【電子書】致不在場的他們與遲到的我
這是一封 永遠也寄不出去的信 圍繞著 孤單的謎題、寂寞的遊戲…… 新銳作家李璐 向早夭小說家們致敬之作 & 人是什麼？人是為了什麼而活著？一個高中女生自殺之後，又有一名同班的高中女生失蹤了……，校園裡的同學和老師對這些問題依然沒有答案。 & 故事裡的主角米奇，不想只是坐在教室裡，等著有人告訴她又一則同學的死訊。她找上網管小組組長──綽號蜥蜴的資優生，請她幫忙解密失蹤的江琳在學校BBS和所有個版的足跡，分析後赫然發現，江琳之前的文章，出現最高的關鍵字結果是「死」、「自死」、「哲生」、「妙」、「國峻」和「鱷魚」，而袁哲生、黃國峻、和寫了《鱷魚手記》的邱妙津，三位恰好都是選擇在英年自死、被稱為「內向世代」代表的小說家。轄區內熱心的警察介紹了對台灣文壇瞭若指掌的一位小說家羅老師，協助解讀江琳發表在BBS上的所有文章及文學線索，並以這幾位早逝小說家有密切關係的地理位置為經緯，羅老師開車載著焦急的女孩們，逐步追尋江琳可能的去處，一部在高中校園以及上世紀台灣文壇間穿梭的青春公路電影，就此展開。 & 以同人誌、小說、劇本等多面向創作活躍文壇的青年作家李璐，如此巧妙地以擬造、仿作風格作為回應方式，致敬三位「內向世代」小說家，他們的死為當時的文壇投下了一顆震撼彈。她自認作為一位遲到的寫作者，既好奇這些人的內心世界，同時不無遺憾和感慨，李璐有一些話想對他們說，而有一些他們沒有寫完的，也想代替他們完成。 & 「遲到的我不想假設一個他們仍在的平行時空，而是在他們不在場之後，我如何去展演他們、重現他們，重新向讀者們展示他們的價值，為何他們的不在場令人惋惜，為何我的⽣命的一部分被他們的死緊緊牽繫著。」李璐表示， & 如同寫一封不寄出的信，李璐用這部「以假亂真」的小說作為他們在這世界上的回音，設法回答他們的疑惑和發問——那些孤單的謎題、寂寞的遊戲。我們從小說中聽到了那渺遠的回音，年輕小說家也將訊息從她筆下再次發送出去，如同對外太空發射關於「人類」和「地球」的訊息，不知道誰會收到，透過青春生命特別澄澈的雙眼和心靈，簡單卻發人深省地表達了對於「人是什麼」、「人生是值得活的嗎」之思索。
【電子書】胡馬依北風
我可以這樣說嗎？ 在這條創作的長路上，自己一直是個心懷感激的寫生者， 以親身的感受和行走作為基礎。 是的，是生命在激發我， 而我怎樣也不捨得忘記……如此而已。 & 三十年前，《信物》以荷花為題，書寫創作；三十年後，席慕蓉以游牧文化為題，回首凝望。 & 三十年的時間就在行走和追索探問之間慢慢地過去，曾痴心描摹的蓮荷，一夕之間對象轉為馬與原鄉。創作的描述不同，但本質沒有絲毫改變，都是生命的見證。 & 越過光陰長河，《胡馬依北風》除了見證創作長路迢遙，並同時紀念著創作者與出版社之間合作三十年的美好時光，依舊波光粼粼。 & 本書特色 & ◆ 從蓮荷到駿馬，三十年創作長路迢遙，這本書是生命的見證，更是一位作家與出版社共同銘刻，慶賀深厚情誼的芬芳信物。 &
【電子書】孤獨培養皿
★ 音樂創作人鄭宜農｜首部私我書寫 ★ ・ 每個人的培養皿都不同 但都養著相似的孤獨 ・ 在微小的個人切片，她滋養眾生紛雜靈魂 讓他與她與它與ㄊㄚ，因理解而趨於完整 & 「那一天開始，我便知道自己終有一天得要開始書寫自己。」——鄭宜農 & 《孤獨培養皿》是鄭宜農首部私我書寫， 她用鑷子將一段聲音、一句話語、一種味道或一節觸感， 截下生命的某某故事做成玻片， 放到回憶的顯微鏡下仔細觀看， 平行凝視是時間單位，橫切面則能理解它的空間， 把它縮得很小很小，或許便能夠一覽它的色彩與結構： 幼時養的狗狗阿毛教導她無私的愛、 老家羅東的房間裡驚異發現恐懼的聲音、 在陽剛玩具間揣揣不安的異感認同、 青春期的舞蹈是無法抑制體內對凝鍊的追求…… & 25篇散文，25種孤獨的培養皿， 是鄭宜農的故事， 同時也包容他人的、形形色色的、千千萬萬的關係， 在其間對話，在其間嚴肅地面對自己， 使他與她與它，無論來自哪種樣貌的培養皿， 都終將因理解與被理解而趨於完整—— 她滋養一個又一個，孤獨，卻從不孤單的靈魂。 & ■■ Book Video 感謝綠藤生機、盧建彰導演、想象影象支持與製作《孤獨培養皿》Book Video「盪鞦韆也是一個人的」。 & ■■ 設計師吳佳璘對《孤獨培養皿》的詮釋與設計理念 孤獨是菌種， 意念成為養分之際，他們滿布透明的容器， 長成眼淚與對話的形狀，或者是重力與詩的型態。 在養液裡共生，在意識內分化，在顯微下得到記載； 於是，人和孤獨必然相擁，相擁重新成為一個菌落般的存在。 & ■■ 1｜培養皿｜關於建立與孵化 『我始終在建立自己的聲音，或許只是因為我是一個在靜默中長大的孩子，而靜默裡的聲響如此劇烈，比這個世界裡的任何角落都還迫切地需要被聽見。』 ——〈靜默之中〉 & 『只清楚記得朝它奔跑的途中，那份單純到不可思議的快樂，並且直到這個年紀，還是很常在往世界跑去的路上，發現自己在這個部分，其實一直都是沒有變的。』 ——〈仙人掌〉 & ■■ 2｜玻片｜關於告別練習 『在這個又停滯，又下著雨的小鎮上，我寄存了大半的童年記憶，最終就像一盆靜止不動的水缸，怎麼游也游不出去。』 ——〈水缸〉 & 『在我心裡面，是不是偶爾會覺得放棄比較美呢？可是我好像有一點厭倦了，那一團濃稠、混濁、墨黑色的恐懼。厭倦的感覺，並不美。』 ——〈聲音的故事〉 & ■■ 3｜鑷子｜關於學習愛與擁抱 『無瑕的歡快總會感染人心……那樣的純粹很珍貴。當阿毛又喘著氣在地上打滾，我總能打從心底發笑，那些時候，真覺得養到一隻很棒很棒的狗。』 ——〈阿毛〉 & 『突然意識到自我人格轉換的時刻，困惑感就像一顆顆小種子種在密室裡的花園……原來一直以來被禮讓與呵護著，原來要過真正分工合作的人生，一定要先從明白自己開始。』 ——〈前世與今生〉 & ■■ 4｜顯微鏡｜關於打破我與非我 『每一階段的回頭看，那些留白處就多了幾個我們之前沒有看到的關鍵，所謂的成長，其實也就是在這些看漏了的遺憾之中尋找答案。』 ——〈傳染與留白〉 & 『愛與恨與傷痛與復原的方法，更是五花八門，愈是多元的社會，愈不需要只擁有一種寬容或看法。始終搖擺不定的我，才在這一刻終於長出了一個自己的形狀。』 ——〈尾巴〉 & 本書特色 & 音樂創作人鄭宜農第一本書寫自我生命歷程之作。 收錄多幅鄭宜農攝影作品，用影像敘述時間的縫隙、記憶的路線。 & 專文推薦 & 「也許搭杯濃茶，在雨絲飄灑的日子，揀一段自己的童年，藉她秀麗並懇摯的文字。……讓書本像件鬆軟小被，以溫暖覆蓋溫暖，讓你也想想你爸你媽你阿嬤，最重要的是，你。」——盧建彰｜詩人導演 & 「讀妳的書的時候，我一直在想這不就是我們每個人始終無法感到真正靜止的原因嗎？在絕對的自由，所意味著的絕對的孤獨之中，每分每秒像鞦韆一樣擺盪。一個人一生究竟要變成別人幾次呢，宜農小姐。」——蕭詒徽｜編輯／寫作者 &
【電子書】靈山
諾貝爾文學獎得主高行健經典之作 一部浪遊群山邊地的朝聖小說，一場靈魂玄思之旅 出版三十週年紀念新版 ★首度收入作者序言及專訪★ 自剖生涯最遼遠的巨著所歷，重返靈山叩問的自由。 逃亡，第一是求生，第二是求自由。作為一個藝術家和作家，就是為了創作的自由。 ──高行健 《靈山》出版三十週年，這部高行健回顧創作生涯「最大的作品」，不僅寫作歷時最長，自中國寫到法國，小說也記述下作者八○年代浪跡長江流域，前去青藏高原、四川貴州，於蠻山惡水間逾萬公里的所歷所聞。 小說主人翁遭遇誤診肺癌的事變後，離開了北京，沿江水漫遊上溯，途中無意聽聞「靈山」之名，繫念而來到尋山入口的烏伊小鎮。生命的顛躓跋涉因此帶著朝聖旅程的意涵。表面上藉作家身分走訪鄉里、收集歌謠，拜會歌師、祭司，深入少數民族藏、羌、苗人猶流傳著巫術與奇談的大地，邂逅另個女子；實則在人稱代名詞「我」、「你」與「她」的觀點交錯間，展開一場內在哲思之旅。 敘事者如此自陳：「這漫長的獨白中，你是我講述的對象，一個傾聽我的我自己，你不過是我的影子。」這部小說以其獨特的多聲部敘述，既混融了戲劇口語等嶄新的美學表現，也揭開思維層層的蹊徑，一如高行健所說「打開通往人的意識和潛意識的通道」、「人稱就是通道」，藉語言藝術的實踐，各角度切近敘事者心靈自由的風景。 瑞典皇家學院的頌辭表示：「《靈山》不但是一部敘述主人公旅程的朝聖小說，也代表一個反思的過程，這條反思之路的兩邊，分別是虛構與真實人生、幻想與記憶。而探討知識問題的形式是漸行漸深，以擺脫目的和意義。」
【電子書】旅見人間事
本書收錄旅遊筆記的分享、思親憶往的陳述、老之已至的感懷、人在異鄉的見聞，以及閱讀書籍的心得與人間情事的傾吐。歲月匆匆，回憶那些與我共同走過從前的友人，我曾與他們共度過歡樂與悲傷，如今我懷著相知與相惜的心情，將經歷過的悲歡離合撰寫成篇，讓更多人見證這些人間情事。輯一〈旅見屢愛〉：行萬里路，遊古蹟，賞美景，知性與感性雙收輯二〈思親憶往〉：思親憶往，無限關懷與叮嚀，多少歡笑與情愛，永記心頭輯三〈老之已至〉：歲月匆匆，老雖已至，仍以堅強心智，活出美好的夕陽人生輯四〈異鄉見聞〉：人在異鄉為異客，面對新鮮見聞，總以學習心態視之輯五〈讀書樂〉：讀書之樂無窮，品茗展讀，老而無畏輯六〈人間事〉：多少人間事？悲歡離合點滴在心頭
【電子書】顯示更多
一個流浪博士，一個逃跑的公務員，一個不想去火星的火星人， 當人們強調「文長慎入」時，對他的臉書貼文卻期待著「……顯示更多」！ 一位典型博士的非典型人生，讀了那麼多書究竟可以把人變成什麼樣子？ 讀了那麼多書究竟可以改變世界什麼？ & 在任何資訊都可以被壓縮成一張哏圖的世界裡 李律的文字擁有一種獨特的解壓縮能力 促使我們與這個世界一起「顯示更多」 & 「有時候我寫時事，有時候我寫文本的心得，但寫來寫去，其實都是在寫我怎麼看這個世界。有時候我只是寫給自己看，有時候我會寫給假想中的讀者，我不知道他們是誰、在哪裡、平常做什麼，但我想像他也是一個跟我一樣想很多的人，覺得事情的發展好像不應該只有這樣。這個世界，在人與人的耦合、事與事的接軌上，應該要有更多可以發展的故事線，最好可以像是被丟飛盤的黑膠唱片，迎風被拋去遠遠看不見的遠方，也不用擔心要不要回來。」──李律 & 李律透過獨特的寫作口吻，在自媒體當道的社群世界中，找到了一種傳遞知識與觀點的方式，每則長文在臉書上，都成為眾人樂於分享的「瘋傳貼文」。讀者群從十八歲大學生，到能夠談歷史、論政治的資深學者，李律的文字真正穿透了世代與階級，觸動了當代所有人的內在共感。 & 本書分為五輯：輯一〈我親愛的偏執狂〉、輯二〈人生的第一份功課〉、輯三〈帶著博士去流浪〉、輯四〈我一點也不想去火星〉、輯五〈愛是唯一的魔法〉。是李律試著追溯生命與記憶的源頭；試著跟生命中那些看似站在對立面的人群對話；同時也試著在寫作中與自己和解。這些「貼文」記錄了那樣的焦慮、不安，與衍生而出的，更多的耐性與勇氣。 & 本書特色 & ★將近兩萬人追蹤的臉書人氣評論家李律的第一本書 ★用溫暖的筆觸書寫尖銳的社會議題，以幽默的口吻述說真實的人生困境 ★〈蘇菲的選擇〉獲得超過18000讚，以及9514次分享 ★〈流浪博士〉獲得超過13000讚，以及4224次分享
【電子書】生命的浪漫與質感
無論是旅行見聞，還是生活隨筆，作者以豐腴細膩的觀察和敘述為我們揭示一道道深情雋永的人文風景，生活的收獲和心靈的點點滴滴無不聚光於歷史的折射，歲月的記憶曾經滄桑卻依然留存人生底片的質感與溫存，字裡行間將小說的說事和詩的意境都化在散文及美文的韻味中。
【電子書】何處是兒時的家
童年，我們的目光瞥向世界一次； 剩下的只餘記憶。——葛綠珂 & 文學多半是對過往的憑弔，從敘事找到自我認同；眷村文學是緬懷在特殊區域、特殊時空的童少生活，尤其是對父親經常缺席的憾恨。眷村文學也已經有極豐富和極高的文學成就，不論是從竹籬笆內還是竹籬笆外；但《何處是兒時的家》從一個充滿禁忌和私密的個人生活經驗出發，連結友朋的諸多生命故事，創作一個具有當代意義，不僅僅是單純追憶的記憶書寫。 & 「父親在我國小三年級時就因遭到構陷入獄，在我成長的歲月裡，幾乎不曾和友朋提過家裡的事，當然也不曾求助過任何人，當時所有家裡原有的人脈關係，隨之中斷；母親曾想盡辦法找人幫忙營救，到最後不是無效，就是遭到詐騙，甚至連父親原本有的功勳獎章，都被人騙走，人情冷暖我很小就知道。 & 在父親漫長的獄中歲月裡，我們也開始探視的生活，那些點滴如今我已不太願意回想，但我很清楚地記得，要搭中興號到台北、再轉搭客運到那個位在城市邊緣近山的軍監，我們提著母親煮的吃食，每一次走在路上，都覺得這條路好遙遠，不知道什麼時候才會走得到，外界的事物完全無法吸引我，好像只是不停的走不停的走，只聽到鞋子踏在路上發出的聲響，如同一部只有旁白的紀錄片，在單調的拍著空鏡頭。」
【電子書】一位原住民心理師的心底事
阿美族是陽光的民族。我在東海岸成長，晨曦時，朝霞彩雲，海面波光粼粼。 & 此刻，Ina會播放〈美好的日子〉，唱著，「今天是美好的日子，可以撿柴，可以打獵、可以捕魚……」 & 阿美族如海洋一般地溫柔、包容……但我的心裡打小就有一朵雲，隨著成長，慢慢地堆積成烏雲，只有進到屬於自己的國度才會散去，重現陽光。 & 其餘時刻都是假裝，假裝有陽光。 & 最後還是回到臺東，選在茵綠草原緊貼海岸線的加路蘭，前方是一片藍藍的大海，後方是海岸山脈，沒有光害，可以追星、聽濤、吹海風。Folad與Fo'is愛上了這個地方。Folad格外喜愛加路蘭的悠閒，喜歡在有星星的夜晚，伴著Fo'is工作，輕唱著…… & Tadafangcal ko fo'is anini. Samiyamiyat san matedi' ko fo'is i kakarayan. （今晚的星星分外美麗，高掛在天空上的星星，一閃一閃亮晶晶。） & 有一句英文俗諺是“Every cloud has a silver lining”， 意指「黑暗中總有一線光明」。 即使每一個走進諮商室的人皆懷抱痛苦而來， 但請記得，我始終不會放棄，希望我們一起找到烏雲背後的陽光。 & 受毒癮所苦的新住民後代、在家人強迫自殺下倖存的少女、身陷族群認同矛盾的阿美族青年、無法與愛人相守的排灣族女同志、因想看見死去女友幻影而堅拒服藥的男子……。 & 本書收錄三十篇短篇小說，作者周牛是一位阿美族心理師，白天裡傾聽與照顧每一顆傷痕累累的心；等到入夜之後，他梳理心底盤桓的百種情緒寫作成書，期望透過創作，讓更多人關注與了解偏鄉角落的人生百態。 & 本書特色 & 「窗外世界是扭曲的、變形的，而我正努力地想在烏雲密布的世界尋找陽光。」 & 在台東，有一些因疾病、性向、家庭暴力、毒癮或自我認同而身心受苦的人們，阿美族心理師周牛繼後山新人獎小說《倪墨（Nima），誰的：一位心理師的小說集》之後，再以深入的筆觸與視角靠近更多案例，期望透過文字共感，能夠安撫與擁抱這些破碎的靈魂。 & 誠摯推薦 & 林春鳳（屏東縣基督教女青年會理事長）、吳鄭善明（美和科技大學社會工作系副教授）、桂春米雅（作家） &
【電子書】殼Another Girl
你知道嗎？每個人都有一道殼。 只有打開了殼的人，才可能被愛或愛別人， & 我喜歡的那個女孩緊張時會快速眨眼， 擅長小提琴、包包裡放著四罐小瓶的香水， 用松綠色的蕭邦紀念墨水、聽披頭四的音樂…… 我以為我們能一起邁向未來， 直到她為了照顧媽媽決定考轉學考── & 愛情這種東西很脆弱的，要小心翼翼呵護， 別拿時間、距離去考驗它，最好把愛情鎖在自己家裡的保險箱。 & 只是可惜，也許當初相處時，兩人卻都還未學會，如何脫下硬殼愛人。 最後卻刺痛了兩個還深愛著彼此的人。 & 我開始學會察言觀色，同樣開始想要學會愛人。 卻又被深深背叛，回到了自己的硬殼中。 人生就像在跑馬拉松，舊的風景消失，新的風景進來── &
【電子書】台灣好「棒」！
燃燒生命、使盡全力，輸了、贏了，又有什麼差別？ 「我不是你，我也不好說什麼，我是真的很喜歡棒球，可以說是我生命的一部份，但我也不能代替你決定你自己的路。希望你能繼續努力下去，你反而更應該用實力和表現讓那些人閉嘴。」 秀霖棒球推理名作《國球的眼淚》十週年續作──宛如《棒球大聯盟》的熱血運動IP故事！在紅土沙場揮灑汗水與淚水的少年，無論遭受多少逆境挫折，始終緊握球棒奮力向前，直到為全台灣人一舉敲出逆轉人生的滿貫全壘打！ 元台高中棒球隊面對逐漸沒落的劣勢，原本不受期待的二號投手林冶茂，竟意外入選高中棒球國家代表隊第一階段集訓。不過面對高手如雲的國手群，林冶茂實力原本就與國手菁英存有一大截落差，在古怪總教練不按牌理出牌的帶領下，接受前所未有的震撼教育。 就在林冶茂快要放棄之時，在國手好友的鼓勵下，儘管咬牙撐過集訓，卻還是因為某些原因灰心喪志，並遭遇重大挫折。重回校園後，林冶茂在好友們的支持下，重新站穩腳步，經過密集與高手們交手後，他的實力也大幅成長，成為足以與隊內第一王牌投手抗衡的勇猛大將。元台高中棒球隊獲得近年罕見的雙王牌優勢後，是否能夠在高中棒球聯賽突破困境，重返過去棒球強校的榮耀？ 本書特色 秀霖棒球推理名作《國球的眼淚》十週年續作──宛如《棒球大聯盟》的熱血運動IP故事！在紅土沙場揮灑汗水與淚水的少年，無論遭受多少逆境挫折，始終緊握球棒奮力向前，直到為全台灣人一舉敲出逆轉人生的滿貫全壘打！ 名人推薦 中華職棒大聯盟前會長黃鎮台、作家、體育媒體人卓子傑──感動推薦！
【電子書】笙歌
《笙歌》講述一個以香港為場景的未來故事。 & 二十一世紀中葉，人類社會在金融風暴、地震海嘯、饑荒瘟疫的反覆造訪中，躑躅前行，終在不育危機中走向末路。2048年，人類最後一個嬰孩，中歐混血兒宋笙在香港出生。 & 2090年，宋笙42歲。作為全球最年輕的人，他與香港僅剩的「遺民」，生活於大都會的遺骸：太平山頂、中環、維港、尖沙咀……象徵昔日輝煌與繁榮的地標，在文明凋謝後，重回洪荒世界。 & 對文明過後的「原始人」來說，未來一點也不科幻——時間無多了，他們面對一場寂寞的鬥爭，為自己，為人類，盡最後一分努力找尋自我。 & 本書特色 & 1. 以後科技時代、文明凋謝後的香港為背景的科幻小說； 2. 小說構思獨特，文筆精煉，英文版Man’s Last Song獲2011年Proverse Prize特别獎，曾為香港大學校外課程英語文學的指定讀本； 3. 透過探索和剖析深藏的人性矛盾和虛偽，喚醒人們的內省和反思。 & 名人推薦 & 中國工程院院士、香港大學前副校長李焯芬教授 彭泓基博士 著名科幻作家韓松 &
【電子書】X人執照
這是一本「禁書」， 一個令人傷痛的「真實」故事。 1965年山崎豐子撰寫日本白色巨塔； 1999年侯文詠醫師描述臺灣醫界內幕。 這兩部偉大的著作，都是長篇文學創作。 2020年的今天， 讓專業醫師大膽與您分享一個全新的醫療故事。 因為真實，所以黑暗，更沾染血淋淋的嘲諷赤紅色。 這是一部曾被醫療社群詆毀、下架的連載； 這是一個不敢被醫界承認、存在的常態。 沒有文學作家幫寫書評，因為內容白話，缺少華麗辭藻； 沒有幾個醫師願意挺身推薦，恐懼粉碎逐漸脆弱的醫病關係。 從簡單的老人疾病開始，荒腔走板的治療，一再漠視病患的痛苦，邪惡手術埋下「院內感染」這枚黑暗種子，濫用抗生素最終造成悲慘結果…… 巨塔內的傲慢醫師，沒了心的白衣天使；重重錯誤累積，終至病患死亡。 是家屬的無端抱怨？還是真正的醫療過失？ 醫事人員真的領有合法「殺人執照」？ 專業醫師以深入淺出的方式，抽絲剝繭，告訴您答案、真相。 您我都有爸爸，媽媽，家人，孩子，親戚，朋友…… 這個故事，與每個人息息相關。 面對醫療傷害，除了哭泣、悲恨，我們可以檢討的還有什麼？ 誰說醫師不能控訴醫師？ 忠實信賴醫療團隊的長者，因單純的老年疾病求助大醫院，結識傳聞中醫術精湛、頗負盛名的主治醫師。 只是簡單的攝護腺手術，為何衍生一連串身體痛苦，血中蔓延的細菌從何而來？ 一次次祈求醫師治療，換來的卻是加倍折磨；一連串被輕忽的錯誤，累積成不可逆的悲劇。 心慌的女兒多次懇求適切診斷與治療，卻不得其果；從專科護理師、社工、護理長、醫師、到院方高層，像一道緊密不可攀的高牆，讓家屬看不見康復的曙光。縱使努力，依然無法挽回父親的性命，只能眼睜睜看著摯愛的親人，在最後一段生命中歷經折磨。 面對殘酷的醫療結果，女醫師開始質疑，決定打開潘朵拉的盒子，一步步揭開保護傘下醫護人員們欲隱瞞的真相。 本書特色 ．現職專業醫師撰寫的真實醫療小說，由家屬的第一人稱視角，引領您進入高聳的白色巨塔。 ．特邀新興繪本創作者「二搞創意」突破溫馨畫風，繪製驚悚封面及寫實插圖。 ．醫界人員溫情撰文推薦，誠實面對「醫療傷害」課題。 在臺灣，醫療資源進步豐富，但醫病資訊不對等，往往造成醫療糾紛。 病家是否真能分享醫療決策？醫師是否真的審慎診斷治療？醫院是否真正檢討制度謬誤？ 這不僅是一位長者的珍貴生命，也是一個家庭的悲痛經歷，更是現今社會的寫實縮影。這是與每個人息息相關的「真實故事」。
【電子書】23.97的海洋哲思課
23.97，一條隱形的北緯線， 卻讓花蓮港的紅燈塔、南投臺灣地理中心碑， 與彰化芳苑燈塔有了奇妙連結。 登高離岸，一個對山嶺後頭的好奇， 竟讓臺灣東海岸的鯨豚使者， 突圍海島限制，再次啟航，重新看見海洋。 透過環境自覺，閱讀臺灣 兩座燈塔、兩個地點、一道緯度，勾起海洋作家廖鴻基的好奇，萌發探索臺灣西部海岸的想法。二〇〇三年，廖鴻基組成工作團隊，租用一艘二十噸賞鯨船為工作船，以一個月的時間航繞臺灣一周，執行「繞島計畫。 期望藉由這次行動，突圍海島限制，讓臺灣社會對疆界的思維，從傳統的陸地海岸延伸到沿海，藉以宣示「海洋」應該是島國社會重要的生活領域。 臺灣並不大， 也許可以透過「多認識一座城市」、「多認識一段海岸」、「多認識一片海」……為行動意念，走出去、航行出去，就同廖鴻基所說的「海洋無可預約，但值得期待」。 一起循著作家書寫的路徑，換個角度閱讀島嶼臺灣。 本書特色 ■以「走出去、航行出去」的具體行動，化意念為真實。 ■分七個單元，皆以海洋視野的創作書寫進行反思，扎根「環境自覺」。 ■三十篇富生命力的散文輔以個人攝影，帶領我們穿越海陸邊界，徜徉生命之海。 感動推薦 「環境自覺」是閱讀這本書深觸於心的共鳴。根植於深層的人文素養以及人與人之間的節制簡約美德，讓我們看見環境生態文明的深層扎根。－－宋明峰／光寶科技董事長 《23.97的海洋哲思課》描述我們現在擁有的，在口舌言談愛臺灣之間，必須身體力行去了解這塊土地，並用心去關懷它、保護它。－－林肇睢／臺灣護聖宮教育基金會董事長 同樣一個人，在面對不同的海洋風景，也會展現如此不同的情感輪廓。在這本書，我看到廖鴻基不同過往的模樣，更深深體會到大海給人的另一種能量與魔力。－－黑糖導演黃嘉俊／紀錄片《男人與他的海》
【電子書】青檸色時代
作家王盛弘、包子逸、李瑞騰、李時雍、阿盛、黃麗群、謝子凡、方念萱（政治大學新聞系副教授）、石曉楓（台灣師範大學國文系教授）、吳岱穎（建國中學國文科教師）、康庭瑜（政治大學新聞系副教授）感動推薦！ & 榮獲林榮三文學獎的新秀作家林薇晨，在《人間福報》副刊寫了一系列專欄文章，描述日常風景有滋有味，描繪餐廳與飲食文化也有聲有色。 《青檸色時代》描寫精準，意象繁複，例如〈辣的痛覺〉敘寫泰式料理的辣味「等待入口後在人的舌尖刺繡，倏忽繡出深紅淺紅的珊瑚，微血管一般枝枝蔓蔓」；〈賴床〉醒來後早春的細雨是「文鳥爪子似的冷雨，尖尖地下了一整晚，捉住每一隻花苞。有一點癢，有一點痛」，處處可見作者細緻的眼光與創新的語言，用字遣詞既古典又新穎，口吻抒情又平易近人。 書名以「青檸檬」形容作者青澀的學生生活，也代表她在連鎖泰式餐廳工作的歲月。站吧台調製飲料與甜點，於〈青檸色早晨〉日日練習裁切標準薄度的檸檬片，將檸檬皮碎屑搭配出紅綠斑斕的甜點，致力在最小的誤差中接近最精確的味道，成為別人口中的〈神吧台〉；擔任控菜服務生，諦聽耳麥裡外場回報再知會內場，陳述內場師傅和外場人員為求生而鬥智鬥法、水深火熱的〈水火戰場〉；下班時大夥去吃〈消夜消夜〉，褒貶一下他人的館子，〈尾牙季節〉聆聽各行各業的隱私和辛酸，看盡天下沒有不散的宴席。 從「花苞」一樣輕盈的尋常瑣事、「身體髮膚」的感官經驗、「氯氣」般剔透乾淨的研究生生活，到「檸檬」酸甜嗆辣的餐廳生涯，林薇晨嘗遍四季之味，歷經人情淡薄，揭露組織壓迫，書寫服務日常。嚼著一尾含藏人情味的鱸魚，喝下一碗湯燒火熱的愛的冬蔭功湯，吞嚥人生百味之餘，每個人餐桌上的故事才正要開始…… & 本書特色 & ★本書榮獲國藝會出版補助，除了日常速寫，更是一部從服務生的角度來描寫餐廳與飲食文化的獨特作品。
【電子書】倪墨（Nima），誰的：一位心理師的小說集
從這件事情中，我了解到自己的生命意義，我努力地去完成姊姊的夢想。姊姊已經如此，再傷心也喚不回，一粒麥子落在地上，如果可以生出更多的麥子，這就值得了。Kacaw是我的族名，等我長大，換我守護著你們，守護姊姊，守護我們原住民。 ◆第二屆「後山文學年度新人獎」得獎作品 ◆「生命的破口，能否有陽光照耀進來？」結合原住民與心理諮商議題，關注後山土地上受傷的靈魂 父母雙亡、失去左手，生長在孤兒院的少年，他將走向何處？──〈倪墨（Nima），誰的〉 有一天我要編一個原住民的舞劇，我要在裡面加上肚皮舞的舞蹈！──〈原舞〉 不只基因會遺傳、家族的文化與幽暗面也會，「你，願意成為一名巫師嗎？」──〈召喚〉 與憂鬱症奮鬥的視障陪跑員，她希望眼淚最終不再是為悲傷而流。──〈短繩〉 對諮商個案來說，心理師就像一張防護網，能接住在心靈黑洞中不斷墜落的他們，但對心理師來說，療癒是雙向的──在會心的過程中，兩者逐漸貼近彼此的心，重新發現內在的力量。 本書作者周牛是一名在臺東服務的諮商心理師，他以直白清晰的筆調，書寫十個影響深遠的諮商經驗故事：從思覺失調症、憂鬱症、到較少見的僵直症，以及面臨性侵害、親友傷亡、創傷壓力症侯群等重大傷痛的人們。期盼能在所有不完美的故事裡，陪伴他們走過生命中的幽谷，迎向有陽光的出口。 本書特色 ▲2020年第二屆後山文學年度新人獎得獎作品 ▲十篇生命故事，融入臺東土地、原住民族和諮商主題──不論結局如何，請記得總會有一雙手扶持你走過人生蔭谷 名人推薦 衛生福利部臺東醫院院長樊聖、作家多馬斯、衛生福利部桃園療養院精神科醫師鄭映芝──專文推薦
【電子書】孤獨六講
華文世界暢銷突破500,000冊紀念 《孤獨六講》新裝上市！ & ☆新版隨書附贈： 蔣勳手寫特製質感書籤：【孤獨是跟自己在一起】 蔣勳主講「何謂孤獨」，掃描QRcode即可聆聽 & 孤獨是跟自己在一起！ & 耶穌四十日不與人言語，佛陀在菩提樹下靜坐。莊子很孤獨，尼采也很孤獨。他們都知道「孤獨」的意義。孤獨是信仰，孤獨也是文明。 & 不論身在哪個時代， 孤獨是每個人重要的功課！ & 你可以孤獨嗎？ 你珍惜「孤獨」嗎？ 沒有「孤獨」，沒有完整的個人。 從人群中出走吧，你會遇到真正的自己。 & 蔣勳的《孤獨六講》，深入討論六種存在於當代社會的孤獨議題： & ——我擁抱著一個摯愛的身體時，我知道，自己是徹底的孤獨的，我所有的情慾只是無可奈何的占有。＃情慾孤獨 & ——我試圖用各種語言與人溝通，但我也同時知道，語言的終極只是更大的孤獨。＃語言孤獨 & ——我試圖在家族與社會裡扮演一個圓融和睦的角色，在倫理領域與每一個人和睦相處，但為什麼，我仍然感覺到不可改變的孤獨？＃倫理孤獨 & ——我看到暴力者試圖以槍聲打破死寂，但所有的槍聲只是擊向巨大空洞的孤獨回聲。＃暴力孤獨 & ——我聽到革命者的呼叫：掀翻社會秩序，顛覆階級結構！但是，革命者站在文明的廢墟上喘息流淚，他徹底知道革命者最後宿命的孤獨。＃革命孤獨 & ——其實美學的本質或許是孤獨。人類數千年來不斷思維，用有限的思維圖解無限的孤獨，注定徒勞無功吧。＃思維孤獨 & 內心情感無處可訴的「情慾孤獨」，字句無法溝通的「語言孤獨」，理想未竟的「革命孤獨」，壓迫人性所造成的「暴力孤獨」，哲思考者不為人了解的「思維孤獨」，世代價值交替所造成的「倫理孤獨」；這些都是現代人時時面臨的孤獨處境。孤獨其實並不可怕，這些孤獨造就了社會裡「特立獨行」的個體，他們不因群體價值而妥協、誠實地面對自己的孤獨，而給予社會創發新意的可能。珍視孤獨感產生的瞬間，當我們與孤獨共處，我們將更瞭解自己。 &
【電子書】非比尋常：北非、加勒比海
北「非」、加勒「比」海，以及清大「尋常」日子，交織出非比尋常的傳染力！ ◎跨國文化視野，藉由旅行書寫自己的真實體會和環保意識，並傳達多元思考。 ◎以三毛的思想文字貫串全書，效法三毛將快樂當作傳染病，期望藉由文字散播快樂。 ◎文筆流暢、真誠，兼具啟發；搭配全彩相片，引人入勝，一探那無遠弗屆的魅力。 ★王秋今續《心有多大，世界就有多大》後，又一旅遊文學傑作！ 旅行真正的快樂不在於目的地，而在於它的過程。遇見不同的人，遭遇到奇奇怪怪的事，克服種種的困難，聽聽不同的語言，在我都是很大的快樂。雖說一沙一世界，一花一天堂。更何況世界不止是一沙一花，世界是多少多少奇妙的現象累積起來的。我看，我聽，我的閱歷就更豐富了――三毛 一個喜歡三毛、喜歡跨國界移動的年輕學者，因著視野拓展，養成多元思考，體會世界一家。 本書不只是旅行與校園日常的紀錄，在行走過程中，是心靈的探險、文化的體驗、眼界的開啟，也是書上理論的印證。更以三毛的文字貫串全書，期望分享歡樂與感動。 野蠻創造新的生活與生命。 北非摩洛哥的拉拉．薩爾瑪公主、艾本哈度世界遺產、世外桃源的陶德拉峽谷、沙漠的神祕兵團、古羅馬遺址的瓦盧比利斯…… 加勒比海的墨西哥土倫的馬雅文明、馬雅古書的預言、牙買加的黑色面紗，印地安人的召喚，在海底合而為一，我要成為海賊王了…… 跟著三毛的文字去旅行， 從撒哈拉沙漠風情出發， 回到清華大學校園充電， 再出發到加勒比海探險， 以三毛的思想文字貫串全書，分享非比尋常的傳染力。 ◎代理經銷：白象文化 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789865526672.pdf
【電子書】長廊的短調
梓人是香港一名少人提及的傑出小說作家，尤其精於短篇。他是和崑南、盧因、蔡炎培等，都是從一九五〇年代成長的文藝青年。他的作品散見刊於《中學生》、《文藝季》、《文壇》、《文藝沙龍》、《好望角》等文藝刊物。而發表在《好望角》第二期的《長廊的短調》後來更多次入選各香港小說選集，儼然其著名的作品。是次整理出版的作品，除了有早期的作品，更有投稿海外刊物《蕉風》的小說，以及後來寫於《文壇》、《香港文學》的篇章，讓讀者一次過見證作者各個創作階段的風格轉變。
【電子書】山地話╱珊蒂化
來自池上的原住民作家，聆聽「山地」說話； 有時孩子有時女子，在長大與長不大之間「珊蒂化」， 關於身分與身體，五彩斑斕又笑中帶淚的書寫。 & 馬翊航是近年來令人驚豔的原住民作家，來自臺東池上卑南族的他，文字敏感立體，張亦絢稱「他寫酒醉時是『耳裡楓紅層層』，隔著車窗見物『有一種礦物感』，外婆皮膚薄如『乾蒜皮』，某個影像畫面『光線讓物件有著髮絲般的刺眼邊緣』」，令人讀了神經會如電到般快感林立。但造就敏感的不只感官與修辭，也來自書面語與口說語的游動，記憶的樂園與險境。 & 《山地話／珊蒂化》的諧音，如鏡子相互映照。「山地話」是一個「不正確」的詞，也回返帶動記憶的形狀，是關於身分、空間、家族、書寫的重重探問；「珊蒂化」則以陰柔聲音與姿態，反問標籤貼在哪裡？藏著什麼？也與體內種種親愛、殘餘、騷動與失去對話。書中有「是」與「不是」的反串，失能與可能的照明，不那麼整齊的身體與身分。在分輯「自己的籬笆」中透視日常的恐怖，發燒的記憶與鬼魂；「如果我是鳳飛飛，哥哥你一定會要我」，唱出歌聲與離合的記憶，也是真情比酒濃的挫敗；「山地話」裡面沒有母語教學，可能是「山地」在對他說話，無論是否真的說出來；「不懂要問」是許多不懂的事，以及他人教他的事；「珊蒂化」裡有女子、櫃子、鏡子與小孩子，從這裡到那裡，長大或者長不大——可能就是女型的意義。 & 本書以作者歷經家人聚散的成長剖面、離鄉背井的路徑、風景及閱讀軌跡，在家族、學校和小鎮的危機中繞路運轉。甚或從唱片、蝸牛等微小物事，目擊被身分和性別禁錮的劇場。那些上不了舞臺、豔麗或哀傷的原住民、男孩、女人與同志，從馬翊航的文字具象化為真實的面孔，豔光四射地提槍擊發。 & 本書特色 & ★ 本書榮獲國藝會創作補助，是一部探討多元的身分、語言、記憶和性別的作品。 ★& 與生母離別，向爸媽出櫃，透過反覆碰撞和溫柔包容的成長傷痛，重新定義自我。 ★ 「包廂黑」、「檳榔綠」兩翻雙書封設計，內外兼具，從KTV包廂翻面檳榔攤，一秒反串／反穿。
【電子書】海市
出生於網路時代的少女小魚，是個小網紅。爸媽離婚後，和哥哥、媽媽相依為命，小魚總覺得媽媽重男輕女，總是愛哥哥多一點，甚至同母異父的姊姊王可樂也這樣說過。面臨重大的生命抉擇的小魚，偶然間發現如玄阿姨寫給媽媽的信和五卷錄音帶，揭開媽媽如月往昔，也讓她找到新生與救贖的契機。 & 張郅忻以客家小鎮成長的女孩如月為主角，書寫出一九七○─八○年代台灣客家女性離開故鄉「湖鄉」，到城市逐夢營生的故事。西門町地景興衰變化與人事滄桑，結合如月的生命歷程，從北漂讀書的絢爛青春歲月，到回湖鄉談戀愛走入婚姻，甚至離婚後被迫再次北漂，泅泳在西門町這紙醉金迷的世界裡，從繁華盛景到衰頹破敗，如同如月逝去的年華、愛情與婚姻。藉由妹妹如玄和女兒小魚二者的視角，描繪出姊妹情誼的真摯，跨世代面對生命考驗的不同應對，以及女性面臨艱困與抉擇的無奈與堅毅，展現出客家女性不向命運屈服的生命力。 & 張郅忻以略帶童話性格的現實主義角度書寫，搭配女性生命史與城市發展史錯落展開，並結合口述歷史資料，讓西門町的萬年百貨、獅子林大樓、冰宮、咖啡廳等，重現風華，也進一步刻畫出社會、時代的變遷，網路時代來臨等，中小企業面臨的經濟衝擊，隱喻出這個城市如海般燦爛，同時充滿陷阱，既滄桑又美麗。 & 本書特色 & ★ 作家郝譽翔、淡江大學中文系副教授黃文倩、燦爛時光東南亞主題書店創辦人／中央廣播電臺總臺長 張正、小說家 陳又津、懷古大師張哲生、作家果子離、小說家 張亦絢、作家 鍾文音推薦 ★ 刻劃客家女性離開家鄉到西門町逐夢打拚的故事，呈現客家女性堅毅的個性。 ★ 本書獲文化部獎勵創作 好評推薦 《海市》寫活了台灣從七〇年代至今的三代女性典型，也寫活了台北這一座迷宮城市的繁華身世，以及無所不在的惘惘威脅，讓人彷彿重喚記憶，都能在小說人物的身上，尋找到自己一路走來的足跡，而悲歡離合，都已幻化成紙上迷濛的霓虹光影。──作家& 郝譽翔 &
【電子書】秀琴，這個愛笑的女孩
金石堂強力推薦書 ! & 時間來到五○年代的宜蘭羅東小鎮。秀琴，是太和料理店店東的女兒，天生麗質，臉上總是掛著似有若無的笑意，騷動著在地男孩子們的情愫。一天，來自北投的臺語電影公司來到料理店內用餐，說笑之餘慫恿讓秀琴去當電影女主角，而後在電影公司的誘騙與黑道角頭的脅迫之下簽訂片約。然而沒想到的是，秀琴內心深處無法認同酒家女艷紅的角色，現實與虛構的衝突嚴重影響拍攝進度。電影公司於是在夜間安排公關酒攤模擬情境，半哄半強迫讓秀琴慢慢入戲。就在觥籌交錯間，秀琴漸漸放下心魔，電影可望順利復拍之際，安全局于局長的介入卻引發了一場料想不到的意外，使得秀琴陷入瀕臨潰堤的邊緣……。 & 《秀琴，這個愛笑的女孩》帶領讀者重回臺語電影的黃金年代，懵懂的愛情、飄渺的明星夢、電影工業的殘酷與現實、黑道角頭與戒嚴時期政治力量的權力傾軋，勾勒出一齣生猛的鄉土悲喜劇。底層人物的哀傷與喜樂、卑微又尊嚴的眾生相深刻入微地呈現在字裡行間，黃春明小說中始終不變的仍是對小人物深切的同情與關懷。
【電子書】我所去過最遠的地方
吳明益專文推薦& 陳宗暉首部散文集 & 這部散文，就是他的「流轉孤島病中書」， 是第一本，也會是他以這題材寫作的唯一一本吧。──吳明益 & 前所未見的詩性語言，娓娓道來生命中那些必然的失落與獲得 這是一本「陪伴之書」，寫給每一個曾經在病中感到孤獨的你 & 病毒有害，病毒無辜。細菌有壞有好，我的身體就是看得見與看不見的微生物生態系，健康的生態是河流是海浪，是動態平衡。沒有安穩不變的平衡，時陰時陽是常態。共病生活，追求和諧也挾帶衝突。帶病旅行，生病的人去生病的地方旅行，垃圾也可以生生循環不息。是你們拯救了我，我們彼此拯救，漫漫後病時光，當我還可以寫信報平安，漸漸明白，生病不是命運，生病就是生命。生命是獨一無二的複數。──陳宗暉 & 陳宗暉的語言，無論小說、散文、 新詩，都極富個人特色，充滿想像力的意象串接於跳躍的語言節奏之內，樹立起新世代的文學風格。他曾是文學界備受期待的寫作者，屢獲大獎肯定，直到三十歲那年，一場突如其來的病痛，讓他不得不按下時光的暫停鍵，穿越到比記憶更深之處，重新思索自己與疾病的關係。 & 本書從母親因病離去的記憶談起，寫下曾被霸凌的童年經驗、大學時努力克服內向性格的嘗試、軍旅時期的荒謬歲月、在蘭嶼工作時找回生命意義的過程，以及近年來與父親相伴、一起練習面對死亡恐懼的日常時光。 & 這本散文集分為「共病生活」、「帶病旅行」、「後病時光」三個部分，每個部分都有疾病隨行，更有他者相伴。在一篇篇沉潛於病中所產出的文字裡，讀者得以看見一個努力向外界「報平安」的人的身影。如陳宗暉在自序所說「平安報信是快樂的，收到回信是快樂的。如果這些信件可以讓你也覺得健康快樂──衷於悲哀的快樂，衷於傷病的健康。」先無論那是不是一個別字，這段話中的那個「衷」，不是某種故做堅定的「忠」，也非結束於此的「終」，而是一顆與他人分享心內話的由「衷」之心，而那也是散文創作能夠動人的初衷。 & 「那裡有我的樹，那裡有我的海。等我回去，等我再來。等我歷劫歸來給你寫一封長長的信。你說的故事讓我想要繼續活下去，這次換我說故事給你聽。平安報信是快樂的，收到回信是快樂的。如果這封長信可以讓你也覺得快樂健康──衷於悲哀的快樂，衷於傷病的健康。」──陳宗暉 & 本書特色 & ★ 文學界跨世代由衷推薦，備受期待的文學新星，遲到但終究來到的第一本書。 ★ 以詩化的語言、小說的敘事、散文的真誠，打開華文書寫的新向度。 ★ 在疫病成為日常的當下，本書將帶領讀者看見疾病與生命的本質。 ★ 每一個在生命中曾經與病對抗的人，都能夠在本書中找到一種與病共存的方式。 ★ 本書細膩而敏感的筆觸，為所有內向之人，提供了一份向外跨出、與他人連結的勇氣。 遠方推薦 & 吳明益& 國立東華大學華文系教授 讀宗暉的文字，借用他論文裡的一段話，就像達悟語裡十餘種形容「海」的語彙中，「wawa」意謂著有生命、有情緒的海。海的情緒有時影響了人的情緒，而人的情緒也反饋回海的情緒，我相信讀者在沉浸入他的文字時會感到這一點，從而和我一樣「被這些文章吸引了」。 & 郝譽翔 國立臺北教育大學語文與創作學系與臺灣文化研究所教授 唯有創作，是宗暉真正肯敞開心房的時刻，這也使得他的散文風格如此獨特，精緻簡鍊，彷彿白紙上的每一個黑字，都是這只緊閉的蚌殼在長期忍受砂礫琢磨的苦楚後，耗盡了生命元氣，才好不容易淬鍊出來的珍珠，晶瑩，透亮，閃著微微如淚的光。 & 須文蔚& 國立臺灣師範大學國文學系教授 於是這成為一本極具特色的散文集，生與死，青春與暈眩，怯懦與壯遊，不斷交錯對照出充滿張力與詩意的篇章，作者的微言大義需要深入文句背後，方能細細體會。 & 言叔夏 東海大學中文系助理教授 年少時我們談論起那些關於母親與父親們的事，像流浪表演團裡一個最沉默的手風琴手終年都攜帶著他斗大的琴盒。那時的我們簡直並不知道那些失去與哭泣是什麼樣的意思；而多年以後在這本書裡，母親的病反向結繩一樣地成為了一個原初的標記，「我把最重要的東西都放在這裡了。」撒下麵包屑：「你要記得折返回來取。」 & 孫梓評& 作家、詩人 我曾以為最好的寫作是使人讀了也想要寫；原來還有另一種可能，如此書，使視覺成為嗅覺，無法捕捉，只能甘願跟隨。 & 黃信恩& 醫師、作家 這本書讓我想到一個英文單字：idiopathic，中文是自發的、原因不明的。在醫學裡，好些疾病查不出原因，診斷上會出現這個字。idiopathic像詩，是謎，是霧，是實驗，是人生。宗暉的文字充滿這種氣息。 & 金磊& 生態攝影工作者 縮時攝影般的文字喚起了宗暉與眾多夥伴一同串起的記憶，起初是邊面露微笑邊回溯當時的片段，但隨著漣漪愈來愈鮮明，整個人反而寧靜沉入了那年的湛藍海水之中，那個大家一起承接了的痛快曬傷夏天。 & 阿文& 蘭嶼阿文 蘭嶼是世界的縮影，垃圾無國界、做環保零極限，很高興遇到阿暉，才能在書裡遇到大家，我還是最關心阿暉的身體，我希望阿暉的家人能被主保佑、阿暉的身體能夠很健康，還有每年都回蘭嶼來看我。 &
【電子書】筆花盛開：詩酒書畫的年華
詩人書家侯吉諒重現臺灣文藝的黃金年代 走訪江兆申、臺靜農的書齋；展讀余光中、洛夫的詩行 臨摹書帖如同臨摹一個文人的時代 & ★ 特收錄多幀作者珍藏影像，時代的身影躍然紙上。 & 1970至1990年代，臺灣書畫藝術盛極之時、副刊文學引領著文藝界的風潮，一位年輕詩人侯吉諒躬逢其盛，投入文壇、書畫、篆刻界；機緣之下，學詩於余光中、洛夫、認識臺靜農、拜入江兆申門下，因編報、出版，而結識了傳奇的陳香梅、葉明勳、高陽、張繼高、劉國瑞、黃天才…… & 散文集《筆花盛開：詩酒書畫的年華》在作者多年之後回望，當時不甚了然、「貌似正常、自然的一切人事，都有了清晰的意義」，並形塑一位青年詩人的模樣。那是一個時代的轉身，特屬於文人的書畫、篆刻、尺牘，一場場流動的饗宴，與席上傳述的故事和掌故。侯吉諒說：「當初讓他們著迷景仰的、老師所展示的那個境界，裡面有一種只有屬於那個時代才能具備的特色……」 & 原來，筆花因人盛開。曾沐浴於師輩風範裡的侯吉諒，帶著思慕的心情，寫下書中一篇篇「文人的故事」，臨摹文人寫字、體會書為心畫，再現臺灣曾經的文藝時代。而正是這些前輩們的身影，成就了一幅輝煌勝景；並在侯吉諒的書畫裡，悉心地接續。 & 鼎力推薦 & 林載爵（聯經出版公司發行人） 李瑞騰（國立中央大學中國文學系教授） 向 陽（詩人） 宇文正（《聯合報》副刊主任） 黃輔棠（音樂家） &
【電子書】我終於捨得讓雪落下
不知道如何選擇的路，就踏上去走走。 敢於啟程，便不再是害怕淤泥的人。 ❊讀者心中的隱藏版詩人──劉定騫首部文集❊ 獻給三十歲，儘管走得歪歪斜斜，仍然勇敢。 「二十幾歲到三十多歲，這樣的十年，是人生變化最劇烈的時候。 我曾以為找到方向，也曾迷過路，更有過路已走絕的日子。 但時間，從不會等人完整才繼續前進。 我們都是尚未形塑完成就冷卻的容器、缺了幾片的拼圖、還沒寫完的歌。」 年少時想像大人的模樣，以為到了三十歲，凡事就可以──或者應該要可以理直氣壯、從容不迫。 三十彷彿一種決定性的制約，三十前後就應該如何如何，讓人止不住感到焦躁。 已跨過三十歲的劉定騫，曾經出版兩本詩集。大學畢業後，他選擇到大城市工作、探索生活；後來，為了離開傷心的地方，他飛到比城市更遠的國外他鄉，在冰封雪國流浪；回國後，出於喜愛咖啡，他曾在家鄉開了一個小小的咖啡空間；同時間，本想嘗試寫劇本，卻誤打誤撞當起舞台劇的演員。這樣的他，每隔幾年就會離開某個地方，重新啟程。 一路上，他曾經迷路，無論是物理上的或心裡面的。 跟旁人比較，他看似漸漸掉了隊，支離破碎， 但他會說他只是一直想要自由，想要完整。 ──如果想看著前方繼續走下去，就不能閉上眼。 儘管睜開眼會痠，會流淚。 過去，劉定騫曾將感情主題的詩作集結成書出版，因為最初的自費出版版本難以買到，被苦苦尋覓的讀者稱為「隱藏版詩集」。 在其新作《我終於捨得讓雪落下》中，可以看見人生故事更立體、更豐富的劉定騫。包括這些年來徘徊的腳步、經過的風景、結識的人們、遭遇的困難，最終都連結上他對生命本質的困惑。劉定騫回望那些曾不敢回望的記憶，細細體會當下困住自己的事物，撫過日子的塵埃，試圖讓成長過程曾受過的悲傷、無力、焦慮能如雪般緩緩落下。 於字裡行間，讀者會跟著他一起理解： 「有時我們能接住自己，有時並不。」 本書獻給即將三十、年屆三十、曾經三十歲的人。共分成三章，寫生活、寫成長、寫思念。 劉定騫的文字如其人，情感溫厚真摯，孤獨卻又充滿了愛。讀著這些如日記、故事、信件、呢喃般的記憶碎片，總能一邊感受到他的生活，與我們的生命遙遙相映著。 ○關於生活： 日子不過是心的顯影 「其實我們都不知道在緩慢的歲月裡，自己正在進行一場極其複雜的手術，沒有明確療程，痛時沒有嗎啡。直至有天，住在心裡的醫師才會告知你，你好了。能感到好，已是萬幸。」 ○關於成長： 回到成長的案發現場 「三十以前，總會想要去做什麼、達成什麼，雖然有些事做到了，有些依舊無能為力。但我沒有想過三十一到，心中像是有道推力，就這樣把我推到了另一個象限，關進電梯裡，叮，上樓。接著一切都像在不同的樓層看著彷彿和以前一樣的景色，慘的是你擁有的僅僅是上樓的門票，卻好像什麼都沒帶到，兩手空空，心裡彷徨。」 ○關於思念： 如雪盤旋的思念 「在名為思念的維度裡，現在、過去，甚至是還未來到的以後，所有的時間線都會在這裡交錯著，如雪盤旋在空中，任憑自己如何移動。近一些，可以看清人一點。退一些，可以看清人生一點。而那些卡在中間的混亂，才終究讓自己，多了解了自己一點。」
【電子書】回得去的地方與回不去的時光Now You Know
四分衛主唱阿山首次散文創作 從2003到2020年，一次收藏十七年的阿山！ 封面設計：賽璐璐片網印滿版單特黑與局部單色白 刻意使用有點失真、懷舊的照片與書名呼應，傾斜的編排讓文字呈現力道，也與影像中踢球的張力呼應。 封面故事： 照片裡的年代是1982年的夏天，地點在永和市福和路245巷裡面，在我後面的是從小一起長大的朋友，小我兩歲，那時候第一次注意到世界盃的我開始喜歡上足球，當年舉辦的地點是西班牙，開幕戰當天比利時以一比零爆冷擊敗上屆冠軍阿根廷還登上了隔天報紙的頭條，最後贏得冠軍的是義大利。 冠軍決戰的時候我熬夜在電視前為西德加油，後來經過了九十多分鐘的比賽，義大利的十字聯防以三比一擊敗了西德捧起了雷米金盃，自己支持的球隊輸球了對於當時正準備升國中的我內心難免有些失落，當時對於事與願違並不是那麼的清楚，但是回想起清晨的陽光照耀在內心落寞少年的臉龐，原來都變成了回不去的時光。 在地球的某一段文明時間當中，所有長得好看的男生，都在玩搖滾樂。－－林宥嘉 他不自覺地經歷了許多難以言喻的人情世故，後來不管他走去哪裡都會發覺那些回得去的地方都是回不去的時光，後來他也忽然懂得就算住在不會下雪的城市裡，也會感受到心裡的氣溫經常比氣象預報的還冷。 所有的相聚分離以及作決定都不知不覺累積得越來越多，因為一切都留不住所以他唯一能做的就是經常拍照偶爾回顧。後來這些畫面與文字一不小心就集結成冊，於是這些阿哩阿雜的胡言亂語代替了回不去的時光讓他遇見了你。 謝謝遇見的每一個人！ 人生難免有好的時候 也有不好的時候 希望大家好的時候 會比不好的時候多很多 時間在你認真或鬆懈的當下 默默地往前走 明年的聖誕終究 也會變成去年的聖誕 也要謝謝過程裡遇見的每一位朋友 每一份工作與每一次的相聚分離 以及每一次聽的唱的看的寫的每一首歌 接下來的下半場 還是請多多指教 －－陳如山
【電子書】我的室友卡夫卡
我們為何閱讀？因何寫作？ & 一個蒙太奇鏡頭陡然浮現，正在讀書的卡夫卡， 透過詩之眼看見了袁枚；而偷窺卡夫卡情書的我， 又透過這首詩的細縫回望袁枚。 盒裡的卡夫卡，會不會以他黑曜之眼， 流亮如銀的鐵甲，收攝這一層又一層的閱讀鏡頭呢？ 就像六朝志怪裡的陽羨書生，開口吐出嘴裡一層又一層物事……
【電子書】李華川文集
左手寫畫，右手寫文，草根作家的全作品集李華川為香港著名草根作家，一直從事基層工作，是一位不可或缺的藝術與文化傳遞者。在他身上可看見無名作者努力的歷程，也看見這歷程滲透著艱辛。本書輯錄作者生前已公開發表之作品，幾部集子的精華以及未結集的藝術評論，讓讀者們能回顧李華川的生平之作，並發現一個不屈服於現實、在困難中仍用心創作的藝術家的足跡。作品按文體分類成新詩、散文、小說、戲劇、評論，全面呈現作者數十年的創作軌跡。李華川之作品曾公開刊登的園地包括：《明報》、《信報》、《公教報》、《星島日報》、《圓桌詩刊》、《香港文學》、《工人文藝》等。
【電子書】後少女時代
人間最爆笑的少女喜劇，熱烈演出中！ & 「這應該就是大人的滋味吧，在執念與斷捨之間，在美食與狗屎之間。」 & 本書收錄作者五年間的散文創作，宰殺生活各種小不幸，磋磨成怪聲怪調的日常哲理，這是「偽」少女對體制的小小抵抗，也是一帖不成敬意的處世良方。 & 本書特色 & ★「後少女」，處於少女與非少女間的尷尬年歲，精神思想還有些忸怩，身體卻得逐漸深入張牙舞爪的世界 ★在悲劇中搬演喜劇，在狼狽中兀自理出一番煞有介事的道理，所有不甘成人的「大人」都是這樣煉成的？ ★臺北文學獎得主劉庭妤首部散文集，李蘋芬、范宜如、馬翊航、楊富閔、蔡素芬、鍾宗憲──好評推薦！
【電子書】文本張愛玲
張愛玲（1920.9.30－1995.9.8）百年冥誕暨逝世25週年紀念 & 絞盡腦汁、招數用盡，還請來一堆理論界的天兵天將，不是故作深奧， 而是想讓她們與他們湊個八仙過海，給張愛玲賀壽來著。 & 如何從一個字交織出整個錦繡大千世界？或是從一個字端倪出千年的宗法感性秩序？怎樣的閱讀可以讓文學書寫「像迷宮，像拼圖遊戲，又像推理偵探小說」，而怎樣的思考能在詼諧幽默中保有批判的強度與力道？ & 《文本張愛玲》從解構張愛玲的本名與真人實事開始，展開「文本表面」跨語際與跨文化的華麗閱讀，直搗「宗法父權」作為語言文化機制與性別權力機制的黃龍。全書穿梭遊走於張愛玲文學與傳記的「字中有字」與「性別中有姓別」，讓張愛玲成為「無主文本」，讓張愛玲不斷「差異化」張愛玲，不再有本源、本宗、本尊、本名可供最後依歸。 & 本書前四章以張愛玲家族史與女性家族成員為主軸，擴及張愛玲的文學文本與歷史、法律、文化脈絡──文本，後數章針對張愛玲文學不同的文本進行讀細。作者凸顯語言文字作為「文本表面」的繁複交織，以開展對宗法父權作為文化機制與語言機制的雙重批判。 & 2020年乃張愛玲的百年冥誕紀念，也是美國通過憲法第19條修正案、確立女性投票權的百年紀念，兩個百年的並置給出了兩種革命路線的參照。19世紀末「女性參政權」的爭取，標示了近現代婦女運動與女性主義的發軔，1920年美國女性投票權之誕生，乃是由此奠立了重要的性別革命里程碑。而同樣出生於1920年的張愛玲，給出的卻是「宗法父權」作為「感性分隔共享」秩序的持續裂變，一場文學的感性革命。沒有這樣的跨界比較，讀者大概無法深刻體悟為何張愛玲的文學感性革命，其撼動力道一點不輸街頭抗爭的搖旗吶喊。 & 《文本張愛玲》的研究，來自作者張小虹閱讀《小團員》後的提問：為什麼大部分的批評家（包括眾多的女性主義學者）「讀不懂」《小團圓》？ & 「讀不懂」張愛玲，是否正意味著讀者的批判語言與理論化思考的能力出了問題？若是，那問題出在哪裡？讀者究竟有沒有辦法在張愛玲的文本中，讀出更複雜交織的文化殊異性，有沒有辦法反躬自省當代「女性主義」理論與批評的本身，是否早已出現嚴重的跨文化盲點與論述疲態。而此刻我們能努力嘗試「讀懂」張愛玲的方法，恐怕不是再帶入更多的女性主義理論，而是回到女性主義理論本身去檢視。故與其說我們需要再次用女性主義來閱讀張愛玲，不如說我們更需要用張愛玲來閱讀、來審視、來質疑、來挑戰女性主義。這本書就是在女性主義文學研究與性別理論、酷兒理論進入臺灣學術界近四十年的此時此刻所進行的反省批判，也是張愛玲研究在百年冥誕之際可能的再次出發。《文本張愛玲》表面上聚焦張愛玲，但也可以是對作家研究、文學研究甚至女性主義研究的整體反思，雖以「文本」為名，有時卻不嚴格禁止作品與文本、作家與書寫、隱喻與轉喻、深度與表面之間的策略性滑動，尤其是在特意凸顯宗法父權批判或女性作家創作實驗之際，「除惡未盡」處，怕不也正是女性主義雙C（批判與創造）的互搏與共舞之時。 &
【電子書】因為所以有故事：解構創作思維
故事是一連串有來龍去脈，因果關係的事件組合。 「轉彎」，是一篇故事裡最有吸引力的地方。 無法進到讀者心裡的故事，不會被他們記憶。 這個世界不斷在創作故事，你會說故事嗎？ 讓我們從最簡單的地方開始， 透過29個「因為+所以」的思考撞擊，領略故事創作精髓。 學會說故事，你能做到的，你想像不到。 ☆ 藉由古今中外名作、廣告金句、電影對話……解構故事文本。 ☆ 豐富的創作經驗領路，以「故事三要角」、「情節設計要素」……照見故事內涵。 ☆ 連結各方面的元素，以既宏觀且微觀的閱讀探索，呈現豐富的故事素養。 ☆ 透過「故事看門道」、「書寫練習室」的撇步傳授，磨練寫作技巧，增進表達能力。 各界好評推薦（依姓氏筆畫排序） 「因為」創作訣竅，各門派自有其祖不傳祕方；「所以」謝文賢(貓印子)大方分享，想必有驚人真相。快打開揭曉。──王淑芬／童書作家 讀著這本書就像親耳聽見謝文賢(貓印子)的寫作引導，他一邊說著各種故事，一邊像哆啦A夢掏出寫作法寶，讓我們彷彿插上了竹蜻蜓，優游在創作的奇想世界。──王雅雯／長億高中圖書館主任 這本書將故事的概念與趣味，說得簡單通透，並教導如何寫，難能可貴。──甘耀明／小說家 航向故事的大海，本書就是你的北極星，不只掌握方向，還能將群星連成自己獨創的星座。是我今年最期待的故事寫作書！──李洛克／故事革命創辦人 懂得看門道的，來看謝文賢(貓印子)怎麼拆解故事，此書寫得十分細緻，不只開頭、轉折、收尾，甚至於情感面刻畫，以及細節的掌握，都有獨到之處，我想看完每個人都會寫故事了。──李崇樹／快雪時晴創意作文班主任 引導故事書寫的門道，學會將故事說好的一本書，值得青年學生、文學愛好以及初學創作者閱讀。──呂興忠／國立彰化高中圖書館主任 文賢老師提燈照路，帶我們欣賞萬紫千紅的故事花園。讀完這本書，相信你也能提筆盛開出自己獨特美麗的花朵來。──周玟慧／東海大學中文系教授兼系主任 寫作沒有捷徑，閱讀並不容易，作者以十分「親民」的文字講解寫作閱讀的大道理，於是我也知道故事的因為所以了。──林黛嫚／作家、大學教授 原來故事是這樣的！故事要好聽好讀，一定要有層次。 第一層，談「事情」，事件和情節。第二層，談「情感」，情緒和感覺。第三層，談「內涵」，人性和意義。故事有許多手法，「內容與形式」、「時間與場景」、「對話與聯想」等等，謝文賢(貓印子)在這本書裡細說明白。──凌健／臺灣公益CEO協會理事長 所以你不相信這世界真的存在故事大神嗎？因為你總在有故事或沒故事的路上徘徊，卻忘記打開《因為所以有故事》為你指路。──凌明玉／作家 懂得拆解故事、創造驚奇的祕密，你也可以成為快樂說書人。──唐毓麗／高師大國文系副教授 前往故事的路上，我們需要一張地圖，像這本書裡的標示與光，教我們說一個好故事，也讓故事說話。──高知遠／南華大學臺灣文學研究中心主任 能進到讀者心裡的故事，是什麼模樣？本書透過好聽好讀故事的創作路徑，觸動寫作心靈，進入故事魔力的世界。──張至寧／國語日報社中學生報主編 這本書是故事的入口，我們跟著謝文賢(貓印子)一探奧妙，直到變成故事的一部分。──張佳詩／小學生到大學生都喜愛的寫作老師 擋不住的創作之神！帶你走過故事裡關於愛情、懸疑、江湖和其他說不清的永恆謎題。謝文賢(貓印子)將寫作的技藝編織在篇章裡，以溫柔、有彈性的口吻娓娓道來，展現出對故事的終極理解。──張詩亞／創意寫作教育工作者 貓印子老師是曾經一起到南投、雲林推廣閱讀活動的老師，他的故事總是讓人聚精會神、充滿期待，甚至讓小朋友捨不得下課！到底是什麼樣的魔力？ 看了這本書就知道答案！──許慧琪／明道文教基金會執行長 擁有好故事的陪伴是幸福的。還有一種幸福，則是文賢細細爬梳故事的好從何而來，並親切、輕盈的將創造的妙方遞至我們手中。──許亞歷／作家、兒童文學藝術教育工作者 想要把故事說得更好的人，快來看看如何善用「很久很久以前」、「從此以後」的老梗，就能説出引人入勝的故事。──雪倫／雪倫情報局、千萬人氣部落客 好的老師要能「不以自身有限的人生經驗，去框限學生無限的發展可能」。文賢兄的寫作教學，不僅啟發了學生文字說故事的能力，也開展了對人生與世界的探索視野。──陳銘顯／部落客水星人 認識貓老師，是兩年前秋天晚上的寫作課，冷靜又不失溫情的貓老師，說了一個又一個的故事滋養年輕學子的心，既療癒又冒險。貓老師的新作《因為所以有故事》以淺顯易懂的方式，展現作者豐富的學識與教學熱忱，內容涵括構成故事的重要元素、寫作手法，並且引用經典作品加以說明，更提供實作練習，以及成為專業讀者的密技。這，又是貓老師冷靜且溫情的一貫風格。──黃凱琳／明道中學國際部中文教師 如此豐富的，這本書引導我們踏上故事那充滿懸宕、夢幻、令人驚嘆的旅程，於是引導你，成為說故事的人。──楊書軒／作家 想寫故事的人，照過來，這裡的內容，很精彩。跟著學習，智慧開，左寫右寫，充滿愛。寫作的樂趣，真開懷，看過此書的人，有新裁。──楊淳斐／臺中科技大學通識教育中心助理教授 會講故事的能力，是孩子帶得走的優勢。而文賢老師以溫柔的筆觸步步引導，非強勢的規範，得讓我們一窺寫作班的孩子那麼愛他的原因。──楊雅雯／教學卓越獎得主、溪湖高中教師 聽膩了很久以前丶從此以後的故事，你應該來尋找貓的印子。他教的對話，只因多一拍或少一拍，時間便有了魔法！──蔡淇華／作家、惠文高中圖書館主任 學故事，你需要的從來不是天分，而是方法。貓印子的《因為所以有故事》，帶你先看懂故事的機關，再教你怎麼創造故事。我只能說，若沒讀過這本書，你虧大了！──歐陽立中／Super教師、暢銷作家
【電子書】文學少年遊：蔣勳老師教我的事
一輩子喜歡一件事，喜歡一件事一輩子 & 「現實生活裡，我喜歡讓心智去旅行，恣意漫遊沒有方向，可以回到過去，可以眺望未來，也可以凝視當下。心智旅行累了，隨時可以回家。現在，我好像可以這麼告訴自己了，最初的家屋已經拆毀，而書寫其實是另一條回家的路。」——凌性傑 & 總要離家才明白，可以不斷回家是多麼好的一件事。 總要一再書寫，才曉得自己被文學拯救幾次。 總要不斷自剖、不停自問，才懂得有些故事唯有寫出來，魔法才不至於消逝；有些故事則只適合擺在心底咀嚼。 我們，回家吧。 回到少年的燦爛時光。 & 《文學少年遊：蔣勳老師教我的事》是作家凌性傑近幾年生活的總和，也是他讀書與創作的私密紀錄。日子多有大小擦傷，文學的存在是一方綠林、一灣海洋，為心靈帶來一片平靜。 & ●卷一「文學少年遊」 因為與閱讀、文學的相遇，他得以逃脫心靈的囹圄，遨遊文字的國度。他讀字，寫字，也品味人生之旅。 & ●卷二「金風玉露一相逢」 凌性傑私心喜愛絕版舊作《有故事的人》精選散文，與詩同枕，與詩生活，與人生進行一場又一場詩意的追問。 & ●卷三「蔣勳老師教我的事」 凌性傑的私密讀書筆記，與蔣勳的作品對話，與詩、與美作伴好時光。即使生活有大小擦傷、為生存哭泣，也不忘保持優雅姿態。 & 專文推薦 & 蔣勳（作家、詩人、畫家） & 永遠的男孩作家凌性傑最新散文集，強勢回歸 一位寫字的人，對文學最真情的告白 &
【電子書】石龜島傳說
★ 第十五屆香港中文文學雙年獎—小說組首獎得主最新作！ 三種人生，小人物的窮困故事。 「現實人生」一輯，以寫實手法為主，反映底層人士面對的慘淡、嚴酷的現實。 「啟悟人生」一輯，透過觀察生活，可從中獲得啟迪，讓人生更富足、更有意義、更積極；但時常領悟到的，是不愉快的。 「魔幻人生」一輯，以魔幻手法，表達較宏觀的題材，在古今中外的歷史上，都是一直存在的現象。 本書為許榮輝的第二部短篇小說集，寫三種人生。 愛爾蘭作家科爾姆‧托賓談到短篇小說創作時曾如此說，生活中太過美滿、快樂、得意的事情，都不是理想的創作題材。寫作者喜歡選擇不快樂的、失意的、遇挫的、恐懼徬徨的人和事來刻劃。主角通常是沒有權勢，甚至生活無着的小人物，苦困比別人多。人在現實人生中確實需要各種各樣的愛，寫作者卻需要「失去」、「失落」等種種不幸元素融入創作裏。 許榮輝坦言自己的小說若沒有類似元素，創作也真的難以維持下去。元素來源於觀察生活、思考人生。
【電子書】路從書上起
本書各篇文字，都能推動讀者「vicarious」地欣賞古今中外的藝術家與風土人情，自行在心中有創意地燃亮感受。當中不少簡截精僻的記述，寫及的都是著名哲學家與藝術家（主要是作家），從十四世紀意大利的薄伽丘（〈薄伽丘一日譚〉）、十九世紀德國的尼采（〈打一個噴嚏結識尼采〉），說到二十世紀與二十一世紀加拿大的門羅（〈門可羅艾麗絲〉），還有日本的夏目潄石（〈夏目秋波〉）和島崎藤村（〈黎明前拼貼島崎藤村〉），中國的曹雪芹（〈紅樓外的綠洋〉）、魯迅（〈老虎尾巴動土〉）、老舍（〈老舍開小差〉）和茅盾（〈聽靜默說茅盾〉），還有我們的西西（〈看西西的新房子〉）、吳煦斌（〈作家藏品一覽——看《恍惚的，遙達的，隨即又散了》展〉）和也斯（〈在馬蒂斯旺斯教堂捧讀也斯〉），等等；以上列舉的作家，還不及書中提到的一半，可見本書如何縱橫馳騁於時間與空間、國族與文化。書中文章常常以作者到訪藝術家故居為主題，作者會細緻入微地描寫途上所見所聽，無論路上交通還是故居小擺設與房間設計，並提及藝術家創作與生平，寓嘆謂和賞識於眼前事物。字裏行間還可能蘊含對藝術家時代的感慨，例如〈塔裏的男人〉寫瑞典戲劇家史特林堡，談及他曾經有反猶太主義傾向，還好晚年改變了觀點……當年（十九、二十世紀之交）的歐洲，正是瀰漫種族與性別的偏見，你可以說文中的幾句帶過，是對歷史作微言大義的側寫。整本書都充滿類似的觀察，讀後教人回味再三。
【電子書】穿越銀夜的靈魂
這是一趟夜旅，一本思索存在與靈魂的書。 從生命的盛夏寫到秋天， 羅任玲橫越四分之一世紀第二部散文之作。 & 《穿越銀夜的靈魂》是羅任玲第二部散文集，亦是二十年光陰的餘音。在經歷至親走過死生的長旅，書寫成為銘記，也啟示書寫者向死而生的心。所穿越的，不只是存在與死亡，亦為練字剪裁的語言邊界，如羅任玲所說：「散文的極至是詩。」詩人穿越無人知曉的銀夜，為我們召回夢的消息。 & 名家推薦 & ★ 楊佳嫻──專文引讀 ★ 瘂弦、張曉風、陳義芝──詩心推薦 & 瘂弦： 羅任玲深知，原來散文與詩一樣，在經緯結構上與詩同樣嚴格。好的散文文如其人，直見性情，作者的氣質人格在作品中一覽無餘；而散文的創作也跟其他文類一樣，需要自信與果斷，沒有僥倖。散文不是妥協的文類，散文也不是中間文學，要想寫出成功的散文，跟寫一首成功的詩一樣，絕對要把自己的全靈魂、全人格放進作品之中。 & 張曉風： 這雙冷冷的眼睛在窺伺在觀望在求索，這雙眼睛如切鱠的利刃，把往事的肌理一一呈現。……唯有愛，還在那裡，看來沒有什麼用，看來不能解決什麼，但它在那裡，你覺得心安了，因為它本來就該在那裡。 & 陳義芝： 羅任玲鋪寫一幅幅生動的景致，表述許多極難表述的人生況味，例如追尋、失落、抵抗、偶然與必然。唯景中有景的筆法，乃能渾融烘托出宿命般的人生感喟，而淡然得教你聽不到嘆氣聲，因此而更令人低迴悵惘。 & 楊佳嫻： 讀《穿越銀夜的靈魂》，一是「靈魂」，彰顯其形上的取向，二是「穿越」，讀取這世界但不拘限於這世界。身體鑲嵌於現實，容或有不自由的時候，但思維可以是自由的，想像可以是自由的。 &
【電子書】告訴我，甚麼叫做記憶：想念楊牧
縱使我記不得它原狀實在怎樣， 我也會因為那隱約的形似而覺安心， 並且無怨尤地接受它， 為我努力回憶而終於捕攫重有了它的片斷感到欣喜。 ──楊牧〈來自雙溪〉《奇萊前書》 & 二○二○年三月十三日，長年堅持在人文道路上的詩人楊牧，就此搭乘雲舟，隱沒在群星之後，臺灣殞落了一位健全知識分子的典範。 & 當晚追思紛至，人們在社群網站上分享各自喜愛的楊牧詩作，涵蓋不同時期、不同主題、不同風格。這樣的致意與引用持續累積，甚至還包含了散文、文論、編輯事業、為故鄉花蓮擘劃大學之理想等方面，顯示出楊牧其作其人其生涯的豐沛、廣闊與吸引力。 & 楊牧一生出版五十餘種著作，涉及多重文類與題材，均以極高的自我期許，期待調和學術和創作，安身立命於文字中。楊牧以作品抵抗後現代浪潮中，解構真理與輕視語言的觀念，趨向創作的核心：抱負、生命、反抗與愛美，以書寫召喚讀者重新信任文字、語言與文學，進而使人們願意堅持追求真善美，使人們堅持懷疑權威與結構，以知識分子的良知與道德前行。 & 在童子賢先生、楊照先生與新匯流文化基金會的大力支持下，特邀須文蔚教授擔任主編，夏盈盈師母蒐羅來自世界各地的追思文章。集結四十位楊牧的門生故舊，以文字追念，留下楊牧精緻的思維、溫厚的情感、反抗的精神，讓我們一同想念楊牧。 & 全書共分五輯，文章排序方式，可讓讀者順著時間之河，更理解詩人追求真與美的執著。 & 輯一「山風海雨」收錄葉步榮、陳芳明、顏崑陽、何寄澎、李瑞騰、陳義芝、單德興、張錯、李有成等楊牧同儕友人的追憶。 輯二「昔我往矣」為奚密、羅智成、陳育虹、劉克襄、向陽、鄭毓瑜等曾受業於楊牧老師的學生、文友或中央研究院文哲所同仁的感懷。 輯三「東之皇華」包含賴芳伶、郝譽翔、吳冠宏、許又方等東華大學同仁，敘述楊牧擔任人文社會科學院長時的風範。 輯四「時光命題」有來自香港的西西、新加坡的衣若芬、馬來西亞的何國忠與中國大陸的陳平原等作家與學者的致意，展現出楊牧跨區域文學傳播的影響力。 輯五「星圖」特別邀集臺灣青壯世代詩人與評論家，如陳克華、楊宗翰、楊佳嫻、許悔之等，分述楊牧在創作、學術與編輯上浩如繁星的文學成就。 & 楊牧在春日遠行，安寧長眠。《告訴我，甚麼叫做記憶》書名出自楊牧的名作〈給時間〉，盼楊牧的友人、同事與學生一起書寫的文集，能在長夜中點亮燈火，更能對抗遺忘。 & 它就是遺忘，在你我的 雙眉間踩出深谷 如沒有回音的山林 擁抱著一個原始的憂慮 告訴我，甚麼叫做記憶 如你曾在死亡的甜蜜中迷失自己 甚麼叫記憶──如你熄去一盞燈 把自己埋葬在永恆的黑暗裏 ──楊牧〈給時間〉 & 本書特色 & 1. 在數以百計懷念楊牧的文章中，精選出描寫成長，求學，創作，學術，翻譯，教育與編輯等不同面向，讓讀者從飽滿抒情的懷想中看見真實與深刻的楊牧。 & 2. 具有深刻的當代文學史意涵，集結包含葉步榮、陳義芝、奚密、劉克襄、郝譽翔、楊佳嫻等四十位重量級學者與作家，懷念楊牧，也朗現讀者不知道的史料。
【電子書】狗叫了一天：北京西郊故事集
一群自異地來到北京的年輕人，他們在北京西郊這片他鄉生存艱辛，卻始終心懷熱情，面對未來即使心中彷徨，也絕不屈服於此刻。因為他們相信這地方有錢，彎個腰就能撿到；這地方機會像鳥屎一樣，一不小心就會從天上掉下來，砸你頭上你就發了。 & 他們喜歡在夕陽漸落之時爬到屋頂上，遙望那一片浩瀚的樓房加霓虹燈的熱帶雨林。即使未來面目不清、深不可測，甚至一團漆黑，但他們依然相信北京是通往未知遠方的希望和光亮所在，他們以為未來掌握在自己手中，雖然有可能只是幻想，卻也在無形中擰成一股力量，給動盪且洶湧的生活予以了極大的鼓勵，如城市邊角處野生的雜草，荒蕪卻茂盛。 & 這群城市邊緣人，行健、寶來、米籮和木魚，他們在〈屋頂上〉眺望北京的暮色，打牌玩著「捉黑A」，看女人，等待黑夜來臨。懷裡拽著油墨與山藥、白蘿蔔章，到處打小廣告辦假證，寶來期望能掙大錢開一間可以隨意塗鴉的酒吧，他常陪著木魚每天圍繞著「花川廣唱」長跑，治療木魚的神經衰弱症，卻也讓寶來迷上酒吧坐在窗邊的謎樣女子……，還有口頭禪〈輪子是圓的〉咸明亮，因輾死人入獄，出獄之後決定到北京打拚，找到一個修車工作，他卻夢想用廢舊零件組裝出汽車，以及〈六耳獼猴〉中來北京奮鬥六年的電器銷售員馮年，面對母親的逼婚與工作升遷陷入兩難……這群人從四面八方前來聚集在北京西郊的屋頂上，充滿熱情，追尋夢想，不論是掙大錢、找女人或是成家立業…… & 徐則臣是首位七○後榮獲茅盾文學獎得主，他不只擅長創作長篇小說，寫起短篇更是得心應手，游刃有餘。他以自己的經歷為藍圖，北京西郊為背景，花八年的時間書寫這九個短篇，深入刻畫這群懷抱夢想，離鄉背井來北京打拚的年輕人，這些故事，在文學與社會學間進出，耐人尋味的張力，為城市文學下一個最美的註腳。 & 本書特色 & ★ 徐則臣以九個短篇小說，刻畫出離鄉背井到北京發展的人們，在希望與失望之間擺盪，還有對生活的苦悶等。 ★ 臺灣師範大學國文系教授石曉楓、小說家伊格言、畢飛宇、臺北大學中文系教授陳大為推薦
【電子書】畫符
李秉樞成長於臺南將軍區的漚汪，自幼在古厝、宮廟旁玩耍，他對「文字」的想像，起始於「畫符」。從小學習書法，鑽研符籙，摹擬字形與筆跡，畫下無數道符。開篇〈破體字〉寫道：「人生識字憂患始」，點破全書關於「文字」的命題，進而梳理成長的記憶，並描寫自身如何認識文學、歷史，乃至於世界。 字是人存在的痕跡。作者由鄉村移居城市進入學術殿堂，〈書痕〉藉由知識分子憂鬱的文學史，探問書本（或書寫）是危險事物嗎？〈神在〉中的祖父曾是宋江陣成員，作者摹想在廟埕中表演的阿公而演練起降魔武術，卻驅不散死神陰影，最終熱愛讀書寫字的祖父病後失語，散佚成支離破碎的〈卮言〉。 一封信，一對賀聯，一首籤詩，一頁日記，一篇祭文……由「字」延伸出長大、遊戲、知識、家鄉、親師、信仰、時間、醫病、死亡等主題。李秉樞寫童年友伴關係中的孤獨與惆悵，面對故鄉與親人凋零的虧欠，是銘記鄉土物事隨著歲月斑駁的哀歌，也是悼亡傷逝、撫慰人心的安魂曲。行文優美節制，既古典又新潮。 本書特色 ★&& &本書榮獲國藝會創作補助，是一部以「文字」、「書寫」勾勒創作者的成長歷程的作品。
【電子書】敲昏鯨魚
我對書說：「喂，因為我被要求來介紹你，我想與其由我來介紹你，不如讓你來談談你自己吧。」 書當然沒有理我，它不時低頭俯瞰封面，把身體彎曲成w的形狀，從第一個頁碼數到最後，再從最後數回來。過程中我打了兩個呵欠。它扭過身，指著屁股的部位，問我：「這堆條碼是幹嘛用的？」「拿來刷的。」我回答：「用一把像馬桶刷那樣的東西，刷不乖的書，刷不自我介紹的書。」 書臉色鐵青，但又假裝鎮定：「我才不怕。因為我裡面有很多厲害的傢伙，它們會保護我。」 「喔？」我用鉛筆搔了搔耳垂：「你倒是說說看呀，是些什麼樣的傢伙？」 「有……」它把自己一頁頁翻開，像早晨的樹木般低聲地唸：「唱著悲傷曲調的鯨魚、愛讀沙特的吸血鬼少年、實驗室裡的叛逆老鼠，喔，還有喜歡聽韋瓦第的風箏。」 我笑了出來：「感覺一點都不厲害喲。」 「又還沒講完，」它說：「還有法力高強的女巫，三兩下就把你變成蟾蜍。」 「明明就是在工業區上班，負責裝IC板，除了會騎掃把飛之外，其他的魔法都不太行的女巫吧。」 「你怎麼知道？」書嚇一跳。 & 我想回答它「因為你是我寫的」，但卻又感到於心不忍，畢竟我希望讓它覺得自己是嶄新的，是初來乍到這個世界，像故事裡頭的形容那樣：「藍而壯闊如嬰啼的天空開展在眼前」。 & 「女巫告訴我的。我和她一起裝過IC板。」 書說：「真的？」 我說：「真的啦。」 他就是文壇新人包冠涵，是一個難以歸類的不規則動詞，會說很好聽的故事。現實與想像不斷交錯，充滿張力的畫面中蘊含無限的創意與童趣。彷彿不知不覺中觸碰到幻想的暗門，一轉眼就落入完全未知的世界……包冠涵的小說就像一幅幅充滿驚奇的繪畫，意想不到的情節承載著靈光與哲思，展現村上春樹式奇想和萬花筒的魔幻魅力。 本書特色 ★&& &語言新鮮靈活文壇少見，故事充滿幻想奇趣，又蘊含深刻哲理，是被周芬伶譽為「村上以上」，文壇最值得期待的新人。知名作家朱少麟、詹宏志推薦。 ★&& &特邀插畫家達姆為內文繪製彩色插畫，為故事增添想像力與故事性。 名人推薦 作家朱少麟、周芬伶、詹宏志、楊富閔 及侯季然（《南方小羊牧場》、《茱麗葉》導演）、達姆（插畫家）、戴子（Earwax表演籌辦公司負責人）聯合推薦！ 朱少麟：「這是近年來第一個讓我感覺極亮眼的新生代作家。」 周芬伶：「包冠涵的夢幻氣質與純樸本色彷彿是赫拉巴爾的小說人物，具有無盡孤獨打造的鑽石孔眼。」
【電子書】寫我的字，等你的清晨
迷失在情緒與人際關係上時，不要害怕，也不要急著逃離， 因為迷路的過程，也是別具意義的。 在這嘈雜的世上，願我們都能成為自己想要的樣子，一路保有初時的心。 & 關於感情// 就這樣告訴自己吧，如果還有一場遇見等待揚展，你要的就只是單純地駐足，相信命運的安排，且看且走，和緩而深刻地迎來不淺不深的更迭。 & 關於情緒// 試著接受原有的瑕疵，將美好的、幸福的，連同悲傷的、心碎的一起容納，然後你才得以一併拾起那些藍色的快樂，保存每一件事所留下的餘溫。 & 關於人際// 有些朋友的存在，是為了確立你的相信，相信某些相遇的發生終有其必要性，於是後來的你，才得以了解人與人之間相處的意義。 & 關於負向的自我照顧// 如果注定經歷全世界的背離，能不能就讓自己徹底地失落一場，允許自己懷有黯淡與憂傷，然後才得以用你的果敢，輕輕地擋去世上所有的不善與乖張。 & 關於正向的自我照顧// 一個人的生活也可以非常安心，並不是從此不再擁有朋友了，你仍然與周遭的人群有所連結，浪跡天涯之際依然會想家、被現實撂倒也能有所依靠。 & 不要放棄相信世界裡依然存有溫暖，而那股溫暖就是你 & 【本書特色】 ★27篇在獨處的深夜裡，無法向他人提及的不安；27段親手抄寫的文字，卸下心中長久以來的武裝。 ★IG人氣手寫創作者默雨清晨首部個人創作，替所有被失落淋濕的我們，撐起一把懂你的傘。 ★特別收錄番外篇〈水之流浪者〉── 一個以生命中不可或缺的水分子為題的短篇寓言， 以故事同理你的徬徨，陪伴你找到內心的安適之處，不再流浪。 ★游知牧｜作家、溫如生｜作家、蘇乙笙｜作家、無Nonno｜IG作家、水鋁｜IG手寫作家、九九｜IG手寫創作者──深情推薦 &
【電子書】二十分鐘的江湖夢：導演黃致凱的「劇場故事學」，翻玩思辨、笑點和眼淚，為自己導一場有滋味的人生！
「故事工廠」創辦人、《我們與惡的距離》劇場版編導—— 黃致凱首本散文集！ ★ 當一回說故事的人， 為自己導一場理想人生。 當悲劇演到極致，就是準備大笑的時候了！ ◎&本書特色 ★&李國修嫡傳弟子、故事工廠創辦人暨藝術總監——黃致凱首本散文創作 ★&聯合報「青春名人堂」專欄集結，多篇新增。 ★&劇場裡的「故事學」：與自我、戲劇、生活、社會展開多重哲思對話 ——再平凡的人生，都藏有一段動人江湖！ 「劇場編導」用白話文來解釋就是「說故事的人」，聽起來是個蠻浪漫的職業。所以這本書可以算是「說故事的人的故事」，裡面有我充滿驚喜的成長歷程、創作排練時的點滴心情，還有荒誕不經的親子趣事。散文集中的每篇文章，幾乎都有一個我所經歷過的心靈衝突，而衝突正是戲劇的本質，衝突就是自我固有的價值觀與他人或是外界的矛盾，面對衝突時必須做出抉擇，從抉擇可以看出一個人的性格，把抉擇的答案連在一起，就可以看到一個人的人生。——黃致凱 ◎&本書內容 小時候遊戲中的刀光劍影， 延伸為日後剪不斷的江湖； 當我們長成悲傷超載的大人， 幸好還有那些故事，還有夢。 母親做清潔工幫他換來新鞋、父親在棒球場無聲遞來棗泥月餅， 那嶄新的Nike和棗泥餡的甜膩，包藏著隱而未見的幽微情感⋯⋯ 至於什麼是愛情、什麼是「對的人」？ 他明白了在衝動與猶豫之間，除了問自己值不值得， 有時更是「我恨，故我愛」；當你明白了恨，才懂得如何去愛⋯⋯ 而當躍上舞台，捏塑一個又一個勾人幻夢， 大幕拉起，危機當前不容ＮＧ， 畢竟扮別人的故事、流自己的眼淚， 是所有劇場人的宿命⋯⋯ 卓别林說：「人生近看是悲劇，遠看是喜劇。」對故事工廠掌門人黃致凱而言，戲劇與人生，夢裡夢醒皆是同一場江湖。那界線模糊的苦澀酸鹹，搬上舞台就成為梗梗相連到天邊的瘋狂笑點；挑戰生命多荒謬之餘，也逼出一顆顆或悲或喜的眼淚。 自童年「二十分鐘的江湖夢」開始布局，拉長到舞台上的浮想聯翩，黃致凱不斷說故事，說自己的、說他人的、說生而為人的種種擁有和失去。奇妙的是，「我」與「找」只差一撇距離，這本由青春時光、戲劇生涯及其生命哲思提煉的紙上劇場，便是一段「我找我」的奇幻旅程；讓人感受到生活和戲劇本為一體兩面，透過串串奇想連結，卸除僵化執念、重新尋找對這世界的新定義；每個人的舞台，都會是獨一無二的爛漫江湖。
【電子書】晚熟的人
2012年諾貝爾文學獎得主——莫言，獲獎後首部作品 從人的故事出發，莫言探討「人性」的最新代表作 & 「莫言將夢幻寫實主義與民間故事、歷史和當代社會合而為一。」──諾貝爾獎委員會 The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan &who with hallucinatory realism merges folk tales, history and the contemporary”. 許多年後，當我成為一個小說家，當年的許多幻想，都被我寫進了小說。 自己的故事總是有限的，講完了自己的故事，就必須講他人的故事。於是，我的親人們的故事，我的村人們的故事，以及我從老人們口中聽到過的祖先們的故事，就像聽到集合令的士兵一樣，從我的記憶深處湧出來。他們用期盼的目光看著我，等待著我去寫他們。 ——莫言「諾貝爾文學獎演講」 這部小說，我是作為一個寫作者，同時也是作為作品裡的一個人物，深度地介入到這部書裡。 《晚熟的人》裡面一系列故事，這些人物，有的是我的朋友，有的甚至跟我像孿生兄弟一樣的彼此地知己。這七、八年來確實有很多很多的感受，彷彿只能通過這樣的一個角度才能把自己的這些豐富感受用文學的方式表現出來。 我想我能否超越自己，能否打破諾獎這個「魔咒」，現在不好判斷，但是我一直在努力，差不多十年來，儘管我發表的作品不多，但是還是一直在寫作，一直在做準備，也就是說我花費在案頭上的準備工作遠比我寫這本新書的時間要多。 ——2020.8莫言媒體訪談 ／ 《晚熟的人》是莫言得獎後首部結集出版的短篇小說集 十二篇作品可以一窺莫言八年間的變與不變 「晚熟」既可能是大器晚成、後勁十足，也可能是後知後覺、恍然大悟，甚至不計一切，後發制人。從「晚」與「熟」意義各種可能的排列組合裡，莫言觀察當代中國形形色色的現象，也思索後社會主義本身是否也是晚熟症候群的一端。 晚熟是時間的考驗，經過大風大浪，作家看盡一切。傳奇不奇，他要書寫平常裡的不堪，也要記錄那屈辱裡的高潔。晚熟的作家冷眼觀世，心照不宣，但更可以自行其是，笑罵由人。在這一轉折點上，莫言開始實驗他的「晚期風格」。 ——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） 《晚熟的人》基本圍繞兩類題材展開：一類關於莫言近年返鄉、重新認識當年人事風貌；一類關於莫言對文壇眾生——包括自己身為「作家」——的觀察。風格從大開大闔轉為內斂，時而懷舊，時而嘲諷，顯露一種若有所思的節制。 在〈地主的眼神〉裡，小學三年級的莫言據說因一篇作文〈地主的眼神〉「轟動全縣」，也坐實了那位地主的罪狀。「從此以後，我就明白了，寫作文可以虛構，而且也明白了，作文中的人物與現實中人物的關係。」 〈晚熟的人〉寫莫言的一個鄰居歷經革命洗禮，新時期搖身一變成為地方名流，藉著莫言獲獎牟利斂財。小說高潮，莫言看著《紅高粱》景區愛國狗血擂台賽，被操弄的懷疑自己身在何方。 〈天下太平〉裡的農村早已經成為環境污染的淵藪，腫瘤的魚、變態的鱉、各懷鬼胎的村人，共同活出一個太平盛世。 〈賊指花〉是篇具有神祕色彩的作品，圍繞一群文壇男女的小奸小詐，而故事核心居然指向偷——偷竊與偷情。所謂文學在此有如障眼法，混淆了生活與創作。這篇作品有如莫言與文藝圈牛鬼蛇神交遊多年後的心得報告。 〈紅唇綠嘴〉寫莫言的一個小學女同學多年屢仆屢起，進化成家鄉網路時代的恐怖分子，以五個手機、兩個公眾號買賣謠言，操弄民意。她食髓知味，儼然以莫言經紀人自居。「在網絡上不能講仁義道德，越無恥越狠毒越好！網路真他娘的好啊！」 〈火把與口哨〉莫言以第一人稱記敘少年所見的一樁婚姻故事，以及一場人狼大戰的傳奇。故事中的男女因為吹口哨相愛成親，日後丈夫因礦難驟逝，一家四口的生活因而崩坍。莫言探討惡與傷害不僅來自人與人間瘋狂的鬥爭，更來自天地不仁的兇險。時代是這樣紛亂無明，生命何其脆弱。那四口之家剎那間崩塌，徒留淒厲的口哨聲縈繞鄉村。 …… 二○一二年莫言獲得諾貝爾文學獎之後，最新作品《晚熟的人》仍以他的家鄉東北高密為背景，小說人物也主要以高密的各色人物為原形，其中有莫言的親人，朋友，更有莫言自己的影子貫穿其間。時間的刻度對焦在當代中國現狀的描寫，也觸及了以往的歷史；整部小說呈顯了莫言對家鄉現狀的關懷與探究。 莫言在諾貝爾文學獎講稿裡曾提及，可能是因為他經歷過長期的艱難生活，使他對「人性」有較為深刻的了解。他知道真正的勇敢是什麼，也明白真正的悲憫是什麼。他知道，每個人心中都有一片難用是非善惡準確定性的朦朧地帶，而這片地帶，正是文學家施展才華的廣闊天地。只要是準確地、生動地描寫這個充滿矛盾的朦朧地帶的作品，也就必然地超越了政治並具備了優秀文學的品質。 《晚熟的人》除了維持莫言擅於說故事的特色外，小說更奔放的敍述手法，是讓我們驚豔的地方。全書看似輕描淡寫，卻讓人讀出栩栩生命與時代人性思索。
【電子書】我的家在康樂里
字句筆劃，鏗鏗鏘鏘，我聽見鑫佑犀銳的筆尖在時間上用力刻削的聲音。--五月天石頭 & ◎〈縛〉這篇小說讓人想起許多年前莫言的成名短篇〈爆炸〉或朱天文的〈世紀末的華麗〉。--駱以軍 ◎〈縛〉寫出了這一代少見的篤定與氣勢。--蘇偉貞 ◎〈弟弟〉這篇作品贏得我們三位評審不約而同的首獎贊同票。--孫德宜 ◎〈我的家在康樂里〉有一種新一代技藝派寫手所欠缺的，古典教養的「溫情」。結尾的段落真的打動我了。是非常不俗的一段對「孤獨」的描寫。--駱以軍 & 【2020年最令人驚豔的短篇小說集】 & 就像我多年後回想起自己年輕時所見的雄鹿，流傾著礦石紋路的琥珀色毛披，隨風輕緩自梳，細微茸毛以接近肉眼無法辨識的頻率謹慎顫動。我看著圍繞兩頭雄鹿起舞的動物，黑暗裏他們是宴會廳中低懸的水晶燈上反射的貴族，蒼老而多疑的白毛長臂猿拉著的孟加拉虎早已失去活著的動力，恐懼落在臉上留下坑洞，某一天貓頭鷹將在幾秒鐘內藉著閱讀聖經明白貪婪是巨象永無止境的教徒，是的，熊仍然歧視那些順序被厭惡地展開像投射燈下的琴譜，而在背後極端數著舞步拍子確實讓暹邏貓每一根毛倒刷空氣懸浮的寂寞，當他們的足尖因快速旋舞而瘋狂時，阿拉伯馬飛奔的蹄印讓我確定極樂向北的途中，我看見兩頭雄鹿的孤獨顯露破綻，就像多年後的我在生命即將步上終點的救護車窗外看見的，那是永遠存在、無法遏止的衰亡。〈縛〉 & ✽✽✽✽✽ & 畢業前一年，父母介紹我認識了鄰居的女兒，同樣大學三年級的她文靜甜美，有空便常來家裏陪父母坐在脫漆斑駁的藤椅上看幾近無聲的電視新聞。 & 父母幾年前認清早已失靈的聽覺是生命必經的悵然後，散發腐木味櫃中的電視，便開始改以喃語的聲調自言自語。 & 這些日子，我們如同壓根沒有這個弟弟，雖然每逢過年他總拎著三五袋如豐收穀果盛滿竹簍的購物袋回家，父母也同往常環繞他像領取耶誕老人禮物的孩童；祇是彼此間溝隔巨大陌生而且疏離的韌膜，並非弟弟摟抱父母嚷著：「媽咪，我好愛你喔。」所能消弭劃破。 & 是不是每年祇有此時，日漸老朽圮壞的雙親才將憶起與眼前男子那些早已稀薄淡然彼此間原有的關聯性？ 是不是那些飄蕩在水田與古老墳頭上的亡魂，幾百年後依然禁錮於此看護著塹城的變遷？ & 好幾次看著前一刻熱情於餐桌上笑談生活點滴的弟弟，在關上大門轉身離家時，垂首冷漠的神情，有如離去後將不再返家令我寒心。 & 我總在幫母親收拾餐桌後，回房獨自深刻承受這每一次年夜飯結束，弟弟匆忙離去堆築起不僅遙不可及，甚或難以窺探的高牆。 & 而好幾次父親在弟弟甫離去便急忙打開贈留的餅乾食用，迴響於空盪無聲客廳的喀滋聲，更像驀然自系譜中浸潤蔓生的悲劇，等回神驚覺已經太遲。〈弟弟〉 & ✽✽✽✽✽ & 男孩在公園發現老兵的時候，他的嘴角上正歇著一隻綠頭蒼蠅，他一度以為他死了。 每天下午四點，寄宿學校會讓他們在公園活動，這是廣告單上吸引菁英父母們的重點，身心均衡發展。 男孩想仔細靠近查看，老兵身邊原本趴臥的黃狗訕訕舉了頭。從繭滿雙目濃黃的眼屎看來，牠似是靠著鼻子嗅聞男孩的。 他拍了拍狗頭。 老兵當然知道男孩遠遠量著，半攏了眼，斜仰的頸像朝他睨著假寐。這是幾個月來陌生爺倆的小把戲。 & 說歲差，兩人確實是爺孫的輩分。老兵二十三歲那年沾著國軍金剛計畫的尾巴來到台灣，跟整旅弟兄順著公墓扎根成兩代綿盛的鐵皮寮，快些的第三代都小學畢業了。 & 這般天倫原本老兵是有份的。〈我的家在康樂里〉 & ✽✽✽✽✽ & 本書編入小說家謝鑫佑引發文壇討論的〈縛〉，以及二十歲獲最歷史悠久文學刊物《明道文藝》獎的出道之作〈電話〉，也整理小說家創作三十年來的得獎、發表作品共十篇；更收錄未發表短篇小說六篇，以及極短篇八篇。
【電子書】一想到九份
一想到九份，你的腦海裡浮現了什麼呢？ 是芬芳的茶樓還是陡峭的茶壺山？是窄仄的階梯還是蜿蜒的小路？ 是幽茫茫白霧中一片山城景色？還是遠眺處的海天一色和基隆嶼？ 沒錯，這些全都是九份給人印象。 不過，這本書要給你的是：內行的九份、最好的九份。 & 在「水金九」土生土長的賴舒亞， 抱著一顆分享家鄉最美風貌的心， 帶你一起走進九份的今昔與表裡： & 擁有九份採礦權的基隆顏家大宅有什麼故事？ 穿過一個又一個平常人家的穿屋巷有什麼特別之處？ 現在滿布茶樓的基山街，為什麼從前是一排酒家？ 老街裡的各色小吃店家又各有什麼來歷？ 九份從什麼時候開始蛻變成充滿文創、文藝氣息的樣子呢？ 你聽過九份最後的祕境──小粗坑古道嗎？ & 熱情推薦 & 作家 劉克襄 詩人 林怡翠 &
【電子書】秋鯨擱淺
「荒謬當道，愛拯救之。」——阿爾貝 · 卡繆 活在深海中的鯨魚，離開水面擱淺地上，承受自身巨大的重量，費力地呼吸；如同異鄉人，離開故鄉前往異地，承受對故鄉巨大的思念，費力地求存。 《秋鯨擱淺》的故事背景設定在2017年，主角蘇月秋是新移民學生，適應不了香港的生活，自覺是「異鄉人」；另一主角游敏兒是蘇月秋的老師，雖在港土生土長，礙於政治氛圍及社會現况，也生出「此地他鄉」之感。她們彼此依靠，用閱讀當作「逃生門」，希望從中找到面對生活抉擇的出路。 海的深處，傳來幼鯨的歌聲， 柔和又低沉，將人間聚散離合的故事帶到海洋裡…… 月光下，城裡萬家燈火，校園一角仍亮著燈。 學生伏首案前，老師埋首工作，發亮的螢幕映照出一臉倦容。 她，離開自己的故鄉，移居到別人的地方； 她，留在熟悉的城裡，自己的地方竟變成異鄉； 殘月之下，書海之中，藏著兩個異鄉人的暗語。 曾聽說每個深夜某個地方，有著最深的思量， 到底哪裡是吾家？餘生何處是吾鄉？ 「《秋鯨擱淺》雖然有鮮明的社會政治背景，當中的人物也經常談論社會政治，但它不是一部社會小說或者政治小說；它雖然以一對同性師生的愛情故事為核心，但它也不是一部愛情小說，更加不是一部同志小說。我會把它稱為一部『情懷小說』。作為『情懷小說』，它言情，也言志。所謂志者，指的是對人生對世事的理想、理念、追求、想法、態度、立場等等。但志不離情，所以不是客觀冷靜的分析和批判。」——董啟章
