永恆的剎那：國家地理攝影精粹
《國家地理》雜誌出現第一張照片是在 1890 年：這個小小的開始成就了後來的偉大傳統；直到 21 世紀的今天，《國家地理》雜誌一次又一次開創新局，為新聞攝影藝術建立了新的標準。《國家地理》雜誌攝影資料庫裡，收藏著世界歷史獨一無二的珍貴紀錄，《永恆的剎那——國家地理攝影精粹》就是選自這座無與倫比的寶庫。本書涵蓋了超過一個世紀的跨距，遍及地球和地球以外的世界，數以百計最獨特的時刻，都在底片上保存下來。書中扉頁浮現的是我們這個世界的迷人風貌，從歐洲到亞洲，從非洲到中東、南北美洲，還有大洋地區的無數小島，以及小島四周的瀚海汪洋。其中一頁，穿著傳統服裝的台灣少女在一張 1920 年的照片裡向外凝望；另外一頁則是一位太空人在雲海之上漫步；還有一頁，一頭白狼從浮冰上跳起來停留在半空中。來自各個時代、超過 100 位才華洋溢的攝影師在此齊聚一堂，有的是印第安那．瓊斯式的人物，例如在 1911 年發現馬雅遺址馬丘比丘的希拉姆．賓漢；有的是拍攝到年輕飛官與太平洋島民的二次大戰時期記者；有的則是現代大師，包括雷薩、大衛．亞倫、威廉．亞伯特．阿拉德、朱蒂．科布和山姆．亞柏。從美國的歷史城市，到克里姆林宮洋蔥般的圓頂建築，再到大堡礁的珊瑚聖境，《永恆的剎那——國家地理攝影精粹》充分展示了懾人的影像和絕妙的藝術，生動記錄了百年來的攝影精華，並開啟了一扇繽紛的窗口，讓我們一窺這個世界神奇的多樣面貌。
照像台灣：台灣早年相簿(中英對照)
牛隻在田埂上漫步，一陣鑼鼓喧天中，廟會的遊行隊伍正要出發；城市裡，宣傳車鳴放著選舉口號，下班的人們迎著夕陽餘暉，行經國旗飄揚的路邊；遠處的山上與海邊，女人們牽起孩子，嘹亮的歌聲遠遠迴盪……唐能理的鏡頭，記錄著他在台灣生活的所見點滴。儘管隨著時間過去，記憶轉淡，然而在記憶消褪的地帶，鏡頭的進駐，卻帶來了更深遠的回望。早年的台灣，驀地就在那裡。本書分為人，南台灣鄉下，打拼的台灣，東海岸，軍事，宗教，原住民、建築、美國新聞處等七個主題，各主題均包含十至三十多幀歷史相片，在現代的數位修復技術下，這些述說個人與群體的記憶片段染上了鮮麗的色彩，讓早期台灣的生活記憶變得更為鮮明。
雙數/MIDVA
因為雙數，不再孤單雙數/MIDVA，是介於單數與複數之間的一種關係，是攝影師與故事裡不同人物的一種相互呼應。被定格的那個瞬間，是那個關於「我們」的證言，而每一個「我們」所指涉的瞬間，都是拼圖上預先被安排好位置的左右兩邊。攝影師的工作說穿了，其實就是替這兩塊拼圖找到相對應的點線面，以最誠懇的心情溫柔地將原本隸屬於兩個不同現實的世界，透過輕按快門來進行雙數連結。《雙數/MIDVA》是一個有別於以往的嘗試，也是張雍二Ｏ一Ｏ年六月才開始的拍攝計畫。這次他將鏡頭反轉過來，從每天眼睛一睜開的日常生活裡感受焦點的刻度，在身旁親近的人們身上思索攝影時景深的縱長；而張雍也開始學習一個全新的語言：斯洛維尼亞語。斯洛維尼亞語有所謂的「雙數」，即單數之外，兩個的時候要用雙數，三個以上才是複數。中文翻譯「我們倆」的MIDVA是這個雙數的主格；主詞若是「雙數」，之後的動詞也要配合作變化，與單數或者複數的型態皆不同，這確實是斯洛維尼亞語法最獨特之處。張雍透過文法上「我」與「我們倆」這樣單數與雙數的練習，驚奇地發現，生活中那些看似最平凡的事物，也有其獨特的神奇。這樣的體會，讓他聯想到攝影同樣迷人的世界：每一格影像其實都是最獨特的瞬間，是攝影師與故事裡不同人物的一種 「雙數/MIDVA的相互呼應」。每一個「我們」所指涉的瞬間，都是拼圖上預先被安排好位置的左右兩邊，攝影師的工作說穿了，其實就是替這兩塊拼圖找到相對應的點線面，以最誠懇的心情溫柔地將原本隸屬於兩個不同現實的世界，透過輕按快門來進行雙數連結。MIDVA這個介於單數與複數之間，另一個「雙數」的出現，在人們習以為常的人際關係網路界面，更細心地梳理出各種親密關係不同層次的沈澱：張雍與懷孕挺著大肚子的女朋友，後院的那棵樹和他，他與對面的那位凝視遠方的乘客，乘客在車窗上倒影以及拿著相機的張雍.....等等，雙數提醒著不同的視野，觀看與被觀看不必然是存在於截然不同的世界。看待拍照的角度是這樣，面對生活的態度亦如此。歐洲這幾年的訓練讓張雍相信攝影是一輩子的志業，最嚮往的攝影是與生活緊密的連結。那看似平靜的方寸世界，裡邊的深度延伸至無限遠，一直伸展到另一端我們腳下正踩踏著的，這個深不可測的現實世界......這也是張雍目前正在巴爾幹半島北端斯洛維尼亞進行的練習，透過一格一格畫面的累積，不僅紀錄著那些別具意義的生活點滴，同時也發掘了更多觀看週遭世界以及內省自己生活的諸多可能性；像童年熱衷集郵的那股熱情，透過收集更多種雙數/MIDVA的組合同時培養耐性，靜下心來規劃下一段生活裡的旅行。
1：3的蛻變：晨昏夜景篇
投入攝影美學近25年、攝影作品達數萬件的沈文裕，首次出版個人攝影集；以最需技巧、瑰麗又炫爛的晨昏、夜間攝影為主題，精選他個人最喜愛的作品，並以長、寬比例是1:3或3:1的風格呈現美學張力。是一本雅俗共賞又能體驗真善美感覺的好作品，這也是沈文裕拍照的最大目的。
十年A DECADE：DingDong Lee底片攝影集
2011 法國PX3國際攝影比賽Portraiture/Wedding 金獎Fine Art/People_FA 銀獎Book Proposal(Series Only)/People 銅獎Fine Art/People_FA 榮譽獎知名Lomographer DINGDONG十年作品選輯只因恐懼隨時可能發生的瞬逝，所以我不斷地拍……買不起昂貴的攝影器材，絕對也能拍出動人作品，我認為攝影最重要的是──愛與熱情。隨書附贈：《傻瓜攝影術》底片攝影密技手冊！不需讀覽艱澀的技巧書籍，即可輕鬆窺知堂奧。「我真的不是攝影師。只是用自己最喜歡的方式記錄，留下與她共度的快樂、美好與傷悲。轉眼，就過了十年……。」買不起昂貴的器材，但從不擔心不如預期，DingDong用底片攝影，記錄生活，也品嚐生活，他把與另一半Cheese共度的美好生活況味，與Cheese抗癌過程中的點點滴滴，都用攝影，濃縮進這本作品中。用最簡單的器材，也能捕捉讓人動容的影像，DingDong希望透過《十年》，與所有讀者分享，他生活中最真摯誠實的種種感受。
古都旅攝：嚴選40處老北京與新首都的空間角落
揭秘｜40個必拍的北京攝影景點詳解｜老北京與新首都的時代傳奇掌握｜風景、建築、人文、生態、夜景等常見攝影題材的拍攝技巧這是一本關於北京，也關於攝影的書。透過觀景窗，我們可以在千年古都的歷史遺跡中聆聽歲月的回響，在蜿蜒綿長的萬里長城上抒發心中的情懷，在古老的胡同舊影中捕捉百姓的笑容，在西山的廣闊草甸上等待壯麗的雲海，在北京最高的建築──國貿三期上俯瞰CBD的繁華，還可以在大覺寺的玉蘭樹下品味春茶的芬芳……北京，有太多理由，值得我們衷心喜愛，也有太多地方，值得我們閒庭漫步。本書精選約40餘個北京旅遊拍攝景點，涵蓋地點全面，題材分類詳盡，圖片搭配精美，技法講述實用，是一本可以隨時翻看並能從中有所收穫的旅遊攝影書。內容依照「皇家風範」、「長城內外」、「胡同陰影」等題材分為7大類，每個類別裡的地點都精挑細選，提供常年生活在北京，以及來自各地前往北京旅遊的旅人們更深入且實用的參考。
那時西藏：記一個攝影師的慢拍十年
透過這位老西藏的眼，你會發現：世上再沒有一個像西藏一樣的地方，而你此生不能不去一次。你知道，在那片最接近天堂的雪域聖地，淳樸虔誠的藏民與狡獪騙徒於傳統與現代的激盪間並存，萬人景仰的活佛與尋常草民同享著神山聖湖的庇蔭。但是，即使在聖地，也並非處處都是香巴拉天堂。你不知道，在險惡高原上，有一個淳樸康巴男人為了贖一樁無心之罪，長途跋涉兩千多公里到拉薩朝聖；妻兒就這麼隨他顛沛流離五年，只因為他的妻子單純地堅持：家人總不能分開。你知道，那裡有許多活佛與喇嘛，但你不知道，大昭寺裡看似不問世事的喇嘛，面對想要逃票進寺或提出其它古怪要求的民眾，會有哪些令人絕倒的應對方法？慈悲為懷的活佛，面對拿著可樂眼鏡化妝鏡來要求開光甚至灌頂的民眾，又該如何是好？你知道，對藏族人來說，一生總要經歷一次轉山；但你不知道，面對轉山路途的艱辛，藏人為何無怨無悔，甚至以死在神山上為羨？還有，遇上小販推銷價格特低品質特好的「冬蟲夏草」，怎知道自己是中了好彩還是買到特製麵疙瘩？為什麼許多人感嘆「寧做林芝一口豬」，到了林芝，究竟會不會碰上下蠱？在世界第一高峰山腳下的登山大本營，難道不是大家都忙著準備登山嗎？駐紮在那裡，又能碰上哪些新鮮事？身為一位拿相機又拿筆的報導攝影師，趙嘉在西藏慢拍十年，從工作、旅行、生活及轉山中深入這片大地；除了記述所見所聞，他往往也親身參與其中，成為藏民生活的一部份。這些故事，正是青藏高原上千千萬萬努力生活著的藏民的縮影；認識了他們，你才能在傳說、密教、巫術與轉山的神秘外衣之外，認識真正的西藏。這不是一本旅遊指南，卻能領你深入認識西藏的文化、信仰與生活，彷彿親臨那離天堂最近的聖地。為了避免高原陽光刺眼，並為環境保護貢獻一份心力，本書採取大豆油墨與環保再生紙印刷，以利閱讀。
如果我也曾有過最好的時光：張雪泡攝影文誌
我願我拍的每張照片都這樣充滿我的動盪不安溫柔暴烈充滿我那些沒有辦法完全宣洩出來的情感──張雪泡有人說，看張雪泡的攝影作品就像讀詩，你會看到自己的故事；有人說，看張雪泡的攝影作品一定要加上她的文字，你會真真確確的體受到溫度！22歲開始拍底片23歲辦首次個展，同年以自拍拿下法國巴黎PX3國際攝影比賽第3名被網友喻為「殘暴的療癒系」「同時帶有男性和女性觀點的攝影師」「既悲傷又美麗，每張照片都帶著濕意」年輕又矛盾的存在2010最受矚目的攝影新銳人生大部分的時候我都想不起自己做了什麼但依稀記得那個時候很黑暗也很光明給我一首歌就能在腦海畫出整個故事只是所有的故事都沒有結局每完成一張照片就看見一半的對方與一半的我拍照僅是我的遺忘獻給我曾經的青春與那些在我生命中出現、又離我而去的人──張雪泡
帶相機去旅行：9大旅遊攝影題材就是這樣拍
旅遊不拍照，說不過去吧？！本書教你將旅遊與攝影完美結合，幫助您輕鬆拍出完美照片！旅遊便利貼！為你提供實用的旅遊資訊及參考建議。Tips小提點！提供通用拍攝技法及最佳的拍照秘訣。拍攝大公開！每張照片皆有拍攝資訊及攝影技巧提點，方便讓你學以致用。要如何在每個景點拍出得意的照片，並不是取決於裝備有多精良，而在於善用環境、營造畫面的情境。本書依據9大旅遊攝影常見題材－高原景緻、草原風光、雪地景色、山巒風貌、魅力海濱、溪流瀑布湖泊、懷舊古鎮、都市風情、奇特地域，分別介紹不同場景下的拍攝技巧與出遊注意事項。
我們的傳世相本：中華民國建國100年照片集
見證中華民國建國百年的風華與蛻變 慶祝中華民國建國一百年，中央社從上百萬幀資料照片中精選300張，編輯成照片集，完整呈現中華民國建國一百年的風華與蛻變。 為顧及史觀之最大公約數，本社禮聘建國一百年基金會顧問蘇進強先生、政治大學台灣史研究所教授李福鐘先生為本書顧問。本書內容豐富、設計精美，是贈送外賓的首選。
跳。時空寫真：一個導演的街頭剪影
不拍戲時，一個導演都在想些什麼？透過導演的鏡頭，我們又會看到怎樣迷人的視界？等待與旅行，恐怕是一個導演在拍戲之餘最常做的事。當別人的故事在影格間一幕幕成形、上演，在鏡頭背後說故事的人，自己的生活又有哪些精彩動人的私房故事還埋藏在底片中，未曾有機會上演？故事或許是虛構的，人生卻只能是真實的。從不停地勘景取景換景等待開麥拉再等待之間，從戲劇的動到攝影的靜，從向外探索轉變為自我本質的內省，林清振以他個人獨有的詩意語言與運鏡巧思，在彩色與黑白的銀鹽演繹下，展現出人文風景攝影的多樣可能性，也為想要用攝影說出好故事的攝影愛好者們提供了最佳示範。這是林清振「從影以來」第一次完整收錄個人所有攝影作品。從早期色彩鮮明、影調濃郁的LOMO風格作品，逐漸進入對故鄉、家園的懷念與探索，在黑與白的純粹間，尋覓那份最真摯的情感。在大陸，林清振踏遍了北京、上海、蘇杭等最精彩都市的大街小巷，也以犀利的導演之眼，捕捉下深刻多元的人文風景；這影像背後一幕幕精彩的故事，就等著你 / 妳來發掘！
第一現場
「悲觀」似乎是這些照片的主題，然而，這本書想要體現的，除了死亡，還有更值得我們關注的事情，就是生存的力量和人性的光輝。在小人物悲慘生活的背後，總是可以看到他們生生不息的奮鬥和這個社會的道德火焰；在災難的背後，總是可以看到無數人的堅強和人性的力量。當悲劇被一一剖析，露出細節供人觀看的時候，愈來愈多的人不僅是閱讀一張照片的表面，更開始理性判斷照片所傳達的內涵。當人們看到坍塌的房屋，便思考社會建築的安全；當人們看到死亡，就會反思自己的生命；當人們看到政要的不同表現，就會想到社會制度的缺失和優越。學會思考，便是人類文明進步不竭的動力。從這個方面來看，本書的照片未嘗不是一段濃縮的文明進程。請細細回想，在人類的歷史進程中，發生了多少個令人震撼的一刻？可惜的是，有很漫長的一段時間，多是只有當時人的記載或是已失去連結的圖畫殘片，無法替人們實際且客觀的記錄下來。所幸，攝影器材的問世，替人們彌補了這個缺憾，為人類捕捉所有想捕捉的一面。而照片數量日多，如何在眾多照片中取決、篩選重要且優秀的照片，便成攝影獎項誕生的契機，而在攝影界中最經典、也最有指標性的，當數「普利茲新聞獎」及「世界新聞攝影比賽」二個獎項。「普利茲新聞獎」與「世界新聞攝影比賽」「普利茲新聞獎」是於1942年，在既有的美國報業鉅子約瑟夫‧普利茲所創的「普利茲新聞獎」中所新增的獎項，1957年，「世界新聞攝影比賽」也於荷蘭首次舉行，這兩者於今皆是在新聞攝影界中具有指標性的獎項，其獲獎作品每每引發人們讚嘆，更是攝影愛好者學習的對象；而從歷史的意義來說，這些獲獎照片更是為人類記錄了歷史上的重大事件，成為時代的表情和歷史的見證。航行時空之河，看盡人生百態本書依時間先後順序，精選出從1943年到2009年「普利茲新聞獎」及「世界新聞攝影比賽」的最經典照片，並輔以文字詳述其背後的故事，細細品味這些故事，有的令我們不捨落淚，為之淚下；有的又讓人為之一振，為其拍手叫好。看完本書，彷彿走過一趟時空旅行，看盡人生百態；也讓我們學會，更珍惜當下；更讓我們引以為戒，不再犯歷史曾有的錯。本書特色按照時間，一步步體現人類歷史的進程收錄歷年來得獎照片，張張經典又精彩紀錄並放大，每一段歷史性的珍貴一刻
網拍：棚拍人像攝影極上攻略
人像攝影一般被區分為「外拍」及「棚拍」兩大類型。外拍和棚拍都有各自的難度，但對於一般人而言，比較少有機會接觸到棚拍，因為棚拍需要有攝影棚、要有專業的燈光設備、要有一定的打光知識……。因此多數人的人像攝影之路，都是從外拍開始的。但如果你想提升自己在攝影上的全面能力、更加精進對光線的掌控度，甚至想進一步以攝影接案為職業，就一定要對棚拍有深入研究。拜網路服飾商店所賜，目前網拍攝影非常熱門，藉著模特兒來展示商家的服裝配件，而且幾乎都是以棚拍為主。本書是知名網拍攝影師阿賢的傾力之作，除了教你人像棚拍的技術與知識，更會透露網拍界獨有的拍照技巧，把前輩不願分享的「眉角」都透露讓你知道。◎如何打出和自然光相同的光線◎如何在有限的攝影棚內營造出空間感◎如何用簡單的器材創造大師級的攝影手法◎如何讓模特兒呈現服裝特色◎如何修出晶亮柔嫩的肌膚所有人像攝影愛好者、想接觸棚拍的攝影人、想提升攝影功力的玩家、想接網拍攝影的職人……，本書絕對是你必備的最佳參考攻略！
梅問題的超質感商品攝影手法大公開
商品照老是拍不好、書裡寫的老是看不懂、到底要怎麼拍才拍的漂亮？知名網路攝影教學達人梅干桑精心設計全圖解的教學方案 只要以庶民等級的配備，就可拍出專業級的商品照片。即使是完全不懂攝影的初學者，只要跟著本書的擺設步驟，你也可以成為攝影達人。 本書收錄商品種類豐富，涵蓋了所有材質的攝影方法。讓你一本抵多本，循序漸進學會各種商品攝影。
美食攝影一拍就上手：愛拍生活誌
本書特色：一、 人氣藍帶廚藝部落格美女JOANNA現身說法～我如何經營部落以及和王偉忠簽約成為旗下一員。二、 資深攝影師X美食廣告導演～不藏私教會拍美食最容易碰到的15個問題、從拍攝到排盤的「加工」技巧。三、 美食激進份子X忠道巴黎小站X米兒情事XPeray的二部曲～傳授經營部落格不二法門。四、 7款照相手機X19款數位相機～3C達人輕鬆解答手機拍出好畫面。～傻瓜機拍美食不傻瓜。
浮島慢拍：澎湖旅寫真
本書收錄作者多年澎湖攝影圖片菁華，內容包括攝影方法、景點介紹、必吃美食、住宿推薦等。以特殊的視角加上手繪之散步地圖，以緩慢的、深度的方式，帶領讀者漫遊、慢拍本島各村落以及人氣離島。兼具旅遊導覽與圖輯欣賞之雙重功能。
蒸情台灣：上一世代鐵道風華
民國六十年代的台灣，適值即將面臨經濟起飛的巨變，而整個社會卻依然呈現古老陳舊的風貌，此乃歷史上極為少見的況味。在鐵路交通方面，斯時嶄新的內燃機車所牽引之快速列車，迎領台灣直奔改革及成長的大道，然而燃燒煤碳噴吐著濃煙的蒸汽機車，卻仍佔有一席之地辛勤不懈地工作著。除了台鐵的1067mm軌道上運行著的有各式蒸汽機車，尚有更多小蒸汽機車於各地的762mm窄軌之上奔跑著，其中包括有羅東林業鐵路、阿里山森林鐵路，以及中南部遼闊地區的糖業鐵路等等。 肇因於當時種種主、客觀條件之侷限，國人極難留下各鐵路蒸汽機車的珍貴完整紀錄，所幸在民國六十年代有少數日本鐵道攝影愛好者，於造訪台灣時排除萬難創造機會完成攝影作品，在全台灣的鐵路沿線，或多或少地留下了珍貴的畫面，不啻彌補了台灣鐵道攝影相當長的一段空窗期。 在難得的機緣下，金澤 忠、杉 行夫、藏重信隆、野口信夫這四位攝影大師集結他們的珍藏， 2009年夏天於日本東京地區舉辦了羅東林鐵珍貴古寫真展覽，除風迷了當地的鐵道迷之外，更有國人不遠千里由台灣前往欣賞。因此，渠等開始盼望這些台鐵的蒸汽機車、阿里山森林鐵路、糖業鐵路、羅東林鐵等相關之珍貴照片，可以在原創作地點的台灣展出，冀望此舉能夠喚回眾多台灣民眾塵封多年的記憶，亦讓更多的新世代台灣人，得以見識這些早期為了台灣經濟提供重大奉獻的火車頭與歷史見證。 是以除了日本地區展出的羅東林鐵專題，仍依原有內容展出之外，更另外精選出上百幅台鐵、阿里山森林鐵路以及糖鐵等蒸汽機車經典照片，組成一全新之主題並展示於平民化的台北車站之中。並集結出書，以嚮未能親眼目睹之觀眾。
蒸情台灣：祕境 羅東林鐵
羅東林鐵地處偏僻，早年交通不便又實施甲種山地管制，再加上人們經濟能力普遍不強，以致於對一般人而言，完全是陌生而難以拜訪的地方。個人有幸曾經作過一次太平山之旅，來回所搭乘的森林小鐵道的列車及沿線的車窗風景，歷數十年難以忘懷。將抵終點土場站前的大曲線長木橋，”野”的程度直比桂河大橋強過十倍不止。 多年以來，羅東林鐵的古寫真一直難以尋覓，而少數的出版品及非作榮的拍攝手法，難以滿足味口愈來愈重的鐵道迷們。看過這一部分的讀者與觀眾，應該會覺得如今已有若干程度的飽足感了吧!
Carol’s散步寫真：拾光記憶一起感受底片風格趣！
拍吧！用最簡單的方法，記錄永恆的美好！ 喜愛生活攝影的Carol，其風格清新自然、簡單不做作，在旅行途中拍照，因拍照而計畫旅行，即便是一個不起眼的角落，都能充滿魅力，平凡的事物也塗上層層有趣的繽紛色彩。 本書集結Carol多年來的拍攝經驗與心得分享，包括如何玩不同的攝影風格、散步旅行的場景、將寫真透過巧思作成溫暖的手作小物，以及底片與相機的使用感受，希望透過書籍讓讀者也能將拍照融入生活，享受攝影的樂趣！
見證：：改革開放三十年漢英雙語精裝攝影集
近年最經典，以精采攝影作品完整記錄中國三十年來的變革！三十年，相對於人類的歷史，僅僅是轉瞬即逝的一剎那；相對於中華民族的復興，也僅僅是前仆後繼的短暫片刻。然而，剛剛過去的三十年，對於中華人民共和國來說，則是一個極為重要的歷史階段，她使中國社會發生了翻天覆地的巨變。《見證—改革開放三十年》，是以圖片的形式記錄中國當代史上這場偉大的變革。再現了三十年間政治事件的跌宕起伏、經濟轉軌的艱難曲折、文化生活的急速變化，以及整個社會的巨大變遷。在一張張圖片的背後，所呈現的是改革者們尋找中華民族復興之路的艱辛探索，是億萬民眾擺脫貧困、追求富足的果敢行動。其間，既有氣勢恢宏的時代主旋律，也有一些難以忘懷的零星記憶，甚至還有一些不和諧的歷史噪音。但這就是歷史，歷史是應該被記住的。我們並非要刻意告訴人們甚麼，而只是想為歷史留下一部真實的記錄，為人們留下一個駐足思考的空間。如同三十年前一樣，今日中國又處在一個重要的關節點上。三十年間，我們經歷了從文革走向改革，從計劃走向市場；欣喜地看到中華民族終於回歸常識，回歸理性。然而，由於歷史的局限，在步入市場體制的過程中，我們也目睹了一些有悖改革初衷的醜陋現象，經歷了彷徨與困惑，由此悟到了我們與世界主流文明的巨大差距。因此，未來的三十年乃至更長一個時期，是決定中國復興的又一個極為重要的階段。三十年的輝煌，不應僅僅是歷史的回憶，如何打破中國兩千年來周而復始的興衰歷史輪迴，仍是我們面臨的巨大挑戰。留下我們的觀察、見證與思索，不僅僅為自己、為當下，更是為了未來。
動感小帆用鏡頭和世界交朋友
一個人，一雙腳，一個背包，一段段沒有既定路線的隨興旅程…2004年一個人到北京工作的緣分，開啟了動感小帆的背包客旅行生涯。在漫長旅途中，他發現陽光燦爛的微笑可以融化每個陌生的心靈，相機則是他微笑之旅的最佳見證。讀完這本書，你將學會動感小帆零距離微笑攝影術的所有秘密！
魅惑
一本向時尚攝影大師Patrick Demarchelier致敬的魅惑人像攝影作品 這世界看似繽紛，但在多采多姿的豐富假象背後，那僅有深淺、濃淡之別的黑白灰階，其實可能反而最貼近這世界的真實… 在真實世界中，Dr. Janus & Agnes同時擁有醫生與攝影師兩種身份，一位理性堅毅，一位感性纖細，彼此偶有爭執，但也合作無間。 潛心於行醫與攝影多年，Dr. Janus & Agnes希望能以此書 獻給他在攝影之路上的心靈導師 — 法國知名時尚攝影師Patrick Demarchelier，也為自己在人生這條路上苦心探索過的點滴，留下一些回憶。 「或許，正如巴黎對年輕的海明威來說不只是個城市，而是一席流動的饗宴；攝影對我來說，也不只是一種記錄生命過往片段的媒介，而是一個峰迴路轉地轉化內在生命的創作過程。」作者說。
這樣拍好黑白攝影
【彩色數位時代，為什麼選擇黑白？】人生明明就是彩色的，為什麼要選擇黑白攝影？儘管炫麗的色彩是大自然的恩賜，但是透過黑白攝影，我們卻可以看到由光影、線條、灰階所構成的另一個視界，深刻雋永。本書分享了101個專業攝影密技，教您活用鏡頭、構圖與光線，在任何天候情況下，都可以充分掌握各種主題，輕鬆拍出動人心弦的黑白攝影作品。【拍攝之前】該如何從彩色進入黑白世界？黑白攝影的基本概念是什麼？在開始攝影前，且讓本章從鏡頭原理、構圖、曝光等基本概念，到培養良好工作流程等進階觀念等，一次通通告訴你，讓你拍得好還會更好。【運鏡】教你活用鏡頭的特性與光圈原理，搭配運用偏光鏡與感光度，輕鬆拍別出心裁又有質感的好照片。【構圖】拍出好照片的基本要素就是構圖。各種構圖技法一次大公開，讓你活學活用、十招內拍出優質黑白照片！【用光】攝影是用光寫意的藝術，灰階對比則是黑白攝影最吸引人的元素之一，但是在黑白攝影中，究竟該如何運用光線，才能拍好照片？本章蒐集了光源、強光、弱光及室內光線等各種採光情況，教你迅速掌握用光，拍出理想照片。控制對比【天氣】「糟糕！今天天氣不好，不能拍照！」你常常這樣告訴自己，放棄了拍到精彩照片的機會而不自知嗎？本章將告訴你各種天候、季節中適合拍攝的主題，以及拍到好照片的秘訣 — 看過本章之後，你可別再給自己找機會不拍照囉！【風景】風景是大部分攝影人最喜愛也最常見的主題，但是怎樣才能拍出能留住視線的照片，卻不是人人都做得到。本章為你整理了風景攝影時不可不知的構圖技巧與聚焦主題，想拍出優美風景，就看這裡！【人文】一張動人的臉孔，往往勝過千言萬語。
映像蘭嶼：謝震隆攝影作品集
有關以蘭嶼為主體的影像檔案中，不同世代的台灣攝影家，對這個飛魚與木舟的神話小島都有各自的解讀與觀察，獨缺六○年代。《映像蘭嶼》在四十餘年後再度顯影，相當難得而珍貴地接續架構起這一系列有關田野誌、影像錄、民族史、人類學的跨世代「蘭嶼報告」。 謝震隆隨「蘭嶼之歌」外景隊到蘭嶼拍攝劇照，每當電影攝製空隙或收工後，謝震隆即迫不及待地抓起相機四處獵影。海洋、木舟、聚落、家屋、婦孺、勇士、起居、勞動、舞蹈、祭儀 ……各種自然景觀與生活面向，一一入鏡。在六○年代的台灣攝影時潮中，專題報導的認知與實踐尚未普及與推展，紀實攝影甚至時遭忽視與排擠，謝震隆在田野紀實的嘗試與努力是範例與座標。 謝震隆攝影特色為：不刻意「構圖」，影像顯得自然、親和而不匠氣；對光線明暗的掌握與處理獨到；「動」、「靜」之間的剎那取捨，有敏銳而明快的掌控能力。其中，對獨木舟下水儀式的拍攝，尤具代表性。 這本攝影集結合了六○年代的攝影家與六○年代的蘭嶼子民，共同呈現了歲月的年輪與斑痕，大自然的粗獷與美，生命的深邃、勇毅、苦楚與光彩，在時光迴廊中，留下「人性」與「真實」的深遠詮釋與寫照。
旅遊攝影一拍就上手
吳哥窟背包客攝影攻略加贈DigiPhotoy雜誌NO.28或NO.27過刊（EOS 40D完全解析、我的第一支棚燈）套書。& & & DIGIPHOTO編輯部 其他作品 & 我的第一支閃燈 & 我的第一顆旅遊鏡 & 這樣拍好黑白攝影 & 用光線拍出美少女 & 夜景攝影一拍就上手（北部地區夜景攝點30處＋DigiPhoto雜誌NO.29過刊） & 漂亮寫真這樣拍 & 動態攝影一拍就上手（高鐵人氣攝點20處＋DigiPhoto雜誌NO.28過刊） & 旅遊攝影一拍就上手（吳哥窟背包客攝影攻略＋DigiPhoto雜誌NO.28或NO.27過刊） & 新手入門 DSLR必學技巧 & 輕鬆拍出異國風
伴我長大：我永遠的好朋友
「沒有什麼比寵物更適合做為孩子的同伴、老師，以及一帖良藥。」 你和你的寵物有什麼共同興趣？你和你寵物從彼此身上學到什麼？如果你是動物，你想當？如果你的寵物是人，你覺得牠會是？當天底下最可愛的兩種小東西——小孩與寵物——遇上時，會擦出什麼樣的溫馨火花？ 知名動物攝影師馬克‧艾許走訪全美各地，拍下了無數小孩與他們心愛寵物的合影，並從中精挑細選，搭配小朋友的趣味問答，讓內容生動、逗趣，也讓我們看見小主人對寵物的真情流露。本書特別收錄數幅台灣攝影師的作品，讓整本攝影圖文集兼顧地方色彩，更具可看性。就讓我們為全天下的小孩與寵物之間的友誼大聲禮讚！
明室攝影札記
"這是巴特生前最後一本書，《明室》之前，他遭遇喪母之痛，《明室》之後，隔年春天他車禍身亡，因此有評者認為此書中，寫作已成為一種服喪儀式，憂鬱無所不在地浸入書寫，吾人見巴特論攝影：攝影，沒有未來（這正是它的惆悵，它的憂鬱）。攝影，源生自悲愴。因此，《明室》不只是巴特細膩哲學語言下的「看圖說話」戲耍，更甚者，作為一個觀看的主體，他凝視每一張傷口，以胡塞爾及學生沙特的現象學方法語言，依照「存而不論」的三種意義：剝落、縮小研究範圍、還原。我們甚至可以說，巴特並非討論攝影（他自言將令專業攝影者失望不已），而是使得討論攝影的方式成為可能。 巴特選擇《明室》作為書名，一是借詞強調攝影「毫無深度，過去曾在事物的明顯事實，此即攝影可怕之處。」二來則是故意顛倒一般之見，不以暗箱為名，提出似是而非的真理，這便是《明室》，純淨而深沈的攝影札記。"
凝視驛鄉VOYAGE 15840 ： 移工攝影集
他們無法表述自己；他們必須被別人再現(或詮釋)。──馬克斯弱勢者掙扎發聲從來都是困難的。 隨著全球資本主義的擴張，台灣開放引進外籍勞工彌補本地勞動力的不足，移工們帶入不同的異國文化，卻也背負著政治經濟上的罪名；一方面表彰他們對台灣經濟的貢獻，一方面又將失業、治安敗壞等問題加諸於他們身上。台灣國際勞工協會(TIWA)創辦「移工攝影工作坊」，教導學員用簡單的傻瓜相機拍下他們身處異鄉的觀察和感受，透過影像學習發聲，試圖讓其他人看見他們較為完整的形貌，本書不只是移工們的成果呈現，更是一份非常有重量的影像創作與時代紀錄。 移工的領域所呈現的，不僅是食衣住行異國情趣的多元，更是生活∕勞動∕文化的多元，移工們在結構制度的層層壓制中，猶如作家楊逵筆下「壓不扁的玫瑰」，仍有許多堅韌的生命、情感、勇氣和夢想，盈溢於堅硬的岩縫中。照片背後的故事，呈現出移工的獨特性與台灣的關聯性，透過攝影，移工們將自己的生活情境與生命故事，第一手、第一人稱地表述給這個只「使用」他們、卻大抵無視他們存在的雇主們與台灣社會；同時自覺或無意地映照了台灣許多不堪的社會與文化內涵，在攝影中安靜地、準確地提供了我們一面面可以自省的鏡子，不只促使我們對移工有更真實的認識，並帶來更大的反省，重新看待自己的社會與文化，期望由另一個角度來看台灣這片土地精采的多元文化，和來自其他國家的人民相互理解、包容、尊重，創造移工群體和台灣社會的對話空間。
吳哥窟：背包客攝影攻略
對柬埔寨人來說，吳哥窟不似人間的製作，而是一個神話傳說，美國國家地理雜誌更評選為人生必去的50個景點之一，看過都讚嘆不已的世界文化遺產。電影古墓奇兵一片更促使大家從螢幕上領略吳哥窟的美麗景色，這座用雕刻出來的王城，位於柬埔寨北部的暹粒省，本書將帶領讀者親身體驗並透過鏡頭捕捉吳哥的萬種風情！全書編排簡明扼要，從自助行的出國前準備、攜帶攝影器材、拍攝技巧、遺蹟與建築物構圖注意事項、各景點的最佳取景時間及齊全的旅遊資訊，當然還有更迷人的私房拍攝景點，完整介紹洞里薩湖、大小吳哥城、遺址區、巴肯山日落、人文寫真及黑白創作、紅外線影像……，讓你一次收錄吳哥遺蹟的作品，並學習所有拍攝技巧。本書最大特色除了集合旅遊書的資訊精華，並提供專業旅遊攝影的拍攝技巧與吳哥精采作品，是一本集合旅遊與攝影的豐富書籍。採取條列式的攝影提示，更是愛好攝影與旅遊者不可獲缺的隨身指南。
數位拍台灣：古蹟篇
數位攝影的最佳入門書一分鐘就能拍出好作品！EPSON攝影獎得主蔡明發傳授快樂又輕鬆的拍照方法光圈、快門、鏡頭、三腳架，打破數位相機拍不出好照片的迷思；古堡、寺廟、神像、花格窗，教你拍出古蹟意想不到的美麗。 數位相機的誕生，讓人們可以不用準備大量底片，就可以享受攝影的樂趣，既輕便又環保，卻也經常被認為無法拍出如傳統攝影般上乘的作品。 本書作者蔡明發曾經走過許多國家，拍過許多風景、人物、建築物，也出版過多本攝影實用書，以他多年的拍照經驗，認為只要使用正確的拍攝方式與技巧，數位相機絕對也能拍得出色，將生活周遭的人、事、物做最美好的呈現。 近年來，台灣的古蹟經過活化與再利用，已成為國人休閒賞遊的重要景點，溫馨的人文之美、歲月洗禮後的典雅古味，在在吸引人們的目光。如何讓這些特色完美呈現在鏡頭之下，則必須藉由攝影技巧的巧妙運用。本書精選台灣24處知名古蹟，說明在光圈、快門、鏡頭、三腳架的完美搭配下，無論是全景或細微處，都能有意想不到的展現。本書特色：◎教你如何使用數位相機及簡便的攝影器材，拍出如傳統相機般高品質的作品。◎以身邊的古蹟建築作為拍攝主題，輕鬆拍出台灣人文之美。◎專業攝影家蔡明發的最新攝影Know How專書，揭露數位攝影的訣竅與法門。
改變世界的100幅照片
本書精選100幅對世界產生過重要影響的經典照片。它們代表了一個多世紀以來，那些由歷史創造和創造了歷史的影像反映出的人們思想的變遷、文化的新生、翻天覆地的革命行動以及攝影本身的發展。這些珍貴的照片大多出自著名攝影家之手，在體驗那些令人深感震撼的影像同時，這些攝影師看待世界的方式也同樣令人動容。正是這些照片改變了我們對世界的認知，改變了世界。
緩慢‧等待‧美麗邊境
攝影是緩慢的哲學，能拍出精彩照片的人，必定也是觀察和想像的高手。每一次觀察、每一次沈澱，攝影者所等待的，既是一張完美的照片，也是一次無可取代的心靈享受。攝影是緩慢的運動。不用急著按下快門，先用眼睛觀察，讓你的心思告訴你該如何拍。 本書作者所拍攝的蒙古照片，曾經是網路上廣為流傳的轉寄信。他的照片裡面有故事，有一種安靜的生命的力量，不是那種僅止於看第一眼時覺得好美的感覺。所以本書中的六段旅程──尼泊爾、蒙古、稻城亞丁、甘南、上海、蒸汽火車集通線，作者充分展現他用照片閱讀一座城市、一個地域的能力。那是光影與構圖、速度與耐力的精彩計算，我們彷彿身歷其境，又彷彿從未有過那樣獨特的視角。 在本書中，作者以幾次特別的旅遊經驗為骨幹，分享他多年來以單眼相機拍攝照片的心得。書中有逾百幅精彩照片，讀者除了藉以一覽蒙古、西藏、上海、尼泊爾等地特別的風情和風景，也能在這些旅遊中學得拍出好照片的相關技巧和關鍵。它紀錄了一生難得一次的旅行，也捕捉了超級都市中市井小民的生活底蘊。 攝影是緩慢的哲學，能拍出精彩照片的人，必定也是觀察和想像的高手。 他們打哪兒來，往哪兒去，做什麼，在這個遠離塵世的縣城裡…… 每一次觀察、每一次沈澱，攝影者所等待的，既是一張完美的照片，也是一次無可取代的心靈享受。
迷失的臉譜.文明的盡頭：新幾內亞探秘
是什麼樣的機緣和毅力讓這名家庭主婦在10年內4度造訪新幾內亞東西兩隅──巴布亞新幾內亞和伊利安查亞，以數萬張的底片為日漸式微的部落文化做完整的報導與保存。背負沉重的攝影器材，吳美玉紀錄著陰經套著瓠瓜筒的男人、砍斷手指的女人、燻乾的屍體，以及哈根山、果洛卡唱唱嘉年華彩繪的歌舞秀、彩繪臉譜等奇風異俗，創作出現實的視覺景象與意境。閱讀本書，你將會發現要成為一名優秀的攝影師，除了需要專業與毅力外，更需要慧心巧思與關心，吳美玉女士有隨時隨地可以交朋友的特質，不管言語通不通，她都能體會旁人的感受和需要。她會想到帶些貼心的小禮物給原著民，如小鏡子，讓婦女可以觀視自己的容貌，喜怒哀樂的表情。大鏡子給男人，讓他們化妝時可看到自己的彩色臉譜，以後再次見到她就更熱心配合表演，讓美玉拍攝最好的鏡頭。挑夫也會收到她送的手錶，讓他再次爭著幫她背行李、打反光板等服務。為了捕捉這些永恆，再多艱辛，也是值得。望讀者與她一起欣賞這些精彩的畫面，體驗世間另一個角落的愛和美。
葉遊
身在理所當然追逐名利的小圈圈，不受流彈波及、毫髮無傷地生存下去，著實是件殘酷而艱難的事。 曾經一次事業上的挫敗，讓正處於低潮期的我，徹底被擊垮，變得終日渾渾噩噩，開始否定自己的能力，推翻自己的價值，甚至質疑自己的信念。關在家中一個星期，阻絕外界一切聯繫，除了流淚，就是發呆，不時還覺得快窒息。 有一晚，不知怎地，突然聽見有人說話，一回神，發現，竟然──是自己在對著窗外喃喃自語，這一驚，非同小可，整個人從沙發上彈跳了起來！直覺告訴我，我要走出去！一定要！抓起車鑰匙，顧不得什麼地衝出家門…… 兩天後，我背起行囊，決定丟下所有的枷鎖與束縛，來到東南亞的一個陌生的島嶼。在那十天裡，沒有熟悉的人，沒有習慣的事，沒有常見的物，像是乍到這世間的嬰兒，睜著雙眼靜靜地觀察這五彩繽紛的天地，自然與生物。漸漸地，我又重新學會了呼吸，大口大口的純淨空氣，讓我又活了過來。頓時，清明的腦袋使我領悟，這一趟，已為迷失的自己找到了出路。因為嬰兒的無爭無邪、無怨無恨、無慾無求，不就是最原始的真我嗎？ 尋回了自我，便擁有了莫大的勇氣與無比的力量，肯定自己，不被塵世的瘴癘牽引是對的。套句企業家施振榮先生說過的話：「我所做的事，小學的公民課本裡都有教。」於是，我重生了。 從此，我養成了工作告一段落，就出國去放逐的習慣，好似一種洗滌身心的儀式，是重要且必需的。 然而，二○○四年的十二月，一場世紀大海嘯，吞噬了多數我曾出遊的島嶼，為來重建的工作可能需歷時數年……看著這些曾經為我帶來希望的地方，如今斷垣殘壁，真是心痛至極……暫時也只能就著當時拍攝的一些相片，來勾勒他的美好了…… 葉全真用她獨特、細密、知性、溫暖的心，與她拜訪的每一個國家、每一塊土地交流，透過影像，你將看到她不同於過客的眼；藉由她的文字，你會領會到她不同於旅者的心。既抽離又深入，既理性又感性，這本書是滿滿的感動。
好女孩不寂寞：悠遊上班海
酷妹是一隻攝影師養的狗，平日看門、陪伴小朋友做功課外，無什麼稀奇處。酷妹一如其他的「米格魯」犬一樣，善良、好動、吠聲大、服從性不高又掉毛，在寸土寸金的台灣公寓，要飼養這種精力旺盛的狗，恐非易事。但是米格魯一直對人類有相當程度的貢獻，如海關緝毒、漫畫家筆下的史奴比、近代電影「貓狗大戰」、電視平面刊物等，大量躍上媒體。然而現實生活中，飼養牠並不容易，特別以上班族一日經過拍攝下來的故事（實際上費時三年），一點一滴聚集而成，讓目前不適合養狗又喜歡狗的人，得以在此書中找到慰藉與共鳴。
巴黎的一天：從拉杜蕾的早餐開始
人的一生，至少要去過巴黎一次；至少要擁有巴黎的完美一天。 暢銷人文影像作家張耀，2004年帶你邊走邊唱巴黎最經典的春天……在巴黎只能做兩種人，要麼享受，要麼被嘲弄。在《巴黎的一天》，即是美好年代的一次呈現──濃縮了千百年來薈萃的無限優雅，前衛時尚，以及文學記憶，從拉杜蕾優雅的早餐主義到深夜幽暗神秘的塞納河，從巴洛克華麗的皇家宮殿到250支細支棉奢侈的睡眠，乃至充滿人文氣息的精緻咖啡館和菜市場每一根活潑的蘆筍……在《巴黎的一天》，鋪展於前的不僅是巴黎精華的遊走地圖，也是一場絕不允許破綻、每個細節都是質感的感性浮華。以旅行為生活基調，不斷挑戰創意的國際攝影作家──張耀，繼《打開咖啡館的門》、《咖啡地圖》、《黑白巴黎》等城市影像書、在台灣掀起優雅閱讀風潮之後，最新一部貼近巴黎個性與主張的生活美學，以張耀獨特深邃的個人風格，劃出一條屬於巴黎、也屬於你最完美的享受路線。
流浪狗的心聲
攝影後記 絕大多數的現代日本人，對待因一己之私而犧牲掉的動物生命，都抱持著漠不關心的態度。因為看不到動物死亡的那一刻，而輕易就能得到包裝肉品、或是不見材質原貌的衣服鞋子，諸如此類的情況，著實令人覺得無奈。但是，無論何種生命，都和我們一樣是由母親所孕育生養的。是光輝誕生、獨一無二的存在。 和人類關係密切的貓咪和小狗，也是被人類左右命運的動物。關於這些貓狗，有些事是應該知道的。那就是在一年內，有65萬個生命被「處分」掉的事實。 至於幼犬，由於希望認養者眾，所以十分幸運地多被領出。 這本書中的小狗們，現在應該已在新主人的身邊過著幸福快樂的日子。所以請安心地欣賞他們可愛的模樣。在全國各地管理貓狗的設施中，總是有許多因為各式各樣的理由而被送來的小狗等動物，他們有的是野狗野貓、有的是被棄養、有的是走失、有的則是主人無力繼續飼養，總計一年內就有65萬個生命要遭到被「處分」的命運。這其中也有人以「沒有用處」這種令人難以容忍的理由將他們送來。 他們等待著將自己丟棄、不可能再來迎接他們的主人，每當有人靠近，便投以不安與期待交織的眼神，我仍記得在那眼神下，我緊揪心頭的悲傷、和激烈的憤怒。但是造成這種情況的原因不只在於飼主的沒有良心。我們的漠不關心以及不負責任也是原因之一。 像是隨意放養沒有做任何去勢或避孕措施的家貓即為一例。被設施所「收容」的野貓的幼貓，絕大多數都難逃被「處分」的命運，但這些幼貓的雙親是誰呢？你可愛的寵物是否生下了悲哀的小生命 養寵物的熱潮也是一例。由於人們想要寵物，所以被當作商品的寵物們就不斷被生產出來。被生產的同時也必定會產生庫存。你可曾想過那些未被選上的寵物們的命運將會如何？雖然有的寵物能遇到飼主而成為幸運兒，但不可否認的是有的寵物因變成「賣不掉的商品」而遭到寵物店或育種商的「處分」。因為喜歡動物而想要擁有他們的行為，卻造成了不幸動物們的誕生。這樣悲傷的事實是確實存在的。有的寵物因被選中而過著幸福的日子，但另一方面，雖同為生命體，有的寵物卻因此而被犧牲，喜歡狗的人不可不知這樣的事實。 另外，當飼養某種犬種的熱潮風行一陣過後，收容設施內那種犬種的數目就會跟著增加。當然他們絕大多數都會被「處分」掉。這就是這個國家的真面目。就是做些什麼也好，我們一定要想辦法來減少這樣的動物的誕生。例如在飼養寵物時，應該先接受關於飼育的講習以及適合性的測試，就如同開前應該先考駕照一樣。而在飼養他們之後，也必須像作定期汽車檢查一樣，定期參加最新資訊的講習。此外，與汽車報廢時必須申報同樣，當所飼養的寵物死亡時，也要有向相關單位報備的義務。 另外，寵物應該在客戶提出訂單後再生產，以減少寵物變成存貨的可能。生命和超級市場所販賣的貨品不同，是不能隨意購買的。常有人在寵物店對寵物一見鍾情後就隨即當場購買，像這種事情其實是製造不幸動物的一大要因。我想現在最為重要的，就是要讓更多人知道遭受「處分」的動物們的存在。使更多的人對於這些動物的存在、這些場所的存在、以及這些現實的存在有所了解並產生關心，便是這本書的主旨。在這本書登場的狗狗們都是「領養犬」，而照片也都十分可愛，其實這麼做是有原因的。即將被處分的狗以及那樣的現實都太殘酷了。如果因為過於殘忍而使人撇過頭去背對現實的話，那就什麼意義也沒有，什麼事都開始不了了。 藉由採訪的方式或許能使行政上的「處分」有所減少，我覺得進步的空間還是存在。雖然每個人都有各自不同的想法，但相信無論是誰，都不會想去剝奪別的生命。如果能有更多的人對這件事抱持關心，那麼嶄新的好方法一定也會跟著出現。 我由衷希望本書能讓更多人注意到這些不為人知、莫名其妙就被奪去的生命，並讓更多的生命能夠因此得到拯救。 －－動物攝影家 藤本雅秋
當花與詩相遇When Flowers Meet Poem
花開花謝，就如同人生的起伏；隨著花的韻律，牽動著我們的思緒。作者藉由巧妙的筆法，和花一起舞動著，看似花語，但卻流露著人生的悲歡離合，在現實的困頓中，我們仍需要一塊淨土，慰藉著我們疲憊的心靈…。
自遊自在：自在攝影
本書由作者長時間累積的寶貴經驗中集結撰文，從初學者的角度切入，分篇介紹攝影器材，包括相機種類、底片的認識，鏡頭、瀘鏡等的運用，以及基礎攝影學如光圈與快門的關係、各種光線的運用、攝影角度的選擇、構圖美學等的分析解說。全書彩色印刷，每幀攝影圖片皆由作者親手從上萬張作品中挑選出來，除了適合講解文中陳述的原理外，也可視為賞心悅目的精彩作品集。 全書中所占篇幅最大的是技巧篇，以旅遊攝影的觀點，專文講述各種鏡頭的拍攝法，如人物、山岳、紅葉、雪祭、舞台、節慶、建築物、夜景及近攝、動態拍攝技法等，針對不同地點、不同情境傳授專業經驗。
