一九八四
本書是英國作家喬治‧歐威爾於一九四八年創作的預言小說,描寫到了未來的一九八四年,人類生活在極權統治的恐怖世界裡,人性完全遭到扼殺。書中主角溫斯頓在政府的真理部工作,每天根據黨政府的需要捏造新聞、竄改歷史,卑微的生存使他對現狀產生了懷疑:每個人的一舉一動都受到電幕監視,在黨的教育下小孩也從小監視、檢舉父母,親情、友情、愛情蕩然無存;大家明明吃不飽穿不暖,但是黨的豐收報告從來沒有人質疑。在物質與精神生活都極端貧乏空洞的生活當中,反叛黨的念頭在他心中萌芽,他開始躲在電幕拍不到的死角寫日記,開始與女同事有了一段祕密戀情,同時也開始懷疑部門主管其實是地下反叛組織的成員。然而在一個惡魔的世界裡,你要如何確知另一個人是站在自己這一邊?《一九八四》已成了二十世紀的經典文學,出版四十年後,就已被翻譯成至少六十五種語言,使歐威爾成了史上作品譯本最多的作家。本書對英語的影響也非常深遠,書中的「老大哥」、「思想警察」、「雙重思想」等術語不僅在英文裡流傳,甚至中文也經常使用。*《時代雜誌》評選百大經典小說*藍燈書屋《當代文庫》評選二十世紀百大最佳小說*紐約公共圖書館評選世紀之書
法蘭西組曲(亂世有情天電影原著小說)
她虛構的當下,成為留給後世的事實──塵封超過半世紀,改寫法國當代文學風景,俄國猶太裔法語作家依蕾娜.內米洛夫斯基驚世傑作!華盛頓郵報、紐約時報、時人雜誌、經濟學人、美國亞馬遜網路書店年度最佳圖書殊榮!法國四大文學獎雷諾多文學獎破天荒修改給獎辦法,首度破例頒獎給已故作家。國際知名作家石黑一雄、朱利安.拔恩斯、王安憶齊聲讚譽。法國在台協會「胡品清出版補助計畫」支持出版。作家張惠菁專文推薦。原稿沉睡超過半世紀,寫於二戰時期的橫空傑作。只要對小說或對歷史有興趣,就會珍惜這本書。1940年的某個夏日夜晚,德軍在巴黎近郊投下第一枚炸彈。整個巴黎都醒了,法國一分為二,兩百萬法國人如潮水逃向鄉間。上流人士貝黎剛家族一家人、自視甚高的作家寇特、小職員米修夫婦以及被徵召的兒子尚-馬黎、與情婦糾纏不休的銀行高層柯本,以及視美的東西如命的收藏家查爾斯,無論他們是貧是富,沒人抵擋得了時代的浪潮。人民遭政府遺棄,德軍不分城鄉、鋪天蓋地進駐法國每個角落。也是因為戰爭,德國高階軍官與法國少婦在小鎮相遇,他們困陷在小鎮卻也遠離前線,嘗到未曾有過的幸福滋味,更從彼此身上找回渴望已久,身為一個人的美好。每張臉孔的背後,都有一個故事,這些臉孔共同刻畫出時代的樣貌。1942年俄籍猶太裔知名作家依蕾娜.內米洛夫斯基,於奧斯維辛集中營結束她39歲的一生。在非常有限、最後的時光裡,她選擇以小說勾勒出二次大戰法國逃難潮的眾生相,為總是遺忘得太快的人們留下《法蘭西組曲》這部未完的鉅作,也見證她/他們曾經存在的事實。而那個戰火連綿的年代,距今並不遙遠。戰爭終會結束,但歷史的這一頁將令人為之色變!1929年以處女作《大衛.高勒德》驚豔法國文壇的俄籍猶太裔作家依蕾娜.內米洛夫斯基,在嘗試數部成功的中、短篇小說後,1930年代末開始寫作一部新的長篇作品,原計畫以五個章節完成,寫作靈感則來自貝多芬第五號交響曲。五個章節包括於1942年完成的〈風暴〉(後另名為〈六月風暴〉)、〈柔板〉,已定名的第三部〈監禁〉,以及暫時命名為〈征戰〉與〈和平〉的最後兩部,有直向托爾斯泰《戰爭與和平》致敬的意涵。1942年夏天,剛寫完第二部〈柔板〉的依蕾娜.內米洛夫斯基毫無預警遭到法國警方逮捕,後送往外籍猶太人士集中管理處,在她先生以及所屬的出版社等親人好友四處奔走下仍舊營救無效。有呼吸道疾病宿疾的依蕾娜.內米洛夫斯基於1942年8月17日因傷寒逝於奧斯威辛集中營(後來證實死於毒氣室),不久,她的先生米歇爾.艾普斯坦也在同年遇害,身後留下一雙分別為13歲、5歲稚女:丹妮絲與伊莉莎白。兩姐妹經由依蕾娜.內米洛夫斯基的密友也是作家的朱莉.杜蒙協助,帶著作家/母親所遺留的皮箱四處輾轉躲藏,裡面除了個人遺物,另存有一本依蕾娜.內米洛夫斯基生前最後的筆記。寫在筆記本裡的〈六月風暴〉、〈柔板〉兩章遺稿,在沉睡半世紀後,由大女兒丹妮絲.艾普斯坦加以編輯整理。整理期間,由於字跡微小難辨,再加上筆記所寫之事皆是1940年代逃亡潮的人事物,一度無法確認是日記還是小說,直到看見依蕾娜.內米洛夫斯基「小說」兩字的親筆注記,2004年,收錄了〈六月風暴〉、〈柔板〉兩章的《法蘭西組曲》終於公開出版。依蕾娜.內米洛夫斯基逃難中不放棄寫作,以及作品本身對世局、人性異常冷靜的清晰觀點,《法蘭西組曲》出版後旋即造成話題,創下全球總銷量超過250萬冊的銷售熱潮,長據亞馬遜網路書店、紐約時報等指標性暢銷書榜前茅。與二戰後大熱題材的傷痕文學不同,依蕾娜.內米洛夫以身處戰爭當下的「特殊位置」,近身寫出當時的時代氛圍跟人性善惡,其根植於俄國小說說故事傳統的深厚實力,讓《法蘭西組曲》被譽為是最貼近二戰時期的真實之作;如同彗星般橫空出世的《法蘭西組曲》,程度上也改寫了當代法國文學歷史的風景,無論是讀者還是評論者,都無法忽視這本「遲到半世紀」才被發現的傑作。2005年,法國四大文學獎之一的「雷諾多文學獎」,不顧當年評審團主席的異議,修改給獎辦法給已故作家,首度破例將年度書獎頒給了這位早慧也早逝的天才──依蕾娜.內米洛夫斯基。《法蘭西組曲》以近乎實境紀錄的手法描寫1940年德國進占巴黎後的難民潮。第一部〈六月風暴〉栩栩如生刻畫巴黎居民急於逃離首都的驚恐群像;從大資產家到自命不凡至愚蠢可笑的作家、銀行小職員和暴躁易怒的老闆,內米洛夫斯基分以小節交錯側寫這些人的心情、命運和逃亡路上遭受轟炸以及法軍投降後居民返回巴黎的一幕幕情景。緊接著,在第一部的難民群像之後,第二部〈柔板〉描述德軍進駐法國蒲希小鎮之後的情節,當時法國已淪於德軍之手,無所不在的敵軍從城市到鄉村展開鋪天蓋地的占領行動。內米洛夫斯基在此捨棄了刻板的戰敗形象,將戰爭的混亂場面天衣無縫地換成對立雙方的情感掙扎。因為戰爭,男人從日常裡缺席,女性力量在這一章當中色彩更為鮮明,接續第一章貝黎剛家族媳婦的角色,年輕少婦露西兒成為〈柔板〉的主軸,從形同被囚禁的好人家媳婦身分,到自身情感的摸索,後續更成為《法蘭西組曲》未竟章節、連結城市巴黎跟鄉村的重要角色,在在呈顯出依蕾娜.內米洛夫身為女性作家敏感、不流俗的特質。《法蘭西組曲》同時收錄依蕾娜.內米洛夫斯基的寫作筆記,以及她與出版社和後來她先生?營救她奔走的往來書信紀錄,從中將看得見這部鉅著未完成篇章後續的諸多發展,以及作者在小說之外,個人最後一段時光的日常輪廓。
我為何寫作
「當今的政治亂象,與語言的腐敗實有密不可分的關係。」──喬治.歐威爾《動物農莊》、《一九八四》作者、知名政治諷刺小說家。看他娓娓細述他的寫作動機與歷程:「當我回顧我的作品,我可以清楚看到,只要缺少了政治性動機,我的作品就會毫無生氣,充斥空洞的華麗詞藻、矯飾的言辭與通篇的胡言亂語。」「我最想做的一件事,就是讓政治寫作成為一種藝術。我的出發點,一直都來自於一種黨群意識、一種不公平感。……。我寫作,是因為我想要揭露一些謊言、吸引他人注意真相。」「政治性的語言——從保守黨到無政府主義派,所有的政黨都一樣——都是為了以假亂真、讓殺戮變得值得尊崇,並使空話聽起來煞有其事。」──喬治.歐威爾〈我為何寫作〉是歐威爾在1947年寫的一篇文章,主要是回顧他寫作的經驗與歷程,文章中他提出四個寫作的動機,除了謀生吃飯之外,還有:完全的自我中心、熱衷於美的事物、基於歷史的使命、及政治性目的這四個原因。他說他個人前三個動機遠超過第四個,但他所處的背景,及日後的經歷,使他理解工人階層的存在,也使他對權威的痛恨加劇,特別是西班牙內戰的經驗,使他的寫作逐漸形成了第四種動機。想深入瞭解喬治.歐威爾洞悉政治與揭露謊言的獨到眼光,本書是相當重要的作品。除了〈我為何寫作〉一文外,書中還收入〈獅子與獨角獸:社會主義和英國的特質〉、〈政治與英語〉、〈書坊雜憶〉、〈對甘地的省思〉,共五篇文章。
小氣財神
《小氣財神》主角史古基是個心胸狹窄、吝嗇貪婪的老頭,他認為過聖誕節是一個荒謬可笑、讓人揮金如土的陰謀。聖誕節前一天,史古基已故的生意夥伴——馬力的鬼魂來拜訪他,並告訴他在這個聖誕夜中將會有三個幽靈來找他,並為他指明了過去、現在和未來他為人處事的錯誤之處。在三位幽靈的幫助下,看到了自己過去自私和冷酷無情的真相,也看到了自己目前的真實情況,他也因此明白,如果以自己的方式繼續生活,未來將會是什麼結局。在聖誕節早晨醒來時,他終於大徹大悟了,決定不做金錢的俘虜,他選擇改變自己,不僅變得慷慨大方,也有了仁慈的好心腸,並從樂善好施中的善行中,體會到了什麼才是生活的樂趣。而此書的流行,也使聖誕節及其蘊涵的精神情操再次受到人們的重視。
王爾德短篇小說集
愛爾蘭文學的代表,唯美浪漫主義的奉行者。十九世紀英國文化偶像王爾德,創作橫跨小說、戲劇、散文、詩曲,他說,先從短篇小說開始認識我吧!「我們都處在溝中,但是其中一些人在仰望著天空中的星星。」「We are all in the gutter, but some of us are looking at the stars.」--王爾德(Oscar Wilde)天才之名,還需要夢想與大膽,才能引領時代風潮!獻上王爾德最知名的九個短篇故事:快樂王子:熟知城中人們貧苦的快樂王子一點也不快樂,直到在小燕子的協助下,他們貢獻出了所有……。夜鶯與玫瑰:為了成全年輕人高貴的愛情,夜鶯以自己的鮮血染紅了玫瑰……。自私的巨人:巨人封閉了庭院,嚴禁孩童們來此玩耍、分享庭院的美好。但是,春天也自此不再報到……。一個忠實的朋友:要如何做才能當一個忠實的朋友呢?讓大個兒休伊告訴您!驕傲的爆竹:「我相信我來自最優秀的家庭、我是最好的、我為此而感動!」驕傲的爆竹留下了淚水,為自己的表演帶來了變數……。年輕的國王:即將登基的年輕國王擁有世界上最珍貴的珠寶服飾,卻在一夜之間選擇了以乞丐般的裝扮參加加冕禮!公主的生日:醜陋的小矮人在公主的生日宴會上深受歡迎,甚至收到了公主親手丟下的玫瑰,一切是如此美好,原來……。星星男孩:恃寵而驕的星星男孩深信自己來自上天,是獨一無二的,直到一個女乞丐說出他是自己的孩子……。漁夫和他的靈魂:漁夫愛上了美人魚,可是在一起的條件卻是必須割捨掉自己的靈魂……。
湯姆叔叔的小屋(軟精)
奴隸制的罪惡與殘暴,在塵世的磨練、歲月的洗濯下,依然無法得到救贖。醜惡不堪的種族隔閡,埋葬了多少恢宏孤淒的靈魂,在抹不去的血淚控訴中,悲鳴哀泣……。本書又名《黑奴籲天錄》,描述十九世紀蓄奴制度的殘酷與暴虐。故事中的主角湯姆,是一個逆來順受、忠於主人的奴隸,儘管最後被奴隸主打死,然而其悲壯忠誠的精神卻始終令人動容。作者史托夫人利用真摯樸實的筆法將黑奴所遭受的不人道待遇描寫得絲絲入扣,林肯總統在接見她時戲謔地稱她是「寫了一本書,釀成一場大戰的小婦人」,足見這部長篇小說所產生的巨大影響。
孤雛淚
奧利弗.特威斯特是一個孤兒,出生在倫敦郊區的一個貧民救濟所裡。在他滿九歲後不久,救濟所把他送到一家棺材店當學徒。在棺材店裡,奧利弗遭到其他人的排擠與虐待,使他毅然逃出棺材店,一人前往倫敦謀生。到了倫敦,他落入一群扒手慣竊的手裡,身邊全是小偷、強盜和騙子。此時的奧利弗並不知道他還有一個同父異母的哥哥。這個哥哥和猶太人費根相互勾結,準備把奧利弗一步步推向罪惡的深淵。幸而奧利弗有顆善良的童心,並沒有因此泯滅,他在眾多好心人士的幫助下逃出賊窟,找到了幸福,身世之謎也真相大白。《孤雛?》是十九世紀時英國最偉大的文學家狄更斯的作品,他的文字展現了人與人之間的偏見、對立、互信與互助,有極高的催淚指數。(張子樟導讀×豐富的知識背景介紹)+(充滿張力的劇情×精緻的彩色插圖)=賺人熱淚的苦兒流浪冒險,溫馨勵志的動人故事文學+旅行+知識+藝術的完美組合除了擁有原著內容,讀者也能補充與本書有關的知識:與本書內容相關的知識,特別以百科的方式,補充人文、科學、歷史等相關知識,內容涵蓋「倫敦的發展歷程」、「倫敦的著名景點」、「倫敦警察的由來」、「英鎊的演進」、「十九世紀時倫敦人的生活」、「十九世紀的時尚」等範疇。以真實圖片和精細插畫穿插編排,解析與本書有關的相關知識。有別於市面「簡編版本」,是一本「完整版」的《孤雛?》。專業文字改寫,內容順暢優美。義大利大師執筆的彩色插圖。淺顯易懂的作家與作品介紹。溫馨勵志的故事,讓孩子學會關懷和體諒他人。
流動的饗宴:海明威巴黎回憶錄
品嚐原汁原味的巴黎「河左岸」,唯有加入海明威這席「流動的饗宴」,踏過他 的足跡,哈錢、扯淡、賭馬、忍饑、啃舊書攤、泡咖啡館…… 《瀑布上的房子:追尋建築大師萊特的腳印》、《花‧骨頭‧泥磚屋》作者 成 寒以溫潤柔煦的譯筆、豐美的圖片,讓上世紀文豪眼中的巴黎乍現眼前。 如果你夠幸運,在年輕時待過巴黎,那麼巴黎將永遠跟著你,因為巴黎是一席流 動的饗宴。 ──一九五○年 海明威致友人 1957年秋天,海明威在古巴開始動筆寫這本書,關於1921年至1926年他和第一任妻子在巴黎的那段歲月:初嚐作家生 涯、窩咖啡館寫作、與文友扯淡、賭馬、忍饑受餓、逛塞納河畔舊書攤、在莎士比亞書店借書,與費滋傑羅邂逅並和喬伊斯、龐德等人擦身而過……巴黎的生活永遠 寫不完,因為巴黎總是值得眷戀。這裡寫的是早年的巴黎,當海明威很窮、但很快樂的那段日子。 在台灣,許多讀者把《流動的饗宴》當作巴黎的深度旅遊書,帶這本書去巴黎。海明威當年所寫的場景,而今已是巴黎的地標,所交往的藝文人士多已成為世界要 角。書中的場景不僅是海明威的回憶,亦是許多到過巴黎的人難忘的回憶;而還沒去過巴黎的人,嚮往著追尋海明威的足跡。這是一本令全世界書迷一讀再讀的散文 回憶錄。 & 強 力 推 薦 「人生不及一句波特萊爾,遊手好閒也能有一種高級的百無聊賴。」──作家 莊裕安 &
木偶奇遇記
一個調皮搗蛋的木偶皮諾丘,無數次的誘惑使他遭逢厄運……皮諾丘決心改過自新,變成「真正」的男孩,他能夠做到嗎,又或者會遭遇到什麼樣的事情呢? 在曲折離奇的驚險遭遇中,真能實現夢想嗎? 全書高潮迭起,趣味十足,是難得的一本好書,非常適合大、小朋友閱讀。本書是由兒童文學作家「卡洛o科洛迪」創作,搭配義大利插畫大師「英諾桑提」細膩寫實的插畫,帶領讀者進入時光隧道,體驗皮諾丘眼中的好奇、勇敢與對生命的熱愛,盡情自在的馳騁在想像力豐富的經典故事中,開啟童年時光的藏書記憶,扭轉新的人生方向! 英諾桑提最為人熟知的就是他那精緻、描繪式的畫風以及對童話故事如《灰姑娘》、《皮諾丘歷險記》、《胡桃鉗》、《小氣財神》等作品投注於那寫實般的風格。他也是歐美知名圖畫書《鐵絲網上的小花》一書的插畫,英諾桑提的插畫風格清楚且鮮明、展現出柔美的色調和精細的線條《皮諾丘歷險記》曾獲1988年「波士頓圖書館協會大獎」、「 英國格林威大獎最佳推薦獎」,其他著作也獲得例如1991年「布拉迪斯國際插畫雙年展金蘋果獎」、1990年「紐約時報最佳插畫獎」和「英國格林威大獎最佳插畫獎」以及2004年「國際安徒生大獎」。
妮儂的哲學妙語書1+2
法國小丸子甜味登台! 妮儂說:一定要幸福喔! 什麼是幸福? 什麼是真心話? 什麼又是相對和絕對? 讓人會心一笑的對話和圖畫, 充滿了對生活和生命的問號。 【關於妮儂的哲學妙語書】 妮儂是一個俏皮又充滿好奇心的女孩,她思索著生命裏的重要課題。她不斷的問為什麼,試著從身邊的人口中得到明確的答案,可是每個答案又牽引出另一個問號。書中穿插著知名寓言故事及人物的對話,描繪出妮儂的思路及她自己學得的功課。 【本套書特色】 ★年度最鮮甜的禮物書,送給喜歡擁抱幸福的人。 ★以「妮儂」為主角,用幽默的對話、妙趣的漫畫及寓言故事,帶出生活和生命的為什麼。 ★不僅讓人會心一笑,對人生的體悟又更深了一層。─巴斯卡‧皮諾(法國記者、評論家) ★《妮儂眼中的幸福》:幸福是可遇不可求嗎?做一些讓自己和別人都高興的事會幸福嗎?幸福到底在哪裡? ★《妮儂眼中的實話》:謊言就一定是罪惡的嗎?或是心裡想什麼就說什麼,也不管這樣的真話會不會刺傷別人? 1.《妮儂眼中的幸福》 妮儂的好朋友小朱笑她的洋裝很醜,害妮儂好難過。其實不是什麼大事,可是她就覺得好像天都塌下來一樣。要怎樣做才能感到幸福呢?只想到滿足自己嗎?只讓自己高興嗎?或是完成一件重要的事呢?幸福真有這麼難嗎? 2.《妮儂眼中的實話》 妮儂打破了媽媽心愛的花瓶。為了掩飾過錯,她決定說謊。可是說謊讓她渾身不自在。她該假裝什麼事也沒發生,或是說實話但討來一頓罵呢? 本書由此切入兒童成長中常見的說謊問題,其中並包括善意的謊言。
惡童藍調
有時候,我寧可把自己想做是多多鳥。 多多鳥太重了飛不起來, 全都落得變成鳥肉串燒的下場。 我覺得自己就像牠們一樣: 殘障就好像一種強制性的速限, 判定你一輩子得以龜步前進。 在人生的大型賽馬會上, 我像匹劣馬般地不值一博。 直到我遇見了藍調的美妙, 它翻攪著我的五臟六腑, 擊碎了我的腦袋和軀體, 那正是我內心的迴響, 我靈魂的汁液。 他,就是阿抖仔,得的是一種先天性罕見疾病,雙手雙腳皆萎縮,永遠坐在輪椅上;就像一個「坐在隱形電椅上受刑的木偶」,重度殘障,骨瓍在落跑,動作像脫節的句子。在他週遭除了他老媽之外,還有在身上穿洞穿到死的老妹珂蘿伊、朋友律律,與在寫論文的醫生愛勒莎,這一票受苦軀體的權威人士。 在學校,怪胎遭受攻擊、卑鄙相待,卻還是撐著,好像抓著木筏的爛板子那樣,牢牢抓著自己的苦難。最遭的事情發生了:中學茅廁裡的一頓海扁。 一日,當他得知自己將不久於人世,便進行了自殺行動,他研究要怎麼去死。因為他雙手萎縮無法割腕、雙腳萎縮無法上吊,最後決定吃安眠藥,結果吃到叛逆妹妹的避孕藥,自殺大失敗。 回到學校的框框之後,他的哥兒們律律向他獻上一個參加夏令營的機會作為救贖。老媽放了行。出發,然後是幻滅:地方遜,氣氛鳥,迷你馬俱樂部有大便的味道,購物中心之行有騙局的調調。只有後來的海水浴有意思且富有意義,外加跳出夏日窠臼的一場小小出走。 原本就喜愛藍調音樂的他,藉由音樂及友情的力量,思考逐漸變得正面。藍調音樂,是他的最愛,也是他唯一的精神支柱。漸漸地,內心的平靜祥和到來,掌控了局面,滋長、擴張,填滿了這個困頓的生命。 阿抖仔終將感到自己推動著人馬的雙腿,帶出一具耀目的軀體。這是一個關於重新找回自我的緩慢故事,以藍調的沉重字眼標出節奏,安娜.朗奈的阿抖仔便是如此前進,軀體雖死,話語猶烈。
貞女厄運(上)(軟精裝)
人類性苦難大展足以腐蝕魔鬼的病理深索《索多瑪120天》作者薩德巔峰經典鉅作「讀薩德的書,是要冒險的!」一對年早父母雙亡的姊妹,因個性與理念迥異說好分道而去。14年後,茱莉愛特以妓女的手段,成功躋身名門貴婦成為伯爵夫人。一天她與情夫遇到了一位被判死刑的少女,出於同情,便詢問了她的境遇。這位少女泰蕾絲擁有崇高的道德信仰,且總是秉持堅定的理念與善心幫助人,然而她卻不斷遇到各式各樣淫惡的人……薩德在文學史上無疑是最令人又愛又恨的大家。他作品的精彩絕對無庸置疑,其內容之「淫穢」卻又讓人讀之怯步。儘管如此,他對於性變態、性虐待等行為的描述,深刻準確得如同今日人類病態行為的病理學報告,在在顯示了薩德的書不僅僅是經典文學,更俱備了非凡的科學研究價值。此部《貞女厄運》呈現對社會的黑暗、暴行極其嚴厲的批判,隨處可見薩德對宗教、道德、政治、法律、社會的個人思考。這些思想在書中卻藉由施虐者、犯罪者的口中吐出,其狂妄大膽的作法與論述,令人欽佩之餘又感到不寒而慄,十足是個驚世駭俗的判逆表現。
貞女厄運(下)(軟精裝)
人類性苦難大展足以腐蝕魔鬼的病理深索《索多瑪120天》作者薩德巔峰經典鉅作「讀薩德的書,是要冒險的!」一對年早父母雙亡的姊妹,因個性與理念迥異說好分道而去。14年後,茱莉愛特以妓女的手段,成功躋身名門貴婦成為伯爵夫人。一天她與情夫遇到了一位被判死刑的少女,出於同情,便詢問了她的境遇。這位少女泰蕾絲擁有崇高的道德信仰,且總是秉持堅定的理念與善心幫助人,然而她卻不斷遇到各式各樣淫惡的人……薩德在文學史上無疑是最令人又愛又恨的大家。他作品的精彩絕對無庸置疑,其內容之「淫穢」卻又讓人讀之怯步。儘管如此,他對於性變態、性虐待等行為的描述,深刻準確得如同今日人類病態行為的病理學報告,在在顯示了薩德的書不僅僅是經典文學,更俱備了非凡的科學研究價值。此部《貞女厄運》呈現對社會的黑暗、暴行極其嚴厲的批判,隨處可見薩德對宗教、道德、政治、法律、社會的個人思考。這些思想在書中卻藉由施虐者、犯罪者的口中吐出,其狂妄大膽的作法與論述,令人欽佩之餘又感到不寒而慄,十足是個驚世駭俗的判逆表現。
颱風及其他三個短篇
「這一場颶風挾著翻江倒海沉船拔樹的力量,堅壁能摧,天空的飛禽也能撻下在地,遇上這麼個寡言的漢子,於是使盡氣力從他嘴裡擠出幾個字來。在陣風再發狂怒撲上輪船之前,麥回爾船長有感於懷,以聽來彷彿懊惱的語調說『船丟了可不好啊。』」一艘叫做「南山號」的輪船,載運了兩百名從南洋要回中國的苦力,在開往福州的途中遇到了張烈的颱風。小說的主題是一艘汽船和一個颱風對抗,結果船並沒有被風打倒,終能抵達目的地。這是〈颱風〉的故事情節。康氏不吝辭費的細膩描寫風的聲威,寫海洋在風中的面貌,以及輪船備受蹂躪的慘狀,他的用意很清楚:他要很真實地寫出一場大風,連同大風所給人的感覺。這場大風的描寫,在文學史上可說是空前絕後的了。除了風暴之外,故事中的主角就是船長麥回爾。這個「沉默漢子」對汽船的牢固有信心,對船上的工作夥伴有信心,終能讓他衝過風暴完成任務。麥回爾身上突出的德行是忠,他的精神是盡心。他對一些人盡忠,也對自己心中的一些原則盡忠。麥回爾的忠誠已經達到宗教的境地,事實上康拉德大概有意提出替代宗教的精神力量,讓麥回爾以對責任、對原則的無比忠誠來面困難,而不是跪下來祈禱。本書共收錄了〈颱風〉、〈愛媚‧霍士特〉、〈記福克〉、〈明天〉等四個短篇小說,1903年首次出版。〈颱風〉是其中最有名的一篇,是討論康拉德思想時,常引用到的作品。它不是康拉德自己的親身經驗,但他強調每一個細節都很真實。〈明天〉裡的老船長與〈颱風〉中的船長很不相像,他固執地活在一個夢裡。〈記福克〉比較浪漫,福克和那位赫曼姑娘像兩座北歐的神祗。〈愛媚‧霍士特〉講一個活潑的東歐少年如何鬱死在沉悶的英國鄉下。向來偏袒英國的康拉德,竟會寫出個這樣的故事,則頗令人詫異。本書特色〈颱風〉是文學史上對颱風的描寫最為細膩的作品,可說是空前絕後的。
教給孩子人生的智慧:看寓言,長智慧
愛聽故事是人的天性。在故事中,人可以學到啟示和教訓,如果自己有如故事中的相同處,就能透過故事來省思自己的行為。所以,寓言可說是成人世界勸誡道理的方式,當不能直接罵人或說道理不被接受,甚至有生命危險時,就可以用寓言來暗喻或諷刺。尤其,寓言的文字簡潔、精練的形式,其中蘊含的寓意深遠,值得細細思量。想增長孩子的智慧,父母可以從教孩子閱讀寓言開始。
先知的智慧甘泉
混亂的年代,人類最需要的是什麼東西呢?金錢、權力、財富、名望,還是內心的平靜與快樂。當你煩惱或快樂的時候,只要翻開此書便能尋獲解答。現在,請你進入先知的世界裡,一起用心感受與體會生命的靈性與智慧的甘泉,注滿乾涸已久的心靈之河。大綱提要 一位黎巴嫩詩人說過:「一本好書不能單是用眼睛欣賞,而應該用一種全新的力量,深刻地打動自己的心靈。」這本「先知的智慧甘泉──心靈書」,正是能讓人深刻體驗的那種書, 因為它是用生命的感動與熱情的活力所創作的。從作者的隻字片語當中,不難發現處處隱藏著深遠的智慧思慮, 雖然他的表現是非常地抽象化,但卻能在細細咀嚼之後, 獲得更多的人生啟示,以及對世俗的超然靈性。
野性的呼喚&白牙
※國立新竹教育大學英語教學系副教授孫德宜專文導讀 關於《野性的呼喚》 巴克原是南方的家犬,卻輾轉淪落到冰天雪地的北方,成為雪橇犬。除了得去適應北地天寒地凍的殘酷環境外,牠還得不時提防同伴想致牠於死地的偷襲,但最可怕的是,遇上只想淘金卻不懂得如何在雪地生存的主人,只會一步步將苦命的雪橇犬帶進死亡的陷阱,但聰明的巴克遇上愛狗的新主人,逃過一?。在新主人遭土著殺害不幸遇難後,巴克為主人報了仇,便順從心底的想望,跟著狼群回到了原野…… 關於《白牙》 生於原野、父親是狼母親是狗的白牙,雖然曾經過印第安人的調教,卻碰上殘酷的主人──帥哥史密斯,只知虐待牠,完全不顧牠的死活,將牠視作賺錢的工具──鬥狗。所向無敵的白牙卻在遭遇鬥牛犬一戰時,差點一命嗚呼,幸好採礦大亨──威德?史考特出手救了牠。但習慣依原始本性生活的白牙,雖然不懂人的語言,卻懂得察言觀色,聰明的了解人們養的雞、狗不能咬及一些多如牛毛的規定,在為主人制伏敵人後,終於得到一家人的關愛及祝福…… 雖是各自獨立的故事,但一則是由家犬成為奔馳在原野的狠狼,另一則是由狠狼成為家犬,前後呼應,十分精采。 不論是從家犬成為荒野一匹狼,或是由狠狼成為家犬,不同的環境有其各自的生活形態,若適應不良,就可能失去生命!若依然維持原來的意識,不知變通、學習,只有被世界淘汰一途──和現今的社會有何不同?世界不斷在變,只有不斷學習,才能生存下去。 當然故事中,兩位主角──狗對其主人忠心耿耿,無怨無悔,即使犧牲性命也在所不惜的行為,十分令人動容。
湯姆歷險記
美國南北大戰後,寂靜的小說界出現了一個重量級作家,一個馳譽全世界百年不墜的美國幽默文學大師,他就是素有「最深沉而博大的美國人」之稱的馬克?吐溫。 在他的筆下,《湯姆歷險記》中那個充滿機智、勇於犯難的湯姆,儼然已成為美國人天真達觀、開朗豪邁性格的代表人物。 藉由與書中人物如電影《法櫃奇兵》少年版的冒險旅程,讀者將看到作者透過高貴的情操與嘲諷的筆法, 鋪陳出形形色色善惡冷暖的浮世繪,所有大人小孩的思維、情緒、邏輯,無不栩栩如生地立體呈現出來。 如同1954年諾貝爾文學獎得主海明威所說:《湯姆歷險記》是全世界最受歡迎的故事之一,這本小說無疑也是當今所有現代文學的源頭。
審判(軟精裝)
約瑟夫•K── 一個事事順心,前途大好的銀行高階主管,美好的人生幾乎完全在他的掌握之中。所有的一切完美地照著軌道運行著,但在他三十歲生日早上一場突如其來的逮捕卻徹底的破壞了這一切。沒有罪名的審判,完全跳脫正常訴訟邏輯的程序和毫無頭緒的奔走使得他心力交瘁。傲慢顢頇而消極的律師,被冗長的纏訟磨光自尊的委託人更讓他背脊發涼。就這樣直到兩個看似小丑的行刑人找上門來…「審判」是卡夫卡最具代表性的長篇小說之一。小說從一開頭就讓讀者陷入了以卡夫卡式邏輯建構的世界裡。「一定是有人誣陷了約瑟夫•K,因為在一個晴朗的早晨,他無緣無故地被逮捕了。」無緣無故怎麼會被逮捕?但卡夫卡就這麼以絕對平實的平凡詞句陳述著絕對荒謬的「事實」,給予讀者們卡夫卡世界的邏輯起點。並讓作者們沿著這樣的軌跡與主角同時前進。從莫名奇妙而突如其來的逮捕,沒有罪名的審判,毫無頭緒的奔走到最後懲罰的來臨,所有的不合理以最合理的方式呈現在讀者的面前,挑起讀者對已知世界最深沉的反思。
庸見詞典
福樓拜最後的長篇小說《布瓦爾和佩居榭》的同名主人公是兩個相交莫逆的公文抄寫員。佩居榭得了一大筆遺產,兩人便辭去工作,到諾曼底鄉下買了一座農莊,自學各種學問,說了許多蠢話,遭遇不少挫折。最後他們心灰意冷,為了打發日子,重新幹起抄寫的行當。不過他們不再抄寫公文,而是記錄他們聽到的,或者讀到的,乃至在名家筆下遇到的各種廢話、蠢話。 這部小說沒有完成。人們在作家遺留的檔案中發現了沒寫出的最後兩章的大綱,其中包括一部《庸見詞典》。所謂庸見,是現成的見解,多數人的看法,老生常談。它們在多數情況下是廢話,是大實話,因為你不說別人也知道,而且有人聽了會煩;有時候它們是偏見和習非成是的謬誤。根據福樓拜留下的片斷,研究者編成這部《庸見詞典》,一般附在《布瓦爾和佩居榭》後面。詞典的範例,是以單詞或詞組為條目,然後提示聽到這個詞或詞組時應該說的話、應發表的見解、應有的反應(不是作者自撰,而是經常聽到、見到的)。
艾瑪
珍‧奧斯汀被譽為英國最偉大的時尚小說家。她以嘲諷和喜劇的手法,對當代社會某些階層的行為和道德觀提出批判。艾瑪.伍德美麗、慧黠,他與鰥居的父親住在海柏瑞村,生活完美無缺。然而家庭教師兼閨中密友泰勒小姐與鄰居溫士頓先生,在她的極力撮合下,成了神仙眷侶之後,她的生活一下子多出了許多空白。當媒人當上癮的艾瑪,突發奇想要付出實際行動使身邊的人都能有幸福的婚姻。海莉.史密斯是個美麗純樸的女孩,身為私生女的她,無論是教養或身分都與上流社認定的「淑女」標準有些差距。但艾瑪看出這個可愛小朋友當中的發展潛力,決定幫她找一個如意郎君。海莉也樂於將自己的未來交給這位熱心聰慧的大姊姊。她聽從艾瑪的話,拒絕當地農夫羅伯特.馬丁的求婚,因為艾瑪覺得馬丁配不上海莉。奈特先生是艾瑪的姻親,英俊瀟灑,長艾瑪16歲,單身。他是少數能真正欣賞艾瑪並直言不晦艾瑪缺點的人,對於艾瑪的有些任性的行為,他總是扮演守護、勸導的腳色。在艾瑪的熱情拼湊下,海莉雖然幾度與最佳人選差肩而過,在連番窘態之後,她告訴艾瑪自己愛上了一個世間最好的男人。就在艾瑪鬆了一口氣,對紅娘這個角色自得意滿時,她得知海莉的夢中情人竟是奈特先生!震驚的艾瑪更發現長久以來潛藏在自己心中的白馬王子竟然就是奈特先生!此時,她開始懊悔反省自己以往的魯莽跟自作聰明……《艾瑪》是一部莫里耶式的喜劇,全書中圍繞著女主角艾瑪,自錯誤中學習、成長的過程。 一個美麗大方、開朗活潑;任性、又自以為是的艾瑪,試圖操縱周遭人們的一切,不聽他人的建議,卻往往忽略掉許多客觀的角度。猶如喬太守亂點鴛鴦譜,使得艾瑪,差一點也失去自己該有的婚姻。 雖然,如此任性的女孩是不被喜愛的;然而,她好在有顆知過能改的心,也由於她是出於善意,所以才能得到男主角奈特先生的諒解。因奈特亦師亦友的對待女主角,使得倔強的艾瑪也必須依靠他、聽從他的引導和規勸,最後兩人成為一對佳偶。
迷樓:詩與慾望的迷宮
「迷樓」原指隋煬帝在7世紀初建造的一座供其恣意享樂的宮殿,其本義就是「讓人迷失的宮殿」,無論是誰,只要進入迷樓,就會迷而忘返。宇文所安這部著作模仿迷樓的架構,將來自多種不同文化、多個歷史時期的詩歌放在一起進行深入探討,由此論述中西詩歌中的愛欲問題,這些詩作本來毫無歸併一處的理由,然而彼此結合,卻益覺其氣韻生動。作為一種比較詩學,本書不拘限於歐洲傳統中那些人人耳熟能詳的作品,而是突破常規,將生的與熟的、古的與今的作品結合起來——否則,那些與傳統類別格格不入的作品,就會被強行納入其所不從屬的類別,或者被視為外來的少數派而棄置不顧。本書的成功之處,不在於提出了什麼觀念結構,而在於這些詩歌給我們帶來的愉悅,以及當我們放慢腳步沉思這些詩作時感到的快樂。
勝利
「一個不活動的人對誰都無害,並不挑起敵意,也不值得嘲笑。說真的,這等人偶爾會妨礙別人,但厄索爾.海斯特卻不會。他誰都不妨礙,彷彿高棲在喜馬拉雅山的峰頂上,而且也可說是同樣的觸目。那邊的人,都曉得他住在小島上。」 厄索爾.海斯特是個瑞典人,他是熱帶煤礦公司的「熱帶區經理」。多年以前,他以一個東方訪客的身分,帶著介紹信以及他的夢想,來到泗水殷實的商行,在蒂士文兄弟公司的協助下,乘著貨輪在爪哇海一帶亂逛。他發現了熱帶島上有不少露天煤層,並寫信告知他在歐洲的友人,最後促成熱帶煤礦公司的成立。大家對他的評語是:「那個瑞典人真是個怪人。」他也因此得到「失魂老海」這個外號。熱帶煤礦公司在兩年間就結業清盤了,但海斯特仍然停留在公司第一號煤站的三巴侖這個小島上。偶然間,「西斯號」船長戴維森把他載到泗水去辦事,當戴維森回程要去接海斯特時,卻發現他已帶著在德國佬索姆堡的旅館表演的樂團女團員跑了。故事就在戴維森船長的口述下展開了…… 本書特色 這是康拉德所寫的最為複雜的長篇小說,也是評論家公認為康拉德可以傳世的海洋小說之一。與早期的海洋小說不同的是,它不只講西歐人在海外地區的活動,也呈現歐亞多種民族與文化間複雜、傾軋的關係。
果戈里是怎樣寫作的
杜斯妥也夫斯基說:「我們都是從果戈里的〈外套〉中孕育出來的。」而這位俄國諷刺文學大師的創作光芒,卻是從壁爐中一次次燃燒自己手稿的火焰照亮的。本書說明一位作者如何在俗世的生活裡,竭盡一切手段以求生存,又如何在寫作上百鍊千錘,寧可餓死,也絕不放鬆。 俄國諷刺作家果戈里(1819 ~ 1852),代表作有小說《死靈魂》、〈外套〉,諷刺喜劇《欽差大臣》等,善於以貼近平民的語言、戲謔的喜劇口吻,揭顯達官權貴們的腐敗惡行,以及農奴制度中底層小人物的無奈。滑稽與嚴肅的並置,突梯不失辛辣,據說連印刷廠為他排鉛字的工人,也忍不住放下工作捧腹大笑。果戈里的創作,奠定了俄國批判寫實文學的基礎,杜斯妥也夫斯基曾說:「我們都是從果戈里的〈外套〉中孕育出來的。」 本書作者魏列薩耶夫援引果戈里與同時代人的書信、回憶錄,生動地呈現出諷刺大師的寫作過程:取材、構思、下筆、修改,乃至聽取意見……大量的對話與細節使果戈里如同自己筆下的人物,有血有肉,有庸俗有偏執。我們意外窺見:厚臉皮跟母親要錢、到處做食客的果戈里,阿諛奉承、不擇手段推銷作品的果戈里,原來俄語程度不好的果戈里;我們也忘情親炙:隨身攜帶筆記本、神經兮兮記錄著什麼的果戈里,在靈感來臨時的甜蜜戰慄中渾然忘我的果戈里。讀至果戈里將嘔心瀝血寫成的《死靈魂》第二卷付之一炬、絕望而終時,遺憾彷彿也跟著吞噬手稿的烈焰迸跳,久久無法消解……。 另外特別值得一提的是本書第六章。作者將果戈里幾段作品的定稿與未潤飾手稿並列出來,讀者因此有機會一窺作家再三雕琢的過程,體會其修改的著眼點。魯迅曾幾番敦促本書譯本的出現,他說: 有志創作的青年,必須知道「不應該那麼寫」,才會明白原來「應該這麼寫」的。如何知道這「不應該那麼寫」呢?魏列薩耶夫的《果戈里是怎樣寫作的》第六章,便答覆著這個問題。
查泰萊夫人的情人
在勞倫斯的作品中,《查泰萊夫人的情人》應是最受爭議的作品了!本書出版的十年內,一直居於色情與文學的熱門討論話題!今天我們以現代人的眼光來審視「她」,色情意味已蕩然無存!在其中所顯現的是女人對愛情、對情慾的看法,而這部作品在六十年後的現今,所迸射出來的光芒並未遜色,相反地,在歷經歲月的千錘百鍊下,更形閃耀著無與倫比的魅力……故事敘述康斯坦絲?查泰萊夫人在丈夫受傷癱瘓、失去性能力之後,依然對丈夫愛戀不捨,竭力說服自己「性」只是一件微不足道、可有可無的婚姻附屬品。但是夫妻倆的生活卻越來越使康斯坦絲坐立難安,她開始發現自己過去一直嚮往與崇尚的精神生活,正是折磨她的來源。整個社會都在摒棄肉體,摒棄感情,但是這些才是真正的人生必須品。工業革命後的社會在消費中腐化,在金錢追逐中麻木,而自我壓抑的康斯坦絲不能隨波逐流,她的身體發出了嚴重的抗議。她意外與守林人有了婚外情。一開始這段感情只是性的互取所需,但是康斯坦絲卻逐漸在其中發現了自己真正的需求:回歸自然、回歸最基本的需求、回歸最淳樸的身體反應。於是她終於離開丈夫,拋下財富與地位,與一無所有守林人遠走高飛。 生命歷經工業革命初始的激情與高潮後的反動,勞倫斯的作品無疑帶有許多對現代社會的質疑。他認為現代社會的「機械化」磨蝕了人性,拉遠了人與人之間的距離,因金錢潮流而起的貪婪也發展得超乎人性所能招架。自然的生活在這股洪流中被摒棄、踐踏,稍有感覺的人都會不知所措。《查泰萊夫人的情人》正是這種想法的翔實寫照。該書當初出版時雖然大受撻伐,認為它內容對性愛的描寫過於露骨,傷風敗俗。但經過歲月的洗禮,這本書依然位居經典之列,可見其源遠流長的意義與價值。
海隅逐客
仁慈的「海大王」林格船長十幾年前收留了碼頭少年威廉斯,對他悉心調教,並使他成?海島富商胡迪的心腹。春風得意的威廉斯一時糊塗,擅自挪用公款,被胡迪趕出海島。遭受眾人背棄的威廉斯萬念俱灰,就在他縱身投向大海的一?那,林格及時地挽救了他,將他帶到森巴鎮,安排他住在自己的女婿奧邁耶的莊園裡。一個偶然的機會,威廉斯邂逅了瞎眼海盜奧馬的女兒愛伊莎,與她開始了狂熱的戀情,並因此捲入了當地的利益衝突與爭鬥中,最終死於愛伊莎的槍口下,成?一場陰謀的犧牲品。這是康拉德的第二本小說,故事以《奧邁耶的癡夢》裡的人物——奧邁耶的丈人林格船長——為中心,所鋪衍出來的二部曲。也是他的第一個長篇小說。
愛麗斯夢遊仙境&鏡中奇緣
《愛麗絲夢遊仙境》於一八六五年問世,一出版即獲得廣大迴響,之後又在一八七一年出版續集《鏡中奇緣》,兩本書都成為英國最暢銷的兒童讀物。這兩本書的特色是想像力豐富,引人入勝,優美的文筆鋪陳了一段段看似荒唐實則有趣的故事,處處可見作者的童心。
奧邁耶的癡夢Almayer`s Folly
本書是海洋小說大師康拉德的第一本著作,故事以19世紀末的馬來亞婆羅洲為背景,深切刻劃了值得讓人凝思的殖民主義。內容描寫一名荷蘭商人奧邁耶,心中充滿了貪婪與偏見,夢想著和他心愛的女兒妮娜,過著富裕的生活。「……奧邁耶整天都在想著黃金——想著他得不到的黃金;想著別人弄到手的黃金——得來當然是很不光明正大;想著他仍準備以誠實的辛勞去為自己和女兒妮娜求取的黃金。他全心做著在遠離自己居住多年的海岸得到財富與權力的夢,在輝煌巨酬的心象之中忘卻辛勤奮鬥的苦楚。他和妮娜會居住在歐洲;他們會很富有,並受人尊敬。」
莫泊桑小說精選
★《包法利夫人》大師級作者福樓拜唯一肯定的「創世傑作」!★政大歐文學程教授阮若缺精采導讀!★閱讀經典讓你收穫最多!洞澈人性假面晦暗沉淪之銳眼縱橫書海文壇戲謔諷刺之雋言 短篇小說之王法國小說家莫泊桑,以他短短十數年的創作生涯,留下質量俱豐的文學恆產,百餘年後,其無匹的成就與曠世的作品,放眼古今文壇,仍無人能取而代之。 他慣以戲謔筆法處理中產階級的價值觀和社會規範,揭發人性之慘痛無奈、生活之卑微假面,尤其是粗鄙難堪的兩性關係。其成名之作<脂肪球>,你可以看到人性醜陋的一面,尤其是那些自稱上流社會的人們! 讀者可由此書所附莫泊桑小說精選,及其燦爛一生的故事,心領神會所謂文如其人的深味。
小婦人的化療日記
一個前中年期的女子,在癌症肆虐下失去了卵巢 一個女兒的母親,面對可能等不及孩子長大的恐懼 一個男人的妻子,一度以為老公將棄她而去…… 小邪的化療真情紀事,以及平凡中品味的幸福定義 精彩日記摘錄 8月8日,2005 多雲有霧 明天,我的肚皮就要被劃開長長一道口子,至少一邊卵巢將被割除。而那個在小腹頻頻作怪、尺寸接近一顆柚子大小的腫瘤化驗結果,將決定我日後的生涯規劃(冠冕堂皇的說法罷了。其實,我一向是過一天算一天)。 我應該緊張、害怕,甚至哭泣的,不是嗎?然而,所有的感覺,這時已經被強烈的飢餓淹沒了。差不多二十個小時沒吃任何東西了,我渴望吃幾片餅乾、幾口米飯。Anything!即使我敬而遠之的苦瓜和木瓜也好…… 不行!我不能繼續耽溺於口腹之欲,這,會把人逼瘋的。那麼,除了飢餓,除了偶爾冒出頭的緊張感,是不是還有什麼值得大書特書的呢? 閉上眼睛,我想起許許多多美麗的事物:海邊的潮聲、女兒的新生初啼、小學第一張獎狀、初戀的感覺、薄脆的原味洋芋片、深夜的巴哈無伴奏大提琴組曲,還有幾本好書……
一千零一夜(4)
知名的韓國代表性漫畫家申日淑,將伊斯蘭神話文學巔峰之作《一千零一夜》,親手繪成漫畫並視為瑰寶。這本《一千零一夜》不只是漫畫書,它還是帶領我們神遊伊斯蘭的旅途中親切而充滿歡樂的朋友。作者致力研究古代東方國家的歷史和文化,使這部作品比起其他的漫畫作品,更能清晰掌握箇中的神髓。閱讀《一千零一夜》,沐浴在這個「世界上最有趣的故事」中,其豐富的夢和冒險、幻想是帶領我們了解伊斯蘭最舒適、有趣的一條捷徑。本書特色◎ 在現今漫畫市場中,一千零一夜的題材是罕有細膩的故事,而且寓教於樂;因為書中把一些中東神話的背景,拉出故事本體的方塊,做文圖資料簡介,也可視為一種變形的中東歷史與地理小教材,這是一般漫畫無法做到的。◎ 全套共十冊,2005年底出齊。◎ 韓國漫畫早被製成線上遊戲、颳起旋風般人氣《天堂》的作者申日淑,預計在台灣也可興起閱讀風潮。
一千零一夜(5)
知名的韓國代表性漫畫家申日淑,將伊斯蘭神話文學巔峰之作《一千零一夜》,親手繪成漫畫並視為瑰寶。這本《一千零一夜》不只是漫畫書,它還是帶領我們神遊伊斯蘭的旅途中親切而充滿歡樂的朋友。作者致力研究古代東方國家的歷史和文化,使這部作品比起其他的漫畫作品,更能清晰掌握箇中的神髓。閱讀《一千零一夜》,沐浴在這個「世界上最有趣的故事」中,其豐富的夢和冒險、幻想是帶領我們了解伊斯蘭最舒適、有趣的一條捷徑。本書特色◎ 在現今漫畫市場中,一千零一夜的題材是罕有細膩的故事,而且寓教於樂;因為書中把一些中東神話的背景,拉出故事本體的方塊,做文圖資料簡介,也可視為一種變形的中東歷史與地理小教材,這是一般漫畫無法做到的。◎ 全套共十冊,2005年底出齊。◎ 韓國漫畫早被製成線上遊戲、颳起旋風般人氣《天堂》的作者申日淑,預計在台灣也可興起閱讀風潮。
偶像
一天早上醒來,下樓走到街上,發現幾乎所有人都認識你----這就是喬治‧馮湛所經歷的奇特經驗。喬治‧馮湛是一個沒沒無聞,個性溫順的待業者,這天卻發現自己莫名其妙的變成大明星。群眾爭相和他打招呼,索取簽名。他詢問路上的行人,想要試著找出自己成名的原因,卻被人當成一個不承認自我名氣,裝模作樣的人。他是快瘋了嗎?當他從電視上知道自己即將出書,還要上節目接受訪問時,他打電話去電台詢問…「您別擔心,」他們這樣告訴他,「一切都會很順利的。」「我們要介紹您的一本書不是嗎?不用想太多,如果有必要的話,我們之後會負責把書寫出來的。總之,您先來上節目就是了。」然而接下來的壓力隨著名聲與日俱增…..這個故事逗趣而細膩的描繪出今日傳播媒體需要明星的怪誕現象,其不擇手段到不惜自己製造明星偶像的地步。今天喬治‧馮湛大紅大紫,明天也許走紅的就是讀者在這本書封面上看到的這個人;名氣會像傳染病那般蔓延。本書的寫作風格介於伍迪‧艾倫式喜劇與卡夫卡式小說之間,同時也是作者向《蜕變》致意的一本小說。名氣會讓人類變成可笑的蟑螂嗎?
一生要讀的60首詩歌
詩歌是文學寶庫中的瑰寶,是語言的精華,是智慧的結晶,是思想的花朵,是人性之美的靈光,是人類最純粹的精神家園。一生中閱讀一些言辭優美,思想性強的詩歌,不僅可以提高自身修養、啟迪心智、陶冶性情、領悟人生。 本書精選60首中外著名詩人的經典之作並配以契合詩意的圖片和賞析文字,引導讀者從不同角度去品味詩歌的主旨、情境、意蘊,在給讀者視覺上愉悅享受的同時,也為讀者帶來廣擴的想像空間。 我們希望通過本書,引領讀者進入詩歌的殿堂,領略中外詩歌的藝術魅力,進而啟迪心智,陶冶性情,提高個人的文學素養、審美水準、人生品位,為自己的人生營造一方純淨的聖土,為邁向光采亮麗的人生架起一座知識的橋樑。