【電子書】金色聚落
匆忙混亂的年代，她有最安靜緩慢的一枝筆 & 【多位名家聯合推薦】 & 林文義：「賴舒亞，是近年來我一直注視的名字。不聲張也不造作，更不自我標榜和宣傳，就是安靜的書寫；我讀出一個新世代文學人的謙遜和自持。行雲如水的用字遣詞自成風格，不與他者唱同調，難能可貴的：我手寫我心。」 & 楊樹清：「舒亞筆下的金瓜石，雖並未申請「慢城」認證，郤是我心中認定、包裹在時光膠囊的一座「慢城」；游移在書中，緩慢流動的人、事、物，也如我心中的普羅旺斯。我想，毋須取得「慢城」認證，快速輪轉、繁華落盡之後，金瓜石已是一座比慢城更能慢活的城鄉。」 & 廖玉蕙：「舒亞寫故鄉，不只憑藉記憶，她親臨故土，用雙腳踏查；她訪問故舊，聆聽過來人的心聲；她勤讀歷史，以文獻佐證；所以，不但描摹景致、刻畫人情，也追溯源流。既有理性的爬梳，也有感性的疼惜與喟嘆。她緬懷過去、凝視現在，也展望未來，做了徹底的尋根。」 & 簡媜：「舒亞長於山海之間的礦山聚落，乃山城之女；山風海雨渲染著她的情感基調，礦區苦力圖像映入心版，形塑其真摯的鄉土深情，使得回顧金瓜石開礦史、鋪寫聚落風土傳奇、追述自身成長之路，既能打下歷史與時間之縱深，且能拉寬往昔與今日對比之視野。金瓜石在其筆下，不獨是金光閃爍的天賜寶地，亦是一曲勞動者悲歌。」 & 黑屋頂連綿的聚落，幾度興衰已迢遙，採礦人的悲情不復，而地底錯綜的礦坑，包藏著汗水與辛酸，那些不可磨滅的昔曩血淚，承載歷史的重量，呼召人尋根溯源，關於聚落的滄桑，與瑰麗。（〈金色聚落〉） & 金瓜石，這個名字裡帶著「金」字的地方，因為金礦的大小露頭像極了南瓜（臺語為「金瓜」）而得名。這裡曾經繁華一時，短短一條街上聚集了茶樓酒肆、戲院妓館，彼時甚至有「上品送九份，下品輸臺北」之語。但當礦藏枯竭，礦業迅即沒落，彷彿午夜的鐘聲響起，華麗馬車終於變回了南瓜，淘金派對結束了，小小山城恢復原有的寧靜。 作者賴舒亞走訪地方耆老，從他們口中得到那段流金歲月最難忘的片段，並將自己兒時成長至今的記憶化作文字，融合為一篇篇關於故鄉的傳奇身世以及榮枯紀實的前塵往事，除了是極為優秀的城鄉寫作、在地寫作外，也是深入了解金瓜石難得的文史資料。 & 【創作緣起】 & 位處臺灣東北角的金瓜石是作者的故鄉，多雨多霧的氣候，讓左鄰右舍定期在屋頂塗上瀝青用來防潮，成就了連綿的黑色風景，而這幅風景中又孕育著天然的礦藏。清光緒年十六年夏天，基隆河的沙金被發現，一八九三年，沿基隆河支流而上，前後分別找到小金瓜露頭（金礦之露頭處）與大金瓜露頭，自此翻開金瓜石繁榮的扉頁，採金年華正盛的時期，更吸引世界各地慕名前往的大批淘金人潮，當時日本政府引進機器設備，產金量一度躍升亞洲首位，寫下聚落的輝煌；然而隨著金、銅等礦產竭盡，聚落在一九八七年停止採礦，山城日趨寞落，人們難以謀生，無欲望山興嘆、靠山吃喝者，甚至攜家帶眷，遷居到彼城討生活；從此，再沒能聽見遠處的炸山聲，與長輩聚集泡茶、天南地北聊挖礦的故事，也聞不到黑屋頂的瀝青味。 & 離鄉背井的子民變成看似經濟得到改善，內心卻只是跟從人潮搬至異域，失根的下一代。探索金瓜石過往，眼前的當務之急，包括如何保存礦業文化，當地俚諺等人文特色，將其結合藝術與觀光，甚至提出具體方案，幫助遊子返鄉重振聚落的生命力，皆為《金色聚落》散文集創作計畫所關懷的議題。寫作期間訪談在地鄉親，也參酌文獻佐證，以期盡所能爬梳剔抉地呈現聚落全貌。筆者這一代的金瓜石小孩轉眼已來到中年，祖父母等老一輩近乎凋零，餘存阿姨，還有幾位常聯絡的親戚，有人半開玩笑形容他們是金瓜石初始的形象代言人，像未經處理的質樸原礦。對於這樣的說詞筆者不置可否，但面對這座習慣被忽略的聚落，總覺得應該做些什麼事，喚醒人們，至少身為金瓜石人，必須珍視它的存在。頓失礦業金援的土地，導致青壯年陸續往外地移動，住在金瓜石的居民大多數是老人、小孩，而這樣的斷層，對聚落造成嚴重的影響。 & 一九八九年，於金瓜石取景並在這裡首映的《悲情城市》，意外帶動了觀光；可惜外移的人口長年無法回流，年輕人仍找不到合適的就業機會，長輩也不敢讓孩子留在家鄉，怕被人誤會是沒出息的代名詞，這些年齡老化、聚落失去活力等問題，形同壓垮聚落的另一根稻草。尤其長大後才知曉，即便自阿祖、阿公到年輕的子孫，已居住一百多年，辛苦打拚了一輩子，竟只有房屋權，而無土地權，無疑又加深當地居民的不安與悲哀。所幸構思《金色聚落》之際，聽聞終於釋出土地權的消息，更堅定筆者完成本計畫的決定，在購回土地權後，讓居民更疼惜母土，強化原鄉是自身根本的自我認同。 & 全書約莫十萬字左右，共分成「舒柬」、「金色聚落」、「假若悲傷是必須」、「翻閱城事」、「於是有了光」五個單元。
【電子書】格子舖
重讀這些散文，我還是很高興它們曾經出現。經驗告訴我：總有一些讀者清楚我寫了什麼，甚至還會喜歡，雖然我們並不相識。──孫維民 孫維民的散文不依恃觀念，而多源自尋常生活風景之素描，或火車上，或街巷中，或房室窗外──婆娑而舞的火車女服務員、書寫李苦禪詩句的賣蟳者、沉鬱呼鳴的候鳥……幽默傷感交織，知性抒情，筆隨意至，鬱鬱閃爍，宛如奇光閃逝的電影畫格，疊印成一道人生圖景，俱收擺於格子舖中。 輯一：意外之旅 那年秋天，我已經過了三十歲，依稀了解一點快樂與恐怖。然而經驗的領域何其遼闊，一班普通列車就能讓我變成啟蒙小說裡的少年男女。 輯二：誤認 一個男人在初次見到我時──正確地說，在見到我的最初的幾秒鐘裡──便已經完整地認識我了。他已經為我找好職業、食物、書籍、運動項目；當然，他更為我備妥了襪子與妻子。 輯三：火車快飛 每晚，坐在乘客稀疏的平快火車內，黯淡的燈光彷彿骯髒黏稠的液體，我偶爾還能目睹一些令人驚愕的景象。例如一尾巨大的三葉蟲，或者魚蠣，悄悄地游入我所在的這一節車廂……。 輯四：窗口 所謂的「一件事」和「陶醉」，應該就是煩勞愁苦的生命之屋裡，那一扇打開的窗子罷。 輯五：紅蟳 它們想念大海的體溫、節奏和聲響嗎？在漆黑的絕望裡，它們是否經常喃喃默禱，向一位掌管水族的神祇──或許擁有蟳的形象──申訴祈求？在它們的禱詞裡，是否也有諸如此類的句子：「我們日用的飲食，今日賜給我們。免了我們的債，如同我們免了人的債。不叫我們遇見試探，救我們脫離兇惡……」？
【電子書】神在
詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 我仍心懷所愛，愛得無法不一敗塗地。 「你想告訴別人的，全部都不是真的。而你沒說出口的，是你從未想要討索，這世界卻主動降予你身的那些：謊言，傷害，諷刺，挫敗，躁鬱，悔恨，低俗，與恐懼。 我們能夠告訴別人的，全部都不是真的。」 ──節錄自〈回顧的人〉 詩人崔舜華第一部椎心敲鑿自剖的散文集。從來擅於以炙烈濃稠綿密文字織就一首首詩的崔舜華，在此次作品裡，她挖剖心的暗房。 在滿布陷阱的青春狩獵場，她那被追獵被捕獲被吞噬的慘烈青春紀事，那灼喉撕胸但卻因無法抵禦內在的獸，而終至如花瓣急速枯萎的愛情，甚至如風暴乃至疤傷累累的原生家庭，纏縛著讓她日後僅能努力建造座座免於再次受傷的鐵堡壘。 生命裡的獸，横征暴斂，撲天蓋地，但一如後記所述，「那些撕毀的裂口，斷裂的割面，割壞的傷痂，皆將因由雪得完整。白雪無瑕，且微雪有光。在雪中，因而領受一切，也因而交還了一切。」這是人生修羅場安靜的尾奏，也是淵博的慈悲。 ★本書特色／重要行銷資料： ◎詩人崔舜華第一部椎心自剖的散文集。 ◎封面、篇章頁由崔舜華所繪，別具意義。 ◎言叔夏撰寫推薦序。夏夏（詩人）；陳育虹（詩人、譯者）；楊佳嫻（作家）；廖梅璇（作家）；駱以軍（小說家）；鍾怡雯（元智大學中語系教授兼系主任）推薦（依姓氏筆劃順序排列） ◎「……我每每驚訝於她對世間的美有一種幾近本能的反射能力，彷彿動物般的靈敏嗅覺，可以在廢墟與泥沼中一眼辨識出碎片，將它們拼織成一種全新的樣貌。那種能力與其說是從某種豐厚的潤澤裡滋養而來，毋寧更像得自於一種殘缺的餽贈：不是錦緞絲綢織就的精緻，而是一種大而無畏的、對殘破或卑微的敬意和同情──其實我常在她看似冷冽而旁觀的句子裡，讀到這種微小的同情。這同情某種意義上並不是知識分子式的，而更像一種棉絮裡滾帶沾黏著其他棉絮。因此她可以織就她自己的百衲被。 ……在菸草燒完以前，她還可以和這個世界對坐一會，於是那菸只能一千零一夜般地一根燃過一根，永無終結，支架起她與世界之間最恐怖而安靜的平衡。」──言叔夏
【電子書】二常公園
金石堂、博客來、誠品年度暢銷作家 金石堂十大影響力好書 誠品十大華文暢銷作家 蟬聯各大暢銷榜超過50週 讀者引頸期盼，張西第一本小說創作！ & 希望我們看著鏡子的時候，有一瞬間是喜歡自己的。 只要一瞬間就好。那一個瞬間裡沒有別人。 那一個瞬間，也許就能撐起我們長長的，千瘡百孔的人生。 & 一棟破舊平凡的學生公寓，跨越十年的時間軸， 三個逃離原生家庭、各懷心事的女孩在此相遇， 三段被傷心穿透的戀情，愛裡的矛盾將人刺得千瘡百孔。 & 一個長大後再也不會受傷的世界， 看著劃破的指頭，流出的不再是紅通通的鮮血， 而是拉出一團團的棉絮，使得滿街都是走動的布偶。 罹患了布偶症的人們，讓城市裡飄散著雪般的棉絮， 布偶症讓長在人們頭頂的花兒枯萎凋零，卻無人知曉。 【關於書封設計】 封面呈現使用書衣與內封面雙層微透、相互映照影響之概念， 外書衣採用具微透感的美國高級維妙紙， 始終背對著的背影，像是每個不自信的你我， 微微映透著，內封面雪莎美術紙的粗糙手感， 像是我們的內心，日夜磨擦著從外而來的各式訊息。 & 內封面上大片藍色塊象徵最初的自己，那朵純粹的藍色玫瑰， 那被拉出的棉絮，則是被自卑與他人眼光綑縛住的自我， 每日，被各種外界眼光穿透後的內裡，總在不斷拉扯著， 當顯於外時，我們仍用堅硬的黑色防衛著自我。 & 直到某日，終於發現綑綁自我的，竟是自卑， 書衣上的點點燙金，是萌發著的希望微光， 當真正把心中的自卑根除後，看出去的世界閃耀著光芒， 穿透了隱藏在內封面中，他人都看不見的那朵藍色玫瑰， 那希望閃著微光，滲透到內裡，讓美麗的自我重新綻放。 & 【隱藏驚喜‧在讀完故事之後……】 ▎書末藏著張西親手繪製‧給讀者的小驚喜& ▎ 《二常公園》——幸子安插畫展 一封幸子給你和妳的未來邀請函： 「謝謝你和妳讀完了這個故事， 接下來我想邀請你和妳來參加我的第二場個人畫展《二常公園》。 同時，這也是一份祝福，你和妳可以將它寄給身邊的好朋友， 邀請他和她一起來到《二常公園》走走、停停。 希望我們身上那些被無數傷心掩蓋住的好看的自己，都能再次被找到。」 ——幸子 本書特色 關於成長，關於自卑與他人目光， 直面心底最赤裸的幽微暗室， 用真實到幾乎殘酷的筆觸，書寫那些傷心， 溫柔撫觸藏在成長、夢想與愛裡的不堪， 撥開它，直視它，誠實地痛過之後， 在生命裂開的地方，我們看見一點一點的陽光， 那樣艱難而用盡全力地，擠身而過。 & ●希望你身上所有因為匱乏而招致的痛苦， 都能在願意欣賞自己的瞬間被平息。 & ●人們總是在大事發生之後才開始找原因，哪裡找得到呢， 誰的生活裡沒有千萬個小事，千萬種原因。 & ●分手前夕的傷心往往不是撕裂性的，而是你就在站在那裡， 被無數感受刺穿，彷彿不是你擁有感受，而是感受控制著妳。 它一旦決定讓你動彈不得，你就哪兒也去不了。 & ●她以為離開他就是離開了深淵， 而不知道自己正在掉入更大的深淵。 真正的深淵不在別處，在自己身上。
【電子書】我的媽媽欠栽培：解嚴後臺灣囝仔心靈小史2（增訂新版）
文字作品屢獲改編，2014「臺北國際書展大獎」入圍作品。 2019「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」聯手跨界製作《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著創作。 楊富閔的心靈小史，語言符碼的跨界想像，看見文學與音樂、文學與偶劇、文學與「文學」的轉譯交錯。五感全開，活跳展演二十一世紀有聲的文學！ & 阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 電子雞、《漢聲小百科》、巴斯克林……楊富閔回憶童年的成長，那些有滋有味教人反覆咀嚼的昔日美好，在城鄉風景和人倫關係的劇烈變動中，似乎也隨著遠逝的歲月而漸行模糊了起來。 & 楊富閔以母親為軸心的念想溢於言表。他說蜈蚣陣是自己最心愛的民俗陣頭，「因為是母親緊牽我的手，滿身大汗陪我完成的祈福儀式」。他寫媽媽考到駕照，「我慶幸母親無照駕駛小鄉村長達三十年的紀錄可以了結」，但還是開心不起來，因為媽媽「前些年出了次車禍，理由是她車速給放太慢，綠燈過到路中央紅燈就亮了。」；也寫父母爭執後，媽媽騎機車疾行而去，「可經驗告訴我──母親很快會折回，且會靦腆地說：『北勢洲橋頭，有警察仔佇咧閘。』」警察未必如此勤勞，出了大內便無處可去的母親，總知道如何拿捏情緒的界線。 & 楊富閔開創了新鄉土的書寫形式，他通過各種玩耍經驗或研究現場所接觸到的雜什文獻，重新鏈接大內農村的日常記憶。那些生活中必得納入走踏範圍的亭仔腳、寺廟、理髮廳、果園、安親班……等，都是楊富閔銜接鄉村和都市的象徵符碼。一個身影一個腳印，楊富閔走出故鄉，也踏踩出神秘的人類學路線。他反思自我與故鄉的關係，除了真摯的情感，更具備了知性的思智，以及「想為故鄉做點事」的責任擔當，回頭卻發現故鄉原來是偏鄉…… & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，並透過故鄉情事的描摹、記憶與撰述，從認識臺南到認識臺灣，進而追索個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★二○一九「臺北市立國樂團」x「無獨有偶工作室劇團」跨界製作──《臺灣歌劇：我的媽媽欠栽培》原著作品。 ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】為阿嬤做傻事：解嚴後臺灣囝仔心靈小史1（增訂新版）
阿嬤的過去式、媽媽的未來式，成就了楊富閔的寫作進行式。 青春的自我，老去的故鄉，流轉而出解嚴後臺灣囝仔的心靈小史。 & 楊富閔生長於臺南大內，自幼即在古厝、宮廟邊玩耍，亭仔腳、菜園、墳場都是他𨑨迌的所在；籤詩、杯筊、謝籃皆是他玩樂的器具。楊富閔從這些尋常的鄉間場所與什錦物件，看出家鄉的光芒與衰頹，經由獨特的視點，重新賦予那人那事那物嶄新的樣貌。楊富閔說：「我對於探索腳下每方寸土地之典故有難以言說的狂熱，我從文史工作者筆下接收關於臺灣的知識。我的『臺灣』閱讀史，想來就是我的心靈養成史。」 & 楊富閔也藉由流經村莊的曾文溪串流而出家族遺事，以其樸實、生動的筆觸，細膩刻畫家中長輩的生活截圖，尤其是象徵家族精神的阿嬤。楊富閔是屘孫，他以文學書寫展演何謂「為阿嬤做傻事」，同時爬梳阿祖二爺伯公姑婆姆婆姨婆的人生圖像，種種前塵往事，都內化成了楊富閔的大內心事。 & 年輕的臺灣囝仔楊富閔，在書桌上遊走出自己的故鄉，透過對象為老作家老人會老歲人的「老年」書寫，從認識臺南再到認識臺灣，進而爬梳個人的心靈地圖。「寫成一個老作家。」是楊富閔的自我期許，也是臺灣文學對這位「大內」高手的冀盼。 & 【徐至宏封面插畫創作概念】 最初接觸到富閔的作品，是在看到電視上的花甲男孩，當時被故事中媽媽與花甲，奶奶與家人之間的牽絆感動得濕了好幾次眼框。這次難得有了機會為作者繪製插圖，我覺得作者的書就像是個記憶拼圖，無論是《我的媽媽欠栽培》或是《為阿嬤做傻事》，在閱讀的當下，都像是直接走進了作者所拼貼出的大內的故鄉，那樣深刻的兒時記憶，看著看著，也令人想起自己的童年。看著一棟老宅，一張桌子或是聯絡簿所勾勒出的種種回憶，一個個如同記憶拼圖的物件，慢慢地拼出每個七年級生們也曾生活過的場景，有些已經模糊的、被歲月堆疊的生活一幕一幕又重映在眼前。 本書特色&& & ★特收錄依書中篇章繪製而成的漫畫，以不同的方式呈現楊富閔的大內鄉情。 ★最年輕的中國時報人間副刊三少四壯集專欄作者，最受期待的文壇新生代的散文集。 ★本書入圍二○一四年臺北國際書展大獎。 ★王德威、向陽、汪其楣、李渝、季季、周芬伶、洪淑苓、柯慶明、封德屏、郝譽翔、張輝誠、游源鏗、賴清德、鍾怡雯等人誠摯推薦。
【電子書】子宮
一切道德的、生育的、痛苦的責任由誰來承擔，完全取決於誰是子宮攜帶者。男人和女人同時在獲取感官享樂，然而僅僅因為子宮的緣故，男人逍遙法外，女人困在網中。——盛可以 初家老奶奶戚念慈年輕時守寡，個性冷酷無情，卻是初家的精神支柱，一雙小腳撐起一個傳統的大家庭。一家之主初安運因偷情滑稽死去，三十出頭的兒媳吳愛香，像牲口一樣生下五女一子後便成了寡婦，子宮內節育環損害她的健康，但未能摘除，最終戴著它進墳墓。吳愛香的女兒初雲、初月、初冰、初雪、初玉與兒子初來寶，乃至初家第四代初秀，都在中國巨變的年代長大，經歷著各自的生活，也都面臨與生育相關的種種難題。初家女性自小在鄉村長大，從鄰里熟人和芬芳土地汲取力量，後來有的走出農村，在城鎮洞察不同的生存方式與人文景觀，但終究斬不斷故鄉臍帶的連繫，總是會回歸溫情的家鄉與母土。 初玉小時候看閹雞，像寡母和恩媽（奶奶）去除七情六欲，長大後看姐姐們結紮後的模樣：初雲手術後臉部發燒泛著紅光，嬰兒還躺在懷中吃奶，疼痛和嬰兒蠶食初雲的軀體；初月被姐夫用板車拖回家調養，大花被從頭捂到腳一動不動像個死人，這些震撼讓初玉不想結婚生養。初雲絕育後想要複通輸卵管，只為了離婚後可以跟另一個男人生小孩。不孕的初雪獨自面對一場貧瘠和肥沃的子宮的戰爭，而十六歲的初秀未婚懷孕，家族全體動員一起解決棘手問題。小說鋪述四代女性的家庭和婚姻生活，有人身心全奉獻給家庭，有人拚盡全力逃離家裡，有的堅持不生，也有的費盡心思想要再生孩子……「子宮」交織著男女情感、身體欲望、家庭地位及社會角色，決定了每個人不同的婚姻與人生。 盛可以擅長以冷冽犀利的文字劃開現實的血肉，真實描繪出各種體制與現況。小說敘事自然，細膩地描摹出鄉土人情和家族凝聚力，適時穿插的方言令人聽見大嗓門、吵架般的湖南鄉音，人物都鮮活了起來，彷彿親眼目睹作者筆下那些遭受苦難和困境的女性，磨礪出生猛、狂野的生命力，並在悲苦坎坷的故事中，感受到家的溫馨。本書從子宮的角度切入女性的身體自主，觀照自我意識的逐漸覺醒，為一整個時代的女性發聲，更以妖媚神祕的姿態，引領走入生命底層灰霧濃罩下的真相雨林。 本書特色 ★入圍英仕曼亞洲文學獎，備受海內外關注的七○後華語作家，首屆華語文學傳媒大獎潛力新人獎、郁達夫小說獎獲獎者盛可以，繼《道德頌》、《錦灰》等受矚目的作品後，推出最新長篇小說。 名人推薦 袁瓊瓊、郝譽翔、陳大為、鍾怡雯攜手推薦
【電子書】我與貍奴不出門
「風捲江湖雨暗村，四山聲作海濤翻。 溪柴火軟蠻氈暖，我與貍奴不出門。」 ─〈十一月四日風雨大作•其一〉，陸游 很多人或許不知道，「貍奴」既非「貍」也非「奴」，其實就是貓呀。 最著名的典故來自南宋大詩人陸游，有古代貓奴第一人之稱的他，憂國憂民卻也愛貓成癡，寫下不少貓詩，這首就是其中之一。 黃麗群文章已經卓然成家，散文文字瑰麗又犀利，小說則充滿令人不忍釋卷的離奇之美，而這幾年，竟也不知不覺確立了牢不可破的「貓奴」形象。這本睽違四年多的散文集，便天外飛來一筆地選用了這個靈動的書名。 儘管不輕易下筆為文，四年多來累積的文字篇篇精采，十分可觀，全書將主張隱隱相近的作品分類為一輯。輯一的「獨坐」定調了熱愛獨處甚至宅居的哲學，她坦言寫作大多時候很痛苦，並不快樂，也並不享受，因為「寫作就是像瘋的一樣自己為自己穿上束縛衣，在精神的密室中爭戰矛盾廝殺，攻擊思想，掠奪意義，但是，做為一個人，我以為，與世界單打獨鬥是種高貴的練習。」 輯二「犯口舌」寫盡了吃點什麼，喝點什麼，說點什麼骨鯁或帶刺的話，吞吞吐吐的人類生活。由文字引路嘗點美味，更令人口舌生涎，就像她說的：「感覺只有寫出來的，真能見色聞香得味。」 輯三「驛馬衣祿」難得地談一點時尚，難得地談一點作為女性的生命經驗，也有旅行和遊戲之樂，品賞聲音感官，聲色犬馬皆在紙上華麗展開。接著也在「拜文曲」一輯裡寫下不少讀書看電影的想法，聊聊文學獎，偶爾「在紙本書當中講紙本書的壞話」。如果你也喜歡在書中有享受一種對比於網路世代倏忽放慢的速度感，那麼絕對不能不一起來埋首當當書堆中的鴕鳥。 「近人情」一輯中許多篇章相對短小輕靈，也是從未刊載在媒體或副刊上的私房臉書好文，生活小事與人際的各種碰撞，得見「生活之骰偶爾擲出這一面」，不就有喜有悲，有讚歎也有看破。最後一輯「須彌芥子」，作家選擇在一般被認為需要壓軸的位置，放些更小的事，以此祝福讀者，納須彌於芥子，見芥子知須彌，並且了悟，「活得像一片口香糖」，也沒什麼不好。
【電子書】胭脂
我生來就是一隻蛾子， 我抵擋不了火，火也抵擋不了我。 我在二十二歲以後竭盡全力只做了一件事， 就是愛一個男人。 愛情是一場煙花，美得讓人忘了生死。 只是煙花瞬間即逝。 剩下的歲月，我都在清理那場煙花留下的殘局。 假如我從一開始就知道收拾殘局的難處， 我還會那樣奮不顧身嗎？…… 小說名《胭脂》，是以一個被窮畫家命名為「胭脂」女人一生展演的複音人生。胭脂，這樣的烈性女子，如蛾的女子，每個時代都有。小說往時間的故事軸線走，揭開的其實更多是時代的流轉哀歌。 「誰要死呢？我不死。」她說。 倔得很，又倔得很有力氣，命運好壞自己的事。 這是張翎最長的中篇小說，她說：「這裡的胭脂，不是戲子交際花臉頰上的那層紅粉，而是行走在死亡隧道中的人猝然發現的一絲逃生光亮，是哀鴻遍野的亂世中的一丁點溫潤和體恤。」 全書分為上、中、下三篇，三個故事看似獨立，卻以一幅畫作串連。時間跨越數十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎，交織著三代女人的愛情與人生。 本書特色 ★張翎最長的中篇小說，靈感源自於來臺偶然看到的畫作。 《胭脂》的靈感來自2015年初的臺灣行，就在看見某位前輩畫家的畫作時，老畫家的人生和畫作帶給作家巨大的靈感，小說題目也呼之欲出。小說描寫的既是一個千迴百轉的愛情故事，也可看成是一幅畫作從誕生到飄零海外的命運傳奇。 ★全書分三個篇章，是一個故事在三個年代的延展，也可以看成是由一條共同線索串聯起來的三個單獨故事。 以抗戰前後、文革時期和新世紀後三個時期為橫切面，時間跨越幾十年，地點貫穿大陸、臺灣、巴黎三地，訴說祖孫三代女性的故事。 ★以敏銳細膩的視角寫出女人遇見愛情時的兩種態度，觸及愛情在女性身上宿命般的矛盾。 小說裡，第一代、第二代女性面對愛情時如飛蛾撲火那般奮不顧身，第三代女性則因外婆與母親的遭遇而恐懼愛情，選擇不去燃燒。張翎說：「對於飛蛾撲火的女人，我不知該讚歎還是疼惜，明明知道火會燒毀她們，但是讚歎她們的勇氣；對於不再有那種姿勢的第三代，她的生活也很不圓滿，她的一生，金木水火中缺了火，一生沒有燃燒過，這也是缺憾。我給出了兩種選擇，是的，哪一種都不圓滿。」 ★寫出女性在動盪的大時代裡看似柔弱，實則擁有強韌的生命力。 小說描述祖孫三代女性一生因與「負心漢」的遭遇而起伏跌宕，不甘受命運的擺布而奮力在夾縫中掙扎與抗爭。張翎筆下的女性角色，往往擁有強悍的生命力，卻不以強悍的方式呈現，女人生存的方式很靈活，「像水被岩石包圍，哪怕有縫也能找到路徑來」。 動情推薦 長出蛾翅膀的胭脂，走過時代挫傷與感情撲火，卻在惡意人生中長出了自己的血肉。……看小說裡的女人，如何擁有強悍的生命力卻又不是蠻強地走過人生，適時地低頭，適時地轉身，適時地脆弱，甚至適時地說謊，就像水，只要有縫就能滴水穿石，覓著出路。愛情也如是般。──鍾文音& 作家 胭脂雖然紅豔，落在亂世浮生的大地上，總顯得萬分寂寥，讀者解開背叛、隱匿與謊言交織的牽掛後，不難發現寂寞才是貫穿全書的主旨，……正是洞悉了「寂寞」是最忠實的伴侶，也才洞悉世界殘酷的全貌，方才能立足於亂世，這是張翎書寫中，又一次拓展了新的思想命題。──須文蔚& 國立東華大學華文文學系教授
【電子書】藍色是骨頭的顏色
我到底應該怎麼做才好？ 你覺得他應該怎麼做才好？ 如果有個人告訴你，他覺得自己像座屠宰場，只會傷害所有靠近他的人。他總是幻想自己能夠生在不同的家庭，認識不同的人，這樣搞不好他就不會總像靈魂缺了好幾塊，縫補又縫補但線總是很快就又斷掉。你覺得怎樣的回應，才能安慰到他？ 如果那個人告訴你，他搞不懂為什麼別人都這麼快樂，不過是看場演唱會、喝杯紅茶、隨便做點小事就覺得滿足了。難道人生就真的這麼庸俗嗎？那為什麼他無論如何嘗試，都覺得自己像是局外人？為什麼即使他已經被很多人喜歡了，還是無法感到滿足？你要怎麼回應他？ 要是那個人，曾經用過你根本不能理解的方式傷害自己，拒絕所有幫助，即使現在他好像好轉了，你真的能夠放心讓他一個人過活嗎？你要怎麼離開一個曾經那麼需要別人幫助的人？你怎麼知道你的離開，不會讓他又成為那座屠宰場？ 從十三歲開始，吉拿每年總有個月份，需要空出自己的一半房間，和母親邀請來度過一個多月時光的「房客」分享。現在的他二十歲，從未思考過上述那些問題，他甚至根本不認為那些總是前來和母親訴苦、母親協助度過生活難關的房客，真的有什麼生活困難。 直到阿藍出現了。 原先他以為不可能出現在人生中的疑問，因為那個他一開始看不順眼的傢伙，全都像是雜草般冒了出來。他不知道該如何是好，他沒有答案。雖然不願意承認，但他知道自己非常、非常需要幫助。 你能幫助他嗎？ 本書特色 ※青少年最愛詩人潘柏霖，繼《少年粉紅》後最新「顏色系列」小說作品 ※前作《少年粉紅》創預購期間即售罄紀錄，緊急再版、霸榜雙週，勇奪博客來2018年度百大暢銷華文創作類第二十三名 ※前作《少年粉紅》入選文化部107年度推薦改編劇本書，藝文、影視圈各界矚目焦點新星 ※特邀旅日國際級繪師YAYA繪製封面，精緻雙書衣設計，收藏性加倍
【電子書】願你在深淵盛放
故事，不是從青春開始，就是從青春結束。 如果《聽說時光記得你》是無可救藥的迷戀， 那麼，《願你在深淵盛放》則是不動聲色的美好。 & 「我們如同散失的恆星，或許貼近相依，或許遙遠相望， 偶爾反抗宿命，偶爾順從，各有各的深淵和軌道， 並且自給自足所有的愛痛、痊癒，以及分離。」 ——溫如生 ●珍藏書衣由插畫家盈青以「盛放罌粟」為題繪製，選用進口美術紙「雪韻紙」彩印。 ●繼《聽說時光記得你》，令人期待的溫如生最新散文創作。 & ［書衣設計概念］ 花語「死亡之戀」的罌粟花恣意地美麗，像是對人生的執念及愛情的渴求。 & ／ 於是我們留下來，然後盛開，再相互遇見。 深淵過後，我們都是彼此的甦醒。 ／ & 輯一 孤島 我知道我們其實一樣，一樣對這個世界感到迷茫和惶恐。 注定不是甜美而誘惑的詩篇，我們只是通俗而易懂的歌謠。 生鏽、矛盾、單薄，然而逞強。 & 輯二 黑洞 如果拒絕去看見和接受這個世界的複雜性與多樣性， 那其實我們也是拒絕了某一部分的自己。如果我們對於世界的解讀完全相同， 那麼結果將會是我們之間就不會有任何交流，因為並不需要。 & 輯三 流明 我們都是為愛妥協，為愛放下身段的普通人。 其實哪裡有什麼星辰或大海呢，那不過是在對方眼裡看見彼此的光。 然後就此甘願當作宇宙。 & ／ 殘忍因為夢想易碎，幸福因為接近永恆， 溫如生為你柔軟側寫那些積累著愛、孤獨，及痛楚的日常。 就安放在這裡吧，你是自由的，終將燦然綻放。 ／
【電子書】雲端的丈夫
臉書上懇切自省，放閃溫柔，人人按讚的貼心丈夫，現實卻是將已婚活成單身的疏離室友，手機吸走他靈魂所有的光，空洞雙眼默然吞納妻子的幽怨噴射。第一本以進入3C時代的現代夫妻生活為主題的散文創作，不再花前月下，而是道盡寫實。那像是一扇穿梭時空的門，會不會，你出來時依然年輕，門外的我卻已垂垂老矣。一個丈夫曖昧疏遠的真相。◆◆◆我像是只入不出，一條單行的絕巷，迷途的陰魂在深處不停飄蕩，囤積不散的怨氣。臉書上懇切自省，放閃溫柔，人人按讚的貼心丈夫，現實卻是將已婚活成單身的疏離室友，手機吸走他靈魂所有的光，空洞雙眼默然吞納妻子的幽怨噴射。▌丈夫就是垢，他讓家變髒。久占的廁所、慢速的回應、冷透的愛欲……透過妻子視角，沈信宏一層一層地剝除甜蜜覆膜，直探婚姻荒原。但其實這片荒涼正通向他心中那條兒時暗巷──賭博、酗酒、家暴，父親的陰影是他甩不脫的，如影隨形的恐懼。 ▌我其實看過夜晚的爸媽，他們才是鬼，我家根本就是鬼屋，但我不想多說。直到多年後的今日，直到他亦成人夫、為人父，藉由爬梳回憶，他試著鑿開出口的光。這不單是一本散文集。這是一個丈夫曖昧疏遠的真相。本書特色◎第一本以進入3C時代的現代夫妻生活為主題的散文創作，文學獎得主以文學的筆法、作家之眼，不再花前月下，而是道盡寫實：丈夫唯一會的就是不會。──〈會不會〉在我煮飯時他被困在客廳陪孩子，那就是他的極限了。──〈不滿〉雖然我們都是負責吃的人，但老公只負責自己的吃。──〈負責吃的人〉◎沈信宏：「不只是我的妻子，是這世上所有的女人，辛苦的妻子與母親，與我共同完成了這本書。她們的心如繁複的花苞，那麼多瓣，那麼多汗滴釀出曲折的香氣。我和妻子只剝開一些，一定還有更多，希望世上的丈夫們都能聞見妻子心裡那些燦爛馥郁的故事。」◎收錄林榮三文學獎散文佳作作品〈玫瑰之夜〉、小品文獎作品〈不滿〉。◎特別企劃：「世界之妻給丈夫的深情提問」對於身為男人，卻以極致入微的觀察與細膩同理，將女性心聲刻劃如此生動深刻的作者，提出所有女性埋藏於心已久的十大疑問，請作者解惑。
【電子書】滾滾紅塵【經典復刻版】
三毛燃燒靈魂寫下 最動人的邂逅與最淒美的告別！ & 三毛的第一部劇本，也是她的最後一部作品！ 電影由林青霞、張曼玉、秦漢領銜主演，入圍金馬獎12項大獎！ 特別收錄三毛親筆手跡、全彩經典劇照！ & 在劇中人，能才、韶華、月鳳、谷音、容生嫂嫂以及余老闆的性格中，我驚見自己的影子。 ──三毛簽名 & 紅塵中的情緣，只因那生命匆匆不語的膠著， 想是人世間的錯，或全是流傳的因果。 & 沒有愛情，韶華不會是韶華。 人們說她是活在糖果裡的大小姐，上流家庭出生，嬌蠻任性，揮金如土。但這樣的她卻是感情的囚徒，她的初戀被鎖在房間裡，化為手腕上的一道道傷痕；她的敏感被困在現實裡，變成生活中的一處處裂痕。她在稿紙上一字字寫下渴愛的自己，冀望能一點點的補足生命的缺口。但在遇到能才之前，她的心，永遠缺了一塊…… & 沒有韶華，能才不會是能才。 他對日本人俯首貼耳，對謾罵苦笑置之，他識大體、懂心理，但沒人知道，他的雍容根植於滄桑，有禮暗藏著怯懦。宛如飛蛾撲火，能才奔向了韶華，卻始終沒勇氣回應她。他恐懼表態、推拒承諾，他活著就是為了逃難，安身立命始終遙不可及，但他不知道，韶華其實正是他日夜企求的故鄉…… & 動亂的年代，掙扎的靈魂，一段屬於大時代的悲歡離合，一則淒愴無比的虐心之戀。《滾滾紅塵》刻劃了人們對生命無止盡的追求，演繹了愛情至上的真理。這是三毛的第一部電影劇本，也是她的最後一部作品，她的身影在劇中無所不在，而在其中的每個「三毛」，也讓我們得以一窺她最真實的情感面貌！ & 封面故事： 它們一共是三只手環，第一年的結婚日，得了一只……很愛它，特別愛它，沉甸甸的拿在手中覺得安全。後來，我跟我的先生說，以後每年都找一個給我好不好。可是這很難買到，因為這些古老的東西已經沒有人做了。第二年的結婚紀念我又得了一個，第三年再一個……在撒哈拉沙漠一共三年，就走了。
【電子書】台北爸爸，紐約媽媽
《台北爸爸，紐約媽媽》2019年紀念珍藏版陳俊志唯一文字作品＋聶永真友情跨刀設計讓我們繼續讀他的故事，在淚水中，永遠記憶這位美麗少年。最坦誠、最驚世駭俗的家族書寫榮獲金鼎獎、台北國際書展大獎【紀念珍藏版】隨書附贈「永遠的美麗少年：陳俊志紀念特輯」，收錄十位名家追憶陳俊志文字：李桐豪、張小虹、張娟芬、陳雪、畢恆達、童子賢、楊力州、楊索、瞿欣怡、顧玉珍。【聶永真設計概念說明】知名設計師聶永真為《台北爸爸，紐約媽媽》精心打造「爸爸版」「媽媽版」兩款書衣。首刷限量兩款書衣，隨機出貨，一次完整珍藏。聶永真：「我想為這本書反設計一個簡單到不行的外表，聚焦在作為一部重要的文學作品的單純與經典性：兩版大幅灰白的書衣，笨拙塗畫著一雙散落的高跟鞋、香菸與灰燼，背面卻是各自鮮豔明媚的滿版綠與粉橘，裡層的內封為少年陳俊志與弟弟的合影。」【首次出版震撼文壇】2011年《台北爸爸，紐約媽媽》首次出版，獲詹宏志、朱天文、朱天心、李昂、張小虹、王小棣、陳坤厚……等55位文學／影像界名人推薦，張小虹譽為「二十一世紀的《孽子》與《荒人手記》」，詹宏志形容「中文世界裡罕見的懺悔錄式的告白書寫」。2012年榮獲金鼎獎、台北國際書展大獎，由導演黎煥雄改編為同名舞台劇。我想，父親在我們生命中缺席了那麼多年之後，仍然從未看到這個破裂的家裡粉身碎骨的每個人心裡面對愛的無比渴望。我們每個人都孤獨，包括父親自己。在分離的世界，跳著單人舞。——陳俊志 一位台美離散家庭的長子，用盡氣力寫字造像，重返時間流淌的三十年之間，與記憶拔河，為自己來自的破落家庭，用無比的愛與勇氣寫下一則則令人心痛的情書。全書透過文字與影像追索自身家庭傷痕與秘密，同時召喚整個世代的情感與記憶。更以一位同性戀長子的眼光，深具性別意識地凝視著「家庭會傷人」背後愛恨交織的歷史。親見一個低階台美移民家庭的興衰，打造一則台灣移民離散的時代寓言。 作者父親為台灣彩色沖印業第一個本土品牌——爵士彩色沖印店創辦人，顛峰時期開了七家連鎖店，父母後因債務問題遠走美國，四名小孩留在台灣。從此家庭離散，分居兩地。本書內容：第一部份「父別書」寫寄人籬下的滄桑童年，以及父子之間的愛恨糾結；第二部份「電影院裡的少年」寫性別認同與電影啟蒙；第三部份「有光的對岸，月之暗面」寫移民紐約的母親及母系家族的異鄉生活。
【電子書】孤獨課
馬家輝、陳冠中、張鐵志& 真摯推薦（依姓氏筆畫順序排列） & 「《孤獨課》正是一位年輕讀書人的精神生活方式的文字記錄。過去幾年，關仲然處於外地留學的遊走狀態，知識是他的核心養分，並由此衍生枝葉，透過書寫，在不同的香港媒體上向他的同輩讀者展露容顏。」 ──馬家輝 & 「亞然現在也是同時從事媒體書寫和學術研究。他可以兩者兼顧，並讓兩者彼此互補：在學術研究中融入現實的感受，在隨筆雜文中放入知識的魅力。這也是本書的清新與迷人之處。」 ──張鐵志 & 為什麼留學？為什麼浪遊？ 所選擇的，其實是一種精神生活方式。 文字完美融會冷靜與熱情，記錄了青年亞然求知若渴的「純真年代」 & 亞然，90後出生的香港新銳作家，他是馬家輝的忘年文友，受到陳冠中啟發而開始寫作，二十來歲，卻已經歷了留學英、德、專攻歐亞史，並曾在台灣居住做研究。他不但家事國事天下事，事事關心，同時也十分懂得旅行與生活，品評起音樂、足球、威士忌，頭頭是道。 & 《孤獨課》，就是這麼是一本關於留學生活以及歐亞洲不同社會文化觀察的散文集。一個香港人到英國讀書，到台灣研究寶島政治，來回三地漂泊生活。研究生的生活枯燥而孤獨，所以在讀書路上不應該也不能夠只有讀書、或只讀有關研究的書。這幾年在異地生活，時間都在圖書館、音樂廳，或在球場、書店、酒館中度過，而這本書的文章就是記下在這些地方所遇到的人和事。 & 身為一個學養淵博的青年學者，他事事上心，音樂、美食、旅遊皆生動入篇，敏銳捕捉不同城市中迷人的故事日常。在倫敦音樂廳聽到蕭斯塔高維契的音樂，會想到在這個歐洲城市跟俄國十月革命的密切關係；在蘇格蘭的小島欣賞威士忌之餘，更欣賞在小島上生活的人所營造社區關係；在台灣吃牛肉麵，又會吃出餐館背後一個家庭的結合和別離。 & 作者雖然年輕，文字卻沉穩而理路清晰，對知識的渴求，對正義真理的追求，這些博學多聞、融會冷靜與熱情的篇章，記錄了他的「純真年代」，讓讀者看見並伴隨他的精神浪蕩。正如馬家輝所讚賞：「一代連一代的讀書人的精神生活，確是常用這樣的方式記錄和傳承下來的。而讀書人，其實從來不曾孤獨過。」
【電子書】只是微小的快樂：便足以支撐這龐大荒涼的人生
一直不能擁有而忽然擁有了，才會快樂。 如果一直擁有，會覺察到這樣的快樂嗎？ & 張曼娟全新散文集 行過人生風雨， 一定要有的一次微笑回眸。 & 年輕時的我，是不容易快樂的， 並且覺得快樂似乎是一種罪過，是一種膚淺，憂傷的人才有深度。 當年紀漸長，失去的愈來愈多， 這才發現，要在這不斷崩塌的人生保持一顆快樂的心，擁有正向的能量， 是多麼不容易的事。 我開始對自己做種種快樂的訓練， 為了照顧父母而失眠的夜，看見窗外曙光，深深吸一口氣， 告訴自己，又有了新的一天，可以安排許多事，盡力做好，真是太好了。 當我從行道樹下走過，秋風將乾枯的葉子吹落，滾在腳邊， 我趕上前去，用力踩踏，聽見枯葉碎裂的聲音，真是太痛快了。 欲望似乎愈來愈少了，對身邊已經擁有的人與事愈來愈珍惜， 所有的快樂都在不重要的、微小的瞬間，突然亮起來。 只是微小的快樂，便足以支撐這龐大荒涼的人生。 我此刻撐舟在時間的河上，用那樣一束又一束幽幽的光， 往更深黝的水域行去，無所畏懼。 ──張曼娟 她用說故事的本領，賣掉自己的家。 她在異地的人群裡，懷念故鄉。 她從歲月更迭中，捕捉一瞬滿足。 她將人生的磨難，寫成不可複製的生命書帖。 54篇散文，留住人生每個閃閃發亮的時刻。 不再如年少時大笑大哭，取而代之的是日子裡的輕巧美好。 不再凡事追求大痛大悟，只是微小的快樂，卻能長伴到遠方。
【電子書】喜歡
假如沒有你的允許，不能說「愛」， 那麼，至少我可以說「喜歡」。 是的，我喜歡你。 你快要忘記我，而我就來了。 & 出版20週年紀念全新增訂版 & 特別收錄從未公開發表過的短篇小說〈翅膀的痕跡〉！ 許下「永保安康」的天使祝福咒語，是喜歡。掬起散落的人魚珠淚，是喜歡。想親吻那個要牽著長頸鹿慢慢走路回家的女孩，也是喜歡…… 張曼娟寫迷惘怔忡的青春、深藏心中的祕密，也寫對往昔的眷戀與痛惜。她說：「喜歡不是愛。」卻寫盡了更深刻的纏綿情意。她筆下的世界宛如甜美的童話，讓我們看見純摯的童心；也如遼遠的星空，帶我們看到繁複的人性。 閱讀她，喜歡她，因為她的文字陪伴我們走過歲月的傷，而終於能愛得更從容，也更自由。
【電子書】彷彿
彷彿，你從不曾離開。 彷彿，我們仍然相愛。 & 10萬書迷最戀戀不捨的經典之作全新增訂版 & 特別收錄從未結集的短篇小說〈立春之前，最冷的一天〉！ 《彷彿》收錄了11篇張曼娟的小說作品，生命中的情深情淺，一閃而過的悲喜瞬間，歷盡千帆後的冷冽滄桑……都被她的文字細密收攏。 她寫戀人眼中安靜的光，寫炙熱得清晰的夢，寫情意真摯的情書，也寫恍然若失的細語。所有遇見，都是命定。細細想來，皆有脈絡可尋。然而所有錯過卻也不是命定，人總有為了什麼奮力一搏的傻勁。彷彿生活，彷彿愛情。細細翻讀那些疼痛的、喜悅的秘密心事，我們終將發現，走過荒涼人世，張曼娟用她的文字，成全了我們對人間情分的想望。
【電子書】只是微小的快樂：便足以支撐這龐大荒涼的人生
一直不能擁有而忽然擁有了，才會快樂。 如果一直擁有，會覺察到這樣的快樂嗎？ & 張曼娟全新散文集 行過人生風雨， 一定要有的一次微笑回眸。 & 年輕時的我，是不容易快樂的， 並且覺得快樂似乎是一種罪過，是一種膚淺，憂傷的人才有深度。 當年紀漸長，失去的愈來愈多， 這才發現，要在這不斷崩塌的人生保持一顆快樂的心，擁有正向的能量， 是多麼不容易的事。 我開始對自己做種種快樂的訓練， 為了照顧父母而失眠的夜，看見窗外曙光，深深吸一口氣， 告訴自己，又有了新的一天，可以安排許多事，盡力做好，真是太好了。 當我從行道樹下走過，秋風將乾枯的葉子吹落，滾在腳邊， 我趕上前去，用力踩踏，聽見枯葉碎裂的聲音，真是太痛快了。 欲望似乎愈來愈少了，對身邊已經擁有的人與事愈來愈珍惜， 所有的快樂都在不重要的、微小的瞬間，突然亮起來。 只是微小的快樂，便足以支撐這龐大荒涼的人生。 我此刻撐舟在時間的河上，用那樣一束又一束幽幽的光， 往更深黝的水域行去，無所畏懼。 ──張曼娟 她用說故事的本領，賣掉自己的家。 她在異地的人群裡，懷念故鄉。 她從歲月更迭中，捕捉一瞬滿足。 她將人生的磨難，寫成不可複製的生命書帖。 54篇散文，留住人生每個閃閃發亮的時刻。 不再如年少時大笑大哭，取而代之的是日子裡的輕巧美好。 不再凡事追求大痛大悟，只是微小的快樂，卻能長伴到遠方。
【電子書】我所受的傷
曾以暢銷書《親愛的彼得先生》一書，以幽默筆觸描繪一家點點滴滴人氣作家葉揚，初次寫出自己內心的創傷，將去年失去孩子的心情撰寫下來，以真誠的筆觸，紀錄了一年的心情，還有對年少時光的反思，讓閱讀者同感身受，感動不已。 如果妳坐下來，跟那個曾經受過傷的自己，一起坐在沙灘上，妳會跟她說什麼？ 我想我會跟她說，謝謝妳，沒有那麼拚命的妳，我就到不了這裡。 雖然帶著一點荒蕪，人生還是可以走下去。 因為人生注定是要超過那片荒蕪的。 ☆ 二○一八年一月，她發現自己懷孕了。 工作正步上軌道，而她的先生也是初戀男友，那位喜歡穿著花花襯衫的彼得，正在一間咖啡廳等他下班，她在上甜點時把驗孕棒拿出來，兩人都很開心地，迎來這一刻。 時間不能再更完美了，第二胎寶寶將在大兒子羅比上幼兒園後的兩個月到來，她覺得自己的人生簡直是教科書題材，她想，「倒楣的女人都會恨我的。」 可那不過，是個錯覺。 故事在幾個月後轉到了另一面。 才剛在網路上公布喜訊的她，從醫生的口中知道，她的寶寶，也許不該誕生在這世界上，寶寶因為天生染色體有問題，有「愛德華氏症」必須引產。 當必須揮手跟寶寶道別的那天，在面對寶寶必須離開的過程裡，她對生命，有了另一個新的選擇、新的體認。 生命有些相遇，說了再見之後，可以再重逢嗎？ 那些無以名狀的悲傷，是怎麼慢慢地，慢慢地回到該走的軌道上。 這本書，獻給每一個，在生活中受過傷，卻還是試著往前的女子。 獻給每一個，即便心裡破了洞，還是懂得欣賞人生的美好片段；在每次噙著淚水時，卻仍舊望著滿天星空，期盼找到出口的妳。 本書節錄金句： 關於受傷—— 「我不應該受傷。我不應該受苦。」 這個思考是對現實的扭曲，只會讓受傷更加痛苦，而只要抗拒受苦，悲傷的過程就會更加漫長。 所謂幸福與成就—— 原來所謂成就，所謂幸福，不是龐然大物，不是煙火表演，也不是兩千公斤的恐龍。成就用一眼看不清楚，幸福的感覺也沒有什麼過癮，更像一瓶白開水，插了一支吸管，一次一小口，味道很淡，可以分很多次喝。 媽媽是什麼—— 所謂的媽媽是什麼呢？ 不過就是，不愛沒事，一旦愛下去，就會愛得俗氣而且全面的女人。 關於婚姻—— 所有的婚姻都有這麼一個時刻——妳的另一半給出無語問蒼天的建議，他覺得自己很有道理，妳只能咻咻咻地對天空揮拳。 用力多揮幾拳，就不會那麼生氣了。 結婚後的愛情—— 親情是老後的愛情。 它有一種本領，心胸寬大，不看外貌就能維持下去。 關於夢想—— 如果說，夢想終歸是個詐騙案，就讓我在那個騙局裡傻笑，覺得很榮幸，也不是太壞的事情，經過的時候請放輕腳步，千萬不要，千萬不要把我吵醒了。 大人的世界—— 大人就是這樣吧，你很害怕，你很無助，可是你長大了不能隨便把心裡的話跟別人說，只好都跟搜尋引擎傾訴。 孩子教我的事—— 過去那年，我親眼見著自己的孩子，一點機會都沒有，連活一秒都沒有辦法，便匆匆死了，我便想到，這一生，我是因為受到多少的厚愛，才能活下來的。
【電子書】建盞．茶談
人的睿智來自於所經歷的世緣茶堂，存在於每個人的心中宛如冬夜飲入一杯熱茶般地的暖徹心扉，在一杯杯佳茗傳遞、齒頰生香之際，有著許多人物的真心傾訴，引人入勝的真實人生故事改編。充滿智慧的古稀老人、不傳於世的絕世劍法、知名女星的遺憾之事、茶聖寧死不屈的風骨、一位母親的恢宏氣度、姐妹三角的情感糾葛……人來人往如潮水般一波又一波，停不住的是風月的變幻和人心的起伏。一杯心茶、一段故事，人世間的愛恨情仇，在這一刻遠離了塵囂！不斷回甘的口感，如同被喚醒的心！「陳彌和陳竇原本是我早期在摸索古玩及文物雜項期間，所結識的一對原本同聲共氣、軟談麗語的親姐妹，直到妹妹陳竇無意間闖入了陳彌的私人禁地之後，便展開了一連串多年姐妹間的恩怨情仇，兩人皆因為同時喜歡上一位男人，而彼此心靈上波濤洶湧般互相零敲碎受地折磨……」──〈古器風雲〉「隨著楊老臉上表情的起伏變化，我知道他的心緒陷入了回憶以及充滿複雜的情緒之中，我沒想打擾他，也沒插話，就幫他再斟滿上一杯茶……這家咖啡屋擁有極老的歷史，據說從三〇年代就已經存在，這裡孕育了許多文壇的明日之星，我去過幾趟也曾碰過熟識的一些作家朋友，靜謐的舒適環境是令人不斷重返主要的理由。我和玫初次見面便是在這裡用餐……」──〈茶堂冬夜裡的情事〉「他的師承起源於武當派，可說是內家、外家集結之後，自有其獨特之處，因此初時頗受變化無形的體架所吸引。我欣賞杜老，不單單只是他的輕功了得，主要是他有武德及俠義之心，他曾經用他的武功救過無數人，為了解救被綁架的無辜婦女，挑戰黑幫老大，獨自救出了那批婦女....... 」──〈永懷常爺爺〉
【電子書】上不了的諾亞方舟
每個人的身上都是一個小時代 跳躍在櫻桃小丸子和佐野洋子之間，時而感傷、時而荒謬的成長故事 「耶和華對諾亞說、你和你的全家都要進入方舟、因為在這世代中、我見你在我面前是義人。凡潔淨的畜類，你要帶七公七母，不潔淨的畜類、你要帶一公一母。空中的飛鳥，也要帶七公七母，可以留種，活在全地上，因為再過七天、我要降雨在地上四十晝夜、把我所造的各種活物、都從地上除滅。」──創世記 7:1-4 從小愛聽動物故事的騷夏，隨著成長漸漸對聖經的故事產生疑問，疑惑著似乎「非公」亦「非母」、也不知道算不算「潔淨」的自己，是否永遠上不了傳說中的諾亞方舟…… 就這樣，她寫下了身為一個很晚覺醒的LGBT成長史。不刻意聚焦同志議題，也不見抗議式的沉重或悲情，她筆寫她心，這是一個小時代的紀錄。出生在一九七八中美斷交那一年的騷夏，成長在野百合之後，太陽花之前，養成的時空背景台灣正風行大家樂、股市破萬點、總統直選、動保意識抬頭、反核、同志運動萌芽的時代，看見台灣錢淹腳目，也看見金融海嘯。高中時用B.B.call，大學時還要買一疊電話卡打公共電話，手機普遍是大學快畢業時的事，耳機裡重覆播放的是前兩張專輯的五月天，知道〈愛情的模樣〉首度在角頭音樂發表的同志音樂專輯《擁抱》，歌詞不一樣。 騷夏寫作類型聚焦在詩和散文兩類，過去的詩作主題「多為戀情，而以性別為題材表現。」而這本散文的寫作則更為日常親切，她以輕快幽默、哭中作樂的筆調，寫下童年至青少女時期成長階段的高雄風景，以旗津為圓心，輻射到鹽埕前鎮生活圈，建構八、九○年代高雄風景，有勞工庶民生活也有外省本省移民故事，是有趣的童年往事回憶，也是回憶和現今的對照記。 全書分為「荒」「謬」「感」三個部分，「荒」為洪荒回憶童年紀事，「謬」為尷尬青春人間謬論，「感」為體感與情感，穿越之感、觀看之感。她說：「在我的創作歷程中，散文書寫生長之地『高雄』一直讓我充滿企圖心。我想書寫過去，並不是對於過去的依戀，反而是藉由這種目光『往內看』的過程，讓自己的創作生涯站穩腳步。」 要知道「我從何來」才能知道「我從何去」。而人情演繹不外乎連結土地，這也是騷夏一直以來創作的力量來源。每個人的身上都是一個小時代，騷夏用屬於自己的獨特視角說完想說的故事。 名人推薦 「有生活小切片的輕巧，也有跨年代回顧的廣度和深度。詼諧逗趣，洗練生動，寫盡童年與成長，人世的美好與豐饒，對家鄉的悠悠想念。我們恍如搭時光列車歷險，時而贊歎時而笑翻，不知不覺已成了騷夏的旅伴。」──鍾曉陽 楊佳嫻、楊隸亞、陳雪、孫梓評、林達陽、李屏瑤& ──748同心推薦──（依姓氏筆畫順序排列）
【電子書】傳說（附蔣勳說佛經故事MP3）
蔣勳：「這是我最喜歡的作品」 30週年全新增訂版‧重煉經典故事魂魄 & 「傳說」總是要一說再說，可以「講古」，亦可「論今」！ 屈原、褒姒、薩埵那太子、漢斯、Echo都近在身邊，與你我有相同的歌哭笑淚。 & & 傳說，是永遠不會說完的故事， 當然也是流轉的心靈經驗。 在個人生命的不同階段，會有不同的領悟； 在不同的人身上，也會發生不同的意義、不同的結果。 & 藉由故事本身的隱喻，我們讀懂了自己內在不被看見的部分， 殘酷也好，慾望也好，得不到的復仇也好，死亡之中的極致激情也好。 & 關鍵不在於答案，而是聽故事的過程， 當你從神話這面鏡子的反射中看到自己的原型， 你就能讀懂自己，對宿命也比較不容易慌張了。 & & 我喜愛「神話」、「傳說」、「故事」，也許遠勝於「文學」；在有了「文學」的拘束之後，總是不由得會懷念起母親在童年時口述的那些荒誕不經，卻又記憶深刻的故事。 & & 「傳說」很古老，「傳說」也可以很新，即使年輕讀者也讀得出現代的心事吧。 & & ★隨書附贈蔣勳說佛經故事CD 尸毗王為什麼要割肉餵鷹？ 薩埵那太子為什麼要捨身飼虎？ 聽蔣勳娓娓道來《金光明經》裡佛陀累世捨身供養的故事， 引領我們體會生命的慈悲、死亡的啟示。
【電子書】我把妳當閨密，妳卻只想上我
妳是我一起長大的鄰居、親密的同窗， 是我熟悉的一切， 更是我愛了很久的朋友…… ★博客來、金石堂排行榜冠軍作家，POPO原創百合天后‧希澄，繼暢銷作品《妳挑逗，我失控》《妳的餘生，我的餘燼》後，又一臉紅心跳女女戀愛力作 ★討論爆表，好評不斷，廣大讀者紛紛搖旗吶喊敲碗求出版 ★當閨密『愛上』閨密，直女之路從此岌岌可危，友誼小船當然說翻就翻 ★實體書獨家收錄誠意滿滿、全新未公開爆哭系番外──〈藏在眼睛裡〉 多年好友竟想篡位當情人， 寶寶覺得委屈，但寶寶不說…… 從小到大，周祤都是我最好的朋友。 我們牽手走過春夏秋冬，一起大笑也一起哭過， 人生大半日子纏在一塊，青春裡滿滿都是對方。 她美豔耀眼、眾所矚目，是令我自豪的閨密。 就算在周祤身邊，我只是一株默默無聞的小草， 只要能和她當一輩子的朋友，我便甘之如飴。 萬萬沒想到一覺醒來後，世界竟完全顛覆…… 昨晚酒吧聚會前，周祤仍然是我最要好的閨密； 再睜開眼，她卻赤裸裸的枕在身旁， 直呼我「老婆」，化身上下其手的大野狼—— 當友情悄悄越界，愛情逐步升溫， 屬於閨密與閨密間的曖昧戀情，是否能勇敢迎向幸福結局？
【電子書】平原上的摩西
當代中國最受矚目的年輕小説家，多部作品授權影視改編 首位獲得臺北文學獎的大陸作家 首位華文世界電影小說獎首獎得主 華語文學傳媒大獎「年度最具潛力新人」 ／ 雙雪濤是當代中國大陸最被看好的小説家之一。短篇小説集《平原上的摩西》以他生長所在——東北瀋陽市鐵西區——為背景，白描世紀之交的浮生百態，敍事精準冷冽，淡淡的宗教啓示氣息尤其耐人尋味。 ——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） & 文學即是生活，無關身分，只是自潔和精神跋涉。──雙雪濤 《平原上的摩西》是雙雪濤最具代表性的小說作品，主要以中國東北瀋陽市的老工業區鐵西區為場景，故事中的人物多半和工廠發生關聯。他們生長於斯，以此為安身立命之地。但經過國營企業重整後的天翻地覆變化，面對頹敗的廠房、困蹇的居處、混亂骯髒的街道……小說中的人物，閒人廢人無以自處，他們酗酒、下棋、撞球、遊蕩、鬥毆。他們從以往大機制的齒輪墜落，墜落到無邊的空虛裡。而這空虛彷彿傳染病似的，蔓延到他們子女身上，以及周遭的一切。 雙雪濤多篇作品中都以一個青春期的少年作爲敍事者。由他的眼光看出去，父輩的困境難以自拔，同輩的墮落已經是命運的必然。而這個少年將何去何從？ 《平原上的摩西》收錄10篇中短篇小說，其中，中篇小說〈平原上的摩西〉最受矚目。小説採取多重視角敍事，講述由一起計程車司機被殺案揭開的陳年往事——艷粉街的少年成為刑警，負責偵查十二年前的舊案，嫌犯漸漸指向兒時鄰居家的父女，刑警深陷其中，隨著調查的深入，他本人很可能就是案件的參與者…… 其他篇章包括：〈大師〉裡深藏不露擁有下棋絕技的跛腳和尚；〈我的朋友安德烈〉一個不學有術不按牌理出牌的混混；〈跛人〉裡，逃家的青少年在火車上的奇遇；〈長眠〉中以一個奇幻晦澀的故事，演繹一段「死亡，是哲學的…是詩性的」荒謬情境；〈無賴〉中，父親的無賴朋友，卻是收容了下崗後走投無路的一家三口的人…… 小說人物大都浮游在社會低層，他們是畸零人、失敗者、犯罪者……雙雪濤要在這些底層的被侮辱與被損害者中找尋倖存者、報信者：他們是下崗以後酗酒窩居在家的父親（〈大師〉），是曾經犯下殺人罪的父親（〈平原上的摩西〉），是徘徊火車上的殘疾人（〈跛人〉），是離家出走、剛剛墮入勒索行業的孤兒（〈大路〉），是以好勇鬥狠甚至以自殘為傲的無賴（〈無賴〉），是即將陸沉的山村裡的流浪詩人（〈長眠〉），是有精神分裂傾向的青年（〈我的朋友安德烈〉），是一路走向墮落的女孩（〈走出格勒〉），是監獄歸來的和尚（〈大師〉）…… & 彳亍在鐵西廢墟裡，雙雪濤撿拾歷史狂飆後的殘骸，喟嘆父輩所經歷的信仰與挫敗，反思年輕世代的艱難探索，擬想救贖契機。他的故事陰鬱荒涼，内裡卻包藏著抒情的核心。在那裡，詩意顯現，神性乍生。 每一篇都是一個魔幻世界，每一個故事都是一則充滿詩意的生命寓言，冷峻中有恣意，平靜從容的敘事背後蘊藏著不凡的關懷與悲憫。
【電子書】星星都已經到齊了（增訂新版）
我想，在遠古的時光裡，你一定會是族群裡面那個最會說故事的人，每一個聆聽者都會從你的故事裡面得到他所需要的一些什麼，也許是誘惑，也許是撫慰，也許是勇氣。──席慕蓉 「星星都已經到齊了，你為什麼還遲遲不來？我在夢裡是兩個人，醒來後卻還是一個人……」原本是首在蒙古高原傳唱的情歌，因為好友席慕蓉感動於歌曲之美，因而成為這本張曉風沉在甕底遲遲沒有出手的散文選集書名，細膩地鋪陳她和十多名好友同遊蒙古高原的點滴。 全書計分五個部分，懷人、抒情、詠物、寫景、藝術欣賞，無一不是大塊文章。曉風散文出入古今，從〈描容〉、〈給我一個解釋〉、〈我撿到一張身分證〉看見她對生活與「我」的反思，〈衣衣不捨〉以衣服記錄下個人歷史，寫出隱藏在衣物後的回憶與情感，她自以為認識的父親卻還有很多〈不識〉之處，〈塵緣〉則是也陪伴父親回鄉的歷程，深刻真摯。她妙筆一揮，枯燥無趣的歷史和自然知識、鞦韆的歷史、樹木名稱、卓文君的故事等，皆點化成為一篇篇動人的散文，而為旅行寫下的文字彷若重回現場，看見蒙古高原那片美麗的星空，而且星星都已經到齊了。 本書特色&& & ★經典《星星都已經到齊了》推出新版。 ★詩人席慕蓉專文推薦。
【電子書】九歌107年小說選
王定國〈訪友未遇〉榮獲107年度小說獎！ 童偉格／羅浥薇薇／宋澤萊／陳柏煜／黃錦樹／吳億偉／鄭如晴／章緣／董啟章／王定國／蕭培絜／夏曼‧藍波安／朱國珍／黃崇凱 & 閱讀一篇小說，就像品嘗一杯紅酒，只要第一口下喉，愛與不愛就苗頭初現，第一口能過關的，繼續追飲下去，體質、勁道與餘韻收尾，大致就底定心中答案。品味小說時，阮慶岳便懷抱著對「獨處一隅」的寫作者的敬意，同時反應小說品相與內涵的文質彬彬。 本年度獲選作品看似多元歧異，卻也呈顯出一些世代的差異和文學的脈絡。新世代小說拉遠與現實的距離，宋澤萊〈一個小鎮上不及格的驅魔士〉探索形而上的文學可能，鋪陳驅魔者的自白與反思；羅浥薇薇〈斷代史〉中游牧靈魂的愛情自白，流洩出飄逸不群的文學氣息；蕭培絜〈在船上〉用冷靜客觀卻十分貼近角色內裡的語氣，對存在的荒謬本質發出嘆息。 資深作家尋求文字作為小說藝術的重要面向，童偉格〈任意一個〉，以自天上觀看世間的說書人語調，講述一個人間歷史的宿命與悲劇；後起之秀陳柏煜〈寫信給布朗〉則傾向貼近日常口語，語言上具有散文的輕盈與詩的迷離，是游移在現實與非現實間的懺情書。多篇作品也嘗試扣問文學是什麼？董啟章〈愛妻〉對於文學與市場的關係，以及為何寫、為誰寫作，有深刻的自省。黃錦樹〈論寫作〉透過對離世友人的凝視與回顧，點出對文學整體狀態的隱憂。 年度小說由王定國〈訪友未遇〉獲得。在短篇小說的侷限篇幅，以悠長緩慢的自信節奏，細緻迷人也精準內斂的語言，描述一個暗隱的內心傷痛，同時展現人與人之間，依舊能夠相濡以沫的溫暖情懷，是有著宏觀大氣卻身姿謙遜的優秀作品。 本書特色 ★&& &一○七年度小說獎，由王定國作品〈訪友未遇〉獲得。 ★&& &由小說家阮慶岳擔任主編，編選本年度如醇酒般值得再三品味的十四篇小說
【電子書】九歌107年散文選
五十四個文學三稜鏡，映現一○七年度島嶼的日常微光。 張輝誠〈再會囉，我的心肝阿母〉榮獲一○七年度散文獎！ 哈金／温又柔／鍾怡雯／馬尼尼為／洪滋敏／詹宏志／房慧真／楊富閔／張輝誠／張曼娟／廖玉蕙／田威寧／沈信宏／葉佳怡／張亦絢／楊婕／夏夏／李維菁／吳賢愷／祁立峰／林孟寰／楊邦尼／李紀／吳鈞堯／石曉楓／楊澤／葉覓覓／袁瓊瓊／陳雨航／蔡素芬／凌性傑／言叔夏／陳栢青／崔舜華／簡莉穎／丁名慶／楊索／神神／朱嘉漢／陳芳明／張北海／賴香吟／李雪莉／張子午／劉崇鳳／蔣勳／李黎／廖偉棠／馬世芳／徐振輔／連明偉／謝旺霖／李桐豪／王盛弘 本年度的散文寫作，或可梳理出兩條脈絡：離鄉返鄉，日常書寫。在這離散的年代，每個人都在游移遷徙中，而書寫令我們在「文學原鄉」中尋覓心靈的歸處。《九歌107年散文選》由主編胡晴舫從整年度的散文創作，精選出五十四篇具代表性佳作；作品跨越老中青三代，作者涵蓋兩岸三地及海外，觸及各種面向：哈金、詹宏志的家園之思，張輝誠、廖玉蕙對家人的告白，楊澤、蔡素芬回望記憶所繫之處，楊婕、吳賢愷展現成長的痛與愛，言叔夏、楊索的日常與微光，李雪莉、蔣勳對文化與社會現象的思索等，選文以小而容大，反映出散文書寫的多樣化和豐富的文學情境。 書末附錄年度散文紀事，為一整年的文學史作詳實的記載。 本書特色 ★&& &一〇七年度散文獎，由張輝誠作品〈再會囉，我的心肝阿母〉獲得。 ★&& &由知名作家胡晴舫擔任主編，揀選本年度文壇佳作，一本書就可讀遍全年度散文精品。
【電子書】在場證明
迷路也是一種路。 願我們永遠在路上，不在意抵達的地方。 & 用光影寫作，以情感對焦 Instagram人氣創作者4Samantha首本攝影文集！ 因為看見星宿 所以前往 因為真心喜歡 所以在場 #暗的在場 後來傷痕成了一種紀念，在夜裡最喧囂的墜落，都將隨著陽光一併抵達，不會永遠在夜裡的。 有些事是先相信才會存在的，時常跌倒的勇敢是，微微發光的愛也是。 & #光的在場 我不想為了抵達時的美景，錯過現在剛好的驚喜。 我看見我現在在這裡，我可以前往任何境地。 只要一直在路上，一直願意奔跑，就可以一直成為光芒，一直為他人照亮。 & #愛的在場 時序換了一回，我們走了一圈。這些那些，愛與不愛，印成日記。 所學所往，綿延成徑，疊成風景。在荒唐中打滾，在混亂中點燈。 不論往何處，要帶上自己。始終在前進，還不能放棄。有蜿蜒，才有風景。 & 4Samantha用鏡頭捕捉光影，留住漫漫時光每個迷離恍惚的瞬間，又用清澈的文字，檢視一路走來的斑斑行跡。愛過的人、讀過的書、難過的事、眷戀過的日子……是這些在場的點點滴滴，使我們在以自己為名的宇宙中定位。 這將是一場漫長的旅程，我們有時思考，有時質疑，偶爾難免迷路，然而正因為迷路，觸目所及的風景都變成了目的地。而這些文字與影像就是她最珍貴的在場證明，如同長夜裡的點點微光，陪伴我們等待每一個天亮。
【電子書】再愛的人也是別人
既然是別人，就是終將告別的人。 只有自己，才是永遠在一起的人。 & 純粹而深刻 溫柔而堅定 彭樹君 31個故事 揭示愛的 孤寂 深情 斷捨 自由 有一種心境需要時間， 有一種明白需要歲月。 誰都希望被愛， 但一個人也可以好好的， 卻是更重要的。 愛是獨而不孤 愛情消失了並沒有以前想像的可怕， 只不過是回到原來的狀態而已。 她沒有失去什麼，她還是她自己。 & 愛是哀而不怨 當她在聽著他的近況時， 就像在聽著與她很遙遠的別人的故事。 雖然心中充滿感歎，卻很平靜。 & 愛是痛而不悔 愛情本該提得起，放得下， 愛的時候義無反顧， 一旦不愛了就不再回顧。 & 愛是記而不念 有些事情，就是因為沒有開始， 所以也不會有後來的敗壞和必然的結束， 才能在回憶裡保持未曾被現實摧殘的純粹。 & 他們是我，他們是你，他們是身不由己陷落情網的人， 彭樹君拾起這些在愛裡受傷的心，溫柔黏補， 寫成31封獻給愛前、愛過、愛對、愛錯的人們的情書， 帶我們看盡愛情的各種樣貌。 愛是獨而不孤、是哀而不怨、是痛而不悔、是記而不念， 是當你明白，再愛的人也是別人， 而每一個別人，都是必須放下的人，也是終將告別的人。 自愛中穿梭而過，我們才終於懂得， 別人都是生命中的過客，自己才是這個世界的核心。 從愛的旅程中歸來，我們也才終於明白， 自己就是永恆的愛人，不必誰來作伴，一個人也能精采。
【電子書】死了一個娛樂女記者之後【同名影集原著小說】
★鏡文學傾力開發，打造台版娛樂新聞圈的《紙牌屋》」！ ★勇於碰觸「娛樂圈潛規則」與「新聞白手套」的禁忌話題！ ★翻開本書，會勾起你不由自主找人對號入座的衝動！ 看到「美女記者賣淫慘死毒趴」頭條， 你好奇的，是什麼版本的真相？ 人人都愛桃色八卦， 虛華的表象只為掩蓋真實的腐臭！ 娛樂圈潛規則：每個女孩都有身價。 但當事不關己，又有誰真的在意？ 新聞若是項利器，該用來防衛自保？交換利益？ 或是奮不顧身地贖罪？ 八卦周刊娛樂女記者劉知君，因工作過度陷入昏睡， 錯過了同事林姵亭命喪酒店性愛毒趴前，最後傳來的求救訊息。 大家說，姵亭是用身體交換新聞、甚至金錢的虛榮妖女， 但她不信。知君想贖罪，想追蹤真相。 同事、恩師、上司，有誰能幫她一把？誰又能夠信任？ 而她自己的懺悔心與正義感，又摻著多少野心？ 大家都笑娛樂新聞難登大雅之堂。 知君偏不死心，想挑戰那條不可見的界線：新聞豈有高尚、低俗之分？ 當她毅然起步，才發現贖罪之途竟是姵亭的舊路──假賣淫、真臥底。 正義女神與落難天使，哪一個才是她的身分？ 她能否追尋到自己想要的真相？或者真相，不過是真與假的無解迷思？ ＃女星花名冊／豔照門事件 ＃影視圈潛規則／名氣都是睡出來的 ＃當代仇女百態：蕩婦／淫女／母豬 ＃小時不讀書，長大當記者／妓者快來抄 →標籤永遠不嫌多！未審先判就是大家的正義？
【電子書】土裡的私釀
「土壤」，賦予了「文化即土壤」的隱喻，將台灣的水果農產品入酒，喝酒、調酒，是為了能夠理解一支酒的來源始末，回歸到酒液尚未發酵、米麥與果實尚未被採集，還留在土田裡的原貌。作者認真地看待這每一滴穀糧的精魄，重新解讀調酒以及酒類品飲文化背後的文史現象、社會脈動，爬梳文學、電影、藝術文化、釀酒歷史，獨特鮮明極具深意。 全文分【文學與酒】、【私釀】、【酒造】三輯短章與＜碗底沉雪＞、＜杯口浮雲＞兩篇長製。文章似酒， 共構微醺的文化之旅。創作＜青梅＞是專為追花妻子所研發的調酒。十天、半個月，然後是十年、二十年，就這麼釀著兩人的天長地久。＜鄉愁的顏色是黃的＞宜蘭特產金棗糕搭上58°特優黑金龍高粱，鴨賞、膽肝，佐以龜山島的傳說、太平山的日出，思鄉情緒炸得亂七八糟。＜尹公館的酒保＞午點是寧波年糕、湖州粽子，晚飯是金銀腿、貴妃雞、醉蝦、嗆蟹。前後腳跟著白先勇筆下的尹雪艷，調酒給她與她的牌搭子們喝。＜酒徒已遠＞談電影《大內密探零零發》周星馳用筷子夾住醫生的舌頭，《食神》晚宴摔破的那支一九八二年思美酒莊的拉菲紅酒。戲諷品酒，還有紅酒的高貴形象。長篇＜碗底沉雪＞寫中台日韓的酒釀和米穀酒，脈絡綿延，串聯濁酒、白酒的品飲歷史。＜杯口浮雲＞以虛構的筆法，寫中世紀歐洲啤酒的興起與台灣啤酒始末，饒富趣味。 喝不完的不是酒，而是總有讓人眼花撩亂的各種台灣的水果農產品亂入酒譜，一道道混納乾坤，接上本土風味的地氣，這些超市或菜市場貨架攤位上的水果，足以讓你驚喜爆表，難以抗拒。用台灣的眼光來看待源於西方世界的調酒文化，不僅是口味上的變體、食材上的差別，是更深層的創意結合。文字發生氣息，產出味覺，釀成極為珍貴的閱讀經驗。 Ginspiration發琴吧、Inn Bistro、Swagger x Old'98、Bar春花、艾澤拉斯小酒館、Hotel Indigo Pier No. 1、微醺告解室，多位知名調酒師聯手，創造獨一無二的風格酒譜，重磅呈現土地私釀的美好！ 本書特色 ★&& &將調酒與台灣在地農產結合，特色鮮明、創意十足。文章中附上酒譜。 ★&& &以酒為主軸，暢談酒與文學、電影、藝術文化，豐富可期。 ★&& &解讀調酒以及酒類品飲文化背後的文史現象與釀酒歷史。 名人推薦 名作家 廖玉蕙、資深旅遊記者/作家 黃麗如、誠品書店Cooking Studio資深企劃 李絲絲 好評推薦！！
【電子書】劍魂如初2：山河如故
情深不壽，愛以致傷 他總說光陰苦短，她的時間珍貴，要她好好過。 卻從來不明白，正因為光陰苦短，所以才更需要憑著一股衝動，義無反顧。 她賭上生命，只想為他解除命定的禁制，哪怕是將自己暴露在危險之中，也在所不惜 他盡了全力，只冀望她過上安穩的生活，哪怕是得從她的人生永遠退場，也勢在必行 如初與蕭練終於修成正果，成為平凡人眼中的幸福情侶。每天早晨睜開眼就看見蕭練的身影挨在窗前，深情地望著她。對於如何當個稱職的男朋友，蕭練相當用心「學習」，如初也樂在其中。 但不知從何時開始，如初重複做著一個惡夢，夢裡有一口井、一朵紅豔的牡丹，以及一個既熟悉又陌生的身影……那是，蕭練？ 夢境越清晰，禁制的威脅似乎也隨之逼進。 某天，考古隊在青龍鎮挖掘出一座古城，如初發現，古城的一磚一石都與夢中毫無二致，而那裡，正是解開禁制的關鍵！於是她不顧蕭練阻止，三番兩次透過古城進入傳承。一個為愛義無反顧，屢闖險境；一個為愛放棄一切，寧願守護，兩人的衝突越演越烈，而如初身邊出現的神祕男子，又會為他們的感情帶來什麼化學變化？ 之前離奇失蹤的學妹案件未解，卻又陸續出現數位失蹤者，其中竟然也包括如初？背後的藏身者真如眾人想像的單純嗎？逐漸明確的線索、越顯炙熱的情感，再度讓人深陷古物人形的世界，無法釋卷。 本書特色 ★《未見鍾情》作者耗時四年構思，兩年筆耕，最新力作！ ★《鬼怪》的韓國出版社RHK火速搶下版權，好萊塢、新加坡影視公司熱烈爭取中！ ★《延禧攻略》有聲書原班人馬預訂檔期，準備錄製《劍魂如初》廣播劇！ ★《劍魂如初》第一部推出後，廣受讀者好評，更獲張大春老師極力推薦：「這是我過去這幾年來，看到最精采的既奇幻又愛情的作品！」
【電子書】念念時光真味
美好的食物，是直往內心的通道。 途中有淚光、有笑容，還有最真實的自己。 沒了嗅覺之後，祂補償我的是「記憶」，祂讓我從過往某些情境裡去拼湊或還原，食物原有、應有的氣味和感覺。——吳念真 遺傳母親的體質，吳念真早在多年前就已失去嗅覺，進食彷彿只為了維持生存所需，不再是種療癒或享受。但上天補償給他的，是深刻難忘的記憶。每一道菜色、每一樣食物，在他的腦海中，都伴隨一個動人的故事。 從白菜滷憶起父親的背影、姨婆的綠竹筍乾裡是對母親的不捨、美國來的罐頭窺見上一代人的艱辛、在美觀園紀錄下青春、嘗仙人掌冰念已故舊友，還有被遺忘的古早味「加冬仔給」…… 他以食物為引，寫下生命中難以忘懷的24個故事，透過栩栩如生的敘述、劇場式的生動鋪排，讓影像躍然紙上，食物之香撲鼻誘人，情意之真卻又令人動容。 這裡有生活艱難的困苦哀愁，也有痛失親人的辛辣眼淚，同時也滿溢著青春年少初出社會的新鮮酸澀，與幸逢人生至交的甜美。這是食物真味，亦是人生百味，如回憶之醍醐，迴盪不散。 本書特色 ▍睽違九年，繼《這些人，那些事》，全臺灣最會說故事的歐吉桑，這次要說說自己的故事。這是他的人生，也是時代的眼淚，更是臺灣人記憶中的真滋味。 ▍親簽印刷．珍藏扉頁：吳念真親自摘錄書中文句，一字一句謄寫，傳遞最動人的情感。三款精美扉頁，隨機發送，限量珍藏。
【電子書】我和我追逐的垃圾車
張惠菁& 專文導讀 〈我和我追逐的垃圾〉榮獲第十九屆台北文學獎首獎 我特別喜歡的就是這些小設計，這些小設計好像布線一樣，布到最後，一條一條收起來。如果她只是描寫辦公室裡這些垃圾事，很像台灣之前拍的一些電影、廣告，我就覺得有點無趣，可是中間突然寫到了父親的死亡對她的影響，跳脫出了職場的荒謬與無聊。她寫失去父親的悲痛與失序，因為沒有辦法處理這種情緒，所以有一種絕望感，在絕望中她和男朋友分手；她沒有了愛情、工作，看起來一無所有，可是這時很奇妙的，因為一輛垃圾車把她的垃圾全部載走，突然得到了一種好像翻轉人生的感覺。——張曼娟 我想每個人都有倒過垃圾，她把我們生活瑣碎的地方寫出來，包括工作上垃圾的事情，都寫進來，我想這是很寫實的書寫，是真正自己生活的一個側面。從文字來看非常流暢，跟其他人書寫的方式不太一樣，相當熟練，整個布局對我來講是無縫接軌，可以把整個故事都串起來。這也是非常台北式的描寫。——陳芳明 「我和我追逐的垃圾車」本來句法應該是「我和我追逐的幸福」，她把「幸福」用「垃圾車」來代替了。丟垃圾是這麼小的事情，卻又是這麼重要的事，這一篇用垃圾來寓意人生，運筆各方面非常成熟，結尾更是神來一筆，我覺得她非常充分的描寫都會上班族狼狽的生存實況。——簡媜 近年頻頻獲獎的新秀作家謝子凡，廣告業出身，擅長於文字結構的鋪排和畫面的營造，精準地把情感與景物合一，細膩描繪都會上班族的實況，以及親情、愛情的強烈拉扯。 && & 書名來自同名篇章，〈我和我追逐的垃圾車〉的意象與寓意，在謝子凡筆下賦予了豐富多元的意義，淪落為辦公室要去遛狗和丟垃圾的菜鳥，走味的人生迎來了天翻地覆的翻轉，除了看到小職員面對生活的無助與無力，垃圾車還成為救贖的象徵。沒生病卻〈住院〉的作者，在父親舊識安排下暫居診所，也被主管像權威的醫生一樣叫進會議室，對她的職場病症下了武斷的診斷。謝子凡的感覺系書寫匠心獨具，視覺系的〈全職看片家〉、異鄉〈味覺的覆寫與拗執〉、聆聽戀愛劇場的〈聖誕甜〉、嗅聞垃圾桶的〈我和我追逐的垃圾車〉、觸摸的〈手的姿態〉，目錄也依質感區分為燙的、冷的、暗的、亮的。全書一開始爬梳生命裡滾燙的職場折騰、溫熱的家族故事、微燙的愛戀情事，再細數關於失業、失戀、失眠、失語、失孤的疼痛與掙扎，一步步引領步入陰冷晦暗的、無光的所在，最終才看到黑暗中漫舞的希望之光。 && & 謝子凡以乾淨俐落卻鏗鏘有力的文筆，敲擊現代人的內心深處，寫孤獨，寫生死，走過孤苦無依的感情荒漠，反思忍氣吞聲的職場霸凌。遭遇現實迴避不了的各種坑洞，她先反覆把自己摺成不同的生物，然後發現不一定要成為一隻虛張聲勢的恐龍，或是可愛矮胖的企鵝，不想當號稱隨處都可生存的蟑螂，只要將自己鋪展成一張白紙，人生可以放鬆，想摺再摺，摺出自我最真實的模樣。 本書特色&& & ★台灣新生代備受矚目的創作者，收錄2015年時報文學獎散文評審獎作品〈住院〉、2016年台北文學獎散文首獎作品〈我和我追逐的垃圾車〉、2018年後生文學獎佳作〈犬之女俠〉，並多次入選九歌年度文選。 名人推薦 陳芳明、黃碧端、簡媜& 同溫推薦
【電子書】雲邊有個小賣部
「從全世界到小賣部，我的改變是一條回家的路。」──張嘉佳 & 有些人刻骨銘心，沒幾年會遺忘。 有些人不論生死，都陪在身旁。 這本書，寫給離開我們的人， 寫給陪伴我們的人， 寫給每個人心中的山和海…… Peter Su、黃子佼、張大春、陶晶瑩、劉若英、蔡康永、蘇童 真情推薦 ★引頸期盼！繼創下千萬冊暢銷紀錄《從你的全世界路過》五年後，張嘉佳溫暖回歸 ★2019年台北書展受邀作家，首次在台舉辦讀者見面會 ★新銳插畫家微枝以色鉛筆溫潤細膩筆觸繪製封面，重現雲邊小賣部 這是一個關於坦白的故事，張嘉佳說── 童年就像童話，這是他們在童話裡第一次相遇。那麼熱的夏天，少年的後背被女孩的悲傷燙出一個洞，一直貫穿到心臟。 這是一個關於想家的故事，張嘉佳說── 在大多數人心中，自己的故鄉後來會成為一個點，如同亙古不變的孤島。外婆說，什麼叫故鄉，祖祖輩輩埋葬在這裡，所以叫故鄉。 這是一個關於拚命的故事，張嘉佳說── 這一刻，劉十三的腎上腺素全部消耗完畢。一下子毫無力氣，壓下的悲傷從全身每個縫隙冒出來。雨裡的眼淚，讓他每個畫面都按不住。 這還是一個關於約定的故事，張嘉佳說── 不管你在哪裡，我都會找到你，因為你是我生命中那麼亮那麼亮的一縷光。總有一天，我們會再相遇。 寫給我們所遇見的悲傷和希望，和路上從未斷絕的一縷光 《從你的全世界路過》在二○一四年成了暢銷千萬冊現象級作品，甚至改編電影引爆話題，但對張嘉佳來說，始終有個溫柔的故事放在心上：「我還小的時候，雲邊小賣部是個什麼都有的地方，有一天我卻發現它能給我的越來越少，讓我想逃，直到那些陪伴過我的人一一離開……」因為有感於老家裡已經回不去的人事物，讓他這次回頭看，以最純粹的白描寫實說著一個讓我們心裡都安頓的故事，讓他這一次在時隔五年後，帶著《雲邊有個小賣部》溫暖回歸。 張嘉佳長年身處他鄉，每每抬頭看天空，望向雲朵，他就會覺得故鄉在雲邊，不禁感嘆「再好看的世界風光都比不上老家這地方」，讓他創造出極具生活感的雲邊小賣部與一群率真而可愛的村民。 《雲邊有個小賣部》是一個鄉間小鎮青年的成長故事。考運不佳、戀情受挫、求職不順但始終努力不懈的主角「劉十三」，卻深刻活在百萬讀者心裡，大家讀完才恍然大悟「我們都是劉十三」。不論失戀或失業，離鄉或返鄉，我們都會經歷著普通的分離，在那些年等待著普通的愛──就是這樣貼近你我的生活，引發讀者深有共嗚。 & 張嘉佳在敍事風格維持「笑中帶淚」的幽默詼諧，在關鍵處搭配令人又莞爾或不禁落淚的「老張金句」，連作家張大春、蘇童都讚譽有佳，而陶晶瑩、黃子佼、劉若英、蔡康永、Peter Su等人皆讀了這本書又哭又笑、再次挺身推薦。 ◎故事簡介： 劉十三從小在山間的雲邊鎮長大，自小與經營小賣部的外婆王鶯鶯相依為命。外婆省吃儉用供他念書，但他奮發向上一心只想離開這個鄉間小鎮，追尋他的遠方與夢想。他成功脫離雲邊鎮到城市裡求學成績低空飛過，在城市裡談的戀情無疾而終，在城市裡求職又遇到瓶頸……處處碰壁受挫的劉十三，沒想到卻在一個晚上硬是被外婆載回到了老家雲邊鎮，展開他的歸鄉重生之旅。 小鎮生活看似平靜卻暗潮洶湧：一場重逢，一個孤兒，一場婚禮，一場意外……幾乎攪亂了所有人的生活。為了完成一個不可能的任務，劉十三在外婆王鶯鶯與童年玩伴程霜的協助下，拚盡全力達陣。然而，他卻不知道，生命中更重要的挑戰即將襲來…… ◎關於《從你的全世界路過》 《從你的全世界路過》收錄四十多篇張嘉佳每晚寫的故事。這些文字就像朋友在深夜跟你說話：說起他走過的千山萬水，有溫暖的、有明亮的、有落單的、有瘋狂的、有無聊的、有胡說八道的；當你輾轉失眠時，當你需要安慰時，當你等待列車時……這裡都有你的故事。每一分鐘都有人在張嘉佳的故事裡，看到自己。他將那些無法碰觸的往事，像故事般寫出，如街頭風景，好讓我們哭著笑著，並從那世界路過。這個睡前故事集《從你的全世界路過》上市後，創造千萬冊現象級紀錄。賣出十部電影版權，引爆話題。
【電子書】比霧更深的地方
回到無所有之處，能看見多少自己，才能看到多少世界。張惠菁復出文壇，回歸原點之作。暌違六年最新散文，寫給身處迷霧的世代。張惠菁：「年輕時候看世界，總想看得分明，覺得它應該分明。中年看世界，就明白有些事物確實是籠罩在霧裡的，這世上也有只在霧裡才會出現的風景。」「時間」是張惠菁恆常關注的，時間如何作用於每個人身上，包括她自己。這一次可看到時間帶給她的轉變，歷經時光淬煉，知性依舊，文字柔軟且堅定。她如何閱讀文學、電影、藝術，如何思考與理解這個世界。然而在得到這些啟示之前，多少要有一種勇氣去放棄。放棄在日常生活裡，我們經常披掛穿戴的那些短促、有所憑依的立場，放棄那些張口就來、標籤化的是非與功利。而自願走進比霧更深的地方，去獲得對世界另一維的理解。這集子裡大部分的文章，是這樣寫出來的。有時我感到我們是一個霧中的世代，被標舉在亮處的價值太多，話語太多，義正詞嚴太多，但集體卻失去方向感在一片伸手不見五指的霧裡。如果不可解的世界是霧，我們還是能嘗試去到比霧更深的地方，從那裡回頭看自己（首先是自己），在霧中的形狀。這個經驗是重要的。放下了鮮衣怒馬的幻術，回到無所有之處，能看見多少自己，才能看到多少世界。
【電子書】遠處的拉莫
本書集結胡遷離世前，自2017年6至10月的最後遺作，是離世前五日定稿。最後遺作包含十二則中短篇故事、一部未及排演的劇本，文章排序皆由他親自擬定。特別收錄一篇生前訪談，以及胡遷大事年表。 本書特色 1.特別收錄胡遷生前訪談〈文學是很安全的出口〉。 2.特別收錄胡遷大事年表，梳理胡遷從出生、成長到走向作家和電影導演之路的重要細節。 內容簡介： 遠處的拉莫在看著你，那是你的神， 他總是看著你，除此之外什麼也不做。 現在你感覺到他了嗎？你記住我說的了嗎？ 《大象席地而坐》導演 胡波離世前五日定稿‧最後遺作 去年，駱以軍老師在信裡回覆我：「但你悠著點，寫作是越渡的空間。」 最近幾天改寫一個真實事件，敲下最後一行字的瞬間，想起這句話。 上一次我有這種感受，是創作《遠處的拉莫》時，最末，如逃離夢魘般終結掉一次被侵入。明年的這本新書，為了打破之前的習慣，這半年我每休息一段時間後，就會重新嘗試不同的越渡，摧毀某種關係進入崩潰邊界。酒精是好東西，但直接灌入大腦就不好了。男女情愛的小故事是排遣無聊的，它們無論任何維度都在安全的區域。另一種創作則充斥著危險。 ——胡遷，2017年9月5日 & 我只是告訴你我所知道的，但這是多麼傷感。其實我無法感受你，你看到的是腐爛的、凋亡的，還有天空，快看，天空，面目可憎的拉莫，你存在的每一秒，被痛苦占據的每一秒，他都看著你，炸彈傾瀉而下，汙濁的雨水向大海流淌，剩下乾枯的屍體堆積在這裡。 ──〈遠處的拉莫：警報〉 ▍如果你想了解胡遷是怎樣的人，看《大象席地而坐》吧。 ▍如果你想知道他在最後的日子經歷過什麼，看《遠處的拉莫》吧。 ▍一個缺席的人，一系列危險的創作 他在文學中找到安全的出口，寫下一系列遊走在崩潰邊緣的危險創作。關於這本書，胡遷沒有留下太多說明，我們只知道每一次書寫，都是他的嘗試與越渡。最終他以靈魂的獻祭，帶領我們走向自己心中的拉莫。 本書集結胡遷離世前，自2017年6至10月的最後遺作，包含十二則中短篇故事、一部未及排演的劇本，文章排序皆由他親自擬定。特別收錄一篇生前訪談，以及胡遷大事年表。 // 這裡有著最後一束光 我把我知道的一切都告訴你…… //
【電子書】茶行的女兒（新版）
被遺忘的戰後臺灣社會光景 茶行女兒細膩刻畫的家族記憶 「我苦尋一條回家的路，在路的盡頭處，紅磚的茶行裡，父親、阿母站在一扇灰撲撲的大門門口，等著我回家……」 她生於臺北大稻埕的茶行，是王家的小女兒。 文山茶行是所有故事的起點，串起八十年的家族記憶。童年回憶裡，父親疼寵她，抱著她巡視茶廠；茶行堆疊著茶葉麻袋包，是與姊姊躲貓貓和觀察大人工作的好所在；天井禁地有許多扇門，尤其是大媽所在的兩扇門，令她印象深刻；父母情牽一甲子，阿母卻鬱鬱寡歡，總是長跪在佛香裊裊的煙霧裡。而茶行外頭，則是大時代的急劇動盪，歷經日治時期、終戰後的臺灣社會光景，茶行裡高談闊論的知識分子，因故消失在黑霧之中…… 這些深埋心底的回憶與家族往事，彷彿伴隨著茶葉香，如長卷般徐徐展開，化作濃濃不捨的念想，鋪成回到魂牽夢縈茶行的溫情之路。
【電子書】父子
愛書人傅月庵已是出版業知名作家，多年來經營社群有成。這是他的第一本親情書寫，集結小寶從出生到十歲期間，分別發表於雜誌專欄、部落格、臉書的長短文章。本書由楊雅棠負責美術與裝幀，兩人長期搭檔的良好默契再度展現在書頁之間。獨到美學眼光傳遞溫厚人文素養，使閱讀經驗成為享受。愛書人傅月庵的第一本親情書寫！「這不是親子教養，而是一個父親的十年修煉！」有了兒子，我才開始了解父親。任何一對父子同行，其實都是三人兩對。~ 傅月庵傅月庵談書，無論古書新作都可娓娓道來，對每一本書都深情款款。這一次，傅月庵牽著兒子小寶的手來到讀者面前。小寶宛如一本他讀得正起勁的新書，有時妙趣橫生，心花朵朵開；有時則如推理懸疑，必須耐著性子細究每一個細節，而耐人尋味的伏筆，再再讓人思前想後愛不釋手。傅月庵寫下《父子》分享父親與兒子的凝視對望，看似與昔日著作素材不同，但視角筆端含情如一。全書集結小寶從出生到十歲期間，傅月庵分別發表於雜誌專欄、部落格、臉書的長短心情。「無論是幫兒子洗臉、穿襪、牽他走路、餵他飯吃，甚至囑咐他要乖、要小心，」他有一天驚訝地發現：「你所使用的手法、順序、語彙，幾乎都是久遠之前，你父親對待你的那一套。」於是，你感覺自己又重新活了一次，跟你的父親——任何一對父子同行時，其實都是三人兩對的。傅月庵希望，讀者別把這部《父子》，當成親子教養書。四十八歲當爸爸的他，十年來唯一堅持，就是：陪伴。學齡前，陪伴小寶睡前練功枕邊「練肖維」；剛入學，與跟老師吵架的小寶深談。對於成績，他覺得「考10分也很好」，還要「請菩薩加油讓學校精彩一點」。這當然都不是典型的親子教養，而比較像是一個父親的十年修煉。 《父子》也彙整傅月庵追憶父親的十一篇專文，悟出心得「關於遺傳這件事，當你『有後』了，便會加速度地在你身上顯露」，字裡行間彷彿隱隱穿插兩對父子的對話，無緣相見的祖孫也得以在書中共續三代情。本書由當代設計大師楊雅棠先生負責美術與裝幀，兩人長期搭檔的良好默契再度展現在書頁之間。楊雅棠曾獲金鼎獎「最佳美術編輯」、金蝶獎「整體美術與裝幀設計」，作品藉獨到美學眼光傳遞溫厚人文素養，使閱讀經驗成為享受。
【電子書】你已走遠，我還在練習道別
IG手寫創作者‧渺渺首部散文集 最悲傷的事，不是遇不見 是明明遇見了最好的你，卻終究走不到一起 ◆IG知名混墨手寫╳短文創作人 ◆為「失去」勾勒出最繁複紋理的新世代散文 ◆粉絲力推：「一定要跟抄」、「謝謝渺渺，至少世界上還有一個人懂我」 ◆本書特點：全書由作者親自手寫標題，保留創作過程最完整的情意 向著所愛之人努力奔跑，有什麼錯呢？ 誰想得到，有時候，「每一次擁有都在向失去靠近」，譬如說： ……有一種愛背負命定的時差，即便面向同一方，都可能在輿論的洪流裡被沖散。 ……有一種愛是用力地亮，仍照不進心裡遙遠的角落；努力靠近，但無法貼近。 ……有一種愛曾以為是救贖，後來成為習慣，像車子拋錨般無法前進也無法後退。 ……有一種愛背對全世界期待，我是鳥而你是魚，我愛你像海而你愛我像沙。 ……有一種愛是我先愛你了，或你先不愛我了，時光的玩笑使得彼此終將錯身。 可放棄是件太難的事 於是刻意記下共度的普通日子裡所有蛛絲馬跡 在心底反覆默念的所有「很喜歡你」，都是「不能喜歡你」 因為曾經的自己無法回應對方的告別，因為世界上多的是愛無法克服的阻礙， 渺渺的文字，便成了對過去的念悼，也是為即將到來的分離草擬再見。 她小心翼翼地寫下留在原地的人無處投遞的懊悔、想念， 這些說得太遲或太早的念想與情緒， 彷彿一封封告別信，試圖橫跨宇宙寄到你面前。 渺渺擅長書寫困在愛裡的反覆與陰晴， 刻畫你我心中曾經有或仍然有的，對相愛的純粹嚮往。 每篇文字以最尋常簡約的篇幅，輻射出最濃厚的情感， 表面甜蜜的鋪排，讀到最後會嚐到的滋味是心酸。 她的清亮都指向內心深處的幽微悲哀， 只要細讀，便會照見我們鬱鬱不安的過去與現在。 >>>> 茫茫人海裡，我們是受多少眷顧才得以相遇， 相遇又要加上多少運氣才相愛得起？ >>>> 多希望只有我覺得可惜， 希望你和那些人一樣把我丟棄， 你便能不要和我一樣傷心。 >>>> 我不再說論太遙遠的事， 那些望眼欲穿也盼不得的東西，說也無用， 所以我不談成功、財富、夢想，和你。 >>>> 世上多的是愛無法克服的事情， 我們只能很接近，像兩顆泡泡最大程度地緊依著對方， 但你無法包覆我，我也無法成為你。 >>>> 如果無法愛你的原因只是未來的變數過多， 我會提醒自己我們正在前往的遠方沒有家。 >>>> 遇見你需要運氣， 希望我沒有用盡， 還能保留一點用來忘記。 在真正道別之前，我們一起預先練習傾倒所有情感，專心思念。 然後我們都不要遺憾了。
【電子書】伸出蘭花指
都說紅顏多薄命，這紅顏雖是在臺上扮的，但薄命卻跟著他下了臺。 & 袁秋華不怵女人，他怕男人。玩男旦的都是男人。京劇最有名的幾個男旦，不是也被某軍閥「請」到家裡脫下褲子嗎？理由只有一個：看看誰的屁股好看。據說張伯駒曾寫過一首詩，隱晦地提及此事。後來，這個屁股不大好看的藝人收到軍閥送的六千大洋支票。他當即退回：人再有名氣，也不可如此受辱。難怪有句口諺：「家有三斗糧，不進梨園行。」後來這個享有大名的京劇藝人，堅決不讓子女學戲。每逢祖上忌日，要在墳頭坐上很久且在日記裡歎道：「總思大哭一場，心中蘊藏積日之悲。」 & 從小就是戲迷的章詒和，畢業於中國戲曲學院，且在中國藝術研究院研究傳統戲曲多年，她將自身的見聞與研究融鑄成一部中長篇小說，描述一個男旦的誕生與殞落，除了道盡此一藝術領域的巧妙與涵養外，身為男旦的辛酸苦楚、駭人聽聞之處亦在其中，令人讀之欷歔不已。
【電子書】八千里路雲和月
《樹猶如此》之後，白先勇最新散文集。 & 《八千里路雲和月》這本集子收集了自二○○二年《樹猶如此》以來，白先勇所發表的各類散文篇章。 「輯一：家國情懷」主要記述白先勇的父親母親並及那個憂患重重的時代。作者走訪大江南北，追尋父親「八千里路」的歷史足跡，為民國史留下見證。其中〈「養虎貽患」：父親的憾恨──一九四六年，國共第一次「四平街會戰」〉一文，長達近五萬字，爬梳此場關係國共成敗的戰役，其來龍去脈，前因後果，細細分析。 「輯二：記人物」則是記述深交多年，師友之間的情誼往來。如與高克毅、楊月蓀、夏志清等人的文學因緣；或是記述奚淞、黃銘昌等人的繪畫歷程；又或細描林青霞、江青的往事追憶，寫人敘事，真摯動人。 「輯三：閱讀感懷」是這些年所撰寫的書評序文等，從資深作家如康芸薇，到新近作者如王盛弘、楊富閔等，展現獨到的文學視野，允為近年白先勇最重要的散文集。
【電子書】封鎖
上海新寫，改寫張愛玲！ 第七屆魯迅文學獎、第十屆上海文學獎得主，以虛構故事抵抗現實生活，用故事殺人，也用故事救人！ 《租界》作者小白，以純文學來敘述通俗故事，重建有別於張愛玲筆下的上海 & 〈封鎖〉：早就聽說丁先生上名單，而且是名單上第一位，一點都不奇怪。從前他管特務，結仇都是這個圈子，現在名單落到那些人手上，翻來翻去，自然丁先生排第一。 丁先生錯就錯在把漢奸當成一項事業來做，做到天怒人怨。做到結局一顆炸彈。 現場狼藉。陽臺上水泥砌欄都炸開。一隻野貓從天而降，落在對面馬路維也納香腸公司門口，肚子上插著一塊碎玻璃。後來說貓先前趴在陽臺上。天上掉下一隻貓，剃頭店阿二被牠嚇一跳，一隻貓掉下來，會弄出那麼大聲響？ 孤島時期的上海，漢奸頭目丁先生在一場爆炸中身亡，為追捕刺客，日軍封鎖了公寓，展開一場封閉式的恐怖調查，飢餓和恐慌籠罩著所有住客。一位小說家為了自救，以一個神秘女人做為線索，向日本軍官林少佐講述一個看似離奇卻又合理的故事，最終實現了絕地反擊。 上海知名作家小白的故事充滿懸念、反轉，以及大量的考據，讓百年前的上海市井生活躍然紙上。小白表示：「虛構細膩的細節，也和騎自行車一樣，是個逐步發展的過程，作家從點滴的純虛構描寫開始，逐步到能夠完全虛構出現實中不存在的場景。」「我希望通過我的虛構想像把這些曾經有的都市傳奇打撈出來。」 第十屆上海文學獎中篇小說獎〈特工徐向璧〉，帶人走進一場雙胞胎兄弟「交換人生」的迷局。
【電子書】不抱怨的你 很美
那些生活中阻礙你前行的荊棘，如果你咬緊牙關跨過去了，它就只是破爛一堆；但是當你不斷抱怨為什麼路上會出現荊棘、無限地放大這個困難，它就變成了橫亙在你心間的一座大山。《不抱怨的世界》中有段話說的好：你如果大聲喊「痛」，傷害就會出現；如果抱怨，就會遇上更多想要抱怨的事。這是行動上的「吸引力法則」。當你歷經這些階段，當你揚棄抱怨，當你不再去注意傷害而喊「痛」時，你的人生就會像美麗的春花般綻放。
【電子書】因為留不住
五月天石頭個人全新散文、全彩圖文力作 樂音稍歇，聆聽文字的奇幻律動 跟隨著五月天每一場巡演留下感性的足跡 這是屬於 石頭 的溫柔 & 對石頭而言， 音樂是一種語言，寫字也是； 音樂是一種感情，寫字也是； 音樂是一種人生，寫字也是。 & 五月天的石頭，除了天團吉他手這個身分，最為他珍視的，是在音符與樂器之外，還擁有另外一種獨特的呼吸方式，那也是他獨特的靈魂養成方式——書寫。 & 愛寫作、愛思索的石頭始終如一，直到他成為音樂人，成為光芒耀眼的這個樂團的一份子之後依然沒變，他跟著樂團繞著地球表面，四處巡演，看似喧囂熱鬧的人生，卻得常常遠離家鄉、離開親愛的家人，石頭開始用這從學生時期就養成的習慣來陪著自己，演唱會開場前後、巡演奔波的旅途中、曲終散場的單人房裡，他總是拿起筆書寫，寫他看到的、寫他沒看到的。二○一一年至二○一四年的三年時間，隨著「諾亞方舟世界巡迴演唱會」完成了首本個人攝影圖文創作集《末日備忘錄》，石頭說，這麼做只是為了不讓自己忘記，「忘記自己是如何活著」；而前年開始的這一波巡演，石頭仍然堅持不忘初衷，僅管光會消失，時間會流逝，正因為留不住，於是更要留下印記。 & 二○一七年三月開始的第十次巡迴演唱會「人生無限公司巡迴演唱會」，共計一百二十二場演出，將造訪五十五個城市，是五月天歷年來最大規模與最多場次的巡演，累積超過四百一十五萬人觀賞。石頭同樣帶著紙筆與跟了自己的數十年的習慣，踏上巡演旅程，計畫以一場一篇的速度，挑戰自己人生的無限可能。 & 善於觀察與傾聽的石頭，文筆細膩溫柔，往往能抓住感性與知性的最佳平衡。喜愛哲學思考的他，對這個世界永遠好奇，永遠能挖掘出屬於自己獨特的視角。無論是緊扣心弦的散文，或是故事感十足的小說，都能將台灣、中國、日本、加拿大、美國、新加坡、馬來西亞、法國、英國、澳洲、紐西蘭、泰國與韓國等「人生無限公司巡迴演唱會」所留下的足跡，濃縮成一百二十二篇動人的文章，以及仿若靈魂視野的攝影作品。
【電子書】活到老，真好：王鼎鈞經典作全新增訂珍藏版
年輕時，我們與命運對抗； 老年後，我們與萬事和解！ 「老年」這一段生命是屬於自己的，牽掛日少、自在日多! & 年逾九十的王鼎鈞，歡心喜悅“服老”的開放人生 & & 「有人問我：人生最難得的是什麼，我告訴他，人生最難得的是老年，老年才是我們的黃金時代。青年是金礦，老年是純金。青年是新茶，老年是陳酒。青年是電玩，老年是電腦。青年是瀑布，老年是大海。」 && 老年是我們的黃金時代。到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語。 活到老真好!上帝把幼小的我們給了父母，把青壯的我們給了國家社會，到了老年，祂才把「我」還給我自己。這一段生命特別珍貴。 我說年老比年輕好。成年以前的我們「危機四伏」。到了壯年，手裡有地圖，心中有煎熬。謝天謝地，總算老了，不喜不懼，再也不用「為伊消得人憔悴」。 活到老真好!老了要能「捨」，能像佛家那樣歡歡喜喜地捨，該捨就捨，包括生命。 &&&&&&&&&&&&&&&&& 《活到老，真好》是作者進入老年後對於生命深刻的省察與體悟的抒情抒懷之作。他顛覆世俗眼界，將老年看成人生的「黃金時代」，更是人生難得的福分，理由是「到了老年，人生對我們已沒有祕密，能通人言獸語」；「不喜不懼，無雨無晴」。活得長，看得久，就是享受人生。 人要歡心喜悅「服老」!作者認為「老年」這一段生命彌足珍貴，它是屬於自己的。此刻，作者回憶了自己這代人的人生際遇，「值得看的景象越來越多」，因為牽掛日少、自在日多，讓生命在日日中做身心斷捨離。而一句「謝天謝地，總算老了」道出了作者走過繁華、嘗遍人生酸甜後，那股力透紙背的溫厚，並苦心孤詣地列舉數種「老壞」現象，對於一些老人的不良心態做了生動描摹，唯心態健康才是老年人最該擁有的。 《活到老，真好》文字生動、洗練，把人生的過程描繪為「人握拳而來，撒手而去，先是一樣一樣搜集，後是一件一件疏散」，有著生活的沉澱、失敗後的醒悟、成功後的總結，令人讀之難忘。
