禮物
駱以軍力推& 新一代文壇小說怪物朱嘉漢 石破天驚的起手勢& 給愛書人的「禮物」 & 朱嘉漢，這個在駱以軍口中「英雄出少年」的「吃書怪物」，以首部長篇小說《禮物》展開層層夢境纏繞的迷眩祕技。他揮筆灑金，創造出另外四個小說怪物，小說中又生出小說，彷彿一場，在層層夢境的房間裡，永不停歇的華麗四人轉。 & 小說《禮物》由「贈禮」與「回禮」兩大部分架構而成。第一部〈贈禮：四人的故事〉，圍繞著四位在巴黎生活多年的台灣留學生，他們因某種精神危機而聚在一起。四人採用定期聚會的方式，相互辯論，談論「如何寫起小說」，並以共同的名義開始創作小說。第二部〈回禮：四人的小說殘稿〉，則是第一部份的四位主角所留下來的小說創作，這五個短篇沒有留下個別創作者的名字，他們希望是以集體創作、甚至是無名者的形式面世。 & 書中這四位小說中的小說作者，分別象徵著四種個性、四種思考、寫作類別，對西洋文學感興趣和有研究的讀者們，將會在這本小說中發現與經典作家和文本對話的閱讀樂趣： & 四個人的名字首度在菊兒寫下的〈四人的故事〉中出現。 分別在四個場景。安娜在墓園。亞銘在地鐵。博爾在圖書館。菊兒在家中。 & 杜 菊兒——莒哈絲（Marguerite DURAS）式，虛構小說 林 安娜——阿娜依絲•寧（Anais NIN），私我日記式 潘 亞銘——班雅明（Walter BENJAMIN），essay式、預言式 石 博爾——布赫迪厄（Pierre BOURDIEU），社會科學論文式。 & 五篇由虛構人物寫出的虛構小說，分別是〈阿奴斯•索雷爾〉以巴塔耶寫過的有「我」的句子剪貼而成；〈誘惑者〉寫的是普魯斯特與考克多（Jean Cocteau）的故事，談論後者如何在閱讀前者的手稿時出現主體中魔狀態；〈給維多利雅在時光中復返的一封信〉呈現了一段波赫士的翻譯者、作家蓋伊瓦（Roger Caillois）與波赫士的女編輯奧坎波（Victoria Occampo）的忘年之戀；〈Locus Solus〉寫的則是萊西斯（Michel Leiris）在胡賽（Raymond Roussel）的安排下「成為怪異的寫作主體」；〈小羅蘭〉寫著車禍昏迷的羅蘭巴特，在無人知曉的狀態下甦醒的私密探險。 & 小說的四人從社會科學轉向文學創作，透過相反的行動，他們重新誕生，並在脫離作品之後，放心交出作者之名，以一個手稿的姿態，交給這個世界。呼應了普魯斯特曾說過的，「一切的書寫到最後，其實只是要完成『寫作的準備』。」而朱嘉漢憑著這第一本石破天驚的長篇小說，確立巍然列隊於這仍罕見的、「全新的、整個華文小說讀者都極陌生、缺乏閱讀配備以覽讀的，小說的新物種。」（駱以軍語）
惡俗小說
「笑話只有好笑不好笑， 誰管他媽政治不政治，正確不正確。」 引人拆解，再三玩味，一頭霧水…… 向文學大師、經典巨作致敬的奇異之作！ & 堪比《黑色追緝令》、《鬥陣俱樂部》； 荒誕可笑之中埋藏大疑問， 真正的哲學，藏在低俗笑話的背後。 「笑話，尤其是真心好笑的那種，不是左派就是右派。」好友板哥的這番話，讓專為教科書編寫笑話的出版社職員也開始為所有笑話分類。最後面對好友的死亡，他唯獨在意的是：他上吊時頭是往左偏，還是向右擺？死亡，要算是左派還是右派呢？…… 新銳小說家羅士庭以八則風格各異的短篇故事向品欽、愛倫‧坡等文學大師致敬，我們將在書中看見當今難能可貴的、只有羅士庭能寫出的荒誕幽默，同時又有讓人屏息的淒美與絕望。他的文字像是一幕幕節奏緊湊的短劇，翻開第一頁，就只能任其揪著我們的衣領奔過快速輪轉的場景，在惡趣味橫飛、線索橫溢（卻未必有意義）的故事中，一邊陷入瘋狂，一邊嘴角失守喊過癮。 （別再問封面的倒楣老兄是誰，天知道！） 本書特色 1.《惡俗小說》取名自昆汀‧塔倫提諾的經典電影 Pulp Fiction（指通俗、低俗、媚俗的廉價小說。台譯片名為《黑色追緝令》）。羅士庭以這本短篇集向多位文學大師、經典巨作致敬，卻也充分展現他獨特且幽默的敘事魅力。每篇故事都暗藏符號，引人無限猜想，讀著讀著，彷彿也能見羅士庭賊笑又帶點肅穆地，在向遠方的致敬對象們行禮。 2.〈淺色的那條〉獲聯合小說新人獎評審獎、時報文學獎小說評審獎。 3.吳明益：「如此這本小說已顯露羅士庭作為一個年輕小說家的數種可能性。」
我們都是有歌的人
雋永的歌詞是如何誕生的？ 為什麼有些歌聽過就忘不了？ & 每個人，每個階段都是一首歌 我們都被寫在歌裡，我們都是有歌的人 & 「在創作裡有各種方法，千萬不要擔心自己的想法或文筆是不是很厲害，因為誠實會比炫技的文字更為動人，這是創作的重要核心；而每一次書寫就像我們試圖去解答人生的題目，尋求這個階段最能說服自己的答案。只有說服了自己，才有可能說服別人。」——姚謙 & 有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？你是否聽過：王菲〈我願意〉、曾淑琴〈魯冰花〉、辛曉琪〈味道〉、蕭亞軒〈最熟悉的陌生人〉、林憶蓮〈飛的理由〉、莫文蔚〈愛情〉，它們的歌詞皆是出自音樂人姚謙之手，每一首歌的創作都與人有關，從生活中感受，從感受裡發想。歌可以用來記錄人生、傳遞心情，有沒有一首歌，陪你走過喜怒哀樂、走過青春、走過起伏？音樂和每個人都息息相關，而我們都在不同的歌裡，也用歌找到自己的人生。 & 一首歌是先有詞還是先有曲，詞和曲又是如何互相影響，歌詞的平仄對韻律語感會產生什麼影響？如何揉合心情與具體事物，構思歌詞情境，找到節奏秩序？靈感從何而來，如何用最精煉的文字在篇幅有限的樂譜中，創造令人難忘的雋永？資深作詞家講述三十多首經典創作背後的故事。 & ◎談〈魯冰花〉 往往越簡單的歌越可以讓人有延展思考的空間，〈魯冰花〉就是這樣。大家非常熟悉的副歌，其實就是一個單純孩子的觀點。 & ◎談〈窗外的天氣〉 人在真實的悲傷的時候，心情往往不是只有一味悲傷；有更多是內心的掙扎卻徒勞的無奈，才感到悲從中來。這樣的情感正好適合用夏天戲劇化的天氣作為對照。 & ◎談〈我只在乎你〉 一首歌要翻譯精準，難度是相當高的。日文很多字有兩個聲階，而中文都單字與獨立聲階；之所以能夠兼顧平仄、韻腳和句句對照的精準翻譯，我想這與慎芝長年從事音樂工作的經驗相關。 & ◎談〈答案〉 創作沒有答案，但就是因為沒有答案，所以才有很多挖掘和自我對照的機會；而每一次的自我對照，都會隨著年齡與閱歷增長，有著階段性、漸進式的結論，也許那就是答案吧。 & ◎談〈平常郵件〉 我寫著信，紀錄著平常生活裡瑣瑣碎碎的事，與他分享的同時，也對照著自己。偶爾問著：是自己已經習慣了孤獨，還是自己早已習慣了日常？這首歌是在這樣的想法下完成的。 & ◎談〈當我在這裡〉 我想用一些個人沉浸在一件事情裡的狀態來描述時光，於是想到了四季。我從四季尋找事物，用秋光、蟬鳴、白雪、楊絮對應這群匠人們的生活，刻意用倒裝或錯開的動詞來凸顯工匠的狀態。 & ◎談〈旅行的意義〉 這首看起來清淡的歌，藏了陳綺貞很多巧思。歌詞利用一些小變化把層次做得非常立體。對很多人來說，她的創作風格十分文青，用句淺白，卻很有畫面與意境。 & ◎談〈公轉自轉〉 地球與太陽之間有著兩種互動關係；地球繞著太陽轉，地球本身會自轉。副歌在整首歌出現最多，要讓大家記憶的重點和主題必需在副歌呈現。而在主歌與轉折處，就要給予解釋來建立歌的邏輯。 & ◎談〈秋天的海〉 寫這首詞的時候，我一直記憶冬天的海景，來揣測秋天時海的狀態。用「秋天的海」來貼近被遺忘者的感受和他安靜的感傷，以平靜不激情的敘述，接近一個離群的狀態。 &
多出來的那個人
KKBOX好評連載，陳老闆唱片偵探社開張！ 每件事，都在另一件事的結束前，提前崩壞了。 & 「有一種把中國水墨暈染的方式，嫁接在瓷器上，叫「暈染青花」，賣的最好的中國早期貿易餐具，尤其是茶具，是這十年拍賣場上最長春型的長銷產品。」 這段是我和大洋哥開始合作的那個晚上，他在『7to7』對新入行同夥的我說的第一句話。 大洋在吧檯把筆電螢幕打開，一局英國拍賣行首次在本地拍賣18世紀的中國貿易瓷茶具的迂迴現金套取計畫工作分配表，用兩頁、六十秒的時間講解完成。 這套簡報，有一顆棋，就是毫不知情的我。 還有一隻下棋的手，也是毫不知情的淺倉朵。 「暈染青花」在本地拍出驚人的營業額，但，古物交割前，佔營業總額50%的六隻茶壺離奇的從飯店蒸發了。 大洋以NASA的退役亞洲籍軍官接下這個案子，我和小朵在有邏輯的『指導手冊』下，兩天四十八小時就破案，『陳老闆唱片偵探社』用這筆獎金成立。 水窖型的圖書館、迷宮路徑、初版本華文玫瑰經、波蘭黑膠工廠、少年馬丁路德、一群朝比奈猿……，陳輝龍以其獨有的奇想魔幻、抒情暖調的筆法，點描都會男女的愛情，時而囈語呢喃，時而知性感傷，宛如二十六段樂章漫步迴旋，交織成一部可聽可看的推理音樂小說。 看到結局的時候，其實只是剛開始而已。
為愛奔波
「你不能抗拒死亡，但你可以看穿它。」――陳文茜 & ＊本書版稅全數贈予台大動物醫院「街狗醫療團」＊ & 「二○一七年的冷秋， 我正準備前往美國麻省理工學院採訪人工智慧議題， 我對未來的科技充滿了想像，完全沒有察覺我那快樂的家， 當下正在無聲無息地分崩離析中……」 & 他們大都跟著我十六到十七年，有每天等車的「南禪寺」，有每日守廚房絕不容許自己錯過一塊肉的「成吉思汗」：也有永遠沒有脾氣、貼心、把「成吉思汗」當領袖的「小甜點Bakery」。 & 他們有的意外死亡，有的久病多年。活著時，他們給了我無以計數的快樂時光，走的時候，他們以自我生命的結束，教導我接受失去，接受死亡，還有平靜地看待自己老去，走向生命終點。 & 什麼叫奉獻？ 毛孩子對我們生命中最大的奉獻，除了生前的快樂、忠誠⋯⋯這些難得的情感品質之外，他們最後、最大的奉獻，就是「以自己之死」，為我們上一堂大大的死亡之課。 & 這是一堂從生到盡頭的奉獻。 一堂沒有學會，兩堂還不懂，三堂仍在逃避⋯⋯最後、最密集、最窒息的七、八、九堂死亡課，如龍捲風，人被捲起，摔下，你甚至無法意識自己的疼痛有多深。 & 有一天，我平靜了。不只是時間使我漸漸平靜，而是他們以一種激烈的死亡速度潛移默化了我：直面死亡。 & 我不再懼怕，不再逃避，那一天會到，每一個生命都一樣，都有終曲，都有句點。 & 生命詠嘆 我們也許都需要經歷一種失魂落魄，才知道自己曾經擁有的快樂有多少，才能和「過去」真正的相遇。 & 我知道我們都跨不過某些命定的結局，可是我想跑過這一次的悲劇。 我決定把似乎不平凡的日子，過得平凡、簡單、安靜、且溫暖。 &
她們
有時死並不可怕，可怕的是，欲望來襲卻無可自拔…… 一部眾生相式的大時代小說，從上世紀末至當代，刻畫紅塵俗世，市井痴男怨女，道盡世事蒼涼 茅盾文學新人獎、百花文學獎、新浪年度十大好書榜首、華文好書獎得主 任曉雯———成名代表作：《她們》是激憤之作，也是冒犯之作……人性是「愛與黑暗的故事」，是「既有愛也有汙穢淒苦」。 ‧最受矚目中國七○後實力派作家 ‧榮獲2009年華語傳媒大獎提名獎 任曉雯的長篇小說《她們》以上海為藍圖，寫盡因現實困頓所迫、真情假意、怨女匪男的時代日常： 「她們」面對各種世態流變，也對不測命運發出嘆息； 「她們」有泥沙俱下的欲望，以及奮力掙扎卻被欲望拖入深淵的人性； 「她們」是這半世紀來的中國女人命運，不論外貌條件、家境背景、學歷際遇， 女人的花樣年華，終將殘破地在大時代的洪流中，隱沒逝去。 三好學生樂慧，似乎是在一夜間變壞的。她跟著小混混阿烏，認識了神祕的毛老大，從此被捲入另一種生活。一年後，失去了愛情和一隻眼睛的樂慧，來到了「百合歌舞廳」，老闆娘秀姨熱情得讓人起疑，謊話連篇的「小蘋果」向樂慧主動示好，恃貌傲物的美美卻竭力排擠樂慧……生活種種的一切，逼得她對自己、對人越來越沒信心，隨波逐流有時只是為了能飽餐一頓或天寒的夜能有人抱著取暖。一天夜裡，走投無路的樂慧遇見初戀情人沈立軍，他沒有認出樂慧，兩人卻在越下越大的雪中，依偎取暖。 「她們」——樂慧，樂慧的媽媽錢愛娣、外婆錢趙氏、秀姨、小蘋果、美美，以及互相牽扯出關係的張美鳳、董小潔、蔣依娜……一群被命運推著走的女人，在上世紀五○年代至今的時間跨度裡，由於社會的迅速變遷，生活方式和精神狀態被碾擠得支離破碎。《她們》呈現了那些女人的花樣年華，卻也道出其中的殘破無奈。
大裂：胡遷中短篇小說集【電影《大象席地而坐》改編原著】
我要看清楚那頭大象為什麼要一直坐在那兒， 這可能是我這輩子最大的困惑。 & 電影《大象席地而坐》改編原著 勇奪第55屆金馬獎最佳劇情長片、最佳改編劇本 & 幽暗壓抑而爆裂，華文新生代創作者中頭角崢嶸、無從忽視的存在 駱以軍｜黃麗群｜陳雪｜陳思宏｜小野 ──── 一致推薦 ▍上帝經常會讓你一無所有，再給你一點甜頭，這點甜頭就是在閉上眼睛的一瞬間，讓你錯覺擁有了很多東西。──胡遷，〈漫長地閉眼〉▍ & 世界愈來愈壞，就像一列火車衝下懸崖。而我們在生活中苟且。 當有一天，人們發現自己只能重複講這個早上吃了什麼，又突然意識到這個問題，這就是一個很難堪的局面，所以人們為了不讓自己發現這些自身的真相，會竭盡所能地傷害他人。 這是一本傷害之書。15個中短篇故事，每篇小說都懷抱同樣一個任何人無從迴避的問題： 「我們還要活（被傷害）多久？」 & 胡遷，中國獨立導演與小說家，以中篇小說〈大裂〉獲得第6屆BenQ華文世界電影小說獎首獎，著有《大裂》及《牛蛙》。《大裂》收錄了胡遷自2012年到2016年的小說作品，透過他秀異的運鏡及光影調度能力，我們能看見暴力成形，彷彿野獸一般地撲向表面平靜的生活、毀棄所有；我們無從規避地站在那裡，看他故事中人們如何自毀、末世如何荒蕪。個體對存在的失望及掙扎是他小說裡的共同主題。生活是在地面上匍匐，美好僅存在縫隙之中，但那太微弱了，想護著那小小光焰，都顯得徒勞。對此，胡遷說寫作是直面生活最有力的方式，以抵抗世界的灰暗，《大裂》是他留給眾人的答覆。
濫情中年：米果的大人情感學
不要不好意思，變成大人的第一個生理自然反應就是，濫情。 幾歲之後，才有資格被叫做「大人」？ 每個人都會成為大人，但成為大人究竟是怎麼一回事？ 外表是大人，但深藏在內心的情感呢？ 戲劇裡的大人，碰到愛情依然橫衝直撞，不輸青春期。 老夫老妻應該被叫做大人了吧？他們對感情做出「熟年離婚，死後離婚」的決定。 小說裡寫的大人，後悔的事做太多，語出驚人一番老死哲學。 電影裡的大人說，這世間需要沒用的東西啊，如果每樣東西都有意義，你會窒息的…… 那麼現實生活呢？ 其實，沒有要變成多厲害，多勇敢的大人， 而是為小事感動流淚也不在乎，打開情感的水龍頭更知道要如何關上， 看見鏡子的自己，心甘情願服老，但也要打點門面，守住好精神， 遇見可惡討厭的人，多少要懂得體諒人家的難處。 維持四不原則，不爭辯，不強求，不暴走，不放棄好奇心！ 走到「大人」的階段，還有很多路要闖，要探索， 有沒有範本可以依循？有沒有前輩可以學習？ 米果的大人情感學，歡迎你入學，一起高歌濫情中年的悲喜哀樂。
2018打狗鳳邑文學獎得獎作品集
聆聽文學 探問想像知與未知的世界 文學，總是對各種深刻的叩問給予回應，關於過往的理解、現況的詮釋、未來的想望。漫步在打狗鳳邑文學中，可以聽見書信的祕密、受壓迫的心境、人間的孤寂與關愛、城市的變遷與希望。文學匯集了各種心聲、交織成某種存而不論的明日隱喻，引領我們對於世界的探問和想像。本屆打狗鳳邑文學獎呈現非常豐富多元的文學面貌， 共有六百九十二件不限國籍不限主題的作品參與角逐。四面八方的好手，將自身最關切的人世情懷，沉積為岩，精煉為玉，最後透過獨一無二的筆觸，以迥異的音調和曲風， 編織出集體的城市記憶。
舉重若輕：從年幼時開始做大事
雖然年輕，但是他智慧無窮， 擁有遠勝同輩的自信，以及面對現實與未來的無畏 & & 辛苦就是支付，是為了將來支付的代價。 & 年輕人的家鄉位於偏僻的山谷裡，因為生活很辛苦，從小就不斷思考人生的問題。為了脫離這讓人快要窒息的山谷，他日夜尋找& 神…… & 看到他度過這麼辛苦的修道生活，人們勸他不要再犯傻。許多人說要幫助年輕人脫離乞丐般的生活，讓他不再挨餓。有的要年輕人跟著他去種田；有的要年輕人去學做生意…… 終究，年輕人沒有追隨這些人的好意，而是堅持走自己該走的路…… & 多年之後，不再年輕的年輕人，回憶起過去那些舉重若輕的故事而娓娓道來。 正是，從年幼時開始做大事。
烈日當空(限)
峰迴路轉的愛情遊戲 / 濃烈的情感秋陽最新【日光海洋系列】，從甜蜜美食轉戰豪門權力鬥爭，女強人與特助之間的激情火花，細膩深刻的心理描寫，峰迴路轉的愛情遊戲，猶如香醇的葡萄酒，果香濃郁，濃烈的情感參雜苦樂各半的淚水，滴滴晶瑩，難以忘懷。米夏 / 北極之光出版社主編【日光海洋系列】只要有妳在身邊，即使大雪紛飛，也像烈日當空。「我要妳，妳願意嗎？」「如果這只是一場遊戲……能不能請妳……不要太快玩膩？」周頤惟家境清寒，好不容易拿到工商管理碩士學位，進大公司擔任總經理特別助理，卻因為著一句性邀約捲進詭譎的愛情遊戲，被眾多高富帥貴公子追求的女強人谷鼎夢，有可能真心喜歡小小的女特助嗎？她很清楚對谷鼎夢來說，這是一場遊戲，遊戲當然越刺激越好，沒什麼理由不奉陪到底。也許對谷鼎夢來說，人生就是勝利的代名詞，無論玩什麼谷鼎夢都一定贏，在谷鼎夢的字典裡，從來沒有「輸」這個字。抱住谷鼎夢，溫暖的被窩柔軟的身體，谷鼎夢握住她的手貼在胸前，腳也貼住她冰冷的腳，等遊戲結束，她應該會很懷念這一刻吧？就算只是為了徹底征服她，谷鼎夢的認真程度也讓人害怕，或許成功的人就是這樣，無論做什麼事都全力以赴。
物志：從古典到現代的文學「物」語
由自然之物，到人造之物，「物」究竟為何物？ 何以從古典文學到現代文學，「物」的身影充盈於文學文本之中 宋明以來，「物」除實用，強調美感、成為收藏品，更是新近西方物質文化研究定義下，凝煉時間、空間、歷史、文化之「物」。金石考古，格物清賞，為「玩物」一事正名，開明清賞玩之風。 沈從文八十歲時，學生汪曾祺寫了對聯為老師祝壽：「玩物從來非喪志，著書老去為抒情。」此物理思維的物，由客體而連結文人的心靈主體，直達心境靈思的寄託所在，正是文學的大「抒情傳統」。 翻開文學史的一頁，宋代文人飽含詩書畫藝於一身，總叫人豔羨不已。追求全人的時代提供了筆者一個省思當代的契機：「物」、「文物」在當代許已被分門別類於藝術領域，然而，文學作品如何載「物」？文人或創作者借「物」體現何志？文人如何建立「物」的美學譜系？跨領域也許不是新鮮名詞，古人早已如此。 今日的我們可以從文學文本與藝術賞鑑，交叉跳躍於由文人、階層、市場所呈現出的賞玩美學，及其背後的人文心靈指向。此書提供當今淺碟化的文創現象，探詢更知識性、文學性與文化性的可能。 本書特色 ‧為「玩物」一事正名，開明清賞玩之風。 ‧從文學文本與藝術賞鑑，見證賞玩美學。
問天
說千古，誰是世間真英雄？ 是身經百戰的將軍、是心心念念救主的神兵、 是甘願背負罵名的文士，還是犧牲一切只為護家周全的娥眉？ 他以武入將，少年從軍，怒髮衝冠，憑一柄長槍踏破賀蘭山、嚇破金人膽，卻只換來十二道催命金牌，含恨而亡；這人世，公平何在？ 他以文入士，卻逢亂世，將軍百戰死朝堂，十年壯士歸故里，他含辛忍辱一圖中興故土，竟揹上世人千古罵名；這人間，清白何在？ 他是一柄為戰而生的神槍，時勢所逼盡斂鋒芒，唯以長匣作袱。滿腔悲憤憂恨，但求催肝瀝膽酬知己，這一生，恩義何在？ 他是一把為救人而生的匕首，因命運捉弄成了凌遲殺人凶器，心心念念煉盡天下神兵利器，就盼換回恩主復生，這心願，可能實現？ 一個個、一椿椿，不平、不解、不甘、不願，字字血淚、聲聲憂憤直沖雲宵，悠悠蒼天，又會給這動亂人世帶來什麼答案？ 本書特色 一個亂世刀兵的朝堂、一個殺戮由心的江湖、一處曲意溫柔的七色樓和一幢詭譎肅殺的刺客樓。這4個場景形塑了這本書的脈絡，脈絡裡有壯志未酬的英靈，有顛沛流離的百姓，有折㦸沈沙的神兵⋯⋯ 每個人來到這個人世都有著不同的執念，對於未來的人生亦有著不同的信念，這些執念與信念成了最大的支撐力量，支持著他們一步步前行，走出一個個不同的人生故事，這些故事如繁茂的枝葉各自開散，嘗盡人世悲歡，成為世間最美麗的風景。
痛苦編年【人與獸雙面書衣版】
「他把自己這一系列的自我揭露文字，說成是一個玻璃屋子，這是一個頗不得已、但非常有趣的想法：你可以看但不可以隨便闖裡面來，也請你不要指指戳戳亂講話亂議論。」──唐諾序 & 我很少見到我的父親，我是讓我的阿公阿媽養育長大的。但是用的是我爸的錢。我父親蓋廟養豬養牛開賭場酒家包砂石工程販賣軍火槍械沾染毒品。 & 他一直跟我強調他是個好父親。我相信。我則跟歷任的女伴強調，他是我的父親。我不能怎樣。因為我是從那樣的血脈中分出來的。 & 我父男盜無誤。 & 《痛苦編年》是一部很奇特的作品，因為作者王俊雄是一個很奇特的人。書中充滿髒話、囈語、碎念、雜議，時而正經八百的敘事、憶往，時而悲從中來的哀悼、自憐，時而又意氣風發的劍指世人界、蔑視一切。不，這不是意識流，而是王俊雄的「我流」。 & 為什麼這樣的書卻有個「給世人的安慰之書」的副標？難道是因為人們喜歡旁觀他人之痛苦？或是看到他人的際遇、境況大不如自己而感到稍加安慰？但王俊雄不是要跟你說：「你能有多苦？我比你苦多了！」而是：「你很苦嗎？學我一樣，說出來寫出來就會好多了。」
當時只有我和你
每一個寂寞時刻的「你」， 每一個好想你的「我」。 「我和你」，才是「我自己」。 & 一首有顏色的長詩，一則詩意無限的寓言。 最後一頁，讓你淚流不止！ 當當網好評率100％！亞馬遜讀者★★★★★愛不釋手！ & 隨書附贈•四款一組 「時光相聚」明信片 寫下每一個回憶中的自己！ 當時只有你和，一棵樹。 你喜歡晴天、陰天，還是下雨呢？ 你喜歡柔軟的長長的一覺，還是夢與萬物生長的秘密？ & 當時只有你和，一片雲。 你想去哪兒？我可以帶你到處看看。 看看什麼在飛，看看什麼在發光，看看什麼在盛開。 & 當時只有你和，一座花園。 你躺下的這塊草地，曾經有一條小溪，一座木橋， 天氣熱起來，它們全都變成煙，去遙遠的地方啦。 & 當時只有我和，一顆星星。 閃閃爍爍的，你是誰，是從天上掉下來的嗎？ 你想回家嗎？我送你回去。 & 當時只有我和，一場雨。 你才不會按時來呢，你還嘲笑那些預報。 你靜悄悄的，等待著用完你我所有的親密。 & 當時只有我和，我自己。 我誰也帶不走，我們為什麼還要相聚呢？ 為了證明時間，還有你我的存在。
一路逆瘋
＄＄＄以台灣最強監視器辦案「一銀ATM盜領案」為故事靈感＄＄＄ 台灣最美麗的風景是人，但最醜的也是！？ 歡迎加入瘋狂無極限的寶島觀光行～ 「台灣是個好地方，人很親切，東西又好吃，如果可以我想成為台灣人！」──通緝犯A．跨國盜領案外國搶匪 「我只是有點期待來段跨國戀曲而已......啊，還有一點缺錢啦。（笑）」──通緝犯B．前銀行OL 「工作被老外占盡好處，想把的妹又和洋男網友見了面，Ｘ！不跟著去環島怎麼行！」──通緝犯C．前幼兒美語老師 蝦密？ATM跨國盜領案原來還有案外案！？ 是爾虞我詐的黑吃黑，還是義氣相挺的好換帖？ 三個天兵通緝犯，一袋千萬現鈔，一齣尋親、逃亡兼觀光的喜劇 牛肉麵、檳榔攤、外勞歧視、爆料公社、宮廟辦桌…… 歷覽「尚青」的台式風情，見證寶島人民的貪與善 颱風剛過的週日深夜，台北市內的四十多台ATM突然自行瘋狂吐鈔，一夕之間被盜領近八千萬！警方循線偵查，發現是跨國犯罪集團所為......在監視器的死角處，來自羅馬尼亞的青年安德魯，帶著裝滿現鈔的背包，他拿黑吃黑的贓款當旅費，打算憑一張照片，在台灣這塊土地上找尋失聯多年的叔叔安德森。 安德魯以「環島自由行」為名，高薪徵得了兩位遊伴：他半年前結識的女網友李安娜，還有愛慕安娜且懷抱台男自尊的蕭吉。他們原本各有盤算，沒想到出發沒多久，盜領案馬上成為新聞頭條，安娜、蕭吉被誤認為共犯，三人莫名成了命運共同體，面對警方追捕、黑道追殺，以及貪圖賞金的民眾追趕，他們只得突破重圍，一路向南逃！ 洋男、俏妞、矮胖子這三個人，因誤會而相識，因了解而爭執，又因諒解而凝聚，旅程中他們各自吐露內心深處的渴望與缺憾，也慢慢懂得相互扶持，努力為彼此圓夢。但無論是淘金、尋親或尋愛，這趟旅程到了盡頭，每個人最後要過的，都是自己這關…… 本書特色&& & ★故事靈感來自2016年夏天令全台瘋狂的真實新聞：一銀ATM跨國盜領案 ★魔法吐鈔，一夜致富！Dreams come true？ ★台男、妹仔、歪果仁，CCR三角戀的台灣版戀愛巴士！ ★外國人遊台灣，睡檳榔攤算什麼？連墓仔埔也敢去！
男身(二十年修訂珍藏版)
一個男人旅途中的愛傷與自療， 一部真摯絕美的同志成長懺情書── 「因為，我們想愛，我們就別無選擇。」 ◎ 張曼娟、李桐豪藏愛作序，專文導讀開箱全見。 ◎ 人氣畫家川貝母跨刀繪圖，首刷海報限量收藏。 ◎ 新版獨家番外篇，直擊二十年後書中人物近況更新。 ◎ 激起無數同志共鳴，召喚甜美與苦味並行的情愛心事：青春曖昧的異男撩撥、成年後隱密潛行的無數次遇見、錯愛和失去；真實記錄身為同志的想望與心傷──「我們都有想要追求愛情的欲望，但又在相信自己的時候不夠勇敢。我們都願意用心去發現愛的甜美，卻忽略了每一份甜美都必須付出代價。」 & / & 我期待，總有一天，我也可以在陽光升起的剎那，無私面對浩瀚往事， 放聲吶喊：你好嗎？我很好。你好嗎？我很好。你好嗎？我很好…… 直到聲嘶力竭。 直到淚流滿面。 直到，這世界上，還有更好的人，可以在別的地方，遇見你。 ──孫梓評 桂和啟程到了日本，為了理清泛潮的思緒。 他穿梭巷弄、沿著鴨川夜行，走訪書店、咖啡館，在寺廟與祭典中旋身。 那些將明而未明的記憶也跟著攤展開來…… 少時苦戀異男，越過那條節制曖昧線，親密的反面即是崩毀； 之後的人，林林總總與他擦身，在愛與非愛的隙縫中來回穿梭， 阿默身上的菸草味、倪笙房裡的古典樂、阿崇的深邃欲念、澤康的單向傾慕、荻原的貼心陪伴； 無論是友情或欲望宣洩，都彷彿泡沫似的幻影。 直到他遇見夏生，遇見一場真實戀愛， 誰知抓得太緊卻斷裂得更快，愛情孱弱地連同他的自信一併垂萎， 那人走不出他心底，於是他只好踏向出走的路頭， 並對那一雙試著拉起他的溫柔手──哲生， 投遞一封又一封懺情自白書…… 《男身》作為孫梓評第一本長篇小說，真誠坦白地收攏所有男同志可能會面臨的情感面向。故事透過旅行回憶往昔，日本旅記和情感敘事交錯，密織溫柔繾綣的和式風情。出發時的期待、過程中浪漫踅行，直到告別時落下遺憾。旅程熨貼愛情的起飛降落，鋪展同一種想念與傷感。 & 二十多年前，沒有通訊軟體，手機還未普及，所有甜美與苦澀都隨著手寫信的筆跡暈開情意。相較今日，對當年的同志而言，「成家」是華麗夢想、昂貴的笑話，只能仰賴愛的過程和欲的渴望。他們穿戴著單薄的愛情，背負來自四面八方質疑，社會綱常像是垂晾的藤蔓，遮蔽窗外成瀑陽光。孫梓評的文字彷彿他書中搭起的一方草蓬，溫柔地帶領我們，尋找自己，尋找記憶中一起「下雨躲雨、風大避風」的那個人。「一段戀情的失去，純粹是愛的本質問題，而非關性別的。」當界線不再筆直劃分，或許才更敢於實踐，關於種種愛的可能。
總有天光日照來：蔡文傑散文集
蔡文傑雖因腦性麻痺，導致肢體、語言障礙，但在母親黃玉蘭的陪伴下，於作家吳晟、路寒袖、阿盛門下學習文學創作，並榮獲多項文學獎，特別在台語文學有極高的造詣。 2007年出版第一本詩集《風大我愈欲行》，其中同名詩作，常被轉載鼓勵受困受挫者，甚至政治人物的公開演講，也引用其中詩句，激勵無數人心。 & 本書是作者十多年來的創作精選，蒐錄28篇散文作品，一位生命戰士不一樣的生命洗禮，卻充滿感性與情意，也充滿文學了的質地，在流暢的敘事中，充盈詩的節奏與意象，獲得文壇名家一致的推薦。
舌行家族(增訂新版)
操弄文字、隱在歷史背後蠕行的氏族，就生活在你我之間。 而這世上究竟有沒有真相這回事兒？ 他們負責替權力中心擬稿發言。 他們負責替歷史資料增刪修改。 他們是倉頡的後裔，不存在於正史之中。 他們不是史官，而是當權者的舌頭。 他們是，舌行家族。 小說起始於一場葬禮，由一位家族中的逆子揭開序幕。原以為去世多年的爺爺突然出現在他面前，揭露族人的祕密；他們是舌行家族，活著的時候，運用著自己的力量，當條靈活巧辯的舌頭；死了之後，則像舌頭舔舐歷史般地蠕動向北走，這是家族的神祕儀式，也是終生企求的光榮。 許多懷疑、許多諷喻、許多奇想與許多嘻笑怒罵，一起組合成《舌行家族》。本書幽默嘲諷、情節懸疑的魔幻遭遇，將帶領您跌跌撞撞、探索史上最不為人知的謎團！ 本書特色&& & ★臥斧第一本長篇小說創作，以奇想之筆，寫出一個家族的魔幻遭遇，帶你尋求文字傳承的真相，感受長篇小說的真正魅力。
等路
金鼎獎、台灣文學金典獎及蓓蕾獎得主，與遺忘為敵並且讓我們再痛一次的小說 & 洪明道混合使用華文、台語文與日文，以台南到岡山一帶村庄為背景創作，書寫之時代橫跨終戰到現代，藉由語言混用，營造文字的詩意與氛圍。 九篇短篇小說彼此之間利用相近的物件或象徵連接，並以〈等鷺〉為軸心，前後的小說兩兩相對。開篇的〈改札口〉，用政治受難者家屬的視角描摹白色恐怖，火車上的陌生人讓獨力撫養幼兒的妻子有活下去的力量；〈村長伯的奮鬥〉戲謔地改以與政權合作的村長角度切入，如何開闢更多使鄉村繁榮的馬路。而堅勇伯在〈等鷺〉中觀察拍攝黑面琵鷺的濕地，終究不敵地方角力，開通了一條媽祖婆指示的道路。這些偏鄉小鎮的人物，被城市延伸過來的鐵路或公路捲入狼狽的滿天風沙，最終有如受困耳聾與家庭的〈路竹洪小姐〉，鼓起不怕謊言的勇氣，穿越命運的改札口，步上懷抱希望的未來之路。 洪明道以深諳鄉土人情世故、素描簿般的寫實風格、自由出入時空的敘事手法，觸碰鄉鎮市井小民略為殘破的靈魂，呈現其悲喜交集的面貌，生動且帶諧趣。街景的細膩描繪，小鄉的遲緩日常，庶民的生活小景，都一一緊扣小說人物騷動的內心。出走是為了追求情感和夢想，更可能是砍掉小鄉生活的鎖鏈，尋找生命的新起點，走出新的出路。 本書特色&& & ★獲二○一九年臺灣文學金典獎及蓓蕾獎、第四十三屆金鼎獎文學圖書類。 ★小說圍繞「何為鄉土」的主題，採取不同時間或視角切入，呈現地處邊緣的人物同時順應與反抗的生活。
收藏一撮牛尾毛
我希望自己的作品至少不辜負讀者才敢發表，發表後，有時可從讀者的來信或評者的論述中檢視自己是否做到感人共鳴的效果，比如有位快要當祖母的讀者說：「看你那篇文章〈第一封信〉，我都偷偷流淚，但怕被學生看到，趕快離開圖書館。」再如小說家宋澤萊寫道：「這篇文章〈阿母〉。仿若讓人聽到了作者的悔恨和自譴，讀完時我們竟流淚了。」讀者們的反應，其實也是鼓舞我砥礪自己用心創作的動能。──林央敏 曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人的林央敏，致力於台語文學創作，包含台語詩和台語散文，推廣母語，倡導將母語台語列為學校課程。 本書為其長年創作散文集結，以四卷四個不同的面相，素描親情、鄉情、人情與家園情，從親人出發，有寫給母親的〈第一封信〉和描繪〈阿母〉忙碌的身影，還有父親為了籌措學費，將家中老牛賣掉，他不捨老牛〈收藏一撮牛尾毛〉來紀念，最難忘的是〈和阿公聽拉即哦的日子〉以及鼓勵他升學的〈二叔公〉，字裡行間盡是濃密的親情，展現無休止的溫暖；再到成長的〈孕鄉〉嘉義太保，歲月流轉，從老家所在的水牛厝開始到牛稠溪流域的變化、信仰中心土地公廟的由來、吸石路的傳說，還有農曆七月二十三日的大士爺民俗祭典，訴說一個個引人入勝又充滿傳奇色彩的村莊與濃烈鄉土情懷；繼之以對人情事故的感懷詠嘆，小則一己之思，大則關於國家、民族、社會、政治、文化的寄望。終章以隨筆小品，有生活記趣，也有對生命的感悟，乃至異想天開的遐思。 林央敏將自己對台灣這片土地的熱情，透過文字，引領我們將目光回歸自我，重溫情懷，找回我們對土地的熱忱與認同。 本書特色 ★林央敏長年推動台語文學和台語詩，並曾以〈毋通嫌台灣〉獲得金曲獎最佳方言作詞人，本書收錄其長年創作散文作品。 ★本書榮獲桃園市立圖書館出版補助。
回憶打著大大的糖果結：給孩子的情書
回憶，在時光之河跳動， 在未來的某一個章節，孩子， 我們一起品嘗，一顆巨大無比的糖果。 大人呀，總是不放過可以說教的任何機會。但是，作者吳鈞堯巧妙地發現，老家屋後木麻黃上用童軍繩綁的吊床、昔果山七號與三合院中庭……，自己一切的家常，對孩子來說一切都不尋常時，故事出現了——他看見孩子，聲勢壯闊地喊：「牛、牛，你們看，有牛呢！」狀似看到了龍或麒麟等祥獸，讓孩子驚呼的「牛」，著實像是史前遺跡了。沒錯，這是孩子的另一個世界了。他選擇述說自己的成長經歷、遙遠遊子思緒，來跟孩子、家庭、故鄉連結在一起，讓愛與親情不斷地流轉、延續，踏實真誠貼近生活，溫柔而寧靜地陪孩子認世界。 全書分為三輯，輯一、萬物的名字，依自己為原點，雙腳作半徑，邁開腳步。輯二、與風雨結婚，不論討厭與喜歡、願意與不願意，生活不會停。輯三、長大的童話，期勉孩子勇敢堅毅，同時果決回歸。三十篇父與子溫柔的對話，〈家的意義，常在離家以後〉領著孩子，回到「昔果山七號」，說給先祖與眾神。〈我的閱讀，有樹、有風、也有豬〉父子倆多想知道一隻豬怎麼做夢？又夢到什麼了？〈很遠與很近，探問人生兩種方向〉孩子鄭重對著父親說，我揉眼睛，因為我不知道是山在動，還是雲在動。點點滴滴，述說著成長路上一起前行的父子關係，由生命原鄉到認識世界，溫暖雋永，深情動人。 本書特色 ★吳鈞堯首部親子、親情散文，溫暖動人，觸動人心 ★人間福報副刊、北京鳳凰讀書頻道專欄文章
拉斐爾
【本書特色】 藝術素養養成入門 欣賞大師傑作不用出國，理解畫作內涵不用導覽！ 以引人入勝的故事情節，帶你進入拉斐爾精采的一生。 & 【內容簡介】&& 藝術家故事系列 & 拉斐爾是文藝復興三傑中最年輕的一位，也是生命最短暫的一位。 & 他七歲喪母，十一歲喪父，肩負畫坊經營的重擔。個性溫和，人緣極佳，與同期畫家在繪畫技法上的交流與互動，從不藏私，更為後人津津樂道。 & 在短暫的三十七年生命中，他以海納百川的自學方式，大量吸收他人的智慧與經驗，擷取前輩藝術大師的養分，逐步形成自己古典圓潤的繪畫風格。 & 他對母親的思念，化成了一幅幅溫柔和美的聖母子像，為他帶來「聖母畫家」的美譽，不僅結合古典的浪漫和高潔的宗教情懷，並富有抒情的詩意。他的藝術作品開啟了巴洛克風格的先河，影響後世甚巨。 & &
一寸灰
「沒有陰影的愛情，就不是愛情。如果你不曾因為聽到他或她的名字而感到肉體的痛苦，不曾因為看到他的筆跡而發抖，也從來不會為了在街上遇見他而改變行程，那麼，按普魯斯特的《追憶逝水年華》，你還不如『灰』。」 深情而痛快，華語文學年度散文家「毛尖」2018全新作品 暢寫電影、文學與生活的一切喜怒愛恨癡迷戀，獻給在銀幕與書頁中度過大半人生的你 ★收錄毛尖76篇隨筆，寫電影，寫閱讀，寫人生。 ★品評中外影史文學，王家衛、張藝謀、陳可辛、許鞍華、張國榮、周潤發、宮崎駿、小津安二郎、伍迪艾倫、馬奎斯、奧斯汀、孟若、張愛玲……「毛尖體」時而鋒利潑辣、時而深情款款、時而正襟危坐，語露機鋒，撩人過癮！ ★台灣版珍藏加收〈王家衛的杯子〉、〈我分個手就來〉、〈最好的裁縫〉等文章8篇 「毛尖」是本名，愛喝茶的爺爺給她取的。擁有「外語學士、中文碩士、人文學博士」三頭銜，觀影逾萬部，被譽為「當代電影與文學的目擊者」，毛尖敬仰導演小津安二郎把日常生活儀式化，推崇《藍色茉莉》的角色完全沒被符號化、《一念無明》將話語變成人生把概念變成日子，直言看爛片豎中指是生理反應、《太平輪》就是個超長預告片、《新世紀福爾摩斯》快要從賣腐變賣春、《延禧攻略》把觀眾變成求爽得爽的文化粗人……而面對讚過罵過的影劇人，她坦然「盡力做到『兄弟歸兄弟，鋼刀歸鋼刀』，不過也有做不到的時候」，不隱惡不虛言，既「痛」且「快」的文字風格，寫下一個孜孜不倦的影迷愛至深責至切的真情告白。 【精選摘錄】 〈不可一世張國榮〉：「張國榮的美真正是芳華絕代，不可一世，他是孩子和天神的混合……一個人就能詮釋最癲最狂最恣肆的港產想像力。其他演員被角色定義，他定義角色；其他演員被美定義，他定義美。」 〈住到笠智眾家〉：「對於我們這種曾經把夢想寄放在周潤發、梁朝偉身上的前文藝青年，笠智眾（小津電影永遠的男主角）以生活的名義收編我們。生活千手萬手，他是觀音；道路千條萬條，他是羅馬。他讓我們明白，愛的最終魔法，是摒棄所有的手法和表演。」 〈我們想要成為卻又害怕成為的人〉：「無論是三十年代的第一代黑幫大佬，還是七十年代的教父，他們都讓觀眾感受到：『我們以我們所理解的唯一方式超越自己並改造時代』……他們讓我們感到欽佩，不是他們的槍法有多好，而是他們的巨人人格讓我們覺得，沒有比他們所選擇的道路更輝煌的生活方式。」 〈反「腐」〉：「夏洛克和華生的關係，有一種天真，一種傲嬌，是一種高於基情的英倫騷情。這種少年般的騷情，因為附麗於夏洛克超酷的智商和華生超萌的義氣而顯得浪花四濺，這是大不列顛一路賣腐高過任何一個國家的祕訣。」 〈般配〉：「小花旦劉詩詩在影像的任何一脈邏輯裡，都扛不住張震。換言之，劉詩詩和張震的對手設置不般配。般配的人生，就像寶黛初會，不用煙不用霧，也不用臨終兮兮的氣氛和鮮血，電影作為感官藝術的本質就在這裡：合適不合適，不是用道德衡量，用的是美色和情色。所謂交配事小，般配事大。」 〈張愛玲的限度〉：「本來，少帥和四小姐的愛情也可以是傾城之戀，但是，兩人關係明顯缺乏范柳原和白流蘇之間的左騰右挪，沒有機鋒沒有光芒，真情看不出假意也看不出，走不進傳奇也邁不入歷史，少帥的故事擱淺在抽屜裡，是張愛玲對自己限度的一種認識。」 【關於《一寸灰》】 毛尖：「我把這本書當成自己對青春期的告別，曾經多愁善感過，要死要活過，也很辛苦地跋涉過……《一寸灰》完成後，我覺得我有力氣，用肉身和這個世界相處，接受生活對我的全部改造。抖掉了一寸相思，留下一寸灰。」 書名《一寸灰》源自李商隱的詩句「一寸相思一寸灰」。一次偶然，毛尖聽到英譯「one inch of love is an inch of ashes」，成語般的詩句以陌生的方式被打開，相思也以煥然一新的面貌來到她眼前，讓她動念寫下以數部愛情經典為題的開篇〈一寸灰：關於愛情〉。 毛尖專欄遍及台北、上海、香港、新加坡等地，是第一位獲得「華語文學傳媒大獎年度散文家」的專欄作家。自第一本作品《非常罪，非常美》出版至今十五年，現在，毛尖以更博深圓融的眼界，為這個文藝氾濫的時代打開觀影與閱讀的新視角，讓小說家孫甘露說「她為我們代言，說出我們的喜怒哀樂」，作家董橋言「我都聽她的，她寫一部我看一部」，評論家李歐梵道「說毛尖才華橫溢，等於廢話」，出版人黃昱寧讚其「將小說還原為初讀再讀抑或久讀不厭時汗毛從皮膚上豎起的瞬間，是毛尖下筆時追求的境界」。
大海之眼
20年前《冷海情深》讓台灣人看見蘭嶼。 10年前《老海人》深情刻畫海人漂泊的靈魂。 2018最新作品《大海之眼》，他讓太平洋完整了。 夏曼．藍波安訴說深埋心海的傷痕 童年曾被「魔鬼」抓走兩次的小男孩 拒絕保送師大，四處流浪做粗工、籌學費的達悟青年 數十年的曲折航程，以海洋文學找回大海的尊嚴 四十年過去了，睜開益發澄澈的大海之眼，重新回顧與觀照，曾經跌宕起伏的波峰與波谷，已是一片波光無垠。－－陳敬介（靜宜大學中文系副教授） 當海洋民族碰上陸地的畸形與殘缺 當身而為人的迷惘尋不著出口 356登陸艇帶給人之島的衝擊 上岸逐夢卻瀕臨生存的險地 驅除惡靈儀式被迫終止又以反核的意志持續著 他的消失與復返，都與海洋的召喚有關 那年，蘭嶼最後一次舉辦「驅逐惡靈」儀式後，齊格瓦曾經兩次消失在人間，一次在自家涼台下的角落，堆疊的五爪貝形成了一道柴屋火房的外牆；另一次是在軍方灘頭的簡易茅草屋崗哨，他玩得太累，披著軍用綠色外套睡著了。每一次被找回來，父親都以蘆葦為他作淨身儀式，以去除魔鬼摸過的指紋，祖父說：「要你的靈魂堅如磐石。」那正是他名字的意思。然而，兩次「消失」，他都看見一艘單桅帆船在海中航行的幻影，彷彿指引著他離開祖島，也指引著他航向大海。 三年在台東的高中生活，他同步感受到神父的資助與歧視，對於「職業」與未來的想像，總讓人陷入迷惘。十六歲那年，為了賺寒假生活費，被安排入深山造林，首次體悟被剝削與人命之卑微。 後來他拒絕保送師院，欲憑實力考大學而流落台北，為了生存四處打工，輾轉鐵工廠、染織廠，甚至搏命扛水泥、跑貨運、捆鋼筋，往返工地與窩居苦讀的小房間，迷走於懊悔與孤寂裡，有如在人間「第三次消失」。留下絕望的淚水後，他又看見了無垠大海上的帆船，立誓要走自己的路，重回海洋，把尊嚴活回來。 大海之眼，達悟語：Mata nu Wawa 他持續在西太平洋的蕞爾小島上默默寫作，直到來世…… 本書特色 ◎填補一段消失的歲月，海洋浪子的西部流亡史 ◎1970年代經濟起飛下，非漢人觀點的夾縫人生 ◎突破陸地疆界，為島嶼揭示無限遼闊的海洋世界觀
人山人海裡，你不必記得我
都說不能忘記過去某一段時光， 其實就是忘不掉某一個人而已。 & 醞釀7年，知名攝影師金浩森首本個人寫真文集 10篇異國漫遊日記×超過200個光影瞬間×6封寫給「你」的信 隨書附贈：「最好的時光」雙面拉頁海報！ 總有些匆匆一別，後會無期。 但路途中我曾與你共享過一段時光， 便是我們相遇的意義。 & 你的青春裡，也有沒能在一起的人嗎？ 沒關係的，因為，沒有遺憾，怎能叫青春？ 就像全世界的雨落進全世界的海， 有過交會，哪怕就一次，也已經足夠了。 生命中到底有多少事，是命中註定的不期而遇呢？ 遇見的每一個人，發生的每一件事，喝的咖啡，吹的風，聽見的歌…… 這些不期而遇的相逢，每一個都推動我們成為今天的我們。 而在這個過程中，任何一個環節變得不一樣，都會讓我們擁有不同的人生。 不論是過節還是平常，不論是天晴還是下雨，都是最好的時光。 始終相信，發生在我生命裡的一切，都是屬於我的最好的一切。 每一次相遇，都值得慶幸和感激。 & 他說每一次啟程，都是為了更好的回來。他說一定會有一個人是因為你才來到這裡。他說即使總要散場，青春一定要傾盡全力去愛、去珍惜。日本、越南、澳洲、冰島、捷克、巴西……金浩森漫遊十國，用相機攝下浮掠而過的種種心緒，用文字寫下曾經相遇走散的人事，這是他愛過這個世界的證據，也是我們不願錯過的風景。
陳澄波密碼
第三屆「台灣歷史小說獎」首獎作品 他的畫作，充滿謎團；他的名字，是不能說的祕密 & 為什麼畫作上的簽名不見了？ 為什麼畫家的作品中總留有大片空地？ 為什麼空地上總有渺小卻生動鮮活的人群？ 為什麼畫家筆下常出現不合理的光影與雙重視角？ & 本書籍由一椿神祕的畫作修復委託案， 兩條以日治時期與解嚴前夕為背景、彼此對照牽引的時空軸線， 逐步挖掘出埋藏在台灣美術家陳澄波畫作中的懸疑謎團。 進而追索出他經歷清末、日治、戰後三個時期的動盪身世， 以及橫跨台灣嘉義、日本東京、中國上海三地的曲折際遇。 & 隨著推理的過程，謎底逐一揭開，歷史拼圖接近完成， 陳澄波一生的狂熱、迷惘、無奈與傷痛，彷彿才在昨日， 當時代澎湃激湧的藝術文化思潮，糾葛複雜的國族認同難題，更是歷歷在目…… & 《陳澄波密碼》藉由對陳澄波藝術與生命軌跡的描摩， 以及對小說中穿梭來去的楊三郎、潘玉良、呂赫若、楊逵等文藝青年身影的勾勒， 建構出有血有肉，有真摯情感亦有想像投射的台灣歷史小說新面貌！ & 本書特色 ★小說版、映象化的日治時期美術發展史。 ★結合藝術主題與推理手法的新形態台灣歷史小說。 ★時空跳接交錯，展現讓人身歷其境的電影畫面感。 ★特別附錄：「發現陳澄波˙遇見陳澄波」彩頁專輯，收錄小說相關之陳澄波重要畫作，生平與創作紀要，照片、書信與文物等珍貴圖像。
來不及美好
青春太美，不能遺忘，獻給走過青春的我和你 ★《何不認真來悲傷》、《我將前往的遠方》之後， 郭強生交出了「人生私散文」第三部曲――告別遺憾之作《來不及美好》。 & 經歷過那些一去不復返， 才明白了 美好不是想像， 是命運…… & 台灣中生代小說家郭強生，從大學時期出版第一本小說之後，至今寫作不輟。小說一直是他的創作主力，直到二〇一四到二〇一五年間，受邀為中國時報人間副刊「三少四壯集」撰寫專欄，他開始了散文創作。 「過了四十歲之後，寫作對我來說，就是面對自己。」郭強生在人生半百之際，以回顧自己的生命，剖析真實自我為創作主題，寫成「人生私散文三部曲」，從而為他開啟了另一個寫作巔峰！ 《何不認真來悲傷》叫好又叫座，一舉獲得當年度開卷好書獎、金鼎獎、台灣文學金典獎三大獎。 「人生私散文」系列是深刻而動人的作品，首部曲《何不認真來悲傷》以「悲傷」貫穿；二部曲《我將前往的遠方》圍繞著「孤獨」；第三部曲《來不及美好》則關於「告別」，與過去的時代、青春告別―― & 那是台灣經濟起飛的年代，閃亮、輝煌、繁花似錦…… 這是一個屬於五年級的年少紀事，夢幻、騷動、風花雪月…… 青春換不惑，滄桑見真純。 四十年的更迭起落， 讓一整個世代終於懂得了， 收藏與告別， 傳承與自省。 & 面對過去的自己，究竟該說一聲感謝？還是對不起？ 長長的一生與短短的一瞬，他們在交換著什麼低語？ 來不及美好，是讚嘆？還是感慨？ 答案都藏在你我對時光深情的注視裡。
我將前往的遠方
★金鼎獎、中時開卷獎、台灣文學金典獎得主，最新深情力作 郭強生獻給單身初老的一首情歌 & 人生，是一連串的回顧、整理、繼續前行。 單身無伴的郭強生，在人生下半場，進行了一場深度的自我整理。 父子關係、情感關係、事業生涯、人際關係…… 人生到此，那些可喜可泣、可恨可悔的種種，都要經過這一場整理，始能安然放下。 人生這場戲，演得再賣力，還是會曲終人散。 到頭來，仍得面對自己的孤獨。 & 有一種孤獨，是因為求之不得； 另有一種孤獨，是心安理得，專注在認為值得的事情上就好。 五十而知天命，不是因為能未卜先知，而是漸漸知道， 哪些人哪些事，已經與自己無關。 可不可以從現在起，專心求一個自在就好？ 我們也許曾錯過一個家， 失去過一個家， 忘記了某個家。 但在五十歲之後，我們都在回家的路上。 黃金歲月中，為了冒險，我們曾經離去。 銀光中，為了回家，仍然是一場冒險。我們還要再勇敢一次…… 不再逃避生命底層我們終須面對的告別與毀壞， 之後才是療癒真正的開始。 無法記得有多長時間，我活成了一個不斷退守的人。努力隱藏自己的不快樂，用孤獨，築起高牆。直到三年前連串變故，逼我鼓起勇氣，面對自己。所有的相守或相忘，都是注定的緣分。緣分比情字更強悍，我如今才懂得。 我控制不了任何事。包括自己的結局。但還能改變的人，或許才是自由的。我清楚意識到上一段與下一段的人生中間，有一道顫動的影子，如水波微光的邊緣。我發現，自己正站在人生的另一個起點。一如我的心跳，穿越了記憶，也正穿越著未來。
深淵與火
那些走向街頭的年輕人，正是我的世代。 時代是那樣絕情，唯一能夠信任的，是我蒼涼的靈魂。 生存在畸形的年代，無法避開畸形權力的氾濫。 美麗島之後，隔著海洋瞭望台灣，戰後新世代巍然站起。 在洛杉磯三年多的歲月，赤裸裸的政治事件，讓浪漫主義者為了生存，生命之旅完全改變航線── 他借由書寫這救贖的過程，跨過人格重塑的一道閘門。 威權掌控者可以囚禁美麗島人士，卻關不住年輕世代的激進思考。 而新生代的視野與氣度，也與前十年的黨外運動有了區隔。 這趟回鄉的旅程注定孤寂，荒涼，苦澀， 但無論多麼艱難，都必須單獨走下去。 接續《革命與詩》後，陳芳明另一抒情之作《深淵與火》， 在最苦悶的時刻裡，終結流亡，不再缺席。 本書特色 ‧以文學形來過濾記憶，海外十年的深刻體認 ‧從海外黑名單談起，找到回鄉之路 ‧繼《革命與詩》之後，陳芳明另一抒情散文之作
琥珀(下卷)
她充滿傳奇的諜報生涯， 世界四大情報組織間的危險遊戲， 重返二戰現場，揭秘消失的琥珀屋，蘇聯一段不為人知的歷史。 & 從蒙疆到歐陸，自上海到紐約； 從二戰到國共內戰，美蘇冷戰到商場雲湧 在國與國的博弈中，她是諜戰史上最出乎意外的篇章。 & 《琥珀》，無問是非的歷史筆錄，穿越百年的時間簡史，世紀交替的戰爭與和平。 & 聯合文學小說新人獎中篇首獎 亞洲週刊十大中文小說得主 聞人悅閱八十四萬字大河小說、長篇鉅獻！ & 2008年，紐約，杜老太太杜亓過世，杜琥珀作為杜家唯一的孫女，隔代完成家族權力過渡，繼承了老太太留下的龐大商業帝國和複雜人脈；同時在香港， 杜家正在成為一場陰謀的靶心，蒙古人，俄國人，做生意的，搞情報，故人新交聚到一起，各懷心事。 流傳在杜家周圍關於琥珀屋的離奇傳說始終需要一個合理的答案，塵封多年的往事慢慢浮出水面。 & & & && 1927年，外蒙，少女莫小嫻獨自出發走向自己無法預知的未來，她穿過內蒙，甘肅，抵達新疆，道路與另一個正處在西北巨大事變中心的少年數次交集，而後的人生因此改變。往事留在那些戰爭中的城市裡，莫斯科，維也納，上海，香港，紐約……歷史步入現代的進程，戰爭被冠以不同的名義接踵而來，冷兵器時代已向常規現代戰役的過渡，個人英雄主義的年代正在過去，生存下來的，仍在不斷地失去，為過去付出代價。
琥珀(上卷)
她充滿傳奇的諜報生涯， 世界四大情報組織間的危險遊戲， 重返二戰現場，揭秘消失的琥珀屋，蘇聯一段不為人知的歷史。 & 從蒙疆到歐陸，自上海到紐約； 從二戰到國共內戰，美蘇冷戰到商場雲湧 在國與國的博弈中，她是諜戰史上最出乎意外的篇章。 & 《琥珀》，無問是非的歷史筆錄，穿越百年的時間簡史，世紀交替的戰爭與和平。 & 聯合文學小說新人獎中篇首獎 亞洲週刊十大中文小說得主 聞人悅閱八十四萬字大河小說、長篇鉅獻！ & 2008年，紐約，杜老太太杜亓過世，杜琥珀作為杜家唯一的孫女，隔代完成家族權力過渡，繼承了老太太留下的龐大商業帝國和複雜人脈；同時在香港， 杜家正在成為一場陰謀的靶心，蒙古人，俄國人，做生意的，搞情報，故人新交聚到一起，各懷心事。 流傳在杜家周圍關於琥珀屋的離奇傳說始終需要一個合理的答案，塵封多年的往事慢慢浮出水面。 & & & && 1927年，外蒙，少女莫小嫻獨自出發走向自己無法預知的未來，她穿過內蒙，甘肅，抵達新疆，道路與另一個正處在西北巨大事變中心的少年數次交集，而後的人生因此改變。往事留在那些戰爭中的城市裡，莫斯科，維也納，上海，香港，紐約……歷史步入現代的進程，戰爭被冠以不同的名義接踵而來，冷兵器時代已向常規現代戰役的過渡，個人英雄主義的年代正在過去，生存下來的，仍在不斷地失去，為過去付出代價。
更衣室女人的告解：章緣20年短篇精選
最能夠細緻描寫當代台人在不同旅外情境下的作為與心理的作家，非章緣莫屬。 & 她的小說平淡和緩的敘述下隱藏著處處機鋒，言外盡是餘波…… 但在精簡的情節結構、精確的人物對話與細膩精準的心理轉折中， 猝不及防間就刺入了要害，直搗人性和社會性的禁區。——范銘如／推薦 & 精選集的挑選標準是對我有特殊意義、尤其是創作時元氣淋漓一氣呵成的作品，是我最希望讀者讀到的短篇。依創作的時間順序編排，從一九九五年寫成的〈更衣室的女人〉以降，直到二○一三年的〈告解〉共二十篇，這些小說從不同的人生階段蔓生而出，兀自散發舊時清香，既是我私密的札記，也是有心人可以共賞的花園。它是作者的回顧，也是宣言——是時候該認識走出更衣室的章緣了。 & 從一切新鮮的青春歲月，到探向餘生的半百韶年，章緣走過紐約、北京與上海，等同異鄉華人追求經濟輝煌的時空，然光亮背後即是暗影，其中細瑣，是壯志凌霄，也是蕭索悲凉。 時間縱跨二十年，背景先是在美的華人社會，再是中國台商生活圈，於是新舊經濟體的消長、異文化的衝擊、階級與性別的歧視難解、地理變遷歷史情仇等，都是現實日常。作者平淡穩當的述說口吻，卻暗藏機鋒、處處伏筆，不到最後無以窺知全貌的小說筆意，皆引人入勝。
吹不散心頭上的身影：王建生散文選
本書共計三大篇：〈山中生活篇〉，記述作者久居大度山豐實的生活點滴，山之雨、山之鳴……閒情記憶，說不盡的山上風華；〈師友篇〉，談及作者與東海大學的師生情誼，掛記往日情懷，念茲在茲；〈親屬篇〉，歷數與親人間的真摯情，雖是平淡，卻能真情相待。全書提及的人事景物，皆鐫刻了平凡或不平凡的景緻，常駐心頭。 &
在船上2018全國台灣文學營創作獎得獎作品集
二○一八全國台灣文學營，由勇源教育發展基金會與《印刻文學生活誌》共同主辦。為發掘文壇新秀，鼓勵創作，特設立「文學營創作獎」，分小說、散文、新詩三類徵選。從年輕作者展現的企圖心與努力，以書寫展開對生活和當下的感受，而文字砌成作品留下足跡，也令人期待，年輕的創作者們的可能性，與未來更多的創作表現。本書收錄本屆得獎作品，以及評審老師對各篇作品的意見和建議。 小說類：首獎蕭培絜〈在船上〉，另三篇佳作：張毓中〈機艙〉／許明智〈生而為人的日子〉／林鏡宇〈逸軌〉。 散文類：首獎李唯廷〈房間〉／佳作陳研諭〈藍色印記〉／許巽絜〈少年馬賽克〉／朱延喻〈安全碰撞距離〉。 新詩類：兩篇優選許明智〈三別〉／李冠玟〈副作用〉，兩篇佳作陳濟玫〈幼稚園〉／拉麵〈信徒〉。
回望
江青，從前的金馬影后，後來的舞蹈家，現在的作家。她的一生風風雨雨，起起落落，猶如電影情節般高潮迭起。用她獨有的觀察與用辭，形諸於一篇篇文章中，沒有華麗詞藻，卻是用心用情極深的表達，文字隨著她的回憶與現實中穿插進出：平鑫濤、高行健、劉賓雁、艾未未、高友工、李敖、余英時等，這些大家耳熟人詳的人物，呈現出她獨有的解讀，也讓我們認識這些名人的另一面。 與書同名的文章〈回望〉則是寫與她結縭多年的夫婿比雷爾。最親的人最難寫，也最真摯感人。今年適逢比雷爾逝世十周年，孫女也於春天誕生，一生一死的交替，讓江青有了提筆的勇氣，也讓這本充滿人情味的書更臻完美。
幸福住台中
15個 努力幸福的臺中人 15個 終於幸福的感動故事 十五個人物，十五個動人的故事， 透過作家獨有的觀察與細膩的筆觸 從庶民日常生活角落切入 觀察了他們的生活奮鬥史 同時也牽引出台中這座城市的脈動與改變。 十五位主角，都有他們各自的努力與堅持 放大來看，這些不挫折所綻放出的生命火花內在 也別忽略了那些成就改革、勇敢堅持推動政策的基層 他們是慢慢堆疊出這些城市火光背後 默默燃燒自己的薪柴。 小說家葉石濤曾盛讚臺南古都為「適合人們作夢、幹活、戀愛、結婚、悠然 過活的地方。」這樣的境界，其實也可套用在2018年的現代臺中文化城。 換句話說，現階段的臺中先天後天條件俱優、生氣勃勃、幸福指數飽滿，不 但是和築巢、就業、創業，同時也是各產業、店家、上班族、藝術家、作家… 等宜居的幸福美樂地。
書寫青春15：第十五屆台積電青年學生文學獎得獎作品合集
某種意義上，每個獎項都是一張邀請函， 來自寫作那個美好的青春國度& & 2018年是台積電青年學生文學獎的第十五年，每一年透過聯合報副刊的推動，持續扎根，對於鼓勵青年文學創作的成績也有所積累，2018年甚至開始安排一些過往的得獎者，加入評選或記錄的過程，讓文學獎本身也能夠創造良性的循環，同時也讓這些漸漸成為文壇主力的新秀們，在不同的位置上，觀察並學習到更多經驗。 黃麗群表示，喜歡這次的作品有意識地進行語言的打造和控制，去找出自己講話的方式。整體讀起來很愉快。她喜歡他們從生活中書寫，而不是刻意地去抓一個無法駕馭的題材，這是寫作的誠意之一。另外，在這些作品裡面，性別的邊界是曖昧流離的。寫作者已經很成熟、能夠駕馭和表現認知。 廖玉蕙回應，文學本就取材於人生，人類歷史幾千年來，碰到的課題相差無幾，很難不重複前人的題材。但人生有共相，也有殊相，同樣的題材在每個時代的具體經驗都不同，況且語言也有自己的生命，表達的方式會不斷改變。「文學貴創新，沒有俗套容身的空間」，且文學的創新未必表現在嶄新的題材上，「怎麼寫」要比「寫了什麼」更接近文學的本質。 廖咸浩感到非常驚喜，就年輕的詩人來說，許多作品都算是相當成熟，有些作者的風格非常強烈，這是最彌足珍貴之處。較不同的是，這一代年輕作者，「書寫」的機會其實被快速的資訊交流模式所壓縮，可說是「失去語言的一代」，因此能靈活掌握語言的展現，實屬不易。此外，在短詩短文的寫作風潮中，一首詩的結構更顯重要，如何不只是呈現孤立的意象，將主題不斷往前推進，就有賴於架構的能力。 2018評審 短篇小說決審：甘耀明、林俊頴、駱以軍、黃麗群、童偉格 散文決審：向 陽、柯裕棻、焦 桐、廖玉蕙、鍾文音 新詩決審：許悔之、陳義芝、廖咸浩、鯨向海、羅智成
我有關聲譽、財富和權勢的簡單思索
聲譽、財富和權勢現實人生的三朵雨雲究竟哪一個離地（所謂幸福）最近？17萬字「小冊子」，談作為一個人的抉擇、辨識與理解聲譽、財富、權勢——命盤上熠熠發亮的三個點（科、祿、權），到底是怎麼運作的？我們生活中、生命裡總會有一些不好這麼混下去的特殊時刻、特殊問題（我近年來很喜歡、很有感於這句國王新衣也似的坦白話語：「台灣真的打算一直這樣混下去嗎？」），總會碰到非認真一點不可的問題，總也有需要弄得更清楚的時候。聲譽只是一根繩子。我真正關懷的其實只是聲譽，想弄清楚的也只是聲譽這東西如今的模樣和處境而已——由財富統治的世界、和由權勢統治的世界，哪一個是聲譽比較困難的當下處境？人仍然得老老實實的奮力辨識、選擇、決定，一次又一次的，想出好東西並說出來，給做對事的人鼓掌或至少微笑，每隔一陣子買本寫得很好很認真的書云云。放棄選擇不會是答案，事實上，放棄選擇的結果並不是不選擇，也無法避免錯誤發生（只是避免了責任而已）。如今，我們真正該稍微憂心的是另一種錯誤及其危險，這才是我們當下的真正處境──人放棄辨識，其結果當然只是把選擇憑空交出去而已，有不戰而降的味道，由一般的、既定的、流俗的主流意見接手，這才真正是加入了、強化了霸權（儘管有你沒你一個微不足道），人成為「集體專制」（小彌爾用語）的一部分、一個原子。本書特色一本在後聲譽時代洞察秋毫、拳拳到位的箴言。閱讀與辨識－－理解「當代社會」真實處境的途徑。
雨中向晚
輕一點、慢一點……停下緊張的步調，回歸一下初心，讓詠棠清新雋永的小品，一解您喧囂煩躁的世塵！ 放晴後的向晚，萬物用聲音快樂穿越，蟲鳴和鳥叫；以及，談笑風生的他們和她們。 看生命力如河水般緩緩流動。 我喜歡走入雨中，喜歡雨水延遲步伐的速度，因為放慢腳步，我才能把生命的風景看得更仔細。 一點點的巧合，更多的是刻意，常常，總在有雨的日子外出。 兒子的運動會；校外教學的動物園；雨聲敲碎荷聲的植物園；與雨水共舞，迴旋出夢想的烏來泉水…… 天空一陰霾，傘花朵朵開。這一刻讓我們撐起傘，在向晚的雨中，成為彼此陪伴。
Self Writeous (自主書寫)
一位台灣作家英文書寫的文學之旅Self Writeous presents a writer’s journey from his born motherland, Taiwan, to his reborn motherland, New York City, with many places in between. During this bicultural and bilingual transformation, C.K. Hugo Chung uses his writing to explore the quintessence of identity. Through personal essays, poetry, and short stories, he unflinchingly reveals his kaleidoscopic observations on arts, family, history, literature, politics, and sexuality. In this intimate collection, his writeousness is not just a play on words; it manifests his poetic exploration of creative and personal freedom. 這本書是透過作家的細膩書寫，台灣和紐約兩地多樣主題跳躍交錯，與中英文穿插的寫作語法，呈現對身分認同的探索之旅。從詩歌，散文，到短篇小說，每篇創作裡他都試圖去挖掘與探索身為一個人，如何看待創作，家庭，歷史，文學，政治，性別等不同議題，並找出自己身處其中的定位。自主書寫，不單單是個人創作抒發，也是鍾政光對文學創作的自由與解放。TWG Press is an independent publishing company for locally developed English literature in Taiwan. Supported by Taipei Writer’s Group, an English literary collective of both expatriate and local writers, the company was incorporated in 2016. Since 2014, TWG Press has published five anthologies, available in both electronic formats (via Amazon) and paperbacks.台北外籍作家團體 (Taipei Writers’ Group)，是一扶植台灣本土英文文學創作作品的團體。自2015年開始，協助居住在台灣的外籍作家獨立出版小說與詩集；並從2016年開始，透過亮點國際影業，成立了TWG PRESS。目前出版社內活躍的英文創作作家近10名，來自於台灣與歐美各地，宗旨是透過本土英文文學創作，將台灣與世界接軌。相關資訊 / Contact InformationTWG Press: https://www.facebook.com/TWGpress
桃花流水杳然去（經典復刻典藏版）
王鼎鈞，台灣當代文學的一則「傳奇」! 雋永深刻的散文書寫 華文世界最值得珍藏的智慧之書 隱地稱王鼎鈞為「這一代中國人的眼睛」。席慕容說：「他最最神奇之處，就是可以只用很少的字句，在瞬間展現出帶有許多層次的空間。」樓肇明將其與余光中並稱為「今日臺灣散文文壇上的雙子星座」…… 王鼎鈞雖身處在大時代的洪流，卻以其豐富的閱歷、透徹的洞見、深沉的情懷和圓熟的技巧，書一方行雲流水、渾然天成。《桃花流水杳然去》分為四輯，內容涵蓋文學、史論、藝術、宗教、早年回憶、社會現象等諸多面向，書中文章字字老辣、洞見深刻，擲地有聲。 & 〈文學與政治〉 & 文學作品能使大眾相信尚未發生之事，秦朝直到始皇帝死亡，並未將阿房宮建成，可是唐朝的杜牧寫了一篇「〈阿房宮賦」〉，天下後世多少人都「知道」秦始皇在這座龐大奢華的建築裡住了三十六年。 文學作品能使人樂意去做某些事情，「讀了詩經會說話，讀了易經會占卦，讀了水滸會打架。」「讀了紅樓會吃穿，讀了三國會做官，讀了水滸想招安。」詩歌小說都製造欲望和情感，而欲望和情感是行為的動力。 & 〈從美感到美化〉 & 我常想，對於愛好文學的人，自然和人生這筆帳算不清。自然也是人生：山是眉黛聚，水是眼波橫，雲想衣裳花想容，我見青山多嫵媚。詩人看山，看見飽經風霜的老人；詩人看雲，看見漂泊不定的遊子；詩人看水，看見後浪推前浪，看見人的世代交替。「天地者萬物之逆旅，光陰者百代之過客。」天地之間都是人間。
蔚藍心海(限)
讓人耳目一新的戀愛進程/輕易融化妳我的心秋陽全新【日光海洋系列】堂堂登場！美食與甜蜜戀情的繽紛饗宴，新角色、新餐廳、新的告白方式、新的女女戀情，讓人耳目一新的戀愛進程，溫柔的火花輕易融化妳我的心，彷彿熔岩巧克力般微苦香甜，滋味濃醇，讓人回味無窮。米夏 / 北極之光出版社主編內容簡介：【日光海洋系列】我愛妳，就愛這樣的妳。「妳還要我嗎？」「對我來說，愛一個人，不一定非要在一起。」頂著留英碩士的光環，谷鼎心進入大公司擔任總經理特別助理，卻跟已婚的副總尤語宸墜入愛河，生平第一次愛上女人，還來不及品嘗同性戀情的甜美，就被婚外情的醜惡擊倒，身心受創，她放棄一切只想渾渾噩噩度日，卻意外加入籌備中的餐廳「日光海洋」打工。以為自己不可能再談戀愛，她卻又一次心動了，溫柔的情感從精緻的法式鄉村料理一點一滴滲入心中，沖淡失戀的傷痛，視線不知不覺一直追逐穿著白色廚師服的秀麗身影，平實的美味帶來溫暖的療癒，她陷入猶如蔚藍大海般的溫柔心海，擁有再愛一次的勇氣。
再見平成時代
2016年8月8日下午三點，83歲的日本明仁天皇發布有生之年，要從天皇退位下來。 這是第一次天皇在電視上公開自己的想法，這一幕等同於天皇的緊急求救訊號，讓許多日本人驚訝…… & 連續24年站上NHK紅白歌合戰的SMAP，歌后安室奈美惠，在平成時代解散，引退；與平成同代記憶的櫻桃小丸子作者櫻桃子，西城秀樹，高畑勲，樹木希林……在平成最後一年告別世界； 村上龍寫，這個國家什麼都有，就是沒有希望。來到「負成長」二十一世紀的平成時代，津村記久子說，普普通通一個人也能幸福過日子，不要怕，把我當成底線吧，果然安慰許多年輕人。 兩大超級歐巴醬：95歲的瀨戶內寂聽和94歲的佐藤愛子，喊出90歲沒什麼可喜，活著就是為了死，不死的人最噁心…… 過去是次文化重鎮的吉祥寺區域，過去要捏出好飯糰才是日本好女人，男性壟斷的政治界，虛假的皇室謊言……隨著平成時代結束，是否再次證明說出內心話才會被聽見？ & 《再見平成時代》是新井一二三對於平成的回望，皇室問題反映全體日本社會的問題，而日本問題在整個平成三十年之中，天天的發展與變化，皆撼動日本之外的台灣。 人的尊嚴與時代的變化，人的選擇與環境的消長；是淡淡傷感？還是對未來充滿期待？當我們同步向平成說再見的此刻，再一次共感走過的曾經時光，我們心中可有自己的答案？
在此/在彼：旅行的辯證
本書以經濟學的觀點為「旅行」予以定義：旅行者在一往一返中體驗情感、記憶與歷史，進行政治、經濟、與文化資產的各種交換，並尋求得與失之間的平衡。旅行者回到原先的出發點，使其活動有別於「流浪」、「流放」、「流離」與「移居」，使旅行形成圓形／迴旋形結構。 藉由「旅行」在文學文本《奧德賽》、《黑暗之心》、《歐蘭朵》、《印度之旅》、《桃花源記》與《臺灣當代旅行文學》的呈現，本書指出：出發點與回返點便是先驗性的「在此」，介於出發點與回返點的「之間」便是「在彼」。「在彼」在時間與空間中伸縮延展，沒有固定不變的座標，是內心的向度，是理念與信仰的視域。「在此」與「在彼」是不可分離的存在，經過連結的作用，兩者共同建構生命總體的「此在」(Dasein, Being There)。 本書論述精闢，以洗練的文字將艱深的理論化為生活性的思辯。在華麗轉身的閱讀中，我們靈光乍現。
我們．一個女人
◆清朝時的海盜、日治時的藝旦，以及光復前後的女子，在時間洪流中互相交織，成為一個一個的我們。是時代的故事，是女性的故事，也是你我的故事。 ◇以文字突破時空限制，遊走在想像與現實之間；透過不同時代的三個女人故事，一窺千萬個女人的一生。 清朝時的海盜、日治時的藝旦，以及光復前後的女子，在時間洪流中互相交織，成為一個一個的我們。 ◆Story1 / 平姑 ⊙時間：清朝時期 ⊙地點：中國東南沿海 ⊙身份：海盜 「航行到日本或更北，到安南或更南，買賣的貨是富貴人家擺設用的美瓷精雕，或是開脾開胃的香料，總之是稀世珍寶。這些種種加上自己的揣想，一天天養大我的企圖。我總把日子追得緊，任何虛耗的時辰都讓人心慌。」 作風強悍的平姑跟上了闖蕩江湖的海盜頭子，離開安穩的海灣生活並成為了海盜集團二把手。然而，隨著滿清政策的改變，平姑與丈夫不得不設法度過黑水溝到臺灣謀生。 ◆Story2 / 玉英 ⊙時間：日治時期 ⊙地點：臺北 ⊙身份：藝旦 「台北變了。我看到炸得粉碎的磚牆，石塊、鋼條、木樁、水泥、玻璃片散落一街一地。大招牌砸到地上，電線桿成排倒下，佔據大半路面。行人匆匆去來，店鋪都已關閉。廟埕上連隻鳥也不見影子。還好我的街仍然完整無缺。」 醉仙樓的藝旦玉英愛上了客人阿朗，並發現了對方共產黨員與異議份子的身份。隨著戰爭的陰影籠罩與情郎一去不復返，玉英只得離開滿是回憶的故鄉。但她的心，卻從未離開阿朗。 ◆Story3 / 阿琴 ⊙時間：光復前後 ⊙地點：澎湖望安 高雄哈瑪星 ⊙身份：簡樸的婦女 「什麼時候我從家裡的小女兒一下子變成欠了債的大肚女人？為什麼沒有人事先我和商量？也沒有人事後告訴一聲？春美說，黑源和我是上輩子相欠債，這輩子約下來彼此償還。那麼，尪某時常口嘴不合，就是還債方法？」 自幼在澎湖望安長大的養女阿琴，既要適應都市的生活與替嬗的新時代，還得與沒有感情的人成家立業，開始柴米油鹽的辛苦生活。愛女的突然早夭，讓阿琴的生活再次起了翻天覆地的變化。
