不乖：侯文詠的成長四部曲【挑戰自己】
聽話有聽話的前途，不聽話也有不聽話的前途。只有不乖，才能確保你永不過時。◤侯文詠的成長四部曲◢之二．挑戰自己從小到大我們一直被要求做乖寶寶、乖學生，最好大家都一輩子照著主流價值觀活到老、乖到老！那麼，為什麼現在卻反過來要「不乖」？當然，你也可以選擇繼續乖下去，但有太多疑問在等待我們去挖掘，有太多挑戰在考驗我們的應變力，有太多刺激在拓展我們的視野，而「乖」可能會讓你無法適應波動激烈的時代，「乖」可能逼你在遭遇挫折時選擇放棄……這樣的乖，人生該如何獨一無二、精采好玩？試著用「不乖」的角度想想：為什麼「認真」拚不過「迷戀」？失敗又怎麼會比成功好？為什麽我們總是用「別人的腦袋」，而不是「自己的腦袋」想事情？為什麼「視野」遠比「眼界」更重要？ 在一個今日的標準答案很快就會被明日取代的巨變時代中，讓我們突破那些別人給的標準答案，進而培養出適應變動的競爭力，追求真正屬於自己的答案，並且開創出自己想望的人生。▋全新改版推出，繼續勇敢當個「不乖牌」！認真拚不過迷戀、成功哪有失敗好、想事情要用自己的腦袋……讓無數讀者醍醐灌頂、豁然開朗的「不乖宣言」，在今日的巨變時代，這本書證明了──只有不乖，才能確保你永不過時！▋如果他一直很乖，就沒有今天的侯文詠了！我這一輩子其實還做了不少「不乖」的事。像是，第一次投稿時沒有郵資，偷爸爸的郵票。像是，為了讓稿子內容更精采，編出許多學校根本沒有發生過的事。……或明明大家覺得是沒有機會被接受的期刊，我硬是要投稿。或辭去了醫師的工作，成為一個專職作家，成為一個編劇、廣播主持人、電視連續劇製作人……回想起來，是這些「不乖」、「不聽話」的作為或決定，一點一滴造就出了今天我的人生非常決定性的部分。——侯文詠
請問侯文詠：侯文詠的成長四部曲【了解自己】
會不會最大的問題， 是我們和自己其實並不熟呢？ 如果人生是一道證明題， 你自己，就是最好的答案。 ◤侯文詠的成長四部曲◢ 之三．了解自己 很久以前，侯文詠是一個愛問問題的小孩，總是纏著大人問：宇宙的外面是什麼？當那個問題很多的小孩，長大成為一名作家，他幾乎每一次出書、每一場演講，都會收到一籮筐的問題： 你不是真的很愛錢吧？ 興趣可以當飯吃嗎？ 我就是忍不住會緊張，怎麼辦？ 你怎麼度過低潮的時刻？ 挑戰困難的時候，如果一再失敗，該堅持下去嗎？ 有時候，礙於時間不夠；有時候，礙於答案太長，太多來不及回答的問題，就這樣留在他的心裡，成為他寫下《請問侯文詠》這本書的契機。 關於課業、工作、夢想、格局；關於愛情、心情、前途、錢途，關於人生中的每一天，我們似乎永遠都有問不完的問題。 「但你跟自己夠熟嗎？」 這一次，侯文詠要邀請我們，用這個問題開啟一場與自己對話的旅程。唯有真正了解自己，我們才能明白，為什麼放棄比堅持更難，為什麼渴望比努力還重要。是這些源源不絕的疑問，驅使我們不斷用熱情來尋找答案，而原來那個最重要的答案，就是：你自己。 ▋10年經典全新改版推出，不能不思考的人生命題 「你真的不後悔你的選擇嗎？」「決定放棄的時刻，你是用什麼理由說服自己的？」「你覺得生命最重要的是什麼？」……十年前，《請問侯文詠》開啟了我們與內在對話的旅程，十年後，你更了解自己了嗎？ ▋侯文詠和你一起，尋找更好的答案 儘管我知道我無法回答完所有的問題，儘管我知道就算回答了，我的答案也未必是解決問題最好的答案，最好的辦法。但是，正因為在那裡面有一種與讀者之間的信任、一種期待以及一種可能，因此我明白，那是作為一個作者的生命中，最彌足珍貴的時刻。 ——侯文詠
人間巧喻
人間巧喻，讓您體認人間事，觀照人間情！ 此書適合： 喜歡輕鬆看故事/圖畫的人…… 想學習中文優美用字遣詞的人…… 對佛典譬喻有興趣但不太懂文言文的人…… 空中樓閣、瞎子摸象、盲龜浮木、懷珠求乞…… 76則精采譬喻，30幅富含禪意之插圖， 如同一串剔透的水晶琉璃，讓人愛不釋手。 因指見月，權借譬喻之善巧方便， 讓我們每個人都能見到自己的人間菩提。 佛教文學是近來方興未艾的領域，譬喻是佛教寓言文學、兒童文學創作的豐沛素材，作者依空法師以深厚的文學底蘊，呈現優美生動的佛典故事、人間譬喻。原書曾獲全國青少年優秀讀物獎，亦曾適應不同讀者群，以簡體字、客語版發行各地。今重新付梓，編輯收錄完整76則寓言譬喻，並邀請慧人法師繪製插圖，圖文並茂精采呈現。
山谷微風
記憶比夢境可靠，雖然有時候會篡改，但是不會消散，而且隨著時間的流逝會增添生動的顏色。 華文世界最暢銷且最重要的作家余華，橫跨四十年的散文創作記錄一陣微風、一股海流、一頓美食、一場相遇……都如山谷裡的微風，溫柔卻扎實 山谷微風柔和清新，親切友好，來到身上彷彿是不間斷的問候。這是什麼樣的微風，我找不到準確的表述語句，它知道自已普通微小，所以低調，其低調有點像我少年時期在炎熱夏天裡尋找的穿堂風。這是山谷狹長地勢給予的禮物，感受的不是微風的離去和到來，而是微風的細緻和變化，還有微風的不可知，我開始了無邊的遐想。多少豪傑壯舉，不論是壯士一去不復還，還是壯士凱旋歸來，只要進入歷史的長河就會無足輕重。——余華 半生經歷，讓人更加感慨生活的強大，因為生活總能夠在悲傷裡剪輯出歡樂。 收錄31篇余華歷年精彩文章，創作時間橫跨40年，余華用他特有的幽默和通透記錄下日常的美好點滴，他書寫過往的記憶，許多問題會在成長的過程中消失，但關於海水的顏色，他始終不曾停止追尋，童年在生命中的重量，就如同他曾經居住的海鹽——一個連一輛自行車都看不到的小縣城，如今他離開了海鹽，但他的寫作不會離開那裡。他刻劃自己為人子到為人父的歷程與感悟，幼時與父親作戰，爾後他當上了父親，開始品嚐做為父親的不斷失敗，而且是漫長的失敗；做為一名曾經的牙醫，他述說他對文學的喜愛始於虛構、誇張、比喻、諷刺……那些應有盡有的大字報，還有馬塞爾．普魯斯特的〈小瑪德萊娜點心〉裡光怪陸離的風格；他從生活經驗探究看待生命的不同眼光，兒時的他發現太平間裡極其涼爽，在那個炎熱的中午，這裡無關死亡，而是幸福和美好的生活，爾後的他在海涅的詩句中得到印證：「死亡是涼爽的夜晚。」 擁有什麼，都是生活給予的；給予什麼，都是生活意願的沒有選擇，也不需要選擇，接受的當下，擁有的一切即是最美好的日常 31篇散文，濃縮了余華半生的所見所聞，如同他喜愛的古羅馬詩人所說：「回憶過去的生活，無異於再活一次。」透過文字爬梳回憶時方才體悟，原來每一刻發生的當下，都不需要為此定義或選擇，只需接受和感受，用心體會，每一刻都能成為最好的日常。
七月爍爁
雷電之間的光，訴說著土地的故事如雨落下前空氣中的黏膩，是鄉愁、離愁斬不斷根，卻又不得不走&流轉的時光，島嶼歷經墾伐與殖民，政權的遞嬗影響著百姓的身分認同，在過往的曾經裡，你是哪裡人？說著來自哪國的語言？信奉來自哪裡的神靈？你是誰？&&林俊頴經營一則文學寓言。他信筆鋪陳隨想見聞，從俚俗風土到宗教冥想，從登陸月球到動物花葬，展現驚人「無用」的知識。花花世界的內裡何其荒涼，救贖唯有書寫。——王德威（美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）&&林俊頴最新長篇小說，在語言自由排列與切換中，穿梭時空，在那條回家的路上，尋索生命與土地的意義。&&鬥到一種地步，互相成全。所以大厝是舉海島的一個縮影，是幾百年來的一個結晶。大厝每一處，每一支柱子，每一片壁，厝前厝後每一叢樹，總有一對對目珠金爍爍看着咱一代的所作所為……。&日治時期的台灣，多少知識分子揣著那份救國的擔憂，他們看見台灣人民對知識的匱乏；他們針砭台灣社會與環境的落後；他們嚮往島國先進的醫學與發展。與之交纏的，是他們明白這些匱乏、落後，是真真實實孕育、灌溉他們的養分，在前進卻無法割捨的鄉愁中，下一步該怎麼走？如同雪谷先診斷的，咱海島便是一位大頭但是悾兒的病體，終究還是不由自主捲入大戰的修羅場。&傳說中的七舅公回到斗鎮，用足踏感受曾經生長的這塊土地，而他的妻，來自日本的靜子，如同一個閃爍不滅的身分證明，在他耽溺於過往光景的當下，時刻提醒著他已是歸化的日本人，每當翻譯著所見所聞，靜子總是笑，七舅公則常常要她別介意，這裡的衛生觀念比較落後；確實是落後啊！但當他踏進陳家的大厝，伊心內依然大聲喊：「嫗仔，我軫來了。」&我在路邊仔細看每一張當地人的臉孔，或因祖先及父母混種而膚色加重轉深，腿短臀低，每個人絕對不是單一個體，因蔓牽連，是以即使僅有勞力一技也就足以安穩一生。&時間來到疫情氾濫的世代，恐怖的事實是，在可憐的藍色地球，總人口衝破八十億，憂心之士仿效末日時鐘，世界人口時鐘，正如我們熟悉的選舉開票，數字跑轉如流水，一秒不停。當我們的城市正在進行百年一遇的翻轉軸線，以期給未來世代遂行新的發展，捷運工程將我們才一百年的老城剖肚開腸，市政府的標語喊話，「讓我們攜手度過交通黑暗期」，工地圍籬旁一長串無盡頭的小紅燈好像熒惑星好像暗喻，閃得好疲憊。黑暗期長達十年如同黑洞，城市質變為泥淖大工地，人心思變，怨憤極了，誰要跟你我們，市民逃離潮靜悄悄於某一個神祕的時間點開始了，暗合我們海島的命運也在冥冥中轉變。&我如何定義我呢？也許病毒帶來的神諭：我是阿爾法α，我是俄梅嘎Ω，我是初，我是終。我是最後的最後。到此為止。一粒不落土裡的麥子。然而天上地下我不是唯一。&在虛實交錯間，原來輪迴百年，亦在同一條支線&《七月爍爁》圍繞著斗鎮的歷史，在七舅公回鄉的軸線中，重新爬梳殖民、開墾、宗教交織的歷史歲月，大厝的百年榮光，是先人用血汗鬥爭留下的印記，如果永過代表永遠過了，那這些印記又該算什麼？然而追求進步與文明的發展，就一定要背離原鄉嗎？姓氏可以歸化，裝扮可以學習，但在血液中流淌的記憶，卻是離開也永遠無法放下的；而我們呢？歷史的軸線回到現代，作者把視角拉到各國，在第一人稱的位置上，看死亡、語言、疾病、文明的開發，透過台文與華文的交錯，語言的排列是線索，也是時間軸，關於人、關於生命、關於自己，隱約而細微地，看見兩條平行時空裡的方向原來是一樣的。
你走得很快，我好得很慢(隨書贈送「時光的輪廓」透光底片書籤，共兩款，隨機附贈)
不愛了，從來不是瞬間的事，都是蓄謀已久的全身而退。──Instagram 療傷系作家炎茗 首本創作──有些傷痛是日以繼夜的，沒有停止的一天。以為遇到了能治癒傷痛的人，再裂的傷口卻讓傷痛更肆無忌憚。在每一段感情中，總有一方離開得很快，而另一方卻困在原地。炎茗以深刻的筆觸帶你走進那些傷痛的深淵，觸碰感情關係中的離別與傷害，為那些曾經受傷的人寫下療癒的篇章。本書集結數十篇與「傷心」有關的散文。擅長描繪傷心的炎茗，總是讓讀者在字裡行間中獲得共鳴。他以朋友般的陪伴姿態，用過來人的經驗訴說故事。每個人都有屬於自己的療癒速度，無論是一天、一年，甚至好幾年，都沒有關係。在這些文字中，你將會看到痛苦的起點，也會看到恢復的終點。每個人都有自己的時間軸，好起來的快慢都不重要，跟著自己的節奏與步調，總有一天，你會在黑暗裡看到光芒。★ 心碎推薦 ★圖文作家 Luckylulu作家 伊芙Evelyn作家 青與棉木先生（依筆畫排序）★ 隨書贈送「時光的輪廓」透光底片書籤 ★精選讓人心動的書中金句，搭配作者炎茗透過鏡頭拍下的世界，描繪出一路的時光，成為陪伴閱讀的底片書籤。共兩款，隨機附贈。材質：PVC尺寸：5*12 cm一定有那麼一篇字句，能觸動你的心，好好的把傷痕累累的自己愛回來。｜出軌慣犯給的傷心｜• 你總說：「他玩過了就會回頭。」但他要回頭去哪？你也只是其中一個而已。• 一個人一直讓你感到患得患失，說明了，現在的擁有終究會失去。• 你曾說沒有我不行，為何最後不行的是你？• 每次打給他，都說他在忙，原來，都在忙「別人的身體」。• 他還是那麼俗不可耐，一缺愛，就隨機戀愛。｜前任分手給的傷心｜• 不愛了，從來不是瞬間的事，都是蓄謀已久的全身而退。• 你跟他過的好幸福，幸福到我都忘了，我們曾經相愛過。• 我真的很不在乎你，才會在你走的時候，一滴眼淚也沒有流。｜不愛了給的傷心｜• 我沒什麼想說的，你也沒什麼想聽的，我們之間靜止的不是習慣，而是再也沒有分享的慾望。• 如果他真的在意你的感受，不會一邊說著愛你的話，一直做著傷你的事。• 很多的好，都是一開始，時間久了，那些曾經的好，都變成「你很好，是我不好。」
有時幸，有時傷
「讓我變得特別的是生活， 讓我變得普通的亦是生活。 這些噩耗是我的，這些愛也是我的。」 最具感染力的 年度華文暢銷作家 張西睽違3年，從未曝光全新散文作品★寫給失去，和失去之後的生活★張西首次親繪書封，獻給同樣在愛與失去之間反覆的你──── 【暢銷佳績】★博客來、誠品、金石堂年度暢銷作家★誠品十大華文暢銷作家 當命運短時間內，不斷取走生命原有的豐盛；當失去，以悲傷的樣貌頻繁來到，還能幸福如常嗎？ 被命運狠狠劃傷的你我，新生的那層皮，粉嫩而赤裸。新生皮囊承載著舊傷的繭，繼續一口一口體會。生命的幸與傷。 —— 2016年，初試啼聲的張西，推出了《把你的名字曬一曬》，2017年，她創作出了《你走慢了我的時間》，是她和他人相遇擦出的火花，最溫柔的散文書寫，引起讀者的追尋喜愛，締造了蟬聯各大暢銷榜逾50週的驚人成績。 熱愛創作的她，筆耕不輟，更突破自我，交出第一本小說《二常公園》，書寫了關於成長、關於自卑與他人目光，引發年輕世代共鳴。 其後，小說、散文創作交錯，23歲出版首本散文集的她，至今已累積9本作品。 而，當張西走到30歲，2022年，她帶著夢想與期盼，飛到英倫，修習創意寫作碩士。她以為這一切將帶自己到美好未來的路途上，命運卻毫不留情地劃傷她。 她的30、31歲，一年間生活出現無數劇變。2023即將學成之際，接到摯愛親人突然離世的消息，她匆匆返台，送親人最後一程，生命的磨難卻接踵而來──才在30歲的蛋糕上多點了一根蠟燭的她，因故背上大筆債務、讓多年努力付之一炬，甚至發現自己罹病。 死亡、金錢、健康。這些失去，就在這短短一年間。 ▍生命的拷問，她體驗著──「為什麼大家都站得穩呢？ 我不是過了小時候以為事事能優雅應對的30歲了嗎， 如果這是生命的驗收，我覺得自己一敗塗地。」面臨失去的過程中，她不斷自問，卻始終找不到適合的哭的姿態。 ▍健康的劇變，她面對著──「自己罹病才知道， 樂觀是在恐懼和希望間不斷反覆拉扯後，自身對現狀的表達方式。 它不一定會帶來樂觀的結果，也不一定是為了樂觀的結果而出現； 它不是未來的解方，而是當下的；它不是一種交換，而是一個決定。 抱持樂觀帶來的疼痛，與抱持悲觀帶來的疼痛，兩者都是人們愛著這個世界的方式。」她說。 也因罹病，她才直面自己長久以來、對於「美」太過單一的執念。被社會審美價值綑綁的她，終於因病脫去執念。終於從自我之外走回自我之內、從皮囊的裂縫中挖開，讓對美的想像，變得多元更忠於自我。「這是我的身體了，而我正穿著。」她說。 ▍摯愛之人的善意，不小心成了她的惡夢──「她想為我達成的夢，變成了我的惡夢； 虧欠沒有新舊，只有深淺。愛與怨變成同一件事，我出不去。」她說。 摯愛之人為了想幫她有個家而被詐騙，反而讓她多年累積毀於一旦。她太晚才知道，愛更多時候是節制。毫無節制的愛，是自傷。 ▍愛與失去，以書寫抵達，在日常中延續──「後來才知道，慢慢來、慢慢來，生命是繽紛的糖果籃， 棉花糖沒有中心，入口即化、無需咀嚼， 沒有人會遞來真正的甜蜜，都是自己從日子的悲喜中做最後定奪。」 戰士有時也會遇到苦澀，無論喜悲，能夠如常，就是一種幸運。「平靜是因為認清並甘心，生活有時幸，有時傷。」那些愛與失去，以書寫抵達，在日常中延續── 【書封想說──】本次書封，由張西親自繪製。一個裸背的女子側影，張西以自身側臉描繪，這個背影，是她自己，也是在幸與傷之間的你我。 裸背是種赤誠，對自我坦白，對世界坦誠。簡潔而微破框的設計，讓她有了破繭的力量。 封面選用蒝織紙，來自日本百年歷史的竹尾紙廠，女子輪廓線條則用黑色燙金描繪，沉著的黑金，是幸傷交織，是愛與失去並陳。 【本書特色】▍章節頭尾相連，是她的年輪，我們的迴圈式閱讀──在章節安排上，從〈輯一〉讀到〈輯四〉結束，你會發現在時序上，〈輯四〉末尾連接著〈輯一〉開頭，張西設計讓故事頭尾相連，整本讀完後，可回到開頭再看一次。 ▍標題編號，領著時序圈〈輯一〉從緊急返台開場，順時序講述其後的種種失去至今；〈輯四〉時光倒流至2022年，一切失去都尚未發生的時刻，那時的她，正期待國外的新生活，並日記式地記錄在英國的一切。〈輯一〉從00始，〈輯四〉結束在-1，時序成圈、連接回〈輯一〉。「儘管那些日子並不知道自己在倒數，但當閱讀時看到篇次漸趨近零， 總有驚心動魄、不知道該不該讀下一篇的感覺。 可是命運還是來了，就像我們難以拒絕明天。」──張西 ▍紙本閱讀獨享趣味！頁碼設計隨著閱讀，時間動起來了！時序感強烈的本書，讓原本沉靜的頁碼設計，加入了時鐘指針，隨著閱讀翻動頁數、文中時間流動的同時，頁碼指針亦轉動著。快速翻動時，如動畫般的時間流逝感，增添了紙本閱讀與收藏的趣味！ ◤幸與傷的絮語◢‧──沒有界線的體貼長滿了刺，越熟稔越銳利，聞到傷口的血腥時，她會笑著告訴自己，沒事，只是不小心而已，一下就不痛了。‧──許多生命的爆破雖然沒有衝破皮膚，卻已經深深積埋在身體的某處，它們改變了自己的處事方式、改變了自己迎向生活的態度。日子與人心的瑰麗大概都是這樣來的。此刻能夠吐出的溫潤軟語，亦或是四平八穩的表情，都是因為有眼淚，才能把一盤散沙的生命收束成型。‧──她一直都沒有再張開雙手，我卻覺得被她擁抱著。以前並不知道，相擁時若感覺到溫暖，是因為感覺到了對方的疼痛。‧──世間許多道理，因為身心足夠，才能一口一口體會，才能，明白來來去去偶爾並非單向，有時候是逆著去看，才能看到新的體驗。生命之新，是望向前方，亦是懂得回眸。‧──她分給我的不是她的羽毛，而是我能飛也能跌的安全感。
慢讀蘇東坡
★書中選用蘇東坡的雋永詩詞，結合日常的小故事，將蘇東坡怡然自得的處世智慧運用在現代人的生活中。引領古典詩詞現代化的散文名家琹涵，以生活中的小故事導引出一首首蘇東坡的詩詞，讓人見識到大宋的吃貨玩家面對世態炎涼的曠達自適，身處曲折逆境的隨遇而安，在細細品味之餘，對人生有「此心安處是吾鄉｣的寬闊體會。全書精選蘇東坡膾炙人口、深情雋永的詩詞，寫出六十則生命故事。好友的父親留下一億遺產要姊弟倆平分，姊姊放棄繼承由弟弟一人獨得，手足情深宛如〈水調歌頭〉的描繪：「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟｣；女子美夢破碎，甜蜜往事無法追回，心境如同「梧桐葉上三更雨，驚破夢魂無覓處｣；面對鄰居的健康流逝，「世事一場大夢，人生幾度秋涼？｣一語道破小巷人情冷暖；朋友陷入困境總是情緒失控，不妨學習東坡「長恨此身非我有，何時忘卻營營？｣的豁達。在蘇東坡不斷貶謫的悲苦路途中，迎來老饕的美味人生，也見識琹涵的飲食文學。被貶於黃州時的〈豬肉頌〉，教導東坡肉的料理手法：「淨洗鍋，少著水，柴頭罨煙焰不起。待他自熟莫催他，火候足時他自美。黃州好豬肉，價賤如泥土。貴者不肯吃，貧者不解煮。早晨起來打兩碗，飽得自家君莫管。｣曾經是愛吃鬼的琹涵喜吃筍，「可使食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。｣在野外飲茶進餐，爽口的香茶配上春蔬，彷彿世間的離合悲歡逐漸淡遠，更覺「人間有味是清歡」的美好。琹涵說：「東坡擅於以曲筆直抒胸臆，『也無風雨也無晴』裡，有對生命的徹悟和智慧。在我們的一生中，誰又能逃躲得了風雨的侵襲呢？唯有面對，以勇氣相迎，這樣的從容樂觀，所有的困頓苦楚才得以平安涉渡。｣大江東去浪淘盡千古風流人物，琹涵以輕鬆溫馨的筆調，梳理出如何將顛跛行路活成清風朗月的一生。即使是在落拓裡，東坡不怨天尤人，也不懷憂喪志，文字貼近所有受苦的心靈，在悲憫中另有一種溫暖。多麼瀟灑的身影啊，透過文字我們陪他同行，也分享了人世的憂歡悲喜。★為什麼要讀蘇東坡的詩詞？蘇東坡的詩文辭賦無一不精，多麼讓人嘆服，且書法的成就非凡，而繪畫也自成一格，甚至連飲食烹調也別有創意，還懂中醫……這麼一個天才，而且多才多藝，簡直令人目不暇給。我們不得不承認，他是天縱英才，中華文化因著他更加閃耀著燦爛的光芒和繽紛的顏彩。有人愛他的詩詞佳構，有時溫柔婉約有時氣勢磅礴，在在讓人擊節嘆賞。有人仰慕他的行事作風，不論對妻妾都誠意相待，其至情至性少人能及。也有人為他民胞物與的情懷而深深感動，即使自己被一貶再貶，流落到更荒涼僻遠的所在，但他仍時時以天下蒼生為念，處處為他們興利除弊，多有教導，爭取建設，務求能改善百姓的生活。也有人喜歡他的曠達自適，不論身處的環境如何惡劣，都能達觀看待，不被局限所苦，他的心仍能自由的飛翔。也有人喜愛他對佛法的鑽研，以及處處展現的機鋒，多麼引人入勝啊……我喜歡他這個人，天真有趣，也滿肚皮的不合時宜。他做自己認為對的事，雖千萬人而勇往直前，這也是他一生仕途多舛的主因。不隨波逐流，不譁眾取寵，也許他沒有太顯赫的功名，但百姓愛他，世人親近他。尤其，千百年之後，他的詩名不朽，一代又一代的人以能讀他的傑作為榮。★每天一首蘇東坡的詩詞，忘卻世間煩憂〈春宵〉春宵一刻值千金，花有清香月有陰。歌館樓台聲細細，鞦韆院落夜沉沉。〈定風波〉莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕！一蓑煙雨任平生。料峭春寒吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。〈臨江仙〉夜飲東坡醒復醉，歸來彷彿三更。家童鼻息已雷鳴；敲門都不應，倚杖聽江聲。長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜縠紋平；小舟從此逝，江海寄餘生。
煙火中年
人間千百味 總在行與旅 喔！煙火中年 那些書與人 食紀‧旅行‧家族‧工作 人生下半場的所食 所遊 所觀 所想 ★義大利波隆那插畫展入選插畫家 薛慧瑩 繪製封面★ 謝佩霓 作家、藝評家、策展人 | 王美珍 《50+》總編輯兼副執行長————專文推薦 ※ 「如果，我記錄下的這些碎片，能在某些時刻也撞擊了閱讀者的心，勾起或苦澀或甜蜜的悸動，小碎片帶出更多小碎片，那就再美妙不過了。」——余宜芳 《煙火中年》收錄作者五十至六十歲這十年寫的散文——家族食紀、旅行風景、中年體悟、工作場景——書中她寫景、寫物、寫菜、寫瑣事，寫情更寫人……這些那些，你的我的人生碎片，共同拼湊出時代的細節。 「中年以上，忍不住憶往，尋常點滴加入時光濾鏡，即令苦澀也回甘。 老年未滿，更懂得日日皆好日，入眼皆風景，當下就是最好的時光。」 這是一部人生下半場的所食、所遊、所觀、所想，寫給每個中年或任何歲數的你，願每個人都能擁有與人生共情的自由和勇氣。
夜遊：解嚴前夕一個國中女生的身體時代記
政治解嚴．街頭衝撞．青春性啟蒙．八○年代次文化──巨變時代下的懵懂無知 「相較他們凹陷的深淵，我只是小小一道刮痕。」 房慧真的深情回望與少女身體記憶 在這些她未意識到的歷史大事件裡，從戒嚴到解嚴，飛速翻過一頁 & 作家房慧真於解嚴前後經歷──仍停留在威權時空的學校體罰、青春少女的身體啟蒙、MTV迪斯可隨身聽情色電影院的文化大雜燴──同時，臺灣社會正產生巨大的轟鳴。當她三十多年後回望這一切，身體的記憶是當下而強烈，政治的意識卻是後知後覺。 & 一九八六年，臺灣社會街頭狂飆，她白天讀書的國中，晚上變成黨外運動場地。機場事件喧囂，在機場工作的父親未帶回隻字片語。她得到一本印尼護照。 一九八七年夏天，解嚴。她在傭僕成群的印尼親戚家度過暑假。 一九八八年，五二○農運，立法院招牌拆落。她向老師「效忠」，交出自己的祕密。 一九八九年，詹益樺與鄭南榕在火中殞落，天安門事件在遠方流血。她和姊姊在DISCO外排隊看演唱會。 一九九○年，野百合學運。她渾然不覺。 九○年代中場，臺北市長選舉震天價響。她上大學、退學、重考、與男友同居於墮落街。打開的身體，始終不習慣的性。 一九九五年，臺海飛彈危機，她的父親「逃」回印尼避禍，卻避禍不成，母親飛赴南洋，拽回中蠱如木偶的父親。 一九九七年，亞洲金融風暴，窮凶惡極之狼在北臺灣竄逃，入室強暴婦女的新聞不斷傳來，她獨自在外租屋，睡前緊盯窗口。 一九九八年，印尼社會動盪、大規模排華，親戚家的女孩渡海來臺避難。世紀末的臺北，喧鬧而奔騰…… & 長成於八○年代末，戒嚴的結界逐漸消散，校園裡威權保守依舊，她似乎能安順長大。一個國中女生天真的眼眸，看向街頭運動烽火連天的那些年，沒有悲憤沉痛，更多的是青春期的好奇張望，無知無畏摸黑夜遊。多年後她當了記者，重新補回那段歷史，校準時差，才發覺盡頭處若有光。 &
夜奔：胡同裡的神祕客棧，超越門派的武術大觀園
他決定去北京，找一個四合院，開自己的客棧，北京人來人去，也許外地的武術中人可以落腳，鴻璽這麼想。 我輾轉聽到這消息，心中感佩，也為他捏一把汗。遠方異地，單槍匹馬，這江湖客棧的浪漫夢會不會過了頭？ ──林懷民 旅店即武林，客人和員工個個都是大內高手？ 甚至在四合院內開起了武術交流會，還有黑社會到場觀禮！ 在北京市中心的胡同裡，曾藏有個以四合院改建而成的客棧：夜奔北京。帶著武林味的名稱，加上大隱於市，從創立之初就已經透露出不平凡的氣息，瀰漫著一股江湖的氛圍。 黃鴻璽原為雲門教室武術教師，為了躲避舒適圈而徹底更換環境，憑著一股衝勁到北京創設客棧，他說：「如果我再不給自己一個犯錯的機會，人生就此打住了。」因為逃脫，所以落地；因為深紮根，所以斷捨離。 過去，鏢局是留住武術的重要場所，如今鏢局已遠，武術卻仍以各種方式存在。這些身懷絕學的武林中人，或許是教師、公務員，也可能是工人。黃鴻璽於客棧開辦武術課，四合院就是天地拳場，同時迎接由世界各地前來的習武者。能預測天氣的行腳醫師、研究道教氣功的俄羅斯美女、神祕「牧師」真實身分是墨西哥毒梟……南拳北腿，齊聚夜奔，那是裡社會中的真實武林。 送往迎來是客棧的常態，然而武林有武林的規矩。相互切磋而習得新招式，遂投桃報李免去住宿費用；收取學費的武術課程，只要全勤便全額退款，說是江湖，也是一帖浮世繪。從雲門舞集至北京胡同，自武術指導到客棧掌櫃，黃鴻璽不僅守護旅店，更拓展到各城市，以武會友，道盡一瞬即永恆的人世武林。
離島醫生【三十週年紀念版】
「等飛機掉下來？」我睜大眼睛問。「對，」長官說：「這就是你往後最重要的工作。」☀三十週年紀念版☀只有侯文詠，可以把當兵寫成一部文學！那年的風島艷夏，那一段段難忘的「風」中奇緣。不論退伍多久，想起澎湖那段服役時光，侯文詠似乎還聽得見戰鬥機、運輸機轟隆隆的聲音。更永遠記得當時的任務是「等飛機掉下來」，以及出動真槍實彈包圍一隻小狗！本以為身為醫生，生死場面已經見過不少，但那趟回台北搭乘的「老母雞」，竟是和死神最接近的一次！醫官的配備更是難忘，用最新的救護箱，裝著過期但不能丟的藥品，還有一輛不一定發得動的救護車……眼界大開的場面歷歷在目，彷彿預習未來人生將面對到的荒謬。小島的軍旅生活卻也淳樸，休假時做個觀光客，等到不再覺得稀奇，觀光客成了半個當地人。每晚的「熱線」時間，每個大官小兵都成了慈祥體貼的男人，對著話筒維繫著遙遠又親密的日常。澎湖的風持續地吹，吹送著各種離譜、嚴肅、奇妙的見聞與感悟，也吹整成離島醫生心中的氣度與風景。一個又一個年代過去，生命無窮無盡地循環，偶爾在一個多風的日子裡，陽光來得正好，那些遙遠的什麼似乎又都回來了。☀如果時代慢慢改變，有一天，真的有愈來愈多人看完了故事，覺得不可能發生，或者是大叫荒謬，我相信我會覺得開心。屆時問我，我也許會回答：「從前從前曾經有過一個年代，我們都不怎麼滿意，卻又沒什麼好辦法。不過它已經過去，不再回來了。」是的，不再回來了。那時候，一切都美好。我們在這個不確定的年代裡，充滿渴望與期待。──侯文詠
也好吃
懂音樂的他，你認識已久 懂吃、懂下廚的馬世芳，正式報到 馬世芳能將過去的顏色寫得新，將當代的氣息寫得深，至於滋味嘛，吃過這些菜的我願毫不誇大地保證：真是也好吃。――黃麗群 不論是想學能成為家的味道的料理，想共情自己生命中與家的聯繫，或是想領略一篇篇對菜餚背後心意的讀者，這本書都值得陪伴我們慢慢品味自家與他家。 這是一本沒有憂傷也沒有炫耀，對於料理與飲食只是充滿了尋常日子和被愛過的成長時光分別的孺慕，安然的漫步之書。我是如此地羨慕……也以我的羨慕祝福著作家與每位讀者。 ――安溥 一個饞人的自白，引你穿過時間，品嚐念想食物的幸福 家傳百頁包肉、爸爸的酸梅湯、姑奶奶的茄餅、人生第一杯卡布其諾…… 21篇散文，追溯21個食物背後的故事、充滿滋味的記憶畫面 一朝洗手做羹湯，領你進入廚房，體會創造美味的滿足 一碗麵、一鍋飯、蚵仔雙味、大肉三鍋、小排四帖、家常六則…… 72道家常料理親手演繹，娓娓道來程序與訣竅，少的是小心翼翼的緊張，多的是從容頑皮的樂趣 本書通關密語：很好看•很餓•不要晚上看 好（ㄏㄠˋ）吃的胃口，好（ㄏㄠˇ）吃的心法，一次蒐羅 自稱饞人的馬世芳，從疫情期間煮一碗麵開始，結合曾經的美食記憶，揉成他的廚房道理。廚房裡，他像個好奇孩子，興致勃勃尋找著好吃、好玩、好掌握的做菜樂趣。他鑽研，可書裡不寫他的鑽研；他講究，反而不那麼講究也好吃的招數書中經常可見。 他做菜有一種彈性。不只是食材替換的彈性，做法上的彈性、難度上的彈性、心情上的彈性，加上絕好的文筆，構成他寫吃喝做菜時的獨特魅力。主持音樂節目時專業又精準的馬世芳，在廚房裡展露出自在寫意。 吃，從來就不只是味覺的饗宴，細火慢燉的還有心靈的溫度。 這是一本談吃之念想與重現的生活散文，不走食譜規格，保證引人入勝。部分菜色搭配照片，都來自馬世芳的飯桌。
水是故鄉甜(40週年增訂新版)
散文名家琦君暢銷經典── 細描客居異地間的水土及鄉愁，寄託情懷於萬物， 以典雅淡筆道出他鄉日常裡蘊藏的酸甜餘味。 本書收錄琦君旅美生活期間所寫的三十二篇散文，為其創作生涯最豐碩的時日，篇篇溫暖動人，深具清新俊逸的散文氣韻，人情世故、一草一木、動物眾生在琦君善感的眼中皆幽默可愛，下筆鮮活有靈，處處是人間最動人的情緣。 從「月是故鄉明」到「水是故鄉甜」，名篇〈水是故鄉甜〉，從遙遠異地回望長居過的故鄉，自異鄉生活瑣碎裡汲出故鄉之水，牽繫起四川、杭州、灣、德國四地的水土，將時空輾轉流動的個人生命史匯流，寄寓遊子情懷於四川的山泉、父親的山泉煮龍井茶、歐洲的礦泉水、台灣的彈珠汽水中，讀來情真意摯，富含甘甜餘味。 敘事、描人、抒情，琦君筆下的童年時光，〈想念荷花〉、〈母親的金手錶〉、〈母親的手藝〉敘寫舊時代的顏色和聲響，自母親的繡花、拧線、紅豆糕、草鞋、花球等手藝中憶往，追懷之情中揉雜著些許惆悵，感動著不同世代的讀者。懷舊之餘，琦君也淡筆速寫在歲華遠逝、生理退化的當下，從〈藥不離身〉的常民醫學到〈佛老心〉的生死邊陲，感嘆歲月不饒人外，也橫生人生不同境遇的妙趣。 在紛擾的時代，琦君的文字受時間淘洗後，更顯珍希雋永，她自古典詩詞取徑，注入清淺的生活敘事中，筆下的世界處處皆可觀，讀來既沁人心脾，也溫暖人心。 &
請問少年
這是一本開啟多元對話的青春之書。少年持續書寫，以晶亮好奇的雙眼窺探世界。走過成長的歡悅與哀愁、走過人生的情動與暗流，相望少年時，他回首向那獨特發亮的自己「請問」──回顧臺灣文學的青春散文書寫系譜，1977年朱天心出版《擊壤歌》，從新生南路寫到奔赴大學聯考的介壽路，迤邐一場北一女的青春狂言與大夢；1985年簡媜《水問》以清純少女心捕捉臺大椰林的點滴靈光，浪漫敘說校園裡外的心靈風景；1996年楊照《迷路的詩》問世，寫盡建中少年的狂飆與萎靡、初熟與稚氣，同時折映出臺灣80年代文青的叛逆、懺情與苦悶……90後的青春成長書寫，又是何種面貌？《請問少年》集結了詹佳鑫十年來，從高中到研究所，乃至為人師的真誠浪漫文字。輯一「建中小少年」青春喧嘩，言語浮誇，他考試，他遊蕩，他喃喃自語，他為賦新詞強說愁。就讓這位建中生帶我們穿越，一團團奇思異想的青春光霧。輯二「台大二三事」，看公館學府七年的時光切片，最自由遼闊的時光，大學生共享的金色印象。輯三「家事」，菜市場長大的小男孩，在吆喝聲與油煙味中，領略每一個為兒女家庭奮鬥的辛苦人，那背後知足、甘願且堅定的信仰。輯四「情悟」，書寫詩人的初戀經驗，留存青春時光的美好與憂傷，短篇中多有詩意的留白與聯想，是成長中最美好的禮物，也是最真性情的流露。輯五「日常顯微鏡」，在人情細節中揀出金沙、轉尋常為非常，點亮生活不平凡的美。像達利的軟時鐘，凝視，停留，向詩意深處叩問探索。輯六「國文老師新上路」，從學生到老師，轉換身分，視野更遼闊。溫暖開朗有如學長的他，如何在廣袤的國文領域中，點燃新世代的學習興趣……建中第一名畢業、推甄第一志願臺大中文系，一路披荊斬棘考上錄取率僅388分之1的國文老師，人生看似坦途一片的他，究竟是如何走過歡憂起伏、布滿荊棘的十七歲，如何在多情摺皺裡留下不為人知的敏感語句？又將如何引領新一批學子走過迷惘青春期，接唱屬於90後的青春大時代？請問少年，是懵懂善問的建中生，向世界伸出文字觸角，展開翅膀，於現實與夢想間試探飛翔；請問少年，是為人師的作者長大回首，重新向青春發出動人的問候；請問少年，更是所有擁有過璀璨時光的讀者們，一同見證青春美麗的大哉問。本書特色★教育部文藝創作獎、臺北文學獎得主 × 新生代詩人老師詹佳鑫，首部散文著作★專屬90後的青春書寫，10年成長軌跡大集結&
看似很美，其實是壞掉的
誠實寫出人生的粗礪，從粗礪中長出強悍的溫柔 馬欣首度虛構極短篇創作與「痛散文」結集 刨挖傷瘡與幽闇，揭示黑土下的光亮斑斕 & 木馬文化社長陳蕙慧：「馬欣的筆下手很重，乍讀痛快，可難防凶猛的後座力，像挨了子彈，很痛。我認為，這是華文世界裡罕見的，只此一家——『痛散文』。」 ● 凌性傑（作家）、吳曉樂（作家）、蔣亞妮（作家）、謝盈萱（演員）、鄧九雲（作家．演員）、鄭宜農（創作歌手）、陳栢青（作家）、陳珊妮（音樂人）、陳雪（作家）＿＿感動推薦（依姓氏筆畫排序） ● 社群猶如新神祇，吞噬真心，抹上假意，人人急著擦脂抹粉，孤獨與旁觀成了可笑的化外之民。在各種「成為（becoming）」的集體焦慮中，那些看似華美的絢爛，實則顛簸在破滅與腐朽的邊緣。 身為這世界一個「眼饞的遊客」，馬欣對熱鬧的缺席，反而挑剔出喧譁底下的寂寞、人心伏流中的汙濁。 & 歷經大疫與至親逝去，兩年安靜蟄伏，馬欣以不從眾的銳利，刨挖這時代令人疲倦卻難以脫身的病瘡，讓心有虛空的我們，離開深井，爬出牆外，獲得修復。 & ◎ 本書共分六輯，從「美的／壞的」、「熱鬧／孤寂」、「他方／原地」、「夢覺／浮於生」等切面，層層揭示「臉／面具」的表與裡。 & ▎馬欣冷眼利筆的「黑暗」療癒力： ►我們習於對「幸運」不動聲色，同時又對「不幸」耳清目明。 ►我們的寂寞是因為生活與我們的悲歡離合，終於分道揚鑣。 ►生命沒走到低谷，人生就得匆匆，沒法遛著那尾隨的月亮走，也無法夢到鯨魚不可能有的雙足。 ►我們的抒情靈魂是一帖來自古時候的藥方，標示著是開心的「祕密」，打開竟是幾個哀愁的種子。 ►悲傷就是獨處在沒有燈塔的海洋上，且沒有人知道你身處的那片海。 ►我們疲累於這社會的榮景，有如自己就是把放不完的煙火，餘味難言，因為我們消費的正是我們自己。 ►幸福就是國王的新衣，它讓你層層穿上，最後如詐騙分子控制了你的人生樣貌。 ►當我們的科技已可以「創世紀」時，沒有活的方式足讓「死」成為真實的命題。 ►青春是粗礪的，一碰到就知道疼痛與失去的必然。 &
銀波之舟
生命過往所經歷的一切，有如不朽也沉寂的一張白紙， 永遠等待著又一次的翻頁啟幕。 人生一路走來是如何虯結成如今的模樣？曾經以為自己確切經歷並且見證過的，為何怎麼也無法重溯當時的細節？該如何再次凝視那些總是回繞不去、並不斷刺戳內裡的纏身過往？ 總是沉靜幽緩、過往卻恍如一片空白的婆，喜歡在丈夫面前張揚娘家昔日榮光的母親，看似豪邁飛揚實則內隱著敏感拘謹的父親，俊逸如風終而失心癲狂的小舅，在腦海中揮之不去、彷若褪色模糊疊影的小舅媽…… 沉默無語的童年，在成長軌跡留下深刻印痕的兒時至親，以及曾經在生命中進出的情人與密友；如岩層般壘疊的厚實記憶，是否就等於自我的生命意涵？而在意識邊陲之外，夢境與記憶相互滲漏、彼此重塑，能夠透露出更多的真相？ 為了解答存在之謎，作者以小說之筆自我解剖，透過文字一次又一次復返記憶現場，審視記憶與書寫之間永恆的爭辯與彼此違逆。也經由書寫將記憶放下、通往領悟和渴慕，以此彌縫自我生命創傷困境。 本書特色 阮慶岳最新小說作品，以小說之筆自我解剖，彌縫自我生命創傷困境。
昨天的孩子
從男孩的啟蒙卡帶，到男人的萬人舞台， 回望一趟不思議的音樂成長歷程 【昨天的孩子‧今日的瑪莎，第一本音樂自傳式文集】 生活、樂團、搖滾、時代、回憶…… 首度娓娓細述，音樂如何教會他成長的一切 ◆一位貝斯手的初心故事X一場對音樂的誠摯告白 「對我來說， 音樂是快樂悲傷組成的催化和註解， 音樂是過去現在每個畫面的標籤和密碼。 音樂是寫在僵化的課本旁邊空白處的一句歌詞， 音樂是KTV包廂中剛失戀哥們的嘔吐和嚎啕大哭。 音樂是一群人共同成長的記憶， 音樂是濃縮了某段空間時間和情感的真善美。」──五月天瑪莎 這一次，瑪莎走入記憶深處，以那個從音樂中得到勇氣的孩子為起點， 一一撿拾他生命中與音樂共振的時刻，化身音樂說書人， 如同與你我共處在一個小客廳內，就著暖暖燈光，親密會談， 誠懇、率真、無所保留，傾訴他一路走來對音樂的信仰與熱情…… ◆忠於音樂的私密追憶，細述生命中關鍵的共鳴現場 ◎從感情觀到世界觀，透過華語歌詞學習一切的青春歲月，生命基調的滋養與醞釀。 ◎社團玩音樂、成為貝斯手、組樂團，初出茅廬到石破天驚，音樂人生啟航的珍貴機緣。 ◎由「band sound」觀點出發，音樂製作的講究與堅持，貝斯手哲學、製作人思維的熟成。 ◎從「沒人敢辦售票演唱會」，到「世界級完售秒殺」的一生必看演出，劃時代風景誕生的臨場全紀錄。 ◆是一段給同代人的記憶合奏，更是一本與未來世代的對話錄 中外搖滾樂的青春啟蒙，華語樂團風景的繁茂滋長，流行音樂市場的發展變遷， 在瑪莎的娓娓道來中，交織成一篇篇帶著私人記憶與生命熱度的樂章，令人入迷。 無論是「六年級生」同代人，或歷經「樂團時代」風生水起的樂迷， 乃至對音樂懷有熱情與憧憬的未來世代， 這本書是故事、紀實、啟示，也是最搖滾、最抒情的呼喚。 獻給每一個，曾因一首簡單的歌，而感到被理解、被安慰的你。 本書特色 ★瑪莎第一本音樂自傳式文集，忠於音樂的私密追憶。 ★五月天成軍25週年，華語搖滾樂迷不可錯過的標誌性典藏讀物。 ★收錄精美圖片，與文字時序並陳，圖文共同刻畫時代今昔。
母親的金手錶(2022增訂新版)
《母親的金手錶》是《水是故鄉甜》與獲國家文藝獎的《此處有仙桃》二書精選。從難忘的童年往事、母親的手藝到生活隨筆，將時空定格，與琦君一起走進有情世界。 輯一「水是故鄉甜」隨記憶步入故鄉人事。在琦君筆下，既有暱稱「號兵」、講理生動的訓育主任，也有頭上帶疤、剃頭手藝一流的〈寶松師傅〉，鮮活的人物形象如在眼前。替父親、母親、二媽代寫家書的〈「代書」歲月〉，牽起彼此間無法直接宣之於筆的微細情感；絲絨盒中〈母親的金手錶〉，既是父親對母親的難能情意，也成為日後琦君對母愛最深的追憶與懷念。 輯二「母親的手藝」娓娓道來繡花、蒸紅豆糕、縫富貴被等母親的拿手絕活，從中流露絲絲溫情。灑落空中、可愛噴香的花雨是製作〈桂花滷．桂花茶〉前的甜味風景，如嫩栗而更清香的〈玉蘭酥〉則是遠近難忘、潘宅獨一號的特製「土月餅」。一雙巧手串起與農村鄰舍的人情往來、妯娌間的笑語歡聲與對女兒的無限疼愛，也不時流露出獨具的智慧。 輯三「異國的仙桃」時空移至琦君後來長期生活的美國，將日常生活中的小小情味寫得靈動活潑，也書寫文化交會時或令人莞爾、或引起惆悵的瞬間。與投契文友或工作繁忙的丈夫幽默相約〈報上見〉，向工作勤奮的清潔工〈快樂的羅拔多〉學習如何面對世界，漫步旅美寓所坐落的社區，享受和善可親的〈小鎮溫情〉。 二○二二年增訂新版特別收錄作家王盛弘〈適合仰望的距離〉一文，近二十年的通信牽繫讀者與作家間珍貴的緣分，隔著文字做「琦君阿姨」小小的仰望者。 本書特色 ★琦君經典散文《水是故鄉甜》與獲國家文藝獎的《此處有仙桃》二書精選。 ★收錄廖玉蕙訪琦君專文。 ★收錄作家王盛弘〈適合仰望的距離〉一文，記敘與琦君書信往返的經過，展現作家與讀者間綿長的情誼。 &
尾巴人
林銘亮身為年尾出生的人，常有不合時宜之感，會從「尾巴人」的角度觀看世事。尾巴人敏感又感情用事，有空就回味從前，對眼前漫不經心，別人講「從前」是兒時記趣，他且在魏晉風神、明清俚趣徘徊；別人講「之後」是退休養老，他卻和慘遭外星文明降維攻擊的太陽系一起散滅。作者認為寫作是一種手工藝，「揉搓」主要講身世、說故事，想從生活中揉出新意和道理；「攪拌」試圖創造生活、旅遊、藝術中混雜的、迷路的、自由轉述的多重樂趣；「撫摸」以色身輕盈地呈現中年面臨的課題。 作者行文看似絮絮叨叨、迷途不返，讀來卻有離題的過癮，也有結構的快樂，讓人在文字的結構與迷宮中，目擊散文藝術的鏡壁倒影。〈關於，小鐵櫃〉的愛書人隔著書櫃玻璃點評世人，〈防空論字〉談論書法追求創新和成名的種種怪象，只能時時夢迴不求成名、不懂物鬥的學書年歲。〈如果莊子辦護照〉，作者一定阻止他，因為作者對護照的印象很糟糕，第一次出國就被澳門海關阿姨討厭，在戴高樂機場被地勤質疑護照效力，差點抱著鵝肝醬、光屁股收拾被開腸剖肚的行李。〈連續出賽〉描述愛書不愛動的少年，意外翻出一本舊書而跌入瑜珈世界，當兵又抽中去外島免費體能訓練，退伍後更趕在老邁之前走向健身房。題材內容豐富，寫作手法多變，抒情時傳遞知識，議論中帶有幽默自嘲。 全書時有文人書畫的沉靜美學，時而流露特有語調的嘲諷與俏皮，既有大人味，也不失少年心。《尾巴人》是一個人落後了，一開始苦苦追趕，等到自認可以放鬆慢活的時候，就接受自己的樣子，專心走自己的路，不再感覺落後，回首時反而有種領先的安慰。尾巴人以為生不逢時，其實耐人尋味，千帆過盡後，盡顯「做自己」的逍遙自在。 本書特色 ★作者回顧往事舊回憶，用獨特的觀點看待生活、旅行、藝術與美學，看似不合時宜，實則怡然自得又幽默有趣。 &
還不是我的時代
所以，我們到底有沒有成為自己想成為的人呢？ & 我們被時代決定，卻沒能決定時代── & 新生代作家、新聞工作者 方子齊 首部散文集 爬梳當代八年級生誤闖混亂現實的成長痛 告解與愛情、與孤獨、與青春的扞格磨合 & 還不是我的時代，青春卻以光速死去。 寬鬆世代、八年級生、九○後，社會給予我們的統稱。 & 夾在社會多元開放、經濟蕭頹銜接的裂縫，也曾大膽想像未來，長大後卻只能選擇擁抱生活的百孔千瘡，記錄人生的傷春悲秋，多半時候是專注盡可能地快樂。 & 新生代作家、新聞工作者方子齊爬梳八年級生誤闖現實社會、理想破碎的成長痛，告解與愛情、與孤獨、與青春的扞格磨合，為當代青年寫下一筆深情且極具省思的注解。 & 輯一、「還不是我的時代」： 敘寫南國的孩子成年後奔赴他鄉尋求新聞理想的實踐，在社會現實中，回望童年生長的喜怒哀樂，尋覓心靈呼吸的窗口。 & 輯二、「青春的死法」： 回顧青春期的人格與自我養成，重抱初心。 & 輯三、「愛如此孤獨」： 舔舐人際關係碰撞的傷口，為可能脆弱、可能勇敢自己築建堅強求生的後盾。 & 輯四、「親愛的狐狸」： 以書信的形式，記述對過去關係的告解與告白，對任何時刻的自我之寬慰與理解。
在霧中和你說話
有些話， 不是真的一定要被誰聽見， 有時它們只是需要一個 能被好好說完的機會。 有時候面對著不可能完成的傳達，我們卻仍執著給予寄望， 那樣的我們，是否只是渴求自己能夠被誰理解？ 陳繁齊將自己的作品，想像成了一座森林，裡面有著一個個隱密但能夠輕易進出的樹洞。 有人把想說的話堆成落葉堆放進洞裡、 有人在洞裡擺了鏡子照照自己的模樣、 有人彎身藏了進去，可能至今仍未出來…… 或許我們都沒有寄望自己的疑問或想法獲得寬解，我們只是需要有一次機會可以把話講完。對著自己，好好把話講完。 我們真的能夠百分百地理解另外一個人嗎？ 本書特色 《在霧中和你說話》全書分為兩部分。 第一部分〈在霧中和你說話〉為作者以傾訴與傳達為旨， 寫下一篇篇近於呢喃卻又像書信的文字。 在文字完成以後，於每一篇篇尾補上直白的話語，來探索最初寫下每一篇的想法。 第二部分〈在霧外為你說話〉是為期一年的寫作企劃，邀請讀者自由投稿， 投稿內容主要訂為「在任何原因下無法但需要傳達的話語」 委託人可以自行衡量委託之詳實程度，並且可以在委託中摻入關鍵字及傳達對象的代號。 委託過程維持單向──即僅以第一次委託內容為據，不會再向委託人追問或討論。 最後，以書信體方式撰寫成一則回覆，張貼在公開的媒體、平台
是我未經允許就喜歡了你
★天氣或愛情，總有一個陰晴不定。而那些心口的騷動，或許也是我們活著的證明！ 一輩子好長，趁它結束之前，就勇敢地愛一次吧，因為回憶跟愛情，希望其中一個會是甜的。 ★繼《你想在凌晨三點聽見誰的晚安》後，IG療癒作家3am.talk最新溫柔續作。 ★「換你告訴我吧」──每篇皆附情境問答，帶領你探究每個愛情裡的真相和意義。 ★IG手寫創作者／九九 NINE、作家／游知牧、IG手寫創作者／寫些什麼 YOUNG、手寫部落客／橘子、《寫我的字，等你的清晨》作者／默雨清晨──溫暖推薦 & 【內容簡介】 之所以能深刻體會愛是什麼，是因為你正處於愛的四季中── 有春意盎然，也有飛絮飄零，會歷經每個燥熱難耐的夏天，也會體驗冬日的霜冰。 & 得到愛情的我們，仍會為情所苦，還是會因為他的一舉一動，進而牽絆著心底的波動。 慢慢地，我們會反覆詢問自己：愛情為什麼沒有預期般美好？ 原來，要想體驗愛，你就必須走入這幅陰晴不定的愛情風景。 & ▌10p.m.──情似長路 我們總以為自己很瞭解自己和對方的需求，卻等到失去對方的那一刻才發現自己根本辨別不清感情中每一絲微小的情緒和感覺。 ＃單身、期望、目標、擇偶標準、失戀留下的陰影 ▌12a.m.──情似鏡花 我們都在跟對方觸手可及的距離中期待愛情慢慢萌芽，也想看看誰終於會受不住誘惑，率先出發去追逐愛情。 ＃心動、試探、表白 ▌2a.m.──情似烈焰 當他拉著你的手說了一句喜歡，你也紅著臉、點著頭說了一聲好巧。所有埋藏在心底的想念和愛意終於可以光明正大地被對方接收，我們也終於可以用名正言順的身分把對方的溫度擁進懷裡。 ＃美好、嚮往、理想、距離產生美 ▌4a.m.──情似人生 有時候我們必須要接受，再愛也不一定合適。有時候我們必須要放過自己，畢竟他真的不夠愛自己。 ＃反思、分手、同床異夢、柴米油鹽的平淡 ▌6a.m.──情似輪迴 你眼睜睜看著那些回憶慢慢過期，一邊想他的同時卻也知道自己這次必須要放下他。 ＃自愛、他不愛你不需要問為什麼、發洩、情緒管理
想把餘生的溫柔都給你【12萬冊紀念版】
|| 感謝12萬讀者們的溫柔以待 || 金石堂、博客來、誠品書店暢銷經典之作 & 「我許願著，有一天我可以強大到把溫柔都給別人。」 ──不朽 & 走過青春的旅程，在歲月裡學會愛人，歷經失去和遺憾，慢慢在時間裡與回憶共處，溫柔不息。餘生之後，要更喜歡自己呀。 & 新增五篇從首版初刷到現今的［自己］，是最初也是最真切的回望。 & 時間從我們身上躥過，那些深深淺淺造就了獨特的「自己」，就像萬物的生長般，每個模樣不能說它不美好，暫且不知道餘生是短暫還是漫長，不如將目標放在明天，路這麼長，請緩緩前行。 & 青春是不捨的惦記，即使不起眼，卻都成了閃閃發亮的印記。無論去到了哪裡，都要記住那最初的模樣。我們都是孤獨的來，艱難的遇見，再彼此的愛上。不斷的失去與拾獲，又或是再度的歸還。慢慢地走到更遙遠的以後，帶走從前的自己。 & 一句「明天見」就能支撐活過今天的自己， 相信人間所有世俗的祈願，請相信明天。 & 生命對我們如此殘忍，卻也會綻放美好清香， 讓我們義無反顧地活在人生。 & 溫柔推薦 & 若餘生能有溫柔，若我們還能愛與被愛，也是因為曾經有過他們，有過我們愛過的他們，有過他們愛過的我們，於是我們含著淚，一讀再讀，只為讀到心底的那片風景。 不朽寫的即是我們的心底的那片風景。───劇作家 陳曉唯 & 編輯推薦 & 與作者討論新版內容時，在「餘生」之後，要加入什麼篇章嗎？最後，我們敲定了「自己」，回望一路走來的自己，曾經的青澀、矯揉，到現今的直白、溫柔，各種面向都形塑出自己獨特的風貌。文章中的「要喜歡自己啊」，不僅是為自己打氣，也要提醒大家，萬物生長總是不可能是同個樣貌，誰說不完美就不成一個樣子呢？ &
寫在課本留白處(增訂新版)
初夏是讓人沉醉的，倘若輕輕將詩的美麗放進的心裡，當我們再次睜開眼睛，天還是那樣的藍，世界還是那樣敻遠，但你一定會感到某些細微的差異，透過詩，你會慢慢進入一個美與同情的世界，慢慢感到一種燦亮，綻放在幽深心底。──〈帶一首詩去旅行〉 & 散文家徐國能年少時也雅愛寫詩，現任教於師大國文系的他，不論是悠然度日，或者面對學生，都堅持以「詩」作為人生和學習的底蘊。他說：「面對世界，我們看見了什麼，那就是詩的境界；而透過閱讀逼使我們看見真正的自己，那就是詩的目的。」 & 這本集子裡的文章，不但是寫給正走過人生風雨的你我，也是寫給初識愁滋味的青少年們。徐國能認為，從讀詩中培養譬喻的能力，是提升寫作能力的捷徑。此書旁徵博引的詩文，不拘泥於古今中外，然而古典文學占了較大比重，只因「古典文學，無論在文字淬鍊、意象塑造或譬喻營構上，都是相當值得借鑑的，多讀古詩，極能涵養我們寫白話文的筆力，這就是古人說的『汲古潤今』之意。」 & 輯一「談詩歲月」告訴我們「詩心」從何而來，除了天生的稟賦，更重要的是真誠地生活著，作家從平凡事照見不凡的詩心，從林書豪的沙發想到蘇東坡的藤床，修好壞掉的老音響可比白居易燕子樓的有情，一首首雋永的唐詩宋詞，自其中悠悠浮現。 & 輯二「遙遠的歌」裡把讀詩的視角拉到西方或近代，泰戈爾的詩句撞擊著少年徐國能的心，接下來的慘綠歲月中，他更在顧城的〈小巷〉詩中找到文字的鑰匙，開始塗鴉寫詩，「在我青澀的少年歲月裡，詩使我懂得憐憫與哀愁，而也終使我成為一個不再寂寞的人了。」 & 輯三「帶一首詩去旅行」從古典詩裡的田園寫到古情詩，從陶淵明讀到納蘭性德，以至古怪有才情的王安石，篇篇都是易感少年朋友們的文學良伴。 & 增訂新版特增「又一輯」，擴充四篇新稿，以饗讀者，漫談西洋歌曲、新詩與古詩，抒發其中詩情。 & 本書特色 & ★ 集結未曾收錄成書的專欄文章，尤其是發表在《國語日報》的篇章，特別適合青少年、中學生閱讀、學習 ★ 本書榮獲2015年好書大家讀年度好書、中小學優良課外讀物。 &
我終於捨得讓雪落下
不知道如何選擇的路，就踏上去走走。 敢於啟程，便不再是害怕淤泥的人。 ❊讀者心中的隱藏版詩人──劉定騫首部文集❊ 獻給三十歲，儘管走得歪歪斜斜，仍然勇敢。 「二十幾歲到三十多歲，這樣的十年，是人生變化最劇烈的時候。 我曾以為找到方向，也曾迷過路，更有過路已走絕的日子。 但時間，從不會等人完整才繼續前進。 我們都是尚未形塑完成就冷卻的容器、缺了幾片的拼圖、還沒寫完的歌。」 年少時想像大人的模樣，以為到了三十歲，凡事就可以──或者應該要可以理直氣壯、從容不迫。 三十彷彿一種決定性的制約，三十前後就應該如何如何，讓人止不住感到焦躁。 已跨過三十歲的劉定騫，曾經出版兩本詩集。大學畢業後，他選擇到大城市工作、探索生活；後來，為了離開傷心的地方，他飛到比城市更遠的國外他鄉，在冰封雪國流浪；回國後，出於喜愛咖啡，他曾在家鄉開了一個小小的咖啡空間；同時間，本想嘗試寫劇本，卻誤打誤撞當起舞台劇的演員。這樣的他，每隔幾年就會離開某個地方，重新啟程。 一路上，他曾經迷路，無論是物理上的或心裡面的。 跟旁人比較，他看似漸漸掉了隊，支離破碎， 但他會說他只是一直想要自由，想要完整。 ──如果想看著前方繼續走下去，就不能閉上眼。 儘管睜開眼會痠，會流淚。 過去，劉定騫曾將感情主題的詩作集結成書出版，因為最初的自費出版版本難以買到，被苦苦尋覓的讀者稱為「隱藏版詩集」。 在其新作《我終於捨得讓雪落下》中，可以看見人生故事更立體、更豐富的劉定騫。包括這些年來徘徊的腳步、經過的風景、結識的人們、遭遇的困難，最終都連結上他對生命本質的困惑。劉定騫回望那些曾不敢回望的記憶，細細體會當下困住自己的事物，撫過日子的塵埃，試圖讓成長過程曾受過的悲傷、無力、焦慮能如雪般緩緩落下。 於字裡行間，讀者會跟著他一起理解： 「有時我們能接住自己，有時並不。」 本書獻給即將三十、年屆三十、曾經三十歲的人。共分成三章，寫生活、寫成長、寫思念。 劉定騫的文字如其人，情感溫厚真摯，孤獨卻又充滿了愛。讀著這些如日記、故事、信件、呢喃般的記憶碎片，總能一邊感受到他的生活，與我們的生命遙遙相映著。 ○關於生活： 日子不過是心的顯影 「其實我們都不知道在緩慢的歲月裡，自己正在進行一場極其複雜的手術，沒有明確療程，痛時沒有嗎啡。直至有天，住在心裡的醫師才會告知你，你好了。能感到好，已是萬幸。」 ○關於成長： 回到成長的案發現場 「三十以前，總會想要去做什麼、達成什麼，雖然有些事做到了，有些依舊無能為力。但我沒有想過三十一到，心中像是有道推力，就這樣把我推到了另一個象限，關進電梯裡，叮，上樓。接著一切都像在不同的樓層看著彷彿和以前一樣的景色，慘的是你擁有的僅僅是上樓的門票，卻好像什麼都沒帶到，兩手空空，心裡彷徨。」 ○關於思念： 如雪盤旋的思念 「在名為思念的維度裡，現在、過去，甚至是還未來到的以後，所有的時間線都會在這裡交錯著，如雪盤旋在空中，任憑自己如何移動。近一些，可以看清人一點。退一些，可以看清人生一點。而那些卡在中間的混亂，才終究讓自己，多了解了自己一點。」
華麗緣【張愛玲百歲誕辰紀念版】：散文集一 1940年代
生命是一襲華美的袍， 爬滿了蝨子。 哪怕她沒有寫過一篇小說，她的散文也足以使她躋身二十世紀最優秀的中國作家之列。──【中國現代文學史研究家】陳子善 特別收錄張愛玲第一本散文集《流言》初版手繪插圖 張愛玲 百歲誕辰 紀念版 每個張迷心中都有一個張愛玲，但褪下作家光環的她，又是何種樣貌？若非她自己提起，我們無從得知她三歲能誦唐詩、七歲完成首部小說、九歲立志當畫家。當別人還在學校裡學藝術，她則已然在藝術中品味生活，享受微風中的籐椅、欣賞雨夜裡的霓虹燈、伸手採擷枝枒嫩綠的葉片……《華麗緣》是張愛玲創作黃金時期的散文結集，不同於小說創作的蒼涼冷峻，她的散文恬適豐沛、細膩精闢。無論是聊音樂，論愛情，還是談自己，她慣以感性拾掇美好光陰，用文字拼貼瑣碎青春，而我們早已在一篇篇華麗的文字中，與最真實的她結下了不解之緣。
以我之名：寫給獨一無二的自己
金石堂強力推薦書&! & 繼《我輩中人》引起數萬讀者回響， 張曼娟再次書寫中年的風景．幸福的原力 23篇情意真摯的散文， 寫給瞻望中年的你、擁抱中年的你、中年徬徨的你、承擔責任的你、 照顧之路的你，以及每一個獨一無二的你。 中年，終於長成自己的樣子； 大人，應該是氣派又溫柔的。 做為一個大人，應該以我之名，為自己做決定；承擔責任；享受生而為人的快樂。與久違的自己重逢，感謝自己受過的傷、流過的淚、堅持的夢想。 《以我之名》不只是一本照顧者之書，也不只是中年之書，而是寫給自己的書。當我們召喚自己，一起踏上未來之途，才真正擁有了永恆的靈魂伴侶。 我相信許多人都是踏著破碎的自己，慢慢長大的。 都是靠著荒涼人世間，偶然相遇的溫情與善意，勇敢走過來的。──張曼娟 有一種「雋永」──對世界有自己的看法，耐人尋味的言行；不追隨流行，而能標示出獨特品味。 有一種「氣派」──欣賞他人的成就與收穫，覺得世界因此更加豐富，不必覺得不安或嫉妒。 有一種「能量」──把自己超拔而出，不被漩渦捲進黑洞，還能將被照顧者拉出來，安置在光亮與溫暖的所在。 有一種「慈悲」──試著聆聽、感受，用悲憫之心，擁抱最熟悉的陌生人。 有一種「承擔」──勇敢、自信、慷慨，在必要時願意接住墜落的人。而最困難也最重要的，是接住自己。 每一個人都有貴重的意義，每一個人都是獨一無二的自己。 輕安自在做大人，在中年渡口，穩當前行。 本書特色 1.2018年，張曼娟《我輩中人：寫給中年人的情書》開啟華文世界「中年書寫」／「大人之學」新風潮以及社會議題關注，激起深遠回響，延續至今。沉潛構思兩年，2020年，張曼娟以全新力作《以我之名：寫給獨一無二的自己》再次深刻探索中年的覺醒、承擔、照顧，以及讓自己與他人幸福的能力。 2.《我輩中人：寫給中年人的情書》暢銷紀錄： ․金石堂2018十大影響力好書 ․博客來2018年度十大新書 ․博客來2018年度華文作家 ․誠品書店2018年度十大新書 ․誠品書店2018台灣十大華文作家 3.華文世界代表作家張曼娟2020全新力作《以我之名：寫給獨一無二的自己》，收錄23篇情意真摯的散文，寫給瞻望中年的你、擁抱中年的你、中年徬徨的你、承擔責任的你、照顧之路的你，以及每一個獨一無二的你。
你想在凌晨三點聽見誰的晚安
【本書特色】 ★在無數個輾轉難眠的夜裡，你心中掛念的是誰？ ★IG療癒作家3am.talk將你我專屬於深夜的心事，化成一段段說不出口的「我想你」，寫成一句句有口難言的「我愛你」，幫你安放心中的憂傷、擦去夜晚的眼淚。 ★IG手寫創作者／水鋁、IG作家／無Nonno、作家／游知牧、攝影作家／蔡傑曦──溫柔推薦 【內容簡介】 「你在嗎？」 「不在也沒關係……」 如果我跟你最終還是愛不下去， 愛過這樣的你，與被你這樣愛過的我，已然足夠。 ▌忙碌的11pm…… 後來的後來，我們依然還是友好的關係，我想我們能做回朋友不是因為不愛了，而是我跟你想要去的那個未來已經去不了了。 ＃晚上11點了＃我跟你永遠徘徊在愛過與還愛之間 ▌失眠的1am…… 世界開始沉睡，思緒反而開始清醒。我試著閉上眼睛，希望這樣能留住你，但是睜開眼發現，你早已遠去，我最後，還是失去你了。 ＃凌晨1點了＃越想你回來越知道你早已回不來 ▌回憶的3am…… 到底要歷經多少次心碎，才能得到一份令人安心的愛情？回憶起過往，我忍不住想問上天自己是不是幸福的絕緣體？ ＃凌晨3點了＃得不到愛情但還是想相信它 ▌晚安，5am…… 我高估了你，以為你有能耐滿足我所有的期待。原來，愛情最壞的結局，不是不愛，而是無能為力。 ＃清晨5點了＃魯莽的我曾經不怕為你受傷 ▌出發，7am…… 遇見已經不容易了，那在人海中重逢你說有多難？驀然回首，一定有人在燈火闌珊處等我。 ＃早上7點了＃願所有久別都有最好的重逢 夜深了， 希望你知道，你的那些難言之隱和痛不欲生， 在世界上的某一個角落，也有人理解並感同身受著。
可是我偏偏不喜歡
★《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂最新作品，以縝密文筆梳理七年級末段班女性成長回憶與親子關係，精準剖析性別、社會議題，反思大眾對成功完美的定義。 明亮靜好下的侷侷促促 《你的孩子不是你的孩子》作者吳曉樂 21 篇散文，獻給 21 世紀的女兒與母親， 還有每一個不合時宜的妳和你 世界的標準偏不是貼身剪裁、客製化設計。 有時我們像被迫使用右手的左撇子，卡卡的， 笨拙疼痛地，微笑展示那個非慣用的自己。 對於理想人生的歌頌，似乎只有一種曲風。光鮮穩定的事業，還有和樂甜蜜的家庭：夫唱婦隨成雙對，有子，或許有女，父慈子孝，賢妻良母。採摘完美結果的路，好像也只有一條小徑。女人，男人，許多人生來就被推出起跑線外，卻又拚了命要擠進去，站上指定位置，扮演社會的期待。 你以為那是老調，老調卻在新時代不斷重彈。新時代的女兒幽幽唱著和聲。 吳曉樂以細緻誠摯的眼光，由世紀之交女性的成長經歷、見聞感受出發，寫社會，寫家庭，也寫自己，藉二十一篇散文刻畫光亮後的暗影、暗中的微光，記下世界予我們的顛顛簸簸、坑坑疤疤，同時認認真真地提問： 那些很好很好的，可不可以不要呢？能否准允我們唱起新曲，走不同的路？能否容許我們，收拾起破碎的自我，選個心儀角落種下專屬的果樹，等它緩緩果熟蒂落，帶來只有自己能體會的豐收？
我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
風箏落不下來
在晴空萬里的青春裡翱翔，在心動不已的戀情裡高飛，在離情依依的不捨中徘徊，現在，26篇想念，好像一次告別，不管是否幸福，我們都曾那麼義無反顧，與快樂。出版過兩本詩集《下雨的人》《那些最靠近你的》，陳繁齊這次寫散文。他以最習慣抒發原始自我心境的文體，圍繞著詩意旋風，再一次和讀者對話。陳繁齊2016年在出版浪潮上嶄露頭角，希望未來產量是一年一本的創作，算是對自己的期望。而為什麼是一年？他說：「一年是看見一個人改變的最小單位。一年，不會太細碎，也足以改變。」只是，這「一年一本」的期許，卻帶來一次無法言喻的衝擊。交出文稿後，他沒想到被總編輯「退稿」了。他坦言寫了不少，但僅僅只拿出一半的量，竟然就被砍了四分之三……他決定全部重寫。在重寫的三、四個月裡，他每天下午一點開始，乖乖坐在電腦前，可能發呆什麼都沒做，可能重覆翻著筆記本，或者聽過一張又一張Spotify上的專輯，他強迫自己去面對。創作的盲點，是一個極具殺傷力的敵人，而陳繁齊遇見了這個敵人，又殺死了這個敵人。他以為散文就是要詳細描述細節，譬如描寫一本書頁就要極盡所能地描述所有細節──折角、破損、泛黃，甚至書名、頁數。但他忽略了這些細節後面是有情感連結的，於是被打掉重練的這一批文字，他重新挖掘躲在文字後面的那些情感。過去大學時封閉狀態中鉅細靡遺描寫細節的盲點，也並非毫無可取，那些過程等於示現了最原始的陳繁齊。莫名與淚光，任性與純情，在他的筆下，曾經瘋狂和無端情緒，在時間的滾軸中一一「告別」，回望「告別」，雖然教人感傷，卻隱藏著一種不得不記錄的衝動，於是《風箏落不下來》就成了時光中最深刻的印記。在這本新書裡，讀到很多句子充滿詩意。陳繁齊在兩種文體之間遊走，彷彿詩與散文的距離，被風化了。文字成為陳繁齊意想不到的發聲工具，他承認，但用「工具」兩字太冰冷，當他為一些議題或身邊的人事物提出看法與想法時，「感性」是他永遠的功課，而這也終將成為「陳繁齊式」的風格。有讀者說因為他的文字被療癒了，這樣的說法讓他覺得意外也欣喜，向來只是圍繞著自己寫而已，竟也能被他人承接。在某些時候陳繁齊的自卑感，仍令他難以相信自己真的擁有那些能力──治療、理解他人，對他而言，都是人際關係中較為柔軟的體現。為什麼新書書名叫《風箏落不下來》，一次在回答總編輯的提問時，他說：「風箏可以意指過去的時光，也可以直指思念，或指一種目光、一種因他人而起的改變。 落不下來，大概就是這整本書的書寫狀態。或者說，書寫過程是要讓它落下來。畢竟一起放風箏的人已經不在身邊了。」我們期待，陳繁齊的文字再一次讓不同世代的讀者，有著溫柔的共鳴，而這共鳴不是要如何定義這位年輕的創作者，而是我們從他的文字中找到了理解的階梯，一步一步理解自己。風箏有一天會落下來，落到我們的心裡。本書特色26篇想念 隱藏著生命的詩意起初只是假裝自己不再需要，最後卻真的再也不需要了。__〈火柴〉 如果我們沒有約定好不再回頭，那麼彼此都是不告而別的人。__〈你怎麼就這樣消失了呢？〉 我們就是那麼健忘，終於修復好的時候，又忘記殘破的樣子了。__〈易遺忘體質〉 承擔失去後開始越來越老。__〈折舊〉 當你已經跟不上一個人事物的節奏時。就會覺得遙遠。__〈距離〉 我始終是一個想太多人的人，從愛一個人開始，就會假想無情的可能。__〈花〉那時候，一天是一天，所有的明天都是從容的。__〈閉館〉青春是恬不知恥的詞彙，是不容異議的詞彙，我不應該再使用它。__〈趕路〉成長是否就是想像本身？__〈不符〉
念念時光真味
美好的食物，是直往內心的通道。 途中有淚光、有笑容，還有最真實的自己。 沒了嗅覺之後，祂補償我的是「記憶」，祂讓我從過往某些情境裡去拼湊或還原，食物原有、應有的氣味和感覺。——吳念真 遺傳母親的體質，吳念真早在多年前就已失去嗅覺，進食彷彿只為了維持生存所需，不再是種療癒或享受。但上天補償給他的，是深刻難忘的記憶。每一道菜色、每一樣食物，在他的腦海中，都伴隨一個動人的故事。 從白菜滷憶起父親的背影、姨婆的綠竹筍乾裡是對母親的不捨、美國來的罐頭窺見上一代人的艱辛、在美觀園紀錄下青春、嘗仙人掌冰念已故舊友，還有被遺忘的古早味「加冬仔給」…… 他以食物為引，寫下生命中難以忘懷的24個故事，透過栩栩如生的敘述、劇場式的生動鋪排，讓影像躍然紙上，食物之香撲鼻誘人，情意之真卻又令人動容。 這裡有生活艱難的困苦哀愁，也有痛失親人的辛辣眼淚，同時也滿溢著青春年少初出社會的新鮮酸澀，與幸逢人生至交的甜美。這是食物真味，亦是人生百味，如回憶之醍醐，迴盪不散。 本書特色 ▍睽違九年，繼《這些人，那些事》，全臺灣最會說故事的歐吉桑，這次要說說自己的故事。這是他的人生，也是時代的眼淚，更是臺灣人記憶中的真滋味。 ▍親簽印刷．珍藏扉頁：吳念真親自摘錄書中文句，一字一句謄寫，傳遞最動人的情感。三款精美扉頁，隨機發送，限量珍藏。
於是，我們交換了青春
每一段不可重來的過去 謝謝是你們陪在我身邊 & 40個娃娃埋藏的秘密 × 4種成長的眼淚 曲家瑞重新解構「青春」的愛與狂！ 如果你很想長大，如果你不想長大； 如果你有點期待，如果你有點想念…… & 你曾經為了要見一個人，拚命奔跑也要趕上那班即將離站的列車嗎？ 你曾經為了要完成某件事，就算有80%的機率會失敗，也不惜往前衝嗎？ 你曾經毫不畏懼，和世界的不公平說fuck you嗎？ & 走進曲家瑞的工作室，架子上數千個二手玩具便直盯著你瞧。 老舊的、殘缺的、微笑的、哀傷的……不變的是都帶著渴望傾訴的眼神。 戴著面具不願長大的泰迪熊、教她看清愛情真相的瑪德琳、 將秘密藏進褲管裡的網襪男、讓惡意無所遁形的桃紅貓…… 這些娃娃喚醒的， 是一個擦肩而過的人，是一段快要忘記的回憶， 又或是一片散落的人生風景。 這些娃娃記錄的， 是卡關的曲家瑞、瘋狂的曲家瑞、 挫折的曲家瑞、決定要繼續努力的曲家瑞…… 這些娃娃陪她體會的， 是交織期待和不安的成長，是有果無果的感情， 是輕狂卻不悔的年少過往，也是悲與喜的眼淚。 每一段深藏的時光，交換成現在的曲家瑞， 而現在她要用這些故事，重新召喚我們無所畏懼的「青春」！
世界是野獸的
這的確不是一本歡快、明媚，或是浪漫的散文集，它有一點沉重，它鬱鬱寡歡，它告訴你濃霧來襲，但是它如此揪心又如此美麗。──宇文正 誠如宇文正所言：「整本散文集敘述的筆調是潮暈的，勾勒的場景是朦朧的，即使寫傷害也不血淋淋」，作者以飄忽的記憶，把讀者引進迷離哀傷的大霧中…… 首篇〈The Double〉就「濃霧特報」，預告讀者即將身處濕漉漉的霧霾。作者和逸出常軌的小孩身影重疊，有時是陷入性侵疑雲的小女孩，有時是意圖自殺的青少年，讓長大後就算走上所謂「正常的人生道路」，也總是和這個暴力的世界維持適當且冷漠的距離。〈看太陽的方式〉藉由觀看太陽的不同角度，探討遭遇校園霸凌、想逃離規格化體制的少女心情。〈世界是野獸的〉鋪陳童年時外遇脫軌的父親，出入魚龍混雜的「家」，野獸人模人樣地隱藏在這個世界，女孩很早就發現危機四伏，大人卻看不見，被重重陰影籠罩，純真的心靈日漸閉鎖，只能滿懷獸心地隨順世俗的一切。 儘管詭譎的暗影遍布，但氤氳也會因陽光照射而退散。〈離開你是因為我愛你〉寫離群種菜的小叔叔與過世的祖母，讓人心中透出溫暖的光和一線生機，小叔叔受傷過的靈魂，因祖母的愛而重生，而作者也試圖尋找和自我、世界和解的方式。 周芬伶說楊莉敏的作品在詩與小說的文體間遊走，自我也時常分裂為孩童／成人，純真／邪惡，厭世／茍活，叛逆／順服，在兩極間飄移，這種矛盾的狀態可能源自於她艱難的成長歷程，浪蕩的父親、鬱悶的母親，瘋子充斥的鄉里，敏感少女無處安身，讓她魂魄分離。誰無慘澹少年或厭世的青春？又有多少人有勇氣直面自殺或死亡？楊莉敏用精準細膩的筆法剖析青春和死亡，以她文字的異想世界，帶領我們進入一個雖不歡樂卻如萬花筒般絢爛的奇幻旅程。 本書特色 ★&& &榮獲時報文學獎、聯合報文學獎等多項大獎首獎，以及第十三屆林榮三散文類文學獎。 ★&& &新銳作家楊莉敏首部散文創作，厭世派書寫，以淡漠的文字描述青春與死亡，以及暴力獸性的世界。
雜憶與雜寫：楊絳散文集
我早已無父無母，姊妹兄弟也都沒有了， 獨在燈下，寫完這篇《回憶》，還癡癡地回憶又回憶。 ──楊絳 & 【備受文壇敬仰的百歲作家楊絳& 懷人憶舊經典之作】 挺立於時代巨輪下的文人傲骨，以筆墨提煉人生菁華 既是散文，也似小說，娓娓道來歷經風霜的生命回憶 & 這是文壇百歲名家楊絳先生最新、也是最精彩的散文選輯。第一部「雜憶」，收錄楊絳懷人憶舊之作三十二篇，一部分是懷念人，「從極親到極疏」，如〈林奶奶〉、〈記楊必〉；一部分是追憶往事，「從感我至深到漠不關心」，像是〈客氣的日本人〉、〈我在啟明上學〉。還有一些是從舊稿中拾取的，那些款款道來的人和事，既是散文、也如小說，不僅給人們美文的享受，也是對各個時代各種人物一種生動的認識方式，令人直憶昨日風霜。第二部「雜寫」，選自作者從三十年代以來有感而發的小品文，以及講演、發言、邀稿、譯序等各式雜文共二十八篇，如〈記我的翻譯〉、〈尖兵錢媛〉、〈錢鍾書生命中的楊絳〉、〈魔鬼夜訪楊絳〉等，這些文章讀來親切感人而又發人深省。 & 《雜憶與雜寫》所收選的文章，多為楊絳先生九十高齡以後所寫，長或千餘，短則數百字，同時兼有描摹事物的深刻筆觸，和洞察世事的幽默智慧，無不體現了一個歷經世事的老人的寬厚睿智，而情感的蘊藉有致、文筆的自然天成更是已臻化境。&本書根據2014年人民文學出版社《楊絳全集》中的散文卷《雜憶與雜寫》為底本，經過重新分類編修，依照作者的寫作年份排序，讓讀者在欣賞楊絳文章的筆墨之美與時代之嘆時，也能感受她悠揚漫長生命中時間與意識的流動。
寧視
有時我會想：如果我被認為是一個決絕的人，肯定是因血液映著當年母親的背影。努力背離父親而向遠方奔逃，繞了一大圈，才發現自己正踏在父親的腳印上。如今，給您，今生今世，此時此地，一個在我生命中，我叫他「父親」的人：「我明白，父親已經給了我他所能給的。」臺灣文學獎、林語堂文學獎、懷恩文學獎、臺北文學獎 得主新生代散文作家田威寧第一本散文集，私我，任性，卻令人驚豔！在文字中屢屢回望，才知自己始終牽掛的，是家人與故鄉。在努力背離命運後昂首，才驚覺自己踏上的，仍是與父親相同的路。《寧視》收入了田威寧25至35歲間的散文作品，共分為四輯，內容圍繞成長經歷與家族回憶。樸實而無雕飾的文字，看似任性到了極點，反而成為一種誠懇，邀請讀者透過她的眼睛看見她看見的世界，當然還有一個女子各種慌亂的表情和真實的心情。對田威寧來說，父親就像是她成長歲月的主宰者，這個被她稱為「搖滾男孩」的男子，曾經是最缺乏責任心的父親，在桌上放兩百元便可以消失一兩週之久；也曾經因為債務問題，帶著兩個女兒亡命天涯，頻頻搬家轉業。即便個性不切實際到了極點，這個男子始終對未來的一切滿懷熱情與希望；即便「樣樣都會，一事無成」的他，是別人眼中不折不扣的失敗者，但他總是對女兒說：「年輕人要有一雙無畏的眼睛，要仰望夢想，以自己的姿態行走」。歷經顛沛流離的童年，目睹父親水裡來火裡去的人生，她本能地抗拒並選擇相背而行，奮力向上從不輕易妥協，卻未料想到，自己其實正亦步亦趨地踩著父親的腳印，同樣地不想未來，燃燒靈魂換取沒人相信的美好。父親言行的種種、那些父女相處的時刻，一一地透過田威寧的雙眼被凝視、被記憶，當回憶化為可被言說的文字，我們才於焉看見，父親帶給她的──遠不僅僅只是生命。
有些事，這些年我才懂：小野的人生思考
因為母親的離去，我才漸漸看清楚許多事情的真相……最赤裸深刻的生命省思！小野生涯顛峰之作！七個人生問答題，勾引出那些難以言盡的人間溫情世故……人生有許多的「原本」與「後來」，有些事，似乎真要隨著生命的經歷，我們才會慢慢的懂了。原本十六歲那年，我從第一志願的初中畢業，卻考上第六志願的夜間部。我以為人生將從此黯淡無光，後來才發現，空出來的白天成了我未來創意的養分來源……原本我以為自己稱得上孝順友愛，後來當媽媽接受採訪時竟說不出我做過哪些事，我才驚覺自己真是個大不孝的孩子！原本我覺得有些人總是帶給我痛苦和麻煩，後來在協助一名小六生完成寒假作業時，我才領悟到自己擁有很多，何必吝嗇？原本我以為擔任電視台要職，就是成功人生的表徵，後來讓我最感自豪的，竟是在謝幕離開時那抹昂然無愧的心情……這本書，是小野最赤裸坦誠的告白與回顧；更是你我在面對每一階段人生，最勇敢的開端！如果你才20多歲，本書是你預習人生的指南；如果你30多歲，本書是你練習人生的參考；如果你已過40，本書是你激勵人生的心靈雞湯；如果你和小野同一世代，那麼，本書將陪你溫習自己的人生。
永是有情人（重新排版）
琦君的散文，人人愛讀。舊文學的根柢，新思潮的洗禮，使她出入古今，悠遊自得。她以赤子情寫半世紀前家鄉風土人物，栩栩如生，悲欣交集；用慈母心看眾生萬物，可親可愛，有情有義。她遍讀好書，並深入淺出地品嚐好文章，與讀友分享。全書知感交融，並有難得一見的琦君小小說，琳琅滿目，篇篇雋永，令人回味再三。
聽聽那冷雨（新版）
★ 余光中最膾炙人口的散文集《聽聽那冷雨》，九歌重新包裝，大師之作，不容錯過！《聽聽那冷雨》收錄余光中四十三歲至四十六歲之間的散文創作，共二十八篇。篇章題材多元，風格迥異，既有〈聽聽那冷雨〉的細膩抒情，也有〈借錢的境界〉的機智幽默，內容涵蓋書評、序言、詩論與樂評，完整呈現作者第三度旅美返臺，直至遷居香港期間的心境流轉與思想軌跡。〈聽聽那冷雨〉一文風靡兩岸，屢次入選臺灣課本及重要散文選集，影響深遠。本書初版於一九七四年，由純文學出版社印行，二○○二年由九歌出版社重新改版，收入余光中新版後記，二○二六年再度推出新版，見證大師散文藝術臻於圓熟、益發洗鍊的高峰。或許年輕世代未必熟知，余光中曾是臺灣七〇年代引介搖滾樂的重要推手——書末四篇文章，將為讀者開展另一個鮮活而出人意表的余光中。
大王椰下一甲子
★知名學者高天恩的第一本散文集，有憶舊懷人，也有文學評論。林耀福、鍾玲、李有成、單德興專文導讀知名學者高天恩，曾任臺灣大學外文系教授與中華民國筆會會長，在學術殿堂深耕多年，卻從不把自己困在知識的高牆之內。年少時他便對生死之謎心生叩問，這份追尋帶他從西方文學一路走進藏傳佛教的世界。從遠赴夏威夷求學、追問人生真諦，到在人世風浪中以信仰安頓身心，他把學術的理性、宗教的靜定與日常的溫情細細編織，成為一位既能開口談學問、也能轉身說故事的人。本書是高天恩在學術論著外的首部文集，像一只悄然開啟的記憶寶盒，也像一排迎風而立的大王椰子，記錄他超過一甲子的人生風景。書中有童年的微光、家族的回聲，也有遠行求學的孤影。有驚險曲折的「尋法之旅」——在印度晉見達賴喇嘛卻幾乎流落街頭的奇遇，也有文壇風華流轉的人物群像：他以幽默筆調寫和余光中「雙宿雙飛」的出訪趣事，以深情筆觸記述齊邦媛託付心事與後事的知己之誼；和恩師朱炎沒大沒小「打成一片」，臨終時又守候誦念佛號直到最後一刻，將師生情誼寫得令人動容。與諾貝爾文學獎得主娜汀．葛蒂瑪的訪談，留下珍貴而貼身的跨文化觀察；而對印傭阿滿的慷慨相助、為病榻中的李永平點起一盞佛燈的慈悲，更讓文字有了溫度與重量。一篇篇故事，如光影交錯，拼貼出跨越家族回憶與學界風華的生命長卷。隨著歲月推移，我們終究都要學會與「丟失」相處，與「放下」並肩而行。高天恩將這些不可避免的失落，化為一種靜默而明亮的技藝。他在書末示現了一種坦然的境界：「面對暮靄，我等天黑，然後星星出來。」於是，那些曾經走過的人事風景，不再只是消逝，而是一顆顆被點亮的星辰——在夜色降臨之後，仍悄悄延續白日的光芒。本書正是他在時間長河中拾起的星光，溫柔而堅定地照亮來路，也引領我們在無常之中，看見不滅的溫暖與光亮。
柯婆婆與李奶奶（中英雙語版）
本書是旅美華裔女作家余國英最新作品，包含作者25篇中英文散文、劇本與小品，內容豐富，值得蒐藏。書中同時細膩描繪了中美兩位親家奶奶的日常相處，從文化差異帶來的有趣互動，令人莞爾。
在世界的期待之外，長成自己的樣子【限量親簽贈品版】
【限量親簽贈品版】青（@163_________）親筆簽名「期待指引卡」：在面對選擇感到迷茫不知如何是好的時候，閉上眼睛，抽一張指引卡，看見卡面上的文字和景象，發現自己心裡真正的期待。1組6張，霧透質感，也可當作書籤或牆面裝飾。（PVC材質，8.5*5.4cm）「在每個選擇裡，更靠近自己。」Instagram 13萬粉絲期盼，誠實系人氣創作者青（@163______________）最新散文集人一輩子都在尋找適合的標籤，但又不願被貼上，好不容易走到這裡，我卻想拋下自己。從學生到上班族，到成為全職自媒體工作者，從女兒到妻子，成為媳婦也成為媽媽，我們總是走在岔路上，對自己的前路充滿期待和嚮往，不斷抉擇、猶豫、被他人的聲音綑綁、被世界的框架窒礙，會勇往直前、也會懷抱後悔，以為就要找到答案了、以為終於到了盡頭了，卻發現始終還在路上。可以再重新做選擇吧？可以的對吧？我們都會，長成自己的樣子。即便遺憾過，我們還是會在每一次抉擇的時候，選擇那個最願意奮不顧身前往的。「蒐集一百件快樂的事。」唯一的原則是：它必須是自己可以為自己做到的，必須與他人無關。因為別人是不可控的，我應該要培養自己創造幸福和發現幸福的能力，我想告訴未來那個不開心的自己：生活的感動和快樂往往只在一瞬間，我們可以慢慢去發現。「我是母親，也是我自己。」這九個月，我把所有我能給的都交出去了，我無法再給更多的自己。可是我好像連掉眼淚的力氣都沒有，我把最後的自己也消耗殆盡。孩子不在的這段時間，我必須努力地把自己一塊一塊地拼起。「我是一個足夠好的人嗎？」我生病了，是啊，這就是生病的感覺，我為什麼要把這個感覺排除在我生命之外呢，此刻的平靜來自於我知道沒什麼大事發生，只不過是憂鬱而已。突然覺得是不是所有的傷心都不應該躲起來，要先承認它是傷心，所以才有被治癒的可能啊。
在世界的期待之外，長成自己的樣子
「在每個選擇裡，更靠近自己。」Instagram 13萬粉絲期盼，誠實系人氣創作者青（@163______________）最新散文集人一輩子都在尋找適合的標籤，但又不願被貼上，好不容易走到這裡，我卻想拋下自己。從學生到上班族，到成為全職自媒體工作者，從女兒到妻子，成為媳婦也成為媽媽，我們總是走在岔路上，對自己的前路充滿期待和嚮往，不斷抉擇、猶豫、被他人的聲音綑綁、被世界的框架窒礙，會勇往直前、也會懷抱後悔，以為就要找到答案了、以為終於到了盡頭了，卻發現始終還在路上。可以再重新做選擇吧？可以的對吧？我們都會，長成自己的樣子。即便遺憾過，我們還是會在每一次抉擇的時候，選擇那個最願意奮不顧身前往的。「蒐集一百件快樂的事。」唯一的原則是：它必須是自己可以為自己做到的，必須與他人無關。因為別人是不可控的，我應該要培養自己創造幸福和發現幸福的能力，我想告訴未來那個不開心的自己：生活的感動和快樂往往只在一瞬間，我們可以慢慢去發現。「我是母親，也是我自己。」這九個月，我把所有我能給的都交出去了，我無法再給更多的自己。可是我好像連掉眼淚的力氣都沒有，我把最後的自己也消耗殆盡。孩子不在的這段時間，我必須努力地把自己一塊一塊地拼起。「我是一個足夠好的人嗎？」我生病了，是啊，這就是生病的感覺，我為什麼要把這個感覺排除在我生命之外呢，此刻的平靜來自於我知道沒什麼大事發生，只不過是憂鬱而已。突然覺得是不是所有的傷心都不應該躲起來，要先承認它是傷心，所以才有被治癒的可能啊。
在馬克思的鬍鬚叢中和鬍鬚叢外：董橋松緣吉慶紀念版
睽違多年，回望經典，董橋1982年的散文代表作《在馬克思的鬍鬚叢中和鬍鬚叢外》優雅回歸。本書前幾篇展現出董先生少見的凌厲筆鋒，對文藝評論的獨到文學拆解；後篇轉向繪畫、藏書票、古典詩詞等藝術隨筆漫談。由松蔭藝術悉心製作，裝幀典雅，是書迷們必細品的年度珍藏，跨越了四十載，邀您一同在墨香中重逢。《在馬克思的鬍鬚叢中和鬍鬚叢外》，香港素葉出版社1982年6月初版，為董橋先生個人著作之第三種。2012年香港牛津大學出版社有重排本，收入《小品(卷二)》。此次由松蔭文化重新排版付印，製作「董橋松緣吉慶紀念版」。作為董橋先生與松蔭結緣十年之重要紀念。本書前五篇探討馬克思文藝理論，以及馬克思思想的專題評論，筆鋒凌厲，目光敏銳。廣徵博引，別出心裁。體現了作者對馬克思主義的個性化、文學化解讀。其他內容涉及文學和文藝理論，以及繪畫，藏書票，古典詩詞等諸多文學和藝術論題。作者既有獨到的觀點和闡釋，同時又不失中正平和之態度。從這些文章可以看出董橋早年文風和思想發展軌跡。
因為神奇，所以寶貝！：30世代同志伴侶的陪病日常
現實從不溫柔，而我們選擇更努力微笑擁抱30歲的我們，帶著傷痛和疾病，彼此成長，一起進化 當「憂鬱」與「癌症」在同一段關係中狹路相逢，我們的愛又將何去何從？我的男友，因為神奇，所以寶貝。我稱呼他為──寶可夢。我是那個集浪漫、衝動、感性於一身，外加與身心疾病纏鬥十年的創作者；而他是嗜甜、拘謹、實際，對工作對生活按表操課的伴侶。我們相愛，但初識時卻互不來電。隨著時間進展，爭吵、磨合、袒露，我們獻出彼此的弱點，卻仍時常在金錢與理想間反覆爭辯。當我還在與身心疾病的黑洞搏鬥，為了減緩焦慮揮霍僅有的薪水時，寶可夢急切想接住我，卻不知自己體內的癌細胞也正蠢蠢欲動。我們爭吵又和好，反覆將對未來的恐懼投射成彼此身上的刺。那張通往臺北的高鐵票，是我們正式進駐「A111病房 26床」的邀請函，也是關係邁入下一階段的挑戰信。長期身心病的我與罹癌的他，走過三次手術和兩次化療。而我們終於明白，陪伴就是最好的治療。這不是唯美的純愛劇，也不是撒狗血的八點檔，而是兩個相愛的人，共同經歷一場緩慢而綿長的考驗：一場持久挑戰賽，更是一段人生成長的進化史。
AP || FF286268A8