大人之學」新風潮以及社會議題關注，激起深遠回響，延續至今。沉潛構思兩年，2020年，張曼娟以全新力作《以我之名：寫給獨一無二的自己》再次深刻探索中年的覺醒、承擔、照顧，以及讓自己與他人幸福的能力。 2.《我輩中人：寫給中年人的情書》暢銷紀錄： ․金石堂2018十大影響力好書 ․博客來2018年度十大新書 ․博客來2018年度華文作家 ․誠品書店2018年度十大新書 ․誠品書店2018台灣十大華文作家 3.華文世界代表作家張曼娟2020全新力作《以我之名：寫給獨一無二的自己》，收錄23篇情意真摯的散文，寫給瞻望中年的你、擁抱中年的你、中年徬徨的你、承擔責任的你、照顧之路的你，以及每一個獨一無二的你。
秧歌【張愛玲百歲誕辰紀念版】
活著， 不過是在時代的輪齒縫裡偷生罷了。 & 蔡康永：我看《秧歌》看到最後是會落淚的，因為發現張愛玲到最後原來還是相信愛情這件事。&&&&&&& 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 飢餓的滋味他還是第一次嘗到。 心頭有一種沉悶的空虛，不斷的咬嚙著他，鈍刀鈍鋸磨著他。 那種痛苦是介於牙痛與傷心之間， 使他眼睛裏望出去，一切都成為夢境一樣的虛幻── & 《秧歌》是張愛玲用寫實的筆調和敏銳的感性譜寫的農村哀歌。她由個人的溫飽出發，寫人們如何踉踉蹌蹌地追趕新時代前進的步伐，在新的政治體制下學說新話。然而，面對貧窮和飢餓的窘境，他們終於忍無可忍地暴動起來，引發恐怖的悲劇。全書在平淡中有張力，在慘澹中有滑稽，寓怪誕於真實，亦寄深情於日常。當肩負沉重擔子的人們再度扭起秧歌，既展現出張愛玲對複雜人性最深沉的凝視，也標誌著張愛玲小說風格的重大轉變。
雷峯塔【張愛玲百歲誕辰紀念版】
看，人也一樣，今天美麗，明天就老了。 人生就像這樣。 & 滿布蒼涼與傷痕的兒時記憶，張愛玲自傳小說三部曲！ & 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 她喜歡街衢，如同其他孤獨的人，下雨天四周的接觸更多，天地人都串了起來。噴在臉上的細雨，過往雨傘滴下來的水，汽車濺上她腳踝的水， 濕淋淋的雨衣拂過，在在都是一驚。 & 《雷峯塔》是張愛玲對成長歲月最初也最驚心動魄的書寫，爬梳秘而不宣的記憶，張愛玲眼中的「家」不是孕育寵愛的「烏托邦」，而是殘酷醜惡的「雷峯塔」。繚繞的鴉片菸、幽深的迴廊、壓抑算計的人性……即便早已遠離衰敗的貴族之家，她仍用文字刻下心底最沉痛的控訴。她終其一生被囚禁著，卻也眷戀著，而那座巨塔的崩塌與命定敗落的遭遇，不僅是一個時代的殉葬，也是生長於斯的張愛玲心中永誌不忘的「幻痛」。
紅玫瑰與白玫瑰【張愛玲百歲誕辰紀念版】：短篇小說集二 1944~45年
生在這世上， 沒有一樣感情不是千瘡百孔的。 & 智慧與世故，理想與頓悟，「張派愛情」經典代表作 & 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。 娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是「床前明月光」； 娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆硃砂痣。 & 《紅玫瑰與白玫瑰》收錄了張愛玲創作巔峰期的十一篇短篇小說，如同人性的「連環套」，無數男女為愛虛擲青春，沉迷於每一次的征服與葬送，在靈與肉的拉扯之下，越是努力抉擇，就越深陷囹圄。人終將老去，是非愛恨終會成空，這些熱烈而抑鬱的故事，在在展現浮世人生的放浪與淒涼，而伴隨著張愛玲洞悉世情的描繪，我們心中那些不願面對的「深淵」，也將無所遁形。
你想在凌晨三點聽見誰的晚安
【本書特色】 ★在無數個輾轉難眠的夜裡，你心中掛念的是誰？ ★IG療癒作家3am.talk將你我專屬於深夜的心事，化成一段段說不出口的「我想你」，寫成一句句有口難言的「我愛你」，幫你安放心中的憂傷、擦去夜晚的眼淚。 ★IG手寫創作者／水鋁、IG作家／無Nonno、作家／游知牧、攝影作家／蔡傑曦──溫柔推薦 【內容簡介】 「你在嗎？」 「不在也沒關係……」 如果我跟你最終還是愛不下去， 愛過這樣的你，與被你這樣愛過的我，已然足夠。 ▌忙碌的11pm…… 後來的後來，我們依然還是友好的關係，我想我們能做回朋友不是因為不愛了，而是我跟你想要去的那個未來已經去不了了。 ＃晚上11點了＃我跟你永遠徘徊在愛過與還愛之間 ▌失眠的1am…… 世界開始沉睡，思緒反而開始清醒。我試著閉上眼睛，希望這樣能留住你，但是睜開眼發現，你早已遠去，我最後，還是失去你了。 ＃凌晨1點了＃越想你回來越知道你早已回不來 ▌回憶的3am…… 到底要歷經多少次心碎，才能得到一份令人安心的愛情？回憶起過往，我忍不住想問上天自己是不是幸福的絕緣體？ ＃凌晨3點了＃得不到愛情但還是想相信它 ▌晚安，5am…… 我高估了你，以為你有能耐滿足我所有的期待。原來，愛情最壞的結局，不是不愛，而是無能為力。 ＃清晨5點了＃魯莽的我曾經不怕為你受傷 ▌出發，7am…… 遇見已經不容易了，那在人海中重逢你說有多難？驀然回首，一定有人在燈火闌珊處等我。 ＃早上7點了＃願所有久別都有最好的重逢 夜深了， 希望你知道，你的那些難言之隱和痛不欲生， 在世界上的某一個角落，也有人理解並感同身受著。
沈從文作品選集-完整收錄牧歌式代表作《邊城》，以及生平自敘《從文自傳》、純美散文《湘行散記》
→《紐約時報》評為「中國文學與獨立思想的桂冠人物」 →《二十世紀中國文學大師文庫》現代小說家第二 →「二十世紀中文小說一百強排行榜」單篇桂冠 「中國鄉土文學之父」沈從文 筆下絕美動人的湘西世界 ◇「蒙特婁世界電影節」評委會榮譽獎《邊城》完整原著小說 ◇「文學大師」沈從文最真實的散文式自敘傳記《從文自傳》 ◇「中國最美小城」湘西鳳凰古城自然風情遊記《湘行散記》 獨家收錄 名家點評║經典情書║生平年表 ▲名家巴金、季羨林評價清楚條列式生平年表 ▲「懷舊風信札」重現「情話大師」經典情書 「我行過許多地方的橋，看過許多次數的雲， 喝過許多種類的酒，卻只愛過一個正當最好年齡的人。」 一窺文學大師沈從文跌宕起伏的人生及其優美筆觸下的湘西鳳凰古城絕景 沈從文，中國現代著名文學大師、「京派」文學代表， 以「中國鄉土文學之父」著稱，為三○年代的北方文壇領袖。 其小說多融合自身成長經歷，描繪故鄉湘西的自然風情， 並真實呈現當時社會的風貌，為中國現代文學開創出獨樹一格的鄉土抒情流派。 「我實在是個鄉下人，說鄉下人我毫無驕傲，也不在自貶，鄉下人照例有根深蒂 固永遠是鄉巴佬的性情，愛憎和哀樂自有它獨特的式樣，與城市人截然不同！」──《沈從文全集‧習作選集代序》 ▲看沈從文如何從只有小學學歷的「逃學大王」， 成為二度榮膺候選諾貝爾文學獎的「文學大師」！ ▲再看文學大師沈從文化身癡情的「情話大師」， 以文字打動北京大學校花張兆和， 抱得美人歸，成為文壇的一段佳話！ 「我行過許多地方的橋，看過許多次數的雲， 喝過許多種類的酒，卻只愛過一個正當最好年齡的人。」 ──《湘行散記》 本書特色 ◇經典名家系列，一本掌握文學大家 網羅古今中外文學經典名家，一本集結作家完整生平事蹟+代表作品。 當別人問起：「你知道沈從文嗎？」再也不會一臉黑人問號。 讓你讀完一本經典名家，就可以信手捻來、侃侃而談。 ▌經典名家•系列規劃 民國系列：魯迅、沈從文、胡適、張愛玲、老舍、錢鍾書、郁達夫、徐志摩 唐宋系列：蘇東坡+辛棄疾、李清照+趙明誠、韓愈+柳宗元、李白+杜甫 日本系列：芥川龍之介、川端康成、太宰治、三島由紀夫 ◇戲劇性的「從文」人生 完整敘述沈從文的生平故事──從嚮往自然、一味逃學的求學時期、 看盡社會百態的從軍時期、自學創作的從文生活、戲劇性的婚戀故事、 受迫害的低潮時期，到宣布封筆、埋首於文物研究的晚年， 看完本書就能瞭解「文學大師」沈從文的傳奇人生！ 「人生實在是一本書，內容複雜，分量沉重， 值得翻到個人所能翻到的最後一頁，而且必須慢慢地翻。」 ──沈從文 ◇收錄沈從文經典作品 完整收錄沈從文經典名著《邊城》，以及散文體傳記《從文自傳》（節錄〈我所生長的地方〉、〈我的家庭〉等篇章）、自然風情遊記《湘行散記》（節錄〈一個戴水獺皮帽子的朋友〉、〈桃源與沅州〉等篇章）。 ◇獨家收錄當代名家評沈從文 收錄中國當代文壇巨匠巴金〈懷念從文〉、國學大師季羨林〈悼念沈從文先生〉二文，藉由當代名家對沈從文的追憶之作，認識不同面向的「文學大師」沈從文。 ◇獨家收錄沈從文的動人情書 以「懷舊民國風信札」重現「情話大師」沈從文寫給妻子的經典情書， 讓讀者能身歷其境，品味沈從文最感人肺腑的真情流露。 ◇獨家收錄沈從文生平紀事年表 清楚條列式生平紀事年表，一眼掌握住「文學大師」沈從文的生平大事。
鬼地方
──本書英譯本榮登2022年── 美國《紐約時報》秋季書單 & ──本書榮獲2020年── 【台灣文學金典獎年度百萬大獎】、【金鼎獎文學圖書獎】 & ★ 睽違十二年，陳思宏全新長篇小說作品 ★ 陳思宏創作母題「永靖」復歸，刻劃時代對小人物的輾壓，一探眾人心中的廢墟 永靖對我來說，是個鬼地方， 我一輩子都想逃離。 陳家空廢，連篇鬼話。 我們終究都活不出永靖這個小地方。 // 這一天，一切似乎如常。 剝開日常，地上有鮮血，空中有蝙蝠，田裡有死掉的河馬， 萬物不祥，所有人都在崩解邊緣。// 陳天宏，出身彰化永靖，一個沒什麼人聽過的小地方。 他是家中么子，爸媽連生了五個沒用的女兒，最後兩胎才拚到男丁。 這么子逃到德國柏林，一心與家鄉割裂，卻意外殺了同志伴侶。 出獄之後，無處可去，只得返回永靖。這天，剛好是中元節。 鬼門敞開，百鬼橫行，他的歸鄉，註定撞上來自過去的鬼。 故事從島嶼小地方的一天說起， 爸媽大姊二姊三姊四姊五姊哥哥，還有陳天宏，陳家成員輪番登場， 視角切換，光怪陸離的崩壞眾生相逐遭披露， 層層窺見家族的傷痕與醜陋、小鎮的祕密、時代的恐怖與無情。 回到鬼地方的人怎麼面對難堪的過往？ 一個小地方又怎麼會變成了鬼地方？
一個人的聖經(諾貝爾文學獎得主高行健經典之作，出版20週年紀念版)
華文世界的驕傲 當代經典之作 2000年諾貝爾文學獎得主高行健，全球暢銷百萬本經典之作， 出版20週年紀念版本，中文版首次收入作者序言 & 「你不是龍，不是蟲，非此非彼，那不是便是你，那不是也不是否定，不如說是一種實現，一條痕跡，一番消耗，一個結果，在耗盡也即死亡之前，你不過是生命的一個消息，對於不是的一番表現與言說。 你為自己寫了這本書，這本逃亡書，你一個人的聖經，你是你自己的上帝與使徒，你不捨己為人也就別求人捨身為你，這再公平不過。幸福是人人都要，又怎麼可能都歸你所有？要知道這世界幸福本來就不多。」 《一個人的聖經》是高行健繼《靈山》的法譯本轟動法國文壇之後又一部代表性力作。 書中的主人公「他」與「你」為同一個人物，前者在中國大陸惡夢般的回憶與後者在西方的游思隨想互為對照，也是這世紀末一個沒有祖國沒有主義的世界遊民之內心自白與宣言，行文冷峻，令人撼動。 這部小說從中國到西方，從現實的地獄到人世間，涉及現時代東西方世界人生存的種種困境，題為《一個人的聖經》，講述了脆弱的個人怎樣從困境中得以解救。書名的含意甚多，這部書，這部聖經，並非是一本旨在教育全人類的樣本，它僅僅訴諸一個人，或者，悉聽尊便，它只反應孤單單的一個人的情感。
台北家族，違章女生
女生要順利長大是非常不容易的。 獻給所有「非典型」、與這世道扞格不入的你； 動搖陽剛與陰柔的對立，我們只需要成為自己。 江鵝、柯裕棻、連俞涵、湯舒雯、黃麗群、謝盈萱——熱情加蓋推薦（按姓氏筆畫排序） 「如果沒有柔軟的內裡，人其實看不見旁人蒙遭的對待哪裡出了錯，越在細微處污損的正義，越需要幽深的受痛點，才偵測得出來。⋯⋯ 李屏瑤是什麼樣的女生？是非常柔軟的女生。柔軟，所以強韌。」——江鵝 ◎ 本書特色 ★ 台北文學年金入圍、台北文學獎劇本獎得主李屏瑤新作，Okapi破萬點閱率專欄「台北家族，違章女生」結集，新增多篇文章。 ★ 作者第一部深度自剖成長散文，撕下禁錮台灣女生的性別標籤，書寫當代「非典型」年輕人身陷的難題與處境。 ★ 與父親訣別、向媽媽出櫃，透過反覆磕碰挫傷的成長痛，在疾速社會移徙下重新定義並構築自我。 ◎ 本書內容 「身分證數字開頭為2，非典型女生樣， 過30歲不婚不嫁，其他人都以譴責的目光望向你， 這樣的我，感覺像是大家族裡的違章建築， 容我以鐵皮加蓋的角度，寫冷暖分明的成長觀察。」——李屏瑤 女生該是什麼樣子？女生該怎麼穿、怎麼吃、怎麼生活？ 為什麼有個「典型」女生中央伍，必須時刻對齊？ 從裙子的尺度到頭髮的長度、走路的弧度到坐姿的角度， 就連胸部到底該收該放，該擠該束，時時刻刻都需要留心。 最難的不是做不到，而是差一點！ 三代同堂大家族，孩子們便當一字排開， 最大、最多汁的雞腿始終落在表弟飯盒裡； 同樣偷吃冰箱切片西瓜，男孩就是頑皮可被原諒， 女孩則特別有事，被打被罵被罰跪，她們總是先被問罪的一群⋯⋯ 當場景定焦於校園，走出長髮馬尾溫柔樣、細弱蚊蠅女孩嗓， 球場厲聲還擊的被笑「男人婆」， 終當不成父權主旋律下的花瓶襯底； 再說那進一步、退兩步的同志出櫃歷程， 彷彿綿延一千集的恐怖鄉土劇， 穿過質疑與嘲弄聲不斷的地獄森林， 必須吃過很多頓飯、過上很多平凡的日子， 才有一點點情節推進⋯⋯ 李屏瑤在失眠中晃蕩，與貓為伴，本書以其成長切面、生活感思及各種閱讀軌跡，從家族和校園順著生理男運轉的烏托邦，自便當、躲避球等細微物事，直擊性別被標籤禁錮的現場。那些上不了主桌、沒有菜色選擇權且時時負罪的女孩與女人，從文字泛出成為你我周遭一張張寫實臉孔。作者以「大家族中的違章建築」定義自己、質問社會並勇於衝撞出答案，那每一回的微小堅持，是那麼費力，又如此真心。 ▍到底，是父親節還是兒童節？ & 三十歲左右我才體認到，有些父親從來沒準備好要當父親，他們比較適合過兒童節。只是父母要活得夠久，我們才有和解的可能。但我願意單方面發出原諒的訊息，往某個浩瀚無垠之處。父親節快樂，以及兒童節快樂。 ▍關於制服，我們有無選擇？ & 我已經不太記得了。成長期間有過太多標籤跟綽號，不一定來自同學，可能還是師長帶頭的，許多事都不是國小的我有能力理解的。只是我當時還是長頭髮，綁著馬尾、雙馬尾，甚至公主頭去上學，穿著跟其他女生一樣的吊帶裙制服，戴著女生款的黃色小圓帽。雖然我覺得男生的棒球帽款式好看多了，只是一開始就沒有選擇的餘地。 ▍被罵是沒有原因的？！ & 有一天我發現，表弟即使在沙發上跳都不會有事，都被輕輕放過，永遠都是表姊們、表妹、我會被罵。我問「為什麼」，那當然是沒有答案的。大家開始乖乖坐著了，甚至把腳合攏了。但是只要表弟站了、跳了，我就跟著做一樣的動作。表弟沒事，我去找牆角罰跪，跪的次數多了，還練就一邊跪一邊寫作業的特殊能力。但我純粹想要一個答案，找不到，只好反覆去跑跳，去撞鐵絲網，直到撞破一個洞。 ▍女生樣到底是怎樣？！ & 女生是怕體育課的，女生是數學不好的，女生是愛哭柔弱的⋯⋯那些關於女生的規範，如同《惡靈古堡》裡的雷射切割線，妳即便躲過一道又一道，最後還是會鋪天蓋地向妳而來，躲都躲不掉。女生面臨的不是玻璃天花板，而是玻璃棺材，言行舉止皆被束縛。看似要等到一個戀屍癖王子救援，逃進婚姻，變成已婚婦女或媽媽之後，這些束縛才會自動降低門檻。接著，又馬上為妳套上新的枷鎖，又有新的規則得去對抗、或是打破。
紅嬰仔：一個女人和她的育嬰史【20週年紀念版】
簡媜的母愛賬簿、育嬰密語 暢銷二十年經典散文& 育兒現場生命書寫 攜帶深厚的豐饒降世的祝福之書 從女孩到女人& 柔情感性PK機智幽默 寫盡天下癡心父母的急切與悲歡 囊括文學、人類學、社會學、心理學、民俗學，以及神人共存的傳統護幼智慧 為即將或正在育嬰階段疲於奔命的父母，鋪寫完整全面的孕養餵護及心靈觀照 為平安長大的人子，回眸早已遺失、如今藉由血緣羽翼飛回的嬰兒期自己 行至中年，回想三十多年來閱人歷事，故事的架構、脈絡都清楚了，此時若能與嬰幼兒期的「我」對話，想問她：「妳已在命運簿上看到一生起伏，苦多樂少，為什麼還選擇活？」 她會轉動晶亮的眼珠，吐出乳香味句子：「人生，像長江夾泥沙而下，不活，就沒有機會篩到沙金。」 「篩到了嗎？」如果我問。 「那得問妳呀！」她會這麼答吧！
遍地風流(新版加收錄10篇阿城經典短篇)
「我在這裡寫到昔日的青春同路人，想想當時都才十多歲， 額頭都是透明放光的。」──阿城 & 沒有雕琢、不帶陳腔， 當代白話小說之最。 全新編選版 加收10則阿城經典短篇 他以「三王」系列平地轟雷，驚動華語文壇； 藉「遍地風流」，把整個世俗萬象活生生攤開在我們面前。 ◎關於本書 毛澤東寫詩點名「風流人物」，自我標榜政治雄心，阿城則將「風流」下放民間，寫農田山林間的生活，每個致力好好活著的人。《遍地風流》是阿城早期下鄉期間短篇作品的集結，篇幅幾乎都不過千字，卻極有力道。文章極洗鍊，幾近白描，沒有立意，不帶情緒，把世俗世界寫得情趣盎然，三言兩語即將不起眼的人事描繪得有滋有味。 輯一「遍地風流」，寫山川風景深刻有情；輯二，「彼時正年輕」以年輕作為底色，寫各種知青下鄉的遭遇和故事；輯三「雜色」，寫人生百態，尤其寫處在絕境之人。一把破提琴、一塊豆腐，一雙布鞋，一座茅房，阿城筆下的世俗風流隨時提醒我們，俗世無所不在的物質性。幾篇描寫文革下的人物，故事裡隱隱有悲哀，也有無奈荒誕可笑，卻沒有任何這類小說常見的對時代的批判，他對筆下一切是冷眼觀懷，不帶任何情感色彩，卻又寫盡了人情，寫出了昂昂生命力。 一九八四年以中篇小說〈棋王〉震驚華語文壇後，阿城陸續推出<樹王><孩子王>，以及遍地風流裡所收錄的短篇。這些描摹市井人間，短煉的有生命力的文字，旨趣在於世俗，語言澹然雋永，了無煙火氣，篇篇經典。在白話文小說裡幾乎難尋超越者。但是，三十五年來阿城願意公開發表的小說極少，人們便將其舊作一再拿出咀嚼細讀，《遍地風流》作為阿城唯一一本短篇小說集，亦可視為理解阿城、理解在文革災難後被作者珍視的倖存世俗生命力。 ◎關於作者 一九四九年生的阿城，那一年共產黨軍隊解放北京城，故取名阿城為紀念。阿城這麼寫過自己： 「我叫阿城，姓鍾。今年開始寫東西，在《上海文學》等刊物上發了幾篇中短篇小說，署名就是阿城。為的是對自己的文字負責。出生於一九四九年清明節。中國人懷念死人的時候，我糊糊塗塗地來了。半年之後，中華人民共和國成立。按傳統的說法，我也算是舊社會過來的人。這之後，是小學、中學。中學未完，文化「革命」了。於是去山西、內蒙古插隊，後來又去雲南，如是者十多年。一九七九年返回北京。娶妻。找到一份工作。生子，與別人的孩子一樣可愛。這樣的經歷不超出任何中國人的想像力。大家怎麼活過，我就怎麼活過。大家怎麼活著，我也怎麼活著。有一點不同的是，我寫些字，投到能鉛印出來的地方，換一些錢來貼補家用。但這與一個出外打零工的木匠一樣，也是手藝人。因此，我與大家一樣，沒有什麼不同。」──阿城，1984年 阿城出生剛好趕上共產主義新中國成立，其父鍾惦棐是著名電影評論家、共產黨資深黨員。阿城八歲那年，鍾惦棐先生因為主張藝術創作的自由，被打成右派，一家生活跌入谷底。出身問題使得阿城上學時期受盡奚落，他便自己流連古書店、琉璃工廠、玉器骨董店，自己從生活上求學，大量閱讀被扔棄的古書奠定他文字的基礎。 一九六六年碰上文革，他上山下鄉，插隊山西、內蒙、雲南，白天勞動餘暇讀書，特別喜歡講故事給其他知青夥伴聽，一九七九年，重返北京。 陳丹青說阿城是對文革世代看得清楚、對當代也看得透徹的人。梁文道說阿城是全中國最會聊天的人，什麼都能侃侃而談，明智風趣且有見地。朱天文說他上個世紀八零年代作品打到的高度，後來的華文作家都追不上。但備受文化界推崇的阿城，從不自稱作家，甚至不談作品。他畫畫、教琴、拍照、改骨董車、玩音響、修傢俱、鑑賞文物……，寫作只是其中一件事，他對自己的定位：不過個手藝人。 十幾歲下鄉插隊山西、內蒙、雲南，三十歲回到北京，這段外人看來的人生挫折對阿城來說是脫胎換骨的經歷。一九八四年阿城發表<棋王>後掀起軒然大波，後來的<樹王>、<孩子王>，成了八零年代最紅火的三王系列，爾後陸續發表「遍地風流」短篇系列、「新筆記」系列，文壇作家個個傾倒於阿城文字的精煉，富於哲思的故事，有論者稱：阿城是當今華語世界的白話文第一人。 阿城後來只有少量發表的電影劇本、雜文等諸多作品。近年則出手文化考古論著《洛書河圖：文明的造型探源》《雲曜五窟：文明的造型探源》兩本大作。
燕子(暢銷20年紀念版)
……當一束亮銀色燈光投射在黑衣的她的身上，她所扮演的燕子翩翩舞起時，當場我落淚如雨，我的左衝右撞的靈魂終於鑿開了決口，那隻燕子從此棲進我心深處……在我眼中她簡直是個傳奇…… 一個脾氣暴烈如同魔王的舞蹈教授，一個被排拒在舞臺之外的天才舞者，一個總是在逃亡中的徬徨女子，交會在悲歡莫名的孤寂城市，互相曝露了深深的缺憾，又在淚光中見到了另一個用了解和希望照亮的世界，他們的心裡都有一雙翅膀，有時比肩，有時單飛，但飛行從沒停歇，只為了追尋自尊與美…… 《燕子》自一九九九年出版，至今二十年長銷，深受讀者的喜愛，並與《傷心咖啡店之歌》並列「最愛一百小說大選」書單。 本書特色 ★《燕子》是朱少麟第二本小說創作，深受讀者好評，今年為初版20周年，特推出20周年暢銷紀念版，並邀請霧室設計書封，給予全新面貌。
十六歲的海洋課
海島的機會在海洋， 臺灣的機會，在轉過頭來面對海洋。 有人形容臺灣是航行於西太平洋東亞陸棚邊緣的航空母艦，只可惜這艘船上的船員，都因為怕海，而選擇躲在船艙裡，試想，這樣的一艘船將如何航行？又將航向何方？ 向海發展是人類的大趨勢，大好機會已經來到島國的我們身邊，來到我們這座轉過頭來就能直接面對大海的寶島。 失去海洋的島國人民， 如同失去夢想只剩現實的人生。 我們是陸生動物，海上活動從心理到生理都需要適應和調整，這是擴大生活領域的跨界行為，當下我們會思考，必要這樣做嗎？必要如此冒險嗎？ 當我們做了選擇，那就是生命成長的決心。走出去、航出去的過程，耳際常有濤聲，視野在海面漂泊，心思繫在漂泊深處，我們也許會聽見一首洄瀾的曲子，遇見船邊上演的一齣戲，這航海、遊海、看海的過程，內心將得到有別於陸地的滋養，海洋於是和「生命教育」有了直接牽連。 接觸後會想要認識，認識後會想要關心，我們開始思考，為什麼這海島上有許多人不願意接觸海，也不願意認識海？轉過頭來就是美麗的風景，為何轉不過來？於是有人去說明、去鼓吹：不過冒一點險，付出點代價，就有海闊天空的機會。這就是「海洋教育」。 地球有45億年歷史，至於海洋年齡，從45億歲到只有1億歲的說法都有，無論如何，以一本書，幾萬個字，要介紹如此寬廣深邃的海洋，絕對是不夠的。本書以海洋教育的期望出發，提供給青少年參考的海洋讀本，誠摯希望臺灣的年輕一代，未來能成為真正以海為榮的島國子民。---廖鴻基 ◎本書特色 1.首部針對年輕世代設計的海洋臺灣文化讀本，耙梳既往被忽略（刪節、隱匿）的歷史、以全新視角開展多面向主題、重新詮釋海洋與臺灣島嶼的關係，讓年輕世代將此特殊性化為競爭優勢。 2.為年輕世代建構一個「去陸地中心」的海洋臺灣史觀。翻轉附屬、偏狹的島國情結為積極、遼闊的海洋意識。重新錨定臺灣於（世界）海洋的定位，等同於建構臺灣主體論述的第一步。 3.摒除大量資訊數據的堆砌，以邏輯嚴謹但不失趣味的文字風格，培養年輕世代對出版內容之閱讀興趣與識讀力，進而對海洋文化產生共感與認同。
實習醫生的祕密手記
每一位醫師，都曾拿手術刀會抖、面對病人得戴口罩掩青澀，也都經歷過無數拚了命急救，最末仍得向死神投降的心痛。《實習醫生的祕密手記》正是每名醫者莫忘的初衷，急診室、內科、外科、燒燙傷中心、小兒科……人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出精粹而坦露、碎心亦溫馨的生命火花。本書特色：◎醫院──人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出一個高敏銳心靈精粹而坦露、引人入勝的創作火花，那是誠實、關懷、熱血、無盡的自我提問與自我期待……那叫「初心」。◎收錄極動人的新版自序〈最親愛的身體／最祕密的心靈〉：這本書裡寫過的那些文章，我是再也、再也寫不出來了。那些第一次急救、第一次縫合、第一次近距離逼視死亡臉孔的衝擊，現在都已不復出現；腦海中取而代之的是大量鑑別診斷，與幾乎下意識運作的臨床處理流程。這幾年間我獲得了許多，也失去了許多；而弔詭的是，我失去的正是我所獲得的那些部分。那年曾經的實習醫師們，現在四散各在各自的領域裡，努力成為自己當初憧憬的那個人。或許我也走在形塑我自己的那條路上。◎收錄文章得獎紀錄：‧〈拍痰〉：第五屆懷恩文學獎首獎。‧〈結繩記事〉：第三十四屆聯合報文學獎散文評審獎。‧〈移植〉：2011中興湖文學獎散文組第三名。‧〈面具〉：第二屆新北市文學獎散文佳作。30分鐘急救極限到了……我們停手，就代表了一切的結束；然而我們不停手，一切就不會結束嗎？▌寫下這一篇篇手記時，他仍是青春帶點莽撞、滿懷醫學想望的學生；曾經的實習醫生，如今已是主治醫師，成為帶領那些年輕自己的人。▌◆◆◆我還活著，但是有一個比我年輕的生命就這樣倉促而忙亂地離開了；死前的最後半個小時竟然是我、這個沒大她幾歲的實習醫師，在拚了命地代替她心臟的功用……◆◆◆‧他著迷凝望著主治醫師的手在患者身上自信輕飛，似一支精湛完美的命運之舞；也是同一雙手，在宣布病人搶救無效後，頹喪地垂下血汙白袍身側，瞬間蒼老。‧他戰戰兢兢地赴火車站「面交」眼角膜，四周人們毫不知情擦身而過的是一層透明遺體，剛從死神手中被奪下，即將新生。‧每天為病人抽第一管血，趁病人清早迷迷糊糊，只求「一針見血」，沒想到一個不小心換他被針扎！等待著血液感染結果的宣判，他忍不住開始為自己的生命倒數……每一位醫師，都曾拿手術刀會抖、面對病人得戴口罩掩青澀，也都經歷過無數拚了命急救，最末仍得向死神投降的心痛。《實習醫生的祕密手記》正是每名醫者莫忘的初衷，急診室、內科、外科、燒燙傷中心、小兒科……人間最赤裸裸歡生悲死的場域，激盪出精粹而坦露、碎心亦溫馨的生命火花。生命的實習輪轉，撞擊著每個醫師都曾有的初心，更是使一名醫者生出仁心，對生命最無盡的扣問。◎他們推薦的，是人人莫忘的──初心（推薦文依姓名筆劃序排列）‧實習醫生面對教導他的資深醫師、醫事種種，有著深厚的敬懼；面對病人乃至疾病本身，有著柔軟的同情。阿布善於譬喻的文字，書寫了實習醫師的專業初體驗，無論他的醫術如何精進，這批文字都是珍貴無比的。──宇文正（聯合報副刊組主任）‧這心情，類同當時我重新翻閱學生時代文章的驚訝與感嘆，原來，一開始的我（們）是這樣想的！但那激動，數年後，有些已被遺忘。或許，初心一定會老，但在乎的人必得時時回頭澆灌。──吳妮民（醫師／作家）‧阿布抓住令人顫慄的話語、心酸的神情，將矛盾難言的感受以劇場般感官呈現；聯想力深邃，象徵表現的筆法增添了體會事件的層次，更使讀者共鳴、感動。──陳義芝（作家）‧善用隱喻與象徵的阿布，每每把醫學生日常零星所見美好與哀愁，拔高到更開闊的視野，既有亙古流傳的醫學知識，也有奇幻文學般的詭譎想像；寫醫學而超越醫學，不只寫給過往的生者，也致意未來的死者。──鯨向海（醫師／詩人）
可是我偏偏不喜歡
★《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂最新作品，以縝密文筆梳理七年級末段班女性成長回憶與親子關係，精準剖析性別、社會議題，反思大眾對成功完美的定義。 明亮靜好下的侷侷促促 《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂 21 篇散文，獻給 21 世紀的女兒與母親， 還有每一個不合時宜的妳和你 世界的標準偏不是貼身剪裁、客製化設計。 有時我們像被迫使用右手的左撇子，卡卡的， 笨拙疼痛地，微笑展示那個非慣用的自己。 對於理想人生的歌頌，似乎只有一種曲風。光鮮穩定的事業，還有和樂甜蜜的家庭：夫唱婦隨成雙對，有子，或許有女，父慈子孝，賢妻良母。採摘完美結果的路，好像也只有一條小徑。女人，男人，許多人生來就被推出起跑線外，卻又拚了命要擠進去，站上指定位置，扮演社會的期待。 你以為那是老調，老調卻在新時代不斷重彈。新時代的女兒幽幽唱著和聲。 吳曉樂以細緻誠摯的眼光，由世紀之交女性的成長經歷、見聞感受出發，寫社會，寫家庭，也寫自己，藉二十一篇散文刻畫光亮後的暗影、暗中的微光，記下世界予我們的顛顛簸簸、坑坑疤疤，同時認認真真地提問： 那些很好很好的，可不可以不要呢？能否准允我們唱起新曲，走不同的路？能否容許我們，收拾起破碎的自我，選個心儀角落種下專屬的果樹，等它緩緩果熟蒂落，帶來只有自己能體會的豐收？
Happy Halloween(1)：萬聖節馬戲團(特裝再版)
黑色奇幻系列小說！暗黑童話 × 懸疑驚悚 × 黑色幽默的神祕學盛宴書中童謠歌曲化！「這是一則寫給黑暗時代的童話，也是一場真假摻半的演出。」各位先生，各位女士，歡迎來到萬聖節馬戲團。這裡有最精采的演出，最迷人的演員，最可怕的怪物，還有世界上最多的秘密……幻術師、小丑、雙胞胎、馴獸師、死海人魚、星術師、巫毒教徒，和一個會吐火的瘋子。現在，馬戲團撿到了一具屍體。一具能夠說話、行走的屍體。當世界被迷信的黑暗籠罩，是巡守隊用火刑柱為世人點亮那盞「理性」的燈。女巫被燒死、教徒被活埋、煉金術語成了禁忌……當人們必須處理一些見不得光的事件，這座馬戲團是他們的不二選擇──「那麼，這個不知名的男人，擅闖馬戲團駐紮地，奪走雞肉派，害我們往後兩個月得每天吃土的男人，因為你罪刑重大，所以先賠償鉅款然後去死吧。」「對不起。」黑髮男人道歉。「道歉有用的話，還要稅務員做什麼？」團長哼笑。「不，不是。」黑髮男人說。「不是什麼？」「我沒辦法讓你們殺死。」「喔？」團長輕蔑地冷笑。「我已經死了。」現場一片靜默。「……什麼？」▍本書特色★獲2021、2022、2024年「國藝會」文學及多元藝術補助★獲2019年文化部Books From Taiwan★黑色幽默長篇小說第五集！★文壇「鬼才」結合字與歌的最新力作！▍各界推薦作家 小野小說家、卑南族巫術研究者 巴代導演、作家 李志薔華語首席故事教練 許榮哲金鼎獎得主、外科醫師 蘇上豪大力推薦！▍〈理性之光與黑暗國度〉｜高中歷史老師 邱永春 專序推薦「了解這些荒謬的歷史事實後，這篇小說中所呈現的詭異情節，對我來說，也就沒有那麼荒誕離奇。……它既不『後現代』，也沒『後殖民』，似乎也沒有什麼『性別意識』，完全脫離1990年代以來台灣現代文學的敘事包袱，讓小說回到想像力的黑暗國度，讓我想起童年居住在遙遠的山村時，所聽聞或親身經歷過，不可思議的魔幻世界。」──高中歷史老師．邱永春 專序推薦！▍同場加映書中童謠歌曲化！為《萬聖節馬戲團》系列小說量身打造的歌曲，風格悠遠的暗黑童謠正式登場！♪〈小松樹〉Little Tree Pine ♪♪〈季節之歌〉Song of the Seasons ♪♪〈查理〉CHARLIE ♪♪〈行星的孩子們〉Children of the Planets ♪♪〈飢餓的知更鳥〉The Starving Cock Robin ♪https://reurl.cc/qKp2by▲ 歌曲收聽姊妹作同步上市｜《萬聖節馬戲團５》 × 《月形少年》▍一部以黑色奇幻映照世界的荒謬，▍一部以心理懸疑照亮心靈的裂痕。▍馬戲團的舞台上，是他者與群像；▍月光的陰影裡，是少年與自我。▍──兩本書，都是寫給在黑暗中長大的我們。《月形少年》｜姊妹作．連袂上市！面具的夾縫裡，那充滿清爽海風，閃爍微光與暗影的──☾ 《月形少年》 ☾清爽的海風、月光裡的少年，心理懸疑小說《月形少年》同步上市！
我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
殺手，流燄繽紛的奇蹟
有人會看文案買書嗎？真的假的？好吧，這本小說很好看，真的啦！ 不好看我給你打！——九把刀 & CABINET鬼子公約 1，絕對不能讓殺手知道鬼子的真實身分。 2，任務結束後，鬼子必須停止所有對殺手所做的追蹤。 3，掉在地上的東西不能撿起來吃，弄丟的東西不可以回去找。 4，絕不使用集點卡。任何，集點卡。 & 明明就只是殺手。 拿錢辦事，任憑使喚，什麼好事都不配。 上天堂沒份，下地獄直達。 但今天，唯有今天。 我的飛刀－－不屬於我的相信！ 阿樂，燕子，鬼子，象山小子 領銜主演 九把刀Giddens編導 & 我的天，又來了。 偏偏挑這種時候？ & 「對不起，都是我不好。」阿樂握住燕子的手。 「你們男生都這樣！每次女生一生氣！你們就馬上說什麼對不起都是你們不好！其實才怪！你們嘴巴這樣說，心裡才不是這樣想！沒有馬上原諒你們就變成我們小心眼愛生氣！你們說都是你們不好！其實你們只是不想看女生一直哭！道歉都是假的！都是假的！」燕子甩開阿樂的手，聲嘶力竭控訴。 & 愛有陰晴圓缺。 阿樂跟燕子這一對，終於碰上了交往擱淺的危機。
狂人日記(精華典藏版)
．魯迅短篇小說精華典藏版 魯迅，中國近百年小說發展史上最偉大的文學巨匠，也是享譽國際的偉大作家，他的作品無論在藝術或思想上，都有著深遠的影響力和穿透力。 《狂人日記》是他的成名代表作，呈現了混亂時代的脈動，反映出病態社會的悲哀，人性的善良與醜惡，書中以隱喻的筆調揭露「禮教吃人」的猙獰面目，譏諷那些衛道的偽君子「話中全是毒，笑中全是刀」。 本書特色 魯迅懷著滿腔熱血，立志用小說改變人們愚弱的精神，用深刻的思想和完美的藝術形式，為五四新文學開路；那是一個重新估定價值的時代，他要以智慧的光輝照徹愚蠢的過去。 在《阿Q正傳》中，魯迅藉由卑微人物阿Q被侮辱、被欺凌、被出賣，道盡了世間眾生的真實面貌——宿命意識、失敗主義、欺善怕惡、假仁假義、犬儒性格……等。阿Q堪稱是魯迅筆下最負盛名，也是最典型、最深刻的諷刺角色，時至今日「阿Q」已經成了專有名詞，形容自欺、自大又自憐的「精神勝利法」。
心想事成：張翎短篇小說集
每個謊言一經過我的嘴，便將成為事實。 我的嘴是茅坑，是墨池，是地獄， 我唯一可以斬斷這個歹毒的怪圈的方法， 就是停止製造心願和藉口。 我這二十年來寫下的極其有限的短篇小說，都已經積攢在這個集子裡了。 ──張翎 & 〈心想事成〉 現在回想起來，我這陣子碰到的所有倒楣事，似乎都是由那張賀卡引起的。 & 〈女人四十〉 路很難，也很窄。但總有小小一方空間，可以容得下一個四十歲的女人和一對平平常常的夫妻的。她想。 & 〈盲約〉 小雪腳底一軟，心跳得自己都聽得見。 竟從來不知道他的英文名字叫查理。 & 〈團圓〉 千千搬出來和南山住的時候，致遠在床上躺了三天，嘴唇鼻子上燒了一串的燎泡，卻沒有說一句留她的話。 & 〈母親〉 至今回想起來，蘇偉總覺得是自己偷了母親的眼睛，自己的那份光亮，原是踩在母親的肩膀上得來的。 & 〈棄貓阿惶〉 小楷搬出一張凳子，緩緩地往陽台的欄杆上爬去。突然，她感覺到了羈絆。 是阿惶。 & 〈毛頭與瓶〉 毛頭是志文的翻版。兩人的相似，不在眉眼，不在臉型，卻在神態上。志文打動她的，就是這樣一份的凝重。 & 〈遭遇撒米娜〉 關於撒米娜的最初印象，我是從我妻，不，我的意思是我前妻，那裡得來的。在此之前我對印度女人的了解只限於紗麗和體臭兩件事。 & 〈玉蓮〉 現在回想起來，玉蓮關於城市生活的種種想像裡，大概很早就包括了愛情的。 & 〈沉茶〉 男人笑了笑，暗想這個女人的可愛之處，就在這些倩巧的誠實上。誠實若失去了倩巧，大約也僅僅是美德而已。
你走慢了我的時間
備受期待的90後新生代創作者！ 《把你的名字曬一曬》暢銷作家張西最新作品！ 人海茫茫，時光漫漫， 我們各有各的憧憬，各有各的掙扎， 生活變成幾個透明的圓， 相遇時交疊，道別時流成深邃的命運， 在轉身之後淺淺的，變成永遠的曾經。 「每個傷痕累累的人身上， 應該都有著別人的答案， 也許這就是我們相遇的原因。」 之前，以一份甜點換一個故事的張西， 此次，以一封情書換一張沙發， 離開台北，1000公里的出走， 30個夜晚，打開30扇門， 和30個小房東，經意與不經意地相遇， 把彼此的時間走慢了。 生命並不溫柔， 也不會終其一生都荒蕪或華美， 我們是彼此的過客，也是被彼此拾獲的碎片， 恆常裡的變數，被沖散在人海裡的每一個靈魂， 只要有人記得，就會發光。 「願你所有的追尋，都能帶你找到平靜。」 【關於封面設計】 人生旅途中，會遇見各式各樣的人， 我們各有各的嚮往，各自帶著困惑和期盼生活， 而彼此交會的瞬間，這段時間被走慢、被燦爛。 用那麼剛好的姿態相遇，彼此承接，在道別時變成深刻的曾經。 因此，封面選用較手感的雪莎美術紙， 用帶哲思的綠色，呈現走過這片土地，出走的1000公里， 畫面上有各形各色的小人物，往不同方向走去， 有相遇、有錯身，有彼此敲叩的明亮、也有深埋的遺憾， 我們都是其一，帶著故事，遇見。 本書特色 旅行原來不是出口， 而是一扇窗， 打開後的萬千風景，能被收進口袋， 變成一種熬過平凡生活的力量。 ● 一生的輾轉裡， 有些人的出現是為了調整你， 不是留下你。 ● 當我們看著別人的風景， 當夜深人靜， 偷偷在心底把自己想成另外一個人， 去過另外一種人生。 ● 如果可以，我想當星星，而不是流星， 我不想成為那種讓人一擁而上的人， 我想要在自己的軌道上，小小的燃燒著， 就算是走過幾萬光年後才被看見。 我不在乎。 ● 我們一生做了多少決定， 都是命運輾轉過後的念頭。 無關乎隆重與否，都讓自己華麗又斑駁。 ● 但願每一道傷痕， 成為通往更好的未來的路。 願我們有一天， 能深深愛上被年輕修修改改的自己。
傀儡花
《島嶼DNA》作者繼《福爾摩沙三族記》 又一部台灣史小說力作 墾丁海岸曾是喋血海岸。 美國海軍曾嘗試登陸，但被「斯卡羅族」打敗。 美國領事曾與「瑯嶠十八社總頭目」簽署國際條約。 1867年的這些史實，牽動了台灣的命運。 1867年發生於墾丁海邊的「羅妹號事件」，是近代台灣史蝶翅的第一次拍動，拍出了1874年日本人的「出兵台灣」（牡丹社事件），又接續拍出了1875年沈葆楨的「開山撫番」，拍出了1885年「台灣建省」，更拍出了1895至1945，五十年的「日治時代」。 《傀儡花》重現了真實的時空、事件與人物，有史實依據，也有虛構成分。小說家藉由想像和推理，在幾個看似孤立的歷史事件之間找到了鏈結，從而串接起當下與過往的情感紐帶。 小說描述發生在一八六七年台灣恆春半島的故事，故事中的事件史有明文，人物則有九成是確有其人。傀儡花指的是女主角潘蝶妹，為客家人父親和嘉禮番公主的混血女兒，但因傳言訛誤，誤讀為傀儡番，才被稱為傀儡花。 故事從美國一艘羅妹號發生船難起始，船上十多人改乘小船來到恆春半島，遭生番誤殺，引發美國和大清國之間的緊張關係。美國駐廈門公使李讓禮奉命前來調查此事，因為語言、風俗和之前台灣原住民對西方人的芥蒂，使得雙方劍拔弩張，眼看戰火即將引爆…… 船堅炮利的美國大軍對上各自為政的台灣原住民，後者鐵定難以抵擋。為了大局著想，斯卡羅族頭目卓杞篤臨危受命，負起團結禦侮和折衝尊俎的使命，不卑不亢的化解了這場危機。 作者飽讀史料，融會貫通，虛實相雜，又順理成章，讓人彷彿親歷現場，活在當年，看到那時台灣各方人馬（包括福佬、客家、生番、熟番、混血土生仔、清國官僚、外國使節、傳教士等等）彼此的算計，叫人一讀心驚，再讀心寒，三讀心酸。
懷鄉
我所在之處，那裡就是我的家── 原住民女作家里慕伊．阿紀繼《山櫻花的故鄉》， 又一深情動人長篇！ & 《懷鄉》情節不複雜，卻讓人心痛，因為里慕伊筆下的懷湘和她的遭遇，「真切地」彷彿就像昨日發生在自己部落裡的故事一樣。尤其如果將時間推回到一九九〇年代以前，里慕伊的小說，簡直就是部落的現場直播：早婚、酗酒、暴力、離婚、特種行業和家的崩解……，一幕幕連續劇，是難以自拔的命運深淵。──孫大川，監察院副院長 & 《懷鄉》在原住民當代漢語文學的書寫中，首次以長篇小說的形式，透過女主角懷湘的生命際遇，鋪陳她如何在破碎的親情和兩段失敗的婚姻中，重獲愛的救贖。里慕伊在一派歷史記憶、文化傳承和社會控訴的議題中，善用她的「巧婦之手」讓生活以「一般人」的方式，長成它自己的面貌。──董恕明，臺東大學華語文學系副教授 & 《懷鄉》描述四〇年代泰雅族部落一位自幼家庭支離破碎的女子──懷湘的生命故事。地點發生在台北烏來，新竹尖石鄉、小村內灣和小鎮竹東，隨著主角的腳步，也來到了基隆海港邊的酒店。透過懷湘的故事，看見泰雅族傳統的規範如何受到外來文化與經濟活動的影響與改變。 & 懷湘一生渴望擁有一個完整的家園而不可得；在不斷遷徙的環境裡，哪裡才是她能夠「思念」與「回歸」的家鄉？ & 本書特色 & 泰雅族第一部以女性視角書寫的長篇小說！ & 從家庭、婚姻、情慾入手，呈現原住民中女性的生命靭度 以及對部落傳統文化流失的反思與批判 & ◎特別推薦／舞鶴（小說家‧麥田「大地原住民」書系主編）、孫大川（作家‧學者‧監察院副院長）、蔡辰洋（寒舍集團創辦人）、董恕明（臺東大學華語文學系副教授）、馬紹．阿紀（世新大學數位多媒體設計學系助理教授） & ◎國藝會、原民會長篇小說創作補助推薦作品
傷心咖啡店之歌(50萬冊紀念版)
★暢銷五十萬冊，影響超過三個世代，寫下書市最輝煌的紀錄。 ★紀念版封面由霧室設計，以像大海又像城市燈光的海藍色作裝禎設計，給讀者全新的感受。 ★這一群台北知識分子在理想與現實間作唐吉訶德式的奮戰，自問自答，雄辯滔滔，並彼此相伴尋找各自的方向，他們的故事就是「新台北人的傳奇性寓言」。 & 深藍色燈光的傷心咖啡店，讓人暫時忘卻煩惱憂傷…… 他們在咖啡店中吶喊自由，開展傳奇，說出都會人內在自我最真實的心聲。 傷心咖啡店深藍色的燈光存在於城市最晦暗的角落，一閃一閃，向每一個傷心苦悶的人招手……失去工作、失去愛情，在最傷心的絕境中，馬蒂走進了傷心咖啡店，以一杯咖啡的代價，經歷了人生中最混亂豐富的旅程：她看見了人間最浪漫壯麗的感情，她也看見了世上最孤獨無情的人、掙扎著找尋生命意義的漫游者、還有無可救藥的暗戀狂，他們在自由的想像中泅泳，透過對話宣洩內在被壓抑最澎湃的渴求與慾望。
寧視
有時我會想：如果我被認為是一個決絕的人，肯定是因血液映著當年母親的背影。努力背離父親而向遠方奔逃，繞了一大圈，才發現自己正踏在父親的腳印上。如今，給您，今生今世，此時此地，一個在我生命中，我叫他「父親」的人：「我明白，父親已經給了我他所能給的。」臺灣文學獎、林語堂文學獎、懷恩文學獎、臺北文學獎 得主新生代散文作家田威寧第一本散文集，私我，任性，卻令人驚豔！在文字中屢屢回望，才知自己始終牽掛的，是家人與故鄉。在努力背離命運後昂首，才驚覺自己踏上的，仍是與父親相同的路。《寧視》收入了田威寧25至35歲間的散文作品，共分為四輯，內容圍繞成長經歷與家族回憶。樸實而無雕飾的文字，看似任性到了極點，反而成為一種誠懇，邀請讀者透過她的眼睛看見她看見的世界，當然還有一個女子各種慌亂的表情和真實的心情。對田威寧來說，父親就像是她成長歲月的主宰者，這個被她稱為「搖滾男孩」的男子，曾經是最缺乏責任心的父親，在桌上放兩百元便可以消失一兩週之久；也曾經因為債務問題，帶著兩個女兒亡命天涯，頻頻搬家轉業。即便個性不切實際到了極點，這個男子始終對未來的一切滿懷熱情與希望；即便「樣樣都會，一事無成」的他，是別人眼中不折不扣的失敗者，但他總是對女兒說：「年輕人要有一雙無畏的眼睛，要仰望夢想，以自己的姿態行走」。歷經顛沛流離的童年，目睹父親水裡來火裡去的人生，她本能地抗拒並選擇相背而行，奮力向上從不輕易妥協，卻未料想到，自己其實正亦步亦趨地踩著父親的腳印，同樣地不想未來，燃燒靈魂換取沒人相信的美好。父親言行的種種、那些父女相處的時刻，一一地透過田威寧的雙眼被凝視、被記憶，當回憶化為可被言說的文字，我們才於焉看見，父親帶給她的──遠不僅僅只是生命。
橄欖樹(16週年新版)
遠方，彷彿伸手可及，熱切心繫的青春夢想就在不遠處──他們各自尋找自己的〈橄欖樹〉，她雖沒去遠方，心情卻早已飛遠……聯合報小說獎長篇小說獎《鹽田兒女》動人續作校園的愛戀與民歌，繚繞迴盪不已知名小說家蔡素芬震撼台灣文壇的經典之作！榮獲1999年第22屆中興文藝獎蔡素芬：16年來的校園生活變化極大，現在的校園網路和手機遍及，學生族群的溝通方式進入E生活型態。生活的型態當然會隨時代隨科技進展改變，但是，情感與夢想的追求古今相同，小說努力想觸動情感的那根弦，讓讀者心裡，有自己的歌，輕輕迴盪。夢想的遠方、流浪、橄欖樹，藉一曲民歌意象，同時承載小說人物對遠方或理想的盼望與深情……1980年代中期，幾位校園學子緬懷民歌蓬勃發展的校園精神，而感嘆校園失去了時代理想，他們在校園裡汲取民歌精神遺緒，一首〈橄欖樹〉作為他們帶著漂浮情感追求理想的象徵。而漂浮之產生與上一輩對他們的影響產生了密不可分的關係。小說因而鋪陳了親情間微妙的聯繫。《橄欖樹》是知名小說家蔡素芬繼長篇小說得獎力作《鹽田兒女》後的第二部作品，以《鹽田兒女》的祥浩為主軸，對比兩代女性面對感情與命運處境的態度，延續《鹽田兒女》未竟的人生情懷，但它又超然獨立，細訴了幾位年輕人情感與理想的偶合、執著、迷亂與癡妄，開展出小說主角面臨不一樣的時代女性命運與青春學子築夢的另一種旅程。得獎紀錄1999年第22屆中興文藝獎獎章
天橋上的魔術師
有關默默守護的全新短篇小說舉重若輕，暖暖環抱的祕密故事 「當我問到他們記不記得天橋上的魔術師的時候，有些人完全忘記了，還問：『天橋上真有一個魔術師嗎？』當然也有些人記得，這讓我鬆了一口氣。那魔術師的存在，對我而言就像是某種意識上的天橋的存在。沒有魔術師就沒有天橋，沒有天橋，商場就斷了，就不成商場了。故事並不全然是記憶，記憶比較像是易碎品或某種該被依戀的東西，但故事不是。故事是黏土，是從記憶不在的地方長出來的，故事聽完一個就該換下一個，而且故事會決定說故事的人該怎麼說它們。記憶只要注意貯存的形式就行了，它們不需要被說出來。只有記憶聯合了失憶的部分，變身為故事才值得一說。」─吳明益，〈雨豆樹下的魔術師〉◎有關默默守護、始終暖暖環抱的秘密故事吳明益透過九個商場孩子的敘事，用十段像極你我身旁的故事，描寫不同的角色的偶然遭遇：有的是鞋店的小孩、有的是作家、有的是鎖匠、有的是裝潢工頭。看起來似無任何關連的故事，都有一個共同點，就是都圍繞著中華商場上的天橋，以及天橋上的魔術師。◎從過去獲得對未來的救贖這本短篇小說集敘述的，不只是以八○年代中華商場為時空背景的故事，也並非為了遙想過去的回憶；而是每段故事中的人物，皆從過去的記憶裡找尋對現實的救贖。作者或許想傳達的是，孩子會經過許多傷害性的事物，才漸漸得以長大（或永遠受傷），而這些記憶將成為他們人生中重要的場景，不再因任何理由而消逝，彷彿某種魔術時刻。本書特色◎ 特別邀請被倫敦插畫博物館選為2010最有潛力年輕插畫家via（方采頤），配合各篇小說繪製十則插圖，營造另一種閱讀氛圍。◎ 看似不相干的十則故事，都曾與中華商場天橋上的魔術師交會。
煙花渡口─張曼娟小說精選
給青春一個故事，給我們無可取代的溫柔力量！十四篇小說，二十六個春秋，我的小說精選集，紀念著無比永恆的青春年華。重讀著這些喜悅或悲傷的故事，那些遠去的時光便重現在我眼前，每一個故事都與我的生命緊緊相扣，而我始終是站在渡口的那個人。有時意興昂揚，有時茫然失據，或許一直堅持著擺渡的心願，卻被許多人與許多故事擺渡，渡過一個又一個，生命裡的險灘與深潭。有些人成為我的摯友，有些人成為我的夥伴，有些人根本素昧平生。他們的微笑與支持；他們的體貼與情愛；他們的激勵與提攜，就像在黑夜的渡口，施放一束又一束璀璨的煙花。
永是有情人（重新排版）
琦君的散文，人人愛讀。舊文學的根柢，新思潮的洗禮，使她出入古今，悠遊自得。她以赤子情寫半世紀前家鄉風土人物，栩栩如生，悲欣交集；用慈母心看眾生萬物，可親可愛，有情有義。她遍讀好書，並深入淺出地品嚐好文章，與讀友分享。全書知感交融，並有難得一見的琦君小小說，琳琅滿目，篇篇雋永，令人回味再三。
城南舊事
作者簡介 林海音，在民民三十七年由她的第二故鄉北平回到光復後的台灣，作品所呈現是一個安定的、正常的、政治不掛帥的社會心態。著有小說集《城南舊事》、《燭芯》和《婚姻的故事》等書。 超越悲歡的童年 本短篇小說集中「惠安館」、「我們看海去」、「蘭姨娘」和「驢打滾兒」四篇都可以單獨存在，它們都自有完整的世界。但是加上前面兩篇和後面兩篇，全書應作一本長篇小說看。作者自己在「冬陽．童年．駱駝隊」一文中即說：「收集在這裏的幾篇故事，是有連貫性的。」讀完全書後，我們看出不僅全書故事有連貫性，時間、空間、人物的造型、敘述的風格全都有連貫性。 貫穿全書的中心人物是英子。書中故事的發展循著英子的觀點轉變。故事雖是全書骨骼，她的觀察卻給它血肉。英子原是個慒懂好奇的旁觀者，觀看著成人世界的悲歡離合，直到爸爸病故，她的童年隨之結束，她的旁觀者身分也至此結束。人生的段落切割得如此倉卒，更襯托出無憂無慮的童年歡樂的短暫可貴。但是童年是不易寫的主題，由於兒童對人生的認識有限，童年的回憶容易陷入情感豐富而內容貧乏的困境。 作者於後記說：「每一段故事的結尾，裏面的主角都是離我而去，一直到最後一篇『爸爸的花兒落了』，親愛的爸爸也去了。」書中宋媽和她的故事，而加添了多層的深度。「城南舊事」在英子的歡樂童年和宋媽的悲苦之間達到了一種平衡。掩卷之際，讀者會想，「看哪，這就是人生的最簡樸的寫實，它在暴行、罪惡和污穢佔滿文學篇幅之前，搶救了許多我們必須保存的東西。」
