日本經典文學：谷崎潤一郎 痴人之愛(附紀念藏書票)
「妳是我的寶物，是我自己發掘後打造出來的鑽石」 日本唯美主義大師——谷崎潤一郎 清透唯美的禁斷之戀，為愛痴狂的痛苦難言 28歲的平凡上班族收養了偶然相遇的15歲美少女，供她吃住、學英文、學鋼琴，目標是將她培養成新時代都會女性。童話般美好的幸福生活，卻不知不覺逐漸走向失控…… 「我常這麼想，即使這個女人是狐狸， 或是其真面目是多妖豔的女鬼，我都會欣然被她迷惑。」 無悔的付出或許是真愛的表現，但為了一個人我們能發狂到什麼程度呢？即使失去自我、即使讓人崩潰，那不可言喻的癡迷使人心甘情願地奉獻出自己的所有，只為將她捧在手心之中。陷入無可奈何的情感牢籠，刻劃無法自拔的「痴人之愛」。
禁色：繼《假面的告白》之後，三島由紀夫懾人心魄的重磅長篇
＼ 今天，我們要怎麼做？ ／ & 精神與肉體、純愛與背叛、妒忌與復仇…… 如何透過一面魔鏡的反射， 發散出人性中最赤裸的負數之美？ & ★ 三島由紀夫賭上自己「青春の總決算」之名而寫，與《假面的告白》、《金閣寺》並列文學迷必讀的三大神作之一 ★ 日本名導大島渚《俘虜》電影劇本Í作曲家坂本龍一同名主題曲〈禁色〉意念原型 & 悠一的床上， 必須要有另一個美麗的雄性。 他的鏡子，必須介於他和女人之間。 如果不借助「那個」，就無望成功。 他是閉著眼抱女人…… 那一刻，悠一在腦海想像的，是自己的肉體！ & 小說描述一名在文壇中頗負盛名、卻不斷被女人愚弄的醜陋老作家俊輔，透過操控一名長相俊美的男同志悠一，去報復那些辜負自己的女人們。 & 「天菜」悠一天生就對女人沒有慾望，但他卻被迫犯下與美少女康子結婚、同床交媾的罪刑。 & 更進一步，俊輔打算利用悠一這件猶如雕像般的「藝術品」，讓三個女人互相嫉妒，實現自己年輕時想做，卻無法辦到的事…… & 不只是一部精采、暗潮洶湧的小說， 關於《禁色》，三島由紀夫想說的是： 愛只能從絕望中萌生。 精神對自然，這種對「不可能了解的東西」的精神運動就是愛。 & 小說的主人翁悠一，無疑是三島對「男色」的完美定義。 & 「擁有高傲昂起的脖頸，滑順的肩膀，寬闊的胸膛，優雅圓潤的手臂，略顯瘦削的清潔充實的胴體，如長劍般雄壯結實的雙腿。」 & 相對的，衰老而醜陋的俊輔則是「精神」的化身，他精於窺伺人性，巧妙地掌控悠一的心理，蠱惑單純的悠一與自己訂下「鏡子的契約」，使其周旋在自己的復仇計畫及男色生活之間──男人們想佔有悠一，女人們也想成為他的情人，俊輔年輕時的夢想正一步步地實現…… & 正如小說所言： & 「造物主的惡意，就是在同一個年齡無法同時邂逅完全的精神與完全的青春肉體，雖然總在青春的芬芳肉體藏著不成熟的精神，不過倒也無需慨嘆。青春是精神的對立概念。不管精神多麼想活下去，也只不過是在拙劣描摹青春肉體的精妙輪廓。」 & │書封彩蛋│ 設計師Bianco Tsai全新裝幀：「在象徵男性的紳士帽上，其實藏著兩具交歡中的肉體，以及流淌慾望的舌頭，你看見了嗎？」 &
谷崎潤一郎必讀經典，惡女物語三部曲【痴人之愛＋瘋癲老人日記＋春琴抄】
唯美、悖德、妖嬈…… 日本文豪谷崎潤一郎奇豔異色的惡女物語三部曲 細品大谷崎美學的永恆性，唯有嘆息。 & I.【悖德的痴狂之愛──《痴人之愛》】 & &我的計畫，就是先收養這個女孩照顧她， 慢慢看著她成長，如果喜歡就娶她為妻。 我和她要進行一場隨興的扮家家酒遊戲…… & 「從明治至今的文學興隆之中，谷崎是最豪華、成熟的一大朵──百花之王牡丹花。」 ──川端康成 & &《痴人之愛》是日本唯美主義文學代表作品，谷崎以奇豔的想像力與綺麗的筆觸，刻劃了一個奇異又迷人的官能世界，更大膽顛覆世間的價值倫理，直探人性與愛慾的最深沉之處，享受性愉虐的趣味。 & &享虐與奉獻是一種幸福，平凡阿宅痴情錄 愛是最危險的劣勢！ & 《痴人之愛》講述年上男河合讓治與養女NAOMI八年來的痴愛與虐戀。表面君子、內心悶騷的讓治是名電子公司技師，某日他在咖啡廳遇見了小他十三歲的服務生NAOMI。讓治被宛如混血兒的NAOMI迷得神魂顛倒，即便NAOMI驕橫任性，做出一連串令讓治羞恥、難堪的瘋狂行徑……但讓治已被綑綁於名為NAOMI的情慾之網，自甘受虐，匍匐於NAOMI腳下，向她獻上一份「痴人之愛」。 & II.【為安息於永恆之美，而瘋癲──《瘋癲老人日記》】 & 「我對活下去毫無執著，但只要還活著，就不可能不被異性吸引。」──谷崎潤一郎 & ★〔每日藝術大賞〕谷崎美學再創日本文學巔峰的經典之作！★ & 疼痛越發劇烈，也越發爽快…… 雖然痛卻很快樂，快樂無比，遠比活著時更快樂， 再用力一點踩我，多踩我幾下…… & 《瘋癲老人日記》堪稱是日本耽美派大師谷崎潤一郎晚年最成熟的傑作，也是日本戀足美學的最高經典。以遲暮之年的老人視角，透過日記描寫他對美艷的惡女媳婦的瘋狂迷戀，那荒誕而純粹的欲望，痛苦而折磨的興奮與快感，令他幾度在死亡與極樂間來回徘徊，死灰槁木的晚年再次充滿了喜悅。 & 畢生追求欲望與感官之美的谷崎，在晚年開創了老人文學的領域，在官能崇拜上多加「生」與「死」的探索。完成《瘋癲老人日記》之時，谷崎與書中老人同為七十七歲，現實生活中同樣面臨病魔的折磨與對與死亡的恐懼，不難猜想，作者或許投射了大量個人心境在書中的老人日記。作品一推出，嶄新的創作形式與主題，引起日本文壇一片譁然，眾人無一欽佩谷崎美學無人能及的巔峰。他以超乎絕倫的才氣完美傳遞畢生的信仰──「女體崇拜與永恆之美」，堪稱最後傑作的《瘋癲老人日記》讓世人更能透徹了解一代文豪最精華「為美而生」的信仰與人性觀察。 & III.【沒有我崇拜的高貴女性，我就難以創作。──《春琴抄】 在忽明忽滅的人性慾念中，窺見美的禪機 「我的大部分生活，是完全為我的藝術而努力的。」──谷崎潤一郎 ★唯美虐戀經典，當愛與欲望成為信仰 & 「師傅，我失明了，從此一輩子也看不見了。他伏身低頭在她面前說。 佐助，那是真的嗎？春琴說出此句後便長時間默默沉思。 佐助此生無論之前或之後，再也沒有比這沉默的數分鐘之間更快樂的時光。 佐助知道現在雖失去外界之眼卻開啟了內界之眼。」 & 故事描寫盲眼琴師春琴與僕人兼徒弟的佐助之間近病態式的畸戀。佐助將春琴的存在，等同於美，他盲目崇拜、獻身春琴，直至最後為春琴致盲。失明的佐助已對現實閉上眼，但他的心靈之眼卻更加敏銳，從此躍向永劫不變，達到與理想的女性結為一體的完美世界。 & 川端康成曾評：「如此名作，惟嘆息而已，無話可說。」 & 〈春琴抄〉集感官體驗之大成，以絕對的「女體崇拜」為基調，細膩描繪無暇的女體之美，物哀的虐戀，以及最終走向自我毀滅，讓美得以成為永恆不變的存在。世人皆稱是谷崎美學的登峰造極之作。 &
侏儒的話：人性無常的終極書寫，芥川龍之介思想作品集
人生就像一盒火柴。 慎重其事未免小題大做， 輕忽大意則充滿危險。 & 看盡人心矛盾與糾葛的鬼才大作， 全方位理解芥川銳利又多變的書寫風貌 & 〈侏儒的話〉未必是傳遞我的思想，但或許可以從中窺見我思想上變化的軌跡與脈絡。──芥川龍之介 & 日本文壇最令人驚豔的「鬼才」、「短篇小說之王」芥川龍之介，在〈侏儒的話〉中，以格言體形式，道出其人生觀、道德觀、藝術觀與政治觀，讀者可從中全方位理解芥川龍之介的思想脈絡。芥川下筆洗鍊、精準有力，擅長以冷峻文筆，尖銳剖析人性、道出人生的幻滅劫毀──「為了使人生幸福，我們必須苦於日常瑣事。必須從所有日常瑣事之中體悟墮入地獄的痛苦，方顯出人性之光輝。」深刻展現出芥川犀利的人情觀察、生命思考，道盡人性難以言說的荒謬，直擊人心的善惡本色。 & 生死事大。無常迅速。 最聰明的處世之道， 是一面輕蔑社會的因襲， 又與其毫無矛盾地生活著。 & 全書共分三輯： & ※百態──我是在想這些煙火，我們的生命不也像煙火一般絢麗而短暫。 & 〈舞會〉漫溢著青春流逝的傷感，為呈現日本文明開化期的代表作； 〈戲作三昧〉可視為芥川追索藝術至上主義的代表作； 〈小白〉、〈火神阿耆尼〉、〈菸草與魔鬼〉以奇幻神祕的情節，意趣盎然地鋪排出對人性「是非」、「善惡」、「得失」，與宗教中「東方與西方」等「矛盾共存」現象 。 & ※無常──生死事大。無常迅速。 & 芥川龍之介大量漁獵中國古典文學與世界經典，其文學之美在於「詩心與理智」。 取材自《今昔物語集》的〈偷盜〉，獲作家井汲清治高度讚賞：「給人以優雅的古典感。」取材自《平家物語》的俊寬，則是以前往探視家僕之視角為被流放的主人翻案，使我們看見芥川對古典文學的汲取與超越，精妙地「借古人之面，喻今人之心」。 & ※人生──如此一來，我們也不可能毫髮無傷地走出人生的競技場。 & 〈侏儒的話〉為理解芥川人生觀的重要作品，其擅長警句格言，句句犀利，字字珠璣。作品中能理解芥川對家庭親情的壓力──「人生悲劇的第一幕，是從親子開始的。」 或追求自由，反對道德束縛的壓抑──「道德不過是權宜之計的別稱，類似『左側通行』之類的道路標誌。」 或彰顯人性的機微──「人性的，過於人性的東西，大抵上都帶有動物的性質。」 而芥川在遺作〈致舊友手記〉中，真實剖析內在的恍惚不安──「『為求生存而苟活』實在是人的悲哀，若能滿足於永久的沉睡，對我們來說又何嘗不是種和平與幸福。」 &
假面的告白：三島由紀夫奠定文壇地位成名作
只有青春，只有光芒，只有絢美，只有逸樂。 我的心在這種瞬間驀然沉醉幸福。 落幕的時刻既已不遠， 演給我自己看的假面劇也該演得更賣力才對。 & 「這部小說，就像三島遺留人間的私人日記。」 ★三島由紀夫奠定文壇地位成名作★ & ★諾貝爾文學獎提名，形塑三島一生創作基調的翹楚之作 ★本書濃厚的自傳體色彩，為研究三島文學觀、美學觀的重要依據 ★日本文學大師．川端康成盛讚：「1950年代的希望。」 ★資深日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以精準的文辭，帶領讀者一窺三島華麗、詩意與細膩的語言之美 & 《假面的告白》出版於1949年，為三島的半自傳長篇小說，更奠定其一生文學的創作基調。全書以第一人稱，描述主人公從出生到青年期的成長告白，而書中所描繪的事件更大量取材自三島本人的經驗。 & 在書中，「我」大膽審視了自身的青春期性心理、性倒錯意識的醞釀、懷疑與發展，與其散發著殉道式光輝的死亡想像。從童年時期，無論是身著深藍色緊身褲的挑糞人、身上充滿汗水味的士兵、童話故事裡被殺的王子，在在喚起「我」官能的慾望。到了戰時，「我」抱著嘗試戀愛的心態接近異性園子，卻對她沒有性的慾望，文中深刻展現了對愛的本質的爭辯，以及試圖隱藏自身脆弱所經歷的掙扎…… & 當別人以為我在演戲， 卻是我想回歸真實本質的表現； 而別人眼中看似自然的我， 其實才是我在演戲。 & 《假面的告白》為三島由紀夫的成名作，該書出版後，即轟動日本文壇、廣受評論家好評，三島自此躍升為令人矚目的文壇新星。書中對於愛與性慾；美與死亡；肉體崇拜與鮮血；病態軟弱與陽剛的極致臨摹，不僅描繪了三島心中的浪漫美學源頭，展現存在於三島性格中的衝突與矛盾，也貫穿了三島文學的創作始終。《假面的告白》不僅是他最重要的自白，也是其美學核心，更揭開二十世紀文學史的新篇章。 &
假面的告白
日本戰後文學極具代表性的名作 & 關於青春與躁動 慾望與理智 孤獨與溫暖 真誠與偽裝 希望與破滅的半自傳小說 自我剖析的勇氣之書 & 小說自敘「我」從出生、少年，到青年時期的經歷，剖白深藏內在的心理意識。主人公對女性毫無欲求卻又耽溺於對男性身體、流血死亡的想像，沉溺於官能快感之中。他試圖以「表演」的方式來掩蓋，搭建起人為的「正常性」，而且相信自己愛上了好友的妹妹，但這份愛卻靈肉分離。他在精神與肉慾之間、在「正常性」和「真實」之間掙扎，終於發現真實的自己其實無法掩藏。 & 這是主人公「假面」之下的告白。 & 推廣重點 & ●文豪成名作 奠定三島由紀夫文壇地位的成名作 & ●半自傳小說 作家個人經歷、美學特點的重要表現 & ●聳動題材 當年不同性取向者的驚人告白 & 名人推薦 & 「假面的告白」這看似矛盾的書名，來自於一個悖論。對「我」來說，假面是帶着皮肉的表面，帶着這樣皮肉的假面所作的告白，不可能是真誠的告白。人終究是無法作出真正的告白的。但是極少數的情況下，只有深深嵌入了肉體之中的假面才能做到這一點。」——三島由紀夫
川端康成．三島由紀夫往復書簡：日本兩大文豪的靈魂對話(新裝版)
完整公開川端康成與三島由紀夫九十四封往復書簡 解讀兩位文學大師深厚又微妙情誼的珍貴線索；研究其文學創作的重要文獻 & 日本文學史上最有名的一對師徒，因諾貝爾獎而失和？ 三島由紀夫的自殺行動，早有預兆？！ 一本了解作家生活的第一手資料，看見更立體、真實的川端康成與三島由紀夫 & ★獨家收錄：川端家族後人與「三島由紀夫全集」主編精采對談★ & 通信之初，一位是亟欲證明自己的青澀文學青年，一位是樂於提攜後進的文壇前輩。成為文壇「同事」之後，閒聊業內八卦逸事，惺惺相惜；寫作上彼此切搓指教，心靈契合；關心對方的健康，雙方家人友好…… 然而，在川端康成獲得諾貝爾文學獎後，從不掩飾得獎野心的三島漸漸與川端疏遠，但在自決前一年，三島終於吐露真心，把家人託付給老師。 & 「晚生真正恐懼的並非死亡，而是死後家族的名譽…… 能替晚生守護家人者，僅有川端先生一人……」 & 「關於文學與死亡，一般看到的其實都是已完成品，自殺在日本傳統中甚至接近一種完成。但本書《川端康成・三島由紀夫往復書簡》讓讀者有機會接觸『過程』，一部作品從靈感啟發到完成出版的過程，一個初出茅廬的文藝青年邁向偉大作家的過程，還有那終究最讓人好奇的，在自衛隊基地公開自殺的精神變化過程。」──張文薰 & 本書特色 1．了解及補足川端康成、三島由紀夫創作過程的珍貴資料。 2．兩人的信生動反映出當時文壇的動向，以及將日本文學介紹至海外的現況。 3．披露三島由紀夫自決前心境變化的重要線索。 4．獨家收錄川端後人與日本新潮社「三島由紀夫全集」主編精采對談〈令人敬畏的謀畫家‧三島由紀夫──解讀靈魂的對話〉 &
夏子的冒險：鬼才文豪三島由紀夫讓讀者忍不住嘴角失守的超有戲大作
衝吧～女孩！ ＼ Just Be Yourself ／ 征服夢想、男人與熊 & 懸疑驚悚、動作冒險、愛情及喜劇情節華麗展開， 書迷口碑相傳： 「這真的是寫出《金閣寺》的那個三島由紀夫寫的嗎？」 & ★ 同名電影、廣播劇等影視作品旋風式改編 ★ 村上春樹《尋羊冒險記》創作原型 & 比起按照「從此幸福快樂」的劇本走， 你是否更想找到那個 能讓自己賭上一切的東西？ & 青春正盛的美少女夏子， 對圍繞在身邊的男人們總是看不上眼。 & 「唉，男人這種生物， 開口閉口總是在抱怨時代糟糕、社會糟糕， 卻沒發現最糟糕的，其實是眼中毫無熱情的自己！」 & 百無聊賴的她， 因此做出「與其甘於平凡， 乾脆出發到與世隔絕的北海道修道院當修女」的驚天宣言。 & 在這段橫跨1,000多公里的壯闊征途中， 車站偶遇的神祕青年、報社記者、荒野中的食人熊， 還有為了護衛自家寶貝女兒， 由母親、祖母及姑姑組成的「噗嚨共愚婦三人組」， 全都被勇敢做自己的夏子，耍得團團轉…… & 隱藏在《金閣寺》、《假面的告白》、《豐饒之海》等名作光環之下， 鬼才文豪三島由紀夫 讓讀者忍不住嘴角失守的超有戲大作！ & 《夏子的冒險》是三島由紀夫的第七部長篇小說，內容描述一位外表純真無垢、內心卻對自己認定的事物，抱持異常熱情的女孩夏子，為了擺脫平凡的日常，不辭千里地從東京前往北海道尋找自我的故事──對夏子來說，那些「做了就無法回頭」的事，才是最美妙的冒險。 & 有別於三島由紀夫絢麗又細緻優美的寫作風格，《夏子的冒險》不但通篇充滿青春活潑的明亮氣息，它猶如電影敘事般的場景轉換、鮮活的人物刻劃，以及冷不防直戳笑點的熱鬧對白，都讓本書深受各個年齡層的大眾喜愛，讀來爽快感十足。 & 夏子心中，獨具魅力的「熱情家」究竟在哪裡？ 她能突破現實，找到理想中的真愛嗎？ 或者在找到答案之前，她就被北國荒野中的食人熊做成「人類女性」的罐頭吃掉了？ 跟著夏子踏上征途，只要一翻開本書，你就捨不得放下！ &
美麗與哀愁：將川端文學藝術推向新高度的精髓之作
男人手臂上留下少女的齒印，微微滲血。 少女舔舐著傷口說：「你也咬我。」 在除夕鐘聲中再度鳴響的禁忌愛 川端康成筆下絕美古都交織出的情欲與孤寂， 極致哀傷下展開的長篇名作& & 「這部小說，讓我明瞭川端文學的許多祕密。」 ——三島由紀夫譽為最能體現川端成熟創作功力的精髓之作 ★全新譯本・紀念典藏版★ & 「妳願意和我一起聽除夕鐘聲嗎？」 小說家大木年雄搭上前往京都的列車，即將與昔日的情人上野音子在除夕夜重逢。 & 二十多年前，女學生音子懷了已有家室的大木的孩子後不幸流產，而後自殺未遂搬至京都，自此音信杳然。兩人分手後，大木以這段戀情為主題寫成小說《十六、七歲的少女》，成了他長銷不輟的成名作。 & 歲月流逝，音子已是頗富名氣的日本畫畫家，大木得知後興起與音子一起聽除夕鐘聲的念頭，卻在上門拜訪時邂逅了音子年輕貌美的弟子，同時也是她情人的慶子。 & 在京都的寒冬中，大木胸口燃燒著不倫之愛的回憶，感嘆自己曾踐踏少女時代最純真的音子，卻彷如報應般錯過了音子一生中最美的時刻。這時慶子察覺到音子仍愛著大木，內心因嫉妒而變得狂亂，決心勾引大木與其子太一郎替音子復仇…… & 「春天的向晚時分，庭園蒙上淡藍色暮靄， & 妳浮現在暮靄中，緩步走來……」 & 曾經將男人喚作「小男孩」的十六歲少女，而今以另一個妖媚的胴體緩緩走來。從畫筆間擴散開來的愛恨情欲，深深攪動著被因緣所束縛的五個人物的命運。 & ‡ & 《美麗與哀愁》於一九六一至六三年間在《婦人公論》上連載，川端透過一名女畫家年輕時的悲戀，以優美的文字細膩描繪人生愛欲的絕望與物哀之美。從唯美的少女初戀、不倫與同性愛，作品中將幽深的人性心理與病態殘酷的情感描寫得淋漓盡致，承繼日本古典文學傳統的同時，也開啟文學與繪畫藝術的雙重探索，足見作家晚年高超的敘事技巧及成熟的長篇小說手法。 & 小說家的步伐一路巡遊京都、鎌倉、江之島、琵琶湖，作家藉由大木與音子伴隨古剎鐘響再次流向心中的愛憎，讓今昔時空相互浸透，將美學意識融合在精采的敘事之中，一展江戶時代以降東西古都風情；其筆下一幕幕邁向破滅之美的景致，更栩栩呈現出作家藏在內心深處的另一座古都。 & 專文推薦 & 吳佩珍（政治大學臺灣文學研究所教授兼所長）──系列導讀 沐羽（作家） & 「『就是希望您痛，我才咬的。』這大抵就是《美麗與哀愁》的核心了，它咬向讀者，並不指向毀滅，而是情欲與背德。」──沐羽（作家） &
瘋癲老人日記：情欲與死亡的耽美交融，谷崎潤一郎超越時代的至高傑作【經典珍藏版】
──為安息於永恆之美，而瘋癲。── & 當愛欲與死亡，彼此相鄰。 女性崇拜的耽美與嗜虐，融而為一。 對惡女的痴狂，令他彷彿再次沐浴在希望之下…… ★〔每日藝術大賞〕谷崎美學再創日本文學巔峰的經典之作！★ & 「谷崎潤一郎親手開拓了現代文壇一個不曾有人涉足的藝術領域。」——永井荷風 & 「疼痛越發劇烈，也越發爽快…… 雖然痛卻很快樂，快樂無比，遠比活著時更快樂， 再用力一點踩我，多踩我幾下…… & 反正我不信神佛，毫無宗教信仰， 若說我心中有神明，那也只能是颯子女神。」 & 單單只是與颯子相處，間接的快感已足以令老人深深著迷。老人無法抗拒的想滿足眼前這名女子的所有要求，甚至不惜得罪妻子，豪擲三百萬圓買下奢華珠寶，只為了博得佳人一笑，也許還能再次親吻她那充滿蠱惑的小腿……最後，他只要再完成最後一個心願就好了。 & 《瘋癲老人日記》是日本耽美派大師谷崎潤一郎晚年最成熟的傑作，也是日本戀足美學的最高經典。以遲暮之年的老人視角，透過日記描寫他對美艷的惡女媳婦的瘋狂迷戀，那荒誕而純粹的欲望，痛苦而折磨的興奮與快感，令他幾度在死亡與極樂間來回徘徊，死灰槁木的晚年再次充滿了喜悅。 & 「我對活下去毫無執著，但只要還活著，就不可能不被異性吸引。」──谷崎潤一郎 & 谷崎潤一郎在文學創作中追求耽美，肉體殘忍、痛切的快感和變態的官能慾望，作品時常出現「嗜虐」、「享虐」、「女體崇拜」、「戀物癖」等變態情慾。畢生追求欲望與感官之美的谷崎，在晚年開創了老人文學的領域，在官能崇拜上多加「生」與「死」的探索。 & 完成《瘋癲老人日記》之時，谷崎與書中老人同為七十七歲，現實生活中同樣面臨病魔的折磨與對與死亡的恐懼，作者或許投射了大量個人心境在書中的老人日記。作品一推出，嶄新的創作形式與主題，引起日本文壇一片譁然，眾人無一欽佩谷崎美學難以企及的巔峰。這本堪稱最後的傑作讓世人更能透徹了解谷崎潤一郎心中最神聖的畢生信仰──「女體崇拜與永恆之美」。 &
日本經典文學：陰翳禮讚-谷崎潤一郎經典散文集(附紀念藏書票)
曾六度獲得諾貝爾文學獎提名日本唯美主義大師谷崎潤一郎的人生代表作合集本書共收錄《刺青》《春琴抄》《陰翳禮讚》&「在享受現代進步社會的同時，我們是否也丟失了更多？」發人深省的散文隨筆，溫柔卻有力地留下漣漪。&《陰翳禮讚》沉靜、寂寥、孤獨──深不可測的陰暗角落，生活中處處留下的空白餘韻，都是由陰翳中綻放的日本獨有之美。面對崇洋的近代化思維，谷崎潤一郎感嘆過去的日式風情正在流逝，細膩分析日常所見之美從何而來，為其最具代表性的散文評論作品，譯本更對歐美各國藝術界造成深遠影響。&《刺青》敘述江戶刺青師著迷於女體之美的偏執。於1910年發表的短篇小說出道之作，谷崎潤一郎受虐美學的代表作之一。&《春琴抄》敘述富家盲女與僕人攜手度過一生的故事，為日本近代文學有名的「畸戀」名篇。透過第三人稱閱讀《鵙屋春琴傳》，並推測實際情況，引人入勝的特殊寫作視角，充滿遐想與想像空間。川端康成評價此作：「讓人唯有嘆息的名作，難以言喻。」&
美麗與哀愁：川端康成完美調和京都之美與背德之哀的名作
英國《衛報》評選為「死前必讀的小說」 ── 讀者揪心讚嘆 ── 「這才是川端康成應該摘下諾貝爾獎的作品！」 & 原來， 正是毀滅的至哀， 成就慾念的絕美！ & 音子被迫與大木分手後的那些年， 再也沒讓人摸過胸部。 她的青春歲月、女人時光，就在這當中消逝了。 之後，碰觸音子乳房的，竟是同性的惠子…… & 二十四年後， 音子與大木這對昔日戀人， 在京都古剎的除夕鐘聲中，曖曖重逢。 任誰也沒想到， 一首溫潤淡定的復仇之詩， 也正悄悄在這座寂靜古都內，如流光般輕輕吟唱。 & 宛如長鏡頭般的耽美敘事， 令讀者不自覺的近身，且屏息以待 & 《美麗與哀愁》是川端康成自1961年起陸續在女性雜誌《婦人公論》上連載的長篇小說。 內容敘述一名已婚作家大木年雄，以《十六、七歲的少女》這本小說享譽文壇，然而，書中所描繪的那位十六歲即偷嚐禁果的女主角音子，確實真有其人，而且正是大木自己的偷情對象…… & 回憶究竟是什麼呢？ 時間，明明在所有人身上同等流逝， 人，為何卻各自以不同的時間度過歲月？ & 多年之後，當時的十六歲少女，已成為揚名京都的畫家。大木與音子的過往回憶，也在知恩院108響的杳杳鐘聲下再次交會，未料迎接大木的，竟是音子的年輕女弟子惠子…… 三人蕩漾的意欲，與川端康成筆下精緻唯美的京都、庭園、古寺、嵐山林野、波光粼粼的鴨川，乃至於器物、畫作等日常完美調和，盡顯各自的美麗與哀愁。 & 本書特色 & ● 全新繁中譯本，日本文學翻譯名家劉子倩以凝鍊雋永的文字，帶領讀者窺見通透、唯美且不染纖塵的川端式語言之美。 & ● 裝禎設計師BIANCO TSAI以幽微的女體語彙，在書封上勾勒出情慾流動的念想，極具收藏價值。 & ● 如果你喜歡劉子倩新譯版的《雪國》與《古都》，你更不能錯過這本川端康成令人著迷、甚至讓「美麗與哀愁」四字蔚為新世代「潮詞」的名作。
羅生門(精裝版)
失節或餓死？逃走或留下？ 然而，就算堅持到底，到頭來或許也只落得一場空-- 日本「短篇小說鬼才」芥川龍之介 17篇代表作帶你看清人性的複雜與真實 & 芥川龍之介，日本短篇小說鬼才，日本純文學至高獎項「芥川獎」以他的名字命名。村上春樹將其與費茲傑羅相提並論，就連太宰治也癡迷地在本子上反覆寫下他的名字。他僅僅十一年的作家生涯，被史家譽為日本文學史上「最華麗的存在」。 芥川的小說擅長捕捉相通於古人與近代人之間的人性閃光，行文圓融無礙，對人物的心理描寫細膩深刻，並且對各種文體都能掌握。本書精選人性糾葛的〈羅生門〉、觸動人心的〈橘子〉、眾門人面臨大師即將故去的〈枯野抄〉、為教育盡心竭力的〈毛利老師〉、拚命贖罪的〈小白〉等十七篇膾炙人口的芥川龍之介經典小說。 & 讀芥川，讓我們得以稍稍忘卻無法言喻的疲勞和倦怠，以及不可解的、低劣無聊的人生： & 〈羅生門〉 陰鬱的傍晚時分，一個被逐出家門的下人來到荒廢的城門避雨，察覺到其上有動靜：原來是一名老嫗在偷拔死人的頭髮以圖利。下人原本上前制止，並痛斥其行為，然而情況之後卻有了不一樣的發展…… & 〈橘子〉 懷抱大包袱的邋遢鄉下女孩，在火車上為何要千方百計地開啟車窗？ & 〈枯野抄〉 描寫俳句大師松尾芭蕉到了臨終時刻，前來送別的眾弟子卻各懷心思。有研究者認為這是反映了當時文壇領袖夏目漱石之死。 & 〈毛利老師〉 稱呼學生為「諸君」的毛利老師，是來教英文的？還是，以其自身，為學生上了「人生」這一課？ & 〈小白〉 家犬小白某日忽聞鄰家的好友小黑中了捕狗人的圈套，然而牠沒有上前幫忙，反而逃走了。結果，後來牠發現自己一身白毛竟成了一身黑毛，從「小白」變成「小黑」了…… &
安徒生童話（新版）
「童話之父」安徒生最富盛譽的童話故事，流傳百餘年， 全球140餘種語言翻譯，被授與「丹麥國旗勳章」榮耀。 還記得〈美人魚〉、〈賣火柴的女孩〉、〈醜小鴨〉、〈國王的新衣〉這些伴隨你我成長的童話故事嗎？ 「童話之父」安徒生所創作的童話，具有詩意的美和喜劇性的幽默，蘊含著豐厚的思想，令大人小孩都愛不釋手。 本書精選安徒生最具代表性的童話故事九篇，搭配精采的作品賞析以及威廉．羅賓遜、艾德納．哈特、亞瑟．拉克姆的經典插畫，讓故事增添異彩，帶你體會安徒生藏在童話中的生命寓意，值得一再細細品味與珍藏。 本書特色 ※流傳已久、值得一再閱讀的文學經典。 ※附故事賞析，引導讀者仔細咀嚼童話內的文學深意，更加了解童話故事的內容、背景。 ※搭配名家的生動繪畫鉅作，令內容更精美、活潑，同時建立讀者對故事內容的想像基礎。
溫暖人心的幸福協奏曲，宮澤賢治必讀經典套書【銀河鐵道之夜＋要求特別多的餐廳】
帶給無數大人安慰與溫柔 最受日本人喜愛的國民作家宮澤賢治 ♫～用故事溫暖人心的幸福協奏曲～♫ & <套書第一冊> 銀河鐵道之夜：照亮徬徨人心的永恆曙光，宮澤賢治經典短篇集 & 最受日本人喜愛的國民作家──宮澤賢治 點燃宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄等動畫大師的靈感起源 穿越百年，照亮徬徨人心的永恆曙光 ──譽為東方版小王子的經典鉅作── & 小火車空咚空咚不停奔馳， 「銀河站到了。銀河站到了。」 眼前頓時大放光明，我真的來到天空原野了！ & 璀璨如花的鐵道列車，駛向淺藍光芒的銀河畔，銀色的天空芒草隨風搖曳 為了達到至高幸福，種種悲傷也全都是神的旨意…… & 喬凡尼是一名家境貧困而孤獨的少年，他每天放學後都必須打工以維持家計，照顧重病的母親， 一邊等待出外捕魚的父親音訊。某一天，打工結束的喬凡尼疲累地在附近的山坡上睡著了。不知不覺中，他竟搭上一列奇幻火車，翱翔在朦朧的淡藍色天空，並發現自己的好朋友康內帕拉也在車上。兩人就此展開一段繽紛夢幻的銀河鐵道之旅，彷彿夢境一般的不可思議。然而，喬凡尼卻沒有發現所有乘客的共通之處，以及銀河列車的最終目的地…… & 「無論是誰，只要做真正的好事，就是最大的幸福吧。」 & ★日本動畫大師宮崎駿曾在訪談中，多次提及他希望在作品中體現宮澤賢治的精神。 & 日本《朝日新聞》曾進行過一項調查，請讀者投票選出「這一千年裡你最喜歡的日本文學家」。宮澤賢治名列第四，遠遠超過了太宰治、川端康成、三島由紀夫、谷崎潤一郎，以及村上春樹。曾有人形容：「每個日本人的家中一定有一本宮澤賢治。」由此可見，宮澤賢治文學備受日本人熱愛，具有舉足輕重的地位。 & 「我不知道怎樣才是幸福。 但無論再怎麼痛苦，只要那是走在正確路途的必經考驗， 無論是上坡或下坡，都是通往真正幸福的一步。」──宮澤賢治 & 「當全世界的人都幸福的時候，才會有個人的幸福。」宮澤賢治畢生抱持著追求讓所有人幸福的強大理念，不僅落實了他在農業改革上的貢獻，也貫穿了他的文學創作。他的筆觸溫暖且細膩，多以森林、原野及鐵軌，天空、彩虹與月光為創作主題。作品隱含的人生哲理猶如其人，總能帶給人們堅定而溫柔、純粹而慈悲的力量與希望。 & 本書收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說，其中〈銀河鐵道之夜〉是宮澤賢治最廣為人知的代表作品，集結了他的人生觀、宗教觀，與宇宙觀之濃縮，看似童趣的奇幻故事，卻蘊含了許多哲理，引領讀者體悟真正的幸福、生死的奧秘，與人生的意義。雖然全書並未定稿，由於作品綺麗夢幻的獨特風格，仍受到許多人的推崇。多次被改編成電影、動畫和演劇。在不少動畫大師的作品中也能看到，他們埋下了巧思向這位「為日本造夢的文學巨匠」致敬，包括宮崎駿《神隱少女》、藤子不二雄《大雄與銀河超特急》等。 & 本書特色 ⭐ 收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說 ⭐ 人氣插畫家葉懿瑩獨家繪製精美插畫，引導讀者進入最奇幻有趣的童話世界 ⭐〈雙子星〉：以天上水晶宮的兩個童子，真誠幫助蠍子星與大烏星的善良本質，表現出人性光明的面向。 ⭐〈開羅團長〉：貪杯的30隻雨蛙，喝了上百杯的威士忌後，醒來便成為開羅團長的手下，每日被血汗壓榨。暗示勞雇關係的權力失衡。 ⭐〈貓咪事務所〉：以四隻貓咪在事務所的相處，充分隱喻職場霸凌與歧視的情形。 ⭐〈大提琴手高修〉：描寫琴藝拙劣的大提琴手，連續被小動物打擾了幾晚的練琴時光，琴技有了不同的變化。曾被吉卜力工作室改編成動畫推上大螢幕。 & <套書第二冊> 要求特別多的餐廳：尋回失落初心的澄淨原野，宮澤賢治經典短篇集 & 「歡迎任何人光臨。千萬不用客氣。」 「尤其熱烈歡迎胖子及年輕人。」 「本店是要求特別多的餐廳，請多包涵。」 帶給無數大人安慰與溫柔，最受日本人喜愛的國民作家宮澤賢治 & 「宮澤賢治始終是在我前面引導方向的那個人。」──宮崎駿 & 《要求特別多的餐廳》是宮澤賢治生前少數出版的童話集，與〈銀河鐵道之夜〉並列為宮澤賢治最著名的代表作。在廣闊的原野之上，有著挺著滾圓肚子的山貓、祈禱和平的烏鴉艦隊，還有出沒在滑床山的熊…… & 本書收錄18篇天馬行空的故事，時有撫慰人心的溫暖、善待萬物的慈懷，也有暗喻人性與現實的諷刺，藉以探討生死、善惡、文明社會的殘酷等。宮澤賢治將樸實而真摯的信念寄託筆尖，洗滌內心的不安與煩憂，最終期盼每個人都能再次築出一片屬於自己的理想烏托邦。 & 「當全世界的人都幸福的時候，才會有個人的幸福。」──宮澤賢治 & 🌰〈橡子與山貓〉──經典動畫《龍貓》天然呆原形 宮崎駿：「宮澤賢治的童話故事裡面，我最喜歡〈橡子與山貓〉。巨大山貓呆呆站著遙視彼方，腳邊的小橡果嘎吱嘎吱作響的轉圈滾動著……是我心目中的山貓形象。只要想到山貓出神呆立的模樣，我就很喜歡故事中所描述的那個世界。」 & 某個週六的傍晚，一郎家收到一張奇怪的明信片 兼田一郎先生 九月十九日 得知您心情愉快，非常好。 明天有一場麻煩的裁決，請來一趟。 請勿帶飛行工具。 山貓敬上 & 小男孩一郎收到了來自山貓的明信片，一想到山貓喵喵叫的花臉，還有那個據說很麻煩的判決，他興奮不已地出發往山裡尋找山貓。只見山貓穿著黃色外褂，瞪著渾圓的碧眼站在那裡，挺著滾圓的大肚子等待著一郎的到臨……麻煩的判決結果出爐了，最笨、最誇張、最不像話的，就是最厲害的人？！ & 🍽️〈要求特別多的餐廳〉──隱藏在幽默底下嘲諷的黑色童話 二個年輕紳士扛著發亮的槍，帶著二隻白熊似的大狗，到底該走哪條路才能回去，他們已經完全迷失方向了。又冷又餓的兩人，這時不經意向後一看，竟有一棟氣派的西式洋房「山貓軒」。 & 兩人踏進餐廳，玄關的玻璃門上便寫著「歡迎任何人光臨。千萬不用客氣。」往前走了走，第二道門寫著：「尤其熱烈歡迎胖子及年輕人。」第三道門：「本店是要求特別多的餐廳，請多包涵。」兩人滿心期待推開一道又一道門，他們相信自己如此被禮遇，因為他們是最尊貴的大人物！終於來到最後一道門，門後到底有著什麼金碧輝煌的景象等著他們呢……？ & ❄️〈踏雪〉──25歲刊登《愛國婦人》雜誌，賢治生前唯一獲得稿費的珍貴之作 「硬雪硬邦邦，凍雪冰涼涼！」皎潔巨大的滿月靜靜從冰上山升起，雪地晶瑩發出藍光。四郎和妹妹寬子，應小狐狸紺三郎的邀請，參加狐狸舉辦的幻燈片欣賞會，只有11歲以下的人族才能拿到入場卷。這場狐狸聚會最後宣告了這樣的結論：「聰明且毫無醉意的人族孩童吃了我們狐族做的食物。我相信各位今後即使長大了，也能不說謊不嫉妒。」 & 🌲本書特色 ● 收錄宮澤賢治18篇最具想像力的經典短篇。 ● 精選5篇作品，由人氣插畫家葉懿瑩繪製插畫。 ● 全書分成三輯，細品故事起承轉和，將發現作者暗藏在童話中的諸多隱喻與智慧，以及期盼所有人都能得到幸福的胸懷，是如此的誠摯、雋永。 &
太宰治 自死而生，追尋生而為人的浪漫
明治‧大正‧昭和◎百年文壇之星 系列簡介 工業革命帶來了現代文明和科技，也導致東方世界遭受西方帝國殖民入侵，日本的明治維新可謂大破大立，帶來的是一個民族整體生活、思想、行為模式的改造。 從明治、大正到昭和，正是經歷這鉅變的百年。如何去理解認識這時期的日本，有非常多的路徑。「文學即人生」，從閱讀認識這近百年的日本文學作家和作品，或許我們可以更直觀且深入地感受到日本庶民日常的柴米油鹽和七情六慾。 本系列每冊介紹一位日本近現代文學大家及其作品，從五個面向展現其丰姿： ◎重量級文人評語──話說 ╳ ╳ ╳：讓讀者可透過其他文學家的目光來認識這位作家 ◎作家生平小傳與年譜：迅速掌握作家的人生軌跡 ◎權威學者暨評論家專文導讀：藉由文學研究學者的剖析，讀者可更容易理解作者的創作意涵和旨趣 ◎作家重要作品選：精選該位作家最具代表性的多個短中篇作品，讓讀者親自感受作家所創建的文學世界 ◎跟著手繪地圖進行一場作家的文學散步之旅：介紹影響作家一生的成長生活之地，來一趟文學小旅行 透過這樣的安排，用一本不會有沉重閱讀壓力的小書，來完整呈現這位作家的所思所想所感，以及他走過的人生歲月。 ✽ ✽ ✽ 太宰治 衷心感到抱歉的人生勝利組 無賴派三巨頭 士紳望族，身形修美、文采早發，卻說出「生而為人，我很抱歉」。不斷周旋於女人與生命課題之間，多次殉情自殺，最終留下直擊讀者靈魂的作品。 ✽ ✽ ✽ 美麗！希望！在頹廢晦暗中擁抱光明！ 有別於灰暗厭世的樣貌 展現不一樣的熱情與青春之筆 明亮太宰治的熱血代表作 太宰治本人的人生故事中的厭世及頹廢，與作品中人物的印象不斷重疊……這可以說是太宰治文學非常獨具特色的地方。但事實上，太宰治的作品並非完全都是頹廢與灰暗的。 對生命、對生而為人有很多掙扎的人，幾乎可說是在邊緣心境中希望擁抱光明，正因他認知到人生命的曲曲折折、邊邊角角，那種擁抱光明便無一虛言，更真實而深刻。 本書收錄太宰治最青春熱血的六篇小小說：〈穿衣哲學〉、〈跑吧！梅洛斯〉、〈黃金風景〉、〈畜犬談〉、〈滿願〉、〈潘朵拉的盒子〉。其中展現出無賴派大師太宰治對於生命、對生而為人的熱情與積極，不同於撰寫《人間失格》時頹廢晦暗的太宰治，他也有擁抱光明、熱血汩汩的一面啊！ ✽ ✽ ✽ ◎〈跑吧！梅洛斯〉 用生命去相信的友誼！源於西元前四世紀的熱血故事！希臘傳說故事《達蒙和皮西厄斯》（Damon and Pythias）經十八世紀德國文豪席勒（Friedrich Schiller）改寫為敘事詩《人質》（Die Bürgschaft），再成為太宰治靈感來源。日本中小學必讀，常入教材或課外推薦讀物之列；日本動漫改編最愛，《櫻桃小丸子》、《蠟筆小新》都曾取材，日本青少年嚮往的友誼、青春與熱血盡在其中。 ◎〈穿衣哲學〉 另類勵志法！法國象徵派詩人魏爾倫成了他踩在腳下的臺階，有人更「魯蛇（loser）」才能催眠自己是「溫拿（winner）」！「每當我覺得自己潦倒落魄、是個失敗者時，常常會想起魏爾倫快哭出來的臉而獲救，想要繼續活下去；他的軟弱，反而帶給我活下去的希望。」 ◎〈黃金風景〉 天生的上位者、人生勝利組，霸凌家僕的小惡霸，長大之後，與那位被欺負的家僕重逢，他想起了什麼？彼此又將會如何看待對方？ ◎〈畜犬談〉 彆扭的相反表達，恐懼與憎惡中的愛意！生性怕狗人士，怎麼會養了一隻家犬，到底是生性怕狗，還是不肯直說愛的掩飾？ ◎〈滿願〉 平凡人最完滿的願望。作於兩段婚姻之間，與第一任妻子殉情未遂，而後經恩師介紹認識第二任妻子時；日常中的平凡女子的願望，投射作者對於美好生活樣貌的想望，那般靜謐、平凡、安定。 ◎〈潘朵拉的盒子〉 失望之餘還要帶著希望！不畏艱辛一定要面世的作品！細膩的少年心境，傳達日本戰後年輕人心聲；文章一度在付梓過程中，因印刷廠遭空襲，原稿付之一炬；翌年，太宰治於僅存校稿之外重新提筆、再加編寫。 名人推薦 賴雲莊◎東吳大學日本語文學系副教授 專文導讀 何資宜◎國立高雄大學東亞語文學系助理教授 張經宏◎小說家 凌性傑◎作家 強力推薦 【推薦語】 《人間失格》的頹廢美深刻人心，然而太宰文學不只一種風貌一種解讀。讀太宰，貴在穿透文字的光與暗，思辯文學的曲與折。──國立高雄大學東亞語文學系助理教授 何資宜 慣於遭受靈魂的暗影嘲弄，那條獨自搖晃走遠的身影，在大多數求堅圖強的人間隊伍之中，也算是一絕了。──小說家 張經宏 讓我們一起來看看有別於太宰治刻板頹廢印象的熱情與青春的作品吧！──東吳大學日本語文學系副教授 賴雲莊 【歷來文人眼中的太宰治】 伴隨著太宰治這樣一位今世無可替代的作家的死，他那天賦的才華也一起隕滅了。──石川淳（小說家） 倘若舉辦一場文學奧林匹克運動會，各國要挑選一名代表選手的話，日本的代表，或許不是夏目漱石，不是谷崎潤一郎，也不是三島由紀夫，而是太宰治。──井上靖（小說家） 我對太宰治文學所抱有的厭惡情緒是異常強烈的。第一，我討厭這個人的臉。第二，討厭這個鄉下人「洋氣十足」的風格。第三，討厭這個人扮演了一個與自己不合適的角色。一個想和女人「惰死」（殉情之意）的小說家，總得多少有點嚴肅的風貌才行啊！──三島由紀夫（小說家） 無論是喜歡太宰治還是討厭他，是肯定他還是否定他，太宰的作品總擁有著一種不可思議的魔力，在今後很長一段時間裡，太宰筆下生動的描繪都會直逼讀者的靈魂，讓人無法逃脫。──奧野健男（文藝評論家） 太宰文學作為昭和文學不滅的金字塔，地位正變得越來越穩固。──鳥居邦朗（文藝評論家） 雖然三島由紀夫討厭太宰治，但我覺得三島的文風就很像太宰治的。這兩人的作品皆充滿警句，許多地方甚以警句替代描寫。儘管我覺得很滑稽，卻仍不得不說，三島由紀夫是用太宰治的文體來寫東西的。 ──大江健三郎（小說家） 太宰治曾寫過一個短篇小說《叼菸的英俊惡魔》，我一直覺得是一個很棒的電影名字。我很喜歡太宰治，而梁朝偉總讓我想起他。──王家衛（電影導演） 我在文學方面的偶像是太宰治、馬塞爾．普魯斯特、加西亞．瑪律克斯。太宰治自殺過三次，他的人生和作品都有些沉鬱。但他的確是一個非常認真的人，而且他的很多作品甚至有一些喜劇色彩，有些幽默。──岩井俊二（作家、詩人） 怎麼說呢，我喜歡苦悶、時運不濟的趣味。太宰治的短篇文章都是在討論人的失敗、羞恥。那樣的文章可是太宰文學的基礎。在穿過光明面裡，也伴隨著哀愁。我想寫的正是這些東西。──又吉直樹（第一百五十三屆芥川獎得主） &
憂國：暴烈美學的極致書寫，三島由紀夫短篇傑作集
★三島由紀夫最引以為傲的作品★ 「〈憂國〉描寫的性愛與死亡的光景， 情色與大義的完全融合與相乘作用， 堪稱我對這人生抱以期待的唯一至福……」 & 「除了三島由紀夫，我想不出哪個作家能以如此簡單的篇幅，精確地詮釋出『生與死』這個文學上唯一的主題。」──花村萬月 & 〈憂國〉以真實歷史為藍本，為三島文學中探討「愛慾」與「死亡」的代表作。其熾烈展現了三島二元對立的藝術觀，及從中迸發的壯烈與哀豔之美。三島以細緻的筆調呈現新婚夫妻純粹的性愛歡愉，以寫實手法描述切腹的過程與肉體產生的變化，絢爛、華麗地展現三島式的暴烈美學。 & 「中尉目光所見之處，嘴唇便忠實地跟去描摹。高高起伏的乳房，擁有宛如山櫻花花蕾般的乳頭，被中尉含進嘴裡就硬了。胸脯兩側優雅落下的手臂線條極美，那種渾圓順著手臂到手腕逐漸變細越發巧緻，而更前端，是婚禮當天握著扇子的纖細手指。每根手指，在中尉的唇前，含羞帶怯地躲在每根手指的陰影中……」 & 「中尉想，這就是切腹嗎？那是一團混亂的感覺，猶如天塌落在頭上，世界翻覆，切腹之前看起來那麼堅定的意志與勇氣，如今彷彿變成一根細小的鐵絲，令人萌生一種必須緊抓著那個不放的不安。拳頭變得濕滑。一看之下，白布與拳頭都已染血。丁字褲也已染成通紅。在如此劇烈的痛苦中，可見的依然可見，存在的依然存在，真是不可思議。」 & 三島相當喜愛這部作品，甚至在一九六五年將〈憂國〉拍成影片，從道具到分鏡一手包辦，自編自導自演，充分展示三島所追求的英雄式的死亡美學。他曾表示：「如果，忙碌的讀者只能選讀一篇三島的小說，想把三島的優劣一次通通濃縮成精華的小說來閱讀，那麼，我希望讀者選讀的是〈憂國〉。」 & 本書共收錄13篇貫串三島半生創作生涯的精選作品 是通往三島文字藝術與思想核心的必讀之作 & 其中包括── ✦〈繁花盛開的森林〉：三島的初登文壇之作，作品展現其華麗的精神世界，浪漫派風格強烈。 ✦〈蛋〉：以滑稽鬧劇風格諷刺現實，其「純粹的荒謬」為三島難得一見的風格。 ✦〈寫詩的少年〉：敘述了少年時代的三島與言語（觀念）的關係，為三島文學宿命的起源。 ✦〈過橋〉：描寫藝妓世界的勢利、人情冷暖。 ✦〈月〉：敘述披頭族世界的疏離、人工化激昂與抒情式孤獨。 ✦〈女方〉：描寫歌舞伎演員世界的虛實與幻滅，揭示了演員在追求藝術、詮釋角色的同時，也面臨著現實和內心情感的摩擦和衝突。 & 本書特色 ★收錄三島十六歲至三十六歲的作品，從書中可一窺作家風格與思考的轉變。 ★由三島由紀夫親自集選的短篇傑作，並撰文解說，深具代表性。 ★見證三島美學的形成與流變，並感受三島豐富多采的文體。 &
盛夏之死：失序美學的極致書寫，三島由紀夫短篇小說自選集
當某種殘酷可怕的宿命， 耗費長久時間，終於成功消融在日常生活的瑣碎網眼內時， 人類將會再次渴求宿命…… 「宛如無形的電流般衝擊讀者心扉！」 11種失序美學的終極書寫， 回溯三島由紀夫文學技藝與創作脈絡的必讀之作 本書收錄11部由三島由紀夫親自集選的中短篇小說， 其中包括──── ✦〈香菸〉：受川端康成激賞推薦，使三島以新人之姿刊登在《人間》雜誌上的出道之作。 ✦〈春子〉：貫徹官能主義的傑作，亦是當代女同性戀小說的先驅。 ✦〈翼〉：以寓言形式，描述不得不在戰時與戰後苟活的青年悲痛。 ✦〈煙火〉：運用極簡的恐怖小說技巧，臨摹絢爛花火背後，當權者蒼白無力的面孔。 ✦〈離宮之松〉、〈猜字謎〉：以「數理」元素醞釀的精彩技術實驗。 ✦〈雨中噴泉〉：摻雜殘酷、惡俗與詩意的可愛篇章。 以及備受讀者及評論家讚譽的──── ✦〈盛夏之死〉：根據一起發生在伊豆海濱的溺水事件，以感官及情緒層層堆砌的奇詭中篇。內容描述無憂無慮的年輕少婦朝子，在遭遇一場逆天悲劇之後，如何在內心的矛盾與掙扎中走出悲傷。 在灼熱倦怠的夏日氛圍中，讀者彷彿可在字裡行間嗅到一股靜謐，卻又令人不安的悚然氣味： 「悲傷早已痊癒，朝子卻沒有勇氣承認。她開始嘗到絕望的味道，像是飢渴般期待著什麼…… 一家人既沒有發瘋，也無人自殺。甚至沒生過病。幾乎可以確定那麼嚴重的悲劇幾乎未造成任何影響，什麼也沒發生就過去了。於是朝子無聊了。她開始等待某件事……」 文學評論家島內景二說：「三島擅長以『社會事件』為材料，創作出『虛構』的作品。藉由與自己毫無瓜葛的故事，來吐露屬於自己的心境。簡直就像戴上面具的『假面的告白』，他需要這些人物，代替自己說出心聲。」 失序會衍生悲劇， 悲劇則蔓延著宿命…… &在這11部技術性實驗短篇中，三島以精湛技巧描寫在「秩序」與「崩壞」間尋找平衡的日本戰後社會，以及被規範在秩序底下的人們心中，那股難以遏制的飢渴。 而這部自選集，亦堪稱是回溯其創作軌跡的必讀之作，其重要性從三島親自集選、並為之撰文解說就可見一斑。 「與其透過第三者之手做出荒誕的臆測，我寧願親手處理早年的舊作。」 他如此寫道。 如果你還未讀過他的《金閣寺》、《假面的告白》、《豐饒之海》等經典長篇，本書就是你一窺這位鬼才文豪堂奧的最佳入門作。若你原本就是喜愛三島的書迷，這11部寫於他二十一歲到三十八歲的早期作品，更是你補足其「美與爆裂」全貌的關鍵拼圖！ 本書特色 畢生追求美學極致的三島由紀夫，致力追求更高超、絢爛的寫作手法，甚至毫不諱言表示：「比起情趣，方法論更吸引我。」他對於自己作品的如此高規格要求，淋漓盡致地實踐在早期的短篇小說中。 特別是當他遊歷世界之後，更大膽地在作品中融入多樣西方的技法實驗，也是他創作生涯的重大轉捩點。 換言之，這些三島早期所累積的技術短篇，無疑是他日後作品朝向更有構造性、更多變、更有耐性的奠基，也是其邁向美學巔峰的最佳證據。 &
金閣寺(精裝版)
「總有一天，我一定會制服你。 一定會把你變成我的，再也不讓你妨礙我！」 三度提名諾貝爾文學獎，三島由紀夫經典代表作！ 榮獲第八屆讀賣文學獎！日本狂銷362萬冊！ & 「如果只凝思美這件事，人類就會在不知不覺中碰上世間最黑暗的思想。」 一九五○年七月二日凌晨時分，日本京都的著名國寶金閣寺發生大火，眾多珍貴文物盡皆化為灰燼。不久，警方宣布抓到了縱火犯，是一名二十一歲的大學生，他供稱自己因為嫉妒金閣寺的美而點燃了犯罪的火焰…… 當紅作家三島由紀夫得知此事後，決定親赴現場考察，並將這個事件改編成小說。三島以受過法學訓練的理性文體娓娓道來，在戰爭中和戰爭後的時代背景下，重度口吃的學生僧人溝口的宿命，以及其對高聳在自己和人生之間的金閣之美的詛咒和執著的矛盾心理。 難以把話及時說出口的溝口，他的感情總是慢了一步，現實來到他眼前時早已不新鮮，不被他人理解成了他唯一的自豪。這樣一個無法順利與世界連結的年輕人，曾經唯有美得不可方物的金閣寺才是他的心之所在，然而，金閣卻總是處處阻礙他的人生，時時如影隨形： & 「女人和我之間、人生和我之間，總是橫亙著金閣。 於是，每當我試圖抓住東西， 觸手之處都瞬間灰飛煙滅，人生展望都變成了荒漠。」 & 於是，溝口決定，為了自己能真正地面對太陽，世界必須毀滅；因此，若連戰爭的空襲都無法毀滅金閣，那麼為了活下去，他只能自己動手了…… 在《金閣寺》中，文字完全不是感性而柔軟的，而是理性、堅硬而緻密的，這是一種有別於絕大部分日本文學作品的全新的閱讀體驗。因而，《金閣寺》不僅成為三島最成功的代表作，更是日本經典中的經典。 & 榮獲第八屆讀賣文學獎！ 日本狂銷362萬冊！ &
伊豆的舞女．雪國(日漢對照有聲版)
日本文學泰斗川端康成成名作《伊豆的舞女》，撩人心扉的青春悸動，唯美純粹的初戀物語。獲得諾貝爾文學獎之作《雪國》，寫作生涯的巔峰，日本近代抒情文學的頂點。 & 細膩文筆與唯美的意象表達，將日本古典美學中的物哀、侘寂之美表現到極致。 日漢對照、雙語音頻、名家導讀，全方位立體讀懂一本書。 & 本書收錄日本文學泰斗川端康成最具代表性的作品《伊豆的舞女》和《雪國》，純淨的文字、細膩的筆調，詮釋川端審美意識下動人心魄的物哀美、自然美、人性美。 & 《伊豆的舞女》 「我」隻身來到伊豆半島旅行，偶然與一隊雲遊藝人結伴同行。藝人們的自在和坦率觸動了「我」原本憂鬱的內心，而「我」與純真的舞女小薰之間，也產生了一絲朦朧的情愫。南伊豆晴朗的秋空下，青澀的悸動和淡淡的哀傷緩緩流淌…… & 《雪國》 「鑽出縣界長長的隧道，就是雪國了。夜的底處泛出了白。」旅人島村坐在駛往雪國的列車上，趕赴與藝伎駒子的相會，卻被少女葉子映在車窗玻璃上的純潔映像所吸引……自此，在北國皚皚白雪中，三人陷入愁緒輾轉的牽連——愛戀與羈絆、寂靜與哀傷，如紛揚的雪花灑落在每個人的身上、心上…… & 書中日文部分全文標註假名，日漢對照，附贈日文全文朗讀音頻，有助日語學習，豐富閱讀體驗。 & 推廣重點 & ● 名家必讀經典 諾獎得主川端康成最高傑作 & ● 川端美學典範 影響日本海內外無數知名作家 & ● 閱讀體驗豐富 日漢對照更附雙語朗讀音頻 & 編輯推介 & 1. 日本文學泰斗川端康成成名作《伊豆的舞女》，撩人心扉的青春悸動，唯美純粹的初戀物語。獲得諾貝爾文學獎之作《雪國》，寫作生涯的巔峰，日本近代抒情文學的頂點。 & 2. 細膩文筆與唯美的意象表達，將日本古典美學中的物哀、侘寂之美表現到極致。 & 3. 日漢對照、雙語音頻、名家導讀，全方位立體讀懂一本書。 &
舞姬 (日漢對照有聲版)
與夏目漱石、芥川龍之介並稱& 「日本近代文學三大文豪」 & 「留德三部曲」—— 開日本浪漫主義文學先河& 近代自我覺醒的啟蒙之作& 唯美異國情調與複雜人性的雙重變奏 & 「雖仍有許多不盡如人意之處，可我卻體會了浮世的艱辛，領悟到人心的叵測，別人自不必說，就是我和我的心，也是變幻無常的……」 & 日本近代文學巨匠森鷗外最負盛名的「留德三部曲」⸺《舞姬》《泡沫記》《信使》，以留學德國經歷為素材傾情創作。充滿激情與哀傷的異國愛情故事之下，是對人性內面的深度剖析，和對西渡青春時代的不捨告別。細膩抒情的文筆，揭示置身異域的敏感而矛盾的內心，自我意識覺醒與現實挫折的交鋒中，他將選擇反抗還是妥協？ & 書中日文部分全文標註假名，日漢對照，附贈日文全文朗讀音頻，有助日語學習，豐富閱讀體驗。 & 推廣重點 & ●留德三部曲 日本近代文學巨匠森鷗外經典短篇 & ●文筆唯美細膩 日本浪漫主義文學開山之作 & ●閱讀體驗豐富 日漢對照更附全文朗讀音頻 &
伊豆之旅：邂逅異鄉的永恆悸動，川端康成淬鍊人生孤寂短篇選【珍藏紀念版】
─—日本文壇「魔翁」川端康成邂逅異鄉的永恆悸動─— 我的小說大半是在旅遊地寫下的， 伊豆是我的第二個故鄉。 世人皆稱，伊豆乃詩之國度。 某歷史家曰，伊豆為日本歷史的縮影。 處處湧現的溫泉，令人聯想女性乳汁的溫暖豐沛…… 而那種女性化的溫暖豐沛，想必正是伊豆的生命。 童年隻身成長的川端康成，一生好旅行，不少經典之作正是在旅行所寫下。如《伊豆的舞孃》寫於伊豆半島；《雪國》出自北國湯澤溫泉；記京都風物人情之勝的《古都》，就作於流連京都之時。然而，其文風獨樹一格，豐沛的視覺建構與精練的感官描寫，全起於伊豆之旅。 本書收錄24篇川端康成以伊豆半島為主題的散文與隨筆。細膩描繪伊豆風光、溫泉百景與伊豆姑娘。一窺文豪眷戀多年的創作泉源之地，從其旅行隨筆認識最原始的日本風情，以及被孤獨貫穿的旅人如何在異鄉與世界和解。 「川端康成是永恆的旅行家」──三島由紀夫 不只山海風光，他還寫出了孤寂的共鳴。 關於伊豆，沒有人能寫得比川端康成更好。 「伊豆的山海有男性氣質，也有更多女性氣質。 是南方的男與女，而且像人偶一樣可愛。 十年來，我沒有一年不來湯島。尤其這兩三年堪稱已是伊豆人。 這個湯島如今已成了我的第二故鄉。我經常從東京奔來此地。 我總是多少抱著生活上的創痛，來這天城山麓十幾遍甚至數十遍。 只要一感到溫泉的味道就幾乎落淚。 若說我的精神思想有一脈清流涓涓，或許也同樣是湯島的恩賜。」 【關於伊豆】 「世人皆稱，伊豆乃詩之國度。某歷史家曰，伊豆為日本歷史的縮影。我要再補充一句，伊豆是南國的模型。也可說伊豆是展示青山碧海各種風景的畫廊。」 【關於溫泉】 「泡溫泉當然是光溜溜地浸泡，所以是觸覺的世界。是肌膚體感的喜悅。溫泉也有各種膚質，就像女人一樣。……湯島的西平溫泉，有著天城山氣特有的嚴苛觸感。至於熱海的溫泉水質，帶有黑潮的暖流。然而我個人認為，溫泉的氣味重於水質觸感。」 【關於女人】 「適宜觀賞泡溫泉者的季節—─坦白說，要看女人裸體的話，我認為五月或六月最佳。冬天—─女人脫衣走進浴池之前，那醜陋瑟縮的模樣慘不忍睹。被熱水溫熱後，肌膚又變得太紅。盛夏汗流浹背，而且女人會不知不覺變得太開放—穿著厚重與衣著單薄的季節，似乎不是展現裸體的心情。─—不夠美麗。」 【關於氣味】 「溫泉區是天底下氣味最複雜的地方。有岩石的氣味，樹木的氣味，牆壁的氣味，貓咪的氣味，泥土的氣味，女人的氣味，菜刀的氣味，竹林的氣味，神社的氣味，馬車的氣味……溫泉讓人感受到種種氣味。 溫泉旅館的確會讓人感到女人的氣味。在溫泉待久了，即使離開溫泉後那個氣味也會縈繞鼻腔。」 【關於伊豆姑娘】 「伊豆是多山的半島。山與海賜給人們超過半數的生活食糧，並非農業地區。因此，姑娘們或許也是山與海與原野的孩子吧。不過，伊豆絕對沒有美女。」 &
日本經典文學：萬字(卍)
兩男兩女，同性之愛、異性之愛， 在爭奪、欺騙與算計下， 最後誰得到了真正的愛情？ 又或者，這場感情遊戲從一開始就沒有真正的贏家？ & 她有著完美無瑕的軀體，她令所有人都為她著迷，她甚至被畫成了觀音像使人膜拜。 & 從謠言開始的一段戀情，中途轉變為多人的感情糾葛，一段不可告人的秘密就此被揭發，最終演變成了無法收拾的局面。猜疑、試探、被迫簽下的誓約書、層層的謊言、真假難辨的人心…… & 原本的局中人被孤獨留下，初嚐戀慕滋味的男人淪為了他人的複製品，一直以來安靜的旁觀者也執行了屬於她的復仇。 & 這是來自柿內未亡人的一番真情剖白，在一聲聲「老師、老師」的呼喚中，她道出了四人糾纏難解的過往，終是淚如雨下，哭訴著對那人無盡的思念…… & ――具女性崇拜、被虐傾向的日本文豪谷崎潤一郎，任慾望飛馳、執筆盡情描繪性與愛的男女關係，於本作中可見其獨樹一格的感情觀。 &
川端康成經典名作集【珍藏紀念書盒】：《雪國》＋《古都》＋《千羽鶴》＋《伊豆的舞孃》(精裝全四冊)
──川端康成經典名作集【珍藏紀念書盒】── 諾貝爾文學獎日本文壇第一人 典藏日本最純粹的美麗與哀愁 & 「倘若結局在邂逅之初就已注定， 你是否還會徒勞地追尋那悠悠飄落心頭的雪花？」 & 不朽の永恆經典 探索川端康成文學深處的 日本傳統「物哀」之美 & ●川端康成經典名作集【珍藏紀念書盒】全4冊： 01《雪國》 02《古都》 03《千羽鶴》 04《伊豆的舞孃》 & ●01《雪國》 & 穿過縣界長長的隧道，就是雪國。 夜空下方變得白茫茫。火車在號誌站停下…… & 「隧道的那一頭，也有你想見的人嗎？」 & 在終年被皚皚白雪覆蓋的國境，徒食無為的主人公島村，為什麼兩年間要三度不辭千里地回到這裡？ & 故事從一列疾駛的火車內開始。你將跟隨島村的視角，宛若親臨這片銀白色祕境，一起踽踽而行，在兩名女子的羈絆與沁人心脾的雪鄉景致中，咀嚼生命中那些難以言喻的悸動與徒勞。 & 《雪國》是川端康成自1935年起陸續在文學雜誌上發表的作品，前後歷經13年的修訂和增補才終能定稿出版，可說為它傾注了心血。曾八度翻拍成電影及電視劇，吸引無數國內外旅人造訪「雪國」所在地，是公認是欲理解日本文化底蘊不可不讀的名作之一。 & 本書特色： ★ 諾貝爾文學獎作品，日本文壇第一人，川端文學首屈一指的名作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩以凝鍊雋永的文字，帶領讀者窺見通透、唯美且不染纖塵的川端式語言之美 ★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「靜謐落雪的追尋」為裝幀概念，極具收藏價值 ★ 獨家收錄：川端康成昭和二十三年版「後記」，揭開《雪國》創作歷程、角色設定及小說中溫泉旅宿的原型 & ●02《古都》 & 千重子發現，老楓樹幹上的紫花地丁開花了。 「啊，今年也開花了。」千重子邂逅春天的溫柔。 這是個略帶花季特有陰霾的柔和春日。 & 《古都》以京都傳統的活動、街道、季節的變化為背景，從京都老舖女兒的生命視角出發，講述一對孿生姊妹截然不同的命運發展。在川端巧妙安排之下，隨著京都四季更迭，姊妹二人的命運齒輪向前轉動，流暢地描繪了潛藏在日本人靈魂深處的原始風景，還有那無以名狀的美麗與哀愁。 & 幸福短暫，寂寞卻是長久…… 一代文學巨匠淬鍊畢生情感 勾勒京都更迭四季的美麗與哀愁 & 《古都》於川端康成六十二歲發表，是晚年再創高峰的中篇小說。1968年，川端康成以《雪國》、《千羽鶴》、《古都》獲得諾貝爾文學獎，成為歷史上第一個獲得此殊榮的日本人。書名「古都」指的就是日本京都，川端康成以精湛的手法傳神表現出日本傳統美學的精神與思想，從節日祭典的虔誠與傳承、隨四季推移而生的自然物哀之情、行過寺廟古徑湧上的侘寂之思，與身處千年古都難以忘卻的幽玄之美，作為日本文化風情集大成者，川端康成可說是文壇上日本傳統美學的第一代言人。 & ※【獨家收錄】原作連載及定稿「後記」，揭密《古都》執筆歷程始末 「執筆期間的種種記憶多所紛失，連我自己都覺得可怕。我不大記得《古都》寫了些什麼，也無法明確回想……在安眠藥的藥效下，我是半夢半醒地寫作。或許甚至可以說是安眠藥讓我寫出來的。所以我才說《古都》是『我的異常產物。』」 & ●03《千羽鶴》 & 「宛如啜飲一口承載多少孤寂與懸念的人間韻味！」 川端康成將悖德與慾望 揉合至茶道漩渦中的極致名作 撫摸這個既冷又暖的茶碗珍品， 讓菊治憶起父親情婦的肌膚…… 它誘發的究竟是反胃的齷齪，還是令人飄飄欲仙的誘惑？ 故事從鎌倉境內的某間茶室開端。 出身於茶道名門的菊治， 在一場猶豫著該不該參加的茶會上， 與父親生前過從甚密的數名女子悄然相遇。 而為他沏茶的不是別人， 竟是來時路上，那位令他眼睛一亮、手持繪有千羽鶴包袱巾的小姐。 透過一只古老茶碗的流轉， 所有人的命運，將因此產生一連串彷若被牽引至茶湯漩渦中的魔性變化…… 「真美啊！」菊治喃喃自語地說： 「我父親可能也曾忘我地撫弄這個茶碗，以麻痺各種罪孽之心。」 《千羽鶴》是川端康成自1949年起在文學雜誌上連載的長篇小說，1953年又陸續發表本作未竟的續篇，包括〈波千鳥〉等，透過大量觸覺、聲色與意念等優雅精妙的臨摹，被視為是川端乃至於整個日本文學在戰後的代表作之一。 & 同為當代文豪的三島由紀夫曾折服地說道： 「諾貝爾文學獎頒與川端康成君，是日本和日本文學的榮耀，沒有比這更令人興奮的事了。川端康成君的作品保存了日本文學最細緻、最典雅神祕的傳統特質；同時他也熬過了本世紀不斷現代化的危險歲月。即使是這種如履薄冰的心境，也被包容於川端康成君細緻溫柔的風格裡；他對現代化社會的失望，總被溶入沉靜質樸的古典美中……」 & ●04《伊豆的舞孃》 & 最初的心動、最美的純愛 伊豆秋色中的青春低語 川端文學邁向永恆的原點 & 挾青春的孤獨之旅 怦然閃爍愛戀的邂逅 交織心靈原鄉最撫慰的風景 & 因厭惡孤兒根性的憂鬱，少年隻身踏上伊豆旅行。在群山層巒疊翠、秋色染紅溪谷的伊豆風光中，少年偶遇流浪藝人與舞孃一行人，並成為旅伴。同行期間，流浪藝人真誠的人情溫暖與舞孃的純真無邪，觸動了少年憂鬱的心，偶然的生命交集，輕柔撢去了青春的孤寂傷感。這趟伊豆之旅對少年起料想不到的變化…… & 就算旁人對我再怎麼親切， 我也能異常自然地接受，心情有種美妙的空虛。 我感到一切都融合為一。 & ＜伊豆的舞孃＞是川端康成立足文壇的成名作，以自身十九歲的伊豆旅行為藍本而寫成。天生擁有作家之眼的川端，藉徬徨的青春視角，端詳初戀的朦朧情愫，少年無以名狀的孤寂、少女純潔無垢的心靈與明媚遼闊的伊豆風光揉合為一。透過小說中十四歲的舞孃小薰，可看出川端追求某種甜美與純潔的意圖，川端文學所有作品的重要主題──「處女主題」，就在本作初露端倪。 & 本書亦收錄＜溫泉旅館＞＜抒情歌＞＜禽獸＞，一窺川端如何擦洗字句描繪人心，若要認識其精神世界，這三篇為必讀之作。讀者可試從川端對孤獨、家庭與社會地位的探討，還有底層女性的生活圖景與性格刻畫，以及伊豆的人文景致為何被川端視作「第二故鄉」等豐富視角，慢慢抵達作者
雪國：鳥瞰鏡像人間、描摹命定與徒然，戰後川端文學獲得世界矚目之作
雪國裡幽然落下的，是女性的雪。 在虛無的人間，愛情與死亡相倚 承繼日本中世美學傳統的昭和抒情文學代表作& ★諾貝爾文學獎名作・紀念典藏版★ & 穿過國境那條長長的隧道便是雪國。 夜幕底部變白了。火車在號誌站暫停。 & 東京的舞蹈藝術研究家島村，遠赴多雪的北國山村，邂逅了當地正在學習舞蹈與三弦琴的的少女駒子。一日深夜，少女乘醉敲響了島村的房門…… & 半年後島村重遊故地，驚訝於駒子已做了藝伎。而同行火車上一名照顧重病男子的少女葉子，於此間靜靜地潛進了他的心。 & 「我不是那種女人，我才不是那種女人。」 「不能怪我，是你不好。是你輸了，是你懦弱，不是我。」 她一陣口無遮攔，為了壓抑油然升起的愉悅，咬住了袖子 & 島村的情欲，徬徨於熱情的駒子與純潔的葉子之間。對駒子細如白瓷般肌膚的渴念，讓他耽溺於言談間的男歡女愛。然而，葉子如雪山回音的美聲，亦在他心上盪漾著無瑕的餘音。 & 島村三度來到雪國。感受到男人冷落的駒子變得愈發狂亂，這時，村裡的蠶房著了火，葉子在耀眼的火光中恍如雪花般悄然落下…… 《雪國》的構想，醞釀於川端的越後湯澤溫泉之旅。書中主人公駒子即是他首度造訪湯澤期間，遇見的藝伎原型。本書寫於戰前，輾轉於《文藝春秋》、《改造》、《小說新潮》等雜誌連載，並於戰後修改續稿後告成，創作歷時十三年之久，被譽為昭和抒情文學代表作。作家於一九六八年被授予諾貝爾文學獎時，本書亦與《千羽鶴》、《古都》共同獲得評委讚譽「敘事技巧高超，以非凡的敏銳表現了日本人的精神特質」。 & 三島由紀夫曾在〈川端康成再論〉中如此評論《雪國》： & 「川端先生以他鳥類一般的眼睛，鳥瞰人間……他的《雪國》，如此受到西方世界歡迎，必定有著它的理由。他的小說，就像在黑暗的洞穴裡編織美麗的錦繡。西方人讀了它，不禁大吃一驚，生怕自己就要掉進那道深坑裡，並且對泰然生存於洞穴裡的日本人驚嘆不止。譬如西方也有珍奇的小說與主角，卻從來沒有像《雪國》中的島村那樣，僅憑感覺而不知熱情為何物的人物……他們恐怕還會帶著宗教的眼光，視其為世上的第一等罪人呢。然而恰恰相反，島村雖談不上溫慈之人，卻在感覺與壓抑的工夫上分外謹慎，在我看來，可稱得上一位平靜的唯美派享樂家。」 & 仰賴祖產度日的島村，對人生總是投以虛無的目光。駒子和葉子面向愛情的奮力追尋，在島村眼中僅如映於駛動火車窗上的倒影，遙遠而徒勞。 & 「抹了濃濃白粉的頸項從領口透出來，霎時比蚊子還小的蟲子成群落下。還有些眼看著就死去，在那兒動也不動。」 & 「有的蛾停在紗窗上不動，原來早已死去，像枯葉般散落。也有些從牆上落下來。伸手取來一看，島村心想，怎麼能如此美麗？」 & 川端在作品中往往將女性形象刻畫得分外鮮明，兩名女子所意喻的官能美與虛幻美，體現出作家內心理想女性的疊合；書中細膩描寫季節的色彩與變化，亦構成作家推崇自然之筆調，匯聚成川端文學承繼日本之美的源流。 & 專文導讀 & 吳佩珍（政治大學臺灣文學研究所教授兼所長） &
千羽鶴：文豪意識美深處的悖德與情欲，川端康成餘生奉獻給日本傳統美的戰後代表作
那只茶碗，在女子們指尖與雙脣撫觸下，永保香氣。 以感官為引的悖德與情欲 川端餘生奉獻給日本傳統美的戰後代表作 「千羽鶴是日本美的象徵之一。」——川端康成 ★諾貝爾文學獎名作・紀念典藏版★ 茶道宗匠三谷菊治在一場鎌倉境內的茶會上，遇見純潔無瑕的雪子。就在同一天，開啟了他與父親情婦太田夫人之間的情欲糾葛。夫人在得知菊治將與雪子成婚後抑鬱而死，夫人之女文子遂攜著母親的茶碗來向菊治謝罪。文子當晚的柔美脆弱一如那沾附著口紅印的茶碗，攪動了菊治的心。然而一夜過去，文子卻於摔破了茶碗後不知去向。 《千羽鶴》原作發表兩年後的續篇〈波千鳥〉，承繼前篇之清寂哀婉。婚後菊治仍深陷於汙點與悖德的記憶，無法與雪子行閨房之事。在純潔的雪子面前，情欲淪為憧憬，唯有如薰人欲醉之香氣般的撫觸，能夠再次震動其心靈…… 「菊治彷彿第一次懂得女人，又彷彿懂得了男人。 自己的男性覺醒讓他驚訝。過去他從不知道， 女人原來是如此溫順的接納者，會一邊追隨他一邊主動引誘， 散發著溫暖的氣息包容他。」 他感到那一瞬間顫慄般的渴望 吾即罪惡之人 父親的情婦& 情婦之女———— 一只輾轉於男性、卻在女子們指尖與雙脣撫觸下永保溫潤香氣的茶碗 作家意識美的深處瀰漫著悖德的氣味 《千羽鶴》以感官為引，茶道文化與茶具等諸般場面皆極具心理與感情描寫，構築出川端超現實美的文學世界。連載期間即獲頒日本國內極高殊榮的「藝術院獎」，被譽為其戰後代表作之一；亦於一九六八年作家被授予諾貝爾文學獎時，與《雪國》、《古都》共同獲得評委讚譽「敘事技巧高超，以非凡的敏銳表現了日本人的精神特質」。 川端一生時時刻刻注視著日本傳統中最美的部分。眼見戰後世間之嚴酷並與摯友死別，川端自此將生活視為餘生，而那餘生將奉獻給日本的傳統美。他曾說，千羽鶴的圖樣是日本美的象徵之一。對美的神往，使其將平凡的雪月花鑿加以豐富描寫，自此織就出川端文學中不朽的美麗與哀愁。 專文導讀 吳佩珍（政治大學臺灣文學研究所教授兼所長） &
伊豆的舞孃：影響文豪一生創作的極致純愛，日本文學史上永恆的青春之書
二十歲的寂寞青年 邂逅世上最純淨甜美的初戀 伊豆綺麗旅情中無瑕的年少憂愁 揉合東西方傳統與現代美、開啟川端文學道路的成名之作 ★全新譯本・紀念典藏版 ★收錄川端康成完整年譜 一名年方二十、散發出孤兒氣質的青年，為了擺脫扭曲的內心與憂鬱情思，隻身踏上伊豆之旅。深秋時節的伊豆空濛絕美，他在這片山色中邂逅了一群流浪藝人與美麗的舞孃，並相偕同遊。 與身處社會底層的藝人相處期間，青年感受到他們的質樸及俗世之虛無，同時壓抑著對舞孃暗生的情愫。舞孃如赤子般的純情無垢，深深撩動了青年的心。然而他只能在藝人歡快的太鼓樂聲中，苦惱於女孩身軀之清白。直到在那座離別的港灣，他再也望不見舞孃手中疾舞的白色手絹…… 〈伊豆的舞孃〉是川端康成以自身年少時的伊豆旅行回憶，寫就的家喻戶曉成名之作。作家將青年心中孤獨而澄澈的戀情，透過伊豆自然風光全盤襯托出來。這部作品猶如一名高中生的青澀肖像，作家將成長時期所經受的愛的創傷，化為清冽甘美的小說，就此從黑暗洞穴裡編織出一束美麗的錦繡。 「要說我內心有一脈清流潺潺流過的話， 那或許是湯島賜與我的禮物。」──川端康成 川端的筆鋒從描寫孤兒的哀傷，轉向反映舊時代底層人們的命運之上。從自憐到關懷，青年慢慢走向成熟，十四歲的舞孃自始常駐作家心中。評論鈴木彥次郎讚譽本書流淌的動態美，恰恰充分表現出川端的精神美。此作不僅屬於昭和時代的青春頌歌，亦為日本近代文學史上永恆的青春之書。 本書另收錄川端的三部重要短篇：〈溫泉旅館〉、〈抒情歌〉、〈禽獸〉，為讀者在接觸這位飽含創作熱情、追求極致美學的作家時，不可錯過的精采作品。 專文導讀 吳佩珍（政治大學臺灣文學研究所教授兼所長） &
維榮之妻：愛與寂寥的喟嘆，太宰治經典作品集【經典珍藏版】
啊，悲傷的人總愛笑。 無論多麼難受， 我幾乎都是拚了命，努力創造歡樂氛圍。 我自認這是對世上最好的貢獻。 & 《維榮之妻》收錄太宰治十一篇作品，其中晚期代表作〈維榮之妻〉更曾翻拍成電影，並榮獲第三十三屆蒙特婁世界電影節的最佳導演獎。〈維榮之妻〉篇名中的維榮，指法國中世紀的抒情詩人法蘭索瓦．維榮，其一生放蕩不羈，終遭放逐，正如〈維榮之妻〉的詩人丈夫大谷的形象。或許太宰為了強調生命中的荒唐，抑或是投射自己的墮落，而以「維榮」為名，以女性為視角，用妻子的剛毅堅忍對照丈夫的懦弱無賴，創作了這篇夫妻性格具強烈對比的作品。 & 我想要一生，陪在這個人身旁， 互相笑一笑言歸於好，是多麼幸福的事。 只要能有一小時或兩小時的快樂就好。 用這種心態面對丈夫後，我感到久違的淡淡幸福…… & 太宰以敏感纖細的文字，精準刻畫出「無賴」和「懦弱」對抗的心理矛盾，創造出令人著迷的頹廢世界。其以多種形式描述與探索了親愛與背離、懦弱與責任、不堪與諒解，以無可奈何的自嘲與戲謔來面對社會的苛烈。 & 全書共分三輯：〈羈絆〉、〈狡黠〉、〈悵惘〉，作品尤聚焦於「愛情」與「親情」的描寫，太宰治以敏銳的感受性，映射生命的騷動與痛楚，從千瘡百孔的現實中，匯聚情感的執著與落空： & ※羈絆──一年三百六十五天，完全無憂無慮的日子只要有一天，不，半天就好，就算幸福的人了。 & 在〈維榮之妻〉、〈阿三〉、〈櫻桃〉中，女性溫順典雅，逆來順受、無盡包容身旁不稱職的丈夫（父親）。以強力的反差，挑戰世人對於「男人」角色的認知及制約。可這些人物並不見得是自甘墮落，他們的內心往往伴隨著無盡的無奈──「人生如此艱難。渾身上下都被鎖鏈銬著，稍稍一動便噴血如柱。」 & ※狡黠──貓和女人很像，你若靜靜地待著，她會喚你的名字；你若靠過去，她就逃了。 & 〈火鳥〉裡的女主角幸代氾濫著感受性，主角彼此辯證著所謂的「愛」──「憐憫與愛情是兩碼子事。理解與愛情也是兩回事。」 & 〈八十八夜〉的笠井一是位天性懦弱的作家，在卑屈裡活太久，已經忘記自己的語言，因而渴望荒唐的浪漫。一趟旅行的小意外，卻讓他「徹底被浪漫放逐」。 & 〈美少女〉──「很想向少女道歉，比起妳的臉，我居然對妳的乳房比較熟，真是失禮了。」太宰精湛描寫少女的外貌，讓「美少女」輕盈青春的形象躍然紙上 & ※悵惘──那副模樣，如今依然在我削瘦乾扁的胸中晃動。父親早逝的兄弟們，無論再有錢，依然是可憐的。 & 〈父親〉父親在某處為義玩樂，帶著地獄般的心情在玩樂，賭上性命在玩樂。母親終於死心──究竟，「義」是什麼？ & 〈母親〉所帶來的究竟是溫柔的安慰，還是心靈的空虛？ & 〈家庭的幸福〉何以想得到家庭幸福，卻使人懊惱地潸然落淚？ & 〈老海德堡〉以舊地重遊的今昔對照，突出主角心中的惆悵寂寞──「無論走到哪裡，都沒有往昔的氛圍了。並非三島褪色了，或許是我的心乾涸老化了。」 & 〈哥哥們〉細膩描寫兄弟情誼，及失去親人的哀痛。 &
斜陽：首度公開太宰治情婦《斜陽日記》&《愛與死手記》創作祕辛、獨家收錄太宰治老家【斜陽館】彩頁特輯及＜維榮之妻＞(二版)
首度公開太宰治情婦《斜陽日記》《愛與死手記》創作祕辛、 太宰治老家【斜陽館】彩頁特輯 收錄【太宰治晚年最知名短篇小說〈維榮之妻〉】 & 獨家收錄：《斜陽》與「青森縣太宰治故鄉文學之旅」特輯 & ▌《斜陽》與《人間失格》並列太宰治破滅美學的代表作 —— 《斜陽》：引起時代風潮的太宰治代表作 —— 《斜陽》女主角的原型：太田靜子 —— 太田靜子的手記《斜陽日記》與《斜陽》的創作祕辛 —— 太宰治的另一個情婦：山崎富榮與她的《愛與死手記》 & ▌青森縣太宰治故鄉文學之旅 —— 太宰治學習之家（舊藤田家宅邸） —— 弘前大學（舊官立弘前高學校） —— 弘前鄉土文學館 —— 斜陽館（舊津島家宅邸） —— 太宰治疏散之家（津島家新座敷） —— 蘆野公園＆驛舍 & ▌太宰治110週年生誕紀念活動 —— 太宰治生誕祭（舊櫻桃忌） —— 津輕鐵道紀念太宰治110週年生誕 & 《斜陽》與《人間失格》並列 日本「無賴派」掌門人‧太宰治‧破滅美學巔峰代表作 另收錄太宰治晚年最知名短篇小說〈維榮之妻〉 〈維榮之妻〉與〈斜陽〉、〈人間失格〉並列「日本人必讀太宰治三大代表作」 & 太宰治的文學雖屬日本文學另類，卻是戰後文學的重要座標。 他對掙扎在時代邊緣人們的心理剖析入木三分， 縱然時代變遷，其文學價值依舊歷久不衰。 戰後，曾經極盛一時的繁華落盡，剩下的是滿目瘡痍的凋零。 舊秩序的瓦解，新世界的創建，你我都是過渡時期的犧牲者…… 我堅信人類是為了戀愛和革命而出生的。 生下心愛男人的孩子並撫養成人，是我道德革命的實現。 & 《斜陽》以沒落的貴族家庭為舞台，藉由四個主要角色，共譜一曲以「滅亡」為題的輓歌。& & & & & 曾是被捧在手心呵護的貴族千金，在經歷喪女、失婚、家門敗落、至親離之後，決定聽從本心，選擇「為了戀愛和革命」而生，成為未婚媽媽的女主角和子； & 身為「日本最後貴婦人」的母親，在不得已拋售東京的宅邸後，隨即如同失去生氣的花朵，日漸枯萎敗落； 被視為重振家族的最後一線希望，卻自溺於藥物，只因不願在清醒時面對母親與姊姊落魄模樣的弟弟直治； 聲名狼藉，在時代巨輪無情的輾壓與病痛的折磨下，只能藉由酒精麻痺一切感覺的作家上原。 & 《斜陽》是太宰治最唯美動人的作品，全書由女主角和子的自白、她寫給上原的信件、弟弟直治的日記、遺書交織而成，描寫出戰後日本社會動盪的時代下，因為忠於自我而無法適應時代巨變，終致走上破滅的人們……精準呈現太宰治的破滅美學。 & 這部作品是太宰治以情婦太田靜子的日記為題材寫就而成，他曾說要為她寫一本「最美的紀念小說」，但書完成後，太宰治拋棄了女方，最終以自我毀滅的方式，為自己的人生書寫畫上句點。 &
日本經典文學：貓與庄造與兩個女人(附紀念藏書票)
原來那隻貓——莉莉才是大老婆，前任與現任妻子才是第三者？ 透過一隻貓描述了男女關係的微妙複雜與趣味橫生， 彷彿只有莉莉才能理解他的心⋯⋯ 一身茶色中遍布黑色斑點，如同斜肩美人的玳瑁貓——莉莉，有著一對美麗出色的金色眼瞳、像七、八歲小女孩一樣喜歡惡作劇的性格。 莉莉那彷彿訴說著千言萬語的柔軟目光、以及不斷神經質抽動著的鼻子吸引著庄造，導致庄造忽視了他的第一任妻子品子，草草結束了庄造的第一段婚姻。 讓庄造迎來第二段婚姻的表妹福子，既年輕、娘家又有錢，應該可以讓庄造過著美滿的婚姻生活，卻因前妻品子的冒名信，展開了另一段因為玳瑁貓莉莉的家庭大戰，前妻品子的信又將造成什麼樣的風波？這封信是報復了庄造？還是報復莉莉？還是福子？第二段婚姻會不會又因為一隻貓而二度離婚？ &
少爺：獨家收錄【心之王者】，夏目漱石作品精華箴言集【經典珍藏版】
★日本近代最偉大的國民作家，夏目漱石半自傳代表作★ 熱血痛快、幽默激昂！夏目漱石筆下最典型的人物── 我本來就不可能有經驗。 因為我的履歷表上也寫了，我才二十三歲又四個月大。 只要誠實以對，誰想利用我都不怕。 既然這年頭連單純率真都會被笑，那我也莫可奈何。 ★最受讀者喜愛、日本國民一生必讀的經典作品 ★數度被改編為電影、電視劇、漫畫、動畫、舞臺劇等 ★長年被指定為日本中學教材 ★資深日本文學譯者劉子倩，完整詮釋原文的江戶方言與落語口吻，道地體現「江戶男兒」的率真活潑 ★獨家收錄【心之王者】，夏目漱石作品精華箴言集 敢做不敢當的人，都是懦夫！ 《少爺》描述一個在江戶出生長大、以身為江戶人為榮的「我」（少爺），其因「莽撞個性作祟」而到了四國某中學任教，卻發現窮山惡水多刁民，發生一連串的大騷動……在那裡，他遇見了偽善險惡的當權派──道貌岸然的狸貓校長，陰險狡詐的紅襯衫教務主任，阿諛逢迎的馬屁精美術老師；同時也有正義的一方──豪放直爽的豪豬數學老師；另也有被邪惡勢力欺壓，懦弱順從的菜瓜英文老師。 漱石以自身任教經歷為藍本，撰寫出這部充滿義理人情、情節輕快風趣的諷刺代表作。如同書中所言，「有時就算自己不做壞事，如果不了解別人的壞，還是會下場悽慘。」最擅長描繪人心的漱石，藉由鮮明立體的人物塑造、跌宕起伏的劇情安排，幽默詼諧地向讀者揭開浮世的人性百態。 世上唯有真誠 最能讓自己有自信。 越真誠越能活得心安理得。 越真誠越能自覺精神的存在。 唯有變得真誠， 才能自覺自己 儼然存於天地之間。 ※獨家收錄【心之王者】，夏目漱石作品精華箴言集 精選夏目漱石經典作品中的精粹箴言，分為五大主題：「愛戀」、「孤寂」、「處世」、「藝術」、「自在」。漱石文字精準有力，直探人性的幽微百態，簡短文字便蘊藏了豐富哲理，深刻演繹出人的喜悅、哀傷、掙扎、失落與期待。 &
日本近代文豪永恆經典.日本文學定番三重奏：金閣寺/伊豆的舞孃/人間失格【精裝限定套書】
最受讀者喜愛的日本近代三大文豪 ──三島由紀夫、川端康成、太宰治── 易攜精裝本Í書架與旅途上「必備的一本」定番經典！ & <套書第一冊> 金閣寺：三島由紀夫樹立西方文壇聲譽最高傑作【精裝典藏版】 & 每個人的心中都有一座金閣寺。 它魔性、不可方物的美，一步步把我們逼向黑暗深淵。 你該如何與之共處？也許，只有令其毀滅…… & ★ 諾貝爾文學獎提名，三島由紀夫樹立西方文壇聲譽的最高傑作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗鍊幽微的文字，帶領讀者窺見細膩、瑰麗且乖張的三島式語言之美 ★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「侵蝕心中美麗信仰」為裝幀概念，極具收藏價值 ★ 何謂美與惡？孤獨與永恆？毀滅與重生？建築師、文學迷、哲學家、創作者與文化旅人都需要的一本常備書 & 「逢佛殺佛，逢祖殺祖……始得解脫！」 進入三島由紀夫【美與爆裂世界】必讀經典 & 本書取材自1950年一名年輕僧人林承賢火燒金閣寺的真實事件。在現實世界中，犯嫌向警方供稱：「我忌妒金閣寺的美，所以把它燒掉了……」在小說中，主角溝口將心靈寄託於金閣寺的美，藉此逃避他對自我價值的扭曲與幻滅。 & 《金閣寺》自1956年問世以來即受各方盛讚，公認本作為三島美與爆裂哲思之集大成者，被翻譯成多國語言，亦被視為是三島由紀夫角逐諾貝爾文學獎、樹立西方文壇聲譽的最高傑作。 & & <套書第二冊> 伊豆的舞孃：青春美學的極致書寫，川端康成奠定文壇地位成名作【精裝典藏版】 & 最初的心動、最美的純愛 伊豆秋色中的青春低語…… 川端文學邁向永恆的原點 & ★ 諾貝爾文學獎‧日本文壇第一人川端康成奠定文壇地位成名作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現最為純粹的昭和青春原典 ★ 全書採硬皮精裝設計，由設計名家許晉維操刀，極具收藏價值 ★ 特別收錄三島由紀夫解說，深入剖析川端文學的精髓 & 挾青春的孤獨之旅， 怦然閃爍愛戀的邂逅，交織心靈原鄉最撫慰的風景 & ＜伊豆的舞孃＞是川端康成立足文壇的成名作，以自身十九歲的伊豆旅行為藍本而寫成。天生擁有作家之眼的川端，藉徬徨的青春視角，端詳初戀的朦朧情愫，少年無以名狀的孤寂、少女純潔無垢的心靈與明媚遼闊的伊豆風光揉合為一。透過小說中十四歲的舞孃小薰，可看出川端追求某種甜美與純潔的意圖，川端文學所有作品的重要主題──「處女主題」，就在本作初露端倪。 & 本書亦收錄＜溫泉旅館＞＜抒情歌＞＜禽獸＞，一窺川端如何擦洗字句描繪人心，若要認識其精神世界，這三篇為必讀之作。讀者可試從川端對孤獨、家庭與社會地位的探討，還有底層女性的生活圖景與性格刻畫，以及伊豆的人文景致為何被川端視作「第二故鄉」等豐富視角，慢慢抵達作者的意圖。 & & <套書第三冊> 人間失格：獨家收錄〈戀愛合格〉，太宰治關於寂寞與愛情的人生戀語【精裝典藏版】 & 世人都在裝模作樣，世人令我恐懼。 縱使痛苦萬分，我也會假裝微笑…… 太宰治孤獨靈魂的最後自白 & ★ 獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ ★ 銷售累計破千萬冊，最值得收藏的日本經典文學 ★ 風靡百年的頹廢美學，無論是誰，都能在太宰治筆下尋得一絲共鳴 & 討厭的事，不敢說討厭；喜歡的事，也膽怯害怕像在偷東西，嚐盡了苦澀滋味，每一天都在難以言喻的恐懼裡痛苦掙扎。不懂得什麼是幸福，也不懂得如何與人類相處，更害怕被人討厭，所以一直帶著一張「搞笑」的面具小心翼翼地活著…… & 〈人間失格〉是太宰治最受矚目的巔峰之作，也是他半自傳性的最後一部作品。描寫主角大庭葉藏一生受「茫然」與「懦弱」所困，反覆質疑自我人生的意義，表面看似消極沉淪，內心卻一直努力在絕望中求取一絲生存的曙光。從年少的青春膽怯，至成年頹廢的自我放逐，經歷酗酒、自殺、藥物上癮，一步步走向毀滅的心路歷程。 & ※獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ & 精選太宰治經典作品戀愛金句，分為四部曲『關於女人』、『關於男人』、『關於寂寞』、『關於愛‧戀』，呈現出最真摯樸實的太宰治風貌。讀者可以窺見太宰內心的卑屈苦悶、軟弱與矛盾的絕望面，也能感受太宰的純真樂觀、溫柔與誠實的浪漫面。無論是資深太宰粉，或是初識太宰的讀者，都能在其文字尋得被理解的瞬間。 &
山之音：川端康成夜聽山音與孤獨的戰後顛峰之作【精裝典藏版】
「未登富士吾已老。」 諾貝爾文學獎‧日本文壇第一人 夜聽山音與孤獨，川端康成戰後顛峰之作 & 究竟是風聲，濤聲，還是耳鳴， 也許根本沒有那種聲音， 可他的確聽見山音…… & 《山之音》描寫自從深夜忽然聽見山音的那刻起，老人尾形信吾彷彿就被死亡的預告所籠罩，這股恐懼卻無從訴說…… & 川端康成以一個容易受兒子夫妻感情狀態動搖的老人灰暗心境為背景，他與老伴、兒子、失婚女兒，以及年輕兒媳的心理衝突為影，在毫無波瀾的日常中，纖細而冷靜描繪出戰後潛伏在日本家庭陰鬱的苦悶、悲傷與無力。小說家三島由紀夫、山本健吉等文藝評論家紛紛給予極高讚譽，日本文壇公認是戰後文學巔峰之作。 & ── 彷彿妖魔鳴山而過。 ── & 「說不定馬上又有新的戰爭追著我們而來， 況且在我們心裡的前一場戰爭， 或許還陰魂不散地追逐著我們。」 & 《山之音》自1949年開始以短篇小說形式發表，直到1954年，總共16篇。若說《伊豆的舞孃》是川端康成青春的象徵，《雪國》是他中年的代表，那麼《山之音》無疑則寫出了川端晚年的面貌。 & 在日常無奇的生活與對話中，道盡戰後的殘酷世相、縈繞不去的死亡氣息與預兆，老人晦暗的哀愁總能在媳婦的美麗身影獲得若有似無的一絲安慰……川端康成以一貫空靈但犀利無比的筆鋒，表現其獨特的文學風格，一棵櫻花樹、一杯茶、一道每個早晨都會響起的寺廟鐘聲，寥寥三言兩語，彷彿就能直視川端冷冽的眼神最深處，觸及他藏於其中孤獨的靈魂。 &
千羽鶴：撫摸那些既冷又暖的愛慾、名器與生死，川端康成揉合悖德與慾望的極致名作【精裝典藏版】
「宛如啜飲一口承載多少孤寂與懸念的人間韻味！」 川端康成將悖德與慾望 揉合至茶道漩渦中的極致名作 & ★ 諾貝爾文學獎作品，日本文壇第一人，川端文學榮膺桂冠的三部曲之一 ★ 日本文學翻譯名家陳系美以傳神精煉的譯筆，帶領讀者窺見通透、唯美且不染纖塵的川端式語言之美 ★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「追尋失落之松」為裝幀概念，極具收藏價值 ★ 完整收錄《千羽鶴》原作發表兩年後之續篇《波千鳥》，讀者得以用不同視角拼湊出小說全貌 & 撫摸這個既冷又暖的茶碗珍品， 讓菊治憶起父親情婦的肌膚…… 它誘發的究竟是反胃的齷齪，還是令人飄飄欲仙的誘惑？ & 故事從鎌倉境內的某間茶室開端。 & 出身於茶道名門的菊治， 在一場猶豫著該不該參加的茶會上， 與父親生前過從甚密的數名女子悄然相遇。 而為他沏茶的不是別人， 竟是來時路上，那位令他眼睛一亮、手持繪有千羽鶴包袱巾的小姐。 & 透過一只古老茶碗的流轉， 所有人的命運，將因此產生一連串彷若被牽引至茶湯漩渦中的魔性變化…… & 「真美啊！」菊治喃喃自語地說： 「我父親可能也曾忘我地撫弄這個茶碗，以麻痺各種罪孽之心。」 & 《千羽鶴》是川端康成自1949年起在文學雜誌上連載的長篇小說，1953年又陸續發表本作未竟的續篇，包括〈波千鳥〉等，透過大量觸覺、聲色與意念等優雅精妙的臨摹，被視為是川端乃至於整個日本文學在戰後的代表作之一。 & 本書亦是1968年川端被授予諾貝爾文學獎時，評獎委員會所提到的三部小說之一，另外兩部則是《雪國》與《古都》。 & 對此，同為當代文豪的三島由紀夫曾折服地說道： & 「諾貝爾文學獎頒與川端康成君，是日本和日本文學的榮耀，沒有比這更令人興奮的事了。川端康成君的作品保存了日本文學最細緻、最典雅神祕的傳統特質；同時他也熬過了本世紀不斷現代化的危險歲月。即使是這種如履薄冰的心境，也被包容於川端康成君細緻溫柔的風格裡；他對現代化社會的失望，總被溶入沉靜質樸的古典美中……」 &
古都：勾勒京都四季更迭的美麗與哀愁，川端康成臻至成熟之境代表作【精裝典藏版】
諾貝爾文學獎‧日本文壇第一人 川端康成表現千年古都之美，臻至成熟之境代表作 & 「《古都》是我的異常產物。」──川端康成 & 千重子發現，老楓樹幹上的紫花地丁開花了。 「啊，今年也開花了。」千重子邂逅春天的溫柔。 這是個略帶花季特有陰霾的柔和春日。 & 《古都》以京都傳統的活動、街道、季節的變化為背景，從京都老舖女兒的生命視角出發，講述一對孿生姊妹截然不同的命運發展。在川端巧妙安排之下，隨著京都四季更迭，姊妹二人的命運齒輪向前轉動，流暢地描繪了潛藏在日本人靈魂深處的原始風景，還有那無以名狀的美麗與哀愁。 & 幸福短暫，寂寞卻是長久…… 一代文學巨匠淬鍊畢生情感 勾勒京都更迭四季的美麗與哀愁 & 《古都》於川端康成六十二歲發表，是晚年再創高峰的中篇小說。1968年，川端康成以《雪國》、《千羽鶴》、《古都》獲得諾貝爾文學獎，成為歷史上第一個獲得此殊榮的日本人。書名「古都」指的就是日本京都，川端康成以精湛的手法傳神表現出日本傳統美學的精神與思想，從節日祭典的虔誠與傳承、隨四季推移而生的自然物哀之情、行過寺廟古徑湧上的侘寂之思，與身處千年古都難以忘卻的幽玄之美，作為日本文化風情集大成者，川端康成可說是文壇上日本傳統美學的第一代言人。 & 本書的另一個特色是描述了京都的多個節日，包括祇園祭、葵祭、鞍馬寺的伐竹儀式、大文字送火儀式、平安神宮的時代祭等，以及多處京都名勝作為背景，這讓讀過《古都》的每個人，彷彿從此有了穿梭京都巷弄石板路間的記憶，依循著那份記憶就能緩緩走進最深層、最純粹的日本精神。 & 然而，川端呈現古都傳統之美的同時，似乎也向眾人拋出了一個提問，在傳統的守舊與現代化的改革之間，舊時代與新時代的日本該何去何從，是每個人終將面對的大難題。 & ※【獨家收錄】原作連載及定稿「後記」，揭密《古都》執筆歷程始末 「執筆期間的種種記憶多所紛失，連我自己都覺得可怕。我不大記得《古都》寫了些什麼，也無法明確回想……在安眠藥的藥效下，我是半夢半醒地寫作。或許甚至可以說是安眠藥讓我寫出來的。所以我才說《古都》是『我的異常產物。』」 &
青春選讀！！芥川龍之介短篇小說選
當被俗世逼得走投無路， 不如先嘗嘗芥川流的善意、惡意與無能為力！& & 不裝可愛的文學導讀書，獻給青春學子， 也獻給想要重拾閱讀樂趣的成熟大人。 芥川與時代的對照，尋找你心底的龍之介 & 小說家 陳育萱 與暨南國際大學歷史系助理教授 翁稷安 的專文賞析導讀！ 「長的和您一樣難看的漫畫」漫畫家——目前勉強的插畫藝術超個性呈現！ & 全年齡適讀的芥川傑作選， 一冊放口袋，面對難關，翻找芥川！ & 「活在這卑劣的俗世裡，除了為這卑劣心煩之外，就連自己都不得不做出卑劣的言行，這是人們的不幸。」—〈戲作三昧〉 & 本書收錄短篇傑作〈羅生門〉、〈鼻子〉、〈芋粥〉和〈戲作三昧〉，陸續發表於一九一五至一九一七年，是青年芥川時期的文壇出道作。透過古典背景與角色的鋪陳，物語式情節布局，挖掘俗世裡的貧瘠人性，擁抱自己的懦弱與敏感，反覆驗算人生裡的善惡、得失、幸與不幸；如作品所言，「說穿了，就是想盡辦法要解決一個他無能為力的問題。」設法突破生活中的盲點，觀照現實，今日的你能否擺脫掙扎、處理矛盾？能否洗去命運的雜質，重拾自身的耀眼？ & 本書特色 & ◎逗點文創新書系「青春選讀」首發！文庫小說的極致奢華製作！兩篇重量級導讀＋四篇經典短篇小說與讀後提問＋三十幀怪美插圖＋作家年表＝一本獻給文學初心者的「不裝可愛」導讀書！ & ◎啾咪文庫版的芥川，打造全年齡閱讀舒適，心緒飽滿的多感閱讀體驗！
乙女の本棚IV：刺青「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新風貌甦醒。
掀起日本經典文學的嶄新品鑑方式風潮， 廣獲創作者、書店從業人士、評論家與讀者熱烈注目的作品 於2022年冬季，再次與諸位見面！ 你曾經閱讀過這些文豪的作品嗎？ 不朽的經典名作，在此以嶄新風貌復甦 於詞藻交織成的篇章間，感受灌注在丹青的生命 在彩繪營造出的世界裡，探尋蘊藏於文采的情感 由「文豪」經典作品與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合 將引領諸位跨越時光流逝的隔閡，經由巧筆文字與絕美繪圖融合的精緻工法 重新發掘由傳世名作所開展出的綺麗世界。 接下來，就要帶領各位進入文豪與繪師構築的綺想空間 一同感受那觸動人心的「經典新閱讀」魅力。 讓我們再次因徜徉文學之海而感動。 誠摯地為你獻上「少女的書架」系列的第四波作品 推出後即在日本引起話題熱議，堪稱近年最令人耳目一新的經典文學新詮釋。帶來截然不同的品鑑體驗，讓讀者與愛書人為之驚艷的「乙女の本棚」（少女的書架）系列，中文版第四波精選作品正式於2022年冬季與各位熱情的系列支持者們見面。 不論是作為文學閱讀、還是作為畫冊鑑賞，都在翻開作品的同時，從字裡行間與繪圖世界觀中綻放出極具魅力的氛圍，為您獻上前所未見、與眾不同的「日本經典文學」閱讀感受。 文豪們凝聚情感以及人生體悟所淬鍊而成的文字，經由嶄新詮釋催生出不同的風貌與價值，讓每個世代的閱讀者，都能以不同的角度與心境去初探，或是再次品味這些經典作品的箇中韻味。 ★ 兼具閱讀、鑑賞樂趣以及收藏價值的作品 從文字進入故事時是文豪代表性的經典文學作品、從繪圖走進作品世界時是美麗繪本、陳列在書架或書房時是雅致妝點元素、向重要之人表達心意時更是精美禮品。 ☆ 文豪代表作╳人氣繪師構築的畫面 從不同的切入點跨越時空的隔閡、觸及文豪豐富且纖細的情感，細細品味經典之作的魅力所在。 ★ 中文版特別收錄名家精彩解說 從解析中觸發自身的新思維，開拓品味作品意境的新視野。 《刺青》谷崎潤一郎 + 夜汽車 轎內姑娘的美足令他如獲至寶。從拇趾到小趾的五根腳趾纖巧而端整，趾甲的顏色可比在繪之島海灘拾得的粉紅貝殼，腳跟圓潤如珠，膚如凝脂，彷彿長年經過岩縫流出的清泉淘滌與滋潤。這雙美麗的裸足，即將得到男人鮮血的滋養；這雙美麗的裸足，遲早會踏踩在男人的身軀上。 他非常清楚，擁有這雙美足的姑娘，便是自己尋覓多年那萬中選一的鳳凰！ 在來來往往的河舟搖櫓聲中，春夜迎來了曦光。晨風把白帆吹得圓鼓鼓的，帆頂透出隱隱的朝霞。直至中洲、箱崎和靈岸島一帶家家戶戶的屋瓦被照得發亮時，清吉總算擱下畫筆，凝神注視著紋在小姑娘背上的蜘蛛。這幅刺青便是他生命的一切。然而，在大功告成之後，他的心中卻只剩下無盡的空虛。 從此以後，在這個日本國，沒有任何一個女人比妳更美。妳不必再像過去那樣畏畏縮縮的了。世上的每一個男人，都將淪為妳的肥料…… ■專文解說：占有與被制約的翻轉——《刺青》／洪敍銘 ■繪師夜汽車老師的創作感言： 這是講述了一個名為清吉的年輕天才刺青師，希望將自己的靈魂刻入美女的肌膚上的故事。 從絢爛華麗的開頭，到一些扭曲的描寫等，我將結合了自身風格的繽紛色彩融入其中。若這份甜美濃厚的世界觀能讓您愉悅的話我非常高興。 【少女的書架：第四波作品】 《人間椅子》江戶川亂步/ホノジロトヲジ 《刺青》谷崎潤一郎/夜汽車 《春天乘坐於馬車上》橫光利一/いとうあつき 《K的昇天》梶井基次郎/しらこ ●亦有「乙女の本棚」典藏壓紋書盒版限量套組可選擇。
乙女の本棚IV：人間椅子「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新風貌甦醒
掀起日本經典文學的嶄新品鑑方式風潮， 廣獲創作者、書店從業人士、評論家與讀者熱烈注目的作品 於2022年冬季，再次與諸位見面！ 你曾經閱讀過這些文豪的作品嗎？ 不朽的經典名作，在此以嶄新風貌復甦 於詞藻交織成的篇章間，感受灌注在丹青的生命 在彩繪營造出的世界裡，探尋蘊藏於文采的情感 由「文豪」經典作品與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合 將引領諸位跨越時光流逝的隔閡，經由巧筆文字與絕美繪圖融合的精緻工法 重新發掘由傳世名作所開展出的綺麗世界。 接下來，就要帶領各位進入文豪與繪師構築的綺想空間 一同感受那觸動人心的「經典新閱讀」魅力。 讓我們再次因徜徉文學之海而感動。 誠摯地為你獻上「少女的書架」系列的第四波作品 推出後即在日本引起話題熱議，堪稱近年最令人耳目一新的經典文學新詮釋。帶來截然不同的品鑑體驗，讓讀者與愛書人為之驚艷的「乙女の本棚」（少女的書架）系列，中文版第四波精選作品正式於2022年冬季與各位熱情的系列支持者們見面。 不論是作為文學閱讀、還是作為畫冊鑑賞，都在翻開作品的同時，從字裡行間與繪圖世界觀中綻放出極具魅力的氛圍，為您獻上前所未見、與眾不同的「日本經典文學」閱讀感受。 文豪們凝聚情感以及人生體悟所淬鍊而成的文字，經由嶄新詮釋催生出不同的風貌與價值，讓每個世代的閱讀者，都能以不同的角度與心境去初探，或是再次品味這些經典作品的箇中韻味。 ★ 兼具閱讀、鑑賞樂趣以及收藏價值的作品 從文字進入故事時是文豪代表性的經典文學作品、從繪圖走進作品世界時是美麗繪本、陳列在書架或書房時是雅致妝點元素、向重要之人表達心意時更是精美禮品。 ☆ 文豪代表作╳人氣繪師構築的畫面 從不同的切入點跨越時空的隔閡、觸及文豪豐富且纖細的情感，細細品味經典之作的魅力所在。 ★ 中文版特別收錄名家精彩解說 從解析中觸發自身的新思維，開拓品味作品意境的新視野。 《人間椅子》江戶川亂步＋ホノジロトヲジ 數月間，我從人世徹底隱匿了行蹤，持續著實如惡魔般的生活。當然，在廣大的世界中，無人知道我的所作所為。若是毫無意外，也許我就此永遠不再重回人世。 那天一整日有各式各樣的人在我的膝上不停輪流起立、坐下。 椅中之戀！ 這是多麼不可思議、令人如痴如醉的魅力，若非實際進入椅中的人，是無法體會到的。那是僅有觸覺、聽覺，以及些許嗅覺的戀愛。這是闇黑世界的戀愛。絕不是這個世界的戀愛。這就是惡魔之國的愛欲嗎？ 我由衷思念，只要能看到我的戀人一眼，還能說幾句話，我便死而無憾。 ■專文解說：日常中的幻想，幻想中的日常——《人間椅子》／既晴 ■繪師ホノジロトヲジ老師的創作感言： 書籍整體／文章中所表現的「我」這個人與其對想像的執著，以及「佳子」對這封「無趣的」信抱著姑且看一下、卻反而變得無法抑制內心的好奇心，如同天真孩子那樣的可愛與畏懼。我認為作品中存在著這些東西。所以我透過外觀和視線等來表現恐懼、藉由色調來表現可愛，藉以構成本書的圖像。 【少女的書架：第四波作品】 《人間椅子》江戶川亂步/ホノジロトヲジ 《刺青》谷崎潤一郎/夜汽車 《春天乘坐於馬車上》橫光利一/いとうあつき 《K的昇天》梶井基次郎/しらこ ●亦有《乙女の本棚IV》典藏壓紋書盒版限量套組可選擇。
乙女の本棚IV：K的昇天「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新風貌甦
掀起日本經典文學的嶄新品鑑方式風潮， 廣獲創作者、書店從業人士、評論家與讀者熱烈注目的作品 於2022年冬季，再次與諸位見面！ & 你曾經閱讀過這些文豪的作品嗎？ 不朽的經典名作，在此以嶄新風貌復甦 於詞藻交織成的篇章間，感受灌注在丹青的生命 在彩繪營造出的世界裡，探尋蘊藏於文采的情感 由「文豪」經典作品與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合 將引領諸位跨越時光流逝的隔閡，經由巧筆文字與絕美繪圖融合的精緻工法 重新發掘由傳世名作所開展出的綺麗世界。 接下來，就要帶領各位進入文豪與繪師構築的綺想空間 一同感受那觸動人心的「經典新閱讀」魅力。 讓我們再次因徜徉文學之海而感動。 誠摯地為你獻上「少女的書架」系列的第四波作品 推出後即在日本引起話題熱議，堪稱近年最令人耳目一新的經典文學新詮釋。帶來截然不同的品鑑體驗，讓讀者與愛書人為之驚艷的「乙女の本棚」（少女的書架）系列，中文版第四波精選作品正式於2022年冬季與各位熱情的系列支持者們見面。 不論是作為文學閱讀、還是作為畫冊鑑賞，都在翻開作品的同時，從字裡行間與繪圖世界觀中綻放出極具魅力的氛圍，為您獻上前所未見、與眾不同的「日本經典文學」閱讀感受。 文豪們凝聚情感以及人生體悟所淬鍊而成的文字，經由嶄新詮釋催生出不同的風貌與價值，讓每個世代的閱讀者，都能以不同的角度與心境去初探，或是再次品味這些經典作品的箇中韻味。 ★ 兼具閱讀、鑑賞樂趣以及收藏價值的作品 從文字進入故事時是文豪代表性的經典文學作品、從繪圖走進作品世界時是美麗繪本、陳列在書架或書房時是雅致妝點元素、向重要之人表達心意時更是精美禮品。 ☆ 文豪代表作╳人氣繪師構築的畫面 從不同的切入點跨越時空的隔閡、觸及文豪豐富且纖細的情感，細細品味經典之作的魅力所在。 ★ 中文版特別收錄名家精彩解說 從解析中觸發自身的新思維，開拓品味作品意境的新視野。 《K的昇天》梶井基次郎＋しらこ 在那滿月夜晚的沙灘上，我遇上了K。 「影子與『分身』。每到月圓之夜，我就會被這兩樣東西附身。那感覺就好像是看見了不應該存在於這世上的東西。自從我開始適應這種感覺之後，我漸漸覺得自己與現實世界格格不入。從此之後每到白天，我就會倦怠得像個鴉片成癮者。」K這麼告訴我。 影子逐漸擁有自己的外貌。奇妙的現象，還不止這一點。隨著影子的形體越來越明顯，那影子開始擁有他自己的人格，而K的精神卻越來越虛無飄渺。 「K一定是到月球上去了。」我心裡的直覺這麼告訴我。 ■專文解說：形神與救贖——《Ｋ的昇天》／洪敍銘 ■繪師しらこ老師的創作感言： 因為故事幾乎都在海灘上進行，為了不顯得單調，我意識到要改變每個場景的構圖，從不同的角度進行繪製。請欣賞這個美麗靜謐、又帶著不可思議的故事。 【少女的書架：第四波作品】 《人間椅子》江戶川亂步/ホノジロトヲジ 《刺青》谷崎潤一郎/夜汽車 《春天乘坐於馬車上》橫光利一/いとうあつき 《K的昇天》梶井基次郎/しらこ ●亦有「乙女の本棚」典藏壓紋書盒版限量套組可選擇。
乙女の本棚IV：春天乘坐於馬車上「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新
掀起日本經典文學的嶄新品鑑方式風潮， 廣獲創作者、書店從業人士、評論家與讀者熱烈注目的作品 於2022年冬季，再次與諸位見面！ 你曾經閱讀過這些文豪的作品嗎？ 不朽的經典名作，在此以嶄新風貌復甦 於詞藻交織成的篇章間，感受灌注在丹青的生命 在彩繪營造出的世界裡，探尋蘊藏於文采的情感 由「文豪」經典作品與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合 將引領諸位跨越時光流逝的隔閡，經由巧筆文字與絕美繪圖融合的精緻工法 重新發掘由傳世名作所開展出的綺麗世界。 接下來，就要帶領各位進入文豪與繪師構築的綺想空間 一同感受那觸動人心的「經典新閱讀」魅力。 讓我們再次因徜徉文學之海而感動。 誠摯地為你獻上「少女的書架」系列的第四波作品 推出後即在日本引起話題熱議，堪稱近年最令人耳目一新的經典文學新詮釋。帶來截然不同的品鑑體驗，讓讀者與愛書人為之驚艷的「乙女の本棚」（少女的書架）系列，中文版第四波精選作品正式於2022年冬季與各位熱情的系列支持者們見面。 不論是作為文學閱讀、還是作為畫冊鑑賞，都在翻開作品的同時，從字裡行間與繪圖世界觀中綻放出極具魅力的氛圍，為您獻上前所未見、與眾不同的「日本經典文學」閱讀感受。 文豪們凝聚情感以及人生體悟所淬鍊而成的文字，經由嶄新詮釋催生出不同的風貌與價值，讓每個世代的閱讀者，都能以不同的角度與心境去初探，或是再次品味這些經典作品的箇中韻味。 ★ 兼具閱讀、鑑賞樂趣以及收藏價值的作品 從文字進入故事時是文豪代表性的經典文學作品、從繪圖走進作品世界時是美麗繪本、陳列在書架或書房時是雅致妝點元素、向重要之人表達心意時更是精美禮品。 ☆ 文豪代表作╳人氣繪師構築的畫面 從不同的切入點跨越時空的隔閡、觸及文豪豐富且纖細的情感，細細品味經典之作的魅力所在。 ★ 中文版特別收錄名家精彩解說 從解析中觸發自身的新思維，開拓品味作品意境的新視野。 《春天乘坐於馬車上》橫光利一＋いとうあつき 然而，她那套「牢籠中的理論」，以全身奮起的激昂，刻不容緩地追上那繫在牢籠外團團轉的他的理論。為此，她在牢籠中製造的病態的尖銳理論，每天都在加速破壞她的肺部組織。 過去她圓潤光滑的手腳，如今瘦得像是竹子；輕敲胸膛，還會發出宛如紙糊物品的聲響。就這樣，她連自己喜愛的雞鴨內臟，也都不屑一顧了。 他和妻子如同一對枯萎的花莖，日日夜夜沉默並列於此。不過，如今兩人已經完全準備好面對死亡。無論發生什麼事情，都沒什麼好怕的。於是他陰暗而消沉的家裡，那從山上運來的水甕中的水，總像平靜的心靈般清澈而滿盈。 每天早晨在妻子仍在安睡時，他都會赤腳走在剛從海面抬頭的嶄新陸地上。 ■專文解說：一種痛且自由的——《春天乘坐於馬車上》／洪敍銘 ■繪師いとうあつき老師的創作感言： 這是一個丈夫為了照顧臥病在床的妻子的故事。 他們有相愛的人，而那個人正步向死亡，並且一邊拚命照顧對方，一邊覺得很辛苦， 我用我的方式將這兩個人在相反的情感間搖擺的姿態畫成了圖。 希望你們能喜歡。 【少女的書架：第四波作品】 《人間椅子》江戶川亂步/ホノジロトヲジ 《刺青》谷崎潤一郎/夜汽車 《春天乘坐於馬車上》橫光利一/いとうあつき 《K的昇天》梶井基次郎/しらこ ●亦有「乙女の本棚」典藏壓紋書盒版限量套組可選擇。
彼岸過迄：夏目漱石探索人性明暗的極致大作【典藏紀念版】
其實所有的冒險都是始自喝酒， 並且終於女人。 總之，他想擁有的是稍微脫離常軌的自由。 & ──夏目漱石最具野心的人性浮世繪── & ◎最懂得描繪「人性明暗」的日本國民大作家，夏目漱石創作生涯最完美的飛躍！ ◎歷經生死大關，夏目漱石重啟後期三部曲華麗起點！ & 「我之前就在想，如果寫出多則短篇，再把這些短篇合成一則長篇，作為報紙連載小說或許讀起來會很有意思。然則迄今始終沒機會嘗試，所以如果我的本事還行，我想把這篇〈彼岸過迄〉按照之前的想法完成。」──夏目漱石 & 《彼岸過迄》是由六則短篇集結成一則的長篇故事，透過大學剛畢業為了就職而東奔西走的敬太郎視角，探訪「世間」人性明暗、男女之情、生死之悟。擁有強烈自我意識卻沒有行動力的男人，與性情純粹到行動無所畏懼的女人，兩人之間注定有著無形的縹緲羈絆，有時在二人眼中看得分明，有時又完全切斷，令他們各據一方被命運孤立──敬太郎很想知道究竟如何…… & 「世間再沒有比純粹的感情更美好的事物。也沒有比美好的事物更強大的東西…… 千代子是個不知畏懼的女人。而我卻是只知畏懼的男人。 到今天為止我受到的社會教育讓我明白， 縱然收到一罈芳醇美酒，我這個沒酒量的人也沒資格品嘗。」 & 以及，身藏豐富流浪故事的神祕男人、世故老練看待社會的資本主義家、瀟灑俯瞰人間的高等遊民……當敬太郎把「世間」探訪悉數聽入耳朵，他的人生又將會在哪一幕戛然而止？ & 所謂人啊，就是習慣束縛又渴望脫離常軌 下筆如浮世，不甘平凡卻終須妥協的人性書寫 夏目漱石醉心巨作！ & 「我不想借用一切被文壇濫用的空洞流行字眼作為我的作品商標。我只想寫出有我個人風格的東西。」──夏目漱石 & 《彼岸過迄》是夏目漱石經歷修善寺大患，熬過生死之關、並經歷五女雛子夭折後，重啟寫作生涯的第一部長篇作品。從文學創作手法上，漱石首度挑戰以多則短篇故事，集合綴成一則長篇小說；在作品深度上，前半部著墨於描繪近代知識分子的自我苦惱與徬徨，後半部逐漸轉為深究精神世界的人性與生死觀；在故事手法的表現上，從第一人稱的描寫，乃至來回轉換多位角色口吻，一筆多角臨摹數名人物的內心世界，毫不失顯人物的立體輪廓與精神層面深度。 & 種種角度而言，《彼岸過迄》皆可說是漱石文學生涯重要分水嶺，為後期巔峰醞釀充沛能量、極具冒險意圖的飛躍之作。 & 不僅如此，本書另一個為人津津樂道的經典之處在於，以漱石之筆寄情青年敬太郎的冒險視角，鉅細靡遺呈現出日本東京社會的西化過程，在那個充滿變動的時代，其城市面貌、交通建設與尋常人家的日常生活，彷彿完整地被還原於紙上躍然浮現。《彼岸過迄》不只是一本文學作品，也宛如一幅結合傳統與現代文明的時代浮世繪，擁有強大的文學野心，留予讀者最豐富、細膩的感官體驗與精神衝擊。 &
行人：你和我的心究竟相通到哪裡？夏目漱石探究人心的思想代表作【典藏紀念版】
人，終究只能獨自承受孤獨的重量 有一種尊嚴，建立於孤獨上── 日本大文豪夏目漱石參透孤獨的哲學告白 & 只要活在這世界上，沒有一個地方是毫無醜惡的。 事情總以與自己預期相反的方式發生。──夏目漱石 《行人》為夏目漱石晚年在經歷「修善寺大患」、徘徊於生死邊緣後，縱身到更深層的精神世界所寫出的作品。全書以弟弟「我」（二郎）為視角，如一面鏡子般，反射出兄嫂脆弱的夫妻關係、親人相處的倫理碰撞、朋友的相遇相知，及照映身為知識分子的哥哥一郎（夏目漱石的原型），其內心的進退兩難及矛盾掙扎。 & 我很矛盾。 希望得到幸福，卻只是一直在研究幸福。 可是無論如何研究，幸福依然在彼岸。 人啊！在普通的情況下，有很多事情因為顧慮世間的體面或道義， 無論多麼想說也無法說出口…… & 全書分為〈朋友〉、〈哥哥〉、〈歸來〉、〈塵勞〉四章，前三章描寫人際的衝突摩擦、怪奇的愛情寓言，夏目漱石以精湛手法穿針引線，宛如宿命般的戲劇性鋪陳，埋下神祕懸疑的伏筆，最後於末章訴盡人生的孤寂與惘然。本書藉由人物幽微的心理轉折，寫盡人在現實與理想拉扯下的悲哀失落，及內心與外界斷裂的困窘。 & 明明相距咫尺，卻又各自分離…… 實際上正如彼此身體是分開的一樣， 心不也是各自分開的嗎？ & 明明應該親近的家人、伴侶，為什麼感受到的是深刻的孤獨？想要好好對待別人，可是，孤獨與溫柔卻往往無法並存。 & 不管多麼有學問，不管怎樣研究， 人心，終究難以理解。 & 夏目漱石於末章重筆濃刻一郎的精神世界──他耽溺思考，卻也同時為思考所苦，正因為他「不完美」，才得以從中認出我們的原型。讓我們知道，有一種尊嚴，建立於孤獨上。 ＊特別收錄 【解說】林皎碧：君往何處去？──《行人》的三角問題 「夏目漱石以男女之間的深刻對立，將自己的內心世界文學化。特別是在第四章〈塵勞〉裡，漱石像在解剖近代知識分子的嫉妒、我執、利己主義的內心苦惱，也像在大病後，參透人生的自我告白。」 &
川端康成掌中小說集2
魔術師之花──了解川端文學必讀之作 《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集，從他的青年時代，一直創作到晚年，計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊，共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊，構思精巧，點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描，將人們的生老病死、內心世界逐一定格，望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。 研究川端文學的學者長谷川泉說：「打開川端文學之門的鑰匙，不是《伊豆的舞孃》，而是《掌中小說》。」川端的文學成就，是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求，也比短篇小說更嚴格，川端在有限的篇幅裡，創造出題材豐富，形式多元的作品，猶如掌中的萬花筒，見其深厚的功力。 川端康成：「我的著作中，最懷念、最喜歡，現在還想送許多人的，其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩，我則是寫掌中小說代替寫詩。」 &
川端康成掌中小說集1
魔術師之花──了解川端文學必讀之作 《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集，從他的青年時代，一直創作到晚年，計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊，共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊，構思精巧，點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描，將人們的生老病死、內心世界逐一定格，望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。 研究川端文學的學者長谷川泉說：「打開川端文學之門的鑰匙，不是《伊豆的舞孃》，而是《掌中小說》。」川端的文學成就，是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求，也比短篇小說更嚴格，川端在有限的篇幅裡，創造出題材豐富，形式多元的作品，猶如掌中的萬花筒，見其深厚的功力。 川端康成：「我的著作中，最懷念、最喜歡，現在還想送許多人的，其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩，我則是寫掌中小說代替寫詩。」 &
日本經典文學：心（附紀念藏書票）
「在純白的心上不分青紅皂白滴下一滴黑墨， 對我而言是極為痛苦的事，請你這麼解讀。」 & 「我為了不在未來遭受屈辱，現在不想受到尊敬， 與其以後忍受比現在更孤獨的自己，我選擇忍受現在孤獨的自己。」 & ￭夏目漱石集人性大成之作￭ ￭窺探人性的陰暗面，剖析心靈的善惡與脆弱￭ ￭道德潔癖的人物塑造深具醒世意義￭ & 《心》為夏目漱石的長篇小說代表作之一，自受神經衰弱之舊疾所苦，夏目漱石於47歲寫下飽受自我內心折磨的人物，內容極盡探究紛亂複雜的人心，刻劃人性的自私與良心的拉扯。 & 「老師總是很安靜，很沉穩，但有時會閃過一抹奇妙的陰鬱，就像烏雲投射到窗戶上，才覺得剛投射過來，卻馬上又消失了。」 那位被尊稱為「老師」的人，有著一個不為人知的祕密。父母的離去、叔叔的背叛、年少時的心動、朋友的死亡，一樁樁一件件，在老師的靈魂烙下層層暗影，老師看似不作為、拒人於千里之外的態度，正反映著內心多年的無助與痛苦。 & 「可是……可是你聽好了，戀愛是罪惡的喔，你懂嗎？」 被問到戀愛的老師，說著令人費解的話語。厭世的老師深愛著師母，但老師和師母中間隔著那個不忍宣之於口的祕密，表面上他說著他們的幸福，卻暗中獨自演奏著他的悲歌。 & 一個意外的消息，讓老師在心中藏了一輩子的秘密，最後化作一沓厚厚的手寫信，揭露著人性的黑暗面與複雜難解的人心，他希望自己的一生能供世人參考，也希望能死守他一生中最孤寂的摯愛。他帶著解脫與必然，悄無聲息地踏上生命中最後的道路離去。 &
心：夏目漱石探究人心幽暗面的懺情錄
20世紀亞洲最重要的五大名作之一， 日本讀者票選「最喜愛的一本書」TOP.1 每個人的內心深處，都藏著一個陽光照不進來的角落。 即便是最親密的愛人與朋友， 也無法踏進這個充滿悔恨與痛苦的禁區， 除非，你願意放過自己！ ★ 日本文學史上最暢銷的小說，高中教科書指定收錄，累積銷售突破7,000,000冊 ★ 七度翻拍成影視作品，由日本電視台改編成「青澀文學」動畫；台劇《華燈初上》蘇媽媽最愛的一本書 ★ 歷時百年不朽，廣泛譯成世界各國語言 ★《我是貓》國民作家夏目漱石晚期代表作：「推薦這本探究人心的書，給渴望探究自己內心的人。」 人心，就像不待風吹而自落的花。 那些平日看起來善良的人， 一旦遇到緊要關頭，任誰都會變成壞人…… 接下來， 我即將告訴你的祕密， 請把它們全部藏在你一個人的心中。 《心》寫於一九一四年，夏目漱石四十七歲時，晚年漱石久病纏身，文風轉為觀照內心的衝突與不安、剖析人性的矛盾與拉扯。 年輕的大學生「我」，在鎌倉海水浴場結識幽微莫測的「老師」。在返回東京後，「我」因主動拜訪老師，兩人日漸熟識，然而老師的心就像一個神祕的魔盒，隱藏著無數祕密： & ──為什麼老師要「我」凝神注視人倫道德上的陰暗？ ──為什麼老師說戀愛是罪惡？ ──為什麼老師要一生背負罪惡感，過著自我放逐的孤獨生活？ & 漱石以循序漸進的獨特敘事模式，故事前半伏筆鋪陳，劇情層層推進，從老師與師母的微妙互動、老師與故鄉親友的互不來往、老師自我輕蔑的行徑等等，窺見大大小小的矛盾謎團與人性風暴，最後至末章終於真相大白。 書中從親情、友情、愛情三方面，細緻描摹人性面臨考驗的脆弱，交錯辯證人性的善與惡。漱石筆觸幽微細膩，文字充滿力道，句句撞擊人心，直探人性最幽暗之處。 & ※特別收錄──【譯後記】林皎碧：〈念茲在茲。非心之心。〉 「藉由小說的情節，探索所謂近代文明當中知識份子的苦惱與人性明暗的一部思想小說……人心的搖蕩，人性的明暗，亙古不變，總是有跡可循而難以理解。──這或許就是《心》能夠跨越時代，成為經典之作的原因吧！」 &
御伽草紙：太宰治演繹人生悲喜劇最高傑作【珍藏紀念版】
「難道愛妳也有錯嗎？」 自古以來，世界各國文學悲劇的主題， 說是盡在此句也不為過。 每個女人的心中，都住著一隻毫無慈悲的兔子。 & 吐槽人性和命運，殘酷又溫暖 日本文豪太宰治演繹人生悲喜劇最高傑作 & 「御伽草紙」指故事書。此書是太宰於二戰期間，為躲避東京空襲帶著家人逃難至妻子娘家時寫成。在《御伽草紙》中，太宰以幽默又嘲諷的筆法，改寫日本知名童話故事，如〈摘瘤爺爺〉、〈浦島先生〉、〈喀嚓喀嚓山〉、〈剪舌麻雀〉，引領我們進入一個令人目眩神馳、細緻豐富的世界。 & 人生，自有所謂的宿命── & 雖然在童話故事中，做壞事的人最後通常惡有惡報，但在大人的童話世界裡，縱使沒有所謂「不正當」的事件，卻仍出現不幸的人……在《御伽草紙》中，太宰以幽默又暗黑的筆調，寫下人生的荒謬風景。 & 〈摘瘤爺爺〉中，荒謬的宿命、模糊的善惡界線，共同交織成一部性格的悲喜劇。〈浦島先生〉體現了生命的寬容與遺忘。當自認風雅的浦島，遇上吐槽技能滿點的烏龜，人設崩塌的浦島，其命運在龍宮一遊後，會如何改變？ 〈喀嚓喀嚓山〉以無賴狸貓男與暗黑少女兔的愛恨糾葛，刻畫了甜美與殺戮的並存。 〈剪舌麻雀〉演繹了「費盡心機不可得，無心插柳柳成蔭」的滑稽命運。 & 時光，才是人的救贖； 遺忘，才是人的救贖。 童話故事，就是蘊藏著如此深遠的慈悲。 & 【獨家收錄】太宰治翻案傑作x重磅經典故事集──新解諸國故事 & 「我個人也不知明日命運如何。因此我認為值此關頭，讓讀者清楚地理解堪稱日本作家精神的傳統非常重要，即便在空襲警報的日子也不曾輟筆……然我深信，這份 工作是生於昭和聖世的日本作家被賦予的義務，算是寫得相當賣力。」──太宰治 & 〈新解諸國故事〉收錄十二篇太宰以「日本近代文學大師」──井原西鶴作品為骨架的改寫之作。故事的舞台遍及關東、關西、四國、九州各地。太宰借作品中的人物，體現了日本作家精神的傳統，對於了解日本文化底蘊有極豐富的啟發。 &
